Destaque-se na Society6: um roteiro para criar arte que seja vendida

1. Introdução: Ganhar renda passiva com a venda do meu trabalho com Society6 me permitiu criar de qualquer lugar do mundo. Não preciso mais me preocupar com pedidos de embalagem ou atendimento ao cliente. Eles praticamente cuidam de tudo para que eu possa me concentrar no que sou bom, criando. Ei, eu sou Charly, sou designer de cartões, ilustrador e professor de topo aqui no Skillshare. Na aula de hoje, vou compartilhar minhas principais dicas sobre como você pode criar obras de arte vendidas na Society6. Comecei a vender meus cartões e impressões por volta de sete anos atrás, e eu mesmo estava cumprindo os pedidos. Eu estava gastando tanto tempo empacotando e imprimindo pedidos que eu simplesmente não tinha tempo para criar minha própria arte. Uma vez que eu fatorei meu tempo e meu custo de material, eu não estava ganhando muito dinheiro, então comecei a procurar outras maneiras ganhar dinheiro vendendo meu trabalho on-line e me deparei com Print On Demand. Lembro-me de ficar tão animado com a perspectiva de não ter que fazer tudo sozinho. Agora administro meu negócio criativo em tempo integral a partir do meu laptop e iPads e licencio meu trabalho para empresas em todo o mundo. Meu trabalho foi visto em quebra-cabeças, cartões de felicitações, telefone, capas de revistas e até cartões bancários. Como artistas, é realmente importante diversificar nossa renda o máximo possível. É por isso que eu montei esse roteiro, que você não precise passar por anos de tentativa e erro como eu fiz. Ao longo desta aula, vamos falar sobre tendências, por que o planejamento é uma parte tão vital do processo e também como se destacar em um mercado lotado. Também veremos como otimizar sua loja por meio de palavras-chave e títulos. Também compartilharei muitas dicas sobre como se comercializar de uma forma natural para você. Eu sei que há essa preocupação de que, se você não tiver uma grande mídia social seguindo, então você não fará vendas na Society6. Eu só quero tranquilizá-lo que existem outras maneiras de fazer vendas que não exigem grandes seguidores. Talvez você queira abrir sua própria loja, mas não sei por onde começar. Ou talvez você já tentado abrir uma loja na Society6, mas você não está fazendo nenhuma venda. Se isso soa como você, então você está no lugar certo. Espero que até o final desta aula, você tenha a confiança e saiba como começar. Vamos pular para dentro. 2. Adição do mapa de estrada: Neste vídeo, vou dar a vocês um detalhamento do que esperar da classe. Pode ser realmente tentador pular para o lado da criação das coisas, mas há alguns passos importantes que você deve seguir no meio. Descobri que quanto mais tempo gasto no estágio de pesquisa, mais vendas eu faço. É muito importante. O roteiro tem cinco etapas simples. Na Etapa 1, vamos começar a analisar as tendências. As tendências são realmente importantes para criar um apelo em massa para o seu trabalho. Vamos ver maneiras pelas quais podemos explorar essas coisas. Etapa 2, é tudo sobre planejamento de produtos. É aqui que podemos começar a planejar com antecedência para todos esses feriados e estações importantes. Passo 3 é tudo sobre trazer o que você aprendeu nos passos um e dois e criar seus produtos. Etapa 4, começaremos a otimizar nossa loja por meio de palavras-chave e títulos. É aqui que você pode realmente buscar direcionar seu trabalho para clientes específicos. Etapa cinco, marketing. É aqui que você grita sobre o incrível trabalho que você criou. Também vou compartilhar algumas dicas sobre como se comercializar, é natural para você. Agora sabemos o que esperar da classe. Junte-se a mim no próximo vídeo em que veremos as tendências. [MÚSICA] 3. O que são Tendências?: Um dos passos mais importantes que eu tomo antes de projetar qualquer produto é pesquisar as últimas tendências. Saltar em tempos cedo desempenhou um papel importante no meu sucesso em sites impressos sob demanda ao longo dos anos. Nesta aula, vou abordar quais tendências são e por que as tendências são importantes. As tendências são algo que se torna muito popular ou atingido a qualquer momento. Normalmente, divido-o em três categorias, assuntos, cor e estilo. Assuntos populares podem ser qualquer coisa, desde cogumelos, rostos , espaço, programas de TV populares e eventos nas notícias. As cores populares podem ser influenciadas pela moda ou embalagem, e pode ser uma cor individual muito popular ou talvez uma combinação de cores improvável como rosa e verde e estilo. Os estilos conjuntos mudaram muito ao longo dos anos. Arte vetorial, por exemplo, costumava ser muito popular. Mas nos últimos seis anos, vimos uma mudança real daquela perna digital limpa para mais preenchimento orgânico manual. É muito bom prestar atenção a diferentes estilos também. Você deve se lembrar em 2014 quando vimos a ascensão de cactos. Eles estavam literalmente em tudo desde roupas a papéis de livros, cerâmica, cartões comemorativos e pátria. Mas todas as tendências têm um ciclo de vida. Quando a tendência do Cacti finalmente desapareceu, é porque atingiu a saturação do mercado. Basicamente, uma vez que uma tendência é vista repetidamente, as pessoas começam a perder o interesse e, eventualmente, a tendência simplesmente fracassou. É importante identificar essas tendências no início. Pode ser muito difícil prever um ciclo de vida de qualquer tendência. Algumas tendências vêm e vão muito rapidamente e outras tendências permanecem por muito tempo. Mas isso é ótimo para nós, porque isso significa que poderíamos estar ganhando dinheiro com a mesma tendência nos próximos anos. Por que as tendências são tão importantes? Em primeiro lugar, você fará muito mais vendas em sites impressos sob demanda porque seu trabalho terá apelo em massa. Quanto mais pessoas você trabalha com a PLT, mais vendas você faz. Definir no Society6 é um jogo de números. Eles farão todo o trabalho duro de imprimir seus produtos e enviá-los, mas também definirão seus próprios preços. Você realmente precisa pensar em criar trabalho que atraia um grande público. Número 2, torna seu trabalho muito mais fácil encontrar por pessoas que buscam tendências populares. Adicionar tendências e temas populares ao seu trabalho aumentará as chances de ele aparecer na frente de clientes em potencial. Aqui está um exemplo em que, de repente, adicionei um tema popular a um dos meus personagens. Agora, quando as pessoas procuram pizza, minha arte aparece na página de pesquisa. Usar palavras-chave no título também, por exemplo, espaço ou principal, começará a atrair clientes para sua outra arte também. Você não precisa ter tudo relacionado ao seu espaço em sua arte, mas ter uma ou duas peças com um tema popular aumentará a probabilidade de ser encontrado. Falarei mais sobre palavras-chave e tags em um vídeo posterior. Número 3, a Society6 terá maior probabilidade de compartilhar seu trabalho em seus resumos mensais. Aqui está um exemplo do meu sonho com a ilustração do Japão que criei no ano passado. Isso foi apresentado no Instagram da Society6. Usar tendências é uma ótima oportunidade para ser notado pela Society6 e ser caracterizado por elas. Número 4, seus seguidores nas mídias sociais crescerão muito mais rápido porque seu trabalho será mais relacionável. Criar obras de arte que tenham apelo em massa não só atrairá mais clientes para sua loja, mas também para suas plataformas de mídia social. Quanto mais relacionável for o seu trabalho, maior a probabilidade de as pessoas compartilhá-lo. Por último motivo, empresas maiores terão maior probabilidade de descobrir seu trabalho e oferecer oportunidades exclusivas de licenciamento. As empresas querem que os produtos que eles sabem que venham bem. Society6 faz parte de outra marca chamada Deny Designs. Este é um site com curadoria que traz aos artistas uma série de oportunidades com diferentes empresas como Urban Outfitters e Nordstrom. Se você tem um trabalho que se destaca na Society6, isso pode abrir tantas outras portas para você e seu negócio. Quando você deve pular em uma tendência? Agora, eu não estou dizendo que você tem que pular em todas as tendências que surgirem em seu caminho. Eu realmente aconselharia você a não fazer isso, porque nem todas as tendências vão se alinhar totalmente com você ou sua marca. Por exemplo, só porque Star Wars ficou muito popular de repente, isso não significa que eu deveria começar a adicionar personagens de Star Wars em meu próprio trabalho. Isso pode parecer muito estranho e fora de lugar para minha marca. É muito importante que você esteja procurando tendências que se encaixem em você. Se você quiser maximizar a quantidade de vendas que você faz, então é realmente importante saltar sobre essas tendências desde o início. A melhor maneira de fazer isso é prestar atenção em tudo o que está acontecendo ao seu redor. Pode ser muito fácil perder as tendências se você não estiver prestando atenção. O que eu normalmente faço é manter um diário e fazer anotações mentais de temas e tendências recorrentes que continuam aparecendo nas mídias sociais ou nas notícias. Por exemplo, o novo documentário, Fantastic Fungi, colocou completamente Cogumelos no mapa. Os blogs estavam delirando sobre isso e todo YouTuber parece estar falando sobre isso. Este poderia ser o sinal de que Cogumelos se tornaram os novos cactos? Quem sabe? Mas pode valer a pena saltar nessa tendência de qualquer maneira. Você provavelmente está pensando que as tendências estão todas boas e boas. Mas se todos estão fazendo a mesma coisa, como você pode se destacar? Essa é uma pergunta muito boa. Junte-se a mim no próximo vídeo onde vou mostrar como seguir as tendências enquanto se destaca em um mar de outros ilustradores. 4. Como destacar o destaque: Aqui está uma luta que tive quando comecei. Eu sempre me fiz perguntas como, o que eu deveria estar desenhando? Devo criar um trabalho focado apenas no que é popular e em tendências? Ou posso desenhar o que adoro criar? É tão importante que você crie um trabalho que você ama. Isso evitará se sentir queimado. Mas sites e lojas impressas sob demanda estão procurando produtos com apelo em massa. Precisamos olhar para as tendências também. Como eu normalmente vejo isso é assim. Se você apenas desenhar o que ama sem pensar no mercado em potencial, poderá ter dificuldades para fazer vendas. Mas se você se concentrar apenas no que é popular e moderno e no que todo mundo está fazendo. Você poderia correr o risco de não ser original e se perder em um mar de outros ilustradores. A verdade é que você tem que se concentrar em ambos. Você tem que combinar o que ama e o que o torna único com o que é popular e o que as pessoas querem comprar. Eu no meio, isso é o que eu chamo de ponto ideal. Claro, haverá outros artistas que compartilham estilos semelhantes com você, mas o que eles não compartilharão são seus valores e experiências. Eu quero que você se incline nas coisas que o tornam diferente. Na verdade, descobri que quanto mais arte eu crio, mais começo a aprender sobre mim mesmo. Quero que você experimente e explore seu estilo o máximo possível. Quanto melhor você conseguir criar a arte, melhor você consegue comunicar suas ideias e emoções. Por exemplo, veja como três artistas diferentes abordaram a mesma tendência popular, a luz do sol. Mesmo que o assunto seja completamente o mesmo, cada artista o interpretou de uma maneira diferente. Aqui está um exercício rápido. Quero que você faça um brainstorm por cerca de cinco minutos e maneiras de recriar o tema, a luz do sol. Talvez possa ser através de humor ou design gráfico, uma peça de topografia ou um padrão. Pense em maneiras pelas quais você pode infundir suas paletas de cores favoritas ou em um estilo que você adoraria usar. Não há resposta certa ou errada dela, é apenas sobre ser criativo. Achei uma citação incrível de Austin Kleon que tive que compartilhar com vocês. Não se trata de tentar criar algo completamente original, é sobre aprender a pegar algo que já foi feito e torná-lo seu. Faça a si mesmo essas duas perguntas simples. Quais são meus pontos fortes e como posso interpretar as coisas da minha maneira única? Lembre-se, quanto mais cedo você conseguir pular em uma tendência, mais fácil será criar obras de arte que se destaca. 5. Exercício 1: localização de trendspotting: Há tantas maneiras diferentes de identificar tendências, mas neste vídeo, vou mostrar o método que funcionou para mim. Transportar músculos é como treinar qualquer músculo. Precisamos exercitá-lo para ficarmos mais fortes. Eu montei uma planilha para você preencher, e chamo isso de fórmula do Pinterest. A razão pela qual eu amo tanto o Pinterest é porque é um recurso incrível para encontrar tendências visuais. Eu também quero que você tenha o hábito de fixar regularmente. Não só é um lugar incrível para encontrar inspiração, mas também é ótimo para comercializar seus produtos. Falarei sobre isso em um vídeo posterior. Para a primeira parte deste exercício, quero que você crie duas placas no Pinterest e, em seguida, com a folha preta, vamos começar a analisar o que encontramos. Vamos pular para o Pinterest primeiro. Quero que você crie duas placas, uma com inspiração padrão e outra com arte de parede. O que vamos fazer é fixar inspiração nesses dois quadros e, com a planilha, vamos começar a analisar o que encontramos. Vamos para a página inicial. Não quero que você fixe diretamente da página inicial. Isso ocorre porque o Pinterest está realmente mostrando o que eles pensam que você gosta, em vez do que as pessoas realmente fixam. Isso lhe dará uma visão geral adequada das tendências e do que está mudando. Quero que você fique mais específico com seus termos de pesquisa. Vou procurar o design do padrão de superfície e vou começar a fixar muita inspiração de padrões na minha prancha. Não estou procurando padrões que eu gosto, estou apenas fixando tudo o que vejo nesta primeira página porque esta é apenas a página Explore. Sei que é isso que as pessoas estão fixando agora. Vou apenas passar e começar a fixar o máximo possível, e não vou analisá-lo até criar meu quadro e depois poder usar a planilha para começar a dar uma olhada. Eu quero que você gaste cerca de 5-10 minutos em cada prancha, então não muito tempo. Basta fixar tudo o que você vê nesta primeira página do Explore. Depois de fixar alguns padrões na sua prancha, podemos voltar e começar a criar o mesmo quadro para nossa arte de parede. Você deve ter sua planilha. Isso é chamado de fórmula do Pinterest, e vamos começar a analisar os quadros que criamos no Pinterest. Você pode preencher isso em seu computador ou imprimir, se preferir. Só vou usar no Procreate para mostrar como eu analiso meus quadros. Só vou trazer o Pinterest, e tenho minha inspiração padrão e também minha arte de parede. Vou começar a analisar minha arte de parede primeiro. Vou começar a procurar temas recorrentes em estilos, assuntos e cores. Vou começar a analisar meus quadros. A primeira coisa que vou olhar para estilos e estilos pode ser qualquer coisa desde arte texturizada ou talvez possa ser mais gráfica. Poderíamos ter abstrato, algo que realmente não é realista ou retratos são muito realistas. Você pode ter boho e plástico vintage ou moderno. Apenas todos os estilos que você perceber, quero que você comece a preencher esta caixa. Este é apenas um ótimo exercício para você ter o hábito de analisar o que você vê. Vou dar uma olhada para ver quais estilos são recorrentes, e imediatamente posso ver que há dois pinos com Matisse. Só vou anotar isso. Vou descer. Estou vendo muitos resumos também, então vou escrever isso e trabalhar de linha. Você não precisa mudar completamente seu estilo só porque ele está se tornando moderno. Talvez você possa infundir algumas dessas opções de estilo em seus designs existentes. Esta pode ser uma boa oportunidade para apenas empurrar o trabalho em uma direção diferente. Estou percebendo muito trabalho de linha. Só vou circular isso para enfatizar algo que estou vendo repetido repetidas vezes. resumo parece estar aparecendo muito também, vou começar com isso. Também estou vendo essa aquarela texturizada, vou escrever cor da água. Novamente, estou percebendo muito texturizado, vou circular esse também. Depois de terminar isso, vou passar para os assuntos. Os assuntos podem ser qualquer coisa, desde plantas, animais, espaço. Quero que volte ao início do seu quadro e comece a ver alguns dos temas que você está vendo. Já estou percebendo muitos florais, então vou escrever isso. sol e arco-íris, só vou escrevê-los. Essa é uma ótima maneira de obter muita inspiração para o que criar, especialmente quando você está se sentindo preso. Só vou circular florais porque estou percebendo repetidas vezes. Estou vendo essas margaridas tão bem quanto então vou escrever isso. [MÚSICA] Por fim, vamos nos concentrar na cor. Você pode notar uma vez ou co-vezes, existem combinações de cores incomuns que você está vendo aparecer repetidamente? Estou vendo muito preto e dourado, vou escrever isso, preto e branco. Essas combinações de cores podem ser uma ótima coisa para começar a adicionar em suas ilustrações. Preto e dourado, preto e branco parecem ser muito populares no momento. Essas podem ser tendências potenciais que queremos trazer para o nosso próprio trabalho. Estou vendo muitos tons quentes, ouros, e esse rosa empoeirado continua surgindo. Esses tons quentes podem ser porque estamos entrando na íntegra agora. Muitas cores que você começará a ver na obra de arte refletem a temporada em que estamos entrando. Essas cores aconchegantes laranjadas definitivamente vão para o outono. [MÚSICA] Agora que analisamos nosso primeiro quadro, é hora de analisar nosso segundo quadro. Eu quero que você volte ao seu Pattern Inspiration e repita esse processo com todas as categorias novamente. Espero que você tenha conseguido analisar os dois quadros e preencher todas as categorias de cada um. Como você pode ver, eu circulei algumas palavras que achei que continuavam aparecendo. Tenho muito trabalho de arte abstrata, há muito trabalho de linha, texturizado, também vintage, esse tipo de sensação vintage texturizada que vem das cores quentes e do visual de angústia. Também alguns florais, sol continuava aparecendo, também a forma feminina. O cogumelo parece estar em ascensão e também algumas flores, por último, cores. Estas são as cores populares que notei apenas deste exercício. Preto e dourado, preto e branco, rosa escuro, um pouco de laranja. São cores muito quentes. Mas também azul real, que é muito contrastante com as cores quentes. O azul real surgiu cerca de três ou quatro vezes. Mais uma vez, eu os circulei. Se você está percebendo muitos temas surgindo, então eu quero que você circule algumas dessas palavras apenas para enfatizar o que é popular. Lembre-se de combinar o que você ama com as últimas tendências é a melhor maneira de se destacar e fazer vendas por causa da sociedade. Isso significa que temos que conhecer a nós mesmos e nosso trabalho melhor. Isso ajudará você a começar a pensar em maneiras pelas quais você pode trazer sua personalidade para seu próprio trabalho. Quanto mais você puder se apoiar em suas próprias experiências, mais exclusivo será seu trabalho. Acabei de criar três perguntas para você começar a analisar a si mesmo e ao seu trabalho também. A primeira pergunta é: o que você mais gosta de criar? Eu só tenho minhas respostas aqui só para economizar um pouco de tempo para vocês. Escrevi personagens femininas fortes. É muito importante que estejamos criando um trabalho que nos traz alegria, que sempre mostra em nosso trabalho também. Essas são apenas algumas das coisas que eu mais gosto de criar. As respostas de todos serão completamente diferentes, o que estou muito animado para ver o que você descobre sobre si mesmo e o que você gosta de criar em seu próprio trabalho. A segunda pergunta é quais são suas paixões, interesses e coisas que o tornam único? Tenho essa resposta aqui. Adoro viajar. Sou realmente apaixonado explorar novos lugares e experimentar novos alimentos. Também fiquei obcecado com a Netflix. Alguns dos meus cartões mais vendidos foram inspirados nos meus programas de TV favoritos, como o US Office and Friends. Também sou alérgico a muitas coisas. Tenho alergias e experimentei ansiedade social no passado também. Essas duas coisas são uma grande parte de mim. Eu criei uma obra de arte baseada nessas duas coisas e disse que sou alérgico a situações sociais e pólen. O que eu adoro fazer é tentar encontrar humor nas coisas que me tornam diferente. Quando você estiver preenchendo isso sozinho, você pode perguntar coisas positivas e negativas e pensar maneiras de compartilhar essas diferenças por meio de seu próprio trabalho. Por fim, como você descreveria sua arte em três palavras? Eu coloquei positivo, relacionável e também brincalhão. Eu realmente tento criar um trabalho que seja inspirador, faça as pessoas felizes. Eu realmente gosto de infundir humor no meu trabalho também. São três palavras com as quais descrevo meu trabalho. Isso está mudando para sempre, nosso estilo e nossos gostos estão sempre mudando. Isso é algo que eu quero que você comece a preencher ou se perguntar regularmente apenas para garantir que estamos indo na direção certa. Se você está lutando para responder a essas perguntas, por favor, não se preocupe. Quanto mais você praticar, mais fácil ficará. Eventualmente, você não precisará usar a planilha porque a análise se tornará uma segunda natureza. Agora que você preencheu as duas folhas de exercícios, espero que você tenha uma melhor compreensão sobre si mesmo e também tenha muita inspiração para as tendências futuras. Agora que você analisou seus quadros e você mesmo, junte-se a mim no próximo vídeo em que planejaremos nossos produtos. [MÚSICA] 6. Exercício 2: planejamento de produtos: As coisas levam tempo para criar um mercado bem, então você vai querer se dar tempo suficiente para planejar seus produtos. Claro, sempre há exceções. Pode haver uma grande tendência em que você queira saltar, mas na maior parte, você quer planejar com antecedência. Existem algumas razões pelas quais planejar com antecedência é uma parte tão importante do processo. Número 1, você entra lá rápido. Lembre-se, se você pular em uma tendência tarde demais, será mais difícil se destacar. Número 2, se você estiver trabalhando com licenciantes, eles vão querer seus projetos com meses de antecedência para que eles possam começar a se preparar para o atacado. Número 3, para sua própria sanidade. Não há nada melhor do que se sentir organizado e planejar com antecedência, em vez de ser constantemente reativo. Ao longo do ano, você verá altos e baixos quando se trata de suas vendas, por isso é importante que estejamos cobrindo todas as estações e feriados ao longo do ano para que sua renda seja mais estável. Você quer começar a planejar feriados especiais com meses de antecedência. Eu crio meus intervalos de dia dos namorados já em outubro, e posso criar minhas faixas de Natal já em junho. Pode parecer muito estranho criar intervalos de Natal no verão, mas descobri que quando planejo com antecedência, eles vendem muito melhor. Aqui está uma dica para você, em vez de criar a ilustração rapidamente e depois tentar encaixá-la em um produto depois, pense o contrário. Em primeiro lugar, pense, o que as pessoas iriam querer comprar? Segundo, o que eu poderia ilustrar que funcionaria bem para esses produtos e estações específicas? Em janeiro de 2020, notei que as margaridas do assunto estavam aparecendo em todos os lugares então eu vi isso como uma ótima oportunidade para saltar nessa tendência e começar a criar meus produtos para o verão. Criei meu design de margarida trippy com meses de antecedência. No momento em que o verão se mudou, Society6 não só o apresentava em sua página inicial, mas também lançaram suas capas de telefone Android e usaram meu design como capa do telefone. Este é um exemplo incrível de quão poderoso é o planejamento pela frente. Eu montei um planejador de produtos para você começar a preencher tendências populares, produtos e eventos importantes que acontecem ao longo das temporadas. Isso lhe dará tantas idéias para seus produtos. Vamos para o resumo criativo da Society6 e começaremos a preencher as estações relevantes em nossa tabela. Eu quero que você preencha isso da melhor forma possível. Comece a pensar sobre os tipos de coisas que acontecem nessas estações. Não se preocupe se você está se sentindo preso, eu tenho uma pequena dica para você que vou compartilhar um pouco. Agora estou pensando em eventos importantes que acontecem no verão. Eu sei que há muitas festas ao ar livre, as pessoas adoram socializar, para que eu possa escrever festivais. [RUÍDO] Além disso, as pessoas adoram fazer piqueniques, aproveitar o sol e vão para a praia, por isso muito tempo na praia. A partir daí, vou mostrar um exemplo de como eu começaria a pensar sobre os tipos de produtos que as pessoas estariam comprando. Sei que para festivais, as pessoas adoram mostrar o telefone. Eles usam isso o tempo todo para que as capas de telefone possam ser um produto muito bom para se concentrar. Sacos de bumbum e pacotes de fanny. Posso então começar a pensar sobre os tipos de designs que as pessoas adorariam exibir em festivais para que eu possa ser realmente específico com meus designs. Eu também poderia criar algo realmente de verão para as toalhas de praia e cobertores. Eu poderia usar meu exercício de transporte para realmente ficar específico com os designs de Tulsa que estou fazendo. Normalmente, é assim que eu trabalho, mas eu entendo que isso não está nos dando uma imagem grande o suficiente para o que realmente está acontecendo nesta temporada, então o que eu recomendaria é uma vez que você tenha jogado e tivesse uma chance sozinho, vá para o blog da Society6 e vá para esse resumo criativo. Só vou obter esse resumo criativo rapidamente. Vou fazer isso um pouco menor. Este é apenas um breve criativo antigo. Esta é primavera para o verão. Isso me dará um grande detalhamento de alguns dos eventos que estão acontecendo durante todo o verão. Abril, maio, junho, posso ver imediatamente que eles têm um Dia das Mães, um Dia da Consciência da Saúde Mental, então isso é algo que eu realmente gostaria de escrever também e fazer um mental note porque isso pode ser algo sobre o qual eu poderia falar nas minhas mídias sociais. Também olhar para este Mês do Orgulho pode ser algo sobre o qual eu também poderia falar ou projetar produtos em torno disso, Dia dos Pais e Dia das Mães também. Você tem que pensar sobre os tipos de produtos e coisas que as pessoas comprarão para seus pais. Então eu posso rolar para baixo. Eles também têm ótimas tendências que mostrarão uma grande quebra de todas as tendências, o que as pessoas estão procurando. Como este é um breve criativo antigo, essas tendências obviamente mudaram , então você vai querer ir ao blog da Society6 e regularmente apenas para se certificar de que você está atualizado com eles tendências. Vou descer. Isso novamente me dá uma grande quebra de alguns dos produtos que as pessoas estão comprando no verão. Você tem arte de parede. Só vou anotar isso. Só vou escolher alguns nos quais gostaria de me concentrar nos próximos meses. Tapetes de ioga e toalhas. Também almofadas de chão. Isso é obviamente muito popular porque você tem piqueniques e pessoas que estão festejando lá fora. Vamos para alguns travesseiros. uma vez, isso pode ser divertido para projetar. Eu tenho uma ótima visão geral agora não apenas dos principais eventos, mas também de produtos para os quais eu poderia começar a projetar. Quero que você preencha todo esse planejador e volte para alguns dos resumos criativos mais antigos para preencher o melhor possível. Isso realmente ajudará você a se tornar mais específico com os tipos de produtos para os quais você está projetando. Agora você deve ter muita inspiração para produtos e estações e estar preparado para os próximos meses. Eu também quero que você se divirta com isso, é muito importante que gostemos do processo também. Junte-se a mim no próximo vídeo, onde vou mostrar como você pode pegar tudo o que aprendeu com o transporte e o planejamento de produtos e trazê-lo para seus esboços. 7. Criação: Neste vídeo, vou compartilhar meus esboços de produtos, em quais dimensões trabalho e também multiplicação de produtos. Antes de começar a esboçar, sempre me faço essas três perguntas. Um dos temas recorrentes do meu exercício de transporte, há feriados especiais e temporada chegando e também, para quais produtos estou projetando? Vou compartilhar alguns dos meus esboços com vocês só para que vocês possam ter uma ideia de como é meu processo. Normalmente uso o Procreate e um lápis Apple, mas sinta-se à vontade para colocar suas ideias no seu telefone ou um pedaço de papel depende de você. Esses são meus esboços. Como você pode ver, fui realmente influenciado pelo exercício que fizemos na parte 1 e na parte 2. Eu abri todas as palavras que achei que continuavam aparecendo repetidamente no exercício de transporte e também criei esta peça tipográfica muito divertida e influenciada pela campanha de voltar à escola. Achei que poderia adicionar alguma relacionabilidade e humor nisso, não faço ideia do que estou fazendo. É uma ideia muito simples, mas eu tento derrubar tudo o que posso no meu pedaço de papel. Este é um processo muito importante para você conseguir tudo o que está acontecendo dentro de sua cabeça. É como um despejo cerebral e eu não me concentro muito em como parece ou qualquer coisa, é só minha porta aleatória fazer. Eu só quero te dar permissão para ser tão brincalhão e pateta com seus designs quanto quiser, porque você nunca sabe quando esses projetos poderiam ser um dos seus best-sellers. Eu tenho um resumo escrito e pensei combinar cogumelos abstratos para criar esse tipo de estampas divertidas e divertidas. Além disso, eu realmente adoro a ideia de criar esse personagem de cogumelo também. Você pode ver que estou trazendo essas tendências realmente populares para meus esboços. Isso é o que eu quero que você faça quando você está criando seus esboços é realmente brincar com todos esses temas e tendências recorrentes que você viu. Acabei de criar muitas ideias diferentes que posso pensar que quero finalizar. Em vez de apenas ter uma ideia, vou direto para a sua final, ter uma página de ideias que você pode tirar é realmente importante para o seu fluxo de trabalho também. Acho que vou escolher este para fazer upload para a Society6. Acho muito divertido e adoro como consegui infundir meu estilo. Sou conhecido por meus personagens divertidos, então quero que você mostre minha personalidade através disso, inclui algumas fugas retrô de estrada e cogumelos também. Você viu meus esboços, e esta é a ilustração final. Eu criei meu personagem em um tamanho de tela de 5.500 por 5.500 pixels com um DPI de 300. Descobri que esse tamanho funciona muito bem quando o coloquei na Society6. Funciona em praticamente todos os produtos. Lembre-se, você sempre pode trabalhar grande e reduzir o tamanho, mas não pode trabalhar pequeno e aumentar o tamanho. Essa pode ser a diferença entre seu trabalho parecer embaçado e pixelado e crocante limpo quando você o carrega para a Society6. Se você estiver trabalhando no Procreate, infelizmente, eles limitam a quantidade de camadas que você obtém quando trabalha em grande escala. Descobri que o tamanho funciona melhor para o meu fluxo de trabalho. Uma pequena dica, porém, se você estiver trabalhando com a criação de padrões, por exemplo, você não pode criar o bloco em um tamanho de tela de 2.000 por 2.000 pixels e, em seguida, você pode construir o resto do padrão em um tela de 7.000 por 7.000 pixels. Descobri que este é um tamanho muito bom para padrões e funciona em praticamente todos os produtos. Então, a partir daí, você sempre pode redimensioná-lo em seu site. Society6 sempre recompensa os artistas por postarem de forma consistente em seu site. Quanto mais trabalho você puder criar e postar em seu site, maior a probabilidade de eles apresentarem você. Mas eu entendo que criar obras de arte de forma consistente nem sempre é possível, especialmente se você tem uma família para cuidar ou se tiver um emprego de meio período, eu entendo completamente. Aqui estão três dicas para otimizar melhor seu tempo. Número 1, lote seu trabalho, e isso economizou minha produtividade. Descobri que, se já estiver no fluxo criativo de qualquer maneira, é mais provável que eu me concentre na minha arte. Por que não dedicar um dia por semana em lotes de seu trabalho? Número 2, use várias cores do mesmo design. Uma maneira muito fácil e rápida de construir sua biblioteca de designs é criar em diferentes cores. Normalmente crio entre 3-4 cores diferentes e depois vou pingá-las ao longo de alguns meses. Isso não só economizará muito tempo, mas também atrairá vários clientes para sua loja. Por exemplo, alguém pode realmente amar seu design, mas ele simplesmente não funciona em sua casa. Talvez eles estejam procurando cores mais neutras, mas seu trabalho é todo vibrante. Ao mudar as cores, você deu ao cliente mais opções e isso aumentará a probabilidade de ele comprar algo que se adapte à sua estética. Número 3, redirecionar a obra de arte antiga. Tirar elementos e assuntos de projetos existentes e transformá-los em padrões não só adiciona variedade à sua loja, mas também adiciona um pouco mais de consistência também. Algumas pessoas podem estar procurando por um design para pendurar em sua parede, enquanto outras podem estar procurando um estojo divertido com uma passagem lá. Você quer ter certeza de que está maximizando suas células. Lembre-se de postar consistentemente é fundamental aqui, mas também quero ter certeza de que você não está se espalhando muito magro. Pense em diferentes maneiras tornar o processo de criação de obras de arte fácil para você e sua agenda. Junte-se a mim no próximo vídeo em que compartilharei algumas dicas sobre como otimizar sua loja. 8. Como otimizar sua loja: A maneira mais fácil de direcionar o tráfego para sua loja Society6 é otimizar seus put-ups com palavras-chave e títulos. Neste vídeo, abordarei a melhor forma de exibir seus produtos para clientes em potencial. Como encontrar palavras-chave e títulos, e por que você deve usar apenas tags relevantes. Sua loja é uma das primeiras coisas que as pessoas verão quando clicarem em seus designs. Então, você vai querer exibir tudo de uma forma que seja muito fácil para seu cliente entender. Em primeiro lugar, você quer ter apenas um banner muito simples. Isso pode ser um padrão ou algo que representa sua marca e também um avatar que pode ser seu logotipo ou apenas uma ilustração que as pessoas estão reconhecendo. Eu também tenho uma biografia muito curta que apenas descreve o que eu faço e também tem meu identificador e site do Instagram. Eu acho que seu [inaudível] é realmente importante para que os clientes possam encontrá-lo em diferentes plataformas também. Tenho minha arte exibida de uma forma que é muito fácil para os clientes escolherem um design que eles gostem. Eu o tenho definido como Novo e vou mostrar se vou editar minha loja. Temos configurações de loja aqui e aparência. É aqui que posso alterar a imagem da minha capa, editar meu avatar e também minha biografia. Em seguida, as configurações da loja são onde você pode começar a exibir seus produtos de uma maneira fácil de mostrar. Eu tenho isso definido por novas impressões de arte e arte de parede. Vou dar a vocês um exemplo de como ficaria se eu definisse tudo e apenas salvasse isso. imediato, você pode ver que meu padrão agora é exibido em vários produtos diferentes. Mas não queremos exibi-lo assim porque quando os clientes vêm à nossa loja, eles não querem ter que rolar todo o caminho para baixo apenas para encontrar seu segundo design. Vai tornar muito mais difícil para eles verem exatamente o que está em sua loja. Você quer mantê-lo bastante conciso com apenas seu trabalho exibido em um ou dois produtos. Eu só vou voltar e apenas definir isso para arte de parede e minhas impressões de arte. Você também pode brincar com diferentes departamentos e produtos. Às vezes, os padrões funcionam muito melhor em produtos diferentes. Meu trabalho é muito direcionado para impressões, então é assim que eu gosto de exibir meus designs. Depende totalmente de você. Só não quero que você tenha muitos produtos diferentes para os clientes precisarem vasculhar para encontrar seu trabalho. Só vou salvar. Acabei de atualizar isso. Agora temos tudo exibido de uma forma limpa. Antes de fazer o upload da minha ilustração, vou querer começar a fazer algumas pesquisas para algumas tags e ideias de títulos. Vou digitar cogumelo porque isso é o que minha obra de arte vai ser. Só estou dando uma olhada para ver o que outros artistas intitularam seu trabalho. Só estou procurando por palavras-chave e inspiração. Vejo que a noite já foi mencionada algumas vezes, também retrô e vintage. Então eu sei que esta é uma palavra-chave muito moderna, vintage, então isso poderia ser algo que eu poderia adicionar. Além disso, temos setenta anos, mágico, mágico, está chegando, então ainda estou recebendo algumas ideias para o meu próprio trabalho. Então eu posso descer e clicar em algo que é bastante parecido com o que vou postar, que é cogumelo e vou apenas descer e ver quais outras palavras estão nas pesquisas relacionadas. Procure onde posso ver plantas, naturais, fungos, vintage, então isso me deu tantas idéias para minhas tags. Outra maneira de procurar palavras-chave é pelo Filtrar por, então você pode clicar aqui e isso lhe dará uma longa lista de palavras que você pode usar em seu texto. Só vou duplicar isso para que eu possa manter a lista. Vamos voltar e começar a fazer upload do meu trabalho artístico. Vá para Venda, Adicione novas obras de arte, adicione minha garota de cogumelo retrô. Eu já descobri o título para minha garota e lembro, eu vi essa palavra retrô, não só minha [inaudível] e exercício, mas também muitos outros artistas estavam marcando sua arte de outros artistas estavam marcando cogumelos com esta palavra. Portanto, isso é muito importante para colocá-lo no título. Quando outras pessoas estão pesquisando, elas vão encontrar minha arte. Menina de cogumelo retrô, continue. Agora vou escolher minha cascata para desenhar e vou começar a adicionar algumas dessas tags relevantes. É muito importante que você não apenas o preenchimento de palavras-chave e apenas use palavras da moda para usar palavras da moda, é importante que suas tags sejam tão relevantes para sua arte quanto possível. Isso significa que os clientes poderão encontrar seus trabalhos. Então, se eles digitar uma palavra, haverá mais chances de comprar o trabalho. Vou começar a adicionar tags e, claro, a palavra cogumelo deve estar lá. Vou me referir a esta lista para ver quais outras palavras posso adicionar. Sei que a magia parece ser popular e também mágica que posso usar porque tenho esses brilhos, é uma peça mágica, então eu sei que isso é relevante. Quando você está adicionando suas tags, você deseja adicionar tags individuais. Você não quer usar várias palavras ou espaços. Se você for usar duas ou três palavras , é recomendável usar um hífen. Eu sempre digo escreva seu nome , mas tenha um hífen entre os nomes. É importante ter seu nome porque quando as pessoas estão procurando por sua arte, você quer ter certeza de que seu trabalho está sendo encontrado quando elas digitarem seu nome, sempre adicione as cores em sua arte também para que as pessoas que procuram impressão rosa, então meu trabalho poderia ser relevante para elas. Eu só vou passar e continuar me referindo a esta lista. Então fungos, fungos, peculiares, poderiam adicionar diversão brincalhão, menina, fêmea, florestas. Você deve ter cerca de 20 tags para trabalhar. Depois de adicionar todas as suas tags, você só vai querer examinar seus produtos para ver qual produto funciona melhor para o seu design. Dessa forma, você está dando aos seus clientes muitas opções diferentes e também pode usar todos os produtos disponíveis na Society6. Quando estiver satisfeito com a aparência da sua arte e estiver feliz com suas tags e seu título, basta clicar aqui e publicar sua arte. Depois de otimizar sua loja, junte-se a mim na próxima lição, onde compartilharei o preço dos meus produtos. 9. Preços dos seus produtos: Mesmo que a Society6 já defina a maioria dos preços de seus produtos, temos a opção de alterar nossos preços para impressões. Assim, podemos marcar as impressões emolduradas, nossas telas e também impressões de arte. Sei que pode ser muito difícil saber até precificar nossa arte. Então, neste vídeo, vou te dar algumas coisas para prestar atenção, se você quer mudar seus preços. Número um, preço, seu trabalho competitivamente. Pesquise o que outros artistas similares estão cobrando na Society6. Eu quero fazer isso olhando para tendências e assuntos semelhantes e, em seguida, olhando para o preço médio. Vamos usar a margarida como exemplo. É aqui que posso começar a ver o que outros artistas semelhantes estão cobrando por seu trabalho e olhar para a média. Então, a partir daí, posso combiná-lo ou condensação no mais baixo. É muito importante que você esteja ciente do que outros artistas estão cobrando pelo trabalho deles. Você não quer cobrar muito dinheiro por uma impressão, onde alguém escolheria uma impressão mais barata. Você quer ter certeza de que está encontrando esse equilíbrio entre precificar seu trabalho competitiva e estar confortável e valorizar seu trabalho também. Número 2, responda à demanda. Se uma de suas ilustrações estiver vendendo muito bem, isso pode ser uma boa indicação de que você precisa aumentar seus preços. Por exemplo, notei que minha impressão de rosto de cisalhamento está indo muito bem. Quero alterar meus preços para refletir isso. Como eu faria isso só vai administrar meu ritmo. É aqui que posso definir minha marcação de arte para esse produto específico. No momento, é 11%, mas normalmente é cerca de 10%. É aqui que você pode alterar a porcentagem para o quanto quiser. Vou mostrar um exemplo. Se eu fosse subir para 14%, uma atualização para todos eles, então você pode ver o preço base e seguida, o total que as pessoas terão que pagar. Farei a diferença de 14%. Acho que 14% para esta obra de arte é um pouco alta. Acho que 12% ou 13%, vamos para 13 por cento para experimentar é justo. Quero que você mude seus preços dependendo de quanto trabalho está em demanda. Porque muitas pessoas estão dispostas a pagar muito pela arte se realmente quiserem. 10 por cento ou 13% podem parecer bastante baixos para uma realeza. Mas tive experiências com licenças que me pagaram entre 7-8% por projetos e até 5% com alguns deles. Portanto, 13% ou 10% é realmente bastante justo. É por isso que é realmente importante também criar trabalho com apelo em massa. Mesmo que seja um pouco menor, espero que você possa compensar isso pelos mastócitos que você faz. Basta enviar essas alterações e leva cerca de duas horas para mudar a aparência na minha loja. Número 3, veja seu cliente ideal. quem seu trabalho é direcionado? Por exemplo, parte do meu trabalho é direcionada a um público um pouco mais jovem. Preciso ajustar meus preços com esse cliente em mente. Talvez para algumas das minhas ilustrações mais jovens e lúdicas, talvez eu não consiga cobrar tanto quanto faria por trabalho talvez mais detalhado voltado para um cliente mais maduro. No final de cada semana por mês, leve cerca de 10 a 20 minutos para apenas olhar seus resultados e ver o que está funcionando. Eu quero que você olhe para coisas como o que vendeu, o que não vendeu, e pergunte a si mesmo aquela pergunta difícil do porquê. Além disso, veja o que ganhou um bom engajamento na Society6 e também nas mídias sociais. Então, que tipo de produto é, quais temas e cores e você pode identificar quaisquer padrões emergentes? Apenas um aviso de isenção de responsabilidade aqui. Eu tive muitos projetos ao longo dos anos que fracassaram completamente. Eu não quero que você se sinta desanimado se não estiver vendo nenhuma mudança ou se não estiver vendo vendas agora, elas virão. Todo design com falha é uma lição aprendida. Apenas continue entrando na mentalidade de analisar e realmente prestar atenção ao que está funcionando e o que não está , então você pode mudar as coisas no futuro. 10. Divulgando seu trabalho: Você finalmente enviou seu trabalho para a Society6, e agora é hora de compartilhá-lo com o mundo. Eu quero que você celebre o trabalho incrível que você está criando. Trata-se de se colocar lá fora mesmo que você não se sinta pronto. Neste vídeo, vou compartilhar minhas dicas sobre como você pode se comercializar. Número 1, use simulações. O uso de simulações não apenas mostra seu trabalho de uma maneira realmente profissional, mas também ajuda as marcas a visualizar exatamente como seus designs ficarão em seus produtos. Quando compartilhei meu padrão de sol adormecido em uma capa de telefone para o meu Instagram Live Share, cerca de uma semana recebi um e-mail de uma empresa pedindo para licenciar isso para capas de telefone. Mostrar seu trabalho como um produto acabado realmente fará com que você seja notado por essas grandes marcas. Também é muito legal ver como nossos designs ficarão quando estiverem em um produto. Os sites que eu uso para minhas simulações são Creative Market e Placeit. Número 2, adicione suas simulações ao Pinterest. Depois de criar suas simulações, você vai querer encontrar lugares diferentes para publicá-los. Descobri que, se eu espalhar meu marketing em várias plataformas diferentes , ficará mais fácil. Você não está apenas segmentando as mesmas pessoas repetidamente no Instagram. Adoro usar o Pinterest. É uma ferramenta de marketing incrível. Eu uso muitos dos meus mock ups que crio e os posto em minhas placas. Lembre-se de que criar novos conselhos regularmente no Pinterest também é uma parte muito importante da sua estratégia de marketing. Número 3, dê valor aos seus seguidores. Ninguém gosta de ser vendido constantemente e eu fui culpado disso quando comecei. Mas agora eu sigo a regra 80-20. Oitenta por cento do meu post tem como objetivo dar valor aos meus seguidores e , em seguida, os 20% restantes são como objetivo dar valor aos meus seguidores e , em seguida, os 20% restantes sobre promover e compartilhar meus produtos. Os seguidores terão muito mais chances de comprar de você se você tiver criado autoridade e confiança. Número 4, inicie uma newsletter semanal. Isso é algo que comecei recentemente e é uma ótima maneira de compartilhar mais bastidores e momentos íntimos de você e sua empresa para seus seguidores. A melhor plataforma que eu tentei é o Flow Desk. Se você quiser começar seu próprio boletim informativo, é realmente acessível e muito, muito fácil de usar. A melhor parte é que ele foi lindamente projetado também. Número 5, use links de afiliados. Uma ótima maneira de ganhar dinheiro extra com o marketing de seus produtos é inscrevendo-se no programa de afiliados Society6. A maneira como funciona é que você receberá um link exclusivo para adicionar ao site da sua loja e, em seguida, poderá usar esse link em sua biografia de mídia social para sua loja e toda vez que alguém clicar em seu link e fizer uma compra, você receberá uma propina. Você receberá cerca de 10% de comissão dessa venda. Sei que o marketing pode parecer difícil e um pouco inútil se você não tiver muitos seguidores. Lembro-me de estar lá no início, todos nós temos que começar em algum lugar. Mas eu quero deixá-los com algo que é inspirador e espero encoraje a postar na Society6, mesmo que você não tenha um grande número de seguidores. Encontrei esses artistas incríveis que estão matando isso na Society6, mas quando você vai para o Instagram deles, eles não têm tantos seguidores. Eu só quero encorajá-lo a continuar e mostrar que você não precisa ter uma grande mídia social seguindo para se sair bem na Society6. Se você seguir as tendências e continuar criando o trabalho que a Society6 está procurando, então você não precisa confiar em fazer o marketing sozinho. 11. Considerações finais: Muito obrigado por assistir à minha aula hoje. Espero que você tenha mais confiança quando se trata se destacar na Society6. Ganhar renda passiva com a venda do meu trabalho on-line mudou completamente minha vida. Eu realmente espero que isso possa mudar o seu também. Eu cobri muito nesta aula, então não quero que você se sinta sobrecarregado. Basta consultar a fórmula de cinco etapas a qualquer momento. Lembre-se, identifique tendências, planeje com antecedência para feriados e estações, crie seus produtos, otimize sua loja e se comercialize. Você pode ter algumas perguntas sobre o processo ou talvez não esteja vendo resultados imediatamente. Eu só quero tranquilizar que isso é completamente normal no início, a quantidade leva à qualidade. Quero que você tenha o hábito de criar de forma consistente. Espero que na aula de hoje eu tenha sido capaz lhe dar os passeios e a inspiração para começar. Continue perguntando a si mesmo, estou operando de forma consistente? Quanto mais arte você enviar para a Society6, maior a probabilidade de seus produtos serem encontrados. Isso não quer dizer que você deve sacrificar a qualidade de seus designs, digamos. Se você seguir a fórmula de cinco etapas, poderá criar facilmente produtos de qualidade regularmente. Ter uma comunidade de artistas de mentalidade semelhante é incrivelmente poderoso. Certifique-se de que você está se aproveitando disso. Compartilhe suas vitórias e exercícios na seção de projeto da aula. Adoraria ver o que vocês criam. Se você tiver alguma dúvida sobre a Society6 ou a classe em geral, publique-a na seção de discussão também. Se você quiser encontrar mais do meu trabalho artístico , siga-me no Instagram em charlyclements. Se você quiser saber como crio minhas ilustrações, não deixe de conferir minhas outras aulas aqui no Skillshare. Tenho aulas sobre como criar personagens estilizados, como animar suas cenas e como escolher cores que aparecem. Muito obrigado pessoal. Adeus.