Design de som — crie Riser FX para transições

1. Introdução a efeitos de riser: efeitos riser é o termo que uso para o tipo de sons que aumentam em tom ao longo do tempo sons que aumentam continuamente o acúmulo de energia e tensão. No entanto, mesmo que a direção geral esteja subindo, você pode adicionar ritmo ou movimento interno ao slide para cima para torná-lo mais único. Você também pode raspar a curva de resposta geral do riser ao longo do tempo. Então, deixe-me demonstrar isso rapidamente aqui. Como você pode ver aqui, eu tenho um teclado que representa as imagens mais altas aparecem frequências mais altas nos submarinos mais baixos aqui em baixo. Bem, você poderia criar um efeito riser indo das frequências mais baixas em uma linha reta como esta, que será um efeito conselheiro de suporte. Ou você poderia criar uma curva de resposta basicamente indo mais devagar no início e subindo mais rápido no final ou no oposto. Ou você poderia criar um efeito rítmico adicionando um portão para alguns, talvez um movimento, indo em linha reta, por exemplo, assim, assim, a direção geral ainda está indo para cima em cadela. Esses tipos de efeitos sonoros são ótimos para construir energia em uma nova seção de sua música , por exemplo, indo de um verso para os núcleos. Mas você também pode usar risers mais curtos e menos pronunciados pouco antes de introduzir efeitos Newports e Elements Reiser ou muito usados em E g. M e música e estilo cinematográfico. Mas você pode usá-los em quase qualquer show de raiva. Às vezes você quer que ele ou som orgânico efeito Reiser feito a partir de instrumentos e sons reais . E outras vezes você quer um riser estilo Elektronik feito de sons sintetizados para realmente adicionar que focado e curto um acúmulo de energia. Você aprenderá tanto com minhas melhores diretrizes e dicas quanto com exemplos práticos e demonstrações ao vivo , então prepare-se para criar um pouco de arroz ou efeitos agora mesmo. 2. Como criar efeitos de risco: Tudo bem, vamos mergulhar na escrita. Como você cria seus próprios efeitos de riser? Bem, o objetivo principal é criar um som sustentado que o arroz esteja em frequência, basicamente deslizando para cima em tom. Então, como você faz isso? Um. Use um plugue dedicado da maneira mais fácil e rápida é usar um vício ou efeito dedicado. Conecte onde você pode usar camadas de predefinições iniciais e molde o efeito Reiser final no som que você acha que vai se adequar à sua produção musical atual. Por exemplo, aqui eu tenho um soft para instrumento chamado Gravity, que tem uma categoria inteira dedicada aos efeitos Reiser. Então você simplesmente entra nessa categoria. É dividido em 15 2º e 32º risers, bem como Rice Terrace orgânico. Vá mais longe em Senhor, por exemplo, o menu completo, como eu já fiz aqui. E então você simplesmente aciona uma tecla, e cada uma dessas teclas é um som de efeito riser diferente. Então, quando eu tocar C, essa figura é efeito riser, e então você pode usar esses sons de partida como o material para moldar com as ferramentas de modelagem de som a bordo como este trabalho punindo no botão de torção média e também o comprimento aqui, que eu posso reduzir de seis tábuas aqui, também. Vamos ver se conduzo isto para, digamos, dois javalis. Você vê o meio. Começa aqui, em vez do começo. Então e, claro, você também pode saltar esses dois áudio e usar o tempo Esticar em sua sequência ou se você quisesse também. Ele também tem alguns efeitos de espaço como reverberação, atraso, curso, etc, distorção e até mesmo um motor de movimento. Um motor rítmico que você pode acionar aqui. Então, antes com ele. Então, como você pode ver, esta é a maneira muito rápida e fácil de começar com efeitos riser. Use um plug in que tem uma categoria dedicada e está focado em efeitos de transição Reiser como este para projetar o arroz ou efeito em um sintetizador. A maneira mais poderosa e personalizável é projetar o efeito riser em um sintetizador. A principal maneira de fazer isso é usar o pitch Ben, Você mídia pessoas em automatizado em seu certifique-se de que você estender a faixa de pitch em seu plug in, em seguida, gravar uma automação indo para cima. Com os poços sido real, eu recomendo configurá-lo em oitavas completos. Eu também recomendo suavizar a automação dentro do sequenciador DW, que você simplesmente grave uma nota longa sustentada no campo que deseja usar como base para o efeito riser. Em seguida, você grava a curva de passo como indo de baixo para cima. E finalmente você disse que o intervalo de inclinação na cena para usar para o efeito de transição, como eu fiz aqui, a curva de passo para baixo e para cima e eu recomendo usar oitavas completas, que significa 12 24 e assim por diante. Então 24 mais 24 significa que esta é quatro oitavas fora da transição. Claro, se você só quer uma oitava completa, você precisa definir para seis aqui e seis aqui porque seis mais seis são 12 7 notas, que é uma oitava completa. A grande vantagem de usar o método de curvatura de pitch para criar um efeito de riser é que agora podemos usar isso medicamente em outra faixa de sintetizador, que também criará esse mesmo tipo de efeito riser com um som diferente ou simplesmente alterou a predefinição no sintetizador. Você já usa três notas sustentadas em um instrumento de software. Você também pode criar um efeito de riser de som mais orgânico, começando com uma nota longa e sustentada em um instrumento de software como cordas orquestrais, por exemplo. Em seguida, usando a roda de dobra poços para basicamente criar um mento de porteiro longo, significa um deslizamento fora do campo. Use uma enorme gama de pitchman e você vai conseguir o aumento. efeito deles. Por exemplo, eu carrego uma string na biblioteca de samba aqui em contato, e para a maioria dos instrumentos orquestrais ou acústicos baseados. O Peach Ben já está definido em dois tons semi, que significa que se eu segurar no meio C em Aqui está o pits pinwheel no meu teclado a partir da parte inferior, isso é apenas dois seminal. Então eu preciso mudar o intervalo de inclinação aqui em contato, que você pode fazer se você clicar neste pequeno ícone de chave inglesa aqui e então ele fica ligeiramente avançado. Mas você quer olhar para o modo e, em seguida, a modulação de curva de pitch aqui, que é definido se eu sair. Clique aqui em dois. Basta mover isto para cima para 12 e agora se eu usar o cata-vento de baixo para cima ainda, Theo. Great Transition Effect 4 usou o efeito de áudio de velocidade em clipes de áudio em seu D A W. Você simplesmente começa criando uma nota longa e sustentada em qualquer instrumento como este violino aqui e certifique-se de usar a nota em campo. Você quer que o efeito riser termine. Então você salta. É para o áudio, que criou isso agora, dependendo do seu DW, você quer usar um fade em como este, mas mudou de desvanecimento como agora ele está apenas desvanecendo o volume, mas no mesmo tom e em você pode simplesmente alterá-lo clicando aqui no desvanecimento para acelerar em vez disso, que cria a correção riser como esta. Uh, agora, aqui estão algumas dicas de energia para você. Um. Você pode modular o filtro ao longo do tempo durante a ascensão para efeito. Por exemplo, abrindo-o lentamente para você pode adicionar ritmo ao riser, por exemplo, por exemplo, usando um aviador AARP ou um efeito de mitigação de leitura. Três. Você pode adicionar movimento ao efeito riser modulando parâmetros com um LFO ou até mesmo gravar programa antigo na automação sobre o que todos os parâmetros que você deseja. Quatro. Você pode exportar para o som como antigo você e tempo usado esticado sobre ele se você quiser mudar o tempo depois. Cinco. Se você é realmente chique. Você pode realmente gravar efeitos de riser orgânicos reais, por exemplo, quando a máquina de lavar portas está acelerando ou até mesmo tentar fazê-lo. Reiser com seus vocais. Nos próximos vídeos, mostrarei exemplos práticos e demonstrações de sabores específicos fora dos efeitos riser . 3. Exemplo 1 - Straight: Então aqui eu tenho um efeito riser completo furo longo que soa como este em. E eu simplesmente criei estes adicionando primeiro a nota. Eu quero que a ascensão para efeito a ser baseado em que é D neste caso, então eu automatizei o pitch gastar real como você pode ver a partir do fundo em uma linha reta como esta até o fim, possuir o sintetizador específico que eu usei nesta faixa, que é tudo Miss Medo. E então eu simplesmente criei um patch usando diferentes camadas aqui para criar o som. E novamente, a grande coisa é que agora eu posso mudar este er indeciso ou o presente neste sintetizador e ainda ter a automação fora do pitchman para criar o efeito riser. Então eu tenho isso. Eu posso olhar para mudanças para outro indo para o navegador atual e encontrar outra predefinição, digamos, na categoria pads e strings como esta. E então você também precisa se certificar de que o intervalo de curvatura de pêssego ainda é o que você deseja, porque quando você altera as predefinições, ele geralmente define o intervalo de curvatura de passo de volta para o padrão, que é dois e dois. Então, se você quiser uma oitava ou efeito Reiser, você simplesmente escolhe seis mais seis como este mais. Você pode ir, pai com 12 mais 12 que é muito cheio. Olha, brinquedos mais talvez todo o caminho até 24 24, que é quatro oitavas fora do efeito de aumento do campo. Agora todo esse medo, que é meu sintetizador favorito, tem um truque muito legal. E isso é que você pode realmente olhar a curva de pitch que você definiu aqui neste pequeno ícone de olhar, você pode ver alcance pitchman. Agora eu também posso alterar a predefinição. E se você verificar aqui, se eu chance para você, digamos que este agora o intervalo P gastar ainda é o mesmo que eu disse antes, e eu posso até mudá-lo. E isso vai continuar se eu mudar dois novos presentes. Mas até onde eu sei, só Sphere é o único sintetizador que tem esses recursos incríveis. Outro truque realmente incrível é que quando você criou o riser, como eu fiz aqui é quatro furos. Mas já está definido na nota correta e com a automação correta no homem de campo . Agora você pode usar o alongamento de tempo no clipe de mídia para alterar o comprimento da transição na lógica. Você segura o mouse aqui, no entanto ele e, em seguida, você seleciona a tecla antiga ou opção. E agora podemos ver o ícone de alongamento de tempo restante. Clique com o mouse e arraste para a esquerda para torná-lo mais curto ou para a direita para torná-lo mais longo. Então vamos fazer com que 22 javalis estejam mortos assim, ou ir na direção oposta fazendo o mesmo. Segurando o mouse aqui, clicando na tecla antiga ou opção e arrastando para fora. Digamos que você queira fazer uma transição longa assim. Minha dica final de energia é que você também pode ir para a automação fora da curva de pitch , que agora é uma linha reta como esta. Mas você pode realmente dobrar essas linhas aqui, que significa que você pode criar um efeito riser que sobe mais rápido no início e, em seguida declina ou o oposto, e você faz isso selecionando a curva de automação para então você seleciona a linha com o botão esquerdo do mouse, e então você pode parecer arrastar para cima ou para baixo e você pode moldar como você pode ver a curva fora do campo hortelã como este. Então vamos fazer assim. Então começa a subir muito rápido do que espera. Tipo de aqui apenas escritores levemente, e então ele faz um rápido aumento no final. Vamos reduzir esses clipes. Você pode realmente ouvi-lo e mais claro. Bem, certo? Então esse foi o meu exemplo ao vivo e demonstração de criar e moldar uma ascensão direta para despejar. Vamos continuar no próximo vídeo. 4. Exemplo 2 - riser rítmico: Agora eu vou demonstrar como você pode adicionar ritmo em seus efeitos riser como este. Há muitas maneiras de adicionar ritmo, por exemplo, usando automação em seu DW. Mas de duas maneiras principais que eu uso é usando um radiador AARP ou um efeito de portão rítmico, assim como um aviador de página ou que é usado principalmente para criar ou Peggy ated núcleos. Mas você pode realmente usar um aviador AARP como simplesmente um efeito rítmico se você usar apenas uma nota como você faz em um efeito riser. Então eu estou usando o construído em ou páginas mais tarde neste sintetizador chamado Ominous Fair. Mas você pode, é claro, usar uma inserção de áudio externa em seu DW. Então eu simplesmente entrei no aviador OHRP aqui e criei este Parton sem o ou Pedro próprio. É simplesmente um efeito crescente, então eu simplesmente fiz esses padrões rítmicos, e quando eu ligá-lo, eu também posso ajustar o comprimento de como o áudio gagueja, basicamente, basicamente, então agora ele se torna, e então você pode facilmente mudar o padrão alterando essas notas assim ou estendendo ou encurtando o comprimento do padrão assim para você está satisfeito com o ritmo. Dê tia para o efeito riser. A segunda maneira é usar um efeito de portão rítmico como um efeito de inserção na faixa riser. Então, sem ele, soa assim de novo. Um efeito Reiser simples e reto. Eu uso o estacionamento chamado Gatekeeper, mas você pode usar qualquer tipo de transe Kate ou efeito rítmico oito. Mas estes começam específicos Você pode fazer uma automação muito legal fora do portão rítmico aqui, como você pode ver, o que faz com que pareça assim. O legal é que você ainda pode ter o riser reto aqui e o efeito de inserção sobre , e,em , e, seguida, simplesmente mudar sacerdote após preceito até que você está feliz com o tipo de ritmo e movimento que ele adiciona ao efeito riser. E se você quiser ficar realmente chique, você pode, fora do curso, adicionar automação ao próprio clipe para automatizar, por exemplo, o tom, o movimento panorâmico e assim um de forma rítmica. Certo, Então é assim que você pode adicionar ritmo em seu arroz ou se ICS Now, vamos continuar no próximo vídeo 5. Exemplo 3 - Movendo Riser: Agora vou demonstrar como você pode adicionar movimento ao seu riser. Não o rítmico um tipo de movimento de portão, mas realmente movendo mawr como uma forma de forma durante o efeito riser como este, quase como uma sirene que está se movendo para cima em tom. Então, é claro, uma maneira de adicionar movimento em seus olhos ou efeito é automatizar um parâmetro fora do seu plug in para que você possa simplesmente clicar com o botão direito em um parâmetro. Se você estiver sintetizador suporta aprendizagem de mídia usada, atribua-o a um controle deslizante ou sem osso seu teclado de mídia e, em seguida, automatize isso ao longo do tempo para adicionar algum movimento. que você também pode É claro adicionar envelope, como abrir lentamente o filtro, por exemplo, para adicionar movimento ao longo do tempo aumentando a freqüência do filtro. Mas a principal maneira que eu quero mostrar aqui é usar um LFO para adicionar o tipo de forma de movimento estilo . Então, como você podia ouvir, o tom dos outros quatro estava indo para cima, para baixo, para cima, para baixo. Mas a continuação do movimento das regras foi um efeito de riser para cima, de modo que você começa usando um LFO, que significa oscilador de baixa frequência. A principal maneira em l. Um trabalho completo é que você usa um formulário de maneira lenta como a fonte para alterar qualquer parâmetro que você mapeá-lo para. Então você aplica uma taxa específica, que é a velocidade quão rápido o tipo de movimento da sirene está trabalhando nesse parâmetro, bem como a profundidade que significa o quanto ele aplica o movimento indo de pequenos movimentos como este para realmente grande movimentos como este. Então eu disse o LFO. Na verdade, tenho inimigos de Morrell neste sintetizador Ella para um aqui como fonte e escolhi o alvo para ser o arremesso do oscilador, então apliquei uma taxa de um aqui , que é um movimento lento. Se você ouvir agora. Oh, você pode aumentar isso acelerando a taxa Vamos dizer oitava notas e você vai ouvir de forma muito mais rítmica. Sim, profundidade temática é o quanto você pode realmente ver a pequena lágrima da boneca branca se aplica ao parâmetro. Você assina também. Se eu diminuir para zero, nada acontecerá. Simples riser reto novamente. E então o pai eu mover estes para cima. Você pode ver este é o ponto branco Aqui um Z um pouco menos sobre o movimento de deslocamento de passo a partir do formulário forma aqui, você também pode alterar a forma maneira real do LFO de sinal caminho para trecho, por exemplo, onda quadrada para torná-lo ainda mais rítmico no pai, porque agora ele vai mudar drasticamente no movimento de mudança de imagem. Além disso, o movimento que você automatiza com outro inimigo ou uma modulação aqui no seu sequenciador não precisa estar em campo. Você também pode usar, por exemplo, o filtro aqui como o destino fora do LFO. Como eu fiz aqui, eu disse isso a oito notas e ele vende assim. Tudo bem, isso foi adicionar movimento em seus efeitos de riser. Agora vamos continuar no próximo vídeo. 6. Seu projeto criativo: Agora é hora do seu projeto. Use o conhecimento, dicas e exemplos práticos com os quais você aprendeu para criar seus próprios efeitos risers retos , risers rítmicos e risers com movimento, boa sorte e divirta-se criando e modelando sons que constroem intensidade e energia.