Transcrições
1. O que é um logotipo de espaço negativo?: Olá, bem-vindo a este
minicurso sobre o uso espaço
negativo no
design de logotipos para designers de marcas. Agora, este é um
módulo exclusivo que estou compartilhando com a comunidade de compartilhamento de habilidades
para ajudar os designers de
marcas a aprimorar o jogo de design de logotipo e finalmente, criar
logotipos melhores para seus clientes Agora, neste curso,
veremos
exemplos de logotipos incríveis. Também mostraremos todo
o processo de como eu penso criar logotipos e, finalmente, como você pode criar
logotipos de maneira semelhante. E também compartilharemos como eu realmente mostro logotipos aos clientes para que eles sejam
assinados com o mínimo de revisões, que você possa passar para
o próximo projeto e
receber muito bem por seus
serviços e seu tempo Agora, esse logotipo que estamos
prestes a criar juntos é um projeto da vida real para
um cliente da vida real. E, na verdade, estou sendo contratado
pela minha agência de branding, Clementine House, para criar esse logotipo para uma empresa da
vida real Então eu posso mergulhar
com você. Vamos começar.
2. Exemplos incríveis de logotipos com espaço negativo: Então, o que realmente torna um
ótimo logotipo de espaço negativo? Agora, existem três
logotipos principais que usam o espaço
negativo
muito melhor do que qualquer um. A primeira é a FedEx O segundo é o Zoológico de Pitborough
e o terceiro é Toblerod e o terceiro Agora, a FedEx, de longe, é a que mais se
fala Primeiro porque a marca
é a maior, provavelmente, e segundo, porque é a mais simples,
minimalista e simplesmente
a mais genial Agora, Toblerod, por outro lado, é um pouco mais
sutil, mas também inteligente Então, dentro do logotipo, eles realmente têm um
pequeno urso escondido. Na montanha, que é um símbolo da origem do
chocolate, um pequeno lugar chamado Berna E se você não
sabe onde Burn está,
é apenas uma pequena
cidade na Suíça. Agora, muitas pessoas realmente não sabem que esse urso
está aqui, provavelmente. Na verdade, é provavelmente o melhor urso
escondido do mundo inteiro. No entanto, esse não é o ponto. A questão é que ela está lá. E a questão é que é
uma pequena história para contar
e, na verdade, comunica
a pequena cidade de
Burn da maneira mais sutil e
charmosa possível O zoológico pega o urso e
basicamente o cronometra por três. E eles fazem isso criando um leão e um gorila
dentro da silhueta de uma árvore Agora, só de
olhar para esse logotipo, primeiro, você vê a árvore,
e depois, você ganha uma espécie de bônus
do gorila
à esquerda e do tipo de leão
ou tigre à direita Mas uma coisa que eu
quero destacar, Mg, esse logotipo em particular, é
que ele não é muito escalável E isso é uma coisa
que se
tornará muito importante um
pouco mais tarde, é claro, quando começarmos a
aplicar o logotipo em coisas como maquetes e ambientes
diferentes, esse logotipo, embora seja super
inteligente, não é Então, na verdade, é devido a uma
pequena atualização, na minha humilde opinião, mas
o que eu sei, certo? De qualquer forma, na próxima lição, desenvolveremos nosso
próprio logotipo de espaço negativo. Não será inescalável como o exemplo do Zoológico de Pittsburgh, mas
será um pouco mais
simples, um pouco simples, um pouco Então, falando nisso, nos
vemos na próxima
lição. Nos vemos lá.
3. Resumo e pesquisa: Projetar um logotipo de espaço negativo para um cliente, qual
é o primeiro passo? Bem, breve e descoberta. Está bem? Qual é o resumo? Então esse cliente é uma empresa de
logística, ok, que basicamente
pega pacotes e os envia para todo o
mundo super, super rápido. Então, eles são uma
empresa de logística crítica chamada Center fi. Agora, para esse cliente em particular, eles disseram que queriam algo focado no
espaço negativo, um pouco como o logotipo da
FedEx, por exemplo O que eu queria fazer
era dar a eles quatro a seis
orientações diferentes em relação a: Ok, é
assim que podemos comunicar
que você é uma
empresa de logística de tempo crítico para que, em última análise,
possa escolher a
que mais gosta Agora, uma das direções, uma ideia que eu era
tentar comunicar a
logística, o tempo e também a letra S para centrificar em um único ícone, o
que, para ser sincero, nem
sei se é
possível fazer os três em um único ícone, mas vou tentar.
Quem sabe, certo? Talvez tenhamos sorte. De qualquer forma,
com a próxima etapa, quero dar uma olhada e
fazer algumas descobertas em relação aos ícones que podem
comunicar logística, tempo e, obviamente,
temos o Letter Rest. Deixe o resto, acho que
temos que decepcionar o resto. Sabemos que a letra S se parece. Mas como podemos nos comunicar
visualmente? Tempo e logística. Então, vamos dar uma olhada agora. No entanto, a verdadeira questão é: como comunicamos tempo e logística da maneira
mais semelhante possível, para que possamos formá-los dentro da
geometria das letras Está bem? Não sei
se é possível, mas vamos dar uma olhada. Então, se
olharmos para a logística, podemos ver algumas coisas. Podemos ver vans. ver que temos uma
flecha ou algo assim. Temos uma flecha
aqui com uma aprovação. Nós temos uma caixa.
Nós temos uma caixa. Isso é uma coisa. Vamos
colocar a caixa dentro. Mas também temos uma
flecha aqui, o que é bastante promissor. Ok, com ela. O que é isso? Ok, com ela.
Nós meio que temos dois, então deveria
ser uma letra L,
um humano I. Não
estou vendo isso,
para ser honesto, mas emoldurando os
dedos Mas isso também se
parece um pouco com uma
aparência de flecha. Olha isso. Isso parece um pouco com uma
tipógrafa. Não nos dá
o aspecto temporal, mas
parece uma tipógrafa. Isso definitivamente
parece uma letra. Olha isso. E logística, você está basicamente levando o pacote de
um lugar para outro. Então você está distribuindo
o pacote. Na verdade, também parece bastante
dinâmico e rápido. Então eu acho que poderia ser uma abordagem
bastante decente. Obviamente, não se
parece com as letras, mas meio que também Eu acho que são flechas, então
veja isso também. Então, podemos ver muitas maneiras diferentes
de escrever letras. Mas eu só estou
olhando as flechas. Eu continuo voltando a
este por algum motivo. Parece que eu me pareço
muito porque as letras também
estão no espaço
negativo . E
quanto ao tempo então? Porque precisamos definir um
horário lá também. Então, ok, então estamos
analisando isso. Então, temos relógios,
relógios em todos os lugares. Somos como um despertador, em última análise, o que procuramos é poder encaixar a
geometria do relógio,
o S e também as setas para logística em um único ícone, que é, você sabe,
quase impossível. Temos como uma ampulheta. Isso é
outra coisa. De outra forma , é um pouco
mais simples, eu acho Quero dizer, isso
parece um pouco mais simples, eu acho, certo? E viável. Ok, ok, ok. Agora talvez estejamos
chegando a algum lugar. OK. Então, no momento, pelo menos nessa
direção, novamente, essa é apenas uma direção
das cinco ou seis que eu provavelmente farei para essa subida em particular com
o pacote que ele garantiu, temos uma espécie de
flechas para logística Nós meio que temos algumas
ideias de como o resto
poderia ser trazido à vida e, na verdade, eu
tenho o mesmo ícone umas três vezes lá, eu acho. Não acho que o relógio
realmente funcione,
mas acho que a ampulheta pode ser uma solução melhor
em MoGrass para o tempo, porque do ponto de vista da
geometria, as linhas não são. Eu
também acho que essa
não funcionará tão bem, porque é meio que
curva e todo o
resto é bem nítido e resto é Eu acho que se vai funcionar, vai ser um desses, algo assim, que
vai se encaixar. Mas encaixar tudo,
essa é a parte mais difícil. Então, eu tirei minha funcionária. De qualquer forma, vamos passar para a fase de
esboço juntos
e, nessa nota,
nos vemos
na próxima lição. Te vejo em breve.
4. Esboçando suas ideias de logotipo: Então, agora entendemos o resumo, fizemos a pesquisa e temos alguma
inspiração que
capturamos do Pinterest
e do Google, por exemplo Agora é hora de começar a esboçar
nossas ideias de logotipo para que possamos usar o espaço
negativo de forma criativa e criar algo
verdadeiramente memorável Ok, então vamos esboçar os ícones
do sendipi e agora
é só tentar reunir as ideias
que
reunimos na
fase de pesquisa Onde estávamos tentando
descobrir, ok, como podemos reunir
logística, S e tempo? Está bem? E meio
que descobrimos que a ampulheta provavelmente
seria a melhor opção para tentar
se encaixar nas coisas Mas vai ser um desafio fazer isso, para ser honesto. Eu não sei como
vamos juntar as flechas,
a
ampulheta e o S. Eu literalmente não tenho
ideia porque nenhuma
dessas parece
caber uma ampulheta lá dentro E vamos ver. Vamos ver o que acontece.
Ok. Então, com isso dito, vamos dar uma olhada no bloco de
desenho real, ok? Eu gosto de entrar na
fase um e na fase dois. Com a primeira fase,
estou literalmente tentando colocar minhas
ideias no papel. Deixe-me trocar
meu lápis, na verdade. E então vamos dar
uma olhada na fase dois. E então, na segunda fase,
o que vai acontecer é que,
basicamente, buscaremos as melhores ideias que
temos na primeira fase e as moveremos para o estágio de
refinamento, certo? Onde vamos arrumar tudo
um pouco antes entrar no Illustrator
e arrumar tudo digitalmente Então, com a primeira fase, não
estamos tentando criar arte ou esboçar a obra-prima
perfeita Só estamos tentando colocar nossas
ideias no papel, ok? Então, com isso,
temos flechas, certo? Então, qual é o S aqui? Então, isso tem duas setas e tem um tipo de S, mas na verdade não
parece um S. Parece um S.
Poderíamos entender?
Não vai funcionar de verdade. Vamos tentar pegar,
tipo, as flechas aqui. Hum ok. Então flechas, uma flecha aqui, uma flecha aqui. Ok. Então talvez
outra flecha aqui. Eu já posso dizer que isso não vai ficar
ótimo, para ser honesto. Ok, nós temos isso.
Nós temos isso. E se o fizéssemos, quero dizer, isso é como
uma ampulheta, certo? É mais ou menos como
Ah, e quanto a isso? E quanto a isso?
E quanto a isso? Deixe-me ver. Deixe-me ver. Deixe-me ver se podemos juntar
essa ampulheta nesta, porque na verdade
parece que poderia funcionar Mas então precisamos
basicamente tentar
levá-lo a um ponto em que
pareça um alambique. Ok, então isso parece absolutamente
terrível, a propósito, mas estou apenas
esboçando ideias no momento, mas eu gosto de como
conseguimos colocar isso aqui Então, talvez o que pudéssemos fazer seria,
potencialmente, se
quiséssemos ,
eu não sei , colocar isso aqui, colocar isso aqui, e depois
tirar isso e tirar isso. Isso é potencial. Então, nós meio que temos o S.
Nós temos o S aqui, mas também temos a ampulheta Mas então nós meio que
perdemos as flechas, certo? Perdemos as flechas.
Perdemos as flechas, então
agora é como um quadrado com uma ampulheta
no meio, o que não faz
nenhum sentido Ok, então vamos voltar
para o barco de tração. Então, hum, temos flechas novamente. Ok, obviamente,
precisamos disso aqui. Ok. E então talvez
isso de novo, aqui. E então talvez isso de novo aqui. Aí está o
seu S, basicamente. Eu meio que entendi o q. E então nosso copo
ficaria assim, talvez. Isso vai funcionar melhor? Ok, nós meio que temos
a mesma coisa de novo, certo? Ok, ok, ok. Isso é, hum, quero dizer, neste
momento, eu estou
meio que olhando para isso. Mas não há nenhuma ampulheta lá. Então, como podemos dizer que uma ampulheta é essencialmente
apenas dois triângulos um em cima do outro na forma
mais simples possível, certo Então, eles parecem quadrados, o que não faz nenhum sentido Não parece nem um pouco um SO
ou um tipo de flecha. Como podemos
juntar
isso de forma que
pareça mais com um S? Quero dizer, qual é a aparência real de um
S? Um S é assim, então é
reto desse lado, mas é, tipo,
curvo aqui e aqui Então, talvez precisemos nos
curvar um pouco em certas bordas
ou em certos lados. Vamos tentar isso.
Vamos tentar isso aqui. Então, nós temos isso, veja aqui. Temos outro bloco aqui, só para tentar criar a forma dele e
depois este aqui. Ok, então nós temos
isso, e vamos realmente torná-los um
pouco mais longos e planos Ok. Sou eu, é um
pouco mais longo e mais plano, só então temos algo com que
trabalhar. Ok. Então, se estamos
olhando para a forma de S, temos curvas aqui e aqui, então precisamos curvar isso
e curvar isso aqui Ok, então vamos
nos livrar disso. Agora, podemos
manter isso claro, eu acho, porque em
um S, obviamente, seria reto
em ambos os lados, ok? Então, podemos mantê-los
corretos. Isso é bom. Eu acho que, pelo menos
enquanto isso. Mas então, como
faríamos isso e aquilo? Poderíamos fazer algo assim? Quero dizer, definitivamente
parece um S, mas também não
parece mais uma flecha,
ou não parece mais uma flecha, para começar. E se o fizéssemos, quero
dizer, se os colocarmos, quero
dizer, e se colocarmos a ampulheta
no centro aqui Mas parece uma ampulheta no
meio de um S, certo? Ah, tudo bem. Só estou tentando ver como tudo poderia
se conectar, e acho que isso poderia
se conectar a isso. Espere um segundo. E se? Então temos Ok,
então precisamos de flechas. Precisamos de flechas. Precisamos de um
S e precisamos de uma ampulheta Nós temos o S. Nós
temos a ampulheta. Agora só precisamos refinar isso fazer com que pareça mais
real, como uma flecha Então, precisamos fazer duas flechas. Então, precisamos das duas setas. Precisamos da ampulheta e
precisamos do S juntos. Ok, vamos dar uma
olhada em como podemos fazer isso funcionar. Ok, vamos passar isso para
o estágio de refinamento, e vamos ver na fase dois, se podemos fazer isso funcionar
um pouco melhor Então, vamos novamente fazer o
esboço da forma geral. E vamos estruturar
isso em três. E, novamente, com a fase
dois, não estamos tentando, você sabe, criar uma obra-prima
absoluta Isso vai acontecer
ou, pelo menos, espero que aconteça quando chegarmos
ao cenário digital Mas, por enquanto, eu só quero que as coisas
pareçam e
se sintam muito bem. Ok. Vou colocar a
ampulheta primeiro Eu sinto que isso
vai ditar para onde todo o resto vai Vou me alongar um
pouco mais do que isso. Ok, então
para que isso funcione, precisamos criar setas
em dois lugares diferentes Aqui e aqui. Então, vamos começar
fazendo isso aqui. Então esse é o começo
da seta aqui, ok? E então, obviamente, a flecha
precisa vir aqui. Então, vamos fazer talvez
isso ou algo assim. Mas isso vai
parecer um z, eu acho. É isso? Vamos ver. Ok. E então tudo o que precisamos fazer é nos desenvolver, assim. Não podemos fazer isso
porque não podemos fazer assim,
porque então vai parecer um zed. Então, precisamos ter
a curva lá. Precisamos ter algum
tipo de curva lá. Vamos curvar
isso aqui. E vamos resumir isso
aqui, que também nos dá
esse tipo de coisa, porque essa é uma empresa de logística
crítica em termos de tempo, estamos essencialmente mostrando
esse tipo de dinâmica Oh, meu Deus, isso
realmente parece muito bom. Olha isso. Na verdade,
parece rápido, parece
dinâmico. Oh, meu Deus. Isso é muito, muito bom. Eu amo como isso
está no momento.
Senhor, como isso parece ótimo. Na verdade, isso parece
muito, muito promissor. Agora, não tenho certeza se vou optar por uma borda mais reta. Aqui. Ou se vou optar pelo tipo de
abordagem curva, ou se vou
optar pelo tipo de abordagem mais avançada. Ainda não tenho certeza. Na verdade, eu não sei,
mas o que eu sei é isso está pronto para
o palco digital. Ok, então, na verdade, estou
muito feliz com forma como esse logotipo da centerfi
está surgindo Adoro o fato de termos
conseguido usar o espaço negativo. Eu acho que é criativo. Eu acho que é único e distinto. Mal posso esperar
pela próxima fase, enquanto podemos começar a digitalizar
coisas e realmente
torná-las super
polidas e , em seguida, começar a
adicionar cores, tipografia
e todas adicionar cores, tipografia
e E falando nisso, nos vemos na próxima fase do curso.
5. Digitalizando e aperfeiçoando seu design no Adobe Illustrator: Então, finalmente compramos o design
do centify e estamos
prontos para colocá-lo no Illustrator
para deixá-lo aparência super limpa
e profissional E então, com isso dito,
vamos mergulhar em um Illustrator. Ok, então temos nossa ideia
para o logotipo centifi. Como podemos digitalizá-lo? Como começamos a fazer com que
pareça e se sinta bem, certo? Agora, na verdade, esse é
um ícone bem simples de digitalizar, certo Nós temos a ideia. Nós
entendemos o que queremos fazer. Não temos certeza se queremos
cortá-lo aqui ou se queremos
realmente adicionar o tipo completo de S porque
não parecemos com um Z. Mas vamos começar literalmente
criando, eu acho, talvez usar apenas uma caixa de quatro caixas
possa realmente ser melhor Vamos ver. Vamos
ver o que acontece. OK. Então, temos a caixa de quatro. E então, na verdade,
vamos pegar um quadrado inteiro para
sabermos que é perfeito. Então, vamos
dividir isso em três seções. A propósito, eu não sou o melhor no Illustrator do ponto de vista dos
atalhos Provavelmente existem
pessoas melhores que fazem isso muito mais rápido. Mas você
realmente não precisa ter uma quantidade incrível
de atalhos para ganhar dinheiro como designer de marca Confie em mim, eu sei
por experiência própria. Então nós temos isso,
então eu vou centralizar tudo
para que tudo
fique bem. Lá vamos nós. OK. Então,
agora temos tudo, praticamente o que fazíamos antes de eu estragar tudo. Então,
temos tudo agora. Basicamente, temos três caixas perfeitamente empilhadas umas
sobre as outras para nos ajudar a tornar isso um pouco limpo e um
pouco mais profissional Então, o primeiro passo será
criar o tempo
intermediário, certo? Então, vamos copiar e colar isso. Nós temos isso, o que é bom. Então, precisamos
criar essas linhas. Vamos pegar essa ferramenta de caneta e obter
primeiro o ângulo de onde precisamos estar. Então vamos ver
se podemos colocar isso. Podemos colocar isso
literalmente assim? Canto a canto. Basta
copiar e colar isso. Sim, provavelmente
fazemos isso, certo? Isso faz muito sentido. OK. Vamos fazer isso. Vamos acabar com
isso até o fim. Está bem? Então, eu só estou
tentando entender as coisas agora. Estamos literalmente
tentando
estruturar tudo para
que possamos, então, deixe-me ver isso,
porque provavelmente
precisará ser usado
novamente no futuro, talvez. Vamos colocar isso aqui. OK. Então, o que podemos fazer
aqui é
pegar a
ferramenta de divisão e dividi-la, então podemos começar a editar
e retirar coisas. Eu digo, por exemplo, que
vamos
usar a abordagem que
mencionei antes, e podemos usar isso.
Nós podemos usar isso. Podemos tirar isso,
podemos tirar aquilo. Então isso já começou a
parecer bem decente, certo? Está bem? E então precisamos fazer essa pequena seção de
curva aqui em cima. Então, vamos fazer isso. Vamos fazer isso, e então vamos. Por alguma razão, não é
possível me deixar fazer isso. Provavelmente porque
há duas seções, vamos
lá. É por isso. Ok, então vamos
tirar isso. Agora deveria me deixar
fazer isso, espero. Deixe-me ir. Ok, então nós entendemos isso. Vou me livrar
da caixa que está por trás. Bem, há
muitas caixas atrás. Veja, eu te disse que não era o
melhor no Illustrator. OK. Então,
haverá toneladas de caixas
atrás de cada uma dessas caixas. Então, só precisamos nos livrar
deles para que fiquem bem e limpos, para que não precisemos nos preocupar com isso mais tarde. Está bem? Parecia que
aquele estava bem, na verdade. Lá vamos nós. Então, devemos ser bons em ir
agora, para ser honesto. Perfeito. E se surgir mais
alguma coisa, descobriremos à
medida que avançarmos. Está bem? Agora, esse
vai ser o mesmo. Provavelmente haverá
mais um pouco. Nós o encontramos. Então, livre-se disso.
E é por isso que não
estava nos
deixando fazer isso, ok? Agora, vamos fazer a mágica
e puxá-los para dentro. Lá vamos nós. Ok, então
isso parece decente. E então, basicamente,
temos outro aqui, eu acho, onde basicamente o
cortamos aqui e aqui. Então, se cortarmos isso aqui e aqui, tudo bem, talvez não devêssemos
fazer isso primeiro. Talvez devêssemos fazer
isso depois. Ok, eu entendo. Eu entendi você. Ok, então vamos fazer
isso com isso de novo, só para termos esse ângulo e, em seguida, vamos pegar isso aqui. E tudo o que vou
fazer é criar esse ângulo e colocá-lo aqui entre essas caixas.
Nós temos isso. Estamos colocando isso lá.
Isso vai cortar no ângulo exato
que eu queria. Eu apenas reproduzo isso
e coloco aqui. Lá vamos nós. Agora temos tudo perfeito. E tudo que eu preciso cortar é
apenas essa caixa aqui, olha. Preciso cortar essa
caixa com isso. Isso é tudo que eu preciso fazer.
Eu quero pegar isso. Eu quero desagrupar
tudo para que eu possa simplesmente cortar em pedaços, dividir A vida é boa. Até logo. OK. Agora você pode ver aqui que as
proporções estão muito erradas. Vamos descobrir isso depois.
Isso não é grande coisa. OK. Nós temos isso. Lá vamos nós. Isso
parece bom. Perfeito. OK. Agora estamos conversando,
certo? Agora estamos conversando. Então, agora temos essa seção. O que é uma certa espessura, e essa é uma espessura muito
maior aqui. Podemos ver aqui como as
proporções aqui parecem boas, mas as proporções aqui
e aqui precisam ser as mesmas, como
vamos fazer isso? Bem, primeiro, o que eu
quero
fazer é salvar isso, porque
se eu não salvar, eu sei com certeza que vou me
arrepender mais tarde.
Vou
colocar isso aqui. Perfeito. Agora, isso tem
uma certa espessura. Vou solidificá-los e usar essa ferramenta aqui
para unir Então eu vou
levar isso a um ponto que
eu tenha a
espessura real aqui. Então eu vou
criar. Novamente, eu não
sou o melhor no Illustrator Mas o que eu posso fazer é pegar, pegar isso e não fazer aquilo. Basicamente, posso criar
uma régua para me dar a quantidade perfeita de altura das
outras linhas Se você ver aqui, lá vamos nós. Então, basicamente, se eu
os derrubar até essa altura, isso basicamente significa que tudo vai
ter o mesmo tamanho, que é exatamente o que queremos. Lá vamos nós. Então, este é apenas
nosso pequeno guia, ok? Agora, como podemos fazer isso? Podemos usar uma
ferramenta de divisão, se quisermos. Há muitas maneiras de fazer
isso. Poderíamos fazer isso manualmente se realmente
quiséssemos, o que ,
você sabe, podemos fazer
de várias maneiras diferentes. Mas a realidade é que isso
realmente não importa muito. Porque, você pode reduzir
isso assim, provavelmente
faria todos os três, certo? Juntos. E então você
derrubaria isso. Quero dizer, provavelmente
não vai funcionar, para ser honesto. Sim. Na verdade, vamos fazer
isso de outra maneira. Veja? Você sabe, eu não sou perfeito. Estou apenas tentando trabalhar de forma direta diariamente,
como qualquer outra pessoa. Lá vamos nós. Isso é melhor.
Certo? Lá vamos nós. Então, resolvemos isso
agora. Isso está resolvido. Nós faremos o mesmo aqui. OK. Então vamos. Perfeito. Então, agora estamos em um estágio em que
tudo está em proporção. Tudo parece bom, ok? O próximo passo é adicionar
essas curvas e isso deve terminar bem as coisas Então, vamos adicionar isso. Vamos
uni-los, se pudermos. Ok, então, por algum motivo, isso tem sido um
pouco chato. Acho que é porque existe
uma lacuna entre eles. É por isso. OK. Então, eles
não estão realmente unidos. É por isso que eles são, é por isso que tem sido um
pouco engraçado. Ok, ok, ok, ok, ok? Então, o que eu vou fazer, ok. É que eu vou adicionar
as curvas aqui primeiro, porque depois isso vai me
mostrar o quanto eu
realmente preciso mudar OK. Então, vou
adicioná-las aqui, porque o resto das curvas
virão daqui É basicamente
daí que vai vir. Isso virá do fato de
esses dois estarem conectados. Esses dois aqui, na verdade,
se curvam para aquele mergulho, que está entrando lá OK. Então, qual é a
maneira mais fácil de fazer isso? Você está me perguntando. OK. Vamos dar uma
olhada nisso. Sobre qual é a situação. Acho que há algum
tipo de lacuna aqui. É por isso que eu acho. Então, depois de conectar isso, talvez eu
precise fazer um pouco de
carinho e cuidar disso. Vai ser esse
tipo de projeto. Entendi você. Entendi,
entendi você. Entendi você. Entendemos o que estamos fazendo agora, então não
precisamos mais disso. Eu quero apenas colocar
isso de lado. O que queremos fazer é
aumentar a altura disso. Então, temos um
pouco mais com o que jogar. Então, podemos criar um
pouco mais de alavancagem. Queremos nos livrar
disso, se pudermos. Então vamos pegar isso e
potencialmente nos
livrar disso também, porque na verdade não
precisamos disso. Isso muda muito ou não? Tudo bem, mas
definitivamente muda isso. OK. Definitivamente muda isso. Lá vamos nós. Então, estamos literalmente arrumando esses
pequenos cantos apenas para torná-los super, super afiados Você pode ver aqui como
até mesmo este tem esses pequenos cantos que gostam dessas
pequenas imperfeições Se você sair de casa, você literalmente não consegue nem
perceber que eles estão lá. Mas devido à forma como o Illustrator funciona e não é baseado em pixels, é baseado em formas, você não
pode fugir dele Portanto, esta seção aqui é basicamente a diferença entre ser perfeita e imperfeita Ok, vamos lá.
Então agora está perfeito. Agora é perfeito do ponto
de vista da forma. Lá vamos nós. Agora está perfeito. Não tenho certeza se isso nos
permitirá ir
lá . Agora isso nos
permite fazer isso. Lá vamos nós. Incrível. Agora você pode ver como eles
precisam ser um pouco diferentes. Lá vamos nós. Então, agora o que precisamos fazer é
basicamente entender isso. Quero dizer, poderíamos fazer exatamente
a mesma coisa
do outro lado, mas isso não faz
muito sentido. Podemos literalmente
pegar essa
mesma seção e colocá-la aqui. Certifique-se de que esteja exatamente no topo. Sim, podemos simplesmente tirá-lo. Lá vamos nós. Agora temos essa marca, que novamente, temos as setas, temos a hora no
centro e
temos o S e
tudo está lá Se quiséssemos
criá-lo com o S assim. Nós podemos fazer isso. Só precisamos arrastar isso um pouco. Não é difícil. Poderíamos até arrastá-lo
até a borda, se quiséssemos. Mas acho que todos podemos
concordar que isso
parece 1 milhão de vezes mais dinâmico e
melhor no geral. Então, tudo o que faríamos seria
basicamente arrumá-lo, decidir como queremos que fique
e, em seguida,
adicioná-lo a uma marca nominativa, adicioná-lo às maquetes e
mostrá-lo ao cliente, e pronto Então, sim, espero que você tenha
gostado desta lição. Espero que você tenha tirado algo
disso para permitir que você
use o espaço
negativo à sua maneira ao criar logotipos. Mas sim,
muito obrigado pelo seu tempo. Agradeço
muito e
nos vemos na próxima lição. Te vejo.
6. É hora do projeto!: Ensinar designers de marca
e trabalhar com eles para melhorar suas
habilidades e ajudá-los a construir
negócios mais lucrativos é, de
longe , o que
mais me apaixona. E só de ver o
designer se tornar mais confiante
e mais capaz e também vê-lo ter mais sucesso com
seus negócios de design, isso me traz
muita satisfação, e sou muito grata por
estar em uma posição em que posso ajudar
designers de marcas pessoalmente. Praticamente todos os dias. Agora, se você é um
designer de marca
ambicioso e realmente deseja acelerar seu aprendizado e se tornar o melhor
designer de marca possível, adoro convidá-lo
para nossa comunidade, a comunidade de design de marca
no exterior, para ajudá-lo a chegar
onde deseja como designer de marca e construir seu negócio de
design de marca. Eu realmente me esforço muito
para fazer com que
o conteúdo tenha uma ótima aparência
e também tento ser o mais informativo e
útil possível para
ajudar os designers de marcas a serem,
em última análise, a melhor
versão de si mesmos Eu adoraria que você compartilhasse um de seus logotipos que você
criou e do qual está muito orgulhoso como
projeto deste curso. Dessa forma, posso
lhe dar um
feedback personalizado para realmente ajudar a acelerar seu
aprendizado e agregar um pouco mais de valor depois de
fazer o curso. De qualquer forma, quero
realmente dizer que sou muito grata por você
passar o tempo assistindo a este curso e, sim, espero que nos conectemos novamente em
algum momento no De qualquer forma, nos vemos em
breve. Pegue.