Design de interiores holístico: transforme seu espaço pessoal para ter mais bem-estar

1. Introdução: Com ações simples, seu espaço pessoal pode fazer você se sentir mais equilibrado e conectado. Bem-vindo ao Design de Interiores para Bem-Estar. Sou Steffi e esta é a Mary of Clear Studios. Acreditamos que o design de interiores é acessível para quem está interessado em ação simples dentro de seu espaço. Transformar o espaço em torno de você pode transformar o espaço dentro. Trabalhamos juntos em projetos de design de interiores baseados em Nova York desde 2016. Desde designs de restaurantes a espaços de escritório, residências privadas. Usamos o ethos do design holístico para nos guiar através do trabalho nesses diferentes locais. O objetivo desta classe é capacitá-lo a tomar posse de seu espaço pessoal. Queremos que se sinta inspirado e confiante para criar um espaço para si mesmo que promova o bem-estar. O curso será estruturado em quatro seções. Na primeira seção, vamos apresentá-lo ao conceito de design holístico e compartilhar nossos cinco princípios orientadores. A segunda seção é sobre habilidades técnicas e de execução. A terceira seção será onde orientamos você através de um de nossos projetos de clientes e mostraremos como todos esses conceitos e técnicas são aplicados. Então, finalmente, entraremos no projeto da turma. Tudo isso culminará no final em seu próprio redesenho pessoal de sua casa. Estamos tão entusiasmados por te juntares a nós. Transformando seu espaço pessoal, ele pode permitir que você se sinta mais enraizado e conectado. Nós convidamos você a fazer uma panela de chá e nos vemos no curso. 2. Projeto do curso: Para o projeto da classe, incentivamos você a aplicar princípios e técnicas de design holísticos diretamente ao seu próprio espaço pessoal e ambiente. Isso pode ser em qualquer lugar, desde a criação um ponto focal, curando seus objetos significativos em uma prateleira, até reorganizar sua mobília através de um esboço de plano. Mesmo conectando ainda mais com a natureza em seu quarto, como você pode trazer biofilia para o seu espaço? Estas são ofertas baseadas em ação que podem trazer uma nova perspectiva. Primeiro, use seus sentidos para ajudá-lo a observar. O objetivo é que você se sinta confiante para criar um espaço de vida em casa que promova o bem-estar. Convidamos você a compartilhar seu projeto no painel Skillshare com fotos antes e depois. Realmente ansioso para se conectar com você. 3. Princípios do design holístico: Você deve estar se perguntando o que é o design holístico. É basicamente como a palavra soa. Está levando em consideração toda a imagem do espaço. Design holístico é um termo crescente dentro da indústria de design, e cada vez mais designers estão adaptando isso como seu principal ethos para não apenas explicar as áreas segmentadas menores do espaço, mas é realmente sobre visionar todo o todo o meio ambiente. Em vez de rotular diferentes aspectos do design, como este é um laboratório ou isto é uma peça de mobiliário, é uma ideia de que tudo está interligado. Ao preencher a lacuna e fazer essas conexões profundas, podemos ter mais dessa experiência baseada em sentimentos. Com design holístico, vemos que tudo é uma interconexão de relacionamentos. Realmente começamos a desenvolver uma relação com o nosso espaço. Identificamos cinco princípios principais que praticamos para o design holístico. São sentidos, conforto, materiais, biofilia e cuidado. Vamos mergulhar mais fundo em cada um desses elementos. Esperamos que esses princípios diferentes sirvam como ferramentas para você aplicar em seu próprio espaço pessoal. Ao longo da aula, vamos entrar em contato com nossas emoções e como elas se relacionam com o espaço ao nosso redor. Para este primeiro exercício, tire um momento agora. Observe como você está se sentindo agora. Observe se algum de seus sentimentos está sendo influenciado pelo espaço ao seu redor. Pergunte a si mesmo, como esse espaço está me apoiando? Como é que este espaço não me apoia? Como este espaço poderia me apoiar mais? Nós convidamos você a escrever algumas dessas respostas e guardá-las para uma seção posterior da turma. Agora que você entrou um pouco mais em contato com o espaço em que você está e nós introduzimos o design holístico como conceito e quais são os nossos princípios orientadores, nós vamos mergulhar no primeiro, os sentidos. 4. Princípio 1: sentidos: Nosso primeiro princípio de design holístico são os sentidos. Temos cinco sentidos básicos: visão, audição, paladar, olfato e toque. O que está acontecendo com esses sentidos? Cada sentido envia informações ao nosso cérebro para nos ajudar a entender e perceber o mundo ao nosso redor. Nós enraizamos a prática do design holístico em nossos sentidos porque esta é a nossa experiência de qualquer momento. Isto é o que realmente nos traz para o presente. Quando entramos em qualquer espaço, nosso subconsciente está sendo ativado em tantos níveis de nossos sentidos. Nós sentimos que é super importante que, para termos este design holístico, nós realmente levemos em consideração todo o espectro dos sentidos. Quando se pensa em design, visão pode ser o sentido mais primário que surge. Para muitas pessoas, design é tudo sobre como um espaço parece. É sobre ele olhar bonito e esteticamente agradável, e isso é super importante. É muito importante que, quando você entra no espaço, que parece para você é realmente criar uma paisagem calma, nutritiva, organizada, porque tudo isso vai se refletir de volta em sua experiência. O próximo sentido é o toque. Tudo em nossa casa é feito de algum material. Estes materiais têm qualidades diferentes para eles. Alguns podem ser macios, como este belo trapo em que estamos sentados. Alguns podem ser muito difíceis, como uma superfície de cozinha que é mais fácil de limpar. Sentimos que ter essa diversidade de texturas e toque para diferentes funcionalidades do espaço é outro aspecto importante. Em seguida, temos som. Isso é algo que muitas vezes fica muito esquecido. É algo que pode realmente trazer um sentimento desconfortável em um espaço. Se você tem alguma máquina que está fazendo um som estranho ou se você tem colegas de quarto que estão sempre tocando música alta muito tarde, todas essas coisas em nosso campo sônico estão realmente nos afetando profundamente. Com o som, convidamos você a notar como ele se move através do seu espaço. Observe se as áreas de sua casa são mais altas em determinados momentos ou mais silenciosas. Apenas começando a ser perceptivo pode abrir você para como o som está afetando você, e então você pode encontrar soluções criativas para neutralizar o que esses sons diferentes podem ser, seja através de uma máquina de ruído branco para usar à noite, investindo em alguns bons fones de ouvido de alta qualidade para ajudá-lo a se concentrar quando você está trabalhando. Coisas como esta. O próximo sentido é o cheiro. Para nós, o cheiro é tudo sobre a sua qualidade do ar. É tudo sobre trazer ar fresco para o seu espaço através da abertura de uma janela, entrar em uma ventilação cruzada por ter janelas abertas em ambos os lados do espaço. Muitas vezes, ar pode ficar muito estagnado, e ao abrir as janelas e permitir que o ar fresco entre, é uma forma de trazer uma energia fresca para o seu espaço. Outra técnica é, como temos aqui, um umidificador, que você também pode adicionar em diferentes fragrâncias, óleos essenciais, em. Então, está movendo essa energia fresca através do ar fresco, bem como trazendo um umidificador para fazer esta qualidade de ar muito agradável em seu próprio espaço pessoal. O sentido final é o gosto. É um pouco difícil de como ele se encaixa com o design de interiores. Para nós, realmente se resume à cozinha, de ter este lugar em sua casa onde você pode comer e nutrir-se e ter todos esses gostos e sabores surpreendentes surgem. A cozinha é realmente o coração da casa. É a lareira. É este lugar que pode realmente ser uma fonte de alimento. Outro aspecto do gosto que se relaciona com o bem-estar é a água. Água é vida. uma dica para o seu próprio espaço pessoal é obter um filtro de água portátil que você pode colocar em áreas de sua casa que você está ocupando o tempo todo, seja um escritório em casa, seu quarto, sua sala de estar, em algum lugar onde você pode ter acesso a água purificada e incentiva você a se manter hidratado durante todo o dia, porque ele está bem ali. Quando Barry e eu entramos em um espaço para trabalhar em um projeto de design, aplicamos nossos sentidos ao absorver o espaço. Nós convidamos você a fazer o mesmo. Então pegue um caderno e tire um momento para observar seu ambiente atual e o espaço ao seu redor. Anote o que você percebe para cada um dos sentidos. Guarde as respostas que escreveu. Vamos revisitá-los em nossa seção técnica parte 1, que é tudo sobre observação. Por enquanto, veremos você no próximo vídeo, que é nosso segundo princípio de design holístico, conforto. 5. Princípio 2: conforto: Neste vídeo vamos falar de conforto. A idéia de conforto é que você pode criar seu senso de pertença e realmente gostar de uma sensação de casa em seu próprio espaço pessoal. O que faz de você exclusivamente você? Eu convido você a apenas ter um momento para olhar em torno seu ambiente atual e tomar nota do que faz você, você. Isso pode ser qualquer coisa de um objeto pessoal que foi dado a você, talvez algo com o qual você está conectado em um nível visual. Mas talvez pense mais sobre o que parece visualmente, mas mais do que significado e sentimento que você começa quando você olha para esse objeto. Basicamente, o seu quarto ou o seu espaço mais pessoal vai ser uma coleção do seu mais valioso. Quando digo valioso , são os objetos mais significativos do seu espaço. A forma como organizamos um espaço e curadoria é apenas um termo extravagante de colocar objetos em uma área específica, é que realmente depende de você. Não há julgamentos de como algo deve parecer. Se você tem a experiência mais significativa através dessa ação, então é a configuração mais significativa e a exibição visual. Todos nós temos uma história para compartilhar e narrando essa história em seu espaço, você pode criar essa sensação realmente profunda de conexão e conforto. Para mim com um espaço R eu tenho conexões profundas com vários objetos como este bule de chá. Este bule para mim cria uma sensação de lar e pertença. Ele realmente cria este belo convite para as pessoas entrarem em seu quarto e se sentarem e compartilharem uma xícara de chá. Vamos tomar esse princípio de conforto e ter mais dessa experiência prática. Venha ao meu quarto e mostrarei uma demonstração rápida de como aplico conforto ao meu espaço pessoal. 6. Demonstração: ponto focal: Vou mostrar-vos como estabelecer um ponto focal dentro do vosso espaço. Estou usando o topo deste manto. Você pode aplicar isso a basicamente qualquer superfície que você tem um ponto de vista realmente grande para olhar. Este pode ser o topo da cômoda, acima de uma mesa, ou realmente qualquer prateleira que você tenha dentro do seu espaço. O processo de colocar seu ponto focal é a idéia de contar sua história, e se conectar através de seus objetos de uma maneira significativa. O que você vai fazer é talvez ter uma coleção dos objetos que você tem, e começar a organizá-los e tratar isso como um processo aberto. Ele não precisa parecer perfeito imediatamente, mas até que você comece a colocar os objetos, seja em agrupamentos ou ao longo da superfície que você tem, você começará a ser capaz de narrar sua história através desses objetos. A primeira coisa que vou mirar é o pano de fundo do seu plano focal. Eu gosto de usar espelhos porque isso fornece um reflexo de que você tem um novo ponto de vista quando você está olhando para o seu ponto focal. Este é o pano que eu montei. Basicamente, era um processo realmente orgânico de tomar um pano de fundo contrastante junto com duas reflexões. Você vai ver esse jogo de escala, e realmente abraçar isso, muitos dos objetos que você tem vão variar em tamanho. Através de camadas, ele cria essa nova profundidade. Acho que isso parece bom para mim. Eu vou apenas passar para colocar os objetos. Há uma estética de design interessante que envolve objetos de três, e eu vou começar a demonstrar como e por que somos atraídos para o número 3. Este é o pano de fundo de três, e então eu vou para colocar objetos diferentes e coisas assim em proporções de três. Aqui está um exemplo de agrupamentos de três que eu tinha mencionado anteriormente. Quando você está selecionando objetos diferentes, eu acho que o contraste é uma maneira realmente interessante de decidir o que vai bem com algo. Aqui está um pote de cobra vivo neste vaso, junto com algumas lhamas pequenas que eu encontrei quando eu estava viajando pelo Perú, e este é um vaso que eu encontrei enquanto eu estava atravessando o país. Adoro integrar vasos dentro do seu ponto focal, especialmente quando os vasos são mais um e um sentimento gentil. Eles são mais únicos, para mim quando você trabalha com um vaso que tem mais deste equilíbrio de olhar escultural, e também função. Quando você trabalha com vasos diferentes, você tem a oportunidade de colocar plantas dentro deles. O que eu gosto de brincar é o equilíbrio de material vivo e material seco. Esta é uma folha de grama seca. O que eu mais amo é que há muita textura acontecendo, e eu posso manter por muito tempo. Também é ótimo integrar coisas que você encontrou em sua área local. Por exemplo, eu achei isso em uma caminhada na trilha próxima. É bom gastar, você pode ter uma conexão mais profunda com o que está acontecendo diretamente fora de sua casa, e trazê-lo para dentro. Aqui está uma maneira de ver suas opções entre integrar a vida vegetal em seus vasos. Aqui estão as folhas secas que eu tinha encontrado, e mais dessas estacas vivas que você pode colocar dentro de seu vaso. Uma coisa incrível sobre o cultivo de plantas selvas como a monstera, ave do paraíso, ou até mesmo a planta de serpentes, é que quando elas ficam grandes demais até certo ponto, você pode cortar a planta, e depois usá-las como estacas dentro Seu vaso. Só estou mostrando o que é ter mais de um vaso seco que tem textura nele, ao contrário de algo que está vivendo como um corte. Ambos os vasos, eu fui capaz de descobrir pequenas costeletas dentro da área, então eu tenho uma conexão mais única. Novamente, é tudo sobre contar essa história com objetos únicos aos quais você se sente realmente conectado. Uma maneira de documentar isso muito rapidamente em seu processo, é apenas tirar uma foto e ver como esses agrupamentos se parecem. Isso ajudará você a documentar seu processo geral e ver onde você começou. Uma grande vantagem de trocar o que está acontecendo em seu ponto focal, é que ele começa a refrescar o espaço. Ele permite que seu olho tenha uma nova experiência com os objetos que são colocados. As coisas só têm uma nova perspectiva quando você está olhando para o seu ponto focal de ter uma experiência baseada em sentimentos dos objetos que são muito significativos para você, e também um exercício estético onde você começa a jogar com os diferentes proporções e escalas e deslocar em torno de diferentes objetos, dependendo de como eles olham. Sinta-se livre para tirar uma foto de antes e depois do seu ponto focal, que possamos dar uma olhada de onde seu progresso foi antes e depois, e eles podem guiá-lo através de uma jornada em que você montou sua própria lareira única. Espero que este tenha sido um processo envolvente para você aplicar seus próprios objetos em um ponto focal. A idéia é levar as coisas de uma maneira realmente emocionante que seja mais agradável para você. No final do dia, é tudo sobre como você se sente quando olha para esses objetos. 7. Princípio 3: material: Neste vídeo, apresentaremos nosso terceiro princípio de design holístico, materiais. Materiais são as coisas físicas que dão estrutura e realmente manifestam o ambiente em que estamos. Inclui todas as superfícies, todos os móveis. É tudo. Para nós, adotamos uma abordagem de materiais conscientes. Há tantas opções diferentes lá fora no nosso mundo. Neste vídeo, queremos compartilhar um pouco mais sobre como você pode ser discernimento sobre os tipos de materiais que você traz para o seu próprio espaço pessoal. Uma linha de base para materiais. Temos materiais naturais, materiais sintéticos e materiais compósitos. Materiais naturais são aqueles que são encontrados na natureza e não foram feitos por seres humanos. Normalmente, eles são muito minimamente processados para que sua beleza natural possa brilhar através. comparação, os materiais sintéticos são feitos pelo homem e não podem ser encontrados na natureza. Os materiais sintéticos são geralmente criados em laboratórios misturando diferentes produtos químicos ou compostos preparados juntos, para fazer este novo material. Os materiais compósitos estão algures no meio. Eles muitas vezes misturam materiais naturais e sintéticos. Não há tamanho único para todos. Não é que materiais sintéticos sejam ruins e materiais naturais sejam bons. Mas é muito importante que você esteja atento sobre como você está trazendo esses materiais diferentes para o seu espaço. Nós definitivamente temos uma preferência por materiais naturais. Há algumas razões para isso. Um deles é que, muitas vezes eles lhe dão uma sensação de conexão direta com o ambiente natural. Eles também são minimamente processo por isso muitas vezes eles não contêm um monte de produtos químicos diferentes ou coisas que podem criar um ambiente de vida insalubre. Para esta lição, temos uma atividade para você. Pegue o seu caderno e comece a observar ao redor do seu espaço os tipos de materiais que você tem. Talvez você tenha madeira, pedra, metal, plástico, vidro. Basta anotar algumas notas sobre os materiais que você tem em seu espaço. A segunda parte é trazer à mente materiais com os quais você tem uma conexão emocional positiva. Talvez seja porque é de uma experiência passada ou de um lugar que você realmente ama. Veja se há algum material que vem à sua mente que não precisa necessariamente estar em seu espaço pessoal, mas que você sente que tem mais dessa conexão pessoal emocional e também anote-os em seu caderno. 8. Princípio 4: biofilia: Um dos principais componentes do design holístico é a biofilia. O que isto significa é o amor da vida ou o amor das formas vivas. Como humanos, somos sempre inspirados pela natureza e trazendo isso para todos os nossos espaços e ambientes. Ver formas e padrões naturais tem um efeito bonito sobre como experimentamos o espaço pessoal. Quando a biofilia é aplicada à arquitetura, isso significa que o edifício real tem uma conexão mais profunda com a natureza. Através de uma melhor ventilação, iluminação natural integração de plantas, e até mesmo inspirações da natureza no espaço, melhora o bem-estar das pessoas dentro desse edifício. Biophilia leva preferências para muitas formas e formas naturais. Por exemplo, a concha de nautilus é sempre uma forma de inspiração comumente usada. À medida que se curva em espiral, muitos arquitetos e designers tomam isso como uma forma de inspiração para remover paredes angulares e espaços apertados. Quando nós, humanos, interagimos mais com essas formas mais profundas de biofilia, ressoam a partir desses espaços o sentimento de pertença e uma experiência mais natural. Biophilia descreve a conexão que os seres humanos subconscientemente buscam com o resto da vida. Philia é as atrações e sentimentos positivos que as pessoas têm em relação a organismos, espécies, habitats, processos e objetos em seu entorno natural. projeto da Biophilia se esforça para forjar essa conexão, alavancando e inserindo muitos desses padrões naturais e condições espaciais no ambiente construído. Isso nos coloca mais em um espaço positivo e realmente nos ajuda a focar quando estamos nesses espaços que têm a intenção de se conectar mais profundamente com a natureza. Outra conexão com a biofilia é a beleza. Somos tão inspirados pela natureza e através de todas essas texturas e padrões, coisas que encontramos que já existem em nosso ambiente exterior, podemos começar a trazer para dentro. Quando você começa a notar alguns desses padrões mais naturais, realmente ajuda a quebrar o espaço quando estamos falando de paredes, tapetes, texturas, integração de plantas, também. Quando você está em seu ambiente atual, comece a pensar sobre o que neste ambiente atual em que você está, é inspirado pela natureza e como você pode trazer mais disso para dentro. Um componente principal com biofilia é olhar para fora da janela e perceber qual é a sua conexão com o sol. Um aspecto principal disso é onde está o sol realmente nascendo de sua localização da janela? É assim que os humanos se conectam mais profundamente com a natureza. É o ciclo da lua, do sol, e como relacionamos nossa terra com o universo. Uma solução doméstica para a integração da biofilia é o uso de plantas de interior. Você vê atrás de nós, é uma grande coleção de plantas. Na verdade, estamos usando uma luz que alimenta as plantas. 9. Princípio 5: cuidados: Neste vídeo, apresentaremos nosso conceito final de cuidado holístico com design. Cuidar do seu espaço é um dos aspectos mais integrais do design holístico. Se você cuidar do seu espaço, seu espaço cuidará de você. É tudo sobre formar uma conexão com o seu espaço. É uma relação que você forma e mantém no dia-a-dia. Sentimos que o design holístico, não é uma coisa única. Não é algo que você faz um dia e está pronto para sempre. É realmente esse processo. É essa aparição contínua e uma sensação contínua de cuidado com o seu espaço. Uma estratégia para desenvolver um sentido mais profundo de cuidado e relacionamento com o seu próprio espaço é criar um ponto focal em casa. Esta pode ser uma área de sua casa com a qual você sente uma conexão especial. Aqui você pode colocar objetos diferentes, obras de arte, coisas com as quais você tem essa conexão mais emocional. Este pode realmente ser um lugar que você sempre se certificar de manter arrumado e um lugar que você pode vir e você não está se sentindo tão bem para recarregar e se sentir revigorado. Um ponto focal pode assumir muitas formas e formas diferentes. Um exemplo com que muitas vezes trabalhamos é a lareira de uma lareira. Esta é uma forma natural que quando você entra em um espaço, você é atraído para ele. Muitas vezes, ele está centrado em uma sala e nós escolhemos esse local. Se você não tem uma lareira, não é grande coisa. Há muitas maneiras diferentes de encontrar seu próprio ponto focal pessoal. Muitas vezes pode ser centrado em um espaço ou em um canto. Isso realmente depende do que é bom para você e apenas levando em consideração o resto da imagem que você tem acontecendo. Quando formamos essa relação com nosso espaço e começamos a ter esse senso mais profundo de conexão, ele realmente desiste tanto de volta para nós. Como dissemos antes, o espaço ao redor impacta o espaço interior. Ao mostrarmos cuidado com nosso espaço, em última análise, ele está mostrando cuidado para nós mesmos. Para esta lição, temos um pouco de exercício para você. Nós convidamos você a encontrar duas ou três coisas que você faz para o seu espaço que mostra o seu cuidado espaço. Por exemplo, isso pode estar regando suas plantas, pode estar fazendo sua cama todos os dias quando você acorda. Encontre o que essas coisas são para você e anote-as. Esses eram nossos cinco princípios holísticos de design. Nós realmente esperávamos que eles fossem super informativos. Agora, vamos passar para a parte técnica desta classe, onde você verá alguns dos princípios holísticos de design sendo aplicados em ação. 10. Técnica 1: observação: Bem-vindo à nossa próxima sessão da turma técnica. Nesta sessão, vamos guiá-lo através de alguns aspectos orientados para a ação do design que irão ajudá-lo a trazer os princípios para o seu espaço. Nossa primeira técnica é a observação. Observação é como começamos cada projeto. Levamos em conta o lugar em que estamos. Nós realmente notamos o que é a ecologia do lugar. Com a ecologia, estamos procurando não só o que está dentro do seu espaço físico real, mas todas as plantas que estão ao redor, os animais, as outras pessoas, as características do bairro ou as terras circundantes. Nós realmente olhamos para como seu espaço se encaixa neste contexto maior. Através da observação, podemos desenvolver o sentido da relação com o nosso espaço. Isso traz nosso primeiro princípio de sentidos holísticos de design. Nossos sentidos são a chave para como observamos. Nós os usamos como uma ferramenta para nos conectarmos mais profundamente com o espaço em que estamos. Para observação, nós realmente olhamos para o que vemos, o que ouvimos, o que provamos, o que sentimos e o que sentimos. Nós também vamos uma camada mais profunda. Não é apenas olhar para cada um desses sentidos por conta própria, mas como eles se unem e como isso informa como nos sentimos no espaço? Estamos realmente olhando, quais são esses aspectos mais sutis de um espaço. Isso também pode vir de talvez um inquilino anterior ou um uso anterior do edifício. Não é apenas o que está presente no espaço agora, mas o que já esteve presente naquele espaço antes. Observação está realmente tentando obter toda essa história e realmente ajudar você a se sentir conectado com o espaço em que você está. Temos um exercício para você fazer, para praticar esta técnica de observação. Vamos abordá-lo como uma prática de atenção plena. Então, convidamos você a guardar seu telefone e garantir que você não tem muitas distrações acontecendo agora. Vamos começar por aterrar nos nossos corpos. Você pode fechar os olhos se estiver confortável e apenas chamar a atenção para sua respiração. Percebendo como a respiração se sente em seu corpo. Percebendo como seu corpo está se sentindo agora e aproveitando essa conexão com a Terra embaixo de você. Aterramento em seu corpo, através da terra na terra. Encontrar a si mesmo e realmente entrar neste momento presente. Você pode levar o tempo que precisar e depois de encontrar esse estado de terra atual, você pode abrir os olhos e começar a chamar a atenção para o que você está observando em seu espaço. Você pode usar os sentidos como revisamos antes. Movendo-se lentamente em torno de seu espaço, observe o que seus sentidos estão percebendo e, além disso, comece a observar como você está se sentindo. Como essas diferentes áreas do seu espaço fazem você se sentir? Tome esta prática e faça-a por conta própria, com o tempo, por muito tempo que seja para você. 11. Técnica 2: planejamento de espaço: Nossa próxima habilidade técnica é o planejamento do espaço. Então, uma vez que você tenha feito a prática de observação em seu espaço, nós temos uma abordagem de três etapas para o planejamento espacial. As três etapas são determinar suas necessidades, configurar suas zonas e criar um plano de implementação. O primeiro passo é determinar suas necessidades. Toque em como você deseja o espaço para fazer você se sentir, quais atividades você vai estar fazendo no espaço, as funções básicas desse espaço. O próximo passo é criar algumas zonas diferentes com base em quaisquer que sejam as suas necessidades. Você pode realmente levar em conta todo o seu espaço para isso. Para mim, eu moro em uma casa onde temos uma cozinha comum, sala de estar comum, e eu também tenho meu quarto pessoal. No quarto pessoal, eu trabalho em casa, então eu também estou criando um escritório em casa lá. Então tenho meu quarto onde durmo e trabalho, a cozinha onde estou comendo e preparando refeições e o espaço onde posso relaxar, receber amigos. Então pense em você, todas essas coisas podem estar em um só espaço, se você estiver morando em um estúdio. Ou você também pode ter um quarto extra ou um escritório separado. Leve em consideração suas necessidades desde o primeiro passo. Então, no segundo passo, vamos para a zona fora e ver como todas essas necessidades diferentes se encaixam no seu espaço real. O terceiro passo final é a implementação. Depois de descobrir quais são as suas necessidades e onde essas diferentes necessidades serão atendidas dentro do seu espaço. Se trata de realmente fazer essas coisas. Com a implementação, existem muitas estratégias diferentes. Quando fazemos design de interiores para os nossos próprios espaços pessoais, temos tanta liberdade e flexibilidade. Não se trata de acertar na primeira vez. Podemos sempre reorganizar e mover as coisas. Portanto, não é tão importante que tenhamos esses desenhos finais e renderizações finais de como o espaço vai se parecer. Nós vamos fazer um exercício para o planejamento espacial e entrar neste processo de três etapas para que você tenha uma melhor noção de como você pode fazer isso para seu próprio espaço. Nós definitivamente não estamos mais planejadores, mas é bom dar um pouco de tempo no início para obter seus rolamentos e planejar um pouco para o seu espaço. 12. Demonstração: plano de desenho: Precisaremos de uma caneta ou marcador, fita métrica, régua, tesoura e papel de construção. Haverá quatro passos para o nosso exercício de planeamento espacial. Eles são, observação, função e intenção, medição, e arranjo. Pegue seu caderno e escreva estes quatro passos no lado esquerdo do papel. Para o nosso primeiro passo, observação, use seus sentidos, atravesse seu espaço, e observe o que você observa. Em seguida, avance para descobrir qual é a função ou intenção para este espaço. Anote os aspectos que você precisa deste espaço para ajudá-lo a cumprir. Terceiro, vamos passar para a medição. Meça o espaço que você está planejando e anote-o. Em seguida, descubra, usando o tamanho do papel que você tem, e o tamanho do seu espaço, para criar um desenho em escala. Neste exemplo, vamos usar uma escala de meia polegada igual a um pé. Este seria um desenho de escala de 5 polegadas por 10 polegadas, que equivale a um espaço de 10 pés por 20 pés. Descubra uma escala que funcione para o seu espaço usando matemática simples e, em seguida, usando sua régua, desenhe seu espaço para escala. Também é útil anotar qual escala você usou para referência. Lembre-se sempre de anotar onde está o Norte para o seu espaço. Em seguida, adicione a localização de quaisquer janelas e portas. Certifique-se de desenhar o balanço da porta. Em seguida, descubra os principais itens de mobiliário que estarão no espaço. Anote-os e, em seguida, usando sua fita métrica, meça cada item de mobiliário. Depois de ter medido todos, então usando sua balança, descubra e corte um retângulo de duas escalas, ou qualquer forma que seja a sua mobília, a partir do papel de construção. Escreva o nome de cada item de mobiliário no papel. Então passamos para o nosso passo final, arranjo. Organize as diferentes peças componentes no espaço. Esta é uma ferramenta para ajudar você a planejar para ver quais peças você tem, quais peças você pode querer obter e como as coisas vão caber em seu espaço sem ter que mover tudo ao redor. As coisas parecem de forma diferente no papel, então certifique-se de testar as coisas na vida real quando você está no próprio espaço. Espero que esta tenha sido uma ferramenta útil, e você possa usar este processo de quatro etapas no planejamento do espaço futuro. 13. Técnica 3: cor: A próxima habilidade técnica é cor e luz. Isso se relaciona principalmente com nosso senso de visão para nossos princípios holísticos de design. Quando você entra em uma sala, seu subconsciente é imediatamente afetado pela cor das paredes. Isso ocorre porque essa cor específica pode deixar você animado, calmo ou até mesmo relaxado. As cores podem agir de três maneiras: ativo, passivo ou neutro. Não há certo ou errado, é apenas importante entender as intenções das cores e como elas nos fazem sentir. Se você pretende ter mais dessa experiência ativa em seu quarto, talvez você deva ir com um tom de cor mais brilhante. Se você está procurando mais desta experiência passiva onde a sala é realmente calma e recolhida, indo para mais de um tom mais frio e menos saturado. Dependendo do tamanho da sala, a cor das paredes pode fazer o espaço parecer quente e brilhante e maior, ou menor mais aconchegante e ainda mais íntimo, se é essa a sua intenção. A cor vermelha é um tom muito intenso, definitivamente pode agitar muita emoção. Esta cor é usada principalmente em muitos espaços públicos. Pode não ser melhor para o seu quarto, mas pode ser ótimo para um espaço de entretenimento ou um local onde você quer que uma parte dessa energia seja mais emocionante. A cor roxa tem um dos valores mais escuros, e as pessoas adoram escolhê-lo por seu efeito dramático. Para mim, escolher um tom mais claro de roxo mais, isto é, na tonalidade de cinza misturado com roxo, pode adicionar um efeito mais calmante para o quarto. A cor verde é a mais profundamente conectada à biofilia. Isso nos lembra da natureza e trazendo elementos exteriores para dentro. A cor verde tem um efeito realmente calmante, e também pode ser ótimo para o espaço de vida e até mesmo para o quarto. Os neutros são os meus favoritos. Eles são mais acinzentada versão dessas cores específicas. É bom usar essas paletas de cores que trazem um efeito mais calmante e tranquilo ao seu espaço. Ao escolher as diferentes cores nas paredes, é importante considerar o que você terá no espaço, ou seja, móveis, obras de arte, todas essas coisas diferentes que compõem o que nossos espaços incorporam, tanto o cores complementares na parede. Se você for para uma cor de tom realmente brilhante, pode ser bom considerar mais dessas paletes neutras de móveis, cores e texturas. Se você está indo para um tom mais neutro nas paredes, você pode ter um pouco mais de flexibilidade com os diferentes padrões e cores brilhantes que estão acontecendo dentro de sua mobília e de sua roupa de cama. Ter uma abordagem mais holística com a maneira como você pinta seu espaço também é super útil quando você considera muitos quartos e locais diferentes dentro de sua casa. Talvez a entrada possa ser um momento realmente brilhante onde você convida as pessoas a entrar, então você considera o que a sala de estar também será. Talvez isso seja para entretenimento ou para mais relaxamento. Então, quando você considera a cozinha, especialmente em nossa casa, temos muita integração de plantas. Por isso, com todos os nossos acabamentos em madeira natural, selecionamos mais deste tom bege claro. Outra coisa a considerar é o acabamento da tinta. Isso basicamente significa quão brilhante e reflexiva essa tinta é. ovo e sol são ótimos para considerar para a cozinha. Estes acabamentos específicos de tinta são realmente fáceis de limpar, e eles são realmente durável tipo de acabamento para grandes áreas de tráfego. Meu favorito para o quarto é na verdade um apartamento. Há algo sobre o acabamento plano da tinta. Ele traz mais desta experiência calmante quando você está na sala. A tinta é menos reflexiva e você realmente tem mais deste ambiente aconchegante e quente em um espaço onde você quer relaxar. Aqui está o meu processo de seleção de tinta. Esta é uma ferramenta realmente grande que todos têm acesso. Isso é chamado de fã de cores. Basicamente você pode entrar em qualquer loja Benjamin Moore ou pintura e eles geralmente têm isso, então você pode fazer referência. Vou passar por alguns tons de verde, que incorpora mais dessa ideia de biofilia. Uma ótima maneira de considerar como você escolhe sua cor é o processo de eliminação. Acho que é muito útil quando você pode selecionar uma cor, mas também notar todas as outras cores ao redor. Como essa cor parece complementar as outras cores? Por esse processo de eliminação, você pode chegar a mais de uma decisão sobre a cor que você gostaria nas paredes. Se formos para esta linha específica, temos o caminho de sálvia, alcachofra e jardim. Isso lhe dá um gradiente dessa cor específica. Um processo de escolha da cor é que você pode selecionar uma para a qual você é desenhada e, em seguida, talvez, selecionar uma sombra mais clara. A razão pela qual eu vou para o lado mais claro dessa cor é que você quer considerar todo o ambiente e espaço. Também o que esse espaço específico parece à noite e diferentes horas do dia. Você também pode ter sombras específicas acontecendo em seu quarto, modo que a cor pode ser um pouco mais escura na sombra. Além disso, você pode apenas escolher a cor com base no nome. Erva floração, tenda de homens, pandas ou tad. Então divirta-se com isso. 14. Técnica 4: luz: A iluminação também é uma coisa principal a considerar quando você está projetando o espaço. Um que descrevemos a iluminação como designers é a temperatura Kelvin. A temperatura Kelvin é qualquer coisa de 2.500-3.000 descreve mais de uma iluminação de fogo quente. Em seguida, no outro espectro você tem 5.000 kelvin, que é mais descrito como uma iluminação mais fria. Este tipo de luz pode ser encontrado em hospitais e diferentes ambientes onde você realmente precisa desta temperatura de luz fria para criar foco no ambiente. Há muitas maneiras diferentes de aplicar a configuração da iluminação. Se você está tendo um jantar e você quer mais desta experiência íntima, escolher mais da luz de velas ou iluminação e lâmpadas que estão mais dentro da faixa de 2.500 K-3.000 pode adicionar um enriquecimento mais quente experiência para as pessoas que estão sobre o seu lugar. Outro uso da iluminação é para galerias. Quando você está entrando em uma galeria e deseja exibir a pintura ou servir a arte na parede de acordo com sua verdadeira cor exata, você pode escolher como galerista uma luz de temperatura mais fria de 5.000 K. Este é o tipo de luz onde você pode ler com seus olhos quais as cores específicas nas paredes. Ligando biofilia de volta à iluminação, como somos sempre treinados para integrar a natureza em nosso espaço, nós, humanos, também estamos conectados com o ciclo do sol. Durante o dia, é bom ter luzes brilhantes em seu quarto para que você possa se sentir mais energizado e focado. Durante a noite como o sol está se pondo, é importante considerar a qualidade das luzes que você tem na sala. Isso basicamente significa que se você tem uma luz de tarefa realmente brilhante ou sua tela do computador tarde da noite reflete mais desta temperatura mais fria de Kelvin, ele pode mantê-lo acordado até tarde da noite. Com a prática de atenção plena morfa é quando você está assistindo o sol começar a se pôr, é bom começar com as luzes de tarefa com dimmer para que você possa reduzir a pouca luz em seu quarto. Além disso, há muitas configurações no seu laptop e celular onde você pode adicionar mais dessa tonalidade laranja à sua tecnologia quando estiver olhando para ela à noite. É bom estar em conexão com o seu ambiente e começar a desligar e escurecer as luzes para que você possa se preparar para a noite. A cor e a luz estão muito interligadas. O tipo de cor que você vê nas paredes também está conectado ao tipo de luz que você tem em seu espaço. Como esta atividade, convido você a caminhar em torno sua casa pessoal e tomar nota do tipo de luzes que estão acontecendo com seu espaço. Escreva o que você acha que a temperatura da luz é, e talvez vá ao redor do espaço e tome uma nota das cores das paredes também, e como elas se interconectam entre si. Então o próximo passo desse exercício é escolher uma hora diferente do dia. Talvez a primeira vez que você faz isso durante o dia, a próxima vez que você pode fazer isso é quando o sol está se pondo e talvez tomar nota de como o próprio espaço se altera ao longo do dia. Uma abordagem consciente para isso é quando você começa a notar como você é pessoalmente afetado pela iluminação em seu quarto, você pode alterá-la para que você possa controlar como você quer se sentir. 15. Técnica 5: fornecimento ético: A próxima habilidade técnica é o fornecimento ético. Nós realmente adoramos integrar este passo em nosso processo de design. Isso significa que estamos trabalhando com carpinteiros locais, fabricantes e lojas vintage dentro da área. Isso promove mais um senso de comunidade e economia local, que fortalece todos ao seu redor e também o seu espaço. Criando um significado mais profundo dentro de seu espaço para que você possa contar uma história mais profunda de onde todos os objetos vieram. Minha coisa favorita a fazer é ir a lojas vintage, e a melhor parte disso é você entrar com a mente aberta. Dentro deste processo pessoal de mente, às vezes fico surpreso por estar atraído por esses objetos específicos. Eles podem ser itens de móveis ou acessórios. Também é uma experiência muito única quando você encontra um objeto, e você quer projetar todo o espaço em torno desse objeto. fornecimento ético mais se relaciona com o nosso principal design para conforto. Conforto é a idéia de reunir objetos que têm mais desse significado mais profundo, e cria um sentimento mais profundo de pertença em seu espaço pessoal. Sempre confira seu brechó local porque você nunca sabe onde vai encontrar. Por exemplo, eu encontrei este vaso incrível, e é super emocionante para mim que ele estava disponível no brechó local. Não fazia ideia que ia estar lá, e é uma das minhas peças favoritas. Isto é definitivamente uma lareira. Outra maneira de fornecimento ético é conectar-se diretamente aos vendedores e artesãos. Uma boa maneira de fazer isso é através do Etsy. No Etsy, você pode encontrar tantos tipos diferentes de cerâmica, têxteis, coisas que artesãos de todo o mundo estão vendendo diretamente de sua loja. Outra maneira que adoramos trabalhar com artesãos é obter peças personalizadas projetadas diretamente com eles. Isso cria mais uma sensação de conexão com a pessoa que está fazendo isso, e então você também pode sentir que você está projetando algo com ela. Eles também estão sempre para baixo para ser desafiado com novas idéias que você pode apresentar seu caminho. Definitivamente confira Etsy e Instagram, use essas duas plataformas para ver que tipo de objetos que você pode encontrar, e fazer sua pesquisa. Além de impulsionar a economia local, você também tem craigslist. Estes são basicamente seus vizinhos, pessoas que vivem ao seu lado, que estão postando coisas que eles estão dispostos a vender. Uma atividade de abastecimento ético é, observar o seu espaço e talvez pensar sobre o mobiliário específico que você está procurando para entrar no seu espaço. Com isso em mente, convido você a olhar para todos esses diferentes sites de onde você pode encontrar esse mobiliário, juntamente com craigslist. Ao fazê-lo, tente formar juntos uma análise de preços, e desafie-se para ver se você pode obter o melhor preço para a peça mais única. 16. Técnica 6: plantas: A próxima habilidade técnica é trabalhar com plantas. Este é um aspecto muito divertido do que fazemos. Trabalhando com plantas, toca nos princípios holísticos de design de biofilia e cuidados. Porque somos sempre inspirados pela natureza trazendo o ambiente exterior como plantas domésticas podem elevar tanto o seu humor, sua criatividade, como também reduz o estresse. Ao escolher plantas, é ótimo considerar a resiliência delas, o significa que as plantas da selva são realmente altamente adaptáveis e podem prosperar em ambientes com pouca luz e alta luz. Algumas dessas plantas da selva podem ser a planta da Serpente, a Monstera, o Philodendron e todas elas podem realmente transformar seu espaço em um oásis e uma selva. Outra coisa a considerar ao trabalhar com plantas é as condições de iluminação que você tem em seu quarto. Quando você está em sua casa, dependendo de qual quarto é, há tantas condições de iluminação diferentes de onde a janela está conectada à orientação do sol. Em consideração com isso, você pode trabalhar com diferentes tipos de plantas que funcionam com essas configurações de luz variáveis. Se você tem um quarto de configuração de luz natural realmente baixa, não se preocupe, há tantas soluções diferentes que você pode integrar em seu quarto. Uma empresa com a qual adoramos trabalhar é a Soltech. Eles projetaram uma luz de fotossíntese que se integra com uma configuração de luz Kelvin quente. Então, com esta luz quente, faz as plantas realmente felizes. Outra empresa local com a qual adoramos trabalhar é a Hey Horti. Hey Horti oferece uma assinatura de plano semanal ou mensal. Você pode obter uma nova planta entregue diretamente em sua casa, e é uma boa maneira de aprender a trabalhar com diferentes tipos de plantas. Então, uma atividade é caminhar em torno de sua casa e observar se há um local onde você pode colocar uma planta. Pegue todas as configurações de luz, e faça sua pesquisa, encontre uma planta que seja perfeitamente adequada para essa configuração de luz específica. Se você tem um ambiente de pouca luz, volte para as soluções que fornecemos para você com as luzes da planta para integrar essas plantas em sua casa. Quando você oferece um ambiente próspero para suas plantas, as plantas começarão a retribuir para você. 17. Demonstração: configuração de espaço: Está bem. Cada um destes termos neste caso. Está bem. Está bem. Obrigado . Está bem. Está bem. Está bem. 18. Técnica 7: organização: Neste vídeo, vamos compartilhar nossa última habilidade técnica. Organização. A organização é super chave. Quando nossos espaços são organizados, eles se sentem calmos e se sentem solidários para nós. Adotamos uma abordagem em dois passos com a organização. Primeiro, há a criação do seu sistema, e segundo, há a manutenção do seu sistema. Criando seu sistema, como é que isso se parece? Há muitas técnicas diferentes para criar uma organização em sua casa. Para nós, nossa abordagem é baseada na criação de uma casa para cada um de seus objetos, tendo um lugar que tudo vive, tendo um lugar que você conhece cada objeto em sua casa vai. Ao fazer isso, é muito fácil manter as coisas organizadas porque tudo tem seu próprio espaço. Algumas dicas sobre como iniciar esse processo de organização doméstica para si mesmo. Uma coisa que eu faço é pegar as coisas em sua casa e agrupá-las. Quando agrupámos como as coisas, é muito mais fácil para os nossos cérebros. Não precisamos procurar em milhões de lugares para encontrar algo. Outra tática que usamos é deixar de lado as coisas. Estamos sempre recebendo mais e mais coisas em nossas vidas, por isso é super importante que também deixemos de lado as coisas e limpemos nossos espaços. Uma tática para isso é pegar o que você está tentando organizar e fazer três pilhas. Na primeira pilha, há coisas que você ama, que você não pode viver sem, que você definitivamente quer manter. Então, na segunda pilha, há coisas que você gosta, mas não são suas coisas favoritas. Eles podem não ser coisas que você usa o tempo todo. Talvez haja algum valor sentimental e conexão com eles. Então você não está pronto para deixá-los ir, mas não há algo que você talvez tenha usado nos últimos meses ou mesmo alguns anos. Então, na terceira pilha, coloque as coisas que você está pronto para deixar ir, coisas que você não usa mais e que não estão mais servindo você. Com esta terceira pilha, você vai doar isso. Você pode trazê-lo para o Exército da Boa Vontade ou Salvação, em algum lugar onde alguém possa ter uma segunda vida com esses objetos. Esta segunda pilha, as coisas que você gosta, você pode colocar isso em um saco e colocá-lo em algum lugar no armário ou onde você tem um espaço de armazenamento, e deixá-lo por um mês. Então, quando um mês chegar, você pode colocar uma notificação em seu telefone, ir e olhar essas coisas novamente e realmente ver, você perdeu alguma coisa no mês passado? Você realmente vai usá-lo no futuro? Se há certas coisas que você sente que quer manter e que ainda lhe servem, guarde essas coisas. O resto dessas coisas, deixe-os ir. Claro, esta primeira pilha de coisas que você ama, essas são as coisas que você vai manter. Através deste processo de realmente ver sua conexão com esses objetos diferentes, você pode abrir espaço, espaço físico para que haja menos coisas, menos desordem e menos coisas que estão apenas sentadas em torno recolher poeira e realmente não servir qualquer função para a sua vida mais. Depois de criar seu sistema, o próximo passo é manter esse sistema. Nossa abordagem para manter o sistema é criar uma lista de verificação para você. Uma lista de coisas que você deseja fazer todas as semanas para o seu espaço para mantê-lo limpo e organizado. Outra abordagem que tomamos é a compensação sazonal. Isso se une ao nosso princípio de biophilia, de perceber as mudanças da estação ao seu redor. A limpeza sazonal ajuda-o a fazer a transição das coisas no seu espaço, dependendo da estação. Outra dica para criar seu sistema é aproveitar esse primeiro princípio dos sentidos. Especificamente toque, e vá ao redor do seu espaço e toque fisicamente cada objeto, e senti-lo. Isso pode ajudá-lo a estar mais conectado a esses objetos, e realmente notar se algo não está mais servindo você ou se algo é realmente incrível, e você quer trazê-lo e movê-lo para outro lugar. Ter essa conexão física pode realmente ajudá-lo a saber, neste nível mais profundo e intuitivo, se você quer manter algo em seu espaço ou não. 19. In loco: Restaurante Jajaja: Oi. Bem-vindo ao Jajaja Plantas Mexicana. Estamos no segundo lugar na vila oeste de Nova York. Vamos entrar. Este projeto para nós tem sido realmente fundamental para o nosso estúdio e para o nosso desenvolvimento. O primeiro local em que começamos a trabalhar há quatro anos. Tem sido esta bela jornada de trabalhar com os proprietários para realmente desenvolver todo o conceito do que é este espaço. Realmente aprimorar o que é o sentimento aqui e qual é a vibe de Jajaja? Tivemos um processo muito orgânico. O primeiro local é em Chinatown. Nós convertemos uma padaria chinesa no que foi descoberto de tantos detalhes de design realmente bonitos na década de 1920, quando costumava ser uma sorveteria. Isso foi através da direção de condução para a estética geral do design. Estava começando a descascar todas as camadas existentes e expondo o que estava acontecendo no espaço. A idéia de restauração como estamos projetando. Uma das principais coisas que encontramos durante esse processo de investigação foi o chão. O chão realmente nos inspirou com suas cores e suas formas e padrões. Neste local, quando viemos para cá, recriamos o piso original dos anos 20 do local original para este. Este é um grande momento para nós pegar algo que era original de outro lugar, replicá-lo, e continuar a consistência do design estético. É tudo sobre integrar um momento de piso geral que normalmente seria negligenciado. Queríamos realmente celebrar o chão sendo uma bela integração de design. Uma direção importante para o nosso design foi criar uma experiência muito caseira. Adoramos criar ambientes onde você se sinta como se estivesse entrando na casa de alguém. É quase como quando você entra neste local, parece que você está viajando. Queríamos celebrar esses momentos de mistura e combinação de cores, padrões, têxteis, todos juntos para que você se sinta como se estivesse em outro local mundano. Nós adoramos trabalhar com artesãos para criar muita iluminação e os têxteis que você vê Mary e eu sentados aqui. Uma grande parte disso é trabalhar com artesãos para criar essa sensação artesanal. Você realmente percebe quando você está em um espaço e as coisas são muito únicas e feitas à mão. Ele celebra esse momento de viagem e conectando diferentes artesãos em todo o mundo. Eu realmente estou pensando sobre essa idéia de abastecimento ético e comprar coisas desses artesãos que estão fazendo com suas mãos. Foi realmente um grande momento para nós podermos apoiar muitos desses artesãos de outras partes do mundo, bem como artesãos locais que fizeram coisas como esta mesa e todos os assentos, realmente usando o materiais naturais, tanto quanto pudemos. Uma grande parte de nós como designers está contando a história através dos objetos, padrões e texturas. Quando você entra, parece que você está em muitos lugares diferentes. A iluminação é um aspecto tão importante de projetar um espaço de restaurante. Queremos que todos se sintam confortáveis e acolhedores quando estão sentados e desfrutando do espaço. Quando mencionamos anteriormente o nível de 2.200 para a temperatura da luz Kelvin, isso só significa que usamos um espectro muito quente para ter aquela sensação de luz de velas quando você está dentro do restaurante. Tendo havido muitas fontes de luz. Nós realmente nos concentramos nessas variações da qualidade da luz. Ter existido todas essas diferentes fontes de luz também nos permite brincar com os níveis de escurecimento e realmente fazer a transição do dia para o horário noturno. Descobrimos que quando temos muitas fontes de luz diferentes, permite que se brinque com essas diferentes qualidades de luzes dependendo da hora do dia e do humor que queremos evocar no espaço. Nós nos conectamos com biofilia, com o uso de plantas em Jajaja. Há plantas por todo o lado. É um restaurante à base de plantas. Queríamos que as pessoas sentissem que estão neste oásis de plantas. Na frente do restaurante, temos janelas panorâmicas abertas com muita luz. Temos suculentas que pontam a frente junto com diferentes plantas da selva. Quando você entra pelo espaço, há um corredor de visão que na verdade ele não tem tanta luz. Como mencionado anteriormente, integramos o uso da alma que é uma das luzes do espectro à base de plantas que faz as plantas felizes. Embora dentro do corredor central, temos integração de plantas que pontuam essa área. Isso foi realmente ótimo porque este é um espaço super longo. No meio não há tanta luz. Ao trazer a Soltech em todas essas plantas, é realmente criar essa atmosfera e ambiente lá que faz com que se sinta mais do lado de fora. É essa conexão com biophilia. Queremos que as pessoas sintam que estão fazendo uma caminhada. O primeiro passo é observar quais são as condições de iluminação e ver que tipo de plantas se saem realmente bem nessas áreas específicas. Para os materiais do espaço, usamos muita madeira com as mesas, os assentos, também colocando madeira no teto para realmente trazer este calor, quase cabine como sensação no espaço. Usando um metal de zinco totalmente natural na barra, telhas cerâmicas tanto para o chão, bem como acentos por toda parte. Temos as cestas tecidas com as luzes, estuque nas paredes, realmente celebrando todos esses diferentes materiais naturais e juntando-os nesta imagem holística do espaço. Nós realmente queríamos compartilhar este projeto com todos vocês para que vocês possam se inspirar e ver como algumas das coisas que fizemos neste espaço podem ser aplicadas ao seu próprio ambiente doméstico. Para nós, isso realmente começou com a sensação de como queríamos que as pessoas vivessem este espaço. Como mencionamos, através das luzes, da variedade de texturas, das plantas, todos esses aspectos, eles se unem para criar esse clima e vibe de conforto, relaxamento e brincadeira. Este é um espaço divertido muito colorido. Aprenda com isso e veja o seu próprio espaço se quiser realçar essa qualidade de vibração, brincadeira e ecletismo. Ou talvez você queira ir com algo que seja mais minimalista, zen, e silencioso, realmente aproveitando o que esse humor e sentimento que você quer que seu espaço tenha. Isso pode ser um ótimo ponto de partida para descobrir como integrar todos os outros aspectos em seu design. Sim. Definitivamente este nível de ecletismo e coisas que o lembram de viagens. Não tenha medo de ter mais desta mistura de itens e coisas diferentes. Nada realmente tem que combinar, o que é realmente de experiência de libertação muito bonita para nós. Não sinto que isso tem que coincidir por causa disso. Realmente é, se você ama, e é algo que traz essa sensação de vibração para o seu espaço. Definitivamente ir para ele e ver o que vem com toda a integração de contar sua história de tantas maneiras ecléticas diferentes para mostrar isso. Definitivamente em Jajaja, mesmo que este seja um espaço comercial, nós tratamos como se fosse nosso próprio quarto. Você notará alguns dos padrões semelhantes entrando em jogo quando estiver dentro de nossas casas ou em nosso espaço de jantar coletivamente. Nós realmente queríamos compartilhar essa experiência. 20. Resumo: Muito obrigado a todos por participarem da nossa turma. Esperamos que você tenha saído muito disso. Passamos por nossos cinco princípios de design holístico. Nós compartilhamos com você seis habilidades técnicas sobre como você pode implementar esses princípios em seu espaço. Nós o orientamos através de Jajaja, um de nossos projetos favoritos que fizemos. Nós realmente esperamos que você esteja se sentindo inspirado e capacitado, que você possa realmente assumir esse papel de designer holístico de interiores para o seu próprio espaço. >> Nós também levamos você através de duas demonstrações e muito disso é compartilhar essa experiência mais baseada em ação que você pode aplicar diretamente ao seu espaço. Gostaríamos de ver fotos antes e depois que vocês tiveram a oportunidade de transformar seu próprio espaço pessoal, e ter isso como uma experiência de design e um processo de design, e até mesmo uma discussão que podemos começar a ter. Muito do que fazemos é sobre o processo, então sinta-se à vontade para entrar e ver onde isso leva você. Nós realmente encorajamos você a tirar essas fotos antes e depois, publicá-las no grupo da turma, para que também possamos aprender uns com os outros. Gostaríamos de ver o que você inventa e estamos super entusiasmados com tudo o que você vai fazer para o seu espaço pessoal. Entre no design holístico e compartilhe conosco o que você é capaz de criar durante esta aula. Muito obrigado a todos por se juntarem a nós. Mais uma vez, somos os Clear Studios, e você pode nos encontrar através das redes sociais. Nosso Instagram é clearstudios.nyc. Temos postado muita inspiração lá. Encontre-nos lá se quiser acompanhar a nossa viagem e manter-se inspirado pelo design de interiores holístico. >> Sinta-se livre para entrar em contato conosco a qualquer momento para compartilhar sua própria jornada de design pessoal. Estamos sempre em baixo para conversar com você e até mesmo compartilhar alguns conselhos adicionais que podem ser realmente específicos para o seu espaço. Muito obrigado por ter assistido à nossa aula. >> Adeus.