Desenho de retrato em preto e branco para principiantes

1. Introdução ao desenho de retrato: Ok, então nesta aula vamos aprender a fazer retratos Você vai começar fazendo. Esses são apenas esboços em que você aprende as proporções da cabeça humana Onde você coloca os traços no rosto. Como fazer, onde as feições se encaixam no rosto? Para onde vão os olhos? Para onde vai o nariz? Onde a boca se curva? Como você os coloca no rosto e no lugar certo. Você vai fazer uma visão frontal, uma vista de perfil e uma visão de três quartos. Em seguida, vamos começar a trabalhar nos recursos. Então, vamos fazer olhos nas mesmas três perspectivas diferentes, perfil frontal e três quartos E então vamos fazer a mesma coisa com narizes, frontais, perfis e três quartos Então vamos fazer a mesma coisa com o perfil frontal do mouse e três quartos Então eu vou abrir a boca também só para colocar alguns dentes lá dentro. E depois orelhas, que são a característica mais difícil, perfil frontal e três quartos Então vamos fazer um desenho de retrato. Depois de fazer toda essa prática em papel preto com lápis de carvão branco e pastéis de giz cinza preto e branco bem como provavelmente um lápis de carvão preto Depois vamos fazer um retrato em papel cinza. Você pode fazer seus próprios retratos com lápis de carvão preto e branco e pastel de giz preto, branco e cinza No papel preto. Você vai deixar o papel preto como o valor escuro no papel cinza. Você vai deixar o papel cinza como o valor médio. Esses retratos estão em uma perspectiva diferente, então perfil frontal e três quartos E então vamos fazer um em papel branco com lápis e lápis de cor preto, branco e cinza Esses retratos são de artistas renascentistas, Rafael, Michelangelo e Andrea. Adultos são TO. E você pode usar uma pessoa ou você pode usar uma fotografia, ou você pode usá-las. Então, o último que vamos fazer são, uh, mídias diferentes Então, será lavado com caneta e tinta primeiro, depois com linha de tinta e, em seguida, lápis de carvão com giz em tons de cinza ou lápis de cor preto, branco e cinza. Então você está misturando mídia para criar o retrato 2. Proporções do rosto humano: Ok, então isso será uma espécie de introdução às proporções da cabeça para desenhar retratos. E haverá perspectivas diferentes. As perspectivas que vou fazer são quando você está cara a cara com alguém Então, quando você está ao nível dos olhos deles, se você está acima ou abaixo deles, essa é uma classe totalmente diferente. Então eu vou primeiro fazer frontal. Isso não vai parecer um retrato. É assim que eu configurei a proporção. Então eu vou fazer um oval. E será assim que eu vou começar a desenhar. É claro que isso seria maior se eu estivesse fazendo um retrato, mas estou apenas tentando encaixar alguns nesta página. Talvez apenas dois. Estou começando com uma espécie de oval e isso vai mudar. Não estou pressionando com força com o lápis. Vou dividir aqui pela metade. E aqui pela metade. Essas linhas serão apagadas posteriormente. Vou dividir aqui pela metade. E depois vou dividir a imagem inteira pela metade. Então vou dividir essa parte inferior pela metade. Às vezes, eles ficam um pouco acima da metade e eu vou dividir essa parte pela metade. Então, aqui é onde estariam os globos oculares. E eu vou fazer um I aqui mesmo. Isso é apenas para colocar os recursos no lugar certo. Faremos um vídeo separado sobre os recursos. Estou tentando fazer com que tenha o tamanho correto. Ok. Agora, aqui, aqui e aqui. Então, entre os olhos. Então, por que eu estava medindo tão entre os olhos que se ajustava ao formato exato de um olho Isso está bem próximo, então eu não vou mudar isso. Então, essa é uma maneira de ver se você os coloca na distância certa. Ok. Se você descer daqui, pelo canal lacrimal, chegará ao lado do nariz. Ok. É aí que o nariz se encaixa. Vem até aqui, aqui está uma sobrancelha. Novamente, não vai parecer que uma pessoa está apenas obtendo as proporções no lugar certo. Ok? Agora, se você descer do globo ocular onde isso atinge essa linha, será o lado da boca Parece uma cabeça de ovo agora, mas vamos consertá-la. Então, estou colocando o lábio superior, no topo da linha e no lábio inferior. Ok. Agora aqui está o gin. Acabei de abaixar um pouco o queixo. Então, o que estou adicionando agora? Estou meio que adicionando o formato ao rosto e isso é diferente para cada pessoa. Mas geralmente você vê uma espécie de osso saindo aqui. Entra e você vê uma espécie de queixo. Eu alongei esse círculo um pouco. Então o pescoço está aqui. Ok. Então, começando a parecer mais uma cabeça, certo? Então, entre essas duas linhas é onde você verá a orelha Entre essas duas linhas é onde você verá a orelha E parece que a testa é muito grande, mas isso é porque vemos cabelos Ou vemos uma linha de cabelo ou veremos bancos. Então, digamos, essa pessoa tinha Baines, talvez um pouco de cabelo pendurado aqui embaixo Ok, então dance, quero dizer, eu não estou realmente definindo esse rosto, mas é assim que você colocaria as coisas no lugar certo É importante ter as coisas no lugar certo. Primeiro, antes de trabalhar no desenho de um retrato, por exemplo , muitas pessoas colocam os olhos muito altos. Então, vou definir isso um pouco. E não é realmente como um desenho de retrato finalizado ou algo assim, mas só para dar uma ideia, e entraremos em detalhes sobre os recursos posteriormente. Colocando um pouco de cabelo. E eu apagaria essas linhas embaixo. Não vou apagá-los agora porque isso é só para praticar Ok. Então vou colocar isso nos olhos. Novamente, isso é apenas um esboço. Mas só para que você pudesse ver como ficariam as feições e o nariz. Há muito mais que você poderia acrescentar, como se sombreamento das feições pudesse ser mais detalhado, mas essas são as proporções gerais de uma face frontal Agora, aqui vou fazer o perfil. Então eu vou fazer um oval. Novamente, da mesma forma, estou começando da mesma maneira. E então eu vou realmente me deixar mudar isso. Vou novamente ficar meio ou um pouco acima da metade, um pouco acima da metade, um pouco acima da metade e um pouco acima aqui e um pouco acima Então é aqui que o nariz vai ficar. Vou começar com o nariz. O perfil talvez seja um pouco mais fácil. Então, os ovais vão desaparecer. Então aqui está a testa. Os lábios vão ficar aqui. E eles pareciam diferentes. Falaremos mais sobre isso nos recursos. E isso parece muito estranho. Então, vou puxar o queixo. E aqui em cima é para onde o olho vai. Lembre-se de que está batendo como a ponta do nariz. Então, se não houver, vamos falar sobre isso um pouco mais tarde. As eras entre as mesmas duas linhas e o pescoço estão saindo dessa maneira Parece que quando alguém está de perfil, eu começo com um oval, mas a parte de trás do crânio ocupa muito mais espaço aqui Então eu vou colocar um pouco de cabelo. Ok. E talvez um pouco mais aqui em cima. E isso ainda é apenas uma espécie de esboço. Então aí está um esboço do perfil. E, novamente, você apagaria todas as linhas abaixo e adicionaria qualquer outra coisa que precisasse adicionar Sombreamento. Ok, então isso é um esboço de perfil. E então eu vou para o próximo, que será de três quartos Vou começar com um oval. É quando uma pessoa está entre a frente e o perfil Então é como se você estivesse vendo a pessoa na frente e a vendo de perfil. Então, eu estou fazendo uma linha aqui. Então, três quartos são três quartos aqui e um quarto No entanto, poderia ser uma visão diferente. Eles podem estar olhando para esse lado. Pode ser 56, pode ser dois terços. Pode ser qualquer fração do rosto que você vê aqui e aqui. E a linha divisória é onde estão os narizes. Então eu vou até a metade do caminho, outra metade e outra metade do caminho. Eu vou vir. Então, o nariz é como se você estivesse dizendo um perfil aqui. Mas às vezes, dependendo de como a pessoa é virada, você vê um pouco da narina saindo por aqui. Certo. Mas está em um ângulo. Ok. Eu começo com o nariz e depois coloco uma sobrancelha. E então esse olho aqui está escondido pelo nariz. Então vou usar essa marca novamente para começar isso. Eu ainda pareço um sol agora, mas ou um rosto na lua. Ok? Agora, o que há de diferente nos olhos? Então eu vou começar a falar. Ok. E tudo bem, então deixe-me fazer algo aqui bem rápido. Então, se for irregular, vejo que você faz um íon regular e acessa assim. Bem, se fosse virado dessa maneira, você veria que seria um ângulo um pouco diferente, certo? Então aqui está seu globo ocular central, certo? Mas então o globo ocular dessa forma pareceria menor porque o olho está virado e a mesma coisa com os lábios Então, para lábios normais, se você os fizesse em um eixo, seria assim. Mas então, nessa perspectiva, e isso poderia mudar, você poderia mudar essa marca para o outro lado se eles estivessem olhando para o outro lado. Os lábios parecerão mais curtos desse lado e mais longos desse lado. Estou fazendo com que essa seja a forma em que, quando alguém está em três quartos, você vê sua estrutura óssea Você está vendo a bochecha saindo e o queixo deles. Eu vou apagar um pouco disso. Isso precisa, isso ainda precisa de um pouco de trabalho. A orelha está quase aqui. E então você vê lá rosto deles, como o osso da mandíbula, vir até aqui E então há mais área parecida do crânio aqui também. Então o pescoço está por aqui. E então meio que parece um pouco estranho Só estou tentando ver. Eu quero fazer isso mais em um ângulo? Vamos dar uma olhada nos olhos. Não parece muito certo. Vou retirá-lo um pouco mais e deixá-lo apenas ligeiramente escondido pelo nariz. Parece um pouco melhor. Então eu vou colocar uma sobrancelha por enquanto, eu só vou punir o ódio em O que parece estranho Só estou tentando ver a boca um pouco estranha. Então, estou apenas consertando tudo o que acho que está errado. Então, novamente, as bordas da boca ficam embaixo do globo ocular Eu deixei a boca muito comprida. Acho que foi isso. Eu estava tentando fazer três quartos, mas eu meio que exagerei. Lá vamos nós. Isso parece muito melhor. Não sou nem um pouco perfeito, mas um pouco melhor. E geralmente você vê a linha aqui onde o queixo está saindo. Ok. Então esse é o meu começo e seriam três quartos Novamente. Você poderia fazer com que ela se virasse para o outro lado. Você poderia ter visto por um homem ou uma mulher. Você poderia tê-la em um ângulo diferente, dois terços 56, eu recomendo praticar com muitos 3. Desenhando olhos: Ok, agora vamos trabalhar no recurso. Então, vou começar com uma IA. Faremos feições e depois faremos desenhos de retratos. Então está tudo bem. Então, se você quiser começar, eu vou fazer isso. Os olhos são diferentes no perfil frontal e em três quartos Então, vou começar com um olho frontal. Faça isso no meio. Então, se você quiser centralizá-lo, você pode usar algo assim. Você não precisa. E você vê o canal lacrimal. E, novamente, estou pressionando a luz caso precise fazer alterações. E todo mundo, eu acho que isso é diferente. E isso não está bem no meio, mas perto o suficiente. E então, para o globo ocular, você vai querer apagar isso Para o globo ocular. Novamente, você, se eu fizer algo assim, o globo ocular pode estar tocando a parte inferior Mas você nunca foi visto assim. Você provavelmente já sabe disso. Ou pode estar um pouco acima da parte inferior, onde você vê um pouco do branco abaixo. Então, estou feliz com esse globo ocular. Só estou pressionando um pouco mais. E eu vou fazer um círculo no meio. E então eu faço linhas saindo como os raios de uma roda de bicicleta. Alguns olhos. De certa forma, você vê isso, de outras não. E eu uso isso para o sombreamento. Então, às vezes você vê uma espécie de linhas de cor indo em uma direção. Mas aqui estamos usando apenas preto e branco. E eu vou iluminá-lo aqui e depois escurecer na borda Ok? Tudo bem, isso é apenas um começo básico. Isso pode ser muito grande. Na verdade, estou fazendo isso da minha cabeça porque não temos um exemplo visual. Mas como fiz tantos olhos, acho que vai ficar tudo bem. Tudo bem. Depois, há a pálpebra Você está vendo uma espécie de linha aqui E algumas pessoas colocam na pele. Então, como aqui, como seu assento onde os pinos I 0, você está vendo um pouco de pele saindo. E então eu estou colocando isso debaixo dos olhos. Isso é como um círculo abaixo de I, eu acho. E haverá mais sombreamento, mas isso pode ser maior Depende do olho da pessoa ou de quão aberto ele está. E então a sobrancelha está aqui. Ok. Agora, eu não sei para onde eu vou. Eu sou apenas uma espécie de cena em que vou usar isso. Ok. Então, vamos até aqui. Normalmente, sob esse vinco, é como fotografar um objeto mas você está olhando para as partes do rosto Então, por exemplo, onde as coisas estão saindo no espaço, elas são mais escuras Me desculpe. Quando eles estão voltando para o espaço, eles são mais escuros e quando eles estão vindo sua direção no espaço, eles são mais claros Estou colocando pelos na sobrancelha. Algumas pessoas simplesmente o protegem e outras o fazem aqui. Assim como eclodir e cruzar linhas na direção em que o cabelo Ok. Agora, o que está faltando? Cílios. Mas deixe-me entrar aqui para que eu meio que sombreie essa área primeiro Geralmente, quero dizer, às vezes você vê um círculo escuro, mas isso está logo abaixo do olho Então, embaixo da bochecha começa. Então, um erro comum que as pessoas cometem é que existe a Lisa que eu comprei, então aqui está o globo ocular, mas depois o branco do olho, elas o deixam branco, mas também há sombreamento nele É redondo, primeiro de tudo, mas depois há sombras projetadas de Então seria um pouco mais escuro Estou colocando um pouco de sombra aqui, então meio que sai Então eu vou aqui e depois vou deixá-lo branco e depois colocar a luz na parte superior porque é um osso que está saindo Ok. O que está faltando? Faltam cílios. Então, isso é apenas um esboço aqui. Então, muitas pessoas simplesmente começam a fazê-las assim, certo? Mas, digamos, estamos indo para lá, eles são curvos, mas veja, eles estavam saindo em um ângulo Eles estariam agindo assim, como os raios do sol. Portanto, o ângulo da curva é diferente. Se isso faz sentido. E eles ficam mais finos à medida que você sobe. Alguns deles se cruzam. E você pode fazer muita coisa. Só estou fazendo algumas para que pareça um pouco realista. Sim Eles ficam menores aqui. Ok. E pode haver mais, mas também deve haver algumas na parte inferior. E eles estão meio que saindo da beira daqui. Eles são muito menores e também podem se cruzar. Ok? E eu vou entrar com um lápis mais escuro para tentar realçar um pouco do sombreamento Não quero fazer esse vídeo muito longo. Provavelmente no globo ocular Talvez um pouco mais de cabelo Eu sei que começo a criticar e depois posso fazer isso por horas Ok. Então isso é um frontal. E se você tiver um Tim, eu vou fazer os outros mais rápido em ilhotas e Você faria isso assim e seria em um ângulo diferente. Então, gostaria de começar, parece mais longo deste lado. Ok. E então você teria seu canal lacrimal. O olho vai ver o globo ocular, desculpe-me, vai parecer mais estreito Veja como isso parece realmente redondo, como um círculo. Bem, como isso se transformou em uma perspectiva N, vai parecer mais um oval. E pode se tornar mais grave dependendo da distância em que a pessoa está virada. Não estou usando o lápis certo. Eu quero um lápis mais fino para começar. Então eu vou fazer essas linhas novamente. Opa. Então este é frontal. Este é três quartos. Estou apenas trocando a parte inferior. Não, então não parece muito certo. Então, a sobrancelha também. Então diga que esta é sua sobrancelha. Vou começar com uma forma. Digamos que venha aqui. Vai parecer um ângulo mais severo aqui. E então vai cair e não será tão severo. Ok. E então vou tentar colocar um pouco de sombreamento Se eu quiser, posso colocar aquela pele ali mesmo. Só estou tentando fazer isso muito rapidamente. Já que você já viu um. E então aqui Ok, então lembre-se de que também há um pouco de sombreamento na parte branca do olho Se você não tiver isso, vai parecer muito estranho. Ou desligado. Parece muito branco e algo parece estranho. É só mudar meu lápis para um pouco mais escuro. Então, apenas uma sobrancelha muito esboçada. E então precisa de cílios. Novamente, estou meio que fazendo isso da minha cabeça. Ok, então tem isso. E então, se você quiser um olho que esteja de perfil, você vai ter algo assim, que eu acho que é o eu mais fácil, então você vai começar com um triângulo. E então, às vezes, parece um pouco curvo assim Se você quiser ver a pele na parte inferior, você pode colocá-la lá e depois no globo ocular. Estou apenas abaixando O globo ocular é como um oval, pois tem um ângulo muito severo, então é um oval mais profundo do que este E então você está vendo isso chegar aqui. Essa é a pálpebra. Isso pode ser um pouco mais curvo. E as sobrancelhas aqui desenham aquela imagem, mas está quase lá E então você vai ver algumas sombras aqui. Estou colocando um pouco de sombreamento e a parte branca. E depois cílios. Talvez alguns aqui embaixo, pequenos. E isso poderia ser mais útil, mas vou parar por aqui. Então, este é um perfil 4. Desenhar narizes: Ok, então vamos fazer narizes agora. Estou usando um lápis claro. Vou fazer o nariz frontal primeiro. Então, vou começar com o círculo. E então eu vou meio que fazer uma linha aqui. Estou meio que tentando dividi-lo em formas, mas não estou pressionando muito. E depois por baixo. Então, será aqui que a narina está. Este é o bulbo do nariz, e essa é a estrutura óssea. Agora vou tentar desenhar linhas curvas ao redor dele para que pareça mais um nariz E então o nariz ficará muito melhor quando estiver sombreado Ok. Então, vou usar a borracha para apagar o círculo Não quero que o círculo ainda esteja lá. Agora é aqui que o osso fica na parte superior. Então, é como se normalmente houvesse um destaque nisso. E então, aqui embaixo, que ainda faz parte do nariz, há um pouco de sombra Estou apenas sombreando. Estou usando um lápis B agora, mas vou usar um lápis mais escuro mais tarde É como a narina, que está inclinada porque você está olhando para a pessoa do nível dos olhos Eu vou apagar essa linha que eu fiz. Vou abordar isso um pouco mais. E depois há uma espécie de sombreamento. Comecei com o círculo porque há uma espécie de sombreamento ao redor dele porque ele se destaca e entra como uma esfera E eu vou fazer um pouco de sombreamento aqui. E então você vai ver a sombra projetada. Então, vou pegar um lápis que está um pouco mais duro agora. Então, vou usar minhas duas batidas. Então eu estou meio que fazendo uma escuridão aqui , onde o osso está girando Mas eu estou meio que onde a escuridão está aqui. Estou acendendo uma luz bem ao lado dela. E eu não quero essa linha aqui. É meio óbvio demais. Então, se eu quisesse, porque meio que entra e depois se destaca, então, se eu quisesse, vou colocar um sombreamento claro aqui para mostrar isso. E você ainda está vendo a sombra lateral descendo deste lado da E você ainda está vendo a sombra lateral descendo deste lado da descendo deste lado Mas acho que às vezes vou chamá-lo de seu lugar. Como se eu desenhasse uma linha aqui, às vezes você está vendo sombreamento Como se essa parte parecesse branca porque é mais clara, porque não branca porque está virando para baixo. Essa é muito leve. Pode ter um tom mais escuro. Vou pegar meu lápis mais escuro. Esse é um seis. Então isso era um futuro. O primeiro era um B. E então o nariz é quando você vê um nariz como em um rosto Tudo o que está sempre projetando uma sombra porque está saindo Isso faz com que pareça que está se destacando ainda mais. E está bem escuro no rosto. Pode estar para o lado dependendo de onde a luz está vindo. Vou colocá-lo logo abaixo desse nariz. E então isso é um nariz frontal. Eu só vou escurecer algumas áreas. E então o formato do nariz de cada pessoa é diferente. Então, você vai ter alguma variação quando estiver fazendo narizes. Você pode trabalhar com fotografias de pessoas reais. Pessoas reais serão mais difíceis porque é em três dimensões e, em seguida, uma fotografia é plana E eu recomendo fazer as duas coisas. E o que eu não gosto nisso? Isso precisa de um pouco mais de sombreamento aqui. E aqui. Agora eu sinto que o sombreei demais. Exatamente qual parte do processo de desenho. Então, novamente, você pode trabalhar nisso por algumas horas, mas estou tentando fazer uma pergunta rápida apenas para lhe dar o básico. Eu acho que isso parece decente. Agora vamos fazer um nariz perfilado, que é o mais fácil de se fazer. Estou começando em B, e você pode começar com um tipo de triângulo de tons. Talvez um pouco mais assim. E então cada notícia é diferente novamente. Então eu vou moldar a borda desse nariz. Estou vendo uma fotografia para fazer isso. Mas eu também posso passar algum tempo. Às vezes eu posso tirá-las da minha cabeça, porque quero dizer, nós fazemos retratos Ok. Então, há uma espécie de, talvez eu vá mudar isso um pouco. Há uma espécie de contorno lateral do nariz. E eu quero colocar uma narina, e depois vou colocar um pouco de sombra Então, uma narina estará aqui. Ok? Então essa é a parte mais escura, realmente escura é a parte mais sombria das notícias Em termos de sombreamento. Vou revisar isso com um lápis mais escuro. E então, como aqui, é aqui que os lábios estarão aqui. Mas você está vendo, então quando isso toca a pele, você vai ver uma parte externa escura E então também lançará uma sombra no rosto. Porque é pegajoso. Está saindo muito da superfície do rosto. Estou fazendo uma linha para uma sombra aqui. Estou apenas delineando minha sombra. Há uma sombra nesta parte porque ela está virando para baixo. Parece que essa parte saiu, mas depois essa parte está virando para baixo, então vai ficar na sombra dependendo de quão parecida com essa parte estava tarde. Então, dependendo de como a luz está, ela será diferente para cada um, mas é uma superfície diferente porque está dobrada E haverá sombra fora e um pouco lá dentro Vou escurecer o contorno com o mesmo lápis. E agora eu vou pegar o futuro porque eu quero que isso seja muito escuro E então, digamos, você está se perguntando onde estariam os lábios, isso é tipo, desculpe, eu estou indo por todo lugar, mas é aqui que a testa começa E você provavelmente vê como uma sobrancelha aqui. Talvez vindo e tocando a testa. Eu não vou fazer a sobrancelha inteira. Faremos isso mais tarde. É só um esboço que dá uma ideia e depois os lábios E então você veria um olho por aqui. Ok, então agora vou fazer o nariz de três quartos. Portanto, é um perfil misto. E isso é três quartos. E esse nariz é uma mistura entre um perfil frontal. Então, estou começando com uma forma como essa. Aqui está a lâmpada, mas está meio que em perspectiva. E isso é como o não, o osso do nariz entra nas sobrancelhas. Então, tudo bem. Então, aqui você está vendo um pouco aqui embaixo, certo? E então você está vendo um não estéril aqui? Um aqui mesmo. Então essa narina aqui está escondida pela ponta de, acho que vou chamá-la de ponta do nariz, Então, dependendo de quão longe você está virando, você pode ver isso aparecendo um pouco ou talvez nem tanto Estou colocando um pouco de sombreamento. E aqui está a narina, essa é a parte mais escura novamente E esse é mais ou menos como o seu nariz. Você está um pouco embaixo do nariz, então está vendo mais do que está por baixo É como o nível dos olhos da pessoa que está olhando para o nariz. E você está vendo mais dessa narina porque a pessoa que está virada para esse lado pode ser um pouco demais. Então isso é como essa parte da pele que está meio que passando por baixo do nariz O que aqui não estamos vendo porque estamos um pouco acima e aqui estamos um pouco abaixo. Mas ainda é muito parecido com o nível dos olhos. Só dependendo de onde, você sabe, sua altura é em relação à pessoa que você está desenhando ou à imagem que você está olhando. Estou apenas colocando um pouco de sombreamento. E eu vou apagar essa linha aqui. E então vou colocá-la na sombra do cache porque ela está projetando uma sombra no rosto. E depois vou pegar meu lápis mais escuro, que é o seis B. E vou escurecer certas áreas Esse lápis é muito mais suave. Ele desliza mais facilmente porque é mais macio. É por isso que eu realmente prefiro os lápis mais escuros. E estou apenas fazendo algumas pequenas correções na minha mistura Provavelmente tudo estaria na sombra nesta área. Ok, e eu vou parar por aqui. E você deve apenas praticar esses narizes ou narizes, o perfil frontal e as vistas de três quartos Com sombreamento. Você também pode fazer dois terços e sete oitavos e 5. Desenhando orelhas: Ok, então agora vamos fazer ouvidos. Ok? Então, se você está procurando, eu costumo fazer uma caixa para começar. Então isso seria quando você está vendo alguém de perfil, mas depois a orelha, você está vendo a orelha, eu acho. Não sei como explicar isso porque parece uma visão frontal. Então, vou apenas dizer perfil. A pessoa está de perfil. Ok? Então, eu só uso isso para me ajudar a começar. Então , isso só me ajuda a colocá-lo. Nem mesmo cabe na caixa, mas você pode fazer com que caiba na caixa Então, estou apenas pegando as linhas principais e as esboçando com um lápis claro Não estou pressionando muito. É como se fosse a parte mais íntima. Tudo bem, só estou vendo se estou feliz com esse esboço. E vou pegar um lápis um pouco mais escuro. E vou tornar essas linhas mais curvas e mais escuras. Só estou conseguindo um bom contorno aqui para isso. Em vez de um tipo de linha de gesto esboçada. Você pode ver os ouvidos das pessoas ou tirar fotos dos ouvidos na Internet. Novamente, desenhar a partir de uma fotografia ou de uma imagem plana é mais fácil do que desenhar na vida real. Eu recomendo que você experimente os dois. E se você quer ficar bom, você precisa praticar, praticar, praticar. O que está acontecendo aqui? Isso sai e depois entra. E então vou tentar apagar algumas dessas linhas de esboço Algumas pessoas gostam de deixá-las no subtítulo do desenho. Isso é apenas uma prática Então, isso vai ganhar vida quando eu adicionar sombreamento. Então, eu só estou tentando descobrir o que eu quero fazer com que isso seja um pouco maior Essa é a parte mais escura porque é a mais interior. Está um pouco escuro demais. Vou consertar isso em um minuto. Na verdade, todas as tentativas até ficarem muito escuras. Eu não sei. Você não queria que fosse tão escuro. E o que aconteceu aqui? Ok. Deixe-me ver essa parte para que haja um pouco de sombreamento claro porque ela é curva, então está descendo aqui, subindo e descendo Eu meio que tenho que mover algumas coisas por aqui, mas deixe-me colocar um pouco desse sombreamento primeiro Então, eu quero trazer mais isso. Sinto que não sobrevivi. Eu chego muito longe. E eu vou trazer isso também. Lá vamos nós. Estou sempre movendo coisas quando estou desenhando. Mesmo que eu esteja desenhando há muito tempo. É apenas uma parte do processo de desenho. É altamente improvável que alguém perceba que se encaixa perfeitamente na primeira tentativa. Eu vou revelar isso um pouco mais também. Quero dizer, deixe-me pegar meu lápis mais escuro porque vou te mostrar três anos Então, estou apenas delineando com os 6 pés. Só estou tentando dar um pouco mais de contorno, de um contorno mais escuro para defini-lo Ok? Agora, se você estiver olhando para alguém pela frente da orelha, terá uma perspectiva diferente. Então essa é a perspectiva da cabeça. Ok, então, como para a orelha frontal, vou fazer uma caixa mais estreita porque é como quando você está vendo alguém perfil e parece que você está olhando direto para o Se você estiver olhando de frente, essa orelha está mais inclinada para trás dentro desta caixa Então isso é como a cabeça, certo? E então você vê que está assim, se você está olhando para alguém de frente e então você está vendo essa parte sair e meio ultrapassar essa linha que você tinha aqui, essa borda E depois volte para dentro. E isso ainda precisa movimentar algumas coisas em Miami. Então esta é a parte interna, a verdadeira parte interna Deixe-me corrigir. E vou pressionar com mais força e tentar fazer mais uma linha de contorno Vou falar sobre isso e saber que parece que foi a certa para começar. Espere aí. E aí vamos nós. E eu vou apagar algumas dessas linhas de esboço. Isso parece meio bom. E então eu vou começar a filmar. Eu ainda estou usando o Tooby. Eu o usei para ser para a coisa toda. Para este, eu deveria ter começado com um B, mas vou curvar isso um pouco mais. Na verdade, vou trazer isso aqui e iluminar o sombreamento aqui. Ok, então tem o frontal. E então eu vou fazer os três quartos, que seriam um ângulo entre isso e isso Então, parece assim, mas um pouco mais comprimido. Tente não demorar muito. As orelhas estão um pouco duras. Quero dizer, eles podem ser o recurso mais difícil de fazer. Estou fazendo uma linha porque ela está meio que na diagonal. Isso só está me ajudando a entrar em forma. Ainda estou meio que desenhando porque estou meio que descobrindo para onde tudo vai e posso mover Então, eu não estou pressionando com força com o lápis. E eu não estou bem, isso precisa ser mais restrito Então, vou definir e definir se a definir e definir e forma ainda está esboçada. Minha linha de contorno Não. Só estou dizendo que se eu gosto da aparência, isso precisa ser apagado muito Tudo bem, agora vou para a parte externa e aqui está o rosto. Ok. Então, o que isso precisa? Então, isso é meio que intermediário. É um ângulo entre esse ângulo e esse ângulo. E eu vou entrar aqui e fazer sombra. Novamente, você melhora praticando, praticando, praticando, praticando, praticando. Agora estou vindo aqui e colocando, vou colocar um pouco do sombreamento Você fez. Estou apenas adicionando algumas sombras. Ok. Estou chegando com esses seis B para adicionar um contorno mais escuro e definido Acabei de entrar nas áreas mais escuras. Isso parece óbvio demais. Tudo bem, não sei se estou feliz com isso, mas aí está Eu vou parar com isso aqui 6. Desenhando lábios: Ok, então aqui vamos dar uma olhada nos lábios ou nos lábios de Mel. Então, para o primeiro, vou fazer lábios frontais. Então eu estou começando com um B. Então eu vou fazer algo assim para me ajudar a começar. Ok? E então eu geralmente começo com uma forma e depois a deixo curvilínea porque os lábios não são angulares Mas um pouco, cada pessoa que você está olhando terá lábios diferentes, mas isso é como um par generalizado de lábios Ok? Agora, estou curvando-os e ainda não estou pressionando com força porque não tenho certeza de como quero que sejam Ok, então agora eu vou apagar essa linha aqui porque eu não quero isso lá E quando faço lábios, faço sombreamento misturado com linhas de contorno cruzadas Então, estou fazendo linhas de contorno cruzadas aqui porque as linhas de contorno cruzadas mostram automaticamente como os lábios estão se Eles estão aqui, estão saindo e entrando, certo? E eu uso isso como ponto de partida. E os lábios também têm linhas como essa. Quero dizer, os lábios de todos são diferentes, mas na maioria dos lábios, você pode ver algumas linhas finas na superfície dos lábios que são linhas de contorno cruzadas Agora vou colocar um pouco de sombreamento e vou enfatizar as linhas de contorno cruzadas E essa é apenas minha primeira camada de sombreamento. Lábios fechados são um pouco fáceis. Bocas abertas com dentes e tons são um pouco mais difíceis. E eu vou fazer outro vídeo sobre isso. Eu só vou fazer as fechadas neste vídeo. Vou pegar um lápis mais escuro, então não vou, vou entrar no meu tubo Está mais escuro. Os lábios estão mais escuros aqui porque eles estão entrando em um espaço interior, eu acho que é mais profundo E deixe-me escurecer esse contorno Então, essa curva aqui é meio que não parece muito boa. É uma espécie de imitação dessa curva, mas não é tão profunda Eu só estou tentando ajustar um pouco a forma e então eu quero, quero dizer, você pode ver as linhas de contorno cruzadas e o sombreamento, mas eu meio que quero fazê-las um Quero dizer, eu não quero torná-los muito óbvios porque isso vai parecer meio estranho, mas eu preciso de mais cuidados com o sombreamento Não vai ser branco, talvez no topo. Mas talvez como um casal, você sabe, quero dizer, você decide se gosta disso. É assim que eu costumo fazer porque me ajuda a ver o contorno dos lábios Pode parecer um pouco como se você estivesse, se estivesse fazendo isso com sombreamento Então, quando você sombreia, você pode se barbear, como ver como eu estou sombreando na direção das linhas de contorno cruzadas Então, já está, o sombreamento está dando uma aparência de contorno cruzado, certo Então aqui eu estou meio que tentando adicionar algumas linhas. Mas pode parecer que, se você acha que parece muito falso ou exagerado , você pode simplesmente fazer isso no Se isso faz sentido. Eu geralmente gosto de adicionar alguns. As pessoas geralmente têm essas linhas. Quero dizer, eles não são tão pronunciados, certo? Então, eu estou exagerando no desenho, mas eu só faço isso para dar um pouco mais Este é um seis B. Agora, um pouco mais de volume. Isso poderia usar muito mais sombreamento, mas vou deixar assim E então Profile, perfil de lábios. Como se você começasse em uma linha, certo? Eles meio que se parecem com isso. É como um coração, mas a parte inferior é um coração virado de lado. Mas a parte inferior é mais recuada do que a parte superior. Certo? E então esse geralmente aparece que pode estar um pouco alto demais. Tudo bem. Então, é como você desenharia isso de perfil. E vou pegar um lápis diferente e escurecer nessa linha de contorno que fiz E então, digamos que essa pessoa às vezes, se a pessoa está um pouco voltada para você, você pode ver isso. Como se você estivesse vendo a indentação. Eu não quero colocar isso neste desenho, mas você bem, talvez eu precise dele lá. Então, esse é esse recuo, mas está em uma perspectiva diferente Então você vê isso no perfil. E então, se você quiser começar com algumas linhas de contorno cruzadas, basta dar novamente o volume curvo Você pode fazer isso e eu estou colocando um pouco de sombra Novamente, o sombreamento será diferente dependendo do que eu estou fazendo do topo da minha cabeça porque eu já fiz muitos lábios antes, mas o sombreamento será diferente dependendo do que você está olhando Ok. Necessidades essas. Ela precisa de um pouco de trabalho. E aqui vou deixá-lo mais escuro na parte inferior. Então, como essa parte está saindo, como nesta também, essa parte está começando a sair novamente, então ela fica mais clara, geralmente mais tarde nesta parte e depois mais escura no lábio superior aqui embaixo E essa foi meio rápida. Mas eu não quero estragar tudo isso. Então, talvez eu vá fazer algumas dessas linhas. Tudo bem. E depois três quartos. Deixe-me pegar seu lápis mais leve para começar. Então, digamos aqui, você está fazendo isso e a pessoa está se virando para cá, você dividiria isso aqui. Então isso vai ser, uh , bem, isso pode ser demais. Esse será um ângulo mais profundo. E aqui vai ser um ângulo mais raso, certo? Então, vai parecer que esse lado dos lábios é maior, mais longo do que esse lado dos lábios porque a pessoa está virada, certo? Então, é mais como se você estivesse vendo isso no comprimento normal, mas como eles estão girados, você sabe, um pouco, isso é reduzido porque está em perspectiva Se isso faz sentido. E, novamente, essa linha é uma espécie de imitação dessa linha, mas não é como se as curvas fossem mais rasas E aqui vamos nós. Então, novamente, não é, eu uso linhas angulares para começar, mas os lábios são curvos, não angulares Então você gostaria de curvá-los. E eu vou apagar essa linha que está no meio. Ok? E se a pessoa está virando para o outro lado, seria como se seu nariz fosse mais ou menos assim O nariz deles seria assim, certo? Então, se a pessoa estiver virando para o outro lado, a elipse seria mais curta desse lado. a elipse seria mais curta desse lado E se eles estivessem girando mais do que esses seriam ainda mais curtos. Então, quero dizer, não é como se as pessoas estivessem em ângulos diferentes, então você tem que olhar para elas e eu praticaria algumas apenas se você quiser melhorar seu desenho. Ok, então essas minhas linhas de contorno cruzadas que estou começando E estou colocando um pouco de sombreamento. E isso é a, a b. Então eu vou pegar um lápis mais escuro em um minuto Eu vou colocar um pouco disso então. Então, agora eu vou pegar o futuro. E eu só preciso trabalhar um pouco no sombreamento. Então também vai ficar escuro vindo disso porque isso está indo, isso está indo, isso está para dentro, vindo, para fora, indo E eu vou acender com meu lápis aqui. E então eu vou deixar esse lado um pouco mais escuro. E vou deixar por isso mesmo. Isso poderia ser mais trabalhoso, mas vou parar por aí e vou fazer uma diferente de boca aberta 7. Desenhando uma boca aberta: Ok, então aqui eu vou fazer uma boca aberta. E isso é muito mais difícil do que a boca fechada. Então eu vou ver dentes e parte da língua. Então, estou usando uma foto da internet que imprimi. E eu estou tentando abrir a boca. Os dentes são meio duros. Não parecem ser difíceis, mas são. Então, estou desenhando meu caminho, como se estivesse descobrindo como funciona com as linhas Estou desenhando do meu jeito. Eu quero que seja mais baixo. E vou pegar minha borracha e apagar algumas dessas esboços que tenho aqui E o que eu fiz de errado aqui? Vou fazer isso mais alto. Então, é um processo quando você está desenhando, quero dizer, você está sempre movendo coisas e tentando acertar. Se você está fazendo isso, sabe, pelo menos está prestando atenção quando está desenhando. Mas quero dizer, todo artista faz isso, até mesmo artistas realmente experientes. E é por isso que temos lápis leves. Vou mover esse dente. Então aqui está um dente. Então aqui está um dente menor. Eu fiz essa linha curva porque os dentes estão indo ao longo da curva. Ok. E então há uma linha aqui. Então essa é a língua. E então isso é como a parte de trás da boca aqui, que é escura. Agora vou pegar um lápis mais escuro. E como eu não gosto disso, é difícil sombrear com esse lápis. E, novamente, assim como a parte branca dos olhos, os dentes também têm sombreamento Como se não fossem. Muitas pessoas gostam de torná-los brancos puros e também têm sombras Então, estou apenas colocando um pouco de sombreamento. O sombreamento precisa funcionar, mas estou apenas tentando entrar em algumas áreas de escuridão e luz Agora vou escurecer minhas linhas de contorno, meus contornos de coisas diferentes porque Só para dar mais definição. Estou meio que mudando alguns dos esboços se acho que eles não estão realmente corretos Opa. Examinei aquele dente. Estou colocando um pouco de sombra nos dentes. Novamente, os dentes têm sombreamento assim como a parte branca dos olhos A boca, esse lábio superior, projetaria uma sombra nos dentes e depois a curva abaixo na parte inferior. Então essa é outra área que estaria meio sombreada. Vou pegar um lápis diferente. Vou pegar esse XB. É apenas mais suave. É mais fácil de sombrear, mas às vezes pode ficar um pouco escuro, então não estou pressionando muito. Talvez estivesse um pouco escuro demais naquele dente. Sempre pode apagar se você ficar muito escuro. Vou voltar aqui e deixar isso muito bonito e escuro. Então, novamente, desenhos muito bons estão usando muitas camadas Eu vou apagar aqui um pouco. Ok? E estou olhando para essa área, a parte sombreada da língua porque a língua é mais escura que os dentes, mas também os dentes e o céu da boca projetam uma sombra na Meu Deus. Eu estava com o lápis meio que saindo da minha mão. E vai ficar escuro descendo dessa borda porque está se curvando para dentro E isso é na verdade uma boca aberta bem simples. É aí que você vê os dentes inferiores e superiores. Isso pode ser algo que você queira praticar. E eu vou sair de baixo e estou tentando não pressionar com tanta força porque o lápis seis B é meio que força porque o lápis seis B um pouco. É muito escuro, mas é fácil de sombrear. É por isso que estou usando isso. Mas às vezes pode ficar muito escuro se você pressionar com muita força. Eu quero ficar mais escuro aqui. Mas não muito escuro. Só estou definindo esse contorno, mas estava um pouco escuro demais. E olhando para o lábio superior, novamente, essa parte está caindo, então vai ficar escuro. Estou tentando sombrear esse lábio superior, mas estou tentando sombrear em uma direção de contorno cruzado sem fazer com que todas essas linhas de contorno cruzadas as vejam Então você pode meio que fazer com que isso ocorra. A curva de contorno cruzado com as sombras. E eu vou descer de cima com ela, só um pouco de sombra clara Ok. Vou deixar por isso mesmo. Eu poderia fazer muito mais, mas acho que você entendeu. E eu quero apagar esse pouquinho. Isso é demais. Ok. Desculpe 8. Desenho de retrato em papel preto - Parte 1: Para o desenho de retrato em papel preto, vou fazer um desenho de retrato completo com sombreamento Vou começar com um lápis de carvão branco, já que não tenho um modelo comigo, vou apenas usar mestres antigos como meus guias Você pode usar qualquer fotografia já que ainda estamos em preto e branco, a fotografia deve estar em preto e branco. Mas vou usar isso como meu guia. É de Michelangelo. Então, vou tentar fazer um desenho de retrato com sombreamento E eu vou começar, começar bloqueando as proporções do rosto. Então, eu estou fazendo a mesma coisa que eu estava fazendo antes nas proporções do esboço da cabeça Mas agora que sabemos desenhar feições, vou adicionar feições e tentar fazer isso com características corretas, proporções corretas e sombreamento Mas vai demorar um pouco. Isso pode muito bem, dependendo de quanto tempo eu demorar, pode levar dois vídeos para fazer isso. Mas eu só estou tentando fazer com que eu esteja bloqueando o oval, mas também estou tentando obter o formato do rosto ou da cabeça. Talvez eu não tenha todo o material em cima aqui. Então, parte da cabeça está acima disso porque ela está usando um turbante Então, vou fazer com que o olho esteja quase aqui. Essa linha será apagada. E eu vou direto para o meio. E depois aqui novamente. Lembre-se dessas linhas de antes aqui novamente. Aqui. Lembre-se de que isso varia um pouco de pessoa para pessoa. Ok. Então, vou começar com os olhos. E eles estão por aqui. Estou observando o formato dos olhos na foto e estou tentando obter o formato correto, mas sei que isso precisará ser ajustado Então, eu estou apenas desenhando isso agora. E para verificar o tamanho, vou verificar se consigo colocar um olho no meio. Como eu estou. Na verdade, está bem perto de revelar este um pouco mais. Novamente, não vou colocar em detalhes, vou dar uma olhada, então vou começar a incluir os recursos. É mais ou menos onde está o nariz. Vou deixá-lo um pouco mais baixo porque parece um pouco mais baixo no rosto dela. Lembra que os rostos de todos são diferentes? E estou tentando fazer com que o nariz fique mais ou menos abaixo dessa linha. E isso é só um esboço na boca dela. O que é estranho na boca dela é que parece que ela não vem até aqui Parece menor do que isso. Parece que sai do lado de fora do nariz. É um pouco pequeno em comparação com o mouse normal em seu rosto normal. Mas lembre-se de que esta é uma pintura da qual estou copiando. Esta é a Sibila Delfa da Capela Sistina. E eu o escolhi porque tem uma iluminação dramática na sombra do rosto E a boca dela está aberta, mas eu ainda estou no modo Desenho Só estou tentando ver se isso parece meio correto ou não, você sabe, e sobrancelhas Estou apenas delineando formas agora , então precisa ser um pouco provavelmente o olho precisa estar mais baixo Ok. Então, quero dizer, eu estou bem com isso. Não é perfeito, mas vou refiná-lo. Mas, como ponto de partida, acho que está tudo bem. Você não precisa gostar, agora não estamos totalmente entendendo. Então, quero dizer, você está fazendo qualquer retrato que quiser, você não precisa copiar isso, mas isso é apenas um exemplo. Então você não precisa colocar como as outras coisas se não quiser, como o pescoço, eu só estou tentando colocá-lo e ela está usando um turbante, o que é meio difícil Mas vou tentar colocá-lo dentro ou em parte dele e provavelmente não todo, porque não vai caber no meu papel. Só para ver como fazer talvez algumas dobras de tecido. Estou apenas tentando obter as dobras médias e depois vou refiná-las Mas, novamente, você está sempre movendo coisas quando está desenhando. Isso. Na verdade, não é como se ainda estivesse na fase de esboço, ok, então não é nada perfeito Estou meio que tentando bloquear as coisas, no lugar certo. E lembre-se, quando estamos fazendo isso no papel preto, estamos deixando o preto como o escuro. Só estou tentando pegar as linhas principais da turbina. Ou seja, não é realmente um desenho de retrato, mas apenas um elemento adicional a essa imagem. Isso leva muito tempo. Então, quero dizer, estou tentando fazer o vídeo o mais rápido possível. Mas essas coisas realmente levam muito tempo. Como se você pudesse passar 6 horas nisso. E espero que, no futuro, todos aprendam a fazer um vídeo de seis horas que seja reproduzido em certas Mas começo com uma espécie de contorno e tento colocar tudo no lugar certo Eu ainda estou movendo coisas. E eu o movo uma vez e depois o movo novamente. É assim que as coisas funcionam. Tentei ver como uma coisa se relaciona com outra e então percebi que talvez precisasse mover alguma coisa Ok. Então esse é o meu começo. E se eu quiser ficar de baixo, ela está usando uma toga Estou apenas fazendo um contorno para o cabelo dela Ok. Esse é o meu ponto de partida. Ok. Agora eu ainda vou entrar e meio que isso era como um esboço esboçado E agora vou tentar fazer um esboço que seja um pouco mais realista Então, estou vendo as feições dela e vejo onde vou com uma linha mais escura que precisamos mudar porque é branca, mas vai me ajudar a começar E ela está olhando para cá. Então, seus olhos são assim. E eu não sei. Estou pensando comigo mesmo: eu fiz o i2 grande Você pode desenhar junto com este vídeo ou fazer o seu próprio em papel preto. Não. Isso também. Estou transferindo o CEO. E não é perfeito. Vou incluir todos os recursos e depois ver se estou feliz com a aparência. Você deve primeiro definir seu contorno antes de começar a fazer qualquer sombreamento, pois talvez precise mover as coisas. Eu não sei, mas eu gostaria de estar realmente treinando. Estou fazendo isso em um pequeno pedaço de papel, mas eu gostaria de estar fazendo isso em um pedaço de papel maior, mas eu não tenho um grande pedaço de papel preto no momento. Apenas tornando-o mais firme e definido e tentando corrigir quaisquer erros que eu tenha cometido. E então eu vou ver o formato da cabeça, do rosto e dela, dela . Há uma linha aqui para que seu queixo não caia mais baixo. E depois de mudar isso, você tem que mudar outras coisas, como o pescoço, mas é assim que acontece. Não sei se estou feliz com isso. Só estou tentando colocar isso no papel. Ela tem alguns círculos sob o gelo. Então eu meio que os coloco e estou apenas tomando, estou sentada por um segundo e estou tentando dar uma olhada e estou tentando ver o que eu não gosto. Isso parece um pouco demais para descobrir. Só estou pensando agora, apenas tentando descobrir se vai ficar muito ruim se eu sombrear ou se eu deveria começar a fotografar. Acho que não parece muito bom, mas tudo bem, então vou começar a sombrear Não está muito longe, então qualquer mudança que eu queira fazer, eu posso fazer tarde. Então, vou pegar um pedaço de giz branco e vou começar a acender a luz Eu quero apagar essas linhas? Não, porque vai ser coberto. Só estou procurando as áreas mais claras. Então, estou usando um pedaço de giz para áreas grandes e, em seguida, para áreas menores, vou usar o lápis de carvão Eu tenho um lápis de carvão branco e um preto, mas estou apenas tentando bloquear grandes áreas que estão na luz Então, nesta foto, essa metade do rosto dela está iluminada Nessa metade do rosto dela está na sombra. Eu deveria ter usado o lápis de carvão para isso porque é como uma espécie de linha definida Na verdade, vou voltar ao meu lápis de carvão branco porque vou entrar em algumas áreas menores Então, estou apenas procurando áreas de luz agora. Tentando bloquear as áreas mais claras. Vou levar um bom tempo para fazer isso. Ok, agora isso é um pouco, e parece horrível como um desenho, mas pode ser refinado Estou ficando cinza porque todo esse lado do rosto está quase todo cinza. E eu vou colocar provavelmente vou colocar a coisa toda ou grandes partes em cinza e depois vou refiná-la Provavelmente vou gravar dois vídeos Árvore. Só estou tentando ver se tenho um cinza mais claro. Estou apenas comparando esses dois. E eu quero algo um pouco mais leve. Este é um dedão um pouco grande, mas é um cinza mais claro que o branco. Estou apenas misturando um pouco com meu dedo. Vou fazer mais misturas mais tarde. E isso parece um retrato horrível, mas não está pronto Eu tenho essas duas notas que estou usando agora. Estou bloqueando em áreas de valor diferente. Eu quero ir e dizer que aqueles íons com sobrancelhas cinzentas seriam um cinza mais escuro Vou deixar isso para mais tarde. Sob o círculo de gelo. Isso parece horrível, mas não está feito. Como você pode ver o que estou fazendo, provavelmente vou parar o vídeo, preencher algumas áreas e depois voltar e mostrar o vídeo comigo refinando os detalhes 9. Desenho de retrato em papel preto - parte 2: Ok. Então eu comprei a maior parte do sombreamento e comprei alguns pincéis Vou usar os pincéis para misturar agora. E depois vou adicionar detalhes com lápis de carvão. Você meio que tira um pouco, como uma dica Q. E então eu sopro só para tirar um pouco do pó. Não parece tão ruim. Não parece tão ruim quanto eu pensava quando o preenchi. Eu realmente vou consertá-lo com os lápis de carvão, mas estou apenas tentando obter uma camada de valor suave com giz Apenas suavizando, tirando um pouco do papel preto e preto da exibição E acho que a razão pela qual usamos papel preto é para deixar a escuridão passar, mas não há realmente muita escuridão no rosto Mais ainda em alguns tecidos. Mas você está adicionando um diferente você está adicionando as luzes em vez de adicionar o escuro, que é o que você está fazendo no papel branco. Ok, isso é um começo. Talvez eu vá trabalhar na outra parte mais tarde. Então, deixe-me mover a seta. Ok, então eu meio que vou entrar com um lápis de carvão preto Eu também tenho um peso, mas vou trabalhar primeiro com preto. E vou começar a trabalhar nos olhos. Isso não vai ser perfeito. E isso precisará ser corrigido, mas estou apenas começando com o trabalho detalhado Deixe-me pegar meu pincel. Isso é bastante. Não é um lápis bonito. Só estou usando o lápis de carvão para isso porque os pedaços de carvão são muito Estou tentando fazer esboços e também estou tentando criar áreas de valor dentro dos principais valores que coloco no rosto Então, ele meio que o coloca em cinza e y, cinza médio, cinza escuro e branco, mas há áreas mais escuras e Dentro do rosto. Estou deixando a sobrancelha um pouco mais escura que a pele. Está começando a não parecer ótimo, mas tudo bem? Certo, não é tão ruim quanto eu pensei que seria. Ok, então agora eu meio que pego meu lápis de carvão branco porque neste lado do rosto há um pouco de luz na borda Você poderia chamá-la de luz refletida se quisesse. Mas eu sou Glenn, faça com o Você pode usar um liquidificador, um cotonete ou um pincel Eu gosto muito do pincel. Ok. Agora eu vou vir aqui. E há áreas centrais que são mais claras acima da sobrancelha. Tente não colocar a mão diretamente no giz, pois isso pode realmente atrapalhar a coisa toda Então também estará sob a sobrancelha. E vou usar o pincel. E eu vou usá-lo aqui também. Trazendo um destaque. Estou começando a ficar, não estou feliz, muito, muito feliz com a aparência, mas está começando a parecer meio normal para Mais parecido com um retrato do que com um sombreamento de carvão Há um pequeno destaque aqui. Eu não quero que seja branco. Eu quero que ele se misture com o valor de cinza abaixo dele. Não parece tão ruim. Tudo bem, então agora vou até o nariz, que parece uma bagunça agora Então, há um meio que decide que é realmente leve, e então há um meio meio. Eu vou até aqui, fica mais escuro. Estou tentando fazer com que seja um meio que não seja totalmente branco. Você está vendo um verdadeiro destaque aqui, onde fica mais tarde neste lado. Eu ainda não tenho minha mão em nenhum giz. Isso precisa ser um pouco mais leve em comparação com isso. Portanto, esse é um processo muito demorado. Há um pequeno destaque chegando aqui. E aqui está um pouco mais escuro, então não estou pressionando tanto com o branco Tudo bem. Então, não parece muito perfeito, mas deixe-me voltar ao nariz. Deixe-me ir para me deixar, na verdade, aqui fica mais escuro Ok. E eu vou meio que misturar com o pincel. Se você fizer isso com um pincel ou um cotonete, você pode ter um pincel para luzes e um pincel para escuras, ou um cotonete para luzes e um cotonete para Ok. Deixe-me dar uma olhada no próximo. Algumas áreas são escuras e outras são como “Estou apenas procurando valores”. Estou feliz com o esboço, mas os valores precisam ser ajustados Quem deveria ir até aqui com a escuridão? E o fundo que você vê no escuro? Novamente, estou fazendo o máximo que posso. Eu poderia levar seis 7 horas para fazer isso. Agora vou pegar o branco. Nem um pouco perfeito. Vou deixar isso de lado por um minuto. Ok, então aqui, vou embora. Quero levar isso para Austral um pouco mais longe Parece desigual por algum motivo. Ok. Então, agora eu vou entrar, estou apenas olhando para a área ao redor dos lábios. E há algumas áreas que estão muito atrasadas. Então, estou tentando bloquear isso. Vou pegar meu pincel. Essa é muito difícil. Começando a parecer bem. Quero dizer, certamente não parece ótimo, mas está começando a parecer meio bom. Vou trazer isso antes de ir para o outro olho, vou tentar arrastar esse cinza até o contorno com o pincel. Lá vamos nós. E vou pegar meu branco porque há algumas áreas que estão realmente destacadas aqui. Sim, não, eu vou até a borda da sobrancelha. Ou branco misturado com cinza. Tudo bem, então vou pegar meu lápis de carvão preto e trabalhar no olho E eu vou escurecer essa sobrancelha. Tente fazer com que combine com o outro. K está começando a parecer um retrato. Vamos dar uma olhada nisso. Há isso sob nosso círculo. Existem certas áreas. Quero dizer, isso realmente precisa ser ajustado. Estou meio que entrando no básico. E os ajustes podem levar algumas horas. Há umas duas sob círculos de gelo aqui. Estou apenas olhando, estou parando e estou olhando para isso. Estou tentando descobrir o que precisa ser ajustado, algo que você sempre deve fazer. E, muitas vezes, você deve ficar um pouco longe disso. E isso ajudará você a descobrir o que precisa ser ajustado. Misture um pouco aqui com o pincel Ok, só pensando comigo mesmo, o que eu vejo? O que eu preciso acrescentar a isso? O que está faltando? O que não está realmente correto. E na verdade, quero dizer, parece decente por quanto tempo vou clarear esse cinza Está muito escuro. Então você precisa ajustar valores semelhantes, como se você pudesse inserir um valor e dizer, bem, isso é mais amplo e mais escuro, mas precisará de ajustes Esse círculo é muito escuro. E o ajuste é como se eu estivesse fazendo um pequeno ajuste, mas eu poderia passar muito tempo trabalhando nisso, certo? Estou fazendo o máximo que posso por um vídeo. E o que está acontecendo aqui? É meio que médio a leve. Aqui mesmo. Vamos tentar misturar isso com branco. Começando a parecer bem. Quero dizer, não parece perfeito. Quer dizer, isso significa que ainda tem um longo caminho a percorrer, mas está começando a parecer bom Agora, o rosto precisa de muito mais trabalho, mas só para que você possa ver algumas das coisas ao redor do rosto Na verdade, esse ainda é o rosto, mas há um tipo realmente escuro de sombra escondida nas turbinas. Meio que puxando pelo rosto. Logo abaixo da turbina. Também estou olhando para a turbina, mas estou pegando meu pincel Então, cada etapa melhora o desenho. Um pouco. Leva tempo e você precisa ser paciente enquanto faz isso. Você precisa aprender a ser paciente e a mudar constantemente as coisas que precisam ser mudadas. Eu vou dar uma olhada. Eu vou voltar para o turbante. Vou dar uma olhada no pescoço por um segundo. E então essa parte, eu não deveria estar colocando minha apostila. Então, o que você quer fazer, como eu estou colocando minha mão aqui, o que você quer fazer é colocar um pedaço de papel embaixo da sua mão para que não estrague tudo O carvão fica em toda a sua mão, se move por toda a imagem Então, estou apenas colocando essa foto embaixo da minha mão. Estou escurecendo essa borda. Então, o outro lado tinha uma borda clara e esse lado tem uma imagem escura. Ok. Agora vou pegar o lápis branco de carvão para colocar neste lado do pescoço Ok. Estou usando o pincel. Esse pescoço precisa de mais trabalho, mas estou meio que me perguntando o que tenho até agora Não é perfeito. Precisa de mais trabalho Ok, vou dar uma olhada na erva e, na verdade, vou colocar bem, não, deixe-me dar uma olhada na turbina primeiro Provavelmente não sou. Vou fazer o máximo que puder, mas esse nariz precisa de mais trabalho. Ok. Então, vamos ver. Deixe-me misturar. Oh, então eu vou pegar o lápis de carvão branco. Sim. E vou acabar com a foto. Não é assim, mas estou meio que tornando um pouco mais leve exagerar a forma Encha as coisas. Um pedaço de tecido dobrado com mechas Sim, vou pegar o pincel tentando misturar essa borda Tentando deixar um pouco, estou tentando usar o pincel para espalhar um pouco do cinza nas áreas mais escuras Novamente, essa turbina pode levar algumas horas, então faça o máximo que puder E enquanto os parceiros conversam. Algumas pessoas saem, por exemplo veja como esse fundo é assim. Algumas pessoas fazem algumas partes de n. Isso é meio esboçado Algumas pessoas fazem algumas partes detalhadas e outras esboçadas e deixam isso como desenho É uma forma de variedade, como alguns desenhos soltos e alguns desenhos detalhados. Eu meio que não gosto de ver que todo esse pó chega aqui. Então, vou tentar apagá-lo. Eu não quero passar muito tempo na turbina porque você está aqui para tirar um retrato, mas isso te deu um pouco, quero dizer, que ainda não está pronto, mas eu te dei uma pequena ideia sobre isso E eu vou dar uma olhada no cabelo. Agora nesta foto. O fundo é claro, mas não quero colocar, quero deixar o fundo preto, então vou pegar um, então esse é o meu cinza Estou procurando um cinza mais escuro para o cabelo. Então, vou deixar o cabelo provavelmente um pouco mais claro do que é. E isso é usar a licença criativa. Sempre que você usar uma imagem como referência, você pode alterá-la o quanto quiser Provavelmente é muito leve. Mas vou pegar o pincel e começar a misturá-lo. Isso é uma cópia direta, quero dizer, é quase uma cópia direta para demonstrar habilidades, o que significa que não é uma obra de arte original Mas estamos apenas analisando as habilidades aqui. Mas se você quisesse, tipo, quero dizer, por exemplo, se eu mostrasse isso em uma galeria, eu diria que isso era uma cópia da Sibila Delphic de Mas estamos apenas analisando as habilidades no momento. Não vou mostrar isso na galeria, mas você pode usar a referência fotográfica. E se você mudar o suficiente, como se, se você quisesse fazer um retrato e imprimir um rosto e imprimir um monte de narizes e mudá-lo o suficiente, seria considerado E original. O que é muito do que eu faço em minhas pinturas se não tenho um modelo. Agora, o cabelo está um pouco diferente porque eu não queria deixá-lo escuro. Eu só vou fazer algumas linhas lá. O cabelo na pintura realmente não se parece com cabelo real. Ok. Talvez eu fique mais escuro aqui. Isso precisaria de muito trabalho. E, na verdade, estou meio que me afastando do exemplo. Só estou tentando colocar uma linha clara e escura para fazer com que pareça um pouco com cabelo. Mas, novamente, a razão pela qual eu meio que me desviei foi porque o fundo é claro e meu fundo é escuro Vou deixar isso pra lá. Ok? Então, estou voltando ao retrato e vejo se há algo que eu precise refinar Vou reduzir um pouco isso porque parece assimétrico E eu só estou olhando a foto. Deixe-me olhar para os olhos como se eu fosse deixar algumas áreas mais claras e deixar algumas áreas como estão na parte branca do olho. E isso está adicionando um destaque. Depois vou olhar para trás e tentar corrigir qualquer sombreamento que eu precise corrigir no rosto Parece que fiz metade do sombreamento, certo. Pelo menos precisa de um trabalho muito mais detalhado. E estou apenas fazendo alguns ajustes porque não quero fazer esse vídeo muito longo. Você pode deixar a linha de trabalho. Como se você nem sempre precisasse misturá-lo perfeitamente. Depende de você, como são suas preferências pessoais. Acho que está tudo bem, já que algumas linhas funcionam, fiz um litro para Linda. Os lábios não parecem muito bons para mim. Eu não sei. Essa narina não parece certa. Provavelmente estou errando. Acontece com mais frequência quando você está desenhando Estou apenas procurando por áreas de sombreamento que eu perdi E você quer isso. Então, basicamente, o que estou mostrando agora é como desenvolver habilidades, meio que copiando-as Você pode fazer um pouco disso e depois fazer algumas com um modelo que seria muito bom. Mas depois você quer ser, quer fazer um trabalho original. No começo. Quero dizer, faça o máximo de tosse que precisar para desenvolver suas habilidades O que eu preciso ajustar? Só estou olhando e pensando. Algumas delas parecem bastante incompletas, o que é bom É só praticar. É normal ter uma linha de trabalho nela, se você quiser, ou você pode realmente misturá-la sem problemas. Talvez tenha ficado um pouco escuro demais com isso. Iluminando um pouco. Tentando misturar isso. Vou escurecer esse lábio aqui. E eu só estou estudando daqui a pouco. Não é totalmente perfeito, especialmente mais algumas horas para terminar isso. Vou passar um pouco de luz ao redor do escuro até o lábio, mas muito fraco como forma de contraste, certo? Em contraste com o escuro, geralmente há luz e sua boca está aberta. Eu não a abri porque só isso levaria mais algumas horas. Então, deixe-me não fazer essa narina, eu não gosto Dá muito trabalho, mas quero dizer, o carvão pode realmente te dar um desenho muito Só que pode ser um pouco confuso, especialmente no começo E eu vou parar aqui. Você pode refinar isso por mais algumas horas. 10. Desenho de retrato em papel cinzento - Parte 1: Ok, agora vou fazer um desenho de retrato em um pedaço de papel cinza em escala de Estou usando, vou usar, desculpe-me, lápis de carvão Mas estou começando com lápis. E a foto que eu escolhi é esse outro artista renascentista Já se passaram três quartos desde que fizemos um frontal. Então, vou tentar fazer um perfil frontal e três quartos em diferentes mídias e em papéis diferentes Então, vou começar com um lápis B. E estou apenas inserindo as proporções da cabeça no pedaço de papel. Estou começando com meu oval. Novamente. Estou apenas começando a tentar colocar tudo no lugar certo. Ok. Aí está o meu oval e, como são três quartos ou talvez até um pouco mais do que isso, três quartos ou talvez até um pouco mais do que isso, talvez mais ou menos 56 A pessoa está olhando para esse lado. Então, a linha que estou colocando para dividir o rosto está aqui. Estamos vendo muito pouco do rosto desse lado. Então eu vou um pouco acima da metade. Para os olhos. Às vezes é um pouco acima da metade, às vezes é difícil. Novamente, isso varia de pessoa para pessoa. E então eu vou dividir isso ao meio e dividir isso ao meio. E eu sou a favor deles, não sou, estou tentando fazer desenhos finalizados em vez de esboços. Então, agora eu vou tentar colocar no nariz e você sabe o que é essa linha, na verdade talvez até um pouco mais desse jeito. Lembre-se de que, para isso, nos três quartos, geralmente começamos com o nariz em vez dos olhos, porque está em um ângulo estranho Estou tentando colocar o nariz ou apenas uma forma básica e vou refiná-la mais tarde, mas estou apenas tentando colocar as coisas no lugar certo para começar A sobrancelha. Essas são as duas linhas acima dos lábios. Os lábios. E elas não são curvas nem definidas Eu só estou tentando obter coisas em uma área geral. E depois vou ver se estou feliz com isso. Ok, agora eu vou dizer, isso parece um rosto na lua, então eu queria tentar dar a forma do rosto dela, que é onde em três quartos desses tipos de visão, 5678, vemos uma espécie de estrutura óssea aqui do olho porque a pessoa Vou abordar isso um pouco. Então você está vendo a bochecha dela sair aqui. Em seguida, ele recua. E estamos vendo o queixo dela aqui. E isso está começando a parecer mais um rosto. Eu vou entrar com o lápis de carvão em um minuto, mas ainda estou tentando colocar as coisas no lugar certo Então esse NoStroke por aqui e aparece na sobrancelha, começa depois Ou desta linha está tocando essa linha, esse fim está tocando esse começo Então, estou tentando colocar a forma do olho. E talvez eu esteja um pouco mais perto. Não estou pressionando muito porque posso mover coisas, ainda tentando colocar as coisas na área certa. Isso que eu ouço está um pouco escondido pelo nariz, mas também não é verdade, nós meio que não estamos vendo de perto porque está se fechando do outro lado do rosto Esse é o meu ponto de partida e vou definir isso mais tarde. Então eu estou vendo a forma desse Jin. Como está, de que ângulo está vindo por aqui? E então você vê uma orelha aqui. Só estou tentando ver mais ou menos onde está. Ok. Nick está descendo aqui e descendo pela orelha. Ok. Agora estou fazendo isso. Ela tem muito cabelo, então eu só estou tentando descobrir onde vou colocá-lo. Ela está usando uma faixa na cabeça. Portanto, há um grande espaço aqui. Estou apenas fazendo uma forma grande para um pedaço de cabelo e depois preencherei os detalhes Mas eu meio que estou tentando dividi-lo em formas grandes e depois vou tentar adicionar a aparência do cabelo mais tarde. Ok. Então ela tem meio que franja e bandana. E o cabelo desse lado está caindo sobre o olho. Isso pode precisar ser ajustado um pouco, mas estou apenas tentando colocar algo lá para começar. E aqui, há uma área. Então, na verdade, ela tem uma faixa na cabeça aqui. Então, estou apenas fazendo uma forma para a faixa da cabeça. E aí vem: o cabelo dela sai desse lado fora da orelha. Estou começando com lápis porque o lápis de carvão seria muito bagunçado para ser apagado e E você pode ver isso no cinza. E alguns aqui. E algumas delas estão saindo desse lado desse jeito. E então ela também tem o cabelo no topo da cabeça dobrado. Então, vou tentar criar uma forma para isso. Você pode desenhar isso ou usar uma foto ou uma pessoa. Não estou usando uma pessoa porque não tenho uma pessoa aqui comigo para fazer. Mas é um bom exercício começar com fotografias e depois passar para pessoas. As pessoas gostam de ser meio boas em fazer algumas fotografias ou desenhos e depois se dedicar às pessoas Ok, então vamos lá. Agora, eu sou, quero dizer, isso não se parece exatamente com ela, mas, você sabe, eu estou muito feliz com a forma eu estou muito feliz com o esboço como ponto de partida Então, vou apagar algumas das linhas que foram, que não serão vistas por meio dessas diretrizes de trabalho Tudo bem, então agora eu sinto que sim, estou pronto para começar Então, vou começar com um lápis de carvão preto, mas vou fazer uma linha aqui só para ver se é fina Eu o afiei, mas eu quero ver, ok, está tudo bem. Então, agora estou pensando, tenha paciência comigo. Novamente no papel cinza. Você está tentando deixar um pouco do cinza como um valor médio. E as luzes e a escuridão. Eu sou exatamente o que algo parece estranho para mim e estou tentando descobrir o que é. E eu descobri o que é. Então eu acho que os olhos precisam estar um pouco baixos porque há mais espaço entre os olhos e as sobrancelhas Você poderia fazer isso de qualquer maneira. Talvez seja cada vez menor. Então, eles podem ser você pode levantar as sobrancelhas ou abaixar os olhos Mas neste caso eu estou abaixando os olhos. Parece exatamente o mesmo mas deixe-me dar uma olhada Sim, eu baixei um pouquinho. Sinto que estava um pouco alto demais, o que significa que há mais espaço aqui entre o eu e a sobrancelha E lembre-se de que, ao desenhar, você está sempre movendo as coisas. Então, isso também vai ser menor. Então, isso está meio que sendo cortado. Você não está realmente vendo a borda porque é por causa da estrutura óssea do rosto. Acho que parece um pouco melhor. E eu vou levantar essa sobrancelha um pouco também. Ok. Só estou tentando fazer o formato dos lábios. Estou meio que descrevendo novamente para que você veja quanto tempo esse processo leva Eram um ou dois contornos e lápis e eu meio que estou fazendo a mesma coisa com um lápis de carvão, mas ainda estou movendo as coisas, tentando colocá-las um pouco mais refinadas e um pouco mais no lugar certo Então, cada camada de contorno que estou fazendo, estou meio que ajustando ou corrigindo coisas E isso é natural Você tem que ser paciente e tomar seu tempo ao fazer isso. Você tem que estar disposto a fazer mudanças. E eu meio que penso, ok, não é ótimo, mas tudo bem. Eu tenho que descobrir o que está acontecendo desse lado do rosto. Parece um pouco estranho. Não está certo. Era muito grande lá. Ainda não estou parecendo certo, mas vou continuar. Estou mudando o contorno. Estou fazendo as formas do cabelo novamente, mas estou mudando um pouco o contorno Isso é um pouco. Quero dizer, é demorado. Se você tiver tempo, poderá praticar um pouco. E esse cabelo está caindo sobre o olho. Deixe-me tentar acertar o contorno. Não vai ficar exatamente como na foto. Se parece uma pessoa, então, você sabe, é um bom começo. Estou aprendendo a acelerar o vídeo. Então eu, mas ainda não aprendi muito. Então, os primeiros serão lentos. Mas se você estiver desenhando junto, isso pode ajudar. Ok. Está começando a parecer meio que, ok. Deixe-me tentar colocar o formato da orelha do jeito que fica nela. Tão um pouco mais alto do que eu tinha. Então, novamente, eu sempre estou fazendo mudanças quando está desenhando. Talvez um pouco alto demais. E vou dar uma olhada no contorno da faixa de cabeça. Isso não inclui nenhum sombreamento. Isso é apenas colocar o esboço básico no papel. Antes de eu colocar o sombreamento, algumas pessoas colocavam sombreamento antes disso Mas quando você está começando, você meio que quer escrever isso primeiro, porque o sombreamento será como se você tivesse que apagá-lo se mover alguma coisa, o que pode fazer muita bagunça no seu pedaço de Então, se você está apenas começando, eu recomendo que você diminua seu contorno primeiro Ok. Esse pescoço é como está aqui. Então, eu ainda estou mudando um pouco mais e até um pouco mais aqui. Só estou tentando ver esse pescoço parecer muito largo para mim, mas vou mantê-lo aqui. E isso é um ajuste criativo. Quando você desenha. É melhor desenhar a partir de uma fotografia ou de um desenho que você imprima, que é o que estou fazendo. É mais fácil do que desenhar a partir de uma pessoa real, novamente, porque é em duas dimensões em vez de três dimensões. E, mas é uma maneira muito boa de praticar. Então, eu recomendo fortemente que comece. Você está aprendendo habilidades. Quando você realmente quer colocar algo em uma galeria. Novamente, é claro que você tem que fazer algo original, certo? Você não pode dizer que eu copiei, Michelangelo, e coloquei isso em Mas quando você começa, é uma maneira muito boa de aprender habilidades e praticar. Ok, então, sombreando, só estou pensando, me desculpe. Estou pensando, quero começar com uma escuridão ou uma luz? E eu quero deixar o papel cinza aqui no meio. Então, na verdade, vou pegar meu lápis de carvão branco. Quando você apaga um pouco mais antes de eu acender algumas luzes E vou procurar áreas no rosto que sejam muito claras. E vou começar a colocá-los com o lápis de carvão branco E eu vou começar aqui. O último desenho que fiz, o do papel preto, era muito pesado e significava que havia muito chocolate empilhado nele, certo? Vou tentar fazer um litro para isso. Então você pode ver uma técnica meio diferente, certo? Menos giz com o pesado significa que é como carregado e descarregado e carregado com restos de giz. Vou tentar tornar isso um pouco mais delicado. E você pode tentar isso também. E então você pode ver qual técnica você gosta. Para que não haja muita coisa, quero dizer, eu posso fazer mais do que isso. Estou começando a gostar. Há uma listrada mais clara, como aqui, diferente do osso do nariz Então, estou colocando isso. Então isso meio que sobe até a testa. Vai precisar de mais do que isso, mas estou apenas tentando obter grandes áreas de luz. Estou bloqueando, novamente, grandes áreas de valor. E isso vai me ajudar quando eu quiser refinar mais tarde, por exemplo, ter grandes áreas no desenho vai me ajudar a refinar Só estou procurando destaques. Estou tentando trancá-los e estou tentando não ir muito rápido. Estou tomando meu tempo. Ok. Posso transformar isso em dois vídeos, mas vou tentar continuar por mais alguns minutos. Eu vou entrar na área branca do olho. Tudo bem Agora estou mudando para o lápis de carvão preto. E vou procurar áreas de sombras escuras, novamente Então, estou procurando grandes áreas de sombra e estou tentando bloqueá-las. Agora Preciso trabalhar os olhos nos olhos, mas também não coloquei na pálpebra A única coisa que eu não gosto há muitas coisas que eu gosto nos desenhos a lápis de chocolate e carvão, mas a única coisa que eu não gosto é que às vezes é difícil obter uma linha realmente definida com o lápis de carvão Parece que e fica um pouco esboçado Portanto, é difícil obter um desenho realmente detalhado, mas há outras coisas que são realmente positivas, como a mistura de qualidades Então, quero dizer, eu recomendo experimentar cada uma das mídias diferentes jornais diferentes e ver o que você gosta e o que não gosta Só estou deixando as sobrancelhas um pouco mais grossas. Portanto, há uma luz aqui ou meio aqui e uma urina escura. Acende novamente no final. Estou tentando não pressionar demais. Também precisa ser misturado. E eu não coloquei Ok. Então eu fiz a parte superior do olho. Desculpe, estou indo por todo lugar, mas às vezes é assim que eu trabalho. E então o círculo abaixo de mim. Eu queria colocar isso também. E aqui, bem aqui, você está vendo que foi literalmente, desculpe, eu estou indo por todo lugar Essa é uma sombra aqui que o cabelo está projetando no rosto e também nos olhos. Mas vamos nos preocupar com o olho mais tarde. Eu só vou colocar aquela sombra lá dentro. Ainda precisa de muito trabalho. Eu vou até o cabelo é uma grande parte desse desenho. Então eu vou tentar colocar pouco da linha no cabelo, como mechas, mas eu não quero ficar muito anal ou vai demorar cerca de 5 horas. Estou apenas fazendo linhas e elas na verdade que deveriam ser fios de cabelo Mas também, quero dizer, não consigo entender exatamente como na foto. Então, eles também estão indo na mesma direção que o pedaço de cabelo Como linhas de contorno cruzadas. Isso será refinado. Só estou tentando fazer uma linha funcionar só para sabermos que é cabelo. Também há luzes nela, mas vamos tentar obter algumas das linhas que serão refinadas posteriormente Só estou tentando acertar as curvas. E claro, quero dizer, deixar o cabelo exatamente como o cabelo dela, isso não será possível, mas o mais correto possível. Isso é uma espécie de rascunho para o cabelo começar E é, de certa forma, um contorno cruzado muito detalhado E depois terá alguns destaques. Só estou tentando obter a direção correta agora. Ok. E agora tem um pouco mais aqui. Provavelmente vou parar com isso em alguns minutos e começar outro vídeo, mas deixe-me tentar fazer o máximo possível com o cabelo. Há outro pedaço aqui. O cabelo pode ser tão detalhado ou bagunçado quanto você quiser. O cabelo detalhado vai demorar muito tempo. Só estou entendendo a direção. Eu sei que me mudei para lá, mas eu queria pegar isso primeiro antes de vir para cá. Porque o cabelo dela é como se estivesse capotando aqui. Novamente, o meu não é exatamente como na foto. Estou apenas fazendo o meu melhor e, no tempo que tenho, estou tentando fazer algo que pode levar cerca de cinco ou 6 horas e, você sabe, 20, 30 minutos ou uma hora ou mais. Em seus próprios desenhos, você levaria muito mais tempo para refiná-los, certo? Então é apenas algo com o qual você precisa se acostumar pode levar quatro ou 5 horas para fazer um desenho. Vou fazer com que o cabelo fique em volta da orelha. Não sei se parece. Não é exatamente como na foto, mas está perto o suficiente. Ok, aqui em cima. Então, são mechas no cabelo. Há direções de contorno cruzado no cabelo e também há mechas que eu ainda não coloquei Ok. Então, vou continuar com o cabelo, mas vou parar o vídeo aqui e reiniciar porque não consigo gravar por muito tempo. E vou colocar um pouco de cabelo no meio 11. Desenho de retrato em papel cinzento- Parte 2: Ok. Então eu adicionei um pouco, finalizei as linhas e o cabelo, e adicionei um pouco de sombreamento no pescoço só para acelerar as coisas Vou pentear o cabelo por um minuto e estou procurando áreas. Portanto, a herança não é assim. Isso foi só que quero dizer, meio que parece assim, mas é mais do que isso. Esse foi um ponto de partida para mim também. Pegue um pouco de cabelo, pegue as linhas e as linhas direcionais do cabelo estavam indo Mas algumas áreas do cabelo são mais escuras. Assim como é, é como um objeto. Então, se fosse como uma esfera exatamente onde a luz a está atingindo, há mechas no cabelo bem ali onde a luz não está batendo Há áreas mais escuras e é meio desafiador, porque também há áreas intermediárias que são fios que captam áreas claras e escuras quando sobem e descem ou áreas entre os E isso é, quero dizer, eu não vou ficar perfeito, mas vou ficar um pouco melhor do que parece agora. Eu tenho meu peso. Então, como aqui, há um destaque em nosso Harris, não mais tarde, é como se a luz estivesse batendo aqui Então, há um destaque nos fios de cabelo aqui. E está ficando um pouco maior. Portanto, os fios de contorno cruzado do cabelo ou os fios reais do cabelo, que agora são feitos em linhas de contorno cruzado, estão nos mostrando a forma da cabeça E o sombreamento, que é como mechas no cabelo também nos mostra a forma disso Ok. Então agora eu vou voltar aqui, onde os fios estão ficando mais escuros E eu estou escurecendo, isso se afoga. Mas ainda assim, não quero deixá-los tão escuros que não apareçam papel cinza. Então, eu ainda estou tentando mostrar o papel cinza. E então, você sabe como está fazendo áreas claras e escuras. Bem, também existem alguns fios de cabelo, dependendo da pessoa que são mais claros e escuros Então, isso adiciona outro nível de complexidade. E então os fios de cabelo estão em pedaços como Aqui está um pedaço, Aqui está um pedaço, Aqui está um pedaço Não estou mostrando isso da melhor maneira no momento, mas apenas outra coisa a ter em mente, e a minha definitivamente não é perfeita de forma alguma, mas essa é uma maneira de começar. Você precisa decidir quantos detalhes deseja fazer. É meio que desafiador com o lápis de carvão, mas vou fazer o máximo que puder Tem um pedaço. E então aqui está outro pedaço. Estou tentando, então, como está claro aqui, tentei deixar um pouco de área cinza porque seria um cinza claro e depois mais escuro Se isso faz sentido. Então esse vem um pouco acima da orelha. Ok? Tentando ficar um pouco mais escuro bem perto dessa borda. Mas provavelmente vou trabalhar nisso mais tarde. E então, antes de prosseguir, vou dar uma olhada na faixa de cabeça, só tentando bloqueá-la um pouco mais E depois adicionaremos detalhes mais tarde. Mas como estou desenhando em torno dele, eu só queria que esse contorno fosse cimentado lá Há uma dobra no meio que estou tentando colocar. E meio que se curva ao longo dessa borda. Ok. Agora eu vou, isso ainda precisa ser trabalhado, mas tudo em camadas, mas a maneira como eu desenho todo mundo é diferente, mas eu faço camada após camada e contorno o desenho. Dessa forma. Como se você estivesse vendo como tudo está em relação um ao outro. Aqui está um pedaço aqui. E há outro pedaço aqui. Se você tentar entendê-la, como se estivesse olhando para alguém ou uma foto e tentasse tirá-la exatamente da mesma forma, você ficará louco. Então você apenas faz o melhor que pode fazer. E estou tentando sentir que estou tentando me sentir assim. O que eu fiz de errado? Sinto que estou percebendo um erro agora, se você quiser que isso saia mais Ok? Então eu vou voltar aqui e colocar mais algumas cordas. Há muitos artistas diferentes que penteiam o cabelo de muitas maneiras diferentes. Algumas delas são muito detalhadas e outras são muito esboçadas, gestuais ou E algumas delas são mistas. Então, alguns artistas gostam de algumas delas em detalhes, algumas delas esboçadas, gestuais ou soltas Isso, então essa parte do cabelo é meio estranha porque está aqui em cima Então, na verdade, vou até lá, tem uma área de luz e escuridão. Como se fosse um objeto com um destaque. Então, vou colocar isso e talvez colocar alguns fios. Então essa é a parte que é um pouco mais escura. Eu tenho meu pincel novamente só para misturar. Ok. E aqui em cima, estou pegando o lápis de carvão branco porque há destaques definidos nele E depois fica um pouco mais escuro. E esses não são os fios de cabelo. É como um calor, como se fosse uma ovelha ou uma dança circular Os fios que você está vendo ou que eu não sou os fios. Me desculpe. São as áreas de luz. Então, os fios vão acabar com isso, mas eu estou tentando obter o valor primeiro. Ok. Então, foi como a sombra na parte superior da cabeça que está saindo sobre a faixa da cabeça E isso precisa de mais trabalho. Novamente, camada, camada, camada. E eu preciso colocar algumas coisas aqui. Vou voltar para a faixa principal. Estou tentando não fazer, estou tentando fazer isso. Eu mostro o máximo que posso, mas é um processo longo. E estou tentando encurtar o longo processo e o vídeo. Há outra área de destaque no cabelo aqui. E então está mais escuro aqui. E há um pouco de luz aqui. Então, até agora, mostramos as áreas claras e escuras no cabelo principalmente com linhas em vez de misturar, exceto aqui, mas isso é apenas mostrar com linha Há uma curvatura ali mesmo. Justamente quando apagamos isso. A propósito, o lápis de carvão apaga k. E esse é um pedaço ou um grupo de fios agrupados E há mais algumas aqui. E então há outra curvatura saindo por aqui. E é um pouco diferente. Estou fazendo isso um pouco diferente dos esboços que fiz porque os esboços estavam nos esboços dele Então, eu só estou percebendo, onde isso precisa ser mudado E mudando isso. E eu vou apagar um pouco disso aqui embaixo. Ok? E isso não é exatamente, é difícil fazer com que seja exatamente igual ao que você está vendo. Então é um pouco diferente, mas eu estou bem com isso. Tudo bem. Agora, tem cabelo pendurado aqui embaixo, os fios, mas parece sombreamento E está muito escuro aqui, mas está ficando mais claro à medida que você desce Estou apenas adicionando um pouco de escuridão e posso adicionar um pouco de luz a isso também. Estou tentando adicionar algumas folhas escuras, algumas cinzas aparecendo, e então vou adicionar um pouco de luz. Ok. Eu vou. Eu queria fazer mais no rosto, mas eu só queria, eu não fiz nenhuma demonstração de cabelo para você, então eu queria colocar isso Eu ainda preciso fazer um pouco mais. Aqui embaixo. Esse cabelo não podia usar mais uma ou duas camadas. Estou tentando fazer o máximo que posso. Estou tornando essa linha um pouco mais escura porque ela vira aqui. É como um pedaço. Então estamos vendo outro pedaço aqui. E então eu estou olhando para este lado. E essas, esta é uma área de Harris um pouco não, não é tão, é um pouco mais superficial Não está conforme definido. Faça essa linha mais alta para o pescoço. Ok. Vamos deixar isso por enquanto para o cabelo, porque eu queria te mostrar um pouco de sombreamento no rosto e talvez a gente volte para o cabelo, vou ver Ok. Então eu só quero, eu só vou afiar esses lápis um Ok? Esse ficou muito bom. Ok, então agora eu vou voltar para o rosto e a IRR é a primeira coisa que aparece para Isso realmente não acabou. É por isso que fizemos as orelhas, porque elas são meio desafiadoras. E você pode ter que fazê-las em um retrato. Então, eu só estou tentando colocar um pouco do sombreamento. Não vai ser perfeito. Novamente, o ouvido pode levar muito tempo. Então isso é um começo e eu vou acender algumas luzes. E lembre-se de que todas as orelhas são diferentes. Então não há, quero dizer, há um tipo de orelha meio generalizada, mas estou tentando fazer com que essa orelha branca não pareça uma linha branca, então ela se misture com o cinza Depois, há essa área escura e também há uma área clara aqui na borda. Então, estou procurando novamente valores. A nota vem aqui. Ok, vou ver os olhos, o nariz e a boca precisam estar mais definidos e talvez a pele. Então, vou começar com o nariz. Então, estou colocando a narina no escuro. E aqui, você está vendo essa área de luz, certo? Mas aqui fica um pouco mais escuro. Então, estou tentando adicionar, estou tentando definir os recursos adicionando sombreamento E esse branco virá mais por aqui. E isso vai ficar assim. Precisa de um pouco mais de mistura, mas eu só estou tentando fazer isso primeiro Então, eu só estou procurando áreas claras e escuras porque eu não conseguia pegar grandes pedaços no começo, mas eu não estava olhando para os detalhes, o que vai defini-los ainda mais Então, aqui mesmo. Há uma luz nessa pálpebra lá dentro. Você meio que pode ver isso através do cabelo. E então está ficando meio mais leve aqui porque está saindo. E então eu realmente não estou tentando, este é um desenho mais leve novamente, o outro estava realmente encharcado de carvão Estou tentando fazer esses tipos de linhas que contornam os olhos. Mas é um pouco difícil com o lápis de carvão. Basta definir essas linhas um pouco mais porque elas ficam meio apagadas ou diminuídas quando você está sombreando Isso se parece exatamente com um eu, mas bem, e há uma espécie de luz. Esse destaque vem aqui. Na verdade, supera essa falta. Então, novamente, você está vendo que essa camada consome muito tempo. É, na verdade, para mim, eu sei que estou entrando em uma pequena tangente aqui, mas acho que é muito relaxante, mas leva muito tempo e muitas camadas para acertar E você tem que ser um pouco paciente para fazer isso Você tem que redefinir muitas coisas Literalmente, pode levar horas, como se eu pudesse passar um dia inteiro trabalhando nisso, só para que você tivesse o tipo de período branco que poderia gastar fazendo isso Agora. Essa sombra, eu vou me afastar do cabelo. Então, lembre-se de que é uma espécie de sombra projetada do cabelo, mas eu a movo. Então você está constantemente movendo coisas, apenas uma parte delas. E algumas pessoas ficaram frustradas. Mas se você fizer isso apenas com pacientes, não é. Pode ser muito meditativo e relaxante. Mas é muita coisa feita e refeita, camadas e camadas Ok. Agora, essa parte aqui também está escura porque é por causa da estrutura óssea. E está um pouco mais escuro acima da pálpebra. Vou pegar o pincel. Ok. E então eu vou redefinir essa linha aqui. Se você tem, você sabe, pacientes para praticar, certeza vai melhorar. É uma coisa prática, você sabe. Então, algumas pessoas começam a ficar frustradas quando praticam Só quero dizer, se você praticar, você vai melhorar. Muitas vezes, são necessários muitos desenhos onde você está fazendo alguns e depois os joga fora e depois começa de novo. Mas é assim que você melhora. Só estou vendo o que preciso fazer agora. Então, eu vou vir aqui para encontrar essa área. E aqui está um destaque. Então, estou apenas procurando áreas de luz e escuridão. Aqui mesmo. Há uma espécie de destaque muito brilhante na bola ou no bulbo do nariz. E há alguma luz aqui. E eu preciso dar uma olhada. Quero dizer, essa área em torno dos recursos precisa de mais trabalho em termos de sombreamento, mas ainda estou me emprestando os Quero dizer, essa é outra camada, mas quero dizer, é claro que eles precisam de mais. Mas vou te pedir desculpas, vou te mostrar o máximo que puder, pois acho que você precisaria começar. Então eu não precisaria fazer um vídeo 1015, mas sim a sombra projetada do nariz E depois acima dos lábios. Vou fazer essa escuridão entrar um pouco e fazer com que saia um pouco. E depois, acima dos lábios, bem, na verdade eu vou voltar para os lábios. Eles precisam de um pouco mais de sombreamento. Está muito escuro aqui ao longo deste vinco. E nesse lábio, está escuro na parte inferior. Mas há áreas de destaque. Então, vou tentar colocar essa parte no escuro. E então vou tentar obter as áreas de destaque aqui. Estou indo e voltando entre as áreas de destaque no rosto e as áreas de destaque nos lábios. Só porque vejo algo que precisa ser mudado e quero mudá-lo imediatamente. Estou misturando com o pincel. E tudo bem, então as feições ainda podem precisar de outra camada, mas vamos dar uma olhada no sombreamento do meu rosto Essa é outra coisa que precisa de um pouco mais de trabalho. Vou definir essa linha, essa linha de contorno na parte externa do rosto Só tornando-o mais escuro e mais claro. Então vou procurar a sombra no rosto. Deixe-me fazer, deixe-me fazer isso um pouco mais de definição de linhas. Ok? Agora, o sombreamento da tese precisa de muito trabalho. Então, vou começar aqui. E tem branco aqui. Estou apenas procurando coisas que preciso corrigir ou definir. Ilumine ou escureça a terra. É isso que estou procurando agora. Scott, ótimo. Isso está meio que na sombra, então estou apenas enfatizando isso E há mais áreas escuras aqui embaixo. Novamente, isso não é perfeito. Estou apenas procurando áreas claras e escuras que precisam ser corrigidas. Acabei de fazer essa linha muito longa. Eu não quero essa linha lá. Ok. E está meio escuro aqui e aparece aqui. Então aqui, no escuro, há um destaque branco aqui, mas a escuridão surge acima dele. E agora, quando estou sombreando, estou tentando sombrear com o contorno do barato Elas não são linhas de contorno cruzadas, mas você ainda pode ver a direção do sombreamento Portanto, está dando uma sensação de contorno cruzado ao sombreamento. E está ajudando a definir a curva do rosto. Você não precisa fazer isso, mas eu recomendo experimentá-lo quando estiver sombreando Porque, digamos, se eu estivesse apenas subindo e descendo, isso não vai te dar aquela sensação de curvatura E eu não fiz isso em todos os lugares, que Deus não fez isso ali, mas apenas algo para ter em mente e algo que eu recomendo Ok, então aqui, essa escuridão meio que aparece aqui um pouco, mas não é tão escura, é meio mais clara Aqui mesmo. Você está meio que vendo essa escuridão descer aqui, onde parece que um sorriso me assusta. Isso é meio que um sorriso enrugado, mas você realmente não pode, é difícil dizer E tem mais branco aqui em cima. Um pouco de área acinzentada aqui. Estou começando, quero dizer, não parece perfeito de forma alguma, mas está começando a parecer meio bom Quer dizer, eu poderia passar mais algumas horas nisso. Então, no pescoço, estou colocando as linhas, mas também estou fazendo ou sombreando linhas, mas estou tentando fazê-las em uma direção de contorno cruzado Ok? Agora, quero dizer, eu poderia trabalhar muito mais sobre isso. Não quero fazer o vídeo muito longo. Mas vou fazer um pouco mais no cabelo. Provavelmente são vídeos de 45 minutos demais e isso é meio que muito tempo. Então, vou definir algumas áreas do cabelo. Estou meio que tentando definir partes e talvez colocar um pouco de escuridão aqui. Opa, eu também esqueci da bandana. Isso faz com que pareça um pouco melhor. E eu não estou fazendo muita coisa. Estou apenas definindo áreas grossas, acho que pedaços Apenas puxando para dentro, meio que fazendo o contorno ao redor do pedaço e puxando um pouco de escuro na parte superior e inferior do Eu poderia fazer muito mais, mas é exatamente o que estou fazendo agora. Ok? E isso está fazendo uma grande diferença. Então, cada pequeno passo que você dá faz a diferença, só leva um pouco de tempo. Mas se você estiver em casa, você também pode fazer isso. Você pode fazer isso ou um diferente e pode fazer isso no vídeo. Ou você pode ligar a música e ouvir alguma música ou uma palestra enquanto estiver fazendo isso E isso meio que acaba com um pouco do trabalho tedioso. Quero dizer, não parece tão chato. Se você tem uma palestra que está ouvindo, vídeo que está assistindo ou alguma música que está ouvindo E isso não é perfeito de forma alguma, mas parece muito melhor. Então, quero dizer, é apenas camada após camada Após etapa de camada, vou tornar essa parte um pouco mais clara aqui. E isso é mostrado na foto. Quero dizer, isso não se parece exatamente com a foto, mas eu estava pensando que, como isso está se destacando, pode ser uma camada mais clara Então, quero dizer, quando você está usando uma imagem, você a está usando como referência. Mas quero dizer, se você for em outra direção, tudo bem também, certo? Vou colocar algumas luzes aqui também. E já que estou de branco, vou apenas ler, redefinir destaques bonitos e bonitos E então eu vou até este lado e vou olhar esse cabelo. E eu vou redefinir os pedaços também, ler contornar os E eu quero ficar um pouco mais escuro na parte inferior. Na verdade, quero deixar esse mais tarde porque é cinza escuro aqui. Então, em contraste, vamos colocar este na jarra. E nozes. Estou saindo um pouco de cena agora. Estou apenas inserindo o que acho que parece bom, mas um pouco mais de definição no ouvido Ok, então agora eu preciso olhar essa bandana porque ela não está pronta E, novamente, você sabe, alguns artistas deixam certas áreas inacabadas e isso é de propósito, certo? Então, quando você acende a luz aqui, elas estão sombreando a faixa de cabeça e as dobras, mas eu vou fazer um pouco de E então há a luz. E então vou adicionar um pouco de escuridão. Então isso aqui é uma dobra, então há um pouco de escuridão saindo do chão, nem tanto. E um pouco de luz embaixo da dobra. Ok. E então eu nunca coloquei nenhum fio aqui. Então eu vou vir aqui e tentar colocar alguns fios dentro da sombra Vou usar cabelos grisalhos escuros. Em seguida, faça com que alguns deles continuem. Novamente. Você não precisa desenhar cada fio de cabelo Quero dizer, você pode se quiser, mas então eu vou ter alguns aqui. Ok. Então, quero dizer, eu não quero fazer esse vídeo muito longo porque eu sinto que já passaram quase 50 minutos, então eu vou deixá-lo. Bem, na verdade, vou pegar um pincel e tentar misturar um pouquinho E eu posso começar a mexer com isso e então fica um pouco mais escuro sob essas linhas Então, vou começar a ver coisas e começar a tentar consertá-las, mas não quero que isso demore muito. Então, quero dizer, aí está o meu desenho e veio dessa foto. Definitivamente, não é exatamente o mesmo. Já. Eu posso ver que essa parte do rosto é muito grande, como se fosse menor nesta. Mas quero dizer, ainda parece um retrato e está perto o suficiente. Se eu quisesse, poderia aperfeiçoar isso por mais algumas horas do que também poderia fazer de novo para tentar fazer com que parecesse mais com a foto que usei. Na verdade, estou vendo mais uma coisa que preciso fazer. Coloque um pouco de branco aqui. Só para dizer, isso parece horrível. Só para obter um pouco desse sombreamento e das linhas de sombreamento. Se isso foi mais delicado do que o primeiro, novamente, não tem tanto giz Estou realmente tentando deixar o jornal passar, mas isso parece muito ruim. Isso precisa de mais trabalho. Mas eu não quero fazer esse vídeo muito longo, então vou pará-lo aqui. E eu trabalharia mais nisso por mais algumas horas. 12. Desenho de retrato no White Paper- Parte 2: Ok, então hoje eu vou fazer um desenho de retrato a lápis e lápis de cor. E eu estou usando Rafael e a foto que estou trabalhando a partir de uma parceria de Raphael e também o último desenho em papel cinza também foi de Essa é a foto que estou usando. Então eu fiz um frontal ou perfil e agora estou fazendo um de três quartos Então, estou usando mídias diferentes. Então a cabeça está na diagonal. Então, eu estou desenhando uma diagonal aqui. Escreva porque não é reto. Então, isso adiciona outro nível de complexidade ao desenho. Na verdade, eu quero fazer um pouco mais por aqui. Não vou pressionar com força o lápis novamente porque vou movê-lo. Vou começar com lápis, mas depois vou entrar com um lápis colorido. Posso combinar lápis e lápis de cor para o meu desenho. Então, eu estou fazendo meu oval, mas vai ser uma diagonal. Então, isso é algo que nunca vimos antes. Ok? O oval é diagonal. Ok? E agora vou fazer uma linha na metade ou um pouco acima da E o mesmo aqui, e o mesmo aqui. Então, no meio, divida ao meio, divida Estou bloqueando o nariz. Ok. E então eu estou olhando para os lábios. Estou apenas fazendo formas por enquanto. Vou estender o pescoço para que não pareça um rosto na lua. Quero dizer, o queixo estendido, desculpe, o canal. Você pode desenhar junto com isso ou fazer seu próprio desenho. Então esse é um bom começo. E lembre-se de que haverá mais área aqui com o crânio E vou tentar começar a colocar alguns pedaços de cabelo só para me dar uma ideia básica de onde está Harris e isso, eu realmente não estou pressionando muito porque sei que vou ter que ajustar Já estou pegando minha borracha e movendo alguma coisa. Então, estou começando em uma forma de luz esboçada e depois vou entrar em mais detalhes No desenho a lápis. Você pode obter mais detalhes do que com o lápis e o lápis de cor, você pode obter muito mais detalhes do que com o lápis você pode obter muito mais detalhes do que de carvão e carvão Mas com o carvão e o lápis de carvão, você pode obter efeitos de mistura muito melhores. Isso precisa ser ajustado, mas vou continuar só para que eu possa colocar algumas coisas no ouvido que está por aqui. Ainda sou muito leve porque não tenho certeza de onde. Se eu precisar mover coisas Não, quero dizer, estou feliz com isso como ponto de partida. Ele precisa de muitos ajustes. E há alguns saindo por aqui. E depois há a parte. Então, também estamos vendo cabelos do outro lado. Sim. Quero dizer, isso é um bom começo. Vai precisar de ajustes. Tenho certeza disso, mas estou tentando descobrir onde está o eu. Oi, estou me perguntando, está muito perto do nariz? Onde o nariz precisa ser puxado mais para fora? Estou puxando a testa um pouco mais. Estou apenas procurando pequenos erros na proporção que eu possa ter cometido. Ok, então agora vou voltar e tentar, estou usando um lápis HB que ainda está bem claro e vou tentar fazer um contorno mais escuro, um contorno mais definido, mais definido, mas ainda pode precisar de ajustes É por isso que ainda estou usando um lápis claro. Novamente, eu recomendaria começar com fotografias ou desenhos e depois passar para modelos. Novamente, não estou fazendo modelo agora porque eles não têm um. Estou apenas ajustando formas, vendo pequenas coisas que talvez não tenha visto quando estava tentando colocar tudo no lugar certo E eu preciso talvez eu seja o lugar certo para subir um pouco mais aqui. Então, eu estou desenhando e olhando e tentando ver o que precisa ser ajustado. E aí está a orelha que pode estar um pouco mais baixa. Ainda não tenho certeza sobre a orelha, então estou mantendo a luz por enquanto. Acho que talvez eu precise movê-lo. Então, agora vou voltar para o cabelo. E eu vou tentar definir esses pedaços de cabelo um pouco mais para ver se isso é meio que, estou tentando descobrir se isso está no E eu vou mover isso, eu já estou movendo isso. Estou movendo essa pequena peça um pouco para trás. Heróis, lindo, consome um pouco de tempo. Não. Acho que um pouco mais frontal. Estou meio que no meio. Tudo bem. Ainda precisa ser ajustado, como sempre. E, novamente, provavelmente não vai ficar exatamente como na foto. A imagem é uma espécie de ponto de partida para você. Novamente, copiar fotos é apenas para aprender habilidades, certo? E, eventualmente, você vai querer desenhar a partir de um modelo ou, se estiver usando uma imagem, alterou tanto a imagem que ela não se parece com a imagem que você começou a copiar. Você quer ser criativo, mas primeiro quer aprender suas habilidades. Desculpe, há sirenes ao fundo. E o cabelo passa pela orelha. E eu vou mover a orelha para trás. Eu sabia que teria que mover a orelha ainda mais. Lá vamos nós. Não está exatamente no lugar certo. E agora isso significa que eu tenho que ajustar tudo isso. Esse cabelo vem aqui. E talvez eu tenha que me ajustar mais. Só estou ajustando uma coisa de cada vez. Mas você pode ver que estou meio que movendo as linhas do esboço Ainda está muito leve. Mas demora um pouco para chegar lá. Isso pode ser menor. Então veja o quanto você precisa fazer para colocar isso no lugar certo. E a mudança é baseada em relacionar uma coisa com outra. Tipo, onde esse pedaço de cabelo se relaciona com a orelha? Estou feliz com isso como ponto de partida, mas ainda não terminei meu esboço. Vou apagar alguns deles de acordo com as diretrizes usadas para armazená-los Esse é apenas um pouco do tipo de círculo abaixo do meu rosto. Agora, o que é estranho nesse desenho é que, se essa pessoa, não é exatamente, é quase de perfil, mas não exatamente Então, a pessoa está ligeiramente virada para esse lado. Então você está vendo um pequeno pedaço do IEP saindo por aqui, o que é um pouco desafiador Só estou vendo se acho que isso parece correto ou não. E eu vou aprimorar isso. Eu estou bem. Então agora eu estou olhando para o cabelo acima aqui. Ok? E eu vou entrar e fazer mais uma. Já que devo definir uma rodada de contorno apenas para defini-la um pouco mais antes de entrar e modelar Ok. Agora, eu só preciso verificar se há alguma coisa que eu precise mudar. E eu já vejo bastante. Então isso vai ser, já que movi a orelha para trás, agora tenho que mover o cabelo. Novamente. Isso é demorado Isso pode ser frustrante. Também estou meio que demorando um pouco. Só estou sentindo que talvez eu não saiba. Só estou pensando comigo mesmo, preciso mover a orelha para frente novamente? Mas deixe-me ver, há uma queimadura lateral aqui. Ok. Vou parar o vídeo, meio que limpá-lo um pouco, fazer outra área de contorno E então eu vou voltar e fazer um vídeo de sombreamento 13. Desenho de retrato em White Paper- Parte 1: Ok, então eu acabei de refinar um pouco mais isso. E agora vou entrar com o lápis de cor e adicionar um pouco de sombreamento Então eu tenho esses três, existem graus diferentes e eu tenho um branco para pastar, um preto e branco Então, vou começar com um cinza claro. Então, eu vou querer bloquear, só me desculpe. Eu só vejo outro tipo de erro. Então você está sempre corrigindo erros. Só estou levantando um pouco esse pedaço de cabelo. Então você pode ver mais área, testa. Desculpe por isso. Estou sempre percebendo pequenas coisas e as consertando. Então eu vou entrar com esse cinza branco. Você também pode fazer isso com lápis comum, mas eu queria fazer com lápis colorido. E estou inserindo alguns dos valores médios. Isso será refinado, mas esse é um ponto de partida. Então, estou apenas procurando valores agora e desbloqueando É muito mais limpo do que com carvão, lápis de carvão, mas vai acabar demorando Não é tão bagunçado. Então eu quero que você veja o que você gosta e o que não gosta. E estou mais uma vez procurando áreas mais escuras e que eu não goste muito de misturar ou algo assim Estou apenas bloqueando áreas que estão um pouco mais escuras no momento Há uma espécie de estrutura óssea mostrando que estou ajustando essas duas linhas porque percebo que elas estão um pouco erradas. Então, há uma espécie de estrutura óssea aqui que está sombreada Então, quero dizer, está entre os ossos, então os ossos que estão salientes ou mais claros e a área que está entre os ossos são mais escuros Eu vou até aqui porque essa área também é um pouco mais escura Vou adicionar um cinza mais escuro em um minuto. Mas estou apenas procurando áreas que não sejam como a luz forte ou a luz na sombra. E eu estou apenas começando com esse cinza claro. E isso não é um sombreamento detalhado, mas é um ponto de partida E você acredita nessa pequena área superior dessa luz. Então vou pegar meu cinza mais escuro. E eu vou entrar e tentar misturar um pouco. Você também pode apagar lápis de cor É um pouco mais difícil do que o lápis normal que estou definindo e corrigindo ao mesmo tempo E eu já estou percebendo que acho que está tudo bem, deixe-me vir aqui Sinto que cometi um erro que preciso corrigir na parte inferior. E, como estou definindo, estou fazendo pequenos ajustes e estou ficando mais confiante em meu contorno E estou procurando áreas mais escuras do que o cinza claro que coloquei Estou apenas fazendo um pouco de sombra nos olhos, mas vai precisar de mais como um bom líder negro Estou meio que me movendo. Oh, eu vejo o que eu fiz de errado. Estou movendo essa linha. Eu realmente, isso está muito longe. Então, novamente, ao desenhar, você sempre notará coisas que você precisa mover E você ficará surpreso. É como se eu estivesse surpreso por ter recebido essa frase como escritório que recebi. Mas o que importa é que você está percebendo onde precisa fazer as alterações Tudo bem. Só estou meio que descobrindo aonde quero ir a seguir Estou ficando cinza claro porque isso aguenta. Só uma linha aqui. Lembre-se de que o rosto de cada pessoa é diferente, então você terá muitas variações e desenhos. As pessoas têm linhas, formas e estruturas ósseas diferentes. E eu sinto que preciso usar o cabelo porque o cabelo é como pedaços grandes, não mechas E eu sinto que preciso começar com isso antes de passar para qualquer outra parte do desenho. E na verdade eu estou indo bem, só estou pensando, eu quero classificar isso a lápis? Ou vou começar com cinza claro. E então provavelmente vou aprimorar com grafite. Então, vou começar a procurar. Portanto, há muitas áreas de luz no cabelo. Eu destaco. Há algumas áreas que estão meio que esboçadas e algumas áreas são deixadas em branco e definitivamente há destaques O cabelo vai ser demorado, como sempre. Mas quero dizer, preciso defini-lo um pouco mais do que está definido aqui. Novamente, o cabelo pode ser um dos melhores, dependendo de quanto tempo você deseja dedicar a ele. Uma das coisas mais demoradas que você faz em um desenho Ok? Essa é uma parte disso. Tem muitos economistas meio que um pedaço de cinza que já parece melhor Mas eu vou entrar com um Eu vou pegar o futuro Então, vou tentar definir algumas vertentes aqui. E, na verdade, eu provavelmente estou fazendo isso mais devagar do que parece que os artistas fizeram isso rápido E, novamente, não vai parecer exatamente o mesmo, mas vai ser um pouco diferente. E você, mesmo que esteja trabalhando com um modelo, ele não parecerá exatamente o mesmo modelo ou fotografia, mas você apenas fará o seu melhor. Você sabe, quando você pratica, pratica, pratica. Eu vou deixar isso pra lá. Eu vou até aqui e vou entrar com um cinza claro porque essa coisa toda é mais escura Agora vou encontrar esse pedaço de cabelo que não é, vou mudá-lo conforme o defino, estou corrigindo-o porque você está sempre percebendo coisas que precisa mover É por isso que as pessoas às vezes passam ou menos uma hora tentando ver suas pinturas. Eles estão apenas colocando isso lá, mas depois estão definindo e corrigindo E agora, quero dizer, estamos olhando para o realismo. Mais tarde, podemos ver alguma abstração, que é uma coisa totalmente diferente Mas estou apenas olhando para essa forma, tentando ver que estou enfrentando isso agora. Desculpe, eu me movo. Se eu ver algo que eu sinto que precisa ser consertado imediatamente, eu vou direto para lá. Então, eu vou bem, talvez eu não devesse estar lá. Parece um fio de cabelo. Então, novamente, você sabe, quando você comete erros, às vezes eles se transformam em partes do desenho. Mas quero dizer, às vezes eu fico tipo se você cometer um erro ou for um acidente. Às vezes, essas coisas se transformam em partes do desenho e, às vezes coisas que você gosta ou adota seu estilo de desenho. Se isso faz algum sentido. Estou ficando um pouco na tangente. Mas se você cometer um erro, você pode fazer alguma coisa e adotar um estilo de desenho. Se você realmente gosta. Quando você está, quero dizer, agora estamos aprendendo realismo e habilidades Mas, eventualmente, você vai querer desenvolver seu próprio estilo. Se você quiser fazer isso para viver, esse estilo pode ser realismo ou outra coisa. E isso será algo sobre o qual eles falarão mais tarde. Ok, está começando a parecer um pouco mais com cabelo. Talvez esteja um pouco escuro demais, mas vou deixar isso pra lá. Eu não vou mexer com isso. Ok. Agora estou vendo essa parte. Novamente. Isso está demorando um pouco mais do que levaria com carvão Porque seus materiais são mais precisos, finos e mais definidos então você vai gastar um pouco mais de tempo neste desenho Eu ainda não gosto, gosto que algo esteja me incomodando com o formato desse cacho E como artista, você pode começar a mudar coisas e mudar coisas. E pode se tornar , você sabe, um pouco de vício ou obsessão de gostar do jeito que você quer que fique Mas essa é a natureza da arte. Só estou vendo se eu gostei disso. Eu quero que seja um pouco mais parecido com sair um pouco mais por aqui. De qualquer forma, o objetivo não é obtê-lo exatamente. Sei que já disse isso algumas vezes, mas o objetivo é fazer o desenho que você goste. E não é para entender exatamente como na foto, embora isso possa ser um bom exercício de desenvolvimento de habilidades. Mas o objetivo é, então quero dizer, para conseguir algo original, você precisa ter habilidades, e é por isso que estamos fazendo isso primeiro. Portanto, você precisa ter as habilidades técnicas e depois trabalhar mais para ser criativo e fazer coisas que talvez eu também não goste. Um pouco diferente. Mas se isso não é exatamente como no desenho e seu estilo domina certas áreas, como o cabelo, então você sabe o que, tudo bem. Quando você quer fazer um retrato muito bom. Quero dizer, no momento, estamos apenas nos concentrando em obter recursos como no lugar certo, na bunda certa, e em obter o sombreamento correto, e coisas assim, que é o que você precisa para começar, certo? Você precisa ter essas habilidades. Mas um retrato muito bom meio que mostra a emoção ou a mente, como a pessoa está pensando ou sentindo. E se você pode fazer isso como artista, você sabe, você fez um bom retrato. E os heróis, novamente, consomem muito tempo. Então eu vou apagar isso. Então eu meio que fiz isso um pouco mais curto. E então isso significa que este vai ficar um pouco mais gordo. E você sabe o que? Antes de começar a sombrear, vou ver a forma Então, não parece muito certo. Então, eu estou meio que mudando porque não estou , quero dizer, é parecido Não, isso é demais. Mas estou mexendo um pouco e não é exatamente como na foto. Estou começando a ver coisas sobre o cabelo e gosto de onde ele está. Não é exatamente como na foto, mas vou continuar. Ainda parece um retrato. Ok, então vamos começar com isso. Sabe, estou apenas fazendo algumas mudanças. Também sinto que preciso mover os lábios para cima. Essa é outra coisa, há uma outra coisa que eu notei Não. Também não quero que caia. Portanto, é uma pequena tentativa e erro boba. Movendo-se, movendo-se, movendo-se, ficando leve. Quando você não sente que tem algo exatamente certo. E isso está totalmente fora de cena. O cabelo é um pouco diferente, mas você sabe o que? Não consegui fazer com que fosse perfeito. Acredito que perto o suficiente. E encontrar-se tão perto como se alguém fosse capaz de reconhecer de que desenho veio esse desenho. Agora, às vezes você quer isso e às vezes não quer isso. Então essa é uma história totalmente diferente. Mas vou tomar antes de continuar com o cabelo, já que o cabelo está bem ao redor da orelha, vou dar uma olhada no ano. Ainda estou usando lápis porque não sinto que tinha o contorno Por quê? Certo. Então, aqui, vou começar com um cinza claro. Essa é a parte mais sombria. E então eu vou entrar com um cinza mais escuro. Essa é a parte mais interna. Vou apagar algumas dessas linhas de cabelo que estão sobre a orelha E eu meio que gosto do cinza mais escuro na borda. Estou meio que trazendo essa linha de sombreamento, misturando-a com o Vou ficar cinza claro aqui em cima. E provavelmente parece uma orelha, mas há uma dobra aqui E um pouco de sombreamento aqui. Ainda está um pouco errado, mas perto o suficiente. Ok. Preciso dar uma olhada nesse cabelo aqui. Então, eu vou continuar com isso. Parece uma queimadura lateral aqui. Simplesmente não pareçamos muito bem. Eu vou fazer, eu vou fazer, eu vou fazer isso. Parece um pouco melhor. Mas ainda assim, eu posso dizer que está meio que diferente da aparência na foto, mas eu ainda estou bem com Quero dizer, não é, não está muito longe, mas definitivamente é como se meu objetivo fosse fazer com que fosse exatamente o mesmo, não é. Eu só quero fazer isso o mais rápido possível. Quer dizer, se eu quiser, eu não sou um tipo de pessoa. Não, eu não, nem sempre gosto de tentar fazer algo exatamente igual. Então, se eu quisesse, teria que apagar e mover muito mais coisas. E vou ter que deixar isso de lado para continuar. Eu vou seguir em frente. Então agora aqui, oh, eu preciso mover isso. Esta peça aparece por toda parte. Há uma peça, há uma espécie de fio aqui que vou começar com cinza claro E é um pouco mais escuro. Eu não sei por quê. E passa direto por cima da orelha e não passa por um fio, um pedaço de cabelo até aqui E quero dizer, eu acho que isso deveria ser maior e deveria mostrar mais atenção, mas você sabe o que? Bem, vamos ver se eu realmente consigo fazer isso. Só para dizer que , às vezes, quando trabalho com lápis de cor, eu misturo um pouco de grafite porque tem uma espécie de cinza diferente do lápis colorido E eu simplesmente misturo tudo bem. Como se eu estivesse usando no cabelo para fazer linhas ou isso é um pouco mais difícil de conseguir com o lápis de cor e ficar um cinza mais escuro Agora, vou dar uma olhada nessas costeletas. Então eu acho que vou colocar um pouco de cabelo grisalho claro porque é uma área um pouco mais escura Não. Na verdade, estou vendo fios de cabelo aqui que são um pouco mais escuros e as orelhas projetando uma sombra aqui na linha da mandíbula Eu acho. Essas empresas de TI não são perfeitas. Mas deixe-me fazer um pouco mais de trabalho de linha. Eu vou apagar. Eu quero que isso realmente diminua um pouco mais. Ok? E aqui fica mais claro à medida que desce, mas aqui está mais escuro Então eu estou usando o lápis, assim como o outro Colombo Harris projetando uma sombra sobre esse pedaço Só reformulando isso um pouco. Obtendo o link correto. Você verá como deseja trabalhar com os lápis e os lápis de cor juntos Desce um pouco mais. Desculpe se meu olho está se movendo, mas se eu ver algo que precisa ser mudado, vou para essa parte. Ok. Agora, vou ver que ainda tem um pouco de cabelo, então vou usar meu lápis novamente porque ainda estou ajustando certas áreas E eu vou vir aqui e mudar isso. Eu quero que isso seja maior. Estou apenas mudando a forma de alguns desses Ok, então agora vou voltar para o rosto. Eu vou voltar para a nuca em pouco tempo, desculpe-me. Mas eu queria que isso fosse bloqueado. E algo está realmente me incomodando nos lábios. Então eu vou apagar aqui. Quer dizer, eu geralmente não vou tão longe, mas eles parecem estar muito mais perto do nariz. Sinto que os deixei muito baixos. Agora, não para uma pessoa normal, certo, mas pela proporção dessa foto, como se elas parecessem bem, elas ainda, bem, isso meio que parece Não acredito que acabei de apagar muito do desenho, mas quero dizer, é isso que você precisa fazer para se tornar um bom artista Se você estiver pintando, você estará movendo coisas. Você provavelmente estará pintando. E vamos dar uma olhada nela. Sim, isso se parece um pouco mais com a imagem. E há outra coisa que eu estou vendo. Quero dizer, vou aprofundar as coisas no processo de desenho. Quero dizer, não tenha medo de fazer isso. Isso significa que você está vendo as coisas corretamente. Isso significa que você sabe quando as coisas precisam ser movidas. Na verdade, estou movendo o queixo um pouco mais para que isso signifique que você está, na verdade, indo bem. Ninguém consegue a perfeição na primeira vez. Estou levantando isso, acho que também foi muito baixo. E ainda está muito baixo? Só estou fazendo essa pergunta para mim mesmo. Os lábios não parecem perfeitos, mas parecem um pouco melhores. Eu acho que está tudo bem. Então, vou apagar essa linha abaixo e estou olhando para dois lábios e apenas tentando fazer alguns ajustes Eles não parecem muito bons para mim. Bem, eu vou embora, você sabe, eu vou dizer, eu posso trocá-los 500 vezes, mas quero dizer, isso não é, eu não sei. Isso é demais. Então, eu estou procurando por tons escuros e aqui estou usando o lápis normal porque os escuros são um pouco mais escuros Mas quero dizer, se você tiver tempo, quero dizer, gaste 5 horas em um desenho como este e mude-o e mude-o e mude-o. Ok. Estou procurando áreas mais escuras e ainda estou usando o lápis normal Opa, desculpe, porque está me dando um cinza mais profundo escuro do que o lápis cinza mais escuro que Então você pode combinar. Estou fazendo, vou fazer uma parte, não uma proporção disso, a lápis. Demasiado. Sim, isso é demais. Há um valor nisso, mas eu exagerei demais Então, parece estranho. Vou colocar um pouco do sombreamento no rosto. E você vai descobrir que isso acontece com frequência, como se você colocasse no escuro, mas está muito escuro. E é basicamente algo que você precisa. É outra coisa, como quando você está movendo linhas, você também vai mudar valores. Você quer que o valor seja o mais correto possível. Porque, por exemplo, se você perceber que algo está muito escuro ou algo está muito claro ou não é claro o suficiente, então a coisa toda vai parecer errada. Portanto, é algo que você também precisa corrigir. Essas linhas podem ser muito exageradas E então vai ser tão frustrante para você quanto mover linhas por onde você começa a tentar corrigir e mexer com o valor Eu só estou olhando. O nariz está projetando uma sombra aqui. Provavelmente responsável por essa escuridão aqui. Vou entrar aqui com grafite e realçar a escuridão que tenho, mas provavelmente vou vir aqui mais tarde com preto Vou voltar aqui para essa linha e meio que aprimorá-la e defini-la Eu preciso, já que mudei isso , meio que preciso apagar E volte para esse eu, que é um pouco desafiador , porque não é sempre que você vê algo assim. E o fundo. E o eu está aqui. Portanto, não está totalmente de perfil. Está um pouco diferente da visualização do perfil. Mas quero dizer, você pode ver isso pelos lábios também, certo? Porque os lábios parecem que você está vendo esse entalhe , que normalmente não vê se está totalmente de perfil Então essa é outra pista. E é outra coisa um pouco difícil de desenhar. Quer saber, eu vou parar e reiniciar porque os vídeos não podem ficar muito longos. 14. Retrato de lavagem de caneta e tinta 1: Ok, então eu vou começar esse desenho. Vai ser em caneta e tinta. E o primeiro vídeo vai ser apenas uma lavagem. E então, novamente, estou apenas focando em retratos renascentistas no Se eu tivesse um modelo, usaria um modelo, mas estou apenas usando essa textura de Andrea. Os adultos são TO, é um suporte para a cabeça de João Batista E eu meio que o bloqueei agora. Eu só vou bloquear a luz e a escuridão, então estou usando o sabonete de tinta Então, aqui eu criei alguns valores diferentes de preto e estou usando um pincel neste segundo vídeo, são aprimorados com caneta e vinho. Então, estou usando um pedaço de papel aquarela. É por isso que o desenho é meio pequeno. E porque ele pode reter a água e então eu estou bloqueando nas áreas mais escuras Desculpe, parece que há algum sedimento lá. Então, estou apenas começando a bloquear alguns valores que vejo. Quando você faz algo assim, você, a única coisa ruim é que você não será capaz consertá-lo a menos que use giz Portanto, você deve ter cuidado para não ficar muito escuro. Então, estou apenas procurando áreas escuras. E estou tentando ter cuidado porque não quero errar Há algumas áreas que são mais escuras. Estou meio que bloqueando uma área escura generalizada onde vejo valores que estão mais escuros Então, se precisar de ajustes, tudo se ajusta. Então essa é a área de sombra. Estou usando o papel aquarela porque ele retém mais a camada de água, a mídia à base de água Se você já fez aquarela, esta é a aquarela clara em preto e branco E você também pode usar cor da água preta para isso se não tiver tinta Estou lentamente construindo áreas de valor. Vou adicionar detalhes com uma caneta e talvez um pouco de giz mais tarde Mas eu quero saber, quero dizer, você pode fazer, quando você faz como um desenho de linha de tinta, você pode fazer tanta tinta quanto quiser, tanta luz quanto quiser. Só estou procurando as áreas dos lábios que são mais escuras. Então você pode parar aqui e fazer o resto na fila. Mas eu quero um pouco mais de valor aqui antes de usar outros materiais. Agora estou bloqueando o que vejo como pedaços de cabelo E mais detalhes serão adicionados a isso mais tarde. Novamente. Seu objetivo não precisa ser que seja exatamente como na foto. A menos que você queira que seja. Mas estou usando a imagem como referência, pois não tenho um modelo aqui. Quando você está muito avançado, provavelmente poderia fazer isso sem uma foto. Ao lavar o desenho, você também pode fazer a linha primeiro e depois assistir. Ou você pode lavar a linha e depois lavar mais por cima ou simplesmente lavar, diferente da maneira que quiser Mas acho que colocar algum valor me ajuda a começar. Só estou querendo ver o que preciso. Então eu vou voltar para o rosto e tentar colocar alguns valores mais claros que, como ver ali, há uma linha que eu talvez não se eu quisesse que fosse mais mesclada, eu poderia voltar para o valor mais escuro e tentar misturá-la eu poderia voltar que fosse mais mesclada, eu poderia voltar para o valor mais escuro e tentar misturá-la As pessoas gostam de trabalhar molhado em molhado e algumas pessoas gostam de fazer camada seca sobre camada seca. Então, estou ficando um pouco escuro. E vou falar sobre isso, era puro preto. Vou adicionar um pouco de água a ele. E eu vou para as áreas que estão muito escuras. Lá vamos nós. Lá foi a água. Então, novamente, quando você fica muito escuro, como se ficasse muito escuro, não há como clarear Então é isso que você deve observar. Maravilhoso quando isso acontece, então eu meio que esfreguei meu pincel na toalha de papel e agora estou secando E você pode usar seu dedo com um cotonete. Estou tentando misturar isso assim. Ou uma toalha de papel ou uma bola de algodão. Só estou tentando, acho que parece um pouco bagunçado demais Então, se você trabalha em um pedaço de papel de desenho comum, ele não vai segurá-lo como o papel de aquarela Se você não tiver o papel de aquarela, pode usar um pedaço de papel carvão que retenha pelo menos um pouco mais de água Estou colocando no escuro para a narina Então, vou tentar fazer o máximo que puder na máquina de lavar para isso e depois vou deixar secar e depois fazer outro vídeo. Quando você muda de uma coisa para outra, como lavar para forrar, deixe secar, a menos que queira o efeito de sangramento da linha sangrando na área úmida. Faça 1 s. Só estou recebendo um cotonete. Você pode meio que borrar com um cotonete, se quiser. E estou procurando por mais áreas escuras, tentando escolher valores diferentes o mais rápido possível, porque isso pode levar algumas horas, certo? Porque é assim, vai levar mais tempo do que trabalhar com uma caneta, lápis ou um pedaço de carvão, ou mesmo apenas uma caneta E meio que começando a parecer um retrato. Neste lado, há um pouco de sombreamento, mas é mais claro Então, estou apenas testando minha tinta no meu pedaço de papel que quero usar, não quero que fique muito escuro. É por isso que eu não comecei aqui. Quero ter certeza de que esse sombreamento aqui é muito tardio E você pode fazer quantas ou poucas lavagens quiser. Tem um bom efeito oco, mas ao desenhar, muitas pessoas fazem isso na cor marrom ou sépia para Só estou pensando comigo mesma, se eu quero adicionar mais lavagem a ela? Ou vamos continuar. Estou fazendo, quero dizer, isso pode levar algumas horas para ficar realmente perfeito. Estou fazendo, quero dizer, estou tentando fazer um vídeo rápido, você sabe, então eu não estou fazendo tanto quanto eu normalmente faria. E eu vou voltar para o cabelo. Eu preciso de mais grumos no ar. Vou trabalhar muito com, com linhas e talvez sombreando com lápis e lápis carvão, vou ver que posso combinar Mas esse foi meu trabalho inicial de valor. Estou tentando manter esse branco para que você possa ser um perfeccionista a caneta e a tinta ou, oh, aquele pote mais escuro ou um pouco esboçado Certo? Qualquer que seja ou ambos em determinadas áreas do desenho Qualquer que seja. Você sente que gosta de um pouco mais de cabelo por aqui. E eu estou apenas dando uma olhada e pensando comigo mesma, eu quero continuar mexendo com isso E eu vou fazer isso um cinza claro aqui em caneta e tinta ou eu quero e me desculpe, na lavagem, me desculpe Ainda está pendente, mas é a parte do relógio ou eu quero deixar continuar deixar continuar com apenas a caneta e em outras coisas. Só estou tentando descobrir isso agora. Eu vou entrar com um escuro. Acho que há algumas áreas que não são escuras o suficiente. Está sangrando ali mesmo. Então é isso que acontece quando você não deixa as áreas secarem. Você vê se você gosta disso ou se não gosta. Algumas pessoas gostam, outras gostam do efeito que isso causa, mas nem sempre é possível controlar o que isso faz. Então, isso é apenas algo em que pensar. As pessoas gostam disso e trabalham com isso. E algumas pessoas não. Estou usando o cotonete aqui para borrá-lo e misturá-lo. Embora seja papel de aquarela, agora está começando a dobrar porque há muita água nele Assim, você pode decidir quantidade de lavagem. Você quer colocá-lo porque eu vou acrescentar mais. E eu quero que esse lado seja mais sombrio. Você sabe o que? Acho que vou deixar e fazer o resto com limo, giz e carvão Só vou misturar isso. Está ficando um pouco molhado demais, mas você poderia lavar muito mais. Quero dizer, o que você quer fazer e lavar, depende de você Vou parar com isso e deixar secar 15. Linha de Retrato de Caneta e Tinta Parte 2: Então, vou adicionar algumas linhas a isso. E eu estou usando a caneta. Então, esta é a caneta que estou usando e estou apenas mergulhando a caneta diretamente em preto Eu quero uma dica mais grossa para algumas dessas linhas externas. Mas como tenho essa ponta muito fina, vou entrar no olho e tentar fazer um pouco do trabalho da linha. Então, é como quando você faz um desenho de lavagem, você não consegue fazer isso com um pincel. É por isso que as pessoas lavam a linha M para adicionar alguns detalhes. E ainda é um pouco como você pode ver um pouco de sangramento, mas eu vou continuar. Está um pouco molhado demais. Eu vou tentar, vamos até esse olho. Agora que pareço menor e esse é o único problema com a tinta é que eu não consigo apagar isso, certo? Então, parece menor e parece mais baixo. Deixe-me deixar isso por um minuto. Ele não parece horrível, mas parece um pouco assimétrico Então, vou olhar para o nariz, apenas tentando desenhar um contorno nele e nos lábios Portanto, você deve continuar redefinindo a caneta na tinta se ela acabar. Eu tenho outra aula sobre como usar isso. Então isso é meio que o precursor desse PC. Como se você estivesse pensando o que, o que, o que está acontecendo aqui, certo? Então, quando você não tem tinta, você pode simplesmente mergulhar a caneta na aquarela preta e ir para a aquarela preta Ok. Agora eu vou vir aqui e colocar a pálpebra. Portanto, você deve ser um pouco cuidadoso e lento ao fazer isso, a menos que queira que seja superficial e não se incomode realmente com nenhum Então, como algumas pessoas fazem, como um desenho do tipo gesto com caneta e tinta Estou apenas delineando o olho. E vou colocar a aluna. E eu vou falar sobre isso e vou ver, talvez eu possa corrigi-lo mais tarde com um pedaço de carvão branco Só estou tentando deixar esse olho um pouco mais alto. Então você pode ver com que facilidade você pode cometer um erro, certo? Ok, então agora eu vou mudar a dica. Espere, eu só queria fazer mais uma linha aqui embaixo com essa pequena dica. Ok, então eu vou receber outra dica. Essa é uma dica mais gorda. E eu vou fazer algumas das gorduras ou contornos como eu quiser Então veja como essa dica é muito melhor. Vou descrever algumas das coisas que parecem ter linhas mais grossas. Ele se move mais rápido porque é mais gordo. Então isso meio que sangrou ali mesmo, aquele guarda preto no outro bloco, e então isso vai criar um bloco Então, se você, novamente, se não quiser, pode deixar as áreas secarem e isso levará muito tempo. Mas estou trabalhando em algumas linhas do cabelo porque o cabelo tem muitas linhas. Vou aprimorar isso com lápis ou lápis de carvão. Estou apenas começando aqui. Então, aqui estamos misturando diferentes mídias. Então, quero dizer, essas linhas parecem muito perfeitas como se não fosse assim que o cabelo se parece, mas esse é apenas o meu ponto de partida. Então, provavelmente terei outro conjunto de linhas e lápis de carvão mais tarde, quando isso secar Eu só estou tentando encontrar a direção dos fios de cabelo agora. Nesse tipo de aparência muito estilizada. Mas vou aprimorá-lo mais tarde. Estou apenas obtendo uma direção generalizada das linhas. Quero dizer, o cabelo não é assim, mas parece mais com cabelo do que apenas pedaços de valor, certo Então, estou trabalhando no desenho. E eu vou vir aqui. Eu não quero me sentar. Então, estou tomando cuidado porque, tipo, se eu colocar minha mão aqui e isso é tudo o que eu vou estragar totalmente Então eu quero fazer com que eu esteja levantando minha mão Se você cometer um erro, você tem que trabalhar com isso. Isso é o bom e o ruim de Penn. De qualquer forma, opa, era tinta demais. Então você pode ver como é muito difícil de controlar. Há muitas coisas nisso. Provavelmente vou deixar por aqui que terminei trabalho da linha com outra coisa para o cabelo. Mas eu vou vir aqui. Na verdade, eu vou até as sobrancelhas porque eu ia fazer as sobrancelhas com uma caneta mais fina, mas achei que seria melhor com essa caneta ou com essa dica, Sabe, se eu usar uma caneta mais fina, eu poderia colocar em todos os cabelos, mas eu meio que queria fazer uma forma E aqui vai ser mais leve. Então, o que estou fazendo é mergulhar minha caneta em Isso é tarde demais na tinta, mas depois estou mergulhando na máquina de lavar. Também é muito escuro para tentar obter um valor mais claro de preto. Lá vamos nós. Bem, o problema é que, opa, isso era que eu robotizaria muito grande, certo? Vamos ver se consigo consertá-lo com um cotonete. Eu só piorei as coisas. Então, mais tarde, quando secar, vou tentar fixá-lo com o lápis de carvão, mas vou colocá-lo em algumas das linhas aqui embaixo Então, se você estiver usando um valor de cor mais claro, desculpe-me, ao testá-lo. Mas você não sabe por quanto tempo isso vai ficar no papel. Quando você pode precisar de mais. Cada lote de cores parece um valor, desculpe, em cores, é cor em preto e branco, é valor. Cada lote de valor tem uma aparência diferente. E então você não pode controlar quanto tempo isso vai durar na caneta. Então, apenas muitas variáveis que você não pode controlar. Tudo bem, eu só estou tentando pensar comigo mesmo, basta com a caneta? E eu vou dizer sim para isso. E eu vou voltar e corrigir com cor ou lápis carvão e adicionar uma camada final 16. Retrato de caneta e tinta Parte 3: Ok, agora vou realçar que algumas partes ainda estão um pouco úmidas, mas vou trabalhar primeiro nas áreas que não estão molhadas. Então, vou usar um lápis cinza para começar. E eu, novamente, não quero sentar minha mão nela porque isso vai se tornar uma bagunça. Então, vou até este lado e aprimorar um pouco do sombreamento E eu também vou realmente fazer essa linha de contorno. Eu não queria fazer isso com a caneta porque não queria que ficasse tão escuro. Ok. Então, eu vou vir aqui e tentar realçar áreas de cinza e fazer alguma mistura Você também pode usar giz para isso. Eu estava tentando usar lápis de cor para torná-lo um pouco mais delicado. Só estou vendo se gostei da aparência. Eu vou pegar uma escuridão. Isso é para usar o lápis de carvão preto agora Só estou tendo problemas com a luz. Então, eu vou ao longo desta borda onde está escuro. E estou misturando o lápis de carvão na lavagem mais escura Você também pode usar um pedaço de giz. Estou apenas procurando áreas mais escuras entre a lavagem Áreas entre a lavagem ou dentro da lavagem que eu fiz que são mais escuras vou dar uma olhada Na verdade, vou dar uma olhada nesse lado do pescoço primeiro. Você está dentro, você pode aprimorar o sombreamento com giz, carvão ou lápis de cor uma forma que provavelmente não conseguiria fazer com a caneta ou o Ok. Então eu vou dar uma olhada nisso. Eu quando estou apenas procurando áreas escuras. Isso não é perfeito de forma alguma. Estou meio que olhando ao redor da foto e procurando por áreas de lixo que não consegui com a lavagem E isso parece um pouco incompleto, mas eu estou bem com isso Na verdade, você pode fazer muitas misturas, mas eu estou bem com a aparência que está no momento Você pode fazer trabalhos de linha como se fossem da Alliance. Você também pode fazer isso com a caneta, que seria hachura, hachura cruzada ou hachura de contorno E o olho está um pouco mais escuro ao redor da borda. Então eu vou tentar colocar isso em E eu corto o lápis cinza porque o branco do olho não é todo branco Tem um pouco de escuro, então vou tentar sombrear isso, mas não quero usar o preto porque acho que vai ficar um pouco escuro demais. Eu vou vir aqui com o lápis de carvão preto. E eu preciso entrar no cabelo. Mas deixe-me olhar primeiro nos olhos. Estou usando Não quero que fique tão escuro porque está em um destaque no rosto. Então eu estou usando o lápis de cor cinza. E, novamente, há um pouco de sombreamento nos olhos e no branco dos olhos, desculpe-me Vou pegar o cinza preto, desculpe, o lápis de carvão preto para esta área. E só estou tentando fazer um pouco de sombreamento com o lápis cinza, tentando colocar os círculos sob os olhos Na verdade, você pode obter uma textura bastante rica em seu desenho usando mídia mista. Estou tentando deixá-lo um pouco mais escuro aqui e fazer com que se misture com a lavagem cinza mais clara E aqui está um pouco mais escuro no meio. Desculpe se estou me mudando, eu meio que notei coisas diferentes em momentos diferentes. Só estou olhando. Se eu dissesse que a correção antes de entrar no cabelo seria como, digamos, lembre-se que pensei ter feito essa sobrancelha para o Slack Então isso é um lápis de carvão branco. Então é assim que você pode corrigi-lo. Eu o engordei demais em certos pontos. Então você pode entrar lá e tipo, não é uma borracha , mas pode eliminar áreas que você deixou muito escuras. Certo? Só posso passar por cima com branco. E talvez aqui um pouco. Parece que pode estar um pouco distante demais e, na verdade, não fez uma grande diferença. Então eu vou até o cabelo e eu só tenho o lápis de carvão preto E eu vou adicionar aqui, mas também adicionar cabelo em direções diferentes, certo? Porque nem tudo, o cabelo não está todo estilizado, indo em uma direção Parece que é com esses aglomerados que eu fiz. Também posso fazer linhas mais finas, linhas que estão se cruzando demais Então, simplesmente não parece uma bagunça estilizada. Então, se eu estivesse indo nessa direção, poderia ser como a parede. Há cabelos nessa direção e nessa direção, que é o que você costuma ver aqui porque os fios nem sempre ficam juntos. Eu também vou colocar um pouco mais aqui. Começando a parecer um pouco melhor, não perfeito. Eu nem estou agora. Na verdade, estou apenas tentando fazer com que esses aglomerados pareçam um pouco mais Na verdade, nem estou olhando para a foto. Só estou tentando colocar uma linha de trabalho lá e depois vou voltar e refinar Então, eu estou vindo aqui e adicionando o que aconteceu aqui. Vou colocar algumas sombras aqui. Na verdade, está começando. Quer dizer, não parece, não acho que esteja ótimo, mas está começando a parecer um pouco mais. Um pouco mais melhor. Eu vou vir aqui e adicionar algumas aqui. Alguns sombreamentos, alguns acréscimos a essa linha funcionam aqui. Só estou procurando coisas que preciso mudar. Você pode continuar sem parar com isso. Por muito tempo. Não sei por quanto tempo quero fazer esse vídeo, mas , novamente, não estou, estou tentando fazer os vídeos. Não muito tempo. Então, se houver áreas claras e cabelos, você pode entrar com o lápis de carvão branco E se você quiser, estou começando a pensar que as linhas que fiz com tinta preta são um pouco extremas, parecem estar me distraindo do resto do desenho Então, estou tentando separá-los com o lápis branco de carvão Talvez deixe alguns, mas talvez meio que subjugue Ou, como Joel embaixo de alguns deles com essa linha branca com uma linha branca, vá até o desenho a lápis a carvão Não quero aceitar todos eles imediatamente ou, de outra forma, o que me foi designado para colocá-los lá. Mas às vezes é isso que você precisa fazer. Em alguns casos, ainda não estou muito feliz com o cabelo. Como se fosse muito uniforme. Portanto, algumas das áreas são áreas cheias de escuridão. Então eu vou entrar aqui e tentar colocar um pouco de brilho ou sombra no cabelo, certo? O que o torna mais dinâmico. E lembre-se, você pode voltar ao desenho com uma lavagem sobre o que você já fez? Em caneta, lápis de carvão ou lápis de cor. Certo. Então, eu só estou tentando escurecer algumas das áreas. Acho que parece melhor. Como uma área mais escura do cabelo que sai de baixo de outras áreas do cabelo e depois se ilumina sai de baixo de outras áreas do cabelo e depois se e deixa a linha passar. Em vez de parecer assim, meio parecido e igual Isso não é de forma alguma um cabelo perfeito. Só estou tentando fazer com que pareça um pouco normal. Novamente, as pessoas fazem algumas, alguns artistas fazem áreas do cabelo muito esboçadas e algumas pessoas fazem isso de forma super realista Algumas pessoas fazem isso estilizado e outras fazem uma mistura de todas elas ou duas delas Ok, isso está começando a parecer um pouco melhor. Deixe-me fazer algumas aqui. Estou tentando escurecer perto do rosto para enfatizar que esse lado do rosto é claro. Lá vamos nós. Isso parece muito melhor. E eu preciso dar uma olhada nessa área aqui. Isso é um pouco demais aqui. Talvez sejam apenas algumas linhas de lápis de giz ou carvão fora de todo esse peso Ok, está parecendo melhor. E algumas linhas funcionam aqui. Então, quando você está usando tinta Penn, Washington ou Washington em outro meio, você está misturando linha e valor Então você obtém um desenho muito, muito interessante com muitas propriedades diferentes. Vou escurecer algumas coisas no rosto que vejo que precisam de um pouco de ajuste, como aquela linha ali Essa área está aqui. Tudo bem se as linhas no rosto forem como essas linhas que eu coloquei no rosto são esboçadas e não estão perfeitamente misturadas Você pode fazê-las de qualquer maneira, dependendo do que você quer em seus desenhos. Mas quero dizer, acho que fica bem com o tipo de linhas esboçadas Eu não acho que isso prejudique o desenho. Em alguns casos, isso pode fazer com que pareça mais interessante. Só estou procurando o que preciso mudar aqui. E eu quero escurecer. Então, sim, eu preciso de um pouco mais de escuridão aqui. Então, há uma espécie de faixa escura aqui neste retrato Reta, mas com uma pequena área de valor que é um pouco mais escura. Então você simplesmente passa por cima da lavagem, talvez deixe um pouco da roupa passar, misturada à lavagem E eu vou vir aqui e tornar essa área um pouco mais escura, assim como esta Então, estou ajustando os valores. É quase impossível acertar os valores na primeira vez. E provavelmente nem estão perfeitamente corretos. Mas você quer começar a colocar como: Bem, aqui está uma luz, aqui está uma média, aqui está uma escuridão, certo? E então você dirá, bem, isso precisa ser mudado. Isso precisa ser um pouco mais leve em comparação com isso. Isso precisa ser um pouco mais sombrio em comparação com outra coisa. Portanto, é um processo em que você está trabalhando em seu desenho. Só de dar uma olhada novamente, você vê o que talvez eu precise mudar. Eu quero escurecer aqui. Quer dizer, eu poderia ter deixado a luz, mas eu apenas escureci um pouco esse círculo E aqui mesmo? O lado significa que essa luz pode estar um pouco clara demais. E aqui, novamente, talvez não seja um pouco claro demais, começando a ficar bem, e então eu vou pegar o lápis de cor cinza e escuro nessa área cinza, um pouco escuro nessa área. Coloque uma linha aqui que seja um pouco mais clara porque está com um cinza. Tipo, quero dizer, eu posso deixar isso assim porque, você sabe, ter alguma variedade no desenho. Eu vou até aqui e meio que ter uma sombra sendo projetada pelos cabelos grisalhos. E isso não é totalmente perfeito. Eu vou vir aqui e corrigir. Vou fazer esse tipo de cinza um pouco mais escuro. Mas você pode ver como é meio que entrar lentamente em um retrato. Isso é muito claro, escurecendo isso. E estou vendo mais coisas que preciso ajustar, então elas estão sombreadas aqui Isso não é apenas branco puro. Estou vindo aqui e apenas adicionando um pouco de escuridão. Falando um pouco sobre isso. Como se eu quisesse deixar um pouco da roupa à mostra, tipo ali mesmo. Acho que fica muito bom em termos de relação entre lavagem e linha ou lápis de cor, certo? Quero dizer, não adianta lavar a roupa e depois abafá-la E então você não consegue ver nada disso, certo? Assim como eu queria ver algumas folhas, algumas das linhas que as linhas de gordura que eu fiz com a caneta e o cabelo, certo? Caso contrário, por que fazer isso? Certo? Mas se você pudesse ter algo que mostre um pouco de todas as camadas e mídias que você criou, então você está criando como um desenho muito rico e dinâmico. Se isso faz algum sentido. Algumas pessoas teriam mais roupa, algumas pessoas teriam mais linha. Depende apenas da sua preferência. Vou entrar aqui com uma dúvida e um pouco sombrio nessa área. Ok, e eu vou deixar isso lá antes de estragar tudo, certo. Há um peso. Como você pode ver, eu sempre ver algo que preciso mudar, mas há um momento você gosta de um grande erro que você pode em que você gosta de um grande erro que você pode cometer ao desenhar como mexer demais com ele, certo? Até isso, até que você exagere e não consiga consertá-lo. Mas, como você pode ver, posso começar a ver coisas que preciso consertar e entrar aqui e consertá-las. E mais uma coisa. Há um pequeno destaque aqui, então estou trazendo o lápis de carvão branco e colocando-o lá Você pode misturar ou deixar. E eu estou colocando um lápis de carvão branco aqui. Ok. Vou deixar tudo pra lá antes que eu estrague tudo. Mas poderia ser mais trabalhoso. Eu também não quero fazer o vídeo muito longo 17. Desenho de retrato Projeto Outro: Ok, então, para sua galeria de projetos, você vai usar desenhos de retratos. Depois de praticar as proporções e as características. Você pode fazer isso ou você pode fazer o seu próprio. Então, vamos fazer um em papel preto com lápis de carvão preto e branco e pastel de giz preto, branco e cinza Então vamos fazer um em papel cinza com lápis de carvão preto e branco e pastel de giz preto, branco e cinza Então vamos fazer um em papel branco com lápis de cor preto, branco e cinza e lápis normal Esses três retratos estavam em três perspectivas diferentes, perfil frontal e Então, seria ótimo se você também incluísse em seu projeto. Então vamos experimentar um com caneta e tinta. Portanto, lave com tinta a primeira linha com a caneta e depois lápis de carvão preto, branco e cinza ou lápis Portanto, sua galeria de projetos deve consistir nesses desenhos nessas quatro combinações, você pode fazer seu próprio pessoal ou pode fazer o mesmo uma vez. Depende de você.