Florais de aquarela estética - Super fácil de usar materiais simples! | Yaquta Ali | Skillshare

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Florais de aquarela estética - Super fácil de usar materiais simples!

teacher avatar Yaquta Ali, Artist, Entrepreneur, Educator

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Aulas neste curso

    • 1.

      introdução e materiais

      0:52

    • 2.

      Prática rápida

      7:14

    • 3.

      Projeto do curso

      3:41

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

25

Estudantes

--

Projeto

Sobre este curso

  • Curso curto e simples em florais de aquarela. Aprenda a estética com florais soltos de forma super fácil com materiais simples.


você vai aprender :

* Técnicas de aquarela

* Truques para transformar suas tintas normais em tintas metálicas

* Como pintar florais e borboletas

* Como adicionar caligrafia à sua pintura

Este curso vai cobrir todas as técnicas para criar florais soltos usando aquarela. Você vai descobrir seu próprio estilo para criar florais. É para iniciantes, bem como especialistas para aprimorar suas habilidades.

Os materiais usados no curso são muito simples e facilmente disponíveis.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Yaquta Ali

Artist, Entrepreneur, Educator

Professor


Welcome! I'm Yaquta Ali - a versatile artist and an enthusiastic educator. 

I am a professional art educator with years of experience in teaching in person and online. I create in all different kinds of mediums from oil, acrylics, watercolors and digital. I also have experience in conducting art workshops for kids and adults. 

I am the founder of pencils n pastels arts a brand for art workshops & art clubs, also is a collection of exclusive customised paintings and digital art. 

For more info, check out my art store’s :

https://society6.com/yscapes
https://www.shutterstock.com/g/yscapes
https://yscapes.myinstamojo.com/
https://www.spoonflower.com/profiles/yscapes

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Habilidades relacionadas

Arte e ilustração Pintura Aquarela
Level: All Levels

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
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Transcrições

1. introdução e materiais: Muitos olhos passam pelo metal, mas poucos veem as flores e oi, meu nome é Dakota. Estou praticando arte há mais de uma década mas meu entusiasmo por ela continua aumentando. A aula de hoje é sobre a estética solta de Florença, brilho cintilante dos metais usando materiais simples. Então, vamos começar. Vamos ver os materiais necessários. Para praticar. Use folhas de desenho, de preferência tamanho A4 e, para projetos de classe, papéis de compressão a frio, tamanho A5. Precisaremos de pincéis de tamanho 36. Tubos ou bolos de aquarela removidos em um palete para milhares de garrafas, pigmentos em pó de prata e cobre e algumas toalhas de papel. Nos vemos no 2. Prática rápida: Bem-vindo à aula, prática rápida. Vamos começar com o pigmento laranja. Primeiro, vou adicionar três pontos com o pigmento laranja e depois suavizar com um pincel úmido. Ao adicionar uma pitada de cacau em pó ao pigmento. Continue adicionando mais três pontos da mesma cor e depois amoleça com um pincel úmido. Dessa forma, suas pétalas estão prontas. Você pode adicionar retoques adicionais com seu lenço de papel e também continuar com o pincel úmido. Basicamente, você está usando a técnica do calendário, o excesso de tinta e eu a enxugando no lenço de papel. As pétalas estão molhadas. Este é o melhor momento para adicionar um pouco de azul prussiano ao centro. Vamos tentar fazer a próxima flor usando o Lago Carmesim. Estou adicionando três pontos da mesma cor, suavizando com um pincel úmido e, em seguida, adicionando o cacau em pó quando necessário. Toda vez que adiciono meus três pontos, eu o amoleço e continuo removendo o excesso do lenço. O centro desta vez é azul cobalto. Minha principal flor agora está usando o amarelo de Nápoles. Novamente, três pontos suavizando as pétalas. Adicionando mais três pontos. Deixe seu pincel mais macio e toque novamente. Toda vez que eu levanto, coloque-o sobre o lenço de papel, adicionando pontos com número queimado no centro. Agora vamos praticar WA de flores. Em primeiro lugar, estou começando com três pontos de azul prussiano com uma pitada de pó de cobre no meu pincel. Agora, sem limpar, estou tocando uma pitada de lago carmesim e fazendo pétalas com lago carmesim e um pouco de pó de cobre, ocre e umber queimado, minhas favoritas. Vamos tentar fazer usando o mesmo método. Este é o momento correto para conferir minha flor anterior com um lago carmesim. Você pode fornecer alguns detalhes de acordo com o que quiser. Agora vamos para o quinto. Novamente, estou adicionando mais alguns pontos numéricos queimados. Então, como você percebe, nem sempre é momento correto para fazer isso usando uma técnica úmida ou úmida. Às vezes, tentamos deixar secar um pouco e depois adicionamos mais alguns detalhes. Agora terminando com o azul persa e o Sandoval comprou as flores. Vamos ver como fazer folhas e caule. Estou usando verde seiva, usando a ponta do meu pincel e dando alguns traços, urina, eles são aleatoriamente para adicionar folhas e caules. Faça minhas flores. Como é um pincel substantivo. Você pode brincar com os carrapatos e as dezenas quando quiser dar suas folhas. Adicionar algumas frutas vermelhas com pavor e bolinhas com Coppola para que pareça dramático. Vamos pintar algumas borboletas coloridas pela primeira vez , tirando-as com um lápis. Você pode ver o esboço na parte superior. Aplicar um pouco de água limpa na forma da borboleta. Lago carmesim para o primeiro anel. Em seguida, adicione a segunda coisa com um toque de quintal azul cobalto. Lembremos que o que está por trás será um pouco mais claro do que o que acabamos de adicionar à frente. Aromatizou as tonalidades e os carrapatos do pincel. Use dois pincéis diferentes e brinque. 3. Projeto do curso: Bem-vindo de volta ao projeto da turma. Esta é a última aula em que vamos incorporar o que aprendemos. Vamos começar com uma flor amarela ocre, novamente, começando com três pontos e suavizando-a com a ponta do pincel. Quando quero que a cor fique concentrada, estou usando mais pigmento e menos água. E quando me perguntei se a cor seria transparente, estou usando mais água, adicionando mais algumas pétalas ao meu chão, suavizando-as digitando os x no lenço. Cobre, ouro e prata em pó. Ou a maneira mais fácil e conveniente fazer com que sua pintura pareça metálica. em direção à minha segunda flor usando laranja permanente. Brinque com algumas tintas transparentes, urine na farinha e deixe-a ficar perfeita. Espaço deixado no canto. Podemos adicionar algumas pétalas para fazer como se não houvesse meia flor. Minúsculo usando cobre e prata em pó. Duas cores sobrepostas são ideais em belos tipos de flores. O leve toque nas coisas em azul e roxo que você obtém faz com que uma flor pareça tão bonita. Deixar a primeira camada secar um pouco e depois adicionar a segunda camada. Você notará que estou adicionando uma flor mais clara e depois uma flor mais escura ao lado dela para que ela aprimore sua flor anterior. O que você fez. Sinta-se à vontade para usar as cores como quiser. borboleta aqui é a cereja no topo das flores. Brinque com o traço dos grossos e finos em seu pincel. E adicione um pouco de pó a ele. hora de adicionar algumas folhas e respingar. Na maioria das vezes eu respingo com a cor que sobra no meu pincel. O iPod da Apple parecia um pouco vazio, então decidi adicionar algumas flores lá também, enquanto estava na primeira camada e um lago carmesim na minha segunda camada com um toque brilhante no centro. Decidi adicionar meias flores em ambos os lados da flor central, uma com ocre amarelo e siena queimada, juntando-as com folhas e caules verde-seiva. Eu gosto mais da parte respingada, mas sempre tenha cuidado para manter um lenço de papel no resto da área para não estragá-lo. Agora, vamos adicionar o código à pintura. Estou escrevendo com o lápis primeiro. E agora, com a ponta do pincel, adicionei um pouco de pó prateado à minha tinta. E estou tentando manter os espessos e os finos. Enquanto eu escrevo. O ímpeto está subindo e chegando dez e depois descendo. Estou tentando dar uma olhada, adicionar pontos e começar a fazer com que pareça mais brilhante e brilhante. Dados que adicionamos Tan. Obrigado por participar da minha aula e publicar seus trabalhos de projeto. Siga-me e me marque no Instagram a lápis e cole muito para você em breve na minha nova aula.