Essenciais atuantes - Indústria, fase e tela

1. Parte essencial atuante 2 - Introdução do curso: Olá e muito bem-vindo a este curso, que aborda os fundamentos da segunda parte. Neste curso, analisaremos detalhadamente algumas das coisas mais importantes que você precisa considerar e que você precisa saber para ter sucesso na atuação Seja você um novato completo ou um ator experiente na indústria, vamos dar uma olhada nas técnicas no palco e na tela. Vamos analisar o desenvolvimento do personagem. Vamos analisar o equilíbrio entre vida pessoal e carreira e muito, muito mais. Portanto, certifique-se de assistir a cada vídeo na íntegra com todos os detalhes. Faça anotações onde puder e, acima de tudo, aproveite o curso. 2. Captivating seu público: Cativando nosso público como atores. Agora, nosso objetivo principal é sempre cativar nosso público e garantir que o envolvamos emocionalmente, investindo no que estamos fazendo. Quer estejamos nos apresentando no palco ou na frente da câmera, sua capacidade de se conectar com seu público é absolutamente vital e essencial para o sucesso dessa apresentação. Ao se concentrar em técnicas e estratégias específicas, você pode cativar seu público e criar uma apresentação comemorativa. Ficaremos perdidos na memória deles por muito, muito tempo. E esse é o sinal de um bom artista. Uma coisa importante a entender ao cativar seu público é a história que você está contando. Ok, então mencionamos anteriormente sobre pesquisas e personagens, contexto, história e motivações. Tudo isso desempenha um papel enorme. Portanto, certificando-nos de que estamos compartilhando e trabalhando com nossos diretores e colegas para entender a história em si. A história que estamos contando é muito importante porque trará essa profundidade e esses novos desejos ao desempenho do aplicativo. A próxima coisa é que, ao se conectar com esse público, a próxima coisa é usar nossa presença física. Temos muitas ferramentas disponíveis para nós. Eu falei anteriormente sobre linguagem corporal, expressões faciais, fisicalidade em nossos personagens, porque é isso que vai fazer nosso público acreditar em nós. Eles acreditam no que estamos sentindo nos personagens. Garantir que tenhamos gestos sutis que nos permitam comunicar certos subtextos e criar uma sensação de intimidade e conexão é uma grande vantagem. Portanto, com esse contraste entre um caráter físico grande e pequeno, as nuances desempenham um papel importante. Outra coisa é focar em estar no momento presente, ok, então use seus sentidos para criar uma performance vívida e imersiva. Certifique-se de interagir com seus colegas atores e com o público ao estar totalmente presente no exato momento Isso pode ajudar a criar uma sensação de realismo, uma sensação de intimidade e aquela sensação vital de autenticidade de que você absolutamente precisa quando está apresentando uma cena tão importante. O próximo passo é correr riscos. Nunca tenha medo de correr riscos, ultrapassar limites, porque é isso que faz uma performance vencedora. Ok, eu não posso dizer isso com força suficiente. Basta experimentar diferentes técnicas, diferentes estilos de entrega, explorar essa variedade. Há muitas maneiras de interpretar um personagem, de muitas maneiras, de engajar o público, ok? Isso ajudará você a se manter dinâmico , ajudará você a se manter flexível. E, em última análise, isso manterá esse público envolvido com o que você está fazendo. Finalmente, seja você mesmo quando se trata de atuar, ok, não quero dizer ser você mesmo. Seja você mesmo ao interpretar um personagem, mas tenha confiança em si mesmo. Você sabe quem você é como pessoa, você é treinado para fazer isso, você praticou para fazer isso. Então seja você mesmo, tenha confiança que você pode interpretar esse personagem, ok? Porque você tem um estilo único, uma voz única, uma autenticidade que ninguém mais tem. Eu não sou, você não vai conhecer. Somos todos individuais e isso é o que há de tão poderoso nisso: você é um indivíduo, ok? E você, sendo um indivíduo , vai cativar esse público, além da habilidade, conexão emocional estar presente, da tomada de riscos, da autenticidade, da compreensão do caráter da história, da história de fundo. Todas essas coisas misturadas com você como artista individual, individual e único são o que vai vender. É isso que fará com que as pessoas invistam. É o que fará com que o público acredite que acabará por cativar o público. 3. Construir e manter relacionamentos: Agora, como um ato de construir e manter relacionamentos dentro do setor, é fundamental. É muito, muito importante e crucial para seu sucesso essencial. Esses relacionamentos podem levar a mais acréscimos, empregos e, claro, oportunidades menos frequentes. Vou compartilhar com vocês algumas dicas muito importantes para construir e manter relacionamentos na indústria como ator. A primeira coisa é que, como mencionei várias vezes nos últimos dois assuntos, participar de eventos do setor é uma das melhores maneiras construir relacionamentos com profissionais do setor. Participar de eventos permite que você simplesmente converse com as pessoas e construa relacionamentos e ambiente social realmente confortável. Esses eventos oferecem a oportunidade de se conectar com tantas pessoas diferentes, desde diretores de elenco, agentes, produtores e outros criativos de todas as esferas da vida. Você nunca sabe quem vai conhecer e que oportunidade pode surgir disso. Seja sempre profissional e cortês, porém ao conhecer profissionais do setor, seja sempre profissional, sempre mantenha o profissionalismo em todos os momentos. Certifique-se de se apresentar, informá-los sobre seu trabalho, certifique-se de acompanhar com uma nota de agradecimento e até mesmo um e-mail após um evento. É importante que as pessoas se lembrem de quem você é e você faça isso mantendo a comunicação, mantendo contato, sempre importante depois uma conexão muito boa com alguém em um evento do setor ou de conhecê-lo em algum lugar para manter essa comunicação, segui-lo nas redes sociais enviar atualizações ocasionais. Talvez seja uma atualização sobre você está em algum trabalho em que participou, até mesmo convidá-los para sua apresentação, se eles estiverem perto de você de alguma forma. Outra forma é oferecer ajuda. Uma forma de construir relacionamentos aqui é oferecer seus serviços a outras pessoas do setor para ajudar no projeto. Até sou voluntário em algum momento. Às vezes, me voluntariei para projetos que estão acontecendo na minha região. Eu quero participar, quero participar de algumas filmagens. É tudo uma questão de construção de relacionamentos. É uma questão de se expor, porque você nunca sabe ajudar em uma oportunidade ao ajudar em uma oportunidade com alguém, o que resultará disso, mesmo que seja voluntário. Finalmente, é importante ser genuíno em suas interações, ok? Você não precisa colocar uma fachada. Você só precisa ser BU, ser genuíno, fazer conexões com pessoas, construir esses relacionamentos porque esses relacionamentos baseiam no respeito mútuo e, claro, na admiração. Em conclusão, porém, construir e manter esses relacionamentos realmente cruciais no setor exigirá que você aja, ok? Isso exigirá que você participe do evento. Isso exigirá que você ajude onde talvez possa se voluntariar para coisas, como eu disse, mantendo esse contato depois de conhecer alguém que se oferece para ajudar a ser genuíno em suas interações. Ao seguir essas dicas, você está tomando medidas legítimas e positivas e ações positivas. É assim que você constrói relacionamentos e redes fortes dentro do setor, sempre gera oportunidades e sempre ajuda você a alcançar o sucesso com sua carreira. 4. Permanecer em caráter: Ok, permanecer no personagem é outro tópico muito importante que eu quero analisar aqui, porque haverá momentos em que você poderá ser expulso. Você é expulso do personagem e precisa ser profissional e voltar lá, seja no palco ou na tela Manter a integridade seu personagem é absolutamente essencial porque você quer ser convincente e envolvente, e temos que acreditar em você. Então, aqui estão algumas dicas adicionais para ajudar você a manter no personagem quando se trata de seu desempenho. Agora, a primeira coisa é garantir que a primeira coisa é garantir tenhamos essa pesquisa aqui. Ok, analisamos Baxter, temos nossas motivações, temos nossos objetivos de personagem. Sabemos exatamente o que eles estão pensando em todos os momentos, porque conhecemos nossos personagens tão bem vamos usar esse conhecimento. Vamos utilizar esse conhecimento para garantir que ele esteja sempre aqui. E sempre que precisarmos desse conhecimento, podemos confiar nele e retirá-lo da sacola. Podemos ir. Ouça, eu sei o que esse personagem está pensando o tempo todo. Outra coisa é garantir que definamos as características de nossos personagens, ok, então como é a postura deles? Qual é seu tom vocal, seus sotaques, suas expressões faciais? Quando sabemos o que são, quando se trata do personagem. E uma vez que a praticamos de todo o coração, podemos fazer isso de cor. Podemos fazer isso de acordo com as regras. Isso vai nos ajudar a permanecer no personagem , porque não importa aonde vamos. Se as coisas acontecerem, alguém cometer um erro, podemos voltar para lá porque conhecemos um personagem tão bem que conhecemos as nuances quando se trata de fisicalidade. Em seguida, voltamos aos objetivos, ok, o objetivo do nosso personagem. Eles querem, quando querem se apaixonar, que queiram se vingar. Quando soubermos qual é esse objetivo e o estudarmos e nos lembrarmos dele, isso só nos motivará por meio desempenho deles, porque ele está sempre presente. É como tudo com o personagem. Sabemos onde ir com isso a qualquer momento, temos um trabalho a fazer. E isso é alcançado porque, em última análise, todo personagem tem esse objetivo. Improvisar com um personagem, ok, improvisar é um mundo à parte. Nós sabemos disso. Mas você provavelmente passará por uma situação inesperada. Alguém esquece uma linha, algo acontece. E esse é o momento em que é muito importante improvisar dentro dos parâmetros do seu personagem. Ok, então, usar o conhecimento do que acabamos de falar para criar uma resposta que pareça natural no momento. Improvisar tem que parecer natural, mas tem que ser autêntico. E você pode fazer isso porque você começou o personagem. Então, novamente, apenas ter certeza de que estamos cuidando de nós mesmos fora de nossa atuação, ok, porque interpretar um personagem pode ser emocionalmente desgastante. Sabemos que isso pode realmente nos desgastar. Então, precisamos ter certeza de que estamos cuidando de nós mesmos novamente, somos seres humanos, então temos que fazer pausas quando pudermos. Temos que praticar o autocuidado. Ok? Temos que garantir que tudo remonte a tudo isso de garantir que estejamos preparados e prontos nas melhores condições possíveis para oferecer um desempenho sólido, forte e convincente. Então, para concluir, permanecer como ator exigirá uma pesquisa cuidadosa. Isso exigirá características físicas e vocais consistentes . Porque também temos que nos concentrar em nosso personagem e nos objetivos de nossos personagens. Improvise se necessário. Se houver um caso que você tenha que improvisar pessoas, você tem que fazer isso. Agora. Seja qual for o caso, utilize o que você sabe, utilize seu conhecimento e tenha essa confiança para improvisar no momento, confiando na cena. Ok, pessoal, então essas são algumas das coisas que eu acho muito importantes quando se trata de permanecer no personagem. E uma última coisa que eu diria sobre isso é sempre esperar o inesperado. Usando roupas de negócios, especialmente se você estiver fazendo uma apresentação ao vivo, por exemplo coisas vão acontecer, não posso dizer o suficiente. Sempre espere o inesperado. Esteja pronto para fazer mudanças em tempo real. Às vezes isso acontece, mas você vai estar confiante, você vai estar pronto. E isso virá de todo o trabalho que você fez. Não importa o que aconteça lá fora, o que quer que aconteça, você estará preparado e pronto porque trabalhou. Portanto, você não tem medo de improvisar, se necessário. Apenas mais uma coisa que eu queria dizer, além de voltar aos limites e ultrapassar nossos limites. Se você está muito confiante em seu personagem, não tenha medo de experimentar coisas novas, ok, tente mudar as coisas de vez em quando, porque é isso que realmente mantém as coisas empolgantes e atualizadas, certo? Às vezes, quando conhecemos um personagem de cor, podemos contornar um pouco de coisa. Bem, na verdade, talvez eles façam isso ou talvez possamos tentar isso com eles, porque acho que o personagem potencialmente faria isso em uma determinada cena. Eles podem entregá-la de uma determinada maneira, ou podem demorar entregando uma determinada linha ou podem mudar um pouco as coisas quando se trata de, eu não sei a presença física deles. Nunca tenha medo de tentar às vezes seguir o fluxo e experimentar coisas novas. Porque, novamente, isso remonta a esse autoaperfeiçoamento. Isso remonta a esse aprendizado. Você quer melhorar, você quer melhorar. Às vezes precisamos, temos que mudar um pouco as coisas. Ok. Então, isso é apenas mais uma coisa que eu queria compartilhar com você e enfatizar novamente. Então pessoal, certifique-se de tomar nota. Eu sei que é uma espécie de informação aqui, mas, novamente, queremos ter certeza de que estamos fazendo o melhor trabalho possível. E isso virá do exposto acima. E o que mencionamos. 5. Como se manter motivado: Outra grande coisa para nós é nos mantermos motivados durante esses períodos lentos e bastante desafiadores, que inevitavelmente muitos de nós enfrentaremos em algum momento de nossas carreiras como atores. Há momentos em sua carreira em que você experimenta o que chamamos de tempo de inatividade em sua carreira, o que significa essencialmente que é difícil se manter motivado durante esses períodos porque você está desempregado experimenta o que chamamos de tempo de inatividade em sua carreira, o que significa essencialmente que é difícil se manter motivado durante esses períodos porque e nem todo mundo tem isso. Algumas pessoas têm muita sorte e trabalham constantemente. Mas para muitos de nós, é muito desafiador e pode ser muito difícil manter padrões motivacionais realmente bons porque as coisas parecem estar muito, muito lentas no momento. Mas vou tentar dar algumas dicas para realmente ajudar a estimular essa motivação quando você estiver passando um pouco de silêncio , faça uma pausa. É muito importante dar a si mesmo permissão para fazer uma pausa, recarregar as baterias, ok, às vezes quando estamos fixados em conseguir o próximo papel na próxima audição e isso não está acontecendo. Ficamos frustrados, ficamos com raiva. Precisamos dar um passo atrás, talvez tirar férias, passar um tempo com a família, apenas fazer uma pausa. Porque isso vai te ajudar a ganhar uma nova perspectiva. Isso o ajudará a voltar com um senso renovado de motivação e uma energia muito importante para continuar. Outra coisa é estabelecer novas metas, ok, use esse tempo lento para refletir sobre suas metas de carreira e, possivelmente, talvez também estabeleça novas metas. Considere fazer algumas aulas para melhorar suas habilidades atuais para que você ainda se mantenha ativo e no setor. Isso vale para workshops adicionais e eventos de networking. Sempre mantenha o pé dentro da porta, porque você nunca sabe quando a próxima oportunidade surgirá, ok, a próxima coisa é permanecer genuinamente positivo. Já discutimos a mentalidade e ela é muito importante pode ser muito fácil cair nesse estado mental negativo durante esses períodos lentos de sua carreira. Em vez disso, concentre-se apenas nos aspectos positivos, concentre-se nos aspectos importantes de sua carreira. Prática, gratidão, tudo bem, talvez, talvez crie um diário. Pense nas coisas pelas quais você é grato e perceba o quão longe você chegou de onde estava naquela época até agora. Realmente importante. Já discuti a mentalidade e não consigo enfatizá-la o suficiente. O próximo passo é se manter ativo. Mantenham os caras ativos, continuem sendo espertos. Pratique seu ofício. Fazendo seu próprio tempo. Leia roteiros, descubra novas peças de teatro, descubra novos trabalhos. Leia monólogos, ensaie cenas, assista coisas na TV que você acha inspiradoras. Participou de produções teatrais , eventos comunitários, seja o que for mantenha-se atualizado na indústria para se familiarizar com o que está acontecendo. Ok, isso o ajudará a se manter rápido, perspicaz e criativo. A próxima coisa é apenas resiliência. resiliência é tão importante que lembrar esses períodos de inatividade e sua carreira é bastante normal para muitos de nós e é apenas uma parte padrão do setor. É importante permanecer resiliente e manter o foco em atingir esse objetivo independentemente do que esteja acontecendo aqui. Concentre-se no que está à sua frente. Mantenha a atitude, mantenha, mantenha essa ética de trabalho, mantenha essa determinação. Ok. Então, para concluir, às vezes será difícil se manter motivado, mas certifique-se de que, nos momentos em que está quieto, você esteja fazendo pausas, ok? Você está se dando a oportunidade de realmente analisar essas metas, estabelecer novas metas, se manter positivo, permanecer ativo e resiliente. Ao implementar essas técnicas, você será capaz de manter uma mentalidade positiva e, com sorte continuar trabalhando em prol de sua carreira mesmo quando estiver quieto e for um momento desafiador. 6. Autoaperfeiçoamento: Ok pessoal, então busco melhorias em seu ofício. Como atores, devemos sempre, sempre buscar melhorias em nosso ofício , porque é realmente um processo contínuo. E esse processo contínuo exige dedicação. Requer muito trabalho , exige vontade de aprender e crescer. Nunca há um fim de jogo aqui. Então, se você está começando ou na indústria há anos. Realmente não importa, porque sempre há espaço para melhorias, concentrando-se em áreas específicas de seu ofício e buscando oportunidades de crescimento e desenvolvimento. Você pode levar suas habilidades para o próximo nível e obter maior sucesso em seu ofício como ator. Agora vamos dar uma olhada em algumas dicas adicionais. Atingir. O primeiro passo para ajudá-lo a melhorar artesanato é identificar os pontos fortes e fracos que você tem. Falamos sobre isso um pouco antes, mas é muito importante criar esse contraste daquilo em que você é realmente bom. Apenas aquelas coisas nas quais você pode precisar de um pouco mais de trabalho. Agora, como podemos melhorar com isso? Então, fazer aulas é muito importante, fazer workshops, ter certeza de que você está sendo proativo quando se trata de praticar em seu próprio tempo. Todas essas são coisas realmente importantes e vão ajudá-lo quando se trata melhorar essas fraquezas. Agora, outro aspecto a ser aprimorado é apenas manter-se atualizado com as tendências e desenvolvimentos do setor. Ok. O que está acontecendo no setor agora? Você está participando desses eventos de networking para descobrir o que está acontecendo? O que há de mais interessante na cidade quando se trata de produções teatrais é irrelevante nas mídias sociais. Você verifica e entra em contato com diretores de elenco e pessoas que estão no setor. Você está se conectando e interagindo com as pessoas, fazendo comentários e interagindo quando pode. Porque esse é um empresário de pessoas e é muito importante que você faça isso. Não consigo enfatizar a importância do networking. Eu mencionei anteriormente que, até hoje, participar de eventos e falar com diretores, produtores, atores, cinegrafistas, mesmo que sejam oportunidades potenciais para você filmar produções, porque isso é, novamente, pessoas que sabem, pessoas. Garantir que somos realmente bons em construir essa rede e praticar e desenvolver habilidades de networking. Ok. Então, novamente, também falamos sobre a prática anteriormente. Falamos sobre cenas de ensaio com outros atores, ensaiando monólogos em seu próprio tempo. Apenas aquela prática regular genérica, seja em casa, no trabalho, seja o que for. Apenas certifique-se de que você está reservando um tempo para fazer isso. Mesmo que você precise gravar e gravar o processo de ensaio só para ver a si mesmo e ver onde talvez precise melhorar , é outro grande problema. Mesmo que você não se sinta confortável gravando sozinho, certifique-se de fazer isso para melhorar. Finalmente, eu só quero abordar essa coisa chamada crítica. Ok pessoal, todos nós recebemos críticas porque, convenhamos, feedback honesto sobre nosso trabalho e como ele nos faz sentir. Nem sempre será fácil de digerir. Mas garantir que você simplesmente adote a mentalidade de crescimento de que falamos e se concentre na melhoria, em vez da perfeição, o ajudará quando se trata de aceitar essas críticas construtivas. Mas, em conclusão, buscar melhorias como ator em seu ofício é um processo verdadeiramente contínuo. Isso vai exigir essa dedicação. Vai exigir esse trabalho árduo. Isso exigirá essa vontade de crescer. Voltando à prancheta de desenho, identificando esses pontos fortes, trabalhando nesses pontos fracos, manter-se atualizado com as tendências do setor , fazendo networking o máximo que puder, praticando o máximo que puder e sempre estando aberto a isso, críticas construtivas são os principais fatores que ajudarão você a alcançar maior sucesso. 7. Dicas adicionais para sucesso de audição: Conselhos adicionais para se preparar para uma audição. Agora, a audição pode ser completamente estressante para os atores. Todos nós sabemos que é algo que simplesmente não podemos evitar, mas é uma oportunidade de mostrar seu talento, como eu disse antes neste curso. No entanto, a preparação para sua audição é crucial para o sucesso. As várias etapas adicionais vou seguir e que você pode seguir para garantir que você ofereça o melhor desempenho possível. Número um, agora, quando você está se preparando para uma audição, é imperativo pesquisar o máximo possível sobre o personagem, mesmo que o diretor de elenco não tenha lhe dado muitas informações sobre o papel, faça o que puder analisar o máximo que puder. Pesquise temas, projetos, qualquer coisa que possa lhe dar uma vantagem quando você entrar na sala. Também é muito impressionante para um diretor de elenco vê-la agir como tomando sua iniciativa e fazendo a pesquisa. O trabalho na análise de roteiros para o desenvolvimento de personagens tenta entender a história desse personagem. Quais são suas motivações, relacionamentos com outros personagens? Crie uma história de fundo e crie um objetivo para seu personagem Como já falei antes, pense em como você pode trazer sua própria interpretação exclusiva para um papel específico. Agora, quando se trata de material de audição, escolha uma peça que mostre seus pontos fortes e se adapte ao seu tom e estilo para o projeto. Pratique suas falas, pratique o bloqueio, ensaie na frente de um espelho, veja isso com um amigo ou colega. Apenas certifique-se de ter uma compreensão clara das batidas emocionais da cena e como fazer a transição entre elas. Agora, antes de fazer a audição, certifique-se de que você está bem descansado. Ok, muitas vezes é subestimado. Os atores não descansam o suficiente para não se hidratarem adequadamente. Verifique se você está confortável e capaz de se mover livremente. Então, quando você entra na sala, você está pronto para o rock and roll. Certifique-se de chegar com bastante antecedência e de ter a oportunidade de se preparar. Não chegue tarde porque nunca é uma boa aparência. Agora, durante a adição, se apresse, respire profundamente e acalme esses nervos. Lembre-se de ouvir, reagir à pessoa que está trabalhando na mesma empresa. Se você permanecer no momento presente, não tenha medo de ser ousado e assumir esses riscos, mas esteja aberto à orientação e ao feedback de seu diretor. Concluindo, a preparação para as audições é muito essencial para nós, como atores, para nos dar as melhores oportunidades para possíveis novos papéis. Ao pesquisar o projeto em que você está participando. Examinar o personagem em detalhes, desenvolver um objetivo e uma história de fundo, praticar as falas, cuidar de si mesmo antes da audição. Você se certificará de ter a melhor chance de ter sucesso nessa audição. Portanto, certifique-se de aceitar o que eu disse. Eu sei que é muita coisa para absorver. É muito para entender , anotar ou memorizar, mas essas coisas de honestidade que realmente funcionam e têm um grande impacto em você se você quiser ter sucesso em suas audições. 8. Vida pessoal: Como ator, equilibrar sua vida pessoal com sua carreira de ator pode ser um verdadeiro desafio. É importante priorizar o autocuidado, como mencionei antes, e manter relacionamentos saudáveis e, e manter relacionamentos saudáveis e ao mesmo tempo, seguir sua carreira. Eu sei o quanto você está focado e sei o quanto você está determinado. Eu sei o quanto você quer ter sucesso, mas é sempre muito importante manter algum tipo de equilíbrio saudável. Porque às vezes, antes que percebamos, as coisas estão ficando muito, muito difíceis. E tudo isso porque não estamos equilibrando nossa vida real e carreira. É importante estabelecer esses limites entre a vida pessoal e a carreira. Decida quanto tempo você quer dedicar à sua carreira. O que quero dizer com isso é garantir que você se estruture, reserve tempo e tenha tempo específico para coisas específicas. E você tem isso por meio de um cronograma. Você se comunica com as pessoas de quem você gosta e as avisa quando você está trabalhando em coisas, as mantém informadas sobre as coisas para que possam apoiá-lo. Mas também porque eles podem realmente entender o que você está passando e o que está acontecendo. E eles perceberam que as coisas com as quais você está realmente lidando com sua carreira, estão bem. Priorize que o autocuidado, cuidar de si mesmo, como mencionei antes, é muito importante quando se trata de manter as coisas. Garantir que estamos dormindo o suficiente ou comendo bem, estamos nos exercitando, fazendo pausas, na verdade nos engajando com nossos hobbies fora da atuação. Ok. Essas são as coisas que ajudarão você a relaxar e recarregar as energias. E, em última análise, eles também têm coisas muito importantes para manter em sua vida. Reserve um tempo para seus entes queridos. Mantenha esses relacionamentos saudáveis porque são muito importantes para nosso bem-estar individual. Como podemos ser bons em aeronaves? Como podemos ter um bom desempenho se não quisermos, ok, é importante reservar tempo para essas pessoas, seja um jantar com a família, um encontro noturno com um parceiro, é importante cultivar esses relacionamentos. Não permita que eles caiam no esquecimento porque você está muito ocupado com a atuação, sua carreira e seu ofício. Eu entendo da mesma forma. Estou obcecado com isso. Eu adoro isso, mas é importante encontrar o equilíbrio, ok? Manter-se organizado é outra coisa muito importante porque você quer ser capaz de administrar seu tempo e gerenciar seu tempo reduz o estresse, ok, então, como eu disse, tenha um cronograma, consiga um calendário para um planeta, as audições, o cronograma, o ensaio, ok? Certifique-se de analisar o compromisso de ver quais compromissos você assumiu fora de sua carreira e está atuando e certifique-se de que também está se sua carreira e está atuando e certifique-se esforçando com eles. Isso vai ajudar você a ficar por dentro das coisas. Se você mantiver tudo estruturado e organizado, o que não queremos fazer é negligenciar coisas importantes que estão acontecendo em nossa vida pessoal. Eu já mencionei sobre permanecer presente. É muito, muito importante, especialmente com nossos entes queridos, que façamos um esforço para estarmos totalmente presentes e engajados, guardemos o telefone, paremos de verificar os e-mails para que seus agentes entrem em contato com você ou para ver quaisquer oportunidades que surjam quando você está trabalhando com seu foco, você se concentra na tarefa em questão. Você não quer se distrair. Isso é importante e eu entendo isso e você deve fazer isso porque é isso que todo mundo que está motivado a atingir seus objetivos deve fazer. No entanto, tempo pessoal é tempo pessoal. É hora pessoal para você e seus entes queridos, guarde seu telefone nos e-mails. Em conclusão, equilibrar a vida pessoal e sua carreira de ator exigirá estabelecer limites, pessoal, priorizar o autocuidado, tempo para seus entes queridos e se manter organizado, implementando essas dicas do que acabamos de discutir aqui Isso realmente ajudará você a . Isso realmente ajudará você a manter um equilíbrio em sua vida entre a vida pessoal e sua carreira de ator e objetivos e, ao mesmo tempo, nutre tudo o que é realmente importante para você, como bem-estar e entes queridos. Como eu disse, não é algo novo que muitas pessoas exploram quando se trata de cursos de atuação, mas eu quero dar a você uma visão realista da indústria e a vida é inativa para uma carreira. É muito importante, pessoal, porque todos nós temos vida fora do trabalho e fora da atuação. E às vezes essas linhas podem ficar um pouco desfocadas. Para que isso não aconteça. É importante que sigamos essas regras, sigamos esses pontos e mantenhamos, e trabalhemos duro manter um equilíbrio igual e justo. 9. Visões adicionais sobre rejeição: Como ator, a rejeição pode ser difícil e desanimadora. No entanto, é muito importante lembrar que rejeição é apenas uma parte normal desse setor. E isso não significa necessariamente que você não talentoso ou que nunca conseguirá um papel. De fato, a rejeição pode ser uma oportunidade de crescimento e aprendizado dentro de seu ofício. Agora, aqui estão as coisas mais importantes que eu quero que você lembre. Em primeiro lugar, reconheça e processe seus sentimentos. É normal ficar chateado e não há problema em ficar desapontado por ser rejeitado. Mas é importante não deixar que esses sentimentos negativos o consumam. Reserve um tempo para refletir sobre a experiência e tentar encontrar áreas em que você possa melhorar suas habilidades de audição e sua abordagem ao setor. Tentei evitar pensar na rejeição em vez de vê-la como um fracasso total e um revés pessoal, veja isso como uma oportunidade de aprender e crescer. Cada audição é uma chance de praticar seu ofício e desenvolver suas habilidades, mesmo que você não consiga o papel. Lembre-se de que a rejeição não é um reflexo do seu trabalho como ator. Estratégias úteis para se manter positivo e focado, em vez de se concentrar no passado, focar no que está à sua frente e no que você pode fazer para aumentar consistentemente suas chances de conseguir o cargo na próxima vez, estabeleça metas realistas para si mesmo e trabalhe nelas todos os dias. Mantenha-se proativo, siga em frente e continue agindo sozinho com pessoas ou comunidades que o apoiam. Pessoas que entendem o setor podem ser muito úteis. Pessoas que entendem o setor Entendem que o que você está passando pode ser um grande cenário de suporte para você. Procure pessoas, procure estar perto de pessoas que estão passando pelas mesmas coisas. Eles nem precisam estar no setor, mas apenas as pessoas que estarão ao seu redor para apoiá-lo podem ser um grande avanço. Concluindo, a rejeição pode ser um desafio para nós como atores, mas também pode ser uma oportunidade fantástica crescer e aprender reconhecendo seus sentimentos, reformulando seu pensamento, mantendo o foco e avançando em direção aos seus objetivos. Você pode transformar essa rejeição em uma experiência positiva e continuar perseguindo sua paixão neste setor como ator. 10. Um olhar mais atento sobre mentalidade: Como ator, sua mentalidade é absolutamente fundamental, um componente essencial do seu sucesso. Isso pode influenciar absolutamente tudo, desde seu desempenho na audição até sua capacidade de lidar com a rejeição e enfrentar os desafios do setor. Mas desenvolver uma mentalidade positiva e resiliente é realmente crucial para alcançar seus objetivos e também desfrutar de uma carreira gratificante como ator. Então, essas são algumas coisas que eu quero que você memorize quando se trata de mentalidade. O primeiro passo para desenvolver uma mentalidade positiva é cultivar um senso de autoconsciência. Reserve um pouco de tempo para refletir sobre quais são seus pontos fortes, seus pontos fracos e quais são seus valores como ator Seja honesto consigo mesmo sobre cada área de melhoria, mas reconheça e celebre essas vitórias e conquistas de sucesso. Não importa quão grandes ou pequenos eles sejam. Comemore-os porque são muito importantes. Em seguida, concentre-se em desenvolver uma mentalidade de crescimento. Tão importante que significa abraçar esses desafios e fracassos como oportunidades de crescimento e aprendizado. Eu gosto muito disso. Essa mentalidade é muito importante, em vez de ver as coisas como contratempos, enfatizar o processo de melhoria e não o resultado. Esteja disposto a correr esses riscos. E sempre, sempre, sempre tente coisas novas porque é assim que você vai crescer. Outro aspecto importante da mentalidade é apenas a resiliência. Essa é uma das indústrias mais difíceis do planeta. Não há como contornar isso. A rejeição é apenas parte desse processo. É uma indústria difícil, em desenvolvimento que a resiliência é tão importante você estará mais bem equipado para lidar com esses contratempos e se recuperar de qualquer tipo de rejeição que inevitavelmente enfrentará. Lembre-se de que a rejeição não é um reflexo do seu trabalho como ator, apenas continue trabalhando para atingir esses objetivos. Agora, número quatro, a atenção plena também é uma parte extremamente importante de uma mentalidade positiva. Ao permanecer presente e focado no momento, você pode melhorar sua concentração, reduzir o estresse e a ansiedade, o que é um grande problema para mim quando comecei a atuar e melhorar seu bem-estar geral, incorporando práticas de atenção plena. Então, se a meditação, algo que funciona para você, exercícios de respiração profunda, ou talvez seja a visualização, o que quer que funcione para você, certifique-se de continuar assim. Ok? Número cinco, certifique-se de que, novamente, você esteja se cercando de uma comunidade de outros atores. Essa também é uma ótima oportunidade para você compartilhar ideias. Na verdade, descobri algumas das melhores técnicas que aprendi outros atores com quem trabalhei e que acabaram de me ensinar algo totalmente novo. Eu nunca, nunca soube antes e fiquei impressionada e ainda a uso até hoje. Você também pode participar de eventos de networking porque há muitos eventos de networking em todo o mundo , onde quer que seja sua base para atores Se você mora no Reino Unido, na Europa e nos EUA, há muitas reuniões de atores e você pode ser meio grande porque é importante interagir com outros atores e construir sua rede dentro do setor. Então, como eu disse, pessoal, essas são algumas das coisas que você realmente precisa examinar intensamente quando se trata de sua mentalidade. Porque a mentalidade é, eu provavelmente diria, uma das coisas mais subestimadas que muitas vezes esquecemos como atores. E é, na verdade, e realmente deveria ser uma das coisas mais importantes. Se você quiser alcançar seus objetivos como ator. 11. Um olhar mais atento dentro da indústria: Como ator, é muito importante entendermos que a indústria do entretenimento não se trata apenas de talento, mas também de negócios. Porque para ter sucesso como ator, você realmente precisa navegar no cenário complexo e não praticamente em constante mudança de nosso setor. Aqui estão algumas dicas que vou compartilhar com você para ajudá-lo a entender e tentar contornar o outro lado desse negócio, que obviamente é atuar. Portanto, a primeira coisa que precisamos analisar é apenas nos educar com o setor. Então, precisamos aprender sobre os diferentes tipos de trabalhos de atuação que estão disponíveis, porque é um amplo espectro aqui que temos teatro, cinema, televisão e, claro, também comerciais. Há também várias outras funções e responsabilidades que temos como atores, dependendo do tipo de papel em que atuamos. Há também agentes, gerentes, diretores de elenco e produtores , todos com papéis fundamentais na indústria. É muito importante que você também se familiarize com esses trabalhos no setor para o seu futuro. Agora, outra coisa que precisamos ter mente é participar de eventos. Já mencionamos isso anteriormente e muitos outros tópicos, eventos de networking, são muito importantes para desenvolvermos nosso conhecimento do setor. Também há muitas organizações nas quais você pode se juntar e fazer parte, dependendo de onde você estiver no mundo. Sei que aqui no Reino Unido temos várias organizações diferentes às quais as pessoas podem participar se você agir como nós, temos várias outras plataformas. Mas também precisamos estar atentos à nossa própria marca. Nossa própria marca. Temos nosso próprio site? Em nosso site, temos nosso próprio programa, informações reais ou de fotos, nossa biografia, nossas conquistas e nossas plataformas sociais? Estamos engajados nessas plataformas? Temos uma base base sólida e sólida nessas plataformas? Nossa marca clara nessas plataformas é um tópico muito importante para atores modernos. Agora, a próxima coisa sobre o setor é encontrar representação, porque no lado comercial, você vai querer que alguém o represente no setor quando se trata de negociar contratos, encontrar oportunidades de emprego, pesquisar oportunidades em potencial, tudo isso será feito com a ajuda de seu agente porque seu agente é um representante de você. Essas são as pessoas que terão aquelas conversas difíceis com diretores de elenco, com produtores sobre finanças e todos os outros tipos de detalhes intrincados que eles resolverão para você. Portanto, o setor está sempre mudando e é muito importante manter-se atualizado sobre as notícias e tendências do setor , porque nada é igual por muito tempo, ok? Porque esse é um setor em rápida e você também quer ter certeza de que está alinhado com as tendências atuais do setor e também de interagir com as pessoas, como mencionei anteriormente. Mas, para concluir, o lado comercial da atuação realmente exige alguma educação de sua parte, algumas pesquisas adicionais, networking, representação de marketing, marca, adaptabilidade, tudo o que mencionei acima. Ao dedicar um tempo para entender o setor e desenvolver seu próprio plano, desenvolva sua própria marca. Você vai aumentar suas chances de sucesso nesse setor. Não se trata apenas de focar em seu ofício e entender a arte real em si mesma de atuar. Você também precisa ter conhecimento sobre os aspectos comerciais. Porque, em última análise, é igualmente importante se você quiser se manter ocupado, se quiser continuar no trabalho , se quiser permanecer consistente, precisará saber o que está acontecendo e quem são as pessoas certas. Espero que tenha sido útil para vocês. Não é algo que muitas pessoas vejam em relação aos cursos, porque muito disso tem a ver com técnica, é claro, mas achei que era muito importante destacar o lado comercial das coisas. Porque, convenhamos, isso é um negócio. É sobre ganhar dinheiro. Trata-se de lucrar para todos os envolvidos. Para fazer isso, precisamos ter certeza de que estamos atualizados , sabemos qual é o papel de todos e estamos familiarizados com os aspectos comerciais do setor.