Fazendo monocromáticas: crie estampas Blender para tecido e papel | Becka Rahn | Skillshare

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Fazendo monocromáticas: crie estampas Blender para tecido e papel

teacher avatar Becka Rahn, Artist & teacher, paper & fiber art

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      1:31

    • 2.

      Materiais e ferramentas

      1:16

    • 3.

      Esboços e vocabulário

      6:06

    • 4.

      Digitalize ou fotografe seu design

      3:22

    • 5.

      Criando uma repetição no Repper

      10:27

    • 6.

      Como escolher as cores

      4:58

    • 7.

      Adicionando cores ao seu design

      6:04

    • 8.

      Exportando seu design

      3:32

    • 9.

      Aula bônus: fazendo upload para o Spoonflower

      4:13

    • 10.

      Seu projeto e encerramento

      1:46

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

52

Estudantes

3

Projetos

Sobre este curso

Aprender a desenhar padrões de superfície pode ser complexo. Neste curso, não se trata apenas de desenhar para vender tecidos e papéis de parede; mas de desenvolver habilidades que você pode usar para melhorar seu designer. Este curso é sobre o processo de design de superfície focado no design e na simplificação da cor para que você só precise fazer uma escolha de cor. Não importa se você quer criar design em tecido, papel, papel de parede ou apenas incorporar mais padrões em suas próprias peças de arte, você vai aprender algo que pode usar neste curso.

As estampas monocromáticas são um dos tipos mais versáteis de designs de superfície. Monocromático significa uma cor, então você pode usá-las para enfatizar e complementar outras impressões mais complexas quando estiver fazendo qualquer tipo de projeto que combine diferentes padrões. No quilting, eles são comumente usados como uma impressão blender: um design em pequena escala e de baixo volume que se mistura com seus outros padrões.

Eu coescrevi o The Spoonflower Handbook, então tenho muita experiência no ensino sobre design de superfícies para tecidos, mas na minha própria prática artística uso design de superfícies para muito mais do que isso. Você pode usar as mesmas técnicas que vou ensinar neste curso para criar designs para tecidos, papéis de parede ou papéis decorativos, além de qualquer coisa que você pense para imprimir sob demanda, como cartões postais e papel de embrulho. 

Como ele funciona? Neste curso, vou mostrar uma das minhas ferramentas de design digital favoritas. Ele funciona como um caleidoscópio para criar novos designs, cortando praticamente algumas artes originais e reconstruindo-as em padrões repetidos sem emendas. Você pode criar centenas de padrões coordenados com apenas alguns cliques. É ótimo especialmente para criar estampas geométricas, ousadas e ousadas. Se o design de padrões parecer complicado, essa é uma ótima maneira de começar. Você não precisa de nenhuma habilidade técnica ou de desenho e nenhuma ferramenta especial; apenas uma caneta e papel.

Neste curso, você aprenderá:

  • como criar um design monocromático passo a passo
  • trabalhar com códigos HEX para identificar cores específicas
  • teoria das cores como escolher matizes e tons de uma tonalidade
  • diferentes tipos de padrões de repetição, incluindo estampas direcionais e não direcionais
  • para navegar e criar designs usando o Repper, uma ferramenta de criação de padrões
  • configurações para exportar designs para usos de impressão sob demanda (como fazer upload para o Spoonflower)

Este curso vai se aprofundar e focar na criação apenas de estampas monocromáticas, mas você pode aprender mais sobre outras maneiras de usar o mesmo conjunto de ferramentas digitais no meu curso: Design de superfícies para tecido e papel: criação de padrões caleidoscópios com o aplicativo Repper

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Becka Rahn

Artist & teacher, paper & fiber art

Professor

Hi, I'm Becka.

I am a full-time teaching artist who works in a micro-studio in Minneapolis. I work primarily in fabric and paper, specializing in textured designs from cut paper illustrations using recycled papers and embroidered surface designs. One of the traditions of fiber art that inspires me is the idea of making practical and every day things be beautiful as well as functional. Why else do you embroider on a handkerchief or hand weave a kitchen towel when a scrap of old fabric would do the job? Because that's a tiny bit of art that makes you feel good.

As a teacher, rather than being a specialist in one area, my specialty is being able to teach a beginning class in just about anything related to fabric or paper. I love watching the light bulb come on for someone as ... Visualizar o perfil completo

Level: All Levels

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Transcrições

1. Introdução: Oi, meu nome é Becca Ron. Sou artista em tempo integral desenho desenhos e padrões de surf aqui no meu estúdio em Minneapolis Adoro ensinar as pessoas a criar designs com materiais básicos do dia a dia. Não estamos falando de muita tecnologia de ponta aqui. Estamos trabalhando com papel e caneta e criando designs incríveis com apenas algumas ferramentas simples. Então, nesta aula, vamos fazer impressões monocromáticas Isso significa uma cor. Você só precisa fazer uma escolha de cor. Então, começaremos nossos designs fazendo alguns esboços em preto e branco Então eu vou te ensinar como adicionar algumas cores usando códigos hexadecimais Usaremos uma ferramenta digital para criar alguns padrões repetidos, impressões direcionais e não direcionais, e depois mostrarei como exportar um ladrilho para que você possa imprimir seus próprios Vamos nos concentrar nas impressões do liquidificador. São impressões com baixo volume que você pode usar em qualquer lugar. Eles se misturarão com todos os tipos de outros designs. Portanto, essa é uma ótima ferramenta para adicionar ao seu repertório de designs de superfície E mesmo que você nunca tenha desenhado um tecido antes, isso é algo divertido que você pode fazer para criar seu primeiro tecido. Então, se isso parece divertido, junte-se a mim na próxima aula. Falaremos sobre os materiais básicos necessários para criar essas ótimas impressões monocromáticas 2. Materiais e ferramentas: Então, reserve um minuto e reúna alguns materiais para fazer seu projeto. Você escreve junto comigo. Este projeto usa materiais muito simples. Então você pode ver aqui na minha frente, eu tenho uma folha de papel de desenho branco comum. Pode ser qualquer tipo de papel. Você tem papel de impressora para seu computador. Pode ser papel de desenho, pode ser um pedaço de algo reciclado A única chave é que ele seja o mais branco possível. Então você precisa de algum tipo de ferramenta de desenho preta. Essa pode ser sua caneta favorita, um marcador, até mesmo um pincel e um pouco de tinta preta Mas eu escolhi três dos meus favoritos. Aqui estão dois tamanhos diferentes de canetas afiadas, uma caneta afiada de ponta muito fina ou um marcador de ponta fina E a minha favorita não é realmente uma ferramenta de desenho, mas é essa caneta UIBL vision elite É uma caneta esferográfica, mas eu gosto da ponta delas e da forma como a tinta flui Então esse é o que eu uso para fazer a maioria dos meus designs assim. Está bem? Então, pare um segundo, pegue seus materiais e, em seguida, junte-se a mim na próxima lição, e começaremos a desenhar 3. Esboços e vocabulário: Antes de começarmos a fazer esboços, vamos falar um pouco de vocabulário Nosso objetivo nesta aula é fazer algumas impressões monocromáticas no liquidificador Vamos dividir isso no que todas essas palavras significam. Vamos começar com uma impressão no liquidificador. liquidificadores são algo que os quilters usam muito, mas você os verá na loja de tecidos sempre que for As impressões do Blender são basicamente de pequena escala. Eles geralmente têm apenas uma ou talvez duas cores. Eles são o que chamam de baixo volume, então não chamam muita atenção para si mesmos. E eles são usados para acentuar outras estampas. Então, se você pensar desenhar uma colcha, provavelmente escolherá o que eles chamam de estampa de herói, o que é algo muito divertido, uma novidade Talvez eu tenha animais ou flores. Se você colocar todas as estampas de heróis em sua colcha, ela parecerá muito ocupada Haverá muita coisa acontecendo. Então, a maneira como você usa liquidificadores é destacar e acentuar os outros elementos da Então, isso é o que vamos criar : alguns liquidificadores monocromáticos Vamos falar de monocromático. Vamos fazer uma aula sobre cores um pouco mais tarde na aula, mas monocromática significa que normalmente sua impressão será basicamente de uma cor e, em seguida, você usará alguns tons e tonalidades ou algumas versões mais escuras e mais claras dessa Vamos desenhar alguns pequenos rabiscos que funcionarão bem para fazer um liquidificador ou uma impressão estampada, e usaremos apenas preto e branco, que nos ajudará a criar um ótimo monocromático um pouco mais Ok, então pegue seus materiais de desenho favoritos, e eu não vou te dar uma aula completa de desenho aqui, mas vou mostrar quatro exemplos diferentes que vamos dar ao longo do resto das aulas. Então, se você quiser me acompanhar, experimente um desses ou experimente uma de suas próprias ideias. Mas aqui estão quatro ideias que eu acho que funcionam muito bem para essa técnica. Está bem? Então, na primeira, vamos fazer um tipo simples de botânica, como um padrão de folhas de forma muito simples E você não precisa ter muitas habilidades de desenho para isso. Lembre-se de que nosso objetivo é que seja de baixo volume. Não vai chamar muita atenção para si mesma e ter um formato muito simples. Então, vou começar desenhando uma pequena videira, e gosto de fazer linhas meio esboçadas Então esse é meio que o meu estilo. Vou fazer uma folha que saia desse lado, uma espécie de folha em forma de limão. E eu vou fazer uma folha que saia desse lado. Ok. Isso é tudo que eu preciso. Isso é tão simples quanto precisamos fazer para esse tipo de design. Tudo bem? Então, há uma ideia. Outra, fiz uma estampa que eu realmente amo, onde desenhei pequenos tomates. Portanto, os tomates cereja são muito fáceis. Então, aqui está meu pequeno esboço de um tomate cereja. Vou desenhar um círculo como esse. E então vou colocar a pequena parte da folha em cima do meu tomate cereja, e isso é basicamente uma espécie de explosão estelar rabiscada. E aí está. Tomate cereja. Tão rápido quanto isso. E você pode fazê-los de forma que não sejam direcionais. Como se esses tivessem um top. Talvez nesta eu coloque as folhinhas desse lado. Ok, então há outra ideia. Experimente desenhar alguns tomates cereja muito simples. Nós poderíamos fazer farinha. Agora, este vai parecer que tem uma direção. Nosso objetivo ao fazer impressões no liquidificador é tentar torná-las não direcionais, que você possa colocá-las da maneira que quiser e não tenha o lado certo para cima e o lado errado Vou mostrar como podemos transformar esse design direcional em um não direcional Então, eu adoro nenúfares. Então, aqui está uma espécie de minha interpretação sobre um nenúfar. Vou fazer mais desse tipo de rodelas em forma de limão Acho que essa é uma estampa muito fofa. Vou dar a ele um pouco de haste e depois vou desenhar algumas pequenas peças saindo aqui. Ok. O meu ficou um pouco torto. Talvez eu tente novamente. Então, o que acontece quando você está desenhando e falando ao mesmo tempo, certo? Esse é um pouco mais equilibrado. No último, eu vou fazer uma libélula. Outra forma muito simples, pequenos rabiscos. Vou lhe dar alguns olhos e um corpo, ou menos, asas. Talvez eu dê uma pequena trilha de libélulas porque isso é meio divertido Ok. Então, dedique alguns minutos e faça alguns pequenos esboços como este O tamanho que você desenha realmente não importa. Podemos ajustar isso à medida que criamos nosso design. Portanto, faça o que for confortável para você e preencha uma página como essa com pequenos rabiscos simples Quando você terminar de desenhar, passaremos para a próxima lição e mostrarei como digitalizá-los ou fotografá-los para que possamos começar a usá-los em alguns designs digitais 4. Digitalize ou fotografe seu design: A melhor maneira de colocar seus designs em seu computador de forma que possamos editá-los digitalmente é digitalizá-los. Agora, se você não tiver um scanner, espere e, mais tarde na aula, falarei sobre como tirar fotos. Mas vamos começar com um scanner. Portanto, se você tiver um scanner, poderá usar qualquer tipo de scanner básico, e o software que vem com ele funcionará muito bem. Então, no exemplo que vou mostrar aqui, eu trabalho em um Mac e o Mac tem um software chamado captura de imagem que está embutido, então eu só o uso quando estou digitalizando. Então, vou colocar meu design no scanner, e não há muitas configurações com as quais você precise se preocupar. Normalmente, configuro meu scanner para preto e branco em vez de colorido. Então, para esses designs, vamos apenas digitalizar em preto e branco. Você quer selecionar apenas a imagem? Como desenhei um monte de imagens em uma página, vou digitalizá-las individualmente para poder trabalhar com cada individualmente para poder trabalhar com uma como um design separado em vez de com a página inteira de uma só vez. Então, meu software me permitirá selecionar cada área que eu quero escanear. Hum, a resolução realmente não importa. Vamos usá-los em um tamanho muito pequeno, então não precisamos capturar muitos pixels ao digitalizá-los. Como padrão, geralmente configuro meu scanner para digitalizar 300 DPI, e isso me dá muita flexibilidade de como posso usá-lo, não importa o que eu queira fazer com esses designs posteriormente Está bem? Então, digitalize-os salve-os em seu computador em algum lugar onde você possa encontrá-los. Agora, se você não tem um scanner ou não tem acesso a um, você também pode tirar uma foto. Eu uso apenas a câmera normal do meu telefone para tirar fotos a maior parte do tempo. E isso vai funcionar muito bem. Mas o que você precisa pensar ao tirar uma foto é prestar atenção à luz. Então, vou colocar uma foto de exemplo na tela em que acabei tirar uma foto do meu design enquanto ele estava na minha mesa. E uma coisa que você notará nessa foto é que há uma grande sombra escura bem no meio dela, que era minha mão e a luz acima de mim projetando uma sombra. Você não quer sombras. Eles aparecerão totalmente em seu design final. Então eu tirei outra foto e vou colocá-la na tela. Tudo o que fiz de diferente foi pegar meu pedaço de papel sair pelo degrau da frente e tirar a foto lá Hoje é um dia muito nublado e, portanto, não há sombras fortes, e essa é uma ótima maneira de tirar uma foto Portanto, pode ser necessário fazer algumas experiências em sua casa para encontrar um bom lugar onde você não veja uma sombra em sua página Então, é só isso que você precisa prestar atenção é procurar partes escuras, especialmente na parte branca do seu design, e tentar deixá-la o mais limpa e sem sombras possível. Ok. mesma coisa. Queremos dividi-lo em imagens de cada um dos motivos individuais, em vez de uma imagem geral de toda a página Então, depois de descobrir sua luz, você pode ir em frente e tirar fotos de cada uma delas individualmente. Ok. Depois de salvá-los em seu computador ou tablet, se você quiser trabalhar dessa forma, passaremos para a próxima lição e começaremos a editar nosso design. 5. Criando uma repetição no Repper: Tudo bem. Depois de termos nosso design em formato digital, digitalizamos ou tiramos uma foto dele Agora vamos começar a usar basicamente uma ferramenta de criação de padrões. Este é chamado de Reper, que é Repr, aplicativo reper dot, e funciona diretamente no seu navegador Assim, você pode usar o Chrome, Safari, o Firefox, qualquer que seja o seu favorito, ou um navegador no seu tablet, e isso funcionará. Existe uma versão gratuita. Eles fazem uma demonstração gratuita, para que você possa experimentá-la nesta aula sem precisar se inscrever em nada. Se você quiser exportar designs, precisará se inscrever com seu endereço de e-mail. OK. Então você acessa o aplicativo reper dot, e a página ficará menos assim quando você chegar lá Então, a primeira coisa que você faz é vir até o canto superior direito e clicar nesse botão roxo que diz iniciar o aplicativo. Agora, quando você entra no Repper pela primeira vez, sua pode não se parecer exatamente com a minha tela Como eu tenho uma conta e já estou conectado, isso abre esta página de coleções. Você pode simplesmente ignorar isso se ele aparecer clicando no X aqui no lado esquerdo Provavelmente o seu vai pular direto para essa tela, especialmente se você nunca usou o Repper antes OK. Então, eu não vou levar você a um tour realmente aprofundado de como o Rapper funciona Se você quiser se aprofundar mais nisso e ver mais exemplos, tenho outra aula chamada Design de superfície para tecido e papel, e colocarei um link para ela na seção de recursos desta aula. Você pode ir até lá e aprender muito mais sobre todos os diferentes recursos do Rapper Vamos nos concentrar em tornar monocromático, então vamos ser específicos sobre as coisas que mostrarei para você nesta aula A primeira coisa é que precisamos colocar nosso design no Repper Então, estamos analisando agora apenas outro design em que eu estava trabalhando. Então, vamos inserir um de nossos esboços. Então eu faço isso chegando a essa coluna da esquerda aqui, e há um botão que diz mudar imagem, meio que bem no meio. Então, vou clicar em alterar imagem e, em seguida, há um botão de upload aqui na parte superior em roxo. Está bem? Então, vou clicar em Carregar. E foi aqui que salvei meus designs. Vou escolher aquela pequena forma de folha com a qual começamos e clicar em Abrir, e agora ela vai colocá-la no Wrapper Então você pode ver que eu tenho uma prévia do meu design lá no lado esquerdo, logo abaixo de alterar imagem. Então, para fazer nossa impressão no liquidificador, vamos usar, eu acho, três padrões diferentes, vou mostrar a vocês que são ótimas maneiras de fazer um liquidificador, um tipo de design simples Então, o primeiro é um padrão chamado grade retangular. Hum, e esse é o tipo mais básico de padrão de repetição que existe Então, vamos mudar nossa visualização para ver uma grade retangular O meu está lá agora, mas se o seu não aparecer assim, veja como você o encontra. Então, sob esta pequena seção no topo desta guia de padrões, está escrito ladrilho E ao lado disso, há um menu suspenso. E se você clicar nessa pequena lista suspensa , aparecerão todos os tipos diferentes de designs. Então, vamos nos concentrar em começar com uma grade retangular Então, descobrimos que, abaixo da aba costurada no topo, aqui, grade retangular está a primeira OK. Então eu mudei para uma grade retangular Agora, aqui na minha prévia, você pode ver que há uma caixa com uma moldura meio quebrada ao redor dela. E o que é essa moldura nos mostra a parte do design que será repetida. Então, agora está apenas se repetindo, como metade de uma das minhas folhas Então, eu quero mudar isso para que repita todo o pequeno padrão de videira que eu tenho. Então, para fazer isso, eu clico em qualquer uma dessas pequenas alças quebradas , clico e arrasto, e isso vai mudar o tamanho dela. Então, vou selecionar o padrão de folha inteira mais ou menos assim. Isso parece muito bom, aí mesmo. Então, o que estamos vendo no lado direito da tela é que ela a parte que eu selecionei e a repete indefinidamente Então você pode ver que já temos um padrão de tecido aqui. Essa grade retangular funciona muito bem para esse pequeno padrão de videira Você pode ver que ele cria um design fofo de pequenas videiras que continuam indefinidamente Eu posso ajustar isso um pouco arrastando para ajustar o espaçamento Eu posso torná-lo um pouco mais largo ou um pouco mais estreito Eu tenho que ter certeza de não cortar as pontas das folhas, certo. Está bem? Assim, você pode brincar com isso e obter seu design do jeito que quiser. Outra coisa a notar aqui no topo, quase no centro, há uma pequena alavanca que tem um sinal de mais em um lado e um sinal de menos no Isso é para que possamos aumentar e diminuir o zoom. Então, se eu clicar no sinal de menos, posso diminuir um pouco o zoom do meu design E isso está começando a parecer um pouco mais com uma estampa de liquidificador, certo? Um pouco de design simples de baixo volume . Está bem? Então, agora, temos um design. Temos um padrão repetido. Vamos dar uma olhada em alguns de nossos outros designs antes de prosseguirmos e falarmos sobre cores, ok? Então, aqui está uma ótima. A grade retangular funciona com nosso padrão de videira. Mas isso quebra uma regra para impressões no liquidificador, que é ter uma direção para ela Isso realmente é um padrão de listras. Então, vamos ver se podemos criar o próximo que tenha menos direção para que funcione de várias maneiras diferentes. Então, vamos pegar uma imagem diferente. Então, vou voltar para alterar a imagem e fazer o upload agora, vamos experimentar essa pequena libélula que criamos Então eu vou abrir a libélula, e podemos fazer a mesma coisa Vou ampliar novamente para que você possa ver um pouco melhor. Ainda estamos no padrão de grade retangular, então eu poderia fazer desta apenas uma grade retangular repetitiva, e esse é um design meio fofo Mas vamos ver se podemos fazer com que isso não tenha muita direção. Então, vamos voltar aqui para a seção de ladrilhos e escolher um padrão de ladrilho diferente e ver se podemos quebrar esse tipo de listração direcional dessa listração direcional Então, vou clicar em Retangular Grid novamente. E desta vez, também no menu emendado, vou clicar nesse que se chama tecer E o que o weave faz é que você pode ver na prévia do lado direito que agora ele pega nosso design e o gira em quatro direções Agora, eu posso ver que ela cortou um pouco das minhas asas de libélula E eu quero ajustar isso. Você pode ver que não consigo arrastar um tamanho tão grande para incluir tudo isso no design. Então, notei que há uma pequena caixa de seleção aqui embaixo que está marcada com a proporção fixa Está tentando forçar isso a ser um quadrado. Eu quero mudar isso. Vou apenas desclicar nessa caixa, e agora posso ajustá-la para e agora posso ajustá-la colocar todas as minhas asas de libélula e talvez torná-la um pouco mais estreita e colocar minhas asas de libélula aqui mais estreita e colocar minhas asas de libélula Portanto, se sua caixa não estiver se ajustando da maneira que você acha que deveria, verifique a proporção fixa, marque a caixa lá embaixo Tudo bem, vou ampliar isso novamente clicando no sinal de mais para que você possa ver um pouco mais de perto Agora eu pego minha libélula e agora tenho quatro libélulas indo em Então, isso meio que quebrou a rigidez do padrão Eu meio que amo esse design, na verdade. Eu acho isso muito fofo. Pequenas libélulas que voam. Está bem? Portanto, há dois designs diferentes. Eu quero te mostrar, eu acho, mais uma variação. Então aqui está a libélula. Mais uma coisa que eu não te mostrei. Se você ama esse padrão e diz: Ok, eu entendi isso. Eu tenho tudo isso como eu quero. Se você quiser salvar uma cópia para voltar e trabalhar mais tarde, neste lado esquerdo, na pequena barra preta, na pequena barra preta, há um sinal de adição que diz salvar instantâneo se eu clicar nela, ele colocará uma pequena miniatura do meu design aqui no lado Agora eu posso voltar e clicar na miniatura qualquer momento e voltar para esse Eu salvei o design da libélula. Eu amo esse. Vamos passar para o nosso pequeno doodle de nenúfar que fizemos Então, vou mudar a imagem novamente. Vou clicar em Carregar. Vou encontrar aquele nenúfar. Aí está. E coloque isso. E aqui está o nenúfar com o mesmo padrão de trama. Criando uma espécie de design não direcional. Acho que esse também funciona muito bem como padrão de tecelagem. Então, agora criamos um tipo de impressão mais aleatória que vai em todas as direções. Claro, você pode continuar jogando com isso. exemplo, estou mostrando apenas pequena superfície do que você pode fazer com essa ferramenta e como você pode criar seus esboços originais para fazê-los fazer coisas diferentes Portanto, saiba que esses são designs simples, mas você pode fazer coisas muito mais complexas se estiver disposto a jogar e experimentar. Está bem? Então, talvez eu também salve uma foto desse desenho de nenúfar E mais uma vez, vou voltar para aquela videira original que criamos. Agora, aqui está essa no padrão de videira também, o que é meio legal Parece quase uma treliça. Mas vou voltar à grade retangular e salvar um instantâneo disso, porque não fizemos isso Está bem? Agora, eu tenho três designs meio que salvos aqui e as fotos no lado esquerdo Então, vamos parar um minuto e falar sobre cores. Então, vamos pular para outra lição, falar sobre a cor, criar um monocromático, e depois vamos voltar e ajustar as cores em nosso design aqui no Reper 6. Como escolher as cores: Então, vamos falar sobre cores por um minuto. Então, a imagem que você vê atrás de mim na tela é a imagem de um mapa colorido. Agora, este é feito pela Spoonflower, que é quem eu uso quando estampo tecidos Mas você pode encontrar mapas coloridos feitos por todos os tipos de lugares diferentes. A parte principal de um mapa de cores é que ele tem pequenas lascas de cores que você pode ver e escolher a que você ama, e elas estão marcadas. Nesse caso, eles são marcados com um código chamado código hexadecimal Então, se você olhar abaixo de cada uma dessas pequenas lascas coloridas, verá que há um número de seis dígitos, que indica qual é a cor da qual estamos falando Então, a primeira coisa sobre fazer monocromos é que , ao projetar um tecido ou um padrão de superfície como esse, você tem uma cor em mente e deseja criá-los Agora, talvez você esteja tentando combinar algo ou esteja apenas escolhendo as cores que adora Mas você precisa ser capaz de identificar qual é a cor com a qual vamos tornar nosso monocromático Então, veja como você usa um desses mapas de cores. Então, na verdade, tenho dois desses mapas de cores em meu estúdio que uso o tempo todo. Eu tenho um papel de parede impresso na parede ao lado da porta do meu estúdio, e eu tenho outro, que está aqui na minha frente, impresso em tecido. E aqui está o que parece. Estampado em tecido. Então, tenho um exemplo de exatamente como as cores ficarão quando impressas e com as quais posso comparar. Então, se eu estou tentando combinar uma cor em algo, posso colocá-la até esse mapa de cores e escolher uma cor. Eu posso simplesmente escolher um que eu goste fora do gráfico. Você também pode procurar cores que tenham um código que as acompanhe. Então, vamos falar um pouco primeiro sobre o que é esse código hexadecimal. Então, um código hexadecimal tem seis dígitos. É uma combinação de letras e números. E é muito semelhante a um RGB ou CMYK. É apenas outra forma de dizer quais são essas cores. Então, eu mudei e meu plano de fundo agora é apenas uma foto do Photoshop Agora, você não precisa do Photoshop para fazer isso, mas essa foi uma maneira fácil de mostrar a você um seletor de cores Então, por exemplo, vou escolher uma cor desse design. Isso era algo em que eu estava trabalhando outro dia e vou usar a ferramenta conta-gotas Agora, se você usa um programa gráfico diferente, maioria deles tem uma ferramenta de conta-gotas que funciona exatamente da mesma maneira. Está bem? Então, vou escolher o conta-gotas e vou escolher uma das cores aqui na página Então, eu vou escolher esse rosa que está no fundo. Ele terá trocado meu pequeno chip de cores aqui embaixo e o Photoshop Vou clicar duas vezes no chip colorido. E isso abrirá esse seletor de cores. Agora, novamente, qualquer programa gráfico que você usar terá um seletor de cores como esse Não precisa ser o Photoshop. Mas o que eu queria mostrar para você notar é você verá que a mesma cor aqui é representada de cinco maneiras diferentes neste chip de cores. Há um HSB. Essa é uma forma de descrever uma cor. Você pode ver o RGB. Você já deve ter ouvido falar desse. Há um LAB, há um CMYK e, na parte inferior, há apenas um pequeno sinal de libra, um pequeno sinal numérico e um código de seis dígitos Para essa cor, é DF 7991. Esse será o código hexadecimal para esse rosa. OK. Você também pode pesquisar códigos hexadecimais Então, por exemplo, se você estiver interessado em criar tecidos de liquidificador para acolchoar, há duas cores realmente relevantes para o ano de 2025, porque é onde estamos agora, que são essas Uma é a cor do ano da Pantone, que eles chamam de mocha moose, e a outra é que a Kona, que é uma empresa de tecidos acolchoados, sempre declara sua cor do ano eles chamam de mocha moose, e a outra é que a Kona, que é uma empresa de tecidos acolchoados, sempre declara sua cor do ano, chamada Nocturn. É um roxo profundo. Acabei de pesquisar no Google e encontrei os códigos hexadecimais para essas duas cores Assim, você também pode pesquisar códigos hexadecimais dessa forma para cores que já estão disponíveis em lugares diferentes Está bem? Depois de ter seu código hexadecimal, quero que você o anote em uma nota postada ou em um pequeno pedaço de papel porque vamos voltar ao Reper e escolher alguns desses códigos hexadecimais para Está bem? Então, eu tenho meus códigos hexadecimais escritos. E na próxima lição, voltaremos ao Reper e quero mostrar como adicionar essas cores ao seu design. 7. Adicionando cores ao seu design: Ok, aqui estamos de volta em Wepper. Então, vamos falar sobre como pegamos nosso design em preto e branco que criamos e criamos um monocromático a partir dele Então, vamos fazer isso indo até a guia Efeitos, que fica ao lado do padrão aqui na coluna da esquerda. E o efeito que queremos usar é esse chamado Duotone, que é a terceira opção na tela E para ativá-lo, vou clicar nesse pequeno botão, pequeno controle deslizante, e ele vai deslizar para cima Então, está apenas escolhendo algumas cores padrão agora, então está meio que escolhendo um roxo e um verde menta Vamos mudar isso para as cores que escolhemos. Então, anotei alguns dos códigos hexadecimais das cores que escolhi Então, vamos tentar mudar para um desses. Então, a maneira de fazer um monocromático é que temos dois chips de cores aqui Há o roxo e o verde. Vamos definir os dois com o mesmo código de cores. Para fazer isso, basta clicar no meio do pequeno chip colorido e aparece um seletor de cores, que será muito parecido com o do Photoshop Mas aqui embaixo está aquele código hexadecimal. Vamos digitar o novo código hexadecimal e vou usar um dos que escrevi, que é essa cor chamada Nocturn, que é um É semelhante ao que temos aqui. Isso é cinco C dois, e5c. Vai deixar esse tipo de roxo de ameixa, ok? E depois de digitar isso, basta clicar em algum lugar fora da caixa e ela definirá essa cor E então eu vou fazer a mesma coisa no verde. Vou clicar no verde. Vou digitar esse código hexadecimal novamente. Cinco, C dois, E, cinco, C. Agora toda a minha tela tem esse tipo de cor roxa de ameixa Agora, aqui é onde podemos criar um tipo de monocromático divertido Então, definimos as duas cores da mesma forma. Então, esse segundo chip de cor, agora queremos definir um tom ou um tom dessa mesma cor E o que isso significa é que uma tonalidade é uma versão mais clara, adicionamos branco a ela Uma sombra é uma versão mais escura, adicionamos preto a ela E para fazer isso, tudo o que precisamos fazer é clicar e mover essa pequena bolha no bloco aqui Já definimos o básico, o matiz, a cor Vou escolher um mais leve. Eu vou fazer uma tintura. Vou clicar em algum lugar aqui na parte superior, e isso vai me dar um tom mais claro do mesmo roxo. Talvez essa seja muito leve. Estou pensando em monocromático, quero que seja de baixo contraste, talvez As cores são um pouco mais parecidas. Portanto, há uma ótima versão de dois tons desse roxo ameixa Depois de ter a cor que gosto ao clicar, basta clicar fora dela e isso fará com que aquele pequeno pop-up desapareça. Antes de fazer isso, quero destacar uma coisa. Você notará que o código hexadecimal aqui embaixo mudou, e isso porque clicamos em uma parte diferente desse design Agora, definimos a cor na qual todo o painel foi baseado quando definimos originalmente esse número. Então, se você quiser, pode voltar a isso novamente digitando seu número aqui novamente. Mas saiba que, ao clicar aqui, esse código hexadecimal mudará com base na cor diferente em que você clicar Tudo bem, então vou clicar em qualquer lugar fora disso, e isso meio que definirá a cor Outra pequena ferramenta que quero mostrar aqui está embaixo dessas lascas de cores, há também uma pequena caixa que diz E o que isso fará é mudar o lugar de seus dois tons de roxo. Então, se eu clicar na caixa invertida, agora você pode ver que ela fez o tipo de design oposto ao que tínhamos Agora o fundo está escuro e as folhas estão mais claras, o que eu acho meio divertido. Talvez eu goste mais desse para este design. Tudo bem, isso é tudo que você precisa fazer para criar um monocromático Então, definimos uma cor base e escolhemos uma tonalidade ou um tom dessa cor Então, vamos tentar com outra cor. Eu vou trocar esse. Vamos, digamos, nossas libélulas. Vamos ver nosso design de libélulas, e eu mudo para esse design clicando nele aqui nas miniaturas no lado esquerdo E vamos adicionar uma cor de dois tons a essa. Então, vou clicar no Duotone. Novamente, basta escolher um conjunto aleatório de cores com o qual vai começar. E vamos definir este para o outro código de cores que eu escrevi aqui, que é aquela cor mocha, mocha Então isso é um 47.864. Ok, eu defini um com essa cor. Vou definir o outro com essa cor. Estou apenas destacando para poder digitar por cima um 47.864. OK. Agora posso escolher um tom mais claro ou mais escuro, um tom ou um tom desse Então, vamos ficar mais escuros dessa vez. Então, talvez façamos uma versão realmente marrom achocolatada OK. Depois de clicar nele, também posso tentar invertê-lo. E veja o que parece da maneira oposta. Eu gosto mais desse, mas você pode trocá-los de um lado para o outro. OK. Agora, se você definir um conjunto de cores que você adora, você também pode criar um instantâneo clicando no botão Salvar Instantâneo aqui, e agora temos a versão em cor marrom mocha dessa cor Ok, então reserve um tempo para experimentar, salve vários instantâneos e, na próxima lição, mostrarei como exportar Assim, você tem um arquivo pronto para ser carregado em qualquer lugar que você queira usar para imprimir seu design, seja tecido, papel de embrulho ou o que você quiser fazer com ele 8. Exportando seu design: Ok, vamos exportar seu design. Então eu criei algumas outras versões. Eu fiz este de tomate e adicionei um pouco de cor às minhas videiras verdes aqui, e as salvei como fotos Então, para exportar seu design, você terá o design que deseja exportar aqui na tela. Então eu cliquei na minha foto, então eu tenho aquela pronta para usar E agora vou clicar na guia Exportar que está aqui no lado esquerdo. Agora, há apenas algumas configurações com as quais você precisa se preocupar aqui para exportar com a intenção de criar tecidos. Agora, você pode exportar isso de várias maneiras diferentes para fazer muitas coisas diferentes com ele. Estou mostrando especificamente como exportar um ladrilho repetido que você pode enviar para um local como o Spoonflower para imprimir seu tecido. Está bem? Então esse é o nosso objetivo aqui. Então, vamos escolher primeiro na seção de modos na parte superior aqui. Em vez de superfície, vamos escolher a versão que diz azulejo. E você verá a alteração da pré-visualização no lado direito. O que isso está fazendo é cortá-lo basicamente em um bloco repetido Portanto, quando você faz o upload para um local como Zazzle ou Spoonflower ou em algum lugar para imprimir um padrão repetido, você só precisa fazer o você só Então é isso que ele está criando aqui quando selecionamos o bloco. Agora, eu recomendo que você sempre escolha o máximo abaixo do tamanho Dessa forma, você sempre tem a versão da melhor qualidade possível. E você sempre pode reduzir isso, o que é muito fácil de fazer no programa em que você imprimirá seus designs. Está bem? Então você escolhe o azulejo. Você escolhe o máximo. Você não precisa escolher mais nada no menu suspenso, exceto que há duas versões do arquivo que você pode exportar, uma PNG ou uma JPEG Hum, ambos funcionam muito bem. Na maioria das vezes, um JPEG é mais universal, mais fácil de carregar em lugares diferentes Então, geralmente eu escolho JPEG porque ele é aceito em mais tipos diferentes de sites e coisas Está bem? Então, escolhi JPEG e, aqui embaixo, posso exportar meu design Agora, vou salientar que há um botão ao lado que diz exportar instantâneos O que isso fará é exportar tudo o que está aqui na coluna da esquerda. Usando as mesmas configurações que você definiu para esse bloco. Assim, você pode exportar todos esses seis designs de uma só vez, se quiser. Tudo bem, vou clicar em Exportar aqui para este, e ele vai pensar nisso por um segundo E agora ele vai me dar uma janela pop-up para salvar isso em algum lugar. Então, vou chamá-lo de tomate e vou salvá-lo na minha área de trabalho para que possamos encontrá-lo mais tarde. OK. Então foi assim que eu salvei meu azulejo. Você pode acessar e salvar blocos para todos os diferentes designs que você criou. Se você estiver interessado em ver um exemplo de uma maneira diferente de exportar para uma finalidade diferente, não deixe de conferir essa classe design de superfície para tecido e papel. Novamente, isso está vinculado aos recursos. Depois de exportá-lo e salvá-lo em nosso computador, ele estará pronto para ser carregado Agora, vou fazer uma lição bônus mostrando como funciona fazer upload de algo para o spoonflower como exemplo Ele funcionará de forma semelhante em vários sites diferentes, dependendo do que você deseja usar para imprimir seu design repetido 9. Aula bônus: fazendo upload para o Spoonflower: Como lição bônus, mostrarei como fazer o upload ladrilho que você acabou de criar para colher flores para que você possa imprimir tecido ou papel de parede dessa maneira. Novamente, há muitos lugares diferentes nos quais você pode imprimir designs diferentes com o mesmo bloco repetido O processo será muito semelhante. Portanto, esta é a página inicial da Spoonflower. Basta acessar spoonflower.com e fazer o upload de um design próprio Se você olhar na guia aqui que diz canto do artista, primeira opção é fazer o Se você estiver conectado à sua conta, se já tiver uma conta no Spoonflower, você também pode encontrar um botão de upload abaixo do ícone de Pequena pessoa aqui, e você pode ver que também há um botão de upload de um design lá Então, vou clicar em Carregar. Isso abrirá esta página, e a primeira coisa que ele pede é escolher seu arquivo. Então, vou encontrar esse design de tomate na minha área de trabalho, que acabamos de salvar. Então aí está. E esta pequena seção aqui basicamente é apenas você concordando que tem os direitos autorais Você tem permissão para fazer o upload desse design. Bem, acabamos de criá-lo. Então, sim, nós temos. Eu posso clicar em concordar e continuar. E então levará apenas alguns segundos para fazer o upload. E uma vez feito isso, ele abrirá essa pequena tela de pré-visualização. Agora, ele está gerando miniaturas, e é por isso que nada apareceu no momento Às vezes, isso leva alguns segundos para gerar todas as visualizações Então você não fez isso errado. Apenas saia por um segundo. E em alguns segundos aqui, ele nos mostrará nosso design. Ok, então aqui estão a maioria das miniaturas carregadas. Ainda está funcionando em alguns deles. Mas a parte que quero mostrar a vocês é esse pequeno ladrilho aqui que é rotulado como tecido Se você quiser alterar algumas coisas simples em seu design, acesse o botão Editar aqui embaixo E eu vou clicar nele , e isso vai nos mostrar a página de pré-visualização do tecido. Estamos vendo, no lado esquerdo, uma prévia de um tecido de 42 polegadas de largura e, no estilo de repetição, essa foi uma repetição básica que fizemos. É chamado de grade retangular e rapper. Eles chamam isso de repetição básica aqui na Spoonflower. Mas, basicamente, o que ele fez foi pegar aquele ladrilho que eu enviei e repeti-lo agora para preencher todo esse quintal de tecido. Agora, você não pode ajustar muito seu design depois de chegar ao Spoonflower ou à Zazzle ou em qualquer outro lugar para o qual você queira Mas uma coisa que você pode mudar é a escala. E aqui no lado direito, você pode ver que há um pequeno controle deslizante ou você pode digitar números de quanto você deseja ajustá-lo Então, se fôssemos realmente fazer com que fosse uma impressão de liquidificador, meio que uma estampa idiota, isso significa que queremos que esses tomates sejam bem pequenos Então, posso simplesmente ajustar o controle deslizante para baixo para torná-lo um tipo de design de tomate em escala muito pequena Hum, e então eu posso ajustar isso como eu quiser. Você pode verificar o tipo de pré-visualização em tamanhos diferentes. Então, em vez de pré-visualizar um metro de tecido, que eu posso ver aqui embaixo É isso que estou vendo, eu também poderia pré-visualizar uma amostra, que eu acho que é a melhor maneira de visualizá-la Isso mostra um quadrado de oito por oito polegadas. Hum, o que você pode imaginar em sua mente com um pouco mais de facilidade, eu acho, a aparência de um quadrado de oito por oito polegadas. Então, há mais ou menos a aparência da prévia. Eu posso ver que cada um desses pequenos tomates tem talvez cerca de meia polegada. Então, eu poderia até mesmo ajustar isso um pouco mais se eu quisesse. Mas digamos que eu adoro esse design. Então eu vou clicar no botão Salvar aqui embaixo. Isso salvará o ajuste que fiz nesse design. E então eu posso clicar no botão Comprar aqui para comprar uma versão do meu tecido. Então, vamos mudar agora. Vou trocar para minha câmera suspensa em vez desta versão E vamos ver como isso fica quando é impresso. 10. Seu projeto e encerramento: Ok, então aqui estão meus monocromos finalizados. Então, aqui está o esboço original em preto e branco que fiz para cada um deles Eu os enviei para o per. Adicionamos um padrão repetido e uma cor a eles. E então eu exportei o ladrilho e os enviei para o spoonflower para imprimi-los Agora, em seu projeto para esta aula, você não precisa imprimir seu tecido, mas eu adoraria que você fizesse um esboço Faça o upload para o Reper, crie seu esquema de cores de dois tons e você poderá exportar o bloco, que poderá ser compartilhado na seção do projeto desta classe Então, adoraríamos ver você repetindo ladrilhos, e estou especialmente curioso para ver qual cor você escolheu para torná-lo monocromático Então, espero que você tenha se divertido nesta aula e tenha algumas ideias para fazer estampas realmente divertidas e peculiares Vou te contar um pequeno segredo. Adoro fazer esse desenho de tomate porque, na verdade, sou alérgico a tomates. Então eu faço muitos tomates e outras coisas em minhas obras de arte porque é meio engraçado para mim que eu os ame, mas não consigo comê-los. Uh, então eu espero que você tenha se divertido criando algum tipo de impressão peculiar que seja realmente sobre É algo que você não encontra em uma loja de tecidos. E acho que a parte mais divertida de criar seus próprios designs de tecidos é que você realmente tem algo pessoal, tanto nos designs quanto nas cores que adora. Obrigado por se juntar a mim. Certifique-se de enviar seu projeto e compartilhar. Nos vemos em outra aula.