Editar retratos como um PRO

1. Introdução ao curso: Todos são bem-vindos à aula. Estou muito feliz que você escolha fazer esta aula. Eu serei seu instrutor nesta aula. Sou fotógrafo e editor de fotos há dez anos. Juntos nesta aula, veremos como você pode aumentar o nível suas imagens usando alguns truques e dicas muito simples na sala noturna. Usando essas dicas e técnicas, você pode realmente melhorar suas imagens. Estou realmente ansioso para ter você nesta aula. Muito obrigado 2. Aula 1 : Olá pessoal, bem-vindos ao curso. Neste curso, veremos como você pode editar algumas imagens de retratos realmente boas usando a sala de luz. Se esta é a primeira vez que sou Perros Khan, sou designer juvenil e tenho trabalhado como pesquisadora e fotógrafa fotográfica Esta aula é como meu projeto de paixão. Eu realmente queria compartilhar com você tudo o que você pode aprender e aprimorar suas habilidades de retrato sem muito mais delongas Deixe-me começar com o tutorial. Esta é a primeira vez que você usa a sala de luz. Eu recomendo que você faça um teste no site da Adobe. Você pode baixar um teste de 30 dias ou um teste de 15 dias no site da Adobe. Depois de instalá-lo, na primeira vez que você o abrir, você obterá algo parecido com isso. Esta é a janela da sala de luz. Em breve veremos como podemos abrir arquivos, criar um catálogo e abordaremos tudo. A primeira coisa que você quer fazer é acessar Arquivo e acessar o novo catálogo. Para cada projeto que você inicia, é recomendável começar em um novo catálogo. Você pode clicar neste novo catálogo e ir para o local desejado onde salvou suas fotos. Nesse caso, tenho todas as minhas fotos dentro desses arquivos de classe de edição portados. Eu já tenho uma pasta com o arquivo de trabalho. Ele contém todos os arquivos nos quais trabalharemos durante o curso deste tutorial. Vou criar uma nova pasta aqui e chamá-la de LR shot para o catálogo do Lightroom E eu vou entrar nisso e vou chamar isso de Edição de Retratos. Esse será o nome do nosso catálogo. Vou clicar em Criar. Se você receber essa caixa de diálogo, basta clicar em Ignorar até a próxima semana O Light Room é como um software de catalogação. Além disso, a razão pela qual estamos fazendo catálogo é para manter tudo organizado. Assim que tivermos esse catálogo, podemos ver o nome aqui. O próximo passo que queremos dar é trazer as fotos. O que podemos fazer é que, se você ver este painel, temos a opção Importar. Clicaremos nessa importação e iremos para o Dektopn. Iremos aos nossos arquivos para a aula de edição de retratos. Levará algum tempo para criar as visualizações e, se você não quiser, basta clicar em Importar Dependendo da sua máquina, levará algum tempo para importar as imagens. Depois de importar as imagens, elas começarão a ser exibidas nessa parte da biblioteca. Esse é o primeiro passo que você precisa dar. Começamos criando um catálogo e depois importamos algumas imagens desse catálogo que veremos como editar. Agora, essa área que você vê aqui é nossa área de imagem. Essa área que você vê aqui é o painel esquerdo. Se você não estiver vendo outros painéis, basta passar o mouse sobre essa seta E se você clicar, você verá outro painel aqui. Este é o nosso painel direito. Além disso, você pode ver o painel superior aqui. Na sala de luz, temos diferentes modos ou módulos diferentes. Você pode dizer que estamos no módulo de biblioteca aqui mesmo quando queremos editar a imagem ou em termos de sala de luz se quisermos desenvolver uma imagem, iremos para o módulo desenvolvido. O resto do módulo você pode pular, não é importante para esta classe Vamos ver aqui. Primeiro, temos o Navigator Se clicarmos em qualquer coisa, ela mostrará uma prévia, uma prévia polegar no Navegador Aqui temos nomes de catálogos, pastas, coleções, serviços publicados. Por enquanto, isso não é importante. Só é importante se você quiser importar mais fotos. Em seguida, você acessa a Biblioteca e clica Importar também no final Quando quisermos exportar as imagens, as imagens editadas tocarão nessa exportação. Aqui temos à direita outro painel. Se clicarmos em uma imagem, ela nos mostrará o histograma Se você tem experiência em fotografia, saberá o que é esse histograma Se não, então, por favor, não se preocupe com isso. Você também tem algumas das coisas de desenvolvimento rápido aqui, mas não veremos essa digitação. Podemos listar novamente o Skyward, podemos pular os metadados de todas as imagens, imagens e todas as informações associadas à Você pode ter o nome do arquivo e todas as diferentes informações de direitos autorais associadas a um arquivo ou a. Se os dados estiverem aqui, você pode ver que, se quiser, depois de ter tudo isso uma faixa aqui na parte inferior, basta clicar nela, esse é o arranjo da tira de filme. Você pode alternar facilmente entre as imagens daqui e daqui Isso será útil quando estivermos no módulo de desenvolvimento. Além disso, você vê que algumas das opções estão aqui. Essa é a visualização em grade. É como uma prévia única. Se você quiser comparar duas imagens, basta selecionar o candidato. A partir daqui, eles verão a comparação. Além disso, há uma visualização da pesquisa. Nós não usamos muito isso. Então, novamente, temos pessoas agora, é baseado no reconhecimento facial. Novamente, não vamos usar isso. Vamos nos limitar à visualização em grade à visualização em loop ou à visualização única. Esta é a visão geral do módulo de biblioteca. Digamos que queremos editar a imagem. Digamos, por exemplo , que queremos editar isso. Clicaremos nele e acessaremos Develop. Como você pode mudar as fotos a partir daqui. Se você ou você puder simplesmente usar as teclas de seta do teclado para alternar as imagens. Assim que tivermos a imagem, novamente, temos dois painéis aqui. Aqui temos predefinições e navegamos. Novamente, navegador é a mesma coisa. Você pode ampliar, diminuir o zoom e simplesmente se mover rapidamente para qualquer área da imagem que quiser ver. Se você clicar aqui, clique duas vezes, você diminuirá o zoom. Além disso, temos as predefinições. As predefinições são pré-construídas e vêm com uma sala iluminada. Além disso, você pode adicionar suas próprias predefinições. predefinições são: em vez de jogar aqui com configurações, você pode ter algumas configurações predefinidas E apenas clicar nisso mudará toda a imagem. Por causa deste vídeo, não vamos abordar isso. Faremos tudo manualmente para que você possa aprender a fazer coisas por mais imóveis. Nós podemos esconder isso. Podemos nos concentrar neste painel direito aqui novamente. Aqui temos o histograma. Se você quiser saber mais sobre o histograma, basta fazer uma pesquisa no Google Então, temos muitas ferramentas que vamos ver agora. Primeiro, há uma pequena faixa. Temos nossa ferramenta de cultivo, temos nossa remoção de manchas. Quando nos aprofundarmos na edição, falaremos mais sobre todas essas ferramentas e veremos essas ferramentas em ação. Por enquanto. Eu só vou te dizer qual ferramenta é qual. Isso é redução de olhos vermelhos. Este é o nosso filtro de gradiente, este é o nosso filtro radial, e este é o nosso pincel de ajuste Esse pincel de ajuste que você pode ver é como um pincel longo aqui. Essa é uma ferramenta muito boa. Mostrarei uma edição mais avançada mais adiante. No futuro, o curso que você obterá por meio dessa ferramenta é tão bom que tem muito potencial e podemos fazer muitas coisas com essa ferramenta. Então temos o tratamento aqui, neste tratamento podemos simplesmente mudar a temperatura, a cor, a exposição, tudo. A vantagem do lytrome é que, se você estiver editando fotos brutas, poderá extrair muito mais dados Ou você pode extrair muito mais detalhes de suas imagens brutas. Porque todos esses destaques, sombras, brancos, pretos, funcionam muito bem Se você estiver usando uma imagem bruta , temos a clareza da textura atual que está relacionada à adição de mais, adição de mais definição à imagem. A textura é como se movêssemos isso, você pode ver que está deixando tudo um pouco mais nítido. Cidade, mais ou menos a mesma coisa. Mas a forma como isso funciona é um pouco diferente. O efeito também é um pouco diferente. Tudo isso vamos ver em detalhes quando estivermos fazendo o retoque da imagem Por enquanto, concentre-se apenas em se familiarizar com as ferramentas. Então temos a curva de tons aqui. Podemos simplesmente ajustar as sombras de destaque e as cores apenas movendo a curva e dando uma aparência muito legal Se você quiser reiniciar, basta clicar duas vezes nos pontos. Então temos saturação e luminância de matiz, ou a cor. Aqui, podemos alterar ou ajustar a cor individualmente alterar ou ajustar a cor Você pode ver que, se eu clicar na laranja, consigo direcionar apenas a laranja na imagem. Em seguida, movendo-se. Nós nos separamos? Tonificação? A tonalidade dividida dá uma tonalidade à área de destaque e à área de sombra Podemos mover esses controles deslizantes e isso adicionará uma tonalidade à tonalidade da cor às sombras, bem como aos bem como Por exemplo, temos muitos destaques. Digamos que se eu quiser apenas adicionar um destaque amarelo, tom amarelo aos realces, posso simplesmente aumentar a saturação e ele adicionará isso A seguir, temos os detalhes. Os detalhes têm tudo a ver com compras e redução de Royce. Se você quiser, você pode ver isso muito claramente aqui. Se eu aumentar a nitidez, você pode ver uma imagem mais nítida , mas isso também adicionará muito ruído Para isso, temos a redução de ruído aqui. Se usarmos isso em conjunto, podemos obter detalhes muito bons em suas imagens Em seguida, temos a correção da lente. Para entender a correção de lentes, você precisa entender que todas as lentes diferentes que usamos na câmera terão distorção, abreviatura ou alguma característica dessa lente abreviatura ou alguma característica Para equilibrar isso, cada lente tem um perfil que é mapeado para a sala de luz Se você clicar aqui, poderá ver essa lente específica que é sigma 35 MM se eu ativar a correção do perfil, ela iluminará as bordas O sigma 35 tem a tendência de dar um t às bordas para nivelar isso. Light Room está corrigindo fato de ter muita distorção na Considere clicar aqui, espero que resolva isso para você. Então, temos a transformação . Basicamente, se você quiser obter linhas retas em suas imagens, usaremos isso de forma automática ou completa. Como não estamos lidando com nenhuma construção de linhas retas aqui, podemos pular isso Mas sim, se você estiver editando uma foto de um prédio ou uma foto com muitas linhas retas, essas linhas não são retas mas não parecem diretas por nenhum dos motivos. Então você pode simplesmente usar isso. Depois, temos efeitos, veremos isso com mais detalhes nos vídeos posteriores. Então temos algo chamado calibração. Isso não é muito usado para o seu nível, você pode simplesmente pular isso Tudo isso tem a ver com o módulo de desenvolvimento. Sim, temos um botão de reset aqui. Qualquer alteração que você tenha feito. Se você quiser apenas remover tudo, basta clicar em Redefinir e isso redefinirá a foto para a original. Isso é tudo sobre a visão geral da biblioteca, bem como sobre o módulo de desenvolvimento. Vamos nos aprofundar tirando uma foto e editando-a usando todas as ferramentas do próximo vídeo. Fique ligado. Muito obrigado 3. Aula 2: Olá a todos. Bem-vindo de volta. Neste vídeo, veremos como você pode começar a fazer as correções básicas ou a edição básica de suas imagens Nos vídeos posteriores, veremos algumas edições mais avançadas. E sim, faremos algumas mudanças localizadas para isso Podemos começar com qualquer uma das imagens. Vamos começar com esse. Como já usamos essa imagem, irei para o módulo desenvolvido. Como você já viu, fornecemos uma visão geral do módulo desenvolvido. A primeira coisa que vemos aqui é que este é um retrato muito bonito e podemos ver poucas coisas acontecendo. Há muito destaque no fundo. Se você ver a imagem, seus olhos estarão vagando no fundo Precisamos trazer o foco de volta para isso e também para a cor. Começaremos com a edição básica para isso. Não vamos colher. Se houver uma imagem onde você deseja recortar, basta clicar aqui e mover essas coisas. Ele fará a colheita para você. Trata-se de recortar essas ferramentas ferramentas um pouco avançadas que veremos nos próximos vídeos. Se você ver, a primeira coisa básica que abordaremos é esse controle deslizante Uma é a temperatura e a outra é T. As fotos do controle deslizante de temperatura tendem a ser fotos de cores quentes ou fotos de cores frias Tem a ver com o espectro de luz em que a imagem foi tirada. Se você tiver uma imagem muito quente, que foi tirada com as configurações erradas, se for uma imagem bruta, você pode trazê-la de volta ao normal. normal nesse sentido de temperatura é algo em torno de 52.5.300 . Isso é considerado como a luz do dia Você também pode movê-lo em direção ao tom de tempo. Depende da sua imagem e efeito que você está tentando obter com essa imagem. Vou falar um pouco sobre a parte mais legal. Além disso, você pode jogar com uma tonalidade para adicionar tonalidade verde ou magenta à imagem Isso também é muito útil porque às vezes, o que você faz ao fotografar uma imagem já tem um tom magenta Você pode usar esse controle deslizante e movê-lo em direção ao verde apenas para contrabalançar a tonalidade magenta em suas imagens Isso não serve apenas para contrabalançar ou corrigir as coisas, mas também pode ser usado como uma ferramenta criativa Você pode adicionar muita mancha verde. Depende do que você realmente está tentando alcançar. Então, podemos brincar um pouco com a exposição. Se eu aumentar a exposição, você verá o aumento da exposição geral da imagem. Mas também o que podemos fazer é diminuir o destaque. Ela retornará à definição nas áreas destacadas. Você pode ver que recuperamos muitos destaques nesta área que foi destruída. Em seguida, vamos adicionar um pouco mais de luz nas áreas de sombra. Vamos aumentar um pouco mais o contraste, brancos e pretos tendem a fazer a mesma coisa Se você usou o controle deslizante de destaque ao máximo, ainda pode prosseguir e trazer mais detalhes aqui Então temos a próxima etapa, que é a presença, que é como clareza de textura e embaçamento Se você aumentar a textura, isso adicionará um toque especial à imagem ou um contraste à imagem Se você usa clareza, ele faz a mesma coisa, mas o efeito não é tão drástico Gradualmente, se você aumentar, adicionará muito mais detalhes à sua imagem sem aquela sensação de rancor Basta brincar com os controles deslizantes e ver o que fica melhor para sua imagem Então temos o controle deslizante de dehaze. Isso será útil quando tivermos uma imagem com muita neblina ou neblina j. Por exemplo, uma foto tirada durante a manhã com muita Queremos melhorar essa imagem, reduzindo a neblina ou a neblina Você pode usar esse controle deslizante. Se você movê-lo para o negativo, ele adicionará neblina. Se você movê-lo em direção ao positivo positivo, ele começará a remover parte da névoa de suas imagens e a tornará mais nítida Então temos vibração e saturação. A maneira como você usa isso aumenta a saturação, ela aumenta independentemente da cor, em que nível de saturação, em que nível de saturação, ela começará a aumentar tudo de forma semelhante ou igual, mas Se você pode ver que o fundo está sendo afetado mais do que a camisa aqui, isso é muito sutil. Se você está procurando algo muito sutil para aumentar a saturação geral ou a cor, recomendo que você use o slide vibrante Se você está optando por algo muito drástico, opte pela saturação Não vamos fazer algo muito drástico. Vou apenas mover o controle deslizante vibrante. Esta é a primeira seção que vimos e até agora fizemos isso. Como você pode ver, recuperamos o foco no assunto e também ajustamos bastante a cor Acho que vou voltar a isso. Sim, então temos a curva de tom. E a forma como isso funciona é ter um para o RGB, e depois temos três para três cores individuais Você pode simplesmente mover o controle deslizante para alterar os valores. Novamente, isso é algo um pouco avançado e, se você não tem ideia sobre isso , pode pular isso Você pode simplesmente jogar com esses controles deslizantes e fazer o trabalho Mas eu vou te mostrar rapidamente como fazer isso. O ponto aqui é basicamente que, para a maioria das imagens, estamos tentando fazer uma curva S. Se você clicar aqui ao longo desta linha, se clicar em qualquer lugar, ele criará um ponto. E você pode simplesmente mover o ponto que eu criei, como dois pontos aqui. E eu só estou tentando fazer uma, se você pode ver que é muito pequena, também podemos alterar um pouco as cores. Você pode ver a tonalidade no triângulo superior, temos vermelho. No triângulo inferior, temos o verde ou o seno. Se você movê-lo para baixo, ele adicionará muito seno. Se você movê-lo para cima, ele ficará vermelho novamente. Você precisa brincar com isso e ver onde está o ponto ideal. Isso. Com isso, se você mover a parte superior, poderá adicionar um efeito vintage às suas imagens, o que é um pouco parecido. Então você tem HSL, ou seção de cores, saturação de matiz Se você clicar aqui, obterá saturação e luminância de matiz Basicamente, o que estamos fazendo aqui é que, para cada cor individual, podemos definir a tonalidade Podemos definir a saturação, bem como o nível de brilho dessa cor, se quisermos Novamente, é a mesma coisa, mas em um formato diferente. Você pode ver que ainda temos luminanas de saturação de matiz. E podemos definir a cor a partir daqui, ou podemos ver tudo de uma vez. Por exemplo, o suéter está em algum lugar entre vermelho e magenta Vamos mudar isso, isso não está acontecendo, então vamos tentar este. Você vê que, se tropeçarmos no controle deslizante magenta, a tonalidade do suéter muda Além disso, podemos alterar a saturação se você quiser. Podemos torná-lo completamente dessaturado. Também podemos aumentar o valor da luminância aqui. Eu quero fazer uma coisa. Quero adicionar um pouco mais de saturação ao fundo, viemos de lá até aqui Além disso, você também pode simplesmente escolher outra cor. Nós temos o blues. Então aqui embaixo temos a divisão. Tonificação. O que isso faz é que podemos adicionar um tom de determinada cor a partir desse controle deslizante na seção de destaque, bem como na seção de sombras Vou te mostrar primeiro, com a sombra, é mais fácil de detectar. As sombras estão no cabelo e nessa parte inferior da imagem Vamos deixar isso mais saturado. Se eu mover este slide, você pode ver que há uma leve tonalidade acontecendo nas áreas escuras da imagem Isso também pode ser usado novamente para fins criativos. No destaque, também adicionarei um pouco do amarelo. Você vê para onde estamos levando essa imagem para look aconchegante e um look muito vintage que estamos tentando alcançar aqui. Depois, temos os detalhes em que você pode aumentar a nitidez da imagem e também diminuir o ruído resultante da nitidez Se eu vier aqui e ver se eu aumento isso, estou adicionando nitidez à imagem Isso é sobre o controle deslizante de nitidez. Em seguida, temos o controle deslizante de correção da lente. No vídeo anterior, eu já mostrei como, se você tiver uma imagem bruta, você pode aplicar a correção da lente a partir daqui apenas clicando aqui manualmente. Você também pode controlar isso. Mas isso é algo que eu não recomendaria , pois pode ficar fora de controle. Estamos usando uma imagem bruta. Basta clicar em marcar essas duas caixas e você estará pronto para começar. Então, temos a transformação novamente. Como não temos linhas retas nesta imagem, podemos pular isso. Nós temos efeitos. Podemos adicionar uma rede de postes na imagem apenas para deslocar o equilíbrio ou o foco de volta para o objeto, em vez de ter cantos brilhantes. Novamente, podemos seguir os dois caminhos com isso, mas sim, precisamos encontrar um ponto ideal em que o foco esteja no assunto principal. Então, para fins criativos, você pode dar um pouco de grão apenas para que pareça velho e vintage. Você também pode controlar a rugosidade ou a rugosidade do grão Sim, essas são as correções mais básicas que você pode fazer uma imagem ou os controles deslizantes mais básicos que podemos usar Você pode ver que começamos daqui e estamos aqui agora. Dessa forma, em alguns controles deslizantes fáceis e algumas etapas fáceis, você pode melhorar drasticamente suas Sim, isso é sobre uma imagem. No vídeo, vamos tirar outra imagem e tentar fazer a edição básica, bem como algumas edições específicas ou as correções locais na imagem Sim, te vejo no próximo vídeo. 4. Aula 3: Pessoal, no último vídeo, vimos como você pode fazer algumas edições realmente básicas e melhorar sua imagem. Mas neste vídeo, vamos dar um passo adiante e ver como você pode fazer uma edição realmente avançada sua imagem e simplesmente trazê-la para o próximo nível. Aqui temos uma imagem muito fofa de um menino. Vamos ver como podemos simplesmente melhorar essa imagem. A primeira coisa que você vê é uma imagem bem iluminada. Mas, novamente, podemos melhorar essa imagem fazendo com que o assunto seja o foco da imagem. Além disso, vemos muitas distrações em segundo plano e a cor está um pouco opaca no momento Sim, vamos começar com as coisas básicas que já vimos. Isso, há um sol na imagem. Vou usar um tom um pouco quente na imagem. Além disso, a mancha é boa. Eu, não precisamos tocar no trem. Eu acho que está bem chegar à exposição. Podemos tentar aumentar um pouco a exposição. Queremos adicionar um pouco mais a essa neblina aqui ou ao brilho do sol Não apenas exagere e faça com que seja totalmente destruído, mas apenas A propósito, se você aumentar tudo e quiser voltar ao zero, basta clicar duas vezes no controle deslizante e ele voltará para zero ou para o padrão Então, temos o contraste novamente. Sim, definitivamente, precisamos de algum contraste. Um pouco de contraste aqui. Você pode ver que começamos daqui e aqui novamente para ver os destaques da tentativa de aumentá-lo. Sim, você não precisa ir até o extremo. Você pode ajustá-lo levemente e ter um efeito muito bom na imagem Então, podemos fazer a mesma coisa com nossas sombras, a clareza Vamos aumentá-lo um pouco para que tenhamos um pouco mais de impacto na imagem Então, aumentaremos os vibrinos. Essas são todas as coisas que já fizemos como parte de nossa edição básica aqui. Na verdade, não estou querendo mudar nenhuma cor. Não vou tocar na curva de tons. Mas sim, se quisermos dar efeito, podemos optar por um look levemente vintage ou simplesmente ajustar a cor dessa imagem Não estamos tocando nisso. Vamos ver a parte colorida aqui. Eu quero mudar a tonalidade desse verde. Vamos tentar mudar um pouco para o lado mais quente. Agora, isso é verde. Eu não gosto muito desse verde. Vou mudar a tonalidade do verde. Estou tentando torná-la mais parecida com uma imagem de verão. Mude a tonalidade e, além disso, veja que temos muito laranja nesta imagem Vamos tentar ajustar isso também, só um pouquinho Além disso, temos muitos amarelos na imagem. Sim, eu não vou tocar nesse amarelo por enquanto. Temos um pouco de magenta aqui. Roxo, em algum lugar entre vermelho e magenta. Não vamos nos preocupar com isso por enquanto. Então, acho que dividimos a tonalidade dessa imagem. Vamos tentar adicionar um pouco de amarelo aos destaques. Até agora, fizemos essas sombras. Não estou adicionando nenhuma cor, nem um pouco. Vou trazer de volta o caule das verduras. Sim, parece bom. Adicione alguns detalhes, reduza o ruído. Também veremos se há algum. Novamente, já que nesta imagem eu gosto da rede que está acontecendo na imagem. Farei a correção do perfil e adicionarei aquela vinheta de volta, nesta seção de efeitos de vinheta após soltar Nós terminamos com as correções básicas. Vejamos algumas das coisas avançadas que podemos fazer com essa imagem. Para começar, você pode ver que temos algumas distrações acontecendo tanto em segundo plano quanto em primeiro Como removemos isso? Para isso, temos essa ferramenta de remoção de vasos, que é a segunda daqui. Depois de clicar nele, você verá que esta seção acabou de se abrir. Aqui temos, que é como a plumagem do pincel entre o início do pincel e o que é a plumagem saindo da borda do Temos o controle de opacidade, quão forte será o efeito Para isso, para remoção de manchas, sugiro que você deixe em 100 porque queremos ter o efeito total da pena Além disso, mantenha-o em um tamanho mínimo. Você também pode ajustar o tamanho usando as teclas de suporte do teclado Vamos começar removendo apenas o pequeno. Aqui temos esse lenço de papel ou algo assim. Eu só vou clicar e pintar sobre isso. Quando eu terminar, vou deixar pra lá. Ele tentará automaticamente combinar a área, amostrar alguma área de acento com a área pintada e apenas combiná-la Podemos ver que ele fez um ótimo trabalho aqui. Vou repetir isso com essa área também. Você pode ver que está fazendo um trabalho fantástico aqui. Este registro, que eu também quero removê-lo, pegou uma área de amostragem daqui Também posso movê-lo e combinar. Você não precisa usar a mesma área. Você pode mover a área e combinar essa área. Você pode ver que há uma transição entre o foco mais suave e esse foco Nesse caso, eu só vou fazer, vou aumentar a pena desse pincel Veremos como podemos torná-lo um pouco melhor quando fazemos a plumagem O que é, o efeito também tem uma transição de uma borda dura para uma borda mais macia Podemos jogar isso, parece bom. Então faremos o mesmo com essa área verde, que não tenho certeza do que exatamente é isso. Você pode ver esta amostra da área a partir daqui e ajustar o brilho dessa área. Eu gosto disso. Você pode ver que removemos facilmente todas as distrações das imagens em apenas alguns cliques Essa é uma ferramenta muito boa que você pode usar para remover rapidamente os pontos nas imagens ou as distrações Vou continuar e fazer um pouco mais de limpeza aqui e ali. Acho que estamos em um estado muito bom aqui. Removemos todas as distrações. Isso é sobre nossa escova de remoção de manchas. Então, digamos que queremos chamar um pouco mais de atenção para o assunto. Como fazemos isso? Vimos que, se movermos os controles deslizantes, fazemos o ajuste em toda a imagem, que é como um ajuste global Mas e quanto ao ajuste local? Podemos direcionar especificamente as coisas que estamos fazendo para um nível local ou para determinadas partes da imagem? Sim, claro que podemos fazer isso. Como você faz isso é com esse pincel de ajuste, que é o atalho para esse K. Esse pincel longo que você vê Basta clicar nesse pincel. Isso abrirá um longo painel aqui. Novamente, essas são todas as opções e controles deslizantes que você já viu nos vídeos anteriores Mas aqui o que vamos fazer é pensar nisso como um pincel e todos os efeitos que você vai ajustar aqui estamos, pintando na imagem Onde quer que pintemos na imagem, todas essas configurações ficarão visíveis, ali mesmo. Por exemplo, digamos que eu queira adicionar um pouco mais de força ou um pouco mais de luz à face do objeto e à mão Simplesmente, como você pode ver que todos os valores aqui são zero e apenas a exposição é 0,25, vou começar a pintar Não tenho certeza se você consegue ver alguma coisa no momento, pois o efeito é muito sutil. Depois de fazer isso, começaremos a aumentar aqui. Além disso, você deve ter cuidado para não exagerar na quantidade certa Você pode ver que adicionamos um pouco mais de luz ao espaço, se quiser, podemos adicionar nitidez apenas às áreas que pintamos É isso, digamos que se quisermos iluminar algumas áreas ao redor do garoto, podemos clicar novamente nela Podemos aumentar o pincel. Nós podemos simplesmente pintar. Você pode ver que criamos uma área em que esse garoto se destaca do fundo. Mas podemos ajustar isso um pouco mais destacando algumas das áreas Além disso, você pode adicionar um novo pincel apenas clicando nessa nova opção aqui. Se você quiser fazer algum ajuste no pincel que você já aplicou, basta clicar nele e ele mostrará uma prévia com um vermelho onde esse pincel está afetando. Depois de colocar esse vermelho no meio, você pode ajustar todos os valores a partir daqui Sim, você pode ver que trabalhamos bastante nessa imagem. Vamos ver o que podemos fazer. Vou apenas aumentar um pouco mais o contraste. Sim, acho que estamos em muito boa forma aqui. É assim que você usa algumas ferramentas e técnicas mais avançadas para realmente melhorar suas imagens. No próximo vídeo, vou tirar outra imagem e adicionar outra ferramenta avançada, e veremos como adicionamos essa imagem 5. Aula 4: Já vimos a edição básica, bem como algumas das ferramentas e técnicas avançadas que podemos usar nesta imagem. Vou começar com a correção básica da lente de edição e, em seguida, veremos mais uma ferramenta que pode ser usada para edição realmente avançada e apenas para equilibrar suas imagens sem precisar fazer mais nada, vamos começar Esta é uma imagem com pouca luz, você pode ver que o céu está um pouco apagado O que vou fazer é começar trazendo de volta os destaques. Além disso, vou aumentar as sombras. Equilibramos os destaques e as sombras na imagem Mas, novamente, essa imagem começou a parecer um pouco plana. Para isso, vou apenas aumentar o contraste e também aumentar a exposição. Mas dá para perceber que, mesmo que o céu esteja sempre um pouco superexposto, se tentarmos equilibrar o primeiro plano da imagem para contrabalançar isso, veremos Veremos como podemos usar isso para equilibrar as áreas da imagem em que temos esses cenários. Por enquanto, vou me concentrar apenas no primeiro plano e levá-lo a um bom nível Você pode ver que esta imagem está um pouco desbotada e não há muita saturação acontecendo aqui Vou aumentar os vibrantes aqui e também um pouco mais Se quiser, você pode empurrar a imagem para um lado um pouco mais quente já começando Começou a ficar bem. Vamos ver como podemos melhorar ainda mais essa imagem. Agora, o que eu quero fazer é trazer de volta muitos detalhes nessa área. Podemos fazer isso usando algumas técnicas. A primeira seria aumentar os destaques e ver até onde podemos ir, mas você pode ver que não está funcionando muito bem aqui. A segunda coisa que podemos fazer é usar o pincel de ajuste e começar a pintar sobre e depois trazer de volta a exposição. Você usa isso também, mas, novamente, você tem que pintar. Um método que quero mostrar é usar esse filtro graduado. Na fotografia real, esse é um filtro que fica na frente da lente em uma sala de luz. Estamos apenas aplicando um equivalente digital desse filtro em nossas imagens. Se eu selecionar a ferramenta e clicar aqui e arrastá-la, você pode ver que estou recebendo essas três linhas. Quando eu começo a aumentar a exposição, você pode ver o efeito que isso está tendo na imagem Começa daqui e desaparece linha média para esta última linha aqui Você também pode girar isso se o céu for um ângulo. Nós facilmente trouxemos de volta muitos detalhes do céu. Também podemos escolher isso e também podemos brincar com a temperatura e o contraste. Aqui você pode ver que trouxemos muitos detalhes agora, mas devido a isso, escurecemos um pouco nosso primeiro plano Uma boa maneira de trazê-lo de volta é usar nosso pincel de ajuste e pintar alguns dos destaques lá. Você pode ver que agora equilibramos nossa imagem. Temos muitos detalhes acontecendo no céu e também temos um plano de fundo bastante amplo com o assunto Vamos adicionar um pouco mais de contraste e impacto à imagem Também podemos movê-lo para um lado um pouco mais quente. Para a curva de tom, novamente, podemos brincar com ela. Isso está no verde claro, entraremos no modo RGB. Em seguida, comece de forma simples, apenas certifique-se de não estar fazendo isso demais. Só um pouquinho. Você também pode definir as cores aqui. Além disso, podemos escolher cores diferentes, os verdes e os amarelos e tudo Mas para essa imagem, não vou tocá-la porque está muito bonita. Toque um pouco de laranja amarelo aqui para dividir e tonificar. Eu não acho que precisamos disso, uh, para compartilhar. Podemos ver que podemos mover a imagem. Sim, basta mover um pouco o controle deslizante e também removeremos o ruído Vamos ver se há algum perfil, já que essa imagem não tem nenhuma distorção. A única correção de perfil que acontece é a rede. Mas eu gosto da vinheta nesta imagem. Novamente, podemos manter isso desmarcado ou adicionar o caminho da vinheta usando nosso painel para Eu simplesmente gosto da imperfeição da câmera. Eu vou deixar tudo como está. Uma coisa que notei é que acho que precisamos de um pouco mais de luz na face do objeto. Eu só vou aumentar isso um pouco. Nós temos isso equilibrado. Sim, chegamos até aqui, começamos daqui, imagem muito branda, o primeiro plano estava um pouco superexposto sob o fundo e não tinha muitos detalhes Corrigimos isso e equilibramos a imagem. Colocamos muito mais foco no assunto e também mantivemos, e também trouxemos de volta todos os detalhes e as cores do céu É assim que você pode melhorar suas imagens drasticamente usando alguns ajustes locais e globais Sim, esse é um ótimo exemplo de como você pode realmente levar suas imagens para o próximo nível. Sim, te vejo no próximo vídeo. Obrigado por assistir. 6. Aula 5: Olá pessoal, bem-vindos de volta. Até agora, vimos muitas técnicas e ferramentas diferentes sobre como editar suas imagens. Eu acredito que você estará acompanhando agora. Pelo menos você tem tanta proficiência em ambientes iluminados que pode editar suas imagens, fazer o retoque básico e simplesmente deixá-las com uma aparência Neste vídeo, vou mostrar algumas maneiras mais criativas de usar ferramentas. A imagem que temos aqui, é uma boa imagem. Não há nada de errado com essa imagem. Está devidamente iluminado em uma sala iluminada. O objetivo de usar a sala de luz é ajustar as imagens ou ampliá-las apenas para adicionar um pouco mais de brilho ou fator de voto Como ponto de partida, você deve sempre tentar colocar a imagem diretamente na câmera. Não crie esse hábito. Isso, ok, filmará imagens ruins e depois tentaremos corrigi-las na sala de luz ou no Photoshop Isso nunca funciona. Às vezes funciona, mas não faça disso um hábito. Nesta imagem, podemos ver a imagem do retrato aqui. Vamos ver o que podemos fazer. O primeiro a subir mudará. Depende do humor em que você deseja ter a imagem, em vez de optar por uma aparência calorosa. Aqui, buscamos uma aparência um pouco mais descolada. A propósito, você pode ver que o colocamos aqui. Uma maneira muito fácil de definir o equilíbrio de branco, se você conhece o equilíbrio de branco. O balanço de branco é a aparência das cores nessa iluminação específica ou, em geral, você pode pesquisar no Google o que é equilíbrio de branco. Acho que se você gosta de fotografia, já sabe o que é equilíbrio de branco É a temperatura da imagem. Digamos que você tenha um balanço de branco muito confuso e queira acertar rapidamente Um truque rápido é clicar nessa ferramenta Eye Dropper e clicar em uma área que você sabe que é branca ou quase Basicamente, sempre que em sua foto você clicar com um olho nessa área branca do, corrigiremos seu balanço de branco. Dado que esta é uma imagem bruta que podemos ver, mesmo se a movermos para este lado, clicar nela a trará volta ao equilíbrio de branco perfeito. Isso é um truque, uma maneira rápida de definir o balanço de branco. Procure uma área que você acha ou que seja branca. Temos nosso equilíbrio de branco definido aqui, podemos dar uma leve tonalidade verde à exposição da imagem. Acho que estamos bem. Podemos tentar movê-lo um pouco, só um pouquinho para contrastar, vamos adicionar um pouco de contraste O mesmo acontece com os destaques. Podemos ver que, se movermos isso, estamos trazendo de volta muitos detalhes na testa Mas vamos destacar também as sombras. Vamos adicionar um pouco mais de definição ou luz a essa área mais escura Acho que estamos indo na direção certa aqui. Então temos a textura. Como se trata de um close-up, temos muita, muita nitidez na textura. Eu não vou exagerar com este. Faça um pouco aqui e ali para ver o vibrante pois não vamos ter uma. Você também pode transformar as fotos em preto e branco apenas marcando a saturação até -100 Vamos ver o que podemos fazer para que eu goste desse look vintage antigo da imagem. Isso é um retrato. Acho que isso funcionará melhor para isso. Então colorimos aqui, temos muito laranja. Podemos tentar com isso. Você pode ver que eu posso iluminar o rosto apenas aumentando a luminosidade da cor laranja, já que temos Muita laranja na cara. No geral, posso aumentar o brilho do rosto apenas direcionando a cor Então, para tonificar os tons, estou pensando em adicionar um pouco mais de azul aos destaques Você pode ativá-lo e desativá-lo apenas para ver como estamos Eu gosto disso, mas eu só quero amarrar um pouco. Então temos a afiação. Vamos ver se queremos afiá-lo ou não. Eu acho que isso parece bom. Além disso, faremos a correção da lente. Você pode ver como isso afetou drasticamente a imagem. Havia muita distorção acontecendo. É você quem liga como deseja usar essa correção de perfil aqui. Eu gosto do jeito que era antes. Vou deixá-lo lá para comer grãos. Não vou adicionar nenhum grão, mas vou fazer alguns ajustes locais. Você pode ver que temos algumas marcas na testa. Vamos remover isso. Vamos fazer a remoção de manchas. Vamos tornar nosso pincel um pouco menor. Vamos fazer com que seja um pincel duro, pois estamos lidando com pequenas marcas. Basta clicar. Clique aqui Basta mover isso, combinar essa área com a área. Sim, então vou diminuir o pincel. E faça o mesmo para essa área também. Eu posso ir em frente e fazer isso para as outras áreas também. Você pode tentar combinar, então você pode tentar fazer isso em todas as áreas que são muito evidentes. Quando terminar, você obterá algo parecido com isso. Você pode se divertir e resolver todas as manchas que existem. Mas não vou me preocupar com isso por enquanto pois isso é apenas um tutorial. seguir, o que eu quero mostrar é, vamos ver, queremos iluminar os olhos e também vamos fazer uma coisa, vamos tentar mudar a cor dos olhos Vamos ver como isso funciona. Primeiro de tudo, vou me concentrar nisso, iluminar o que você já pode ver Ou seja, nós nos iluminamos. Sim, adicionamos muito mais foco lá. Além disso, como temos nosso pincel, vamos tentar adicionar contraste aos destaques. É como fazer o contra-ataque no rosto. Não tenho certeza do que é chamado de contorno ou contador, mas quando você faz isso, dá muito mais definição à estrutura do rosto Você pode ver que esculpimos bastante o rosto. Em seguida, faremos um novo pincel. Vamos ampliar, vamos diminuir o pincel. Vou pintar nesta parte colorida do. Vamos ver como podemos realmente mudar a cor da íris. Ajuste a tonalidade. E você pode ver que isso está mudando a cor. Pode tentar se mover até sentir que tem a cor certa. Você também pode aumentar a saturação e a exposição Depois de terminar, você pode ver o resultado aqui. Eu tentei combinar a cor dos olhos com todo o azul que aparece no fundo É muito sutil. Mas, novamente, sim. Sim. Isso é algo muito criativo que você também pode fazer com o pincel de ajuste. Espero que tenham gostado dessa série. Você gostou de todos os vídeos que fiz para você. No próximo vídeo, vou mostrar como exportar essas imagens do Light Room e prepará-las para onde você quiser carregá-las ou compartilhá-las com sua equipe ou com qualquer pessoa. No próximo vídeo, vamos ver isso, muito obrigado. 7. Aula 6: Olá pessoal, bem-vindos de volta. Espero que você esteja gostando desses vídeos até agora. Chegamos ao final desta aula ou desta série. Vou mostrar rapidamente todas as imagens que você editou até agora. Ainda está dentro da sala de iluminação. E se você quiser compartilhar com seus amigos ou apenas no Instagram, você precisa tirar essas fotos da luz para uma imagem. Como fazemos isso? Quaisquer que sejam as imagens que você deseja exportar, basta selecioná-las. Você pode pressionar o controle e selecionar várias fotos. Por exemplo, temos todas essas quatro fotos editadas. Vou apenas selecionar isso. Verifique se você está no módulo da biblioteca e pode simplesmente clicar em Exportar. O que isso fará é abrir a caixa de diálogo de exportação e ela solicitará o local de exportação. Você pode escolher onde deseja salvar esses arquivos. Queremos colocá-lo em uma subpasta? Se você clicar aqui, ele criará uma pasta para você nesse local. Você pode simplesmente nomear isso, o que quiser fazer, edição de retrato, nome de saída. Em seguida, temos a nomenclatura do arquivo. Se você quiser um nome de arquivo específico anexado aos seus arquivos. Isso é útil quando você está fazendo edição em massa ou há cerca de 500 imagens diferentes Você quer um determinado arquivo, uma nomenclatura para seus arquivos, então você pode usar isso para uma ou Você realmente não precisa disso, eles não estão preocupados aqui. Dimensionamento da imagem Novamente, se você não marcar isso , exporte as imagens em seu tamanho original. Digamos que se você quiser reduzir o tamanho de uma foto ou reduzir todas as fotos, basta redimensionar para caber Você pode especificar a largura e a altura e clicar em Não ampliar Isso não força a imagem a ser ampliada se ela for originalmente menor E você também pode definir a resolução das imagens. Nitidez da saída Se quiser aplicar uma nitidez de saída padrão a todas as suas imagens, você pode ajustar a nitidez tela e manter a nitidez baixa Eu não sugeriria que você usasse alto. Se você vai usar as imagens apenas para uma web, certifique-se de ter verificado a tela aqui, metadados, isso não importa. Você pode desmarcá-lo ou verificar pouco importa. Se você quiser uma marca d'água em todas as suas imagens, tente com uma marca d'água Eu não vou tocar nisso. Você pode simplesmente pesquisar no Google ou acessar o Youtube e ver como essas coisas funcionam. Depois de terminar com isso, basta clicar nele para progredir aqui. É, espero que tenham gostado e que tenhamos chegado ao final da aula. Se você gostou desta aula, muito obrigado por ficar até o fim Agradeço muito e espero que você tenha aprendido algo bom. Muito obrigado Tchau. Tchau.