Escrevendo e publicando livros de imagens: um guia rápido e divertido para iniciantes

1. Uma introdução rápida e divertida à escrita de livros com imagens: Bem-vindo a escrever e publicar livros ilustrados Comigo , autora Tracy Gold. Se você sempre quis escrever livros ilustrados, mas não sabe por onde começar, ou talvez tenha escrito alguns livros ilustrados, mas não sabe o que fazer com esses livros. Você está no lugar certo. Esta aula é um guia rápido e divertido para iniciantes sobre como escrever e publicar livros ilustrados É uma série de vídeos curtos que você pode inserir em sua vida sempre que for conveniente para você Vamos abordar onde a ilustração entra no processo. E eu tenho um pequeno spoiler para você. A maioria dos editores tradicionais encontra o ilustrador ideal para você. Você não precisa se preocupar, se você não é um artista, como escolher seu caminho para publicar livros ilustrados, tradicionais ou autopublicados. Por que você deveria escrever mais de um livro ilustrado? Tipos básicos de livros ilustrados e por quanto tempo eles são estruturas comuns para livros ilustrados e, claro, estilo e linguagem em livros ilustrados para seu projeto. Nesta aula, você escreverá um livro ilustrado inteiro. Não se preocupe, tenho instruções e diretrizes e estarei lá segurando sua mão Estou muito empolgada em dar essa aula porque houve um tempo em que pensei que não seria realmente boa em escrever livros ilustrados. Eu simplesmente não sabia o que estava fazendo. Então eu tive um bebê. Comecei a ler livros ilustrados o tempo todo. Lentamente, comecei a aprender sobre livros ilustrados e a escrever alguns rascunhos deles no meu telefone enquanto segurava meu bebê Até agora, tenho quatro livros ilustrados publicados ou caminho com Familias e livros de referência Eu também trabalho como editor. Ajudei muitas pessoas que, onde eu estava, se tornaram autoras de livros ilustrados. Se você tiver mais tempo para se dedicar à aula, adoraria conhecê-lo. Na seção de comentários, a cada videoaula, teremos uma pergunta para discussão Muito ocupado. Tudo bem. Você pode até mesmo ouvir os vídeos enquanto caminha ou dobra a roupa. Eu também fiz aulas dessa forma, mas adoraria que você participasse e passo muito tempo nos comentários quando você se inscreve na aula Por favor, apresente-se nos comentários desta lição. Adoro aprender sobre você e seus objetivos de escrever livros ilustrados. Na próxima etapa, falaremos sobre o projeto que mencionei. Vamos começar. 2. Seu projeto: escreva um livro com imagens: Este vídeo será uma visão geral do seu projeto de classe. Nosso objetivo é ser rápido e divertido aqui, então você pode conferir a descrição escrita para se aprofundar nos detalhes. Seu projeto para esta aula é escrever um livro ilustrado. Surpresa, surpresa. Os livros ilustrados podem ser super curtos. Então eu pensei, por que não aproveitar a coisa toda? Eu sugiro assistir a este vídeo antes da aula para que você saiba o que está por vir, mas você também pode revisá-lo depois da aula. Antes de mergulhar em seu projeto, eu o encorajo a escrever algo novo, mesmo que você já tenha escrito um livro ilustrado ou gratuito. Vamos falar sobre a importância escrever muitos livros em sala de aula. Aqui estão as etapas desse projeto. Revise as instruções que forneci e escolha a sua favorita, se quiser Você não precisa debater ideias para essas sugestões ou ideias que realmente vêm de Escolha sua ideia favorita e escreva seu livro. Se você não tiver certeza de como formatar seu livro, pode usar o modelo que incluí nos recursos de descrição do projeto para a turma. Resumindo, mantenha as coisas simples. Não tenho certeza se seu livro é suficiente. Veja se ajuda tecer em uma das estruturas sobre as quais falaremos na aula de estrutura Você também pode tentar revisar seu livro para ser comercializado um determinado feriado ou época, como o Dia das Mães ou Ou até mesmo outono, inverno, primavera ou verão. Em seguida, publique seu rascunho para que outros alunos forneçam feedback. É aqui que estou tentando replicar uma aula em grupo em tempo real, para que as pessoas possam obter feedback Então, eu também adoraria se você fornecesse feedback para outros alunos. Isso não só os beneficiará, mas muito aprendizado acontece quando você critica o trabalho de outras pessoas, não apenas o seu Às vezes, é mais fácil ver problemas no trabalho de outras pessoas. E então você pode aplicar o que aprendeu em seu próprio trabalho. Aqui estão algumas dessas instruções que você pode usar. Eu listei mais na descrição escrita e você também pode encontrar sugestões e inspiração em outros lugares Vamos começar aqui. Seu personagem principal realmente precisa de água, mas há três obstáculos que ele deve superar para obtê-la. Vamos falar sobre a regra de três, mas ela pode ser útil. Você também pode fazer dois ou cinco obstáculos, ou quantos achar melhores para o seu livro. Em seguida, um objeto importante é perdido. Seu personagem tem que encontrá-lo, ou então algo muito ruim vai acontecer. Em seguida, dois personagens opostos precisam trabalhar juntos para alcançar uma meta. Por exemplo, um gato triste e um rato feliz precisam trabalhar juntos para fazer um bolo para um concurso. Lembre-se de começar lendo a descrição completa por escrito. Para mais instruções, mal posso esperar para ver o que você vai inventar seguir, falaremos sobre quem é responsável por encontrar o ilustrador para livros ilustrados 3. Quem vai ilustrar meu livro?: É estranho começar uma aula de redação de livros ilustrados com uma aula sobre ilustração, mas conversei com muitos novos escritores de livros ilustrados ao longo dos anos Geralmente, essa é a primeira pergunta deles. Quem ilustrará meu livro? Também recebo muitas perguntas sobre formatos que as pessoas realmente gostam Vou responder algumas delas aqui. Se você for um artista e escritor talentoso, falaremos sobre também falaremos sobre sua situação. Tudo bem. Digamos que você não seja um artista. O que você faz com um ilustrador? Aqui está a coisa mais importante: conhecer os editores e pagar a autopublicação do ilustrador Você encontra e paga o ilustrador. Você está enviando seu livro para uma editora tradicional. Eles encontram o ilustrador. Não se preocupe com um ilustrador a menos que você saiba que deseja publicar por conta própria E em nossa próxima lição, falaremos sobre essa decisão tradicional, com muita profundidade. Então espere por isso. Se você é um artista ou realmente deseja se unir a um artista, sabe que não precisa ilustrar totalmente o livro antes de enviá-lo às editoras tradicionais Em vez disso, você precisa de um portfólio de ilustrações, um boneco ou um esboço de todo o livro e alguns exemplos de ilustrações na maioria das vezes É isso mesmo. Isso porque às vezes até ilustradores muito talentosos que editores decidam contratar um ilustrador diferente para um Você não precisa perder tempo ilustrando o livro se a editora quiser algo diferente Por exemplo, minha amiga Rebecca Evans ilustrou muitos livros como os mostrados livros como os Algum dia, eu voarei sozinho como eu. Mas para este manuscrito, se você encontrar um esqueleto, sua editora escolheu a ilustradora Katrine Drilling, que tem um estilo fofo e tolo que combina com este livro um pouco melhor do que combina com este livro um pouco melhor se você encontrar um esqueleto, sua editora escolheu a ilustradora Katrine Drilling, que tem um estilo fofo e tolo que combina com este livro um pouco melhor do que as lindas aquarelas de Rebecca. Você não precisa se preocupar em dizer ao ilustrador o que deve acontecer, em qual página Em geral, você não deve incluir notas para o ilustrador menos que o que você esteja descrevendo não esteja claro no texto Por exemplo, digamos que você tenha um personagem excessivamente confiante Você pode usar uma nota ilustrativa para efeito cômico. Veja como isso ficaria em um manuscrito. Eu tenho um grande objetivo, ele disse. E então, entre colchetes, o personagem joga bola e, em vez de acertar o alvo, quebra uma janela que não aparece no texto, ele na verdade não tem uma Essa é uma situação em que você pode incluir uma nota. Basta colocar suas anotações entre colchetes e mantê-las o mais leves e simples possível A grande maioria dos manuscritos de livros ilustrados é formatada de forma muito simples , indo direto para baixo Você pode consultar o modelo nos recursos desta classe se quiser ajuda extra. E quanto às quebras de página? Essa é outra questão com a qual os escritores passam muito tempo se preocupando e você realmente não precisa Você não precisa se preocupar com quebras de página, especialmente ao criar seu primeiro rascunho. E talvez nem sempre as editoras tradicionais tenham designers e ilustradores de livros que tomarão essas decisões por relação aos meus livros, sempre fiquei surpresa e encantada lugar onde as quebras de página caem para editoras independentes Isso realmente depende do ilustrador com quem você trabalha. Se for você, é claro, você toma todas as decisões se não for você. Alguns ilustradores gostam de escolher sozinhos onde fazer quebras de página, enquanto outros gostam de obter mais ajuda dos autores Espere até trabalhar com seu ilustrador para passar muito tempo se preocupando com quebras de Na seção de comentários, eu adoraria ouvir sobre seus sonhos para seus livros. Quando se trata de ilustrações, que estilo você imaginou ou é ilustrador, além A seguir, falaremos sobre essa decisão-chave, caso você publique tradicionalmente ou publique por conta própria. 4. Como escolher seu caminho para publicar livros com imagens: publicação tradicional ou autopublicação?: Novamente, estamos começando um pouco no final porque você não pode publicar um livro até escrever um ou vários. No entanto, essa é outra pergunta que recebo de novos escritores o tempo todo. Como faço para publicar meu livro? Bem, existem várias maneiras de percorrer, um livro ilustrado publicado. Eu poderia fazer uma aula inteira sobre isso, talvez eu faça. Mas aqui vamos fazer uma versão rápida e divertida. Eu não pensaria muito em como publicar seu livro quando estiver fazendo seu primeiro rascunho, mas é algo que você deve ter em mente ao revisar Isso ocorre porque as editoras tradicionais têm certas expectativas em relação aos livros ilustrados . Vamos abordar os desta classe Por outro lado, se você publica por conta própria, obtém praticamente o controle total e tem mais liberdade. Vamos explorar as opções. Vamos começar com a publicação tradicional. Editoras tradicionais, livros favoritos. De suas inscrições eles estão escolhendo não apenas aquelas de que realmente gostam, mas aquelas que acham que ganharão dinheiro esse fim comercial é Às vezes, esse fim comercial é mais suposição do que eu realmente gostaria Na verdade, já vi muitos manuscritos de livros ilustrados, quais gostei muito, que não foram retirados, que não foram publicados. Minha regra para enviar livros para editoras tradicionais é simplesmente não levar isso Se você receber várias projeções, isso acontece com todo mundo Vamos falar sobre os benefícios da publicação tradicional. Eles encontram e pagam pelo ilustrador, pagam para imprimir seus livros e pagam você na publicação tradicional Todo o dinheiro deve fluir da editora para você, exceto se você estiver solicitando um grande número de cópias de seus próprios livros, você receberá algumas gratuitamente Mas se você quiser muito, normalmente terá que pagar um preço de atacado para obter cópias de seus livros Se uma editora está pedindo dinheiro para ilustrações, edição, design ou marketing, então não é uma editora tradicional confiável Cuidado com os editores, os chamados editores desse tipo Editores tradicionais têm lojas, escolas e bibliotecas de credibilidade escolas e Eles fazem todo o trabalho para distribuir seus livros nesses lugares. A logística de remessa faz grande parte do trabalho, mas não todo o trabalho, para comercializar seus livros. Eu normalmente digo às pessoas que primeiro fotografem para editoras tradicionais e depois tentem publicar por conta própria Se isso não funcionar, é muito raro uma editora tradicional comprar um livro que já foi autopublicado. Depois de publicar um livro por conta própria, pronto. Não há como publicar um livro tradicional com esse mesmo livro. E quanto aos agentes literários? Para enviar seu livro para grandes editoras, você precisará de um agente literário Novamente, eu poderia fazer um curso inteiro sobre isso. Essa é apenas a versão rápida. Os agentes dão feedback sobre seu trabalho, ajudam você a entrar em contato com grandes editoras, negociam contratos e ajudam a lidar com quaisquer conflitos que Eles recebem uma redução de 15% em seus ganhos. É extremamente difícil conseguir um agente literário, pois eles também estão escolhendo apenas seus livros favoritos que eles, lhes renderão dinheiro Para conseguir um agente literário, você precisa enviar uma carta de consulta e pelo menos um livro. Mas, normalmente, para livros ilustrados, você precisa enviar mais de um livro antes que eles assinem você. Também vale a pena mencionar que existem ótimas editoras pequenas, como uma das minhas editoras, Familias, que aceitará livros Essa também é uma opção. Vamos falar sobre autopublicação. autopublicação se tornou mais fácil ao longo dos anos com mais tecnologia e serviços. Mas como os livros ilustrados ainda são vendidos principalmente como objetos físicos, há um custo enorme envolvido na impressão deles. autopublicação não decolou para livros ilustrados da mesma forma que decolou para outros tipos de livros que são amplamente vendidos como livros. Por que você publicaria por conta própria além de evitar rejeições Se você quiser manter todos os lucros por um. Com a publicação tradicional, você recebe apenas uma pequena realeza e divide isso com o ilustrador Se você mesmo publica em francês, todos os custos, mas você fica com os lucros. Se você é ótimo em marketing e acha que aproveitará a parte essencial dos negócios de publicar e comercializar um livro, se quiser tomar todas as decisões criativas Há muitos cozinheiros na cozinha quando você usa publicações tradicionais e, quando você publica por conta própria, você controla se estiver com e, quando você publica por conta própria, pressa A publicação tradicional é, portanto, pode levar um ano para receber uma resposta de agentes e editores. Não é brincadeira. Então, se você conseguir um contrato para um livro, publicar esse livro em menos de 18 meses seria considerado rápido. Pode levar anos, você vê esse livro em suas mãos. Se seu livro se destina a apoiar uma empresa ou organização sem fins lucrativos específica , a autopublicação permite que você inclua a mensagem e a marca de que você possa precisar Se seu público é muito específico, como graduados de uma determinada escola ou colecionadores de selos, crianças, você acha que pode vender apenas algumas centenas de cópias, então as editoras tradicionais simplesmente não se interessarão Se seu livro não se encaixa nos tipos de livros que as editoras tradicionais estão lançando, talvez você queira autopublicar se for muito longo, muito curto ou muito experimental Se você não quiser que seu livro caiba em uma determinada caixa , a autopublicação pode ser uma ótima opção para você. É claro que existem desvantagens na autopublicação. Você precisa encontrar e pagar um ilustrador. Você paga pelas cópias de todos os livros impressos, e isso pode aumentar. Você também não tem a experiência do editor. Eles não ajudarão você a revisar seu livro. Eles não ajudarão o ilustrador a garantir que as ilustrações sejam de alta qualidade Você não tem a experiência deles com distribuição e marketing. E você tem que descobrir toda logística sozinho, o que é muito trabalhoso. Livrarias, bibliotecas e escolas também podem não aceitar seu livro Há muitos autores autopublicados tentando publicar seus livros o tempo todo. Não há garantia, nenhum sinal externo de que esse livro é de alta qualidade quando é autopublicado. Por outro lado, se você optar um livro publicado tradicionalmente, isso dá ao seu livro alguma credibilidade porque mostra que uma editora gostou dele o suficiente para investir tempo e dinheiro nele Existem muitos livros autopublicados de baixa qualidade por aí. Seu primeiro trabalho é garantir que seu livro seja de alta qualidade. Então, seu trabalho é convencer outras pessoas de que seu livro é de alta qualidade, porque elas podem simplesmente te avaliar. Se você mesmo publica, acontece que não há uma maneira certa de publicar um livro. Vale a pena pensar muito para decidir qual será seu caminho. Uma opção para ajudar autopublicação é fazer um kickstarter ou algo parecido para conseguir dinheiro para reduzir os custos da Quero saber aqui que, antes de começar a enviar seu livro para editoras ou publicá-lo por conta própria, você realmente deve receber algum feedback Você está aqui fazendo esta aula, acho que você será o tipo de pessoa que fará isso. Você quer ter certeza de que está enviando seu melhor trabalho para o mundo. Claro, você pode contratar alguém como eu, que é editor freelancer e eu ficaria feliz em trabalhar com você Há muitos editores freelancers aí que fazem livros ilustrados Eu também o encorajaria a encontrar amigos escritores com quem você possa trocar feedback. Você aprenderá criticando seus livros. Como eles aprenderão criticando a sua. Você pode encontrar amigos escritores fazendo aulas como essa e participando dos comentários. Participar de grupos como a Society of Children's Book Writers and Illustrators, ou até mesmo encontrar pessoas em mídias sociais como Blue Sky, Instagram ou biblioteca local também pode ser um bom lugar para procurar grupos de redação Eu adoraria ouvir de você nos comentários desta aula. Que tipo de publicação você está considerando para seus livros e por quê? Vamos continuar com nossa próxima lição. Falaremos sobre por que você deve escrever mais de um livro ilustrado não importa como você queira publicar. 5. Por que você deve escrever mais de um livro com fotos: Livros ilustrados são como pringles. Você não pode escrever apenas um. O problema é o seguinte. A maioria dos novos escritores de livros ilustrados tem uma ideia preciosa e estão muito entusiasmados com ela. Por outro lado, a maioria dos escritores de livros ilustrados publicados escreveu muito mais manuscritos do que jamais Todos nós temos nossos filhos favoritos. Quero dizer livros, mas, na maioria das vezes, aprendi a deixar de escrever o próximo livro se um livro não funcionar. Essa é uma habilidade muito importante para um escritor de livros ilustrados esclarecer esse ponto. Vou resumir um post maravilhoso da autora Kate Messner chamado Picture Book Map, e por que você deveria escrever algo novo O link estará na descrição escrita. Vou explicar a matemática dela para você em um pequeno gráfico. É assim que o processo de redação e publicação de livros ilustrados processo de redação e publicação de livros pode ocorrer em um ano normal. Para Messner. Aqui está o panorama geral. Há um número que eu nem coloquei no gráfico porque bagunçou a escala Messner diz que ela recebe 345 ideias de livros que surgem em sua cabeça em um determinado ano, cerca de uma ideia Isso está fora do comum, mas provavelmente estou bem perto disso. Não é anormal. Depois de começar a escrever livros ilustrados, você verá mais ideias em todos os lugares da sua vida. As ideias que ela escreve em seu caderno somam 100. Cada ideia que surge na cabeça dela nem sempre é escrita. Ideias que permanecem por tempo suficiente para ela as transforme em rascunhos de livros são cerca de 30 Provavelmente é quase a mesma coisa Eu provavelmente escrevo 30 manuscritos de livros ilustrados por ano. Os rascunhos que ela acha que valem a pena enviar aos amigos autores para obter feedback, 12, depois os rascunhos que ela acha que valem a pena enviar para seu agente depois receber esse feedback, cerca Em seguida, o rascunho que seu agente literário considera digno de enviar aos editores cinco ou seis rascunhos que os editores realmente escolhem transformar em livros um Passamos de 300 ideias para apenas um ou dois livros reais. Acho que a taxa de publicação dos livros de Kate é maior do que a minha. Até agora, parece que neste setor, quanto mais sucessos você tiver, a probabilidade de uma editora querer um livro seu Mas mesmo para uma autora de muito sucesso como Kate Messner, todas as suas ideias não são publicadas Ok, você realmente tem que escrever mais de um livro? E se você tiver apenas uma ideia preciosa ou até mesmo uma ideia para uma série? Bem, você pode definitivamente enviar esse livro para pequenas editoras ou pode publicá-lo por conta própria Mas se você quiser ser escritor de livros ilustrados a longo prazo, precisará escrever mais de um livro. Lembra que dizia que você precisa de um agente literário para trabalhar com grandes editoras Bem, a maioria dos agentes pede para ver três a cinco livros antes de contratar um cliente, porque eles também sabem matemática de livros ilustrados. Eles sabem que seu primeiro livro, seu segundo livro, até mesmo seu terceiro livro, podem não vender. Você só precisa continuar tentando. E se você quiser se autopublicar? A maioria dos autoeditores que tratam sua escrita como um negócio publica vários livros Isso ocorre principalmente porque os livros ilustrados são relativamente baratos. Se você precisa gastar dinheiro com publicidade para ajudar as pessoas a descobrirem seu livro, é difícil lucrar quando você só tem um livro para vender. Se você tiver vários livros, poderá vender com base nessa campanha publicitária mais lucros. O mesmo vale para festivais. Se você tiver vários livros em um evento de oferta, é mais provável que os participantes vejam um que atenda aos seus interesses e faixa etária Se você não sabe por onde começar seu próximo livro, dê uma olhada nas instruções do projeto desta aula Nos comentários, eu adoraria saber sua posição sobre isso. Você tem apenas um livro especial no momento ou já escreveu muitos? Sobre o que você se vê escrevendo no futuro? seguir, começaremos a entrar em detalhes sobre a aparência real dos livros ilustrados, como você os escreve? Vamos falar sobre os tipos básicos de livros ilustrados e o tamanho típico. 6. Tipos básicos de livros ilustrados e comprimento típico: Vamos nos aprofundar nos tipos básicos de livros ilustrados e seus tamanhos típicos Lembre-se de que este é um guia rápido e divertido. Não vou abordar todo tipo de livro ou todas as exceções às diretrizes de tamanho. Vamos apenas analisar a essência geral do comprimento. Eu digo que os livros ilustrados devem ter menos de 1.000 palavras. Às vezes, eles são muito mais curtos e às vezes são muito mais longos. Lembre-se de que os livros ilustrados devem ser lidos para crianças e não para serem lidos por crianças. Essa é uma conversa totalmente diferente que envolve níveis de leitura e livros com capítulos para livros ilustrados. Você quer mantê-los divertidos e relacionáveis para as crianças, mas o vocabulário não precisa ser muito simples, porque os adultos os lerão em voz Na maioria das vezes, abordaremos três tipos principais de livros ilustrados , livros de tabuleiro, ficção e não ficção. Cada um deles tem subcategorias, que abordaremos aqui Os livros de tabuleiro costumam ser comercializados para crianças de zero a dois anos, ou às vezes para crianças de três a cinco anos Eles podem ser muito curtos. Meu livro, Everyone's Sleepy, But the Baby, ilustrado por Del Defon, tem menos de 100 palavras, um dos favoritos Dim Sum For Everyone Written, ilustrado por Grace Lynn, ainda tem algumas informações não fictícias no final do livro, ilustrado por Grace Lynn, ainda tem algumas informações não fictícias no final do livro, e provavelmente ainda não tem muito mais do que Se você escreve e ilustra, você tem uma vantagem real nos livros de tabuleiro porque a linguagem pode ser muito simples e as imagens são muito importantes Não há muitas editoras que imprimem esses livros, porque os consumidores esperam que os livros de tabuleiro sejam muito baratos, mas na verdade não são tão baratos de imprimir É muito difícil entrar nesse mercado com uma ideia original em vez de algo baseado em um livro já popular ou em algum personagem famoso da TV. Tive muita sorte quando Familia disse que publicaria todo mundo sonolento Mas os livros ilustrados de ficção para bebês são normalmente comercializados para a faixa etária de quatro a oito anos, ou às vezes até essa faixa etária de três a cinco anos Normalmente têm entre 300 e 1 mil palavras. Se você estiver perto do topo desse limite. A história pode ser comercializada para pessoas mais velhas dessa faixa etária e deve ser um pouco mais complexa e madura Estou mostrando esses dois exemplos, Jabari jumps e hair love, porque falaremos sobre eles mais tarde no curso Os saltos de Jabari são muito mais curtos e simples do que amar o cabelo. Pode haver uma grande variedade de livros ilustrados não fictícios. Essa é uma categoria enorme que abrange biografias, livros sobre eventos históricos, livros sobre natureza e animais ou, na verdade, qualquer visão interessante A faixa etária de um livro de não ficção pode variar de bebês até nove ou dez Isso significa que, às vezes, livros de não ficção em particular têm mais de 1.000 palavras. Os livros ilustrados de não ficção vêm em vários formatos diferentes. Eles podem ser divertidos e bobos com alguns fatos do livro, como meu livro, Hide and seek net feet Eles podem ser biográficos, como eu discordo, Ruth Bader, Ginsburg Ou repleto de fatos em um formato divertido, como Battle of the Butts. O vocabulário importante que você deve conhecer aqui é a matéria antiga. Às vezes, você pode encontrar material de fundo em livros de ficção e também em livros de não ficção Isso é o que está no final do livro, além da história principal. Às vezes, os livros também têm capa. O que você está vendo agora é a matéria por trás do meu livro, Hide and seek nets to eat Quando você pensa em comprimento, também precisa pensar na matéria dorsal. Eu verifiquei meu manuscrito e as redes de esconde-esconde para comer têm cerca de 1.000 palavras, incluindo todos os textos que você vê aqui Quando leio o livro para crianças mais novas do ensino fundamental, como crianças do jardim de infância ou até mesmo da primeira série, não leio É muito longo. Escolhemos pedaços para ler. Aqui está a matéria por trás da dissidência. A história em si se concentra nas muitas vezes em que Ruth Bader, de Ginsburg, disse dissidência ao longo de sua vida, enquanto o verso é mais uma biografia direta Este é um livro mais longo como um todo. E eu definitivamente não leio toda essa matéria anterior para meu filho de cinco anos. Eu não contei cada palavra, mas eu, estamos falando de cerca de 1.000 palavras para a história em si e talvez 2000 palavras de fundo. Observe que uma biografia selecionada de Ida foi enviada, mas os livros de não ficção nem sempre têm uma lista impressa de fontes Minha diretriz é sempre salvar uma lista de suas fontes, caso você precise delas. Aqui estão alguns livros para os eu realmente tenho uma contagem de palavras. Jocelyn Rich, que escreveu Battle of the Butts e uma sequência, Battle of the Brains, me disse que ambas têm cerca de 6.000 palavras, o que é muito longo, é muito longo, mesmo Ela disse que, ao enviar seus agentes, ela teve alguma resistência à contagem de palavras, mas sua editora acabou não pedindo nenhum corte. Os livros são estruturados em seções, então é muito fácil ler parte deles sem mergulhar na coisa toda. Acho que é por isso que a estrutura mais longa funciona para eles. Observe que livros de não ficção, como os mostrados aqui National Geographic e o da direita é de livros pequenos, geralmente são chamados de propriedade intelectual ou propriedade intelectual, ou trabalho contratado É quando uma editora diz, ei, precisamos de 20 livros, cerca de 20 tipos diferentes de animais nesse formato exato ou algo parecido. E então eles contratam um escritor para escrever esses livros por normalmente muito pouco dinheiro, seja por uma taxa fixa ou por um royalty muito pequeno Ou às vezes eles têm um escritor que trabalha internamente na empresa para fazer esse tipo de livro. Nos comentários, eu adoraria ouvir sobre o tamanho de seus livros ilustrados até agora e em que tipo de livro você está trabalhando. Você acha que precisará fazer alguma alteração devido ao comprimento ou está no caminho certo? A seguir, falaremos sobre estruturas comuns para livros ilustrados. 7. Estruturas comuns para livros ilustrados: Vamos falar sobre diferentes estruturas para livros ilustrados, tanto de ficção quanto de não ficção. Essa é outra situação em que eu poderia criar uma turma inteira, mas farei o possível para mantê-la pequena. Teremos a oportunidade de continuar a conversa nos comentários primeiro. Aqui está minha única regra sobre estrutura. Não há regras sobre estrutura. Qualquer estrutura pode funcionar. Se funcionar, não se preocupe, não vou deixar você com isso. O que faz uma estrutura funcionar para mim? Em qualquer bom livro, tem que haver uma razão para virar a página. Isso porque há um conflito interessante. Porque eu quero descobrir o que acontece a seguir. Porque eu amo os personagens, porque eu quero aprender, porque as ilustrações são bonitas E tantos outros motivos pelos quais a estrutura pode ajudar você, os leitores continuam querendo virar a página. Considere as estruturas que abordamos nesta aula como ideias e diretrizes, não estruturas que você deve usar. Às vezes, essas estruturas também podem se sobrepor umas às outras. Aqui estão três tipos de estruturas. À medida que avançamos nesta lição, entrarei em detalhes sobre cada uma delas. Existem muitas outras opções disponíveis, mas lembre-se de ser rápido e divertido. Um, um problema e sua solução. 23 tentativas antes do sucesso. E três, explorando um conceito educacional. O que tudo isso significa? Vamos começar com um problema e sua solução. Esta é uma visão geral muito simples de uma estrutura que pode funcionar de muitas maneiras diferentes. Começamos esses livros com um problema, depois com a solução. Isso pode ser tão simples, como no meu livro Trick or Treat bugs to eat. O problema é que os morcegos estão com fome. A solução é que eles voem por aí procurando insetos para comer. Jabari pula por um cara na Cornualha. O problema é que Jabari quer pular do trampolim, mas está com medo A solução acaba sendo que ele continue tentando, mas não se esforce demais. No final, ele pula quando está bem e pronto. A seguir, há as três tentativas antes da estrutura de sucesso. Isso é realmente mais específico do que os outros dois tipos de estrutura. Nesta lição, eu queria falar sobre isso em detalhes porque se fala muito sobre livros ilustrados. A ideia básica é que um personagem tente resolver um problema ou conseguir algo que deseja três vezes. Eles falham três vezes. Depois dessa última falha, eles têm um momento um pouco escuro da noite da alma. E pare de acreditar que eles algum dia resolverão o problema ou conseguirão o que querem Em seguida, eles reúnem forças para uma quarta tentativa e finalmente conseguem Essa estrutura pode funcionar perfeitamente, mas considerando o quanto eu já vi falar sobre isso em grupos de redação, webinars e livros, acho que eu a veria em muitos livros ilustrados que foram Bem, na verdade não consigo encontrar um livro como esse facilmente. Vamos voltar aos saltos de Jabari neste livro. Jabari só tenta e não consegue pular do trampolim. Quando ele consegue sua segunda tentativa, acontecem coisas com Jabari se convencendo de que Mas, na verdade, é apenas sua segunda tentativa que ele consegue Isso não é um acaso, seu personagem não precisa fazer exatamente três tentativas Aqui está um exemplo com muito mais de três tentativas. Hair love, de Matthew A Cherry, ilustrado por Vashti Neste livro, um pai se encarrega de arrumar o cabelo da filha porque a mãe está fora da cidade. Papai tenta e não consegue arrumar um bom cabelo, faça seis vezes antes de conseguir na sétima vez Não sinta a necessidade específica de fazer três tentativas. Basta fazer o que funciona para o seu livro. O que eu faço, amo e incentivo nessa estrutura é incluir a noite escura da alma, aquele momento de dúvida de que os personagens algum dia terão sucesso. Isso torna ainda mais gratificante quando o fazem. Finalmente, tenha sucesso, você não precisa desse momento para comprar truques ou travessuras em um livro ilustrado. Bugsty definitivamente não tem uma noite escura da alma, mas se você acha que seu livro ilustrado está alguma forma ausente ou não é emocionalmente satisfatório, você pode descobrir que está perdendo uma noite escura Em dois livros conceituais, essa é uma abreviatura industrial para falar sobre livros que abrangem um conceito educacional que queremos que as crianças aprendam editando Isso normalmente significa algo como o alfabeto ou a contagem das quatro estações ou formas, cores e Há muitos outros exemplos aqui, mas esses são os únicos livros conceituais que usam um desses conceitos como estrutura. Muitos livros conceituais também têm um problema e uma solução. Um dos meus livros favoritos de todos os tempos é Dog On Dogs, de Karen Belmont, ilustrado por Este é um livro de contagem, mas também sobre cães que saem de casa e causam estragos no parque Apesar de muitas tentativas de resolver o problema por parte do caçador de cães, a solução é que os cães voltem quando lhes apetecer Cães típicos, se você acha que está faltando alguma coisa em seu livro , pense em adicionar estrutura. Trabalhando em um livro de contagem que não dá certo. Existe alguma maneira de adicionar um problema e uma solução trabalhando em um livro de não ficção sobre um animal Que tal adicionar um conceito? Você pode mostrar como o animal se comporta em cada uma das quatro estações, como eu faço nas redes de esconde-esconde para comer É um livro sobre esquilos coletando comida. Mostra os esquilos e o que eles comem do outono ao inverno, à primavera e de volta ao E isso o torna mais aplicável para as escolas usarem em seus currículos ao longo do ano. Espero que você entenda que existem muitas opções de uso estrutural, o que é útil para o livro em que você está trabalhando no momento. Nos comentários, eu adoraria ouvir sobre livros ilustrados que você leu com estruturas interessantes. O que você descobriu que eu não abordei aqui? Vamos criar uma lista com algumas ideias divertidas para todos. seguir, falaremos sobre estilo e linguagem em livros ilustrados. 8. Estilo e linguagem em livros ilustrados: Aqui está outra lição que pode ser transformada em um estilo e linguagem de toda a classe. O importante a lembrar quando você pensa em estilo e linguagem em seus livros ilustrados é que a maioria dos livros ilustrados é lida para crianças por um adulto e não por crianças. Ao contrário dos primeiros leitores e dos livros com capítulos que geralmente devem ser lidos por crianças, você normalmente não precisa se preocupar com o nível de leitura ou com o uso apenas de vocabulário simples em um livro ilustrado Você precisa se lembrar de que os livros ilustrados devem ser lidos em voz alta, então eles precisam soar Você também precisa se certificar de que seu estilo e voz sejam consistentes com o tópico do seu livro. Uma das maiores decisões que você terá que tomar sobre seu livro é escrever em rima, verso livre ou prosa Vou criar um link para um recurso que dá mais detalhes sobre isso na transcrição, mas aqui está o básico Algumas pessoas pensam que é preciso escrever em rima para escrever um livro ilustrado Isso não é verdade. Muitos livros que não rimam são publicados todos os anos outro lado, você também deve ter ouvido falar que é mais difícil publicar um livro de rimas Algumas pessoas acham que você tem que rimar, e outras acham que você não pode rimar É isso, você pode rimar ou não rimar. O que é verdade é que alguns agentes e editores não gostam de trabalhar em livros de rimas, porque escrever um excelente livro de rimas E a edição desses livros exige um conjunto de habilidades específicas que nem todo mundo tem ou gostaria de adquirir. Isso ocorre principalmente porque os livros de rimas precisam de um ritmo muito consistente Se você quiser entrar na questão, Grady, eu tenho um curso totalmente diferente sobre escrita, rima e ritmo que provavelmente lhe dirá mais do que você gostaria É o lindo ritmo que faz com que livros de rimas soem bem e que é tão difícil de tocar Você também tem uma terceira opção, que é verso livre. Isso significa que você está escrevendo com quebras poéticas, mas não precisa rimar Aqui está um exemplo de verso livre de Eyes that kiss in the corners, de Joanna ***, ilustrado por Meus olhos se enrugam em luas crescentes e brilham como as estrelas ouro se flexiona, dança e gira enquanto histórias giram em suas longas piscinas, carregando histórias do passado e esperança para o futuro Você pode ver que o livro ainda toca com rima e som, mas não há um padrão repetido de Há livros de sucesso publicados todos os anos em rima, verso livre e prosa Quando digo prosa, só para esclarecer, quero dizer parágrafos e diálogos normais como você veria em um conto ou romance A escolha depende da sua preferência e do significado do seu livro. Não importa o que seu livro tenha para soar bem, você pode usar técnicas como repetição em uma meta-ervilha, analfabetismo e jogos de palavras para o deleite de Aqui está mais uma observação geral sobre estilo e linguagem que você deve lembrar. Você não precisa descrever o que será óbvio nas ilustrações. Você não precisa dizer o que seu personagem está vestindo, aparência, suas expressões ou até mesmo algumas de suas ações. É difícil fazer isso da maneira certa e exigirá prática. Mas lembre-se de confiar no ilustrador e confiar que seus leitores possam descobrir o que está acontecendo com as ilustrações desta aula de visão geral Isso é o mais longe que vamos. Nos comentários, eu adoraria ouvir sobre o estilo e a linguagem de um de seus livros ilustrados favoritos. Isso rima e não rima? Conte-nos por que você o ama tanto. seguir, encerraremos essa aula em um vídeo de conclusão com algumas palavras finais de inspiração. 9. Uma conclusão rápida e divertida de escrever livros com imagens: Você chegou até o fim. Espero que tenha sido realmente rápido e divertido e que você esteja se sentindo inspirado. Vamos fazer uma rápida recapitulação do que aprendemos. Não contrate um ilustrador a menos que você esteja publicando por conta própria. Lembre-se de que as editoras tradicionais contratam o ilustrador. Decida se você está publicando tradicionalmente ou publicando por conta própria. Meu conselho é começar com um agente que possa levar você a grandes editoras. Em seguida, experimente pequenas editoras e opte autopublicação. Se você ainda ama o livro, mas se você está com pressa ou tem algum outro motivo para se autopublicar, vá em algum outro motivo para se autopublicar, vá Escreva mais de um livro ilustrado. Espero que você queira e use as instruções do projeto desta aula para inspirá-lo Lembre-se de explorar livros ilustrados de ficção e não ficção. Existem muitos tipos de livros por aí. Tente ficar abaixo de 1.000 palavras, mas lembre-se de que há exceções. Certifique-se de que a estrutura do seu livro ofereça aos leitores um motivo para virar a página e certifique-se de que seu livro tenha uma aparência incrível. Toque com rima, congelado e verso livre, só isso Agora você deve dar um grande avanço em seu conhecimento de redação de livros ilustrados. Depois de concluir este curso, é hora de escrever. Lembre-se do vídeo do projeto, dê outra olhada e publique seus projetos para que outros alunos e eu possamos opinar Lembre-se de que você pode encontrar um amigo escritor esperando por você. Nos comentários, estou sempre aqui para encorajar você, estou a apenas um e-mail ou mensagem social de distância. Vou colocar todas essas informações na transcrição desta lição Se você quiser que eu me aprofunde em qualquer um de seus livros, faço edição freelance e ficaria feliz em trabalhar com você Lembre-se de que eu também tenho um curso sobre rima e ritmo em livros ilustrados e provavelmente outros cursos que estão por vir Se você tiver alguma dúvida, basta me enviar uma mensagem ou um e-mail. E se você adora a aula, por favor, escreva um comentário. Isso significaria muito para mim. Se você está se sentindo sobrecarregado com todas essas informações, sei que foi rápido e divertido, mas incluímos muitas Lembre-se de que tudo se resume a ser criativo e se divertir. Seu livro não precisa ser perfeito e solto. Muito obrigado por ter vindo para o passeio. Estou ansioso para o que acontecerá com sua carreira em livros ilustrados.