Expressões de aquarela inspiradas pelo outono | Imran Mughal | Skillshare

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Expressões de aquarela inspiradas pelo outono

teacher avatar Imran Mughal, Graphic Designer & Illustrator

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Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      3:18

    • 2.

      Projeto do curso

      1:53

    • 3.

      Materiais para o curso

      12:01

    • 4.

      Configuração de exercícios

      2:43

    • 5.

      Exercício 1: mistura de cores

      11:22

    • 6.

      Exercício 1 - resultados

      1:38

    • 7.

      Exercício 2: mistura em papel

      7:41

    • 8.

      Exercício 3: cores

      10:19

    • 9.

      Exercício 4: sequência

      12:50

    • 10.

      Exercício 5: delineando

      6:04

    • 11.

      Esboço completo e pintura

      10:24

    • 12.

      Formas de coloração

      12:07

    • 13.

      Arte-final

      9:14

    • 14.

      Marcas expressivas

      9:27

    • 15.

      Inspiração

      4:41

    • 16.

      Considerações finais

      3:07

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

75

Estudantes

3

Projetos

Sobre este curso

Adora aquarela? Adora cores de outono? Adora arte expressiva? Se a resposta para qualquer um desses itens for sim, então você está no lugar certo! 

Bem-vindo ao meu novo curso: expressões de aquarela inspiradas pelo outono

Meu nome é Imran e sou absolutamente obcecada por meios tradicionais, especialmente aquarelas! O outono é minha estação favorita do ano e amo as cores quentes vibrantes das folhas que mudam de uma maneira tão mágica e, por isso, esta temporada fantástica me inspirou a inspirar você a mergulhar em outro curso fantástico. Deixe-me apresentar o maravilhoso mundo das expressões de aquarela inspiradas no outono!

Neste curso divertido e emocionante, vamos explorar cinco exercícios fáceis de aquarela, experimentando cores e efeitos. Vamos então concluir um esboço e pintura passo a passo usando as técnicas dos cinco exercícios que vão dar a você o aquecimento para seu projeto de curso!

Este curso é destinado a todos os níveis de habilidade e não estamos nos concentrando em detalhes, mas sim desfrutando do processo de aquarelas expressivas que se misturam aos tons mágicos do outono. 

Animado? - então o que você está esperando? Pegue uma bebida quente e agradável para si, prepare-se para ficar hipnotizado pelas cores mágicas e vamos começar a aventura de aquarela de outono! 

Certifique-se de que você deixe uma avaliação no curso quando tiver concluído as aulas para que outros estudantes fantásticos como você possam encontrar o curso e se inspirar em suas aventuras!

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Imran Mughal

Graphic Designer & Illustrator

Top Teacher

I'm Imran - graphic designer & illustrator based in the UK. I have over 15 years experience in the field of graphic design and illustration in both traditional and digital output and absolutely love all things to do with art!

In addition to my full-time graphic designer role, I am also the art wellbeing lead for my organisation where I deliver wellbeing classes and advocate mindful colouring to relax and de-stress - check out my published colouring books for adults.

In addition to my design & illustration life, I am an active father of 3, oh and I'm naturally addicted to coffee! My illustration classes are all about getting back to basics mainly with traditional mediums and escaping away to relax with art!

I love to sketch, draw and illustrate on a daily basis so fo... Visualizar o perfil completo

Level: All Levels

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
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  • Um pouco
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Transcrições

1. Apresentação: Olá, bem-vindo à minha nova aula, Expressões em aquarela inspiradas no outono Meu nome é Im Ran. Sou designer gráfico e ilustrador e adoro a estação do outono, onde as cores maravilhosas nas folhas e nas árvores emergem e transformam nesses lindos e quentes alaranjados, amarelos, vermelhos vibrantes e marrons sépia É muito inspirador. Ao fazer suas caminhadas diárias ou tarefas diárias, ou tarefas diárias o ambiente e veja como essas lindas cores mudam Acho isso super inspirador, e é por isso que fiz essa aula para que você possa se inspirar e desfrutar de cores maravilhosas e trazê-las para sua arte usando Então, nesta aula, vamos começar fazendo alguns exercícios simples para você seguir. Vamos ver como a aquarela pode ser aplicada de algumas maneiras diferentes para produzir resultados e efeitos diferentes Também veremos como podemos usar mídias de tinta que podem ser adicionadas para adicionar alguns detalhes Mas lembre-se de que essa aula não trata de detalhes. Esta aula é sobre como se soltar em suas aquarelas. Então você quer se expressar de forma agradável e fácil. Não queremos ficar atolados em fazer tantos detalhes e ficar estressados. Nós não temos. Queremos relaxar com nossas aquarelas e gostamos desse processo de simplesmente baixar essas cores e ver a mágica acontecer em nosso papel. Então, o que vamos fazer é ver como essas cores se fundem usando apenas uma paleta de cores primárias simples E então vamos começar a fazer alguns exercícios para ver como a tinta e a cor da água afetam mutuamente e que tipo de resultados podemos obter. Em seguida, faremos um lindo esboço e uma pintura passo a passo que deixarão todos aquecidos e prontos para o projeto de sua classe Esta aula é sobre relaxar com aquarelas e se inspirar nas lindas cores do outono que vemos, especialmente nesta parte da temporada, onde você tem esses lindos verdes laranjas e amarelos quentes Basta dar um passeio lá fora, especialmente se você estiver assistindo isso no outono, dê uma olhada nessas lindas árvores e folhas e veja a magia do outono criar essas cores lindas e se inspirar Volte para casa e comece a escurecer na aula. Então pegue uma boa bebida, compre um bom bolo. Sente-se. Relaxe e não se estresse e prepare-se para a aventura das expressões em aquarela inspiradas no outono E nos vemos na próxima. 2. Projeto do curso: Um, bem-vindo de volta. Eu sei que você está super animado para continuar com a aula. Então, vamos começar falando sobre o que será seu projeto de classe. Então, é muito simples. Essa estrutura da aula será dividida em alguns exercícios simples e, em seguida, faremos esboço completo e uma pintura que serão passo a passo Depois de concluir todas essas pequenas lições desta aula, você estará pronto para ir direto para o projeto da aula, onde poderá se expressar em aquarelas usando as cores fantásticas lindas do outono E então, depois de concluir tudo isso, você pode simplesmente tirar algumas lindas fotos de sua linda obra de arte, sejam os exercícios, o esboço completo ou seu lindo projeto de aula, e publicá-las na galeria de projetos de classe para que todos possamos ver seu belo trabalho, e isso pode nos inspirar e motivar produzir lindas obras de arte em expressões em aquarela E isso é tudo o que é. Siga a estrutura da aula, siga as aulas, experimente todos os exercícios, faça o esboço completo, faça seu projeto de aula e pronto Então, sem mais delongas, vamos agora passar para a próxima e nos preparar para nossos materiais de aula. Então você não precisa esperar mais. Talvez seja possível fazer uma boa pausa para o café antes de começar. Acho que vou fazer uma pausa para o café. Acho que vou comer um bom pão americano, lindo e aromático de feijão assado Então, eu vou ter meu americano. Tenho certeza de que você vai tomar uma bebida muito boa, talvez até uma guloseima, para que possamos começar a aula juntos. Não vamos perder tempo e começar a aula. 3. Materiais para o curso: Oh, essa é uma boa. Belo estilo caramelo t. Oh, me deixa no clima de algumas lindas cores de outono Ok, Dk, bem-vindo de volta. Deixe-me colocar isso de lado. Agora vamos começar a aula examinando os materiais de aula que você precisará para acompanhar a aula. Os exercícios. Então, se eu chamar sua atenção para a tela agora, temos nossa superfície, e essa é a nossa superfície de aquarela que vamos usar ao longo desta aula Agora, a superfície que eu uso é algo que eu gosto, principalmente por causa da qualidade e do grão da superfície. Agora, você pode ter sua própria escolha preferida de papel para aquarela, e tudo bem Mas, geralmente, para esta aula, você precisará de algum tipo de papel para aquarela Portanto, o papel aquarela vem em folhas de aquarela padrão, em blocos colados ou em blocos de aquarela reais, ou pode vir na forma de um caderno Então, seja qual for o papel de aquarela que você tiver, pegue-o e prepare-o para as aulas fantásticas, empolgantes e adoráveis que faremos nesta Então, na tela aqui, eu tenho um bloco de aquarela, e essa é a marca que eu gostaria de usar. Isso são arcos. É uma marca francesa e a textura dela é absolutamente fantástica. Eu prefiro usar os blocos, especialmente quando estou fazendo exercícios, então não preciso me preocupar em colar os cantos com fita adesiva Então, eu tenho esse bloco aqui na prensa fria e também vou usar o papel áspero. Novamente, isso é feito de arcos, novamente , 100% algodão, como você pode ver aqui, e é uma almofada um pouco maior, e você tem os lençóis individuais, se eu apenas folhear, e este tem um lindo, lindo papel granulado grosso em cima Portanto, o grão é muito mais grosso do que na prensa a frio Mas, novamente, mostrarei isso quando começar a usar isso nas aulas. Então, o primeiro item principal foi a superfície e o papel aquarela Agora que temos isso, podemos passar para o segundo e provavelmente o mais importante item, que são as aquarelas Vamos passar para a próxima. Ok, Dk, então a aquarela, novamente, é uma parte essencial dessa aula porque vamos fazer esses belos desenhos usando E você pode ter qualquer tipo de aquarela que tiver à sua disposição Eu mesmo uso os tubos. Então, o que eu costumo fazer é usar tubos de aquarela e esvaziá-los nas calças que tenho no meu tipo de paleta de aquarela extra , como essa de Daniel Smith Então você pode ver, eu tenho alguns poços vazios aqui, e o que eu costumo fazer são minhas cores favoritas. Eu gosto. Costumo simplesmente esvaziá-las em um pequeno poço para ter minha preferência pessoal e selecionar aquarelas que estão prontas para uso Portanto, seja qual for a aquarela que você deseja usar, sejam elas aquarelas profissionais nos tubos ou nas panelas, ou se são apenas notas de estudantes, não faz diferença para esta classe não faz Basta prepará-los e configurá-los para que você não tenha nada com que se preocupar. E, novamente, aqui, eu tenho esse pequeno conjunto que contém uma boa variedade de cores. Este é de Windsor e Newton. Este é um que eu gosto de usar em minhas viagens. Muito bonito e conveniente, com uma pequena amostra que fiz com um pincel de viagem Então, se você tem esse, é uma ótima escolha. E então aqui, eu tenho Daniel Smith sentado aqui. Essas são as cores profissionais de Daniel Smith. Muito pigmentado. Eu os uso bastante. Também tenho outros conjuntos de aquarelas que geralmente uso e, novamente, tudo depende de sua preferência pessoal Mas para esta aula em particular, vou me concentrar apenas nas três cores primárias. Então, temos um lindo amarelo, e esse em particular que eu tenho aqui é o novo Gamboge de Daniel Smith, que está neste poço aqui embaixo E então eu tenho um lindo vermelho de Windsor Newton, e este se chama Windsor red Fantastic red Aquele, aquele é esse aqui. E então eu tenho um lindo azul aqui. Essa é de Windsor e Newton novamente, parte de suas cores profissionais, e se chama Windsor Blue É um tom vermelho desse azul. Então, eu tenho essas três lindas cores primárias aqui. São os tons que eu gosto de usar, e vou usá-los na maioria dos exercícios que fazemos na aula. Então prepare suas aquarelas, prepare seu papel de aquarela e vamos passar para o próximo item agora, que são lindos pincéis Então, vamos examiná-los a seguir. Ok, então para esta aula, vou usar apenas meu pincel redondo favorito. Este é de veludo preto prateado e é o pincel número oito Este é um lindo pincel redondo e versátil. É tudo sintético. Eu não vou usar nenhuma escova de cabelo natural para esta aula, embora eu goste de usar minhas escovas de cabelo naturais Mas para esta aula em particular, não vou entrar nas coisas com muitos detalhes. trabalho muito solto e expressivo Vamos realizar um trabalho muito solto e expressivo, então não precisamos realmente de pincéis muito caros para isso, seja qual for o pincel com o qual você se sinta confortável, seja um pincel redondo ou talvez um pincel plano Basta prepará-los, limpá-los e pronto para uso E então eu tenho essa linda e grande aqui. Este é o número 1”. É apenas um pincel sintético de estúdio como esse, cerdas macias e bonitas, e este será usado principalmente para espalhar pela água em nossa página E eu acho que é um ótimo pincel. Portanto, se você tiver um pincel grande e bonito que cobre muitos tipos de cerdas na página, com uma boa variedade de Em seguida, segure o pincel, mas se não tiver, tudo bem, você só precisa de um pincel para esta aula. Pegue seu pincel favorito e limpe tudo. Vamos passar agora para os próximos itens que precisaremos para a aula. Então, agora o que temos na tela aqui, temos um lindo lápis pequeno, então você precisa de qualquer lápis. Não faz diferença qual é o grau do lápis. Pegue um lápis para fazer com ele um esboço leve. Então eu tenho essas pequenas fitas washi fantásticas. É por isso que a fita washi, que temos uma ferramenta brilhante para aquarela cria lindas bordas limpas em sua obra de arte. Muito, muito útil. Se você tem fita washi, pegue um pouco de fita washi e, em seguida, vamos passar para mais ferramentas interessantes, que tratam de que tratam Vamos passar para os próximos. Dokey, agora temos algumas ferramentas realmente interessantes na mesa aqui Vamos começar com o que temos aqui. Esta é uma caneta de aparência descolada. Aposto que você está pensando, que tipo de caneta é essa? Nem parece uma caneta? Parece que talvez, eu não sei, um brinquedo ou algo assim ou apenas um fidget spinner ou algo parecido Garanto que esta é uma caneta, e é uma das minhas canetas favoritas recentes É um lindo estilo de forro fino com uma boa ponta macia e é recarregável Então, eu gosto de usar este como um revestimento fino. Esta é minha caneta de delineador fino. Então, se você tiver algum tipo de revestimento fino, sejam apenas revestimentos finos padrão como esses que estão na lateral vamos pegá-los Então, talvez você tenha algumas dessas canetas de mícron. Você tem um forro fino de pino único. Em seguida, agarre-os. Se você os tiver, eles são ótimos de usar. Mais uma vez, gosto de usar esse chique porque adoro a sensação e a expressão dele Então, eu vou usar isso, mas, novamente, não há diferença entre isso e qualquer outro revestimento fino Então, só precisamos de uma ferramenta na qual possamos fazer bom trabalho de linha fina para adicionar um pouco de detalhes. E a cor que vou usar é um tom preto azulado Portanto, seja qual for a cor que você tiver, uma bela cor escura será Então esse é o revestimento fino. Vou mover os outros para o lado. Então eu tenho uma caneta-tinteiro bonita e divertida Então, se você viu minha aula sobre canetas-tinteiro, você deve ter visto esta canetinha engraçada, que é a caneta esportiva ecológica Esta é uma linda caneta-tinteiro móvel. Então, novamente, se você tem uma caneta-tinteiro com uma boa ponta grossa, acho que a ponta desta é uma ponta dupla larga Essa é uma ferramenta fantástica para fazer alguns trabalhos de pintura. E, novamente, quanto mais grossa a ponta de uma caneta-tinteiro, mais expressiva Então, se você se sentir confortável usando canetas-tinteiro, talvez tenha sua caneta-tinteiro toda pintada Acabei de colocar uma tinta preta padrão nessa, então vou colocá-la de lado agora. Então eu tenho uma linda caneta escovada. Eles fazem parte da faixa de linha fina do pigma mícron. Essas são as canetas de pincel. Esta é apenas uma canetinha pequena e fantástica que pode criar marcas lindas, bonitas e expressivas, o que será fantástico para esta aula Essa cor que eu tenho aqui, é apenas uma cor acastanhada do tipo sépia Se você tiver algumas canetas de pincel espalhadas, pegue-as, elas serão fantásticas para a classe Então, finalmente, minha ferramenta favorita, que são as canetas de mergulho. Então, eu tenho algumas canetas de mergulho aqui. Eles são realmente usados para caligrafia. Essas são pontas muito flexíveis que eu tenho aqui, mas, novamente, isso é algo que você pode ou não ter Se você tiver, seria útil prepará-los e limpá-los. E então, obviamente, você vai precisar de um pouco de tinta Então, eu tenho minha tinta favorita aqui. Então, seja qual for a tinta que você tiver, se você tiver canetas de imersão, prepare-as para esta aula porque essas são as principais ferramentas com as quais eu gosto de pintar, especialmente com aquarelas expressivas Então, é basicamente isso para as ferramentas de tinta. Vamos agora passar para algumas partes extras que você pode precisar e vamos dar uma olhada nelas a seguir. Ok, Dk, o que temos agora é que temos dois potes de água Sim, com aquarela, é sempre recomendável usar dois potes de água No começo, quando comecei há tantos anos, eu só me importava com uma jarra de água E logo recuperei juízo porque percebi que você sempre precisa de um pincel limpo com água limpa para parar de turvar essas cores Então pegue dois potes ou duas xícaras e encha-os com água limpa para que você esteja pronto para começar E isso é tudo. Vamos dar uma olhada em todos os nossos lindos materiais de uma só vez. Kiki, então temos todos os nossos lindos materiais e viemos aqui prontos para a aula. E você sabe o que? Eu esqueci um dos outros itens principais que você precisa, que é uma paleta de mixagem Eu me esqueci totalmente disso porque fiquei muito animada ao olhar minhas tintas, minhas lindas canetas e Então, esse é outro item que precisamos. Acabei de ter essa paleta de mistura plana aqui, qualquer paleta que você tenha, se você tiver uma tigela pequena, tigela de cerâmica, tigela de plástico, qualquer tipo de paleta de mistura que você tenha, prepare-a e limpe-a, prepare-a e limpe-a, então definitivamente precisamos E se você não tiver especificamente uma paleta de mistura, basta usar a lateral do pacote de aquarela, que geralmente tem algumas pequenas seções recortadas que você pode fazer para misturar suas cores, porque faremos mistura de cores para um dos exercícios desta aula Então, basta pegar o material de aula, preparar seu material de aula, se aquecer um pouco, tomar um gole se quiser, só para se revitalizar, reenergizar e se animar, e podemos passar agora para as e podemos passar agora para coisas empolgantes e começar os exercícios da Te vejo na próxima. 4. Configuração de exercícios: Ok, bem-vindo de volta. Vamos agora montar nosso lindo artigo para que possamos fazer os próximos exercícios dentro da classe. Para isso, o que vou fazer é usar meus arcos, papel áspero em aquarela, com uma textura áspera Vou seguir em frente e vou cortar isso em formas menores para que não tenhamos muito desperdício ao fazer os exercícios Eu sugiro que você faça isso também. Mas se você não quiser fazer isso, basta trabalhar em uma página e trabalhar em diferentes áreas da página para maximizar esse espaço de papel aquarela, porque não queremos porque não queremos desperdiçar belos materiais de arte, porque queremos cuidar do meio ambiente Sim, nós temos. Então, vamos cuidar do nosso meio ambiente e ser bons, ser verdes, e vamos começar com isso. O que vou fazer com isso é ir em frente e tirar um lençol do meu bloco colado assim Então eu posso mover isso para o lado, e então tudo que eu vou fazer é seguir em frente e vou dividir esta página em partes menores. Temos seis lindos pequenos tipos de formas aqui, retângulos que podemos usar em todos os nossos exercícios Então, o que vou fazer a seguir é cortar isso rapidamente em lindas formas. Novamente, se você não quiser fazer isso, basta trabalhar nas folhas, talvez desenhe essa grade que eu tenho aqui, para que você tenha quatro iguais e duas iguais para que possamos começar a trabalhar nesses exercícios maravilhosos. Vamos cortar tudo isso rapidamente e ver só, como mágica. Minhas peças estão todas cortadas perfeitamente. Bem, eles não são muito perfeitos. E você vê que eu estou um pouco fora de linha por lá, sem me preocupar com minhas habilidades de cortar lixo, mas é isso Então, temos algumas belas formas retangulares. O que vou fazer é agrupar esses, então eu tenho quatro que são aproximadamente do mesmo tamanho, coloque-os de lado, e então eu tenho dois que são semelhantes em tamanho. Então, temos um bom conjunto. Então, vamos tirá-las do caminho, e agora podemos começar com o exercício número um, e veremos a cor e como a cor funciona com aquarelas e como podemos produzir esses belos efeitos e que tipo de resultados podemos alcançar Vamos passar para esse. Próximo. 5. Exercício 1: mistura de cores: K, bem-vindo de volta. Vamos agora chamar nossa atenção para a tela e começar com o exercício número um com nossas lindas cores e papel aquarela Como você pode ver na tela, eu tenho meu lindo quadradinho preso à minha mesa para que ele não se mova. Acabei de prendê-lo com um pouco de aderência azul, para que não se espalhe enquanto eu mostro essa técnica adorável Então esse está preso à mesa, com um lindo pedacinho de papel ali, e eu tenho minha paleta aqui para a mixagem. Então, vamos começar. Vamos talvez preparar algumas de nossas cores. Então, o que vou fazer é usar minhas cores primárias, como mencionei na lição anterior. E vou começar a adicionar um pouco dessas cores primárias na minha paleta Então, assim mesmo, adicionando-o. Agora, novamente, se vocês não têm esses tubos e acabaram de colocá-los em seus conjuntos, então continuem usando as cores que vocês têm dentro de suas calças, e essa não vai sair. Então, vá lá, eu realmente preciso reabastecer. Preciso ir à loja de arte e comprar um pouco mais porque tenho feito muitos exercícios de aquarela, adoráveis, adoráveis no dia a dia, e estou ficando sem as lindas tintas para aquarela Então, vamos tirar essa. Você pode ver que é um pouco. Seque essa, não é? Isso não é bom. Não, não é, mas vamos resolver isso. Então, vamos adicionar um pouco de azul azulado aqui. Então, temos nossas lindas cores primárias prontas para usar. E agora, o que eu vou fazer é pegar minha escova redonda. Então, eu tenho meu pincel redondo prateado aqui. E eu vou adicionar um pouco de água a isso, então coloque isso na jarra de água, então eu vou usar essa jarra para talvez limpar. Água. Então, desse jeito, vou tomar uma boa dose disso Então, temos isso bem molhado no pincel. E então o que eu vou fazer é entrar aqui no meu papel, e eu vou realmente misturar a paleta primeiro, depois ir para o papel Então, o que eu vou fazer é pegar um pouco desse amarelo trazê-lo até aqui. E basta colocar um pouco de amarelo nessa paleta para torná-la uma solução agradável e móvel Então, assim, tornando-o muito agradável e intenso. E depois coloquei minhas cerdas naquela água , sem naquela água , E agora, o que vou fazer é seguir em frente e criar uma bela amostra descendo assim, usando a cor que criamos na paleta Então, assim, criando essa linda pequena amostra de cor Então, se você está acompanhando, faça o que estou fazendo aqui, crie aquela amostra, garanta que você tenha uma boa mistura para trazer Agora, seus resultados podem ser diferentes dos meus, dependendo do papel que você está usando, porque esse é um papel de aquarela áspero Isso tende a ser muito absorvente, e a tinta geralmente seca muito mais rápido do que se você estivesse usando apenas papel aquarela prensado a quente ou apenas papel aquarela prensado a carvão normal Portanto, dependendo do papel e da umidade do seu ambiente, isso fará diferença nos tempos de secagem destes. Mas você pode ver que acabei de adicionar aquela linda amostra de cor ao papel seco Esta é a técnica molhada sobre seca que estamos analisando. Estou apenas trazendo delicadamente essa cor para a área em que tenho a solução de água para que ela não seque. Novamente, só estou escolhendo isso ali. E então o que eu vou fazer é, eu vou continuar com o mesmo pincel, eu não vou limpá-lo. Vou trazer um pouco de vermelho e trazê-lo até aqui, e você pode ver que com apenas essa solução, aquela solução amarela que já estava no pincel, está meio que criando uma segunda cor a partir desse vermelho. Agora, o que eu vou fazer é trazer isso e misturar tudo aqui. Então você pode ver que temos uma boa mistura de amarelo e vermelho, e então vou arrastar um pouco mais até aqui Para que possamos ver que estamos obtendo uma linda mistura de cores de amarelo e vermelho, e você sabe o que acontece quando você tem amarelo e vermelho? Sim, você ganha laranja laranja. Linda cor outonal, aquela laranja. É nisso que o foco está novamente. Essas lindas cores quentes de outono que vemos nas folhas mudando do verde para o laranja, amarelo, vermelho e aqueles lindos marrons, lindos marrons Essa é a inspiração de usar essa paleta de cores Simples assim, eu tenho um pouco de laranja lá. Vou limpar meu pincel. Agora vou adicionar um pouco de água limpa da minha outra jarra, e agora vou adicionar um pouco de vermelho aqui embaixo, então temos o vermelho puro Então temos o amarelo e o vermelho, laranja lá, e então eu tenho o vermelho puro aqui. Você pode ver que é uma cor muito bonita e vibrante, muito saturada e bonita. E então o que eu vou fazer é adicionar esse vermelho na borda desse amarelo. Agora, você pode ver que o amarelo está bem úmido agora no papel O papel ainda está molhado ao toque, mas está bastante úmido. Então, tudo o que estou fazendo é adicionar esse amarelo e me limpar com um pincel limpo E então eu vou escolher um pouco daquela laranja que misturamos na paleta real, e vou passar isso Você pode ver que temos essa laranja agora. Ela está se fundindo com aquele vermelho Agora está se tornando uma técnica úmida sobre úmida, em que temos tinta úmida, entrando na úmida, que se espalha e cria uma bela mistura. Novamente, vou escolher um pouco mais daquela laranja que criei, talvez trazer um pouco mais amarelo e, assim, vou adicioná-la entre as cores onde elas se encontram. Você pode ver que temos essa mistura linda e linda. É a mistura na paleta e depois colocá-la no papel E você pode ver que temos essa gradação maravilhosa e uma mudança de cor do vermelho laranja até o amarelo Fantástico, não é isso? E lembre-se, essa foi a técnica úmida sobre seca inicialmente com o amarelo. Em seguida, entramos molhado sobre molhado, com as cores já se misturando com aquele amarelo úmido. Então, vamos limpar nosso pincel de forma limpa. Agora, vamos ver se ainda está um pouco molhado. Agora isso está seco do fundo. O que vou fazer é adicionar talvez um pouco mais de amarelo, então vou pegar um pouco de amarelo limpo aqui. Vou me certificar de que tenho um pouco mais de amarelo aqui para que tenhamos uma boa solução úmida e úmida lá Novamente, nós apenas o intensificamos adicionando aquele pincel amarelo que me limpa Então o que eu vou fazer é pegar aquele amarelo, trazê-lo até aqui. E então basta arrastar um pouco desse azul para dentro dele. Agora, você sabe o que acontece com azul e amarelo? O que obtemos? Ficamos com verde esverdeado, uma das minhas cores favoritas de todos os tempos, verde Eu também estou vestindo verde hoje. Temos um belo tom verde ali. Assim como antes, o que vou fazer é entrar e pegar um pouco desse azul, que é muito bonito, saturado e vibrante. Vou apenas adicionar isso na esquina. Disso, desse jeito. Agora você pode ver, olha isso. Veja aquela linda cor se misturando, parecendo absolutamente fantástica, mas não queremos colocar muito disso Caso contrário, ele dominará. Então limpe meu pincel, limpe-me com o pincel, e então entraremos e adicionaremos nosso amarelo. Temos o amarelo aqui, traga-o de volta para a mistura verde que criamos, talvez traga um pouco daqui, um pouco mais do azul Então, o que vamos fazer é incentivar essa mistura. Vamos adicionar isso a esse nível aqui. No próximo nível, você pode ver que é muito bonito e sutil, está se misturando ao amarelo agora Em seguida, vamos trazê-lo para onde os dois se encontram, assim como fizemos com o vermelho. E laranja e olha que fantástico. Olha essas verduras. Então, tudo o que vou fazer é continuar esfregando-o em cima de onde está a borda desse azul, para que ele se misture perfeitamente Olha essas coisas fantásticas. Limpe o pincel e talvez traga um pouco mais do amarelo daqui Não queremos que fique muito misturado e depois adicione um pouco mais de amarelo no meio, para que comece a se fundir com aquele lindo azul e verde, e depois continue mexendo até o fundo aqui E você pode ver, temos essa linda mistura de cores, do amarelo no meio ao vermelho alaranjado na Então temos o amarelo do amarelo e o azul esverdeado. Coisas fantásticas. Então, me limpando, escove essa. O que vamos fazer a seguir é deixar isso secar naturalmente. E então vamos fazer mais algumas amostras aqui para ver quais efeitos podemos obter. Então, vou começar com o amarelo novamente. Pegue um pouco desse amarelo. Certifique-se de que seja amarelo puro. Não queremos a cor mista no momento. Então, com o amarelo puro, ele vai entrar, eu vou desenhar talvez apenas uma forma de caixa quadrada aqui Não precisa ser super arrumado. Mantenha-o o mais bonito e simétrico possível, não se preocupe se seu tipo de cor estiver em todo lugar Não queremos nos estressar. Queremos relaxar e relaxar. É disso que se trata. Melhore seu bem-estar com uma bela e vibrante cor de água. Novamente, vou criar outro tipo de amostra quadrada aqui, apenas com aquela linda nova cor de gamboge de Essa cor é fantástica. E isso está ótimo. Agora, o que vou fazer é limpar meu pincel. Então eu vou entrar e vou pegar um pouco de vermelho daqui. Vou pegar esse vermelho diretamente. Não era vermelho misturado, então era apenas vermelho puro, e vou colocá-lo no meio. Assim mesmo. Você pode ver soltá-lo no meio e, novamente, escolher um pouco mais de vermelho para deixá-lo um pouco mais saturado, e então eu vou cair um pouco... no meio, desse jeito. Olha isso, fantástico. Então limpe meu pincel, e então vamos fazer o mesmo com o azul azulado Então, temos esse azul aqui, basta trazer um pouco mais de água para o azul e depois colocá-lo ali. Olha isso. Olha aquela mágica acontecendo lá. E, novamente, coloque um pouco mais de azul saturado na ponta do pincel e, em seguida, coloque-o no meio. Coisas mágicas disso, não é? Ok, então vou limpar minha escova e colocar minha escova de lado, e podemos lavá-la até secar por cerca de meia hora. Só estou brincando. Eu não vou fazer você se sentar e lavá-lo até secar. Vou deixar isso secar. Eu posso até pegar meu secador de cabelo, e então eu tenho outra desculpa para outra xícara de chá porque esta acabou, e acho que vou pegar outra Te vejo quando isso acabar. 6. Exercício 1 - resultados: Ok, k. Agora você pode ver que temos uma linda amostra seca e perfeitamente seca de cor mágica que está acontecendo aqui Então, você pode ver aqui, se analisarmos, que temos essa bela mistura daquela linda nova cor amarela gambo no meio, e ela se mistura lindamente aquele vermelho que os ventos são vermelhos E então, no lado oposto, temos o lindo azul windsor aqui, o tom vermelho, azul Windsor, aquela cor ali, e então ele se mistura com aquele amarelo, criando esse fantástico E, novamente, a tonalidade na parte superior vai do amarelo, laranja ao vermelho. E você pode ver que já está trazendo aquela vibração de outono Então, com as amostras aqui, onde colocamos um pouco desse vermelho nelas. Está meio que se espalhando. Na verdade, parece uma folha em si, não é? Parece uma folha de sicômoro. Então, veja essas coisas fantásticas. E então, com o azul, temos essa bela variedade de cores, e esse foi o primeiro exercício de cores em que misturamos um pouco na paleta e adicionamos a cor na superfície seca do nosso papel de aquarela para ver quais efeitos poderíamos criar E é isso que vamos utilizar no esboço completo e na pintura em aquarela completa que fazemos para prepará-lo para seu projeto de aula Esse foi o exercício número um de cores. Vamos agora passar para uma técnica ligeiramente diferente sobre cores novamente e passar para o exercício número dois. 7. Exercício 2: mistura em papel: Oh, eu passei um bom tempo nessa, não é? Sim, bem, eu posso ver os detalhes saindo. Eu me pergunto qual revestimento fino eu usei para isso. O que eu usei mesmo em um forro fino? Eu não sei. Espere um minuto. Provavelmente era uma caneta de mergulho. Oh, isso é muito interessante. Provavelmente tome mais alguns goles desse lindo café. Oh, essa é boa. Essa é linda. Que ótima cópia disso. Então, acho que precisamos começar a aula novamente agora. Oh, ok, bem-vindo de volta. Olá, nós, bem-vindos de volta. Eu estava me perdendo de ideia das lindas ferramentas que usei para fazer meus rabiscos que estão na parede E vamos voltar ao clima da aula. Então, o que fizemos no primeiro exercício foi que, se você vê na tela aqui, fizemos o adorável método molhado sobre seco. Em seguida, entramos molhados e molhados para criar esses lindos adoráveis pequenos padrões com nossas aquarelas E o que vamos fazer agora é fazer o exercício dois, que será semelhante, mas diferente. Então, se conseguirmos chamar nossa atenção e trazê-la de volta para a tela, veja, vou tirar meu café do caminho até aqui. E temos uma folha de papel muito bonita e adorável, como tínhamos antes, do mesmo tamanho. E o que eu vou fazer é pegar meu pincel grande e largo aqui. Portanto, se você não tiver um pincel grande e largo como esse, use o pincel que tiver Não faz diferença. Isso é apenas para aumentar a velocidade do que estou fazendo, para que eu não fique aqui o dia todo tentando fazer essas técnicas, mas se você tiver uma dessas, é absolutamente bom usá-la. E tudo o que vou fazer é pegar um pouco de água limpa. E eu vou mergulhar isso em água limpa. Vou apenas sacudir um pouco para ter certeza de que não há nenhum elemento de pigmento colorido lá porque queremos água limpa para essa parte E eu vou molhar bem esse pincel, para que você possa ver aqui, está bem encharcado você possa ver aqui, está bem Tire essa água do caminho. E então tudo o que eu vou fazer é, muito gentilmente, adicionar uma boa faixa de água aqui. E então eu vou adicionar uma boa faixa de água aqui. Como uma pequena caixa quadrada, e depois novamente aqui Não tenho certeza se você pode ver isso na tela, mas você poderá descobrir quando passarmos para a próxima etapa. Então, temos esses pequenos pedaços de água, efetivamente, eles são parecidos com o que tínhamos aqui Então, uma bela faixa de água representando isso, depois duas pequenas caixas de água ali representando aquilo. Agora, precisamos trabalhar rapidamente nisso antes que seque. Então, vou pegar meu pincel redondo normal misturá-lo com um pouco de água aqui. E então eu vou pegar meu lindo amarelo, que está um pouco seco agora porque eu o deixei por um tempo, então basta adicionar um pouco de pigmento nele Então tudo o que vou fazer é colocar esse pigmento na área da água aqui E eu posso ver que a água está bastante úmida, então não está realmente absorvendo muito desse pigmento, mas não se preocupe Essa é apenas outra técnica em que você coloca água no papel antes de aplicar a própria cor. Então, novamente, estou pegando um pouco mais desse amarelo, apenas passando assim para que ele se espalhe dentro dos limites da água que E eu poderia, na verdade , adicionar um pouco mais de água com meu pincel nesses quadrados aqui Um pouco de água lá , um pouco de água lá. E, novamente, tudo o que vou fazer é pegar meu lindo amarelo, e você pode ver, estamos ficando muito mais espalhados por lá. Então, assim, espalhando isso, mantendo-o úmido sobre molhado. E essa é realmente a principal diferença entre essa técnica e a anterior. Estamos apenas tendo um bom efeito úmido sobre úmido aqui para garantir que temos uma quantidade razoável de líquido em nosso papel antes de começarmos a misturar as cores E, novamente, estou apenas adicionando o quanto quiser para ter certeza de que está bom e saturado. E você pode ver que, com esse método, você realmente não precisa se preocupar muito em espalhá-lo porque a água que já está lá está efetivamente fazendo isso por você. Então, essa é uma ótima técnica que eu gosto de usar e vai limpar meu pincel com um limpador limpo E agora eu vou pegar meu vermelho, então eu tenho um pouco de vermelho lá. Basta trazê-lo para esta área aqui, o que fizemos antes, apenas vermelho puro aqui, e vamos colocá-lo aqui. Vou colocá-lo aqui no topo, assim, como fizemos antes. Deixe isso se misturar. E então vou colocar o vermelho direto no meio aqui, como fizemos anteriormente, e um pouco mais lindo. E então vamos para o azul, limpando a escova. Adicione um pouco de água nesse azul para ativá-lo. Lindo, coisas assim. E então, aqui embaixo, veja isso. Coisas lindas que, não é? Linda. Técnica molhada sobre molhada, fabulosa Então, assim, um pouco de molhado e molhado. E o que eu vou fazer é deixar isso e deixar isso secar. Não vou tentar incentivar a mistura a ser perfeita entre cada cor. Eu só quero destacar essa técnica para você. Então, quando começamos a fazer isso em nossa pintura completa ou em seu projeto de classe, se você quiser fazer isso, é uma ótima maneira de variar os efeitos visuais de suas cores ao montar suas belas obras de arte de outono Então, vamos deixar isso secar sozinho, não incentivá-lo de forma alguma. E acho que posso tomar mais alguns goles do meu café enquanto esperamos que seque Então eu vou ver se você quer que isso seque. OK, OK, bem-vindo de volta. Agora você pode ver que temos uma linda amostra de cor seca aqui e ver os resultados. Eles parecem absolutamente fantásticos, não é? Temos esse tipo de mistura linda e macia de estilo de couve-flor acontecendo lá E isso é simplesmente porque colocamos a água primeiro e depois adicionamos mais solução úmida, e não tentamos incentivá-la misturando as linhas, como fizemos no primeiro exercício Então, se olharmos lado a lado, vou pegar isso agora. Sim, então, você pode ver agora que os temos lado a lado. Esse foi o primeiro exercício aqui. Esse foi o segundo exercício, e você pode ver que os resultados são muito diferentes. Você obtém esses efeitos lindos e diferentes. E é isso que eu queria destacar para você ao fazer este exercício para ver os efeitos adoráveis e os tipos de diferenças que podemos obter ao variar os métodos de aplicação Então, com o primeiro exercício, temos uma mistura de cores muito boa e controlada e, com o exercício dois, é agradável e aleatória. Cria esse lindo tipo de look orgânico. E você notará que encontra muitos desses tipos lindos de cores orgânicas com babados se misturando nas folhas de outono, e era disso que se tratava Então experimente o exercício um e o exercício dois. Varie a cor, talvez adicione mais saturação do vermelho ou do azul para ver que tipo de resultados você obtém E será um bom tipo de aquecimento para seu adorável projeto de aula. Então, dois exercícios feitos. Vamos agora passar para o terceiro e último exercício de cores que vamos fazer, que consiste em usar sua paleta de cores limitada para criar diferentes tonalidades e lindas cores quentes do outono Então, vamos passar rapidamente para a próxima. 8. Exercício 3: cores: Bem-vindo de volta. Vamos agora começar com o exercício três, que trata de produzir várias lindas cores de outono a partir das cores limitadas que temos, que são nossas cores primárias padrão. Vamos voltar nossa atenção para a tela agora, e temos nosso lindo cartão aqui, papel aquarela, que tinha formas retangulares maiores Se você se lembra, cortamos essas formas menores e cortamos uma forma bem maior lá, então estou usando minha forma maior ali. O que vou fazer aqui é pegar minha corrida de rodadas novamente. Limpe-o um pouco e limpe-o. O que vamos fazer é criar uma pequena matriz de cores com nossas três cores. Vou começar com um amarelo. Vou trabalhar nisso muito rápido porque não quero que seque para que possamos ver quais resultados podemos alcançar rapidamente com isso. Eu tenho meus amarelos aqui, talvez comece com um pouco de amarelo Isso é simplesmente amarelo puro, uma pequena amostra redonda de amarelo, não precisa ser perfeita, acrescente uma pequena Então, novamente, outro aqui. E talvez novamente mais dois ou três de largura, dependendo de quantos você pode caber. Então, certifique-se de ter um bom pigmento lá, e é isso que vou fazer aqui Então, começamos primeiro com a amostra amarela, porque amarelo novamente é uma das cores principais do outono, especialmente quando as folhas começam a mudar do verde padrão Você obtém esse lindo tipo de cor amarelada, essa cor amarela dourada, essa cor amarela dourada, e então você obtém as laranjas e os marrons e todos os tipos de lindos tons adoráveis de Faça uma limpeza rápida na escova, enquanto ela estiver molhada, vamos agora adicionar um pouco de vermelho a ela. Vou seguir em frente e vou pegar talvez um pouco de vermelho assim. Vou mantê-lo bem aguado, então mantenha-o bem aguado aqui, um pouco de vermelho no pincel, e depois vou adicioná-lo à parte inferior desta amostra Assim mesmo, adicionando um pouco de vermelho e mantendo até a metade Então o que vou fazer é limpar meu pincel, depois vou entrar e adicionar o mesmo vermelho novamente aqui usando aquele novamente aqui usando tipo de solução aquosa que talvez eu não queira que fique muito grossa Então, novamente, adicionando a mesma quantidade de vermelho aqui. Coisas lindas, e então você adivinhou. O que vou fazer é fazer o mesmo novamente, fazer o mesmo novamente, um pouco mais de água aqui da solução de água vermelha para que tenhamos uma aparência semelhante em todas essas três amostras O que temos aqui agora é que temos um amarelo puro, depois temos um pouco de vermelho adicionado a ele nas três amostras aqui O que vamos fazer é começar a intensificar lentamente a quantidade de vermelho e, em seguida, o que isso fará é nos dar uma ideia de quanto vermelho precisamos adicionar ao nosso amarelo, dependendo do tipo de vermelho que você está usando para criar um tom mais profundo de vermelho alaranjado Você pode ver aqui, já está se misturando com o molhado sobre o molhado Então, temos esse tipo de cor laranja suave aqui. Então o que temos aqui é um laranja um pouco mais escuro, e então isso é mais vermelho O que vou fazer é adicionar um pouco mais de vermelho agora. Da minha área aqui na minha paleta. Vou apenas pegar o vermelho do pigmento em si, em vez da solução aquosa Temos um pouco de vermelho no pincel aqui, como você pode ver, e depois vamos colocar esse vermelho no meio. Algumas gotas no meio. Temos o mais saturado aqui, e talvez apenas uma gota no meio ali. Efetivamente, temos um gradiente que vai do amarelo até a mistura mais escura de amarelo e vermelho Agora, vamos esperar até que seque, vamos fazer uma limpeza na escova Em seguida, o que vamos fazer é, o que eu vou fazer é, vou fazer exatamente o mesmo. Na próxima linha, vou apenas adicionar minhas quatro pequenas amostras de amarelo, então vou rapidamente fazer isso Ki Dokey, eu tenho meus relógios Force de amarelo novamente, e ainda assim, você adivinhou Vou trazer um pouco desse azul agora, então vou usar aquela solução aquosa do azul que eu tinha anteriormente, apenas a solução de água que não vai diretamente para a tinta Vou apenas adicionar um ponto na parte inferior. E novamente, pegue alguns, adicione um. na parte inferior aqui Pegue um pouco mais novamente. Adicione isso.na parte inferior para que possa se espalhar no amarelo. Limpe minha escova. E então o que eu vou fazer é escolher um pouco do pigmento real aqui. Se você pode ver no lado direito, você pode ver que estou escolhendo o pigmento puramente desse pigmento, então eu tenho muito pigmento puro Então eu vou entrar e fazer um pouco... no meio desse jeito. Você pode ver como isso é nítido, alguns pontos ali, e talvez apenas um ponto ali Agora, vou esperar até que isso seque e o que acontecerá é se espalhará bem e me dará essa boa variação Então, no primeiro tipo de linha que temos, temos o amarelo com o vermelho adicionado, depois no segundo, é um amarelo com um azul adicionado para criar esses lindos verdes e tons de verde de outono que começam a se fundir aqueles belos tons quentes de amarelo, marrom dourado E então o que vou fazer de novo é seguir em frente e fazer o mesmo na parte inferior. Vou adicionar esses amarelos novamente, então vamos fazer isso rapidamente enquanto a tinta estiver molhada Ok, ok, agora, o que eu vou fazer é pegar meu vermelho, então coloque-o na parte aquosa da mistura aqui desse jeito. E vou adicionar esse vermelho na parte inferior aqui, como fiz antes. Alguns pontos ali, alguns pontos aqui, alguns pontos E então o que vou fazer é limpar rapidamente meu pincel, limpar bem o pincel. Em seguida, vou entrar na solução azul, onde está a parte aquosa da solução azul, e depois vou adicionar um ponto na parte superior. Por aqui. E então o que isso fará é misturar essas cores muito bem, e poderemos ver o efeito que obtemos quando temos todas essas cores em uma página Então, enquanto essa mágica acontece, quando seca, acho que posso optar por uma pequena guloseima Talvez eu queira uma fatia de cheesecake, mas acho melhor esperar e jantar primeiro, caso contrário, não vai ficar tão bom quanto está Não queremos comer muito açúcar. Não, não é bom para nós. Guarde-o apenas como sobremesa. Então, provavelmente vou fazer uma pequena pausa e relaxar, e nos vemos quando estiver seco. Ok, ok, bem-vindo. De volta. Então, se dermos uma olhada nesse verde, você pode ver que magicamente tudo secou tão rapidamente para você, mas para mim, demorou um pouco Mas, na verdade, um pequeno segredo. Eu uso o secador de cabelo para secá-lo, e você também pode fazer isso se não quiser esperar meia hora a uma hora para que suas aquarelas sequem Então, vamos dar uma olhada nesses resultados maravilhosos. Você pode ver na fila de cima, temos essas coisas lindas e adoráveis aqui. Você pode ver, eu vou te mostrar com meu pincel. Nós temos esse amarelo. Então temos esse lindo laranja, de cor suave, depois temos um laranja mais escuro e depois um laranja mais escuro O mais escuro está à direita. O mesmo acontece com os lindos tons de azul, o amarelo. Então, temos esse tipo de verde terroso azul-petróleo surgindo aqui. Então fica mais azul-petróleo, mais azulado, e então temos esse lindo look azul e esverdeado no final Então, na linha de baixo, temos o amarelo, e temos a mistura do azul e do vermelho formando esse lindo tipo de formato de outono aqui, parece uma folha que, não é? Linda fusão do laranja e do verde com o amarelo como base Novamente, intensificando-a levemente para o meio e para a direita Mas os resultados são completamente aleatórios, e é aí que a mágica de tudo começa, quando você começa a adicionar essas cores e deixá-las secar conta própria, para que você possa produzir esses efeitos lindos, aleatórios, orgânicos e adoráveis E é disso que trata o outono, essas lindas cores emergentes, cores douradas e quentes, e eu absolutamente amo isso. Então experimente com as cores que você tem e talvez suas cores em termos de tons de amarelo, vermelho e azul sejam diferentes e você obtenha resultados diferentes. Você pode obter cores mais frias ou mais quentes, e tudo bem. Qualquer que seja a cor que você tiver, experimente. Se você tiver dois tons de amarelo. Por exemplo, vou colocar isso na tela aqui, colocar minha paleta de cores na tela Como com as cores Windsor e Newton, como mencionei, na lição anterior, você obtém uma quantidade diferente de tonalidades de cores Você geralmente recebe dois de cada, geralmente recebe dois amarelos Você obtém um belo amarelo frio e um amarelo quente. Um belo tom de laranja e vermelho e um tom vermelho rosado e, em seguida, dois tons diferentes de azul Se você tem essa paleta, por que não tentar fazer esse exercício com cada uma dessas cores Isso seria absolutamente fantástico. Você não precisa usar apenas três cores primárias. Você pode até mesmo começar a misturar com outras cores necessárias para produzir um espectro variado de cores bonitas. Use as verduras que você tem também. A ideia de usar três cores inicialmente é realmente fazer você pensar em como as cores se fundem, e é disso que trata o tema do outono Mesclando da mudança de verde para amarelo para laranja, vermelho e, eventualmente, para marrom Esse é um bom destaque do que está por vir na aula. Experimente, experimente com as várias cores que você tem e veja quais resultados você obtém. Acho que agora é definitivamente hora de comer alguma coisa, algo para alimentar o apetite, e então poderemos relembrar nossos adoráveis exercícios e passar para o próximo Te vejo na próxima. 9. Exercício 4: sequência: Oh, eu acho que preciso mudar esse aqui. Este está aqui desde minha última aula. Vamos talvez mudá-lo para algumas lindas cores de outono. Sim, acho que vou fazer isso no próximo. Então, bem-vindo de volta. Era eu de novo, pensando na minha obra de arte na parede Quero me refrescar um pouco com o lindo trabalho de outono que fazemos Talvez vá em frente e realmente faça isso. Então, vamos voltar para a aula. Agora, o que vamos fazer é o exercício quatro. Então, se voltarmos nossa atenção para a tela, temos os dois últimos pequenos recortes que fizemos em nosso papel aquarela Então, temos o mesmo tamanho um ao lado do outro. E o que eu fiz foi meio que colá-lo com fita adesiva. E no lado direito, tenho minha paleta, coloquei amarelo, vermelho e tenho meu azul, as mesmas cores que estávamos usando. Acabei de adicioná-los. Você pode vê-los na tela como nós e o que vamos fazer nesses exercícios. Vai ser uma boa e rápida. Vamos trabalhar nessas duas folhas ao mesmo tempo para demonstrar dois tipos diferentes de sequências de adição de tinta e criação de alguns aspectos do design de nossas ilustrações nas cores do outono Então, primeiro, o que precisamos fazer é pegar um lápis, então eu tenho meu lápis aqui. E o que vou fazer agora é desenhar aproximadamente a forma de uma folha muito bonita e áspera como esta. Não estou usando nenhuma referência. Estou apenas usando esse tipo de forma básica. Parece efetivamente uma gota de lágrima, não é? Uma gota de água, mas na verdade é para representar uma folha. Então, assim, muito bom e fácil. E então eu vou fazer exatamente o mesmo neste. Apenas tente mantê-lo nos limites e simetria semelhantes aos do primeiro Se você estiver fazendo isso, não se preocupe se seu tipo de forma está ficando totalmente engraçado ou instável Não faz diferença. Isso é apenas para demonstrar duas sequências e técnicas ligeiramente diferentes para aplicar nossa aquarela Então, ao terminar, você pode ver que eles são praticamente iguais. Então o que eu vou fazer é colocar o lápis de volta na lateral. Então, vou rapidamente pegar minha escova grande e plana que usei para adicionar água para pegar uma escova bem limpa, uma grande, se você tiver, e vou molhá-la com um pouco de água aqui, assim como fiz antes Apenas uma boa dose de água lá, e eu vou movê-la para o lado Então, o que vou fazer é escolher o caminho certo, vou seguir em frente e vou adicionar água à folha inteira. Então, ao longo do desenho, até as bordas, vou examiná-lo novamente com água e me certificar de que tenho uma boa pasta espalhada por toda parte. Eu não quero fazer isso desta vez. Eu só quero mantê-lo no lugar certo. Então, desse jeito, talvez outra camada de água Eu quero que seja bem encharcado com água. Do outro lado. Se estiver na sua mesa ou em qualquer lugar, não se preocupe. Se você quiser colar seu pedaço de papel com seu tipo de fita adesiva, você pode ir em frente e fazer isso Na verdade, usei o Blue Tack para fixá-lo na minha mesa Então, se você tem tachinha azul, ela também é boa para usar neste exercício Então, vou tirar aquela jarra do caminho. Agora eu quero trabalhar com bastante rapidez. Então, o que eu vou fazer é molhar meu pincel, meu pincel redondo, eu tenho meu pincel redondo aqui. E eu vou entrar no amarelo imediatamente, assim. Com esse amarelo, vamos encontrar uma boa solução. Talvez adicione um pouco mais de água, pegue uma boa solução, pegue um pouco de pigmento. E então tudo o que vou fazer é colocar isso no canto superior esquerdo assim. Talvez solte um pouco aqui, pegue um pouco mais de pigmento, talvez deixe cair um pouco aqui Examine o desenho que fizemos, coloque aleatoriamente esse pigmento em três ou quatro lugares diferentes, apenas dê um pouco de toque Limpe o pincel, mantenha-o bem limpo. Vamos agora passar para a cor vermelha. Então, novamente, adicionando um pouco de água à cor vermelha assim, deixe a água bem gostosa e em movimentos móveis com o pigmento, desse jeito e escovamos Adicionando algumas manchas vermelhas aqui, e talvez algumas aqui, deixe-as se fundir com a água, adicione um pouco mais desse vermelho E olha isso. Está lindo. Isso. Não é uma técnica linda, abstrata e linda de aquarela molhada sobre molhada Então vá limpar minha escova novamente. E sim, vamos pegar um pouco de azul aqui, um azul lindo e bonito e eu vou espalhá-lo por todo o lugar, não Não está sendo muito legal, mas não importa. Vamos continuar um pouco de azul lá. Olha aquele azul lindo e vibrante ali. E vamos deixar isso se misturar, limpe-me e escovar novamente. Então o que eu vou fazer é voltar para o amarelo, agora meu amarelo está na verdade se turvando e ficando verde, mas tudo bem Basta adicionar mais alguns pontos dessa cor talvez verde que acabamos de criar Agora limpe seu pincel novamente. É por isso que é muito importante limpar o pincel e depois colocá-lo em uma jarra. De água normal, também. Ah, e acho que fiquei sem água. Deixe-me pegar mais água. Acho que meus potes estão secos e vazios. Vamos pegar mais água. Agora eu tenho um pouco de água limpa. Não estava preparado. Então eu fui? Não, eu não estava. Então, vamos dar um pouco de água limpa e um pouco de água limpa. Agora meus pincéis estão bem limpos. Vou pegar um pouco mais desse amarelo agora, colocar um pouco de amarelo no pincel. E então vou começar a colocar esse amarelo nas diferentes áreas onde as cores se encontram E você pode ver que o que está acontecendo é. Estamos recebendo essa bela mistura de cores do amarelo ao vermelho, esse pedaço de laranja se formando, alguns tons esverdeados passando por aqui E, novamente, com o mesmo pincel, estou apenas passando um pouco sobre a cor para silenciá-la um pouco, para que ela se misture E assim, quero que você coloque aquela técnica de aquarela, molhada sobre úmida, de forma agradável e rápida, em seu papel. Vou limpar meu pincel novamente. Agora eu quero colocar um pouco de água limpa lá. E a chave realmente é usar o amarelo o máximo que puder, porque o amarelo é efetivamente a cor base para nosso tipo de tema de outono. E o amarelo é o que realmente mesclará todas essas cores Então, estou apenas adicionando-os assim e certificando de que eles derretam muito bem na minha linda folha pequena e recortados em papel aquarela E novamente, limpe meu pincel. Um pouco de água limpa nisso. Vamos agora adicionar um vermelho adorável e vibrante. Então, vamos colocar esse vermelho e ver isso. Olha, estamos obtendo aquele lindo e adorável efeito mágico. Talvez acrescente um pouco aqui. E agora nosso pincel está meio misturando com o amarelo e o vermelho criando esse lindo tom de laranja quente aqui, esse laranja dourado acastanhado , desse jeito, eu quero que você use Não precisa ser específico, como estou fazendo em determinadas áreas, faça isso aleatoriamente, mas certifique-se de ter uma boa cor que seja meio vibrante em cada área da folha Isso é tudo para aquele. O que vamos fazer é deixar essa secar e, à medida que seca, vamos usar nossas cores na da esquerda, então vou me certificar de que tenho um pincel bem limpo Então, com meu pincel agora, vou pegar um pouco amarelo puro agora no meu pincel redondo, e vamos nos concentrar agora neste. E neste caso, não vamos nos preocupar com o plano de fundo Vamos entrar direto com nosso pincel. Então, essa é efetivamente técnica que fizemos no primeiro exercício, o método úmido sobre seco inicialmente. Então, estamos apenas colocando o primeiro tipo de camada inferior desse lindo amarelo gamboge ou qualquer cor amarela que você tenha, só para molhar a forma e preparar o contorno e o subtom para começarmos a trazer essas Então, desse jeito, estou apenas preenchendo isso. E como está molhado, me escove para limpá-lo. Bela escova limpa. Vamos agora trazer o vermelho. Tão bom pedaço de vermelho aí. Vou colocar esse vermelho na parte superior. Olha isso. Coisas lindas. E agora esse vermelho ficará dentro dos limites do amarelo e não se espalhará para o fundo E mesmo que por engano, você acidentalmente o derrama para o fundo Não se preocupe nem um pouco. Não quero que você se estresse. Estes são apenas pequenos exercícios para mostrar os diferentes efeitos visuais que podemos obter com a aquarela Então, continue. Continue adicionando esses itens onde quiser. Eu prefiro fazer isso no lado superior esquerdo. E depois vou limpar minha escova. E depois um pouco de água limpa no pincel, e eles vão pegar meu azul aqui, meu lindo azul. Vou deixar cair esse azul no canto inferior aqui. Olha isso. Fantástico, não é isso? Deixe cair aquele azul ali, e então talvez pegue um pouco mais de azul. A partir do ponto de cor real , basta adicioná-lo para obter esse efeito, como fizemos no exercício anterior. Então, desse jeito, vou deixar isso se espalhar, e eu tenho bastante pigmento lá. Não quero que seja desperdiçado, então vou espalhá-lo na paleta aqui Assim, queremos meio que preservar nosso pigmento e não desperdiçar para que possamos usá-lo novamente Então, vamos esperar até que eles sequem, e então poderemos voltar para eles. Então, enquanto esperamos, podemos tomar outra bebida. Talvez eu até vá pegar um bom milk-shake, na verdade, Eu gosto de um milkshake. Então, vou pegar um bom milk-shake de chocolate com algumas lindas avelãs, vou me sentar e aproveitar esse processo de Então eu vou te ver quando isso terminar. Oh, oh, isso foi bom. Essa foi boa. Aquele bom milk-shake de chocolate Acho que terminei até o último Ah, gole. Ok, coloque isso de lado. Vamos voltar para a aula, Kiki, então vamos secar um pouco nossa aquarela, linda, um pouco abstrata, como uma obra de arte Você pode ver aqui, é agradável e seco ao toque. Está muito bem misturado. Você tem algum tipo de floração fresca acontecendo aqui e ali. E isso é mais ou menos o que eu queria alcançar. E se você ainda não adivinhou, a da direita é efetivamente a camada de fundo Então, temos essa camada de fundo e, em seguida, a da esquerda, temos essa bela mistura da forma real. Então, o que vamos fazer agora é pegar nossa escova redonda novamente limpá-la bem. E minhas aquarelas estão todas turvas. Vou pegar um lenço umedecido e tirar isso. Eu não quero essa cor turva. Eu quero um pouco de amarelo. Não quero que tudo fique verde. Então, desse jeito, pegue um pouco de água limpa. Arraste isso para baixo e teremos um amarelo lindo lá. Então, o que vou fazer com isso é agora adicionar esse amarelo agora na forma. Ainda podemos ver o contorno com o lápis que fizemos, e isso é tudo que vou fazer Então, efetivamente, o que fizemos primeiro aqui foi na primeira camada, acabamos de criar esse tipo de mistura para criar um plano de fundo. E isso é realmente o que eu queria destacar neste exercício você pode realmente seguir em frente. Coloque primeiro no fundo a cor da água e adicione essas lindas misturas, molhadas sobre molhadas, para criar esse efeito maravilhoso, ou você pode simplesmente trabalhar na forma real do elemento em si e deixar assim Então, isso depende inteiramente de você. É bom explorar técnicas e sequências diferentes para ver que tipo de resultados você pode obter com as mesmas cores Então, limpando a escova. Tem um pouco de água limpa lá. Agora vou adicionar um pouco de vermelho, vamos pegar esse lindo vermelho novamente. E então eu vou adicionar esse vermelho na área similar onde eu fiz esta para que possamos comparar e, em seguida, colocar esse vermelho lá, limpar meu pincel novamente, e depois um pouco de água limpa, pegar aquela solução azul colocá-la aqui. Olha isso fantástico, não é? E você pode ver que ele se funde muito bem com o É bem distinto. Isso adiciona um leve contraste, onde você tem as cores nítidas no meio e, em seguida, as cores suaves na parte de trás Isso é tudo que eu queria fazer com este. Vamos esperar até que isso seque. Ok, ok, bem-vindo de volta. Agora, você pode ver que temos um bom resultado seco e podemos comparar e contrastar rapidamente os resultados. Você pode ver que fizemos o primeiro plano de fundo sobre isso com a técnica molhada sobre chuva. E neste caso, adotamos diretamente a técnica úmida sobre seca, dentro dos limites da forma da folha E depois que tudo secou, aplicamos efetivamente a mesma técnica que fizemos aqui com o plano de fundo, e você pode ver que estamos obtendo resultados semelhantes, mas diferentes. Agora você pode ver que parece fantástico, não é? Foi tão fácil de fazer, tão rápido, agradável e orgânico. Então, dê isso para o Exercício 4. E então podemos levar isso para a próxima etapa e adicionar alguns detalhes adoráveis no Exercício cinco. Então, vamos passar para esse. Próximo. 10. Exercício 5: delineando: Ok, Donkey, bem-vindo de volta. Vamos agora passar para o exercício número cinco. E o que vamos fazer é adicionar alguns pequenos detalhes lindos para concluir o processo e passar para a próxima etapa. Então, na tela, se voltarmos nossa atenção, então eu tenho as lindas obras de arte que produzimos, uma sem fundo, outra com fundo Eles estão lindamente secos. O que vamos fazer agora é pintar com tinta. Então, o que eu decidi fazer para este exercício é usar minha caneta-tinteiro Você pode usar qualquer ferramenta de tinta que desejar, seja uma caneta esferográfica, uma caneta-tinteiro, um delineador fino ou até mesmo uma dessas lindas canetas de mergulho Cligraphy Depende inteiramente de você. Vou guardar minha caneta de imersão Cligraphy para o esboço completo e a pintura completa, então vou deixar isso para esse tipo de exercício de demonstração Vou seguir em frente e usar minha caneta-tinteiro. Agora, uma coisa a observar é que, nesta etapa, faremos pequeno trabalho de contorno. Portanto se você quiser adicionar talvez aquarela depois de fazer o trabalho de contorno, é muito importante selecionar uma tinta à prova d'água Caso contrário, se você adicionar sua aquarela depois de pintar por qualquer motivo, você terá algum tipo de design muito divertido saindo de sua você terá algum tipo de design muito divertido saindo de Posso garantir que, então, se você decidiu que talvez queira adicionar ou experimentar mais, use sua tinta à prova d'água. A tinta que eu sempre uso nas minhas canetas-tinteiro é essa Isso é Datriments. É tinta preta para documentos. E isso é à prova d'água quando seco. Portanto, tenha isso em mente. Então, eu tenho minha tinta preta de atrimentos aqui. Vamos dar uma olhada e ter certeza de que realmente funciona. Talvez dê um pequeno rabisco no verso de algum cartão aqui Isso funciona? Sim. Coisas fantásticas. Então, o que vou fazer é seguir em frente e fazer um trabalho de esboço sobre talvez este primeiro, então vou seguir em frente e criar esse tipo de padrão irregular Seguindo o esboço, assim mesmo. Novamente, isso é apenas uma forma inventada. Este não é um tipo real de estudo botânico ou algo parecido É só uma folhinha bonita e divertida, não é? Então, desse jeito, eu fiz uma linha irregular. E você pode ver que ela trouxe essa ilustração e a fez se destacar um pouco. Não é? Então, no meio, tudo o que vou fazer é colocar uma linha como essa, e depois colocar alguns desses tipos de veias, talvez mexê-las um pouco, torná-las um pouco aleatórias, só talvez mexê-las um pouco, torná-las um pouco aleatórias, torná-las um pouco aleatórias depende de você, M dois ou três saindo de uma, faça o que quiser, apenas desenhe Como você quiser. É a sua folha inventada. Assim, vou acrescentar isso. E você pode ver que eu fiz isso em apenas alguns segundos. É muito divertido, não é? Então, vamos seguir em frente e repetir esse processo para isso. Então, novamente, vou seguir a forma real da borda da tinta. E o que isso faz é criar uma aparência orgânica muito bonita, em vez de ser muito robótica ou reta Queremos dar a ele uma aparência mais orgânica e natural. Embora não estejamos usando nenhuma imagem de referência, isso só adiciona um pouco mais de interesse visual. Você pode ver que estou vendo esse tipo de linha irregular que estou seguindo a borda desse tipo de marca de tinta em vez da marca de lápis, e isso só adiciona um pouco mais de interesse visual à sua ilustração geral Então, desse jeito, aquele está pronto e, novamente, simplesmente caindo em uma espécie de linha torta, jogando alguns desses tipos de galhos de veias aqui jogando alguns desses tipos de galhos de veias Lindos, belos tipos de formas de folhas e tipos de representações, como esses pequenos galhos saindo. Eles são absolutamente fantásticos, especialmente se você der uma olhada neles. Se você for meio que colher folhas, como eu e minha filha sempre fazemos, todas as folhas que caem em todas elas no chão. É uma pena Eles simplesmente caem, trituram e meio que se dispersam ou são jogados na Por que não pegá-los e meio que preservá-los, colocá-los em uma moldura, limpá-los. É simplesmente um tipo fantástico de visual do outono. E eu e minha filhinha, fazemos isso o tempo todo, e então vamos em frente e desenhamos nossas folhas. Então essas são nossas inspirações. Esse é apenas mais um bom ponto para você usar como dica principal. Então, vá pegar algumas folhas que caíram, obviamente. Não colha folhas frescas das árvores. Isso não é legal. Não queremos arrancar folhas frescas. Use as folhas que vão ser jogadas no chão e que as pessoas estão pisoteando, apenas pegue-as, limpe-as, deixe-as muito bonitas e inspire-se nesta aula com essas lindas descobertas de Então você pode ver na tela aqui, nós temos essa linda ilustração, e é só isso. Então, o que fizemos foi adicionar nossa aquarela de duas maneiras diferentes com o fundo, uma sem, e isso nos deu resultados diferentes Então pratique isso, adicione as cores que quiser. Talvez você esteja usando cores da sua paleta de cores, do seu conjunto de aquarelas, como o Windsor e o Newton, se é uma que você tem, ou qualquer outra que você tenha ou qualquer outra que Basta testar isso com cores diferentes, talvez. Faça alguns marrons, talvez alguns verdes que você já tenha. Adicione-os, deixe-os marmorizar no fundo de sua linda ilustração em aquarela e use isso como uma espécie de etapa de exercício antes prosseguir e fazer o esboço e a pintura completos para o projeto de sua classe Então, isso é tudo agora para os exercícios. Eu sei que você está muito animado e mal pode esperar para começar seu projeto de classe. Mas antes de fazermos isso, quero apenas fazer um pequeno esboço de pintura que reúna todos esses exercícios para produzir uma peça completa e algo para você acompanhar passo a passo, se desejar, ou apenas se inspirar no que eu faço Então eu acho que devemos passar para esse. Próximo. 11. Esboço completo e pintura: Ok, bem-vindo de volta, vamos agora começar o esboço completo, a pintura completa, passo a passo Podemos usar todas as técnicas de exercícios que aprendemos e colocá-las em uma pequena pintura bonita e completa de algumas lindas folhas de outono Agora, na tela aqui, se você chamar sua atenção para a tela, eu tenho meu lindo bloco de aquarela Que eu te mostrei no início da aula. Este é o bloco de aquarela prensado a carvão. O que eu fiz foi colocá-lo de azul na mesa para que ele não se movesse Então, eu tenho isso bem configurado. Está pronto para usar uma linda textura prensada a carvão. E vou pegar minha fita washi agora. E o que vou fazer com minha fita washi é seguir em frente e colocar minha fita washi em todos esses cantos Então, efetivamente, temos uma bela borda branca quando nossa pintura ou desenho é concluído. Então, vou rapidamente fazer isso agora. Está bem colado, então temos uma bela moldura no meu quarteirão Isso não precisa necessariamente ser feito, especialmente se você estiver usando um bloco porque o bloco se manterá no lugar de qualquer maneira. Mas eu só gosto de ter uma bela borda branca ao redor da minha arte só para dar um pouco de contraste Então, faça esta etapa se quiser, mas se você tiver um bloco como eu, tudo bem se você não fizer isso. Mas se você estiver usando folhas de papel aquarela , folhas individuais, talvez seja uma boa ideia pegar um pouco de fita adesiva e colar com fita adesiva, ter uma boa moldura para ter uma boa moldura ou se quiser colá-la na mesa ou em na mesa ou um quadro para não entortar demais, então vá em frente e faça isso. Em seguida, o que vou fazer é me inspirar agora Então, como mencionei, nas aulas anteriores, eu e minha filha, costumamos colher folhas e pegar as folhas do tipo de piso que caiu, especialmente no outono, apenas para preservá-las e obter alguma inspiração E então o que fazemos é com as que pegamos do chão, meio que as emolduramos em pequenas molduras lindas como esta. Então, vou voltar ao Zoomy Zoom sobre isso agora para que você possa ver. E você pode ver, você tem uma sombra clara acontecendo lá Eu corrijo os reflexos de luz que estão acontecendo lá, mas simplesmente os ignore. Vou trazer isso para mais perto da tela. Você pode ver que temos algumas cores fantásticas aqui, todos os tipos de lindas folhas que caem das árvores. E essa inspiração é absolutamente fantástica. Você pode ver aqui, temos a linda folha amarela e verde. Não sou especialista em folhas, mas meio que conheço alguns dos nomes, mas não vou mencionar os Para que não os interprete mal. Então, vou me referir a elas apenas como folhas bonitas. Eu tenho uma linda folha aqui. Então eu tenho esta, que eu acho que pode ser uma sicômoro ou uma folha de plátano Não tenho 100% de certeza. Eles são todos muito parecidos em forma. Mas veja a cor desse lindo pedaço de amarelo. Então eu tenho esse lindo tipo de folha em forma de árvore de Natal aqui. Folha linda, essa. E então temos essas fantásticas folhas de tons de laranja aqui. Absolutamente lindas essas. E aqui, temos mais folhas verdes, formas e tons bonitos e cores quentes de outono Absolutamente fantástico. Vou prosseguir e talvez fazer alguns desenhos de algumas dessas folhas apenas para preencher minha página. Vou deixar uma imagem disso na planilha de recursos da aula para você dar uma olhada. Então, se você quiser acompanhar e fazer o mesmo tipo de exercício e formas de folhas que eu estou fazendo, então vá em frente e faça isso, ou você pode usá-lo em seu projeto de classe. Então eu vou mover este para o lado agora, ou eu poderia simplesmente virá-lo aqui para que eu possa ver na minha tela, e então eu vou pegar meu lápis. ' Vamos colocar um Zoomy Zoom novamente na tela aqui para que possamos ver o que estou fazendo E comigo, lápis, tudo o que vou fazer é desenhar algumas dessas formas. Então, eu vou fazer isso rapidamente agora. Ok. Você pode ver agora que tenho uma boa cobertura de diferentes formas de folhas. Agora, eu não desenhei essas ilustrações botânicas perfeitas ou perfeitas a partir do tipo de imagem das folhas que eu tenho ou das folhas reais reais que eu emoldurei Mas é só para ter uma ideia de algumas formas e tamanhos aproximados. E isso é tudo que estou fazendo por esta aula. Eu nem sei quantos eu tenho aqui. Talvez cerca de sete ou oito, dois, quatro, seis, oito, dez, na verdade, eu tenho dez folhas aqui. Mas se você quiser seguir isso passo a passo, talvez faça alguns. É só para expressar e mostrar como serão todos esses exercícios em uma peça final E, novamente, vou colocar esta linda moldura dessas folhas que coletamos para mim e minha filha na ficha de recursos da classe, então você a terá como uma boa referência para usar neste exercício ou em seu projeto de classe. Então, o que eu vou fazer agora é, eu fiz isso. Vamos tirar nosso lindo lápis do caminho. E como pano de fundo sobre isso, o que vou fazer é usar a técnica que usamos na lição anterior. Era onde tínhamos nossos dois adoráveis desenhos de folhinhas aqui. Se você se lembra, tínhamos um bom histórico sobre isso. Começamos com um bom plano de fundo. E esse é o tipo de técnica que vou usar para esse esboço completo Então, com esse, vamos movê-los para o lado. Para começar com uma boa lavagem de água pura. Então, vamos colocar a câmera de volta na pia aqui, e vamos preparar nosso pincel. Tão boa quantidade de água limpa. Vou espalhá-lo até o fim na minha página. Então, assim mesmo. Um bom pouco de água limpa, vai dar a volta por toda parte. Eu quero que esteja bem molhado. Não queremos ter partes secas para o plano de fundo, porque, efetivamente, o plano de fundo só fará parte desta ilustração. E se você se lembra, tudo o que fizemos foi molhar o papel com água E, novamente, se você não tiver um pincel grande, não se preocupe com esse estágio. Se você não quiser fazer a cor de fundo, tudo bem. Se você quiser se concentrar apenas na cor dessas formas de folhas, vá em frente e faça isso. Acho que é uma boa maneira de fazer uma ilustração antes de fazer seu projeto de aula, para que você tenha uma boa experiência em primeira mão com suas aquarelas, e só para realmente entrar no clima e no fluxo do outono, nas lindas cores do outono e Para esta bela jornada pela expressão em aquarela. Então, desse jeito, acho que deveria ser o suficiente, e talvez um pouco mais porque estou em uma sala bastante úmida aqui, muita iluminação acesa Então, vou jogar o máximo de água que puder. Esse papel, esse papel em forma de arco, prensado a frio é absolutamente fantástico Não vai se deformar muito. Ela se deformará, mas não se deformará demais. Mas o que queremos é uma boa pasta. De água assim. Acho que isso deveria ser suficiente. Vamos movê-lo rapidamente para o lado e começar trabalhar rapidamente agora com meu pincel redondo. Vamos nos certificar de que temos dois potes prontos. Então, com meu pincel redondo, vamos pegar um pouco do lindo amarelo apostado E vou usar essas mesmas três cores primárias principalmente para esse plano de fundo, então vou falar um pouco mais sobre isso. E, novamente, talvez deixe um pouco aqui. E coloque-o aleatoriamente em diferentes áreas da moldura desse tipo de fundo de desenho, desse jeito Jogue um pouco para lá. Adicione um pouco mais de água. Me dê uma escova para limpá-la. Talvez pegue um pouco mais dessa cor amarela e deixe-a um pouco mais aguada Adicione lá. Amarelo é realmente a cor base. Quando começamos a construir todos esses lindos tons de cores e valores do outono, é uma cor fantástica, não é? Então, assim, lindo E então eu vou adicionar um pouco de vermelho agora, basta misturar o vermelho para mim e começar a colocar esse vermelho nessas lacunas, assim Eu só quero que seja sutil. Eu não quero que seja muito avassalador. Não quero que as folhas se misturem ao fundo. Eu quero que eles saiam, então vou manter esse tipo de mistura de vermelho e amarelo. Não revise todas as folhas se não quiser. Eu só quero ter certeza de que esses tipos de bordas não tenham nenhum branco. Só quero essa linda variedade de cores. Então, desse jeito, eu estou apenas pegando a mistura da minha paleta desta forma e espalhando-a Enquanto o fundo está molhado? Então, desse jeito, está tudo bem. E você pode ver , está lindo, não é? Temos esse lindo tipo de mistura de amarelo e vermelho e meio que nos fundimos com essas lindas laranjas de outono Coisas fantásticas. Então, assim, me escove um pincel para limpar e talvez adicione um pouco mais de amarelo agora, para começar a misturar um pouco. Olha isso. Adoro quando o vermelho e o amarelo começam a se misturar para criar aquele lindo laranja quente, lindo tom de cor, aquele tom puro de outono. É simplesmente fantástico. Então, desse jeito, talvez adicione um pouco mais aqui para silenciá-lo. Não queremos cores muito nítidas para o fundo. E então, novamente, acabei de obter essa mistura de amarelo e vermelho, aquela mistura de laranja, exatamente como fizemos. Exercícios anteriores e como aplicá-los ao nosso plano de fundo, talvez tendo um pouco mais aqui, um pouco mais alaranjado ali. E eu acho que está parecendo muito bom. Então, novamente, seus resultados serão diferentes dos meus, dependendo de onde você coloca a água e da quantidade de pigmento que usa nas tintas Então, vou fazer uma limpeza limpa na escova. E o que vamos fazer agora é deixar isso secar agora. Quero que esteja completamente seco para que possamos começar a adicionar esses tons lindos às formas de nossas folhas. Então, vamos deixar isso secar rapidamente. 12. Formas de coloração: Oki Doke, bem-vindo de volta. Agora você pode ver que a bela variedade de cores secou completamente. Está seco ao toque e agora podemos começar a trabalhar em nossos belos tons, cores de outono para nossas folhas. Agora, o que vou fazer com as cores das folhas é, na verdade, seguir em frente e usar minhas cores de Windsor e Newton aqui cores de Windsor e Newton Então, anteriormente, usávamos apenas as três cores primárias para todos os exercícios até agora. E agora esse tipo de esboço principal, pintura principal. Vou continuar e vou usar as cores que tenho na minha paleta de cores básica de Windsor e Newton Então, se você quiser usar as cores que você tem, quaisquer que sejam as cores que você tenha, então vá em frente Se você quiser usar apenas as cores primárias ou os amarelos, vermelhos e laranjas , você pode absolutamente fazer isso. Está totalmente bem. Então, o que vou fazer agora é seguir em frente e molhar talvez algumas dessas cores com meu pincel. Outra dica é que, se você tiver uma garrafa de água que possa borrifar água, use-a para pulverizar e ativar suas tintas. Essa é uma ótima ideia. Na verdade, eu perdi o meu. Não sei onde está, então não posso fazer isso. E então eu vou ter que fazer isso do jeito da velha escola. Então, vamos colocar um pouco de água na minha escova redonda. E eu gosto de um pouco dessa cor aqui. Para ser totalmente honesto com você, nem consigo me lembrar quais são essas cores porque tenho muitas cores. Eu simplesmente não consigo lembrar os nomes deles. Eu realmente deveria anotá-los, mas eu tenho esse tom muito bonito aqui, esse tipo de tom acastanhado E eu vou seguir em frente. E eu vou molhar isso. Eu só vou adicionar isso a talvez esta grande folha aqui. Então, se você olhar a imagem de referência, esse tipo de folha tinha um tom bastante acastanhado, e eu gosto Você não precisa copiar as cores reais da imagem, exatamente como elas são. Basta usá-lo, seja como for aquele tipo de imagem que a colagem dessas folhas era apenas para dar uma ideia de como criar algumas formas, e então você pode mesclá-las na forma que quiser Então, desse jeito, vou adicionar um pouco mais de água a isso para obter um pouco mais de tinta. E então basta adicionar isso. Olha aquela cor linda que. É absolutamente lindo. É como uma cor marrom sépia não é? Cor fantástica. Então, assim, tudo o que estou fazendo é adicionar isso muito bem com meu pincel, e talvez adicionar um pouco para a cegonha que está saindo daqui, mantendo-a bem bonita e Então, vou usar efetivamente esse tom acastanhado para a cor base Não vou imitar a cor que realmente está na folha real Eu só quero isso como cor base. Limpe minha escova. E então o que vou fazer é pegar pouco do meu amarelo da minha paleta, meus adoráveis gambos E então vou começar a usar isso, assim como fizemos em nossos exercícios, molhada sobre molhada depois de fazer a técnica molhada sobre seca Então, enquanto continua assim, você pode ver essa linda cor se somando. Em seguida, limpe o pincel novamente. Um pouco de água limpa e depois pegue um pouco mais desse vermelho. Certifique-se de que não esteja muito misturado, pegue um pouco desse vermelho da paleta, e então eu vou colocar esse vermelho aqui Olha isso. Linda. Isso não é legal, um pouco de vermelho na lateral da folha. E eu acho que para este, eu vou deixar este como está. Eu tenho um pouco de vermelho na minha tinta aqui. Então, o que eu poderia fazer é começar a adicionar um pouco de vermelho talvez, a algumas dessas folhas aqui. Que tal essa? Ainda? Vamos apenas adicioná-lo a isso. Veja aquela linda cor vermelha nesse tipo de folha linda em forma de bordo Quero dizer, os plátanos são simplesmente lindos. Temos muitos desses tipos de árvores. Onde estamos sediados em Manchester, no Reino Unido, onde quer que eu esteja deixando as crianças, quando estou dando uma olhada, especialmente nesta linda época de outono, você pode ver tantas cores lindas, assim como você está dirigindo, olhando as árvores que estão todas colocadas no tipo de É simplesmente fantástico. Uma das minhas cores favoritas, esse tom de laranja avermelhado E eu adoro o formato das folhas de plátano. Eles são simplesmente fantásticos. Então, tudo o que estou fazendo aqui agora é adicionar vermelho, assim como fiz antes. E você pode ver a pintura de base que secou mais cedo no fundo Isso aparece quando você adiciona aquarela na parte superior, então esse lindo efeito de camadas transparentes aumenta Então, desse jeito, dá para ver que está ficando um pouco alaranjado lá, não é uma coisa fantástica? Então eu vou limpar meu pincel. Não quero me desperdiçar tinta. Então limpe meu pincel, e então talvez adicione aquele amarelo novamente, aquele amarelo gambos, amarelo fantástico, aquele, talvez apenas adicione-o na borda dessas folhas aqui E eu acho que isso vai ser ótimo. Talvez apenas adicione um pouquinho aqui, só para mesclar tudo E isso parece uma coisa fantástica e linda. Não é uma coisa linda, certo? Agora, o que vou fazer é seguir em frente e talvez escolher outra cor da minha paleta aqui, talvez uma cor mais opaca, talvez essa. Eu acho que está tudo bem. Apenas uma cor ocre padrão desta. Eu acho isso muito bom. E talvez possamos adicionar isso a, digamos, essa cor aqui, essa área aqui, desculpe. Então, aqui, eu tenho esse lindo tipo de sombra de chá. E é sempre bom misturar esses tons lindos e quentes do tipo amarelo, tons acastanhados, nas formas das folhas Na verdade, isso apenas adiciona outra dimensão ao seu desenho e ilustração. Limpe minha escova. Só vou adicionar um pouco desse tipo de água para ajudar. Quer que fique muito pesado no lado da pintura. Queremos mantê-lo tranquilo e fluindo assim. Então, vou continuar fazendo isso. E então o que faremos é seguir em frente e talvez adicionar um pouco de outra cor para que fique um pouco diferente, então limpe meu pincel. E que tal adicionarmos um pouco desse tipo de tom rosado de vermelho aqui Esse lindo tom rosado de vermelho, e vamos ver o que acontece Talvez adicione-o aqui. Oh, isso é lindo. Não é isso? É tão sutil, então vou adicionar um pouco mais disso aqui. Olha isso. Linda. Veja a forma como as cores se fundem. Agradável e sutil. E então, se adicionarmos um pouco mais, podemos ficar bem e nítidos aqui. Temos bastante água lá em cima, o que provavelmente acabará se tornando em forma de que provavelmente acabará Cliflower, mas não se preocupe, se você não gosta desse tipo de acumulação de efeitos de água, basta pegar um pouco de lenço, lenço úmido para pegá-la Na verdade, gosto disso por causa do estilo da minha arte. Gosto quando se esgota. Mas se você não gostar disso, basta pegar algumas toalhas de papel secas e morder no final, e ela absorverá a água Mas, novamente, vou manter as coisas como estão, então estou gostando do jeito que acabou Vamos dar um limpador na escova. Agora, talvez eu esteja adicionando um pouco de verde, na verdade. Eu tenho esse lindo verde aqui, esse tipo padrão de cor verde seiva aqui. Vou apenas adicionar uma gota desse verde aqui, apenas nesses cantos, apenas para adicionar esse tipo de efeito de fusão do verde ao amarelo ali Eu acho que isso parece muito bom. E novamente, um pouco mais desse verde, talvez apenas adicionando-o aqui na parte inferior do caule da folha, um pouco na parte superior E depois um pouco mais, talvez aqui, só para torná-lo um pouco mais proeminente. Eu acho que parece muito, muito bom. Então, talvez adicione um pouco desse verde aqui novamente. Apenas na área inferior, aqui. Não é demais. Não queremos dominá-lo com verde Só um pedacinho daquele verde ali. Ele simplesmente combina essas cores lindamente. Então, vamos limpar a escova com um limpador. Agora, eu gostaria muito de fazer algo um pouco diferente nessas folhas Então, acho que o que eu poderia fazer é usar um belo tom de amarelo claro aqui. Então eu tenho essa cor amarelo-limão aqui, essa cor amarelo-limão muito bonita. E vamos colocar um pouco de tons de verde em nossa gaveta, então um pouco de amarelo-limão amarelo sobre o limão amarelo Amarelo limão, do jeito que você quiser dizer, e vamos deixar isso aqui. Então você pode ver aquela linda cor amarelo-limão ali, para garantir que os adultos fiquem borrados, borrados com a minha mão Você deve sempre ter cuidado com a aquarela. E porque eu não consigo virar meu lindo papel, porque eu meio que o coloquei na mesa e posso acabar criando algumas manchas borradas Portanto, vire o papel para facilitar o efeito do preenchimento em aquarela Então, o que torna as coisas mais fáceis para você, basta fazer isso? Então, vamos adicionar um pouco de água agora. Agora, o que eu quero fazer é adicionar um pouco de azul azulado Na verdade, eu poderia escolher azul da minha paleta aqui, aquele tom de azul vermelho windsor E agora vamos começar a adicionar isso. Whoa, olha isso. Olha isso. Há uma bela magia, hein. Coisas lindas, lindas. Então, tenho um pouco de azul lá. Vamos agora limpar o pincel e talvez adicionar um pouco da nossa cor amarela gamboge aqui, aquele amarelo mais profundo E agora vamos adicionar isso a esse azul. Eu quero que isso se funda. E eu quero que ele realmente crie essa linda linda cor de verde, passando para amarelo. E depois entrar naquele tom amarelo-limão. Olha isso. Fantástico, não é isso. Vamos talvez adicionar um pouco do talo, só para dar uma pequena indentação de que temos alguma coisa saindo aqui, e depois adicionar um pouco na base só para dar uma pequena indentação de que temos alguma coisa saindo aqui, e depois adicionar um pouco na Então você pode ver isso. Olha isso. Coisas lindas e lindas misturadas no papel, assim como fizemos em nosso exercício anterior. Então, brinque com isso. Talvez eu acidentalmente tenha me escovado com água limpa. Não posso estar fazendo isso. Não queremos água suja entrando em nossa pintura. Então, só vou enxaguar um pouco. E então talvez adicione um pouco desse vermelho e talvez coloque na ponta ali, desse jeito, e deixe se espalhar. Quero ter esse elemento amarelo, verde, laranja, vermelho e só quero ver como ele surge. E vou adicionar uma gota de água limpa aqui apenas para incentivar essa mistura. Exatamente desse jeito. Se você descobrir que as cores não estão se misturando, basta escovar, mergulhar em água limpa e adicionar algumas gotas para que se misturem, e você verá mergulhar em água limpa e adicionar algumas gotas para que se misturem, todo tipo de mágica acontecendo Coisas fantásticas. Então, vamos ver o que estamos fazendo agora no momento. Acho que o que vou fazer agora é, para todas essas outras cores, usar uma combinação semelhante para todas elas, e vou fazer isso rapidamente agora. E então vou ver como ficam os resultados quando estiverem prontos. Ok, agora você pode ver que eu tenho aquela linda mistura de cores acontecendo. Eles estão todos se misturando, se misturando bem lá. E quando estiverem secos, podemos passar para a etapa final de fazer a tinta Inky Então, vamos deixar isso secar, fazer uma pausa. Divirta-se vendo essas cores secarem e se fundirem. Absolutamente fantástico e relaxante para o seu bem-estar. É ótimo. Pegue uma boa bebida. Sente-se e veja a mágica acontecer. E nos vemos na próxima. 13. Arte-final: Ok, bem-vindo de volta. Agora, estamos prontos para fazer nosso processo de tinta E se você se lembra, no início da aula, examinamos algumas ferramentas de tinta que seriam úteis para essa parte da aula E decidi que vou usar minha adorável caneta de imersão. Então, se voltarmos nossa atenção para a tela, temos uma obra de arte linda, bonita e seca aqui Quero dizer, basta olhar para isso. , linda mesclando cores de outono em todo lugar, parece fantástica Então, o que vou fazer agora é pegar minha caneta de mergulho Então, acabei de colocar minha bela e flexível caneta de imersão Se você tem uma caneta de imersão, talvez experimente com sua caneta de imersão e tinta, mas se não tiver, está tudo bem. Use qualquer ferramenta de tinta que você tenha e a que preferir você tenha e a que preferir Eu vou usar essa linda tinta verde que eu tenho. É uma das minhas tintas favoritas, tipo tinta sofisticada, mas seja qual for a cor que você tiver, basta segurá-la Uma cor mais escura provavelmente ficaria melhor nisso. Então, se você tiver uma tinta de cor mais escura, basta segurá-la Mas se você tiver uma multa, use a cor que quiser Então, vou abrir isso rapidamente agora, vou ter cuidado. Não quero abrir isso em cima da minha obra de arte. Nunca abra um frasco de tinta em cima de sua obra de arte porque você não sabe o que pode acontecer e não quer estragar quer Então, vou abrir isso na lateral aqui e me certificar de que está tudo bem. Então aí vai, então eu vou mostrar a cor aqui. Cor fantástica, aquele lindo verde. Vai mergulhar bem na minha caneta. E então vamos afastar isso agora. Eu não quero ter nenhum respingo na minha obra de arte. Então, assim agora, acho que vou começar talvez com este. Estou gostando da aparência desse aqui. Então, será o mesmo tipo de caso de simplesmente ir até a borda e seguir essa borda, transformando-a em um bom tipo de padrão orgânico. Então, você pode ver, estou apenas movendo-a e criando uma espécie de aresta áspera, como se estivesse em uma folha lá embaixo. E então, novamente, talvez eu precise de um pouco mais de tinta na minha caneta, então vou dar uma olhada nela E então, do lado, eu estou apenas seguindo a borda, e eu meio que deixo um pouco mais de tinta fluir aqui só para mantê-la bonita e aleatória. Não queremos ter folhas robóticas agora, não é? Queremos que seja agradável, expressivo e aleatório, varie a linha apenas para dar mais interesse visual e faça com que pareça bem bonita Então, desse jeito, desenhei a parte externa da folha Agora, vou adicionar um pouco mais de tinta com minha caneta de imersão, e depois vou colocar uma bela linha no meio, assim, variar essa linha, torná-la fina, torná-la grossa, só depende Fantástico. Quão fácil foi isso. Então, novamente, pegue um pouco mais de tinta. Oh, eu tenho uma pequena mancha na lateral. É melhor eu ter cuidado. Estou ficando muito animada, como sempre, então preciso me concentrar. Então, vamos colocar alguns desses tipos de linhas que obtemos nas folhas. Agora, eu não estou realmente seguindo as linhas do recurso real dessas folhas. Oh, querida. Olha, o que eu fiz? Eu fiz um gotejamento, mas é por isso que gosto de usar essas canetas, porque quero Sim, eu tenho. E agora você está pensando, Oh, não, o que ele fez? Mas às vezes, quando você está usando canetas de imersão e está se movendo e meio que empurra um pouco a caneta ou coloca a mão com um pouco de pressão na almofada, você goteja um pouco, e está tudo canetas de imersão e está se movendo e meio que empurra um pouco a caneta ou coloca a mão com um pouco de pressão na almofada, você goteja um pouco, e está tudo bem. Na verdade, adoro esse efeito e também faço isso logo no final. Eu faço algumas gotas de tinta. Então essa é boa , não é? Então, vamos continuar. Então, eu vou seguir em frente. Vou simplesmente entrar nessas lindas estradas que têm esse tipo de formato de folha aqui. Só estou inventando isso. Não segue nenhum padrão. Mas se você quiser seguir o padrão da imagem de referência na planilha de recursos, pode seguir em frente e fazer isso se quiser. Na verdade, este é um exercício para ter um pouco de experiência em completar suas belas formas e delineá-las. Então esse é feito ali. Vamos agora pegar um pouco mais de tinta e mergulhá-la aqui Agora eu acho que posso acabar fazendo talvez isso aqui. Eu gosto desse. Este vai ter um bom contraste. Então, o que vou fazer aqui é começar, talvez daqui , porque o ângulo é mais fácil para mim porque estou gravando isso na câmera. Então, desse jeito, mantendo-o bonito, grosso, tornando-o fino aqui, mantendo aquela borda recortada Na lateral da alavanca. Oh, olha isso. Um pouco de gotejamento também, mas tudo isso aumentará o efeito. Eu prometo a você. E se você não estiver usando uma caneta , não terá esse tipo de efeito extra, como eu gosto de chamá-lo, mas está tudo bem. Então, assim, meu ângulo é criar mais desse tipo de borda irregular, seguindo a borda da aquarela, no entanto, ela meio que secou na página E mesmo que você não vá a borda da aquarela, tudo bem Você pode ter uma linha dentro da cor ou uma linha fora da cor. Isso só aumenta esse efeito. Isso só faz com que pareça muito bonito e único. É disso que trata realmente esta aula , expressar-se, usando suas aquarelas nesses lindos sabores de outono Então, assim, o que vou fazer agora é seguir em frente e arrastar um pouco dessa tinta até aqui, criar esse tipo de linha quebrada indo até o topo. E então eu vou trazer algumas dessas bordas, e depois juntá-las aqui. E isso é tudo, unindo essas bordas nesses maravilhosos tipos de formas e estradas que aparecem nesses minimundos, nas folhas Absolutamente fantástico. Que inspiração. Então, novamente, desse lado, vamos entrar. E estou tirando um pouco da minha tinta. Isso só aumenta o efeito. É por isso que gosto de usar caneta de tinta e ponta Dipens. Absolutamente fantástico, sem mais nem menos. Veja essas coisas fantásticas. Então é isso que vou fazer agora com todas as folhas. E quando tudo estiver pronto, podemos ver quais resultados obtemos. Oi Oi eu pedi a chave. Você pode ver agora que eu fiz minha tinta com um monte de pequenos pontos de tinta que acabaram de cair sobre essas folhas, e acho que parece absolutamente fantástico E minhas mãos estão todas cheias de tinta. Então, vamos dar uma boa limpeza a eles. Oh, isso foi divertido. Não foi isso. Então, minhas mãos estão meio limpas. Acabei de pegar a tinta, mas esse é o problema com a tinta. Simplesmente se espalha por todo o lado, especialmente se você estiver usando um molhador, o que faremos agora se ainda estiver um pouco úmido, especialmente onde temos o tipo de manchas de tinta Então, vou deixar isso secar completamente. Talvez faça uma pausa. Talvez tome um pouco de café. Sim, acho que gosto de um café. Não tenho um há algum tempo, então acho que vou tomar um café gelado. E depois que estiver seco, talvez possamos adicionar mais alguns tipos de marcas de tinta ou talvez algumas pequenas ilustrações usando outra ferramenta, e nos vemos assim que terminar 14. Marcas expressivas: Isso foi bom. Não foi isso? Que linda, linda xícara de lindos grãos de café torrados a seco , e olha esse creme. Um creme lindo aí Ok, bem-vindo de volta. Certo? Agora, vamos ver o que nossa tinta está fazendo E você pode ver, ainda está um pouco úmido, um pouco molhado Vou pegar meu café do caminho. E acho que o que vamos fazer é passar para a próxima parte. Vou tomar muito cuidado para não borrar esse tipo de ponto de Muito do contorno secou. São apenas esses tipos de manchas. Tinta, tinta fantástica, mas vamos deixá-la secar sozinha. Ok, então, a seguir, o que vou fazer é pegar minha caneta pincel. Se você se lembra, examinamos esses pequenos itens desses materiais de aula no início da aula, naquela parte da E eu te mostrei esse lindo pincel que eu tenho. Essa é uma bela cor marrom sépia que eu tenho aqui. E com isso, o que eu vou fazer é seguir em frente. Vou apenas desenhar algumas folhinhas frondosas como esta Então, apenas alguns pequenos contornos de algumas pequenas folhas, assim, de forma contornos de algumas pequenas folhas, assim, simples Um pouco de detalhe no interior. E eu vou meio que apimentá-los até o fim sempre que eu tiver uma lacuna, então, assim, bem e levemente Não precisa ter muitos detalhes sobre isso, e talvez apenas alguns outros tipos de formas aqui, como essa, talvez algumas assim. E eu acho que essa é apenas uma boa maneira de adicionar um pouco mais de interesse à sua arte Você tem algum tipo de espaço vazio. Quero dizer, você não precisa fazer isso, se não quiser. Eu só gosto de fazer isso quando estou montando minhas obras de arte, especialmente com termos Eu só gosto de ter esse tipo de folhinhas engraçadas por todo o lugar Isso apenas adiciona um pouco de interesse visual à sua peça. Assim mesmo. Bonito e áspero. Talvez tenha um aqui, mas vou acabar derramando minha tinta. Então, vamos tirar minha tinta de tinta do caminho primeiro. Não queremos mais acidentes. Então, vamos fazer isso aqui, talvez apenas uma folhinha bonita e fofa aqui, exatamente como aquela flutuando naquele lindo fundo. Acho que talvez seja isso. Talvez devêssemos fazer outro por aqui. Agora, acho que vamos deixar as coisas assim. Então, eu apenas apimentei algumas pequenas formas de folhas frondosas. E o que você também pode fazer é, se você realmente quiser , se quiser preencher esses espaços, fazer pequenos círculos como esse que parecem muito bons apenas para preencher esses espaços. Alguns círculos aqui, alguns círculos ali. E o que isso faz é criar uma estampada muito bonita em sua obra de arte Então você não tem muitas lacunas, assim, apenas alguns pontos ali, alguns pontos Talvez alguns pontos aleatórios aqui e aqui também. E, novamente, quando eu faço um último tipo de adição depois de fazer esse pincel, trabalhe com caneta aqui. Então, assim, alguns pontos aqui e, em seguida, apenas alguns pontos aleatórios espalhados pela obra espalhados pela Eu acho que parece muito bom, faz com que pareça muito bonito e orgânico. Então, desse jeito, espalhe aleatoriamente alguns pontos. Com sua caneta pincel. E como estou usando outra cor, isso não a torna muito proeminente. Isso meio que combina com o tom do plano de fundo E eu acho que isso parece muito bom. Então é isso para a caneta pincel. Em seguida, e o último tipo de coisa que vou fazer é tirar minha aquarela novamente. Então, se você se lembra, tínhamos nossa aquarela, nossas três cores principais Nossas cores primárias. Eu só vou pegar um pouco de água limpa agora. Abra minha jarra de água limpa. Me dê uma escova redonda. E o que eu vou fazer é colocar um pouco de água lá Vamos reativar um pouco dessa mistura mista. Eu quero um pouco de vermelho lá também. Então, pegando aquele vermelho, eu, usando um pouco de vermelho, coloco aquele amarelo gamboge de volta e crio esse lindo tom de cor laranja, profundo e avermelhado Eu quero um pouco de água aqui, então talvez adicione um pouco mais de água assim. Então, vamos adicionar esse tipo de efeito final para finalizar essa ilustração. Quero dizer, você não precisa fazer isso se não quiser fazer isso. Isso depende inteiramente de você. Eu só gosto de fazer isso como um processo completo. Então, assim, o que eu vou fazer é pegar meu pincel agora. Vou apenas colocar essa paleta de lado. Pegue meu pincel assim na minha mão, e meio que com meu dedo indicador aqui, vou dar um pequeno toque. Assim, uma pequena torneira, e depois vou espalhar esse tipo de pontos de água da torneira por todo o papel, seja na folha, seja no fundo, e isso só reúne tudo Isso dá um efeito muito bom, captando um pouco mais por aqui Para fazer isso, você precisa ter certeza de que tem mistura suficiente nas cerdas do pincel E, novamente, assim, a ponta e toque e fica ótimo. Então, desse jeito espalhando esses pontos por todo o lugar, , espalhando esses pontos por todo o lugar, de novo. E então talvez eu adicione um pouco de azul só para obter uma cor um pouco mais escura Então você tem esse tipo maravilhoso de mistura de tons azuis, aquele lindo marrom quente. Que cor linda é essa. Isso é apenas o puro outono que você tem no outono. O final é apenas marrom nas folhas. E isso parece fantástico. Então, assim, com o marrom, talvez adicione um pouco mais de azul para escurecer isso E, novamente, usamos apenas cores primárias. Não gostamos de todo o plano de fundo e todo esse tipo de efeitos especiais que estamos fazendo? Então, assim, um pouco de marrom aí. E aí está aquele lindo e bonito detalhe. Espalhe isso. Talvez adicione um pouco mais de água a essa mistura porque está um pouco seca, então traga um pouco mais de cor, varie, acrescente, deixe-a linda. E é disso que trata sua expressão em aquarela. Novamente, vou continuar fazendo isso porque estou me divertindo muito. É realmente um exercício muito divertido, não é? Tão relaxante, só para espalhar todas essas borras de água em todos os lugares. Só tenho que ter cuidado. Não passa por toda a minha câmera. Então, não posso estar fazendo isso. Caso contrário, você verá apenas respingos de água em todas as minhas aulas Então, vamos apenas a última. Bonitos, grandes estão lá. Borras de água boas, grandes e úmidas. E acho que vou parar. Nesse ponto. Então, vamos tirar essa paleta do caminho antes que eu fique tentado a fazer mais E eu acho que é isso. Então, só de olhar para a obra de arte, você pode ver. Temos esse lindo tipo de explosão de cores do outono flutuando por aí. E parece tão bom. Foi fácil fazer isso? Nada difícil, tão fácil de fazer. Você não precisa de nenhum tipo de superhabilidade em desenho ou algo parecido. Basta seguir os tipos de padrões e as formas das cores que você colocou no papel, e é fantástico. Então, vou esperar até que isso seque completamente e, quando estiver completamente seco, podemos fazer um peeling na fita Mas você sabe o que? Mal posso esperar por isso. Vou fazer o peeling agora mesmo. Vamos fazer o peeling de xixi agora mesmo da fita. Eu amo essa parte. Então, eu adoro tirar a fita e ver aquela linda borda limpa. Olha isso. Olha aquela borda linda e limpa. Vamos reduzir um pouco o zoom para que você possa ver provavelmente uma das melhores partes de revelar sua arte. Eu sei que ainda está molhado. Eu sei que tenho manchas de tinta em todos os lugares, mas mal posso esperar Então, há um pedaço de fita ali. Vamos tirar o outro, de que forma fizemos isso? Você tem que se lembrar de que maneira você realmente colou seu papel Então eu tenho esse aqui à direita. Vamos fazer isso. Bem devagar, não faça isso muito rápido, caso contrário, ele pode bagunçar ou puxar o papel, dependendo da qualidade do papel Esses vêm, oh, querida. Olha isso. Veja o que quero dizer. Então eu fui em frente e puxei um pouco forte demais, e está bagunçado, não é Mas, não se preocupe. Não estamos aqui para nos preocupar. Estamos aqui para relaxar. Relaxe, continue e veja isso. Oh, eu adoro isso. Olha, que lindo isso parece, aquela linda borda branca. Isso realmente melhora a aparência da sua obra de arte. Quero tudo seco. Então, talvez eu tenha feito isso de novo. Na verdade, vamos tirá-lo do tabuleiro. Vamos apenas tirá-lo do quadro. O que eu estou fazendo? Então, vamos pegar isso. E, novamente, eu quero que você veja essa parte porque essa é a melhor parte, não é? Tirando tudo. Olha isso. Lindo, e esse som ASMR é absolutamente fantástico. Mas, novamente, você provavelmente não consegue ouvir porque eu continuo falando Eu não? Eu não paro de falar. Menos conversas e mais desenhos e esboços. É assim que deveria ser, mas está tudo bem, certo. Aí está. Veja aquela bela obra de arte, expressões de outono em aquarela E é isso, então fizemos. Exercícios de Le. Fizemos esse esboço completo da pintura Vamos agora dar uma olhada em mais algumas das obras de arte que eu fiz nesse estilo para que você tenha um pouco mais de inspiração, um pouco mais de um guia ativo aberto do que você pode fazer quando vem fazer seu projeto de classe Então, vamos dar uma olhada nisso a seguir. 15. Inspiração: Kiki, bem-vinda de volta. Vamos agora dar uma olhada em algumas das obras de arte que eu fiz em um estilo um pouco diferente para que você possa se inspirar para o seu projeto de classe Então, na tela, eu tenho algumas pequenas obras de arte engraçadas aqui Vamos dar uma olhada nesse. Então, neste, você pode ver, vou dar um zoom ampliando Vamos colocá-lo totalmente na tela. Dá para ver que estou muito solto com meus desenhos aqui. Na verdade, entrei com a tinta primeiro e depois entrei com os contornos Se você se lembra dos exercícios da aula, colocamos a tinta primeiro e depois começamos o esboço da mesma forma que fizemos com o esboço completo da aula Mas a única diferença aqui é que o que eu fiz foi usar o contorno com a tinta de uma forma muito solta, então você pode ver que eu não estou dentro dos limites das formas reais das cores Eu só vou para dentro ou para fora. Eu fiz isso muito rapidamente e adorei como resultou esse tipo de obra de arte pura, expressiva, solta e descontraída E eu acho que esse é um estilo fantástico. Portanto, você não precisa se preocupar com detalhes e mantê-los exatamente de acordo com o tipo de estrutura, o formato da folha ou o padrão. Você pode estar completamente em uma forma semiabstrata expressiva, e isso é simplesmente Então esse não era um bom tipo de estilo semi-abstrato. Então, vamos passar para algo que é um pouco mais controlado aqui, para que você possa ver, eu vou entender da maneira certa. Vamos recuperar o Zoomy Zoom. Por aqui, eu tenho mais dois que são muito mais controlados. Então você pode ver o da direita aqui. Este tem, novamente, um bom histórico. E então temos as cores muito semelhantes ao nosso esboço completo E temos algumas belas cores de outono que realmente combinam com aqueles amarelos e meio que vermelhos e fazem com que eles se fundam muito bem com um pouco E então, à esquerda, aqui, se trouxermos este para mais perto da tela. Você pode ver que isso também é controlado, mas não adicionamos um plano de fundo a este. Nesta, acabei de usar as formas e a mantive bem próxima das formas concentradas nessas lindas linhas. E você pode ver que parece muito, muito bom. E eu até adicionei um pouco de prolixo um diário de caderno de esboços, se você se lembra Então, vamos colocar esse de lado também. E então eu tenho alguns no meu caderno de esboços. Adoro fazer isso no meu caderno de desenho em aquarela. Vou te mostrar aqui. Então, eu tenho uma boa variedade. Eu tenho um pouco de zoom aqui atrás. Você pode ver aqui, se olharmos para a esquerda, temos um que é feito sem o fundo, então apenas as formas das folhas nesse estilo muito solto, e é muito divertido, especialmente quando você tem um caderno de esboços Então, como mencionei anteriormente, se você tem um caderno de esboços em aquarela, use-o absolutamente para esta aula E então, no lado direito, eu até adicionei um lápis de cor aqui, então eu tenho algumas linhas em lápis de cor, e eu entrei muito soltas, muito expressivas Mas neste, o que eu fiz foi não colorir as folhas. Eu coloquei a aquarela na parte de trás. Então, nesta, desenhei a forma da folha e comecei a adicionar a mistura da aquarela na parte de trás O plano de fundo só para variá-lo. E é isso que queremos fazer. Queremos fazer diferentes estilos de arte nesse clima expressivo, cores do outono e com lindos tons fantásticos Então experimente isso, experimente de uma maneira diferente, mas experimente. E se você não gosta todo o tipo expressivo de arte , pode entrar e fazer um trabalho detalhado Então, aqui, você pode ver, eu tenho uma bela e pequena camada dupla de folhas detalhadas. Eu até tenho os nomes das folhas desta. Então, eu gosto de fazer isso. Mas, novamente, isso leva um pouco mais de tempo. E o que eu não quero que você faça é, eu não quero que você se estresse. Portanto, se você acha que não quer gastar muito tempo com detalhes ou acertar , não gaste muito tempo com os detalhes. Seja tão expressivo quanto quiser. É tudo uma questão de bem-estar e de fazer com que essa linda mistura de cores continue. E se você quiser adicionar detalhes, com certeza, vá em frente. Então é isso. Então, temos todos esses belos e adoráveis exercícios, prontos para começar. Você tem seu esboço passo a passo, como acabamos de fazer, e agora você estará pronto para seu projeto de classe, e mal posso esperar para ver o que você produz Então, vamos resumir a aula com algumas reflexões finais e nos preparar para sua adorável aventura. Então, nos vemos na próxima. 16. Considerações finais: Oki doke, agora concluímos os exercícios da classe e concluímos o esboço da aula passo a passo E eu me diverti muito. Tenho certeza que você se divertiu muito. E agora é hora de se divertir ainda mais e fazer seu projeto de aula. Então, espero que você tenha gostado dos processos passo a passo pelos quais passamos com a mistura de cores e a aplicação da aquarela, vendo como a aquarela reage e criando tons bonitos dos processos passo a passo pelos quais passamos com a mistura de cores e a aplicação da aquarela, vendo como a aquarela reage e criando tons bonitos. Com certeza, experimente esses exercícios. Talvez se você tiver um caderno de desenho em aquarela, faça tudo lá, para que fique tudo bem, junto e agrupado E depois experimente seu projeto de aula, tente usar esse tipo expressivo de aplicar aquarela Não se preocupe com os detalhes. Não se trata de detalhes. É sobre a jornada. É disso que se trata. Essa jornada, essa aventura. Ao experimentar, essas cores mágicas fundem umas nas outras e formam belos tons de outono Então, espero que você tenha adquirido algumas habilidades que ainda não tinha feito, e se você já sabia disso , é uma nova pequena aventura para você começar a fazer um pouco mais de expressões em aquarela diariamente Então, mal posso esperar para ver seu adorável projeto de aula. Mal posso esperar para ver sua turma funcionar. O que quer que você tenha feito, certifique-se de tirar uma linda foto. E publique-o na galeria de projetos da turma para que possamos ver e continuar postando na galeria de projetos da turma , pois isso motivará todos nós e nos inspirará a criar mais e adquirir esse tipo de hábito de criar arte diariamente Então, espero que isso lhe dê um pequeno impulso adorável na direção do outono e as cores quentes e vibrantes do outono Confira também minhas outras aulas. Eu fiz muitas aulas sobre compartilhamento de habilidades ou usando mídias diferentes Então, experimente se houver algo que você queira aprender. E, novamente, continue compartilhando suas belas obras de arte com todos nós E se houver alguma dúvida que você tenha sobre esta aula ou sobre qualquer uma das minhas outras aulas , envie-me um pequeno comentário adorável na discussão. Ou você pode me enviar um e-mail se quiser discutir o assunto pessoalmente comigo, e ficarei absolutamente feliz responder a qualquer uma de suas perguntas. , espero que agora eu tenha feito minha pequena parte e acho que vou fazer outra pausa Sim, vou fazer outra pausa. Acho que posso ir à minha cafeteria, talvez fazer um caderno de esboços no diário, e depois vou voltar e fazer meu projeto de aula nesta aula, e mal posso esperar Então, muito obrigado pelo seu tempo. Muito obrigado por sua ajuda paciência e apoio. E espero ver você na próxima. Cuide de si mesmo. Continue sorrindo, relaxe, não se estresse e tenha paz