Fotografia de comida de levitação de Smartphone: um guia muito fácil para tirar foto de alimentos de levitação com telefone!

1. Olá: Olá novamente, bem-vindo aos olhos. Ok, desta vez eu vou te mostrar como eu crio uma linda imagem como essa. E então, como você sabe, tiramos essa foto usando apenas meu telefone. E então observe o grande J de perto. Alguns deles eu fotografei usando o iPhone X, e alguns deles eu filmei apenas usando o iPhone seis novamente. Então, se você postar esse tipo de foto, ninguém vai saber que ela é produzida o único smartphone ou mesmo usando, eu não vou dizer que é suficiente. Ok. Então, o tópico deste curso é como mostrar uma bela fotografia de comida usando apenas o smartphone antigo. E então, estou muito animada e vou ver você no curso. 2. Projeto 1: Escolha os suportes certos: Ok pessoal, essa é a primeira parte do curso, e depois vou mostrar a preparação para essa foto. Aqui está o resultado da foto que vamos tirar. Então, para criar esta bela imagem, acredito que você pode facilmente encontrar abacaxi em seu país. E então eu acredito que sua casa tem um copo, pelo menos assim, ok. Ou você pode encontrá-lo facilmente em sua loja no seu país. E isso é a única coisa que temos que preparar para a bebida aqui, ok? A primeira é, eu preparo esse corte do abacaxi e esse, ok? E então o suco de abacaxi aqui, dentro do suco de abacaxi, eu uso o cubo de gelo falso, mas você também pode usar o cubo de gelo real é exatamente o mesmo. Mas se você quiser encontrar um cubo de gelo falso, pode encontrá-lo na loja online perto do seu país, assim. Ok. E então o próximo é o plano de fundo. Está bem? Ok. Essa é a cadeira que usamos, essa velha cadeira de madeira. Você não precisa, você precisa comprar este. Ok. Você pode realmente usar toda a cadeira de madeira ou todo o objeto preto em sua casa. Ok. Porque essa é a cena sombria em que sentamos. Por que escolhemos a cena escura? Porque esta linda bebida e abacaxi têm uma imagem brilhante. Eu realmente quero ter certeza de que o objeto que devemos perguntar se destaque. Ok. É por isso que acabei de fazer uma cena escura aqui. E então o próximo é o plano de fundo. Para o plano de fundo. Aqui. Você pode comprar esse tipo de plano de fundo, mas também pode fazer sozinho , porque é bem simples. É apenas a prancha de madeira comum e a espessura, são apenas 5 mm. E então eu só uso a grande dor nesse plano. E sim, eu uso este como pano de fundo aqui. E então, uma das partes importantes é esse pano de fundo. Esse fundo, na verdade, você pode fotografar assim. Você pode fotografar com isso, este. Mas se você fotografar assim, área ficará muito clara, ok? E então seu objeto também é brilhante, ok? Na verdade, essa área não é muito importante, certo? Se você ver o resultado da imagem, ok, eu vou te mostrar mais uma vez que este é o resultado da imagem e você pode ver que essa área está bem escura. Por que fazemos com que escureça? Porque queremos ter certeza de que as únicas coisas brilhantes em nossa foto sejam apenas o assunto principal. Está bem? Isso não é realmente importante. É por isso que estou bloqueado, provavelmente assim. Ok. E essa área ficará mais escura e a única área brilhante será apenas o canto da nossa cadeira aqui. Eles ficarão mais escuros, e essa é a única área que realmente brilha e colocaremos o abacaxi nessa área. Então é assim que preparamos essa cena, e nos vemos na próxima seção. 3. Projeto 1: configuração de iluminação e photoshoot: Oi pessoal. Bem-vindo a esta seção. E nesta seção, mostrarei como configuramos a iluminação para criar essa bela imagem. Só usamos uma coisa. Essa é a boa notícia. É bem simples. E então eu vou te mostrar primeiro a caneca da iluminação aqui. A iluminação que usamos é só essa. E então eu propositalmente não uso o tecido branco na frente da softbox aqui porque quero obter mais textura e iluminação mais forte no meu objeto, ok? E então chame a posição aqui, ok? A distância entre nosso objeto aqui, a iluminação é de cerca de 1,2 metro, e então a diferença entre o objeto aqui e a iluminação é cerca de 45 centímetros maior do que a base aqui. E então a posição da luz é, isto é, se a iluminação estiver alinhada com o objeto. Então eu disse que o raio 15 centímetros na frente do objeto, essa é a melhor posição. Se você quiser obter uma bela gradação entre destaque e sombra em seu objeto, aqui. Está bem? Se você estiver fotografando esse tipo de objeto, a face desse vidro é essa área. Então, quero ter certeza de que a iluminação do local, aqui, faremos uma gradação entre realce e sombra aqui no lado direito, aqui, se tornará destaque e no lado esquerdo do vidro transforme-se em sombra. Então, isso tornará seu produto mais tridimensional. Então esse é o segredo do raio. Na verdade, não é uma ciência espacial. É bem simples, ok? O que você precisa fazer é apenas fazer a prática, da mesma forma. E a próxima é quando você está fotografando assim, você tem que se certificar de desligar a opção disponível como em seu quarto e, em seguida, fechar toda a janela. Ok. Porque se você está fazendo uma sessão de fotos, você tem que ter certeza de que apenas uma coisa da vida que você usa é apenas essa, ok? Porque muitos disponíveis, eu acho, distrairão seu objeto, ok? A única coisa que pode fazer com que sua foto tenha resultados diferentes dos nossos, como talvez a luz disponível, ok, então é nisso que você deve prestar atenção. Ok, então isso é o quão simples é. E então eu vou te mostrar na próxima palestra. 4. Projeto 1: o primeiro photoshoot: Ok pessoal, bem-vindos a esta seção. Nesta seção, começaremos a fazer a sessão de fotos. Ok, a primeira foto é que tiramos apenas esse simples abacaxi aqui, e depois combinaremos com a próxima foto mais tarde. Ok, enquanto você está fazendo a sessão de fotos, a primeira é garantir que tripé fique na posição. Eu sugiro que você marque sua posição de sua vida útil aqui usando um marcador, fita adesiva ou qualquer coisa, apenas para ter certeza de que está ciente o tripé está mudando para outra posição. E então eu sugiro que você use o clipe assim. Então, a próxima é eu me certifico de aumentar o zoom para reduzir a distorção da lente das linhas brancas do telefone, você tem que ter certeza de ampliar duas vezes. Ok. Então, para a próxima foto, eu também me certifico de que toda a imagem seja consistente com duas vezes o nosso k. Isso é tudo para a data. E vamos fazer o primeiro Photoshop. 5. Projeto 1: o segundo photoshoot: Ok pessoal, para a próxima sessão de fotos é a bola de futebol enquanto seguramos o suco aqui, tiramos uma foto aqui. A primeira é, enquanto eu estou segurando assim em cima do copo aqui, tirar a foto desta, e depois a segunda, eu tiro isso, ok, enquanto seguro essa área. Mais tarde, na seção de edição, combinaremos a área limpa do vidro com a área dos botões do vidro para que minhas mãos desapareçam completamente. Ok. Vamos fazer isso para o turno. 6. Projeto 1: o terceiro photoshoot: Oi pessoal. E então a próxima foto é o estouro do nosso abacaxi aqui. Você tem que se certificar de mostrar a parte mais bonita do abacaxi. E então eu coloco o pauzinho no abacaxi para torná-lo estável enquanto seguro assim. Ok. E então você notou que se o abacaxi é muito grande, então você tem que mover o abacaxi para trás aqui para ir mais longe, para garantir que o abacaxi pareça menor na foto. Se você colocar o abacaxi na mesma posição da parte inferior do abacaxi. Às vezes, não quero fazer com que essa área seja duas dominantes porque quero ter certeza de que esse copo é dominante. Então eu decido mover o abacaxi um pouco para trás para torná-lo menor. Sim, isso é para as fitas e vamos fazer isso. 7. Projeto 1: o quarto photoshoot: Ok pessoal, bem-vindos a esta seção e aqui está a parte divertida. Ok, então vamos tentar tomar uma posição diferente dos slides. Abacaxi Vou mostrar essa variação de fatia primeiro, quero ter certeza de que a fatia não seja muito monótona. Então eu cortei em uma forma diferente. Esta é a maior fatia e esta é uma fatia um pouco menor, e então essa é a meia-vida. Está bem? Então, vamos escolher uma posição diferente dos slides, mas antes de começarmos, vou te mostrar algumas dicas aqui, especialmente para este, ok, essa é uma fatia bem grande do abacaxi. E então você deve saber que a iluminação da fonte é apenas do lado direito aqui. Ok. Não há iluminação nesta área. Então, enquanto empurra Shin, esse tipo de fatia, às vezes não percebemos que estamos posicionados assim, que a fatia do abacaxi voltada para essa área, que é essa área, não tem iluminação. Se você encarar o abacaxi para essa área, para a área esquerda do seu site, para essa área porque essa área não tem iluminação, então não haverá textura aqui. Ok. Eu sugiro que você também leve em primeira mão que seu abacaxi esteja voltado para a fonte de iluminação ali, assim. Eu virei levemente o abacaxi para o lado direito para poder ver a textura muito bonita aqui. Está bem? Obviamente, não estamos colocando todo o abacaxi no lado direito porque não parecerá natural, mas na maior parte da vida, girando, ficaremos voltados para o lado direito para garantir que obtenha uma textura muito bonita. Ok, então vamos fazer isso. Meu assistente ajudará a definir a posição do abacaxi aqui, sugiro que você faça várias posições para que você possa combiná-lo mais tarde, então a posição que você pode tentar é como inclinar posição diferente. Sim. Eu sugiro que você tire o máximo de fotos possível para que você possa colocar a área de sua preferência em sua imagem final. Ok, então vamos fazer isso. 8. Projeto 1 : O resultado!: Ok pessoal, acabamos de fazer a sessão de fotos e depois vou mostrar o resultado. A primeira foto é o resultado dessa base de abacaxis aqui, e aqui está a foto. E então a segunda é aquela que seguramos assim. Ok, aqui está a foto. Ok. E então a terceira é a que esperamos, abaixo do vidro, e aqui está a foto. E então o próximo é aquele em que seguramos aquele abacaxi aqui, ok, e aqui está o resultado. Então o último é aquele que seguramos o abacaxi aqui, e esse é o que vamos escolher. Eu sei o que você sente. Normalmente, quando você usa apenas um smartphone comum e visualiza a imagem da linha, eu sei como você se sente. Não acho que essa imagem seja boa o suficiente. Eu não acho que eu possa torná-lo bonito. Eu sinto você. Mas você precisa conhecer a curiosidade, mesmo se estiver usando a câmera DSLR muito cara, que é como uma câmera de quatro ou cinco gramas. Está bem? Você precisa saber que o fotógrafo profissional usa câmera muito cara enquanto fotografa usando o modo de rolagem. Para mim, a foto da linha é ainda pior do que a foto tirada com o smartphone, especialmente pela cor. Não menciono a nitidez ou a resolução. Obviamente, a câmera cara tem a resolução mais alta, mas especialmente para a cor. A cor é ainda pior do que a que é produzida pelo smartphone, ok? Mas o fotógrafo profissional já está acostumado a ver a imagem crua, ok? O que você precisa perceber é que, mesmo que a imagem da linha do seu smartphone não seja tão bonita quanto você deseja, você deve acreditar que, na seção de edição, se seguir o passo a passo, você produzirá resultados incríveis. Está bem? Então essa é a imagem que já combinamos, e aqui está o resultado da foto editada. Olá novamente. E então você precisa saber que todo o processo de edição está usando apenas o smartphone. E também é possível editar usando seu smartphone, porque só gravamos e editamos usando o smartphone comum, que o preço do smartphone é cerca de 200 dólares. Ok. Acredito que a maioria de vocês tem um smartphone que custa mais de $200 hoje em dia. Ok, então sim, esse é o resultado. E então, na próxima sessão de edição, mostrarei passo a passo e você deverá prestar atenção detalhada na próxima seção. E nos vemos na seção de edição. 9. Projeto 2 : escolha os suportes certos: Ok, pessoal, bem-vindos a esse Agile. E nesta seção, criaremos uma bela imagem como essa. E então eu vou te mostrar o que preparar nosso herói ou objeto principal como este e também este. Então, faremos a levitação desse trabalho de que o T flua para o vidro. E então os primeiros passos são na fotografia de levitação, a área vertical pode ser o movimento aqui. Portanto, essa área é a parte principal, especialmente quando a equipe movia vidros. Portanto, certifique-se de que essa é a área principal, como essa é a área principal, não coloque objeto que distraia na cabeceira da cama aqui. Ok. Não coloque objetos altos na área em que você foca, pois isso distrairá sua imagem nessa área. Então eu mantenho a área limpa. E a próxima é, em vez de colocar o copo apenas no fundo assim, sugiro que você use a técnica de nivelamento. Basta aumentar os níveis do seu objeto principal para garantir que ele se destaque em comparação com outro. Está bem? Então esse é o primeiro nível, esse é o segundo nível, e esse é o terceiro nível, ok? Essa é a técnica do link esquerdo. Eu costumo usar a técnica eletrônica na parte inferior do objeto principal aqui, ok, no mínimo três ou quatro níveis. Ok, e então o próximo truque foi a estratificação. Portanto, a cor dessa camada é marrom. E se você colocar assim, ok, esta é a tábua de cortar marrom e isso também é o trabalho de pular marrom se você colocar assim e colocar aqui. A cor do T é bem marrom perto da tábua de cortar Scholar, se você já fez a técnica de nivelamento, não está usando a técnica de camadas, ok? Se você colocar a cena assim, então sua imagem não se destacará porque a cor parece exatamente a mesma. Ok, então você tem que usar a segunda técnica que é a estratificação. Eu não misturo essa cor com essa cor. Ok, então eu coloquei outra camada aqui, que é a pequena tábua de cortar cinza aqui para separar a cor entre abaixo e aqui. Ok. Portanto, a camada é marrom, cinza e marrom. Ok, então você separa a cor cinza para se certificar de que a cor desta tábua não coincide com o T. Ok, então a próxima, então, sim, geralmente eu também preparei algumas das bagas aqui e depois outras instruções. Normalmente eu uso o marrom escuro e também a tábua de cortar que já pagamos aqui. Na verdade, você não precisa usar a ampla tábua de cortar porque esta é muito barata, na verdade, assim como abaixo de $1 aqui. Ok. Não é de admirar, porque a qualidade da madeira é muito baixa, mas pagamos sozinhos para garantir que a cor combine com o nosso fundo. Está bem? Sim, geralmente colocamos muitas coisas sombrias aqui. E então eu também adiciono minha folha aqui para adicionar mais cores, mas vamos torná-la mais escura mais tarde. Então, para o plano de fundo, esse plano de fundo é exatamente o mesmo de antes. Isso é muito grande, planejaria cortar em seis pedaços. Portanto, o tamanho da prancha de madeira é 69 cm. Ok. E pintamos a grande prancha de madeira e depois cortamos nesse tamanho. Ok, então temos 123,4, pintamos sozinhos. E você também pode fazer isso, porque é muito simples. Isso é apenas cinza comum. E também temos o curso que explica como criamos esse. Mas mesmo que você pinte, isso seria jogar sozinho sem o curso, acredito que sim. Também parece lindo porque é apenas um alerta comum de Greg. Sim, é assim que eu preparo a cena. Na verdade, não é muito complicado. E na próxima, mostrarei por que colocamos isso segundo plano aqui na seção de coisas claras. Ok, te vejo na próxima seção. 10. Projeto 2: configuração de iluminação e photoshoot: Olá pessoal, bem-vindos a esta seção. Nesta seção, revelarei a técnica de clareamento desta, ok? Antes de eu tirar o fundo primeiro para que você possa ver como a situação está bem , então esta é a posição da iluminação aqui. Inicialmente, esse é o feixe de luz. E depois, primeiro, mostrarei primeiro a posição da iluminação, a distância entre o objeto principal aqui e o raio é de 1,3 metro. E então a diferença de ódio entre o fundo e a iluminação aqui é quase como a antimatéria do herpes. Está bem? E a posição aqui exatamente no lado esquerdo do nosso objeto principal aqui. Este é o nosso objeto principal aqui, e outra área é apenas o fundo, ok? Se tirarmos a foto assim, ok? Sim, você pode usar o termo b da seguinte forma, mas como você pode ver, as curtidas abrangem todas as áreas do nosso histórico. Então, o fundo parece muito plano porque não há iluminação dramática na cena porque o mendigo é Albright. Ok. Mesmo se usássemos um fundo escuro, mas como o raio cobre toda a área, ele fica bem plano para mim. É por isso que usamos a técnica de bloqueio aqui. Eu bloqueei a iluminação. Esse é o primeiro bloqueio. Bloqueamos para ter certeza de que a área traseira está mais escura, mas a iluminação ainda está chegando ao objeto principal, ok, então ele ficou mais escuro. E então o próximo é o bloqueio máximo. Também bloqueei a área frontal aqui porque já está escura e já está linda, mas a área frontal aqui ainda está muito clara. Ok. Vou me certificar de que a iluminação chegue apenas a essa área, mas na área traseira e na área frontal, quero escurecer para que este produto se destaque. Ok, o que eu faço aqui, vamos colocar outro bloqueio aqui. Então, a última coisa é passar para esta xícara de chá, ok, então eu já bloqueei a área aqui. E essa área, na verdade, é muito fácil de fotografar. Temos esse tipo de iluminação porque você também pode ver com seus olhos como os raios afetarão sua bebida aqui. E depois, outras dicas para mim enquanto você está configurando o plano de fundo, especialmente para fotografias de levitação de alimentos como essa. A fotografia de levitação é: estamos focados no movimento do seu objeto aqui? Está bem? Então eu sugiro que você não use muitos adereços, ok? Porque se você usar muitos adereços, especialmente nessa área, isso distrairá o espectador. Ok, como o movimento principal aqui, eu não uso os objetos altos aqui. Quero ter certeza de que essa área está realmente limpa para não distrair o movimento do nosso objeto. Ok. Sim, é assim que eu preparo a iluminação e outra dica para você e depois te vejo na próxima palestra. 11. Projeto 2 : o primeiro photoshoot: Ok pessoal, bem-vindos a esta seção. E nesta seção vou explicar para você como tiramos essa linda foto e esse é o resultado. Para odiar esse tipo de grande jornada, você tem que tirar umas quatro ou cinco fotos diferentes que combinamos em uma, OK. A primeira é você tirar a foto só com esse copo aqui. Colocamos o vidro alinhado com o raio aqui porque queremos ter um bom destaque neste copo aqui. Então a próxima é, você pega enquanto seguramos o copo assim. Ok. Por que seguramos o copo assim? Porque mais tarde tiraremos outra foto para tirar a mão. Ok, então esta é a posição aqui. Então vamos dar outra dica se você tem que colocar esse objeto alinhado com a iluminação aqui, ok? Há uma fonte de iluminação nesta área e você precisa se certificar de que essa posição esteja alinhada com a luz. Portanto, ele ganha um destaque bonito e agradável nesta área. Ok, então, sim, a primeira, vamos pegar esta. Ok. Vamos fazer isso. 12. Projeto 2 : o segundo photoshoot: Olá, pessoal. A próxima é, vamos escolher outra foto desse frasco. Mas desta vez seguramos a área abaixo do frasco, garantimos que o procedimento seja o mesmo, porque cobriremos essa área e colaremos na foto antes, ok, isso garantirá que a mão tenha desaparecido completamente. Ok. Então, aqui está a posição e você tem que se certificar primeiro de que essa parte é a mesma de antes. E então vamos fazer a irmandade. 13. Projeto 2: o terceiro photoshoot: Ok pessoal, esse é o último semestre que vamos fazer. Neste, você vai tirar muitas fotos, ok? Porque vamos tentar encontrar o melhor resultado disso, D. Ok. E eu tenho uma viagem para esta. Ok. Na maioria das vezes , você não tem muita experiência em fazer um filme assim. Normalmente porque queremos ter muito cuidado. Às vezes não nos damos conta de que o fluxo do T é só um pouquinho, ok? Não vai parecer muito bom, ok? Não será dramático. Então, a única coisa que você precisa ter certeza ao derramar bastante água, tudo bem. No curto espaço de tempo para garantir que o fluxo de água flua mais água no copo dessa forma. Está bem? É muito bom fazer isso porque é por isso que tiramos esta foto Salvar e a primeira moldura, ok, antes de já tirarmos a foto limpa e segura, como esta e esta. No entanto, já tiramos uma pequena foto e, desta vez é muito bom bagunçar tudo, ok? Porque a única área que queremos tomar é apenas o fluxo do T. Ok. E então, sim, certifique-se de que o fluxo da água o torne mais dramático. Ok. Este é o poço para mim e vamos fazer isso. 14. Projeto 2 : o resultado!: Como vocês acabaram de fazer nossa sessão de fotos? E então eu vou te mostrar a imagem da linha aqui. Aqui está. Está bem? E então, se você quiser ver o resultado, tudo bem, esse é o resultado na imagem que já editamos usando dois aplicativos aqui e aqui está. Ok, talvez você esteja curioso quando estamos fotografando com fumaça ou esse tema nesta área. Na verdade, também existe na seção de edição, e mostrarei como criamos o pequeno efeito em sua foto na próxima etapa, a seção de edição, ok, nos vemos lá. 15. Projeto 3: escolha os suportes certos: Ok pessoal, bem-vindos a esta seção. E nesta seção, criaremos uma bela imagem como essa. Está bem? E então eu vou te mostrar a preparação aqui. Está bem? Você pode ver que, na verdade enquanto estiver fazendo a sessão de fotos, essa situação não será perfeita, ok? Você tem que se livrar da expectativa de uma preparação perfeita. Às vezes, enquanto estamos fazendo a preparação, temos a expectativa de que eu tenha que conseguir algo assim. Eu tenho que comprar adereços como esses, muitas coisas. Mas nessa situação, acho que a situação não é perfeita porque eu realmente quero um prato pequeno, porque um prato grande em uma panqueca pequena como esta fará com que seu animal de estimação Jack pareça muito pequeno muito pequeno porque o prato é muito grande. Mas se você tiver a opção escolher entre frota branca e local escuro, eu definitivamente o lugar escuro, mesmo que seja grande. Mas como o fundo é escuro, eu realmente quero ter certeza de que o lugar à esquerda está vinculado ao nosso objeto, mas as pessoas não conseguem vê-lo com muita clareza. O prato. Então eles se concentram na pintura aqui se você estiver usando a grande placa branca aqui, ok? A placa branca grande exibirá todas as configurações aqui porque a placa branca grande se tornará muito flexível. E então as pessoas começarão a comparar o tamanho da panqueca e o tamanho do prato. Se os demandantes forem muito grandes, as pessoas pensarão que a pintura é muito pequena. Não importa o tamanho da sua panqueca, se o prato for muito grande, as pessoas verão que o pacote é pequeno. Então, como eu não compro os pratos pequenos aqui, eu sempre escolho pratos grandes, mas pretos, aqui. Está bem? E também para a textura, desta vez, vou adicionar a textura do tecido aqui, e depois mostrarei como enganar o código aqui. Está bem? Você não cai assim ou assim. Isso é duas simétricas e realmente não parece muito bom se você colocar assim. Mas normalmente eu mantenho a esquina aqui, ok, vai parecer mais natural. E então você coloca como um quadrado assim e você não gostaria daqui, ok? Será muito parecido com Kraft e não parecerá muito natural. É assim que eu engano meu guardanapo aqui. Está bem? E também na área traseira, mesmo que eu tenha um objeto muito alto aqui, mas usando continuamente o vidro assim, ok, isso é vidro transparente. Então, mesmo se você colocá-lo aqui, ele se misturará ao seu plano de fundo. Ele apenas adiciona um pouco de desfoque ao fundo, tem um pouco de textura, mas não distrai seu objeto aqui. Está bem? Se eu tiver apenas um orçamento limitado, priorizarei ter esses adereços de vidro como esses, porque você pode usá-los em vários tipos de planos de fundo, mesmo que sejam brancos, escuros ou que você possa usá-los em todas as cores estão bem fundamentadas. Ok. Ele se misturará automaticamente. Sim, é assim que me preparo para a configuração aqui e nos vemos na próxima seção. 16. Projeto 3: configuração de iluminação e photoshoot: Ok pessoal, bem-vindos a esta seção. Nesta seção, vou explicar para você como configuramos o raio para esta, ok? Ok. Aqui está. Vou colocar isso primeiro. E então você pode ver que a distância entre nosso objeto principal aqui e a iluminação é de cerca de 1,2 m e, em seguida, a diferença de ódio entre o fundo. Então, a última coisa tem cerca de 30 centímetros, ok? E então a posição da iluminação está exatamente no lado esquerdo da nossa panqueca aqui. E aqui também fazemos o bloqueio, ok? Normalmente, se não usarmos o bloqueio, o raio passará por essa área, o que fará com que a área traseira fique muito clara. Então eu bloqueei o curtir aqui. Eu me certifiquei de que a iluminação chegasse à nossa panqueca aqui, mas não chegue nem um pouco ao mendigo. E também bloqueamos a luz aqui, para que a iluminação não passe pela área frontal da panqueca. Ok, então essa área está ficando escura. A área frontal também fica escura e a única coisa que recebe a iluminação é apenas a panqueca. Então, crie uma textura bonita na panqueca aqui. Sim, é assim que simples iluminamos nosso objeto aqui. E então eu vou te ver na próxima seção. 17. Projeto 3: o primeiro photoshoot: Ok pessoal, bem-vindos a esta sessão e começaremos a tirar a foto, ok? A primeira foto é que tiramos f assim como está. Está bem? Então, sem segurar nada, apenas o portão da caneta, temos que ter certeza de que temos a imagem limpa, o fundo limpo também na panqueca limpa, ok, porque mais tarde vamos aparecer usando o mel aqui. Esta se tornará a última foto que tiraremos. Ok, não pegue este primeiro porque vai fazer qualquer coisa bagunçar. E então, etnia, esta, continuarei com essa toupeira de mirtilo e framboesa. Ok, então esperamos que seja assim e tire a foto, mas você precisa ter certeza que a fonte de iluminação é de lá. Então você segura aqui e o bot ficará de frente para a fonte da iluminação. Ok. Então, giro o parafuso na área para garantir que a iluminação passe por esses mirtilos, para que fiquem mais tridimensionais. Ok, por favor, certifique-se de não ficar aqui. Porque se você segurar e encarar a tigela nessa área, desde essa área, não temos iluminação alguma. Se ele se tornar menos tridimensional e ficar muito plano e muito escuro. Sim, vamos tirar isso e tirar a foto. 18. Projeto 3: o segundo photoshoot: Ok pessoal, a bela foto são os mirtilos. Ok. Você pode colocar os mirtilos assim usando os palitos de dente e depois colocar o mirtilo em várias posições na sua imagem aqui, sugiro que você vire o mirtilo ao longo do caminho, tire a foto atirar. Ok. Assim, o mirtilo terá uma posição diferente e a frente através da câmera. Ok, sugiro que você tome o máximo de posições possível. Portanto, na seção de edição, você tem a liberdade de escolher. E então, como temos a área de iluminação nesta área, ok, você colocará o mirtilo na área que não gosta, ele se tornará mais tridimensional. Está bem? Então, acho que ficaremos bem se você colocá-lo dentro do alcance da iluminação. Ok. E a segunda é a framboesa aqui, certifique-se de escolher a melhor forma de framboesa. E você também pode ter várias posições e se certificar de que também entregou framboesa em muitos sites. Assim, você também pode ter a liberdade de escolher posteriormente na seção de edição. Ok, então vamos fazer isso. 19. Projeto 3: o terceiro photoshoot: Ok pessoal, então para o próximo choque como a parte bagunçada, ok, então vamos usar o mel aqui e colocá-lo aqui. E então, na primeira foto, vamos interpretá-la assim. E então o segundo, tomaremos assim. Então, mais tarde na seção de edição, podemos combinar essas fotos em uma e fazer a mão desaparecer, ok? Sim, é assim que faremos e, posteriormente, na seção de sessões de fotos, você deve ter certeza de que receberá muito mel aqui. Então, ele se tornará mais geométrico. Nossa, é assim que planejaremos para Michelle e vamos fazer isso. 20. Projeto 3: O resultado!: Já tiramos as fotos para você e este é o primeiro ano da edição, e editamos usando o smartphone. Em um mexicano, explicaremos passo a passo como combinamos essa imagem. Isso é meio especial porque na verdade, o mirtilo é bem escuro aqui. E tiramos uma foto de mirtilo, mirtilo no fundo escuro. Isso não é tão fácil, mas como você precisa aplicar a técnica de iluminação aqui, você também precisa aprimorá-la na seção de edição, ok? Portanto, se você estiver fotografando o objeto escuro em um fundo escuro, a seção de edição também ajudará a separar qual é o objeto principal, que é o gráfico do banco, por exemplo, enquanto você estiver fazendo o editando, ok? Normalmente eu tenho que me certificar de que aquele que tem alta textura, só o assunto principal aqui, e também só o mirtilo, ok? E então, outra área aqui, geralmente eu também diminuo a textura para garantir que o espectador possa ver apenas a textura dessa função principal. Ok, mais tarde vou explicar para você os detalhes na seção de edição. Eu vou te ver. 21. Projeto 4 : escolha os suportes certos: Ok pessoal, bem-vindos a esta seção. E nesta seção, vou explicar para você como preparamos uma bela foto como essa. Está bem? E então esse é nosso principal objetivo aqui. Este é nosso principal herói aqui. Então, talvez um frango frito aqui. E então, para fazer, parece um namoro. Então, colocamos o celular abaixo dele até a fonte de iluminação aqui. E então usamos a cor azul como plano de fundo. Por que usamos a cor azul? Por que não usamos outra cor. Se você pesquisar no Google, você digita rodas de cores e ele encontrará essa imagem. Então, se você quiser usar a cor de fundo, sugiro que você pesquise qual é a cor da sua comida? Ok, então a cor dos nossos alimentos aqui é dominada pela cor laranja e amarela. Se você olhar as rodas de cores de perto, você pode ver que a cor amarela combina com a cor azul, ok, então você as une , ficará mais bonita, razão natural pela qual nós a cor azul e também as instruções que usamos assim. É muito importante investir em uma tigela pequena como essa. Acho que tem cerca de seis centímetros, mas fará com que seu pé pareça muito maior. Ok. Porque você usa as pequenas instruções. Ok. Eu sei que emparelhar essa grande porção de frango frito não é tão fácil nem tão rápido. Mas se você já tem a grande porção do frango frito aqui, mas coloca o objeto maior além do pé aqui, ele parecerá ainda menor, ok? Porque em uma foto, as pessoas se compararão com o objeto além do seu objeto principal. Está bem? Portanto, não adianta colocar o objeto maior aqui. Então, eu quero ter certeza de que parece maior do que eu coloquei um pequeno objeto ao redor, ok. E também temos esse alecrim aqui, ok? Mesmo que você só tenha alecrim assim, sugiro que você também goste de criar diferentes texturas de alecrim porque eu também cruzo o alecrim assim. E quatro no entorno que fazem a textura diferente do alecrim. Ok. E então eu propositadamente defini isso como a área vazia. Não tenho nada nessa área porque faremos muitos objetos aqui. Ok, então é assim que eu me preparo para a loja, e nos vemos na próxima seção. 22. Projeto 4: configuração de iluminação e photoshoot: Ok pessoal, bem-vindos a esta sessão. E nesta seção, mostrarei como configuramos a iluminação aqui. Ok. Eu vou te mostrar primeiro a posição da iluminação aqui, como a posição daqui até o nosso faltava um ano. A distância entre essa área é de cerca de sessenta e o método, ok? E então, o pano de fundo da Visão Digital de nossa vida é por volta dos anos oitenta e Deméter. E essa é a posição do relâmpago. Nós empurramos a iluminação acima dez centímetros atrás do nosso objeto. Ok, então por que eu defini a posição assim dessa vez eu disse muito mais alto do que antes. É porque a comida aqui não é plana. É muito alto porque há muitas galinhas aqui, então é bem alto. Se você definir a iluminação muito baixa , o destaque estará na parte de trás da galinha e a frente da galinha se tornará uma sombra. Está bem? Isso não é algo que queremos, porque se a área do telefone se tornar a sombra, sei que você pode torná-la mais clara usando a sala de iluminação, mas se ela não atingir a iluminação direta, tudo bem, ela perderá o efeito tridimensional, ok? Portanto, ao usar os olhos, você deve garantir que a iluminação também passe pela área frontal da galinha. É por isso que eu disse que é muito maior do que antes. Ok. Sim, é assim que eu envio os cuidados de carinho e nos vemos na próxima seção. 23. Projeto 4 : O Photoshoot: Ok pessoal, bem-vindos a esta seção. Então, nesta seção, explicarei primeiro como filmaremos essa cena, ok? A primeira é que usaremos o frango frito aqui. Vou colocar o pino colocado aqui para garantir que a pinça não se pareça com a frente da nossa galinha aqui, ok? E então você tem que se certificar de que está frente para a galinha na fonte do raio aqui, para ter certeza de que parece tridimensional. Se você passar de frente para o frango por essa área, ele ficará muito escuro e não olhará para a cobertura. Ok, então neste, vamos usar duas galinhas aqui. E então eu sugiro que você tome tantas posições quanto possível. Então, na seção de edição, você pode escolher qual é a melhor, ok? E também para o alho, também colocamos em várias posições. Eu uso pauzinhos aqui para enfiar o alho. E então eu sugiro que às vezes eu prefiro usar três alhos em vez de dois. O nome dessa regra de probabilidades pandêmicas, eu costumo usar números ímpares, especialmente para itens semelhantes como esse, ok? E a última é que você pode usar estampas puras e também para capturar o coração de frango crocante aqui. Assim, você pode obter muitas alternativas. Eu sugiro que você use vários tipos de crocante ou parecido com esse de primeira geração e na segunda pessoa você pode escolher o um pouco menor assim, ok? Você também pode tirar várias fotos com posições diferentes para poder combiná-las mais tarde. Ok, vamos fazer isso. 24. Projeto 4 : o resultado!: Ok pessoal, acabamos de fazer nossa sessão de fotos e depois vou mostrar o resultado. Está bem? Estas são as imagens do papel. Ok. E então essa é a resolução do editor. Ok, então antes de continuar, tenho dicas para você, especialmente para essa cena. Repito mais uma vez, a posição da defasagem em comparação com o seu pé é muito importante, ok? Com o pé aqui, você também tem a opção de inclinar o avião nessa área. Ok. Mas se você sentir a placa nessa área, ela também é brilhante, mas não parece tão tridimensional quanto a placa na fonte do clareamento. Ok. Eu olhei para a fonte da iluminação, então eu a inclino para a área certa. Ok. E então, porque eu coloco a iluminação mais alta do que ela garantirei que a iluminação também passe pela área frontal. E eu vou te mostrar a comparação entre a imagem completa. A primeira imagem é que se enfrentássemos isso deveria, aquela área que perseguimos, ela não parece tridimensional. E na segunda foto, nós a encaramos na fonte do lactato. Então, aqui está a comparação. Está bem? E então, se suas carreiras, como somamos esse quadro, mostrarei exatamente passo a passo como fazemos isso. Ok. Eu vou te ver. 25. Adeus de Bye!: Ok pessoal, finalmente estamos chegando ao final do nosso curso, mas na verdade, esse é o começo de sua jornada, ok? Então, na verdade, tenho algumas dicas para você. A primeira é que, às vezes, também sinto que, se eu começar a aprender algo novo, é fácil ficar frustrado quando fazemos a parte prática pela primeira vez, ok. É muito fácil se sentir frustrado porque eu não deveria fazer isso. Ok. É muito fácil sentir isso. Mas a que você terá que prestar atenção é até mesmo para um fotógrafo profissional de alimentos como eu, quando eu faço a sessão de fotos, os primeiros 15 minutos da minha sessão de fotos, talvez a foto de 2025 que eu tiro nos primeiros 15 minutos, maioria das vezes eu apago essas fotos. Ok. Portanto, quando você está praticando, não precisa se frustrar antes da primeira 1h e duas horas. Você não precisa se sentir frustrado porque a diversão de toda essa sessão de fotos é o processo. Ao tirar a primeira foto, você adiciona outro elemento. Você tira outra foto, move a iluminação e tira outra foto para comparar cada uma dessas fotos. E em vinil, você tira 2.010,20% da foto que deseja editar. Então, fique à vontade para mudar e aplicar muitas técnicas que eu já compartilhei no curso. E então eu sugiro que, se você estiver fazendo sua sessão de fotos, você também pode jogar este curso mais uma vez para ter certeza de seguir todos os detalhes das instruções. Nossa, estou muito animada para ver o resultado. Se você já fez a prática, fique à vontade para compartilhar. E então eu vou te ver novamente no próximo curso. Tchau tchau.