Edição avançada do Final Cut Pro

1. Introdução: Ei, o que está acontecendo? Meu nome é Steven. Sou um criador de conteúdo e instrutor de compartilhamento de habilidades, e tenho editado vídeos nos últimos sete anos. E ao longo do caminho eu aprendi um monte de dicas e truques realmente legais para levar a edição para o próximo nível. E isso é o que este curso foi projetado para fazer é para ajudar a compartilhar com vocês alguns dos truques legais, eu diria intermediários a avançados de edição que eu aprendi e realmente ajudar você a levar sua edição do básico para realmente grande. E alguns dos efeitos que vamos falar é o efeito clone. Como usar uma tela verde e assistir muito mais variado. Você tem uma compreensão básica de edição de vídeo, mas você quer levá-lo para o próximo nível. Este curso é para você. Estou muito entusiasmado por vocês que decidirem passar por aqui e vamos começar. 2. Efeito de queimaduras de Ken: A próxima coisa que vamos dar uma olhada aqui é algo chamado efeito Ken Burns. E este é um efeito muito simples e fácil de usar, mas pode fazer com que algumas imagens realmente médias pareçam realmente ótimas. E para esta lição, vamos usar este clipe de balões de ar quente flutuando pelo céu. E o que vamos fazer, ou qual nosso objetivo final com isso é, vamos ampliar muito rapidamente em alguns deles para adicionar um tipo de efeito extra a isso, se você quiser. E novamente, eu incluí este clipe na descrição do curso para que você possa baixá-lo e realmente editá-lo em tempo real enquanto eu estou caminhando por esses passos. Então a primeira coisa que faremos é selecionar nosso clipe. Vamos anotar selecionado porque a caixa amarela está agora em torno dele. Então vamos até este botão de colheita aqui. Clique nele. E, em seguida, notar que nos dá um par de opções diferentes, aparar, cortar ou Ken Burns. Então, para esta lição, estamos focando apenas no aspecto de Ken Burns. Então, vamos clicar nisso. E, em seguida, observe como ele nos dá um par de caixas diferentes, tem uma caixa de início e, em seguida, uma caixa de entrada. Então isso significa que o quadro vai começar onde a caixa verde está. Em seguida, vai terminar onde as caixas vermelhas, já que a caixa verde é menor nas caixas vermelhas maiores, você vai ver um efeito de zoom out. E o que você poderia fazer é ir em frente e clicar neste botão bem aqui em cima. E isso vai realmente pré-visualizar o efeito para que você possa ver como ele será. Então vamos em frente e fazer isso agora mesmo. Diz que se pode ver que está a sair lentamente ou a diminuir lentamente. Agora, uma coisa antes de irmos mais longe, eu quero abreviar este clipe, eu sinto que é muito longo para o que estamos tentando fazer. Então eu vou tipo ir para cerca de cinco segundos e eu vou apenas apertar B para lâmina, dividi-lo, e, em seguida, excluir o resto dele para que nós estávamos trabalhando apenas com um clipe de 5 segundos contra um 18 ou 22 clipe que estamos trabalhando com antes. E então vamos destacá-lo. Volte para a colheita. Outra coisa legal é que se você apertar o botão diretamente à esquerda dele aqui, ele vai realmente mudar as caixas ao redor. Então, digamos que você queria ampliar, em vez de reduzir o zoom, basta clicar nisso. E, em seguida, observe como as caixas de início maiores e, e caixas menores. Então essa é uma maneira rápida e agradável de fazer isso se você quiser ajustar as coisas. Outra coisa com isso é que você não está limitado à caixa que lhe dá, você pode realmente ampliar o quanto quiser, pode movê-lo ao redor. Então vamos ver como isso se parece. Há muitas coisas diferentes que você pode fazer com isso. E isso é realmente eficaz, especialmente se você está fazendo como uma apresentação de slides ou você está fazendo algo onde é apenas uma imagem estática. Porque um quadro estático pode ser muito chato e os humanos têm uma atenção muito ruim, certo? Se formos dar uma olhada em algo e for exatamente o mesmo por mais de alguns segundos, a mente humana começará a ficar entediada e distraída. E então este é um efeito que eu uso bastante se eu estiver falando diretamente com a câmera e não há muitos cortes. Ou se estou mostrando a foto. Ao menos ter um efeito de zoom in ou zoom out, isso adiciona um pouco de emoção a algo que é meio chato. Mas o que eu realmente quero mostrar é uma técnica mais avançada que você pode usar com Ken Burns. E de novo, vamos em frente e jogar isso todo o caminho bem rápido para que possamos lembrar como isso vai ser. Então, por padrão, é apenas um zoom gradual e parece muito bom. Mas o que eu quero fazer é, digamos que ao invés de aumentar gradualmente, digamos que queremos ampliar gradualmente e depois ir muito rápido e depois terminar o clipe e ir mais devagar. Para fazermos isso, precisaremos usar algo que o Final Cut Pro oferece, que é chamado de usar um novo clipe composto. E a razão para isso é como as coisas estão agora. Então nós temos novamente o efeito Ken Burns em todo este clipe. Mas se tentássemos dividi-lo e, em seguida, mudar em torno da velocidade deste meio e acelerá-lo. Basicamente vai arruinar todo este Efeito e não vai funcionar do jeito que o projetamos. Então o que vamos ter que fazer é clicar com o botão direito do mouse nele, clicar em novo clipe composto. E vamos dizer balões. Então, se você der uma olhada, não parece diferente. Mas o que fizemos, mas a razão pela qual fizemos isso foi que basicamente pegamos aquele efeito Ken Burns e o prendemos ou colocamos todas as edições que fizemos dentro deste novo clipe. Então, agora podemos adicionar novos efeitos ou fazer novas alterações neste clipe. Isso não vai impactar as coisas antigas que fizemos. Porque o Final Cut Pro reconhece isso como um novo clipe, se preferir. Eu sei que isso é meio confuso, mas basicamente usando o novo clipe composto para o Final Cut Pro, é um novo tipo Eclipse, então você pode adicionar efeitos nos efeitos. Considerando que se não fizéssemos isso antes, tentamos adicionar outro efeito no nosso antigo efeito, então isso basicamente estragaria as coisas. Novamente, sei que não é o melhor. Então, novamente, eu sei que não é a melhor maneira de explicar isso, mas quando você começa a trabalhar no Final Cut Pro, você vai ter uma melhor compreensão dessa idéia e conceito que eu vou fazer é realmente colocar o corte aqui e por aqui. E um monte de edição realmente é apenas brincar com o que você acha que parece melhor, certo? Não há universal ou o caminho certo para fazer isso. Em última análise, é qualquer olhar criativo que você tem para nós. Então vamos ajustar isso para 1000 e vamos ver como isso parece. Tudo bem? E depois o que vamos fazer. E então o que eu também vou fazer para adicionar apenas um pouco mais de efeito ou mais do efeito de zoom que estamos indo para está no lado direito. Sob efeitos, basta clicar neste botão aqui. E então houve todos os tipos de efeitos que vêm pré-instalados com o Final Cut Pro. Vamos para a opção de desfoque, e depois vamos clicar em prisma. E então o que vamos fazer é pegar isso e arrastar isso para nosso clipe rápido para ajudar a dar o efeito que estamos ampliando, certo? E há uma espécie de borrão de movimento, se quiserem. E então, e depois que eu clipe estiver realçado, você também pode ir para o canto superior direito. E então, sob os efeitos aqui, ele lista o efeito da droga sobre o efeito prisma, que é o mesmo que aqui em baixo. E então podemos aumentar ou diminuir a quantidade do efeito como ele é exibido. E então, digamos que, por alguma razão, se decidirmos que não queríamos, poderíamos desmarcar isto. E isso removerá o efeito. E então vamos em frente e ver como isso se parece. Então, novamente, como você pode ver, é muito rápido e muito sutil. Mas, ao mesmo tempo, isso dá ao vídeo um elemento extra, certo? É um pouco, algo diferente. Key takeaway Eu quero que você entenda com isso é o quão fácil e eficaz o efeito Ken Burns é um efeito que eu uso em quase todos os meus vídeos, especialmente em meus vídeos do YouTube. E é uma ótima maneira, especialmente quando você está filmando vídeos como este, onde falar diretamente com a câmera, pode ficar muito chato e obsoleto muito rápido. Depois de cinco a dez segundos de mim sentado aqui a falar assim, o teu cérebro vai começar a ficar entediado. E assim usando esse efeito Ken Burns, é uma maneira muito rápida e fácil de quebrar a monotonia do que estou falando. E uma boa maneira de, novamente, manter o cérebro envolvido em vídeo e manter as pessoas assistindo. 3. Tela verde: Tudo bem, então o próximo recurso que vamos falar aqui é como usar uma tela verde e como editar com isso. O uso de telas verdes é realmente comum em, na mídia. Vais ver isso uma tonelada quando estiveres a filmar. E a razão para isso é porque ao preencher a frente de uma tela verde quando você está voltando e editando e pós-produção, você pode adicionar o que quiser em segundo plano. Isso é exatamente o que as notícias estão fazendo quando eles estão te dando a previsão do tempo, certo? E eles estão andando por aí apontando para cidades diferentes. Isso não é um mapa real lá, apenas na frente de uma tela verde. E então as pessoas da produção estão exibindo um mapa em cima da tela verde. Portanto, ter uma consciência de como editar em torno de uma tela verde pode realmente ajudar a dar-lhe uma vantagem quando se trata editar seus vídeos e realmente levá-lo para o próximo nível. Então, para este projeto, vamos usar este clipe aqui embaixo desta senhora que eu peguei do pixels.com. E eu me certifiquei de incluí-lo na descrição do curso para que você possa usar este clipe exato. E repare como ela está falando para sempre tela verde. Este processo é realmente muito simples. Então, há duas coisas que vamos querer este clipe e depois o fundo que vamos querer que ela fale na frente. E assim você também pode baixar esta imagem. Esta é uma filmagem de um escritório. Então a primeira coisa que vamos fazer é destacar o clipe de onde ela está falando. Basta clicar neste botão aqui para abrir os efeitos e, em seguida, ir para baixo para esta pesquisa. Vamos digitar aqui, KEY ER. E então tomaremos esse efeito. Tente entrar no clipe e, em seguida, observe imediatamente que remove o plano de fundo. A próxima coisa que faremos é tirar essa foto. Vamos arrastá-lo para baixo. Observe que quando você joga agora, no lado direito, ainda há essas barras pretas. Então nós só vamos querer aumentar o zoom nesta imagem de fundo. E a maneira como vamos fazer isso é vamos destacar esta imagem de fundo. Vá até aqui para o botão de transformação. Isso dá estes pequenos círculos ao redor permitindo-nos mudar o tamanho. Ele só vai pegá-lo, arrastá-lo para fora. E então poderíamos reposicionar e se quisermos. Mas agora todo o fundo é a configuração do escritório. E nós vamos voltar, jogá-lo através. E temos efetivamente usar essa tela verde para colocar o modo de fundo desejado nela. Agora, uma coisa importante a ter em mente com isso é a imagem tem que estar abaixo do vídeo, porque vamos dar uma olhada. Se pudéssemos arrastar isso para cima. Repare que a foto está cobrindo ela e não podemos ver aqui. Então isso é uma coisa a ser atento aqui é a importância de camadas de mídia na ordem certa. Outra coisa a ter em conta quando se trata de todo este efeito de tela verde é que você não precisa necessariamente de uma tela verde para fazer isso. Você pode realmente fazer isso com qualquer fundo de cor. É apenas tela verde é o mais popular, e você vai ouvir isso um pouco. Mas o principal é que se você está tentando usar esse efeito, você quer ter certeza de que você tem o mesmo fundo de cor. Você não quer padrões ou listras ou diferentes tipos de cores. Você quer apenas um fundo simples que torna muito mais fácil para o sistema reconhecê-lo e, em seguida, implementar esse efeito. 4. Característica de sobreposição: O próximo efeito que vamos falar é sobrepor a parede do seu rosto. Você também está mostrando algo na tela do computador. Isso é algo muito comum, especialmente se você está ensinando alguém a fazer algo no computador. E você quer ter seu rosto conversando e explicando algo enquanto você está caminhando através de quais passos serão exibidos na tela. Então, para este projeto, novamente, incluí os clipes para você acompanhar. Vamos usar este clipe de uma tela do Google. Então vamos arrastar isso até aqui. E também vamos usar o vídeo dessa mulher explicando. Então, a maneira que queremos que o nosso produto final apareça é que queremos que o vídeo seja reproduzido através do que está na tela. Assim, estamos mostrando às pessoas o que digitar no Google. Mas, ao mesmo tempo, queremos que o rosto dela esteja no canto inferior da tela explicando as coisas. Então, primeiro o que vamos fazer por ela é clicar neste clipe. Vamos para o lado direito, clique no botão Efeitos. Então, nesta busca, vamos clicar em máscara. E também, você pode ver que existem diferentes categorias de efeitos. Então você também pode apenas digitar ou clicar neste botão de máscaras aqui. E então selecionaremos a máscara de forma. Vamos pegar isso, arrastá-lo para o nosso clipe. E então aqui o que vamos fazer é redimensioná-lo em torno do rosto dela. E então eu não quero o jeito que parece, que se parece muito com um retângulo. Quero falar um pouco mais como um círculo. Então brinque com a curvatura um pouco aqui. Então o que vamos fazer é ir em frente e pegar isso e arrastá-lo para cima da tela. E agora reparem que é o rosto dela a falar por cima. Não gosto da posição disso. Vamos avançar e mover isso para o canto inferior direito da tela para que as pessoas possam ver o que estamos digitando. Então, para fazer isso, certifique-se de que o clube está destacado, Vá para o botão de transformação. E então isso nos permite realinhá-lo na tela. Então eu vou pegar isso, arrastá-lo para baixo em direção ao canto inferior direito. Clique, feito. Então, agora, se voltarmos ao início e darmos uma olhada, agora temos ela explicando mostrando seu rosto enquanto ainda mostra o que está acontecendo, na tela. E então o que podemos fazer para finalizar este clipe ou para torná-lo um pouco mais suave, mais limpo. Desde o clipe do Google, é um pouco mais curto do que ela falando. Bem, nós poderíamos ser para o Blade, dividi-lo, pegar isso, nós vamos arrastá-lo para baixo. E então, para a última seção deste clipe, vamos em frente e remover esse recurso de máscara e apenas fazê-lo parecer regular como quando ela está falando assim. Então, para isso, para fazer isso, destaque no canto superior direito. E então vamos apenas desmarcar o botão Máscara forma. Então agora nós movemos esse efeito, voltar para a transformação, realinhá-lo para o centro. Então, como você pode ver, é bem simples. Mas especialmente se você estiver fazendo muitos desses tipos de vídeos em que você está mostrando sua tela, percorrendo o que está acontecendo em sua tela apenas adicionando sua fase e o canto inferior direito, isso pode ajudar a manter as pessoas um pouco mais de medição durante todo o processo. Então, se você estivesse fazendo apenas a tela. 5. Desfoque gaussiano: Certo, então o próximo truque de edição que eu realmente gosto, é muito pequeno e sutil, mas pode ser útil para certas situações. E então o que vamos fazer é usar o que é chamado de efeito de borrão gaussiano. E vamos para os efeitos de clique do lado direito. Agora vamos clicar na seção de desfoques. Nulo, pegue Gausian e Dragon. Então o que isso faz é que deixa todo o clipe embaçado. E então, no canto superior direito, você pode controlar o quão embaçado você quer que ele seja, apenas um par de por cento ou um 100%. E você pode ter notado isso mais cedo no curso, na verdade, mas a introdução que eu tenho para todas as aulas de vídeo, eu realmente uso esse efeito. Então, por exemplo, vamos dizer que estamos fazendo uma introdução em um vídeo e queremos usar esse efeito com ele. Então a próxima coisa que faremos é ir para o canto superior esquerdo aqui. Clique nos títulos, irá rolar para baixo do título básico. Pegue isso, arraste para baixo. Vamos fazer comando c para cópia, comando v para colar. Porque nós vamos usar dois desses, vai arrastá-los para fora durante o tempo do clipe. E vamos dizer que queremos que isso seja cortado apenas de cerca de sete ou oito segundos. Então vamos dividir isso. Então agora eu tenho um clipe mais curto. Na verdade, vou recriar o cartão de introdução exato que você viu antes de assistir este vídeo aqui. E, em seguida, edite o texto. Basta selecionar a barra de texto, ir para o canto superior direito. Certifique-se de mostrar o botão Inspetor de impostos selecionado. Então, para o resto do clipe agora o que eu estou fazendo é adicionar esses dois títulos diferentes e, em seguida, editar o texto naqueles. Essa é uma característica bastante básica e tenho certeza que você já sabe como fazer isso, então estou pulando essa parte. Mas a chave aqui é que sempre que você estiver usando texto e você quiser que ele se destaque um pouco mais, ou tornar mais fácil para a pessoa lê-lo usando o texto nesse efeito de borrão gaussiano pode ser realmente eficaz. 6. Efeito de clone: Então este próximo efeito, pode parecer muito complicado e difícil de fazer, mas é realmente muito fácil. E então a primeira coisa que você vai querer fazer é se filmar em duas posições diferentes. Então, por exemplo, eu vou primeiro sentar aqui e então o que eu vou fazer é fingir ter uma conversa comigo mesmo que vai estar aqui. E digamos que vamos ter um debate sobre quem está a melhor equipa desportiva por aí. Ok, então eu vou, eu vou estar sentado aqui. Não, na verdade, os Lakers são o melhor time. É bastante óbvio, você sabe, Lebron James, ele faz um ótimo trabalho. Saiba que esse não é o caso. Os Lakers são claramente os melhores. Eu não sei isso. Você não está certo. Ok. Então eu preenchi essa parte. Agora, eu tenho que filmar uma parte de mim aqui no lado da tela para agir como se eu estivesse discutindo comigo mesmo. Não, cara, você está claramente errado. Golden State é claramente o melhor time. Eu sei que você gosta do LeBron e você tende a segui-lo em qualquer cidade que ele vá. Os fatos são que Golden State é onde está. Então essa é a primeira coisa que você vai querer fazer com isso, é se filmar em dois diferentes ou múltiplos. Você pode fazer isso com quatro ou cinco versões diferentes de você mesmo. Mas o principal é que você quer ter certeza de que, na maior parte, o quadro permanece o mesmo. Você não está movendo a câmera. Para que isto funcione. Você também quer ter certeza de que a iluminação permanece a mesma. Então, se você está filmando e você está passando lá fora, você quer pegar o clipe tudo ao mesmo tempo. Ou, se você estiver usando luzes internas, certifique-se de que você não vai correr muito para isso. Mas essa é a primeira parte. Agora vamos em frente e saltar para o computador para realmente juntar as coisas. Certo, então a primeira coisa que estou fazendo com isso é limpar as filmagens para remover algumas das partes, como onde eu me levanto e me mudaria para o outro lado. Essa é a principal coisa que estou fazendo agora, é remover um monte de material de enchimento extra. Então, assim ficamos com apenas os clipes que queremos, certo? A parte em que estou do lado direito falando e do lado esquerdo falando. Então, depois de limpar tudo, a próxima coisa que fiz foi levar o clipe para onde? Do lado esquerdo. E eu peguei aquele clipe e derrotei em cima do outro clipe onde eu estou falando do lado direito. Então, quando você está fazendo esse recurso de clone, isso é o que você vai ter que fazer, é empilhar os diferentes clipes um sobre o outro. Então, neste caso, eu só tenho duas versões de mim mesmo. Mas se você tivesse quatro versões diferentes de si mesmo em um clipe, então haverá quatro clipes diferentes empilhados um em cima do outro. A próxima coisa que vamos querer fazer é colocar uma máscara em cima do clipe de cima. Então, para fazer isso, vamos para a aba de efeitos no lado direito, selecionaremos a categoria de máscaras. E, em seguida, vamos clicar na máscara Desenhar. Pegue isso, arraste isso para o clipe superior. E então o que vamos fazer é basicamente desenhar em torno do meu corpo. E como fazemos isso é simplesmente colocando pequenos pontos, traçando o contorno de mim mesmo. Agora com isso, com isso, não é realmente ideal porque eu estou sentado bem na frente daquela mesa e há um monte de cores diferentes. Tens a minha pele, a minha camisa, a secretária branca, a cadeira preta. Então, idealmente, seria muito mais fácil fazer isso se eu estivesse na frente de apenas uma parede simples ou eles simplesmente não estão tendo tantas cores envolvidas. Então, como você pode ver que desenhar recurso Máscara, o que ele faz é tudo que eu selecionar ou destacar. Mantém isso e depois remove todo o resto. Então tudo o que fazemos é pegar isso e arrastá-lo de volta para cima do clipe antes. E agora temos essa característica de eu falar sozinho. Agora, uma advertência realmente importante com isso é certificar-se de que a iluminação no fundo é a mesma que se eu estivesse usando esse efeito para como um tipo profissional real de processo fora, realmente refilmá-lo. E a razão para isso é que se você olhar para mim do lado esquerdo ali, há um cinza claro atrás de mim. E a razão para isso é que toda a luz que eu estava recebendo para isso era luz natural, certo? Então era luz vindo do sol pela janela. Ao longo de 30 a 40 segundos, quando filmo isto, a luz do sol mudou e, em seguida, mudou a luz no vídeo. Então é por isso que há este cinzento claro à minha volta à esquerda, onde não é o caso à direita. E isso é uma coisa óbvia e ousada. Então, novamente, se isso fosse algo para um tipo profissional de projeto, eu absolutamente teria que ir em frente e reabastecer net. Então, com toda a honestidade, se você está falando sério sobre edição de vídeo e vídeo, eu encorajaria você a ter suas próprias luzes. Tenho algumas luzes de caixa. Eles funcionam muito, muito bem. E um jardim por 45 dólares o pedaço da Amazon. Também tenho uma daquelas luzes que ganhei por 70 a 80 dólares. Então é um pouco de investimento. Mas quando se trata de criar vídeos de alta qualidade, há alguns aspectos realmente importantes que você precisa. Você precisa de boa iluminação, ELL precisa de bom áudio. Então é um pouco de investimento, mas se você está falando sério sobre isso, eu definitivamente encorajaria você a conseguir isso. Uma outra coisa legal sobre isso é que se formos até os efeitos no canto superior direito, podemos realmente mudar o quão transparente nossa máscara é. Então, por exemplo, se você estivesse editando um vídeo e quisesse dar o efeito de que havia um fantasma. Ou talvez você esteja falando como uma lembrança de si mesmo. Observe como no lado esquerdo realmente transparente agora. Então esse é outro efeito legal que você pode usar. Sim, mas é basicamente isso para o efeito clone. Novamente, uma vez que você sabe como fazê-lo é realmente muito simples. 7. Projeto e considerações finais: Para o projeto de classe, o que eu quero que você faça é pegar um dos clipes de vídeo que eu anexei ao projeto de classe aqui. E vá em frente e baixe isso e implemente um dos diferentes recursos que falamos ao longo desta classe. Pode ser tão simples quanto o Ken Burns ou o borrão gaussiano. Mas o principal aqui é ajudar a obter a prática e a repetição de saber para onde ir no Final Cut Pro, encontrando isso e depois colocando-o em prática. Eu não sei quanto a você, mas pelo menos para mim, muitas vezes quando eu estou assistindo algo e eles parecem muito fáceis. Mas então quando eu volto e realmente tento fazê-lo, leva um pouco e eu acho que é assim com qualquer coisa, certo, nós precisamos obter essa memória muscular não só de aprender a informação, mas então colocar isso em prática. E depois que você terminar com isso, certifique-se de fazer o upload para o projeto do curso. E eu estou realmente ansioso para ver o que você é capaz de criar que apenas nos leve para o final do curso aqui. Então, primeiro quero agradecer-lhe muito pelo seu tempo e atenção. E eu espero que você tenha conseguido alguma grande informação fora disso. E estou ansioso para ver o que você é capaz de criar. E se você tiver alguma dúvida, sinta-se livre para deixá-los na seção de discussão abaixo, eu mantenho um olho muito atento em tudo isso. Mas com isso dito, desejo-lhe boa sorte e cuide-se.