Flores em aquarela, inclina a maneira fácil de pintar flores em um estilo solto | Andrea Escalante | Skillshare

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Flores em aquarela, inclina a maneira fácil de pintar flores em um estilo solto

teacher avatar Andrea Escalante, Artist + Entrepreneur + Educator

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      0:48

    • 2.

      Materiais e conselhos

      9:59

    • 3.

      Flores parte 1

      29:19

    • 4.

      Flores parte 2

      23:49

    • 5.

      Onde encontrar inspiração

      1:42

    • 6.

      Valeu!

      1:18

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

190

Estudantes

3

Projetos

Sobre este curso

Vamos começar a pintar estas 10 flores em aquarela!

Como passamos pelo curso, você vai aprender:

  • Quais são os papéis em aquarela certos e tipos de texturas
  • 3 variedades diferentes de tinta em aquarela
  • Quais pincéis são bons para você
  • Como pintar 10 flores diferentes
  • Composição
  • Mistura de tinta em aquarela
  • Dê profundidade às suas flores

Este curso é para todos os níveis:

  • Iniciantes: com instruções passo a passo, você vai ser capaz de acompanhar
  • Artistas avançados: você vai aprender dicas e truques sobre como se tornar notado.

_________________

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_________________

Recursos adicionais:

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Andrea Escalante

Artist + Entrepreneur + Educator

Professor


My name is Andrea Escalante, I was born and raised in Mexico.
I am a graphic designer who graduated from Mondragon University.

I grew up surrounded by crafts, nature, and color,

which has inspired my work and has marked me as an artist.

I’m always looking for my next adventure, touring the world
that fills me with inspiration, thanks to its landscapes and contact with new cultures.

I enjoy reflecting and capturing my vision through watercolor and digital media.
I am inspired by the beauty and harmony of nature and the magic of the intentional of abstract art.

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Level: Beginner

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Transcrições

1. INTRODUÇÃO: Aula, você aprenderá a pintar em uma bela minuciosa usando água. Você pode fazer essa aula, independentemente das suas habilidades em aquarela, é sempre bom aprender diferentes maneiras de pintar e experimentar coisas novas. Você aprenderá sobre a dimensão da composição e algumas dicas e truques ao longo do caminho. No final da aula, você poderá pintar essas flores. Você pode usá-los para fazer cartões-presente, algumas molduras para o seu quarto ou apenas como presentes para amigos. Também estarei falando sobre onde reunir inspiração. Quais materiais precisaremos e também os diferentes materiais que você pode descobrir lá fora e aqueles que são mais adequados para você. Espero que você realmente goste. Então, vamos começar. 2. Materiais e conselhos: Para esta classe, você precisará de algumas tintas aquarela. Eles podem ser manchados ou em forma líquida. Papel aquarela, de preferência 300 gramas. Então alguns pincéis. Paleta de cores ou algo para misturar sua cor. Papel para esboçar. Lápis de cor para detalhes. Toalhas de papel e água. Vamos falar um pouco sobre materiais. Vou primeiro falar sobre tinta aquarela. Em tintas aquarela você tem três tipos diferentes. Os mais difíceis que são chamados basileus em espanhol que não me lembro do nome em inglês. Mas eles vêm assim. vida desta de Winsor e Newton também tem três tipos. Bem, dois tipos, eu acho, profissional e também como tipos de aquarela de estudantes. Esses são profissionais e realmente duram muito tempo. Eu tinha esses quatro talvez para usar. Agora, eu pinto bastante e ainda não os acabei. Como algumas cores eu tenho que reabastecer, mas a maioria delas é bonita. Eles ainda têm muita aquarela. A última muito longa, as cores são realmente pigmentadas. Ouvi dizer enquanto também usei os Codman, mas nunca os comprei como a forma do coração. Mas eles são bem parecidos com os profissionais. Então, como se você não quiser abraçar tanto ou apenas experimentar por si mesmo. Mas sim, não é uma grande diferença. Mas os mais difíceis são muito legais porque você pode viajar com eles, sua luz. Você também pode usar a embalagem Like para misturar suas aquarelas. E eles são super práticos para viajar. Porque às vezes viajei com líquidos e posso me surpreender. E também como se você estiver viajando apenas mentiria bagagem mentirosa, você não pode trazer tanto líquido. Portanto, este é muito bom para viajar e também para sua pintura diária. Também há como aqueles que vêm em tubos. Estes são realmente práticos e eu gosto muito deles porque você pode simplesmente apertá-los e começar a pintar e você pode colocá-los como em todos os lugares. Você não precisa. Eu não sei. Como se fossem tão práticos. Eles duram muito tempo. Acho que nunca acabei como um tubo desses. Como talvez as partes ruins às vezes sejam que a tinta fica presa e às vezes é muito difícil abri-las. Mas isso é meio que em, e eu tentei três, bem, duas marcas. Um deles é este, é uma marca francesa. Mas a maior parte disso eu comecei, eu digo Winsor e Newton. Como eu disse Lady, como os profissionais e o Deus-Man, isso é como para os alunos, mas eles são basicamente os mesmos. Nunca notei uma diferença. O francês, que eu não vi o nome. Acho que é uma porcaria. Eu não gosto muito dessa marca como a coisa legal é feita com mel. Mas você precisa de tanta tinta , não é tão vibrante quanto as outras. Esses são esses. Algumas outras aquarelas muito legais são essas que são líquidas. Então você acabou de abri-los Como se você usá-los assim para soltar sua tinta. E eles também duram para sempre. Eles são como cores super, super pigmentadas, leves e muito fortes. Realmente Byron, como eu os amo. E eu ouvi muito também por escanear suas aquarelas. Esses são ótimos porque mantêm sua vibração. Como se eu usei muito como dois ou esses , como especialmente as cores como rosa. É muito difícil manter como o Byron vê quando você digitaliza. Esses são um pouco mais fáceis, mas também provavelmente dependem da cor. As maneiras são como se fossem super práticas. As cores são incríveis. Eles são super fáceis de usar para misturar porque você realmente pode decidir qualquer quantidade que você não gosta. É um pouco mais fácil de limpar. Eu adoro eles. E com três cores que você pode fazer. Tantas misturas, o supervisor deles e eu realmente gostamos delas. Em seguida, passando para os pincéis. Para pincéis, eu basicamente uso esses três. Esses três pincéis. Então eu uso como um tipo de pequeno, esse número quatro. Este é o número seis, eu acho. Sim. Este é o número dez. Então, como ter três tamanhos diferentes, como tornar mais fácil fazer detalhes e fazer coisas maiores quando você simplesmente não quer pintar para sempre usando um pincel pequeno. E também você pode obter um pequeno. Eu também tenho como super pequenos para detalhes. Esses são, na verdade, como cabelos sintéticos e sintéticos. Portanto, não é como para pêlos de animais reais. Eles são mais baratos, mas eles realmente se sentem super macios. semente era como pêlos de animais. Super. Agora você não pode dizer a diferença. Eu não investiria muito dinheiro em seus pincéis de aquarela. Esses eram como, não como se tivessem um bom preço e funcionavam muito bem. Eles perderam para sempre se você os sintonizar bem. Esses são meus tamanhos que eu normalmente uso. Também para misturar cores. Normalmente uso um prato. Esta é uma placa de cerâmica que eu uso para misturar. Você pode usar o que quiser, tipo de apenas se não for como absorvente. Então você pode usar plástico ou o que você tem na mão. Como algumas pessoas também usam enquanto placa de cerâmica, mas também como pedaços de marmota. Mas você pode usar o quê? Eu realmente acho super fácil usar placas de cerâmica que você pode comprar no supermercado ou onde ou onde quer que seja. E também você pode comprar como uma placa normal não precisa ser de cerâmica. Mas se você vai usar uma paleta de mistura, eu sugiro obter uma branca porque dessa forma você pode realmente ver a cor das suas tintas sem que elas sujas com outras cores. Desta forma, você vê que a cor pura também é boa coisa sobre placas de cerâmica é que é super fácil lavá-lo basicamente, quando você as tem, pois você acabou de colocar água e você faz um pouco assim e isso vai super rápido. Eu também gosto de ter um enorme porque montes gostam muito mais fácil de fazer nisso e você tem mais espaço para ele. Então, falando sobre papéis. O papel está bem, acho que ouvi também muita gente dizer que colocar o papel é a parte mais importante e importante em sua prática aquarela e também no resultado final. Bem, vamos primeiro falar sobre que tipo de papel você precisa para aquarela? Para aquarela, você precisará de cerca de 300 gramas ou mais como 300 é o mais normal e ele é o melhor para aquarela. Porque se o seu papel parece, vai ser vacilante. Ele não vai manter sua forma. Vai balançar e vai ficar ruim. E também gosta deles mais conteúdo de códon, como as melhores qualidades, e também o mais caro. Portanto, há muitas opções nas lojas. Você pode realmente obter o que você pensa, como se adapte ao seu orçamento. Talvez você também possa começar a misturar algumas marcas são alguns papéis diferentes. Você verá qual deles você gosta mais? Porque também há prensado a quente, um papel e prensado a frio ou prensado a quente é quando não há textura. Super macio como nenhuma textura. E este é meu poço, o que eu mais gosto. Porque a digitalização é super fácil. É muito mais fácil limpar sua arte do computador. E também, eu não sei, eu realmente gosto de como parece, mas isso é como isso depende. Totalmente novo e europeu. Pressão fria, eu não adoro que este seja co-criar, mas este tem um pouco dessa textura. Mas você pode encontrar papéis com diferentes quantidades de textura. Alguns são como super acidentados em algum lugar mais suaves. Mas sim, como se você quiser uma verificação completa para o hot press. 3. Flores parte 1: Primeiro de tudo, vamos começar com os papéis. Para as linhas. Eu vou usar a cor vermelha devido ao seu pigmento para ser muito forte porque as flores como no meio lá, normalmente a cor é mais escura e as partes externas são um pouco mais suaves. Primeiro você quer fazer como um pigtail, algo assim. Como meio círculo ao redor dele. Então você quer usar a barriga do seu pincel para tornar o traço um pouco mais espesso. Ele vai para o lado. Assim. Você pode usar mais água para obter cores mais claras. Você quer dar a volta ao meio, ao redor deste círculo para criar as pétalas. Ao redor do centro. Desculpe. Para criar uma linda flor. Você pode adicionar mais pétalas como pequenas nas laterais. Se você quiser. Algo assim. Talvez seja mais grosso. Você pode voltar para obter mais pigmento e colocá-lo no primeiro poço no centro da flor. Eu recebo mais desse efeito. Gosto de lhe dar um pouco de dimensão. Vamos pintar algumas pétalas, desculpe, está ajudando as folhas. Vou pegar tinta verde. Vou colocar um pouco de vermelho para torná-lo um pouco mais escuro. Você quer começar com a ponta do seu pincel assim e, em seguida, pressione para baixo enquanto vai e, em seguida, levante-se suavemente, você cria metade da folha. E então você quer fazer o mesmo, mas um pouco menos forte, colocando menos pressão sobre o pincel. Terminar como este é mais pontudo que este. Está tudo bem. Mas se você quiser fazer o mesmo, você pode simplesmente voltar e usar a ponta do pincel para torná-lo o ponto G como o outro. No entanto, contrastamos, vou colocar amarelo e pintar outra folha. O tipo aqui. Sempre, sempre quando você está pintando, é importante ter em mente a composição. Em vez de pintar apenas duas folhas, é bom para ambas as terceira porque isso mantém o olho em volta e também sua composição. Sempre ter um terceiro prejuízo dos números é melhor do que ter pares. Como se fosse mais interessante para a altura. Vamos nossas fileiras. E agora vamos com nossa tulipa, que vou pintar rosa. Bem, não, acho que vou pintar laranja desta vez. Acho que vou usar cor rosa e amarela. Isso é amarelo . É mais como a cor coral. Tulipas. Eles são como realmente não tão abertos, como uma flor muito próxima e eles não têm tantas pétalas. Primeiro, vou começar usando a ponta do pincel e criando pressão para criar algo assim. Então eu quero torná-lo um pouco mais redondo assim. Então vou deixar algum espaço aqui. Então, parece que as pétalas estão divididas. Então, vou fazer o mesmo sangue ir um pouco mais alto. Assim, volte. Vou para o outro lado e criar um vídeo do mesmo. Eu crio uma curva como saber para onde estou indo e depois vou fazer o mesmo. Colocando a barriga do meu pincel subindo. Esse time vai aqui. É por isso que estou focando todas as pétalas como ir na mesma direção. Vou fazer outro tipo de gota aqui. Além disso, se você quiser torná-lo um pouco mais interessante, você pode obter mais tinta. Enquanto ainda está molhado. Você quer ir e colocar um pouco mais de pigmento onde quiser em sua flor para criar um pouco mais de contraste. E estamos interessados, mais interesses sobre a flor. Agora vamos fazer o caule da flor. As tulipas têm caules muito finos, mas muito grossos. Vou usar um verde claro para este. Também. Eles têm um pequeno como eu gosto de fazer meio difícil. Em seguida, arraste meu pincel em nossa linha reta com uma ligeira curva. Você pode ficar um pouco mais grosso. Talvez eu vá ficar um pouco mais grosso. Suba. Então eu vou criar as folhas para eles. Eu também vou pegar um pouco de amarelo, um pouco verde. Vou começar com a ponta do pincel, depois o vale. Eu coloquei alguma pressão e depois terminei levantar o pincel apenas com uma ponta. Assim. Este aqui. Vou fazer isso um pouco mais direto assim. Você tem a tulipa. Então eu vou fazer uma flor que se chama cabeça, enquanto que em espanhol, e acho que é o nome, o mesmo nome em inglês, mas não tenho certeza sobre a pronúncia, mas vou colocar uma foto aqui. Você pode ver do que estou falando. Esta flor é super simples de fazer e é muito divertida. Eu li legging. Primeiro, você vai pegar seu pigmento como qualquer cor que quiser. E você vai ter muita tinta em seu pincel como realmente saturada. Deixe-a pintar e não tanta água para criar isso. Então você vai criar, bem, você vai fazer um círculo com muita tinta como esta. Então você vai enxaguar o pincel com um pincel muito molhado. Você vai fazer pétalas como essas. Arrastando a tinta que você colocou no papel. Fazendo pétalas assim. E quando você sentir que seu pincel está ficando seco, você pode ir e pegar mais água. Como se esta flor tivesse muitas pétalas. Então, realmente não tenha medo de realmente sentir isso. Além disso, você pode ver que em algumas áreas não há pigmento danificado. Você pode ir e colocar mais tinta como no meio. A cor das mercadorias arrastada. Vou colocar mais aqui porque ele seca muito rápido. Você só quer puxar. Esta flor é muito diferente. E dá um efeito realmente bonito e natural da aquarela. Para isso, vou esperar para secar porque agora está muito molhado. Mas também você pode ir com mais pigmento e adicionar mais cor quando quer que você sinta que precisa ler mais. Ou se você quiser assim, você pode simplesmente sair. Em seguida, vou pintar flores de lavanda. Essas flores são muito simples e muito divertidas. E adoro as cores, as luzes. Eu realmente gosto de lavanda. Cor de lavanda violeta clara, como super bonita. Para isso, estou misturando azul e rosa. Você pode brincar com os tons que você pode, você pode fazer. As cores que você mais gosta, você pode fazer um azul mais escuro, rosa, ficar como o amigo. Morra cores mais interessantes. Para a lavanda, gosto de fazer em torno dois ou três tons diferentes de violeta. Dá mais como a missão e um pouco mais de interesse pela flor. Algo assim. Talvez da mesma cor , mas com mais água , por isso é mais leve. Este eu acho que é muito azul para a lavanda. Vai usar um pouco de amarelo e verde para as hastes. Aqui eu vou fazer como uma composição minúscula. Vou pintar três lavanda. A lavanda tem uma haste muito fina, então você quer apenas usar a ponta do seu pincel. Nesse caso, estou usando o pincel número quatro. Você cria uma linha. E também vou criar outra lavanda desse jeito. Só vou fazer dois desta vez. Além disso, a lavanda tem como pétalas muito pequenas. E para isso você só quer usar a ponta do seu pincel. Você quer subir e descer como fazer como uma curva e depois voltar. Ou você pode simplesmente pressionar e colocar alguma pressão e, em seguida, levantar para criar outros tipos de folhas. E também é bom se você misturar diferentes tipos de verdes que parece mais interessante dessa forma, como ter diferentes tons de verde. Agora estou fazendo um verde mais escuro. Quando você está pintando a flor. Você realmente quer seguir a direção dessa equipe. Essa equipe está indo por aqui. Você vai continuar seguindo a curva da flor. O mesmo com este slide. Isso tem um pouco curvo para a direita, então vou pintar a lavanda indo nessa direção. Isso é super fácil de pintar. Você só quer colocar seu pincel para baixo, pressionar um pouco, talvez obter mais pigmento. Você só quer pressionar seu pincel. Se você estiver seguindo junto com esta aula, é bom ter uma imagem de referência. Você sabe como as flores finais devem ser parecidas. E então vou com a mesma cor, mas com mais água para criar algumas áreas mais claras na flor para dar mais dimensão e mais interesse. Estou basicamente colocando gotas de água. Acho que isso parece muito bom. Agora vou com o outro. Acho que preciso de uma cor mais escura. Vou ter mais rosa e azul para criar mais roxo. Certifique-se de que quando estiver pintando suas flores tão secas. Se não, eu não seria como fazê-los. É sempre uma boa ideia usar um secador de cabelo para secar mais rápido porque a aquarela seca muito rápido, mas depende do seu clima. É muito frio e úmido provavelmente vai levar algum tempo. Mas se você mora em uma área quente e ela vai secar super rápido. Você aprenderá isso com o tempo e ajustará sua pintura de acordo com eles. Você só queria colocar algumas gotas. Lavanda. Também algo que eu gosto de fazer para dar mais detalhes às minhas flores. Mas sem aquarela é apenas pegar um lápis de cor. Fazendo algumas linhas nas folhas. Por isso, tem mais detalhes. Tipo assim. É a lavanda. Agora vou fazer uma anêmona. É flor japonesa. Acho que. Eles são super bonitos e vêm em muitas cores. Mas o mais importante sobre a anêmona é que o leigo, o mais característico é que o centro é realmente escuro e tem muitos cabelos minúsculos saindo. Vamos nos concentrar muito nisso porque é isso que os faz parecer uma anêmona. Vou misturar um pouco de rosa com uma cor vermelha, muito rosa escura. Para isso também, você quer muita saturação em seu pincel. Você quer criar cinco ou cinco ou quatro pétalas então, dependendo do tamanho, você vai fazê-las, é um pouco como esta flor. Como se eu estivesse indo para uma anêmona aqui. Sim, é super fácil de fazer como se a coisa mais importante fosse como o centro. Com essas flores, você pode realmente se divertir. Como se fosse mais sobre ser super solto e mudar as cores. Vamos fazer isso. Também. É bom ter que saber onde o centro da sua flor vai estar. Por exemplo, sei que o centro estará aqui. Então, vou usar isso como ponto de referência. Todas as minhas pétalas indo na mesma direção. Então, vou usar a ponta do meu pincel e criar essa forma da pétala assim. Você também pode virar sua página. Você está mais confortável pintando. O vídeo parou. Não sei por quê. Você não podia ver como eu fiz essa flor, mas agora essa flor está seca, então eu vou mostrar como o meio dessa flor é marrom. Vou pegar um pouco de marrom. Vamos colocar um pouco de preto, também um pouco de rosa para torná-lo mais suave como não tão escuro. Eu vou fazer como pequenos pontos dentro assim. Queremos fazer um círculo, mas não, não perfeito. Também esteja nas laterais. Essas pernas, boas. Agora vou usar um pincel menor. Vou pegar um pouco de rosa enquanto é mais como a cor do vinho, como mais forte. Vou fazer pétalas minúsculas circulando pelo centro. Assim. Essas pétalas, desculpe, essas flores também têm uma haste muito reta e muito grossa. Vou usar esse pincel. Imagine como se estivéssemos do centro. Como onde essa coisa vai estar? Imagine. Você pode dar um pouco de curva para fazer com que pareça um pouco mais orgânico. Mas se não, você pode simplesmente mantê-lo reto. Vou te mostrar essa flor mais tarde, mas vou terminá-la. Mas basicamente o que eu fiz foi, bem, ele estava pegando um pouco de cor rosa, uma aquarela rosa. E com a ponta do pincel, eu estava indo para os lados, fazendo, fazendo os lados das pétalas. Então eu fiz cinco pétalas por aí. Coloquei muito pigmento neles. Então eu coloquei aquarela, desculpe, um pouco de água no meu pincel sem aquarela aqui. Eu pego a cor dessa pétala. Na cor dessa pétala. Eu faria um gradiente. Então, sem aquarela, apenas com água. Fui ao centro e criei algum volume para encher as pétalas. E tocando todos os lados das pétalas. A cor da aquarela criou riqueza leve pigmentada nesta área. Agora vamos criar o centro da anêmona. Assim. Esta parte é o que fará parecer, realmente como uma anêmona. Primeiro, queremos também pincel menor porque vamos usá-lo para obter detalhes. Vamos usá-lo para obter detalhes do centro. E eu vou pegar como uma cor de vinho e um pouco marrom faz uma cor mais escura. Porque eu não quero que seja realmente preto, ele será como muito forte. Só estou tentando fazer como uma cor escura que perde ainda ser rosa. Então eu vou criar um círculo no meio. Assim mesmo. Você pode colocar mais pigmento se quiser. Em seguida, usando a ponta do pincel, você criará alguns cabelos. Você quer ir de fora para dentro. O cabelo parece figura e depois um pouco mais fino por dentro, assim. Além disso, você pode virar seu papel para ficar mais confortável. Então. Você só queria fazer os pontos. Você vai ficar em cima disso aqui. Certo? Então eu acho que está muito bonito. Agora vou criar algumas pétalas seguindo o, o terceiro enquanto a regra dos terços que eu lhe disse gosta de composição, sempre colocando três pétalas em vez de ferramenta, porque parece um pouco mais interessante. Para isso, vou fazer uma pétala como apenas, temos apenas um golpe. Vou colocar a ponta do meu pincel, depois colocar muita pressão e depois levantá-lo e deixar a ponta. Vou ter mais cores. Então, colocando a ponta, pressionando e levantando-a. Se você não tem tanta cor como quiser, você pode simplesmente começar sua aquarela e obter mais pigmento lá. Ou animais, vou conseguir mais pigmento do meu pincel assim. Em seguida, mudando a batida da cor. Este está caindo. Três neste lado e dois, então faz cinco ainda um número de comprometimento. Então eu parecia melhor do que apenas ter quatro pétalas. Agora, uma das minhas flores favoritas e acho que uma das que parecem mais fofas, como uma flor seca ou uma chamada mortal, imortal. Isso é como uma flor australiana. Que quando ele dirige fica como se pareça muito, muito bonito. Para isso, vou usar um pouco amarelo e um pouco de rosa para fazer uma cor muito leve como salmão. Para isso, também vou fazer um pouco de uma composição. Então vou pintar duas flores. Vou pegar um pouco amarelo e um pouco de verde para fazer um escuro, desculpe, um verde claro, como um verde limão. Vou criar duas hastes leves usando a ponta do pincel e uma menor que a outra. Então eu vou criar algumas pétalas é realmente semelhante a isso. Só um pouco mais fino. Desculpe, só um pouco mais. E com uma ponta pontuda, você só vai colocar alguma pressão e levantá-la assim. Então eu vou pegar, bem, vou enxaguar meu pincel e pegar um pouco dessa cor realmente clara. Vou colocar um ponto como saber onde meu centro vai estar. E a partir daí vou puxar meu pincel para fora assim. Crie como cabelo, tipo de luz aqui você afeta porque essas flores têm uma tonelada de pétalas. Esta flor tem uma tonelada de pétalas e elas são pequenas. Então, queremos criar esse efeito. Você vai continuar fazendo isso até ter flor cheia, como um círculo completo. Você vai fazer o mesmo com o pequeno. Estou seguindo a direção aqui. Vou deixar secar e depois continuarei. 4. Flores parte 2: Agora que está seco, vou usar um pincel pequeno e fazer a versão mais escura da cor que acabamos de fazer antes. Então, vai bater de um pensamento de Salomon. Faremos o mesmo que fizemos pela flor grande, como para o exterior da flor. Assim como em uma versão menor. Vamos assim. O mesmo para este. Então, enquanto isso secar, vou te mostrar como fazer um lápis. E os pansies são flores muito bonitas e são muito simples de fazer. Eles têm, bem, eles têm mais de três pétalas, mas como simplificá-lo para três pétalas, parece muito, muito bom. E você pode dizer imediatamente que tipo de flor você está vendo. Para esta flor, vou com uma cor violeta clara. Vou colocar um pouco de água aqui. Essas violetas para isso, para essas flores, vou fazer três pétalas. Também é bom saber onde fica o meio da sua flor. Só vou fazer isso com um lápis. Coloque o centro da flor. De lá. Vou me guiar onde as pétalas saem assim. Então você só quer criar uma pétala, depois outra, mas deixando um espaço aqui no meio. Deixando um espaço. E então outra grande pétala, esta é a maior delas. Vindo aqui. Em cima deles. Você pode fazê-los se tocarem. Agora, você tem esse U, está muito molhado. Você quer que ele seque em um pouquinho. Antes de adicionar um pouco mais de cor. Assim, as flores têm tons diferentes da mesma cor nelas. Então você quer misturar uma violeta mais escura e apenas tocar a parte mais próxima do centro da flor. E isso criará um efeito de gradiente. Agora, você vai pegar um ocre. Amarelo vai. Essa cor é mais grossa, como mais como uma cor guache. É muito bom. Tem uma cobertura muito boa. Você vai querer continuar sangrando como pequenos pontos feitos com um pincel muito pequeno no meio para cobrir essa marca de lápis. Assim mesmo. Se a sua tinta ficou louca assim, você pode simplesmente ir com um pincel molhado sem tinta. Você pode guiar sua tinta para ter mais como um gradiente normal, como não tanta textura. Você pode ir novamente com sua tinta mais escura e talvez colocar mais tinta. Dê mais dimensão. Vou criar algumas folhas. Neste caso, vou fazer isso ao vivo. Mas com algum espaço no meio. Você quer começar com a parte superior do pincel, pressione e solte. Você pode colocar mais tinta. Então, o mesmo. Assim mesmo. Vou fazer outro com menos pigmento, então parece mais leve. Detalhes aqui para torná-lo fofo. Talvez uma folha que esteja completamente cheia. Então outro é um pouco mais leve. Parece muito bom. Você ainda pode continuar colocando mais violeta se quiser um novo meio. Talvez retoque. Então, todas as linhas. Acho que parece muito fofo. Vamos ver se isso secou. Portanto, certifique-se de que se você está pintando secou, você pode olhar para este lado e se parecer brilhante, significa que não secou. Mas se também outro teste, claro que está tocando, mas talvez com um Reino Unido arruine sua pintura. É melhor ver se é brilhante ou não. Agora vamos terminar esta flor e, para isso, vou pegar um pouco da minha aquarela rosa. Eu quero que isso seja muito, muito grosso, realmente pigmentado, porque vou fazer isso no meio da flor. Em seguida, outro. Além disso, você pode fazer alguns pequenos pontos ao redor. Faça com que pareça mais bonito. Você pode ir com os lápis de cor, algumas linhas nas folhas. Então, parece um pouco mais detalhado. Você também pode fazer isso com aquarela, mas eu gosto de como parece com um lápis colorido e é um pouco mais fácil de fazer. Você tem mais como se fosse mais fácil de controlar. A linha. Parece muito bom. Isso está seco. Vou colocar outra camada. Violet, como uma violeta mais escura. Só para fazer apenas dar mais, mais detalhes. Então, eu só vou com a parte superior do pincel e alguns andando assim. É isso para esta flor. Agora vou pintar uma peônia ou pônei. Eu não sei como pronunciar isso. Mas essa flor é super bonita. É como muitas pessoas que usam sua flor favorita. Além disso, é uma flor intimidante para pintar porque tem muitas pétalas. Mas vou simplificar muito isso. Então você vê que não é tão difícil. Você só quer ter em mente que essas flores têm muitas pétalas. E também isso é como uma flor muito fofa. Então, primeiro vou fazer como uma cor laranja. Vou começar com o meio da peônia. Vou pintá-lo aqui. Vou criar uma textura semelhante como um efeito semelhante ou uma flor semelhante como a tulipa. Vou começar com uma dica. Esses canais estão se esforçando com outro difícil. Apenas preenchê-lo não foi exatamente assim. E então eu vou pegar, mas só meu rosa se misturou um pouco com amarelo, mas não é tão laranja quanto o outro. Vou colocar mais rosa porque o que eu quero é que eu quero que as cores se misturem na flor para lhe dar mais volume ou interesse. Estou agarrando. Meu rosa. Meu caule estará aqui. Então eu quero que isso vá um pouco mais pétala para baixo. Assim. Isso é como o centro da flor. Agora o que vou fazer é ir com um rosa de novo. Quero criar pernas. Como se houvesse algumas pétalas como por trás disso. Então, é como curvas minúsculas. O jogo tem luas. Então, com o rosa mais claro, mais água. Vai ir assim. Criando isso. Vou fazer o mesmo ao lado. Colocando mais tinta aqui. Isso parece mais vermelho que rosa porque você tem um pouco de amarelo. Mas agora vou só com rosa. Espero que. Vou fazer algumas pétalas como no fundo da peônia. Um pouco assim. Como um duro, o mesmo. O centavo é como uma flor muito fofa. Então isso dá esse efeito. Coloque mais do rosa aqui. Agora, o que vou fazer é apenas usar o topo do pincel e criar apenas linhas como vindo deste centro para criar os efeitos de muito tempo em pétalas como essa. E depois que eu vou entrar, coloque um pouco de amarelo para criar o meio da flor. Vou pegar um pouco de verde. Este caule, o topo do caule. Vou fazer isso como um caule minúsculo porque não tenho muito espaço. Basta criar folhas. pianistas têm mais textura em suas folhas. Você pode simplesmente fazer isso assim. Deste lado, vou pintar a flor Poussin guardada ou a North Station. Essas flores estão em muitos jardineiros, bem jardins porque atraem as abelhas e lindas de se olhar e também você pode comê-las para que elas sejam realmente bonitas. Eles tinham folhas muito interessantes. Então, vou adicioná-los também, essas, essas composições. Então, primeiro eles têm fios muito finos como este. Vou fazer outro encher com algumas sementes. E outro para a flor. É assim que a lixívia realmente sai circular. Vou pintar um círculo. Vou usar um pincel mais grosso para as sementes. Eles têm sementes que laçam. Esses diferentes segmentos. Como dois lados, parece um pouco como um grão de café. Agora para a flor. Eu realmente gosto dessa cor. Então, vou colocar mais água para fazer nosso efeito de luz. Essas flores têm, acho que cinco pétalas. Eles são apenas, eles são muito fofos e começam como realmente tema. Então eles ficam maiores. Isso é o que você quer fazer. Como apenas começar visto e obter um exterior maior nas pétalas. E também o problema com este artigo agora é que, se você tem dedos gordurosos como eu, às vezes, quando você toca seu papel, ele deixa de ser tão observador. Então, neste momento, eu não sei se você pode dizer o que eu toquei nesse papel provavelmente muito agora. Como a aquarela não está indo tão facilmente no papel, o que é meio irritante, mas não há nada que você possa fazer. Talvez apenas lave as mãos com mais frequência ou tenha algo para remover. O gorduroso significa dicas severas. Algo assim. Cinco pétalas que se conectam ao centro. É muito importante ter em mente que todas as pétalas sempre precisam ir na mesma direção. Então, no centro. Porque se você colocar, mesmo que você mude o ângulo como um pouquinho, você pode realmente dizer. Isso fará com que sua flor pareça real. Algo que ajuda que eu fiz nesta flor é apenas colocar como um ponto no centro da flor para que você possa focar todas as pétalas lá. Então eu vou ter uma cor mais clara, desculpe, mais escura. E vou fazer um pouco como o mesmo que fiz aqui em dependência. E vou tocar aqui. É isso. Então, para isso. Bem, ainda bem molhado, então eu arruinei. Vou colocar mais tinta. Vou deixar isso secar e depois continuarei com ele. Agora vou te mostrar como fazer flor de ervilha doce. Eles são realmente, muito bonitos, delicados, cheiram incríveis. É uma das minhas flores favoritas. Também. Eles são meio desafiadores no início, gostam de pintar, mas uma vez que você entende como eles são feitos, é bem simples. Eles crescem como formas realmente inorgânicas. Vou desenhar um pouco de uma curva como esta. Isso acontece quando você não espera que sua tinta seque. Mas seja o que for. Nós também aqui, estou tendo o mesmo problema que no lado que eu não gostei disso. O papel é um pouco gorduroso , então a cor não vai tão facilmente como dentro do papel. Essas flores também têm um monte de minúsculas, eu não sei como elas estão frias, mas mentem as coisas que se agarram na parede ou em outras coisas para que elas possam continuar subindo gavinhas. Acho que as gavinhas de carvão deles. Vou desenhar aqui apenas usando o tendril de ponta aqui. Para isso, acho que vou usar uma cor semelhante, como um rosa muito claro. Para essas flores. Você quer usar duas cores. Um mais escuro para a pétala superior e um litro para o fundo, ou apenas mudando. Mas assim como garantir que um seja mais leve que o outro. Você quer criar como um coração, mas como um cabeça para baixo duro, assim. Vou fazer o mesmo aqui. Talvez aqui. Você pode fazer isso assim. Também é difícil, ou você pode adicionar outro difícil. Gosto muito de pintar um coração. Lay que realmente simplifica a flor. Agora vou ficar mais escuro, enquanto isso é mais como uma laranja em vez de um rosa. Vou subir no topo e fazer o mesmo. Você quer criá-lo em um ângulo. Dá que a flor estava abrindo os IVs. Aqui. Vou esperar que estes sequem enquanto formamos. Eu vou fazer como o começo da flor, apenas uma pequena e minúscula linha onde a flor está começando. Então, o que eu fiz aqui, vamos ver se isso está seco. Bem, não está seco, então vou esperar um pouco mais. Mas antes de fazer isso, vou voltar para esta flor e colocar mais pigmento aqui. Apenas no centro. Só vou esperar para que ele seque. Agora eles estão secos e eu vou terminá-los. Vou ter um verde mais escuro. Que os detalhes desta flor, dessas folhas, desculpe, então vou desenhar o centro. E então, sem tanta tinta no meu pincel, vou fazer algumas linhas saindo do centro assim. Os menores como este. Você pode fazer o mesmo para a parte da semente delineá-la ou dar mais precisão. Para essas flores, por essa largura b. Vou dar mais cor ao lado. Para colocar outra camada em cima. Um pouco assim. Você pode fazer o mesmo apenas para dar mais direção da pétala. Vou fazer o mesmo com essas flores. Colocando alguns traços, cabelos claros saindo. É isso. 5. Onde encontrar inspiração: É sempre uma ótima ideia dar a volta ao seu bairro ou seu parque e apenas reunir algumas flores. Ontem fui dar um passeio e comprei esses. Pintura a partir de uma referência real. Como algo que você tem na frente é um pouco mais fácil porque você pode ver todos os detalhes da flor. Eu segurei. A luz está atingindo a flor, as pétalas. Você pode ver como ele se formou. Portanto, é sempre uma boa ideia. Além disso, você pode Gália e talvez comprar algumas flores e Farinha. Também gosto muito de jardinagem, então tenho uma carta como sementes com músicas semelhantes, fotos de flores nelas. E também, é claro, você pode entrar na internet e encontrar algumas imagens de referência. Como se tudo estivesse ótimo. E se você estava começando, é uma ótima ideia realmente ter uma imagem de referência ou um objeto de referência à sua frente. Você pode ver os detalhes e, quando estiver confortável em pintá-los por um longo tempo, talvez você possa seguir em frente e experimentar cores diferentes e talvez formas diferentes para simplificá-los. Então eu realmente encorajo você a sair para o seu jardim, para um parque local e pintar flores que estão lá como flores físicas porque há algo especial e algo mais fácil na pintura uma flor que come 3D que você pode realmente tocar e ver os detalhes. Você pode se movimentar para ver como a luz está batendo, como as formas são para mim. Então experimente isso para ver se você gosta ou para ver se acha mais fácil. Bem, sim, sempre pintar a partir de uma referência é uma ótima ideia. 6. Obrigado!: Olá a todos. Obrigado por assistir a esta aula. Espero que você tenha aprendido muito e tenha gostado. Não se esqueça de carregar as flores para a seção do projeto para que todos possam ver o que você fez. E também, estou realmente interessado em ver se você muda a cor ou a composição. E eu só queria ver como seu trabalho parece. Não se esqueça dessa parte. E também queria te mostrar este cartão, cartões que fiz usando uma das flores que mostrei, a anêmona. Eu só queria mostrar as possibilidades. Essas flores, ou você pode fazer tudo o que quiser com elas. Você pode fazer alguns desenhos como ou pintá-los quatro molduras em sua casa ou apenas como presentes para amigos. Então Joe é criativo e divirta-se com isso. Eu queria lembrá-lo de que também tenho duas outras aulas no Skillshare se você quiser conferi-las. Então, basta ir ao meu perfil e ver o que eu tenho lá. Não se esqueça de me seguir no Instagram. Você vê meu processo criativo e apenas minha coisa, e também compartilha um pouco do meu jardim e culinária. Então, espero vê-lo lá. Obrigado por assistir.