FAQ de aquarela - Os 10 iniciantes mais frequentes têm

1. Introdução: [MÚSICA] Bem-vindo às perguntas mais frequentes sobre aquarela . Meu nome é Alexandra Gabor e sou professora e artista profissional de arte. Você pode me encontrar online com o nome The Artmother, e eu sou o dono do incrível grupo do Facebook, Watercolor for Beginners. Todas as sextas-feiras, temos um tópico Ask Me Anything, onde tento responder a todas as perguntas. Se eu não sei a resposta, eu faço a pesquisa. Há várias perguntas que surgem regularmente, então pensei em criar esta aula para abordá-las. Nesta aula, vou responder às 10 perguntas mais frequentes todo iniciante ou iniciante tem com aquarelas. No bônus deste vídeo, darei uma resposta rápida a 10 e mais perguntas apenas para ter certeza de que estou cobrindo tudo. A aula é ideal para iniciantes que estão no início de sua jornada de arte em aquarela. Eles não sabem quais tintas comprar, pincéis usar, papel usar e, na verdade, como começar a pintar. A aula pode ser útil até mesmo para quem está apenas procurando uma resposta específica para uma pergunta, basta ver a lista de vídeos, você verá quais perguntas eu vou responder, e você pode simplesmente clique nisso e obtenha a resposta. Que tipo de tinta usar? Meias-panelas ou tubos? Que tipo de pincéis você recomenda? Que tipo de papel usar? Você predesenha o que está pintando? Quais são as melhores matérias para começar? Quanta água usar? O que é fluido de mascaramento e como usá-lo? Posso usar um secador de cabelo? Direitos autorais. Eu preciso dar crédito? Como terminar uma pintura em aquarela? Além de 10 perguntas extras. Se você estiver pronto, vamos começar. [MÚSICA] 2. Quais tintas para usar?: [MÚSICA] A primeira pergunta, quais tintas devo comprar? Bem, essa é uma pergunta fundamental, porque ninguém concorda em como começar. Havia uma tribo dizendo que você só precisa de seis tintas. Ou seja, você precisa de um amarelo quente e frio, vermelho quente e frio, azul quente e frio para poder misturar todas as cores da roda de cores. Bem, isso é verdade. Mas, como professora profissional de arte com mais de 10 anos de experiência, posso dizer que iniciantes podem ficar intimidados e sobrecarregados muito rapidamente. Aprender a mixar antes mesmo de começar a pintar pode ser algo que apenas afasta uma pessoa de fazer arte. Vou ser honesto com vocês, acho que ter apenas seis cores é chato. Eu, como colecionador de artesanato, fico totalmente surpreso quando vejo um palete cheio de tintas. Eu acho que a pessoa que quer criar arte precisa ficar obcecada. Se isso começar com a acumulação da nave, então isso aconteceu. [Risos] Aconteceu comigo. A próxima pergunta é se deve começar com um conjunto de meia panela ou tinta tubular. Há prós e contras em cada um deles, mas eu diria que comece com o conjunto de meia panela. Eu vou dizer o porquê. Eu tenho uma dica. Estes são novos conjuntos de dois conjuntos de meia panela aqui. Eu não comecei com isso, mas vem com um prato. Tem muitas cores, que eu posso explorar. Com as meias panelas, a tinta pode ser facilmente ativada. Você só precisa colocar um pouco de água na meia panela e começar a pintar. Com duas tintas, você precisa obter a consistência certa, o que pode ser novamente um fator negativo para todo iniciante. Pela minha experiência, os iniciantes tendem a molhar demais as duas tintas para não obterem pigmento suficiente nos pincéis. Eles simplesmente acabam com cores escuras ou não os molham o suficiente. Eles criam uma camada grossa a partir de uma das cores, como se fossem guache ou acrílicos, que racham. Eles realmente não são legais. É uma habilidade que você precisa adquirir com o tempo, não quando está apenas começando. Agora, a próxima pergunta é, sim, se começar com a nota do aluno ou a nota profissional. Bem, a verdadeira diferença entre eles é apenas a qualidade do pigmento. Quando você tem tintas para estudantes, pode encontrar cores com o nome de matiz, em seu nome, o que significa que o pigmento real é substituído por um pigmento sintético. Isso é tudo. Esse é apenas o detalhe profissional. Quando você começa, você realmente não precisa investir esse dinheiro extra nisso. Isso lhe proporcionará uma boa experiência, sim. Mas se você não puder pagar, acho que não precisa investir muito dinheiro em algo que ainda não começou. Então, voltando ao pensamento anterior, acho que você deveria começar com o conjunto de meia panela, encontrar as cores que você gosta. Por exemplo, para mim, é índigo, turquesa, roxo, lilás, verde seiva, azul ftalo. É uma boa ideia, então, transformar essas cores em tintas profissionais para tubos. Em seguida, encha as meias panelas vazias do seu palete, ou você pode obter da Amazon os paletes vazios. Você pode adicionar tinta de seus tubos neles. Em seguida, você terá uma paleta de cores exclusiva que está usando. Isso é simplesmente incrível, mas esse não é o primeiro passo. Eu adoraria dar mais alguns exemplos sobre o que significa misturar todas as cores das primárias. Se você pegou minha série de pinturas em aquarela, verá na teoria das cores que, se misturar suas cores secundárias das mesmas primárias, sua obra de arte terá harmonia de cores. Isso é importante, mas há várias cores primárias que você pode usar. Eles não são apenas vermelhos, amarelos e azuis, mas existem garças de rosas genuínas, amarelo-aurolim, azul cobalto, siena crua, garanha-rosa, azul manganês, siena crua, garça-rosa, azul cerúleo, ou rosa permanente, gamboge novo, ultramarino francês ou alizarina carmesim permanente, amarelo Winsor, azul Winsor. Como você pode ver, acabei de listar seis possibilidades para cores primárias, o que significa infinitas possibilidades de cores. Todas essas misturas têm resultados ligeiramente diferentes. Isso pode ser emocionante e divertido, mas se você não sabe qual é a diferença entre rosa permanente e carmesim alizarina, ou azul cerúleo e azul Winsor , também conhecido como azul ftalo, você perderá a oportunidade de encontrar sua própria paleta de cores. Esta é a razão pela qual eu diria que deixe próxima etapa para explorar os pigmentos. Essa foi a última frase. 3. Quais pincéis para usar?: A segunda pergunta é: que tipo de pincéis eu recomendo? Quando você está começando, a única recomendação é comprar pincéis redondos, pois eles são destinados a aquarelas porque retêm mais água. Mas você pode escolher dedos individuais. Então esse realmente não é o ponto. Você pode pensar que são pincéis planos, você pode realmente usar uma escova plana de lavagens, isso é melhor. Existe uma escova chamada escova de lavagem, que é uma escova grande e plana para aquarelas para molhar o papel. Então, basicamente, pegue esse tipo de pincéis redondos. Eu também sou um ofício mais difícil conosco. Eu tenho 200 pincéis, mas na verdade, estou usando quatro deles. Eu tenho favoritos. Eu tenho um pincel redondo de tamanho médio. Eu tenho um pincel pequeno, que também é redondo. Eu tenho uma escova redonda maior e estou usando uma escova de inundação maior para lavagens maiores. A pergunta sobre a pele sintética e a verdadeira. Eu prefiro os sintéticos porque são baratos e mais duráveis. Os pincéis baratos com pêlo verdadeiro tendem a perder cabelo, o que é muito desagradável e irritante. Então eu uso muitos pincéis porque estou pintando muito. Então, acabei de comprar pincéis de nylon simples, que são redondos. Esses pincéis que são bons e não são de pele real são caros. Mas depois de se acostumar a pintar e usar pelo menos um conjunto de pincéis de náilon, é uma boa ideia atualizar e investir em um pincel de pele real, se você não achar que é antiético. Existem duas melhores peles para pincéis de aquarela, que são zibelina e esquilo. Sable é um pequeno animal que vive no norte da Ásia e tem uma pelagem muito lisa. Aqui está um fato muito interessante. Os russos dizem 40 ou mais, começando com sorok, então sorok adin, sorok dva, que é muito diferente de outras línguas eslavas, onde eles geralmente usam a palavra que usam para fur para 40, como styri e styridsat. Quatro em russo não é sorok, mas aposentado. A razão para isso é que os russos fizeram um casaco de zibelina e, para criar um casaco, precisaram usar 40 sables. Sable está trabalhando em russo. História triste, mas interessante. De qualquer forma, você pode encontrar no mercado pincéis chamados kolinsky, que são considerados os melhores, mas têm seu preço. Então, em resumo, eu recomendo começar com qualquer pincel que você tenha em casa, ou simplesmente compre um conjunto simples e barato de pincéis redondos de náilon para começar. Você verá no próximo vídeo que eu realmente não recomendo investir muito dinheiro em tintas e pincéis, mas economizar para investir no papel. 4. Qual papel usar?: Que tipo de papel usar? Bem, essa é uma boa pergunta e essa é a pergunta mais importante. Se você assistiu aos dois vídeos anteriores, viu que eu realmente não recomendo investir muito dinheiro em pincéis e tintas , mas recomendo economizar dinheiro para comprar um papel de boa qualidade. O mínimo são 300 gramas de espessura, que são 140 libras porque você precisa papel grosso que possa reter a água que você usa para pintar em aquarela. Qualquer coisa abaixo dos 300 gramas cederá muito e proporcionará uma experiência desagradável. Obtenha 300 gramas de papel aquarela prensado a frio. A diferença entre prensagem a frio e prensagem a quente é a textura. A impressão a quente é, na verdade, mais suave para ilustradores e mais profissionais que realmente não precisam de textura de aquarela. É mais fácil controlar a tinta em papel aquarela prensado a frio. Sobre as marcas, dizem que a melhor marca é Arches, se estou pronunciando corretamente. O que estou usando é Fabriano porque, novamente, estou pintando muito. Eu preciso de muito papel aquarela. Fabriano é bastante barato e de boa qualidade. Estou comprando em blocos porque você não precisa esticar o papel. Basta pintar no bloco e depois remover o papel e você estará pronto para começar. 5. Você Pre-Draw?: Você pré-desenha o que está pintando? Se eu não tenho experiência e não estou optando por uma pintura solta, eu pré-desenho o que estou pintando. O que eu uso para isso é que eu tenho esse conjunto de lápis de aquarela Cretacolor. O que é bom em lápis de aquarela é que você deve ter as marcas de lápis no papel. Você não precisa apagá-los ou cuidar deles, basta misturar o contorno na pintura. Obviamente, você pode usar um lápis de grafite simples para pré-desenhar, mas eu aconselho você a minimizar as marcas do lápis. Faça muitos esboços de sua arte antes de abordar o papel aquarela para saber quais linhas e formas deseja criar e minimizar as marcas de lápis com esse processo. Você pode simplesmente marcar alguns pontos, por exemplo, onde deseja colocar objetos, ou pode pré-desenhar os contornos inteiros, mas depois precisa cuidar dessas linhas. Se você apenas os usa como orientação e não pinta sobre eles, tudo bem. Você pode apagar essas linhas depois, mas se pintar sobre elas, não conseguirá se livrar dessas marcas de lápis, mas poderá usar, por exemplo, tinta ou esses marcadores para abraçar essas linhas. Às vezes eu os uso para redesenhar os contornos e abraçar essas marcas e contornos de lápis, e tudo bem. [MÚSICA] Sim, pré-desenho. 6. Quais assuntos comecem com?: Quais são as melhores matérias para começar? Bem, essa é uma boa pergunta. Novamente, é totalmente óbvio começar com algo fácil. Galáxias, paisagens fáceis, objetos que não são muito detalhados ou exigem altas habilidades de corrida. Há cinco lugares onde você pode obter inspiração e recursos para aprender. Primeiro, você pode acessar o Pinterest e encontrar projetos fáceis para iniciantes. Basta escrever projetos de aquarela para iniciantes no Pinterest e você obterá muitos recursos. Em segundo lugar, você pode acessar o YouTube. Existem ótimos criadores que criam tutoriais para iniciantes. Eu criei uma postagem no blog com 10 youtubers para seguir. Você verá o link nos recursos desta aula. Você deveria conferir minha série de pinturas em aquarela. Estou começando com projetos totalmente fáceis para iniciantes. Estou ensinando teoria das cores, e nossa teoria dentro da barragem é uma ótima maneira de começar, eu acho. O quarto lugar são os blocos ao redor, basta pesquisar no Google. A quinta é, participe do grupo de aquarela para iniciantes no Facebook. Também existem muitos outros grupos no Facebook. Você pode se juntar a eles, mas junte-se à minha [RISOS] porque temos uma incrível tribo de 17.000 membros. Temos dias importantes para eles, como na segunda-feira de inspiração, pergunte-me qualquer coisa na sexta-feira e no domingo para iniciantes, onde damos um apoio extra para iniciantes. É uma comunidade totalmente incrível. As pessoas se inspiram e motivam umas às outras, e isso é simplesmente incrível. [MÚSICA] Eu adoraria mencionar todas as possibilidades que não estão online. Porque aprender sozinho em casa pode ser muito solitário com o tempo. É importante procurar comunidades. Certifique-se de localizar a escola de arte mais próxima. Veja seus programas. Se eles oferecem workshops ou cursos de aquarela, ou frequentam retiros de aquarela , isso é uma novidade. Eles são como acampamentos para crianças, mas para adultos que criam juntos. Depois, você pode conhecer outros aquarelistas ou pessoas com o mesmo interesse. Vá a galerias, museus locais ou cidades um pouco distantes, mas pode ser uma experiência incrível. Em seguida, vá a eventos de arte locais. Junte-se à comunidade artística local porque é sempre bom criar juntos, encontrar seu povo e sua tribo. Será mais gratificante, prometo. [MÚSICA] 7. Quantas água para usar?: Quanta água usar? Eu diria que depende do assunto. Com cada pintura, você precisa pensar com antecedência. Planeje todo o processo, tenha em mente quantas camadas você terá. Se você estiver construindo uma pintura a partir do fundo com muitas camadas e lavagens, talvez seja necessário esticar o papel, o que significa que você precisa molhar o todo e deixá-lo secar e depois você pode aplicar as arruelas. Mas se você é iniciante, acho que não deveria começar com projetos tão complexos. Basta escolher um assunto fácil e começar a pintar na peça. Quais são suas tintas? Bem, encontre a consistência certa e se trata realmente da experiência, porque há muitas discussões e perguntas sobre a quantidade de água a ser usada, meu papel seca muito mais rápido, etc. É também sobre o umidade que você tem em seu quarto, quão quente está em seu quarto, etc. Você realmente precisa experimentar o que funciona para você, quanta água você precisa. 8. Você usa um Secador de cabelo?: Você usa secador de cabelo? Bem, pessoalmente, eu não uso secador de cabelo. A pintura em aquarela é sobre pacientes. Você precisa ser paciente, esperar até que suas camadas estejam secas. Os iniciantes tendem a ser muito impacientes. Isso causa muitos erros em suas obras de arte. Você pode usar um secador de cabelo. Dizem que, se você usa um secador de cabelo, suas cores ficam opacas. Bem, é parcialmente verdade porque só a água se vaporiza do seu papel. O pigmento não. O pigmento pode ser danificado pelo calor, então se você também for paciente com o triciclo capilar, estará pronto para usar, então simplesmente não coloque o secador de cabelo muito perto da pintura dela. Não o coloque no fogo direto. Apenas tenha paciência com essa coisa que seca também. Ou simplesmente coloque a pintura de lado e faça outra coisa. Ou o que estou fazendo é pintar pinturas com muitos detalhes e formas pequenas e não uso muita água porque gostei vibração que está acontecendo, então o que eu faço é trabalhar em uma parte da pintura e siga a parte externa e quando eu terminar com a outra parte, a primeira parte estará seca, então eu posso voltar para a fileira externa, então sim, você pode usar um secador de cabelo. 9. O que é mastigação?: O que é fluido de mascaramento e como usá-lo? Fluido de mascaramento, deixe-me mostrar a você. O fluido de mascaramento é, na verdade, goma arábica, que faz exatamente o que seu nome é, suas máscaras. Então, quando você está pintando com aquarelas, você trabalha do claro ao escuro. Talvez você queira manter o branco do papel como destaque do assunto, por exemplo, porque você não pode pintar de branco com aquarelas, você pode pintá-lo com guache ou acrílico, o que é opaco. Mas talvez você queira usar essa coisa, o que é realmente incrível. Apenas certifique-se de usar um pincel que não é o seu favorito. [Risos] É por isso que é bom ter muitos pincéis. Então, basta aplicá-lo no papel, deixar secar e depois pintar. Quando tudo estiver seco, você remove esse fluido de mascaramento e você terá o branco do papel preservado. 10. Direitos autorais - Preciso dar crédito?: Problemas de direitos autorais. Eu preciso dar crédito? Definitivamente. A concessão de crédito se aplica aos tutoriais do YouTube que você está seguindo. Por exemplo, digamos que você escolha um vídeo e pinte uma pintura e, ao compartilhar sua arte, dê crédito ao criador do vídeo do YouTube ou, pelo menos, diga que se inspirou neste tutorial. É claro que você pode usar fotos referência em sites de banco de imagens, por exemplo, Unsplash, Pixabay, Pexels, etc. Mas você precisa ter em mente que essas fotos são usadas por qualquer outra pessoa no mundo. Então, tive um problema no grupo do Facebook na semana passada. Havia uma mulher compartilhando um carro de uma foto de referência, e outra mulher contando que ela a copiou. Então descobrimos que os dois usam a mesma foto de referência, mas nenhum deles deu crédito à foto. Mesmo que você esteja usando uma foto isenta de royalties, você deve dizer que a pintou a partir de uma foto de referência se estiver copiando exatamente. Isso se aplica se você estiver copiando algo em sua totalidade. Se você está apenas olhando uma foto de referência para saber onde estão as sombras em um determinado objeto, por exemplo, quando estou pintando uma rosquinha em um dos meus episódios, estou vendo a foto de referência, mas não estou copiando, nem as cores, nem as formas. Só estou vendo onde estão as sombras. Você quer desenhar um urso. Você não sabe como estão as pernas dele. Você está olhando para uma foto e descobre com isso, e isso não é copiar. Você não precisa criar crédito para essa foto de referência. Além disso, se você se inspira em alguma obra de arte, mas faz isso com seu próprio estilo exclusivo você realmente não precisa dar crédito. Isso não está claro, mas certifique-se de não copiar ninguém. No fundo do seu coração, você sempre sabe que algo não é seu trabalho. Apenas ouça esse som. Fazer arte é ótimo. Se você está copiando alguém, é ótimo. É uma boa maneira de aprender, e não é uma pena dar crédito, é apenas respeitar o artista original. [MÚSICA] 11. Como terminar uma pintura em aquarela?: Como terminar uma pintura em aquarela. Em primeiro lugar, vamos falar sobre por que você gostaria de terminá-lo. Bem, depois de terminarmos pintar e tudo estiver completamente seco, talvez você queira exibir sua obra de arte e é por isso que você quer dar os retoques finais. Isso pode significar que você precisa começar a deixar sua pintura plana, mesmo que tenha apenas uma pequena fivela nela. Isso pode acontecer mesmo se você esticar o papel antes de pintar. Se a fivela for pequena, colocar a pintura abaixo de livros pesados pode funcionar. Caso contrário, você deve colocar sua obra de arte em uma superfície limpa com a pintura voltada para baixo e borrifar água na parte de trás. Em seguida, deixe secar, talvez novamente, com a ajuda de um pouco de peso. Os pigmentos em sua tinta têm diferentes níveis de resistência à luz. Isso significa que, quando expostos à luz solar direta, as cores desaparecem. Talvez você queira preservar sua arte, você pode usar verniz para fazer isso. Existem produtos chamados verniz aquarela com acabamentos diferentes, como brilhante, fosco ou acetinado, e eles contêm um filtro UV que protege sua arte. Você também pode colocar sua arte atrás do vidro, mas use uma borda para que a pintura não toque no vidro em si e use vidro de conservação com bloqueio ultravioleta. propriedades. Mesmo se você seguir essas etapas, ainda não é recomendável pendurar sua obra de arte em um local exposta demais à luz solar direta. A última maneira de preservar sua arte é digitalizando-a. Isso é o que eu pessoalmente faço. Eu digitalizo a arte e guardo os originais em uma gaveta escura, para que eu possa fazer quantas impressões quiser. Se você estiver interessado nesse processo, confira meu Photoshop para este curso. Sim, acho que essas são as etapas para terminar uma pintura em aquarela. 12. Vídeo bônus: Agora estamos no vídeo bônus. Vou responder 10 perguntas rapidamente. Você pinta o fundo antes ou depois dos temas principais? Depende do assunto. É normal misturar as marcas? Sim, você pode misturá-los por toda parte. Quais são suas misturas de cores favoritas? verde tolerável e seiva dá uma turquesa incrível. Você pode reutilizar tintas secas? É claro. Basta colocar água em qualquer aquarela antiga, ela será reativada. Aquarela sobre tela? Existem maneiras específicas de remover a tela que você pode pintar com aquarelas. Mas também existem telas feitas especificamente para aquarelas. Quais são as melhores marcas? Acho que é uma preferência pessoal onde você mora no mundo ou o que você pode comprar ou pagar. Eu adoraria citar as marcas que mais ouço no grupo do Facebook, até agora pinta que são Winsor e Newton, Winsor e Newton Cotman, que é uma nota estudantil, Holbein, Senellier, Schminke e Daniel Smith. Para papel, é Arches, Fabriano, Strathmore, Canon. Para pincéis, é o veludo preto Van Gogh, Roubloff e Silver Black. Posso ganhar dinheiro com minhas pinturas? Sim, existem várias maneiras de fazer isso. Você pode vender sua própria arte, fazer comissões, usar sites de impressão sob demanda ou licenciar sua arte. Basta pesquisar esses tópicos e você encontrará muitos recursos. Estou procrastinando, é normal? Sim, claro. Isso acontece com todo mundo. Só não se force, apenas brinque e você se reconectará com seu fluxo criativo. Você pode usar acrílicos com aquarela? Bem, sim, mas não exatamente misturando um ao outro, mas separadamente. Por exemplo, ao adicionar destaques. Como cuidar dos pincéis. Lave-os bem depois de terminar de pintar e não os deixe ficar no reservatório de água por muito tempo. Se eles perderem a forma, aplique condicionador de cabelo neles por alguns minutos. 13. Considerações finais: Espero ter abordado tudo o que você precisava saber. Se você tiver alguma dúvida, pergunte na discussão desta aula. Você pode se juntar a nós no grupo do Facebook, nós realmente recebemos você, venha ao Ask Me Anything Friday. Se surgirem outras perguntas, atualizarei esta aula com respostas para elas. Certifique-se de me seguir nas redes sociais, no Instagram e no Facebook e, claro, aqui está o Skill Share. Clique no botão Seguir para ver quando estou criando novas aulas. Muito obrigado por assistir. Espero que tenha sido benéfico para você. Desejo a você um dia maravilhoso. [MÚSICA] Como projeto , faça o upload de uma de suas pinturas em aquarela na galeria do projeto e escreva uma descrição detalhada, qual papel, quais tintas, quais técnicas você usou e qualquer coisa que venha à sua mente e que possa ser benéfica para outras pessoas.