Desenho de lápis colorido: como desenhar uma abelha passo a passo | Amelie Braun | Skillshare

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Desenho de lápis colorido: como desenhar uma abelha passo a passo

teacher avatar Amelie Braun, Artist & Cartoonist

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Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      0:42

    • 2.

      Desenho primário

      5:41

    • 3.

      Desenho primário

      6:44

    • 4.

      Detalhes de desenho

      15:36

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

45

Estudantes

2

Projetos

Sobre este curso

Desenho de lápis é uma das técnicas mais básicas em desenho e pintura Neste curso, vou ensinar como projetar abelha de uma forma simples em três episódios. No primeiro episódio, você vai aprender o desenho básico da abelha. No segundo episódio, você vai aprender os detalhes de desenho de abelha. E no terceiro episódio, você vai aprender como colorir abelha usando lápis colorido. Espero que este curso seja útil para você e ajude você a melhorar sua técnica de desenho de lápis colorido

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Amelie Braun

Artist & Cartoonist

Professor

Hello, I'm Amelie.

I started drawing with a pencil when I was sixteen, initially focusing on pencil drawing classes. During these early years, I developed a strong foundation in portrait drawing, figure drawing, and facial features design. I also honed my skills in working with colored pencils, ink pens, and watercolors. These diverse experiences have given me a comprehensive understanding of various techniques and styles.

As my interest grew, I discovered a passion for character design and animation, which led me to pursue professional character design classes. My university education in the field of animation further deepened my expertise. At the age of twenty-four, I began teaching character drawing with a pencil, combining my knowledge of traditional drawing techniques... Visualizar o perfil completo

Level: All Levels

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Transcrições

1. Apresentação: Olá a todos. Nesta aula, vou ensiná-lo a esboçar e colorir um b com lápis e três passos com muita facilidade. Na primeira etapa, o primário agendou o b. Na segunda etapa, criando os detalhes para que ele seja. No terceiro, vou te ensinar a coloração do B. Espero B. Espero que você goste deste curso. 2. Esboço primário: Olá, John dos meus queridos amigos. Estou aqui novamente com outra sessão tutorial para você. Nesta sessão, vamos criar um b juntos. Queremos ver como é feito. Tudo bem, vou começar criando uma forma geral para o corpo da minha abelha. Bem, primeiro de tudo, vou criar a linha de direção para o corpo da minha abelha. A forma que eu quero criar, meu B dentro dela. Determinaremos a colocação de sua cabeça nessa forma. Depois disso, vou criar o volume para o corpo da minha abelha. Para criar isso. Vamos usar algumas formas angulares aqui para que possamos criar quase uma boa forma fora do corpo de nossas abelhas. Então, para a parte final do nosso B, vamos criar uma forma como essa. Agora, para a parte inferior do corpo da minha abelha, continuarei esta linha para criar essa forma. Então vamos determinar a colocação de nossas abelhas mãos e braços. Bem, vou começar as mãos do meu B exatamente no lugar que o rosto está terminando aqui. Então eu criarei uma forma como essa que é mais espessa acima. E quando ele cair, ficará mais estreito. Então, para as pernas do meu B, vou criar alguma forma como esta, novamente, grossa por cima e ficando um pouco mais estreita no final. Fazemos isso para as duas pernas práticas. Braços e pernas. Doente no topo. E à medida que eles chegam à parte inferior deles, eles serão mais estreitos e mais finos. Criamos a outra perna um pouco aqui porque está do outro lado do nosso corpo e está por trás dessa perna e não pode ser vista demais. Então eu vou criar minhas asas de abelhas. Vou criar as asas da parte que criamos, os braços. Começarei daqui e criarei uma forma geral para nossas asas de abelhas como esta. Então, a partir desta parte inferior, vamos subir para continuar e completar a asa. Vou criar uma forma como essa como a asa da minha abelha. A outra asa, que fica do outro lado do corpo, pode ser vista um pouco. Quero dizer, podemos ver um pouco disso. Portanto, vamos criá-lo tanto quanto pudermos vê-lo na forma que criamos, esta asa dianteira aqui. Seria isso. Estas são as asas do meu B. Agora. B também tem dois tentáculos que vamos criá-los aqui, deve considerar isso também. Então, vamos criar os tentáculos aqui. Um deles está em nossa direção e o outro está saindo por trás da cabeça. Quero dizer, basicamente o outro lado da cabeça. Ambos saem da cara. Por último, vou criar, na verdade, vou determinar o posicionamento do nosso olho, que é muito grande. Portanto, vamos considerar facilmente o volume para o I aqui, um grande. Esta é uma forma geral do RB, que se parece com isso. Muito, muito facilmente. Podemos trabalhar com essa forma com formas geométricas muito básicas. Próximo passo vou adicionar os detalhes. 3. Esboço primário: Olá, Meus queridos amigos novamente, vamos continuar nosso trabalho em nosso B. Bem, vamos adicionar os detalhes ao nosso trabalho desta vez. Vou começar meu trabalho a partir dos tentáculos do meu B. E vou adicionar um volume a essas antenas que ele tem ou tentáculos. Agora, para minhas abelhas, criarei uma luz dentro de seus olhos. Parecendo assim. Então, para minhas asas de abelhas, vou criar apenas algumas linhas que devem existir dentro das asas. Porque se você olhar para as asas das abelhas de perto ou até mesmo moscas, você pode ver várias linhas entrando dentro delas. Parece um padrão. 4. Detalhes do desenho: Olá a todos, e boa noite para todos vocês. Agora vamos continuar nosso trabalho no RB. E desta vez neste passo, vamos começar a coloração do nosso B. Primeiro de tudo, vou usar a cor 301, que é uma cor branca. E vou apenas colorir as partes que são necessárias para ficar branca. Porque quando estamos aplicando nossa cor preta, essas partes não obteriam cores e elas ficarão brancas. Novamente, estou dizendo que estou aplicando minha cor branca em suas partes, que são realmente que precisam ser uma necessidade de permanecer brancas. Eu crio Além disso, chamo essa luz dentro do olho. Então eu passo em direção às asas. Color essa área que está conectando a asa ao corpo com minha cor branca. Onde quer que precisemos manter nosso colarinho branco vai aplicá-lo aqui ou ali. E também para a parte final do nosso corpo, vou aplicar essa cor branca porque depois as outras cores virão sobre ela. Eles também não afetariam muito essa área e não aplicariam muita cor aqui. A cor branca realmente facilitaria nosso trabalho. Tudo bem, agora vou usar a cor preta e vou aplicar as partes inferiores que devem ser pretas. Vou usar a cor 399, que você também pode usar. Ele também pode usar seu lápis de esboço normal normal, mas porque estamos trabalhando com lápis de cor, é melhor usar seus lápis de cor, cor preta. Agora, vou chamá-la de os tentáculos são antenas do meu B. Vou colori-las de preto. Como você pode ver aqui. Então, para a cabeça do meu B, vou considerar que essas partes da cabeça que estão vindo para fora devem ser assim. Basicamente, estou criando essas linhas na forma de algum cabelo, algumas textura de cabelo muito, muito pequena para mostrar alguma textura de cabelo no topo da cabeça do meu B e talvez um pouco em seu corpo e parte por parte, Estou criando essa pequena textura de cabelo ao redor do meu b. Portanto, nosso trabalho manterá sua textura e aumentaria sua atratividade. Acompanhe a atividade. Desculpe. Vou criar as partes iniciais assim e vou colori-las assim, basicamente mostrando esses volumes aqui. Então, mais tarde, eu seguiria em frente e coloria os insights. Assim mesmo. Estou trabalhando nessas partes. Agora, para a parte superior da cabeça do meu B, vou fazer o mesmo. E vou criar várias linhas estão aqui. Para mostrar a textura. Aqui está cabelo, cabelo pequeno. Para esta área, que vai para a nossa parte amarela. Vou criar as linhas nessa forma porque agora estamos iniciando a área amarela e não quero receber alguma mensagem. Então, vou criar a textura do cabelo de nossas abelhas aqui e quero mostrá-lo completamente. Então, para esta parte interna, vou aplicar minha cor preta por toda parte aqui. Como você pode ver, estou sombreando e estou aplicando minha cor. No meu trabalho. Agora, como quero que meu trabalho continue mais rápido, vou aplicar minhas cores mais rapidamente. Mas se você estiver fazendo isso em casa, não deve se apressar e você deve fazer isso lentamente com mais pacientes. Porque dessa forma seu trabalho ficará mais atraente. Mas porque eu só quero melhorar meu trabalho mais rápido e quero aumentar o ritmo para poder ensinar mais coisas. Na verdade, estou aumentando minha velocidade em sombreamento e coloração. Como você pode ver, e você está prestando atenção que nós colorimos de branco vão ficar brancos. Eu só trago algumas cores pretas para dentro desta área. Portanto, uma madeira é muito simples. E então vou continuar meu trabalho em torno dele. Eu também criaria, na verdade, também aplicaria minha cor preta dentro do olho também. E onde quer que mantivéssemos brancos, será branco. Como você pode ver, também estou colorindo dentro do meu olho em preto, mantendo as partes brancas intocadas e sem cor. É exatamente por isso que usamos nossa cor branca adiciona começo. Então, onde quer que precisássemos ficar largos, permanecerá branco. Vou sombrear as áreas pretas. Não estou basicamente eclodindo. Sou mais para sombreá-lo. Agora. Quero começar a parte que deve ser amarela. Vou usar minha cor amarela. E também usaria mais tarde minha cor laranja para essa área. Vou aplicar minha cor amarela por toda essa superfície, por toda essa parte. Então vou usar a cor laranja para aqui. Portanto, eu teria mais cores aqui. A cor laranja é 314 e o amarelo é 307. Dias foram os números das cores que estou usando aqui para você. Tudo bem? Esta é uma cor para essa área. Para as partes superiores do meu corpo. Eu também criaria algumas linhas mais pequenas, como o que fiz na parte preta. Então eu posso mostrar a textura do cabelo aqui também. Então vou usar um pouco mais do meu 307 para fazer com que as texturas pareçam melhores. E, novamente, mudo para minha cor preta e continuarei meu trabalho assim. Mais uma vez. Eu digo mesmo na área amarela, você deve criar algumas pequenas linhas para mostrar a textura. Mais uma vez, vou sombrear as peças que são necessárias para serem pretas. Obviamente, não sabíamos o lado assustador das asas. E também trarei algumas cores para os braços do meu B. Eu vou parar isso aqui por enquanto, porque a parte inferior dos meus braços deve ser um pouco em direção ao cinza, então eu usaria minha cor cinza nela e depois continuarei minha cor preta. Como você pode ver mesmo sob o corpo ou abaixo do corpo na área do estômago. Também estou criando várias pequenas linhas na borda para mostrar a textura do cabelo. Então vou sombrear todo o caminho dentro dele em preto. Mais uma vez, vamos chegar à nossa área com a cor amarela para que a usássemos novamente. Então eu cobri todas as áreas pretas com minha cor preta, e depois vou mudar para a cor amarela e aplicá-la aqui. Agora, para a nossa área amarela, vou para dentro da parte amarela das bordas como você pode ver, quero mostrar a textura nas bordas. Vou arrastar algumas linhas em direção a esta área amarela. E então vou usar a cor 307 aqui. E então continuarei meu trabalho com 314. Exatamente. Continuaremos da mesma forma, o mesmo procedimento que fizemos para a primeira parte porque é exatamente da mesma forma, então devemos seguir o mesmo procedimento. Assim mesmo. Também estou trazendo algumas linhas saindo dessa área amarela para fora do corpo como uma textura. Sabe, vou criar minhas asas. Então, vou aplicar por que a cor branca para a base das asas, base delas. Então vou escolher minha cor cinza e adicioná-la às asas. Portanto, as asas realmente obterão alguma cor e não seriam brancas. Então você pode ver a diferença e ver a cor. A cor cinza é 396, o que estou usando. Mas você pode usar qualquer cor cinza que quiser. Então eu vou trabalhar nessas linhas dentro das asas com minha cor preta, assim como você pode ver. Mas, como você pode ver, não estou colocando muita pressão sobre isso. Não quero deixá-lo muito escuro. Estou apenas completando meu trabalho com o uso dessas linhas, que estou criando para as asas. Nesta área, que são, as asas serão separadas serão mais escuras. Então eu posso mostrar que são duas asas separadas. Também usaria algumas linhas. E acabamos de criar nesta área, escureceremos a área das nádegas, o fim de seu corpo, a área afiada. E então aplicamos aqui abaixo um pouco trazendo algumas linhas, pequenas linhas para dentro desta área. Então, nas pernas, vou completá-las assim. E por aqui, vou usar minha cor cinza para as partes inferiores das pernas e dos braços. Então primeiro vou usar minha cor cinza para o braço e depois farei o mesmo pelas pernas. Acabei de aplicar um pouco da minha cor cinza dentro das pernas. Então, para essa parte final do corpo, vou usar a cor degradada. Assim, só para dar um pouco mais de cor para ser visto. E então, para a perna, vou aplicar uma cor muito escura, uma linha muito escura, linha preta, basicamente. Esta área. Vou fazer o mesmo por essa parte. E várias linhas que vou criar aqui. Estou basicamente completando os braços e as pernas. Isso é fofo. Seja que possamos criá-lo e colorir.