Transcrições
1. Trailer do curso: Ei, meu nome é Jeremy e sou designer e ilustrador de Sydney, Austrália. Eu tenho projetado logotipos por mais de quatro anos agora, e eu realmente amo projetar distintivos. Nesta aula, vou mostrar a vocês meu processo passo a passo de projetar e ilustrar emblema e é realmente baseado em um dos meus parques nacionais favoritos chamado Blue Mountains National Park. Nesta aula, para este projeto, nós vamos estar projetando um parque nacional em sua cidade ou
cidade favorita ou país que você visitou ou você gosta, e nós vamos projetar um emblema que tem um estilo ilustrativo que está usando tipografia, vamos usar cor, layout e forma
e algumas outras dicas e truques para adicionar alguns detalhes agradáveis lá. Eu acho que isso conclui a aula, inscreva-se hoje e aprenda mais algumas dicas e truques
e princípios sobre como fazer alguns designs de emblemas de logotipos.
2. Inspiração do emblema: É sempre bom ter um lugar onde você encontra alguma inspiração quando está fazendo seus designs de crachá. Vou mostrar-vos alguns lugares onde procuro obter alguma inspiração. Obviamente, você pode ir e Dribbble, e você pode ir em Behance, e lugares como esse para obter alguma inspiração. Mas também é bom ter outras fontes. A primeira fonte é Alan Peters. Ele tem um blog com o distintivo caçando nele. Ele vai a lugares e tira fotos. É muito fixe. Ele tira fotos de embalagens e coisas vintage, o que é incrível. Então, se eu clicar em um desses blogs, você pode procurá-lo online. Você pode ver aqui, por exemplo, todos esses diferentes tipos de distintivos. Ele é muito bom nisso e super legal. Adoro o trabalho dele. Uma ótima forma, ótima tipografia. Uso incrível da cor. Simplesmente realmente incrível. Você pode ver o blog dele. Ele tem muitos deles. Esta é uma fonte muito boa quando você está procurando crachás em diferentes estilos. O que é muito legal. Isso é incrível. Você também pode ir no Instagram. Há um canal chamado Badgett Design. Nesta conta, ele praticamente mostra diferentes desenhos de artistas, estilos
diferentes, e todos têm uma vibe diferente a ele. Estilos diferentes, alguns são planos, alguns são mais ilustrativos, alguns são mais desenhados à mão. Alguns são mais simples, e mínimo, e monolina. Mas você pode ver aqui montes de distintivos diferentes aqui. É um design de crachá no Instagram. Você pode seguir essa conta. Super-legal. Amo o trabalho, e você tem uma boa inspiração lá. Super bom. Outro lugar legal, é Inspirações Logo. Eles têm um Instagram. Eles publicam montes de designs de logotipos, mas oferecem alguns e-book gratuitos [inaudíveis] emblemas que eles publicaram no início deste ano. Você pode ver se você baixá-lo, ou se inscrever com seu e-mail, você receberá este e-book. É super incrível. Tem tantos artistas diferentes e eles escolhem o melhor. Houve uma competição que escolheu o melhor. Então eu só vou rolar por aqui. Você pode ver o fundador lá, e algumas outras coisas [inaudíveis]. Mas se eu fizer zoom aqui um pouco, você pode ver todos esses distintivos legais. É incrível. Então é uma lista com curadoria de alguns dos melhores designers que fazem distintivos. Adoro os estilos diferentes. Adoro os layouts. Tão incrível. Você pode baixar isso gratuitamente e conferir estes. Em seguida, ele dá-lhe o site na parte inferior. Então, se você quiser um pouco mais de inspiração, você pode ir buscar aqueles designers lá se você quiser olhar mais para ele. Então esse é um e-book gratuito que é super útil. Outro artista que eu fui [inaudível] seguindo é Trey Ingram, ele é incrível. Adoro o estilo dele. É plana, mas é muito legal. Então você pode ver que ele tem todos esses distintivos diferentes. Inspiração enorme e eu amo seu estilo. É bastante incrível. Olhe para isso. É super legal. Estes são um dos artistas que eu sigo, mas há muitos outros artistas. Como Erin Joplin é incrível. É um monte de outros. Mas este é apenas um lugar para onde vou. Trabalho super legal. Eu tenho o Pinterest, eu tenho algumas pastas, e quando eu estou online, ou se eu estou fora e sobre tirar fotos, eu carrego coisas, ou até mesmo meus próprios produtos, como você pode ver aqui. Mas tenho inspiração diferente. Mesmo que não seja como um design [inaudível], gosto de ver emblemas ou remendos no mundo real. Se for um antigo vintage em roupas, ou algo costurado, ou alguma embalagem. Adoro ver esse tipo de coisas também. Então você pode ver aqui, mesmo em crachás do mundo real. Até um distintivo da polícia e tudo mais. É coisa legal. Então você pode ver que é bom obter uma mistura de inspiração. Não apenas um design divertido paz P Vector. É bom obter exemplos do mundo real. Mas aqui está apenas uma das minhas placas de pinos que eu amo usar, e eu estou sempre, constantemente adicionando a ele. Eu não atualizo há um tempo, mas eu vou adicionar algumas coisas novas a ele. Mas sim, muitas coisas lá, e é muito bom para inspiração.
3. Encontrando paletas de cores: Há alguns lugares onde você pode encontrar algumas paletas de cores decentes. Tenho andado recentemente no Color Leap, o que é muito legal. É uma das ferramentas mais recentes. Você pode entrar para salvar suas paletas, se quiser. Você pode apenas clicar nele, é colorleap.app, e você pode escolher diferentes eras do tempo,
1950, 2000 aC, o que é muito legal. Você pode escolher uma era. Você pode ir em frente e selecionar talvez eu queira como 1940 retro. Eu posso percorrer e ele vai mostrar-lhe em imagens e algumas
das paletas de cores que ele tem de como esses cartazes da velha escola ou o que quer que eles são,
imagens, desenhos ou layouts. Você pode ver que é uma paleta legal. Se você quiser ver mais paletes, basta clicar à esquerda, ver as cores e ele vai aparecer com todas essas cores legais. Você pode clicar sobre eles e ele irá copiá-lo para sua área de transferência, como você pode ver lá. Você vai encontrar algumas cores decentes aqui, super legal. Eu posso clicar nestas setas à esquerda aqui e eu vou subir e mudar o período de tempo ou era em torno de. Olha, até aquele é muito legal também. O que eu preciso fazer, eu vou tirar uma captura de tela e eu vou pular para o Illustrator e apenas copiar isso. Vou copiar esta imagem no meu antigo navegador, copiá-la. Então eu vou fazer algumas formas e usar a ferramenta conta-gotas para praticamente provar as cores que eu acabei de fazer. Você pode ver que eu estou fazendo isso bem rápido, mas você tem a essência disso. O que eu vou fazer é selecionar todos eles. Vá para o meu painel de amostras. Clique no ícone de pasta no canto inferior direito. O que você quer fazer é ter certeza de converter processo para global. Essa é apenas uma boa dica porque você pode praticamente editar a cor e ela mudará todos os objetos com essa cor no arquivo do Illustrator. Você pode dar o nome que quiser e depois pressionar “Ok”. Agora você tem essa pasta inteira no painel de amostras. É por isso que é bom usar isso, é super legal. Você pode encontrar montes de cores, e é muito incrível e você pode ver as imagens também. Parece muito doce de onde eles tiraram as cores, isso é muito legal. Outro lugar legal é colorhunt.co. Mesma coisa, você pode clicar e copiar o código hexadecimal ou apenas captura toda
a paleta se você gosta e apenas provar as cores. Ele também tem uma extensão para o Chrome, onde você pode simplesmente obter paletas de cores
nucleares todos os dias ou simplesmente clicar nela e ele aparecerá no Chrome. Eu realmente não uso tanto assim, então eu não preciso dele. Você também pode pesquisar sobre o que está em tendência ou popular. Um segundo, Se eu clicar em popular, você vê todas essas paletas aqui. Belas paletas que você tem. Estes são muito brilhantes e abstratos, muitos destes, mas se você basicamente funil através de tudo, você vai encontrar algumas paletas decentes que você pode usar. Isso é apenas alguns tamanhos que você pode usar para obter algumas paletas de cores agradáveis.
4. Criando montanhas e colinas: Antes de fazer alguma pesquisa, eu vou online, ir no Pinterest, Google, ir em outros lugares na net para encontrar algum bom material de referência e imagens de referência. Vou conseguir imagens de montanhas,
de colinas rochosas, até mesmo no Grand Canyon. Como você pode ver, isso é muito legal. Vou tirar fotos de árvores, nuvens, céu, coisas que vou colocar no fundo do meu distintivo, especialmente se estou fazendo um emblema temático de uma selva ou um parque nacional. Você quer encontrar coisas que vão se relacionar com isso. Coisas que eu posso colocar em meu fundo, meu primeiro plano, e torná-lo ter uma camada agradável. Adoro usar paletas de cores monocromáticas para apoiar isso, e tem um efeito de desvanecimento agradável do fundo, e quando se mistura com todo o texto e os outros elementos ilustrados parece bom. É assim que eu o desenhei. Você pode ver aqui eu tenho alguns exemplos, e nós vamos apenas fazer um exemplo rápido. Nós podemos fazer as montanhas aqui, você pode ver aqui, eu não tenho nenhuma dessas imagens, elas são apenas online, e nós vamos começar a rastrear por cima dela. Vou usar estas montanhas aqui. Pressiono a ferramenta de caneta, vou me certificar de que estou na camada certa, pressione P e eu apenas escolher uma cor brilhante, e eu vou apenas fazer isso realmente grosseiramente. Você pode ver aqui, eu vou começar a clicar e arrastar na borda e traçar sobre a montanha, e o que você quer destacar é realmente ter imagens com uma definição clara de luz
e sombra, e isso vai ajudá-lo quando você quiser adicionar mais detalhes em sua ilustração. Quando você está fazendo um distintivo, você pode adicionar detalhes, mas a coisa é que você nem sempre tem que enlouquecer demais com o detalhe porque se é algo em segundo plano, não vai importar tanto porque você não notaria, O que é totalmente bom. Localizamos aquela parte lá. Você pode ver aqui que há uma grande sombra aqui, nós queremos fazer essa sombra, então eu vou apenas escolher outra cor para os traços, que
saibamos qual é a forma. Mais uma vez, eu vou clicar onde eu parei fora desta âncora aqui, e começar a descer esta parte da montanha, e eu vou criar a forma assim, e nós podemos realmente limpá-la para que eu possa realmente cortar esta forma de então se eu apenas selecioná-los ambos, pressione Shift M para a forma ou eu posso apenas adicionar essas duas formas juntos. Eu vou ter esta forma, e eu vou ter esta forma aqui. Como você pode ver lá, e você pode ver, há mais sombra aqui. Vou passar por isso rapidamente. Você pode ver que é um pouco pixelado, mas tudo bem. Só estou fazendo isso para mostrar a vocês o tipo de efeito que podem ter. Não quero segui-lo exatamente, mas quanto mais tempo você gastar com ele, mais melhor vai parecer. Como você pode ver lá, mude isso, e o que eu vou fazer é trazer essa forma para trás, que eu
possa selecionar essas duas formas. Este, este e este, e eu vou torná-lo uma cor escura. Como você pode ver lá, eu já comecei a obter a forma de uma montanha que é muito legal, então quanto mais você gastar com ele você pode começar a fazer sombras aqui e outras coisas que é muito legal. Outro exemplo aqui temos algumas colinas, esta é uma bela fotografia, desce camadas, então isso seria muito mais fácil de fazer. Posso passar por aqui, mais
uma vez rastreando as áreas montanhosas e usarei uma escala de cinza para demonstrar isso. Eu tenho alto contraste, então eu vou usar uma escala de cinza se eu quiser fazer outra paleta de cores aqui, e eu vou começar com os tons mais escuros na frente. Às vezes eu viro. Você pode ver aqui enquanto eu estou passando apenas traçando essas formas,
essas colinas, eu também estou trazendo para trás das outras colinas e eu estou mudando a cor para uma cor mais clara. Você pode ver que, para trazê-lo de volta, você pode ir objeto, e organizar, e você pode trazer uma forma para frente ou para trás. Isso é uma gorjeta. Eu uso uma tecla de atalho que é controle, e colchete esquerdo, ou colchete direito para trazê-lo para a frente. Vá por ali. Eu não tenho que me preocupar em fazer a forma agradável na parte inferior, porque ele vai estar atrás das outras formas, então isso é totalmente bom, e nós vamos apenas fazer um mais rápido, e isso vai nos fazer um bom fundo para a parte de trás ,
apenas isso, e agora temos um fundo legal que podemos usar, muito doce.
5. Guia de cores, máscaras de recorte e experiências: Agora o que vamos fazer, vamos colocá-lo dentro de uma forma aqui. Mas antes disso vamos adicionar um pouco de cor. Eu vou selecionar estes completamente. Um truque legal que eu uso é usar o guia de cores. Tenho aqui o meu guia de cores. Você pode ver no meu painel de amostras, eu já tenho algumas paletes ou cores agrupadas que estou usando. Você pode ver, e o que eu vou fazer, eu vou selecionar os objetos que eu quero. Vou selecionar todos estes, clicar na pequena roda de cores, e agora eu posso selecionar qualquer um desses paletes em meus grupos de cores. Eu tenho aquele, eu tenho este. Você pode ver como ele tem aquele efeito de desvanecimento agradável que eu falei. Adoro que pareça tão fixe. Você deseja usar uma paleta monocromática que vai de tons claros a tons escuros. Então você vai ter esses efeitos legais. Você pode ver o efeito legal. Eu posso fazer este verde, ou eu posso fazer um pouco de um misto, e eu posso apenas clicar nisso. Se eu quiser mudar a proporção ou eu quiser virar em torno de quais cores eu quero, você pode clicar neste pequeno botão aqui. Se eu clicar nisso, ele vai mudá-los ao redor,
ou eu posso arrastá-los para onde eu quiser. Como você pode ver, exatamente assim. Vamos usar isso, isso é legal. Eu aperto “OK”. Eu não tenho que dizer mudanças, eu posso apenas clicar em “Não”. Isso vai afetar isso. Mais uma vez, posso usar estas árvores, vou usar esta detalhada por causa disso. Eu quero usar a ferramenta conta-gotas e eu posso apenas provar esta cor aqui. Basta arrastar isso para trás e eu posso deixá-lo assim. Vou trazer isto para cá. Vou fazer isto um pouco menor. Agora parece que vou ter algumas árvores aqui. Duplicá-lo pressionando Ctrl D. Quando você copiar para que você mantenha a opção automática, arrastá-lo, e, em seguida, uma vez que você arrastá-lo, você pode pressionar Ctrl D e sua vai duplicar essa ação que você acabou de fazer. Adicione um pouco de variedade. Podemos mudar a escala aumentando o tamanho também. Depende do tipo de aparência que você quer. Se você quiser fazer parecer que está mais longe, você quer fazer as árvores realmente muito menores, mas podemos torná-las muito grandes se você também. Vou deixar isso por enquanto. Traga-o para cá. Escolho as nuvens, escolho a cor mais clara. As estrelas, eu só vou escolher um branco por enquanto e eu vou escalar isto para baixo, trazer isto para o outro lado. Outra coisa que você quer manter nota é que as máscaras de recorte são suas amigas. Podemos ver que temos a forma aqui. Posso pular o escuro por enquanto. O que você deseja fazer, você deseja selecioná-lo, pressione Ctrl C e Ctrl F para fazer uma cópia e colá-lo no topo. Nós vemos que temos isso agora, e você quer fazer alguns desses porque nós vamos estar usando estes para colocá-los em máscara de corte. O que eu vou fazer, eu vou agrupar estes juntos para que eu possa agrupar. Só para te mostrar, posso acabar com este. Eu quero ter certeza de que a máscara está em cima dos meus objetos que eu quero colocar dentro da máscara. Eu levo isso. Então, porque essas formas são agrupadas, eu posso simplesmente ir em frente, selecionar essas duas formas pressione “Objeto”, “Máscara de recorte”, “Make”. O atalho é Ctrl 7 ou Command 7 se você estiver em um Mac. Então isso deve fazer uma máscara de recorte. Você pode ver porque a forma não era grande o suficiente, não encheu o espaço. Posso clicar duas vezes na máscara de recorte, ela vai para o modo de isolamento e então eu posso ir em frente e selecionar a forma dentro dela, eu posso dimensioná-la, eu posso movê-la com minhas teclas de seta, o que eu quiser fazer. Então eu tenho aquela máscara de recorte e agora eu posso arrastá-la de volta para cima. Só para que pareça legal. Doce, nós temos isso. Vou trazer as minhas nuvens. Vou trancar esta máscara de recorte. Mais uma vez, preciso de outra máscara para fazer uma duplicata. Colocarei minhas nuvens onde eu quiser. Crie um grupo de nuvens pressionando Ctrl G para agrupá-las, ou você pode ir “Objeto”, “Grupo” na parte superior. Mais uma vez, selecione fazer uma máscara de recorte, “Objeto”, “Máscara de recorte”, “Make”. Vou clicar duas vezes, entrar lá e vou selecionar uma cor mais clara. Um truque legal que eu gosto de fazer também, é se a amostra não tem uma cor que eu quero, eu posso ir para “Color”. O que eu vou fazer é clicar nas três linhas
no canto direito e mudar para HSB. Isso significa matiz, saturação e brilho. Eu normalmente vou brincar com o brilho e a saturação principalmente. Vou segurar “Shift” e colocar meu mouse sobre a barra de porcentagem aqui. Eu só vou colocá-lo para torná-lo mais brilhante como você pode ver ou podemos torná-lo mais escuro. Eu vou torná-lo um pouco mais brilhante e às vezes eu vou colocar a saturação, mudar um pouco para cima. Nós temos isso. As pequenas estrelas, eu posso arrastá-las para dentro, mas queremos que elas sejam muito pequenas, então eu vou reduzi-las e eu vou apenas brincar. O que eu vou fazer é movê-los por aí, ângulos
diferentes como esse. Mas também dizer pensar em escala também. Você não quer que pareça muito irrealista. Você quer que ele seja um pouco equilibrado. Eu vou até fazer um sol também fazendo um círculo, ou eu posso fazer seus montes grandes e então eu estou incluindo máscara e trazê-lo tudo para trás disso. Vou fazer outra máscara de recorte. Bem, eu realmente não preciso por causa das nuvens, tudo bem. Eu só vou trazer o sol de volta para trás disso. Só vou brincar com eles. As estrelas não parecem muito boas quando são muito pequenas, então você sempre quer diminuir o zoom apenas para verificar como ele está olhando. Temos todos os nossos elementos lá. Agora o que vou fazer, vou mudar a cor do fundo. Vou testar algumas das cores que eu já tenho na paleta para ver como ele se parece, para que eu
possa torná-lo mais leve. Vá para a minha cor. torná-lo aquele fundo amarelo, como você pode ver. Vou trancar as máscaras que não preciso. Eu vou usar a forma que eu quiser, e eu vou fazer um derrame e eu vou torná-lo um escuro. Você pode ver pressionar “Shift X” ou você pode arrastar o preenchimento para o traçado, e eu vou aumentá-lo. Como você pode ver lá, eu posso fazer uma caixa. Vou agrupar estes juntos. Vou selecionar estes juntos, certificar-me de que estão desbloqueados e agrupá-los. Traga-o para a frente. Basta ver que queremos ter esta mesma cor que a frente lá, parece legal. Parece que está fluindo juntos, ou você pode brincar com o que parece. Você pode obter alguns efeitos diferentes. Apenas por brincar, você pode obter alguns efeitos de emblema legal e você pode ir em frente adicionar tipografia ou você pode simplesmente deixá-lo assim, se você quiser. Eu vou rapidamente ir em frente e adicionar algum tipo lá dentro. Então nós temos. Alguns exemplos, você pode usar algumas dicas e truques, e está olhando muito legal.
6. Projeto do curso: pesquisa do parque nacional: Antes de começar a desenhar o emblema para este projeto de classe, seja qual for a sua escolha, você quer escolher algo com o qual esteja familiarizado, seja a sua cidade ou o seu país, apenas algum parque nacional que você gostaria. Para mim, escolhi o Parque Nacional das Montanhas Azuis, e estou lá desde criança. Estive lá quatro vezes ou algo assim, mas é muito legal, e tem boas vibrações, e tem uma bela vista, uma vista panorâmica, e tem passeios no mato. Tem as Três Irmãs nessas cachoeiras, e toda essa natureza legal, e coisas que você pode olhar, e eu adoro isso. Primeiro, você quer pesquisar,
você pode ir no Google, e qualquer parque nacional que você está fazendo, você quer encontrar o máximo de informações para que você possa obter contextos, e pode torná-lo relevante. Não precisa ser 100% preciso. Mas quanto mais você souber, mais você pode torná-lo melhor e adicionar mais elementos ao seu crachá final. Você pode ver que eu digitei no Blue Mountains National Park, e eu vou clicar no primeiro link. Como você pode ver, aqui obter esse site pop-up, e eu posso ver uma visão geral de alguns dos passar por aqui clique. Você pode ver que eu já estou recebendo algumas informações. A 140 quilômetros de trilhas, trilhas e seu acampamento aqui. Eu só estou vendo as vibrações, e obtendo a informação, olhando para algumas das imagens. Legal, tem boas cachoeiras, e isso é na planta Hibiscus, cangurus, todas essas coisas legais. Eu só estou parando, e eu vou apenas olhar por aqui, e Cess obter algumas informações. É muito legal, e procure por isso. Eu posso até ir na Wikipédia também. Vou entrar na Wikipédia, e encontrar algumas informações. Você pode ver aqui ele fala sobre onde ele está localizado, datas em que foi criado, a história, a geografia por trás dela. Tem um mapa lá. Sinta-se livre para usar a Wikipédia, mesmo não sendo os melhores resultados, mas você sabe, está tudo bem. Você só vai fazer um design, e isso é legal, e então o que eu vou fazer, eu vou no Google, e eu vou procurar algumas imagens. Clique nas imagens, e então eu vou começar a olhar através, e peneirar através de imagens. Como você pode ver, nós temos as irmãs azuis, quero dizer, as três irmãs. Isso é fixe. Isso é incrível. Olhe para isso. Vou passar, percorrer, e procurar algumas ideias. Olhando para algumas faculdades que eu posso usar, alguns elementos, e isso é muito doce, e então uma vez que você tem algumas imagens que ela gostaria, você pode copiá-las, e depois soltá-las em seu arquivo do Illustrator.
7. Criando estrutura de emblema: Antes de pular direto para projetar as formas vetoriais do logotipo, eu quero fazer alguns esboços e você pode ver aqui está uma foto que eu tirei por telefone. Acabei de fazer um esboço rápido de uma página de alguns layouts que eu quero. Sempre que estiver fazendo crachás, você quer começar com a forma e, em seguida, ver onde você pode colocar o texto e onde você pode colocar seus elementos ilustrados lá. Mas quanto mais tempo e mais esboços você fizer agora, você
economizará tempo quando estiver trabalhando em forma vetorial. Como podem ver, aqui estão algumas das minhas ideias. Esta é uma espécie de qualidade com uma cachoeira e depois as árvores aqui em cima. Eu achei isso muito legal. A propósito, você pode brincar e isso realmente vai te ajudar. Quero que façamos alguns desses projetos simples para esta aula. Uma vez fazendo a pesquisa, eu tenho algumas das imagens do Google. Você pode ver aqui estão o escopo de algumas imagens básicas das formações rochosas, as árvores, as cores, e eu posso até usar algumas dessas cores mais tarde para incluir isso no design. Eu realmente quero essas Três Irmãs. Este é um dos mais famosos marcos da Blue Mountain National Park. Chama-se “As Três Irmãs” e é uma formação rochosa que foi formada há milhares de anos, o que é muito legal. Você tem sombras lá e o contorno que eu posso rastrear, o que realmente vai me ajudar a colocar esse elemento legal lá dentro. Eu pensei em adicionar um pouco de uma ilustração de ícones lá e estas são cacatuas pretas que são espécies
ameaçadas de extinção e eles só vivem no Parque Nacional da Montanha Azul, que é bastante interessante. Eu gosto de como ele tem essas penas vermelhas. Isso também é incrível. Então eu pensei que é muito legal e nós podemos usar isso em nosso design. Então eu tenho algumas informações básicas aqui que eu quero incluir. O local, é na Austrália, Sydney, quando foi estabelecido eo nome principal do parque. Então vamos incluir isso no projeto. Eu vou começar e eu vou usar apenas formas básicas e eu estou realmente indo para usar escala de cinza. Você pode ver que eu tenho minhas cores cinza no meu painel Amostras. Vamos usar isso para começar. Primeiro eu só vou pressionar “M”, fazer um retângulo, eu vou apenas
começar adicionando uma cor clara para o fundo lá. Vou pressionar “L”. Você pode usar suas ferramentas moldadas à esquerda aqui, o que é muito legal. Então eu vou usar minha ferramenta de elipse aqui. Eu só estou segurando turno e alt e isso mantém as proporções, que é super útil. Porque se você não fizer isso, vai deixar o nosso círculo como qualquer forma. Então eu vou selecionar estes e eu vou mudar a cor até cinza médio. Tão legal, temos nossa forma lá. Então o que vamos fazer é adicionar algumas árvores. Normalmente o que faço é, na verdade, ter uma foto grátis. Porque às vezes eu não quero criar árvores a partir do zero, isso leva muito tempo. Você tem uma imagem livre e tem montes ou recursos. Se eu vou digitar árvores, também
há muitos outros sites onde você pode baixar recursos gratuitos. Você pode ver que são árvores [inaudíveis] e há todos esses tipos diferentes de árvores. Muito legal. Certifique-se de que você quer obter os gratuitos. Isso é com a caixa preta, mas a coroa é membros premium. Então, tenha isso em mente. Você precisa de assinatura se quiser obter as coisas boas. Então você pode fazer alguma pesquisa, brincar. Apenas mantém recursos e, obviamente, não use apenas o que você baixar. Você quer editá-lo em seu design e você não quer apenas copiá-lo, você quer torná-lo diferente. Muitas árvores que podemos usar aqui e eu vou usar um
destes e eu já tenho um baixado que eu vou usar. Como você pode ver aqui, eu baixei algumas árvores e eu vou apenas arrastar isso para
este documento e o que
eu vou fazer é eu vou brincar com algumas dessas e mover por isso nós queremos ter certeza que eles estão todos agrupados, então eu vou agrupar os que eu quero, eu quero todos os tipos diferentes, então apenas arrastando isso. Vamos precisar de todos eles. O que vou começar a fazer é brincar, até ajustar os tamanhos. Eu estou realmente tentando obter esta linha agradável para uma linha de árvores porque nós vamos construir um estilo silhueta. Então o que eu vou fazer, eu vou selecioná-los todos, e então você quer ir para um Pathfinder. Então você pode ir para Window Pathfinder lá, e o que eu vou fazer é clicar no primeiro, “Unite”, e ele vai adicioná-los completamente e você pode ver que estamos começando a obter essa bela linha de árvore. Então o que eu posso fazer, eu posso segurar Alt e Shift e apenas duplicar assim. Eu vou girá-lo, eu vou transformar, esta pequena caixa de transformação e eu acho que nós poderíamos apenas virar a horizontal,
para que ele não tenha o mesmo lado. Vou agrupar estes e arrastá-lo e eu vou fazer esta cor cinza. O que eu vou fazer agora é eu vou virar esta parte de baixo aqui, todos cinza também. O que vou fazer é usar melhor a forma. Vou selecionar as árvores,
selecionar o círculo e pressionar Shift + M, toda a forma que está à esquerda T e eu posso segurar tudo e eu posso apenas clicar e arrastar e menos o excesso que eu não quero, o que é muito legal. Eu também quero fazer uma cópia do círculo, que você
possa ver no topo aqui. Eu quero fazer deste fundo uma nova forma, então eu vou segurar Shift. Então eu tenho o círculo e estas árvores aqui. Eu vou pressionar Shift + M, eu vou para menos esta seção superior aqui então eu vou começar. Eu vou segurar o turno e mais toda essa seção inferior lá. Então, agora, quando eu mudar a cor, certifique-se de que este truque está desligado. Lá você pode ver agora nós temos esta forma de linha de árvore, que é muito legal e nós temos esta seção inferior aqui onde nós vamos colocar para fora outros elementos lá. Você pode ver aqui, está ocupando muito espaço, mas podemos apenas ajustá-lo um pouco. Então eu vou derrubá-lo e então eu vou menos do excesso. Selecione tudo, Shift + M para a ferramenta construtor de formas, segure Alt e eu só vou marcar este set off. Estamos começando a ter alguma formação, alguma forma, alguns elementos lá dentro, que está parecendo super legal. O que vou fazer agora é traçar sobre a formação rochosa, as Três Irmãs. Então eu vou escolher uma cor brilhante e transformar isso em um derrame. Então agora eu vou apenas ir mais ou menos, o que eu estou fazendo aqui, eu não estou clicando e arrastando porque a formação rochosa é muito áspera. Não é como linhas suaves, mesmo que você possa fazê-lo assim, você pode adicionar mais pontos de ancoragem clicando em mais para que ele possa parecer mais irregular. Estou clicando e arrastando em incrementos curtos. Obviamente não precisa ser perfeito, mas quanto mais perto estiverem, mais realistas queremos que pareça. Você pode ver que temos essa forma aqui. Isso está parecendo muito doce. Vou arrastá-lo até aqui. Vou fazer uma cópia aqui, caso isso pareça legal. Vou mudar a cor para um isqueiro. Eu estou usando um cores monocromáticas, então eu quero torná-lo mais leve. Vou selecionar estas partes de baixo e trazê-las para a frente. Você pode ir “Objeto”, “Organizar” e “Trazer para a Frente”. E isso vai colocá-lo em cima da outra forma porque você quer que as pedras estejam atrás da linha das árvores, então traga para a frente. Agora você pode ver que as Três Irmãs estão aqui atrás da árvore, super legal. Podemos meio que tê-lo, podemos centralizá-lo se quisermos, ou podemos ter no máximo o lado, e adicionar mais alguns elementos aqui. Vamos tê-lo principalmente no centro,
mas só um pouco, mas só um pouco, queremos ter certeza de que o espaço em branco é equilibrado. Então não podemos ir longe demais a menos que você queira as pedras penduradas na coisa, se você quiser esse estilo, mas, tudo bem, mas queremos ter certeza que está equilibrado. Então adicione isso, é muito legal. Temos notado que o tipo de montanhas, rochas e vales, e podemos adicionar isso ao fundo também. Então o que eu posso fazer é escolher uma cor mais clara e simplesmente usar minha ferramenta de caneta e fazer uma colina. Então, mais uma vez, eu vou selecionar esses dois pressionando o turno e eu vou usar o atalho e trazê-lo para a frente ou você pode obter “Objetos”, “Organizar”, e “Trazer para a Frente”. Apenas lembre-se disso, e eu vou tirar o excesso. Então eu vou selecionar o círculo e esta forma, pressione Shift + M e menos esse excesso fora. Eu tenho essa forma e agora você pode ver que está no fundo. Farei o mesmo por este lado.
8. Ilustração: A forma como faço as nuvens, muito simples. Você pode ter escolha livre e obter nuvens se quiser, mas eu amo fazer isso, então eu vou usar círculos e eu vou usar diferentes tamanhos de círculos. O que eu vou fazer, eu vou pegar uma caixa, fazer isso. Então eu vou selecionar tudo e eu vou
usar a forma construir uma ferramenta apenas para monitorar bits fora assim. Você pode simplesmente segurar o shift e mover as coisas para o lado se você quiser ajustá-lo. Duplicar isso, adicionar um pouco de um como uma cauda lá. Isso é legal, nós temos como um nublado, isso é incrível. Vou fazer uma duplicata disso. Eu vou pegar meu caminho phi nada e pressionar a noite que é a primeira lá, os dois quadrados juntos. É uma forma. Eu vou reduzi-lo e eu vou escolher estes. Não queremos ser da mesma cor, mas quero que seja a segunda última cinza aqui. Vou torná-lo menor para tentar manter as coisas proporcionais. Obviamente, é só um motivo. A representação direta da escala dessas coisas, mas você pode ver que estamos tentando adicionar alguma escala com o sol e tudo, então apenas brincar e apenas fazer o que você acha que parece bom. Eu duplicarei a nuvem, vou para a minha barra de transformação aqui. Apenas mova estes para cima. Clique no pequeno menu suspenso e eu vou virar na
horizontal para você obter este outro lado lá. Então eu vou cortar o excesso de e assim certifique-se de manter o deslocamento selecionando o círculo ou apenas arrastando. Temos duas nuvens que parecem legais. Talvez possamos adicionar alguns pássaros ou algo assim, mas vou ser simples. Legal, temos todos esses elementos e agora podemos trabalhar neste passarinho aqui. Vou tentar ser rápido para que estes vídeos não demorem muito. Mas vou usar formas básicas usando a ferramenta de caneta. Mais uma vez, vou seguir o esboço da cacatua. Não precisaremos de muitos detalhes, mas precisamos principalmente da cauda e da cabeça, do corpo e do bico lá. Eu vou apenas passar por Shift segurando para manter as coisas horizontais apenas para obter uma curva agradável. Para obter uma forma de pena agradável é um longo, pense em um cilindro. É como um cilindro longo e que as extremidades são curvas. Vou desligar isso e colocar a greve. Faça isso. É assim [inaudível] juntos. Use a forma da ferramenta. Então temos uma forma lá. Eu vou em frente e faço isso. Vou deixar isso moldar. Não gosto dessa forma. Não precisa ser perfeito, mas você pode ver que temos o fluxo lá. Isso parece doce. Estou fazendo as curvas longas nisso. Você vai segurá-lo e clique e arraste para obter uma curva orgânica agradável. Então você pode ver como conseguimos essa forma aqui. Eu posso fazer outras formas e eu posso cortar o excesso mais tarde, então eu vou para o bico aqui. Eu só vou cortar isso fora. Em seguida, para o bit frizzy você pode usar a ferramenta caneta ou você pode usar formas, depende de você. Veja, estou clicando e arrastando, tentando mantê-lo por perto. Queremos mantê-lo natural o mais possível. Temos uma forma como esta. Vamos ter esse bom efeito. Doce, isso é bom e temos o pequeno olho aqui. Vou fazer um círculo com isso. Eu só vou quebrar a seção fora da cabeça. Veja, estes são os principais elementos. Nós também queremos fazer esses pezinhos lá com o galho. Eu cuido da filial. Estou ampliando. Estou segurando a Alt para ampliar lá. Isso realmente ajuda. Estou usando a barra de espaço para realmente mudar através da tela. Nós temos aquele galho lá como você pode ver e para seus pequenos bicos, podemos usar a ferramenta de caneta novamente. É um pequeno detalhe. Você não tem que pensar muito nisso. Eu só vou ter certeza de que é um conectar juntos para qualquer parte que não está conectado, você pode ver essas partes não estão conectados. Só vou para a fechadura. Eu só vou conectar estes juntos, então eu vou mais isso e eu vou mais estes dois juntos assim. Agora, temos aquela forma ali. Só para estender a cauda. Estou usando a ferramenta de seleção direta apenas para fazer esse caminho para cima assim. Só para cobrir isso e mais juntos. Então temos essa cauda. Você pode continuar e delinear mais pressionando o controle ou o comando Y e sempre fazer ajustes ao longo do caminho. Vamos desbloquear estes e certificar-se de que eles são construídos em, que foi mais para que com a forma da ferramenta. Vou trazê-lo para a frente também. Lá vamos nós. Coloque estes juntos. Agora temos coruja, não é bom. Vou cortar os dois.
9. Adicionando tipografia: Agora vamos adicionar um pouco da topografia. Vou usar a diversão básica do sensor. Então deixe-me mudar a cor isso, trazê-lo para a frente. Então eu vou usar vw Modelica bold ou Modelica.Desculpe. Eu vou e o tipo do cara superior mudou maiúsculas. Então eu queria ser maiúscula. Então digite, mude maiúsculas, maiúsculas. Então eu vou fazer todos esses menores.
Vou colocar o Parque Nacional em sua própria linha. Alguém tem alguma hierarquia, digamos que as montanhas azuis seriam os principais tipos. Só estou aumentando isso. Esse será o principal. O parque nacional será a segunda palavra. Porque é uma palavra secundária que eu nunca quero dizer, você quer ter hierarquia, não quer que seja muito grande. Então eu vou torná-lo mais curto, tão escalar e torná-lo mais curto do que esta palavra aqui. Então você pode ver que eles lêem de cima para baixo. Desce suavemente. Então eu tenho australiano sentado a seguir. Então, mais uma vez, eu posso escalar it.You também pode usar teclas de atalho como mudanças de controle, e usar a parada completa ou o modo de vírgula t. Vou mudar para ESTB. Você pode ver como é 1959, foi quando foi criado. Você pode ver como isso é letras cheias. Queremos manter o espaço consistente. Então é assim que a ESTB representa estabelecida. Vou selecionar esse controle de pressão C para copiar, certo? Então eu segurar Alt e deslocamento arrastar estes através que irá copiar isso. Então nossa imprensa T selecionou o controle de imprensa V. Então eu não copiei a distância da área de transferência, outros seguram Alt e ele copia, mas ele não copia para a área de transferência. Mas quando você pressiona o controle C, ele irá copiar esse para a área de transferência, que é muito legal, muito útil. Vou fazer estes maiores e alinhá-los ao topo. Você pode ver que tem essas ferramentas alinhadas. Você deseja alinhar à seleção. Você clica nesta caixa e eu posso clicar no botão Cadastre-se aqui. Isso deve alinhar estes no mesmo CD de linha. Eu quero me alinhar e eu quero centralizar esses. Eu provavelmente vou fazer o pássaro para preencher esse espaço em branco. Isso é legal. Você pode ver que temos algum espaço em branco. Agora podemos adicionar algumas linhas lá para contrariar balance.Eu posso refletir essa linha se eu quiser ter certeza de que é preciso. Vou para o modo delineamento e encontrar o centro. Você vê como ele diz âncora, segurando todos os cliques com o botão esquerdo. Eu posso refleti-lo verticalmente ou horizontalmente.Então eu vou clicar vertical e pressione Copiar. Saiam de Atlanta, representem Y controlado ou comandem Y , então o pote não sou eu do outro lado assim. Eu gostava de ter linhas grossas, não grossas. Eles disseram que podemos ter essas linhas que se quisermos esses traços, nenhum alinhamento com o tipo se eu quiser. Eu posso apenas deixar isso fora do momento.
10. Adicionando cor: Estou no Adobe Color agora, e vou inserir uma imagem. Você pode ver que eu tenho essas três imagens CC, e é assim que eu tenho minha paleta de cores que eu estou usando. O legal sobre o Adobe Color é que, quando você insere a imagem, ela gera automaticamente essas cores ou esses círculos de cores que você pode arrastar, o que é muito legal. A coisa que eu amo é que você pode obter o humor da cor à esquerda, e na verdade selecionar diferentes modos de cor que você quer. Colorido, brilhante, você ficou silenciado, você tem profundo, o escuro, seu costume, onde você pode simplesmente movê-los ao redor. Silenciado é bom, e então talvez eu só vou resolver esses [inaudível]. O que você pode fazer é, você pode salvar o tema de cores e eu vou salvá-lo em sua biblioteca CC. Depois de fazer isso, você pode voltar para o Illustrator, e você pode ver que eu já tenho minha paleta, e eu vou personalizá-la um pouco. Eu vou começar a colorir essas coisas, e porque nós usamos a escala de cinza e nós já mudamos as cores para ajustar os valores de tons que queremos, e o intervalo de tons vai ser um pouco mais fácil. Vou começar, e vou começar a adicionar cores. Quero ter certeza de que usaremos a cor C mais escura e ficará mais leve à medida que descermos. O que eu posso fazer agora é se eu for para o meu painel de cores, eu vou arrastar isso para fora, o que
você faz é, você clica no menu e você quer ir para HSB, então matiz, saturação e brilho, O que eu costumo fazer, é ir para o brilho e eu vou segurar Mude e coloque meu mouse sobre a porcentagem. O que você pode fazer é usar a roda do mouse e rolar para cima ou para baixo. Você pode ver que podemos torná-lo mais claro ou mais escuro. Podemos fazer isso um pouco mais leve e eu vou fazer o mesmo por este,
um pouco mais leve, como você pode ver lá. Legal, então isso parece bom. Podemos fazer isso um pouco maior. - Legal. Agora, vamos apenas adicionar um pouco de cor ao tipo. Então eu vou selecionar a cor que eu quero e você pode ver como eu estou equilibrando agora, até mesmo usar um cinza, se você quiser. [ Inaudível] Eu vou arrastar isso de volta. Vou até o pássaro e começarei a colorir. Vou tirar este olho para fora. Vou ao meu Guia de Cores. Se eu selecionar a Regra de Harmonia, se você clicar nesta pequena seta e ela vai cair com cores
diferentes e você pode ver você ir complementar, o que é muito legal. Quero uma cor vermelha. Deve ser laranja. Eu vou ter que fazer isso sozinho. Então eu vou para a cor, eu mudo a tonalidade um pouco, e sim essa cor é boa para combinar com a foto. O que podemos fazer é consertar isso. Eu quero duplicar isso só para que não seja correto. Você pode ver parece que a pena está lá. Agora, mexa isto. Você pode ver como a cor parece diferente e agora nos ajustamos à medida que vamos lá. Legal, está parecendo bom. Você pode ver aqui que, é muito simples. Usamos o primeiro plano e o plano de fundo e é todo o caminho. - Legal. Mas queremos adicionar um pouco mais de detalhes à formação rochosa. O que eu vou fazer agora é, eu posso realmente improvisar e apenas usar minha ferramenta Caneta e começar a passar por isso. Vou usar o Construtor de Formas só para cortar o excesso e vou usar essas cores assim. Inserir para adicionar as sombras eu mesmo. Mas se você não está confiante em fazer isso, você pode simplesmente ir e usar algumas das imagens e você pode ver todas as sombras e copiar essas sombras lá. Por exemplo, vou passar assim. Você pode ver, obviamente, o sol está batendo nele deste lado aqui, então imagine que o sol está aqui e os raios estão caindo assim. É assim que vamos conseguir as sombras. Você pode ver a mesma coisa em nossa imagem, nossa fonte de luz está vindo daqui assim. Traga isso, faça mais
alguns exemplos [MÚSICA]. Eu não estou gostando dessa cor, então o que eu vou fazer, eu vou selecionar a mesma cor que o fundo e eu vou multiplicar e eu vou cair para 40 por cento. Vou segurar Shift, selecionar todas as outras sombras e selecionar a mesma cor assim. Você pode ver que você já começou a adicionar mais detalhes. Se você está fazendo uma cordilheira, você pode fazer longas como esta. Se for como uma montanha nevada, e eu estarei nesse efeito. Você não quer exagerar, você quer que pareça natural o mais possível. Esse é o nosso design final, podemos adicionar alguma textura se quisermos, podemos adicionar um traço. Se eu quiser transformá-lo em um adesivo, selecionarei o plano de fundo. Tipicamente isso, e eu posso adicionar um golpe branco e eu vou bater isso para cima. Vou trazer para a frente. Eu estou em um deles eu greve painel e eu quero selecionar fora, por isso não está interferindo com as partes internas do projeto para cima do lado de fora. Você pode ter um golpe branco ou você pode torná-lo ouro. Agora está parecendo legal. É assim que criamos um Emblema Ilustrado.
11. BÔNUS: Emblema de whisky artesanal (resumo do cliente): Nesta seção, eu vou mostrar a vocês como criar um emblema legal que eu realmente trabalhei com um cliente recente e eu estava fazendo isso como um bônus em sua classe. Eu realmente espero que vocês consigam obter alguma coisa com isso. Também quero mostrar a vocês algumas
das apresentações e pesquisas e os desenhos do logotipo que fiz para o cliente. Era um projeto de baixo orçamento, então não havia muita descoberta em estratégia e coisas assim, mas era principalmente sobre projetar um logotipo que se encaixasse bem com um público-alvo. Vamos ficar presos nisso. Chamava-se Craft Whiskey Society. É uma empresa sediada na Austrália e eles querem principalmente
ter um serviço de uísque onde eles enviam um uísque mensal todos os meses. O nome comercial era Craft Whiskey Society. Eles tinham um slogan legal que é, United In Craft, e sua assinatura digital visa principalmente homens com uma renda salarial elevada. Eles são principalmente homens, que são maridos ou pais com uma família e eles apenas gostam de tomar um uísque depois do trabalho apenas para relaxar ou talvez no fim de semana em casa, relaxar, assistir TV ou algo assim. O cliente realmente enfatizou em, eles querem ser premium, mas ainda acessível, não muito alta classe e high-end de modo que é no meio lá. Esse era o público-alvo geral que eles estavam procurando e eles queriam ser um negócio global, não apenas baseado na Austrália. Eles enviam seus uísques todos os meses para onde eles vêm de todo o mundo e eles tentam obter a melhor qualidade possível. Esse era o objetivo. Os traços nas palavras em que me concentrei eram acessíveis, premium, ousados e modernos. Eu realmente tentei manter essa idéia em todo o projeto. Nós realmente queríamos ir para um visual de crachá apenas para diferenciar de nossos diferentes concorrentes, então, eu fiz um pouco de uma análise. Aqui os três principais concorrentes que são baseados na Austrália, um deles é The Scotch Malt Whiskey Society. Esses caras são seus principais concorrentes. Eles estão bastante estabelecidos que sabemos por um tempo e seu site foi muito liberado para fora também. Mas você pode ver suas cores lá e eles estão usando uma fonte serif, tão clássica. pouco de um efeito de selo de emblema também e usando a ilustração em que outro bloqueio de logotipo no topo lá no ícone, o que é muito interessante. Então você tem o The Whiskey Club no canto inferior direito, que é um logotipo horrível. Eu não sei o que eles estão usando uma sombra em seu site. Não achei outro logotipo, mas sim, é estranho. Então você tem Craft Whiskey Club no canto superior direito. Eles foram para um efeito áspero, não muito clássico, uma sensação moderna mais jovem que é muito legal. Mas tente ficar longe dessas cores e desses desenhos e torná-lo diferente. Vou mostrar-te quatro direcções que fiz. Foi principalmente destinado a fazer três direções, mas eu fiz o extra para o cliente. Eu só vou passar por isso rapidamente. Eu tentei fazer logotipos responsivos onde você pode usar o ícone de cadeado por si só e eles precisam de um favicon para um site no futuro. Então você pode ver que eu acabei de fazer algumas maquetes também. Fui para uma abordagem mais tipográfica. Sempre que faço um logotipo, tento fazer uma abordagem tipográfica. Vou fazer um crachá. Você pode fazer um icônico ou um geométrico. Depende do cliente e da etiqueta e todo esse tipo de coisa, todas as perguntas que você descobrir na fase de descoberta. Eu tento fazer versões diferentes aqui para que você possa ver tipográfico. Eu também me concentro em puxar um copo de uísque no W como um espaço negativo, o que foi interessante. Eu acho [inaudível] bem. Nesta parte da turma, vou mostrar-lhe como fazer este distintivo porque acho que é realmente interessante. É puramente tipográfico e tem um layout agradável lá repleto de diferentes detalhes que você pode adicionar lá dentro. Vou mostrar-lhe como criar isso, e você pode ver que é um pouco responsivo com o ícone e coisas assim. Algumas maquetes, não ficando muito louco com a maquete apenas mantendo simples para este. Em seguida, número 4, pilar tipográfico e você pode ver a idéia do copo de uísque lá também. Gosto desta fonte. Tem um toque vintage para ele, mas é muito bloco, muito bom, e grosso. Há todos os logotipos que eu fiz. Como estamos focando em um estilo de crachá, nos
concentramos no refinamento que os dois primeiros. Vou mostrar-lhe rapidamente o último. Se eu entrar no Illustrator agora, você pode ver que este é o logotipo final que criamos. Ele adorou, combina muito bem. Eu gosto da escolha da fonte que eu escolhi aqui, que é uma fonte serif agradável, e não é muito clássico, mas ainda se sente moderno. Eu estou colocando em forma de crachá para que ele sinta que tudo está se juntando, todos os elementos, e parece um belo crachá forma que é um corpo unificado nos negócios. Tão legal. Como acabou e então você pode ver aqui, a versão horizontal usando o pequeno ícone, o bally, pegar um slogan e o tipo aqui também, que acabou muito legal. Estamos tentando ilustrar. Vou mostrar-lhe como criá-lo. Vou mostrar rapidamente a parte do processo antes de entrar no design. Você pode ver aqui primeiro, eu realmente fiz esboços, como você pode ver, fiz um monte deles e eu fiz uma outra página inteira também. Porque realmente eu sempre quero começar com esboços e obter as idéias e testar layouts
diferentes antes de eu pular em qualquer coisa, então isso é apenas um exemplo de alguns dos esboços que eu fiz. Passei uns 30 minutos, 45 minutos a esboçar coisas. Primeiro, o que eu quero fazer é sempre focado na tipografia. Eu vou literalmente pressionar “T” para a ferramenta de texto, saltar para lá e apenas digitar o nome da marca ou o nome da empresa. Então eu vou torná-lo maior e eu vou apenas fluir através da minha ferramenta de tipografia. Você pode ir para a janela e ir para o tipo e ir para o personagem. Eu vou por aqui e vou procurar fontes diferentes. Eu também posso usar um filtro com o Adobe CC vem com um filtro, então eu vou filtrar para diferentes fontes serif ou o que quer que seja, em seguida, passar e encontrar os que eu gosto. Então, se eu estiver feliz com isso, eu vou selecioná-lo e, em seguida, eu vou duplicar a fonte segurando Alt Shift e, em seguida, fazer a mesma coisa novamente. Estou procurando fontes que se encaixem no resumo. Eu praticamente passo tempo fazendo isso. Você pode ver aqui eu tenho um monte inteiro e então eu vou fazer um processo de eliminação. Isso é chamado de pool de tipos onde você apenas obter montes de fontes e, normalmente, você vai obter heaps e apenas empilhá-los, obter todos os diferentes. A partir disso, vou selecionar uma fonte que eu gosto e ir a partir daí. Então você pode ver os preços de tudo isso então você está chegando com o design, e então na segunda versão, eu comecei a brincar com as diferentes fontes. Como você pode ver aqui, jogando sobre o tipo como ele parece empilhado. É horizontal jogando com o ícone aqui como você pode ver. Eu guardo como uma versão diferente. Eu chamo fazer o round um, round dois, round três, e apenas continue refinando como você pode ver o logotipo lá. Isso é apenas a parte do processo, então agora estou enviando de volta para o arquivo aqui. O que vamos fazer, eu vou fazer um novo arquivo. Eu só vou fazer uma largura básica de 1080p. Vou chamá-lo de emblema de logotipo. Vou fazer o formato horizontal. PPI:72, RGB está bem. Vou trazer isto para aqui. Posso apagar todas essas cores. Então, se eu clicar no painel Swatch, vou apenas selecionar todos os não utilizados, clicar no compartimento e excluir todas as amostras como eu não quero. Legal, então é assim que podemos. É sempre bom pesquisar também. Então, antes de eu pular para realmente fazer os desenhos, eu tenho algumas imagens do Pinterest. Você também pode olhar em outros lados como o Google e coisas assim. Mas era um projeto simples e é uma das figuras e o design. Então você pode ver, o cliente realmente, enquanto eu falei com eles, ele realmente queria se concentrar no design do crachá. Encontrei diferentes tipos de logotipos, algumas imagens no Adobe Stock. Eu fui em sites gratuitos como Pinterest, que é a chave, e eu estou falando como retro, emblema, design logotipo
vintage, design de logotipo
uísque, que esses tipos de palavras que são relevantes. Sim, ele vai algumas imagens diferentes para inspiração. Procura os sites do concorrente para baixo algumas embalagens de garrafas e etiquetas de garrafas, com alguma tipografia agradável sobre ele. Este é como um bom relevo e ver a missão circular é muito legal. Então ele tem algumas fotos, nada muito louco como parte da pesquisa, e então eu pulo no design. Primeiro, o que queremos fazer é selecionar uma fonte agradável. Então, se eu só trazer uma das fontes daqui. Este que eu uso é chamado de harshstadt ou stadt. Eu não sei como dizer isso, mas, eu vou pressionar T para a ferramenta de texto. Vamos começar com a tipografia. Eu tenho isso de [inaudível], funciona muito bem para um estilo rico ou vintage. Então você pode ver que é uma fonte Serif, boa e grossa. Vou datilografar, sociedade de uísque artesanal. Então vou datilografar assim. Vou deixar lá. Eu também vou pressionar Control Shift H apenas
para desligar o globo ocular para que fique todo branco. Então o que eu vou fazer, eu vou fazer um círculo. Então eu vou pressionar L para o elipsoide, segurando Alt Shift, arrastá-lo para fora assim. Boom. Vou selecionar o círculo. Pressione Shift X para virar. Vamos atacar agora, isso é muito legal. Então o que eu vou fazer, eu vou pressionar Controle C, Controle F neste círculo, para duplicá-lo. Vá para o canto da caixa delimitadora. Você verá que seu mouse vai mudar, eu vou segurar Alt e Shift. Então eu vou clicar com o botão esquerdo e arrastar ao mesmo tempo para arrastá-lo para dentro do círculo. Queremos ter um bom equilíbrio de espaço, como pode ver. Mas você também não quer torná-lo maior do que este círculo interno porque nossas fontes principais e digitar rosto usando. Quero que seja proeminente porque esse é o nome da empresa. Queremos que se destaque. Vou digitar a fonte aqui como referência para que eu possa apenas conta-gotas. Porque se eu digitar algo aqui, por exemplo, escolherei uma fonte aleatória. Se eu selecionar esta fonte, eu posso pressionar I para a ferramenta conta-gotas e clicar com o botão esquerdo uma vez sobre a fonte real lá. Vou apenas duplicar esse estilo de fonte que é útil. Primeiro, o que vamos fazer? Vou selecionar esta forma novamente, pressione Control C,
Control F. segurando Alt Shift, arrastando
à esquerda, clicando e trazendo aqui. Então temos outra tecla de traço. Só vou adicionar uma cor. Eu vou pegar algumas cores do logotipo que eu fiz anteriormente. Vou deixar cair estas cores. Vou te mostrar onde consegui essas cores também. Vermelho, marrom e verde funciona muito bem. Então eu vou mudar a cor para que vocês possam ver. Então o que eu vou fazer agora, eu vou usar a ferramenta de texto. Então, se eu for para a esquerda, eu vou clicar com o botão direito sobre esta ferramenta de texto e clicar nesta pequena seta aqui, e ela deve trazer para fora esta pequena caixa. Você não precisa trazer a caixa, mas você pode simplesmente clicar aqui, clicar botão direito do mouse e ele lhe dará as opções suspensas. O que eu quero é uma terceira opção que é tipo em um caminho. Então eu vou clicar com o botão esquerdo uma vez no caminho, e então eu vou digitar uísque artesanal. Nós não vamos digitar a sociedade porque queremos que ela siga
um caminho diferente porque você quer no fundo. Você pode ver que você tem as pequenas linhas. Deve haver três deles. Esses controles onde o ponto de partida da fonte será. Então eu vou literalmente clicar com o botão esquerdo nesta parte e arrastá-la. Vou arrastá-lo assim. O que eu faço para ter certeza de que ele é equilibrado e uniforme, eu arrasto uma caixa para fora, eu vou mudar a cor dele, e grosso modo ver. Vejo que há muito espaço em branco aqui. Se eu segurar, só
estou segurando a barra de espaço para arrastar minha tela. Eu posso ver que o espaço é, não
há muito espaço, é mais apertado. Então eu vou clicar no Type novamente, certo? Eu vou para esta pequena linha aqui, e arrastá-lo, arrastá-lo para baixo. Vou usar o meu olho para torná-lo opticamente, mesmo assim você pode ver aqui, o espaço parece mesmo ali. Olhando bem. Tão bom. O que eu quero fazer agora você pode ver que há muito espaço abaixo da fonte. O que eu vou fazer é selecioná-lo e apenas arrastá-lo para
baixo para fazê-lo clicar para este círculo interno, o que eu posso então fazer bem, é eu posso aumentar o tamanho, que eu
possa pressionar Control Shift e a parada completa no teclado como um atalho. Você também pode ir para o topo aqui e torná-lo maior. Mas obviamente, não queremos muito grande. Vou arrastá-lo. Mais uma vez, posso fazer um teste rápido só para ter certeza de que está equilibrado. Se não tiver espaço suficiente no lado interno e externo. O que você faz? Você só aumenta a escala e usa o olho para equilibrá-lo no meio. Reduza o zoom e veja isso, teste. Então nós temos isso. O que eu vou fazer agora é pressionar o controle C, selecionar a fonte aqui, pressionar o controle C, controlar F para duplicar. Então o que eu vou fazer é pegar essa linha do meio aqui e arrastá-la. Certifique-se que é esta linha do meio, não o fim, porque você tem o fim do lado e o fim ali. Você deseja arrastar a linha do meio e arrastá-la para dentro do círculo. Então, lá fora, te levaria para fora. Se você pressionar o botão esquerdo e arrastá-lo para dentro, ele irá trazê-lo para dentro do círculo. Então o que eu posso fazer, eu posso brincar arrastando este ponto de partida e ponto final. Eu vou realmente clicar duas vezes, digitar sociedade, e excluir isso. Vou escalar estes. O que eu gosto de fazer é eu gosto de alinhar minha linha
ao topo do ascendente da outra fonte superior lá. Quero ter certeza de que é do mesmo tamanho para que você possa ver que o tamanho é menor. Vou clicar na sociedade e no conta-gotas, o topo. Então eu vou arrastar isso para dentro assim. Tão legal, isso parece bom. O que eu vou fazer é aumentar o rastreamento um pouco. Então eu vou selecionar ambos os pops e eu vou manter a tecla alt ou opção se você estiver em um Mac e pressione a tecla de seta para a direita. Então eu estou fazendo o kerning, que é o espaço entre todas as letras juntas e torná-lo um pouco mais largo lá. Só assim preenche um pouco desse espaço e se torna um pouco mais legível. Posso sempre ajustá-lo e o espaçamento mais tarde, mas tudo bem. Então o que eu quero fazer agora, eu vou pegar essa fonte que eu tive aqui antes. Então veja o que eu vou fazer agora é adicionar o tipo no meio. Então, mais uma vez, eu vou duplicar este top porque nós já criamos este tipo agradável em um caminho na forma do círculo, nós podemos reutilizá-lo. Então pressione o controle C, controle para a esquerda e, em seguida, arraste-o para baixo. Você pode ver meu mouse vai para a caixa delimitadora, e eu estou arrastando para baixo assim. Vou escolher uma fonte simples sem serif. Para este eu acredito que eu usei conectar, verifique se meu filtro está desligado, então eu vou desligar a classificação, desligar esse filtro. Eu acho que eu usei conectar para isso, que é uma fonte paga, e eu acho que era semi negrito. Vou fazer o tipo em maiúsculas. Vou selecionar o tipo, pressionar o tipo, alterar maiúsculas e minúsculas e selecionar maiúsculas. Esta é a maneira mais rápida de mudar o caso das letras ou uma frase ou um parágrafo realmente facilmente. A razão pela qual escolhi maiúsculas é porque é muito dominante. Apela mais aos machos. É muito forte e ousado, e também ajuda a ser legível porque estamos usando formas em um movimento circular em uma forma estranha. É melhor ser maiúscula para que seja mais legível e legível. Então, na verdade, vou reduzi-lo. Não queremos que seja muito proeminente. Vou digitar unidos em ofícios como este. Eu vou segurar alt para bater o rastreamento para fora assim, e eu vou equilibrá-lo. Vou arrastar isto para cima assim. Então agora isso está parecendo legal. Vou duplicar como da última vez. Vou encontrar o caminho do meio, arrastá-lo para dentro do círculo, e você pode arrastá-lo. Em seguida, encontrar a caixa delimitadora com um pequeno quadrado branco lá, escalá-lo para cima. Tente igualar o topo do outro lá. Apenas grosseiramente. Pressione I para o conta-gotas, selecione o topo que você acabou de criar, então ele o torna do mesmo tamanho. O que eu vou fazer, eu vou digitar estabelecido em 1989 apenas por diversão. Especialmente quando você está trabalhando com uma identidade clássica de marca vintage. Às vezes, não é melhor ser estabelecido muito moderno porque as pessoas vão ver que você não é um especialista. Então, só para este exemplo, vou colocar 1989. Você pode colocar o que quiser. Você pode colocar 2019. Isso não importa. É divertido. Tão legal, você tem que ter isso. Agora o que vamos fazer, vou adicionar outro círculo. Então pressione o controle C, controle F. Arraste isso para dentro assim. Se tivermos que ajustar essas seções do meio, eu posso selecionar ambas mantendo a tecla Shift, depois encontrando a caixa delimitadora novamente e, em seguida, aumentá-la um pouco. Não muito porque você quer deixar um espaço em branco em torno dele. Então, o que é legível? Que flui bem, que parece atraente. Então também isso está parecendo legal, isso é bom. Agora o que vamos fazer é, eu vou criar esse espaço negativo no W. Então eu vou duplicar isso. Vamos livrar-nos disto aqui. Posso me livrar das outras letras, só
quero a letra W. Então, como eu fiz isso, eu realmente fui no Google e descobri, você pode literalmente apenas digitar um copo de uísque. Então, se você digitar em vidro de
uísque, você vai vir acima com este Glenn pode uísque tipo de vidro. Como você pode ver lá. Então pensei que seria um bom uso. Como o cliente mencionou. Achei que era um bom uso que pudéssemos usá-lo. Então o que eu vou fazer é selecionar a imagem e, em seguida, soltar a opacidade cerca de 50%. Vou trancá-lo com o controle dois, pressionar P para o lápis, e o que eu vou fazer é literalmente apenas rastreá-lo para que eu vou deixar o traço vermelho. Você pode ver meu painel de amostras, o traçado agora está vermelho. Vou clicar com o botão esquerdo no meio aqui segurando o turno. Vou só aumentar o derrame. Certifique-se de que está conectado. Então seguirei a borda da forma. Quero fazer o mínimo de pontos de ancoragem possível. Então eu tenho um que eu posso colocar lá, um lá, um ali, e um aqui. Para obter uma curva agradável, tudo o que você precisa fazer é clicar e arrastar. Você pode ver que eu tenho essa alça, é azul. O que eu quero fazer é segurar alt e arrastar isso para dentro porque é muito longo. Torná-lo mais curto. Clicando e arrastando, mantendo a tecla Shift se eu tiver que torná-la mais reta. Vou alinhar estes. Você também pode se certificar de que seu guia inteligente está ativado, o que é útil. Vou desligar encaixar no pixel. Posso selecionar estes e pressionar o controle J para me juntar a isso. Eu posso realmente apagar este ponto de ancoragem aqui. Ajuste o topo, pressione o controle J. Então, agora, se eu pressionar Shift X na forma, você pode ver que você tem essa forma de vidro legal. Vou selecioná-lo. Pressione O para a ferramenta de reflexão, que está no lado esquerdo. Você pode ver. É como dois triângulos invertidos, espelhados. O que eu vou fazer é, eu vou pressionar O, segure alt,
clique com o botão esquerdo uma vez no ponto âncora do meio. Pressione a visualização. Você deseja fazer uma cópia para ter certeza de que ela está na vertical e pressione copiar. Agora temos este copo. Vou para a ferramenta Pathfinder. Então, a ferramenta Pathfinder, eu vou clicar no primeiro, que fácil não, clique nisso e ele deve unir o vidro juntos. Eu vou segurar alt, duplicar estes para fora, dimensionar isso para baixo. O que vou fazer agora, vou selecionar este W que temos aqui. Vá para o menu superior esquerdo do Illustrator. Você deseja clicar em criar contornos. Clique nisso. Vai transformar esta fonte que estava ao vivo agora em uma forma. Então você pode ver agora que está em uma forma. Posso personalizar esses pontos de ancoragem e o que for. Você pode ver que ele tem um monte de pontos de ancoragem, na verdade, o que é estranho. O que eu vou fazer agora é, eu vou apagar esta parte inferior da parte de trás do W. Então eu vou entrar,
zoom em segurando alt, e minha roda do mouse. Vou clicar com o botão esquerdo neste ponto de ancoragem, clique com o botão esquerdo sobre isso, pressione delete. Selecione estes dois e pressione delete. Então agora está tudo preto lá. Você quer ter certeza de que você junte esses dois pontos inferiores também. Então selecione lá, pressione o controle J. Vou pegar o copo de uísque. Vou reduzi-lo. Arraste-o para o meio. Você pode ver aqui, você quer que seja reto. Então o que eu posso fazer é realmente excluir esta parte inferior e apenas manter a parte inferior reta lá. Vou arrastá-lo para cima. Então você pode ver que ele está realmente alinhado com a parte inferior do W e o encaixe no lugar. Vou escalar isto e torná-lo branco. Então eu vou cair no fundo, que é branco. Agora temos uma marca de espaço negativa, que podemos usar como uma marca secundária para um ícone fabuloso, para um adesivo ou qualquer outra coisa. O que posso fazer é selecioná-lo, agrupá-lo. Vou fazer uma duplicata. Então, o que posso fazer só para ter certeza de que é tudo recortado, posso dar-lhes uma ferramenta Pathfinder. Clique no segundo, que deve cortar a forma do W. Então você pode ver agora que é uma forma. Em vez de ter duas formas. Então este tem as duas formas, não
é menos dúvida. Mas quando eu usei o segundo botão, ele realmente cortou a forma da forma W. Então, agora o que eu vou fazer, eu vou arrastar este W para dentro aqui, escalá-lo para cima. O que eu vou fazer para torná-lo centralizado é clicar com o botão esquerdo, manter a tecla shift e clicar com o botão esquerdo no círculo. Então eu vou apenas deixar ir de turno e clique com o botão esquerdo uma vez no círculo. Então eu vou para o menu superior e clique no centro, e eu posso clicar no centro também. Então ele está centrado agora, completamente no meio deste círculo aqui. Opticamente, se ele não parece centrado, você sempre pode apenas ajustar e bater em torno e coisas assim. O que é totalmente bom. Legal. Temos os principais elementos. Eu posso adicionar CWS como eu fiz antes, mas isso é totalmente bom. Posso adicionar outros elementos, se quiser, mas vou trabalhar para fazer a licença do corpo agora. Uma leitura rápida na folha do corpo. O que vou fazer é fazer um retângulo. Vou pressionar M para a ferramenta de retângulo. Vou mostrar-lhe como fazer o Bali Laurel agora. Vamos ter uma forma de retângulo. A tecla de atalho é m, ou você pode ir para o lado esquerdo e
clicar com o botão direito do mouse na barra retangular real ao quadrado parece e você pode clicar em retângulo. O que eu vou fazer, eu vou segurar Alt e mudar e apenas arrastá-lo fora e um dos, para
fora e um dos,
eu vou arrastar isso em um pouco. Vou pular para o lado e arrastar isso para dentro. O que vou fazer é arredondar as curvas. Eu quero selecionar o canto superior esquerdo, arraste isso para dentro Você vê no WCC você vai ter isso como um círculo branco com um ponto azul no meio. Isso é cantos redondos. Certifique-se de selecionar apenas um dos cantos. Ao fazer isso, você pode pressionar um para a ferramenta de seleção direta ou no canto superior esquerdo você vê dois mouses que você pode selecionar seleção direta. Também no canto superior esquerdo. Vou arrastar isto até ficar vermelho. Farei o mesmo pelo canto inferior direito. Vou selecioná-lo e arrastá-lo assim. Agora temos essa forma de folha legal, mas não queremos deixá-la assim, queremos personalizá-la. Vou selecionar esta parte superior aqui e selecionar os pontos de ancoragem inferiores. Temos dois pontos de ancoragem. Vou pressionar a seta para cima só para torná-la mais longa e mais larga. Incrível, parecendo legal. O que vou fazer agora é selecionar uma ferramenta de seleção direta. Vou selecionar o canto superior direito novamente e você verá essa alça. Então o que esta alça está fazendo é praticamente arredondar esta curva aqui. Como você pode ver, a curva superior. O que eu quero fazer agora é realmente eu quero arrastar isso um pouco para baixo. Eu quero arrastar o som e eu vou segurar o turno e apenas o que
aconteceria é que ele vai praticamente ir em um ângulo de 45 graus como este. Então o que posso fazer, posso arrastá-lo assim. Não quero enlouquecer a curva. Eu provavelmente vou deixá-lo assim e eu vou fazer o mesmo para o fundo. Eu vou selecionar como o fundo eo que eu vou fazer para que a alça vai aparecer esta longa linha com a linha azul, e eu vou fazer o mesmo. Vou clicar e arrastar e, em seguida, segurar shift e arrastá-lo para cima até que ele vá em um ângulo de 45 graus. Então eu vou arrastar o forro assim. Não precisa ser muito preciso. Está tudo bem. Na verdade, vou duplicar isto. Posso fazer esta folha. Eu vou talvez bater e bater mais apertado ou eu posso realmente fazer este pouco mais largo. Eu vou apenas controlar Z que realmente faz com que seja mais longo assim. É isso. Eu tenho esses pontos de ancoragem e, em seguida, apenas empurrá-lo para cima. Então o que eu vou fazer é fazer um pouco menor, então eu vou reduzi-lo. Então usarei a ferramenta Refletir. Vou selecioná-lo, pressionar O, encontrar o ponto de ancoragem inferior porque usamos isso como um ponto médio segurando auto opção. Vou clicar com o botão esquerdo uma vez. Assim que os livros aparecerem, vou clicar na vertical. Pressione a visualização para que eu possa ver o que ele vai fazer e pressione copiar. Uma vez que eu tenha feito isso realmente sua forma de folha. O que eu vou fazer, eu vou desconectá-lo e apenas segurando Shift,
eu vou arrastá-lo para fora assim, deixando um pouco de espaço lá e agora nós temos essa forma, que é super legal. O que eu quero fazer agora é pegar essa forma e vou duplicá-la. Vou duplicar assim. Certifique-se de que este é o grupo. Eu agrupei estes pressionando controle G e, em seguida, segurando alt e shift, arrastando-o para fora assim. Em seguida, pressione Control D assim. Posso reduzi-lo. Agora temos este tipo de forma de folha de Bali. Você também pode ir em frente e adicionar uma forma. Porque, tipicamente, Bali tem estas variedades de grãos longos nas extremidades. Se você quer fazer isso, você pode ir em frente e fazer isso assim. Se você quiser fazer esse tipo de Bali em forma assim. Isso é uma possibilidade, mas eu só vou torná-lo simples para este tutorial. Vou apagar isso e vou ficar com tudo isso. Vou duplicar este e rodar. Eu realmente vou selecionar estes e eu vou para Ver. Eu vou para transformação de objeto e eu vou clicar em Redefinir caixa delimitadora. Você pode ver que eu posso usar esta forma de Bali. Eu posso fazer isso como ter certeza de que ele está centrado lá. Não precisa ser perfeito. Mas vocês entendem o ponto. Vai ser 100 por cento direto com a sua multa. Legal nós tivemos a forma Eu vou pressionar Control G. O que eu vou fazer é eu vou selecionar todas essas folhas, parte do Bali ou as sementes dos grãos, o que quer que seja e eu vou selecioná-lo e reduzi-lo um pouco. Vou duplicar para deixá-lo ao lado. O que eu vou fazer agora é selecioná-lo e girá-lo em seu lado. É assim. O que eu vou fazer, eu vou arrastar meu pincel é painel. Vou apagar rapidamente todos esses que não são necessários. Então o que eu vou fazer é eu posso fazer uma versão sem o pod superior se eu não quiser, eu posso excluir isso e eu vou apenas mostrar a você o que ele vai fazer. Vou selecionar isso e clicar com o botão esquerdo do mouse, arrastá-lo para o painel de pincéis. Você deveria ficar azul. Vou soltar e a caixa deve aparecer. Queremos fazer pincel padrão. Um padrão é bom porque nos permite ter certeza de que ele se estende em um caminho direto. Você pode ver aqui como vai ser. Se você quiser adicionar um espaço. Você poderia adicionar um espaço como este. Podemos aproximar o caminho. Eu costumo usar o estiramento átono para caber e pressionar bem. Agora, se eu fizer um círculo e clicar nele, me
livrar do campo, você pode ver o que ele está
fazendo é um caminho perfeito como este. Pode colidir com ele. Posso reduzi-lo. Parece super arrumado, não é? Isso é super incrível. Posso fazer o mesmo por este também. Terão o mesmo efeito e eu poderia adicionar um espaço a esse porque ele tem a parte superior dele. Você pode ver o que isso parece bem, para que pareça legal e o que podemos fazer é selecioná-lo e você pode subir o strike ou descer o strike. Normalmente eu vou fazer o estrita pequeno. Eles podem ver que é assim que vai parecer. O que eu quero fazer neste novo movimento de lado, eu vou fazer isso por ele agora. O que eu vou fazer, duplicar o círculo externo novamente, controlar C, controlar F para colá-lo na frente. Vou reduzi-lo e colocá-lo mais ou menos no meio da fonte aqui. Eu vou em frente e apagar partes da linha real. Provavelmente vou apagar os pontos de ancoragem superiores para que você possa ver este ponto de ancoragem aqui, vamos trazê-lo para a frente. Talvez esteja fora do caminho. Pincéis aqui para baixo e eu quero clicar neste ponto de ancoragem, excluir esse ponto de ancoragem e eu vou excluir essa metade inferior também. Certifique-se de que é uniforme, você pode até usar uma caixa também. Outra maneira rápida é fazer uma caixa como esta. Selecione o strike e selecione a caixa e eu posso apenas pressionar Shift M e desativá-los pressionando Alt. Shift [inaudível], segurando alt clicando com o botão
esquerdo para arrastá-lo para fora e você apenas cortar as formas lá. Agora o que eu vou fazer, eu vou selecionar
a forma assim e você pode ver que a forma está se esticando. O que você tem que fazer é baixar o tamanho. Eu provavelmente vou para 0.5 ou 0.75 e porque ele não esticado o ajuste, ele está tentando encaixar todo o objeto na forma. Se você fizer a forma realmente grande, vai fazer a diferença e se você torná-la muito pequena, faz a diferença de como ela funciona no caminho. Você pode ver esse maior. Tem um efeito diferente porque é um pouco longo. O que vou fazer é tornar isto mais pequeno. Eu posso realmente digitar um traço personalizado, eu poderia ir 0.6 assim e o traço no topo, você pode ver aqui esta é a direção oposta, então o que podemos fazer para mudar isso, é selecionar este caminho, Clique no objeto no menu, Caminho, Direção do caminho
reverso, e deve torná-lo para que o final da parte superior esteja no topo. Legal, isso parece bom, há um pouco de espaço em branco lá, então o que podemos fazer é que eu possa aumentar o rastreamento. Essa é uma maneira de preencher este espaço, eu só estou medindo lá. Então eu vou me certificar que, sociedade tem o mesmo nível de rastreamento, bem, minuto, você quer ter certeza de que é sempre equilibrada e funciona bem. Legal, está parecendo incrível, bonito. Agora o que eu vou fazer, eu vou duplicar esta forma ou girá-la assim, e então eu vou excluir toda a parte inferior e agora eu tenho isso, escala para baixo, eu vou duplicar, eu posso até mesmo me livrar deste primeiro bit, e Se eu só quero ter isso assim, tudo bem também. Cabe a você como você quer e então o que eu vou fazer, eu vou duplicá-lo, e você pode praticamente usar seu olho de obstáculo para
ajustá-lo ou você pode refleti-lo e fazê-lo dessa maneira se você quiser perfeito, mas opticamente, você sempre quer para ajustá-lo de qualquer maneira, eu diria sobre isso. Aqui está, podemos fazer isso maior, podemos brincar, você pode adicionar mais alguns padrões e efeitos aqui, se quiser. Apenas para preencher este espaço em branco para que você possa deixá-lo como apenas mantê-lo simples, cabe a você, mas, é
assim que nós criamos o logotipo. Agora, quando terminarmos, vou agrupá-lo completamente, vou duplicar isso aqui em baixo, e vou colorir rapidamente. Uma das maneiras que eu escolhi cores é eu ir na cor adobe, e você pode realmente digitar em algumas palavras diferentes. Se eu tiver uma cor dupla aqui, eu pressiono explorar, e você pode digitar coisas diferentes, se eu digitar, vamos ver se eu digitar uísque, o que aparece. Ele vai escolher algumas fotos de whiskys ou design de embalagens de whisky ou rótulos, e você vai obter todas essas cores legais, você pode ver que há algumas com vermelhos e castanhos, e você pode literalmente apenas selecioná-lo. Eu posso clicar com o botão esquerdo nas cores reais e ele vai copiar o código hexadecimal, ou eu posso realmente adicioná-lo à minha biblioteca. Se eu clicar em Adicionar à minha biblioteca e selecionei a biblioteca que eu quero que ela seja e voltarei para o logotipo. Se eu apenas abrir minhas bibliotecas agora, então eu vou para o meu painel Biblioteca, você pode abri-lo por janela e clicar em bibliotecas, você pode ver o que acontece, você pode vê-lo adicionou aquela cor dourada lá, que é bem, mas você vê que você vai adicionar a biblioteca em suas bibliotecas da Adobe. Se você possui a CC Creative Cloud, isso deve funcionar para você, e você pode ver aqui um design de etiqueta que eu baixei de uma cor da Adobe e o que eu posso fazer, clique com o botão direito do mouse e clique em Adicionar tema a amostras. Isso irá adicionar todas as cores em um grupo e suas amostras que você pode usar,
então, eu posso ir em frente e começar a usar as cores. Eu tenho a duplicata do meu logotipo aqui, eo que eu gosto de fazer para limpá-lo e torná-lo agradável, eu vou para o objeto e eu vou expandir a aparência, e eu vou continuar fazendo expandir. Da próxima vez que eu deveria dizer expande o objeto, expanda, depois de ter feito expandir a experiência, você tem uma caixa pop-up pressione, você está indo para pressionar “Ok”, e ele deve expandir tudo, ele também deve expandir seu topografia, você pode ir para digitar e criar contornos, mas expandir é a mesma coisa. Agora tudo, se eu clicar duas vezes dentro do grupo, tudo é apenas formas, e é tudo em um agrupamento aqui. Então o que posso fazer é começar a colorir coisas. Se eu clicar duas vezes, eu vou para o modo de isolamento,
e eu vou começar a colorir o logotipo, como eu quero, talvez eu quero toda a tipografia vermelha, eu quero que esta seja a cor marrom lá. As folhas podem ser talvez uma cor marrom, se eu quiser, é tudo sobre brincar, eu posso até fazer essa cor marrom assim. Brincar, fazer versões diferentes, eu posso pressionar “Y” para a ferramenta mágica um e selecionar todos os com o vermelho e talvez possa mudá-lo e ver o que parece, você pode ver que queremos ter algum contraste agradável para não Quero ir muito selvagem. Pressione “Escape” para sair desse modo de isolamento. Eu posso escolher esta cor agradável aqui, eu posso colocá-lo em multiplicar selecionado, colocar uma multiplicar apenas para obter esta cor verde agradável lá, e você pode brincar e criar alguns estilos diferentes surpreendentes de logotipos. Espero que esta parte da turma tenha sido útil, sei que muitos de vocês queriam ver alguns exemplos diferentes. Esperemos que este tenha sido outro exemplo legal que você pode usar e brincar com, funciona muito bem, usando ícones ,
traços, boa topografia, formas de círculo, todas essas coisas legais, você pode criar uma marca realmente atraente que é única e Diferente. Se você quiser áspero o topo dele mais, eu vou mostrar-lhe rapidamente como apenas adicionar um pouco de textura, eu tenho esses pacotes de textura na minha loja de mercado criativo, que você pode ir conferir em um dos links no meu perfil, mas você pode ver aqui, eu tenho todas essas tifs que eu tenho louco, Eu posso realmente arrastar o tif e soltar no ilustrador, você pode ver que é um bitmap, então é tudo como pixels, mas o que eu posso fazer é realmente arrastá-lo para
cima e mudar a cor para a cor de fundo. Brincar com a forma como o dimensionamento dele, você pode ver que você obtém essas textura agradável e eu posso salvá-lo como um JPEG ou PNG, e ele vai manter essa textura lá, e parece muito legal, você pode jogar em torno de alguns desses uns, um pouco de concreto, e sim, eu acho que está parecendo muito doce. Sim, essa é uma maneira que você pode adicionar um pouco de textura a ele apenas para animá-lo e dar-lhe aquela sensação agradável rústica se você está indo para essa sensação, mas sim, eu espero que você tenha gostado desta parte de criar este emblema e que você vai aprender algumas dicas e técnicas e truques que você pode criar seus próprios emblemas, mas, se você quiser ver mais exemplos diferentes disso que eu posso adicionar na aula, você deixa uma sugestão no fórum e podemos conversar sobre isso. É assim que você cria um distintivo legal.
12. Saiba mais: Obrigado pessoal por assistirem a aula, eu realmente agradeço. Vá para o canto superior esquerdo e clique no botão “Segue-me”, e isso vai seguir o meu perfil para que você receba atualizações sobre as novas classes que estão chegando. Uma vez que você assistiu cerca de três das lições, você pode então colocar em uma revisão. Você vai até a parte inferior direita aqui, você pode clicar em “Deixar revisão”, e então você tem algumas perguntas aqui que você pode simplesmente clicar nos botões, realmente fácil, para dar algum feedback para que eu possa melhorar as aulas e torná-lo melhor para você. Em seguida, no fundo, você pode colocar uma avaliação positiva se você
quiser ou dar algum feedback sobre a classe e eu realmente aprecio isso. Obrigado por assistir e espero que vocês possam aprender um pouco mais.
Jeremy Mura, Brand and Web Designer
