Design e fundamentos visuais para não designers

1. Apresentação: Olá e seja bem-vindo ao design fundações visuais ou não designers. Meu nome é Yvonne song. Sou criador, especialista em comunicação e criador de vídeos. E hoje vamos passar por algumas das melhores tabelas de conteúdo de publicidade e design digital do mundo , analisaremos o design de fundações para web designs e como voz ditará como as pessoas pensam em sua marca, além de aplicar os elementos da sua marca ao seu conteúdo e, finalmente, explorar modelos criativos. Agora vamos falar sobre o projeto que você fará depois de apenas workshops. Você é um pequeno projeto é criar um pôster gráfico para Instagram ou Facebook ou qualquer mídia social que você gostaria usar os elementos de design e recursos compartilhados em sua classe. Assim, você pode usar uma plataforma de design como Canva ou Microsoft PowerPoint para criar seu pôster. Portanto, se você tem uma marca, você pode usar suas cores, seus elementos de design, seu logotipo ou outros elementos da sua marca para adicionar à sua postagem ou depois da oficina de hoje, você não deve tornar-se um designer completo, mas você estará equipado com recursos e conhecimentos que você precisa para começar a criar livremente para sua própria marca e para plataformas próprias. Então, vamos começar. 2. Anúncios poderosos — por que o design importa: Vamos começar examinando alguns dos do mundo e alguns dos melhores designs impressos e digitais do mundo para descobrir como os elementos de marca e design influenciam como seu público interaja com seu pão. Para o exemplo dele, o que você vê? Você vê um pirulito, você vê uma linha de N andando em torno dele. Como isso faz você se sentir? Dê-lhe alguns segundos. Então isso é costeletas de helicóptero, pirulitos sem açúcar. E é uma maneira realmente criativa de comunicar essas informações a um público. Tradicionalmente, muitos profissionais de marketing, a partir desse ângulo de saúde, dessa forma é realmente criativo, engraçado e interativo. Em seguida, vamos dar uma olhada na WWF. Esta é uma campanha no Twitter. E neste cartaz você verá 17 emojis, animais estão em perigo, ajudá-los doando US$0,10 para todos que você tuitar. Portanto, essa é uma maneira muito leve de comunicar uma série de custos e situação séria que está acontecendo. Em seguida, é o KFC. Em 2018, a KFC teve que fechar mil lojas e propriedades temporariamente e isso causou muitos inconvenientes para seus clientes. Então essa campanha e cartaz oportunos saíram e eles reordenam sua sigla KFC para FCPA para realmente chamar a atenção e pedir desculpas ao público, matar o aumento. É um óptico online que vende óculos e imprime. Você pode ver que eles usam o autorretrato de Vincent Van Gogh usando seu próprio produto ou brilha sobre a pintura para tornar o rosto de Van Gogh claro, realmente criativo e realmente memorável. Agora vamos dar uma olhada neste exemplo. Vou te dar cinco segundos. Você provavelmente nem precisa de muito tempo para descobrir o que é essa marca. Sim, Coca-Cola. Então essa campanha é chamada de garrafa para todos. A garrafa, a forma, as cores da marca, branco e vermelho. Essas são dicas de marca da Coca-Cola. E sabemos que o exemplo final provavelmente não é relevante para a geração Z, mas para os millennials SAT. Então, em 2005, o iPod Shuffle saiu. E este é um dos meus produtos favoritos. Enquanto crescia. Neste anúncio impresso, você pode ver que o fio do fone circula pelo Central Park. É praticamente dizer que o que é produto, deixa você tão motivado. Você pode correr pelo Central Park sem problemas. Tão divertido, um ciclo completo de um loop completo em torno do Central Park é de cerca 9,8 a dez quilômetros, modo que não fica a uma curta distância. Todos esses anúncios usam ideias criativas e seus elementos de marca para compartilhar histórias, fornecer informações e chamar a atenção do público. Nós, como consumidor, como público. Lembramos de cada uma das marcas consciente ou inconscientemente, mas lembramos quando você cria seu próprio conteúdo, quando você cria seu próprio guia de estilo, seu logotipo ou topografia, sempre lembre-se de que a consistência da picada é importante. E depois dessa consistência, você pode ficar louco e ser muito criativo. 3. Aproveite as habilidades de design: Como alguém pode se beneficiar das habilidades de design gráfico? Então, a primeira coisa é conhecer seus recursos. Se você já tem seu guia de marca, conheça seus recursos, conheça sua própria marca muito bem. Se você tem uma cor de marca, logotipo e pode criar milhares, milhões de variações para uma marca. Em segundo lugar, use consistência. Aplique seus elementos de design a todos os seus projetos da mesma maneira para que as pessoas possam realmente reconhecer e lembrar o pão. O terceiro é duelar com um artista. Então, se você quiser explorar modelos diferentes para sua marca, ou se quiser criar um deck de apresentação para sua própria marca. Veja as referências, veja exemplos que você gosta, e você pode continuar e tirar de todas essas referências combinadas com toda a tipografia do logotipo do seu estilo. E você acabará tendo um modelo criativo, aparência criativa, sua própria voz, seu próprio estilo, eficiência, certificando-se de que as informações facilmente acessadas para seu público sejam realmente importantes. E tornar divertido acessar, ler, interagir com seu conteúdo também é muito importante. Porque se for chato, disse Nolan, Rita, ninguém quer segui-lo. Então mantenha-o divertido, mantenha-o curto. E as pessoas continuarão voltando. 4. Fundamentos do design para páginas da Web: Hoje, analisaremos seis elementos de design principais para páginas da web. Isso se aplica ao conteúdo de mídia social ou ao deck de apresentação. Assim que você se familiarizar com todos esses elementos, você não terá problemas criar ou projetar para nenhuma dessas plataformas. Os seis elementos são coesos, aparência e sensação, mantendo consistência, tendo uma fonte fácil de ler usando cor e escala para amplificar a importância, além de adicionar ícones às suas comunicações através e para alcançar uma aparência coesa quando se trata projetar suas páginas e seus modelos. Então, aqui estão três cores diferentes, três exemplos. E isto é, esses são nossos exemplos de deck de apresentação do Canva. Então, obviamente, isso pode se aplicar a todos os outros tipos diferentes de dimensionamento, incluindo um por 11 ou seu tamanho A4. Então lembre-se de que estamos criando ou projetando um modelo. aparência coesa significa que, mesmo quando todas as suas páginas parecem diferentes quando são colocadas juntas, ainda há bom olhar e não ter essa aparência conflitante e conflitante. Tudo parece harmonioso e agradável. Por exemplo, o exemplo azul, sua tipografia para que cada página, eles usam consistentemente o mesmo tipo de tipografia e usam os mesmos tons de azul para o laranja é o mesmo. A consistência faria você alcançar essa aparência coesa. Portanto, lembre-se sempre de escolher suas cores primárias e secundárias e ficar com ela. Também use ícones consistentemente se você optar por usá-los. Na maioria das vezes, as pessoas têm dois tipos de topografia, que é a maior mais espessa para o seu título, bem como uma fonte mais fina e legível para o seu conteúdo. Tão azul e a frase abaixo disso. Essa é a combinação que eles escolhem. Então, para sua própria marca, para o site, para comunicações, você pode usar o mesmo método. Você sabe, escolha uma fonte mais exclusiva e mais negrita para o seu título e use outra fonte mais simples para o seu conteúdo que seu público possa ler com facilidade e rapidez enquanto você está tentando informá-lo. Agora vamos falar sobre alinhamento em estruturas. Então, neste exemplo, você pode ver que essa é uma linha do tempo. É muito bem organizado e eles usam diferentes tons de azul para que sua visão possa ser guiada da esquerda para a direita e cada seção é eixo organizado. Outro exemplo, certo? Então, neste exemplo, eles separaram a parte superior e inferior. E, novamente, isso é limpo, fácil de ler e bonito de olhar para ele, mesmo assim, sempre explore diferentes maneiras de alinhar seu texto e seus títulos para que você possa obter o melhor alinhamento e estrutura para o seu página. Em seguida, signifique importância com cores e habilidades. Então, aqui vemos que eles usam o azul escuro para seus títulos e para seus dados. Eles também destacaram o ponto de dados como 222 k, 357 k, usando cores para significar importante. Então, a atenção das pessoas e a visão das pessoas são atraídas pelo que você quer destacar. Aqui está outro exemplo de como você pode significar importante com cor e escala. Então, sua linha de olhos provavelmente é guiada para a porcentagem. E esta caixa laranja e depois a caixa azul, certo? Então, como você cria uma página, nós realmente dependemos do que você mostra ao seu público e do que você quer que eles vejam primeiro, em seguida, adicionando ícones e fotos. E esta é outra, a combinação de exemplares laranja que olhamos anteriormente. Então, adicionar ícones e fotos às vezes realmente adiciona muito mais diversão ao seu conteúdo. Adicionando ícones, pizzas, quem não gosta de pizzas? Ícones de pizza nesta página realmente adicionam a este deck de apresentação, na minha opinião. Em seguida, adicionar fotos à sua página, adicione realmente à sua apresentação. Talvez você esteja promovendo sua própria pizzaria e sub marca e exibindo seus produtos usando fotos, combinando com seus impostos e informações é muito poderoso. 5. Estilo, voz e tom: Agora vamos falar sobre estilo, voz e tom. Conhecer os três deles lhe dará muita clareza sobre como você interage com seu público e como sua marca, como sua personalidade faz seu público se sentir. Então, vamos pular para ele. Portanto, o estilo é o estilo da casa da marca, e isso inclui como você usa seus logotipos ou topografia, suas imagens e suas cores. Então, depois de ter o guia de estilo, você poderá criar milhões e comunicações infinitas com base em seu guia de estilo e sempre manter essa consistência. voz é a personalidade da sua marca. Como você quer ser percebido pelo seu público? Você está saindo como profissional, muito mais sério, ou é divertido, jovem ou esportivo, orientado pela tecnologia ou ambientalmente amigável? Oldies? Personalidade central. Nós o chamamos de voz. E ter essa voz para a marca é muito importante porque isso determina como você interage com seu público. Se você estiver fazendo marketing para uma multidão mais jovem versus uma mais antiga acima de 6050, suas comunicações ficariam muito diferentes. Portanto, ter sua voz em mente quando você cria sua marca é essencial para sua marca. O tom é como você usa sua voz e situações diferentes. E isso ajuda você a se tornar mais amigável, mais acessível e mais simpático com seu público. Quando você compartilha diferentes tipos de comunicações em diferentes momentos e eventos em todo o mundo. E saber que você pode mudar seu tom lhe dará mais flexibilidade ao criar conteúdo. Portanto, lembre-se de que você pode mudar seu tom quando precisar. 6. Por que ter um guia de marca?: Benefícios de ter um cara de voz e tom de estilo, como falamos. Existem tantas marcas diferentes que nos lembramos e gostaríamos e interagimos. Seu público conhece você e como se você não continue voltando. Tão fortalecido, diferencie sua marca das outras, faça você se destacar, e isso é muito importante. Em segundo lugar, ter uniformidade em diferentes equipes, canais e formatos realmente ajuda as pessoas a conhecê-lo e se lembrar de você. E isso novamente está de volta a essa consistência. Portanto, ter essa consistência ajudará as pessoas a se lembrarem de você e ajudá-lo a se destacar dos outros. Terceiro, garantir que seus continentes sejam sensíveis, ressoem com seu público é muito importante se você precisar mudar seu tom porque há um evento especial acontecendo, você deve mudar seu tom para que você possa se conectar melhor com seu público. Finalmente, dar a si mesmo essa diretriz padronizada a seguir durante design é muito importante quando se trata de organizações maiores. Assim, para funcionários em qualquer lugar do mundo, eles podem seguir essa diretriz que você possa manter essa consistência para logotipo, cores e tipografia. E, novamente, isso mantém você consistente e profissional. 7. Passos para criar QUALQUER material: Vamos ver quais são as etapas que você pode tomar para que você possa criar e projetar qualquer material, independentemente do material da sua própria marca ou se você trabalha como especialista em design ou conteúdo, seja um detetive. Depois de conhecer todos os principais elementos de design da sua própria marca, você está pronto para criar tantas comunicações tanto quanto quiser que o número roube como um artista, como mencionei anteriormente, é totalmente bom ter referências ou inspirações finas em sites como o Canva, olhar para os modelos de outras pessoas e realmente aprender o que outras pessoas estão fazendo e torná-lo seu. número três é mantê-lo simples, fácil de ler fontes, tipografia e cores fáceis de ler. Para que você esteja facilitando o acesso às informações para seus leitores ou para seu público. Finalmente, explore e desenvolva sua própria voz. Se você seguir algum criador de conteúdo no Instagram ou em qualquer canal do YouTube, eles geralmente têm sua voz e estilo únicos. Ao longo de um período de tempo, eles desenvolvem sua própria voz e estética. E isso seria o mesmo para você ao longo do tempo, você encontrará a melhor maneira de trabalhar e projetar o conteúdo. Então, a prática torna perfeita e sempre se divirta enquanto faz isso. 8. Design 11: Agora vamos falar sobre a aplicação dos elementos principais de uma marca. Então, se você tem um guia de estilo, isso é muito simples. Se você tiver logotipo, você tem as cores e a topografia. Você pode se manter consistente com muita facilidade. Basta manter seus próprios elementos de design. E é assim que você pode criar milhões ou comunicações de conteúdo infinitas e infinitas com base em seus próprios estilos de design. Então, agora vamos passar por tipografia de logotipo e combinações de cores de marcas. Então você tem uma ideia de como podemos aplicar esses elementos à sua própria marca, o logotipo como exemplo, de todas essas marcas que conhecemos, plataformas de mídia social ou serviços de e-mail que nós uso normal. Todas essas marcas têm suas cores, logotipos, fontes distintas , de modo que com o tempo, ainda sabemos vividamente quem são, certo? Então, quando você está criando um logotipo, você tem que usá-lo consistentemente e lembrar às pessoas que este é o seu cérebro, esta é a sua cor, esta é a sua doença de combinação de cores. Isso é quem você é. Então, a consistência realmente reforça como as pessoas conhecem você e se lembram de você interagem com você. Em seguida, é a topografia. topografia faz com que as pessoas pensem sua marca de forma muito diferente. Se for cursivo, se for robusto, se for fino e elegante, todas essas fontes diferentes fariam as pessoas pensarem uma maneira diferente de suas marcas. Então, o que é comumente visto é que as pessoas usariam uma diversão maior e mais elegante, mais única como fonte de título do site. O outro tipo de tipografia seria para conteúdo, para parágrafos para o público ler. Então, nesse caso, esse tempo de hidrografia seria como tipo mais simples, tipos de fontes e tipos. Então lembre-se que, sim, o tipo de título provavelmente tem mais personalidade e mais único. E para o conteúdo, seria mais simples. Cada marca tem suas próprias cores únicas. Talvez você tenha uma cor primária. Talvez você tenha duas cores primárias, e você pode ter várias cores secundárias para fazer backup. E o propósito dessas cores é que as pessoas se lembrem de você. Então, muitas marcas grandes, como bancos, eles têm uma, escolhem uma cor e permanecem consistentes sem cores. Então, se você estiver na rua, você está andando pela rua a 200 metros de distância. Você vê nossa cor. Você é como, ok, eu sei, eu sei. Isso é banco a e banco B. Ter seu guia de cores ajudará você a criar muitas combinações diferentes para comunicações, bem como, novamente, manter a consistência com nossa cor ao longo do tempo também deixará uma forte impressão em seu público, meu, para que eles vejam todas as cores automaticamente. Eles sabem que é você. 9. Como aplicar os elementos essenciais de uma marca: Finalmente, falaremos sobre a exploração de modelos diferentes e criativos para fossos da marca. Veja os cenários em que você pode ter que explorar cores criativas. Esse é um modelo criativo que está fora do seu guia de estilo regular. O primeiro cenário é que podem ser comunicações internas que podem ter uma voz diferente. Talvez você tenha uma grande empresa e queira aumentar a conscientização ou sediar um evento, talvez seja mais brincalhão, talvez seja mais divertido ou ousado. Quando a voz é totalmente diferente, você pode querer criar sua própria marca dentro de sua grande organização, talvez seu público-alvo, somente mulheres ou LGBTQ ou um grupo de bypass. Então é quando você pode precisar, você pode querer explorar outra voz e outro modelo. O segundo cenário, o segundo cenário pode ser que você queria promover um evento ou programa, mas também tem uma voz e personalidade diferentes. E todos esses cenários podem se sobrepor um pouco porque só se resume à voz dos seus eventos, voz central A personalidade está muito longe da personalidade e do estilo central da sua organização para que você quer se afastar disso. Um dos outros cenários pode ser que você queira celebrar um evento, um feriado e a cor é totalmente diferente do seu estilo, onde todos esses cenários e ocasiões diferentes você pode sentir livre para explorar outros modelos e diferentes combinações de cores que estão longe do seu próprio guia de estilo de marca. 10. Agradecimento: Desenhar inspirações para modelos criativos às vezes parece pescar e um enorme oceano. E você tem que saber o que está procurando para encontrar, encontrar o melhor peixe que você precisa fazer, o prato que você está fazendo. Então, após este workshop, fornecerei alguns recursos para que você possa explorar diferentes modelos. Você pode explorar diferentes ícones, imagens e ferramentas de combinação de cores para você usar. Quando você começa a criar diferentes tipos de designs para uma marca e reorganização. Saiba que esse é o fim do design e das bases visuais para não designers. Espero que você ganhe algum conhecimento e recursos para começar a criar, mesmo que você não tenha um histórico de design. E da mesma forma, aprendo muito apenas fazendo e aprendendo os outros e me sentindo como um artista. Então, espero ter gostado da oficina dele. Por favor. Gosta de compartilhar comentários e eu te verei na próxima vez.