Fontes rápidas - transformando ideias em faces de tipo com velocidade e facilidade

1. O que torna uma fonte rápida?: Ele se foi. Meu nome é **** County. Sou um artista e designer baseado no sul da Califórnia, geralmente um pouco ensolarado aqui do que agora. Os céus cinzentos decidiram entrar e dia perfeito para eu falar com você sobre laços rápidos. Isso não é vasto, vasto, vasto. É totalmente possível que eu tenha tomado café demais e para celebrar isso, vou ter outro conjunto, mas o propósito deste curso, é bem simples. Ele está mostrando como criar suas próprias fontes, sua própria tipografia, para seu próprio uso pessoal, ou se você quiser vendê-las, compartilhá-las com outras pessoas. Estou aqui para mostrar como fazê-los rapidamente e colocá-los nas mãos das pessoas o mais rápido possível. Mas sejamos honestos por um segundo, os aspectos técnicos de como projetar uma dessas fontes, pelo menos no passado, eram muito mais difíceis do que é hoje. Hoje podemos criar um tipo de letra em 1 décimo do tempo que alguém faria isso no passado. Então, vamos falar sobre os aspectos técnicos de como construir uma fonte do zero. Mas também vamos falar sobre a filosofia e o artesanato por trás da topografia, pelo menos pela minha experiência limitada de criar formulários de letras, vou designer gráfico há mais de 20 anos, uma das coisas com as quais eu provavelmente mais lutei foi o lettering em geral, desenhando minhas próprias letras. Não é meu forte. Mas aprendi algumas coisas sobre o que tipógrafos reais fazem para tornar seus tipos de letra ainda melhores. Vou compartilhar com vocês meu conhecimento sobre isso, mas também vou compartilhar com vocês meus recursos que me ajudaram ao longo do caminho. Então ensine um pouco mais sobre a forma de arte que é topografia. Mas vamos mantê-lo divertido. Vamos mantê-lo leve. Vamos nos divertir. E no final disso, você terá duas fontes diferentes que você pode usar para seu próprio benefício pessoal ou não, como eu disse, vendê-lo para outra pessoa, entregá-lo a outras pessoas, use-o como quiser. Como kicker, você também obterá os tipos de letra que eu criei. Como é isso para um bônus. Então, processamos cintas, pegue um copo fumegante de alguma coisa, pegue um copo fumegante de alguma coisa, e vamos começar a trabalhar, certo? O que seria um mês rápido? Isso não é. 2. O que esperar: Aqui vamos fazer o restante deste curso aqui no estúdio. Isso é o que eu chamo de galpão. Aqui. Pelo contrário, quarto de acre ou o CEQA, pois carinhosamente acabei de decidir me referir à herdade. De qualquer forma, neste vídeo, o que eu queria falar com você é o que esperar depois de terminar este curso, as coisas mais tangíveis que você pode esperar obter deste curso é para novos tipos de letra. Se você acompanhar todo o caminho e fazer o trabalho, terá pelo menos duas novas fontes que você pode usar para si mesmo ou dar aos outros ou vender ou o que quer que você decida fazer com isso. Esse é o mínimo. Na verdade, não é o mínimo, porque também vou lhe dar os tipos de letra que criei. Então você vai tê-los também. E isso também inclui o tipo de bônus baseado que eu criei antes, aquele sobre o qual falaremos mais tarde. Chama-se sangramento. É a primeira vez que criei meu próprio tipo de letra. Dê isso para você porque o número um, eu queria que você o tivesse. Número dois, quero que você seja capaz referência porque vamos falar sobre isso. Eu não diria extensivamente, mas vamos falar sobre isso o suficiente. Isso lhe dá alguma perspectiva sobre minha experiência pessoal com essa coisa de criação de fontes buracos. Há lições a serem tidas, coisas que aprendi, os erros que cometi , porém, as respostas às perguntas que você já pode ter que eu não tinha e tive que ir aprender eu mesmo. Vou compartilhar tudo isso. E seria bom ter o tipo de letra em si como referência para que você pudesse ser como, ei, eu sei do que ele está falando aqui. Há o tipo de letra. Este é o meu cérebro tentando ingerir todas essas coisas, nesse momento, você provavelmente está dizendo coisas novas. Em que eu me meti? Não se preocupe, vou tonificar um pouco, mas só um pouco, mas além das coisas tangíveis que você vai conseguir, você também terá mais compreensão sobre tipografia em geral. Você terá uma melhor apreciação pelo que é preciso para construir essas coisas, mas também a apreciação por como é fácil fazer essas coisas e que rapidez você será capaz regenerar novas ideias por conta própria, não precisa se preocupar com o processo porque não é difícil. É demorado, mas definitivamente não é difícil. E quando digo demorado, quero dizer, isso não vai acontecer assim, mas isso acontecerá muito rapidamente. Vamos passar por isso muito rápido. E garanto que o aspecto mais demorado será o tempo que você gasta escrevendo as diferentes letras. Também há algum tempo em que você está tentando ajustar e fazer com que ele faça isso apenas você tenha que fazê-lo apenas para que isso leve algum tempo. Mas além disso, vai ser, vai estar se movendo em agrupamento, seremos debitados melhores fontes. Planejo me divertir neste antigo tempo, e espero que gostem do que temos acontecendo. Então, se você tiver alguma dúvida ao longo do caminho, você sabe onde você pode entrar em contato comigo para fazer essas perguntas porque tenho certeza que você vai tê-las e eu vou estar aqui para elas. 3. Downloads e equipamentos: Ok, apenas uma nota rápida sobre as coisas que você está vendo listadas abaixo nesta seção específica. número um são todos os diferentes tipos de letra sobre os quais acabamos de falar na última seção. Há também uma lista de alguns materiais de referência sobre os quais também falaremos daqui a pouco. Então você pode ir em frente e verificar isso. Haverá os formulários que vamos usar para escrever nossos tipos de letra. Você vai ter a chance de fazer isso por conta própria, mas eu os incluí lá em baixo caso você quisesse começar. E eu poderia jogar algumas outras coisas lá só por diversão. Coisas que podem ser úteis para você. Eu não sei o que eles ainda são. Então, se você vir algumas coisas extras lá embaixo, provavelmente terei feito um novo vídeo que falou sobre essas coisas também, mas sem garantias. Basta clicar nesses links e prometo que cada um deles será útil para você. Talvez, possivelmente, provavelmente, talvez essa seja a introdução fora do caminho. Agora vamos entrar na carne. Vá para a próxima seção para que possamos começar a falar sobre tipografia. 4. O que é tipo?: Certo, vamos falar de tipografia. Isso vai ser interessante para alguns, na verdade, isso deve ser muito interessante para muitos de vocês. E se você é um designer experiente, algumas dessas coisas provavelmente serão rudimentares, coisas básicas. Eu não quero me aprofundar muito na tipografia porque é um curso inteiro por si só. Mas eu quero transmitir alguma sabedoria para compartilhar meus pensamentos, dar-lhe alguma teoria do design em relação à topografia. E dessa forma nós, indo para o próximo estágio, temos um pouco mais de compreensão sobre o que vai acontecer a seguir. Se você não tem experiência com tipografia alguma, isso será perfeito para você se você tiver alguma experiência com tipografia, mas não conhece necessariamente todas as nuances e coisas assim. Bem, então isso vai ser uma nova informação, talvez alguma nova informação para você, ou sou só eu divagando sobre algo que eu geek fora um pouco. Mas antes de entrarmos na nitty-gritty, quero falar sobre uma distinção clara de que precisamos definir diretamente aqui e agora. E essa é a diferença entre um tipo de letra e uma fonte. Esses dois termos são muito jogados fora. Na verdade, provavelmente é mais onipresente para as pessoas usarem a letra da palavra quando estão falando sobre coisas. Porque é apenas uma das coisas que as pessoas apenas associaram a fazer coisas em um computador ou outra coisa. Mas eles não são necessariamente que não são iguais. Quero dizer, eles são como se houvesse semelhante. Eles são partes de um do outro, mas não são exatamente os mesmos. A maneira mais básica de explicar isso é que uma fonte sempre será um tipo de letra, mas um tipo de letra pode nem sempre ser uma fonte ou fontes, conforme o caso. E antes mesmo de entrarmos na diferença entre fonte e fonte, e vamos falar sobre o tipo. O que é tipo, simples e simples? É tudo que é uma representação de letras da linguagem colocada em algo. Se você digitar uma letra que seja tipo. Se você escrever em um quadro digitado, se você colocar letras em um design que seja tipo, sempre que você vê letras em algum lugar de alguma forma, isso é tipo em comparação e talvez contraste. topografia é a libertação desse tipo. Quando escrevo essas coisas neste quadro, isso é topografia em ação. Sou eu criando tipografia quando começo a digitar minha máquina e criar algo em um dos meus aplicativos de design que é tipógrafo. Quando a mão de alguém está marcando um mural de giz dentro da sua cafeteria local. Esse é o tipo de tipografia é tudo o que vemos. A topografia é o ato de fazer essa coisa. Então, o que é um tipo de letra e o que é uma fonte? Helvetica não é tipo de letra. Helvetica Black é uma fonte. Você, Ciara é um tipo de letra. O futuro do itálico em negrito é uma fonte. Arial, Geórgia, Baskerville, Bodoni, estêncil, fator. Todos esses são tipos de letra. E dentro de todos esses tipos geralmente existem várias fontes. Mas aqui está o esfregaço. Estamos construindo uma fonte para nós mesmos ou para dar ou o que quer que seja. Essa fonte também é um tipo de letra. Agora, houve pessoas por aí que argumentaram no passado que uma fonte é realmente digital. É o veículo para colocar essas coisas no computador. Esse é o peso como, Ei, eu tenho esse arquivo que me permitirá digitar coisas engraçadas em letras que eu gosto. E isso é relativamente verdadeiro. Mas essas coisas eram fontes muito antes dos computadores serem inventados. Quando você voltou e olhou para setters do tipo antigo, eles tinham coleções de tipos diferentes que todos continham fontes diferentes. Helvetica existia muito antes Steve Jobs decidir incorporá-lo ao Macintosh. Esse tipo de letra e a coleção de fontes dentro do tipo existem desde 1957. Então, sim, tem sido uma fonte ou fonte ou ambos há muito tempo. Então, por que a fonte é muito mais onipresente do que a fonte? Meu melhor palpite seria que é só, essa é a palavra que todos usam quando vão para Adicionar fontes ao sistema, não diz tipos de letra, diz fontes. E assim todo mundo pensa na fonte como a coisa. Quando você acessa outros sites, como 101 fontes, loja de fontes ou fonte duff, não diga tipo de letra ou 10001 tipos de letra. É só que, eu não sei, talvez ele só saia da língua um pouco melhor. Quer dizer, imagine se eu tivesse chamado esse tipo de letra rápido e confiasse em mim, eu queria chamá-lo de algo tipo de letra, mas não seria, não teria vendido tão bem porque as pessoas que estavam molhadas, mas a fonte funciona, é o que é. A maioria das pessoas nunca vai se conformar com a ideia que o que elas realmente estão olhando é um tipo de letra versus uma fonte. E você provavelmente não se importa, mas agora você sabe disso e agora está, você está condenado para sempre. Para explicar isso a todos os seus amigos não designer, confie em mim nisso. Eles ficarão irritados e você ficará presunçoso. À medida que você explica para eles. Você é bem-vindo. 5. Os super-heróis da tipografia: Nesta seção aqui, isso vai ser um pouco mais filosófico. Vamos falar sobre os super-heróis da tipografia moderna. Um pouco op-ed, um pouco, um pouco direto da conversa do coração sobre as coisas que eu acredito nas pessoas que acredito serem responsáveis pelo que estamos fazendo hoje em nossos computadores ou mesmo o que fazemos em papel ou outra coisa. Acho que há pelo menos dois homens responsáveis por como interagimos com o tipo hoje. Agora use o termo super-herói muito vagamente para este, porque não é como se fossem apenas homens. Mas quando penso sobre a relação de como dizer como Batman versus Joker, penso em como Batman vem desse lado bom legal versus brincalhões, completo lado maligno ilegal. E é o Yin e Yang desses dois. E eu não, quando eu, quando penso nesses dois homens, não que eles sejam diametralmente opostos um ao outro e eles se odiavam, qualquer coisa assim. Não foi assim. Eles atacaram a ideia de tipografia de uma perspectiva completamente diferente. primeiro que vou falar provavelmente será uma grande surpresa para você. Isso seria Steve Jobs. Steve Jobs. Por que Steve Jobs é responsável pela tipografia moderna? Não sei o quanto você sabe sobre Steve Jobs em sua era mais jovem quando ele estava indo para a escola. E ele estava aprendendo eletrônica e tecnologia e coisas assim. E enquanto ele estava lá tentando aprender essas coisas, ele não estava realmente super inspirado pelo que estava aprendendo. Mas aos 1 anos, ele se envolveu em caligrafia, mas ele foi para a escola em uma escola diferente para aprender como em um abraço, escrito à mão apertado, acreditar que era na verdade um jesuíta católico algo universitário ou alguma coisa. Não me lembro do nome do mês que realmente ensinou Steve Jobs sobre tipografia ou sobre caligrafia. Mas implantou algo dentro dele que o fez pensar sobre o que ele estava criando em um nível totalmente diferente. E foi aquele novo pensamento que o levou ao ponto em que ele queria criar o computador Macintosh, dependendo de quantos anos você tem, você pode ou não se lembrar da era que não havia displays wysiwyg. Você simplesmente digitou letras em um teclado e as viu na tela, e isso é tudo o que você viu. Você pode ter jogado videogames de 8 bits no seu Commodore 64, mas realmente não havia o tipo de exibição heads-up que temos em nossos laptops ou computadores, pois, como fazemos agora, isso não existia antes de Steve Empregos. E uma das coisas que Jobs foi inflexível em garantir seus computadores pudessem fazer era criar uma bela tipografia. Eu digo isso muito vagamente, porque naquela época, o Macintosh, poderia criar bem naquela época, o Macintosh, apertado, mas não era como, não era super bonito para os padrões de hoje, nem perto. Na verdade, você provavelmente seria capaz de criar algo mais bonito usando o método tradicional de colar antes que o design do computador fosse uma coisa que você provavelmente obtém algo melhor com isso, pelo menos durante esse período. Mas com o tempo, a Apple melhorou e a topografia melhorou, e apenas o ato de fazer a coisa na máquina melhorou ao ponto de bordo que realmente definiu Apple como a máquina para usar se você fosse um designer, não sei se a Apple ainda mantém o mesmo domínio na indústria de design que antes. Mas quando eu estava chegando nos anos 90 e início dos anos 2000, você não usou um PC para projetar coisas. Algumas pessoas o fizeram. Mas, na maior parte, se você quisesse parecer profissional do que trabalhou em um Mac. E isso foi tudo por causa de Steve Jobs. Steve Jobs é Batman então quem é o Coringa? Aquele cara ali. Este é o fim da impressão. É o design gráfico de David Carson. Você provavelmente sabe quem é David Carson, e se você não sabe quem é David Carson, bem, você precisa ir perguntar a alguém porque David Carson muda a maneira como usamos o tipo. O problema é que Carson nem era um designer. Na verdade, ele era como um professor de filosofia em uma escola secundária no Condado de San Diego. Mas um ano a administração estava tendo panfletos desmaiados para todas as crianças. Dito isso, Ei, venha fazer um estágio de três a seis semanas. Não me lembro quanto tempo tem que aprender a fazer design gráfico. E Carson disse, uau, isso realmente parece legal. Vou fazer isso sozinho. O que ele aprendeu nesse processo foi como fazer as coisas para colar. E isso meio que informou seu entendimento sobre fazer design gráfico. Se você não está familiarizado com as coisas de pagamento é basicamente imaginar um quadro onde você coloca você coloca seu tipo e coloca suas fotos, e então você tira isso, você tira uma foto dele. Você coloca o Ascend isso na impressora. E então eles imprimem em algo que foi colado. Era da velha escola. Foi assim que comecei. Odeio, mas Carson adorou. Agora ele ainda usou um computador, mas ele realmente abraçou a combinação das duas tecnologias. Na verdade, se você olhar para o trabalho dele agora e eu estou ficando um pouco divergente aqui. Mas se você olhar para o trabalho dele agora, muito do trabalho dele é muito tátil. É muito como colar papel outros pedaços de papel para criar algo. Mas a parte mais importante de tudo isso é que Carson não conhecia todas as regras de design que aprendemos quando passamos por esse curso de design tradicional. Ele sabia o suficiente para sobreviver para poder fazer a coisa. Mas ele tinha uma mentalidade muito criativa quando se tratava de criar coisas. E então o que aconteceu foi que ele apenas destruiria tipo de propósito porque parecia bom. Os designers são super cringy com essa ideia porque não acreditam que ela seja funcional. Eles acreditavam que o design deveria ter uma função, ele deve comunicar sua visão é que, se o tipo é ilegível, então ele não está fazendo seu trabalho como elemento de design. E Carson voltava sempre e dizia, só porque algo é elegível, não significa que não se comunica. Carson quebrou as regras quase diariamente, mas é difícil dizer que ele realmente quebrou as regras porque realmente não sabia as regras. Assim como Jobs sabia que a criatividade era um aspecto que iria ajudá-lo a melhorar a tecnologia que ele estava criando. Carson sabia que a criatividade iria ajudá-lo a melhorar os projetos que ele foi feito criatividade que meio que anda de mãos dadas. Mas quando você está lidando com vários outros designers que são design baseado em grade e tudo mais. E você vai e joga como pintou a parede. Bem, isso vai atrapalhar a situação. Uma vez tive uma conversa com um dos grandes surtos no início dos anos 2000 no mundo do web design. E estávamos falando sobre o livro que ele tinha acabado de lançar. E ele praticamente me disse que não ia ganhar dinheiro com o negócio. Era realmente uma dessas coisas legadas que ele só queria fazer. E eu disse: Bem, por que alguém criaria esses livros? Quero dizer, alguém ganha algum dinheiro? E ele disse: Bem, Carson ganhou dinheiro. Este livro era o livro de arte número um que vendia no mundo, não apenas livros de design, o livro de arte número um vendido no mundo. E a razão pela qual acredito que isso aconteceu é porque Carson nos mostrou que as regras estavam todas inventadas e que poderíamos fazer o que queríamos. Havia um mar inteiro de designers gráficos e artistas que estavam apenas esperando que alguém lhe dissesse que estava tudo bem estragar as coisas de propósito. Estou disposto a apostar que Steve Jobs e David Carson nunca se conheceram. Na verdade, provavelmente nunca estou na mesma sala juntos, mas eles são tão importantes para o design gráfico e importantes para a topografia quanto qualquer outra coisa lá fora. Havia outras pessoas por aí que causaram impactos antes e depois. Mas quando estamos realmente olhando para tipografia moderna e a maneira como fazemos as coisas, é minha opinião pessoal que esses dois homens são as figuras mais importantes no mundo do design, pelo menos até onde nós estão preocupados quando se trata de tipografia. 6. O pedra de fundo do design: É minha filosofia que a topografia é o quarto de pedra do design gráfico porque sem o tipo, você realmente não tem design. Tenho certeza que você pode ter um logotipo sem palavras nele. O que é um logotipo? Se não tiver uma marca e o que é uma marca se não tiver nenhum tipo de representação do que a empresa representa. E tenho certeza de que essa é a filosofia deles que muitos designers provavelmente esperam. Mas o que eu notei por muitos designers gráficos é que eles não vivem necessariamente por isso. Eles criariam coisas que onde o tipo está lá como se fosse colocado na página como um lugar de reflexão tardia que eu vi isso com bastante frequência, especialmente no Instagram é, e estes designer de pôsteres diários, tanto quanto eu acredito na ideia de fazer uma prática diária em qualquer tipo de campo, seja ela projetada, seja lá o que for, algo sobre isso apenas ajuda você a crescer mais rápido. Mas o que eu notei é que existem muitos designers por aí que estão apenas dispostos a apresentar esforço suficiente para poder satisfazer esse requisito diário que eles deram a si mesmos se a Internet está ditando isso para eles e eles precisam apenas fazê-lo. Eles estão colocando um trabalho lá fora que está abaixo do padrão. E eu não acho que eles estão aprendendo nada, já que estamos falando de reforçados, vamos pular para a tela para que eu possa mostrar exatamente o que estou falando, dando início. Vamos aqui para o fornecedor favorito de cartazes de todos , Etsy. Quero dizer, eu não sei se é o favorito de todos, mas é um bom lugar para olhar para pesquisadores de todos os Elk, bom e ruim. Agora há alguns bons aqui em cima e eu vou percorrer até encontrar algumas representações de ambos. O que eu acredito é boa tipografia e alguns que não são tão bons. Vamos começar com este cartaz Wilco aqui, como simples e direto é isso, acredito que este é perfeitamente executado porque você obviamente tem três garrafas de condimentos e todos nós entenda o que esses economistas de garrafas deveriam ser. Eles usaram o tipo de uma forma criativa pelo número um, entrelaçando essas garrafas juntas e sobrepondo o tipo em cima delas. Mas também vemos essas outras representações diferentes aqui. Agora, não estou ficando muito profundo. Não consigo ver o que tudo diz porque a foto é pequena, mas quero dizer, esta é a cidade, é aqui que está, o estádio de bonde lá. Esta é a data do evento. E, obviamente, Wilco e depois com as pessoas que também estão no show. Então eu acho que, tão simplesmente quanto isso é feito, ele realmente se comunica bem e é um uso efetivo da tipografia neste cenário de pôster. Também acho importante notar que, embora o tipo de letra possa não representar necessariamente a marca Hines, ainda funciona com o que estamos falando. Em contraste, este é feito para as luminárias. Design bonito. A ilustração é excelente. Não consigo derrubar essa ilustração. A ilustração é ótima e acho que representa perfeitamente a banda. Mas essa topografia aqui no topo parece que foi só que foi deixada lá dentro. Não é feito habilmente. Quero dizer, não é ruim, mas também não é bom. Só está lá. E eu não acho que esse seja o trabalho de um designer ou como nós, como pessoas que estavam projetando tipos de letra. Eu não acho que isso é o que queremos ver com nosso trabalho agora este aqui, é exatamente disso que estou falando. Para mim, esta é a estética do design de muitos artistas gráficos no momento, pelo menos os designers do Instagram, onde é exatamente como está feito, mas não está realmente feito. Bem, é, é como quase anti-design. Vou falar mais sobre isso em outra seção, mas isso é apenas, eu não sei se sou muito apaixonado por isso, como você pode dizer, não há nada que realmente se destaque aqui. É quase destinado a ser propositadamente irônico em sua execução. E o tipo, embora não seja terrível, novamente, não faz nada. Não sei se o designer desses tipos de letra em particular pretendia que fosse essa boneca. Eles têm uma exibição aqui, mas outra, esta é na verdade, esta é mais interessante. É essencialmente o mesmo cartaz exato. Eles fizeram exatamente o mesmo cartaz. Eles mudaram os nomes das bandas, mudaram o trabalho artístico e mudaram a cor. Mas é essencialmente o mesmo post que é um design preguiçoso. E eu não acho que estamos aqui para projetar esses tipos de letra para que eles possam ser usados assim. E você não deveria estar projetando tipos de letra para que você possa usá-los você mesmo assim. E eu sei que este curso não é sobre design de tipografia, trata-se de projetar fontes que as pessoas podem usar sua topografia. Mas acho que é muito importante para nós realmente entender o que é boa tipografia para que possamos ter uma melhor compreensão de como ela será executada quando lançarmos essas fontes no mundo, ou novamente, apenas usando-as para nossos próprios designs. Quanto mais soubermos sobre o que faz um bom tipo, melhor será a chance de criarmos uma fonte melhor. Assim como eu disse no começo, o tipo desempenha um papel crítico na concepção geral, é a pedra angular. E quando sabemos disso, devemos ter uma melhor compreensão do que estamos criando porque temos criando porque temos uma responsabilidade não apenas para com nós mesmos, mas com os outros designers que podem usar nosso tipos de letra, educar-nos o máximo que pudermos sobre como o tipo funciona, o que o torna bom, o que o torna não ótimo. E isso acabará resultando em um produto melhor. 7. Estilos tipográficos: Vamos falar sobre os conceitos básicos da tipografia. Mais uma vez, isso não é para ser uma conversa exaustiva. Não estou aqui para quebrar todos os aspectos de como a topografia funciona, as nuances, todas essas coisas diferentes. Número um, acho que não tenho as habilidades para isso. Número dois, eu não acho que seja essencial para o que precisamos aprender para este curso em particular, vou dar-lhe o básico aqui apenas o suficiente para deixá-lo perigoso para que possamos fazer com que essa coisa seja tratada. A coisa sobre o design do tipo é que é um jogo de artesão. É definitivamente uma dessas coisas que requer muita atenção. E pacientes, talvez você tenha visto algumas dessas demonstrações ou tenha visto as imagens no Instagram ou em algum lugar. É como se alguém estivesse projetando uma carta e, em seguida, parte dessa carta, ela tem todos esses pequenos círculos design. Foi assim que eu fiz o arco do T deste lado e o arco de um t aqui em baixo neste lado. E é aqui que existe a proporção áurea. E aqui estão as linhas e as setas. E pense que se você vai se tornar um designer de tipos, você realmente precisa ser meticuloso em sua abordagem a isso. Especialmente se você estiver construindo algo tão bom quanto Helvetica ou Bodoni ou algo assim, ou mesmo uma fonte de exibição que por acaso tenha muitos detalhes. Eu acho que você vai precisar ser muito eu focado e atenção aos detalhes e muitos pacientes, não esse cara. Não é isso que estamos aqui para fazer. Estamos aqui para fazer uma massa e transformá-la em algo que eu possa digitar um teclado em cerca de 0,1 coisas. Primeiro, vamos falar sobre estilos e tenho certeza que você provavelmente já ouviu todos esses estilos diferentes e esses são apenas alguns dos principais que você praticamente se depara. Há alguns outros que realmente não precisamos nos preocupar necessariamente a nós mesmos ou melhor, subconjuntos de alguns desses. Se você é um designer e conhece tudo isso, bem, talvez você provavelmente possa pular isso a menos que você queira apenas ouvir a diversão. Na página aqui, serif sans serif, Script, monospace, exibição de letras pretas e linguagem ou símbolos do liquidificador. Quero dizer, se você é novo em design e tipografia, então você provavelmente, você pode não saber disso, mas meu palpite é o tubo, por favor me veja usar isso ou entender. Quero dizer que serif é autoexplicativo, mas talvez não seja. É basicamente quando você tem formulários de letras que têm esses pezinhos, pedaços pendurados, esses pequenos swashes. E vou ampliar aqui, isso é swash. Aquele swash e este o pequeno, pequeno nob ali mesmo, san-serif foi basicamente projetado por um bando de caras dinamarqueses e disse: Você sabe o que, nós não precisamos de todos aqueles pedaços pendurados. Queremos linhas retas, queremos bordas, queremos coisas afiadas. Agora, os tipos de letra de script são provavelmente um dos formulários de letras mais antigos e talvez não necessariamente. Bem, o que está acontecendo aqui? Olhe para isso, veja o que é essa massa ali mesmo. Vamos ter que consertar isso. E lá também, vou falar sobre isso em apenas um momento. Tipo de letra monoespaçado é basicamente significa que cada letra ocupa exatamente a mesma quantidade de espaço. E se você olhar para isso quando eu digitei, como o kerning ou deixando, é basicamente idêntico em toda a linha. Não sei o que é Kerning e deixar. Eu te cobrirei em um minuto. Letras monoespaçadas foram feitas especificamente para máquinas de escrever porque quando as chaves teriam que vir e acertar o papel em diferentes pontos, tudo tinha que acertar exatamente o mesmo local e eles tinham para se certificar de que o espaçamento era exatamente o mesmo porque eles não queriam ter todos esses tamanhos diferentes de coisas apenas para garantir que o que se encaixa e o que não. Eles não queriam ter que se preocupar com rastreamento e kerning. Eles queriam que tudo fosse igual para que pudessem ser facilmente consistentes. E então você pode apenas fazer sua carta o mais rápido que quiser, nunca digitada em uma máquina de escrever antes. Eu recomendo apenas para o apelo estético. E então diminua rapidamente esse dispositivo em outro lugar porque não é tão divertido. Parece muito nostálgico por cerca de três minutos. E então você é como se eu estivesse acima desta letra de letra preta são destinadas a ter um muito gótico. Gótico é o termo errado. Eles são destinados apenas a ter um tipo muito particular de campo tipo de sensação como se eles significam mais sombrios, como o mal ou, ou malvados ou presságios. A sensação de que você fica com as costas quando eles foram originados no início 19 sabe, provavelmente 1300. Eu não sei. Eles eram apenas para serem ousados. Eles devem ser ousados e se destacarem e também florescer. E você pode ver que, assim como as serifas, eles têm um pouco de floreio, um pouco de chute, um pouco de, um pouco de pendurado. Essa tela é interessante porque a tela pode ser praticamente qualquer coisa. Ele não se encaixa em nenhuma dessas outras categorias. Qualquer coisa que parecesse você colocaria em um título no topo de uma placa de identificação em qualquer coisa. Não é algo que você digita uma letra inteira neste tipo de letra. Só queria ser como, Ei, isso, isso , é para isso que serve um tipo de exibição. E pode ser qualquer coisa. Pode ser este que é outro estilo, que é outro, é outro. Não existe uma definição específica. É realmente qualquer coisa que você normalmente não colocaria como cópia corporal. Mais uma vez, você é o designer. Você faz a regra. Por último, mas não menos importante, seriam símbolos. E este é o zap Ding morcegos. Quando você precisa de pequenos ícones e coisas, quando você precisa de um pequeno ponto de bala, ou você precisa de algumas coisas de sentimento industrial, ou você precisa de algumas, ela floresce. Portanto, há alguns floreios realmente grandes, novamente, nenhuma regra sobre o que eles podem ser. É apenas uma maneira de jogar rapidamente um monte de símbolos diferentes se você precisasse deles ou se quisesse algo como um ponto de bala, mas não necessariamente um ponto de bala irregular, então você tem isso e não é como se alguém fizesse um layout inteiro em nada além de veteranos zap dig. Lembra-se daquele cara? Era ele. Então, esses são os conceitos básicos e só para lhe dar uma compreensão desses formulários de letras para que você saiba, você pode incorporar o que você viu aqui em algo que você está fazendo. Mas você não precisa necessariamente. É bom saber algumas coisas entre você e eu. Tenho um pequeno plano para as camas Dean. Vai ser divertido. 8. A anatomia do tipo: A próxima coisa que queremos falar é sobre a anatomia do tipo. E isso é basicamente entender como esses formulários de letras funcionam juntos. Como eles devem ser moldados, como eu deveria ter tamanho, como eles devem ser espaçados, para que possamos projetar o melhor tipo de letra possível para nós mesmos. E quem mais decidir colocar as mãos. Este gráfico é realmente algo que roubei graciosamente da font shop.com. Na verdade, eles tinham um gráfico muito parecido com este. Ele era tão grande e então eu tive que recriá-lo por qualquer outro motivo que é apenas um tipo de letra muito bom que eu gosto de usar. Atualmente, estamos olhando para o basquete é regular. Esta palavra é digitada assim como está. Eu realmente não ajustei nenhum espaçamento entre as letras porque eu só queria que elas ficassem sozinhas. A maioria dessas chamadas com as quais você não vai se importar muito, a menos que você esteja entrando nesse ponto em que você realmente vai projetar um tipo de letra criado para violino. Se essa não é a sua bolsa, então você realmente não precisa saber todas essas coisas, mas eu estou chamando-as apenas para que você possa entender. Claro, isso é tipo serif e, claro , temos nossos pedaços pendurados aqui. Agora, antes de entrarmos nos bits da letra, quero que você veja esses três call-outs aqui, porque acho que são essenciais. Na verdade, eles são essenciais, são absolutamente 100% essenciais. Estas são provavelmente as coisas mais essenciais que você vai aprender neste momento aqui em cima, temos a altura do limite, que é onde existem letras maiúsculas. Se eu rolar para trás aqui até o H, você pode ver que ele termina bem em cima da altura da tampa. A altura x é a linha superior de qualquer letra minúscula e eu não tenho um x, mas se eu tivesse um x, você veria que assim seja ele fica bem nessa linha e a parte inferior dela seria sente-se nessa linha. A linha de base é a parte inferior e a altura x é a altura das letras minúsculas, pelo menos o corpo das letras minúsculas. Isso não inclui coisas como esta, que é o descendente daquele y minúsculo, ou os ascendentes, o l minúsculo e o d minúsculo, como você os vê aqui. Mais uma vez, este é um Serif. Obviamente, essa parte de um serif é chamada de suporte. Sempre que você tem uma barra transversal, seja a h ou a, é isso que é. Esse caule é basicamente como o tronco de uma árvore. É o tronco ou o caule da letra, o terminal é o ponto como se você estivesse escrevendo isso com uma caneta de pena, seria a porta onde sua caneta atinge o papel. Esse seria o terminal. Agora este próximo aqui, eu não tenho 100% de certeza sobre isso. Acho que conheço a definição, mas não tenho 100% de certeza porque se você olhar para isso, diz contador e isso se refere a esse espaço dentro do D. Mas se você olhar aqui para isso, oh, é chamado uma tigela. A única coisa que consigo pensar por que eles têm dois nomes diferentes é porque o contador tem um lado plano. Então, se você tivesse um B, seria o inverso disso e ele meio que tem aquele lado nivelado plano. Não sei disso por um fato. Se você realmente quer saber, vá procurá-lo. Como eu disse antes, esses são os ascendentes. A orelha é sempre que você tem um serif e tem um pouco pendurado assim. O elo do pescoço é essa pequena oferta para o corpo principal da letra. Agora você notará que este g não preenche toda a altura x ali mesmo. Na verdade, quero dizer, é tecnicamente isso, mas realmente este é o corpo daquele g. Mas porque pareceria engraçado se você tivesse esse grande loop aqui e então a dengue mordeu todo o caminho aqui em baixo assim, seria apenas muito estendido. Então digite designers e descobri que a relação espacial deveria ser um pouco mais apertada. E então este é realmente compensado por esse pescoço de ligação. Ao fazer isso, você também pode ver isso. Onde você veria isso? Talvez você veja isso em um DJ. Talvez, talvez um J ou um z. minúsculo e a bola seja o laço de um círculo completo como esse. Esta seria a tigela deste G em particular, ó. E aqui, este um, este seria o contador para isso a. Se eu tiver minhas definições corretas, o eixo é o ponto de como dizer este g ou este o onde ele se alinha. E como você pode ver, se eu ampliar muito de perto, você verá que isso não é perfeitamente 90 graus e isso é porque o OH não é perfeitamente 90 graus. E, de fato, alguns formulários de letras quando você os digita, plano de fundo, eu vou mudar algo aqui muito rápido. Então este o é Iowa, e se você olhar para isso, o eixo está realmente em algum lugar mais parecido com isso. São apenas algumas letras que são escritas assim. Não tenho 100% de certeza, mas acredito que isso seja chamado de uma carta gótica. Não parece seguir o que você pensaria sobre gótico significa que você realmente gosta do que eu acho um gótico, eu penso na letra negra, mas é droga que realmente se refere a como há um ligeiro incline as coisas. E este é um exemplo perfeito disso. E esse é o eixo de um gótico versus o eixo dessas contas de cesta, como você vê aqui, a seguir é a superação. E isso é basicamente sempre que você vê uma extensão de uma letra abaixo da linha de base. E você verá isso com frequência em letras como O's e iz. Às vezes, nestes b, você verá isso em uso se você fosse dimensionar isso para estar perfeitamente alinhado com a altura x, acabaria parecendo menor do que o resto das letras, mesmo que tecnicamente fosse a mesma altura o x se você colocá-lo ao lado do X, na verdade , então vamos fazer isso. Veja o x, você pode ver que está bem perto dele. Mas se eu peguei isso oh, eu não sei se isso vai me deixar fazer isso. Isso é sobre a altura deles, isso está acima disso. Eles ocuparam a mesma quantidade de espaço, mas você pode ver que o OH, parece menor. É meio estranho, mas é como eles compensaram fazer com que essas formas de letras pareçam se encaixarem com todo o resto lá dentro. A IA é como um contador, exceto assim. Talvez a abertura seja a lacuna neste espaço como entre esta parte do e e aquela parte do E, o ombro é sempre que você tem um balanço como este, este seria o N ou o M ou o K. Talvez a cauda seja onde você terminaria em sua carta. É quase relativo ao pequeno toque de tinta que termina sempre que você terminar um formulário de letra, como se houvesse um pouco de tinta extra no final porque você meio que descansou por um 2.5º. Então agora você verá essas linhas pontilhadas aqui em cima, e isso é como a linha ascendente. E aqui em baixo está a linha descendente. Eu desenhei isso porque eles realmente podem ter, eles realmente não têm uma definição específica de até onde eles devem ir. Definitivamente há alguma relação com a altura da linha quando os formulários de letras estão sendo feitos, eles estão tentando levar em consideração que, se todo esse tipo foi escrito em linhas diferentes, como em um parágrafo, onde esses devem existir? Este espaço ascendente aqui, neste espaço descendente aqui é todo tipo de compensação por isso. Agora, como você pode ver, desenhei minha linha aqui porque eu estava tirando isso do design original. Mas esse tipo de letra em particular é um pouco único pois esses ascendentes só vão até a altura da tampa. Às vezes, os ascendentes em algumas letras vão subir acima disso. E até mesmo alguns ascendentes em letras serão diferentes de letra para letra. Por exemplo, se você tivesse esse d neste L ao lado um do outro por qualquer motivo que eu poderia realmente ser mais alto para compensar essa coisa. Se eu tivesse esse L aqui e eles estivessem atuais bem firmemente, ele só parece um pouco próximo demais de novo, essas são coisas que você pode considerar como você está fazendo seu tipo de letra, sua letra com letras de mão, mas não algo para levar muito a sério porque letras de mão são destinadas a ter a, sua personalidade, sua matização. Não é para ser perfeito necessariamente. É para ser interessante. Destina-se a refletir sua mão. Sua mão não segue necessariamente essas regras. Bem, então que assim seja, essa é a sua mão. Não é a mão deles. Mas pelo menos se você está considerando algumas das coisas, especialmente quando eu estava dizendo sobre os O's, como eles ficam um pouco maiores do que algumas das outras letras, então você tem esse entendimento tudo bem, talvez eu devesse fazê-los tentar maiores do que os outros só para que eles pareçam melhores na linha. E se você decidir que realmente quer entrar nisso, e essa é uma dessas coisas. Esta é a área do design de tipografia que você realmente vai, será um teste e sintonização de situações. Você faz isso, você testa, você volta e conserta. Você testá-lo novamente. Se você voltar e consertá-lo e testá-lo novamente, e é apenas uma das coisas que teremos que massagear um pouco à medida que formos. E se você quisesse fazer algo tão bem elaborado quanto as contas de cesta, então você vai levar algum tempo para acertar isso. Mas não é isso que estamos aqui para fazer. 9. Espaçamento tipográfico: Vamos falar sobre espaçamento. Quando é um espaçamento, quero dizer rastrear, kerning e deixar. Posso dizer a um Pro Designer de um amador estritamente por como eles Kern eles são apertados. O que isso significa? Isso significa que o espaço entre essas letras, quão consistente você está obtendo esse espaçamento quando está colocando-o em uma página por kerning não é o único espaçamento. Há também rastreamento que está relacionado a uma coisa diferente e, em seguida, deixar o que está relacionado a uma coisa diferente. Vamos falar sobre essas coisas com as quais eles estão relacionados. A diferença entre kerning e rastreamento é que, quando uma corrente, estou realmente ajustando o espaçamento entre cada letra de cada palavra. Como se eu estivesse ajustando o espaço entre o H e, em seguida, E. O espaço entre o V e o rastreamento rápido é se eu estiver selecionando uma palavra ou parágrafo inteiro e estou ajustando a relação espacial de tudo ao mesmo tempo, kerning é letras, rastreando suas palavras ou parágrafos ou documentos inteiros. E deixar é equivalente ao espaçamento entre linhas. Então, o espaço entre a linha superior e a linha inferior é minha permissão e eu posso ajustar como entender melhor. Eu mencionei no último bit que os designers de tipos levarão em consideração esse espaçamento entre linhas, que permitindo que eles estejam projetando essas coisas porque você não quer ter uma quantidade imprópria de deixando que as letras se levantem umas contra as outras. Digamos que, por exemplo, eu tinha um J ali mesmo, modo que j e esse Q estão perigosamente próximos um do outro. E se minhas linhas estivessem espaçadas de forma inadequada, então seria estranho se eu trouxesse meu assim, não queremos isso. Isso é um pouco perto demais para conforto. Isso só torna estranho quando você o vê na página, parece estranho. Se eu tiver que consertar isso, então há maneiras de corrigi-lo. Na verdade, uma das maneiras mais fáceis fazer isso é apenas ajustar o kerning que posso fazer essas letras alinhem mais perfeitamente. Não sei por que o redesenha um estranho nisso, por favor, desculpe o borrão disso. Não sei por que isso está acontecendo. Não é para fazer isso, mas lá vai você. Eu quero fazer isso realmente é melhor do que tê-lo listado um pouco para o lado. Mas meu ponto é que queremos manter esse espaçamento entre linhas para que ele se sinta bem para as letras à medida que avançamos. Não queremos ter algo que caia muito para baixo e depois acabe se deparando com outra coisa. Deixe-me dar um exemplo muito rápido. Vou trazer isso aqui e vou mudar isso para zap phenol, que é um tipo notoriamente invadente. É só bananas. Quero dizer, olhe para isso. Está por todo o lado. Por mais interessante que possa ser. Eu não uso esse tipo de letra porque não sei como. Não saberia, nem saberia por onde começar a colocar essas coisas em linhas diferentes umas com as outras. Quero dizer, olhe para essa bagunça quente aqui. O que isso diz? Se você é um fã zap fino, mais poder para você. Outra coisa a notar é que alguns desses designers que eles se importam muito bem sobre como lançam esses tipos de letra para o mundo porque querem que eles estejam quase prontos para sair o portão. Eles querem que esse kerning seja perfeito. E Helvetica aqui é realmente um bom exemplo de um que faz isso bem, mas eles não podem negociar todas as circunstâncias em particular. Para todas as situações. Eles entendem as relações espaciais e algumas dessas cartas e às vezes eles simplesmente não vão se alinhar, correto? Quando digitei isso pela primeira vez, você pode ver que, além daqueles pequenos toques que fiz aqui e aqui, tudo parece muito bem espaçado. Contraste isso com o meu tipo de letra menos favorito. Isso também é muito parecido. Este é Arial, que parece, eu não sei, parece um pouco mais preguiçoso, como olhar para esse espaço aqui, aquele espaço, mas depois o espaço engrenagens esquisitas. Cada tipo de letra lida com esse problema é que você está criando seu tipo de letra ou fonte. Você vai lidar com esse problema também. E é algo que um designer, um designer profissional terá que negociar. Então eles vão ter que entrar e olhar para este marrom e perceber, bem, parece bom, mas isso é maior do que aquele espaço e esse espaço é maior que esse espaço. Então, o que fazemos? Entramos aqui com a nossa coisa e vamos fazer isso e, em seguida, talvez aperte isso assim. E eles acabaram de fazer isso em um segundo quente. Só parece melhor, assim. Estamos projetando são coisas teremos que descobrir, ok, qual é a melhor relação espacial das letras à medida que as colocamos na página. Aqui está um pouco kerning que é como se fosse uma dessas coisas, como às vezes você vai encontrar uma palavra que é apenas, apenas, apenas confunde você. É só um, é apenas uma palavra difícil de acertar. Por exemplo, a mulher aqui e esta em particular, uma das notoriamente as mais difíceis que o jardim às vezes é Futura, apenas por causa das formas de todas as formas de letras. Às vezes é um pouco difícil conseguir algo que pareça bom. Não importa quantas vezes eu faça isso, algumas coisas simplesmente não vão se alinhar ali mesmo. Só vou sentir como se houvesse uma lacuna. Deixe-me jogar um monte de letras diferentes aqui rapidamente. Digamos, vamos colocar um y e depois colocar um a e depois colocar um M, e então vamos colocar um V, E nada V, e, uh, você sabe, é como olhar para aquela lacuna bem ali entre esse Y e aquele ovo. Essas são apenas coisas que você simplesmente não pode explicar por algum tempo, apenas tem que brincar com essas coisas. Às vezes, nunca vai, você sabe, você pode conseguir ser bom, mas nunca vai ser ótimo. Esse espaço eu gosto desse que odeio quando clico longe disso. Isso parece estranho. Você simplesmente não consegue fugir dele a menos que você faça algo realmente maluco, você traz isso. Por quê? Todo o caminho aqui, alguma forma, isso não é uma palavra, isso não é uma palavra. Eu não estou escrevendo uma palavra, mas você entende o que estou dizendo entre aquele WY e aquele a e m, essa coisa toda me deixa realmente desconfortável. Parece quase três palavras diferentes e tem certo ponto, pois estamos projetando essas coisas, vamos ter que ser como, Sabe de uma coisa? Eu só vou ter que desistir ao acaso. E espero que o designer que esteja usando o tipo de letra que estamos construindo. Eles sabiam como descobrir o que os dois com ele quando chegarem lá, consideram essas coisas porque elas serão importantes para você ou para quem mais estiver usando sua fonte. Mas não pense demais, porque se você pensar demais neles, nunca conseguirá fazer isso. Sempre podemos ajustar, sempre podemos massagear, testar e sintonizar. Como eu disse, podemos fazer isso mais tarde. Você sempre pode até substituir letras diferentes e consertar coisas e fazer isso. Você pode fazer todas essas coisas. O mais importante é começar a trabalhar para fazer isso para que possamos colocá-lo em nossas mãos, pelo menos chegar ao ponto em que podemos massagear e depois colocá-lo no mundo. 10. Aplicativos de design de fontes: Agora estamos entrando no nitty-gritty. É aqui que começamos livros. É assim que construímos. Vamos falar sobre o software de fontes antes de prosseguirmos, porque acho importante entender para onde estamos indo antes mesmo de você começar. Você precisa saber onde você está indo e para onde estamos indo é algum tipo de software de construção de fontes porque não estamos, nós não vamos codificar essa coisa nós mesmos, não é? Quero dizer, se você pode codificar essa coisa sozinho, quase uma pessoa melhor do que eu, e você não deveria ter pago por esse curso de qualquer maneira, vamos entrar nas diferentes opções de criação de aplicativos de fontes que temos disponível para nós, incluindo o que realmente vamos usar. O primeiro que vamos ver aqui é o criador de fontes 14. Ouvi coisas boas sobre isso de pessoas que são usuários de PC, usuários do Windows. Se você quiser entrar em algo pesado, mas não quer necessariamente gastar uma tonelada de dinheiro, então você quer talvez a fonte de checkout criada 14. E a razão pela qual eu digo isso muito especificamente para os usuários do Windows dos PCs, é porque eles não operam na plataforma Mac. Não posso atestar a viabilidade disso porque estou em um Mac, não sei. Mas ei, olha, tem uma avaliação de cinco, quase cinco estrelas aqui. Isso significa qualquer coisa para você. Mas ouvi dizer que este é realmente um programa decente e você pode fazer coisas muito legais com ele. Eu não sei. Vá conferir. Não é super barato, mas também não é muito caro. Você pode obter a edição em casa por 50 dólares, você pode obter a edição padrão para 150 ou o profissional em 199. E eu acho que esse tipo principal é como, é como um subconjunto, como um, como uma versão micro ou talvez seja um complemento. Não sei se você pode fazer isso se quiser, mas confira. Você pode encontrar isso em high logic.com, criador de fontes 14. O próximo é combatida por forragem. E também ouvi coisas muito boas sobre isso. Este é um download gratuito e acho que tem uma situação orientada para Linux, mas você também pode obtê-lo do Mac e de outros lugares. Ou talvez seja apenas bagunçado. Mac Windows, GNU, GNU, Linux. Então, todos os tipos diferentes de opções que você pode obter isso de graça, é tudo gratuito e, na verdade, é um programa muito bom. Mas, novamente, este é um software muito robusto. Então, haverá uma curva de aprendizado. E, geralmente, quando se trata software livre do que você estava precisando confiar na documentação criada dentro, como algum tipo de fórum ou Discord ou talvez vídeos do YouTube ou qualquer coisa. Não há um esforço concentrado para introduzir um manual inteiro sobre como fazer isso. Então, se você estiver interessado em fazer isso, você deve ir conferir isso no forage.org. O próximo é o fotógrafo cinco. E o fotógrafo era, na verdade , o programa original que muitas pessoas criaram aplicativos no passado. Eu nem sei se eles estão realmente desenvolvendo este aqui porque este laboratório de fontes da empresa, acho que eles compraram de quem mais originou fotógrafo, você sabe como software vai. Às vezes, alguém constrói algo e então eles decidiram construir algo um pouco melhor no lado e essa coisa acaba sendo a melhor coisa. Mas eles ainda têm essa outra coisa aqui. Se você pode imaginar o Adobe InDesign quando eles ainda tinham um marcapasso. Estes são pacemaker e InDesign. mesma hora no pacemaker , o Adobe InDesign ainda estava no MIT, mas o Adobe InDesign melhorou muito e depois a largura do marcapasso. Mas essa empresa manteve os dois. tipógrafo de títulos cinco era o programa de registro antigamente e talvez tenha ficado um pouco melhor e não muito barato. Quero dizer, US$259 ou 129 para a versão educacional, é um programa muito bom. Lembro-me de usá-lo. Quero dizer, tem suas peculiaridades e foi difícil de usar e foi como uma dessas coisas como, eu não tenho tempo para isso naquela época, mas quem sabe? Posso mergulhar em algo assim mais tarde, mas na verdade, não vou usar o fotógrafo cinco se quisesse, porque vou para a coisa nova que realmente é ainda melhor e mais fácil de usar. E isso vai ser o laboratório de fontes sete. Vamos ver, vamos mais informações aqui para que você possa ver tudo. É essencialmente, é o novo padrão. Qualquer um que esteja fazendo sans serifs realmente robustos, detalhados e de alta qualidade. Serifs exibem tipos, se eles quiserem fazer algo realmente bom e intrincado detalhe que você pode criar esses tipos de letra. Este é o aplicativo que você deseja usar. Agora o problema, porém, é que esse preço ali mesmo, olhe para ele por US $159. A menos que, claro, você queira pagar mais pelo dobro se você se encontrou tão interessado no design do tipo que você queria ir mais longe. Você realmente amou esses formulários de letras. Este é o programa. Isso é o que você quer. É a única opção? Note que esses outros provavelmente funcionaram também, mas este é das pessoas que eu conheço que fazem formulários de letras, tipos de letra. Isso é o que não faz, não se preocupe, estamos usando, sabemos o que estamos usando é um aplicativo muito simples que você pode encontrar na web que é realmente barato, chamado calligrapher.com. Calígrafo. Não há, não há por que estou usando este contra qualquer outro? Porque está bem, você pode fazer uma versão gratuita ou fazer uma versão paga, mas a versão paga é realmente barata, que você pode pagar por um mês de calígrafo por oito dólares. E você pode criar quantas fontes quiser nesse período de tempo. Ou podemos pagar por seis meses e obtê-lo um pouco mais ou o que você quiser fazer. É o suficiente para fazer o trabalho pelo que estamos procurando. Se você quiser ir mais fundo mais tarde, vá em frente, mas isso será perfeito para molhar nossos pés. E por que esse aplicativo em particular versus outros? Bem, se você olhar para os recursos deles, você tem os principais arquivos de fonte padrão. Você pode obter uma fonte de tipo verdadeiro e uma fonte de tipo aberto, o que é importante se você estiver tentando fazer floreios, ligaduras, variações ou o que quer que seja, então você vai querer esse tipo aberto um caractere ligaduras de randomização, modelos personalizados, que na verdade é super fácil de usar. Isso foi parte de um dois é que foi super fácil de executar e vamos entrar nisso mais tarde, mas é como se fosse mais fácil. Muitas opções de modificação disponíveis para você. É o mais fácil de modificar? Sabe, é que não seria muito mais fácil modificar em um aplicativo mais robusto. Sim, absolutamente. Mas você pode fazer algumas modificações aqui? Sim, você não pode. Pode ser mais legal, mas não é, mas pelo preço é bastante raro. Portanto, há muitas opções aqui, disponibilidade, vou deixar links para todos esses nos recursos abaixo. Mas, claro, o calígrafo vai ser o que usamos. Então, vamos avançar, começar a fazer isso. Hora de ficar sujo. 11. Minha primeira experiência de fonte: O que vamos falar aqui é minha primeira experiência de construir uma briga pela primeira vez. Essa é nossa primeira experiência trabalhar lá A primeira vez que tive uma visão do que queria criar e sabia que ia usar o aplicativo calígrafo para me ajudar com isso. E então eu só vou executar. Executei e aprendi muitas coisas que vou compartilhar com você agora. Se você for ao meu site agora, Dave Cambria.com, você não precisa ir. Mas se você soubesse, você veria que eu tenho esse primeiro tipo disponível. Chama-se sangria e é uma adaptação de uma fonte que eu conheço e amo. Eu disse o que aconteceria se eu levasse Helvetica ao extremo e depois fizesse meu. Mas é claro que eles não fizeram isso apenas uma vez. Eu fiz isso quatro vezes. Como você pode ver aqui, eu tenho sangramento 102030, sangramento 40. Eu construí estes com a intenção de eles trabalharem juntos como camadas, acredito que 40 você obviamente não pode ler ou talvez sua aberração como eu e você pode mas eu quis que eles fossem em camadas para que você usasse sangria dez em cima da licença 40 ou talvez Sleed 2030, o que eu quisesse que fossem. Uma mistura de coisas. Para aqueles de vocês que são como eu que gostavam de fazer uma bagunça de coisas, só para voltar e limpá-lo um pouco antes de fazer isso uma bagunça. Novamente, esse tipo de letra está tão longe que eu não quero esperar muitas pessoas o usem. Eu não sei se você realmente resolve isso, mas está lá em cima para você se você quisesse baixá-lo e verificar por si mesmo. E se você decidir usá-lo em algo que você construiu, por favor, compartilhe comigo porque eu adoraria ver como você o usou. E eu originalmente chamei esse tipo de letra Helvetica porque é uma Helvetica e eu sou tipo, Sim, mas decidi mudar o nome porque o número um, eu pensei, bem, talvez seja um pouco perto demais de casa, talvez seja um pouco demais no nariz. Eu não queria ter problemas com as pessoas da EITC ou da Adobe ou com quem for mais dono da Helvetica, eu não sei. Foi nesse árduo processo que decidi criar esse curso porque não queria que você sofresse com todas essas coisas. Eu queria ajudar você a superar as partes difíceis de partes difíceis. Acredito que a descoberta é uma coisa importante, mas às vezes você não precisa necessariamente sair completamente do caminho para descobrir quem você é como designer, recriar ou o que quer que seja. Acho que às vezes você não pode seguir um caminho e simplesmente meio que talvez divergiu como achar melhor. Mas quando você chega às partes traiçoeiras, você sabe qual é o melhor caminho a seguir? E é por isso que estou fazendo isso, para mostrar o caminho através dessas partes traiçoeiras. E sejamos honestos, nada é tão traiçoeiro aqui estamos construindo um tipo de letra, não atravessando o Rio Amazonas. Mas vamos passar por essa dica número um em conjunto em relação a avançar com esse projeto em particular. E isso realmente vai ser muito fácil para nós pois fazemos a versão manuscrita. Mas se você decidir fazer a desconstrução de outro tipo de letra ou algo como um digitalmente, acho que há algo que você precisa aquecer porque isso tornará seu trabalho muito mais fácil. Então, o que temos aqui é o modelo que calígrafo nos dá 4 bilhões de nosso tipo de letra. E essa dica é realmente mais voltada para quando gostamos de desconstrução de outro tipo de letra. Eu recomendo que você digite tudo exatamente como você vê neste modelo. Eu não fiz isso. Eu realmente gostei, Oh, eu fiz todos os ABCs e 12 três e todas aquelas coisas que eu fiz a ele em uma ordem completamente diferente na primeira vez. E o que acabei tendo que fazer é cortar e colar cada um desses elementos e colocá-los nessas caixas. Se eu fosse levar esse modelo para Affinity Photo, Photoshop, adobe Illustrator, afinity Designer, editor, InDesign, qualquer aplicativo que eu decidi usar para criar meu tipo de letra. Se eu estiver digitando exatamente como está escrito neste modelo específico, será muito mais fácil obtê-lo onde ele precisava estar. A segunda coisa e vamos realmente entrar em detalhes sobre isso depois que começarmos a construir nosso tipo de letra. E quando você vai baixar esse modelo, você tem a chance alterar o tamanho dessas vendas de modelos. Se eu voltar aqui, você pode ver que eu não sei, estes provavelmente estão sentados cerca de um centímetro de altura todo o caminho em toda a linha. E ainda se renderiza em duas páginas diferentes para esse layout específico, você vai escrever isso à mão. Eu recomendo que você faça isso em algo que vai ser confortável para você escrever suas cartas. Então, se você escrever pequeno, provavelmente vai querer ter um tamanho de modelo menor. E só porque você não quer compensar demais o tamanho de suas letras porque elas são maiores, você provavelmente não está naturalmente certo nesse tamanho. Então, talvez você queira descer um pouco. Eu costumo escrever um pouco maior e provavelmente, se vou fazer um manuscrito com tinta e caneta, provavelmente vou usar um Sharpie. E então isso vai ser, vai sangrar um pouco. Então eu tenho um pouco maior. Eu definitivamente recomendo quando você chegar esse ponto, você desenha as linhas de ajuda. E também recomendo que você tenha seus personagens como plano de fundo. Essa é essa área cinza aqui atrás. Você pode ficar sem isso, se quiser. Mas eu definitivamente recomendo que isso é o que você faz porque você vai querer colocá-los nos lugares certos e você vai querer dar uma boa relação espacial para tudo. Vamos rever tudo isso com mais detalhes depois. Eu só quero colocá-lo lá fora apenas para reiterar porque às vezes a redundância ajuda a resolver o problema. O próximo passo que tenho para você é garantir que você mantenha seus arquivos limpos se estiver usando uma caneta ou tinta que possa ter qualquer tipo de respingos. Quero que saibas que essas coisas vão ser apanhadas pelo sistema de calígrafos. Você quer ter certeza de que sempre que seus formulários de letras estiverem, que você os mantenha tão limpos quanto possível, porque a menor marca pode a menor marca acabar afetando seu espaçamento entre letras. Agora eu limpei isso consideravelmente, mas como você pode ver, há esses pequenos fragmentos de vez em quando nesses espaços aqui. E esses fragmentos às vezes adicionavam um pequeno problema. Se eu tivesse esse ponto extra aqui e eu não compensasse isso ou não o apagasse, não o removesse, então esse S ou o T escolheriam um pouco disso e isso ficaria transportado para o próprio tipo de letra e cria esse estranho problema de espaçamento. E se você está fazendo isso com papel e caneta, eu recomendo que você se mantenha como uma coisinha de dandy, um whiteout. Você vai precisar disso para marcar essas pequenas coisas que acontecem se os erros acontecerem e se eles não acontecerem bem para você, mas se eles acontecerem, apenas, apenas trabalhe o mais limpo possível. A terceira coisa a entender é que só criamos uma fonte ou pelo menos fontes individuais. Não estamos construindo uma família tipográfica inteira como eu pareço ter aqui. Mas aqui está a coisa. Mesmo que eu tenha essas quatro fontes diferentes que deveriam estar dentro de uma família em particular, elas não estão em uma família. Calígrafo não tem a capacidade de reunir os tipos de letra em uma família. Na verdade, entrei em contato com eles e pergunto a eles É uma possibilidade? E eles responderam que não é que não é algo que é possível neste momento. Se você quisesse criar uma família tipográfica e ter um monte de fontes dentro dela. Bem, então você precisará fazer isso dentro de um desses outros aplicativos sobre os quais falamos na última seção, estar preparado para gastar algum dinheiro então o número quatro é bastante básico. Eu iria em frente e pagaria pela versão pro disso pelo menos por um mês enquanto obtemos esse processo de títulos, você pode fazer um gratuito e é ilimitado. Você só pode ter uma fonte e você pode ter até 75 caracteres. O problema é que, se você quiser fazer até mesmo o conjunto de letras latinas mais básico de números e letras apenas o suficiente para cobrir o que está no teclado por si só, são 79 caracteres. Então você terá quatro caracteres curtos se decidir ir com a versão gratuita, quais letras ou números que você vai sacrificar em nome de manter um livre? Basta ir em frente e pagar os US $8 para o único mês e fazer isso. E dessa forma você tem acesso total a mais de 480 caracteres diferentes. Ou se você antecipar ser super ambicioso com a criação do seu tipo de letra, basta pagar 24 dólares por seis meses e ficar de ouro por algum tempo. Quero dizer, $24 de poder fazer isso sempre que quiser nos próximos seis meses. Vamos lá. Isso é fácil, Dave. Tão brega. Bem, por que você não faria isso? E, finalmente, e esta é uma parte essencial é que o calígrafo é uma ótima opção para nós porque é barato e fácil de operar, mas não é equipamento de nível profissional, portanto, não devemos esperar resultados de nível profissional. Precisamos ficar bem com as pequenas coisas que vão tornar isso peculiar. Este é um tipo de letra manuscrito e isso deve ser um pouco peculiar ou esse tipo de letra alterado que vamos criar também, deve ser um pouco desligado. Então o calígrafo trabalha para isso. Se você vai criar um tipo de letra de script, eu definitivamente não recomendaria calígrafo porque provavelmente não vai se juntar como você esperava. É bom? Mas você vai trabalhar muito para chegar lá. Precisamos estar bem com um pouco de caos com o qual vamos trabalhar aqui e entender que isso é o que vai adicionar à personalidade do que estamos criando. 12. Algumas considerações importantes para suas considerações: Estamos chegando tão perto. Você está chegando tão perto, estamos quase prontos para começar a trabalhar nessa coisa. Só preciso que você assista a mais um vídeo antes de entrarmos na carne. Porque acho que há algumas coisas que precisamos considerar antes de avançarmos , porque há as subperguntas precisam ser respondidas dentro de si mesmo, dentro do trabalho que você faz antes de avançar novamente, essas são algumas coisas que aprendi no meu processo de fazer o último tipo de letra, que se nos fizermos essas perguntas, será capaz de entender melhor o que estamos fazendo quando realmente conseguimos para isso e torne toda essa jornada muito mais fácil. Uma das considerações que precisamos fazer agora antes mesmo de começarmos é se vamos realmente fazer tinta e papel. Se vamos fazer isso digital, já fiz isso em uma versão em tinta e papel. Eu fiz isso principalmente só de ver como se sentiria. Mas, pessoalmente, não estou particularmente animado sobre como isso aconteceu para mim. Eu uso um sharpie contundente para criar esses formulários de letras e não estou particularmente animado. Posso mantê-lo e não tenho 100% de certeza se vou seguir por esse caminho porque o que eu quero fazer é usar esse mesmo modelo. Vou trazê-lo para um dos meus aplicativos no meu iPad e vou desenhá-lo à mão com o meu olho Apple pan. Quero fazer isso por dois motivos. Número um, quero ter a flexibilidade de fazer um comando Z. Não posso comandar Z nisso. Não consigo desfazer nada que tenha sido feito aqui. E se eu quisesse desfazer alguma coisa, teria que imprimir outra folha e começar tudo do zero, ou, no mínimo, refazer certas letras e depois cortá-las e colá-las na página conforme necessário, que eu também não quero fazer isso. O outro aspecto de eu fazer isso no iPad é que eu tenho a flexibilidade de usar pincéis diferentes. E diferentes pincéis vão me dar uma resposta diferente aos formulários de letras. Talvez um quisesse ser mais fino em alguns pontos, talvez eu queira que seja mais em outros pontos sempre que isso significa que eu quero ter esse tipo de flexibilidade. Não quero testar e ajustar isso à medida que vou ou acabo fazendo isso várias vezes diferentes de várias maneiras diferentes. E isso se torna um novo subconjunto de fontes que eu criei. Não tenho essa flexibilidade com caneta e tinta. Dito isto, a caneta e a tinta têm uma certa quantidade de cache que é atraente para mim. Eu não vou tirar a mesma nuance de um aplicativo para iPad como eu faço aqui com tinta e caneta, cabe a você qual você escolher, mas eu escolheria um agora antes de começar, você vai ter um oportunidade de criar um modelo sozinho, com base em quaisquer glifos letras e números que você deseja usar. Mas eu incluí dois lá em cima para você. Um é o conjunto básico de caracteres latinos, e o segundo é o conjunto de caracteres latinos padrão, que meio que se expande um pouco sobre isso, expande , expande, expande sobre esse um pouco novamente, a decisão depende completamente você e não importa de um jeito ou de outro qual caminho você segue, porque para qual caminho você segue, porque o resultado será todo o mesmo. Eu só tomaria a decisão agora em vez de mais tarde. Como eu disse há pouco, você terá a oportunidade de criar um modelo perfeito para você. Na verdade, se você estiver trabalhando em um idioma diferente fora do inglês, você terá a chance de fazer todos os tipos de glifos, formulários de letras que você pode usar para o idioma usando ou se você apenas queria realmente expandir o reino do que você quer colocar neste modelo que depende completamente e totalmente de você. Mas uma coisa que eu quero avisá-lo é que você pode ter quase 500 caracteres diferentes em seu modelo, mas são 500 caracteres diferentes que você terá que entregar letras. Quando entro na seção de modelos de calígrafo, tenho a oportunidade de adicionar todos esses tipos diferentes, espanhol mínimo, francês mínimo, médio determinar minimamente inglês, japonês números, pontuação. Eu também poderia adicionar os mais robustos Dolby Latins, os gregos modernos, os gregos antigos, os surrealistas, e depois movendo-se para os diversos, tenho pontuação matemática, moedas estendidas, ligaduras, morcegos Ding e, em seguida, todos esses idiomas diferentes. Se eu quisesse ir lá, essa combinação nesses modelos que eu tenho indo aqui é 434 caracteres e isso inclui todo o latim, que inclui alguns dos matemáticos, o pontuação, e inclui todas essas ligaduras aqui em baixo. Eu poderia fazer isso se quisesse, mas vai ser muito trabalho, mas eu tenho que me questionar, quais são as pessoas que estão baixando meu tipo de letra realmente usarão ? Eles realmente vão precisar de todos esses símbolos diferentes? Alguns desses, sim. Alguns desses, nem tanto. Você já usou algum desses símbolos em sua vida? Você não precisa ter todos eles. Se eu quisesse imprimir todo esse modelo, mas apenas desenhe aqueles que eu realmente quero. calígrafos só vão usá-los porque esses são os únicos que vão ver o que você decide usar em seu modelo depende completamente de você. Apenas certifique-se de que você está recebendo todos os personagens que você realmente precisa. E então talvez despojar aqueles que você acha que não são realmente necessários para o seu tipo de letra. Nem todo tipo de letra tem que ter todos os caracteres. Na verdade, tenho certeza que você provavelmente baixou alguns, você usou alguns que não usam todos os diferentes glifos disponíveis. Você não precisa ser robusto como um dos de letra mais populares lá em cima, você pode ter o que quiser ou o que funciona melhor para você. Novamente, faça essa escolha agora para que você não tenha todo esse excesso de trabalho mais tarde. A última coisa que quero falar rapidamente são os tipos de arquivos. Quando terminarmos de trabalhar em nossa fonte no calígrafo, teremos a oportunidade de baixar o tipo verdadeiro e/ou os formatos de tipo aberto. Mas qual é a diferença entre o histórico curto de dois tipos e tipos abertos? Em 1984, a Adobe lança o primeiro pós-script. Digite um estilo de fonte, e isso estava disponível para qualquer pessoa que estivesse fazendo editoração eletrônica na época. Alguém queria pegar o que estava construindo em seu Macintosh e transformar isso em algo que eles poderiam realmente imprimir ou enviar para uma gráfica. Eles estavam usando as fontes de estilo tipo um. Mesmo quando eu estava aparecendo como designer no final dos anos noventa, as fontes do tipo postscript eram as que as impressoras eram recomendadas como EUA, elas poderiam usar uma fonte de tipo verdadeiro se precisassem, mas os clientes postscript eram apenas um pouco melhores tipos de letra de qualidade, pelo menos do ponto de vista tecnológico, eles eram superiores. Em algum lugar no final dos anos oitenta, a Apple decidiu inventar o verdadeiro sistema de fontes tipo tipográfico para competir com o estilo Adobe Postscript. E eles acabaram licenciando isso para a Microsoft gratuitamente. E acho que acabou se tornando uma dessas coisas em que, como se você estivesse em um PC, tudo o que você poderia usar era o tipo verdadeiro porque postscript nem funcionava no Windows. Então, se você estava tentando exportar algo do seu PC Microsoft e levá-lo para sua gráfica. Você só teve a oportunidade de usar o True Type, o que era como se fosse quase como pessoalmente. Foi como uma pequena escavação como o que você não trabalha em um homem. Isso foi uma grande coisa nos anos noventa e mesmo nos anos 2000, como as pessoas que trabalhavam no PC versus Mac, era só que, era direito de se gabar. Mas em 1990 para a Microsoft e meio pulou para o jogo e eles inventaram o tipo aberto, que acabou se tornando o padrão para a maioria dos tipos de letra. Na verdade, eles não se tornaram onipresentes dentro da indústria por muitos, muitos anos. Mas recriou uma nova oportunidade de tornar as fontes um pouco melhores e tipo aberto criou uma nova oportunidade para nós. Ele criou oportunidades para ligaduras. Ele criou mais oportunidades para glifos. Ele criou oportunidades para opções alternativas de cartas. Então, se você tiver um tipo de letra que possa ter e, como eu digo, o E pode ir de um lado ou pode ir de outro jeito. E você só precisa escolher qual deles você quer. Isso porque é do tipo aberto. Então, mesmo depois de todos esses direitos de se gabar sobre quem é melhor, o Mac e o PC, foi realmente o Windows quem inventou o sistema que usamos universalmente agora você deve usar o tipo aberto versus True Type? Eu não sei. Eu não acho que isso realmente importa tanto, mas acredito que você tem mais oportunidade de criar algo mais legal com uma fonte de tipo aberto. Minha recomendação pessoal é quando chegamos ao ponto em que estamos baixando nossos tipos de letra, baixamos ambas as opções e se você vai vender ou distribuir seu tipo de letra para outra pessoa, dê a eles ambas as opções e deixe-as decidir. E agora acredito que abrange todas as coisas sobre as quais precisávamos falar antes de começarmos. Você está a meio caminho deste curso e ainda não colocou caneta no papel, promete, você vai ficar melhor por ter todas essas informações. Como eu disse anteriormente, se você tiver alguma dúvida sobre algo sobre o que falamos até agora, por favor, coloque-as nos comentários. Vou rever todas essas coisas. E se eu precisar adicionar mais conteúdo a isso depois do fato, agora vamos começar, vamos fazer a fonte. 13. Final de passo de o passo de FF Calligraphr: Agora, existem efetivamente duas fases diferentes nesse processo. Há o antes, esta etapa de seção, o que eu chamaria isso? O estágio anterior. E então, é claro, o estágio posterior obrigou o homem. Essencialmente, o que isso significa é tudo o que acontece no calígrafo. Antes de chegarmos ao ponto em que começamos a desenhar todas essas letras em um pedaço de papel ou desenhá-las em seu computador como achar melhor. Ou depois de digitalizar as folhas de volta para o computador, ou criamos um novo PDF com toda nossa arte em cima do layout original. Esse é o estágio após. Vamos para calligrapher.com. Lembre-se não, e, é um calígrafo por enquanto. Eu já tenho uma conta, como você pode ver aqui em baixo, quando olho no plano atual, estou usando a versão pro e tenho 134 dias restantes porque comecei este último mês apenas para esgotar o que está acontecendo aqui, você pode ver os recursos de tudo o que temos à nossa disposição. Eles oferecem esses dois tipos diferentes de arquivos. Você pode fazer essa randomização conforme falamos com arquivos de tipo aberto. Você pode fazer suas ligaduras e personalizar seus modelos e modificar após a digitalização. Estas são principalmente as razões pelas quais eu decidi escolher calígrafo versus qualquer outra opção, porque uma, é menos dispendiosa, fácil de usar Em três, que eles apenas lhe dão o suficiente flexibilidade para torná-lo perigoso. O preço é basicamente duas opções diferentes. Bem, tecnicamente três, você tem sua opção gratuita, que você precisa registrar, é claro, e então você pode criar uma quantidade ilimitada de fontes, mas você só pode ter uma fonte atualmente em qualquer momento aqui. Depois de baixar o que você criou, você precisa removê-lo e começar com um novo. Você só recebe um máximo de 75 letras. E já discutimos como até mesmo o conjunto de caracteres mais básico de letras em inglês ou latino, números é 79. Você vai ter que sacrificar alguns se quiser isso ou ser realmente super útil sobre como, ei, esses são os números e, em seguida essas são as letras, e então faça assim. Se você está super ansioso por não gastar dinheiro neste projeto, bem, você terá que confiar na engenhosidade para descobrir como contornar esse vale em particular. Você terá duas variantes por personagem. E isso basicamente significa como dizer você tem um um que tem a barra no topo e, em seguida, um que não tem essa barra. Você pode ter isso aqui. A única coisa que eu não sei é se essas variantes contam contra sua contagem de caracteres, como se você tiver duas variações para uma letra, isso significa que você tem dois caracteres? Não tenho 100% de certeza sobre isso. Nunca tentei. Então, se você for executar o F31, você vai rolar os dados sobre esse um pouco. Então, novamente, use sua engenhosidade. Você não tem permissão de ligaduras e não tem permissão para ajustar seu espaçamento para nenhum caractere. Seu armazenamento de dados é seu navegador e você não tem nenhuma montagem de processamento priorizada é um lingueta. Agora, é claro, o profissional tem oito dólares por mês por dólares por mês. Se você decidiu fazer um trecho de seis meses, é como US $24 por seis meses, você também tem uma quantidade ilimitada de fontes. Você pode ter 12 fontes diferentes simultaneamente no sistema. Então, se você passar por mais de 12 anos e então você tem que baixar todos esses e meio que arquivou aqueles que você não quer para que você possa adicionar um novo lá. Você pode ter no máximo 480 caracteres por fonte e um máximo de 15 variância para isso, vínculo. ligaduras são altas, ajuste o espaçamento entre letras é permitido e elas hospedadas em seu servidor bem como no próprio navegador. E você tem processamento priorizado. Na minha opinião pessoal, é um acéfalo. Você deve apenas ir para a versão pro, é US $8. Você está fazendo um investimento de US $8 na criação desse tipo de letra para si mesmo, que se você vendê-lo uma vez para uma pessoa com garantia, você ganhará pelo menos oito dólares volta para poder começar a grátis. E é muito simples. É como se inscrever para qualquer outra coisa. Ele é endereço de e-mail, senha e pronto. Isso é tudo o que há para isso. E então eu acho que você teria que confirmar se você quer receber algumas atualizações, o que quer que seja. Se você acabou de se inscrever na conta gratuita e não tiver a versão pro. A única diferença que estaria aqui é que, se dissesse planeta atual apenas diria livre e diria o que está disponível para você, seus limites aqui embaixo. E se você quiser atualizar tudo o resto entre versões gratuitas e o que eu tenho aqui são exatamente os mesmos. Portanto, não há outros sinos e assobios, exceto pelas coisas que você sabe que tem os limites. Vou até aqui para modelos e você pode ver que estamos vazios, o que deve estar vazio para você enquanto você passa por isso, você tem essas opções mínimas, que é quando eu clico nisso, Isso é O inglês é apenas os personagens básicos com alguma pontuação, suas letras maiúsculas e minúsculas, é isso. Você também pode adicionar números mínimos e, em seguida, pontuação mínima, que são a pontuação estendida além basicamente de tudo o que está no teclado. Quando você olha para baixo, você olha aqui no canto direito e pode ver quantas falésias temos disponíveis agora. Isso é 79. Isso é para mais do que a conta gratuita permitirá. Você teria que sacrificar quatro deles para fazer isso com a conta gratuita. E se você quisesse fazer isso, que assim seja. Então, o que você faria é clicar em talvez esses parênteses e dizer excluí-lo, clicar nesse. Na verdade, vou apenas ir em frente e fazer isso e clicar nisso. E vamos ver, não preciso de sinais de mais. Quem precisa de sinal de mais? E então talvez eu não tenha interrogação, perguntas, nada. Se eu não tiver um sinal de mais, então não vou fazer matemática, então não vou precisar de um sinal de igual. E agora de volta aqui você pode ver 75. Agora posso fazer disso uma fonte gratuita, se eu quisesse. Isso parece meio ridículo, não é? Para sacrificar esses quatro personagens básicos ou qualquer outra coisa, você poderia ter disponível para você. Por meros US $8? Eu não sei. Quero dizer, hey, você faz sua coisa, o que for melhor para você, mas eu diria vá em frente e atualize para o profissional para que você possa ir e adicionar tudo isso ou ir um melhor e apenas para adicionar Adobe Latin um. E isso basicamente inclui tudo o que você precisa para a maioria dos personagens. Ou você pode ir latim para ou latim 30, ambicioso. Você sente, quando eu fizer isso você vê 326, que é realmente o que eu vou usar, como eu disse antes, quanto mais personagens você adicionar à sua coisa, mais trabalho você terá que fazer, você sentiria que é melhor para si mesmo apenas para derrubar isso muito rápido. Grego moderno, grego antigo, Adobe cirílico, em cirílico para, eu não sei quem usa grego, exceto que o povo grego tem mais poder para você. Grego antigo, não faço ideia de quem faz isso, exceto por fraternidades e depois Adobe Cyrillic ou Adobe. Então, realmente para isso é se você é russo, bielorrusso, ucraniano, eu não sei. Essas pessoas lá em cima no Norte Europeu, você pode adicionar matemática básica ou matemática completa, o que eu acredito que o levaria por cima com seus glifos reais aqui. Se você tem alguma intenção de fazer equações matemáticas com seu tipo de letra, talvez você crie uma secundária. Isso é só isso, dessa forma você tem uma fonte que é sua letra, mais apertada, sua coisa latina. E então você tem outro que é apenas sua matemática. A pontuação básica, pontuação estendida, você tem moedas e há muitas moedas aqui. Você pode ver que há a libra ali mesmo, o iene. Isso é só sentido. Há cifrões, há zeros aqui. Se você quiser ir mais longe com as moedas, como levá-las ainda mais longe do que isso, então você pode. E então se você quisesse criar morcegos Ding, você poderia, mas esse tipo de louco, você pode criar duas camas Dang se quiser, mas não vamos fazer isso. Na verdade, vou seguir em frente e vou ter que limpar tudo isso e começar do zero. Então, vamos voltar aqui. Scripts comuns vão para o latim três, não vou usar nenhum desses outros. Vamos adicionar a pontuação básica. Estava pensando em fazer ligaduras para a manuscrita. Eu não acho que seja realmente uma coisa. Só não vejo a funcionalidade de ter ligaduras com a manuscrita porque nas minhas letras não é, não vai ser ótimo. Você, você poderia imaginar como isso seria com as ligaduras? Sua escrita pode ser muito melhor, muito mais limpa que a minha. Se você quiser adicionar ligaduras, ir em frente ou não fazer sua chamada, você pode fazer o que quiser. Ei, se você quiser criar nada além um tipo cirílico, mais prioridade, uma vez que eu tenha minha carta inteira disse o que quero criar, vou subir aqui e vou baixar o modelo. Eu iria em frente e mudaria o nome do arquivo, DC handy soa como um bom nome. Você pode escolher PDF ou PNG. Você vai imprimi-los. Eu iria em frente e recomendaria que você faça o PDF porque depois você tem um documento, PNG, acredito que ele criará documentos separados para cada página. Agora, no tamanho da página, será ditado pelo tamanho dessas células de modelos. Se eu reduzir o tamanho dessas células de modelo. E, novamente, isso remonta ao quão pequeno você escreve naturalmente, se você olhar para o tamanho desses quadrados, pode haver um pouco menos de uma polegada aqui. E quando estou no sharpie, quando eu estava escrevendo sobre o espaço das próprias letras. Você vai notar que eu ainda tenho algum espaço e senti quase um pouco de restrições. Então eu realmente iria um pouco maior se eu fosse fazer isso de novo, o que significaria que eu provavelmente estenderia isso para quatro páginas. Se você escrever muito pequeno, talvez queira reduzir o tamanho dessas células de modelo. Na verdade, vou subir até o ponto do meio aqui. Eu iria em frente e desenharia as linhas de ajuda porque isso vai ajudá-lo a definir sua linha de base, sua altura x, sua linha ascendente, suas linhas descendentes e tudo mais. Vai mostrar isso aqui. Você não pode vê-lo aqui porque minha impressora é uma droga para imprimir cinza claro e sua impressora, você provavelmente melhor que a minha. Então vá em frente e coloque-os apenas para lhe dar uma diretriz para que você possa, você sabe, nós conversamos sobre isso agora, você não precisa ter seus personagens e antecedentes, mas eu não tenho 100% de certeza de como você faria isso de outra forma, se você olhar para o modelo, eu não sei o quão perto poderei chegar com isso. Você verá você Cada caixa onde tem a letra ou o caractere em si, mas no canto da caixa, ela lhe dirá qual personagem deve entrar nessa caixa. Você não precisa usar os personagens como planos de fundo quando faz isso, mas isso ajuda você a dar uma orientação sobre o que eles vendo quando estão fazendo seus ajustes na relação espacial. Quando digo eles, quero dizer calígrafo, o que você também pode fazer é criar PDFs diferentes apenas para que você possa ver por si mesmo, um sem diretrizes ou personagens, grandes personagens em segundo plano, e depois um com apenas as linhas de ajuda e depois uma com as linhas de ajuda e os personagens. Só para que você possa ver os três lado a lado e fazer uma chamada de julgamento sobre o que ele acha que será melhor para você. Novamente, essas linhas de ajuda e esses caracteres em segundo plano, todos eles vão desaparecer quando você digitalizar isso de volta ou carregá-lo em seu sistema a partir do seu próprio PDF e depois você clica em Baixar. Ele processa. Então, o que vou fazer é clicar com o botão direito do mouse e, em seguida meu arquivo vinculado ao download como apenas para nossos propósitos, fui em frente e baixei o arquivo PDF e PNG para que você possa ver o que está acontecendo aqui porque Eu atualizei o tamanho da minha célula para significativamente maior do que o que eles tinham. Você pode ver que ele realmente criou 12345678 PNG diferente. Se você quiser gerenciar diferentes PNGs, vá em frente. É uma espécie de não fator porque mesmo que eu usasse apenas o PDF, ainda vou ter que trazer cada página PDF para o meu iPad de uma só vez, é sobre se você quer imprimir ou faça-os na sua tela. Depende totalmente de você. Não há uma maneira melhor do que a outra. É apenas uma questão do que você mais gosta. Então agora aqui está a parte divertida. É aqui que pegamos nossos modelos e vamos desenhar nossas cartas. Agora vou compartilhar uma pequena parte de como faço isso sozinho no próximo vídeo, porque é realmente, é só você entrar e letras como achar melhor. Não há magia nisso não é instrução realmente. É só uma questão de como, Ei, copiar essas letras está volta para a era do jardim de infância onde dentro das linhas de sua linha pontilhada favoreceu, isso é realmente tudo isso. Então, chegaremos a esse ponto em nosso próximo vídeo. E então vamos pegar nossos lençóis, levá-los de volta ao calígrafo, e então vamos macarrão. Vamos macarrão como teste e sintonização, ajuste e macarrão. 14. Como criar uma fonte - parte 1: Certo, vamos construir uma fonte. Vamos pegar isso ou isso e transformá-lo nisso. Mas espere, há muita coisa acontecendo aqui e precisamos falar sobre isso. Decidi ir em frente e avançar com o papel porque queria testá-lo. Eu queria ver porque não fiz essa técnica apenas com base no que eu criei aqui. Eu estava tipo, cara, eu não sei se vai funcionar muito bem. Decidi seguir em frente porque alguns de vocês vão fazer essa coisa e quero mostrar o que experimentei quando fiz isso. Eu só quero ir até aqui muito rápido porque é aqui que eu construí meus modelos. Eu tirei fotos desses e depois as trouxe para cá para que eu possa criar um PDF com isso. Então eu poderia importar isso como uma peça. Você pode usar qualquer aplicativo para isso. Não precisa ser o Affinity Publisher, pode ser um InDesign, poderia ser o Photoshop, pode ser qualquer um desses aqui. O que eu fiz foi ter que fazer algum ajuste nos níveis. E vou ampliar aqui muito rápido só para que você possa ver o que está acontecendo. Vou desclicar nesses níveis. E você pode ver que há uma tonelada de coisas acontecendo em segundo plano. Isso é só porque mesmo que eu tenha feito alguns níveis ajustados à imagem antes, quando não era o suficiente. Quando eu o trouxe, o que acontece? E eu vou ampliar aqui, você pode ver que há muitas coisas residuais acontecendo. Parte de mim é como pensar como, oh, isso é meio legal. É apenas um pouco de coragem, pouco de coisa extra adicional que iria para o tipo de letra. Mas infelizmente o que está acontecendo e você pode vê-lo, especialmente eu vou ampliar muito perto deste V aqui para que possamos entrar aqui e mostrar, você vê aquela pequena coisa de falha acontecendo lá, mesmo na UE e no R aqui. Como eu disse antes, se você não criar um arquivo realmente limpo, o que vai acontecer são aqueles pequenos pontos que todos serão incluídos no espaçamento dessa letra. Então, quando eu clico aqui para o inglês e chegaremos a essa parte mais tarde. Mas quando clico aqui para a parte inglesa, você pode ver que está apenas criando lacunas estranhas. Presumo que este seja um trecho do que é, Moby ****, apenas as cenas de palavras parecem estranhamente espaçadas. É por causa de todas essas coisas acontecendo. Tomou todas essas coisas do talvez seja o S e talvez seja o C. Talvez seja, provavelmente é o mar. Então essa lacuna entre o mar, aquela lacuna lá no e. Mas é estranho, é diferente aqui. Não é fluido. E isso exigiria uma quantidade excessiva de rastreamento e kerning para que ele ficasse bom para quem quisesse usar esse tipo de letra, mesmo para mim. E não estou criando isso para tornar mais difícil para as pessoas usarem. Esses pequenos elementos são legais, mas acho que não vai, não vai aumentar a experiência. Na verdade, provavelmente vai diminuir isso porque as pessoas vão ter que gastar tanto tempo tentando ajustá-lo para que pareça certo. Isso não é o que queremos. Então, voltando aqui para o Affinity Publisher, fui em frente e adicionei esse ajuste de níveis e fui bastante extremo com ele. E eu vou te mostrar aqui quando você abrir isso, você pode ver que eu essencialmente fui total contraste até 50% em ambos. Esse layout provavelmente parecerá um pouco diferente se você estiver fazendo isso e um dos aplicativos da Adobe, mas é assim que parece, uma afinidade. E então eu trouxe a gama todo o caminho para baixo, tão brilhante quanto possível, ela normalmente fica aqui em cima, mas eu a trouxe todo o caminho para baixo assim. Eu literalmente queria preto e branco direto. Eu também poderia ter despejado um filtro de limiar sobre isso e isso teria tomado conta de muitos deles uma vez que fizesse isso. Você pode ver que não há muita dessa linha acontecendo mais. É como se estivesse bem limpo agora. Não está perfeitamente limpo. Estamos totalmente bem. Eu não quero necessariamente que ele esteja perfeitamente limpo. Eu só não quero ter todo esse excesso de coisas que pode estar um pouco empurrando, mas porque não está se movendo para fora do ln da caixa, em vez do porquê. Não é muito ruim se estivesse aqui fora neste S. Na verdade, vamos achar isso. Veja, onde está esse cx? Vamos encontrar o CEE. Vamos encontrar o c. Não se importe comigo. Certo, aqui está o mar. Você pode ver que eu tenho um pouco de coisas acontecendo, mas isso não afetará o kerning ou o rastreamento desse elemento em particular, porque mesmo na borda deste C aqui, ou deste lado, não é um grande problema. Qual era o H? O H era outro. Um pouco de coisas acontecendo aqui, mas não externamente desses lados, deste lado. Então, não estou muito bravo agora. Em seguida, vamos seguir em frente e pular em como eu coloquei todas essas páginas em calígrafos passo a passo e mostramos como eu as ajustei e fiz tudo isso. Se você for aqui, essa coisa está pronta para ir. Tudo o que preciso fazer é clicar com o botão direito do mouse em qualquer um desses e posso exportar esse tipo de letra exatamente assim. Está pronto. É bom enviar, mas não é, não é? Porque parece artesanato. Então, o ponto vamos fazer tudo isso passo a passo. Mas certifique-se mesmo de chegar aqui, antes mesmo de chegarmos ao ponto em que você vai até aqui e você cria uma nova fonte e , em seguida, faça o upload do seu modelo, certifique-se de que seus arquivos sejam tão limpo como eles podem obter. 15. Como criar uma fonte - parte 2: De volta ao calígrafo. Nós iríamos em vez de estar na seção de modelos, como você pode ver aqui, vamos para minhas fontes e você pode ver que eu já tenho minhas fontes antigas sangrando e depois meu desejo Beta, que é o que eu sou chamando este aqui. E este vai ser almejado alfa. Por que anseia? Bem, é uma espécie de história de família sobre meu nome. Meu primeiro nome é Dave, meu nome do meio é Chris e algumas pessoas me chamam de Chris. Algumas pessoas me chamavam de Dave, alguém que disse: Bem, por que você não se chama de desejo? É meio coxo. É apenas um nome, no entanto, porque meu primeiro é chamado de sangria. Este é como se fosse tudo sobre as coisas. É quase como se esses verbos de ação sangrassem por mim, me anseiam. Eu sei. Estranho. Apenas fique comigo, por favor. De qualquer forma. Então, o que você provavelmente está vendo é uma ardósia completamente clara. Não há nada nesta página. Você não verá nenhuma dessas coisas aqui porque, bem, você ainda não fez nada. Tudo o que você precisa fazer é fazer Upload Template e então você vai encontrar seus arquivos e fazer isso. Se eu pressionar Upload Template para este aqui, o que ele vai fazer é tentar fazer o upload do modelo sobre o que eu já tenho nesta fonte. Eu não quero isso se você já tentou envolver e você já tem uma fonte lá. Então o que vamos fazer é acertar nova fonte. Vou chamar isso de almejamento Alpha como padrão, eu gosto de reduzir meu espaçamento entre letras para cerca de 85. Isso é preferência pessoal apenas por causa de algumas das coisas que eu vi. Provavelmente vamos ajustar isso ainda mais, mas vou deixá-lo lá e deixar o tamanho da fonte em 100%. E o espaçamento entre palavras é o que é. Não sei por que eles não te dão uma porcentagem aqui. Talvez para dados, possamos escolher nosso estilo de fonte. Vou chamar isso de regular porque só seríamos um desses só porque essas escolhas estão aqui não significa que estamos construindo uma família de fontes. Mesmo se tivéssemos várias fontes, você pode construí-las assim, como eu fiz com sangria, mas você não pode encapsular em um tipo de letra e ter todas elas apenas alojadas juntas como isso. Eu desejo o bem. Mas você não pode ir a lugar nenhum. Vamos fazer isso. Vamos ter a versão um. E se você atualizar isso, ele começará a atualizar essa versão por si só. Aviso de direitos autorais Eu vou para você pode colocar o que quiser aqui. Sim, David Kanri não foi projetado. Dave Conroy é o designer. A descrição é o que você não precisa necessariamente dessa descrição licenciada. Também não vou colocar nada lá . Vou clicar em Salvar. E agora estou pronto para carregar meu novo modelo. Agora, para este em particular, não salvei como um PDF. Na verdade, salvei como oito arquivos PNG diferentes porque foi isso que consegui deles para colocar no procreate. O que eu tenho que fazer é escolhê-los e trazê-los em algum Choose File. E são esses arquivos aqui. Agora, esta é a parte tediosa. Eu gostaria que você pudesse selecionar tudo isso e trazê-los todos de uma só vez, mas você não pode um de cada vez. Eu vou ter que entrar aqui e clicar nisso e você pode ver isso foi adicionado aqui, mas eu quero mostrar algo muito rápido e eu vou aqui e isso aqui, este PDF, esse tamanho 19,7 megabytes. Quando eu clico nisso, você verá algo acontecer. Você precisa olhar para a parte inferior da tela aqui embaixo porque eu não vi isso nas primeiras vezes e eu fiquei tipo, por que isso não está funcionando? Olhe aqui na parte inferior da tela depois que eu apertar este botão Abrir, esse arquivo é muito grande. Maxilla é o tamanho do arquivo de oito megabytes, então são oito megabytes por arquivo. Então, se você tiver um PDF em menos de oito megabytes, legal. Se você tiver seis JPEGs diferentes cada um com menos de oito megabytes. Legal, coçando minha cabeça. Por que isso não está funcionando? Escolhendo todos esses arquivos um de cada vez. Vou passar por isso muito rápido. Vamos nos encontrar do outro lado. Certo. Então aqui está algo que eu não antecipei. Eu não encontrei isso antes. Este é um novo território para mim. Então, é bom que isso tenha acontecido aqui enquanto estamos assistindo só é capaz de adicionar seis arquivos aos primeiros arranques, então vamos continuar e fazer o upload desses modelos e isso vai levar um minuto. Então, até agora eu tenho 192 glifos nas seis imagens que eu carregei. Se eu quisesse adicionar novas variantes, eu poderia neste momento, mas chegaremos a esse ponto mais tarde. E eu não tenho uma maneira de voltar automaticamente e adicionar os outros dois modelos que ainda restam. Então, vou seguir em frente e clicar em adicionar caracteres às suas fontes. Então agora estão todos dentro e tudo parece bom. Então, vou voltar aqui para fazer upload do modelo, e vou escolher os dois últimos arquivos que pareciam funcionar. Mas o que eu vi no passado ou o que experimentei pessoalmente no passado é se eu estava tentando adicionar para o crave beta e ele resolveu esse mesmo código aqui. Ele só tentará substituir o código desses caracteres nesta planilha específica. Se eu tivesse imprimido uma nova versão desta folha e depois escrito em novos estilos, fizesse esses caracteres, então eu poderia adicionar variação a essa, se eu quisesse. Mas, de outra forma, ele só vai olhar para esse código e vai dizer, ei, você está tentando substituir o que você já fez? O que poderia ter acontecido. Você poderia ter dito, bem, eu realmente não gostei do que fiz lá, então fiz de novo. Você poderia fazer isso se quisesse de qualquer maneira. Então, vamos seguir em frente e avançar para adicionar caracteres à fonte e construir isso ainda maior. Se você olhar aqui para um canto e canto inferior direito, diz glifos 255, Há algo que eu queria mostrar aqui. Você viu esta folha aqui. Não preenchi a página inteira e fiz isso por design. A maioria delas são letras minúsculas. E a razão pela qual fiz isso é porque eu costumo não escrever em letras minúsculas como se eu quisesse que isso reflita minha própria caligrafia pessoal. E então eu não escrevo em letras minúsculas, não o suficiente para eu usá-lo como fonte. Então, só estou fazendo letras maiúsculas. Então, a única exceção a isso são obviamente essas marcas que eu estive lá um pouco menores do que os glifos, símbolos ou o que quer que seja. Mas, como você pode ver mesmo nesta página aqui, são as mesmas letras. Tudo em letras maiúsculas, mas deixe-me pegar um em particular. Vamos ver. Temos o NOP QR aqui, mas depois não temos nenhum PQR aqui. E o que isso vai fazer é me dar uma opção variável apenas pressionando a tecla Shift. Quando eu digito NOP QR sem apertar a tecla Shift ou os limites inferiores, então é nisso que eles vão entrar. E se eu acertar a chave do navio, eles vão pegar esta aqui em cima. Portanto, é uma variante integrada a qual eu realmente não preciso me preocupar. O tipo aberto regular onde eu tenho que ir e tentar descobrir o final para esse. Eu não fiz isso. Só tenho que apertar a tecla Shift. É um hack. Você pode ter letras minúsculas, pode querer letras minúsculas. Eles, eles não têm negócios. No meu tipo de letra, talvez um pouco de negócio, mas eu realmente não vejo uma necessidade desesperada de tê-los lá de novo, apenas vá com ele, mas faça o que você quer fazer. Deixe-me fazer o que vou fazer. Tudo bem. Saia de mim. Oh, há mais uma coisa que quase esqueci. Quero avisá-lo quando se trata dos modelos, porque eles têm um pouco de um aspecto de armadilha para eles que eu só quero que você esteja atento antes de começar, é meio difícil de dizer. Mas em algumas dessas letras você pode ver a versão do modelo cinza por trás das minhas letras. Espero que esse foco seja minhas cartas. Discussão modelo. Para seu benefício. Não fique preso a pensar que você precisa seguir essas letras cinza em segundo plano. Exatamente porque não é isso que eles são. Portanto, eles estão apenas lá para mostrar a altura em profundidade, largura dessa letra em particular. Se estamos falando de construir o tipo de letra que é baseado nas letras da mão, então você deve usar as letras da mão. Não se trata de traçar as letras, é mais sobre usar seu estilo e talento de suas letras de mão em particular, apenas com esse tipo de diretriz lá para ajudá-lo. Então seus A's e seus fins em seu EMS e suas abelhas em seu seja o que for seus, dois, três, todas essas coisas devem parecer que vieram de você. Não como Oh, eu tenho que seguir a linha exatamente. Não é para isso que ele está lá. Ok, seguindo em frente agora, apenas para rever o que estamos olhando aqui, você pode ver com cada um deles, ele lhe dá o símbolo acima do que deveria ser. Este é o ponto de exclamação. Você pode ver o ponto de exclamação aqui no canto. Você também pode ver esse número aqui. Ele diz um, e isso significa que há apenas uma variante para esse símbolo. Digamos que eu queria adicionar algumas variantes. Faça esses símbolos aqui, eu apenas iria todas as impressões desta página, reescrevia todos esses símbolos e depois carregaria novamente, e então eu posso adicioná-los como variância. E eles iriam, então o número um lá na tela passaria para dois. Agora, como tudo isso foi feito em um formato digital, não preciso me preocupar com a limpeza dele. Eu não tenho todos esses pequenos blips aleatórios e bolhas de tinta não ou gostam das coisas que foram digitalizadas com a folha de papel. Preocupado com isso. Então, vou apenas ir em frente e clicar Build Font grave alphas, o nome. Não vou aleatorizar meus personagens e vou acertar o Bill. Agora eu faço isso só para revisar porque realmente é uma espécie de carrinho antes do cavalo porque ainda não ajustei nada, mas quero ver o que está acontecendo aqui na tela. E se você olhar para isso em comparação com o crave Beta, é bem limpo. Quero dizer, o espaçamento é um pouco maior do que o que eu esperaria, mas tudo bem. É assim que eles operam. Você se lembra que eu voltei e eu disse a ele. Eu disse que gostaria de me dar e trarei essa dívida básica um pouco. Mas isso é só porque eu preciso ver o que parece antes de irmos e fazer alguns ajustes pesados, tudo parece bem sólido aqui. Estou satisfeito. Vou trazê-lo em tamanho só para que possamos ver um pouco mais perto e eu fiz isso. Já estou sentindo isso. Vejamos o alfabeto agora. Este aqui, comparação de tamanhos. Isso é meio legal. Gosto disso. O que isso faz é dar a você um tipo de relacionamento com o tamanho de ponto padrão de qualquer que seja essa fonte. Então, se você imaginar como um tipo 14 em Helvetica versus sua fonte. Isso é o que está olhando aqui. Nós clicamos que você pode ver que isso é o que seja o tamanho da fonte. Não é, não me diz qual é o tamanho da pré-visualização. Digamos que este tenha sido um tipo de letra 48 aqui ou aqui mesmo. Como a mente se compara? Agora meus cifrões e pequenos, alguns deles são um pouco pequenos e honestamente, não estou tão preocupado com isso. Quando isso se torna um problema é se você estiver tentando misturar e combinar tipos de letra em, digamos, um parágrafo específico ou uma linha ou algo parecido. E você quer jogar uma fonte diferente para dar ênfase ou qualquer coisa. E você quer que o tamanho disso seja o mesmo. É aí que isso seria um problema. Não vejo pessoas usando esse tipo de letra misturadas com Helvetica, isso pode acontecer. Na verdade, eu poderia realmente fazer isso. Então, se eu vou fazer isso e mesmo considerando isso, provavelmente não gostaria de fazer é apenas o tamanho do meu tipo de letra, apenas um pouco, mas digamos que eu sou legal com o que está acontecendo aqui. Tudo o que preciso fazer é clicar com o botão direito do mouse e seguida, Salvar link como e boom, você tem uma fonte de tipo verdadeiro ou uma fonte de tipo aberto. Mas não sou muito legal com isso. Então, vou ir em frente e fechar isso. E depois vou aqui para Editar detalhes e vou entrar. E eu definitivamente quero, acho que vou começar com o espaçamento entre palavras e vou derrubar isso significativamente só para derrubar isso significativamente poder ver o que está acontecendo. O problema aqui é que, às vezes, quando faço isso no calígrafo, ele não renderiza bem, eles estão renderizando o que os ajustes que estão fazendo não traduzem. Eu quase tenho que baixar o tipo de letra para testá-lo sozinho. Vou dar uma mão um pouco pesada aqui neste só para poder ver o que está acontecendo. Vou manter meu espaçamento entre letras em 85%. Estou tentando pensar em onde estávamos antes. Então, vou subir como 125% e vou bater em Save. Agora vou voltar para construir a fonte mais uma vez. Acerte a construção, aumentou o tamanho da pré-visualização um pouco e você pode vê-lo apertado um pouco, o que eu estou bem. Mas o que está me incomodando apenas um pouco aqui é que o espaçamento entre palavras também afeta esse espaço entre as palavras. Então, sempre que eu tenho uma lacuna ou um espaço entre eles. Dizem cenas e, no entanto, são temporárias, isso também está afetando isso. E as coisas estão ficando um pouco apertadas demais. Mas antes de corrigi-lo, vou verificar a comparação de tamanhos. E quando olhamos para isso lado a lado, estou praticamente certo onde preciso estar. Tudo parece muito bom. Vou deixá-lo em 125%, mas vou fechar isso novamente mais uma vez. Volte para editar detalhes da fonte. Vou levar a palavra espaçamento de novo, mas vou baixar o espaço da minha letra. Vamos talvez ir 50% e depois construir a fonte mais uma vez. Isso é muito melhor. Então estou feliz aqui, mas acho que ainda vou abrir o espaçamento entre palavras um pouco mais só para dar um pouco, um pouco mais de vantagem, consertar isso. Ele economizou mais uma vez. Crie uma fonte mais uma vez. Vamos ver onde estamos. Este é o processo de teste e ajuste. Isso é o que eu falei no último. É apenas uma dessas coisas que você precisa ajustar até descobrir o que funciona melhor para você. Mas ainda não estamos fora da floresta ainda. Mesmo que eu faça assim, ainda há um último sistema de testes no qual precisamos trabalhar. Mas como estou bem agora vou clicar com o botão direito do mouse neste link Salvar como encontrar minha pasta. Agora você percebe que o nome que ele mudou ele anseia Alfa e depois adicionou isso regular porque quando mudamos o, os detalhes do tipo que adicionamos regularmente em oposição a negrito ou itálico ou negrito ou itálico ou o que for. É por isso que está adicionando isso regular. Você pode manter isso se quiser ou se livrar dele. Depende de você e depois farei o mesmo com a fonte do tipo aberto novamente, preciso de ambos? Provavelmente não. Preciso mesmo da fonte do tipo aberto? Provavelmente não. Na verdade, é um pouco pesado para o que estávamos acontecendo aqui porque eu não estou usando nenhuma ligadura, não estou fazendo nenhuma variação. Essa fonte é bem simples, mas o que eu descobri é que as pessoas querem comprar um tipo de letra. Eles realmente gostaram desses aspectos de tipo aberto. Agora temos que experimentar o tipo de letra. Então, vou trazer um novo arquivo. Vou trazer uma caixa de texto aqui, e vou preencher isso, inserir textos de preenchimento. Isso é apenas para fins de teste. Agora, o que preciso fazer é carregar minha fonte. Eu uso um aplicativo de fonte chamado fonte correta. Você pode carregar seus aplicativos diretamente, se quiser. Mas eu gosto de fazer isso. Vou carregar minha fonte de tipo aberto aqui. E o que vou fazer é arrastá-lo aqui para a biblioteca de fontes. Este está pronto para ir. Já está no meu sistema e tudo o que tenho que fazer é ir até aqui e mudá-lo lá está. Tudo encaixe. Olhe para isso. Vou duplicar essa camada só para que possamos ver o que está acontecendo. Duplicar essa camada altera essa camada muito recente. Acabei de usá-lo. Então, vamos transformar a oferta Helvetica um segundo. Eu não sei. Estou muito feliz, muito animado. Então, agora o que às vezes aconteceu aqui, como eu estava falando antes, é que na execução, as coisas não se alinham exatamente da maneira que eu esperava que elas fizessem. Eu encontro algumas falhas que não existiam e dessa forma aconteceu especialmente com este aqui. Se essas pequenas falhas sobre as quais falamos no começo, estamos em qualquer lugar aqui. Talvez eu não os tenha visto nesta amostra que o calígrafo me mostrou. Mas se eu adicionasse mais palavras e mais tipos e mais combinações de letras e coisas assim. Eles provavelmente pulariam para mim mais do que se eu fizesse isso, eu teria que voltar, talvez limpar esse arquivo em particular e depois upload novamente e depois escrever o que eu fiz antes. Não sei, estou muito feliz com o que está acontecendo aqui. Estou muito empolgado, então isso está pronto para ir. E, de fato, no momento em que você vê este vídeo, deve haver um arquivo neste capítulo específico. Você pode baixar este e todos os outros que acabei de criar. Se você seguir comigo, parabéns, você acabou de criar sua própria fonte. Sim, ainda há um teste que preciso fazer aqui. Vamos ver. Eu vou Kanri a, B, C, D, E, F, D. Oh meu Deus, eu não posso digitar D E F G H I J K L M N O P Q R S T U V W X Y. Estou falando como se tivesse digitado todos aqueles em minúsculas. Se eu for e fizer exatamente a mesma coisa, vou apertar Caps Lock aqui porque você pode ver esses aqui em cima são todos minúsculos. Esses aqui são todos maiúsculos. Então, se eu quisesse mudar minhas letras a qualquer momento, tudo o que preciso fazer é apertar a tecla Shift. Assim como eu disse, veja o quão diferente cada um deles está feliz com o resultado. Se você acompanhou, espero que esteja feliz com o resultado se tiver alguma dúvida sobre o que acabamos de fazer, que eu prevejo que aconteça, os comentários estão abaixo, me bata. Enquanto isso, a próxima seção será dedicada a pegar uma fonte que conhecemos e amamos e destruí-la completamente para nosso próprio benefício. Vejo você lá. 16. Vamos falar sobre o uso justo: Estamos prestes a destruir uma fonte para o bem maior, bem, pelo menos para nossos próprios propósitos. Mas antes de irmos lá, quero falar sobre uso justo. O que exatamente é o uso justo que você pede, Vejamos a definição de Merriam-Webster é uma doutrina legal de que partes de materiais de direitos autorais podem ser usadas sem permissão do proprietário dos direitos autorais, desde que o uso seja justo e razoável, não prejudique substancialmente o valor dos materiais e não restringe os lucros razoavelmente esperados pelo proprietário. Agora, como isso se aplica ao que estamos prestes a fazer? Isso é Helvetica ousado, e este é o meu derivado de Helvetica bold, que eu chamei de sangria dez. Ele originalmente ia chamar esse vínculo de yada porque eu sabia que eu ia pegar minha fonte mais favorita e ajustá-la, mas pensei melhor em chamá-la assim porque eu pensei talvez houvesse um pouco perto demais de casa que talvez o pessoal Helvetica, talvez não seja muito gentil para isso. Mesmo que eu tenha feito o que acredito bastante angustiante, o suficiente, bagunçado o suficiente do tipo original para torná-lo individual que ninguém vai confundir isso com Helvetica. Se alguém quisesse comprar Helvetica de qualquer site e resolveu essa fonte ao lado dela. Ninguém vai olhar para isso e atrás, é o mesmo? Parece quase o mesmo. Ninguém vai fazer isso, especialmente se olharem para a sangria 40, que também é um derivado da Helvetica, mas completamente angustiado. Antes de prosseguirmos, quero ter certeza de que sou claro sobre algo. Não sou advogado. Eu não sei nada sobre a lei de direitos autorais além do que aprendi ao longo dos 20, alguns anos estranhos que venho fazendo esse trabalho. Isso não é aconselhamento jurídico. Se você tiver a menor pergunta sobre o que está fazendo e se ela se enquadra no domínio do uso justo ou violação de direitos autorais, pergunte a um advogado que sabe melhor. Quando trabalhei em sangria, senti como se tivesse criado uma disparidade suficiente entre Helvetica e o que tenho aqui para obviamente torná-la uma situação de Uso Justo, poderiam os donos da Helvetica dê uma olhada na sangria e diga: Quer saber, Isso é um pouco perto demais. Você está basicamente pisando em nossos dedos aqui, Dave, aqui está uma cessação e desistência. Se eu recebi uma carta do monotype dizendo cessar e desistir, você acha que eu vou lutar contra isso? Eu teria todo o direito de fazê-lo porque sinto que criei uma diferenciação clara entre Helvetica bold, que você vê aqui, e sangrar. Mas isso não necessariamente os impede de agir novamente porque eu e se eles tomassem medidas contra mim, eu seria capaz de pagar a luta? Provavelmente não porque eles têm bolsos profundos e eu não sei, eu não digo isso para te assustar. Na verdade, ainda vou encorajá-lo a fazer o que achar adequado para qualquer tipo de letra que você quer fazer dela sua. Só estou colocando isso lá fora, há uma cautela para levá-lo o mais longe possível. E se você acha que ainda está um pouco próximo demais do original, bem, talvez você precise fazer mais alguns ajustes. Inovação e criatividade geralmente acontecem quando pegamos algo que já sabemos e fazemos algo isso, perturbamos, despedaçamos, quebramos, construímos volta juntos e façam algo novo. É assim que a criatividade funciona. É assim que criamos coisas novas. Helvetica não teria sido uma coisa se não fosse por acidente. Garamond não teria sido uma coisa se não fosse Bodoni. É nosso trabalho como criativos empurrar as coisas, pegar o que vemos e fazer uma interpretação. Isso é o que estamos aqui para fazer, mas não estamos aqui para pisar nos dedos dos outros. E definitivamente não queremos fazer um desfavor a nós mesmos entrando em problemas legais. A parte infeliz aqui é que é impossível para mim definir onde essa linha existe. Não posso sentar aqui e dizer o que é suficiente. Até onde você tem que ir? É uma dessas coisas que é como se eu só soubesse quando o vejo. E não vou sentar aqui e rever a versão de todos. Você só vai ter que fazer essa chamada para si mesmo. Use bom julgamento. Também use criatividade extrema e não tenha medo de empurrar o envelope. Isso é exatamente o que vou fazer é que você vai ver no próximo vídeo. 17. Reinventar um Typeface clássico: Você está pronto para destruir uma fonte? Vamos rasgar as coisas de outra pessoa e juntá-las novamente e fazer algo legal. Eu esperava que você quisesse fazer isso porque é disso que se trata esse vídeo e é disso que eu vou fazer. Esta é obviamente a segunda fonte que vamos criar. E este será um pouco mais curto porque o processo é quase idêntico, exceto por eu vou mostrar o que estou fazendo com a fonte. Estou trabalhando com minha fonte. Você pode trabalhar qualquer fonte que quiser, mas vamos mostrar o que temos acontecendo aqui. Se você der uma olhada na tela, verá os morcegos Ding favoritos de todos. Bem, eu não sei se eles têm o favorito de todos, mas praticamente todo mundo conhece essas camas Ding. Eles os têm em seus computadores desde o início do tempo do computador. Estes são apenas digitados aqui e convertem em curvas. Não há nada extravagante acontecendo aqui. A única coisa que eu fiz aqui que eu provavelmente deveria ter feito forma diferente e provavelmente vou ter que voltar e mudar é que eu não criei espaço suficiente entre tudo isso, porque uma vez que eu recebo no verdadeiro modo de destruição, você vai notar que as coisas estão um pouco apertadas. Eu quero que ele tenha algum espaço lá para que essas coisas não sangram juntas e criem um sangramento para o próximo. E depois há uma linha de corte. E não queremos cortar linha, queremos, você verá o que quero dizer em um minuto. Mas se você vai fazer algo assim, certifique-se de que não importa qual tipo de letra você use, apenas certifique-se de dar um pouco de espaço para respirar entre todos os seus personagens. Agora eu já passei e mexi um pouco com isso. Então, não vou passar por todo o processo. Vou dizer isso novamente, estou usando o Affinity Photo para este projeto em particular. Você pode usar qualquer aplicativo que você escolher. Você pode usar o Illustrator para fazer os ajustes. Você pode usar o Photoshop para fazer os ajustes. Você pode usar o que quer que seja, qualquer aplicativo que você acha que é melhor que você possa usar, voltar a procriar e fazer a mesma coisa. O que importa é o quanto você o altera. E falamos sobre isso no último vídeo, mas realmente queremos ter certeza de que estamos fazendo uma distorção suficiente aqui, o suficiente de uma reinvenção que não se sinta automaticamente como, Oh, acabei de jogar um filtro em cima do Dean Betts. Esta foi a primeira iteração que fiz só para mostrar a vocês do que estou falando. E essencialmente você acabou de colocar um pouco de pixelação em um pouco de desfoque gaussiano e, em seguida, através de um limiar lá quando eu clico nisso, é obviamente distorcido, mas não é tão distorcido que não levantaria algumas bandeiras vermelhas sobre ele. A família zap ou quem quer que seja novamente, quem quer que seja mais dono do tipo de letra, Isso não é de uso justo. Então, se você vai fazer algo como o que estamos fazendo aqui, você precisa empurrá-lo, revisitando nosso bom amigo David Carson novamente, você vai querer fazer coisas e eu tenho que olhar para o livro ao mesmo tempo, mas você vai querer fazer coisas que realmente o levam para o próximo nível. Então você adiciona algumas peças como esta, pegue o E e faça um II menor, talvez acasalar, reverter um e e fazer um II branco em cima de um filme preto aqui. Olhe para isso, esta união bem aqui. Olhe para isso, assim. Isso é distorção. Isso é uma distorção suficiente. Eu não sei qual tipo de letra eu tenho de fato, eu acho que provavelmente é Helvetica negrito ou preto ali mesmo. E ele já fez uma distorção suficiente para as pessoas para saber que isso não é para que ele pudesse criar um lado tipográfico disso. Na verdade, alguns desses, acho que ele criou um tipo de letra a partir deles. Outra opção seria levar suas cartas para um aplicativo como o que quer que seja, Photoshop ou Procreate ou o que quer que seja, e depois redesenhá-las com a ferramenta de caneta como ele fez aqui. E então, obviamente, ele pegou isso e ele provavelmente distorceu contra um pouco mais dentro do aplicativo, torceu e entregou, o que quer que tenha feito isso. Agora, esses são apenas tratamentos gráficos. Mas precisamos pensar assim quando estamos falando sobre o que estamos construindo aqui. Quando construí meu tipo de tipo de sangria, especialmente sangria, sangra 30, sangrei 40, eu realmente empurrei. Se você olhar para isso, verá que ele se parece com Helvetica. Se você derrubasse Helvetica aqui, você veria a correlação. Você veria que eles são, obviamente, era um derivado disso, mas todos os meus cantos em cada letra ao redor. E então, claro, com este, ele só tem todos esses elementos diferentes que apenas adicionam ao que já estava lá. Mas ele tirou algumas coisas, adicionou algumas coisas a ele, e apenas se aflige adicionou algumas coisas a ele, e rasgou. Fiz o máximo que pude para me separar do tipo original, mas ainda queria ter um pequeno toque dele. Eu queria que as pessoas o reconhecessem e entendessem o que eu tentei fazer também. Então, embora este aqui esteja bastante angustiado e provavelmente tão angustiado quanto sangrar dez, acredito que este é apenas um pouco para gostar desses ícones são apenas dois identificáveis, especialmente quando você entra nessas estrelas e essas balas ou o que quer que seja. Alguns deles são apenas dois reconhecíveis como veterinários adaptadores. E então precisávamos empurrá-lo um pouco mais longe. Então a primeira coisa que fiz foi pegar o que fiz e depois joguei uma quantidade louca de borrão sobre ele e apenas use o borrão gaussiano lá. E depois, além disso, joguei um pouco de meia tonificação. E depois, além disso, eu lance um limiar e vim com essa divulgação completa. Não sei se sou 100% onde eu quero estar ainda. Quero dizer, é claro que vou ter que refazer isso porque, como eu disse antes, alguns deles são tão apertados uns com os outros como aqui, isso não vai servir aos meus propósitos para bem, precisamos fazer alguns separação para que haja um delineamento claro entre todos esses ícones. Quero dizer, talvez isso funcione. Talvez não aconteça. Talvez você esteja olhando e isso está indo como, por que você iria querer isso como uma cama para que não pareça com nenhuma, parece uma bagunça quente. E a resposta para isso é que eu não estou olhando para isso como sendo um tipo de letra. Não estou olhando para esses pequenos ícones que representarão exatamente a mesma coisa que Dean Betts vai representar. O que estou olhando para isso como está. Estes serão elementos que serão lançados em uma página. Então, talvez você digite todos estes e os aperte juntos e os coloquem uns sobre os outros e eles criarão textura, você sabe, qualquer coisa sobre mim e o que eu gosto de fazer ano fiscal é um grande parte do meu processo. Ou eu também poderia transformar alguns desses em pincéis e usá-los como selos ou o que quer que seja para criar ainda mais oportunidades. Mas digamos que você queira trabalhar em algo que não seja como uma cama ding. Então, digamos que você queira trabalhar em sua própria Helvetica, seu próprio futuro ou em seu próprio Gotham, seu próprio Dido, seja o que for. Aqui está Bodoni Bold, e aqui está Bodoni Bold com exatamente a mesma árvore, mas esta não funciona bem. Uh, provavelmente precisa apoiar isso um pouco. Na verdade, a primeira coisa que eu faria é ir aqui para o borrão gaussiano. Talvez reduza isso um pouco. Vá aqui para o meu meio tom, talvez mude a direção apenas um pouco e brinque com o meio-tom. Aperte-o ou solte-o. E novamente, você está começando a ver o que eu fiz para sangrar em primeiro lugar. Apenas fazendo pequenos ajustes até encontrar algo que pareça bom. E então eu vou para o meu limiar e é bem intenso. Então, vou ser colocado um pouco. E apenas para nossos propósitos, digamos que isso é o que eu queria. Parece um Bodoni desgastado e rasgado que estava sentado em talvez uma caixa ou um ou algum tipo de sinalização ao lado de uma janela que está lá há muito tempo. Talvez essa também seja outra opção secundária para mim. Posso pegar essa mesma camada de fonte, mudar a fonte para qualquer coisa que eu quiser. Na verdade, vamos mudá-lo para outra coisa. Vamos Zap fino. Quero dizer, olhe para isso. Como bananas, nozes que eu poderia fazer isso se quisesse. Depende totalmente de mim e depende totalmente de você. Faça o que quiser. Apenas certifique-se de levá-lo longe o suficiente. Deixe empurrá-lo, empurrá-lo muito bem. Isso foi um pouco desconfortável. Seguindo em frente. Fiz todos os ajustes todos os personagens e os espalhei. E eu já os coloquei neste modelo. Este modelo aqui é apenas os caracteres que você veria um teclado padrão mais o botão Shift, certo? Então eu vou acertar todas as maiúsculas e todas as minúsculas, e depois acertar todos os zeros e depois todas as montagens que você veria, o que quer que você veja diretamente no teclado. Isso é o que eu incluí aqui. O único que não consegui encontrar dentro do modelo na verdade, é a seta acima dos seis pequenos. Não consegui encontrar isso no modelo em nenhum lugar. Sei que usei, já vi. Não consegui encontrar apenas esse personagem. Achei bem, ok, então sou um personagem curto de quê? Ele deveria estar aqui. O que quer que estejamos indo, tudo isso está pronto para ir. Já exportei isso como PDF, mas queria dar algumas ideias sobre isso antes de seguirmos em frente. O primeiro é, quando você coloca esses personagens aqui. E quando fiz isso, basicamente tive que massageá-los e movê-los porque eu apenas digitei todos os personagens. E, novamente, essa não é a maneira mais inteligente de fazer isso. Eu definitivamente, novamente pegaria esse modelo, mas usaria essas letras cinza, ou pelo menos no mínimo, basta olhar para as caixas no topo desses quadrados de modelos e usar isso. É assim que você digita seu modelo. E então use isso enquanto você está digitando e depois acerte seus retornos difíceis para sua próxima linha e assim por diante e assim por diante. Eu tive que massagear bastante a mente. Eles não estavam se encaixando do jeito certo. Essas formas também são muito diferentes e o espaçamento entre kerning e rastreamento e o que quer que seja entre essas coisas. Não estava se prestando a um bom espaçamento igual. Então eu tive que ajustar alguns deles. Ele não me levou muito tempo, mas era algo que eu definitivamente tinha que considerar. E quando eu estava passando por isso e verificando, notei que alguns deles estavam um pouco próximos demais de uma borda ou de outra. Parece bom no começo, mas depois fiz um teste e o importei apenas para verificar apenas para verificar o que estava acontecendo. E notei que alguns deles ainda estamos batendo contra a linha. Há algo sobre a transição do modelo aqui até enviá-lo para o calígrafo. Algo sobre isso. Às vezes, essas coisas mudam um pouco. No back-end, está na programação deles ou o que quer que seja. Quando você colocar esses personagens aqui, certifique-se de que eles estejam o mais próximo possível do centro. Só para que você não precise continuar voltando e ajustando para frente e para trás, para frente e para trás, para frente e para trás. Outra coisa a ter em mente é que esses personagens serão vetorizados. Eles vão perder um pouco de sua ousadia. Eu entro aqui e vejo um pouco da ousadia disso. Quero dizer, isso é muito blobby. Parte disso vai manter, mas haverá aspectos disso que não se manterão quando eu chegar lá em cima , porque eles vão arredondar mesmo que as bordas um pouco apenas para pensar se você tiver alguns detalhes muito finos enquanto alguns desses detalhes estão indo, vai finalmente, quando você exportar isso como PDF ou PNGs ou o que quer que seja senão você decidiu fazer isso provavelmente será uma imagem em tons de cinza que o ajudará a manter o tamanho do arquivo baixo, porque quando vimos no último vídeo, você tem que ter esse arquivo como eu acho que tem menos de oito megabytes. Este na verdade não é muito grande porque é escala de cinza e como eu estava exportando como PDF digital, eu não estava fazendo isso para impressão ou alta resolução ou qualquer coisa assim. Eu só queria ir como PDF digital de alta qualidade. E isso foi perfeitamente bom. Então, pulando de volta para o calígrafo, vou começar uma nova fonte. Vou chamar isso de um ding blobs. Vou manter meu espaçamento entre letras é 100% e vou trazer tamanho da minha fonte até cerca de 110 porque já fiz isso. Não estou realmente preocupado com o espaçamento entre palavras, então vou deixar isso como não é fazer palavras em uma cama de escavação, então não importa. Então eu vou fazer o upload do meu modelo e carregar e bam, bam, bam, bam. Oh, eu esqueci de adicionar ou esqueci de adicionar meus detalhes? Vamos voltar e garantir que você faça isso. As pessoas não pulam desta parte novamente, mantendo-a regular. Vou adicionar minha lista em meus direitos autorais A Opção G traz seu símbolo de direitos autorais para usuários de Mac. Se você não soubesse que toda essa informação, eu não preciso de uma descrição. Você pode colocá-lo em licença lá e você queria investigar isso. Vá em frente. Mas eu não vou fazer isso e vamos apenas ir em frente e apertar Save. Devemos ser bons para ir. Eu vou construir a fonte no Bob's é o nome, clique em Build, e nós fazemos nosso cheque agora, isso está fazendo mal. Então, é muito difícil para mim dizer o que está acontecendo aqui. Isso realmente não importa porque não estamos destinados a digitar isso em formulários de letras. Mas aqui está a comparação do tamanho do alfabeto realmente é isso. Na verdade, vou trazer a pré-visualização apenas um pouco. Novamente, isso não precisa necessariamente ser perfeito. Você não precisa necessariamente corresponder a 12 tamanhos dois, de uma fonte para a próxima ao x. Então, em seguida, na verdade, se você digitou 12 fontes mesmo nas principais fontes mais populares lá fora, cada fonte é vai ser um pouco menor, maior porque essas coisas simplesmente não são renderizadas perfeitamente o tempo todo. Então eles renderizam diferentes e todos os designers mergulham, não precisa ser perfeito, mas estou apenas tentando mantê-lo relativamente o mesmo porque novamente, se alguém está digitando Helvetica e então eles querem aparecer por algum motivo, se eles quisessem deixá-lo em um dos meus blobs Ding goopy, você não quer que essa coisa seja super pequena em comparação com tudo o resto ou gigantesca em comparação com todo o resto. Eu só quero mantê-lo perto que seria o padrão. E depois que for carregado como fonte, você pode subir e descer em tamanho, mais grande ou pequeno que você queira. Clique com o botão direito do mouse em ambos e salve essa fonte somática minha, arraste-a para a minha biblioteca de fontes no meu aplicativo de fonte extravagante direito. E então vou encontrá-lo. Bolhas. Aqui está. botão direito do mouse sobre isso para ativá-lo aqui, já tenho Helvetica alinhado, mas vamos encontrar Ding blobs. Ding blobs. Lá está ela golpes. Porém, muito pequeno. Então, vamos avançar e crescer, aumentar o tamanho e simplesmente ir grande. E o que vou fazer aqui é meio que apertar esse idiota. Um monte, faz assim. Eu tenho textura ou você pode usar qualquer um desses, Esse é o x ali mesmo. Eu sei que não se parece com um X. Isso deveria parecer um x, mas esse é o x. Mude para o, w ou dois, ou V. Apenas pequenos elementos que eu posso colocar em meus documentos a qualquer momento. Essa é apenas uma maneira de fazer isso. Você provavelmente vai fazer isso um pouco diferente. Mas, novamente, como sempre, se você tiver alguma dúvida sobre o que fizemos, coloque-as nos comentários, veremos o que podemos fazer sobre respondê-las por você. E se você não acompanha agora você tem duas fontes que você pode usar para fazer o que quiser com elas. Espero que você se sinta bem consigo mesmo porque tem sido uma jornada longa, mas divertida. Espero. Agora você tem uma oportunidade incrível e essa será a conversa na próxima seção. O que vamos fazer com isso agora? Vejo você lá. 18. Algumas considerações finais: Agora é que você tem algumas novas fontes extravagantes. O que você vai fazer com eles? Bem, essa é uma pergunta complicada com vários tipos diferentes de respostas. A primeira e mais simples resposta é você apenas usá-los. Você acabou de usá-los. Você os coloca para trabalhar e talvez compartilhá-los com alguns amigos se ele se sentisse inclinado a espalhar o amor por aí. Se você pretende talvez vendê-los no futuro, mas ainda não está lá, então o que eu recomendo é que você comece a usá-los em seu trabalho. Chamando-os, dizendo que fiz minha primeira fonte que intrigará algumas pessoas e elas se perguntam como você fez isso. E então você é como, Bem, ei, adivinha? Meu amigo Dave lá me ensinou como você não precisa fazer isso, mas eu fico animado se você fez independentemente, apenas você saindo e usando seu tipo de letra, usando sua fonte e compartilhando-a com outras pessoas terão algum interesse nisso e talvez pelo menos avaliem o quão bem ele pode vender para outras pessoas. E se você decidir vendê-lo, onde você vai colocá-lo? Esse vem com algumas opções. Há muitas opções diferentes por aí, até onde colocá-lo. Se você quisesse ser generoso, basta enviá-lo para um site como digamos, 10001 fontes ou duff font.com e distribuí-lo gratuitamente. E só talvez ligado a pessoas dizendo: Ei, certifique-se de que você me dê crédito que você conseguiu isso de mim. Você tem uma conta Etsy e queria passar mais para os downloads e produtos digitais. Você poderia colocá-lo no Etsy se quiser colocá-lo à venda, mas você não se vê indo aprofundar um produto digital. Você só quer vender essa coisa ou talvez você seja as duas coisas demais. Se você tem duas fontes ou seis fontes ou quantas você acabou fazendo se você só quisesse vender apenas as fontes e não precisa se preocupar com uma loja ou Etsy ou qualquer uma dessas coisas. Você pode colocá-lo na estrada de goma. As estradas de goma são realmente boas opções, onde você pode simplesmente colocá-lo lá em cima e as pessoas vão pagar você, elas terão acesso instantâneo ao download. Você não precisa se preocupar com hospedagem, não precisa se preocupar com Etsy e LSPs. É apenas a taxa que vem com o que costumava fazer estrada de chiclete e as pessoas simplesmente passam por essa coisa e então é isso. Claro, se você tem seu próprio site, seja Shopify ou Squarespace ou WooCommerce ou onde quer que esteja hospedando suas coisas. Você pode carregá-lo lá em cima e dar todos os sinos e assobios e depois promovê-lo e compartilhá-lo com suas, todas as pessoas ou o mundo. Quero colocá-lo nos anúncios do Facebook e compartilhá-lo com todos, se nocautear. Você quer apenas promovê-lo para outras comunidades diferentes para fazer isso. Mas pelo menos você tem a oportunidade de possivelmente obtê-lo nas mãos de outras pessoas e por uma taxa nominal, quero dizer fontes, especialmente os tipos de trabalho criando o não destinado a ser grande, pacotes enormes como, como o cachorro grande. Você vai comprar oliva Helvetica e vai custar cerca de um par de 100, um $1000, talvez não muito, talvez seja como vários $100 para obter toda a Helvetica. Não estamos fazendo isso a 1520 dólares por fonte. Tenho certeza que as pessoas estavam dispostas a dar isso para você. Há muitas opções diferentes. É apenas uma questão de quanto espírito empreendedor você tem no YouTube. Vá e empurre isso para o mundo. Como eu disse, apenas entregue. Apenas seja uma daquelas pessoas que dá suas coisas e todo mundo só lhe dá um high-five por fazer células começam a doar, como você deve saber agora que eu deixei cair a lâmpada que as fontes são, na verdade, provavelmente todas as três fontes agora dentro disso, neste ecossistema em algum lugar em lugares diferentes. Vá buscá-lo, baixá-lo e, em seguida, se você usá-lo, apenas me avise. Deixe-me saber como você se sentiu sobre isso. Deixe-me saber como funcionou, deixe-me saber o que você fez com ele. Eu realmente gosto de ver que tipo de coisa você faz. Agora terminamos. Dê um tapinha na parte de trás se você seguir ou se você ainda vai fazer isso mais tarde, você tem acesso a isso para voltar sempre que quiser, venha conferir, fazer tudo de novo. E vai estar aqui para você. Você é tremendo. Você é incrível. Você é inacreditável que tenha chegado até aqui. Estou super animado por você fazer parte disso. E novamente, estou sempre convidando você para criticar, para me dar um pouco de pensamentos. Eu realmente gostaria de ouvir o que você pensou sobre todo o processo, seja muito curto, muito longo, detalhes suficientes em certos pontos. Esta foi a primeira vez que crio um desses cursos. E tentei torná-lo divertido e tentei torná-lo leve. E eu sei que alguns deles provavelmente duraram um pouco mais do que deveriam ter porque desenvolvedores com caixa de conversa tagarela, há algo sobre isso que você sentiu que talvez eu poderia fazer um pouco diferente. Estou totalmente aberto a ouvir suas sugestões. Vou fazer cada um deles? Talvez, talvez não, mas aprecio quando as pessoas compartilham seus pensamentos ou se forem apenas perguntas gerais sobre como fazer uma coisa em particular, ficarei feliz em ajudá-lo o máximo que puder. Espero que você tenha gostado dessa jornada. E se você gostou da jornada e tem boas novas para compartilhar, como um tipo de testemunho. Tenha a mente aberta para isso. Eu adoraria poder compartilhar esses pensamentos com outras pessoas quando elas aparecessem. Ou se você decidir que quer compartilhar isso com seus amigos, eu ficaria super animado nisso também. Há, você sabe, especialmente, especialmente bom em guloseimas para as pessoas que fazem isso. referências são bem-vindas. Claro. Vou mostrar isso um pouco, mas isso é só para as pessoas que se sentem compelidas a compartilhar. Sem pressão. Sei que continuo dizendo isso, mas muito obrigado por fazer parte disso. Eu realmente aprecio você por estar aqui e ficar atento porque tenho mais coisas nas obras chegando ainda este ano, provavelmente mais cedo do que você pensa. Talvez, talvez não. Este curso me levou mais tempo do que eu esperava. Então, veremos quanto tempo o próximo leva as coisas para vir no futuro e espero ver você voltar para mais. Lembre-se, seja bom hoje, seja ainda melhor amanhã. Vejo você.