Essenciais de aquarela costeiros - Normandia em aquarela

1. Apresentação: Nesta aula, pintaremos uma bela paisagem costeira da Normandia, na França Estarei aprendendo uma variedade de técnicas úmidas sobre molhadas e técnicas úmidas e secas Combinar e criar bordas suaves e nítidas pode ser complicado quando você está aprendendo aquarelas A pintura úmida e úmida costuma estar associada à perda de controle. Sem uma compreensão do tempo, você definitivamente pode criar uma bagunça Mas vou mostrar a importância de cronometrar e pintar de molhado com molhado Isso ajudará você a obter controle e criar camadas de forma eficaz para criar algumas texturas suaves , como arbustos e gramíneas, ou pintar realces nítidos, pedras, barcos É mais fácil do que você pensa. técnica Wet-in-Wet realça os pontos fortes naturais da é essencial para sua jornada em aquarela Criar detalhes finos para finalizar sua pintura, crucial para pintar coisas como árvores, pedras, grama, crie um bom contraste e interesses. Mas entender quando adicionar a média é crucial. Antes de começarmos com a pintura, mostrarei como simplificar as formas e desenhar formas grandes no céu, na água, nas sombras, nas árvores Introduzir esses componentes grandes com precisão antemão é essencial para que sua pintura faça sentido Então, junte-se a mim nesta aula. Estou ansioso para mostrar a vocês os segredos da pintura de paisagens costeiras 2. Materiais necessários: Antes de começarmos, quero examinar alguns materiais que estou usando. E aqui começamos primeiro com o papel. Estou usando papel de aquarela 100% algodão. É uma textura média. Você também pode usar uma textura áspera. E acho fantásticos os papéis texturizados. Você obtém principalmente a vantagem de todos esses trabalhos úmidos aqui A tinta, quando você quer molhar na água, se espalha bem e uniformemente quando você usa papel que é apenas um pouco de papel plano ou prensado você usa papel que é apenas um pouco de papel plano O papel seca muito rapidamente e também de forma desigual. Então, realmente recomendo colocar um pouco de papel texturizado, mesmo no fundo, aqui você pode ver uma pequena mistura leve da água na textura do fundo Portanto, muitas vezes você também pode encontrar um papel de celulose texturizado um papel de celulose texturizado se não tiver acesso a papel aquarela de algodão, e o papel de celulose texturizado permitirá que você faça a mesma aquarela de algodão, e o papel de celulose texturizado permitirá que único problema é que às vezes você pode retirar as camadas anteriores para obter papel aquarela de algodão com textura média a áspera Recomendo que pincéis. Você pode ver que acabei um monte desses pincéis de esfregão Watercolor Eles são ótimos para obter áreas, grandes áreas do céu, pedaços de terra, a parte traseira corta grandes aglomerados de arbustos e coisas aqui na frente, aquela camada de fundo De qualquer forma, eu gosto de usar esses pincéis maiores. Eles contêm mais tinta. Mais tarde na trilha, quando estou entrando em detalhes dos arbustos e galhos e das folhas individuais, gosto de usar esses dois pincéis Este é um pincel pequeno e achatado e este é um pincel pequeno e redondo. E até mesmo use-os para criar algumas formas aqui com esses ajustes, coisas surgindo adicionei algumas indicações de algumas flores aqui na lateral. E isso também é apenas usando esse pincel menor. Esses são alguns pincéis especiais que eu uso de tempos em tempos E basicamente isso, aqui está um pequeno pincel de rigger e acho que posso tê-lo usado para entrar em alguns desses galhos aqui, mas ele definitivamente pode usá-los para obter detalhes menores e minúsculos As vendas desses barcos também descobriram que são do tamanho perfeito para comprar uma linha branca fina não contém muita tinta. E eu acho que isso também é uma vantagem , porque então simplesmente não acontece, não se espalha por toda parte e cria uma bagunça. É um campo pequeno, mas é um pequeno pincel em forma de leque e é ótimo para obter detalhes como pequenas áreas de grama. Você pode ver aqui, aqui, muito sutil, mas é bom que você não precise se juntar individualmente para obter cada fio, só que é mais conveniente Muitas vezes, também tem uma aparência mais natural. Eu não uso tanto quanto o pincel de avelã, que é usado para misturar um pouco Agora, muitos desses destaques aqui, você pode ver especialmente nos pedaços de vendas da rocha e do fundo, esses galhos e ajustes aqui, até mesmo um pouco do amarelo Eu os coloquei usando este tubo de abóbora branca logo no final aquarela bonita e opaca permite você revise todo o resto e obtenha muita cor em vez de cores mais escuras Então eu tentei usar isso o mais moderadamente possível nesta cena Eu o usei bastante, especialmente na parte de trás das árvores aqui na frente também. Depende de você o quanto você o usa. Eu tento não exagerar. Isso é o principal. E em termos de outras cores, temos muito verde aqui em primeiro plano Acabei de usar um verde escuro e diluí-lo para obter essas regiões maiores, use mais concentração desse cabelo verde escuro nas costas também. Às vezes, você pode adicionar um pouco de preto. Seus verdes podem ser pré-misturados como o verde de uma prostituta , onde você pode ganhar dinheiro misturando um pouco de azul, azul ultramarino e um pouco de amarelo, E isso vai colocar praticamente a maioria dessas partes na frente. Eu também uso um pouco de amarelo ocre no fundo E o ocre amarelo apenas cria uma sensação de luz percorrendo partes da pintura que você também vê aqui na parte de trás, nos herdeiros de terras de uso, a beleza desse ocre amarelo Há dois contrastes muito bons com a água, que é basicamente azul cerúleo misturado com um pouco de céu azul ultramarino Apenas uma pequena mistura leve de azul cerúleo. Às vezes, você pode querer usar cores muito escuras como essas. Então, às vezes eu uso um pouco de preto ou neutro, tensores neutros para cinza pré-misturado, você pode misturar seu in grace se tiver azul, vermelho e amarelo, misturá-los em Animais de estimação com um pouco de azul para escurecer mais. E você pode entrar nesses contrastes escuros na parte de trás 3. Desenho: Vamos começar com o desenho aqui. E o que eu quero fazer é encontrar maneiras de simplificar essa cena. É uma cena muito complicada em termos de todos os diferentes elementos, temos um primeiro plano muito predominante aqui com muitas dessas árvores E eu acho que seria possível se você tentasse trabalhar com fotos de referência que tenham um pouco de complexidade extra, dessa forma, você pode realmente escolher, decidir quais partes você quer simplificar Às vezes, quando você tem uma foto de referência muito simples, ela não oferece muito com que trabalhar. Em uma cena como essa. O que vamos fazer é examinar o básico. Então, onde o céu encontra o oceano? Então, vamos voltar imediatamente. Eles só dão uma olhada. É cerca de um terço do caminho. Um terço dessa cena, ou talvez até um pouco menos da cena. Mas eu vou dizer que cerca de um terço da cena. Só o céu. É muito importante colocar isso aqui. Vou escrever isso grosseiramente aqui. Ok. Pode mudar isso depois, você sabe, sentindo que provavelmente continuaria assim Há algo parecido. Céu lá em cima. E vamos nos mover, trabalhar até o primeiro plano porque é outro tipo de batida simples de colocar Você pode ver que esse arbusto aqui no canto da cena também aparece cerca de um terço da parte inferior da página. Então, vou apenas colocar uma pequena indicação de onde está. Alguns galhos, galhos e coisas no fundo. Nem se preocupe em tentar desenhar todos esses galhos e coisas assim , porque os colocaremos mais tarde A cena é, na verdade, um pouco mais larga do que o pedaço de papel que estou usando. Então, estou comprimindo um pouco. Na verdade. Você não precisa usar tudo isso também. Quero dizer, você pode cortar pedaços ou encurtá-los também, mas eu vou fazer a demonstração com tudo Então eu quase tive que comprimi-lo um pouco. Há algumas pedras e coisas assim aqui. Há um grande monte dessas rochas e isso dá uma pequena indicação de que poucas delas simplesmente flutuam ao fundo desse jeito. Você pode ver que eles realmente gostam de uma praia rochosa. Isso é na Normandia, França. Assim. Colocar isso nessa área aqui é como a praia Você pode ver que a água realmente entra um pouco assim. Você tem um contraste mais nítido aqui com pedras se encontram ao longo da água assim. Ok. Só mais algumas pedras aqui. E eu só tenho uma pequena brincadeira, acrescente o que você acha que ficaria bem aqui. Há tantas pedras e tente colocá-las todas exatamente aqui. A imagem de referência mostra que é quase impossível. Eu não tentaria. Isso. Diz que são as poucas pedras, mais um guia para depois, então não estou pensando muito em descobrir onde colocá-las. Ok, aí. Eu só vou criar uma linda terra entrando assim. Você pode ver um pouco melhor. A outra parte aqui no fundo, como esta, onde a terra se conecta um pouco com a água. Sim. A parte de trás também. Para simplificar isso. E aqui um pouco desse tipo de violência ou algo assim também. E também aqui, aquele aqui também. Então, esses são apenas pequenos pedaços de terra. Eu suponho. Também podemos alterá-lo mais tarde. Eu só queria dar um pouco mais de uma indicação como essa. Ok. Pedaços e pedaços geralmente são o plano de fundo. Mas, além disso, a última coisa que eu quero fazer é comprar alguns barcos pequenos, mantê-los aproximadamente no tamanho certo Então, aqui está um logo aqui. Só vai ser simplificado. Essa é a venda lá. muitas coisas acontecendo lá, mas vou simplificar as coisas desse jeito Aqui está outro barquinho. Aquele pequeno barco lá. Outro aqui. A venda, a missa chegando aqui também. Isso aí. Talvez outro aqui. Aqui. Muitos deles, podemos simplesmente adicionar mais detalhes posteriormente. Mais ainda, basta colocar o local irregular, indicando o local irregular. Outro aqui, mantenha-os em tamanhos diferentes também. Você descobre que, à medida que você se move para trás, os pássaros ficam menores Então, basta reduzir o tamanho de alguns deles. Mas acho que é isso. Devemos estar prontos para começar com a pintura 4. Primeira camada: Temos uma pequena escova de esfregão aqui, e vou começar com essa parte e, usando algumas das cores quentes, obtenho um pouco de amarelo ocre Vou pegar um pouco daquela areia lá atrás, aquela areia amarela dourada. É só uma cor quente. Há até um pouco disso nessas rochas aqui. Então, basta colocar um pouco lá. Você pode ver que, na verdade, estou apenas esfregando aquele pincel pela superfície Não prestando muita atenção aos detalhes. O objetivo aqui é apenas colocar uma leve lavagem por cima e nos dar um pouco, acho que um pouco da cor de fundo pode ter o calor do fundo Antes de entrarmos nas cores mais escuras, realmente causamos a passagem de alguns marrons. Aqui. na maioria das vezes, são apenas marrons Aqui, na maioria das vezes, são apenas marrons que a maior parte disso é apenas água Estou falando de dez por cento de tinta, o resto é só água. Você vai trazer um pouco disso para cá também. Só para ir até a frente. Eu já tenho um pouco de marrom misturado aqui na lateral. Eu posso simplesmente colocar um toque desse marrom. E isso é meio estranho trabalhar molhado em molhado. Obviamente, exagere mais tarde, mas poder utilizar apenas algumas delas enquanto a lavagem anterior ainda está úmida torna tudo mais interessante. Estou tentando deixar alguns pedaços de branco e pequenos destaques lá dentro também pouco mais desse marrom , se não importa que tipo de marrom, estou apenas usando um ocre marrom aqui Você também pode usar algo como madeira queimada, assim. Marrom mais escuro. Toque aqui. Um pouco de verde aqui em primeiro plano, simplesmente estúpido com essa leve lavagem de verde submarino, deixou cair um pouco Mais uma vez, muita água. A maior parte disso é apenas água. 90% de água. Tente tomar um bom Wash como esse. Observe o quão rápido eu também estou fazendo isso. Em termos de detalhamento. A primeira lavagem sempre entra em algumas pequenas áreas de luz e ruído, uma lavagem coesa que une tudo. Vamos entrar e começar a misturar um pouco de azul. Agora eu tenho um pouquinho de cerúleo. E eu vou para o céu e vou me esforçar para tomar uma lavagem bem leve para realmente pegar a escova de esfregão maior para E eu só queria entrar em uma lavagem de azul muito, muito leve. Leve isso até o fim. Esse um pouco mais escuro azul um pouco mais escuro na base aqui. Ok. Assim. Mas ainda é macio o suficiente para que se misture bem para cima. Ok. Bom. E eu vou começar a trabalhar na água também. E nesta superfície, pense sobre isso, na verdade, e naquela área escura aqui da água ou do fundo. Ainda com a mesma escova velha que eu tenho aqui, essa escova de esfregão Está bem escuro, muito mais escuro que o céu. Então, às vezes, o que eu gosto de fazer é misturar um pouco de cerúleo, misturar um pouco de ultramarino E você tem Wash que é um pouco mais escuro. E eu vou tentar criar essa borda assim. Eu quero que ele se destaque e não do céu. Wash também. Então, na verdade, estou ficando significativamente mais escuro. Ok. Estou vendo que meio que se mistura um pouco, tudo bem. Eu vou ser apenas a suavidade do fundo, não me importo Mas essa mesma lavagem de cor, cerúleo e ultramarino. Eu vou anotar isso. Às vezes eu gosto de pegar aquele frasco de spray. Hoje é um dia muito quente em Melbourne. Então, borrife algumas dessas coisas aqui para que elas se juntem um pouco mais bem Um pouco desse azul descendo assim. Sim Lá vamos nós. Também cortando alguns desses barcos. Assim. Ok. Só estou deixando um pouco disso. Brancos na página. Não se preocupe se você passar por cima dos barcos e acabar se livrando deles, porque sempre podemos trazê-los de volta depois A água é mais do que isso, na verdade, ganhou um pouco mais de cor turquesa Então, acabei de pegar um pouco de turquesa. Você também pode misturar um pouco de verde lá. Se você não tem turquesa. Ok. Opa, tem outro barco. Pensei em marcá-los rapidamente assim. Ok. Não parece muito no momento. Mas lembre-se de que não estamos detalhando, estamos apenas abordando os elementos principais Basicamente, a água, a areia, as pedras. Até mesmo parte da água que você notará realmente entra aqui. E fazer esse uso onde realmente parece muito mais interessante. Para ver essa mistura meio agradável entre a areia e a água. Você só pode fazer isso pintando , molhando e, de certa forma, perde o controle. Mas no sentido de você também, novamente, boa fluidez e magia Realmente. Bem, eu acho que é. Corte um pouco e traga um pouco dessa água para baixo. Também estou deixando um pouco de branco lá para me indicar alguns destaques de algo mais tarde. O complicado é não pintar sobre absolutamente tudo o que eu preciso para descobrir isso. Aprenda a viver nos destaques. Um pouco de azul extra lá dentro. Que algumas delas estão apenas se misturando às árvores. Eu tenho um problema. Mais aqui. Aqui. Aqui. O lado direito. Bem, aqui. E Destic. Bom. Olhando, ótimo. Agora estou parecendo que ainda está molhado. Boas notícias, porque agora incluímos mais alguns detalhes sobre o Wet-in-Wet Work Acho que vou começar com um pouco de marrom. Nas rochas, talvez do lado esquerdo, vejamos como podemos tocar a escuridão Coma um pouco de preto também. Preto e marrom os misturam e eu posso realmente obter algumas belas manchas escuras por baixo Na verdade, as sombras correm um pouco para a direita. Então, eu queria apenas indicar um pouco de escuridão. Talvez no lado direito de algumas dessas rochas. É difícil fazer isso. Mas podemos tentar. Eu gosto disso. Veja aquela sombra correndo para a direita. Podem ser algumas pedras aqui na parte de trás, apenas trazendo um toque de escuridão no lado direito delas. Ok. E você também vê aqui onde eu saí em um pouco de branco. Observe que também é uma oportunidade de entrar em outra sombra ou algo correndo em direção ao lado direito Você tem que usar sua imaginação um pouco aqui. Pode ser complicado para iniciantes. Lembre-se de que você está saindo nos destaques à esquerda. E tentando entrar nessa sombra para o lado direito. Mais dessas sombras. Quero dizer, em algum momento eu parei de olhar para a referência e comecei a dar minha própria opinião sobre isso, porque faz mais sentido para mim focar no que tenho à minha frente quando tenho uma ideia de todo o resto. Portanto, a fonte de luz geral, cada rocha individual, não precisa realmente ser especificada e editar exatamente como ela aparece na referência. Isso é melhor que um pouco molhado, na verdade demais. Então, vou esperar que seque e vou brincar e bater no primeiro marrom pequeno deles enquanto subo. E aqui, na verdade, eles têm que vencer com essa cor marrom Vou pulverizar isso lá. O marrom só se espalha um pouco mais. É muito nítido. Ok. Uma das grandes coisas que você quer lembrar é que essa área é bastante escura em comparação com a água. É significativamente mais escuro do que a água. Você quer ter certeza de que tem isso no escuro o suficiente. Algumas delas, a cor também. Você pode simplesmente desenhar pequenos destaques. Novamente. Talvez só tocando um pouco na água, eles estão aqui. Tem mais dessas coisas. Ok. Eu vou me juntar. Mas é claro que deixar os destaques para ver que isso é apenas uma indicação. Muitas vezes, o que você omite e as aquarelas são muito importantes E essas pedrinhas aqui são um bom exemplo disso. E eu simplesmente não sou o fim de tudo, faça mais depois. Aqui está um pouco mais de algo aqui. No plano de fundo, às vezes você tem pedaços de sabe-se lá o quê. Algumas dessas coisas em segundo plano terão que destacá-las com um pouco de guache Depois, vamos colocar um pouco de alguma coisa aqui. Aquele pouco de escuridão. Aqui está, bem, o principal é garantir que haja um limite entre a água e a terra E não é preciso muito, como você pode ver, é apenas uma continuação dessa bagunça terrestre Indo para o lado direito. Aqui está, aquele do meio em algum lugar. Isso é bom. Ok. Está recebendo mais verduras. Querida. Precisa estar molhado. Toque com a parte inferior do papel. Algumas dessas águas estão se infiltrando lá que nós somos. Usar esse pequeno pincel de ventilador também é ótimo para esse tipo de efeito. Coloque alguns deles aqui. É só um pouco de verde mais escuro. E você não quer ter certeza de que esse verde é um pouco mais concentrado do que a camada anterior, de modo que esse verde mais claro, eles estão adicionando mais água, você está adicionando mais cor real. E isso vai garantir que você não receba nenhum afixo de flor engraçado Quer dizer, não é cem por cento verde, foi tudo o que você fez. Era como verduras dessaturadas passando por aqui. Alguns aqui. Você pode até mesmo pegar o ocre amarelo viridis, colocar um pouco desse ocre amarelo no tronco, ocre Uma das minhas cores favoritas. É meio que um amarelo dessaturado e na verdade não se transforma em verde se você tomar Já se você tiver verduras mais vibrantes, é fácil que elas sejam contaminadas. Mude para verde se você usar um pouco de azul lá. Cor mais escura aqui, vou pegar um pouco de preto, na verdade coloquei um pouco de azul lá, mas um pouco de carro preto também aqui Como você pode ver, na verdade existem alguns pontos mais escuros. E isso é o que eu quero sugerir, apenas alguns pedaços mais escuros, mesmo aqui há alguns pontos mais escuros Então, um pouco de preto ou marrom, ambos misturados. Às vezes eu misturo um pouco de roxo e um pouco de marrom também, assim. Só para adicionar um toque de frescor, você notará que essa camada começa a secar aqui em cima E isso é bom porque você chegou a um ponto em que pode começar a colocar pequenas bordas afiadas dessas árvores e coisas assim. Veja apenas indicações rápidas e rápidas. Não quero passar o dia todo com isso. Mas, como você pode ver, parece mais interessante assim porque temos muita suavidade aqui E queremos contrabalançar isso com algumas formas mais escuras e nítidas percorrem tudo isso Especialmente porque também estamos lidando com coisas em primeiro plano Mais um pouco aqui. Muitos desses efeitos mágicos só aconteceram enquanto o papel estava molhado. Você nunca sabe exatamente o que vai acontecer e como vai parecer. Mas é sempre divertido. Uma das coisas mais agradáveis que eu acho sobre o uso de aquarelas, úmido. É simplesmente mágico. Apenas fique realmente atraído por isso de alguma forma. Ok, então vamos fazer suas próprias coisas agora. Isso vai secar com o tempo e ficar muito melhor. Mas o que eu queria fazer era olhar aqui e pensar comigo mesma como qualquer coisa que eu pudesse adicionar alguns pedaços adicionais que beneficiariam minha composição antes deixar tudo secar como um pouco de amarelo aqui que eu não se dissolveu totalmente Eu comprei um pedaço dela antes. Em geral, estou gostando de como está no momento. Acho que talvez arranhar possa ser bom Um pequeno truque que eu faço. Eu tenho uma faca aqui. E você pode encontrar apenas espinhos. Espere para ver, mas há algumas partes que eu, por exemplo, aqui, deixo ver. Se você esperar que seque, você pode riscar um pouco mais da tinta aqui. Ok, veja que isso criou um pouco dessa borda branca afiada, como aquela em que você tem áreas que ainda não estão secas. Se você arranhá-los, obterá esses pedaços mais escuros como esses Mas estou procurando mais desses contrastes. Então eu vou desenhar o papel 5. Segunda camada: Vamos ver como obtemos esses pequenos efeitos. E estou tentando imitar alguns desses galhos, como você pode ver, percorrendo o primeiro plano Porque a tinta está quase sempre seca. Acabei de receber essas linhas brancas que se destacam quando você risca o papel. Ok. Alguns deles também saem de ângulos estranhos. Apenas tente ser mais aleatório. Em algumas áreas, como aqui, por exemplo, você pode ver um toque desse arranhão que ajuda a mesclar pouco o Boucher aqui Aqui estão mais algumas. De qualquer forma, não há muita em termos de destaques, mas é algo que eu queria acrescentar. Você pode ver mais desses pequenos galhos e coisas saindo aqui são até mesmo algo que simplesmente sai em uma tangente ou algo ali Na verdade, estou querendo colocar essas, algumas dessas pequenas flores aqui e quero comprar algumas delas depois Então, estou apenas colocando mais alguns desses pequenos traços como este para que, quando eu coloco as flores depois, elas pareçam estar conectadas a um caule ou algum tipo estar conectadas a um caule ou algum Pegue a escova do ventilador novamente, vou ficar um pouco mais verde. E vou adicionar outra pequena camada. Exagerado. Eu posso usar um pouco de pincelada como essa. Apenas textura, faça com que pareça um pouco mais denso porque só temos uma camada lá dentro. Então, esses pedacinhos dessas pequenas pinceladas aqui ajudaram a fazer a diferença E você não precisa usar um pincel de ventilador se não tiver um, basta usar um pincel redondo pequeno e até mesmo um pincel rigger, que também ajuda a criar esses efeitos Mas como o papel ainda está um pouco úmido, você obtém esse tipo de efeito intermediário Não é cem por cento nítido, mas também não funciona apenas entre molhado e úmido Portanto, é um bom intermediário entre uma camada ou um efeito adequado de umidade ou secagem Ok. Vamos experimentar este. Ok, tudo está seco agora e eu queria continuar adicionando alguns retoques finais aos detalhes e descobrir que esse é um estágio que simplesmente reúne tudo Eu tenho aquele pincel de ventilador novamente, vou pegar abaixo esse preto e um pouco de verde que eu tinha no pincel. E vamos só brincar. Por exemplo, essa pequena indicação, arbustos, esses pedaços mais escuros aqui Em vez de olhar para a forma, ou acho que a forma geral do Bush. Também estou vendo as sombras que estão contidas lá dentro. E trabalhando para obter realmente as cores mais escuras possíveis. Porque essa é realmente a etapa final. E isso é apenas um pouco de escuridão lá dentro. Você pode ver que há até um pouco de escuridão aqui. E é claro que já havíamos incluído um pouco disso na lavagem anterior, mas isso é outro exagero E aqui criamos nitidez 3D entre essa área escura no fundo e o primeiro plano aqui, onde temos todo esse tipo de E tente também criar essa sensação de sombra no lado direito desses pedaços, desses arbustos e outras coisas. Então, um pouco dessa sombra ou algo assim. Aqui dentro. Há um pouco de escuridão lá dentro. Na verdade, é muito mais fácil com esse pincel de ventilador porque você tem esse efeito de plumagem. Isso parece muito mais suave. Continue com isso, na verdade, como aí. Vamos dar uma olhada aqui também, só para separar algumas dessas coisas aqui. Então você tem um primeiro plano de duas camadas. Você tem as coisas aqui e depois tem algumas aqui. A menos que eu ache que esteja no meio termo. Mas isso os conecta. Também cria uma distinção suficiente. Aqui embaixo. Na verdade, não há muita distinção, mas suponho que você tenha um arbusto ou algo crescendo como Eu posso simplesmente colocar um pouco de escuridão como essa. Verde. Isso sim. Mais aqui. Usando apenas trocando de volta para minha escova plana. Agora, apenas colocando um pouco de escuridão aqui, exagere na lavagem anterior Inchar. Você quer tentar emplumar bem esta pintura, se puder esta pintura Aqui em primeiro plano. Um pequeno truque que aprendi é tentar criar um pouco mais de escuridão em algumas partes e parece um pouco seco demais. Eu fiz com que eu apenas pulverizasse aqui apenas alguns sprays rápidos tinta para incentivá-la a se mover e tocar Mas isso ajuda a aproximar esse primeiro plano do espectador Mas você não precisa percorrer todo o lugar do lado esquerdo Porque se você fizer isso demais, você vai se livrar desse tipo de destaque incrível que você vê em todos os lugares. Ok? Se você achar que também começa a ser opressor e que há muita coisa acontecendo Muita nitidez. Você pode simplesmente borrifar a parte superior desse jeito e ajudar a dispersar a Aqui tem um pequeno empurrão ou algo assim, só vou entrar nisso, às vezes eu também faço demais e um pincel menor, algo assim. Este é um velho pincel mutilado que eu tenho um velho pincel redondo mutilado E isso novamente me impede de pensar demais. É apenas, como você pode ver, essa forma áspera Mas por ter uma forma tão áspera, isso me força a garantir que eu não toque muito no papel. Talvez vindo de um lado para o outro. Assim. Temos mais alguns. Ok. Deixe-me fazer uma parte disso um pouco mais alta. Faça com que os arbustos e as coisas pareçam perfeitos demais. Isso é o que temos aqui, um pouco aqui. E então você pode continuar e fazer isso realmente para sempre. Agora, de volta à escova plana. Um dos meus pincéis favoritos, esse é claro. E vou trabalhar um pouco mais em talvez algumas dessas áreas em segundo plano. Especialmente onde ele pode se conectar com a água. Apenas nitidez extra. vou usar um pouco mais de preto para criar um pouco mais de contraste com onde ele toca a água ou o que você tem. Ok. Em algumas partes, não em todas as partes, mas apenas em algumas áreas. Um pouco de guache branco espremido página e na página da paleta Quero dizer, para se preparar para colocar os destaques finais. Só quero ver se talvez eu consiga riscar mais alguns pedaços aqui. Sim, isso é melhor. É mais ou menos assim. Divida um pouco e faça com que pareça um pouco mais confuso, suponha que em E acho que o que vou fazer primeiro é olhar, bem, agora posso fazer os barcos primeiro Apenas tire esses barcos do caminho. Um pouco de cal e pincel. E talvez você já visto um pouco desse detalhe nos barcos, logo na parte inferior deles. Mas eu também tenho uma pequena escova rigger. E eu posso segurar esse pincel mais para baixo e desenhar. Você pode ver essas pequenas máscaras A que se conectam no fundo do barco assim. Ok. Aqui está outro aqui. Assim. Outro aqui. Na verdade, esta é uma massa muito grande e você realmente vê parte dela cair desse jeito. Pegue a luz e parte superior do barco pegue a luz da mesma forma. Aqui está outro como esse. E às vezes, usando esse método em que você beija, eu digo, executa essa pincelada mais rápido, cria esse tipo de efeito de luz solar É importante apenas sugerir novamente essa fonte de luz. Esses barcos ou baús são tão pequenos só precisam de um pequeno detalhe para indicar que são, na verdade, barcos ou algum tipo. Não quero passar o dia todo usando o na água. Você pode ver essas pequenas balas ou o que você acabou de fazer flutuar lá E eu vou apenas indicar alguns deles desse jeito. Ok. Também é melhor colocar o final deste livro. Potencialmente, este é um que não o indicou tão bem. Pode ser um, mesmo aqui, assim. Se você o perdeu na primeira tentativa, sempre há a chance de adicioná-lo novamente, como você pode ver, com um pouco desse guache Mais aqui, apenas essas pequenas, novamente, essas são todas probabilidades na água. Suponho que eu também possa mudar algumas das cores para torná-las mais interessantes Algo aqui e depois como é na bandeira ou algo assim, não tenho certeza, mas sobressai daquela parte da rocha ao fundo Ok. Aqui podemos começar a brincar um pouco com algumas cores diferentes. Por exemplo, vou colocar um pouco de branco para algumas delas, como flores ou apenas para tentar conectar, criar uma indicação dessas flores ou algo parecido nas hastes desses pedaços e também vir em cores diferentes. Na verdade, temos algumas de cores mais quentes que são de cor amarela muito clara. Então, basta adicionar um pouco de amarelo, um pouco de calor e você pode fazer algo assim Isso e aquilo meio que se infiltram e fazem seu trabalho. Também estou exagerando um pouco nessas flores. Novamente, para aumentar essa sensação de profundidade e a cena, o primeiro plano Estou tentando conectá-los com essas hastes imaginárias que eu havia arranhado Você vê aqui alguns deles maiores na frente, assim. E o derretimento ocorre mais devido ao fato de a tinta ainda estar molhada em algumas seções Observe como podemos colocar mais amarelo e obter mais saturação para algumas flores assim, seria mais saturação assim É importante tentar mantê-los aleatórios em termos da forma como crescem, como às vezes em grupos E eles não estão todos em uma linha específica ou em um padrão. Então, eu tenho isso em mente e me certifico de que os ângulos dessas flores também sejam um pouco mais variados. Sempre tente fazer isso. Você até tem flores pequenas aqui, como no centro, pequeninas, mal dá para vê-las, mas apenas essas pequenas indicações delas são essas aqui, aqui. Aqui. E vou adicionar alguns deles , como galhos ou qualquer outra coisa aqui, apenas em um tipo de guache mais escuro ou um gouache mais escuro, um pouco mais claro. apenas em um tipo de guache mais escuro ou um gouache mais escuro, um pouco mais claro. Sim. Basta redesenhá-los com o pincel e você descobre que esses pequenos galhos e coisas simplesmente quebram a escuridão, especialmente aqui no fundo A maneira como você desenha esses galhos é começar com a seção maior e a parte inferior, e então você cria lentamente esses segmentos onde eles se dividem pincel que estou usando é perfeito para isso porque você não tem muita tinta nesse pincel Também meio que pula as áreas. Mais um pouco aqui. Só para realmente equilibrar. Mas também tomando cuidado para não exagerar. Especialmente aqui, observe como ele está apenas continuando, mas também pulando um pouco o papel para que não fique muito óbvio. Ok. Alguns dos barcos também têm cores diferentes quando fico tentado a adicionar um toque de cor a eles. Nos esportes, como uma beleza, isso é vermelho aqui. Vermelho talvez para alguma coisa lá. Básico do que alguns deles são mais azulados, roxos ou algo espiritual semelhante à escuridão Para marcar a base dos barcos. Desse ângulo, você também não consegue ver os reflexos na água. Basta adicionar alguns pássaros voando pelo céu. Talvez esteja voando por aqui. Eu também gosto disso. Se eu conseguir pegar alguns destaques para enfatizar novamente essa fonte de luz, vou ser apenas aquele guache amarelo e amarelo de cor semanal Eu estou lá. Por exemplo, eu poderia pegar um pouco e adicioná-lo aqui. Mais água, na verdade, mais água. Aqui. Aqui. Aqui estão esses pedacinhos que se destacam assim. Pequenos afloramentos de rochas e coisas que poderíamos ter perdido anteriormente ou simplesmente não adicionaram a média Isso permite que você adicione mais algumas dessas. Basicamente, colocando em uma pequena pedra algumas formas pequenas. Mas não vou perder muito tempo aqui com essa memória para tentar manter essa luz mais voltada para a esquerda dessas rochas do que para o lado direito Porque temos essa fonte de luz da esquerda. Tomar cuidado para não exagerar também, é simplesmente complicado. Haverá luz. Aqui estão alguns tipos de arbustos mais leves em partes Outro que não está realmente lá, mas é apenas algo que eu quero colocar. Demasiado. Não importa. Um pouco fora da parte de trás. Você pode ver quase esses pequenos afloramentos de rochas e coisas lá Então, o guache é, novamente, muito útil para Mais alguns pedaços aqui. Apenas simplifique isso. E terminamos.