Transcrições
1. Introdução do curso: Olá e bem-vindo à minha aula de skillshare pintando cenas de
outono com aquarela Meu nome é Sandra Herman e sou artista de aquarela e designer de
superfícies da
Holanda O outono é como minha estação
favorita. Em primeiro lugar,
adoro ir à floresta. Adoro fazer caminhadas
e adoro a natureza. O problema da
floresta é que eu também adoro criaturas da floresta,
como raposas Eles realmente me fazem muito feliz. É uma grande inspiração para
mim pintar No outono, a floresta está ainda
mais bonita do que normal por causa de todas as mudanças de
cor nas folhas. E também há cogumelos
e cogumelos em todos os lugares. É uma grande
inspiração para mim. Neste vídeo, eu gosto de pintar cenas de
outono com
você que são fáceis. Se você está começando a ser artista de
aquarela
, esse vídeo é
perfeito para você Mas também quando você é
intermediário ou até mesmo um artista profissional de
aquarela Este aço é um vídeo muito
bom de assistir e acompanhar porque é muito inspirador e
com um clima aconchegante,
perfeito para uma noite de outono Então, se você estiver interessado, não apenas pegue seu material de
pintura, mas também uma xícara de chá,
pegue um bom chocolate ou
biscoitos, acenda uma vela
e se reúna comigo neste aconchegante exercício de
aquarela de outono
2. Resumo do curso: Olá e bem-vindo à minha aula de compartilhamento de habilidades
pintando composições de outono com aquarela Estou muito feliz que você tenha
decidido se juntar a esta turma. E deixe-me dizer agora
o que vamos fazer. Em primeiro lugar,
vou lhe dizer quais materiais você precisa para
poder acompanhar. Em seguida, veremos como
podemos encontrar inspiração para
criar composições de outono Haverá alguns esboços como tarefa de projeto de classe Também gosto que você publique os resultados do
seu esboço no ambiente da classe do
projeto E então, quando
terminarmos com isso, é
claro que vamos trabalhar
nas três composições Primeiro, para cada composição
, é necessário esboçar Quando terminarmos o esboço, é hora de começar a
pintar com aquarela Estamos começando com o design simples
e depois avançando. Cada composição é um
pouco mais desafiadora. Espero que você goste
disso e, claro, pegue sua vela e
sua xícara de chá e faça deste um exercício muito agradável
e aconchegante Vamos começar e mergulhar em todos os outros materiais de que
você também precisará.
3. MATERIAIS: Para esse encerramento,
precisaremos de alguns materiais. Claro, precisamos de tinta
aquarela. Você precisa de dois potes
com água limpa. Eu também uso
tinta aquarela metálica. Se você não tem
, não tem problema. Mas se você quiser ir buscá-lo, posso recomendá-lo porque sempre dá um
toque muito legal à sua pintura. É opcional, mas é
realmente altamente recomendado. Então você, de
papel aquarela, precisa de pincéis. Dois pincéis redondos,
tamanho seis, tamanho um. Um lápis para desenhar
recomenda usar
uma borracha macia para lápis HB e
você precisa de uma borracha Você também precisa de lenços velhos e toalhas
de papel para o
toque final Você pode usar um pouco de abóbora branca
se não tiver nenhuma. marcador de gel branco também funciona É recomendável
pegar algumas velas, bom chá e um
pouco de chocolate para tornar
esta experiência de outono realmente agradável e
aconchegante
4. Inspiração: Onde você busca inspiração? Bem, é claro que você
pode sair. Você pode ir ao parque ou a uma floresta e tirar
fotos sozinho. Mas você também pode acessar
a Internet e, por
exemplo, acessar o Pinterest Pode ir ao Place quando se
trata de encontrar inspiração e coletar
as imagens que você gosta.
5. Esboço : Antes de passarmos para a parte divertida e a parte mais fácil e
começarmos a pintar, é claro que precisamos começar a desenhar e criar
a composição Eu já fiz
três composições nas quais trabalharemos Eu disponibilizei o esboço. Eles estão em formato PDF e, na descrição
do projeto, você
pode baixá-los e
usá-los para rastrear
os arquivos ou usá-los para copiar e desenhar a
composição você mesmo. Obviamente, você também pode decidir criar sua própria composição. Apenas se inspire no
que estamos fazendo aqui e tente fazer
uma coisinha. Você gosta de se
exercitar desenhando com você. Vou desenhar
no meu iPad para que
as linhas que estou desenhando sejam mais fáceis de observar para você Se eu estiver trabalhando
com um lápis sobre papel,
você não conseguirá ver
as linhas disso para você. Seria melhor se você pegasse um
pouco de papel, lápis e
borracha e se
juntasse a mim para tentar esboçar
o que estou E exploraremos
as formas das folhas e de outros objetos relacionados a automóveis que podemos usar para as composições
finais Este é um
exercício muito prático para quando você é iniciante em esboços
ou criação de composições Mas também é muito
bom
acompanhar se você está apenas
procurando inspiração. O que estou fazendo aqui é desenhar
a forma básica das folhas, começando com os desenhos
mais fáceis e depois subindo
para obter mais variações. O que eu também gosto de fazer neste exercício de esboço é
desenhar o interior das folhas Mas quando vamos
criar a composição, não
faremos isso porque
isso é algo que você
realmente fará quando estiver
pintando com a aquarela É apenas parte do
estudo que estamos fazendo agora sobre como
as folhas são moldadas. É um ótimo exercício
para você aprender
a desenhar folhas
sem precisar pensar nisso. Folhas de bolota são uma das minhas folhas favoritas para
usar na composição Embora possam
parecer difíceis, é apenas uma
linha muito curvilínea, não pense nisso Misture um fósforo
, experimente algumas vezes até
sentir que
pegou o jeito. Além disso, não hesite em postar
o vídeo se ele estiver indo muito rápido e você quiser experimentar uma determinada
forma com mais frequência. Além disso, você pode assistir novamente a
este vídeo várias vezes enquanto acompanha e experimenta o
desenho dos bifes Agora estamos chegando às folhas
mais difíceis. Por exemplo, as
folhas de castanheiro ou de plátano. Eles têm essas pontas pontiagudas. Eles são basicamente
como formas de estrelas. Agora não vamos
desenhar como uma versão realmente
realista, mas sim como uma
versão ilustrada das folhas É mais fácil começar
com a linha básica e depois esboçar vagamente
algumas formas triangulares grandes,
como as pontas das estrelas Quando sentir que estão
todos equilibrados igualmente
, você pode desenhar sobre as linhas com alguns pedaços pontiagudos menores Como se cada ponto estelar
tivesse três pontos separados, um maior e dois menores. Também presto atenção ao fato de que,
na parte inferior da folha, esses pedaços pontiagudos
são um pouco
menores do que
os em forma de estrela na parte superior Eu desenho aqui com as linhas
azuis para mostrar a forma básica da folha. Experimente este algumas vezes. Eu sempre adoro desenhar
galhos na minha composição, e eles são muito fáceis de fazer. Então, basta desenhar uma linha
reta e depois
desenhar as folhas menores ao lado
da linha maior. Agora, quando você está pintando
com aquarela, você nem precisa
esboçar Você pode simplesmente desenhar uma
linha com sua tinta. Em seguida, use um pincel redondo
maior para criar as folhas
com aquarela Como você pode ver com esse pincel, primeiro
pintei listras marcando o local onde
as folhas deveriam estar Você também pode experimentar isso. Este tem o formato de um coração, com a parte superior do
coração colocada na parte inferior. Esta tem formato curvo, assim como uma
folha de bolota, apenas com algumas curvas
e
uma ponta pontiaguda Não vamos apenas desenhar
folhas em nossa composição, é
claro que também precisamos de outras formas
relacionadas ao outono. É hora de tentar
desenhar uma abóbora. A maneira mais fácil de
começar é
desenhando como um oval
ou um círculo plano. Em seguida, desenhe as
formas da abóbora, como as linhas realmente curvas e a forma maior
no meio, e depois menor quando
estiver saindo. Em seguida, desenhe o caule da
abóbora por cima com algumas folhas de abóbora.
Vamos fazer isso de novo. Desta vez, não vou começar
desenhando um oval
ou um círculo plano. Começo desenhando as pontas da
abóbora imediatamente, começando com uma
maior no meio e depois
diminuindo-as para fora Além disso, tento
diversificar as
formas das abóboras , como
se você tivesse abóboras grandes, mas também
tivesse abóboras menores. Você os tem mais verticais. Portanto, tente realmente
diversificar suas abóboras. Agora, neste caso, mudei o ângulo em que estamos
olhando para a abóbora. Este é o que estamos
vendo de cima. Veja, na verdade,
parece uma flor, mas desenhar o caule desta abóbora é um pouco mais desafiador
desse ângulo. Agora estou experimentando
com outra cor para você possa ver o que estou
fazendo e estou desenhando como uma estrela no meio
e depois desenhando no caule. Vamos passar a esboçar
outro tema temático do outono,
cogumelos e cogumelos Com isso, você vê que começamos
desenhando algo
que parece uma folha, é como a parte superior
do cogumelo Em seguida, desenhe algumas
camadas por baixo. E, claro, a
base do cogumelo, você pode desenhar alguns detalhes E você também pode
desenhar círculos em cima do cogumelo para
transformá-lo em um cogumelo Experimente desenhar alguns cogumelos em todos os tipos
de formas e tamanhos Outras coisas que
ficariam muito legais em nossas composições de outono
são as flores Vamos esboçar alguns deles. Espero que você tenha gostado da parte do desenho e que agora
esteja
cheio de inspiração Antes de começarmos a
criar nossas composições, é
claro, eu adoraria ver
o que você está desenhando Por favor, tire uma foto
ou digitalize seu resultado e publique-o
em
seu projeto de classe. Agora vamos passar
para as composições.
6. Composição 1 - esboço: Sim, aqui vamos
começar com nossa
primeira composição. Para isso, você pode usar a estrutura de tópicos
incluída na pasta de
recursos do projeto Você pode traçar o contorno
ou copiá-lo. E você também pode, é claro,
criar sua própria composição. E você pode usar todas as
coisas que estamos
praticando na
parte de esboço do vídeo Então, vou refazer
as linhas
da composição
que criei que você
possa ver como estou desenhando E lembre-se de que você não
precisa copiar exatamente o que estou fazendo. Obviamente, se você estiver
traçando o arquivo, mas se estiver
desenhando você mesmo, você pode ser criativo e adicionar suas próprias folhas e outras coisas que você gostaria de
adicionar na composição Além disso, você pode usar
sua placa de impressão. Se você criou um
ou o quadro do Pinter que está usando para mim, basta usar
toda a inspiração que
tiver e adicioná-la
à sua composição Portanto, se você estiver se sentindo confiante, poderá criar imediatamente essa composição em
seu papel de aquarela Mas se você sentir que precisa experimentá-lo
várias vezes, use papel mais barato. Mas quando você estiver trabalhando
em seu papel de aquarela
, lembre-se de que é a melhor maneira de desenhar
com um lápis HB E certifique-se de
não usar linhas rígidas. Apenas linhas suaves para que
seja fácil de apagar. Você não quer muitas linhas de
lápis no papel. Bem, não
quero dizer que está arruinado, mas não ajuda no
resultado de sua ilustração Claro, isso é
uma criação manual. Uma pintura à mão, você
sempre terá algumas falhas. Pessoalmente, eu sempre gosto que quando você está com aquarela, você é apenas humano e
está criando algo E só
precisa ser imperfeito, ser perfeito de alguma forma Novamente, desenhe com um lápis HB e tente ter linhas suaves Se
você sentir que precisa apagar alguma coisa, sua borracha macia, eu realmente adoro trabalhar com borrachas
macias em
papel aquarela porque elas
geralmente apagam as linhas do lápis
e não estragam muito o e não Agora estamos quase terminando a parte
do esboço para você. Se você ainda não chegou
lá, veja o
vídeo antes de
passarmos para a parte da pintura.
7. Composição 1 - pintura: Agora, há uma coisa que eu sempre
faço antes de começar a pintar. Obviamente, verifique se
o papel está fixado na superfície Mas o que eu sempre faço é usar minha borracha de amassar para
tirar as linhas do lápis
do Primeiro, vamos
começar pintando
os átomos de texto aqui
em nossa composição Para isso, uso um pequeno pincel redondo e um
pouco de tinta cinza escura. Certifique-se de
usar água e pigmento de
tinta suficientes no pincel e use
apenas a ponta do pincel
para pintar Se você quiser experimentá-lo algumas vezes primeiro,
use
um papel prático antes de fazer isso
no artigo final. Como você pode ver, este é um exercício muito delicado e eu uso movimentos lentos e
controlados. Às vezes eu prefiro desenhar uma linha bem fina
e depois voltar mais tarde para colocar pouco mais de tinta para deixar a
linha um pouco mais escura Reserve um tempo para essa
parte do processo. Acredito que essa possa ser
a parte mais difícil de toda a
nossa composição depois criar o texto com sucesso. Então, a partir
daí, é fácil. Estou bastante satisfeito
com os resultados. Estou apenas adicionando um pouco de tinta em certos lugares onde acho que a tinta está muito clara ou ainda
não estou muito satisfeito
com a forma. Espero que você esteja satisfeito
com seu próprio resultado. Quando você terminar
o texto, podemos passar para o
resto da composição. Sim, então agora
vamos começar com a parte mais fácil e
talvez com a parte consciente, para que você possa realmente sentir o aconchego do
outono neste momento Pelo menos eu faço por mim porque fizemos a
composição com lápis. É como
colorir em um livro de colorir. E você só precisa
pensar em quais cores
você vai colocar e onde
na composição. Agora, para mim, este é um exercício
muito consciente. Eu posso imaginar que para
você pode ser mais difícil escolher as cores ou você ainda não se sente confiante
o suficiente com elas. Nesse caso, novamente, você pode acompanhar
o que estou fazendo. Gosto de usar
cores de outono porque, claro, estamos fazendo uma composição de
outono. Lembre-se de que cores
como laranja, amarelo, marrom
e, claro,
verde, vermelho e
roxo são cores
perfeitas para o outono O que eu sugiro é que você escolha um assunto,
como, por exemplo, as flores que aparecem várias vezes
na composição, e as pinte logo após outras usando
as mesmas cores. Se você trabalhar dessa maneira
, as cores
que você está usando são equilibradas
na composição. Como você pode ver, eu
também estou fazendo isso agora com esses brunches marrons Para toda a pintura que
estamos fazendo agora, você pode se contentar com um pincel redondo tamanho
cinco ou seis. Para as peças menores, use apenas a
ponta do pincel. Se quiser pintar folhas, você pode usar o pincel inteiro. Outra coisa que eu gosto de
sugerir é adicionar
cores em áreas pintadas
onde a tinta ainda está presente. Como você pode ver, eu fiz isso
com as folhas do canto. Quando você deixa cair as cores enquanto
a tinta ainda está molhada, a tinta se mistura
muito suavemente e você obtém efeitos de cor muito legais
e bonitos Essa é uma ótima maneira de pintar folhas de
outono que apresentam belas mudanças de cor, já que estamos pintando em
nossa composição. Então, basicamente, colorindo
em uma folha colorida, você deve evitar tocar nas linhas
do lápis Se você não pintar
sobre as linhas do lápis, depois que a pintura estiver seca, você poderá apagar todas as linhas para não
conseguir vê-las. Além disso, ao pintar dessa maneira, certifique-se de que
a tinta úmida
dos diferentes objetos não se
toque e não se misture onde você não
gostaria que ela se misturasse se deixasse espaço entre
os objetos que
você está pintando. Se você deixar espaço entre os objetos
que está pintando, não precisará
esperar até
que a tinta tente passar
para a próxima parte. Para isso, você
precisa usar a ponta
do pincel e trabalhar bem
devagar e com controle. Espero que, assim como eu, você também tenha tornado sua casa muito
aconchegante. Agora você pega uma xícara
de chá, acende uma vela e está apenas curtindo esse
ótimo exercício consciente. Devo dizer que está
chovendo aqui agora. Quando estou gravando isso, eu realmente sinto as vibrações do outono. Não há muito mais que
eu possa dizer neste momento. Acho que vou colocar um
pouco de música e deixar você pintar quando terminar
de pintar em todas as áreas
da composição. Então é hora de
deixar a tinta secar. Quando a tinta estiver pronta,
voltamos para adicionar alguns detalhes. Aqui vamos pintar
os detalhes em cima
da nossa composição. Para isso, recomendo
que você use uma rodada menor,
como uma do tamanho 1. Sempre verifique se você tem tinta e
água
suficientes no pincel. Pinte delicadamente as linhas
no interior da folha. É um exercício muito cuidadoso,
começando com a linha maior no meio e depois
pintando
as listras menores que vão para fora, especialmente nas folhas da bolota,
mas também nas outras folhas mas também As linhas não
precisam ser muito retas. Você pode torná-lo muito divertido. Além disso, você pode brincar com a quantidade de listras
que deseja colocar em uma folha Você pode pintar folhas
com muitas listras e apenas algumas delas
misturam e combinam Isso torna a composição
mais interessante. Devo dizer que essa é minha parte
favorita da pintura, porque nesse momento, a composição realmente
se encaixa. E também é um exercício muito
cuidadoso adicionar esses detalhes Também gosto de
prestar atenção na cor que estou usando. Para folhas verdes claras, gosto de pintá-las
com um verde mais escuro E para as folhas de laranja, gosto de usar uma laranja mais escura , vermelha ou marrom Então, estou pegando minhas tintas
metálicas agora. Se você mesmo tem
tintas metálicas, junte-se a mim
e se não tiver Não se preocupe. Isso é opcional. Você pode simplesmente deixar os
detalhes como estão corretos. Agora, com as tintas metálicas, eu apenas repasso alguns
dos detalhes que eu
já pintei para dar
esse belo efeito cintilante Gosto de usar minha tinta metálica
verde escura e também gosto de pintar
com ouro ou cobre E terminamos. Então, eu realmente
espero que você tenha gostado criar esta pintura e que esteja satisfeito
com o resultado. E agora vamos para
a segunda composição.
8. Composição 2 - esboço: Olá, Autumn. Estou
tão feliz que você esteja aqui com suas lindas
cores, sua bela natureza. Eu realmente amo essa
temporada, muito mesmo. Me sinto muito inspirada para
criar essa composição. Então, para isso, novamente, criei um esboço que
você pode baixar
dos recursos do projeto
e usá-lo para rastrear ou copiar E você também pode
decidir
acompanhar o que estou desenhando. Neste momento, estou
refazendo o esboço que criei para mostrar
o processo de esboço Primeiro, começamos com o texto no
meio do nosso artigo. Agora, para isso, estou
traçando as linhas. Mas se você está começando
sem o traçado, então você quer
medir onde,
no meio da pintura,
você quer começar Talvez você ache
mais fácil, novamente, começar com algum papel
prático antes de
começar com o papel para
aquarela As formas que estamos
desenhando agora, nós as praticamos em
nosso vídeo de esboço Quando você não estiver traçando, mas
desenhando você mesmo
, lembre-se de
todas as coisas que praticamos
nesse Se você acha que
precisa de mais prática
, volte
e experimente. Uma coisa que eu gosto de prestar
atenção quando estou criando uma composição é que eu começo com
a peça central É como o foco principal
da composição. E então eu crio alguns
designs maiores em torno dele. E depois tentar
equilibrar tudo para que você não tenha todos os itens grandes de um lado
da composição e depois
os itens do outro lado. Você quer que
isso seja equilibrado. Começo com os itens maiores
e depois vou em direção aos menores
ao redor e preencho o
espaço vazio que sobrou Meu principal objetivo nesta
aula é fazer um exercício fácil de aquarela no qual você
possa simplesmente
começar É por isso que eu já criei
as composições para você. E então, tudo o que você
precisa fazer, se quiser simplificar, é
traçar os contornos Então você tem uma composição, assim como uma página para colorir na
qual podemos colorir, desenhar é realmente
uma coisa totalmente diferente E criando composições, eu
posso criar um
todo em torno disso Espero que, por enquanto,
este vídeo ajude você a criar sua
composição para que
possamos passar para a parte de
aquarela.
9. Composição 2 - pintura: Assim como na
primeira composição, quando você terminar de
desenhar sua composição, é hora de pegar
a borracha de amassar e retirar todo o lápis, linhas
do lápis
do Agora é hora de
começar pintando. No texto para isso, escolhi uma cor diferente. Estamos pintando com uma tinta vermelha
mais marrom. Eu também adoro isso. É uma cor de
outono tão bonita. Estou apenas pintando nas
entrelinhas. Para isso, estamos usando
o mesmo pincel
redondo usado
no primeiro vídeo, como um tamanho seis. E também pinte com
a ponta do pincel. Certifique-se de ter pigmento e
água
suficientes no pincel
para facilitar Então, para a primeira composição, usamos principalmente folhas
e algumas flores. Mas para essa composição, também
usamos outros objetos de
outono, como abóboras e cogumelos Basicamente, assim como antes de pintarmos nossos contornos
para colorir, você pode realmente
brincar com as cores Gosto que minhas abóboras sejam
bem brilhantes e alaranjadas, mas você também tem
aquelas com a cor verde Novamente, coloque as cores
enquanto a tinta
ainda está úmida para obter uma mistura de cores realmente
boa O mesmo vale para as folhas de bolota. Gosto de começar com,
por exemplo, verde. Mas mais tarde, enquanto
a tinta ainda está molhada em um pouco de amarelo
ou marrom claro, você obtém essas
lindas folhas de outono. Então, acho que estamos todos fazendo um trabalho
muito bom neste momento. E eu não tenho
muito a dizer por enquanto. Então, vou colocar
a música novamente e vamos aproveitar esse momento muito
aconchegante de pintura. Quando a primeira camada dessa
composição estiver concluída, quando você pintar todas as
peças da composição
, é hora de deixá-la secar. E depois que a tinta secar, podemos
adicionar os detalhes. Para os detalhes,
estamos usando um menor, como o tamanho. E, novamente, basta adicionar as
listras das folhas e
brincar com as formas e tamanhos das folhas verdes Gosto de usar um creme escuro,
muito escuro. Você também pode adicionar alguns
detalhes sobre os cogumelos. E chegou a hora de
tirar a tinta metálica em aquarela Então, novamente, eu gosto de usar a tinta metálica verde escura para adicionar os detalhes
das folhas E eu gostaria de adicionar um
pouco de tinta metálica vermelha em cima das folhas vermelhas de outono Também fica bem em cima
das frutas vermelhas. Nós terminamos. Estou adorando muito essa composição de outono
e espero que você tenha gostado de pintá-la e que esteja satisfeito
com o resultado. Claro, não se esqueça de
compartilhar o resultado dessa
e de todas as outras
composições que você está criando no projeto,
porque adoro ver
o que você está criando Então, agora vamos passar para
nossa composição final.
10. Composição 3 - esboço: Então, sim, aqui estamos novamente
para a composição final. E, claro, guardei
o melhor para não, e essa também é a composição mais difícil na
qual trabalharemos E, claro, se
você é um artista iniciante, pode pensar
: oh, diabos, isso
não vai funcionar. Mas é por isso que criei
o esboço para você. Então, sugiro que você
se certifique de que, para este, você definitivamente trace as linhas do contorno que
eu já criei Você só precisa se concentrar
nas partes da pintura. Se você é um artista mais avançado
, é claro, basta desenhar e
fazer o que Com exceção da
criação e da raposa, abordamos qualquer objeto
que usaremos
nessa composição
além da raposa. Acho que essa composição
será muito factível. As raposas realmente são como meus animais
favoritos para pintar. Acho que algum dia vou criar uma turma inteira sobre desenhar e pintar
raposas. Se você estiver desenhando isso, sugiro que
experimente primeiro em papel comum
antes de fazer a composição final em
seu papel aquarela E se você estiver traçando os contornos em seu papel de
aquarela agora
, eu diria que aproveite esse exercício consciente e eu vou colocar uma
música
11. Composição 3 - Pintura parte 1: Sim, o esboço está concluído, então prosseguimos
retirando primeiro as linhas do lápis com a borracha necessária antes de
continuarmos pintando para
esta composição Não
pintaremos
nenhum texto diretamente Começo pintando
a abóbora novamente. Neste momento, é como esse exercício consciente e
estamos pintando em nossas folhas
para colorir Concentre-se nas cores
que você está usando. Tente colocar algumas cores na sua camada onde a
tinta ainda está molhada. Adicionar essa cor,
mistura ou sombra muito bonita , isso torna a composição
muito mais interessante. Obviamente, tente
se lembrar de pintar dentro das linhas e não
tocar nas linhas do lápis. Agora, isso nem
sempre é fácil de fazer. Eu também pinto sobre
as linhas às vezes. Mas se você quiser
pintar vários
objetos diferentes próximos uns dos outros, essa é uma ótima maneira de
evitar misturas desnecessárias e indesejadas de cores Se você pintar com segurança,
gentilmente com um pincel menor e garantir que a tinta não
toque neste momento, quando eu estiver pintando a caixa, eu realmente não quero que ela toque na
abóbora E você vê o quão perto
estou pintando ao lado da abóbora. O mesmo vale para as
tábuas de madeira dentro da caixa. Você não quer que as linhas
se toquem para deixar óbvio que
são tábuas separadas Gosto muito desse efeito
de pintar com aquarela e manter um espaço vazio entre as coisas
que você está pintando E agora, como as linhas
não se tocaram, posso facilmente usar um pouco de marrom
mais escuro para criar tons
muito bonitos E não precisa
se preocupar com
o fato de a tinta
entrar na abóbora. Seguindo em direção à raposa, eu sempre gosto de começar
pintando a raposa de laranja brilhante. E mais tarde, vou
usar algumas cores, como marrom e vermelho e laranja
mais escuro Passando para a raposa, gosto de pintar a raposa
com laranja brilhante. E, mais tarde, coloque algumas cores, como
marrom escuro e
laranja e vermelho mais escuros , para dar um tom
e cores
realmente agradáveis Agora estou realmente tentando seguir os contornos da
composição que fizemos, porque há
certas áreas que eu quero manter brancas Mais tarde, vamos
pintá-los, mas queremos
mantê-los brancos por enquanto. Neste momento, estou deixando a
tinta secar e passando para outras peças
da composição que estamos
realmente construindo. Você precisa
pensar nas camadas. Com isso, quero dizer que há certas partes da
composição que você não quer que os diferentes objetos se misturem. Eu sempre gosto de ser inteligente e
pintar áreas da pintura onde não vou
tocar em outras partes e ter certeza de que elas estão
secas antes de seguir em frente Neste momento, vejo que
estou esquecendo de colocar
algumas cores na raposa para
torná-la mais interessante.
Mas não se preocupe. Vou consertar isso mais tarde. Mas, como você pode ver nas
folhas da abóbora, estou colocando um verde escuro
muito bonito Porque isso realmente faz com
que pareça mais interessante. Às vezes, quando você apaga as
linhas do lápis com muito entusiasmo
, é
difícil ver onde você
precisa pintar nesse Não se preocupe. Temos a
composição disponível em PDF. Basta olhar para o PDF e
ver onde estão essas imagens. Somos aqueles objetos nos quais
você precisa pintar. Isso torna tudo um pouco mais fácil. Mas, novamente, muitas vezes
tenho dificuldade em ver
onde preciso pintar, mas ainda assim prefiro o efeito de ter menos linhas de lápis
no resultado final, então continuo aumentando. De qualquer forma, então, neste momento temos algumas
folhas de outono para pintar. Vou colocar uma
música até voltar para você.
12. Composição 3 - Pintura parte 2: Aqui estamos, de volta ao Fox. E como eu disse, esqueci de
colocar algumas cores enquanto
a tinta ainda estava molhada Então, eu preciso sombrear a
raposa de uma maneira diferente. Para isso, tenho um pouco de marrom
escuro no pincel e estou refazendo os
contornos da raposa Agora estou molhando meu pincel. E eu estou refazendo essas linhas de pintura e
misturando suave e suavemente, que você veja que é uma raposa de aparência muito Agora, adicionando
algumas outras cores, basicamente
um laranja mais escuro, fica
tudo bem Mas o efeito
teria sido melhor se você deixasse cair a tinta enquanto
a tinta ainda estivesse molhada. Agora, para as
partes brancas da raposa, eu sempre gosto de usar
azul bem claro em vez de apenas branco. Estou pintando suavemente os
cabelos, neste caso, no contorno da raposa
e, com um pouco de
água no pincel, estou misturando suavemente Pode parecer incomum
usar azul no branco, mas eu gosto do efeito e isso torna a composição
muito interessante. Gosto do vermelho das bagas, e também as bagas tornam a
composição mais divertida. Estou decidindo
neste momento adicionar
mais pontos cobrindo
toda a composição, de forma
bem aleatória, colocando Eu escolhi pintá-los com um marrom claro porque
acho que a cor combina com o
resto da composição. Então, quando terminarmos de pintar toda a primeira camada
de nossa composição, é hora de deixá-la tentar e depois passar a
pintar os detalhes. Para os detalhes, posso recomendar pintar com um
pincel redondo menor, como o tamanho 1. Não gosto de pintar de preto para ver os
detalhes da raposa. Como os olhos e o nariz, eu uso azul índigo e
pinto os olhos
da raposa com muita delicadeza com
a ponta do pincel O mesmo vale para o nariz. Eu aliso um pouco o nariz
com um pouco de água no pincel. E depois, com linhas ainda
mais suaves, pinte
cuidadosamente a
boca da raposa O pincel pequeno é perfeito para pintar os pêlos pequenos
da
primeira raposa com índigo Pinte a parte superior das orelhas
e as patas da raposa. Pinte o interior das orelhas
da raposa com um pouco de
rosa claro ou vermelho claro. É hora de pintar alguns
outros detalhes. Por exemplo, no
caule da abóbora, você pode pintar algumas linhas marrons. Você também pode pintar as
unhas na caixa
e, claro, os contornos
verde-escuros dentro
das Agora chegamos ao
ponto em que você pode usar seu marcador de prisão
branco ou para pintar delicadamente pontos brancos na parte interna dos
olhos da raposa Sim, é hora de pegar
nossas tintas metálicas novamente. Então, eu estou pintando tinta metálica
vermelha em cima das bagas e
das folhas vermelhas de outono E é claro que vou pintar um pouco de tinta verde metálica em cima dos detalhes
nas folhas Para obter um brilho extra, decidi pintar
alguns pontos verdes azuis ao redor de
toda a composição para torná-la ainda mais divertida Acabamos de terminar a terceira e última composição
desta cláusula Espero que você tenha
se divertido muito. Espero que você esteja
feliz com o resultado. Essa foi a
composição mais desafiadora e mais difícil dessa cláusula Eu posso imaginar que deve
ter sido um desafio para você. De qualquer forma, espero que
você tenha experimentado e que esteja feliz com
o que criou. Adoro ver o que você fez. Por favor, compartilhe-o no projeto
da cláusula.
13. Thougths finais: Sim, nós fizemos isso. Acabamos de criar três composições de outono
com tinta aquarela Espero que você tenha tido um momento de outono muito agradável e
aconchegante e que tenha gostado muito de
criar essas composições Obviamente, também espero que
você goste do resultado e adoraria ver
o que você criou. Para a tarefa do projeto, gostaria de convidá-lo a postar seus esboços e todas as
três composições Se você quiser postar apenas
uma ou duas, tudo bem. Mas eu adoro ver
tudo o que você fez. E se você tiver alguma dúvida, não
hesite em perguntar. E eu adoraria dar um
feedback sobre suas criações. Então, obrigado por
acompanhar esta aula e espero ver você
em uma aula futura.