Domine o retoque para moda no Photoshop

1. Trailer do curso: Você quer aprender retoque de moda profissional e criar imagens absolutamente incríveis? Você está no lugar certo. Meu nome está marchando. Moda comercial profissional de Nico e beleza re tortura, bem como educador Photoshopped . E esse é meu papel para hoje ensinar retoques de moda profissional e levar suas imagens para um nível absolutamente novo que tenho mais de cinco anos de experiência. E só para encontrar uma prova de minhas palavras Google meu nome. Encontre meu porto de retoque para o seu traseiro. Bem, como meu portfólio educacional. Então, o que eu vou ensinar hoje em alguns exemplos diferentes, eu vou mostrar a vocês como processar suas imagens em câmera, bem como em capturar um. Apenas no caso de você trabalhar no software e fora do curso, a chave para todo esse trabalho leste não destrutivamente a partir da conversão de estrada si. Então eu vou te mostrar como retocar a pele. Mais uma vez conhecido, me distraiu como saber destruir a textura Onley usando as melhores e realmente simples técnicas limpar o dedo do pé da pele, torná-lo flores e fora do curso para torná-lo totalmente natural. Nada é mais importante do que o contraste e as luzes certos. É por isso que estou te mostrando como trabalhar seletivamente com a massa. Então você será realmente profissional em trabalhar com as máscaras, criando contraste incrível, criando incrível trabalho de luz na imagem seletivamente em cada parte que você quer, seja calças, moletom, se é rosto ou apenas o saco, terá controle total sobre a luz, bem como você terá controle total sobre cada cor específica na imagem. Porque eu vou te mostrar como obter esse controle. Se você construir o contraste, se você colorir maior imagem ou você trabalha com elemento específico depois de tudo isso após conversão depois de limpar danos depois de trabalhar com contraste, depois de trabalhar com luzes, cores após cor classificar suas imagens, eu vou mostrar-lhe como fazer toques finais, que significa como dedo do pé polir suas imagens no final para torná-los superiores. Se isso não for suficiente para você, tenha em mente que você terá futuro sofrendo de mim. Ações, bem como outros recursos é acelerar o seu mundo de Ver você na primeira lição 2. Introdução ao curso: bem-vindo nesta moda profissional retoque curso mineiros margem porque eu sou moda comercial e beleza retoque er, bem como educador loja de fotos com sete anos de experiência , então você pode ter certeza de que está no lugar certo para aprender retoque profissional. Na verdade, este é o melhor curso de retoque de moda possível lá fora agora. E por que isso? Deixe-me começar do início dizendo quem sou eu? E depois o quê? Você pode aprender neste curso. Como eu disse, sou profissional. Moda e beleza recapturar para obter a prova. Você pode ver o meu portfólio não totalmente atualizado nos seres do site. Mas é claro que pode haver muito mais trabalho o centavo em quando você começa neste curso porque, obviamente, de vez em quando, eu estou namorando e adicionando mais trabalho para que você possa ver diferentes publicações em revistas exceto revistas também retoque para designers de moda para fazer eles olhar livros para seus armários, para TV, para sites. Então eu sei claramente do que estou falando. E se você tiver alguma dúvida, você pode se sentir livre para pesquisar meu nome e encontrar uma grande quantidade fora do trabalho. Eu fiz não só no retoque, mas também no campo educacional, especialmente fora do curso, focado principalmente em campo de retoque. Neste carros vai começar desde o início. Vou mostrar-lhe como fazer a conversão de linha usando um Camero na loja de fotos também. Para aqueles que usam captura um eu vou fazer capturar um processamento de uma linha, bem como, que é também o meu software preferido estará trabalhando em algumas imagens diferentes. Por exemplo, neste, você pode ver na sua frente e você pode ver que esta era a imagem que estamos começando. E esta é a imagem que terminamos depois de todo esse processo. E eu estou trabalhando em alguns exemplos diferentes, incluindo este um segundo antes depois de outros exemplos. Portanto, há alguns exemplos muito sólidos e fora do curso dedica transtorno de retoque de moda suave e natural . Exemplo antes e depois e também ele foi o último. Então estamos trabalhando em algumas imagens diferentes e você pode ver que o resultado é realmente poderíamos dizer as diferenças resolvidas porque eu mantenho o retoque natural Por que eu mantenho o retoque natural. A razão é simples, porque é isso que a indústria faz o seu trabalho. O que a indústria quer. Você realmente não muda e faz parecer falso fora de tudo, mas você faz tudo o mais natural possível e, claro, bonito possível. O G East para fazer o retoque natural da pele fora do curso, trabalhando de forma não destrutiva, começando diretamente do fundo da conversão da linha. Cada passo que não distrair, incluindo versão quebrada, incluem no retoque da pele e, por exemplo, retoque da pele. Estou mostrando a vocês neste exemplo porque aqui temos mais detalhes da pele em diferentes exemplos. Nós não fazemos muito retoque da pele porque não há tantos detalhes sobre a própria pele , mas moda. Devemos ser previstos em fixo. Por outro lado, luzes especificamente linhas em cada cor fora do curso na própria cor, na afinação e em cada detalhe para garantir que cada cor e cada peça fora do voo pareça perfeita na imagem. Isso é o que você entra neste carro, então começamos em linha conversão pele retenção luz contraste, especificar Clyde em cores, trabalhar com cores, passos finais, polir as cores e no ruído e Tudo. O que você precisa para obter Toby Professional re toucher. Você pode pensar que isso é muita informação, e você não tem muito tempo para gastar horas. Não se preocupe, porque este curso não é longo como você esperaria. São cerca de 17 lições e cada uma menos na última, em média. Cinco canetas, às vezes 15 minutos. Você não tem que assistir tudo de uma vez, é claro, mas até você pode passar um dia assistindo todo o curso em sua tarde livre para obter todas as informações e o que resta depois disso fora do curso. Apenas praticando sozinho. O que? Você pode obter mais neste curso, exceto esta essência de vídeo. Bem, você recebe o apoio futuro de mim. Você terá contato comigo para o site. Onde está o núcleo? Então você pode me enviar uma mensagem com os pontos. Você pode me enviar seu portfólio e me perguntar o que eu acho disso quer. Meu conselho é que você melhore seu retoque. Além disso, estou te dando meu pincel. Minhas ações especialmente preparadas para isso causam ações de ajuste de moda que vão fazer suas imagens olhando absolutamente incrível em termos de cores, que é enorme. Ajude a acelerar o seu trabalho. Então não espere mais. Lidere Sham Pinto na próxima lição e siga em frente com este ótimo curso 3. Noções básicas de as noções de a: Vou começar nosso curso da seção Camero porque este é o software de processamento bruto padrão que a maioria das pessoas usa. E em outra seção, mostrarei como trabalho na captura um. Porque eu sei que algumas pessoas trabalham em Camero como um processo de linha em um software neste processo linha em parte. E algumas das pessoas me perguntaram o trabalho da verdade na captura um. Então, tudo isso também será totalmente coberto. Não importa software de relógio que você usaria para o seu trabalho. E este é realmente emocionante assunto e eu mal posso esperar para Justo saltar direto para ele. Tenho imagens muito diferentes, por isso vou mostrar-vos em imagens diferentes. Como dedo do pé processar sua imagem na câmera e mais tarde, é claro , em cativeiro, se você tem a imagem escura se você tem imagem superexposta, como configurar as cores para o futuro, como ter certeza de suas cores, como saber o que combina com a imagem e o que não é. Mas é claro que vamos começar do básico completo e pelo básico completo, é claro. Refiro-me a este painel básico em que trabalharemos praticamente em cada conversão. Então vamos pular direto para ele. E vamos começar com a primeira imagem e para a primeira imagem que eu escolhi, esta imagem é Todas essas imagens são feitas pelas árvores médicas. Vem um trabalho incrível. Ela fez um grande esforço ao levá-los. E agora vamos pular no reboque. Camero. Então é realmente uma ótima imagem. É uma ótima pose, mas é um pouco escuro demais para o meu gosto. Claro, alguns podem pensar que está tudo bem. Mas o que é re comum sobre fotografia ao ar livre? As imagens são tendem a ser mais escuras, e se você quiser definir gelo é muito alto e torná-los bastante mais expostos. Eu prefiro recomendar que você mantenha as imagens mais escuras do que superexpostas porque é mais fácil trabalhar com imagem escura. E uma vez que abrimos isso na câmera, estamos prontos para começar a processar e alimentar essa escuridão um pouco. Por que trabalhamos na câmera. Então, uma vez que você abre a câmera imediatamente, você tem este painel básico fora de exposição. Contraste destaca sombras, brancos e negros, e isso é praticamente sobre Lee. Uma coisa que te interessa nesta primeira parte quando queres uma ética de solvente, por isso vou manter a exportação como está agora, não vou mudar porque estou a verificar isto e a exposição da entidade está sob ou demasiado forte. Mas a primeira coisa que eu faço eu quero trazer um pouco de sombras. Esta imagem era muito escura. Eso as sombras são os principais responsáveis por isso. E geralmente eu descia com destaques. Mas os destaques são muito bons aqui, então eu não vou cair muito. E agora eu posso ver depois de trabalhar com eles e lustres e destacar isso. Na verdade, eu poderia realmente adicionar um pouco da exposição, então eu estaria indo lentamente passo a passo até o momento em que eu vou ver que algo que eu realmente estou satisfeito com. Então vamos para este nível. Acho que é muito bom. E agora eu iria com destaques e vai ser para baixo. E isso é algo que eu gostaria de começar a trabalhar desde que seu rosto não esteja exposto demais. Você pode realmente ir cada vez mais alto, mesmo até que este nível seria bom. Eu não quero ser tão brilhante, mas vamos mantê-lo neste nível e esta é a primeira vez que realmente deve interessá-lo . Se você tem um pouco abaixo de imagens expostas, você deseja corrigi-lo para o seu retoque. Este é o primeiro passo que você faz sem muitas complicações para sua imagem. Então agora vamos da ponta do pé um pequeno exemplo diferente com diferentes configurações com luzes diferentes, e vamos ver o que mais podemos fazer. Que diferente nós CANDO com outras imagens. 4. Como preparar em imagens de exposição: o outro pensamento comum com o cliente forte ou mesmo luz natural. Em seguida, as imagens, muitas vezes eles vêm muito expostos, o que torna difícil mais tarde para retocar. Um exemplo é esta imagem aqui, o encontro seria apenas muito exposto, e parte desta outra imagem é feita em um filho forte. Claro, não é um problema, e é meio inevitável, mas vou mostrar alguns passos como fazer isso acontecer. Torná-lo confortável para o futuro. Retoque depois de fazer o processamento e começamos na loja de fotos. Então eu vou conseguir essa imagem. Deixe-me apenas aquecer feito, pois estamos imagem anterior, e mais uma vez eu vou aquecer isso. E eu estou nessa imagem porque aqui estamos na verdade meio pouco do trabalho da pele, o que não é muito comum porque as imagens da moda são principalmente sobre as roupas. Assim, a quantidade fora de trabalho que você colocar na habilidade Egemen menor do que, por exemplo, em retoque de beleza. Então é por isso que não é tão comum. Mas nesta imagem, como podemos ver, temos alguns dos detalhes da pele, então temos que ter certeza de que esta imagem será confortável para nós retocar e os principais pensam que eu estou fazendo. No começo, na verdade está tirando os destaques, e eu estou levando-os ao nível deles até que eu possa ver as imperfeições na pele. Eu não iria tão longe porque ele realmente faz esta imagem olhar. Meu tipo de ter isso pode ser alto, a chave dinâmica e mais tarde não vai olhar muito bom. Quero manter os destaques parecendo naturais, mas aqui está a nossa aparência nacional. Quero descer e manter esse visual natural. Mas eu não quero passar por um certo nível para tornar mais tarde realmente difícil restaurar os destaques e também um pouco das sombras. Então trabalho muito semelhante que eu estou fazendo antes e principalmente focado, na verdade, em seu conforto fora de seu retoque. Então, certificando-se que as imagens realmente confortáveis para você ver todos esses potes mais tarde e o retoque que você também poderia experimentar. Ele vai bater com o exportador, mas eu realmente sinto que o exportador estava bastante certo para esta imagem, e não há muito para fazer isso. Mas eu estava realmente interessado nesta imagem foi de repente, sombras e destaques na outra opção estava aqui. Temos um monte de branco, então poderíamos ir para baixo com cor branca e não tanto com destaques, que daria uma aparência natural como os destaques em seu peito quente, cor puramente branca. Então, na verdade não é dado este efeito destruído, mas na verdade no escurecimento do branco aqui que nos permite não nos ir tanto quanto possível com os destaques. A outra coisa possível. Esta é a coisa que sempre escolho. Então isso, trabalhando com o painel básico mais uma vez Mas algumas outras pessoas, muitas vezes em vez de ir de painel básico, iria realmente com este painel modelo, onde está tônica seu? E também podemos resolver mudar os destaques e usar o conteúdo ou cura de. Claro, nós poderíamos ir com baixo com destaques fora do curso aqui, abaixo com luz e trazer algumas das sombras. Mas para mim realmente não dá efeitos procurados, e ele realmente fez esta imagem dentro lavar para fora. Verdade, custou mais tarde, um, trabalho nesta parte lavada. É por isso que o que eu recomendo e o que eu prefiro usar é o painel básico para resolver todos os tipos de problemas de luz 5. Conversa de cores: Vamos falar sobre a cor, que é tão importante quando se trata das imagens da moda. Mas há uma coisa que você precisa ter em mente. Não se trata de quanto com suas fantasias você vai, mas quanto você vai chegar ao ponto que a imagem tem que representar. Então eu acredito que foi claro e o que eu quero dizer com isso. Vejam, digamos que temos roupas vermelhas. O ponto não é não mudar as transformações em mais laranjadas ou mais homens jen tiquetaque os, mas o ponto é fazer este vermelho no vestido olhando o melhor possível é assim Não é sobre a mudança de cores. Imagens de moda não são sobre a mudança de cores. É sobre torná-los os melhores que são ou se você tem o cliente. Por exemplo, eu muitas vezes retoco o livro de olhar e o cliente poderia dizer, Olhe , este vestido, esta roupa fica um pouco laranja demais. Você poderia torná-los um pouco mais vermelhos do que está OK? Mas lembre-se, as roupas são como estão. Então, se você fizer retoque de moda como olhar livro ou para algum editorial, eu quero ter certeza que as roupas vão estar exatamente como eles são. Este é o ponto de trabalhar com imagens de moda. Então eu sempre tentei ficar macio com as roupas eventualmente. Às vezes, como é pedido, posso ir um pouco mais. E também eu deixo às vezes eles perto de ser ligeiramente alterado por alguma sombra por vezes, mas nunca mudar na própria cor fora do código. Então, por exemplo, tem esta cor vermelha muito forte e animada cor vermelha, então não haveria muito pensa que poderíamos sempre prepará-lo em uma câmera, então eu prefiro cuidar das coisas. Como no primeiro Bagram. Nós temos um pouco do vermelho, então eu sinto, é claro que eu estou no verde, então eu sinto que os verdes não são suficientes em comparação com o quanto vermelho Nós temos um pouco mais pensando em como equilibrar a cor, que nós já temos para fazer este vermelho realmente se destacar. Eso eu iria preferir com eles, fazendo qualquer mais da saturação na cor verde fazer talvez fazendo também os amarelos mais verdes porque eu acredito que os amarelos em si não vai olhar tão grande com eles vermelhos como o verde parece. Então este é o ponto algum prestando atenção. Estou prestando atenção à composição. Como as roupas ficarão na composição certa. Então você pode ver que eu realmente tentei trazer um pouco mais vermelho, se possível. Uh, desculpe-me. Um pouco mais verde. É sobre os vermelhos. Eu mal estou fazendo nada do que você vê. Como isso seria absolutamente inaceitável. O mesmo com o do Fred. Isso não seria aceitável, certo? Porque esta não é a roupa que estamos prejudicando. Então, você sabe, eu não quero realmente mudar isso. Você pode alterar ligeiramente apenas alguns pontos da tonalidade. Mas como eu disse, é como, tão, tão pequena a mudança seria e eu acho isso realmente neste próximo muito bom. Então você não vai mais do que, tipo, tipo, um pouco operando com você, eventualmente. O que eu faria aqui, talvez um pouco mais e separação. Vamos dar uma olhada que funcionaria? Não necessariamente. Como se isso fosse demais para esta imagem. Parece interessante, mas eu poderia obter um pouco de pontos de batida para baixo porque eu acho que este vermelho bastante dominando a imagem. Quero um pouco mais de equilíbrio aqui. E também talvez eu adicionasse um pouco mais de linha porque ainda tem que se destacar. Mas prefiro que se destaquem por uma luz agradável sobre ele. Então, depois disso, eu estaria pronto para aquecer. E, claro, temos algumas outras imagens onde teríamos que fazer um trabalho semelhante. Por exemplo, eu tenho nesta cor diferente aqui. E, claro, primeiro lugar, eu precisaria trabalhar um pouco com destaques e sombras apenas para fazer a coisa certa. E eu acho que o exportador aqui, é absolutamente perfeito. É muito bom e talvez um pouco para baixo. Mas o exportador é muito bom. Eu realmente sou um grande fã desta imagem, mesmo. É muito calmo, e eu manteria isso com esta doação, mas terei que trabalhar um pouco mais. Talvez com as linhas do pé, adicione um pouco mais de expressão e dinâmica a esta imagem. Então o que eu faria com as cores aqui provavelmente adicionaria mais saturação para os azuis e amarelos. Vamos ver que seria amarelo seria bastante difícil porque as paredes são você, Louise e com certeza, apenas alguns ruminantes. Vamos ver o que o luminoso pode realmente fazer por nós aqui, você vê, ele pode adicionar um pouco da luz agradável e esta imagem imediatamente. Especialmente as roupas parecem um pouco mais dinâmicas fora do curso sobre as cores. Você só tem que ter cuidado com isso, mas um pouco. Eu só tentei deixar este azul o mais vívido possível. Neste caso, claro, essa é a minha visão, e isso seguraria o cliente. Mas isso obviamente olhar muito melhor e também os detalhes sobre o vestido que você tem que prestar atenção, especialmente trazendo mais luzes e para ambas as cores que existem. É um pouco chato no começo, mas depois de tudo o que se vê, os detalhes estão aparecendo depois dessa pequena correção. É um pouco chato no começo, mas depois de tudo o que se vê, os detalhes estão aparecendo depois dessa pequena mas depois de tudo o que se vê, os detalhes estão aparecendo depois dessa pequena correção. Com as linhas, ainda é natural. As cores são reais e naturais, mas é mais vívida. É mais dramático. São as roupas e mais se representam e talvez, ah, mais um exemplo aqui com cores simples. Então temos também esta imagem olhando já incrível o que eu faria aqui, Claro, Claro, os destaques para baixo e alguns dos sábios para baixo nós. Eu fiz no exemplo anterior, alguns deles sombras. E, claro, e adicionando algo mais a isso com certeza. Eu quero adicionar um pouco mais luminoso a este vermelho muito escuro aqui. Parece que gostei de Anson Saturation e Luminess,é claro. Luminess, E a saturação, acho que a mantenho bastante saturada. Também sobre a tonalidade Em vez de cupido como é. Eu não quero que eles dominem os dedos do pé. Realmente? Talvez dê uma olhada. Se houver algum tom melhor em que poderia estar em que temos. E seria tudo em torno disso. Então você pode ver que eu estou realmente aplicando mudanças muito simples e mostrar-lhe um exemplo diferente. E porque isso é tudo sobre a facilidade mínima da moda ist. Você não quer mudar a imagem em si. Você não quer trocar de roupa porque não é designer. Você não é estilista. Você está torturado. Isso e Haas para fazer a imagem perfeita os fluxos perfeitos. E mais tarde, é claro, temos que nos certificar de que a sintonia seja perfeita. Isso não significa que seu trabalho não é criativo, porque você tem que lembrar que você tem um monte fora de outros elementos e outras cores na imagem que lhe dá um monte fora grandes possibilidades de trabalho. 6. Passos de de primeira a a câmera no processamento: Então eu te mostrei como trabalhar com algumas cores simples. Mas é muito importante saber como o dedo do pé funciona quando temos poucas cores um pouco mais forte. E temos certeza de que teremos que realmente trabalhar com essas cores mais tarde que eu comecei no início eu sou bastante Vereker para no início porque eu prefiro fazer o meu trabalho no final e saris. Eu realmente ficar cuidadoso com eles e começando porque se eu ir muito duro com as cores mais tarde idéia e eu tenho que restaurar se eu ir suave em algum lugar no meio caminho com as cores e o final, eu posso apenas empurrá-lo um pouco mais forte e eu vou ficar os resultados são realmente desejados. Então, antes de tudo, eu faço algo para torná-lo confortável para retoque. Mais tarde eu trabalhei com os tons e no final, Eu tentei realmente polir cada cor separadamente dedo do pé torná-lo perfeito. Então, por exemplo, se eu tivesse este tipo fora de uma imagem nós aqui fora do curso, eu vou começar primeiro com seus destaques. Por que está aqui. Uh, é bom. Os ventos mais uma vez diminuem e, claro, sombras. Um pouco absolutamente achatado nesta imagem. Vai ser porque vai ser confortável para nós retocarmos depois disto. Vou fazer tonalidade do dedo do pé, ruminantes de saturação. E há algumas coisas talvez iluminando a causa de algumas mulheres escuro e dentro, como você pode ver, não tão perfeito ou realmente para esta imagem. Hum, não estava muito escuro, então eu até ficaria o mesmo muito parecido porque é bem, bem, tem luz aqui. Você tem luz suficiente. Não é muito discado, mas saturação. Eu coloquei ainda ficou mais forte um pouco, esta cor vermelha e sobre Hugh. Mantenho-o como está, mas temos muitas destas cores azuis. Então, se eu gostaria de terminar isso, que eu provavelmente conseguiria algo em torno disso, a razão por quê? Porque isto não funciona com os Vermelhos. E eu iria com isso porque eu gosto de ciência. Cólera no início, o outro para realmente vai perfeito com o vermelho. Eu também ficaria muito escuro aqui, mais proeminência, saturar, saturar, talvez um pouco ou até mesmo o governo fatos fortes de saturação aqui. Mas eu ficaria muito, muito escuro. O que eu faço agora? Em vez disso, eu iria a algum lugar a meio caminho com a tonalidade. E também eu até ficaria bonito fora do luminoso aqui para que eu ficasse bastante suave. Pequena mudança, mas não re drástica. Porque eu quero ter certeza que o meio tonto parece do jeito que realmente supostamente. Parece assim e funciona para esta imagem. Certo? Então eu faria algo assim. Eu poderia até menos branco aqui. Era muito forte. E então eu estou pronto para abrir a imagem. Mas também como eu abri a imagem Sempre abrir isso como um objeto inteligente porque eu não posso trabalhar de forma não destrutiva mais tarde e corrigir meus ajustes e de forma não destrutiva rápida e não destrutiva. Então, como abrir isso? Não como um barramento de imagem como um objeto que você recebeu e veja o que aconteceu. Temos informações objeto aberto primeiro percebemos e depois é objeto aberto. Então eu mantenho o turno e abro o objeto e minha imagem está aberta em lojas de comida. Então isso é ótimo acoplado câmera e loja. E então, por exemplo, eu abro e me sinto bem, isso não está correto. Quero abrir isso novamente e alterar as configurações. Por exemplo, certo? Eu quero deixar um trazer um monte de contraste. Então eu só trago calor OK, e eu estou realmente feito. Então é por isso que aberto sempre aberto. Este é um objeto inteligente. Ele permite que você volte e trabalhe de forma não destrutiva na câmera. 7. Capture um — luzes: e agora estamos no meu software favorito para o processamento de imagens brutas. É, é claro, capturar um, e talvez no primeiro você já possa notar uma diferença em uma cor. Esta não é uma ilusão que está correta e capturar uma. As cores são exibidas ligeiramente diferentes. Vamos ver se podemos realmente comparativos. Digamos que esta imagem seja a imagem que podemos ver na captura, e eu vou torná-la um pouco maior. Por isso, espero que possamos ver isto claramente. Então eu acho que é bastante óbvio agora. Como você pode ver, há uma enorme diferença em como as cores de exibição do software adotado em comparação com como capturar um corais deslocados e nós capturamos neste lugar cores exatamente como você as vê em sua câmera. Então, para muitos, isso é, ah, escolha. A escolha certa a fazer. Eu realmente não digo que o fim deste software é melhor. A captura é um software que eu prefiro. Eu prefiro como ele exibe cores. O que algumas pessoas obviamente preferem trabalhar com software adobe porque eles gostam do resultado das cores que eles são. E, claro, ambos os softwares dão possibilidades de alcançar o mesmo ponto. Talvez um software poderia ajudá-lo mais fácil para alcançar determinado ponto outro, Mas é sempre um possível para alcançar esta escolha. E claro, princípio o que vou fazer, vou mostrar a vocês como trabalhar na captura de um com luzes, o mesmo que eu mostro a vocês como trabalhar com luz em uma câmera. Desta vez vou mostrar-lhe como trabalhar com voos em captura um. E nós vamos começar com a mesma imagem que eu realmente gosto da mulher de vermelho. Então, quando você inicia uma importação, suas imagens por arquivo e, em seguida, importar imagens, você precisa encontrar suas imagens em seu computador e, em seguida, pressionar Importar e nas importações em seu gato como você tem data e você vê todas as imagens que você estava importando . Então, quando você se move para eles terceiro painel, você terá equilíbrio de branco e o equilíbrio de cores, que é principalmente sobre as cores também preto e branco. E então, quando mudamos o dedo do pé quatro funil, você tem realmente exportador e alto alcance dinâmico o lugar onde queremos trabalhar. Então encontramos um alto alcance dinâmico tentando a mesma coisa que, hum, câmera e o que eu não posso é para esta imagem é o alto alcance dinâmico é muito mais pobre, poderoso para imagens sultão. Não tenho 100% de certeza do porquê, mas a luz não posso. Isso, por exemplo, essa imagem era muito mais difícil de trabalhar. Alto alcance dinâmico ligado. Então foi em um Camero. E como você pode ver aqui, o trabalho é absolutamente simples. Então, o que eu faria? Eu iria derrubar alguns dos destaques fora do curso, trazer algumas sombras e subir com o exportador porque eu quero que esta imagem seja bastante brilhante. Então este é o passo que estou fazendo aqui e você pode ver que parece provável. Diferentes destaques Chandos. Eu gosto da luta que é realmente separar uma câmera Cine tudo junto. E também podemos trabalhar no exportador e brilho que eu realmente gosto. Na verdade, se você não gosta de trabalhar com Exportador, eu gostaria de trabalhar com o plano de brilho que lhe dá Sima Rafic. Mas é claro que não é igual exportador, mas para certas coisas. Além disso, o brilho pode ser pode ser melhor do que apenas exportador. Eu estou realmente pensando neste caso, o brilho e fazer muito bom trabalho como nós brilhante e imagem inteira igualmente e nós realmente não fazer qualquer contraste etcetera também tem painel I contraste e no mesmo painel você tem saturação aqui . Então eu vou encontrar rapidinho, outro emitem, hum, algo que estava acabado. Vamos encontrá-lo. Claro que sim. Presumo que isso por acidente demais. Vou saltar para esta imagem. Foi um pouco diferente que teve muita exposição. Claro, Neste caso, Eu iria muito com destaques e o que eu gosto e capturar um. Além disso, sinto que a descida dos destaques está ajudando aqui. Muito mais destaques são vêm em muito mais natural nós. Eu iria para baixo com exposição, mas como resultado mais tarde só vai trazer algumas sombras. E para ser honesto, eu sou eu tipo gostei de como nós trabalhamos com uma câmera que nós poderíamos realmente ter mais controle sobre delícias porque o explorador não dá re grande efeito. Mas há mais uma coisa que podemos realmente tentar fazer, e é realmente saltar em cores de reboque. Então eu quero mostrar a vocês a questão de como você pode realmente restaurar as coisas a partir de destaques trabalhando em ah com cor para que ele possa voltar para eles com base característica em goto editor de cores . E é muito importante começar com avançado, porque avançado permite que você escolha a cor certa. Então, mais uma vez é o painel, que é chamado de Cor e você tem editor de Cólera. Onde você tem pelo básico e básico praticamente permite que você use as cores básicas como vermelhos, verdes, azuis, magenta como você pode. Também trabalhar com a pele para colorir o tom da pele, o que é super importante e super poderoso aqui. E você também pode trabalhar com avançado. Então, é claro, poderíamos usar tanto a coluna avançada ou a pele. Talvez até a cor da pele seja melhor para isso, mas podemos tentar primeiro. Talvez até a cor da pele seja melhor para isso, Fazendo isso com o Advanced e o que é melhor do que a câmera. Você pode realmente encontrar isso. Pekar morreu dropper, ou seja lá o que pudéssemos chamar, e apesar disso, você quer iluminar o Nordbanken aqui para que ficasse aqui. Eu acredito que é a área mais brilhante, e então quando eu faria, eu iria com as linhas abaixo. Tão simples e me ajudou a restaurar algumas das áreas. Também afeta o rosto que não é o maior, mas é realmente poderoso, ajudando-o a restaurar algumas áreas. E poderíamos tentar também o tom de pele, e isso poderia ser um pouco mais preventivo. Então também podemos ir com o tom de pele e tentar escurecer e o tom de pele, como você pode ver. E também é muito poderoso, ajudá-lo a restaurar alguns dos detalhes, etc. Mas, mais uma vez, eu preferiria ter muito cuidado com isso. Não tente exagerar na sua imagem. Tenho que ficar bem. Então, tentando restaurar o máximo que você pode, usando ferramentas básicas e certifique-se de que todas as partes da imagem parecem igualmente boas, você pode precisar ter certeza de que o rosto parece bom e as outras partes da imagem também parece bom, então eu pularia de volta para as cores. Deixe-me dar uma olhada como foi aqui. Estou muito feliz que isso não afetou tanto o rosto, apenas ligeiramente. Sirva as luzes. Eu provavelmente iria um pouco mais dedo do pé para restaurar as sombras porque era que ele vai ser escuro. E também, eu poderia, ah, descer um pouco com o exportador para que eu possa ver os detalhes, e será muito mais fácil para mim retrair suas imagens mais tarde. Mas lembre-se de conhecer suas coisas de amigos e ver o que realmente sempre para você e, em seguida tentar restaurar as linhas, a maneira de fazer as imagens realmente confortável para você retocar mais tarde na loja de fotos. 8. Capture um - cores: Então agora vamos entrar no trabalho de cores. E para ser honesto, maior parte do mundo sai da rota usando o editor de cores. E geralmente eu também salto no reboco o ajuste local só para manter os hábitos certos. Se eu preciso fazer apenas uma certa cor muito diferente, e é muito semelhante a outra cor, é muito bom usar ajustes locais porque você pode criar em camadas. Então vamos dar uma olhada. Como é que funciona? Eu estou aberto ajuste local e você tem que bater este pequeno passe enquanto ela bate isso. Você mascara seu objeto, certo? Então, Então, aqueces esta máscara de pincel e podes mascarar o teu objecto. Digamos que eu vou fazer isso muito grosseiramente. Eu diria que não é muito perfeito. E uma vez que você mascarar, você só liga para o nosso editor e você quer trabalhar com ele. Enorme está nisso mais uma vez. Deixei-a cair e podes fazer o que quiseres com a área. Você o seleciona. Então não está afetando o rosto dela porque criamos essa máscara sobre esta área. Eu trabalho muito com máscaras para que eu quero mencionar apenas muito rapidamente, porque eu mal realmente trabalhar com máscaras e mesmo eu recomendo para você porque é enorme perda de tempo para a loja. Você pode realmente a fazer um trabalho muito mais rápido com máscaras. E também não acontece que muitas vezes quando você tem apenas um certo elemento para fazê-lo Bem, na verdade, eu trabalho com cólera? Idem em, ah, ajustes locais e mais provável, eu quero resolver a outra área. Então eu estou escolhendo por este seletor de cores as cores que eu quero trabalhar com s Então o que eu faria com os amarelos? Claro, eu tentaria ir um pouco mais inter sorrisos, mas podemos realmente notar os primeiros problemas. Estamos tendo uma visão. Então, em primeiro lugar, eu iria com os verdes. Eu realmente faria o meu pouco mais saturado. Mas para os amarelos eu faria o que eu fiz antes então eu iria criar esta camada camada de ajuste olhar , então eu iria criar um amarelo. Eu só vou chamar essa camada de amarelo e usar o pincel vai pagar na área do euro é por isso que eu estou pintando isso porque você vê os amarelos também existem no rosto do modelo com eu realmente não quero efeito. Eu quero trabalhar apenas dos amarelos que estão no fundo. Então eu vou voltar para colidir detalhes. Eu sou apenas amarelos. Eu gostaria de mudar a tonalidade inter graus. Então, como eu disse antes, ele realmente funciona melhor para o traje vermelho estavam tendo também traje vermelho é muito forte e vívido, então eu provavelmente não iria trabalhar mais com ele. Eu não vou adicionar mais saturação porque em eu quero mostrar a vocês se querem saturação, isso realmente se torna, hum, um, um pouco ah, muito forte. Mas não se lembre de voltar ao fogo de fundo se trabalhar. Eu só cometi esse erro. Seja aconselhado. Eu vou te mostrar. Você pode ver que eu não vou fazer a saturação de anúncios ou entrar assim coisas mantendo as roupas neste momento natural por enquanto. Como se eu me sentisse incríveis. A cor natural. Ele tem o seu bom o suficiente, então nós realmente não temos que trabalhar com nada. Poderíamos ver como essas cores seriam, como as linhas serão exibidas aqui. Então, eventualmente, poderíamos um pouco Brighton se ele achar que isso é necessário. Mas eu acho que sobre isso foi realmente brilhante o suficiente e olhando realmente bom tem esta outra imagem aqui sobre isso. Eu estava trabalhando antes e Cameron, e isso é absolutamente incrível, e eu sinto que isso me daria oportunidades incríveis para trabalhar. Primeiro de tudo, eu vou apenas resolver os destaques, é claro, no ligeiramente mais escuro, não tanto fora das sombras, apenas brincando com os destaques. E então, é claro, vou ao meu editor de cores sobre o que faço. Eu preciso escolher a cor azul que eu tenho, então eu apenas é. Coluna azul. Eu estou indo dedão pode não gostar, mais saturado, um pouco mais brilhante. E vamos ver o aqui e um pouco mais forte e blues, e também o outro passo será criar Look, nossos ajustes. Vamos pintar o vestido fora do curso. Então eu vou ampliar os dias e mascarar o vestido. Por que eu estou fazendo isso, Você vê, o fundo também é amarelo, então eu quero ter certeza de que eu só vou afetar essas partes amarelas sobre o vestido. E a primeira coisa que ele não pode não é trabalhar com a máscara. Não é muito confortável aqui. Nós. Seria na loja de fotos do Photoshop. Dê-nos um pouco mais de possibilidades. , Para facilitar, escolheria este pequeno que eu pudesse ouvir e escolheria a máscara automática. Por quê? Vou sem máscara. Você vê, realmente ajuda você a definir alguns gerenciamentos sobre o seu trabalho, então e ver se eu escolher neste Este é o Cassity escolhido forte e eu só vou pintar sobre o vestido. Esperava que a mesquita funcionasse. Bem, Bem, não é perfeito. Não é realmente perfeito isso, mas eu estou eu quero trabalhar rápido. Veremos se isso será suficiente se esse tipo de seleção for bom para o nosso efeito. Mas eu faria I graduados mascarar mais uma vez porque eu quero apagar algumas coisas aqui do fundo. Então você não pode é esta máscara não era perfeita. Claro que podemos torná-lo perfeito, mas se eu tivesse muitas viagens com a criação de máscara para fora realmente ir Photoshopped para resolver isso. Então, em seguida, cor editar tudo e eu vou escolher este provavelmente não é tão amarelado, mas mais tipo de esverdeado. E eu estou realmente indo para Brighton este um pouco, eventualmente um pouco mais saturado do que seu fato parece e natural. Não é brilhante entregar nada. Então, para algumas imagens, eu acho que capturar uma neste caso estaria funcionando bem para esta imagem. Por exemplo, provavelmente câmera seria um pouco melhor, e também eu estava trabalhando com essa imagem. Então vamos fazer isso no final. Rapidamente. Vou tirar os destaques e só um ponto fora da exposição. E também vamos trabalhar com este vermelho. Aqui estamos tendo apenas um pouco brilhante e isso, e eu acho que esta imagem seria boa o suficiente. Não precisa de muito trabalho. Então vamos passar para outro passo onde podemos trabalhar um pouco mais sobre a cor e falar um pouco mais sobre algumas coisas, e então, finalmente, seremos capazes de mudar para a loja pai 9. Capture um - Final e exportação: e a última parte sobre eles. As cores querem mostrar rapidamente como trabalhar com um pouco mais de cores. Desta vez você captura um e, em seguida, apenas salta comércio enterrado. Então estou fazendo o mesmo processo. Claro que sim. Sombras. Eu queria começar com os destaques dos meus maus destaques. Por isso, vou certificar-me de que está tudo bem. Sabe, eu quero ver os detalhes e um pouco das sombras. Tenha cuidado com as sombras. Se você for longe demais, essa aparente parece estranha mais uma vez, essa crise dinâmica estranha . Assim, como as sombras são apenas ligeiramente você aumentará o contraste mais tarde. Irá nivelar as sombras. Ele só pode se fazer parecer feito. Esta imagem parece confortável para seus olhos. Então, claro, cor Eddie Top. E, hum, certifique-se de que você não quer mudar as escuras sobre a imagem. Você não quer mudar tudo. E eu trabalharia principalmente apenas com este, hum, céu acima, o que é absolutamente incrível. Como se eu amasse essa cor. Tem, hum e eu vou ser semelhante como eu estava fazendo antes, provavelmente no final, eu iria contornar isso. Mas, por enquanto, eu só quero deixar esse cara, você sabe, confortável, apenas procurando por essas imagens. Colorido, agradável, bêbado. Não estou saturado. Não combina muito com a imagem. Além disso, os ratos parecem muito bons para mim, então eu estaria pronto. Realmente cuidadoso. Cuidado com estes que parecem um pouco menos saturados do que o outro que você encontra para que você possa realmente obter o apenas um pouco de saturação para um resultado melhor do que eu não faria mais sobre esta imagem, Claro, não trabalhar com balanços de cores ou qualquer coisa, mas o que isso é realmente importante para mim. Eu amo essa imagem que você pode ver aqui em diante, mas é que eu gosto disso desde o início. Mesmo nós temos cores muito simples. Eu quero usá-lo agora, mas porque eu só aliei que o medo de A. Seria ótimo. preto e o vento não imagina uma ondinha? Então, quem sabe? Talvez eu trabalhasse com esta versão também, mas é mais sobre moda e cores. Então aqui, como eu amo as cores. E o que você tem que sempre lembrar? Basta ter cuidado com os negros que você não quer trabalhar com os negros e ao ponto de você perder o baccala. Então eu estou tentando dizer isso ao longo do tempo porque algumas pessoas poderiam, por exemplo, escolher o preto e tentar mudar uma tonalidade fora do preto, que absolutamente devastaria a imagem. Isto é realmente preto puro. Então, isto está tudo bem. Mas há algumas imagens que podem causar algum efeito que podem realmente destruí-la de volta. Então, por exemplo, o mesmo se você iria com o equilíbrio de cores e em algo para as sombras, você sabe que parece bom. Entendo que está bonito, e poderíamos ir com apenas um pequeno toque. Mas é importante para tonturas no final, porque se agora vamos adicionar, temos que tirar essa cor mais tarde, se alguém não gostar assim sobre a virada. Isto é o que Por que você sempre faz isso na quarta loja e em primeiro lugar, você quer ter certeza de que é você manter este realmente re cor preta direita para si mesmo, que você manter os negros como eles são. Então apenas viva a trazer as sombras e, hum, tentando realmente conhecer este alto contraste aqui porque é uma ótima imagem em, uh, está praticamente feito. Não haverá muito retocado, mas eu só quero trazer algumas das sombras para melhor visibilidade. E o Isso poderia realmente ser uma imagem incrível para o trabalho posterior do dedo do pé. Até ele está ligado. Isso é impossível. Tenha cuidado. Os negros não funcionam com este equilíbrio de cores porque este é perto mais uma vez, a estadia nós e eles são. Você mantém as roupas naturais e brinca com as outras cores. Sabe, para esta imagem, alguém poderia dizer, talvez eu seja os dois amarelos fora do curso. Teremos máscara do dedo do pé provavelmente um pouco porque vamos tomar algumas das cores da pele. E, na verdade, estes tons quentes são bastante adequados aqui nesta imagem. Então seria isso por enquanto. E o que eu faço aqui, o que é importante fazer, Claro, exportar em uma captura um. Como exportar imagens no Capture One. Você vê, eu vou acertar essas setas e saída e nós estaremos trabalhando no Photoshopped. Isto não é tão confortável. O problema está fora do curso na câmera, você apenas aquece objeto aberto e imediatamente e para a captura da loja Um não lhe dá essa possibilidade, mas você quer trabalhar com a mais alta qualidade possível mais tarde na loja de fotos . Então, certificando-se de que você trabalha com t fogo 16 batida Além disso, você tipo de trabalho com PSD, que é 40 arquivo show. Mas eu sou preferido para salvar minha imagem como um ladrão. Enorme quatro meses em DNO d paga destino perdido. Estou escolhendo o destino. Então eu preciso encontrar meu pai. Onde? Onde estou trabalhando. Então eu sou apenas desktop. Eu tenho esse curso em algum lugar. Então eu estou encontrando o fogo geralmente com as imagens estão trabalhando onde e eu faço moda escolhido e aqui fora provavelmente cria uma nova pasta com o nome processado e eu realmente começar a adicionar imagens lá. Então, o que eu faria Então vamos ver se eu posso realmente, você cai lá. Vou nomear este processo. Olha, nós temos novo completo então e então eu vou encontrar esta pasta então novamente para aqui que parar cursos de moda escolhido e nós vamos ter este processo para disparar. Então eu estou definindo uma saída e eu estou salvando tudo como uma imagem, um nome de imagem porque é realmente fácil encontrar isso mais tarde. Depois de tudo é dito, eu sou apenas processo oculto e minha imagem estará pronto estão totalmente prontos para trabalhar com para a loja. 10. Como limpar imagens: Este é o assunto que na moda talvez não seja mais desejo e experiência de aprendizagem. Mas se é sobre o retoque geral sobre o essencial do retoque, isso é absolutamente crucial. Então eu preciso mostrar a vocês como limpar a imagem, interessar esta imagem. Claro, temos poucas outras imagens, mas esta imagem tem mais detalhes sobre a pele disponível. Zaun esta imagem. Quero mostrar-lhe como limpar rapidamente a pele. Isto é super importante. Eu tinha outros cursos sobre um retoque em Bt, retoque etcetera. E embora temos que fazer e eles pisam cada vez que fazemos mesmo no retoque de moda mantemos sua pele e a maioria delas partes tão naturais quanto possível. Mas, claro, ou das espinhas e indesejadas, talvez cicatrizes não possam existir na imagem. Então, como eu limpo eles se encontram passo a passo. Primeiro de tudo, você pode usar o mouse, mas a melhor parte para limpar suas imagens de moda e especialmente qualquer outro tipo de imagem, é obter o dedo do pé é obter o tablet Wacom. Então, se você não tem apenas o tablet Wacom do Google, isso é algo que ajuda muito com seu retoque e como eu me retoco. Eu crio camada vazia e eu vou limpar isso. Vou chamar isso de limpo, não vou matar. Limpe isso limpo, mas indo dedo do pé. Chame isso de limpo. Então por que eu criei a camada vazia e a resposta é muito simples. Eu não quero trabalhar neste jogador de fundo porque uma vez que eu estou indo para trabalhar e limpar isso e eu quero remover esta camada ou espanador de volta, vai ser difícil maçante se eu estou indo dedo limpo sobre esta camada vazia, eu posso remover esta camada mais tarde e minha imagem está intocada. É por isso que é tão importante trabalhar em camada vazia porque você quer trabalhar de forma não destrutiva. Outra ferramenta passo que vamos usar é Hill na ferramenta Pincel e outro é carimbo migalha, também. Qual é a diferença entre eles para você ver, eu vou explicar o seu pincel de cura. Basicamente, você pega em nossa amostra das áreas e aplica a textura na área que deseja limpar, e será apenas as cores ao redor. Então, isso é sobre o pincel de cura. Mas primeiro, antes de começar a trabalhar depois de escolher sua ferramenta, certifique-se com escova de cura você trabalha com pincel duro e ir para amostra e certifique-se de que as amostras como uma corrente e abaixo não como uma camada atual, porque você não pode limpar nada. Se você tem a camada atual, você tem que atual abaixo porque quando você trabalha, tudo abaixo também será limpo. Então, uma vez que tudo está assim, posso mostrar-lhe como o dedo do pé funciona com essas ferramentas. Então, primeiro de tudo, eu limpo a carne usando ele. Brussel, o que está acontecendo? Você pode ver, um, pegando uma amostra e eu estou cobrindo áreas e é apenas as cores em torno do que você vai ver no seu computador possível que você pode ver nele está ao redor e atravessar o tempo todo. É porque fora do meu software de gravação, mas o que você quis ver em torno de qual é o seu pincel você pressionando outra opção e você vê esta cruz e então você tira uma amostra. Você solta isso e vê a rodada novamente e depois cobre. É assim que funciona. Por isso, se vires algo diferente na pele dela, não te preocupes. Se você vê figos, como eu acabei de explicar, está correto. Então essa é a primeira parte. O que eu faço com a ferramenta de pincel matando. Eu também trabalho com Konstam com selo de coroa é a diferença. Eu costumo manter escova afiada macia e tudo é o mesmo, incluindo a corrente abaixo. Então, uma vez fechado, um, faz quando você pega uma amostra, simplesmente clona você não só clonando a textura como antes de batalhas de cor. Então, quando você se aplica aqui, você aplica textura aqui nós, enquanto a cor daqui para que ele não funcione em áreas tão sensíveis como, hum, Hillenbrand funciona muito melhor com sensível. Então, quando eu uso fechado, você vê, eu uso cruzá-los até mesmo para fora a textura áspera da pele e ela, por exemplo. Aqui eu pressiono muito suavemente, então eu tiro amostra e pintado realmente, muito suavemente dedo do pé corrigir esta área, como você pode ver, por isso é absolutamente bem que você não precisa usar N a foram técnicas, mas por suave pintura, você pode uniformizar sua textura da pele muito bem. Então eu preciso basicamente dessas duas ferramentas. Vou limpar isso rápido agora. Todos os templos não há tanto trabalho, na verdade. Apenas certifique-se de que nada vai estar em que visível, especialmente espinhas, porque se você tem alguns deles escurecido fora do rosto e é o pensamento de que ela nasceu com o nosso algo como este. Isso não é algo que você queira remover. Não necessariamente você melhores consultores com o seu cliente. Ou se você é seu próprio cliente, você pode decidir. Mas você realmente um, um atributos tão especiais sobre as modelos estão no Lee. Uma coisa boa na maioria dos casos, talvez não. Mas na maioria dos casos, isso é muito, muito bom. Vou equilibrar isto um pouco mais por aqui. Vamos trabalhar no Ed. E, claro, não se esqueça do pescoço e das mãos. Muitas pessoas esquecem isso e limpam o rosto. Mas isso é algo que temos que fazer tão rapidamente. Há um pouco deste vento nos brilha bem e fora do curso, quando é sobre a tatuagem, depende do que você está fazendo. Porque se o seu cliente perguntar a você, precisamos remover a conversa do que você fazendo isso em outros casos, eu não vejo. A razão por trás disso é fazer isso tão rapidamente. Todos os outros lugares e, claro, a última coisa. Não se esqueça das roupas. Então, depois de pensar na pele, estou verificando todas as áreas possíveis. É muito que eu estou tentando fazer isso tão rápido, mas eu realmente quero ter certeza de que a pele está totalmente limpa. Isso é tão importante, não importa que eu esteja fazendo apenas curso. Mas eu quero ter certeza que as imagens foram bem feitas para que você possa vê-lo fora do curso. Close roupas são o principal jogador em imagens de moda. Esta coisa mais importante aqui. Não se esqueça de limpá-lo, e tem que estar limpo. Tem que ser totalmente representativo porque é o assunto principal. Você quer vender a fotografia. Isso é alguma coisa. E isto é, se você é mesmo fotógrafo. Este é um trabalho muito promissor para você. Como, ah, fotógrafo de imagens de moda, há tantos designers de moda agora, eles sempre precisam de fotógrafos, e a indústria só está crescendo agora. Eu posso ver um aumento em um bando de designers de moda que precisa olhar livros o tempo todo. Havia tanto trabalho nesta área, você só precisa dedo do pé, usar sua chance corretamente, aprender as coisas certas e trabalhar realmente duro dedo do pé alcançar o sucesso. Nada funciona melhor do que trabalho duro. Uma vez que é limpo, estavam prontos dedo do pé, passar para outra lição. Provavelmente. Vou apenas suavizar estas áreas ásperas um pouco mais por aqui. Eu realmente quero este suave. Não quero ver muitos pêlos naquela área e estaremos prontos para passar para a próxima lição. 11. Dodge e de burno: após a limpeza. Esta é provavelmente a mais popular e também a mais importante técnica de retoque da pele. Eu estou falando sobre aquela câmara e eu vou mostrar-vos rapidamente filhos, como o dedo do pé é rápido e antes de tudo, algumas das boas informações. Então, nas imagens da moda, você realmente não precisa fazer tanto de queima vaginal. Na verdade, em muitos metros que vamos trabalhar no dedo do pé. Você não tem que fazer isso. Isso é tipo, lembre-se, você não precisa fazer isso. Eu escolho esta imagem porque há alguma limpeza a fazer. Então esta é a imagem certa para mostrar as técnicas. Mas em muitas imagens de moda, você não faz esse passo. Mas acho isso importante o suficiente para mostrar como fazer isso e queimar. O que é isto? Simplesmente retoque com luz. Portanto, não enfrenta a estrutura. Temos algumas sombras, certo? Você tem algumas cicatrizes, elas deixam algumas sombras escuras, ou este carro é mais provável. Mantenha os pontos brilhantes no rosto. Então, como Toe os alimenta cuidadosamente e bem a leste de figos por retocar com a direita. Então, quando as festas brilham, você pinta isso com o escuro com a sombra, então está ficando mesmo fora no reboque. Os pontos mais escuros e se eles avistarem alguns patrocinadores, é muito escuro. Você pinta com luz e está ficando equilibrado. Nosso com em torno deles partes mais brilhantes. Como eu faço isso. Você simplesmente cria para traçar camadas de urso, certo? Um será para dançar. Vou dar o dedo do pé. Chame de e o outro será ruim. Então os holandeses estão iluminando, certo? Eles queimam está escurecendo. Então agora é tudo visível. Mas eu preciso explicar. Na frente da loja, temos algo como máscara de camada, e esta carta deve aparecer aqui. Trabalhamos com camadas de ajuste e elas têm essas máscaras. Então eu insinuando que esta curva agora e esta curva brilhante e em tudo, por que tudo é visível porque eu trabalhei nesta camada e também minha máscara de camada. É branco, que significa que tudo é visível. Vamos chamar isso de simples. Cor branca significa visibilidade. Cor preta significa invisibilidade. Portanto, se esta camada pode ser preta antiga, este efeito não será visível. Eu acredito que isso é simples o suficiente agora. Na loja de fotos, você pode inverter suas camadas ou máscaras de camada pressionando comando ou controle. Se você trabalha em janelas e eu gosto do mundo inverter Então eu vou fazer este comando livro pressionando comando E então eu gosto inverter dois inversores e meu efeito. Minha máscara de camada é preta, então meu efeito é invisível. Eu estou indo para o mesmo para fazer o mesmo para queimar e dois fora os efeitos são invisíveis. Então quero é limpar com isso. Você vê, eu estou apenas no pincel e eu tenho meu pincel personalizado feito por mim, que eu vou compartilhar com você. Então, é uma grande oportunidade que eu vou compartilhar com vocês meu pincel personalizado, que é o melhor pincel para a doutrina queimar em comparação com quaisquer outros pincéis. Estou trabalhando com cor branca. Então, para mudar a cor, você pressiona d no teclado. Então você tem preto e branco, e então você pode pressionar X para apenas alternar entre. Então, se adicionarmos alguma cor branca, certifique-se de que estas camadas marcadas aqui. Então você vê, eu tenho essas coisas largas em torno da minha máscara de camada. Se está aqui, não funciona. Certifique-se de trabalhar nesta camada muito assim verificada a máscara de camada e quando eu paguei com cor branca. Como você pode ver, eu estou trazendo uma vez visível nesta camada. Se eu estive com preto colorido, eu estou trazendo um visível nesta camada. É assim que parece. Você pode ver pressionando a corrupção e batendo nesta máscara de camada. Veja, é aí que eu sofro. E estas são as formas que criei. Isso não é algo que queremos, o que queremos, exceto o fundo que trabalhamos com o pincel queremos o fluxo, Toby suave ou opacidade. Isto não é importante. Eu gosto de fluxo porque o fluxo permite que você mantenha a pressão sobre muito mais. Estou pintando uma área. Digamos que, como aqui, o efeito mais forte é visível. Isso me dá um controle muito agradável e natural. E a outra coisa é, eu quero criar uma camada preto e branco no topo sobre esta camada porque isso me ajuda a ver as coisas melhor. Então eu uso saturação de matiz. Vou chamar isso de ser amaldiçoado você. Eu vou profanar isso e então eu vou mudar o modo de mistura na cor e porque se ele está na cor, ele mostra apenas aliança. Previne e como as cores são se eu mantê-lo em mistura mais normal, não é exatamente. Ele não representa a mesma luminosidade e cor nos valoriza a cor, misturando o que tão misturado, não fazer nas cores, preto e branco, mas evitar os valores de luminosidade. E então eu aumentei as curvas, e eu apenas tentando fazer um mais escuro para alguns pontos e aumentar o contraste para tornar mais fácil para mim retocar uma coisa. Boas notícias. Estou lhe dando as ações, a ação Dodge e Queimar. Então, em vez de criá-los desde o início. Apenas indo para bater holandês jogar queimar, jogar preto e branco ajuda jogador jogar Parece um pouco diferente. Como você pode ver, não faz muita diferença o que eu fiz. Acabei de colocar esta máscara de camada nos grupos. Então, como você coloca para o grupo, basta pressionar comando ou controle e G e tudo está no grupo quando você seleciona. E então eu criei a máscara de camada no grupo, que você faz pressionando este pequeno ícone e, em seguida , é claro, , é claro, inversores da mesma maneira. Então foi assim que eu fiz isso. E aqui está o mesmo médico advogado, e aqui está Hue, camada de saturação na saturação dos dias e mas não é algo que você deveria estar interessado agora. Mas você verifica se a saturação está tão certa no final, certo? Você pode torná-lo mesmo invisível. Mas no final você coloca a saturação e você vê se as áreas onde você estava esquivando podem ser apeladas . Algo mais saturado que você apenas o saturar esta camada e isso pode parecer menos saturado. Então você está um pouco saturado. Mas tudo diz é o mesmo, então como eu trabalho com isso? Estou apenas liderando um Met. As pessoas batem como eu vejo bem e agora, com esta camada preto e branco é visível. Como vamos retocar esta imagem? Certo? Então vou começar com Burn. Vou escolher um pincel e fluir cinco e ligeiramente. Veja, aqui está tudo. É, não está correto. Preciso pintar nele para consertá-lo. Vamos ver se funciona. Então eu vou pintar e tentar equilibrar isso aqui fora. Veja, é muito simples. Não é assim tão difícil. Quero dizer, no início , pode ser um pouco confuso. Eu confio em mim. Tive muitas dificuldades com Dutch e Bernard no começo. Mas depois de um tempo, sendo re toucher e praticando muito, que eu espero que você vai fazer porque é ótimo trabalho, dá-lhe realmente flexibilidade no mundo. Você pode decidir suas próprias horas, ou você pode trabalhar para estúdio se você construir seu portfólio, é claro, o que leva um tempo. Mas você pode mais tarde trabalhar para algum estúdio de retoque e mais provável, fazer um dinheiro razoável e depois desfrutar do seu trabalho, que é um trabalho criativo e área que eu sempre quis fazer. Eu sou freelancer, então retoquei para alguns designers de moda para revistas, para TV, para sites, para sites, celebridades e eu simplesmente trabalho no meu próprio tempo, principalmente desfrutando de imagens de moda. Porque eu estava estudando suas imagens de moda. Você pode retocá-los mais rápido do que imagens de beleza e mais provavelmente paga melhor simplesmente porque há mais trabalho nisso, porque o resultado. Como eu disse, muitos designers de moda, marcas de moda muito mais do que cosméticos porque as empresas, por exemplo, assim por diante. É por isso que o trabalho da moda. É mais promissor. Dê uma olhada nesta pequena área. O que eu vi, isso parece muito melhor fora do curso. Eu sempre me lembro sobre a camada limpa porque quando precisamos fazer um pouco mais, mesmo para fora, apenas sinta-se livre para fazer isso. Você pode fazer isso a qualquer momento. E esta camada em preto e branco ajuda você a ver as coisas ainda um pouco melhor. Então eu apenas esta imagem, este é realmente um exemplo onde nós realmente ah, muito fora disso e queimado para fazer. Quanto à moda, emitem Mas geralmente será muito menos que eu vou mostrar-lhe começar a,é claro, é claro, prática e alguma outra imagem completa, tiro de corpo inteiro. Onde vamos fazer a limpeza na próxima aula? Então, só um pouco mais aqui e nós estamos tentando resolver isso um pouco mais na área mais sombras como aqui, que eu faria apenas desligar uma dessas camadas e eu vou tentar igualar esta área aqui, direito em uma pintura semanal aqui, e nós vamos estar muito melhor. O outro erro que eu disse durante a limpeza é a maioria das pessoas esquecer a outra parte como mãos e peito, e isso acontece na verdade principalmente redução, queimar menos com mapas limpos e como. Mas quando alguém começa a aprender algum holandês e queimar absolutamente exagerar isso no rosto, que é ruim, é melhor fazer menos trabalho. Confie em mim com isso e sob a imagem, porque todos que procuram resultados naturais, você precisa lembrar que esses resultados naturais é tudo o que você quer e todo mundo quer. Eu tive muitas vezes o trabalho que eu fiz, e depois que eu terminei meu trabalho, me disseram, você pode fazer menos retoque? Você pode remover alguns retoques e estava realmente irritado porque eu sabia quanto esforço eu coloquei, Mas então eles estavam me pedindo para fazer menos, então eu sabia que eu poderia realmente economizar muito mais tempo. O que eu automaticamente traria mais valor aos meus ganhos porque eu gastaria menos tempo e ganharia a mesma quantia de dinheiro. Então, tenha isso em mente. Isto é muito importante. Sempre melhor, fazer menos do que fazer mais. As pessoas não querem muito nos retocar. Você poderia pensar diferenças com a beleza, o que também é natural, mas você tem que gastar um pouco mais, mas você nunca quer acabar, não é? Você absolutamente, nunca quer exagerar a imagem voltar ao pescoço e sobre essas linhas no pescoço. Não quero removê-los. Só esses clientes fortes aqui, um, um, que parecem um pouco ásperos. Então, este aqui, eu sou brilhante e suficiente. Mas os principais sabem que você quer pescoço do dedo do pé que é assim que o pescoço parece. É assim que o pescoço de cada pessoa se parece. Então você quer eventualmente torná-los um pouco menores, mas você não quer remover as linhas na perna. Outro erro que muitas pessoas fazem e eles se lembram disso. Você não quer remover essas linhas no pescoço apenas ligeiramente, apenas ligeiramente torná-los menores. Faça-os parecer muito macios. Natural porque o modelo modelo é foi escolhido por uma razão do jeito que ela é e também a moda é para os seres humanos. Então um pouco mais de trabalho aqui, e depois disso, eu terminarei. Claro, a doutrina Ben não será feita com as roupas. Isso não é algo que não sejamos no clube. Então isso é apenas algo que você está fazendo na pele de forma adequada e não destrutiva para limpar isso e depois disso, seu trabalho de pele será será terminado. Um pouco mais aqui, preciso equilibrar este baú. Bem, eu vou ter mais alguns pontos aqui. É comum no peito. A natureza dessas transições é muito diferente do que no rosto. São mais difíceis de detectar, provavelmente para mim. E às vezes podemos exagerar nesta área, o que também não é bom. Mas parece provavelmente melhor do que no caso do peito quando ele sob fazer isso, porque mais tarde aumentamos o contraste e tudo. E se você não mudar em tudo, que olhar muito, muito áspero sobre a textura dele vai ser muito feio e áspero. Então esta foi uma lição mais longa. Mas eu queria ter certeza de que eu lhe daria todas as informações sobre doutrina. Queimar em uma lição porque eu não quero fazer muitas lições sobre isso, porque isso é moda e na moda, você quer realmente prestar atenção a duas cores naturais para fechar e não gastar idades em apenas retoque da pele. Então, eu espero que esta lição foi curta o suficiente no dedo do pé não deixá-lo entediado, mas também muito informativo para se certificar de que o seu futuro trabalho será apenas perfeito. Eu vou fazer um pouco mais de trabalho aqui, e nós seremos capazes de passar para a próxima lição. Então ainda parece natural, um pouco mais de toques por aqui. Ainda é muito contrastado, mas quando desligamos esta camada preto e branco, parece realmente muito bom, um pouco mais sobre o rosto. Ela tem a natureza que ela tem poros bastante grandes, mas os poros não são algo que você quer destruir. Você pode realmente reduzi-los um pouco, como eu mencionei para você antes, trabalhando com Crown Stamp, Mas você não quer remover derramamentos. É realmente simples dedo do pé ler como eles e torná-los um pouco menores. Com o selo do clone,está tudo bem, vamos para a próxima lição. Com o selo do clone, está tudo bem, 12. Limpar a limpeza - processo de de corpo à: Tão rápido. Vamos fazer mais duas imagens desta vez sem um retoque tão detalhado. Porque eu te disse na moda que você não tem que fazer muito trabalho para fazer mais. Minha missão para essas lições é rapidamente retocar a conversa. Você pode ser algumas coisas importantes, mas eu só quero fazer isso rapidamente. Então, apenas como um lembrete, ótimo. Esvaziar camada limpa ampliação. E você vê, eu estava falando sobre esses esportes que eles não são necessários. Mas se eles não são realmente essa característica farol nosso direito de remover como não remover os característicos que são muito especiais talvez para modelos, se eles são pequenos e não específicos não traz nada. Não há razão para ficar com ele. Então certifique-se que as paredes estão bem atrás de você. Nem sempre são perfeitos, mas eles não precisam estar limpos, mas eles provavelmente não precisam ser super sujos também. Então isso é como uma coisa que temos que lembrar. Você não tem que ter tudo perfeito, mas você não tem que ter tudo. Absolutamente opostos à perfeição. Certo? Então esta é uma espécie de lição que poderíamos aprender. Nada é perfeito, mas não faça tudo parecer absolutamente horrível porque não há razão para isso. Então vamos fazer isso um pouco melhor um pouco, eu disse. Isso não é tão importante em quase ninguém quer ter tudo perfeito. Eso primeira limpeza do que a outra limpeza eu estaria aqui. Como eu disse, não posso ser muito rápido fazendo imagens que costumo fazer. Quando eu defini até mesmo o meu 30 imagens para fazer para algum livro olhar ou qualquer coisa, eu posso realmente começar a trabalhar e fazer passo a passo imagem por imagem muito rápido. Então, hum, isso é realmente importante que você possa desenvolver este tipo de trabalho rápido, uh, ser capaz de apenas fazer o trabalho muito rápido. Um julgamento rápido da situação, o que levou limpo. E você continua indo para a direita. E também o que é importante dizer Tablet realmente vai ajudá-lo. Se for honesto com o rato, você será. Você não será capaz de trabalhar tão rápido, não importa o que você faça. E se você for apenas usuário do mouse. Estou curioso. Como se você puder provar que você rápido como eu seria muito feliz há alguém que poderia fazer isso porque isso dá esperanças para as pessoas que odeiam, hum, comprimidos. Mas, claro, não acho que isso aconteceria. Então fizemos esta triagem. E, claro, eu não gosto muito desse cabelo, mas também acho que quando você vê algo que realmente não traz muitos danos como este doem, um, tão natural. Mas eles realmente não trazem nada para fora. O tempo é curto deles. Um legal só, uh assim eu poderia até mesmo, tipo, limpar tudo isso, mas não há necessidade. Então eu só vou remover o quê? Uh, não realmente. Por favor. E para o gelo, se decidirmos removê-los todos, talvez o efeito fosse ainda melhor. Então eu vou mostrar a vocês como eu estou fazendo isso e tal coisa que eu estou fazendo usando selo clone. Então, vamos ter cuidado. Mudaremos nossa lei nesta área, mas enquanto isso vai ser como, um, aceitável olhar natural Asriel. Isso é OK. Isso é OK. Se você mudar algo Khalifa para, apenas, um melhores resultados. Melhor resultado depois. Olha, isso parece muito bom. Parecia um prédio atrás. Vamos dar uma olhada à distância e ele só finalmente pode ver ninguém realmente prestar atenção que talvez houvesse alguma janela ou algo sobre. Hum eu sei que você vai. Que se lixe seja possível ou outra coisa para mencionar, , pode haver muita gente. Ah, realmente, hum, em alguns fóruns, talvez até em alguma página do Facebook, tendo uma opinião muito clara sobre retoque. Mas ao longo do tempo eu experimentei isso, outras coisas são importantes. Importante é o lado visual do General . E se é olhar livro, isso é mais importante, isso cita e a própria perfeição. É importante para a beleza da Amanda. Mas às vezes é uma perda de tempo. E eu realmente quero ensiná-los a não desperdiçar seu tempo, porque isso reflete quanto dinheiro você pode ganhar. Simplesmente falando, depois que eu terminei dias fora do curso no quickstep de dajun, rolamento que não é tanto sobre esta imagem, é tão como nós vamos ser muito rápidos com ele. Você pode ver que você pode ver claramente onde fazer as coisas. Assim, como Quique realmente pode ver correções muito rápidas por aqui nós podemos ver também onde devemos, hum, suavizar os mais pobres fora, deixar o último poço ou limpar um pouco mais. Então esta e as camadas esta camada preto e branco é muito útil não só para aves de adoção , mas para ver todas as imperfeições e, afinal, distorcida. Estou tentando resolver rapidamente tudo com as luzes. Posso aumentar o contraste para ver tudo melhor aqui e muito rápido. Ah, trabalho feito. Então eu tenho muitas dessas manchas brancas, então eu estou trabalhando um pouco mais com esquivando com queimando fora do curso. Então imagine um pouco mais aqui. E também, , é fácil exagerar quando colocamos um contraste tão forte. Mas lembre-se que o contraste faz a maior parte do efeito. Então, se você ainda parece que poderia ser melhor, certifique-se de verificar esta camada sem jogador de ajuda preto e branco, porque isso pode já ser suficiente e este é outro. Pense também em não perder seu tempo para fazer tanto, porque em algum momento você não verá a diferença. Portanto, não há motivo para gastar muito tempo nisso quando, após cinco minutos, a imagem parece absolutamente perfeita. Não havia razão para ficar 10 minutos mais apenas para ver mais tarde que parece realmente o mesmo ou a diferença é praticamente invisível. Vai ser mais por aqui, e claro, vou ter um pouco mais de trabalho no pescoço. Vou manter suas linhas na maioria das imagens que o pequeno Rugas Assn. Natural. É assim que somos e um pouco de batida no pescoço, e isso seria praticamente comer. E então temos a outra imagem e depois disso, estará pronto para se mover, na verdade dedo do pé minha parte favorita, algo que define são as imagens da moda, mas que em poucos minutos, porque a pele retoque é com certeza, não algo que em definir imagens de moda. Também levei um tempo para entender isso. Este grande erro de muitas pessoas, hum, que eles pensam que a pele é mais importante na moda. Não é. Não é verdade. Então, ok, então eu olhei para baixo para aqui. Vamos apenas torná-lo um pouco melhor. E a Síria ela pode ver. Eu não, eu realmente não faço isso. Processo imigrante holandês imagens muito longas Construção, outra imagem que saltar para ele e ativar as camadas aqui será ainda menos para fazer. Então é ainda melhor para nós. Como você pode ver aqui, ela parece perfeita. Então o que eu vou fazer, eu provavelmente vou fazer esta linha um pouco menor acrobacia. Há. Ah, nem tanto. E aqui, a transição realmente suave a transição realmente suavepara o osso do rosto. Dizendo que é sobre isso, eventualmente, realmente sai muito naturalmente, lindamente, e a pele vem extremamente. Ah, bem, então graças a isso, nós realmente não temos muito trabalho. E como eu disse, não removemos as linhas. Nós os tornamos menores porque isso é, hum se você remover as linhas, na verdade pode ficar em questão para trazê-lo de volta. Ou você pode ser criticado por isso porque lá o pescoço não vai parecer um pescoço humano. E você não quer fazer uma girafa. Se a sua imagem é, hum, desça aqui, certifique-se de verificar as mãos antes de seguirmos em frente. Há algumas áreas que poderiam ser um pouco melhores, e isso vai ficar bem. Então, uh, é basicamente isso. Ela parece natural. Ela parece, beleza e o processo de queimadura de dajun não era. E não seja cansativo para ambas as imagens. Eu poderia suavizar esta linha um pouco mais aqui e dar uma olhada nesta imagem. Uh, parece muito bom. Posso passar mais três minutos limpando o peito dela aqui um pouco mais. Quero que os cheques do dedo do pé, do peito saiam bem e resolvidos. E esta imagem é, na verdade, esta imagem externa que desencadeou com esta proximidade. Ah, sai com uma pele um pouco mais áspera. Pergunto-me porquê. Mas então não é tão ruim fora do curso, mas isso nos faz apenas gastar mais alguns minutos. Então, OK, e estamos prontos para avançar no reboque. Lições realmente fantásticas agora. 13. Contrasts básicos com de de em que a de de: estamos de volta a esta imagem. Só para mostrar como fazer contraste básico por contratos básicos. Isso não significa que seja simples com curva. Quero dizer, para configurar um contraste perfeito e bem definido na imagem, ter o maior controle possível que você poderia ter sobre a imagem. Então vamos pular direto para isso. E, claro, com a próxima lição, mostrarei como manter o controle de mudança de cor separadamente. Mas agora como fazer esse contraste perfeito na imagem? Obtenha esta incrível cruz através dos destaques para as sombras. Então criamos jogadores de ajuste de curva do dedo do pé uma curva e eu vou chamar isso de alta direita destaques e os dias de cópia e ordem será chamado Chandos. Agora, vou começar com destaques e minha maneira favorita de configurar o contraste é através faixa de cores selecionada. E olha para este que temos aqui. Podemos escolher a cor para que você possa ver as cores de amostra selecionadas. Podemos escolher cores amostradas. Temos fora do curso. Poderíamos definir os destaques por isso. Olhe, dê uma olhada facilmente. Nós absolutamente definir destaques surpreendentes de, mas este não é o ponto, exceto as cores amostradas. Podemos escolher cada cor separadamente e pertencer que uma vez que o melhor podemos apenas destaques atender tons e sombras. E esta é a chave para o velho sucesso que temos. Então vamos mover a chave inglesa para 255 e ir com a fuzziness. Chegamos mais alto para ver, em que ponto os destaques têm a maior definição. Chegamos mais alto para ver, Olha para isto. Creio que seria por volta deste ponto. Bata OK neste nível, movendo-se para os meus destaques e basta sair com a sua curva apenas ligeiramente até o ponto que você vê seus destaques são perfeitos. Está mudando alguma saturação de Você é tão melhor é mudar o mês do Planeta de normal para luminosidade. Vamos dar uma olhada. Isto é simplesmente incrível. Eu também estou pegando a curva aqui para descer um pouco, e é assim que criamos esses destaques incríveis. Próximo passo Sombras. Vou para as sombras. Eu vou mais uma vez selecionar chave de cor, e desta vez eu poderia inverter os destaques. Ou eu posso ir para as sombras e desta vez arranjado para zero e subir com confusão. E vamos ver, em que ponto os destaques terão a melhor definição e estamos em torno disso. Eu acredito que em algum lugar aqui ele está bem e agora define um pouco as sombras assim. Mude o plano Dickman para luminosidade mais uma vez para não alterar os valores de cor. E agora eu vou colocar essas duas camadas no comando de controle de grupo G. Eu vou chamar isso de contrastes, e é assim que você cria contraste incrível nas imagens de moda que algo que eu realmente gosto. Então vamos saltar para outras imagens. Vou mostrar a vocês como obter ainda mais controle e ficar realmente flexível com as luzes na imagem. 14. Como dominar contras e luzes: estamos movendo o dedo do pé as imagens de corpo inteiro com o grande e moda. Algo muito comum. Então, como eu trabalho com contraste aqui. Claro, eu começo o mesmo básico sobre, criando para camadas de ajuste de curva, um será destaques. Eu estou indo apenas tipo idade e é como sombras. Então eu vou para ir rápido, mais uma vez porque eu mostrei anteriormente s e como principalmente eu trabalho. E agora diferentes exemplos de seleção mais precisa. E vou mostrar-vos algo novo no tempo em que repetimos certas acções. Então eu vou selecionar o aluguel de cores, e primeiro de tudo, eu estou acordado. No começo, estou aplicando a mesma coisa. Então, das sombras, direita e destaque. Então a fusão é ir alto. Como você pode ver, não há tanto. Então eu estou fazendo isso no início, certeza. Então, destaques está bem? E vá para cima com isso porque queremos definir belos destaques em seu rosto. Certo. Então, se chegarmos aqui, vamos definir sombras como uma onda. Então eu vou selecionar a faixa de cores. E desta vez com sombras. Trabalhadores semelhantes antes de onde obtemos as sombras certas. Como você vê, há muito forte neste exemplo. Então tenha cuidado e depois descendo, nós pegamos as sombras. Mas há uma coisa que não se destaca a não ser a luta. Precisamos mudar a gestão para luminosidade. E nossa cor vermelha não é assim como, você sabe, nós queremos isso. Queremos que esta cor vermelha Destaque-se em um visual divulgue para falar por si mesmos. Esta é a nossa missão e isto é missões canceladas. Todo mundo. Essa deve ser a roupa precisa se destacar como torná-los incríveis. E se você viu meu trabalho, as roupas sempre têm luzes incríveis. Se você viu meu portfólio, você sabe, eu sempre presto atenção a este bom forte contraste porque é isso que se fala na indústria atual de moda e retoque. Então o que eu vou fazer novamente curvas e eu vou chamar isso de vermelhos e novamente vamos selecionar e Coral Ridge. Vamos ameaças verdadeiras. Leches vermelhos. Está bem definido, mas também é plano. Isto não é algo que venha à procura. Eu quero que esses clubes tenham um bom contraste como eles são. Eu não quero apenas trazer a cor vermelha. Eu quero que este tenha o contraste agradável, então vamos tentar com amostras de cores. Ok, eu vou tentar aqui. Bem, bem, bem. Por quê? Saiu tão bem. Você quer que eu te diga? Olha, quando estou apontando para o vermelho sombra, tem resultados diferentes. Mas eu quero cuidar dos destaques, certo? Queremos que os destaques vermelhos apareçam alguns tirando estes. Este conta-gotas que estou procurando. Onde estão os destaques? Muito bem definido nesta ameaça. Que aqui, por exemplo, outro lugar que será muito bom definir em algum lugar aqui. Perfeito. Este é apenas um outro lugar verdadeiramente perfeito. Onde estaria, talvez, em algum lugar aqui, alguns escolhendo um fora. Este lugar é onde os destaques são absolutos que é assim que deve ser definido. E então apenas aquecendo. Ok, eu tenho perfeito perfeito. Ah, almíscar. E então apenas subindo. É isso. É o que estou a fazer. Só subindo com essas curvas e veja como se destaca. Vamos mudar a luminosidade da frente do planeta e ver se isso é loucura como acabamos de fazer. Então eu quero ver como a mãe queima normal, porque na verdade é É muito bom. Então, e isso vai sair do curso. Hum, estar atrás de você se você quiser ir com luminosidade é normal. Os camponeses. Mas essa era a missão. Foi assim que tiramos essas cores. É assim que fazemos as roupas ficarem incríveis. É assim que faço meu portfólio do jeito que está. Certo, vou tentar algo mais. Isto vai ser um pouco mais difícil. Deixem os zumbis entrarem aqui. Eu acho que isso é bom Trégua e eu realmente amo sapatos. Então vou tentar com outra camada morta. Vamos lá, sapatos. E mais uma vez, selecione chave de cor e eu vou tentar fora dela. Vamos ver se conseguimos. Conseguimos isto e conseguimos. Definitivamente podemos nos levantar um pouco de confusão. Definitivamente. Faça um bom trabalho aqui. Mas preciso achar um bom lugar esquecendo essas laranjas. E acho que quero aqui. Então eu peguei não só os sapatos. Então o que eu estou fazendo, eu estou pressionando opção em torno de calor nesta camada. Vou mascarar tudo certo. Uma máscara em tudo. O que não são sapatos? Estou perguntando a cara dela. E isso é o que eu sinto neste ponto. E então vamos subir com isso. E agora os sapatos estão se destacando. A semente é como eu sou incrível. Vive de verdade. Eu viria. Está bem. Eu vou com o normal por aqui. Uh, porque eu quero que eles estejam bastante saturados. Então é assim que eu trabalho. É assim que eu trabalho muito seletivamente com contrastes, e você tem que ver isso. Então eu sei que não são muitas pessoas indo tão seletivo quanto eu. Mas é muito importante para mim ter o controle total sobre a imagem e esse segredo do meu mundo. Vamos apenas saltar para outro exemplo. Um exemplo também muito simples. Aqui, temos roupas. Eu vejo tudo. O que eu preciso já está aqui. Então eu só vou criar algumas sombras da camada de ajuste de curva e então, uh, fora do curso vai fechar. Então eu apenas numero isto para um e vamos atacar. Vamos começar com os destaques. Defina uma chave colorida. Vou nos destaques e nos mesmos. Vamos antes de encontrarmos o local certo para os destaques. É isto. Os fragmentos não foram fortemente encontrados aqui. Ok? Eu só não tinha o direito. Eu estava bem. Provavelmente não tinha a seleção certa. Então nós fazemos. Destaques vamos para a chave de cor sombras e, como você se lembra, sombras apposite. E vamos defini-la em algum lugar aqui para que o casaco dela fique um pouco mais escuro. Isto não é um problema para nós, porque trabalhamos com ele. É assim que fazemos a gama de cores. E agora vamos com amostras de cores. Eu só uso as cores são apenas vamos aqui. Será que eu entendi está certo? Acredito que sim. Então eu tenho isso e eu sou Brighton nisso um pouco e então eu quero ir com essa incrível, hum, hum, visão Yellows. Como vamos fazer isso. Número dois Selecione o intervalo de cores. Vamos acertar a flor perfeita. E isso é o que eu estou chamando de destaque, uh, destacando a cor do contraste. Olha para isto. Esta é esta imagem tem absolutamente nível diferente agora. Você vê como alto contraste quão detalhadas essas imagens. E também, hum, nós podemos trabalhar com esta imagem como 1/3 exemplo. Mais uma vez, será mais provável o mesmo. O que ouvirá mais alguma coisa? Meia calças vermelhas, que são muito boa cor. Então não estou convencido de que vamos liderar o trabalho com ele, mas vamos ver. Então eu preciso ter certeza que eu fiz fora do curso. Eu quero ir com luminosidade aqui. Então, destaque para a faixa de cores. Começo com destaques e são muito bons de encontrar aqui. Essa imagem é tão boa que eu confiei. Isso é tão bom? Lá o trabalho nele realmente incrível. E depois sombras. Vamos encontrá-los bem. Então traga os destaques. Apenas vá para baixo com as sombras ilegais. Olha como é bom este olhar. Hope e depois o último, lê e vamos tentar pôr a luz nas calças. Algumas noites, cores contrastantes. Eu só vou aquecer este forte destaques aqui. Vai subir só por aqui? Não há muita coisa que pode ver apenas uma área de partículas por aqui, o que é bom. Então eu preciso ver ou ter que mudar a luminosidade. Eu vou manter normal apenas uma cor, mas torna-se para organizá-lo para que eu iria luminosidade e eu poderia ir em um pouco de batida. Talvez descanse também. E o que eu vou fazer gama de cores e amostras de cores que ver se eu posso ir sombras com alguma sombra agradável aqui. Então eu vou descer com ele, é claro, foi demais. Isso é algo que eu estou procurando. Coloque isso para o grupo. Vou chamar isso de contrastes. Esta imagem transformada, totalmente transformada. Preservar as cores nisso é algo que eu realmente amo. Contraste forte. Isso é algo que eu sempre olhar para a imagem e obter o controle total sobre a luz. Então eu realmente acredito que agora você sabe como estar pronto, Mestre com as luzes. 15. Imagens de Toning: quando é sobre a tonificação da cor quando eu trabalho. Normalmente, simplesmente falando, eu trabalho geralmente com ossos de cor. Então eu tenho passos muito simples. O que é sobre a minha tonificação de cor e eu tenho algumas regras que eu mantenho para mim, e isso é quando eu trabalho no set. Tentei fazer os termos adequados para cada imagem e tentar os injustos para todo o conjunto . Então eu não vou em algumas pedras frias dedão uma imagem e depois duas outras imagens. Uma tonelada. Eu acho que parece horrível, então geralmente trabalhar fora o sobre o tema sobre as imagens. E, claro, ao longo do tempo, você sempre desenvolveu seu estilo. Então é sempre como se você tivesse seu próprio estilo e eu acredito que todos que parecem meu trabalho podem dizer foi feito por mim porque desenvolvemos certos passos e nosso próprio estilo. Então eu vou mostrar a vocês como eu trabalho e eu os encorajo a usar talvez o mesmo ônibus de facadas para desenvolver seu próprio estilo, e eu acho que com o tempo este estilo está em desenvolvimento de qualquer maneira, não importa o que, você vai assistir você em Primeiro meu pessoal de cópia. Mas ao longo do tempo você estará se desenvolvendo melhor. Então vou começar com esta imagem. E eu também trabalho seletivamente mesmo que eu trabalhe com bandas coloridas. Então, aparentemente, eu posso trabalhar com eles Sombras, reuniões e destaques. Mas preferia trabalhar seletivamente. Então eu estou indo Toe Press s uma sombra e eu vou copiar isso e envelhecer como destaques. Neste caso, eu mudo meses de mistura na cor para não afetar seus valores de luminosidade apenas a cor . Então eu não estou mudando mais um contraste, mas apenas trabalho puramente em cores porque é por isso que eu trabalhei antes, em contraste para ter certeza que ele parece apenas certo e da maneira que eu quero algumas indo como eu trabalho seletivamente para ter certeza que havia perfeito transição entre sombras e destaques foi imagem e eu passar por aplicar imagem para que as camadas são mescladas e mesclando multiplicar e você vai ter as sombras perfeitas sobre a sua imagem como eu trabalho com eles. As sombras. Já posso pressionar, inverter ou simplesmente inverter isso mais tarde. Então eu vou bater bem e vamos dar uma olhada nesta opção tão externa e eu vou bater isso. É assim que parece. É assim que olha os destaques exatos. Então, algo desde as toneladas de carne até o ponto mais alto. Eu vou pressionar comando ou controle se você trabalha em janelas e eu gosto de inverter e que serão minhas sombras. Então o que eu vou fazer também. Eu vou pressionar comando e calor nesta camada para fazer seleção e inversão aplicada nos destaques que eu tenho agora perfeito um esfregão fora da minha imagem. Aqui estão as sombras, e aqui estão os destaques, e é assim que eu começo a trabalhar com o equilíbrio de cores, algumas indo para sombras, e eu costumo verificar o que funciona aqui. E geralmente eu começo com o controle deslizante inferior para ver se os amarelos assim alguns pensam mais quente ou mais frio, funciona na imagem. E geralmente eu prefiro ir com as cores frias e o que eu posso ver para esta imagem. Está claramente nas pedras frias. O que será adequado aqui? Estou tentando trabalhar com cuidado porque você não quer realmente mudar os negros para o blues tão tarde. Eu sempre resolver os negros e tirar, eventualmente, alguns dos saturação de cor dos negros para mantê-los naturais, porque você não quer mudar isso. A cor das roupas também aqui eu posso verificar com Red e alguns da ciência. Eu estou indo para um pouco amante dias inferiores. Neste caso, deixe-me dar uma olhada antes, depois e para os destaques. Eu vou pelo caminho oposto. Então, como eu tinha alguns dos tons frios para sombras, vou adicionar alguns tons quentes para destaques. Então eu iria com os vermelhos e amarelos, e eu realmente acredito que é absolutamente adequado. E o meu passo seria mais tarde resolver este escuro e o colarinho azul fora das escuras . Haverá poucos métodos. E para fazer isso, provavelmente o mais simples seria apenas uma saturação de matiz. Podíamos ver como isso foi dado. Agora vou passar por chave de seleção e cor. Eu só estava tentando fazer a seleção sobre os negros de cor. Este é, na verdade, um exemplo simples, e eu tentaria descer com a separação. A saturação de cor azul que você pode ver. É muito fácil resolver isso e o Sião. Então este é um passo muito simples para resolver uma tal transição para ter certeza de que você não tem os Blue Blacks e que você não está mudando a cor da roupa. Neste caso, eu poderia ir um pouco mais difícil. Talvez com eles com o Tunney aqui no outro problema de imagem aplicasse algo muito parecido. E eu vou fazer isso. Mas eu trouxe um exemplo um pouco diferente, um pouco mais difícil, algo incomum. Não temos muita cor. Então eu quero trabalhar nisso para ir com algo de classe colorido e ver como podemos realmente trabalhar neste exemplo realmente difícil. Então eu vou começar mais uma vez com cor, equilíbrio e sombras uma onda como Crianças, muito mais cor e, em seguida, destaques. E da mesma forma para aplicar imagem, É claro. Então eu vou inverter isso imediatamente e ir no reboque para isso. Invertido isso em destaques. Mas eu derrubar seleção e agora pedras frias e o que você pode ver. Estou aplicando valores semelhantes, mas tenho muitas sombras nesta imagem. Então você também tem que prestar atenção sobre a quantidade de sombras e que você metade e polegada vamos dar uma olhada. Estas são as sombras nesta imagem no anterior até mesmo discutir nossas sombras. Podemos dizer claramente que uma imagem tem muito mais sombras do que outra. O que eu faria aqui, eu não iria reaplicar muito fora do efeito, porque eu sei que o efeito será mais visível nesta imagem. Então eles vão para os destaques. Deixe-me ver como eu realmente namoro aqui e com destaques. Claro, Worm e eu temos menos destaques aqui. Isto é sempre se eu tivesse mais sombras sobre este será o lugar que eu teria, hum, mais destaques. Quero ter muito cuidado. Eu não quero adicionar muito dos amarelos. Acho que não se adequam tanto por aqui. Então algo atual isso, eu acho que foi apenas no ponto. Além disso, esta imagem estava quente. Então precisamos prestar atenção que tivemos algumas das cores quentes já sobre os destaques. Então isso não será tão forte. Então, há fatores diferentes que afetam seu mundo e o que eu tentaria fazer agora, eu tentaria realmente fazer algo com esses negros, que variará. afetam seu mundo e o que eu tentaria fazer agora, eu tentaria realmente fazer algo com esses negros, Ele vai bater mais em difícil, então eu vou movê-lo para a próxima lição do dedo do pé trabalho para fazer algumas cores, correções e outras coisas 16. Corrections de cores: Então depois eu vou fazer um pouco de tonificação para sombras e destaques. Há sempre algumas correções depois se você quer se certificar de que as raízes cores perfeitas ou se você afetou algumas áreas que não necessariamente você queria efeito dedo do pé. E este caso foi com os meus negros. Aqui, eu sempre abro uma camada de cor seletiva se eu precisar de mais. Eu vou mais tarde com algumas camadas de cores mais seletivas e eu vejo o que eu preciso fazer aqui. Não tenho muita escolha. Mas eu estava falando sobre meus escuros podem ser afetados pelo blues. Então o que eu faria? Eu escolheria a cor azul nas cores seletivas, os azuis e então simplesmente estou brincando com ele. Vês, vou mostrar-te uma coisa. Eu posso ver que este acampamento é meio azul, talvez um sanick. Então eu quero ir um pouco diferente desta cor. Então eu estou apenas brincando com ele, tentando verificar o lado. Como você pode ver, eu não quero ir ler este lado com magenta porque está indo com estes verdes que são muito semelhantes a eles amarelos. Eu já tenho amarelos também. Eu não iria com blues, mas sob um pouco de cor amarela para este preto. E graças a estes truques simples, Eu simplesmente classificou um pouco de batida fora e a questão da cor que eu quente aqui. Tão simples. Passo Ah, um pouco experimental. E também com o preto. Se você quiser no reboque realmente trabalhar um pouco mais com e contraste. Basicamente, você pode se sentir livre para fazer isso. E, claro, mudando o modo de mistura para cor. Eu vou fazer na outra imagem com exemplo diferente com os tons são alguns indo dedo do pé aberto cor seletiva, apenas um e mudando a cor fora do curso. Eu gosto da mesquita camada e vai selecionar e chave de cor, e eu vou trabalhar com essas calças vermelhas que eu tenho aqui. Então eu vou acertar a vantagem porque eu quero dar a todos eles uma cor vermelha que eu tenho aqui . Claro, eu poderia trabalhar um pouco na massa, então jogar imprensa opção fora e apenas remover Darius que você não necessariamente quer dedo realmente afetar. Poderíamos pintar um pouco mais com calças, mas acho que essa seleção é muito boa. E então Retz qualquer avião e visto eu quero, um, onde ir essas calças lá são um pouco laranjadas. No começo, eles não tinham essa coluna forte que eu queria que eles tivessem. Então eu quero ir embora com essa cor laranjada. Assim você pode ver os negros. Eu realmente não gosto que eu faça isso e compare esses dedos. E em vez de ir com golpe, eu tento adicionar um pouco fora da magenta. Isso vamos ver Agora eu sinto que está ficando um pouco melhor, talvez um pouco forte demais e, ah, ah, contando com o efeito que essa cor preta me dá, que é muito forte contraste. Mas é, hum, não seria uma idéia tão incrível pelo fato de sua luz, está ficando, então nós teríamos que realmente dissaturar um pouco isso aqui. É realmente linda cor, mas lembre-se de não ver isso é demais porque esta não é a cor das calças . Então quer dedo do pé, torná-lo realmente ligeiramente melhoria dedo do pé para o todo e manter a cor que esta calça realmente tem. É assim que eu pareço. Precisa julgar. certeza que é uma cor diferente. mas eu só quero não injusto meus olhos só para isso. Leia alguns check in na outra imagem. Hum, uma ondulação. Na verdade, é muito útil, para ser honesto, então vá isso. E acho que encontrei um jeito de ser o certo para mim. Então vamos terminar esta lição. Fizemos um ótimo trabalho com o amanhecer, e agora vamos rebocar alguns ajustes incríveis finais. 17. Mais de cores: neste exemplo. Eu também quero mostrar que você re maneira poderosa fora de classificar essa saturação fora de certa cor. Eu ainda não consegui resolver o casaco azul sobre o modelo, então eu quero tentar algo diferente. E eu acho que é uma técnica incrível para você trabalhar se você precisa resolver a saturação e cor e com parte muito específica em cores muito específicas. Então, para esta saturação de matiz divertida no dedo do pé, chame-o de saturação azul. Então o que eu estou fazendo, eu não vou apenas me mudar para o blues. Primeiro de tudo, estou tentando encontrar a cor que eu não tenho nesta imagem. Então eu não vou ficar triste se eu realmente vou me livrar disso. Então eu vou sair de Magenta como eu realmente não vejo magenta nesta imagem. Então vou escolher este conta-gotas e o que vou fazer. Eu vou escolher a cor se é sobre o coração sobre o código e ele automaticamente aplica essa cor. Ele atinge o pico na cor e aplicá-lo nesta enorme saturação. Então ele reconheceu isso como uma cor azul. Então, será realmente fácil para mim apenas descer com saturação, e já ajudou muito. Então este é o primeiro passo. Mas ainda não dá e me dá, como você pode ver quando eu vejo cheio antes e depois, ele ainda tem esse tipo de cores azuladas. Então eu gostaria de trabalhar um pouco com o enorme e você pode simplesmente experimentar, beber. De um lado, você pode ver que se torna muito mais amarelo é arrastá-lo para o outro lado, também se tornar praticamente o mesmo. Mas eu vou dar uma surra com isso e eu estava parado. Talvez em algum lugar ao redor desta cena. Como você pode ver, a cor é muito mais, muito melhor no momento em que a cor me dá re subseção. Eu mudaria isso para a cor, e é assim que você pode realmente fikse a cor que você tem na imagem, como você pode realmente corrigir a saturação ou cor muito específica 18. Toques finais de 1: e finalmente estamos terminando dias e algo que é absolutamente crucial para o meu trabalho os passos finais em Camero. Para ser honesto, mesmo voltando há meio ano, eu não estava fazendo este passo e isso não significa que você tem que fazer. Mas eu amo a maneira como você pode obter um controle em camera raw no final para fazer seus toques finais , e é realmente incrível como ele funciona. Então vamos direto para ele e eu vou criar um selo no topo. Então eu vou pressionar o comando, outra opção mudar e comer para criar um selo. Então eu vou chamar este selo e muito importante antes de começarmos a trabalhar com Camero é converter toe objeto inteligente apenas o mesmo nós no início. Você quer trabalhar com o dedo do pé de objetos inteligentes, ser capaz de voltar a qualquer momento após a sua edição, apenas no caso de você notar que algo foi feito, não certo, saltar direto para ele e trabalhar não destrutivamente repetidamente. Então, depois que isso é criado, eu vou filtrar e camera raw fielder. Então, o que eu faço nestes passos finais? Eu mal trabalho com o contraste porque concurso também tendem a mudar seus valores de saturação aqui. Então eu estou realmente desistindo disso. Em vez disso, gosto de trabalhar com os negros. Muitas vezes faço os negros e vai ser mais escuro e podemos até ir com sombras e destaques apenas um pouco para aumentar os contrastes. Só se você quiser isso, eu sou um grande fã de enorme contraste. Então, uh, eu disse que um grande fã de contraste enorme não tem palavras necessárias. Mas, hum, sim, eu sou fino com um enorme contraste. Então vamos torná-los assim porque eu acho que realmente parece incrível se for feito dessa maneira. Então este é o primeiro passo no vento. E depois disso, como mencionei antes, adoro trabalhar com Hugh saturação e luminosa. Deixe as roupas primeiro. Eu realmente não quero trabalhar com as roupas, mas como eu disse antes, o céu precisa ser trabalhado, e eu amo trabalhar no final com isso. Então eu trabalho com o aqui. Vamos tornar isto um pouco mais escuro. Não até este nível fora do curso, mas um pouco mais escuro. Eu vou ver também, como é que a saturação funciona aqui só para injusto, hum, que tudo na maneira perfeita. Talvez alguns por aqui eu goste de assinar trabalhando com o vermelho. Simplesmente incrível. Concordo. Então vamos ter justiça ainda, dessa forma, eu acho realmente incrível. Além disso, as outras coisas. Se achar que suas roupas não estão aqui, essa é a sua chance de injustiça. Então, por exemplo, mesmo as calças estão erradas aqui. Apenas pelos poucos pontos que você pode facilmente, realmente injusto sobre esta questão aqui. Então esta é sua chance, sua ocasião? O mesmo sobre a separação. Se você acha que algo está mais ou menos saturado em, esta é a sua chance de fazer isso. Eu estava feliz com o meu trabalho. Então, não ter um trabalho aqui para fazer isso agora, depois de eu estar feliz com o resultado, eu só vou bater no dedo do pé, ok? E vamos dar uma olhada. Só estou me certificando de que o céu está correto. Eu não estou realmente feliz, não totalmente feliz. Então eu iria um pouco mais baixo e também com isso com o Illumina Vamos dar uma olhada. Acho que isso é algo que eu realmente gosto. Então vamos saltar do próximo gelo com algum outro exemplo 19. Toques finais 2: e, claro, outra parte fora dos cantores de correção final. Antes, eu só vou criar um selo no topo, mais uma vez chamando este toco. Claro, eu estava pressionando opções de comando ou controle. Mudar e comer, em seguida, bater controle direito e converter em objeto inteligente mais uma vez e dançar tomando nossa batida legal , porque isso já é um pouco ser grande arquivo. Então vamos filtrar o filtro da câmera. E o que eu realmente gosto de trabalhar é, claro, os negros. Eu tenho negros muito sólidos aqui e eu quero ser realmente contrastante. Além disso, vou aumentar seus destaques e sombras, então vamos dar uma olhada. Quero ter muito cuidado com isso. Quer aumentar os destaques, mas torná-los ainda olhando um muito natural. E eu preciso ter muito cuidado com sombras e pretos porque a diferença entre destaques e sombras é bastante drástica. Então eu não quero fazer as roupas desaparecerem completamente, como você pode ver. Então os negros bastante cuidadosos e mais com o tiro de vamos dar uma olhada. O contraste é realmente sólido agora. Preciso ter cuidado com essas sombras. Eu realmente quero ir escuro com então todo o dedo do pé fazer isso muito contrastante, mas também precisa ser muito cuidadoso. Nós não temos muitas cores, mas é claro, lembre-se que todas as mudanças, por exemplo, estão disponíveis aqui se você precisar trabalhar com a tonalidade fora dos amarelos, por exemplo, que dá-lhe grandes possibilidades. Claro, eu não iria tão longe, mas se você considerar esta imagem como um pouco amarelada demais, que eu sinto para mim, eu poderia ir um pouco mais em laranjas de reboque e também um trabalho mais tarde com laranjas. Mas eu não acho que seria muito necessário, então eu não iria com ele. Vamos oco antes e depois de apenas pequenos toques finais salutar um pouco menos fora deles fora os amarelos porque eu realmente não gosto quando a pele tem este forte tons amarelos , e eu estava tão à vontade para trabalhar com a saturação Ter Ah, olha como se pudéssemos saturar e não perder na incrível atmosfera quente. Isso também é muito importante para mim porque eu acho que ele está realmente olhando bem do jeito que é, ligeiramente o saturado. Mas eu realmente também gosto desta incrível atmosfera calorosa que temos em torno desta imagem. Então é por isso que estou procurando algo no meio, não totalmente para saturar isso, mas algo entre esse frio no máximo medo ou toneladas frias. E também este medo quente, no máximo, que temos aqui. Então dê uma olhada. Eu penso em algo por aí. Isso vai ser realmente incrível. Eu não preciso ir muito com amarelos, talvez por aqui, mas mais com laranjas. É realmente incrível que eu quero torná-lo perfeito. Sei que está demorando, mas sou perfeccionista e preciso verificar muito tempo antes de ter certeza que essa imagem é a maneira que eu realmente queria. Assim como quanto mais trabalho e isso será em torno de algo que eu estou procurando, eu não vou mais trabalhar com Luminess. Você pode ver que eu poderia provavelmente escuro e brilhante e os amarelos se eu gostaria de obter um pouco mais do contraste, que é na verdade como uma vez que eu tentei isso, não é uma opção tão ruim, e eu realmente gosto disso. Talvez um pouco mais de luz. Isso me dá algum contraste extra agradável sobre o corpo dela, o que é realmente incrível, e eu amo no jeito que parece. Então vamos lá, está bem? E estas são as mudanças aplicadas, então realmente mais contraste E e também um pouco menos fora deste Redstone. Você pode, é claro, decidir por conta própria se você gosta ou não. Mas preciso pular uma vez e entrar na tonalidade e no que quero fazer. Eu quero apenas em um ponto diferente, para mudar os tempos para laranjas. Só não faça seu dedo do pé laranja, e este seria o último passo que estou fazendo nesta imagem em Camero. 20. Toques finais 3: e no final, provavelmente o passo mais fácil fora todos eles, mas muito importante para mim, especialmente nem todo mundo é divertido fora do barulho. Mas há alguns benefícios usando apenas um pequeno toque off ruído para sua imagem, que muito bem quebra todos os tons e torná-lo suave e realmente incrível para impressão. Então, às vezes vale a pena dar uma olhada em como ele fica depois de adicionar um pequeno toque fora do ruído. Eu estava, hum, esta imagem um pouco porque eu quero ver como o barulho vai sobre a pele. Então, como eu tenho algum bom eu estou criando a camada vazia no topo, e eu vou chamar este ruído fora do curso. Depois disso, vou adicioná-lo e sentir a imagem com 50% de cor cinza perfeita, que é exatamente o ponto entre a cor preta e branca. Em seguida, mude a mistura da ponta da montanha suave luz tão suave que a vida torna esta grande camada invisível . Depois disso, estamos prontos para ir filtro azul e ventilador de jardim e certifique-se de que você vai usar a mesma quantidade fora deles. Claro que não é um ventilador de jardim. Eu falo economizando o ruído do filtro no ruído fora do curso Garden, Lurie é o próximo novamente me guincho. Então sinta o seu ruído, um ruído e o que você precisa para se certificar de que a quantidade de ruído que você é jantar será adequada. Por tudo o que disse. Não tente adicionar uma quantidade diferente de ruído para imagens diferentes. Isso não parece tão bom. Eu vou com o ruído no nível 12 que parece funcionar muito bem aqui. E também, às vezes você pode mudar a opacidade. Este ruído não é muito forte. Preciso de ver o tamanho desta imagem. Está bem. E também, você pode mudar a opacidade às vezes. Mas o que eu sei, eu também estraguei isso um pouco literalmente. Apenas um pequeno, hum, toque fora o cara Gendler sobre este dedo do pé barulho quebrar nestes pequenos pontos. E, claro, a mesma quantidade de ruído que equivale a outras imagens e o mesmo que eu faria aqui. Vamos criar uma camada de ruído rapidamente forrado macio, e sentir também o que é bom. Ele quebra e os mais pobres, se você tem que ser, um pouco suavizou o mapa, então isso é muito bom. Benefícios fora são o desfoque filtro de ruído ir Gendler no final. Então este é o meu último passo. Eu geralmente estou fazendo para minhas imagens de moda, e eu alta recomendo que eu sinto para essas imagens. Eu poderia realmente adicionar um pouco de ruído mais alto, talvez 15 pixels. Mas é muito bom ter cuidado com isso. Obrigado por assistir. Espero que goste. Todo esse processo. Isto é tudo. Por enquanto, podemos ter um olhar para o que fizemos ao longo do curso na final, menos sobre e apenas eu realmente espero que você tenha gostado da mesma maneira que eu gostei porque eu amo trabalhar em imagens de moda, e eu espero que você vai adorar estes da mesma forma que eu faço porque é um trabalho fantástico.