Desenho com marcadores: Aprenda como esboçar frutas e bagas expressivas

1. Vamos começar!: [MÚSICA] Oi, todos, e bem-vindos a esta aula. Sou Julia Henze, uma artista e a melhor professora do seu Skillshare. Esta aula consiste em cinco tutoriais passo a passo sobre esboçar diferentes tipos de frutas com marcadores à base de álcool. Em cada parte, você não só desenhará frutas ou bagas diferentes, mas também aprenderá algo novo sobre técnicas de esboço de marcadores e desenho em geral. Você desenvolverá seu estilo de esboço suave ao longo do caminho. Começaremos com o desenho mais fácil, o kiwi. Vou mostrar-lhe como fazer um esboço a lápis e refiná-lo com um forro fino. Vou levá-lo através do processo passo a passo de colorir com marcadores. Nos vídeos a seguir, vamos desenhar um ramo com laranjas, mirtilos e cerejas, e terminaremos com a cor do ramo de morango. No final desta aula, você terá muito mais confiança na criação de esboços de marcadores coloridos. Esta é uma excelente classe para aqueles que já estão familiarizados com marcadores à base de álcool e querem levar suas habilidades para o próximo nível. Se você é novo em marcadores à base de álcool, assista ao meu primeiro Skillshare em marcadores. Marcadores individuais, o básico e esboço passo a passo antes de fazer essa aula. Nessa aula, você aprenderá tudo o que precisa saber para iniciar esses marcadores, como escolher marcadores e como criar sua primeira coleção. Além disso, como selecionar papel adequado, um liquidificador incolor, revestimentos finos, canetas brancas e como fazer os traços básicos, aplicar técnicas de coloração, texturização e sombreamento. Ficarei encantado em ver seu trabalho em andamento e seus esboços finalizados na galeria do projeto. Além disso, se você quiser desenhar outras frutas, frutas ou vegetais, não hesite em compartilhá-los também. Estou ansioso para ver todas as suas obras de arte. Você está pronto para um novo aventureiro de desenhos? [RISOS] Vamos começar então. [MÚSICA] 2. Ferramentas e materiais: [RUÍDO] Deixe-me mostrar o que vamos usar nesta classe. Primeiro, precisamos de um lápis e uma borracha macia para o esboço preliminar. Então, obviamente, precisaremos de alguns marcadores à base de álcool. Muitas vezes recebo perguntas sobre marcadores. Eu realmente preciso de Copics caros ou podemos usar outras marcas? A resposta é, claro que você pode. Definitivamente há certa diferença de qualidade entre as marcas, mas todos os marcadores à base de álcool são misturáveis, o que precisamos para essa classe. Vou usar meus marcadores profissionais favoritos e pincel de marcadores profissionais da Winsor & Newton. Seus marcadores profissionais regulares têm esse nip de bala de um lado e um nip de cinzel do outro lado. pincel marcador Pro também tem uma ponta de cinzel e um pincel do outro lado. Não há motivo específico para eu usar um ou outro tipo. Acontece que eu tenho algumas cores na versão pro marker e outras no pincel marcador profissional, especialmente no começo, é um pouco mais fácil misturar com uma ponta de pincel, mas na verdade eles são ótimos para uma mistura de esboços não muito suave. No início de cada vídeo desta aula, tenho que mencionar quais cores vou usar nesse vídeo. Mas não se sinta sobrecarregado se você não tiver exatamente as mesmas cores, ou se você usa uma marca diferente, tente escolher as cores mais adequadas do que você já possui. Quanto ao papel, gostaria de enfatizar a importância de ter o papel certo para desenhar com marcadores. Vou usar este papel extra suave Winsor & Newton. Claro, você pode desenhar em qualquer papel que tenha, mas se quiser obter uma mistura mais ou menos suave, o papel deve ser bem suave. Outro papel que eu também uso para meus desenhos de marcadores é este papel marcador especial à prova de sangramento, é bastante fino, mas muito bom para misturar. Este é o novo peso pesado de papel marcador especial da Winsor & Newton , que também é ótimo para mesclagem, mas consegui depois de terminar todos os meus vídeos, então não tive chance de usá-lo nesta classe. O último dos meus favoritos talvez seja um pouco menos adequado para misturas muito suaves, mas seu peso pesado, dupla face e absolutamente ótimo para esboçar. Eu também tenho um caderno de desenho com este papel dentro. É absolutamente incrível tê-lo em um caderno de desenho porque você pode desenhar em ambos os lados deste artigo, que não é possível com todos os trabalhos anteriores que eu mostrei a você. No entanto, quando você desenha em folhas, não é necessário e talvez até inútil ter papel de dupla face, mas eu só queria mostrar que ele existe. Além disso, vou usar os revestimentos finos, um fino, este é o forro fino Winsor & Newton, 0,1 milímetro e um mais grosso, 1,5 milímetro. O último é realmente opcional. Gosto de ter algum contraste nos meus esboços. Se você preferir apenas linhas finas, você não precisa de um forro mais grosso. Minha última ferramenta é uma caneta branca ou marcador, também opcional. Não se preocupe se você não o tiver. Eu só gosto de adicionar isso aos meus esboços para fazê-los parecer um pouco mais brilhantes. É isso para materiais, vamos começar a desenhar. 3. Desenhar frutas de Kiwi: Nesta primeira parte vamos desenhar kiwis. Este será o desenho mais fácil nesta classe. É sempre bom começar com algo fácil e construir habilidades óbvias ao longo do caminho. O último desenho com o morango será o mais difícil, mas se você desenhar todas as frutas comigo, esse morango não será um problema. Aqui estão as cores que vou usar neste vídeo. Começo meu desenho com um esboço a lápis bem simples. Eu desenho a raiz esquerda primeiro, é uma cavidade de kiwi, para que possamos ver a parte superior que fica aqui. Será uma elipse em nosso desenho, um pouco distorcida, e a parte do ramo de fadas é um meio círculo. Outra elipse mais ao redor é o kiwi em segundo plano. Aqui temos o núcleo branco, também uma elipse, mas muito menor e aqui está aquela pequena coisa da flor, acho que também um detalhe importante. Agora, quando os esboços de lápis terminarem, podemos passar para o refino com um forro fino. Eu uso meu menor forro principal, um milímetro de um ponto, e apenas refino todas as linhas que já desenhei. Sei que às vezes é difícil desenhar uma boa linha clara ao mesmo tempo. É uma questão de prática, mas também há um truque que pode ajudá-lo a criar uma boa linha. Deixe-me mostrar-lhe. Você pode fazê-lo em um movimento suave ou desenhar uma parte da linha, parar e depois ir mais longe com a próxima parte. Quanto pequenas as lacunas entre as peças, o suave que parece. Mas se você fizer isso é neste exemplo, isso também é ótimo. Aqui está o que você não deve fazer. Não desenhe muitas linhas curtas e deixe-as se cruzarem. Acho que parece um pouco desarrumado, especialmente em combinação com marcadores. Vamos continuar. Eu removo as linhas de lápis com muito cuidado com os apagamentos suaves para não danificar o papel. Antes de começarmos a desenhar com marcadores, quero mostrar o que vou fazer com os castelos nesta foto e por quê. É uma cena imaginária, então não temos nenhuma referência de luz e sombra. Sem luz e sombras, nosso esboço parecerá plano e chato, então precisamos inventar algo. Coloco uma fonte de luz imaginária à esquerda. Isso significa que a parte verde do kiwi, e este lugar aqui será o mais leve e o outro lado estará na sombra. Quanto mais longe da fonte de luz, mais escuro. Então temos uma sombra de elenco aqui. Eu desenho uma forma elíptica aqui, outra aqui, e depois os conecto a uma grande sombra de ambas as bagas. Claro, você pode torná-lo um pouco menor, se quiser. Vamos começar a colorir. Eu desenho a parte do meio mais leve primeiro com meu marcador mais leve. Basta fazer uma elipse aqui. A parte verde do kiwi tem essa estrutura irregular, para que possamos aplicar uma técnica de flicking aqui. Pressione o marcador um pouco contra o papel e, em seguida, faça esse movimento de movimento para que o marcador mal toque a barraca de papel. Agora podemos aplicar ao desenho real. Eu uso meu verde mais claro agora. Deixo um destaque mais próximo da nossa fonte de luz imaginária e adiciono o verde mais escuro. É meu segundo verde claro, mais perto do meio, com a mesma técnica de flicking, mas traços mais curtos. Adicione apenas um traço aqui para torná-lo um pouco mais interessante e misture um pouco com meu marcador mais leve. Adicione alguns assentos com meu especial marrom mais escuro para os assentos, apenas alguns pontos aqui e ali. Se você se aproxima um do outro e uma visão mais distante para que não pareça chato. Agora, eu pego meu marrom mais claro. Eu uso a ponta do cinzel porque cobre mais área, deixo algum espaço em branco entre a cor e a linha para torná-la mais animada. Use uma pequena parte do cinzel para seguir a linha e continuar a colorir. Não estou preocupado com a cor ser um mesmo agora porque vamos criar mais camadas e porque a pele de kiwi também não é mesmo. Em seguida, aplico marrom mais escuro, é importante fazer esse movimento de terra oca aqui para manter a forma redonda da sombra. Agora, volto ao primeiro marcador marrom e misture-os. Esta é minha terceira marca marrom mais escura que as anteriores. O mesmo movimento de frond oco. Eu uso um nip de bala aqui para não mexer com o contorno. Também aqui, deixo algum espaço entre a cor e a linha. Isso torna o desenho mais leve e animado. Agora podemos adicionar alguma textura à pele do kiwi. Com o tom médio, coloquei os pontos aqui e ali. A camada anterior já está seca, então o mesmo marcador parece muito mais escuro. Quero dizer, use a mesma cor da camada anterior no particular e comece onde pontos mais escuros se aproximam da parte mais escura. Também faço o kiwi escuro com o mais escuro desses três marcadores. A outra metade não está na luz, então eu não uso o marcador mais leve aqui e começo a desenhar com meu segundo marrom, o tom médio, ir cuidadosamente ao longo da linha de contorno e apenas colorir o todo coisa. Agora, posso adicionar a sombra com o marcador mais escuro com o mesmo movimento de holograma que fiz antes. Um pouco mais escuro aqui. Também quero deixar a outra sombra mais escura. Toda vez que eu aplico nova camada a uma seca, a cor fica um pouco mais escura. Essa é uma ótima característica dos marcadores porque dessa forma podemos criar sombras adoráveis, suaves e escuras. Misturo a cor mais escura com a clara aqui e ali, mas não muito porque não quero tê-la muito suave. Eu também escureço um pouco as sombras. Adicione mais textura. Para as sombras, uso roxo acinzentado. Se você não tiver essa cor, você pode usar os marcadores cinza em vez disso, um mais claro e outro mais escuro. Começo com o mais leve e desenho a forma da sombra primeiro. Não me preocupo muito com a forma, não é uma sombra real, só precisamos fazer nosso esboço parecer mais ou menos realista. Em seguida, adiciono uma cor mais escura mais próxima das bagas. Misture as cores com o mais leve dos dois marcadores. Gosto um pouco mais escuro. Agora que as cores estão secas, podemos adicionar pontos e sombras ainda mais escuros. Várias camadas criam essa bela textura na pele do kiwi. Para os perfeccionistas entre nós, podemos continuar tornando as sombras escuras e as texturas mais surpreendentes. Na verdade, acabamos com nosso desenho. Os próximos passos são extras. Eu adiciono mais textura com meu segundo forro fino mais grosso, 0,5 milímetro. É mais escuro do que meu marrom mais escuro, não é realmente necessário, mas divertido de fazer. Isso é apenas para pessoas corajosas. Não faça isso agora se você tiver medo de arruinar seu esboço, mas você definitivamente pode praticar com ele em algum rascunho. Acabei de desenhar o contorno novamente sobre a primeira linha. Agora parece um pouco mais sólido. Uma dica. É muito mais fácil fazê-lo quando você gira o papel. Se você pensou que tínhamos textura suficiente, ainda podemos adicionar um pouco mais com um marcador branco. Eu os coloquei aleatoriamente aqui e ali e faço alguns um pouco maiores do que outros. Isso é tudo para kiwis. Espero que você tenha gostado deste vídeo e mal possa esperar para passar para o próximo, onde vamos desenhar um belo ramo com laranjas. 4. Ramos de laranja | PARTE 1: Nesta parte, vamos desenhar um ramo com três laranjas e algumas folhas ao redor delas. Essas são as cores que vou usar. Vamos precisar de alguns tons laranja e marrom para as laranjas e o ramo, alguns verdes para as folhas, e um amarelo e duas tintas para a flor. Começo com um esboço a lápis novamente. Eu não tenho uma referência, então eu tento criar uma boa composição espalhando as três laranjas e adicionando uma flor, algumas folhas ao redor e entre elas, e o ramo. Não vemos a parte do ramo atrás das laranjas e das folhas, então é muito importante que não apenas desenhemos suas extremidades, mas imagine uma linha que se estende de cima para baixo. As folhas de laranja têm uma forma alongada apontada para a ponta. Eu os faço ainda um pouco menores do que na realidade, só porque gosto mais da forma e ainda é reconhecível. Ainda estou tentando encontrar uma boa composição, então quero ver o que acontece se eu mover as laranjas um pouco para baixo. Parece muito bom, eu acho. Agora tenho mais espaço para as folhas. Também desenho algumas folhas para trás das laranjas para criar um visual tridimensional. Tenho algumas folhas em primeiro plano e outras em segundo plano. Adicione mais algumas curvas ao ramo e um ponto para o talo da flor. O esboço a lápis olha para baixo agora. Eu realmente não quero desenhar tudo em detalhes e desenhar mais uma vez com um forro fino. Prefiro ter as linhas principais e deixar algum espaço para esboços espontâneos com um forro fino. Mas se você está um pouco inseguro sobre sua habilidade de desenho, não há problema em desenhar todas as folhas e todos os outros detalhes. Basta ter em mente que um esboço não deve ser muito detalhado. Eu uso o mesmo forro fino fino, 0,1 milímetro primeiro. Aqui, quero mostrar uma maneira diferente e mais esboçada de desenhar do que usamos para o esboço de kiwi. Tente relaxar o pulso para esta parte que o movimento não venha do pulso, mas de todo o braço. Não é suave, mas mais como uma linha curta, pausa e uma linha curta novamente. Há uma linha dupla no meio. Pratique primeiro em algum rascunho, se você nunca fez um antes. Desta forma, podemos variar a espessura da linha e torná-la muito mais animada. Agora, apenas desenhamos com forro fino usando as linhas de lápis que já temos e adicionando mais detalhes. Eu desenho os nervos das folhas com uma pressão muito pequena. Agora vamos dar uma olhada em como vamos colorir nosso esboço. Eu escolho uma fonte de luz à direita novamente. Para ser consistente, farei isso em todos os vídeos a seguir. Já sabemos desenhar uma forma redonda. Há um destaque aqui. Ele fica mais escuro mais longe da fonte de luz, e aqui está o esporte mais escuro. É um pouco mais complicado com a folha. Aqui, o lado mais próximo da fonte luz é leve e o outro lado está escuro. Mas também cada seção da folha tem uma parte mais clara e mais escura, luz mais próxima da fonte de luz e escura mais distante dela. Se desenharmos dessa maneira, obteremos uma imagem animada e envolvente. Haverá, é claro, ainda mais sombras de outras folhas, por exemplo. Mas, por enquanto, é importante que você entenda o que vou fazer. Além disso, o ramo rouba luz à esquerda no lado da fonte de luz e escuro à direita. Agora, vamos começar a colorir. Começo com uma flor. Pinte o estame com um marcador amarelo e pétalas com rosa claro. Agora eu adiciono o rosa mais escuro à parte inferior, e espalho-o com um marcador mais claro, e repito para torná-lo um pouco mais brilhante. Para as laranjas, desenhei alguns pontos com meu marcador laranja mais claro primeiro. Eu tento variar os níveis de pressão para que os pontos pareçam um pouco diferentes. Dá alguma textura à laranja. Então eu passo para colorir mais uniforme, mas não muito. Ainda deve ter alguma textura. Agora, pego meu segundo laranja claro e continuo desenhando com pontos. Aqui posso usar a ponta do cinzel para acelerar um pouco o processo, pegar uma cor ainda mais escura e assim criamos a redondeza na laranja. Adicione uma cor ainda mais escura, ainda com pontos, mais escura mais próxima das folhas por causa da sombra. Aqui podemos colorir mais uniformemente porque está muito escuro nesta parte e não vemos mais as texturas. A propósito, sempre podemos adicioná-los no final com um marcador branco. Opa, vejo que esqueci de desenhar uma parte da laranja atrás das folhas. Desenhe com um lápis primeiro e depois com um forro fino e fino. Essa parte é mais escura porque está por trás das folhas. Eu uso uma laranja mais escura e deixo um pequeno traço branco como destaque. Talvez faça sentido escurecer ainda mais. Sim, está muito melhor agora. Adicione mais textura com a mais escura das minhas laranjas, que na verdade é marrom escuro. 5. Ramos de laranja | PARTE 2: Agora, eu faço exatamente o mesmo com as outras duas laranjas. Este é maior, então eu uso uma ponta de cinzel com mais frequência, caso contrário, levará idades para colorir. Claro, temos essa sombra escura das folhas do lado direito, o lado oposto da nossa fonte de luz. Eu uso a cor mais escura ao longo da forma da folha, e misture-a com uma cor mais clara, mas não os pontos mais claros e escuros em todos os lugares para a textura , o talo da flor. Repita todo o processo novamente. Aqui, também temos essa sombra escura das folhas. Como você pode ver, eu nunca começo a desenhar sombras primeiro, em vez disso, construo minha cor do mais claro ao mais escuro. Dessa forma, tenho muito controle sobre meu esboço, e geralmente posso corrigir meus erros facilmente se eu os cometer. Também parece mais preciso, porque já pratiquei essa linha algumas vezes com minha cor mais clara. O próximo passo é colorir folhas. Novamente, começo com o marcador mais leve, mas agora eu o colori de forma mais uniforme, sem pontos desta vez. Em vez disso, tentaremos obter uma aparência suave misturando. Eu pego um tom verde mais escuro, desenho ao longo das linhas e misture-o com o primeiro marcador de luz. O outro lado da folha está na sombra, então eu uso meu verde mais escuro aqui, depois aplico um tom ainda mais escuro no ponto mais escuro e apenas um pouco na parte mais clara e misture-o com o verde mais claro. Você já pode ver uma forma bonita que começa a ficar. É assim que vou colorir todas as folhas, a única coisa que muda às vezes é o tom e os detalhes. Esta folha está em segundo plano, o que significa que é muito mais escura em sua totalidade do que as do primeiro plano e vemos menos detalhes. Vou deixar a sombra mais escura mais tarde, mas não vou desenhar os numerosos em detalhes como fiz na folha anterior. Também podemos fazer as outras folhas mais ou menos detalhadas para fazer com que todo o esboço pareça muito brincalhão e legal, ou até mesmo deixar algumas áreas sem cor aqui e ali, ou mesmo todas as folhas. Continuo colorindo todas as folhas da mesma maneira, luz à esquerda e escuro à direita. Não se esqueça de deixar as sombras escuras. Aqui você pode ver como essa cor da porta coloca uma folha no fundo e a outra em primeiro plano. O verde escuro por trás da flor também cria tal distinção. Descolamos a flor das folhas, a flor clara vem para a frente e as folhas escuras voltam. A próxima coisa que quero colorir é o ramo, também escuro à direita e mais claro à esquerda, além disso, deixo uma pequena cor de traço para criar um destaque como fiz nos outros lugares. Adicione uma sombra ainda mais escura à direita com meu marrom mais e alguns pontos mais escuros lá. Como já disse, a tinta parece mais escura quando a camada anterior fica completamente seca. Um pouco mais de escuridão na sombra criará um visual mais forte. Agora, estamos quase acabando com nosso esboço. Vamos adicionar um pouco de brilho a ele com um marcador branco. Mais uma vez, diferentes tamanhos de pontos. Vou desenhar alguns deles um pouco maiores e deixar o outro pequeno. Certifique-se de aplicá-los nas áreas mais escuras para deixá-las claras e parar no momento certo porque muitas delas parecerão estranhas. Aqui podemos adicionar um destaque e mais alguns pontos. O último passo é adicionar a linha do contador com um forro fino mais grosso. Como já disse, é mais fácil desenhar algumas linhas girando o papel. Não há espaço onde eu torne as linhas mais grossas. É mais como um sentimento, mas geralmente, está no lado da sombra. Isso é tudo para a laranja. Espero que você goste de desenhar. Vamos passar para mirtilos. 6. mirtilos, | PARTE 1: Bem-vindo de volta. Agora vamos desenhar uma das minhas bagas favoritas, os mirtilos. A coisa bonita sobre essas bagas é que, à medida que amadurecem, elas mudam a cor de verde para magenta e azul. Às vezes vemos todas essas cores no mesmo ramo. Você pode colorir todas as bagas da mesma cor, se quiser. Mas vou dar-lhes cores diferentes porque é realmente uma boa prática para quem quer aprender essa técnica. Para cada baga, você precisa escolher um tom claro e escuro. Cada vez que você descobrirá que misturar esses tons será um pouco diferente. Algumas cores se misturam perfeitamente. Outros, nem tanto, mas não é misturar concorrência, então não se preocupe com isso. Basta explorar seus marcadores e suas propriedades de mesclagem. Aqui estão as cores que vou usar. Dois azuis para mirtilos azuis claros, dois para mirtilos azuis. Magenta e roxo escuro para um mirtilo magenta. Roxo claro e escuro para uma baga roxa e quatro verdes. Três para baga verde e todos os quatro para as folhas. Vamos começar com nosso esboço a lápis. Primeiro, determino a composição. Mesmo que eu já tenha feito o esboço antes e pensei na composição, não o copio apenas. Eu olho com muito cuidado para a direção das folhas, a distância entre os objetos e a aparência geral. É essencial fazer isso para melhorar seu desenho e suas habilidades de desenho. Observe a forma das folhas. Eles são mais largos e um pouco mais redondos agora, e as bagas têm uma espécie de top em forma de flor. Às vezes, é muito complicado entender como as linhas vão. Mas essa é a beleza do esboço a lápis. Não precisamos ter medo de que isso fique errado. Sempre podemos apagar as linhas erradas e desenhar as certas. Mas, novamente, tente olhar atentamente para o que estamos fazendo. Parece bom? Ótimo. Ainda não funciona certo? Apenas apague e desenhe novamente. Não é grande coisa. Agora que o esboço está pronto, vamos passar para o forro fino. O fino primeiro. vez, com um pulso muito relaxado. Vamos sacudir toda a tensão e desenhar da mesma forma que fizemos antes. Lembre-se de que, se você pode desenhar ao longo da linha em um objetivo ainda, faça isso em alguns passos, como mostrei no primeiro vídeo com alimentos fofos. Agora podemos nos livrar de todas as linhas de lápis e ir até a parte mais divertida, a coloração. Já colorei formas redondas duas vezes, então isso deve ser tão fácil quanto a torta de maçã. Quero colorir os mirtilos à direita. Primeiro, começo com o meu azul mais claro novamente. Agora, eu quero mostrar a vocês o que vamos fazer primeiro, onde quer que você entenda onde as sombras estarão. Porque temos esse pequeno fluxo no ano com um belo nome em inglês, cálice. Como sempre, a fonte de luz estará à esquerda, as sombras à direita. Aqui haverá uma sombra da ferramenta cálice. O cálice em si está aqui nos pontos de luz, então haverá um destaque nele e uma sombra dentro dele para mostrar o pequeno aprofundamento no meio. Primeiro, chamo isso de esporte leve com minha flor mais leve. Então eu cresci minha luz média florescer e colorir o outro lado. Misturado com a cor mais clara. Acho que temos uma superfície bem lisa. Agora, vamos adicionar a sombra mais escura. Não se esqueça de deixar um traço branco aqui sob a sombra. Então eu chamo de sombra dentro dos contratos com a mesma coluna, a esquerda, e faço o resto com azul claro médio. Além disso, eu tinha uma sombra profunda de cachorro com meu marcador mais escuro. Agora, fazemos o mesmo com o outro mirtilo. A única diferença é que o cálice não é o mais leve aqui, mas fazemos os mesmos passos. Começamos com a cor mais clara. Nesta segunda luz. Misture com a adição mais clara mais escura. Misture com o tom médio novamente. Haverá uma sombra em vez do cálice novamente, escura à esquerda porque esta parte recebe a menor quantidade de luz. O azul escuro já está seco aqui para que eu possa torná-lo um pouco mais escuro com uma nova camada. A barreira no canto inferior direito também será azul, mas um pouco mais leve. Eu uso as mesmas cores, mas mais do azul claro e menos escuro. Haverá sombra escura da sala de estar. O cálice ficará mais escuro aqui e mais claro na parte inferior. 7. mirtilos, | PARTE 2: Talvez eu tenha deixado essa baga um pouco escura demais, elas parecem iguais agora. Posso deixar as bagas à direita mais escuras, mas eu realmente gosto delas dessa maneira. Eu acho que você entende a ideia e pode deixar suas próprias bagas mais escuras como no meu esboço de layout de brinquedo. Basta repetir o que fizemos antes e a segunda camada ficará muito mais escura. Agora, eu quero chamá-lo de rolamento verde. Começo com a cor mais clara. Pinte inteiramente desta vez para tornar um gradiente um pouco mais suave. Em seguida, adicione o segundo verde claro, misture-o com o mais leve. O terceiro, não o mais escuro aqui. Misture novamente. Agora fazemos exatamente o mesmo com a baga vermelha, roxa ou magenta. Magenta para o lado claro e roxo escuro com as sombras. Para a baga roxa, uso um roxo claro para o lado claro e variável escura para as sombras. Vamos colorir as folhas. Aqui novamente, a mesma ideia que eu mostrei antes. A parte direita de cada folha está na luz, e o lado esquerdo está um pouco mais na sombra e o mesmo vale para as seções das folhas. O lado esquerdo será mais leve que o lado direito. Novamente, começo com o verde mais claro na segunda luz. Misture um pouco com o mais leve. No terceiro. Misture com o segundo. Adicione o mais escuro e misture com o terceiro. Claro, você não usa esse esquema todas as vezes. Às vezes, posso pular um passo porque é um esboço e a borda não deve ser perfeitamente suave. Adoro fazer algumas peças bem pequenas, outras mais ásperas ou até mesmo sem cor. Já o fizemos na parte laranja e para que ela crie um lindo visual de esboço. Aqui é muito importante separar a baga verde da folha, adicionando um tom mais escuro ao redor dela. Aqui temos um lado sombrio, por isso nos ajuda a fazer isso. Veja como ele vem dele imediatamente. Parece mágico, mas na verdade é tão simples. As sombras sob as bagas são ainda mais escuras do que a outra sombra, então eu aplico algumas camadas com o marcador mais escuro lá, e continuo colorindo todas as outras folhas da mesma maneira, criando sombras em cada baga e tornando as folhas no fundo mais escuras do que aquelas em primeiro plano. Eu quero deixar os mirtilos à esquerda um pouco mais escuros embora no lado da sombra para dar-lhes um pouco mais de volume. Agora, a diferença com uma baga à direita também é um pouco maior, e também torna outras sombras um pouco mais escuras. Mais uma vez, para o volume. Eu não coloro sobre as partes mais claras , então haverá um destaque redondo. Acho que temos cor suficiente aqui, então vamos adicionar um pouco de brilho a todas as bagas com o marcador branco nas partes mais escuras. Destaco aqui, e alguns pontos aqui e ali novamente. Opcional novamente, quero adicionar a linha de contorno mais espessa, principalmente no lado da sombra. Agora nosso esboço de mirtilo está pronto, estou tão curioso sobre quais cores você escolheu para suas bagas. Não hesite em compartilhar seus esboços na galeria do projeto. Ficarei feliz em ver todas as suas criações. Agora, vamos passar para a próxima parte em que vamos desenhar um ramo de cereja que será realmente incrível. 8. Ramos de cerejeira | PARTE 1: Bem-vindo de volta. Nos vídeos anteriores, já aprendemos a desenhar três frutas diferentes: cerejas, laranjas e mirtilos. Nesta parte, mostrarei como esboçar um lindo ramo de cereja. Aqui estão as cores que vou usar para este esboço. Três tons vermelhos para as bagas, quatro verdes para as folhas e dois tons marrons para o ramo. Se você estiver pronto, vamos começar. Como sempre, começo com um esboço a lápis e para desenhar cerejas, é especialmente importante que as tornemos elegantes desenhando linhas suaves e graciosas e deixando as folhas e as bagas fluem juntas lindamente. Eu escolho a composição diagonal porque ela cria alguma tensão neste esboço e faz com que pareça mais atraente. As folhas estão envolvendo o galho. Eu uso linhas curvas para suas hastes e todos os outros detalhes para torná-los elegantes e adoráveis. Eu desenho as cerejas em cachos. Alguns deles estarão em primeiro plano e outros em segundo plano. Quando adicionamos cor a eles, isso criará uma grande sensação de profundidade e fará com que o esboço pareça mais realista e envolvente. O esboço é muito mais complicado do que os anteriores. Desta vez eu desenho os detalhes com mais precisão, determino a forma e a largura das hastes no ponto dos dentes onde eu quero que elas estejam. Os detalhes no galho e até as linhas nas folhas. Não vou ficar confuso [inaudível] com um forro fino. O esboço a lápis está pronto. Vamos refiná-lo como sempre com nosso forro fino mais fino. Aqui também é muito importante que você mantenha as hastes finas e tudo curvo. Mais uma vez, relaxe sempre antes de começar e passe por cima das linhas que já desenhamos. O esboço da linha tênue parece muito bom para mim. Agora, podemos ir até a parte mais divertida, colorindo com marcadores. Na verdade, usamos a mesma técnica que nas partes anteriores, mas aqui temos que lidar com outros tipos de pele de frutas. O [inaudível] e as laranjas têm peles de textura. A pele de [inaudível] é mais suave, mas também [inaudível] Cerejas, como você provavelmente sabe, têm uma pele muito, muito lisa e brilhante que reflete o ambiente e cria destaques aqui e lá. Vamos ver o que vamos fazer com eles. Aqui está nossa cereja. A luz vem do canto superior esquerdo, então a maioria dos destaques estará à esquerda. Você pode desenhá-los como um círculo, mas eu prefiro um visual mais esboçado, tipo de retângulos menores. Além disso, as cerejas geralmente refletem os destaques no lado oposto, no canto inferior direito e, às vezes, ao redor do caule. Vamos desenhá-los também. Mas para o resto, tudo será o mesmo. Cores mais claras no lado da fonte de luz, mais escuras no lado oposto. Você pode desenhá-los muito levemente com o lápis primeiro para se certificar de que não os esquece. Começo com meu marcador mais leve no lado esquerdo e cor ao redor dos destaques. Não se preocupe, se esquecermos de alguns deles, mais tarde podemos recuperá-los com o marcador branco. Em seguida, aplique o vermelho claro médio e misture-o com o mais leve. Observe a forma da sombra. Tem uma forma arredondada como se desenhássemos em torno da parte de cor clara. Agora tornamos a parte certa da sombra mais escura com o vermelho mais escuro e misturamos com vermelho claro médio. Agora vejo que esqueci de traçar uma linha aqui novamente, mas não é um problema. Eu posso desenhá-lo com um lápis primeiro e depois refiná-lo com um forro fino. Vamos Alguns destaques na segunda baga em um lugar um pouco diferente. Algo assim vai ficar bem, eu acho. 9. Ramos de cerejeira | PARTE 2: A propósito, todas as cerejas têm uma sombra no lado esquerdo do mergulho ao redor do caule. Aqui fazemos a sombra agradável e escura e adicionamos ainda mais escuridão com a cor mais escura quando a primeira camada estiver seca. Aqui vivemos um traço branco entre o forro fino e as linhas do marcador e, em seguida, colorimos todas as cerejas da mesma maneira. Esta cereja está por trás da anterior, então será a mais escura. Aqui, eu não uso cores mais claras, apenas a luz média e a mais escura. Claro que haverá sombra da outra cereja. Esta cereja está por trás das outras cerejas e debaixo da folha, então ficará escura. Aqui vou usar apenas o vermelho mais escuro e um destaque muito pequeno. Agora, as cerejas estão prontas. Podemos passar para as folhas. Já sabemos como colori-los, começando com a cor mais clara, adicionando a segunda luz, misturando, adicionando verdes mais escuros e assim por diante. Quando eu estava desenhando com um forro fino, eu disse que era importante desenhar com linhas curvas. Aqui tentamos fazer o mesmo, um pouco curvilíneo e não muito. Que realmente seguimos linhas do forro fino e criamos alguma sombra entre as seções das folhas. Eu deixo os pontos da folha mais escuros para enfatizar sua forma. Não quero colorir demais a próxima folha. Um ou dois traços verdes claros serão suficientes, então criamos um esboço agradável e leve, não muito detalhado, e mantemos o foco na parte do meio. A próxima folha está no meio , então vamos colorir com muito mais detalhes. Adicionando sombras a todas as seções das folhas. Aqui também temos que separar a cereja da folha com o verde mais escuro e adicionar uma sombra grande com o marcador mais escuro. A próxima folha também será bastante detalhada, mas não muito. Quero deixar a luz do lado esquerdo e esboçado. Dessa forma, podemos direcionar a atenção dos espectadores. Mantenha-o no meio e, ao mesmo tempo, certifique-se de que as bordas no esboço não sejam chatas. Sombras mais escuras também criam tensão em nossos esboços. Quando a primeira camada fica seca, adiciono outra com o mesmo marcador e a deixo mais escura. Agora queremos colorir as hastes com meu marcador mais claro e em um tom mais escuro, com meu segundo verde mais escuro perto da barreira e do galho. A última coisa que eu quero colorir é o ramo em si. Começo com meu marrom mais claro. Mantenha alguns traços à esquerda sem cor para os destaques. Vejo que esqueci de desenhar essa linha aqui. Não se preocupe novamente, e adicione a sombra ao lado esquerdo do galho sob os destaques e nas folhas. Torne um pouco mais escuro especialmente aqui atrás das folhas. Adicione um pouco mais de cor escura às folhas também para tornar a sombra um pouco mais forte. A coloração está pronta. Vamos adicionar mais brilho às cerejas. Mais uma vez, alguns pontos nas partes mais escuras. Não muitos, nem muito próximos um do outro. Faça alguns deles um pouco maiores para criar algum contraste. A lição está adicionando a linha mais espessa ao contorno das folhas, bagas e do ramo. Novamente, não faça isso se tiver medo de arruinar sua obra de arte, ou você pode praticar primeiro em algum papel. Adicionando linhas mais grossas, podemos refinar as folhas paradas e outras linhas, e criar uma aparência mais sólida em nosso esboço. Mas é totalmente ótimo deixá-lo como está. Nosso ramo de cereja parece fabuloso, eu acho. Vamos passar para o último desenho desta classe, os morangos. 10. Morangos | PARTE 1: Neste último vídeo, vamos desenhar alguns morangos. Este é o seu último esboço nesta aula, e é um dos mais difíceis como eu disse antes, mas tenho certeza de que não será um problema porque já tivemos muita prática com outras frutas. Para essa parte, vamos precisar das seguintes cores. Amarelos, laranja e seixo azul para as flores, vermelhos para a baga vermelha e verdes para a baga verde e para as folhas. Começamos com um esboço a lápis e apenas tentando criar uma boa composição. Você pode me seguir e simplesmente copiar o que estou fazendo, ou você pode criar sua própria composição e ver onde a criatividade o leva. Então o que você precisa fazer é criar alguns contrastes entre bagas maiores e menores, alterar o número de flores ou brincar com as folhas. Começo com uma imagem grande, esboçando muito levemente, sem aplicar nenhuma pressão sobre o lápis. Pode ser até um pouco difícil para você ver o que estou desenhando, mas eu realmente quero que o esboço seja muito leve para que eu possa mudá-lo mais tarde. Não estou desenhando nenhum detalhe nesta fase, apenas identificando para onde vão as bagas, as folhas e as flores. Depois de fazer isso, posso desenhar os detalhes. As folhas de morango são muito diferentes das folhas de mirtilo ou das folhas de laranja. Eles são mais redondos e suas bordas são mais serrilhadas, o que significa que têm a forma de dentes, mas diferente de uma cereja, um pouco arredondada. As bagas podem ser moldadas de forma diferente. Alguns podem ser oblongos, outros mais redondos, ou podem ter apenas uma forma incomum, por exemplo, um topo redondo e uma extremidade pontuda. Isto é o que estou desenhando, mas você se sente livre para escolher uma forma que você gosta. Agora, verificando o desenho da maneira que fizemos nos vídeos anteriores. Você sabe muito bem agora. Apagamos as marcas de lápis e passamos para os marcadores. Deixe-me explicar algo aqui sobre o que vamos fazer. O morango em si é muito fácil de desenhar. A parte difícil é desenhar essas pequenas coisas onde as sementes crescem. Essas partes são um pouco mais profundas que o resto da superfície. Vou te mostrar como desenhar esses aprofundamentos. Vou torná-los maiores do que habitual para que você possa vê-lo melhor, mas você pode torná-los tão pequenos quanto quiser. Acho que será um pouco mais difícil desenhar. De qualquer forma, começo com pequenos círculos como este, e deixo um pouco de branco dentro deles. Então pego meu marcador vermelho mais escuro e adiciono a sombra. Isso dá volume a essas partes profundas. Agora podemos colorir a semente amarela. Vou adicionar um pouco mais de cor. Agora você pode rastreá-lo com um forro fino, mas você não precisa. Você pode simplesmente deixá-lo como está. Espero que consiga o que estou tentando te mostrar. As sementes parecem um pouco mais definidas agora. Vamos agora fazer o mesmo em nosso esboço. Primeiro, desenhamos os círculos com um lápis e depois os colorimos. Estou colocando-os um pouco mais distantes, então tenho mais espaço para a cor e isso só facilitará a coloração. Parece que tenho círculos suficientes, vamos colori-los. Quero começar de forma diferente do que acabei de mostrar. Começo com meu marcador mais escuro e faço as sombras. Será mais fácil para mim ver onde preciso usar o marcador mais leve. Eu desenho essas linhas semicirculares, depois posso colorir ao redor dos círculos. Deixo algum espaço em branco ao redor deles. Estes serão nossos destaques. O morango é uma baga muito brilhante para que você sempre possa ver esses destaques. Você pode adicionar mais deles mais tarde, se quiser, mas vamos deixá-lo assim agora. Seguindo em frente, vamos pegar um marcador mais escuro e continuar colorindo. Em seguida, adicionamos um marcador mais escuro aqui sob a folha onde a sombra estará. Em seguida, com um marcador ainda mais escuro e deixe todo o lado da sombra mais escuro. 11. Morangos | PARTE 2: Misturamos as cores onde elas se encontram. Deixamos esses círculos brancos por enquanto. Basta colorir e misturar ao redor deles. Está começando a ficar bem. Você pode ver que a baga tem algum volume agora. Um lado é mais claro e o outro é mais escuro. Ele cria um bom efeito tridimensional, o que torna nosso esboço mais animado e interessante. Passamos por cima das sombras mais uma vez, não com o marcador mais escuro, mas com o segundo escuro, e misturamos um pouco aqui e ali. Então desenhamos os mesmos semicírculos e os círculos. No meio aqui, eu uso meu vermelho claro médio, a propósito. Verei como funciona. Eu poderia torná-lo mais escuro mais tarde, se eu precisar. Em algumas partes, não é realmente uma sombra. É da mesma cor que o resto da baga. Do outro lado, uso o vermelho mais claro. Posso ver agora que coloquei esses semicírculos nos lugares certos, para que eu possa torná-los mais escuros usando meu marcador mais escuro. Vamos colorir as sementes de amarelo agora. Você pode ver que eles são muito leves, especialmente no lado da sombra. Vamos adicionar uma cor mais escura, como um pouco de laranja aqui. Opa, perdi um círculo aqui. Mas está tudo bem. Eu faço a sombra aqui com o vermelho mais escuro, e fiz a semente mais escura com laranja. Mais uma vez, adiciono um marcador escuro através das sombras para torná-las um pouco mais nítidas. Tenho que dar a volta a cada semente. Na verdade, é muito fácil, mas você acaba fazendo muito trabalho aqui porque você não pode simplesmente colorir tudo de uma só vez. Agora, podemos refinar as sementes com um forro fino. Eu percorro todo o caminho em torno de alguns deles. Eu vou quase todo o caminho ao redor dos outros. O forro fino, é um pouco mais de volume para as sementes. Eu adiciono um pouco de vermelho médio no meio aqui. Misture com cores mais escuras e claras para torná-lo um gradiente suave. Eu passo sobre a parte escura com meu marcador mais escuro mais uma vez, para trazer toda a sombra e dar ao meu esboço ainda mais volume. Adoro ter algum contraste em meus esboços, então eu o mantenho nas sombras e no volume. Parece que a parte mais desafiadora acabou. Agora podemos desenhar os elementos mais fáceis. Vou começar com amarelo. Primeiro, eu coloro os centros das flores, usando esse movimento rotativo para tornar a cor mais saturada mantendo a forma áspera e não perfeitamente redonda. Então eu passo para as pétalas. Mas eu não os coloro completamente. Deixo algumas partes sem cor. Vamos deixar os centros um pouco mais escuros. É mais brilhante. Agora, eu passo para o segundo morango. Começo a colorir com o amarelo mais claro. Em seguida, adicione o verde mais claro. Então volto a este amarelo mais claro e misturo com o verde. Temos um bom gradiente aqui. Agora, eu quero adicionar um pouco de rosa de um lado, como se a baga estivesse apenas começando a amadurecer. Veja como as cores bonitas ficam aqui. Agora, pego o verde claro novamente, e deixo o lado da sombra um pouco mais escuro. Mais uma vez, adiciono um pouco mais rosa para torná-lo mais brilhante. Só um pouco de vermelho. Então um pouco de rosa para misturar. Uau, parece tão bonito, não é? Agora vamos adicionar alguns pontos de semente aqui. Não vamos desenhar as sementes do jeito que fizemos para a baga grande. Nós apenas colocamos alguns pontos aqui e ali. Isso é alguma sombra na folha. Agora pego meu marcador azul de seixo e começo a adicionar sombras às flores. O azul de seixo é esverdeado e azul acinzentado, e é serrilhado para sombras em objetos brancos. Você também pode usar cor cinza oregon ou azul claro, se quiser, mas eu prefiro cores mais complexas porque elas tornam nossos esboços mais atraentes. Aqui, adiciono um pouco mais amarelo claro novamente, e algumas laranjas vão para o centro da flor. Fiz as sombras um pouco mais escuras com o mesmo seixo azul. Eu adiciono folhas verdes às flores com o meu verde mais claro e coloro a parte clara das outras folhas com o mesmo marcador. Deixe traços brancos lá para os destaques. Então eu adiciono algumas sombras ao lado da sombra com um verde escuro médio. Agora posso deixar as sombras ainda mais escuras com o meu verde mais escuro. Os objetos atrás sempre parecem mais escuros que os objetos na frente. Esta saída aqui também será a mais escura. Esta folha, sob a pétala, ficará bem escura também. Adicione mais escuridão às sombras em todas as outras folhas. Misture com o meu verde mais claro e colore-o com um lado mais claro em algum lugar também. Agora eu quero fazer a sombra das folhas do morango um pouco mais profunda com o layout mais escuro. A camada anterior está completamente seca agora. Como já sabemos, a nova camada sempre parece mais escura que a anterior. Eu faço as sementes mais escuras também, com um pouco de laranja e adiciono uma sombra mais escura à parte profunda. Faça as sombras verdes escuras também. Misture com o verde claro médio para deixar as folhas mais suaves e adicionar volume. Com o meu verde mais claro, eu coro as hastes e as folhas no pequeno morango no meio. Com verde claro médio, adiciono sombras a todas elas do lado direito e adiciono um pouco mais de escuridão à folha no meio para criar um pouco mais de volume. Misture o meio com o verde claro médio. Agora podemos ir para colorir as outras folhas grandes da mesma maneira que fizemos em todos os vídeos anteriores onde tínhamos algumas folhas para colorir. Se você não assistisse ao vídeo com a laranja, eu sugeriria voltar a ele para ver meu método de colorir folhas. Mas explicamos brevemente, colorimos o lado direito da folha e a luz de cada seção de folhas, e depois o lado esquerdo da folha e cada seção de folhas escuras. Eu constantemente vou e voltando com verdes mais claros e escuros. Eu me certifico que aqueles tão escuros quanto eu posso e deixo as partes claras como elas são. As sombras criam tensão em nossos esboços e os tornam mais envolventes. Por exemplo, aqui, o sóbrio cria uma sombra que cai sobre a folha debaixo dela. Se você não desenhar essa sombra ou não a deixar escura o suficiente, seu esboço refletirá e não será muito interessante de ver. Mas com a sombra escura, parece absolutamente fantástico. 12. Morangos | PARTE 3: Agora nós colorimos a outra folha da mesma maneira, e aqui é especialmente importante ter certeza de que estava escuro. Um pouco colorido é agora e como ele aparece quando estamos em uma sombra escura com meu verde mais escuro sob o morango. Deixe-o um pouco mais escuro em torno dele. As sombras são menos claras no lado esquerdo, então eu uso meu verde claro médio aqui. Certifique-se de que esses aqui são mais escuros. Eu aplico meu verde mais claro no caule e nas folhas pequenas. Adicione valor a eles com o verde claro médio. Torne as sombras mais escuras com as mais escuras. Também temos sombras no caule. Um da flor e outro porque o caule tem essa forma redonda e a parte inferior está na sombra. Reduza o contraste com verde claro médio. Torne essa parte verde com o marcador mais claro e a haste no fundo, é claro, ficará mais escura, então eu uso verde claro médio para colorir. Adicione sombra com a mais escura. Agora podemos ver claramente que está por trás do outro caule. Adicione mais escuridão às sombras aqui. Agora parece muito mais legal. Sim, eu faço a mesma coisa que com outras folhas, mas começo com uma cor clara média porque esta folha está no lado da sombra. Não completamente na sombra, mas é mais escuro aqui. Deixo um traço branco ao longo da linha. Ele cria um visual encantador e faz o morango brilhar um pouco. Mais sombras com azul burble nas flores. Algo linha tênue em torno dos aprofundamentos das sementes, texturas nas flores. Agora eles parecem menos chatos. Outro morango também marca os aprofundamentos das sementes de forma muito leve e nem todos eles, não queremos fazê-las muito presentes. Agora, podemos adicionar alguns brilhos ao morango com um marcador branco, alguns pontos aqui e ali. Como eu disse no início desta aula, não é um problema se você esqueceu criar o destaque à direita, podemos usar o marcador branco para torná-lo branco novamente. Como toque final, deixe algumas sombras mais escuras e adicione mais pontos brancos. O último passo, desenhe cuidadosamente o contador onde a espessura do meu forro. É isso. Nosso ramo de morango está pronto e parece incrível. Espero que você tenha gostado de desenhar e não foi difícil , mas mesmo que fosse, tenho certeza de que, se você continuar praticando, você logo pegará o jeito. 13. Considerações finais: [MÚSICA] Vocês chegaram até o fim. Muito bem. Espero que você tenha gostado deste tutorial e tenha melhorado sua técnica de marketing. Agora você tem cinco desenhos incríveis de alimentos para adicionar à sua coleção de arte. Lembre-se, esta aula é apenas o começo. Espero que você continue praticando, experimentando e use as técnicas para criar sua própria arte. Estou ansioso para ver o que você criou. Por favor, compartilhe sua arte na galeria do projeto e me avise se você quiser obter alguns comentários de detalhes. Estou sempre feliz em ajudá-lo a crescer como artista. Você também pode tirar um momento para conferir os projetos do outro aluno e escrever as palavras de encorajamento na seção comum. Todo artista pode usar alguma motivação extra e apoio no desenho criativo. Se você compartilhar seus desenhos no Instagram, não se esqueça de usar o #JULIAHENZE_SKILLSHARE. Eu adoraria mostrar sua arte fantástica nas minhas histórias do Instagram. Além disso, se você tiver dúvidas, pensamentos ou sugestões, deixe um comentário na seção de discussão abaixo do vídeo. Eu adoraria ouvir seus pensamentos. Obrigado novamente. Divirta-se e continue praticando e fazendo arte. Vejo você em minhas outras aulas. Tchau.