Transcrições
1. Florais abstratas e intuitivas em aquarela: Olá, sou Sarah e
bem-vinda à minha aula. Nesta aula, pintaremos uma aquarela que eu gosto de
pintar florais intuitivos Então eu não uso
fotos de referência nem nada. Está muito solto. É abstrato. E jogamos um pouco de tinta no papel e
vemos aonde isso nos leva. Então, neste tutorial, vamos pintar algo
parecido com esse tipo de coisa. Esses são alguns dos meus trabalhos. Florais abstratos. OK. E trabalharemos
com aquarelas. Então, falaremos com
você sobre algumas das minhas cores favoritas e
as que vou usar hoje, há Daniel
Smith, mas abordaremos isso na seção de
suprimentos. Falaremos sobre alguns dos meus pincéis favoritos
e como eu os uso. E há muitas
dicas e truques como eu levanto a água
e brinco com a água e o conteúdo de água
no papel. Eu também uso uma espátula, então provavelmente é uma
das minhas ferramentas favoritas, principalmente como aquarelista Não é sua ferramenta usual, mas eu certamente adoro
usar uma espátula Então, vamos pintar em papel de 300
GSM ou 148 libras, mas isso depende inteiramente de você Então, se você tem 600
GSM, isso é ótimo. Não seria muito
inferior a 300 GSM porque
usamos muita água
nesse tipo de pintura.
Então está muito solto. Há muita
água e pigmento,
e nós os construímos a partir de
uma mancha muito pálida, quase manchada no papel,
e depois os construímos e vemos de onde encontramos as flores a Então, eu adoraria que você se
juntasse a mim e aproveitasse o processo. Compartilhe seus trabalhos que
você usa no chat. Eu adoraria ver o que você cria. Então, vamos entrar nisso.
2. Suprimentos e ferramentas que uso para criar uma obra de arte: Certo, antes de
começarmos, vamos
pintar aqui,
olha, temos uma bagunça.
Isso mesmo. Vamos consertar isso. Antes de começarmos,
pensei em falar com você as ferramentas que eu gosto de
usar antes de começarmos. Então, vamos pintar pisos
soltos e intuitivos,
praticamente nada, nenhuma flor específica, algo com
forma floral e formas florais Então terminamos isso, e eu escrevi
os nomes das tintas, então eu sei da próxima vez que eu estiver procurando
por uma cor específica,
hum, com o que eu estou trabalhando. Então, eu estou gostando disso
cada vez mais. Quanto mais seca,
eu gosto disso. Isso ainda vai
dar algum trabalho, mas vamos trabalhar nisso à medida que avançamos. Hum, ferramentas,
pincéis, é claro. Esses são meus pincéis de aquarela. Eu os mantenho todos juntos, então não fico tentado a
usá-los para mais nada. Hum, esses são provavelmente
meus favoritos, os pincéis Princeton,
hum, pedaços e pedaços E, claro,
adoro uma espátula. Então você pode me ver provavelmente
usando a espátula, também hoje Eu coloquei minhas tintas
em apenas pratos personalizados. Certamente não é a quantia que
vou precisar, mas isso
nos ajudará a começar. OK. Tudo bem. Hum, vamos entrar nisso.
3. Como mostrar cores: Ok, então eu estiquei meu papel de
aquarela aqui. Vou apenas fazer uma amostra
das cores que estou
pensando em usar Fui até meu cubo de cores
para me dar algumas ideias, tentando
me esforçar para usar cores as quais normalmente não gosto
. Os verdes azuis, eu
costumo não ir lá. Costumo optar por
mais verde-amarelo. Então, eu estou tentando
sair com as cores. Então, o que vou fazer é começar, vou experimentar o Daniel
Smith no verde cascata Mas também vou experimentar um
pouco de cinza Pains para obter cor
mais escura Este é o meu livro que eu
uso para observar as cores em um piscar de
olhos. Lá vamos nós. Cores assistindo o que eu fiz. Eu faço anotações do que fiz, que usei e de tudo mais. Vamos começar uma nova página. Então, vamos começar com as
verduras porque eu sei que as verduras são muito importantes para mim e como
eu quero que elas pareçam. Só a menor dama disso. Isso é verde cascata
e os pinos cinza. Bem, lá vamos nós. E depois os vermelhos rosados, Quin AqueDonerd foi minha primeira escolha Hum, então vou tentar um
pouco desse pouquinho. Hum, e Quin Rose
talvez por essa cor. Depois disso, fiquei meio perdida por causa de um damasco. Eu realmente não
tinha muita coisa. Isso pode ser um pouco sombrio. Então, vou
tentar algumas coisas. O belo
médium amarelo de Daniel Smith. Vou colocar
isso no meio. Estou tentando
descobrir uma cor pêssego. Eu captei o espectro da arte, vermelho
brilhante. Não tenho certeza. Não é uma cor que eu uso
, mas essa foi a ideia. Vamos tentar um pouco disso. E o Mijello, eu tenho um vermelho
permanente no Mijello. Experimente isso. Entendo. Provavelmente é um vermelho melhor. É mais um vermelho azul do que
isso é mais um vermelho alaranjado. Não tenho certeza. Certo. Então,
o que faremos a seguir? Acontece que eu estou com meu pincel. É água limpa. Eu quero conseguir isso. Lá vamos nós. E eu apenas faço algumas linhas
abaixo das cores. Ok, e depois pegando as cores. Veja
o que eu consigo lá. Então, os painéis são cinza. Acho que vai ficar tudo bem. Eu provavelmente precisava de
mais no meu paladar. Tire isso daqui. Hum, vou colocar um pouco
mais na paleta só para ver exatamente o que posso fazer
com isso e aquilo juntos Isso certamente me dá a escuridão. Acho que vou precisar. Ok, então a próxima cor
é o rosa e o vermelho. Vamos ver o que temos aqui. Isso é meio claro demais. Eu quero algo um
pouco mais silencioso. Vamos ver como isso se mistura. Está se aproximando. Misturando
com o verde. Um pouco mais perto. E algo em rosa. Ah. Hum, eu realmente acho que
o que era? QuinaCdrose é uma cor
geral melhor aqui e veja. Sim. Talvez não o
quinacidme red Vamos deixar isso de lado. Então,
estamos analisando aqueles. Vamos ver o que podemos fazer com um damasco começando com amarelo Estou pensando que isso é o certo. Talvez não. Ok. Eu
não me importo com isso. Vamos ver se
temos um pouco disso. Nós mordemos disso. Bem, é difícil saber. Hmm. Ei, talvez
usemos tudo Oh, ok. Vamos usar todos eles. Acho
que era exatamente o que eu queria. Sim, vamos fazer tudo. Deixe-os misturar no papel
e ver o que obtemos. Estou pensando que a
rosa Quinn e isso é apenas um
pequeno destaque nela Ok. Vamos destacar algumas cores e começar. Ah
4. Florais soltos nas primeiras camadas: OK. Vamos jogar um
pouco de tinta por aí. O que eu faço é pegar
meu pincel maior. Vamos nos livrar desse
azul aqui primeiro. Não estou muito preocupado com isso. Vamos apenas aliviar
isso. OK. Lá vamos nós. Só estou levantando um pouco. Ro. Muita água. Muitas, e esqueci de
dizer, minhas ferramentas também
tenho um rolo de papel
higiênico que limpa,
empoça e mantém o
controle Então, antes de começar, talvez
eu pegue
um pouco disso. Vou mantê-lo na minha mão. Mas nesta fase, há
um pouco de água. Trabalhe em camadas,
saindo de muito, muito pálido. Então eu vou construir onde eu vejo as flores se formando, e
vamos começar a partir daí. Então, vamos começar com
as cores do tipo Folha, então muita água no meu pincel, e vamos tocar um pouco disso e um pouco
do escuro também. É uma cor lavada muito clara. Então, quando eu
pegar isso, tudo vai para onde eu queria ir. Verde. Vou trocar os pincéis. Escolha um esfregão maior,
muito maior. Vai reter
muito mais água. Isso é melhor. OK. OK. Muito melhor. OK. Agora estamos chegando lá. Uh, isso fez com que
gostasse bastante dessa cor, então vamos direto com só para ficar bonita. Sempre que estou trabalhando
com um resumo, trata-se de colocar a cor ao redor da obra de arte para
atrair a atenção Não precisa ser
uniforme. Só precisa ser um pouco claro, alguns mais escuros, e então começaremos a trabalhar
na composição assim que terminarmos
um pouco mais disso Ok, vamos dar uma olhada no que
podemos fazer com essa cor. Aqui. Oh, eu já estou gostando Sim, estou gostando disso.
É muito leve. Vamos ser leves. Ah, um pouco mais leve também. Sim, estou gostando. Opa, quando voltarmos
às minhas cores aqui. E o que eu queria
criar com as cores. Sim, estou mais feliz com
isso. Está chegando lá. Também é um pouco
disso por aí. Eu não quero tanto. Eu provavelmente
quero mais rosas. Por outro lado, costumo
pintar muito de rosa. É pegar um pouco
mais do verde. Isso não está funcionando. Vamos
ter que começar a limpar. OK. Então,
tudo o que vamos
acabar com é
uma tudo o que vamos
acabar com é mancha na cor,
então começaremos a construir a partir daqui Eu não quero poças,
particularmente. Eu só quero uma mancha
das cores onde eu
possa trazê-la de volta Vamos voltar. Eu sei. Eu. Ah, sim. E não se esqueça de sempre
tentar deixar um pouco de branco. Deixo alguns por aqui só
para chamar a atenção. Acho que está muito pálido aqui. Muito pálido. Lá vamos nós. Sim. Gostando disso. OK. Vamos apenas revelar algumas
dessas bordas mais difíceis. Coisas que
meio que não estão funcionando. Comece com muita delicadeza. Destruindo algumas das bordas. OK. Vou pegar minha
espátula e o verde. Duas maneiras de usar a
espátula plana e fazer linhas. Mais espaço. Apenas faça isso. Ah, sim. Através da chuva, vou me dar algumas linhas sutis muito boas. Bem, eu estou gostando disso. Sim. Deixe-me ir. Certo. Acho que
precisamos deixar isso secar, e vamos voltar
e dar uma olhada. Vamos esperar um momento.
5. Florais médios: Ok, certamente não está seco, mas vamos continuar. Agora, tirei a
fita azul porque estava ficando com uma
flambagem bastante grande e quero
ter mais controle sobre mover a tinta e
a água Então é por isso que eu tirei
a fita azul. Vamos lá. Opa. É um dos meus pincéis
favoritos Então, podemos seguir
em frente e ver o que vou começar a
captar, um pouco mais
nas flores aqui e dizer onde
estou vendo as pétalas Então, há uma pétala aqui. Hum, eu pedalo aqui. Segurando meu pincel para trás, estou apenas rolando ele pela página. Eu vou fazer isso. Hum, eu estou aqui. O mesmo de novo. Ele vai sair da página, mas suavizando onde você
não gosta das bordas duras, com um pouco Uh, deixe-me ir. Vou deixar
isso por enquanto. Certo. Sendo gentil e
atento e só vendo onde estou vendo as
flores, aqui, aqui E há um
aqui que eu vou construir também. E, claro,
esse aqui fora, que pode
ser mais parecido com um broto. Sim, tenho sorte nisso.
Embora agora eu tenha, hum, quatro, das quais eu não gosto, então vou ter
que pensar em outra coisa. Estou pensando em mais um amigo
aqui nessa direção. Vamos
pegá-lo e continuar assim. Ok, vamos ver. Tendo. Sim, isso funciona. Estou mais feliz com isso.
Um, algo estranho. Ainda está lá. Está
à distância. Hum. Para o verde. O mesmo de novo. É só rolar? Oh, não, nós não queremos isso. E recuando para onde
você não quer. OK. Vou
trocar os pincéis. Eu vou até um montador, um montador
muito bom. Hum, mais dores cinzentas. Eu não estou gostando do azul. Hum, capte um pouco
mais das dores cinzentas e, possivelmente, um
pouco mais das dores cinzentas Vamos ver. Na verdade,
vou fazer brincadeira de cinza e
só pegar algumas falas Ah. O mesmo de novo. Fim do pincel. Algumas delas estão apenas saindo
direto para o molhado. Mas tudo bem. Estou feliz com a
verdadeira escuridão aqui. Acho que precisa de
um pouco bem escuro. Ah, sim. OK. Hmm. OK. experimentar, hum, a escova Princeton Eles são realmente
ótimos para limpar e puxar Estou sentindo. Lá vamos nós. Sim, marcando isso. OK. Está apenas
se separando entre eles aqui. Lá vamos nós. Eu gosto do azul
esverdeado, que certamente é uma cor
pela qual não me sinto muito atraída Lá vamos nós. Eu ainda tenho a escuridão muito escura aqui e a
escuridão muito escura aqui. Ah, ok. Vamos colocar um pouco
desse damasco. Mamãe. Isso é bonito. Sim, lá vamos nós. Mamãe. Gosto que tenha caído aqui. Sim. Olha silenciosa Olha OK. Ah, desse jeito. Eu quero separar essas duas pétalas um
pouco. Aí estamos. Apenas trazendo um pouco de
escuridão entre as pétalas. Aí estamos. Apenas separa pouco
as pétalas Hum, sim. Gostando da aparência disso. Na verdade, eu também estou
gostando muito disso. Talvez seja necessário
recuar um pouco. OK. OK. O que está aí dentro. Vá em frente. É muito empurrar e puxar. Portanto, mais bordas duras e suaves, suavizando coisas
que você não gosta e encontrando as
bordas mais duras de que você gosta Muitos empurrões e puxões. Gosto ainda mais desse,
mas para dar um mas para dar um precisa ser centro bem escuro. Exceto o que eu digo sobre misturar as cores na paleta?
Lá vamos nós. Traga um centro bem
escuro porque eu não gostei de onde estava
o verde. Então, podemos trazer a casca
para o centro. Melhor. Melhor, mas não
feliz. Oi. Lá vamos nós. OK. Está chegando lá. Vamos suavizar isso. Lá vamos nós. E para
encontrar uma vantagem aqui. Apenas um pouco de leveza
em cada pétala. Acho que isso
vai precisar de estames saindo aqui quando estiver seco Hum, eu tenho que ir aqui agora. Eu dou esse tipo de base. Algumas folhas. Parte inferior da haste O anel é muito bom
para fazer, você sabe, folhas
soltas na parte inferior. Aí está. Estou
muito feliz com isso. Na verdade, estou muito feliz com a
aparência dessa pessoa lá em cima. Talvez um pouco mais
de definição, perfeito. Algo que é como uma pétala. Eu nem sei. Eu
não tenho a menor ideia do que eles são, mas. Lá vamos nós. Vamos colocar um
pouco de definição em algumas
pétalas para dar uma fachada Estou gostando desse. Vamos dar um pouco. OK. OK. Ok, este precisa de
um. Isso é perfeito. OK. Tudo bem. Acho que
vamos deixar isso secar e voltar daqui a pouco. OK.
6. Obras florais: OK. Estou feliz com a
aparência disso. Eu dei uma olhada muito
boa nisso. Provavelmente não está 100% seco
, mas está chegando lá. O que eu faço neste
estágio é pegar meu telefone e abrir a câmera. Ah, sim. Nós vamos lá. Certamente vou
olhar
pela câmera e ter uma ideia do que gosto
e do que não gosto. Além disso, vou devolver isso. Hum, aqui estamos este
e o alteramos para escala de cinza para que eu possa ver o valor e
o tom da obra de arte Ok, então você pode ver que
estou muito feliz
com a aparência
em escala de cinza. Há algumas coisas nas
quais eu quero
trabalhar . Isso é o que eu faço. Quando estou trabalhando para
finalizar uma obra de arte, verifico os tons e
os valores, bem como a cor e o movimento da cor ao redor
da obra de arte Vamos falar sobre isso. Pelo que dei
uma boa olhada,
quero destacar algumas das bordas
mais duras do verde. Hum, eu tenho bordas duras aqui, então eu quero algumas bordas duras aqui
que eu também vou pegar. Acho que o grão
precisa ser mais profundo, assim
como alguns outros
pedaços. Estou muito feliz com
isso que estou amando. Este que eu estou amando
e esse, esse precisa de um pouco de
trabalho, só por definição, e acho que também precisa de algum tipo de
centro. E esse precisa de
um pouco de trabalho. Mas estamos caminhando
para chegar lá. O verde estava me incomodando, então é sempre
melhor ir embora, dar uma boa olhada nele e
ver o que você consegue pegar Isso é exatamente o que eu fiz, e o que vou fazer
é que não deve demorar muito para terminar nesta
fase. De volta ao meu rigor Vou escolher muito do verde no meu rigor e do
azul da paleta Então, eu tenho as duas cores
e isso vai me dar um
pouco de profundidade, muita profundidade. Lá vamos nós. E eu estou
apenas conseguindo E eu também estou gostando desse. Muito frouxamente, segurando muito
frouxamente meu pincel. Me dê um pouco aqui. Estou me sentindo aqui. OK. Lave-o e depois vou
amolecer, para trabalhar com isso Vamos com essa paixão. Trabalhando rapidamente para
suavizar isso. OK. Só estou tocando na borda. Esquerda com uma borda dura
e uma macia. Eu ia trazer
isso para fora como uma folha. O mesmo novamente aqui. Apenas
suavizando um lado dessa marca E aqui.
Suavizando um lado. Hum, para meu rigor. Mamãe. Também se trata de não
fazer muita coisa .
Restrição. Ah, foi embora. Isso é meu. Deixe-me ir. OK. Tudo bem. Então, podemos fazer com
o centro daqui. Eu só vou pegar o
vermelho e talvez colocá-lo dentro.
7. Detalhes de acabamento: Ok, então isso está
completamente seco agora, e eu dei uma olhada muito
boa nisso. Estou sentindo que está perto. Eu simplesmente não estou feliz com esta flor com o que fiz. Então, eu realmente
não acho que vai demorar muito, mas vou jogar
um pouco. Eu só sinto que precisa de
mais definição de pétalas. Eu nem tenho certeza de onde, mas vamos brincar com isso. Veja se consigo trazer
isso para o escuro. Na verdade, como uma pétala
na frente aqui. Mamãe. Um pouco, tipo, muito reto,
quase reto. Tinta aquarela
e alguns destaques. Deixe-me ver o que
eu posso trazer à tona. É sempre um pouco de
empurrar e puxar, você sabe, colocar a
tinta, puxá-la de volta Tentando encontrar
uma pequena vantagem nisso. Talvez algo, muito sombrio. Ah, sim. Apenas esteja de acordo com
o outro também. Eu não quero que isso
toque. Ok. Sim, acho que já estou
gostando disso. Apenas suavize isso e deixe
lugares. Lá vamos nós. Sim, acho que estou gostando disso. Lá vamos nós. Isso
deve ser muito bom. Vou deixar isso um
pouco seco agora, com minha pistola. E, hum, tenho
certeza de
que isso é tudo. Então, eu vou ter uma conversa
sobre isso em um momento.
8. Florais soltos concluídos: Ok, muito feliz. Eu
mexi um pouco fora da câmera. Não pude evitar, estou muito feliz com a forma como tudo
aconteceu. Quero uma
verificação rápida no meu telefone. Dê uma olhada rápida no meu telefone. Sempre, mesmo olhando pelo celular
para ter uma ideia, me impede de, na verdade, olhar diretamente para a obra de arte e o que está funcionando e o que não está Hum, muito feliz. Volte para o preto
e branco. Lá vamos nós. Sim, estou ligando o suficiente para me
afastar agora. Talvez eu volte a isso. Não sei como isso é,
mas não está seco, está um pouco
para trás e para frente Quando você coloca uma
obra de arte nesse estágio, há muitos
retrocessos e avanços Gosto muito
desse azul aqui. É muito bonito.
Adoro essa baixa. Eu trabalhei muito bem. Eu gosto muito desse e desse também. Este, na verdade, não estou
muito tentado a jogar É provável que eu esteja me
levantando para pintar agora. Eu vario entre ficar em pé
e sentado, em pé que também
me afasta um pouco e me faz relaxar Então, um braço mais longo. Eu seguro meu pincel para trás e
me solto. Estou muito feliz. Vamos deixar secar e voltaremos para conversar sobre isso.
Sahra Raward, Professional Artist
