Transcrições
1. Apresentação: Olá, bem-vindo
à minha nova aula, Expressões em
aquarela
inspiradas no outono Meu nome é Im Ran. Sou designer gráfico
e ilustrador e
adoro a estação do outono, onde as cores maravilhosas nas folhas e nas árvores emergem
e transformam nesses lindos
e
quentes alaranjados, amarelos, vermelhos
vibrantes e marrons sépia É muito inspirador. Ao fazer suas caminhadas diárias
ou tarefas diárias, ou tarefas diárias o
ambiente e veja como essas lindas
cores mudam Acho isso super inspirador, e é por isso que fiz essa aula para que você
possa se inspirar e
desfrutar de cores maravilhosas e trazê-las para sua arte
usando Então, nesta aula,
vamos começar fazendo alguns
exercícios simples para você seguir. Vamos ver
como a aquarela pode ser aplicada de
algumas maneiras diferentes para produzir resultados e efeitos
diferentes Também veremos como podemos usar mídias de
tinta que podem ser
adicionadas para adicionar alguns detalhes Mas lembre-se de que essa
aula não trata de detalhes. Esta aula é sobre como se
soltar em suas aquarelas. Então você quer
se expressar de forma agradável e fácil. Não queremos ficar
atolados em fazer tantos detalhes e ficar
estressados. Nós não temos. Queremos relaxar com
nossas aquarelas e gostamos desse processo de
simplesmente
baixar essas cores e ver a
mágica acontecer em nosso papel. Então, o que vamos
fazer é ver como essas cores se
fundem usando apenas uma paleta de cores primárias simples E então vamos começar a
fazer alguns exercícios para ver como a tinta e a cor da água afetam mutuamente e que
tipo de resultados podemos obter. Em seguida,
faremos um lindo esboço
e uma pintura
passo a passo que
deixarão todos aquecidos e
prontos para o projeto de sua classe Esta aula é
sobre relaxar com aquarelas e se
inspirar nas lindas
cores do outono que vemos, especialmente nesta
parte da temporada, onde você tem
esses lindos verdes laranjas
e amarelos quentes Basta dar um passeio lá fora, especialmente se você estiver assistindo
isso no outono, dê uma olhada nessas lindas
árvores e folhas e veja a magia
do outono criar essas cores lindas
e se inspirar Volte para casa e
comece a escurecer na aula. Então pegue uma boa bebida, compre um bom
bolo. Sente-se. Relaxe e não se estresse
e prepare-se para a aventura das expressões em
aquarela inspiradas no outono E
nos vemos na próxima.
2. Projeto do curso: Um, bem-vindo de volta. Eu sei que você está super animado para
continuar com a aula. Então, vamos começar
falando sobre o que será seu projeto
de classe. Então, é muito simples. Essa estrutura da
aula será dividida em
alguns exercícios simples
e, em seguida, faremos esboço completo e
uma pintura
que serão passo a passo Depois de concluir todas essas pequenas lições
desta aula, você estará pronto para ir
direto para o projeto da aula, onde poderá se
expressar em aquarelas usando
as cores fantásticas lindas do outono E então, depois de
concluir tudo isso, você pode simplesmente tirar algumas
lindas fotos de sua linda obra de arte, sejam os exercícios, o esboço
completo ou seu
lindo projeto de aula, e publicá-las na galeria de projetos de classe para que todos
possamos ver seu
belo trabalho,
e isso pode nos inspirar
e motivar produzir lindas obras de arte em
expressões em aquarela E isso é tudo o que é. Siga a estrutura da
aula, siga as aulas, experimente todos os exercícios, faça o esboço completo, faça seu projeto de aula
e pronto Então, sem mais delongas, vamos agora passar
para a próxima e nos preparar para
nossos materiais de aula. Então você não
precisa esperar mais. Talvez seja possível fazer uma boa
pausa para o café antes de começar. Acho que vou fazer uma
pausa para o café. Acho que vou comer
um bom pão americano,
lindo e aromático de feijão assado Então, eu vou
ter meu americano. Tenho certeza de que você vai tomar uma bebida muito boa, talvez até uma guloseima, para que possamos começar a
aula juntos. Não vamos perder tempo e
começar a aula.
3. Materiais para o curso: Oh, essa é uma boa. Belo estilo caramelo t. Oh, me
deixa no clima de
algumas lindas cores de outono Ok, Dk, bem-vindo de volta. Deixe-me colocar isso de lado. Agora vamos começar
a aula examinando os materiais de aula que
você precisará
para acompanhar a aula. Os exercícios. Então, se eu chamar sua atenção
para a tela agora, temos nossa superfície, e essa é a nossa superfície de
aquarela que vamos usar ao
longo desta aula Agora, a superfície que eu uso
é algo que eu gosto, principalmente por causa
da qualidade e do grão da superfície. Agora, você pode ter sua
própria escolha preferida de papel para aquarela, e tudo bem Mas, geralmente, para esta aula, você precisará de algum
tipo de papel para aquarela Portanto, o papel aquarela vem em folhas de aquarela padrão, em blocos colados ou em blocos de aquarela reais, ou pode vir na forma
de um caderno Então, seja qual for o
papel de aquarela que você tiver, pegue-o e
prepare-o para as aulas fantásticas, empolgantes e
adoráveis que
faremos nesta Então, na tela aqui, eu tenho um bloco de aquarela, e essa é a marca que eu
gostaria de usar. Isso são arcos. É uma marca francesa
e a textura dela
é absolutamente fantástica. Eu prefiro usar os blocos, especialmente quando estou
fazendo exercícios, então não preciso me preocupar em
colar os cantos com fita adesiva Então, eu tenho esse bloco
aqui na prensa fria e também vou
usar o papel áspero. Novamente, isso é feito de arcos, novamente ,
100% algodão, como você
pode ver aqui, e é uma almofada um pouco maior, e você tem os lençóis
individuais, se eu apenas folhear, e este tem um lindo,
lindo papel granulado grosso em cima Portanto, o grão é muito mais grosso do que na prensa
a frio Mas, novamente,
mostrarei isso quando começar a usar isso
nas aulas. Então, o primeiro item principal foi a superfície e
o papel aquarela Agora
que temos isso, podemos passar para o segundo e provavelmente
o mais importante item, que são as aquarelas Vamos passar para a próxima. Ok, Dk, então a aquarela, novamente, é uma parte essencial dessa aula porque
vamos
fazer esses belos
desenhos usando E você pode ter qualquer tipo de aquarela que
tiver à sua disposição Eu mesmo uso
os tubos. Então,
o que eu costumo fazer é usar tubos de aquarela e esvaziá-los
nas calças que tenho no meu tipo de paleta de aquarela extra , como essa
de
Daniel Smith Então você pode ver, eu tenho
alguns poços vazios aqui, e o que eu costumo fazer
são minhas cores favoritas. Eu gosto. Costumo simplesmente
esvaziá-las em
um pequeno poço para ter
minha preferência
pessoal e selecionar aquarelas
que estão prontas para uso Portanto, seja qual for a aquarela que
você deseja usar, sejam elas aquarelas
profissionais nos tubos ou nas panelas, ou se são
apenas notas de estudantes, não
faz diferença para esta classe não
faz Basta prepará-los e configurá-los para que você não tenha
nada com que se preocupar. E, novamente, aqui, eu tenho esse pequeno conjunto que contém uma boa
variedade de cores. Este é de
Windsor e Newton. Este é um que eu gosto
de usar em minhas viagens. Muito bonito e conveniente, com uma pequena amostra que fiz com um pincel de viagem Então, se você tem
esse, é uma ótima escolha. E então aqui, eu tenho
Daniel Smith sentado aqui. Essas são as
cores profissionais de Daniel Smith. Muito pigmentado. Eu os uso bastante. Também tenho outros conjuntos de aquarelas que
geralmente uso
e, novamente, tudo depende de
sua preferência pessoal Mas para esta aula em particular, vou me concentrar apenas nas três cores primárias. Então, temos
um lindo amarelo, e esse em particular que eu tenho aqui é o novo Gamboge de Daniel Smith, que está neste poço aqui embaixo E então eu tenho um lindo
vermelho de Windsor Newton, e este se chama
Windsor red Fantastic red Aquele, aquele é esse aqui. E então eu tenho um
lindo azul aqui. Essa é de Windsor
e Newton novamente, parte de suas cores
profissionais, e se chama Windsor Blue É um tom vermelho desse azul. Então, eu tenho essas três
lindas cores primárias aqui. São os tons
que eu gosto de usar, e vou
usá-los na maioria
dos exercícios que fazemos na aula. Então prepare suas aquarelas,
prepare seu papel de aquarela e vamos passar para
o próximo item agora, que são lindos
pincéis Então, vamos examiná-los a seguir. Ok, então para esta aula, vou usar apenas
meu pincel redondo favorito. Este é de veludo preto
prateado e é o pincel número oito Este é um lindo pincel redondo e versátil.
É tudo sintético. Eu não vou usar nenhuma escova de
cabelo natural para esta aula, embora eu goste de usar
minhas escovas de cabelo naturais Mas para esta aula em particular, não vou entrar nas
coisas com muitos detalhes. trabalho
muito solto e
expressivo Vamos realizar um trabalho
muito solto e
expressivo,
então não precisamos realmente de pincéis muito
caros para isso, seja qual for o pincel com o qual você
se
sinta confortável, seja um pincel redondo ou
talvez um pincel plano Basta prepará-los,
limpá-los e
pronto para uso E então eu tenho essa
linda e grande aqui. Este é o número 1”. É apenas um pincel sintético de
estúdio como esse, cerdas macias
e
bonitas, e este será usado principalmente para espalhar pela
água em nossa página E eu acho que é
um ótimo pincel. Portanto, se você tiver um pincel grande e bonito
que cobre muitos tipos
de cerdas na página, com uma boa variedade de Em seguida, segure o
pincel, mas se não tiver, tudo
bem, você só precisa de
um pincel para esta aula. Pegue seu pincel favorito
e limpe tudo. Vamos passar agora para os próximos itens que precisaremos
para a aula. Então, agora o que temos
na tela aqui, temos um lindo lápis pequeno, então você precisa de qualquer lápis. Não faz diferença
qual é o grau do lápis. Pegue um lápis para
fazer com ele um esboço leve. Então eu tenho essas
pequenas fitas washi fantásticas. É por isso que a fita washi, que
temos uma ferramenta brilhante
para aquarela cria lindas bordas limpas em sua obra de arte.
Muito, muito útil. Se você tem fita washi, pegue um pouco de fita washi
e, em seguida, vamos passar para
mais ferramentas interessantes,
que tratam de que tratam Vamos passar para os próximos. Dokey, agora temos algumas
ferramentas realmente interessantes na mesa aqui Vamos começar com
o que temos aqui. Esta é uma caneta de aparência descolada. Aposto que você está pensando,
que tipo de caneta é essa? Nem parece uma caneta? Parece que talvez,
eu não sei, um brinquedo ou algo assim ou apenas um fidget spinner
ou algo parecido Garanto que esta é uma caneta, e é uma das minhas canetas favoritas
recentes É um lindo estilo de forro
fino com uma boa ponta macia
e é recarregável Então, eu gosto de usar este como
um revestimento fino. Esta é minha caneta de delineador fino. Então, se você tiver algum
tipo de revestimento fino, sejam apenas revestimentos finos
padrão como esses que estão na lateral vamos pegá-los Então, talvez você tenha algumas dessas canetas
de mícron. Você tem um forro fino de pino único. Em seguida, agarre-os. Se você os tiver, eles
são ótimos de usar. Mais uma vez, gosto de usar esse chique porque
adoro a sensação e a
expressão dele Então, eu vou
usar isso, mas, novamente, não
há diferença entre isso e qualquer outro revestimento fino Então, só precisamos de uma
ferramenta na qual possamos fazer bom trabalho de linha fina para
adicionar um pouco de detalhes. E a cor que
vou
usar é um tom preto azulado Portanto, seja qual for a cor que você tiver, uma bela cor escura
será Então esse é o revestimento fino. Vou mover
os outros para o lado. Então eu tenho uma caneta-tinteiro bonita e
divertida Então, se você viu minha
aula sobre canetas-tinteiro, você deve ter visto
esta canetinha engraçada,
que é a caneta esportiva ecológica Esta é uma linda caneta-tinteiro
móvel. Então, novamente, se você tem uma caneta-tinteiro com uma
boa ponta grossa, acho que a ponta desta é
uma ponta dupla larga Essa é uma ferramenta fantástica para
fazer alguns trabalhos de pintura. E, novamente, quanto mais grossa a
ponta de uma caneta-tinteiro, mais expressiva Então, se você se sentir confortável
usando canetas-tinteiro, talvez tenha sua
caneta-tinteiro toda pintada Acabei de colocar uma tinta
preta padrão nessa, então vou
colocá-la de lado agora. Então eu tenho uma linda caneta
escovada. Eles fazem parte da faixa de
linha fina do pigma mícron. Essas são as canetas de pincel. Esta é apenas uma canetinha pequena e
fantástica que pode criar
marcas lindas, bonitas e expressivas, o que será fantástico
para esta aula Essa cor que eu tenho aqui, é apenas uma cor acastanhada do tipo
sépia Se você tiver algumas
canetas de pincel
espalhadas, pegue-as,
elas serão
fantásticas para a classe Então, finalmente, minha ferramenta favorita, que são as canetas de mergulho. Então, eu tenho algumas canetas
de mergulho aqui. Eles são realmente usados
para caligrafia. Essas são pontas muito flexíveis
que eu tenho aqui,
mas, novamente, isso é algo que você
pode ou não ter Se você tiver, seria útil prepará-los
e limpá-los. E então, obviamente, você vai
precisar de um pouco de tinta Então, eu tenho minha
tinta favorita aqui. Então, seja qual for a tinta que você tiver,
se você tiver canetas de imersão, prepare-as para esta aula porque essas são as principais
ferramentas com as quais eu gosto de pintar,
especialmente com aquarelas expressivas Então, é basicamente isso
para as ferramentas de tinta. Vamos agora passar para algumas partes extras
que você pode precisar e vamos dar uma
olhada nelas a seguir. Ok, Dk, o que temos agora é que
temos dois potes de água Sim, com aquarela, é sempre recomendável
usar dois potes de água No começo, quando
comecei há tantos anos, eu só me importava
com uma jarra de água E logo recuperei juízo porque
percebi que você sempre precisa de um pincel limpo com água
limpa para parar de
turvar essas cores Então pegue dois
potes ou duas xícaras e encha-os com água limpa
para que você esteja pronto para começar E isso é tudo. Vamos dar uma olhada em todos os
nossos lindos materiais de uma só vez. Kiki, então temos todos os nossos lindos materiais e viemos aqui prontos para a
aula. E você sabe o que? Eu esqueci um
dos outros itens principais
que você precisa,
que é uma paleta de mixagem Eu me esqueci totalmente disso
porque fiquei muito animada ao
olhar minhas tintas, minhas
lindas canetas e Então, esse é outro
item que precisamos. Acabei de ter essa paleta de
mistura plana aqui, qualquer paleta que você tenha, se você
tiver
uma tigela pequena, tigela de cerâmica, tigela de
plástico, qualquer tipo de paleta
de mistura que você tenha, prepare-a e
limpe-a, prepare-a e
limpe-a, então definitivamente precisamos E se você não
tiver especificamente uma paleta de mistura, basta usar a
lateral do pacote de aquarela, que geralmente tem algumas pequenas seções
recortadas que você pode fazer para misturar suas cores, porque
faremos mistura de cores para um
dos exercícios desta aula Então, basta
pegar
o material de aula, preparar seu material de aula, se aquecer um pouco, tomar
um gole se quiser,
só para se revitalizar, reenergizar
e se animar,
e podemos passar agora para as e podemos passar agora para coisas empolgantes e começar
os exercícios
da Te vejo na próxima.
4. Configuração de exercícios: Ok, bem-vindo de volta.
Vamos agora montar nosso lindo artigo
para que possamos fazer os próximos
exercícios dentro da classe. Para isso, o que
vou fazer é usar meus arcos, papel áspero em
aquarela, com uma textura áspera Vou seguir em frente e
vou cortar isso em formas
menores para que não tenhamos muito desperdício ao
fazer os exercícios Eu sugiro que você faça isso também. Mas se você não
quiser fazer isso, basta trabalhar em
uma página e trabalhar em diferentes áreas da
página para maximizar
esse espaço de
papel aquarela, porque não queremos porque não
queremos
desperdiçar belos materiais de arte, porque queremos
cuidar do meio ambiente Sim, nós temos. Então, vamos cuidar do nosso meio ambiente
e
ser bons, ser verdes, e vamos
começar com isso. O que vou fazer
com isso é ir em frente e tirar um lençol
do meu bloco colado assim Então eu posso mover
isso para o lado, e então tudo que
eu vou fazer é seguir em frente
e vou
dividir esta página em partes
menores. Temos seis lindos pequenos tipos
de formas aqui, retângulos que podemos usar em todos
os nossos exercícios Então, o que vou fazer a seguir é cortar isso
rapidamente em lindas formas. Novamente, se você não
quiser fazer isso, basta trabalhar nas folhas, talvez desenhe essa grade
que eu tenho aqui, para que você tenha quatro
iguais e duas iguais para que possamos começar a trabalhar nesses exercícios maravilhosos. Vamos cortar
tudo
isso rapidamente e ver
só, como mágica. Minhas peças estão todas
cortadas perfeitamente. Bem, eles não são muito perfeitos. E você vê que eu estou um
pouco fora de linha por lá, sem me preocupar com minhas habilidades de cortar
lixo, mas é isso Então, temos algumas
belas formas retangulares. O que vou fazer é
agrupar esses, então eu tenho quatro que são
aproximadamente do mesmo tamanho, coloque-os de lado,
e então eu tenho dois que são semelhantes em tamanho. Então, temos um bom conjunto. Então, vamos
tirá-las do caminho, e agora podemos começar com o
exercício número um, e veremos a cor e como a cor funciona com aquarelas e
como podemos produzir esses belos efeitos e que tipo de resultados
podemos alcançar Vamos passar para esse. Próximo.
5. Exercício 1: mistura de cores: K, bem-vindo de volta. Vamos agora chamar nossa atenção para a
tela e começar com o exercício número um com
nossas lindas cores e papel
aquarela Como você pode ver na tela, eu tenho meu lindo quadradinho preso à minha mesa para que
ele não se mova. Acabei de prendê-lo
com um pouco de aderência azul, para que não se
espalhe
enquanto eu mostro essa técnica adorável Então esse está preso à
mesa, com um lindo
pedacinho de papel ali, e eu tenho minha paleta
aqui para a mixagem.
Então, vamos começar. Vamos talvez preparar algumas
de nossas cores. Então, o que vou
fazer é usar minhas cores primárias, como mencionei
na lição anterior. E vou começar
a adicionar um pouco
dessas cores primárias
na minha paleta Então, assim mesmo, adicionando-o. Agora, novamente, se vocês não
têm esses tubos e
acabaram de colocá-los em seus conjuntos, então continuem
usando as cores que vocês
têm dentro de suas calças, e essa não vai sair. Então, vá lá, eu realmente
preciso reabastecer. Preciso ir à loja de arte e comprar um pouco mais porque tenho feito muitos exercícios de
aquarela, adoráveis, adoráveis
no dia a dia, e estou ficando sem as
lindas tintas para aquarela Então, vamos tirar essa. Você pode ver que é um pouco. Seque essa, não
é? Isso não é bom. Não, não é, mas
vamos resolver isso. Então, vamos adicionar um pouco
de azul azulado aqui. Então, temos nossas lindas
cores primárias prontas para usar. E agora, o que
eu
vou fazer é pegar minha escova redonda. Então, eu tenho meu pincel
redondo prateado aqui. E eu vou adicionar um pouco de água a isso,
então coloque isso na jarra de água, então eu vou usar essa
jarra para talvez limpar. Água. Então, desse jeito, vou tomar uma
boa dose disso Então, temos isso bem
molhado no pincel. E então o que eu
vou fazer é entrar
aqui no meu papel, e eu vou realmente
misturar a paleta primeiro, depois ir para o papel Então, o que eu vou
fazer é pegar um
pouco desse amarelo trazê-lo até aqui. E basta colocar um pouco
de amarelo nessa paleta para torná-la uma solução
agradável e móvel Então, assim,
tornando-o muito agradável e intenso. E depois
coloquei minhas cerdas naquela
água
, sem naquela
água
, E agora, o que
vou fazer é seguir em frente
e criar uma bela amostra
descendo assim, usando a cor que
criamos na paleta Então, assim, criando essa linda pequena
amostra de cor Então, se você está acompanhando, faça o que estou fazendo aqui, crie aquela amostra,
garanta que você tenha uma boa mistura para trazer Agora, seus resultados podem
ser diferentes dos meus, dependendo do papel
que você está usando, porque esse é um papel de
aquarela áspero Isso tende a ser muito absorvente, e a tinta geralmente seca muito mais rápido do que se
você estivesse usando apenas papel
aquarela prensado a quente ou
apenas papel
aquarela prensado a carvão normal Portanto, dependendo do papel e
da umidade do seu ambiente, isso fará diferença
nos tempos de secagem destes. Mas você pode ver que acabei de adicionar aquela linda amostra de
cor ao papel seco Esta é a técnica molhada sobre seca
que estamos analisando. Estou apenas trazendo delicadamente
essa cor para a área em que tenho a solução de água para que ela não seque. Novamente, só estou escolhendo
isso ali. E então o que eu
vou fazer é, eu vou continuar com o mesmo pincel, eu
não vou limpá-lo. Vou
trazer um pouco de vermelho e
trazê-lo até aqui,
e você pode ver que
com apenas essa solução, aquela solução amarela
que já
estava no pincel,
está meio que criando uma
segunda cor a partir desse vermelho. Agora, o que
eu vou fazer é trazer isso e misturar tudo aqui. Então você pode ver que temos uma boa mistura de
amarelo e vermelho, e então vou arrastar um pouco mais até aqui Para que possamos ver que estamos obtendo uma linda mistura de
cores de amarelo e vermelho, e você sabe o que acontece
quando você tem amarelo e vermelho? Sim, você ganha laranja laranja. Linda
cor outonal, aquela laranja. É nisso que o
foco está novamente. Essas lindas cores
quentes de outono que
vemos nas folhas mudando
do verde para o laranja,
amarelo, vermelho e aqueles
lindos marrons, lindos marrons Essa é a inspiração de usar essa paleta de cores Simples assim, eu tenho
um pouco de laranja lá. Vou limpar meu pincel. Agora vou adicionar um pouco de água
limpa da minha outra jarra, e agora vou adicionar um pouco de vermelho
aqui embaixo, então temos o vermelho puro Então temos o amarelo e o vermelho, laranja lá, e então eu
tenho o vermelho puro aqui. Você pode ver que é uma cor
muito bonita e vibrante, muito saturada e bonita. E então o que
eu
vou fazer é adicionar esse vermelho
na borda desse amarelo. Agora, você pode ver que o amarelo está bem
úmido agora no papel O papel ainda está molhado ao
toque, mas está bastante úmido. Então, tudo o que estou fazendo é
adicionar esse amarelo e me limpar com um pincel limpo E então eu vou
escolher um pouco
daquela laranja que misturamos
na paleta real, e vou passar
isso Você pode ver que
temos essa laranja agora. Ela está se fundindo com aquele vermelho Agora está se tornando uma técnica
úmida sobre úmida, em que
temos tinta úmida, entrando na úmida, que se espalha e cria
uma bela mistura. Novamente, vou
escolher um pouco mais daquela laranja que criei, talvez trazer um pouco mais amarelo e, assim, vou adicioná-la entre as cores
onde elas se encontram. Você pode ver que temos essa mistura
linda e linda. É a mistura
na paleta e depois
colocá-la no papel E você pode ver que temos essa
gradação maravilhosa e uma mudança de cor do vermelho laranja
até o amarelo Fantástico, não é isso? E lembre-se, essa foi a técnica úmida sobre seca inicialmente
com o amarelo. Em seguida, entramos molhado sobre
molhado, com as cores já se
misturando com
aquele amarelo úmido. Então, vamos limpar nosso
pincel de forma limpa. Agora, vamos ver
se ainda está um pouco molhado. Agora isso está
seco do fundo. O que vou fazer é adicionar talvez um pouco mais de amarelo,
então vou pegar um
pouco de amarelo
limpo aqui. Vou me
certificar de que tenho um pouco mais de amarelo
aqui para que tenhamos uma boa solução úmida e
úmida lá Novamente, nós apenas o intensificamos
adicionando aquele pincel amarelo que me
limpa Então o que eu vou fazer é pegar aquele amarelo, trazê-lo até aqui. E então basta arrastar um pouco
desse azul para dentro dele. Agora, você sabe o que acontece com azul e amarelo? O que obtemos? Ficamos com verde esverdeado, uma das minhas cores
favoritas de todos os tempos, verde Eu também estou vestindo verde hoje. Temos um belo tom
verde ali. Assim como antes, o que
vou fazer é entrar
e pegar
um
pouco desse azul, que é muito bonito, saturado e vibrante. Vou apenas adicionar
isso na esquina. Disso, desse jeito. Agora você pode ver, olha isso. Veja aquela linda
cor se misturando, parecendo absolutamente fantástica, mas não queremos colocar
muito disso Caso contrário, ele dominará. Então limpe meu pincel, limpe-me com o pincel, e então
entraremos e adicionaremos nosso amarelo. Temos o amarelo aqui, traga-o de volta para a
mistura verde que criamos, talvez traga um pouco daqui, um pouco mais do azul Então, o que vamos fazer é incentivar essa mistura. Vamos adicionar isso a
esse nível aqui. No próximo nível,
você pode ver que é muito
bonito e sutil, está se misturando ao amarelo agora Em seguida, vamos
trazê-lo para onde os dois se encontram, assim como
fizemos com o vermelho. E laranja e
olha que fantástico. Olha essas verduras. Então, tudo o que vou
fazer é continuar
esfregando-o em cima de onde está a
borda desse azul, para que ele se misture perfeitamente Olha essas coisas fantásticas. Limpe o
pincel e talvez traga um pouco mais
do amarelo daqui Não queremos que
fique muito misturado e depois adicione um pouco mais de
amarelo no meio, para que comece a
se fundir com aquele lindo
azul e verde, e depois continue mexendo até o
fundo aqui E você pode ver, temos
essa linda mistura de cores, do amarelo no
meio ao vermelho alaranjado na Então temos o amarelo do
amarelo e o azul esverdeado. Coisas fantásticas. Então, me limpando,
escove essa. O que vamos fazer a
seguir é deixar isso secar naturalmente. E então vamos
fazer mais algumas amostras aqui para ver quais
efeitos podemos obter. Então, vou começar
com o amarelo novamente. Pegue um
pouco desse amarelo. Certifique-se de que seja amarelo puro. Não queremos a
cor mista no momento. Então, com o amarelo puro,
ele vai entrar, eu vou desenhar talvez apenas uma forma de caixa quadrada aqui Não precisa ser super arrumado. Mantenha-o o mais bonito e
simétrico possível, não se
preocupe se seu tipo de cor estiver
em todo lugar Não queremos nos estressar.
Queremos relaxar e relaxar. É disso que se trata.
Melhore seu bem-estar com uma bela e
vibrante cor de água. Novamente, vou criar outro tipo de
amostra quadrada aqui, apenas com aquela linda nova cor de gamboge
de Essa cor é fantástica. E isso está ótimo. Agora, o que vou
fazer é limpar meu pincel. Então eu vou
entrar e vou pegar um pouco de vermelho daqui. Vou pegar
esse vermelho diretamente. Não era vermelho misturado, então era apenas vermelho puro,
e vou
colocá-lo no
meio. Assim mesmo. Você pode ver soltá-lo
no meio e, novamente, escolher um pouco mais de vermelho para
deixá-lo um pouco mais saturado, e então eu vou cair um pouco... no meio, desse jeito. Olha isso, fantástico. Então limpe meu pincel, e então vamos fazer
o mesmo com o azul azulado Então, temos esse
azul aqui, basta trazer um pouco
mais de água para o azul
e depois colocá-lo ali. Olha isso. Olha aquela mágica
acontecendo lá. E, novamente, coloque
um pouco mais de azul saturado na ponta
do pincel e, em seguida, coloque-o
no meio. Coisas mágicas disso, não é? Ok, então
vou limpar minha escova e colocar minha
escova de lado, e podemos lavá-la até secar por cerca de meia
hora. Só estou brincando. Eu não vou fazer você
se sentar e lavá-lo até secar. Vou deixar isso secar. Eu posso até
pegar meu secador de cabelo, e então eu tenho
outra desculpa para outra xícara de chá
porque esta acabou, e acho que
vou pegar outra Te vejo quando
isso acabar.
6. Exercício 1 - resultados: Ok, k. Agora você pode ver que temos uma
linda amostra seca e
perfeitamente seca de cor mágica que está
acontecendo aqui Então, você pode ver
aqui, se
analisarmos, que temos essa
bela mistura
daquela linda nova cor
amarela gambo no meio, e ela se mistura lindamente aquele vermelho que
os
ventos são vermelhos E então, no
lado oposto, temos o lindo azul windsor aqui,
o tom vermelho,
azul Windsor,
aquela cor ali, e então
ele se mistura com aquele amarelo, criando esse
fantástico E, novamente, a tonalidade na parte superior vai do amarelo,
laranja ao vermelho. E você pode ver que
já está trazendo
aquela vibração de outono Então, com as amostras aqui, onde colocamos um pouco
desse vermelho nelas.
Está meio que se espalhando. Na verdade, parece uma
folha em si, não é? Parece uma folha de sicômoro. Então, veja essas coisas fantásticas. E então, com o azul,
temos essa bela variedade
de cores, e esse foi o
primeiro exercício de cores em que misturamos um
pouco na paleta e adicionamos a cor na superfície seca
do
nosso papel de aquarela para ver quais efeitos
poderíamos criar E é isso que
vamos utilizar no esboço
completo e na pintura em
aquarela completa que
fazemos para prepará-lo para
seu projeto de aula Esse foi o exercício
número um de cores. Vamos agora passar para uma técnica
ligeiramente diferente sobre cores novamente e passar
para o exercício número dois.
7. Exercício 2: mistura em papel: Oh, eu passei um
bom tempo nessa, não é? Sim, bem, eu posso ver
os detalhes saindo. Eu me pergunto qual
revestimento fino eu usei para isso. O que eu
usei mesmo em um forro fino? Eu não sei. Espere um minuto. Provavelmente era uma caneta de mergulho. Oh, isso é muito interessante. Provavelmente tome mais alguns
goles desse lindo café. Oh, essa é boa. Essa é linda. Que ótima cópia disso. Então, acho que precisamos
começar a aula novamente agora. Oh, ok, bem-vindo de volta. Olá, nós, bem-vindos de volta. Eu estava me
perdendo de ideia das lindas ferramentas
que
usei para fazer meus rabiscos
que estão na parede E vamos voltar
ao clima da aula. Então, o que fizemos no
primeiro exercício foi que, se você vê na
tela aqui, fizemos o adorável método
molhado sobre seco. Em seguida, entramos molhados e molhados
para criar esses lindos adoráveis pequenos padrões
com nossas aquarelas E o que
vamos fazer agora é fazer o exercício dois, que será
semelhante, mas diferente. Então, se conseguirmos chamar nossa atenção e
trazê-la de volta para a tela, veja, vou tirar meu café do caminho até aqui. E temos uma folha de papel muito bonita e
adorável, como
tínhamos antes, do mesmo tamanho. E o que eu vou fazer
é
pegar meu pincel grande e
largo aqui. Portanto, se você não tiver um
pincel grande e largo como esse, use o
pincel que tiver Não faz diferença. Isso é apenas para aumentar
a velocidade do que estou fazendo, para que eu não fique aqui o
dia todo tentando fazer
essas técnicas, mas se você tiver uma dessas, é absolutamente
bom usá-la. E tudo o que vou fazer é pegar um pouco de água limpa. E eu vou mergulhar
isso em água limpa. Vou apenas sacudir
um pouco
para ter certeza de que não
há nenhum elemento de pigmento colorido lá porque queremos água
limpa para essa parte E eu vou molhar
bem esse pincel, para que você
possa ver aqui,
está bem encharcado você
possa ver aqui,
está bem Tire essa água do caminho. E então tudo o que
eu vou fazer é, muito gentilmente, adicionar uma boa faixa
de água aqui. E então eu vou adicionar uma boa faixa de água aqui. Como uma pequena caixa quadrada, e depois novamente aqui Não tenho certeza se você pode
ver isso na tela, mas você poderá
descobrir quando passarmos
para a próxima etapa. Então, temos esses pequenos pedaços
de água,
efetivamente, eles são
parecidos com o que tínhamos aqui Então, uma bela faixa de água
representando isso, depois duas pequenas caixas de água ali
representando aquilo. Agora, precisamos trabalhar rapidamente
nisso antes que seque. Então, vou pegar
meu pincel redondo normal misturá-lo com um pouco
de água aqui. E então eu vou
pegar meu lindo amarelo, que está um pouco seco agora porque eu o
deixei por um tempo, então basta adicionar um
pouco de pigmento nele Então tudo o que vou fazer
é colocar esse pigmento na área da
água aqui E eu posso ver que a
água está bastante úmida, então não está realmente absorvendo
muito desse pigmento,
mas não se preocupe Essa é apenas outra técnica
em que você coloca água no papel antes de aplicar
a própria cor. Então, novamente, estou pegando um
pouco mais desse amarelo, apenas passando
assim para que ele se espalhe dentro dos limites
da água que E eu poderia, na verdade
, adicionar um pouco mais de água com meu pincel nesses
quadrados aqui Um pouco de água lá
, um pouco de água lá. E, novamente, tudo o que
vou fazer é
pegar meu lindo amarelo, e você pode ver, estamos ficando muito mais
espalhados por lá. Então, assim,
espalhando isso, mantendo-o úmido sobre molhado. E essa é realmente
a principal diferença entre essa técnica
e a anterior. Estamos apenas tendo um bom efeito úmido sobre úmido aqui
para garantir que temos uma quantidade razoável de líquido em nosso papel antes de começarmos
a misturar as cores E, novamente, estou apenas
adicionando o quanto quiser para ter certeza de
que está bom e saturado. E você pode ver que,
com esse método, você realmente não precisa se
preocupar muito em espalhá-lo porque a água que já está lá está efetivamente
fazendo isso por você. Então, essa é uma ótima técnica
que eu gosto de usar e vai limpar meu pincel com um
limpador limpo E agora eu vou
pegar meu vermelho, então eu tenho um pouco
de vermelho lá. Basta trazê-lo para
esta área aqui, o que fizemos antes, apenas vermelho puro aqui, e vamos colocá-lo aqui. Vou colocá-lo aqui
no topo, assim, como fizemos antes.
Deixe isso se misturar. E então vou
colocar o vermelho direto no
meio aqui, como fizemos anteriormente, e um
pouco mais lindo. E então vamos para o azul, limpando a escova. Adicione um pouco de água nesse
azul para ativá-lo. Lindo, coisas assim.
E então, aqui embaixo, veja isso. Coisas lindas que, não é? Linda.
Técnica molhada sobre molhada, fabulosa Então, assim, um pouco de molhado e molhado. E o que eu vou
fazer é deixar
isso e deixar isso secar. Não vou tentar
incentivar a mistura a ser perfeita
entre cada cor. Eu só quero destacar
essa técnica para você. Então, quando começamos a fazer isso em nossa pintura completa ou em seu projeto de classe, se
você quiser fazer
isso, é uma ótima maneira de
variar os efeitos visuais de suas cores ao
montar suas belas
obras de arte de outono Então, vamos deixar isso
secar sozinho, não incentivá-lo de forma alguma. E acho que posso tomar mais
alguns goles
do meu café enquanto
esperamos que seque Então eu vou ver se você
quer que isso seque. OK, OK, bem-vindo de volta. Agora você pode ver que temos uma linda amostra
de cor seca aqui e
ver os resultados. Eles parecem absolutamente
fantásticos, não é? Temos esse tipo de
mistura linda e macia de estilo de couve-flor acontecendo lá E isso é simplesmente porque
colocamos a água primeiro e depois adicionamos
mais solução úmida, e não tentamos
incentivá-la misturando as
linhas, como
fizemos no primeiro exercício Então, se olharmos lado
a lado, vou pegar isso agora. Sim, então, você pode ver agora que os
temos lado a lado. Esse foi o primeiro exercício aqui. Esse foi o segundo exercício, e você pode ver que os
resultados são muito diferentes. Você obtém esses efeitos lindos e
diferentes. E é isso que eu
queria destacar para você
ao fazer este exercício para ver os efeitos adoráveis e os
tipos de diferenças que
podemos obter ao variar os métodos de
aplicação Então, com o primeiro exercício,
temos uma mistura de cores muito boa e
controlada
e, com o exercício dois, é agradável e aleatória. Cria esse lindo tipo de look
orgânico. E você notará que encontra muitos desses tipos
lindos de cores orgânicas com
babados
se misturando nas folhas de outono, e era disso que
se tratava Então experimente o exercício
um e o exercício dois. Varie a cor, talvez
adicione mais saturação
do vermelho ou do azul para ver
que tipo de resultados você obtém E será um bom tipo de aquecimento para seu
adorável projeto de aula. Então, dois exercícios feitos. Vamos agora passar para o terceiro e último
exercício de cores que vamos fazer, que consiste em usar
sua paleta de cores limitada para criar
diferentes tonalidades e lindas cores quentes do outono Então, vamos
passar rapidamente para a próxima.
8. Exercício 3: cores: Bem-vindo de volta. Vamos agora
começar com o exercício três, que trata de produzir várias lindas cores de
outono a
partir das
cores limitadas que temos, que são nossas cores
primárias padrão. Vamos
voltar nossa atenção para a tela agora, e temos nosso
lindo cartão aqui, papel
aquarela, que tinha formas retangulares maiores Se você se lembra, cortamos
essas formas menores e cortamos uma forma bem
maior lá, então estou usando minha
forma maior ali. O que vou fazer aqui
é
pegar minha corrida de rodadas novamente. Limpe-o um pouco e
limpe-o. O que vamos fazer
é criar uma pequena matriz de cores com
nossas três cores. Vou
começar com um amarelo. Vou trabalhar nisso muito rápido porque não
quero que seque para que possamos ver quais resultados podemos
alcançar rapidamente com isso. Eu tenho meus amarelos aqui, talvez comece com
um pouco de amarelo Isso é simplesmente amarelo puro, uma pequena
amostra redonda de amarelo, não precisa ser perfeita,
acrescente uma pequena Então, novamente,
outro aqui. E talvez novamente mais
dois ou três de largura, dependendo de quantos você pode caber. Então, certifique-se de ter
um bom pigmento lá, e é isso que
vou fazer aqui Então, começamos primeiro com a amostra
amarela, porque amarelo novamente é uma das cores
principais do outono, especialmente quando as folhas começam a mudar
do verde padrão Você obtém esse lindo
tipo de cor amarelada,
essa cor amarela dourada, essa cor amarela dourada, e então você obtém as laranjas e os marrons
e todos os tipos de lindos tons
adoráveis de Faça uma limpeza rápida na escova, enquanto ela estiver molhada, vamos
agora adicionar um pouco de vermelho a ela. Vou seguir
em frente e vou
pegar talvez um
pouco de vermelho assim. Vou
mantê-lo bem aguado, então mantenha-o bem
aguado aqui, um
pouco de vermelho no pincel, e depois
vou adicioná-lo à parte inferior
desta amostra Assim mesmo, adicionando um pouco de vermelho e mantendo até a metade Então o que vou
fazer é limpar meu pincel, depois
vou entrar e adicionar
o mesmo vermelho
novamente aqui usando aquele novamente aqui usando tipo de
solução aquosa
que talvez eu
não queira que fique muito grossa Então, novamente, adicionando a
mesma quantidade de vermelho aqui. Coisas lindas, e
então você adivinhou. O que vou fazer
é fazer o mesmo novamente, fazer o mesmo novamente, um pouco mais de água aqui
da solução de água vermelha para que tenhamos uma aparência semelhante em todas essas três
amostras O que temos aqui agora é que
temos um amarelo puro, depois temos um pouco de vermelho adicionado a ele nas três
amostras aqui O que vamos fazer
é começar a intensificar
lentamente a quantidade de vermelho
e, em seguida, o que isso
fará é nos dar uma ideia de quanto
vermelho precisamos adicionar ao nosso amarelo, dependendo do
tipo de vermelho que você está usando para criar um
tom mais profundo de vermelho alaranjado Você pode ver aqui,
já está se misturando com o molhado sobre o molhado Então, temos esse tipo de
cor laranja suave aqui. Então o que temos aqui é
um laranja um pouco mais escuro, e então isso é mais vermelho O que vou fazer é adicionar um pouco mais
de vermelho agora. Da minha área aqui na minha paleta. Vou apenas
pegar o vermelho do pigmento em si, em vez da solução aquosa Temos um pouco de vermelho no pincel aqui,
como você pode ver, e depois vamos colocar
esse vermelho no meio. Algumas gotas no meio. Temos o mais
saturado aqui, e talvez apenas uma gota
no meio ali. Efetivamente, temos
um gradiente que vai do amarelo até
a mistura mais escura
de amarelo e vermelho Agora, vamos esperar
até que seque, vamos fazer uma
limpeza na escova Em seguida, o que vamos fazer
é, o que eu vou fazer é, vou fazer
exatamente o mesmo. Na próxima linha,
vou apenas
adicionar minhas quatro pequenas
amostras de amarelo, então vou
rapidamente fazer isso Ki Dokey, eu tenho
meus relógios Force de amarelo novamente, e
ainda assim, você adivinhou Vou trazer um
pouco desse azul agora, então vou usar
aquela solução aquosa
do azul que eu tinha anteriormente,
apenas a solução de água que não vai diretamente para a tinta Vou apenas adicionar um ponto na parte inferior. E novamente, pegue alguns, adicione um. na parte inferior aqui Pegue um pouco mais novamente. Adicione isso.na parte inferior para que
possa se espalhar no amarelo. Limpe minha escova. E então o que eu
vou fazer é escolher um pouco
do pigmento real aqui. Se você pode ver
no lado direito, você pode ver que estou escolhendo o pigmento puramente
desse pigmento, então eu tenho muito pigmento
puro Então eu vou entrar e fazer um pouco... no meio desse jeito. Você pode ver como isso
é nítido, alguns pontos ali, e talvez apenas um
ponto ali Agora, vou esperar até que isso
seque e o que acontecerá é se espalhará bem e me dará essa
boa variação Então, no primeiro tipo
de linha que temos,
temos o amarelo
com o vermelho adicionado,
depois no segundo, é um amarelo com um
azul adicionado para criar esses lindos verdes e
tons de verde de outono que começam a se fundir aqueles belos
tons quentes de amarelo, marrom dourado E então o que
vou fazer de novo é seguir em frente e
fazer o mesmo na parte inferior. Vou adicionar
esses amarelos novamente, então vamos fazer isso rapidamente
enquanto a tinta estiver molhada Ok, ok, agora, o que
eu vou fazer é pegar meu vermelho, então coloque-o
na parte aquosa da mistura
aqui desse jeito. E vou adicionar esse vermelho na parte inferior
aqui, como fiz antes. Alguns pontos ali,
alguns pontos aqui, alguns pontos E então o que vou fazer
é limpar rapidamente meu pincel, limpar bem o pincel. Em seguida, vou
entrar na solução azul, onde está a parte aquosa
da solução azul, e depois vou adicionar um
ponto na parte superior. Por aqui. E então o que isso fará é misturar essas cores
muito bem, e poderemos
ver o efeito que
obtemos quando temos todas
essas cores em uma página Então, enquanto essa mágica acontece, quando seca, acho que
posso optar
por uma pequena guloseima Talvez eu queira uma
fatia de cheesecake, mas acho melhor esperar
e jantar primeiro,
caso contrário, não
vai ficar tão bom quanto está Não queremos
comer muito açúcar. Não, não é bom para nós. Guarde-o apenas como sobremesa. Então, provavelmente vou fazer uma
pequena pausa
e relaxar, e nos vemos
quando estiver seco. Ok, ok, bem-vindo. De volta. Então, se dermos uma olhada nesse verde, você pode ver que magicamente tudo secou
tão rapidamente para você, mas para mim, demorou um
pouco Mas, na verdade, um pequeno segredo. Eu uso o
secador de cabelo para secá-lo, e você também pode fazer isso se
não quiser esperar meia hora
a uma hora para que suas aquarelas sequem Então, vamos dar uma olhada
nesses resultados maravilhosos. Você pode ver na fila de cima, temos essas coisas lindas e
adoráveis aqui. Você pode ver, eu vou te
mostrar com meu pincel. Nós temos esse amarelo. Então temos esse lindo
laranja, de cor suave, depois temos um laranja mais escuro
e depois um laranja mais escuro O mais escuro está à direita. O mesmo acontece com os lindos tons de
azul, o amarelo. Então, temos esse
tipo de verde
terroso azul-petróleo surgindo aqui. Então fica mais azul-petróleo,
mais azulado, e então temos
esse lindo look
azul e esverdeado no final Então, na linha de baixo,
temos o amarelo, e temos a mistura
do azul e do vermelho formando esse lindo
tipo de formato de outono aqui, parece uma folha
que, não é? Linda fusão do laranja e do verde
com o amarelo como base Novamente, intensificando-a levemente para o meio
e para a direita Mas os resultados são
completamente aleatórios, e é aí que a
mágica de tudo começa, quando você começa a adicionar essas cores e
deixá-las secar conta própria, para que você
possa produzir esses efeitos lindos, aleatórios, orgânicos e adoráveis E é disso que trata o
outono, essas lindas cores emergentes, cores douradas e quentes, e
eu absolutamente amo isso. Então experimente com as
cores que você tem e talvez suas cores em
termos de tons de amarelo, vermelho e azul
sejam diferentes e você
obtenha resultados diferentes. Você pode obter cores mais frias
ou mais quentes, e tudo bem. Qualquer que seja a cor que você
tiver, experimente. Se você tiver dois
tons de amarelo. Por exemplo, vou colocar
isso na tela aqui, colocar minha paleta de cores
na tela Como com as cores Windsor e
Newton, como mencionei, na lição anterior, você obtém uma
quantidade diferente de tonalidades de cores Você geralmente recebe dois de cada, geralmente
recebe dois amarelos Você obtém um belo
amarelo frio e um amarelo quente. Um belo tom de laranja e vermelho
e um tom vermelho rosado
e, em seguida, dois
tons diferentes de azul Se você tem essa paleta, por que não tentar fazer esse exercício com cada uma dessas cores Isso seria absolutamente fantástico. Você não precisa usar apenas
três cores primárias. Você pode até mesmo começar a misturar com outras
cores necessárias para produzir um
espectro variado de cores bonitas. Use as verduras que
você tem também. A ideia de usar
três cores inicialmente é realmente fazer você
pensar em como as cores se fundem, e é disso que trata o tema
do outono Mesclando da mudança de
verde para amarelo para laranja, vermelho e,
eventualmente, para marrom Esse é um bom destaque do
que está por vir na aula. Experimente,
experimente com
as várias cores que você tem e veja quais
resultados você obtém. Acho que agora é definitivamente
hora de comer alguma coisa, algo para alimentar o apetite, e então poderemos relembrar nossos adoráveis exercícios e
passar para o próximo Te vejo na próxima.
9. Exercício 4: sequência: Oh, eu acho que preciso
mudar esse aqui. Este está aqui
desde minha última aula. Vamos talvez mudá-lo para
algumas lindas cores de outono. Sim, acho que vou
fazer isso no próximo. Então, bem-vindo de volta.
Era eu de novo, pensando na minha
obra de arte na parede Quero me refrescar um
pouco com o lindo
trabalho de outono que fazemos Talvez vá em frente e
realmente faça isso. Então, vamos voltar para a aula. Agora, o que vamos
fazer é o exercício quatro. Então, se
voltarmos nossa atenção para a tela, temos os dois últimos pequenos recortes que fizemos em nosso papel aquarela Então, temos o mesmo tamanho um ao
lado do outro. E o que eu fiz foi
meio que colá-lo com fita adesiva. E no lado direito, tenho minha paleta,
coloquei amarelo, vermelho e tenho meu azul, as mesmas cores que estávamos usando. Acabei de adicioná-los. Você pode vê-los
na tela como
nós e o que vamos
fazer nesses exercícios. Vai ser uma
boa e rápida. Vamos trabalhar nessas
duas folhas ao mesmo tempo para demonstrar
dois tipos diferentes de sequências de adição de tinta e criação de
alguns aspectos do design de nossas
ilustrações nas cores do outono Então, primeiro, o que precisamos
fazer é pegar um lápis, então eu tenho meu lápis aqui. E o que vou fazer agora é desenhar
aproximadamente a forma de
uma folha muito
bonita e áspera como esta. Não estou usando nenhuma referência. Estou apenas usando esse
tipo de forma básica. Parece efetivamente uma gota de
lágrima, não é? Uma gota de água, mas
na verdade é para
representar uma folha. Então, assim,
muito bom e fácil. E então eu vou fazer
exatamente o mesmo neste. Apenas tente mantê-lo nos limites e
simetria semelhantes aos do primeiro Se você estiver fazendo isso, não se
preocupe se seu tipo de forma está ficando totalmente
engraçado ou instável Não faz diferença. Isso é apenas para demonstrar duas
sequências e
técnicas ligeiramente diferentes para aplicar
nossa aquarela Então, ao terminar, você pode ver que eles são
praticamente iguais. Então o que eu vou
fazer é colocar o lápis de
volta na lateral. Então, vou
rapidamente pegar minha escova grande
e
plana que usei para
adicionar água para pegar uma escova bem limpa,
uma grande, se você tiver, e vou
molhá-la com um pouco de água aqui, assim como fiz antes Apenas uma boa dose
de água lá, e eu vou
movê-la para o lado Então, o que vou fazer é escolher
o caminho certo,
vou seguir em frente e vou adicionar
água à folha inteira. Então, ao longo do desenho, até as bordas, vou examiná-lo novamente
com água e me
certificar de que tenho uma boa pasta espalhada
por toda parte. Eu não quero fazer
isso desta vez. Eu só quero
mantê-lo no lugar certo. Então, desse jeito, talvez outra camada de água Eu quero que seja bem
encharcado com água. Do outro lado. Se estiver na sua mesa ou em
qualquer lugar,
não se preocupe. Se você quiser colar
seu pedaço de papel com seu
tipo de fita adesiva, você pode ir em frente e fazer isso Na verdade, usei o
Blue Tack para fixá-lo na
minha mesa Então, se você tem
tachinha azul, ela também é boa para usar
neste exercício Então, vou tirar
aquela jarra do caminho. Agora eu quero trabalhar com
bastante rapidez. Então,
o que eu vou fazer é molhar meu pincel,
meu pincel redondo,
eu tenho meu pincel redondo aqui. E eu vou entrar no
amarelo imediatamente, assim. Com esse amarelo, vamos encontrar uma
boa solução. Talvez adicione um pouco
mais de água, pegue uma boa solução,
pegue um pouco de pigmento. E então tudo o que
vou fazer é colocar isso no
canto superior esquerdo assim. Talvez solte um pouco aqui, pegue um pouco mais de pigmento, talvez deixe cair um pouco aqui Examine o desenho que fizemos, coloque
aleatoriamente esse pigmento em três ou quatro lugares
diferentes, apenas dê um pouco
de toque Limpe o pincel,
mantenha-o bem limpo. Vamos agora passar
para a cor vermelha. Então, novamente, adicionando um pouco de água à
cor vermelha assim,
deixe a água bem
gostosa e em movimentos móveis
com o pigmento, desse
jeito e escovamos Adicionando algumas
manchas vermelhas aqui, e talvez algumas aqui, deixe-as se fundir
com a água, adicione um pouco
mais desse vermelho E olha isso. Está
lindo. Isso. Não é uma técnica
linda, abstrata e
linda de aquarela
molhada sobre molhada Então vá limpar minha escova novamente. E sim, vamos
pegar um pouco de azul aqui, um
azul lindo e bonito e eu vou espalhá-lo por todo
o lugar, não Não está sendo muito legal,
mas não importa. Vamos continuar um
pouco de azul lá. Olha aquele azul lindo e vibrante ali. E vamos deixar isso se misturar, limpe-me e escovar novamente. Então o que eu vou
fazer é voltar
para o amarelo,
agora meu amarelo está na verdade se
turvando e ficando verde, mas tudo bem Basta adicionar mais alguns pontos
dessa cor talvez verde
que acabamos de criar Agora limpe seu pincel novamente. É por isso que é
muito importante
limpar o pincel e
depois colocá-lo em uma jarra. De água normal, também. Ah, e acho que fiquei
sem água. Deixe-me pegar mais água. Acho que meus potes estão secos e vazios. Vamos pegar mais água. Agora eu tenho um
pouco de água limpa. Não estava preparado. Então eu fui? Não, eu não estava. Então, vamos dar um
pouco de água limpa e um
pouco de água limpa. Agora meus pincéis estão bem limpos. Vou pegar um pouco
mais desse amarelo agora, colocar um pouco de amarelo
no pincel. E
então vou começar a colocar esse amarelo nas diferentes áreas onde
as cores se encontram E você pode ver
que o que está acontecendo é. Estamos recebendo essa
bela mistura de cores do amarelo ao vermelho, esse pedaço de laranja se formando, alguns tons esverdeados
passando por aqui E, novamente, com
o mesmo pincel, estou apenas passando um pouco sobre a cor para silenciá-la um pouco, para que ela
se misture E assim,
quero que você coloque aquela técnica de aquarela,
molhada sobre úmida, de forma agradável
e rápida, em seu papel. Vou limpar
meu pincel novamente. Agora eu quero colocar um pouco de água
limpa lá. E a chave realmente é
usar o amarelo o
máximo que puder, porque o amarelo é efetivamente a cor base para nosso tipo de tema de
outono. E o amarelo é o que realmente
mesclará todas essas cores Então, estou apenas
adicionando-os assim e certificando de que eles
derretam muito bem na minha linda folha
pequena e recortados em papel aquarela E novamente, limpe meu pincel. Um pouco de água limpa nisso. Vamos agora adicionar um vermelho
adorável e vibrante. Então, vamos colocar esse
vermelho e ver isso. Olha, estamos obtendo
aquele lindo e adorável efeito mágico. Talvez acrescente um
pouco aqui. E agora nosso pincel está meio misturando com o
amarelo e o vermelho criando esse lindo tom de
laranja quente aqui, esse laranja dourado acastanhado , desse
jeito, eu quero que
você use Não precisa
ser específico, como estou fazendo em determinadas
áreas, faça isso aleatoriamente, mas certifique-se de ter
uma boa cor que seja meio vibrante em cada
área da folha Isso é tudo para aquele. O que vamos
fazer é deixar essa secar
e,
à medida que seca, vamos usar nossas cores
na da esquerda, então vou me
certificar de que tenho um pincel bem limpo Então, com meu pincel agora, vou pegar
um pouco amarelo puro agora
no meu pincel redondo, e vamos nos concentrar agora neste. E neste caso, não
vamos nos preocupar
com o plano de fundo Vamos entrar
direto com nosso pincel. Então, essa é efetivamente técnica
que
fizemos no primeiro exercício, o método úmido sobre seco inicialmente. Então, estamos apenas colocando
o primeiro tipo de camada inferior desse lindo amarelo gamboge ou
qualquer
cor amarela que você tenha, só para molhar a
forma e preparar o
contorno e o subtom para
começarmos a trazer essas Então, desse jeito, estou
apenas preenchendo isso. E como está molhado,
me escove para limpá-lo. Bela escova limpa. Vamos
agora trazer o vermelho. Tão bom pedaço de vermelho aí. Vou colocar esse
vermelho na parte superior. Olha isso. Coisas lindas. E agora esse vermelho ficará dentro dos limites do amarelo e não se espalhará
para o fundo E mesmo que por engano, você acidentalmente o derrama para
o fundo Não se preocupe nem um pouco. Não
quero que você se estresse. Estes são apenas pequenos
exercícios para mostrar os diferentes
efeitos visuais que
podemos obter com a aquarela Então, continue. Continue adicionando
esses itens onde quiser. Eu prefiro fazer isso
no lado superior esquerdo. E depois vou
limpar minha escova. E depois um pouco de
água limpa no pincel, e eles vão
pegar meu azul aqui, meu lindo azul. Vou deixar cair esse azul no canto inferior aqui. Olha isso. Fantástico, não é
isso? Deixe cair aquele azul ali, e então talvez
pegue um pouco mais de azul. A partir do ponto de cor
real , basta
adicioná-lo para obter esse efeito, como
fizemos no exercício anterior. Então, desse jeito,
vou deixar isso se espalhar, e eu tenho
bastante pigmento lá. Não quero que seja desperdiçado,
então vou
espalhá-lo na
paleta aqui Assim, queremos
meio que preservar nosso pigmento e
não desperdiçar para que
possamos usá-lo novamente Então, vamos esperar
até que eles sequem, e então poderemos
voltar para eles. Então, enquanto esperamos, podemos tomar outra bebida. Talvez eu até vá pegar um bom milk-shake, na verdade, Eu gosto de um milkshake. Então, vou
pegar um bom milk-shake de
chocolate com
algumas lindas avelãs, vou me
sentar e aproveitar esse processo de Então eu vou te ver quando isso terminar. Oh, oh, isso foi bom. Essa foi boa. Aquele bom milk-shake de chocolate Acho que terminei até o
último Ah, gole. Ok, coloque isso de lado. Vamos voltar para
a aula, Kiki, então vamos
secar um pouco nossa aquarela,
linda, um pouco abstrata, como uma obra de arte Você pode ver aqui, é
agradável e seco ao toque. Está muito bem misturado. Você tem algum
tipo de floração fresca acontecendo aqui e ali. E isso é mais ou menos o que
eu queria alcançar. E se você
ainda não adivinhou, a da direita é
efetivamente a camada de fundo Então, temos essa camada de
fundo
e, em seguida, a da esquerda, temos essa bela
mistura da forma real. Então,
o que vamos
fazer agora é pegar nossa escova
redonda novamente limpá-la bem. E minhas aquarelas
estão todas turvas. Vou pegar um
lenço umedecido e tirar isso. Eu não quero essa cor turva. Eu quero um
pouco de amarelo. Não quero que tudo
fique verde. Então, desse jeito,
pegue um pouco de água limpa. Arraste isso para baixo e teremos um amarelo
lindo lá. Então, o que vou
fazer com isso é agora adicionar esse amarelo
agora na forma. Ainda podemos ver o contorno com o lápis que fizemos, e isso é tudo que vou fazer Então, efetivamente, o que fizemos primeiro aqui foi
na primeira camada, acabamos de criar esse tipo de mistura para criar um plano de fundo. E isso é
realmente o que eu queria destacar neste exercício você pode realmente seguir em frente. Coloque primeiro no
fundo a cor
da água e adicione
essas lindas misturas, molhadas sobre molhadas, para criar
esse efeito maravilhoso, ou você pode simplesmente trabalhar
na forma real do elemento em si
e deixar assim Então, isso depende inteiramente de você. É bom explorar
técnicas e sequências
diferentes para ver que tipo de resultados você pode
obter com as mesmas cores Então,
limpando a escova. Tem um pouco de água limpa lá. Agora vou
adicionar um pouco de vermelho, vamos pegar esse
lindo vermelho novamente. E então eu vou adicionar esse vermelho na área
similar onde eu fiz esta para que possamos comparar e, em seguida, colocar
esse vermelho lá, limpar meu pincel novamente, e depois um pouco de água limpa, pegar aquela solução azul colocá-la aqui. Olha
isso fantástico, não é? E você pode ver que ele se funde muito bem
com o É bem distinto. Isso adiciona
um leve contraste, onde você tem as
cores nítidas no meio
e, em seguida, as cores
suaves na parte de trás Isso é tudo que eu
queria fazer com este. Vamos esperar
até que isso seque. Ok, ok, bem-vindo de volta. Agora, você pode ver que
temos um bom resultado seco e podemos comparar
e contrastar rapidamente os resultados. Você pode ver que
fizemos
o primeiro plano de fundo sobre isso com a técnica molhada
sobre chuva. E neste caso,
adotamos diretamente a técnica úmida sobre seca, dentro dos limites da
forma da folha E depois que tudo secou, aplicamos efetivamente
a mesma técnica que fizemos
aqui com o plano de fundo, e você pode ver que estamos obtendo resultados semelhantes, mas
diferentes. Agora você pode ver que parece
fantástico, não é? Foi tão fácil de fazer, tão rápido, agradável e orgânico. Então, dê isso
para o Exercício 4. E então podemos levar isso
para a próxima etapa e adicionar alguns
detalhes adoráveis no Exercício cinco. Então, vamos passar
para esse. Próximo.
10. Exercício 5: delineando: Ok, Donkey, bem-vindo de volta. Vamos agora passar para o
exercício número cinco. E o que
vamos fazer é adicionar alguns pequenos detalhes
lindos para concluir o processo e
passar para a próxima etapa. Então, na tela, se voltarmos nossa
atenção, então eu tenho as lindas
obras de arte que produzimos, uma sem fundo, outra com fundo Eles estão lindamente secos. O que vamos fazer agora
é pintar com tinta. Então, o que eu decidi fazer para este exercício é usar
minha caneta-tinteiro Você pode usar qualquer
ferramenta de tinta que desejar, seja uma caneta esferográfica,
uma
caneta-tinteiro, um delineador fino
ou até mesmo uma dessas lindas canetas de mergulho
Cligraphy Depende inteiramente de você. Vou guardar minha caneta de imersão
Cligraphy para o esboço completo
e a pintura completa, então vou
deixar isso
para esse tipo de exercício de
demonstração Vou seguir em frente
e usar minha caneta-tinteiro. Agora, uma coisa a observar
é que, nesta etapa, faremos pequeno trabalho de contorno. Portanto se você quiser adicionar talvez aquarela depois de
fazer o trabalho de contorno, é muito
importante
selecionar uma tinta
à prova d'água Caso contrário,
se você adicionar sua aquarela
depois de pintar por qualquer motivo,
você
terá algum
tipo de design muito divertido
saindo de
sua você
terá algum
tipo de design muito divertido
saindo de Posso garantir que, então, se você decidiu
que
talvez queira adicionar ou
experimentar mais, use sua tinta à prova d'água. A tinta que eu sempre uso nas minhas canetas-tinteiro é essa Isso é Datriments. É tinta preta para documentos. E isso é à prova d'água quando seco. Portanto, tenha isso em mente. Então, eu tenho minha tinta
preta de atrimentos aqui. Vamos dar uma olhada e ter certeza de que realmente funciona. Talvez dê um
pequeno rabisco no verso de algum
cartão aqui Isso funciona? Sim.
Coisas fantásticas. Então,
o que vou fazer é seguir
em frente e fazer um trabalho de esboço sobre
talvez este primeiro, então vou
seguir em frente e criar esse
tipo de padrão irregular Seguindo o esboço,
assim mesmo. Novamente, isso é apenas
uma forma inventada. Este não é um tipo real de estudo
botânico
ou algo parecido É só uma
folhinha bonita e divertida, não é? Então, desse jeito, eu
fiz uma linha irregular. E você pode ver que ela trouxe essa ilustração e a fez se destacar um
pouco. Não é? Então, no meio, tudo o que
vou fazer é colocar
uma linha como essa, e depois colocar alguns desses tipos
de veias,
talvez mexê-las um pouco,
torná-las um pouco aleatórias, só talvez mexê-las um pouco,
torná-las um pouco aleatórias, torná-las um pouco aleatórias depende de você, M dois
ou três saindo de uma, faça o que quiser,
apenas desenhe Como você quiser. É a
sua folha inventada. Assim,
vou acrescentar isso. E você pode ver que eu fiz isso em
apenas alguns segundos. É muito divertido, não é? Então, vamos seguir em frente e repetir esse processo para isso. Então, novamente,
vou seguir
a forma real da
borda da tinta. E o que isso faz é criar uma aparência orgânica muito bonita, em
vez de ser muito
robótica ou reta Queremos dar a ele
uma aparência mais orgânica e natural. Embora não estejamos usando
nenhuma imagem de referência, isso só adiciona um pouco
mais de interesse visual. Você pode ver que
estou vendo esse tipo de linha
irregular que estou seguindo a borda desse tipo de marca de
tinta em vez
da marca de lápis, e isso só adiciona um pouco
mais de interesse visual à sua ilustração geral Então, desse jeito,
aquele está pronto e, novamente, simplesmente caindo em uma espécie
de linha torta,
jogando alguns desses tipos
de galhos
de veias aqui jogando alguns desses tipos
de galhos
de veias Lindos, belos tipos de formas de
folhas e tipos de
representações, como esses pequenos
galhos saindo. Eles são absolutamente fantásticos, especialmente se
você der uma olhada neles. Se você for meio que colher folhas, como eu e minha
filha sempre fazemos, todas as folhas que
caem em todas elas no chão. É uma pena Eles simplesmente caem, trituram
e meio que se dispersam
ou são jogados na Por que não pegá-los e
meio que preservá-los, colocá-los em uma moldura,
limpá-los. É simplesmente um
tipo fantástico de visual do outono. E eu e minha filhinha, fazemos isso o tempo todo, e então vamos em frente e
desenhamos nossas folhas. Então essas são nossas inspirações. Esse é apenas mais um
bom ponto para
você usar como dica principal. Então, vá pegar algumas folhas
que caíram, obviamente. Não colha folhas
frescas das árvores. Isso não é legal. Não
queremos arrancar folhas frescas. Use as folhas que
vão ser
jogadas no chão e que
as pessoas estão pisoteando, apenas pegue-as, limpe-as, deixe-as muito
bonitas e inspire-se nesta aula com essas
lindas descobertas de Então você pode ver na
tela aqui, nós temos essa
linda ilustração, e é só isso. Então,
o que fizemos foi adicionar nossa aquarela de duas
maneiras diferentes com o fundo, uma sem, e isso
nos deu resultados diferentes Então pratique isso, adicione as cores
que quiser. Talvez você esteja usando cores
da sua paleta de cores, do seu conjunto de aquarelas,
como o Windsor e o Newton, se é uma que você tem,
ou qualquer outra que você tenha ou qualquer outra que Basta testar isso com cores
diferentes, talvez. Faça alguns marrons, talvez alguns
verdes que você já tenha. Adicione-os, deixe-os marmorizar
no fundo de sua linda ilustração em
aquarela e use isso como
uma espécie de etapa de exercício antes prosseguir e
fazer o esboço
e a pintura completos para o projeto de
sua classe Então, isso é tudo
agora para os exercícios. Eu sei que você está muito animado e mal pode esperar para começar
seu projeto de classe. Mas antes de fazermos isso,
quero apenas fazer um pequeno esboço de pintura que reúna
todos esses exercícios para produzir
uma peça completa e algo para você
acompanhar passo a passo,
se desejar, ou apenas se
inspirar no que eu faço Então eu acho que devemos
passar para esse. Próximo.
11. Esboço completo e pintura: Ok, bem-vindo de volta, vamos
agora começar o esboço completo, a pintura completa, passo a passo Podemos usar todas as técnicas de exercícios que
aprendemos e colocá-las em uma pequena pintura bonita e
completa de algumas lindas folhas de outono Agora, na tela aqui, se você chamar sua
atenção para a tela, eu tenho meu lindo bloco de
aquarela Que eu te mostrei no
início da aula. Este é o bloco de
aquarela prensado a carvão. O que eu fiz foi
colocá-lo de azul na mesa para
que ele não se movesse Então, eu tenho isso
bem configurado. Está pronto para usar uma linda textura prensada a
carvão. E vou pegar
minha fita washi agora. E o que vou fazer
com minha fita
washi é seguir em frente e
colocar minha
fita washi em todos esses cantos Então, efetivamente, temos uma bela borda branca quando nossa pintura ou
desenho é concluído. Então, vou
rapidamente fazer isso agora. Está bem colado, então temos uma bela
moldura no meu quarteirão Isso não
precisa necessariamente ser feito, especialmente se você estiver
usando um bloco porque o bloco
se manterá no lugar de qualquer maneira. Mas eu só gosto de ter
uma bela borda branca ao redor da minha arte só para
dar um pouco de contraste Então, faça esta etapa se
quiser,
mas se você tiver
um bloco como eu, tudo bem se
você não fizer isso. Mas se você estiver usando folhas
de papel aquarela , folhas
individuais,
talvez seja uma boa ideia pegar um pouco
de fita adesiva e colar com fita adesiva, ter uma boa moldura para ter uma boa moldura
ou se quiser
colá-la na mesa ou em na mesa ou um quadro para não
entortar demais, então vá em frente e faça isso. Em seguida,
o que vou fazer é me inspirar
agora Então, como mencionei, nas aulas anteriores,
eu e minha filha, costumamos colher folhas e pegar as folhas do tipo de piso que caiu, especialmente no outono, apenas para preservá-las
e obter alguma inspiração E então o que fazemos
é com as que
pegamos do chão, meio que as emolduramos em pequenas
molduras lindas como esta. Então, vou voltar ao
Zoomy Zoom sobre isso agora para que você possa ver.
E você pode ver, você tem uma
sombra clara acontecendo lá Eu corrijo os reflexos de luz que estão acontecendo lá, mas
simplesmente os ignore. Vou trazer isso para
mais perto da tela. Você pode ver que temos algumas cores
fantásticas aqui, todos os tipos de lindas folhas
que caem das árvores. E essa inspiração é absolutamente
fantástica. Você pode ver aqui,
temos a linda folha
amarela e verde. Não sou especialista em folhas, mas meio que conheço
alguns dos nomes, mas não vou mencionar os Para
que não os interprete mal. Então, vou me referir a
elas apenas como folhas bonitas. Eu tenho uma linda
folha aqui. Então eu tenho esta,
que eu acho que pode ser uma sicômoro
ou
uma folha de plátano Não tenho 100% de certeza. Eles são todos muito
parecidos em forma. Mas veja a cor
desse lindo pedaço de amarelo. Então eu tenho esse
lindo
tipo de folha em forma de árvore
de Natal aqui. Folha linda, essa. E então temos essas fantásticas folhas de
tons de laranja aqui. Absolutamente lindas essas. E aqui, temos mais folhas
verdes, formas e tons
bonitos e cores quentes de outono Absolutamente fantástico. Vou
prosseguir e talvez fazer alguns desenhos de algumas
dessas folhas apenas
para preencher minha página. Vou deixar uma imagem disso
na planilha de recursos da aula
para você dar uma olhada. Então, se você quiser
acompanhar e fazer o mesmo tipo de exercício e formas de folhas que eu estou fazendo, então vá em frente e faça isso, ou você pode usá-lo em
seu projeto de classe. Então eu vou mover este
para o lado agora, ou eu poderia simplesmente
virá-lo aqui para que eu possa ver na minha tela, e então eu vou
pegar meu lápis. ' Vamos colocar um Zoomy Zoom novamente na tela aqui para que
possamos ver o que estou fazendo E comigo, lápis, tudo o que
vou
fazer é desenhar algumas
dessas formas. Então, eu vou fazer isso
rapidamente agora. Ok. Você pode ver agora que tenho uma boa cobertura de
diferentes formas de folhas. Agora, eu não desenhei
essas
ilustrações botânicas
perfeitas ou perfeitas a partir do tipo de imagem das folhas
que eu tenho ou das folhas reais reais
que eu emoldurei Mas é só para ter uma ideia de algumas formas e tamanhos aproximados. E isso é tudo que estou
fazendo por esta aula. Eu nem sei
quantos eu tenho aqui. Talvez cerca de sete ou
oito, dois, quatro, seis, oito, dez, na verdade,
eu tenho dez folhas aqui. Mas se você quiser seguir
isso passo a passo, talvez
faça alguns. É só para
expressar e mostrar como serão
todos
esses exercícios em
uma peça final E, novamente, vou
colocar esta linda moldura dessas folhas que
coletamos para mim e minha filha na ficha de recursos da
classe, então você a terá como
uma boa referência
para usar neste exercício ou
em seu projeto de classe. Então, o que eu vou fazer
agora é, eu fiz isso. Vamos tirar nosso lindo
lápis do caminho. E como pano de fundo sobre
isso, o que
vou fazer é usar a
técnica que
usamos na lição anterior. Era onde tínhamos nossos dois adoráveis
desenhos de folhinhas aqui. Se você se lembra, tínhamos um
bom histórico sobre isso. Começamos com
um bom plano de fundo. E esse é o tipo de
técnica que
vou usar para esse esboço
completo Então, com esse, vamos
movê-los para o lado. Para começar com uma boa
lavagem de água pura. Então, vamos colocar a câmera de
volta na pia aqui, e vamos preparar
nosso pincel. Tão boa quantidade de água limpa. Vou espalhá-lo até
o fim na minha página. Então, assim mesmo. Um bom
pouco de água limpa, vai dar a volta por toda
parte. Eu quero que esteja bem molhado. Não queremos ter
partes secas para o plano de fundo,
porque, efetivamente, o
plano de fundo só
fará parte desta ilustração. E se você se lembra, tudo o que fizemos foi molhar
o papel com água E, novamente, se você não
tiver um pincel grande, não se preocupe com esse estágio. Se você não quiser fazer a cor de
fundo,
tudo bem. Se você quiser
se concentrar apenas na cor dessas formas de folhas, vá em frente e faça isso. Acho que é uma
boa maneira de
fazer uma ilustração antes de fazer seu projeto de
aula, para que
você tenha uma boa experiência em primeira mão
com suas aquarelas, e só para realmente
entrar no clima
e no fluxo do outono, nas
lindas
cores do outono e Para esta bela jornada pela expressão
em aquarela. Então, desse jeito, acho
que deveria ser o suficiente, e talvez um pouco mais porque estou em
uma sala bastante úmida aqui, muita
iluminação acesa Então, vou jogar o
máximo de água que puder. Esse papel, esse papel em forma de arco, prensado a frio é
absolutamente fantástico Não vai se deformar muito. Ela se deformará, mas
não se deformará demais. Mas o que queremos
é uma boa pasta. De água assim. Acho que isso deveria ser suficiente. Vamos movê-lo rapidamente
para o lado e começar trabalhar rapidamente agora
com meu pincel redondo. Vamos
nos certificar de que temos dois potes prontos. Então, com meu pincel redondo, vamos pegar um pouco
do lindo amarelo apostado E vou usar essas
mesmas três cores primárias principalmente para esse plano de fundo, então vou falar um pouco mais sobre isso. E, novamente, talvez
deixe um pouco aqui. E
coloque-o aleatoriamente em diferentes áreas da moldura
desse tipo de
fundo de desenho, desse jeito Jogue um pouco para lá. Adicione um pouco mais de água. Me dê uma escova para limpá-la. Talvez pegue um
pouco mais
dessa cor amarela e
deixe-a um pouco mais aguada Adicione lá. Amarelo é
realmente a cor base. Quando começamos a construir todos
esses lindos tons de cores e valores do outono, é uma
cor fantástica, não é? Então, assim, lindo E então eu vou adicionar
um pouco de vermelho agora, basta misturar o vermelho para mim e começar a colocar esse vermelho nessas lacunas,
assim Eu só quero que seja sutil. Eu não quero que
seja muito avassalador. Não quero que as
folhas
se misturem
ao fundo. Eu quero que eles saiam, então vou manter
esse
tipo de mistura de vermelho e amarelo. Não revise todas as folhas
se não quiser. Eu só quero ter certeza de que esses tipos de bordas não
tenham nenhum branco. Só quero essa linda
variedade de cores. Então, desse jeito,
eu estou apenas pegando a mistura da minha paleta desta
forma e
espalhando-a Enquanto o fundo está molhado? Então,
desse jeito, está tudo bem. E você pode ver
, está lindo,
não é? Temos esse lindo tipo
de mistura de amarelo e
vermelho e meio que nos fundimos com
essas lindas laranjas de outono Coisas fantásticas.
Então, assim, me escove um pincel para limpar e talvez adicione um
pouco mais de amarelo agora, para começar a misturar um
pouco. Olha isso. Adoro quando o vermelho
e o amarelo começam a se
misturar para criar aquele
lindo laranja quente, lindo tom de cor, aquele tom puro de outono. É simplesmente fantástico.
Então, desse jeito, talvez adicione um pouco mais
aqui para silenciá-lo. Não queremos
cores muito nítidas para o fundo. E então, novamente, acabei de obter essa mistura de
amarelo e vermelho, aquela mistura de laranja,
exatamente como fizemos. Exercícios anteriores e como
aplicá-los ao nosso plano de fundo, talvez tendo um
pouco mais aqui, um pouco mais alaranjado ali. E eu acho que está
parecendo muito bom. Então, novamente, seus resultados serão
diferentes dos meus,
dependendo de onde você
coloca a água e da quantidade de pigmento que
usa nas tintas Então, vou fazer uma limpeza
limpa na escova. E o que
vamos fazer agora é deixar isso secar agora. Quero que esteja completamente
seco para que possamos
começar a adicionar esses tons
lindos às formas de nossas folhas. Então, vamos deixar isso secar rapidamente.
12. Formas de coloração: Oki Doke, bem-vindo de volta. Agora você pode ver que
a bela variedade de cores secou completamente. Está seco ao toque e agora podemos começar a trabalhar
em nossos belos tons, cores de
outono para nossas folhas. Agora, o que vou
fazer com as cores
das folhas é, na verdade, seguir em frente e usar minhas cores de Windsor
e Newton aqui cores de Windsor
e Newton Então, anteriormente, usávamos apenas
as três cores primárias para
todos os exercícios até agora. E agora esse tipo de
esboço principal, pintura principal. Vou continuar e vou usar as
cores que tenho na minha paleta de cores básica de Windsor e Newton Então, se você quiser usar as
cores que você tem, quaisquer que sejam as cores que você
tenha, então vá em frente Se você quiser usar
apenas as cores primárias ou os
amarelos, vermelhos e laranjas
, você pode absolutamente
fazer isso. Está totalmente bem. Então,
o que vou fazer agora é seguir em frente
e
molhar talvez algumas dessas
cores com meu pincel. Outra dica é que, se você tiver uma garrafa de água que
possa borrifar água, use-a para pulverizar
e ativar suas tintas. Essa é uma ótima ideia.
Na verdade, eu perdi o meu. Não sei onde
está, então não posso fazer isso. E então eu vou ter que fazer isso do jeito da
velha escola. Então, vamos colocar um pouco de
água na minha escova redonda. E eu gosto de um pouco
dessa cor aqui. Para ser totalmente honesto com
você, nem consigo me lembrar quais são essas cores porque
tenho muitas cores. Eu simplesmente não consigo lembrar
os nomes deles. Eu realmente deveria anotá-los, mas eu tenho esse tom muito
bonito aqui, esse tipo de tom acastanhado E eu vou seguir em frente.
E eu vou molhar isso. Eu só vou adicionar isso
a talvez esta grande
folha aqui. Então, se você olhar
a imagem de referência, esse tipo de folha tinha um tom
bastante acastanhado, e eu gosto Você não precisa copiar
as cores reais da imagem, exatamente como elas são. Basta usá-lo, seja como for aquele tipo de imagem
que a colagem
dessas folhas era
apenas para dar uma
ideia de como criar algumas formas, e então você pode mesclá-las
na forma que quiser Então, desse jeito,
vou adicionar um pouco mais de água a isso para obter um pouco
mais de tinta. E então basta adicionar isso. Olha aquela cor
linda que. É absolutamente lindo. É como uma cor
marrom sépia não é? Cor fantástica. Então, assim,
tudo o que estou fazendo é adicionar isso muito bem com meu pincel, e talvez
adicionar um pouco para a cegonha que está
saindo daqui,
mantendo-a bem bonita e Então, vou usar efetivamente esse tom acastanhado
para a cor base Não vou
imitar a cor que realmente está
na folha real Eu só quero isso
como cor base. Limpe minha escova.
E então o que vou fazer é pegar pouco do meu amarelo
da minha paleta,
meus adoráveis gambos E então vou
começar a usar isso, assim
como fizemos em nossos exercícios, molhada sobre molhada
depois de fazer a técnica molhada sobre seca Então, enquanto continua assim, você pode ver essa linda
cor se somando. Em seguida, limpe o pincel novamente. Um pouco de água limpa e depois pegue um pouco
mais desse vermelho. Certifique-se de que não esteja muito misturado,
pegue um pouco desse vermelho
da paleta, e então eu vou
colocar esse vermelho aqui Olha isso. Linda.
Isso não é legal, um pouco de vermelho na
lateral da folha. E eu acho que para este, eu vou deixar
este como está. Eu tenho um pouco de
vermelho na minha tinta aqui. Então, o que eu
poderia fazer é começar a adicionar um pouco de vermelho talvez, a algumas dessas
folhas aqui. Que tal essa? Ainda?
Vamos apenas adicioná-lo a isso. Veja aquela linda cor
vermelha
nesse tipo de folha linda
em forma de bordo Quero dizer, os plátanos
são simplesmente lindos. Temos muitos
desses tipos de árvores. Onde estamos sediados em
Manchester, no Reino Unido, onde quer que eu esteja
deixando as crianças, quando estou dando uma olhada, especialmente nesta
linda época de outono, você pode ver tantas cores
lindas, assim como você está
dirigindo, olhando as
árvores que estão todas colocadas no
tipo de É simplesmente fantástico. Uma das minhas cores
favoritas, esse tom de laranja avermelhado E eu adoro o formato
das folhas de plátano. Eles são
simplesmente fantásticos. Então, tudo o
que estou fazendo aqui agora é adicionar
vermelho, assim como fiz antes. E você pode ver
a pintura de base que secou mais cedo no
fundo Isso aparece quando você adiciona aquarela na parte superior, então esse lindo efeito de
camadas transparentes aumenta Então, desse jeito, dá para ver que está ficando um pouco
alaranjado lá, não é uma coisa fantástica? Então eu vou limpar meu pincel. Não quero me desperdiçar tinta. Então limpe meu pincel, e então talvez adicione
aquele amarelo novamente, aquele amarelo gambos, amarelo
fantástico, aquele, talvez apenas adicione-o
na borda
dessas folhas aqui E eu acho que
isso vai ser ótimo. Talvez apenas adicione um
pouquinho aqui, só para mesclar tudo E isso parece uma coisa
fantástica e linda. Não é uma coisa linda, certo? Agora, o que vou fazer é seguir em frente e talvez escolher outra cor
da minha paleta aqui, talvez uma cor mais opaca, talvez essa.
Eu
acho que está tudo bem. Apenas uma cor
ocre padrão desta. Eu acho isso muito bom. E talvez possamos adicionar isso a,
digamos, essa cor aqui, essa área aqui, desculpe. Então, aqui, eu tenho esse
lindo tipo de sombra de chá. E é sempre bom misturar
esses tons lindos e quentes do tipo
amarelo, tons
acastanhados,
nas formas das folhas Na verdade, isso apenas adiciona
outra dimensão ao seu desenho e
ilustração. Limpe minha escova. Só vou adicionar um
pouco
desse tipo de água
para ajudar. Quer que fique muito pesado
no lado da pintura. Queremos mantê-lo tranquilo e
fluindo assim. Então, vou
continuar fazendo isso. E então o que
faremos
é seguir em frente e talvez adicionar um pouco de outra cor para que
fique um pouco diferente,
então limpe meu pincel. E que tal adicionarmos
um pouco desse tipo de tom rosado
de vermelho aqui Esse lindo
tom rosado de vermelho, e vamos ver o que acontece Talvez adicione-o aqui. Oh, isso é lindo.
Não é isso? É tão sutil,
então vou adicionar um pouco mais disso aqui. Olha isso. Linda. Veja a forma como as cores se
fundem. Agradável e sutil. E então, se adicionarmos um pouco mais, podemos ficar bem
e nítidos aqui. Temos bastante
água lá em cima, o
que provavelmente acabará
se tornando em forma de que provavelmente acabará Cliflower,
mas não se preocupe, se você não gosta desse tipo de acumulação de efeitos
de água, basta pegar um pouco de lenço, lenço úmido para pegá-la Na verdade, gosto disso por causa
do estilo da minha arte. Gosto quando se
esgota. Mas se você não gostar disso, basta pegar
algumas toalhas de papel secas
e morder no final, e ela absorverá a água Mas, novamente, vou
manter as coisas como estão, então estou gostando do
jeito que acabou Vamos dar um limpador
na escova. Agora, talvez eu esteja adicionando um
pouco de verde, na verdade. Eu tenho esse
lindo verde aqui, esse tipo padrão de cor verde
seiva aqui. Vou apenas adicionar uma gota
desse verde aqui, apenas
nesses cantos, apenas para adicionar esse tipo de efeito de fusão do verde ao
amarelo ali Eu acho que isso parece muito bom. E novamente, um pouco
mais desse verde, talvez apenas adicionando-o aqui na parte inferior
do caule da folha, um pouco na parte superior E depois um pouco mais,
talvez aqui, só para torná-lo um
pouco mais proeminente. Eu acho que parece
muito, muito bom. Então, talvez adicione um pouco desse
verde aqui novamente. Apenas na
área inferior, aqui. Não é demais. Não queremos
dominá-lo com verde Só um pedacinho
daquele verde ali. Ele simplesmente combina essas
cores lindamente. Então, vamos limpar a escova com um
limpador. Agora, eu gostaria muito de fazer algo um pouco
diferente nessas folhas Então, acho que o que eu poderia
fazer é usar um belo tom de amarelo
claro aqui. Então eu tenho essa cor
amarelo-limão aqui, essa cor
amarelo-limão muito bonita. E vamos colocar um pouco de tons de verde
em nossa gaveta, então um pouco de amarelo-limão
amarelo sobre o limão amarelo Amarelo limão, do
jeito que você quiser dizer, e vamos deixar
isso aqui. Então você pode ver aquela linda
cor amarelo-limão ali, para garantir que os adultos fiquem borrados,
borrados com a minha mão Você deve sempre ter
cuidado com a aquarela. E porque eu não consigo virar
meu lindo papel, porque eu meio
que
o coloquei na mesa e posso acabar
criando algumas manchas borradas Portanto, vire o papel para facilitar o efeito
do preenchimento em aquarela Então, o que torna as coisas mais fáceis
para você, basta fazer isso? Então, vamos adicionar um
pouco de água agora. Agora, o que eu quero fazer é adicionar um pouco de azul azulado Na verdade,
eu poderia escolher azul da minha paleta aqui, aquele tom de azul vermelho windsor E agora vamos começar a
adicionar isso. Whoa, olha isso. Olha isso. Há uma bela
magia, hein. Coisas lindas, lindas. Então, tenho um pouco de azul lá. Vamos agora limpar o
pincel e talvez adicionar um pouco da nossa cor
amarela gamboge aqui, aquele amarelo mais profundo E agora vamos adicionar
isso a esse azul. Eu quero que isso se funda. E eu quero que ele
realmente crie essa linda linda cor de verde,
passando para amarelo. E depois entrar naquele tom
amarelo-limão. Olha isso. Fantástico, não é isso. Vamos talvez adicionar um
pouco do talo,
só para dar uma pequena indentação de
que temos
alguma coisa saindo aqui,
e depois adicionar um
pouco na base só para dar uma pequena indentação de que temos alguma coisa saindo aqui, e depois adicionar um
pouco na Então você pode ver
isso. Olha isso. Coisas lindas e lindas
misturadas no papel, assim como fizemos em
nosso exercício anterior. Então, brinque com isso. Talvez eu acidentalmente tenha me escovado com água limpa.
Não posso estar fazendo isso. Não queremos água suja
entrando em nossa pintura. Então, só vou enxaguar um pouco. E então talvez
adicione um pouco
desse vermelho e talvez coloque
na ponta ali, desse
jeito, e
deixe se espalhar. Quero ter esse
elemento amarelo, verde, laranja, vermelho e só quero
ver como ele surge. E vou adicionar uma
gota de água limpa aqui apenas para incentivar essa
mistura. Exatamente desse jeito. Se você descobrir que as
cores não estão se misturando, basta escovar,
mergulhar em
água limpa e adicionar
algumas gotas para que se misturem,
e você verá mergulhar em
água limpa e adicionar algumas gotas para que se misturem, todo tipo
de mágica acontecendo Coisas fantásticas. Então, vamos ver o que estamos fazendo
agora no momento. Acho que o que vou fazer agora é, para todas essas outras cores, usar uma
combinação semelhante para todas elas, e vou fazer isso rapidamente agora. E então vou ver como ficam
os resultados quando estiverem prontos. Ok, agora você
pode ver que eu
tenho aquela linda mistura
de cores acontecendo. Eles estão todos se misturando, se
misturando bem lá. E quando estiverem secos, podemos passar
para a etapa final de fazer a tinta Inky Então, vamos deixar isso
secar, fazer uma pausa. Divirta-se vendo essas cores
secarem e se fundirem. Absolutamente fantástico
e relaxante para o seu bem-estar. É ótimo. Pegue uma boa bebida. Sente-se e veja
a mágica acontecer. E
nos vemos na próxima.
13. Arte-final: Ok, bem-vindo de volta. Agora, estamos prontos para fazer nosso processo de tinta E se você se lembra, no
início da aula, examinamos algumas ferramentas de
tinta que seriam úteis para essa
parte da aula E decidi que
vou usar minha adorável caneta de imersão. Então, se
voltarmos nossa atenção para a tela, temos uma
obra de arte linda, bonita e seca aqui Quero dizer, basta olhar para isso. , linda
mesclando
cores de outono em todo
lugar, parece fantástica Então, o que vou
fazer agora é pegar minha caneta
de mergulho Então, acabei de colocar minha bela e flexível
caneta de imersão Se você tem uma caneta de imersão, talvez experimente
com sua caneta de imersão e tinta, mas se não tiver, está
tudo bem. Use qualquer ferramenta de tinta que
você tenha e a que
preferir você tenha e a que
preferir Eu vou usar essa linda tinta verde que eu tenho. É uma das minhas tintas
favoritas,
tipo tinta sofisticada, mas seja qual for a cor que você
tiver, basta segurá-la Uma cor mais escura provavelmente
ficaria melhor nisso. Então, se você tiver uma tinta de cor
mais escura, basta segurá-la Mas se você tiver uma multa, use a cor que quiser Então, vou abrir
isso rapidamente agora, vou
ter cuidado. Não quero abrir isso
em cima da minha obra de arte. Nunca abra um
frasco de tinta em cima de sua obra de arte porque você
não sabe o que pode acontecer
e não
quer
estragar quer Então, vou abrir
isso na lateral aqui e me certificar de que está
tudo bem. Então aí vai, então
eu vou mostrar
a cor aqui. Cor fantástica, aquele
lindo verde. Vai mergulhar bem
na minha caneta. E então vamos
afastar isso agora. Eu não quero ter nenhum
respingo na minha obra de arte. Então, assim agora, acho que vou
começar talvez com este. Estou gostando da aparência
desse aqui. Então, será o
mesmo tipo de caso de simplesmente ir até a borda e
seguir essa borda, transformando-a em um bom tipo de padrão
orgânico. Então, você pode ver, estou
apenas movendo-a e criando uma
espécie de aresta áspera, como se estivesse em uma folha
lá embaixo. E então, novamente, talvez eu precise de
um pouco mais de tinta na minha caneta, então vou dar uma olhada nela E então, do lado, eu estou apenas seguindo a borda, e eu meio que deixo
um pouco mais de tinta fluir aqui só
para mantê-la bonita e aleatória. Não queremos ter folhas
robóticas agora, não é? Queremos que seja agradável,
expressivo e aleatório, varie a linha apenas para
dar mais interesse visual e faça com que
pareça bem bonita Então, desse jeito,
desenhei a
parte externa da folha Agora, vou adicionar um pouco mais de tinta
com minha caneta de imersão, e depois vou colocar uma bela linha
no meio,
assim, variar
essa linha,
torná-la fina, torná-la
grossa, só depende Fantástico. Quão fácil foi isso. Então, novamente, pegue um pouco mais de tinta. Oh, eu tenho uma pequena mancha na lateral.
É melhor eu ter cuidado. Estou ficando muito
animada, como sempre, então preciso me concentrar. Então, vamos colocar alguns desses tipos de linhas
que obtemos nas folhas. Agora, eu não estou realmente
seguindo as linhas
do recurso real
dessas folhas. Oh, querida. Olha, o que eu fiz? Eu fiz um gotejamento, mas é por isso que gosto de usar essas canetas, porque quero Sim, eu tenho. E agora
você está pensando, Oh, não, o que ele fez? Mas às vezes, quando você está usando canetas de
imersão e está se movendo
e meio
que empurra
um pouco a caneta ou coloca a mão com um pouco
de pressão na almofada, você goteja um pouco,
e está tudo canetas de
imersão e está se movendo
e meio
que empurra
um pouco a caneta ou
coloca a mão com um pouco
de pressão na almofada,
você goteja um pouco,
e está tudo bem. Na verdade,
adoro esse efeito e também
faço isso logo
no final. Eu faço algumas gotas de tinta. Então essa é boa
, não é? Então, vamos continuar. Então, eu vou seguir em frente. Vou simplesmente entrar
nessas lindas estradas que têm esse tipo
de formato de folha aqui. Só estou inventando isso.
Não segue nenhum padrão. Mas se você quiser
seguir o padrão da imagem de referência
na planilha de recursos, pode seguir em frente e
fazer isso se quiser. Na verdade, este é um
exercício para ter um pouco de experiência em completar suas belas
formas e delineá-las. Então esse é feito ali. Vamos agora pegar um
pouco mais de tinta e mergulhá-la aqui Agora eu acho que posso acabar fazendo talvez isso
aqui. Eu gosto desse. Este vai ter um
bom contraste. Então, o que vou
fazer aqui é começar, talvez
daqui , porque o
ângulo é mais fácil para mim porque estou gravando
isso na câmera. Então, desse jeito,
mantendo-o bonito, grosso, tornando-o fino aqui, mantendo aquela borda recortada Na lateral da
alavanca. Oh, olha isso. Um pouco de gotejamento
também, mas tudo isso aumentará o efeito.
Eu prometo a você. E se você não estiver
usando uma caneta
, não terá
esse tipo de efeito extra, como eu gosto de chamá-lo,
mas está tudo bem. Então, assim, meu ângulo é criar mais desse
tipo de borda irregular,
seguindo a borda da aquarela, no
entanto, ela meio que
secou na página E mesmo que você não vá a borda da aquarela,
tudo bem Você pode ter uma linha dentro da cor ou uma
linha fora da cor. Isso só aumenta esse efeito. Isso só faz com que pareça
muito bonito e único. É disso que trata realmente esta aula , expressar-se, usando suas aquarelas
nesses lindos sabores de outono Então, assim,
o que vou fazer agora é seguir em frente e arrastar um
pouco dessa tinta até aqui, criar esse tipo de linha quebrada indo até o topo. E então eu vou trazer
algumas dessas bordas, e depois
juntá-las aqui. E isso é tudo, unindo essas bordas nesses
maravilhosos tipos de formas e estradas que aparecem nesses
minimundos, nas folhas Absolutamente fantástico.
Que inspiração. Então, novamente, desse
lado, vamos entrar. E estou tirando um pouco
da minha tinta. Isso só aumenta
o efeito. É por isso que gosto de usar caneta de
tinta e ponta Dipens. Absolutamente fantástico,
sem mais nem menos. Veja essas coisas fantásticas. Então é isso que vou fazer
agora com todas as folhas. E quando tudo estiver pronto, podemos ver quais resultados obtemos. Oi Oi eu pedi a chave. Você pode ver agora que eu fiz
minha tinta com um monte de pequenos pontos de tinta que acabaram de
cair sobre essas folhas, e acho que parece
absolutamente fantástico E minhas mãos estão todas cheias de tinta. Então, vamos dar uma boa
limpeza a eles. Oh, isso foi divertido. Não foi isso. Então, minhas
mãos estão meio limpas. Acabei de pegar a tinta, mas
esse é o problema com a tinta. Simplesmente se espalha por todo o
lado, especialmente se você estiver
usando um molhador, o que
faremos agora se ainda estiver um pouco úmido, especialmente onde temos
o tipo de manchas de tinta Então, vou deixar
isso secar completamente. Talvez faça uma pausa. Talvez tome um pouco de café. Sim, acho que
gosto de um café. Não tenho um há algum tempo, então acho que vou
tomar um café gelado. E depois que estiver seco, talvez
possamos adicionar
mais alguns tipos de marcas de tinta ou talvez algumas pequenas ilustrações usando
outra ferramenta, e nos vemos
assim que terminar
14. Marcas expressivas: Isso foi bom. Não foi isso? Que linda, linda
xícara de lindos grãos de café torrados a seco , e olha esse creme.
Um creme lindo aí Ok, bem-vindo de volta.
Certo? Agora, vamos ver o que nossa
tinta está fazendo E você pode ver, ainda está um pouco úmido,
um pouco molhado Vou pegar meu
café do caminho. E acho que o que
vamos fazer é passar
para a próxima parte. Vou
tomar muito cuidado para
não borrar
esse tipo de ponto de Muito do contorno secou. São apenas esses tipos de manchas. Tinta, tinta fantástica, mas vamos deixá-la secar
sozinha. Ok, então, a seguir, o que
vou fazer é pegar minha caneta pincel.
Se você se lembra, examinamos esses
pequenos itens desses materiais de aula
no início da aula, naquela
parte da E eu te mostrei esse lindo
pincel que eu tenho. Essa é uma bela
cor marrom sépia que eu tenho aqui. E com isso, o que eu
vou
fazer é seguir em frente. Vou apenas desenhar algumas
folhinhas frondosas como esta Então, apenas alguns pequenos
contornos de algumas pequenas folhas,
assim, de forma contornos de algumas pequenas folhas,
assim, simples Um pouco de detalhe no interior. E eu vou meio que
apimentá-los
até o fim
sempre que eu tiver uma lacuna,
então, assim,
bem e levemente Não precisa ter
muitos detalhes sobre isso, e talvez apenas alguns outros tipos de formas
aqui, como essa, talvez algumas assim. E eu acho que essa é apenas uma boa maneira de adicionar um pouco mais de interesse
à sua arte Você tem algum tipo
de espaço vazio. Quero dizer, você não precisa fazer
isso, se não quiser. Eu só gosto de fazer
isso quando estou
montando minhas obras de arte,
especialmente com termos Eu só gosto de ter esse tipo de folhinhas engraçadas por
todo o lugar Isso apenas adiciona um pouco de interesse
visual à sua
peça. Assim mesmo. Bonito e áspero. Talvez
tenha um aqui, mas vou
acabar derramando minha tinta. Então, vamos
tirar minha tinta de tinta do caminho primeiro. Não queremos
mais acidentes. Então, vamos fazer isso
aqui, talvez apenas uma folhinha
bonita e fofa aqui, exatamente como aquela flutuando
naquele lindo fundo. Acho que talvez seja
isso. Talvez devêssemos fazer outro por aqui. Agora, acho que vamos
deixar as coisas assim. Então, eu apenas apimentei algumas
pequenas formas de folhas frondosas. E o que você também pode fazer
é,
se você realmente quiser , se quiser
preencher esses espaços, fazer pequenos
círculos como esse que parecem muito bons apenas
para preencher esses espaços. Alguns círculos aqui, alguns círculos ali. E o que isso faz
é criar uma estampada muito
bonita em sua obra de arte Então você não tem muitas lacunas, assim, apenas alguns pontos ali, alguns
pontos Talvez alguns pontos aleatórios aqui
e aqui também. E, novamente, quando eu
faço um último tipo de adição depois de fazer esse
pincel, trabalhe com caneta aqui. Então, assim,
alguns pontos aqui
e, em seguida, apenas alguns pontos aleatórios
espalhados pela obra espalhados pela Eu acho que
parece muito bom, faz com que pareça muito
bonito e orgânico. Então, desse jeito, espalhe
aleatoriamente alguns pontos. Com sua caneta pincel. E como
estou usando outra cor, isso não a
torna muito proeminente. Isso meio que combina com o tom do plano de fundo E eu acho que isso
parece muito bom. Então é isso para a caneta pincel. Em seguida, e o último tipo de coisa que
vou fazer é tirar minha
aquarela novamente. Então, se você se lembra,
tínhamos nossa aquarela, nossas três cores principais Nossas cores primárias.
Eu só vou pegar um pouco de água limpa agora. Abra minha jarra de água limpa. Me dê uma escova redonda. E o que eu vou fazer é
colocar um pouco
de água lá Vamos reativar um pouco
dessa mistura mista. Eu quero um pouco
de vermelho lá também. Então, pegando aquele vermelho,
eu, usando um pouco de vermelho, coloco aquele
amarelo gamboge de volta e
crio esse lindo tom de cor laranja, profundo e avermelhado Eu quero um pouco
de água aqui, então talvez adicione um pouco
mais de água assim. Então, vamos adicionar esse tipo de efeito
final para
finalizar essa ilustração. Quero dizer, você não precisa fazer isso se não
quiser fazer isso. Isso depende inteiramente de você. Eu só gosto de fazer isso
como um processo completo. Então, assim,
o que eu vou fazer é pegar
meu pincel agora. Vou apenas colocar
essa paleta de lado. Pegue meu pincel
assim na minha mão, e meio que com meu dedo
indicador aqui, vou dar
um pequeno toque. Assim, uma pequena torneira, e depois vou
espalhar esse tipo de pontos de
água da torneira
por todo o papel, seja na folha, seja
no fundo, e isso só reúne
tudo Isso dá um efeito
muito bom, captando um pouco mais por aqui Para fazer isso, você precisa ter
certeza de que tem mistura
suficiente nas
cerdas do pincel E, novamente, assim, a ponta e toque e
fica ótimo. Então, desse jeito espalhando esses pontos por
todo o lugar, ,
espalhando esses pontos por
todo o lugar,
de novo. E então talvez
eu adicione um pouco de azul só para obter uma cor um pouco
mais escura Então você tem esse tipo
maravilhoso de mistura de tons azuis, aquele lindo marrom quente. Que cor linda é essa. Isso é apenas o puro outono
que você tem no outono. O final é apenas
marrom nas folhas. E isso parece fantástico. Então, assim,
com o marrom, talvez adicione um pouco mais de
azul para escurecer isso E, novamente,
usamos apenas cores primárias. Não gostamos de todo
o plano de fundo e todo esse tipo de
efeitos especiais que estamos fazendo? Então, assim, um
pouco de marrom aí. E aí está aquele
lindo e bonito detalhe.
Espalhe isso. Talvez adicione um pouco mais de água a essa mistura
porque está um pouco seca, então traga um pouco mais de cor, varie, acrescente, deixe-a linda. E é disso que trata sua
expressão em aquarela. Novamente, vou continuar fazendo
isso porque estou me
divertindo muito. É realmente um
exercício muito divertido, não é? Tão relaxante, só para espalhar todas essas borras de água em todos os lugares. Só tenho que ter cuidado.
Não passa por toda a minha câmera. Então, não posso estar fazendo isso. Caso contrário, você
verá apenas respingos de água
em todas as minhas aulas Então, vamos apenas a última. Bonitos, grandes estão lá. Borras de
água boas, grandes e úmidas. E acho que vou parar. Nesse ponto. Então, vamos tirar essa paleta do caminho antes que eu fique tentado a fazer mais E eu acho que é isso. Então, só de olhar para a
obra de arte, você pode ver. Temos esse lindo tipo de
explosão de cores do outono flutuando por aí. E parece tão bom. Foi fácil fazer isso? Nada difícil,
tão fácil de fazer. Você não precisa de nenhum tipo de superhabilidade em desenho
ou algo parecido. Basta seguir os tipos de
padrões e as formas
das cores que você colocou no
papel, e é fantástico. Então, vou esperar até que
isso seque completamente
e, quando estiver completamente seco, podemos fazer um
peeling na fita Mas você sabe o que?
Mal posso esperar por isso. Vou fazer o
peeling agora mesmo. Vamos fazer o peeling de xixi
agora mesmo da fita.
Eu amo essa parte. Então, eu
adoro tirar a fita e ver aquela linda
borda limpa. Olha isso. Olha aquela borda
linda e limpa. Vamos reduzir um pouco o
zoom para que você possa ver provavelmente uma das melhores partes
de revelar sua arte.
Eu sei que ainda está molhado. Eu sei que tenho manchas de tinta
em todos os lugares, mas mal posso esperar Então, há um pedaço
de fita ali. Vamos tirar o outro, de
que forma fizemos isso? Você tem que se lembrar de
que maneira você realmente colou seu papel Então eu tenho esse aqui
à direita. Vamos fazer isso. Bem devagar, não faça
isso muito rápido, caso contrário, ele pode bagunçar ou puxar o papel, dependendo
da qualidade do papel Esses vêm, oh, querida. Olha isso. Veja o que quero dizer. Então eu fui em frente e
puxei um pouco forte demais, e está bagunçado, não é Mas, não se preocupe.
Não estamos aqui para nos preocupar. Estamos aqui para relaxar. Relaxe, continue
e veja isso. Oh, eu adoro isso. Olha, que
lindo isso parece, aquela linda borda branca. Isso realmente melhora a
aparência da sua obra de arte. Quero tudo seco. Então, talvez
eu tenha feito isso de novo. Na verdade, vamos tirá-lo
do tabuleiro. Vamos apenas tirá-lo do
quadro. O que eu estou fazendo? Então, vamos pegar isso. E, novamente, eu quero que você veja essa parte porque essa é
a melhor parte, não é? Tirando tudo. Olha isso. Lindo, e esse
som ASMR é absolutamente fantástico. Mas, novamente,
você provavelmente não consegue ouvir porque eu continuo falando Eu não? Eu não paro de falar. Menos conversas e mais
desenhos e esboços. É assim que deveria
ser, mas está tudo bem, certo. Aí está. Veja aquela bela obra de
arte, expressões de
outono
em aquarela E é isso, então fizemos. Exercícios de Le. Fizemos
esse esboço completo da pintura Vamos agora dar uma
olhada em mais algumas
das obras de arte que eu fiz
nesse estilo para que você tenha
um pouco mais de inspiração, um pouco mais de
um guia ativo aberto do que você pode fazer quando vem
fazer seu projeto de classe Então, vamos dar uma
olhada nisso a seguir.
15. Inspiração: Kiki, bem-vinda de volta.
Vamos agora dar
uma olhada em algumas das
obras de arte que eu
fiz em um estilo um pouco
diferente para que você
possa se inspirar para o
seu projeto de classe Então, na tela, eu tenho algumas pequenas
obras de arte engraçadas aqui Vamos dar uma olhada nesse. Então, neste, você pode ver, vou dar um zoom
ampliando Vamos colocá-lo totalmente
na tela. Dá para ver que estou
muito solto com
meus desenhos aqui. Na verdade, entrei
com a tinta primeiro e depois entrei
com os contornos Se você se lembra dos exercícios da
aula, colocamos a tinta primeiro e depois começamos o esboço da mesma forma que fizemos com o esboço
completo da aula Mas a única diferença
aqui é que o que
eu fiz foi usar o contorno
com a tinta de uma forma
muito solta, então você pode ver que eu
não estou dentro dos limites
das formas
reais das cores Eu só vou para
dentro ou para fora. Eu fiz isso muito rapidamente e adorei como
resultou esse tipo de obra de arte
pura, expressiva, solta e
descontraída E eu acho que esse é
um estilo fantástico. Portanto, você não precisa se
preocupar com detalhes e mantê-los exatamente de acordo com o tipo de estrutura, o formato
da folha ou o padrão. Você pode estar completamente em uma forma
semiabstrata expressiva, e isso é simplesmente Então esse não era um bom tipo
de estilo semi-abstrato. Então, vamos passar para algo que é um pouco mais
controlado aqui, para que você possa ver, eu vou entender
da maneira certa. Vamos recuperar o Zoomy Zoom. Por aqui, eu tenho
mais dois que são muito
mais controlados. Então você pode ver o da
direita aqui. Este tem, novamente, um bom histórico. E então temos
as cores muito semelhantes ao nosso esboço completo E temos algumas
belas cores de outono que realmente
combinam com aqueles amarelos e
meio que vermelhos
e fazem com que eles se fundam muito bem com um pouco E então, à esquerda, aqui, se trouxermos este para
mais perto da tela. Você pode ver que isso também é
controlado, mas não adicionamos um
plano de fundo a este. Nesta,
acabei de usar as formas e a mantive bem próxima das formas
concentradas nessas lindas linhas. E você pode ver que parece
muito, muito bom. E eu até adicionei um
pouco de prolixo um diário de
caderno de esboços, se você se lembra Então, vamos colocar esse de
lado também. E então eu tenho
alguns no meu caderno de esboços. Adoro fazer isso no meu caderno de desenho em
aquarela. Vou te mostrar aqui. Então, eu tenho
uma boa variedade. Eu tenho um pouco de
zoom aqui atrás. Você pode ver aqui,
se olharmos para a esquerda, temos um que é feito
sem o fundo, então apenas as formas das folhas
nesse estilo muito solto, e é muito divertido, especialmente quando você
tem um caderno de esboços Então, como mencionei anteriormente,
se você tem um caderno de esboços em
aquarela, use-o absolutamente
para esta aula E então, no lado direito, eu até adicionei um lápis de
cor aqui, então eu tenho algumas linhas
em lápis de cor, e eu entrei muito
soltas, muito expressivas Mas neste,
o que eu fiz foi não
colorir as folhas. Eu coloquei a aquarela
na parte de trás. Então, nesta, desenhei
a forma da folha e comecei a adicionar a mistura da aquarela
na parte de trás O plano de fundo só para variá-lo. E é isso que queremos fazer. Queremos fazer
diferentes estilos de arte nesse clima expressivo, cores do outono e com lindos tons
fantásticos Então experimente isso, experimente de uma maneira diferente, mas experimente. E se você não gosta todo
o
tipo expressivo de arte
, pode entrar
e fazer um trabalho detalhado Então, aqui, você pode ver, eu tenho uma bela e pequena
camada dupla de folhas
detalhadas. Eu até tenho os nomes
das folhas desta. Então, eu gosto de fazer isso. Mas, novamente, isso leva
um pouco mais de tempo. E o que eu não
quero que você faça é, eu não quero que você se estresse. Portanto, se você acha
que não quer gastar muito tempo com
detalhes ou acertar
, não gaste muito
tempo com os detalhes. Seja tão expressivo
quanto quiser. É tudo uma questão de bem-estar e de fazer com que essa linda
mistura de cores continue. E se você quiser
adicionar detalhes, com
certeza, vá em frente. Então é isso. Então, temos todos esses belos e adoráveis
exercícios, prontos para começar. Você tem seu
esboço passo a passo, como acabamos de fazer, e agora você estará
pronto para seu projeto de classe, e mal posso esperar para
ver o que você produz Então, vamos
resumir a aula com algumas reflexões finais e nos preparar para sua
adorável aventura. Então, nos vemos na próxima.
16. Considerações finais: Oki doke, agora
concluímos os exercícios
da classe
e concluímos o esboço da
aula passo a passo E eu me diverti muito. Tenho certeza que você se divertiu muito. E agora é hora de se divertir ainda mais e fazer
seu projeto de aula. Então, espero que você tenha gostado dos processos passo a passo pelos
quais passamos com a mistura de cores
e a aplicação da aquarela, vendo como a
aquarela reage e criando
tons bonitos dos processos passo a passo pelos
quais passamos com
a mistura de cores
e a aplicação da
aquarela, vendo como a
aquarela reage e criando
tons bonitos. Com certeza,
experimente esses exercícios. Talvez se você tiver um caderno de desenho em
aquarela, faça tudo lá, para que fique tudo bem, junto e agrupado E depois experimente seu projeto de
aula, tente usar esse tipo expressivo de aplicar aquarela Não se preocupe com os detalhes. Não se trata de detalhes. É sobre a jornada. É disso que se trata.
Essa jornada, essa aventura. Ao experimentar,
essas cores mágicas fundem umas nas outras e formam
belos tons de outono Então, espero
que você tenha
adquirido algumas habilidades que
ainda não tinha feito, e se você já
sabia disso
, é uma nova pequena aventura
para você começar a fazer um pouco mais de expressões
em
aquarela diariamente Então, mal posso esperar para ver
seu adorável projeto de aula. Mal posso esperar para ver
sua turma funcionar. O que quer que você tenha feito,
certifique-se de tirar uma
linda foto. E publique-o
na galeria de projetos da turma para que
possamos ver e continuar postando na galeria de projetos da
turma ,
pois isso
motivará todos nós
e nos inspirará
a criar mais e adquirir esse tipo de hábito de
criar arte diariamente Então, espero
que isso lhe dê um pequeno impulso adorável na direção
do outono
e as cores quentes e vibrantes do outono Confira também
minhas outras aulas. Eu fiz muitas aulas sobre compartilhamento de
habilidades ou usando mídias
diferentes Então, experimente se houver algo que
você queira aprender. E, novamente, continue compartilhando suas belas
obras de arte com todos nós E se houver alguma
dúvida que você tenha sobre esta aula ou sobre qualquer uma
das minhas outras aulas
, envie-me um pequeno comentário
adorável
na discussão. Ou você pode
me enviar um e-mail se quiser discutir o assunto pessoalmente
comigo, e ficarei absolutamente feliz responder
a qualquer uma de
suas perguntas. ,
espero que agora eu tenha
feito minha pequena parte e acho que vou
fazer outra pausa Sim, vou
fazer outra pausa. Acho que posso ir
à minha cafeteria, talvez fazer um
caderno de esboços no diário, e depois vou voltar e fazer meu
projeto de aula nesta aula,
e mal posso esperar Então,
muito obrigado pelo seu tempo. Muito obrigado
por sua ajuda paciência e apoio. E espero ver você na próxima.
Cuide de si mesmo. Continue sorrindo, relaxe, não se estresse e tenha paz