Desenho e Técnicas de Desenho de Canetas e Tintas para Iniciantes

1. Introdução à caneta e tinta: Então, nesta aula, basicamente, vamos aprender técnicas de caneta e tinta. Vamos impactar qualquer um que você esteja combinando valor em linha. Então, primeiro vamos fazer objetos em algumas das técnicas. Então, vamos lavar com um pincel. Então, aqui estamos diluindo com água para criar diferentes valores de lavagem. E depois colocamos, pintamos com um pincel e criamos valores. Você pode usar a técnica de molhar para molhado ou molhado sobre seco. E aqui estamos usando a caneta para criar linhas diferentes de valor com mentiras. E isso é eclosão de contorno. Então vamos fazer combinações. Então a primeira linha não saiu muito bem, então eu fiz outra Então esse é com a ponta mais fina da caneta, tem pontas diferentes Você pode mergulhar a caneta e o preto ou também pode mergulhá-la em lavagens mais leves. E então isso é lavagem online. Assim, você pode combinar lavagem e linhas para criar um desenho muito bom. Você tem que deixar as áreas secarem. E então as outras combinações são carvão de Washington. Então, isso é só lavar, deixar secar e depois usar carvão por cima para melhorar E então isso é lápis branco e colorido, a mesma coisa. Então, lavando e usando lápis de cor em cima, você pode clarear as áreas que ficaram muito escuras. Então vamos fazer uma série de desenhos a tinta. Então, isso é apenas usar as técnicas que testamos. Então isso é só uma lavagem. Na verdade, os vales secos demoram um pouco de tempo. Este é um desenho a lápis de cor e tinta a carvão. E quando você faz desenhos como esses, você quer deixar o Washoe passar E isso é um desenho de lavagem e linha. Isso é um desenho de linha. E o último é um pouco mais divertido. É uma espécie de desenho gestual solto porque ainda não fizemos isso E isso é extra 2. Técnicas de caneta e Ink: Ok, então esse é um meio um pouco diferente. E tem caneta e tinta. Há muitas combinações diferentes para usar caneta e tinta. E o primeiro é lavado. Então eu tenho essa pequena paleta de aquarela e a enchi com A primeira coisa que vou tentar fazer é preencher esses quatro quadrados com quatro valores diferentes Pelo valor mais sombrio. Aqui está minha tinta. Para obter o valor mais escuro, estou mergulhando um pincel minúsculo na tinta e colocando-o no quadrado mais escuro Agora eu quero fazer um cinza claro, um cinza médio, um cinza mais claro, etc Então, vou tentar novamente. Isso é um pouco desafiador. Eu coloco um pouco de tinta preta no pincel e vou colocá-la nessa água. E eu quero ver o valor que eu recebo. Vou testá-lo aqui primeiro. Portanto, é um valor muito leve. Vou tentar fazer um que seja um pouco mais escuro aqui Colocando um pouco mais. E eu vou testá-lo. Parece o mesmo. Então, a razão pela qual isso é difícil é porque eles acabam parecendo iguais. Então você vai ter que mexer com isso para obter valores diferentes antes de começar Vamos tentar de novo. Agora isso é um pouco mais escuro. Então eu vou colocar esse no meio. E eu quero fazer um intermediário. Vou colocar esse isqueiro aqui. Talvez. Isso é muito claro, então esse deveria estar aqui. E então vou tentar fazer com que isso fique um pouco entre os dois E eu estou testando isso aqui em cima. Isso parece meio bom. E então eu quero fazer um entre esses dois. Então você pode ter que mexer com isso por alguns minutos para que pareça correto E deixe-me testar este. Precisa ser um pouco mais escuro. Você pode fazer mais de cinco, se quiser. Mas quero dizer, pelo menos cinco seria uma boa ideia. Ok, então esse vai estar aqui. Estou usando papel aquarela. Como você pode ver, demora um pouco para dirigir. Então, o primeiro desenho a tinta que vou fazer não é realmente um desenho, é apenas uma forma para mostrar as diferentes técnicas. Então eu vou lavar, moldar e lavar em uma forma em linha. Neste vídeo. Espere aí. Deixe-me mudar isso. Ok. Então eu estou entendendo, estou fazendo minha esfera novamente. E essa parte é muito escura. Quando você faz isso, você não quer ficar muito escuro primeiro. Você quer começar com luz e depois escurecer porque você não pode, você sempre pode escurecer e uma luz, mas você não pode consertá-la se estiver muito escura, você não pode apagá-la, mas você só precisa trabalhar com Portanto, você deve ter cuidado ao adicionar tons escuros. E a parte inferior está muito escura, então estou adicionando um meio aqui, e depois vou torná-lo mais escuro Quando você está fazendo isso. Deixe-me te mostrar de tão molhado em molhado. Então isso ainda está molhado. Então, se eu colocar a parte inferior é preta. Então, se eu colocasse preto, eu apenas o mergulhava no bloco e colocava lá Ela acredita que há pessoas que gostam de trabalhar de maneiras diferentes. Algumas pessoas gostam de sangrar , mas você não consegue controlar isso. Então você está trabalhando com um acidente ou está trabalhando com o que quer que aconteça, certo? Então, algumas pessoas gostam de deixar as áreas secarem e depois continuar entrando lá. Mas se você fizer isso, provavelmente verá uma linha. Tipo, em vez de misturar Mas quando você deixa sangrar, a mistura é como posso dizer Você não pode controlá-lo. Então você só precisa descobrir no que você é bom ou do que gosta. E é muito leve na parte superior. Estou meio que tentando deixar isso secar e vou para outra área. Isso pode ser rápido. Quero dizer, pode levar pouco tempo ou muito tempo. Agora, estou apenas mergulhando meu pincel na água. Porque quando eu mergulho meu pincel na água, quero que haja um destaque branco aqui Isso vai diluir o valor, certo? Então, estou tentando continuar diluindo o valor para que fique cada vez mais leve E mais leve. Se você já fez aquarela antes, isso é como aquarela, então é muito, você está trabalhando com transparência, certo É meio difícil, às vezes eu uso meus dedos. Você também pode usar cotonetes ou toalhas de papel para formar bolas de algodão Ok. E então a sombra projetada fica muito escura, mas vou começar com a luz. Isso não é perfeito de forma alguma. Eu só queria fazer uma demonstração rápida para você. Este não é o desenho, é apenas uma demonstração de uma técnica. Tentando encontrar o valor mais sombrio. Vou ter cuidado com essa borda porque não quero que essa borda penetre na sombra, certo? Então, se você tivesse tempo, deixaria secar e depois faria outra camada. Você sabe o que eu quero dizer? Algumas pessoas simplesmente se sentam e deixam as camadas secarem. Isso é muito claro para a sombra projetada porque a sombra projetada é a parte mais escura do desenho Então, vou escurecer um pouco. Como agora, acho que a técnica que estou te mostrando agora está sangrando. Então, estamos sangrando uma camada úmida em outra. Mas quero dizer, se você não gostar, pode esperar que seque. Na verdade, eu gosto, mas se você usar esse método, poderá cometer um erro que não conseguirá corrigir. Você deve experimentar com os dois. Está meio que iluminando aqui. E esse é o lado positivo do sangramento. Você pode meio que colocar um pouco de mistura lá. Mas não é tão fácil de controlar quanto um lápis ou um lápis de carvão Estou tentando levar isso até o limite, mas ainda assim deixo a borda da bola aparecer. E agora a borda da bola está seca. Está seco. Opa, o gato sangrou um pouco. Ele seca muito rapidamente. Lá vamos nós. Então, estou muito feliz com isso. Quero dizer, não é perfeito. E então você tem a caneta. Então você terá uma caneta com pontas diferentes. Eles são muito antigos, mas você pode puxar as pontas L e depois colocá-las. Então, eu vou começar. Essa dica é muito antiga. Então, é basicamente como uma hachura cruzada. Então, como no mais escuro, você tem muitas linhas cruzadas Essa é uma gorjeta meio gorda. Você quer experimentar todas as suas dicas diferentes. Vou experimentar outro muito rapidamente. Não é que seja muito velho, então vou trabalhar com este mesmo que não pareça perfeito. Então, se você quiser chegar mais tarde, você terá menos linhas de cruzamento, mas você também pode usar I just mergulhei no valor mais leve Assim, você também pode usar o valor mais leve com a caneta. Então, digamos que, para a primeira, você queira ter uma série de linhas dessa maneira. E então, na próxima, você queria ter duas séries de linhas. Na próxima, você deseja ter três séries de linhas. Eu vou me mudar para o escuro agora. Mas você pode mudar. O que estou tentando dizer é que você pode alterar o valor das linhas mergulhando-as em lavagens Desculpe, esta caneta é muito velha. Mas vou tentar fazer isso de qualquer maneira. E então você pode até ter outra camada de linhas aqui. Então, vou tentar fazer esse cone com uma linha Vou começar com um contorno em preto Seria como se você estivesse usando apenas linha, seria como hachura cruzada ou hachura de contorno, que é algo que vimos E eu vou para o valor mais leve agora. E estou usando linhas de hachura de contorno para mostrar a curva do cone Estou usando uma máquina de lavar para isso. Então eu não estou usando a tinta preta escura. Estou usando a tinta. Dilua com um pouco de água. Novamente, isso também sangrará quando as linhas se cruzarem. Então você quer deixar secar? Então eu vou deixar isso secar e vou para o outro lado. Então, eu quero obter essas linhas que são linhas de contorno cruzado Então eu estou mostrando a curva do cone com linha. E, novamente, você pode usar, você também pode usar dicas diferentes no mesmo desenho, o que seria como usar lápis diferentes Mas agora eu só tenho uma dica que está meio que funcionando Então, tenha paciência comigo. Isso consome um pouco mais de tempo do que a lavagem. E então essa é a sombra projetada, que será feita em linha e está muito escura. Então, eu vou fazer uma série de linhas como essa. E então talvez eu queira esperar sequem para ver como estão sangrando. Então vou meio que colocar um pouco de água. Também estou mergulhando a caneta na água para tirar a escuridão dela E eu vou subir, então eu estou usando linhas de contorno cruzadas nesta direção dois Portanto, este é um contorno cruzado em duas direções. Subindo e descendo. A superfície é que as linhas serão retas, certo? Porque é uma superfície reta. Essa caneta é muito limitadora. Na verdade, não o usei, não o usei há muito tempo e não estava prestando muita atenção antes de começar a desenhar. Então eu deveria ter testado. Então é um pouco mais escuro na parte inferior. Então eu vou ter mais linhas e não quero que elas sangrem. Agora vou voltar ao tipo de startup. Então, novamente, é difícil de controlar. Você não tem o mesmo controle que você tem com lápis ou carvão Você pode apagar, você não pode corrigir erros. Então você só precisa trabalhar com isso. Vou fazer outra camada de linhas aqui. Lábios. E então vai pingar e ficar com pontos em partes do papel que você não queria Sim Quero dizer, você pode dizer que está sangrando por todo lugar, mas tudo bem. Isso também pode fazer parte do desenho. Então eu vou voltar para cá. Isso não está bem como eu quero que pareça. Deveria parecer uma hachura cruzada. Então eu vou ficar um pouco mais escuro e é escuro nesta superfície aqui, neste lado Mas qual é o lado positivo disso? Você obtém um vinho muito profundo, escuro e incrível que você realmente não consegue obter com lápis, certo? Então, é diferente, mas pode ficar um pouco fora de controle e confuso. Então esse é o lado da cama. Novamente, este é um pedaço de papel aquarela. Portanto, você não gostaria de fazer isso em um pedaço de papel de jornal porque a água que penetra no papel de aquarela é feita para segurar a caneta e a tinta Quero dizer, agora, eu não acho que isso não esteja indo muito bem, mas eu só estou tentando te mostrar a técnica. Agora estou rindo disso porque parece muito ruim Estou usando um valor mais leve aqui. Então, uma tinta para lavá-la. E isso ainda está molhado. Então, você quer considerar se deseja deixar essa área secar primeiro? Ou simplesmente deixe as camadas de Lyon meio que se entrarem umas nas outras Depende de você. Eu praticaria muito para ver o que você gosta e o que não gosta. E você sabe o que? Isso parece muito ruim. Espero poder fazer uma demonstração melhor para você no desenho Isso parece horrível, mas vou parar por aí. 3. Técnicas de Pena e Tinta-- lavagem e linha: Ok, então eu vou lavar a linha de lavar e vou fazer a linha novamente porque recebi uma gorjeta menor. Então, para a linha de lavagem, vou começar com essa. Vou mergulhar a caneta na tinta preta. E eu estou meio que fazendo um esboço. Se for essa dica, se eu também tiver uma ponta menor, mas pode ser muito pequena. E então eu vou fazer linhas aqui. Então, basicamente, você pode adicionar tanto ou tão pouco vinho quanto quiser. Você pode usar hachura, hachura cruzada, contorno, contorno Então, estou tentando usar hachura cruzada para a sombra projetada. Você pode mergulhar a caneta em diferentes valores de tinta. Estou acabando de entrar. Estou tentando eliminar essa área branca ali mesmo. Ok. Você pode fazer tanto ou tão pouco quanto quiser. Vou trazer algumas linhas de contorno cruzado ou hachuras de contorno que estão viajando com a curva da esfera Não quero afogá-lo na fila, mas você pode fazer o quanto quiser Se eu quiser fazer uma linha passando por cima, vou colocar minha caneta em uma das lavagens para não dizer, oh, que estava muito escura. Então eu o mergulhei na máquina de lavar. Mas ainda tinha, ainda tem tinta. Então, eu provavelmente deveria ter experimentado em um pedaço de papel. Mas Bellamy, meu desenho agora, estranho que pareça Vou fazer um pouco mais de linha na sombra. E então eu vou entrar em uma que é apenas uma linha para a que está bem. Vou trocar a gorjeta para nós, gorjetas ainda menores. Então, estou tirando isso e estou recebendo a melhor dica que tenho, o que é só um argumento E vou colocá-lo na caneta. E vou começar descrevendo. Você pode alterar as dicas em um desenho. Então, se você mudar as pontas e um desenho, você tem algumas linhas gordas e algumas linhas finas Isso seria equivalente a lápis diferentes. Certo? Então você quer alguma variedade em suas linhas. Eu vou fazer esse. Em hachura cruzada. Você pode trabalhar muito bem com uma linha escura profunda com isso. Demora mais tempo. Quando você usa uma caneta com uma ponta mais fina muito escuro. Vou fazer algumas linhas mais leves. Então, novamente, se você quiser que seja como uma hachura cruzada, se quiser que seja mais clara, como se essa sombra ficasse mais clara Você pode ter menos linhas. As linhas podem estar mais afastadas. Você pode ter menos linhas se cruzando. Sim, e você pode ir rápido ou devagar? Você pode usar linha para contornar, contorno cruzado ou também para Vou baixar a linha. Desculpe, vou colocar a caneta em um valor mais leve. Então, esta é a lavagem da caneta, então é mais leve. Se eu quisesse que a linha mostrasse a curva dessa esfera, eu teria que fazê-las cruzar linhas de contorno, o que fiz aqui, que fiz com a curva da esfera Mas aqui eu acabei de fazê-las eclodir ou cruzar linhas de eclosão. Você poderia passar muito tempo fazendo isso. Vou fazer um pouco mais. Então, nas áreas mais escuras, você pode colocar outra série de linhas cruzadas E você obtém algo que realmente não consegue com um lápis. Você pode gostar, você pode não gostar. E então eu vou ficar mais leve novamente. Ainda está escuro, mas vou contornar a borda. Está se transformando em luz. Por exemplo, se você colocasse apenas a caneta na máquina de lavar, ela ainda pode ter o preto do valor ou que você estava usando antes Então você pode ter que pegar um papel de rascunho e apenas fazer marcas até que toda a escuridão saia. Eu quero mais algumas linhas de luz aqui. Então, eu estou aqui um pouco mais escuro só para melhorar o contraste. Então eu vou voltar para a luz porque acho que isso precisa de um pouco mais de transição. De volta à sombra. A sombra projetada é um pouco mais. E eu vou voltar para a luz e adicionar um pouco mais de linhas de lavagem aqui. Então você tem um desenho gigante com marcações dinâmicas que você não consegue fazer com um lápis Eu vou parar com isso aqui. 4. Técnicas de Pêra e Tinta-- lavagem e carvão ou lápis colorido: Ok, então vamos aprender algumas técnicas diferentes de caneta e tinta aqui. Essas são técnicas que você pode usar em seus desenhos a caneta e tinta. Você viu a linha, viu a linha de lavagem, mas também pode lavar e colocar carvão Nessa técnica, você pode corrigir alguns dos seus erros. Então, estou usando o lápis de carvão preto e estou colocando algumas das áreas que são mais escuras Estou apenas aprimorando a lavagem. Não quero apagá-lo totalmente ou abafá-lo. Mas eu posso conseguir algumas coisas que não consegui com apenas o pincel. Você também pode fazer as três ou as quatro linhas de lavagem em carvão, lavar o carvão em lápis de cor Você também pode colocar um pouco de pastel oleoso ou se quiser. E você pode fazer qualquer uma das combinações que quiser. Então, estou apenas realçando algumas das áreas escuras com o lápis de carvão preto Mais uma vez, quero deixar um pouco da roupa à mostra. E então eu também vou usar um cinza. Então, estou testando isso. Eu quero fazer algumas correções nisso. Então, na verdade, vou pegar um pedaço de giz branco. Então veja aqui como sangrou aqui. Vou pegar o pedaço de giz branco. E eu estou meio que corrigindo isso com o giz. E é por isso que eu gosto muito dessa combinação. Você pode consertar coisas que não conseguiria consertar apenas com o pincel ou a caneta. E então eu vou pegar o lápis de carvão branco para esta área. E eu só estou tentando melhorar o destaque e como isso se esgota um pouco mais E então eu vou pegar um cinza. Eu vou tentar ir até esse limite. Seria ótimo se fosse um lápis de carvão, mas eu não tenho um ótimo lápis de carvão Estou apenas consertando algumas das coisas que eu realmente não conseguia controlar com a lavagem. E eu vou pegar a dica Q para misturar. Talvez um pouco mais cinza por aqui. Então você pode fazer muitas correções com isso. Eu quero aumentar um pouco esse gráfico ao longo dessa borda. Talvez. Nem leve isso um pouco mais longe até aqui. Eu quero que essa parte seja um pouco mais misturada. Então você pode trabalhar nisso por um longo tempo. Vou voltar ao destaque e tentar realmente aprimorá-lo dessa forma e fazer com que saia ou se misture um pouco mais. E então eu vou trazer o cotonete aqui. Então, na verdade, há uma mancha cinza que parece um pouco estranha, segure O que eu não consigo resolver. Espere um segundo. Assim, você pode realmente refinar sua lavagem dessa forma e torná-la muito mais bonita do que parecia Você também pode usar os lápis de cor preto, branco e cinza, que vou usar Espere um segundo. Só estou tentando encontrar o preto. Não consigo encontrar, mas tudo ficará bem. Então, vou começar com um cinza escuro e vou realçar algumas dessas áreas novamente, mesma coisa que estava fazendo e misturar na lavagem. Vou trazer esse cinza um pouco aqui. Você também pode, eu vou te dizer mais tarde. Agora vou pegar o lápis de cor branca. E eu vou aqui. É mais difícil, como ver como é fácil clarear com o carvão branco É um pouco mais difícil com o lápis branco. Você não poderia fazer isso. Você também pode combinar lápis de carvão e lápis colorido em diferentes partes de um desenho Me dê 1 s. estou Só estou procurando meu lápis preto. Ok. Então, eu estou usando os lápis de cor preta. Na verdade, é uma espécie de lápis de carvão, mas pelo menos você entendeu Então, novamente, eu só queria mostrar que você pode aprimorar com lápis de cor ou lápis de carvão E você também pode combinar. Na verdade, este é um lápis normal aqui. Esse carvão era um pouco extremo demais. Então, este é um lápis de grafite normal. Você pode usá-lo da mesma forma que usou quando o combinou com o lápis colorido. Me dê 1 s. Aqui está meu lápis de cor preto. Desculpe por isso. Então, estou apenas realçando as áreas escuras e tentando misturá-las à lavagem. Você pode passar por cima do grafite. E vou colocar um pouco na sombra. Eu ia dizer se você também, se quiser usar o lápis como uma linha sobre o aquecedor, ela pode. Portanto, você pode fazer um trabalho de hachura cruzada ou simplesmente usá-lo como uma Apenas uma técnica diferente que você pode usar. E depois vou pegar um cinza mais claro e trabalhar aqui. E tente fazer com que pareça mais mesclado circular ou esférico Mais uma vez, quero deixar um pouco da roupa à mostra. Eu não quero abafá-lo. Ok, então só queria te mostrar essas duas técnicas e eu vou fazer outra para a Washington Line 5. Desenho para lavagem de Ink 1: Para o desenho da lavagem, vou fazer duas pimentas e talvez uma xícara. Mas eu vou desenhar a lápis primeiro. Algumas pessoas são muito avançadas, secas, só com tinta. Mas se você desenhar apenas a lápis, primeiro, você pode colocar tudo no lugar certo. Estou meio que bloqueando porque se eu começar com um pincel, se eu cometer um erro, não conseguirei consertá-lo E então eu terei escurecido em uma parte de uma espécie de área branca que não conseguirei iluminar novamente. Então, vou começar a bloqueá-lo com um lápis. E então eu vou adicionar lavagem a ele. E por trás disso. Metade como uma xícara. Na verdade, talvez mais como um vaso de flores. Então, estou brincando, meu desenho meio que pronto antes de lavá-lo E você mal consegue ver isso. Não quero pressionar com força com o lápis até que esteja pronto para fazer um contorno Ou talvez eu não queira pressionar com força com o lápis e colocar o contorno com a tinta Essa composição é meio chata. Então, talvez eu coma mais uma fruta aqui embaixo só para equilibrar. Portanto, há uma forma grande aqui e talvez moldada aqui embaixo. Agora vou tentar desenhar na forma das formas do pimentão. Aqui está a haste aqui. A parte do desenho vai demorar um pouco. Quase fiz isso e não filmei a parte do desenho, mas só queria que você visse esse desenho do início ao fim. Estou tornando isso menor. Isso não é exatamente perfeito. E eu vou meio que bloquear até sentir que não há problema em começar a trabalhar com um pincel E eu não vou ser capaz de ver isso imediatamente. Eu vou ser capaz de ver aquela parede que estou desenhando , só estou pensando comigo mesma, como outra coisa que estou pensando, eu quero ter alguma coisa aqui? Deveria torná-lo mais interessante? Provavelmente deixe como está. E eu estou colocando um pedaço de fruta aqui embaixo. Acho que é bom começar. Então, estou apenas pegando meu pincel e estou procurando áreas que quero deixar um pouco do papel bem claro, mas estou procurando áreas mais escuras E eu estou apenas testando esse valor neste lado, isso é apenas um papel de rascunho. Ok. Então, vou bloquear áreas mais escuras ou médias Talvez eu o chame de médio. E lembre-se que se você ficar muito escuro, você não vai conseguir consertá-lo. Então essa é a parte ruim ou a desvantagem de fazer um desenho de lavagem Agora, se você lavar com carvão ou lavar com lápis de cor, poderá consertá-lo Ou você tentou contornar o desenho e apenas procurar áreas claras e escuras. E então eu vou tentar com você mais tarde, vou tentar tipo de qual é a palavra para? Pode ser que tudo se funda. Agora, para isso, vou querer usar a mistura, mas estou apenas inserindo alguns valores básicos Primeiro, eu vou querer ir, então eu quero, vou deixar a mesa meio clara ou branca para que você possa ver as sombras projetadas e eu vou querer que o fundo fique escuro Então, vou entrar agora mesmo e começar a colocar o fundo ao redor dos objetos. Vou deixá-lo preto, para que o objeto se destaque. O bom do papel aquarela é que ele seca muito rapidamente. Portanto, não vai ficar molhado por muito tempo. Ele o absorve e vai secar. Só vou dar uma olhada nesse pote. Eu vou, provavelmente vou fazer com que um preto fique um pouco mais claro à medida que se apaga. Então, como se eu colocasse um pouco de água nela , apenas para variar o fundo. E a escuridão novamente é para que os objetos se destaquem. Vou mergulhar meu pincel no bloco novamente, ele tinha água nele e meio que deixar isso sangrar até o valor mais leve Então eu vou voltar aqui com água. Estou tentando transformar molhado em molhado. Portanto, a mudança de valor não parece um monte de linhas que precisarei misturar mais tarde. E parece que talvez precise de um pouco mais de escuridão. Estou tentando fazer com que ele sangre na água. Você não quer beber muita água, mas essa é uma boa técnica de usar. Você pode obter um bom efeito com isso. Mas foi muita água que acabei de colocar lá. E então eu vou mergulhar meu pincel no preto e voltar para este lado. E estou apenas escurecendo esse fundo novamente para que os objetos possam se destacar. Se eu não tiver certeza se algo está deixando um pouco de espaço, posso colocar um pouco de preto lá mais tarde. Acho que talvez precise ser um pouco maior. Só estou fazendo um esboço. Agora vou colocar um pouco mais de preto nessa área. Eu vou, estou meio que chegando ao limite aqui. Agora veja como aqui eu deixei secar e está criando uma linha que eu não queria. Portanto, tenha cuidado com isso. E então eu estou colocando um pouco de água aqui e tentando tirar o preto para que fique mais claro. Só estou tentando criar algo interessante como plano de fundo em vez de apenas preto puro. Colocando um pouco de preto na água. Novamente, quero dizer, você não pode, você não pode controlar isso ou o que acontece. Essas são metas, a parte boa e a ruim, certo? Pode ter alguns sangramentos muito bons e incríveis. Mas então você pode conseguir coisas que não necessariamente quer e não será capaz de consertá-las. Eu gosto desse jeito. Eu acho que isso parece muito bom. Então eu vou deixar isso. Ok. Agora, como isso é realmente o que vou fazer, posso aprimorar as bordas. Na verdade, eu vejo algo que eu economista. Então eu vou vir aqui por um minuto. Deixei algum espaço lá para o caso de precisar tirar um pouco mais a pimenta. Ok. Então agora vou já que está tudo molhado e meio que quero dizer, eu simplesmente não tenho vontade de colocar minha mão nele. Eu vou descer até esse pedaço de fruta. E estou apenas inserindo uma espécie de valor médio a leve. Então, eu sei que estou percorrendo todo lugar, mas a forma como a forma é definida é pelo plano de fundo. Está feito. Na verdade, não é como delineado por uma linha de contorno, o fundo apenas o destaca Ok? E eu vou ficar ainda mais leve. E meio que parece o mesmo. Quero deixar um papel branco à mostra, mas quero poder colocar essa mistura no papel branco. Então, vou pegar esse pedacinho de papel toalha e misturar E então eu vou pegar meu escuro. E opa, estava um pouco escuro. E estou tentando colocá-lo na sombra do cache desses objetos. Os pimentões também projetam sombras. Provavelmente deveríamos ter feito os objetos primeiro, mas isso está meio que secando. Então eu vou voltar ao topo. E eu vou entrar aqui Então, isso é basicamente um empréstimo de camadas e busca de valores e mistura de áreas de lavagem ou valores de lavagem Vou escurecer um pouco essa área. Antes de continuar, provavelmente vou comer pimenta. Desculpe, estou me mudando. Tudo bem. Vou tentar fazer com que eles cuidem. Dois. Eu quero, está muito escuro? Só estou falando. Estou me fazendo uma pergunta. Eu quero esperar que isso seque ou deixe sangrar? Então eu deixei sangrar. Ainda não tenho certeza se foi uma ótima escolha. Veremos. Se for mesmo, se eu sentir que está sangrando demais, vou secar com a toalha de papel Veja o quanto eu ganhei ali mesmo. Você pode usar uma bola de algodão ou um cotonete. Lá vamos nós. Colocando essa escuridão neste lado do caule. Então, agora, como não gosto muito de trocar meu pincel, estou apenas dando uma volta na pimenta procurando áreas escuras. Já que tenho um valor sombrio no meu pincel. E estou apenas colocando esses vincos escuros que precisam ser misturados, mas estou meio que bloqueando eles por enquanto. Ok, e agora estou pedindo um valor mais médio, que parece um pouco sombrio. Mas eu quero que seja cinza escuro, mais escuro aqui. No meio, quero ficar um pouco mais leve. Então, estou meio que tentando tirar um pouco da escuridão do meu pincel e estou colocando valor mais claro um valor mais claro e deixando-o sangrar ou Vou mais tarde aqui, mas quero que um pouco do papel branco apareça ali. E como você pode ver, isso leva um pouco de tempo. Estou tentando encontrar algo intermediário para misturar esse escuro com a área mais clara. Não é maravilhoso, mas está chegando lá. Então, vou deixar secar e passar para essa pimenta e ver o que preciso fazer. Você nem sempre pode controlá-lo. Então você apenas faz o seu melhor. Então, vou tentar ficar mais escuro nessa área. Um pouco escuro demais. Isso pode estar um pouco escuro demais. Estou tentando aliviar isso. Lá vamos nós. Você pode fazer o trabalho de linha com a ponta do pincel. Só que às vezes não é tão fácil de controlar. Então eu vou ficar mais leve nesta área e contornar a borda aqui. Não é perfeito, mas depois vou ficar um pouco mais escuro aqui porque há um vinco ou um grito, que ficou muito Ok, então antes que seque, vou secar com a toalha de papel E provavelmente vou deixar isso secar antes de voltar lá. Ok. Eu vou embora. Vou deixar secar. Opa, isso é muito escuro. Estou contornando isso com um valor mais sombrio, então ele se destacará Vou dar uma olhada no pote por um minuto. Apenas bloqueando aqui, ficando mais leve à medida que avança nessa direção. Mas eu quero ter algo um pouco mais escuro logo abaixo dessa borda Uma espécie de pequena sombra projetada a partir dessa borda. E como essa parte estava seca, eu estou olhando e estou tentando dizer para mim mesma eu gosto de molhada sobre molhada ou molhada com seca? Qual eu acho que é a melhor técnica para esse desenho? Tentando se misturar aqui. Para explicar isso um pouco. Parece meio confuso. Então vou testá-lo aqui para não ficar totalmente surpreso com o valor. Vou acender uma luz aqui. Eu quero ir mais claro até a borda, então vou colocar um pouco de água na minha escova. Não sei se quero deixar esse branco e usar essa mistura no agora, ainda precisa de um valor um pouco mais escuro aqui Na verdade, vou esperar até que seque. Acho que vai ficar um pouco bagunçado com molhado sobre molhado Então, vou fazer um pequeno desvio disso por um segundo e voltar aqui e colocar uma pimenta escura em volta dessa pimenta E eu quero ficar preto? Estou colocando um pouco de escuridão no meu pincel e deixando-o sangrar Não é totalmente preto e acabou de sangrar na pimenta, o que não era o que eu queria. Mas estou tentando definir essa vantagem. Eu vou voltar para a borda aqui e simplesmente escurecê-la E como você pode ver, você está apenas deixando secar camada após camada Na verdade, vou fazer esses vídeos não pode ser muito longo, então vou parar com isso e depois reiniciá-lo. Então essa é minha primeira camada. Também vou deixar secar por alguns minutos. 6. Desenho para lavagem de Ink 2: Ok, então agora eu vou continuar. Então eu preciso, vou acender uma luz aqui em cima e então eu posso ajustá-la. Eu queria um pouco. Eu não quero, então isso me desculpe. Estou falando em todo lugar. Eu não gosto dessa linha aqui, certo. Eu quero que se misture. E é aí que você gosta do molhado com o molhado quando quer misturar alguma coisa. Kevin, vou deixar secar porque antes de começar a mexer com isso, vou preencher essas pequenas áreas brancas Então você só quer fazer quando você mexe com alguma coisa, você meio que quer deixar a área ao redor secar um E então, como se eu quisesse colocar um escuro bem na borda, mas vou deixar a coisa toda secar. Antes de eu fazer isso. Eu vou escurecer aqui mesmo. Isso pode estar muito escuro. Estou apenas colocando um pouco de água no meu pincel como uma sombra projetada. E eu quero, estou falando sozinho. Estou pensando comigo mesmo quero deixar a mesa branca ou o branco é um pouco extremo. Então eu vou entrar com uma lavagem bem leve. E algumas áreas podem estar mais escuras, mas vou me preocupar com isso mais tarde Isso é estranho porque não sangrou, mas eu não sangrei há muito tempo Achei que estava totalmente seco. Isso pode levar, sim, porque eu acabei de fazer isso. Então, eu não quero tudo tão bagunçado. Então, eu só estou pegando a toalha de papel para deslizá-la. Isso também sangrou , embora eu tenha feito isso há muito tempo. Então você precisa, quero dizer, se você quer que esteja realmente seco, você precisa, eu acho, deixá-lo secar por um longo tempo. Tudo bem, então uma coisa que noto é que essa luz parece muito boa Então, talvez eu queira ir, talvez eu queira deixar a mesa um pouco mais escura, então isso se destaca nessa área E você escurece lentamente. Você não quer escurecer muito rápido porque não consegue consertá-lo. Agora está muito úmido, então vou virar de cabeça para baixo. Deixe-me mover a seta. Desculpe por isso. E eu vou tentar bloquear isso. Vou trabalhar aqui por tempo enquanto a área seca Estou apenas lavando isso com uma leve lavagem. E então eu quero dizer, eu queria dizer tinta vermelha, Desculpe, vou pegar minha toalha de papel. É como resíduo de tinta. É como pequenos pedaços de tinta seca. Ok. Então eu quero que seja um pouco mais escuro aqui, mas não muito escuro. E eu provavelmente deveria ter esperado que secasse mas na verdade não sangrei E então eu quero aprimorar isso como se houvesse uma pequena mancha branca aqui. Então, eu vou falar sobre isso com o preto. E eu estou apenas me livrando dessa área branca. Mas eu não sou o que eu queria que acontecesse. É quando você comete o erro que não quer. Mas, na verdade, a toalha de papel meio que ajuda a bloquear muito bem. Deixe-me pegar um pedaço de papel toalha. Então, se você cometer um erro que comece a sangrar, use a toalha de papel. Você também pode usar uma bola de algodão. E eu sei que já disse isso antes. Estou apenas trazendo esse escurecimento, apenas fazendo com que ele se destaque um pouco mais. E eu vou subir essa borda com o preto e trazê-lo para fora. E vou definir esse limite um pouco mais. Tente torná-lo um pouco mais reto. E eu vou voltar aqui novamente. Espero que não sangre. E então eu vou fazer o mesmo em ambos os lados do difícil de ver na tela, mas eu estou apenas trazendo um bloco e vou trazê-lo em volta da pimenta. Eu quero trazê-lo aqui? E então eu vou trazer essa escuridão um pouco à tona. Ok. Estou dando a volta por cima agora porque está tudo certo. Então, agora vou olhar para trás, para essa forma. E eu estou meio que tentando defini-lo com um valor escuro ou um valor mais escuro, desculpe-me, em vez de um valor escuro E eu posso deixar assim ou eu posso simplesmente colocar um pouco , eu não gosto disso. Muito enlameado. Colocar um pouco de água lá e depois misturá-la Trazendo um pouco mais a sombra projetada E provavelmente vou me deixar afundar um pouco. E eu quero tornar novamente a área ao redor um pouco mais escura E quero dizer, estou lentamente escurecendo para que não pareça muito, muito estranho Não escurece muito, muito rápido. Ruanda. Quer dizer, eu não quero que pareça que eu queria me misturar com a área mais clara da mesa, certo? Você não quer que pareça que não faz sentido. Ok. Parece meio estranho com o branco ao redor, mas eu estava tentando usar a luz refletida Mas deixe-me passar para algumas outras áreas do desenho. Vou voltar para as pimentas. E estou apenas redefinindo algumas das áreas. Estou procurando escuridão agora. Isso ainda precisa de muito trabalho. Isso eu posso indentar, certo? Isso é mais escuro, mas eu quero que se misture. Em vez de parecer um pedaço grande, esquisito ou uma forma escura Eu queria me misturar às áreas mais claras, mas acho que vou ter muitos problemas para fazer isso. Então, eu estou apenas tentando realmente definir diferentes áreas que eu acho que estão mais escuras no momento Eu não sei Definitivamente não é perfeito. Ok, agora vou dar uma olhada nessa pimenta e essa área é muito mais escura em comparação com essa área Estou tentando não tocar para que não sangre. Isso é bastante desafiador. Quero dizer, é muito mais desafiador do que usar um lápis. Vou acender a luz aqui mesmo. Mas eu queria deixar um pouco do branco que aparecia naquela pimenta. Eu deveria ter deixado mais mostras nesta pimenta. E eu vou voltar com um preto para a sombra do cache ou quase preto. Ok. Eu preciso ir, eu não sei. Definitivamente não é perfeito. Eu preciso voltar para esta área. Então, eu quero que isso fique mais escuro novamente e passe para um valor mais claro à medida que viaja para o outro lado E então eu vou voltar com um valor um pouco mais sombrio abaixo disso e depois reduzi-lo. Isso vai fazer com que isso apareça. Está tudo bem. Quero dizer, se você quiser, como aqui, você pode ver um pouco de aquarela sobre a água, quero dizer tinta sobre marcas de tinta Eu a chamo de aquarela porque é lavada, mas é muito parecida com a aquarela E se você quiser, pode deixá-los. Eu quero deixar um pouco mais escuro em torno dessa forma. Então, essa forma se destaca. A luz nesse formato se destaca. Então, olhando para os valores conforme eles se relacionam entre si, faça isso demais. Acho que está tudo bem. Desculpe por isso. E então eu vou voltar aqui com um valor um pouco mais sombrio Vou deixar isso de lado por um minuto. Estou apenas olhando, estou apenas batendo nele, olhando e pensando no que talvez eu precise mudar Definitivamente não é perfeito de forma alguma, mas vou voltar aqui e ficar mais escuro, tentando misturar isso Sr. Provavelmente isso definitivamente não é. Vou contornar isso, esse peso é um pouco demais para mim. Definitivamente, não é perfeito de forma alguma, mas está ficando cada vez mais uma natureza morta E isso é algo que exige muita prática. Eu gosto da única coisa que eu realmente gosto: o fundo simplesmente sangrou e criou aquela área muito bonita de aquarela ou lavagem de tinta Desculpe, estou chamando isso de aquarela, mas é semelhante às aquarelas Então eu acho que vou parar com isso aqui. Poderia usar mais algumas camadas, mas acho que vou estragar tudo se continuar trabalhando nisso 7. Lavar e delinear Line na lavagem: Ok, então, para a linha de lavagem, decidi fazer algo diferente. Então eu decidi tentar fazer uma flor. E eu desenhei com lápis primeiro. Eu simplesmente não queria fazer os vídeos muito longos, então fiz isso antes de fazer os vídeos e agora vou tentar colocar algumas áreas de lavagem e depois vou deixar secar. Então, estou apenas procurando áreas claras e escuras. Para isso. Você tem que ser mais você não pode corrigir tanto quanto você pode com o carvão. Certo. Portanto, você não pode tornar as áreas escuras mais claras com a linha com apenas a caneta alinhada. Portanto, você precisa ter um pouco mais cuidado ao começar. Estou tentando usar o sangramento aqui. É como se eu tivesse ido longe demais. Então talvez eu não use o sangramento. Portanto, há áreas claras e escuras. Então, eu estou secando com uma toalha de papel tentando clarear Portanto, o sangramento é difícil de controlar , especialmente em algo assim, que é muito delicado. Quero dizer, você pode tentar, mas pode estragar tudo Então, estou apenas procurando áreas claras e escuras. Então, fica mais escuro na borda e fica mais claro. E eu estou tentando não fazer a bagunça. Ok. Então eu fiquei meio escuro nas bordas e mais claro e vou escurecer as bordas Espero que não fique muito confuso. Eu vou entrar, está bem escuro, então vou entrar com um pouco de tinta preta. Eu tentei diluí-lo um pouco. E minha toalha de papel, porque eu quero que ela se misture, também pode usar um cotonete Ok. Eu vou apagá-lo. Então, estou tentando escurecer, mas não quero que pareça uma linha como essa, parece uma linha, certo? Mas não está misturado. Já secou antes de eu traçá-lo. Isso dificulta a mistura, mas estou apenas colocando um pouco de água no pincel e tentando misturar o escuro com a área mais clara. Isso foi demais. Eu tenho muita coisa lá. E vou colocar um pouco de água no pincel e tentar fazer com que pareça menos uma linha, certo? Porque isso também parece. Existem algumas correções que você pode fazer com a caneta alinhada, mas o valor meio que precisa ser reduzido. Então eu vou até aqui e também colocar o escuro no fundo. Porque essas pequenas coisas que estão penduradas sobre as pétalas serão leves Então, para fazê-los se destacar, você quer que eles estejam cercados pela escuridão Ok, agora, isso não é perfeito. Isso pode precisar de ajustes, mas vou deixar isso de lado por enquanto Então eu vou até essa coisa aqui. E vou começar bloqueando um valor e depois vou tornar algumas das áreas mais escuras Ok, então agora eu vou pegar, já que ainda está molhado, eu vou pegar meu escuro. Pode sangrar, então quero dizer, estou pronto para qualquer coisa , mas quero que se misture e é por isso que estou meio que tentando deixá-lo sangrar no úmido Então, ou você está usando molhado sobre molhado, úmido sobre seco, e você vai ter que experimentar muito para ver o que você gosta e qual funciona para você, ou o que você pode obter de cada um? Pegando minha toalha de papel. Ok. E agora eu vou até o caule. Na noite em que deixei tudo muito escuro. Vamos ver se consigo bloquear um pouco com a toalha de papel. Eu quero que seja mais leve do que isso. Bem, novamente, eu sinto que já estou ficando muito obscuro com isso. Existem certas áreas, certo? Ok, então agora eu vou aqui para esta pequena área. Estou tentando colocar uma espécie de valor de luz. Não sei mais se vou usar molhado com molhado porque essas áreas são muito pequenas. Se fossem maiores, eu tentaria mas provavelmente vou deixá-los secar. E eu quero algo realmente leve para isso. Lá vamos nós. Então, estou bloqueando áreas de valor e depois vou corrigi-las. Eu vou aqui. Ok, e então aqui, eu estou apenas colocando alguns valores aqui, e então eu vou ajustar. Opa. Aqui. Ainda há algumas, quero dizer, eu sinto que ainda há algumas marcas de lápis por baixo disso e talvez eu pudesse ter apagado um pouco mais, mas decidi começar Ok. Estou apenas obtendo valores meio claros em tudo e depois vou entrar e corrigir Não é como se não houvesse realmente brancos nela. Então, há uma espécie de valor de luz que é a cor mais clara. Então, estou colocando isso como base. Eu não sei. Como se eu me lembre de como eu disse que você poderia lavar mais do que lavar com linha e depois lavar novamente. Então, lembre-se de ter isso em mente. Especialmente para a linha de Washington, nem tanto para o carvão vegetal de Washington Isso ficou um pouco escuro demais. Novamente, toalha de papel. Ok. Agora, eu só estou ficando um pouco bagunçado por lá. Estou vendo esta parte que quero entrar aqui com um valor de luz. Então esse é um ponto de partida, certo? E então eu vou entrar com um pouco de escuridão. Então essa coisinha é mais escura. É como uma parte externa de um pedal que está capotando, que é mais E eu realmente vou mudar essa linha. Então eu estou sempre mudando, como eu estou mudando a linha do lápis no contorno de parte do pedal Você está sempre fazendo mudanças. Você está sempre movendo coisas. Vou voltar aqui com um contorno mais escuro E depois vou colocar um pouco de água na escova porque não quero que pareça uma linha, certo? Eu quero que se misture. E então eu vou limpar e voltar aqui com a escuridão Use uma toalha de papel, pegou muito de novo. Ok, então é muito demorado. Eu vou fazer a mesma coisa aqui, então está escuro aqui. Essa coisa toda é um pouco mais sombria. Então, estou começando com um valor um pouco mais sombrio. E então eu estou olhando aqui, eu vou, eu preciso deixar isso secar. É por isso que estou me mudando. Então, aqui está escuro. Ok. Precisa de mais trabalho, mas eu só quero fazer um valor mais leve. E eu quero deixar essa parte bem clara aqui. Então, vou manchar a toalha de papel. Então eu estou vendo isso. E eu vou ficar um pouco mais escuro, talvez um pouco mais escuro do que No fundo, talvez eu devesse ter esperado, porque é isso que está aqui também. Então, eu provavelmente deveria ter esperado que secasse para não precisar molhar as áreas próximas umas das outras Se você quiser ter muito cuidado com as áreas que estão sangrando. Estou secando com a toalha de papel. E então eu estou olhando para essa coisa e aqui está bem escuro. E precisa ser mais escuro do que isso, mas também precisa secar Então eu vou vir aqui. Só escurecendo isso como um todo. Isso é demais hoje. Estou muito perto de áreas úmidas, então é por isso que me afastei disso. Essa parte interna da folha ou sua dobra é escura. Então eu estou colocando no escuro essa área, essas pequenas áreas mais escuras Então, novamente, isso consome muito tempo. E então a linha também será demorada. E eu nem comecei a olhar para o fundo ou para os caules. Só estou tentando pegar pegar a flor primeiro. Tudo bem. Isso precisa secar. Então, tudo É como se tudo o que você faz, você faz e depois deixa a área secar, você faz e depois deixa a área secar. Eu vou entrar aqui com um valor meio sombrio. Você está procurando a mesma coisa, as luzes, as médias e a escuridão, como faria em um desenho de valores normal E então eu vou vir aqui e escurecer um pouco e tentar misturá-lo com um pouco de água e uma toalha de papel E isso não parece muito bom. Então, vou dar uma olhada nessa pétala. Estou apenas me movendo. Estou tentando ir rápido Na verdade, eu provavelmente deveria passar mais tempo em cada parte, mas estou tentando fazer isso o mais rápido possível. Ok. Estou meio que deixando a flor secar por um minuto Agora. Precisa de muito mais trabalho. Vou dar uma olhada nas folhas que, como um todo, são muito mais claras do que partes da flor. Então, vou usar uma lavagem leve para diferentes partes das folhas. Então, aqui estão algumas áreas das folhas que na verdade, ficaram brancas. Lembra disso? Eu gosto, já que isso é, eu vou até esta rosa com a caneta mais tarde. Ainda posso adicionar áreas de lavagem depois de entrar com a caneta e talvez eu faça isso nesta só para que você possa ver um exemplo disso, certo? Então você pode ir lavar linha e depois lavar novamente e depois forrar novamente, se quiser. Ou você pode usar a linha e lavar. Certo? Então, eu estou meio que começando a fase disso. Opa. Um pouco escuro demais. Então, vou pegar a toalha de papel. Enxugar, sim. Então isso é algo que exige muita prática, prática, prática, prática. E leva tempo, como você vê, como eu daria a cada um desses desenhos cerca de duas horas para trabalhar. Vou pegar a toalha de papel porque acho que ficou um pouco escuro demais. Eu sou só que isso é um general, quero dizer, não é um detalhe. Estou apenas generalizando, procurando áreas mais escuras e mais claras e meio que bloqueando Então isso é só o começo. Na verdade, eu queria dar uma olhada nisso e estou procurando áreas mais escuras borrá-lo com uma toalha de papel, provavelmente foi tarde demais para que isso não pareça certo Isso precisa ser melhorado. Ok. Então, vou trabalhar com algumas áreas escuras agora porque há muitas áreas escuras, muito escuras, especialmente nas bordas E isso é preto puro, que pode ter sido um pouco escuro demais para isso. E, novamente, você tem que ser muito preciso e cuidadoso ao fazer isso porque um deslize de sua mão e você estraga tudo, certo E isso parece muito extremo, certo? Então, vou pegar um pouco de água e dar uma volta nela e tentar deixá-la entrar nela e depois pegar a toalha de papel Você também pode usar um cotonete e tentar. Essa é uma forma de mistura. Se você está tendo problemas para misturar com o pincel, vou pegar um pouco mais de água Ok. E então eu vou, não quero ir desse jeito, tipo perto de uma área úmida, então estou tentando me mover. Então, você sabe, eu não vou me molhar e eu vou vir aqui. E eu quero ficar um pouco mais escuro do que isso nas bordas Então, vou mergulhar o pincel direto na tinta preta. É assim que você obtém sua verdadeira escuridão. Eu quase nunca faço isso porque fica muito escuro. Mas se você quiser algo muito escuro, basta mergulhar o pincel na tinta. Tudo bem. Eu vou borrar. Ok, então agora vou dar uma olhada nessa coisinha. Isso também é escuro. E fica mais claro, mas provavelmente vou perder a oportunidade e deixar tudo escuro. E borrão. Tenha cuidado ao borrar, pois ela pode sangrar como a água, fazendo com que a largura da mancha penetre em outras áreas do desenho . Só estou colocando um pouco de preto no pincel. Veja o quanto mais escuro do que isso é então minha área mais escura. Ok. E então eu vou aqui, mas eu quero que se misture novamente. Então, estou colocando um pouco de água na escova e indo direto ao lado dela. E depois vou pegar a toalha de papel e tentar absorver um pouco dela. Portanto, não parece uma grande área preta. Parece que está se misturando com o isqueiro ou vendo como funciona ali mesmo, o que eu queria deixar branco Foi isso que eu quis dizer que a toalha de papel também pode errar, como se tivesse gotículas nela Eles entram em outras áreas e então você errou, como se eu tivesse perdido aquela área Ok. Então eu vou ficar mais escuro aqui. Não, não é o preto, é apenas um valor escuro, um valor escuro de lavagem. Ok, eu quero agora um pouco de preto nesta área. E precisa ser mais escuro aqui embaixo. Só estou verificando a hora porque não quero que os vídeos eu não gosto, durem mais do que cerca de 40 minutos, porque então eles têm problemas por aqui. Depois vou misturar com pouco de água e usar a toalha de papel. A toalha de papel pode não ser uma boa ideia em áreas muito delicadas porque você pode realmente bagunçar áreas de detalhes Mas para áreas onde é muito amplo e há espaço aberto do que o, acho que é uma ótima ideia. Ok. Então, vai ficar mais escuro aqui. Então, quando você coloca uma escuridão ao lado de uma luz, as áreas claras se destacam. Isso poderia precisar de muito mais refino. E eu preciso colocar água ao lado e bloquear. Ok. Então, isso não acontece, ainda precisa de muito trabalho. Então, eu vou aqui mesmo. Na verdade, vou colocar um pouco de preto aqui. Onde esta folha está ou esta pétala está dobrando. E estou inundando. E eu estou vindo aqui. Agora. Veja, ficou confuso ali mesmo Isso era da toalha de papel. Vou colocar um pouco de água , mas quero que fique mais escura fora e depois por dentro, mas não quero que pareça uma linha como agora Mas eu estraguei tudo. Então, isso também tem sombreamento , mas tem um valor mais leve E aqui eles também têm sombreamento, mas têm um valor leve Eu preciso da toalha de papel. Agora parece horrível. Acho que estou indo rápido demais porque tenho certeza de que está tentando se apressar. É como mostrar para você que está muito escuro. Por outro lado, quando eu estou tentando dizer: “Oh, isso é escuro, isso precisa de um escuro”. É como se eu tivesse todo o tempo do mundo, eu estaria realmente aproveitando meu tempo com isso. Então, o que vou fazer agora é realmente parar esse vídeo. Precisa de mais lavagem, mas eu vou entrar com a caneta e fazer alguns trabalhos na linha e depois vou deixá-la secar por pelo menos meia hora. Então eu vou fazer outro vídeo só com uma caneta. E então, quando eu pegar a caneta vou voltar e refinar as áreas da lavagem para realmente gostar de fazê-la sair ainda mais E isso será um trabalho detalhado que provavelmente levará um pouco de tempo. 1 s 8. Linha de adição de lavagem e desenho de linha: Ok, então agora eu vou fazer uma linha sobre isso. Estou usando uma ponta um pouco maior do que pontiaguda apenas para enfatizar algumas áreas dela. Vou fazer a linha e depois posso voltar e lavar um pouco. Eu deixei secar por algum tempo. No momento, estou apenas descrevendo. E está muito seco. Estou usando a tinta preta para delinear. E então eu posso adicionar algum trabalho de linha dentro dele. E estou feliz por ter deixado isso secar por um tempo para que não haja sangramento nesta linha. Saia bem e claro Você poderia usar uma linha de ponta bem fina, mas eu queria. Eu sinto que você não seria capaz de ver isso durante a lavagem e não seria como definido. Então eu uso algo um pouco mais grosso. Observe que quando eu o coloco, é realmente preto escuro. Mas quando seca, meio que clareia um pouco porque o papel está absorvendo Então, é como um cinza escuro quando está totalmente seco. Esta pétala precisa de mais lavagem. Mas vou fazer a linha e depois deixá-la secar por um tempo até que esteja completamente seca E então eu voltava e melhorava a lavagem. Estou apenas descrevendo isso para defini-lo e enfatizá-lo. Eu só vou mudar isso. Isso ficou um pouco grande demais ali. Deixe-me tentar mover isso com a caneta. A ferramenta tem muita tinta nela. Eu só vou deixar isso. Quero dizer, é uma imperfeição. Imperfeições e desenhos às vezes os tornam muito bonitos. E isso só depende do tipo de artista que você é. Se você é perfeccionista, vai ser mais difícil Se você é um dependente perfeccionista, Inc será um pouco difícil, mas é mais permanente do que o desenho, que o carvão ou o Então essa é a coisa boa sobre isso. Então, eu estou delineando lentamente apenas para tentar, você sabe, para não cometer muitos erros E eu poderia colocar uma linha de trabalho dentro dela também. Acho que já dissemos isso, mas vou tirar esse esboço do caminho Até agora. Estamos apenas fazendo as habilidades básicas nessas aulas. Mais tarde, podemos fazer criatividade, mas há muitas habilidades que você precisa aprender primeiro antes de se concentrar na criatividade. Então, eu gosto de fazer coisas que são mais criativas, mas estou tentando fazer as aulas de habilidades primeiro E, novamente, não estou realmente trabalhando onde estou colocando minha mão. Não quero que minha mão fique molhada. Isso sangrou, certo. Provavelmente são só porque havia muita tinta nela. Bem, essa linha é muito grossa. Eu ganhei se quisesse usar uma ponta mais grossa, mas estava com medo que ficasse um pouco grossa demais assim, mas acho que ainda fica melhor do que uma ponta bem fina Portanto, você levará algum tempo experimentando isso antes de descobrir que tipo de dicas você gosta e com que tipo de dicas você é bom em trabalhar E, novamente, você pode usar mais de uma dica em um desenho. Eu costumo usar apenas uma ponta, bem, se for algo combinado, eu costumo usar apenas uma ponta porque gosto de mantê-la como a linha uniforme. Então, agora vou fazer isso, apenas descrevendo esses E depois de terminá-los, vou descobrir se quero colocar o trabalho em linha dentro das linhas. E depois vou deixar secar. Depois de eu fazer isso. Se eu fizer isso, vou voltar e depois me lavar e descobrir o que vou fazer com o fundo. Então, estou indo muito devagar. Desculpe, às vezes eu falo muito e às vezes eles não. Quando estou focando, às vezes eu parei de falar. Estou colocando essa linha média e estou fazendo algumas aqui. e estou fazendo algumas aqui. Ok. Então, eu estou apenas sentado e pensando comigo mesmo, eu quero trabalhar na linha? Porque uma vez que eu faço isso, eu não posso voltar atrás, certo. Então, se eu errar, então é mais ou menos isso, você sabe. Então, acho que vou trabalhar um pouco de linha em algumas linhas de contorno cruzado que estão apenas enfatizando áreas escuras Eles podem estar em mais de uma direção. Mas eu vou parar aqui e ver, tipo, quero dizer, eu poderia ter feito isso e achado que parecia realmente horrível e estragado todo o desenho, certo Acho que está tudo bem. Então eu acho que, hum , você sabe, eu poderia fazer um pouco mais disso. Não quero muito, mas quero que seja congruente Quero dizer, tipo, o que estou tentando dizer? Eu quero, eu não gostaria apenas de ter linhas em uma área. Então, eu queria ter linhas em mais de uma área. Certo. Porque se eles estivessem em apenas uma área, isso não faria sentido. Novamente, estou começando a olhar tudo o que quero dizer, não sei se gosto disso. Você sabe o que eu quero dizer? Isso parece um pouco estranho, mas eu já comecei, então vou continuar, certo Pode ter acabado de ver o esboço e era disso que eu estava com medo Eu não sei o quanto eu tenho que descobrir o quanto eu quero investir, certo? Eu quero que seja como em todas as partes? Eu só estou fazendo com que eles sigam em uma direção, que é para cima e para baixo. Como se eles parecessem um pouco gordos demais. Mas eu ainda não quero usar a ponta muito fina porque eu sinto que elas não vão aparecer contra a lavagem. Eu não sei. Parece que meio que estraguei tudo, mas vou continuar de qualquer maneira Acho que talvez tenha saído do desenho e vire. Agora eu o tenho na minha mão e é como sangrar. Acho que essas linhas talvez estejam retirando do desenho em vez de serem adicionadas a ele, onde acho que os contornos foram adicionados a ele E estou continuando porque quero fazer a demonstração para você, certo? Então eu acho que é isso para as linhas nas linhas. Só estou decidindo se quero colocar algumas aqui , porque serão algumas em uma direção diferente Então, quero dizer, cada desenho que você fizer, você vai ter que ver, como se eu estivesse adicionando ao desenho ou tirando dele, certo? Então, o que estou dizendo é que algumas dessas linhas eu sinto que estão afastando do desenho. Eles não estão realmente contribuindo para isso. Mas eu ainda quero fazer isso só para que você possa ver como seria um desenho de linha de lavagem Mas, novamente, quando você faz seu próprio trabalho, você quer descobrir se isso vai melhorar ou piorar, certo? E então você não precisa adicionar toneladas de coisas só para adicionar coisas, certo? Às vezes, menos é mais, às vezes, manter a simplicidade proporciona um desenho melhor. Se isso fizesse sentido. E você vai se encontrar no processo de desenhar, jogando fora muitos desenhos que você estraga, isso faz parte Coloque em resumo aqui. Ok? E agora eu vou deixar isso de lado e eu vou voltar e vou me lavar em segundo plano 9. Lavar e desenhar a Line adicionar outra camada de lavagem: Ok, eu vou abordar isso e tentar terminar e tentar colocar algo em segundo plano. Então eu vou pegar meu pincel. E, na verdade, como eu quero colocar um fundo nela, então eu poderia colocar mais tinta na flor. Mas como isso, como a parte inferior é clara, vou colocar a falta nessa área. E eu posso aliviá-lo à medida que subo. Mas acho que eles se destacarão se o fundo estiver escuro. Então, estou colocando uma lavagem escura na parte inferior. Apenas deixando o papel absorver. Você pode fazer muitas outras coisas com isso, mas colocando pontos brancos Mas, pouco antes de entrar em tudo isso, eu queria apenas aprender as habilidades básicas. Então, estou colocando isso. Tudo bem Está muito molhado. Então, eu vou querer deixar isso secar. Mas isso meio que ajuda a parte inferior a se destacar. E então eu estou dando a volta por cima. Ok. Então, vou trabalhar nessa área. O que eu vou manter essa parte muito escura, então eu vou terminar de colocar isso aqui. Ok. Eu quero fazer a coisa toda mas estou pensando comigo mesma: Então, eu quero relaxar enquanto subo Eu ainda vou colocar um pouco de preto por aqui. Ou eu quero que tudo fique muito escuro. Essa é a minha pergunta por enquanto. Ok. E então deixe-me ver como fica. Se eu aliviar, quero dizer, acho que o quarteirão realmente parece meio bonito Estou meio que iluminando, mas mantendo-o meio escuro, não vai ficar, esse alvo vai ficar Mas eu gosto da maneira como o lócus preto, então eu o ilumino, é que eu lavo para cima Ainda há muito preto no pincel. Isso não é verdade, eu sei. Ok. Eu só vou ficar preto ao redor dele. E então, possivelmente, vamos deixar a lavagem clarear tudo. Eu gosto de ser preto. Vou tentar usar um pouco mais leve aqui, só para variar. E então eu vou voltar com o preto e deixá-lo sangrar até aquela cor mais clara Essa é a parte boa de molhado sobre molhado. Você pode ter um sangramento muito bom se estiver trabalhando, se estiver trabalhando com uma área aberta, sabe o que? Está tão molhado que vou deixar e deixar secar. E então eu posso entrar e observar algumas áreas da flor. Opa, eu só estou me livrando desses pequenos pedaços de papel branco Tudo bem Então isso vai durar mais meia hora a uma hora? 10. Lavar e desenhar a Line adicionar outra camada de linha: Ok, então eu ia adicionar mais lavagem a isso, mas não acho que seja uma boa ideia, mas vou adicionar um pouco mais de trabalho de linha. Gostei muito do jeito que essa é a perna até aqui. Então eu estou usando a caneta mais fina, estou apenas brincando com essa tinta, a caneta mais fina para melhorar um pouco da linha Isso está totalmente seco. Mas eu simplesmente não gostei da linha funcionar em uma direção, acho que as linhas são muito grandes. Então, estou usando uma caneta mais fina. Eu só não vou acrescentar muito, mas eu só queria aprimorar parte do trabalho da linha. E eu acho que isso fica muito melhor com as linhas mais finas Só estou fazendo um pouco de trabalho extra para melhorar isso. E eu gosto disso. Acho que parece muito melhor do que aquelas grandes linhas de gordura. Ainda estou usando hachura cruzada, mas estou tentando mostrar parte do valor Tudo bem. Oh, isso não é o que eu queria. Então eu realmente pensei , sabe o que? Eu vou deixar assim porque se eu tentar borrá-lo com a toalha de papel, ele vai se espalhar Então é isso que acontece quando você está desenhando com um e é apenas uma parte disso. Ok. Vamos fazer parte, eu acho, da criação artística. Você tem que trabalhar com os erros são os acidentes que acontecem. Não sei se estou melhorando isso. Eu só pensei que queria fazer uma pequena mudança nisso. Eu fiz isso. Achei que essas linhas eram muito grandes. Você também pode dizer que está fazendo algo assim. Você também pode usar linhas como em contornos cruzados, assim Se você quisesse fazer aqui algumas linhas isso fez isso desse jeito. Como se eu estivesse usando linhas para melhorar o sombreamento, certo? Mas você também pode fazê-los nesse valor e também pode combinar, embora eu normalmente não combine. Então, vamos combinar um pouco aqui. Certo? Normalmente, uso apenas as linhas no contorno cruzado ou no valor Mas aqui estou combinando só porque quero fazer uma demonstração para você. E eu meio que gostei desses. Eu acho que eles realmente o aprimoram um pouco. Eles nos dão a direção que essas pétalas externas estão indo Você pode fazer quantas ou poucas quiser. E, novamente, sempre que você está fazendo isso, quero dizer, você está vendo o que, como, por exemplo, você pode estragar seu desenho Eu vou colocar linhas aqui. Quero colocar esse aqui e vou colocar um aqui. E vou colocar um pouco mais do contorno cruzado aqui Eu não sei Quero dizer, parece um pouco estranho tanto com o contorno cruzado quanto com as linhas de sombreamento, mas na verdade é para Então, minha recomendação para você seria escolher um ou outro, certo? Quero dizer, provavelmente não os dois. Acho que pode ser um pouco ocupado demais, mas se você gostar, vá em frente. E eu vou aqui mesmo. E isso é meio que uma variedade adicional. Vou voltar aqui e colocar mais algumas linhas verticais aqui para desviar a atenção dessas linhas de gordura. Só estou olhando, desculpe, parei de dar uma olhada e estou pensando comigo mesma preciso acrescentar mais alguma coisa ou devo deixar de lado? Basicamente, é o que estou pensando, você sabe, porque você pode realmente ir longe demais. Opa, eu tenho uma grande bolha de tinta ali mesmo. Então, esse é um grande desafio com seu desenho, é como se você quisesse adicioná-lo para torná-lo melhor, mas também quer saber quando deve parar. Provavelmente vou colocar alguns aqui porque, você sabe, você pode realmente ir longe demais. Gosto do efeito de ter os dois, mas provavelmente gosto que, se estivesse fazendo um desenho completo, eles provavelmente não teriam contorno cruzado e a hachura Eu provavelmente escolheria um. Acho que parece meio bom aqui. Embora eu ache que algumas das linhas de cruzamento pretas que coloquei nela são um pouco excessivas. Ok. Eu vou parar com isso aqui 11. Lavar e Desenho a Carvão - Bloqueio de lavagem: Ok. Então isso vai ser para o carvão de Washington, mas eu vou fazer um vídeo em que desfazer a lavagem e eu vou fazer um Estamos desfazendo o carvão ou o lápis de cor. Vou começar com a lavagem. Eu desenhei com lápis primeiro. E estou apenas procurando áreas claras e escuras. Então, isso é uma natureza morta e são apenas algumas frutas e uma xícara. Estou movendo o meu para que eu tenha minhas tintas aqui. E estou apenas procurando áreas claras e escuras. Lembre-se, eu quero começar tipo, eu não quero ficar muito escuro. Isso pode estar até um pouco escuro demais para começar porque estou fazendo uma área muito clara. Mas neste caso eu poderei corrigir com o carvão ou lápis de cor Eu não queria fazer o vídeo muito longo porque vou levar muito tempo para lavá-lo e colocá-lo no carvão Então eu fiz a parte do desenho primeiro. Então, isso também não estaria em vídeo. Então, novamente, estou meio que bloqueando áreas de escuridão e luz E depois vou refiná-lo mais tarde. Estou tentando não ficar muito escuro. E isso é só tinta e água. Eu fiz algumas lavagens antes de começar. Ok. E vou dar uma olhada, vai levar um tempo para lavar, mas vou dar uma olhada nas uvas aqui, que são áreas meio misturadas, mas têm algumas áreas bem escuras. E eu vou tentar bloqueá-los e isso não é escuro o suficiente. Talvez esteja um pouco escuro demais. Eu apenas coloquei um pouco de tinta no meu pincel e depois mergulhei na água Lembre-se, eu não quero ficar muito escuro porque não vou conseguir consertá-lo Nesse caso, provavelmente estarei com você quando fizer a sobreposição do carvão e dos lápis de cor Mesmo assim, mesmo sabendo que tenho a oportunidade de corrigi-lo, não quero deixá-lo muito escuro. Então, eu estou meio que me movendo de uva em uva, procurando as áreas mais escuras e apenas tentando bloqueá-las Então, é hora de ver isso sangrar e talvez devesse ter causado isso. Eu deveria ter esperado que essa área secasse, se eu não queria que ela sangrasse Estou apenas procurando as áreas mais escuras e colocando uma área escura lá, e então vou me ajustar Então, novamente, isso é um pouco mais difícil do que lápis. Você vai ter que praticar com isso. É difícil praticar porque você realmente não pode apagar. Então, uma vez que você comete erros, você não pode corrigi-los. Ok, então esse é o meu ponto de partida. Precisa de mais trabalho, mas vou deixar secar por um minuto. E vou passar para cá até a cebola e começar a colocar algumas áreas escuras. Lembre-se de que isso funciona em camadas, como se algumas pessoas se concentrassem em uma área e a deixassem perfeita. Mas estou me movendo pela imagem e procurando áreas claras e escuras. Acho que isso me ajuda a misturar mais tarde. Porque se eu conseguir ver a imagem como um todo em vez de focar em uma coisinha, mas todo mundo faz isso de forma diferente. Então, é como passar do embaçado para o foco. Estou apenas procurando, estou apenas bloqueando áreas claras e escuras novamente. E também quero colocar algo na mesa e no plano de fundo enquanto estou trabalhando, para que eu possa ver com que valor estou trabalhando. Então, para a mesa, vou tentar usar a luz. Só como ponto de partida. Há algumas áreas da sombra do cache que são mais escuras. É por isso que estou arrumando a mesa tarde. E estou apenas bloqueando isso, esperando não molhar muito meu papel. Novamente, isso é papel de aquarela. Vou deixar o fundo um pouco mais escuro do que a mesa, mas deixe-me ver isso primeiro Isso seca bem rápido. Talvez uns 12, 3 min. Quero dizer, para uma perna atrasada ficar meio seca. Provavelmente deixei secar por pelo menos meia hora antes de colocar a camada do lado de fora. Mas eu vou ficar um pouco mais escuro no fundo. E, na verdade, acho que, para que seja mais fácil para mim, vou dar a volta por cima porque estou apenas lavando o fundo. Basta colocar um valor básico em segundo plano. Então, no momento, estou apenas preenchendo áreas, talvez bloqueando áreas de valor, como eu chamaria, que é demorado Ok, lá vamos nós. E então eu vou voltar e tentar refinar e também colocar mais áreas de valor aqui embaixo Vou apenas preencher essas pequenas áreas que tenho, como manchas brancas, e notá-las agora. E já está distorcendo o papel. Ok, agora vou ver sombras do cache na mesa E eles podem ser mais escuros, mas eu estou apenas ficando meio escuro agora Tem outro aqui. Eles também serão refinados. Estou meio que bloqueando a entrada deles. E estou colocando um pouco aqui embaixo dessa uva que ainda não coloquei nada Tudo bem, isso ainda precisa de um pouco de trabalho. E aqui, há uma sombra projetada da cebola, meio que ao fundo. E o que estou vendo que me sinto bem Vou ver se quero ajustar isso mais tarde. Então, ainda precisa de muito trabalho. Vou entrar nisso. E há uma sombra projetada da uva aqui. E aqui mesmo. Certo. Então, eu estou olhando essas maçãs e vou chegar tarde. Estou apenas testando isso. Por aqui. Lembre-se de que você pode escolher quando você combina a lavagem ou algo assim, você pode escolher o quanto você quer lavar, quanto você quer lavar, quanto você sabe, você quer ser carvão ou também pode combinar os três Eu vou colocar um pouco luz. Por aqui. Precisa de mais trabalho, mas estou apenas tentando bloquear áreas. Ok. E então essa maçã, eu sinto que preciso abaixá-la, mas deixe-me vir aqui e trabalhar aqui. Eu sinto que essa linha precisa ser menor. Eu vou descobrir isso. Mas não sei se você vai me ver descobrir isso no vídeo. Então, vou deixar esse espaço em branco por enquanto. Então, vou voltar às uvas com uma espécie de meio porque não há nenhuma parte das uvas que seja realmente branca, exceto pelo destaque. E eu farei isso mais tarde com o lápis de carvão. Mas, como um todo, eles são bem escuros. Que eles precisam de muito trabalho. A propósito, isso é apenas um ponto de partida. E então vou dar uma olhada nessa uva, porque eu realmente não a fiz Então, a parte mais escura está aqui embaixo. E eu vou entrar aqui com essa escuridão aqui. Ok? Então, isso ainda significa muito trabalho. A cebola está escura aqui em cima e tem uma espécie de destaque aqui que eu meio que estou deixando branco e escuro aqui em cima. Quero dizer, se eu quisesse deixá-lo assim e realmente enriquecido com giz, eu poderia, mas vou tentar lavar um pouco mais Não há maneira certa ou errada de fazer isso. Só estou olhando por um segundo, tentando descobrir o que preciso mudar. Estou tocando neles para ver se estão secos e estou escurecendo um pouco mais aqui e vou voltar para as uvas Só esperamos que não estejam muito molhados. Então, acho que são uvas roxas, então são muito escuras. Então você demora um pouco para obter valores, correto? No começo, é como se você estivesse vendo bem, ok. Essa é uma área mais escura e essa é uma área mais clara. E uma vez que você tem esse n, então você está meio que olhando, bem, quanto mais escuro é Eu preciso tornar uma parte dela mais escura? Eu fiz a coisa toda? Muito escuro? Coisas mais ou menos assim. E você vai ajustar e ajustar e ajustar e ajustar. As coisas que estou te mostrando. Estou tentando fazê-los o mais rápido possível, mas eles literalmente podem levar algumas horas para fazê-los. Se eu realmente quisesse ser perfeccionista. E eu não quero esse branco no meio. Estou tentando escurecer isso. Ok. Então, eles ainda precisam mais trabalho porque, como eu deixei isso mais escuro, vou ter que tornar a outra parte mais escura Há uma grande luz Eu meio que não coloquei isso antes. Tentando ficar um pouco mais claro com este e depois talvez escurecê-lo Mas eu preciso deixar isso secar. Então eu vou voltar para a minha escuridão. Estou apenas escurecendo em certas áreas e apenas procurando áreas escuras É muito demorado, como você pode ver. E estou tentando demonstrar isso a você máximo que puder, sem ocupar umas 1020, 30 horas de tempo. Você sabe. Parece que, quando estou fazendo isso, estou procurando as mesmas coisas que eu estava vendo em um valor ou procurando em um desenho de valor. O que significa que estou procurando realce, sombra, sombra projetada, núcleo, sombra, luz refletida. Só estou deixando as luzes das uvas um pouco mais escuras, certo? Porque eles são escuros. Então, as áreas que são claras não serão tão claras, se isso fizer sentido. Ok. Que eles precisam trabalhar. Eles precisam de muito trabalho, mas vou deixar isso por um segundo. Vou dizer que estou trabalhando primeiro nas coisas que são mais sombrias Então, é como se as uvas e as cebolas fossem as partes mais escuras do desenho O resto é meio leve, mas eu quero que eles se destaquem antes de eu começar a mexer nas áreas claras Então, isso é muito, muito escuro aqui, parcialmente porque projetou sombras dos objetos que estão ao seu redor E essa escuridão viaja por aqui. E isso vai fazer com que a luz da maçã se destaque mais. E essas necessidades significam mistura. Mas vou deixar isso por um segundo. Gosto muito de contornar o desenho. Há uma escuridão aqui. Isso fica mais escuro. Talvez aquele um pouco escuro demais ali. E eu quero misturá-lo com a área mais clara. Vou pegar um pedacinho de papel toalha. E também é mais escuro nessa borda, mas estou tentando não ficar muito escuro. Você pode secar com uma toalha de papel ou com o dedo. Ok. Agora estou apenas olhando para ele e, na verdade, estou pegando meu lápis porque sinto que preciso fazer uma mudança. E eu sei que eu deveria ter visto isso antes, mas eu não estava realmente. Então eu quero essa Apple, na verdade, eu quero que ela seja mais aqui. Então, às vezes você percebe coisas quando está bem no desenho e isso é, você sabe, pode ser ruim ou bom, mas eu gostaria de ter notado isso antes. Mas quando você está prestando atenção em tantas coisas, você sabe, às vezes você meio que perde alguma coisa e depois precisa mudá-la. Então, vou colocar isso como um escuro aqui . Lá vamos nós. Isso parece muito melhor. E então, quero dizer, eu meio que preciso manter essa linha sob controle. Mas deixe-me ver o que eu fiz agora. Isso significa que isso também deve ser menor, então isso terá que ser corrigido com carvão para torná-lo mais leve Voltando para essa sombra na parede com uma luz escura que também precisa ser consertada. E esta maçã está projetando uma sombra aqui sobre esta maçã, mas não está muito escura porque os alfas são de cor clara E eu preciso fazer mais. Deixe-me entrar nas sombras do cache por um segundo na mesa. E estou apenas tornando-os mais escuros. E então eu vou para cá. E eu vou anotar isso. Eu não deveria ter deixado tudo tão escuro, mas tudo bem. Aí está começando a parecer um pouco melhor, mas você vê quanto tempo é necessário para fazer algo parecer melhor. É preciso muito tempo e muitos ajustes. Só estou vendo até onde quero ir com a roupa. Lembre-se, se você fizer isso, vou fazer este em carvão vegetal de Washington e um diferente para a linha Washington, mas você pode voltar com uma lavagem por cima depois de colocar a linha ou o carvão Preciso gostar, estou escurecendo a parte superior da cebola Não está escuro o suficiente. E então eu vou aqui e escureci a sombra. Vou deixar esse lado como está. E eu preciso escurecer essa área. E eu estou olhando para isso e só estou vendo o que precisa ser escurecido Eu meio que me concentrei nas coisas mais escuras, acho que porque elas têm mais tinta As coisas mais claras, eu não quero que elas fiquem muito escuras. Eu acho. Isso faz sentido. E então aqui, opa Estava muito escuro, então estou apenas traçando com a toalha de papel. um valor um pouco mais sombrio, bem aqui embaixo. Um valor um pouco mais sombrio aqui na maçã. Vou pegar a toalha de papel para bloquear isso porque eles têm muita água lá. E a sombra estará por toda parte aqui em cima. Mas quero dizer, para cada um desses desenhos, você provavelmente deveria sair cerca de algumas horas . Pelo menos. Eu só estou olhando para ela, vendo se eu preciso, por exemplo, onde eu quero parar ou se eu quiser fazer mais, eu vou escurecer essa sombra aqui Então essa sombra está muito escura aqui. Então eu coloquei um pouco mais escuro na máquina de lavar. estou escurecendo essa área. E essa área. Então, como esta maçã, eu provavelmente vou fazer com que ela caia aqui. Então, eu estou apenas fazendo essa linha e isso vai me ajudar a lembrar. Vou consertar isso com o giz. Eu vou direto para cá. Então, novamente, isso leva muito tempo. Esta é apenas minha primeira camada. Há uma sombra projetada aqui. E eu estou apenas vendo quanto, quanto tempo esse vídeo dura. Talvez eu faça um pouco mais e depois vou parar com a cebola. Parece que essas são as linhas da casca da cebola. Ou essas são as linhas da casca da cebola. E eu vou secar com uma toalha de papel. Porque eu quero que eles se misturem. Eu não quero que eles sejam muito óbvios. E então eles estão do outro lado também. Os valores da cebola não estão totalmente corretos. Eles precisam de um pouco de reformulação. Como por aqui, vou ficar mais escuro nesta borda. Então veja como você precisa continuar reformulando seus valores para que pareçam corretos Isso não vai acontecer apenas na primeira tentativa, certo? E então há uma mancha escura aqui. Estou usando a toalha de papel para secar. Vou ficar muito mais escuro aqui. Agora meio que se fundiu na sombra, que eu não queria que acontecesse, mas vou tentar diferenciar isso mais tarde com o Quanto mais escuro eu ficar aqui, mais maçãs vão se destacar. Então você quer, quero dizer, você realmente não quer colocar muita tinta escura nos objetos claros, porque, novamente, você não será capaz de consertá-los. Sei que já disse isso, mas estou repetindo. E então, se você tiver algo escuro ao redor de um objeto claro, isso o ajudará a se destacar muito mais e a fazer com que ele se destaque. Vou ficar um pouco mais escuro nessa borda. E então as uvas precisarão de um pouco de trabalho com giz Mas acho que vou parar por aqui e deixar isso. O que eu entendi direito? Terapias da escuridão que eu posso apagar. Eu vou parar aqui. Claro que digo isso e depois vejo outra coisa que precisa ser corrigida. E depois faça o resto com giz, carvão ou lápis de cor E é que as uvas, especialmente, precisarão de muito trabalho. Tudo bem, esse será um vídeo diferente porque vou deixá-lo secar por cerca de meia hora só para ter certeza de que está totalmente 12. Desenho de lavagem e carvão vegetal - adição de lápis e cores: Ok, então agora, vou adicionar carvão, talvez alguns lápis de cor e lápis de carvão Então, vou começar com, e esse papel é dobrado, a água o dobrou mesmo sendo um pedaço de papel de aquarela Então, vou começar com um lápis de carvão preto. E eu vou definir e corrigir. Ok. Então eu vou vir aqui. Não. Quando você o abaixa um pouco. Então, eu não tenho uma borracha que você possa realmente apagar em cima da lavagem Desculpe, não estou falando de muita coisa. Só estou tentando me concentrar no que estou descobrindo onde preciso aprimorar isso Novamente, quando você está fazendo algo assim, você não quer afogá-lo em carvão, certo Porque você gosta de não querer que nada da lavagem apareça, porque qual seria o sentido de lavá-la? Quero deixar um pouco da roupa mostrando o que estou tentando dizer e ter um diálogo muito bom, você sabe. Se é assim que você poderia chamá-lo entre o carvão, o lápis colorido e a lavagem Tornando-o um desenho muito dinâmico. Então, como nas uvas, na verdade, há destaques que vou colocar com o lápis de carvão branco Desculpe, estou meio que descobrindo o que preciso fazer. Na verdade, essa uva fica mais tarde do lado de fora. Então, eles são todos diferentes. Você quer ser capaz de escolher coisas assim. A menos que você esteja fazendo algo estilizado, sobre o qual provavelmente falarei mais tarde Mas você quer ser capaz de identificar as diferenças em cada forma, as diferenças de luz, as diferenças e o sombreamento Quero dizer, elas ainda não se parecem com uvas, mas estão começando a se parecer um pouco mais com uvas. Então, estou realmente tentando corrigir algumas coisas que não consegui controlar apenas com a lavagem da tinta. Mas estou tentando deixar a lavagem do EEG aparecendo Não parece totalmente boa, mas está melhorando, certo? Não sei se gosto desse com a forma de contorno, mas vou continuar fluindo e ver como o desenho meio emerge das mudanças que estou Então, eu queria tentar enfatizar os destaques em que não consegui obter esse tipo de diferenciação com a lavagem E o branco parece bem estranho. Então eu vou entrar e escurecer. Isso. Pode ficar branco na parte superior, mas estou deixando escuro na parte inferior. Só estou mudando um pouco a forma. Quero dizer, isso poderia usar um pouco mais de trabalho, mas eu vou gostar de soja. Não é só preto e branco, você também pode usar cinza. Então, eu teria vindo aqui com o cinza misturando algumas das áreas em o cinza misturando algumas das que eu estava meio que fazendo a transição do cinza escuro para o cinza claro, mas ficou como se parecesse com pedaços de Cinza claro. Ok. Então, agora eu fico com o cinza e estou vendo as sombras projetadas sobre isso Então, a luz que eu coloquei lá não estava escura o suficiente, então estou apenas escurecendo com um pouco de giz cinza E lembre-se de que você também pode fazer isso com lápis de cor. Acabei de escolher giz. O lápis de cor, é meio difícil alguma coisa depois de lavar, então eu escolhi o giz para que fique mais fácil Ok, então agora vou voltar para o meu lápis de carvão preto E eu vou , então eu estou apenas olhando para algumas das sombras aqui em cima Então isso não é uma dor, é a sombra que a uva está Isso também é uma sombra. Estou apenas trazendo um pouco de escuridão, mas, novamente, quero deixar um pouco da roupa à mostra, certo? Eu vou descer até aqui. Defina essa linha. E a sombra projetada é muito mais escura do que eu tenho. E fica mais claro à medida que seca de onde eu estava originalmente colocando a roupa nela. Então, eu estou colocando isso. Ok, então agora vou delinear essa borda externa e a mesa. E esses dois têm valores meio diferentes, mas eles meio que parecem iguais agora Ok, então eu preciso , só estou pensando comigo mesmo, o que eu preciso fazer? Ok, então eu preciso olhar para esta uva. Estou escurecendo na parte inferior Estou tentando colocá-lo na lavanderia. E, novamente, lembre-se, pensei que essa maçã queria derrubá-la, então estou apenas colocando um pouco de branco nela para corrigi-la. Ok. Então, eu estou trazendo isso, estou definindo a borda da sombra projetada com o lápis de carvão Então. Temos um pouco de chocolate lá. Só estou dando uma olhada nesse álcool. E esta é a sombra que está sendo projetada por esta maçã na segunda maçã. E eu estou apenas colocando um cinza claro lá dentro. E então eu não coloquei nada aqui. Então, vou colocar um pouco de ferrite aqui e tentar misturá-la ao papel Se eu quiser que isso seja mais misturado, posso adicionar um branco Então vou olhar para a cebola por um segundo. O que eu preciso fazer com a cebola? Eu vou entrar com o giz preto, lápis de carvão Isso é demais? Sou só eu, estou falando comigo mesma e estou tentando pensar. Estou te dizendo o que eu pensaria quando estivesse desenhando. Então, essas linhas na cebola são definidas basicamente como o que estou pensando e tentando descobrir. Então, como se eu estivesse descobrindo isso enquanto estou dirigindo. Estou apenas colocando que há duas peças penduradas ali. Então eu estava apenas colocando-os, deixando o espaço entre as peças um pouco mais escuro Na verdade, não achei que ficaria muito bem, mas estou muito feliz com isso. Então eu quero deixar o branco. Eu tirei do jeito que estava. Agora vou colocá-lo de volta e vou colocar um pouco aqui. Então, há uma espécie de destaque acontecendo. Estou esfregando um pouco e talvez um pouco de cinza aqui embaixo, então simplesmente não parece branco se conectando a um cinza escuro E então eu quero dar uma olhada. Isso não parece perfeito, mas você meio que pode ver o processo Eu quero ver o plano de fundo. E eu quero que o fundo seja mais escuro do que a mesa. E isso não é realmente escuro o suficiente. Estou dando uma olhada nas minhas notas e estou tentando encontrar algo um pouco mais sombrio Isso é tudo que eu tenho para nós. Eu quero adicionar preto a ele. Mas eu quero que esse fundo seja vermelho escuro na mesa. Ok. Eu também poderia ter usado lápis de cor e quero deixar um pouco da roupa à mostra porque sinto que estou secando, abafando para caber demais. Ok. Vou pegar o lápis de carvão preto e você encontra essa linha aqui E eu vou entrar com, eu vou entrar nesta maçã por um segundo. Na verdade, gostei muito do trabalho de lavar, mesmo que não seja muito, na verdade, eu provavelmente deveria deixar isso de lado. Eu não quero estragar tudo. Eu ia adicionar um pouco de sombreamento, mas acho que, embora seja simples, vou deixar porque acho que fica bonito, mas vou dar uma olhada um pouco mais nas notas E eu tenho um lápis de cor agora. Só estou tentando definir áreas detalhadas. Então você não deve misturar lápis de cor com carvão, mas estou tentando colocá-lo nas áreas de lavagem onde eu só quero misturar um pouco mais E eu não quero minha mão, como se eu devesse estar vendo onde eu coloco minha mão porque tem giz aqui Sim, eu já tenho alguém que é a Apple. Então, isso é apenas algo em que prestar atenção. Eu também posso apagar isso mais tarde. Ok. Então vou usar um lápis, desculpe, um lápis colorido. Isso é um pouco de um cinza mais escuro. Parece o mesmo. Deixe-me ver. Só estou tentando escurecer algumas dessas áreas que não consegui lavar, mas não quero usar um preto porque vai ficar muito escuro. Eu vou parar e dar uma olhada nisso. Estou meio que procurando , mas o que preciso ajustar? Eu vou entrar aqui. Eu não fiz essa uva e aumentei um pouco esse cinza Eu poderia fazer um sombreamento sutil no aplicativo ou simplesmente não quero estragar Onde você acha que eu estou estragando tudo? Então, estou tentando mantê-lo bem leve. Isso. Eu quero colocar uma espécie de escuridão aqui. Mas eu poderia simplesmente deixá-la lavada e não ter mexido com ela Como quando você começa a mexer com isso, você sabe, você pode piorar muito Então, faça isso a seu próprio critério. E acho que não quero mais estragar tudo, então vou parar 13. Desenho de Line camada: Ok, então agora eu vou fazer apenas um drive de linha. Então, estou usando uma caneta. Opa, isso foi demais. Acabei de estragar meu desenho. Meu Deus, eu acabei de estragar tudo. Ok. Vou manter meu Deus. Ok. Sinto muito por isso. Vou usar apenas a caneta. Então, eu ainda tenho lavagens. Então, estou apenas fazendo algumas frutas e usando uma ponta fina. Posso trocar as dicas em certas áreas por pêssegos e um castiçal. Então, eu quero fazer você pode fazer eclosão, hachura cruzada, contorno, eclosão, contorno Eu quero ficar mais escuro do que isso. Eu coloquei aquela caneta na lavanderia. Então, provavelmente vou fazer a hachura de contorno. Mas estou apenas obtendo algumas linhas de contorno cruzadas que me mostram a direção da superfície do pH Eu vou ser mais denso do que isso. Estou apenas tentando colocar minhas linhas de direção para o contorno cruzado aqui primeiro para me mostrar a curva E estou procurando novamente por áreas claras e escuras. Opa, há outro erro que eu cometi. Só está pingando demais. Desculpe. Então, isso vai ser um pouco demorado Você pode fazer isso rápido. Não precisa ser tipo, pode ser esboçado e provavelmente vou fazer outro com mais esboçadas só para mostrar mais linhas livres. Estou pensando como se eu fosse só eu, estou pensando comigo mesmo, eu quero usar uma ponta maior, uma ponta mais gorda em vez dessa ponta muito fina Estou apenas começando com minhas linhas de contorno cruzadas novamente, e provavelmente vou fazer isso para cada coisa aqui E então entre e tente criar áreas claras e escuras. Esse é um ponto de partida. Então eu vou até este pêssego e ignorar aquelas áreas de lavagem pretas ou escuras por enquanto Tudo bem E essas linhas de contorno cruzadas vão seguir esse caminho Ninguém está começando a se parecer um pouco mais os objetos que eu quero que pareçam. Ok? Tudo bem, esse é um ponto de partida. E esses objetos também têm sombras de cache. Vou fazer uma linha para a mesa. E vou começar a trabalhar nas sombras projetadas. Opa. Você só precisa trabalhar com os erros aqui. Vira. Há outro erro que provavelmente piorou as coisas. Mas vou tentar consertá-los mais tarde, quando secarem. Lembre-se de que você pode usar lavagens diferentes para criar as linhas Mas para isso, essa é uma sombra escura, então estou usando apenas preto. Voltou a vazar um pouco, mas vou continuar Isso pode ser muito demorado, mas você pode obter um bom trabalho de linha dinâmica que pode realmente tornar o desenho muito bonito E você pode meio que mais do que consegue com um lápis Quero dizer, linhas profundas e escuras, linhas mais claras. Estou apenas fazendo um esboço até onde eu quero ir com a sombra Ei, esse é um ponto de partida que pode precisar ser Mas eu vou vir aqui e colocar uma fila para pegar o prato. E então eu vou, opa, eu não quero que meu chip coloque minhas mãos, então eu coloquei minha mão ali, mas estava molhada Portanto, tome cuidado para não querer colocar mão em quais coisas porque você vai manchá-las Ok. Agora vou ver se estou pensando comigo mesma agora, tipo, o que eu quero? Vou colocar minha caneta em um valor de lavagem para que fique mais leve, certo? Porque eu não quero. Então eu vou entrar aqui com sim, lá vamos nós. Não está realmente aparecendo aquela nova tentativa de riqueza aqui. Aqui vamos nós. Então, eu quero que os pêssegos sejam mais claros do que a sombra projetada Vou colocá-lo no escuro novamente. Deixe-me tentar, estou tentando misturar porque isso é um pouco demais vamos ver como fica. Talvez eu tenha que usar. Bem, vamos ver. Só que é mais difícil fazer com que a caneta segure a roupa. Mas na verdade está meio que funcionando. Não. Na verdade, não fica na panela como os tons de tinta. Você vai levar um pouco de tempo para fazer isso. Estou usando hachura, hachura cruzada, mas é largura, contorno cruzado Então, é a eclosão de contorno. E eu gosto de usar não porque está me dando o contorno da forma da superfície do pêssego Está chegando lá eu vou, eu vou voltar para isso. Então eu vou até o 2/2. Vou usar apenas tinta pura agora. Então, novamente, estamos nos concentrando em técnicas e realismo. Mas vou fazer coisas mais criativas mais tarde. Está chegando lá. Estou apenas olhando para isso, tipo vendo o que preciso mudar. Então, estou usando o vento para criar contornos e valor nos objetos Preciso deixar isso secar. Vou comer esse pêssego por um tempo. Apenas criando mais algumas linhas de contorno. Sei que estou tentando usar uma lavagem mais leve. Vou colocar um pouco de preto lá e mergulhá-lo na lavadora porque mal consigo ver essas linhas Se eles estiverem muito escuros, terei que trabalhar com eles. Então, isso é eclosão de contorno. Quero dizer, eu poderia deixar assim, mas acho que precisa de um pouco mais de trabalho. Eu só estou olhando para isso Ok, então eu vou vir aqui e meio que seguir nessa direção. E então eu vou nessa direção. Tudo bem Agora estou apenas procurando quais áreas aqui são mais escuras. Estou usando as linhas mais claras. Opa, veja, ficou um pouco molhado demais ali para tentar passar Novamente, você apenas trabalha com seus erros aqui. Portanto, há duas maneiras de criar áreas mais claras. Você também pode ter menos linhas. As linhas ficarão mais afastadas ou você pode usar linhas mais claras com a lavagem Então, mergulhe sua caneta na máquina de lavar. E a linha consome muito tempo, mas também é como você obtém um resultado muito bom com Ok. Ok. Só estou tentando tirar aquela tinta extra que não goteje. Vou deixar um pouco mais escuro no topo. Ok. Então agora eu preciso, eu não, preciso deixar isso secar. Está ficando um pouco molhado em um segundo. Só estou tentando focar isso. Ok. Agora estou olhando para trás e vou tentar encontrar áreas mais escuras Eu meio que desisti de usar as linhas de lavagem mais leves porque elas não estavam indo bem com essa caneta. Mas estou apenas enfatizando áreas que podem ser um pouco mais escuras Você pode ver que isso leva um pouco de tempo. Não, eu sei que fui à deriva em Washington. Então, como essa área está saindo , é um pouco mais clara. Vou ver o outro pH. Tudo começou aqui. Certo? Acho que essas linhas não são perfeitas porque eu as estava fazendo mais rápido, meio soltas. Mas você verá que tipo de trabalho de linha você gosta. Quando você está trabalhando. Novamente, estou procurando áreas mais escuras e claras. Depois vou mergulhar a caneta na máquina de lavar. Ainda tem um pouco de tinta preta nela. Se encaixa em ficar meio bagunçado. Então eu preciso descobrir se eu quero me desculpar por isso. Eu quero o que eu quero fazer com a mesa ao fundo Eu não quero deixar a coisa toda. Por quê? Estou mergulhando isso no relógio Só estou fazendo alguma linha funcionar aqui. Parece que está segurando a roupa. Ok. Então, isso leva muito tempo. Mas você pode obter resultados muito bons. Estou vendo se eu queria ir na outra direção, mas deixe-me fazer essa direção primeiro. Novamente, você pode usar dicas diferentes. Eu só escolhi usar uma pequena dica para este porque para os outros medicamentos, usei um chip grande. E você pode mergulhar a caneta em diferentes lavagens. Só estou pensando, o que eu quero fazer em segundo plano? Ou eu só quero deixá-lo branco? Deixe-me anotar isso primeiro. Ok. Agora vou parar e começar de novo porque esse vídeo está ficando um pouco longo. 14. Camada de desenho de linha: Ok, então agora eu vou continuar. E quero dizer, acho que isso precisa de outra camada. Gosto disso. Eu sinto que é meio que, você sabe, só precisa de um pouco mais de definição Estou apenas procurando áreas um pouco mais escuras e tentando defini-las. Estou usando a tinta preta. E eu ainda estou usando isso com caneta. Isso já parece muito melhor só com isso do escuro. Tudo bem. Estou feliz com essa página. Ok. Então, deixe-me dar uma olhada na próxima página. Então, novamente, isso é uma coisa repetitiva que eu disse, mas um desenho é feito em camadas Cada camada vai definir mais e fazer com que pareça melhor. Mas às vezes você pode ir longe demais, então precisa saber onde parar. É bom fazer pausas. E, você sabe, olhe para isso de novo e de novo. E então veja se você se sentir como você, me desculpe. Eu entrei no meu olho. Entrei no meu desenho e depois parei de falar. Então você quer dar uma olhada, como dar um passo atrás, ver se você sente que precisa adicionar algo, coisas sobre onde você pode precisar adicionar coisas, o que você pode precisar adicionar. Você quer ver o quanto você quer adicionar. Você está adicionando demais? Você está fazendo um desenho muito evidente, sabe, mas como você está fazendo com que ele tenha muitas linhas, certo? Ou ainda, poucas linhas. E muito disso acontece enquanto você está trabalhando, certo? Tipo e eu quero algumas linhas de luz aqui. Linhas feitas de lavagem. Ok. Só estou olhando por um segundo. Eu não quero colocar mais algumas linhas de lavagem aqui. Então, isso acrescentou muito apenas ao reformular isso. E então eu vou voltar aqui . Sim. Ok. Só estou vendo o que mais preciso fazer. E então eu vou precisar entrar aqui mesmo. Mas veja o quão rico, desculpe, eu sou, eu estou, eu estou começando a pensar e depois estou desenhando e então eu estava perdendo minha linha de pensamento. Parece que a linha funciona e isso parece muito rico. É um desenho muito bom. Você não conseguia obter esse efeito com o lápis. Ok? Se você fizer um desses, levará um bom tempo. Então você só precisa ser paciente. Ok, então agora estou pensando comigo mesmo, eu quero deixar o fundo branco? Eu só estou olhando isso e estou tentando descobrir isso. Mas enquanto estou fazendo isso, quero uma dica mais grossa para o contorno Então, vou mudar minha dica por um minuto. Pode, às vezes as pontas ficam presas. Parece que esta está presa nesta caneta. O que eu ia fazer era, na verdade, fazer isso com uma dica. Eu ia usar essa dica e estou apenas mergulhando a ponta aqui porque minha caneta está presa E talvez um pouco mais difícil. Não, eu não posso fazer isso dessa maneira. Então, deixe-me tentar tirar isso de mais um orçamento de tempo. Ok? Então, o que vou fazer agora é que provavelmente vou fazer algumas falas saindo. Eu não vou fazer isso em todo o plano de fundo. Isso não é esperar. Então, esses estão molhados, não foram lavados. Opa. Estou tendo problemas para fazer com que eles apareçam aqui. Ok. Deixe-me tentar algo por um segundo. Sobre esse. Essa é apenas uma pequena dica diferente, mas é muito difícil fazê-la funcionar. Encontrei uma dica maior. Então, enquanto eu vou, eu ainda vou terminar isso, mas eu vou mergulhar isso na tinta e talvez eu vou estragar tudo de novo Talvez fosse demais eu ia delinear as formas, mas acho que pode ser um pouco exagerado Mudando o tipo de linha que estou usando. Eu só vou experimentar. Eu só queria ter uma pequena variação , mas não demais, apenas no esboço, certo? Eu não sei se eu gosto. Acho que essa linha talvez seja um pouco grossa demais para esse desenho. Pode ter ficado melhor apenas com as linhas menores. E novamente com caneta e tinta, uma vez que você faz isso, você não pode consertá-lo. Mas eu comecei às, então vou continuar. Acho que foi uma má escolha, certo? Mas você aprende experimentando coisas diferentes. E eu não quero deixar tudo pela metade porque isso pareceria meio estranho, certo Então, eu eu também vou pegar a fila da mesa. Ok? Agora, vou voltar para minha aba mais fina e tentar terminar algumas dessas linhas aqui Como essas linhas estavam molhadas, veja como é aquela linha escura penetrar nessas linhas de lavagem úmidas. Estou tendo problemas para colocar essas linhas. Eu queria tê-los meio que em segundo plano. Eu vou reverter isso. Então eu não vou colocar minha mão como aquela tinta escura molhada. Agora. Eu não sou o que eu quero não ir até a borda até que ela seque, porque, você sabe, vai sangrar De qualquer forma, vou levar muito tempo para fazer isso e preciso esperar que seque. Mas eu também poderia colocar linhas em outra direção aqui. Essa caneta está ficando muito difícil de usar, certo? Porque isso faria com que ele tivesse uma aparência mais dinâmica de hachura cruzada na mesa Deixe-me tentar o pequeno novamente. Isso está funcionando melhor, um pouco melhor. Espere aí. Um pouco disso. Às vezes é difícil usá-los. E como você pode ouvir isso arranhando no papel de aquarela fica melhor para a mesa com linhas cruzadas Acho que gostei muito mais disso. Não precisa estar em todo lugar, certo? Você pode fazer isso em partes. Eu gostei muito mais disso. Então, eu vou dar a volta por aqui. Então, quero dizer, isso é muito trabalho repetitivo e tedioso. Então, reserve um tempo para fazer isso. Novamente. Eu sei que você provavelmente não precisa me ver fazer isso, mas eu só estou tentando fazer esses desenhos tão completos quanto eu puder. Então, eu diria que a dica está ficando muito estranha. Então, novamente, eu provavelmente faria isso e deixaria um pouco do fundo branco. Eu provavelmente teria algumas dessas linhas de cruzamento aqui ao redor do objeto para ajudá-las a se destacarem. E então metade do fundo se transformou em uma área mais clara que mostraremos sombreada na parede Acabei de pegar o preto ainda molhado, então está entrando , então estou tentando não tocar na borda. Não sei por que estou tendo tanta dificuldade com a ponta e a lavagem nela. Na verdade, funcionou bem com a tinta normal. Mas quando estou lavando a roupa nela, ela não está realmente deslizando suavemente Tudo bem, então eu poderia fazer muito mais, mas quero dizer, eu acho que, quero dizer, eu não sei o que eu faria sobre isso, mas isso é outra coisa que eu não quero no desenho aqui, uma mistura, mas eu teria que fazer algo para trabalhar com isso e consertar isso Na pior das hipóteses. Por exemplo, se você estragar um desenho como esse, você poderia ficar como branco. Ou você pode colocar uma espécie de guache branco ou tinta acrílica branca por cima e depois refazer as linhas de tinta sobre ela Mas eu vou parar aqui 15. Desenho de linha solta: Ok, então eu queria fazer mais uma demonstração porque tudo o que fizemos até agora é, você sabe, muito correto e perfeito Então, eu queria tentar usar tinta ou linha de uma forma criativa e usar a linha de uma forma mais solta e gestual Eu fiz um retrato, mas não quero que essas linhas sejam perfeitas. Eu quero que eles sejam mais criativos e soltos. Estou apenas colocando algumas linhas aqui. Estou começando sendo uma espécie de, você sabe, qual era, a palavra para isso. Cuidado. Mas quero dizer, quero que você também seja criativo em seus processos de desenho. Então, eu estou apenas colocando algumas linhas principais lá. E o que eu também queria mostrar a vocês é que acabei de perceber, como se fossem linhas meio grandes, mas eu apenas escondo isso. Isso é normal, como se a caneta de escrever não estivesse funcionando. Espere aí. Mas eu também saí. Vamos ver se esse funciona. Você também pode usar algo assim para seu trabalho com tinta, certo? Não precisa ser a caneta de caligrafia e isso pode ser um pouco mais fácil Mas como se eu estivesse usando esse para as linhas grossas e este para as finas. Eu poderia lavar um pouco isso. Ainda não tenho certeza. Mas eu queria , na maioria das vezes, mostrar a vocês um trabalho de linhas gestuais soltas que você não está meio que tentando ser perfeito e isso se torna a alegria de desenhar, Então é como se eu estivesse tentando colocar flores aqui, certo. Mas eu não queria me desculpar. Flores perfeitas, certo? Eu meio que estou fazendo flores soltas e gestuais. E às vezes, quero dizer, isso também exige prática, mesmo que pareça meio confuso e rápido exemplo, às vezes esse tipo de desenho é mais divertido e pode dar melhores resultados do que um tipo de desenho em que você está tentando tornar cada flor perfeita e tornar cada pedal perfeito, certo? É um tipo diferente de caligrafia, se você quiser. Ok. Então é isso. E então eu tenho uma série de flores. Estou meio que ficando no meio. Ok. Agora vou me mudar para cá até o cabelo dela e meio que esboçar uma borboleta aqui Mas, novamente, como quando você está fazendo esse tipo de desenho solto e gestual, como se estivesse gostando dos erros que está cometendo Isso faz parte do desenho, certo? Você não está tentando torná-lo perfeito ou pode ser que em algumas áreas você esteja, em algumas áreas você está, certo? Isso seria muito bom para algumas cores, mas ainda não fizemos cores. Eu coloquei uma lua aqui tentando fazer com que talvez o tipo de negócio do SLS fosse uma pessoa Provavelmente vou mudar para a caneta grande novamente, mas quero colocar algumas flores. Provavelmente vou dar a volta por um segundo. Eu quero colocar algumas flores e algumas espirais no cabelo dela Mas, novamente, eu não estou me esforçando muito com isso, certo? Sabe, estou tentando mantê-lo solto. E alguns desenhos têm uma combinação disso e, você sabe, um desenho mais detalhado. E eu vou colocar um sol aqui, já que coloquei uma lua lá. Mas agora estou apenas sendo criativo e deixando a criatividade fluir Também deixando a linha fluir, certo? Não, eu não estou tentando criar Leões corretos ou perfeitos, certo? Estou meio que sendo mais solta e gestual e meu desenho, estou apenas colocando uma coisa em cima da outra e vendo como funciona Ok? Agora vou pegar a caneta novamente e fazer algumas linhas maiores e mais grossas para uma variedade E eu estou dedicando um pouco mais de tempo porque eu não quero que eles pingem em todos Agora provavelmente quero outra flor ali mesmo. Então, vou deixar essa área em branco. Então você gostaria de decidir, quero dizer, quando você está fazendo isso, você decide o que você gostaria que fosse gestual ou se você quer a coisa toda gestual Ok. Estou tentando fazer uma variedade de trabalhos de linha. Eu também poderia entrar e realçar algumas áreas das flores com a linha mais grossa, certo? Só para dar uma variedade no trabalho de linha que estou fazendo. Isso ficaria muito bom com algumas lavagens e cores de aquarela E eu vou fazer uma aula sobre isso mais tarde. Então não se preocupe com isso, mas agora estamos trabalhando apenas em preto e branco. E isso pode ter horas de detalhes. Estou apenas fazendo uma pequena demonstração para você apenas para ter uma ideia das diferentes direções que você pode seguir, certo? Ok. Vou largar isso e voltar para a caneta. E vou dar a volta por cima porque a parte inferior está um pouco molhada. Então, eu estou fazendo algumas linhas mais finas aqui. E, na verdade, acabei de ler isso porque estava tendo alguns problemas com minha ponta mais fina Então eu pensei: por que não usar isso, mas você pode usar algo assim ou até mesmo uma caneta esferográfica para fazer isso com seus desenhos de tinta Você nem consegue ver o que estou fazendo. Desculpe por isso. Então. Só estou ficando com algumas linhas mais finas no cabelo Agora provavelmente quero colocar outra flor aqui. Então você está meio que deixando seu lápis ou caneta tomarem o controle e apenas sendo criativo Ver para onde vai. Essas flores são soltas e gestuais. Quero dizer, o cabelo é meio que, você sabe, bem Controlado é a palavra que estou procurando. Assim, você pode ter algumas delas realmente gestuais e controladas Meio que dando a volta por cima e contornando o desenho. Este é um desenho estilizado, o que significa que está meio que saindo do realismo Quero dizer, é baseado no realismo. Podemos ver um rosto, mas também é baseado na fantasia. E isso é algo que você vai querer experimentar quando estiver desenhando. Quero dizer, você não quer, a menos que você queira tudo seja realista e perfeito, eu vou seguir mais nessa direção mais tarde. Eu só quero que você aprenda suas habilidades primeiro antes de seguir nessa direção, certo? É importante ter suas habilidades antes de fazer isso Se você tem habilidades muito boas, pode fazer isso muito bem. E eu gosto, eu gosto. Agora vou voltar para a caneta maior e colocar algumas linhas mais escuras lá Só queria ver se você pode ver. Você pode até ser gestual com essa dica maior. Mas é um tipo diferente de desenho que expressa algo diferente, certo? Quando você meio que não está tentando ser perfeito e deixando que flua onde quer que flua, certo? E, novamente, é claro que você cometeria erros que talvez não pudesse corrigir. Mas também é apenas algo para praticar. Em vez de apenas desenhar a partir de objetos e tentar ser perfeito, certo? Eu vou entrar neste lado com algumas linhas escuras. Então, eu estou tentando ter uma boa proporção, eu acho, entre algumas linhas que são mais grossas e algumas linhas que são mais finas Ok. Você também pode inseri-lo. Então, se você ficar bem grosso e depois segurar como se estivesse segurando e deixasse um pouco da tinta escorrer, isso estaria pingando Então, por exemplo, digamos que eu quisesse que seus olhos pingassem ou parecessem que ela estava chorando Só estou colocando um pouco de tinta lá. E talvez eu precise colocar mais lá. Espere aí. Eu quero fazer uma espécie de lágrima para que não goteje. Precisamos ajudá-lo. Ok. Então, quero dizer, eu meio que tive que ajudar nisso, mas se você estiver usando um pedaço de papel diferente, seria mais fácil pingar um pouco, certo? E então talvez eu queira que a borboleta goteje. Opa, não, acabei de dizer que tenho uma trama lá que eu não queria Mas talvez eu queira que a borboleta goteje. Estou usando isso de forma meio grossa. E estou deixando escorrer E, novamente, o papel de aquarela absorveu tanto que é difícil pingar, mas se você usar seu pedaço de papel normal, ele pingaria Só para variar um pouco e depois me dê 1 s. Ok, então digamos que eu queira fazer como se isso fosse apenas uma caneta esferográfica normal que o Sam queria, não vou usar cores completas agora, mas digamos que isso é apenas uma caneta esferográfica normal, então essa é uma azul Então, o que estou dizendo é que você poderia até mesmo usar algo assim em seu trabalho criativo e combiná-lo, certo? Então, estou apenas adicionando algumas linhas azuis aqui. Eu sei que estamos apenas fazendo preto e branco. Só estou tentando te mostrar alguma variedade. Meio que dando a ela a sensação de fazer parte dos céus. E ela tem uma lua na testa. Colocando um pouco de azul aqui. Você sabe, apenas marque você. Então você pode ter uma série de canetas esferográficas como vermelha, azul Você pode obtê-los em várias cores diferentes. E isso será outra coisa que você talvez queira adicionar aos seus desenhos a caneta e tinta. Quero dizer, isso é usar materiais de forma diferente, o que farei muito mais tarde. Só queria dar um exemplo por enquanto. Ok. Isso vai ficar bem, o mais rápido possível. Provavelmente já passei muito tempo fazendo isso, mas eu só queria mostrar a vocês como se soltar e usar o vinho de forma criativa Ok. O que mais ele precisa? Só estou dando uma olhada e vendo o que mais eu gostaria de acrescentar a isso. Quero dizer, essa é uma prática muito rápida. Eu acho. Eu vou deixar isso pra lá. Isso foi apenas algo que eu acho que você deveria. Desculpe, vou andar até aqui com o Symbaloo. Algo que eu acho que você deveria praticar também. E eu vou fazer muito mais coisas assim. Ser criativo era apenas uma coisinha rápida sobre fazer algo gesturalmente e deixá-lo fluir. Mas eu prosseguiria com isso mais tarde. 16. Novo de caneta e tinta: Ok, então, para os projetos, o que eu quero que você faça como uma série de quatro desenhos, você praticará primeiro com os objetos. Então, um dos desenhos dos projetos é apenas um desenho de lavagem. Você pode fazer o que quiser. Você pode fazer objetos de natureza morta. Isso será mais fácil se você estiver apenas começando. Ou você pode usar uma imagem ou fazer um retrato. Então isso é só lavar. Isso é lavagem e carvão. Ou lápis de cor ou este tem carvão e lápis de cor Isso é lavar e lavar. Na verdade, esses desenhos demoram um pouco porque você precisa esperar que as áreas sequem. E isso é só uma linha, desculpe, fez alguns vazamentos lá Então, basta desenhar apenas usando a linha. E então esse é um tipo de crédito extra, que você está usando a minha forma gestual, mas isso não é necessário para as tarefas Eu só queria te mostrar algo um pouco diferente, porque tudo o que venho mostrando é como tentar tornar tudo perfeitamente real