Flores de cerejeiras com um pincel pirâmide

1. Hello e introdução: Oi. Bem-vindos à minha casa e bem-vindos à Primavera. Flores estão florescendo por todo o lado. E que flor melhor para falar hoje do que a flor de cerejeira? Diverti-me imenso a criar esta aula para ti. Então vamos nos bastidores e mostrarei exatamente o que você aprendeu. Com suas cores vibrantes, pétalas delicadas e ramos fortes, é fácil ver por que as flores de cerejeira representam renovação e esperança. Projetei esta aula com um artista iniciante a intermediário em mente. Explicarei todos os materiais que precisarão. Você tem acesso a folhetos que você pode se referir muito depois que a aula terminar. Vou falar sobre opções de cores também. A. Algumas alternativas. Começamos por praticar os elementos de flor de cerejeira. Você aprende a minha técnica exata para segurar um pincel de pesca para obter esses belos delicados resultados. Então é hora de juntar tudo. As aulas são em tempo real, sem dublagens. Você pode ver praticamente cada derrame de peito que eu faço. Faço isto para que possas pintar comigo. Não vamos apressar o processo de criatividade. Vou mostrar-lhe como adicionar alguns detalhes delicados para melhorar ainda mais as suas flores de cerejeira. Estou confiante de que aprenderá algo novo nesta aula. Vou até te dar uma crítica saudável à minha própria obra de arte. Eu mostro alguns exemplos para um projeto de classe. Mal posso esperar para ver seus projetos. Então, você está pronto para pintar? Eu sei que estou. Vamos criar lindas flores de cerejeira juntos. 2. Materiais para o curso: Então aqui estão todos os suprimentos que você precisará para a aula. Os pincéis. Vou usar uma cunha de seis ou oito. Além disso, esse carinha. É um pincel redondo 5/0. Pequenas cerdas para alguns pequenos detalhes naqueles centros florais. E então, se você tem um pincel triangular que vai realmente dar-lhe o mesmo resultado é a cunha. Você pode adaptar um pincel de adaga ou um pincel redondo para esta classe. Para certamente muitos princípios nesta classe que você pode aplicar a todos os tipos de cor da água que você dio. Quanto às tintas, rosas e vermelhos, tudo o que você tem no seu paladar ficará bem. Vou usar a permanente Eliza Rin Crimson. Estes são Windsor e Newton. A Siri diz três “A”. Meu pai é do set do meu pai, e esse é um tubo de tinta muito amado. Rosa permanente ou quinacrina própria vermelha é outra opção. Verde seiva, e depois para Brown, eu pisei RCP ou Van Dyke Brown. Qualquer um deles vai ficar bem. Eu vou usar um pouco de prova de sangramento médico branco Ph Martin, ou, se você tiver uma dessas canetas de geléia rolar Bice ocorrer. Este é um 08 uma caneta branca que iria trabalhar encontrar, também, e, em seguida, um mícron preto e a caneta de rolo de geléia Stardust, também de Secura. Eu só faço um pouco mais de destaques com isso. Pegue seu paladar, algumas toalhas de papel, seu jarro de água, e então se você puder imprimir os folhetos antes da aula, isso seria útil. Se não, não se preocupe com isso. Vamos rever tudo isso durante as aulas. Pegue algumas peças de prática de papel aquarela, e então eu tendem a usar arcos muito. O papel de imprensa a frio de £140. O que funcionar para você será ótimo para a aula. Então vamos andando e vamos começar a pintar essas flores de cerejeira. 3. Cor, pontas e inspiração: Tudo bem. Alguns itens de limpeza rápida antes de saltar para praticar ou florescer. Então eu queria mostrar a vocês este gráfico de cores que eu fiz. Ah, enquanto atrás, eu fui em frente e gravei tudo. É por isso que os quadrados parecem muito bonitos e quadrados. Eu não poderia fazer isso sozinho lá, mas eu só tive algum tempo extra um dia, e eu pensei que seria divertido fazer isso dessa maneira. Então aqui em cima a Eliza comandou carmesim. Esse é o que vou usar hoje. Mas veja como estes dois estão relacionados. E eu faço isso e explico isso só porque quando você faz essas aulas, não sinto que você tem que ter exatamente o que o instrutor tem. O que quer que tenhas no paladar vai ficar bem. Qualquer tipo de cor de rosa ou vermelho, o que você preferir, vá em frente e tenha isso pronto. O verde Daniel Smith Sap. Esta se presta muito bem às folhas verdes brilhantes nos ramos e árvores de flor de cerejeira . Quanto aos Browns, tenho tendência a ir e voltar entre o Van Dyke Brown no Windsor e o Newton CBO, mas queria mostrar-vos isso. E eu recomendo que você cor amostra para qualquer peça aquarela que você dio com os folhetos. Vamos rever isto um por um na sala de aula. Você não precisa ter isso do seu lado. Mas eu só queria mostrar-lhe isso rapidamente e explicar muito simplesmente quando você vê ponta de pincel aqui. Isso está se referindo, claro, à ponta da escova de cunha, que está apontando para a minha barriga. E à medida que a flecha gira, é assim que se move o pincel. Certo, vamos praticar isso em um segundo. Explique um pouco mais sobre o homem mancha e alguns dos botões, bem como os ramos nas folhas. Mas vamos entrar nisso em um segundo. Também queria apontar quando você faz aquarela ou você está tentando obter inspiração, natureza é sempre vai ser a sua melhor aposta. Eu acho que sim. Eu tendem a ir a um ponto de respingo com meu quintal um parque em algum lugar e tentar encontrar a melhor representação. Então aqui eu amo este. Só porque mostra pétalas tão delicadas e tem um muito bom. Você pode ver muito bem aqui. Onde a declaração está todos esses filamentos minúsculos e esses pequenos pontos ali. Só acho isso lindo. Também muito representativo das Flores de Cerejeira. Vês estas ramificações dos galhos aqui? Na verdade, este você pode ver ainda melhor. Então vamos certamente tentar representar isso hoje. E o que criamos não precisa ser perfeito. Nós não estamos indo para um olhar botânico rigoroso aqui, mas eu adoro como esses pequenos filhos delicados realmente emprestam Teoh uma bela paz geral . E aqui está uma bela foto de um broto, também. Eu gosto dessa. 4. Prática de florais, parte , florais: Tudo bem, então para obter essas flores de cerejeira vermelhas, a primeira coisa que eu vou fazer certeza que minhas escovas super limpas e eu sempre tenho uma água limpa, muito limpa jarra. E então a água suja está fora do meu lado. Aqui. Você provavelmente não pode ver muito isso. Mas você não precisa do Teoh. Então, água muito, muito limpa. Estou mergulhando. Este é um tamanho 8 que estou usando. Mergulhe e água. Eu arrastá-lo para fora da borda apenas um pouco e, em seguida, toque suavemente na minha toalha de papel e especialmente a ponta apenas um pouco. Eu não vou esmagá-lo na toalha de papel, e eu definitivamente não quero toda a água fora. Então esse é um dos meus segredos de como eu tenho bordas mais claras por fora e mais escuras por dentro. Eu só estou usando água, Dragon-lo fora do lado um pouco, tocando na toalha de papel e a ponta, e então eu ir em frente e apenas mergulhar a ponta a ponta apenas no pigmento mais concentrado. Tire isso do caminho. E aqui está a minha página de teste. Oi. Então vou fazer isso de novo. Vou enxaguá-lo todo o caminho, porque aquele pigmento vai voltar para todas as cerdas que eu queria o mais limpo possível para começar, balançando-o na água. Drage-o suavemente através do lado, também sobre a toalha de papel e a ponta, especialmente mergulhando diretamente naquele pigmento concentrado ou tipo de arrastá-lo. Você vai ter o ponto do pincel virado para sua barriga. Você vai pousar o pincel e você vai balançá-lo em torno da terra e, em seguida, balançar o pincel ao redor. Há um pedal, mesma coisa. Terceira vez forçado. Às vezes você pode sair cinco pedais. Ok, então um mais escuro no centro mais leve do lado de fora. Agora você pode ver como ele está se esvaindo em sangramento um pouco mais. Então, se formos à minha frente, enxágue isso de novo. Não tenho certeza se você pode ouvir a chuva caindo. Estava ensolarado e os pássaros chirp E agora nós temos chuva limpa e minha escova Água limpa agradável arrastando-o para fora do lado Aconteceu que Billy do pincel na borda ea ponta indo direto para o centro. Então, está tudo molhado aqui. Não tenho certeza se você pode ver isso, mas essa é a água limpa. E como você usa isso que os pigmentos vão voltar para o seu pincel, tudo bem. Você não quer que todos os pedais sejam iguais. São todas as flores para serem iguais. Você pode ter um pouco mais escuro, e você pode ter um pouco de isqueiro enxaguando na minha água suja. Robinet em sua toalha de papel só para ter certeza que você está realmente limpo de volta para a minha água limpa , arrastando um pouco, esfregando, arrastando apenas aquela ponta para o concentrado. Ou você pode até voltar um pouco mais. Por mais escuro que você queira, às vezes, fora. Descanse o calcanhar da minha mão sobre a mesa abalou o pincel ao redor, balançando três pedais. Quatro contra cinco, enxaguando na água suja. Deixa-me mostrar-te o que aconteceria se não fizesses nada. Enxágüe bem, você não quer que ele fique tão encharcado que só vai pingar no seu papel. Mas se eu não batesse o suficiente ou não batesse essa dica, na verdade não é tão ruim. Não me importo com isso, mas, às vezes, deixa muita marca no seu papel, e se infiltra demais. Isso não é tão ruim. Eu poderia viver com isso, com certeza. Mas você tende a ter algumas marcas de que está sangrando de volta. E, em seguida, as linhas duras, às vezes ao redor das bordas, mas realmente não é tão ruim apenas colocar um pouco de volta para aquele pigmento concentrado . Então vamos fazer isso como um que está vindo por trás disso aqui. É assim que fazemos um agrupamento. - Como eu disse, é bom manter isso escuro porque vamos ter algumas linhas brancas saindo de lá. Uma vez que fizermos os destaques, basta fazer mais alguns. Acho que está pegando o jeito disso. Tenho certeza que você é definitivamente leva prática, obter a água na proporção de pigmento, como você quer. Mas isso é realmente muito indulgente, e você pode realmente corrigir isso. Uma vez que você tem um grande aglomerado e você está adicionando alguns destaques, alguns dos pequenos percalços que você nem vai notar 5. Prática de flores, parte 2, buds e highlights: assim fazer alguns dos botões. Esses são bonitos. Eu tento manter esses bem simples. Agora isto, vou adicionar um pouco mais de água. E se eu fizer um golpe apontando o pincel para mim, vou pousar e sair para a esquerda. Isso foi um pouco seco demais. Você pode apenas fazer um golpe, brotar de qualquer maneira que você está apenas inclinando o pincel para o papel ou um botão de dois traços. Venha ao redor sobre o primeiro golpe. Deixa-me mostrar-te isso outra vez. Através de todo o trovão. Peço desculpas. Eu vou fazer este um pouco maior para que você possa vê-lo. Um golpe gentilmente à esquerda. Volte para o ponto de partida, volte e volte. Então você tem aquela forma de botão lá. A outra maneira que eu gosto de fazer é exatamente como fazemos os pedais. Mas faça um pouco. Só dois ou três. Haveria um pequenino em ambos os lados que poderia ser um pequeno botão também. E veja quantos golpes você pode tirar do seu pincel para isso. Este é um pincel tão fantástico Ele mantém, Ah, muita água e um monte de pigmento um pouco seco demais, mas você pode ir para a direita. Dá-lhe alguma dimensão e carácter agradáveis. Havia. É mais claro deste lado, mais escuro deste lado. Certo, vá em frente e pratique seus balões. Mas eu quero mostrar a vocês como eu realço isso um pouco. Então eu estou pegando meu pincel redondo. O pequenino ganhou o 5/0 e vamos em frente e colocar um pouco de água de volta ou a prova de sangue branco. Então, o que eu gosto de fazer com esses pequenos traços. Este mal contém água ou pigmento constantemente voltando para a floresta. Mas está tudo bem. Quer ir devagar com esses dois? Só alguns pulverizadores aqui. Você pode fazer isso com o branco à prova de sangramento ou a caneta de papel gelatina. Acho que o branco à prova de sangramento está um pouco mais brilhante agora. Assim que estiver seco, volto para a minha Eliza ou no Crimson talvez precise de mais água aqui. Basta voltar por algumas dessas riscas brancas só para dar um pouco de contraste, e eu volto e faço alguns pontos ou posso pegar meu mícron. Às vezes eu me vanglorio. Às vezes, eu só reio a tinta. Às vezes eu só faço o mícron. O que você preferir. A outra opção que eu gosto de fazer às vezes com este pincel é apenas verificar aqui é apenas muito vagamente ir em torno dos pedais e destacar aqueles não todos eles. Ele definitivamente acrescenta algum destaque lá, mas eu sinto que ele apenas tipo de puxa a flor para fora um pouco, especialmente nestas bordas mais claras aqui. Então saia no avião, ou você pode fazer o destaque. O que você preferir. Você também pode adicionar para baixo nos botões aqui, também, também, um pouco mais concentrado pigmento e, em seguida, molhar que puxá-lo para fora um pouco mais. É um pouco difícil com estepincel minúsculo, pincel minúsculo, mas eu tenho certeza que você entendeu a idéia, tudo bem, então nós vamos em frente e trabalhar em nossos ramos e nossas folhas 6. Prática de ramal e folha: Certo, então, para os ramos, essa é a parte fácil. Honestamente, eu não faço muito, mas só tenho alguns pequenos ramos indo em algumas direções diferentes, mantendo um mais grosso para baixo na parte inferior, e então você quer ficar mais fino quando você chegar ao topo. Mas lembre-se, a estrela do show será nossas flores de cerejeira, mesmo com as folhas vão ficar leves e simples nas folhas. Então ele mesmo aqui nesta foto, você pode ver esses lindos entalhes aqui. Vamos tentar capturá-los, e então é Ah, este é mais como uma cor acinzentada acastanhada. E depois vi algumas trevas. Quase até preto também. Tudo bem, vamos entrar nisso. Então aqui estão apenas alguns exemplos que eu fiz. Hum, e às vezes eu vou em frente e esboço-os. Outras vezes, eu só vou em frente e vou para ele e apenas pintá-lo. Então eu vou em frente e fazer este. Molhe minha escova aqui, coloque um pouco mais de água na minha tinta marrom. Missy. Pia e eu deixamos isso aberto aqui. Eu faço isso às vezes. Se eu esboçar. Ah, Leven Open área para os meus florais. Eu fiz isso na minha aula de florais e caules também. Mas às vezes a ruína disso é que uma vez que eu tenho isso para baixo, eu estou preso a isso para que possa funcionar para você. Às vezes, outras vezes ele pode realmente encaixotado em um canto. Mas vamos em frente e começar esse cara. Então o ponto do meu pincel a ponta vai ser Oh, eu diria aproximadamente em torno da posição sete oclock. Deixe-me segurar um pouco para que você possa ver aqui. Então eu vou apenas pousar gentilmente e depois guiar minha escova com a mão no papel. Vamos para cima. Então deixe-me fazer isso aqui para você. Toque para baixo e como você tocar para baixo, você está recebendo aquele pequeno entalhe agradável para baixo na parte inferior lá um monte de vezes o que eu estou fazendo, eu estou girando meu pincel dependendo se eu quero mais grosso ou mais fino. A dica, obviamente, sempre vai te dar uma linha fina e agradável. Mas às vezes eu viro, mantenho a barriga do pincel para cima, e empurrei um pouco mais para baixo, tende a ter um pouco mais de tinta que vai escorrer um pouco mais, vez de apenas a ponta. Mas honestamente, o que é ramos? Você vai ir e voltar sobre ele de qualquer maneira. Então, qual é a maneira que o ângulo do pincel é confortável para você? Sinta-se livre para fazer isso, e eu sempre vou voltar e deixar cair um pouco mais de pigmento nesses ramos. Mesmo depois de toda a peça estar pronta. Eu costumo voltar e apenas uma espécie de médico no meu ramo um pouco e aquarelas sempre vão secar, disse Leiter. Apenas esteja ciente disso. Então, quando a tinta está molhada aqui, um fundo, eu viro-o e uso apenas o ponto, e eu apenas arrasto um pouco para obter alguns desses entalhes característicos, que eu acho tão legal. E se você os fizer grandes demais, não se preocupe com isso. Pode ser apenas um entalhe extra na sua filial. Então, realmente, não há muito a fazer esses ramos, como eu disse. Você não quer que ele seja plano, então você vai ter algumas áreas que são mais escuras, algumas que são mais leves, algumas que você sabe mais pesado, em baixo, mais fino como você sair para o final e eu vou mostrar-lhe como eu destaca alguns destes com o branco em apenas um momento aqui. Mas só de brincar com a forma como queres que as tuas filiais vão, é a melhor coisa que podes fazer . Você nunca quer apenas um ramo reto porque isso não acontece na natureza. Então eu colocaria meus florais aqui, e então eu poderia colocar alguns aqui. Eu poderia construir mais alguns ramos, sabe, só depende, mas agora, estamos apenas a rever como fazer ramos. Tudo bem, vamos deixar isso em paz por enquanto. Este aqui, este rapazinho aqui em baixo. Então, se eu vou ter a barriga do meu pincel virada para cima, eles ah, o inferno da minha mão está descansando no meu papel. Então eu só pouso o pincel vem direto para cima, e então eu puxo um pouco e eu estou ficando mais fino quando eu chegar ao topo. Então, tire alguns desses pequenos entalhes aqui. Este pincel é perfeito para isso. Essa boa dica é que você pode fazer tanto com isso. Claramente, adoro este pincel. Muito bem, vamos lavar isto. E eu baixei um pouco a música de fundo. Peço desculpas. Percebi um pouco tarde demais. Isso foi um pouco mais alto, então. Eu queria que fosse marrom. Quero o verde aqui. Certo, então é aqui que vou simular algumas dessas filmagens aqui. Muito simples e totalmente bem. Não é grande coisa. Como seu verde está voltando para a sua marca, você realmente não pode ver isso. E é um sangramento tão bom quando isso acontece. Mas vou deixar isso como está. É onde colocaríamos alguns desses pequenos botões. Tudo bem, então vamos fazer algumas folhas. Agora. Isso deixa. Vamos manter super simples. Dificilmente passou algum tempo em todos esses caras porque a estrela do show as flores de cerejeira Tão muito, muito simples Como eu faço as folhas. Você pode ver aqui este ar apenas um golpe, um golpe. Desculpe. Eu deito o pincel para baixo e eu incliná-lo para fora no papel para a esquerda pode inclinar que qualquer maneira que você quiser. Apenas aterrissando o pincel, inclinando-o para fora uma licença de curso não poderia ser mais simples. Queríamos fazer-nos para o derrame, começar da mesma maneira que o único e então você voltar para esse ponto de partida, e apenas um pouco de uma dica para ele. Do jeito que eu faço esses suspiros, o lado sai assim. A ponta aproximadamente em torno da posição nove oclock. Vamos ver, vamos fazer isso aqui neste cara, apenas pouse suavemente e puxe-o para fora. Quanto mais perpendicular você ficar com seu pincel, mais leves seus traços serão folhas muito, muito simples. Então este é o tamanho 6 e muitas vezes um de fazer flores de cerejeira. Vou usar um seis para as folhas. Só os quero macios e delicados. Assim, com as folhas para você sempre pode voltar para dentro, obter pigmento mais concentrado, e então você pode voltar e melhorar um lado da folha. Se você quiser. Teoh deu um pouco mais de dimensão e caráter, é claro, o outro lado. O que você vê nas flores de cerejeira, eu vou pegar meu pincel redondo muito pequeno novamente, e assim como eu fiz aqui, apenas fazer um pouco de vaidoso nas folhas. Você poderia deixar o avião da folha. Você poderia adicionar a veia. Você poderia fazer um golpe duplo aqui. Praticamente um livro aberto, o que você preferir. Mas apenas mantendo simples. Sim, senhor. Tudo bem. Então, uma maneira rápida de adicionar um pouco mais de dimensão nesses ramos aqui. Então desta vez eu vou apenas usar minha caneta de geléia branca rolar se eu apenas e de um lado ou assim pulando um pouco, você poderia até mesmo deixá-lo assim. Isso às vezes é o que eu vou dio é pegar um pincel limpo e apenas amolecer um pouco. Então, dá-lhe um pouco de um cinza cinza cor marrom lábios. Agora estou reativando aquele marrom para que não queremos que não seja o fim do mundo, e coloque seu branco de volta sobre isso, e isso seca rapidamente. Mas é apenas um subtil, subtil, pequenas áreas brancas lá, e então apenas amolecer. Nem tenho certeza se você pode realmente ver isso muito bem. Tentamos este aqui em baixo, fazemos um pouco mais, apenas amolecer um pouco. Certamente se você não gosta disso e apenas voltar com seu marrom e escurecê-lo novamente , mas apenas adiciona um pouco mais de caráter para seus ramos. Então é um branco à prova de sangramento, uma caneta branca como esta ou o quê? O que quer que tenha, se quiséssemos voltar, se não gostássemos muito disso . Então volte lá para dentro um pouco do seu marrom fácil o suficiente, certo? Tudo bem, vamos deixar isso como está, então na próxima seção, vamos colocar tudo junto onde essas lindas flores galhos folhas, eles se juntam, e essa é a parte muito legal. Então vamos para a próxima lição e resolver tudo isso. 7. Juntando tudo juntos, parte 1: Tudo bem. Então nós praticamos todos os elementos e estamos prontos para colocar essas flores de cerejeira em nosso papel. Se tiveres a mão para fora, podes agarrá-la. Vamos tentar simular um ramo semelhante a este. Não vai ser exacto se não tiveres a mão para fora, não te preocupes com tudo. Vamos passar por isto passo a passo. Agora, eu tenho um pequeno pedaço de papel aqui, e eu fiz isso intencionalmente, só para que você possa ver exatamente cada passo que eu estou fazendo. Então, se você quiser ir em frente e pegar suas tintas, você é RCP, sua seiva verde. Você é um lagarto em carmesim. E então eu tenho um pouco de prova de bleep branco aqui que já está secando em mim. Às vezes, o que eu faço quando começo um dos meus ramos de flor de cerejeira, eu vou esboçar o design, especialmente quando eu tenho um papel maior e eu estou tentando descobrir composição vai em frente e esboçar para fora a lápis e depois apagar algumas das áreas onde eu sei que vou colocar minhas flores de cerejeira. Mas hoje nós vamos fazer algo totalmente diferente e eu vou apenas ir para ele e orientá-lo através do meu processo enquanto eu estou vendo as coisas enquanto eu estou colocando para baixo a tinta e como eu estou analisando em cada passo do caminho Então eu vou ter eu vou começar com Meu pincel número oito primeiro. E tenho a minha água suja para o lado. Minha água limpa, como praticamos. E nós vamos fazer muita lavagem para frente e para trás hoje, então vamos começar com parte da filial, confundir nosso trabalho aqui. Agora, antes de deitá-lo neste pedaço de papel, deixe-me mostrar-lhe na minha página de treino. Então, quando eu fizer minha filial, eu vou estar usando cerca de 1/2 a 1/3 da parte cunha do meu pincel. Se eu coloquei a coisa toda para esta peça, isso é muito grande. Então eu vou puxar para cima, ir um pouco mais perpendicular no meu pincel e fazê-lo assim. E então eu costumo virar meu pincel e você vai me ver pintando de maneiras diferentes . Então, novamente, eu vou usar cerca de 1/2 ou 1/3 para aquela parte da cunha do pincel, e eu tendem a trabalhar da esquerda para a direita. Se você quiser fazer isso de outra maneira ou ter sua filial vindo de cima para baixo, sinta-se livre para fazer isso. Pegue um pouco do excesso aqui. Tudo bem, então o ponto dos meus pincéis sobre a posição sete oclock, e então eu vou ficar mais fino como eu vou para o topo. Agora, esta é uma área pequena para os meus florais, e esta é uma área pequena, mas isso é totalmente bom. Vamos resolver isso, e então eu estou apenas caindo em um pouco mais do mar Pia e apenas meio que pulando junto. Eu não quero que seja perfeito, então eu posso virar meu pincel ao redor com o ponto baixo e obter alguns detalhes mais finos e finos. E isso é basicamente só para dar o meu eu para saber para onde vou. Eu gosto de ter um galho vindo deste meio aqui, talvez um vindo aqui. Vamos ver como vai ser. E vamos mais. Esta dor é um Bem, vamos tirar algumas dessas pequenas bordas ásperas características, e eu faço saltar ao redor com minhas pinturas indo para trás e para a frente entre o galho, as folhas, as flores, o extensão eu vou explicar tudo como eu ir. E esses ramos são um pouco mais grossos. Então, se eu fizesse um caule floral, especialmente aqui embaixo , vou enxaguar minha escova. Acredite como está, e vamos começar a adicionar alguns florais. Você quer ter certeza de que seu pincel iss super duper limpo. Teste em seu papel em sua toalha de papel. Um pouco mais. Tudo bem. Entrando na minha boa água limpa, arrastando-o ao longo da borda um pouco de batida. Vou apenas fazer uma página de teste ou uma rapidinha aqui só para ver se estou feliz com isso. Isso é muito bom. Eu gosto daquele bom e escuro no centro. E então eu tenho esta área limpa e ampla aqui agora pode sempre virar o seu papel porque ele está tão molhado e ele vai apenas sangrar exatamente para onde a água não vai passar que isso é realmente melhor do que aquele. Eu queria ficar um pouco quieto agora, se ele sangrar de volta, isso não é o fim do mundo. Uma coisa que você pode dizer, vamos pegar sua toalha de papel e dar tantos truques diferentes do comércio quando você está pintando e coisas que você apenas descobre por conta própria. Realmente muito legal. Tudo bem, vamos começar esses florais. Só mergulhando no centro do meu carmesim. Você sabe, começar aqui, ramificar um pouco, e então eu vou para esta área superior. Abracem-se na parte de baixo do galho, e eu costumo virar muito o meu papel. Agora eu posso dizer na sensação do meu pincel, eu provavelmente posso obter mais um ou dois golpes fora. E como esta parte ainda está molhada, se você quiser torná-lo ainda mais escuro, voltar lá e e um pouco de pigmento para o centro e apenas deixar a cor da água fazer sua coisa quando ele totalmente enxaguar minha escova fora novamente. - Mas quando eu estou empurrando meu pincel para baixo, eu estou usando quase todo o eu estou usando a parte de cunha inteira deste pincel. Tudo bem, vou deixar como estão. Vou passar para esta secção agora. Eu poderia mudar para um tamanho 6, mas eu acho que eu vou sair com o tamanho 8 por agora, diz uma área um pouco maior. E eu amo essa cor que carmesim contra aquele CP. Acho que é tão impressionante. Às vezes inclina a mão na mesa, às vezes não. É um bom centro escuro assim. Eu realmente não consigo nem ver o branco ou a água ali mesmo. Mas quando eu faço meus esboços, às vezes eu até vou além disso. Apenas o dedo do pé até mesmo destacar que essa área branca clara um pouco mais só faz os florais pop. Você está apenas construindo seus cachos bem, pouco a pouco, e descobrindo que água a proporção de pigmento enquanto você vai. E se estiver mais quente em sua casa, sua tinta vai secar mais rápido, e eu cuido do Teoh. Isso acontece na minha casa. Tenho tendência a adicionar mais água durante todo o dia. Vamos adicionar outro aqui, abraçando o galho aqui. Agora, se você preferir colocar seus florais primeiro e depois no ramo, absolutamente fazer qualquer fumaça, o que for mais confortável para você 8. Juntando tudo juntos, Parte 2: Tudo bem, eu vou mudar para um tamanho 6. Ninguém em dois florais menores. Vamos começar a adicionar alguns botões para eu tenho certeza que escovas limpo. Então, adicione um pouco aqui. Pequeno pequeno. O mesmo aqui em cima. Um pequenino aqui, também. E eu estou tentando manter os botões neste fluxo direcional para você pode ter alguns que, você sabe, talvez dobrar um pouco para baixo. Mas, na maior parte, já que ainda não tenho outros ramos, vou manter estes pequeninos contidos. Então, já que tenho o meu tamanho 6, vou adicionar alguns florais minúsculos aqui em baixo neste aglomerado. Tudo bem, eu vou enxaguar, e eu vou voltar para o meu marrom e pegar mais alguns galhos saindo deste tronco principal aqui. Vou deixar os florais em paz. Acho que é uma boa quantia por agora. Certo, vejo uma pequena abertura bem aqui. E o que eu gosto de fazer às vezes é apenas dar uma olhadinha de um galho vindo lá fora . Não vou fazer muito, mas dei ao meu cérebro e olho uma ideia para onde quero ir agora. Este rapazinho aqui em baixo, posso construir isso e sair por aqui. Deixar em outro lugar para alguns florais de novo. Nós vamos construir isso, mas eu só quero ver como eu vou. E então, enquanto eu tenho um pouco marrom no meu pincel, eu tinha algumas áreas escuras aqui novamente. Lembre-se, o ramo da Flor de Cerejeira é realmente muito escuro. Mas você quer o contraste entre escuro e luz. Mesmo que estejamos fazendo todo esse escurecimento, vamos voltar para lá e um pouco em algum branco para dar uma boa quantidade de caráter. Só quero limpar estes pequenos entalhes um pouco. Pode até puxar isso um pouco mais. Então, enxaguando ou escovando de novo, vou adicionar alguns florais nesta área com aquele marrom ali. Então, enxaguando ou escovando de novo, vou adicionar alguns florais nesta área com aquele marrom ali. Então, Então, enxaguando ou escovando de novo, Limpe esse pincel. Nem sei dizer quantas vezes fiz uma grande bagunça. Tudo bem, quer saber? Vou pegar mais água no meu carmesim aqui. Está secando rapidamente. Se ele não secasse ou se você não fugisse , você teria todo esse marrom vazando aqui, não o fim do mundo. Muitas vezes você vai. Oh, não o Brown, não ali mesmo. Mas muitas vezes isso pode ser corrigido. Este é um pouco mais seco do que eu gostaria, mas é mais leve, então vou viver com ele. Este é um pouco mais seco do que eu gostaria, mas é mais leve, Você tem que apenas obter um fluxo da proporção de água e pigmento. Ele virá, mas definitivamente é preciso praticar. E como eu disse, especialmente se a sua casa estiver mais quente que o normal, tinta vai secar rapidamente. E acho que quero acrescentar um pouco mais abraçando a filial bem ali, direitos e como vamos alugar. Então vamos entrar no nosso verde. Vamos começar a adicionar algumas folhas, não muito no início, apenas o suficiente para dar ao olho aquele contraste de cor entre o marrom e o carmesim. E eu acho que esta área aqui é um bom lugar para adicionar. Deixa-me mostrar-te. Quando falamos mais cedo sobre esses pequenos filamentos delicados, esse é um ponto que eu vejo que eu posso ir em frente e adicionar isso bem ali com um pedaço tão pequeno . É um pouco difícil fazer isso. Mas o que é divertido ISS é apenas dio florais menores como este e apenas destacá-lo para baixo nas extremidades. Mas você pode encontrar pequenos lugares para encaixá-los. Tudo bem. Em outro lugar que eu vejo, poderíamos adicionar algumas linhas verdes bem aqui indo para este aglomerado. Então, porque eu tenho isso deste lado, eu vou descer aqui para que ele equilibre, equilibre um pouco, e apenas uma dica disso já é tudo o que você realmente precisa. Tudo bem, vamos pegar algumas folhas aqui. E então eu quero voltar e construir este galho, especialmente tentando puxar o pincel para que você possa ver, ver o que eu estou fazendo. 9. Juntando tudo juntos, Parte 3: Tudo bem. Vou deixar isso em paz por enquanto. Quero construir esta área. Primeiro a filial. Antes eu tinha folhas naquela área. Ainda usando meu tamanho 6 voltando para RC Pia, eu quero ocupar um pouco deste espaço branco aqui, então basta adicionar facilmente outro pequeno entalhe fora deste ramo. Aperte um pouco mais. A coisa legal sobre galhos é que eles não são héteros. Eles têm essas divertidas, pequenas reviravoltas e voltas, mas novamente, indo na mesma direção. Então você quer que o I seja puxado para cima um pouco assim, mas aqui em baixo e em seguida, a direção principal está indo da esquerda para a direita. Tudo bem, então de volta às flores. Vou adicionar um carinha aqui. Eu acho que isso seria uma boa forma local. E então provavelmente só um pouco como aquele aqui abraçando seu galho. Eu só vou fazer isso. E então vamos começar a adicionar um pouco mais de folhas e, em seguida, alguns destaques. Então estamos chegando lá, só dando um pouco de uma dica, tem uma flor bem ali. Tudo bem. Mais algumas folhas e vamos chamá-lo neste, então vamos adicionar e os destaques. Muito bem, estou a ver esta área. Definitivamente preciso ter alguns pops de verde. E lá, já que esta área está a ficar cheia, vou trazer a folha para baixo por aqui, e depois voltamos para cá. Eu peguei mais um aqui, certo? Acho que vamos seguir em frente e deixar isso, assim como vamos voltar e adicionar alguns desses destaques nos centros e nos galhos e em torno desses pedais e até mesmo nas folhas. Temos mais trabalho para Dio, mas volte na próxima aula e te vejo lá. 10. Adição de destaques: Tudo bem. Acho que isto parece muito bom. Então o que vamos fazer é começar a trabalhar nos nossos destaques. Então eu tenho minha prova de sangramento branco aqui. Vou colocar um pouco mais de água para ativá-lo um pouco fora do recipiente aqui. Eu amo essa prova de alegação branca. Eu uso o tempo todo quando faço caligrafia com papel branco em preto. É muito, muito impressionante. Então, agarrando meu pincel redondo super pequeno e eu vou ter meu número seis cunha por perto e apenas úmido com água limpa. Então, basta adicionar e um pouco disso agora isso seca rapidamente. Então eu pego meu pincel úmido e suavizo um pouco. Então está reativando o marrom embaixo e me dando um bom contraste. Não estou muito entusiasmado com a aparência geral desta filial aqui, mas vamos falar sobre isso na próxima lição. Teoh o que eu gosto do quê? Eu não gosto do que poderia ter melhorado em cima, mas olhando para ele com um eu saudável não ser um realmente crítico de sua peça, Então eu tendem a apenas ir ao longo do ramo principal. Agora, estes são um pouco finos aqui para, então eu não preciso adicionar um lote inteiro ou pode fazer um pouco, você sabe, basicamente de um lado ou apenas pequenos pontos apenas para dar esse contraste. Eu não tenho certeza se você pode realmente ver um pouco disso, mas se você se afastar e olhar para a peça inteira, você vê que há algum contraste aqui, e isso faz com que o ramo não pareça tão plano. Tendem a ir nos cantos onde esses pequenos entalhes saem apenas tentando pegar algumas sombras. Tudo bem, vamos deixar isso como está. E então vamos fazer isso no centro de nossas flores. Então eu não faço muito sobre estes porque aqueles ar só os botões. Mas esses caras, é um pouco grosso, mas tudo bem, porque vamos voltar e adicionar um pouco do carmesim. Desculpe Desculpe se minha mão está atrapalhando. Só um aperto apertado lá. Às vezes esqueço onde estão as flores se esse centro fechou um pouco e não é tão vermelho. Mas te digo uma vez que você olhar para a peça inteira. Tudo isto só se mistura. Tudo bem, deixe-me enxaguar isso e nós vamos, uh, fazer aquele delineamento. Primeiro, vamos deixar o branco secar, mas vamos fazer alguns esboços, certo? Apenas alguns destaques sutis e sutis aqui e apenas pulando em torno desses pedais. Se você não quer fazer isso totalmente bem, é com você. No entanto, você quer criar sua peça e eu tenderei a ir além de onde até mesmo a água estava. E isso só dá a ilusão. Está tirando sua flor um pouco mais que é um pouco maior. Mas se você quiser deixar seus florais só brincando, eu acho que é lindo assim, também. E eu certamente vou para frente e para trás com isso. Eu nem sempre adiciono os destaques, ok, então vamos voltar para este centro e adicionar o carmesim. Agora o que eu vou fazer às vezes é um pouco pobre fora, então não é exatamente as mesmas cores ou pedais e adicionar um toque de marrom que vai dar-lhe uma cor marrom profundae profunda e apenas ir para dar-lhe uma cor marrom profunda frente e para trás até que você está você sabe que você está feliz com a cor que você quer. Há apenas mais algumas linhas sobre o branco. Eles estão mostrando algum contraste. Só faz esse centro realmente pop. E eu vou usar isso para os pequenos pontos às vezes, ou o Micron meio que depende do meu humor, mas ambos funcionam muito bem. E uma vez que isto está seco, se você acha que você passou por cima do seu branco demais, não há problema. Volte para lá com o branco à prova de sangramento ou sua caneta de geléia e ficará bem . Então vamos em frente e alguns desses pontos bem no final. Há algo mais para chamar a atenção para esses centros escuros e bonitos apenas realmente se presta a uma flor de cerejeira muito bonita. Tudo bem, vamos em frente e em algumas veias para estas folhas. E se você queria apenas escurecer suas folhas, tudo bem se você quiser deixá-las como estão. Mas apenas adicionar algumas pequenas veias às vezes dá um pouco de atenção que ele precisa apenas de um toque de contraste de cor. Todo mundo vai ser cada folha vai ser um pouco diferente. Às vezes, deixo a veia. O principal, a veia central principal lá ou às vezes não apenas novamente, só depende. E enquanto você está passando por sua parte, basta decidir o que você gosta. O que você não gosta, o que você está aprendendo com ele. Podemos sempre aprender coisas de cada peça de arte que dialogamos coisas que farão novo. E as coisas que definitivamente não vamos fazer de novo podem até mesmo passar por cima desses pequeninos um pouco mais. Certo, o último destaque divertido que eu queria mostrar a vocês era essa caneta de poeira estelar. Isto vou usar de vez em quando. É divertido adicionar um pouco mais de brilho à sua peça. É apenas algo minúsculo que vai chamar a atenção. Muitas vezes adicionarei isso aos meus envelopes, e isso é honestamente uma das primeiras coisas que as pessoas percebem às vezes é que ele pega o sol e eles dizem: “Oh, “Oh, o que foi aquilo lá? E é só um pequeno agradável toque de brilho. Então o que eu vou fazer é apenas voltar para esses centros e apenas adicionar um pouco de brilho. Eu sei que isso vai ser muito difícil de ver, mas é apenas uma opção divertida como fazer os centros ou até mesmo os galhos às vezes ou apenas algumas linhas saindo das flores ou o pedal termina? Estamos apenas destacando o fim dos pequenos botões. Mas eu não tenho certeza se você pode ver que estamos começando a entrar em alguma luz do sol, raios e coisas assim aqui, hum, vai ser muito difícil de se concentrar. Eu não posso dizer se você pode ver isso ou não. Mas é uma diversão que Pento tem. E só para adicioná-lo a coisas diferentes, ele apenas dá aquele pequeno pop. Você certamente pode vê-lo. Hum, na luz do sol é apenas pegar os raios. Mas de qualquer maneira, uma coisinha que eu só queria te mostrar. Então volte e me encontre na próxima lição. Quero passar por uma perspectiva saudável desta obra de arte. O que eu gosto do quê? Eu não gosto do que eu teria feito diferente, mas novamente, apenas uma perspectiva saudável para analisar nosso trabalho e realmente ver onde podemos crescer na próxima vez que dio em obra de arte. Então veja na próxima lição 11. Análise saudável: Tudo bem. Então vamos conversar sobre este pequeno pedaço aqui. Então, o que? Estou vendo minha preferência. Eu digo-te o que gosto primeiro, e depois voltamos e dizemos-te o que não gosto. Então eu gosto da composição geral disso. Eu sinto que os florais eram agradáveis e contidos em direção ao galho. Um monte de hastes florais. Você vê essas flores grandes e enormes. Mas a flor de cerejeira, mesmo que pareça realmente grande No geral, os ramos individuais, Você tem esses aglomerados. Então acho que capturamos isso. Bem, eu gosto dos destaques. Gosto dos pequenos botões. Gostaria que pudéssemos ter feito essa parte um pouco mais pronunciada, mas tudo bem. Está ali. Ele chama a atenção, e eu gosto, sempre como as pontas delicadas dos galhos, das folhas. Eu gostaria de ter escurecido alguns, hum, hum, só para puxar o contraste. Eu sei que fizemos a veia, mas só para ter um pouco de borda mais escura em alguns deles novamente, estamos sempre indo para algum contraste e desenhando o I dentro Eu gosto do fluxo do ramo. Isso eu não estou tão agitado aqui em baixo, mas eu posso viver com isso, totalmente não vou dividir cabelos por isso. Mas eu encorajo você a dar uma olhada em sua arte, não apenas a de hoje, mas uma vez que você fez no passado. E realmente dar crédito a si mesmo por onde você está em sua jornada. Agora, se você é um iniciante, isso é incrível. Eu só encorajo você a continuar praticando, dar graça a si mesmo e continuar. Honestamente levou anos e anos para eu chegar a este ponto, mas é apenas através de muita prática e apenas me divertindo com isso. E ninguém quer ser tão crítico de seu trabalho que, você sabe, você acaba servindo suas tintas e escovas pela janela. Isso não vai resolver nada. Mas olhe para o seu trabalho com um saudável eu realmente zona nas áreas que você gosta e o que você aprendeu e, em seguida, áreas que você pode melhorar. Todos nós temos essas áreas, você sabe. Temos que passar por esses pequenos solavancos nos vales para passar do outro lado para aquelas pequenas vitórias. Espero que goste de fazer isto. Eu me diverti muito fazendo essa aula para você. Então fique por perto para a próxima lição em que eu falo sobre idéias de projetos de classe e dê alguns exemplos do que eu fiz no passado. 12. Ideias de projetos de curso: Tudo bem. Hora de ser criativo em seus projetos de classe qualquer coisa em todas as coisas flores de cerejeira. Então sinta-se livre para deixar sua criatividade doer. E mal posso esperar para ver seus projetos na galeria do Projeto. Se você quiser fazer uma peça independente ou melhorar um envelope, faça alguns marcadores qualquer coisa que você quiser. Eu realmente, realmente quero ver o que você inventou. Esta peça aqui. Eu sempre digo, não jogue fora suas páginas de treino essa que eu realmente gostei. Mas na parte inferior desta página em branco, eu tinha outras coisas que eu não gostava. Então eu só saí da página, fiz um pouco de um baralho velho aqui, adicionei um pouco de estoque de cartas preto. Acabei de juntá-la, acrescentei uma citação, fiz um pouco de respingos. E lá vai você, uma peça nova, esta eu pintei esta flor de cerejeira. Eu fui em frente e dividi em terços novamente. Acabei de adicionar algumas ações cartão preto Dekel as bordas, e temos uma peça de dimensão dividida aqui que eu gostaria de enquadrar e subir na minha parede eventualmente. Então vá em frente e deixe a criatividade doer, e eu mal posso esperar para ver o que você carrega na galeria do Project ou nas mídias sociais 13. Obrigado!: Bem, isso é um embrulho. Você chegou até o fim. Parabéns. Bom trabalho por sair comigo durante toda a turma. Espero que tenha gostado. E espero que aprenda algo novo. Adoraria ouvir seus pensamentos. O que você gostou? O que você aprendeu? O que eu poderia fazer para melhorar essas aulas? Como posso servi-lo melhor? Eu realmente apreciaria quaisquer comentários que você deixasse. Obrigado pelo seu tempo hoje pelo seu compromisso com a aprendizagem e por investir em si mesmo . Eu peço que você carregue seu projeto na galeria do projeto ou nas mídias sociais. Certifique-se de me levar para que eu possa vê-lo e animá-lo até a próxima vez. Tenha um dia maravilhosamente abençoado.