Doodling em aquarela: Fazendo mais divertido, menos fuss.

1. Bem-vindo ao Doodling aquarela: Olá amigos e bem-vindos a outra aula do Skillshare. Se não nos conhecemos antes, meu nome é Brenda. Eu também uso arte ingest e hoje vou te mostrar noções básicas sobre aquarela. Vamos falar sobre como tornar as aquarelas um pouco mais divertidas do que o foss. Eu uso aquarelas há anos. E uma das minhas coisas favoritas sobre eles é que existem meios realmente acessíveis você pode obter muito dinheiro qualquer coisa, desde estudantes supereconômicos, suprimentos até o nível profissional. Vou te mostrar alguns exercícios muito simples para se familiarizar com novas tintas. Como usar um pincel de aquarela se for primeira vez que o experimenta e alguns exercícios simples que você pode fazer para quebrar esse bloqueio criativo e colocar um pouco de tinta no papel. 2. Materiais SD revisado 480p: Nesta sessão, você precisará qualquer tipo de aquarela que possa usar. Vou demonstrar nossos exercícios com tudo, desde notas estudantis até materiais profissionais. Mas se você é novo no mundo da aquarela, posso recomendar que usar qualquer coisa que você possa obter Sua forma prática de panela tende a ser um tipo de aquarela muito barato. Você também pode obter qualquer uma das folhas de cores que puder colocar em mãos. Você pode usar qualquer uma das aquarelas tubulares se estiver procurando por algo um pouco mais luxuoso, mas faremos qualquer nível ou grau de aquarela. Você também vai precisar de um pouco de papel aquarela. E eu recomendo comprar papel destinado especificamente para aquarela. Isso não precisa ser caro. Alguns dos exercícios que estamos fazendo, na verdade, vou usar papel aquarela Dollar Store. Só precisa ter um pouco de peso, um pouco mais de espessura do que um pedaço de papel comum. E deve ter um pouco de textura na superfície. Pode ser de qualquer tamanho, qualquer formato. Você pode até mesmo receber cartões postais ou cartões comemorativos pré-cortados se quiser enviar suas criações pelo correio posteriormente. Mas, idealmente, você deseja ter um tipo de papel especificamente destinado à aquarela. Além disso, você vai querer ter pelo menos um pincel. Vou demonstrar nossos workshops com uma escova de água, o que significa que você terá uma pequena câmara de água conectada ao pincel para sua conveniência. Mas você também pode obter uma nota de estudante ou um pincel de aquarela de nível profissional, algo destinado a reter água. 3. Extras e adicionar ons: Depois de obter seus suprimentos essenciais, há algumas coisas que você pode acrescentar que não precisa ter, mas é bom tê-las em mãos, se você as tiver. Uma delas é algum tipo de palete para que você possa misturar tintas e adicionar algumas cores que talvez não estejam imediatamente disponíveis em suas tintas prontas. Na verdade, este é um prato de ovos que também é da Dollar Store. Então, apenas um lembrete, colocar a palavra paleta de tinta em algo às vezes pode torná-lo um pouco mais caro. Se for selado e cerâmico, funcionará muito bem como uma pastilha. Não precisa ser caro. Você também pode pegar alguns. 4. Fique atento com seu pincel: Se esta é a primeira vez que você experimenta aquarela, pode ser muito útil começar se familiarizando com seu pincel. Eu quero que você pense em seu pincel de aquarela como uma bailarina. E como uma bailarina, um pincel de aquarela quer estar na ponta dos pés. Sempre que estiver usando um pincel de aquarela, você deve apenas empurrar a ponta do pincel para baixo para entrar em contato com a página. Nunca queremos esmagar o galho até o papel e deixá-lo completamente perpendicular porque isso vai ser muito duro para as cerdas. Além disso, se você puder controlar a pressão e o quão alto ou baixo está o dedo do pé de sua bailarina, você poderá controlar a espessura da sua linha. Vamos fazer um pequeno exercício para testar essa teoria. Então, eu quero que você escolha qualquer cor com a qual você queira trabalhar em qualquer um dos seus tipos de aquarela. Vou comparar alguns diferentes. 5. Trocando tintas: Dependendo da tinta que você está usando, você pode ter algumas cores para escolher. Você também pode ter uma gama completa. Esta é uma ótima oportunidade para conhecer o quão pigmentadas são todas as suas tintas. E isso vai variar muito dependendo do tipo de aquarela que você está usando. Agora que tenho um pouco desse pigmento roxo no meu pincel. Preciso limpar o pigmento antes de mudar para outra cor. É aqui que ter dois potes de água é muito útil. Novamente, pense em uma jarra enquanto você está bebendo água e outra é sua água de lavagem. E você quer tentar não misturar os dois. Sempre que seu pincel tiver tinta, você deve colocá-lo na jarra para lavá-lo, a fim de manter o outro frasco o mais limpo possível. Uma das coisas exclusivas da aquarela é que ela precisa de um pouco de translucidez e um pouco desse meio úmido para funcionar. Mas se houver pigmento de outra tinta dentro da água, ele dobrará sua saturação e começará a turvar todas as suas cores. Quero que você pegue outra cor da mesma paleta que está usando e faça exatamente a mesma coisa. Carregue o pincel de forma que a ponta do pincel tenha um monte de pigmento nele. Você pode praticar a escovação. Você pode enrolar seu pincel. 6. Vamos fazer linhas: Este primeiro exercício lhe dará a chance de testar suas tintas, mas também de se familiarizar com seu pincel. Se você não estiver usando uma escova de água, será muito útil ter dois potes de água por perto. Um vai ser limpo e o outro vai ficar sujo. Vamos tentar mantê-los separados e explicarei o porquê em um segundo. Para começar, eu quero que você pegue seu pincel e mergulhe em uma jarra de água limpa. Você quer que seus pincéis fiquem úmidos, mas não pingem. Em seguida, escolha uma cor com a qual você gostaria de começar. Pode ser da cor que você quiser. E o que eu quero que você faça é umedecer a superfície da tinta e realmente tentar encher a ponta do pincel. Pense naquela bailarina PARA VOCÊ querer pintar até o meio do pincel, mas não quer levá-la tão longe que seja na moldura onde as cerdas encontram essa peça de metal. Mas você deve conseguir ver na ponta do pincel um monte de tinta logo na borda. O que eu quero que você faça é pegar aquela ponta do seu pincel e colocá-la em qualquer lugar da sua página. Arraste o pincel apenas com a metade inferior, fazendo contato com o papel em toda a página. Vá em frente e faça uma única pincelada em toda a e veja quanto tempo dura o pigmento. Tenha uma ideia da quantidade de textura que há em sua página. Quanto tempo leva até que o pincel comece a ficar seco ou o pigmento comece a ficar irregular. Vamos tentar isso novamente com uma cor diferente. E agora que tenho tinta na ponta do meu pincel, quero enxaguá-la especificamente no frasco sujo para que eu só tenha pigmento em um frasco. Queremos manter um frasco limpo para não saturar ou turvar nenhuma de nossas cores. Portanto, certifique-se de designar um frasco para enxaguar qualquer outro pigmento e um frasco para apenas molhar o pincel, mas não pingar. Eu vou escolher uma segunda cor. E desta vez vamos tentar variar um pouco a espessura da linha. Então, desta vez eu quero que você faça a mesma coisa. Carregue esse pigmento. Apenas na metade inferior do pincel. Você pode girá-lo um pouco até obter pigmento na metade inferior. Eu quero que você coloque apenas a ponta do pincel no papel e veja o quão fina você consegue fazer a linha. Pode ser uma pressão muito, muito leve manter uma linha muito, muito fina em sua página. E experimente isso com todas as suas cores. E veja se você pode variar a espessura para fazer uma linha fina e fina com a ponta do pincel, bem ao lado de uma linha muito, muito grossa. Usando toda a metade inferior do pincel totalmente em contato com o papel. Este é um ótimo exercício para se familiarizar com as diferentes cores que estão na sua paleta. Mas também é uma ótima maneira de se acostumar a usar qualquer pincel de aquarela que você tenha em mãos. E muitas vezes não praticamos especificamente a pincelada. Portanto, se você quiser tentar variar a espessura de sua linha, preencha uma página com linhas coloridas e aqueça um pouco a mão para o próximo exercício. 7. Tipos de papel em aquarela: Para nosso próximo pequeno exercício, vamos experimentar uma técnica chamada molhado em molhado. E vou mostrar apenas dois dos principais tipos de papel aquarela que você pode usar para essa técnica. Se você quiser investir em algo de qualidade um pouco superior, esses são papéis de aquarela de alta qualidade, mas existem opções muito mais baratas. A principal diferença que você notará no papel aquarela é o peso e, seja uma prensa a quente ou a frio, o peso se referirá apenas à espessura ou espessura do papel. O mais espesso tende a ser melhor porque você pode colocá-lo em mais camadas e ele será capaz de absorver mais umidade. Mas quando você vê uma impressão a quente e a frio, ela se referirá à superfície da própria página. Pense na prensa quente como um ferro de passar. E o ferro serve para suavizar as rugas. Portanto, um papel aquarela prensado a quente terá uma superfície muito lisa, quase como um papel de mídia mista ou Bristol. Muitos artistas gostam disso, se você quiser que seu pigmento realmente possa se mover e pingar na página e não ser na página e absorvido imediatamente pelo papel. Minha preferência pessoal é por uma prensa a frio. E a prensa a frio terá um pouco mais de textura na superfície. Essa textura é chamada de dente. E você poderá sentir uma leve granulação quase como uma lixa de unha muito, muito fina na superfície da página. Isso é para que suas aquarelas permaneçam no lugar e possam ser absorvidas pelas fibras do papel. Vai entrar um pouco mais na página. Então, teremos um pouco mais de controle sobre onde sua cor realmente vai. Essa também é uma ótima opção para nosso próximo exercício, em que usaremos o molhado para o úmido, porque vamos adicionar água à superfície e, em seguida, adicionar pigmento diluído. Além disso, você vai querer algo que tenha um pouco de corpo apenas para reter toda essa umidade. 8. Molhado em rodadas molhadas: Agora que brincamos um pouco com o manuseio de pincéis, quero mostrar uma técnica de molhar em molhado que pode ser uma ótima maneira se aquecer se você quiser se familiarizar com cores diferentes em sua paleta ou se quiser apenas brincar um pouco antes de sentar em uma peça. Vou pegar um pincel maior apenas com o visível na câmera. E eu vou fazer exatamente a mesma coisa quando eu mergulho o pincel na água limpa e faço com que o pincel fique úmido, sem pingar. Vou desenhar um círculo apenas com a água na minha página. Não precisa ser um círculo perfeito, mas você quer colocar um pouco de umidade no papel. Vá em frente e adicione um pouco de água na superfície para preencher completamente um pequeno círculo apenas com um pouco forma úmida no papel, então o que eu quero que você faça é pegar um pouco de pigmento de qualquer aquarela, qualquer que você esteja usando. Eu quero que você pegue um pincel úmido e mergulhe no pigmento que você tem um pouco de cor , como antes. Só queremos a cor na ponta do pincel. Você não quer mergulhá-lo para que fique até a moldura. Você deve apenas conseguir ver a cor na ponta do pincel. Eu quero que você apenas trace o contorno desse círculo. A ideia é que vamos deixar a água fazer parte do trabalho. Vá em frente e delineie seu círculo com seu pigmento. E observe a água se mover para a cor. Uma das coisas legais da aquarela é que ela vai para onde quer que haja umidade. Essa pode ser uma técnica muito útil se você quiser usar um pouco de plumagem, alguns efeitos super legais em que a água e o pigmento puxam um ao outro em torno desse formato. Agora, se eu comparar o interior desse círculo, você verá toda essa linda e suave plumagem no pigmento. E se você pegar exatamente o mesmo pincel e traçar o contorno do seu círculo, eventualmente você chegará a um lugar onde o papel estava seco. Tente ampliar um pouco sua forma, tornando-a um pouco maior. E observe como o controle é diferente quando você usa um pincel apenas com pigmento úmido em papel seco e adiciona um pouco de pigmento em uma página da web. A ideia é deixar a água fazer parte do trabalho por nós. Mas se você quiser ter muito controle sobre exatamente para onde a cor está indo, você vai querer estar em uma página seca. Depois de colocar um pouco de cor, você pode pegar apenas um pincel úmido e traçá-lo pelo local onde o pigmento encontra a água. Você pode obter um gradiente natural muito bonito apenas adicionando água à borda dessa cor. Brinque com essas formas. Espere um segundo e desenhe algumas pequenas formas, alguns pequenos círculos, coloque um pouco de cor lá e, em seguida, a cor das bordas para o centro, usando tanta ou pouca água quanto você quiser. 9. Molhado em linhas secas: Agora que temos algumas pequenas formas de cores aqui, vamos praticar colocar algumas linhas finas ao redor de nossas formas. Uma das coisas a lembrar sobre aquarela é que ela realmente será atraída para onde está molhada. Então, às vezes, se você colocar um corpo de cor perto de outro corpo de cor e eles se tocarem acidentalmente. Eles podem se misturar. E você pode ter um pouco de sangramento de cor. Isso é algo que os artistas de aquarela usarão de propósito o tempo todo. E é uma ótima ideia tentar experimentá-la para ver que tipo de cor você obtém quando as combina. Lembre-se de que a aquarela está usando a brancura do papel para obter o brilho da cor. Portanto, mais camadas de aquarela não darão uma cor mais brilhante. Isso diminuirá gradualmente o brilho do seu pigmento e as coisas começarão a ficar turvas. Então, se você quiser experimentar combinações de cores, recomendo fazer suas primárias. Então, azul primário, leitura primária, amarelo primário. E experimente este exercício circular, deixando alguns círculos se cruzarem. O bom das primárias é que elas foram feitas para serem capazes de se misturar com muita facilidade, sem dessaturar. Além disso, não deve levar mais de uma camada de cada cor. Dessa forma, você ainda terá a bela brancura brilhante de sua página. E isso realmente vai ajudar a cor de suas aquarelas a brilhar sem ficar embaçada, turva ou dessaturada. Experimente alguns pequenos círculos diferentes, cruzando e apenas experimente a quantidade de água necessária antes que eles comecem a se misturar. Depois de colocar alguns pequenos círculos, também é uma boa ideia tentar criar algumas formas pequenas que não entrem em contato com um dos outros círculos. Este é um ótimo exercício porque vai te ajudar em nossa próxima etapa. Evitar que pequenos planos de cor se infiltrem quando você não quer. Então vá em frente e adicione algumas formas pequenas. Faça com que alguns deles se cruzem, mas também escolha alguns que você queira manter afastados das bordas. Veja o quão perto você pode chegar e o quanto você pode controlar o pincel e deixe um pouco de espaço entre as formas. Pode exigir um pouco de prática, mas esse exercício é uma ótima maneira barata de praticar a redução pigmento de uma forma um pouco proposital que precisaremos para nosso próximo exercício. 10. Seu projeto do curso: Depois de criar algumas linhas finas e grossas, pratique a saturação e a amostragem de todas as suas cores diferentes faça algumas pequenas bolhas e deixe-as cruzar e também ficarem sozinhas. Você está totalmente pronto para a aula da parte do projeto. Vamos fazer uma janela. E eu quero que você use todas as pequenas técnicas e truques que usamos até agora. Então, para começar a abrir sua janela, vou fazer você encher uma escova de sua escolha com água. Você vai começar com um quadrado no canto da sua página. Pode ser quadrado, pode ser um retângulo. Mas a questão é que você tem uma forma que segue o canto do papel. E você vai pegar um pouco de cor e simplesmente colocá-la nesse espaço. Este será o primeiro painel de vidro na sua janela. Vou começar com o azul. E eu quero que você deixe o pincel atingir a borda da superfície molhada para obter uma linha bem limpa nas bordas, mas depois deixe essa cor sangrar na forma que você criou. Deixe a água fazer algumas coisas que talvez você não esperasse depois delinear aquela pequena forma de retângulo e ter algumas bordas bem definidas. Você vai adicionar um pouco de água no centro dessa forma e deixar cor fluir para onde quiser. Na verdade, isso é muito semelhante à forma como o céu reflete no vidro. E você ficaria surpreso com o quanto ela pode acabar parecendo uma janela real. Além disso, quero que você faça outro pequeno retângulo, outra pequena forma, mas deixe um pouco de espaço. Essas são as barras nas janelas. Pequenos painéis de vidro estão sendo mantidos no lugar por madeira ou algo assim. Eu quero que você coloque outro painel de vidro ao lado do primeiro e coloque as bordas bem próximas sem deixá-las se tocarem. Você não quer que eles sangrem ainda. E você pode escolher uma cor totalmente diferente para o próximo painel. E faça exatamente a mesma coisa. Trace ao redor da borda das formas para obter uma linha bem limpa na borda externa, mas deixe-a sangrar pelo corpo d'água. Tente preencher todo o papel com pequenos painéis de vidro e misturar aquelas bordas realmente definidas em que você usa tinta úmida em uma página seca com as formas muito menos definidas que vêm no meio, onde você simplesmente coloca o pigmento na água. Você pode adicionar um pouco de água se quiser que a tinta flua mais. Ou você pode usar um pincel seco para obter uma linha mais definida. Vá em frente e preencha uma página inteira com pinças em uma janela e veja se você consegue obter uma combinação de cores ligeiramente diferente em cada painel. 11. Deixar de lado: Mal posso esperar para ver suas janelas. Tente, tanto quanto possível, deixar a água e a tinta interagirem sem pensar muito ou controlar exatamente como as cores ficarão. Quando terminar, você deve ter um monte de pequenos vidros em uma superfície. E se algumas dessas pequenas formas a tocassem, interagissem ou se misturassem, tudo bem, nada demais . Isso foi feito para ser divertido e prático. O projeto desta aula é experimentar sua própria janela. Veja se você consegue colocar essas pequenas formas de vidraças o mais próximas possível , sem que elas sangrem sem querer. Experimente usar cores diferentes e quantidades diferentes de água em cada tinta para obter alguns efeitos diferentes. Quando você terminar seu projeto. Eu adoraria ver isso na seção de projetos. E se você tiver alguma dúvida, não hesite em entrar em contato. Muito obrigado por se juntar a mim nesta introdução à aquarela, como tornar a aquarela mais divertida do que o fosso. Foi um prazer pintar com todos vocês e nos vemos na próxima aula.