Transcrições
1. Introdução: Oi, meu nome é Russell Quantia. Sou designer freelance em tempo integral. Eu trabalho em Londres e em torno de clientes grandes e pequenos. Tenho quase 10 anos de experiência trabalhando em uma variedade de projetos que variam desde trabalho de identidade de marca até letras personalizadas para grandes marcas de nomes. Durante esse tempo, aprendi a trabalhar de forma inteligente e eficiente para criar um trabalho poderoso e impressionante. Certo, então por onde começamos? O Ansoff? Simples, simples, simples. Tão importante que já disse três vezes lá. Mas vamos usar o Illustrator e apenas ilustrado criar as etapas. E então cabe a você onde você quer levá-lo. Vamos nos concentrar na técnica e no estilo por enquanto. Eu acho que quanto menos peças em movimento, melhor podemos criar essas incríveis peças de trabalho com profundidade e cor e apenas alguns passos simples. Vamos começar.
2. Efeito de cores RGB: Então pensei em começar a lição. Vamos olhar para os conceitos básicos básicos da cor RGB. Prefiro, parece um pouco óbvio pelo pensamento. Liaise, realmente olhe para o que somos, o que estamos tentando imitar e recriar. E dessa forma, seremos capazes de ter uma base mais sólida e
uma alça sobre como podemos criar essa aparência e sensação instantaneamente icônica. Então aqui você pode ver o que eu configurou as cores. RGB significa vermelho, verde, azul, obviamente. E isso é realmente tão simplificando esse processo e vendo como podemos obter esse efeito que você pode ver no lado direito aqui. Então você pode ver que você pode assumir a falha tanto em estilo diferente. E você pode então brincar com a opacidade na cor. Então eu disse facilita a tela porque você gostou da cor mais rica dela, o que é muito, muito bom. E então o vermelho, verde e azul em camadas acima do Y1, você gostaria de configurá-lo para sobrepor apenas se você quiser manter essa brancura do texto
ou onde a cor principal que você tem a dizer pode perfurar através de uma cor. Então eu vou te mostrar agora, você pode puxar estes para cima bem, todo efeito de luz. E é tão simples não é sobre nada louco ou demorado. O que você realmente está fazendo é tentar recriar algo que já é bastante limitado. Então eu acreditei que você deveria ser muito simples porque é assim que você obtém a semelhança mais próxima do que você está tentando alcançar. Então, neste você pode ver o claro, que é muito sutil. Os atrasos estão muito próximos. Não há muito de um deslocamento, enquanto que neste é muito maior. As sobreposições, as curvas, a riqueza da cor. Você pode realmente ver isso porque é algum deslocamento em diferentes laboratórios. Então você pode ver o de cima. Não muito o efeito de falha, o RGB, mas o de baixo, marcas
realmente grandes e isso é apenas do quanto você gostaria de sobrepor eles. Então é muito simples, agradável e rápido, muito simples. E eu lidero este arquivo na página do curso, então você será capaz de encerrá-lo e usar isso como um chichi. Então realmente puxar sobre este dedo do pé é Vici usar. Como eu disse, estou pintando nos arquivos do curso. Você sempre tem um passo de um dia onde você pode aplicá-lo para terminar o trabalho, qualquer peça de trabalho se você quiser este efeito e ele vai apenas nivelar o seu trabalho, você pode apenas fazê-lo olhar e polido e escorregar. Então agora dominamos os conceitos básicos do RGB. Vamos seguir em frente.
3. Cacique o efeito de falha com a máscara de recorte: Nesta lição, vamos analisar a criação algo ao longo das linhas do que você pode ver aqui. Vamos usar a ferramenta de recorte, a máscara de recorte. E a sombra é efeito bastante simples, mas um que você pode subir de nível usando essas dicas ou apenas sempre tão sutilmente e ainda obter um pouco agradável toque deste efeito. Então eu tenho um documento em branco aberto no Illustrator. Acabei de digitar distorção ou qualquer tipo que você possa usar. E eu provavelmente vou colocar isso em branco só para esta demonstração. E depois só vou rastreá-lo um pouco mais. Você pode ver os carros Kisho no canto inferior esquerdo. Digamos que, no futuro, o barco extra condensado é um iceberg e uma postura no nosso design. Você vai achar que ele provavelmente funciona melhor se você usar como uma fonte mais espessa quando você está usando este efeito, porque ele tem mais para chomp poder de m. Eu vou desenhar uma caixa em branco sobre o tipo. E com isso eu vou criar uma máscara de recorte. Isto é apenas para controlar os cortes. Deve ser um dos cortes que estamos fazendo na distorção. Então você pode ver aqui, há literalmente apenas uma pequena caixa de letras de visibilidade que você pode ver. Eu adicionei texto, pode diagnosticar fechar e recortado para o tipo apenas para o gerenciamento do arquivo. Você não se enlouquece, Lightroom. Então você pode ver, basta ver um pouco aqui e, em seguida, OUT para fazer o próximo copo AG, apenas copiá-lo para baixo. Você pode ver que estamos apenas movendo para baixo na visibilidade para ver a próxima banda do tipo. E então é apenas sobre deslocamentos nele para a esquerda,
para a direita, onde quer que você esteja em um cara. E você pode ver, é que começamos a ver essa distorção. E repetimos esse passo novamente. Tão, tão simples. E só nos certificamos de que entramos lá. O próximo bit para legibilidade desta faixa inferior do tipo. O cara move-o um pouco para baixo. E você pode fazer quantos cortes quiser. Você realmente pode subir de nível para o nível de uma cidade para onde quer que suas necessidades. Você pode ver apenas lá, apenas alguns passos simples. Você já tem algo que parece estar sendo
cortado através do meio e, em seguida, para baixo através do fundo. Então circuito e você pode subir de nível novamente. Não tenha medo de nivelar esse efeito de distorção. Você pode fazê-lo quantas vezes quiser apenas para obter o efeito desejado. Então agora temos todas as nossas fatias através dos textos que podemos olhar em profundidade, um pouco de dinamismo, no motor de popa. E uma boa maneira de gene X é apenas cortar nosso tipo em um ângulo. Agora ilustra tem esta ferramenta realmente legal agora e a ferramenta de transformação. E é tão simples quanto arrastar o canto, arrastá-lo para baixo. Gosto sempre de ir da esquerda para a direita. Então pense em como alguém leria o texto antes de começar a compartilhar e adicionar um pouco de profundidade. Podemos ver aqui que eu meio que fui para a esquerda para ser uma espécie de fora para você e o t para estar mais longe em termos de profundidade. E é só um truque simples. Só adicionou um pouco de velocidade, o movimento em todo o tipo. E então de repente você tem apenas de três ou duas ferramentas. Ser tão fácil em termos de efeito é tão, tão bom. Então fez o efeito da fatia e dos dados no mundo e está parecendo muito bom. Adicionamos o efeito de cisalhamento para adicionar um pouco de movimento na página. E é simplesmente revisitado o material RGB que olhamos na primeira lição e aplicamos a isso. E se de repente sua camada suficiente, estes efeitos realmente rápidos e ganho, algo realmente muito profundo e eficaz. Isso, na verdade, não leva muito tempo uma ferramenta. Então vamos passar para a próxima lição. Agora nós resolvemos isso.
4. Ferramenta Warp: Lição número três. Então esta é uma maneira muito legal de distorcer o tipo e que é bastante fluida. Você usa um pincel para fazer isso, então você pode tipo de empurrar o ar para fora com os dedos, se quiser, pintando os dedos. Então, é um motivo bastante essencial, bastante conectado à dobra não é como uma ferramenta de software de chumbo. Então você pode ver aqui isso é o que estamos olhando. Isto é o que vamos criar. Algo assim é muito líquido. Pergunte se quiser. E nós já aplicamos as cores aqui. E você pode vê-lo começar a colocá-lo para fora e está realmente, muito bonito. Então vamos ficar presos e ver como fazemos isso. Certo, então temos um documento em branco aqui. Temos nossa seção de futuro e conteúdo em negrito, só porque se presta muito bem a esse tipo de distorção. Novamente, é bom e grosso. Chama-se vida melhor para isso. E estou fazendo isso como vimos no exemplo. Temos três camadas de tipo. Só para acrescentar. Você pode mostrar como a distorção acima do topo lá. E vamos criar contornos. Isto é só para podermos usar a ferramenta de dobra. Lá vamos nós. Então, centralize isso na tela. E podemos clicar na ferramenta de dobra aqui. E você pode ver quando você clica nele, você sempre tem como um círculo de pincel lá que você pode ver. E ele é realmente tão simples quanto arrastá-lo, criando o efeito. Vendo o efeito que você quer ir para. Ter um pouco de jogo é muito reativo. E obviamente você não pode fazer isso. Então, se eu tiver um prato de um passo à frente, um passo para trás, dois, então veja até onde você quer ir. Você também pode editar o impacto que deseja e a distorção, a ferramenta de distorção. Então você pode escolher o tamanho do pincel, você pode escolher o, a intensidade dele também. Então, jogue com isso e veja o quão reativo você pode ver aqui, quando ele está bem alto, você tem uma distorção muito apertada como se estivesse arrastando o dedo através deste tipo. Para realmente apenas ter um olhar através pick-up, como, quão sensível a ferramenta não é tudo em seu Biao para trabalhar, como um fluxo constante de quão longe você quer levá-lo. E, obviamente, cada trabalho é diferente, então é infinita a quantidade que você pode fazer isso. E é uma coisa tão boa. Como você pode ver um contorno aqui que é, vamos lá, Por que esse reduzido é bonito como a maneira que ele apenas move as linhas. É ou, obviamente, não é o melhor trabalho no tornozelo. Mas é o é perfeito para distorção porque ele apenas cria um olhar realmente convincente e realmente distorcido, mas natural ondulado. Então vamos copiar este quadro de arte aqui. E vamos jogar ou não. E então, sim, vamos aplicar as cores a ele. E você pode ver aqui que uma vez que as cores são aplicadas, novamente, estamos usando esses truques realmente simples e tipo de colocá-los em camadas através das lições. Você pode ver realmente este efeito realmente simples com as cores aplicadas. Tanta profundidade e clareza e cor, o bom realmente, realmente é chamado SAM apenas colírio aqui as cores. E lembre-se que no arquivo do projeto, ela tem o arquivo que olhamos na primeira lição com o RGB. E nós apenas dissemos nestes a tela, nós estamos recebendo um branco e configurá-lo para sobrepor aquele dito, e isso é apenas para obter a clareza branca no topo. Eu gosto disso porque parece um pouco como não mais do que você parece um pouco mais, você interroga e você tem todas essas cores diferentes que você pode colocar em camadas. De repente você tem algo bastante impactante. Lá vamos nós. E é isso. Tão simples como isso, e é muito divertido. Este é provavelmente o mais hands-on 1, que é tão bom em um sentido que você pode arrastá-lo ao redor e todos os dias meu pai sim, fundos
ruins ou ficar preso em. Vamos dar uma olhada onde eu tirei alguns desses. Este foi o mesmo tipo de efeito. Eu usei um contorno branco aqui em vez de como o preenchimento branco. E aqui é muito simples. Apenas arqueado e, em seguida, apenas adicionado em um pequeno toque de distorção. Então, sim, adorei. Vejo vocês na próxima lição e passaremos para a ferramenta Distorção de Envelope. Vejo você então.
5. Ferramenta de distorção de Envelope: Nesta lição, vamos olhar para Distorção de Envelope no Adobe Illustrator é como ferramenta simples e simples. E um que você pode realmente iluminar camada sobre, realmente explorar a inscrição com diferentes tipos de formas. Você pode ver aqui à direita, eu realmente empurrei,
mas mesmo um círculo simples, você pode realmente fazer isso muito rápido. Bater no chão correndo. E eu acho que é uma ótima ferramenta para ter na manga apenas no caso de você precisar fazer algo assim muito, muito rápido. Então você pode ver aqui, eu tenho formas diferentes estabelecidas em um documento já som. Envelope distorce vidas apenas em um objeto. E depois lá em baixo no envelope distorcem. Então você tem um hexágono e, em seguida, coleção de diferentes formas lá ele virá para no final. Então, novamente, usamos em uma fonte robusta agradável,
Futura, densa, extra negrito, como a última lição. E isso é apenas para realmente preencher essas formas. Eu só acho que eles realmente funcionam bem. Este tipo de telefone. Então, vamos começar. Vamos com o círculo. E realmente, tudo o que estamos fazendo é colocar o círculo em cima do tipo,
certificando-se de que há no topo que está sentado em cima. Isso é o que você realmente quer. E apenas alinhe isso, certifique-se de que está alinhado. E depois Distorção de Envelope de Objeto E, em seguida, fazer com objeto superior. E isso é tudo o que é. E então aparece como uma bolha, o que é fantástico. E então você deixa, você pode desmontar isso, copiar uma camada parada durante o material de cor que vimos na última lição. Até mesmo você pode mover esse tipo e ainda é tipo ativo dentro dessa forma que você está economizando tanto tempo que eles estão precisando delinear suas edições. Se houver uma alteração de um cliente ou algo assim, você pode realmente sair dessa corrida. E é isso. Isso é o quão simples isso é para o círculo interno. Então, essa era uma forma bem simples. Você pode pensar, mas só funciona para um círculo. Mas você pode entrar e você pode obter formas
realmente interessantes como esta, hexágono seis lados. E então faça a mesma coisa de novo. Certifique-se de que está no topo, em cima do tipo e sua vida útil. Você pode editar isso e, em seguida, voltar para o envelope distorcer make com objeto superior. E ele realmente soca para fora de novo. Realmente como sua imaginação é o limite aqui. Você não precisa se preocupar, só funciona em formas simples. Você pode ficar mais louco e mais louco, que você vê no próximo. E isto é fantástico. Você pode ver é que eu não conheço esse trabalho duro para você. Ele realmente os moveu e novamente, sua vida. E você pode atualizar isso para, se um cliente voltar, quiser mudar onde quer que ele esteja sendo distorcido. Você pode fazer isso em questão de minutos em vez de horas e ter que redesenhar. E novamente, como possibilidades ilimitadas. E então a melhor aposta, provavelmente a mais incrível
porque nem precisa ser o mesmo número de letras dentro do mundo. Pode ser muito mais longo. Obviamente você vai ter um efeito muito mais morfado na forma maior que você está tentando mover para este minúsculo ou forma. O irradia é sim, você pode enlouquecer com isso. Realmente, realmente enlouquecer. Então vamos provar isso de volta à letra original. E passamos para essa forma mais complicada, que está seguindo em frente. Você pega em uma idéia simples e adenina é esses sabores diferentes? E é assim que você começa a camada de dicas e truques simples. E alguns de nós realmente interessantes. Estamos seguindo os mesmos passos de antes. Até Objeto, Envelope Distorcer objeto superior. E nós acabamos de deixar isso aqui e você pode ver que aqui é apenas estourou bem. E então você pode usar a ferramenta de seta branca,
a ferramenta de seleção de âncora. E então você pode começar a brincar com as alças e os cantos. Vamos pegar essa forma de ondulado morfado. Tenho estas formas à esquerda. Os agentes como ponto de partida dão a você uma idéia de onde estamos indo com lá. Mas você pode ver que você pode realmente fazer um fluxo livre, realmente ficar muito complicado. E se você fosse fazer isso com apenas tipo de bloqueador reto e, em seguida, começar a fazê-lo componente microbioma. Você gostaria de passar uma semana apenas fazendo essa parte simples, que é bom se é realmente a chave para o cliente com algo como um C é muito, muito bom, apenas como um ponto de partida. Até pegue. Mas então você pode dar-lhe muito mais amado, muito mais tempo das dicas e truques simples. Quero dizer, não tenha medo. Você sempre pode ir em frente e você
sempre pode ir um passo para trás se é demais para o cliente ou para si mesmo se você pensar olhar para trás para ele quando você rever e tanto quanto você pode e você pode ver que eu realmente fui quase parece uma música. Quase como eu disse, escadas, você
nunca tem como um caindo, um vindo em sua direção. Estás a brincar com perspectiva. E como seus olhos lêem é uma maneira tão interessante. E como ir para ele, eu realmente explorá-lo. E esta definitivamente não é a mais engraçada. Você começa com os simples, como eu estava dizendo antes, com as formas simples. E você pode ver como você pode nivelá-los em algo que é muito mais interessante. E a melhor parte com isso é que mesmo a minha coroa de flores usando formas diferentes é um pouco mais complicada. O jogo de início, um pouco mais distorcido ainda é tipo ao vivo. Você pode entrar lá, você pode redigitar o cabelo. Obviamente, do jeito que você acabou de criar mais dois, vai ser diferente. Mas esse tipo ainda está vivo, o que é fantástico. Você pode jogar com CAN no rastreamento. Tudo isso está lá porque é vivo como se fosse um elemento vivo é realmente como uma boa ferramenta para ser usado. Certo, agora que resolvemos isso, podemos passar para a próxima lição. Haverá Distorção de Envelope, mas com uma malha em vez de uma forma. Então podemos cobrir isso na próxima lição. Mas você pode ver aqui neste próximo slide que eu realmente progredi isso,
isso ainda está dentro do Illustrator, mas você já está começando a ver camadas. Profundidade, uso de cor, textura no fundo é um pouco mais dinâmico. E isso é apenas usar as ferramentas que usamos e aprendemos nesta lição. Então realmente fique preso e compartilhe o que você fez.
6. Ferramenta de malha de distorção em envelope: Digamos que cobrimos o envelope distorcer na última lição. Esta é uma espécie de parte para este envelope distorcer, mas com malhas, noções sobreposições como uma grade grosseira em todo o seu tipo. E então você pode simplesmente enlouquecer e arrastar e transformar-se em formas como esta. Você pode realmente ter essa ampla gama de controle. Você pode adicionar mais pontos de grade ou menos a quantidade de distorção que você realmente deseja adquirir. Outro útil para ter a manga. Mais uma vez, vamos no futuro condensado, extra ousado aqui. Só mais uma vez, um tipo de urso grosso. Eles estão prontos para distorcer,
digamos, estão fazendo três. Só porque vamos estar olhando para três maneiras diferentes que podemos aplicar isso,
esta malha e gostaria de armazenar, desculpe, que é apenas o segundo lá em baixo em Envelope Distort. E aqui você pode escolher a quantidade de pontos de grade que você quer, como eu estava falando. Aqui, nós nos tornamos bastante, mas apenas brincamos com o quanto ele ganhou. Eles começam a ver em tal aprendido que quanto mais pontos, mais distorcido você pode arrastar para um realmente se preocupar com isso. Você realmente tem todos esses pontos diferentes ou controle e você pode ser bastante criativo com ele. E só para ver o quão longe você quer ir. Então, no segundo para baixo, novamente, vamos passar por esse mesmo processo novamente. Com uma malha, podemos usar menos pontos de grade aqui. E você pode ver que estou usando menos pontos. Você tem um pouco menos controle com um pouco mais legível. Você viu uma mentira branca. Quanto você quer destruir seu tipo seria se ele
vai ser usado em um anúncio ou uma campanha,
você provavelmente quer um pouco mais legível porque é onde o crime ou um se é apenas VA enlouquecendo, Então vá em frente. Faça quantos pontos quiser neste terceiro. Vamos ver, é muito em malha. E vamos por um pouco menos. Você pode ter outros diferentes. E é apenas brincar com esses elementos. Você pode passar por eles, ter uma idéia antes que sua namorada é mais de borbulhar através de uma aula. E é só que os pequenos toques que você tem todos esses diferentes elementos para controlar é outro útil, útil para esta noite. Outro truque de mágica útil para ter um escravo B é que as crianças que você está fazendo está tudo dentro de uma ferramenta, dentro do Illustrator. Você tem o controle final. Você pode reiniciá-lo na grama de banda A. Todos já estivemos lá quando fomos longe demais. Mas, na verdade, não importa se fizermos um recado é quando o backspace é. Você pode apenas namorada, você clica em Redefinir, até mesmo mudou os números de pontos de grade. Se você quiser fazer um pouco mais de edição e dar um pouco mais, o próximo passo. Espero que tenha digitado agora, espero que tenha gostado. E você pode ver aqui é outra maneira que você pode aplicar o nosso jogo de reinícios com cores. Você pode começar a ver que na verdade esta idéia
das malhas funciona muito bem porque é um bom passo em frente. Você está pensando nisso como um pouco mais de estrutura. Quanto mais livre fluindo. E você pode ver no próximo, novamente, se você só quer fazer um grande pagamento, você não quer colocá-lo em como um poder de guerra para qualquer coisa. Você pode fazer isso manualmente dentro desta grade sem ter delinear os textos e o tipo e estilo faixa e OWL nesta forma. E eu estou preocupado com a barra transversal nos terminais vai ser e qual é a visão maior para a coisa? Você pode fazer isso em passos tão fáceis, rápidos e
simples, então você realmente é uma mulher deitada aqui, seu mundo terminal. Tudo bem, então na próxima lição vamos
olhar para a incrível ferramenta 3D dentro do Illustrator. E vamos pular na CNN.
7. Ferramentas 3D no ilustrador: Sorte número seis. Então esta é a lição final. Agora, no curso, vamos olhar para provavelmente a ferramenta mais emocionante para mim no Illustrator. Eu acho que é só até recentemente agora onde laptops e computadores têm pego que pesando atraso ou atraso ou obter a roda giratória da morte quando você está tentando fazê-lo. Então você pode realmente empurrá-lo em nosso realmente enlouquecer. Eles o otimizaram e é como se estivesse aberto para multa agora, o que é muito, muito emocionante. Então vamos começar em nosso documento, vamos traçar uma linha reta. Vamos dar uma dica muito rápida aqui e ir para zig zag. E então nós vamos escolher aqui, esta é uma ferramenta realmente interessante. Nós vamos para curvos. Podemos jogar com a quantidade de curvas e altos e baixos na linha e também a altura deles também. Então essa é outra pequena ferramenta que seria realmente útil no futuro. Então aqui vamos apenas para Efeito 3D, Extrude e Bisel. E essa é a maior parte. Então aqui vamos definir nossa profundidade. Isto será o quão profundo o veremos. E então você pode até mover isso ao redor e ver os planos e os níveis e as profundezas da forma que acabamos de configurar. Então isso é bastante inovador em si mesmo. Então você também pode usar o mapa, a arte aqui também, mas vamos voltar a isso. Temos que dar alguns passos antes de chegarmos a esse ponto. Então vamos ler um texto. Vamos arranjar um tipo de cidade. E vamos criar um carimbo padrão aqui. E isso soa um pouco intimidante, mas é muito simples. Tudo o que é apenas criar uma pequena amostra que temos pronto para arrastar e soltar isso na função de arte do mapa na ferramenta 3D. Então eu estou apenas configurando algo aqui na frente que temos usado durante todo o tempo. Porque mais uma vez, eu acho que como o Chunqiu,
a fonte, mais distorcida você pode ir foco e legibilidade. Algum tipo de padrão alternado aqui eu tenho distante falha apenas para adicionar um pouco
de um olhar dinâmico para ele porque eu acho que ele poderia parecer muito plana se é apenas uma coisa para ouvir lá, nós estamos indo apenas para ir para o símbolo paleta. Meu erro não é o bastão um, que pode um nome e obter tudo pronto. Não importa se é um gráfico ou para um filme. Vamos colocar um lá dentro. Eu não posso dizer que vive lá agora que está pronto na paleta de símbolos. E então isso vai ser tudo bom para ir. Quando clicamos na aparência será este objetos 3D agora vamos clicar na opção Extrude e chanfro e, em seguida, para baixo para a arte do mapa. E ele é muito bom aqui você pode agora escolher os lados e as formas. Você verá um realçado nas laterais. atenção no que B está destacando nada que provavelmente seja um vencedor. Às vezes, isso é o fundo ou o topo. Explore o que é, mas ele será atualizado, você será capaz de vê-lo. Acho que essa é a de baixo. A coisa que estamos indo para a coisa final que dizer e então se você clicar em um realmente não pode dar errado, não é? Então você pode ver na forma. Então isso é muito bom. E então basta dimensionar, dimensionar o símbolo que você acabou de criar. Clique em OK. E para a forma, a cor, você não precisa se preocupar com isso. Podes fazer isso quando saíres. Simpático e simples. Às vezes, os aviões serão fragmentados para que você possa resolver mix-and-match como um quebra-cabeça só para obter o y. Quanto de um olhar distorcido você quer novamente, eles são apenas uma espécie de continuado no padrão, certo? Então vamos despender. E esta é apenas a linha, alguns da linha que originalmente desenhamos o SUV suas mãos como alinhadas, então seja o contorno que estamos colorindo. Então eu procurei uma cor que corresponde aproximadamente ao fundo. E aqui eu sou simplesmente visto o melhor ângulo, o mesmo, o melhor layout para usar. Mas eu acho que uma cor que você pode ver a profundidade, a maior parte dessa forma, que é a cozinha. Então vamos passar para o próximo. Faça algumas formas. Pedi três dias para ver como são feitas. Então é através dos mesmos passos de antes. Este será um cilindro e aplicando com o ângulo aqui para que você possa ver a profundidade real de x. Eu preciso de um pouco, sim, realmente sua imaginação novamente, envelhecer seu limite. Aqui. Você vai estar fora. Veja, é um pouco mais simples, em certo sentido, por causa dos lados é um slides contínuos. Então você não está passando por tantos. E você será capaz de ver novamente aplicado se você chamá-lo do lado direito. Então não é tanto com a ciência hoje em dia. Há um belo dia. É o lado errado. Este é o único para cada cara e é só para eles. Sim, se ele colocá-lo em um ângulo, apenas gira. É realmente apenas até TA. E é ótimo porque você pode vê-lo atualizar ao vivo enquanto você está passando por eles. Novamente. E outra vez. Você pode brincar com o ângulo e como ele está funcionando. Eu acho que poderia funcionar melhor se você fizer um comprimento sábio. Sim, eles podem. Mas como um livro, então seja invertido IVR. - Sim. Perfeito. Você pode realmente, realmente brincar com isso. Eu acho que é ótimo. Aqui. Vamos para uma esfera. Isto é um pouco diferente. Eu vou apenas porque você está pensando sobre isso. Então imagine isso girando em torno de um eixo. David cara, nós vamos para 3D e então girar desta vez só para conseguir que esférica é o único em que vamos usar o giro. Basicamente, qualquer um que faça a esfera porque tem uma rodada de giro. Se você fosse estender, você ficaria como um semicírculo. E então isso é novamente muito simples. Nós apenas clicamos em nosso símbolo que já fizemos, e então nós apenas colocá-lo em e em tamanho. E você pode começar a vê-lo lagostim em, girar que em torno dos ângulos é sempre o mesmo, todos exatamente o mesmo. Então eu acho que o último dia é, eu acho que como um cubo, que é outro bom ter o escravo muito encolhe. Você pode ver que você apenas se deita no mapa e você começa a criar uma cena. Eles se tornam mais do que apenas objetos planos que você resolve, fazendo o faz-de-conta com a profundidade na perspectiva de tudo. Então vamos preparar este cubo. Nós desenhamos um quadrado, então podemos envolver 3D, Extrude e Bisel, definir a profundidade lá, que você pode ver. E então no mapa R. E este aqui você pode ver que você está clicando através dos lados. E ele vai destacar como colocar isso lá. Lá vamos nós. E então, infelizmente, não é um escalado para caber um, mas caberá a você para alinhar os lados. Salvar. Você vai ver em um minuto quando eu colocá-lo no lado seguinte, você então meio que para combinar a escala deles e decidir se você quer que ele se alinhe, tipo de olhar e sentir que você está atrás. Mas é ótimo que tenhamos criado quatro formas nele, não tanto tempo. E está tudo dentro do Illustrator. E é tudo, novamente, é editável. Se você quisesse editar o símbolo que você acabou de colocar na paleta de símbolos, então você simplesmente editaria. E você será capaz de atualizar essas pequenas mudanças e ele iria rolar para fora em todas as formas em que você usou. Que é outra ferramenta realmente rápida e
incrível no Illustrator, parece um pouco repetitivo, mas estas são as pequenas dicas e truques, o tipo de pegar e aprender. Guarde seu bacon todos os dias. Se você pode começar a aprender e começar a trabalhar em uma prática que não é destrutiva dentro do seu trabalho de design, em breve
você verá Europa chegar cada vez mais rápido e rápido. E você será capaz de adicionar mais amor ao que seu design em guindaste, que é eu acho que o objetivo final para todos realmente. Então aqui está um trabalho que criei usando as mesmas ferramentas que analisamos nesta lição. Pode parecer um pouco mais envolvido, desenvolvido. Mas não se preocupe com isso porque eles são as ferramentas básicas que aprendemos. Tudo o que eu fiz foi na ferramenta de mistura de
linha e braço em camadas usando as cores que aprendemos na primeira lição. E, em seguida, adicionou alguma profundidade com algum sombreamento com uma forma de pena apenas descontraído como é quando você começa a quebrá-lo para baixo. Na verdade, essas coisas que são muito complicadas são muito simples. E provamos que essas dicas e
truques simples se somam a essas incríveis peças de trabalho. Então, espero que você possa imitá-lo, recriá-lo e compartilhar abaixo como você começa. Obrigado por assistir a essa lição, e te vejo em breve.
8. Finalização: Lá temos ele. Essa é a lição em sua forma completa. Hyphae o amava. Por favor, compartilhe seu trabalho comigo. Mostre-me o que tem para me mostrar o que amou. Diga-me o que você amou. Quero dizer, vamos começar uma conversa. Você tem os arquivos do projeto agora com as cores RGB e como isolar. Nós olhamos para muitas maneiras diferentes de distorcer tipo tão realmente altamente para compartilhar como você vai em frente. E deixe-me nove os pedaços que você amou entre eles. Muito obrigado e espero que a temporada para a mandíbula por enquanto.