Transcrições
1. Introdução: Olá, dou as boas-vindas a todos a gostar da perda. Meu nome é “nós batemos”. Sou um artista e ilustrador. Adoro desenhar e pintar flores. Na aula de hoje, vou ensiná-lo a desenhar e pintar um ponto, digamos TI, usando aquarelas. Vou ensinar-te desde o básico. Você aprenderá a desenhar pontos básicos de uma camada. Vamos fazer a camada base usando molhado em molhado. Eu vou ensiná-lo a adicionar mais camadas em cima dele para um olhar orgânico. A cláusula também abrange várias dicas e truques para fazer uma pintura realista. A pintura pode parecer complicada, mas eu dividi o processo em três etapas para que seja fácil para você seguir. Então, se você acha que esta cláusula para você, nós nos encontraremos na próxima lição. Tchau tchau.
2. Requisitos: Vamos agora dar uma olhada nos requisitos para a classe. Em primeiro lugar, você precisará de alguns pincéis de diferentes tamanhos. Eu vou estar usando pincéis sintéticos porque eles são fáceis controlar e garantir que seu pincel é ponto metabolizado. Em seguida, vindo para o que as cores eu vou estar usando Mission Gold aquarelas para esta classe. No entanto, você pode usar qualquer bom brad de sua escolha. Para o projeto de hoje, usarei um bloco de aquarela em tamanho real. Isto é algo que eu uso regularmente para pintar florais aquarela. Em relação à espessura, é de 300 GSM. Você também precisará de um lápis e uma borracha para fazer o contorno. Você também precisará de um lenço ou um clado áspero para limpar o excesso de água. Então você precisa de uma palete para misturar as tintas. Vou usar uma cerâmica. Finalmente, você leva dois frascos de água para limpar seus pincéis. Então isso é tudo sobre os suprimentos. E vamos começar.
3. Como desenhar uma pontas: Nesta lição, vamos ver como desenhar uma cidade de Boyne ou vamos começar observando uma foto de referência. Nomeia um TI tem três partes principais. Os tecidos vermelhos vimos um ponto CTR muitas vezes mal interpretado como flores, mas eles são as folhas modificadas. E depois temos as folhas verdes. E estas folhas são maiores e maiores à medida que descemos. E finalmente, temos essas flores minúsculas. Então, o santo Tao, que são de forma circular. Deixe-nos saber começou a desenhar a flor. Faça um círculo grande para o contorno. O centro, faça um pequeno círculo para organizar as flores. As flores são de forma circular. Então eu só faço um monte de círculos minúsculos no centro. Em seguida, desenhe o primeiro conjunto de folhas modificadas. Estas folhas modificadas no exterior no dito pai, eles têm Boyd nas bordas. Nada de especial. É exatamente como nós normalmente desenhamos as folhas. Para a primeira camada, dirigi quatro folhas que são opostas uma à outra. Agora vamos passar para a próxima camada de folhas modificadas. Nesta camada, as folhas um pouco maiores do que as anteriores. Desenhe essas folhas que se sobrepõem umas às outras. Para um visual realista. Não desenhe as folhas muito claramente. Para a aparência natural, sugiro que você dê alguns altos e baixos nas folhas. Desenhe as folhas maiores e maiores à medida que você se move para baixo. Quero dizer, as folhas que são o topo são pequenas e as folhas que são o fundo, eles são muito grandes. Então tenha isso em mente antes de desenhar. Finalmente, temos um pontos surpreendentes. A, D estão prontos para serem pintados.
4. Camada base modificadas: Nesta lição, vamos fazer a camada base de um ponto Cynthia. Estou usando um pincel redondo sintético de tamanho médio. Comece por molhar a sua garagem e faça uma boa lavagem. Data uma folha de cada vez e ler que sair completamente. Depois carrego o meu pincel com bombardeado em troca. Estou pegando uma boa quantidade de pigmento e começo pintando uma parede de um lado da folha. Como você pode ver, a tinta é pausas na água. Eu lentamente trago o pigmento em direção ao centro. Para o outro lado da folha, vou usar a liga carmesim. Você também pode substituí-lo por quinacridona. Perder. Não importa a cor que você usa. Você só quer dizer que ela... eu estou tomando um pouco mais de pigmento. Eu vou com delineado para completar a folha. É isso. Nós terminamos. Vamos passar para a próxima folha. Novamente. Comece molhando sua superfície. Você não quer que ele seja muito úmido ou muito seco. Você só precisa de um momento seco da Flórida. Agora eu ligo para um pincel menor e pegando um piso permanente. A partir da dívida, vou para o centro. A técnica que usamos é chamada de técnica molhada em molhada, que colocamos a tinta molhada ou o papel molhado. Eu amo essa técnica porque torna o processo de mistura muito mais fácil. Para o fim, eu uso o lago carmesim. Misture lentamente as duas cores juntas. Como podem ver, temos este lago carmesim de
um lado e um traço permanente do outro lado. Mas você pode usar um iniciados com medo de sua escolha. Da mesma forma, faça todas as outras folhas. Siga os mesmos passos que fizemos para os anteriores. Começo com o Lago Crimson. Use estável decide para o contraste agradável. Eu uso bombardeado no comércio. Lentamente, misture estes dois juntos. Você pode fazer um daga para as sombras. Esta folha é muito leve, então eu desejo tornar isso mais escuro. Então eu uso um pouco de modo de Portland pisar na parte inferior. Vamos passar para a próxima folha. Como sempre, começo molhando a crença. Depois carrego o meu pincel com o comércio Bowden e as páginas. Eu geralmente faço um AD fora da folha escura e clara. Isto é para indicar os destaques e as sombras. À medida que você se move em direção à ponta da folha, faça sua cor clara. E deixarei uma área em branco para vazamento de Princeton no lago Clemson no espaço LEFT_OUT. Da mesma forma, faça o resto das folhas. Você vai seguir os mesmos passos de novo e de novo. Passo número um, você está recebendo a folha e, em seguida, você está adicionando comércio permanente de um lado. E o lado do Lago Carmesim Godaddy. Faça um adicionando mais pigmento e luz de área de dados adicionando menos pigmento. Este processo é tão meditativo que você pode fazer isso de novo e de novo. Use o lago carmesim do outro lado. Mantenha 1 em sua mente quando você pintar folhas sobrepostas. Ou seja, a folha que está por baixo tem muitas sombras. Então você tem que fazer essa parte da folha mais escura como eu faço agora. Você também pode usar uma sombra de efeito marrom com fio. Quanto a mim, acho que isso é suficiente para misturar as duas cores juntas. Molhei o meu pincel e limpo-o antes de misturá-lo. Use sempre um pincel limpo para misturar o carlos. Da mesma forma, faça o resto das folhas modificadas. Finalmente terminamos com o layout base na próxima lição, Adichie a dor, as flores. Te vejo então. Tchau-tchau.
5. Flores: Vamos pintar as flores no centro. Para isso, eu uso o menor pincel sintético que eu chapéu. Começo com uma Olga. Pego uma boa quantidade de tinta depois de esperar meu pincel. Pegue um ciclo de cada vez e pinte. Sugiro que desenhe o contorno antes de pintar nele. Eu desenhei o contorno tão levemente que não fica visível na tela. Pego mais tinta. Continue pintando as flores. Como C sair sendo as flores em ovelhas velhas. E isso dará uma aparência realista a uma pintura. Eu só usei uma cor para toda a bandeira era um loca. Mas se você quiser, você também pode usar uma mistura de cores como amarelo limão ou cidade, mas ainda depende de você. Agora. Vou encher as áreas brancas com índigo. Eu uso o mesmo pincel. Esta DEP consome muita morte. Mas tenha cuidado nesta etapa. É aqui que as pessoas dão errado. É absolutamente um processo de meditação. Eu listei todos os oceanos e pintura enquanto você está no fundo certo. Não tenha pressa. Leve o seu tempo. Esta é uma pintura muito fácil, mas consome muito tempo. Mas eu lhe digo isso, por que também Pindar as partes brancas? Com isso, completamos as flores.
6. Glaze modificado folhas em modificado: Nesta lição, faremos uma camada de esmalte nas folhas modificadas. Estou usando o mesmo conjunto de cores. Começo com taxa permanente. Pegue uma folha de cada vez e desenhe um mesencéfalo. Aplique a proporção do livro e gradualmente traga a dor para a outra parte da folha. Fazemos isso para que nossa folha pareça natural. À medida que se move, dispersa a tinta. Escreveu um taco para ser leve e a parte do meio será escura. Agora, uma vez que nos juntamos, a quinacridona subiu para uma sombra mais escura. Agora é pintar as sombras para a outra parte da folha. Esta bile vai ter sombras porque está abaixo da folha. Então, a ideia básica é muito simples. A folha que é bandida, terá mais sombras. Um que é o quê? O topo terá menos. Para uma cor de sombra mais escura, você também pode usar uma sombra de marrom. Se você é esmaltes, notas, humor, então tente usar um pouco mais de água. Se você usar um monte de mais dados vai danificar suas pinturas. Portanto, sempre tenha cuidado para usar a quantidade certa de água. Lembre-se sempre, eu sempre posso drenar o excesso de água em sua escova usando um lenço. Alguns livros que agora poderíamos possuir regras para o toque final. Eu também uso um toque de marrom vermelho em relação às cores, como eu disse antes, você pode usar qualquer tom de marrom. Agora vamos pagar o próximo conjunto de folhas. Comece com o mesencéfalo. Divertido. E lentamente disposto para o lado. Eu estou acrescentando MOOC Allah fazer foi ele dizer isso para as sombras. Agora, outra parte da folha, eu adiciono quinacridona rosa em direção à borda. Em seguida, para escurecer a cor. Eu uso Quinacridone Rose em direção ao centro. Quando fizeres este vidro, não
haverá regras específicas como o passo um, passo dois e o passo três. Você vai conseguir isso na prática. Então, uma regra importante é pegar seu pincel e praticar. Sua primeira folha pode não parecer perfeita, mas quando você pratica, você vai obtê-la. Então não tenha medo de pegar sua escova. Então, vidros não é nada além de adicionar outra camada de tinta sobre a camada base. Usamos essa técnica por dois motivos. Número 1 para torná-lo ainda mais vibrante. E número 2, para criar destaques e sombras, isto é, criar variações. Eu passo para a próxima folha. Começo pintando a costela. E eu aplico uma camada de força em uma parte da folha. Então eu uso bomba e arrasto para o centro. Em uma parte. Eu uso bombardeado no comércio. Não se sente,
avalie a doca na gala. Eu faço o ponto, dê-lo-ei para nós. Lentamente este movimento para este lado. Você também pode usar a técnica molhada em molhada para facilitar a mistura. Se você usar molhado na técnica seca como eu fiz, você terá alguma mistura viajando. Nesses casos, você pode usar água para
misturá-lo um pouco mais de medo de que H. Da mesma forma, fazer o resto das folhas. Uma vez que esta dívida ruim é ruim, vai ter uma sombra mais antiga. Estou usando muita dívida. Terminamos com um esmalte. Na próxima lição, vou ensiná-lo a adicionar alguns detalhes ou as folhas modificadas.
7. Veias modificadas: Nesta lição, vou ensiná-lo a adicionar veias no contrato modificado. Usa pequeno tamanho John pincel com um ponto agradável e a coluna mucinous Berlim tentou. Eu também dou um toque de marrom vermelho para ele. E lentamente puxando as veias do meio da nave. Tem que ser muito fino. Por isso, é importante usar um bom Josh apontado. Da mesma forma, faça do outro lado da folha. Quem você escova em um ângulo reto e lentamente puxado para fora e Wayne é tudo o que temos feito. Vamos passar para a próxima folha. Novamente, comércio de ligação com vermelho marrom. Começo com a veia central, o convés central, e vou até nós de lado. Algumas veias são longas e geralmente vão para os lóbulos americanos. Vamos passar para a próxima folha, amido e descer. O pai mudou-se para este lado. Todas as folhas. Se a sua base deixar o estoque, então você tem que fazer as veias mesmo rho ponto adicionando um pouco mais de marrom vermelho, como o que eu fiz agora. As veias de Dhaka darão ainda mais do que uma aparência realista. Faz aparecer uma pintura. Se você não tiver morto afogado e você pode substituí-lo por von cidade MBA ou bunts Yana. Dia de gênero, as folhas que estão por baixo serão escuras. Então, em tais casos, você tem que adicioná-lo na lei de Moore, mas Tambo acima SCANA ou afogar, enquanto é. É só com isso que acabamos. As folhas modificadas estão pintando. Isso é incrível. Ou seja, passar para as crenças de dor, pelas quais nos encontraríamos na próxima lição.
8. Folhas verdes: Bem-vindos de volta amigos. Nesta lição, faremos os verdes. Use um lápis de desenho para fazer o contorno. Desenhe algumas estruturas parecidas com folhas atrás dos fedelhos. Desenhe algumas folhas tiro e algum olhar grande foto realista. Eu desenho essas folhas verdes atrás de quase todos os suportes. Para uma aparência natural cria algumas variações em seu desenho, que significa mudar a posição de orientação nas formas das folhas. Vamos passar a sofrer os verdes. Estou usando um pincel redondo de tamanho médio. Você pode absolutamente usar quaisquer tons de verde que você tenha em sua paleta. E também você precisa de uma folha de chão. Primeiro, eu começo com glicose, e eu cuidadosamente pinto idades 1. Observe que eu não usei mais, Não eu mesmo é eu estou carregando minha escova com seiva verde. E na Bain outra parte do contrato, lentamente misturar as duas cores. Filme um pincel para cima e para baixo uma e outra vez para misturá-lo. Uma vez que não usamos água, o suficiente misturas fluorescentes pouco desafiadoras. Eu uso glicose verde novamente para criar um gradiente suave. Passando para a próxima folha, começo molhando a superfície. Eu uso uma mistura de glicose verde, e meu fundo como uma cor de sombra. Tire o seu tempo para fazer isso seria a Heidi. Acrescento alguns pontinhos. Agora limpe seu pincel e volte com seiva verde. Complete o cão BAD da folha. Acrescento alguns pontos. A próxima folha. Como sempre, começo com uma glicose. Carregue seu pincel com muito pigmento e volte. Passando para o próximo, eu me molhei com uma cor verde. E uso verde seiva para os destaques. Carrego meu pincel com muito verde seiva. E eu paguei as bordas. Depois de dar uma lavagem verde seiva suave, voltar à glicose e pintar as bordas com quem causou esta sombra escura é para as sombras. Gradualmente, misture as duas formas usando muita água. Como você pode ver como eles se movem para fora como lentamente dispersar essa cor. Eu estou apenas adicionando outra camada de muco verde para as sombras em aquarelas se você quiser fazer, e que eles poderiam voltar e fazer quantas camadas você quiser. Quanto mais camadas você fizer o documento de modo e mais colorido será sua pintura. No entanto, agora você pode voltar e fazer algumas correções em aquarela. Assim, uma ferramenta importante em aquarelas para preservar as áreas de luz porque ele não pode se mover para trás e corrigi-lo. Estou usando uma mistura de glicose durante e Van Dyke marrom para as veias. Para este usuário, bom apontado afogar gosh, segure seu pincel em um ângulo de 90 graus e desenhe as veias. Eu sugeriria o uso de escova sintética porque é fácil de controlar. Um bom pincel é sempre importante na pintura de aquarelas. É muito fácil desenhar as veias. Primeiro comece com a costela média e os lados. Mas se você desenhar as veias, Certifique-se de que suas folhas completamente secas. Com isso, estamos concluídos pintura indo salvo. Sim, espero que tenha se divertido. Na próxima lição, discutiremos sobre o projeto da classe.
9. Projeto do curso: Nós terminamos de pintar esta bela poinsétia. Espero que tenha gostado desta aula. Se você tiver alguma dúvida em qualquer parte da turma, podemos entrar em contato comigo. Voltarei para você o mais rápido possível. Agora, chegando ao projeto da classe, tente coletar algumas fotos bonitas. Existem milhares de fotos disponíveis conjunto de dados. Note que as técnicas que discutimos na classe são descontroladamente para sua referência. Tente dar seu próprio toque em sua pintura. Há poinsétia rosa de largura e há tantos outros tipos de adivinhação. Então tente uma cor diferente, se quiser. Você não pode ser um artista melhor. Eu não comecei a pegar seu pincel e tinta. Você pode ser um iniciante, mas não tenha medo porque me ensinaram isso bem quando tomei meu primeiro banho. E não se esqueça de compartilhar seus projetos, eu adoraria vê-los. Também. Eu adoraria ouvir seus comentários. Espero que tenha gostado da minha aula, mas tchau, tenha um bom dia.
Meenakshi Muthuraman, Artist and Illustrator
