Floresta de outono moody com aquarela | Zaneena Nabeel | Skillshare

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Floresta de outono moody com aquarela

teacher avatar Zaneena Nabeel, Top Teacher | Artist | Author

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Aulas neste curso

    • 1.

      Boas-vindas ao curso

      1:37

    • 2.

      Visão geral + projeto de curso

      1:02

    • 3.

      Materiais que você vai precisar

      3:29

    • 4.

      Paleta de cores

      3:53

    • 5.

      Como pintar o fundo

      11:13

    • 6.

      Como adicionar árvores de fundo

      9:49

    • 7.

      Como adicionar árvores em primeiro plano

      9:25

    • 8.

      Wrap Up + obrigado

      1:09

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

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323

Estudantes

33

Projetos

Sobre este curso

O outono é uma temporada repleta de inspiração para artistas, com sua paleta de vermelhos quentes, laranjas profundas e amarelos dourados apresentando artistas com uma rica tela de cores esperando para ser descoberta e celebrada.

Junte-se a mim neste curso enquanto exploramos a magia da aquarela para retratar uma cena de floresta de outono temperamental, capturando a profundidade, o calor e o mistério da estação em cada pincelada. 

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Neste curso, você vai aprender técnicas para pintar as cores quentes, profundidades de nevoeiro e ambiente silencioso do outono. 

Também vamos nos aprofundar na importância dos valores tonais, usando-os para adicionar profundidade e humor à nossa pintura.

Você também vai ganhar técnicas que podem levar para futuras paisagens em aquarela para elevar seu trabalho. O curso começa com uma olhada nos materiais essenciais, seguido de um passo a passo da nossa paleta de cores.

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Acredito que a pintura é para todos. Não importa seu nível de habilidade, se você tem uma paixão e amor pela arte, estou aqui para guiar você.  Se você quiser se divertir com a pintura, junte-se a mim no curso: vou ver você lá! 

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Zaneena Nabeel

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LINK TO THE CLASS - 30 Day Watercolor Challenge : Learn to Paint 30 Easy Winter Landscapes

Experience the joy of painting winter watercolor landscapes in this 30-day challenge.

Each day, discover the beauty of new techniques, color combinations, and helpful tips in just 20-25 minutes. These projects are designed to easily fit into your busy schedule, so consider joining us if you have some time to spare :)

I believe that everyone can paint, and I am sure we have all had the desire to paint something at one time or another. Painting has a healing, calming and transformative effect on us. It's less about the end result and more about the process and experience. If you have always wanted to paint, or if you'd like to start a creative routine, join me on this 30... Visualizar o perfil completo

Level: Beginner

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Transcrições

1. Boas-vindas ao curso: O outono é uma estação repleta de inspiração para artistas. Com sua paleta de vermelhos quentes, laranjas profundas e amarelos dourados, ele apresenta aos artistas uma rica tela de cores, esperando para Junte-se a mim nesta aula enquanto exploramos a magia da aquarela na cerâmica, uma cena sombria da floresta de outono, capturando a profundidade, o calor e o mistério da estação em cada nado de peito Olá, amigos. Meu nome é AnaNaPil Sou artista, instrutor de arte e autor. Não importa com qual meio eu esteja trabalhando, as mudanças das estações são sempre uma fonte de inspiração infinita. O outono, em particular, está no topo da minha lista com suas cores variáveis, sombras suaves e Ele fornece uma faísca criativa constante. Aqui está a bela pintura que trabalharemos nesta aula. Você aprenderá técnicas para pintar cores quentes, pontas nebulosas e um ambiente tranquilo Nesta aula, vamos nos aprofundar na importância dos valores tonais, usando-os para adicionar profundidade e não pintar. Você também obterá técnicas que poderá levar para suas futuras paisagens verticulares para elevar seu trabalho Esta aula começa com uma análise dos materiais essenciais, seguida por uma análise da nossa paleta de cores Então, sim, se você deseja uma escapada criativa e aconchegante, esta aula é exatamente o que você precisa Juntos, pintaremos uma floresta sombria de outono, abraçando a calma e a beleza da estação por meio de aquarela 2. Visão geral + projeto de curso: Olá, olá. Bem-vindo de volta. Então, nesta aula, vamos nos concentrar em criar uma linda floresta sombria de outono Na verdade, é rápido e você pode terminar isso em menos de 30 minutos. Começaremos examinando os materiais e, em seguida, você examinará as cores individuais necessárias para esta pintura. Também falarei sobre as cores alternativas que você pode usar se não tiver exatamente a mesma cor que estou usando aqui. Com isso, estamos prontos para ir. Podemos começar nosso projeto imediatamente. A primeira coisa que vamos pintar é o plano de fundo. Vamos criar uma atmosfera nebulosa. Em seguida, apresentaremos algumas árvores. Começaremos primeiro com as árvores de fundo e depois com as de primeiro plano Então, sim, é isso. Esse é um projeto de classe. É uma pintura rápida e fácil, mas muito bonita. É um ótimo projeto para aprender sobre valores tonais e como incorporá-los em sua pintura para criar uma profundidade Só precisaremos de cores completas para toda a pintura. Então, sim, sem perder mais tempo, vamos entrar no processo 3. Materiais que você vai precisar: Então, aqui está uma pintura que vamos experimentar. Agora, antes de começarmos, vamos dar uma olhada rápida nos materiais de que você precisará. Vou começar com o papel. Portanto, para qualquer pintura de aticula, o papel tem muita importância, especialmente quando estamos experimentando Veron pela técnica E aqui está um papel que eu vou usar. É de arcos. É um papel aticula prensado a frio, que tem 140 L V, e é papel waticula 100% algodão Ok, então essas especificações são muito importantes. Tente usar qualquer artigo sobre credo artístico, para obter o melhor resultado Não precisam ser arcos. Pode ser que qualquer artista crie papel waticula. Agora, este é um papel A quatro, e aqui está o tamanho que eu vou usar. É apenas metade deste artigo, o que significa que é cinco. Eu compus a pintura na orientação de retrato, mas você pode escolher o tamanho que preferir. Pode ser um pouco maior ou menor. Tudo bem, então isso é tudo sobre as pessoas. Agora vamos dar uma olhada nas diferentes cores e nos pincéis que precisaremos Vou começar com os pincéis. Portanto, você precisará de um pincel maior para aplicar água no fundo. Esta é uma escova de lavagem de 1”. Você pode usar qualquer pincel maior que tiver. Só precisa estar limpo quando você estiver aplicando água no fundo. Agora você precisará de pincéis redondos, preferencialmente maiores Vou usar o tamanho número 12. Se sua pintura for menor, você pode escolher oito ou nove ou qualquer outro tamanho. E então você precisará de dois outros pincéis, um pincel de tamanho médio e um pincel menor para detalhes finos O pincel de tamanho médio tem o tamanho seis e o outro é o tamanho número dois. Então, sim, de acordo com o tamanho da pintura que você está usando, você pode escolher seus pincéis Então, basicamente, você precisará de um pincel maior para aplicar tinta no fundo, depois de um pincel de tamanho médio e um pincel menor. Agora, chegando às cores, você precisará de quatro cores diferentes para toda a pintura. O primeiro é tintas de cinza. Então você precisará de uma laranja mais brilhante. Eu pegaram uma laranja brilhante aqui. Então você precisará de uma laranja amarelada e também de um pouco de marrom ou Ok, então essas são as quatro cores que você precisará. Todas as quatro cores são de marcas diferentes. Você pode ver que o primeiro é de Rem Brand, depois Shin hen, filosofia da arte e Vigil A marca não importa. Escolha todas as cores que você tiver, que são quase semelhantes. Na próxima seção, mostrarei manchas dessas cores Além disso, vou falar sobre cores alternativas, então não deixe de conferir. Agora, o próximo material que você precisará é de uma paleta de mistura. Não precisamos de muitas cores, então qualquer paleta funcionará Esta é uma paleta de mistura de cerâmica. Só precisamos de um pouco de espaço para misturar as cores. Isso é tudo. Pode ser de plástico ou cerâmica ou até mesmo um prato de jantar. Agora, a próxima coisa que você precisará é de uma fita adesiva para fixar o papel na mesa ou em uma prancheta Essa é uma fita adesiva muito normal. Tem meia polegada. Você pode usar fita washi ou fita adesiva ou qualquer fita que você normalmente usa OK. A próxima coisa que você precisará é de dois potes de água Um tem que ficar limpo e o outro é enxaguar a tinta do pincel. Para pinturas úmidas como essa, em que estamos tentando criar uma atmosfera nebulosa, precisaremos de um pouco de água limpa no meio Portanto, certifique-se sempre de ter dois potes de água. Dessa forma, você pode ter um processo de pintura ininterrupto. Agora vamos ao próximo material, que é uma toalha de papel. Precisaremos de uma toalha de papel para tirar um pouco de tinta da nossa pintura e também para limpar nossos pincéis Tudo bem, então isso resume todos os materiais que você precisará para esta sessão de pintura Se eu tiver as mesmas cores que estou usando aqui, mantenha-as prontas em sua paleta ou nos vemos na próxima seção, ou nos vemos na onde discutiremos sobre as diferentes cores que você pode usar Ok, então te vejo lá. 4. Paleta de cores: Já falamos sobre as cores que precisaremos. Portanto, você precisará de dores cinza, dois tipos diferentes de laranja, uma laranja mais brilhante e uma laranja amarelada Depois também um pouco de marrom ou Ponzina. Ok, então essas são as cores que você precisará para esta pintura. Agora, vou analisar rapidamente cada um deles. Em seguida, darei as opções alternativas se você não tiver exatamente as mesmas cores. Ok, então vou começar com Pains grey. Este é de uma marca chamada Rembrandt. Você pode escolher qualquer cartão rosa cinza. OK. Então essa é a cor principal que usaremos para o plano de fundo. Usaremos diferentes valores tonais de rosa e cinza para criar uma profundidade em nossa pintura Começaremos com um tom mais claro. Então, continuaremos construindo a cor. OK. Então essa é a primeira cor que precisaremos para esta pintura. Se você não tem rosas cinza, compre uma. É uma boa cor para incluir na sua paleta de cores. Esse é o que eu vou usar. É de uma marca chamada Rembrandt. OK. Então essa é uma cor usaremos para o plano de fundo. Em seguida, você precisará de dois tipos diferentes de laranjas. Primeiro, você precisará de uma laranja mais brilhante. Este é laranja brilhante do Shinhan. É um laranja muito brilhante e ousado. Vou dar uma olhada. Está vendo isso? É uma cor realmente linda. Adoro usar essa cor para o céu do pôr do sol, e é aquela cor perfeita de outono Você pode usar qualquer laranja brilhante que tenha capturado. Pode ser laranja camium ou laranja celular ou qualquer outra laranja Não precisa ser exatamente o mesmo. Só precisamos de um laranja mais brilhante, ou você também pode usar vermelhão OK. Então essa é a primeira laranja que precisaremos. Eu absolutamente amo essa cor. Deixe-me mostrar o tubo, para que você conheça meu amor por essa cor. Aqui está. Está quase acabando. Preciso comprar um novo. Então, este é laranja brilhante do Shinhan Agora, a próxima cor que você precisará é uma laranja amarelada. Este é da Missão Megill. É, novamente, uma cor bonita , com um tom amarelado Está vendo isso? Então, primeiro, você precisará de uma laranja mais brilhante O mais fácil seria ermelin se você não tiver nenhuma outra laranja Em seguida, você precisará de uma laranja amarelada. Pode ser amarelo cádmio, laranja ou amarelo permanente, laranja ou qualquer outra cor similar Se você não tem uma laranja amarelada, é fácil de fazer. Você só precisará adicionar um pouco de amarelo em qualquer laranja que tiver no cartão. Aqui está o único. Este é da missão Megill Tudo bem. Agora, a última cor que você precisará é marrom. Pode ser marrom ou queimar Sina. Vou usar marrom. Este é da filosofia da arte. É chamado de marrom permanente. Se você tem marrom, eu recomendaria usar isso. Só se você não tiver nenhum tipo de marrom, vá com burn Sina Burn Sina é um pouco amarelado Por outro lado, Burn Sina é um pouco amarelado e marrom, é mais avermelhado e funciona bem com laranjas e amarelos funciona bem com OK. Então, se você tem marrom, vá com isso. Caso contrário, até mesmo a gravação funcionará. Você pode ver as amostras aqui e ver como elas estão indo bem juntas Eu acho que é uma ótima paleta de cores de outono. Espero que todos tenham dores cinzentas e, como eu disse anteriormente, se não tiverem nenhum tipo de laranja brilhante, podem usar armilina E se você não tiver uma laranja amarelada, basta adicionar um pouco de amarelo com armilina e você poderá criar uma Em sua mistura, você terá que adicionar mais amarelo e menos laranja. E, finalmente, você precisará de um pouco de marrom ou buncina. Ok, então essas são as cores que você precisará para esta linda floresta sombria de outono Acho que não te mostrei o tubo de aquarela marrom. Esse é o único. É da filosofia da arte e é chamado de marrom permanente. É um lindo marrom e é um dos meus favoritos da filosofia da arte. De qualquer forma, isso é um pouco de arroz, todas as cores que você precisará para esta linda pintura. Mantenha-os prontos e vamos experimentá-los. 5. Como pintar o fundo: O primeiro passo é pintar o fundo. Então, aqui está como o plano de fundo vai ficar. Começaremos com um pouco de cinza rosa no céu. Em seguida, na parte inferior, apresentaremos algumas laranjas e Para pintar o fundo, usaremos a técnica úmida de Varun, o que significa que aplicaremos uma camada de água até entrar primeiro no fundo E então vamos gradualmente reduzir todas as cores. Tudo bem, então vamos começar com o plano de fundo. Na verdade, não é necessário nenhum esboço, mas apenas para nossa compreensão, podemos adicionar uma linha aproximada Em algum lugar abaixo do centro do papel, uma linha irregular. Isso é só para entendermos onde devemos aplicar as cores alaranjadas Então, na parte superior, vamos com cinza, e na parte inferior, vamos com laranja e marrom. Ok, então isso é apenas um esboço necessário. O resto podemos adicionar à medida que estamos pintando. Adicionaremos muitas árvores ao fundo, o que realmente não requer nenhum esboço Você pode escolher qualquer formato que preferir. Ok. Agora, verifique se você tem todas as cores prontas na sua paleta Precisaremos de tintas cinza, laranja brilhante, laranja mais clara e um pouco de marrom. Essas são as cores que precisaremos para toda a pintura. Portanto, mantenha-os prontos em sua paleta antes de começar. Precisamos de todas essas cores para o plano de fundo. Está bem? Depois de preparar as cores, você pode começar aplicando uma camada de água usando qualquer pincel limpo em todo o fundo. Estou usando um pincel branco maior aqui. Este é um pincel de 1”. Use qualquer pincel que você tenha, mas certifique-se de que esteja limpo antes aplicar água no fundo. E também ao redor do pincel várias vezes para frente e para trás, apenas para garantir que a camada de água esteja uniforme. Não precisamos de uma piscina de água. Só precisamos de um casaco bonito e brilhante. Ok, então certifique-se de que seu papel esteja uniformemente molhado. Tudo bem, vou aplicar um pouco mais. É um papel maior. Certifique-se de que todas as áreas estejam claramente molhadas. Tudo bem, então meu papel está uniformemente molhado. Agora vou usar uma untre maior para aplicar tinta no fundo Este é o tamanho número 12, e eu estou escolhendo primeiro um tom mais claro do Paint scrive Use qualquer pincel maior que você tenha e um pincel maior. Agora vou aplicar esse tom mais claro no fundo da parte superior. Ok. No meio, você pode adicionar uma cor um pouco mais escura Então, se você quiser criar um fundo sombrio, a cor pode ser um pouco diferente no meio Não precisa ter o mesmo tom por toda parte. Está bem? Se o pincel estiver muito aguado, você pode prendê-lo em uma toalha de papel e adicionar a tinta Ok. Meu pincel está um pouco aguado, então vou colocá-lo em uma toalha de papel E então eu estou espalhando as cores. Ok. Portanto, o plano de fundo não precisa ser uma mistura limpa. Ele pode ter alguns valores tonais diferentes no meio. Em alguns lugares, você pode escolher um tom mais claro e, na parte inferior, introduzir um tom médio. Está vendo isso? Estou simplesmente colocando a tinta no fundo molhado, pegando um pouco mais É mais como um tom médio, e estou adicionando isso na parte inferior. Na parte superior, tenho um tom mais claro em comparação com a parte inferior. Ok, agora, novamente, estou espalhando isso. Só para dar um acabamento melhor. Ok, então foi assim que aconteceu. Vou adicionar um pouco mais de tinta e depois vou para o fundo. Então, vou voltar com a tinta cinza, mais parecida com um tom médio. Então eu estou adicionando isso no meio. Só para criar um misterioso efeito de neblina com a mesma cor por toda parte, ele não terá nenhuma profundidade Ok. Então, estou apenas adicionando um pouco mais de tinta na parte inferior de uma forma muito grosseira e bagunçada. Agora vou limpar meu pincel e vou mudar para laranja. Você pode escolher qualquer laranja primeiro. Por aqui, estou usando minha laranja mais brilhante. Este é laranja brilhante, e eu estou adicionando isso na parte inferior. Agora estou escolhendo aquela laranja amarelada. Novamente, adicionando isso ao fundo úmido. Portanto, essa não precisa ser uma mistura limpa. Você pode inserir suas cores da maneira que quiser. Antes que o fundo seque, isso é importante. Não importa em que ordem você aplica a tinta ou como a aplica. Vamos criar um fundo áspero e bagunçado, mas precisamos aplicá-lo enquanto o fundo ainda estiver úmido Assim, as cores se espalharão e se espalharão automaticamente Essa é a única coisa com a qual devemos ter cuidado. Em seguida, vou pegar um pouco de marrom e adicioná-lo na parte inferior Você pode ver como o plano de fundo está confuso , mas não se preocupe com isso Agora, quanto ao resto, acho que vou usar um pincel menor. Este é muito grande para adicionar as texturas. Então, vou usar um pincel menor. Este é do tamanho de seis, e eu vou voltar com laranja , colocando-o no fundo úmido Estou apenas adicionando um padrão pontilhado de uma forma muito aleatória. Você pode ver que o fundo está molhado e eles estão se espalhando para o fundo. Então, continue adicionando esses tipos de pontos no fundo, usando essas duas laranjas diferentes e Da próxima vez, vou escolher a laranja mais brilhante e vou fazer o mesmo passo novamente E depois disso, eu vou usar marrom. Portanto, precisamos de diferentes valores tonais de laranja e marrom no fundo para criar essa vibração de outono A única coisa que você precisa ter cuidado aqui é com a umidade do seu fundo Portanto, seja um pouco rápido e coloque todas as cores no fundo enquanto ele estiver molhado Além disso, usar papel aquarela 100% algodão realmente ajuda muito, especialmente quando você está usando a técnica de molhado sobre molhado Ele permanecerá úmido por mais tempo em comparação com o papel solto ou o papel de avaliação do aluno. Então, sim, se você quiser aprimorar suas habilidades articulares, tente trabalhar em um papel de aquarela de boa qualidade em vez de um aluno Isso realmente fará a diferença em sua obra de arte. De qualquer forma, agora estou colocando um pouco de marrom no fundo. Você pode ver que eles estão muito bagunçados, mas não se preocupe com isso Como eu disse anteriormente, continue adicionando alguns pontos e coisas no fundo. Está vendo isso? Estamos tentando criar alguma textura aqui. Não precisa ser perfeito, e temos que usar todos esses valores tonais diferentes Em seguida, vou deixar cair um pouco de laranja. Também precisarei deixar a parte inferior um pouco mais escura em comparação com a parte superior Então, quando eu terminar com isso, vou misturar alguns tons de rosa cinza com marrom e vou introduzir alguns tons mais escuros Talvez eu faça isso em algum tempo. Por enquanto, vou voltar com rosa cinza. Estou usando um tom médio e estou adicionando isso aqui. Estou fazendo isso apenas no lado direito. A esquerda, eu vou deixar como está. Então, só para criar uma definição aqui, estou adicionando um pouco mais de cinza rosa ao fundo. Use um tom médio. Tem que ser um pouco mais escura do que a cor que você usou para o plano de fundo e adicioná-la ao plano de fundo. Está vendo isso? Então, essas são aquelas plantas ou árvores no fundo. Use a melodia média e aplique-a diretamente sobre a área laranja. Concentre-se principalmente no lado direito ou esquerdo, qualquer lado que você quiser, ou talvez você possa adicioná-los Você pode ver como ela está sendo definida quando adicionamos a paisagem em segundo plano. Você pode definir claramente a parte superior e a parte inferior. Sim. Vamos adicionar um pouco mais. Estou escolhendo mais tintas cinza Isso parece muito escuro. Talvez eu coloque isso em segundo plano. Porque quando o fundo secar, ficará um pouco mais claro Então, talvez essa cor esteja boa. Quando secar, ficará um tom mais claro Então eu acho que isso parece bom. O elemento principal desta pintura é o plano de fundo. Somente se você usar os valores tonais corretos em seu plano de fundo, poderá criar esse efeito atmosférico sombrio Então, esses valores tonais são muito importantes. Use um valor tonal e você poderá ver como ele definiu todo o plano de fundo. Está vendo isso? Então, logo acima da parte laranja, você pode introduzir algumas tintas cinza, mais parecidas com um tom médio, e estou acrescentando que apenas à direita, não à esquerda. Ok. Vou adicionar um pouco mais de tinta. E então eu vou prosseguir com o chão. Não adicionamos os tons mais escuros. Usamos apenas alguns tons médios. Em seguida, temos que adicionar alguns tons mais escuros na parte inferior. Ok, então vamos para o tom mais escuro. Primeiro, vou usar o tom mais escuro do próprio marrom. Em seguida, adicionarei um pouco de tinta cinza e, em seguida, apresentarei alguns tons mais escuros Então, novamente, alguns pontos e alguns padrões. Não tem nenhuma forma ou tamanho específico nem nada. Estou apenas adicionando alguns pontos no fundo e eles estão se espalhando um pouco Está vendo isso? Então, só precisamos criar alguma textura. Tem que haver um pouco de marrom, um pouco de laranja, tom mais claro, tudo no fundo para obter o resultado certo. Vou colher um pouco de áspide laranja e vou adicionar alguns pequenos mais perto da linha do horizonte Ok. Então, tecnicamente , são apenas alguns pontos Não tem formato, tamanho nem nada. Você pode simplesmente continuar adicionando alguns pontos ao fundo, enquanto ele ainda está úmido, você pode ver como ficou bonito, então você pode continuar adicionando mais e mais texturas ao fundo até ficar satisfeito com o Quero adicionar tons um pouco mais escuros na parte inferior, então vou escolher um pouco de marrom e vou misturar isso com rosa cinza para criar um Ok. Agora vou adicionar padrões semelhantes na parte inferior. Então, somente na parte inferior, quero introduzir tons mais escuros Por cima, quero aquele laranja mais claro e o tom médio de laranja. Então, logo na parte inferior, estou adicionando alguns pontos e alguns padrões Ok. Então foi assim que aconteceu. Talvez na parte inferior, possamos adicionar alguns padrões alaranjados. Eles não parecem muito proeminentes. Então, vou limpar meu pincel e vou escolher aquela laranja mais brilhante Este é laranja brilhante, e eu o estou adicionando ao fundo. E junto com isso, estou borrando um pouco do padrão acastanhado, colher de Em alguns lugares, acho que são um pouco demais. Então, enquanto estou adicionando esses padrões, também estou borrando alguns dos padrões marrons na parte padrões marrons na Estamos quase terminando com o plano de fundo. Agora, caso queira introduzir mais padrões, você pode fazer isso. Ou, se você estiver satisfeito com o plano de fundo, pode deixá-lo secar. Estou apenas adicionando mais alguns padrões acastanhados na parte inferior, especialmente no lado esquerdo O lado direito está muito bom. Ok, então é isso. Esse é o nosso histórico. Estou muito feliz com as cores e as texturas que temos aqui Espero que você também esteja feliz com sua formação. De qualquer forma, agora vamos deixar secar antes de passarmos para a próxima etapa. 6. Como adicionar árvores de fundo: Tudo bem, então o fundo secou completamente. Em seguida, vamos com a segunda tarefa, que é adicionar as árvores ao plano de fundo. E para esta etapa, vamos usar o cinza Pains cinza da dor é a única cor de que precisaremos e usaremos valores tonais diferentes para criar a profundidade em nosso OK. Então, vou começar com um tom bem claro de cinza pálido Estou tomando um pouco de Pains grey com meu pincel menor e vou adicionar água suficiente OK. Agora vamos transformar isso em um tom mais claro. Mantenha também uma toalha de papel ao seu lado. Agora, vamos começar a adicionar a primeira árvore ao plano de fundo. Certifique-se de que o valor tonal seja realmente leve. Talvez você possa experimentá-lo em um pedaço de papel e ter certeza de que a cor é muito clara Estou colhendo tinta suficiente no meu pincel. Este é o tamanho número seis em um pincel. Use qualquer pincel de tamanho menor ou médio. Agora, vamos adicionar a primeira árvore. Você pode adicioná-los onde quiser. Não precisa estar no mesmo formato ou no mesmo local. Por enquanto, estou apenas adicionando o tronco da árvore. Podemos adicionar as ramificações mais tarde. Agora, deixei a cor mais clara e vou continuar com a forma na parte superior. Também estou tirando a tinta da parte inferior para dar uma aparência embaçada Vou adicionar o segundo. Então, primeiro adicione a forma na parte superior, pegue um pouco de água e torne-a mais clara. Agora, na parte inferior, pegue sua toalha de papel e retire um pouco de tinta. Ao fazer isso, a parte inferior ficará um pouco embaçada. Está vendo isso? Você não precisa adicionar detalhes extras lá. Então é assim que vamos adicionar as árvores. Este é o primeiro conjunto de árvores. Usando um valor tonal semelhante, você pode adicionar quantas árvores quiser Então, como eu disse anteriormente, por enquanto, estou apenas adicionando o tronco da árvore. Quando terminarmos, adicionando os troncos das árvores, podemos adicionar os galhos Tenha cuidado com o valor tonal. Isso parece um pouco escuro. Até escurecer. Tudo bem. Isso parece bom. Então, vá para o valor tonal similar. Este é o primeiro conjunto de árvores. Para o próximo conjunto, podemos torná-lo um pouco mais escuro. Portanto, para criar uma profundidade e uma sensação de distância em sua pintura, teremos que jogar com diferentes valores tonais das tintas cinza Esse é o primeiro valor tonal. Para o próximo, podemos torná-lo um tom mais escuro. Ok, então adicione novas árvores como quiser e onde quiser. Por enquanto, a única coisa que você precisa ter cuidado é o valor tonal Use o valor tonal semelhante e adicione quantas árvores quiser Acho que já adicionei árvores suficientes . Vou adicionar mais um. Então vou começar a adicionar os galhos. Ok, então essas são as árvores com o primeiro valor tonal de pains grey Agora, no mesmo, vou adicionar algumas ramificações. Então eu vou para a segunda rodada. Então, estou escolhendo o mesmo valor tonal de pains grey novamente para adicionar Agora, de uma forma muito aleatória, estou adicionando alguns galhos nessas bandejas . Adicione-os como quiser. Tente usar o pincel menor ou um pincel com ponta pontiaguda. Não o torne muito grosso e proeminente. Está vendo isso? Estou usando o mesmo valor tonal e estou adicionando alguns galhos ao tronco da árvore Portanto, temos que criar uma densidade em segundo plano introduzindo esses ramos. Caso contrário, ficará bem claro e vazio. para o próximo conjunto de árvores, usaremos a mesma técnica. Começaremos com o tronco da árvore. Então, sobre eles, introduziremos alguns galhos. A única diferença seria que elas seriam um pouco mais escuras em comparação com essas árvores Ok, então este está pronto. Agora vou usar o segundo valor tonal Estou escolhendo mais cinza claro Agora, o próximo conjunto de árvores pode ser um pouco maior. Os que adicionamos anteriormente eram muito finos. Vou adicionar duas ou três árvores à direita e também à esquerda. Vou deixar os shows centrais. OK. Então, use o tom médio da tela de pinos e adicione à sua árvore. Como eu disse anteriormente, isso pode ser um pouco mais grosso do que o anterior Esse é um valor tonal que vou usar e estou adicionando o tronco da árvore Então, podemos adicionar algumas ramificações a isso. Depois de adicionar a árvore, pegue uma toalha de papel e retire um pouco de tinta do fundo Então, aqui, temos um tom médio em segundo plano. Já adicionamos algumas paisagens. Essas árvores e essa cor de fundo quase o mesmo valor tonal, então elas se misturarão perfeitamente ao Você não precisa mostrar as raízes ou quaisquer outros detalhes. Eles combinarão muito bem com o plano de fundo. Ok, então essa é a primeira árvore. Agora vou adicionar um galho a isso, um galho mais grosso, e então podemos ir para a próxima árvore Então você pode ver aqui que temos algumas árvores no fundo usando um tom mais claro. Eles são magros. Eles não são detalhados. Agora, para essas árvores, vamos adicionar uma textura muito leve, não muito. Então, quando terminar de adicionar o tronco da árvore, você pode escolher um tom um pouco mais escuro de cinza rosa e, em seguida, simplesmente adicionar algumas linhas na árvore para introduzir alguma textura São texturas muito suaves. Não deve ser muito proeminente. Portanto, use o tom médio ao adicionar as texturas também Está vendo isso? Então essa é a nossa primeira árvore. Da mesma forma, vou adicionar mais algumas árvores. Acho que deste lado, adicionarei mais dois e, à esquerda, adicionarei um ou dois. Então, estou escolhendo o valor da costura tronal e estou adicionando o tronco da árvore Portanto, escolha uma forma bonita para torná-la mais natural. Não use apenas uma linha reta. Agora adicione alguns galhos. Sobre isso, não vou adicionar nenhuma textura. Vou adicionar outra à direita, usando novamente uma melodia média. Se estiver muito escuro, adicione um pouco de água e torne-o mais claro. E quando você tiver o tronco da árvore, pegue uma toalha de papel e retire um pouco de tinta do fundo. Está vendo isso? Dessa forma, você não precisa mostrar nenhum outro detalhe. A parte inferior combina muito bem com o plano de fundo. Isso é um truque. OK. Portanto, temos três árvores no lado direito. Agora, vou adicionar outro à esquerda. Você pode compor sua pintura como quiser. Vou adicionar a próxima árvore à esquerda, exatamente como eu disse. Se você quiser adicionar mais, você pode fazer isso. Eu vou parar com o próximo. Em seguida, faremos a rodada final de árvores. Estava um pouco escuro. Então, adicionei um pouco de água e a tornei mais leve. Agora vou usar uma forma bonita. Use essas formas irregulares ao adicionar as árvores. Isso adicionará muita beleza à sua pintura. Isso fará com que pareçam realistas. Então, na parte inferior, eu o tornei um pouco mais leve. Agora, com minha toalha de papel, estou tirando um pouco de tinta. Acho que tirei muita tinta. Vou precisar adicionar um pouco mais. Ok, então essa é minha terceira árvore. Agora, sobre isso, adicionarei alguns galhos. Ainda estou usando meu pincel redondo tamanho número seis. Quando terminar de adicionar esse galho, acho que vou usar um pincel menor, que pode ser do tamanho número dois ou qualquer outro pincel menor, ou talvez um pincel de detalhamento ou um pincel delineador Usando isso, adicionarei os galhos restantes. Ok, então eu estou limpando essa escova e deixando-a de lado, e esta é a minha escova redonda tamanho número dois. Estou escolhendo a mesma cor novamente. Mas ficou um pouco escuro, adicionando um pouco de água, tornando-o mais claro. Ok, então com esse valor tonal, vou adicionar alguns galhos, alguns galhos muito finos e delicados Você pode adicionar quantas ramificações quiser. Quanto mais galhos, mais bonita será sua pintura. Portanto, use qualquer pincel menor ou um pincel com ponta pontiaguda e continue adicionando o máximo de galhos possível. Eu não posso te dizer o quanto eu admito a forma como esta pintura está progredindo Esse efeito sombrio e misterioso é realmente lindo. Espero que vocês também estejam gostando. Agora, para os galhos, o asfalto fica com uma forma irregular. Não os adicione da mesma forma. Adicione-os em todas as direções. Ok, e adicione muitos deles usando um pincel menor. Quanto mais finas e delicadas forem, mais bonita será sua pintura . Portanto, tenha isso em mente. Não adicione galhos mais grossos e ousados. Então, o pincel que estou usando aqui é o pincel redondo tamanho número dois. Não é um pincel de detalhamento. É um pincel maravilhoso e eu o uso há alguns anos. É do pincel prateado. Mas se você tiver um pincel de revestimento ou um pincel de detalhamento, até isso funcionará Ok, vou adicionar mais algumas ramificações, então podemos dizer que está pronto. Agora temos mais um conjunto de árvores para adicionar, que são as árvores em primeiro plano Então, vamos terminar isso rapidamente e ir para o conjunto final de árvores. Eu realmente espero que vocês estejam gostando do processo e amando o que estão criando. É uma bela pintura que qualquer pessoa pode criar se você prestar um pouco de atenção. Ok, então esse é o plano de fundo. Vou apenas adicionar algumas texturas aqui. E com isso, vou dizer que está feito. Tudo bem, então aqui estamos Estas são as árvores que adicionamos e estão muito bonitas. Agora vamos deixar secar. 7. Como adicionar árvores em primeiro plano: Tudo bem, então temos o plano de fundo pronto. Nossa próxima tarefa é adicionar as árvores em primeiro plano. Essa é a melhor parte dessa pintura. Então, essas árvores definirão o plano de fundo e o primeiro plano Tudo bem, então vamos começar. E para isso, vou usar tom um pouco mais escuro de tintas cinza Vou começar com a primeira árvore. Vou adicionar isso no lado esquerdo. Antes de começar a adicionar as árvores, verifique se o fundo está completamente seco . Este secou. Ok, então vamos adicionar a árvore. Vou adicionar a primeira árvore aqui, começando deste lado e dando uma bela forma irregular, e vou levá-la para o topo. Ok. Portanto, use uma forma irregular para torná-la mais bonita. Acho que a cor pode ser um pouco acastanhada. Então, em Pains Grey, estou adicionando um pouco de marrom, e essa é uma cor com a qual vou continuar. Está vendo isso? Portanto, se você estiver usando tinta queimada ou marrom, basta adicionar um pouco de verde escuro e usar um marrom opaco para suas árvores crescidas, além de além Não faça disso uma linha reta. Agora estou preenchendo essa forma. Pode ser uma árvore mais grossa. Este está em primeiro plano. Tudo bem Então essa é uma forma básica. Agora, sobre isso, podemos adicionar algumas ramificações. Tudo bem, estou muito feliz com a forma da árvore. Parece muito bom. Agora, de forma semelhante, também adicionarei algumas árvores do outro lado. Mas antes disso, vou adicionar alguns galhos a isso, alguns galhos mais grossos Para os menores, vou usar um pincel menor. O que eu usei anteriormente, tamanho número dois. Acho que os galhos menores vou adicionar mais tarde. Por enquanto, continuarei com as outras duas árvores. Então, eu vou usar a mesma cor. Mistura de tintas cinza e marrom, e eu estou adicionando a segunda árvore aqui. Deste lado, adicionarei dois. Veja isso. Então essa é a nossa segunda árvore. Use uma espessura semelhante. Se você aquecer, pode torná-lo um pouco mais grosso. Você já pode ver a diferença que essas duas árvores fizeram. Agora, a pintura tem uma profundidade. Anteriormente, estava bem claro. Não tinha nenhuma profundidade. Agora, vou pegar uma toalha de papel e tirar um pouco de tinta do fundo. Ok. Agora, vou adicionar alguns galhos, alguns galhos mais grossos, usando a mesma cor Vou adicionar um no lado esquerdo e mais um no direito, talvez no topo. Como eu disse anteriormente, você pode usar quantas árvores quiser. Só porque estou adicionando três, não significa que você tenha que escolher três. Você pode escolher quatro, cinco ou até dois. Ok, então a segunda árvore está dentro. Agora vou adicionar mais um no lado direito. Este, eu vou com uma forma irregular. Estou adicionando isso no lado direito assim. Ok. Agora tirando um pouco de tinta do fundo E então vou adicionar algumas ramificações a isso. Então, a maior parte dessa pintura é criar um plano de fundo. É aí que você traz todo o efeito e o humor dessa pintura. Em seguida, você deve adicionar as árvores usando diferentes valores tonais de tintas cinza Então, quando você tiver o plano de fundo pronto, o resto simplesmente se encaixará. Tudo bem, então essa é minha terceira árvore. Só estou dando uma forma melhor. E então vou adicionar alguns galhos mais grossos. Ok, então a última árvore também está dentro. Agora vamos adicionar algumas texturas a essas árvores e depois também alguns galhos E para isso, estou usando meu pincel menor. Eu vou com a mesma cor. É um pouco mais escuro E eu vou adicionar um buraco aqui e também algumas linhas e algumas texturas na árvore usando um tom de tomada. O mesmo que farei com este também. Portanto, são apenas algumas linhas, alguns pontos e algumas texturas. Você não precisa adicionar muito, apenas algumas linhas e algumas formas para criar uma textura semelhante à madeira. Ok. Então, sobre isso, estou apenas adicionando algumas linhas aqui também. Vou adicionar algumas linhas. Se você pintar com muita água, passe em uma toalha de papel e continue adicionando essas linhas Só precisamos de uma textura leve. Não precisamos de muito. Ok, então é isso. Essas são nossas árvores. Agora, todos fazem o mesmo usando um pincel menor, vou adicionar alguns galhos minúsculos. Essa é a nossa próxima tarefa. Você pode adicionar as ramificações como quiser e onde quiser. Use uma forma irregular para torná-la mais natural e realista. Essa é a única coisa. Fora isso, eles podem ser como você quiser. Estou adicionando o primeiro aqui. Esses galhos ficarão mais bonitos se forem finos e também se você optar por um formato irregular. Então, se você puder tentar usar o pincel menor, o que estou usando aqui é o tamanho número dois. Você pode usar o pincel de detalhamento um pincel delineador ou qualquer outro pincel com o qual se sinta confortável e adicionar os galhos, como quiser Ok, então dê uma olhada e adicione muitos galhos até sentir que o fundo ficou bem espesso e denso. Se você não adicionar nenhum galho, a pintura ficará bem vazia. Então, tente preencher todas as lacunas. Adicionar esses galhos consome muito tempo, mas eles são muito importantes para nossa pintura. Se você não adicionar esses galhos, suas árvores parecerão chatas. Portanto, não pule esta etapa. Se você está entediado e quer fazer uma pausa no meio, tudo bem Você pode voltar e adicioná-los mais tarde. De qualquer forma, vou rapidamente adicionar mais algumas ramificações. Acho que vou adicionar um aqui ao lado desse buraco, e há muito espaço aqui. Então, adicionar uma ramificação aqui preencherá todas essas lacunas. Depois de adicionar esses galhos, precisarei adicionar um pouco mais de textura nas bandejas A textura que adicionei anteriormente estava em um fundo úmido e elas não são realmente visíveis. Então, talvez possamos adicionar um pouco mais. Eu já tenho um pouco de tinta no meu pincel e estou definindo tudo isso primeiro. O mesmo por aqui. Temos outro desse lado. Em seguida, passarei em uma toalha de papel e adicionarei algumas linhas e texturas secas na Esses são os que estão em primeiro plano. Portanto, adicionar algumas texturas fará a diferença. Eles não precisam ser muito proeminentes. Basta usar o mesmo valor de atum. Se houver muita tinta no pincel, bata em uma toalha de papel e adicione algumas linhas secas nessas árvores. Ok, então isso trará aquela textura de madeira . E isso é tudo o que precisamos. Precisamos fazer isso apenas para as árvores terrestres. No meu caso, eu tenho três árvores aqui. Você terá que fazer isso todas as árvores que você tem em primeiro plano, ou sejam duas, uma ou Olhando para a pintura agora, sinto que o fundo poderia ter sido um pouco mais escuro Eu poderia ter introduzido alguns tons mais escuros de tela de pintura no meio, mas ainda estou feliz com o resultado Adoro o efeito de neblina que criamos aqui. Em seguida, vou voltar com os galhos. Vou adicionar o máximo que puder. Estou adicionando um aqui. Então, sempre que você sentir que há uma grande lacuna no meio, você pode adicionar os galhos ali. Você pode adicioná-los como quiser. Use algumas linhas irregulares para fazer com que pareça mais natural. Não os adicione da mesma forma. Ok, e também tente usar pincel menor, um pincel de detalhamento ou um pincel de delineador. Agora, vou com uma última rodada de galhos. Vou adicionar alguns neste lado e talvez mais alguns no meio. E essa será a etapa final. Com isso, terminaremos nossa pintura. Ok, então vamos fazer isso. E aí está você com isso. Terminamos com nossa sombria floresta de outono. 8. Wrap Up + obrigado: Tudo bem, meus queridos amigos. Então, aqui está nossa pintura. Gosto muito do resultado, especialmente da paleta de cores e do clima que alcançamos aqui Espero que todos tenham gostado. Se você ainda não experimentou, experimente. É uma pintura maravilhosa e tenho certeza de que você obterá um belo resultado. De qualquer forma, agora é hora de retirar a fita adesiva. Ah, oh, eu não consegui uma fronteira limpa lá. Eu esperava uma fronteira limpa. Não importa. Vou usar um pouco de abóbora branca e vou consertá-la. Não sei por que só um lado há um pouco de tinta. O resto da fronteira parece bom. Aqui está nossa linda e sombria floresta de outono. Belo passeio. Acho que é uma paleta de cores A pintura é bem simples. Não há muitos detalhes ou elementos, mas acho que as cores estão trazendo aquela vibe de outono Se você já experimentou esta pintura, faça o upload do seu projeto na Galeria de Projetos. Eu adoraria vê-los. E se você gosta dessa aula, deixe um comentário. Isso vai me ajudar muito como professora. Tudo bem, então muito obrigado por se juntar e feliz pintura