Transcrições
1. Introdução: Olá, meu nome é Sandra Clark. E bem-vindo para construir o seu negócio criativo, uma Siris para artistas e criadores para construir o seu negócio criativo, I da Siri dividiu tudo o que você vai precisar para o seu
negócio artístico criativo em quatro módulos. E em cada um desses módulos há lições. Vamos rever o que vamos fazer. A primeira coisa que vamos fazer é escrever um artista eficaz, Bile. Então vamos atualizar o depoimento do seu artista, revisar seu currículo ou seu currículo, e então vamos falar sobre o dinheiro. Vamos falar sobre preços de sua arte, levando em consideração os objetivos de renda que você tem para você e seu negócio. Nós também vamos falar sobre mercados de atacado e varejo no próximo módulo. Vamos nos mover on-line e falar sobre mercados que você pode explorar lá, bem como uma venda em boutiques, um museu, lojas e também como expandir seu produto, sua arte em um serviço. Ou se você tem um serviço como expandir para criar um produto, então vamos encerrar tudo montando sua marca coesa. Vamos polir o seu plano de marketing e falar sobre aprendizagem contínua nesta biografia de artistas da primeira lição. Vamos criar uma biografia realmente impressionante que irá impressionar diretores de arte e curadores com sua história criativa. Artistas precisam de ferramentas em uma das ferramentas mais importantes é uma biografia artista. Um artista. A biografia ou a biografia são informações importantes sobre você, os artistas e não a obra de arte. Um artista precisa de uma bile para convocar submissões para galerias de arte e eventos, escrevendo uma proposta para diretores de arte e curadores. XYZ e produtores musicais. Entrevistas para blocos de mídia, podcasts de
televisão, que são muito importantes agora. E revistas. Você também precisará de um para catálogos e portfólios de relações públicas e marketing e para o seu teatro de música artística, um artista, propostas de concessão
de
residência e, claro, seu site. Quem é este curso? Quatro novos artistas que nunca escreveram sua história em uma biografia. É para artistas emergentes que têm alguma experiência, mas eles gostariam de alguma ajuda para escrever uma bile impressionante. E também é para artistas estabelecidos que querem atualizar sua biografia e ver o que há de novo
lá fora . A definição de artistas no âmbito desta aula inclui artes plásticas, artes visuais,
pintores, ilustradores, fotógrafos, designers
gráficos, designers
gráficos artistas de livros
para colorir, escritores, animadores, músicos, moda de
Potter, tricô Crow Shea, onde atores de arte wearable e tantos outros gêneros construindo seu portfólio corretamente
resultará em um polido apelo profissional que impulsionará o seu negócio criativo na direção
certa. Neste curso sobre biografia de artistas, vamos falar sobre os critérios técnicos que você vai precisar, o que diretores de arte e curadores esperam ler em sua biografia, nossos shows e exposições educacionais, qualquer realizações. E falaremos sobre o que quero dizer com isso. No curso e exemplos de biografia de artistas, muitos artistas temem ter que escrever sua história criativa. Eles temem não ter experiência suficiente para impressionar o curador e diretores de arte. Às vezes eles podem ter muita experiência e ficar atolados com a tomada de decisões sobre o que colocar em sua história. Adoro o desafio de enfrentar palavras, experiência e história para criar colateral fascinante apoiando minha arte na minha marca. Uma biografia de artista é uma ferramenta de marketing essencial que move seu negócio criativo para a frente. Sua biografia tem o poder de criar um zumbido positivo que resultará em mais vendas que o mantêm na carreira artística freelance que você ama. Se você tiver alguma dúvida sobre este curso, você pode me enviar um e-mail, Sandra em Sandra clark dot c A. Ou você pode se juntar ao grupo privado Facebook dot com grupos barra barra construir seu negócio
criativo. Estou ansioso para vê-lo no curso.
2. Critérios técnicos: há alguns pontos de critérios técnicos que permanecem padrões da indústria da arte, dizendo que ainda é bom quebrar as regras ocasionalmente quando faz sentido fazê-lo. O comprimento de uma biografia de artista é geralmente entre 105 100 palavras. No entanto, se o diretor de arte curadores fornecer diretrizes de submissão, siga-os ao pé da letra. Uma biografia de artista sempre foi escrita na terceira pessoa. No começo vai se sentir um pouco estranho escrever sua própria biografia dessa maneira, mas você vai se acostumar com isso e até mesmo começar a olhar para sua arte e realização através novos olhos. Esta é a sua história artística, por isso inclua uma grande fotografia de si mesmo. Metade da imagem reflete o seu meio criativo. Se você é um músico clássico, tire sua foto. Avise seu instrumento se a unidade incluir fios bonitos em sua fotografia. Um simples tiro de cabeça clara funciona lindamente, também. vício é a escolha das palavras que você usa para escrever sua bile. Você pode ser tentado a obter seus pensamentos feridas e vestir sua bile com palavras de US $10 para impressionar um diretor de arte. Não faça isso. Use a linguagem que você usaria em uma conversa cara a cara com o curador ou
diretor de arte . Seja riel e seja você mesmo
3. Diretores de arte + Expectativas de curadores: O que os diretores e curadores de arte esperam ler na biografia de seu artista? Sua biografia é sobre você. O artista inclui o seu nome e nome do seu estúdio. Se você tem um nome do estúdio, se você não tem um nome de estúdio, apenas não inclua. Onde você nasceu e como isso o influenciou como artista? Onde você mora agora e quão influenciou você como artista, sua educação artística ou qualquer outro workshop educacional, aulas que têm uma influência direta sobre sua arte atual? Você é exibições, exposições e boutiques, filosofia
artística e insights. Quem te influenciou como artista? prêmios honram distinções e nomeações devem ser incluídos em sua biografia e em qualquer experiência relacionada à arte. A grande pergunta que sua biografia responde é por quê? Por que você faz arte? Faça uma lista de todas as respostas para o porquê de fazer arte. Tendo em mente a lista no início desta lição da lista. Retire todas as pedras preciosas que impressionarão o leitor de sua biografia
4. Educação: Se você fosse para a escola de arte ou frequentasse oficinas de poesia lideradas por Leonard Cohen ou tivesse
aulas de teatro de Lee Strasbourg, você obviamente incluiria isso na sua biografia artística. Mas e se você for como um monte de artistas e não for para a escola de arte? Mas você pode ter tomado oficinas relevantes, treinamento e cursos ou ensino à distância que ainda são considerados arte, educação,
habilidade, habilidade, Compartilhar a vida criativa, Você? Para mim, Coursera são algumas das minhas plataformas de educação remota favoritas. MoMA também tem uma excelente biblioteca de cursos que você pode fazer online. Os parceiros da Coursera com as melhores universidades do mundo oferecem cursos gratuitos online para qualquer pessoa. Eu encorajo você a gastar algum tempo em habilidades, compartilhar criativo como você conhece meu site e Corsários e visitá-los frequentemente para cursos de arte e negócios que irão mover sua carreira artística para frente e você pode incluí-los em sua biografia
artista. Aqui estão alguns a considerar com seus sites. Além disso, comece a ouvir alguns podcasts. Existem milhares de podcasts, arte de
barco e negócios de arte, e novos nascem todos os dias para os podcasts mais atualizados. Google seu interesse específico
5. Exposições: escolher quais exposições e boutiques incluir em sua biografia depende de quem está lendo. Você terá uma biografia padrão para o seu site ou folheto, mas você também deve ajustar sua biografia se ele não se encaixa em algumas galerias ou eventos. Por exemplo, se o seu portfólio de aquarela varia de bebês a nus adultos e você está enviando para a revista
Pais, sua bile incluirá seu bebê e Crianças. Informação. Veja os nus adultos para um público diferente se você tem uma ou nenhuma exposição, mas você tem algo chegando no futuro do que incluir essa informação. Se você não tem nenhuma exposição e não tem nada chegando, então seja criativo. Pense em qualquer lugar que você tenha mostrado sua arte. Você já participou de feiras de artesanato ou festivais? Concursos ou feiras mostradas na biblioteca? Fez uma demonstração certa sobre essas experiências? Galerias de arte têm belas lojas boutique que vendem trabalhos de artistas. Se seu coração foi destaque em uma loja de galeria de arte, adicione essas informações à biografia do artista. Se você é novo no mundo da arte e não tem nenhuma experiência, então comece a fazer uma lista onde você pode exibir sua arte Antes de perceber, você terá uma enorme lista de exposições e boutiques para escolher para sua biografia
6. Acheivements: Esta é uma parte do Superfund da sua biografia artística. Pode ser um pouco é uma frase, mas pode ter um enorme impacto, e pode não ser as conquistas extraordinárias que você está pensando. Este é o lugar onde você começa a mencionar que você participou de quatro triatlos ou organizou 25 pessoas para triatlo ou crochet 1000 chapéus para bebês prematuros. Ou viveste num barco que pertencia ao Bobby Kennedy. Ou você quer um concurso para fazer uma torre de marshmallow. Ou você ajudou sua avó de 98 anos de idade reconstruir um snowmobile ou você é o mais velho de 17 Crianças. A realização ou evento extraordinário deve caber a biografia. Por exemplo, Steve comemorou seu 40º aniversário de pára-quedismo em Maui. Infelizmente, ele desviou do curso, aterrissando no meio de uma festa de casamento, quebrando o braço da dama de honra. A boa notícia é que Steve e a dama de honra se casaram em Maui 10 meses depois. Ela compartilha seu amor pela cerâmica e ajudou íngreme a abrir seu primeiro estúdio em agosto passado. Todo mundo tem uma história que pode ser adicionada a uma biografia. Se serve, use-o. Se não couber, guarde-o. Você provavelmente usará a extraordinária conquista em sua carreira artística. Em algum momento, poderia ser um ótimo assunto para uma lei de convidados, post ou podcast, onde você pode mencionar seu negócio de arte. Você não precisa adicionar uma conquista extraordinária para adicioná-la à sua biografia, mas se ela se encaixa, use-a. Pode ser a história na sua bílis que te coloca na galeria ou um
contrato de design gráfico .
7. EXEMPLO: O Google é um ótimo lugar para ver milhares de exemplos de biografias de artistas. Mas nem todas essas biografias vão impressionar diretores de arte e curadores. Aqui está um exemplo de uma biografia de artista que inclui os critérios técnicos de estar entre 105 100 palavras. Está escrito na terceira parte. É o que diretores e curadores esperam ler na sua bílis. Tem arte, educação, exposições e espetáculos. Uma conquistas extraordinárias aqui é o perfil do artista. Esta não é a biografia do artista. Esta é apenas uma informação sobre um artista. O nome dela é Emily Ford, e ela sempre adorou pinturas em aquarela. Ela frequentou a Universidade de Portland em Oregon, Formada em Inglês. Ela deixou a escola mais cedo porque lhe ofereceram um emprego de ensino de inglês na Coreia do Sul por um ano. Emily acabou ficando em Seul por cinco anos. Durante esses cinco anos, Emily conheceu e casou com um colega professor de inglês em Montreal, Canadá. Mudaram-se para Montreal e tiveram gémeos. Emily encontrou suas tintas em aquarela enquanto impactava. Ela tropeçou na caixa. Quando os gêmeos tinham quatro anos, Emily os inscreveu para aulas de arte pré-escolar. Quando os gêmeos começaram a primeira série, ofereceram a
Emily um trabalho de professor de arte no mesmo centro comunitário onde os gêmeos faziam arte . Emily, seu marido e Filhos mudaram-se para Portland para ajudar os pais idosos de Emily. O marido de Emily começou negócios de marketing a partir de sua casa, enquanto Emily se voluntariou na escola
gêmea e fez as estranhas aulas de arte e marketing online e em centros comunitários que a
levaram a ter aulas de pintura em aquarela, Emily começou a trabalhar a tempo parcial ensinando arte para crianças e adolescentes no centro comunitário . Quando os gêmeos estavam na sétima série, Emily construiu um grande número de pinturas em aquarela. Ela até começou a pintar cerâmica e aprendeu a fazer
desenhos de padrões de superfície repetidos que ela poderia projetar seus próprios tecidos em farinha de colher. Emily vendeu algumas de suas aquarela e escovas lettering cartões de saudação nas escolas, são e venda de artesanato e fez algumas toalhas de chá para seus amigos e em farinha de colher
tecido projetado . Emily quer começar um negócio de arte, e ela precisa escrever uma biografia de artista. Emily quer perguntar ao estúdio coletivo de arte local se ela se uniu a uma exposição. pintura em aquarela, cerâmica, tecidos de design padrão
repetido, carta
escovada em cartões e toalhas de chá. Ela está preocupada que tenha muitas modalidades artísticas e apareça desorganizada. Emily decide se aproximar do estúdio coletivo de arte com suas pinturas em aquarela. Primeiro, eles tinham pincel lettering cartões de saudação. Nos próximos meses, Emily decide escrever uma biografia de artista, focando em cores de água e a segunda biografia focando em projetos de padrões de superfície repetidos para licenciamento. Aqui está a biografia do artista que Emily escreveu para o estúdio coletivo de arte. Emily Ford literalmente caiu em paisagens aquarela quando voltou do ensino de inglês em Seul, Coreia
do Sul. Ela tropeçou em caixas desempacotadas, liberando as pinturas que ela criou no exterior. Nascida em Portland, Emily pintou paisagens do nascer do sol e do pôr-do-sol do Oceano Pacífico. Depois que anos ensinando arte para a comunidade de Montreal Children's Our Programs, Emily pegou seus pincéis mais uma vez e criou um grande conjunto de obras de arte. Desde 2014, o Museu de Arte Moderna na cidade de Nova York ofereceu aulas de arte remotas que ajudaram a promover a educação artística de Emily. O mais recente projeto de Emily é uma série de paisagens de Oregon onde ela adicionou a brincadeira suas filhas gêmeas e o marido nascido em Montreal William. Ainda ensinando Crianças são Emily tem planos para adicionar aulas de arte adulto agenda turnê no novo semestre, muito menos desajeitado. Agora Emily mantém suas paisagens em aquarela e molduras prontas para suas novas paredes, e ela inclui um número de telefone do site e seu endereço de e-mail. biografia da Emily é de 150 palavras. Há uma bela foto de Emily pintando sua família na praia. Ela não usou absolutamente tudo o que escreveu em seu perfil. Ela só mentiu, usou informações relevantes para o curador do estúdio de arte. Emily fez pontos interessantes sobre os quais o curador vai querer aprender mais, como a experiência de Emily em Seul e Montreal. E o curador provavelmente vai querer ver as pinturas de Emily sobre o nascer do sol sobre o
Oceano Pacífico da Coreia do Sul e pôr-do-sol sobre o mesmo oceano de Oregon. MoMA oferecendo aulas de arte remotas é um fato super interessante que poucos sabem sobre. Emily abriu com um riso sobre ela tropeçar em caixas contendo suas pinturas e se referiu ao seu passado desajeitado. No fechamento dela. Ela incluiu seu site de informações de contato, que terá ótimas fotografias de pinturas emolduradas de Emily nas paredes e talvez um minuto atrás do vídeo de Emily pintando e falando ainda mais sobre sua história começar a escrever seu artista bile escrevendo um perfil detalhado sobre você, por que você faz arte, sua experiência educacional e algo interessante, como Emily fez sobre tropeçar nas caixas. Saiba quem será o leitor para que você possa usar informações relevantes do seu perfil. Mantenha suas palavras entre 105 100. Use uma boa fotografia de si mesmo e ajuste sua biografia de artista com base em quem são os leitores e o que você conhece a biografia para se comunicar.
Sandra Clarke, artist • educator • maker • craftivist
