Desenhos realistas com lápis colorido: um guia para iniciantes

1. Apresentação: O que eu adoro nos lápis de cor é o quão vibrantes e altamente detalhados os desenhos com eles podem ser. Mas por causa disso, as pessoas geralmente se sentem sobrecarregadas com a ideia de desenhar com elas. Quero mostrar hoje que, na verdade, se você seguir algumas regras e métodos fundamentais, poderá facilmente criar uma bela arte. Meu nome é Gemma Chambers e faço vídeos e tutoriais de arte desde 2020. Meu canal no YouTube ajudou milhares de pessoas a melhorar suas habilidades de desenho. Mas hoje, no Skillshare, quero dar um passo adiante. Eu escrevi este curso com o objetivo principal de que seja totalmente para iniciantes, então se você não sabe absolutamente nada, tudo bem. Vou abordar tudo, desde os materiais essenciais de que você precisará, as principais técnicas básicas e o método geral para concluir um desenho, e então poderemos realmente desenhar algo. Vamos desenhar uma maçã. Vamos começar. 2. Projeto de curso — desenho de uma Apple: O projeto da turma será desenhar essa maçã. Eu escolhi isso porque é relativamente simples. Você não precisa se preocupar em criar nenhuma textura. Ele usará todos os métodos que eu ensinarei neste curso. Também acho que parece bonito e vibrante, então seria bom praticar. Vou te ensinar todas as habilidades necessárias para criar isso, incluindo como fazer o esboço. Mas se você ficar preso a alguma dessas coisas, incluí alguns esboços nos recursos da aula. Também incluí todas as cores específicas que usei. Não se esqueça de que quando você terminar seu projeto para fazer o upload, eu adoraria ver o que você fez. 3. Materiais para desenho de lápis colorido: Vamos começar falando sobre os materiais necessários para começar com desenhos a lápis coloridos e para concluir este curso. Agora, o material mais óbvio que você precisará são os lápis de cor, e cabe a você decidir o que comprar para isso. Você pode optar por um nível profissional como Prismacolor ou Polychromos. Como alternativa, você ainda pode fazer arte decente com algo mais barato como o Crayola. Uma coisa que você deve ter em mente é que os lápis mais baratos com o tempo podem desbotar. Então, se você está planejando colocar sua obra de arte na parede ou vendê-la, talvez queira optar por um tipo mais profissional de lápis. Para este curso, vou usar o Prismacolor. Agora, embora os lápis sejam importantes, na minha opinião, eles não são tão importantes quanto o papel. Usar o papel errado versus o papel certo fará uma diferença maior no desenho do que usar lápis baratos versus profissionais. Eu sempre recomendo usar a placa Bristol. É meu tipo de papel favorito. É bonito e suave, tão fácil controlar para onde os lápis estão indo, e você também pode acumular uma quantidade razoável dele. Se você tentar usar algo como papel de impressora ou papel de desenho, você simplesmente não conseguirá controlar os lápis de cor da mesma forma ou acumular a maior parte da cor. Vou explicar um pouco mais sobre o que quero dizer com isso mais tarde no curso. Agora, outra coisa que você precisará é de um apontador de lápis. Eu pessoalmente tenho o Swordfish Ikon, mas você não precisa de um apontador de lápis tão sofisticado quanto esse, embora existam apontadores de lápis muito mais sofisticados do que esse. Qualquer coisa que coloque seus lápis em uma boa ponta afiada é o que você precisa. Você pode usar um apontador de lápis barato como esse e ele funcionará bem. O próximo material que eu recomendo é comprar uma caneta Gelly Roll. Eles são muito bons para colocar detalhes em branco brilhante por cima dos lápis de cor. Ele cobre isso muito bem. Isso torna a vida 10 vezes mais fácil do que seria de outra forma. Você verá um pouco mais tarde como eu faço para usar isso. Agora, o próximo material não é realmente algo que você possa comprar, é algo que você precisará fazer. Estou falando sobre amostras de cores. Agora, um dos principais pontos críticos que as pessoas têm é que elas não sabem como será o lápis de cor no papel. Portanto, é difícil descobrir qual cor você precisa se você não sabe como elas se parecem. Para resolver isso, eu desenho todos os lápis que estão no meu conjunto em um pedaço de papel, o papel no qual eu realmente desenharei. Então, esse seria o conselho de Bristol. Eu costumo ser muito arrumado com isso. Eu desenho uma grade e, em seguida, sombreio uma cor de cada vez , passando do mais claro que posso fazer com que cada lápis seja o mais escuro possível e depois o rotulo. Você não precisa fazer isso tão bem quanto isso, contanto que você possa ver como eles se parecem, isso é realmente tudo que importa. Eu costumo fazer isso na ordem do arco-íris. Gosto de ter todos os meus amarelos juntos, todos os meus vermelhos juntos. Novamente, descobri que isso facilita minha vida e você verá por que eu faço isso um pouco mais tarde. Agora não consigo enfatizar a importância dessas amostras. Definitivamente, eles valem o tempo de criá-los. Eu tenho um conjunto de amostras para meus lápis Polychromos que desenhei há cerca de dois anos, e ainda estou usando a mesma folha agora. Portanto, não é algo que precise ser feito com frequência. Agora, o último material que você precisará para este curso é uma forma de ver a foto de referência. Todos os meus desenhos que eu faço, eu trabalho a partir de uma referência. Pessoalmente, sempre carrego a foto de referência no meu iPad e, em seguida, posso ampliar e desenhar a partir dela. Obviamente, você não precisa desenhar em um iPad, pode olhar para ele no telefone ou imprimir a referência. Você precisará de um conjunto de lápis, do papel certo, de um apontador de lápis, de uma caneta Gelly Roll, de tirar todas as suas amostras e de alguma forma de ver a referência. seguir, vamos dar uma olhada em algumas das técnicas básicas que você precisará conhecer. 4. As técnicas básicas principais: Vamos falar sobre algumas das técnicas fundamentais que você precisará conhecer. Existem várias técnicas diferentes que podem ser usadas, mas há um método que eu uso em cada desenho a lápis colorido. Isso é estratificação. A estratificação é onde você entra gradualmente com o lápis muito, muito levemente, em vez de apenas pressionar com muita força. Basicamente, ele permite que você misture cores. Diferente da pintura, por exemplo, toda a sua mistura com lápis de cor basicamente precisa acontecer no papel. O que realmente está acontecendo é que vamos imaginar que temos uma bela folha de papel lisa. Se você olhasse para aquela folha de papel sob um microscópio, ela não seria realmente lisa. Você veria uma série de pequenos solavancos. Quando você aplica um lápis levemente por cima, pequenas manchas de pigmento do lápis ficam alojadas nas protuberâncias. Você pode ver isso acontecendo ao colocar uma leve camada de lápis. Você pode ver pequenas manchas brancas aparecendo. Se você aplicar uma cor diferente por cima, mais pigmento cairá nas lacunas e eventualmente, preencherá o dente desse papel. Há vários motivos pelos quais você usaria camadas. Talvez porque você queira misturar duas cores ou talvez se quiser fazer a transição de uma cor para outra. Se você estiver desenhando objetos realistas, isso vai ser muito importante. Agora entendemos por que precisamos colocar as cores em camadas e entrar levemente com o lápis. Vamos falar sobre como fazemos isso. Uma coisa que facilitará a vida se você quiser pressionar levemente com o lápis é segurá-lo mais para trás do que normalmente faria. Eu costumo segurar meus lápis aqui e o que isso faz é impedir que você seja capaz de pressionar com muita força. Se você estiver segurando bem pela ponta, precisará ter muito mais controle do lápis, enquanto literalmente não pode pressionar com força se estiver segurando aqui. Você também quer ter certeza de que seu lápis é bonito e afiado. Você não conseguirá controlar o lápis com tanta facilidade e ele também não conseguirá preencher o dente do papel se não estiver afiado. Eu afio meus lápis com frequência ao longo do meu desenho. Eu também geralmente, quando estou sobrepondo, quero trabalhar sem problemas. Neste curso, eu realmente não vou me concentrar em adicionar nenhuma textura. Se eu quiser colocar a cor da maneira mais suave possível, também trabalho em pequenos movimentos circulares. Em vez de ir e voltar com o lápis, se eu trabalhar em círculos, ele desce de uma forma muito mais uniforme. Eles são círculos muito pequenos e, quando trabalho rápido, parece que estou indo e voltando , mas estou sempre trabalhando nesses círculos. Acho que é preciso um pouco de prática, então tente fazer isso devagar para começar e então você descobrirá que ficará mais rápido. Depois de adicionar muitas camadas, eventualmente, dente do papel começa a se encher e eu começo a descobrir que está ficando mais difícil colocar mais cores. É nesse momento que eu faço algo chamado polimento. O polimento é quando você entra com mais força com o lápis e alisa completamente o dente do papel. Isso impedirá que você consiga colocar mais cores. Na verdade, você pode diminuir um pouco mais, mas não na mesma medida que você pode antes de fazer isso. Depois de polido, é isso que lhe confere a bela aparência brilhante que você obtém nos desenhos a lápis coloridos. Particularmente, as camadas, que levam ao polimento, são as técnicas básicas mais importantes que você precisa para lápis de cor. Na próxima seção, podemos falar sobre o método geral de desenhar uma imagem. 5. O processo: Na última lição, abordei a técnica principal que uso em todos os meus desenhos. Agora, vamos analisar o processo geral pelo qual passo todas as vezes. A primeira coisa que faço antes mesmo pensar em desenhar é encontrar uma foto de referência. Como eu me concentro em desenhar objetos realistas, a única maneira de fazer com que pareçam o mais realistas possível é trabalhando a partir de uma foto de referência. Há algumas coisas principais que procuro quando seleciono uma referência. Primeiro, quero que tenha um bom nível de detalhes. Não conseguirei trabalhar com uma foto embaçada. desenho deles simplesmente não sairá também. Também quero ter certeza de que ele tenha um nível de contraste muito bom. Quero que tenha algumas cores muito escuras e muito claras e uma boa variedade de tons médios. Se eu acabar tentando trabalhar com algo muito claro ou muito escuro, novamente, o desenho também não sairá. A próxima coisa que eu gostaria de fazer é dar uma boa olhada na minha referência. Ao dar uma boa olhada para começar, significa que fico com menos surpresas ao criar meu desenho. Agora vou fazer isso para a maçã em algumas aulas. Você vê o que eu estou vendo. Mas geralmente eu gosto de dedicar alguns minutos para dar uma boa olhada na referência. A partir daí, preciso fazer meu esboço. Essa é uma das partes mais importantes da criação de um desenho a lápis colorido. Se você não acertar o esboço, o desenho finalizado não parecerá correto. A principal coisa que estou tentando fazer aqui é obter os esboços principais incorretamente. Eles também marcam todas as manchas mais óbvias, pontos claros, manchas escuras, qualquer uma das formas realmente principais. Depois de fazer meu esboço, posso começar a pensar em adicionar um pouco de cor. A primeira coisa que eu sempre faço é procurar a cor mais clara na minha foto de referência. Eu coloquei o que chamo de camadas base. Independentemente do desenho, eu sempre suavizo minhas camadas básicas. Eu encontro a cor mais clara comparando minha foto de referência com as amostras que minha foto de referência mencionei no início, encontro a cor que eu acho que combina melhor, então eu uso os movimentos circulares que sou pressionando muito levemente para derrubar essas camadas de base. Não é necessariamente da mesma cor por toda parte. Pode ser que a cor mais clara em uma área do desenho precise ser diferente da cor mais clara em outra área do desenho. A partir daqui, eu trabalho da cor mais clara até a cor mais escura. Assim que eu terminar minha camada base, estou procurando a próxima cor mais clara. Vou colocar isso no desenho em qualquer lugar onde eu possa ver até mesmo uma pitada dessa cor. Em seguida, faço a próxima cor mais escura e assim por diante até chegar à cor mais escura absoluta, posso ver na referência. Ao longo de tudo isso, estou comparando a referência com essas amostras. Depois de chegar à cor mais escura, quero começar a trabalhar de volta para a cor mais clara. Eu não uso necessariamente a mesma ordem e não uso exatamente as mesmas cores. O que estou fazendo é comparar constantemente meu desenho com a foto de referência e essa foto de referência com as amostras. Eu quero estar procurando qual cor eu acho que está faltando. Você verá um pouco mais do que quero dizer sobre isso quando chegarmos ao desenho. Mas na verdade é só um caso de eu jogar para descobrir a diferença. Quando eu estiver feliz que meu desenho e minha foto de referência sejam parecidos , posso pensar em polir. Agora eu só poliria com uma cor clara, a cor mais clara em cada seção. Eu não colocaria um branco sobre um preto, por exemplo, porque isso vai acabar fazendo com que pareça um pouco cinza. Mas eu, por exemplo, poliria um marrom mais claro sobre um marrom mais escuro. Depois disso, posso começar a pensar em adicionar os detalhes finais. Na maçã que desenharemos, essas seriam as pequenas manchas que você pode ver na casca da maçã. Essa é uma visão geral de todo o processo. Vamos começar a trabalhar para superar isso. 6. Estudar a foto de referência: Sabemos que neste curso vamos desenhar uma maçã. Nesta lição, vamos dedicar um minuto para examinar a foto de referência juntos. Agora, a primeira coisa que quero notar é o formato da maçã. Você presume que as maçãs serão círculos perfeitos, mas notará que esta tem uma forma arredondada bastante bonita neste lado, enquanto que fica muito mais neste lado. Ao desenhar meu esboço, quero ter certeza de que estou desenhando na forma de maçã, como está na referência não apenas desenhando um círculo. Olhando para algumas das cores aqui e a principal coisa que estou observando para começar é que, embora seja uma maçã vermelha, há algumas áreas de amarelo aqui. Particularmente nesta faixa no centro, é um laranja amarelado e a mesma cor está aqui em cima. Em seguida, é um vermelho intenso no lado esquerdo e um vermelho escuro uniforme no lado direito. Na verdade, em algumas áreas, particularmente nesta mancha aqui, parece um marrom muito profundo. Agora, há algumas manchas de luz proeminentes sobre a maçã. A mais proeminente é essa mancha aqui, assim como a mancha de luz principal aqui, e depois há outra pequena mancha de luz embaixo. Há também faixas de luz na parte superior e essas áreas de luz por aqui. Na verdade, estou percebendo que nessas áreas elas não são tanto brancas, o que parece mais cinza para mim, tanto aqui quanto aqui. Eu vou querer ter certeza de que essa área é mais cinza claro do que branca. Também estou percebendo nessa mancha de luz que por aqui, isso parece mais um tom roxo. Também parece haver um pouco de roxo por aqui e um pouco ao redor dessa área. Agora, quanto à textura que posso ver na maçã, embora tenha uma aparência suave, há muitas dessas tiras na maçã, então tiras mais escuras. Há esses que são de um vermelho de tom médio. Eles ficam muito mais escuros na borda. Na verdade, por aqui quase parece um roxo escuro. Então, neste lado, novamente, há essas faixas marrom-escuras por toda parte. Eu vou querer atraí-los. A maçã inteira também está coberta por todas essas pequenas manchas brancas. Vou precisar levar isso em consideração. Estou percebendo que essas manchas são bem grandes no meio e depois ficam muito menores e um pouco mais escuras na borda em algumas das áreas mais sombreadas. Em suma, a maçã inteira é bem irregular, mas são as áreas de luz que eu acho que a fazem parecer suave. A última coisa a notar é que no caule há uma mancha marrom-amarelada aqui. Depois, o resto, há apenas algumas faixas e linhas descendo pelo caule. Mas o caule parece relativamente simples. Essas são as primeiras coisas que percebo ao examinar a referência. Vamos começar a desenhar. 7. Como esboçar os esboços: Vamos criar o esboço desta maçã. Agora, há duas coisas principais que eu preciso alcançar aqui. Em primeiro lugar, quero ter certeza de que todas as minhas proporções estão corretas. Se eu não fizer isso, todo o desenho acabará parecendo peculiar. Também quero ter certeza de que as linhas que crio são muito, muito leves. Costumo criar isso com um lápis de grafite bastante duro. Vou usar um lápis de três H. Se você tiver apenas algo como um lápis HB, tudo bem. Você pode simplesmente passar levemente por cima com uma borracha quando terminar. Tudo o que você realmente quer alcançar são linhas muito leves até o final disso. Agora, esta maçã tem uma forma relativamente simples. Poderíamos simplesmente soltar a maçã. Mas eu quero te mostrar o método principal que eu uso para formas mais complicadas. Vou usar o método de grade. Agora, a primeira coisa que eu já fiz aqui foi colocar uma grade na minha foto de referência. Agora, existem algumas maneiras de fazer isso. Você pode imprimir a foto de referência e desenhar manualmente uma grade, ou eu criei essa grade no photoshop. A principal coisa que você realmente precisa fazer é garantir que todos os quadrados tenham o mesmo tamanho. Eu escolhi quadrados relativamente grandes aqui porque, como eu disse, a maçã tem um formato relativamente simples. Depois de ter minha foto de referência com a grade ativada, agora sei quantos quadrados preciso desenhar no meu papel de desenho. Com essa pequena quantidade de matemática, posso descobrir que preciso que meus quadrados tenham quatro centímetros de largura. Eu posso simplesmente seguir em frente, marcar intervalos de quatro centímetros, tanto na horizontal quanto na vertical , e então posso marcar as linhas e desenhar a grade. Agora você quer fazer isso de forma extremamente leve. Estou fazendo isso um pouco mais pesado do que normalmente faria, só porque quero que apareça na câmera. Mas você pode fazer isso da maneira mais leve possível. Em seguida, será muito mais fácil um pouco mais tarde porque você precisará apagar essas linhas. Agora temos uma grade com o mesmo número de quadrados que eu tenho na minha foto de referência. O que eu quero fazer aqui é olhar cada quadrado individualmente. Não estou desenhando uma maçã como um todo, estou apenas desenhando uma pequena seção. Neste primeiro quadrado, por exemplo, você notará que estou fazendo uma linha inclinada na esquina. Quando olharmos para a foto de referência e a foto de referência nos quadrados, você verá que esse é o primeiro quadrado que eu desenhei. Estou vendo onde essa parte da maçã cruza essa linha. Isso é pouco mais da metade, eu diria. Está se curvando e cruzando a outra linha do quadrado. Talvez seja um quarto, talvez um pouco menos de um quarto da descida. Então, depois de marcar neste ponto e neste ponto, posso simplesmente juntá-los com uma linha curva. Em seguida, pode passar para esta praça. Eu já sei onde a linha está se cruzando aqui na parte inferior. Eu diria que é cerca de dois terços do caminho ao longo da praça. Novamente, é uma linha bastante curva. Depois de marcar esses dois pontos para poder conectá-los e descobrir que é aproximadamente o que posso ver neste quadrado. Eu quero muito trabalhar e fazer isso com a maçã inteira. Apenas focando em desenhar aquele quadrado de cada vez. Alguns dos quadrados são um pouco mais simples, como este , por exemplo, há apenas uma seção muito pequena quando olhamos para o contorno aqui, apenas um canto muito pequeno que está cortado. Em alguns dos quadrados no meio, não precisamos realmente fazer muita coisa. Agora, o que estou focando em desenhar aqui não é apenas o contorno da maçã, mas também quero desenhar algumas das outras formas principais. Digamos, por exemplo, o caule da maçã, que se conecta a esta pequena seção aqui e eu também quero marcar esse forro. Um pouco mais tarde, estarei marcando algumas das outras formas mais proeminentes. Agora, enquanto estou desenhando o resto do esboço aqui, se você não quiser desenhar sua maçã dessa maneira, você pode esboçá-la à mão livre ou, se ficar preso, eu tenho um esboço nos recursos da aula. Você pode usar meu esboço se quiser. No entanto, não desanime se achar que seu esboço não está incrível. Você notará que o meu parece um pouco questionável, mas tudo bem. É assim que você espera que seja. Agora, depois de desenhar todo o contorno, também quero adicionar outras formas proeminentes. Estou particularmente observando algumas das manchas de luz, por exemplo, essa grande mancha de luz aqui e esta aqui. Há também uma linha girando no meio por aqui e eu direi, quero acrescentá-la. Isso só vai nos ajudar um pouco mais tarde. Depois de desenhar tudo, o que eu quero fazer agora é elevar essas linhas de grade. Agora estou usando uma borracha para fazer isso. Isso é o que eu tenho em mãos. Você pode simplesmente usar uma borracha padrão e tudo bem. Estou acabando apagando um pouco do meu esboço também, mas tudo bem, posso adicioná-lo novamente. Quando todas as linhas forem apagadas, você deve ter algo mais ou menos parecido com isso. Vou apenas acrescentar algumas dessas linhas que eu apaguei, e então esse é o nosso esboço feito. Essa é toda a preparação feita. Na próxima lição, podemos começar com o lápis de cor. 8. Crie as camadas base: Na lição anterior, esboçamos os contornos da maçã. Agora podemos pensar em adicionar um pouco de cor. Agora, neste tutorial, vou usar lápis Prismacolor. Depende de você quais lápis de cor você usa. Se você quiser usar exatamente a mesma cor que eu, sempre colocarei a cor que estou usando atualmente no canto superior. Agora, antes de começarmos, eu particularmente quero que você observe os esboços que eu tenho no meu pedaço de papel aqui. Mesmo quando marcamos tudo, eu estava usando um lápis muito mais escuro. Você pode ver isso com muita clareza. Eu quero que você observe particularmente agora a fama dos meus esboços. Na verdade, você mal consegue ver e é isso que você quer. Agora, nesta lição, nós realmente queremos nos concentrar em colocar um pouco de cor no papel. Queremos começar construindo essas camadas base. Agora, o que eu gosto de fazer é começar com cores mais claras e seguir em direção às cores mais escuras. Então, vamos dar uma olhada na nossa foto de referência e ver a cor mais clara. Agora, eu diria que é esse cinza muito claro que você pode ver particularmente por aqui, um pouco aqui e também por aqui. Também posso ver esse mesmo cinza um pouco ao redor dessa área e um pouco abaixo. Quero começar com a combinação mais próxima desse cinza. Agora, há algumas coisas muito importantes que estou fazendo aqui. A primeira coisa que estou fazendo é pressionar com extrema leveza. Como essas são as primeiras camadas, elas são apenas as camadas básicas, não queremos exagerar muito com o lápis. Queremos poder colocar muitos lápis em cima disso. Não estou segurando o lápis pela ponta. Estou segurando um pouco mais para trás e isso me impede de pressionar com muita força. Também estou trabalhando em pequenos movimentos circulares, então quero que seja o mais suave possível. Neste momento, não estou pensando em nenhuma textura. Eu só quero obter uma camada de base muito lisa. Estou fazendo esses pequenos círculos e isso distribuirá o lápis de uma forma suave. Isso fará com que pareça mais macio. Posso examinar as duas áreas que vi na parte superior da maçã, em ambos os lados do caule, e logo abaixo do caule também. Também posso adicionar um pouco desse cinza ao redor dessa mancha de luz. Quero evitar a mancha muito clara, mas contorná-la levemente. E você pode realmente ver aqui como estou trabalhando levemente. Então eu também quero colocar um pouco desse cinza no canto inferior direito, porque eu posso ver um pouco dele aqui. Mais uma vez, estou trabalhando nesses pequenos movimentos circulares e pressionando levemente. Você pode ver um pouco mais claramente aqui como estou segurando o lápis para trás. Depois de definir essa primeira cor, quero começar a pensar na próxima cor mais clara que eu possa ver. Eu diria que a próxima cor mais clara é esse laranja amarelado. Você pode vê-lo particularmente nessa área. Você também pode ver isso por aqui. Na verdade, eu diria que muitos desses pontos são provavelmente mais leves do que isso, mas neste momento, não estou me preocupando com os pontos. Vamos lidar com eles logo no final. Então eu vou escolher um laranja mais branco, amarelo claro. Mais uma vez, estou fazendo isso exatamente da mesma maneira que fiz com o cinza. Você pode ver mais uma vez que estou segurando o lápis um pouco mais para trás, o que me ajuda a pressionar levemente, e estou novamente trabalhando em movimentos circulares. Agora, o que eu quero fazer com esse amarelo é cobrir praticamente toda a maçã. Há algumas áreas que vou evitar, particularmente aquela mancha muito brilhante e também o caule. Mas além disso, quero colocar esse amarelo em todos os lugares. Estou tentando ser o mais consistente possível com a cor. Então, estou tentando pressionar igualmente toda a maçã, de modo que seja um bloco sólido de amarelo. A última coisa que posso fazer para tornar isso um pouco mais fácil é ter certeza de que meu lápis está bem afiado. Então, você pode descobrir que, na metade da colocação dessa camada base, você precisa afiar o lápis. Está tudo bem. Apenas mantenha-o bem nítido e você terá mais controle sobre para onde ele está indo. Agora também vou colocar esse amarelo sobre essa mancha cinza no canto inferior direito. Embora eu pudesse ver um toque de cinza nessa área, ela ainda tem um tom amarelo. Então eu também quero colocar o amarelo aqui. Depois de colocar esse amarelo sobre a maçã inteira, quero dar uma outra olhada na foto de referência para ver qual cor eu acho que preciso adicionar a seguir. Embora eu possa ver muito dessa cor amarela, particularmente em torno dessa mancha aqui e nesta mancha aqui, maior parte da maçã é, na verdade, mais de uma cor de base vermelha. Eu quero adicionar um pouco de vermelho aqui também. Agora, essa cor ainda faz parte de nossas camadas básicas, então eu quero continuar colocando-a de forma agradável e leve. No entanto, estou variando um pouco onde quer que eu coloque essa cor, estou examinando algumas áreas mais do que outras. Digamos, por exemplo, neste lado esquerdo, maior parte dessa área tenha uma cor vermelha consistente, embora eu diria que em torno dessa mancha, você pode ver mais desse amarelo. Estou apenas descrevendo onde isso vai ficar e vou examinar as áreas ao redor dessa mancha mais algumas vezes para que pareçam um pouco mais escuras e passem um pouco menos sobre aquela mancha mais clara, só para que eu possa começar a marcar as formas de forma muito grosseira. Também estou fazendo isso em algumas outras áreas . Embora, na maioria das vezes, eu esteja tentando igualar o tempo todo. Você pode ver que estou deixando essa área no canto superior esquerdo um pouco mais escura. Estou tornando o adesivo do lado esquerdo desse pedaço de luz um pouco mais claro. Você também pode ver que, enquanto estou descendo em direção ao meio da maçã, estou deixando a cabeça da área um pouco mais clara e aqui um pouco mais escura. Embora eu não possa me estressar o suficiente se estou fazendo uma área parecer um pouco mais escura, não estou pressionando com mais força. Estou examinando a área mais algumas vezes para criar mais cores dessa forma. Eu não quero estar pressionando nem um pouco neste momento. Para que eu possa contornar essas manchas de luz no topo. Também não quero colocar nada nessas áreas, e também vou evitar essa mancha amarela aqui em cima. Então, a partir daí, vou mais uma vez sombrear essa área no canto inferior direito. Então, quando eu coloquei essa cor sobre toda a maçã, eu tenho algo parecido com isso. Parece uma maçã, mas é uma maçã muito desbotada e muda. 9. Marcando as formas de chave: Nesta lição, eu gostaria de começar a marcar algumas das formas principais. Na verdade, vou começar com a mesma cor que fiz no capítulo anterior, esse mesmo vermelho. Deixe-me mostrar as formas principais que quero dizer. Estou particularmente observando todas essas pequenas listras na maçã. Há muitos deles no lado esquerdo, todos esses nesse vermelho escuro. Depois, há as mesmas listras no lado direito, mas elas são um pouco vermelhas mais escuras. Mas como neste capítulo estamos apenas marcando tudo e nos orientando, vou fazer a coisa toda nesse mesmo vermelho. Tudo o que estou fazendo é olhar para a referência e olhar para o meu desenho, comparando os dois. Só estou tentando colocar essas linhas no mesmo lugar. Não estou tentando torná-lo absolutamente perfeito. Não precisa ser exatamente o mesmo, mas você quer colocá-los aproximadamente no mesmo lugar. Estou achando útil começar perto da mancha de luz, observar algumas das formas por aqui e descobrir onde estão as outras listras em relação a isso. Usando isso como ponto de ancoragem, como ponto de partida. Agora, quanto ao que estou fazendo com meu lápis aqui, ainda não estou pressionando com força. Como você pode ver, talvez eu esteja pressionando um pouco mais forte do que na lição anterior, mas definitivamente ainda estou pressionando levemente. Eu ainda estou usando alguns movimentos circulares muito pequenos, embora eu queira marcar nessas tiras, eu ainda quero que elas tenham uma aparência bonita e suave. Eu posso pressionar levemente fazendo esses pequenos movimentos circulares e gradualmente construir essas manchas mais escuras de vermelho. Passando pela mesma área algumas vezes, pouco a pouco, isso acabará ficando um vermelho bastante brilhante. Estou percebendo isso neste patch mais leve. Ainda existem algumas dessas listras, mas elas parecem um pouco mais com manchas. Eu posso adicioná-los e continuar contornando a maçã. Geralmente gostei de trabalhar de forma bastante metódica, então estou começando mais para o lado esquerdo e vou gradualmente me mover para a direita. Agora, algo que estou percebendo sobre essas pequenas manchas e essas pequenas listras é que elas estão seguindo a curva da maçã. Observe que essas listras na parte inferior estão apontando nessa direção. Em seguida, na parte superior, eles se curvam novamente em torno da forma da maçã. Em direção ao meio da maçã aqui, ela está sempre apontando para baixo, talvez ligeiramente curvada dessa maneira. Quando contornamos esse lado, essas pequenas listras se curvam ao redor da maçã dessa maneira. Observando que isso torna a vida um pouco mais fácil ao marcar nessas tiras, basta estar ciente disso. Ao chegar ao meio da maçã, percebo que há algumas listras e manchas muito maiores e listras muito mais longas que também estou percebendo. Agora, ao virar para o lado direito, ainda quero marcar com essas listras, mas vou examiná-las com um vermelho muito mais escuro um pouco mais tarde. Você notará que está parecendo um pouco peculiar agora, mas não se preocupe com isso, tudo se encaixará. Na verdade, tudo isso faz parte de nos orientarmos para que o desenho seja um pouco mais fácil mais tarde. Depois de examinar todo o corpo da maçã, a metade inferior da maçã, e desenhar todas essas listras, também quero me concentrar nessa área ao redor da parte superior. Estou percebendo que essa área também tem algumas listras que estão mais em um ângulo curvo como este e assim , e assim. É isso que está ajudando a criar a forma na parte superior da maçã. Vamos marcar isso também, em ambos os lados. Mais do que tudo, estou apenas tentando fazer com as linhas no topo aqui sigam na direção certa. Agora que desenhei todas essas formas principais na maçã, só quero adicionar um pouco mais de sombreamento. Como mencionei antes, a maçã é um pouco mais brilhante do que meu desenho no momento. Embora eu não queira que ele atinja seu brilho total neste momento, eu só quero escurecer algumas das áreas. Eu posso voltar ao topo do que fiz aqui usando os movimentos circulares, ainda com muita leveza. Isso é muito parecido com o que eu fiz para a camada base no início. Isso só vai ajudar a tornar a base um pouco mais forte e um pouco mais clara, apenas gradualmente construindo essas cores. Você notará que, passando por cima de todas essas listras nessas listras, não as estamos perdendo porque estou fazendo isso de forma muito leve. Você ainda pode vê-los. Isso só está impedindo que pareçam tão proeminentes. No final desta lição, você deve ter uma maçã levemente irregular. 10. A construção da textura: Agora que muitas das formas principais do capítulo anterior estão marcadas, fica um pouco mais fácil a partir daqui. O que estou particularmente notando é que a maioria dessas pequenas marcas, essas pequenas faixas, são um pouco mais escuras do que as que fizemos no capítulo anterior. Tudo o que eu realmente estou fazendo aqui é voltar atrás, mas com um vermelho mais escuro. Agora, eu não queria apenas entrar direto com o vermelho escuro para marcá-los inicialmente entrando com aquele vermelho mais claro, isso dá a você a oportunidade de colocar as coisas no lugar errado e depois corrija-os. Se você escolher diretamente uma cor escura, estará realmente se comprometendo a marcar as coisas nesses lugares específicos. Eu sempre gosto de me dar um pouco de margem de erro. Ainda estou olhando bem de perto minha foto de referência, estou vendo essas mesmas formas que marquei antes e onde preciso passar por cima delas com esse vermelho. Agora você notará que todas essas tiras não são necessariamente da mesma cor. Alguns deles são um pouco mais escuros como essa faixa e essa faixa, e alguns deles são um pouco mais claros por aqui, por exemplo, e aqui. Ao analisá-los e adicioná-los, não quero fazer todos necessariamente da mesma forma, mas tudo isso ficou muito mais fácil porque já marcamos tudo. Agora, quanto à forma como estou colocando o lápis no papel, eu diria que estou pressionando talvez um pouco mais forte do que na lição anterior, eu diria que estou pressionando talvez um pouco mais forte do que na lição anterior, mas não estou pressionando com força. Estou trabalhando metodicamente novamente, estou começando pelo lado esquerdo e em direção ao lado direito. Na verdade, eu diria que precisava colocar muito mais vermelho no lado esquerdo. Muitas dessas pequenas faixas são mais vermelhas à esquerda e mais marrons à direita , como mencionei antes. Vou começar a tratá-los de forma um pouco diferente à medida que avançamos para esse lado direito. Mas antes de chegarmos ao lado direito, quero me concentrar no canto superior esquerdo aqui em cima, continuar marcando essas faixas. Eu ainda estou evitando aquela mancha de luz muito brilhante. Não consigo ver nenhuma dessas linhas nessa área. Eu também quero acumular uma quantidade razoável desse vermelho ao redor dessa mancha de luz na parte superior. Estou percebendo que nesta área aqui, você ainda tem essas faixas mais escuras, mas geralmente é apenas um vermelho mais escuro ao redor dessa área. Eu posso marcar nessas tiras e construir um pouco dessa cor por aqui. Então, eu também quero dar uma olhada nessa seção superior e colocar mais algumas dessas linhas, como fiz com o vermelho anterior. Só estou acumulando um pouco mais da cor. Não são tanto essas tiras que eu preciso adicionar aqui, mais como linhas que estão contornando a parte superior da maçã e fazendo com que ela pareça curva. Como estou trabalhando mais para o lado direito agora, como mencionei algumas vezes, as faixas desse lado são mais parecidas com marrom escuro, mas ainda há muito vermelho escuro neste lado. Na verdade, estou marcando alguns trechos maiores. Digamos, por exemplo, que esse patch que estou marcando aqui seja esse patch aqui. Então isso também se estende até uma mancha vermelha escura por aqui, que você pode me ver começando a marcar aqui. Agora você verá que eu ainda estou marcando nas tiras exatamente da mesma forma que fiz com o vermelho anterior. Estou apenas colocando muito mais desse vermelho escuro em muito mais lugares do lado direito. Isso ajuda a aumentar gradualmente a cor. Agora que estou deixando a cor um pouco mais escura no lado direito, isso realmente mostra que eu também preciso adicionar um pouco mais ao lado esquerdo. Particularmente ao redor da borda da maçã, mais uma vez vou examinar essa área com os leves traços de lápis e movimentos circulares, como fizemos muito o tempo todo, apenas em uma faixa ao redor disso. lado esquerdo. Isso vai ajudar, novamente, a fazer com que a maçã pareça mais arredondada. Agora, enquanto estamos construindo as cores, quero pensar constantemente na próxima cor mais escura ou se perdi alguma cor mais clara. Olhando para esta área, particularmente por aqui, ao redor dessa mancha de luz, eu posso ver muito roxo aqui, então aqui e por aqui. Eu mencionei isso quando estávamos vendo a foto de referência juntos. Vou pegar um roxo muito claro, que eu diria que é meu par mais próximo do roxo na referência, e adicioná-lo levemente em todas as áreas em que posso ver uma pitada dessa cor. Agora estou fazendo isso mais uma vez, segurando o lápis um pouco mais para trás e usando esses pequenos movimentos circulares, pressionando levemente. Embora pareça um pouco peculiar, adicionando-o neste momento, ele se juntará no final. Minha regra ao desenhar é se você pode ver, você deve desenhá-lo. Talvez às vezes pareça um pouco adicioná-lo, mas tudo funciona no final. Agora que adicionei isso nesta área na parte superior, também estou procurando outras áreas onde eu possa ver um pequeno toque desse roxo. Eu posso ver um pouco por aqui, eu diria que também. Posso acrescentar que, por cima do vermelho, estou construindo ainda bem e levemente e você pode ver que está lentamente e gradualmente aumentando as cores desta maçã. A partir daqui, quero procurar a próxima cor mais escura que eu possa ver na foto de referência. Eu diria que agora estou olhando para um marrom escuro e particularmente notando essas faixas no lado direito e como não as marcamos muito bem neste momento. Fazendo isso exatamente da mesma forma que fiz com o vermelho mais escuro, então voltando essas tiras e marcando todas elas. Agora você pode ver que eu ainda estou pressionando levemente aqui. Eu realmente não preciso entrar muita firmeza com o lápis. Você também pode ver que, muito rapidamente, isso está acumulando mais dessas marcas na maçã. Agora, isso ficou mais fácil porque muitas dessas tiras foram marcadas com cores mais claras. Na verdade, é apenas um caso de exagerar o que eu já fiz. Depois de examinar a área do lado direito, procuro outras áreas onde eu possa ver um pouco desse marrom escuro. Estou particularmente notando essas duas tiras na parte superior. Agora não vamos esquecer que essa maçã também tem uma sombra clara por baixo. Na verdade, tem uma linha firme e nítida ao redor da parte inferior e depois desaparece gradualmente, e também tem uma sombra clara que está vindo para o lado direito. Isso é o que eu quero marcar com esse lápis. Colocando uma boa linha nítida na parte inferior e, em seguida, sombreando levemente a partir daí, talvez passando pela área um pouco mais em direção essa seção inferior e depois ficando muito mais leve. para a direita aqui, porque eu diria que esta é uma sombra mais clara. Depois, também vou dar uma olhada outras áreas que precisem de um pouco mais de sombreamento. Eu posso ver um pouco de marrom e, particularmente, olhar para algumas dessas faixas no lado esquerdo, particularmente na borda muito distante. De um modo geral, ficará mais escuro nas bordas da maçã, porque é isso que faz com que a maçã pareça curva. Eu também posso examinar essas áreas. Então, mais uma vez, quero procurar minha próxima cor mais escura. Agora, na verdade, tenho um marrom no meu conjunto que é um pouco mais escuro que o marrom escuro. É um marrom muito escuro. Posso mais uma vez examinar essas mesmas áreas exatamente da mesma maneira, qualquer uma que eu ache que ainda deveria ser um pouco mais escura. Você pode ver que estou , pouco a pouco, passando pelas mesmas áreas que fiz antes, até ficar feliz com o nível de contraste que tenho por enquanto. Antes de passarmos para a próxima lição, eu só quero voltar a essa área ao longo da parte inferior da maçã. Acho que parece um pouco mais sombrio na referência do que o que eu tenho no momento. Depois, também posso ajustar algumas das outras áreas ao redor da lateral. Não tenha medo de voltar e tornar as áreas mais escuras se achar necessário. É sempre melhor começar com muita luz do que com muito escuro, porque você sempre pode adicionar mais lápis , mas é muito mais difícil retirá-lo. 11. Como iluminar o desenho: Então, neste momento, eu tenho tudo muito bem marcado. Eu quero começar a pensar em alegrar tudo. Agora, o que eu gosto de fazer é comparar meu desenho com a foto de referência e pensar constantemente em qual é a cor mais óbvia que está faltando. Para começar, eu diria que a principal coisa que falta nesse desenho é um vermelho brilhante. Eu posso voltar para aquele vermelho que usei logo no início e começar a colocá-lo por cima do que eu já tenho. Eu ainda quero trabalhar da mesma forma que sempre trabalhei. Eu ainda estou trabalhando nesses pequenos movimentos circulares e ainda estou pressionando levemente. Talvez eu esteja pressionando um pouco mais firme do que estava , mas sem nenhum trecho pressionando com força. Estou me concentrando principalmente em buscar essa cor na borda da maçã. Como mencionei algumas vezes, geralmente é mais vibrante na borda e depois fica um pouco mais claro no meio da maçã. Estou mais uma vez querendo seguir isso. Você notará que, passando por cima da maçã com esse vermelho, ainda não estou perdendo todas as marcas que adicionei. Eu ainda consigo vê-los. Geralmente, apenas ilumina a superfície da maçã. Agora, quero ter certeza de que onde estou iluminando as coisas, não estou examinando algumas das áreas em que quero manter a luz. Particularmente pensando nas manchas de luz sobre as quais falei bastante. Então eu posso contornar isso, mas continuar sombreando. Agora, minha área principal na qual eu quero usar menos do vermelho é a mancha amarelada no meio. Por aqui, você pode ver um pouco desse vermelho brilhante, mas tem muito mais amarelo nesta área, há algumas manchas vermelhas. Então eu diria que esse é todo o vermelho que há por aqui. Então, estou particularmente tendo isso em mente à medida que avança. Na verdade, estou achando um pouco mais fácil neste momento evitar essa área e posso voltar a ela em pouco tempo, pois estou indo mais para o lado direito da maçã, onde mencionei Algumas vezes, é muito mais escuro desse lado. Eu posso ser muito mais áspero com meu sombreamento porque ele vai acabar sendo uma cor muito mais escura. Não preciso me preocupar tanto em iluminar algumas das outras áreas. Você pode ver aqui, estou passando levemente, muito levemente por cima dessa mancha mais amarela no meio. Então eu posso continuar sombreando neste lado direito. A principal coisa que é importante neste lado direito é que eu evite aquela mancha amarela na parte superior. Estou falando sobre esse patch aqui. Não quero sombrear isso com o vermelho brilhante porque quero ter certeza de que posso obter muito amarelo aqui. É importante lembrar que, quando você usa uma cor mais escura com lápis de cor, você não pode realmente colocar a cor mais clara por cima. Nunca será tão leve quanto teria sido de outra forma. Agora, não se esqueça de continuar afiando seus lápis com frequência. Isso tornará sua vida muito mais fácil se você estiver fazendo isso com um lápis afiado, isso apenas torna o lápis muito mais fácil de controlar. Também vou usar um pouco desse vermelho na parte inferior dessa sombra. Você pode ver muito vermelho na parte inferior aqui. É do reflexo da maçã. Eu queria adicionar isso e, em seguida, posso começar a me concentrar em adicionar um pouco mais dessa textura vermelha que mencionei nesta seção amarela. Como você pode ver, estou fazendo isso forma muito leve e estou apenas adicionando algumas tiras sutis por aqui. Não quero que pareça perfeitamente suave. Neste ponto, eu diria que estou feliz com o vermelho. Quero pensar em qual é a próxima cor mais proeminente que está faltando. Eu diria que é esse amarelo que adicionamos logo no início. Embora tenhamos colocado o amarelo no início, tudo ficou muito mais suave porque muitas das outras cores, como o vermelho, por exemplo, estão um pouco mais firmes agora, parecem distantes mais vibrante. Está fazendo com que o amarelo pareça menos óbvio. Posso mais uma vez usar esses movimentos circulares, pressionar levemente, passar por todas as áreas onde posso ver um pequeno indício desse amarelo, que eu diria que não é apenas essa seção no meio. Você também pode ver muito amarelo por aqui, ao redor, por toda parte, bem como, obviamente, neste patch aqui. Eu posso simplesmente usar esse amarelo por cima desse vermelho e isso vai ajudar a misturar essas áreas também. A coisa mais importante que eu não quero esquecer é que não quero passar por cima dessa mancha de luz. Eu queria finalizar esse desenho, para garantir que ele permanecesse branco. Mas você pode ver colocando o amarelo por cima do vermelho porque não pressionamos com muita força com o vermelho porque fizemos isso levemente. Você pode ver que esse amarelo está lá. Está fazendo com que a cor pareça muito mais rica e interessante. Adicione esse amarelo a esta pequena mancha na parte superior aqui. Então eu quero pensar se há alguma outra área em que eu possa ver um pouco desse amarelo. Então, estou pensando particularmente nesses dois adesivos no topo por aqui. Então, a partir daqui, quero começar a pensar na próxima cor que eu particularmente acho que está faltando. Estou vendo algumas dessas manchas de luz. Acho que eles estão parecendo um pouco brilhantes demais no momento. Então, logo no início, você lembra que eu coloquei um pouco desse cinza claro nessas áreas. Quero voltar às mesmas partes, pressionando um pouco mais firme, mas ainda não com força, para que pareça mais obviamente cinza. No momento. Parece que está parecendo um pouco branco. Não quero esquecer de contornar esse pedaço de luz aqui também, adicionando um pouco de cinza por aqui. Então, agora, parece que a maçã está começando a clarear. Na próxima lição, queremos levar isso um pouco mais longe. 12. Mais uma vez a clarear o desenho: Agora eu quero continuar aumentando a vibração da maçã, ainda está parecendo muito monótona no momento. Olhando para a foto de referência, mais uma vez, quero procurar a cor mais óbvia que acho que está faltando. Na verdade, particularmente ao redor da borda por aqui e em grande parte dessa área por aqui, eu diria que posso ver muito roxo, muito roxo escuro e rico. Vou começar a adicionar isso em qualquer lugar onde eu possa ver um pouco dessa cor. Agora, neste momento, porque construímos muitas camadas na maçã. Nós realmente construímos muitas camadas de luz de outras cores. Está começando a ficar um pouco mais difícil diminuir a cor. Não é extremamente difícil de forma alguma, mas preciso pressionar um pouco mais firme neste momento apenas para que a cor fique tão brilhante quanto eu preciso. Vou molhar meu caminho da mesma maneira que fiz antes começar pela esquerda e seguir em direção à direita, adicionando esse roxo em qualquer lugar onde eu possa ver um pequeno indício disso. Particularmente em muitas dessas faixas, mais uma vez e ao redor de muitas manchas de luz. Agora, minha regra geral quando estou desenhando neste ponto em que estou tentando fazer com que todas as cores eventualmente correspondam à referência, é que eu realmente não penso mais do que na etapa atual em que estou. No momento, sinto que a imagem precisa ser adicionada de roxo. Pode ser que, depois de adicionar o roxo, isso realmente mostre que há uma cor diferente da que precisa ser adicionada. Não preciso me preocupar com o que isso pode ser neste momento. Estou apenas focando no fato de que sei que o roxo precisa ser adicionado e depois vou ver onde estou imediatamente. Você notará que estou trabalhando da mesma forma que trabalhei antes. Ainda estou trabalhando nesses pequenos movimentos circulares e ainda não estou segurando o lápis muito perto do fim. Ainda estou segurando isso relativamente longe, embora não tão longe quanto fiz anteriormente. Estou trabalhando do meu jeito. Eu tenho todas as faixas e todas as manchas escuras neste lado direito, e realmente adiciono bastante sombreamento nesse lado direito porque vai acabar ficando muito escuro. Depois de examinar toda esta seção, não quero esquecer de passar por essa seção em direção ao topo também. Eu diria que estou adicionando essa cor em muitas das áreas onde eu coloquei aquele vermelho escuro antes. Particularmente nas bordas dessa mancha de luz, ela tem um tom bastante escuro e roxo. Quando estiver feliz com o roxo, mais uma vez quero dar uma olhada na minha foto de referência, compará-la com o meu desenho e descobrir qual é a próxima cor mais óbvia que está faltando. Neste ponto, embora eu goste do roxo, acho que provavelmente está parecendo um pouco roxo demais neste momento. Talvez tenha um pouco de azul demais. O que posso fazer é manter essa cor escura, mas apenas adicionar um pouco mais de vermelho escuro a ela. Eu posso usar esse vermelho escuro. Isso é diferente, vermelho escuro do vermelho que usei anteriormente. Na verdade, é um vermelho escuro muito mais escuro. Eu posso percorrer praticamente todas as áreas onde coloquei o roxo. Como você pode ver, isso é apenas atenuar um pouco, mas você definitivamente ainda pode ver que o roxo está lá. Também posso usar essa cor para adicionar pouco de sombreamento mais geral se eu achar que uma área geralmente deveria ser um pouco mais escura. É aqui que às vezes ajuda dar um passo atrás do desenho e da referência e fica um pouco mais fácil ver o que mais precisa ser adicionado. Será um pouco mais fácil descobrir onde estão as diferenças. Vou me barbear em cima do roxo. Observe que estou colocando um pouco mais dessa cor, principalmente na borda da maçã, como mencionei algumas vezes, é um pouco mais escura na borda. Eu realmente quero criar um pouco dessa cor em torno de algumas dessas partes. Em seguida, ele também quer voltar a algumas dessas áreas irregulares do lado direito, é literalmente um caso de passar por cima do roxo. Estou tornando o que está lá mais vibrante. Agora, neste momento, estou muito feliz com todas essas cores subjacentes. Quero mais uma vez comparar meu desenho com a referência. Agora, neste momento, sinto que falta mais um vermelho brilhante. Eu tenho muitas resinas mais escuras e estou muito feliz com a aparência delas, mas eu só quero clarear a coisa toda. Na verdade, vou voltar ao vermelho brilhante que usei anteriormente e estou começando a pressionar, eu diria um pouco mais firme agora. Ainda não estou pressionando com força total, mas não diria mais que estou usando o lápis levemente e quero passar por todas as áreas que, no final, quero que sejam lidas . Eu tenho toda essa área nas laterais, evitando, por enquanto, aquela mancha amarelada no centro. Você pode realmente ver que estou pressionando com muito mais firmeza aqui. Observe que, enquanto pressiono mais firmeza, ainda quero que essa cor seja suave. Eu ainda estou usando os movimentos circulares, o que novamente está ajudando esse lápis a cair uma forma mais consistente. Eu posso subir até o lado esquerdo, ainda evitando aquelas manchas de luz. Eu não quero passar por cima deles. Quero mantê-los bonitos e leves e vou contornar essa mancha mais amarelada no meio. Descendo pelas laterais e passando por algumas dessas faixas. Antes de adicionar mais algumas pequenas manchas vermelhas claras aqui. Ainda está parecendo um pouco simples demais. Eu fiz isso um pouco mais cedo, mas estou falando um pouco mais firme. É um pouco mais óbvio. Quando eu estiver feliz com a seção intermediária, posso mais uma vez começar a trabalhar em toda a maçã. Agora, outra razão para exagerar o que eu tenho aqui com esse vermelho brilhante é que isso só vai tornar todo o desenho mais coeso. Tudo vai acabar com um tom semelhante que fará com que tudo se encaixe. Ainda queremos ter cuidado para que eu não passe por cima dessa mancha amarela na parte superior para manter aquela amarela, porque é um belo amarelo brilhante na foto de referência. Mas o resto dessa área no lado direito, eu posso clarear colocando esse vermelho por cima. Finalmente, para esta seção, não quero esquecer essa área no topo. Mais uma vez, vou examinar essas partes onde coloco o roxo e onde coloco o vermelho mais escuro. Isso é apenas um pequeno ajuste e atenuar um pouco o tom desse patch no canto superior direito e, no final desta seção, você deve ter algo que pareça mais com uma maçã vibrante. A partir daqui, tudo o que nos resta fazer são alguns ajustes finais das cores, bem como alguns detalhes finais. 13. Adicionando em detalhes finais: Nesta lição, quero continuar trabalhando muitas das cores que usei até agora. Vou voltar para aquele vermelho muito escuro e começar a adicionar um pouco mais dessa cor por cima do que eu tenho, especialmente no lado direito. Estou fazendo isso exatamente da mesma forma que fiz na lição anterior. Ainda estou comparando meu desenho com a foto de referência e vendo se consigo descobrir qual cor está faltando. No momento, acho que esse lado direito precisa ser um pouco mais escuro ainda. Eu sei que só quero adicionar mais cores aqui, mas também quero pensar misturar tudo o que eu tenho. Como estou querendo misturar isso, agora estou pressionando um pouco mais firme. Mais uma vez, adicionar essa cor em qualquer lugar onde eu acho que preciso de um pouco mais do vermelho escuro, mas a maioria das vezes está voltando às manchas que eu marquei anteriormente com a mesma cor. Mas agora estou fazendo isso um pouco mais firme. Está parecendo mais vibrante. Está realmente começando a se destacar. Agora eu quero evitar esse pequeno remendo na parte inferior, o patch que será esta seção porque essa seção é muito mais leve. Você pode ver que estou contornando esse pequeno ponto e poderei adicioná-lo mais tarde com uma cor mais clara. Depois de passar pelo lado direito, quero fazer o mesmo ao redor da borda do lado esquerdo. Novamente, é exatamente o mesmo que eu estava fazendo anteriormente. Só estou pressionando um pouco mais firme. Quero que essa área à esquerda seja um pouco mais escura do que no meio da maçã. Como eu disse antes, é isso que vai fazer com que pareça curvo. Também vamos adicionar um pouco a essa sombra na parte inferior. Como mencionei antes, essa sombra parece um pouco vermelha e eu só quero adicionar um pouco mais a ela, garantindo que elas se destaquem um pouco mais. A partir daqui, eu, mais uma vez, quero ver a coisa mais óbvia que está faltando. Na verdade, o que eu gostaria de fazer agora é misturar muitas das áreas mais claras. Vou usar esse cinza muito claro novamente. Eu posso examinar todas as manchas em que vi cinza, então, como esta mancha na parte inferior e você pode ver a família passando por essa área misturando e suavizando esta seção. Parecia bem áspero antes de eu passar por cima do cinza. Eu também posso caminhar sobre esses remendos na parte superior, novamente, alisando-os e misturando-os. Observe que, embora eu esteja pressionando com força, ainda estou trabalhando nesses movimentos circulares. Estou apenas fazendo círculos bem pequenos para que eu possa ter um controle muito bom sobre onde isso está indo. Agora, bem como aquelas manchas cinzentas na parte superior. Também quero suavizar algumas dessas manchas de luz no meio, especialmente ao redor da borda. Há uma mancha muito clara no centro e depois há cinza ao redor dela. Enquanto eu tiver o cinza, vou voltar para essa sombra para o lado direito. Apenas ajude isso a se destacar um pouco mais. Agora, ao redor dessa sombra, estou sendo bem leve. Quero que desapareça em nada, mas, na verdade, mais perto da maçã, também vou usar um cinza um pouco mais escuro, porque quero que fique uma sombra mais forte perto da maçã. Então eu posso suavemente desbotar isso no cinza mais claro e acaba parecendo uma sombra agradável e natural. Também adicionarei um pouquinho desse cinza escuro na parte superior. Qualquer área, particularmente ao redor das bordas dessas manchas claras, onde eu acho que eu apenas deixaria que elas se destacassem um pouco mais e então eu poderia ajustar algumas outras áreas na casca da maçã. Por exemplo, passar levemente sobre essa mancha amarela apenas para diminuí-la um pouco para que fique um pouco menos amarela brilhante. Há também uma mancha mais escura aqui que, na verdade, eu acho que deveria ter o vermelho mais escuro nela e eu não a coloquei lá no momento. Apenas esses poucos ajustes finais. Também estou pensando que essas manchas claras parecem um pouco ásperas no momento, e eu gostaria de usar o lápis branco para suavizá-las. Agora, como mencionei anteriormente, colocar uma cor clara por cima de uma cor escura não vai aparecer. Não vai parecer branco brilhante colocando isso no topo dessa área. Ele ficará um pouco mais claro do que o que está aqui, mas, acima de tudo, posso usá-lo para suavizar essa área. Você pode ver que isso deixou essa mancha de luz com uma aparência muito mais suave. Eu vou fazer o mesmo com qualquer uma das outras manchas de luz que eu acho que se beneficiariam de serem suavizadas, como esta mancha na parte superior aqui. Também adicionarei um pouco a essa seção amarela apenas para iluminá-la e suavizá-la um pouco. Então é nesse ponto que eu quero começar a pensar no caule. Olhando para o caule, ele tem várias cores aqui. Em primeiro lugar, eu diria que neste patch aqui, parece que tem muito amarelo. Eu diria que a cor mais clara é o amarelo. Tem uma sombra muito profunda no lado direito, enquanto nesta seção superior esquerda está mais parecida com um marrom mais claro e também tem algumas linhas descendo do final. Vamos começar como fizemos na própria maçã. Queremos começar com a cor mais clara. Eu quero começar com esse amarelo muito claro. Vou colocar uma camada muito leve em toda a haste. Observe que estou trabalhando nesses pequenos movimentos circulares, mais uma vez, tente suavizar isso. Eu realmente só quero cobrir toda a área. A partir daqui, quero escolher minha próxima cor mais escura. Isso é um marrom bastante claro. Eu quero colocar isso em qualquer lugar que seja marrom claro ou em qualquer lugar que seja mais escuro do que isso. Estou apenas evitando aquela mancha amarela clara que mencionei no caule, então no lado esquerdo. Em seguida, posso começar a adicionar uma cor marrom escuro, particularmente no lado direito, onde estava aquela sombra particularmente escura. Agora não se esqueça de ter um lápis muito bonito e afiado aqui, pois isso vai tornar sua vida muito mais fácil. À medida que eles chegam ao topo do traço aqui, eu quero fazer alguns pequenos movimentos bruscos. Como mencionei, você pode ver algumas linhas descendo pelo caule. Para adicionar essas linhas, basta fazer movimentos com o lápis indo na direção dessas linhas. Agora, finalmente, quero examinar as áreas mais escuras da loja com meu marrom mais escuro. Eu realmente quero ver o lado direito do caule, bem na borda aqui. Voltando por essas linhas em direção ao topo , adicionarei um pouco do lado esquerdo também, apenas para ajudar o talo a se destacar um pouco da maçã. Embora eu tenha definido essa cor, também quero dar uma olhada final se há alguma outra área que eu acho que poderia ser um pouco mais escura. Particularmente nesta área aqui, eu só quero tornar as linhas dessa área um pouco mais proeminentes. Ele também quer voltar a ver algumas das tiras do lado direito, apenas uma última vez para realmente ajudá-las a se destacar e realmente ajudá-las a se destacar. Eu não preciso de uma grande parte disso. Agora, neste momento, temos o desenho de uma maçã. A única coisa que falta são as pequenas manchas brancas na casca da maçã. Se você tiver uma caneta Jelly Roll, você pode se juntar a mim na próxima lição ou, alternativamente, deixá-la aqui. 14. Adicionando nos pontos brancos: Agora, nesta lição, vou usar uma caneta Jelly Roll. Esta é uma caneta que combina muito bem por cima dos lápis de cor e sai muito bem e brilhante. Então, estou começando pintando um pouco dessa caneta em algumas das áreas claras. Alguns deles foram um pouco perdidos e eu só quero adicioná-los novamente, especialmente por cima da maçã aqui. Eu também quero adicionar uma linha branca mais brilhante aqui. Acho que isso só vai ajudar essa área a se destacar um pouco mais. Agora, a outra coisa para a qual eu gostaria usar esta caneta é adicionar todas as manchas brancas na maçã. Então, vamos dar uma olhada nos pontos. Há algumas coisas principais que eu quero que você perceba. A primeira coisa que quero que você note é que as manchas não são todas do mesmo tamanho. Esses pontos no meio, ao redor desta seção, são bem maiores do que os pontos por aqui. Eles são bem pequenos e também são bem pequenos ao longo da borda da maçã. Na verdade, algumas das manchas ao redor da borda parecem ovais em vez de manchas. Particularmente olhando por aqui, por exemplo, por aqui, porque você está olhando para eles de um lado porque é o lado da maçã que mudou de forma. É exatamente o mesmo aqui em cima, eles parecem formas bem longas. Também estou percebendo que as manchas brancas não são realmente brancas. Eles definitivamente mais leves, novamente, em direção ao meio ao redor da borda. Eles são mais parecidos com rosa claro ou talvez cinza claro. Eu não diria que eles são brancos. Então, essas são as duas coisas principais que eu quero ter em mente ao adicionar esses pontos. Vou começar do topo e trabalhar do meu jeito a partir daí. Observe que estou fazendo mais pontos alongados na parte superior. Eu não estou fazendo apenas pontos reais. Então eu posso começar a trabalhar na própria maçã. Agora, algo que é realmente útil por termos desenhado todas essas pequenas tiras na Apple é que podemos usá-las como um guia para nos orientarmos. Agora, estou analisando a tensão de referência para tentar colocar os pontos aproximadamente no lugar certo. Não porque eu queira que seja perfeitamente idêntico. Isso não é uma ferramenta que estou tentando fazer. Isso porque as manchas na maçã estão todas prontas de forma bastante aleatória. É difícil ser realmente aleatório, então se eu simplesmente colocar os pontos onde pensei que eles estavam sem olhar para a referência, eles provavelmente acabariam sendo espaçados aproximadamente uniformemente. Não deliberadamente por mim. Mas se eu tentar seguir os pontos que eles estão na foto de referência, é mais provável que pareçam aleatórios. Isso funciona no meio da maçã, por aqui, como mencionei, são um pouco maiores e, em seguida, é preciso colocar muito mais deles no fundo. Então também para menores, muito mais próximos. Acho que a principal coisa a se pensar é que você quer fazer pontos muito pequenos, apenas trabalhando levemente com a caneta. O que eu quero fazer depois de examinarem toda a maçã, adicionando essas manchas é que eu quero ter certeza de que esta caneta esteja completamente seca. Eu vou querer adicionar um lápis de cor por cima desta caneta. Mas se eu fizer isso antes de secar, vai ficar manchado em todos os lugares. Não vai parecer muito bom. Então, vou esperar cerca de cinco a dez minutos. Então eu quero começar a atenuar isso, então, obviamente, porque esta é uma caneta branca, é branca brilhante, muito mais branca do que precisávamos que fosse. Vou começar escolhendo essa cor de pêssego. Vou examinar grande parte da caneta branca, apenas diminuindo o tom do que está aqui. Começando pela seção branca na parte superior, parece muito brilhante no momento. Eu posso revisar isso com bastante firmeza, eu diria. Não estou sendo particularmente leve sobre isso. Eu realmente queria diminuir o tom. Depois de examinar as duas seções de luzes na parte superior, posso começar a me concentrar nos pontos. Agora, eu vou literalmente voltar a cada ponto, apenas fazendo pequenos movimentos circulares por cima do que está lá. Você pode ver o quanto isso está atenuando esses problemas. Então você ainda pode vê-los muito bem. Eles são apenas um pouco menos brilhantes. Agora, eu só preciso realmente fazer isso em alguns dos pontos ao redor da borda, aqueles no meio, estou feliz que eles sejam muito mais brilhantes, mas aqueles ao redor da borda, eu realmente quero seja muito menos, muito mais suave. Agora, além de adicionar esses pontos, eu também quero, neste ponto do desenho, procurar quaisquer detalhes finais, quaisquer outros detalhes finais que eu queira adicionar. Estou percebendo, particularmente nas bordas de algumas dessas áreas brancas, que posso ver um toque de roxo na referência e não o tenho onde acabei de voltar a essas áreas com o branco. Então, vou colocar levemente um pouco da luz roxa aqui. Em seguida, vou voltar a esse cinza muito claro e diminuir ainda mais alguns desses pontos para que eu possa colocar algumas cores sobre isso até ficar feliz que eles correspondam à referência até eles são sutis o suficiente para corresponder à referência. Eu poderia muito bem visitar alguns dos lugares. Também posso diminuir um pouco mais dessa área branca na parte superior. Mas se eu puder usar esse cinza muito claro e acho que ele deveria ser reduzido um pouco mais com esse cinza um pouco mais escuro também. A última coisa que eu quero fazer é suavizar essa mancha de luz mais uma vez. Vou usar o lápis branco e passar por cima disso. Você notará, novamente, que deixar o adesivo branco brilhante não está apenas suavizando um pouco melhor o que está aqui. Eu posso usar isso no remendo de luz. Também vou adicionar um pouco sobre esse caule também nesta área branca do caule. Esse é o desenho finalizado. 15. Resumo do curso: Esse é o fim dessa aula. Muito obrigado por passar por isso comigo. Espero que você tenha gostado e tenha aprendido muito. Espero que isso tenha ajudado você a ver um pouco mais claramente como os lápis de cor funcionam. A coisa mais importante a lembrar ao desenhar uma foto com lápis de cor é não apenas ter os materiais certos, tornar sua vida substancialmente mais fácil do que não se apressar. obtendo um esboço lindo e preciso e, a partir daí, você pode trabalhar gradualmente em camadas de luz, criando as cores. Começando com camadas de base mais claras, trabalhando em direção às camadas de base mais escuras. Depois de ter tudo organizado, você pode aumentar a vibração dessas cores. Isso tornará todo o processo muito mais indulgente. Depois de criar a vibração das cores no final, você pode adicionar os detalhes finais e os ajustes estranhos que realmente dão ao seu desenho um toque extra de realismo. Por favor, revise este curso. Eu adoraria saber o que você pensa e nos vemos no próximo curso.