Dicas e sugestões para criar páginas de histórias em quadrinhos com ferramentas digitais

1. Apresentação: nestes vídeos, vou mostrar-vos algumas horas de criação de páginas de banda desenhada. Todas essas páginas são feitas para um livro que vem, e eu estou dando passo a passo todas as dicas que estou usando para criá-las. Vou dizer-lhe as posições dos corpos. Uso de valores rasos, cinza claro, tamanho dos quadros, configurações de página. Todos os exemplos estão empenhados em dar-lhe algumas ideias sobre como pode criar as suas próprias páginas . Espero que aprenda dicas muito interessantes, Khalfan. 2. Parte completo 1: neste novo exemplo, vou mostrar-lhe como criar caracteres muito grandes no meio da página. Você pode trabalhar em tal página sentado quando você quer dar alguma importância aos seus personagens . Na história desta banda desenhada, esta página está apresentando duas condessa muito importantes, um, primeira secagem à sua captura como eu estou fazendo aqui. Ah, para mostrar que porque são dois irmãos e eles são apresentados para a multidão é muito importante mostrar que existem iguais nós estamos recebendo o tamanho. Mostre que um não é mais importante do que o outro. Isto é puramente um assunto de sessão de página, por isso estou a secar o esboço. Este é um desenho normal, e então você verá que seria mais fácil fazer o pensamento. Uau. As principais linhas das culturas são traçadas. - Então eu começo a pintar esses personagens que eu já conheço muito bem. High 12 entrou nas linhas específicas que fariam com que isso capta mais vida. E, por exemplo, este tem olhos largos e está sorrindo. O outro teria taxas diferentes. Eu ensino mesmo eles não estão expressando algo forte amor não muito feliz, não os resultados que apenas neutro. Mas mesmo se você é capturas naturais, você tem que criar um personagem com quando você vai. Quando você anda em seus roteiros. Seu cenário, você tem que decidir qual é a atitude principal do personagem. O personagem. É como quando você decide criar Reveal, escreve o livro, Você tem que criar realmente personagem com personagens humanos, emoções tomadas, e isso tem que ser multado e você pode encontrar de novo e de novo em todas as páginas este tipo fora personalização sobre este personagem. Por isso, neste momento, só estou a fazer a cara. Eu estou sempre falando para ser o rosto desses personagens porque o que é mais importante e é até o mesmo na realidade. Quando conheceu alguém pela primeira vez, não se esquece dos pés dele. Esqueça o rosto dele e os olhos. E é por isso que isso também é muito importante quando você prisão para personagem pela primeira vez em uma página de sua revista em quadrinhos. Para ser muito dar um monte de importância para esta primeira apresentação, porque esta é esta primeira apresentação que iria lembrar a memória se você é se o seu leitor então eu estou apenas usando um estilo de tinta muito simples, que é eu estou deixando um monte fora espaços em branco não fora de branco e apenas colocando pretos em zoom ou áreas importantes como atrás tampa e também drenar os detalhes mais importantes, como os cintos e algumas outras coisas nas cláusulas. Mas eu não usaria eclosão. É de loucos. Este desenho tempo que vai Ah, você não pode, por exemplo, desenhou este quadro de quadrinhos com um monte de fósforos e não usar isso em todos os quadros. Você tem que obter algo muito rebuçado neste tempo usando e ter cuidado porque você pode ser atraído. Eu sou o Eid mudar seu estilo e tentar algo diferente. Ele pode ser bom, é louco. Poderia ser como silenciosamente seu e leitor. O cara que eu estava lendo uma banda desenhada pode de repente descobrir que a mudança de estado e coisa que há outro artista que Cynthy trabalha no comitê. Às vezes alguns estúdios de playbook estão trabalhando com vários artistas, e isso é completamente não para todos. Esse estilo pode mudar. Mas se forem os mesmos cartunistas e artistas, que estão a chamar? Ah, quem é suposto desenhar desenhos antigos? Tente manter algumas coisas na mesa. Não tente algo como se você estava no laboratório e tentando fazer experiências , porque fazer , isso antes ou depois de trabalhar em um projeto que quando você está trabalhando em seus lucros no projeto, tente manter o Stein mesmo porque mesmo a sua televisão poderia encontrar algo estranho em mudar Stein e você poderia ser convidado para reduzir alguma ilustração. Então, tenha muito cuidado. Aqui Aqui estou eu secando o personagem Siegen. A armadilha em Wish skin cheia é porque você acabou de desenhar um personagem. Acabaste de terminar a 1ª e conduziste a outra. Um dos erros que poderia ser feito é desenhar o segundo personagem com atitudes muito semelhantes, como o 1º 1, porque você apenas está desenhando em você que é de mais feliz do que você trabalha. Um dos erros que poderia ser feito é desenhar o segundo personagem com atitudes muito semelhantes , como o 1º 1, porque você apenas está desenhando em você que é de mais feliz do que Você acabou de fazer no 1º 1 E pode ser um erro se você desenhar o personagem Cygan, Prisão Sir Territo na página com a mesma atitude no mesmo site e a mesma emoção . Tenha em mente que você tem que trabalhar em cada personagem, mas cada personagem tem que manter sua emoção em sua própria personalidade, então eu tentei desenhar este. Tenha em mente que você tem que trabalhar em cada personagem, mas cada personagem tem que manter sua emoção em sua própria personalidade, Nós que somos mais tímidos, grandes, mais merdosos. Então ele não está sorrindo como o 1º 1 e eu tentei expressar a diferença entre esses dois personagens. - A diferença com o preto e branco também pode ser bom quando você quer separar esses dois personagens, mesmo se você é realmente túmulo, Expiração um é soprado, o outro tem cabelos pretos e assim por diante. E mesmo no Clovis, um está vestindo o mais próximo, e o outro tem, sim, zonas pretas nele. Então tudo é feito para fazer uma separação muito visual entre esses caras. Então, quando você estava desenhando preto e branco como eu estou fazendo aqui, poderia ser um ponto muito forte para fazer dois personagens muito diferentes de um da outra coisa que você tem que usar muitos truques como este para criar sua história, você não pode correr o risco de desenhar. Vários sequestradores deveriam ser diferentes, mas na verdade caem de uma maneira muito semelhante. Isto é o que pode ser irritante quando você lê. Manya o mangá Stein é muito comum a partir deles em Obter para outro fora do curso. Este 'd é um gráfico acho que poderia ser fácil de desenhar, porque esta coisa muito e interessante, poderoso, mas poderia ser fácil de desenhar, mesmo alguém usando muito os contornos esquerda resultado e não indo muito detalhe que ele poderia fazer isso em algum momento estavam confusos. Mas quem é arruinar as coisas é um problema que poderia acontecer se você tem uma cidade gráfica muito simples qualquer um para, não importa o que. Tento fazer a diferença entre personagens. Se você estiver nesse problema, tentando criar essa diferença com diferentes cláusulas. E talvez os dois personagens têm tamanho diferente, olhos diferentes e logo jogando com todas as atitudes físicas e pontos físicos para criar diferentes, tanto quanto possível novamente tem um gosto de fazer neste quadrinhos livro. E usando valores de cinza, também, aumentar os três personagens na atmosfera desta banda desenhada. Você pode ver que, então, apenas brincando com cinza, e está indo grandes gradientes de lacuna. Eu estou colocando você muito ampla camada cinza e apenas adicionando algumas sombras em branco e as cores claras clara luz na página e, em seguida, voltando com algumas linhas muito finas. Por exemplo, os ossos deste personagem ao adicionar linhas brancas no ar no rosto mostram que ele é muito jovem. Sabemos que não são cabelos brancos como se fosse velho. Então todos esses detalhes fazem com que os personagens Cleary. O que é suposto ser, então o toque final? Esta câmera desta página é os últimos detalhes, como as cores da coisa é muito importante, mesmo se você desenhar em preto e branco para fazer a diferença em explicar que teorias vários gametas de cores, e você joga com diferentes valores de graça para tornar esses valores sob estável. Aqui ele está usando Black Cloud é, Mas eu não estou usando um preto completo porque mesmo que alguém está usando cruzes pretas, dirigir na realidade alguma diferença usado. Você só tem um Andi preto ficar em sua página que têm vários gradientes, e você tem que entender isso e usar isso para tornar isso mais realista. 3. Parte completo 2: agora para desenhar uma nova página. Este é composto com vários personagens e com muito mais detalhes. Isso faz com que, por vezes, o trabalho seja muito difícil, e é por isso que o passo do esboço é vital. Sem este, você pode cair em erros como desenhar personagens pequenos, um personagem de pedágio e ter alguns problemas em organizar tudo isso. Então, o primeiro ponto é desenhar o esboço muito ref esboço, que vamos apenas mostrar o tamanho de cada personagem presente na página e de lá maneira pode reorganizar ou trabalhar mais sobre o assento e talvez traz e mudanças e melhorias . - Então agora eu já sei que é este personagem vai ter este tamanho, e eu já posso começar com os detalhes. Mas isso é importante ter o primeiro personagem que é cair corretamente, porque mesmo que tenhamos todo o esboço fora da página, este contador vai ser os principais em que vamos basear a bebida dos outros. Deixe-me explicar quando isso seria feito. Então saberei perfeitamente qual será o tamanho dos outros. Por exemplo, eu sei que o personagem que está apenas sendo ele à esquerda ou à direita não terá cabeça que tem que ser maior do que a dele. Caso contrário, saberia que seria uma espécie de problema de proporção. É por isso que também, isso é muito importante ter a primeira unidade que é concluída e a partir do qual você vai basear o trabalho feito sobre os outros personagens. E lá eu posso ver que eu provavelmente teria que mudar o tamanho da cabeça de seu irmão porque nós temos dois irmãos aqui e eu não tenho certeza é que eu iria ver talvez, e nós temos que re assinar um pouco. Mas este é exatamente os erros no problema que você pode ter enquanto bebe seus captores na página o melhor. Quando você tem nozes certeza suficiente de seu tempo gráfico, você terá que desenhar alguns esboços mais avançados e ser muito, muito preciso sobre isso. Kich em vez de mim, onde só durante os renascimentos pegando, indo dreno endireitado com tinta preta? Posso dizer que foi bebida com o papel normal e não com material digital. Você ainda tablet. Eu não seria tão leve neste esboço. Eu vou ser muito mais decorar. E isso é, de fato, não é mostrar que é muito simples de desenhar depois. Muito simples. Se você precisa ter um salto muito mais preciso, isso é exatamente o que você tem que fazer. Não queime estados. Se você tem que ser mais, você deve ser mais lento neste esboço são tinta. Uh, a velocidade que estou mostrando não é a velocidade que você tem que ser. Absolutamente Poderia ser bom ou não provavelmente e errado em ser tão rápido, porque eu provavelmente estou perdendo alguns detalhes interessantes sobre os homens fazem anúncios de braço na minha bebida que o que eu também tentando resolver. Eu estava lá pouco tempo para desenhar estas páginas. Eu queria desenhar uma das páginas, e a bravura foi muito curta no tempo. Então eu produzi uma virada para o estilo de desenho que pode me permitir desenhar em quantidade e qualidade suficiente para não desenhar os personagens que estão por trás do principal. Novamente, eu estou levando os personagens Andrew anteriormente, para criar este e certifique-se de basear o lado de seu personagem e no outro e certificando-se que ele é louco em fora de proporção, então apenas certificando-se que este não é muito pequeno para os pés, eo problema pode ter também quando você não está tendo que tê-lo para cair repressão você poderia obter Você poderia ser muito bom em proporção bebida para um personagem que quando dois ou três personagens e o mesmo quadro vai ter mais dificuldades porque você tem muito mais elementos a levar em conta. Então agora você terá que ser para se divertir lentamente. E mesmo que você tenha que voltar a um esboço mais detalhado, você tem que fazê-lo. Não tente acelerar e Diggory para fazer dreno muito estranho com fundo de design de personagem que parece mais alto do que os personagens em primeiro plano. Tire um tempo para entender as posições para fundos redondos e em breve para ajudá-lo nisso. Se você tiver dificuldades reais para fazê-lo, você pode tirar fotos de algumas pessoas na rua. Todos alguns amigos de qualquer membro da família e pedir-lhes para atirar para posar. Um está na sua frente e em outros atrás de você. Tire uma foto e você coloca a foto em suas bebidas depois e você usa o desenho da camada. É como usar apenas uma foto, também. 22 desenha seus captores e apenas para encontrar um hábito fora personagens de drenagem com posição diferente no espaço. A segunda dimensão quando você desenha pode ser difícil de entender. Então este é um hábito, e não há nenhuma coisa mágica para desenhar corretamente com que tem que trabalhar a partir disso para tornar isso mais fácil. O Denniston. Então tudo bem, eu não sou. Sinto-me muito bem com o lado da cabeça e posso acrescentar detalhes. O que se importa, trabalhando com detalhes e agora a partir deste fim, hum, supor para desenhar o resto do corpo quando a cabeça é bem proporcional que o resto do corpo não deve ser, não são para fazer. Neste caso, terminei com o contorno do quadro. Às vezes pode ser muito útil desenhar primeiro os caracteres e, em seguida, desenhar o quadro na última como última fita. Só porque às vezes não temos certeza sobre fazer as proporções que o personagem teria no final. Então, talvez quando você terminar um quadro, você reduza. Você aumenta o tamanho dos caracteres antes de desenhar o quadro para que você possa começar com quadro bebida são quadro bebida no final. Agora estou esgotado. A última personagem desta página, ela é muito importante. Ela é uma princesa e ela é um papel muito importante nesta história. Então é por isso que eu vou fazer este personagem muito grande e tomar todo o lugar fora do da praia. Quase toda a página é dedicada à apresentação deste personagem. Eu estou usando um estilo de desenho muito simples aqui, mas eu vou. Esta publicidade usando este quadro não é o que é. Não é um problema se você fizer este personagem muito grande e dentro do movimento, o movimento da cabeça da história do braço da mão e será muito importante. É por isso que quando você desenha seu grande personagem em sua página, você tem que se certificar de que os detalhes estão corretos. Estou mesmo a trabalhar na mão. Temos provavelmente outros detalhes para retrabalhar porque eu não estou satisfeito e mais, o personagem é maior na ponte, mais padrão e anatômico. Essas proporções serão visíveis, então certifique-se de que quando você decidir usar um grande personagem em sua página, certifique-se de que você pagar mais intenção sobre as coisas que podem ser nozes. tal problema em quando o país está desenhando muito pequenos são fama menores. - Então eu estou usando os grandes fracassos para completar para sentir a criação de atmosferas. Eu não estou escolhendo cores aqui novamente em todos para criar este plano de fundo. Além disso, o que poderia representar tipo de castelo que não sabemos exatamente, e tentar criar um fundo que é que deixe o leitor a vinda. Imagine apenas oito. Onde poderia estar por trás e você pode fazer próximas páginas com muito um monte de detalhes sobre tudo . Isso é, uh, ele não tem nada para imaginar. Eu gosto de deixar algumas partes na página que são apenas um esboço de alguma coisa. E a redução usa na imaginação também, também, sabe, para entender o que está sendo personagem, , é bom deixar o leitor usar sua imaginação para completar algumas páginas. Este é o tipo de participação do leitor, e poderia ser bom para ele ter sua própria compreensão e criar seu próprio passado e deixar sua imaginação desempenhar um papel na história. Quando você desenha em preto e branco, você tem que jogar muito com as luzes. A luz será muito, muito importante se você quiser aprender mais do que luz e uso da noite e sugerir que você estude fotografia. A fotografia é um na arte que se baseia principalmente no uso das luzes. Uma imagem muito bonita, especialmente na publicidade de marketing, é que haveria trabalho feito com luzes, não só com câmera. Você pode comprar uma câmera muito cara se você for. Se você está usando as luzes, você terá para mim uma boa foto. Mas alguém estava usando a luz e entendendo como o trabalho de direitos vai fazer um enorme, belo trabalho e esta compreensão da luz poderia ser também eles são interessantes para você, pois poderia ajudá-lo a tornar os seus amigos muito mais poderosos e com mais intensidade e isso ter mais comunicação que é provavelmente mais preciso e tocar coração. As pessoas realmente mais próximas chegando 4. Parte completo 3: neste exemplo, vou mostrar-lhe como você pode criar um tipo de efeito off. O personagem principal nesta página está dando um passo em frente quando você quer que este efeito seja importante em sua narrativa. Você pode criar que vários quadros diferentes aqui e fazendo o mesmo tamanho para esses quatro quadros. Primeiro, temos um passo em frente. Então nós temos novamente olhando para fazer menino a partir de agora, e nós temos uma espécie de mudança. Ah, ele vai ficar muito triste por ele, porque na história este jovem, ele está sendo rejeitado. Nós consideramos, e ele é um voluntário para ser rejeitado. Então primeiro desfazendo a tinta que você pode ver já em fazer naqueles pegar que algo foi criado que é muito áspero. Quase não há detalhes, e pode ser difícil de entender. Andi, é por isso que esse nível de esboço não pode ser trabalho não pode funcionar se entregarmos isso a um cartunista para um cara que deveria pensar na página. Qualquer anarquista fazendo isso pode ser uma grande perda com detalhes tão pobres. Então agora isso nem sempre mostra como você pode começar do nada para mais. Ah, trabalho profissional. Assim, você pode jogar com as sombras no fundo para mostrar a diferença entre o primeiro plano e o plano de fundo. Sempre funciona para fazer isso, e você deve adicionar muitos detalhes. E lá você pode ver no segundo quadro zero res o novo Eu digo que você pode ver a perna movendo coisas mais jovens. Então agora eu estou tentando diretamente novo a criação deste rosto desta pessoa olhando para este jovem Ruiz Ah, que vai ser rejeitado na história novamente. Você tem duas maneiras diferentes de nestes quadros porque os amigos de Bill com Fitz tem que ser muito leve sobre os detalhes. Nós só temos uma parte que ele está cheio de campo com preto, enquanto o foco no rosto, que é um fechamento muito forte sobre os olhos, tem que ser mais intenso. Podemos adicionar mais detalhes, fazer sobre os olhos, o nariz, os cabelos mais focados no rosto mais. Você tem que ser realista. Se você não está descansando para comer, isso realmente não importa. Mas para o rosto é muito importante porque, como eu disse no vídeo anterior, emoção está se comunicando através dos sites e posição dos rostos nos olhos. E assim assim você pode aumentar esse tempo de captura para dizer que você simplesmente não tem nenhuma visão geral do trabalho que você está fazendo, especialmente aqui que eu estou pensando nos herdeiros e é muito importante para fazer. Notas. O muito confuso pelas linhas dirigiu para este kitsch e novamente mais importante ou problema ponto mais difícil. Você avalia a sua quando você tem que parar de fazer em King o ponto em que você sabe que isso pode ser suficiente. É se você perguntar a si mesmo se isso é eficiente o suficiente, quando eu quero dizer eficiente significa que se nós entendermos o suficiente o que é tudo sobre como nós sabemos que ele tem uma cerveja. Ele tem cabelos pretos, é com triste e logo nesta fita, você pode ter certeza de que seria suficiente então, depois disso, se você adicionar algo mais apenas para completar parte estética do sonho lá, há qualquer alteração entre esses dois caracteres. Temos a razão de Youngberg Yoon Boy, que está envergonhado, e ele está olhando para o velho. E nós temos esse tipo de troca e nós provavelmente podemos loucos em qualquer texto, qualquer diálogo. Poderia ser o suficiente para criar isso. Os quadros e é isso. Você pode apenas brincar com as emoções comunicadas. O fim são bebidas. Mas se você jogar com essa emoção, você tem que se certificar de que os olhos desses dois personagens bem cair o suficiente para fazer a emoção corretamente compreendido pelo leitor vindo. Então eu estou indo, como eu mostro em vídeos anteriores. Algum exemplo. Como você pode usar valores de grau, também, UM, dois detalhes e para e algum ambiente global. - Aqui podemos jogar com a posição diferente da luz, às vezes à esquerda, nos direitos do topo do quadro na parte de trás do quadro que você pode tentar posicionar. É um lugar diferente só para a escrita fora da história. Não descubra que você tem que estar completamente dentro da realidade, e a fonte de luzes no mesmo lugar também deve ser presa em alguma consideração da realidade. Faça algo tão divertido, e ele está fazendo quadros tendo muito toque. Você não tem que respeitar as regras físicas e da realidade mais antigas. Faça algo realmente coisa e bom para ver neste exemplo. Tenho certeza que uma nova página começou desde o início. Eles estão em discrição de treinamento entre Eun Boy e adultos. Estão discutindo algo sobre o Avançar, e temos que nos concentrar na importância dessa execução. Você pode ver essas emoções novamente. Eles são importantes, como dissemos, e você pode jogar com Aib Rose e as sociedades desconhecidas. Desculpe sobre os olhos e a direção para entrar na casa. Tudo é muito importante, especialmente quando você está focado em rostos. Este é um bom exemplo de desenho e página que são esses cabrões Onley sobre discrição e emoções. Agora estou pensando na página. Há algo que precisa ser considerado cuidadosamente quando você tem um realmente aparecer esse esboço onde a emoção pode ser entendida e sabemos o que está velho para fora. Certifique-se de pensar não está destruindo tudo porque às vezes muito foco na técnica do banco e Diggory de perder algumas expressões. Hum, isso é muito importante para ficar nessa emoção que tem o primeiro lugar algum dia. Você está fazendo o esboço em emoções não encontradas facilmente, e você pode encontrá-lo quando você faz o pensamento. Isso também é matéria fora não só técnica, mas também sensação de saltar quando você desenhar algo com tinta preta. E não importa se é um cinto usando uma caneta ou um pincel. O nobre escova nossa China em consorte, você tem que se sentir muito confortável com o passeio usando, e você vai se sentir confortável na medida de que você pode realmente re prisões a emoção que você quer se comunicar através de sua secagem. Temos aqui novamente alguns detalhes, como os cabelos pretos para desenhar em que eu gosto de usar em veio tomar Isso não é perfeito. perfeição é algo que não deve ser procurado, porque podemos dizer que é perfeito para todos. Você não pode agradar a todos. Você tem que encontrar o estilo certo. Eu não vejo a montanha nove é perfeito porque apenas o meu tempo gráfico, eu sei que pessoas suficientes gostam do que eu estou fazendo, e isso não é para mim. Você tem que estar localizado entre a técnica e o encaixe artístico, porque o 1º 1 que precisa estar feliz com o trabalho, é você e você trabalha para os outros. Então todo mundo, nosso pessoal para cortejar novo endereço também tem que encontrar algo agradável e agradável e ter que gostar do seu trabalho também. Mas, no final, você não pode agradar a todos. Por isso temos de o fazer. Descobrir este tempo não está levando muito tempo só porque algumas pessoas lhe disseram para ter mais detalhes. Às vezes, a luta entre o editor e o artista em editores em algum momento em algumas coisas com desejo que o artista não está concordando. Então, quando temos tal situação, você pode fazer o artista ensacando sobre a criação de suas páginas em Tente Do Não, Horrível nesta armadilha porque se eles são Justice Bergen, seu muito introvertido em seu artista seis vezes você poderia realmente fazer o projeto grande, realmente mais longo do que o esperado. E poderia ser uma armadilha perigosa, especialmente do prazo para respeitar. Então, dadas as mentes, isso é o que é mais importante é o seu trabalho e como você se sente com este trabalho. E ok, talvez alguns quadros possam ser refeitos são melhorados. Tudo bem, mas seu Rafic Stein, seu nível vai melhorar todos eles sua vida e você pode apenas eu disse OK quando eu seria bom o suficiente, eu vou publicar meu trabalho. Agora você tem liberdade condicional. Faça o seu exercício, mostre para as pessoas. As pessoas precisam trabalhar em série. Não espere para ser a melhor conferência. Provavelmente nunca vai acontecer. Porque quem pode dizer que alguém é melhor que outro? Mesmo que tenhamos alguém com um trabalho muito ruim, você pode até encontrar pessoas. Adoramos o trabalho dele fora do curso. Você tem que ser para pescar e fez o melhor que pudemos. Mas não espere o melhor pouco do mundo para publicar trabalho. 5. Parte completo 4: nesta nova página, eu estou mostrando novos, diferentes personagens discussão com aquele com os outros. Hora das coisas. Alguns estão em cima da mesa e estão a tomar a sua difícil decisão. Então você tem que sentir a pressão quando eu te treinei bem para tomar uma decisão. O Su. O que você tem que desenhar primeiro no esboço é o principal e ambiente eo post principal dos personagens, e você tem que jogar com o zoom in. zoom durante a discussão porque quando você levava as pessoas a falar, você tem que fazer. Isto é muito chato. Se você não alterar o tamanho dos personagens realmente tocando o zoom in, zoom out mudou o ângulo da câmera tudo que você é um cinegrafista e girando em torno dos países novamente. Estou começando a pensar, então, o pensamento. Então aqui eu tentei fazer isso muito luz não indo para muitas coisas porque nós temos Broadview fora as pessoas na mesa não perder muito tempo durante coisas muito importantes como na nuvem é coisas que não são muito importantes novamente está vindo. Você pode realmente se concentrar nas linhas principais e treinado para encontrá-lo tomando que me permitem desenhar o máximo de páginas possível. Portanto, o que é importante é o movimento e a proporção dos municípios. Em seguida, detalhes suficientes para fazer capturas realistas, mas não muito detalhes a ponto de que ele não vai adicionar quaisquer coisas grandes para a minha história contando apenas o suficiente para tornar a história clara e agradável de ler. Então o ponto mais difícil aqui é dar os personagens que ele está respeitando as mesmas proporções que os personagens que está sentado ao lado. Hum, nós já falamos sobre este assunto em uma visão anterior que quando você desenha várias capturas a um Neil alguns outros você tem que respeitar proporções. Esta captura vai ajudá-lo a fazer uma boa proporção. Mas novamente, se o esboço é muito grosseiramente feito, você pode apenas em uma visão de proximidade das proporções. Em breve, se você não estiver sentado sobre a proporção, você pode fazer algum esboço ainda mais preciso. Mas talvez seja útil aumentar o tamanho da cabeça e obter isso, uh, uh, para obter o tamanho do mudado. Ok, agora, este é Este quadro está quase pronto agora. Eu não tive nenhum problema de proporções. Podemos ser mais. Vai atrair mais. Quem terá certa temperatura no trânsito? O gráfico é morto. Então aqui eu estou terminando alguns detalhes sobre esse personagem, e vocês podem ver que, como temos uma visão ampla sobre essas pessoas das árvores, eu não estou colocando mais importância. Um está em outro há uma linha que significa que o chapéu fora igual importância neste quadro e até mesmo eles são iguais. Eles têm que ter o mesmo grau de detalhes, não um com muitos detalhes, e os dois com os rótulos de detalhes do relatório. Então você também tem que encontrar equilíbrio entre a forma como somos Inc razões. Os momentos em que você pode se concentrar em mais detalhes. Vai ser no foco nos rostos Onda e nos pontos que eu quero te contar. Aqui ele. É quando você faz esse trabalho. Você tem que fazer esses personagens em olhar como o que você viu os quadros acima do quadro acima e nas páginas anteriores, porque isso é muito você pode ganhar algum tempo em desenhar na segunda linha, mas você pode ter incomodado em seu contar histórias se você não reconhecer quem está escolhendo para útero porque todos os personagens são muito semelhantes porque você não adicionar coisas suficientes são coisas suficientes que vão torná-los diferentes. Então certifique-se de que quando você desenhar um físico, o aspecto físico do personagem, que há pontos suficientes que podem torná-lo muito facilmente, uh, nível muito limpo. Certifique-se de que você sabe, governou esses caras é porque se você é muitas páginas fora discussão no final, você não pode o leitor. Outro conselho, posso dizer-te, é esconderes-te. Também regularmente o esboço para ter uma visão geral, ampla visão geral de sua página sobre este muito importante para elevar a dança com áreas brancas e pretas aqui. Além disso, estou desenhando o perfil deste personagem, e isso forneceu à senhorita todas as características. Quando você fala sobre quando você quer expressar algo muito específico, nós não temos que sentir que este personagem que eu estou aqui está virando as costas para outro personagem só porque nós fazemos isso assim. Você também terá que dialogar para fazer isso sob estável, é claro, mas certifique-se de que quando você chamar as pessoas a discrição, eles têm dois abertos o suficiente porque se eles estão atirando na boca e drenar as pessoas não falando . Seria difícil entender que eles estão falando um com o outro. São coisas muito, muito pequenas. Não pode ser nada com isso. As pequenas coisas, mais pequenas coisas e costurar tudo adicionado a tudo que ele está fazendo seu gibi diferente e mais eficiente. Você também pode jogar sobre as emoções muito positivas dos personagens e o equilíbrio entre as emoções escuras e as emoções positivas re como aqui poderia também, e alguns pontos para a sua história. E não fique no mesmo nível de emoção toda vez que o Major capturado vivo e mudando suas emoções. Lá os meninos muito felizes e podemos ver sua mão apenas na frente de seu torso em que podemos ver é muito animado. E isso é importante que o movimento esteja melhorando a emoção que ele está sentindo, e para completar esta página, estou adicionando alguns túmulos de Eller. e para completar esta página, Estes valores também são importantes para expressar emoções diferentes. O cabelo preto como e ter Justin aqui está focando nas pessoas pensando que é como se eles estão em apuros em suas mentes ou há algo tentar lidar, então quando você vai desenhar quando você adiciona um grande valor sobre o menino que tem sido livre as pessoas estarão em algum uma cor clara, não valor de luz fria. Algo claro? Claro, você pode jogar com esta regra muito simples. Escuro é que emoções e noventa emoção positiva. Poderia ser tão simples, mas funciona. Ele realmente funciona para que você possa jogar com simplicidade. 6. Parte completo 5: Você não viu o vídeo? A criação de uma próxima página do livro? Estes vídeos vão mostrar-lhe cada passo da criação de uma página de banda desenhada. Primeiro, começamos com o Fast Sketch anteriormente em muitos vídeos. Neste curso, quando você tem o hábito de cair, você não é. Você pode permitir-se fazer esboços de captura muito rápido você. Se você desenhar a si mesmo, você está pensando e você sabe como você trabalha sozinho para que você possa apenas desenhar rapidamente. Uh, os quadros, como eu estou fazendo aqui e apenas posições de secagem e bem será texto. E então você pode jerky começa a desenhar em detalhes. Esta técnica e mostrar-lhe é provavelmente o mawr técnicas rápidas para desenhar. Significa que estou bebendo diretamente com o contador. Não está desenhando no papel porque eu realmente quero. Dois. Dirigiu tão rápido como página pessoal e manter a passo onde eu estou desenhando com papel e digitalização e limpeza da digitalização com pé de loja e, em seguida, gastar tempo sonhos é passos anteriores . Também será diferente se você na página com a China e, em seguida, você tem que digitalizar o papel e veio o papel sobre a tradição agora para ser rápido. Só estou desenhando diretamente no meu software. Mantém-te a pintar. Então eu vou Inc na camada e eu vou adicionar um pouco. Estou pensando em cores em seu próximo livro, ele apenas fazendo grandes valores. Mas esses valores cinzentos estão respeitando alguns papéis porque de uma página para outra, você tem que encontrar o mesmo universo. Então agora eu estou pescando para dro este esboço e então eu vou parar diretamente o trabalho. - Eu estou trabalhando nos quadros bem, em quadros de bebidas aqui eu estou apenas usando a ferramenta normal. A bola de demolição para isso não é mais gentil que alguns desenham de forma diferente. Os quadros que alguns artistas vão desenhar. Eles são à mão livre, o emoldurado dá a sensação de que é algo seu natural que aqui Andi, não quer correr os riscos de ter re emaranhado que não em linha reta. E para este creme especialmente, eu quero algo muito limpo. - Então vou começar a pensar. Você pode ver que como eu disse no início deste vídeo, quando você sabe exatamente como você desenha, você não tem que ir para mencionar para deter, cercas não funcionam. Eu sei exatamente o que eu quero e eu posso então começar a desenhar diretamente do pensamento fora curso, e você provavelmente vai encontrar esse conselho é nos vídeos anteriores quando e falando sobre tinta, você tem que respeitar o tamanho fora dos contornos dos personagens. Por exemplo, aqui estamos no fechamento fora do da gangue re falando para que possamos usar muito pensar leões e trabalhar em detenções ao redor dos olhos e o muito focado em toda a expressão de rosto porque esta é a mais importância, que possamos passar tempo fazendo isso. Você persegue? - Você pode ver que eu acabei de adicionar algumas partes pretas no rosto. É muito importante adicionar, uh, árias pretas uh, para dar mais, uh, volumes. Mas se você adicionar isso no primeiro quadro, você terá que terminá-lo nos outros quadros. Você tem que respeitar o equilíbrio entre preto e branco. Mas para todos os quadros do seu próximo livro agora vou começar este segundo quadro. Este provavelmente não é um bom exemplo. Se eu quiser ensinar alguém a desenhar nos detalhes, mas você pode Este também é um bom exemplo para ver que quando você é a certeza fora como você contra-tem é suposto ser. E quando você tem desenhar o suficiente, você pode lidar com elementos muito complexos Cree a mão da noite e expressões de rosto. As coisas é bom saber que quando você tem atraído muitos para dentro, então você pode desenhar diretamente esses detalhes que são supostos para ser difícil cair diretamente em seu papel. Isso é muito interessante ver você drenar pouco melhorando e sabendo que você é mais eficiente e por ser eficiente como um cartunista, significa encontrar as técnicas que lhe permitirão desenhar mais com maior qualidade de corte e desenhar mais quadros todos os dias e ter uma quantidade ea qualidade. Então você pode ver que há uma mesa e a morte na mesa. Eu adicionei. Alguns incubação preto é muito importante como t de acordo com o que eu disse anteriormente, no outro quadro que temos sempre uma parte da imagem que tem que ser preto. Ali. Estou trabalhando na pose da corrente. Tento fazer algo mais vivo. Não se esqueça que se você já tiver C, os vídeos sobre o movimento colocam que o personagem, o que ele está falando tem que ter movimento nos braços. Você tem que adicionar sempre algum tipo de movimentos, e quando alguém está falando com você, você vai. Se você observar o correio, esta pessoa, você verá muitos momentos. Esses movimentos têm que ser exagerados um pouco, e é por isso que aqui eu estou apenas pegando suas mãos e o outro dano no quadril e uma mão na frente dele. Então, cada detalhe em um quadro de coisa é muito importante para fazer a vida do seu personagem. - E aqui, como já dirigi esse personagem muitas, muitas vezes, não consigo desenhar diretamente o rosto sem nenhum esboço. Este é o ponto em que quando eu fiz 100 de tempo o mesmo personagem que você pode desenhá-lo exatamente como este. E isso é o que também é muito interessante de ver quando você melhora sua habilidade como um cartunista que você pode, uh, uh, realmente antes de crianças nos rostos, expressões e o universo em torno do personagem mais do que o técnica. Porque no final, este curso está pronto para lhe dar muitas dicas e muitos conselhos para finalmente encontrar o seu próprio tempo gráfico e ser mais confiança. - No final, isso foi muito interessante ver que eu corrigido rosto apenas para ter certeza que ele se encaixa com o personagem tinha caído anteriormente nos outros quadros aqui. E isso é muito grande com o livro que vem com o software. Basta usar a ferramenta de seleção e mover um pouco o I. Isso é algo que não pode ser feito com técnicas de papel tradicionais. Então agora eu sou apenas um em poucos detalhes que completamos este quadro e novamente você não deve gastar para abster-se durante um quadro. Não se esqueça que para uma banda desenhada que tem várias 100 páginas, você tem que ter certeza de que você não está gastando muito tempo em um quadro porque você tem milhares de outros amigos para deixar cair. Assim, avalia a quantidade de trabalho, e alguns o mais reto às vezes pode dizer aproximadamente quantos amigável pode desenhar em um dia. Ok, então agora eu tenho meu esboço aparecendo de novo e nós vamos trabalhar assim. Certo, isso é o que eu chamei de técnica preguiçosa. Muitos provavelmente todos os ilustradores têm uma técnica preguiçosa. Isso só significa que quando eu não quero desenhar um contador completo em apenas usando as silhuetas na secagem de um único preto que em vez do próprio personagem. Na verdade, não é tão fácil porque poderia ser difícil beber apenas corda com parece o personagem . Queríamos mostrar que isso às vezes é mais fácil de fazer assim e, especialmente, estou voltando a adicionar algumas partes pretas na minha página. E você pode usar essas técnicas de laser não cada vez, porque caso contrário você terá em Lee caracteres pretos em seu quadro que é você pode usá-lo vez em quando, apenas para encontrar novamente este equilíbrio entre branco e preto em uma página. Então eu sou um regular no final desta página, e eu não posso ver isso. Por exemplo, o quadro de pré-visualizações com o livro foi completamente alterado no último momento, decidiu mudar a posição política do trabalho e empurrar a mão. Muitas vezes é algo que acontece quando você desenha. Quando você pensa que sua página, você decide que condenar a visão da mão fora de qualquer outra extremidade poderia ser melhor se você mudar a posição da câmera. Se eu posso dizer e é por isso que eu acabei de mudar o estudante Lee, a posição deste livro. Agora o pensamento está feito. Eu vou e concordo com valores. E isso é algo que eu sou a primeira vez em tal mundo de técnica. No livro Woking Dead Ving, você pode encontrar um capítulo no discurso um salto, um, um, usando valores cinzentos como a técnica de mortos-vivos. E, de fato, isso é apenas usar os grandes valores para cada quadro e depois voltar com algumas sombras e luzes como estou fazendo aqui para dar a atmosfera. Eu apagaria o grau que ele colocou entre os quadros. E primeiro estou brincando com sombras, luzes, luzes. Não significa que eu saiba exatamente onde está a fonte das luzes. Apenas o trabalho do Google, apenas uma atmosfera global e colocá-lo. Então eu posso voltar em cada quadro para mais alguns detalhes, sombras colocando o branco nos olhos dos personagens e adicionando alguns detalhes adicionais , como pequenas coisas. Desfazer fecha os personagens, talvez alguns detalhes que fazem seus fecha-los envelhecido um pouco. Então agora você pode ver que eu estou adicionando algumas sombras no lado de seu rosto e que eu não posso fazer isso e gastar muitas vezes isso. Só tenho de ter em mente que tenho muito trabalho a fazer. Então eu adicionaria o que é necessário para fazer o quadro bom o suficiente para dizer, Ok, terminamos com este. Agora vou para o próximo livre. Então, novamente, isso é algo que você tem que fazer por si mesmo. Decida quando seu amigo terminar. Podemos, fora do curso, fazer tudo algo melhor. Mas você tem que decidir por si mesmo quando terminar e você tem que ir para o próximo livre. - Você vai ver aquele pedaço por pedaço. Tivemos algumas luzes e sombras, e isso torna o quadro mais interessante quando você está trabalhando para CNN Photo e assim por diante. É antes de ser a matéria de cores legais. É sempre a matéria da luz, e estamos apenas brincando com as luzes para adicionar a atmosfera. E aqui bem, estamos quase terminando. Basta adicionar os últimos detalhes, o preto no terno do personagem, e então nós seremos capazes de diminuir o zoom nesta página e ver os resultados finais 7. Parte completo 6: Está bem. Agora, o discurso já está pronto para a criação de quadros. Então eu preciso começar com os quadros. Estou criando uma nova camada e estou adicionando amigos, mesmo que não seja exatamente adequado como no esboço. Não importa neste esboço, com apenas algo muito áspero, também. Posicionar meus elementos, então as coisas pegar está me dando mais idéias, como enviar a página. E quando eu souber o que fazer, você precisa ter certeza. Mas o que eu tenho que fazer no final deste kitsch, então eu posso diretamente em vez de ter sido a tempo de actualizar esta captura em apenas começar, hum, criar os quadros e secar. Então aqui novamente, Eu sei que é que eu sei perfeitamente meus personagens principais para que eu possa dirigi-lo de zero diretamente dias em nada seu se eu sei perfeitamente como fazer o meu personagem. Esta captura waas, no entanto, útil porque eu tinha que ter primeira visão fora da página dizendo e como eu posso e quão bem posicionado os personagens. Então, temos um uso diferente do esboço. Temos uso normal. Este kitsch permitirá que você tenha um esboço fora da cenoura transforma os personagens e cair com uma camada. Construa este kitsch para desenhar o personagem e os edifícios e paisagem e assim por diante. Agora, a única notícia é apenas para dar uma idéia ampla sobre qual Ryan cabeça, e porque você já é cirurgião do que você quer. Isso fica apenas confirmando o que você quer, porque é como quando você faz um storyboard para um filme, geralmente o diretor de cinema te pedindo uma história, nariz arrombado exatamente o que você quer. Mas às vezes é claro para ele, mas quando você vê sua história, Mas ele percebeu que a tomada provavelmente terá que ser mudada porque seria, seria possível extensa são haverá coisas que não se encaixam com o que quer fazer, e ou não vai ajudar na compreensão do dos roteiros e provavelmente fez a história menos compreensível. Então este é o mesmo telefone, sua pegada e seu quadro de histórias. Na próxima criação, você vai ter que fazer isso investível para você e uh, vai ajudar para a criação de suas videiras L pretas. - Então aqui novamente, estou usando uma técnica similar. Isso é algo que é muito útil, mas tem que ser usado com cuidado porque, como eu disse no vídeo anterior, você pode simplesmente usar esta citação técnica preguiçosa unquote. Não é tão preguiçoso porque pode ser difícil usar Suitt se você não está desenhando um segredo. Atualmente, você corre o risco de fazer algo que não faz sentido no seu quadro. Então se acostumar a desenhar muito bom e que Tony personagens antes de começar sonhar peitoril é Há uma outra técnica. É para aumentar a emoção do caráter, toda a importância do personagem. Você pode adicionar coisas pretas como esta. Ele vai dar mais interesse em seu personagem como se você estivesse dizendo algo muito importante, então os valores negros aqui não são apenas estética Onley. É tudo também ter alguma importância em algo que eles disseram, Oh, é algo que é feito. Você pode ver que agora não sonhou o personagem do rosto. Não se esqueça de mudar a visão da câmera em algum momento do perfil do rosto, e essa mudança é muito importante para continuar algo que é muito dinâmico não desenhar sempre um personagem com o mesmo tamanho e da mesma visão ele vai nozes ajudá-lo a criar as histórias dinâmicas re. - E mais uma vez, este é outro exemplo na discussão. Eu quero essas duas pessoas falando sobre os assuntos de uso da reserva, e é por isso que eu estou brincando com os olhos fechados. Porque quando as pessoas falam em vir reservar o meu conselho, é estar mais focado nos olhos do que na boca, porque a boca é apenas algo que está aberto e está perto. Os olhos são expressão, expressando mais atitude, mais emoção do que apenas matemática. Especialmente este Canadá tem uma cerveja grande, por isso não vemos a boca, por isso, foda-se nos olhos. Seria o mesmo a partir desta página. Esta página é outra do mesmo livro vindo, e agora eu estou começando de novo a partir de uma página em branco na adição de esboço muito áspero, e nós jogamos em uma visão diferente. Nosso começo com vista desligada. O personagem vai falar sobre algo, e eles ainda estão discutindo entre dois personagens. Este exemplo é muito interessante, assim como a página de pré-visualizações. Você só vai ver uma discussão? Poderia ser muito difícil de representar em um livro que vem sem ser irritante, como você não é chato, mas chato, e você não tem que criar algo chato, e isso vai depender da posição dos quadros e do que ele disse no texto e diamantes . Então você terá que fazer algo interessante e mudar a posição dos quadros, a posição dos personagens e com o zoom, zoom out sobre os diferentes caracteres. Isso tornará a história interessante e manterá o leitor e o terrorista em progredir no olhar. Você pode ver que logo após esvaziados quadros em preto no dreno. Este primeiro capitão lá que você pode ver de novo que sobrou, você sabe, perfeitamente difícil contagem tem que ser descartado porque eu não tenho um kitsch muito preciso. Mas é o caso. O caso. Então começar bêbado e, hum, também virei minha página pequenos pedaços para licenças de software para escrever em página. Se não for o caso, talvez você diga que ele pode ser transformado e ajudá-lo a desenhar o caminho que os outros. Este é o importante também para, porque você também pode ouvir fazer o esboço mais tarde. Ah, mais invisível porque se houver muito detalhe em sua camada de esboço, isso poderia levá-lo a cometer um erro e durante duas cabeças grandes em comparação com o corpo e a alma. Se você não está confortável o suficiente com esboços muito ásperos, continue desenhando muito prisões. Esboços. Continue trabalhando nos quadros, e você pode ver isso no último. Eu não fiz nenhum quadro. Esta é uma técnica que também pode adicionar alguma dinâmica em sua página. Às vezes você simplesmente não desenha quadros. Ele dará mais vida à sua página. Agora este dreno de personagens será mais simples. Como este é um cara jovem, ele terá os últimos detalhes no rosto. Então também pode ser uma mudança fora da mudança. Pode ser interessante para a dinâmica da sua história, com alguns amigos que têm detalhes, outros são mais simples. Alguns teriam alguns detalhes no devido nos fundos com árvores e casas, e por tanto tempo pode ver no fundo, e alguns serão muito simples. Jogar com essas coisas para ter que manter os interesses, porque se você é todos os quadros dirigiu da mesma maneira, você vai criar algo chato, e isso é exatamente o que você quer evoluir para obter o seu menino leitor. - Então os grandes valores são também ouvir a sua importância, como no vídeo anterior e jogar com a atmosfera e criar a atmosfera na minha história com este takings, às vezes eu estou usando pincéis diferentes e não importa se você pode. Você usa técnicas diferentes para criar essas atmosferas porque o mais importante saber Ruiz, começar Onde estão os personagens, o que está acontecendo e entender o que é dito e no Google tem um geral compreender esta história em todas as técnicas que servirão. Este propósito será bem-vindo no uso deste livro que vem, e este é o mesmo aqui que eu estou usando um bilhete sombra e seu grande diferente do que no outro vídeo onde eu mostro provavelmente mais simples tomada. Então não se esqueça que não importa o pincel que estamos usando, a razão. O resultado final é muito importante e o resultado final não é a beleza da sua página em si. É no único propósito que atingiu o leitor, entender o que está acontecendo, e você pode ver que no final eu fiz todos os detalhes dos quadros ondulam e eu estou completando com o último. Não há ordens específicas que você só tem que trabalhar como quiser. E eu estou terminando com este aqui porque eu não tinha certeza sobre a atmosfera global da página. Agora eu tenho mais certeza sobre o que a página se parece. Eu posso completar este amigo porque eu não tinha certeza de que eu vou ter que adicionar alguns, ah, fundos por trás de seu personagem ou apenas deixar o fundo branco tão alto. E minha resposta e eu podemos completar os detalhes finais de sua página. 8. Parte completo 7: neste exemplo. Eu já comecei a desenhar esta página, mas vou adicionar coisas muito específicas. Temos alguns elementos, como Forest Way Ham Chains e escolher você dor para ter uma ferramenta muito específica que vai tornar sua vida mais fácil. Temos muitos filtros e define um design que pode ser adicionado diretamente para você páginas. Os conjuntos são como elementos naturais que são feitos com a história em quadrinhos como estilo manga, e que pode ser muito facilmente página atitude e fazer duna feita para cometer livro assinado com muita facilidade. O Teoh. Eu vou, por exemplo, por exemplo, aqui usar um pincel que se parece com um pincel de arbusto um pincel trio, e então eu vou coisas adicionais como este que já estão incluídos no software. Não há necessidade de encontrá-los em muitos tipos fora de sites que já incluídos no software. - E aqui eu estou apenas procurando o design certo que eu quero usar. É um jogo como camada e só tem que redimensionar o mais tarde e você sabia. É para o lugar certo assim, só filmes, e então eu tenho que pegar o que está saindo do quadro, e eu terei meus efeitos fora da floresta. Isto é algo que poderia ser muito facilmente feito de qualquer tipo. Off é algo que pode ser muito fácil de fazer desde os inícios na loja de filmagem, mas temos a chance de tê-lo de forma diferente e já preparado em continua duping. Então eu apenas redimensioná-lo na posição. É e então eu posso apagar o que não é necessário. O segundo passo é trabalhar sobre os grandes valores desta página em. Voltaremos então. A modificação dos últimos quadros depois que eu levantou não é necessário, assim como grande fora do primeiro quadro. E eu estou adicionando algumas luzes e lá iria adicionar alguns shows. Todas as grandes páginas são trabalhadas assim, adicionando luzes e sombras. E então eu estou fazendo afirmação, uh, trabalho em adicionar algumas coisas nas cláusulas e todas as coisas tipo de detalhes como este adicional um trabalho adicional detalhado é ainda mais interessante quando você amplia o personagem e quando você quer trabalhar no muito preciso com um muito preciso se você, por exemplo, aqui na adição de um pouco de luz nos cabelos nos olhos. E é sempre muito mais interessante para a expressão de funcionamento de Paris, ficar sobre os detalhes da árvore ou no fundo, algo assim. - E então eu finalizei este quadro, e você pode ver como eu estou usando a camada cinza mais tarde para completar o que eu fiz anteriormente com falha automática, com traço proposto por mantém você pintar. Esta é uma palavra que é feita em conjunto com dois são livres, camadas diferentes e nós teremos camadas com árvores, e você volta em outra camada dela e reclamar com o trabalho que você pode fazer com os pincéis. - Neste novo exemplo, vou mostrar-lhe outro tipo de técnica que você pode usar para desenhar rapidamente edifícios e edifícios muito complexos. Eu tenho que desenhar um castelo em um deste quadro, e eu não quero passar dois meses tentando beber castelo a partir do zero, então eu vou tirar uma foto e a partir desta foto, que é algum tipo de opções que vai fazer a imagem se transformar em um próxima moldura do livro . Primeiro eu quero esse cara. Então eu estou usando as camadas automáticas propostas pelo software e pela mudança com abundância de céus que foram transformados e roxos, especialmente para vir livro então nesta foto, eu posso desenhar o castelo. A primeira técnica. É para desenhar todos os contornos do castelo e para. E isso é o que eu recomendo porque quando você vai usar a opção de ir para mostrar-lhe , a imagem pode ser alterada em um quadro de livro vindo muito facilmente. Mas haverá muitas coisas que teriam que ser apagadas porque todos os detalhes serão transformados em uma revista em quadrinhos, e esta é uma opção automática. E às vezes é algo que bate, hum para que você possa ficar de pé durante os contornos antigos. Principais contornos do edifício e, em seguida, pode aplicar para filtro Eu vou filmar Recepção são muito interessantes porque você pode mudar em um grau fora de volta em branco, partes do professor, e de lá você pode apenas manter Quais são as nossas linhas principais e o que poderia ser Closed Toe Inc. Então eu mudei graus diferentes com os valores oceanos lá, e eu posso brincar com isso para encontrar o design certo da casa certa, e quando eu encontrá-lo, eu posso apagar algumas partes que são desnecessárias, e eu posso adicionar algumas coisas adicionais com meus pincéis É por isso que, quando você tem uma imagem muito complexa para trabalhar em dois lados o primeiro que são os contornos principais , e o único que eram prisões para detalhes do castelo onde você aplicou este filtro, as coisas eram interessantes. Além disso, para manter uma ou duas ou até três camadas em que você pode trabalhar e fazer reconstruir algumas partes, por exemplo, havia cruz no topo deste telhado. Prefiro apagar e fazer referência a ela. Por norma, eu não como este livro que vem é feito em um mundo de fantasia onde a religião católica não existe . Eu preferia a todas as evidências que poderiam tornar minha história obits estranhas, porque eu não tenho que usar elementos que são deste mundo. Eu posso ser inspirado pelo seu castelo encontrado e transformá-lo em um desenho feito para o meu próprio mundo e criação. Agora é não éperfeito, mas eu estou satisfeito o suficiente para agora bens próximo passo em adicionar algum céu com minhas opções automáticas novamente. E então voltarei a este quadro para adicionar os diferentes valores que completamos a criação de seu castelo. Eu estou sempre adicionando no primeiro passo General Grey cor plana. Então voltarei a ele e, em alguns valores adicionais, esses valores farão e alcançarão . Para dar este estilo de livro vindo para o meu amigo é o que é importante, especialmente quando você faz um trabalho baseado na imagem. Você tem que entender que no final, nós realmente temos que acreditar que esta é uma próxima página do livro e não uma característica que foi alterada fora do curso. Este está perfeito porque eu poderia passar de novo muitas horas para mudar muitas coisas e completá-lo. Mas isso é bom o suficiente para ser adicionado a esta página e ser considerado como algum trabalho que é feito porque o resto vai ser feito. Posso beber aqui com as luzes e as sombras. - E este foi um jogo quando eu posso ir preguiçoso tomar para ter certeza de que há uma atmosfera e adicionar para esconder alguns detalhes sobre onde pertencer, para mudar e apenas colocar um sol muito brilhante, brilhante que faz espaço que completam o quadro