Efeito de transição de desintegração de efeitos visuais inspirado no filme de Doutor Estranho usando o Adobe After Effects

1. Apresentação: Oi, sou Jake. E eu movo Zion para mim. Criando, esse efeito vai criar agora mesmo nesta aula, eu vou te mostrar como você pode criar um efeito de transição de desintegração de ouro, inspirado no filme Doutor Estranho, multiverso da Loucura. Compartilharei com você todas as minhas dicas e truques pessoais que você precisa saber para criar transições perfeitas e vários ajustes para obter resultados exclusivos. Mostrarei uma técnica de transição fácil, bem como uma técnica mais complexa com movimento da câmera que segue nossas partículas. A melhor coisa sobre esse efeito é que você não precisa comprar nenhum plug-in externo. Você nem precisa ter nenhum conhecimento do Adobe After Effects. Você pode simplesmente baixar uma versão de avaliação gratuita do Adobe After Effects. E começaremos do básico e gradualmente, chegaremos a coisas mais complexas. Vou explicar como você precisa filmar sua própria filmagem, mesmo usando seu próprio telefone. Ou você pode usar o meu para praticar, que está disponível para download na guia de recursos para esta aula. Fornecerei dicas e truques, que ajudarão você a se sentir confortável para experimentar e entender as ferramentas que vamos usar. Assim, você pode personalizar o efeito e criar loops exclusivos para seus projetos futuros. Tudo o que você precisa é qualquer versão do Adobe After Effects, até mesmo a versão de avaliação gratuita também funcionará. Eu acho que é a melhor maneira de aprender o software enquanto a grade e os efeitos interessantes para se divertir. Para concluir esta aula, nosso objetivo é criar esse efeito de transição de desintegração perfeita. Ficarei feliz em ver isso na minha aula como também seu resultado depois de seguir todas as etapas. Então, vamos começar. 2. Como filmar suas cenas: Portanto, estou usando o Adobe upper face 2021, mas você pode usar qualquer versão do Adobe After Effects, ele funcionará bem. Você também pode acessar o site da Adobe e baixar uma versão de avaliação gratuita. Também funcionará bem. Além disso, estou usando o layout padrão, então sua interface deve ser semelhante à minha. Se por algum motivo você não conseguir ver os painéis que você pode ver na minha tela. Por exemplo, personagem. Você pode ir para a janela e ativá-la a partir daqui, personagem, personagem, bem como qualquer outro painel. Então, primeiro de tudo, vou importar vídeo, que você pode encontrar no tipo de recurso para essa classe. Assim, você pode deixar a maioria clicar duas vezes aqui e para cada um. Então, vamos criar uma nova composição. Basicamente, você precisa selecionar sua filmagem bruta e soltar na linha do tempo. Como você pode ver, criamos nossa composição. Você pode clicar com o botão direito do mouse aqui e ir para as configurações de composição. E dessa forma, ele repetirá todas as configurações do vídeo, que você lembrará. Então, vou dar algumas dicas sobre como você precisa gravar seu vídeo para obter o melhor resultado possível desse efeito. Então, como você pode ver, eu filmei em 1920 por 1080, que é full HD, os quadros por segundo, e levei oito segundos. Você pode gravar este vídeo e exatamente da mesma forma que eu fiz, basicamente como você pode ver, eu usei chroma key aqui, que é tela azul. Mas se você não tem corrente sanguínea, você pode simplesmente gravar seu vídeo e a sala escura. Basicamente, você precisa usar uma luz, como você pode ver no reflexo do olho dela. Você pode ver que eu usei apenas uma luz e ela estava acima da cabeça dela. E da mesma forma que eu também filmei. Então, como você pode ver, eu tenho uma luz que dá algumas sombras em seu rosto e essas manchas escuras. E basicamente o que você quer fazer é ter um fundo escuro, de preferência preto. Quanto mais escuro, melhor. E você precisa ter alguns destaques no rosto. Dessa forma, esse efeito funcionará bem porque nosso efeito eliminará primeiro os pontos brilhantes da sua imagem e depois tudo escuro, permanecerá o mesmo. Ok, no próximo vídeo, vou aplicar nosso primeiro efeito. Vejo você no próximo vídeo. 3. Visão geral de efeitos: Caso você não queira perder tempo gravando a si mesmo, você pode usar essa filmagem bruta. Vamos ver esse momento em que ele fará a transição de uma pessoa para outra. Neste momento, ele faz a transição. Então, agora precisamos dividir essa camada e trabalhar na primeira pessoa e depois na segunda. Essa transição acontecerá bem aqui, pouco antes do meu rosto aparecer. Você também pode usar esses botões para ignorar um regime. E uma vez que você vai chegar ao próximo quadro de outra pessoa, você pode simplesmente selecionar essa camada e pressionar Control Shift D que você possa ver que eu pressiono Control Shift D. E isso dividirá a camada. Você também pode selecionar sua filmagem e editar a camada Dividida, que é basicamente o controle Shift D, o que fizemos. Isso nos ajudará a trabalhar em uma pessoa de cada vez. E, neste momento, é um bom hábito salvar seu projeto porque o After Effects pode falhar de tempos em tempos. Então, vamos para Arquivo, Salvar e salvar onde quiser. Ok, então salvamos nosso projeto e agora eu quero mostrar a vocês como nossos resultados finais serão , algo assim. Ele contém essas poucas camadas que vamos ler para criar esta animação também, esta primeira parte conterá também essas camadas. No meu caso, criei esse efeito com instâncias ruins do meu vídeo. Basta nomeá-los aleatoriamente. Então, basicamente, teremos nossas partículas principais clicando no botão solo, você pode ver essa animação principal. Em seguida, adicionaremos essa fase menor que, na qual focaremos nosso público, o que é sempre ótimo ter algo interessante acontecendo em sua foto. Em seguida, adicionaremos esse desfoque de trilha, que terá isso como um único efeito. E também teremos algumas partículas do caos que encherão a tela. Então, essa é basicamente a ideia desse efeito. Então, primeiro de tudo, vamos criar nossas partículas principais. Podemos renomear esse floreio para navegar melhor em nosso projeto. Podemos simplesmente selecioná-lo e pressionar Return no teclado ou Enter, vamos chamá-lo de parte principal. Como você sabe da aula anterior, não usaremos nenhum plug-in externo. Usaremos apenas efeitos pré-criados que estejam dentro do Adobe After Effects. Então, vamos ao painel de efeitos e predefinições. E mais uma vez, se você não puder ver neste painel aqui, você pode ir para Janela e habilitá-lo a partir daqui, efeitos e predefinições. Neste painel, você pode digitar o nome dos efeitos que deseja usar. No nosso caso, é um efeito denso e cicatrizado. Aqui, sob simulação, você pode simplesmente clicar com o botão esquerdo do mouse, segurar e arrastar para essa camada. E agora adicionamos esse efeito legal. Basicamente, esse efeito cria pequenos cartões a partir da nossa imagem. Podemos usar como gradiente para animação. Essa mesma camada que criamos, que é a parte principal. Então, vamos selecioná-lo aqui sob o radiante. E também para animá-lo, usaremos essa posição Z. Desta vez, teremos algumas propriedades aqui, mas não funciona porque precisamos especificar qual propriedade exata queremos usar para a origem dessa animação de posição Z. Então, vamos usar a intensidade. Você pode usar qualquer um desses canais. Mas basicamente, pela minha experiência, a intensidade piorou, bem, porque é fácil de entender, porque funcionará nas partes mais brilhantes da sua imagem. Então, vamos mudar a intensidade. E como você pode ver, as partes mais brilhantes foram empurradas para a câmera e esses pontos mais escuros se afastaram. Então, se aumentarmos esse número multiplicador, como você pode ver, dois valores mais altos, você pode ver que essas partes mais brilhantes são empurradas para fora em direção à câmera e essas mais escuras são afastadas. Então é basicamente assim que esse efeito funciona. E só precisamos brincar com esses valores para criar a animação que você viu na visualização. Neste ponto, você já pode ver que esse não é um plugin tão difícil de entender. Já sabemos que podemos empurrar nossas partículas para esses quadrados no espaço usando intensidade e alterando esse multiplicador, podemos animá-lo. E você pode ver que podemos ir até mesmo para um valor negativo, o que já parece bem legal. No próximo vídeo, vou mostrar como você pode alterar o tamanho dessas partículas e também como usar outras propriedades desse efeito. Você vê no próximo vídeo. 4. Animação de partículas básicas: Vamos fazer algumas mudanças para que pareça ainda melhor. Basicamente, se vamos mudar essas linhas, aumentaremos mais partículas nas linhas e depois nas n colunas. Então, vamos definir para talvez 215. Como você pode ver, nós temos isso várias vezes. Nas fileiras estão as partículas. E a mesma coisa que podemos fazer verticalmente, que basicamente em colunas. Então, vamos definir um valor mais alto, como 300. E agora, como você pode ver, nós já criamos esses pequenos quadrados. E é uma boa ideia ter esse primeiro valor menor do que o segundo valor 100 para obter esse tipo de em 100 para obter esse tipo de aparência mais quadrada, caso você vá defini-lo como 100, você pode ver que já obtendo esses retângulos ou até mesmo a perna cinco. Você pode ver que temos essas listras. Então você pode brincar com esses valores para obter o sapato local como eu decidi usar os quadrados. Então duzentos e trezentos funcionam bem. E agora vamos criar nossa primeira animação. Como você se lembra da prévia, podemos fazer dois tipos de transição. Esta é uma parte mais complexa e mais interessante, onde vai da esquerda para a direita e seguimos essas partículas. Mas vamos começar com uma mais simples, que empurramos essas partículas em direção à câmera e fazemos a transição para outra pessoa. É muito mais fácil. Porque, como você já sabe, podemos usar esse multiplicador para empurrar nosso rosto em direção à câmera, o que já parece bem legal. Então, agora você precisa saber como animar sua imagem. Em primeiro lugar, você pode alterar esse multiplicador para 0, para não ver nenhum efeito na tela. E vamos começar talvez daqui e criar um quadro-chave. Então clique aqui neste cronômetro ao lado de um multiplicador. Então, mais à esquerda aqui, ele vai explodir. Isso significa que você criou seu quadro-chave. E se você for selecionar essa forragem e pressionar U em nosso teclado, você verá esse primeiro quadro-chave. Então, o que é quadro-chave? Basicamente, o quadro-chave é um ponto no tempo que você lembra que é o valor de determinada propriedade. No nosso caso, esse quadro-chave lembra esse ponto no tempo, que é um terceiro, segundo 8 e quadro, como você pode ver aqui na linha do tempo, temos 0 segundos, 1 segundo, 2 segundos, três segundos e 18º quadro. Como você pode ver aqui, criamos esse quadro-chave neste momento, que é de três segundos. E salvamos esse valor, que é 0 desse multiplicador de propriedade. Nesse caso, você pode criar quadros-chave para qualquer uma dessas propriedades. Basicamente, qualquer coisa que tenha esse cronômetro, você pode criar um quadro-chave. O que nos permite fazer, podemos simplesmente pular para o final deste vídeo e alterar esse valor. Como você pode ver, neste momento, não temos quadros-chave. Mas se vamos alterar esse valor, ele criará automaticamente um novo quadro-chave porque criamos o primeiro e agora Adobe After Effects espera que mudemos o valor para criar animação. Então, vamos alterar esse valor, por exemplo, 220. Clique em qualquer lugar aqui, clique com o botão esquerdo do mouse. E agora, como você pode ver, criamos outro quadro-chave. E esse quadro-chave, esse valor de 20 e esse quadro-chave lembram esse valor de 0. Agora, o After Effects, veja que aqui ele não tem quadros-chave, então ele permanecerá em 0. Como você pode ver, ele permanece em 0. Agora, desse quadro-chave para esse quadro-chave, ele mudará esse valor de 0 para 20. E se eu for percorrer, você verá que esse valor muda. Como você pode ver, isso muda cada vez mais. E dessa forma, ele cria animação. É basicamente assim que a animação no Adobe After Effects funciona. Você acabou de criar quadros-chave para nossos valores. E esses valores estão mudando a operação do nosso efeito. Então agora ele vai de 0 a 20. E com esse efeito, fica assim, o que é bem legal. Então agora você pode ver essa primeira parte desse efeito em que você deseja que sua transição vá direto para a câmera. E mais tarde nesta aula, vou mostrar como você pode mudar o ângulo. Então, essas partículas irão para o local e aparecerão em outra pessoa. Mas vamos continuar com este exemplo em que ele vai para nós assim e depois aparece e outra pessoa, temos essa animação. E vamos também animar essa escala X e Y. Faremos o mesmo. Podemos definir essa cabeça de reprodução neste quadro-chave. A propósito, se você segurar Shift, ele se encaixará nesse quadro-chave. E vamos criar quadros-chave para deslocamento aqui. Então, vamos clicar aqui para ver a escala x aqui, ou escala Y. Basicamente, isso nos permitirá mudar a escala de nossas partículas. Se você for selecionar essa parte principal para cada teclado do Empress Xian. E outra vez você no teclado, como você pode ver, eu estou pressionando U. Aparecerão todos os quadros-chave que criamos, o que é realmente útil. E aqui, no final, podemos garantir que essas partículas sejam tão pequenas quanto possível. Então, vamos apontar para um. Como você pode ver, está ficando menor. E aqui também para 0,1. E agora, como você pode ver , são partículas minúsculas, que é exatamente o que queremos. E se percorrermos, você verá que ela voa em direção à câmera ficando menor, o que parece absolutamente incrível. Neste vídeo, vou mostrar como você pode empurrar a câmera em direção a essa imagem para amplificar esse visual. Portanto, pareceria mais empolgante , assim como adicionaremos mais detalhes. Então, esse efeito parecerá ainda mais interessante. Vejo você no próximo vídeo. 5. Animação de câmeras básicas: Criamos essa primeira parte muito legal do nosso efeito. Agora vamos empurrar a câmera para dentro desse efeito. Então, pareceria ainda mais interessante. Podemos até mudar isso para 0 assim. Então, ele desaparecerá, completamente, se desintegrará em partículas e desaparecerá completamente. O que funcionará muito bem para fazer a transição de uma pessoa para outra. Se você quiser que esse efeito seja mais lento, você pode simplesmente selecionar esses quadros-chave no início e apenas deixar mais liso segurar e selecionar todos eles e ir para o editor de gráficos. Aqui e editor de gráfico, podemos alterar esse tipo de gráfico clicando aqui, clique com o botão esquerdo do mouse e verifique se você está em Editar gráfico de velocidade. Porque queremos mudar a velocidade dessa animação. E, basicamente, selecionando uma dessas propriedades, você pode selecionar esse primeiro quadro-chave e pegar essa alça bem aqui, basta clicar na extremidade esquerda e arrastá-la para baixo nesta linha de base até que ela acenda laranja, como você vê na minha tela. O mesmo que você quer fazer com essa chateação. Selecione também este. Nesse caso, você quer ir para a linha de base, mas está no topo. Então, vamos arrastá-lo para cima e para a direita, assim. Então você teria esse tipo de curva e também com esse transtorno bem aqui. Então, vamos selecioná-lo e pegá-lo pela alça e arrastá-lo para essa linha de base. Basicamente, esse gráfico significa que ele ficará muito lento no início. Então, ele se desintegrará lentamente nas partículas. E será mais rápido no final, que é exatamente o que queremos. Além disso, você pode alterar essa resolução para automática ou até mesmo uma resolução menor com cores. Será mais fácil para o seu computador renderizar esses quadros. Portanto, se você tiver o computador lento, você deseja alterar essa resolução para um valor menor. Só não trabalhe na íntegra porque será muito lento. Ok, então agora temos essa primeira animação e podemos simplesmente empurrar nossa câmera para essa animação. Para isso, queremos ir aqui nesse sentido. Selecione sua parte principal aqui e jardins. Podemos ver esse sistema de câmera. Basicamente, podemos usar esse sistema de câmera para simular a câmera em nossa foto. Basicamente, com essa posição Z, podemos alterá-la e sair do quadro ou entre quadros. No nosso caso, queremos ampliar esse efeito. Assim, você pode pressionar Control Z, voltar ao local original e, em seguida, pressionar U no meu teclado para ver nossos quadros-chave mais uma vez e também colocar sua cabeça de reprodução nesses quadros-chave. Então, nossa animação da posição da câmera, começaremos no mesmo lugar que nossa animação. Então, vamos criar nosso primeiro quadro-chave para a posição mais à esquerda aqui. Então, criamos um quadro-chave para nossa posição z. Nossa câmera fica aqui e aqui mais tarde. Por aqui, podemos mudar esse valor. Vamos continuar assim. Então, teremos a sensação de que estamos voando através de nossas partículas. E basicamente, o que você quer fazer é aplicar todo o caminho através deles. E clique aqui na grade de transparência para garantir que todas as partículas estejam fora da tela. Porque quando tivermos a segunda fase, não queremos ter nenhuma partícula em nossa tela. Então, mudamos nosso valor para menos 22 ou até um menor. Se você precisar se livrar de todas as partículas, como você pode ver na minha tela. Agora podemos pressionar U no teclado. E mais uma vez, para ver todos os nossos quadros-chave. E desta vez também podemos ver a posição Z. E agora podemos simplesmente empurrar esse segundo quadro-chave para esse quadro-chave que temos aqui. E agora, como você pode ver, essa posição z funciona muito rápido. Assim, podemos mais uma vez selecionar esse quadro-chave e ir para o editor de gráficos. E mais uma vez, agarrou por essa borda e arraste-a para a direita e para a linha de base. Essa animação também começará devagar e mais rápido no final. E para visualizar nosso efeito, podemos simplesmente usar essas alças. Basta passar o mouse aqui até que você pegue esse ícone e arraste-o aqui. E assim como aqui com essas alças, você pode definir nossa área de trabalho. Portanto, só pudemos visualizar essa parte da imagem. Vamos pressionar 0 ou números. Para ver nossa prévia. Ele será renderizado por algum tempo. Então você precisa esperar. Agora, como você pode ver, já temos essa primeira parte desse efeito. Você pode ver que, se essas partículas forem muito grandes para o seu gosto, você sempre pode selecionar esses quadros-chave de deslocamento e aproximá-los aqui. Então, eles desaparecerão mais cedo. Será muito menor. Mais cedo. Você vai ficar louco. Partículas tão grandes, se você quiser. Ao alterar apenas esses dois quadros-chave, você pode torná-los muito maiores ou menores. Assim, você pode brincar com a posição desses quadros-chave para obter a aparência que gostaríamos. No meu caso, acho que isso parece bom. Mais uma vez, podemos pressionar 0 ou números para visualizar e posso verificar se essa transição parece boa. No próximo vídeo, vou mostrar como você pode adicionar essas linhas que conectarão mais nosso rosto a essas partículas e darão uma aparência mais interessante a esse efeito. Veja no próximo vídeo. 6. Como adicionar trilhas de partículas: Então, vamos adicionar algumas trilhas para essas partículas. Para fazer isso, você pode simplesmente selecionar essa parte principal e pressionar Control D. Assim que você pressionar Control D, ele duplicará essa camada. Basicamente, também podemos editar e duplicar, como você pode ver, o Controle D aqui. Então, agora temos duas duplicatas do mesmo efeito. Mas neste, podemos usar um efeito chamado desfoque radial CC. Então, vamos digitar aqui e efeitos e predefinições Desfoque radial CC e selecioná-lo e arrastá-lo nesta camada abaixo. Vamos renomear essa parte principal. E isso também podemos mudar. Trilha. Mais uma vez, você precisa pressionar Return ou Enter no teclado para renomeá-lo. Então, saberíamos qual é qual. E com esse efeito de desfoque radial CC, podemos adicionar esse tipo de visual de trilha. Então, para começar a ver esse efeito, precisamos alterar esse valor. Vamos mudar para 50. Só para ver alguma coisa. Como você pode ver, já temos um pouco de confusão, mas está indo da Sarah e do nosso caso. Queremos usar essa zona de desvanecimento, que basicamente vai do centro. Podemos mudar esse ponto. Isso mudará a direção a partir da qual ele irá. Então, por exemplo, se clicarmos aqui, podemos definir neste ponto aqui. E agora podemos ver que temos esse tipo de raça em nosso efeito. Então, vamos voltar ao nosso centro, que é novecentos e sessenta, quinhentos e quarenta. Vamos também animar esse efeito usando essa propriedade amount. Mais uma vez, podemos selecionar esse floreio aqui e pressionar U no teclado para ver nossos quadros-chave. Em seguida, segure Shift, defina esta cabeça de reprodução para esses quadros-chave. Então, vamos definir um quadro-chave para a quantidade de desfoque radial CC. Clique mais à esquerda neste cronômetro. Aqui mais tarde. Podemos configurá-lo para, por exemplo, 70, o que é bastante, mas podemos alterá-lo mais tarde. Agora, como você pode ver, temos uma boa quantidade de desfoque, mas ele vai para fora, certificando-se de que você colocou seu indicador de reprodução neste último quadro-chave. Mais uma vez, vamos pressionar U no teclado mais uma vez. E agora podemos ver esse quadro-chave do efeito de desfoque radial CCA. E vamos dar negativo. Vamos defini-lo para menos 70. Nesse caso, esses raios não estão vindo para fora, mas para dentro. E você pode ver que, a partir dessas partículas, nosso desfoque vai para dentro, o que dá esse tipo de efeito de desfoque de trilha. Então, vamos também selecionar esse quadro-chave e ir para o editor de gráficos e alterar essa alça, defini-la como linha e arrastá-la para a direita. Portanto, também começará lento e mais agressivo no final. Agora podemos usar um efeito chamado curvas. Então, vamos para efeitos e predefinições e digitar aqui curvas e arrastá-las essa camada na qual já estamos trabalhando. Com esse efeito maravilhoso, podemos definir esse desfoque para ficar mais visível. Então, por exemplo, se mudarmos esse canal para Alfa, podemos arrastar por esse ingrediente da curva neste ponto. E como você pode ver, adicionamos mais visibilidade à nossa trilha. Podemos fazer esse tipo de curva S. Então, essas trilhas serão mais pronunciadas. No nosso caso, podemos simplesmente redefini-lo e aumentá-lo um pouco. Aqui, um canal RGB. Sempre podemos obter mais cores criando esse tipo de curva S. E agora, como você pode ver, se desligarmos esse floreio aqui, estamos adicionando esse tipo de trilha, mas com mais cor. Agora podemos pressionar um número 0 para ver a visualização. Com esse efeito, estamos conseguindo esse tipo de trilha. E se você mover esse último quadro-chave como este para a esquerda, você pode ver que podemos aumentar a duração dessas tentativas. Vamos movê-lo um pouco para a esquerda para conseguirmos essas trilhas mais pronunciadas, o que parece legal. E o próximo vídeo podemos adicionar e esse tipo de partículas dispersas. Próximo vídeo. 7. Como terminar a primeira parte: Então, agora vamos adicionar esse tipo de partículas, o que dará mais dimensionalidade a esse efeito. Vamos selecionar esse efeito de parte principal, pressione Control D para duplicá-lo. E vamos renomeá-lo, pressione Enter ou Return no teclado. E vamos chamá-lo de k como partículas. Como você se lembra com esses dois valores, podemos mudar o tamanho de nossas partículas. Com essas partículas de gás, quero criá-las bem menores. Sempre podemos definir esse gradiente para a mesma camada na qual aplicamos esse efeito. Então, vamos mudar para k como partículas. Agora vamos alterar essa propriedade de linhas e colunas de independentes para colunas e seguir linhas. Nesse caso, você pode alterar o tamanho dessas partículas com apenas um valor. Então, por exemplo, se mudarmos para 50, você pode ver que estamos obtendo essas partículas muito maiores, o que pode ser legal e útil para seus outros projetos. No meu caso, quero mudar para 600. Isso dará essas partículas muito pequenas e minúsculas. Aqui está uma exposição. Podemos mudar para a intensidade H, que é horizontal. Como você pode ver, dispersa nossas partículas e forma horizontal. Aqui em y, podemos mudar a intensidade, que é vertical. E é assim que podemos dispersar nossas partículas e preencher nossa tela. Vamos animar esses valores. Podemos pressionar U no teclado para ver nossos quadros-chave. E aqui, no início, queremos criar um quadro-chave para o multiplicador. Aqui, para multiplicador também. Vamos pressionar U mais uma vez para ver esses quadros-chave que acabamos criar e definir esses valores como 0 aqui e aqui. Mais tarde no vídeo, como por um segundo. Podemos mudá-lo para um, que basicamente dispersará suas partículas. E vamos selecionar esses quadros-chave e seguir em direção ao final deste vídeo. Como sempre, queremos isolar essas partículas de força, vá para o Editor de gráfico. E um por um, queremos selecionar esse multiplicador e criar esse tipo de curva arrastando esses quadros-chave, por essa alça, para essa linha de base. Então, ele começará muito devagar e mais rápido no final. Também podemos mover essas partículas mais tarde. Então, ele iniciará essa animação mais tarde. Em seguida, pressione U no teclado para ver se você gosta do resultado. Apenas nessas três camadas, podemos criar esse efeito bastante complexo. Criamos nossas partículas principais. Se clicarmos nesse botão solo, poderemos ver apenas eles. Em seguida, adicionamos esses efeitos de trilha e, em seguida, essas partículas de caos, que adicionam um pouco de algo para tornar esse efeito mais complexo. Você sempre pode alterar a opacidade pressionando T no teclado para torná-la menos visível. Ou pressione U no teclado e altere a posição desses quadros-chave. Então, essa animação começará mais tarde ou mais cedo, se você quiser. No próximo vídeo, vou mostrar como aplicar todos esses efeitos a essa segunda parte do nosso vídeo. Então, essa transição acontecerá em nossos dois personagens. Vejo você no próximo vídeo. 8. Finalize a versão fácil do efeito: Então, criamos esse efeito em nossa primeira pessoa. Então, vamos tentar aplicar rapidamente esses efeitos na segunda pessoa. Então, vamos renomear essa segunda pessoa poder principal para quatro partículas principais dois. E vamos tentar simplesmente selecionar esse efeito e pressionar o controle C para copiar. Em seguida, selecione essa parte principal dois e defina seu indicador de reprodução aqui no início deste vídeo. E pressione Control V. Também podemos pressionar U para ver esses quadros-chave. E podemos basicamente selecioná-los. Certifique-se de selecionar todos eles. Clique com o botão esquerdo do mouse, segure e selecione todos eles. E clique com o botão direito do mouse em qualquer um desses quadros-chave. Em seguida, você precisa ir para o assistente de quadros-chave e clicar em quadros-chave de reversão de tempo, que basicamente invertem esses quadros-chave. E isso é exatamente o que queremos , porque basicamente revertemos nossa animação. E se vamos sobrepor essa camada em cima dessa que já criamos, podemos fazer esse ponto de transição assim. Como você pode ver, estou sobrepondo essa camada acima desta. E antes de visualizarmos, vamos ter certeza de que nossos efeitos aqui e gradiente, queremos mudar para essa camada também. Então, a parte principal dois aqui e aqui, camada de gradiente, também a parte principal dois. Agora podemos pressionar 0 teclado numérico para ver como ele se sobrepõe. Ele transita muito bem. Mas podemos adicionar alguns truques para que pareça ainda melhor. Em primeiro lugar, quero definir essa parte principal abaixo. Então, essas partículas aparecerão abaixo da nossa pessoa principal. Então, como você pode ver ao mudar isso, colocamos essas partículas atrás da nossa primeira animação, o que ajudará a misturar essa forragem. A segunda coisa que podemos fazer é pressionar U no teclado e alterar esse multiplicador, não de 20, mas de menos 20. Basicamente, se formos solo dessa camada, você verá que agora nossa animação funciona um pouco diferente. Agora, as partes mais brilhantes da nossa imagem estão mais distantes, e essas mais escuras estão se aproximando da câmera. Então, basicamente, estamos recebendo tipos de animação um pouco diferentes. Além disso, para ver esse efeito ainda melhor, queremos mudar essa posição Z. Podemos excluir esses quadros-chave clicando no cronômetro definido para o valor padrão, que é dois. E assim será mais fácil ver como esse efeito funciona. Agora podemos ver que essas partes mais brilhantes são afastadas e essas partes mais escuras estão mais próximas da câmera. E neste ponto, se você não tivesse um quarto escuro e tivesse usado um pouco de chroma key como eu fiz. Você pode acessar efeitos e predefinições e aplicar um efeito chamado luz chave. Então, vamos selecionar esse efeito e soltá-lo aqui. E com esse efeito, podemos simplesmente remover esse fundo azul ou verde se você o tiver aqui e a grade de transparência, podemos apenas ter certeza de que estamos removendo essa cor. Além disso, podemos ir a essa tela e alterar esse clipe branco para garantir que sejam excluídas partes indesejadas de nossa imagem. E agora, se eu vou clicar nessa grade de transparência, vocês podem ver que estamos obtendo esse efeito bem limpo e agradável de nossa coleção pessoal a partir das partículas. Vamos pressionar o número 0 para ver como fica. Você pode ver que parece muito melhor. E podemos remover o solo dessa camada para ver como ela se mistura com nossa animação original. E, finalmente, podemos adicionar animação à nossa posição z da câmera. Então, aqui, no final, podemos pressionar U para ver onde está o final dessa animação. Bem aqui. Podemos simplesmente definir um quadro-chave para a posição z da nossa câmera. E aqui, no início deste vídeo, podemos definir essa posição como 0. Então, essas partículas aparecerão mais próximas da câmera. Vamos pressionar U mais uma vez para ver esse quadro-chave. E também vamos defini-lo aqui. E mais uma vez, podemos selecionar esse último quadro-chave, ir ao editor de gráficos e garantir que essa animação seja rápida e lenta ou até o fim. Portanto, essa operação da nossa pessoa, parecerá muito mais suave. Sempre podemos alterar essa posição do nosso deslocamento para que esses quadros-chave e movê-los. Portanto, essas partículas parecerão muito menores e o peso que podemos dispor desses quadros-chave. Podemos ajustar a aparência dessas partículas no ponto de transição. Então, basta brincar com a posição desses quadros-chave para obter a aparência que você gosta. Neste ponto, já conseguimos essa parte. E podemos simplesmente duplicar essa partícula principal pressionando Control D na palavra-chave. Vamos renomeá-lo. Parte da trilha e vamos apenas copiar dessa parte da trilha, esse efeito, desfoque radial e curvas também. Então, selecione um deles, segure Control e selecione outro. Em seguida, pressione o controle C para copiar e ir para o início desta parte da trilha. Vamos renomeá-lo para seguir a parte dois e pressionar Control V para colá-lo. Então, agora, como você pode ver, nós adicionamos esses tipos de partículas. Mas parece estranho porque precisamos pressionar U no teclado para ver nossos quadros-chave. Então, vamos espalhar esses quadros-chave para obter a maior parte desse desfoque. Além disso, precisamos alterar a ordem desses vídeos. Defina essa parte da trilha abaixo. E como você pode imaginar, essa ordem é importante. Então, basicamente, agora colocamos nossas partículas principais no topo e esse desfoque abaixo. E vamos pressionar U mais uma vez para ter certeza de que definimos nosso desfoque corretamente. Podemos segurar Control e clicar nesse quadro-chave. E dessa forma, ele iniciará mais rápido e selecionará esse quadro-chave e irá para o Editor de gráficos. Certifique-se de que ele terminará mais devagar. Mais uma vez, alterando o espaçamento entre esses quadros-chave, estamos obtendo mais trilhas do logger ou mais curtas, e podemos ajustá-las como quisermos. Então, depende de você qual tipo de visual você deseja obter. E finalmente, vamos selecionar essa parte principal e pressionar Control D para duplicar, e vamos renomeá-la como KS parte dois, queremos aplicar as mesmas configurações que aqui, caos parte um. Vamos também mudar essa independência. Duas colunas seguem as linhas definidas como 600 para obter as partículas menores. E como você se lembra aqui, uma posição x, podemos mudar essa intensidade para horizontal aqui e posição y para intensidade vertical. Vamos pressionar U no teclado e criar quadros-chave para essa intensidade, horizontal e intensidade. Podemos criar quadros-chave para um multiplicador. Então, vamos definir nosso indicador de reprodução no início e alterá-lo para 0 e criar um quadro-chave aqui, dois multiplicadores aqui para multiplicador de exposição. Em seguida, pressione U no teclado para ver esses quadros-chave. Aqui no final, basta pagar o final. Podemos alterá-lo para 0. Então, essa animação terminará. Mais uma vez, podemos selecionar esses quadros-chave, ir para o editor de gráficos, selecionar quadro-chave multiplicador e trazer para essa linha de base aqui também. Saia deste editor gráfico e vamos pressionar o número 0 para ver o que temos. Já posso ver que temos muitas dessas partículas dispersas. Então, podemos simplesmente reduzir essa animação. Então, isso acontecerá mais rápido. Então, vamos conseguir esse detalhe é muito mais cedo. Essas partículas dispersas apenas no início para preencher nossa tela. E vamos pressionar 0 ou não, mas mais uma vez. E, finalmente, você pode ver como podemos criar esse efeito de transição de desintegração. No próximo vídeo, vou mostrar como você pode ajustar esse efeito para torná-lo ainda mais interessante. Vamos tentar fazer esse efeito onde essas partículas se aproximam da direita e nossa câmera segue essas partículas. E podemos até adicionar esse novo tipo de efeito dessa fase de aula. Ainda podemos ver a fase da pessoa e esse ponto de transição, que parece ainda mais complexo e ainda mais interessante, e esse efeito que criaremos no próximo vídeo. Vejo você no próximo vídeo. 9. Rotação de câmeras: Então, vamos salvar esse progresso que já temos. Podemos simplesmente ir para Salvar arquivo. E vamos duplicar essa composição que lemos. Vamos pressionar Control D. Se você estiver duplicando composições aqui no painel do projeto, isso significa que ele cria outra composição totalmente nova. Isso não mudará esse original. Então, criamos outra nova composição. Podemos até renomeá-lo. Vamos chamar isso de afeta dois. E vamos deixar o mouse clicar duas vezes para abri-lo. Então, agora podemos adicionar quaisquer ajustes. E isso não afetará essa composição original. Dessa forma, você terá essas duas técnicas nas quais você tem essa transição do zoom n e, em seguida, esse efeito para, eu vou mostrar a vocês como podemos seguir essas partículas, que irão para a direita . Então, como você se lembra, temos esse sistema de câmera e basicamente podemos abrir essa posição da câmera e simplesmente ajustar essa rotação y. Então, vamos ajustá-lo. Basta selecionar essa parte principal, pressionar U no teclado e definir o indicador de reprodução para começar com esses quadros-chave. E defina um quadro-chave para a rotação y. Basicamente, você pode girar sua câmera de qualquer maneira, o que quiser. Então, deixe-me mostrar-lhe rapidamente. Vou deletar desta forma o quadro-chave de rotação. E por aqui, vamos mudar essa rotação y para menos 40 graus. Mas para ver melhor o efeito, queremos fazer solo dessa camada. E vamos mudar essa rotação y para menos 40. E como você pode ver, já estamos girando nossa câmera. Você pode mudar para qualquer outro ângulo. Você pode até girar. E x, como você pode ver, estou girando nossa imagem. Você pode ver que esse efeito é completamente tridimensional. O que é muito legal porque está embutido no After Effects. E você não precisa baixar nenhum plug-in externo. E com essa rotação simples, já podemos fazer um efeito muito mais interessante. Parecerá muito mais complexo e profissional. Então, vamos definir essa jogada aqui no começo. Defina um quadro-chave aqui. Defina essa rotação y como 0. E aqui, onde ainda vemos nossas partículas, podemos defini-la em menos 90 graus. E se percorrermos, você pode ver que nossa imagem gira. E como você se lembra, podemos pressionar U no teclado para ver esses novos quadros-chave ou rotação Y. Como sempre, selecione esse quadro-chave, vá para o editor de gráficos. Mais uma vez, certifique-se de que essa animação comece devagar e mais rápido até o final. Portanto, certifique-se de definir esse quadro-chave como linha de base e arrastá-lo para a direita. Vamos sair desse editor gráfico. E vamos ver o que temos. Já entramos nesse efeito muito legal, mas ainda temos essa posição Z que se move para o nosso vídeo. Nesse caso, não queremos nos mudar. Então, vamos excluir esses quadros-chave da posição Z clicando aqui. E dessa forma, essa câmera girará apenas para a direita. É assim que você basicamente entra nessa primeira parte desse efeito. Vamos pressionar o número 0 para ver. Como você pode ver, já estamos obtendo esse efeito legal. Você pode até aumentar o zoom se quiser. Mas para economizar o tempo dessa aula, não vou usar essa posição Z. Sinta-se à vontade para ampliar se quiser dar um pouco mais de movimento à nossa câmera, próximo passo será adicionar a este modo solo, essas partículas de gás. Como você pode imaginar, queremos selecionar essa parte principal, pressionar U no teclado e copiar essa rotação y. Portanto, certifique-se de selecionar esses dois quadros-chave. Pressione o controle C para copiar. Então, é importante definir esse indicador de reprodução para o início, para esse quadro-chave e selecionar essa parte do caso. E então basta pressionar Control V. Se você pressionar U no teclado, verá que aplicamos essa rotação y. E mais uma vez, podemos excluir essa posição Z que já tínhamos. E dessa forma, essa animação será a mesma em partículas do caos e em nossas partículas principais. Então, vamos pressionar 0 ou número dois, ver como fica. Como você pode ver, parece muito legal. Já estava com nossas partículas dispersas, mas podemos adicionar um pouco mais de controle sobre essas partículas do caos. Então, vamos pressionar 0 numerado para ver mais caos. E para introduzir mais palpites, podemos simplesmente selecionar esses deslocamentos, que controlam o tamanho das partículas e empurram para fora. Então, isso vai acontecer muito mais devagar. Além disso, podemos selecionar esses multiplicadores, que dispersarão nossas partículas e empurrarão para a esquerda. Dessa forma, como você pode ver, essa animação começará muito mais rápido. Cobriremos mais telas com muito mais partículas. Mais uma vez, podemos pressionar um número 0 para ver como fica. Quero adicionar essas partículas de trilha que tínhamos. Então, vamos duplicar essa partícula principal. Vamos ativar essa parte da trilha. Então, mais uma vez, queremos pressionar U no teclado para ver esses quadros-chave. E, basicamente, queremos repetir tudo o que temos nesta parte principal. Então, primeiro de tudo, queremos excluir esse quadro-chave para a posição porque não queremos ter posicionado em Z, porque não queremos aumentar o zoom com nossa câmera, certificando-se de que ela permaneça, que é o valor padrão da posição Z. E vamos copiar essa Rotação Y. Basta selecioná-la, pressionar control C. Selecione esta camada com a parte Trail e pressione Control V. Vamos pressionar U mais uma vez para ver todos esses quadros-chave. Você também pode pressionar até a tecla do teclado para expandir essa janela. E agora podemos dar uma olhada nesses quadros-chave para garantir que eles tenham exatamente a mesma aparência , exceto este, porque apenas essa parte da trilha tem desfoque radial CC. Parece bom. Agora podemos simplesmente pressionar número 0 para ver como fica. Agora parece bem legal, mas eu quero fazer algumas mudanças. Em primeiro lugar, você pode ver que isso estava vindo das teclas central e de seta. Não é o que queremos. Queremos ter esse centro em nosso assunto principal. Então, vamos selecionar essa parte da trilha e um z. Lembre-se de que com esse desfoque radial CC, podemos mudar o centro. Então, vamos pressionar 0 ou número dois, você vê os quadros-chave. E sabemos que aqui, no centro, queremos ter esse centro desse desfoque radial. Vamos clicar aqui no cronômetro para criar um quadro-chave. Aqui. No final, queremos ter certeza de que este centro, olhar mais à esquerda aqui, estará por aqui. Dessa forma. Se redefinirmos nossas curvas e mudarmos esse canal para alfa e trazer à tona, podemos ver que agora nossas trilhas seguem nosso assunto principal, que é exatamente o que queremos. E podemos até empurrar para a esquerda ainda mais. Então vai parecer que está grudado na nossa cara. E dessa forma você pode obter esse tipo de animação é que você pode ver que estamos tendo alguns problemas aqui, é muito fácil de corrigir. Podemos apenas selecionar essa parte da trilha e alterar o modo para clarear, assim como com esta parte principal. Vamos mudar para aliviar essas partículas de gás. Também para clarear. Também podemos nos livrar desse problema aqui apenas selecionando essa parte do caos, porque já aplicamos esse efeito de luz chave, que removerá esse fundo. Então, vamos selecioná-lo e pressionar Control C. Se você não tiver esse chroma key aqui no seu vídeo, não será o problema. Apenas certifique-se de ter apenas fundo preto, totalmente preto. Mas no meu caso, usei chroma key. E se você usou também, você precisa adicionar esse chroma key a todas as camadas. Então, eu vou pressionar Control V porque eu já dei nota. Como você pode ver, eu me livrei desse problema. Além disso. Eu posso simplesmente usar a máscara. E se eu for pressionar essa grade de transparência, você pode ver que eu posso mascarar apenas o assunto aqui. E aqui também. Vamos deixar esse Toggle. Grade de transparência. Garante que funcione. E como você pode ver, funciona muito bem. Mas também podemos selecionar todas essas camadas e mudar para o normal. Neste ponto, não queremos usar clarear. E menos do que queremos fazer é garantir que o centro desse desfoque radial não se mova muito rápido. Então, vamos pressionar U no teclado. Selecione esse quadro-chave, vá para Editor de gráfico. Certifique-se de que essa animação também comece devagar. Parece que tem um valor total. Então, vamos nos certificar de que aqui, no início, definiremos como 0. E aqui no final, será menos 70. E agora podemos pressionar 0 teclado numérico para ver como fica. E também quero reduzir esse alfa. Essa trilha não será tão pronunciada. Então, vamos fazer alterações com essa curva, assim como podemos ir para o canal RGB e torná-lo muito mais escuro, parece bem legal. Mas eu quero que essa animação seja um pouco mais lenta para que possamos selecionar todos esses quadros-chave, pressionar U no teclado e selecionar esses primeiros quadros-chave, todos eles. E vá para a esquerda. E apenas movendo-os para a esquerda, você está aumentando esse tempo de animação. Então, se eu vou pressionar o número 0, você pode ver que estamos obtendo uma animação muito mais lenta, que é exatamente o que queremos. Porque queremos que nosso espectador veja mais de nossos efeitos. E você sempre pode ajustar essas partículas do caos. Então, eles começarão um pouco mais tarde. No próximo vídeo, quero mostrar como você pode criar essa fase menor que, que parece ainda mais interessante para amplificar esse visual. Veja no próximo vídeo. 10. Efeito de rosto duradouro: Então, temos esse efeito bem legal, mas eu quero dar um pouco menos de fase aqui. Então, teremos algumas coisas interessantes para ver. Então, vamos duplicar essa parte principal. Vamos chamá-lo de menos fase. E neste caso, eu quero usar mais partículas. Então, vamos mudar para 430 aqui para 600. E para obter esse tipo de visual, quero pressionar você no teclado para ver meus quadros-chave. E basicamente eu só quero desacelerar essa animação do multiplicador. Podemos fazer um lote de maneiras. A maneira mais fácil será mover esse último quadro-chave para a direita. E como você pode ver, à medida que estou movendo esse último quadro-chave, estamos obtendo esse tipo de fase bem aqui. Sempre podemos adicionar o efeito de curvas e amplificar esse visual assim adicionando esse tipo de curva e resíduos pulverizados nesses quadros-chave do multiplicador. Podemos obter o registro do rosto, que queremos congelar um pouco a tempo. Então brinque com essa distância entre esses quadros-chave. Para obter esse tipo de visual, também queremos que ele desapareça. Queremos mudar esse transtorno e movê-lo um pouco para a esquerda porque esse deslocamento controla o tamanho dessas partículas. Então, vamos pressionar o número 0 para ver como fica. Agora, como você pode ver, temos esse tipo de fase de listagem, o que dá uma aparência um pouco mais interessante a esse efeito. Também podemos usar o efeito Tritone para ajustar as cores. Eu prefiro tê-lo um pouco mais nas cores de nossas partículas. Para que possamos mudar isso aqui. E com essas cores, você pode basicamente manipular e mudar para qualquer cor que desejar. E, basicamente, é assim que você pode adicionar esse tipo de fase de listagem. Então, como você pode ver, nós já temos o mesmo efeito. E agora só precisamos fazer a transição para a pessoa à direita. É muito fácil de fazer. E essa transição, vou mostrar a vocês no próximo vídeo. Vejo você no próximo vídeo. 11. Como concluir o visual: Ok, então vamos fazer essa transição final para outra pessoa para que possamos ativar esses vídeos um por 1. Em primeiro lugar, queremos permitir que essas partículas principais vejam meu rosto aqui. Como fizemos antes com essas camadas, queremos mudar essa posição z. Vamos clicar aqui para excluir todos os quadros-chave e defini-los como dois, que é o valor padrão. Vamos também animar essa rotação y. Digamos que crie um quadro-chave, pressione U para ver esse quadro-chave aqui. Vamos mudar para menos 90. Aqui mais tarde, podemos mudar isso. Vamos imprimir esses quadros-chave assim para ver como fica. Então, como você pode ver, nós começamos esse efeito, mas precisamos fazer algumas mudanças para torná-lo um pouco melhor. Em primeiro lugar, você pode ver que temos algum tipo de linha aqui e ajustar isso, podemos simplesmente ir para a grade de transparência e ter certeza de se livrar dessa linha é muito fácil de fazer porque Eu me fechei na tela verde. E se você não se fechar na chave da vovó, você simplesmente precisa mudar esse modo de normal para mais leve. No meu caso, usei uma tela verde. Então, vou cortar esse momento aqui. E vamos deixar essa grade de transparência. E você pode ver que já removemos um problema de cada vez. Segunda coisa que eu quero ajustar. Quero pressionar você na palavra-chave e alterar esse multiplicador de menos 2010. E o que ele faz é destruir nossas partículas da direita para a esquerda e mudar. Então, ele se estenderá da esquerda para a direita. Podemos simplesmente mudar essa rotação y. Eu não adivinhei certo? Então, vamos mudar de menos 90 para 90 e resultado C. E como você pode ver, ele se estende e da maneira certa. Então, vamos desmontar esses botões para ver apenas essa parte. Então, será mais fácil trabalhar somente nessa parte. Vamos pressionar o número 0 para ver como fica. Podemos adicionar a esse movimento também a posição dessa câmera. Aqui, no final, queremos consertar essa posição. Vamos congelá-lo clicando nesta posição x, y, criando esse quadro-chave e pressionando U para ver esse quadro-chave. Então agora podemos ver essa posição x, y aqui. E aqui no início, queremos movê-lo apenas com o botão esquerdo do mouse e movê-lo para a esquerda alterando esse valor, Vamos talvez mudar para 0. Nós empurramos esse efeito e agora podemos ter certeza que vamos sair do quadro assim. Portanto, não veríamos nenhuma das partículas. E então basta mover esse quadro-chave para o início. Então, ele aparecerá na tela. Assim mesmo. Também podemos selecionar esse quadro-chave no final. Crie também esse tipo de curva e veja como fica. Podemos até definir esse multiplicador para um valor mais alto. Então, vamos mudar para 20. Portanto, esse efeito se estenderá mais. E vamos ver como ele se mistura com nossas partículas principais para ver se o ponto de transição funciona bem. Como você pode ver, isso acontece um pouco mais tarde. Então, basicamente, podemos selecionar todas essas camadas e movê-las para a esquerda. Então, vai começar mais cedo, assim. E agora, como você pode ver, já estamos conseguindo esse tipo de ponto de transição. Também podemos pressionar U no meu teclado para ver essa rotação Y e também criar esse tipo de aparência. Então, sentiríamos essa rotação um pouco mais. E nós, a propósito, podemos mudar essa rotação, não 90, mas ainda mais, como 110. Então, vamos preencher essa rotação ainda mais. E, finalmente, para distrair ainda mais nosso espectador, queremos adicionar, neste caso, partículas e partículas de trilha. Então, teremos ainda mais algo em nossa cena. Portanto, essa transição parecerá mais orgânica. Então, vamos habilitar as partículas deste caso. Então, vamos excluir essa posição Z definida como dois, que é o valor padrão. Então precisamos selecionar essa parte principal. Pressione esta animação da câmera, que é a rotação y posição x, y. Selecione todos esses quadros-chave. Pressione o controle C para copiar e, em seguida, selecione as partículas deste caso. Defina esta cabeça de reprodução para o início e pressione Control V. Assim, ela repetirá o mesmo tipo de animação. Podemos até pressionar U no teclado para ver o que podemos ajustar. Ficaria melhor. A primeira coisa que podemos ajustar é o deslocamento que controla o tamanho de nossas partículas. Podemos selecioná-los e mover para a esquerda, então eles serão muito maiores e, como você pode ver, isso adicionará esse tipo de ponto de transição. Podemos até ir para a posição Z e mudar essa intensidade para intensidade, a inclinação. Isso criará um tipo diferente de aparência. Podemos obter resultados completamente diferentes. Portanto, sinta-se à vontade para brincar com essas propriedades se quiser experimentar esse efeito. E você terá um resultado muito mais interessante no final. Então, para o meu gosto, parece muito melhor com essa intensidade, a inclinação, estamos obtendo mais partículas que distrairão ainda mais nosso espectador. Esse ponto de transição. Também queremos aplicar essa parte da trilha. Então, vamos desfazer isso para ver também. E como você se lembra, precisamos excluir essa posição Z. Vamos definir para dois. Vamos colar. E essas animações da nossa câmera. Então, vamos pressionar U para vê-los. Copiadora, esta rotação y e posição x, y. Controle C para copiar e colar, selecione-o, verifique se você está depurando e pressione Control V para colar. Agora temos o mesmo movimento da câmera, mas queremos apenas animar essa posição do centro, como fizemos com os vídeos acima. Então, aqui no início, queremos criar esse quadro-chave central e ter certeza de que esse centro estará aqui onde nossa pessoa aparecerá. Em seguida, pressione U para ver onde essa animação termina aqui e mova o centro para o centro da tela. E no meu caso, posso simplesmente alterar esse valor para 960 a 540, que é o centro da decomposição da folhagem. Agora, como você pode ver, se eu vou aumentar esse efeito de curva, devemos ser capazes de ver algumas linhas que representam nosso efeito de trilha, o que meio que dá mais dimensionalidade para nosso efeito também. Parece muito legal e podemos desfazer o solo de todas essas camadas para ver toda essa animação. Também podemos ir para partículas de caos aqui e aqui, uma posição z, podemos mudar para intensidade vertical se você quiser dispersá-las dessa maneira. Número Imperatriz 0 para ver como ele se mistura. Então, é basicamente assim que você pode criar esse efeito. Se você quiser tornar essas partículas ainda maiores, você sempre pode ir para as partículas principais e alterá-las para um valor menor, como 150 e aqui, 250, você pode até ficar menor como 100 a 220, e você obterá partículas maiores se quiser fazer com que isso pareça mais bugs aqui, assim como você precisará mudar aqui e rastrear parte, porque essas duas imagens são altamente anexadas uma à outra. Então, vamos mudar para 100 a 220. Então, simplesmente alterando esses valores, você terá uma aparência mais interessante com as partículas menores de partículas de gás. E com essas partículas principais, você pode obter esses pedaços maiores do seu efeito, o que pode parecer ainda mais interessante. Você pode até experimentar partículas muito grandes. Se você quiser obter uma aparência mais estilizada. Realmente depende de você. Que tipo de visual você quer ter. Sinta-se à vontade para me seguir aqui no Skillshare. Estou postando aulas toda semana. 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