Explorando as cores complementares com aquarela

1. Introdução principal: Bem-vindo a esta aula. Esta é uma aula em que mergulharemos no maravilhoso mundo da teoria das cores. Vamos analisar um pequeno elemento e aproveitar isso para criar muitas e muitas obras de arte maravilhosas e o elemento que veremos são cores complementares. Dar, elogiar é recebê-los é muito bom para nós. Também é bom para nossa arte. Assim, se aprendermos sobre cores complementares, podemos aprender a tornar nossa arte muito melhor. Podemos descobrir como fazer as cores brilharem e cantarem juntos para dar harmonia, vibração e coordenação ao nosso trabalho . Junte-se a mim e exploraremos essas coisas. Vamos ver como fazer uma roda de cores usando seus próprios materiais e coisas que você tem em casa. Você não precisa de nenhum equipamento especial. E também veremos como pintar um tríptico usando sua combinação de cores complementar favorita. Junte-se a mim na próxima sessão. Veremos quais materiais você precisa e, em seguida, começaremos a fazer mágica de cores juntos. Olá, sou Vicki Jeffrey. Sou artista e professora e moro no noroeste da Inglaterra com minha família. Somos todos criativos e adoramos trabalhar juntos. Eu moro em uma casa de campo muito perto de muitas áreas abertas de Moreland , bosques e parques. Então, é muito inspirador e é daí que eu tiro muitas das minhas ideias. Eu gostaria de compartilhar isso com você nessas aulas do Skillshare. Junte-se a mim e faremos uma bela arte juntos. 2. Projetos, há 2!: Hora do projeto. Nesta aula, temos dois projetos. Você não precisa fazer os dois, mas seria fantástico se você fizesse. Nosso primeiro projeto é caso você não tenha um desses. Esta é uma roda de cores comercial feita profissionalmente, incrivelmente útil e muito útil. Mas talvez não seja tão útil quanto ter um feito com as cores que você já possui. Então, veremos como fazer uma roda de cores como esta. Você não precisa de nenhum equipamento especial. Apenas algumas coisas que você terá prontamente disponíveis em casa e suas próprias tintas. Então, o segundo projeto é pintar um tríptico um pouco como este. Você criará sua cor, nós escolheremos sua combinação de cores favorita entre suas cores complementares. E depois pintaremos um tríptico decorativo como esse. Junte-se a mim na próxima sessão. Veremos quais materiais você precisa reunir. 3. Introdução da roda de cor: Bem-vindo a esta aula. Esta é uma aula em que mergulharemos no maravilhoso mundo da teoria das cores. Vamos analisar um pequeno elemento e aproveitar isso para criar muitas e muitas obras de arte maravilhosas e o elemento que veremos são cores complementares. Dar elogios e recebê-los é muito bom para nós. Também é muito bom para nossa arte. Assim, podemos aprender sobre cores complementares. Podemos aprender a tornar nossa arte muito melhor. Podemos descobrir como fazer as cores brilharem e cantarem juntos para dar harmonia, vibração e coordenação ao nosso trabalho . Junte-se a mim e exploraremos essas coisas. Vamos ver como fazer uma roda de cores usando seus próprios materiais e coisas que você tem em casa. Você não precisa de nenhum equipamento especial. E também veremos como pintar um tríptico usando sua combinação de cores complementar favorita. Junte-se a mim na próxima sessão e veremos quais materiais você precisa. E então começaremos a fazer mágica de cores juntos. 4. Vamos girar uma roda colorida: O que é uma roda de cores? E como localizamos quais cores são complementares entre si? Aqui está uma roda de cores simples. A roda de cores é uma representação visual que nos mostra como as cores se relacionam entre si. Começamos com três cores primárias, vermelho, amarelo e azul. Essas cores não podem ser feitas misturando outras. Se combinarmos quantidades iguais de nossas primárias, podemos criar cores secundárias. Vermelho e amarelo formam laranja, vermelho e azul formam roxo e azul e amarelo formam verde. Se combinarmos uma cor primária e uma secundária, podemos criar uma cor terciária. Eles são feitos novamente misturando quantidades iguais de cada um. Acabamos com amarelo, laranja e vermelho, laranja, vermelho, roxo e azul, roxo, azul verde e amarelo verde. Para descobrir quais cores se complementam, precisamos localizar aquelas que estão opostas uma à outra no volante. O vermelho está oposto ao verde. O azul está oposto ao laranja. Amarelo, verde fica oposto ao vermelho, roxo. Poderíamos continuar o dia todo. Mas esses são apenas alguns exemplos. Para você começar. Existem muitas outras aulas aqui no Skillshare ou na Internet que abordam muito sobre como usar a roda de cores. Mas estou apenas abordando o básico das cores complementares aqui com você hoje. À medida que sua compreensão da roda de cores e das cores complementares cresce, você encontrará muitos exemplos no mundo da arte, de antigos mestres a artistas contemporâneos, de Vermeer a Andy Warhol. Os impressionistas eram particularmente apaixonados pelo uso de cores complementares. Eles os usam um ao lado do outro para criar pinturas luminosas e marcantes. Monet disse que a cor causa seu impacto a partir de contrastes e não de suas qualidades inerentes. Van Gough, que se considerava impressionista. Mas sua visão atual como expressionista dizia que ele adorava expressar um casamento de duas cores complementares. Eles estão se misturando e sua oposição. São vibrações misteriosas de tons semelhantes. Eu acho isso muito bonito. 5. Suprimentos de roda de cor: Para pintar sua roda de cores, você precisará de um papel aquarela, um pedaço de papel de rascunho, um lápis e um pincel pequeno, algo circular para desenhar. Lenço de papel ou um pano para limpar seus pincéis. Suas cores de água primárias, vermelho, amarelo e azul. Um palete ou prato, uma régua, algumas moedas em tamanhos diferentes, muita água limpa e uma tesoura. Vamos começar a pintar. 6. Uma estrela para apontar o caminho: Olá. Vamos fazer uma roda de cores. Vou te mostrar como fazer uma pequena roda de cores bonita, mas, em última análise, muito útil , com apenas alguns detalhes que você terá em casa. Você não precisa de nenhum equipamento especial, como transferidores ou campi, nada parecido. Se você os tiver, sinta-se à vontade para usá-los. Mas eu vou te mostrar como fazer isso com apenas algumas coisas comuns daquela casa. Certo. Vamos começar e eu vou te mostrar o que fazer. Antes de tudo, precisamos de um círculo. Não se preocupe com todo o equipamento. Haverá uma lista na seção de recursos da aula para você consultar se não conseguir encontrar o que precisa. Então, eu tenho um círculo no meu papel e vou recortar isso. Essa é uma ótima atividade para fazer com crianças. Eu costumava usá-lo quando era professor. Você aprende todo tipo de coisa. Há um pouco de geometria e matemática envolvidas. Dobragem de papel, corte de papel e também teoria das cores. E eles nem perceberão que estão fazendo isso. Para começar. Vamos lá. Nós temos um círculo. Agora vem a dobragem. Precisamos dobrar esse círculo ao meio e dar uma boa dobra forte. Isso não será tão preciso quanto usar uma bússola ou um transferidor. Mas isso nos dará um ângulo muito bom para criarmos nossa estrela em nosso papel. Eu fui, aumentei meu papel lá. Eu só vou ampliar para que você possa ver isso um pouco mais claro. Ok, então temos nosso semicírculo. Agora, vou usar a borda dobrada e vou dobrá-la para o meio. E então, um pouco mais adiante, mesmo do outro lado para fazer uma forma de cone. Dê um pequeno ajuste com os dedos. Experimente e certifique-se de que as bordas estão no interior. Você pode ver a borda aqui e aqui combinando? Quando achar que estão bem nivelados, enrugue-os novamente e faça um bom vinco nítido. Dessa forma, você poderá ver suas linhas ao desdobrá-las. Então agora temos nosso pequeno pedaço de pizza aqui. Vamos abri-lo e devemos ter seis segmentos bem iguais. Lá vamos nós. E nós vamos usá-los. Desenhe nossa estrela. Ok, eu tenho meu círculo enrugado e tenho meu papel pronto aqui para desenhar uma estrela equilátera, que será o ponto central da nossa roda de cores. Eu vou fazer isso neste pedaço de papel porque isso o torna bonito e fácil de ver. Normalmente, eu desenhava minhas rodas de cores em um caderno de esboços. É sempre bom manter todas as referências da teoria das cores. Tem um trava-línguas. Referências da teoria das cores em um só lugar, então elas são úteis para você descobrir quando precisa pesquisar algo. Isso é papel 100% algodão. Bom de usar. O papel da melhor qualidade possível, mesmo que não seja uma peça final acabada, ele manterá uma boa cor e durará muito tempo. Portanto, é uma boa dica usar o melhor papel possível ao fazer coisas assim. O que eu vou fazer é alinhar meus vincos. Espero que você possa ver isso no meu jornal sobre o centro aqui. E vou usar meu lápis e desenhar ao longo da linha do vinco. E então vou continuar, colocar meu círculo no papel de trás e deixar uma pequena marca lá. Espero que você possa ver isso. Faça o mesmo com esse vinco, siga a linha e faça uma marca. Isso ajudará você a obter um ângulo bastante preciso. Se você perceber que não será tão preciso quanto seria se você usasse um transferidor ou um campus. Mas não está longe. Lá vamos nós. E outro lá. E o último aqui embaixo, siga a linha e faça uma pequena marca. Você pode vê-los. Vou passar um pouco por cima deles com meu lápis para que fiquem bem claros. Temos nossos seis pontos. E esses serão os seis pontos dos nossos triângulos e estrelas. Minha régua, e eu vamos juntar os três primeiros para formar o primeiro triângulo. Estou juntando a parte inferior dos traços. Então eu tenho um traço, perca um traço. E a última linha. E esse é o nosso primeiro triângulo equilátero. O mesmo acontece com os outros pontos. Combinando a parte inferior dos traços da melhor maneira possível. Você sempre pode esfregar os traços depois, se não quiser. Como parte do seu círculo. Também estou fazendo lindas linhas escuras aqui para que você possa ver bem e com clareza. Você sempre pode revisar essas linhas quando estiver satisfeito com elas, com caneta para torná-las mais permanentes. Então, aí temos uma estrela equilátera. Vou usar moedas para marcar os círculos ao redor da minha roda. Eu tenho duas moedas aqui, uma maior e outra menor. Eu tenho uma moeda de duas libras abaixo da moeda de dez pence. Obviamente, use o que você tiver, onde quer que esteja e o tamanho depende inteiramente de você. Você pode mantê-los todos do mesmo tamanho ou experimentá-los em vários tamanhos para torná-los mais decorativos e informativos. Então, o de cima, vai ser um grande círculo. Estas são nossas cores primárias, são as três primeiras cores. Sabemos que nossas cores primárias são vermelho, amarelo e azul. Eu sempre gosto de ter meu amarelo no topo. Não sei bem por que, mas o amarelo fica no topo. Então, vou usar um y para marcar meu amarelo, para marcar meu vermelho e um b para marcar meu azul. Marque-os da maneira que você se sentir confortável, só para saber onde está colocando suas cores. Os pontos triangulares restantes serão nossas cores secundárias. Então, temos um aqui. Sabemos, olhando para nossa roda de cores, que amarelo e azul formam verde. Aqui temos amarelo e vermelho fazendo laranja. E a última das nossas cores secundárias aqui embaixo será vermelha e azul é roxo. Vou usar a mesma moeda para fazer minhas cores terciárias. E eles ficam entre os pontos do triângulo. Você pode abaixá-los ou colocá-los em uma altura igual. Depende inteiramente de você. Vou colocá-los em uma altura igual entre o verde e o amarelo. Vamos ter amarelo verde entre amarelo e laranja. Vamos ter amarelo, laranja entre vermelho e laranja. Vermelho, laranja aqui embaixo. Temos vermelho e roxo. Então ele vai ser vermelho, roxo. Aqui. Temos azul roxo. E então meu favorito provavelmente está aqui. O último, azul esverdeado. Sinta-se à vontade para marcá-los como quiser, para que fiquem claros ao colocar suas cores. Acabei de usar as iniciais. Se você quiser escrever a coisa toda, tudo bem. Ou se você se sentir confiante para fazer isso sem qualquer rotulagem, vá em frente. Mas agora estamos prontos para reunir nossas tintas, pegar nossos pincéis e preencher algumas cores. Junte-se a mim na próxima aula e começaremos a comer. 7. Mistura de cores para o seu volante: Você está pronto? Aqui estão menos de dois. É hora de misturar alguma magia de cores. Já temos nossas tintas e nossos pedaços e bobs. E vamos criar nossa roda de cores com apenas essas três cores. Eu tenho marcas diferentes aqui. Eu tenho Winsor amarelo, Daniel Smith, vermelho paralelo e, novamente, um Winsor, ultramarino francês. Não importa quais marcas você tenha, basta usar as três cores primárias mais verdadeiras que você puder encontrar. Então, um vermelho, amarelo e um azul, bonito, brilhante e fiel ao primário. Mais tarde, quando você tiver feito essa primeira roda de cores e ficar muito bom em criar as misturas. Você poderá explorar e experimentar todas as suas outras cores. Quaisquer variações de vermelho, amarelo e azul, ou mesmo variações. Sem isso, você aprenderá muito sobre as tintas que já possui e essas informações o ajudarão todas as suas pinturas futuras. Vou usar uma paleta de cerâmica de margarida aqui para minhas cores. Eu escolhi este especificamente porque ele tem seis poços e é muito útil para demonstrar a você como misturar suas cores. Não se preocupe se você não tiver nada parecido, você pode usar algo tão simples quanto um pires. Lembre-se de que é branco, desde que você tenha uma superfície branca para misturar suas cores. Isso ajudará você a ver como as cores estão se combinando, pronto para entrar na sua roda de cores? Eu coloquei uma pequena quantidade de cada cor na minha paleta. E o amarelo, o vermelho e o azul. E eu os coloquei em um caminho semelhante, o mesmo padrão, mas não semelhante, o mesmo padrão que fiz no meu desenho da roda de cores. Isso ajudará quando você estiver combinando suas cores secundária e terciária. Também tenho um pequeno pedaço de papel aqui para me ajudar a testar qualquer cor, caso eu não tenha certeza se será preciso o suficiente para minha roda. Vou usar as duas primárias e depois misturar o palete vazio no meio. E isso significa que mantém todas as cores bonitas, separadas, limpas e brilhantes. Vamos começar, certo? Vamos mover isso para lá. Tenho dois potes de água, um para me ajudar a misturar e outro para manter meu pincel limpo. Deseja manter suas cores bonitas, limpas e brilhantes para que sejam precisas para sua roda de cores. Vamos colocar isso no meio para que você possa ver o que estamos fazendo. Gosto de começar com as cores mais claras primeiro, as cores mais claras. Então, meu primeiro será o amarelo. E, claro, só precisamos de um pouco de amarelo. Não é necessário misturar para começar com uma pequena quantidade. O motivo de uma pequena quantidade é essas áreas que estamos preenchendo são, na verdade, muito pequenas, então não precisam de muito pigmento para cobri-las. Este é o amarelo Winsor. E lá vamos nós. Agora vou contornar o círculo. Então, eu vou colocar um pouco do amarelo no meio aqui. Limpe meu pincel. Agora vai ser minha água suja. Água limpa. Agora o vermelho é muito mais, é um pigmento mais forte que o amarelo. Então, eu só vou colocar uma pequena quantidade de vermelho no meu pincel para começar. É melhor ter menos do que você acha que precisa e adicionar mais depois, se precisar. Então, eu tenho um pouquinho de vermelho no meu pincel, e vou adicionar isso ao meu amarelo. Temos uma laranja bem forte lá. Acho que vou precisar de um pouco mais de amarelo. Limpe meu pincel. Toque em mais amarelo para criar um laranja mais verdadeiro. Se eu quiser. Se eu não tiver certeza, posso simplesmente testá-lo no meu papel. Estou muito feliz com esse. Então eu vou colocá-lo aqui. Então laranja é minha primeira cor secundária. Agora, para criar suas cores terciárias, você mistura a primária com a secundária. Então, para fazer essa laranja amarela, preciso adicionar um pouco mais de amarelo a ela. Um pouco mais de amarelo o torna mais claro, mais gema de ovo, cada cor um pouco mais. Lá vamos nós. Novamente, você pode testá-lo se não estiver confiante antes de adicioná-lo ao volante. E nós o colocamos em nosso círculo. Nosso próximo será o vermelho, o laranja. Então, precisaremos adicionar um pouco mais de vermelho. Novamente, tenha cuidado. O vermelho é muito forte e inundará o amarelo se você colocar muito. Vamos lá. Minha laranja vermelha. E enquanto eu vou contornando meu salário, minha roda aqui, minha roda, agora vou pintar o próximo círculo, que está de volta às minhas cores primárias. Basta ler e você verá como é diferente em comparação com esses. Eu só vou pausar o filme aqui porque eu quero falar um pouco sobre a mixagem. Não entre em pânico se suas cores não parecerem se misturar perfeitamente imediatamente. Como você pode imaginar, venho praticando com essas três tintas prontas para produzir essa roda de cores para você. Então, eu tenho uma boa ideia como essas tintas funcionam umas com as outras. Eu sei que o vermelho pode ser um pouco agressivo. É um pigmento muito, muito mais forte do que o amarelo. Não tenha pressa. Misture, teste, misture, teste até ficar confortável e satisfeito com a combinação de cores que você tem. Na verdade, tudo faz parte da diversão. todas essas cores maravilhosas que você pode misturar e criar, você aprenderá algo toda vez que mergulhar o pincel na tinta e combiná-lo com outro. Vamos lá. Minha próxima combinação de cores será o azul e o amarelo. Então eu vou misturar meu verde. Certifique-se de que seu pincel esteja bem limpo. Pegue um pouco mais de amarelo. Pop, está no meio. Limpe seu pincel e fique um pouco de azul. Estritamente falando, essas cores secundárias devem ter 50-50 quantidades de pigmento, mas dependem de quais tintas você está usando. Você sentirá isso enquanto estiver misturando. Estou muito satisfeito com esse verde. Isso parece lindo. Então, temos amarelo, amarelo, verde, verde. Então eu sei que vai entrar aqui. Dependendo de quais são suas primeiras cores primárias ou suas primeiras cores. Você pode obter um verde mais vibrante e isso, você pode obter algo um pouco mais silencioso. Dependerá de quais cores você realmente escolheu misturar de sua seleção. Vou adicionar um pouco mais de amarelo, novamente, mantendo primeiro as cores mais claras, para criar um lindo verde, espero que seja amarelo de primavera. Lá vamos nós. É um lindo verde brilhante. Vou adicionar um pouco mais de amarelo. Lá vamos nós. Pinte esse. Vamos adicionar um pouco mais de azul à nossa mistura. Faça uma cor verde-azulado ou um grau florestal. Essa é uma das minhas cores favoritas. Limpe meu pincel, e então vamos usar o azul de volta em nossos círculos primários. Portanto, não temos mais cores primárias para fazer, mas temos mais três cores para misturar. E esses serão nossos vermelhos e azuis juntos e farão roxo, vermelho, roxo e azul roxo. Coloque um pouco de vermelho no meio. Meu pincel. E um pouco de azul para experimentar por 5050. Vamos ver se temos um belo roxo. Este pode ser complicado porque é de cor escura, então você pode não vê-lo com muita clareza em seu piloto. Teste em seu papel se não tiver certeza. Acho que isso precisa de um pouco mais de vermelho. Então, vou adicionar um pouco mais de vermelho. Lá vamos nós. Vamos tentar esse. Sim, isso bastará. Então essa vai ficar no meio, que é a nossa cor secundária. Limpe meu pincel. Vou adicionar um pouco mais de vermelho primeiro para deixar meu vermelho roxo. Continue ajustando isso. Se você não tem certeza, eu preciso de um pouco mais de azul. Lá vamos nós. Isso é tudo. Isso é lindo. Olha isso. E são os últimos. Teremos muito mais azul nele . Lá vamos nós. Cor dos mirtilos. Olhamos ao redor de nossa roda de cores. É fácil ver onde estão nossas cores primárias. Aqueles que estão no meio. Então, aqui está nossa roda de cores. Nós terminamos de pintar. E a partir dessas três cores simples, você pode descobrir todo tipo de informação incrível em sua roda de cores. Muitas informações pertinentes a você e suas tintas, exatamente com as quais você precisa trabalhar. Junte-se a mim na próxima aula e começaremos a comer. 8. Suprimentos de triptico: Olá. Para a pintura tríptica, você precisará pouco de papel aquarela para pincéis e um lápis, tinta aquarela dourada e uma caneta de gel dourada. Sua combinação de cores gratuita favorita em aquarelas, paleta, lenço de papel ou pano para limpar seus pincéis, seus modelos, bastante água limpa e fita adesiva ou adesiva. Vamos começar a pintar. 9. O que é um triptico?: Hora do projeto. Isso é um tríptico e vamos pintar um como esse. Vamos explorar brevemente o que é um tríptico examinar nossas cores complementares e escolher nossas favoritas. Em seguida, criaremos uma pintura de três partes. Então, tríptico, é uma palavra adorável. O que é um tríptico? O tríptico é uma pintura dividida em três peças, como esta, onde são três partes na mesma peça. Ou você pode ter um tríptico, que consiste em três pinturas individuais que realmente funcionam juntas em harmonia para criar uma peça como um todo. Esses são motivos decorativos simples para realmente destacar nossas cores complementares e mostrar como elas funcionam bem juntas e tornam as cores brilhantes. Neste, que está à minha frente, decidi trabalhar com nossas três cores primárias, o vermelho, o amarelo e o azul, e ter seus motivos complementares, verde, roxo e laranja. Muito simples. E como você pode ver, é uma pintura muito ousada, brilhante e alegre. Eu ia fazer algo completamente diferente na outra metade desse pedaço de papel. Mas quando eu terminei isso, pensei, eu me pergunto como seria o contrário. Então eu repeti o motivo. Como você pode ver, eu o coloquei na outra metade do papel e troquei as cores do plano de fundo e do primeiro plano. E acho que, como peça, tudo junto, funciona muito bem. Foi muito divertido pintar isso. E você também pode ver aqui delineei minhas folhas com um pouco de caneta de gel dourada para mantê-las bonitas e decorativas, mas também para destacar as formas. Aqui estão mais algumas amostras que pintei para explorar as cores complementares e como elas funcionam juntas. Essa é uma versão muito mais silenciosa de nossas primárias. Com seus complementares. Temos o azul, o vermelho e o roxo, o amarelo, o verde e o laranja. É muito mais sutil e muito bonito, mas também muito decorativo. Essa foi uma folha que eu encontrei no jardim. Isso é uma folha de freixo. É uma folha composta. Portanto, embora pareça muitas folhas em um caule, na verdade é apenas uma folha grande. E decidi explorar o laranja e o azul, mas diferentes versões de laranjas e azuis e juntá-los para fazer meu tríptico. Você também pode ver que com este, obviamente, meus painéis não são simétricos e regulares. Na verdade, eu os deixei um pouco desalinhados só para dar uma sensação diferente. No fundo, você pode ver que eu adicionei algumas linhas onduladas ao fundo liso para nos dar um pouco mais de decoração. Neste caso, tentei uma abordagem um pouco diferente. De novo. Temos painéis um pouco ondulados e irregulares e eu uso apenas duas cores. Então, eu tenho meu verde pastel e rosa pastel, mas eu os alternei em meus três painéis. No plano de fundo, adicionei folhas usando caneta de gel. E as bordas das pétalas foram pintadas com aquarela dourada, que é muito, muito brilhante e vibrante, como você pode ver, ela brilha lindamente quando você move o papel. Então, meu último comentário aqui foi experimentar alguns elogios um pouco mais incomuns. Decidi dar uma olhada na minha própria roda de cores que fiz, esta e experimentar versões diferentes. Portanto, esse painel em particular é azul ftalo e lago escarlate. E podemos vê-los aqui no meu ftalo azul em frente ao lago escarlate. Este é pirrol, carmesim, ouro verde. Então, aqui temos o pirrol carmesim e o verde dourado. E então nosso último painel é violeta cobalto e laranja transparente. Eu tenho o violeta cobalto e o laranja transparente. Acho que isso funciona muito bem para mostrar quanta variedade você pode trazer à sua pintura com suas cores complementares e também como é divertido explorar suas favoritas. Agora, vamos juntar nossas coisas de pintura. Estou pintando nosso próprio tríptico. 10. Configuração de tríptico: Lição três. Ok, eu reuni meus materiais. A lista de tudo aqui está nos recursos do nosso projeto. Então, se você precisar verificar se as coisas estão prontas, está tudo lá. Tenho minhas aquarelas e água doce, um pano, meu pouco de fita adesiva, minhas canetas, lápis e pincéis. Vamos começar. É muito emocionante. Agora, eu tenho alguns motivos diferentes aqui para usar como modelos. Você pode escolher o que quiser. Vou trabalhar com este porque é muito simples e claro para você ver, que é apenas um modelo de folha simples. Você poderia usar flores como essas. Uma combinação deles seria muito bonita. Ou, se estiver mais confiante, você pode desenhar à mão livre o que quiser ou em sua página. Eles estarão disponíveis nos recursos do projeto como modelos para você baixar e copiar, se quiser fazer isso. Antes de tudo, precisamos dividir nossa página em três. Eu medi na parte superior do meu papel e coloquei algumas pequenas marcas na fita adesiva para saber onde está aproximadamente o terceiro czar. Eu também coloquei meu papel com fita adesiva, embora eu não vá usar muita água. A principal razão para isso é que isso nos dará uma bela moldura brilhante ao redor de nosso tríptico. Antes de tudo, precisamos dividir nosso papel em três partes para que seja um tríptico. Então, vou usar uma fita washi estreita. Marquei terços na parte superior do papel na parte inferior, para que eu possa ver aproximadamente onde colocar minha fita. Não vou colocar o meu em linhas retas regulares. Na verdade, vou deixá-los um pouco instáveis porque minto assim. Vá com o que você sente, o que quer que lhe agrade, e você terá algo que vai adorar no final. Então, vou ficar um pouco desconfiado de qualquer uma das marcas. Tire isso, e então eu vou fazer o mesmo novamente aqui. Agora eu tenho minhas três seções marcadas em meu papel, gravadas com meu motivo. O que eu quero é que eles se sobreponham às três áreas diferentes. Então, minha primeira folha estará aqui. Vou marcar isso de forma bem escura com meu lápis para que você possa ver claramente o que estou fazendo. Depende de você. Se você usar linhas escuras ao contornar seu motivo. Porque mais tarde cobriremos muito disso com nossa caneta dourada ou aquarela. Mas se você preferir, suas marcas claras e claras para que não apareçam muito em suas aquarelas. Como duas folhas. Eu vou ter um na parte inferior aqui, assim. Opa. Lá vamos nós. Eu gostaria que um viesse até aqui. Vamos onde devemos colocá-lo para colocá-lo lá? Brinque com a composição. Veja onde você está colocando seus modelos para que sejam agradáveis para você e tenha um padrão que fica bem no papel. Aperte a parte inferior da folha aqui. Acho que precisamos de algo aqui, não se preocupe. Vá por esse caminho. Então, estamos indo em uma direção diferente em relação a essa folha. Sim, acho que vai funcionar bem. Para economizar algum tempo com minhas tintas, em vez de ter que misturar o azul e o vermelho para deixar meu roxo continuamente. Na verdade, vou usar um roxo pronto. Este está subindo. Quinacridona, roxa. E vou colocar um pouco disso nos meus paletes aqui em cima. E vou usar esse com o amarelo Winsor que usei em nossa produção de rodas coloridas. Porque o amarelo é a cor mais pálida e mais facilmente contaminada. Na verdade, vou fazer toda a pintura amarela primeiro. E então, quando estiver seco, faremos o roxo. Eu vou fazer fundo amarelo, motivo amarelo, fundo amarelo. Esta é uma atividade muito boa para passar algum tempo. Faça um pouco de cromoterapia, curtindo suas cores e curtindo o processo de pintura. Não há problemas e preocupações. Você está apenas pintando e dedicando um tempo para você. Vamos lá. O roxo é uma das minhas cores favoritas. Então, pintar este para mim é particularmente agradável. Mais amarelo lá dentro. E o que eu espero é que, quando eu tiver feito o plano de fundo aqui, o motivo no meio e o fundo ali. Este lado estará seco o suficiente para começarmos a pintar com o papel roxo colado com fita adesiva. Não deve dobrar porque não estamos usando uma grande quantidade de água. Mas caso seja uma boa ideia colocar o papel com fita adesiva em algum tipo de superfície. Ou, se preferir, usando um bloco de aquarela. Vamos bem e rápido. Esse é nosso primeiro plano de fundo feito. Agora, neste caso, vou pintar o motivo em uma aula diferente. Eu me referiria a isso como sendo o espaço negativo, as coisas que não são nosso assunto. E com isso, agora vamos pintar o espaço positivo, que é nosso tema, as folhas. Vamos lá. Quando terminarmos de pintar. Nossos blocos coloridos serão então explorados usando aquarela metálica ou caneta dourada caneta de gel para criar algum enfeite em nossa pintura. No momento, são apenas blocos de cores simples. Queremos que seja um pouco mais decorativo do que isso. Se você preferir não fazer isso, tudo bem. Se você gosta da aparência da sua pintura como ela é. Apenas blocos simples de cores fortes e ousadas ou cores suaves e suaves ou tons suaves de outono, o que quer que você tenha decidido usar , tudo bem. Você pinta. O que te faz feliz? É disso que se trata. Aprendendo sobre cores. Mas, por mais que se trate de criar algo que te deixe feliz, temos o motivo final da nossa folha quase pronto. Agora eu volto para o fundo ou para o espaço negativo neste painel. Essas formas são bonitas e simples. Eu fiz isso de propósito. Então, é bom ver o que estou fazendo e como estou pintando. Obviamente, se você escolher um motivo mais complexo, levará mais tempo. E você terá que estar um pouco mais atento à forma como está pintando. Quase pronto. Ele também não precisa ser totalmente liso e lavado. Contanto que você tenha uma boa quantidade de cores para mostrar o contraste entre seus dois complementos. Isso não importa se eles não são totalmente lisos. Lá vamos nós. Olhando isso, meu primeiro painel ainda não está totalmente seco. Então eu acho que o que eu poderia fazer é adicionar um pouco lá em cima, o que eu perdi, e depois pegar meu secador de cabelo e experimentá-lo para que possamos continuar pintando. 11. Combo de cor Tryptic: Vamos ouvir, pois meu amarelo está seco. Eu dei uma olhada rápida com o secador de cabelo. Se você não tiver uma ou uma ferramenta térmica, você sempre pode formar um grupo deixá-lo secar sozinho e voltar quando estiver se sentindo revigorado. Ok, hora de usar nossa cor complementar para combinar com o amarelo. Então eu tenho minha quinacridona, roxa aqui, que é uma linda cor rica. Um pouco de água. Lá vamos nós. E eu vou pintar com meu motivo deste lado, minhas folhas. E como você pode ver , fica ao lado do amarelo. Como eles se elogiam lindamente. Muitas vezes, enquanto eu pintava, eu ouvia histórias. Acho difícil ouvir música, acho que é porque acabo sacudindo e quero dançar, mas ouvir audiolivros é meu ruído de fundo preferido enquanto estou pintando. Eu escutei todos os tipos de diferentes gêneros de história. E eu vou na minha imaginação em uma direção e com a história e vou em outra direção com minha pintura. O que você faz? Você escuta música? Você tem a televisão em segundo plano para que seja como ter alguém conversando com você. Você escutou rádio ou podcasts? Vocês são fãs de diferentes tipos de informação. Você pode estar ouvindo algo muito informativo. A história natural, a ciência ou qualquer uma dessas coisas temem que você queira ouvir histórias de fantasia ou algo como uma biografia. Alguém famoso, recontando sua história de vida enquanto você pinta. Minhas histórias preferidas de ficção científica e fantasia. Mas vou ouvir quase tudo se isso despertar meus interesses. Vamos lá. Agora pintamos os motivos deste lado e o fundo no meio. Vou pintar os motivos desse lado novamente, não sei se você notou aqui onde eu adicionei um pouco de água. Este roxo de quinacridona floresceu no meio da folha. Vou deixar porque, na verdade, gosto muito. Não se preocupe se algo assim acontecer com você enquanto estiver pintando. Deixe secar e depois coloque outra camada de tinta por cima e ela disfarçará esse parceiro. Eu prefiro flores e outras coisas. Uma das coisas que adoro na aquarela é que sua natureza é um pouco imprevisível. Nem sempre é possível prever o que isso fará. Então, isso é metade da diversão para mim, é vê-la se mover e se espalhar e todos os padrões e coisas interessantes que você pode criar. Basta adicionar um pouco de água ao pigmento. Só mais uma folha no total, eu acho, uma ali e um pouco ali para pintar. E então precisaremos deixá-los secar. E adicionaremos nosso enfeite. Coloque um pouco mais de água lá. Acho que para fazer essa pintura, dar continuidade a ela, vou tentar recriar uma flor aqui enquanto a tinta ainda está molhada. Então, vou colocar um pouco de água limpa no meu pincel, colocá-lo e ver o que acontece. Vou colocar um lá. Estamos florescendo um pouco aqui neste caso. Por último, essa ponta da folha aqui embaixo. Enquanto esperamos para ver se essa flor funciona em nossa folha maior. E você vê que está aqui. Então você vê o brilho na água enquanto se espalha pela tinta. E então revelará assustadoramente da água empurrando o pigmento. Então, vamos ter uma flor lá também. Sr. Little Bit. Lá vamos nós. Vamos deixar secar e faremos alguns enfeites. 12. Como colocar o brilho!: Quase fiz menos de cinco. Pouco tempo depois. Aqui estamos. Eu permiti que meu papel secasse completamente. E como você pode ver, temos flores no roxo. Mesmo aqui em segundo plano, um pouco. Eu os amo. Eu acho que são coisas muito interessantes. Agora vamos começar a embelezar. Vou usar uma combinação de caneta de gel dourada e aquarela metálica. Eu tenho uma pequena panela delicada e fofa aqui de aquarela dourada metálica. Você pode obter suas aquarelas. Aquarelas metálicas, em vez disso, você pode comprá-las em tubos. Você pode fazer sexo com eles e ganhar quilos grandes, alguns padrões. Como alternativa, você pode usar um pincel de ouro metálico ou um acrílico. A opacidade delas seria muito útil para ajudá-la a se destacar em nosso fundo de aquarela. Mas isso se adequa aos meus propósitos de hoje. A outra coisa também é usar a tinta com um pincel como este, que é que eu acho que são quatro zeros, então é muito, muito pequeno. Com este. Você precisa de uma mão razoavelmente firme. Então, se você não está se sentindo confortável com isso, caneta de gel é a melhor opção. É muito mais rápido de aplicar e você pode obter uma linha muito suave com ele. Por que colocar o enfeite? Bem, como peça no momento, é uma representação muito gráfica e forte de como nossas cores complementares funcionam juntas. Mas queremos fazer com que pareça mais bonito e decorativo. Então, vou destacar e patentear minhas folhas e talvez até fazer um pouco em segundo plano. Depende inteiramente de você o quanto disso você faz ou se realmente o faz. Trata-se de realmente aproveitar o processo e aprender sobre cores complementares enquanto você o faz. Vou usar um pouco de água limpa aqui. E vou ativar minha tinta aquarela metálica adicionando um pouco de água limpa por cima. E vou deixar isso descansar por um minuto e mergulhar para que o pigmento fique bem solto e pronto para pegarmos e pintarmos. Enquanto espero por isso, vou começar com minha caneta de gel dourada. Vou usar a caneta de gel para criar algumas linhas onduladas no fundo atrás do meu painel central para começar de qualquer maneira. E vou pegar a caneta para passear, cruzá-la, escondê-la atrás da folha e começar de novo. Linhas pequenas e onduladas. Você pode fazer isso com linhas retas. Você pode usar círculos. Você pode usar linhas paralelas. Qualquer coisa que lhe agrade. Essas pequenas linhas onduladas. Um dos meus favoritos. Eles são muito indulgentes e gratificantes de fazer. E como você pode ver, eles se destacam muito bem contra esse lindo roxo profundo e rico. Leve isso até aqui. Muitos desses padrões de fundo são muito populares para rabiscar. Então, se você gosta de rabiscar, você terá muitas ideias sobre o que você pode colocar em segundo plano. Agora, o ouro não vai aparecer tão bem no amarelo. Mas vai depender de como você está vendo a peça. Então, o que você pode fazer é colocar sua linha sobre a fita adesiva e mexê-la aqui. Devo ampliar um pouco e mostrar como fica? Sim. Vamos fazer isso cruzando a fita adesiva e continuando uma linha até o outro painel , adicionando continuidade e coerência à nossa peça. Alguns pedacinhos ondulados lá em cima. Podemos continuar até aqui. Isso é muito relaxante de fazer. Lembro-me de quando eu era pequeno na escola primária. Um de nossos professores costumava dizer que, se tivéssemos tempo de encher, pegávamos um lápis para passear. E você fez rabiscos assim em um pedaço de papel. E então a ideia era preencher todas as pequenas lacunas e células criadas por sua linha ondulada com um padrão diferente. Foi uma ótima atividade terapêutica de se fazer. E eu realmente preferi isso do que fazer matemática. Só esse painel final aqui, não há muito o que fazer. E quando eu terminar de rabiscar por aqui, minha tinta dourada metálica deve estar bonita e pronta para ser usada. Não se apresse e divirta-se mexendo no papel. Lá vamos nós. Mais algumas mudanças aqui em cima. E isso é como pano de fundo. Agora vou usar minha tinta metálica e delinear minhas folhas. Então, aqui está minha pequena caneta, que vou segurar em meus dedos enquanto estiver pronta. Coloque bastante pigmento no meu pincel. Lá vamos nós. E comece aqui contornando a borda externa da minha folha. O talo. E do outro lado. Essa tinta metálica realmente esconderá quaisquer pequenas marcas que talvez se sobreponham ligeiramente onde você está pintando, como eu acabei de ver aqui. Ou alguma pequena lacuna branca que você perdeu enquanto pintava? Nós vamos. Você poderia, se você tivesse uma, usar uma escova de fixação para algo assim, seria mais rápido e você obteria uma linha longa e fina com muita facilidade com isso. Mas eu quero fazer um pouco mais de detalhes com este. Uma escova rigger é uma escova muito fina como essa, mas tem cerdas muito longas. E a razão pela qual é chamado de rigor é porque foi criado para pintar o cordame em navios em pinturas. E você precisava ser capaz de desenhar uma linha longa, fina e reta de uma só vez, sem pedaços irregulares. E maravilhoso para pintar coisas como gramíneas, folhagens e caules, flores e qualquer linha reta que você possa precisar se estiver pintando algo arquitetônico. Muitas vezes, Randy, fora da minha folha roxa aqui e você pode ver nas luzes da câmera, ela está brilhando e brilhando muito mais do que a caneta de gel metálica dourada. Vamos dar uma olhada neste lado com o fundo roxo. Então eu vou deixar esse por um minuto e simplesmente passar por aqui. Mais haste de água. Se você tivesse ou se arrependesse ter mais cores metálicas de aquarelas ou goulash, seria interessante tentar usar a versão metálica de suas cores complementares para fazer isso. Então, para minha pintura aqui, se eu tivesse um roxo metálico, eu estaria delineando no meu fundo amarelo. E suponho que o ouro seja o mais próximo que você chegaria de um amarelo metálico, mas talvez de uma cor mais amarelada, dourada do que esta. Como é que isso está olhando nas luzes e só temos um pouco, vemos que se eu inclinar um pouco, vamos dar uma olhada. Um pouco de brilho acontecendo lá. Definitivamente, isso é lindo. Certo? Vou continuar pintando isso suavemente. Você pode assistir e acompanhar. Então, fiz um padrão de fundo e agora estou contornando as bordas externas das minhas folhas. Devo decorar as partes internas das folhas com nervuras, linhas? Porque eu tenho essas flores maravilhosas. Devo deixá-los? Apenas pinte dessa vez. Não tenho certeza. Vou terminar de pintar. Ao redor das bordas e revise. Veja o que eu acho que ficará melhor. Último pouquinho. Aqui estamos. Isso é tudo que eu sei, olha, eu perdi um pouco, acabei de perceber que perdi esta folha aqui. melhor pintar isso em É difícil conversar e se concentrar em linhas finas e suaves. Então, por favor, me perdoe se eu não estou falando muito com você aqui. Aqui vamos subir a rodada. Esta é a nossa parte final. Aqui estamos. Nossa pintura finalizada. Vou esperar alguns minutos para secar. Não deve demorar muito porque a tinta foi aplicada muito pouca. E então podemos fazer o peeling mágico da fita. Vamos dar uma olhada. Se for fita adesiva, que não é particularmente pegajosa e deve se soltar bem e com facilidade. Se você não tiver certeza, é sempre uma boa ideia aquecer um pouco a fita de papel com algo como um secador de cabelo ou uma ferramenta térmica que derreta o calor, a cola que prende a fita washi ou a fita adesiva no papel e facilita a remoção. Percebi que muitas pessoas on-line têm vídeos dedicados, apenas apelando para a fita de suas pinturas. E porque é uma coisa muito satisfatória. Vamos lá. Elevador até lá, sim. Um pouco pegajoso aí. E a última parte, e pronto. Pode apelar. Vamos lá. Eu tenho a vantagem. Ao longo da parte inferior. Olá, aí está. Esta é a nossa peça finalizada. Estou muito satisfeito com o resultado, e eu realmente espero que você esteja com o seu. Muito obrigado por pintar junto comigo. Eu ajudei você a aprender sobre cores complementares, padrões decorativos e trípticos. Junte-se a mim no próximo vídeo, onde teremos algumas reflexões finais e até mesmo compartilharei com vocês o que aprendi no processo de criação desta aula. Te vejo em breve. 13. Obrigado e pensamentos finais: Obrigado por se juntar a mim nesta aula do Skillshare. Espero que você tenha gostado tanto quanto eu. Foi maravilhoso pintar junto com você. Nesta aula, aprendemos um pouco da teoria das cores. Também aprendemos que é um assunto enorme com muito potencial para nos ajudar no futuro. Analisamos a história da arte e ela também reacendeu meu amor pela história da arte, o que é uma coisa maravilhosa. Demonstramos como é fácil criar uma roda de cores muito boa usando seus próprios materiais. Isso aumenta seu conhecimento sobre o que você realmente tem em mãos todos os dias. Também aprendemos o que é um tríptico e como ele pode ser decorativo e bonito como forma de mostrar nossas cores complementares favoritas. Só para dizer que essa roda de cores em particular é provavelmente a melhor que já produzi. Estou super satisfeito. As cores saíram exatamente como eu queria. Como você sabe, eu pratiquei muito antes de fazer isso e, em algumas das rodas de cores, as cores simplesmente não eram tão boas quanto essa. Eu posso te mostrar este, que você pode ver que é um pouco mais escuro. Mas os roxos, particularmente aqui embaixo, muito mais difíceis de definir do que os que eu tenho sobre isso. Então, estou muito satisfeito com o quão bem este saiu. Quando você pinta, seus projetos são uma grande roda de cores. Por favor, tire algumas fotos e publique-as no projeto. Mas lá embaixo, eu adoraria ver todo o seu trabalho e é sempre uma alegria. Eu sempre me certifico de tentar comentar também as peças de todos. É ótimo começar uma conversa. Se você gostou dessa aula, eu realmente espero que você se junte a mim na próxima aula, que é outra visão sobre cores complementares, mas de uma forma um pouco diferente. E pintaremos alguns cogumelos caprichosos como esses.