Esboce e pinte composições de outono com aquarela | Sandra Hermans | Skillshare

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Esboce e pinte composições de outono com aquarela

teacher avatar Sandra Hermans, Fine artist / Surface Designer

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução do curso

      1:37

    • 2.

      Resumo do curso

      1:22

    • 3.

      MATERIAIS

      1:19

    • 4.

      Inspiração

      0:26

    • 5.

      Esboço 

      7:14

    • 6.

      Composição 1 - esboço

      3:07

    • 7.

      Composição 1 - pintura

      12:08

    • 8.

      Composição 2 - esboço

      5:40

    • 9.

      Composição 2 - pintura

      10:12

    • 10.

      Composição 3 - esboço

      2:35

    • 11.

      Composição 3 - Pintura parte 1

      7:03

    • 12.

      Composição 3 - Pintura parte 2

      8:41

    • 13.

      Thougths finais

      1:06

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

16

Estudantes

--

Projeto

Sobre este curso

Neste curso, você encontrará inspiração para criar belas ilustrações de outono com tinta em aquarela. Você aprenderá o básico de esboço e criará 3 belas composições.

Este curso é perfeito para artistas iniciantes em aquarela porque os contornos das composições estão disponíveis na descrição do projeto. Dessa forma, você pode mergulhar e se concentrar na pintura. Este também é um ótimo curso para artistas intermediários e avançados, porque é um curso inspirador. 

Quando você gosta de outono e pintura, este é um curso para você. Quer você seja um artista iniciante ou avançado, você terá algo com isso.

As 3 composições que criaremos são:

  • O outono está aqui
  • Olá outono
  • Abóbora e raposa

Seja criativo e divirta-se!

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Teacher Profile Image

Sandra Hermans

Fine artist / Surface Designer

Professor

Painting was my first love...

My name is Sandra Hermans, and I am a watercolor artist & surface designer from the Netherlands.

I am the founder of SANDRAAS [SANDRA’s Art Studio], an illustration and design brand. My art style mostly consists of watercolors, fine details and nature themes. I also like to use other mediums like acrylics, gouache, pens and I like to paint digitally in Procreate. My inspiration comes from my love for nature and animals and all the beautiful things I see in the world inspiring me. I love to get caught up in the colors and patterns of my surroundings. When I am not painting, designing, doing yoga or taking care of my kids, I am working as a financial analyst.

~ Creative entrepreneur ~ Waterc... Visualizar o perfil completo

Level: All Levels

Nota do curso

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Transcrições

1. Introdução do curso: Olá e bem-vindo à minha aula de skillshare pintando cenas de outono com aquarela Meu nome é Sandra Herman e sou artista de aquarela e designer de superfícies da Holanda O outono é como minha estação favorita. Em primeiro lugar, adoro ir à floresta. Adoro fazer caminhadas e adoro a natureza. O problema da floresta é que eu também adoro criaturas da floresta, como raposas Eles realmente me fazem muito feliz. É uma grande inspiração para mim pintar No outono, a floresta está ainda mais bonita do que normal por causa de todas as mudanças de cor nas folhas. E também há cogumelos e cogumelos em todos os lugares. É uma grande inspiração para mim. Neste vídeo, eu gosto de pintar cenas de outono com você que são fáceis. Se você está começando a ser artista de aquarela , esse vídeo é perfeito para você Mas também quando você é intermediário ou até mesmo um artista profissional de aquarela Este aço é um vídeo muito bom de assistir e acompanhar porque é muito inspirador e com um clima aconchegante, perfeito para uma noite de outono Então, se você estiver interessado, não apenas pegue seu material de pintura, mas também uma xícara de chá, pegue um bom chocolate ou biscoitos, acenda uma vela e se reúna comigo neste aconchegante exercício de aquarela de outono 2. Resumo do curso: Olá e bem-vindo à minha aula de compartilhamento de habilidades pintando composições de outono com aquarela Estou muito feliz que você tenha decidido se juntar a esta turma. E deixe-me dizer agora o que vamos fazer. Em primeiro lugar, vou lhe dizer quais materiais você precisa para poder acompanhar. Em seguida, veremos como podemos encontrar inspiração para criar composições de outono Haverá alguns esboços como tarefa de projeto de classe Também gosto que você publique os resultados do seu esboço no ambiente da classe do projeto E então, quando terminarmos com isso, é claro que vamos trabalhar nas três composições Primeiro, para cada composição , é necessário esboçar Quando terminarmos o esboço, é hora de começar a pintar com aquarela Estamos começando com o design simples e depois avançando. Cada composição é um pouco mais desafiadora. Espero que você goste disso e, claro, pegue sua vela e sua xícara de chá e faça deste um exercício muito agradável e aconchegante Vamos começar e mergulhar em todos os outros materiais de que você também precisará. 3. MATERIAIS: Para esse encerramento, precisaremos de alguns materiais. Claro, precisamos de tinta aquarela. Você precisa de dois potes com água limpa. Eu também uso tinta aquarela metálica. Se você não tem , não tem problema. Mas se você quiser ir buscá-lo, posso recomendá-lo porque sempre dá um toque muito legal à sua pintura. É opcional, mas é realmente altamente recomendado. Então você, de papel aquarela, precisa de pincéis. Dois pincéis redondos, tamanho seis, tamanho um. Um lápis para desenhar recomenda usar uma borracha macia para lápis HB e você precisa de uma borracha Você também precisa de lenços velhos e toalhas de papel para o toque final Você pode usar um pouco de abóbora branca se não tiver nenhuma. marcador de gel branco também funciona É recomendável pegar algumas velas, bom chá e um pouco de chocolate para tornar esta experiência de outono realmente agradável e aconchegante 4. Inspiração: Onde você busca inspiração? Bem, é claro que você pode sair. Você pode ir ao parque ou a uma floresta e tirar fotos sozinho. Mas você também pode acessar a Internet e, por exemplo, acessar o Pinterest Pode ir ao Place quando se trata de encontrar inspiração e coletar as imagens que você gosta. 5. Esboço : Antes de passarmos para a parte divertida e a parte mais fácil e começarmos a pintar, é claro que precisamos começar a desenhar e criar a composição Eu já fiz três composições nas quais trabalharemos Eu disponibilizei o esboço. Eles estão em formato PDF e, na descrição do projeto, você pode baixá-los e usá-los para rastrear os arquivos ou usá-los para copiar e desenhar a composição você mesmo. Obviamente, você também pode decidir criar sua própria composição. Apenas se inspire no que estamos fazendo aqui e tente fazer uma coisinha. Você gosta de se exercitar desenhando com você. Vou desenhar no meu iPad para que as linhas que estou desenhando sejam mais fáceis de observar para você Se eu estiver trabalhando com um lápis sobre papel, você não conseguirá ver as linhas disso para você. Seria melhor se você pegasse um pouco de papel, lápis e borracha e se juntasse a mim para tentar esboçar o que estou E exploraremos as formas das folhas e de outros objetos relacionados a automóveis que podemos usar para as composições finais Este é um exercício muito prático para quando você é iniciante em esboços ou criação de composições Mas também é muito bom acompanhar se você está apenas procurando inspiração. O que estou fazendo aqui é desenhar a forma básica das folhas, começando com os desenhos mais fáceis e depois subindo para obter mais variações. O que eu também gosto de fazer neste exercício de esboço é desenhar o interior das folhas Mas quando vamos criar a composição, não faremos isso porque isso é algo que você realmente fará quando estiver pintando com a aquarela É apenas parte do estudo que estamos fazendo agora sobre como as folhas são moldadas. É um ótimo exercício para você aprender a desenhar folhas sem precisar pensar nisso. Folhas de bolota são uma das minhas folhas favoritas para usar na composição Embora possam parecer difíceis, é apenas uma linha muito curvilínea, não pense nisso Misture um fósforo , experimente algumas vezes até sentir que pegou o jeito. Além disso, não hesite em postar o vídeo se ele estiver indo muito rápido e você quiser experimentar uma determinada forma com mais frequência. Além disso, você pode assistir novamente a este vídeo várias vezes enquanto acompanha e experimenta o desenho dos bifes Agora estamos chegando às folhas mais difíceis. Por exemplo, as folhas de castanheiro ou de plátano. Eles têm essas pontas pontiagudas. Eles são basicamente como formas de estrelas. Agora não vamos desenhar como uma versão realmente realista, mas sim como uma versão ilustrada das folhas É mais fácil começar com a linha básica e depois esboçar vagamente algumas formas triangulares grandes, como as pontas das estrelas Quando sentir que estão todos equilibrados igualmente , você pode desenhar sobre as linhas com alguns pedaços pontiagudos menores Como se cada ponto estelar tivesse três pontos separados, um maior e dois menores. Também presto atenção ao fato de que, na parte inferior da folha, esses pedaços pontiagudos são um pouco menores do que os em forma de estrela na parte superior Eu desenho aqui com as linhas azuis para mostrar a forma básica da folha. Experimente este algumas vezes. Eu sempre adoro desenhar galhos na minha composição, e eles são muito fáceis de fazer. Então, basta desenhar uma linha reta e depois desenhar as folhas menores ao lado da linha maior. Agora, quando você está pintando com aquarela, você nem precisa esboçar Você pode simplesmente desenhar uma linha com sua tinta. Em seguida, use um pincel redondo maior para criar as folhas com aquarela Como você pode ver com esse pincel, primeiro pintei listras marcando o local onde as folhas deveriam estar Você também pode experimentar isso. Este tem o formato de um coração, com a parte superior do coração colocada na parte inferior. Esta tem formato curvo, assim como uma folha de bolota, apenas com algumas curvas e uma ponta pontiaguda Não vamos apenas desenhar folhas em nossa composição, é claro que também precisamos de outras formas relacionadas ao outono. É hora de tentar desenhar uma abóbora. A maneira mais fácil de começar é desenhando como um oval ou um círculo plano. Em seguida, desenhe as formas da abóbora, como as linhas realmente curvas e a forma maior no meio, e depois menor quando estiver saindo. Em seguida, desenhe o caule da abóbora por cima com algumas folhas de abóbora. Vamos fazer isso de novo. Desta vez, não vou começar desenhando um oval ou um círculo plano. Começo desenhando as pontas da abóbora imediatamente, começando com uma maior no meio e depois diminuindo-as para fora Além disso, tento diversificar as formas das abóboras , como se você tivesse abóboras grandes, mas também tivesse abóboras menores. Você os tem mais verticais. Portanto, tente realmente diversificar suas abóboras. Agora, neste caso, mudei o ângulo em que estamos olhando para a abóbora. Este é o que estamos vendo de cima. Veja, na verdade, parece uma flor, mas desenhar o caule desta abóbora é um pouco mais desafiador desse ângulo. Agora estou experimentando com outra cor para você possa ver o que estou fazendo e estou desenhando como uma estrela no meio e depois desenhando no caule. Vamos passar a esboçar outro tema temático do outono, cogumelos e cogumelos Com isso, você vê que começamos desenhando algo que parece uma folha, é como a parte superior do cogumelo Em seguida, desenhe algumas camadas por baixo. E, claro, a base do cogumelo, você pode desenhar alguns detalhes E você também pode desenhar círculos em cima do cogumelo para transformá-lo em um cogumelo Experimente desenhar alguns cogumelos em todos os tipos de formas e tamanhos Outras coisas que ficariam muito legais em nossas composições de outono são as flores Vamos esboçar alguns deles. Espero que você tenha gostado da parte do desenho e que agora esteja cheio de inspiração Antes de começarmos a criar nossas composições, é claro, eu adoraria ver o que você está desenhando Por favor, tire uma foto ou digitalize seu resultado e publique-o em seu projeto de classe. Agora vamos passar para as composições. 6. Composição 1 - esboço: Sim, aqui vamos começar com nossa primeira composição. Para isso, você pode usar a estrutura de tópicos incluída na pasta de recursos do projeto Você pode traçar o contorno ou copiá-lo. E você também pode, é claro, criar sua própria composição. E você pode usar todas as coisas que estamos praticando na parte de esboço do vídeo Então, vou refazer as linhas da composição que criei que você possa ver como estou desenhando E lembre-se de que você não precisa copiar exatamente o que estou fazendo. Obviamente, se você estiver traçando o arquivo, mas se estiver desenhando você mesmo, você pode ser criativo e adicionar suas próprias folhas e outras coisas que você gostaria de adicionar na composição Além disso, você pode usar sua placa de impressão. Se você criou um ou o quadro do Pinter que está usando para mim, basta usar toda a inspiração que tiver e adicioná-la à sua composição Portanto, se você estiver se sentindo confiante, poderá criar imediatamente essa composição em seu papel de aquarela Mas se você sentir que precisa experimentá-lo várias vezes, use papel mais barato. Mas quando você estiver trabalhando em seu papel de aquarela , lembre-se de que é a melhor maneira de desenhar com um lápis HB E certifique-se de não usar linhas rígidas. Apenas linhas suaves para que seja fácil de apagar. Você não quer muitas linhas de lápis no papel. Bem, não quero dizer que está arruinado, mas não ajuda no resultado de sua ilustração Claro, isso é uma criação manual. Uma pintura à mão, você sempre terá algumas falhas. Pessoalmente, eu sempre gosto que quando você está com aquarela, você é apenas humano e está criando algo E só precisa ser imperfeito, ser perfeito de alguma forma Novamente, desenhe com um lápis HB e tente ter linhas suaves Se você sentir que precisa apagar alguma coisa, sua borracha macia, eu realmente adoro trabalhar com borrachas macias em papel aquarela porque elas geralmente apagam as linhas do lápis e não estragam muito o e não Agora estamos quase terminando a parte do esboço para você. Se você ainda não chegou lá, veja o vídeo antes de passarmos para a parte da pintura. 7. Composição 1 - pintura: Agora, há uma coisa que eu sempre faço antes de começar a pintar. Obviamente, verifique se o papel está fixado na superfície Mas o que eu sempre faço é usar minha borracha de amassar para tirar as linhas do lápis do Primeiro, vamos começar pintando os átomos de texto aqui em nossa composição Para isso, uso um pequeno pincel redondo e um pouco de tinta cinza escura. Certifique-se de usar água e pigmento de tinta suficientes no pincel e use apenas a ponta do pincel para pintar Se você quiser experimentá-lo algumas vezes primeiro, use um papel prático antes de fazer isso no artigo final. Como você pode ver, este é um exercício muito delicado e eu uso movimentos lentos e controlados. Às vezes eu prefiro desenhar uma linha bem fina e depois voltar mais tarde para colocar pouco mais de tinta para deixar a linha um pouco mais escura Reserve um tempo para essa parte do processo. Acredito que essa possa ser a parte mais difícil de toda a nossa composição depois criar o texto com sucesso. Então, a partir daí, é fácil. Estou bastante satisfeito com os resultados. Estou apenas adicionando um pouco de tinta em certos lugares onde acho que a tinta está muito clara ou ainda não estou muito satisfeito com a forma. Espero que você esteja satisfeito com seu próprio resultado. Quando você terminar o texto, podemos passar para o resto da composição. Sim, então agora vamos começar com a parte mais fácil e talvez com a parte consciente, para que você possa realmente sentir o aconchego do outono neste momento Pelo menos eu faço por mim porque fizemos a composição com lápis. É como colorir em um livro de colorir. E você só precisa pensar em quais cores você vai colocar e onde na composição. Agora, para mim, este é um exercício muito consciente. Eu posso imaginar que para você pode ser mais difícil escolher as cores ou você ainda não se sente confiante o suficiente com elas. Nesse caso, novamente, você pode acompanhar o que estou fazendo. Gosto de usar cores de outono porque, claro, estamos fazendo uma composição de outono. Lembre-se de que cores como laranja, amarelo, marrom e, claro, verde, vermelho e roxo são cores perfeitas para o outono O que eu sugiro é que você escolha um assunto, como, por exemplo, as flores que aparecem várias vezes na composição, e as pinte logo após outras usando as mesmas cores. Se você trabalhar dessa maneira , as cores que você está usando são equilibradas na composição. Como você pode ver, eu também estou fazendo isso agora com esses brunches marrons Para toda a pintura que estamos fazendo agora, você pode se contentar com um pincel redondo tamanho cinco ou seis. Para as peças menores, use apenas a ponta do pincel. Se quiser pintar folhas, você pode usar o pincel inteiro. Outra coisa que eu gosto de sugerir é adicionar cores em áreas pintadas onde a tinta ainda está presente. Como você pode ver, eu fiz isso com as folhas do canto. Quando você deixa cair as cores enquanto a tinta ainda está molhada, a tinta se mistura muito suavemente e você obtém efeitos de cor muito legais e bonitos Essa é uma ótima maneira de pintar folhas de outono que apresentam belas mudanças de cor, já que estamos pintando em nossa composição. Então, basicamente, colorindo em uma folha colorida, você deve evitar tocar nas linhas do lápis Se você não pintar sobre as linhas do lápis, depois que a pintura estiver seca, você poderá apagar todas as linhas para não conseguir vê-las. Além disso, ao pintar dessa maneira, certifique-se de que a tinta úmida dos diferentes objetos não se toque e não se misture onde você não gostaria que ela se misturasse se deixasse espaço entre os objetos que você está pintando. Se você deixar espaço entre os objetos que está pintando, não precisará esperar até que a tinta tente passar para a próxima parte. Para isso, você precisa usar a ponta do pincel e trabalhar bem devagar e com controle. Espero que, assim como eu, você também tenha tornado sua casa muito aconchegante. Agora você pega uma xícara de chá, acende uma vela e está apenas curtindo esse ótimo exercício consciente. Devo dizer que está chovendo aqui agora. Quando estou gravando isso, eu realmente sinto as vibrações do outono. Não há muito mais que eu possa dizer neste momento. Acho que vou colocar um pouco de música e deixar você pintar quando terminar de pintar em todas as áreas da composição. Então é hora de deixar a tinta secar. Quando a tinta estiver pronta, voltamos para adicionar alguns detalhes. Aqui vamos pintar os detalhes em cima da nossa composição. Para isso, recomendo que você use uma rodada menor, como uma do tamanho 1. Sempre verifique se você tem tinta e água suficientes no pincel. Pinte delicadamente as linhas no interior da folha. É um exercício muito cuidadoso, começando com a linha maior no meio e depois pintando as listras menores que vão para fora, especialmente nas folhas da bolota, mas também nas outras folhas mas também As linhas não precisam ser muito retas. Você pode torná-lo muito divertido. Além disso, você pode brincar com a quantidade de listras que deseja colocar em uma folha Você pode pintar folhas com muitas listras e apenas algumas delas misturam e combinam Isso torna a composição mais interessante. Devo dizer que essa é minha parte favorita da pintura, porque nesse momento, a composição realmente se encaixa. E também é um exercício muito cuidadoso adicionar esses detalhes Também gosto de prestar atenção na cor que estou usando. Para folhas verdes claras, gosto de pintá-las com um verde mais escuro E para as folhas de laranja, gosto de usar uma laranja mais escura , vermelha ou marrom Então, estou pegando minhas tintas metálicas agora. Se você mesmo tem tintas metálicas, junte-se a mim e se não tiver Não se preocupe. Isso é opcional. Você pode simplesmente deixar os detalhes como estão corretos. Agora, com as tintas metálicas, eu apenas repasso alguns dos detalhes que eu já pintei para dar esse belo efeito cintilante Gosto de usar minha tinta metálica verde escura e também gosto de pintar com ouro ou cobre E terminamos. Então, eu realmente espero que você tenha gostado criar esta pintura e que esteja satisfeito com o resultado. E agora vamos para a segunda composição. 8. Composição 2 - esboço: Olá, Autumn. Estou tão feliz que você esteja aqui com suas lindas cores, sua bela natureza. Eu realmente amo essa temporada, muito mesmo. Me sinto muito inspirada para criar essa composição. Então, para isso, novamente, criei um esboço que você pode baixar dos recursos do projeto e usá-lo para rastrear ou copiar E você também pode decidir acompanhar o que estou desenhando. Neste momento, estou refazendo o esboço que criei para mostrar o processo de esboço Primeiro, começamos com o texto no meio do nosso artigo. Agora, para isso, estou traçando as linhas. Mas se você está começando sem o traçado, então você quer medir onde, no meio da pintura, você quer começar Talvez você ache mais fácil, novamente, começar com algum papel prático antes de começar com o papel para aquarela As formas que estamos desenhando agora, nós as praticamos em nosso vídeo de esboço Quando você não estiver traçando, mas desenhando você mesmo , lembre-se de todas as coisas que praticamos nesse Se você acha que precisa de mais prática , volte e experimente. Uma coisa que eu gosto de prestar atenção quando estou criando uma composição é que eu começo com a peça central É como o foco principal da composição. E então eu crio alguns designs maiores em torno dele. E depois tentar equilibrar tudo para que você não tenha todos os itens grandes de um lado da composição e depois os itens do outro lado. Você quer que isso seja equilibrado. Começo com os itens maiores e depois vou em direção aos menores ao redor e preencho o espaço vazio que sobrou Meu principal objetivo nesta aula é fazer um exercício fácil de aquarela no qual você possa simplesmente começar É por isso que eu já criei as composições para você. E então, tudo o que você precisa fazer, se quiser simplificar, é traçar os contornos Então você tem uma composição, assim como uma página para colorir na qual podemos colorir, desenhar é realmente uma coisa totalmente diferente E criando composições, eu posso criar um todo em torno disso Espero que, por enquanto, este vídeo ajude você a criar sua composição para que possamos passar para a parte de aquarela. 9. Composição 2 - pintura: Assim como na primeira composição, quando você terminar de desenhar sua composição, é hora de pegar a borracha de amassar e retirar todo o lápis, linhas do lápis do Agora é hora de começar pintando. No texto para isso, escolhi uma cor diferente. Estamos pintando com uma tinta vermelha mais marrom. Eu também adoro isso. É uma cor de outono tão bonita. Estou apenas pintando nas entrelinhas. Para isso, estamos usando o mesmo pincel redondo usado no primeiro vídeo, como um tamanho seis. E também pinte com a ponta do pincel. Certifique-se de ter pigmento e água suficientes no pincel para facilitar Então, para a primeira composição, usamos principalmente folhas e algumas flores. Mas para essa composição, também usamos outros objetos de outono, como abóboras e cogumelos Basicamente, assim como antes de pintarmos nossos contornos para colorir, você pode realmente brincar com as cores Gosto que minhas abóboras sejam bem brilhantes e alaranjadas, mas você também tem aquelas com a cor verde Novamente, coloque as cores enquanto a tinta ainda está úmida para obter uma mistura de cores realmente boa O mesmo vale para as folhas de bolota. Gosto de começar com, por exemplo, verde. Mas mais tarde, enquanto a tinta ainda está molhada em um pouco de amarelo ou marrom claro, você obtém essas lindas folhas de outono. Então, acho que estamos todos fazendo um trabalho muito bom neste momento. E eu não tenho muito a dizer por enquanto. Então, vou colocar a música novamente e vamos aproveitar esse momento muito aconchegante de pintura. Quando a primeira camada dessa composição estiver concluída, quando você pintar todas as peças da composição , é hora de deixá-la secar. E depois que a tinta secar, podemos adicionar os detalhes. Para os detalhes, estamos usando um menor, como o tamanho. E, novamente, basta adicionar as listras das folhas e brincar com as formas e tamanhos das folhas verdes Gosto de usar um creme escuro, muito escuro. Você também pode adicionar alguns detalhes sobre os cogumelos. E chegou a hora de tirar a tinta metálica em aquarela Então, novamente, eu gosto de usar a tinta metálica verde escura para adicionar os detalhes das folhas E eu gostaria de adicionar um pouco de tinta metálica vermelha em cima das folhas vermelhas de outono Também fica bem em cima das frutas vermelhas. Nós terminamos. Estou adorando muito essa composição de outono e espero que você tenha gostado de pintá-la e que esteja satisfeito com o resultado. Claro, não se esqueça de compartilhar o resultado dessa e de todas as outras composições que você está criando no projeto, porque adoro ver o que você está criando Então, agora vamos passar para nossa composição final. 10. Composição 3 - esboço: Então, sim, aqui estamos novamente para a composição final. E, claro, guardei o melhor para não, e essa também é a composição mais difícil na qual trabalharemos E, claro, se você é um artista iniciante, pode pensar : oh, diabos, isso não vai funcionar. Mas é por isso que criei o esboço para você. Então, sugiro que você se certifique de que, para este, você definitivamente trace as linhas do contorno que eu já criei Você só precisa se concentrar nas partes da pintura. Se você é um artista mais avançado , é claro, basta desenhar e fazer o que Com exceção da criação e da raposa, abordamos qualquer objeto que usaremos nessa composição além da raposa. Acho que essa composição será muito factível. As raposas realmente são como meus animais favoritos para pintar. Acho que algum dia vou criar uma turma inteira sobre desenhar e pintar raposas. Se você estiver desenhando isso, sugiro que experimente primeiro em papel comum antes de fazer a composição final em seu papel aquarela E se você estiver traçando os contornos em seu papel de aquarela agora , eu diria que aproveite esse exercício consciente e eu vou colocar uma música 11. Composição 3 - Pintura parte 1: Sim, o esboço está concluído, então prosseguimos retirando primeiro as linhas do lápis com a borracha necessária antes de continuarmos pintando para esta composição Não pintaremos nenhum texto diretamente Começo pintando a abóbora novamente. Neste momento, é como esse exercício consciente e estamos pintando em nossas folhas para colorir Concentre-se nas cores que você está usando. Tente colocar algumas cores na sua camada onde a tinta ainda está molhada. Adicionar essa cor, mistura ou sombra muito bonita , isso torna a composição muito mais interessante. Obviamente, tente se lembrar de pintar dentro das linhas e não tocar nas linhas do lápis. Agora, isso nem sempre é fácil de fazer. Eu também pinto sobre as linhas às vezes. Mas se você quiser pintar vários objetos diferentes próximos uns dos outros, essa é uma ótima maneira de evitar misturas desnecessárias e indesejadas de cores Se você pintar com segurança, gentilmente com um pincel menor e garantir que a tinta não toque neste momento, quando eu estiver pintando a caixa, eu realmente não quero que ela toque na abóbora E você vê o quão perto estou pintando ao lado da abóbora. O mesmo vale para as tábuas de madeira dentro da caixa. Você não quer que as linhas se toquem para deixar óbvio que são tábuas separadas Gosto muito desse efeito de pintar com aquarela e manter um espaço vazio entre as coisas que você está pintando E agora, como as linhas não se tocaram, posso facilmente usar um pouco de marrom mais escuro para criar tons muito bonitos E não precisa se preocupar com o fato de a tinta entrar na abóbora. Seguindo em direção à raposa, eu sempre gosto de começar pintando a raposa de laranja brilhante. E mais tarde, vou usar algumas cores, como marrom e vermelho e laranja mais escuro Passando para a raposa, gosto de pintar a raposa com laranja brilhante. E, mais tarde, coloque algumas cores, como marrom escuro e laranja e vermelho mais escuros , para dar um tom e cores realmente agradáveis Agora estou realmente tentando seguir os contornos da composição que fizemos, porque há certas áreas que eu quero manter brancas Mais tarde, vamos pintá-los, mas queremos mantê-los brancos por enquanto. Neste momento, estou deixando a tinta secar e passando para outras peças da composição que estamos realmente construindo. Você precisa pensar nas camadas. Com isso, quero dizer que há certas partes da composição que você não quer que os diferentes objetos se misturem. Eu sempre gosto de ser inteligente e pintar áreas da pintura onde não vou tocar em outras partes e ter certeza de que elas estão secas antes de seguir em frente Neste momento, vejo que estou esquecendo de colocar algumas cores na raposa para torná-la mais interessante. Mas não se preocupe. Vou consertar isso mais tarde. Mas, como você pode ver nas folhas da abóbora, estou colocando um verde escuro muito bonito Porque isso realmente faz com que pareça mais interessante. Às vezes, quando você apaga as linhas do lápis com muito entusiasmo , é difícil ver onde você precisa pintar nesse Não se preocupe. Temos a composição disponível em PDF. Basta olhar para o PDF e ver onde estão essas imagens. Somos aqueles objetos nos quais você precisa pintar. Isso torna tudo um pouco mais fácil. Mas, novamente, muitas vezes tenho dificuldade em ver onde preciso pintar, mas ainda assim prefiro o efeito de ter menos linhas de lápis no resultado final, então continuo aumentando. De qualquer forma, então, neste momento temos algumas folhas de outono para pintar. Vou colocar uma música até voltar para você. 12. Composição 3 - Pintura parte 2: Aqui estamos, de volta ao Fox. E como eu disse, esqueci de colocar algumas cores enquanto a tinta ainda estava molhada Então, eu preciso sombrear a raposa de uma maneira diferente. Para isso, tenho um pouco de marrom escuro no pincel e estou refazendo os contornos da raposa Agora estou molhando meu pincel. E eu estou refazendo essas linhas de pintura e misturando suave e suavemente, que você veja que é uma raposa de aparência muito Agora, adicionando algumas outras cores, basicamente um laranja mais escuro, fica tudo bem Mas o efeito teria sido melhor se você deixasse cair a tinta enquanto a tinta ainda estivesse molhada. Agora, para as partes brancas da raposa, eu sempre gosto de usar azul bem claro em vez de apenas branco. Estou pintando suavemente os cabelos, neste caso, no contorno da raposa e, com um pouco de água no pincel, estou misturando suavemente Pode parecer incomum usar azul no branco, mas eu gosto do efeito e isso torna a composição muito interessante. Gosto do vermelho das bagas, e também as bagas tornam a composição mais divertida. Estou decidindo neste momento adicionar mais pontos cobrindo toda a composição, de forma bem aleatória, colocando Eu escolhi pintá-los com um marrom claro porque acho que a cor combina com o resto da composição. Então, quando terminarmos de pintar toda a primeira camada de nossa composição, é hora de deixá-la tentar e depois passar a pintar os detalhes. Para os detalhes, posso recomendar pintar com um pincel redondo menor, como o tamanho 1. Não gosto de pintar de preto para ver os detalhes da raposa. Como os olhos e o nariz, eu uso azul índigo e pinto os olhos da raposa com muita delicadeza com a ponta do pincel O mesmo vale para o nariz. Eu aliso um pouco o nariz com um pouco de água no pincel. E depois, com linhas ainda mais suaves, pinte cuidadosamente a boca da raposa O pincel pequeno é perfeito para pintar os pêlos pequenos da primeira raposa com índigo Pinte a parte superior das orelhas e as patas da raposa. Pinte o interior das orelhas da raposa com um pouco de rosa claro ou vermelho claro. É hora de pintar alguns outros detalhes. Por exemplo, no caule da abóbora, você pode pintar algumas linhas marrons. Você também pode pintar as unhas na caixa e, claro, os contornos verde-escuros dentro das Agora chegamos ao ponto em que você pode usar seu marcador de prisão branco ou para pintar delicadamente pontos brancos na parte interna dos olhos da raposa Sim, é hora de pegar nossas tintas metálicas novamente. Então, eu estou pintando tinta metálica vermelha em cima das bagas e das folhas vermelhas de outono E é claro que vou pintar um pouco de tinta verde metálica em cima dos detalhes nas folhas Para obter um brilho extra, decidi pintar alguns pontos verdes azuis ao redor de toda a composição para torná-la ainda mais divertida Acabamos de terminar a terceira e última composição desta cláusula Espero que você tenha se divertido muito. Espero que você esteja feliz com o resultado. Essa foi a composição mais desafiadora e mais difícil dessa cláusula Eu posso imaginar que deve ter sido um desafio para você. De qualquer forma, espero que você tenha experimentado e que esteja feliz com o que criou. Adoro ver o que você fez. Por favor, compartilhe-o no projeto da cláusula. 13. Thougths finais: Sim, nós fizemos isso. Acabamos de criar três composições de outono com tinta aquarela Espero que você tenha tido um momento de outono muito agradável e aconchegante e que tenha gostado muito de criar essas composições Obviamente, também espero que você goste do resultado e adoraria ver o que você criou. Para a tarefa do projeto, gostaria de convidá-lo a postar seus esboços e todas as três composições Se você quiser postar apenas uma ou duas, tudo bem. Mas eu adoro ver tudo o que você fez. E se você tiver alguma dúvida, não hesite em perguntar. E eu adoraria dar um feedback sobre suas criações. Então, obrigado por acompanhar esta aula e espero ver você em uma aula futura.