Dominar a paisagem urbana na aquarela: o curso final

1. Apresentação: Bem-vindo. Neste curso abrangente, você aprenderá tudo o que precisa saber sobre como pintar paisagens urbanas em aquarela. As paisagens urbanas são um assunto fascinante e único que combina vários assuntos menores, incluindo pessoas e edifícios na natureza. Criar uma sensação de lugar é importante. Mas ser capaz de contar uma história, você pode colocar uma pintura emotiva poderosa, é uma habilidade que levará suas paisagens urbanas para o próximo nível. Neste curso, mostraremos não apenas como pintar as cenas de destaque, mas como transformar qualquer fotografia em uma paisagem urbana. Aparentemente, existem muitas técnicas e processos diferentes envolvidos na pintura de uma paisagem urbana. Como iniciante, é difícil saber como começar. Segure suas mãos e acompanhe todo o meu processo do início ao fim, começando com o processo de planejamento inicial. No módulo de teoria e exercícios, mostrarei como identificar e compor uma cena em sua mente antes mesmo de começar a desenhar. É importante selecionar um assunto apropriado que seja traduzido para Rich, uma pintura interessante. Uma palestra sobre o que os elementos procuram, como esboçar, como identificar uma luz e uma sombra. seguir, examinaremos todas as técnicas essenciais de aquarela necessárias para pintar uma paisagem urbana, bem como os tópicos cruciais. Neste módulo, também temos muitas oportunidades, teoria e técnicas de aquarela, concluindo estudos simples de pintura juntos. No segundo módulo, elementos da paisagem urbana. Veremos como pintar os elementos centrais encontrados em cada paisagem urbana. Em particular, abordaremos como pintar edifícios, pessoas e veículos. Isso lhe dará os alicerces para se sentir confiante em pintar toda a paisagem urbana com esses vários elementos. No módulo final, pintando ao longo de demonstrações instrucionais, você pinta uma variedade de paisagens urbanas em diferentes países e contextos. Isso lhe dará a oportunidade criar suas próprias belas pinturas do zero e aplicar seus conhecimentos dos módulos anteriores. Então, junte-se a mim neste curso. Você pintará algumas belas paisagens urbanas. Não há tempo algum. 2. Materiais necessários: Neste vídeo, quero mostrar os materiais, os materiais centrais de que você precisará para concluir este curso. E isso vale para praticamente qualquer paisagem em aquarela, mas especialmente quando falamos sobre paisagens urbanas, vou examinar as cores e apenas alguns dos pincéis e coisas desse tipo que eu acho mais importantes. Então, como você pode ver aqui imediatamente, eu tenho um pequeno caderno de esboços agora, eu mesmo fiz este. Mas, essencialmente, eu recomendo usar papel aquarela 100% algodão. E a razão para isso é que, quando fazemos muitas dessas lavagens grandes, quando estamos entrando em áreas de trabalho úmido e com sombras mais suaves, você descobrirá que o papel de algodão aguenta as lavagens adicionais molhadas por mais tempo. E os efeitos parecem muito melhores do que se você usasse papel celulose ou não algodão. A razão para isso é porque muitas vezes você simplesmente retira as camadas anteriores. Ele simplesmente não aguenta o suficiente da tinta. Então, se você conseguir um papel aquarela de cem por cento de algodão, agora, eu tenho o meu em prensagem a frio ou de textura média. Portanto, há uma pequena textura, como você pode ver aqui quando eu viro a página, que é visível sob a luz. Isso só permite que o papel tenha um pouco mais de personalidade quando você está fazendo algumas pinceladas secas. quando você também está fazendo lavagens grandes, o papel funciona melhor, demora um pouco mais para secar e você obtém algumas gradações mais suaves. Realmente essencial. Agora estou pintando em uma folha de papel tamanho A4, que é cerca de uma oitava folha. Agora você pode pintar de cerca de uma oitava folha a um quarto de folha. Essa é a maior folha de um quarto que uso atualmente. Então você verá quando eu estiver fazendo as demonstrações que eu uso uma combinação de ambas, mas principalmente de uma folha de um quarto. Acho que isso me dá um pouco mais de espaço de manobra para essas formas maiores, entendeu. E também use esses pincéis maiores. Então, isso é tudo para o papel. Eu vou passar por aqui. O que você pode fazer é pegar suas próprias folhas maiores de papel aquarela e apenas as folhas inteiras e simplesmente rasgá-las em partes menores e colar com fita adesiva em uma fita adesiva em um pouco de tábua de madeira ou placa de plástico. Então, eu só tenho o meu neste caderno de esboços aqui para alguns dos esboços que farei nesta aula. Mas geralmente eu tenho folhas de papel soltas que eu coloco com fita adesiva o que torna tudo muito mais fácil. Quando você está pintando dessa forma, o papel simplesmente se dobra e se move demais. Ok, então, indo para as tintas agora, você pode ver que aqui está minha paleta e eu vou examinar as diferentes cores. Então aqui eu tenho um pouco de quinacridona, amarela aqui, um pouco de hansa, luz amarela vai ficar um pouco de ocre amarelo aqui. Isso é pirrol, laranja e roxo, vermelho aqui. Eu tenho uma cor chamada quinacridona, laranja queimado. É uma cor laranja granulada. Não é muito comum, mas eu costumo usar isso. É um pouco mais moderado. Eu tenho uma cor aqui chamada Buff Titanium, que é como uma cor esbranquiçada. Azul cerúleo. Eu tenho um pouco de guache e coisas flutuando por aqui. Livre-se dele mais tarde. Eu tenho um pouco de tinta de lavanda aqui, que é como uma cor lilás clara. Eu tenho aqui um pouco de turquesa. Eu tenho um pouco de azul ultramarino, siena queimada, umber queimado. Eu tenho algumas verduras aqui. Este é Daniel Smith, verde submarino, e ouve um verde-oliva. E basicamente esses aqui são apenas três tipos diferentes de roxos que eu uso agora , não é tão necessário. Gosto muito dos meus roxos. Isso é até outro roxo aqui. Eu tenho um pouco de tonalidade preta e neutra. Então, a forma como eu estruturo minha paleta realmente vai do mais claro para o mais escuro e do quente para o frio, além dessas duas enormes cores de terra. Então você acabou de me ver espremer pequenos pedaços de cor aqui. Às vezes, eu só gostava de ter uma paleta mais próxima para poder misturá-las um pouco mais facilmente. E, normalmente, quando eu misturo cores escuras, também tentei deixá-las um pouco mais suaves. Portanto, ter algumas cores quentes e frias diferentes juntas no paladar torna muito fácil para mim modificar esse meio. Essa é a nossa lavanderia no centro. Portanto, dois poços de mistura muito grandes aqui realmente ajudam se você tiver uma grande área para misturar. Se você não tiver isso, pode ter um prato em casa e esses são muito úteis. Você pode pegar um desses e usá-lo até mesmo com alguns microfones. Então, se você tiver apenas algumas tintas em um palete ou até mesmo espremer as tintas do tubo em uma placa separada e, em seguida, use a segunda placa para misturá-las. Isso também é muito bom. Algumas pessoas também têm paletas pré-fabricadas e tudo bem. Apenas tente garantir que tenha áreas de mistura maiores, especialmente para pinturas maiores, que são todas classificadas em um quarto de folha ou mais. Você quer ter uma área de mistura suficiente para poder misturar uma grande quantidade de tinta para algumas dessas lavadoras , evitando que você volte a remisturá-la repetidamente. Então, para este curso. Na verdade, não vou usar todas essas cores. Eu vou usar apenas alguns deles. Então, aqui você pode ver alguns dos amarelos. Eu uso predominantemente ocre amarelo. É um amarelo muito suave, não muito vibrante, e tem um bom calor para descobrir que alguns amarelos, como Hansa, Yellow Medium, podem ser um pouco chocantes para os olhos pois às vezes é muito vibrante, supera todo o resto. Se eu já usei isso, costumo misturá-lo com um pouco de titânio polido, apenas diminuí-lo um pouco. Ou talvez eu guarde essa área saturada muito alta para alguns destaques da minha cena ou apenas algumas áreas de interesse. Aqui eu tenho essa quinacridona, amarela. Essa é uma ótima cor que eu gosto de usar porque implica uma luz solar dourada mais quente volta da hora dourada, pouco antes do pôr do sol. Acho que essa é a cor muito bonita que eu, que uso com frequência em termos de laranjas, você tem a quinacridona, laranja queimado e um pouco desse poder ou vermelho aqui, mesmo que você também tenha um pouco de vermelho rosado , tudo bem. Por aqui. Eu tenho um pouco desse titânio polido que eu uso para entrar em áreas muito claras da calçada, talvez em algumas praias, esse tipo de coisa também. Áreas do arenito onde ele não tem muita saturação e muito pouco contraste. Então, acho que isso realmente ajuda o Cerulean Blue a usar isso basicamente para o céu. Eu realmente não toco em nenhum desses para este curso. Então, isso é lavanda em um pouco de turquesa, azul ultramarino, silenciosa, uma cor essencial que é muito importante para misturar seus tons escuros. Como sienna queimada. Ótimo para entrar nos telhados de alguns edifícios. Bolo. É como uma cor marrom avermelhada, uma cor marrom claro muito bonita que eu uso. O umber queimado novamente é apenas uma bela cor marrom escuro que posso usar para adicionar um pouco de calor minhas notas ao misturá-las. Claro, há alguns verdes aqui, mais ainda verdes mais escuros. E o que eu tentei fazer, se eu precisar pintar alguma árvore que talvez seja um pouco mais clara, vou misturar esse verde com um pouco desse amarelo aqui. Às vezes, o hansa yellow é um ótimo telefone e tem um pouco mais de contraste e saturação. Verde gramíneo muito brilhante, aqueles para misturar muito bem. Caso contrário, posso usar algo como meu ocre amarelo aqui, que produz um pouco mais de verde dessaturado. O roxo é ótimo, eu tenho alguns roxos diferentes aqui de marcas diferentes. Eu tenho um Daniel Smith imperial roxo aqui. Eu também tenho um roxo mais rosado. Eu tenho outro roxo aqui de Daniel Smith, ametista, e também outro roxo Daniel Smith, apenas violeta azólico de carboidratos. Agora eles são todos muito parecidos. A única coisa é que alguns deles se granulam, o que eu gosto. Então, o roxo imperial Daniel Smith e o rosa ou roxo também. E eu tenho um bom tipo de efeito de granulação, que gostaria de adicionar ao meu plano de fundo se for mais uma preferência pessoal. Agora, eles são muito bons para misturar atualizações e obter os cantos dessas notas, você quer fazer um cinza frio ou eu posso adicionar um pouco do também posso adicionar um pouco do azul ultramarino para obter um efeito semelhante, especialmente quero resfriá-lo ainda mais do que o roxo. Agora tenho cores inconvenientes que eu tenho um pouco , como eu disse, a tonalidade neutra e a lâmpada preta aqui, preta. O preto da lâmpada é, na verdade, apenas uma cor preta bastante escura. E eu uso isso para obter um forte contraste. E também posso misturar um pouco de cinza. Basta diluí-lo e deixa um cinza de aparência bastante opaca, que eu uso de vez em quando. tonalidade neutra faz a mesma coisa, mas simplesmente não tem esse efeito de granulação. Quando falamos sobre sombras na calçada, sombras em prédios, muitas vezes eu estou misturando um pouco de roxo e um pouco de vermelho, um pouco de preto , um pouco de marrom aqui só para conseguir uma bela sombra. Muitas vezes eu tento distorcê-lo com uma sombra um pouco azulada. E a razão pela qual apenas uma sombra mais fria é porque normalmente os edifícios têm uma cor mais quente. Então, quando você pensa em coisas como ocre amarelo ou essa quinacridona dourada, amarelo. Se obtivermos um pouco dessa sombra roxa por cima, você pode obter algumas sombras vibrantes de aparência bonita. É por isso que costumo usar roxos também nas minhas lavadoras quando vou fazer sombras, mas basicamente você está contrastando cores quentes com cores frias. Às vezes, o que acontece quando você está pintando? Você pode examinar algumas áreas de luz total. E a única maneira de trazê-lo de volta é usar esse curso como um toque final. No final, é uma tinta branca opaca. Esta é uma marca australiana, compre o que puder. Algumas pessoas também usam um pouco de acrílico branco. Então isso depende de você. Se você tem algo assim disponível, você pode ir em frente e usá-lo. Eu costumo usar guache porque, novamente, tecnicamente ainda é uma aquarela. Eu quero guardar as coisas. No mesmo meio, mas uma pequena coisa ótima. E você também pode misturá-lo com algumas das aquarelas. exemplo, se eu quiser misturar um pouco de amarelo com o guache branco, posso transformar esse destaque em também posso transformar esse destaque em um tipo de destaque mais quente. Então, dependendo da qualidade da luz que você tem e se você tem muitos edifícios amarelos com luz quente refletida neles, talvez alguns desses destaques brancos pareçam um pouco deslocados, então um pouco nítidos demais. É por isso que, às vezes, quando eu também estou misturando um pouco de amarelo nesse guache. Então, aqui estão meus pincéis no centro e algumas das peças diversas que eu uso. Agora vou examinar alguns dos pincéis primeiro e explicarei por que tenho todo o resto aqui. Como você pode ver, eu tenho uma variedade de pincéis redondos e planos. Eu não uso tudo isso. Estou pensando na maioria das pinturas, provavelmente usaria esses três pincéis de esfregão. A maioria. pincéis de esfregão são basicamente pincéis de aquarela que retêm muita tinta. Agora, eu, dependendo de qual eu uso, é baseado no papel. Então, se eu tiver uma folha de papel grande, vou escolher um pincel que caiba, especialmente vendo o que estou pintando ao pintar um céu maior. Não quero voltar usando esse pincel pequeno indo e voltando, indo e voltando constantemente, provavelmente vou escolher um esfregão médio ou um mapa maior aqui. A melhor coisa sobre esses pincéis é que eles têm uma ponta afiada e permitem cortar objetos, cortar edifícios, figuras, coisas assim apenas para criar um pouco mais de separação em suas cores. Então, muito importante, esses pincéis de esfregão, você também notará que eu uso um monte de pincéis planos. Ele é um par de pincéis planos sintéticos. Eles precisam ser substituídos? Eu tenho que encontrar alguns em breve, mas basicamente esses aqui, eles duram pincéis sintéticos de longo prazo e permitem que você obtenha áreas nítidas de contraste em sua pintura, especialmente se você estiver fazendo construções, porque se você olhar para o pincel, ele é moldado com um ângulo tão nítido quando você coloca as sombras ou pinta nessa área. É muito mais fácil do que dizer que pegar um pincel redondo e tentar pintar na sombra é mais instável, enquanto isso fica um pouco mais grudado no papel e é mais fácil de controlar e obter uma forma nítida, como caixas. Se você tem uma casa quadrada ou algo parecido e quer colocar uma parte dela. Na sombra. As escovas planas são fantásticas. Adoro usá-los por esse motivo específico. Você tem outros pincéis. Esses são apenas pincéis redondos sintéticos. Eu tenho muitos deles e eles são ótimos para inserir pequenos detalhes, como figuras, linhas de energia, esse tipo de coisa. Eles vêm em todos os tamanhos diferentes, ok, então você pode escolher alguns deles que o ajudarão. Além disso, ainda tenho esses dois pincéis para falar sobre isso. Então isso é um rigor. rigor é um bom pincel para inserir pequenos detalhes. Normalmente coisas como árvores menores, linhas de energia. Se você tiver, talvez, pequenos destaques queira lavar a tinta mais tarde. Isso absorve quase nenhuma tinta, mas você pode obter uma linha fina e nítida com elas. Portanto, é um pincel pequeno e útil que eu uso de vez em quando. Este aqui é um pincel de aquarela muito grande, como você pode ver quando eu o uso quando estou pintando grandes áreas do céu. Então, se eu quiser inserir talvez um pouco de azul cerúleo em toda a cena, vou usar isso, e é fantástico porque eu realmente não preciso voltar à paleta com muita frequência. Eu posso misturar uma grande quantidade de tinta e ir direto para dentro. O que costuma ser combinado com um desses pincéis de esfregão, só para que eu possa colocar um pouco de nitidez no topo dos edifícios. Portanto, lembre-se disso. O que eu costumo fazer é modificar a quantidade de água no pincel com base no que estou pintando, isso é realmente crucial. Então, por exemplo, se você está pintando como uma árvore mais escura ou algo parecido e não quer que a água escorra demais. Então você pode querer pegar um pouco de tinta e ver, olhar para o pincel e ver quanta tinta está nele se ele começar a escorrer. Eu só costumo debitar na toalha. Você pode usar um pano como esse ou usar um triturador de papel toalha, papel toalha, o que estiver bom, apenas algo que possa alterar o nível de umidade do pincel, permitindo controlar a umidade da escova e a umidade da lavagem para que ela não se espalhe por todo o lugar quando você entrar. Então você vê, especialmente quando eu falo sobre pinceladas secas, quando estou inserindo pequenos detalhes, janelas e coisas do tipo, muitas vezes eu pego muita tinta no pincel, tinta muito grossa e depois vou desenhá-la aqui. E então eu vou entrar na pintura desse jeito e isso faz com que eu não coloque uma bola gigantesca de tinta na minha pintura e simplesmente a estrague. Ok, então as toalhas são muito importantes, muitas vezes discretas. E falarei mais sobre isso mais tarde, em termos de mistura de cores e consistência de tinta. Aqui, algumas outras coisas, um recipiente com água, e eles tendem a usar um recipiente com água só para manter as coisas simples, 500 refeições. Você também pode ir até um litro. Na verdade, acho que isso é um recipiente de um litro de água. Então, provavelmente é melhor usar um litro porque ele simplesmente não fica sujo tão rapidamente. Este é um pequeno borrifador aqui, e eu o uso de vez em quando para remolhar partes da minha pintura, só me dá pouco mais de tempo se eu quiser adicionar um pouco mais de cor, ainda não terminei com uma área, ou estou apenas esperando para voltar para uma área e quero manter uma pequena área ainda úmida. É muito importante ter certeza de que você tem algo assim. Você também pode usar frascos de perfume vazios. Qualquer coisa que produza uma névoa fina. Caso contrário, você pode comprar um por alguns dólares em uma grande variedade de lojas de arte ou até mesmo em sua loja de ferramentas. Aqui está um secador de cabelo. Eu uso isso entre as lavagens. E isso é muito bom porque economiza tempo no meio da lavadora. Então, especialmente quando você tem uma lavagem muito, muito úmida, costumo esperar e deixar a lavagem encharcar um pouco o papel primeiro, porque se você usar o ar seco muito rápido, o que um pouco o papel primeiro, porque se você usar o ar seco muito rápido, acontece é que ele começa a deslocar a água e, às vezes, pode causar bagunça. Então espere até que os papéis comecem a secar e você não veja grandes poças de água. Se houver grandes poças de água no papel, você provavelmente usaria muito sal para pegar um pouco de lenço e absorver um pouco disso, se possível. Mas, de um modo geral, seu papel deveria, não deveria haver poças de água, deveria estar começando a secar. E é aí que eu pego o secador de cabelo e acabo, evita que eu espere mais 10 minutos para que ele complete o rascunho. Então, esses são os materiais que você precisa. E isso é tudo para este vídeo. 3. Consistência da tinta: Agora vamos falar um pouco sobre a consistência da tinta. A consistência da tinta é muito importante com aquarelas. E a razão é que com aquarelas, nós realmente não usamos tinta branca. De um modo geral, para clarear a cor, precisamos adicionar mais água. Ok, então aqui está uma pequena amostra rápida, um pequeno exemplo rápido que eu vou te mostrar. E você os verá muitas vezes on-line. Mas aí está, você começa com uma tinta muito escura aqui. Na maioria das vezes, é só pintar um pouco de água lá dentro. Vou começar muito, muito sombrio desse jeito. Ok. Vou adicionar um pouco de água nessa mistura, um pouco de água. Arraste isso para o lado direito desse jeito. Mais água. Você pode simplesmente ver. À medida que continuo adicionando água ao pincel, você fica mais leve. Valores mais leves. Ok. Portanto, a consistência, a quantidade de água que você tem nesse pincel realmente ditam se você tem uma cor mais clara ou mais escura da mesma tinta que usa a mesma cor. Ok. Agora, se você tiver tintas como essa, essa cor, por exemplo , que é bem escura, você terá uma grande variedade. Se você estiver usando uma cor como o amarelo, ela realmente não funciona muito com o amarelo. Não há uma grande faixa tonal. Então, se eu usar essa quinacridona amarela, amarela diretamente da paleta, bem clara. Este é provavelmente o único amarelo que eu posso diluir e funciona muito bem. Você ainda pode obter algumas diferenças tonais com base na quantidade de água que ainda entra. Ok. Então, à medida que eu sigo em frente, apenas adicionando mais e mais água. Você pode ver isso um pouco, um pouco lá, um pouco lá, mas não é tão pronunciado quanto você pode ver aqui no topo. E menos ainda quando você usa cores como amarelo-limão, por exemplo, quero dizer, é quase o mesmo tom, não importa o que aconteça, quanta água você adiciona. É muito, muito difícil obter muita variação. Então isso, e talvez assim Apenas um pouco de água com um pouco de amarelo misturado logo no final. Ok. Então, observe que eu também estou indo para trás e para trás, tirando esse pincel. Porque se eu tiver muita água lá dentro, só vai fazer uma grande bagunça. E isso é algo que leva muito tempo para saber como pegar a tinta e pegar água suficiente para deixar a tinta com uma consistência mais clara, pouco mais de água na tinta e pegá-la e depois desenhar aquele pincel, porque se você entrar lá e simplesmente mergulhar a tinta direto no fundo, você vai ter uma flor grande. Vai se espalhar demais e certamente causar uma bagunça. Mas você pode ver o que está acontecendo aqui. Agora, vamos tentar algo divertido e eu vou pegar que toda essa área já está molhada. Eu posso voltar aqui e pegar, por exemplo um pouco de cor escura, um pouco desse roxo. E eu vou pegá-lo quase direto da paleta. Então é bonito, muito grosso. Só tem um pouco de água lá dentro e eu posso colocá-la aqui. Olha para eles, olha isso. Olha o que acontece. Você obtém efeitos suaves. Neste lado esquerdo, está seco para que não se mova tanto. Mas no lado direito, aqui, você pode ver que está começando a se espalhar. Agora, e se eu adicionar mais água a essa mistura? É adicionar muita água lá dentro. Vamos pegar isso. Eu não sequei meu pincel. Acabei de pegar essa tinta direto da paleta. Vamos deixar isso aqui. Agora veja o que acontece. Primeiro, é muito mais leve. E a propagação é mais incontrolável. Ao adicionar aquela água extra lá dentro. Você está apenas espalhando muito mais tinta por todo o lugar, em vez de ter essas linhas mais finas que ainda se espalham. Mas, na maioria das vezes, eles permanecem colocados nas áreas e se adaptam à mesma área em que você tocou no bolo e ainda vê essas duas linhas aqui. Mas aqui é só porque está em todo lugar. Portanto, a consistência da tinta é muito importante. Se você quiser mais controle, espere o papel secar primeiro e depois comece com a segunda lavagem, seja com muita água ou pouca água; se o papel estiver completamente seco, você poderá obter bordas afiadas. Mas se você estiver pintando de molhado em molhado, neste caso em que o papel ainda está seco. Se você usar mais tinta para regar. Então, 80 a 90% de tinta para dez por cento a 20% de água, você obterá formas mais definidas mesmo que elas se espalhem. Se você usar mais água em sua mistura, obterá formas mais claras, claras e mais abstratas simplesmente espalhadas. E é por isso que as pessoas ficam frustradas com aquarelas. Porque você costuma usar a consistência errada da tinta na hora errada. Se você quiser pintar uma nuvem para si mesmo, você deve pintá-la neste ponto aqui, talvez 0,1 ou apontar para aqui. Você vai querer usar talvez não uma consistência de tinta tão escura, algo no meio desses 250 por cento de tinta, 50% de água. E isso lhe dará uma forma de nuvem agradável e mais suave. Talvez, talvez esses dois ou algo parecido. Mas se você quiser pintar algo como uma árvore, se quiser pintar algo como uma sombra ou uma pessoa andando por aí, você quer que seus galhos pareçam nítidos e se destaquem de todo o resto. Você quer pintar um barco que sobressaia de um barco mais escuro, por exemplo, você vai querer esperar até que a tinta quase seca ou praticamente seque, como aqui. Etapa quatro, etapa cinco. E, por exemplo agora essa parada de cima já secou para que eu possa entrar em forma e ver isso. Fica parado. Independentemente da consistência da tinta que estou usando, isso é bem leve. Ou eu posso simplesmente ficar mais escuro. Ainda permanece parado. São essas pequenas coisas de barco que estou tentando pintar aqui, mesmo que eu use tudo isso, muita água, muita água. Confira isso. Ainda está de acordo com o que você adicionou com seu pincel. Não vai se mover a partir daí. 4. Sincronismo: Neste vídeo, vou falar sobre o tempo e também sobre o conceito de consistência da tinta. Como ter certeza de que você tem a consistência certa de tinta no pincel para obter o resultado certo. Muita aquarela é, acho muito difícil quando estão começando. Porque você acaba de obter esse tipo de efeito incontrolável. Quando você diz que está pintando um pouco de cor aqui, você pega um pouco de tinta e de repente floresce, se espalha por todo o lado ou cria um ponto muito nítido. Portanto, dependendo do que você está pintando, é muito importante entender o quão molhado o papel precisa estar e o quão molhado o pincel precisa estar. Então, o que vou fazer primeiro é molhar essa área do papel. Ok? É um pouco de água e eu tenho um pouco de grão lá externamente, mas isso não importa. O objetivo é apenas molhar essa área. E você pode realmente ver o contorno da largura do papel porque eu adicionei um toque de cinza apenas para que você possa obter uma visão geral dele. Agora, se eu pegar um pouco de tinta, um pouco de cinza, tudo bem, um pouco de cinza. Estou apenas ativando isso com cerca de dez por cento de água e 90% de tinta. Vou deixar isso aqui do lado desse jeito. Ok. Observe o que acontece. A tinta está se espalhando rapidamente. Quero dizer, só depende. Mova a folha de papel, mas ela se espalha continuamente. Vou tirar um pouco do papel e retirá-lo um pouco do papel. Vou pegar essa mesma área de tinta, a mesma concentração de tinta. Deixe-o aqui. E o que você está percebendo é que ele não funciona tanto. Isso porque o papel secou um pouco. Então, tornou-se um pouco mais profundo. E quando o papel está mais seco, você obtém efeitos mais nítidos como esse. E em termos de consistência da tinta, estou usando um nível bastante alto de tinta no meu pincel em proporção à água. Isso também é muito importante. Se você estiver entrando em uma área e quiser criar uma solução ganha-ganha se quiser que ela seja um pouco mais controlada e que as formas não se espalhem muito, use menos água no pincel. Então, neste caso, estou usando 80 a 90% de tinta e apenas dez a 20% de água. Se eu entrasse lá e misturasse muita água e depois adicionasse aqui, percorra todo o lugar. Portanto, é muito importante manter esse alto nível de consistência de tinta, alta concentração de tinta no pincel. E se for demais, se você tiver muita água no pincel, basta secar o pincel basta secar o pincel um pouco de tau, como estou fazendo aqui, ou você pode simplesmente adicionar um pouco mais de tinta lá. Ok? Então, vamos desenhar isso rapidamente. Ok, já que está um pouco seco, vamos entrar aqui. E, novamente, é um pouco mais nítido. E, novamente, vamos colocar um pouco mais de tinta à direita. Ok, mais nítido ainda, isso provavelmente se espalhará um pouco. Logo no final. Você obtém marcas muito nítidas como essa a ponto de ver o grão do papel passar se estiver usando um tipo de papel texturizado. Ok. Então eu usei praticamente a mesma consistência de tinta, que é principalmente tinta, cerca de 80 a 90% de tinta dez a 20% de água em todas essas pequenas amostras aqui. Mas a variável que mudamos é a umidade do papel. Então você pode tentar esse mesmo exercício sozinho. E o que você pode fazer é simplesmente pintar, por exemplo , para quadrados diferentes, quatro quadrados. E primeiro, coloque um pouco de tinta no primeiro quadrado. Espere um minuto ou dois. Cai e pinta para o segundo quadrado em um minuto entre cada um deles. Basta adicionar um pouco mais de tinta, veja o que faz. O que isso faz é, na verdade, treiná-lo para entender o tempo e entender o que acontece quando você coloca o pincel em um pedaço de papel. Isso é um grau variável de umidade. Muito importante porque se eu quiser pintar algo como algumas nuvens ou alguma coisa distante, é isso que eu quero alcançar. Quero ter certeza de que o papel está bem molhado. E antes de eu entrar lá, se eu esperar até esta etapa, vai parecer um tronco de árvore ou algo muito afiado. Estamos até aqui. Portanto, o momento em que você lê o papel, em termos de umidade, determinará se você obterá a forma desejada ou não. Então, esta é uma demonstração rápida disso. Eu vou passar por um pouco mais. 5. Compreender valores: Neste vídeo, quero falar um pouco sobre valores e faremos estudo de valor em uma vista em preto e branco, que eu acho que é a melhor prática quando você está começando a aprender a identificar diferentes tipos de valores. Então, vamos começar com isso. Nós olhamos a foto de referência. Você pode ver que basicamente todas as árvores ao fundo estão bem escuras e estão bem atrás dos barcos. E, claro, as copas das árvores são um pouco mais claras. Então, vamos em frente. Eu vou desenhá-lo. Novamente, apenas um pequeno retângulo rápido como esse. E podemos alinhar as bordas onde a árvore começa. Tudo em segundo plano. Temos todas essas coisas aqui. Ei, seja o que for, quero dizer, até o fim. Há muitas partes da luz da árvore aqui, mas elas ainda estão bem escuras. Então, essencialmente, os elementos mais escuros da pintura estão todos nos fundos. Se olharmos para os maiores componentes dessa pintura , são basicamente todos os barcos. Então, temos um barco aqui. Ok. Eu também vou fazer isso muito rápido, só para resolver o problema. Então essa é a parte superior do barco. E você tem a parte inferior que é escura, tem uma sombra projetada para o lado direito. Também há alguns pedaços mais escuros nessas pequenas janelas do barco. Você tem outro no fundo que é bem claro, bem no topo, assim. Então, à medida que você desce, fica bastante escuro. Então você tem outro aqui, muito leve também. Ok? Então você tem, essencialmente, os valores mais obscuros. Vara ao fundo aqui atrás dos barcos. Vou fazer um sombreamento rápido com o lápis. Normalmente eu não faço isso. Mas é só para destacar a escuridão do fundo. Voce esses barcos e coisas aqui em primeiro plano, eu só quero delinear isso um pouco melhor. Esse também. Muito contraste e sombras. E na frente há alguns pedacinhos de grama e arbustos e coisas assim. Esses são os tons médios, então eles não são realmente escuros na parte de trás. Lá, basicamente, entre a luz mais clara e a mais escura das trevas, apenas pedaços de grama e coisas assim. Você notará que as árvores também são compostas pelo mesmo tipo de tom médio. Além disso, eu também sou muitas partes das árvores. Outra área clara da cena é o céu. Então, vamos prosseguir e colocaremos isso aqui. Vou pegar uma pequena escova de esfregão. Talvez como outro pequenino. Basta usar, vou usar apenas a escova de esfregão. E o que eu quero fazer é escolher apenas uma cor escura, apenas uma tonalidade neutra, algo simples, uma cor. E eu vou entrar na área escura na parte de trás, para ter certeza de que tenho água suficiente aqui também. Ainda assim, você pode se dar ao luxo de colocar um pouco de água lá. A tonalidade neutra tende a percorrer um longo caminho. Ok, veja tudo isso. Há essa escuridão aqui atrás do barco entrando em segundo plano. Vamos até o fim e você pode ver que isso meio que corta a área do barco desse jeito. Então, na verdade, só essa escuridão. Você pode ver. Ele sobe mais para o lado da cena dois, a área lateral ali. Então, à medida que subimos, fica um pouco mais leve. Observe também que estou deixando pequenos pedaços de branco no papel. Isso poderia ser apenas para mostrar um pouco desses destaques realmente leves nesta área de fundo. Então, com o sol atingindo essas árvores, um pouco de água agora eu estou apenas jogando um pouco de água e você pode misturar isso na sua paleta assim. Basta pegar a picape, aquela lavagem mais leve. E eu vou apenas preencher isso. Reduza isso para misturar um toque com a cor mais escura por baixo. Assim. Pegue um pouco de tinta também. Se estiver muito escuro , veja isso. Você pode simplesmente entrar nesse tom médio de forma mais suave. E também estou deixando um pouco disso nos arranhando o plano de fundo deles por alguns pedaços. Nessa mesma lavagem, posso entrar também no primeiro plano e no meio do solo. Então essa área aqui, isso, eu não sei, esses arbustos e outras coisas. Eles são de aço bem leve, mas não são tão leves quanto os barcos no meio ou outro meio-tom tinham o mesmo valor dessa área. Então, entrando lá, adicione Liza, os valores médios da cena e você descobre que os valores médios da há muitos valores médios, mas você pode, se você usar um valor médio principal, isso geralmente é suficiente. Ok. Olha isso, e não só isso, mas você tem um pouco na água aqui. Há um pouco, um pouco de escuridão. Eles têm quase o mesmo valor que esse aqui. E, claro, há pequenos arbustos e coisas assim também. Você pode simplesmente colocar algumas coisas arranhadas aqui. Não importa, algo assim. Outra coisa que precisamos fazer é entrar em alguns dos debates dos barcos aqui embaixo, essa escuridão é praticamente a área mais escura da cena. Das árvores na parte de trás. Você pode ver um pouco de sombra embaixo daquele barco. Além disso, há uma sombra neste barco também. Indo para o lado direito. Há um embaixo deste barco também. Apenas projetando uma sombra para a direita embaixo. Claro que fiz isso um pouco, um pouco desleixado. Mas você vê o ponto que está escuro na parte de trás daquele barco, um pouco aqui. Além disso, o céu é outra coisa. Você pode simplesmente sair dela, pois está muito escuro. O céu é. Novamente, não é tão escuro quanto as coisas em primeiro plano. Ok. Então você quer apenas tomar uma pequena lavagem leve. Na maioria das vezes, é só água e um toque desse cinza lá dentro para aproveitar um pouco da lavagem do céu. Portanto, não é tão escuro quanto esse valor médio e também não é tão claro quanto o barco. Nós temos essas pequenas janelas que você pode ver na parte de trás daquele barco, como aquele pedaço de linha trabalhando lá. Ok. Então, já com esse rápido estudo de valor, você aprendeu como variar a quantidade de tinta e água para garantir que você possa criar áreas de escuridão, áreas de luz. Identificar e observar a cena e pensar consigo mesmo quais áreas realmente gostaram quais são as mais claras e mais escuras. Então foi isso que identifiquei inicialmente. O fundo aqui, escuro e os barcos, praticamente a área mais clara da cena. O céu também é bem claro, mas não tão claro quanto os barcos. Então você sempre olha tudo relativa e toma essa decisão, então você está pegando aquela tinta e misturando mais ou menos água dependendo de quão escuras você quer que as coisas fiquem, menos água, depois vai ficar mais escura, mais água, vai ficar mais clara. E você vai precisar experimentar diferentes misturas, ok, para esta. Novamente, como eu disse, se eu estiver usando um sabonete muito escuro, ainda posso colocar um pouco de água com tom neutro porque está bem escuro. Mas, por exemplo, se eu estivesse usando verde no fundo, talvez não fosse capaz de atingir esse nível de escuridão se eu estivesse usando muita água, mesmo 20% de água nesse verde, você precisará experimentar um pouco e experimentar esses estudos de valor. Use também um pouco de papel de rascunho para garantir que você tenha algumas misturas diferentes de tinta no pincel para testar e ver. Dessa forma, você saberá quanta água misturar para obter um valor específico. 6. Compreender valores estendido: O que eu quero fazer agora é fazer um exercício para mostrar como identificar sombras grandes e basicamente apenas grandes áreas de sombras, formas grandes em edifícios que você pode usar para fazer uma lavagem fácil na primeira lavagem depois de secar. Portanto, isso é muito importante com cenas de rua identificando essa fonte de luz. Então, vamos usar essa foto de referência aqui apenas para destacá-la. E vou novamente fazer desta uma rua bastante simplificada só para destacar meu ponto de vista, uma cena de Veneza. E vou colocar uma linha aqui onde vou entrar os prédios. Vamos simplificar isso. Você tem um casal aqui. Pedaços em pedaços. Eu sempre olho para os edifícios e tento pensar comigo mesmo: de que formas eles têm? Há um retângulo, há um quadrado. Simplifique isso. Aqui. Estou entrando no lado esquerdo dos edifícios, agora é aqui que estou começando a colocar aquela forma de sombra, aquele lado esquerdo ali. Tem mais prédios aqui. E, novamente, não estou buscando precisão ou algo parecido. Por enquanto, apenas simplicidade para destacar meu ponto de vista do prédio aqui. Então, novamente, seria uma visão parcial e parcial de tudo que realmente está aqui. Só estou tentando entrar nos telhados dos prédios. O ponto de corte mecânico, realmente incapaz de obter a média. Aqui. Esta é a cúpula no topo aqui e no topo do Não gosto disso. Simplificado, é claro. Segunda pequena cúpula aqui. Mais uma vez simplificando. Ok. Lá vamos nós. Abre uma pequena janela e uma torre aqui. Opa. Assim. Agora a luz vai entrar do lado esquerdo ou direito. Então, o que vai acontecer é que você vai ter um pouco da sombra à esquerda do prédio aqui. O que posso fazer apenas com cores em algumas áreas e nos lados esquerdos desses edifícios que indicam essa sombra mais escura. E eu estou juntando isso, como eu estivesse fazendo com que a sombra fosse grande. Essa forma mais escura meio que emana pelo resto da cena. E talvez eu tenha um pouco aqui embaixo também, um pouco de escuridão aqui embaixo. Então essa é a forma de sombra grande. Grande valor escuro que você deseja tentar identificar ao fazer qualquer tipo de paisagem em aquarela. Basicamente, você quer apenas identificar a fonte de luz e garantir que a sombra corresponda a ela. Assim, você pode ver como a sombra sobe até o topo, mesmo na lateral deste prédio. E uma boa maneira de também descobrir se é necessário simplificar uma cena em valores. Você pode convertê-lo no seu computador, apenas em preto e branco. Agora eu acho que você olha para uma fotografia e apenas aperta os olhos, apertando os olhos ou fotografando. Isso simplifica os detalhes e realça o contraste. Então, na verdade, fica mais fácil ver alguns desses pedaços, essa sombra mais escura que percorre todos os edifícios. Então é isso que estou fazendo aqui. E aqui do outro lado do chão, você também descobrirá que, na verdade, há um pouco de escuridão na água que realmente se conecta às sombras dos edifícios. Mas é meio que um isqueiro, ainda assim bastante leve. Bem, podemos juntar isso a algo mais ou menos assim. Ok, então nós temos isso desse jeito. Vamos trabalhar nas áreas mais claras. Primeiro. Temos todos os documentos planejados a partir dessa imagem de referência. Então eu posso ir em frente e pegar alguns. Vou pegar alguns desses generais, você chamaria de cor de titânio. Coloque isso aí só para alguns dos edifícios. Ok. Não preciso de muita coisa. Apenas uma lavagem leve, uma pequena lavagem como essa. E outra coisa que posso fazer, provavelmente é adicionar um pouco de sienna queimada nos telhados desse jeito. Toque de sienna queimada e alguns dos telhados. Ok. Talvez um pouco de calor. Basta pegar um pouco mais de calor para entrar nos prédios também. Toque de calor nos edifícios. Simplificado. Ok, agora vamos descobrir o resto dos valores também. O céu é uma luz muito clara de cerúleo. Então, eu posso pegar um pouco desse azul cerúleo da paleta e colocá-lo diretamente. Na maioria das vezes, é apenas água nessa mistura. Mas com o azul cerúleo, você descobre que, no final do dia, é muito, muito claro de qualquer maneira, não há como ficar tão escuro. Traga isso para o outro lado da cena. Aqui. Só cortando a cúpula. Assim. Ok. Ilumine bem os valores no céu. Eu sou tão leve quanto os valores mais leves nos edifícios. Coloque isso e faça aquele pedaço desse azul. Ok, fantástico. E podemos entrar na água agora e adicionar, por exemplo, um pouco de azul mais escuro. Eu tenho um pouco de ultramarino, que vou misturar com um pouco de preto e também de cor escura com roxo. Talvez. Você só quer chamar uma espécie de cor correndo aqui embaixo. Ok, vamos pegar essa cor legal. Assim. Você meio que tem um tom médio aqui, um valor médio aqui e a água. Os valores mais claros nos edifícios, especialmente no lado mais branco dos edifícios, não mantiveram 100% de branco. Novamente, você pode simplesmente deixar o papel, se desejar. Mas eu pintei tudo para simplificar essas duas lavagens. E um pouco da luz no céu, que novamente é apenas água, e dê um feno seco. Então, agora que tudo está seco, lembra daquela grande sombra que desenhamos antes? Forma de sombra grande. Vou pegar um pouco de cor escura. Você pode misturar um pouco de preto roxo. Você também pode misturar um pouco de cinza misturando as três primárias. Então, por exemplo, pegue um pouco desse vermelho. Vamos misturar um pouco de azul e um toque de Hansa, amarelo assim. E isso vai te dar uma cor meio acinzentada, talvez mais azul assim. E podemos colocar isso, moldar tudo de uma só vez. E, novamente, queremos ter certeza de que a concentração disso está correta. Estou apenas adicionando um pouco mais de água. Ok, e isso facilita as coisas. Então agora você pode simplesmente subir ao topo desses edifícios assim. E também nas áreas sombreadas dos edifícios aqui. Aqui está o lado esquerdo deles. Assim. Há também essas pequenas janelas e prédios assim. Isso mostra o quão simples é. Basta conectar as sombras e também as áreas atrás do prédio, assim se unem assim. Os pequenos detalhes dos edifícios por aqui, talvez sejam uma pequena sombra no lado esquerdo da cúpula. Apenas exagere um pouco. Aqui, embaixo, aqui e aqui. Mas, como você pode ver, é apenas uma forma que se une a todo o resto e permite criar um pouco de contraste aqui. Ok? Então, apenas uma grande forma de sombra. Tirando o pincel e os pedaços. Às vezes, quando você tem muita água lá, não quer que ela se misture demais. Basta adicionar um pouco desse pincel seco. E aqui você pode começar a colocar coisas como cores mais escuras. Acabei de pegar um pouco de preto mais escuro aqui. E eu posso pensar, ok, bem, por que não adicionar as áreas mais nítidas e escuras dos edifícios. Agora, aqui, estamos aqui em algumas janelas ou algo parecido. Ok. A maioria já está começando a secar embaixo dos telhados e outras coisas. Você vai ter um pouco mais de escuridão como aqui. Pequenos pedaços dessas coisas aqui, essas pequenas janelas que você pode sugerir colocando um pouco de tinta mais escura. Às vezes, também neste lado do prédio. Você vai ficar um pouco embaixo da cúpula, um pouco de escuridão como essa. Que mesmo no fundo, você notará que na verdade existem alguns arbustos e algumas árvores. Agora você pode pegar. Na verdade, é só ser verde, verde dessaturado. Vou deixar isso aqui. Em segundo plano. Passe isso pela cena desse jeito. É meio que assim. Algumas árvores ou algo assim, muitas vezes na parte de trás. Ok. Agora observe que a água precisa estar escura e a beleza, extra. Então eu posso entrar lá e jogar um pouco mais de água, mais escuridão na água com outra camada de roxo ou azul, o que quer que esteja por cima. E é assim que você também altera os valores. Na cena. Pode deixar de fora um pouco de cor para alguns barcos ou algo parecido para os pais, mas apenas algumas formas parecidas. Junte isso às sombras do prédio e toque também assim. Ok. Secagem rápida, alguns pequenos retoques finais, pegando um pouco de tinta mais escura. E talvez eu queira desenhar pouco de cor nesses barcos fingidos que coloquei aqui na frente para que eu possa entrar em uma gôndola ou algo um pouco mais parecido. Você também pode fazer disso uma venda como um mestre ou qualquer outra coisa. Ok. Então, meio que brinque com isso. Acho que realmente quero isso lá em cima. Isso não importa. Máscara. Agora você pode colocar alguns outros barcos mais escuros e outras coisas em segundo plano. Ok. Algo parecido. Até mesmo colocar uma pessoa aqui pé na gôndola, talvez, e ela esteja segurando, poderia transformar isso em uma talvez, e ela esteja segurando, pequena raquete. Ok. Formas mais nítidas para as ondas que acabam de atravessar a cena. Ondinhas simples. Isso é com o valor final muito sombrio que você pode ver. Então, eu posso simplesmente exagerar em tudo com o azul e realçar, realçar algumas formas e detalhes finais. Então, se analisarmos o que fizemos aqui, você poderá ver todo o fundo desses pássaros. Temos esse valor muito, muito sombrio que contrasta com os barcos. Esse é o grande valor escuro no fundo. Você também tem um valor mais escuro aqui no primeiro plano e no meio do plano, não tão escuro quanto o fundo, mas talvez tão escuro quanto as árvores no topo. E então estamos meio que reduzindo isso. A página é um pouco parecida com uma junção aqui, onde ela junta ao barco e depois se junta ao plano de fundo. Mas você também pode ver aquela sombra se unindo à sombra mais escura se juntando à sombra mais clara. Novamente, alterando a quantidade de tinta no pincel e garantindo que temos menos água no pincel se quisermos um valor mais escuro e mais água se quisermos muito valor aqui, este é um estudo monocromático e depois venha aqui e estamos vendo essa pintura que acabamos de fazer. Você pode ver aqui, obviamente, acabei de obter valores mais antigos e mais leves aqui em segundo plano. O céu nos edifícios ou esse calor dos edifícios. O k, essa pequena estátua aqui ao fundo. A água é mais parecida com um valor médio, médio, médio e médio prazo. Mas o céu e os prédios lá entraram, de uma só vez. Um pouco da água teve que fazer isso pela segunda vez só para escurecer um pouco. Então, obtivemos aquela grande forma de sombra, como podemos ver, ela começa à esquerda aqui com essas árvores, se junta à pequena parte dos edifícios. Atrás dos edifícios começa a passar para o lado esquerdo desses, esses tipos de edifícios retangulares aqui, aqui, aqui, até as cúpulas, como se fossem um, mas observe como elas se interconectam umas com as outras e estamos obtendo tudo de uma só vez. Finalmente, no final, podemos adicionar alguns pequenos pontos escuros para destacar as áreas mais escuras e mais escuras da sua cena. 7. Técnicas - Lavagens: Então, o que eu quero fazer neste vídeo é falar sobre as diferentes técnicas que você precisará para esta aula ao pintar paisagens urbanas. E essas são a maioria das técnicas de que você precisa para qualquer aquarela, paisagem ou até mesmo retrato. 99% das vezes, há algumas que eu não vou cobrir, mas, novamente, as que vou cobrir hoje, ajudaremos você a resolver quase todas as pinturas que você decidir pintar. Então, vamos começar primeiro e falar sobre lavagens. Então, há dois tipos de lavagens que eu gostaria que você entendesse. A primeira é uma lavagem graduada e a segunda é apenas uma lavagem plana. Vou fazer a lavagem plana primeiro, só que é um pouco mais fácil. E uma lavagem plana significa essencialmente usar uma tinta, uma consistência de tinta, uma cor. Até o fim. Então, aqui, eu tenho um pouco de azul ultramarino que acabei de misturar. E o que você quer fazer é ter certeza de que tem o suficiente dessa cor. Dando uma olhada na página aqui, eu tenho um pouco de um quarto dessa folha de papel, então vou precisar de tinta suficiente, para não precisar voltar e misturar mais cores. Novamente, tente criar essa mesma mistura e você quer ter o suficiente para ajudá-lo. Isso é muito importante porque se você começar a misturar outras cores lá, voltando e tentando remixar a mesma cor, você nunca obterá a mesma cor, uma. E isso também causará um pequeno problema, porque isso também começará a desenhar enquanto você tenta descobrir qual é a mistura de tinta. Então, eu tenho cerca de uma mistura de talvez 60% de água e 40% de tinta. E eu vou começar o topo aqui, olha isso. Só 11 filinhas lá em cima. E observe também que eu tenho o papel e uma leve inclinação. Isso ajuda a água a fluir para baixo. E veja o que estou fazendo. Estou pegando aquele talão logo embaixo, desse jeito. E começa a cair novamente. Você pode simplesmente pegar a mesma gota de água até o fim e tentar não tocar muito no papel. É por isso que é importante usar um pincel grande como esse. É como um pincel de aquarela. E isso impede que você mexa demais no papel, impede que você mexa demais no papel criando uma textura onde você deseja que ela fique completamente plana assim. Então, papel inclinado, mesma consistência de tinta. E estamos tentando não tocar muito no papel, basta pegá-lo logo embaixo, logo abaixo de onde o BDS olha para ele. Temos praticamente a mesma consistência e a mesma cor em todos os aspectos. Essa é a sua lavanderia plana. Você pode fazer isso com qualquer cor. Acabei de escolher fazer isso com um pouco de azul. Agora, o que vamos fazer é fazer uma lavagem graduada. A lavagem graduada começa mais escura e depois fica mais alta à medida que você desce. Ou, alternativamente, você pode começar com a luz e ficar mais escuro, usando o azul novamente e o azul ultramarino. Estou começando com um microfone muito pesado na parte superior. Isso é provavelmente 90%, 80 a 90% de tinta e um pouco de água aqui. Olha isso. Está muito, muito escuro. O que vou fazer imediatamente pegar um pouco de tinta mais clara misturando um pouco de água lá. E eu vou deixar isso direto lá embaixo. E veja como ele começa a se misturar, começa a ficar mais claro. Vou adicionar um pouco mais de água aqui. Ok, então você está aumentando lentamente a recompensa ou o conteúdo. essa altura, talvez seja cerca de 50% de água, 50% de tinta, mas no topo era principalmente tinta. Ok. Um pouco mais de água. E eu vou continuar assim. E logo na base, quase vou pegar um pouco água limpa como essa. Ok. Assim, você pode ver uma luz bastante clara na base em comparação com a parte superior e também ter uma gradação um pouco mais suave descendo. Ok, vamos tentar de novo, mas vamos usar, vamos usar duas cores diferentes. Então, primeiro vou pegar um pouco, vamos pegar um pouco desse azul novamente. E vamos tentar misturá-los. Ok, então temos um pouco de azul começando logo no topo, azul, ultramarino. Coloque isso direto lá. Vou descer a página. Agora, à medida que desço a página, vou pegar um pouco de amarelo ou laranja, talvez um pouco de laranja. Vou deixar isso aqui. E você pode ver que ela começa a se misturar em torno desse ponto central porque a tinta ainda está molhada. Eu posso levar isso mais para baixo desse jeito. Ok. Um pouco mais no ponto central. Ajude-o a misturar com um toque. Ok, é essencialmente isso. Podemos até dar outro exemplo. Vamos praticar novamente com apenas uma lavagem graduada, uma cor. Talvez possamos apenas usar, o que podemos fazer? Talvez use um pouco de mistura, pouco de cor acinzentada na paleta. Eu tenho muita água aqui. Vamos usar um pouco de tonalidade neutra. Só um pouco de tinta cinza, cinza escuro ou preta , porque isso é muito, muito escuro. Este é o cinza de Payne , na verdade. Muito escuro. Valorize até o topo. É quase o mesmo que o papel em si. Quer dizer, eu não tenho absolutamente nenhuma água nela. É um pouco agora que estou apenas jogando um pouco de água nessa mistura. Eu vou levar isso para baixo. Ok. E, novamente, basta carregar a água lavada com um pouco mais de água. Leve isso para baixo com um pouco mais de água. Carregue isso com um pouco mais de água, um pouco mais de água, carregue isso para baixo e um pouco mais de água. E continue movendo a água para baixo na página. Este ficou um pouco melhor do que o do topo, certo. Ok. Opa. Assim. Carregue isso pela página desse jeito. Você tem esse tipo de transição entre a tinta mais escura e, claro, muita tinta. Lá embaixo. Eu tenho alguns exemplos aqui. Temos algumas lavagens graduadas, e essa é a sua lavagem plana usual. As lavagens graduadas são importantes para algumas de suas cenas urbanas, especialmente quando você quer sugerir que há um pouco de pôr do sol ou talvez algumas nuvens mais escuras no topo. Está começando a cair noite, quando o céu está bem escuro. Você pode até ter um pouco de cor amarelada, alaranjada ou rosada na linha do horizonte. Então, você precisa entender como adicionar mais água à sua mistura e criar muita, muita lavagem. Enquanto a tinta ainda está desenhando. 8. Molhado em molhado e molhado em seco: Então, vamos tentar algumas coisas. Agora. Suponho que esse top esteja quase seco, então podemos jogar com ele em um momento. Mas vamos fazer algumas técnicas úmidas e úmidas. Molhado e molhado é uma técnica muito importante quando você está tentando obter formas suaves. Então, coisas com bordas indefinidas, bordas um pouco mais suaves, coisas como nuvens, coisas como algumas sombras, sombras suaves no chão. Então, o que você quer fazer neste momento, essas áreas estão começando a secar. Agora. Você pode entrar imediatamente. Ou o que eu gosto de fazer às vezes é borrifar um pouco a tinta com um pequeno borrifador como este. O que isso faz é molhar levemente a superfície, mas não mistura toda essa tinta para criar muita bagunça e criar flores e qualquer coisa assim. Então, está apenas um pouco úmido na superfície. E eu vou pegar um pouco de tinta. E essa é uma etapa muito importante. Você quer ter certeza de que a tinta é mais espessa. Então, aqui você pode ver que é muito fino. Não quero entrar com essa consistência de tinta que vai causar flores. Isso é cerca de 50% de tinta ou até, menos ainda, 40% de tinta, 60% de água. Então, queremos entrar com mais tinta, tinta mais grossa. Então, eu poderia pegar, por exemplo, um pouco de roxo. Eu tenho alguns roxos para realmente escolher. E eu estou escolhendo isso diretamente da paleta. Estou misturando com um pouco de água ou você pode usá-lo direto da paleta. Depende apenas de quão escuras você deseja que essas áreas sejam. E eu posso simplesmente colocá-lo assim. Ok. Basta deixar cair a tinta e ver o que acontece. Ok. Isso pode ser, eu não sei, pode ser como uma nuvem ou algo parecido. Tudo bem. Um pouco de tinta mais escura e mova-a , troque-a de um lado para o outro. Ok. Pode ser apenas uma grande nuvem ou quem sabe, mas como você pode ver, as bordas são silenciosas, macias e você obtém esses efeitos de neblina quando o papel está molhado. Vamos tentar novamente. Vamos prosseguir com uma cor diferente. Vamos fazer um pouco mais de cor preta para brownie. Cor preta de brownie. E podemos fazer isso aqui também, apenas deixando cair um pouco de cor. Às vezes, você pode querer usar isso para indicar coisas distantes, como montanhas distantes, edifícios distantes, tudo pouco visível. E porque é, porque as bordas são bem macias, como você pode ver , na verdade não se destaca muito. Ok? Crie até mesmo algumas pequenas sombras como essa. É como uma pequena sombra rápida aqui em primeiro plano. Isso é algo que não queremos que seja. Muito dela, uma sombra muito nítida, mas você quer aumentar a escuridão na frente. Você pode fazer algo assim. Podemos brincar por aqui. Agora esta área está um pouco úmida. Então, o que isso significa é que agora não vai se espalhar muito. Então eu posso ir em frente e pegar, vamos ver o que acontece. Na verdade, está praticamente seco, mas é como um pouco úmido, especialmente na base aqui. Você tem um pouco de justiça nas bordas, mas na maioria das vezes, está quase sempre seco. Só na base aqui. Um pouco de justiça. Esses podem ser, eu não sei, alguns edifícios, então invente. Agora que estamos falando, dizendo , olhando para a última, vamos pegar uma tinta mais escura. Realmente não importa agora. Mas essa área está completamente seca em nossa primeira lavagem plana. Então, eu posso realmente entrar lá e fazer algo como criar algumas silhuetas de edifícios ou qualquer outra coisa. Isso pode ser. Este prédio aqui em primeiro plano aqui. Ok. Outro. Apenas observe como está nítido. Você não vê toda essa suavidade e cor se movendo por toda a página, como nessas duas. E esses dois, porque o papel aqui está quase seco, é meio Deb e esse aqui, está completamente seco. Você percebe que obtém essas formas mais nítidas. Você pode usar isso a seu favor para criar e pintar coisas como pequenos edifícios, edifícios mais nítidos ao fundo e usá-los para criar detalhes como esses. Podem ser apenas alguns edifícios ao fundo e, sei lá, pode ser uma estrada ou algo parecido. Ok. Então, isso realmente depende do que você é, do que está pintando, mas é importante que você pratique essas técnicas em termos de suas lavagens. E estou trabalhando nessas lavagens novamente, colocando um pouco de tinta extra para criar algum software e efeitos estranhos e também esperando que ela seque em pontos diferentes. E obtendo alguns efeitos diferentes, um pouco mais nítidos, como esse. E você quer, em algum momento, esperar que ele seque em níveis diferentes. Portanto, talvez você queira esperar que seque 50%, 60%, 70% e seque completamente 100%. E então você pode pegar seu pincel e ver o que acontece. Acho que se você pintar nas áreas enquanto elas estão cerca de 90% secas, elas realmente ficam melhores. Acho que é melhor quando seca de qualquer maneira, só que parece um pouco menos nítido e um pouco misturado, combina um pouco mais para parecer mais natural. Assim, você encontra um nível que funciona para você com as técnicas mais nítidas. 9. Outras técnicas: Ok, então, com esses mesmos exemplos, vamos descobrir e trabalhar em algumas outras técnicas agora, primeira que quero mostrar é o pincel seco. O pincel seco é importante quando você está criando pequenos detalhes, pequenas texturas. E para isso, vou pegar um pouco de tinta mais escura, apenas um tom neutro que você pode misturar com qualquer rosa escuro que você assistir. Qualquer coisa que esteja perto de um cinza pode misturar as três primárias. E eu estou pegando essa tinta direto da paleta. E então o que eu estou fazendo é colocá-lo em uma pequena toalha e deixar o pincel bem seco. Agora, o que eu posso fazer é dizer colocando um poste aqui alguma coisa, um pequeno poste de luz, a rua. Ok. Ok. Quão rápido isso é. Ele pode usar mais tinta e deixar o pincel bem seco. E como você pode ver, mais rápido você faz essas pinceladas, mais papel que você expõe, ele meio que deixa essas pequenas, minúsculas áreas onde no papel ele pula desse jeito. Este também está em primeiro plano. Somos alguns aqui em segundo plano. Vocês menores estão lá no fundo, desse jeito. Ok? E isso só cria um pouco de textura, um pouco de detalhe. Especialmente quando você está pintando coisas pequenas como essas. O que você não quer que a gente entre, é de aparência muito nítida. E, de repente, parece fora de lugar com tudo o que você pode fazer, como colocar o Windows também. E eu vou pegar um pouco de tinta. E o pincel está bem seco e eu vou colocá-lo. Limpe esse pincel com um pouco de tinta, limpe-o com um pouco de tau e faça isso. Solte nas janelas do quarto. Então você pode ver que parece um pouco mais texturizado. Não está totalmente colorido. Ok, difícil de ver, mas há um pouco mais de textura que você pode ver percorrendo o papel. Essa é boa. Um pouco de pincel seco. Você também pode ir e voltar entre as áreas, algo assim. E outra coisa que você pode fazer é usar uma técnica de esfoliação em que você simplesmente pega um pouco de tinta seca o pincel. E você está meio que virando o pincel três áreas como essa, daquela. E você pode criar pequenas texturas e detalhes nos edifícios realçando a textura do papel. Você pode ver que apenas um pouco da textura disso, desses edifícios, funciona muito bem se você estiver usando essa técnica para assuntos em primeiro plano, apenas lhes dá um pouco mais de textura. Além disso, se você estiver pintando coisas como pedras ou qualquer outra coisa, funciona muito bem com técnica muito sutil e a boca e a tinta mais grossa que você usa, Olha, você usa tinta bem grossa. Isso e isso criarão apenas algumas pequenas marcas secas. E é assim que você faz isso basta passar aquele pincel por todo o lugar. E pode, por exemplo, indicar coisas como árvores ou pode ser como as folhas de uma árvore ou quem sabe. Mas eu acho que é importante usar essa técnica às vezes. Você pode até mesmo usá-lo em segundo plano, apenas algumas pequenas coisas para indicar detalhes. E farei com que eu fique mais claro no fundo do que no primeiro plano. Isso ajuda a empurrá-lo, empurrar a cena ainda mais para trás. Uma coisa que eu gostaria de fazer quando algumas aulas gostam muito adicionar uma sensação de fumaça, um pouco de atmosfera ao fundo. E o que vou fazer aqui é pegar um pouco de guache. Esta é apenas uma lavagem branca sobre a qual falei na seção de materiais e materiais. E eu posso simplesmente pegá-lo assim e jogá-lo em uma área na parte de trás. Vamos aplicar um pouco de spray lá embaixo e ver como acabamos de espalhá-lo. E parece que há um pouco de fumaça ou algo no fundo. Um pouco de guache branco, e às vezes também adiciono um pouco de cinza se eu quiser que pareça um pouco mais esfumaçado. Ok. Pode passar despercebido , pode ser fumaça. Mas você pode criar uma pequena cena em que pareça que há potencialmente algo lá atrás. Só um pouco de fumaça. E também ajuda a atenuar algumas dessas cores, misturadas com o poste para criar um pouco mais de mistério. E eu simplesmente combina tudo muito bem. E quando isso seca, na verdade fica muito mais disperso. Mas é assim que eu crio fumaça. Apenas um toque de guache em suas obras. Muito, muito bem. Algo que eu faço de vez em quando é também usar algumas técnicas de levantamento. E as técnicas de elevação são importantes se você quiser criar um pouco de destaque em um edifício ou simplesmente misturar áreas. Então, o que eu costumo fazer é escolher um pincel. Na verdade, é um pincel usado para misturar. É chamado de pincel avelã. Você não precisa ter um desses. Você também pode usar pincéis redondos normais. E o que você pode fazer é pegar um pouco de água no papel, no pincel e secar, secar o pincel em uma toalha, um pouco de tau para que fique bem seco. Então, o que você pode fazer é simplesmente limpar áreas como essa. Ok. Por exemplo, se eu quiser criar uma árvore ou algo assim, eu poderia simplesmente limpar a tinta e trazê-la para cima ou algo parecido. Seque o pincel novamente. Continue. Esfregue um pouco dessa tinta desse jeito. Você tem que esperar até que o papel esteja quase completamente seco, basicamente. Caso contrário, ele vai se espalhar por todo o lugar. E você pode ver aqui apenas um pouco de água. E você pode mover e mudar isso, ok. Se não for alto o suficiente para você. Outra coisa que eu sugiro é carregar um pouco de papel de seda com você e você pode realmente tirar tinta adicional com isso. Só depende de quão óbvio você quer que esse levantamento apareça. Quero dizer, para este, eu simplesmente não preocupei em usar muito lenço. Só mais querendo fazer com que ele se destaque um pouco. Vamos fazer isso de novo. Vou pegar um pouco de água e posso simplesmente adicionar um pouco dessa água e esfregar aqui. É ter outra forma de árvore ou algo que traz o nunca este é o tronco da árvore ou qualquer outra coisa lá em cima. Transmita isso desse jeito. Ok. É mais esfregar e criar formas dessas árvores, algumas formas muito sutis dessas árvores. Ok. Apenas adicionando um pouco de água e esfregando por aqui, vou criar talvez mais dois galhos saindo também. É um subindo até o topo. Ok, você pode realmente criar muitos detalhes. Esse tipo de coisa. Às vezes, é uma técnica muito divertida de se trabalhar. Às vezes, se você acabou de descobrir uma área que ficou escura, não precisa se preocupar. Você pode voltar e retirar alguns destaques dos edifícios e eles começarão a surgir da escuridão, da mesma forma que essas pequenas árvores. Novamente com o lenço. Você pode passar esse lenço e ver o que sai, parece um pouco mais óbvio. Basta emplumar um pouco a base para ajudá-la a se misturar com o solo. Ok. Mas é isso, esse é o seu levantamento essencial. Também posso fazer algumas desse lado para pegar um pouco de água. E digamos que eu queira limpar um pouco de tinta aqui para criar uma janela como essa. Um pouco de luz. Aí está. Há uma pequena janela no topo aqui. Talvez eu queira criar um pouco de destaque para o prédio aqui e na lateral do prédio. Ok. Observe como eu acabei de adicionar um pouco de água e não esfregar muita água. Se você usar muita água, vai se transformar em uma bagunça. Ok? Vou até o lugar em que você quiser usar água suficiente na escova e secá-la em uma toalha para que você não tenha bolhas gigantescas de água correndo por toda a cena. Aqui. Por exemplo, pensei comigo mesmo: na verdade, alguns destaques extras aqui podem ser bons. Então, eu posso simplesmente limpar essa área. Vamos dar uma olhada no que ele pode fazer. Talvez traga de volta um pouco dessa luz para o lado daquele prédio. Talvez aqui, apenas esfregue um pouco lá. Mais água. Mais água. Vá em direção à base. Se eu estou imaginando alguma luz vindo do centro da cena, você tem um pouco, um pouco dessa luz entrando refletindo nos edifícios desse jeito. Portanto, até certo ponto, as aquarelas podem ser corrigidas. Você não quer confiar nisso. Você quer que isso seja uma espécie de acabamento final logo no final da cena. Vou falar um pouco sobre coçar. Coçar é uma pequena técnica que eu também gosto de usar para destacar os destaques. E normalmente o que eu faço é esperar que o papel seque cerca de 80%, 70 a 80 por cento. Reponderando este papel. Normalmente eu não faço isso, mas essa é outra maneira de riscar e levantar a tinta. Além disso. Apenas o papel precisa estar um pouco úmido. Se não estiver amortecido. Se não estiver úmido o suficiente, você não conseguirá tirar a tinta. Só vai arranhar o papel se for muito Deb, o que vai acontecer é que a água vai voltar para essas áreas para que eu possa tentar alguma coisa. Vamos dar uma olhada. Eu poderia tentar aqui, realmente sei ou até mesmo aqui. Só estou vendo onde a tinta está seca. Você acabou de dar uma olhada nas áreas para ver aqui, por exemplo, eu riscar um pouco lá para que você possa ver como, com uma pequena lâmina que eu tenho aqui, o papel está quase seco. Você pode riscar um pouquinho de cor para indicar uma árvore ou algo parecido. São essas áreas e eu praticamente sequei. Portanto, não há muito que eu possa fazer lá. Mas qualquer área que esteja um pouco molhada. Você pode usar a ponta de uma lâmina. Você também pode usar um cartão de crédito de plástico. Isso funciona muito bem. Ok. Acabei de me acostumar a usar uma pequena lâmina para isso. Ok. E você pode realmente destacar alguns pequenos destaques onde o papel está seco na base. Você também pode simplesmente riscar a superfície do papel e revisar um pouco do branco do papel. E, na verdade, às vezes você está removendo partes do papel ao fazer isso. Mas isso é uma pequena maneira, um pequeno segredo de atalho que você pode usar para recuperar um pouco dos destaques de sempre que estiver pintando. Ok. Destaques médios. Pequenos pedacinhos aqui. Ok? É uma alternativa ao uso de guache logo no final. Apenas esses pequenos destaques e eu gosto de como eles aparecem. Esporadicamente. Eles não são como um destaque nítido em todos os sentidos. É mais ou menos como bater em partes dela e se separar. Então essa é uma maneira. Agora vamos entrar aqui e essa área ainda está, é **** agora. E observe como você pode realmente entrar lá e riscar, riscar um pouco de tinta com bastante facilidade. Apenas passe por essa cena. Aqui. Eu posso arranhar um pouco mais. Ok. Traga isso à tona. Ok. Então, há coisas que você pode criar, como postes de trânsito. Você pode criar pequenos destaques nas laterais dos edifícios, outros maiores. Às vezes, você também pode criar essas pequenas linhas orientadoras nos edifícios para indicar a perspectiva da cena. Que nas laterais dos edifícios e janelas, você também pode arranhar algumas pequenas janelas dos edifícios. Ok. Portanto, é outra técnica que você tem à sua disposição quando cria textura, ela cria algumas marcas diferentes no papel. Porque ao usar aquarelas, acho que ter uma variação de marcas diferentes é muito potente, saúda você pelo que faz com que pareça muito mais interessante. Isso é tudo para esta sessão de técnica. As principais coisas que você precisa lembrar são as técnicas de molhado e úmido e úmido em seco. Além disso, algumas dessas lavagens, a lavagem plana e a lavagem graduada que fizemos no início, abordam isso com mais detalhes em cada uma das demonstrações, com mais detalhes em cada uma das para que você saiba como aplicar essas técnicas especificamente à cena que está pintando. Mas espero que você tenha desistido de tudo isso e até tente novamente pela segunda vez, se ainda sentir que precisa de um pouco mais de prática. Todas essas coisas aqui são muito importantes porque se você esperar até entrar na pintura para realmente praticar essas técnicas, será muito difícil tratá-las para que você as faça. Portanto, certifique-se de praticar um pouco. Mas, novamente, lembre-se de que você praticará muito mais mesmo nas manifestações posteriores. 10. Teoria das cores: Ok, neste vídeo vamos falar sobre a teoria das cores. Um pouco do básico, algumas das técnicas de mixagem que eu uso e por que elas são importantes para compor, garantindo que sua pintura tenha uma mistura de cores interessante e vibrante. Então, o que eu vou fazer primeiro é falar um pouco sobre a teoria das cores. Agora, se você olhar as cores principais aqui que eu uso na minha paleta, eu tenho todas elas organizadas em termos de cores mais quentes. Cores mais quentes, ou seja, coisas como amarelos, laranjas, vermelhos, até mesmo essa cor aqui que eu classificaria como uma cor mais quente é esbranquiçada. Então começa a ir para o azul, ok, excluindo, digamos, alguns desses marrons que ficam azuis roxos e, finalmente, um cinza Payne, que é como um cinza azulado. Portanto, essas são consideradas, com exceção dos marrons, cores mais frias. É importante em suas pinturas ter um equilíbrio entre cores quentes e frias, especialmente em uma cena comum de uma fotografia, você geralmente tem coisas como um céu azul e nos edifícios talvez cores um pouco mais quentes para os gregos, o chão, especialmente se for um dia ensolarado, você obtém um pouco mais. Sim, apenas algumas cores mais quentes no chão. Portanto, você precisará ter certeza de que entende como equilibrar essas cores de maneira agradável e eficaz. Então, primeiro, vamos examinar um pouco das cores que eu uso. Em termos de mistura de cores esses dois elementos de mistura de cores quantidade de água que você coloca na tinta em si, o nível de diluição da tinta. E também há um pouco do lado da teoria das cores a dizer: se você quiser misturar verde com verde, se olhar para a roda de cores, nas laterais do verde, você tem um azul e um amarelo. Se você quiser misturar uma determinada cor ou precisar fazer , é basicamente observar as duas cores ao lado dela, supondo que seja uma cor secundária. Então, as cores primárias são coisas basicamente azuis, vermelhas e amarelas. Com azul, vermelho e amarelo, você pode misturar praticamente qualquer outra cor existente. Então, vamos dar uma olhada. E eu vou dizer, vamos misturar um roxo. Então, eu já tenho alguns roxos pré-misturados. E, na verdade, eu já tenho meus secundários pré-misturados só para mim, isso torna as coisas muito mais fáceis, então eu não preciso ir em frente e misturar tudo de novo. Mas você não precisa fazer isso. Tudo o que você precisa é, basicamente, aqui está um pouco de ultramarino. E digamos que eu queira misturar um pouco de amarelo. Aqui, podemos fazer de nós mesmos um verde. Vamos escolher um pouco disso. Aqui. Isso é um pouco de mãos, um pouco de amarelo Hansa, misture isso com aquele azul desse jeito. E nós temos um pouco de verde, um pouco de verde aqui. E, claro, isso realmente depende do tipo de verde que você deseja. Quero dizer, se você quiser misturar um verde que tenha um pouco mais de escuridão, um pouco mais de um tom azulado. Basta adicionar mais azul. Ok, então eu estou apenas adicionando mais azul aqui e então você está obtendo um verde mais escuro e frondoso, até mesmo algo assim. E você pode ver apenas escurecendo, espalhando um pouco mais de azul, você obtém um verde mais escuro assim, mais amarelo. E, claro, você vai ter um verde muito, muito claro, muito claro. É quase o mesmo que o acima. Acho que com os amarelos, é preciso ter muito cuidado, porque muitas vezes você pode misturar acidentalmente, misturar um pouco de verde com eles se não for cuidadoso o suficiente. Então, os poucos verdes diferentes, quero dizer, você pode até misturar um pouco mais desse azul. Vamos ver o que acontece. Basta misturar um pouco mais desse azul e podemos obter mais desse tipo mais escuro de azul ftalo. Definitivamente, está mais na extremidade azul, mas ainda é verde. Ok? Ou é mais equilibrado em 50%, 50, 50, azul e amarelo. Isso é mais amarelo para azul. E isso é um pouco provavelmente cerca de 25% azul e o resto amarelo. Você descobrirá que, com essas cores mais escuras como o azul e o que você não precisa de muita mistura , tende a dominar e torna as coisas bem escuras, a menos que seja isso que você também queira. Vamos em frente e eu vou me misturar. Um pouco de, opa, deveria estar fazendo isso, mas vamos misturar um pouco de roxo. Acabei de escolher um pouco de roxo sozinho. Então, eu tenho um pouco de azul. Ok, vamos pegar um toque de vermelho. Então, novamente, na roda de cores, estamos vendo o roxo e o que está nos lados opostos do roxo ou do vermelho. E esse azul. Vou pegar um pouco de vermelho aqui, colocar isso dentro. Ok. É meio arroxeado assim. E é meio que uma cor roxa muito clara, roxa dessaturada. Ok, vamos colocar um pouco mais desse vermelho. E isso realmente depende também da leitura específica que você está usando. Ok, eu só estou misturando um pouco mais desse azul lá dentro. Só um pouco mais desse azul. E aqui temos um pouco mais de um roxo mais escuro, pouco mais de azul, mais ultramarino lá dentro. Ok? Então você pode colocar um pouco de azul mais escuro lá dentro, ok, em comparação com aquele roxo mais dessaturado lá. Agora, uma coisa interessante em termos de fazer com que as cores pareçam um pouco mais opacas, precisamos apenas misturar a cor oposta na roda de cores. Então, se olharmos para o roxo, qual é o oposto do roxo? Olhamos para o lado oposto da roda de cores. Na verdade, é amarelo. Então eu posso pegar o amarelo, a paleta e simplesmente colocá-la lá. Dê um toque nela. Você nem precisa fazer isso porque você pode realmente voltar à paleta e misturar pouco de amarelo com esse roxo aqui, por exemplo, nós apenas misturamos um pouco lá desse jeito. E até mesmo fazer uma oferta desse lado. E você pode misturar um roxo realmente dessaturado aqui. Ok? O roxo saturado, vamos misturar um jogo roxo saturado, pouco de azul e um pouco de vermelho, azul ultramarino e um pouco de vermelho, pouco mais de azul aí, um pouco mais de vermelho. Vamos dar uma olhada. Mais do que saturado. Então, vamos comparar isso. Muito, muito, muito arroxeado em comparação com aquele de lá. Na verdade, já tentei colocar um pouco de amarelo lá dentro. E isso também é um pouco saturado. Você pode ver que parece um pouco acinzentado assim. Um. Tende a obter esse tipo de cor acinzentada acinzentada. E por que isso é importante? Porque o que você encontra é, digamos, se você está transformando uma pintura em uma sombra e não quer que ela seja de uma cor muito Gordy. Você não quer que seja muito, muito arroxeado. Certifique-se de adicionar um pouco da cor complementar, um pouco do amarelo que pode ajudar. Também é apenas uma coisa estilística. Eu, eu costumo usar as cores um pouco mais saturadas. No entanto, estou passando a usar cores menos saturadas. Mas isso é algo que é, como eu disse, uma escolha estilística para você. 11. MISTURA DE CORES: Uma coisa a ter em mente também com as aquarelas é entender a quantidade de tinta e mistura de água. Então, se você, por exemplo tem muita água na tinta. Então, vamos começar, vou limpar isso primeiro. Mas vamos pegar, digamos, um pouco de cinza. Usamos um pouco de cinza, certo? E isso é apenas um cinza Payne. Ok. Se eu colocá-lo em muita água aqui. Então eu tenho cerca de dez por cento de tinta e cerca de 90% de água. Nessa mistura, você obterá uma mistura de cinza muito aquosa e mais clara. Quanto mais água você adicionar lá, mais clara será a tinta. Essencialmente, adoro ter grandes áreas de mistura. Além disso, por poder misturar lavagens grandes, também por ter a liberdade de combinar várias cores, especialmente quando você está pintando grandes. Agora vamos dar uma olhada aqui. É uma mistura de 90% de água, 10% de tinta, muito, muito claro, cinza muito claro. Vamos adicionar um pouco mais de tinta, um pouco mais de tinta. Vamos tentar isso agora. Está mais escuro. Um pouco mais de tinta na água. Agora, a concentração de tinta está aumentando cada vez mais. Ok, desse jeito. Um pouco mais de tinta. Está adicionando um pouco mais aqui. Só está ficando cada vez mais escuro na verdade. Vamos tentar este. Oh, esse está ficando bem escuro. Ok. Vamos ver se podemos adicionar mais um pouco e ver o que acontece. Muito escuro. Aqui. Eu realmente não consigo encaixá-lo. Talvez eu possa colocá-lo aqui, porque esse é basicamente o tom mais sombrio e o valor mais sombrio que você pode obter. Experimente cores diferentes e veja os diferentes valores que basicamente você pode obter. E isso é muito, muito, muito importante. E algumas cores terão uma maior variedade de tons e valores. Normalmente, as cores mais escuras terão uma grande variedade. Por outro lado, se você escolher algo como amarelo ou laranja, podemos experimentar com um pouco de laranja, por exemplo, aqui. Isso é encontrar uma área limpa como essa. Vamos misturar muita água aqui e colocá-la aqui. Isso é laranja claro. Muita água, ainda menos água aqui, talvez assim. Então, muita água. E talvez eu possa até usar um mais leve como esse. Lateralmente, é o mais claro que você gostaria de usar com a laranja. E à medida que você adiciona mais tinta aqui, veja o que acontece é que você obtém algumas misturas mais escuras dessa laranja. Mas, na verdade, o mais sombrio seria isso. Não há muita diferença entre isso e isso. É difícil até mesmo ver câmera que seja um pouco, um pouco mais clara. Portanto, você pode obter 34 valores diferentes da laranja, mas com o cinza, o azul escuro ou até mesmo o marrom, você pode obter até dez valores muito distintos dependendo da quantidade de água que você mistura lá. Portanto, este é um exercício muito divertido de fazer e tentar misturar também todas essas cores diferentes. Eu sempre gosto de fazer pequenos exercícios em que desenho quadrados no papel e uso isso como um pequeno teste, testando áreas para misturar cores. Ok? Isso ajuda você a entender de forma prática como as cores se misturam. Portanto, é importante que você pratique algumas dessas pequenas coisas. Agora, outra coisa que eu gosto de fazer é deixar as cores misturarem no próprio papel. O que isso significa? Bem, bem, primeiro, eu posso simplesmente molhar essa. Vou deixar o outro. Ok. Mas estou molhando isso com apenas um pouco de água limpa normal. Tudo bem. Digamos que queremos nos colocar em uma mistura de laranja e um pouco de roxo. Tenho um pouco de laranja. Vou colocar um pouco de laranja lá. Olha isso. Está apenas se misturando bem no chão. Esta é uma área terrestre ou o que quer que eu tenha aqui, um pouco daquela laranja e, digamos, no topo, eu só quero adicionar um pouco de orbitador roxo, essa cor cinza azulada. Ok, olha isso. Você pode simplesmente misturar isso e deixar que eles misturem e se juntem sozinhos. Ok? Pode até mesmo obter alguns elementos mais escuros como esses, basta adicionar tinta extra na parte superior. Elementos extras de escuridão no topo são assim. Ok. Faça algumas para baixo, até mesmo para baixo até a laranja aqui embaixo na base. Dessa forma, você pode realmente obter muitas variações diferentes de cores. Então você pode chegar aqui na sua paleta. Quando você está misturando na paleta, você está basicamente tentando obter uma cor exata. Você está tentando controlar muito as variáveis quando está fazendo isso aqui, tenta fazer com que as coisas se misturem e criem variações e muito mais interesses. Eu uso isso às vezes para criar detalhes extras. Vamos experimentar um papel completamente seco, ver o que acontece. Vou usar praticamente as mesmas cores, talvez um pouco de roxo lá dentro. Vamos usar um pouco de cor roxa na parte superior. Esse roxo. E digamos que eu queira, vamos misturar um pouco mais dessa laranja aqui, um pouco da cor laranja avermelhada, por exemplo, lá embaixo. Você pode misturar isso. Ainda assim, o papel ainda está molhado. No meio. Você obtém a maior parte da mistura na área central. Ok. Mas o resto fica praticamente de qualquer cor que você colocar, a menos que entre nessa área, essa é um pouco mais descontrolada. Este é um pouco mais controlado porque você está começando com papel seco para começar. Então, às vezes você pode querer, por exemplo , um pouco do misturar um pouco do céu e depois cair um pouco aqui para algumas montanhas distantes ou algo parecido, porque você não quer que o céu acabe as montanhas para se misturar demais. Então essa é uma boa maneira de controlá-lo. Vamos experimentar algumas misturas diferentes. Vamos experimentar algumas misturas divertidas. Vamos que algumas cores diferentes como essa aqui podem ser pouco de marrom que acabei de descobrir. Um pouco de marrom encontrado na paleta. Vamos colocar um pouco desse marrom. E então vamos colocar em alguns cantos um pouco dessa cor cinza aqui. Vamos ver o que acontece aqui. Cor mais escura, mais escura. E o que você está fazendo. Você está tentando ver alguns padrões aqui. Quando você está misturando algumas cores mais escuras com algumas cores mais claras e apenas espalhando-as em áreas. E vendo o que acontece. Vendo o quanto a tinta se espalha e quanto você precisa lá dentro. Essa mistura de tinta ainda tem muita água lá dentro. Mas, ao mesmo tempo, você também tem muita escuridão. Logo na parte inferior, eu poderia pegar algo como Tenho essa cor aqui”, que é uma cor lilás. Vou experimentar um pouco dessa cor lilás. Ok, é uma cor lilás mais clara. Vamos misturar isso e ver o que acontece. Ok. Você pode encontrar algumas misturas interessantes que simplesmente ficam bem juntas e que você não achou que realmente funcionariam. Não teríamos pensado nisso. Então, pode ser algo que eles tenham duas ou três cores diferentes . Ok. Quando você também está misturando cores, é importante não usar muita água. Se você colocar muita água aqui, tudo vai nos dividir em um grande grau. E vamos lá e eu vou te mostrar o que acontece se você molhar completamente o pedaço de papel que está caindo. Agora, tudo bem se você estiver fazendo coisas como lavar o céu ou talvez algo que não exija muito controle. Mas veja o que acontece. São papéis completamente molhados e dizem que vou pegar um pouco de laranja e colocá-la lá. Olha, isso se mistura bastante em todo lugar. Um pouco mais desse cinza e coloque-o desse jeito. Você obtém mais fluidez. Mas menos controle. Muito menos controle. Porque tudo isso essencialmente vai se chocar. Então, isso realmente depende do que você está pintando. costumo molhar o papel e deixá-lo entanto, costumo molhar o papel e deixá-lo secar um pouco, mas se eu estiver fazendo lavagens grandes onde estou pintando, por exemplo, um lava-céu e depois um pouco de pôr do sol, normalmente molho o papel desse jeito porque o torna mais rápido. Se você puder ver a rapidez com que as tintas se misturam no papel, você pode facilmente obter uma mistura de uma cena de pôr do sol e pôr do sol. Então, um pouco de céu, céu mais frio e algumas cores mais quentes na base. Então, esses são alguns exemplos, apenas um pouco de prática em que falamos novamente sobre teoria das cores, um pouco sobre mixagem em sua paleta e também no papel, falando também sobre cores quentes e frias. E garantir que você tenha uma boa combinação de cores quentes e frias. Vamos fazer uma demonstração rápida destacando cores quentes e frias. 12. Demonstração de mistura de cores: Ok, esta é uma pequena cena em que temos um prédio e uma espécie de passarela. Então, vamos em frente e nos exercitar. Como vamos obter as diferentes cores e escolher quais cores e também entender um pouco da mistura. Ok, então eu vou desenhar isso bem rápido. Assim como uma caixa em forma de caixa como essa. Não precisa ser muito. Isso é apenas para fins de demonstração. Está ficando um pouco dessa sombra ou algo assim aqui. Janelas, um pouco mais aqui, algumas chaminés e todas essas coisas aqui. Aqui você tem um monte desses edifícios que simplesmente se sobrepõem, esses edifícios de cores mais quentes aqui ao fundo, como uma pequena indicação disso. Mas, tirando isso, nem tanto. há uma pequena sombra bonita sendo projetada verdade, há uma pequena sombra bonita sendo projetada pelo prédio aqui. Vou colorir isso um pouco para me lembrar. E se junta à sombra na verdade, se junta ao próprio edifício. Tem uma parte da lateral do prédio meio que aparecendo por lá, bem como você pode ver. Lado do prédio desse jeito, aquela escuridão ali. Ok. Alguns números, mas aproximadamente isso é o que temos para um pequeno esboço rápido. E o que vamos fazer primeiro é pensar para nós mesmos: Bem, quais são os lados mais frios e quais são as áreas mais frias dessa pintura? O que temos é o céu. Isso é basicamente, é quase isso e talvez a sombra. Ok, então vamos primeiro entrar e colocar algumas cores nos edifícios. Vou trabalhar e dar uma olhada nos prédios. E C Olha, talvez tenhamos algumas cores amareladas. Temos um pouco de laranja, amarelo. O amarelo também está de volta aqui. E eu não vou me preocupar muito com isso e pegar um pouco desse ocre amarelo e amarelo aqui e tenho algumas laranjas e amarelos aqui. Isso não importa. Vou usar um pouco dessa cor alaranjada para a frente deste prédio. Muito leve. Algo parecido com isso. Podemos diminuí-lo. Vou colocar um pouco do que estiver nas laterais do paladar também. Apenas algo assim. Só um pouco de cor alaranjada. Os slides aqui do lado direito do prédio ficarão mais leves porque estão voltados diretamente, diretamente voltados para o sol. Então, isso vai ficar mais claro e isso vai ser um pouco mais escuro, na verdade. Aqui. Este lado da cor laranja, alaranjada como esse. E eu quero que eles também se misturem. Um pouco mais de cor amarelada aqui descendo. Agora, tenho um pouco dessa cor esbranquiçada também aqui, um pouco dessa cor esbranquiçada como essa. E no fundo, você também tem alguns desses marrons. Acho que essa é uma cor de siena queimada, que é uma espécie de marrom avermelhado. Você vê muito disso em edifícios italianos. Então, isso é apenas um pouco desse toque marrom disso. Algumas delas se misturarão. Não importa o toque desse marrom. Vamos até aqui. Deste lado, eu tenho que colocar, vamos colocar um pouco mais dessa siena queimada aqui. E eu também o mantenho bem leve. Muita água aqui. Na verdade, eu provavelmente preciso de mais água. Vou tirar um pouco dessa tinta para que fique mais leve. Um pouco daquela Sienna queimada lá dentro. Olha aqui, há um pouco de cor amarelada nesses edifícios, como um toque de amarelo ou algo assim. Está muito saturado. Então, vou colocar um pouco mais dessa cor branca esbranquiçada, muito dessaturada, anexar até um pouco de cinza que você também pode misturar apenas para saturar essa cor. Ok. Uma cor cinza amarelada e um pouco mais aqui, apenas uma cor um pouco mais quente. Neste prédio. Tem um pouco de calor no chão. Eu só vou escolher uma cor quente geral. Só um pouco disso que já misturamos, mas com um pouquinho de branco misturado. Então, é apenas uma cor esbranquiçada qual eu estava falando antes. E eles também se inspiraram um pouco nos edifícios. Então você pode ver lá como ele meio que se junta aos edifícios, desce, ok. Até brinque com um pouco do guache para adicionar um pouco do guache, pois isso cria mais corpo à tinta. E especialmente na base, não preciso usar muitas aquarelas. Um pouco de cinza lá também. Acho que deveria ter mais tons acinzentados no chão. Mais aqui. Basta movê-lo para o outro lado também. Só um pouco desse cinza enquanto o papel ainda está molhado. Isso é o que eu estava destacando antes você pode fazer todas essas coisas ou o papel fica molhado porque ele vai se espalhar. Não vai parecer fora do lugar. Então, isso está feito. Vamos seguir em frente e colocar um pouco de cor no céu. Vou pegar um pouco de azul cerúleo, um pouco de azul cerúleo. E só faz com que seja um pouco disso. Faz com que isso acrescente um toque. E vamos jogar isso no céu. Uma lavagem muito leve desse azul. E algumas delas também podem se infiltrar nos prédios, mas não se preocupe com isso. Ok. O prédio já deveria estar quase seco, então não vai fazer diferença. Mas o que você pode fazer é cortá-los levemente. Veja como acabei de deixar um pouco de branco na parte superior dos edifícios. Esse é um pequeno truque que eu uso para criar um pouco mais de separação entre os edifícios e o céu. Um pouco mais de água aqui em cima, um pouco mais de água. Eu só quero que seja uma lavagem plana. Lavagem plana. Mas, novamente, você pode fazer coisas como colocar nuvens. Se você quiser algumas nuvens aqui, posso pegar um pouco de roxo ou qualquer cor acinzentada que temos aqui no lado esquerdo da paleta. E eu posso fazer algo assim, adicionando algumas formas parecidas com nuvens percorrendo a cena. Ok. Efeitos suaves, úmidos e molhados. Ok, então temos algumas variações. Podemos entrar um pouco aqui também porque a tinta ainda não secou, então já podemos adicionar um pouco desse material. Então veja isso. Já temos todas as cores mais quentes aqui, ou os edifícios e os jardins. Temos algumas cores legais no céu. Então, o azul cerúleo e um pouco dessa nuvem roxa acinzentada. Ok, então vamos secar isso. Tudo está seco agora, quero me misturar com uma cor azul acinzentada. Estou misturando um pouco de azul aqui. Eu tenho um pouco do cinza de Payne. Eu também estou misturando. Ok. Talvez um toque de amarelo aqui também, junto com o roxo, para que eu possa obter uma bela cor cinza escuro e bela cor cinza balanceada que contenha um pouco do calor. Ok. Mas mais azul. Mais azul. Agora quero ter certeza de que está mais escuro, mas não quero que fique muito escuro. Eu também, toda essa área precisa ser unida à sombra embaixo do prédio. Então, vamos tentar isso. Não é escuro o suficiente. Precisamos de um pouco mais de azul, talvez um pouco mais de roxo, mais azul e um pouco mais de cinza. Mais amarelo passando por aqui também, só para diminuir. Vamos tentar isso de novo. Chegando lá. E estou apenas modificando isso e adicionando um pouco mais de roxo e um pouco mais desses cinzas para escurecê-lo um pouco até o ponto em que eu ache que está no nível certo. Então, eu ainda quero ver uma camada um pouco amarelada por trás dela. Acabei de entrar e você pode ver a lateral do prédio que é atingida pela luz. É bem nítido nesse lado, então estou apenas colorindo aquele Olin. Ok. Sim, você também pode ver o lado esquerdo do prédio. Tudo bastante escuro. Na verdade, é mais escuro lá, então eu posso misturar um tom um pouco mais neutro para escurecer que, mais abaixo, no lado esquerdo, fica muito, muito escuro lá atrás. Eu posso simplesmente escurecer e ainda mais assim. Ok. Volte à minha mistura normal de roxo e plumas. Ok. Então você pode ver apenas um toque dessa predação, onde ela vai do escuro para a luz, mais clara aqui. A sombra também. Eu quero fazer isso com um pouco de escuridão. Então, usando a mesma mistura porque está muito escuro e criando uma sombra nítida aqui no chão como esta. E ajudando-o a se unir ao prédio aqui, à base do prédio aqui. Movendo tudo pela cena até aqui. Simplesmente sai do lado de fora da cena em geral. Ok. Então eles têm isso, você tem alguns pedaços lá. Outra coisa que você tem talvez seja uma pequena sombra correndo aqui também, apenas uma menor como essa, deixando um pouco de espaço no meio, assim. Ok. Você até tem um pouco de escuridão aqui embaixo. Estou usando a mesma mistura que usamos, acabei de ser cortada e criar um pouco de escuridão lá dentro . Ok. E vou colocar um pouco de amarelo também nessa mistura para clarear um pouco. E apenas adicionando algumas cores mais escuras aqui atrás para um prédio como esse. Ok, está meio que batendo na lateral daquele prédio, como a luz do sol ou qualquer outra coisa. Mesmo embaixo dos telhados, você tem pequenos pedaços de sombra como esses e pequenos pedaços de separações semelhantes em edifícios como este. Pequenas separações que eu posso sugerir. Assim. Há todo tipo de coisa aqui. Mas no final do dia, só queria colocar algumas indicações de algumas janelas. Então você pode ver aqui apenas algumas janelinhas rápidas e rápidas que estou colocando com a escova redonda. Ok. No topo dos prédios, olha, você tem esses pedacinhos aqui em cima, como chaminés e coisas assim, assim. Agora trabalhe, novamente, neste lado dos edifícios com algumas pequenas marcas e detalhes, pequenas janelas, pequenas janelas rápidas como essa. Mas está principalmente ao sol. Um pouco disso aí , mas você está deixando o calor lá. Ok. Também. Eu só vou entrar em um pouco do chão. Esse tipo de perspectiva sensível em uma cena como essa. Então, um pouco de linha funciona assim. Ok? Então parece que você está entrando, entrando na cena dessa maneira. Um pouco de alguns tijolos e outras coisas que você pode pintar com tudo seco. Você pode ver nesta pintura já existe um equilíbrio entre as cores mais frias no céu. Algumas cores mais quentes aqui nos edifícios, também algumas cores um pouco mais frias para as sombras. Ok, agora, o que eu quero fazer é colocar algumas figuras pequenas e pequenos detalhes. E vou usar um pouco de tonalidade neutra para isso, apenas uma cor escura. E você pode fazer coisas como colocar nas janelas um toque de cor mais escura para ver algumas janelas e detalhes. Ok, divirta-se um pouco e trabalhe aqui, algumas dessas coisas. Ok. Alguma varanda ou o que eles pensem. Basta trabalhar em alguns desses detalhes o quanto quiser, mas você está usando os valores mais escuros aqui e os tons de cor. É só que é apenas um pouco de tonalidade neutra ou um pouco de cor acinzentada. Ok. Certifique-se de que eu não sobrecarregue. Não estrague o esquema de cores de todo o resto. Mas isso é para obter os valores mais nítidos. Ok? Lá, podemos até colocar um pouco mais aqui e naquele outro lado do prédio para realmente realçar a escuridão e as coisas aqui. Há um pouco de escuridão aqui embaixo , também está bem escuro. Podemos apenas escurecer isso um pouco mais. Algumas dessas janelas são assim, desse jeito. Os pedaços do telhado são assim. Ok. As coisas aqui no telhado, lá à esquerda, mantendo-as no prédio, lado esquerdo do prédio, são na verdade um pouco mais escuras. É por isso que estou tentando voltar a ele anexado a dois, talvez obtendo alguns desses detalhes. Ok. Arranhando o trabalho dessas pequenas janelas e outras coisas nos prédios que eu perdi antes que pudéssemos colocar algumas dessas coisas. Talvez algumas das separações entre os edifícios também. Posso simplesmente sugerir na escuridão por baixo, em algumas áreas, para sombras e coisas assim. Números que são colocados em algumas pessoas. Vou colocar alguém aqui apenas em um tom neutro. Tonalidade neutra. E então você está apenas caminhando. Outra pessoa aqui. Aqui, especialmente na escuridão. Um pouco de escuridão extra ajuda. Você estava apenas andando pela cena. E, claro, a sombra embaixo deles. Eu só preciso adicionar um pouco de cor como essa. Ok. Pode até adicionar outro pouco de sombra aqui na frente. Basta escolher a cor e fazer algo assim para uma sombra imaginária que está vindo de outro prédio. Aquela pequena lâmpada aqui. Algo como uma pequena lâmpada acesa saindo da lateral do prédio desse jeito. Pequenos detalhes com essas escovas rigger. Ok, bom pequeno exercício para fazer. E ensina você a misturar no paladar. Fazer com que essas áreas de cores controladas comecem com o céu e, especialmente, pelas laterais desses edifícios, onde você deseja extrair o máximo de contraste, misturando suas pastilhas. Melhor para isso. Então, se você quiser colocar algumas nuvens no topo, notando aqui, estou adicionando isso enquanto a tinta ainda está úmida, então estamos vendo um pouco dessa mistura acontecendo no papel. E também estamos misturando a paleta. No final, usamos principalmente tintas muito escuras, que não exigem muita mistura apenas um pouco de cinco, 10% de água adicionada à tinta nos retoques finais. Obviamente, não é a pintura mais detalhada, mas é um ótimo pequeno exercício que você pode fazer com qualquer foto de referência , não apenas com esta. 13. ENTENDENDO A COMPOSIÇÃO: Eu vou falar um pouco sobre composição agora. E eu acho que esse é um tópico muito importante porque, na maioria das vezes, a composição está relacionada à sua visão específica que você deseja tirar de uma cena ao olhar para uma foto de referência, geralmente essa foto de referência não fala completamente com você. Há algumas coisas que você pode querer mudar. Talvez você queira mudar a perspectiva. Talvez você queira mudar os números dos edifícios. Você quer mudar, as áreas de foco estão aí. Então, essa é uma das melhores coisas como artista que você pode usar à sua disposição para criar aquele pecado de aparência perfeita, porque você nunca consegue encontrar uma foto de referência que pareça perfeita aos seus olhos, às vezes você tem sorte, mas na às vezes você tem sorte, maioria das vezes não. Eu tenho alguns quadrados aqui e vamos fazer alguns exercícios e ver como vamos lidar com eles. Vou usar para referenciar fotos para destacar esse exercício específico. E a primeira imagem de referência que você pode ver é na verdade, uma orientação em estilo retrato, então está subindo nessa direção. Mas você pode olhar para essa cena e dizer para si mesmo eu realmente não gosto desse tipo de coisa. Há muito desse primeiro plano. Eu gosto dos prédios ao fundo. Então, isso é o que eu meio que estou pensando, de qualquer maneira. Acho que temos 0. Metade da cena é quase só uma estrada. Não quero colocar isso, mas gosto da parte superior com os prédios, os carros e outras coisas. Então, vou transformar isso em uma orientação de estilo paisagístico. Ok, vou colocar a linha do horizonte aqui. Só estou planejando isso. E talvez coloquemos o prédio na esquina. E uma das coisas mais importantes a lembrar é a regra dos terços. E é algo sobre o qual se fala bastante na fotografia, mas também se aplica à pintura. Você pode ver que eu dividi o papel, esse pequeno segmento aqui em terços, ok, 123123. E a ideia da regra dos terços é que você queira colocar seus objetos de interesse nessas áreas em que as linhas se interconectam. Agora, essa não é uma regra definida que você deve seguir o tempo todo. Mas acho que, do iniciante ao bom, começar com o seguinte de qualquer maneira. Então, por exemplo, eu poderia ter o prédio aqui. A frente do prédio se destaca à distância. Aqui está a lateral do prédio. No lado direito, você tem uma grande árvore aqui. Senhor, seus prédios estão fugindo para longe desse jeito. Ok. Um pouco curto com o pedido. Não importa. Um pouco de detalhe embaixo do prédio, um pouco de escuridão, algumas dessas sombras que você tem pequena noite nessas pequenas sombras nesse P nas laterais. O Windows, é claro, precisa de algumas janelas. Basta colocar um pouco mais da lateral do prédio assim. Que você tem alguma sombra aqui. E esta é uma boa oportunidade para você planejar a escuridão onde está toda a luz. Sua pintura aqui também. Acho que posso colocar um pouco de escuridão em algumas dessas árvores. Muitas vezes, o lado da cena pode ter um carro aqui ou algo vindo da esquina. Ou não. Uma árvore ou algo assim. Há uma pessoa apenas andando aqui, colocando uma pessoa lá. Mas eu gosto desses carros à distância. E eu quero aproveitar isso um pouco mais e colocar mais carros. Só quero aproveitar isso um pouco, colocar mais carros mais perto em primeiro plano, fazer com que eles se sobreponham um pouco uns aos outros. Este deveria ser talvez um pouco mais alto assim. Ok. Mas você está apenas brincando com tudo e vendo como funciona a composição. Porque nada é gravado em pedra aqui. Nunca ouvimos dizer que existe algum tipo de outro edifício, por exemplo, você pode pensar que eu realmente não gosto todas essas árvores aqui. Talvez eu goste desse aqui. Mas eu gosto, gosto desses outros edifícios. Então eu poderia inventar alguns aqui, colocando alguns elementos de telhado, telhados ou algo assim que apenas colocar algumas janelas. Ok. Isso poderia ser novamente, aquela pequena árvore ou algo assim aqui. Agora, a árvore está aqui. E o que estamos fazendo aqui embaixo? Talvez possamos colocar na lateral de um carro ou algo que esteja apenas passando pela cena. Apenas algo simples. Não importa. Algumas linhas de perspectiva como essa. E de repente. Quero dizer, não é perfeito. Mas nós mesmos temos uma composição original apenas a partir da ideia de pensar. Como podemos torná-lo mais interessante? Vou tornar o CMO interessante. Tchau. Removendo muito do primeiro plano e do outro. E mudando elementos. Além disso, colocar os elementos em áreas que se cruzam usando a regra dos terços pode ser, por exemplo uma boa ideia colocar uma figura, a Índia, em uma das áreas em que ela cruza apenas uma figura mais próxima em primeiro plano. Assim. Bem, você pode não achar que é uma boa ideia, mas eu pensei, por que não colocar uma lá e ver como ela funciona? Ok. Alguns pequenos postes ou algo assim aqui, alguns pequenos postes de trânsito e semáforos entrando pela lateral da cena. De repente, temos uma pequena composição que podemos usar e transformá-la em uma referência real. O que dizer? Digamos que queremos chegar mais perto, ainda mais perto do que isso. Bem, nós podemos fazer isso. Colocando aquela linha do horizonte lá novamente. E eu posso dizer, pare de colocar o prédio aqui e torne-o maior, maior. E agora temos esse lado do prédio também, descendo pelo lado traseiro. Aqui, aqui, aqui. Sim. Opa, a linha do horizonte deveria estar talvez, talvez por aqui agora. Esteja mais próximo. Então, só para experimentar como ficaria melhor assim um pouco mais perto e talvez tivesse menos coisas acontecendo. Mas temos alguns carros, como outro carro aqui, outro carro aqui. Eu tenho uma figura aqui entrando pela frente da cena ou, e outra aqui. Ok. E você pode pensar consigo mesmo, bem, talvez isso seja melhor. Talvez eu goste, talvez eu goste mais dessa cena. Essa composição é melhor. Oh, apenas um tipo mais simples de ver assim. Eles contam a ele uma história interpessoal com as figuras, talvez esses dois amigos estejam talvez esses dois amigos estejam apenas conversando e essa pessoa esteja carregando um pequeno carrinho de compras ou algo parecido. Então, existem algumas opções da mesma foto de referência. Vamos dar uma olhada em outro. Essa é uma cena muito complicada. Então, acho que quero simplificar isso. Quero fazer com que todos os edifícios na parte de trás sejam reduzidos a uma forma. E eu quero aquele prédio à direita, um pouco mais detalhado. Então, vamos fazer isso. Basta inserir os detalhes desse prédio e subir assim. Algum tipo de laço, algum tipo de torre de relógio aqui. Ok. Pode estar ficando sem espaço, mas veremos uma cúpula aqui como essa. Ok, meio que sai do jornal, mas está tudo bem. Aqui do lado do prédio. E, novamente, outro tipo de parte do prédio que é assim. Isso aí. E eu gosto de como a luz entra e meio que projeta um pouco de sombra sobre o prédio em áreas, então eu posso colorir parte dela assim. Faça assim. Padrão de sombra. Então me lembre, pinte isso. Ok. É claro que também temos janelas e coisas na parte interna e pedaços no telhado. Há pequenos detalhes lá. Tem até alguma coisa aqui. É como uma outra cúpula aqui ao fundo. Eu não vi aquele se destacando desse jeito. Ok. Mais algumas janelas aqui. Deixe-me ir para uma entrada maior como essa. Basta escrever todos esses prédios não vão voltar. Ela é tão detalhada. Vamos simplificar isso. Ok. Eu tenho alguns telhados e talvez outras coisas. Mas, além desse livro, eu só quero simplificar. Talvez eu queira contar a história desse prédio. Nem todo o resto. Este grande tau, não tau, esse monumento aqui. Eu só vou fazer com que ele saia de cena para que você realmente não possa vê-lo. Mas o resto desses edifícios parece simplificado. Isso é apenas uma silhueta aqui à distância. Já aqui temos a história principal e talvez colocamos uma figura aqui, uma pessoa aqui, apenas caminhando. E outro aqui, que também está andando. Andando pela cena e menos, poucas pessoas. Parece uma cena bastante movimentada. Realmente. Muitas figuras andando por aí. E, por exemplo isso pode ser uma forma de sombra grande no chão, uma forma de sombra suave aqui. Correndo pelo chão. Forma de sombra grande, talvez. Você tem um pouco de luz aqui. Mas esses edifícios, talvez um prédio à esquerda, estejam projetando uma sombra neste lado, mas estão deixando um pouco de luz no centro. Deixa algumas coisas em que pensar. Isso é certo. Mas acho que essa é uma composição muito mais interessante e muito mais gerenciável. E tentar descobrir e desenhar todos os detalhes desses edifícios e depois ficar com um buraco, esse estresse e como descobrir detalhes de tudo. Ok, então essa é uma Digamos que queremos nos concentrar mais no prédio. Então, talvez eu queira abaixar a linha do horizonte e tocar lá. Então, eu tenho espaço suficiente para o prédio. Ok. Comece aqui. Olha, eu meio que falo desse jeito. E obtendo os detalhes da lateral do prédio. Você sabe, que essa vai ser complicada no centro, como aquela ali. Ok. E eu provavelmente deveria com o pedaço de papel , dar um pouco mais de espaço na parte superior, mas tudo bem. Um pouco aqui no topo. Aquele topo da torre do relógio. Também estou um pouco de sombreamento. Ok. Talvez eu quisesse apenas sombrear melhor esse lado. Aqui está mais, mais um lado daquele prédio que está se destacando lá fora, essa outra torre aqui à distância. Algo parecido. Estou diminuindo isso ainda mais e tenho alguns detalhes extras aqui na lateral dos edifícios, apenas algumas pequenas entradas e janelas e coisas assim. Ok. E aqui há apenas árvores, nada mais, apenas árvores atrás. E teremos algumas pessoas entrando que podem ser alguém aqui e outra aqui. Talvez sejam reuniões mais personalizadas, alguns amigos aqui apenas conversando ou caminhando um pouco. Talvez as luzes também sejam diferentes. Queremos mudar essas luzes para que elas saiam desse jeito. Então, temos escuridão aqui em primeiro plano. E há mais escuridão aqui no lado direito do prédio, mas ainda faz sentido que a sombra ainda faça sentido no lado direito do prédio. Mas também temos algumas sombras das figuras, misturadas com essa grande sombra aqui. Ok? Portanto, há muitas opções. E como você pode ver, eu usei no início da regra dos terços. Mas no final do dia, pensei comigo mesma: o que eu quero que seja o assunto disso? Veja no que eu quero me concentrar. E eu quero uma cena mais personalizada ou quero uma paisagem arrebatadora com muitas coisas acontecendo e apenas uma visão ampla e abrangente. Então, para essas cenas em particular, eu realmente fiz duas. E aqui você pode ver que eu ampliei um pouco. Normalmente, quando você aumenta o zoom, visualiza coisas mais personalizadas com mais detalhes, especialmente com figuras, carros e coisas em primeiro plano. Então, na verdade, depende de você. Mas pratique e use essas técnicas que mostrei em diferentes fotos de referência. Você pode usar os que estão nessa classe específica, ou você pode usar, você também pode usar os seus. E eu acho que esse é o ponto principal. Gostaria que vocês experimentassem suas próprias referências e percebessem que podem fazer isso com qualquer coisa, qualquer referência, não apenas com as que eu forneço. 14. Compreender a perspectiva: Tudo bem, neste vídeo, vou te dar um curso intensivo sobre perspectiva. E isso é principalmente apenas uma perspectiva de um ponto e também alguns princípios basicamente da linha do horizonte, que eu acho que será muito importante para vocês se quiserem garantir que a cena pareça completamente perfeita , como se estivessem olhando diretamente da realidade. Acho que muitas vezes as pessoas acabam fazendo com que as cenas pareçam um pouco elevadas demais ou caindo em declínio. E isso simplesmente não corresponde ao que está acontecendo na foto de referência real, as figuras são muito grandes e o fundo muito pequeno em primeiro plano. Vou te mostrar algumas dicas, e isso vai te ajudar a tornar as coisas muito mais fáceis. E suas pinturas melhoraram significativamente. Então, vamos em frente. Vou desenhar alguns dos quadrados. E, basicamente, serão três quadrados. Vou te dar três exemplos diferentes. O quadrado inferior, vamos dar uma olhada aqui no quadrado superior serão apenas figuras com as cabeças na linha do horizonte. E podemos ter mais algumas aqui também. Então, por exemplo se colocarmos todas as figuras, se dissermos que algumas pessoas andem aqui, ok? Outra pessoa andando aqui. Aqui. Há também algumas figuras pequenas aqui ao fundo, pequenas reais que estão apenas andando à distância, mas suas cabeças estão todas aproximadamente na linha do horizonte. Ok, mesmo os grandes aqui na frente, temos um grande aqui perto de onde estamos. Ok? Ou até mesmo um maior aqui. Os ombros de uma figura que está começando a entrar em cena, por exemplo, tudo bem. Enquanto as cabeças estiverem todas alinhadas na linha do horizonte, isso fará sentido. Ok? É só quando você tem algumas em segundo plano que são muito grandes. Ok, é aí que isso vai começar a confundir o espectador. Estou apenas colocando alguns edifícios imaginários e coisas assim aqui no fundo. Tudo bem, então vamos dar um exemplo. Vejamos um exemplo em que, para fins disso, faremos com que pareça que as figuras estão inclinadas. Então, tenho que figurar aqui em primeiro plano. Mas um está indo mais longe. Ok? Sim. E tem um aqui andando por aqui. Mas os mais próximos. Ok. Na verdade, mais abaixo. Então, o que parece agora é que as figuras estão subindo, subindo algum tipo de colina. Ok. Então, eu não sei, alguns edifícios e outras coisas aqui também. Então, isso é bom. Se você estiver pintando e vendo que tem uma inclinação, caso contrário, vai parecer um pouco estranho. E não vai corresponder à sua foto de referência. A mesma coisa acontece quando você tem uma figura que aqui, temos algumas delas ficando menores. Ok, mais abaixo. Suas cabeças simplesmente descem mais perto da linha do horizonte. Ok. Isso faz parecer que as figuras estão descendo uma colina de algum tipo. Portanto, há uma grande diferença. E eu acho que com muitas das cenas que você vê por aí, elas estarão principalmente nesse tipo de orientação. Isso ocorre porque é mais fácil, eu acho, para nós entendermos essa cena. Na maioria das vezes, quando estamos andando, é em terreno plano, mas nem sempre é exato. E às vezes você tem pessoas um pouco maiores, um pouco mais altas, por exemplo, pode haver uma criança que poderia ser menor aqui em primeiro plano e a cabeça menor. Mas isso faz sentido porque a criança é pequena e talvez esteja segurando as mãos desse adulto aqui. Ok. Portanto, você realmente deve ter em mente que são apenas para adultos de estatura média. Ok. Vamos fazer alguns outros pequenos exercícios. Com uma perspectiva normal de um ponto. Você tem a linha do horizonte, que é a área onde o céu encontra a Terra, o solo. E você normalmente tem um ponto de fuga. Então, é um ponto em que tudo começa a desaparecer e a ficar muito, muito pequeno e distante. Então, se pudermos imaginar que é como se uma estrada se afastasse. Tudo bem? E nós temos, podemos ter um carro aqui e colocar um pequeno carro aqui com algumas rodas saindo para longe. Ok, eu posso colocar outro, talvez ao lado dele. Basta simplificar um pouco esse carro . E como você pode ver, os carros, à medida que você sobe mais na parte de trás, eles ficam menores. E isso é o que você tem que sugerir. Com perspectiva. Isso está diminuindo a sensação de tamanho à medida que nos afastamos totalmente, você quase mal consegue ver essas cartas lá atrás. Então, por exemplo, se esta é uma estrada que é. Que é o que estamos desenhando. Vou colocar outro carro aqui também, um carro maior, talvez mais perto de nós. Sim. Ok. Este é um carro lógico. Carro lógico. Certo? Vai ser maior perto do primeiro plano e as do fundo, eu vou ser menor. A mesma coisa vale para coisas como postes. Pode haver um poste aqui, poste de luz na lateral da cena. Outro aqui. Quanto mais próximos eles estão de nós, mais, maiores eles são. Este aqui provavelmente está saindo de cena, até mesmo saindo de cena. Mas uma vez aqui na parte de trás , serão menores. Veja, talvez cada vez menores, mas à medida que se afastam, você mal consegue ver o que está acontecendo. Ok? E a mesma coisa acontece se desenharmos pessoas. Lembre-se, uma pessoa vai ser um pouco mais alta, de um modo geral, um pouco mais alta do que um carro comum, talvez desse tamanho. Deixe-me colocar algumas sombras indo para a esquerda ou não. Ok. Um pouco mais alto assim, depois o carro. Ok. A menos que seja uma criança, a criança vai ter mais ou menos essa altura, ao lado do adulto. Ok. Agora, o que acontece se estivermos retrocedendo? A mesma coisa. Vamos tornar tudo menor. Figura menor andando por aí. Eles são uma figura ainda menor andando por lá. Mas as proporções permanecem as mesmas. A altura da pessoa ainda será maior. Serão informados sobre o carro, semelhante ao daqui. Ok? Então, se eu decidir colocar uma pessoa aqui em segundo plano, mas digamos que eu a torne muito grande, torne a cabeça muito grande, o corpo muito grande, e as pernas assim. Isso parece fora de lugar. Parece que temos um gigante andando por aí em comparação com todos os outros aqui. E a mesma coisa acontece se você tiver carros desse tamanho, e eu colocarei uma pessoa aqui, um adulto aqui. Eles vão parecer muito pequenos em comparação com este carro. Portanto, temos que garantir que tudo esteja em proporção. Ok? A única maneira de fazer isso é, novamente, colocar as linhas de perspectiva, colocar a linha do horizonte e começar a colocar os carros ou os edifícios, quaisquer formas que você tenha lá primeiro, e depois garantir que todo o resto corresponda. Então, se você tem um prédio muito grande ao fundo, por exemplo, cidade grande ao fundo ou algo parecido. Ok. O que você não quer é ter uma pessoa muito grande aqui. Assim. Dando uma olhada gigantesca. Então, é claro, você quer ter uma pessoa pequena aqui. Talvez até mesmo não seja muito difícil realmente colocá-los , a menos que você os tenha mais perto do primeiro plano. Realmente, tenha em mente e certifique-se de que tudo, tudo corresponda nas proporções um do outro. Porque, caso contrário, se você tiver elementos fora de sincronia, sua pintura não fará sentido. E é aqui que tudo começa. Vamos experimentar uma cena com uma linha de perspectiva muito alta. Linha do horizonte aqui e aqui. Nesta cena em particular. Ok. Parece que estamos olhando de baixo para cima. Ok. É como uma vantagem de alguém ser menor. Como se fosse uma criança. Ou o que você tem. Então, os edifícios podem ser tão altos que você realmente não consegue ver o que está acontecendo. Ok. Sim, alguns números aqui. Sim. Assim. Tudo bem. Este aqui é completamente o oposto de onde você está olhando quase para baixo. Como uma vista de cima para baixo, um ponto de vista. Vista de cima para baixo, quanto mais baixo você coloca a linha do horizonte. Você pode ter uma linha de horizonte até aqui e isso vai exagerar. E é muito raro que você tenha cenas com linhas de horizonte como essa. Costumo colocá-los aproximadamente no centro ou logo acima do centro ou um pouco abaixo do centro. Isso lhe dá um bom equilíbrio de ambos. E é aí que olhamos para o mundo. Normalmente, a linha do horizonte está aproximadamente no nível dos olhos. Então, queremos que fique meio que no meio e as cabeças se alinhem na linha do horizonte. Isso vai dar uma perspectiva mais realista da pessoa comum. Geralmente, não vemos o mundo assim, a menos que estejamos em pé em uma montanha ou sentados em algum lugar no chão ou algo parecido. 15. Desenhar e pintar edifícios: Neste vídeo, vou mostrar como desenhar e pintar edifícios, pessoas e veículos. Esses são provavelmente os assuntos mais comuns que você vê em nossa foto de referência em uma paisagem urbana, onde quer que você esteja. Então, vamos entrar e eu vou te mostrar algumas maneiras de pintar edifícios. Então, primeiro, vamos entrar em alguns quadrados. Eu acho que isso será, essa será a melhor, a melhor coisa a se fazer. Então, assim mesmo. Ok, ótimo. Agora, linha do horizonte, linha do horizonte aqui. Eu vou pintar, vou colocar alguns prédios aqui ao longe. E o que eu quero que você perceba é que, na maioria das vezes, você não precisa entrar em todos os pequenos detalhes dos edifícios. Tudo o que precisamos fazer é conectá-los e criar uma silhueta. Então, o pequeno esboço realmente não demorou muito, mas vou pegar um tom neutro. Ok. Vamos colocar todo esse conjunto de edifícios com uma lavagem rápida. Ok. Assim. Um. Wash, aproxime esse desse jeito. Ok. E podemos simplesmente inserir algumas pequenas linhas de perspectiva, talvez como essa, percorrendo a cena lá. Então aí está. Temos alguns prédios aqui apenas para lavar e lavar. Mas o que podemos fazer é que eu também posso adicionar algumas pequenas indicações de janelas aqui. Este papel também seca muito rápido. Então, como você pode ver, algumas pequenas janelas e coisas assim, você pode simplesmente entrar. E essa é uma maneira de pintar edifícios. De outra forma. A segunda maneira que eu uso para pintar edifícios é realmente usar algumas lavagens. Por exemplo, pode ter um prédio como este. Ok? A torre do relógio. Essa é a mesma referência que usei antes. De qualquer forma, torre do relógio. Há outra parte disso aqui. Assim. Sim. E, claro, outra parte da torre aqui que só um pouco de tempo está desenhando isso para que eu possa entrar nos detalhes das sombras. Ok, isso pode ser apenas algumas árvores e um pouco de um prédio aqui ao fundo. Talvez uma pessoa colocando um dedo aqui. Algumas pessoas, outra pessoa aqui. Ok? Então, o que vou fazer nesta etapa, neste exemplo, é inserir várias cores dos edifícios. Então, normalmente, quando temos esses edifícios, eles serão iluminados pelo sol durante o dia. Então você vai ter um pouco dessa cor quente passando por ela. Então, vou adicionar esse calor. Amarelo, pedaços de amarelo e coisas aqui, só cores quentes. Não importa realmente o que ele está disposto nesta fase, apenas pratique comigo. Assim. Cores quentes para o edifício. Não é só isso que sustenta o chão. Você vai ter um pouco de calor aqui no chão. Gelo. E apenas alguns dos edifícios ao fundo, assim como esses. Então, eu vou anotar tudo isso, apenas juntar tudo para que apareça em cena. Então, temos todo esse calor lá dentro. Eu também vou, só por causa disso, colocar um pouco de céu, um pouco dessa turquesa. Seja o céu. Só para que fique mais bonito com um pouco de frescor. Opa. Não consigo colocar uma turquesa lá no céu. Agora, deixe isso secar. Quando estiver seco, vou começar a colocar a segunda camada. Para simplificar meu prédio, vou usar apenas um tom neutro, um pouco de cor acinzentada, talvez um pouco de amarelo misturando um pouco de amarelo para aquecê-lo um pouco. Bom. E vamos colocar pouco da escuridão aqui no lado direito do prédio. Sim. Aqui, só um pouco dessa escuridão. Há aqui também, aqui. E talvez aqui também no prédio. Você descobre que, na verdade, há uma sombra mais suave atravessando o prédio até a base. Vou sugerir isso também. Isso aqui, só as sombras. Você pode realmente ver. Há essa sensação de luz nos edifícios. Alguns detalhes estão lá. Você também pode colocar essas pequenas indicações como essas janelas, deixando-as cair assim. Pequenas janelas que atravessam a cena até a torre do relógio e talvez a frente dela também aqui, essas pequenas janelas e coisas no topo, as pequenas torres no topo também, a torre aqui. Ok. Normalmente, espero até que o papel esteja completamente seco antes de colocar todas essas manchas realmente escuras, mas esses papéis secam muito rapidamente para que eu possa fazer isso. Então, na verdade, você tem duas etapas mais uma adicional que estou fazendo agora, estamos adicionando apenas as manchas escuras finais. E é claro que aqui no fundo você pode ter algumas dessas árvores, vou apenas receber uma indicação de algumas dessas árvores assim. Apenas algumas pequenas coisas rápidas como essas. E para este prédio aqui, vou apenas colori-lo. Ok. Talvez deixe um pouco do telhado exposto lá. Tudo bem, para o primeiro plano. Vamos unir isso às sombras não apenas dos edifícios, mas de tudo o que está projetando uma sombra, provavelmente construindo de qualquer maneira, do lado esquerdo. Assim, podemos entrar nessa grande sombra. E tudo bem se você deixar pedacinhos de amarelo para trás também, não preciso me preocupar em colorir tudo com esses pedacinhos de amarelo que são bons. Ok. Há alguns números aqui também. Então você pode usar isso em uma cor um pouco mais escura, como um tom neutro. Conecte as pernas das figuras aqui e aqui. Agora, a figura aqui, aqui, caminhando, andando pela cena. Assim. Detalhe da cabeça das figuras, talvez assim. Alguma sombra para eles, assim. Um pouco mais de escuridão para as sombras por trás só para criar algumas variações. Pode até mesmo tirar alguns pequenos galhos de árvores se quiser alguns galhos de árvores pequenos e rápidos ou algo parecido. Ok. Pequenas coisas rápidas. Ok. Mas você pode ver como eu fiz as construções com apenas algumas tentativas rápidas, algumas lavagens rápidas. Ok. Já sugerimos uma parte significativa do edifício e podemos dizer o que é o que é, o que está acontecendo lá dentro. Algo em que você tem um pouco de sombra por baixo e também em partes dessa área. Ok. 16. Desenhar e pintar pessoas: Tudo bem, então vamos fazer alguns desenhos e pinturas de algumas figuras, algumas pessoas. Agora, a maneira de lembrar como desenhá-los nas proporções é garantir que a cabeça se encaixe no corpo. Todo o comprimento do corpo, aproximadamente 7,5 a oito vezes. Então você tem a cabeça aqui. Então você tem 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7 e 8. 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8. Ok. Isso é aproximadamente a altura de uma pessoa adulta. Ok. Portanto, a cabeça caberá em toda a faixa aqui, 7,5 a oito vezes. Agora, é claro, com figuras menores, às vezes você pode ter filhos que podem ter metade do tamanho. Aqui, as cabeças são sempre maiores. cabeças das crianças em proporção ao corpo são sempre um pouco maiores. Então você, a regra disso é um pouco diferente aqui. Então, corpos de crianças. Portanto, nessa situação, a cabeça não vai caber no corpo 7,5 a oito vezes devido ao tamanho da cabeça em relação ao resto do corpo. Na maioria das vezes, você seguirá esse tipo de diretriz para todas as figuras que pintar. Então, vamos em frente. Vou te mostrar a maneira como eu pinto figuras, agora comece com as cabeças em primeiro lugar, assim. Bem, é colocar a cabeça em primeiro lugar. Acho que esse é o ponto mais fácil para começar. E então você pode entrar no corpo. Essa perna aqui talvez em um lago aqui atrás. Ok. Realmente depende do que a figura está fazendo. Ok? Agora, a maneira como eu pinto figuras também é olhando para a cabeça. Então, se você quiser que a figura pareça estar andando em uma direção específica, coloque a cabeça nessa direção, como se estivesse aqui. Ok. Dessa forma, caminhando nessa direção. Então esse pode ser o corpo, aquela perna saindo pela frente e uma perna saindo por trás. Essa pessoa está andando para a direita. Então, poderíamos ter um pé aqui na frente e uma perna aqui atrás. Então, essas duas figuras também estão andando de forma oposta uma à outra aqui e eu estou aqui. Ok. Às vezes, eles simplesmente saem da frente para baixo, desse jeito. Ok. Que tal uma figura em pé, apenas olhando para você? Basta colocar na cabeça desse jeito. Ombros retos. E então você coloca as pernas assim. Pode estar andando. Outra maneira de sugerir isso é colocar uma das pernas bem na frente da outra desse jeito. Eu tenho aquela perna na parte de trás e a outra perna na frente. Então, este está apenas em pé, enquanto este está entrando em cena. Ou pode estar caminhando em nossa direção. E isso também é independente. Quantos detalhes você os coloca, coloca a camisa, e então pareceremos que eles estão voltados para nós. E quanto mais você desliza a cabeça, mais parece que eles estão correndo ou indo em uma determinada direção ou nos corpos, mesmo que o corpo seja assim. Ok, seria como se eles estivessem correndo nessa direção. Vamos tentar. Vamos tentar isso de novo. Assim. Ok. Há um pouco de urgência. Parece que essa pessoa está correndo. Que quando estou atrasado, essa pessoa está realmente fugindo para lá com muita pressa para chegar a algum lugar. O que você não quer fazer é deixar as cabeças muito grandes. Ok. A menos que sejam crianças. Ok. Vamos seus filhos. Então, a criança, um garotinho ou algo assim. Se você tem um adulto com cabeça, isso é muito grande. É quando as figuras começam a parecer engraçadas. Você começa a colocar o corpo e as pernas. E parece muito estranho. Parece muito estranho. Você pode escapar impune se a cabeça for menor. Eu acho que eles eram menores, mas parece não parece certo se a cabeça for muito grande, ok, também é mais fácil ampliar a cabeça, colocar a cabeça em tamanho grande para começar com o tipo de grudado nela. Portanto, sempre erro do lado conservador. Ao colocar as cabeças das figuras, certifique-se de que elas não sejam muito grandes. Porque então você sempre pode ampliá-los depois. Além disso, pintar um grupo de figuras às vezes é uma cena importante. Muitas vezes você tem um grupo de pessoas caminhando juntas. É assim que eu faço. Vou colocar as cabeças assim e depois unir os corpos junto com as cabeças. Ok. Então parece um grupo de pessoas andando ou algo assim, apenas uma multidão de pessoas assim. Talvez de uma perspectiva panorâmica ascendente. Mas se você tem três pessoas andando juntas assim, elas meio que se sobreporão a um grupo de amigos ou algo parecido. Ok. Pernas aqui. Assim. Um monte de amigos só andando por aí. Parece que eles meio que se uniram. Também pode adicionar pequenos pedaços às figuras. Você pode ter como uma bolsa. Às vezes, as figuras estão segurando malas ou podem estar em mochilas ou algo parecido. O que mais você poderia fazer? Você pode ter pessoas segurando carrinhos de supermercado ou algo parecido. Na tentativa, basta colocar um aqui. Carrinho de supermercado como este. Basta colocar as pernas primeiro. As rodas embaixo. Essa pessoa pode estar caminhando para longe. Ok. A cabeça pode estar quase grande demais agora? Portanto, é sempre importante manter as figuras com uma aparência um pouco diferente e você também pode colocar cabelo nelas. Você pode até colocar chapéus e outras coisas nas figuras, fazer com que pareçam um pouco mais, um pouco diferentes. Isso lhes dá um pouco mais de personalidade porque se você fizer todas da mesma forma, tudo bem também. Mas, novamente, acho que fica melhor se você adicionar alguns detalhes extras nessas figuras para fazê-las parecer diferentes, pessoas diferentes andando por aí. Esse exercício que estou fazendo aqui, realmente, realmente recomendo isso. Eu fiz tantas pinturas dessas figuras dessa maneira que, quando chegou a hora de realmente colocá-las em minha cena, não precisei pensar muito sobre isso. A principal coisa em que preciso pensar é o posicionamento, onde colocá-los. Não estou pensando no tamanho deles. Se está certo, se o tamanho está certo, se eles são muito detalhados ou não são detalhados o suficiente, ou se estão na mesma posição. Eles vão correr ou caminhar, esse tipo de coisa. Porque eu já fiz tudo isso. Passei muito tempo fazendo o que estou fazendo aqui. Ok. Para que você não precise se preocupar com todas essas coisas. Os ombros das figuras também são importantes. Sempre se certifique de que você está com os ombros voltados. Muitas vezes, também em uma cena, você terá uma sombra embaixo da figura. Você precisa olhar com uma fonte de luz e descobrir de onde vem a sombra. A fonte de luz está diretamente acima. Você vai ter uma sombra embaixo do dedo desse jeito. Se a sombra, a fonte de luz estiver vindo da direita, você terá uma sombra correndo para a direita assim. Essa é a esquerda. Sombra à esquerda. Às vezes, você terá sombras vindo de um ângulo estranho como esse na parte de trás, na parte de trás. Então, algo assim. Essas sombras não fazem sentido porque estão todas em relação umas às outras. Eles deveriam ser todos iguais, mas apenas para dar um exemplo de que são de cenas diferentes. Então essa aqui, sombra correndo para a direita. Então, a fonte de luz vem da esquerda. E você junta as pernas desse jeito também. Garantindo que eles se conectem à sombra assim. Ok? Às vezes, você terá sombras que simplesmente descem novamente, se houver uma fonte de luz vindo de trás, ou até mesmo alguns reflexos descendentes se for solo úmido. Mas isso é básico, e isso é praticamente tudo que você precisa saber para inserir algumas figuras básicas em uma cena sem muito esforço. Apenas usando essencialmente um pequeno pincel redondo. E você pode realmente entrar em muitos detalhes diferentes e sugerir algumas histórias diferentes. Pessoas simplesmente andando por aí com objetos cortantes, pessoas correndo para ir ao ponto de ônibus ou algo parecido. Grupo de amigos juntos. Então, realmente recomendo experimentar isso sozinho. Tem um pouco de papel extra e faz algumas pinturas de figuras. 17. Desenhar e pintar carros: Neste vídeo, vou mostrar como desenhar e pintar carros e veículos em geral. Acho que isso é importante para qualquer paisagem urbana. Agora, o veículo central rainha que você precisa desenhar é aquele que está voltado para você diretamente ou saindo à distância. E você pode ver a parte superior do veículo. Eu tenho esse tipo de para-brisa, que geralmente é um pouco mais escuro, mas às vezes você tem esse reflexo saindo dele. Ok, então você tem esse tipo de quase retangular, mas com bordas curvas. E então, na base do carro, você tem outro retângulo aqui. Retângulo. E é aqui que você tem as luzes traseiras e o para-choque. Mas o mais importante é que você tem as rodas embaixo do carro aqui. E a sombra. Você precisa ter as rodas e a sombra conectadas dessa maneira. Se você não tiver isso, vai parecer que o carro não está realmente aterrado. Então, essa é uma que está meio que entrando em cena. Talvez entrando em cena. Portanto, também podemos colocar um em um ângulo um pouco mais. Podemos entrar no para-brisa desse jeito. Observe que criei essas linhas do para-brisa aqui na parte de trás, indo um pouco para o lado esquerdo, porque vou fazer parecer que podemos ver mais do lado direito do carro em algumas das luzes traseiras, o para-choque. E então, claro, temos a frente do carro assim. E o telhado se juntando. Realmente não consigo ver a frente do carro. Mas você tem o volante aqui. Agora, talvez a roda aqui. Ok. E, uh, vamos ouvir, junte-se assim. E então você tem isso. Você tem um carro, um carro básico de novo, entrando em cena, mas você pode ver um pouco mais do lado esquerdo dele. parte maior do lado esquerdo desse carro pode ter uma fonte de luz vindo da direita, uma sombra para a esquerda. Ok. Vamos fazer a mesma coisa com a tosse. Quando outro carro está virado para a esquerda assim. Pára-brisas com as linhas, as bordas do para-brisas voltadas para a direita. E então vamos colocar algumas dessas luzes traseiras como esta embaixo do carro que usamos na frente do carro aqui. E juntando as rodas novamente assim. Então não temos, temos outro carro dirigindo em direção a esse dirigindo para a esquerda. Ok. E, novamente, vou colocar um pouco de escuridão à esquerda do carro por causa da fonte de luz, que basicamente indicamos que ela vem do lado direito. Três carros, um indo para frente, um virando à esquerda, um virando à direita. E realmente, isso é tudo que você precisa para a maioria das cenas. Ok? A outra coisa que você pode ter talvez seja uma carta voltada para os lados, como esta. Tudo bem? Voltado para os lados. Você pode simplesmente colocá-lo de lado assim. Lá. Novamente com a parte superior do carro assim. A forma geral da lateral perfilaria o carro. As rodas são duas rodas redondas na parte inferior. E, novamente, basta unir a sombra embaixo para que pareça que está um pouco de escuridão embaixo do carro. Algumas pessoas gostam de colocar pára-brisas e coisas assim. Vou colocar algumas janelas na lateral do carro. Às vezes você entrava um pouco na porta desse jeito. Mas uma coisa que você descobre é que a frente do carro, onde quer que o carro esteja dirigindo, terá alguns nós que apontam assim. Então você pode ver que é a traseira do carro, talvez um tubo de escape aqui. Você também pode entrar lá. Algo parecido. Ok. Então você usa a mesma coisa também para virar o carro, se quiser, voltado para a direção oposta. Mas esses quatro carros são praticamente as únicas coisas que você vê. As únicas orientações em que você vê os carros. Então, como os pintamos? Bem, vamos usar apenas uma cor. E provavelmente vou usar outra folha de papel. Só vai ser mais fácil. Pegue um pouco de tinta mais escura. E eu vou entrar, vamos colocar assim, a parte de cima do carro e o para-brisa entrando, depois a parte inferior onde está o para-choque. E podemos simplesmente entrar na parte inferior do carro assim. Por exemplo, também podemos colocá-lo na parte lateral do carro, exatamente como estávamos fazendo antes. Eles estão, eles estão bem. Junte-se a isso. Parece um carro também. Ok. Talvez seja uma fonte de luz vinda do lado direito. Vamos novamente. A parte superior do carro novamente com esse tipo de formato, aparência engraçada. É quase como uma forma retangular com a parte superior comprimida. A parte inferior é quadrada. Olha. E no final do dia, se você colorir o carro inteiro e assim, contanto que tenha as rodas na parte inferior, vai fazer sentido. Muitos desses você acabou de vir em sua direção. Você realmente não consegue ver tudo isso, nem mesmo algo assim. Ou, à distância, pode ter alguns carros que estão bem atrás, mas você pode ver os pneus assim e juntá-los na parte inferior. Agora, o carro às vezes se sobrepõe um ao outro. Então você tem alguns que estão concorrendo um com o outro desse jeito. Então, esses são alguns tipos simples de carros. Quero dizer, você pode até mesmo fazer um aqui que esteja voltado para o lado esquerdo, como eu estava mencionando antes, com o Drive completo ou algo assim e algumas rodas aqui, a base. E, novamente, apenas colocando uma sombra à esquerda. Tipo de veículo simplificado. E, claro, aquele voltado para a direita também, desse jeito. Ok. Ao praticar com eles, darei mais exemplos com os quais brincar nas demonstrações reais posteriormente. Mas desafie-se e tente pintar um carro com apenas uma lavagem. Você ficaria surpreso ao ver como é fácil simplificá-las até essas pequenas formas e fazer essas pequenas formas e que elas ainda pareçam carros. No final do dia. 18. Exercício em Paris: Então, nesta cena, vamos fazer um exercício, um exercício em perspectiva de um ponto. Esse é o único tipo de perspectiva que você precisará para a maioria de suas paisagens de rua e urbanas. E aqui o que estou fazendo é criar uma pequena moldura quadrada ou qualquer outra coisa para começar. E o que vou fazer na demonstração de toda essa cena, vamos falar com vocês sobre perspectiva em relação ao que estou desenhando. Acho que vai fazer muito mais sentido dessa forma do que tentar explicar as coisas de um ponto de vista mais teórico. Então, vamos em frente e começar. Então você pode ver essa cena aqui. E uma das grandes coisas que você precisa fazer ao escrever pela primeira vez sua foto de referência adicionar a linha do horizonte. Qual é a linha do horizonte? A linha do horizonte é essencialmente onde o céu encontra o solo. Cenas de rua. É basicamente o ponto em que tudo desaparece. Isso também é chamado de ponto de fuga. Então, se olharmos até o fim, onde todos os edifícios terminaram mais ou menos aqui, mas atrás de onde aquela placa de sinalização está uma senhora parada por aqui. Ok. Então, apenas anote isso. Novamente. Isso é cerca de um quarto da cena. Se olharmos para cima, olhamos a cena, como se a separássemos ao meio. É cerca de um quarto do caminho até lá. Podemos simplesmente desenhar um pouco dessa linha indicando a linha do horizonte, sem mais nem menos. Ok, é muito importante acertar isso. Você vai fazer com que seja muito alto. E especialmente se você quiser garantir que a foto de referência seja semelhante à foto de referência quando você terminar. Ok? Se você fizer isso dessa maneira, o que você quer fazer é desenhar um monte de linhas que se estendem a partir desses pontos de fuga. Então, por exemplo, aqui, você pode até usar uma régua para isso, eu vou usar uma régua apenas como um exemplo para mostrar. Então, digamos que se traçarmos essa linha aqui, desse jeito, todas essas linhas estão indo em direção ao ponto de fuga. Ok? Então, o que você quer fazer aqui é criar esse tipo de efeito no chão com todas as linhas indo em direção ao ponto de fuga, podemos desenhar os pedaços agora, então aqui há algum tipo de placa de sinalização ou qualquer outra coisa, mas ela meio que perto. É como se aqui estivesse uma figura, há uma senhora aqui andando, mas podemos mudar isso mesmo que não precisemos tê-la exatamente como estava na foto de referência. Outra garota aqui. Ela está olhando para o telefone ou algo parecido com as calças. Alguma outra pessoa aqui atrás. Talvez apenas caminhando. Ok. Mas o importante é que esses prédios , observe, eu estou subindo até o canto da cena. Sempre veja onde os edifícios terminam. Este termina aproximadamente no canto da cena. E à medida que avançamos na distância em que estamos, ela vai para o ponto de fuga. Observe como tudo se torna menor. Edifícios, tudo começa a se curvar em direção ao ponto de fuga. Então, vamos tentar aqui. Temos um prédio aqui em primeiro plano, um prédio bem grande. Tem que se mover para cima assim. Agora, a parte disso meio que está saindo. Eu não sei. É um prédio bastante complicado, mas vou simplificar isso aqui embaixo. Há algumas sombras, algum tipo de sombra lá e embaixo, assim como essa. E aqui há algumas áreas se destacando, alguém que também é ciclista aqui. Billy Miss quase perdeu aqueles ciclistas e acabou de estender algumas rodas desse jeito. Esse ciclista. Ok. Estou no caminho pedalando em direção ao ponto de fuga distante. Ok? Se começarmos a trabalhar nesses outros edifícios, é claro que temos este aqui. Novamente, um pouco complicado. Mas no centro da cena, é aqui que a outra começa, mais ou menos aqui. O lugar onde temos surge mais ou menos assim. No topo do telhado, mais ou menos assim. Tem alguma coisa aqui, ali. Assim. Correndo pela lateral. Tudo se curva em direção ao ponto de fuga. Veja como os edifícios são pequenos na parte de trás. E você pode sugerir que alguns deles destacam e que, na maioria das vezes , acabam ficando assim e ficando menores à medida que nos afastamos. É claro. Mas esta é a frente do prédio e há um monte de janelas e coisas na lateral, não importa. E aqui podemos simplesmente trabalhar neste prédio, é simplificado. Vou simplificá-lo assim e colocá-lo com alguns pequenos traços rápidos, pinceladas ou pinceladas. Não quero que isso seja muito complicado. Essa cena em particular. Alguns pedacinhos lá. Mas uma coisa a ter em mente também é onde você coloca as cabeças das figuras. Agora, as cabeças das figuras devem estar logo acima do ponto de fuga. O que você quer é mantê-los aproximadamente no mesmo nível. Se você está assumindo isso, é claro, essa área do solo é plana. Se você começar a fazer as figuras, as cabeças se soltam em direções diferentes, não em direções diretas com alturas diferentes. Eles vão começar a parecer engraçados. Por exemplo, se eu colocar alguém no fundo com a cabeça desse tamanho, tudo bem. Só vai parecer estranho. Vai parecer um gigante andando por aí. Mas se você colocar alguém que eu tinha uma cabeça grande aqui, na frente, certificando-se de que a cabeça tenha a mesma altura das outras. Parece que há uma pessoa entrando em cena. Não é uma pessoa que está entrando em cena. Tudo bem? E até mesmo uma pessoa menor em segundo plano. Contanto que você coloque a cabeça dentro e ao redor do lugar certo, faz sentido. Alguém acabou de sair daqui. Figuras menores apenas andando por aí. A razão pela qual o ciclista é um pouco mais alto porque está em uma bicicleta. Esses provavelmente deveriam estar um pouco mais abaixo. Ok. Vamos mais abaixo, não importa. Ok, aproximadamente ao redor do mesmo ponto na linha do horizonte está bem. Se você tem figuras ao fundo com a cabeça muito alta. O que isso implica é que estamos subindo a ladeira. E no lado oposto das coisas, se você fizer as figuras girarem, fique mais baixo, mais baixo do que a linha do horizonte. À medida que nos afastamos, parece que a cena está começando, estamos descendo uma colina. Portanto, tê-los aproximadamente no mesmo ponto aqui na linha do horizonte indica que as figuras estão ao nível dos olhos. As pessoas estão niveladas. Dá uma aparência natural , como a que veríamos quando andávamos por aí, em geral. Ok. 19. Exercício em Paris: E isso é uma coisa importante que você precisa fazer para garantir que você tenha uma sensação de profundidade em sua cena, mesmo antes de começar a pintar. A perspectiva é vista como muito importante. Para ter em mente essas dicas. Agora, vamos começar a pintar agora e vou mostrar como sugerir certas coisas que estão cada vez mais distantes. Agora, para isso, vou usar apenas um pincel. Vou fazer isso bem rápido. Eu só vou pegar algumas tintas de cores mais quentes. Eu tenho um pouco de amarelo, tenho um pouco de laranja e outras coisas aqui. Então, vou abordar esses em primeiro plano, com cores mais claras. Isso é apenas um pouco de amarelo e um pouco de branco misturados. Eu também tenho um pouco de laranja lá. Ok, então tudo que eu quero fazer é manter isso bem leve. Tudo bem. Pode ter um pouco de laranja passando pelo centro aqui, um laranja mais escuro ou algo mais vibrante. Tudo bem. E aquele ali pode estar na luz ou algo assim. Vou deixar essa aqui. Vamos entrar em um pouco mais. Aqui está o que você quer fazer é em primeiro plano, eu costumo aumentar a concentração de tinta. Isso ajuda a trazer o objeto ou qualquer outra coisa para mais perto de nós. Percebendo aqui, estou escurecendo mais do que lá fora. Um pouco mais de escuridão e venha aqui. Vou apenas cortar essa sombra ou o que quer que esteja lá. Eles são apenas um pouco sombreados, pouco mais de cinza assim e um pouco mais aqui, mesmo assim. Ok. Então, temos mais, um pouco mais de escuridão, um pouco mais de escuridão aqui. Ok. E eu vou passar por isso mais uma vez mais tarde. Ok? Porque estávamos apenas usando o tom mais claro, um dos tons mais claros aqui. Mais algumas coisas aqui em cima. Quem sabe o quê? Só um pouquinho. Mas, à medida que passarmos para o segundo plano, vou te mostrar uma coisa. Vamos colocar mais algumas cores, mas vamos mantê-las mais claras na paleta. Vou misturar um pouco de amarelo com amarelo claro. Na verdade, quase a cor mais clara com quase nenhuma pintura. Olha isso. À medida que avançamos na distância. Os edifícios começam a ficar mais claros e menos visíveis. À medida que começamos a nos mover em direção ao primeiro plano, você obtém edifícios mais escuros e também mais detalhados. Ok, então é por isso que você pode ver aqui que eu adicionei mais, um pouco mais de escuridão e mesmo aqui no lado direito, um pouco mais disso, um pouco mais desse cinza. Mas quando saímos pela parte de trás, estou misturando cores mais claras e fazendo com que elas se misturem bem. Vamos dar uma olhada no chão agora. O chão é como uma cor acinzentada. Então, vou pegar um pouco de cinza da paleta. Só para ser o corte cinza ao redor dessa figura um pouco ali. Eu não quero muito aqui só para entrar, só uma boa mistura de cinza está colocando um pouco de guache também. Acho que esse pouco de guache branco ajuda a dar um pouco mais de corpo. Especialmente quando o solo é muito leve. Um toque disso. O cinza aqui e veja se as pessoas andando não importam. Basta ignorar essas pessoas e deixo alguns destaques sobre elas. É tudo o que precisamos. Agora o céu, bem simples. Tudo o que precisamos para o céu é um pouco de azul cerúleo, azul cerúleo. E vou deixar isso direto. Também tem que ser bem leve. Estou usando apenas cerca de 10%, 20% de tinta. O resto é só água. Estou andando por aí. Vamos até o topo da cena primeiro, eu quero tentar não misturar nada disso com o resto dos edifícios, mas você vai ter um pouco de mixagem de qualquer maneira. Não tem problema. Isso, isso é do outro lado e junte tudo isso. Ok, ótimo. Tudo bem. Então, o que fizemos aqui, a grande coisa que fizemos foi deixar o material na frente um pouco escuro e com um pouco mais de detalhes, especialmente aqui na frente do que temos na parte de trás. Na parte de trás, acabei de começar a diminuir um pouco a concentração de cor. Agora, vamos tentar. 20. Exercício em Paris: Agora está tudo seco. Vamos trabalhar um pouco mais nas sombras e nos valores mais escuros enquanto tentamos preservar o mesmo efeito aqui: mais detalhes na frente e menos detalhes na parte de trás, além de mais suavidade nas costas. Uma pequena escova de esfregão que vou usar para isso. Também temos que descobrir onde estão as fontes de luz. Na verdade, vou me certificar de que haja um pouco de sombra embaixo de muitos desses edifícios. Então, vamos misturar um pouco de cor de sombra. Eu tenho um tom neutro. Cor de tonalidade neutra. Vou colocar um pouco de amarelo também para aquecer um pouco e um pouco de roxo e um pouco de amarelo misturados para obter algum tipo de cor cinza neutra. Certo? Agora vou examinar algumas áreas da pintura que quero sugerir e adicionar mais escuridão. Agora pense que aqui em primeiro plano eu quero um pouco mais de escuridão para este prédio embaixo dos edifícios , para que tenha uma tonalidade mais neutra lá dentro. E vou apenas adicionar algumas dessas coisas aqui. Um pouco de detalhes e o que você tem. Estou bem. E carregue isso aqui só para deixá-lo um pouco mais escuro. Abaixo desta seção. Eu também gosto de deixar em alguns instantes. Também haverá duas luzes lá dentro. Você também notará essa sombra embaixo do prédio aqui. Está bem escuro e atravessa o chão. Bem na frente. Logo atrás de onde o ciclista está. Ok. Mas há uma pequena sombra lá. Ok. Causado pelo prédio. Ok. Vamos projetar uma sombra pelo prédio. Mesmo na estrada, você pode ver que há algumas marcas na estrada como essa que simplesmente se distanciam. Então você já pode sugerir algumas dessas coisas. Não está 100% lá, mas você pode realmente ver um pouco disso, essa pequena calçada, essa área de espera onde as pessoas estavam esperando que as luzes mudassem do outro lado da rua. E vou sugerir novamente que essa luz vem da esquerda. Ok? Então, muitos desses edifícios aqui, você pode ver a beleza dessa luz atingindo as laterais dos edifícios desse jeito. Vindo para baixo. Lá. Sua escuridão na lateral daquele prédio. Partes dos edifícios com apenas um telhado e também um local na cobertura. Debaixo dos telhados e outras coisas, você tem um pouco de sombra lá. Assim. Estou apenas insinuando alguns pequenos detalhes. Aqui. Essas pequenas estruturas ou o que eles chamavam de topo. Cinza muito claro, ainda tentando usar cores mais claras. Ok. E esse prédio aqui também é parecido. Outra coisa bem diferente é deixá-lo um pouco mais escuro do que os da esquerda, mas vou trabalhar nisso. É só um pouco dessa cor mais clara ou mais escura, desculpe. Lá, derrube isso desse jeito. Só uma grande lavagem. E esse prédio aqui na frente também. Vamos precisar escurecer isso um pouco. Então eu vou entrar aqui. Quero ter certeza de que esse prédio é a parte mais escura, na verdade, apenas na frente. Ok? Isso ajudará a apresentá-lo ainda mais. Certifique-se de deixar um pouco da lavagem anterior lá também. Para sugerir alguns destaques e coisas assim. Certo? Misturando bem e temos um pouco de cor acontecendo. A escuridão está acontecendo lá dentro. À medida que nos movemos para trás. Vou colocar uma cor mais clara, um tom mais claro de cinza aqui. Certo, à medida que avançamos, vou usar um pouco de água no fundo. Água ao fundo. E não só isso, vou suavizar essa área, colocando um pouco de água para incentivá-la a se misturar quase até o céu na parte de trás. Para que eu não tenha realmente nenhum contraste lá atrás, apenas muita luz. Mas aqui na frente, temos mais partes mais escuras. Esses prédios aqui são bem claros, então eu não preciso tocá-los. Na verdade, eu gosto disso. Como está agora. O que podemos fazer também é começar a colocar um pouco das cores mais escuras ao redor da base dos edifícios, você sabe, enquanto a tinta ainda está molhada. Algumas dessas partes inferiores dos edifícios, como você pode ver, têm alguns pedaços mais escuros que também podemos colocar. Apenas molhado em molhado. Algumas partes deles. Mesmo nas janelas algumas partes dos edifícios, como talvez aqui ou qualquer outra coisa, você pode simplesmente colocar algumas pequenas indicações dessas janelas enquanto a tinta ainda está molhada. De qualquer forma, um pouco úmido, espero que pareça menos detalhado e apenas alguns movimentos rápidos e esporádicos. Então, um pouco de cor mais escura lá dentro. Também podemos fazer isso aqui. Basta colocar algumas pequenas janelas neste prédio e olhar para isso. Apenas coloque isso aí. Assim. E até mesmo neste aqui. Sim. Assim. Em algumas dessas outras partes dos edifícios, como esta, no topo, você pode ver que há até essas pequenas chaminés ou o que quer que elas estejam saindo do topo desses edifícios. Nem sei exatamente o que são, mas isso não importa. Você tem que fazer é apenas obter uma pequena indicação de todas essas coisas. As separações dos edifícios, você também pode sugerir ao mesmo tempo. Agora, eu adoro pintar de molhado em molhado e usar isso para misturar. Ok, aqui estão algumas pequenas janelas que pensei em abrir rapidamente. Ok. Junte o topo aqui e também o topo do prédio e um pouco de sombra aqui também. Essa janela. Detalhes como esse. Ok. Essa outra parte do prédio à direita é assim. Ok. Um pouco de escuridão lá. E, claro, alguns pequenos detalhes nas laterais dos edifícios ainda são assim. Um pouco de separação para os edifícios. Pisos ou o que você tem lá também. Você pode simplesmente passar um pouco de tinta passando por algumas dessas áreas para entrar nesses andares, as indicações desses detalhes aqui embaixo, ali. Mas observe como no fundo está embaçado , ainda está úmido no fundo. Então, tudo o que estou fazendo é inserir algumas dessas pequenas indicações de janelas à distância. Mas eu realmente não vou insinuá-los muito. Eles vão deixá-los em muitos deles , apenas molhados para molhados, especialmente aqueles em segundo plano para que não pareçam muito detalhados. A mesma coisa vale para esses edifícios aqui no lado direito, vou usar apenas uma pequena lavagem bem leve para algumas janelas. Então, à medida que nos aproximamos, está ficando mais escuro. As janelas, as pequenas janelas ficam cada vez mais escuras. Então você tem mais detalhes nas laterais dos edifícios e coisas assim também. Essa é uma forma de sugerir profundidade. Mas lá atrás, você pode ver que está simplesmente misturado. Há uma placa aqui e eu vou simplesmente colocá-la ou talvez eu me livre dela. Vamos nos livrar disso completamente. E isso pode fazer parte dos edifícios de fundo. Acho que parece melhor. Às vezes você precisa se livrar de coisas assim. Se isso simplesmente não atrapalha a harmonia da cena. Então, vamos nos livrar disso. Ok. Realmente, tudo o que nos resta fazer é colocá-lo em um pouco de cor para as pessoas que têm um pouco de calor e cores vibrantes. Até eu gosto de colocar algumas figuras e ver você andando pela cena. Podemos colocar isso em um pouco de azul para essa pessoa aqui. Aqui, esses pedacinhos de azul, eles vão se destacar ainda mais. Ok. Um mais escuro aqui. Aqui também é uma cor mais escura. Para alguns deles. É só uma figura nas bicicletas. Preciso entrar na bicicleta mais tarde. As cabeças são muito grandes. Vou ter que colocar isso mais tarde e improvisar. Ok. Bom. Então, vamos secar isso rapidamente. 21. Exercício em Paris: Agora, no pincel redondo menor , vou usar e pegar os últimos pedaços escuros , juntar a pintura , os detalhes, então as figuras, vou pegar essa tonalidade neutra e colocar as pernas. Escova seca, tente secar pincel sobre isso, coloque algumas coisas. Não quero que aconteça demais, muita coisa acontecendo. Nós meio que perdemos algumas dessas figuras, mas acho que havia uma aqui, eu acabei de entrar e outra aqui também de pé. Outro, talvez desse lado também. Ok. Não é grande coisa. Aqui está outra, duas pernas assim. Lá. Claro que temos esse aqui em primeiro plano. Não podemos esquecer esse. E eu quero apenas colocar um pouco de escuridão no lado direito da figura para indicar a fonte de luz que vem da esquerda. Ok. A fonte de luz que vem da esquerda também pode fazer isso as que estão na parte de trás. Só para dar um toque de cor no lado direito dos corpos. Aquele branco muito, branco assim. Lá vamos nós. Bom. Também pode haver outra figura lá. A cauda. Temos essa figura na bicicleta. Um pequeno círculo para a roda e para a outra roda ali. E tente entrar em detalhes, pequenos detalhes rápidos para essa figura. Braços estendidos, segurando a bicicleta, é claro. Uma pequena figura simples aí. A bicicleta é outra figura aqui à distância. Andando por outro aqui, apenas as pernas que estou colocando no corpo, talvez um pouco da cabeça também. Lembrando de manter as cabeças na linha do horizonte, aproximadamente na linha do horizonte. Um pouco de cabelo em alguns deles também. Como pegar um pouco de cor e colocá-lo. Venha aqui para ver os números. A cor mais escura ajuda a destacá-los e fazer com que pareçam realmente pessoas. Além disso, a sombra está no chão seria bom entrar e tocar nas sombras. Saindo. Juntando isso às pernas das figuras também. Tudo bem. Então, como você pode ver, estamos quase no final dessa cena. Vou colocar mais algumas pequenas janelas e detalhes aqui também, pouco mais neutro. E, na verdade, podemos detalhar mais essas janelas. Faça coisas como realmente adicionar algumas molduras e outras coisas para as que estão aqui em primeiro plano. Um pouco mais. A escuridão está aqui neste lado do prédio para trazê-lo ainda mais adiante. Era só uma coisa que eu queria fazer. E implica algumas das coisas que estão acontecendo. Basta mexer um pouco e mover o pincel para criar um pouco mais de escuridão lá dentro. Ok. Você pode ver que está realmente muito escuro. Nesta seção. Pedaços e pedaços aqui em cima também com algumas das janelas. Eu coloquei um pouco mais de escuridão aqui, na verdade, no lado direito deste prédio. Realmente, crie um contraste extra. Também temos algumas árvores e outras coisas aqui, então eu posso pegar um pouco de verde, só que vai ser o verde no mato. E eu posso simplesmente criar um toque dessas árvores ou qualquer forma aqui no fundo. Basta deixá-los aqui. Um pouco de verde. Correndo por trás e por trás das figuras. Usando a lateral do pincel para ter certeza de que é meio que. Você tem esse tipo de efeito irritante. Abaixo da base. Também é apenas mais escuro. As árvores apenas adicionam um pouco mais de escuridão do que a base delas. Tem até pequenas lâmpadas e coisas na rua que você pode indicar que há uma aqui, basta colocar uma atrás dessa figura. Ele meio que vem assim e uma lâmpada circular como aquela. Novamente, há outro aqui à distância. E eu realmente acho que isso parece muito melhor sem placa que tínhamos no início, aquela placa de sinalização bem no meio da cena realmente escapou. Eu posso pegar um aqui também. Acho que ficaria melhor com um aqui, algo assim. Ok. Placa de sinalização. Outra placa de sinalização, mas uma pequena lâmpada. Outro aqui. Apenas uma pequena indicação de um à distância. Se eu quiser entrar na linha de energia, acho que vou pular isso. Mas vou colocar um maior aqui em primeiro plano. Basta colocar um assim. Ok. Aí estamos nós. E vamos dar uma olhada aqui. Acho que também vou colocar alguns galhos de árvores afiados. Se eu puder. Talvez seja capaz de fazer isso apenas com esse pincel. Apenas alguns galhos de árvores mais afiados, escoamento em algumas direções, direções diferentes. Se for demais, basta pegar aquela escova menor na escova de montagem que funciona melhor para pequenos detalhes como esse. Você não precisa se preocupar com a força com que pressiona o papel. Só vai descobrir isso. Mas isso não é demais. Algo parecido. Só mais algumas linhas de perspectiva. Descreva essas linhas de perspectiva um pouco mais no chão. Lembre-se de que todos estão indo em direção à linha do horizonte e ao ponto de fuga. Coloque essa pessoa em uma sacola ou algo assim para segurar. Apenas escureça atrás dessa figura também com o toque. E esses, para criar mais contraste , ficarão um pouco mais suavizados . Basta colocar algumas janelas mais escuras ou algo assim neste prédio. Ok. Bom. 22. Exercício em Paris: Também vou fazer um pequeno levantamento em algumas dessas áreas para criar alguns contrastes nessa área atrás apenas dos edifícios. Só para criar um pouco de luz e alguma variação. Ok? Variação nas curvas. Mesmo nesses prédios na parte de trás aqui à direita também. Você pode tirar um pouco de tinta. E isso também cria esse tipo de efeito de fumaça. Ao se separar, você pode colocar um pouco de guache branco lá dentro e se deslocar. Isso ajuda a diminuir um pouco a distância. Empurre-o ainda mais para trás. Como estou fazendo aqui. Um pouco de branco, um pouco de guache branco. Para isso. Isso também ajuda a fazer com que essa distância pareça cada vez mais distante. Vou misturar um pouco de guache branco com um pouco de amarelo. Compre para mim uma cor de destaque amarelada. Vamos colocar isso. Algo que é um destaque para essa figura. À esquerda da figura. O ombro é assim. Basta destacar um pouco do lado esquerdo das figuras. Alguns deles se misturarão um pouco mais. Não importa. Eu não sequei completamente lavagem anterior para que ela pareça mais, pareça um pouco mais natural, para que ela se misture melhor. Então ela deixa figuras aqui na parte de trás, é muito difícil dizer que elas estão lá. Então, um pouco de cor lá ajuda. E nós simplesmente brilhamos. Para esses pequenos postes de luz e outras coisas também. Você pode trazê-los, realmente trazê-los para fora. E só um pouco de eu não sei, ela é uma indicação de que talvez um pouco de amarelo embaixo das lâmpadas também lhes dê vida. Um pouco daquela penugem amarela descendo pela lateral. Obviamente, alguns dos edifícios também podem ter um toque desse amarelo em áreas que você talvez queira indicar como esse toque daquele amarelo em áreas. Só estou trazendo à tona. O brilho aqui. Isso ajuda. Será algo parecido. Opa. Compute essa área também, essa parte do prédio também pode ser ativada por um toque de luz. Talvez apenas aqui e aqui indícios disso. Aquela luz vindo da esquerda. Um pouco desse desse Touch and Go, na verdade, para algumas dessas coisas. Então você pode ver como, em resumo, o que eu fiz. Eu fiz muitas coisas aqui em primeiro plano, mais escuras, um pouco mais detalhadas com os edifícios, até mesmo a figura ali com a bolsa. As figuras na parte de trás. Eles ainda não são muito mais leves porque ainda há mais perto no meio do terreno aqui. Mas se olharmos para os edifícios em segundo plano, eles realmente começarão a diminuir em complexidade e em valores. Além disso, as lâmpadas ficam um pouco mais magras e difíceis de distinguir à medida que nos afastamos. Parece que está ficando cada vez menos detalhado, mesmo que você simplesmente corte a cena e olhe para essa parte em geral Provavelmente é aí que você pode ver o efeito mais pronunciado. Mas é claro que, incluindo esse lado, é isso que você quer fazer. Você quer aumentar esse nível de complexidade em detalhes em primeiro plano? Use muitas técnicas úmidas e úmidas. E, na verdade , apenas os valores mais altos que estão na parte de trás de sua cena. Isso lhe dará, em combinação com a compreensão de um pouco de perspectiva, uma cena que contém um elemento de profundidade e um elemento de realismo. 23. Sydney - Desenho: Tudo bem, vamos fazer essa cena de rua de Sydney. E a primeira coisa que quero fazer é começar a colocar as linhas do horizonte onde os edifícios tocam o chão. E digamos que isso seja cerca de um quarto do caminho. Então eu diria: Bem, aqui está a metade da página. Nós apenas marcamos isso lá fora. E metade disso está aproximadamente aqui. Vou apenas desenhar uma pequena linha que se aproxima. Você vê os carros e a distância simplesmente desaparecendo ali, há uma forte sensação de luz nessa cena. Queremos preservar isso significa deixar partes da parte superior desses carros visíveis e elas se sobreponham. Você pode ver à distância assim. E mais ou menos nesse ponto aqui, que é, digamos um pouco à esquerda do centro da cena. É aqui que temos alguns desses edifícios. Sabemos se alguns deles sobem assim, daquele jeito. O que eu quero fazer é tornar esses edifícios no fundo muito menores do que os da frente. Ok. Então, há um aqui que também mede aproximadamente onde eles terminam. E eu sei que este acabou com isso aqui, que é a marca de três quartos, parte do PayPal, dois terços, cerca de do final da página, esse pequeno prédio ali. Outra coisa que você quer tentar fazer, se possível, é entrar nesse sentido de tridimensionalidade. Então, vou colocar na lateral do prédio assim. Ok. Então esse é o lado disso. Talvez você queira fazer isso aqui também. Um pouco da borda, borda do prédio se escondendo atrás desse jeito. Ok. Ok, vamos lá, e esse é o outro lado do prédio. Isso é importante para que possamos colocar um pouco dessa luz no prédio. Aqui está um pouco de luz acesa na parte de trás. É difícil ver o que é, mas há algum tipo de árvore ou algo assim. Você não precisa realmente descrevê-lo demais. Aqui. Tem até outro, o prédio que fica na frente desse jeito. Você também se lembrará de que todo esse bloco de edifícios é quase como uma silhueta. Você, enquanto omite pedaços de luz lá, a maior parte ficará quieta, escura de qualquer maneira. Ok, é importante também fazer esses desenhos com relativa precisão. Vamos fazer isso funcionar e ele vai até o fim, desaparece do topo da cena desse jeito. Ok. Novamente, muitos desses edifícios são apenas silhuetas aqui. E podemos, mais tarde , contornar alguns desses edifícios ou extrair detalhes usando um cartão de plástico ou algo assim, algo mais tarde. Ok, então mesmo que você não consiga entrar em todos esses detalhes dos edifícios, ainda teremos uma oportunidade mais tarde, ainda teremos uma oportunidade mais tarde, mas apenas indique o máximo possível. Ok, aqui está outro entrando nesse grande à direita. Apenas um grande bloco. O que eu gosto de fazer , além de fazer essas pequenas partes laterais dos edifícios sejam assim. Assim. Isso também ajuda a indicar essa tridimensionalidade. Isso foi violado. Crossing over colocará isso depois. Todas essas coisas são, na verdade, apenas uma grande forma, ok, caindo desse jeito. E aqui está até um pouco da parte inferior dessa loja. Simples assim. Aqui, há outro aqui também. Com isso, o outro aqui. Neste ponto, você pode inventar coisas o suficiente para torná-las exatas como referência. Mas isso vai até esta seção do prédio, aquele grande edifício. E você tem algumas separações aqui, e também algumas janelas, que indicaremos mais tarde. Mas, por enquanto, tudo é apenas uma grande forma e eu quero mantê-la, mantê-la assim. Ok. Mais esses pequenos detalhes lá dentro. Algumas restaurações de letras não vão incomodar com todos os detalhes aqui. Basta lembrar apenas uma forma grande, uma forma grande. Isso é bom. Todos os detalhes ainda mais abaixo, quais vou desenhar alguns deles. Mas é claro que também há todos os tipos de árvores e coisas aqui, o que veremos mais tarde. Ok, talvez valha a pena apenas entrar em alguns detalhes desse carro. Agora, aqui na frente, tem um lado assim. Por trás disso. Aqui. Lá. Essa é a parte traseira do para-brisa do teto do carro. É como um SUV de algum tipo. Você tem o pneu que se transformou na semente lá e o pneu traseiro aqui. Ok. Forma circular, coisa assim. Pára-choque da parte traseira do carro. Aí está. Isso é um carro. Só estou brincando que seremos um pouco melhores. Ok. E aí está. Temos um carro entrando em cena, entrando na cena e recebendo algumas dessas indicações de alguma indicação da sombra. Dentro. Opa, isso provavelmente deveria ser um pouco mais aqui. Talvez faça algo assim e a sombra correndo atrás dela desse jeito. Adorei a fonte de luz dessa cena. E queremos ter certeza de que você está retratando essa fonte de luz com precisão. O verso do cartão contém até mesmo pequenos pedaços , como as luzes, a placa do carro, o para-choque. Não precisa de muitos detalhes para isso. Ok. A redondeza da roda. É importante. Quando é a tela em que você pode passar o dia todo desenhando isso. Eu só quero ter certeza de que há detalhes suficientes para esse lado do carro, porque estamos falando de um carro que está em primeiro plano. Então, haverá mais detalhes que teremos que sugerir com esse. Parece meio decente para um carro. Não quero gastar muito tempo com isso. Há um carro aqui atrás, mas acho que é necessário colocá-lo. Não acho que isso começaria a complicar demais as coisas. Temos um carro sobreposto aqui. E é por isso que eu gosto de desenhar a causa e colocar primeiro na parte de trás, porque isso facilita as coisas. Então, para colocar esses, você só precisa cortar o carro na parte de trás e passar por ele. Como se fosse um outro carro saindo por aqui, tocando o chão desse jeito. Novamente, mais dessa sombra entrando e saindo atrás daquele carro também. Ok. Bom. Podemos colocar outro aqui. Na verdade, existem muitos deles. Só quero escolher um monte que você acha que será bom. E vou colocá-los em formas meio retangulares como essa. Agora, a forma retangular do carro. Não, tem o para-brisa. Quase no mesmo local que este e eu os coloquei perto da linha do horizonte desse jeito. Tem o para-brisa daquele carro e algumas luzes lá atrás. As rodas embaixo também são assim. Aqui está outra roda como essa. Ok. É meio que uma forma retangular para a causa. Tem o outro aqui também. Um para a esquerda. Também há causas sobrepostas, outra aqui. Também gosto daquela vista embaixo dela. Lá. Agora, o chi aqui, isto é, parece ser tráfego em horário de pico. Você não quer dirigir por aí dessa vez. Sydney. Bom. Ok. Estou colocando essa calçada deixando uma indicação disso. E aqui é onde eu só quero simplificar isso. E vamos colocar alguns desses edifícios que começaram mais ou menos aqui, subindo para o céu um pouco assim. Este é o início deste bloco de apartamentos ou qualquer outra coisa à esquerda. há uma música ou verdade, há uma música ou algo que se destaca. Do lado daquele prédio, assim, K. Aqui está outro saindo desse jeito. E o topo do prédio, mais ou menos aqui, alguns pedaços no topo do prédio e ele simplesmente desce. Ok, mostrado tentando simplificar isso um pouco. Por trás disso, atrás deste prédio, temos realmente a mesma coisa antiga, um grande bloco de edifícios aqui à esquerda. Ok, então eu vou bloquear isso lá fora. Tudo bem. E aqui temos algum tipo de fachada de loja chegando, atravessa esse lado da loja desse jeito , para lá. Esta será uma boa oportunidade de colocar um pouco de luz, luz refletida e eles estão aqui, bem como uma pequena área de frente de loja como essa. De qualquer forma, a placa da fachada da loja. Estamos apenas planejando para onde tudo vai. E, claro, isso é uma margem de manobra para mudar isso depois. Esta ponte passa mais ou menos aqui. A distância. É um tipo interessante de violação. Na verdade, eu estava decidindo se deveria colocá-lo lá ou não, mas vamos tentar. Também há todas essas pesquisas e eu quero excluir, talvez colocá-las logo no final. Com menos, menos, torne isso menos óbvio, porque há todas essas pequenas coisas pendentes disso. E eu acho que isso prejudica a cena. Este ano. Infinitamente. Parece uma ponte. Claro, temos pessoas andando pela ponte aqui, em cima da ponte. Então isso dá uma sensação de escala. As pessoas simplesmente caminham pelo topo desse jeito. Certifique-se de colocar um pé para frente e um pé para trás. Eu também gosto de alinhar as cabeças na rotação da cabeça, dependendo da direção em que elas estão andando. Esses prêmios à esquerda. Então, as cabeças deslizam um pouco para o lado esquerdo. Assim. Talvez ele fosse bom em outro carro. Apenas um na frente daquele também. Algo parecido. Não só porque você tem todos esses carros que simplesmente desaparecem à distância e são como pequenas silhuetas deles. Mas a parte amarela da parte superior da costa ou o sobressai iluminada pela luz do sol e eu quero preservar um pouco disso mais tarde. Obtenha o topo deste edifício aproximadamente aqui. Esse é o prédio mais próximo de nós. Eles são todos esses pedaços aqui. Não precisamos nos preocupar com isso ainda. Aqui, embaixo desta e de outras partes afiadas das portas, as vitrines da loja também são visíveis. Hum, mas, novamente, eu não quero descrevê-los muito. Há até uma placa, há um cartaz de alguma coisa lá. Existem alguns números. Vamos colocar algumas figuras como alguém parado aqui ao lado e conversando com alguém na frente, aqui de frente um para o outro. Essas duas pessoas estão apenas de frente uma para a outra, conversando e esperando as luzes se acendam para que possam se cruzar. Você tem essa sombra desses carros e seria melhor assim. Você descobre que as sombras dos carros também se ramificarão porque o sol está lá. Ele vai se ramificar para a direita neste lado direito e se ramificar mais para a esquerda neste lado. Então, a sombra está surgindo para aquele carro. Este está bem no centro, então a sombra estará logo atrás do carro. Será bom fazer isso no tipo de técnica úmida e úmida , para que não seja muito óbvio e preservemos essa bela suavidade. Dentro. Aqui estão algumas dessas janelas que eu adiciono. Podemos colocar aqui. Algumas dessas janelas verão como vamos fazer mais tarde. Isso será um k para começar. E talvez os modifiquemos , se necessário, mais tarde. Mas apenas na parte superior, você também pode ver esse tipo de perspectiva do edifício. Ok. Subindo assim, semelhante a este lado. E basta colocar algumas pequenas janelas ou algo assim. Em áreas como essa, essa parte aqui, algo que eles já são, isso parece decente. Gostei do desenho. Pensei que talvez eu colocasse alguém aqui saindo da cena ou algo parecido na cena. Essa pode ser uma oportunidade obter um pouco de sombra para eles. Isso também seria interessante. Acho que essas sombras das figuras podem ser um pouco difíceis de fazer em uma cena como essa, especialmente tentando praticar e ver fazer essas sombras mais ou menos como você chama, consistentes também com os carros. Ok. Bem, lá vamos nós. Tende a ser aquele pequeno pedaço de declive no meio, onde as pernas se encontram. Aqui. Isso é um pouco dessa sombra. Esses podem ser um pouco assim. Acho que sim. É bom praticar um pouco. Brinque com eles antes de realmente entrarmos na pintura. Então eu não preciso me preocupar tanto com o posicionamento deles. E acho que estamos quase lá. Vou colocar mais algumas figuras, como se essa pessoa aqui pudesse ser uma figura aqui andando assim. Talvez brincando com o telefone deles ou algo assim. Aqui está outra pessoa, talvez logo atrás do carro. E uma coisa que você deve ter em mente é que, com os carros , você sabe, aproximadamente quando estiver em pé, você será um pouco mais alto do que o custo. Então é por isso que eu fiz essas figuras um pouco mais altas. E este é um carro grande, há apenas algum tipo de SUV. Então, geralmente, esses tendem a ter mais, sim. Um pouco mais de altura sobre eles. Ok. Estou quase tentado a ter um andando no centro aqui. Por que não colocamos, colocamos um no centro aqui. Eu sei que parece um lugar estranho para colocar uma figura, mas acho que isso só vai fazer com que pareça um pouco mais interessante para que não tenhamos todas as mesmas coisas acontecendo. Só não quero que isso pareça muito mecânico. Só estou andando assim. Ok. Talvez eu modifique um pouco a cabeça. A inclinação do corpo para que ele fique um pouco mais inclinado para maiores larguras. Curtindo isso um pouco assim. E então o resto é só um estilhaço. Essa é a sombra daquele carro. Só estou lembrando de deixar o máximo de luz possível aqui também. É por isso que estou apenas usando isso, esse lápis funciona. Planeje o que eu vou fazer. Aqui. Você pode colocar mais alguns pedaços para lojas, Shop France e outras coisas aqui também. Às vezes, ajuda simplesmente colocar essas pequenas variações do que está acontecendo aqui à distância e ao fundo. Tudo bem, basta desenhar. Deixe-me entrar na pintura. 24. Sydney - Pintura: Vamos começar com a pintura. E a primeira coisa que quero colocar nesse branco inteiro, vou usar uma cor chamada quinacridona. Amarelo. Misturando uma mistura muito leve de conexão ou amarelo. O amarelo indiano também é uma boa cor que você pode usar se não tiver, basta usar qualquer outro amarelo. E ainda não estou me preocupando com as cores de tudo, se tudo o mais puder, podemos exagerar, mas na verdade, há cores limitadas nessa foto de referência que estamos colocando. Bom, estou me sentindo bem aqui. Cor dourada que realmente está emanando de toda essa cena. em cima, há beleza, essa cor dourada, e depois ela se transforma em uma linda cor avermelhada na parte superior, que é rosada. Então, eu estou apenas escolhendo um pouco de pena vermelha, um pouquinho de pena vermelha que está na parte superior. Luz. Vermelho. Não há muita coisa lá dentro. Só para deixá-lo ficar um pouco lá no topo. Então eu não vou mais tocá-lo. E vamos trabalhar no amarelo. Transmitir tudo isso usando esta escova de limpeza de lançamento torna tudo muito fácil. Basta percorrer toda a cena, soltar, amarelo, amarelo em todos os lugares, por toda parte. Aqui. O que vou fazer também é uma queda em algumas outras cores. Você também pode deixá-las, ver essas pequenas seções onde o pincel a tinta realmente não se acumularam. Está meio que ultrapassando a textura do papel. Apenas deixe isso dentro. Não precisa pintar cada coisa lá dentro. Ok. Algo parecido. Assim. Talvez um pouco mais desse vermelho aqui no lado esquerdo. Você pode usar algumas cores diferentes para que não seja tudo igual nos edifícios. Eu até tenho um pouco dessa outra cor laranja e laranja. Eles não estão perdendo nem um pouco dessa cor alaranjada. Andando por aí. Deixe talvez um toque de cor para elas, ou toque ou o branco do papel para essas figuras. Mas não o resto. Não precisa se preocupar com isso. Mesmo aqui. Basta cortar essas figuras anexadas assim. Não se preocupe com os carros. Vamos examinar os carros aqui. Amarelo mais vibrante aqui também. Eu tenho um pouco desse hansa yellow. Acho que tocar isso na área do céu aqui seria bom criar um pouco mais de contraste e vibração extra na parte de trás. Mas eu não quero muito disso, então estou apenas atento a isso. Mas vou dar um toque aqui e ali desse jeito . Vamos descer. Vamos colocar isso na calçada. Ok. Um pouco mais de vermelho lá também. Talvez. Você notará que não estou usando a mesma cor em todo lugar. Você tem que variar um pouco. Mais amarelo aqui na base. E eu também estou usando um amarelo mais forte aqui. Porque estamos mais perto do primeiro plano. E isso só ajuda a criar uma sensação de profundidade. Se estivermos usando um tom um pouco mais escuro perto da frente. Bom. Tudo bem, vamos deixar isso um pouco seco. Tudo bem, começando pela haste na parte de trás. Agora vou misturar algumas cores diferentes, principalmente um lindo roxo e um pouco de preto. E talvez toque em um marrom também. E eu quero usar uma cor, só que mais fria, suponho que esteja aqui para a sombra. E vamos em frente, mas começa direto com aquele prédio na parte de trás e eu vou deixar isso aqui. Isso é um pouco de eu sou um pouco dessa cor lá atrás, como uma luz bonita. E usando uma pequena escova plana, isso só ajuda a melhorar as formas dos edifícios. Ok. Lá. E deixando o lado esquerdo e o prédio sem pintura para retratar essa luz. Você pode simplesmente ali, por exemplo, é uma cor muito sutil. Não há muita coisa lá dentro. Estou tentando deixá-lo um pouco mais escuro, mas não muito escuro. Algo parecido com isso. Ok. Portanto, tudo em segundo plano não precisa ser um pouco mais claro. Uma escova de esfregão pequena também pode ajudar. Em áreas. Dando uma olhada lá. É só colocar um pouco de cor aqui para este. Ok. Opa, vou deixar de fora esse lado desse prédio . Ok. Estou apenas indo do topo da página até aquele prédio aqui à direita. À medida que nos aproximamos de toda a equipe aqui na frente. É aqui que precisamos estar um pouco mais atentos ao que está acontecendo. Para que possamos começar essa festa. Esse prédio também faz parte desse prédio aqui. Fui atropelado acidentalmente, mas não importa. Eles estão aqui. É um pequeno sinal de algo, placa de sinalização ou qualquer outra coisa. Lá. Esse aqui. Você acabou de cortar alguns pedaços, na verdade. Há um prédio inteiro aqui à direita que está bem escuro. E eu posso usar mais dessa cor roxa, roxa na cor preta, e colocar essa cor, e colocar essa cor, um pincel de esfregão um pouco maior. E também quero ficar significativamente mais escuro nessa área, se possível. E isso só vai criar uma maior sensação de profundidade. Nesta cena. Temos mais sombras correndo na frente dela. Ok. Então, chegando, veja isso também ao redor dessas partes dos edifícios. Podemos simplesmente contorná-los desse jeito. Aqui. Isso também faz parte de um. E basta contornar esse. Escuridão, mais escuridão chegando. Eu só tenho roxo, é uma boa cor para esse tipo de coisa porque temos todo esse amarelo lá atrás. Portanto, o elogio do roxo faz com que pareça mais bonito. E só cortando por aí. Estou brincando com isso até que você tenha um senso de detalhe que comece a surgir. Essa torneira demora um pouco e quem corta tudo ajuda. E também me referindo a essa foto de referência de tempos em tempos. Lá. Esse é outro aqui. Olha isso embaixo. Agora você tem um pouco dessa escuridão usando mais preto. E seria o roxo. Agora juntos. Eu quero criar realmente os contrastes mais fortes logo abaixo dos carros, perto dos carros e dos edifícios na base, assim. E apenas cortando os carros que eles destacam. Ok. Bom. Todas essas coisas. Apenas contornar isso é normal. E aqui estão algumas pessoas. Essas figuras eu estou apenas pintando aqui e apenas uma tinta mais escura como essa. Sim. A silhueta deste edifício. Ok. Eu vou me juntar a isso um pouco mais ou menos assim. Junto com os carros e todas essas coisas na base, pegaremos uma cor mais escura, um pouco de roxo, e usaremos esse pequeno pincel plano e seguiremos em frente e. Deixe alguns desses pedaços de laranja e coisas na parte superior dos carros, ok. Você pode simplesmente cortá-los para tocá-los como se fossem espancados. Usando a borda do pincel para isso. Porque na verdade existem alguns arbustos e coisas acontecendo lá à distância desse jeito. Derrete. Deixe os carros partirem à distância. K, h, está colocando alguns desses edifícios à esquerda. Deixei isso por muito tempo. O escuro. Caindo um pouco assim. Porque a luz é mais forte correndo para o lado direito, na verdade. recebemos um pouquinho de luzes refletidas nesses edifícios à esquerda. É por isso que estou deixando um toque de cor lá também. Porque isso apenas derruba isso, mas também o torna bastante escuro. Basta fazer pequenos destaques. As coisas aqui também. Pode haver alguns pedaços desse prédio. Maneiras. Eu tentei juntar os dois também, se possível. Lado esquerdo e direito e essa ponte será uma boa maneira de fazer isso. Na verdade, se eu puder começar a colocar um pouco disso agora, desse jeito. Porque ele se funde se fizermos isso neste momento, em vez de esperar demais, esperar que um mais velho o coloque mais tarde. Só um pouco disso para começar, e partiremos daí para descobrir o resto mais tarde. Ok, ótimo. Isso provavelmente deveria estar mais escuro aqui. Deixe-me apenas escurecer isso ao toque nesta seção. Mais cor lá dentro. Bom. O que eu poderia fazer é tentar exagerar a luz do carro. E você pode brincar um pouco com isso, por exemplo, veja aqui, estou apenas entrando em algumas janelas e outras coisas, mas estou apenas vendo como ficará se eu colocar talvez um pouco mais da cor na parte de trás do carro. Como se usássemos mais da escuridão na parte de trás do carro e deixássemos um pouco dela. O lado esquerdo do carro com mais luz acesa. Dê forma a esse carro um pouco melhor. Só um pouco mais de cor naquele carro. Detalhe melhor. Mas você realmente está colorindo a parte de trás mais escura. Ele é o pneu da roda traseira. Ok. E outro carro aqui na frente, esse vai ficar escuro. A parte traseira, assim, cria uma forma negativa para este carro. A parte de trás também. O que ele tem tem um belo tipo de cor alaranjada na parte superior. Então, eu quero obter um pouco desse fim. Mantenha isso aí. Ok. Bom. Existem muitos desses carros. Um silêncio bastante simples de indicar, na verdade. Precisamos de um pouco de luz em cima dela e o resto é apenas escuridão. E as rodas na parte inferior se conectam meio que. Então, aqui, esta é a parte inferior do carro. E usamos aqui a conexão assim. A parte superior aqui. Um pouco de luz lá. Aqui. Nós faremos a mesma coisa. Talvez um pouco de luz no lado direito do carro desse jeito. Abaixe isso. As rodas aqui. Ok. Isso é um carro. Sim. Um pouco da sombra do lado esquerdo desse jeito. E depois baixe-o de volta. Usamos a conexão na base. Também temos esses números e eu poderia muito bem colocar as pernas enquanto estamos fazendo isso desse jeito. Vamos pensar em atravessar a cena. Deixar a camisa talvez indique o carro atrás dessa figura ou algo assim, algo ou outra que ajude a destacá-la. Mais adiante. A causa e a distância meio que começam a se misturar e é difícil dizer o que 100% está acontecendo no curso. Eu preciso de um pouco de algo embaixo da base do carro. Eles são apenas o volante melhor, melhor indicação de que vamos separar essas janelas sem contato girar alguma coisa aqui. As sombras de todos esses carros e figuras também serão muito importantes. Mas vamos nos concentrar em inserir primeiro as figuras, as pernas das figuras como as pernas das figuras como esta aqui à direita, apenas esperando aqui que as luzes mudem ou algo parecido. E então temos outro aqui, talvez como sair atrás da traseira desse carro. Pode haver um lago. Ok. Este provavelmente está apenas esperando para atravessar a rua. Essa pessoa. Ok. Vamos tentar fazer tudo isso de uma vez aqui. Agora, lembrando de manter a luz, pegando um pouco dessa cor roxa misturada com preto. Roxo e preto misturados. Perfeito. E apenas juntando as rodas um pouco assim. Essa sombra virá para a direita. Telefone, compre este carro. E também esse carro maior aqui. Juntando isso. Juntar essa sombra embaixo desse jeito, se transforma naquela parte do carro. Precisamos de mais disso. Algo parecido. São apenas saídas de cena, na verdade, é aquele comprador, um refrigerante. Sombra fina. Essas figuras também mostram que talvez sejam apenas uma indicação de que as sombras delas estão indo para o lado direito. Bom. Agora, uma coisa que notei é que há um pouco de suavidade das sombras até a base. Vou apenas pulverizar um pouco aqui embaixo. E agora percebo que essas figuras, provavelmente do tamanho certo, são um pouco pequenas demais. Vou ter que estender essa figura sem contato do tamanho dela, descobrir um pouco ou reduzir o tamanho das da direita , deixe-me borrifar um pouco de água na base. Da água na base, obtemos alguma suavidade. E eu posso decidir o que fazer. Esses números. Acho que teremos que ampliar este. Talvez as pernas subam mais ou menos assim. E eu vou ter que descobrir como será o topo dessa figura. Um pouco mais tarde. Também podemos reduzir o tamanho dessas figuras apenas cortando, cortando um pouco desse jeito, diminuindo-as ainda mais. Isso pode parecer um pouco menor. Vou ter que estender um toque desse tipo. É ambivalente em algum lugar lá. É sempre importante garantir que eles sejam proporcionais um ao outro. Os números. Novamente, basta descobrir quais são essas, o que podemos fazer com elas, tornando-as um pouco maiores. E por causa disso, vou fazer agora, as figuras parecem um pouco diferentes. Neste aqui, ainda podemos fazer com que as pernas deles caiam assim. Juntos, mas deixe-os mais acima. Que eu posso ser a cabeça mais ou menos aqui. As cabeças devem se alinhar mais ou menos. Ok. Com todo mundo. Todas as outras figuras. Ok, vamos colocar algumas dessas sombras aqui. Vimos o carro rodando assim. Um. Essa sombra aqui está saindo por trás e um pouco dela para frente. Ok. Pulverize um pouco essa seção na parte inferior também. Só para obter uma suavidade. Lá. Mais suavidade. Você tem marcas lá dentro que são um pouco mais amortecedoras lá embaixo. A sombra dessa figura como essa. Ok. O carro aqui também faz aquela sombra. E das figuras também. Também vou trabalhar embaixo desse tipo de prédio para criar alguns detalhes extras no lado esquerdo, lembrando de deixar um pouco de espaço para as cabeças das figuras que ouvimos. Mais aqui. Cortando o tipo de placas de sinalização e a parte superior das lojas. Quer dizer, é muito amarelo passando por algumas dessas janelas, um pouco desse amarelo, mas fora isso, elas são todas muito escuras. Eu posso mudar para esta escova de esfregão maior. Faça um pouco desse trabalho. Sim. Não estou brincando muito por aí. Bom. Apenas cortando algumas dessas janelas desse jeito. Assim. Aqui está mais escuro, sim. Separado. Esta área capta a luz do sol. Deixe isso de fora. Muitas vezes, o que você deixa de fora como habilidade mais importante nesse tipo de coisa começa a entrar em alguns detalhes com essas duas lojas e coisas em segundo plano. Não preciso colorir tudo. E eu posso deixar um quadrado aqui ou algo assim e o resto pode ser mais claro, assim. Lado esquerdo dessas lojas que está apenas se livrando de mais escuridão lá dentro. E você também pode simplesmente deixar de fora as áreas amarelas. Para criar detalhes. Veja como esse p está realmente começando a tomar forma. Vou refazer essas persianas, vamos fazê-las rapidamente. Isso se junta a essa suavidade no chão. E esse aqui provavelmente podemos entender isso, não faça isso de novo, apenas coloque uma sombra mais forte daquele carro no chão desse jeito. Este aqui, mais uma vez, cria um pouco mais de contraste como esse. E eu quero suavizar essa área tocada, basta borrifar um pouco de água lá. Um pouco de suavidade nessa sombra. Milton caiu melhor no chão. Ok. Acho que o importante é preservar um pouco dessa luz. Vá um pouco atrás desse. A sombra embaixo deste carro era que deveria haver mais escuridão embaixo de seu carro. Algumas figuras pequenas aqui na ponte. Basta colocar as silhuetas da média. Só estou caminhando na frente na ponte. Sou pequeno, pequeno detalhe como esse. Só para desenhar melhor a ponte. Não quero exagerar, apenas na parte inferior, onde mais retoques finais. Vamos colocar algumas pequenas áreas de escuridão de cargas que ele usou para destacar partes da pintura aqui, onde estão os carros. Vou apenas refazer áreas para que possamos trazer à tona a escuridão delas. No fundo, lá. Detalhes extras de contraste nos carros que você pode simplesmente colocar no lado direito dos carros. Ok. Na verdade, estou apenas entrando nessa escuridão final. Estou usando preto na verdade. Você pode misturar qualquer cor que tenha na paleta para recriar uma cor muito escura. E se você tiver vermelho, azul e amarelo, você também pode misturá-los. Bom. Cinza. Esta seção está aí, eu posso simplesmente colocá-la. Você chama isso de parte do afiado. Você o encontrará no lado direito. Haverá esses contrastes mais fortes de escuridão. Lá atrás. Além disso, você descobrirá coisas como essas janelas, separações dos edifícios. Experimente um pouco desse detalhe para este prédio, ele é a indicação de uma janela, apenas uma luz que eu guardei antes, muitos pedacinhos de cor lá. Que isso pode ser a borda daquele prédio. E, na verdade, talvez eu possa escurecer essa parte aqui. Mais alguns pedaços de escuridão sob essas áreas. Verticais extras. Vamos fazer algumas desse lado, alguns detalhes extras. Ok. Isso pode ser uma janela ou algo assim, aquela janela ali. Guache. As mechas, cabeças e ombros assim, só deixando cair um pouco dessa roupa. 25. Madrid - Desenho: Tudo bem, vamos começar com a cena completa do desenho. E a primeira coisa que vou fazer é colocar na área, a separação onde a estrada, o solo se encontra com o fundo dos edifícios. E se dermos uma olhada na cena, significa que você poderia dizer que é quase um quarto da cena. Então, se você marcar o ponto médio e K e depois dividir isso aproximadamente pela metade. Quero dizer, é um pouco menos da metade, na verdade. Vou colocar isso e parar de colocar uma linha cruzando. É apenas uma linha reta unindo a cena à esquerda e à direita, cerca de um quarto do caminho. Ok. O que eu quero fazer é ter uma silhueta áspera desses edifícios no centro da cena. Bem no meio. Subir é por onde passa essa parte maior do edifício. E nós temos a cúpula. Novamente medindo o topo da cúpula. Eu diria novamente o topo dessa cúpula fica a cerca de um quarto do topo da cena. Então, poderíamos saber aproximadamente no centro que temos uma boa medida, aproximadamente no centro aqui. E longe do topo, mais ou menos aqui. Um pouco mais para este lado. E aqui eu posso começar a colocar alguns pequenos detalhes básicos. Lá. Tem 333 andares, não é? Pode-se simplesmente separar isso. Aproximadamente 123 e depois a cúpula que sobe no, vou ter um pouco mais de cuidado com essa estrutura. Os detalhes, ok, estão lá em cima, apenas a parte superior. Apenas obter algumas indicações fará silhueta fique realmente no topo. Assim. Quero dizer, muito disso, muito disso. Vou reduzir os detalhes e torná-los mais parecidos com uma silhueta. Você pode até ver que há algumas janelas aqui. Aqui, talvez um do outro lado, mas não vou deixar de indicar isso demais, apenas pequenos pedaços. Derrube isso. Você pode ver mais abaixo que você também tem mais dessas pequenas janelas. Mas a principal coisa desses pilares que caem é que existem três pilares, pilares gerais como um e, na verdade, 43. E depois outro que é meio arredondado na parte de trás de algo assim. Algumas janelas no meio. Ok. Sim. Sim. Muito disso será feito com as aquarelas, mas apenas marcá-las é tão importante quanto a técnica de planejamento. Na verdade, estão em pedaços que acabam. Há algum tipo de estrutura aqui do lado direito. Vou colocar isso aqui. É como uma parte de um prédio. Além disso, quero dizer, realmente parece que há algo mais acontecendo aqui, talvez na construção ou em algumas reformas, difícil ver exatamente o que é, mas não importa. Simplificado. Podemos ver isso, algumas dessas entradas aqui, a base também. Então, eu vou entrar em um pouco disso, desse jeito. Agora, todo o lado esquerdo da cena realmente desce até o fim e depois desaparece à distância. E Dan aqui e eu estamos tentando ver se consigo simplificar isso um pouco. Maior, meio que não vai tão alto, mas essa seção aqui vai até essa parte do prédio usando outras partes dessa torre. Aqui, esta parte frontal do edifício para avaliar aproximadamente a altura dos outros pedaços e peças no fundo. Muitas dessas coisas eu estou inventando à distância. Não quero que seja enorme. Um grande impacto porque, à medida que nos aproximamos da cena, também queremos que haja detalhes extras em primeiro plano. Mais perto de nós lá. E é outra separação de um prédio aqui. Tem um aqui. É como uma seção periférica de um prédio como esse desaparecendo. Provavelmente mais assim. Assim. Muito disso voltará a ser apenas uma silhueta distante . Não quero dedicar muitos detalhes e esforços a essa seção. Pode até ver alguns edifícios e outras coisas. No lado esquerdo, não precisamos realmente indicá-los. Você pode ver até mesmo executá-los, como o Windows. Janelas e coisas aqui. Uma pequena indicação rápida disso. Vincular tudo isso deve ser feito em uma nota rápida, uma lavagem rápida apenas rápida. Realmente. Não precisa ser só o lance que eu escondo. Certifique-se de que detalhamos melhor. Ajuda a marcar onde está tudo. Essas pequenas portas na parte inferior também. Acho que é muito importante colocar alguns deles. É um pouco de escuridão e o que quer que esteja acontecendo lá, aqui atrás, você tem algum prédio ou qualquer outra coisa à distância. Lá. Veja alguns andares e soldados escurecem a base. E, novamente, você pode ver tudo chegando , aproximadamente dois aqui. Olhando para a cúpula, temos alguns outros edifícios como este. Parte de um edifício que destaca essa seção maior. Como alguns andares, eu suponho, deste prédio aqui. É claro que há um prédio maior vindo aqui por cima e desaparecendo à distância. O plano de fundo. Essa luz também será importante. Mas, mais perto, você pode ver apenas todos esses edifícios. Eles têm separações passando por eles e eu não vou me preocupar com todos os detalhes, apenas partes aqui e ali. Desde que fiquem menores à medida que entramos em segundo plano e você possa ver que eles têm apenas pedaços que se destacam também na parte superior, às vezes como esses. Apenas alguns elementos em que também podemos destacar alguns destaques. Não vou me preocupar com todos esses pequenos pedaços. O lápis, espere até continuarmos com o pincel. Trabalho com pincel. Aqui temos um ônibus ou algo parecido. Podemos ver aqui exatamente como essa forma do ônibus aqui. Vamos inserir isso. Mais ou menos como a parte de trás do ônibus para logo antes da porta da frente do prédio. E você pode simplesmente colocar um lápis como as rodinhas aqui. Fora isso, se você puder ver, é só uma caixa sobre rodas. Você precisa desenhar lá, só uma pequena caixa. E tem até carros. Há um carro bem na frente dele aqui em que podemos entrar assim e jogá-lo na caixa. Uma pequena caixa sobre rodas. Como eu penso nesses carros embaixo deles. Eu apenas os conecto, conecto um pouco as rodas porque haverá sombras embaixo deles, esses carros aqui também. Olha, você pode ver que o ônibus é um ônibus aqui que está chegando bem perto e está de frente para nós. Está quase no mesmo lugar do carro, mas na verdade é significativamente mais alto ou algo parecido. Eu só vou colocar. Pouca indicação disso. Eles são o para-brisa dianteiro do ônibus? Sim. O topo pode ser um ônibus ou um caminhão. Quem sabe? Aqui também. Temos outro carro atrás aqui embaixo. Outro aqui, talvez. Outro aqui. Todos eles são apenas para os propósitos desta cena, apenas pequenas formas, caixas unidas. Este é outro ônibus mesmo vindo na direção oposta. E é novamente, esse tipo de formato quadrado. Ok? Você não precisa ter tudo isso em mente. Você só precisa pegar alguns deles. Este é um carro que está bem perto de nós aqui. Colocar a lateral e o para-brisa longe e entrar no para-brisa dianteiro facilita as coisas. Você pode imaginar onde todo o resto se encaixa. Quando você entra no para-brisa dianteiro, acende. E então o lado do cartão é uma roda aqui. Há uma roda aqui. Embaixo está uma roda lá. É um carro, um carro pequeno. É outro aqui na lateral, meio que atrás desse jeito. O para-brisa traseiro, como essa cena, na parte traseira daquele carro. Junte-se a isso. Lá. Não temos outro carro apenas no fundo. Ok. Agora, o carro aqui, quando a tela está atrás, só olhando para essas formas quadradas e quadradas. Esse é o principal objetivo de nos derrotar. Essa foi outra. Não estou muito satisfeito com este. Veja se consigo moldá-lo melhor. De qualquer forma, a frente é melhor. Aí está. Basta deixá-lo um pouco mais quadrado. Isso deve ser o mesmo que vale para este também. Apenas estrutura extra. Quero dizer, não é o fim. Ainda podemos trocá-lo em aquarelas retiradas, mas ajuda ter um bom alicerce. Ok. Isso é bom. São carros suficientes e, tirando talvez alguns aqui na parte de trás, eu posso simplesmente pegar um pouco de calor, talvez apenas esperando no semáforo ou algo estranho à distância. Insinuando alguns aí. Ok. Eu também gosto do padrão de sombra na cena. Então, basta pegar um pouco dessa linda sombra que atravessa. Também pensei que talvez pudéssemos colocar uma figura de pessoa. A pergunta é: onde vamos colocar essa figura? Aqui? Figura parada na estrada. Talvez andando pela cena desse jeito. Pode ter outro aqui, talvez quase andando ou correndo por essa cena. Nesta área. Outra figura esperando para atravessar, talvez para aquele lado. Só estou tentando escolher espaços onde não tenho carros para que pareçam melhores. Eu também não quero ter muitos deles. Talvez um aqui, apenas esperando nessa área desse jeito. Ok. Boa oportunidade de fazer algumas dessas sombras para eles também. Leia através das pernas dessa figura. Só quero dar a ele um pouco mais de nível de movimento. Ok. Então, até mesmo um ônibus aqui, eu mal conseguia vê-lo, mas também está atrás daquele carro, desse jeito. Acho que isso é uma boa base agora para nossa pintura, posso ver até algumas árvores e coisas entrando aqui. Talvez coloque alguns deles depois. Mas vamos em frente e vamos em frente e começar. 26. Madrid - Luz: Então, a primeira coisa que vou fazer é colocar em camadas uma boa roupa de banho para o céu e os edifícios. Então, vou pegar um vídeo de cerúleo. Boa lavagem de azul cerúleo primeiro. Pincel maior. Se você tiver uma escova de esfregão grande, qualquer coisa que contenha muita água. E estou colocando muita água para essa lavagem, principalmente água. Cerca de 90% de água. Está indo direto para o céu. Uma camada muito, muito leve de penas azuis e azuis que é assim. E tome cuidado para não passar por cima do prédio também. Você só quer ter certeza de que há uma boa separação entre esse azul e o calor dos edifícios mais tarde. Ok, então eu só estou me certificando de que muita água neste pincel, ao mesmo tempo, corta o prédio. A cúpula. A cúpula é, na verdade, menos problemática. São apenas alguns desses outros edifícios e pedaços. Mas eu também não quero pensar demais nisso. Mantenha-o bonito e com aparência fresca. Olha só, basta cortar e, ao usar um pincel grande, essa também é uma das vantagens, pois você não costuma pensar demais nas coisas. Porque você não pode, você simplesmente não tem o luxo de se preocupar. A lavagem do céu deve ser uma cor muito clara para essa cena em particular. Você não quer nenhum tipo de área realmente escura do céu. Essa vai ser a área mais clara aqui. Ok. Basta cortar esses pedaços também. Voltando às minhas paletas rapidamente para pegar mais dessa tinta. Ok, vamos lá. Às vezes, gosto de colocar um pouco de azul mais escuro no topo da cena para criar uma profundidade extra. Normalmente. Eu apenas o coloco assim. Isso é um pouco de azul ultramarino. Um pouco disso, não muito k e espero que isso funcione. Desça até o fim. Pincel pequeno e grande. Isso realmente facilita as coisas. Ok? Caso contrário, você só precisa pensar demais nas coisas. boa aparência. Quero dizer, cabe a você decidir se deseja adicionar também algumas formas de nuvem menores. Por exemplo, eu poderia pensar comigo mesmo : quero um pouco de nuvens roxas ou algo parecido. Então eu posso misturar um pouco de roxo. Só um pouco de roxo e pense, ok, bem, eu vou deixar cair, soltar 1 bilhão como aqui. Como se chegássemos a uma nuvem assim. Assim. Sim. Ok. Só um pouco de roxo. Mantenha-o interessante. Apenas coloque-o enquanto a tinta ainda está molhada, assim. E, finalmente, adicionar algumas pequenas mais abaixo ajuda a criar uma interessante sensação de continuidade e faz com que as nuvens de cima também pareçam maiores, tendo outras menores mais abaixo na página. Eu realmente não sei, exagere. Então, eu estou quieto, poupando aqui com algumas dessas pequenas nuvens e coisas assim. Só um pouco de alguma coisa lá no céu. Faça o truque. Vou trabalhar nos prédios. E vamos começar a colocar um pouco de cor. Vou usar esse tom de cor, chamado Buff Titanium, como uma cor esbranquiçada. Vamos colocar isso nisso. Aqui está o prédio. E, novamente, é principalmente água, talvez 80% de água, aproximadamente, de cor superior. Estou procurando talvez um pouco de ocre amarelo lá dentro. Você pode usar isso para aquecê-lo um pouco. Mas, além disso, você não precisa fazer muita coisa, apenas um pouco disso pode se misturar ao céu tão bem quanto você pode ver o toque dele. Mas não, não se preocupe muito com isso. E o topo do prédio tem um tom mais frio. Vou pegar um tipo mais escuro de cor púrpura com um pouco de cerúleo e eles não são estéreis, inseriram um pouco de ultramarino. Basta colocar isso assim. Talvez tirando um B, essa cremosidade na base primeiro. Então vamos entrar por cima desse jeito. Talvez eu tenha um pincel menor. Isso ajudará um pincel menor. Um pouco de roxo, um pouco de azul misturado lá. Teremos que fazer isso, você tem que fazer a parte de cima mais tarde? Ei, apenas algo assim. Algumas delas podem se misturar com o céu, mas todas com a mesma frequência desaparecem mais tarde. Isso não importa. Só um pouco assim. A principal coisa deste ano de lavagens é inserir os primeiros detalhes esporádicos rápidos e o calor dos edifícios. Eu não quero que haja muita coisa acontecendo. Ok, então, a maioria dessas cores claras diminui isso. Aqui. É só colorir todos esses edifícios praticamente da mesma cor e um pouco de ocre amarelo também em alguns pontos para se aquecer. Apenas aqueça a cena. Aqui, um pouco de Suilin budista azul ou, tipo, uma cor mais fria percorrendo aquele prédio. Então, vou misturar um pouco disso lá. Sim, o resto dos edifícios, apenas da mesma cor. Esse titânio amarelo, de cor branca como essa. Vaca rápido, estou fazendo isso. Se você tem um pincel grande, como estou usando aqui , fica muito mais fácil fazer isso. Portanto, você deve sempre ter certeza de que está escolhendo o pincel certo. Algo que seja adequado. O que você está pintando. Um pouco mais no lado esquerdo, isso é colocar o resto dessas coisas aqui. Preciso pintar por cima, assim como você notou, acabei de deixar alguns pedaços de branco e o papel. Está indo até eu bater mais ou menos nesses carros. Vamos ver, esse azul e eu também estou caindo em algumas áreas desses edifícios para sentir um pouco de frescor nas laterais dos edifícios. Outra coisa com essa sombra deste lado dos edifícios, eu estava pensando em torná-la parte dela mais suave. Então, eu posso pegar um pouco de roxo, roxo mais escuro e um pouco de preto misturados. E eu posso simplesmente colocar uma indicação da sombra nos prédios enquanto estou aqui. Apenas uma sombra suave, porque isso se mesclará e criará a forma da sombra. Enquanto a tinta ainda estiver molhada. Mas eu não queria apenas escurecer mais isso. Isso é bom. Se começar, se você achar que está escuro desenhando muito rápido, você também pode simplesmente borrifá-lo com um pequeno borrifador, como você pode ver aqui. Isso só lhe dá um pouco mais de tempo para continuar e brincar com esses efeitos. Acho que a suavidade das sombras é algo que eu queria colocar aqui. Apenas minha opinião pessoal. Você também pode fazer isso depois e criar sombras nítidas. Mas essa é apenas uma das coisas que eu queria fazer. Olhando para aquela foto de referência e apenas me certificando que temos força suficiente para ela. Também não é escuridão. Ok. Este prédio aqui também é bem escuro. Este aqui, na verdade, também pode ver o chão e outras coisas. Estou apenas colocando alguns pequenos. Pinceladas como essas. A base, só estou deixando um pouco mais escura aqui. Ok. Um pouco de escuridão na base dessa coisa aqui. Adicione o prédio. Só cerúleo. Estou apenas colocando camadas por cima com cores um pouco mais frias. Espero que o contraste também tenha ajudado a contrastar com os amarelos lá. Começa a ficar um pouco fora de controle, apenas certifique-se de tirar a tinta. A ideia principal é colocar um pouco dessa forma de sombra lá. Ok, ótimo. Então, algumas dessas coisas já estão começando a secar enquanto secam. Na verdade, vou colocar um pouco de cor no chão. E eu vou pegar esse tipo de coisa como você chama, um pedaço dourado de titânio amarelo e um pouco de amarelo, amarelo mais claro. Vou jogar um pouco disso no chão aqui. E é definitivamente um pouco mais vibrante aqui. Mas eu quero criar, mover algumas dessas coisas para baixo, assim. O primeiro plano. E eu criei um pouco mais de vibração aqui também. É um pouco mais vibrante recortar essas figuras e contornar os carros, como você pode ver aqui. Corte ao redor deles. E apenas coloque isso até o final da página. Isso vai ser muito importante. Necessidade. Os carros vão até o fim, até o primeiro plano. Mais vibração como essa. Lá vamos nós. Até o primeiro plano. Em apenas um momento, também faremos essa grande sombra no topo de tudo. Só de dar uma olhada para ver como está se sentindo, essa área está começando a secar bem. Para pincéis menores. Vou adicionar sombras e algumas sombras básicas deste edifício. Essa cor branca leitosa. Então eu estou misturando com um pouco de roxo. E eu quero entrar em algumas sombras nítidas. Ok, não importa que tipo de cor use versus desde que esteja escuro. E isso é um pouco mais nítido. Mas você pode ver que ainda não secou completamente. Portanto, há poços, pedaços desses edifícios que ainda estão um pouco úmidos e você terá algumas bordas de Fourier em áreas, mas você deve ficar bem. Acho que ter uma mistura de algumas bordas teóricas e algumas bordas nítidas é completamente normal. Eles estão apenas colocando um pouco mais disso. E ele é um pouco desse prédio lá. Ok. O que estou tentando fazer é preservar um pouco de luz no lado esquerdo desses edifícios. Ok. Eu sou como a luz que espreita através de áreas realmente ao fundo. É muito vago, mas você pode sugerir um pouco disso. Simples assim. Suavidade lá atrás. Então, vamos lá. Isso está se aproximando da frente da cena. Agora, basta colocar alguns detalhes desse prédio. Você já pode ver um pouco da luz nela. Você quer deixar um pouco dessa luz acesa, muito importante. Mas, ao mesmo tempo, esse elemento de escuridão em linha reta por baixo criará alguns contrastes melhores. Está recebendo alguns roxos extras e coisas aqui para este prédio. Só pedaços e pedaços. Eu gostaria de preservar. Eu quero preservar muito da cor aqui, a cor de fundo deste mundo. Então, não quero que muita coisa aconteça. Enquanto eu desço. Woods também. Vou misturar um tom mais escuro, mais escuro e neutro lá dentro. Como eu estava dizendo antes, basta encontrar algumas partes mais escuras que você queira sugerir e descartar. Isso é principalmente tinta e um pouco de água aqui. E você o deixa cair quando o papel ainda está um pouco úmido no ar, também seque um pouco o pincel . E isso permite que você se envolva em um pouco mais moderado. Então, estou apenas indicando essas janelas. Ok. Apenas algumas pequenas janelas. Tire o pincel e, em seguida, solte-o e você verá algumas áreas parecem mais nítidas do que outras. Porque o papel está em um estágio diferente de desenho. Os que estão na parte inferior são um pouco mais teóricos. Alguns escolhendo e escolhendo algumas dessas áreas que eu quero simplesmente colocar em algumas dessas janelas, porque vou ter que passar por cima delas novamente de qualquer maneira depois. Esses são apenas alguns pedaços de escuridão. A base aqui está em segundo plano aqui. Agora você tem mais áreas escuras na parte de trás. E esse pequeno pincel plano ajuda a realmente realçar o contraste desses detalhes muito melhores do que eu preciso mexer. O pincel maior. Borrife isso um pouco aqui. Enquanto estamos nisso, vamos colocar algumas das sombras de carros similares e outras coisas, um pouco na parte traseira desse carro. Pára-brisas aqui. Exemplo desse. Luz, na verdade, apenas cores claras onde você pode ver algumas sombras em potencial. Fonte de luz vinda do lado esquerdo. Ok. Você também não precisa chamar todos eles. Podemos simplesmente deixá-lo branco. Eu tenho um lado. Ok. Vou entrar nessa grande sombra no chão com um pincel achatado e um pouco de roxo. E vamos seguir em frente e fazer isso. Coloque isso direto para dentro. Você pode ver que, quero dizer, está chegando muito firme. Mas podemos simplificar essa sombra agora, quero deixar mais luz. Então, algo assim. Você pode ver correndo pelas pernas da figura. Talvez vindo até aqui. Basta colocá-lo. Corte essa figura também. Quero deixar um pouco à mostra para que eu possa obter um pouco de tilacino adequado depois. Ok. Excelente. Ok. Vamos deixar isso um pouco seco. 27. Madrid - Escuro: Etapa final e vamos colocar pequenos detalhes para finalizar a pintura. Para isso, na verdade, eu gostaria de usar pincéis pequenos. Então, basicamente, pequenos pincéis redondos como esses, como um pincel de três a seis redondos e um pincel pequeno e achatado. São todos pincéis sintéticos. Trabalhe muito bem para entrar em detalhes. E a primeira coisa com a qual provavelmente vou começar é apenas o topo desse prédio. Porque precisamos inserir um pouco dessa indicação dessa pequena estátua no topo. Então, vou colocar um pouco de tinta. Também não quero que seja muito óbvio, mas acho que merece alguma atenção, com certeza. Oh, eu preciso fazer com que pareça uma pessoa lá em cima. Ok, tente isso, escove um besouro. Asas, asas assim. Simplificado. Algo parecido. Assim que começar a parecer bom, sugiro deixá-lo. Tenho a tendência de sobrecarregar as coisas se não tiver cuidado. Portanto, é uma coisa muito comum com aquarelas. Você pode ver o topo dessa cúpula agora e eu pego um pouco disso, qualquer tinta na paleta. Isto é, neste caso, um pouco de roxo e um pouco de preto. E aqui você pode fazer coisas como simplesmente abrir janelas. Como se houvesse uma janela aqui, aqui dentro. Também essas pequenas separações nos edifícios que você pode começar a indicar e colocar. Ok. São apenas pequenos detalhes que unem a cena e dão a ela um melhor senso de identidade. Mas você não quer exagerar. Sim, tem um casal parecido com esse. Há várias janelas aqui também. Tem outro aqui. Aqui está minha pequena escova redonda. Isso ajudará a dar uma sensação diferente. Escova redonda. Os pilares. Eu acho. Vou tentar dar uma pequena indicação desses pilares. Simplificado, é claro. Apenas borrife um pouco. Ok. Neste prédio aqui na parte de trás, vou cortar um toque como este para desenhar a forma da parte principal do prédio em frente. Então, apenas escuro e realmente um pouco desse fundo de toque para esse efeito. Para obter esse efeito de qualquer maneira. E vou colocar alguns pequenos, por exemplo esta é a indicação das portas na base, assim. Agora você não pode nem começar a inserir pequenos detalhes nos edifícios e no topo dos edifícios. Achei que na verdade há algumas sombras mais suaves correndo como esse pedaço ficando rápido, que há algumas mais suaves correndo em direção ao lado direito das áreas iluminadas pelo sol. Coloque algumas janelas e tenha indícios de janelas como essa. Só estou correndo até o topo. Essas áreas são assim. Esta é a descoberta de alguns pequenos pedaços para indicar. Assim. Eles percorrerão toda a área posterior da cena. Agora, na verdade, indique um pouco dos detalhes, aqueles edifícios do que está acontecendo lá dentro com algumas pequenas pinceladas. Estou indo lá rapidamente. Na maioria das vezes, apenas tinta. Você está pegando um pouco dessa tinta escura na paleta e tocando nela, passando realmente por cima dessas sombras mais suaves. Para que eles sejam efetivos. À medida que passamos para o segundo plano, quem descobre que fica mais difícil ver o que está acontecendo e você não precisa indicar muita coisa lá atrás. Escureça isso na parte de trás assim. Muitas vezes, esse pedaço de água desmorona. Vou adicionar um pouco de água aqui para que tenha uma boa borda macia. Ok. Trabalhe um pouco nos edifícios aqui à esquerda também, novamente, apenas com um pouco de tinta escura e escolhendo alguns pequenos pontos. Você quer indicar mais? Isso é apenas uma espécie de lado do prédio. Pensei em incluir um pouco de trabalho de linha como esse. Um pouco nas laterais desses edifícios. Você pode simplesmente plugar ajuda a dar à pintura uma sensação de dimensionalidade, profundidade e detalhes. Você vê ao redor desses ônibus e outras coisas, carros e coisas assim. Estou colocando um pouco de tinta extra. Na verdade, há algumas árvores aqui. Eu tenho um pouco de verde na paleta. E eu vou me livrar desse verde lá dentro para replicar algumas dessas árvores. Nesta seção. Basta indicar que eles estão lá, mas sem muito esforço, basta colocá-los rapidamente. Ok. Vamos trabalhar um pouco nos carros. Vou entrar com pouco de tinta mais escura e trabalhar na base dos carros, apenas as rodas os deixando cair assim embaixo dos carros. Estou apenas vendo onde você deseja elaborar mais sobre o que está acontecendo aqui e ali, por exemplo, nesta janela, você pode começar a desenhar partes da janela com o pincel pintando partes da janela assim. Ok. Isso é tudo o que realmente é preciso. A parte de trás do carro. Então você também pode ver e talvez fazer uma pequena sombra embaixo do carro. Assim. A figura cortada em torno dessa figura. A terapia desta linha: trabalhar para o carro em si é assim, ajuda. Podemos colocar um pouco para este carro aqui. Bem, o principal é que as rodas entram em um pouco de escuridão onde estão as rodas e depois se conectam, conectando-as no chão assim assim estão realmente se conectando. Também tenho essas janelas pequenas que posso indicar rapidamente. Esse ônibus e o plano de fundo podem ser complicados. Tem muita coisa acontecendo lá. Eu só vou escurecê-lo um pouco. Além disso. Mandado. Tentei colocar muitos detalhes lá, um pouco de cor lá. Dê uma olhada nesse ônibus aqui. Precisa ser mais escuro na área traseira. Então, pinte isso aqui, as rodas do ônibus que os conectam. Esse é o back-end com apenas um pouco de escuridão como essa. Não temos ônibus. É claro que tudo isso também terá sombras. Então, deixe-me entrar em uma parte dessa sombra correndo em direção à parte de trás desse jeito. Esse carro também está aqui. Veja isso com um pouco de cor para as rodas. E você está pronto para ir. Conecte tudo muito bem. Como você pode ver, suavize isso rapidamente. Aqui. Outro ônibus ou algo mais distante, o que pensei em indicar rapidamente. Ok. É incrível o pouco que você precisa colocar lá para indicar que há um carro, ônibus ou algo parecido. É uma sombra embaixo dela que começa a se unir. Você pode ver assim. Isso só exige um pouco de contraste. Pensei em me hospedar perto dos carros e das coisas para retirá-los de forma mais eficaz. Só mais preto. Lá vamos nós. As sombras desses carros, talvez apenas correndo quase em direção à frente da cena, eu não quero exagerar, apenas algo assim. Tudo bem, em algumas figuras e também nos detalhes das figuras, dando um toque de cor a elas. Primeiro, vou transformar um pouco de cerúleo ou turquesa em uma cor mais clara. Suponha que algumas dessas figuras, por estarem próximas às amarelas , também estejam um pouco de vermelho. Vermelho e azul talvez mudem isso. Também temos essa figura aqui à direita. Um pouco de cor, essa figura. Ok. Então eu vou pegar uma cor mais escura. Um pouco de tonalidade neutra é colocar algumas pernas que meio que caminham pela cena. Este que você usa talvez fique estático assim. Obturador. Dar uma olhada para ver quais outros pequenos pedaços eu poderia adicionar indica mais detalhes. E você sempre pode descobrir que um pouco mais sobre essa área seria bom. Apenas alguns pedacinhos. Escolha algumas áreas. Ok. Pizza contrastando áreas escuras no interior. Novamente, estamos aqui atrás. Contraste que cria uma serra de borda mais nítida em um prédio como esse. Então, eu posso simplesmente desenhar melhor a parte frontal dessa codificação, obscurecer e, muitas vezes, ouvir melhor também. Colocando algumas janelas e coisas nesses prédios traseiros. Observe apenas a escuridão extra e algumas partes dos edifícios também gostam dessa parte superior. Você pode começar às vezes, eu estou colocando pequenos pedaços como esses para finalizar. Parece muito forte. Vou apenas suavizá-lo desse jeito. Muitas vezes, tire com esse pincel. Muito disso, eu só quero fazer mais escovação a seco e essa enorme quantidade de detalhes nesta porta e há muita coisa acontecendo lá dentro, mas eu não quero que ela sobrecarregue mas eu não quero que ela sobrecarregue janelas e coisas aqui nos prédios traseiros. É como um semáforo aqui também. Algo parecido. Estou vendo alguns pequenos arbustos vindo da esquerda. Vou pegar alguns deles em um pouco de verde e um pouco mais escuro. Certo, então está ficando um pouco confuso, como aqui. Vir desse lado, na verdade, não é demais. Também gosto de exagerar um pouco nos galhos. Eles realmente parecem uma árvore ou algo parecido entrando. Acho que, especialmente com essas cenas em aquarela, estamos removendo muitos detalhes. Eu já disse isso algumas vezes antes, mas às vezes você adiciona detalhes extras para compensar o que você tira da cena. Eles podem estar logo abaixo das folhas ou qualquer outra coisa. Apenas uma forma, uma forma grande, na verdade. Claro. Escuridão e bordas. Adicione um pouco de cor para alguns desses carros. Só um pouco de azul, amarelo, alguma coisa. Aqueça. Você pode ser um pouco mais quente. Boss também tem azuis um pouco mais escuros. Você não precisava ligar para eles on-line. Só alguns deles. Esses carros estão aqui. Básico, com muitos detalhes . Você leu, pois as cabeças dessas figuras indicam cabeças. Isso. Detalhes sobre os edifícios em um tom de cor mais claro. Tinta mais diluída. Finalmente, um toque de guache branco. Alguns destaques. Provavelmente entre em alguns desses carros primeiro, assim. Mantenha-o quieto com moderação, basta aplicá-lo. Eu não quero muita coisa lá. Então, só ajuda trazer de volta a soma dessas áreas brancas aqui, ombros dessa figura, as partes superiores desses carros. Qualquer coisa que você ache que poderia ajudar a trazer de volta um pouco de luz. Novamente, não quero exagerar. Nos ombros dessa figura e na cabeça. Isso supera aqueles carros, este aqui, até mesmo haja alguns carros pequenos à distância que você também pode trazer lentamente desse jeito. Mas não quero exagerar, como mencionei antes, só um pouquinho. Essas portas e coisas que eu posso simplesmente destacar, um pouco de branco escorrendo como os cantos e outras coisas, até mesmo a cúpula, apenas um pouco de guache e o lado esquerdo de algumas áreas. Você pode ter um pouco de luz saindo. Às vezes eu gosto de misturar com eles com cerúleo, um pouco de guache com cerúleo. E então você pode obter algumas variações diferentes de uma cor, cores mais claras no fundo. E eu sei que isso existiria como uma ou simplesmente colocar um pouco da seção azul , abaixá-la um pouco e adicionar alguns pedacinhos lá. Não sei, só para criar mais interesse e uma sensação de fumaça também ajuda a misturar esses dois edifícios. Na verdade, são como postes, postes de trânsito e coisas que circulam em áreas. Ok. E isso acabou. 28. Nova Iorque - Desenho: Tudo bem, então vamos começar o desenho. E a primeira coisa que vou fazer, como sempre, é escolher a área, encontrar a área onde os edifícios tocam o chão. Então, queremos descobrir quanto terreno queremos. Aqui dentro. Realmente não há muita coisa. A maioria do baú de pinturas. Ele é edifícios. Eu diria. Provavelmente podemos colocá-lo aqui , mais ou menos aqui. Está colocando uma pequena linha subindo. É muito importante dar o primeiro passo para que você saiba onde começam e terminam os edifícios e os carros . Ok, então temos a estrela principal do show, o estrondo bem no meio da cena. Vou seguir em frente e colocar aproximadamente papel e lápis onde queremos que o prédio pare. Na verdade, vou parar um pouco mais abaixo. Ok. Para que não suba muito. Porque quando o temos muito perto do topo da página, os edifícios tendem a parecer um pouco estranhos, eu acho. Então, só pegando uma silhueta, eu vou descer. E eles parecem que isso só precisa ser bastante preciso. Mas não passe o dia todo tentando descobrir isso. Algo parecido com isso. Tudo isso vai ser algum tipo de silhueta. Quando terminarmos com isso, na verdade vou criar mais um ângulo, um pouco mais de um ângulo como esse. Seja mais assim. Isso é melhor. Algumas pessoas gostam de usar uma régua. Eu só faço isso manualmente, te dá a prática. Nós vimos. É um pouco instável e arejado, deixe-me afiar e tocar. Bom. Dando um pouco de indicação para a estrutura do edifício. Hum, você pode realmente ver que há janelas caindo até o fim. Eu nem vou contá-los, só vou simplificá-los. E no final do dia, quando olharmos para trás, vai parecer eu vou parecer mais uma silhueta do que qualquer outra coisa. A parte superior do edifício. Vamos lá. As janelas são meio difíceis de encaixar todas. Eu realmente não me preocuparia, estamos recebendo todos eles. Apenas uma indicação aproximada de pequenas diretrizes. E como você pode ver, comecei a me achatar um pouco perto da frente. Eles se tornam mais pontiagudos na parte superior. Lá vamos nós. Estrela principal. E quase na metade do caminho, temos um prédio aqui funcionando. Você também vê o lado disso. Vindo pela lateral, temos mais prédios lá atrás. Esse aqui. Começa a ficar difícil determinar se um novo começa e o que você tem à medida que se afasta. Mas apenas improvise. É apenas nas mais próximas da frente que você precisa prestar mais atenção do que as demais, elas apenas formaram silhuetas em qualquer lugar. Não há necessidade de detalhar isso. Você tem esses belos edifícios, que são maiores. Esta sobe um pouco mais e nós realmente temos essa cúpula, que é, na verdade , gostaria enfatizar isso um pouco e talvez terminaremos aqui. Simplifique suas diferentes camadas. Como três caixas ligeiramente crescentes uma em cima da outra. E depois o topo da cúpula, que na verdade tem esse formato. Ok. Nós o temos embaixo. Vamos simplificar isso. E aquarelas, mais claras. Eu tenho tudo isso, seria simplesmente escuro. E vamos trabalhar nos edifícios aqui do lado esquerdo. é meio que imita De qualquer forma, é meio que imita os edifícios do lado direito. Assim. Este é um prédio aqui. Ele corta na frente e, na verdade, tem um pouco de borda, como este lado. Lá. A partir disso, todo o resto são apenas grandes blocos de edifícios. E esse é um grande problema aqui. Edifício grande. Então, há outro aqui. Novamente, à medida que você se afasta, tudo começa a ficar cada vez menor, menos detalhado, e você mal consegue ver o que está acontecendo. Muitas vezes, a distância. Mas a simplificação é sua amiga aqui. Esse deve ser o único que me preocupa é esse prédio. Porque, sendo a estrela principal do programa, é importante que façamos a coisa certa. E eu tenho muitas linhas aqui que são meio insossas. Então, livre-se disso e resolva isso apenas para criar uma borda um pouco mais nítida para este edifício. Aí está. Isso já parece melhor. Às vezes, fazer isso e quebrar linhas simplesmente não sei, simplesmente parece melhor. Isso Vamos trabalhar em alguns dos pedaços em primeiro plano. Agora, nesses carros, há uma grande parte dessa cena. Quero ter certeza de que temos alguns detalhes sobre esses carros. Vou começar com este aqui, primeiro é uma grande tecnologia. Veja, aqui estão um pouco desse lápis. Entrem a traseira desse carro. Você pode torná-lo bem grande? Sentado na linha do horizonte, o para-brisa desce. Por favor. Observe que você pode ver o lado dessa forma. E fica um pouco mais assim. É como uma coisa de táxi SUV. Assim. Uma roda ali. Outra roda lá. Will está aqui. Nós ouviremos. Ok. Aí estamos nós. Vou apenas conectar isso na parte inferior também com um toque desse tipo. Parece melhor. Faróis traseiros. Esse separador de janela fica bem na frente do carro. Assim. Ok, excelente. Lá vamos nós. Temos um carro de aparência bastante decente aqui. Eu sempre tento tratá-los como caixas, realmente desenhando caixas. Eu sempre desenho primeiro a haste na parte de trás. Então, fica mais fácil colocar os que estão na frente que estão meio que sobrepostos. Então, aqui podemos ver isso. Há um pára-brisa na parte de trás, na parte traseira do carro novamente. E aqui, a escuridão e novamente, a lateral daquele carro que simplesmente desce e forma outra parte desse carro que temos outro carro. E um pouco de escuridão por baixo também. Lá vamos nós e fazemos outro. Certo? Dois carros lá dentro. O que está na parte de trás é o mais importante. À medida que você avança, fica um pouco mais fácil entrar em detalhes, porque você não precisa enfatizar demais o que está acontecendo lá ao se distanciar. Mais ainda, acho que apenas a parte de trás do carro é o importante e esse formato quadrado. Você tem outro aqui que está meio voltado para frente. Na verdade, você só pode ver a parte de trás. Então, eu gosto da ideia desse. Basta colocá-lo e ver a lateral do carro um pouco assim. Além disso, não há muita escuridão lá embaixo. Há um grande ônibus chefe na frente. E eu posso ver Saad dele também ao lado do ônibus aqui. Então, podemos simplesmente entrar em contato com isso. Só uma caixa. Temos que vê-los como uma caixa sobre rodas. Escuridão para aquela, e um pouco de escuridão por baixo também. Talvez um carro ou algo na frente. Vou colocar a pessoa aqui apenas atravessando a cena. Algumas figuras realmente gostam disso. Só para criar uma sensação de movimento e ser gentil aqui. A maneira como eu meio que desenho as figuras é inclinar os corpos na direção em que estão andando. Então você pode ver que este está caminhando para a direita, este está caminhando para a esquerda. E o pé dianteiro alinhado com a parte frontal do corpo e o segundo pé traseiro, meio que estendido também. Poderia ter uma pessoa, só que, opa. A pessoa também está aqui. Andar um pouco mais devagar para melhor. Mais carros à distância. E outro aqui, apenas colocando um pouco desse detalhe por baixo. Essa é a trilha. Só estou entendendo um pouco dessa perspectiva. Ok. Por favor, tenha todas essas linhas que correm em direção a um ponto imaginário aqui. A distância. Desenhe as linhas em direção a esse ponto. Acontecendo apenas nesta área. E eu acho que isso deveria estar bem. Vamos resolver o resto enquanto pintamos. 29. Nova Iorque - Luz: Ok, primeiro de tudo, vou pegar um pouco dessa cor acinzentada, colocá-la diretamente na página, apenas colocar uma sobra cinza da minha pintura anterior. É meio engraçado porque eu vou parecer quase monocromático em algumas partes da cena, mas vou adicionar um pouco mais de cor ao que realmente são, só que isso é um pouco de cinza. Eu retirei do palete um pouco de cinza. E eu também vou colocar um pouco de azul cerúleo no céu, porque acho que fica melhor com um pouco desse cerúleo na mistura. Mais bonito, a cor do céu. E misturá-lo com o cinza cria algum interesse. Aqui também. Pode ser um dia quase tão nublado, um pouco nublado, algo assim. É só incluir um pouco disso. Cerúleo. No topo, desça e pegue mais dessa cor cinza e contorne esses edifícios ou toque, na verdade vou querer colocar um pouco mais de vibração nos edifícios. Estou apenas escurecendo e um pouco mais na base também. Para que eu possa potencialmente criar alguns contrastes com o edifício. Edifícios. Nem todos, mas talvez esses do lado direito, onde temos alguma luz entrando, algo assim. Isso pode ser uma tempestade ou algo que está se formando à distância, quem sabe? Mas apenas usando esse pincel grande e quando você pinta com um pincel grande, seja um pincel de esfregão ou algo parecido, você é forçado a simplificar e não pensar demais nas coisas, é disso que eu realmente gosto. Deixando um pouco disso aqui. Isso pode ser como uma tempestade ou algo assim. Algumas nuvens de tempestade. Vou fazer um pouco mais desse lado também. Junte-se a eles até um pouco mais cerúleo e desça pela esquerda. Isso é apenas contornar um pouco os prédios. Indo até lá. Talvez eu escolha um pouco mais de cinza, um pouco mais de escuridão aqui também. Mantenha-o consistente em ambos os lados. Quero dizer, é silencioso, sutil, na verdade. Quero dizer, é só um pouco mais de escuridão na base. Normalmente, na verdade, coloco mais escuridão no topo. Mas eu quero enfatizar um pouco mais desses, esses edifícios aqui na parte inferior. Só estou tentando inserir mais alguns tipos de nuvens maiores, se possível. Azul e lindo azul espreitando pelo céu desse jeito. Enquanto tudo ainda está molhado. Quero dizer, essa é a oportunidade perfeita para fazer coisas assim. Tinta cintilante também. Vamos colocar um pouco mais de cor no prédio. Na verdade, vou parar de colocar um pouco de amarelo disso. É como um amarelo dourado que eu tenho na paleta. Eu também tenho algumas dessas outras coisas que são de cor amarela, titânio e esbranquiçada. Apenas adicionando um pouco disso em algumas áreas. Não se preocupe em pintar tudo e omita um pouco de Y, se puder. Você não precisa pintar tudo. E eu estou apenas tentando mesclar, misturar um pouco mais a parte superior da cena com a área inferior e também colocar mais dessas cores mais quentes perto da base. Limpe um pouco disso. Comecei a puxar um pouco lá. Um pouco mais, um pouco mais de cor laranja amarelada aqui. Assim. Você leu até mesmo para deixá-lo muito saturado. Bom, isso é o que somos. Na verdade, apenas as cores claras desta lavagem. Não queremos entrar em nada mais detalhado aqui. Só um pouco de calor, luz e pronto. Ok. Vou descer até o final da cena. Vou pegar um pouco de amarelo, um pouquinho de amarelo. Muita água. Só para colocar um pouco de luz no chão. Vibrante, um pouco dessa luz aqui cortando os carros. Acabei de colocar um pouco mais de amarelo saturado. Percorrendo algumas partes. Não precisa ser muito óbvio, apenas algo assim. Vou mover tudo isso para baixo da cena, desde que tenha um pouco desse calor no chão e seja muito difícil você usar apenas água, 90% de água, 10% de tinta, carregar todas essas coisas para baixo. Você deve estar pronto para ir. Todas as sombras. Na verdade, vou fazer algo mais nítido, então não precisamos nos preocupar com isso. Os carros, eu vou fazer um pouco de amarelo-alaranjado alaranjado. Esse aqui, lindo amarelo alaranjado, assim. Ele se misturará ao solo. Talvez. Podemos até mesmo colorir a coisa toda porque vai ter todas as cores mais escuras atrás, na frente dela. De qualquer forma, depois de termos um pouco de calor, talvez aquele pouco de calor para este e o tipo de táxi do Leste passando por aqui e misturando um pouco e colocando um pouco disso seja algo para este aqui. Azul lá dentro. Essa é uma espécie de cor acinzentada, apenas algo para diminuir um pouco assim. Observe como eu também acabei de deixar um pouco do telhado, a lateral dele também. Branco. Ok. Colorido. Esses pedestres. Azul. Apenas uma cor mais fria. Estou um pouco cansado, talvez com algum alelo roxo. Esta é uma cor azul púrpura. Essa figura. Objetivo de usar este pincel para manter as coisas soltas. E vamos secar isso rapidamente. 30. Nova Iorque - Darks: Para a próxima etapa, vamos entrar e fazer as construções em uma grande lavagem e trazer essa sombra para o primeiro plano. Vou pegar alguns roxos que eu tenho roxos pré-misturados. E você pode usar até mesmo um cinza, mas eu estou usando um tom roxo, talvez um pouco neutro, que é apenas um cinza pré-misturado mais escuro. E o roxo também adiciona um pouco de frescor. Às vezes, um pouco de ultramarino resolve o problema, algo assim. Está bem? E eu vou direto ao assunto. Basta colocá-lo nesse grande edifício ao fundo. Parte disso começou a se espalhar externamente por falta de cuidado suficiente, tudo bem. Começará aqui no topo, desse jeito , e seguirá descendo. Ok. Eu quero manter uma cor, uma forma grande. Por enquanto. Vamos adicionar mais algumas cores posteriormente. Ok. Coloque isso aí. Também estou tentando entrar um pouco melhor no lado direito. Simplesmente bonito e preciso. Isso o realça como um toque lá. Ok, bom. Além disso, está pronto. Agora podemos simplesmente relaxar. Vá para a parte inferior. Assim. E eu vou colocar um pouco dessa cor aqui. E eu sei que inicialmente na foto de referência você realmente tem um pouco de luz na lateral daquele prédio, mas eu não estou apenas decidindo não colocá-la lá. Eu quero simplificar isso muito mais do que parece. Está bem? Esses são alguns prédios ao fundo e eu estou usando na concentração de tinta, provavelmente 50% pagando 50% de água. Costumo usar tinta suficiente para garantir que a silhueta desses edifícios pareça forte o suficiente, mas não quero que ela sobrecarregue. E isso seria o mais escuro porque, na verdade, os carros, as rodas e outras coisas, essa é a área mais escura da cena. Queremos guardar essas misturas altamente concentradas até o fim. À medida que avançamos na página. E vamos mover esse para baixo assim. Temos mais aqui na parte de trás e também diluímos essa tinta à medida que nos afastamos mais pela parte de trás. Eu quero que seja mais escuro. Sou um pouco mais leve do que o que temos na frente do prédio. Ok. Simplifique isso. Até o fim, desse jeito. Deixando um pouco do branco deixado no papel também. Isso ajuda a criar alguns destaques para mais tarde. Apenas deixe alguns deles dentro. Um pouco de um pedaço amarelo do amarelo também ficou. Isso funciona bem. Bom. E vou subir e obter um pouco de detalhes e cores para esta torre. Mas veja o quão rápido eu fiz isso. Eu não quero passar o dia todo com isso. Também está mais perto. Então, isso precisa ser um pouco mais escuro aqui à esquerda. Agora, à medida que vou descendo na página, começo a ficar mais escuro. E a razão para isso é que eu quero criar o máximo contraste com esses carros aqui. Então, se eu puder colocar um pouco de tinta extra aqui, seria o ideal. Mas antes que eu fique muito animada, eu só quero acabar com esses edifícios, a silhueta desses edifícios à distância aqui. Ok. E para contornar esses carros também, conheci dois tipos de edifícios e coisas que correm ao longe e os simplifiquei. Use isso para contornar o carro. Aqui, esse carro amarelo, primeiro plano. Ok. Isso é bom. Essa é minha escova plana. Continuamos percorrendo esse lado e contornando essas formas de carros aqui também. Realmente com uma cor bem escura. É só preto. Tonalidade neutra. A técnica que estou usando é apenas criar contraste extra. Tchau, maximizando o tom. O tom mais escuro aqui. Está bem? Portanto, essa pode ser uma área de foco que, quando começar a parecer boa, basta deixá-la e continuar. Mesmo aqui, acho que também podemos usar um pouco mais de contraste. Isso é apenas cortar esses pedaços aqui. Acabou um pouco estranho. Vamos bem. Ok. Agora é hora de colocar alguns detalhes dos carros. Vou usar a mesma escova plana. Você pode usar um pincel redondo, o pincel que quiser. E eu vou simplesmente cair nas sombras. Então, na verdade, o escuro tem partes dos custos. Então você pode ver aqui que é como a roda, ok, na parte de trás do carro, muita água, mas também muita concentração de tintas, provavelmente 80% de tinta, 20% de água. Acabei de colocar o volante, os tailandeses estão lá atrás. Lá. Estou obtendo esse contraste máximo com a escuridão embaixo do carro e também com o pára-brisas. Há muita escuridão embaixo do para-brisa, também no para-brisa. Então, apenas algo assim. Ok. Você também pode suavizar um pouco disso mais tarde. Por exemplo, aqui é um amarelo um pouco mais escuro, basta misturar um pouco de preto com aquele amarelo e colocá-lo aqui. Você pode ver que é apenas misturar isso com um toque assim, mas ainda mantém o amarelo. Bom. Um pouco mais para o para-brisa, as aminas das janelas laterais, ainda manteremos aquele Hugh amarelado. Escurece adicionando um pouco de tinta mais escura, na verdade. Isso é tudo que você está fazendo. Ok. Refaça a parte superior do carro para que fique mais nítida. Vamos trabalhar nesse carro aqui na frente. E, novamente, é apenas uma cor mais escura na parte de trás. Ok. Então, usando essa mistura mais escura de 80% de tinta e 20% de água, contornando o carro. E está muito, muito escuro. E, novamente, você está entrando naquela roda, nas laterais dessas rodas e na escuridão embaixo do carro desse jeito. E você está se juntando. Ok, contraste máximo. Assim. Vou pegar o pára-brisas, mas deixar um pouco de luz em cima do carro desse jeito. Você vê isso? Só um pouco de luz ali mesmo. Ou eu posso simplesmente sair desse jeito. Bom. Há até algumas pequenas partes laterais do carro que você pode indicar que demora um pouco, algo assim. E então, a sombra embaixo se conectando, você também pode ver as rodas se tocarem embaixo do carro. Vou fazer isso na frente novamente um pouco mais. Aquele que ajuda a realçar, realçar o contraste e onde começa e termina cada custo. É muito interessante. Uma técnica interessante. E deixando de fora, deixando de fora o amarelo também. Preservar partes da cena é extremamente importante. Aquele olhar só um pouco do preto do pára-brisas. Vou misturar um pouco desse preto com um pouco de amarelo agora para escurecer a parte traseira deste carro. Porque é mais escuro. Essa aqui também está em cima. É como uma cor acinzentada e acinzentada. Esse ônibus deixa um pouco dessa cor lá dentro. Na verdade, é bem leve. Veja se consigo deixar um pouco de luz na parte superior, assim. E ajuda apenas traçar um contraste com o carro embaixo dele. Apenas contornando aquele carro, deixando um pedaço de lei em cima daquele carro. Apenas anote isso. E agora, voltando às tintas mais escuras, apenas uma grande parte do preto que pré-misturamos antes. Eu posso ver que embaixo desse carro há um pouco de escuridão. Eu posso colocar as rodas assim. Junte-se a isso. Pronto, nós o temos. Agora temos outra parte desse circuito de carro como essa. Esse caminhão também está na frente ou é um ônibus, mas parece um caminhão agora. Apenas aquela escuridão embaixo dela se unindo. Ok. E de repente você tem um pequeno detalhe extra como esse. Deixe-me combinar melhor isso com o carro. Assim. O truque é deixar um pouco de luz embaixo do carro. Seria a luz. Estou tentando colocar um pouco mais essa sombra neste carro. Trabalhe talvez em algumas sombras do outro lado da cena. São sombras de aparência muito nítida. Esse carro na frente também. Eu vou fazer isso de forma mais escura. Ok. Opa. Muita tinta. O mais escuro tem a forma deste. E isso realçará o caminhão branco e trabalhará sobre as rodas, apenas escurecerá as rodas desse jeito. E então você tem novamente outro carro à distância. Ok. Você tem esse carro aqui. Eu posso simplesmente colocar um pouco de tinta cinza lá. O pára-brisas novamente. Conforme eu desço, novamente, apenas pegando aquela tinta escura. Conectando-o. Lá vamos nós. Temos algumas rodas. Isso também pode ser um aqui, simplesmente cair nas rodas e fazer parecer elas estão à distância desse jeito. E eu nem estou colorindo uma coloração acima desses custos dessa, apenas deixando-as da mesma cor. A lavagem anterior. Ok, um pouco de detalhe para as figuras. Vou colocar algumas pernas de cor bem escura também. Assim. Eu não sei. Acho que quanto mais rápido eu faço isso, melhor tende a parecer. Momento em que eu paro de me preocupar demais. Perca a trama. Ok, lá vamos nós. Perna. Ok, as sombras. Eu vou ter que descobrir isso também. À medida que avançamos. Esta é uma grande sombra aqui em primeiro plano, e eu quero colocar essa. Além disso, obteremos os números. A sombra mais escura da figura está correndo, correndo. Este carro tem uma sombra que corre um pouco mais para trás porque você pode ver. Então eu vou cortar isso um pouco, correr para fazer com que ele passe pelas pernas dessa figura. Esse verde escuro embaixo algumas partes do carro para desenhar sombras que são apenas essa pintura negativa que traz coisas, realça os detalhes. Está bem? Dando uma olhada, apenas reavaliando o que precisamos, o que mais precisamos fazer. Acho que vamos fazer aquela sombra grande e um grande pincel de esfregão. Estou misturando roxo e um pouco dessa cor escura nas notas que tenho aqui também. A sombra não é tão escura quanto a escuridão do carro e coisas assim também. É provavelmente cerca de 60%, 60% de tinta e 40% de água. Cheddar afiado. Faça com que venha mais ou menos daqui. E é importante tentar fazer isso de uma só vez. Você pode. Ok. Então, eles estão apenas tentando descobrir mais ou menos de onde eu quero que isso aconteça. Eu sei que está escuro aqui. Bom. Então eu vou colorir o resto. Agora. Mova-o para baixo na página. À medida que eu também desço, estou adicionando um pouco mais de tinta, pouco mais de escuridão. Quando vou direto para a frente, é só que estou aplicando um pouco mais de tinta na base. Ajuda a, novamente, criar uma sensação de contraste em sua cena. Teria mais escuridão na frente. Então é por isso que eu faço assim. Muito, mas também um pouco de escuridão significativa na frente e meio mostra que um pouco dessa gradação afetam o papel caso a tinta escorra. Também posso remover um pouco de tinta aqui, só para criar uma suavidade e partes da sombra. Eu preciso, mas algo técnico com um pouco de papel. Ok. Ótimo. Vou borrifar algumas pequenas gotículas de água em áreas da pintura. Isso é só para criar alguns contrastes e pequenos efeitos Acho que, quando o papel está quase seco, estou sempre no processo de desenhar. Acho que apenas adicionar futuras gotículas de água faz com que essas microflorações apareçam. E parece interessante. Um pouco mais interessante quando a tinta seca, mas não quero exagerar. Só um pouco aqui e ali. Ok, vamos tentar. 31. Nova Iorque - destaques: Etapas finais, destacando os pequenos detalhes. E vamos colocar apenas um toque de vermelho nas cabeças dessas figuras para indicar onde elas estão. Um pouco de vermelho para eles. Isso simplesmente vai secar. Enquanto estou trabalhando no plano de fundo. Edifícios Para os edifícios, trabalhe com o princípio de que menos é mais. Então. Como você pode ver aqui, estou apenas misturando um pouco de tonalidade neutra, um pouco mais escura. Mas também estou tirando o pincel. Então, temos um pincel bem seco, só um pincel seco. Como você pode ver. Provavelmente vamos começar aqui primeiro. Vamos dar alguns toques leves para esta cúpula. E estou apenas trabalhando para moldá-lo um pouco. Ok. Não, sem adicionar muita coisa, mas modelá-la e desenhar no chão , como você pode ver, apenas esses pequenos andares. À medida que você desce. Faça o possível para escolher alguns detalhes, como por causa dessas pequenas janelas ou algo assim, posso simplificar e colar rapidamente. E fazemos a mesma coisa aqui porque eu apenas pequenas áreas desses edifícios aqui e a distância e apenas seleciono alguns pequenos detalhes para que você não queira que eles se sobrecarreguem. Você só quer sugerir algo que está acontecendo lá. Na verdade, vou colocar um pouco de guache para adicionar algumas cores e alguns efeitos interessantes e outras coisas mais tarde. Olha, há até partes do prédio que você pode indicar e obter detalhes, detalhar um pouco assim. Em algumas pequenas janelas. Essa forma simples que traça linhas em segundo plano apenas para mostrar os andares hipotéticos dos edifícios e coisas à distância, desse jeito. Você pode até mesmo fazer isso aqui para aquele que está em primeiro plano. Só um pequeno toque. Isso só dá ao edifício um pouco de perspectiva. Enquanto você adiciona essas janelas. Um grande vai ser um pouco complicado. Mas acontece a mesma coisa de antes, simplificada. Quando todo esse pincel está principalmente no final, porque você pode realmente começar a bagunçar as coisas se colocar muita tensão nisso. Tão perto do meio da cena. Então, basta pegar um pouco de tinta. Também está bastante diluído. E estou indicando o chão. De qualquer forma, os pisos, nem todos, mas alguns deles assim, fazem com que pareça um pouco mais tridimensional. E então, é claro, você tem as pequenas janelas e coisas correndo pela frente do prédio. E tudo, basta um toque de tinta para mostrar aqui. Basta um toque de pintá-los. Em outras áreas laterais. Você também pode indicar janelas e coisas assim. Mas eu não vou fazer todos eles, apenas alguns aqui e ali. Quero que isso fique em segundo plano e seja perceptível, mas não assuma o controle de todo o resto. Mais algumas janelas aqui. Pequenos indícios de janelas abertas à distância não são muitos, apenas pequenos pedaços. E, claro, você pode, novamente, sugerir que alguns desses edifícios estão à distância. Assim, você pode ver mais detalhes sobre eles. Deixe-me terminar esses números também. Escureça as pernas. Eu meio que perdi a arte antes e, claro, adicionei um toque de sombra para elas. Ok. Que unem as pernas com a sombra. Opa, isso simplifica tudo. Ela também pagou algumas pequenas taxas orientando a pintura. Mencionando antes de algumas dessas linhas direcionais. Outra coisa que notei é que também existem esses pequenos postes de rua. Assim, podemos pegar um pincel menor, como um pincel, e trabalhar alguns deles em um microscópio. Coloque um aqui. Algo parecido. Tem um. Talvez haja outro aqui. Isso, sim. Aqui está outro. Aqui. Usando o pincel para apenas desenhar pequenos detalhes. Ele está tentando encontrar alguns pedacinhos que eu possa adicionar em um pouco de cabelo para as figuras. Difícil de ver. Apenas algo que está tocando aqui. Bolsa ou algo assim. Literalmente, esses são apenas alguns pequenos detalhes de retoque. Aqui está o prédio para ajudar a equilibrar isso, porque temos muitos detalhes abaixo, mas na verdade não há muitos acima. Só um pouco disso vai ser bom. Me pergunto, talvez alguns pássaros voando por aí também sejam bons. Com algum interesse. Um pouco. Crie outra camada de contraste nas áreas dos edifícios. Alguns pontos para destacar o edifício principal no centro da escuridão nas bordas. É um pouco mais de sombra ou algo assim, para alguns desses edifícios, seria bom. Muitos deles estão, na verdade, apenas no escuro, mas são de uma só cor. Eles tendem a ser apenas 1 para 1. Quero dizer, parece um pouco chato. Ok, vou terminar isso com um pouco de guache. Só para destacar os destaques finais da cena. Usando-o diretamente do tubo. Luz aqui, no topo da cabeça dessa figura. Os ombros. Aqui. Só no ombro. Lá vamos nós. Outra luz visual. Ombros e costas. Aqui. Você também tem que usá-lo com moderação. Não exagere. Agora eu posso colocar um pouco no carro, por exemplo , pedaços desse tipo. Estou trazendo alguns pequenos destaques extras. Mas você, novamente, não exagere, apenas um pequeno toque que você quase não consegue perceber. Está lá. Mesmo em alguns desses edifícios, você descobrirá que a luz desapareceu de algumas partes. Você pode trazer um pouco disso de volta fazendo o que eu estou fazendo aqui é usar o guache, arrastando um pouco dele. De repente, um pouco de contraste ou um pouco de branco voltou aos edifícios. Até faça isso um pouco aqui. Algumas partes parecidas com essa. Um pouco de azul cerúleo. Estou apenas escolhendo um pouco de azul cerúleo e misturando. E isso cria, só me permite criar uma cor um pouco diferente para os destaques do quash aqui no fundo Posso adicionar lentamente um toque de detalhe, um pequeno destaque ou algo parecido. Eles são bons. Só pensei em colocar alguns desses. São reis e a estrada. Não é necessário, mas por que não? Isso acabou. 32. Veneza - desenho, luz: Então, vamos começar com o desenho. E vou colocar onde estão os fundos dos prédios. E você pode ver ao fundo a catedral e a Santa Maria del Solute. E então também temos uma área na frente. Temos alguns prédios mais próximos. Eles estão quase no mesmo local. Obviamente, os que estão em segundo plano com um pouco mais para trás. Só vou me estressar ainda mais com isso. Ok. Vamos até aqui. Vou escrever aproximadamente este prédio, apenas uma pequena indicação do prédio em si. Temos esse poste aqui, esse pilar. E é uma espécie de estátua, acho que é São Marcos. E eu vou desenhar com um pouco de detalhe como esse. Tudo isso é apenas para realizar , mais do que apenas dar uma pequena indicação de onde tudo deveria estar. Agora, estou sempre olhando para a folha de papel e pensando comigo mesma estou deixando espaço suficiente para o resto da cena desta? Eu meio que ampliei um pouco mais. Mas, aproximadamente, é cerca de um quarto da cena. Se dermos uma olhada neste pequeno prédio aqui, passa cerca de um quarto do caminho. Talvez eu possa um pouco menos, mas ampliei e isso um pouquinho. E aqui eu acabei de colocar esse Jedi de madeira e madeira que sai. Há um tipo de outra coisa aqui. Parece um pouco que eu não sei como eles se chamam, mas um pequeno coração ou algo parecido. Estou apenas dando uma indicação rápida desse jeito. Ok. E o interessante é que também temos essas lâmpadas. Acho que vou colocá-lo depois. Quero colocar os detalhes no fundo de Santa Maria della Solute. E eu sei que acontece mais ou menos aqui, onde está o teto da cabana, a parte inferior dela. Há apenas um retângulo. Veja isso como um retângulo como esse. Neste lado, temos outra parte. Ok? obtendo um pouco mais de dimensionalidade Na verdade, estou obtendo um pouco mais de dimensionalidade do que o que está na referência, mas acho que valerá a pena mais tarde. Há um círculo no topo como esse. Basta ampliar um pouco essa área também. Vamos entrar nessas seções novamente. A parte do telhado, assim. Serão duas partes lá. É interessante. Então, temos uma seção traseira que sai desse jeito. Eu vou ser o 3D. Olha, só uma caixa, na verdade, de novo na lateral. Se você simplificar as coisas, isso também é tudo o que você realmente vê além disso. Há outra que parece outra parte do prédio, assim, daquela. Apenas simplifique isso. E eu vou entrar nessa parte superior do prédio, aquela cor de sienna. Ok. Só uma forma quadrada como essa. A parte inferior dela. Eles estão apenas correndo assim. Ok. Tocar o chão e dizer, ok, bom. Vamos colocar alguns desses , como pedaços e pedaços para a cúpula. Ok. Só isso, basta colocar aquela cúpula lá dentro. Há uma torre correndo aqui também. Então, vou colocar essa indicação daquela torre e fazer esse lado dela também. Podemos entrar em um pouco mais de detalhes desse tipo. E, claro, essa parte aqui, essa cúpula deveria ser um pouco, um pouco menor, na verdade não atinge aquela torre. Você pode simplesmente alterar pedaços enquanto continua desenhando. Ok, aí estamos. Isso faz parte dessa cúpula. Temos o outro aqui que é maior. Também o toca muito. parte superior é mais ou menos aqui, mais alta que a outra e também maior. Ok. Então, precisamos ter certeza de que eu entendi isso. Pelo menos as proporções também precisam parecer um pouco precisas em cima do taus. Você tem essas partes principais como esta. Vou apenas indicar que esse toque brilha um pouco para um lado desse ou algo parecido. E muitas dessas coisas, eu acho que vamos , na verdade, ficar em silhueta depois. Não quero colocar muitos detalhes lá atrás. K, lado direito desse jeito. Há alguns edifícios no lado direito. Muitas dessas coisas estão meio obscurecidas. E então temos uma árvore que corre até lá. Outra árvore aqui também, que forma a lateral deste edifício. Então, eu posso simplesmente entrar e pegar um pouco mais desse prédio em muitos pequenos pedaços que podemos simplesmente indicar, mas não precisamos realmente detalhar muito. É como outro tipo de parte superior do edifício, a cúpula ou algo parecido. Porta aqui, chegamos à porta aqui. A separação intermediária simplifica isso. Eu tenho isso, novamente, esse pilar que corre até esta estátua. Só uma pequena indicação de que que esses pequenos pilares e coisas também correm lá embaixo. Não é demais. O desenho. Eu quero colocar muito disso depois. Ok. Vamos entrar nesse poste de luz, assim. O mercado é um lábio é outro. A orelha é assim. Lâmpada. Simplifique isso. Esse é o Jetty P ou qualquer outra coisa que saia desse jeito. Também são alguns edifícios muito distantes . Não quero indicá-los muito, mas apenas algo assim. Ok. Bom. Nós temos outro que você chama, conjunto de luzes aqui, pequenas lâmpadas como esta. Eles estão lendo a página. E aqui temos outra para simplesmente correr com um bastão aqui e começar a colocar algumas dessas lâmpadas. Lá vamos nós. Essa é outra pequena lâmpada e vou colocar a base dela em uma forma mais parecida. Ok. Também espero obter algumas sombras. Vou começar a colocar algumas figuras, algumas indicações de figuras, como uma caminhada pela cena ou o que você tem dentro. Também acho bom jogar alguns que estão apenas andando de lado. Por exemplo, ter uma cena totalmente ocupada de pessoas fazendo suas próprias coisas. E à medida que avançamos para trás, você notará como as figuras, você apenas as torna menores desaparecem à distância. Isso é só um pouco de rabisco. Não quero passar muito tempo tentando entrar em todos esses pequenos detalhes. Podemos fazer isso com o pincel mais tarde. Isso é apenas uma indicação das pernas e para onde elas vão. Pode ser uma criança menor ou alguém aqui. Apenas mude um pouco as coisas. Às vezes, você pode fazer com que as mãos deles pareçam estar segurando algo ou trocando de roupa. Do jeito que essas figuras estão andando. Muita coisa está acontecendo aqui. Você pode até conseguir um maior aqui em primeiro plano, porque esse pode ser um grande, só que estamos aqui em primeiro plano. Outro aqui também. Isso é sensação e primeira lavagem. Antes disso, vou usar uma escova grande. É como pincéis de cabelo de cabra, muita tinta lá. Ou você pode pegar muita tinta lá de qualquer maneira. Ei, eu vou usar todos os versos de cores claras . Vou pegar um pouco dessa cor, que é chamada de titânio amarelo. É apenas uma leve lavagem de cor esbranquiçada, que acredito ser a cor de todos esses edifícios na parte de trás e até mesmo em primeiro plano. Ou apenas quero uma leve lavagem disso. Vamos ver, basta subir até o céu. Estou tentando apenas tocar nisso aqui porque quero mantê-lo o mais leve possível. Arraste isso para baixo. Essa lavagem que estamos fazendo aqui. O objetivo disso é apenas inserir alguma cor, bela cor de fundo. Ainda não queremos nenhum detalhe aqui. Ok. Então, algo assim, talvez nas luzes, seja colocado um pouco nas luzes e assim. Pedaços em segundo plano. Há também um pouco de ocre amarelo que talvez você queira pegar algumas vezes. No entanto, um toque de ocre amarelo aqui mantém as coisas interessantes. Eu não quero me deixar levar. E isso fica meio marrom. Vou colocar um pouco disso lá. Isso é apenas um pouco de sienna queimada e você também pode jogá-la em algumas áreas do telhado como essa. Você acha que pode haver alguns pedacinhos de marrom e outras coisas à distância. é apenas uma versão simplificada Na verdade, é apenas uma versão simplificada, então temos algumas dessas coisas lá. Ok, ótimo. E vamos continuar com essa lavagem. Vou usar esse mesmo tipo de cor esbranquiçada, mas também vou misturá-la com um toque desse amarelo para aquecê-la. Basta cortar essas figuras também. Eu quero, eu quero pintar toda a maldade. Apenas leve essa roupa para baixo. Lembre-se de que é uma lavagem de cor muito, muito leve. Só para se livrar dos watts no papel. Quase nem mesmo lá. Quase não vejo isso. Veja aquela pequena lavagem de cores simples e rápida. Agora, para a cicatriz, estou recebendo um pouco de azul cerúleo. E talvez eu também possa pegar. Tiny BU aqui, que é como uma cor púrpura, mas principalmente esse azul cerúleo. Ela tem isso. É tudo o que precisamos. Apenas um azul claro para o céu e todas essas coisas para apostar na mistura. Essencialmente. Eu quero que isso se misture um pouco com os edifícios. Então, ele pode carregar isso e olhar para aquilo, basta simplesmente tocar nesse erro. Você pode ter um pouco de mistura onde ela se encontra. Mas não se preocupe, estou cortando essas luzes aqui só para expor um pouco desse branco. Apenas um potencial destaque para mais tarde. Aqui. São árvores e coisas aqui , na verdade. Então isso não importa. Na verdade, posso colocá-los com um pouco de trabalho úmido e úmido em um momento. Aqui em cima delas, digamos, apenas em cima dessas pequenas cúpulas. Na verdade, você pode simplesmente cortar um pouco assim. Também se infiltrará. Mas não se preocupe. Estou pensando em fazer que tudo no fundo tenha uma silhueta mais clara ou mais escura e mais escura que o céu. Olha isso, continue com isso. Lá vamos nós. Finalmente temos nossa roupa lavada. Céu azul. Só quero equilibrar isso um pouco para não ver muitas pinceladas e pedaços de tinta seca. Só costumo descobrir que essas tendas azul-cerúleo secam com algumas marcas extras e coisas lá dentro. Também pode pegar um pouco de outra cor e simplesmente colocá-la assim para obter o formato de uma nuvem ou um pouco de variação do céu. O que mais fazer? Ele deve ficar mais claro à medida que você desce na página. Ok. Secagem rápida. 33. Veneza - Darks: Ok, então o que vamos fazer agora é trabalhar diretamente em edifícios em segundo plano. E vou mudar o padrão de sombra para que tenhamos mais sombras neste lado do prédio, fazendo que pareça que há uma fonte de luz no lado direito. Acho que vai ser melhor para que eu possa inserir algumas dessas sombras e coisas, talvez uma forma de sombra maior, bem como essa sombra para essas duas luzes, eu só quero que haja contraste mais dramático. Vou usar esses dois pincéis. Qual é o melhor? Este pega um pouco mais de água para um pequeno pincel de esfregão no lado direito, o esquerdo é apenas um pincel pequeno redondo, pincel redondo sintético. Isso é um pouco de cerúleo. Cerúleo, um pouco ultramarino também. Eu adicionei aqui para dar um pouco mais, mais cantos. E também temos um pouco de preto. Basta misturar um pouco disso lá. Mantenha-o interessante. Ok, vamos testar isso. Vamos deixar isso. Essa é a consistência certa. Então, estamos pensando que, na verdade , é só água aqui, mas como a tinta é tão escura, mesmo quando você a dilui, você vai fazer com que pareça escura de qualquer maneira. Então, queremos que ainda seja transparente. Eu diria que cerca de 50%, 50% de água ou até menos tinta. Vou contornar essa coisa aqui, contornar aquilo. Também estou tentando ser rápido com isso, para preservar um pouco do frescor dessa cena. Assim. Eles também estão aqui. A sombra do lado esquerdo, do lado esquerdo dessas coisas. Bom. Vamos dar uma olhada aqui nesta torre também. Provavelmente vai ficar um pouco de sombra aqui. Isso é apenas usar o, isso é apenas usar o pincel redondo sintético, lembre-se. Essa área. Vamos dar uma olhada nessa torre. Talvez um pouco de escuridão por baixo. Até você descobrirá que é apenas um toque de escuridão no lado esquerdo do que tentamos criar esse padrão de sombra. Eles estão apenas derrubando isso. Mas, ao mesmo tempo, apenas contornar algumas áreas de luz e realmente indícios do que está acontecendo lá atrás. Não é muita coisa que possamos fazer. Ela também estava mudando esses padrões de sombra. Ok. Sim. Deveria ser mais. Inventando algumas dessas coisas. Figuras aqui em primeiro plano vendo que eu também as estou cortando . Escurecendo na parte inferior, o toque. Ok. Vindo aqui para fazer um pouco disso na cúpula, sem mais nem menos. Lá vamos nós. Vamos ficar melhor na cúpula ao subirmos também. Você acha que o topo dos Dorians só precisa de um pouco mais de escuridão? Mesmo que a cauda goste disso. Junte-se melhor a isso. Só ajuda a melhorar um pouco as toalhas de Martha. Saiba como explicar isso. Mas mais dessa escuridão no topo. K, escuridão extra. Além disso, não preciso refazer isso um pouco mais tarde borrar o retoque. Bom. Vamos dar uma olhada neste lado. Eu posso escurecer aqui, deixando um pouco mais de luz nos edifícios também. Lá atrás. Nós temos um pouco desse verde, eu vou pegar um pouco desse verde para adicionar neste lado direito. Essa árvore. Misture isso em um dos dois, misture um pouco no prédio. Cortando as figuras novamente para que você possa ver. Ok. Então, agora eu meio que granulado verde vem e corta, corta logo na parte de trás desse prédio que eles têm. É como a parte que toca o prédio. Só vai ficar mais roxo na base aqui também. Apenas pegue um pouco de escuridão por isso. Ok, ótimo. Estou apenas tentando inserir alguns pequenos detalhes das separações e de algumas dessas cúpulas. Apenas mais visão úmida e úmida em áreas sem muito trabalho. Bom. Excelente. Pegue um pouco dessa siena queimada, amarela, talvez um pouco de madeira crua misturada. E veja se consigo passar por essa cor para o calor aqui. Ok, vou deixar um pouco dessa luz no lado direito. Muito parecido com isso. Então, os edifícios que você também notará ao fundo são um pouquinho dessa siena queimada em áreas dos telhados. Então, só posso indicar um pouco disso sem muito esforço, basta aplicar nas áreas. Deixe, deixe que penetre e faça o que quiser. E se cruzar os dedos, crie uma pequena mistura agradável, mistura natural. Que eu estou fazendo demais, envolvendo demais em toda essa mistura. Algumas dessas coisas em segundo plano para ouvir aqui. Bom. Você também pode ver algumas delas nesta pequena coluna do Jimmy. Essas áreas, postes de madeira e os Jedi ou qualquer outra coisa. Então, vamos colocar algumas notas rápidas como essa. Eu vou explicar isso provavelmente mais tarde. Vou ter uma chance. Também há um pouco de água em potencial lá atrás. Eu não indiquei, mas você pode ver o que podemos fazer mais tarde. Mas eu só quero entrar nesse padrão cruzado ou suponho, lá atrás. Bom. Vou borrifar um pouco esse prédio para colocar um pouco, uma sombra suave sobre ele. Vamos pegar o mesmo tipo de cor púrpura com que eu estava brincando antes e simplesmente colocá-la aqui e obter uma sombra suave percorrendo o prédio que eu não queria impedir que ela se espalhasse demais. Algo parecido com isso. Mais mais Ok. Bom. Aqui no chão. Também vou brincar com algumas dessas sombras. Então, diga escova de esfregão, adquirindo mais cor púrpura. Você percebe que também existem outros pedaços lá dentro, alguns marrons. Posso misturar um pouco de azul ultramarino para acentuar o tipo de frescor lá dentro. Vamos dar uma olhada. Ok. Vou simplesmente cortar esses números em algumas áreas e preservar um pouco da luz. Eu quero entrar. Talvez um grande aqui, tipo grande de sombra. Eu também posso suavizar essa borda. Sabemos que é apenas um pouco de suavidade nessa sombra. Ok. A verdadeira escuridão em primeiro plano bem como em algumas dessas áreas pode causar um pouco mais de escurecimento. Ok, e eu vou trabalhar em outra sombra potencial aqui. Essa é basicamente a estátua. sombra da estátua se movendo para a esquerda é um pouco assim. Ei pessoal, endireitar a sombra tocaria esse ângulo. Vamos colocar algumas pequenas cores nessas figuras, algumas cores mais claras. Isso é um pouco disso. É como uma cor roxa clara, lilás. Lá. Podemos brincar com algumas dessas outras figuras e simplesmente colocar um pouco de tinta. Não importa exatamente a cor. Mas eu quero ter certeza de que tenho uma mistura de cores diferentes. Talvez com algumas dessas figuras, basta colocá-las para tirar um pouco daquele branco ou qualquer outra coisa no papel. Você não precisa chamá-los mais em alguns deles, eu só vou deixar o branco assim. 34. Veneza - Toques finais: É hora de alguns retoques finais e finais, uma pequena escova redonda e uma pequena escova plana. E entre aqui e pegue um pouco de tinta mais escura. Isso é apenas um pouco de preto, tem um tom neutro e também há uma boa cor para esse tipo de toque final. E acho que o que faremos primeiro realmente depende de onde você quer começar e começar em qualquer lugar, mas vá aqui, por exemplo, quando você usa uma figura lá, depois outra com as pernas para essa figura aqui. Aqui. Na verdade, estou apenas tocando em uma área. Em uma área, parece um pouco pequena demais, um pouco úmida demais. Você pode simplesmente borrifar um pouco para me secar com isso. Mas acho que é sempre uma boa ideia manter o papel seco o máximo possível, o mais seco possível para esta peça, especialmente se você não tiver muita experiência em pintar figuras, só permite controlar essa tinta muito melhor. Ei, olha isso. Estou usando apenas um pincel pequeno, mas você também pode usar um pincel redondo como esse. Ok. Não importa. Basta colocar as pernas em segundo plano. Aqui. Talvez seja essa a figura de que eles estão aqui. Basta fazer com que ele pule um pouco o papel também. Então, como às vezes gosto daquelas pequenas pinceladas esporádicas. Suas pernas. Porque quando você está no sol, especialmente ele vai ter pequenos pedaços irregulares. Mais números. Outro aqui. Aqui. Opa, esse parece um pouco demais, mas não importa. Ok, boa hora para mais desses pequenos pedaços aqui. Na verdade, vou escurecer um pouco esse poste. Vou adicionar algum tipo de cor acinzentada. Resolvendo isso, algo assim. Então, isso é mais escuro do que o fundo desse jeito. Mas você ainda tem uma boa quantidade de tinta para diferenciá-la de tudo na parte de trás. Assim. Só uma coisinha como essa. Faça o truque e vá meio que cai no chão assim. Há algo aqui, alguns degraus ou qualquer outra coisa, e também uma pequena cerca, acho que ao redor disso em diante, exagere. Aqui está uma janela. Janela aqui, algo assim. Tentando fazer o meu melhor para mantê-lo. Muito rápido. Excrementos espontâneos em uma tinta mais escura lá dentro. Outra janela ou porta aqui, eu diria, assim. Ok. Basta pregar, pegar um pouco dessa tinta que sobrou da paleta e usar o pincel para desenhar em pequenas indicações como essa. Quando a construção de algumas áreas escuras realmente quer exagerar. Também tinha esses pequenos travesseiros nos prédios. Então você pode simplesmente fazer esse tipo de coisa. Basta pegar um pouco de cinza mais escuro. Basta desenhar algumas linhas para baixo desse jeito. Isso deve resolver o problema. Nem todos. Não é muito trabalhoso, apenas uma pequena indicação como essa. Dá até para ver lá em cima que há mais desses pedacinhos. Indique-os. Vou trabalhar nos prédios traseiros. Eles se livraram daquela tinta mais escura que secou do pincel. E eu posso entrar aqui rapidamente e obter alguns detalhes da catedral aqui à distância. Eles têm que ser muito, apenas uma pequena coisa aqui e ali. Bom. Basta colocar algumas áreas sombrias e escuras para separar os edifícios ou tocar. Mostre apenas pedaços do que está acontecendo aqui. E talvez também aumente o contraste com um toque. Por favor, imagine isso aqui, apenas as cabeças das figuras para que o fundo fique mais escuro. Essa pequena pincelada que ajuda a realçar os detalhes. Movendo-se quase para o primeiro plano. Agora essa é a moda, temos que tocar desse jeito, desenhando um pouco dos detalhes sem exagerar. Com isso. Use o pincel rigger com uma cor mais escura. A escova plana novamente, basta cruzar um pouco dela. Vou colocar alguns detalhes para essas luzes, tintas escuras, apenas uma lâmpada preta que estou usando aqui. Apenas conectando tudo. E também estou desenhando alguns detalhes para as lâmpadas. Você consegue consegue ler esta página? É só um pouco rápido. Também deixará áreas simplificadas aqui embaixo. Deixe-me me preocupar demais com os detalhes enquanto você vai para trás. Colocando mais alguns postes em V, pequenos postes imaginários que estão se destacando. E o interesse extra nessa área. árvore também enfatiza que a soma dos galhos e outras coisas à distância é uma espécie de cerca ou o que quer que eles recebam esse sombreamento. Isso há um ano. Acho que deveria ficar tudo bem. Na verdade. Talvez outro como esse. Só para indicar a origem dessa sombra. Um pouco melhor. Software. Nas sombras dos medos. Bem-vindo, Nice. Algumas dessas figuras são um pouco mais, especialmente as que estão em primeiro plano. Eu colocaria um pouco mais de azul. O lado esquerdo. Alguns deles. Tudo bem com isso. Colorindo as cabeças, só um pouco de vermelho. Indique onde eles estavam. Eles são um toque de goulash aqui atrás. Só para obter um efeito suave, talvez com guache branco espalhado ao redor de um toque. Solte aquele Guassian, deixe-o fazer o que quiser. Só ajuda a desfocar um pouco esse fundo. Eu quero empurrá-lo de volta. Enquanto eu estou nisso. Vou colocar alguns pedacinhos aqui e ali com uma tinta mais escura como esta. Pequeno pequeno flutuando no céu perto da catedral. Escuridão. Seco. Em um toque final de um pouco de guache. Para as cabeças das figuras. Peças que você deseja indicar. Só um toque de guache como esse. E isso traz alguns destaques rapidamente. Apenas tente fazer isso com moderação. Fazendo isso no lado direito das figuras, bem o suficiente para fazer isso. E todos eles, apenas aqueles em primeiro plano poderiam usar um pouco mais. Suavize isso um pouco. O que também ajuda a suavizar essa área em que os pés as pernas se unem ao torso para que ele se misture um pouco melhor. Aqui em alguma conexão com alguém. Não importa. Só profusão. Os toques finais realmente combinam com o preto. Destaque alguns destaques. Apenas áreas de escuridão. Malvado. Isso acabou. 35. Manhattan - desenho, luz: Vamos começar com o desenho. E eu vou colocar no fundo dos prédios aproximadamente onde você possa vê-los meio que explodir ou desaparecer para o fundo desse jeito e depois sair. Mas, mais ou menos, é por aqui. Você só tem um pouquinho de espaço na parte inferior, eu realmente estou pensando se eu realmente gostaria de mudar isso um pouco estou pensando se eu realmente gostaria de mudar isso para que tenhamos mais na base. Levante um pouco. Aproximadamente aqui é onde estão os edifícios. E acho que vou começar realmente pintando, desenhando os edifícios primeiro. Eu vou subir e realmente fazer essa, essa maior aqui. Eu posso deixar espaço suficiente no topo da página. Este é o prédio maior. E então temos esse aqui. Aproximadamente do mesmo tamanho. Não estou entendendo, estou me certificando de que estou deixando espaço suficiente porque esse prédio realmente desce até o meio aqui, assim. Que é mais ou menos a descida desse jeito. No centro da página, como você pode ver, também temos todo o resto, então podemos começar a colocar alguns desses outros edifícios na parte de trás. O maior aqui, logo atrás. Vou levar isso até o fim. Saiba que meio que vem aqui, toca o topo do prédio aqui. E então temos outro tipo de quadrado. E a parte que surge desse jeito, não é grande coisa. Algo parecido com isso. Isso será reduzido a apenas uma silhueta. Eu quero torná-lo um pouco mais interessante depois. Só um pouco de granulação. Agora, esse prédio à esquerda começa logo acima dessa área daquele prédio, esse canto abaixo. Para simplificar isso , na verdade, mais uma forma retangular do que apenas diminuindo isso, podemos ver que ela simplesmente se distancia. Você pode inchar e ver exatamente até onde chega um pouco lá e depois fica coberto por pedaços de árvores . Isso é tudo que você precisa. Acho que, de qualquer forma, para esses edifícios, podemos descobrir o resto à medida que avançamos. Talvez na parte inferior aqui, possamos marcar um pouco daquela área do prédio e esse tipo de coisa. Mas, além disso, acho que devemos ser bons. Vamos colocar um pouco e ele está colocando o carro aqui. Seu para-brisa, eu também estou ampliando um pouco o carro. É uma conexão de duas luzes. A base do carro se junta às rodas. E então, assim como vamos aqui, provavelmente ouviremos perto de trás. Isso está se conectando. Ok. Esse é um tipo de carro simplificado. Basta refazer para que toquemos mais. Então, apenas circular. Lá vamos nós. Isso é melhor. Roda de duas rodas. Que você também vai ser enorme, verde sombrio para a esquerda. Aquele carro. Bom. Temos uma pessoa aqui que está mostrando uma bicicleta. Eu posso simplesmente dar uma pequena indicação rápida dessa dessa pequena sombra para aquela pessoa. Perceberá que há uma grande espécie de sombra projetada para a esquerda lá atrás. Isso é bom. Vou escrever isso mais ou menos onde está. Talvez tenhamos um também aqui. Cortando isso. Até o fim, algo assim. Vamos lá. Alguns números. Vamos nos colocar pessoalmente aqui. Apenas parado na calçada. Outra à esquerda, meio que sai da moldura, mas eu posso desenhar mais em algumas pessoas que estão esperando aqui, as luzes. Ok. Um pouco de perspectiva também. Se você imaginar um ponto aqui, basta desenhar essas linhas indo em direção a esse ponto. Você então tem esse tipo de linha de perspectiva percorrendo a cena. Aqui você pode simplesmente começar a colocar esses pedestres cruzando o nariz assim, seguindo as marcas de orientação no chão. Ok. Quero dizer, só vai até lá. Desaparece e vamos fazer isso demais em outras áreas, mas por aqui. Ok. Mais números. Muitas dessas coisas com os números são que eu posso adicioná-los depois. Não é grande coisa. Eu quero colocar alguns carros e também algumas formas interessantes dos carros se movendo em segundo plano. Então, vou colocá-lo em alguns desses como este. Carros sobrepostos. Há formas quadradas lá atrás, com pessoas e pessoas andando também. Andando por aí. A cena. Parece um carro ou algo parecido. Lado. Algo lá para indicar que é um carro. Nós usamos. Neith. Estamos prontos para começar. Vou entrar com muito dessa cor amarelada primeiro. E então vamos querer apenas colocar um banho leve percorrendo os prédios. Como você pode ver. Bela lavagem amarelada passando. Também temos um pedaço marrom dessa siena queimada que você pode colocar lá. Ok. Para esta lavadora, não estou preocupado com a cor exata. Eu só quero usar uma cor muito clara, cor base para o que está acontecendo aqui. Ao redor da figura, toque assim. Por causa disso, eu também vou usar uma grande variedade de cores mais tarde, um pouco parecida com também vou usar uma grande variedade de cores mais tarde, o que estou fazendo aqui, mas vou deixar alguns pedaços expostos. A cor do fundo. Estou até fazendo isso aqui com o Mar Amarelo, deixando um pouco do branco do papel lá. Aqui. Só estou colocando um pouco dessa cor para este prédio. E b elevado a y, deixe um pouco desse branco no papel também. Mantém as coisas interessantes. Para o céu. Vou pegar apenas o cerúleo, só para nos tocar, o cerúleo e colocá-lo rapidamente, perde um pouco de cor azulada lá em cima. Estou feliz. Talvez um pouco desse cinza coloque isso também. Eu só quero que tudo isso entre. Eu posso cortar alguns desses pedaços do prédio para que não se misturem completamente. Mas também não se preocupe se misturar. Acho que em algumas áreas é realmente bom deixá-lo fazer isso. Kay. Acabei de cruzar o lado direito. Isso Sim. Sim. Bom. Um pouco mais de roxo, talvez na parte superior. Alguma coisa. Apenas alguns traços um pouco mais escuros. Pena para dentro. Essa mistura. Muito escuro. Ok, descendo. Vamos aqui, vamos obter o mesmo tipo de cor amarelada. Isso é apenas amarelo atrás. Tenho que jogar isso no chão. Ok. Seque rapidamente. 36. Manhattan - Darks: Para a próxima etapa , use-me um pincel plano menor e um pincel maior, o mesmo pincel grande que eu uso no começo. Se você usar uma escova de esfregão grande, isso funciona bem. Vou trabalhar em algumas dessas persianas e encontrar maneiras de realmente obter a média, especialmente aquelas em primeiro plano e de uma forma um pouco mais suave. Então eu vou misturá-los na parte de trás do toque. Então, vamos misturar um pouco. Vou misturar um pouco de roxo com roxo, azul e roxo. Também tem um pouco de marrom lá dentro. Não importa. Vamos colocar isso desse jeito. Pulverizei o spray com um toque. Vamos ver se consigo entrar um pouco para esse lado para colocá-lo rapidamente na sombra do lado esquerdo do prédio. E opa. Tenho certeza de que entendi isso com bastante precisão. Ok. É apenas aquela parte do lado esquerdo do prédio. E eu vou fazer o mesmo aqui. Mas essa será uma aparência um pouco mais suave neste prédio. Eu quero que isso se misture um pouco. Ok? Que a mistura esteja um pouco macia e macia. Mas porque eu ainda quero um pouco de luz naquele prédio, toque uma luz aqui. Ok. Observe que forte não vai ficar um pouco, seria marrom e basta adicionar isso lá. Isso é um pouco de sienna queimada. Coloque isso aí rapidamente porque temos esse prédio que meio que tem essa cor nele de qualquer maneira. Algo parecido. Ok. Bom. Sabemos que, no lado esquerdo do prédio, é praticamente a mesma coisa. É mano, vou deixar algumas pequenas manchas lá. Ok. Apenas anote isso. E você pode simplesmente fazer alguns pequenos recortes e coisas em áreas que acabaram de sair da Washington anterior. Mas vou colocar esse prédio aqui na parte de trás algumas pinceladas. Só estou tentando simplificar esses na parte de trás e no toque. Derruba-os. Pincel plano menor para este da esquerda, vou pegar uma sombra suave. Novamente. Pulverize isso, toque um pouco e coloque um pouco dessa cor. Isso é só um pouco do roxo. Ok. Foi muito bem assim. Só que mais escuro. E segue um pouco para o lado esquerdo do prédio. Você pode ver. Ok, bom. Alguns detalhes dos edifícios traseiros. roxo pequeno e o preto misturam apenas 50% de roxo e 50% de preto. E depois diluiu bastante. Precisa apenas de algumas janelas e coisas ao redor indicarem lá. Edifício, algumas separações entre alguns dos edifícios. Ok. Vou começar a usar muitas cores escuras. Certo? À distância. Aqui. Podemos ver os topos dos telhados de porque em áreas, para criar o máximo de contraste. Só há muitas cores mais escuras lá dentro. Se eu puder borrifar isso também com um toque. Observe que também há todos esses pequenos pedaços no prédio. Você pode ver aqui que há essas pequenas janelas e coisas assim. Este é um bom momento para brincar com isso e obter indícios disso. A tinta opaca ainda não secou. Você tem uma boa oportunidade de indicar apenas algumas dessas coisas e também as separações no prédio como esta. Você pode simplesmente indicar o que está acontecendo nas áreas. Você não quer exagerar, mas sim, acho que derreteu bem e você não precisa trabalhar nisso muito mais tarde. Você faz isso dessa maneira. Pequenos pedaços nos prédios. Isso é como as janelas e coisas assim. Que você tem alguém do lado mais positivo do prédio. Então você pode simplesmente entrar em alguns desses. Isso simplificou. Ok. Um pouco mais de escuridão aqui. Onde está o prédio, a parte inferior dos edifícios. Bom. Ajuda a criar um contraste extra como eu mencionei antes. Hum, o truque é deixar um pouco da cor anterior lá também. Pode até criar um carro aqui desse jeito. Crie detalhes. Pode não estar realmente lá. É bom dar uma olhada nos edifícios para encontrar talvez algumas pequenas janelas e coisas que você possa indicar. Indique sobre eles. É meio que escolher áreas de escuridão e as pequenas separações e janelas dos edifícios e simplesmente pontilhar a principal rapidamente, sem pensar muito. Mantendo o básico. Sou um pouco fiel à foto de referência , mas não preciso pensar demais em tudo. O que estou tentando dizer é colocar um pouco mais de escuridão em algumas áreas do prédio é basicamente como no lado esquerdo delas . Quero exagerar. Sua separação é melhor. Ok. Trabalhando um pouco nesses carros. Um feto também. Eu quero colocar algumas cores. Isso é um pouco de azul, um pouco de azul que eu tenho. Também pode ser essa outra cor, que é como uma cor roxa lilás. E arraste algumas delas pelo carro desse jeito. Eu quero colocar um pouco dessa frieza lá dentro. Em segundo plano. Você pode ter algo semelhante aqui só com esse. Apenas um pouco de cor nas áreas dos carros. Isso pode muito bem ser um pouco de amarelo ou algo quase um pouco desse amarelo. Se eu também conseguir riscar alguns pequenos destaques e coisas do prédio, apenas pequenos pedaços. Windows ou algo assim. Algumas pequenas linhas para a estrutura do edifício. Rápidos. Realmente. Isso funciona bem enquanto o papel ainda está molhado. Não posso fazer isso em outra hora. Apenas alguns arranhões um pequeno arranhão na cor. Pode riscar como uma blusa, algo assim. Isso pode ser um prédio, edifícios à distância, por exemplo, tudo bem. É um pequeno truque. Suavize um pouco as sombras. Na verdade, fui para o Colorado para tocar em vou tirar um pouco disso. Estava muito escuro. Toque para removê-lo. Trabalhos escolares nesses carros, com roxo e preto juntos , formam uma ótima cor de sombra. Na verdade, só quero pegar o escuro e eles vão pegar o volante e esperar combiná-lo perfeitamente com o resto do carro que já está começando a sair. Ok. Eles podem adicionar apenas uma mistura, criando a sombra embaixo do carro. Ok. Unindo as rodas. No momento em que começa a parecer um carro, quando você quer parar. Pare e deixe que ele faça seu trabalho, apenas deixe como está. Ok. Parece um obturador. Boa pequena sombra. Deixa isso. Vamos dar uma olhada. Mais carros aqui, como eu acabei de receber uma indicação disso antes. Mas deveria haver escuridão por baixo desse jeito. Preciso do carro. Um pouco de sombra à esquerda. Além disso, os números dominam. Ênfase em alguns deles também. Eu mudei essa figura, na verdade, apenas para fazer com que pareça estar em pé, entrando em cena. Isso é um pouco mais fácil de fazer. Ok. Outro par de carros que precisarão ser indicados novamente com esse roxo. E a sombra embaixo do carro é a coisa mais importante. Você vê aquela pequena sombra por baixo. Isso ainda não está completamente seco. Eu vou ter que voltar a isso mais tarde. Trabalhe primeiro nesses números. E apenas indique as pernas andando. Alguns deles atravessam as estradas e mais King está de pé, mesmo assim. E a sombra está conectando as figuras e os pés no chão. O patrístico toca um detalhe e supera os detalhes no carro. Obtendo algumas figuras coloridas, importa a cor, mas eu quero apenas misturá-las para garantir que as pernas não fiquem apenas salientes. E mantenha-o, mantenha-o meio divertido. Só um pouco mais. Deixe que se misture com as pernas. Desde que você tenha as pernas entrelaçadas e elas pareçam bem afiadas. Não vai funcionar. Você vai ter um pouco dessa cor. Você o colocou acima, descendo um pouco a página. Ok. Eu também quero entrar em um pouco de sombra sobre o chão. Talvez aqui. Aqui em primeiro plano porque eu não coloquei o de trás. Na verdade, acho que fica melhor assim. Ou eu poderia mudar isso e simplesmente ter uma sombra menor passando por lá. Acho que vou escolher o que está em primeiro plano por enquanto. Vamos ver como vamos. Estou pegando um pouco dessa cor roxa. Só vou tentar misturá-lo na sombra do carro também. Que eu vou desenhar isso, ficando com uma sombra muito suave na parte de trás, na verdade. 37. Manhattan - Toques finais: Você vai misturar um pouco desse roxo com preto e colocar uma sombra no fundo assim. Tem que vir desse prédio. Precisamos de algo que indique isso, além de todas essas coisas, todas essas figuras e tudo mais. Parece um pouco, um pouco melhor. E você percebe que eu também deixei um pouco desse amarelo lá. Ok. Veja se consigo desenhá-lo talvez em um mais suave aqui. Claro, também temos alguns detalhes a acrescentar , como esses postes telefônicos, pólos norte, mas essas lâmpadas de rua só vejam se consigo colocar uma aqui. Simplificado. Você os tem em todo lugar, na verdade. Mas eu só quero indicar que alguns deles estão bem. Outro aqui, por exemplo, talvez não esteja realmente lá, mas um lá dentro de qualquer maneira. Você percebe que, se você pegar esse tipo de pedacinho como esse para essas janelas, vou apenas colocar um pouco de cor da escova plana. E a escova plana já tem a forma da janela. O que torna isso muito fácil de fazer. Mas dilua um pouco esse roxo. Você até tem o tamanho da foto, ela também é transversal. Então, algo assim, mesmo sabendo que era, temos algo aqui? Finalmente, alguns retoques finais. Um pouco de guache para destacar os destaques. Usando uma pequena escova redonda para isso. Siga em frente um pouco no carro à direita. Tome cuidado para não exagerar também. Começa a parecer artificial. Se você adicionar muito. Seria o cabelo ou algo para as figuras. Alguns deles lavam as lâmpadas da rua. Um pequeno toque aí também. Aqui está uma espécie de coisa aqui no para-brisa, basta espalhar um pouco desse quarto no para-brisa, atenção desse jeito. Figura. No ombro. Aqui. Neste carro. Esse carro, eles são o tipo de cara que está aqui na escuridão. É incrível o que um pouco de guache pode fazer no final de sua pintura. Trazendo alguns pequenos detalhes que você nem sabia que existiam. Então, para usá-lo apenas em áreas dos edifícios, eu não recomendaria usá-lo demais. Só em algumas partes. Suave, aquela batida no carro parece muito forte. Só estou escolhendo mais algumas peças. E eu posso passar pequenos pedaços de brilho de abóbora. Além disso, basta criar essa sensação de fumaça com o guache. Basta molhá-lo e espalhá-lo pelo fundo assim. Apenas em algumas áreas. Isso vai ser bom. Aqui. Você tem isso lá embaixo . Mais aqui. Apenas um tipo de efeito esfumaçado. Mas eu quero exagerar. Ok. Está acabado. 38. Paris - Desenho: Ok, vamos começar com o desenho. Nesta foto de referência. Na verdade, vou editá-lo e mudar as coisas aqui e ali. Eu realmente não gosto desses pedaços de folhas entrando por cima, como se estivessem tão perto. Então, vou me livrar deles. E, em primeiro lugar, basta olhar ao redor e nos edifícios, ver também quanta área queremos para o solo. E acho que, na verdade, podemos colocar um pouco mais dessa área terrestre. Vou apenas colocar a linha do horizonte ou a parte inferior dos edifícios aqui. É aqui que a parte inferior da Torre Eiffel fica em segundo plano. Ok, e então temos algumas, algumas dessas pequenas marcas de alguém aqui só pela perspectiva. Esse é o tipo de área da estrada. Temos um prédio funcionando aqui desse jeito, simplesmente desaparecendo no back-end. E também há essas árvores, arbustos, árvores maiores aqui. Eu só vou indicar isso dessa forma. Eu sou um pouco detalhista desse prédio. Há uma van ou algo assim aqui. Apenas tente colocar uma indicação incorreta disso. Apenas uma caixa quadrada ou retangular com esse formato funcionará bem. Você pode até ver as pequenas sombras no prédio. Aqui. Também existe algum tipo de estrutura de varanda como essa. Ok. Apenas indica rapidamente algo assim. Isso é basicamente toda essa grande sombra no prédio. Aqui no chão você tem essas pequenas passarelas para pedestres, marcas de pedestres, mas eu não vou me preocupar muito com isso. Eu quero colocar esse carro no centro aqui. Coloque-o. Este é o para-brisa na parte traseira e na parte inferior do carro. O pára-brisas é na verdade um pouco menor, assim. E podemos entrar em algumas das luzes traseiras do carro lá. É só isso. Realmente, é só isso. Eu posso me exercitar mais tarde. Todo o resto. Tem um homem que está meio que se inclinando. Você pode ver apenas se inclinando? E ao pedir instruções ou algo parecido, podemos indicar que faça as pernas caírem assim. Inclinados sobre suas cabeças mais para frente, como aqui, na verdade. Deixe-me colocar isso. Lá vamos nós. Ataques melhores, apenas se inclinando em direção ao carro, pernas assim. Fazer uma pergunta ou algo para a pessoa no carro. Vou trabalhar em alguns outros carros aqui à distância. Eu não vou deixar aquela porta aberta. Quero dizer, parece que está abrindo a cena, mas vou mudar isso um pouco. Você também pode ver no fundo mais carros e apenas a sobreposição dessas formas semelhantes a carros no fundo. Então, colocando você em alguns desses, esse pequeno caminhão aqui também tem um pouco de escuridão embaixo dele. Ok. Ótimo. Mais algumas pessoas, é fazer com que alguém atravesse a rua desse jeito. Lá. Alguém lá. Alguém que está parado aqui, talvez. Um aqui. Assim. Meio que atravessando. Você pode até mesmo colocar uma figura maior aqui em primeiro plano assim, mesmo entrando em cena. Ok. Há também esse prédio aqui à direita, no qual eu vou entrar, vamos dar uma indicação dele e passa aproximadamente mais do centro da cena, como aqui. Ok. Vou continuar com isso até o fim e sabemos que meio que termina mais acima, como aqui no topo da página. Acho que pode ser uma cúpula ou algo assim. Estou indo para Invented, é difícil ver exatamente o que está lá, mas vou inventá-lo e talvez seja uma cúpula. E o principal é que eu quero separar esse prédio em duas grandes seções. A seção à direita e a seção à esquerda. E aqui é onde haverá muitas sombras e separações nos edifícios. muitas estruturas complicadas lá dentro, mas não precisamos nos preocupar muito com tudo isso. Só queremos ter uma indicação disso. Olha isso, só um pouco dessa curvatura daquele prédio. E o interessante é que estamos aqui como uma parte frontal muito grande disso, desse café ou algo parecido com esse vermelho lá dentro. Então, quero enfatizar isso o máximo que puder. E você tem uma parte inferior, uma parte inferior assim. Essa é uma pequena parte inferior do café. Há até outra parte aqui. Vou enfatizar esse lado também, desse jeito. R, podemos fazer isso descer até o fim, meio que correr. Aqui. Este é mais um prédio residencial, parece à esquerda. Eu tosse. Acho que diz algo sobre aquela tosse no café Castile. Você tem pessoas andando por lá também e talvez as pessoas simplesmente sentadas à mesa possam ser como um bar ou algo assim que elas estão apenas sentadas à distância aqui. Vamos sentá-los ou algo assim. Bom. É importante tornar essas figuras em segundo plano um pouco menores. Talvez alguns menores aqui também à distância. Golpes muito grandes. Faça com que as figuras inclinem na direção em que você quer que elas andem. E vamos dar uma olhada aqui. Temos alguma, outra árvore ou algo correndo pelo centro. Tem outro aqui. Simplifique isso. Muitas dessas coisas. Você não pode dizer exatamente o que está lá. Isso não importa muito. Mas essa árvore, essas duas árvores ajudaram a realçar um pouco as luzes dos edifícios. Aqui. Nós temos a Torre Eiffel, nós a temos. E eu vou fazer isso de um estilo bastante solto. Não quero que pareça muito kitsch. Então, se tivermos um pouco mais de uma silhueta dela em segundo plano, acho que sim, isso resolverá o problema, em vez de algo muito óbvio. Na verdade, eu poderia reduzir isso para baixo e tocar. Só estou te dando esse tipo de parte inferior da Torre Eiffel desse jeito. Tudo isso será apenas uma silhueta geral. Lembre-se de que você não quer que seja muito detalhado. Acabou mais ou menos aqui. Ao longe, em algum lugar. É menor na parte superior. Algo parecido. Deixe-me corrigir a parte superior do toque. Com, com esses marcos conhecidos. Você só precisa colocar um pouco mais de detalhes nas áreas do que elas se assemelham ao que você está tentando desenhar lá. Lá vamos nós. Bem básico. Você pode ver a parte inferior. Seus soldados serão apenas uma silhueta ao fundo. Gosto da simplicidade disso agora. 39. Paris - Pintura: Vamos começar com um pouco de tinta. Vou escolher uma cor um pouco mais quente. Então, isso é apenas um toque de ocre amarelo. Quero dizer, também há algumas outras tintas aqui no papel. A paleta, desculpe. Isso é um pouco amarelo. É como um titânio polido. É mais como uma cor esbranquiçada. Mas meu objetivo aqui é apenas dar uma pitada de cores quentes aos edifícios. Pode ficar um pouco de vermelho lá também. Só para aquecê-lo, um leve toque ali. Isso até esta cúpula. Acho que essa cúpula na verdade terá uma cor mais fria, mas veremos no que funciona. Ok, um pouco mais de vermelho aqui só para talvez entrar um pouco desse mindinho. P. Amarelo, deixando cair um pouco mais do que amarelo. E a tinta é basicamente dez por cento de tinta. O resto é só água circulando por aqui. Na verdade, todas essas coisas são lidas na parte inferior, mas vou jogar com isso mais tarde. Só quero passar uma boa lavagem de cor leitosa e quente na maior parte dessa cena. Podemos até mesmo fazer isso lá. Vamos fazer isso lá para ver ele ligar para as plantas, arbustos e outras coisas também. Mas um aqui à esquerda, esse grande prédio, vamos colocar esse aqui também. Só o limite. Sim. E talvez um pouco de vermelho novamente, apenas misturado em vermelho com um pouco desse branco. Ok. Na verdade, vou tentar transformar algumas sombras molhadas em molhadas. Esses pequenos recortes para as figuras. Também este caminhão ou qualquer outra novidade, qualquer pincel grande para fazer isso. Vou escolher o maior que eu tenho. Agora eu também vou descer a página. Mas antes disso, vou borrifar um pouco a parte superior para que não seque completamente. Eu quero misturar um pouco de cor na parte superior. Ok, estou pensando em um belo vermelho vibrante. Eu tenho um pouco de pi para ler aqui as mesmas coisas de antes. Coloca um pouco de água nele, talvez um pouco de laranja também. Laranja e vermelho. Realmente gosto de um mais vibrante, basta colocar um pouco de laranja lá também, laranja e vermelho. Comprar algo que seja muito vibrante. Bom, algo assim. Mas ainda é transparente o suficiente para trabalhar. Ok. Então esse é o vermelho. Estou bem. Assim. Agora, mais abaixo. Mais abaixo, acho que é mais uma cor diferente, na verdade. Mas eu vou olhar, vou colocá-lo de qualquer maneira para que tenhamos, agora, eu gostaria desse vermelho e acho que quero chamar mais atenção para isso. Basta deixar todos esses tons vermelhos. Observe também o quão forte ela é. Eu realmente quero que isso apareça. Vou trocar por um pincel menor para cortar algumas dessas áreas aqui, vou pegar um pouco mais dessa cor rosada e misturar um pouco disso na página. Veja um pouco disso por aqui só uma cor mais suave passando, talvez um pouco disso, branco também, assim. Ok. Um pouco mais dessa mesma cor, como essa cor esbranquiçada. Vou colocá-la no chão, mas também misturando um pouco de tinta acinzentada, obtenho apenas uma tinta cinza um pouco mais fria que já foi pré-misturada da última lavagem que fiz. Outra pintura. É apenas uma combinação de todas as tintas que eu tinha na paleta antes. Mas sim, é só um pouco mais escuro. Vamos colocar isso aí. Ok, ótimo. Eu quero um pouco mais de vibração, um pouco mais de amarelo lá dentro também. Entedioso. Lá vamos nós. Mantendo essa parte realmente o mais leve possível. Ok. Não quero que pareça um pouco cinza para a estrada. Olha isso. Só estou deixando entrar. Sim. Sim. Sim. Bom. Um pouco de spray na parte superior. E comece a trabalhar em apenas querer pulverizar um pouco mais esses edifícios. Vou começar a trabalhar em um pouco da cor do céu. E eu vou pegar um pouco de cerúleo, mistura azul de cerúleo. Vou misturar isso um pouco na paleta. Lavagem muito leve. Quer o suficiente para o céu. Eu também tenho um pouco dessa cor branca aqui, e posso adicionar um pouco disso só para dar um pouco mais de corpo. Ok, e então entendemos, só temos um pouco desse tipo de consistência leitosa. Coloque isso aí. Só azul cerúleo, um pouco de branco lá dentro. Principalmente água, muita água. Bela lavagem grande dessa cor. Ok, corte ao redor dessas árvores. Saiba que os prédios em que temos a Torre Eiffel também estão ali. Vou colocar isso mais tarde. Também estou em algumas áreas, acho que seria bom se pudéssemos adicionar um toque de cor ou árvores. Use a escova do ventilador, talvez. Isso é um pouco de verde, verde púrpura, um pouco de verde aqui no canto. Verde e roxo misturados. Também podemos misturar, pegar um pouco desse amarelo, criando um verde mais claro. Vamos colocar um pouco disso. Tem muita água, muita água. Para apenas se misturar com o céu. A escova de ventilador também facilita muito o trabalho, mantendo as coisas soltas e esporádicas em áreas. Parte dessa área ainda não secou no prédio, tudo bem. Lá. No fundo dessas árvores, você tem um peso extra, uma escuridão extra para as árvores. Então é isso que estou tentando fazer aqui. Basta pegar um pouco disso e, ao mesmo tempo , incentivá-lo a se misturar , deixando algumas das cores amareladas e amareladas na parte superior também. Eu não quero que tudo se transforme nessa cor. Também há outro pouco de verde aqui, como você pode ver, logo ao lado do prédio. E isso é para a árvore aqui também. Então, isso é apenas mais trabalho molhado e úmido. Podemos brincar com. Depende de você quanta ênfase você quer dar a esses dois, não queira exagerar. Ok. Lavagem leve. Você pode simplesmente entrar um pouco mais aqui e haverá mais escuridão por dentro. Acabei de misturar um pouco de roxo com isso, esse verde para escurecer um pouco. Bom. Vamos tentar. Ok, então temos a primeira lavagem. Então, na verdade, o próximo passo aqui é colocar muitas das cores mais escuras, o contraste adicional para as sombras aqui no prédio Quero mostrar mais luz também neste lado do prédio. Então, acho que vou realmente molhar um pouco a sombra daquele lado do prédio e depois pegar todo o lado direito do prédio e também a sombra. Ok, então vamos misturar algumas cores. Eu já tenho um pouco de roxo aqui, do qual estou gostando. Há muitos roxos nessa mistura. E eu acho que com o roxo e o amarelo você tem uma mistura de cores muito bonita. Eu vou continuar com isso, na verdade. Fique com esse roxo, talvez toque em um marrom lá dentro, poderia nos fazer bem. Ok, vamos dar uma olhada. Vamos dar uma olhada aqui e talvez também pulverizar a parte superior. Não quero que passe por essa sombra, mas eles são meio exagerados desse jeito. Está bem? E dessa forma eu posso entrar em algumas sombras mais suaves, talvez aqui. Ok. Usando a mesma lavagem. Talvez seja uma sombra vindo do lado direito ou algo parecido. Não haverá nada no topo desta cúpula tão bem quanto este. Vindo para a esquerda. Olha isso. Apenas um pouco dessa sombra se movendo para baixo. Ok. Tudo isso está apenas criando escuridão extra no lado esquerdo do prédio. Isso deixa de fora parte dessa árvore para que ela não seja completamente destruída. Quando eu puder entrar aqui, veja isso. Mas um roxo. E à medida que formos descendo para a área de sombra, vou ficar mais escuro, um pouco mais roxo e obter um pouco mais desse roxo mais escuro aqui. Ok, ótimo. Vou usar isso apenas para cortar essa sombra aqui. Que existe até essa árvore, mas não vou me preocupar com isso. Eu vou seguir em frente e, hum, tchau, essa sombra um pouco assim, fazendo tudo de uma só vez. Esse é o plano de qualquer maneira. Assim. Ok. Para obter o contraste mais nítido. Quero dizer, toda essa área aqui é como se fosse verde e outras coisas aqui também . É um verde. Só quero reformular isso, anexar isso. É algo aqui. Ok, apenas torne isso mais verde. E vou carregar isso neste prédio até a parte de trás e está tudo molhado até virar molhado. Como você pode ver, está tudo molhado em molhado. É uma forma grande para o edifício. Estou bem. E você pode ver como ela se espalha por todo o chão. E você também tem outra escova plana que será útil. Esta escova plana menor. Aqui eu vou fazer um pouco de contornar os carros e embaixo também aqui para obter um contraste extra. O que está acontecendo? Pode ser algo acontecendo lá embaixo, na verdade, tudo o que há é um pequeno café ou algo que também contorne algumas dessas figuras. Ok. Duas figuras. Pode haver pessoas apenas em um restaurante ou algo assim. Aqui. Ok. Tudo em um. Lavar. Um pouco mais de verde ou algo assim aqui, só para colocar essa árvore em segundo plano. Então, eu só quero misturar, misturar com fundos e há outra árvore inteira aqui, um toque de cor. Isso vai desenhar parte do prédio à esquerda. Apenas um toque de escuridão aqui. Na verdade, acho que mais escuridão na base ajuda a criar mais contraste para esses carros. Eu quero que haja muito contraste. Estou usando um pouco de preto até aqui para cortar as formas dos carros. Ok. Também temos alguns pequenos pedaços de sombra no prédio aqui. Vou colocar isso. Apenas um toque dessa sombra. Correndo por aquele prédio. Meio que custo no prédio à direita. Está bem? Mas deixar que parte desse papel apareça também é importante. Para que você tenha um pouco dessa cor de fundo lá dentro. Ok. Eu estou bem. Talvez esse também seja um bom momento para incluir alguns detalhes da terrível torre e do backend. Não quero que pareça muito óbvio. Vou misturar uma espécie de azul acinzentado, só um pouco de cinza e um pouquinho dessa sobra de cerúleo. E vou ver se consigo ter algum tipo de semelhança com isso em segundo plano. Um pouco mais escuro assim. Agora eu quero que seja possível que se misture com todo o resto. Também estou usando esse pequeno pincel plano. Para fazer isso. Estou tentando entender a silhueta dela primeiro. Pode se misturar um pouco com o prédio. Isso não importa, apenas deixe pra lá. Nós até temos um pouco da parte inferior aqui, que está se misturando com a soma da área da árvore na parte de trás. Isso é realmente fantástico. Mantém a aparência natural. E chegando. Novamente, apenas uma beleza. Isso funciona assim. Ok. Isqueiro na parte superior. Quase o que eu meio que queria. Alcançando o coração. Ok. Parece bom. Quando parece muito solto. Opa. Não quero que essa cor seja um pouco mais disso. Cinza. Sim. Apenas algumas coisas que você pode tocar, como enquanto a tinta ainda está molhada. Você pode sugerir algumas áreas mais escuras dentro dela, como aqui, aqui. Apenas em algumas áreas, aqui estão lá. Para dar uma estrutura extra. Percebe o que quero dizer? Simplesmente combina bem sem muito esforço. Até mesmo a parte superior, como um pequeno toque aqui e ali para ver algo que possa estar acontecendo. E Destic. Eu continuo trabalhando nisso. Vamos colocar algumas sombras e coisas no chão. Conecte tudo muito bem. Eu tenho um pouco dessa cor púrpura. Na verdade, vou fazer um pouco mais de azul lá dentro. Dê, dê mais frescor. E pegar uma sombra e uma harpa, espero que também tente deixá-la mais inclinada assim. Veja, eu só quero mudar o ângulo da sombra para meio reto na foto de referência. Estou apenas descrevendo onde está. Ok. Talvez aqui. Sim, em diante. Ok. Com cores claras para essa sombra, você está realmente colocando principalmente água, mas talvez 20% de água e o resto da tinta. Tenho um pouco desse carro, talvez tenha ficado preso por ele desse jeito e percorra todo o centro desses carros e o que você tem também. A figura aqui está apenas escurecendo toda essa área. Apenas uma lavagem de cor, conecte-a também a esse prédio. É aí que as sombras projetam diretamente naquele prédio. E aqui estamos com boa aparência até agora. Vamos lá. Sombra. Eu não sou só isso, mas você obtém outros pedaços dessa sombra da árvore que vem para a direita. Então, vou indicar alguns deles também. Como você pode ver, basta um toque dessa sombra. Você está no chão. É mais ou menos um custo e combina com o obturador aqui na frente. Gosto de como há um pouco de variação. E continuamos movendo alguns deles sozinhos. Assim. Parece que o custo de uma árvore ou algo assim. Você pode ver que há algum tipo de trabalho de linha como esse. Eles estão lá. Ok. Quero colocar um pouco mais no fundo, como outro, agora a sombra talvez se misture com tudo. Acabei de colocar um pouco mais dessa cor, azul misturado com uma mistura aquosa roxa. E olha isso. Estou apenas jogando isso direto para o fundo. Obter uma sombra um pouco mais solta também se movendo para a esquerda. Pulverize isso ao toque. Isso vai se espalhar um pouco assim. Ok. Coisas interessantes. Um pouco mais de escuridão aqui na base. Aí estamos nós. Eu não quero me livrar de todas as luzes. Provavelmente vou deixar isso. Agora. Também podemos começar a arranhar pequenas janelas e outras coisas. Se você tiver a chance, eu usaria uma pequena faca para fazer isso. Como aqui. Talvez você possa simplesmente descobrir algumas partes de áreas que você possa riscar para trazer alguns detalhes. Mas, ao mesmo tempo, o que estou fazendo é pegar tinta mais escura e observar áreas onde poderíamos colocar algumas janelas ou algo assim, porque a tinta ainda está úmida aqui e não vai se espalhar muito. Portanto, é um bom momento para adicionar algumas pequenas indicações do piso e dos detalhes, e as coisas nele simplesmente se misturam melhor sem muita, muita rapidez. E nem todas as janelas estão alinhadas exatamente de acordo com a foto de referência, mas não importa no final do dia, você só precisa. Pegue-o e faça algo com ele para que fique único. Acho que o principal era que eu queria dois lados desse prédio, o lado direito e o lado esquerdo aqui. Isso tem um pouco mais desse lado aqui. Exposto. Ok. Mais alguns pedaços passando por ele. Isso é ótimo, divertido quando o papel ainda está molhado, você pode brincar com ele e adicionar o que quiser. Vou misturar bem e assumir uma forma. Você também deve fazer isso enquanto está tudo molhado, que seja mais fácil para que seja mais fácil obter mais dessas pequenas impressões do que algo muito literal. Só estou deixando cair um pouco mais. Essas pequenas janelas e outras coisas aqui também. Olha isso. Esse prédio. Vou colocar alguns detalhes. É como uma pequena varanda ou algo assim. Mas também há as laterais dos edifícios como essa. Você pode ver apenas saindo das janelas desse jeito. Pequenos detalhes. Os lados do prédio são muito bons. Fica em segundo plano. Você não pode ver muito sobre o que está acontecendo lá fora. que k implica apenas um pouco de luz pendurada naquele prédio que define um toque dele nos telhados e outras coisas que você também pode ajudar. Só para indicar pedaços e detalhes no telhado. Eu vou fazer isso desse lado também. Isso só faz com que tudo saia melhor. Você sabe, isso, essa árvore também. Vamos enfatizar isso melhor. Eu perdi um pouco disso. Aquela árvore, um pouco mais verde aqui. Vamos usar a escova do ventilador para esse verde. Mais disso aqui. Mistura de cores verdes. Um pouco de amarelo, acho que seria bom. Um pouco de amarelo. Branco. Para acabar com isso. Quebre isso um pouco. Coloque alguns pontos verdes mais claros em cima deles e use-os para misturar um pouco disso também. Sim. Peter, algo está acontecendo. Ok. Vou tentar isso. 40. Paris - Toques finais: Hora dos retoques finais, vou pegar uma mistura escura de roxo. Também tenho um pouco de preto aqui. Vou misturar isso para que fique bem aguado, mas ainda muito escuro, para que eu possa obter alguns valores realmente finais de escuridão. Então, vamos dar uma olhada. Provavelmente vou começar com esse carro aqui. Vou colocar um pouco de cor na parte de trás desse jeito. Minha descida simplesmente cruza para esta sombra aqui, como você pode ver. Eles escurecem um pouco esse carro. E eu posso colocar essa indicação das rodas na base desse jeito e um pouco da sombra correndo para a esquerda, sem mais nem menos. E nós temos um carro. Pode simplesmente adicionar outra linha como essa para detalhar mais. Mas, além disso, na verdade, mude muito para ele. Ok. Também pode colocar um pouco de cor no pára-brisas, apenas um pouco de água. Ei, assim. Mancha isso um pouco lá dentro. Faça a mesma coisa com esse carro. Para baixo. Só estou usando um pouco de preto aqui. Muita água misturada lá. E você pode ver onde ele atinge o chão como se eles se juntassem ao carro à esquerda. Os na parte de trás também. Eles deveriam ter apenas criado um usuário para criar essas pequenas formas e áreas pintadas negativamente. Eu não quero exagerar. Portanto, você deve ter cuidado com a quantidade de detalhes que você coloca nesses carros. Outro na frente. Essa é a pessoa que estava debruçada aqui também. Vou colocá-lo nas pernas dessa pessoa como eu, elas têm essa aparência. Significado da conversa. A pessoa no estacionamento e aquela sombra em um toque. Este veículo novamente, outra escuridão no fundo, um pouco de escuridão. E também há mais carros e outras coisas pela frente . Essa pessoa está pegando as pernas dessa pessoa, só uma aqui e talvez outra perna indo para trás desse jeito. Então essa pessoa parece estar entrando em cena. Ou aquela sombra aqui no chão para gostar disso. Mais algumas pessoas aqui. Novamente, apenas usando essa mesma cor mais escura, você pode misturar qualquer cor escura para isso, desde que tenha mais força do que nas lavagens anteriores com as quais brincamos. Tentando fazer as pernas com apenas uma ou duas pinceladas, se possível. Agora você também pode visitar os restaurantes. E é aqui que talvez eu queira trazer à tona um toque extra de escuridão e em alguns lugares para enfatizar ainda mais o que está acontecendo nessa seção. Ok. Outro carro na frente desse jeito. Apenas indicações, detalhes em potencial. Então, todas essas pequenas sombras também. Cor de toque para as figuras. Mova-se. Essa cor de lavanda pode estar aqui. E eu posso colocar um pouco, um pouco de amarelo também. A parte superior é assim para criar um pouco mais de brilho. Nesta seção. E apenas misture com as pernas. As pernas se juntam ao torso. Você também não precisa colori-los todos . Depende de você. Aqui. Talvez eu possa colocar até um pouco dessa cor azul ou azul para esta figura, existem algumas delas. Mude isso. Um toque também pode ser meio amarelo lá. Não importa. Opa. Você leu para os rostos. Escolher um toque desse perto vermelho é ver se consigo entrar. Eu também sou sombra por sombra. Estou correndo desse jeito. Indicando um pouco disso, como se no ano em que acabássemos pouco de escuridão neste lado vinda da fonte de luz vinda da direita. Coisa simples como essa. Ok. Em mais alguns pequenos detalhes, também para o toque construtivo das coisas aqui e ali. Só um pouco de cor mais escura. Por exemplo, pode colocar em alguma janela no topo ou algo parecido. Esboce o chão. Um pouco mais. Ou algumas das janelas, como as molduras das janelas, você também pode fazer algo assim. É como se sua final acabasse de arrumar, eu acho, todas essas coisas. Separadores dos pisos e coisas com esses edifícios. Eu também coloquei alguns pequenos arranhões aqui para os arbustos talvez entrem lateral e ao redor dos edifícios, o que pode criar uma forma negativa na lateral dos edifícios. Você pode ver isso aqui apenas para mantê-lo leve e não dois. Aqui eu posso colocar um pouco mais de escuridão. As árvores, apenas adicionam uma camada secundária. Por cima dos arbustos anteriores. Talvez mais alguns tons sejam apenas mais uma camada. Você coloca isso assim para que pareça que algumas folhas escurecem para que pareça que algumas folhas a parte inferior dessas tonalidades. Eu acho que seria, isso vai melhorar as coisas. Shadow, mais convincente. Apenas meio que corta. Escureça alguns desses carros e outras coisas também. Por exemplo, este seria um toque de frescor, seria bom. Sim. E faça isso por todos eles. Só alguns. Mais algumas penas aqui em cima também para esta árvore. Seria bom. Dê um pouco de volume na base. Isso é melhor. Vamos ver. Está vindo do h e você deixa aquela linda, esquenta o melhor licitante, aquelas folhas mais claras no topo. E você simplesmente cria detalhes fazendo essas pequenas pinceladas rápidas como essas. Mais ou menos o que fizemos aqui embaixo da base. Semelhante a essa nova matriz. Seco. Eu tenho um pouco de guache branco na escova plana. Você pode usar o pincel que quiser. Só estou escolhendo este. E veja essa figura em primeiro plano. Estou apenas colocando um B em B, a luz e o lado direito, a parte de trás. Uma figura como essa. Um pouco mais perto do primeiro plano. Esse aqui. Ok. Deve ser usado com moderação. Você não tem muita coisa acontecendo lá dentro. Sim. Olha aquele carro, um pouco de guache e um carro Chappelet assim. Ok. Você pode até mesmo trazer carros que na verdade não estão lá desse jeito. Você sabe, essas, essas pequenas formas, esses pedacinhos de branco aqui, primeiro plano e fundo, desculpe. Pode ser apenas uma causa acumulada à distância. Fácil. Luz no lado direito do carro. Talvez neste também. Esta figura toca um guassiano na cabeça e no lado direito do corpo. Então, ainda parece que ele está encostado no carro ou tocando guache para ver aquela figura. Aquele que também não leva muito caminhão aqui. Por que não se livrar dessa pena em um pouco dela por cima? Nada que você também possa misturar com um toque de cinza na abóbora. Lindo preto, por exemplo, o que sobrou na paleta. E você pode criar o tipo de cor acinzentada que você pode usar para trazer detalhes extras como se uma pequena escada aqui repente você pudesse vê-la subindo o prédio e simplificando isso, mas isso é algo lá. Você também pode entrar nos edifícios ao adicionar um pouco de cor extra. Por exemplo, aqui, podemos simplesmente colocá-lo em um pouco de cor acinzentada. É só encontrar alguns destaques. Você deseja adicionar. Acho que, como toque final, um pouco mais. Lá. Eu quero potencialmente adicionar um pouco de fumaça, como uma solução, se eu puder pulverizar essa área, tocar assim e deixar cair um pouco de abóbora. Algum efeito de fumaça à distância. Tire um pouco dessa cor aqui. Pode haver um pouco de fumaça ou algo assim, especialmente correndo pelos carros. E o que você tem também. Quanto mais branco aqui também, só que eu não sei. Pode ser um escapamento ou algo dos carros. Só para ser só fumaça. Ajude a acabar com a escuridão em segundo plano. Essa é uma cor muito escura. Ele se dissipará um pouco e começará a ficar mais cinza com o passar do tempo. Eu estou meio que aliviando isso, mas um pouco disso lá dentro. Ok. Talvez eu possa riscar um poste de luz ou algo assim. Alguns pequenos detalhes. Estou apenas pulverizando tudo, dando uma fina camada de névoa. Eu posso fazer coisas como criar esses pequenos galhos, riscar esses pequenos galhos para uma árvore em potencial aqui que está vindo pela lateral. Que eles poderiam ser até mesmo um aqui. Opa, é meio complicado colocá-los. Ainda não está completamente seco. Mas pequenos detalhes. Separações, eu acho. Ok. Não sei se eles se parecem um pouco com galhos de árvores ou algo assim. Isso seria bom. Toque para adicionar lá. Estou terminando o contato, apenas recupere um pouco desse papel. Isso é um pouco como arranhar a forma. Talvez a lateral desse prédio crie um pouco mais de vantagem. Lá. Não posso fazer muita coisa no topo, mas principalmente aqui. Ok. E vou chamar isso de terminado. 41. Londres - Desenho: Então, acho que vou colocar o fundo dos edifícios mais ou menos aqui, apenas desenhando uma pequena linha orientadora. Ok? Então, principalmente para esses grandes edifícios no centro à esquerda da página. Ok. Mais ou menos por aqui. Deste lado você pode ver que há um carro. Acabei de colocar na parte de trás desse jeito. E uma pequena indicação rápida para o lado, obterei os dados um pouco mais tarde. Você pode até ver outro aqui. Ok, eu só quero ter certeza de que tenho algo aqui em primeiro plano. Também temos uma pessoa aqui. forneceremos um pouco mais de detalhes tarde, forneceremos um pouco mais de detalhes para essa pessoa talvez colocar outra figura aqui e outra mais próxima. Assim. Estou apenas planejando, rabiscando e apenas experimentando a composição. Eu sempre gosto de mudar as coisas, tocar para que tenhamos algumas coisas acontecendo. E parece um pouco mais emocionante do que a foto de referência. Portanto, esse prédio pode ser um pouco complicado. Há muitos detalhes aqui, e não só ali, mas também em segundo plano. Você pode ver que, na verdade, há mais edifícios aqui à direita. Então, provavelmente, a coisa mais fácil que eu quero fazer é descobrir cerca de um quarto da página. Sim, cerca de um quarto da página aqui, você pode ver que é aproximadamente onde todos esses edifícios meio que se conectam na parte de trás. Esses grandes edifícios aqui em primeiro plano. E o prédio do lado direito também. Há um pequeno ponto de conexão lá. Mas eu só quero entrar nesses edifícios menores aqui ao fundo, apenas uma silhueta deles por enquanto. Aqui está, na verdade, uma forma um pouco retangular, não importa em que você coloque algo como essa forma retangular para aquele edifício. E então, no topo, aqui também temos outro prédio. É muito interessante, então pelo menos cúpulas brancas ou qualquer outra coisa, a parte superior. Vou descobrir isso um pouco mais tarde, mas pensei em colocar um rabisco budista lá para começar. Há todos esses semáforos no meio apenas cobrindo as coisas, mas vou ignorá-los por enquanto, vamos dar uma olhada de onde o prédio realmente vem do topo agora, novamente, tentando encontrar padrões aqui. E o ponto médio da cena está aqui. E eu diria que o topo do prédio fica a meio caminho entre o topo e aqui. Podemos simplesmente colocar uma marca geral como essa. E este é apenas o topo do lado esquerdo dos edifícios A cúpula principal aqui é, na verdade, um pouco maior e corre mais ou menos, digamos, mais ou menos aqui. Ok, só estou fazendo pequena justificativa desse jeito. No momento, tudo o que estou fazendo é apenas tentar um rabisco rápido de onde está tudo. Tudo bem? Rabisque rapidamente onde está tudo. Não precisa ser perfeito. Ok. Acho que essa é a cúpula com a qual eu estava brincando antes. Interessante Cúpula. Parece um chapéu de bruxa, desse jeito. Opa, algo assim. Vou refinar isso um pouco mais em um momento. Mas isso é apenas uma pequena indicação rápida, e isso acontece. Certo, então queremos entrar em toda a lateral de um prédio como esse, até o chão. E podemos ver que ele realmente vira a esquina. E temos outro tipo de coisa surgindo desse tipo também. Você está apenas pegando pedaços e pedaços. Não estou tentando copiar a coisa toda com exatidão, mas estou pegando alguns pequenos elementos que posso colocar na lateral daquele prédio. Tem muita coisa acontecendo aqui. Há tanta coisa que são pequenos pedaços do telhado. Ok. Basta colocar esses pequenos quadrados com esse formato, carregando isso novamente para o chão aqui. E o interessante é que também temos um prédio ao fundo, atrás do qual é difícil realmente localizar. Quero dizer, você pode simplesmente, nós podemos simplesmente inventar isso. Então, temos essa parte aqui. Talvez haja algumas chaminés ou algo assim atrás. Ok. Vou usar isso como uma espécie de vantagem cada vez maior . Talvez apenas escureça um pouco aquele prédio ao fundo. Veremos como vamos mais tarde. Ok, mas podemos ver que realmente sai assim. E patos lá atrás. E sempre há uma espécie de prédio branco e branco. E você pode ver tudo descer e chegar um pouco mais perto desses edifícios, à direita. Eu só vou rabiscar assim primeiro. Também parece uma torre de relógio ou algo assim aqui à distância. Uma pequena indicação daquela torre do relógio. E há um relógio aqui, é claro. Na verdade, eu poderia detalhar isso um pouco mais. Eu posso me intrometer um pouco nisso ou algo parecido, talvez. Mas todo o resto no fundo é apenas esses edifícios se conectando. Ok, não é difícil realmente desenhar aquela pequena silhueta lá dentro. O difícil é, na verdade, desenhar todos os pequenos componentes, pedaços e pedaços. Então, aqui no fundo, eu realmente avistei um carro e vou movê-lo um pouco para frente e só quero ter certeza de que tenho, só quero pegar outro carro aqui e realmente a distância. Então, esta é a traseira do carro. Pensei em colocar um, vamos querer colocar uma roda aqui, colocar uma roda aqui e aqui. E eles podem simplesmente se juntar por baixo desse jeito. Isso é um carro. É um carro pequeno. E não só isso, temos uma figura na frente daquele carro como essa e simplesmente atravessando a rua. Ok. Então, algumas pernas lá. Isso é um carro em uma figura. A fonte de luz também é algo que precisamos descobrir. Eu sei que quero aquela fonte de luz correndo para a direita, mas não quero que ela funcione em um ângulo tão nítido para a direita e para trás. Então, vou mudar isso um pouco assim. Portanto, ele ainda dispara em um ângulo, mas não é tanto um ângulo que fique diretamente para trás, como na foto de referência. Acho que vai ser melhor se eu fizer dessa maneira. Esboce esse para-brisa e um pouco mais parecido. Ok. O carro, muitas dessas coisas no carro, eu só estou inventando aqui porque a referência não está cortando uma boa parte delas. Então, há a roda, roda aqui também, como uma descida simplificada que vai para 3D, que tocaremos para torná-la um pouco mais grossa. Por esse lado. O lado direito, onde talvez haja um pouco de sombra ou algo assim. O que fizemos com o verso deste cartão? Parece um pouco exagerado. Eu só vou simplificá-lo assim. Junte-se a isso. É claro que seremos muito importantes. E lá vamos nós. Temos aquela sombra que corre embaixo do carro para o lado direito, começou apenas a sombra e adicionando um pouco desses valores, enquanto eu tenho a oportunidade de fazer isso, as pernas dessas figuras, essa figura também aqui estão, na verdade, colocando outra figura. E pensei em colocar este um pouco mais perto. E observe como estou colocando as cabeças aproximadamente na mesma área na linha do horizonte, exatamente onde os edifícios tocaram o chão. Também é muito importante. Ok. Aqui está alguém caminhando ao longe e Lake também em direção à parte de trás. Talvez essa pessoa esteja caminhando em direção à câmera. É difícil ver realmente algo assim. Ok. Normalmente eu realmente não coloco pés lá dentro, mas por que não? Vou apenas indicar algo assim. Os tornozelos e depois um pé meio pontudo assim. Assim. Talvez só o pé subindo. Vamos descobrir isso à medida que avançamos. Aqui está outra figura. E à medida que nos distanciamos, você descobre que não há tantos detalhes que você precise enfatizar com as figuras. Eu só tentei colocar suas pernas um pouco mais afastadas desse jeito, fazer parecer que estão andando. Há um pouco de movimento acontecendo. Essa figura meio que entra em cena. Como eu disse, esse carro novamente, começando a enfatizar um pouco mais os detalhes. Ok. Apenas um trabalho de linha mais pesado, mas na verdade não há muita coisa extra acontecendo aqui. Basta colocar como as janelas e coisas parecidas com as do carro. Assim. Acaba de sair de cena. Realmente não é visível exatamente o que está lá. Mas eu quero entrar no volante do carro. E, claro, aquela parte traseira do carro também é assim. Ok. Talvez se eu pegar aquela roda do outro lado, logo embaixo do carro, também. Bem-vindo a isso. Vamos um pouco mais, um pouco mais para a direita, talvez, como aqui. Isso é melhor. Ok. Assim. De qualquer forma, é meio difícil ver embaixo do carro. É só escuridão. Trate disso mais tarde com as aquarelas. Que, desde que haja um pouco de sombra embaixo do carro, você está pronto para ir assim. Também simplifique essa janela com um toque. Essa área Isso é um carro. Vamos dar uma olhada nesse carro aqui atrás. E então pensei por que não me aprofundar um pouco mais? Obviamente, assim. Novamente, uma sombra embaixo e a traseira do para-brisa do carro ou o custo aparecendo na parte traseira desse jeito. Mesmo aqui você tem algum tipo de van, ok. Isso é ir para longe desse jeito, ir para a frente. Então, vamos colocar isso. Há uma janela ao lado. Você pode dizer que é um carro à distância. Mais alguns pedaços que não estão nem tão preocupados. Há um detalhe interessante aqui, tentando descobrir a perspectiva de toda essa cena. Estou pensando que talvez se eu pudesse entrar em um pouco desse tipo de coisa acontecendo aqui, essas linhas de perspectiva simplesmente fluindo para essa área aqui desse jeito. Vai ficar um pouco melhor assim. Ok? Então, estou imaginando algumas linhas saindo desse ponto aqui. Basta desenhar um monte de linhas conectando-se até esse ponto. Começa a parecer um pouco mais tridimensional. Nesta fase. Simplifica tudo. Eu não quero colocar todas essas coisas na estrada. E também há um que você pode ver aqui, como um semáforo. Vou colocar algo aqui na frente como isso para indicar aquele semáforo. Mas eu não quero que isso se torne uma característica óbvia. Apenas alguma coisa aqui no chão. Ilha de trânsito ou algo parecido lá. Quero dizer, há um pouco mais de detalhes aí. Agora, vamos começar a trabalhar em alguns dos componentes do plano de fundo, em mais algumas figuras. Vamos colocar outro, apenas entrando na cena desse jeito. Talvez apenas entrando lá. Mas precisamos começar a trabalhar neste prédio, quantos andares tem 1234? Então, podemos separar isso. 1234, simples, quatro andares assim. E, claro, do outro lado, ele simplesmente desce e da mesma forma, você pode ver a lateral do prédio desse jeito. Agora podemos fazer coisas como trabalhar pela janela. Então aqui podemos dizer que há algumas janelas aqui, algumas janelas aqui. Também temos algumas janelas aqui. A luz, novamente vindo daquele lado esquerdo. Alguns apenas indicam essas janelas levemente embaixo. Temos mais alguns detalhes. É como se fosse uma taberna ou algo assim. Vamos colocar na parte da frente desse jeito. Vai ficar bem escuro. E esse lado, há uma espécie de sinal como esse pois o lado dela realmente vai até o fim, não importa. Estenda isso. Ok. Quantos conjuntos de janelas mais existem? Bem, temos outros dois. Sim, é basicamente outro 2.2. 2.2, 2.1. Muito parecido. Vamos colocar, isso tem algum tipo de telhado aqui e ali, como uma parte interna ou qualquer outra coisa. Podemos fazer coisas como separá-los. Então ele vai colocar uma pequena linha, separá-la. Agora sabemos que temos que colocar outros dois conjuntos. Então, eu diria que separamos isso, esse aqui em duas partes. Então, nós estamos aqui, basicamente assim. E podemos simplesmente fazer a mesma coisa. Há outra janela. Há outra janela aqui. Parece que esse está selado. Outro aqui, outro aqui. O mais importante é garantir que haja uma estrutura nas janelas para garantir que elas se alinhem para que não tenhamos uma janela muito abaixo. Você sabe que eles estão todos alinhados na mesma linha. Então, agora faz mais sentido. Esta aqui é a parte inferior, novamente, desta taberna. Há algum tipo de coisa que existem esses pequenos pedaços de coluna que os conectam na parte inferior. Vou apenas inventar, tentar inventar algumas aqui desse jeito. Ok. E eles simplesmente ficam um pouco menores , talvez à distância. Como a parte inferior dos edifícios. E eu sou assim. E você pode ver que alguns espíritos estão conectados na parte inferior, mais alguns pedaços lá. Olha, no final das contas, eu não estou muito preocupado com todos os pequenos detalhes lá dentro. Só quero ter certeza de que temos escuridão suficiente embaixo dos prédios. Então, temos um pouco disso, temos que dar uma olhada nesses, alguns desses lados dos edifícios. Você descobrirá que existem esses pequenos. Windows, você pode apenas ver a indicação deles na lateral. Muito disso é tão escuro que é muito difícil ver exatamente o que está acontecendo lá. Ok, então apenas uma linha deve ser suficiente. E aqui temos apenas mais uma janela, uma aqui como essa. O que mais temos? Temos mais dois aqui, então um embaixo dessa parte e outro aqui, desse jeito. Há mais dois aqui embaixo. E, na verdade, é só isso. Quero dizer, há alguns outros pedaços lá. Mas, na maioria das vezes, é bom fazer isso. Começou a parte inferior do prédio de qualquer maneira. Agora vamos trabalhar um pouco na parte superior do prédio. Eu sinto que há uma falta de detalhes em algumas áreas, então vou colocar alguns pequenos detalhes como você pode ver aqui, esses pequenos que eu não sei. É como o ar do prédio que simplesmente sobressai do telhado. É só um toque de detalhe para entrar na parte superior. E há outra aqui que, simplesmente, pense nela como uma pequena caixa no topo do telhado. E há alguns pedaços correndo atrás de lá também, assim. Ok. Bom. É quase como uma chaminé, mas não está lá. Há também outro prédio vindo da esquerda, o não é grande coisa, novamente, que dá a você a oportunidade de entrar em algumas sombras no lado direito da parte do prédio. Mesmo aqui você pode colocá-lo um pouco de sombra. Vamos apenas descrever isso um pouco. Mais pesado. Mais pesado. Eu não quero perder isso mais tarde. K. Então, vamos dar uma olhada aqui. Há outro tipo de chaminé, um monte de chaminés e coisas aqui, simples, simplificadas, coisas assim. E então fica assim. Então temos essa parte aqui. Isso é importante. Essa cúpula tem que ser um pouco precisa. Ok, então essa é a parte inferior da área principal da cúpula. E então nós temos isso surgindo forma interessante como essa. Você pode ver esses pequenos pedaços lá dentro e a parte superior da cúpula aqui. Assim. Excelente. É bem básico por enquanto, mas funciona. Ok. Parece uma cúpula. Acho que vou ter que refinar essa parte , um toque desse tipo. Ok. Quase como uma fatura. Parece um pouco com uma fatura. Ok. Vamos descobrir isso à medida que avançamos. Mais tarde. Eu tirei aquele prédio. O plano de fundo aqui. Provavelmente vou deixar isso mais sombrio. Este prédio branco também. Há todo tipo de coisa aqui, mas eu quero simplificar isso para, novamente, essas pequenas rosas nos prédios assim. Só pequenos pedaços lá em que tudo vai ficar embotado. Ok? Portanto, já temos a maioria dos detalhes aqui. Não quero mais entrar nesta torre do relógio ou não. Essa é a pergunta. Podemos colocá-lo apenas na lateral, como na foto de referência, mas algo simplificado assim. Corte isso com o azul. Algumas figuras talvez estejam atrasadas, andando à distância. Tudo isso aqui novamente, vou simplificar, não há muito o que fazer nessa seção. Apenas algo para manter a aparência tridimensional. Esses prédios. Aqui está um outro tipo de edifício como esse também. Aqui em primeiro plano, novamente, estávamos falando desse tipo interessante de cúpula branca aqui. As poucas batidas desse tipo. Ok, pegar o outro também, porque sai de cena, é difícil vê-lo assim. Simplifique isso, por favor. Ok. Aí estamos nós. Então, acho que o que vou fazer é refazer essa parte da cúpula. Eu deixei tudo muito escuro. Eu quero que haja o suficiente lá dentro, mas, ao mesmo tempo, nem tudo seja apenas um trabalho a lápis. Ok. Área. Parece um pouco melhor. Então, vamos começar com a pintura. 42. Londres - luzes: Então, primeiro de tudo, o que eu faria seria colocar algumas das cores quentes deste prédio. Vou usar um pincel pequeno. E eu vejo muito dessa Sienna queimada aqui. Então, estamos usando um pouco de siena queimada e também usando essa cor ocre amarelo, colocando um pouco desse belo ocre amarelo mais quente lá dentro. Assim. Basta cortar algumas das janelas. Talvez eu queira dar um toque de azul ou algo lá dentro, talvez reflita o céu, mas não deixe isso muito óbvio. Seja rápido com isso. Corte uma pequena parte da janela desse jeito. Alguns deles, se você não entender, não se preocupe com isso. Basta pegar essa cor e isso é tudo que você precisa fazer. Um pouco mais desse ocre amarelo. Então ela está aqui em cima, tem um pouco lá. Lá. Você também pode ver a parte de trás dos edifícios. Aqui você tem um pouco de ocre amarelo e partes dele que se destacam dos edifícios, também no topo. Muitas dessas coisas serão basicamente como essa cor amarela com um pouco de sienna queimada lá dentro. Talvez um pequeno toque de laranja ou algo que possa ser útil. Ok. Quero que seja bem leve e vibrante. E dado que a luz está refletindo neste prédio, obviamente, estou apenas colorindo assim. E também os telhados que você pode ver aqui, isso requer um toque de cor. A parte mais fácil disso é simplesmente, neste momento, na verdade. E também é um ponto crucial, porque você está se certificando de que está usando a lavagem de trás certa. E se você não entender isso com precisão, acho que o resto da cena geralmente pode parecer um pouco deslocado, especialmente os documentos, e você coloca as cores mais escuras posteriormente. Ok. Acho que vou entrar nos prédios de fundo. Talvez esteja pensando se eu deveria colocá-los em tons mais claros ou potencialmente mais escuros. Sim. Vamos ver como vamos. Vamos ver como vamos. Talvez seja bom colocar uma rápida lavagem de cor naquele prédio ao fundo por enquanto. Apenas mais leve. Mas é mais leve. Esta é apenas uma versão mais leve do amarelo. Isso é tudo. Eu também o coloquei em um pouco dessa cor chamada titânio amarelo, que é uma cor esbranquiçada. Então, só um toque disso. Os prédios ao fundo têm algo lá dentro, um pouco de cor. Você também pode ver tudo nesses edifícios brancos aqui na parte de trás. Então, deixe um toque de branco nesses edifícios. À medida que descemos neste prédio, você também pode ver lá. Novamente, existe a oportunidade se você quiser usar uma cor um pouco mais quente. Então, isso é um pouco de sienna queimada. Basta misturar um pouco daquela siena queimada ou até cair em partes dos edifícios. E isso criará um efeito um pouco interessante. Ok? Faça isso assim e crie uma pequena variação de cores. Portanto, nem tudo é o mesmo amarelo de sempre que passa por lá. Também entramos em contato com essa cor de brownie. Outra coisa rápida que eu acho é pegar o frasco de spray e dar um bom humor de vez em quando, às vezes você pode pegar um pouco de água que simplesmente escorre e cria um balão. Acho que isso realmente parece muito bom porque esse prédio parece um pouco desgastado. Então, sugerir um pouco disso é importante. Então, descendo assim, a parte inferior do prédio, acho que vou entrar com um pouco de ocre amarelo novamente, só porque ainda não colocamos nada escuro. Portanto, um pequeno toque de calor no fundo ajudará. Talvez um pouco desse titânio polido também se livre do branco do papel e crie um pouco de cor nele. Ok. Aqui, basta baixar isso. Esse prédio aqui. Vamos colocar um toque de marrom na lateral desse jeito. Marrom e amarelo misturados desse jeito. Simplificado. É claro. Vou fazer a mesma coisa com esses outros edifícios com o tom certo de cor amarelada. Na verdade, apenas indica o branco em partes dos edifícios. Este, eu vou deixar completamente branco, mais amarelo. Eles o estão carregando até onde aqueles descobrem onde estão os carros. Comece e pare mais ou menos por aí. O que eu posso começar a fazer é trabalhar um pouco na parte inferior da pintura. Ok. Então, vamos pegar pouco de cor acinzentada que eu tenho, como um pouco de preto que sobrou da pintura anterior. Eu tinha uma localização quase acinzentada. E também temos que deixá-los bem claros , porque o solo é bem claro, então eu perdi o mesmo tom dos edifícios. Estou diminuindo isso. Temos uma mistura pequena, cinzenta, lisa, cinzenta e assim. Eu só quero uma leve lavagem do rio cinza, dos jardins e criar essa sensação de que é como se um cinza mais frio fosse sensível. Esse caçula da estrada, a sensação da estrada. Ok. É como um cinza mais frio. Provavelmente há um pouco de roxo lá também. Mas, principalmente, são todas as cores primárias misturadas. Não é nada demais. Eu provavelmente deveria usar um pincel maior. Apenas meio que saia impune. Saia impune com algo assim. Bom. Ok. Bom. E vamos trabalhar um pouco em talvez alguns desses edifícios aqui, mas eu não queria simplesmente dar um toque de escuridão lá também, apenas na base. Algumas peças. Sim. Deixe algumas para depois, algumas das sombras. Ok. Mas isso é apenas uma sombra suave , talvez como uma sombra suave enquanto os prédios ainda estão molhados. Eu posso adicionar rapidamente assim. Tenha cuidado com isso. Fui muito longe no carro. Mas o bom é que eu posso simplesmente virar, posso simplesmente virar o carro, na cor turquesa. Lá vamos nós. Basta misturar isso. Cor clara e azulada. Misture isso. Aí estamos, isso é melhor. Este carro aqui atrás de Negue ou podemos colocar apenas um pouco de azul mais escuro para aquele. Deixe-o misturar com este aqui. Por que não colocar um pouco de cor também para dar um toque de cor mais fria como essa. E cresci adicionando sombras e coisas mais tarde para o céu, quero colocar um belo azul cerúleo espesso. Então, estou pegando isso direto da paleta começando no topo da cena. Traço grande e amplo. Vou continuar descendo a página. E precisamos de muita água aqui. Acho que tenho água suficiente. Ok, aqui, aqui, mais água. Apenas escolhendo isso de forma muito liberal ao colocar aquele azul cerúleo. Ok, mas quando começarmos a chegar aos prédios, só precisamos ter mais cuidado. Corte ao redor deles. Se você se misturar um pouco nos prédios, isso não é um problema. Continue e faça o que quiser. Às vezes, eu também o encorajo a misturar um pouco os edifícios, mas vou esperar um momento antes de fazer isso. Andando por aqui. Pincel maior, use este. Só torna tudo mais rápido. Ok? Então eu vou usar a escova de esfregão. A parte final. Como eu disse, você percebe que também se mistura um pouco, mas combina com a lavagem anterior, a azul, mas não importa. Apenas continue. Como sempre. Eu deixei aquele prédio à direita branco mesmo com esta pequena torre do relógio. Parece muito bom. Até agora. Vamos dar uma olhada no que podemos fazer aqui com os números. Você também pode deixar alguns deles brancos. Esqueci de usar essa cor por trás dessa figura, então estou fazendo isso agora. E para os outros, depende de você. Quero dizer, talvez você queira colocar um pouco de vermelho ou algo assim, cor mais quente para este. Assim. E neste aqui, você poderia dizer que estou colocando uma cor um pouco mais quente ou apenas um pouco de algo na paleta. Estou usando uma cor um pouco mais quente. Este, talvez um pouco de azul, azul aqui. Isso meio que funciona, mantenha-o bem leve. E tudo bem. Vou dar uma secagem rápida e rápida. 43. Londres - Darks: Tudo bem, hora de se divertir. Vamos colocar as cores mais escuras agora. E o que eu vou fazer é misturar realmente algumas cores mais legais. Eu tenho azul ultramarino aqui. Eu também tenho um pouco de roxo. Eu tenho um pouco de preto, tenho um pouco de marrom. Principalmente, vou misturar mais blues aqui, o azul ultramarino e o preto. Talvez você apenas mude para roxo de vez em quando. Mas qualquer cor fria precisa ficar com um pouco de preto lá dentro. Perfeito. Absolutamente perfeito. Ok, então vamos começar. E, na verdade, eu quero ter certeza de que eles misturem cerca de 50 por cento de tinta, 50% de água, então é bastante escuro, mas ainda há uma sensação de transparência. Queremos ter certeza de que eu quero ter certeza de que isso está claro, garantir que haja transparência suficiente. Então, provavelmente vou começar por aqui agora, esta placa ou qualquer outra coisa na lateral do prédio , precisa estar quase escura. E eu vou usar mais preto aqui, um pouco mais de preto. Este é um pequeno pincel plano que estou usando, que parece assim. E em algumas áreas você notará que eu vou simplesmente cortar. Então, aqui estou deixando um pouco do amarelo no fundo. A cor de fundo do amarelo corta um pouco disso. Deixe um pouco para mostrar e continuar. Ok? E isso é o que as pessoas esquecem de deixar na lavagem anterior. Tenho esse lindo amarelo lá. Queremos garantir que pelo menos um pouco disso apareça. Mas mais água. Água aqui. Podemos vê-lo simplesmente correndo pela lateral do prédio aqui e talvez aqui também. Olha isso. E, novamente, essa parte aqui, eu estou apenas inventando isso, essa pequena seção que se esgota. Você tem esse aqui. Na verdade, não tenho espaço suficiente. Eu quero apenas criá-lo aqui, na verdade, por aqui. Ok. Transmitindo isso, estamos tentando colocá-lo em todas as sombras e áreas escuras com uma grande lavagem básica. A melhor coisa sobre esses pincéis planos é que você tem pequenos pontos na borda. E isso permite que você entre em mais detalhes. Ok, então eu meio que uso um pouco essa nitidez para obter pequenos detalhes enquanto uso a broca plana para entrar nas laterais do prédio. Esse tipo de lado retangular e mais comprido aqui. Você tem coisas como esta janela aqui no topo. Agora eu posso simplesmente colocar um toque de cor lá. Ok. Aqui, ali. Para aquela janela. No lado direito deste prédio, há muita coisa acontecendo aqui. Mas vou simplificar isso. Vou entrar na maioria das vezes, principalmente uma espécie de lavagem arroxeada entrando nessa cena. Assim podemos deixar pedaços desse amarelo como sempre, talvez mais roxo, que sombras roxas mais escuras. Adoro usar roxos e pretos e também um pouco desse azul ultramarino. O ultramarino oferece um pouco mais de cantos. Às vezes eu exagero demais com os roxos. Ok. Então, coloque isso aí. Lembre-se de cortar e deixar um pouco da lavagem anterior. Como você pode ver, você, em alguns pontos, deixando que absorva mais água, deixa cair um pouco mais aqui. Aqui. Você lembra que isso é apenas uma grande sombra na lateral do prédio. Ok. Aqui há algo parecido, novamente, aquela estrutura no topo do prédio. Só estou colocando uma pequena indicação disso. Algo lá. Outra estrutura aqui que eles estão encontrando pedaços para tirar do prédio e barulhentos para erguer um pouco. Essas pequenas chaminés ou qualquer outra coisa. Ok, usar esse amarelo para criar um destaque para uma forma potencial ou algo lá dentro. O resto, como você pode ver, é apenas essa cor enorme. E se eu posso realmente pulverizar isso para tocar aqui, que eu possa fazer com que isso corra para o lado esquerdo. Eu acho que isso vai ser bom. Ok, para que seja mais suave, faça uma transição assim. Então, é uma boa transição para aquela sombra. E também temos coisas como essa cúpula, que vou indicar, como mencionei antes. Aqui também há mais escuridão no topo. Na verdade, essa é uma espécie de seção escura. Abraça aquela parte da cúpula ali. Ok. Aqui também. E um pouco no topo aqui. Toque de cor cinza. Vai transformá-lo em um pouco de branco nesse preto. E pegue um pouco disso para mesclar um pouco. Talvez no lado direito também. Assim. Lá vamos nós. Acho que vou deixar isso por enquanto. No entanto, continuaremos com o resto. Aqui temos as janelas novamente, mais dessa cor preta mais escura para eu indicar as sombras que você pode ver nas janelas. Pequenas sombras e você as encontra principalmente. Se você olhar para os edifícios, principalmente no vaso superior e depois no lado direito. Porque, novamente, essa fonte de luz está vindo da esquerda da cena. Um pouco mais aqui, aqui. Aqui. Tudo bem, ótimo. Só vou escurecer a panela e tocar embaixo do prédio também. Eu acho que um pouco mais de escuridão e pedaços extras serão úteis. Então, recortando esses números, como você pode ver, estou apenas escolhendo as áreas abaixo deles. Eu posso escurecer assim. Claro, você tem todos esses outros pedaços lá embaixo. Mas simplificando isso. Mais escuridão, preto pequeno, talvez aqui também. Aqui, está realmente muito escuro nessa área. Precisa de mais água. Pegei muita tinta lá dentro e ela sumiu. Vai ser engraçado. Basta misturar um pouco mais dessa tinta. Área, bem escura ao fundo e um belo fundo nítido, que forma uma bela forma negativa para o carro. Estou examinando partes disso. E ao mesmo tempo estou saindo, deixando pedaços do amarelecimento ou para algumas partes do prédio. Mais aqui. Novamente, utilizando essa vantagem com o preto para criar outra forma negativa para essa figura. Lá. Especialmente aqui embaixo também. Tem muita coisa acontecendo lá dentro, mas a maneira mais simples é colocar tudo com uma lavagem deixando um pouco da lavagem anterior. E isso criará a ilusão de detalhes. Ok. Então, ainda não terminamos com esse prédio. Continuaremos trabalhando nisso. E também há algumas sombras mais claras e rasas que eu colocarei depois que elas secarem. Estou um pouco preocupado, talvez com as sombras do prédio e não sejam escuras o suficiente no lado direito. Mas isso é outra coisa que podemos fazer: basta adicionar um pouco mais de tinta enquanto ainda está secando. Não só isso, mas também há esse prédio aqui no fundo que também precisa de algumas sombras extras. Vou usar um pouco mais de azul aqui para este prédio aqui atrás. Ok, mais uma sombra azulada e com alguns pisos e coisas assim, tudo se funde em uma grande forma. Muitas dessas coisas aqui são apenas uma grande forma. Essa é a parte de trás da van. Vou deixar isso um pouco iluminado. Ok. Um pouco mais de azul. Mais azul aqui. Ok. Talvez contorne esta seção desse jeito. Ok. Bom. Continue. E esse lado direito aqui também para os edifícios, podemos simplesmente colocar uma grande forma de sombra atravessando e cobrindo este edifício. E vou dar uma olhada, veja esses números aqui também. E então isso é, na verdade, mais escuridão na base. Então, eu posso simplesmente colocar mais preto na base e depois misturar isso com um toque assim. Só se torna suave e sombria ou qualquer outra coisa. E deixe-me falar um pouco mais sobre isso aqui também. Parece uma parte do prédio, seção mais escura como essa. Lá. O amarelo também aparece. Deixe isso, deixe um pouco desse amarelo aparecendo por aqui. Posso enfatizar novamente os edifícios. Isso pode ser um pouco daquele prédio aqui, a sombra daquele prédio aqui também. Eu posso entrar nisso. Lembrando que a fonte de luz está vindo do lado esquerdo, potencialmente batendo, criando um pouco, um pouquinho de sombra aqui e depois formando a luz oculta, a luz atingindo a lateral do prédio e criando uma sombra aqui no lado direito dos edifícios. Estou bem. Só queria mais azul ou algo assim aqui neste lado das sombras. Então, enquanto o papel ainda está molhado, estou tentando alterá-lo um pouco. E também fazer com que ele mescle um toque no lado direito. O prédio. Aqui. Seja bom. Estou bem. Só mais alguns detalhes extras. Observe como estou entrando nessa sombra com uma forma grande e uma grande. E isso torna tudo muito mais fácil quando você faz isso. Eu decido o que devo fazer com essa forma e fundo grandes. Eu estava pensando inicialmente em escurecer, mas acho que vamos deixar como está. E o que vou fazer é indicar alguns detalhes sobre os edifícios, sobre aquele prédio ao fundo. Ok. Talvez isso possa ser como uma sombra ou algo como um pouco de escuridão lá. Misture um pouco, apenas suje um pouco para que não tenhamos muita luz na parte de trás. E vamos dar uma olhada. O que mais temos? Nós temos os carros. Ainda temos esses edifícios aqui à esquerda. Acho que vou trabalhar na área da chaminé aqui. Deixe-me secar rapidamente primeiro. Azul cerúleo em algumas dessas janelas, leve toque de cerúleo, não, não muito. Eu só quero criar uma pequena sensação de talvez o céu se refletindo aqui nas janelas. Não está presente na foto de referência, mas acabei de decidir que talvez seja uma boa coisa a se fazer. Contanto que seja uma cor mais fria, você ficaria bem. Na verdade, eu misturei um toque de guache lá. Acho que isso pode ajudar a ignorar um pouco o amarelo. Apenas uma leve lavagem daquele azul ali. Ok. Então, mais alguns detalhes sobre o prédio. Vou acrescentar aqui apenas alguns detalhes do Jimmy. Então, vou misturar um pouco de marrom com o roxo e obter esse tipo de seção mais escura como essa. E está ficando desse lado desse jeito. Que esta também poderia ser outra seção aqui. Sob seu pouco de escuridão, aquela sombra ali. Na verdade, isso funciona e ainda mais assim. Bom. Isso é realmente para indicar um pouco de luz refletindo na borda daquela parte do prédio. Continuando para o lado direito. Aqui, há muita luz, mas em cima dessas chaminés ou qualquer outra coisa, apenas pequenos indícios de pedaços e pedaços. Você pode realmente pegar esse pincel e começar a colocar alguns pequenos detalhes, como você pode me ver fazendo aqui. Eu realmente vou tentar ser silencioso e poupador. Quando estou fazendo isso. Você também pode pegar um pincel redondo menor . Vamos tornar menos óbvio que eles estão apenas indicando o telhado daquele prédio em pequenos detalhes. Aqui. Há uma parte superior desta cúpula. Meio que simplifique isso, mas algo assim. Ok. Esse pouco de escuridão aqui, junte aquela cúpula, dê mais volumes também. Separado do fundo. Toque. Suponha que apenas faça com que apareça. É mais do que o lado direito. Bom. Há alguns pequenos detalhes aqui, como nas laterais dos edifícios, como este. Eu quero que você chame essa pequena linha correndo pelo chão e, na verdade, uma lavagem tão leve aqui, é quase, eu estou usando um pouco usando aquele pincel, pegando pedaços dessa tinta diluída e tirando. E então examinando e adicionando essas sombras muito sutis ao tentar encontrar algo. Vamos ver, aqui, podemos absorver essa tinta. Muito, muito diluído. Provavelmente é como dez por cento de tinta porque está bem escuro. Você ainda pode ver as sombras com bastante facilidade. O lado direito, opa, é muito escuro, mas vou lidar com isso. Fume isso um pouco. Ainda precisa parecer um pouco transparente. Lá. Lá. Outra coisa que você pode fazer é colocar uma indicação de uma sombra neste lado do prédio. E você acha que não é possível, mas na verdade você pode, você pode borrifar um pouco na página desse jeito e começar a pegar um pouco dessa cor, um pouco do azul lá dentro, um pouco desse roxo. E vamos ver a cena rapidamente, assim. Veja como ele combina muito bem. Porque você borrifou aquele pedaço de papel. Ok. Acho que isso faz com que o prédio pareça um pouco mais interessante. Um pouco na parte superior também. Usando papel de algodão também, você não se incomoda muito com isso. Isso realmente não levantará as camadas anteriores de tinta. Então, isso é bom. Ele simplesmente passa e faz seu trabalho. Ok. Apenas uma sombra suave na lateral daquele prédio. Assim. Já estou brincando com essa seção há algum tempo. Agora vou trabalhar apenas na parte inferior de C. Deixe a parte superior secar e fazer algo sozinha. Vamos dar uma olhada aqui. Então, essas figuras e as sombras agora, vamos trabalhar no carro. Então, novamente, apenas trazendo pouco dessa tinta roxa preta, vou colocar um toque aqui na roda, lado direito da roda. Debaixo do carro desse jeito. Aqui. Provavelmente haverá um pouco mais de escuridão nesta parte frontal do carro. Assim. Suave o suficiente. Suavidade de um toque. Então podemos entrar nesse tipo de forma de sombra embaixo do carro, correndo em direção à parte de trás, assim. Ok. Esse é o carro eu queria apenas ter certeza de que também estou deixando luz suficiente lá atrás. Muito perto de eliminá-lo. Então, aqui eu também posso colocar as pernas ou as figuras. Então, há algumas pernas. E, novamente, a fonte, a fonte de luz se juntando a ela, correndo em direção ao final da cena. Trabalhe neste também. Mesmo acordo. Coloque essa perna desse jeito. A outra perna também para dentro. E, novamente, trabalhe com aquela luz que corre em direção à frente da cena assim. Ok, aqui temos outra figura andando por aí. A mesma coisa vale. Agora, a figura ali e conectando as pernas, como de costume, você meio que trabalha com todas essas figuras e, em algum momento, conecta todas elas na van ou qualquer outra coisa. Eu poderia simplesmente colocar um pouco de escuridão embaixo dela. Também pode ser algo do carro. Você notará que há um pouco de escuridão embaixo desses carros. Então, basta enfatizar isso aqui. É como a sombra embaixo do carro, a roda do lado direito do volante, e embaixo dela também correndo em direção à lateral da cena, que sempre com mais detalhes sobre aquela e depois sobre esta também. Deixe-me suavizar essas pernas aqui também para que elas se misturem melhor com o torso. Agora você também pode simplesmente fazer com que eles usem coisas. Pode estar usando algum terno ou algo assim. É importante não se livrar de toda a luz, manter um pouco dela lá dentro. É muito importante fazer isso. Eu tenho alguns números, nós temos alguns carros aqui. Provavelmente gostaríamos de dizer que em qualquer lugar que provavelmente gostaríamos de entrar na escuridão neste carro Há algumas janelas aqui, mas não só isso, porque a luz está vindo do lado esquerdo. Precisamos apenas sugerir luz extra, talvez aqui do outro lado do carro, do lado direito. E depois é só misturar. Misturado fora de contato aqui. Ok. Crie aquela sensação de luz atingindo a traseira do carro. Lá. Nós nos juntamos muito bem a tudo isso. Sombra no lado direito do carro desse jeito. Há alguns números aqui também. Eu simplesmente esqueci deles. Você pode simplesmente vê-los à distância. Então, colocar uma indicação deles desse jeito, mas, além disso, não há muito o que fazer lá. Estou segurando uma sacola ou algo parecido. Possuir uma bolsa, mala. Quem sabe? A maneira como você inclina as cabeças também. Você pode fazer parecer que as figuras estão caminhando em uma determinada direção. Meio que inclinado para a esquerda, como este andando naquela direção, inclinado para a direita. Ok. Bom. Bloqueando como a sombra do prédio é exibida. Se eu pudesse trabalhar um pouco em algumas dessas coisas aqui no chão também. Basta um toque de cor para isso. Eu não sei o que é. Esta ilha de tráfego ou o que você tem em algum lugar aqui. Ok. Simplifique isso com um toque. E então eu posso realmente colocar algum tipo de poste de trânsito correndo até aqui. Um pouco mais de preto. E por onde começaremos mais ou menos aqui. Talvez aqui. Sim. Ok. Execute isso para cima. Isso depende de você. A propósito, isso é meio arriscado porque está muito escuro e sabemos que é meio que começa, termina aqui. Semáforo de qualquer maneira. Não há muito que você precise fazer , o que implica que basta dar um toque de detalhe na um toque de detalhe parte retangular, a branca. Você tem os três pedaços que saem desse lado esquerdo. Vamos fazer a mesma coisa, apenas essa seção escura. E alguns pedacinhos que se destacam. E então você diz: Esse é o semáforo, com certeza. E eu deixei isso muito, muito escuro para que ele se destaque na cena e a amplie um pouco na base. Faça-o um pouco mais alto. Ok. Shadow também. Correndo para a direita. Eu vou fazer é colocar uma, eu quero colocar algumas sombras aqui no chão do que não. Simplesmente não é suficiente o que está acontecendo em primeiro plano. Na verdade, há uma grande sombra na frente. Então, vou colocar algo aqui. Isso é apenas um pouco de azul e roxo misturados. E uma sombra cada vez mais suave que o encolhe assim. Ok. E espero que eu o esteja usando apenas para juntar as figuras que abordam aqui também. Mais preto. Eles têm uma tonalidade neutra em sua tonalidade neutra para esfriar um pouco. Aqui. Aqui podemos simplesmente mover essa sombra um pouco para a frente. Algo fora da cena. uma sombra e criando um pouco mais de contraste, o que fará com que pareça mais interessante, minha opinião, essa cena. Ok. Seria bonito e cheio de penas. Espumando tudo. Estou bem. Bom, bom, bom. Escureça mais. Sim. Fique atento à escuridão. Ok. Vamos secar isso rapidamente. 44. Londres - Toques finais: Nos últimos retoques, acho que vou realmente adicionar uma indicação da parte frontal da roda aqui. Parece que pode haver uma roda um pouco mais perto. E vamos dar uma olhada. O que mais poderíamos adicionar aqui? Acho que algumas das linhas de perspectiva ajudarão. Então, vou desenhar na pintura algumas que percorrem a cena. Assim como essas pequenas linhas de perspectiva muito leves para ajudar a guiar guiar o espectador pela cena. Uma vez já está um pouco escuro, mas não importa. Mais uma aqui. Talvez. Parece um pouco melhor agora. Ok. Faça isso, Clotel. Vamos colocar, vamos colocar em algumas mãos aqui latas com uma torre que está bem, e um toque do círculo. Ok? Assim. O que você está fazendo aqui é apenas jogar esse tipo de toque e pronto, em que adiciona pequenos detalhes. Ok. Mas eu não estou enfatizando demais algo assim já parece decente em termos daquele clube, você só quer deixá-lo e talvez pense, ok, é só uma pequena sombra aqui no lado direito. Bom. Isso parece bom. Então agora você continua nesta torre aqui, neste prédio. Há algumas pequenas coisas que podemos adicionar aqui, como esse coração. Na maioria das vezes, é diluído com um pouco de tinta mais escura, 20% de tinta, dez, 80% de água. Toque ali para adicionar um pouco de sua escuridão para que o branco e a luz saiam dessa maneira. Você tem que fazer isso. Ok. Ele tem algumas pequenas janelas e coisas que eu posso indicar rapidamente. Eu apenas pratico o ar e depois faço isso. Pense nisso e continue com um objetivo. E esse é o truque. Começamos a mexer demais nisso . Apenas perca a trama. Parece que não é mais assim. Você acabou de pegar isso e está desenhando essencialmente com o pincel. Abaixo, você pode ver que alguns desses edifícios têm janelas e outras coisas. Então você pode simplesmente tocar nas áreas e criar um pouco de detalhe lá atrás. E a escova plana torna isso muito fácil. É por isso que gosto de usar pincéis planos para esse tipo de coisa para janelas, porque você só precisa tocar. Isso é tudo. Porque, essencialmente , a escova plana ficou um pouco quadrada de qualquer maneira. Então, precisamos fazer aqui um pequeno contraste , como se esse fosse, na verdade, outro semáforo lá. Mas eu realmente não quero entrar em todos os detalhes, mas algo subindo assim pode parecer um semáforo. Você está descobrindo pequenos detalhes e pequenas complexidades aqui. Agora, aqui também, olha, eu posso simplesmente falar e dar alguns detalhes sobre as laterais deste prédio. Isso é preto puro. E eu estou conectando isso um pouco para criar mais escuridão, mas também detalhes extras nessa área. Para Windows, porque na verdade está muito escuro aqui, neste prédio. Sombras de aparência áspera também são minha essência, então estou tentando integrá-las. Acho que temos um pouco de suavidade, então isso só vai nos unir um pouco melhor. Um pouco de água aqui é macia , desligue isso. Esse final, na verdade, apenas a camada final de detalhes aqui. Ok. Eu posso misturar tudo isso. Lado esquerdo. Por aqui. Eles podem ser alguns pedacinhos para adicioná-lo. Mas eu não quero exagerar. Então, talvez essa pequena escova de montagem possa ser um bom meio termo aqui para indicar em alguns pequenos detalhes embaixo das janelas ou coisas assim. Definitivamente é complicado. Eu também uso todo esse ditado de que menos é mais nesse tipo de cena. Falando alguns detalhes perto das janelas. Escovar a seco em Amã com pincel seco, quero dizer, pegue um pouco da tinta seca em um pouco de toalha, pincel seco e um pouco de tau. E então entre e faça o que estou fazendo aqui. Apenas juntando alguns pequenos detalhes também essas pequenas separações dos edifícios. Olha, você pode até fazer isso. Mas, como eu disse, eu não pinto todos eles. Lena, deixe linhas e áreas quebradas e ficará mais natural assim. Descobri que parece mais natural assim. De qualquer forma. Precisa suavizar essa parte. Toque embaixo. Lá. Só um pouco de suavização, acho que ficaria melhor. Misturando também. Mais dessa sombra. Vindo para o lado direito. Você também faz um pouco aqui, apenas faça parecer que a luz está se juntando ao lado direito do prédio. Muito difícil de fazer, mas você está usando tinta clara, apenas emplumada e exagerada enquanto seus pincéis estão bem secos. Ainda assim. Isso cria um efeito de sombra um pouco, um pouco mais sutil. Ok? Especialmente nessas janelas de canto. Complicado. Mas ele se junta. A sombra se junta ao lado direito do prédio. Então, estou fazendo o meu melhor para emprestar um pouco assim. Em seguida, começa a parecer bem. Use você só quer saber quando parar também? Só para mim, trata-se de manter a consistência em toda a pintura, para que não haja uma área muito detalhada. Ok. Para que outras partes da pintura também funcionem. A parte da sombra é complicada. O truque também é garantir que você esteja deixando luz suficiente. Deixando luz suficiente também para aquele lado dos edifícios. Um pouco, um pouco de água. Pulverize isso um pouco. Coloque um pouco de água lá dentro. Por que não? Coçando também? Só com sua unha. Você risca alguns destaques ou algo assim aqui. Esfregar a janela é um toque para incentivá-la a se misturar mais ao prédio. Eu também posso me esfregar um pouco aqui, talvez expondo um pouco de luz também. Um pouco leve. Essa luz aqui. Só um pouco de água e um pouco de pincel. Este é um pincel avelã. Você pode usar qualquer tipo de escova plana ou redonda para fazer isso. Acho que os pincéis de avelã são muito bons. Eles foram feitos para serem esfregados. Ok. Sim. Eu só acho que quando há um ponto em particular que parece muito nítido ou muito contrastante. Você não quer isso lá. Esse pincel funciona muito bem. Para remediar isso. Também está adicionando um pouco de efeito de intemperismo e intemperismo ao edifício. E estou descobrindo o prédio tem apenas algumas texturas, não consigo capturá-las anteriormente, mas com esse pincel aveludado e esfregando um pouco, faz com que pareça um pouco mais desgastado, o que eu gosto. Estamos quase lá. Vamos usar um pouco de vermelho para as figuras. As cabeças dos dedos tocam uma luz vermelha. Vermelho. Talvez com um pouco de guache, rosa ou algo assim. É aí que vamos nós. Estou aqui. Ok. Aqui. Eu só vou usar uma cor mais escura para as figuras de cabelo. Não é necessariamente verdade, quero dizer, você tem a cabeça lá dentro, você deve ficar bem. Aquele guache branco. E, novamente, estamos apenas nos certificando de que a luz, ficando um pouco dessa luz no topo da figura e também na parte de trás da figura, assim , indica apenas a fonte de luz da esquerda. Aqui. Ok? Aqui, talvez algo assim realmente traga à tona alguns pedaços finais. E você pode fazer isso aqui com esses pequenos cabelos, semáforos e outras coisas também. Do lado do poste desse jeito, batendo no chão. E, você sabe, o truque é, novamente, como eu disse, você meio que pular áreas. Como se o carro pudesse acender um pouco dessa luz além desse custo, ainda assim. Ok, aqui. Aqui. Essas figuras estão aqui, andando ao redor da distância. pequenos destaques para o, se você olhar dentro das janelas reais, há essas pequenas molduras e ele mal percebe, mas apenas pequenas molduras e coisas para as janelas. Eu não vou fazer todos eles, mas você pode escolher alguns deles e adicionar alguns desses detalhes que eu acho que você deve ter muito cuidado , embora não queira. Você não quer que ele queira exagerar. Só um pouco de luz aqui no lado esquerdo, desse jeito. Basta limpar o material de habilidade para que seja mais fácil, só quero que seja mais suave. Aqui. , faça isso antes das laterais dos De qualquer forma, faça isso antes das laterais dos pedaços embaixo do prédio. Um monte de coisas que você pode fazer aqui, mas você tem que ter cuidado para não exagerar. Certo? E vou chamar isso de concluído. 45. Melbourne - Desenho: Vamos seguir em frente e começar com essa cena. E uma das coisas que notei imediatamente e que demorei um pouco para realmente ver isso é que as sombras não são realmente consistentes. Acho que é uma fotografia em que há duas fotos que foram misturadas e editadas juntas. Assim, as sombras das figuras na frente vão para a esquerda e as de trás vão para a direita. Então acho que o que vamos fazer é fazer com que as sombras fiquem todas para a direita. De qualquer forma, parece muito parecido, exceto os que estão em primeiro plano, não vai ser grande coisa. Outra coisa é que na fotografia, você pode ver os prédios nas laterais, um pouco esmagados. Então, acho que também posso endireitá-los fora de contato. Muitas vezes, quando você tira fotos, a lente da câmera apenas distorce os edifícios e as coisas nas bordas externas. Então, precisaremos consertar isso. Então, primeiro, vamos entrar nessa área logo na parte de trás. Então, vou tentar colocar isso aqui. E essa barra de área na parte de trás onde os carros estão descendo naquela encosta. Incline à distância. Vou apenas desenhar uma linha rápida como essa. E, grosso modo, é difícil dizer que talvez seja um terço do papel, um pouco menos de um terço do caminho. Então, mais ou menos algo assim. E você pode ver que há pequenas linhas meio que correndo para trás. Assim, eles também veem os trilhos do bonde. Só estou fugindo para a frente. Como você pode ver. Estou apenas tentando fazê-los convergir no mesmo ponto. Isso é complicado. Assim, apenas dá à cena um pouco de perspectiva. Eu também gosto das figuras que estão andando por aqui. E observe que as cabeças dessas figuras também estão abaixo da linha do horizonte. E isso porque há uma pequena inclinação subindo a colina. Vamos deixar assim. Ok. Vou entrar primeiro neste prédio à esquerda, e vamos colocá-lo, colocar a lateral do prédio em primeiro lugar. É como um retângulo. E eu quero marcar aproximadamente onde fica o topo do prédio, talvez aqui, talvez ali. E temos a lateral do prédio assim, retangular como essa. E o topo do prédio tem aproximadamente a mesma altura da parte inferior do prédio. Então, a torre. Isso é o que eu quero dizer. Então, vamos entrar no prédio. É essa forma de caixa, como você pode ver, indo até o fim, até a parte de trás da cena. Como uma forma quadrada. E uma das coisas que você notará é que todas essas árvores, há muitas dessas árvores correndo pela cena. É difícil dizer exatamente onde todos os edifícios começam e terminam. Mas eu certamente vejo algo aqui. É como um prédio que se projeta na parte de trás desse jeito. Eu vou comprar esse em algo assim. E eu vou apenas enfatizar isso com um toque. Também há algum tipo de torre aqui. Parece o topo de talvez uma torre de igreja ou algo assim. Você pode simplesmente dar uma espiada de lá. Isso faz com que pareça um pouco mais interessante. Temos que ter que colocar esses prédios. Agora. Quero entrar nessa torre e vou começar a indicar onde ela está. Faça com que apareça desse jeito. E desse lado da torre também, vou trazer esse lado para cima. Endireite um pouco o prédio também. Ok. Você pode ver que é uma espécie de curva para a direita. E, novamente, isso é apenas um artefato de câmera, câmeras. Então eles olham para isso, você está apenas entrando naquela torre. A parte superior dessa torre meio que passa por aqui. Essa seção é parecida com essa. Queremos, queremos fazer com que a torre pareça um pouco com a foto de referência. Acho que essa é uma parte importante dessa cena em particular. E este é o prédio da prefeitura. Então, queremos nos esforçar um pouco, garantindo que tenhamos alguns detalhes. Mas, novamente, eu não sou totalmente rápido se não for super realista, desde que pareça que temos algo imponente, algo assim. Ok. O lado ali. E é preciso muito para colocar nessa seção uma pequena bandeira ou algo no topo também. E você pode realmente ver as pequenas áreas que estão divididas aqui. Aqui desse jeito. Nas duas partes da torre, você tem algum tipo de janela ou algo assim. Você tem o relógio aqui no centro. Todos os pedaços da torre real. Há outro aqui na parte de trás, como esse. Outra janela que podemos simplesmente rabiscar assim. O objetivo aqui é realmente obter uma indicação rápida de tudo isso. Não quero passar muito tempo desenhando isso pela única razão pela qual tentei obter de forma imprecisa para que depois tenhamos uma referência decente para as aquarelas. Pode ser complicado quando você não sabe onde tudo se alinha. É por isso que eu realmente encorajo todos a se certificarem de que você obtenha um desenho razoavelmente preciso. Mas, ao mesmo tempo, não passe o dia todo fazendo isso. Na parte inferior da torre deste edifício. Você tem aqui a parte inferior e pode ver que está bem escura e até a parte de trás e seus carros à distância. Ok. Acabei de fazer fila. Todo tipo de estacionado na rua ou algo que fica menor. À medida que avançamos na distância. Vai ser bom simplesmente mesclá-los desse jeito. Você também tem carros que estão mais acima, assim na colina, à distância. Também estou tentando ter certeza de que tenho alguns aqui na frente. Não tenho uma referência para este carro, mas tudo o que você precisa fazer é garantir que você tenha um pouco desse formato quadrado como esse e as rodas embaixo do carro desse jeito e simplesmente juntá-las e essa é a parte traseira do carro. Assim. Você pode ter outro carro correndo para frente aqui também. Então, eu posso simplesmente colocar algo assim. Novamente, as rodas estão na parte de trás do carro, desse jeito. Lá vamos nós. Temos outro carro e a sombra correndo em direção ao lado direito. Também vou manter essas sombras bem básicas. Todos correndo na mesma direção quase horizontal. Quando você se aproxima da frente. E, claro, compre mais esses carros que estão um pouco mais perto. Ok. Deixe-me tentar entrar talvez em um lado desse carro assim. Isso meio que faz parecer que eles estão subindo a colina. E até que você mal consiga vê-los à distância, eles são muito importantes. Isso implica esse senso dos sentidos. Inclinação. Acho que tem um carro aqui, mas na verdade vou colocar uma figura andando na frente daqui. Perna e a outra perna correndo em direção às costas assim. E estou fazendo isso só para poder contornar um pouco esses carros. Talvez eu tenha outro aqui também. Olha isso. Só mais uma figura. É difícil dizer para onde eles estão andando. Este pode estar apenas entrando em cena ou o que você tem. A maioria dessas pessoas estava apenas atravessando e fazendo um pequeno movimento desse tipo e você inclina a cabeça, olha como eu simplesmente inclino as cabeças na direção em que eu quero que elas pareçam andar. Ok. Corte as cabeças nessa direção. E uma perna para frente, uma perna para trás. Assim. Alguns deles também são muito mais ousados. Depende apenas da velocidade com que algumas dessas pessoas estão andando. Há outra cabeça, esse tipo de cena agitada e k, e você também pode colocar algumas em segundo plano. Assim. Algumas figuras aqui ao fundo. Lá. Pare de colocar essa aqui. A perna na frente e a perna aqui atrás. Você, então eu sou, meio que parece que ela está se movendo muito rápido. Eu realmente não gosto desse. Parece que estou andando meio ao acaso em qualquer direção. Então, vou colocar essa perna um pouco melhor. Assim. Isso é mais dados, mais, um pouco mais de intenção e como essa figura está andando. E eu poderia colocar outra figura aqui também, talvez uma mais curta. Ok. Só caminhando. Ter um pouco de canudo, na verdade não. Indo muito rápido e colocando aquele carro logo atrás daquela figura. Essa forma sobreposta do pára-brisas também está lá. Você pode ter algumas pessoas, algumas figuras aqui apenas esperando ao lado ou estão apenas começando a entrar em cena. Dois podem, talvez até mesmo, estar parados lá, felizes . Esses dois podem estar conversando um pouco. Ali na lateral. Algo parecido. Mas temos pessoas, a sensação desse tipo de multidão de pessoas passando. E talvez eu coloque um menor aqui. Novamente, pode ser uma criança ou, quem sabe, fazer com que ela dê as mãos um pouco. Pode ser uma criança e um pai atravessando a rua. Outra figura aqui, quanto mais perto da frente da cena. Assim. Isso cria uma sensação de profundidade. Faz parecer que as coisas estão ficando menores à medida que passamos para o segundo plano. Isso é muita vida, como muitos números. E, na verdade, estou tentado a fazer o laço, fazer o laço colocará a sombra e definitivamente a obterá enormemente. Só estou tentando decidir a direção das sombras. E também, hum, se eu quero colocar outra figura mais perto da frente da cena. Olha, acho que vou deixar assim por enquanto. Vamos colocar algumas dessas coisas aqui. Olha, com um carvão alemão, é uma espécie de construção aqui. Há outro prédio que sobe. É quase tão alto quanto este aqui em primeiro plano, mas está tão atrás que você não consegue vê-lo. É um pouco desfocado, cor azulada, então estou ficando um pouco mais claro. Um pouco mais leve lá. Vamos colocar isso com, vamos colocar isso com um pouco de tinta clara. Empurre-o mais para trás, à distância. Na verdade, é uma árvore ou algo assim aqui. Você também decide se deseja colocar todas essas árvores. Na verdade, estou tentado a deixar uma parte desse prédio espiando por aqui porque acho que temos muitas árvores e muitas coisas acontecendo. Estou tentado a deixar um pouco de luz espreitando pela parte de trás, no meio de todas essas árvores e formas caóticas, matrizes que elevam o edifício um pouco mais alto. E eu vou tirar a vantagem disso desse jeito. Mais uma vez, tentando entender a diminuição dos edifícios, o tamanho dos edifícios está se movendo para trás. Algumas dessas coisas. Novamente, não está na foto de referência, mas acho que isso aumenta a credibilidade da cena. Assim que terminarmos. Este é um tipo de edifício aqui, um prédio maior, e lá está a borda dele. Isso também será bom para entrar nas sombras, porque as sombras vão para B no lado direito dos edifícios. Então, vamos ter um pouco de escuridão lá. Ok, pareça mais convincente. Vamos dar uma olhada. Há um prédio menor aqui. Olha, não é grande coisa, mas vou fazer isso de qualquer forma, correndo para segundo plano ou algo assim. Ok. Bom. Tudo bem, então esses são os prédios aqui. Tem muita coisa acontecendo. E é claro que também temos essas árvores na beira da estrada. Agora só temos que entrar nessa estrutura maior porque, novamente, apenas uma forma retangular ou israelense, apenas uma forma quadrada começando aqui em cima. Edifício grande e é porque está tão perto e o derruba desse jeito. Ali está o lado do prédio. Este será o prédio praticamente sob a luz do sol. Pronto, tudo vai ficar bem claro aqui. Também há algum tipo de eu não sei o que é isso. Parece algum tipo de loja, algo na frente. Eu não sei. Sei que isso é uma estação. O que eu quero fazer aqui talvez seja obter um toque de detalhe na base, o tipo de imitação do que temos aqui no lado esquerdo. Talvez haja algumas barracas ou algo embaixo. Talvez algo parecido com isso. Ok. Eu só quero modificar isso. Vai ficar um pouco melhor. Eu acho. Temos mais edifícios ao fundo, mas deixe-me entrar primeiro na borda desse prédio. Como essa borda daquele grande prédio. Opa, consiga uma coisa melhor, algo assim. Há muitos detalhes sobre isso. E a única coisa que eu quero fazer é apenas obter uma indicação rápida. Não estou interessado em todas as pequenas janelas e em como elas estão estruturadas exatamente. O que podemos fazer com eles o passar do tempo, mas isso não importa. Nós simplificamos. Você tem que fazer isso. Aprenda a fazer isso. Caso contrário, você ficará surpreso com o que acontece. A cena. Aqui no back-end. Novamente, você tem alguns edifícios como esse e talvez a borda deles ali. E vou fazer a mesma coisa que fiz naquele lado e arrastar alguns desses edifícios e detalhes nesta seção. Quero dizer, tem até esse prédio aqui. Parece que tem um pouco de sombra no lado direito desse jeito. Mas o resto é só que está coberto por trás das árvores. Não, não precisamos, não precisamos de muitos detalhes. Ok. Bom. Então, temos a maioria das coisas aqui agora. Provavelmente, a outra linha orientadora na qual gostaria de trabalhar é apenas esta seção em que na qual gostaria de trabalhar é apenas esta seção temos uma janela aqui, uma janela aqui, algumas ali, algumas ali. Nós temos esse separador aqui também. Temos seções como percorrer a cena. Na verdade, é essa torre do relógio. Na verdade, os separadores descem até o fim, como você pode ver aqui, desse jeito. Depois, há apenas alguns na parte de trás também. Ok. Fantástico. Acho que estamos muito bem em escolher este. 46. Melbourne - luz: Tudo bem. Então, vamos colocar um pouco de cor, um pouco de calor aqui. E eu vou usar esse pincel, apenas um pequeno pincel de esfregão e um pouco desse ocre amarelo. Também vou misturar um pouco desse titânio amarelo, que é meio esbranquiçado aqui. Também um pouco dessa cor dourada. E eu quero usar algumas dessas cores douradas porque temos uma forte sensação de luz neste prédio. E acho que um pouco desse ouro só vai ajudar a trazê-lo à tona. E enfatize isso. Aqui está novamente a mesma lavagem. Essas cores mais saturadas, você usa um amarelo mais vibrante. Você descobre que isso chama automaticamente a atenção. Às vezes, guardo essa parte para áreas que eu quero enfatizar mais do que outras. E para essa cena, é mais a luz que eu quero entrar. Então, um pouco como ouro aqui. Por que não dar um toque disso por aqui. Isso, essa cena também. Você notará que há muitos marrons percorrendo os edifícios e as sombras estão , na verdade, correndo no lado direito dos edifícios. Mas ainda não estamos preocupados com isso. É só que estou apenas criando algumas variações aqui. E então podemos entrar e pegar as sombras. Depois. Vamos entrar. Eu também quero chegar ao topo desta torre com um pouco desse amarelo. Talvez apenas arrume um pouco as laterais também. Assim. Eu sou um pouco desse amarelo. Estou usando esse pincel plano porque torna um pouco mais fácil para mim entrar em detalhes. Estou usando um pouco de marrom, um marrom mais escuro. E essa parte é, na verdade, marrom claro. Vou ter que suavizar isso rapidamente desse jeito. Afaste isso um pouco. Mas o outro lado é um pouco mais escuro. Então, podemos simplesmente colocar um pouco disso, esse tipo de spread lá dentro e fazer seu trabalho. Depois de algumas pinceladas, quando estiver tudo bem, solte e faça o que quiser. Aqui no topo, novamente, o mesmo negócio. Um pouco de estrutura aí. Então, no lado esquerdo, cor mais amarelada como essa. Ok. Reformule isso com um toque também. Lá vamos nós. Parece muito bom. Vamos continuar com o resto disso aqui embaixo. Mais dessa cor amarelada. Não é, não é um amarelo específico, mas é definitivamente um amarelo dessaturado. E você tem os carros aqui. Então é isso que estou fazendo, apenas cortando a parte superior dos carros e não me preocupe com as árvores também. Porque uma coisa que você descobre é que é muito fácil misturar verde, mas é muito difícil se livrar dele se você acidentalmente colocá-lo no amarelo, um pouco de amarelo lá dentro. E como sabemos que toda essa área será verde de qualquer maneira, não é grande coisa. Ok. Todos esses edifícios, eu quero um pouco de calor aqui. E então, para os que estão em segundo plano, vou suavizar um pouco mais de frio, desculpe, e adicionar um pouco mais de azul lá. Mas todos esses em primeiro plano olham para isso. Estou meio que os codificando. Cores amareladas, muitas cores amareladas. As da esquerda, como você pode ver, são muito mais vibrantes. Eu queria chamar a atenção para esse. Este só precisa estar aqui, mas eu não quero muita coisa acontecendo. Ok. Talvez um pouco dourados, eles são um pouquinho de ouro nesse lado. Ok? E conte assim, todas essas árvores e outras coisas aqui. Novamente, obteremos um pouquinho de verde apenas um pouco de verde e amarelo misturados. Vou misturar um verdadeiro verde claro com o fato de que eu não quero muito aqui, apenas uma indicação disso. Isso meio que vai se misturar com o céu. Nós não queremos nada. Não quero nada. Óbvio demais. E ano. Na verdade, as árvores são uma espécie de luz silenciosa. Refletindo um pouco de branco também. Então, eu não quero me livrar de tudo isso. E aquela linda lavagem, lavagem macia. Alguns dos edifícios aqui ao fundo. Queremos entrar novamente com um pouco de cor azulada. Vou pegar um pouco de azul ultramarino e misturá-lo com um toque de roxo e um pouco de preto. E vamos trabalhar nisso aqui. Está muito escuro. Precisa ser mais ou menos cinco por cento de água. Cinco por cento de tinta, desculpe. Nessa seção. Talvez mais frio, mais azul lá dentro. Ok. Basta colocar isso desse jeito. E você pode ver até o lado direito, você pode entrar um pouco desse azul lá. Parte disso vai se espalhar. Não é grande coisa. Ok. Desde que esteja bem claro, o céu precisa ser mais claro do que esse prédio. Mas esses edifícios estão ao fundo, porque o céu é a parte mais clara da cena. Portanto, certifique-se de que haja força suficiente lá dentro. Então, quando você inserir essa regra com uma haste azul no final, não vai parecer engraçada. Então, tudo isso vai funcionar. Vou rapidamente para o primeiro plano, pegar um pouco de amarelo e derrubar isso. Olhe, veja as figuras e tudo o que está cortado em torno dessas figuras. Vou usar apenas um pouco de ocre amarelo. Um pouco de ocre amarelo. Fazer com que essa linda luz passe pela parte de trás da cena. Poderíamos simplesmente contornar tudo muito bem. E à medida que nos aproximamos da frente da cena, talvez um pouco de cinza se misture aqui, que é apenas um pouco de preto mais escuro que eu captei, misturado com aquele pedacinho amarelo desse cinza. Tudo bem. Na maioria das vezes, é só água. Lembra que só água? Porque você não quer entrar em nenhuma área mais escura agora. Enquanto ainda estamos tentando descobrir as sombras. E é melhor deixar para depois. Ok. Então, veja isso só para dar um toque de escuridão aqui na frente para dar um pouco de força em primeiro plano. Mas, além disso, está tudo bem em primeiro plano. Vamos para o céu. Vou pegar um pouco de azul cerúleo e colocá-lo dentro. Lembre-se de que isso tem que ser muito. Essa deve ser a maior parte de toda a pintura. Então talvez ainda use esse pincel maior, um pincel maior aqui. Isso só torna mais fácil para que eu possa obter tudo isso de uma só vez. Ok. Basta colocá-lo lá desse jeito. Ok, leve, a lavagem mais leve talvez seja quase um a 5% de pintura cerúlea lá k. Ao percorrer os edifícios, talvez você queira usar um pincel menor para cortar pedaços e pedaços. Estou recebendo o máximo que posso e depois vou mudar para uma pequena escova redonda. Nós apenas misturamos isso ao redor dos edifícios. Eles estão aqui. Aquele lado do prédio. Eu sempre gosto de entrar no, o amarelo é o primeiro porque é muito fácil misturar essa mistura verde aqui se você não tomar cuidado. Aí está. Temos um pouco do céu. Temos todo o céu. A única coisa que eu gostaria de mudar é adicionar algumas nuvens e algumas nuvens um pouco mais escuras. Vou misturar um pouco de roxo e um toque de roxo em algumas áreas para entrar. Talvez suas nuvens e formas irregulares de nuvens ou algo no topo. Junte isso às formas suaves de nuvens. Isso é só o pequeno roxo. Ok. Só para tornar as coisas mais interessantes lá em cima. Então, só uma coisa rápida como essa. Mais abaixo na página, você notará que também é possível entrar em nuvens menores, só que bagunçando um pouco o papel desse jeito. Você sempre quer tornar as nuvens mais abaixo mais suaves e menores. Nas nuvens no topo, você quer ficar um pouco mais escuras. Essa é uma nuvem bem grande lá em cima. Acho que vou deixar assim. Ok. E enquanto estamos aqui, vamos colocar algumas cores para as figuras e talvez um pouco de azul para esta. Vamos ver o que mais podemos fazer? Podemos usar um pouco de rosa ou algo assim para este. Em alguns deles você pode até deixar a cor, a cor da roupa ou, desculpe, o branco lá também. Não precisa colori-los todos. Ok. Vou deixar aquele branco e talvez esses dois. E vamos secar isso rapidamente. 47. Melbourne - Darks: Ok, hora da parte divertida. Vamos entrar em todas as sombras. Então, a primeira coisa com a qual quero começar é o prédio à esquerda, as sombras aqui. É só uma escolha pessoal. Ok, e eu estou misturando um pouco de roxo com um pouco de preto. E queremos garantir que essa mistura tenha cerca de 50% de tinta e 50% de água. Se alguma coisa, meio que oriente em direção ao local da água, 60% de água, até mesmo as sombras do prédio. Provavelmente um pouco mais leve do que os que estão aqui no chão. E K porque o sol ainda está pegando. Então, eu vou testar isso. Vamos começar do topo aqui. E também é uma oportunidade de entrar em alguns detalhes. Então, aqui temos o topo da parte superior. Esse olhar, você tem um pouco de sombra aqui. Sim. Eu sou apenas um pouco dessa técnica de toque e uso que estou usando. E, ao mesmo tempo, detalhando, criando um pouco desses pedaços escuros. Então, mesmo aqui, você notará que na verdade há um pouco de escuridão lá dentro, dentro do próprio relógio, como aqui. Vou cortar o amarelo desse jeito. Esta é, novamente, apenas essa linda cor púrpura. Você também está deixando partes dela. Ok. Olha o pedaço de amarelo que eu posso deixar. Em áreas. Principalmente, acho que você tem mais escuridão no lado direito do prédio. Mas não se apresse com isso. Dê uma volta e contorne os mostradores do relógio. Definitivamente, há um pouco de escuridão aqui, mas não é avassalador. E lembre-se de deixar partes desse amarelo, eu continuo dizendo isso, mas definitivamente é algo eu sempre costumava esquecer de fazer. Veja mais um pouco de escuridão lá dentro. Você pode ver alguns detalhes da estrutura, da arquitetura ver exatamente esses tipos de partes percorrendo o prédio e se conectando assim. E você faz tudo isso ao mesmo tempo. Na verdade, é uma espécie de sombra que corre desse jeito, desse jeito. E então você tem como se tivéssemos visto a escuridão no lado direito. Simplesmente se funde. Isso é colocado aqui. Aqui. Isso, hum, e como eu disse, é o que você omite que faz uma grande diferença. Deixar de fora os amarelos nas áreas ajudou a criar um contraste extra nelas. E também combustível. Se você quiser adicionar um pouco mais de tinta em alguns estágios, como aqui, vá em frente e faça isso. Ok. Deixe que ele entre e faça o que quiser. Ok. Algumas linhas descendo desse jeito. Aquele lado direito do prédio com um pouco de luz passando por ele. Ok. Vamos avançar mais para baixo na página. Por aqui, você tem novamente um pouco de escuridão lá. Na base, assim também, basta pintar em algumas áreas escuras embaixo. E na verdade está um pouco mais escuro aqui embaixo também. Mas, na maioria das vezes, estou usando a mesma tinta. Ok. Eu também posso dar um toque de cor para as janelas ou qualquer outra coisa aqui. Uma pequena indicação disso. Isso é tinta muito escura. E eu vou passar e pegar esse tipo de sombra como essa. E espero que um pouco disso também se misture . Assim. Um pouco de mistura com essa sombra. Mova a página para baixo. Isso, opa, na verdade há mais algumas janelas na parte inferior , mas deixe-as de fora e podemos fazê-las mais tarde. Está tudo bem. Só queria criar algumas janelas de aparência mais suave. Formas diferentes passando por aqui, aqui desse jeito. Então, dê uma olhada. É lá que está todo o lado direito do prédio só para superar essa escuridão aqui. pouco mais de roxo e um pouco de preto também, passando por essa área, você teria marrom também. Talvez. Acho que eu deveria colocar um pouco mais de ultramarino ou eu realmente quero escurecer isso, torná-lo mais, muito mais frio. E você também percebe que as árvores aqui também são uma espécie de luz solar. Eles têm um pouco de luz solar sobre eles. E meu objetivo aqui é apenas contorná-los um pouco e colocar as sombras dos edifícios e coisas em segundo plano. Podemos entrar aqui desse jeito. Essa nitidez daquele prédio, outra aqui. Mesmo no fundo, olhe só um pouco de tinta azul ou mais fria para dar um toque daquela sombra no lado direito do prédio para que ela faça sentido. Ok. Na verdade, você provavelmente quer esses que estão em segundo plano. E você já pode ver a fonte de luz começar a sair desse lado esquerdo, a cena. Um pouco mais aqui embaixo do prédio também. Eu vou ficar bem escuro. Vou ficar mais escuro, preto aqui. Que isso é para obter realmente o contraste mais forte. Aqui dentro. Na maioria das vezes, é apenas um corte preto ao redor das figuras . Deixe um toque nas áreas apenas para indicar alguns detalhes. Talvez tenha que estar escuro e voltar mais tarde, mas veja como vamos. Deixando cair um pouco de tinta lá. Neste estágio, tudo o que estamos fazendo é apenas inserir o tipo óbvio de sombras nos edifícios, nos tons médios e também trabalhar mais adiante na cena. Mas esse prédio aqui também. Acho que uma das coisas que precisamos fazer é garantir que haja algum tipo de sombra escorrendo pela lateral, assim, indicando o chão ou qualquer outra coisa. Não pode ser completamente amarelo dessa maneira. E embaixo, novamente, dos edifícios que você notará, olhe para isso apenas um toque de escuridão para realçar esse tipo de contraste e a parte inferior dos edifícios assim. Ok. Essas coisas estão aqui e só quero borrifar e incentivar um pouco e talvez misturar. Obtendo esses, sei lá, esses aplicativos de pequenas árvores aqui. Gosto de como ela meio que floresceu um pouco desse lado. Pulverizando um pouco de cor por lá. Assim. Está até mesmo fazendo isso na lateral dos prédios. Eles também são um pouco. Então isso parece decente. Apenas suavize parte disso. Nos prédios. Se for o caso, parece uma linha muito dura passando por lá. Estou bem. Bom. Agora, vamos trabalhar um pouco nas figuras e nos carros. Tinta mais escura, vou usar um pouco roxo e preto misturados. E vamos entrar nessa figura aqui, as pernas assim, desse jeito. E você ainda tem esses dois porque aqui em primeiro plano, olha, eu posso simplesmente colocar algumas pernas do V, duas figuras paradas ao lado, aquele pouco de escuridão. Esse aqui, meio que entrando em cena. Esse aqui também. Se você puder fazer isso de uma só vez. Esse é o, esse é o truque, na verdade. Você pode simplesmente colocar as pernas de uma só vez. Eu gosto disso. Novamente, indicando o movimento das pernas. E colocando um obviamente na frente e outro atrás. Essa, essa figura, parece que eles estão em um só lugar. Então, podemos fazer isso rapidamente, assim. Não só isso, mas esses carros aqui também. Mais um pouco de roxo e um pouco de preto. E aqui vou colocar uma coisinha embaixo dos carros para fazer com que eles se alinhem um pouco no chão. Lá. Eles são assim. Basta pegar aquele 1 mol. Como aqui. Lá vamos nós. Isso é melhor. Você quer deixar um pouco de luz embaixo do carro, a luz dourada que criamos. E a direção da sombra também está correndo para o lado direito. Ok. Eu sou os carros na parte de trás. É meio complicado de fazer no momento, porque isso está sendo pulverizado um pouco. Então eu não vou, eu não vou entrar nessa seção ainda. O que podemos fazer são os números aqui. Então veja isso. Apenas um pequeno toque de cor, unindo as pernas assim. Este aqui juntando as pernas aqui. Sombra vindo diretamente de cima para a esquerda, da esquerda e de cima. Isso é só unir a perna à sombra aqui também. Olha isso realmente correndo para o lado direito. Opa, esses também. Tudo tem que coincidir e fazer sentido. Nessa cena. Não pode ser apenas consciente, ser sombras correndo em direções opostas. Então, este é um pouco do pára-brisas que pensei em colocar lá. Este está bem , há um pouco de escuridão aqui na parte inferior do carro. Talvez como obter alguma indicação da luz traseira ou algo parecido. Apenas escureça um pouco. Ok, bom. Deixe que se misture bem. Aquele preto que vamos meio que subir no carro. Vamos colocar um pouco de vermelho e branco para os rostos ou qualquer cor. Você gostaria. Apenas alguma coisa lá dentro, assim. As cabeças das figuras. Ok. Os braços talvez estejam aqui também. Você pode colocar alguns braços na lateral. Isso simplifica, é claro. Ok. Lá vamos nós. Parece assim e pessoal, eu também posso colocar um pouco mais nas pernas. Alguns deles podem estar usando shorts ou algo parecido. Basta colocar um tom um pouco mais quente lá dentro. Talvez seja verão para o primeiro plano também. Eu quero ir até o topo dessa área com uma forma de sombra correndo para o lado direito da cena. Então, vamos secar rapidamente primeiro. 48. Melbourne - Toques finais: Então, uma das coisas que eu quero fazer é entrar nessa sombra mais suave que está correndo pelo chão. Vou começar na parte superior da minha paleta e misturar um pouco de azul e roxo, um pouco de azul ultramarino e roxo, também um pouco de preto. Mas se eu conseguir colocar mais ultramarino lá, acho melhor diluir um pouco isso. Deixe-me brincar com essa sombra. Agora, eu posso fazer com que isso chegue assim. Alguns mais, um pouco mais tonalidade neutra e agora são pretos. Provavelmente é uma mistura de 50 por cento de tinta, 50 por cento de água, não há muita coisa lá dentro, entrando assim. E eu posso ver ainda em volta das figuras, essa transparência dessa lavagem. E eu estou contornando esses números e me lavando em segundo plano. É como se um tom médio realmente entrasse nas pernas dessas figuras. E até ultrapassa algumas dessas figuras. Estou usando esse pincel pequeno porque torna um pouco mais fácil cortar as figuras e tudo o que está acontecendo aqui. Agora eu resolvi essa parte complicada. Pegue a escova plana maior e vamos fazer algo aqui. Ok? Agora, é claro que há pedaços que a luz simplesmente atinge o pico de uma área. Então, deixe pular partes. É apenas o maior tipo de forma de sombra que passa por aqui. Bom. Acho que isso parece muito bom para a sombra em primeiro plano. Mas eu gosto de colocar um pouco mais de escuridão logo na frente, apenas um pequeno gradiente como esse. Ok. Enquanto tudo isso é desenho, vou trabalhar nesses carros e coisas em segundo plano. Um pouco de tinta mais escura, como sempre. E eu vou entrar direto com a traseira dos carros que estávamos pensando em colocar antes. Ok. Apenas coloque isso no chão. Mais desse formato quadrado dos carros. Eles não precisam estar muito escuros porque estão longe. Apenas um pouco mais leve do que os da frente. Mas ainda está lá, é claro. As rodas acabaram de se unir às rodas. Opa. Isso embaixo dos carros. E, claro, também são sombras que correm para o lado direito delas. Assim. Parece bom. Vamos trabalhar nos edifícios agora. Vou trabalhar apenas para entrar em alguns detalhes. Na verdade, as partes mais sombrias da cena e do toque e pronto. Ok, essa política de tocar no CO é a coisa mais importante porque pode ser fácil detalhar demais ou simplesmente colocar muitas coisas aqui e, de repente, parece confusa. É uma janela como essa. Janela aqui. Só uma pincelada. Um aqui, um aqui talvez. Ok. Você sabe, você tem um pouco desse separador assim. Basta retirar a parte inferior e tocar. Ok. Depois, essas pequenas janelas que colocamos antes de colocar mais algumas aqui, na lateral, nesta torre do relógio. Vamos fazer isso. Algo parecido. Esse também. Ok. Os pequenos pedaços do prédio aqui também. Você vai ter toques de janelas e coisas na lateral deste prédio. Então, apenas obtendo uma pequena indicação disso, desta forma, algumas linhas mais minuciosas funcionam para realçar a estrutura de todas essas coisas. Tão fácil exagerar. Neste momento. Serão prédios e coisas aqui. Talvez espiando entre as árvores. E também no, nos edifícios ao fundo. Alguns pequenos indícios de que, você sabe , podem ser o chão ou como se essas linhas quebradas em alguns pontos realmente ajudassem. Você pode vê-los em algumas áreas que são apenas pequenos pontos rápidos para indicar, como uma janela ou algo estranho à distância. Ok. Não precisa corresponder apenas a coisas rápidas como essa. E ajudam a criar um pouco de detalhe na parte de trás. Faça com que pareça mais interessante. Mesmo nesses edifícios aqui em primeiro plano. Isso poderia ser feito com alguns pedaços, como janelas e outras coisas. apenas indicações do Windows Aqui também estão apenas indicações do Windows. Veja todas essas coisas. Windows e k. Ainda é uma cor bem clara. Estou usando principalmente uma mistura leve de roxo para essas janelas. Ok. Assim, podemos colocá-los rapidamente. Bom. Um pouco mais disso. Eu só quero entrar em um pouco mais de escuridão no fundo. Em algumas partes, como aqui. Você vê que as partes inferiores desses edifícios e áreas pareciam mais escuras. Isso é uma espécie de rodoviária ou algo assim. Aqui. Vamos colocar um pouco dessa tinta mais escura em torno dessas duas figuras como essa. Apenas arrume isso um pouco também. Na verdade, é apenas muita escuridão no fundo que meio que permeia e cria contornos nítidos para a parte superior desses carros. Então, estou tentando incluir um pouco disso. Ok. O que vou fazer, na verdade, use um pouco de guache para entrar em alguns desses pedaços de árvores e folhagem extra e coisas assim mais tarde. Por enquanto, isso bastará apenas uma indicação rápida de que seja assim. Mas eu quero me aprofundar um pouco mais nessa seção. Obter um pouco de sombra ou algo para as figuras, pelo menos algumas figuras, no lado direito das figuras para criar mais dimensionalidade e fazer com que essa sensação de luz e sombra também aconteça. Então, o que eu fiz foi espremer um pouco de guache branco aqui. E vou usar isso para destacar alguns destaques finais e partes da cena. Novamente, vou usar uma pequena escova plana para isso. Ok, basta misturar um pouco disso. E o que eu vou fazer também é misturar um pouquinho de amarelo, pouco de amarelo vibrante. Dessa forma, eu posso colocar apenas um pouco de cor de volta nos edifícios, um pouco de cor mais clara, um amarelo mais claro em algumas áreas deste edifício. Então, aqui está um exemplo. Talvez eu possa cair um pouco assim. Opa, em vez de apenas secar um pouco o pincel. Olha isso. E eu posso entrar nesse pouco de luz que está vindo do lado esquerdo da cena. Um pouco mais aqui. Assim. Apenas em algumas áreas das janelas também. Especialmente no lado esquerdo desta torre, sinto que perdemos alguns desses destaques. Especialmente no lado esquerdo desta torre, sinto que perdemos alguns desses destaques. Então, um toque dessa abóbora amarelada ajuda a trazer de volta um elemento da luz que queremos. Basta desenhar com o pincel para obter alguns desses pequenos destaques. Esses pequenos destaques para voltar. Que aqui isso parece haver um pouco mais de luz ao redor da base também aqui. Então, podemos trazer alguns deles de volta. Está bem? Isso é como postes aqui? Faça com que alguns deles corram até lá desse jeito. Mais. Então, no lado esquerdo, você tem o lado esquerdo do prédio. Você tem todo esse tipo de destaque em guache e coisas assim. Mas talvez aqui também, você possa dar uma espiada por aquele prédio lá, em cima dele, aqui, em cima dos carros também. Um pouco de luz, um pouco de luz dourada aparecendo nas áreas. Também os números. Um pouco dessa luz dourada na parte de trás das figuras, na nuca, assim como elas caminham, percorrem essa cena. Aqui. Pode até mesmo usar branco quase completo. Não é grande coisa. Eu quero apenas dobrar um pouco essa cor e colocar algo no lado direito do prédio também. Apenas alguns toques de tinta. Pequenos destaques nas áreas. Quero borrifar um pouco essa área só para tocar, suavizar aquele pouco de guache. Lá. Faça com que talvez espalhe um toque. Eles são como se estivessem à direita aqui. Apenas alguns destaques. Novamente, vou misturar essa abóbora com um pouco de verde para obter alguns pequenos indícios dessas árvores correndo por aqui. É só um pouco de verde e um pouco de guache branco. Talvez um pouco de amarelo. Eu posso misturar um pouco de amarelo com esse verde para mantê-lo deixá-lo mais vibrante assim. Ok, então eu posso usar algumas belas formas de árvore aqui. Mas aqui. Pulverize um pouco para baixo também para que ele se misture melhor. Ok. Um pouco disso descendo lá embaixo também seria bom. Misturando um pouco com o prédio. Isso obscurece os detalhes, o que significa que não preciso fazer muito menos seções. Talvez um pouco mais aqui também. Assim. Você viu se eu consigo arranhar um tronco de árvore ou algo assim aqui? Algo parecido. Na verdade, vou até lá com um pouco de tinta mais escura. Mas isso é só para entrar, talvez, em alguns pequenos galhos e coisas. E você vai esperar e esperar que a tinta seque parcialmente. E então você pode entrar e fazer esse tipo de coisa. Você está meio que esperando, está apenas úmido. Você pode riscar um pouco disso para criar esses efeitos semelhantes a ramificações , na verdade, por aqui é muito bom perto do preto mais abaixo. Isso parece muito bom. vou pegar um pouco de tinta mais escura e colocar De qualquer forma, vou pegar um pouco de tinta mais escura e colocar alguns galhos pequenos, como indícios deles. Só de passar por todo esse verde, no lado direito dos pedaços, é um arranhão. Você pode simplesmente sugerir alguns desses galhos mais escuros. E também quando eles vão em direção ao céu, você também pode fazer esse tipo de coisa. Ok. Deixe-me inserir um pouco dessas linhas de perspectiva no chão e pegar um pouco dessa tinta púrpura azulada. E então eles começam logo lá atrás. Percorra a cena assim. Olha isso. Talvez outro venha aqui. Que até mesmo o guache tocante também pode ajudar. Ver é sim, há muita escuridão aqui no chão. Apenas mantém, dá um pouco de profundidade. Faz com que pareça mais tridimensional. Talvez um esteja vindo por aqui também. Ok. Só um pouco dessa linha de bonde que eu estava movendo pela cena. Vou ver um pouco disso percorrer a cena desse jeito. Eles são muito exclusivos de Melbourne. Meio que se juntar. E eles simplesmente passam pela cena até a parte de trás. Ajude a criar também essa sensação de profundidade. Talvez eu tenha um aqui também, pouco mais perto do topo da cena, desse jeito . E terminamos. 49. Veneza - Desenho: Ok, vamos começar com o desenho. E eu quero sempre começar com a parte que eu acho mais fácil, que é a separação entre a terra do escândalo. Vou colocar isso aqui. Não está no meio. Está um pouco abaixo da estimativa do ponto central , onde está aproximadamente aqui. E é aqui que todos os edifícios ao fundo começam. Ok. Então, vou apenas obter uma indicação aproximada de onde isso está. Quem bagunçou um pouco essa linha? Deixe-me refazer isso rapidamente. Às vezes, eu simplesmente o desenho em segmentos como esses. Lá vamos nós. Certamente temos todos os edifícios em segundo plano. Este aqui, eu só vou separar. Este é o palácio, eu acho que no lado esquerdo. E bem no centro da cena, temos esse pilar. E sobe aproximadamente até a seção intermediária aqui. Então, entre a separação entre o céu, essa linha aqui e a terra, eles estão acabados. Isso está quase aqui. Então, vou apenas dar uma indicação disso. Como se isso fosse muito tênue do ponto de vista, algo assim. E, na verdade, aparece assim. E você tem no topo aqui. Estou colocando isso no Monument. A indicação de que caiu assim. Aí estamos nós. Ok. Algo parecido. Subindo. O resto está meio que caindo. Neste lado direito. Vou fazer a mesma coisa, apenas uma estrutura rápida semelhante à do outro lado. Eu posso simplesmente derrubar isso desse jeito. Ok. Vou colocar essa figura aqui em cima desse jeito. E isso deve ser bom. E também os edifícios aqui do lado direito. Então eles vêm mais ou menos aqui, perto do topo da torre e depois caem. Aqui. Também há algumas estátuas e pedaços no topo indicam isso. E, claro, esses pilares e coisas estão acabando. Isso será feito muito rapidamente depois. Não quero que haja muita coisa acontecendo nesta seção, algo assim. E o mesmo aqui para o palácio. Eu quero separar isso em aproximadamente três andares. Nos andares inferiores, um pouco complicados, você tem esses arcos. Mas, novamente, vou tentar simplificar isso. Que muito disso será apenas uma silhueta. Você pode ver todos eles se juntando. Sinceramente, assim , desse jeito. E faça com que eles caiam desse jeito. Esses pequenos pilares que correm lá embaixo. Ok? Há muita complexidade aqui em cima, mas basicamente colocar algumas dessas partes como essa. E você também tem pílulas que estão acabando. E isso só vai ser importante porque íamos fazer a luz entrasse pela seção traseira. Ok. Mas você pode ver no topo aqui também essas pequenas áreas no topo, unindo pilares. E aqui chegamos perto do topo. Algumas janelas aqui e uma aqui. Ok, ótimo. E os edifícios ao fundo. Isso pode ser um pouco complicado. Há muita coisa acontecendo aqui, então eu vou simplificar. Você pode ver aqui, na verdade, a base dos edifícios. Ok. Você é bom. E temos a torre que sobe aproximadamente até aqui. Então, basta colocá-lo. É como uma forma retangular. Ok? É apenas uma forma retangular se estende em direção ao céu. E ainda por cima, eles estão apenas recebendo alguns pedaços. Algo parecido. Ok. Algumas janelas também. Tudo bem, lá vamos nós. Algo estranho à distância. O resto dessas coisas aqui é que não significa que não sejam tão importantes. Mas é bom ter uma pequena indicação de tudo isso. De qualquer forma. Você pode ver, por exemplo, aqui, que é como a lateral de um prédio maior que simplesmente sobe. Aqui. Lá. Está meio escondido atrás do escondido por trás desse jeito. Há uma porta aqui. Simplesmente cai assim. Algo parecido. Você pode meio que ver isso lá em segundo plano, mas não é óbvio. Há algum tipo de coisa aqui em primeiro plano. Então, coloque isso como aquela casinha, pequena bilheteria ou algo assim. E no lado direito, apenas mais alguns dos telhados. Agora, aqui está outro telhado que aqui é meio que um telhado maior que se estende até o lado direito, assim. Então você pode ter outro acabando de cruzar aqui também. E assim. Ok. O resto, podemos resolver à medida que prosseguimos com a pintura. Agora, eu gosto dessas figuras e, hum, eu quero colocar algumas dessas figuras, mas antes disso, vamos entrar em algumas dessas lâmpadas. Agora. Vamos simplificar isso. Há aproximadamente um aqui. A base, como esse tipo de aumento, diminui de tamanho à medida que você sobe. Como um down simplificado. E você acabou de chegar. Aqui. Há uma lâmpada como essa. Uma lâmpada no topo aqui, a da direita, há algumas que, na verdade sobrepostas uma à outra. Assim. Podemos resolver isso detalhá-lo um pouco mais tarde. Quer ter um pouco de sombra escorrendo pela página, um pouco da sua pequena sombra escorrendo depois. Mas você também pode ver que há mais algumas aqui em segundo plano, como esta aqui. Eu posso simplesmente colocar algumas indicações rápidas disso aqui também. E eles meio que se distanciam desse jeito. Eu me pergunto se eu deveria colocar um maior. Pensando. Poderia fazer isso. Veja o que podemos fazer, talvez. Podemos ter um aqui? Quero dizer, não está realmente na foto de referência, mas tenho vontade porque não temos muita coisa em primeiro plano. Algo maior me ajudaria a arrastar isso para baixo até o primeiro plano aproximadamente onde eu quero que esteja. Talvez aqui. Aqui estamos. Lâmpada. Então, temos algumas lâmpadas que levam à cena. Vamos colocar alguns números. Então tem um cara aqui meio que parado. E ele não está fazendo muita coisa. Na verdade, está parado aqui. E essa pessoa, essa pessoa aqui, parece que está apenas empurrando um carrinho ou algo assim. Então, podemos colocar os braços dele um pouco atrás dessa coisa aqui está o corpo, mas na frente dele, ele tem esse tipo de coisa aqui. E você pode ver que há algumas rodas lá, então vou colocar algumas ok. Ele tem o braço girando na parte de trás desse jeito. Pode ser a perna dele aqui atrás. Basta carregar isso em um touchdown como aqui. Parece que ele está empurrando um bonde para a cena ou algo parecido. É um pouco grande. Como matéria. Aqui temos outra figura. Talvez eu reduza o tamanho deste. Na verdade, esse cara parece um pouco grande demais em comparação com as outras figuras. Aqui está outra figura entrando, entrando na cena de volta para a esquerda desse jeito. Alguns shorts assim. Agora o casal está aqui, para entrar novamente em cena. Esse cara está usando algum tipo de área de chapéu chapéu, outra figura. Você está apenas contando uma história e dando vida a ela. Porque há muita coisa acontecendo em segundo plano. Eu acho que você só precisa escolher algumas que você gosta, algumas figuras que você gosta. E para mim, eu meio que invento as que estão em segundo plano porque elas não exigem muito esforço. Menor a distância. Talvez alguns pequeninos reais à distância assim. Os muito pequenos ajudam a criar uma sensação de escala. As pernas quase se tornam uma linha. Eu nem preciso acrescentar muita coisa. Figura em primeiro plano. Talvez você tenha uma criança aqui só andando. Família, talvez. Ok. Tudo bem. Acho que isso é bom para o desenho. Vamos prosseguir e começar com a pintura. 50. Veneza - luz: Então, o que eu quero fazer é começar com uma lavagem mais escura no céu e subir até o topo e depois misturá-la, eu acho, com uma cor mais dourada, apenas indicar um cenário de pôr do sol. Mas a primeira coisa que farei, que farei, é apenas obter um pouco de cor para todos esses, todos esses edifícios. Então, essa lavagem vai ser bem interessante porque só queremos usar cores suaves. Vou borrifar completamente o papel com água. Até mesmo o chão. Vou borrifar um pouco de água aqui também. Pode parecer muita água. Mas eu quero que tudo isso nessa lavagem realmente se misture. Boa lavagem macia. Está chegando à base. O amarelo. Vou usar a acridina atual, amarela mais um pouco de vermelho, pouquinho de vermelho e quinacridona amarela. Só queria obter uma bela cor dourada com toques de vermelho lá dentro, rosa lá dentro. Mantendo essa luz bonita também. Deixe-me testar isso. E eu estou com os edifícios, eles também seguirão a mesma cor. Um papel muito silencioso está muito molhado. Olha isso. Passando e não se importando muito com qualquer outra coisa. Vou repassar tudo por cima. Um pouco mais de cor dourada. Você também pode conhecer os edifícios e pedaços como este. Especialmente esse aqui, talvez um pouco mais dourado assim. Ok, eu quero que isso esteja bem molhado. Estou usando um pincel de esfregão grande, pincel de aquarela. Ok. Vamos falar sobre isso. À medida que subimos. Vou inclinar o papel um pouco. E adicionando um pouco desse tipo de mistura minha, vou pegar um pouco de roxo, pouco de roxo e um pouco de azul ultramarino. Spirulina azul, desculpe, azul cerúleo e roxo. Vamos colocar isso aqui e ver como fica. Isso parece decente. Só quero testar se essa cor realmente realçará esse pouco disso, essa cor. Quando eu inclino a ponta da pintura para cima, você vê que tudo sobe mais para cima. É isso que eu quero. Ok. Talvez um pouco desse azul, um pouco mais azul ultramarino , esteja lá dentro para escurecê-lo. Ok. Estou apenas tentando ter cuidado e potencialmente, também contornar algumas dessas coisas. Como se eu não quisesse muito desse roxo lá dentro. Infelizmente, já o coloquei na torre, mas podemos evitar a maior parte disso. Eu fiquei mais escuro, um pouco mais escuro na parte superior. E isso meio que cria esse efeito de pôr do sol. Ligeiro gradiente. Basta misturar um pouco mais disso para baixo. Isso deve fluir pela página de qualquer maneira. Ei, eu quero uma boa lavagem uniforme toda essa área. Um pouco mais no topo. Há muita água nessa mistura. Essa primeira lavagem é muito importante porque estabelece. A suavidade e suavidade dessa cena. Os tons mais claros que temos aqui. Aqui dentro. Um pouco mais na parte superior, um pouco mais de escuridão do roxo na parte superior. Um pouco de azul também. E simplesmente derrete. Chegamos a essa lavagem graduada. No momento, o papel também está ligeiramente inclinado, o que facilita o trabalho. Agora, a parte inferior do papel provavelmente está seca, então vou borrifá-la na parte inferior do papel. Eu vou fazer. Vou ter o efeito oposto. Então, vou começar com as cores amarelas e quentes na base. Ok. É aquele calor na base? Mais vermelho? Ei, aí. Não vou me preocupar com os números. Vou apenas examiná-los para ter certeza de que tenho uma boa roupa aqui. Bom. E à medida que avançamos na página, vou usar um pouco dessa cor roxa. A cor azul púrpura também. Sim. Que combustível macio como esse, o papel está se deformando um pouco. Quando você usa muita água, é exatamente isso que acontece. Você pode ver facilmente que a cor combina muito bem assim. Mas, ao mesmo tempo, quero deixar entrar o suficiente dessa luz mais acima. E isso é mais um exagero da foto de referência. Na verdade, vou entrar, nessa área, um pouco com algumas de cor mais escura. Depois. O papel ainda está molhado. Esse é realmente o melhor momento para fazer esse tipo de coisa. Obtendo algumas boas transições suaves entre as cores. Especialmente na base, onde eu só quero que ela se misture um pouco melhor. Crie um pouco de escuridão na base. Ok. 51. Veneza - Darks: Porque está completamente seco. Agora, o que vamos fazer é obter todas as sombras para toda a cena. Então, basicamente, você pode ver a escuridão aqui em primeiro plano. Há um pouco de luz aparecendo na área traseira. Mas, além disso, é bem macio. Então, eu poderia colocar uma mistura suave ao contrário, atrás, na parte de trás, e também aqui embaixo, o lado direito dos edifícios tem um pouco de sombra e coisas assim neles, nas quais eu quero entrar. O mesmo acontece com a silhueta desse prédio aqui à esquerda. Então, vamos em frente e começar. Vou pegar uma pequena escova plana. Vou começar com pouco de roxo que vai misturar um pouco de roxo. E o que mais temos? Temos um pouco de preto também, um pouco de roxo, mas um preto aqui, apenas certifique-se de que eu tenha água suficiente lá. Talvez toque em um marrom também. Um pouco de azul ultramarino lá também. Ok. Boa mistura de cores frias, suponha que seja como você poderia chamá-la, mas geralmente uma cor mais fria. E é cerca de 50 por cento de tinta, 50 por cento de água. É bem espesso, uma espécie de mistura. Eu vou direto para o topo aqui. Provavelmente não precisa ser um pouco mais leve, algo assim, bom. Direto até o topo. E eu vou trabalhar do meu jeito nesses prédios. A esquerda. Mantendo-o bastante preciso em termos da linha de trabalho onde atinge o céu. Isso está bem. Eu posso colocar um pouco mais, talvez um pouco mais preto ou algo assim também. Isso vai acabar com isso. Tudo isso é apenas a silhueta aqui quando nos aproximamos desses pequenos travesseiros e coisas assim. Vou fazer um pequeno retoque no trabalho aqui. E então podemos entrar nos pilares que caem assim. Apenas simplificando-os. Apenas com 11 pinceladas espero que seja suficiente para isso. Olha isso. Aí está a borda da minha escova plana que estou usando. Sim. Não precisa ser perfeito. Mas ele precisa aparecer na área de fundo. Você também pode ver aqui algumas pequenas marcações como essa no limite da parte que você traz para no limite da parte a frente, assim. Só uma pequena silhueta. E à medida que descemos a página, novamente, acabamos de obter a parte inferior, que é o mesmo tipo de negócio. Especialmente corri por este lado. Há mais nitidez. De qualquer forma, um pouco mais de nitidez. Essa é outra. Pillar de qualquer maneira. talvez um pouco mais de roxo, um pouco mais de escuridão. Sim. Água assim. Esse aqui, o último. Ok. E, na verdade, dentro dos edifícios , há toda essa escuridão, escuridão que terá que entrar depois. Mas isso é um bom começo para o que queremos, basta lavar rapidamente no lado esquerdo. Também vou trabalhar nesses prédios. pouco mais claro e um pouco mais, um pouco mais marrom lá dentro também. Só um pouco de marrom. Opa, muito escuro, precisa ser um pouco mais claro. Vamos escrever isso. Coloque um pouco de roxo lá também. Isso serve apenas para criar um contraste um pouco mais nítido para as sombras. Outra coisa a ter em mente também é que o topo desta torre é mais frio. Tem um pouco de tom azulado. Então, vou usar uma cor um pouco mais fria como essa. Essa pluma que sai bem do céu é um pouco melhor. Apenas continue trabalhando. Bem-vindo à sombra um pouco mais. Estou adicionando um pouco mais de cantos. Essas janelas apenas adicionam alguns detalhes rápidos para se juntarem. Junte-se a ele. Eu realmente não quero voltar lá novamente se não precisar. Ok. Como tudo está em segundo plano, é muito trabalhoso continuar mexendo continuamente mais tarde. Então isso é apenas um pouco do marrom que eu tinha antes, um pouco daquela siena queimada, e eu misturei com um pouco de roxo. Para mim, é apenas criar uma área rápida no telhado. O telhado. Deixe-me colocar um pouco dessa cor mais legal lá, juntar isso aqui também. Assim. É só chorar e criar algum tipo de padrão de luz e escuridão. As sombras no lado direito desses edifícios. Se eu conseguir conectá-los, fica muito melhor assim. Isso está um pouco roxo novamente. Só estou levando isso para lá. Use o telhado. Esses telhados têm um pouco mais desse toque de brownie. É por isso que estou recebendo um pouco mais. Na verdade, esses na parte superior, um tom mais frio, não importam. É um pouco mais escuro assim. E misture bem isso . Aqui, novamente, temos um pouco dessa escuridão. A frente do prédio. De qualquer forma, está tudo em segundo plano, então não é grande coisa, mas apenas algumas sombras mais suaves no fundo realmente ajudam. Mas olha, está construindo. Q em primeiro plano, provavelmente deveria ter um pouco de sombra à direita. Assim. Só estou tentando obter mais detalhes sobre o que está acontecendo aqui. E muitas dessas coisas aqui são muito sombrias de qualquer maneira. Não há muita coisa a acrescentar. Este prédio aqui é muito escuro. Mais roxo. Eles são uma espécie de mistura e ficam mais próximos do plano de fundo do primeiro plano, quero dizer, ali. Ok. Os telhados, um pequeno toque de cor na parte superior e só para escurecê-los um pouco. Ok, ótimo. Bom. Então, vamos trabalhar um pouco em todo o resto agora aqui em primeiro plano. E o que eu realmente gosto são algumas dessas cores refletivas. E o que eu vou fazer é simplesmente borrifar a parte inferior da página desse jeito. Cubra isso. Por esse motivo. Simplesmente não mexe com. Mexa com tudo acima. Um pouco de água na base. E o que vamos fazer, isso vai deixar um pouco de luz na parte de trás. Mas podemos pegar um pouco de cor e obter reflexos no chão desse jeito, daquele jeito. Ok, saindo dos prédios. Então eles parecem um pouco mais nítidos e, de repente, ficam mais macios assim. Ok. E não só isso, mas também os números. Assim, podemos colocar nas pernas da figura, um pouco das pernas que se juntam ao topo das figuras. Isso, mas as pernas meio que se misturam. Até mesmo esse garotinho aqui está apenas carregando os pedaços. Um pouco mais de azul lá dentro. Ok. Gosto muito de como isso se mistura bem. Bem. Então, diminuindo isso, olhe para aquilo, apenas pegue seus tons mais escuros. Quase não há água lá dentro. Coloque-o e você poderá obter alguns belos reflexos. Ok? Eu quero fazer isso para praticamente tudo aqui. Vamos dar uma olhada. Vamos entrar em algo assim. Mais roxo, na verdade, poderia ser melhor. Mais roxo, roxo, um pouco de preto lá dentro. E tudo isso meio que se mistura com a página. podemos obter mais detalhes sobre Posteriormente, podemos obter mais detalhes sobre as pernas das figuras. Mas só um toque disso, para começar, é bom. Os que estão na parte de trás realmente não se movem muito. Isso não importa. Ok. Só aqueles que estão um pouco mais próximos. E até mesmo as luzes e outras coisas aqui, você tem um pouco de coisa reflexiva acontecendo lá embaixo, assim. Isso está apenas começando a se encaixar. Mais água aqui, mas eles também misturaram um pouco melhor. Esse local está muito saturado. Eu só vou misturar isso ao toque. Algumas áreas de junção também estão na parte superior. Portanto, isso não significa apenas um pouco mais. Talvez uma escova maior, uma escova plana maior. Essa pena, em algumas partes gerais como essa, eu sempre posso adicionar mais, mais reflexões e coisas lá dentro. Se eu julgar demais isso. Ei, lindo pequeno lote de reflexão que é bom. Hum, algo no fundo, sem aviso prévio, é que existem algumas pequenas sombras que podem aparecer assim. Você pode vê-lo do outro lado da cena. Então, vou colocar isso nessa sombra maior que atravessa a parte traseira. Você apenas passa por aqui um pouco dele na parte traseira do spray para soltá-lo. Eles estão construindo à direita. Vou adicionar algumas sombras claras lá dentro, diluir essa tinta roxa e carregá-la assim. Apenas indica a separação de algumas áreas nos edifícios. Mas eu vou deixar a luz lá principalmente porque ela está captando a luz. Ok. Este é apenas um pequeno pincel plano que estou usando pois é um pouco dessa parte que se destaca. Use bem, a base do prédio em algum lugar aqui. Você pode até mesmo e até mesmo obter um pouco da barragem refletiria desse edifício até aqueles pedaços no topo do também. Apenas indicação. Bom. Vou secar isso. 52. Veneza - Toques finais: Nas etapas finais aqui, eu só quero destacar todos os detalhes restantes dessa cena. Vou usar uma mistura de um pouco de preto e um pouco de marrom roxo. Novamente, o objetivo aqui é apenas criar uma cor escura e até mesmo uma tonalidade neutra. Estamos muito bem, provavelmente 60% de tinta. 60, 70% de tinta, 40% de água. Isso permitirá que você entre em áreas realmente escuras, como você pode ver aqui. Debaixo desses arcos. Existem apenas algumas áreas mais escuras que precisam significar como aqui. Eu só estou tentando fazer isso uma vez, colocar isso em um maior como esse. Examinando a lavagem anterior. E estou adicionando mais detalhes aqui. Até você pode parecer um pouco como arcos que também aparecem em um pouco de escuridão lá em cima. E, mesmo aqui, essas pequenas áreas são partes bastante escuras. Então, eu posso simplesmente entrar, enfatizar isso. É isso que lhe dá a estrutura e os detalhes. Ok. Um pouco mais de detalhes. Cada um desses pequenos pilares para que eles simplesmente desenhassem mais nas sombras , um pouco melhor. Ok. O que temos aqui em cima? Quero dizer, na verdade, por trás tanta coisa acontecendo até mesmo aqui, há muita escuridão no fundo. Eu posso colocar isso assim, apenas pequenos indícios dessa escuridão. Mas também há, como você pode ver, o amarelo aparecendo no fundo. Então você está saindo, deixando áreas daquela lavagem anterior dos períodos de papiro roxas e também amarelas. Ok. Algo parecido. Nós subimos até o topo por aqui. Há alguns detalhes na parte superior aqui, assim como uma pequena linha, talvez assim. Até k. E agora há algumas janelas aqui que queremos colocar. Um mais ou menos por aqui. Um mais ou menos por aqui. Obter a indicação disso assim. Essa janela. O outro também é semelhante. Na verdade, isso parece um pouco melhor. Apenas uma borda mais áspera. Eu posso simplesmente suavizar isso fora de contato. Isso é melhor. Lá. Vou trabalhar apenas em algumas pequenas janelas e coisas nesses prédios de fundo. Ok, apenas usando o pincel plano aqui também, apenas descreva isso um pouco mais. E também no lado direito do prédio, um pouco mais de escuridão quando essas duas pequenas janelas no topo embaixo também estão aqui. Ok. Estou bem. Na verdade, um pouco mais escuro e alguns deles são mais escuros. Talvez só dependa. Esses aqui, apenas algumas janelas e áreas escuras nesses edifícios. Na verdade, esqueci de entrar. Isso é dominante, uma cúpula. A distância r, eu posso entrar agora. Escuridão no lado direito. Você pode fazer essas coisas da mesma forma que você também pode simplesmente escurecer as áreas, se achar que ficariam melhores. Assim, crie um contraste extra. Aqui. Eu acho que isso ficaria melhor com contraste extra aqui também. Então, vou usar um pouco de roxo para separar o telhado da parte inferior do prédio desse jeito. Aqui. Por que não fazer isso aqui também? Ainda estou deixando parte dessa lavagem de fundo também. Escureça também este anexo. Ok. Mais algumas janelas e outras coisas acontecendo em segundo plano aqui também. Apenas algumas pequenas pinceladas de tinta. Ok. Outra coisa que você nota no fundo é que esses são esses tipos de bonecos de madeira e coisas grudadas. Vou misturar um pouco de marrom com preto. E fazer algumas dessas coisas simplesmente rodarem, ficando em segundo plano desse jeito. Eles meio que saem da água. E também alguns deles também fazem parte da cerca. Ok. Mas eles meio que percorrem todo o plano de fundo e eu vou indicar apenas alguns deles. Ok, ótimo. O que vou fazer é trabalhar um pouco mais nessas duas pequenas torres também. Um pouco de marrom neles. Sim. Assim. Vou fazer uma lavagem, uma varredura rápida. Ok. Apenas o mantém mais preciso ao usar uma escova plana. Seria a parte superior. Você está apenas adicionando um pouco de cor na parte superior aqui também. E a parte superior da estátua. Preciso fazer com que isso se misture um pouco com o resto. E também esporádico o suficiente. Isso é bom o suficiente, a cauda não importa. Aqui. Vale o mesmo acordo. A figura no topo significa estátuas no final do dia, elas são apenas pessoas, certo? Então você quer fazer com que pareça uma figura ou uma pessoa. Os mesmos que os abaixo. Só uma silhueta. Certo? Agora, o restante desse tamanho, acho que é só nas pernas e nos detalhes das figuras que também essas lâmpadas. Então, na verdade, vou começar com as figuras, um pouco pretas. Nós temos, nós também temos que olhar. Quero dizer, muitas dessas coisas se misturam à página de qualquer maneira. Portanto, não precisamos realmente colocar muito apenas nas pernas, apenas um tipo mais escuro de indicação das pernas, a separação delas, que acho que perdemos um pouquinho antes. Então isso vai ajudar. Ok. Só estou usando a ponta do meu pincel para isso, então só vou fazer isso com as figuras. Eu não acho que seja necessário fazer isso com essas pesquisas. Eu posso simplesmente colocá-los depois. Essa é a pessoa empurrando um carrinho e essas pernas atrás do carrinho. Então, só para marcar isso no chão, como esta perna na frente e depois saindo por trás para aquela figura aqui. Aqui. Essa figura aqui também. Esta é uma figura aqui, mas distante de lá. Outro acabou de entrar na parte de trás. Você está apenas indicando as pernas deles? Há mais alguns aqui também. E esse aqui, do lado direito. Vamos trabalhar nessas lâmpadas. Um pouco mais de água aqui. Ok. Muito escuro. Você é o que está na frente primeiro. Me economizou um pouco de tempo. Preciso fazer com que você faça as que estão na parte de trás e depois perceba que preciso contornar todo o resto. Sim, isso é uma lâmpada. E, claro, alguns desses pedaços ornamentais, peças saindo desse lado desse jeito. Os de fundo também. E a base aqui. Passando para o segundo plano, você não precisa muito dos detalhes. Um pouco de escuridão embaixo dessas áreas dos edifícios. Talvez haja alguma pequena sombra ou algo parecido. Essa sombra clara, uma pequena lavagem branca. Deixe-me colocar essas figuras um pouco mais de cor e personalidade em algumas dessas figuras. Acho que um pouco de guache branco tende a funcionar muito bem. Sim. E vou misturá-lo com outras cores também. Na verdade, há algumas lâmpadas no lado esquerdo. Você mal consegue ver, mas há algumas lâmpadas, como potencialmente uma correndo por aqui. Então, posso apenas indicar que estou meio que copiando o que está ali. Talvez outro aqui. Chegamos ao ponto é difícil ver exatamente o que está acontecendo com todas as lâmpadas e coisas assim. Mas sim, tudo bem porque é muito silencioso, escuro aqui em primeiro plano, difícil de ver. Vamos ter outro aqui ao lado, desse jeito. Outra breve indicação dessa lâmpada. Outro aqui. Eu sou meio que pedaços e pedaços de coisas. Algo mesmo aqui, olha isso. Há algum tipo de cerca ou qualquer outra coisa. É difícil de ver. Posso ajudar a traduzir esses pequenos detalhes minuciosos. Ok. Estou escolhendo um pouco de cor para essa figura aqui. O topo da figura. Esses dois estão aqui, caminhando. E a criança é, bem, apenas um pouco de escuridão. Em cima das figuras. Não estou preocupado com as roupas a cor das roupas que eles estão usando. Eu só quero ter certeza de que algumas dessas figuras se destacam contra a luz. Só um pouco de cor aí, esse também. Tem um cara aqui atrás do bonde apenas empurrando aquele bonde. É difícil vê-lo. Estou apenas adicionando um pequeno detalhe um pouco de detalhe no carrinho ou algo parecido. Pode estar carregando uma caixa e lá, por exemplo, algo está empurrando sua perna para trás. Talvez um pouco de cabelo signifique a cabeça como se seus braços estivessem bem. É escuridão nesta figura. Bem, vou ver você usar um pouco de ananás mais tarde também. Eu não quero colocá-los todos no escuro. Alguns deles eu só quero que apareça um pouco mais de luz, aparecendo se estiver. Mas por ser tão leve, especialmente na parte de trás , ajuda a pular algumas delas, algumas delas em vermelho mais escuro, em um pouco de branco. Estou apenas misturando para obter uma indicação das cabeças dessas figuras, basta colocá-las rapidamente assim. Opa. O rosto é na verdade pouco do guache branco de abóbora que vou misturar com um toque de amarelo, pouco de amarelo vibrante com as caixas brancas de goulash. Apenas uma cor amarela mais clara, amarelada e opaca. E eu posso entender essa cena. Vamos tentar incluir isso para ver alguns destaques finais. E pensando por onde eu posso começar, mesmo como no prédio. Prédios na parte de trás, podem ter algumas pequenas indicações como esta. Toque e vá embora. Não quero exagerar, mas apenas encontrar algumas áreas que você possa extrair dessa escuridão e também criar detalhes extras. Então, quero dizer, olha isso. Basta um toque de lavagem para que você também possa remodelar as coisas. Engraçado o suficiente. Acho que se eu simplesmente tocar e entrar em áreas que realmente parecem melhores do que se eu passasse muito tempo mexendo nelas. Quero dizer, essa separação aqui, desse jeito, um pouco de luz que eu recuperei. Também dentro das próprias luzes. Eu acho que isso é bom. Como aqui. As lâmpadas, quero dizer, gostam de um pouco de tinta opaca. Parece um pouco mais brilhante. Eu suponho. Mais presente. Especialmente nessas áreas escuras aqui, reflita um pouco no lado esquerdo dessas lâmpadas. Um pouco de luz voltando aqui também no lado esquerdo dessas pequenas áreas como essa. Apenas seja rápido com isso. Você pode trazer de volta uma indicação rápida de luz. Não sei o quanto é necessário entrar aqui, mas eu quero colocar um pincel seco em alguns pedacinhos em algumas áreas. E isso é só para eu mantê-lo consistente em diferentes áreas. Um pouco de Deus. Eu também posso endireitar esses arcos aqui. Essa cor, esse branco. Isso é endireitá-los. Ok. Estou ficando um pouco confuso com esses números. Esta figura eu vou apenas lavar um pouco aqui. Sim. Você pode destacar pequenos detalhes sobre as figuras e fazer com que algumas delas se destaquem melhor. Ok. Peter Brown ou algo para o cabelo. Cor mais escura. Aqui nessas figuras. Tudo bem, e terminamos. 53. London Street - Desenho: Tudo bem, vamos dar uma olhada nesse desenho. E eu gostei muito dessa cena porque temos uma forma de sombra muito forte percorrendo esse prédio aqui. E temos um pouco sobre este prédio. Mas não muito. Está meio que vindo da direita no canto traseiro direito. Então, vamos entrar nessa área primeiro no chão. Então, uma das pequenas áreas onde está a figura, as pessoas estão apenas andando por aqui. Ok. É uma lasca, a base. Não é nem um quarto nem um pouco menos do que um quarto do topo da página. E podemos simplificar isso. Sabemos que esse edifício começa mais ou menos aqui no centro da página, pelo lado esquerdo, talvez no centro direito da página. E então temos esse lado do prédio lá. Temos outro prédio no fundo do back-end como esse. Agora, outra parte aqui que corre em direção à parte de trás. Veja só alguns pedaços que podemos sugerir e colocar. Agora, este lado direito é grande prédio, aqui entra e é realmente apenas uma forma de sombra. Não há muita coisa lá dentro. E é isso que está lançando a sombra de que estamos atravessando a cena. Há até prédios ao fundo. É difícil ver, mas há prédios menores à distância e algumas árvores e coisas assim. Lá vamos nós. Essa é a lateral do prédio e está descendo desse jeito. Esta é a parte frontal do edifício. Eu não gosto desses cartazes e outras coisas. Na verdade, vou mudar isso e fazer algumas pequenas janelas lá. Em vez disso. Talvez aqui embaixo, vamos deixá-lo, é mais escuro e tem alguns pedaços e pedaços, pessoas sentadas e o que você tem aqui também. Ok, como eu imagino uma pessoa aqui, apenas andando em primeiro plano. Assim. Você também tem algumas dessas coisas aqui nas laterais dos edifícios. Então, vamos ver isso apenas em pequenos pedaços. Este prédio aqui provavelmente colocou algumas pequenas janelas bonitas e outras coisas assim. Ok. O que temos em outro prédio à distância, mas todos eles estão caindo assim, no final do dia. Lado desse jeito. Isso é muito bagunçado. Deixe-me desenhar essa parte desse jeito. Ok, lados dos edifícios. Também há um tipo de pontiagudo surgindo nos últimos anos e 27 construindo aqui. Algo mais edifícios ao fundo. E você meio que chega ao ponto em que eles simplesmente se agrupam com muito mais facilidade. Assim. Veja os lados deles, mal consigo ver o que está acontecendo. Mas esse aqui é o mais importante que vem do limite. Você tem essa forma de cúpula. Vou abaixar um pouco a cúpula para que não fique duas vezes óbvia e muito alta lá em cima. Há uma pequena janela lá em cima, como essa. Desce até o chão aqui. E então temos as bordas, as laterais do prédio se estendendo como esta máquina e nos livramos desses edifícios aqui para abrir espaço para eles desse jeito. Há outro prédio branco lá atrás, mas, além disso, não há muita coisa no caminho. Sim, é engraçado o suficiente. Não há nada em cima da cúpula que permita derrubar isso. E nós temos. Temos alguns andares, mas eu só vou entrar nesta área aqui. Traga isso para trás, como esta janela ali, e algumas janelas aqui também. Aqui, aqui, aqui. Assim. Porque essa área é assim. E embaixo estão as lojas e outras coisas também. Então, podemos obter algumas indicações disso. Fácil. Ok, vamos colocar algumas dessas pessoas. Agora, vou rabiscar em algumas dessas cabeças, que são pessoas andando à distância ou também podem ser pessoas mais próximas. Há alguns aqui, alguns aqui. Este aqui pode estar apenas caminhando para o lado direito. Você pode até obter figuras que estão bem próximas do primeiro plano, como esta. Como esse aqui. Mais perto do primeiro plano e corpos maiores também. Caminhando à distância. Ok. Bom. Mais um pouco, apenas um pequeno detalhe sobre este edifício. E quase lá, apenas na perspectiva deste aqui , primeiro, só entrando um pouco. Na verdade, estamos entrando em primeiro plano quase assim. Ok, algumas janelas e outras coisas. E estamos prontos para ir. 54. Rua Londres - luzes: Ok, a primeira cor que vou começar usando é um pouco de ocre amarelo. Direto para os próprios edifícios, como aqui. Olhe embaixo da cúpula. Lá. Aqui, apenas cortando as figuras. Como você pode ver. Cortando essas figuras e os edifícios, esfolando e basta dessa cor. Eu também tenho um pouco dessa quinacridona dourada. Vamos colocar um pouco disso. Ok. É uma cor bem clara. A mistura é principalmente água aqui, eu diria que cerca de 80 a 90% de água. Podemos vir até aqui nesta parte. Vou embora, provavelmente vou entrar em uma sombra suave lá mais tarde. Alguns desses edifícios que você notará são meio que brancos. Então, vou deixar um pouco disso para obter mais desse tipo de cor leitosa em áreas dela. Ok. É apenas um apelado chamado buff titanium. E eu estou contornando alguns desses outros edifícios, deixando entrar o inibidor do branco lá. Você tem muita sombra e outras coisas passando por aqui também. Mas queremos ter certeza de que temos um pouco de calor aqui. Isso é tudo. Nós teríamos cores quentes assim. A frente do prédio. Vamos usar o mesmo tipo de cor. Não importa. Desde que combine com tudo, as sombras quando ultrapassarmos o topo dos prédios depois ficarão muito melhores. Só queremos usar algumas cores suaves. No momento, apenas água nessa mistura. Edifício mais escuro aqui no lado direito, só estou usando um pouco desse roxo na minha paleta para colocá-lo. Porque também há uma figura lá. Muitas dessas coisas aqui são bem escuras. Vou colocar um pouco de cor escura lá dentro. E também um pouco de verde para as árvores de lá fora, só para misturá-lo assim. Em primeiro plano, vou fazer o chão apenas para um médico, um cinza um pouco mais escuro. Mas você notará que ainda tem a mesma tonalidade dos edifícios. Ok, então isso vai preservar essa sensação de luz. No momento, fazemos tudo para atracar. Você não vai conseguir isso, pegue aquela iluminação. Ok, esse é o objetivo dessa lavagem em particular. Opa, eu esqueci de comprar um pouco dessa cúpula. Cor um pouco mais fria na parte superior. Bem, tudo bem. Talvez seja mais escuro lá. Eu também vou colocar um pouco desses roxos aqui para colocar uma sombra suave neste prédio. Às vezes, uma escova plana é boa para isso. Apenas experimente. Assim. Uma sombra um pouco mais suave entrando em cena. Ok. Faça um pouco aqui também. Só um pouco disso embaixo da cúpula. Pequenas sombras mais suaves. Para simplificar isso aqui embaixo também, podemos simplesmente colocar uma sombra um pouco mais suave lá. Estou bem. Vamos para o céu. Vou colocar apenas um pouco de azul cerúleo no topo da deles lista de água deles. Vou deixar um pouco de branco na borda disso para que nem tudo sangre lá, aquele pouco de branco aqui e no telhado. Lá. Em outras áreas, vou apenas misturar meu problema. Hum, tudo bem. Bom. Estou sem problemas com um pouco disso. Talvez um toque de roxo lá dentro para obter uma nuvem mais escura ou algo assim, apenas uma indicação da nuvem passando. E eles morderam aqui talvez apenas para dar um pouco mais de interesse, você também é a base. Um pouco disso. Ok. Bom. Vamos tentar isso. 55. London Street - Dark: Vamos seguir em frente e continuar. E eu vou colocar todas as sombras de todas as figuras, dos edifícios e coisas. Agora, lembre-se de que as sombras estão indo para a frente, frente para a esquerda. Então, se você olhar para as pessoas, as sombras estão à esquerda, mas também na frente. Vamos pegar esse sombreamento para este prédio primeiro. E provavelmente vou usar, aqui está minha pequena esfregão para uma escova de esfregão pequena como esta. Com um bom argumento. Vou misturar um pouco de roxo, um pouco de azul ultramarino com esse roxo, assim como um pouco de preto. Um pouco de preto. E marrom seria bom para usar, apenas uma bela cor cinza. Mas eu também vou variar isso. Então, olhe aqui, há uma pequena seção aqui que cobre parte do prédio. Ok. Então você tem que passar assim. É apenas uma grande forma de sombra. E isso também toca no lado esquerdo do prédio. Então, isso vai ficar quieto. Eu vou precisar tornar isso um pouco mais escuro, provavelmente. Assim. Ok. Lá. Estou diminuindo isso desse jeito. Boa lavagem, talvez um pouco mais, vamos colocar um pouco mais de azul lá dentro. Essa mistura que derruba isso e carrega isso até lá e deixa pedaços de escuridão aparecendo e luz também. Veja esse melhor trecho de luz branca no meio. Vamos, vou deixar isso. Eu posso deixar pequenas janelas ou algo parecido lá dentro também. Ok. Agora, a proporção de tinta é cerca de 50 por cento de tinta, 50% de água. Essa grande sombra cobre praticamente todo o edifício. E então, à medida que você desce mais abaixo, na verdade fica um pouco mais escuro. E eu também vou alternar entre usar esse pequeno pincel plano que eu acho que é ótimo para entrar. Só que escurece ainda mais. Isso é como uma espécie de barreira ou algo assim aqui, eu acho. Deveria implicar algo, alguma coisa. Se for água, um pouco mais de água nessa mistura para diminuir a escuridão extra ao redor desta área. Então, eu quero que haja mais escuridão na base do prédio aqui. Faça com que isso se misture bem. Há uma figura aqui também, meio que andando na frente. Então, certifique-se de cortar essa figura. Mas mais ou menos muito escuro. Nesta área. Há pessoas sentadas lá também. Teremos que dar alguma indicação disso mais tarde. Conseguir outro prédio aqui ou algo assim. Vamos dar uma olhada. Todos esses edifícios na parte de trás também precisam ter uma sensação de escuridão lá dentro. Vou adicionar um pouco mais de água à minha mistura para que as sombras fiquem mais claras na parte de trás desse jeito. E apenas cortando ou as figuras podem usar a escova plana. Agora. Então, fica mais fácil criar essas formas que, às vezes, você só precisa usar o pincel que funciona de forma mais eficaz. Dependendo do que você está pintando. Basta entrar um pouco mais aqui. Vamos dar uma olhada aqui. Um pouco dessa sombra no lado esquerdo da casa, prédio na parte de trás. Agora vamos lá. Temos tudo isso aqui em primeiro plano. Vou pegar uma leve camada de roxo e colocá-la assim. Você descobre que, na verdade, há muitas dessas pequenas janelas e coisas passando por aqui, e você pode simplesmente indicá-las com uma cor um pouco mais escura. E simplesmente colocá-lo assim sem muito, sem muito esforço. Ok. Aqui embaixo vai ficar bem escuro, então vou colocar tinta extra aqui. Também estou inventando algumas coisas, como aqui. Na verdade, talvez haja um pouco mais de escuridão aqui, onde a sombra está logo abaixo. Você também tem algumas janelas passando por essa escuridão, como se estivesse lá. E então outra janela aqui, talvez aqui. Aqui. Eles os moldam um pouco. Melhor. Não precisa ser perfeito com eles. Seque, seque um pouco a escova e então você pode fazer essas pequenas marcas para marcar o chão do prédio. Na parte superior deste edifício, cúpula, também há alguns detalhes da cúpula. Vou apenas citar alguns indicadores desse tipo. Ok. , eles estão apenas desenhando Basicamente, eles estão apenas desenhando com o pincel. Aqui na lateral. Você tem mais algumas oportunidades de entrar nessas pequenas janelas e outras coisas aqui. Estou apenas colocando alguns como aquela escuridão na base dos edifícios aqui para desenhar alguns desses detalhes lá e também ajudar a cortar os dedos, criando alguns detalhes extras. Agora, mesmo aqui, há algum tipo de peça que sobressai do prédio. Basta exagerar e trazê-lo para o lado direito também. Debaixo dos prédios, escuridão extra aqui também. Esse prédio à direita realmente precisa ser mais escuro. Ok? E coloque um pouco mais disso. Há também um prédio aqui ao fundo que está apenas escurecendo. Vou colocar isso rapidamente. Na verdade, não há nada. É só uma silhueta lá atrás. Ok. Ao encontrar outras áreas, posso simplesmente destacar alguns desses contrastes mais sombrios sobre os herdeiros dos edifícios e você pode até ver essa soma. Eu não coloquei isso, coloquei isso aqui, mas na verdade há detalhes adicionais no topo dos edifícios, como apenas partes que se destacam. Simplificado. De qualquer forma, você realmente não pode dizer o que está lá. A menos que você preste muita atenção. Essa sombra suave que também atravessa o lado esquerdo do prédio parece muito boa. Pequenas marcações como essa para indicar janelas nos edifícios. Olha isso um pouco rápido. Pequenas coisas assim. E também nas laterais de edifícios como este, você também pode ver pequenos. Assim. Essa pequena toalha ou qualquer outra sombra lá. Aqui, vou apenas arrumar algumas janelas. Isso pode ser um, outro aqui. Aqui. E como essa área ainda está úmida, espero que ela também se misture à lavagem anterior. Eu acho que precisa de um pouco. A linha também funciona assim. Sim, isso é melhor. Algumas pequenas marcas como essas para dar um melhor senso de perspectiva. Assim. Novamente, basta inserir os pequenos detalhes das janelas sob os telhados, você tem um pouco de cor, um pouco de escuridão e até mesmo a parte superior da raiz, as áreas aqui, elas elas meio que terão um pouco de cor na parte superior. Ok. Derrubando mais algumas janelas e coisas correndo pelas laterais dos prédios. Bom. Eu quero juntar isso aqui no chão com uma sombra um pouco mais escura. Ok, então vamos fazer com que isso chegue desse jeito. É uma sombra mais escura de fora da cena. Na verdade, estou misturando um pouco mais de preto para garantir que parte inferior dos edifícios combine melhor. E eu vou até lá. E talvez essa figura também tenha um pouco de sombra sobre ele, assim. Lá vamos nós. Coisas em pedaços. Bom. Vamos meio que misturados. Misturado para baixo. Ok. Bom, bom. Sombra para algumas dessas coisas aqui no chão também. Onde as pessoas estão sentadas por dentro e esse tipo de coisa. Estou bem. Agora, hora de entrar nos números. Vou colocar um pouco de escuridão para as pernas, para essas que estão apenas na descrição. Então, para mim, como se houvesse algumas pernas aqui. Aqui. Aqui. Sim. Assim, esses números aqui. Mas quero dizer, isso pode ser uma figura, perna de uma figura ou algo parecido também . É difícil dizer. Na verdade, é só o torso. Deixe-me reduzir isso. Um pouco de amarelo ou algo assim aqui também. Isso poderia ser apenas uma figura aqui. Um pouco de escuridão. A figura aqui, do lado esquerdo, só um pouco de escuridão no lado esquerdo do corpo. Que essa é uma forma de juntar o preto também, a parte inferior e inferior das figuras. É aqui que precisamos entrar na sombra. Então, eu vou juntá-lo e criar uma pequena sombra correndo para frente desse jeito. Até mesmo essa figura pode ter uma sombra correndo para frente. Aqui. A origem está mostrando a origem disso? Lá? Sim. Ok. também para esta figura, o primeiro plano à direita. Adicionando um pouco mais de contraste ao fundo para realçar os detalhes de algumas dessas figuras. Ombros, cabeças e coisas assim também. Ok. Sim. Será uma pessoa que colocará alguns pequenos toques de cor perto dessas áreas do telhado, como os cantos e coisas onde talvez eu sei que podem ser chaminés ou apenas coisas saindo do telhado. Eu acho que isso é bom para sugerir parte disso. De qualquer forma. Eu sei que não está realmente lá, mas quero acrescentar um pouco mais de detalhes em algumas áreas. Mais sombra embaixo do telhado. Um aqui. Algumas linhas de perspectiva liberal no terreno. Estou apenas fazendo com que as linhas converjam em um ponto imaginário aqui na linha do horizonte. Essas pequenas linhas no chão. Estou fazendo o mesmo aqui neste lado também. É como uma cena de perspectiva de dois pontos. Mais cores aqui embaixo e pequenas formas sombrias. Sombra aqui embaixo e algumas áreas do telhado, do telhado ou da lateral do prédio. Algumas dessas coisas. Também estou adicionando água. Torne isso um pouco mais unido e teremos um pouco de água interessante para suavizar algumas dessas coisas. Você pode até mesmo fazer isso aqui para trazer um pouco de luz e batidas aqui, retirando um pouco de tinta. Principalmente, você acabou de ver aquela grande sombra passando por uma árvore verde ou algo lá atrás. E também há uma árvore aqui que colocamos como uma pequena indicação, mas estamos sendo lavada rapidamente por cima. Dê uma textura extra. Ok, agora alguns retoques finais, apenas um pouco de guache para juntar tudo. Tudo bem, vou destacar um toque de destaque sobre isso. Nessa cena. Deixe-me colocá-lo em um pouquinho de rosa ou nas cabeças dessas figuras. Primeiro, eu tenho uma pequena escova redonda. E isso serve apenas como um indicador. Bem, os rostos, as cabeças das figuras. Ok. Toque. Sim. Ok. Muitas mãos ou algo assim. Baseie-se aqui. Apenas indica que está tudo bem. Isso é bom. Ok. Vamos colocar um pouco desse guache branco. Branco pesado. Estou apenas adicionando um toque de água para ativá-lo. Tocaremos na água e secaremos a escova rapidamente. E vamos encontrar alguns pequenos destaques. Toque em alguns desses edifícios como pedaços que talvez você queira trazer volta à equação. De novo. Eu posso simplesmente adicionar um pouco de guache no topo da cabeça dessa figura e na lateral, que lado do corpo está assim. Pode ser uma pessoa nos ombros da pessoa que talvez esteja apenas andando por aqui. Eu tinha uma pessoa andando por aqui também. Então, só tocar nela aquele guache na nuca e assim, ajuda. Ok. Há alguém aqui que poderia esmagar a cabeça dessas figuras no outono, no meio do solo aqui? Na cabeça e no ombro. Sim. Ajuda simplesmente trazê-lo à tona. Destaque melhor os detalhes das figuras. Aqui. Ombro assim. O resto depende apenas de você. Quero dizer, é que você realmente não precisa fazer muito com isso se não quiser. Mas pequenos destaques nos peitoris das janelas e outras coisas podem ajudar. Traga de volta um pouco desse brilho aqui. Detalhes suaves também. Libere um pouco de luz em alguns dos edifícios. Quero fazer tudo de novo. Em todo o lugar. Mas sim, existem alguns desses, como eu sei o que são pequenos postes ou algo assim, distanciam a massa. Apenas criando, fazendo algumas coisas aqui e ali. E terminamos. 56. Praga - Desenho: Algum tipo de exposição longa e você pode ver toda a luz emanando do centro da cena. E meio que atinge a lateral dos prédios, mais próxima da luz. Mas nas bordas, você tem um pouco de escuridão. Então, se você olhar para, digamos, a frente dos edifícios e o lado direito dos edifícios. À direita, você pode ver que há pedaços de sombras e coisas assim. Então, vamos tornar a sombra, o efeito da sombra, um pouco mais aparente. Mas primeiro, precisamos inserir o desenho. Também quero fazer com que pareça que há alguns reflexos no chão, alguns reflexos úmidos ou algo parecido. Então, uma coisa que eu quero fazer é elevar a linha do horizonte e um pouco agora você pode ver apenas o caminho. Isso não lhe dá muito caminho. Na maioria das vezes, são apenas edifícios. E eu estou pensando que eu poderia realmente levantar isso um pouco mais tarde. Outra coisa com essa cena é que ela está um pouco comprimida. Então, vou dar um pouco mais aqui e isso ainda vai me dar espaço suficiente. Talvez por aqui ainda me dê espaço suficiente para colocar nos prédios e coisas na parte de trás. Ok, mas uma pequena linha como essa. O mesmo acontece para a esquerda. Esta é a parte mais importante do seu esboço, de qualquer forma, a parte inicial do seu esboço, colocando essa grande linha orientadora. Você também pode ver que há um ponto central aproximadamente aqui. Marque esse ponto central. E então ele simplesmente se junta aqui com a lateral da parede. Ok, então eu posso seguir em frente e desenhar essa linha conectando-se até o ponto central. Algo parecido. Também vem aqui. A parede simplesmente aparece e toca isso. E menor à medida que subimos. Algo parecido. Aquele pedacinho daquela parede. Basta dar uma olhada para ver aproximadamente o quão preciso isso é. E vou dar um pouco de espaço aqui. E só para o centro do arco. E nós vamos entrar no outro lado da parede. Então, descendo a página assim e colocando isso no canto. Difícil. Opa, provavelmente. Deveríamos dar um pouco mais disso. Isso é melhor. Então, desce até aqui. Então, você pode ver os resultados na borda da página, um pouco parecidos com aquele. E então ele simplesmente sobe. Isso também está sujeito a alterações. Mais tarde, se você achar que não está atingindo o alvo, talvez queira torná-lo mais proeminente. Isso também é factível, ok? Outra coisa que eu acho que eu poderia realmente aumentar a altura dela com um toque. Acho que ficará melhor com um pouco mais, pouco mais de altura. E você sabe, você tem essas estátuas aqui. E, na verdade, são recriações antigas das estátuas originais que estavam aqui em primeiro lugar. E eu não quero entrar em muitos detalhes, mas a maneira como você faz essas estátuas, essencialmente, você alega estátuas que você pode basicamente desenhar as pessoas. Eles são essencialmente pessoas. Mas você só quer ter certeza de posicioná-los corretamente. A estátua termina na metade da página, como aqui. Então eu vou colocar a cabeça da estátua desse jeito, algo assim. Como se estivesse vindo até aqui. Parado nessa área desse jeito. Há algo novo nessa estátua. Isso é bom. Isso é tudo que você precisa. Algo rápido como isso. Ok. Podemos simplesmente endireitar isso um pouco e adicionar um pouco mais da base em uma base negligenciada de adicionar o suficiente dessa base, eu acho. Aí vem aquela parede novamente, apenas para alterações, pequenas alterações que você pode mudar. Aqui no lado esquerdo, você tem outra estátua que termina um pouco mais alto e, na verdade, está um pouco mais perto de nós. Então, provavelmente é em torno daquele que marca um terço da cena. Ok. Novamente, não é muito importante que esteja no lugar exato de referência, mas acho que é muito importante tê-lo mais perto do que aquele. Assim, podemos ter uma sensação de profundidade. Aumento da profundidade na cena. Olha isso, eu não sei o que é isso. Parece que. Talvez seja necessário ampliar a referência para dar uma olhada rápida no que está acontecendo aqui. Há muitos detalhes aqui e eu realmente vou começar com um look mais parecido com uma silhueta . Você pode ver as estátuas terminarem um pouco mais acima, como mais ou menos aqui. Então, posso ampliar um toque na estátua e ver o que temos aqui? Quero dizer, são apenas silhuetas e não podemos realmente dizer o que sabemos o que é isso. O visual. São como animais ou algo parecido. Ok. Isso tem um pequeno passo aqui, desse jeito. Na parte inferior, aqui você pode ver essa base quadrada. Ok. Basta desenhar aquela bacia de aparência quadrada. Isso é tudo que você precisa. Todo o resto é apenas uma silhueta simples. Parece que eles fazem parte da estátua. Isso, eu vou meio que ficar de pé , aparecendo para frente. Algo aqui também. Novamente, é muito difícil ver exatamente o que está acontecendo lá. Ok. Mas, novamente, tudo isso será uma silhueta simples. Assim que estiver pronto. Agora, vou falar um pouco sobre isso, como se fosse algum tipo de animal aqui. Lá. E então há um pouco de algo no topo, mas então você tem as áreas superiores da estátua que essas duas figuras meio que combinam no topo. Então, basta colocá-los aqui. E esse também está meio que olhando para baixo. Ok? Assim. Simplificado, é claro. O importante é colocar a cabeça e os ombros corretamente para que realmente pareça uma pessoa. Ok. Isso é tudo que você precisa. Isso é tudo que você precisa para essas estátuas. O que mais temos? Na verdade, temos algumas outras estátuas menores à distância, uma aqui. Esse pequeno aqui. Vamos esboçar um desse jeito. Essa é a parte inferior. Lado. Temos outro aqui também, meio que adjacente a ele. E, novamente, é exatamente o mesmo tipo de detalhe, mas também muito menor na parte de trás. Portanto, não queremos que muita coisa aconteça. Há algumas estátuas menores lá. Claro, você começa a notar coisas agora como as lâmpadas, ok? E você tem uma lâmpada aqui. Está subindo e subindo. Eu quero ampliar e tornar este um pouco maior do que parece. Ampliamos a lâmpada e também tentamos entrar em detalhes dela de forma melhor. Algo parecido. E um pouco mais da parte inferior da lâmpada. Ok. É um pouco menor. Agora você tem algumas outras lâmpadas aqui também. Eu tenho essa base engraçada como aquela base mais escura. Aqui também está um como esse, apenas montado na parede. E um bem pequeno aqui. Está um pouco mais atrás do que o outro. Então você não pode ver muito do que está acontecendo lá. Mas são detalhes suficientes. Na verdade, é suficiente sugerir o que precisamos, que é apenas uma pequena lâmpada simples. Aqui está outro à distância. Novamente, é difícil ver o que está acontecendo. E talvez outro aqui também, só para mantê-los combinando um com o outro desse jeito. Ok? que essas são muitas das coisas em Acho que essas são muitas das coisas em primeiro plano das quais poderíamos nos beneficiar, assim como alguns números. Vou colocar uma figura aqui. Vamos dar uma olhada. Talvez eu possa colocar isso em alguns números aqui também. Só estou entrando em cena. Isso se sobrepõe um pouco. Pernas. Ok. Este está um pouco mais perto. Eu posso colocar um pé na frente jeito e esse pé na parte de trás. Então parece que essa pessoa está entrando em cena. Ok. Podemos ter outra figura aqui, também meio que caminhando em nossa direção, por exemplo, em direção ao espectador. E essas coisas vão, eu também vou fazer algumas reflexões para as pernas. Ok. Tenho que esperar até um pouco mais tarde. Também estou pensando comigo mesmo se quero colocá-la em outra figura aqui, apenas um pouco maior. Por que não? Vamos adicionar outro aqui. Ok. Entrando na cena. Extraia um pouco e crie uma silhueta amarga e melhor dessa figura. Pode até ser atravessar aquele par de braços venenosos apenas atravessando a cena. Vamos lá. Algo é algo parecido, simples assim. Ok, ótimo. Isso é o suficiente para o primeiro plano. Eu quero trabalhar um pouco no plano de fundo agora e, felizmente, temos aquela linha de onde os edifícios param. Sabemos onde os edifícios começam. Queremos descobrir onde eles meio que terminam. Agora, aqui, podemos usar as guias do artigo real para descobrir isso. Então, na verdade, vou levar esse prédio para a equipe certa em algum lugar por aqui, ok. Esses edifícios à direita. Há muitos detalhes sobre eles, mas vou tentar simplificar isso. Sabemos que eles terminam na metade da cena. Porque se você olhar os estatutos aproximadamente na metade da cena, e quisermos ter certeza que os edifícios tenham aproximadamente a mesma altura, a parte superior dos edifícios de qualquer maneira. Ok. Vamos simplificar isso. Algo parecido com isso. Algo parecido com isso. Ok. Aumente também o tamanho dessa parede. Eu acho que basicamente só precisa ser reforçado um pouco. Dei muito espaço a isso na parte inferior da pintura para que possamos obter alguns reflexos extras. Ok. Vou ampliar esses toques assim para que eu possa entrar nesse tipo de partes triangulares do topo do telhado, como esta simplificada. Na verdade, há muita coisa acontecendo lá dentro. Se eu puder reduzi-los, como o tamanho deles também, eu subi demais. Eles deveriam estar mais ou menos por aqui. Um disso e goste daquele. E vamos entrar neste lado de um prédio. Só ali ao lado. Há algumas janelas e outras coisas lá também. Apenas cancele. Algumas dessas janelas estão desse jeito. Ok. O lado disso também está. Curiosamente, também existe uma torre à distância. Você mal consegue vê-la, mas na verdade dá para perceber que há uma torre erguida. Eu realmente não vi isso antes, mas vou deixar isso aí. E isso pode ser algo para recortar mais tarde, mais tarde, quando fizermos as aquarelas, um céu mais escuro. Então, isso apenas cria um pouco de interesse em segundo plano. Se você quiser, você pode realmente detalhar esse edifício muito mais tarde. Mas, para meus propósitos, eu realmente quero simplificar isso o máximo que puder. Então, embaixo daquele prédio assim. Você até tem um prédio que vem na frente. Como aqui. Eu só quero escurecer esta estátua aqui, na frente também. Pode ser fácil simplesmente perder a noção do que temos aqui. Se não tomarmos cuidado. Algumas janelas. Agora, o que esse prédio é, parece que está mais perto, mas como se fosse um lado de um prédio ou algo parecido. Sim. É difícil realmente dizer. Mas, na verdade, sai de cena para o lado direito. Então, podemos deixar isso. Acho que isso deveria ser suficiente. Agora vamos para a parte do meio, a estrela do show. Basta começar a desenhar uma linha do outro lado onde temos esse tipo de arco. E sabemos que o arco começa aproximadamente perto do início desta parede à esquerda. Ok. Na verdade, este é um prédio ali mesmo no qual você já pode entrar. Ok. Pequeno prédio ali ao lado. Edifício bem pequeno. Aquele prédio em. E vamos trabalhar nesse arco. Agora. Sabemos que o topo está aqui perto do início do telhado deste edifício. Sim. Isso e eu vou trazer isso até aqui. Ok. Sim. E aqui há um pequeno arco no interior. Você pode ver que está percorrendo a página desse jeito. Escuridão da sombra que é assim. Mais detalhes sobre este arco. Bom. Vamos entrar no topo desta torre. Sabemos que o acabamento em tau é bem alto. Também quero reduzi-lo um pouco para que não fique muito alto e chegue ao topo do papel. Então, mais ou menos por onde isso começa? Por aqui, o centro da série. O centro desse arco. É aqui que surge o lado da questão. E então, é claro, temos um pouco dessa luz na borda da torre desse jeito. Aí estamos nós. O detalhamento. Gaste o tempo que precisar nessa parte. Acho que você quer mais detalhes aqui, se possível. Porque é um elemento crucial dessa cena. A torre real. Ok, pequenos detalhes, mas você basicamente tem essa área próxima às laterais desse jeito. E pequenos pedaços de áreas escuras e claras no interior são assim. E então a parte superior do curso, que é essa subindo desse jeito, descendo, é como um triângulo. E então podemos entrar nesse H desse jeito, descendo desse jeito. Aí estamos nós. Com um pouco de espaço de sobra na parte superior da página. E, na verdade, é um pouco mais alto do que a foto de referência. A foto de referência também está um pouco comprimida. Mas acho que isso é uma boa indicação disso no momento. Aqui estão algumas pequenas características na lateral. E nesta pequena janela aqui, vou colocar isso em uma janela aqui também. Isso em algumas marcas como essa. Essas marcações no prédio ajudam com o. Com a perspectiva de lá. E esses pedaços, esses pequenos pináculos laterais também. Podemos simplesmente colocar alguns desses desse jeito. Essa é uma. Temos outro aqui talvez mais ou menos na mesma altura, um pouco mais dessa área. E, claro, aqui temos outro que sobe diretamente, algo assim. Ok. Acho que está parecendo muito bom. Por enquanto. A única outra coisa que eu gostaria fazer é endireitar este lado do prédio e tocar. Parece que está um pouco instável demais desse lado. Uma pequena borracha aqui. Isso arrume isso um pouco mais à esquerda. Só que um pouco mais escuro, mais nítido também. A mesma coisa, um toque de apagar. Manche essa área antes, mas não importa. Verificando se também está reto. K pequenos pedaços. Agora, para começar a ponte, vou colocá-la em algumas dessas pequenas indicações da parte superior da ponte, 123, algo assim. Ou a parte superior da ponte faz com que pareça um pouco mais de estilo medieval. Agora, vou descer aqui e desenhar no lado esquerdo da estrela até a fenda mais ou menos aqui. E veja como eu vejo aquela pequena separação no prédio aqui que eu desenhei de uma nova realidade que combina com a área do lado esquerdo deste telhado é a área do telhado de construção aqui. É isso que estou fazendo. Estou apenas adicionando isso. É o que é isso. É apenas algum tipo de estrutura. Eu não me importo. Só quero colocá-lo lá. Indicação rápida como essa. Podemos resolver isso mais tarde com as aquarelas. Claro, você tem o Windows, um aqui, você tem outra janela. Em algum lugar lá. Você tem outra janela aqui. Você tem uma janela aqui, mesmo como uma janela de qualquer maneira, algumas janelas aqui. Vamos dar uma olhada por trás disso. Um pouco de detalhe aqui é como essa parte dessa estrutura. Que é apenas mais uma parte da ponte e termina logo acima, exatamente onde esta começa, realmente desse jeito. Algo parecido. Ok. Também está saindo do topo. Assim. E por trás disso, como apenas alguns edifícios. Quando é importante, há algumas estruturas em forma de cúpula que eu acho importante entrar. Eles apenas criam um pouco mais de interesse. Aqui está outra estrutura em forma de cúpula, outro edifício ao fundo, apenas uma arquitetura mais interessante que criará um pouco de detalhe no fundo. Ok, essa é uma. E então você tem um aqui. Ela simplesmente se sobrepõe e não forma uma cúpula no topo como essa. Eles são apenas sobreposições com os edifícios. Todos os edifícios são até mesmo uma pequena área aberta, janela circular ou qualquer outra coisa lá. Essa é outra aqui, apenas outra porta ou janela como essa e derrube-a também. Isso é apenas simplificado. Pode colocar outra cúpula aqui apenas para proteger esse toque na área. Eu fiz este muito pequeno, então vou colocar outro lá ao lado dele desse jeito para que essa luz possa meio que sair da frente desse prédio. Eu posso deixá-lo mais escuro na frente. Portanto, temos muitos detalhes até agora. Ok. Pensei em colocar algumas dessas pequenas janelas aqui enquanto posso. Além disso, vou apenas delinear essa estátua de figura porque começando a perder a noção de onde ela está, não quero que isso aconteça, porque depois preciso ter certeza de que ela esteja inserida com bastante precisão para as aquarelas a escureçam. Então, todos esses edifícios na parte de trás estão praticamente prontos. Quero dizer, eu só tenho que entrar em alguns dos edifícios à esquerda. E estamos praticamente prontos para ir aqui. Só temos mais algumas coisas para fazer. Precisamos encaixar um aqui, um prédio aqui embaixo, no lado esquerdo. Sim. Ok. E agora há tantos detalhes aqui, só precisamos simplificá-los. Ok? É um edifício ampliado que o x passa para a esquerda aqui, fica logo antes desta estátua. Você pode ver isso. Só esse prédio maior que atravessa. Só para elevar essa linha aqui também. Não precisamos disso. Preciso dessa linha. Principalmente para o centro da cena aqui. E temos, na verdade, uma área onde se vê a parte superior do prédio, essa janela se abre do topo do prédio. Há um loop. Há uma parte superior assim. É só um pequeno sótão ou algo parecido no topo deste prédio. Tentando sugerir escuridão lá. Ok. Só estou entrando em alguns detalhes neste prédio. pouco mais de linha vertical e uma linha vertical mais precisa para k, isso faz parte desta casa à esquerda. Um pouco mais de detalhes aqui porque está mais perto de nós. Janela aqui. Bem, há alguns pedacinhos por baixo, mas não é um grande problema. Este prédio, no entanto, tem algumas janelas ali mesmo, e algumas luzes, janelas mais claras também. Muitas dessas coisas. Eu realmente vou ter que ter cuidado com isso e tentar colocá-lo de forma bastante vaga, especialmente essas formas de fundo aqui. Não é importante. Aqui está esse prédio novamente. Ela aparece e então você a vê como se fosse assim. E lá em cima, temos outro chegando desse jeito. Então você tem outro aparecendo desse jeito. Ok. Vamos pegar essa parte superior do telhado. Junte-se aproximadamente aqui. Opa, talvez aqui. Ok. Agora, a parte do telhado à esquerda também. Esta é apenas a maior parte dos edifícios. Como você pode ver à esquerda. Espero que possamos incluir tudo isso com silhuetas mais rápidas e trabalhos molhados e molhados. Eu não quero muito aqui. Janela aqui atrás também. Linda janelinha. E outro aqui. Você está apenas tentando escolher alguns pequenos detalhes aqui e ali para reuni-los. Kevin, isso não é tão importante. Acho que é um desenho bastante decente. Podemos ir em frente e começar agora. 57. Praga - luz: Ok, então, para começar, o que vou fazer é aplicar um pouco de spray no papel. Com muita justiça. Sr., eu chego aqui, mas também tenho outro pincel. Facilita o uso do MR e do pincel juntos. Mas sim, se você nunca perdeu ou simplesmente usa um pincel normal. E o que eu quero fazer aqui é molhar o papel completamente porque queremos colocar alguns bons efeitos molhados e molhados, alguns molhando o papel primeiro. E o objetivo disso é que o que podemos obter é uma gradação suave no céu. Eu quero entrar um pouco mais de escuridão na base do céu e um pouco mais de luz no topo, só para sugerir que o sol talvez tenha colocado um pouquinho mais de luz lá em cima e movendo essa água. E eu realmente tenho que ter certeza de que o papel está completamente saturado e você descobrirá que ele vai andar, o papel também se deformará um pouco. Ok? Estou usando papel de 300 GSM. Uma vez que você tenha esse papel praticamente saturado. O que podemos fazer é começar pegando um pouco de tinta clara. Ok? A página agora está completamente saturada. E eu vou pegar um pouco de tinta mais clara. E eu tenho um pouco dessa cor. Isso é apenas um pouco de cor branca de titânio amarelo. Passe uma batida lá no topo dessa parte da pintura, torre de lona, eu vou colocar um pouco nas laterais e aqui embaixo também. Vou tentar fazer isso, ter certeza de que não seja muito vibrante. Mas eu quero guardar essas partes vibrantes para algumas áreas em que talvez eu chame mais atenção. Posso ter um pouco de ocre amarelo aqui também. O ocre amarelo é ótimo para aquecer as coisas em certas áreas, como aqui, talvez também haja um pouco de toque marrom de ocre marrom. Podemos simplesmente colocar as partes disso. Ok. Então, primeiro, apenas para focar nas luzes e nas seções mais claras da cena. Se for para o céu, não se preocupe muito. Tente lavar bem com água morna e você descobrirá que tudo ficará por toda parte porque o papel está bem úmido no momento. De jeito nenhum você conseguirá controlar muito disso, mas o que você conseguirá usar é um sabonete macio muito bonito e bonito sobre tudo. O lado esquerdo tem um pouco mais de saturação, então, na verdade, há um toque de ocre amarelo. Então eu vou pegar aqui só para esquentar um pouco, usando um pouco dessa cor dourada e dourada que eu posso colocar aqui. Só por esses, esse prédio aqui, eu não o toquei apenas em amarelo. E também tenho uma cor um pouco mais escura aqui. É um toque de cinza, um pouco de cinza. E eu vou me misturar e simplesmente cair aqui também por cima dos prédios. Mesmo aqui, os telhados dos edifícios também o tocam nesse cinza. Descubra isso um pouco ao fundo em partes dos edifícios. E eu estou propositadamente usando esse pincel maior porque ele o torna, faz com que me obrigue a pintar de forma solta e a não ficar muito obcecada com todas as cores e todos os pequenos detalhes. Esse prédio à direita, um pouco daquele amarelo lá dentro também, um pouco de ocre amarelo. Percebemos que às vezes eu simplesmente retiro a tinta diretamente da paleta. Ok. E isso é quando geralmente é um tipo de tinta mais opaca. Caso contrário, vou misturar aqui a mistura, misturar um pouco desse amarelo e só para ter certeza de que não é muito vibrante. E vamos entrar em alguns desses reflexos e cores mais quentes no solo. Vou refletir um pouco disso, algumas dessas cores mais quentes na página , dessa forma. Bom. No céu. Vou colocar uma cor um pouco mais fria na base. Então, na verdade, vou misturar um pouco de roxo com um pouco de preto e também um pouco de marrom, para que eu possa obter uma cor mais fria, mas não quero que seja simplesmente roxa. Combinando esses três juntos, marrom. Isso é marrom ocre, um pouco de preto, lâmpada preta e um pouco desse roxo. Eu tenho uma mistura meio boa das três, mas é principalmente uma cor mais fria. Então eu posso começar entrando na base, tipo, ouça, por que não quero fazer tão bem quanto talvez virar a página um pouco para que a tinta não flua, não flutue para baixo. E então pegando isso, eu estou pegando essa roupa que está indo direto. Assim. Um pouco, um pouco de redução do trabalho. Como você pode ver. As colheitas também caem por aqui. Um pouco mais de escuridão. Ok. Eu vou fechar. E apenas segurando o papel para que ele cresça com o toque deste tipo. Isso garantirá que ele não entre nos prédios e comece a atrapalhar as lavagens. Agora vou continuar fazendo isso. E o que vai acontecer é que as cores dos edifícios, o calor dos edifícios, subirão lentamente para cima. Como você pode ver. O escuro faz parte da pintura que estará bem no topo. É mais escuridão assim. Colocando isso em prática. Eu também quero obter um pouco mais de contraste em torno desses edifícios. É complicado, mas você só precisa continuar usando essa técnica pouco a pouco e emplumando, emplumando nessa tinta. E também estou usando a tinta bem seca, sem muita água lá dentro, e isso me permite obter um efeito mais suave e florescer ou espalhar demais na paleta. E o papel, quero dizer, faz com que volte a ter um pouco de papel de seda. Se você puder simplesmente remover áreas, pequenos erros que você comete. Mas ao redor dos edifícios, parece um pouco de amarelo subindo para o céu. Na verdade, isso é causado pela inclinação do papel para cima ou pelo toque um pouco mais de azul. Ou eu acho que podemos, podemos colocar um pouco de ultramarino. Agora, um pouco do ultramarino. Vou aplicar um pouco de spray no chão também aqui para que fique molhado. Não quero que isso seque muito rápido. Ok. Enquanto trabalhamos nesta seção superior obtemos essas cores também no lado esquerdo. Eu quero um pouco mais de separação com os telhados desse jeito. Se você mantiver o pincel relativamente, ele estará molhado, mas não haverá muita água nele. Você notará que ele não se espalha tanto. As cores, simplesmente não estão espalhadas por todo o lugar. Nas áreas de foco em que você deseja mais intensidade é onde você deseja usar o escuro tem cores. Então, por exemplo talvez você queira colocar um pouco mais aqui. Só para sair um pouco daquela torre. Ok. Aqui. Aqui, coloque um pouco mais de tinta. E essa seção está um pouco aqui. Mesmo aqui. Então, de repente, ele também se transformou em formas parecidas com Cloud. Formas de nuvem. Você pode ver aqui. Aqui também. Eu posso simplesmente colocar outro espírito de cor e deixar que isso se espalhe. Como o papel está começando a secar, você percebe que a tinta não escorre muito agora na parte superior, fica mais ou menos parada. Assim, você obtém uma mistura suave onde está o céu. Realmente é o que eu quero. Eu não quero muita confusão e bagunça acontecendo. No topo da cena. Eu quero colocar cores mais escuras, preto e roxo, para uma concentração mais escura. Coloque isso em um pouco de azul ultramarino para resfriá-lo ainda mais, até mesmo os braços ficando um pouco cansados com isso. Ok, mas enquanto o papel estiver molhado, você notará que ele combina bem e encontra o papel, a tinta entra em todos os cantos e fendas. Muito bem. Ok. Algumas partes mais escuras também. Um deles, vou acrescentar algumas partes mais escuras do céu, alguns pequenos indícios de nuvens e coisas mais escuras. Apenas brinque com isso. Você também tem algumas concentrações mais fortes nas áreas, o que ajuda a realçar a luz. É muito trabalhoso. Isso apenas adiciona continuamente um anúncio enquanto o papel está secando, mas é a única maneira ficar bonita e bonita. Pequenas gradações como essa que não parecem muito fora do lugar. Mais suave, uma espécie de suavidade no céu. E também com separação suficiente para os edifícios. Separe e troque isso, especialmente se começar a ficar um pouco escuro demais, eu posso simplesmente emplumá-lo um pouco mais para que não seque de forma muito engraçada. Comovente. Vá. Realmente comece a chegar lá com isso. Com esse cara. Mais alguns aplicativos pretos no topo. Só mais uma nuvem escura ou algo parecido aqui em cima. Não importa. Vou trabalhar um pouco nos prédios e colocar um pouco cor lá, por exemplo, aqui eu poderia, pensei comigo mesmo talvez um pouco de marrom na lateral deste prédio enquanto o papel está secando fosse bom só para dar um toque nisso. Porque sombra, algo aqui naquele lado do prédio, algo assim. É apenas um toque de cor marrom, marrom ocre que também podemos colocar na frente dessa peça, assim. Um pouco de ocre marrom com um pouco de siena queimada misturada lá. A siena queimada só dá um toque de vibração e as áreas podem simplesmente se contornar. Este é o começo da ponte. Ok. Eu acho que isso é muito vibrante. Vou misturar um pouco mais de marrom normal com um pouco dessa cor de titânio amarelo. Pegue aquela plumagem. Dê um lance até o topo também lá. O que estamos fazendo é colocar algumas sombras, algumas pequenas sombras. Enquanto o papel ainda está molhado. Aqui também. Talvez haja um pouco de sombra no lado esquerdo da torre. Toque aqui também. Apenas suavize isso e deixe isso entrar. Alguns desses edifícios também estão na parte de trás, com sombras mais suaves. Portanto, esse é um ótimo momento para indicar qualquer uma dessas coisas. Aqui. Um pouco de sombra aqui também. É claro que mais tarde, acho que vou aprimorar isso um pouco, mas acho que é um bom lugar para começar. Estou tentando realmente imaginar a tentativa de imaginar as sombras nos edifícios. Ok. Lado esquerdo, você tem muito do lado direito desse prédio exposto. Mas isso não importa muito agora. Tudo o que estou fazendo é colocar algumas sombras mais suaves no fundo. Na verdade, vamos usar alguns mais nítidos de qualquer maneira. Ok. Esses também parecem bem escuros, um pouco mais escuros de qualquer maneira. Mas na parte de trás do, você pode ver aqui apenas um pouco de sombra na parte de trás desses edifícios. Então, por que não cair um pouco de escuridão rapidamente desse jeito. Ok, deixe essa pluma fazer parte desse prédio. Há partes e pedaços aqui, basta simplificar. Ok? O que está acontecendo em segundo plano aqui? Talvez haja um pouco de frescor aqui também. Aquela pequena torre, bons telhados, esses edifícios, um pouco, um pouco de frescor lá dentro para gostar de um pouco de cinza acinzentado e frio jogado lá dentro. Começa a se esgotar demais. Basta usar este pequeno frasco de spray. Use um pequeno frasco de spray para desfazer isso. Também vou colocar uma fachada de cor cinza mais fria deste prédio. Só estou obtendo um pouco dessa cor cinza assim. Essa parede, esse toque de link dessa cor acinzentada novamente vai ser bom. Traga isso até a frente. Vou refazer isso de qualquer maneira que acenda, mas acho que é apenas um bom começo. Bom começo para colocá-lo lá. Ok. Bom. Neste momento, você sabe, novamente, não estamos realmente colocando detalhes. Estamos apenas tentando inserir alguns desses tons médios, não nas sombras super nítidas. Nós os receberemos um pouco mais tarde. Ok. Estou na parte inferior da página. Na verdade, eu quero usar alguns roxos, mas também quero ver os reflexos dos edifícios. Vou usar um pouco desse roxo e lembrar de deixar um pouco de luz passando pela cena também, muito importante. A luz também vem dessas lâmpadas. Pulverize isso rapidamente. Pulverizado um pouco. Ok, e o que eu vou fazer é pegar um pouco de tinta escura. Pegue o, pegue a cena. Estou voltado para baixo, apenas em um pequeno ângulo, agora a parte superior começou a secar bem. E realmente, a ideia é colocar alguns tons escuros aqui no baixo. Agora, as sombras eram as figuras, todos os reflexos com as figuras que ainda não me preocupam. Podemos fazer isso mais tarde. Apenas molhe novamente a coisa toda. Mas, novamente, basta entrar nos pequenos reflexos suaves, sombras suaves um pouco mais escuras aqui. Também é muito importante para essa parede, apenas descrevendo-a. Na verdade, é apenas colocar todos os tons mais claros, mas também alguns tons médios. Ok? Essas estátuas são um pouco complicadas. Colocando alguns pedacinhos de cinza lá também. Por que não? Ok. Então, isso parece bom. Acho que está parecendo decente. Vamos tirar esse. E então começaremos com a segunda lavagem. 58. Praga - Escuro: Ok, agora vamos para a segunda parte de todo o processo , que é pintar uma grande forma de sombra sobre tudo o que vemos completamente seco. E, na verdade, o que eu quero fazer é garantir que consigamos isso. Você pode ver a sombra entrando logo na frente Aqui está uma sombra suave se junta a esse prédio, mas também há áreas suaves de luz em algumas áreas do edifício. Mas acho que encontrar uma maneira de conectar uma grande forma de sombra uma só vez é a coisa mais importante aqui. Então, vamos em frente e começar. Eu dirijo, apenas vá para este lado aqui. E o mais importante, o Iraque, de qualquer forma, é misturar uma bela cor cinza fria. Vou misturar um pouco desse roxo. Vou misturar um pouco de marrom e um pouco de preto. Minha opção habitual para sombras. Você também pode misturar suas três primárias. Eu também tenho um tom neutro. Você pode até mesmo adicionar isso se tiver estanho neutro, ótima sombra, cor, fina. Se você misturar algumas de suas próprias cores, elas parecerão mais interessantes. Agora, eu quero misturar isso para que tenhamos uma boa quantidade para que eu possa continuar com a pintura. E eu não quero que tudo seja igual também. Então, eu quero que algumas partes sejam mais legais. Em algumas partes , para ficar mais quente. Aqui no lado esquerdo você pode ver que é mais roxo, mais azulado. Mesmo. Então, no lado direito, eu tenho mais tipo de movimento do que um aquecedor. Cinza mais quente? Sim. Ok. Cinza mais quente porque eu misturei um pouco de marrom lá. Temos uma boa combinação de cores e também queremos garantir que essa mistura seja provavelmente cerca de 40 a 50% de tinta e o restante apenas água. Portanto, é predominantemente água, ainda inclinada para o lado da água. Mas lembre-se de que essa tinta é bem escura. Portanto, não precisamos de muita tinta lá dentro, cerca de 40 a 50 por cento. Então, vamos tentar isso. Eu vou pegar esse pedacinho aqui. E vamos encontrar um lugar onde possamos começar. Vamos até aqui. Eu tenho uma escova plana. Isso só vai para mim só torna as coisas um pouco mais fáceis. E eu posso colocar a borda da sombra aqui deste prédio. Você está ficando um pouco de nitidez aqui desse jeito. Ok, desce. Na verdade, é um pouco. Na verdade , ainda há muita luz muita luz escorrendo pela lateral deste prédio. Ok. O que eu vou suavizar isso em um momento. Esta pequena lâmpada corta ao redor daquela lâmpada. Lá você ainda pode ver essas pequenas lâmpadas. Tudo bem? Além disso, vou escurecer algumas dessas áreas para obter uma indicação dessa sombra. Ok. Mas, hum, preservando a luz no lado esquerdo do prédio, veja aqui uma pequena borda afiada como essa. Corte aquela luz ali. E mesmo dentro da aparência do próprio arco, há um pouco de luz lá dentro , então eu quero preservar um pouco dessa cor ao redor dele. Eu acho meio estranho para a figura ser exatamente onde as figuras estão. Vou levar essa roupa até o fim. Na verdade, há algumas figuras, estátuas aqui também. Uma estátua lá. Vou cortar o único para me lembrar de colocá-lo mais tarde em uma cor mais escura. Usando esta escova plana até o fim. Pode até ser possível adicionar um pouco de tinta mais escura perto da base, se você quiser realmente chamar mais atenção para essa área. E você está aqui, você pode ver toda essa parede, na verdade, desce até o fim. Bom. Agora vou conectar isso este lado do prédio. Só um pouco de cor cinza mais quente também. Ok. Vou encontrar uma maneira de me juntar a isso. Temos uma cor um pouco mais quente porque esse prédio não são esses dois edifícios aqui à direita e não são exatamente para mentir. Quero dizer, eles são, na verdade um pouco mais escuros , embora sejam amarelos. E eu posso simplesmente suavizar uma área como essa, apenas obtendo uma pequena área de contraste. Isso é tudo. Aqui é basicamente onde começa, o lado real da ponte. Ok. Então, todo o resto aqui é apenas uma cor mais quente, um pouco de cinza, cor cinza mais quente passando. Também podemos deixar pequenos destaques como esse para janelas em potencial e outras coisas. Você não precisa colorir tudo. Ok. Isso é, na verdade, deveria estar bem escuro neste telhado. Ok. Vou suavizar essa parte desse jeito. E se você tiver um pequeno pincel de avelã, fica muito mais fácil. Você pode simplesmente suavizar essa borda para que ela se misture um pouco melhor. E até um pouco irregular. Acho que seria bom criar um contraste extra. A lateral do prédio, talvez azul lá dentro também. Você precisa fazer essas coisas enquanto a tinta ainda está úmida para que ela se misture adequadamente. Só vou trazer isso para dentro, essa parte da ponte para a esquerda desse jeito e trazê-la até o chão. Você pode ver que ele está derrubando aquela escuridão dentro daquela ponte. A lateral do prédio está iluminada, então eu realmente não preciso tocá-la. Apenas deixe isso. Mesmo no topo, você notará que existem esses pequenos pedaços da estrutura que são mais escuros na parte superior. Então, eu posso simplesmente adicionar um toque dessa cor. Assim. Ele é um Nano macio para toque. Muitas dessas coisas realmente entrarão no início lavagem final. Mais tarde, a lavagem final, mas apenas alguns retoques finais. Ok. Bom. Vou seguir em frente e continuar trabalhando naquela à direita. Vou usar uma pequena escova de esfregão para que seja mais rápido. Você pode até mesmo deixar partes desse prédio se achar que isso ajuda a criar um contraste extra, como pequenos pedaços do prédio como este, como para, sei lá, algumas janelas ou algo assim, mas eu misturaria tudo. Na verdade, há um prédio um pouco mais perto, mas parece muito deslocado do lado da ponte. Tudo bem. Obrigado. Claro. Que eu tenho o suficiente para percorrer a cena desse jeito. Também se trata de conectar todas essas formas . Ok. O que temos aqui? Este lado do telhado novamente e do prédio. Então, vou colocar isso com uma lavagem rápida como essa, cortar ao redor da estátua, tocar. Divulgue os números, basta contorná-los. Esta é apenas a gaveta que sai novamente, um pouco de luz naquele prédio. Seria que a luz daquele lado do prédio escureceria este prédio e um pouco no fundo para ajudar a realçar os detalhes da luz. Macio e descontraído. Isso será mais leve no lado esquerdo ou apenas suavizará isso também. Está bem? A escuridão embaixo da ponte também. Agora, basta inserir isso rapidamente. Vamos tentar novamente mais tarde. Mas eu só quero entrar em uma boa sessão em algo assim. Ok. Bom, bom, bom. Então, eu tenho um pouco de luz circulando por toda parte, vista como um pouco de luz refletindo até mesmo neste prédio. Aqui. Os telhados estão um pouco mais escuros, então eu posso entrar e entrar em alguns dos pequenos pedaços de escuridão no telhado. E também talvez um pouco de escuridão no fundo dessas áreas. Não sei, essa silhueta de um prédio ao longe. Eu posso simplesmente usar isso para criar um pouco de recorte. Para os outros pedaços aqui, como aquela estrutura aqui, as sombras já estão lá. Acho que não preciso fazer muita coisa. Aqui. Escureça os telhados com uma cor um pouco mais fria, um pouco mais de frescor na lateral e também aqui perto do primeiro plano. Traga isso, traga isso para baixo na página. E também deixará um pouco da luz aqui na lateral do prédio. Talvez, na verdade , diminua isso. Um toque não deveria ser tão óbvio. Especialmente nesta área atrás da estátua. Isso aí, tudo bem. É essa área que tem um pouco de luz extra. Então, o resto, eu vou baixar um pouco aqui. Então, há um pouco desse laboratório refletindo no prédio desse jeito. Mesmo neste prédio aqui, provavelmente não há necessidade de eu deixá-lo completamente branco desse jeito. Vou passar por cima desse jeito e deixar um toque sem pintura. Isso apenas se juntará aos edifícios em. Então, temos essa forma de sombra com aparência mais orgânica percorrendo toda a cena. Aí vem a ponte. Usando um pincel de esfregão grande para isso. Mais ou menos aqui. Se mudando para cá desse jeito. Na verdade, talvez eu precise expandir isso sem desse contato jeito. Às vezes, você só precisa modificar as coisas aqui e ali porque mudamos um pouco a perspectiva, aumentamos a linha do horizonte. Ok, bom. Então, temos todas as sombras que estão se misturando. Eles são principalmente, não principalmente, mas todos são apenas tons médios. Ok, ótimo. Agora, uma última coisa que vou fazer, um pouco de água na base para as figuras, para que eu possa ter alguns pequenos reflexos, pequenos reflexos do que está acontecendo. Então, vamos reduzir isso um pouco. Percebendo que provavelmente parte dela se espalhará a partir da, como você chama, pelas laterais da ponte. E eu vou pegar um pouco de roxo e um pouco de preto. Vamos fazer algumas pequenas reflexões rápidas sobre esses números. Estou apenas percorrendo a página assim. Pequenas reflexões rápidas como essa. Porque essa tinta ainda está molhada. Ele se junta perfeitamente às pernas e cria isso. Você pode ver esse tipo de reflexão descendente. Podemos nos dedicar um pouco aos edifícios e outras coisas. Então, apenas em áreas onde você vê talvez um pouco de escuridão acima, tente refletir um pouco dessa escuridão para baixo. Se isso também se misturar com essa parede. Acho que está meio que melhor. E lembre-se também de que as estátuas, muitas dessas estátuas ficarão escuras depois de qualquer maneira. Vou usar um pouco de tinta mais escura para eles. Mas o importante também é ter certeza de que você está deixando um pouco do tipo anterior de lavagem amarelada lá. Portanto, nem tudo é da mesma cor. Se não estiver escuro o suficiente, certifique-se de voltar lá novamente, você está usando como um pincel seco ao fazer isso para não entrar lá com um pincel muito úmido porque isso vai causar algumas flores. Na verdade, pode continuar fazendo isso indefinidamente até ficar feliz com a aparência. Alguns, um pincel maior seria bom, na verdade, apenas um pincel plano maior como esse. Ok. É complicado porque também tende a secar muito mais leve. Então você tem que refazê-lo rapidamente quando começar a vê-lo seco, muito leve. Ao mesmo tempo, também estou tentando escurecer um pouco o primeiro plano só para fazê-lo parecer um pouco mais tridimensional, dar um pouco mais de profundidade. Se você acabou de ter algumas cores mais escuras aqui em primeiro plano, isso vai ajudar a fazer isso. Ok, enquanto eu estiver sozinha, algumas das sombras são os reflexos, qualquer que seja a figura que eu vou ser mais feliz, não quero que haja muita coisa acontecendo. Isso é uma figura. Eu apenas me certificaria de colocar suas pernas para poder conectá-las rapidamente à sombra, ao reflexo abaixo. É complicado. Tentando fazer isso. Vocês deveriam ir até o fim da página, corrigi-los e mexer neles porque o papel ainda está molhado, pessoal. Você não precisa aceitar o que está lá até que esteja completamente seco. Você só tem uma chance de fazer isso. Mas enquanto o papel estiver molhado, faça o que você precisa fazer. Apenas escuro e um pouco de reflexo para essas estátuas, só porque eu sei que elas ficarão significativamente mais escuras mais tarde. Quando eu passo e adiciono a última lavagem na cena. Então, eu quero que seja o valor certo. Eu quero que a sombra tenha o valor certo. E lembre-se, sempre podemos nos sentir à vontade e brincar, brincar com algumas coisas aqui ou ali. Mas se o obtivermos na primeira rodada, isso fará com que pareça muito melhor. E então você pode ver aqui que estou apenas tentando entrar em contato a escuridão da parede, especialmente onde a parede toca o chão. Pegando um pouco de tinta preta e vou entrar bem seco com o pincel para que não se espalhe muito. Vamos tentar. 59. Praga - Toques finais: Tudo bem, então, para esta etapa final, vou usar os menores pincéis sintéticos, pequeno pincel redondo e um pequeno pincel plano. E vamos usar realmente os pedaços mais escuros da tinta. Então, novamente, vou misturar roxo e preto. E é principalmente tinta, talvez 70 a 80 por cento de tinta. Então, eu quero quase nos pontos mais sombrios que você puder entender. Ok? E o que vamos fazer é começar a dar os retoques finais. E uma coisa que notei é que essas estátuas precisam de algum trabalho extra nelas. Então, vou pintar algumas dessas estátuas, especialmente esta aqui mais de perto e trabalhar em alguns detalhes. É apenas uma silhueta, lembre-se, então não precisamos usar fio dental nem nada, mas, ao mesmo tempo, quero ter certeza de que retratei com precisão. Então, como você pode ver, é praticamente a área mais escura da pintura e ainda há algumas partes mais claras nela. Portanto, você pode simplesmente omitir um pouco de luz em pedaços. À medida que você avança. Indica o que está acontecendo, o que está acontecendo. Ok? E dê uma olhada aqui. Essa é essa parte aqui. Se junta, vem com uma descida. Na maioria das vezes, apenas uma silhueta. Não preciso insinuar muita coisa aí. Marrom, um pouco mais marrom, na verdade. Assim. E isso simplesmente se junta aqui. Ok. Até o fundo da ponte. E também há um pouco dessa parte inferior da plataforma em que ela se encontra, que precisa ser incorporada nela. Ok. Aqui está aquela parede lá atrás e só preciso realmente ter certeza de que a tenho um pouco melhor. Ou pelo menos algumas pequenas pinceladas secas correndo aqui, para indicar onde ela toca o chão, onde meio que termina. Isso é até algumas figuras aqui em segundo plano, como esta. Essas duas pequenas estátuas. Podemos simplesmente entrar em um pouco de escuridão para ver estátuas como essa. Mais escuro, na verdade, tem que ser mais escuro que o fundo. Um pouco. Essa é a lâmpada. Outra lâmpada aqui apagada à distância. Pode obter alguns pequenos detalhes sobre a lâmpada. Ok. Um par desse tipo. Esse aqui também. Podemos simplesmente detalhá-lo em alguns detalhes. E some os detalhes intrincados dentro da lâmpada que meio que a desenham com o pincel. Isso é tudo que você está fazendo. Ok. Isso é bom o suficiente. Há uma lâmpada aqui também. Eu mal consigo ver, mas muitas vezes fica distante da distância em que posso colocá-lo assim e sempre trazer de volta pedaços de amarelo, se for demais. Ok. E, novamente, vou colocar um pouco de cor por baixo, um pouco de escuridão embaixo para realçar ainda mais essa ponte. Na verdade, é. Não é afiado o suficiente. É difícil ver exatamente o que está acontecendo lá embaixo. Mas é por isso que esse pequeno pincel seco que estou fazendo aqui faz com que valha a pena. Você pode se aprofundar um pouco e lentamente, destacar os detalhes. Ok, ótimo. As estátuas também estão aqui, ou podemos simplesmente entrar e começar a inserir alguns detalhes. Essencialmente, como eu disse, é apenas uma silhueta. Se você conseguir tudo de uma só vez. Essa é a situação ideal. Ok? Literalmente, meio que sair e ver o que eu posso fazer. Aqui dentro. Aqui, analisamos um pouco mais de detalhes nas laterais dos edifícios para inserir pequenos elementos de sombras e pedaços e pedaços. Ok, então, por exemplo, aqui, notei que por trás desse prédio está , na verdade, muito mais escuro. Então, eu posso simplesmente entrar e colocá-lo com uma lavagem rápida. Assim. Na verdade, isso realmente se junta a esse prédio. Então está tudo bem. Assim. Só estou misturando um pouco dessa cor cinza mais fria. E você tem isso. O que são esses telhados? Basta fazer isso rapidamente. Escuro do telhado atrás desse jeito. Você também pode começar a entrar um pouco mais nos detalhes do prédio. Não é necessário, mas você vê como você pode cortar e sugerir que há um pouco mais, um pouco mais de estrutura em detalhes neste C Veja isso, apenas corte-o assim e dê um pouco mais. Estilo, um tipo de look estilístico. A arquitetura é , na verdade, bastante complicada. Essa é apenas uma maneira rápida de fazer isso. Há até, você pode ver aqui apenas essas pequenas marcas na página, como isso significasse a parte do prédio. Há esses pequenos pedaços aqui também. Eles podem ser como o Windows ou qualquer outra coisa. Basta colocá-los com o pincel achatado como este. Tanta modificação, afinal. Basta pegar a tinta diretamente do palete e colocá-la dentro. Você pode obter algumas pequenas indicações dessas janelas. Certifique-se de manter o pincel o mais seco possível . Para isso, para que não fique muito espalhado a tinta por todo o lugar, pode ser muito tinta por todo o lugar, pode irritante se ela começar a ir para todos os lugares e você perder, perder controle sobre o que está acontecendo. Ok, vamos dar uma olhada. O que mais podemos fazer, por exemplo aqui, posso começar a colocar alguns pedacinhos. todo o edifício, mesmo nas laterais do prédio, você pode ver essas pequenas áreas que ficam mais escuras assim. Ok, e você pode simplesmente sugerir esse tipo de efeito. Conecte-o. E eu volto novamente e coloco algumas dessas seções mais escuras desse jeito. E também a parte superior do prédio que você vê aqui apenas deixa pináculos que sobem para o céu. Use uma boa oportunidade para trabalhar, trabalhar mais rápido do que nunca. Ok. Há até uma pequena sombra aqui. Eu mal consigo ver, mas vou colocar alguma coisa. São pequenas janelas e pequenos pedaços aqui que podem ser uma pequena janela. Aqui. Novamente, outra janela. Acho que provavelmente há algo lá atrás. Não sei dizer exatamente, mas, você sabe, há muitas pequenas coisas acontecendo aqui. É difícil ver exatamente o que está acontecendo, mas eu posso, acho que o pincel seco pode ser melhor para isso só para indicar alguns detalhes. Mas eu não quero, não quero que isso sobrecarregue o que está acontecendo aqui. Opa. Saiba mais sobre a ponte em si, o arco em arco aqui. Só vou colocar um pouco de tinta nas bordas. E isso vai realçar muito mais a luz da ponte. Na ponte, na verdade, há um pouco mais de escuridão aqui, como lá dentro. E então, na verdade, fica um pouco mais escuro aqui, mas ainda muito amarelado. Então, eu posso simplesmente tocar isso, apenas escurecer isso por dentro desse jeito. Boa cor amarelada. Isso aí dentro. De volta ao roxo e ao preto misturados. Aqui está outra coisa, algo que eu posso destacar : esses edifícios ao fundo, essas pequenas janelas ao longe e um pouco de trabalho para a torre, partes superiores das torres ou cúpulas desse tipo. Ok. As separações e os edifícios também podem ajudar. Há muita luz lá atrás, então não há muito que eu possa fazer. Mas eu posso colocar este prédio aqui, posso apenas ver o telhado de um prédio ou algo vindo por trás. E isso formará uma pequena forma negativa. Aqui, para o lado claro da torre, está colocando alguns desses pedaços no topo e assim. Tudo bem. Lavar algo bem leve aqui só para sujar um pouco. Na verdade, não há muita luz lá dentro. Há alguns pedacinhos de cinza misturados com tudo e só fazem com que pareça mais natural. Acho que quando você faz isso para que a luz ainda se apague, mas sim, você tem alguns tijolos mais escuros e outras coisas lá dentro também. Eu acho que isso é importante. Muita nitidez pode ser um pouco chocante. Ok, vamos dar uma olhada neste prédio. Tem um pouco disso. Existem alguns pontos mais escuros, janelas e outros pontos escuros aqui. Estamos apenas escolhendo realmente as janelas que as indicam com escuridão e escuridão lá dentro. Nós colocamos isso rapidamente assim. há algumas estruturas menores ou Aqui também há algumas estruturas menores ou janelas como essa no topo. Agora fica complicado ver exatamente o que estamos pintando, mas isso meio que parece uma sombra ou algo assim. Por trás disso. Também é um prédio mais escuro que está um pouco mais escuro. Então eu posso dar um toque dessa sombra aqui, que há mais preto pois esses pequenos pináculos são pontos que sobem. Para o céu. E algumas delas, na verdade, também vou entrar com um toque de guache. Mas é bom começar com algo, uma indicação de algo no início talvez um toque de escuridão embaixo desse prédio também, algo assim. Um pouco mais de escuridão por trás disso e junte essa escuridão talvez com essa sombra aqui. Pequenos pedaços em pedaços. Eu acho que esta é uma estátua que eu esqueci de colocar, basta colocá-la rapidamente. Neste prédio. A janela aqui é assim. Agora a janela atrás e uma janela aqui. Apenas um pouco de escuridão embaixo dos telhados. Vou escurecer esses telhados um pouco. Separe-os um pouco do céu. Mas eu ainda quero que seja uma lavagem rápida como essa. E parte da lavagem anterior saiu lá como um budista da luz visível ainda acesa. Isso é como uma linha completamente horizontal. Opa, isso derruba isso, conectado. Novamente, acho que outra coisa mais nítida, mais nítida como essa, seria boa. Aquele prédio ainda aparece na outra lavanderia. Eu posso criar algumas sombras extras. Então, apenas alguns indícios de algumas sombras como essa. Uma linda sombra clara , mas ainda pode fazer isso aqui comprando algo assim. Pequenas janelas onde podemos colocá-las. Muita coisa acontecendo nos telhados desse prédio. E vou apenas indicar alguns pequenos pedaços de escuridão aqui, mas não quero fazer muita coisa. Acho que é só para ajudar a equilibrar todo o resto. Mesmo aqui você pode ver isso, como eu mencionei antes, esses pequenos edifícios ao fundo. Continue modificando e eu vou adicionar um pouco mais marrom aos edifícios. Toque em um chapéu marrom aqui. Largura, molhe novamente um pouco dessa área e apenas coloque uma pluma, coloque um pouco dela. Eu só tenho mais escuridão e também o marrom e isso, significativamente, acho que faz parte da cena manter os esquemas de cores exatamente como aparecem na referência, mas é um pouco mais quente do que o que eu retratei. Na verdade, vou revisar este também para juntá-lo um pouco e criar um pouco mais de calor. Aquele lado esquerdo. Este slide, percorrido lentamente e criando mais detalhes. É isso que une sua pintura. Depois de colocar todas essas lavagens maiores lá dentro , são essas pequenas coisas, pequenos pedaços de conserto e modificação. Esqueci de colocar algumas janelas aqui, acrescentarei que alguém viu esse prédio que estava instável na parte inferior. Isso parece melhor. Bom. Vou adicionar um pouco mais de calor a este prédio também. E acabe com isso. A distância aqui. Isso aumentou um pouco. Mais escuridão lá dentro também. Você pode ver que muito desse trabalho lento e lento começa a unir as coisas. Vou colocar, vamos colocar alguns detalhes dessas figuras ou obter a silhueta delas. Está muito escuro para ver o que exatamente está acontecendo. Talvez coloque um pouco de vermelho para a cabeça deste aqui à direita para ser lido. E para esses com apenas um toque de vermelho. Acho que há um aqui também. Com esses números, só queremos deixá-los bem escuros. Eu não quero insinuar demais. Na verdade, podemos colocar um pouco do guache, um pouco de guache depois para destacar ainda mais os detalhes dessas figuras. Mas, por enquanto, concentre-se em obter uma pequena silhueta rápida deles. Como você pode ver. Vou colocar as pernas no chão desse jeito. Só uma coisinha rápida desse tipo. Há um aqui também. Olha isso. Basta ir para frente ou algo assim e algumas pernas assim. Passando rapidamente. Acho que esses serão interessantes porque os contrastam mais com a luz do fundo. Então, eu quero deixá-los bem escuros. E esse também, temos que ter certeza de que este é um pouco mais escuro. A aproximação do primeiro plano, é claro. Aqui está um lago e aqui está outra perna. Aqui. Opa, também, muito grande, mas vamos nos contentar aqui. Outra figura, talvez caminhando para a direita ou algo assim, ou planejando caminhar para a direita. Então, apenas um pequeno detalhe como esse. Na verdade, estou tentando aprofundar as pinceladas para que elas não se sobrecarreguem e também se misturem um pouco com esses reflexos no chão. Você pode ver pequenos, mais alguns, pequenos retoques finais novamente com a tinta mais escura. Ok. Seque rapidamente e dê e alguns toques finais com o guache. Vou pegar a mesma pequena escova plana ou uma pequena escova redonda. Vamos trabalhar bem com K e ele está recebendo alguns desses destaques. Ok. Estou examinando os ombros das figuras desse jeito. Hum, esse aqui. Um pouco de destaques, destaques mais leves para algumas dessas peças. Misture um pouco de azul, azul cerúleo com o guache. Dê-me um toque de cor azulada. Talvez eu possa colocar um pouco disso nessa figura. Um pouco disso vale para essa figura. Só para colocar um pouco de cor e mantê-lo interessante. Um pouco mais de detalhes. De volta ao guache. E também estou usando isso para trazer de volta alguns pequenos destaques dos edifícios. No topo. Aqui. Pequenos pedaços aqui também. Pequenos toques de luz. Estou misturando um pouco de amarelo para que eu possa obter as lâmpadas da cor pequena das lâmpadas em algo assim. Porque todo o resto está bastante dessaturado. Então, quando você coloca um pouco de amarelo, realmente aparece assim. Veja, você também pode simplesmente destacar pequenos destaques das figuras , partes do amarelo refletido nas lâmpadas. Só misturar, misturar um pouco de amarelo com o guache faz com que pareça um pouco mais interessante. E essas pequenas manchas coloridas aparecem nas áreas dos edifícios. Também nas estátuas no topo deste pequeno lado da ponte. Veja, você pode simplesmente deixar um pouco de luz fluir nas áreas. Ok. Toque nisso aí. Mais lábios brancos subindo até o topo deste prédio. Ele tem pináculos que também se estenderam até aqui, esqueceram de colocar algumas dessas coisas. Mas esses pedaços de fundo, você também pode ir aqui apenas colocando alguns pedaços de guache lá para iluminá-lo em algumas áreas. Crie um pouco mais de detalhes. Nós terminamos. 60. Burano - desenho, luz: Tudo bem, então esta foto de referência é uma cena de Borodino. E gostei muito desse porque tudo no fundo é basicamente uma silhueta. Você pode ver um monte de cores aqui. Mas eu realmente quero simplificar isso para que fique muito cinza lá atrás, talvez um pouco de luz no prédio bem no canto médio direito. Mas, além disso, eu só quero destacar como é simples obter a forma desses edifícios, fazê-los parecer edifícios. Trabalhe em. Alguns deles se molharam. E também obtendo essas figuras lindas, uma bela luz quente aqui no chão, apenas preservando isso. Então, vamos prosseguir e começar o desenho. Em primeiro lugar, vou ver mais ou menos onde os edifícios os conectam com o solo e eles estão por aqui. Tem uma fatia desse tamanho. Nós damos uma olhada aqui. Provavelmente. Quero dizer, não é nem um quarto do caminho que percorremos até a metade dos caminhos que provavelmente poderíamos colocar na fila por aqui. Ok. Não é um quarto, mas pouco menos de um quarto da cena. Você entendeu isso, e essa é a parte mais importante que você precisa estimar corretamente. Você tem números, você tem pessoas andando por aqui. Mas o que queremos fazer é colocar esses edifícios em segundo plano e observar como o prédio também está unido do lado direito ao primeiro plano, algumas figuras e figuras mais próximas. Então, espero que possamos entrar em alguma indicação disso. O Think também está mais perto de nós. Então, eu quero trabalhar primeiro neste prédio aqui, e ele sobe aqui quase na metade da página, e depois cerca de um terço do caminho para dentro. Então, vamos dar uma olhada em cerca de um terço do caminho até aqui. Um terço do caminho. Portanto, sempre olhe para os objetos e descubra onde eles começam com base basicamente no tamanho do papel. Então você pode ver aproximadamente metade de uma onda, um pouco, um pouco menos da metade do caminho. E não preciso me preocupar com eles porque sabemos que eles atingem o chão. É um pouco, temos um telhado interessante vai assim e desce. Outra coisa que, que cai de novo, assim. Lá está o lado do prédio e, na verdade, uma boa parte dele, está meio isolado atrás desse prédio aqui , ou seja, vamos dar uma olhada. E continua, deixe-me simplificar isso. Então, isso implica um a menos. Quero dizer, então aquele que aparece desse jeito, mais ou menos assim. Ok. É como alguns edifícios, apenas alguns do MAC. O telhado é, é difícil ver o telhado. Mas tem esse tipo de forma, como você pode ver. Embaixo, desse jeito. Provavelmente sobe um pouco mais lá. São apenas dois prédios. Fará com que eles desçam até o chão assim. Observe como essa linha no segundo prédio aqui termina na metade da página. Novamente, estamos usando o papel e as diretrizes, as diretrizes naturais do papel apenas para ajudar a identificar onde colocar os objetos. Coisa muito importante a se fazer. Ok, então aqui está outro. Isso é um pouco de sombra ou algo assim. Ainda assim. Estou colocando isso. Mas se eu realmente o guardo ou se ele simplesmente se transforma em um buraco, de forma simples, depende de você. Eu estou pensando que eu poderia realmente simplificar isso um pouco mais. Tem um pouco de escuridão lá embaixo. Mas muito disso será apenas uma grande forma. Eu só vou molhar todos nós, tudo molhado em molhado. E então, na segunda lavagem, podemos destacar um pouco da nitidez dos detalhes. Tem outro aqui. É um edifício simplificado. Realmente. É como se muitos desses prédios entrassem e parecessem tão complicados. E eu acho que às vezes você só precisa simplificá-las e encontrar uma maneira encontrar as formas básicas que aqui você pode ver que são mais ou menos assim. E veja, é quase como uma forma triangular aqui, aparece assim. É como uma parte do telhado deste prédio. E então fica assim. E temos um lado do prédio aqui. Tem até uma chaminé lá. Simplesmente aparece aqui. E é apenas uma chaminé quadrada. pode ser importante porque queremos obter um pouco mais dessa forma 3D no lado esquerdo da chaminé, pois ajuda basicamente a fazê-la parecer um pouco mais tridimensional. Isso acontece de novo na lateral da casa desse jeito. Nós o temos lá. Lá. Lá. E temos todas essas coisas em primeiro plano aparecendo. E, na verdade, o guarda-chuva vai até o meio da página aqui. Alguns meio que entendem mais de um ângulo em um ângulo maior aqui. São mais ou menos como você os chamaria, assim como os pequenos pedaços de guarda-chuva embaixo. Será uma espécie de guarda-chuva com babados. E por trás há mais edifícios e mais detalhes e outras coisas. Na verdade, este é o topo de um prédio lá. Eles realmente não conseguem ver isso, mas há algumas janelas aqui ao fundo e há até algum tipo de sombra aqui. Eu não perdi isso desse jeito, só uma pequena sombra como essa e outra até aqui desse jeito. Alguns desses pequenos trechos são importantes porque destacam as luzes da cena. E especialmente quando queremos sugerir detalhes extras e a fonte de luz, a direção em que a luz está entrando. Pequenas coisas assim realmente ajudam os edifícios. Na verdade, há pequenas janelas nela. Não vou passar muito tempo fazendo isso porque meu objetivo principal aqui é apenas obter uma silhueta dos edifícios. Esta torre está bem vinda até aqui e ela tinha esquecido, mas há uma pequena parte da chave de um prédio que, parte da chave de um prédio na verdade, simplesmente explode atrás. Opa. Apenas esfregue isso um pouco. Como um pedaço de prédio correndo atrás daquela casa e descendo e parece uma chaminé ou algo parecido. Simples. Mas por trás disso está, é claro, essa grande torre. E também queremos estimar aproximadamente onde isso termina? Eu diria que aqui há um pouco de espaço na parte superior do papel, então eu quero deixar um pouco de espaço lá em cima. Isso, novamente, será apenas uma silhueta, então eu não quero gastar muito tempo nisso. Aqui também está um pouco desse tipo de torre 3D como essa. Encontrar maneiras de simplificar isso para dois caras. Então, abaixe isso desse jeito. Ok. Provavelmente, o lado esquerdo aqui é um pouco largo demais. Toque com toque muito amplo. Vou trabalhar nisso um pouco mais desse jeito. Um pedacinho desse lado do prédio saindo para a esquerda. Que a música é , na verdade, meio difícil de desenhar porque há muito mais precisão envolvida aqui. E aqui está a base, bem, um pouco desse lado do prédio entrando. É pouco visível com soldados pode ser uma silhueta no final do dia. Mas pequenas separações ajudam e apenas implicam detalhes aqui. Este é um capilar com pequenas janelas na parte superior. Ok. Vamos dar uma olhada abaixo. Como podemos entrar? Temos tantos números. Quero dizer, aqui em primeiro plano há prateleiras de roupas. Parece que é muito difícil dizer exatamente o que são. Eles podem ser como toalhas, tapetes, prateleiras de roupas. Não tenho certeza do que são todas, mas esta é uma oportunidade que posso usar para escolher algumas cores e sugerir que talvez sejam roupas ou algo parecido. Mas temos números. E isso é diferente porque temos os números aqui em cima. E você percebe que suas cabeças estão aproximadamente logo acima da linha do horizonte, como aqui. Mas as figuras aqui sentadas em suas cabeças estarão abaixo da linha do horizonte. E também serão maiores porque estão mais perto do primeiro plano. Portanto, sempre tenha em mente em termos de perspectiva. Em termos de perspectiva. O que faz sentido? É como um nariz ou algo assim que figura o lado da cabeça, lado da cabeça ali. Ele é um braço na parte de trás da roupa. Há outra figura aqui. Aqui com essas cabeças. Estou fazendo aqui. Cabeças meio desajeitadas podem estar comendo alguma coisa ou qualquer outra coisa aqui. Ok. Agora, a cabeça da pessoa está aqui. Temos outra pessoa aqui. Provavelmente seria mais simples desenhar o queixo aqui. Alguns sieneses. Ok. Há outra figura também aqui. Eles estão todos sentados nesta mesa. Este está muito perto, mas eles estão todos sentados à mesa juntos, almoçando bem. Podemos entrar em mais detalhes porque, é claro, quanto mais próximos esses números, uma tabela mais próxima está, na verdade, mais abaixo. Você pode simplesmente vê-lo sair como aqui. E há um pouco de escuridão embaixo da mesa. Há uma pessoa aqui também. Eu só vou ter uma cara que sabe matemática aqui e só o cabelo escorrendo para trás. Parece que muitas pessoas estão sentadas juntas, conversando bem, conversando bem e saindo para almoçar. Ok. Vamos dar uma olhada. Esse aqui é um pouco, é um pouco estranho, mas dá para ouvir aqui, algo assim. Essa figura, essa pessoa aqui. Estou um pouco mais perto. Você quase pode ver uma mão aqui. Basta colocar uma indicação da mão dela. Muito solto. É claro. Eu não quero passar muito tempo fazendo isso. Adicionando esses detalhes. A mesa aqui, às vezes simplesmente correndo. Juntando-se, juntando-se a todos. Ok, ótimo. Então, há uma pequena história aqui, mas há algo acontecendo. Mais números. Primeiro, vou colocar mais algumas figuras aqui na parte de trás e simplificá-las até agora, como você pode ver, algumas pernas, às vezes algumas pessoas andando à distância também. Eles ficam menores à distância. Lembre-se sempre de que isso é algo que você precisa fazer. Certifique-se de que a figura fique menor. Porque se você os tornar muito grandes, eles parecerão gigantes pendurados no fundo. Não queremos aquela xícara com outra figura aqui. Apenas corrija um pouco a perna. E tem um casal andando aqui como se esses dois estivessem colocando um pouco de cabelo para aquela figura. Caminhando juntos. Tem muita coisa acontecendo aqui. Depende realmente de você quantos detalhes você deseja adicionar às figuras. Isso é interessante. É como um pequeno guarda-chuva, sim, desse jeito. Vou enfatizar isso mais um pouco mais de um guarda-chuva. Ok. A haste do guarda-chuva também está lá. Às vezes, os números entram em baixo e outras coisas , mas isso é apenas uma coisa mais rápida e rápida que podemos adicionar. como esses dois quase parecem que poderiam estar conversando, estão falando sobre algo. Então eu posso me mover com as mãos para cima ou algo parecido. Mas acho que isso é um bom começo para me retirar. Bom plano. Agora podemos ir em frente e usar um pouco de cor. Então, a primeira coisa que vou fazer é trabalhar no céu. Vou apenas aplicar uma bela lavagem leve de azul cerúleo. lavagem muito leve de azul cerúleo começa na parte superior. É principalmente água, 90% água. E descendo, vou cortar também a torre. É muito importante contornar os edifícios porque, de qualquer forma, ainda não queremos nenhum azul, uma vez que precisamos colocar primeiro uma camada de coloração mais quente. Então, isso é só para obter um pouco desse céu sem muitos detalhes. Só um pouco de contornar os prédios. Não precisa ser pedante com isso, porque parte disso vai se misturar de alguma forma com os edifícios. Não quero que seja muito nítido. Isso é algo com o qual você também deve ter cuidado. O tabuleiro tem dois tiros entre tudo. Parece que não parece natural. Então, o que quero dizer com isso é que você percebe aqui, olha, está meio úmido por toda parte e em todas as áreas. Então, talvez eu queira entrar e adicionar um pouco de cor agora ao prédio. Antes de fazer isso, vou pegar um toque de roxo. E eu quero colocar alguma coisa no céu, talvez também com um tom neutro. Apenas um pouco de nuvem e indicação de uma nuvem ou algo assim aqui. Vou mudar um pouco o céu, fazer com que pareça mais interessante do que apenas nuvens suaves. Não quero que sejam muito escuros, mas os que estão no topo tendem a ser muito maiores. Então você pode colocar alguns pequenos aqui. E então começa a fazer sentido. Algo assim está bem. Então, eu quero entrar no prédio. Isso é só uma sienna queimada. Eu acho que é apenas uma cor muito quente. Eu também tenho um pouco de marrom normal aqui. Então eu posso misturar apenas um pouco de âmbar cru. Ok. E vamos reduzir isso e ver o que acontece. É meio que. Algumas delas vão para o lava-céus, mas eu não quero que muitas delas entrem lá, então estou apenas cortando um pouco. Algumas delas entrarão no jogo, mas não se preocupe, continue. Só queremos dar uma rápida lavagem de cor lá dentro. É tudo o que queremos. lavagem rápida da cor à medida que você desce na página se torna um pouco mais fácil porque não há nada realmente tocando o céu. Mas mais abaixo. Olha isso. Temos um pouco de laranja impresso em laranja aqui. E aqui. Ela tem a oportunidade de usar algumas cores pequenas e rápidas. Aqui. Vou colocar um pouco de ocre amarelo para este prédio aqui. Mas se você tiver um pouco de marrom por baixo, aí vamos nós. Tudo o que estou fazendo é colocar algumas dessas cores quentes e fazer com que elas façam a coisa certa. Não estou preocupado com a precisão aqui. Aqui eu tenho um pouco desse titânio polido. É uma cor meio esbranquiçada. Vou colocar isso dentro e deixar esse guarda-chuva de fora. Obtendo o máximo de contraste para esse guarda-chuva. Na verdade, o que estamos fazendo é uma boa camada de cor quente. Muito, muito leve também. Você está falando Eu estou falando basicamente, a maior parte é apenas água. 2010, 20% de tinta é o máximo que você deseja usar aqui. Coloque algumas cores também. Esta é uma laranja vibrante que acabei de comprar aqui. Alguns desses edifícios notaram que acabaram tipo de filtragem mais alaranjada. Está aqui, basta passar para o lado direito. Aqui embaixo, cortando também algumas dessas cortinas, essas partes brancas do prédio. Isso é realmente engraçado porque temos um pouco de azul aqui. Então eu coloquei o ultramarino só para resfriá-lo. Um pouco entediante. Vou adicionar um pouco de preto nessa área, para que fique uma cor azul, mais fria e mais fria. Aqui no topo. Eu só vou misturar isso desse jeito. Provavelmente vou escurecer isso um pouco mais tarde. À medida que avançamos para a frente da cena, estou apenas aprendendo mais dessa cor de titânio amarelo, que novamente é apenas uma cor esbranquiçada. Você mesmo pode misturá-los, mesmo que tenha apenas um pouco de cinza, basta diluir esse cinza. Deve ser suficiente. Ok. Só estou tentando obter uma boa lavagem de cor neutra. O k tem um pouco de calor, mas é principalmente essa cor esbranquiçada. E você notará que, como todas as figuras aqui, tudo aqui tem essa luz acinzentada, um tom acinzentado. Não há muita saturação ou detalhes lá dentro. Ok. Bom. Então, isso é tudo por enquanto. Vou secá-lo rapidamente. 61. Burano - Dark: Olá novamente Nesta segunda lavagem. E como eu mencionei, maior parte disso será apenas uma cor acinzentada ou opaca. Para misturar isso, você tem algumas opções. Você pode misturar um pouco de marrom com azul ultramarino. Ok, isso te dá uma bela cor neutra. Então, desenhe um número. Se você tem um pouco de umber bruto ou queimado e um pouco de ultramarino, isso funciona muito bem para obter uma cor acinzentada misturando algo assim aqui na lateral. Ok, então esse é um exemplo. Outra coisa que você pode fazer é misturar um pouco dos três principais. Veja o azul e seu vermelho e seu amarelo fazem o mesmo tipo de coisa. O que costumo fazer hoje em dia é ter meu próprio cinza pré-misturado. Isso é um pouco do cinza de Payne aqui. E a tonalidade neutra funciona bem, pois também tem um pouco de preto lunar na lateral. E o que eu estou fazendo é misturar cor neutra, um pouco de vermelho lá dentro, um pouquinho de vermelho. Apenas aqueça isso. Então eu acabei de ter uma cor cinza. E na lateral você pode ver que eu também tenho um pouco de azul acinzentado aqui. Bom. Porque você quer alternar o cinza para não ter o mesmo cinza em absolutamente tudo. É sempre complicado. Ok. Bom. Então você está falando de uma mistura de 50%, 50% de água. E, na verdade, vou usar um mais escuro aqui em cima com um mais marrom. Lembre-se, estamos fazendo tudo isso de uma só vez. Olha o que vai entrar neste lado da torre. Descendo. E olha, estou tentando fazer isso rápido, mas pelo menos com alguma convicção nas minhas pinceladas aqui. Ok, olha só um pouco disso e você também pode deixar de fora um toque da lavagem anterior, como o que estou fazendo aqui, obtendo pequenos destaques sobre o prédio. Ok. Mas, na maioria das vezes, você só quer polímeros. Olha isso. Estou usando tinta bem grossa aqui também, para que não escorra. O trabalho simplesmente entra lá, fica onde deveria ficar e acaba com isso . Ok. Olha isso. E você percebe, olha, estou saindo de novo, alguns pequenos destaques, pequenos destaques e áreas amarelas também. Não em todo lugar, mas apenas em partes. Para manter a aparência interessante. Queremos que seja significativamente mais escuro que o céu. Ok, lá vamos nós. Trouxemos isso até o primeiro plano. Agora, desculpe, os edifícios intermediários. Ok. Vamos dar uma olhada. Vamos trabalhar nesses agora. O telhado aqui, eu acho que precisa ter algum tipo de sombra nítida, assim como a referência indica. tipo de sombra mais nítida se eu acidentalmente subisse muito para o céu assim. Ok. Como ele simplesmente corta o topo daquele prédio, forma uma bela sombra nítida. E também embaixo do prédio, aqui você tem um pouco de sombra. Ok. Vamos ser a sombra. Colocando um pouco mais aqui e aqui. Um pouco mais aqui. Lá vamos nós. Isso só se torna uma sombra mais escura se formando no topo deste prédio. Também vou tentar não mexer muito nisso. Você pode. Se você não tomar cuidado, acho que começa a parecer antinatural quando você faz demais. Descendo. E eu posso ver aqui embaixo, você sabe, você tem essa cor de brownie. Também estou misturando um pouco de azul nele, só para ficar um pouco mais de frescor. Ok, é por isso que eu adoro ter diferentes tipos de cores aqui. Diferentes tipos de graça. Porque quando você mistura a média, você pode fazer com que essas lindas misturas apareçam no papel. Ok. Vindo até aqui, eu não fiz um remix real de nada. Basta retirá-lo diretamente da página. A paleta, desculpe, assim. Olha, eu estou apenas cortando aqui as figuras também. Ok. Na verdade, eu poderia misturar um pouco mais de azul e roxo aqui, apenas em mais cantos. Ok? A grande coisa para mim é ter certeza de que tenho todos esses edifícios. Um grande tipo de silhueta. E cortando essas cortinas também. Não precisa ser perfeito. Não precisa ser perfeito, mas precisa parecer intencional. Suas pinceladas devem parecer intencionais, assim, deliberadas. Mesmo que não sejam perfeitos. Há muitas cores nesses edifícios, muita coisa acontecendo. Mas observe como estou simplificando tudo. Aqui. Você pode ver esse prédio surgindo desse jeito, entrando um pouco na torre. Essa é apenas uma cor. Ok. Aqui é onde eu talvez queira exagerar alguma coisa. Então, isso pode ser um pouco de escuridão aqui para este prédio ou para o telhado. Mas eu poderia deixar o lado direito um pouco mais exposto para criar mais luzes, fazer parecer que há mais luz naquele lado do prédio. Ok. É uma espécie de prédio que se destaca aqui na frente? Eu posso simplesmente brincar com isso e obter esse tipo de lado cada vez melhor do prédio. Lá eu posso começar a colocar na lateral deste prédio assim. E, novamente, brinque com a luz que pode estar refletindo em partes desse telhado aqui. E na lateral desse telhado aqui, pode haver alguma luz aqui naquele lado do telhado. E não só isso, mas neste prédio, poderíamos ter mais luz saindo para a lateral deste prédio. Ok. Traga isso até os números. Os números podem realmente suavizar isso um pouco. E apenas amoleça, adicione um pouco de água lá. Esse azul vai entrar em contato com essa sombra aqui na lateral da chaminé ou como você a chama lá. Olha isso. Estou correndo pela lateral da casa. Fácil. Então, parece que está olhando em volta. O que mais podemos adicionar aqui. Ok. Parece, acho que parece decente para esses edifícios de fundo. Vou apenas trabalhar nesse espírito do guarda-chuva, nessa sombra aqui. Isso vai ser novamente, uma forma grande, ok. Descendo em primeiro plano, estou esfriando e também escurecendo esse toque para obter contraste extra. Faça com que apareça um pouco. Mais escuro. Edifícios aqui ao fundo. Basta suavizar isso com o complemento batido, um pouco de água lá. Ok. E, novamente, tudo o que você tem aqui são todos esses pedaços do tecido e tudo mais. Não importa exatamente o que é. Eu só quero criar uma forma. Forma básica passando por aqui. Conectando, conectando um pouco os edifícios em primeiro plano. A usabilidade é engraçada. Também é esbranquiçado. Às vezes, pegue vermelho e um pouco de branco, misture-os e obtemos um lindo rosto colorido. Você também pode misturar um pouco de marrom, se quiser. Depende de você. Apenas uma pequena indicação rápida dos rostos das figuras. Ok. Bom. Mas vou entrar em uma pequena sombra no chão. Então, para alguns desses edifícios, você pode ver que eles meio se estendiam para a esquerda assim e cortavam o centro de algumas dessas figuras. Ok, então, na maioria desses edifícios aqui na parte de trás que você precisa fazer, você pode ver aquela sombra. A sombra simplesmente corre para o lado esquerdo da cena. Conectando-se com as figuras e no meio delas de qualquer maneira, desse jeito. Você pode até mesmo enfatizar um pouco mais, tê-las, fazer com que as sombras fiquem mais tangentes. Como você pode ver, o que estou fazendo aqui é um pouco mais de um ângulo, um ângulo mais nítido. Na foto de referência, eles disparam mais em um ângulo mais horizontal. Observe que tudo simplesmente se junta. Nas sombras, junte-se a tudo. Ok. Ainda assim, esta ainda é a segunda lavagem. Temos mais por vir. Mais por vir. Vou entrar em um pouco de escuridão onde estão os cabelos e coisas assim para essas figuras. Ok, e novamente, não é para detalhar muito, é só adicionar um pouco de escuridão aqui. E como está muito escuro aqui, é muito difícil dizer a cor do cabelo que todo mundo tem, mas você pode dar algumas indicações novas, como se essa senhora parecesse estar com algum tipo de vento aqui. Este ele usou bem, mas saturado de D. Então, coloquei um pouco de cinza primeiro e depois adicionarei a cor lá. Assim. Você pode brincar com um pouco de marrom, por exemplo, para esta senhora aqui. Então, muito trabalho molhado e sem muitos detalhes. Só um pouco de trabalho molhado e molhado. Na verdade, há muitas dessas coisas. Muitas dessas coisas são apenas cinza. Aqui estão as cores cinza. Você está trazendo detalhes dos números, mas, na verdade, no final das contas, estamos apenas indicando. Ok. Bom. Deixe-me juntar esta mesa também. Boa lavagem leve de cor. Nem mesmo uma faculdade específica é ser cinza. E você pode ver todas as figuras e todos ao fundo. E aqui está sua oportunidade. Quero dizer, eu simplesmente pego um pouco de tonalidade neutra imediatamente. E é um tom neutro bastante escuro. E eu vou entrar e pegar algumas cores, alguns detalhes para as pernas das figuras. Então, este aqui, dando uma olhada na referência, podemos ver que está meio que caindo desse jeito. E o outro, vamos dar uma olhada assim. Você pode simplificá-los. Você não precisa detalhar muito, basta usar um pincel afiado. Quero dizer, pode ser algo como um pincel plano como o que estou usando agora, é apenas um pincel redondo normal. Pincéis redondos tendem a ser o que as pessoas costumam usar. Na verdade, comecei a virar e mudar também para pincéis planos recentemente. Assim como a forma que ele cria, às vezes parece ser mais irregular. Eu não me importo com isso. Tem um casal lá. Você também não precisa conectar todas as pernas. Você pode simplesmente fazer com que eles pulem a borda desse jeito. Ok. Há outra figura andando na sombra desse jeito. Ok. Deixar cair um pouco de água faz com que uma sombra suave corra para o lado esquerdo em um ângulo. Basta se juntar a eles. Apenas um pouco de sombra unindo a figura no chão. Essas figuras no chão, desse jeito, correm para a esquerda em um ângulo básico. Um aqui é bom, talvez assim. Pequenas coisas simples e simples. Ok, entendi que poderia ser outro. Outro aqui à distância também. Insinuando coisas que dependem de você, se você quer colocar alguma cor e também coisas para as camisas e roupas , nós servimos para mim. Gosto de dar um toque de cor. Em áreas como o lado esquerdo. Vou deixar o lado direito exposto para enfatizar essa sensação de luz. Mas, por exemplo, aqui eu poderia pensar, ei, essa pessoa pode ficar bonita vestindo uma camisa um pouco mais legal, uma camisa cor de cola. Então, adicionando um toque disso, desse jeito. Ok. Essa pessoa aqui do lado direito, eu vou apenas diminuir e adicionar algo assim só para ficar rosa ou algo assim. Quente. Cor da mulher. Tire um pouco dessa tinta. Um toque de cor passando por lá, alguma coisa. Ok. O que mais temos? Tenho mais algumas figuras aqui à distância. Essas duas figuras também, apenas conversando um pouco lá. Ok. Bom. Percebi que também há uma sombra se juntando aqui no chão, apenas as mesas e coisas assim. Lá. Vou entrar e adicionar um pouco mais dessa escuridão nessa área enquanto ela ainda está úmida. Mesmo no fundo dessa figura, há uma sombra projetada pelos edifícios. Portanto, não há realmente nenhuma luz por trás. Simplifique. Simplifique isso. Toque um azul aqui atrás. Certo? Vamos secar isso rapidamente. 62. Burano - Toques finais: Ok, hora dos pequenos detalhes finais. Vou pegar um tom neutro. Você na paleta. Apenas uma cor mais escura, seque esse pincel. E é comovente ir deste ponto em diante para entrar em alguns pedaços finais de escuridão. Então comece aqui na torre. Então, provavelmente, um pouco abaixo daqui seria bom. Debaixo da parte triangular posso simplesmente delinear a triangular, um pouco mais ou menos assim. Ok. É, eu acho que esse pequeno pincel seco que você no final reúne tudo. E você só precisa usá-lo com moderação. É meio que detalhar, na verdade. Você acabou de detalhar com o pincel. Embora digamos que desenhar é muito importante, porque você acaba tendo que fazer a mesma coisa com o pincel de qualquer maneira. Mas o truque é você aplicar rapidamente e depois soltar. Você não fica lá por muito tempo e tenta detalhar tudo porque começa a parecer sobrecarregado. Janelas acopladas como essa. É complicado encontrar esse lado do equilíbrio, esse lado da nova aqui. E então, apenas encontrando maneiras de simplificar isso. Pequenos detalhes lá dentro sem exagerar. Ok. Algo se conectando ao céu, esse pequeno tamanho do topo da torre. É importante que você também seque o pincel um pouco. Primeiro, aqui vou adicionar um pouco de escuridão naquele prédio. Tudo isso é que eu digo, esse é o tipo de trabalho que toca e sai. Há algo aqui que você pode ver desse tipo, é como uma pequena janela aqui, uma janela de formato engraçado. É apenas algo assim. Nem um pouco. Toque de sombra, sombra extra aqui embaixo. Terceiro, vou enfatizar um pouco disso. Não só isso, mas também aqui desse jeito. Hum, é meio complicado com as laterais desses edifícios, mas você pode ficar incapacitado. O contorno do telhado é assim. Quero dizer, você também pode ver algumas pequenas janelas atrás de algo assim. Menos é mais, neste caso, definitivamente é mais aqui embaixo também. Você pode achar, de qualquer forma, que há um contraste extra. Então, eu vou tentar fazer isso, apenas adicionando mais escuridão aqui. Embaixo. A vantagem disso também é que você pode contornar essas figuras e fazê-las se destacar mais. Mas, como eu disse, eu só gostaria de fazer essa coisa de tocar e ir embora. Não há muito tempo lá. Pode até borrifar um pouco. Para incentivá-lo a se mover um pouco, basta misturar melhor. Aqui estão algumas janelas para separar esses dois edifícios Aqui há algumas janelas ou mais de algumas horas, algumas janelas e você acabou de abrir espaço. Simples assim. Mais aqui. Aqui está um deste lado do prédio. E eu também não quero que elas se pareçam exatamente com a foto de referência, porque eu vou fazer isso. Vou tentar fazer com que pareça uma janela por muito tempo e isso vai atrapalhar o fluxo da cena. Aqui, acabei de tentar adicionar um pouco de cor escura ao redor da borda dessa figura. Ok. O que mais temos? Um pouco dessa escuridão aqui em cima para esse guarda-chuva. Aqui podemos colocar uma cor de cabelo melhor para a figura, como essa aqui na frente, só que um pouco mais escura para o cabelo. Acabei de pegar um pouco de marrom. Esse é o ponto que acabamos de detalhar. Você não é. Eu não estou tentando colocar muita coisa lá, mas ao mesmo tempo. Você quer ter certeza de que qualquer coisa que você possa ter perdido ou não estar implícita o suficiente esteja presente aqui. Tudo aqui é realmente muito escuro. Em primeiro plano. Figuras, essas figuras meio que estão sentadas e você pode ver apenas algumas de suas roupas e coisas assim também. Basta misturar, derreter nas coisas e eu posso pegar passivos. Isso é um pouco de azul cerúleo. Ou eu posso misturar com um pouco de guache. E comprar esse jeans e uma camisa de colarinho que essas mulheres vestem. Quero dizer, você realmente não pode ver isso. Mas há apenas um toque de cantos lá dentro, algo assim. Ok. E também essa senhora, ela está vestindo outra camisa lá. Ok. Também estou recebendo alguns novos recursos para seus rostos. Deixe-me pegar um pouco rapidamente. Não muito, mas ver que esses dois estão sentados mais perto. E essa senhora aqui está usando óculos mais escuros. Óculos. O cabelo castanho depende de quanto tempo você quer dizer que pode passar muito mais tempo com eles. Mas para mim é só que eu só quero sugerir o que está acontecendo lá, não ficar aqui o dia todo. Você também pode ver embaixo da mesa aqui. Na verdade, há uma linha muito nítida e escura e escura embaixo dela. Eu posso simplesmente misturar isso com isso e criar um pouco de contraste como esse na mesa. E isso é apenas um pequeno desenho que estou tentando fazer também com o pincel. O contorno, a mesa, o toque desse jeito. Pode fazer isso com as coisas na parte de trás. Com essa antipatia, também seria um guarda-chuva. Você pode simplesmente fazer algo assim. Um pequeno guarda-chuva aqui. Coloque alguns passarinhos à distância. Talvez apenas alguns no topo aqui. Torre nova. Mais alguns mais abaixo. Para se espalhar fora de contato. Um toque de guache branco. Acabe com isso. Destaque alguns destaques. Algumas das cabeças das figuras estão no ombro, na parte de trás da figura também. Podemos entrar assim. Apenas uma indicação rápida como essa. Um pouco de azul nele. Se o guache se misturar às vezes ajuda, basta eu mergulhar um pouco embaixo dos prédios e dessas áreas escuras. Só para criar alguns interesses, áreas de interesse nos edifícios. As molduras também têm, algumas das molduras dessas janelas têm pequenos pedaços de branco. Você pode simplesmente colocar um pouco de cor como essa. Isso acabou.