Esboçando com marcadores: desenhe um ramo de algodão

1. Trailer: Desenho é um processo mágico. Quando você vê como eu sou apenas vir a viver de um vazio em um lençol branco. Gosto de experimentar materiais diferentes, mas por enquanto, estou absolutamente apaixonado por esses marcadores. Por quê? Por causa disso brilhante, saturado e você poderia conseguir belas transições de cores suaves. Ao contrário das tintas, você não precisa lidar com frascos de água, pincéis, pixels e outras coisas assim. São só marcadores e papel. Os marcadores são mais fáceis de aprender para os iniciantes. Tudo o que você precisa é um pouco de investimento de tempo para alcançar um bom resultado. Na minha nova aula de compartilhamento de habilidades vamos desenhar uma ilustração passo a passo de uma chave de algodão De um esboço a lápis para ilustração de esboço completo usando um mínimo de materiais. Bem-vinda à minha aula. Espero que você goste. 2. Projeto do curso: [ MÚSICA]. Na minha aula anterior, contei em detalhes sobre os marcadores, papel e materiais adicionais. Além disso, esse vidro cobre tópicos de técnicas usadas trabalhando com marcadores. Eu recomendaria para vê-lo primeiro ou você pode saltar para a direita e consultar essa classe quando você precisar dele. Como um projeto de classe, vamos desenhar um ramo de algodão. Como normalmente você pode extrair da natureza ou das referências que eu preparei para você. Você pode encontrá-los na seção de anexos de classe. 3. Materiais: Trabalharemos com marcadores à base de álcool. Existem diferentes tipos em quantidade, fabricação e preço. Este tópico, bem como outros materiais que usaremos estão corretos na minha aula anterior. Em suma, para este projeto, precisamos minimizar o conjunto de materiais. Papel espesso liso, três ou quatro marcadores marrons do tom claro ao escuro. Três ou quatro marcadores cinzentos, novamente, do tom claro ao escuro. Um lápis, um forro e uma borracha. 4. Esboço a lápis: Então vamos começar com o nosso esboço a lápis. Vamos precisar de lápis e borracha nesta etapa. A primeira coisa que devemos fazer é entender onde devemos colocar o ramo. Porque será apenas um objeto. Acho que é melhor colocá-lo no meio. Vamos desenhar o eixo vertical? Então desenhamos aproximadamente os círculos e planejamos onde as flores cortadas serão. Então desenhamos o ramo principal. Em seguida, comece a adicionar detalhes. Não se esforce para comícios defeituosos e, portanto, não há necessidade de converter cada pequena coisa. Basta tentar manter a forma geral e proporções e não tenha medo de aparafusar bombas e você tem n levantá-lo. O principal é olhar cuidadosamente como uma referência ou sua natureza. Não aperte muito o lápis. Vou colocar para que as linhas sejam visíveis no meio. Vamos lembrar, linhas duras deixarão marcas uniformemente apagadas. Não aperte muito. Ok, aqui está. Nossos esboços iniciais prontos. Agora realmente remove a camada de lápis superior usando uma borracha. Agora podemos avançar para o estágio de esboço. 5. Revestimento arte-final: Temos nosso esboço a lápis e o próximo passo é delinear. Com o seu forro de cor e começar a delinear o esboço. Eu uso um forro Micron 0.5, mas você pode usar o seu favorito ou o que está à mão. Apenas certifique-se de que não é muito grosso porque você pode perder toda a leveza do algodão. Tente não puxar o forro com muita frequência para evitar quebras de linha. Não fique chateado se você escorregar um pouco e perder uma linha ou sua linha não é reta. Objeto natural não são perfeitos [inaudível] por padrão. Estamos fazendo uma ilustração aqui, não, digamos, jogo de fotorrealismo. As próprias flores são apenas ligeiramente delineadas para que eles manterão sua austeridade. Agora, precisamos remover completamente os restos de lápis. Estão prontos para colorir. 6. Coloração Parte 1: Agora, é hora de adicionar um pouco de cor. Vamos começar com os galhos. Ao trabalhar com marcadores, é sempre melhor ir de tom mais claro para mais escuro porque é mais fácil para sombras do que tornar algumas cores mais claras. Pego o marrom mais claro e começo a fazer o preenchimento inicial de todo o ramo. Sim, se você não tem papel de dobra de dois lados, então não se esqueça de colocar uma camada inter-layer como eu faço. Caso contrário, os marcadores sangrarão para o outro lado do seu caderno de esboços ou diretamente na sua mesa. Em geral, o algoritmo básico que trabalha com marcadores é, primeiro, eu faço um substrato leve, então, treinamos as sombras com um tom médio. Nós misturamos com um leve. Então, escurecemos as sombras ainda mais, e novamente suavizamos a transição com a luz. Ok, agora pegamos um marrom médio e começamos a trabalhar nas sombras [inaudível]. Aqui trabalhamos com traços. Não temos o objetivo de conseguir uma transição super suave. No porta-malas, a sombra está à direita. Então nós colocamos lá, como você pode ver na referência, o tronco e o ramo são de cor diferente. Mas isso não é importante para nós, então nós os fazemos com a mesma cor. Ok, agora pegue o marcador mais leve e desfoque um pouco nas fronteiras. Agora, começamos a fortalecer as sombras com a mais escura. Como podemos ver, há uma sombra escura sob as próprias flores, e novamente está à direita. É preciso um tom médio e novamente borrar a borda um pouco. Então, misturamos as cores com o tom mais leve. Uso um dos marrons mais escuros para adicionar mais profundidades às sombras. Mas não é necessário ou pode ser substituído pelo cinza escuro. Não atinja a borda, deixando-a reflete para preservar o volume de nossos troncos. Mais uma vez, passamos pelas áreas de luz com o nosso marcador mais leve para distingui-las. Agora adicionamos alguma textura com traços marrom-escuros e iluminamos nossa transição. Agora, eu estou fazendo a mesma coisa nos botões. Então, verificamos onde estão as sombras e adicionamos o tom do meio lá. Em seguida, aprofunde ainda mais as sombras e, em seguida, para misturar as cores, pegue a mais leve, tornando essa transição mais suave. O próximo broto, novamente trabalhamos com traços. Para adicionar uma textura de cor, é bom adicionar algumas veias. Eu pego o escuro, eu uso o número 95 e primeiro eu aprofundo as sombras na bunda e no galho. O mais leve novamente, para misturar as cores e a última parte. Está tudo na sombra, então haverá mais tom marrom aqui. Aqui está uma sombra do porta-malas. É geralmente escuro e pode ser completamente pintado sempre com castanho médio. Em seguida, os lugares mais escuros. Agora desfocamos a transição com um marrom médio. Para iluminar um pouco alguns lugares você pode adicionar um marrom mais claro. Bem, o porta-malas está seco e os marcadores tornaram-se mais leves. Por enquanto, quero aprofundar mais as sombras nos lugares mais sombrios. Novamente, tomo que o mais escuro é marrom e atravesso os lugares mais escuros. Nós mantemos o reflexo em mente, então tente não alcançar a borda. O borrão da borda novamente com um marrom mais claro. Eu uso o tom mais leve para misturar cores, mas não é necessariamente que você pode deixar a sombra mais gráfica e nítida. 7. Coloração Parte 2: Temos flores brancas de algodão. Para mostrar a cor branca, usaremos tons de cinza. Nós marcamos o cinza mais claro, eu tenho 0,5. Na referência, podemos ver que temos lugares escuros no topo da flor. Começamos a andar por esses pontos para manter a uniformidade do algodão. Se você não tiver nenhum gole de pincel em seu marcador, você pode fazer a mesma pia usando uma ponta larga. Está escuro aqui perto das folhas. Bem, meu marcador acabou, então vou pegar a mesma cor, mas com uma gorjeta larga. Agora eu pego um cinza mais escuro. Eu tenho o número um aqui e começar a aprofundar as áreas de sombra, também deixa pontos. Então com o meu cinza mais escuro eu uso o número três. Estou ganhando o tom da sombra. Mas aqui estamos aplicando pontos perto de apenas entrar em toda a flor. Você também pode adicionar o cinza claro se quiser. Agora, eu tomo o tom mais escuro. Eu uso o número cinco e adiciono ordenadamente no lugar mais escuro. Cuidadosamente a tentar não fazer a flor muito escura. Lembre-se, o marcador secará e ficará mais leve. Se você quiser, você ainda pode pegar o mais escuro. Eu uso o número sete, e adiciono alguns pontos nesse centro com muito cuidado. Da mesma forma, trabalhamos nas duas flores restantes. O último está quase completamente na sombra. Então [inaudível] mais grande tom. Aqui no meio vemos as manchas marrons formam o tamanho das folhas. Vou pegar o marrom médio, e vou colocar alguns pontos pequenos. Agora o escuro é marrom e editá-lo para o centro. Você também pode adicionar um pouco do escuro é cinza aqui. Bem, a parte principal está acabada. Hora de passar aos detalhes. 8. Toques finais: Em geral, nosso esboço está pronto, mas podemos decorá-lo um pouco mais. Pegamos o forro e delineamos o contorno novamente na parte da sombra, fortalecendo assim o contraste. Você pode adicionar alguma textura com as linhas em alguns lugares, mas seja gentil. Para preservar a leveza, não descreva nada nos botões, caso contrário, eles parecerão muito raiz. Agora podemos adicionar alguns elementos decorativos com uma caneta de gel branca e lápis branco. Com um lápis podemos trabalhar um pouco nossas zonas de luz apenas para destacá-las e melhorar o contraste. Espalhe ligeiramente um lápis como se estivesse dessaturado . Com uma caneta de gel larga, adicionamos alguns pontos decorativos. Só um pouco, para que a nossa ilustração não fique decorada. Bem, nosso esboço de ramo de algodão está pronto. 9. Considerações finais: Bem, terminamos de desenhar ramo de algodão. Não vê que pintar com marcadores não é difícil e até pode ser divertido. Pratique todos os dias e em breve você obterá melhores e melhores resultados. Espero que tenha gostado de desenhar comigo, e obrigado por um feedback positivo.