Design de logo: desafio "cidade natal"! (o formato de círculo)

1. Design de logotipo: trailer de desafio domiciliária: Olá, bem-vindos ao Desafio de Design de Logo da Cidade Natal, onde vamos nos concentrar na forma do círculo. Meu nome é Melanie e sou a fundadora do Vision City Design Studio. Juntos vamos passar por esse processo, onde vou te ensinar algumas dicas e truques. Eu realmente tive que criar um design de logotipo círculo eficaz que realmente representa sua própria cidade natal. Eu também, eu vou projetar um logotipo enquanto trabalho com você neste processo. Vou mostrar-lhe todas as minhas dicas e truques, e hacks de fluxo de trabalho e todas as coisas que aprendi ao longo dos anos projetando para clientes. Vou ensinar-te a criar um logótipo de círculo eficaz. Vou ensinar-vos coisas como hierarquia, equilíbrio e união, bem como espaço positivo e negativo, e todas as coisas que aprendi que realmente me ajudaram a comunicar as mensagens certas dentro de um logotipo design. Você pode até adicionar um slogan se quiser, ou coisas pelas quais talvez sua cidade seja conhecida, coisas que talvez só você saiba sobre sua cidade ou talvez suas próprias experiências que você teve em sua cidade. Esta é realmente sua chance de homenagear sua própria cidade natal. No final deste curso, você irá em frente e compartilhar seu logotipo pessoal ou sua cidade na seção do projeto. Encorajo-vos também a irem em frente e a partilharem isso nas redes sociais. Esta é uma ótima maneira de dar um grito para fora sua própria cidade natal. Então eu espero que você se junte a nós neste desafio e vamos começar. 2. Quatro princípios básicos do design de logotipos do Circle: Olá a todos, bem-vindos ao Desafio de Design de Logo da Cidade Natal com a forma do círculo. A forma do círculo é uma forma tão incrível para a marca por causa de quão equilibrado e simétrico é e talvez seja por isso que usamos tanto quando se trata de projetos de logotipo, e então eu adoro usar o design do círculo. É por isso que eu realmente quero ir em frente e passar por este processo com vocês de realmente descobrir como ser realmente eficaz projetar em uma forma de círculo e nós também vamos realmente prestar homenagem às nossas cidades natal. Vamos em frente e pular direto. Vamos falar sobre quatro princípios fundamentais quando se trata design que queremos estar cientes antes de entrarmos e começarmos a projetar nossa forma de círculo. Agora, a primeira coisa que quero falar com vocês é chamado de equilíbrio. Agora, quando você olha para uma forma de círculo, sim, é obviamente simétrico e quando você divide ao meio, cima e para baixo ou de lado a lado, ele sempre será igual e simétrico dessa maneira. No entanto, é realmente possível criar um logotipo que está fora de equilíbrio se usarmos muito peso visualmente de um lado mais do que o outro. O que eu quero dizer com isso? Estou falando de coisas, por exemplo, a espessura das fontes que você está escolhendo ou talvez a colocação de onde você coloca seus ícones ou talvez você esteja colocando os elementos ilustrados do seu logotipo, por exemplo, digamos que você tem topografia que está correndo em torno destes topo do seu círculo, você vai querer ter certeza de que ambos estão alinhando visualmente para que um não está legging para baixo mais baixo do que o outro. Estas são as coisas que você quer estar ciente porque sim, você pode realmente jogar um logotipo círculo fora de equilíbrio. Agora, quando falo de equilíbrio, isso não significa necessariamente simetria. Por exemplo, você pode ter coisas em ângulos passando por formas de círculo, você pode ter palavras que são maiores do que as outras e coisas assim, mas você quer ter certeza de que se você vai ter, por exemplo, algo em um ângulo, que você ainda está equilibrando visualmente o peso de como eles são lidos pelo visualizador real. Enquanto essa distribuição de peso estiver mesmo em todos os lados, então ainda será algo que se sente equilibrado para nossas mentes. Se algo não se sente equilibrado, é quase como isso algo acontece com a nossa psicologia que realmente nos faz sentir que não podemos confiar nele, e por isso é realmente importante manter o equilíbrio mesmo se você vai fazer formas orgânicas dentro seu círculo ou você vai realmente jogar com ângulos e diagonais e coisas, você ainda quer ter certeza de que você está mantendo a distribuição de peso em uma posição que ainda funciona. A segunda coisa que quero falar com você é chamada hierarquia. Hierarquia é realmente a colocação de importância e a ordem de importância que colocamos em diferentes elementos dentro do nosso design. Agora, por exemplo, talvez você queira que o título da sua cidade seja lido primeiro e então você quer talvez o estado em que você está também para ser lido em segundo lugar e então você quer que alguém olhe para a forma do ícone que você talvez tenha no centro. Se você sabe que essa vai ser a ordem da visualização que você quer que aconteça, o que você vai fazer é você vai ter certeza de que sua cidade é maior, é mais ousada, e então talvez seu estado seja um pouco menor do que isso, talvez um pouco mais silencioso, por assim dizer, e então o ícone é novamente, um pouco menor ou um pouco menos ousado. Quando as coisas são mais ousadas, quando são maiores, essas são as coisas que vão chamar nossa atenção primeiro. Você sempre quer colocar a coisa mais importante ou informação, ou texto ou título, ou talvez seja o ícone, talvez o ícone seja a coisa que você quer ser lido primeiro. Você tem que decidir dentro de si mesmo quais são as coisas mais importantes neste design e como eu posso realmente fazê-los pop e nessa ordem. A terceira coisa que quero falar com vocês é chamada de unidade. Agora, dentro de uma forma de círculo, você pode realmente usar isso como uma oportunidade para usar o que chamamos de unidade Gestalt. A unidade Gestalt é quando nós realmente colocamos um monte de coisas dentro um logotipo e nós nos certificamos de que tudo se encaixa dentro de uma forma para que quando a pessoa olha para o logotipo, eles vejam a forma real primeiro, em vez de todos os diferentes elementos dentro dele. É quase como se você visse toda a silhueta primeiro e depois os detalhes, isso é o que chamamos de unidade. Agora, outra maneira que você pode fazer isso é você pode realmente ter certeza de que todos os elementos dentro do logotipo são da mesma espessura e peso. Você vê isso muito hoje em dia com arte linha e ilustração de linha que se tornou muito popular, então você verá que toda a distribuição de linhas tem todas o mesmo peso, então realmente unifica todo o logotipo. Outra coisa que eu quero falar com você é chamado de espaço positivo e negativo. Espaço positivo e negativo é realmente importante porque a interação de ambas as áreas que são positivas, ou dizer uma cor ou preto versus as áreas que estão vazias, que são no caso de um pedaço de papel, eles seriam as áreas que são apenas brancas, então essas são as áreas que não são coloridas, elas não são preenchidas e a interação entre positivo e negativo pode criar formas, pode criar um fluxo, pode criar espaço aéreo, por assim dizer, dentro do seu projeto. Estes são os tipos de coisas que realmente causam um grande impacto quando se trata de design eficaz. Eu queria ter a certeza de dizer-lhe algumas dessas coisas para fazer sua mente ir e eu também queria mostrar-lhe uma série de idéias e apenas referências para que ele possa fazer as rodas girar e eu posso ajudá-lo a ir em frente e pensar em algumas idéias para o seu próprio Design de Logo da Cidade Natal. Agora, na próxima seção, vamos para algumas pesquisas e como você realmente pensa sobre qual direção você vai seguir fazendo pesquisa. 3. Pesquisa de logotipos de círculo: Bem-vindo à seção de pesquisa do nosso desafio. Neste vídeo, toda a minha intenção é realmente passar por diferentes designs de logótipos e realmente oferecer alguns pontos de referência e apenas oferecer alguma inspiração. Eu acho, muito importante sempre que estou trabalhando em novos projetos de design, eu realmente procuro e procuro coisas que eu possa me referir, obviamente não copiar. No entanto, você sabe algo sobre os logotipos que eu estou prestes a mostrar a você pode inspirar você a tomar isso em uma nova direção, dando-lhe um salto fora do ponto. Isso é realmente o que este vídeo é sobre e eu acho que é sempre muito bom ver o que outros designers fizeram e apenas se referir a partir daí. Vamos começar com este logotipo aqui, OUTUNON LANE ORGANICS. Agora, a coisa que eu acho que é realmente bonita neste logotipo é este lindo tratamento tipográfico. É tão simples, tão moderno, seu sans-serif e eu amo como o espaçamento é idêntico na parte superior e na parte inferior, o tamanho, a espessura e o peso de tudo, ele simplesmente flui juntos. Parece um anel flutuando ao redor do ícone central. Você também notará que essas linhas laterais que estão alinhando este círculo têm o mesmo peso exato que a fonte. Agora isso é realmente algo que você pode querer usar potencialmente dentro de seu próprio logotipo. Digamos que você tem sua cidade correndo pelo topo aqui, talvez seu estado ou sua província correndo ao longo do fundo, talvez seu país, o que quer que seja que você gostaria de fazer. Não é completamente simétrico, então você tem esse círculo muito gráfico e simétrico, mas por dentro é, muito orgânico e delicado, flutuante, figura de folha natural aqui. É apenas uma coisa bonita, quase dá um pouco mais de vida a ele e não é tão perfeitamente geométrico. Adoro que tenham feito isso. Eu amo todo esse espaço negativo, meu [inaudível] espaço negativo, todo esse espaço branco aqui. É realmente um realmente adicionando ao logotipo porque ele está fazendo com que ele se sinta ainda mais arejado, mais moderno e ele simplesmente realmente é incomum para um logotipo que eu pensei que era legal. Eu só quero te mostrar essa. Muito bem, Barnett Brewing Co. Este é realmente um logotipo muito interessante. Adoro os três tons de cor. Você tem uma base macia, um marrom escuro e, em seguida, este lindo amarelo mostarda correndo ao redor do lado de fora. Eu amo essa cor brilhante mostarda amarelo punchy porque ele realmente força a sensação de que, É um logotipo círculo. Você vai realmente ver isso de longe, muito bem, eu posso ver isso pendurado fora de um desses bares, cervejarias, iluminado com luzes atrás dele, isso seria legal. Eu só gosto de como isso também é muito equilibrado, bem, mesmo que não seja simétrico e isso é algo que você vai me ouvir dizer muito é que seu logotipo não precisa ser simétrico, para ser equilibrado. É uma fonte moderna, mas tem um pouco de sensação vintage para ele e eles acabaram de jogar com o tamanho e eu acho que é apenas um logotipo muito bonito. Eu gosto de como eles têm este copo onde algumas dessas folhas da esquerda estão preenchidas e as da direita não estão. Como você pode ver, há apenas um monte de coisas realmente legais acontecendo neste logotipo. Eu também amo a espessura das linhas, como elas são bastante consistentes. Então, novamente no lado de fora, ele tem uma linha mais espessa e, em seguida, este soco de cor brilhante. Basta imaginar até mesmo fechar os olhos e apertar os olhos do que um pouco e imaginar este logotipo sem aquele amarelo e quanto menos poderoso ele pode ser. Nós vamos falar mais sobre cor e realmente adicionar cor a um logotipo um pouco mais tarde no curso, mas eu realmente queria apenas destacar este logotipo. Tudo bem, FOODPOINT RESTAURANTE estabelecido 2018 Muito simples, muito jogando positivo e negativo, o que eu acho que é muito legal. Dentro dos F e P, não há ruptura entre eles. Eles os adicionaram juntos como um monograma. Bem no meio aqui, como você pode ver, o espaço negativo corre bem entre o F e o P que eu acho inteligente. Eu também adoro como eles usaram este espaço extra positivo aqui para criar uma sombra. Você pode vê-lo aqui no lado direito e esquerdo, bem sob a ESTD e depois o 2018. Novamente, ele só adiciona uma sensação de três dimensões, que se isso não estivesse lá então todo esse logotipo ficaria plano. Eu acho interessante que eles tenham feito isso. Eles aplicaram algumas espessuras de linhas, e o mais importante, a primeira coisa que lemos é ponto de comida. Em seu logotipo, a primeira coisa que você pode querer ler é o nome de sua cidade natal. Você pode querer se referir a este logotipo. É super simples, direto ao ponto, mas eu acho que é realmente muito inteligente e é um que pode parecer muito grande, tanto grande quanto pequeno. Este é um logotipo muito legal, muito moderno. Tem um pouco de uma vibração hipster. Novamente, eu amo como toda a espessura e a ponderação de todas as linhas, todas as fontes, e apenas o tipo de tratamento aqui. Partes dele estão realmente parecendo um pouco desgastado. Na verdade, parece ferro forjado pela maneira que eles adicionaram texturização, que eu vou falar mais sobre texturização em um pouco de parte posterior deste curso. Mas apenas adicionando essa texturização, realmente faz isso parecer como ferro forjado, o que é realmente interessante. Você vai notar que a linha externa embora não é textualizada. Novamente, eu acho que isso é apenas para reforçar o círculo e torná-lo mais identificável como um círculo de longe. Eu acho que isso é super inteligente. Esta identificação de monograma lá dentro, muito inteligente. Isso pode ser algo que você pode querer tentar para sua própria cidade natal. Você pode querer realmente, fazer um monograma e nomear sua cidade e estado e fazer disso um monograma, isso seria incrível. Novamente, totalmente com você, mas eu quero ter certeza de mostrar este logotipo. É super inteligente. Você também notará o quão longe o design começa do lado de fora do círculo. Percebendo coisas assim, por que o designer fez isso? Eles fizeram isso só para dar algum espaço. O espaço é sempre uma coisa boa. As coisas não precisam ser muito bem colocadas juntas e eu acho que é realmente muito inteligente que eles tenham feito isso e eles adicionaram este espaço. Na verdade, acrescenta um pouco mais de modernidade a ele e um pouco mais, eu diria que a sensação de quadril a ele. Muito bem, Genny CREAM ALE. Agora este é realmente um grande exemplo de hierarquia. A primeira coisa que apenas salta da página e salta fora do logotipo é esta mão incrível com letras Genny. Ou talvez seja Genny porque é um G, eu não tenho certeza como eles dizem isso, mas independentemente, é simplesmente incrível para todos vocês cartas de mão que estão assistindo ou aqueles de vocês que são apenas realmente ótimos com um pincel ou com caneta pincel, caneta micron. Esta pode ser uma maneira muito interessante e divertida de tratar o nome da sua cidade. Você poderia ter o nome da sua cidade aqui. Aqui em baixo você poderia usar este creme ale para se referir ao nome do seu estado. Eu gosto de como eles têm este símbolo de trigo aqui, ou símbolo de cevada. Eu acho que isso é realmente interessante e é apenas um pequeno toque de um ícone. Mas isto é definitivamente, este letreiro manual está roubando o show e é incrível. Eu adoraria ver alguns de vocês experimentarem isso. Isso pode ser incrível, ótimo ponto de referência e então aqui em cima eles têm ROCHESTER, Nova York. Você poderia definitivamente fazer algo assim, ou isso poderia ser uma idéia muito interessante e talvez fazer como o nome da sua cidade, onde o Genny está, e então o nome do seu estado onde CREAM ALE está. e, em seguida, talvez em cima você só tem e fonte menor. Talvez seja um pouco de um slogan ou algo pelo qual suas cidades são conhecidas. Nesta hierarquia deste logotipo, a primeira coisa que estamos lendo como Genny, a segunda coisa que estamos lendo é CREAM ALE, e então a terceira neste caso é ROCHESTER, Nova York. Como você pode ver, apenas uma coisa de design de tamanho. É muito inteligente e eu adoro essa texturização. Eles provavelmente projetaram isso sem a texturização e adicionaram mais tarde. Mais uma vez, falaremos mais sobre texturas em breve, mas isso é lindo. Eu acho que este é um logotipo círculo incrível. Alguns de vocês podem dizer, Melanie, isso não é um círculo, está quebrando as regras, mas as regras devem ser quebradas. Como designers, é o que fazemos. Se você quiser ir um pouco fora de seus círculos e fazer um pouco, passando por cima das bordas dos círculos, você absolutamente pode fazer isso. Isso ainda é considerado, eu diria, um design de círculo. Eles só estão brincando com o círculo com essas interações. Então, é lindo. Está bem. Este é como uma simetria perfeita. Alguns de vocês são muito lógicos e você mantém as coisas na linha e você ama a estrutura da grade, por exemplo, como designers. Você ama, mais do que tudo para as coisas se alinharem. Eu meio que sinto que tenho tendência a inclinar para isso, então esse senso de ordem e estrutura. Isto é espantoso. Eu amo novamente o fato de que o tipo aqui, que é provavelmente helvetica, isso é tudo a mesma espessura que todas as linhas. Cada coisa neste logotipo tem a mesma espessura em peso, então ele realmente cria uma sensação de unidade. Ali estão os dois leões. Há uma borda extra ao redor do final do círculo ou borda do círculo aqui. Mais uma vez, é apenas criar este selo como uma ideia. Eu posso facilmente ver este selo de magnitude e, em seguida, como carimbado em caixas ou em envelopes ou o que você tem. Mas toda a ideia aqui é muito simétrica. Há algo perfeitamente centrado aqui, esta árvore e é quase como arco-íris acontecendo, é tudo muito criativo e tem apenas um sentimento positivo para ela. vez, um ponto de referência muito bom. Talvez queiras ter o teu slogan aqui e depois, Austin, Texas ou seja lá o que for. De onde quer que você seja, você pode até querer fazer o slogan, coisa que as pessoas lêem primeiro e tudo bem, porque este é o seu logotipo. Então você poderia realmente torná-lo um conceito temático para o seu design de logotipo. Tudo bem. Esta é realmente interessante. O convite CO e então você lê Londres Inglaterra. Então tem como estabelecido e depois tem como o ano em que foi estabelecido, o que eu nem consigo ler, mas você entendeu a idéia. Este é realmente um design de logotipo muito interessante. Eu amo a texturização, eu amo esse tipo de ondulação indo ao redor do lado de fora novamente. Sim, este é um logotipo círculo, mas suas bordas podem ser realmente como você quer que eles. Então sinta-se livre para fazê-los sentir, você pode fazê-los arestas afiadas, você pode fazer com que eles se pareçam com este tipo de efeito ondulação. Parece quase a borda de uma torta para mim. Eu amo essa rolagem acontecendo aqui e o fato de que a topografia principal é realmente em um ângulo, isso ainda é muito equilibrado porque como você pode ver o topo do pergaminho aqui, ele é dobrado e corre ao redor e então adivinhe o que, faz a mesma coisa aqui em baixo. Então, na verdade, é como uma imagem espelhada invertida. Então você vai notar que até Londres deste lado é a imagem espelhada da Inglaterra. Então, tudo é muito opostos e equilibrado. Eles até têm uma pequena bandeira aqui em cima e, em seguida, é virada cabeça para baixo apenas para equilibrar o logotipo. Este é um exemplo perfeito de uma topografia uniforme muito fluida e quase orgânica, até mesmo a palavra e CO é como uma letra manual, mas é tudo equilibrado por causa da colocação. A pessoa que projetou isso foi muito inteligente e eles literalmente equilibrando. Então, se eles vão fazer algo de um lado, eles fizeram no lado oposto absoluto para fazer com que tudo pareça que é mesmo distribuição. Adorei a texturização aqui, isso é realmente lindo. Faz com que pareça mais vintage, como se estivesse por aí há 100 anos. É um logótipo muito bom. Isso pode ser algo que você pode querer se referir para o seu próprio design de logotipo, Karma Cafe. Agora, este é realmente um conceito muito legal. Eu amo como você vê a coisa toda primeiro e então você tem que entrar e ler Karma Cafe. Então aqueles de vocês novamente que são letras de mão ou até mesmo leves como graffiti ou artistas que você realmente joga com formulários de letras talvez você seja um designer de tipos, talvez você crie suas próprias fontes, esta seria uma maneira muito divertida de flexionar essas letras manuais e habilidades criativas quando se trata de fontes para caber dentro de um círculo. Então talvez o nome da sua cidade ou da sua cidade e o nome da sua província ou do seu estado por baixo daqui. Novamente, você não precisa sequer incluir o nome do seu estado ou sua província ou país, você pode realmente apenas se concentrar no nome da sua cidade ou o que você tem. É realmente até você o quão longe você quer ir com ele, mas eu apenas amei este conceito Karma café. Gosto de como há uma linha extra de branco a contornar. Acho que isso ajuda a selá-lo, mesmo que o resto seja muito orgânico e não desigual. Você tem essa linha realmente uniforme ou traço correndo ao redor do círculo. Eu acho que é apenas amarrá-lo fora e ele faz com que ele se sinta quase como uma pequena bola de cristal, como se você estivesse olhando dentro dela porque o k e r, o r, o r é a maior coisa, então ele dá um pouco de uma sensação tridimensional como se você estivesse Olhando para alguma coisa. Mais uma vez, muito inteligente e acho que é um ótimo ponto de referência. Tudo bem. Os mercados fornecem CO. Isso é muita coisa acontecendo. Alguns de vocês querem realmente fazer com que pareça um logotipo de design muito completo. Muitas pessoas gostam de fazer esse tipo de coisa, especialmente se você gosta muito de ilustração ou você gostaria de design ornamentado, isso é algo que você quer tentar usar. Este é mais uma vez um logotipo de sentimento muito histórico. Parece algo que podemos ter encontrado nos anos 20. Achei que era um logótipo muito bonito. Eu amo a hierarquia deste M gigante que se tornou o ponto de foco e então você apenas corre seu olho ele naturalmente atravessa para ler o mercado. É uma espécie de estandarte enorme. Então, naturalmente, nossos olhos sempre cairão para o que está por baixo, então Supply Co. Tudo parece um pouco feito à mão de uma forma, o que eu acho que é realmente inteligente. Então você tem esses outros detalhes. No nosso caso, talvez esse estilo possa ser referido. Talvez seja o nome da sua cidade correndo por aqui e talvez este seja o nome do seu estado aqui em baixo. Talvez onde Chicago, Illinois está escrito, talvez seja onde escreves o teu slogan. Percebendo a maneira diferente que eles trataram todas essas linhas diferentes, eles têm linhas finas, linhas grossas, linhas onduladas preenchidas em círculo apoiando a coisa toda. Novamente, este detalhe de textura que corre aqui em baixo faz com que tudo pareça vintage. Esta é apenas uma visão muito inteligente de um logotipo, um design de logotipo círculo. Então, novamente, eu quero ter certeza de mostrar isso para você como uma referência. Tudo bem. Imagem da Pacific Electric. Agora isso é realmente ótimo. É moderno. Faz você pensar em eletricidade com base em todas essas coisas diferentes que acontecem ao redor dela. Mais uma vez, jogo realmente interessante na linha. Verá que as linhas e a arte da linha são muito grandes agora. Apenas esses pequenos zaps, ícones correndo através do tratamento tipográfico. Você pode até querer fazer algo assim. Este é muito um logotipo tipográfico com apenas algumas linhas passando por toda a coisa para adicionar personalidade a ele. Se você olhar de perto, também tem uma textura desgastada agradável e não é um preto escuro, é um preto vintage, que novamente faz com que pareça um pouco mais velho. Acho que é muito inteligente. O segundo círculo aqui em baixo apenas chama sua atenção, chama seus olhos para baixo para o CO, então apenas um pequeno detalhe lá e apenas pensando como por que um designer fez isso? Realmente é apenas para atrair seus olhos para baixo em direção a isso. É apenas um logótipo muito inteligente. Novamente, ele se sente um pouco tridimensional eo fato de que o elétrico é a maior peça e, em seguida, aqui em cima é pequeno, imagem é pequena. Parece que a eletricidade está surgindo em nossa direção, o que é realmente ótimo. Isto é como um logotipo de impressão tipográfica. Na verdade, parece fisicamente letra pressionada neste papel, o que é interessante. Você pode até querer pegar esse conceito e se referir à sensação de como aquele sentimento 3_D de tipografia, apenas uma nota lateral. Eu amo o quão simples este logotipo é e ele tem apenas uma cena de montanha positiva e negativa muito simples e em seguida, ele só tem Pacific Northwest. Como este não é de todo um logotipo complicado em tudo, apenas algumas árvores pequenas e algumas montanhas que mal estão lá. Há mais focando no espaço negativo do que no positivo. Mas eu pensei que era tão inteligente, tão limpo e muito fácil de ler. Você pode ver isso como bordado em um chapéu ou algo assim, como se fosse realmente inteligente. Eu também gosto que isso realmente mostra montanhas. Então talvez você viva em uma área montanhosa, talvez você esteja no Colorado ou você esteja algum lugar que realmente exiba uma paisagem tão bonita, então talvez destaque algumas dessas coisas. Talvez seja por um lago ou por um oceano ou talvez por algum outro belo cenário que você queira realmente destacar, talvez verduras ou palmeiras, quero dizer, todas essas coisas diferentes que amamos sobre a natureza, talvez destacar algumas coisas dentro da natureza poderia ser um grande movimento em direção ao seu logotipo. Isto é realmente interessante. Este é, na verdade, papel Queen Street West mais tecido criativo Supply Company. Esta é uma tonelada de informação, no entanto, uma coisa que eu amo sobre ela é que, embora seja uma tonelada de informação , é tudo da mesma cor, tudo tem um pouco de uma textura acontecendo, então parece um selo. Eu também amo que é tão informativo. Talvez a sua coisa para o seu logotipo é, você quer colocar em um monte de bonito, divertido, pequenos detalhes loucos e ícones e coisas que realmente representam sua própria cidade natal. Talvez o nome da sua cidade seja onde esta palavra papel plus está, um papel mais pano, e então talvez o nome do seu estado ou país poderia estar correndo ao longo do fundo. Referindo-se a isso não é realmente um mau lugar para começar um logotipo porque, eu só acho que ele tem tanta coisa acontecendo, mas por alguma razão ainda é tudo funciona. Ainda está equilibrado, embora existam elementos que definitivamente não são simétricos. Eles têm uma tesoura aqui e um pouco de fita acontecendo aqui, apenas super interessante. É como um daqueles grandes rótulos em tal coisa pessoa que, apesar de ter uma tonelada de informações acontecendo, você simplesmente não pode tirar os olhos dela. Isso é o que isso faz para mim. É super interessante e eu pensei que isso poderia ser uma abordagem inteligente. Este é outro grande design de logotipo, papel alinhado projetos Portland, Oregon. Eu amo este tratamento tipográfico incrível no meio, ele realmente aparece. Mas a coisa que mais aparece para mim é na verdade a borda deste logotipo como ele tem estes efeito lâmina indo como uma serra. Eu pensei que era apenas super inteligente e interessante. Talvez você esteja se aproximando do design do logotipo de uma maneira como esta. Na minha mente, isso está se referindo ao corte de madeira e, portanto, essa pessoa está se referindo ao papel. Então eles estão tentando chamar nossa atenção para a idéia de que o papel vem de árvores, é simplesmente inteligente. Eles têm Portland Oregon lá, eu amo como eles têm este monograma destes três formulários de cartas muito bem desenhados aqui. Eu amo como o L tem este meio exagerado aqui quando L é geralmente não sobe, mas eles fizeram isso por razões equilibradas. Se eles não tinham isso crescendo no meio, na verdade, pode não ter funcionado tão bem. Estas são as coisas que temos que pensar como designers e criativos, e eu realmente acho que este é um olhar inteligente, você pode até querer que seu logotipo para olhar como se ele foi carimbado mesmo que ele não foi estampado, você pode fazer isso no Illustrator adicionando uma textura a ela, trazendo uma textura e, em seguida , fatorar essa textura também pode ser uma jogada muito inteligente. Aqui está outro que eu achei realmente incrível. Este selo, é realmente difícil de ler para ser honesto, eu acho isso para mim quase fronteira com aquele Graffiti, como coisas incríveis que vemos nas paredes enquanto caminhamos pelas ruas. Eu amo, então ritmo, kicker, você tem que tomar seu tempo para lê-lo, mas eu acho que é incrível. Eu amo que este é tão ousado círculo. É super alinhado e é muito gráfico na natureza, tudo tem um quadrado fora de bordas e linhas retas, no entanto, as letras são todas misturadas, o que é incrível. Esta é uma maneira muito inteligente de fazer um logotipo círculo, ritmo kicker. É preciso um pouco de segunda olhada para lê-lo, mas este é realmente o seu próprio logotipo, então não há regras reais. Mas eu pensei que isso valia muito a pena olhar e eu amo como isso é realmente unidade Gestalt. A unidade Gestalt é quando você olha para algo e você vê uma forma, e isso causa um impacto em você, e então você olha de novo, o que tem dentro dessa forma? O que está criando essa forma? Neste caso, são essas incríveis letras artesanais que provavelmente foram criadas completamente personalizadas, provavelmente no papel, e depois no ilustrador. Vamos para o próximo, mas esse é um logotipo muito legal. Bem-vindos a Sydney Austrália, Harbor City. Este é um ótimo exemplo. Isso literalmente parece que é algo que poderia ser carimbado em, caixas ou envelopes de correio, isso poderia estar em um sinal, eu amo como Sydney está apenas estalando lá fora. Este é um ótimo exemplo do que estamos procurando. Eu amo como ele apenas lê, bem-vindo e um bom lettering convidativo, e então boom, Sydney, Austrália pequeno, e então o Harbor City é um pouco maior e é a mesma vibe convidativa e letras espaçadas como ferramenta de boas-vindas. Agora é realmente interessante que eles adicionaram um pouco de estrelas aqui em baixo apenas para adicionar o brilho, a borda parece a de um adesivo ou selo, ele está se referindo à idéia de envio, e então eles têm este ícone muito legal dentro do logotipo que se refere a um lugar em Sydney que é um lugar muito popular para as pessoas a visitar, então você pensa sobre isso. Há alguma coisa na minha cidade natal que seja reconhecível? Se você mora em um lugar que todos visitam frequentemente, qual é o lugar para onde eles vão? Você pode querer incluir isso, mas então você não quer fazer isso. Talvez você quisesse fazer algo que se refira ao café local, ou talvez o que se refere à sua sorveteria favorita na cidade. É sobre sua própria interpretação pessoal. Então divirta-se com ele, você pode definitivamente fazer algo que é como, onde as pessoas visitam muito, no entanto, não precisa ser que ele poderia realmente ser algo que é um pouco mais pessoal e completamente até você. Mas este é um ótimo exemplo de um design de logotipo da cidade, como um design de logotipo da cidade natal com a forma do círculo. Tudo bem pessoal, agora por último, mas não menos importante, nós temos este incrível logotipo Be Happy Born in Colorado, este é um logotipo incrível. É apenas o fato de que ele também é unificado em espessura, ele tem diferentes tipos de linhas acontecendo formando essas montanhas, e ele é árvores sob o sol, mas também tem essas linhas onduladas aqui acontecendo apenas para implicar diferentes texturas, e então eles têm essas linhas de junção de onda, o que é na verdade incomum. Essa é a parte deste logotipo que eu provavelmente amo mais são essas pequenas linhas rabiscadas no lado porque, é tão incomum, ele faz você olhar uma segunda vez, e talvez seja apenas o ser hippy. Gosto desse slogan, é muito divertido. Você pode ter um slogan ou algo que as pessoas dizem em sua cidade natal que você quer incluir, isso é incrível. Essa é uma ótima maneira de fazer isso. Você também poderia fazer um nascido em como, por exemplo, eu poderia dizer nascido em Toronto. Como, tecnicamente, nasci em Toronto, neste curso, vou focar na minha cidade natal em que cresci, que fica nos arredores de Toronto, é chamada Pickering. No entanto, no meu caso, eu poderia dizer algo relacionado com a minha cidade e eu poderia dizer nascido em Toronto e fazer uma ilustração centralmente aqui para representar isso. Pessoal, todo esse vídeo é realmente projetado para fazer fluir os sucos criativos. Agora, no próximo vídeo, eu vou entrar e mostrar a vocês alguns esboços que eu vou fazer enquanto estou caminhando por esse processo com vocês, eu vou mostrar a vocês como eu abordo a fase de esboço e todos os coisas diferentes que eu passar quando se trata de realmente hashing fora idéias logotipo no papel. Vá em frente e eu encorajo-o a pegar seu caderno de esboços, ou seus pedaços de papel, canetas ou lápis, como você gosta de trabalhar. Vamos fazer alguns esboços juntos e vamos seguir em frente. 4. Fase de esboço: Ei pessoal, bem-vindos à fase de desenho. Esta é na verdade a minha parte favorita de qualquer projeto de design de logotipo quando eu realmente pegar todo o material de referência e as idéias e as coisas e a inspiração que fez minhas rodas girar criativamente. Então eu os coloquei dentro de um caderno de esboços. Muitas vezes faço esboços em um desses cadernetos como este. Eu gosto de pequenos livros de esboços só porque eu acho que você pode criar uma idéia e, em seguida, apenas virar e começar de novo. É fácil ter uma nova ardósia, que apenas algo mentalmente para mim que eu acho ajuda em vez de ter um caderno de esboços em escala maior. Eu acho que na maioria das vezes eu só uso pequenos e mais eles são realmente muito úteis. Você pode viajar com eles e simplesmente jogá-los em sua bolsa, sua bolsa. É uma ótima maneira de tirar ideias rapidamente. Eu acho que algumas pessoas vão direto para o computador e eu realmente acho que isso é o que me atrasa. Considerando que se estou trabalhando no meu caderno de esboços, posso esboçar ideias rapidamente. Então saberei rapidamente se isso vai funcionar ou não. Talvez seja um sim, talvez um não. Puxe uma marca de verificação ao lado dela. Se é um sim, se é talvez uma idéia considerada e desta forma eu posso esboçar como 12 idéias muito rapidamente ou quantas. Não me leva tempo. Eu não faço detalhes quando se trata de esboçar. Na verdade, faço-os muito rapidamente como o tipo de figura de pau. Eu não faço fontes bonitas com letras à mão ou qualquer coisa assim. Tudo é muito rápido. Estou a tentar despejar as minhas ideias rapidamente na página e depois levá-las para o computador. No próximo vídeo é que eu vou compartilhar com vocês alguns dos meus esboços rápidos, apenas como eu realmente jogá-los lá fora e apenas pensar em como eu poderia fazer isso. Então vamos de lá para o Illustrator. Tudo bem pessoal, o que vamos fazer agora é ir em frente e começar a esboçar em nossos cadernos ou em folhas de papel, o que quer que vocês tenham, vão em frente e deixem algumas idéias rápidas. Agora, no meu caso, eu vou estar realmente trabalhando em um logotipo para minha cidade natal, que é Pickering, Ontário, Canadá. Na minha pequena câmera aqui, eu só queria ser capaz de mostrar a vocês o que estou fazendo. Tenho um pequeno círculo aqui que estou desenhando. Obviamente não precisa ser um círculo perfeito, mas é para começar as coisas. Eu também sempre faço um pouco de um círculo secundário para apenas fazer as coisas funcionarem. Eu também grade para fora para que ele separá-lo ao meio. Isso me ajuda a até mesmo ver a parte superior e inferior do logotipo dividindo-o ao meio. Agora, vou tentar adicionar apenas uma topografia simples. Agora isso é extremamente difícil, como você pode ver. Neste ponto, tudo bem se for duro. Vou escrever um Ontário muito rápido. Agora, eu pessoalmente vivo em uma área que é muito praia e tem um monte de veleiros e coisas assim que eu vou tentar usar referências de veleiros. Um pouco como a luz do sol. Eu não sei. Apenas referindo rapidamente de onde eu sou. Talvez haja um pássaro no ar aqui. Eu adoraria incorporar água. Na verdade, vou usar algum espaço negativo e incluir essa ideia de água fluindo. Talvez entrando e saindo da forma do meu logotipo. Apenas criando uma sensação de movimento passando pelo logotipo. Se eu quisesse, eu poderia adicionar um pequeno slogan aqui ou no topo, ou eu posso fazê-lo correr em torno de todo o formato interior se eu quisesse. Isso pode ser muito divertido ou eu poderia adicionar o slogan aqui em baixo. Agora eu posso colocar algo como, viver aquela vida na praia ou descalço perto do lago ou algo bonito apenas para referenciar o conceito aqui. É só uma ideia. Vamos entrar e tentar algo completamente diferente. Agora, e se eu quisesse tentar algo que não fosse tão equilibrado? E se eu quisesse tentar algo que tivesse uma textura mais áspera? Lá vamos nós. Agora, se eu quisesse fazer mais como uma ideia escrita à mão, digamos que quero fazer algo mais feminino. Isso é muito duro. Mas você começa a idéia. Eu queria ter esta linda, linda letra de mão atravessada. Agora. Tecnicamente, isso ainda é, acredite ou não. Quero dizer, está confuso agora. Como você pode ver, ele ainda vai acabar sendo equilibrado, porque mesmo que esteja em um ângulo, ainda parece equilibrado porque eu tenho algo dramático acontecendo aqui, bem como algo dramático acontecendo aqui em baixo. Muito áspero. Eu não estou necessariamente tentando mostrar habilidades de letras manuais neste momento, mas você entendeu a idéia. Agora, e se eu quisesse fazer florais por fora e agora essas não são flores, mas você pode entender o que estou dizendo. Você tem folhas, folhas totalmente arestas. Quero me concentrar mais na natureza. Esta pode ser uma forma que eu tenho dentro do meu logotipo da minha cidade natal. Talvez eu tenha uma linda flor acontecendo lá em cima. Faça isso em artes de linha, seja lá o que for. Alguns uma linda flor pétala. Então eu tenho Ontário escrito claramente em um ângulo. Talvez seja uma fita ou algo assim. Eu queria ir muito ornamentado e bonito. Eu poderia fazer isso. Como você pode ver, isso pode rapidamente se juntar como um logotipo. É assim que faço as minhas miniaturas. Eles não são realmente destinados a ser perfeitamente projetados. Obviamente, isso é apenas idéias rápidas colocando-os no papel. Vamos começar uma ideia totalmente nova. Vamos fazer uma ideia de estilo pub. Talvez para mim, Pickering seja como os bares locais. Não sou um bebedor de cerveja, mas digamos que era. Novamente, estou criando algumas pequenas formas só para me ajudar a ficar em minhas próprias referências. Super-rápido. Bem, a ideia é tirar essas ideias rapidamente. Não para ser perfeito. Digamos que eu tinha algum design ornamentado como até artes de linha, talvez seja alguns símbolos celtas ou algo assim acontecendo lá e eu tenho Ontário. Agora o que vamos fazer aqui é ir em frente e colocar, digamos que eu tenha uma boa forma de ponto. Você tem todas as areias saindo dela e está caindo, digamos, por exemplo. Então temos uma frase muito fofa correndo por dentro. Este é um lugar legal para o seu slogan. Talvez você tenha algo que dê um brinde a ser um bom vizinho ou um brinde à joia de Ontário ou algo assim. Algo que faz referência à minha cidade natal. Talvez esta coisa toda seja esta área aqui é o espaço positivo, o interior daqui é negativo. Em seguida, as letras poderiam ser positivas e, em seguida, dentro daqui poderia ser todas coloridas. Talvez o interior deste copo esteja vazio. Isso seria então o espaço negativo. É como negativo, positivo, negativo, positivo. Isso pode se tornar um logotipo. Vamos fazer outra completamente. Vamos tentar algo completamente diferente. Eu sempre gostei da idéia de tentar criar uma ampla gama de coisas diferentes dentro de uma forma. Que todos se juntam. Talvez existam coisas diferentes. Talvez sejam folhas, flores, talvez sejam peixes locais por perto. Quer dizer, seja lá o que for, mas estão todos a preencher aqui. Estou a tentar dar-te o conceito de um monte de pequenas coisas por dentro. Então o que você faz é que você não vai ter uma linha dura por aqui. Talvez você tenha folhas ou coisas diferentes até o limite. Está criando um pouco de uma borda suave. Talvez você ainda se referiu às suas grades, talvez apenas traçar algumas linhas lá. Então você ainda desenha Pickering indo ao redor do lado de fora. Talvez esteja em uma fonte muito mais delicada e fina desta vez. O que estou tentando fazer é criar um sentimento diferente, mais feminino, talvez um pouco mais terroso. Eu não tenho um coração lá fora, eu tenho uma borda suave de verdade, eu tenho letras flutuantes reais. Eu posso fazer tudo isso exatamente na mesma fonte, exatamente o mesmo espaçamento. Ok, você entendeu a idéia. Como um pontinho aqui separando o topo do fundo. Parece um globo, uma esfera ou uma forma circular que poderia ter, o nome de sua cidade, estado ou província por baixo. Estas são algumas ideias rápidas, vamos tentar por diversão. Vamos em frente e fazer algo a ver com as fazendas. Vamos fazer referência a terras agrícolas. Ontário tem muitas terras agrícolas. Se você comeu hoje, como dizem, agradeça ao seu fazendeiro. Vamos seguir em frente e preencher outro círculo aqui, mas desta vez vamos nos referir a esse visual de desenho de linhas. Temos um celeiro, sol grande, talvez algum tipo de coisa voadora. Vai ser algo referenciando as fazendas. Algo ao longo dessas linhas, você pode ir em frente e colocar flores aqui, colocar em uma flor local que cresceu em sua cidade natal ou estado natal. Espaçando as coisas bem e largas. Eu quero que este seja o foco principal, então eu vou fazer isso ousado. Se eu me lembrar como soletrar. Há uma outra ideia, mas ainda está usando exatamente o mesmo padrão geral de certa forma. O que acontece se eu remover completamente essa borda dura? Espero que minha câmera não caia agora enquanto estou apagando. Você pode ter tudo isso flutuando por aí. Você pode ter linhas conectando coisas se você tiver espaçamento entre elas. Há uma outra ideia. Como você pode ver, há muito que você pode fazer aqui. Adoro a ideia de incorporar um slogan. Incorporamos esse slogan “Se você comeu hoje, agradeça ao seu fazendeiro”. Poderíamos ter isso correndo todo o caminho em letras muito pequenas que quisessem manter as coisas interessantes, isso poderia ser outra idéia. O que eu quero que vocês façam é ir em frente e esboçar suas próprias idéias, que irão ajudá-lo a saber em que direção você quer ir antes de ir para o seu computador. Sempre que criei uma variedade de esboços dentro do meu caderno de esboços, revisitarei as ideias e vejo qual das ideias do logotipo estava se destacando para mim. O que eu fiz foi ter passado pelas idéias que eu desenhei para você, e eu selecionei esta. Este vai ser o meu ponto de partida para a minha linha de chegada. Este para mim parece o meu bairro. Eu moro perto de barcos a vela e à beira-mar isso para mim me parece em casa. É por isso que quero que este seja o único em que trabalho para a final. O que vou fazer agora são variações. Eu não vou levar isso diretamente para o computador, eu poderia se eu estivesse em uma pitada real com o tempo, neste caso eu quero amar neste logotipo e fazer algo que vai realmente funcionar para a minha cidade natal. O que vou fazer e encorajo vocês a fazerem também, é sempre expandir a ideia que está funcionando. Eu vou em frente e eu realmente fiz isso por nós. É para poupar tempo. Mas eu realmente criei outros esboços que são semelhantes a este. Eu fiz isso muito rápido fora da tela para economizar tempo, então você não está me vendo esboçar todos eles. Eu peguei a mesma idéia, como você pode ver neste, eu tinha esta borda de linha por aqui, na verdade queria que esta tentasse uma topografia flutuante correndo em torno do topo e ao redor do fundo. Em vez de ter a água correndo em direção ao exterior da forma do círculo, criando esse espaço negativo. Decidi colocar isso em um círculo também. Eu também brinquei com linhas grossas e finas para criar uma sensação de movimento que é o que eu tentei aqui. Eu adicionei esses círculos rígidos e sólidos separando a topografia superior e inferior. Eles não estão centrados. Eles estão dois terços abaixo e cerca de um terço do caminho até lá em cima, esta é outra opção que eu criei. Então eu fiz este. Eu fiz algo parecido. Tentei uma fonte diferente. Esta é uma fonte serif. Pensei em me deixar tentar algo diferente na fonte. Eu adicionei algumas âncoras nos lados aqui. Gostei da ideia de espesso e fino com as ondas das linhas moldando as ondas. Eu queria mudar a fonte e tentar adicionar em alguns detalhes de linha circulando e, em seguida, criou um pouco mais espaço negativo aqui. Quando você começa a jogar com o seu design logotipo e tentar variações. Coisas interessantes podem acontecer, e tentar coisas é a maneira que você descobre essas coisas. Depois de muito pensamento e consideração, eu então voltei para a idéia original que eu decidi, eu vou tentar usar essas linhas que correm dentro e através do logotipo para criar mais movimento. Algo sobre isso me atraiu e eu gosto do sentimento dele, tem um sentimento feliz. Decidi que gostaria que Pickering fosse muito mais ousado e maior. Eu gosto da idéia de incorporar um floral na parte inferior aqui e, em seguida, Ontário eu quero que ele seja um pouco mais delicado e potencialmente ser uma fonte serif para adicionar essa elegância elegante a ele. Eu decidi tentar usar um feito à mão ou escrito à mão “viver a vida à beira do lago” ou “viver descalço à beira do lago”, uma frase correndo ao redor do topo, letras, correndo ao longo do tipo interior de círculo deste logotipo e em seguida, debaixo das ondas também. Eu queria tentar algo assim, você pode mudar seu slogan obviamente dependendo de quanto espaço você tem. Esta é a sua opinião sobre o seu logotipo não tem que ser um slogan que é real, uma frase ou um lema. Pode ser sua própria expressão pessoal. Queria que este veleiro flutuasse em cima da água. Vou em frente agora e levar este logotipo para o Illustrator e depois tentar trabalhar nisso. Depois de recriar este Illustrator, vou trabalhar em cores, potencialmente adicionando textura, vamos para a parte do Adobe Illustrator, onde podemos trabalhar esses logotipos até as finais. Vá em frente e aproveite seu tempo esboçando suas idéias de logotipo. 5. Recriar o logotipo no Adobe Illustrator: Oi amigos. Bem-vindo a este vídeo. Eu vou realmente ensiná-lo a pegar o esboço ilustrado que você criou para o desafio de design de logotipo da sua cidade natal. O que vamos fazer agora é trazê-lo para o Adobe Illustrator, e eu vou mostrar a vocês como eu pegaria esse esboço, e transformá-lo em um design de logotipo. Agora, neste caso, ele vai primeiro mostrar como um desenho de linha. Então eu realmente não vou fazer muito enchimento, vai ser mais como um desenho de linha simples porque eu acho que isso é algo para explorar. Então eu também vou mostrar a vocês como [inaudível] preencher, adicionar algum espaço positivo e negativo, quais áreas devem ser positivas? Quais áreas devem ser negativas, e vamos explorar um pouco mais com isso e, em seguida, partir daí eu vou estar adicionando como adicionar cor e explorar cor e também apenas pensar pode ser até mesmo adicionando textura. Vamos em frente e começar. Podemos voltar ao nosso sketch. Eu só vou copiar isso e ir para o novo quadro de arte e colar. Antes de ir mais longe, quero que saiba que é importante limpar seu quadro de arte em sua página real com um ilustrador de qualquer uma das ferramentas que você não precisa. Como pode ver, tenho coisas mínimas abertas aqui. Tudo o que preciso é de uma conta lá dentro. Aqui estão as minhas Amostras e depois tenho Cor, Traçado, Camadas. Então aqui em baixo estão Transparência, quadros de arte, Pathfinders algo que eu poderia usar algumas vezes. Eu realmente não mantenho muito aberto. Acho que isso é mais uma coisa mental para mim, e espero que isso ajude vocês, mas só para sair, parece que podemos ter 50 coisas diferentes abertas e, na verdade, se distrair. Espero que isso possa ajudar. O que vamos fazer primeiro é começar com a ferramenta Elipse. Vou chamar-lhe ferramenta Circle, e vamos começar com um círculo. Eu só vou dar-lhe um golpe preto apenas por enquanto, e eu vou fazer copiar e colar em cima. Então, o Comando C, o Comando F e eu vamos fazer um secundário. Estou tentando replicar de uma forma geral este esboço original. Então eu vou fazer outro Comando C, Comando F, e torná-lo um pouco menor. Este vai ser o círculo interno. Isso está acontecendo em torno deste veleiro. Então vamos começar por aí. A partir daí, eu só vou reunir estes e eu quero apenas adicionar algumas diretrizes. Eu vou puxar as diretrizes de cima e de baixo para ser centrado e eu acho que isso apenas me ajuda. Parece que tenho algumas coisas abertas aqui. Vamos nos livrar dos extras. Vou me livrar de tudo o que não preciso. Mais uma vez, só estou tentando manter tudo isso simples. Tudo está alinhado, está centrado, vamos tocar isso mais um pouco. Lá vai você, centrado. Agora o que eu vou fazer é copiar esta linha interna como esta linha circular central. Eu vou copiá-lo e colá-lo novamente, e então eu vou tirá-lo e isso vai ser o meu guia para a minha tipografia. Vamos em frente e começar com isso. Fui até a ferramenta de topografia. É chamado de tipo em um caminho. Então eu vou clicar nele e eu vou digitar “PICKERING”. Porque eu estava apenas criando este outro exemplo, eu quero ter certeza de que eu era capaz de fazer um rápido rápido primeiro antes de eu bater ensinar este curso porque eu acho, eu ainda não quero desperdiçar tempo para chegar a ele e mostrar a vocês o que eu faria fazer, mas eu já estava usando essa fonte, então é por isso que ele está aparecendo aqui. Então isso realmente funciona bem e também é mais ousado. Como falamos sobre hierarquia no início do curso, eu quero Pickering para ser o título ousado e claro deste design de logotipo. Ok? Então vamos mostrar nossos guias novamente e eu vou realmente puxar para baixo outro guia, fazer um pouco mais baixo do que o P e o G porque é aí que eu quero minhas ondas que eu desenhei aqui. Eu quero que eles comecem a interagir com o logotipo em torno dessa altura para que seja um pouco mais baixo do que a linha central. Aqui está a linha central, bem aqui, onde o G e o P estão quase se tocando e então minhas ondas vão começar a interagir abaixo disso. Antes de ir mais longe, eu quero apenas tirar todos os guias e você pode olhar para isso e ver que mesmo que o P e o G estão razoavelmente no mesmo nível em relação ao peso, o G é apenas um objeto mais pesado. Quando você olha para ele, ele só parece mais pesado por causa de sua forma, sua largura. Esta fonte só carrega o peso real do G mais pesado do que o Ps. Se eu quiser, eu poderia realmente ajustar este P para fazê-lo se sentir um pouco mais pesado ou eu poderia simplesmente realmente arredondá-lo para fora e realmente mover a maneira que isso é carregado por realmente pegá-lo e girá-lo um pouco para trás. Então aqui é praticamente nível, mas às vezes quando as coisas estão perfeitamente niveladas, elas podem não ser niveladas visualmente. Isso faz sentido? Você tem que apertar os olhos e olhar para trás, e então ver se isso ainda faz sentido em ter o mesmo peso que precisa ter. Digamos que era onde queríamos estar. Mais uma vez, estes são pequenos detalhes que você pode ajustar à medida que você avança. Agora o que vamos fazer é pegar essa fonte e desfazer o Comando C, Comando F. Então isso é [inaudível], eu tenho dois deles e eu vou ir de cabeça para baixo na parte inferior, girá-lo e então eu vou pegar a alça, que é como uma alça de aleta. Não sei como lhe chamam. Vou agarrá-lo e virá-lo para dentro. Então agora a palavra Pickering está realmente mostrando no interior do círculo assim. Sei que está ficando um pouco confuso, mas verá em um minuto. Nós vamos sair aqui, e agora eu vou ir em frente e digitar “ONTARIO”. Eu vou selecionar aquela coisa toda que eu digitei e só por enquanto, é só para não desperdiçar o tempo de vocês, eu vou ir em frente e copiar esta fonte. Esta é a fonte que eu selecionei anteriormente para ser a que faria sentido para este logotipo então eu vou ir em frente e fazer isso apenas por causa do tempo. Mesmo que esta seja uma fonte muito menor, como você pode ver, eu ainda quero que ela se equilibre com tudo o resto que está acontecendo no Logo e mesmo que ele ainda tem obviamente um peso mais leve, ele também tem serifas nele. vamos ver qual tipo de letra eu escolhi aqui. Este era o Rockwell. Então tem uma ousadia nisso, mas ainda tem esse tipo de serifas ousadas. O que eu vou fazer é, na verdade, vou levá-lo um pouco mais. Estou tentando novamente ter certeza de que meu espaço construído sob minha fonte e acima é um pouco igual visualmente. Eu também vou ter certeza de que eu puxar em um guia aqui e realmente apenas descobrir onde os Os estão sentados. Neste caso, Ontário começa e termina com O, que é sorte porque isso nem sempre é o caso das palavras, obviamente, mas eu estou tentando ter certeza de que eles vão ser equilibrados e eles vão estar atingindo os mesmos pontos visualmente . Então eu poderia realmente pegar meu guia e trazer isso um pouquinho e depois Comando 5. Estou tentando fazer com que seja equilibrado. Novamente, o equilíbrio é sempre algo que procuramos com um design de logotipo circular, por isso é importante notar isso. Então agora o que vamos fazer apenas por enquanto, é ir em frente e recriar esses comprimentos de onda. A forma como os criei foi que fiz uma técnica de linha, e vou até aqui mostrar a vocês. É uma técnica bem simples. É realmente sobre pregá-lo uma vez e depois copiá-lo. O que você vai fazer ou o que eu vou fazer é clicar em um lado do arco ou o tipo de curva que estou criando e então eu clico no meio em ângulos A. Eu estou criando um pouco de um ângulo para cima, e então enquanto eu pressiono “Shift”, eu puxo na outra direção. Agora eu sei que você já sabe como fazer isso, mas nem todo mundo vai, então é por isso que eu estou tomando tempo para fazer isso. Então o que eu vou fazer é eu vou realmente usar um guia e este guia vai me ajudar a criar um arco perfeito. Agora que eu tenho uma parte do arco, deixe-me aproximar ainda mais para que você possa vê-lo. Agora, o que eu quero fazer é copiar isso e também espelhá-lo. Então refletir ferramenta é o que eu usaria aqui. Agora está me dando uma bela espécie de arco. Vou selecionar os dois pontos centrais reais, e vou mediá-los. Então Command Opção J para média e, em seguida, Command J para se juntar. Agora, este é um item. Então eu vou pegar essa coisa toda e arrastar e copiar, se ele vai me deixar segurar quando estiver aqui em cima. Então vire. Alinhem-no o melhor que puderem. Agora você tem um bastante perto então deixe-me especificar e alinhá-lo um pouco melhor para nós. Este é um bastante perto que temos criando um arco ou uma linha rabiscada agradável, mas de uma forma suave. Isso é perto o suficiente. Eu vou ir em frente agora e selecionar aqueles dois. Esses são dois pontos finais lá, e eu vou para Comando Opção J novamente, e então Comando J. Agora, eu tenho essa linha suave e suave por falta de palavras melhores, e eu vou selecionar a coisa toda, copiar e mudar de opção e, em seguida, puxá-lo. Então agora vai ser outra extensão dela também. Eu basicamente estou fazendo a mesma coisa aqui também, porque há dois pontos aqui que não se alinham. Vou te mostrar o que quero dizer. Se eu for para o Comando Y, você pode vê-los. É difícil ver na câmera ou neste vídeo, a menos que você veja essa tela cheia. Voltarei para a visão completa, por isso é mais fácil para nós dividirmos a Cit. Agora, eu vou fazer exatamente a mesma coisa, Comando Opção J, Comando J, zoom. Agora, como você pode ver, está se transformando em uma bela linha rabiscada por falta de melhores termos. Foi assim que criei esta linha. Eu continuei indo para o final. Por uma questão de tempo, não vou aborrecê-los, mas foi assim que fiz isso. Vou me livrar disso agora. Agora, que eu tenho feito, eu vou ir em frente e trazer isso para o meu logotipo. Isso parece um pouco mais com o meu esboço. Como você pode ver, ele não está centrado, então eu vou ter certeza que ele está alinhado com meus guias, e é onde eu quero que ele esteja. Nós definitivamente estaremos brincando com isso mais, mas isso está parecendo um pouco mais de acordo com o que eu estava indo com essa idéia. Agora, como podem ver imediatamente, quero que todas as linhas se sintam um pouco mais uniformes. Vou pegar todas as linhas do logotipo. Não aquele. Na verdade, as linhas de texto que vou bloquear agora. Aqueles nas linhas que estão tendo texto sobre eles, eu vou bloquear fazendo Comando 2. Mas estes aqui são todos estes como linhas circulares, eu quero que eles sejam em torno da mesma espessura das minhas linhas de onda. As linhas de onda agora estão em um golpe de três. Vamos fazer isso. Vamos ficar com isso para mantê-lo no mesmo tom e eu acho que vale a pena explorar e todos até mesmo acariciado logotipo neste ponto, apenas para trazer uniformidade para ele. Mesmo fazendo isso imediatamente, está se sentindo um pouco mais como um logotipo real e não tão como um esboço. A primeira coisa que quero fazer é fazer isso um pouco, este círculo central. Eu quero fazer com que ele se sinta um pouco menor porque eu acho que ele realmente não me dá muito espaço. Como você pode ver, a palavra Pickering é esmagada lá agora e descreve toda uma camada que eu quero. Não me deixa, por alguma razão, Comando 2. Lá vamos nós. Aqui vamos nós. O que acontece quando você ensina? O que você faz o tempo todo e você apenas, é engraçado, é uma experiência engraçada na verdade estar ensinando, projetando dessa maneira porque é como normalmente nós chicoteamos através das coisas tão rapidamente. Vou fazer tudo um pouco menor e espaçado. Estou tentando dar um pouco mais de equilíbrio. Quero tornar Ontário um pouco mais centralizado. É um pouco mais no círculo, antes de ficar um pouco perto demais do lado de fora. Estes são os pequenos ajustes que você vai fazer à medida que você avança em sua criação de logotipo. Neste momento, outro problema que estou vendo é que todas essas linhas para o meu rabiscar como linhas de água estão realmente sentindo que eles estão vendo através. Você pode ver através deles para as outras linhas atrás deles. Eu vou reunir todos esses comandos G, e então eu vou fazer Comando C e depois Comando F, e eu estou indo para um bloqueio que camada Comando 2. O que eu fiz foi copiar todas essas linhas, essas linhas de água, e colá-las na frente e então tranquei aquela camada frontal. Eu vou pegar a camada que está por trás dela, que é, quero dizer, é difícil de explicar além de dizer que é a camada por trás dela, e eu faço esse traço branco. Então eu vou aumentar o tamanho do traço. Não está me mostrando porque, espere, espere aí, tudo o resto tem que estar por trás disso. Como você pode ver agora está me mostrando mais, o que eu queria mostrar a você aqui. Agora, todas essas linhas brancas que estão por trás dele, quanto mais eu der um golpe, mais ele vai apagar todas as coisas que estavam por trás dele lá, isso faz sentido? É como eu criei, enganei todas essas linhas pretas e criei linhas brancas grossas atrás de lá. O que estou tentando fazer é criar espaço. Este é um pouco de espaço negativo que abre o fluxo de todo o logotipo. Quanto mais eu aumentar esse acidente vascular cerebral, melhor o espaço vai ficar, e mais ele vai ficar. Nem sempre é aplicável, mas no meu caso é. Digamos que estou feliz com essa quantidade de espaço. Como você pode ver, eu estou abrindo um pouco do meu círculo interno lá, que se eu quiser apenas me livrar disso, eu posso apenas desbloquear tudo. Pegue tudo isso, todas essas linhas de água, então basta bater um pouco e lá. Assim mesmo, eu tenho umas linhas bonitas agora que parecem água. Estou começando a ficar um pouco mais perto do meu objetivo de criar um logotipo. Agora o que eu quero fazer é criar o verdadeiro veleiro que eu desenhei aqui no centro. Na verdade, eu só notei algo sobre este esboço de ilustração que, e mesmo na versão refeita dele aqui que eu fiz anteriormente antes de gravar, eu realmente tinha um pouco mais de um carneiro aqui embaixo para incluir algum texto topográfico, Então eu preciso esbarrar minha água. É por isso que nos referimos aos nossos esboços porque é realmente fácil mudar as coisas à medida que você avança e mudanças sutis podem realmente afetar o design. No meu caso, eu basicamente preciso apenas selecionar esta água e tocá-la um pouco, que eu possa ter um lugar para a tipografia também estar embaixo aqui. Eu vou ter algumas palavras colocadas lá dentro. Tudo bem. Por agora, vamos em frente e vamos trabalhar no nosso veleiro. O que eu vou fazer é eu vou criar o veleiro, é um veleiro muito simples como você pode ver aqui em cima. Eu basicamente estou usando uma forma oval cortada ao meio, então eu vou fazer isso aqui. Vamos fazer aqui em baixo. Uma forma oval, e eu vou apenas fazer um corte entre. Lá está ele. Ferramenta de tesoura. Vou cortar aqui. Estes dois pontos finais. Vou me livrar da camada superior. Selecione estes dois pontos finais aqui e junte-se lá. Esse é o fundo básico do meu barco. Eu poderia fazer esta parte inferior que foi arredondada apenas batendo para baixo um pouco. Porque eu queria sentar dentro do círculo, e então criar minhas velas em forma de triângulo, eu vou apenas usar a ferramenta Caneta novamente para criar algumas formas de triângulo. Eu mantenho o turno para manter as linhas retas. Eu não vou aqui por acidente, eu quero ilustrar que eu só segurar Shift. Então eu posso segurar o turno novamente para fazê-lo ir direto horizontalmente e juntar-se. Simplesmente assim, fácil. Eu vou encher. Vou virar para encher. Na verdade, virar tudo [inaudível] preencher, e então eu vou espelhar isso. Você usa a ferramenta de reflexão e espelha isso. Eu estou mantendo esta forma super simples porque este logotipo tem muito acontecendo. Eu não quero ter um veleiro complicado também. Mas pegue essa coisa toda. Como você pode ver, eu estou basicamente usando o espaço negativo no interior é se sentir como o poste, mesmo que não seja um poste, não há nenhum poste lá. Agora, o espaço negativo pode nos fazer sentir como se houvesse algo lá. Cria arestas. Então eu vou em frente e crio uma linha central. Eu só vou alinhar isso, batê-lo um pouco para baixo. Vamos deixar assim por enquanto e tentar trazer isso. Vamos copiar isso ou agrupar isso, e vamos voltar ao design do logotipo. Como você pode ver, eu não posso criar componentes do design do logotipo fora dele e eu os trago e é assim que eu faço as coisas. Avise-me se é assim que vocês trabalham. Todo mundo faz as coisas um pouco diferente, e tudo bem. Há muitas maneiras de fazer basicamente chegar ao mesmo resultado quando se trata de design de qualquer maneira. Eu sei que tenho que centrar, guiar alguém se livrar de um deles. É errado. Eu tenho isso agora vamos tocar em algum meio. Vamos assim. Ele vai se referir ao que eu já criei anteriormente, apenas para o ponto de vista de referência. Novamente, eu tenho uma linha branca correndo em torno das bordas desta forma e é basicamente realmente preenchido bem apenas para novamente, fazer este pop-out. Se não o fizer, o que vai acontecer é isto. Vai parecer muito confuso você não pode realmente ver onde no final das coisas estão, e assim por diante. Eu também vou pegar essa coisa toda e apenas esticá-lo verticalmente um pouco para torná-lo mais arredondado e um pouco mais alto. Porque isso parece um pouco mais com a minha referência e isso parece um pouco mais equilibrado para mim. Vou só ampliar um pouco aqui. Eu vou assumir isso e realmente fazer alguns esboços. É um itens agrupados então “Command C”, “Command F”, e eu vou realmente congelar a camada superior ou bloqueá-lo, eu deveria dizer “Command 2". Então eu vou pegar a camada inferior e eu vou adicionar um traço do lado de fora. Agora, antes que alguém fique nervoso com todos os traços que estou usando. Não se preocupe, porque no final vamos delinear todos os nossos traços para torná-los vetoriais. Porque derrames podem deixar as pessoas nervosas porque quando você as amplia, pode fazer as pessoas se sentirem como, bem, como isso vai funcionar? Será que vai realmente funcionar para o design quando for ampliado? Vai, se você as fizer corretamente. É assim que vou mostrar para vocês no final deste projeto. O que eu fiz lá foi que eu apenas peguei o acidente vascular cerebral e eu aumentei, eu aumentei o número do curso para um 10, então fui de um zero para dez. É por isso que tinha estas lindas linhas brancas grossas ao redor das bordas. O que está acontecendo aqui em cima que, como você pode ver, é que o derrame por baixo está se empolgando, e está indo acima desta borda. Eu não quero fazer isso. Neste caso, o que eu faria para pegar isso e eu vou apenas trazê-lo para baixo. A razão pela qual isso realmente não importa neste caso é porque ele não vai afetar nada nesta área do design. Vamos em frente, eu também tenho como um sol formas. Vamos jogar isso lá também. Espero não estar perdendo ninguém. Estou trabalhando um pouco mais rápido agora. Mas como eu disse antes, é um pouco interessante tentar ensinar coisas que você faz com os olhos fechados o tempo todo. É como se eu fosse selecionar a mesma espessura do curso e apenas tocar isso um pouco para baixo. Aqui está o meu sol. Eu acho que vou colocar um pássaro aqui ou algo assim, mas deixe-me só, eu vou chegar a isso em um momento. Agora o que eu quero fazer aqui é, eu quero começar a colocar o meu slogan. Então eu vou adicionar o pássaro e um par de flores e estarei muito perto de estar no nosso caminho. Mas o que eu quero fazer primeiro, como você pode ver, deixe-me apenas diminuir o zoom. Vamos dar uma olhada nisso antes de avançarmos. Vamos parar por um segundo e dar uma olhada. Como você pode ver, o pickering está bem, eu acho que dentro do espaço alocado, as ondas parecem que estão fluindo muito bem. Mas acho que este espaço aqui em baixo não vai ser suficiente para colocar no meu slogan. O que eu preciso fazer é realmente tornar toda essa área um pouco maior. Vou pegar essas duas linhas e vou apenas abri-las um pouco. Vou fazer “Option” e “Shift” e depois arrastá-lo um pouco. Sim, isso vai fazer pickering um pouco mais apertado, tanto quanto a tipografia vai, vai abrir isso um pouquinho. Mas agora, como podem ver, tenho um pouco mais de uma área para escrever o meu slogan dentro daqui. Se eu realmente quisesse, eu poderia fazer todo esse círculo central um pouco menor, modo que ele esteja lá, mas está apenas abrindo o espaço negativo aqui. O que eu vou fazer agora é eu vou pegar este círculo central selecionado, “Comando C”, “Comando F”, trazê-lo para a frente. Então eu vou trancar aquele, então eu não quero tocar nele, mas eu quero usar isso como um guia. Vou ampliar o que copiei. Agora é como se houvesse dois deles. Eu vou voltar para o meu tipo em uma ferramenta de linha, que é o tipo em uma ferramenta de caminho aqui em cima. Selecione isso. Vou datilografar o céu azul e a vida descalça. Isso é o que eu escrevi anteriormente, nós apenas selecionamos e realmente copiamos a fonte que eu já usei. Então eu não estou me divertindo na frente de vocês aqui para que vocês possam nos levar adiante. Mas vou escrever o meu slogan e ver se funciona. Aquele céu azul e a vida descalça. Eu vou selecionar isso e eu posso fazer isso um pouco menor trazê-lo para baixo para 20 trazer agora em 21. Isso é que vamos deixar isso por enquanto. Como pode ver, sinto que está um pouco apertado. Eu poderia realmente fazer esse círculo meio um pouco menor. É por isso que está congelado, puxado, fazer isso um pouco menor, só para dar algum erro. Agora eu poderia escolher qualquer fonte que eu quisesse para isso, mas neste caso eu só queria que ele se sentisse um pouco fluído, como quase como um estilo manuscrito. Eu vou pegar todas essas linhas que eu não quero movê-las e eu apenas congelá-los “Comando 2". Vou pegar todos esses componentes do meio que é criado e reduzi-los um pouco. Porque tudo estava ficando um pouco apertado lá dentro. Estas são as pequenas decisões sutis que tomaremos ao longo do caminho. Agora, se eu desbloquear tudo e eu apenas selecionar esta camada superior, na verdade é tudo agrupado e eu desagrupo isso, eu seleciono isso e bloqueo, eu vou selecionar este traço branco subjacente. Vou diminuir um pouco o número só para nos dar um pouco mais dessas linhas pretas. Agora você pode ver que há um pouco mais de uma linha na parte inferior, um pouco mais de forro nas laterais, há um pouco mais de espaço para esta fonte entrar. Agora eu tenho um pouco mais de espaço para colocar algo aqui em baixo. O que eu vou fazer é, eu vou realmente esticar isso um pouco, dar um pouco de espaço, ir para o meu personagem. Eu vou para o meu rastreamento, apenas diga 55. Vou tentar colocar isso aí para caber. Eu acho que é um pouco vendas muito apertadas vamos descer para 45, tudo bem, 40 é, lá vamos nós. Mais uma vez, pequenos detalhes. Faz o detalhe sutil, mas agora está fluindo um pouco melhor. Eu poderia realmente fazer tudo isso um pouco menor. Ok. vez, eu queria pegar um guia e eu quero alinhar isso para ter certeza de que tudo está alinhado e equilibrado. Felizmente eu já tenho um guia lá, então isso vai ficar bem. Eu tenho uma diretriz central lá, então eu vou usar isso para meu benefício também para este propósito. O mesmo guia que estou usando para o Pickering vai alinhar essas palavras de ordem interno. Eu vou pegar isso e eu vou copiá-lo comando C, comando F. Eu vou virar de cabeça para baixo Eu gosto do que eu fiz com “Ontário” e eu vou escrever as palavras. Vou selecioná-la junto ao lago. Parece que desapareceu, mas está bem ali. Agora você deve girá-lo para que ele esteja virado para a direção certa. Eu só pego essas alças como flip e eu trazê-lo de volta onde ele precisa estar e eu vou abri-lo para que ele realmente vai se alinhar com onde nós queremos alinhar. Agora, quando eu fizer isso, ele vai realmente aumentar seu tamanho, então eu vou selecioná-lo novamente, e aqui vamos nós. Agora minhas ondas estão cobrindo isso neste caso, eu posso realmente fazer algumas coisas. Eu posso realmente mover as ondas para cima, eu posso fazer isso um pouco menor. Posso fazer alguns ajustes para fazer isso funcionar. No meu caso, eu vou realmente mover as ondas para cima um pouco e eu também poderia fazer Pickering um pouco menor, e então re-line tudo. Veja como se houvesse todas essas pequenas mudanças sutis que precisam acontecer com logotipos. Especialmente um logotipo como este onde eu estou realmente incluindo um monte de coisas diferentes. Alguns logotipos serão mais simples do que este. Mas quero te mostrar o que você pode fazer. Há muitas opções diferentes. Para lhe dar um pouco de criatividade geral e [inaudível], você pode ser livre para experimentar algumas coisas. Você não tem que fazer um slogan. Só estou a tentar mostrar-te como incorporar isso neste caso. Abra isso um pouco mais e como você pode ver isso tentando realmente toma forma. Vamos ver onde estamos agora. Novamente, tiramos todos os guias, certificamo-nos de que tudo está alinhado, trabalhando juntos, e vamos dar uma olhada agora. Opa, vamos ver onde estamos. Estamos chegando muito mais perto. Eu ainda quero adicionar em um pequeno elemento deste lado novamente é equilibrar as coisas. Tecnicamente isso é bastante equilibrado, então considerando que este sol não é preenchido, se ele foi preenchido, ele começaria a sentir um pouco mais pesando para a esquerda, mas não é. Eu também vou adicionar alguns pequenos emblemas flores locais que são representados de Pickering e viver aqui em Ontário. Quero dar esse grito para as flores locais que temos. Ok pessoal, agora o que nós vamos fazer é ir em frente e recriar essas pequenas flores que eu estou incorporando no meu logotipo. Esta é uma flor local que é conhecida dentro Pickering. Para fazer este logotipo ou esta flor parte do meu logotipo, eu vou novamente usar a ferramenta caneta e eu vou criar as formas. Basicamente tirei uma fotografia de flores e fiz uma pré-correspondência traçada a forma dela, fazendo meus próprios ajustes aqui e ali só para torná-la um pouco mais minha, mas como podem ver, é realmente algo que é fácil de fazer. Primeiro, vou fazer um círculo e tornar a zona central central super fácil. Vamos torná-lo amarelo apenas por enquanto, que você possa vê-lo enquanto aprende. Há um círculo amarelo e agora vamos fazer as bordas ao redor dele. Você pode fazer um e, em seguida, basicamente usá-lo como uma referência e copiá-lo e colá-lo ao redor para fazer as pétalas dessa maneira. Foi assim que achei que era mais fácil. Na verdade, estou usando minha ferramenta de caneta. Estou a traçar esta forma destas folhas de trevo ou pétalas, desculpe-me, que vão ao redor das bordas. Quando você tiver feito um, você pode basicamente usar essa forma. Vamos fazer como dizer vermelho. Você pode usar essa forma para criar as outras. Nunca faça as coisas duas vezes se puder fazê-las uma vez. Como se você tiver a oportunidade de fazer apenas uma vez e copiá-lo, faça dessa forma para salvar seu fluxo de trabalho. Digamos que eu estava feliz com isso quase parece uma forma de coração. Na verdade, o que vou fazer só para tornar as coisas ainda mais fáceis, é transformar isto num coração ou torná-lo exagerado aqui em baixo. Isso pode até me ajudar mais tarde. Vamos ver se funciona, e vamos trazer o amarelo para a frente e eu vou copiá-lo e colocá-lo em torno, torná-lo um pouco fácil de se referir, em forma de coração. O que estou fazendo agora é que estou copiando e usando essa referência. Uma vez copiado um, eu posso ir em frente e usar isso a meu favor e ir comandar C, comando F, e começar a girá-lo e, em seguida, usá-lo em torno das bordas aqui das minhas outras partes da minha flor. Tudo bem, então tem isso. Há muitas maneiras de fazer isso. Você pode fazer isso mais de uma forma mais fácil, como a multiplicação. Mas eu acho que com esses tipos de forma, não é tão fácil porque obviamente não é como um círculo perfeito que você está andando por aí ou você não está usando várias arestas pequenas, então eu acho que esta é a maneira mais fácil de fazer isso. Agora, como podem ver, isto é, na verdade, uma raiz de pétalas. Agora eu vou fazer tudo isso em um item. Não quero que tenha cinco pétalas diferentes. Isso é o que torna a coisa toda um item. Vou ao Pathfinders e vou selecionar “Unir”. Agora não são mais cinco itens, é tudo um e eu tenho o círculo que é o segundo item. Vamos comandar o G para agrupá-los. Agora que criamos esta flor, vou trazê-la para a forma do meu logotipo e ver como ela pode caber. Vou em frente e trazê-lo. Obviamente, agora eu tenho em uma forma vermelha. Eu não preciso que ele seja vermelho ou laranja, vermelho, eu vou apenas ir em frente e fazer o preto e fazer a minha peça central amarela. Eu vou fazer isso branco. Se eu estou feliz com onde eu coloquei, digamos que eu estou feliz com ele lá, então eu posso ir em frente e usar minha ferramenta de espelho novamente. Minha ferramenta de reflexão, Eu deveria dizer e refleti-lo de modo que ele vai no logotipo do outro lado para que ele está exatamente no mesmo lugar e tudo está parecendo globalmente equilibrado. Como você pode ver, nós definitivamente estamos ficando muito mais perto do logotipo e no próximo pequeno clipe eu vou mostrar a vocês como criar um passarinho para adicionar aqui, como realmente se referir à fotografia para o ponto de referência, e então recriar -lo em ilustrado pop que lá dentro. Então podemos começar a trabalhar em alguma cor e potencialmente até mesmo algumas texturas. Tudo bem, o que eu quero fazer agora é pegar essa forma simples de um Robin e recriar algo muito simples e algo que possa representar a idéia de um pássaro voando. Mas eu não quero que ele seja muito detalhado porque o resto do meu logotipo não é muito detalhado. Estou tentando fazer formas simples. O que eu vou fazer é pegar a ferramenta de caneta e começar a delinear algumas linhas simples que fluem com esta forma de um pássaro. Este pássaro, mas neste caso eu estou apenas tentando criar a idéia de vida selvagem. Agora que eu tenho a minha forma, eu vou preenchê-lo e colocá-lo dentro e ver como ele funciona dentro do meu logotipo design. Vamos copiar isso. Nós só vamos colocar e ver. Agora eu tenho essa idéia de vida selvagem acontecendo. Acho que posso até simplificar isso, desculpe-me, ainda mais. Eu me livrava do pé, acredite ou não, apenas me livrava dele. Torná-lo ainda mais simplificado e um pouco maior. Então a coisa toda só se sente um pouco mais simples e formas sutis em vez de tão detalhado. O que eu vou fazer é me livrar do pé indo para a minha ferramenta Caneta. Com a ferramenta Caneta, se você passar o mouse sobre os pontos que não deseja incluir no design, ele simplesmente se livra dele, o que é ótimo. A menos que você não esteja exatamente no caminho certo, então ele vai te dar aquele sinal irritante ou um sinal irritante lá. Vamos nos livrar de todos esses caras. Eu estava indo muito detalhado, você poderia tentar não ir lá. Agora está ainda mais simplificado, vamos diminuir o zoom. Acho que isso está ficando um pouco mais alinhado com o que eu esperava fazer. Vamos dar um zoom um pouco ver é este sentimento certo. É aqui que você avalia as coisas. Eu sempre pressiono F, F duas vezes, algumas vezes apenas para realmente vê-lo sem nenhuma distração, e apenas olhar para ele por um segundo. Veja, aperte os olhos , vá embora, volte para ele. Veja se isso está começando a ficar um pouco mais complicado, ou está parecendo um pouco mais na linha do que você queria. Agora o que vamos fazer é começar a injetar um pouco mais de cor. Na verdade, vamos começar a insinuar com cor e talvez ver onde isso poderia potencialmente ir. Bem aqui, eu definitivamente começaria a economizar, obviamente, se você ainda não salvou. Eu realmente não mencionei isso antes, mas você quer salvar durante todo esse processo toda vez que fizermos alterações. Eu realmente não tenho economizado em um tempo então eu vou ir em frente e salvar isso. Agora que eu salvei isso, eu vou ir em frente e copiar isso e começar de novo em uma nova página e, em seguida, começar a pensar em cores. Mas o que vamos fazer é copiar e colar este logotipo final, aquele com o qual estamos muito felizes. Vamos trabalhar até a final. Agora, as primeiras coisas com certeza, eu vou salvar este arquivo. O que eu faço, é que eu costumo salvá-lo e colocá-lo em uma nova pasta chamada pasta final ou pasta logotipo final, algo que se refere a este ser o final. A partir daqui vamos agora fazer variações da final. É aí que você entra com brincar com cores e textura, o que é realmente uma parte muito divertida do processo. Espero que estejam entusiasmados. Vamos entrar nesta seção agora. O que eu fiz aqui é que eu copiei e colei isso em um novo quadro de arte. Vou dar um zoom e dar uma olhada rápida onde acho que podemos melhorar. Eu acho que este sol é um pouco grande considerando o tamanho dos pássaros, eu poderia apenas ajustar isso. Eu poderia ajustar um pouco do espaçamento em torno deste tipo e com esta colocação aqui em baixo. Eu poderia colocar meu veleiro um pouco mais alto. Acho que é um pouco baixo no círculo. Deixe-me fazer esses pequenos ajustes. Estas são as pequenas coisas que eu acho realmente ajudar um logotipo para desenvolver. Você realmente não quer apressar as coisas, muitos de vocês querem apenas apressá-lo e fazê-lo e salvá-lo, mas isso se isso é algo que você quer viver por um tempo, mas eu acho que é melhor apenas dar um passo para trás e olhar para ele olhos frescos e apenas examinar o sentimento que está criando. Está funcionando? Não está funcionando? Agora só estou brincando com o rastreamento aqui. Eu vou acompanhar isso um pouco mais apertado no fundo só por razões espaciais, e então eu estou realmente afrouxando o rastreamento deste slogan descalço que eu tenho aqui. Eu acho que é quase um pouco solto demais, então eu vou fazer isso um pouco mais apertado, eu sei que soa muito mal-humorado, mas isso é o que fazemos às vezes como artistas, temos que fazer mudanças sutis resolvidas. Ouvi as pessoas dizerem que o diabo está nos detalhes. Eu acho que é realmente verdade, que realmente faz ou quebra coisas quando se trata de design. Eu também vou levantar ligeiramente a minha água novamente, eu sinto que ainda é um pouco baixo demais que é um pouco melhor. Eu também vou rastrear um pouco minha topografia Pickering aqui em cima. Eu só vou para a direita para baixo para 400 sobre isso e apenas manter isso, ainda espaçado para fora bem, mas apenas para dar um pouco mais de ar entre isso e a água como você pode ver. Vamos ver se isso funciona um pouco, mas você tem que criar um pouco mais de ar aqui. O ar é bom quando se trata de logotipos, eu poderia até ir um pouco mais baixo, e eu acho que isso apenas ajuda a abrir as coisas. Quando as coisas se sentem um pouco congestionadas, eu sinto que não são tão limpas e eles realmente não se deparam o caminho certo, tanto quanto a transferência de idéias. É apenas uma filosofia pessoal. Acho que um pouco de ar ajuda muito. Principalmente vai levantar isso um pouquinho. Parece que o F está quase tocando a linha ali, que linhas centrais. Eu só vou expandir isso um pouquinho e apenas ter certeza que eu não vou ficar maior na fonte. Novamente, eu tenho que retratar isso agora porque eu acabei de fazer a cópia, mas tudo bem 55. Como pode ver, só estou fazendo mudanças sutis. Aqui é onde você faz as mudanças sutis para o seu logotipo, não tenha medo, apenas experimente coisas. Você pode fazer como cinco ou seis versões de apenas este lugar real de usar o seu logotipo. Você pode querer apenas ajustar, ajustar, ajustar. Enquanto estamos indo junto, você sempre pode copiá-lo como nesta folha, você pode fazer como cinco ou seis variações disso. Por enquanto, não vou fazer isso só por mostrar a vocês, mas é o que acho que me ajuda. O que eu quero fazer agora, é salvar novamente, Comando mais S. Agora que fez todos esses ajustes. Agora vou em frente e tentar com algumas cores. Vamos nos livrar deste aqui em cima, vou me referir ao que fiz anteriormente. Isto é o que eu fiz anteriormente antes de gravar. Como você pode ver, eu fiz este fundo ter um impacto positivo, e então esta área do meio é negativa. O interior do céu aqui é negativo, então eu tenho todos esses elementos como positivos. Vou tentar fazer isso aqui. Isto, em vez de ser um derrame, vai ser preenchido. Agora isso obviamente vai mudar as coisas, então antes de eu fazer isso, o que eu preciso fazer aqui é que eu preciso fazer este círculo ter um interior branco e eu preciso fazer este círculo ter um interior branco, porque agora Ambos estão vazios. Agora, se eu tentar de novo, isso provavelmente deve funcionar. Obviamente nosso azulejo desapareceu completamente, mas tudo bem. Você pode simplesmente agarrá-lo, torná-lo branco por enquanto. É interessante quando você vira coisa, às vezes faz com que eles não funcionem tão bem, então é uma coisa interessante. Nem sempre funciona da mesma maneira que pode ter feito antes. Vou pegar esses centros, vou transformá-los em negros. Vou tomar meu sol, que eu disse que ia fazer menor. Vou fazer isso um pouco menor agora. Quero que isso se alinhe com o meu pássaro de certa forma, não perfeitamente, mas apenas o suficiente. Eu vou torná-lo em um elemento positivo então eu não vou ter o seu acariciado, eu vou tê-lo virado em torno de. Agora estou chegando a algum lugar. O que eu fiz aqui em cima? Eu fiz minhas linhas muito mais grossas, então elas são um pouco mais fortes e proeminentes dentro da minha forma. Vou em frente e fazer isso. Vou tentar isso também. Vamos fazer isto. Selecione todas as minhas linhas, minhas linhas pretas de qualquer maneira. Vamos aumentar um pouco o golpe. Agora isso é um pouco demais, talvez mais como um 4.5. Eu tenho como em cinco um pouco demais, então lá vamos nós. Vamos tentar isso, e então eu vou também fazer esta linha 4.5 para consistência. Tudo bem. Vou encolher isto daqui a pouco. Veja as coisas mudarem quando você começar a adicionar cor. Eles realmente fazem, e é por isso que é importante permitir que eles mudem e apenas experimentem. Eu só estou me certificando de que todas as minhas fontes ainda são as mesmas, eu vou voltar para o meu rastreamento e diminuir o rastreamento sobre isso um pouco. Minha hierarquia precisa ser Pickering Ontário. Eu quero que eles obviamente vejam as formas centrais e os ícones. Mas então eu quero que eles leiam o slogan real, para que o céu azul e a vida descalça perto do lago. Isso é realmente o que estou tentando fazer. Essa é a ordem do que eu quero que as pessoas vejam. Tudo bem. Como você pode ver, estamos chegando muito mais perto agora. Eu tenho o meu veleiro que eu quero agora mover um pouco para cima. Vou para o Comando 2. Eu só vou tocar e mover isso para cima um pouco para que pareça um pouco mais como se estivesse flutuando na água. Agora eu tenho meus ícones flutuando onde eu quero. Minhas flores se tornaram, eles parecem estar em uma forma estranha agora, em um lugar estranho, porque quando eu as mudo para brancos, agora o traço branco está interagindo com eles, não era antes. O que eu quero fazer é, em primeiro lugar, eu quero apenas selecionar os centros e nós vamos fazer aqueles negros. Na verdade, vou tirar uma dessas flores completamente, deletar. Eu vou colocar a pessoa no lugar que eu quero que ela seja e talvez torná-la um pouco menor. Então eu vou espelhá-lo ou refleti-lo e copiar enquanto eu estou fazendo isso. Isso funciona um pouco melhor, eu acho, visualmente. Agora vamos olhar para trás e ver onde estamos. Agora estamos chegando muito mais perto, eu acho. Eu vou ir em frente e começar a adicionar, o que, eu vou salvar isso como está, e eu vou continuar e, em seguida, transformá-lo em, adicionar um pouco de cor a ele. Digamos que Salvar, Comando mais S. Agora vamos em frente e fazer isso. Vamos pegar esse logotipo, que está realmente parecendo muito perto da minha amostra, 6. Adicionando cor e textura: O que eu quero fazer agora é eu quero adicionar um pouco de cor a este design de logotipo, então eu vou ir em frente e criar um pouco de uma palete. Agora vou em frente e criar um círculo aqui e, em seguida, basta copiar e arrastar, comando “D”, comando “D”, comando “D”. Tudo. Não acho que signifique tantas cores, mas vamos ter paciência comigo enquanto fazemos isso. Então eu geralmente começaria com “Amostras”, mas você pode ter suas próprias amostras com crateras. Talvez haja certas cores pelas quais você seja realmente atraído. Eu quero cores praianas, então a primeira cor que eu quero usar, digamos que é uma cor azul-petróleo ou uma cor turquesa, mas mais no lado azul.Então vamos dizer que vamos lá. Na verdade, vamos iluminar um pouco. Vamos um pouco mais azul brilhante. Quero sentir-me ensolarado, quero sentir-me feliz. Então talvez eu faça um pouco de contraste, talvez como um vermelho profundo. Talvez eu queira incorporar a Marinha. Marinha é uma grande cor náutica, então vamos tentar algo ao longo dessas linhas. Uma marinha profunda para as partes mais profundas do logotipo. Acho que só fazendo um pouco de paleta, nos ajuda a ver como as coisas vão interagir juntas. Então talvez eu faça um cinza só para um pouco de neutro lá dentro, apenas tente isso por enquanto. Deixe-me me livrar desses outros. Acho que não vou precisar deles agora. Vamos tentar estes por enquanto. Vamos em frente e vamos pegar nossas linhas de água. Vamos lembrar o “Stroke”. O AVC foi 4,5. Vou em frente e selecionar a cor cercada, e é 4,5. Agora vamos em frente e tentar o nosso passado. Vamos fazer esse vermelho talvez, um pouco ousado demais, talvez mais azul. Deixe-me certificar-me de que as minhas fontes não estão delineadas. Agora, o que está acontecendo aqui é este contorno de preto, torna-se irrelevante. Vou te mostrar o que quero dizer. Quando eu zoom aqui, esta linha aqui se torna irrelevante. Eu realmente não preciso dele, então eu vou realmente apenas me livrar dessa linha, que eu acho que realmente ajuda a abrir o logotipo um pouco. Agora estou literalmente projetando como estou indo junto com vocês aqui, então tenham paciência comigo. É realmente uma experiência muito interessante fazer isso, mas vamos tentar da mesma cor que isso. Talvez eu deixe meu barco vermelho. Talvez esses elementos sejam o azul escuro. Basta começar a colocar em algumas cores em seu logotipo. Talvez este slogan seja a peça que é talvez o cinza, e isso é muito claro, então talvez eu faça mais como o vermelho. Então estamos chegando a algum lugar, eu acho que aqui. Talvez aqui embaixo, essas flores sejam vermelhas. Então essa pode ser a minha primeira opinião sobre isso. Pode ou não estar certo. Mas como você pode ver, apenas adicionar cor realmente muda o tom geral do logotipo geral. Talvez todo este fundo em vez de azul escuro seja o cinza. Isso pode ou não estar funcionando. Como você pode ver, há muitas coisas diferentes que você pode fazer quando começar a adicionar cores. Então eu acho que eu vou me ater a mais de um fundo cercado. Eu acho que eu poderia mantê-lo um pouco mais simplificado de uma forma em vez de tentar ter tantas cores diferentes acontecendo. Pergunto-me o que aconteceria se eu removesse toda esta linha . Isso pode até funcionar? Eu poderia ter isso mais como flutuar ou eu posso manter a linha lá e talvez torná-lo um pouco mais fino. Ou posso fazer o azul escuro e tentar algo assim. Eu acho que o que eu poderia fazer aqui é realmente fazer “ONTARIO” uma cor diferente só porque eu quero que as coisas tenham um fluxo e um pop como eles estão trabalhando juntos. Então estamos ficando um pouco mais, talvez para onde queremos ir. Talvez façamos esta água mais como um azul, como um azul escuro. Eu acho que eu poderia ter escolhido tudo isso, mas eu gosto de fazer as coisas do jeito lento às vezes, eu não sei por quê. Então talvez nós levemos isso para baixo um pouco mais para quatro pontos. Estamos chegando lá. O que vou fazer agora é tentar algumas variações diferentes de cores. No próximo clipe, vou mostrar onde eu pousei, e a partir daí podemos começar a reduzir isso para o nosso design final do logotipo. Pessoal, agora estou de volta. Eu só fui em frente e tive um pouco de diversão fora da tela e criou algumas outras opções de cores, e explorou algumas cores porque eu acho que quando você realmente começar a jogar com cores, ele vai realmente absolutamente mudar o logotipo como você pode dizer. Então o que eu fiz aqui é que criei quatro variações diferentes, e vou revisá-las rapidamente para mostrar o que fiz. Vamos dar um zoom neste aqui. Bem, primeiro e acima de tudo, eu realmente tirei a linha interna. Na verdade, mantive isso longe depois de vê-lo porque senti que se tornou uma ideia de um céu azul atrás dele, que para os meus propósitos funciona, eu acho. Eu me certifiquei de que o sol e o elemento pássaro permanecessem escuros para que fosse como uma silhueta. Então eu começo a brincar com cores. Eu gosto da idéia de “PICKERING” estar em branco e “ONTARIO” estar em branco porque para meus fins de hierarquia, eu sinto que isso realmente funciona, e realmente branco vai sempre chamar a atenção quando é contra uma cor ou um fundo escuro, por isso é apenas uma daquelas coisas com a natureza dos nossos olhos. Nossos olhos sempre vão para a área que é brilhante na página ou dentro do título. Então, o branco estourar contra a cor é sempre uma boa opção. Eu poderia obviamente não ter nenhum fundo aqui, mas eu realmente gostei e gostei da idéia do círculo ser um emblema do fundo e realmente ser o pano de fundo por trás de tudo isso. Então é como se você estivesse olhando para ele, olhando para dentro e vendo todos os outros elementos. Então eu gosto dessa cor de salmão rosa misturado com azul-petróleo e então a cor de terra entre tudo isso é essa marinha escura, que eu acho realmente muito, muito legal. Isso parece muito dos anos 80. As cores para mim, que eu amo, isso parece algo que estaria em uma camiseta dos anos 80 em algum lugar, que eu realmente, realmente gosto. Quero explorar isso. Vamos para o próximo aqui. Este é um pouco mais de uma coloração náutica típica. Azul, azul marinho, azul-azul-marinho, e ler. Eu queria pelo menos tentar algo assim para ficar dentro dessa idéia náutica. Como você pode ver, eu mantive a mesma cor na água em ambos estes, mas eu só quero mudar os fundos. Eu mantive o azul escuro para as letras porque uma letra é bastante delicada. Eu sinto que se eu o iluminasse, ele realmente começaria a desaparecer e se tornaria inútil se você realmente não puder lê-lo, então eu quero manter isso lá. Agora, aqui em baixo, sinto que estamos nos mudando para mais dos anos 90, quase como o estilo de palheta como antigamente quando as pessoas usavam néon muito divertido, misturavam-se com rosa, e depois uma cor escura. Eu só gosto dessa maneira néon de expressar isso. Este é o seu logotipo, então você não precisa fazer um logotipo para sua própria cidade natal que irá representá-los especificamente. Isto é sobre a tua própria opinião sobre a tua cidade natal. Então você poderia ter uma expressão muito hippish aqui. Pequenas flores se sentem um pouco mais feminino e feminino, divertido e não muito sério tomar apenas pelas escolhas de cores. Ele definitivamente faz com que ele se sinta um pouco mais leve e divertido. Então eu quero experimentar um, era tudo de uma cor. Um logotipo inteiro feito com apenas brancos e uma cor. Eu realmente gosto disso. Gosto dos minimalistas. Eu gosto de como ele está contando com o espaço positivo e negativo ainda mais porque os espaços em branco estão se comunicando conosco. Eles estão nos dando onde devemos olhar e desenhando nossos olhos em torno deste logotipo. Eu gosto de como o branco é o componente principal para o título de “PICKERING” e “ONTARIO”. Eu gosto de como os pops de flores estão trabalhando lá. Curiosamente, os contornos estão brilhando aqui para este veleiro dentro, eu sinto que essas linhas de espaço negativas são realmente o que estão segurando toda esta área interna juntos, bem como as linhas que entram e saem com a água. Então você poderia fazer isso também. Você poderia realmente pegar todo o seu logotipo, escolher sua cor ou cor favorita que realmente representa você, representa sua opinião sobre sua cidade natal, e então apenas usar essa cor com branco, e isso pode realmente ser Muito legal também. Eu também poderia empatar tudo isso e fazer tudo isso um esboço. Então tudo delineado, obviamente as fontes não serão, mas tudo isso pode voltar a ser delineado e tornar isso mais um logotipo de forma de contorno, que também é uma idéia muito quente agora, muitos designers estão usando formas de contorno, então isso poderia ser uma visão legal sobre ele. O que eu vou fazer apenas para o bem dos meus próprios propósitos, eu acho que eu poderia realmente manter este fundo e então talvez injetar algumas cores nele porque eu realmente amo esta cor de azul azul-petróleo e eu acho que é apenas um agradável, lago arejado cor do lado, então eu acho que eu vou tentar e usar isso de alguma forma aqui. Então vamos em frente e adicionar um pouco de cor aqui para o veleiro, por exemplo. Gosto que o veleiro seja vermelho, então vou voltar a isso. Eu acho que eu poderia realmente tentar esta fonte em vermelho. Na verdade, eu não gosto disso, eu vou voltar para o azul talvez. Acho que funciona um pouco melhor. Então eu quero fazer isso “ONTARIO”, eu vou levar isso de volta para um azul escuro também. Talvez eu adicione essas flores vermelhas para o fundo. O que estou a tentar fazer agora é que estou a tentar perceber onde quero aterrar com esta coisa toda. Às vezes, é incorporar ideias que você tem de cada uma das suas finais e, em seguida fazê-los sentir que todos trabalham juntos e fazer esses ajustes sutis. Acho que estamos quase lá, rapazes. Sei que foi um processo, mas como pode ver, é assim que funciona. Você tem que estar disposto a realmente cavar e tentar coisas e apenas não ter medo de tentar coisas diferentes. Mas é aqui que eu acho que posso estar aterrissando. Eu realmente gostei deste logotipo. Gosto do jeito que se sente. Eu poderia tentar apenas por causa disso, apenas para criar alguma dimensão. Eu poderia tentar fazer isso o azul mais escuro. Vamos voltar ao Stroke. Ok, vamos tentar isso. Talvez algo assim. Talvez o problema que estou tendo é que este azul é um pouco escuro demais para mim. Talvez eu só acalme isso um pouco. Talvez isso possa ser uma solução melhor para mim, isso é mais feliz. Eu queria me sentir feliz. Eu sei que parece engraçado, mas eu quero que isso se sinta como um olhar geral feliz e logotipo. Eu acho que isso é importante às vezes saber como você quer que as coisas se sintam no final. Eu acho que isso realmente ajuda você a pousar na coisa certa. Ok, agora vamos tentar isso. Acho que está ficando ainda melhor. Eu definitivamente queria que isso se sentisse à beira do lago e vibe na praia. Acho que estou me aproximando muito dessa. Acho que vou resolver este caso. Posso fazer mais alguns ajustes, mas isto é muito perto de onde quero estar. Agora, no próximo vídeo eu vou adicionar um pouco de texturização a isso. Só para mostrar a vocês como eu faria. Vamos para o próximo clipe aqui e eu vou te mostrar como fazer isso. Agora estamos prontos para adicionar uma textura a este design de logotipo. Eu acho que as texturas podem realmente fazer um logotipo ganhar vida ou até mesmo adicionar idade ao logotipo. Talvez fazê-lo parecer um pouco como se tivesse sido exibido, impresso em algo ou dar-lhe aquele estilo vintage. O que vou fazer agora é ir ao Photoshop. No Photoshop eu tenho esse arquivo que encontrei. É um arquivo de textura. Na verdade, é uma fotografia de um terreno de concreto. O que eu vou fazer agora, é ir para Imagem, Ajustes e Desaturar esta imagem. Isso basicamente derruba muita cor, praticamente toda a cor. Esta é realmente uma maneira muito útil de mantê-lo no modo RGB por enquanto e também apenas dando-lhe a oportunidade de se livrar das cores. Agora, o que eu quero fazer é ir para Levels, comandar L. Vou fazer os negros mais escuros e a coisa escura é mais escura e a coisa da luz é mais leve. Basicamente, estou aumentando o contraste. Você pode fazer isso com o conteúdo do seu coração, realmente com o que você acha que quer que sua textura se pareça. Agora, no meu caso, a minha textura vai ser branca, por isso vai ser virada. Vai ser um pouco diferente de fazer uma textura. Posso ampliar e ver como está. Está ficando um pouco mais perto do que eu quero, certo? Agora, o que eu quero fazer é, você pode posturizar ou fazer limiar. No meu caso, eu vou apenas ir em frente e ir direto para fazer isso um bitmap. A primeira coisa que tenho que fazer é criar uma escala de cinza, ok? Descarte todas as informações de cores e, em seguida, vou criar um bitmap. Um bitmap é uma série de formas que usam formas quadradas ou de diamante ou círculo redondo. Basicamente, cria a ideia de um padrão para que pareça textura. Eu vou dizer, “Vá em frente, sim. Vou dizer Freqüência, digamos 40 linhas por polegada. Como você pode ver aqui, existem diferentes opções, redondo, diamante, elipse, linha, quadrado e cruz. Eu vou em frente com rodada. Isso basicamente vai de novo, eliminar todas as áreas de cinza. Até as pequenas manchas, agora são feitas de pequenos pontos circulares. Acho que essa é ainda uma maneira melhor de ter certeza de que você não está tendo que lidar com todas as outras pequenas cores que acontecem dentro das texturas. Agora eu vou salvar isso como um PSD, Salvar como, Concreto 1. Vou salvá-lo assim, Salvar, Substituir. Já fiz isto antes, está bem? Agora eu vou ir em frente e ir para o meu ilustrador. Eu vou trazê-lo para dentro, então File, Place e eu queremos colocar meu, oops, onde está? Vou colocar minha textura de concreto que acabei de criar. Trouxe a nossa textura. O que vamos fazer é reduzir o tamanho. Só estou encolhendo. Isso é muito mais de uma textura menor, agora é enorme, ok? Então vamos em frente e torná-lo na cor que queremos. A coisa legal sobre um bitmap é que você pode realmente mudar as cores para qualquer cor que você quiser. No meu caso, quero que seja branco, está bem? Vamos agora movê-lo para um lugar com o qual estou feliz. Digamos que eu estava feliz com ele estar bem ali, ok? Tanta texturização em cima da minha imagem. Vou em frente e selecionar a textura e todo o arquivo do meu logotipo. Vou clicar na guia Transparência e selecionar Criar máscara. Agora, o que acontece é que parece que desaparece. O que vamos fazer é que vamos realmente desfazer. Há uma desseleção do botão chamado Clip e, em seguida, selecione Inverter máscara. Quando eu digo Inverter Máscara, de repente ele realmente inverteu. É realmente só me mostrou apenas a textura e ele criou uma máscara em torno meu logotipo para que meu logotipo não vai ter a textura ao redor do exterior. Isso é difícil de dizer porque este é um fundo branco. Digamos que temos outra camada e digamos que colocamos outra cor por baixo. Digamos que vamos com cinza, por exemplo, o que está acontecendo é que vai derrubar a textura no fundo. Vamos as cores mais escuras para que você possa vê-lo ainda melhor e eu vou ampliar. Vai preto, está bem? Está literalmente a apagar a coloração no fundo do meu logótipo, está bem? Se você acha que seu logotipo vai ser algo que vai precisar ser fundo transparente onde você pode realmente ter textura, mas você quer que ele ainda seja capaz de aparecer no fundo de qualquer cor, então este pode ser o maneira de ir para você. Como você pode ver, esta é a maneira que você vai adicionar textura. No meu caso, eu não vou querer necessariamente que ele seja capaz de ser visto em todos os fundos coloridos como este. Para mim, isso realmente não funciona, mas eu só queria te mostrar como fazer isso. Agora, como você pode ver quando você amplia, há texturização que está no fundo aqui. Agora, para mim eu provavelmente vou estar apenas vendo este logotipo em branco. Eu vou devolvê-lo a isso porque isso parece muito mais do jeito que provavelmente iria olhar para mim. É assim que eu provavelmente vou deixar por enquanto, mas é assim que você adiciona textura. Em seguida, salvarei isso como um arquivo AI e um PDF. Agora, o que eu vou fazer é mostrar-lhes no próximo vídeo como terminar seu arquivo e salvá-lo corretamente. 7. Toques finais e salve: O que vamos fazer agora é os toques finais e salvar. Este é o momento em que você realmente quer olhar sobre o seu logotipo, certifique-se de que tudo está finalizado como você deseja. Eu mostrei a você como criar texturas, mas vamos apenas dizer que neste caso, eu queria salvar isso como uma versão não texturizada do logotipo. O que eu vou fazer é olhar e ter certeza de que não há erros de digitação, ter certeza de que não há nada errado ou fora do lugar. Quaisquer toques finais, tão longe quanto apenas pequenas mudanças sutis apenas para ter certeza de que é tudo exatamente como eu quero que seja. Eu só notei que eu tinha a palavra azul escrito sem o l que é hilário. Mas essas são as coisas que podem ser perdidas, especialmente com tipos pequenos e coisas assim, então certifique-se de que você não está tendo um erro de digitação como eu fiz. O que eu quero fazer agora é descrever todas as fontes, bem como os traços. A primeira coisa que eu vou fazer é delinear fontes, eu vou selecionar “Todos o comando A”, e então eu vou subir para digitar, e eu vou delinear fontes para criar contornos, eu também posso ir comando shift O. Tudo bem, então há todos os contornos, então isso significa que todas as minhas fontes agora não são fontes, agora são formas. Se eu ampliar, isso torna mais fácil para mim mais tarde se eu quiser imprimir isso, ou tiver algum problema com impressoras e coisas assim, pessoas que estão trabalhando nos arquivos, eles não precisam se preocupar em encontrar fontes e coisas como que mais tarde, o que é super útil. Em seguida, vamos trabalhar nos traços. Agora os traços novamente são as formas de linha que usamos para criar essas linhas de água, por exemplo. Agora, se eu deixá-los como traços, o que pode acontecer é, mais tarde, se alguém está manipulando meu logotipo, eles podem acidentalmente não estar segurando o turno, por exemplo, ou não estar respeitando o fato de que eu tenho traços, e então as coisas podem começar a ficar todas erradas e fora da linha e fora da proporção, que é uma verdadeira dor, então você não quer que isso aconteça. O que eu faço é ir novamente o comando A e eu vou para objeto, caminho , esboços traço, ok, agora novamente, isso vai fazer com que meus traços não sejam traços, eles são realmente formas. Se eu fosse ampliar aqui, isso agora é uma forma, tudo isso são formas por baixo. Agora parece que não é como um traço em cima do traçado, agora é forma em cima da forma. Novamente, é uma coisa de proteção para que você não tenha se preocupar com isso mais tarde quando se trata de produção. Se você já quis produzir este logotipo para um sinal ou para qualquer outro propósito, uma camiseta, o que quer que seja isso é algo que é importante notar. Ok, então agora vamos fazer é vamos salvar como, vamos salvá-lo como primeiro um arquivo do Illustrator, então arquivo “Salvar como” vamos salvá-lo como um arquivo do Illustrator, então eu vou chamá-lo de arquivo PickeringLogo.ai, e salvar. Agora eu tenho ele definido para um modo de cor CMYK, agora dependendo de como você vai usar seu logotipo, você vai querer ter certeza de que você está salvando nos modos de cor corretos, obviamente. modos de cores para CMYK são para impressão, RGB é para qualquer coisa online ou nas redes sociais. Em seguida, vou salvá-lo como um PDF. A razão pela qual eu sempre salvo logotipos como um PDF é porque os PDFs apenas vêm a calhar eles são frequentemente usados para, novamente, produção, produção de coisas que precisam ser feitas, impressoras, impressoras, centros de cópia, eles adoram PDFs assim sempre que você precisa enviar seu logotipo para qualquer um, isso pode ser outra maneira de usar isso. Outra maneira de salvar isso vai ser para fins on-line, que vai ser como JPEG. Eu quero ir em frente e exportar, “Exportar como” que está me oferecendo para exportá-lo como um PNG, eu também posso exportá-lo como um JPEG ou como um TIFF, o que quer que seja. Mas para mim, para PNG que me daria um fundo transparente para este propósito sozinho eu quero salvá-lo como um JPEG, e eu vou dizer modo de cor RGB, qualidade eu vou ir todo o caminho até o topo, ok. Você também pode exportar como e, em seguida, salvar para web, isso também é algo que eu fiz antes, e então aqui em cima você iria apenas ir em frente e mudá-lo para JPEG aqui, e então salvá-lo dessa maneira, ok, certificando-se de que tudo é exatamente do jeito que você quer. A qualidade eu sempre gosto de tê-lo um pouco maior qualidade, mesmo que ele não aumenta o tamanho do arquivo. Isso é realmente isso, então você está indo para, em seguida, apenas salvá-lo fora como ai.PDF em um arquivo JPEG. Eu encorajo você agora a compartilhar seu novo design de logotipo encontrado. Compartilhe o design do logotipo do círculo de sua cidade natal conosco. Mal posso esperar para ver o que todos vocês compartilham, e eu adoraria ouvir de vocês o que talvez fez você ir na direção que você foi para o seu design de logotipo, e eu realmente espero que você tenha gostado deste processo de trabalhar nisso comigo, e estou ansioso para ver seus logotipos. 8. Obrigado: Muito obrigado por se juntar ao desafio de design de logotipo da cidade natal com a forma do círculo. Espero que você tenha se divertido muito, espero que tenha aprendido muito e aproveite esse processo comigo. Quero encorajá-lo se você ainda não tiver ido em frente e compartilhar o design do seu logotipo na seção do projeto. Esta é uma ótima maneira de dar um grito para a sua cidade natal e deixar de fora seus amigos e familiares e compartilhar algo que você sente e vê sobre sua própria cidade natal. Pessoal, muito obrigado e vejo vocês da próxima vez.