Desenho urbano nos parques reais | Suzanne Abraham | Skillshare
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Desenho urbano nos parques reais

teacher avatar Suzanne Abraham, Artist

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Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      2:34

    • 2.

      Materiais sugeridos

      4:29

    • 3.

      Como se preparar para um esboço ao ar livre

      3:17

    • 4.

      Cena do Palácio de Buckingham: esboço

      15:31

    • 5.

      Palácio de Buckingham: lavagem em aquarela e toques finais

      9:35

    • 6.

      Guarda de rainha: esboço e aquarela

      15:55

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

121

Estudantes

1

Projeto

Sobre este curso

O que você vai aprender?

  • Junte-se a mim em um desenho urbano
  • Aprenda como se preparar e seus materiais de arte para esboçar ao ar livre.
  • Como observar e esboçar em seu estilo único
  • Como ganhar confiança no processo de esboço

"Desenho urbano" ou desenho no local é uma experiência alegre

  • Ele ajuda a aumentar a confiança enquanto você está fisicamente presente em sua cena preferida, experimentando com todos os seus sentidos.
  • Permite observar o assunto de perto
  • As cenas dos temas são mais claras em comparação com trabalho de fotografias.
  • Desenhos urbanos também exigem que você seja fiel ao seu estilo e não precisa de você conhecer os conceitos básicos do desenho.
  • É apenas uma maneira de expressar seus sentimentos sobre as coisas que você vê ao seu redor!

Se você é novo para esboçar e se sentir sobrecarregado, gostaria de garantir que o desenho urbano pode ser uma experiência muito pessoal; uma expressão de seus pensamentos e ideias que é apresentado por meio de um esboço. Pode ser um pequeno rabisco no canto do seu diário, juntamente com alguns escritos. Os esboços podem ser tão únicos quanto sua caligrafia e não precisam seguir quaisquer regras de desenho acadêmico.

Para quem é esse curso?

Este curso é ótimo para qualquer pessoa que esteja interessado em esboçar urbano. Não importa se você nunca desenhou antes. Você não precisa de um conhecimento para esboçar.

Por que fazer este curso?

Como esboçar se mostrou uma ótima maneira de se expressar, relaxar e descontrair de uma rotina diária ocupada. Portanto, é importante criar arte no seu próprio ritmo. Não é necessário concluir este curso tudo de uma só vez. Será mais agradável tirar seu tempo e fazer esses desenhos simples durante um período de tempo. Lembre-se de que você pode ser tão flexível como você quer com o meio e como você desenha. Meu curso será um guia para você tentar esboçar urbano.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Suzanne Abraham

Artist

Professor



I am Suzanne, a professional watercolour artist who creates vibrant paintings and urban sketches. I inspire people to sketch and paint; mainly to enjoy the therapeutic process that leaves you feeling refreshed and ready to take on the challenges of day to day routines!

Painting is a way I relax and unwind. I love the fact that the flow of pigment on paper is something that cannot be controlled. Over the years , I have been able to relate this particular quality of watercolours to my own life. Just like watercolours, our life is not something that we can always control. Most of the time, we have to let go of little things and just go with the flow so that we can enjoy the world we live in. The realisation of life in comparison to ... Visualizar o perfil completo

Level: All Levels

Nota do curso

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  • Sim
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  • Um pouco
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Transcrições

1. Apresentação: Olá e seja bem-vindo a outra sessão de esboços urbanos. Tenho gostado de esboçar lá fora ultimamente. Isso me ajuda a observar mais e também superar o medo de ser julgado, o que normalmente afeta nosso processo de esboço, bem como nossa confiança. Desta vez passei muito tempo no St. James's Park, em Londres, que é um dos Royal Parks em Londres. E passei muito tempo desenhando lá, tentando observar coisas diferentes que eu gosto de olhar e esboçar. E neste curso eu gostaria de compartilhar minhas experiências sobre esboços externos. Estaremos trabalhando a partir de fotografias. Como percebi que é um grande desafio levar os vídeos enquanto eu estava desenhando lá fora. No entanto, compartilharei todas as minhas experiências sobre como trabalhei fora. Começaremos com a forma observar e manter seus esboços bem simples. Este não é um curso onde vou te ensinar técnicas sobre esboços e aquarelas. Mas, no entanto, vou compartilhar algumas dicas sobre como fazer esboços e mantê-lo bastante simples e também fiel ao seu próprio estilo. Dizendo que você não precisa saber nada sobre esboços ou aquarelas como tal para fazer a pontuação. Esses passos simples que mostro nessas sessões podem ser seguidos por qualquer pessoa que seja bastante curiosa sobre aprender e encontrar seu próprio estilo e esboço. Também compartilharei pequenas dicas sobre como preparar você e seus materiais para esboçar fora. Você pode manter cada sessão em cerca de 20 ou 30 minutos. A melhor maneira de curtir o esboço é mantê-lo em 20 ou 30 minutos de sessão. E você sempre pode voltar a ele outro dia e terminar ou fazer qualquer tipo de mudança que você precisa fazer. E também para terminar, mostrarei como corrigir pequenos erros que normalmente nos afastam e afetam nossa confiança no esboço. A melhor maneira de aproveitar. Essas sessões devem manter a mente aberta ao uso de diferentes tipos de materiais. E também não colocar muito peso nas regras são os métodos, mas sim usar os materiais para ajustar seus esboços de uma maneira que você deseja. E espero que você aproveite o processo à medida que avança. 2. Materiais sugeridos: Você pode ser bastante flexível com os materiais que você usa. Se você já está esboçando e tem um material particularmente confortável ou uma ferramenta que você usa, você pode continuar a usar isso, se você for completamente novo no esboço, eu sugeriria que melhor ferramenta para usar seria uma caneta. Pode ser qualquer caneta que varia de caneta esferográfica normal a uma caneta-tinteiro ou até mesmo uma caneta de mergulho. Seja o que for que você esteja confortável. Sugiro colocar de lado usando um lápis até os finais até que você se sinta confortável com o esboço. Porque, de outra forma, você pode gastar muito tempo tentando apagar e aperfeiçoar seus esboços. Durante este curso, usarei caneta, que é uma caneta-tinteiro com tinta à prova d'água e algumas aquarelas. Também tenho outros materiais como lápis, lápis cor, pastéis ou goulash branco, à mão. Isso é para que eu possa manter a mente aberta para o processo de esboço. E você usa qualquer material para ajustar, manipular meus esboços para os efeitos desejados que eu precisava ser. Se você estiver usando caneta e aquarelas como eu, aqui está uma lista de materiais que você precisa. Estamos começando com caneta-tinteiro aqui. Tenho uma caneta-tinteiro laminar, que adoro usar e está cheia de tinta à prova d'água, a tinta impermeável que uso para o esboço da minha caneta-tinteiro. Se você gosta de usar tinta indiana, eu sugiro que você vá com uma caneta de mergulho. Como a tinta indiana não combina bem com canetas-tinteiro. E você não precisa ficar com nossa tinta preta. Você sempre pode escolher qualquer tinta colorida que quiser. Com aquarelas. Tenho uma paleta de viagem cheia de aquarelas do meu tubo. E é calmo à mão levá-lo mesmo quando eu vou para fora, é uma caixa e pode ficar apertado quando eu sair. Eu uso aquarela dos tubos, mas normalmente os espremia na minha paleta pronta para uso. Enquanto eu estou esboçando lá fora. Com o papel que você usa, você pode manter um pequeno caderno de esboços para todos os seus esboços, que é a maneira ideal de fazer isso. Então eu tenho diferentes tamanhos e cadernos de desenho, começando com um caderno de desenho de bolso muito pequeno. Este é um pouco maior e pode ser usado como paisagem como todo o retrato restante. E também tenho caderno de desenho muito grande, que é um tamanho A4. E normalmente gosto de usá-los, especialmente porque gosto de manter meus esboços bem grandes. O tamanho pode depender completamente do que você gosta pessoalmente. As pessoas desses cadernos de esboços são bastante grossas. Eles são moles podem aquarela cadernos de esboços, o que significa que eles são realmente bons em lidar com corridas e esboços. Se você estiver usando um caderno de desenho com papel menos pesado, talvez seja necessário experimentar com ele para ver se a aquarela funciona nele. Para o curso de hoje. No entanto, usei papel aquarela, que também é outra opção para você usar. Então, estas são folhas de papel aquarela, 300 GSM. E eles podem tomar qualquer quantidade de lavagens em aquarela. E isso só é aplicável se você estiver usando aquarelas para seus esboços. Novamente, se você estiver usando aquarela, você também precisará de um pote de água para lavar seus pincéis e também para água limpa e fresca. E, além disso, também precisamos de alguns tecidos ou um pano. Eu normalmente uso um rolo azul e você pode usar toalha de cozinha ou tecidos até mesmo pano de algodão normal. Com pincéis. Não preciso de uma grande variedade de pincéis. O tamanho do pincel dependerá do tamanho do papel. Se você estiver usando pequenos cadernos como esses, está fazendo pequenos esboços, então um tamanho oito ou dez é perfeito. E se você estiver indo, se você estiver tentando fazer um esboço maior em uma folha A4 ou maior, então você terá que subir um tamanho também. Mais uma vez, isso também depende do seu nível de conforto. Se você quiser, você pode continuar usando um pincel menor. 3. Como se preparar para um esboço ao ar livre: Aqui está o que você precisa para se preparar para esboços urbanos lá fora. A principal coisa a considerar é o clima. Se estiver muito frio, então é uma boa ideia envolver-se em uma jaqueta quente e levar algumas camadas extras com você. Luvas, chapéus, cachecóis, qualquer coisa, qualquer coisa que ajude você a se aquecer. Certifique-se de levar água suficiente com você para se manter hidratado, bem como para aquarelas, também é uma boa ideia tomar um lanche ou dois com você, bem como para mantê-lo por um tempo. E também a fome é uma grande distração quando se trata de esboços. Você não vai sentir vontade de esboçar quando estiver com muita fome e cansado em relação aos materiais, tente manter sua mochila bastante leve. Pegue apenas materiais essenciais que você precisa e um pequeno caderno de desenho. Ou se você estiver pegando um caderno de desenho maior, certifique-se de ter espaço suficiente em sua mochila e não é muito pesado para carregar. Eu costumo levar uma bolsa ou um rolo de pincel comigo. A razão pela qual eu uso um rolo de pincel é porque eu sempre uso aquarelas lá fora também. Gosto de manter meu pincel bom e reto. No meu rolo de pincel, tenho algumas cores ou lápis de cor. Então aqui tenho vermelho, azul, amarelo, que são as cores primárias. Algumas cores favoritas. Este é um vermelho mais quente de Deus, cor favorita que é roxo. E também gosto de usar marrom e azul escuro também, o que é muito bom para esboçar. Eu também tenho alguns lápis, canetas com caneta. Normalmente uso caneta-tinteiro. Normalmente tenho pelo menos duas canetas-tinteiro diferentes para o meu esboço lá fora. eu também carrego, que é o principal importante é o meu pincel, é por isso que eu uso um rolo de pincel. Meus pincéis, que se manterão diretamente dentro deste rolo de pincel. Eu costumo tomar pelo menos dois pincéis em dois tamanhos diferentes. Se você viajou pincéis, então você também é livre para usá-lo. Se você estiver usando caneta-tinteiro, você só precisa ter certeza de que sua caneta-tinteiro está cheia de tinta. Você pode, você também pode tomar um copo pequeno ou um frasco para água e também alguns tecidos. Outra coisa importante que você pode precisar é de um fone de ouvido. Se você se distrair com o barulho e pensar que subir, isso está acontecendo ao seu redor enquanto escolhe um começo, eu sugiro que você comece encontrando um local tranquilo e uma boa cena para trabalhar. Tente manter a cena muito simples, sobre a qual falarei mais em nossos esboços. Enquanto esboçamos, vamos procurar formas simples e tentar mantê-lo o mais simples possível com linhas de caneta rápidas, é uma boa ideia ignorar pequenos erros e continuar com sua caneta. Ter linhas oscilantes e um resultado esboçado tem o charme próprio. 4. Cena do Palácio de Buckingham: esboço: Oi lá. Hoje vamos tentar esboçar essa cena. É uma fotografia do Palácio de Buckingham do St. James Park. Tive a experiência de sair para eles, esboçando em St. James Park recentemente. E eu adoraria compartilhar a ideia de esboçar no local com você. O que você precisa pensar é manter seus esboços muito simples. E é isso que vamos tentar fazer aqui. Então, nada muito complicado, apenas um esboço muito rápido e simples com sua caneta ou lápis. Qualquer coisa com a qual você se sinta confortável. Olhando para a foto, as coisas que estão em primeiro plano são as árvores e o lago. Mas como nosso foco principal é o palácio, vamos tentar esboçar essa área com as árvores e o palácio e ver como ela vai. Começando com o, o salgueiro bem no centro. Se você acha que não está muito confortável começando com a caneta, você sempre pode começar com lápis. Então, apenas fazendo uma marca rápida para o salgueiro, que está em algum lugar por aqui. Marca de lápis muito leve. E vou tentar. Tente mantê-lo muito rápido também, que é o que normalmente fazemos quando fazemos esboços urbanos. Estou usando a caneta um pouco longe da ponta. Então eu tenho menor controle. Dessa forma, vou tentar manter meus esboços muito rápidos. Além disso, gosto de apertar meus olhos enquanto estou esboçando. Então, dessa forma, eu sou capaz de ver apenas as formas principais. Esse é o salgueiro no centro. Essa é a borda do lago. Esta linha aqui, que se você olhar para a imagem em geral, essa linha é ligeiramente inclinada. Então, quando você faz isso, um pouco inclinado, isso meio que lhe dá a profundidade na imagem. Ok, então daqui, há uma árvore que sobe assim. Então, apenas fazendo essa marca rápida, talvez adicione algumas folhagens também. A forma da árvore assim, vou fazer essa forma primeiro e depois posso adicionar folhagem. Mais uma vez. Você pode apertar os olhos para ver qual é a área escura e clara. E então você pode ter linhas mais escuras onde há uma área mais escura ou uma área de sombra. Certo. Agora, para o salgueiro, vou apertar meus olhos e olhar para a foto. E posso ver que está escuro aqui, aquela área escura lá, e há outra área mais escura aqui também. Então, só vou fazer rabiscos assim para criar as áreas mais escuras. E também esse tipo de linhas dão a impressão da folhagem do salgueiro que está crescendo para baixo. Então isso está realmente na sombra. Ok, há um pouco de área mais leve aqui, e depois há mais sombra aqui. E a melhor maneira de não pensar muito sobre esses detalhes é sempre apertar os olhos e olhar apenas para as formas mais escuras. Agora, vamos ver os outros pedaços de folhagem que estão aqui. Então, há outra árvore em segundo plano apenas vai deixar essa marca lá. E essa é a borda da água. Esta grande árvore aqui também. Então, vou fazer esse esboço rápido da árvore. Há uma árvore aqui no fundo logo ali. Estou tentando tornar isso um pouco mais leve em comparação com o salgueiro porque está em segundo plano e esse não é realmente o meu foco. Certo. Vou deixar isso lá por enquanto. Vou completar o resto. E então, se necessário, posso voltar e escurecer isso mais tarde. E então esta folhagem aqui também. Então, temos as árvores marcadas. Agora, para o palácio em si. Se você olhar para a imagem, é bem simples porque você está olhando para ela logo de frente. Portanto, não há muitos ângulos e perspectivas com os quais você precisa se preocupar aqui. Então, vou olhar para essa linha que vai todo o caminho desta borda até a outra borda. Então, primeiro vamos fazer essa linha rápida. E não se preocupe se suas falas ficarem um pouco instáveis assim. Essa é a beleza do esboço. Vamos fazer uma marca rápida para a estátua neste canto aqui. Então, tudo o que posso ver duas asas que são bastante proeminentes. Tudo vai ser um rabisco. Então, basta apertar meus olhos novamente, tentando obter o contorno ou a forma básica. E a base, que é outra estrutura branca lá. uma vez, há muita sombra aqui. Mas só vou marcar um pouco dessa sombra e vou deixá-la lá. Agora, voltando nossa atenção para o palácio em si. Então essa era a linha. Essa foi essa linha que eu fiz. E agora vou construir nessa linha. Então, vamos ver, há uma forma triangular lá. Esse é o topo do prédio. E veja como faço essas linhas muito amplas. E isso é tudo o que precisamos agora porque é um esboço muito rápido. Um pouco de perspectiva aqui. Se você olhar para essa estrutura aqui, você pode ver um pouco de uma área destacada. Então, se eu ampliar isso, essa área destacada é uma espécie de protrusão na própria estrutura. E se você seguir esta linha, e a partir daqui, a linha vai para baixo. Então isso vem em linha reta e , em seguida, a linha vai para baixo. Vamos esboçar uma linha reta lá. E a partir daí vamos inclinar ligeiramente para baixo. Isso meio que dá a impressão de profundidade em sua ilustração. Então, fizemos a parte da frente. Vamos fazer essas linhas para baixo porque estamos olhando de um ângulo onde não podemos ver o topo do edifício. Certo. Agora, para os trilhos que estão lá, há outra estrutura no topo. Apenas fazendo essas linhas rápidas assim. Não está muito preocupado com a aparência. Você pode torná-lo tão vacilante quanto quiser. Não vou entrar nos detalhes das janelas. Eu vejo isso. Vou ver como ele vai ficar antes de colocar qualquer detalhe das janelas. Agora continuando com o prédio ao lado. Apenas olhando para a forma triangular, que está em algum lugar por aqui. E eu estou tentando mantê-lo em linha com a estrutura triangular aqui também. Então, basta verificar se está no mesmo nível ou, se não um pouco mais alto, a estrutura no topo. E uma linha que você vai fazer para baixo e meio que lhe dá a impressão de perspectiva. Fazendo algumas linhas duplas oscilantes apenas para adicionar detalhes ou textura no topo do edifício. E você pode completá-lo em largura, qualquer tipo de linhas ou pontos. Então, enquanto estou fazendo isso, sou painelistas em segundo plano. Eu percebo que preciso tornar meu salgueiro um pouco mais amplo. Então, vou fazer essa correção lá. O que é bom sobre o esboço porque você pode rever o esboço e ainda pode parecer encantador. Então, a próxima coisa importante que posso ver aqui é essa linha horizontal aqui, que é como a varanda do palácio. Existem bandeiras. Aqui. Posso ver um portão aqui. Mais uma vez. Não podemos ver tantos detalhes. Vamos tentar fazer com que esses portões só tentassem manter essa forma simples, sem detalhes aqui. Rabiscos tão rápidos. Só pensando na forma daquele portão. Há bandeiras na frente aqui. Então, vou fazer as bandeiras. Bandeiras incríveis saindo aqui também, que você não pode realmente nos ver muito. Só vou deixar essa marca e bandeiras aqui também. Apenas fazendo uma pequena marca para o portão. Não consigo ver muitos detalhes. Então, vou adicionar algumas linhas. E isso está novamente perto, mais perto da água que está arrumada. Basta adicionar essas linhas apenas para criar textura e um pouco de interesses lá. Você pode rabiscar em alguns arbustos e folhagens, pontos e traços. Você pode até adicionar algumas figuras humanas. Tudo o que você precisa fazer é rabiscar eles assim. Então, estamos quase acabando com as principais coisas nesta foto. Agora, cabe a nós adicionar mais detalhes. Então, antes de começarmos com os detalhes, vou adicionar a terceira estrutura triangular no prédio que está atrás da grande árvore. Então, vou adicionar essas linhas. Então agora eu coloquei tudo lá dentro. Vou tentar adicionar um pouco de janelas, não muito, nem muitos detalhes porque não seríamos capazes de fazer tanto. Parecerá uma grande confusão se você adicionar muitos detalhes. Vamos tentar analisá-lo passo a passo e ver se você precisa adicionar mais detalhes. Então, olhando para a estrutura do palácio em si, sinto que é um pouco em branco. Então, vou adicionar alguns detalhes das janelas aqui. Só vou adicionar uma janela. São marcas de caneta muito leves. Mais uma vez. Não estou exagerando. Pequena janela como estruturas no topo também. E o mesmo aqui. Só vou fazer uma pequena contagem de quantas janelas eu posso ver. Então, são 12. Há um aqui, 345, vai ver se eu posso caber em cinco. Se não, verei o quanto posso. Então, vamos fazer Isso é 12345. Em seguida, adicione pequenas janelas no topo, pequenos pontos para o Windows e depois luz de fadas. Monges para as janelas em si. Especialmente se você estiver olhando para as janelas atrás da bandeira e da folhagem. Talvez seja melhor não adicionar muitos detalhes. Então, talvez um pouco de linhas rápidas como essa. Eu realmente não consigo ver as outras janelas porque está por trás dessa árvore. Digamos entrar na parte principal e central do próprio palácio. Para que seja como um pilar falso como estrutura lá , na arquitetura. Então, vou adicionar esse detalhe ou pilar falso, talvez algumas janelas aqui. Só de olhar para as reflexões, posso ver essas linhas. Vou mostrar essas linhas. Movimentos rápidos com a caneta. E acabamos com nosso esboço de pinos. Agora, você pode deixá-lo assim ou passar por cima com um pouco de lavagem em aquarela e continuar trabalhando nisso. Depende de quanto tempo você gostaria de gastar em seu esboço. E geralmente acho que volto ao meu estúdio para terminá-lo. Se você tiver tempo e um lugar confortável para se sentar , sempre podemos terminar nosso esboço no local. Então, já que estamos no estúdio, vou tentar adicionar um pouco de aquarelas. 5. Palácio de Buckingham: lavagem e toques finais em aquarela: Agora vamos dar uma olhada em adicionar uma lavagem rápida em aquarela ao nosso esboço. Então, vou começar com uma estátua dourada aqui. Então, para que pareça bonito e brilhante, a ideia é deixar muitas áreas brancas, a cor como tal, um direito ao amarelo. Então, para isso, vou acrescentar, vou usar um pouco de amarelo cádmio e um pequeno pedaço de laranja só para torná-lo um pouco mais dourado amarelo como com meu pincel, eu só vou adicione um pouco de cor aqui na estrutura. Agora, quase imediatamente, vou adicionar um pouco de marrom, Digamos algo como sienna queimado. Um pouco na ponta do meu pincel. Basta soltar essa cor para algumas sombras mais profundas. E também sem lavar meu pincel limpo, vou usá-lo um pouco de azul ultramarino apenas para adicionar esses pedaços extras de sombra lá. E então vou usar meu pincel sem lavá-lo apenas para preencher essa área da estrutura. Vou obter um pouco de cor de sombra para o próprio palácio. Vamos experimentar laranja e azul ultramarino, meio que lhe dá uma cor cinza muito maçante. Então, vai ser um pouco assim, mas com mais água. Então, vamos adicionar um pouco mais de água e ver como isso funciona. Vou usar essa largura, um pouco de amarelo Nápoles também, ou qualquer tipo de amarelo quente que você tenha. Alguns vão fazer os dois juntos, têm um pouco de amarelo também no meio. Vamos começar com um pouco de cinza, certificando-se de deixar aquela área branca sem pintura ao redor da estátua. E também sendo muito cuidadoso para não pintar nesta área, que é onde a luz está caindo diretamente. Então, se você olhar para a imagem de referência, poderá ver como a luz cai diretamente nessas áreas. E não vou pintar nessa área simultaneamente. Obtendo um pouco de amarelo de Nápoles, talvez adicione um pouco de salpicos aqui e ali. Então, vamos continuar novamente com o cinza vai deixar essa área sem pintura e, em seguida, começar com a estrutura aqui, novamente, certificando-se de deixar as bandeiras sem pintura também. Esqueci de adicionar essa estrutura no topo. Então, vou fazer isso com meu pincel agora. Novamente, simultaneamente você pode adicionar um pouco de amarelo, se quiser. Não é realmente necessário. Só vou tentar adicionar um pouco, apenas pequenas gotas aqui e ali, apenas para sugerir a cor, algumas continuando com o ultramarino. E novamente, ter muito cuidado para deixar algumas áreas não pintadas também para mostrar reflexão da luz. Para o verde do salgueiro, vou usar uma mistura de Winsor yellow e Winsor blue, que é um verde muito brilhante. Então eu tenho um verde brilhante aqui. Eu gostaria de um pouco mais verde sem brilho também. Então vou usar a mesma cor, Winsor yellow e Winsor blue. E vou adicionar um pouco de vermelho permanente na mistura, certo? Então isso é para as cores das sombras. Então, vamos colocar isso primeiro. E depois lavando rapidamente meu pincel, adicionando um pouco de verde mais claro também. Nem em todos os lugares, talvez um pouco. E então vou deixar o resto como áreas não pintadas. Usando o mesmo verde. Vou adicionar um pouco de cor à árvore aqui. E você pode até fazer pontos e traços apenas para adicionar algum interesse. E até respingos. Só deixando esse verde um pouco mais fundo aqui. Usando um azul mais profundo ou azul prussiano. E acho que posso deixar isso agora. Agora estou lavando meu pincel, preciso de um pouco mais. Azul nesta mistura verde, e estou usando azul cobalto nesta mistura verde para retratar árvores ao fundo. uma vez, deixando muitas áreas brancas. Mais uma vez para mais verde. Vou misturar um pouco de Winsor amarelo. E desta vez estou usando um azul profundo chamado verde-azul profundo para obter, dê-me um verde muito profundo apenas para delinear a folhagem aqui. Mas é sobre isso. Não vou continuar adicionando cor aqui. É apenas retratando a folhagem e é sobre isso. Movimento rápido do pincel para aqui também. Agora, para os detalhes finais, essas são as bandeiras, que é um vermelho e azul muito brilhantes, que definitivamente se destaca nesta foto. Então, vou usar um pouco de vermelho permanente. Agora vou lavar meu pincel e adicionar um pouco de azul. Para o azul, vou usar o azul verde em profundidade, que é um azul marinho muito profundo como o azul. Então, olhando para a foto, posso ver um pouco de sombra aqui. Para isso novamente, vou voltar para o meu azul ultramarino e laranja. Pequenos pedaços de sombra aqui, meio que faz com que a ilustração pareça mais interessante também. Agora, para alguns toques finais, então vou molhar rapidamente o papel para alguns reflexos na água. Estou usando o mesmo verde com um pouco mais de azul prussiano nele para um reflexo mais profundo na água. E você também pode usar um pouco de azul cobalto brilhante para algumas pinceladas rápidas. Você também pode usar um pouco mais de caneta para finalizar toques, como escurecer algumas áreas, tonificar algumas áreas, dando-lhe um pouco mais de profundidade. Como estou fazendo aqui com a caneta. Estou apenas rabiscando a área onde acho que precisa ser um pouco mais escuro, especialmente os reflexos do travesseiro no lago. Você também pode adicionar diferentes tipos de linhas de caneta. Poderiam ser linhas nervosas de linhas rabiscantes, até pontos e traços. Apenas para adicionar mais textura a todo o esboço. Aqui novamente, estou usando pequenas linhas curtas para criar textura de grama. Você pode fazer muito mais coisas com a caneta, e isso depende do que você realmente quer em seu esboço. E é uma coisa muito pessoal de se fazer também. Então, espero que você goste de usar a caneta para criar essas diferentes texturas em seu esboço. 6. Guarda da rainha: esboço e aquarela: Olá. Então, hoje vamos esboçar um dos guardas rainhas. Eu particularmente gosto disso por causa do contraste nas cores, do chapéu pequeno e da postura muito fácil. Então, se você não está realmente confortável em esboçar pessoas, essa pode ser uma das posturas mais fáceis que você pode obter. E também se você quisesse ir ao Palácio de Buckingham e esboçá-los, eles poderiam ser muito fáceis porque eles ficam realmente parados, ao contrário de outras pessoas que continuam se movendo. Então, vamos começar a esboçar. Começou com uma linha muito simples. Então eu estou fazendo uma linha reta, meio que tentando fazer com que o pulso apenas trate para que eu não entendo a coisa toda instável. Então eu só estou fazendo uma marca onde os sapatos vão estar e a cabeça. Então, estou começando com um grande capacete fuzzy. E novamente, estou apenas começando com uma forma muito simples. A melhor maneira, novamente olhar para a forma simples é apertar os olhos. Então eu tenho a forma básica e agora vou começar com um pouco de gelo que está quase escondido por baixo. E você pode ver que a textura difusa do capacete, esse tipo de cobertura dos olhos também. E agora vamos colocar as outras características, como o nariz e a boca. A alça do capacete em si está girando em torno do queixo. E se você olhar para a forma novamente, quando você aperta os olhos, é quase em forma de V. Então, vou fazer essa remodelação rápida e adicionar um pouco de textura, que você pode ver na fotografia. Agora. Posso ver um pouco fora suas orelhas escondidas debaixo do capacete novamente. Então, vou deixar uma pequena marca. E agora posso acabar com o capacete difuso. Novamente usando linhas de tiro rápido para mostrar a textura do capacete, você pode torná-lo seu próprio adicionando outros tipos de linhas também. Não precisa ser exatamente como estou fazendo. Se você acha que gosta usar um pouco mais de linhas encaracoladas, então você também pode usar isso. Agora vamos passar para o pescoço dele, que é ligeiramente visível embaixo da alça do capacete. E agora, para o detalhe de seu uniforme, esse é o pescoço do uniforme. Há um pequeno padrão na cor, que é mais parecido com uma folha. E vamos fazer os ombros novamente, adicionando todos os detalhes que você pode ver. Apenas pensando nisso como as formas simples. E, novamente, você não precisa se preocupar muito com as proporções humanas ou qualquer coisa porque estamos apenas fazendo um esboço. Não estou criando um desenho da academia. Então, mesmo que você pegue um tambor ou se quiser trocá-lo um pouco, você também pode fazer isso. Então, comecei com os ombros e percebi que era muito grande. Então, porque estou usando caneta, não consigo apagá-la. Então, estou tentando criar um pouco de textura e rabiscos para consertar isso à medida que vou adiante. Então eu fiz os ombros um pouco mais pequenos. Agora vamos fazer o corpo alinhado para o corpo. E agora para o rifle que eles estão segurando. Novamente, não estou muito familiarizado com as terminologias, então vou pensar nisso como uma forma simples. Esboce isso. Então, novamente, o truque é apertar os olhos para pensar nisso como formas simples e terminar o esboço. Agora vamos terminar esse braço, que está segurando o rifle. Então, novamente, se você se lembra, eu fiz os ombros um pouco mais pequenos ou um pouco mais estreitos. Agora, o braço está um pouco mais pequeno agora. Há um grande detalhe branco em seu uniforme. Então, vou fazer essa forma. Agora, para os pequenos dedinhos que você pode ver saindo desse uniforme segurando os rifles. Então eu curvei os dedos ligeiramente e a carta disse ao rifle corretamente. Agora, passando para terminar os detalhes do uniforme. Então essa é a borda do casaco que eles estão usando. E agora vou adicionar um pouco detalhe de cinto e botão em seu uniforme. Então, o cinto branco brilhante contra o uniforme vermelho. Então, vou fazer essa forma lá. Novamente, sempre pensando nisso como formas simples. Agora vamos terminar o resto do uniforme. Você pode agora notar que o link caiu um pouco, mais abaixo da pequena marca que fizemos inicialmente porque cometi um erro de ter a cabeça muito grande e eu fiz não tenho espaço suficiente para caber no corpo dentro daquela linha reta que eu havia marcado nos primórdios. Então, eu fiz o legalista mais alto. Então é por isso que é muito bom começar com marcas de caneta muito leves e você pode fazer suas alterações à medida que avança. Além disso, dar errado não é nada para se preocupar porque isso é um pequeno esboço e é muito bom cometer esses pequenos erros porque sempre aprendemos com meus erros e meio que nos ajuda a observar um pouco mais também. Terminou as calças e agora os sapatos novamente. Faça os sapatos de qualquer maneira, você gosta que não precisa parecer exatamente o mesmo braço. Os grandes detalhes brancos sobre o uniforme fazendo essas formas ali. E agora os dedinhos, e acho que estamos quase acabando com o esboço. Um detalhe final é corrigir o erro que cometi no começo. Então, estou tentando sombrear essa área. Estou deixando essa área um pouco mais escura, apenas dando um pouco de textura ao fundo. Você também pode esboçar pequenos detalhes das casinhas que elas ficam na frente. Na verdade, eles são chamados de caixas de século. E eles são usados se o tempo estiver muito ruim e esses guardas puderem ficar dentro de casa sem se molhar. Então, vou desenhar um pequeno arco ao redor do capacete retratando a porta das caixas do século. E você pode fazer isso em qualquer lugar que quiser. Você pode até copiar o que está na foto. Mas porque estou tentando corrigir um erro aqui. Então, vou adicionar o arco ao redor da cabeça do próprio jardim. E você pode deixar isso meio feito com uma pequena textura para trás ou você pode completar os detalhes das caixas do século também. Agora também finalizando os detalhes do botão e tudo o que fica de fora. E com isso, acabamos com o esboço. Agora, passando a adicionar algumas aquarelas sobre isso. Mais uma vez, é apenas uma opção. Se você não quiser adicionar aquarelas, você pode, por todos os meios, usar em outras mídias, como lápis de cor ou pastéis, ou até mesmo deixá-lo como um esboço. Se você quiser adicionar aquarelas, estou começando com um vermelho brilhante. E o vermelho que estou usando é uma mistura de vermelho permanente e vermelho quinacridona. Isso é só porque eu não tinha um vermelho neutro ou escarlate comigo. Se você tem vermelho escarlate, essa é a cor de seus casacos. Então, estou começando com uma lavagem muito leve e novamente, adicionando mais pigmentos como quando necessário. E vou terminar o direito desse código, certificando-se de deixar áreas brancas onde há detalhes do cinto, bem como os detalhes na manga, a cor, tudo o que é de uma cor diferente. Então eu só estou fazendo a leitura, hum, e andando pelas áreas onde eu não preciso da cor. Basta adicionar um pouco mais de vermelho ao uniforme em si. Fazer com que pareça um pouco mais 3D. Você pode fazer isso com qualquer mídia que você estiver usando. Ou se você quiser que seja uma lavagem rápida, você pode continuar fazendo isso também. Então, basta aprofundar a cor aqui, apenas fazendo com que ela pareça mais vibrante. Se você quiser adicionar sombras, você também pode fazer isso. Então as sombras que adicionei aqui são uma mistura de azul ultramarino junto com o vermelho que tenho usado para me dar um tom azul roxo muito profundo para as sombras. E você pode usar o mesmo tipo de cores em qualquer meio que você estiver usando. Ou você pode até voltar a usar um pouco de caneta. Agora vamos terminar as calças pretas para que você possa usar uma cor preta ou cinza ou até mesmo misturar algo que pode parecer um pouco muito escuro, claro, é completamente com você. O que estou usando aqui é o cinza de Payne, que é uma cor muito neutra. Ou qualquer tipo de cinza em seu paladar deve estar bem. Então, estou rapidamente dando uma lavagem. Você ainda pode adicionar o escuro claro, se quiser, ou apenas tê-lo como uma única cor. Então, estou acabando com as calças. E novamente, deixei um pouco de branco no lado esquerdo, apenas tentando diluí-lo, tornando-o um pouco mais leve. Então, parece um pouco mais leve. E eu posso adicionar algumas sombras. Se a cor for um pouco mais clara. Isso novamente, é minha escolha pessoal de adicionar mais cores e sombras. Se você não está muito interessado nisso, você pode ter uma lavagem rápida com uma única cor. Mais uma vez, para os sapatos, gosto de mostrar a qualidade brilhante dos sapatos, então estou deixando um pouco de áreas brancas sem pintura para que reflita a luz. E vou fazer o mesmo com o outro sapato também. Então, deixar áreas ou marcar áreas onde não vou adicionar nenhuma cor. Então, estou sendo muito cuidadoso com a ponta do meu pincel, não pintando em algumas áreas que alguns refletiam a luz. Novamente, se você acha que suas cores são um pouco fracas demais, você pode continuar e adicionar um pouco mais de pigmento. E isso por si só dará uma sensação de aparência 3D para toda a ilustração. Agora vamos passar para o topo da figura, onde eu gosto de fazer o capacete, bem como um pouco de toque de cor também. Então eu estou começando com um pouco de chuva, fazendo com que pareça um pouco de cor ao lado. Isso novamente, é uma escolha pessoal de estilo. Se você não gosta de respingar, pigmentar ou adicionar salpicos de cor no fundo. Você não precisa fazer isso. Isso é completamente opcional. Eu fiz como uma lavagem rápida, apenas meio que colocando as cores do uniforme para sangrar no fundo também. E agora vou acabar com o capacete. Agora estou começando com uma lavagem úmida. Então, limpe meu pincel completamente, adicionando apenas água pura ao capacete. E agora vou adicionar um pouco de cinza de Payne novamente, da mesma cor que usei para as calças. Ou se você tiver preto, você também pode usar isso. Vou deixar cair o pigmento direto da panela para a superfície molhada. E você pode ver como ele se torna um pouco confuso e cria a textura. Agora vamos terminar a borda com linhas pontudas, linhas rápidas com a ponta do meu pincel. Só para acertar a textura. Agora, vamos dar alguma cor ao rosto. Então, as cores que são usadas, amarelo cádmio, um pouco de vermelho permanente. E se você precisar de um pouco de azul ultramarino para os tons mais escuros também. E novamente, porque é uma forma tão pequena, vamos preenchê-la com a cor. E cabe totalmente a você se você quiser adicionar uma cor mais profunda para mostrar sombras e outras coisas. Mas se não, você pode simplesmente colorir e deixá-lo assim. Você também pode usar a mesma cor para os pequenos dedos que estão saindo do uniforme. E para alguns toques finais estou usando um pouco de amarelo brilhante. Qualquer amarelo brilhante está bom. Para o cinto. Aquele pequeno detalhe da fivela no cinto e também os botões apenas adicionando um pouco de amarelo. Fazendo com que pareça um pouco mais de ouro como. Finalmente, uma tinta vermelha grossa diretamente da panela para adicionar os detalhes dessa faixa na lateral das calças. Usando o mesmo cinza de Payne para o rifle. E novamente, deixando muitas áreas não pintadas apenas para mostrar textura ou reflexão da luz. E com isso, terminamos com a ilustração. Se você optar por fazer lavagem rápida muito simples com a aquarela, você sempre pode voltar com a caneta para adicionar mais textura ou linhas à sua ilustração. Depende completamente de você como você faz seu esboço. Espero que você goste desse esboço.