Doodling consciente para relaxamento e alívio de estresse

1. Contorno de introdução e aula: Pode ser difícil se livrar do estresse. Pessoalmente, descobri que se conectar é uma ótima maneira de relaxar e encontrar paz. Isso me ajuda a relaxar e o físico, alto e o Redentor e eu tenho paixão por rabiscar melhor, você notará, estão voltando a adicionar depois de uma longa pausa. Assim como eu, essa aula acolhe todos os níveis de experiência. Nas próximas aulas, espero mostrar as ferramentas de que você precisa para começar. E seguido por Alison sobre como eu me inspiro. Existem algumas obras de arte incríveis na Internet que ajudariam você a ver qual é a ética dessas aulas. Identificaremos algumas formas e padrões básicos que compõem essas peças incríveis Criei uma ficha prática, que você também poderá encontrar , na seção de recursos. E nessa aula, usaríamos mesmas formas básicas que aprendemos com nossa inspiração e praticaríamos nossa própria prática. Também preparei uma aula muito pequena sobre como lidar com meu medo do perfeccionismo e espero que isso ajude você. Encerramos esta aula com um projeto em grupo. Nos vemos na próxima aula. 2. Como Doodling ajuda com ser Mindful!: Qual é a ciência por trás ajudar você a lidar com o estresse? Bem, o duelo promove a atenção plena. Sempre adorei desenhar algo, mas foi durante o COVID que percebi como criar algo tão simples pode ser muito útil para ser feliz. Em primeiro lugar, isso me permitiu estar totalmente presente no momento. Eu quase sempre costumava ter mais de cinco coisas muito rápidas em minha mente. E quando eu seguro a banda e concentro no ato de tentar, ela se torna como um ruído branco para a mente, ajudando a estabilizar e acalmar os pensamentos. Como resultado, acho que para mim o mesmo acontece com a forma de meditação, acalmando a mente e proporcionando uma sensação de relaxamento. Por fim, com o tempo, percebi que isso me ajudou a liberar a tensão e a ansiedade, fornecendo uma saída criativa para a autoexpressão 3. Ferramentas e Recursos: Oi, bem vindo de volta. Nesta aula, falaremos um pouco sobre as ferramentas que você precisará para começar. Portanto, você pode optar por fazer essa aula com uma folha de papel comum, algumas canetas de desenho ou uma caneta. Eu recomendaria usar caminhão de sapatos um pouco mais grosso em vez um papel de caderno normal , pois isso ajuda você a fazer movimentos repetitivos. E você também pode optar por usar as canetas Micron assim. Normalmente, o artista é muito estúpido para eles. Eu, pessoalmente, gosto muito deles. E eles também vêm em tamanhos e espessuras diferentes como você verá no topo desta classe, vou usar o aplicativo procreate com o Apple Pencil. Há também alguns recursos que você encontrará na guia de recursos desta classe. Observe que você precisará acessar os recursos da sua conta Skillshare por meio de um navegador e não do aplicativo. Na seção de recursos, você poderá encontrar alguns esboços. Deixe-me mostrar um exemplo. Portanto, esses são esboços de sabor que você pode usar ou evitar. Pesque se quiser. Elaine, que eu usei para esta aula como exemplo. E então eu vou esboçar. Eles estão todos disponíveis para você baixar. E se você estiver fazendo isso em papel, você também pode optar por imprimi-lo. Vamos voltar à nossa planilha principal. Então, outras ferramentas, além dessa, eu também recomendaria que você usasse algumas referências em suas páginas, como as linhas que você vê nesta, eu a chamo de guloseima de caixa. Por exemplo, deixe-me mudar para as caixas e planilhas semelhantes a esta, é o que anexei na seção de recursos, que você pode escolher baixar. Ou também está facilmente disponível no mercado. Ou você pode optar por usar aqueles com a grade de pontos. Agora que você tem suas ferramentas as quais deseja começar. vemos novamente na próxima lição sobre algumas práticas simples com as quais começaremos , uma inspiração 4. Como eu me inspirar!: Oi, bem vindo de volta. Nesta aula, vou mostrar como me inspiro muitos artistas talentosos na internet e também em pessoas ao redor. Então, para manter tudo simples e rápido, salvei algumas imagens no meu iPad. Por favor, observe que são de pessoas na Internet e não foram preparadas por mim. Mas não há problema em buscar inspiração e fazer algo com você, com ela para si mesmo. Então, vamos ver. O que estou tentando fazer aqui é tentar descobrir que existem alguns padrões repetitivos simples que tornam essas peças incríveis e lindas. Vamos ver esse, o da fila. Você observará que há muita radiação que o artista usou para criar as linhas de maneiras diferentes. E adoro a forma como se cria peças escuras e claras. Mais uma vez, esta é outra incrível. Não consegui encontrar o nome do artista. Mas no momento em que você pesquisar por rabiscos, novamente, você verá que existem diferentes variações de círculos. Me desculpe. Deixe-me criar uma nova camada para que possamos fazer marcas nela. Os poucos absorvem até que haja algumas maneiras de colocar as linhas nela. Novamente, você gostaria de ver as diferentes maneiras pelas quais o artista tentou criar uma ilustração para usando os pontos simples e as linhas voltando. Às vezes, adoro criar apenas um único padrão e criar algo assim. Novamente, isso é apenas uma questão de dar espaço à sua mente, para que não precise ser complicado. Você pode escolher usar o mesmo padrão, miçangas, as chamadas linhas, variações escuras e claras ou espessuras de caneta para criar essas belas estruturas. Neste, o que é interessante que descobri é o artista estava completamente bem ao deixar negros brancos. E essa é uma maneira. Também dá um acabamento a esta obra de arte. Eu sinto que há alguns lugares que são silenciosos, densos, e alguns que são bem claros. Você pode usar qualquer contorno e usar essas linhas simples, pontos, qualquer coisa que você faça para criar peças tão bonitas e incríveis, certo? Mas nesta aula, vou usar esse esboço como referência e podemos tentar criar algo próprio. Vamos ver. 5. Prática 1 - Formas básicas e padrões: Agora vamos para a parte divertida da aula. Vou fazer esse vídeo em duas partes. O primeiro praticou muito os padrões básicos e o segundo em que usamos esses pontos e linhas para criar um esboço completo. No entanto, eu realmente recomendaria que você reservasse um tempo para a primeira parte da aula, onde você pratica esses padrões repetitivos. Na verdade, essa é a essência de ter mente livre de estresse e mente feliz de que eu estava falando no começo. E quando você pensar quando estiver pronto, você pode, é claro, usar os esboços que estão na seção de recursos desta aula. De qualquer um desses lindos pássaros, animais, ou escolha qualquer outra inspiração de sua vida diária para transformar isso em um doodle. Então, vamos começar. Para as pessoas que estão fazendo essa aula no papel. Sinta-se à vontade para fazer algumas, usar as linhas de grade que você acabou de escolher para o seu papel e criar algumas caixas para suas referências. Você também pode baixar a planilha na seção de recursos, se isso ajudar. Para começar rapidamente, criei alguns padrões básicos que gostaria que praticassemos. E eu estou fazendo isso em uma velocidade muito normal ou fala irregular, para que você saiba que isso leva tempo e essa é realmente a parte divertida dessa aula, certo? Então, vamos começar. Para as pessoas que fazem no Procreate. Na verdade, eu recomendaria criar as linhas de grade que nos ajudariam a dar um senso de referência. Então, vamos tentar ver como podemos colocar isso na folha. Primeiro passo, as configurações que posso fazer em sua página inicial vão para essa coisa chamada guia de desenho. Toque nele. Naturalmente, mostra as curiosidades da linha de grade ou 36% de opacidade. Você pode escolher qualquer cor que quiser na tela para que as guias fiquem visíveis. Eu escolhi 64 por cento de espessura para essas linhas. E o tamanho da grade de 75 pixels. Sinta-se à vontade para inclinar a folha que você tem. Esse interesse é conveniente. Estou usando o lápis de 6 pés no desenho, a versão básica fornecida pela Procreate e uma cor preta simples para começar. Você pode optar por usar as linhas normais que superam qualquer troca ou sem qualquer perfeição. Mas se você estiver interessado em obter linhas realmente retas, tudo o que você precisa fazer é começar de uma extremidade, arrastá-la para a próxima e segurá-la lá. Você verá um ícone aqui que diz a linha criada e você pode optar por editá-la na frente e no verso. Mas isso não é uma necessidade. Às vezes, gosto de desenhar minhas linhas naturalmente com algumas ondas para ter a sensação de ter feito um esboço feito à mão para atender aos padrões semelhantes à direita e escolher versões diferentes. Coisas assim. Agora, este, eu definitivamente preciso esclarecer e isso é especialmente útil quando há um conjunto maior do que o definido para desenhar e procriar. E para os que estão no papel, você pode optar por usar uma régua. E isso está perfeitamente bem. Vamos tentar ver algumas versões diferentes. Por favor, preencha as caixas inteiras. Vamos ver. Também podemos escolher onde você tem essas linhas quebradas. Começando com o próximo. Apenas algumas práticas básicas de criação de soquetes não precisam ser um buffet desenhado tão bem em apenas algumas bolhas. Experimente diferentes espessuras de pinos colocando mais pressão sobre eles. E diferentes variações de tamanho. Apenas sinta que ainda há algum espaço vazio aqui. Então, estou preenchendo esses campos para você mover esses pontos e círculos de acordo com sua perna. Não precisa ser exatamente o mesmo. Melhor. Acho que minha cor mudou um pouco e voltou ao preto. E preto novamente. Isso parece melhor. Vamos ver. A próxima aqui são as folhas. Então, eu amo a natureza e apenas crio padrões de folhas aleatórios Você pode optar por mantê-los grudados como uma colina ou mantê-la aberta. Essa aqui é mais parecida com meia folha, que está meio dobrada ou faz parte dela, é visível aqui. Portanto, para esses espaços ao redor, vou preenchê-los com chumbos de andorinha ou meias-vidas. E você pode começar onde quiser. Mas digamos que isso é o que funciona para mim e minha mão. O ângulo em que eu realmente não encontrei o equilíbrio que funciona melhor para você. Isso é como metade daquela folha que é visível. Você pode escolher todo o espaço criando essas bolas ou simplesmente preenchendo-as com alguns pontos posteriormente. Então veja que isso é totalmente flexível. Restam alguns espaços fluidos aqui que acabei de cobrir com alguns pontos porque acho que não seria capaz de criar esses cabos menores lá. Ainda é fofo. Bom. Esse é um dos meus favoritos. Parece que são apenas círculos em espiral. O que eu costumo fazer é começar de uma extremidade, dar voltas e voltas lentamente e depois tentar fazê-las a distâncias iguais umas das outras. Bem, tentei fechar uma parte aqui. Isso mesmo. Você também pode começar de dentro, caso não saiba quanta lacuna deseja cobrir. Ficou um pouco diferente, mas acho que estou bem com isso. Continue com essa prática. que está no limite, você pode fazer uma grande política e parte disso não é física. Vejo que há um espaço em branco seu. Vou tornar metade disso visível. Tenho que preencher isso. Esse aqui. Acabei de criar caixas de seleção. Acho que isso também ajuda muito nos designs que vamos fazer. Dentro. Na verdade, eu usei o recurso de alisamento automático da Procreate, mas é perfeitamente normal usá-lo, pois não tem linhas levemente curvadas e isso o torna mais natural. Estou apenas fazendo com que pareça consistente com o resto das linhas. E às vezes eu também gosto de colorir a caixa de seleção como no tabuleiro de xadrez. Parece bonito e, portanto, muito rápido também. Perfeito. Eu definitivamente gostaria de ver como vocês completam o resto das folhas. Sinta-se à vontade para simplesmente repetir os mesmos padrões. Todos inventam o seu e o colocam na seção do projeto. Por enquanto, vou parar. Nos vemos na próxima. 6. Prática 2 - doodle de leão: Bem-vindo à segunda parte da sessão prática. Neste, continuamos pegando linhas, pontos e diferentes formas e padrões que criamos na última aula e transformando-os em uma imagem completa. Para minha referência, usei aquele que contém uma linha, mas fique à vontade para escolher qualquer outro esboço na seção de recursos. Ou você também pode criar algo próprio. No aplicativo Procreate, usei o Canvas de 10 polegadas, mas enriquecido, para esta classe e usei os contornos de nossa última referência. Deixe-me começar criando um guia de desenho, como dissemos da última vez. Configurações no aplicativo, vamos para o Guia de Desenho. Ative isso, edite o código, verifique se você está no guia da bandeja de serviço. E para minha referência, estou usando um tamanho de grade de 75, mas fique à vontade para deslizá-la para torná-la menor ou maior. Agora, vamos nomear isso primeiro e criar outro nível, Leo, para começar com palavras adultas. Eu usaria o preto básico. Novamente, estou usando o lápis. Também podemos treinar, use uma boa dica. Você pode usar as mesmas formas que eu estou usando. Você pode simplesmente esboçar isso comigo, mas todos os desenhos que você gostaria de outra forma, certo? Ter. Uma coisa que achei útil é que, quando eu viro a tela, é mais fácil conseguir a forma que eu quero. E você pode fazer correções e número de horas. Mas eu posso criar uma linha central. Eu vou fazer acreditar, sentir. E, novamente, é a luz do sol. Vou aumentar rapidamente a velocidade em um determinado momento. Mas isso é só para economizar tempo durante a aula. Portanto, sinta-se à vontade para pausar o vídeo sempre que precisar de mais tempo, fazendo este exercício para você. Crie um pouco de contraste. O que podemos fazer é colorir isso um pouco. E vamos ver se isso faz com que pareça melhor. Fica em uma camada diferente. Então, eu posso simplesmente colori-lo em vez de usar a opção de queda de cor. E isso é bom, certo? Vamos prever sua tarifa. Repita os padrões e formas. Só me manda Nice. Eu gosto muito mais disso. Novamente, vou criar um esboço. Vamos tentar ver como esses circuitos parecem matar. Então, usando o segundo padrão que acabamos de criar em uma folha anterior, as bolhas de diferentes tamanhos e formas. Tem a mesma forma, mas é apenas um tipo diferente. Mostre que você completa o chamado. Caso contrário, teremos um divisor, uma cor que vai para todos os lugares. E estou fechando isso novamente para que possamos usar isso e usar a gota de cor que caiba. Existem alguns soquetes imperfeitos, mas tudo bem. Apenas certifique-se de pegar a borracha. Resumindo, é o mesmo. Ele sabe disso. Então vamos à tinta, vamos lutar contra ela. Para que tenha uma estrutura similar. Para encerrar isso. Ah, sim. Porque a opacidade não é apenas aumentar a opacidade. Eu gostaria de aumentar o tamanho um pouco fora de forma, apenas deixá-lo bonito. Então, há uma coisa sobre isso que eu aprendi enquanto fazia os rabiscos. Eu senti que desde a infância e tudo o que eu tinha que fazer, eu tinha que ser perfeita e representar. Então eu percebi que não é importante deixar tudo perfeito. Ele só precisa estar feliz com seu resultado. Se você ver esses padrões. Isso também indica que não precisa ser perfeitamente circular. Mas você ainda não gosta da aparência, pelo menos eu gosto 7. Lidando com o perfeccionismo: Perfeccionismo. O perfeccionismo é uma característica caracterizada por estabelecer padrões extremamente altos e lutar pela Flórida é isso. Envolve um forte desejo de precisão e ordem, muitas vezes acompanhado de autocrítica e medo de cometer erros. No entanto, o perfeccionismo excessivo pode levar ao aumento do estresse e à dificuldade de encontrar satisfação devido a padrões elevados e alcançáveis. Nesta aula. Até agora, observamos duas técnicas principais para lidar com o perfeccionismo. O primeiro é praticar o autocuidado. Isso é fazer coisas que o ajudem a relaxar, prejulgar e encontrar baladas. Dando a si mesmo tempo para fazer essa atividade. Um passo de cada vez é uma boa maneira de relaxar e sair do estado de sobrecarga. Em segundo lugar, está dividindo essas tarefas em etapas pequenas e gerenciáveis. Com isso, quero dizer, geralmente o perfeccionismo leva à procrastinação avassaladora devido ao medo de não atender aos mais altos padrões. Quebrando-os. É como voltar para nossa aula de exploração, se inspirar em adorar depois de alguém entrar nela. Pelo que se observa, essas peças incríveis são compostas apenas por pequenos padrões repetitivos. Há muitas coisas que você pode fazer que lhe deram um biscoito. Seja feliz. Aqui está uma prévia. Por favor, faça uma pausa e leia para seu próprio benefício. Eu não vi você na próxima sessão 8. Hora do projeto!: Agora essa é a última aula. Chegou a hora dos projetos posteriores quais você está trabalhando na seção de projetos e recursos desta aula. Publique no esboço em que você está trabalhando e fique à vontade para usar qualquer outra coisa do seu dia-a-dia para criar esses alunos. Se você tiver alguma dúvida, entre em contato e eu adoraria falar com você. Além disso, Instagram, certifique-se de usar meu identificador, que é um estúdio bagunçado. Também posso compartilhar sua arte em minhas histórias. Muito obrigado por ser um aluno incrível e eu adoraria me juntar a você e conversar mais com você em nossa próxima aula.