Transcrições
1. Introdução ao curso: Olá, meu nome é Becky Safe. Sou DJ, produtor musical, streamer do YouTube e do Twitch Esta aula é para
quem quer aprender os fundamentos
do
DJing, som é ciência É energia em sua essência. E, portanto,
por ser energia, tudo age da mesma forma,
não importa o gênero. Então, tudo o que você precisa fazer
para tocar um set em qualquer gênero é aprender as regras
fundamentais do som, como ele age e se comporta em relação ao volume e à frequência Eu vou explicar a diferença
entre o volume e
a mixagem do EQ Em seguida, veremos
como fazer a
transição com confiança de uma
música para outra Veremos a importância
crucial
do fraseado na música, onde começar sua mixagem e como manter as batidas sincronizadas Essa aula é perfeita se você está apenas começando com DJing, se você tem um controlador ou o equipamento mais recente da Pioneer, todos os botões que
usaremos
serão universais
em todo O DJ é uma forma de arte fascinante. Sim, as regras fundamentais e
as técnicas fundamentais são as
mesmas em todos os gêneros,
mas são os truques, a seleção de músicas e
a performance que
o DJ traz para o set que os fazem se
destacar e serem únicos
entre Estou tão animada que você esteja aqui. Você está prestes a aprender
as habilidades cruciais necessárias para tocar
a música que você ama. Então, vamos começar.
2. Mistura de volume: Vamos ver primeiro a
mixagem de volumes. Portanto, o volume é quando você aumenta e diminui o canal. Então, começa do zero
e vai até 100% ou dez, pois é vermelho aqui. Veja, este é apenas um controle de volume
típico. Você está aumentando o volume
gradualmente usando os faders do
canal Agora, isso se você tiver
o cross fader desativado. O cross fader é uma seção bem
antiga do mixer Era usado antigamente
com DJs do Scratch e
ainda é usado hoje para
muitas artes performáticas Então você arranharia usando
o cross fader. Isso é o cruzamento de volume de
um canal para outro. É apenas horizontal. Mas nós realmente não
usamos o cross fader. E você verá
que a maioria dos DJs não usa o cross fader para
fazer mixagens modernas Portanto, está desativado no momento. Se você quiser ativá-lo e
usá-lo para mixar suas faixas
, no mix Pioneer, você deve atribuí-lo à
esquerda ou à direita Vou
atribuí-lo a through, que basicamente significa que
ele desativa o cross fader E não importa se você tocar nisso, não vai alterar o
volume de suas faixas. Porque às vezes,
se você é DJ e gosta muito da mixagem, pode usar o
cross fader e cortar
completamente o
áudio da Então,
mentes deficientes estão sempre desativadas. Estamos pensando em mixar usando o volume nos faders do canal Então você aumenta usando
o canal feta. Então, vou
habilitar a sincronização para essa parte da aula porque vamos
analisar a mistura usando a droga. Falaremos mais tarde, mas
habilitamos o coletor, então não
precisamos pensar nessa parte. E então a outra
coisa em que precisamos nos concentrar é
usar os botões Q. Adquira o hábito de usar os botões Q e
seus fones de ouvido. Então, ao pressionar o botão Q, você pode
pré-esmaecer e ouvir a música com o fader do
canal desativado Então, quando não há áudio
saindo do sistema de som, se você pressionar o botão Q, ele permite que você ouça a faixa em seus fones de ouvido
primeiro para verificar se está
tudo bem
antes de começar a aumentar o
volume da faixa, você
pode
me dizer três coisas que acontecem? Então, você aumenta gradualmente o volume do
tráfego de entrada e diminui o volume
da faixa de saída para
tirá-la de cena E fazer isso lentamente
nesse caso específico funciona para o
estilo de produção dessas duas músicas. Então, eles são lentos, estão
evoluindo progressivamente. E então você, como DJ, suas ações são lentas,
evolutivas e Dependerá do gênero
e da posição na música como você faz a mixagem do volume do fader do seu
canal Então, vamos dar uma olhada em um
gênero diferente em que a mixagem do volume do
fader de canais será um pouco mais agressiva Eles podem sair quando tiverem 19 anos, nem todo mundo sabe o
tamanho de um subsolo. Todo mundo sabe. Todo mundo
sabe. Todo mundo sabe. Isso no mundo dos DJs
é conhecido como troca. Estamos usando os faders de canal, mixando com a mudança
de volume de uma faixa para outra E você deve ter
notado que eu estava trocando em pontos específicos. E é aí que a produção
da música muda e o
conteúdo da frequência base é lançado. É um pouco mais uma
pequena pausa antes da próxima frase ser aquela
pequena pausa na produção. Você pode ver isso na
tela aqui nesta música. Quando começa a ficar
nessa cor verde. Essa é a pausa da qual
estou falando. É quando você faria essa troca apenas para
aquela 1 barra de material. Portanto, a barra 1 vai do
marcador vermelho ao marcador vermelho. Então isso seria isso. Esse é o tamanho
da seção com a qual
você precisa jogar quando muda os
faders do canal e
muda de uma faixa
para outra usando
3. Canal da QEQ: Agora, não
misturamos apenas usando volume. Também mixamos usando equalizadores de canal, que essencialmente são volume, mas são volumes de bandas de frequência
específicas Então, na música, temos
baixa frequência, que é seu conteúdo de
frequência base, como subbaixo e bateria, qualquer coisa que seja baixa e estrondosa, que é o conteúdo da
frequência base e Então você tem seus instrumentos de
médio alcance, que seriam instrumentos
musicais como vocais, pianos, guitarras, praticamente a maioria dos
instrumentos que estão
nessa banda intermediária são todas as coisas musicais,
as coisas que
gostaríamos
de ouvir, bandas e músicas pop e
pianos e guitarras, bandas e músicas pop e
pianos e guitarras que seriam instrumentos
musicais
como vocais, pianos, guitarras,
praticamente a maioria dos
instrumentos que estão
nessa banda intermediária são todas as coisas musicais,
as coisas que
gostaríamos
de ouvir,
bandas e músicas pop e
pianos e guitarras, violinos, qualquer coisa assim. O material musical que nesta banda
aqui, na banda média,
depois na banda de alta frequência, depois na banda de alta frequência é aí
que você tem seus
melhores instrumentos de percussão
e o brilho no
topo e o brilho no Então, agitadores, chapéus altos,
qualquer coisa que tenha sensação está
nessa banda de Então, quando você os abaixa, gira para a esquerda
e quando você os vira para cima, você vira para a direita. Quando você tem cada uma delas
apontando para cima às 12:00, isso significa que a
faixa está
tocando no volume produzido Assim que você começa
a manipulá-lo, você o retira
do volume produzido Então, quando você está
tocando apenas uma música para
o seu público, você quer que ela apareça às 12:00
para que eles a ouçam com a qualidade máxima que
o produtor a criou Agora eu raramente giro
meus equalizadores para a direita porque isso significa que
você está
aumentando o volume daquela banda E então você está aumentando
o sinal geral e aumentando o
volume geral da sua faixa. E então esse sinal vai
do canal para o mestre. E isso poderia empurrar o mestre e tudo poderia distorcer Pode ser muito, muito alto. E a única razão pela qual
eu realmente giraria meus equalizadores para a direita é se as faixas muito silenciosas e uma área
específica, se estiver muito silenciosa, provavelmente
aumentarei o volume geral
da faixa Agora, esse é o volume dos mínimos, o
volume dos médios e o
volume dos máximos E a razão pela qual eles são
divididos em três bandas é porque, como mencionei
anteriormente, instrumentos
diferentes estão neles, mas também por causa da
frequência, eles agem de forma diferente. A banda que você quer
ficar de olho é a banda de baixa frequência, porque as frequências baixas
são muito estrondosas,
muito graves e ondas sonoras enormes. E quando você
as estiver tocando, se seu sistema de som e duas faixas estiverem
tocando juntas com altos níveis de energia. Isso é o que é e
o que é o som. Tudo desmorona
junto e continua. Se você tem isso em uma
boate, é ainda pior. Portanto, a base é uma área muito
problemática da música e você quer
ter certeza de que está o mais limpa possível Já analisamos a
mixagem com o volume. E desta vez vou
incorporar o uso das bandas de
baixa frequência para ter um cruzamento de volume muito mais uniforme e claro Apenas essa área específica
é a área problemática. Eu vou te
mostrar primeiro
como soa sem manipular isso E então eu vou te
mostrar como soa quando usamos as frequências
baixas Então, basta cruzar, como cruzamos
usando os volumes, vamos cruzar usando as bandas de baixa frequência,
girando-as para a esquerda Então, estamos cortando,
não estamos aumentando o volume. Isso é fazer a mixagem com todas
as bandas
que aumentaram o volume produzido. Quando isolamos apenas
a frequência baixa abaixando as outras bandas, você pode ouvir aquele som de baixo
estrondoso Agora vou fazer uma mixagem usando os controles deslizantes de volume ou os faders
do canal E também vamos nos
concentrar apenas na banda de baixa
frequência e cruzar nossos materiais de
baixa frequência para que fiquem limpos e perfeitos A menos que seja diminuindo as bandas de alta e
média frequência, apenas para mostrar que
essa frequência base isolada é uma
imagem muito mais clara para o ouvinte E é menos essa
bagunça caótica.
4. Como fazer uma transição perfeita de uma música para outra: Sua transição perfeita de uma música para outra dependerá inteiramente da música em si da produção
dela e do gênero Porque existem
certos estilos de produção
em certos gêneros. Você, como DJ, precisa ouvir a
produção da música, ouvir como ela está evoluindo Estamos sempre ouvindo
a música dominante na mixagem. E a música dominante
é aquela que tem a maior parte do volume
saindo para o público. Se você apresentar
uma música como essa, ela está com metade do volume e os
equalizadores do canal estão ligeiramente reduzidos, então essa é a música
não dominante Essa é a música que está em segundo
plano e é aquela em
que a atenção do seu público não está. Eles podem ouvir isso e
aqui uma essência disso, mas ainda é a música
não dominante Então você ouvirá como DJ
a produção
da música dominante No entanto, essa música
se move quer
entre em colapso, seja em queda. É isso
que você
usa como DJ, e é assim que você manipula
a música que entra ou sai para
se adequar à peça musical dominante Se a música dominante contém muitas informações
de médio alcance, como um vocal ou pianos, talvez não
queiramos introduzir muitas informações de médio alcance em nossa música de entrada,
pois isso
sobrecarregará a mixagem e
confundirá o público porque eles não
saberão qual música é a dominante da jeito que está, é difícil tocar dois vocais
ao mesmo tempo, o que é uma grande proibição,
não faça isso Não misture dois vocais juntos. Então, usando as técnicas
que já
aprendemos, vamos ouvir
a produção
da música dominante. E então, quando nos
cruzarmos para tornar essa música a música dominante, vamos ouvir a
produção dessa Uau, uau, uau, uau. A dança, dança, dança, dança. Assim
que você cruza a banda de baixa frequência, esse é o indicador de que
você agora pegou uma música como dominante e
a
cruza para
a outra música que
agora é a música dominante E então você assiste
à produção da nova música dominante. E você tira
sua música extrovertida acordo com essa música Este estava entrando em uma
espécie de seção de detalhamento. À medida que
entrava
naquele colapso , começou a
se acumular Essa tumba extrovertida estava
praticamente chegando ao fim. E na verdade seria apenas uma inflamação do tímpano, qual realmente não precisamos. É apenas um bumbo aleatório
tocando as batidas do chão E essa música está
se acumulando, o que não faz sentido Então, queremos colocar essa
música à esquerda
da foto para que possamos ter uma música dominante fazendo seu trabalho.
5. Encontrando o inconveniente: O
downbeat é melhor do que um compasso, um de uma frase nova Então, a música é dividida em frases e depois em compassos e depois
dividida em batidas Podemos ver na tela aqui que, se apenas
selecionarmos essa área,
isso é para batidas que
equivalem a 1 compasso e a
batida negativa são as
primeiras batidas nessa barra batida negativa são as
primeiras batidas Isso supera. Então esse
é o pessimismo. Essa é a batida que
estamos procurando. E a razão pela qual
procuraríamos a batida negativa dessa
frase é porque
é quando clicamos em play em nossa nova música que está
entrando na mixagem, porque queremos que toda a frase combine
com Acertamos os dois na batida de
uma frase. Agora é muito raro misturar duas faixas, ambas começando no início
da música não é uma proibição
definitiva, mas simplesmente não faz sentido Se você é um DJ tocando
uma música após a outra, você teria uma tocando no meio ou no
final E então você começaria a música
recebida do início ou de um
ponto específico próximo ao início Então, como encontramos esse otimismo? Se já estamos na
metade da música, é
fácil encontrar a
batida negativa
no início
porque está entre,
ou bumbo, uma das Mas como você descobre isso
ainda mais na música? Bem, você sabe como
estávamos vendo
aquela pequena seção
azul esverdeada em que o produtor musical
havia retirado temporariamente o conteúdo da
frequência base Bem, isso realmente
significa para você que a desaceleração
virá depois. Nem sempre, mas
geralmente depois de uma
daquelas pequenas janelas em que
o conteúdo base desaparece, prossegue
a desilusão de que, se tentarmos encontrar uma
dessas nesta música Então esse é o pessimismo. Este é o momento,
no meio
da música, em que você pressionaria
play na música
que estava chegando e as combinaria Então estão perfeitamente em frase. Ambos começaram
de forma negativa. Só que um deles começou
de forma desanimada
no meio da música Um deles começou de forma desanimada no
início da música Como você conta isso é
fazer os métodos 1234. Então, a música moderna é
escrita em 4444, são quatro batidas por compasso. Então, para batidas que podemos ver
na tela aqui, isso é para batidas em 1 bar Então, se você contar 12, 342-234-3234, E na parte anterior a
essa desaceleração,
podemos fazer isso para
colocar as coisas na Então, vamos tocar na música
que entra no
início, na batida um Vamos contar com
a música que estamos mixando usando
o 1234234 E então, observando essa
pequena seção verde, há 2 compassos lá, então há oito batidas no total Contamos essas oito
batidas
em movimento físico para
sentirmos a música Podemos então fazer 1234 e jogar
6. A frase da música e pontos de mistura: Portanto, sabemos que a
batida negativa é bater na primeira barra
da nova frase Mas como sabemos
o que é uma frase? Quantos compassos formam uma frase? Bem, isso depende da duração
da música e do gênero. Então, geralmente gêneros curtos, como música
pop, urbana, qualquer coisa. Bem, muita música hoje em dia está ficando cada vez mais curta. Portanto, quanto mais curtas forem
as músicas, menores serão as frases. Uma frase é um número de barras, e nessas barras estão as batidas e a primeira são as batidas
negativas. E trabalhamos em múltiplos. Portanto, temos barras completas
para uma frase, 8 barras, 16 barras, ec2 barras Quanto menor a música, menores
as frases. Então, 4,8 bar faria músicas
de três minutos e 16,32 bar faria músicas de 3 minutos a seis, 7 minutos Se há genes
tão longos hoje em dia, mais longas
as músicas, mais longas
as frases. Na house music, as frases geralmente
têm 16,32 bar. A menos que a música tenha
sido feita para rádio
, elas serão frases
mais curtas. Mas você está contando essas barras. Então você vai fazer
12 342-234-3234, até 16,
e isso seria 16 bar
e então você cai na 17ª barra e então você cai na 17ª Mas em vez de ir para 17, você vai voltar para 12 342-234-3234 porque
você está trabalhando em blocos de 16 e esses
216 blocos Então, quando você está procurando as batidas negativas para começar sua mixagem,
você está procurando o
final da frase do 16º compasso
ou o final de
uma frase de 32 compassos. Quando
subimos até a parte inferior você está procurando o
final da frase do 16º compasso ou o final de aqui, a segunda gota da música, é a segunda
gota principal porque
vem depois de uma pausa muito
longa Isso é definitivamente,
definitivamente, entre batidas negativas de uma
nova frase de 32 barras É sempre que você pode ter
certeza de que esse é o início de uma nova frase de
32 ou 16 barras Obviamente, dois sextos
são 32 porque
acabaram de chegar depois de um
grande colapso O mesmo com essa música. Vá em frente, esta parte. Então esse é o grande colapso. Essa é uma das novas
30 frases de duas barras. Essa é a única vez que
você terá certeza, na
produção da música, de
que agora alcançou
outra batida negativa de 16 frases cortadas e 32 compassos Então, com isso em mente, vamos começar essa faixa um pouco
antes de ser lançada. Sabemos que aquela batida, aquela que bate abaixo, é o início de um novo conjunto de frases
de duas barras Então, vamos contar
em 16 ou 32, procurando aquela pequena
janela verde em que a produção e o conteúdo básico
saem de cena, contando 1234 E vamos clicar em
play na próxima batida negativa. Então, a próxima frase
depois desta, é quando vamos
começar nossa música de entrada Pronto? 3 2 2 3 4 1 2 3 4 2 2 3 4 3 3 4 4 2 3 4 5 2 3 4 6 2 3 4 7 2 3 4 8 3. 4923, 4234 2341, 2234, 1234, 1423, 4234, 1234 Na house music, especialmente
são 16 frases de compasso, geralmente duas 16 perfazendo 32. Mas se você estiver trabalhando
com música pop, urbana, qualquer coisa em que as músicas
tenham cerca de 3 minutos de duração, provavelmente você está
pensando em trabalhar com frases de
quatro ou oito compassos. Assim que uma frase de compasso completa terminar ou uma frase de oito
compassos terminar, as músicas provavelmente mudarão
na produção. E isso vai significar
para você que você alcançou um novo tom negativo de uma nova frase,
aquela entre, de um bar,
um de uma É quando você clica
em reproduzir na faixa de entrada.
7. Mantendo as batidas em sincronia: Até agora, estamos
mixando usando o beats sync. Agora vamos desligá-lo. Mantendo as batidas sincronizadas
usando o volante. Portanto, o volante está no centro
do convés. E você pode definir seus tempos
primeiro usando o controle deslizante de tempo. E depois de ter seus números correspondentes
nas telas, você sabe que eles são
combinados em BPM E tudo o que você precisa fazer são as etapas que
já aprendemos, que são encontrar essa desvantagem e jogar
na hora certa Mas agora temos a sincronização de
batidas desativada. Talvez não,
por causa de um erro humano, talvez não
apertemos o play
exatamente na hora certa para
sincronizar as batidas Portanto, você precisará
fazer esses ajustes nos slides
usando o volante Para trás,
diminui um pouco a velocidade da trilha e avança, aumenta o
ritmo e a acelera Você quer se
acostumar com a
sensação dessa roda de corrida , porque aprenderá o que é certo para você O geólogo do equipamento da
Pioneer significa que você pode ser leve, o que basicamente não
precisa de muita força ou peso, o que significa que
provavelmente você precisaria fazer alguns
pesos na academia Não é tão pesado para você. É um pouco mais pesado
e mais resistente. Eu o prefiro em ambientes
pesados porque às vezes eu o puxo
muito longe e,
se estiver aceso vai muito longe, então você se esforça
muito para recuperá-lo. Então eu prefiro usá-lo pesado, mas você escolhe o que é
certo para você. Temos essa parte
logo antes da queda, podemos ver as diferentes
cores das formas de onda. Ele vai do azul para o vermelho, o que significa que passamos
de um conteúdo sem base para um conteúdo básico na imagem. E esse
conteúdo básico que entra em cena significa que
atingimos o ritmo negativo Então, a primeira coisa que
faremos quando a música estiver tocando, vamos mudar o
ritmo da música que entra para que ela corresponda ao ritmo da música que está tocando no
momento Depois de fazer isso, você contabilizará
suas frases e
clicará Reproduzir para que as frases correspondam. Vamos tocar no
drop dessa música. E isso significa que
temos a primeira
batida, a batida negativa correspondente
em ambas as músicas E então vamos
usar o volante para chegar a tempo. O melhor conselho
que posso dar é que mixagem
completa usando o volante é ir em uma direção, ouvir se você está
mais longe de
sincronizar as batidas e depois trazê-las de volta
na outra direção Então você está exagerando. Quando você balança demais, você, seu cérebro calcula a distância precisa ir entre aquela faixa
específica que você ajustou para frente e para trás em um movimento de pingue-pongue
até que
acabe sincronizando as batidas e balançando em Veja se você se
afastou ou se aproximou. Se você chegou
mais perto do que continuar. Mas se você se afastou mais, volte na outra
direção e crie um alcance ou alcance hipotético
em seu cérebro E vá e volte e obtenha incrementos
cada vez menores
até que suas batidas Você verá que, ao
cruzarmos o uso dos equalizadores, também
precisamos ficar de
olho se as
batidas estão sincronizadas Há uma coisa em ser
DJ chamada Drifting. É um ou dois queixos que perderão sincronia um com
o
outro com o tempo A primeira coisa que provavelmente
é a regra de ouro e a prioridade em ser DJ é
manter suas músicas Ninguém quer ouvir
um acidente de trem com batidas diferentes chegando
em momentos É a primeira coisa em que você deve
ficar de olho. Portanto, mesmo quando estiver
mixando usando volume, cruzando, usando seu equalizador, fique de olho ou
ouvido atentos para ouvir, se você vai ficar fora de
sincronia Se eles se ajustarem usando a piada, faremos
pequenos ajustes Então, pode ser
perceptível para você, mas para a pessoa comum, o ouvinte comum
que está se divertindo
muito Eles não vão ouvir os movimentos leves que você está fazendo porque eles não estão
realmente se concentrando nisso. Eles estão se concentrando em se divertir
na pista de dança. Então, sim, pequenos ajustes, não ajustes malucos, porque então serão
realmente Mas fique de olho nas suas batidas e se
elas chegaram na hora certa.
8. Considerações finais: Parabéns, você
acabou de concluir esta aula. Você poderá usar
essas técnicas agora para tocar
e gravar uma mixagem. Por que não fazer isso? Grave uma mixagem e compartilhe-a
como seu projeto de classe. Muito obrigado
por confiar em mim e dedicar um tempo
para assistir e aprender Descobri que a melhor maneira de
aprender uma nova habilidade é
procurar alguém que já tenha essa habilidade e aprender com essa pessoa. Isso é algo pelo qual
sou pessoalmente
apaixonado e é por isso que
construí minhas estruturas on-line. Se você quiser
saber mais sobre mim, você pode conferir meu site, que é Becky safe.com Você também me encontrará on-line em todas as plataformas de
mídia social, principalmente no YouTube, no
Twitch e no Instagram Descobri que sempre
que estou aprendendo uma nova habilidade, é importante que
eu tenha apoio de pessoas que me
incentivem a continuar E é por isso que a discórdia é um lugar brilhante para
se divertir. Então, eu
recomendo fortemente que você se junte
à discórdia e conheça a maravilhosa comunidade
que eu construí E agora todo mundo
está ajudando a florescer. Até lá,
deixe um comentário, diga a todos como você se saiu e o que aprendeu. E eu vou te ver em breve.