Transcrições
1. Damos as boas-vindas ao curso!: Bem-vindo à aula. Meu nome é Andy e
sou um artista freelancer trabalhando fora do meu estúdio em casa e traga véu, Carolina do Sul. E esta aula enquanto desenhamos uma girafa usando um
crédito ou marcadores, enquanto aprendemos a
combinar os cantos e
usá-los para sãos e obter o efeito
desejado que queremos. Onde nosso conhecimento e
prática essa ideia adquirem? Você poderá desenhar
animais de sua escolha. Para começar, vamos anexar a girafa usando
um lápis branco. Em seguida, passaremos a usar marcadores
Posca para adicionar as
cores para esta classe, eu forneci vários
folhetos para você baixar na guia projetos
e recursos, meu empréstimo é um vídeo. Além do download, a foto de referência
funcionará sobre a girafa, mas também há
algumas fotos com notas e meu próprio esboço
que você pode usar. Eu encorajo você a
tomar seu tempo, até mesmo estressar
parte do design. Tire algum tempo de folga e depois
volte para o desenho. No próximo vídeo, discutiremos os materiais
que você precisará para o último.
2. Materiais: Tudo bem, bem-vindo. Então, agora
vamos rever os materiais que
precisaremos para esta aula, colocando-os para ele ver. Como devemos colocar no prato. E, como descrição da classe, confira também. Para nossa grande oração em
que trabalhamos com essa tensão, placa quente e
fresca e
superfície engendrada para nossos marcadores para um. E fazer nosso desenho na
página em que estou trabalhando é de 14 por sete polegadas de tamanho. Eles já ensinaram que eu
recomendo é um quadrado T. Bem, não é realmente
necessário para este projeto. Eu recomendo ter um e isso pode ser muito útil. Então estaremos usando o potencial
bastante atual. No meu caso, estou dizendo
pai, feminino. Mas se você usar
crédito ou tecido da cristandade, basta dizer que qualquer outra
marca está boa. O que é importante é que usemos um byte ou onde quer que esteja certo? Lápis de sombra como queremos que ela apareça para o nosso
esboço da nossa palavra, Tad roof sem queria
mostrar-lhe como criar esses marcadores. Então, quando ele fez isso, como é
que você precisa fazer é encontrar um
pedaço de
papel ou toalha de papel e pressionar talvez cinco a dez vezes
para tirar a tinta da ponta. E a partir de então, você realmente precisa pressionar para baixo para aceitar de
vez em quando para acertar a
perfuração de tinta e obter pontos para onde
isso não é muito frequente. Mas quando você está usando
uma imagem geral, você não precisa
pressionar com força. Você os usa assim como usar
qualquer outro plano ou americano. Os raios serão as cores que precisaremos de um projeto
tradicional. E você gosta
e podemos
tomar nota do que estamos
precisando hoje.
3. Linhas estruturais: Nesta seção e nos vídeos
a seguir, estaremos desenhando a girafa. Então o que tenho agora é minha esposa, Karen dash 100 lápis e minha régua como um triângulo
que costumo usar. E diz necessário, você não precisa usar
uma régua como esta, mas é o que eu escrevo,
um dos meus favoritos para usar ao desenhar
e Poseidon. Não podemos ver isso
aqui fora da câmera. Eu tenho uma impressão
em preto e branco a tarifa para
mim, disse o cliente, e quando eu desenho e você pode imprimi-la ou
tê-la no computador ou tablet. Escolha ter algo
que você possa ver ver
e trabalhar. Então, o que todos estão
começando a fazer é desenhar o ângulo do pescoço. Então, estou olhando para uma foto
e tentando ver qual é
o eixo principal ou
ângulo do pescoço. E então eu vou
desenhar aqui da minha parte. Então eu fui para a
interrupção de mão quando
aqui no meio. Quanto mais e assim eu acho que
o pescoço ele
sai e vai para o número
certo, certo? Então eu vou movê-lo sobre sr, minha cobertura do meu governante
tentando ver o que eu acho inapropriado Henkel e
olhos quando o está por aqui. E então eu acho que esse é um ângulo
apropriado ali mesmo. Então eu vou desenhar a linha e
você não precisa pressionar teste
muito difícil
só queria ter uma ideia básica de onde
o pescoço é Cauchy. Então esse é o nosso pescoço. E agora precisamos ter
uma linha ou um anúncio que diz
do SOC da cabeça descendo
como um meio da cabeça. A cabeça é codificar
cidade e à direita. Estou analisando isso,
tentando encontrar o que parece certo. Credível, claro. Então, desenhado de talvez uma polegada acima, onde esta linha
branca termina. E vou desenhar para baixo. A parte superior da cabeça estava
virada por aqui, sem incluir as
orelhas ou os chifres. E então o fundo
da cabeça onde eu e ouvindo
agora por aqui. Certo. Então aqui vemos
nossa forma básica, nossa forma básica de nossa
girafa representando o pescoço e depois a
cabeça, o ângulo básico.
4. Linhas estruturais parte 2: Tudo bem. E então
eu fui jogar lá onde os
altos estão lá, caneta
Ingo e, por favor,
inclua uma foto. Vemos que a
esquerda alta é um pouco menor que a direita
porque a cabeça está voltada um pouco para o
terreno direito agora estou localizando onde os
olhos estão e
percebo que isso
tem minúsculo é quase atinge a borda do
pescoço na frente
esquerda, ao redor, por aqui. Então eu vou dizer que o olho esquerdo
deles está bem ali, tendo o rotor em uma alça básica
subindo e para a direita, um pouco, não muito afiado. E depois abra-o. E então eles estão no
topo da direita
serão relevantes aqui. Acho que o que vou fazer é
estender isso. Prefere. Uma coisa a notar
é que não estamos vendo mais disso e do lado esquerdo
da cabeça da girafa, então vemos o crânio direito. Veremos mais disso, mais decididável de enfrentar. Tudo bem, a outra coisa, e a última coisa que quero
fazer nesta parte, desenho
dele aqui. Então, as orelhas angulares básicas e como dissemos estão por
aqui. Se mantivéssemos o programa Amigos
ouviram seu parceiro esfarrapado. Então ele começa por
aqui e sobe
e para a esquerda. E então temos aqui à
esquerda e depois um sobe para o animal direito que podemos
fazer é livre, se você quiser. Não
vou para a direita. Você pode desenhar uma
linha semelhante de onde ela está. Aqui termina aqui, tem o mesmo ângulo, tem altos entre as duas orelhas. Então vou desenhar uma
noite nove porque nosso equipamento é direito e esquerdo do
ensino médio por aqui. E então vamos desenhá-lo em
um ângulo e para a esquerda. Ok, então esse é o
nosso eixo básico de nossas formas principais, temos
nosso pescoço ou cabeça, nossos olhos e nossos ouvidos. E forneça uma foto disso para você
baixar, se quiser, na
guia Recursos do aluno desta classe. Tudo bem, então nos próximos vídeos, estaremos experimentando e
adicionando caudas estranhas e forma à nossa girafa.
Vejo você então.
5. Desenhando o rosto: E agora o que podemos fazer
é começar
a construir a estrutura em torno
dessa estrutura dessas linhas que
desenhamos. E geralmente o que eu gosto de fazer é que
eu gostaria de começar a
desenhar os olhos. Então, o que
faremos é começar a tentar a esquerda alta e seus termos. E eu estou por
aqui e percebemos que tem uma bela curva é repetida
de olhos de girafa bem pagos. Então, começando no
canto superior perto da pálpebra, adicione curvas cidade e n, e então ele
gira bruscamente e sobe. E isso aqui é
o canto do olho. E agora emparelhado nunca
toma volta. E aqueles para cima e para a esquerda. E então ele se curva para
baixo para encontrar o outro
lado do olho. E então teremos nossa IA
do Azure neste lado, mas não vemos
tanto disso IS que
ninguém à esquerda. Portanto, nosso CO2 é neutro, meio que desordenando
a parte superior e inferior. Escolha se os rastreamos por cima desta com
mais informações aqui. E esse estaria aqui, monitoramento
do servidor como uma curva. E então, neste, realmente temos
uma curva e se trata de cloner. O mesmo com este
canto em nosso eixo. E então este vai virar. E então ele gira e se
junta a eles aqui em baixo. Certo, agora vamos sentir
o nariz e talvez precisemos
fazer com que esses caras melhorem. Veremos mais tarde na aparência do
Commodore, faremos ajustes
como sabemos. Então, vai fazer é que eu estou
olhando para o nó da forma, a testa e o nariz estão, desce dessa maneira. O que eu realmente vejo como uma nova pista para um
terreno mais alto e executá-lo. Aqui está a curva do
osso, vermelho e aqui. E vem escrevê-lo na borda do olho ao redor. E continua a ocorrer. E então bem
ao redor do meio, ou talvez um pouco mais baixo, ele vem e vira para fora
e flui para a almofada esquerda, é aí
que temos nosso
focinho da girafa. E então isso vai
voltar atrás. Então, estamos olhando para essas
prolinas, como elas fluem, como a curva lá em baixo é
S pode vê-la como
uma espécie de S esticada de
repente caiu para trás. E vamos acabar
fazendo isso um pouco mais longo do que nossa linha original que
desenhamos para o centro. Mas está tudo bem. Então esta é
a ponta do nariz ou da boca, seja lá o que quer que seja
precisamente chamado. Então, bem no meio
desta linha mineral é
quando fomos para a dele onde quisermos virar e
começar a curvar o fundo, este será o
ponto mais baixo aqui. E novamente, porque
estamos olhando isso de um pouco de vista lateral, para
isso de um pouco de vista lateral,
veremos
que é meio
desse lado direito e
mais da profundidade. Então, vamos tentar isso de novo. Estamos indo
curva negativa
descendo e pagamos em S, vindo curvando-se e
fluindo de volta para cima. E até certo ponto, passando a espelhar o que
está acontecendo à esquerda, fomos mérito direto,
Silverado para cima e
depois curvando-se enquanto este se curva quando viajamos no
oposto direção. E então notamos sobre este, especialmente Evan nice pagou mais
quando é um bar alto, é. Quando eu formar uma bela curva
aqui para mostrar isso, e vou adicionar o
mesmo e os outros. E o Sway estabeleceu isso. Agora, vamos desenhar
algumas dessas bochechas. Então nós também, enquanto eu estou olhando para
esta linha que
flui de eu encontrei e flui e ela se junta e uma boca por
aqui. Esta é a principal cavidade da bochecha. Então você tem um bom fluxo suave descendo um pouco de uma curva, mas não muito. Não tinha lido perto onde ele se transforma bruscamente
em curvas no mouse. Certo, e então queremos mostrar
o lábio inferior deles. Então vá de onde está. Nove veio e se juntou. Começaremos outra linha
que sai um pouco e ela se curva de volta para
os lábios ali mesmo. E então precisamos adicionar
neste lado direito uma garota
solar viu isso, é claro, depois escrito à esquerda. Então este gancho de cabelo tem um pouco
da selfie alta aqui e muçulmanos
matando por causa disso. Então eu tenho um pouco difícil de
arremesso bem ali. E depois outro que
conhece a cidade até lá. E vou entrar e
encontrar um pouco desse
híbrido. Então, é um pouco mais
aparente logo que um músculo e osso
aqui vistos de forma proeminente, há um pouco de curva
e separação torno desta área e então
ele se junta ao olho. Ok, então estamos agora, mas eu quero
trabalhar na mão da testa dele. Se olharmos para a nossa foto, podemos ver que são caminhos muito
distintos agora onde o padrão de pele
é mais definido, onde é marrom quente e separado do que é
mais pêlo branco. Então eu queria desenhar isso
e distinguir isso. Então, mais tarde, quando
entramos
e tentamos ADKAR como
não tinha sido, contratações precisam da Soyuz,
experimentá-lo neste lado esquerdo. E vamos fazer é
desenhar a curva vermelha aqui. E isso vai e se junta com
o resto do nariz vermelho. E então nosso espelho
que está no lado esquerdo. Ok, então chegar tem
uma laranja, a tarifa. E então vamos, e então vamos nos
referir fora
desta linha central aqui. Então vamos fazer, vamos tentar
ser curvos para ser dois. Então, seguiria um mesmo fluxo dessas
linhas com esse ângulo. Agora temos aqui em Wichita e todos para os ouvidos aqui. Então, vou apagar o trauma final de três finais,
onde o topo dos chifres não
deve ser o esquerdo, deve ser um pouco mais estreito do que o da direita também. Acho que eles vão acabar por
aqui. Então agora o que vou fazer é
desenhar aquele centro que você forma para o centro. E tendo em mente que
estamos vomitando e atrasando o caso ou apenas brincando com
a estrutura básica próxima. E então entraremos e adicionaremos mais detalhes mais tarde
e assim por diante. Nesta buzina esquerda, há um pouco de curva
para o lado esquerdo dela. Ele congelou de onde esse
padrão de pele é cones M. E como? E então está bem por aqui, corda-se e vá mais filtro. E então é aí que temos
o tubo em primeiro lugar, eu sou meio
que tenho isso de forma muito simples. E também faça o mesmo
procedimento à direita.
6. Desenhando as ouvidos: Taxa de potência. Então,
neste segmento, vamos desenhar os dois herdeiros. E o que eu quero apontar antes de começarmos é que a esquerda aqui é um tom mais inteligente em nossa visão
do que a direita, mostrando um para
ter isso em mente. E se percebermos isso, aqui mesmo vai
trabalhar agora tem cerca de 1234 lados. Então aqui está nosso primeiro, nosso armazenado na parte
superior superior da orelha. E acho que está carregado em torno de onde esse sanduíche
da buzina diminui para dentro e para baixo
e para dentro é onde
a orelha começa. Então, ele sobe em um ângulo
bastante íngreme. E depois encolhe, pense em curvas. E então chegamos
ao fim e
tem uma bela curvatura aqui. Essas duas linhas são
um pouco retas, achatar esta
aqui era mais curva. E quase articular tem um no quarto
sinal da orelha, que está aqui embaixo. E o que eu penso como
fazer é fazer o ser um pouco mais Gong. E o que eu vou fazer é apenas
se você notar na foto, há um pouco de um
período de curva onde a borracha, e eu vou
indicar algumas
dessas dobras adicionando nove. Então, é mais fácil para mim saber
onde eles estão mais tarde. E se você olhar para o
lado direito dessa área escura
, há um PID de
uma forma W e é assim que eu
gosto de simplificar meus formulários. Então ele desce e depois vira, curva em torno disso para baixo e depois volta para dentro. E, em seguida,
outro lado esquerdo dessa área escura. Tem uma boa caneta Swirl Port e entra assim. Certo, agora vamos
passar para a esquerda aqui. E o que eu acho que está
acontecendo na foto é que a mão esquerda aqui é mais
uma virada para
este show
não estão mudando como se
estivéssemos fora assim. Minha mão é, em vez disso, estamos
vendo isso em um ângulo mais. Então é isso que vamos arrastar
e fonte girando. Não estamos começando na pornografia. Vamos desenhar um segmento de
seta para fora da buzina, Coleridge. E então vamos
fazer é
traçar uma linha subindo. Seguindo novamente o mesmo padrão como se estivéssemos à direita. Temos quatro lados
para este ar indo ao longo e depois nos curvamos. E então nós
nos viramos, fluímos de volta para baixo. E se percebermos isso aqui, feche quase diretamente
nos olhos, mas não bem. Becos sem saída logo
acima da alta Honda. Sou Raul.
7. Desenhando o pescoço: Ok, então agora vamos
desenhar o pescoço. Então comece no
lado direito
do pescoço que ele flui do lado direito
aqui na bochecha. Sei que não está
saindo de lá. Deixe-o a liberdade do nosso
terceiro nó nunca funcionou. É aí que ele começa. Então, vou tentar
ter uma curva muito gentil. É quase reto. escória o ama com meu lápis onde esta linha daria. Então, por aqui,
vamos ter uma inclinação muito
central para isso. Então, como tanto caneta e ruim pode talvez
isso seja demais. Então é engrossada esta parte
da física mais difícil de
apagar o lápis branco, mas agora engrossá-lo. E eu não conheço o MIT, então
eu tenho uma lista de uma curva, mas ainda identifico que esse caso
conecta nosso lado direito. E o que vou
fazer é que eu
quero trabalhar no lado esquerdo. E isso tem uma curva muito
mais radical. Ele mostra seu caso básico. O comércio sai em torno dessa
linha por aqui e desce dessa maneira. E então ao redor
desta área é varrida, percorre a cidade e, de
certa forma , tudo bem, e então esta área aqui é o caminho do pescoço. manipulador precisa da
parte de trás do animal. E Scott tem um tempo de espera
um pouco mais simples, se
opôs à cidade. Agora precisamos fazer é desenhar como um favor pessoal e o pescoço e olhar para a
foto começa bem
no HMO aqui,
bem por aqui. Vamos apenas adicionar um pouco de
um caso em que queremos que ele seja. E seguirá
nove do nosso pescoço. Somos o setor de elevação do Git
à medida que ele vai aqui. E então, ao redor
desta área, é onde as voltas e o fluxo sobem. E
isso porque está viajando com o fluxo do animal. E então, se o StackOverflow
estrategos para baixo e para cima um pouco
e, em seguida, volte para baixo. E ele desaparece.
8. Pontos: Ok, então vou fazer alguns ajustes e
vou acabar. Os chifres são um pouco
mais altos do que eu tinha
originalmente e depois esboçam para estender porque não
tenho tinta para baixo mais. E agora, quando adicionados alguns
detalhes também, e depois tem um não-canudos e eles estarão bem
acima de onde a bochecha está. Compre aqui
e ali em uma boa alça, emocionante
para dentro em direção ao meio. E este
à direita será maior que o da esquerda. E queríamos encontrar
essa bochecha à esquerda. Não é tão
curvo quanto o que desenhei
originalmente, Nate, então ele meio que entra lá e depois volta
e depois se curva em um, em um ritmo cardíaco congelado do
tênis. E agora o que precisamos fazer
é tentar n tem padrões. Então, não vamos desenhar
os padrões na cabeça. Vamos cobrar
os padrões na rede. soviético deveria seguir essa
foto como é que podemos fazer isso. Estão temp1 em seu próprio
padrão como quiser. Certo. Já então a área de superfície de nossos padrões e
senti e conecte. Também adicionei um pouco de
padrões na bochecha. E mais tarde, quando o cobrimos onde os padrões
na testa. Então isso conclui
nosso período de adesão. Então, nos próximos vídeos, adicionaremos curvas e mesclando e fazendo
todas essas coisas divertidas. Então, vejo você no próximo
segmento. Vejo você então.
9. Padrão do pescoço — linhas brancas: Certo, bem-vindo a esta
parte do vídeo. Você fez isso. Parabéns. E agora vamos começar
a cobrir a girafa e como
usamos meus marcadores. E o que vamos fazer agora é que vamos
preencher e trabalhar na superior
das costas e na
área do pescoço para esta parte, você tem várias opções e eu vou explicar
o que estamos fazendo. Então você entende que eu tenho
esse marcador mais grosso que tem cerca de 2,5 milímetros
e em tamanho. Então, como você pode ver aqui,
quando eu pego o bonde, ele tem um Vader e então o
outro que estamos usando? Isso tem 0,7 milímetros de tamanho. Então aqui você pode ver
a ponta deste. É um pouco glândula acinar. Ou funcionará bem
para o que estou fazendo. Estarei usando o
maior porque eu poderia preencher mais
espaço e menos tempo. Então, se você não tem
o grande, está bem. Mesmo use este ou
um ou vice-versa. Ou, bem, sempre
florescerá começou. Vou sacudir este
para pescar nação rica. E então aqui para o
lado ou testado, vá. Ok, então vou
entrar entre algumas
dessas amostras aqui até
o pescoço e
preenchê-la com branco. E uma coisa que estou fazendo, e eu encorajo
você a fazer também e tentar procurar em nossos
pontos estão perto dos seus, mas estou fazendo as pequenas linhas
e juntando-as. Então, ao desenhar linhas
com a ponta do meu pincel indo em um preenchimento
ascendente, as linhas de pesquisa são
desenhadas aqui. Eles são como, em vez de
classificar seu inverno se
juntam e fazer isso
só lhe dará um vencedor, uma dica de alguns mais adiante lá. E não precisamos ter
uma massa sólida de branco. E tudo bem se algum
preto aparecer, não
há problema nisso. E símile são
mais longos que outros. Semelhante 900 bits
mais redondos porque
queríamos parecer que
tinha abreviação de servidor, dando-lhe um pouco de aparência
em camadas. E novamente, estou
jogando triângulo. Tenho certeza. O pescoço,
cabeça em torno da milícia. Confirme
que foi oficialmente todo o pêlo e caiu na mesma direção,
dependendo de onde ele está localizado no corpo. Ótimo. Agora o que estou fazendo é
voltar para essas áreas onde percebo no RNA do HIV um pouco mais
leve, mais cobertura. Novamente, não estou tentando
cobri-lo completamente, apenas um pouco mais. À medida que estou chegando a essa borda
direita, tenho o NAG, quero que minha empresa firme em
uma posição mais inclinada, deve subir como um ângulo mais
difícil indo para cima. Enquanto aqui nesta área, era mais um ângulo mais suave. Então, à medida que avançamos e a
lemos mais perto desta borda, estamos girando e nossas peles crescendo mais em
um ângulo
mais íngreme . Então, corremos nossa
esparsa disposição onde
eles vão estar. Temos nossa área branca atual n. Então, no próximo vídeo,
não haverá fim com algum
cinza para adicionar um pouco de sombra a este branco
e até mesmo marrom. Então, faremos isso no
próximo vídeo. Vejo você então.
10. Padrão do pescoço — como adicionar marrom: Ei, bem-vindo de volta. Então, neste segmento, estaremos
trabalhando com nosso marcador cinza. E este é um
extravagante.7 milímetros. E eu recomendo que
a vogal seja
assim, tudo bem para nossos detalhes. Então, como de costume, vamos
sacudi-lo, testá-lo. E então vamos trabalhar
nessa área inferior por aqui. E também adicione um pouco
desse cinza ao redor deste lado direito do
pescoço para ter uma sombra e um pouco de curvatura e arredondamento e trazer essa forma do pescoço e
torná-la mais distinta. Então, estamos trabalhando
nessa área para começar? E quando estou fazendo
é que não estou cobrindo o mais amplo porque X21 para a
luz estar lá
e quando estou
entrando e apenas adicionando
alguns traços, sem cinza para
dar algum contraste. E eu também vou ficar com esta cidade da
região de menor volume de negócios por aqui nesta área de onde
meu dedo está para baixo. Então, só adicionando o cinza e depois estou desaparecendo
como pássaros adultos. Então, novamente, estou tentando pegar meu,
para meus traços para
notar o fogo e misturar
com um pouco de branco. E vou ter
bons traços finos. Parece ser um
inchaço justo do pescoço. Ok, então vamos parar por aí com
essa consulta e o resto
desta região estará
deixando agradável e branco e sem
nenhum desses cinza nela. E agora vamos seguir em frente
e usar nosso marrom novamente, é um 0,7 milímetro. E então vamos
começar e vamos basicamente
passar pela mesma área que
tínhamos com o cinza. E agora mesmo, e vamos
começar à nossa esquerda. E novamente, estamos
tentando não encobrir toda a luz. Estamos apenas adicionando algumas
linhas de marrom. Ele, deu-lhe um PID
de cor e forma. Vou entrar
com este marrom e adicionar uma segunda camada vetorial ao longo desta borda fica cerca de uma polegada e
curto prazo por aqui. Não vou cobrir tudo, mas quero adicionar
um pouco mais marrom para
trazer um anúncio e
impressão e sombra de papel. Não posso fazer isso aqui em
baixo também. Adicione novamente
áreas mais escuras apenas para dar mais contraste, vergonha ou profundidade. Agora que está seco, vou entrar
para uma terceira camada e adicionar um marrom escuro. E este aqui, este é o
único marrom escuro que eu tenho. Eu não tenho a ponta fina, ponta extra fina e marrom
para esses 1,3 milímetros. Então é isso que vou usar
e acho que funcionará bem. E vou começar em uma borda mais simples indo na
mesma área que são adicionadas. A segunda camada de marrom
em apenas um minuto atrás. Em breve vamos adicionar isso. E o que eu encorajo
você a saber, quando você está começando
do lado direito aqui, eles queriam ser os pais
é n. Então, indo para a esquerda, nós queríamos gradualmente
obter Vader e branco quente. Então tente fazer isso. Tente diluir a montanha interna
que você está adicionando este marrom como codificar
mais da metade do pescoço. E estamos
focando apenas em adicionar essa rodada a cerca de
um centímetro desse signo. Então, é claro, apenas
na área branca é ainda não
estamos
trabalhando nesta parte C. Ashley.
11. Padrão do pescoço — Um bocado de azul: Ok, então agora vamos
voltar e vamos
entrar com um Brill. Estou usando um marcador Posca de 0,7
milímetros. Então, o que vou fazer é adicionar um traço não tão pesado quanto
qualquer uma das outras camadas. Eu adicionei registro
com nome lunático com uma sombra neste lado direito do pescoço no caminho para baixo. Então é isso que
vamos fazer agora. E novamente, onde os cabelos finos de
malha não encobrem o quanto seu partido está de pé e
trazê-lo para este canto. Então, traz mais
azul, mais sombra. E ele cantou eminência, boa forma e um pouco de cor para o nosso
soldado sombra que agora, ok, agora que fizemos isso, eu vou dar um passo para trás novamente. E aqui está um azul claro de 0,7
milímetros. E isso é mais um planejador de
água-marinha. E você pode ver que a
diferença, de fato, um período para o escuro mostrará que estamos
usando este agora. Eu vou fazer é ir
nessa seção principal entre o branco e um escuro aqui, e um intermediário
aqui descendo e adicionando 100 desse azul e esse tipo de
dá um terceiro grau. Então, indo do terminador escuro e
claro, então não estamos
cobrindo onde você está apenas
com deficiência, desaparecendo como taxa de
petição regular e branco sólido e desaparecendo, pois não
temos esse azul escuro, filme marrom escuro a solar. mesmo passeio e aqui direção apareceu
nesta noite, milênio. Ok, então eu acho que adicionar o azul muito limitado e ter
uma boa curva para ele. Eu realmente gosto do que ele
fez ter o direito e depois fazer
a transição para a conta de luz, e depois aqui
para o verde escuro. Eu realmente gosto do efeito. Então é sobre
isso para esta parte, como deixamos
secar e quando
voltamos quando estávamos
trabalhando e os pontos. Então é isso por enquanto. Vejo você no próximo
vídeo. Vejo você então.
12. Padrão do pescoço — pontos castanhos: Tudo bem, neste segmento, vamos trabalhar para
preencher o local afiado, o pescoço da girafa. E usaremos nosso marcador marrom para
essa cor bastante marrom. Então vamos fazer
isso e vamos desenhá-los de forma
semelhante à que
fizemos para prendê-lo
pelo branco e azul que adicionamos
nos vídeos anteriores. Então, adicionamos o para
que eles preencham hub que vai em uma direção
ascendente, começando aqui, jogá-lo para
a direita e depois
suba e para cima e para cima. Então estamos fazendo isso agora. E uma coisa que eu
gostaria de
salientar é que, como você pode ver aqui, esses traços de
proibição que estou adicionando, têm apenas cerca de meia polegada comprimento ou talvez um
quarto de polegada. Eles variam e ligam p1 para ter uma variedade de e não
fazem com que todos sejam iguais. Mas somos 200 mãos
estas muito doentes, não cobrindo completamente. Não queremos ter uma camada
cada vez mais grossa desse marrom. Certo. E isso é praticamente
tipo de dizer phi um marrom para mim e eu posso
pegar mais tarde. Mas veremos como
continuamos porque eles responderam mostrando
encontrá-los Yvonne. Pontos aqui e sobre o
lado esquerdo. E nosso lugar aqui, queremos terminar mais 10
descendo para a esquerda. Então, o Vietnã é mais
uma inclinação que estou segurando este
mercúrio agora. E a razão pela qual queremos
fazer isso é mostrar
esse fluxo, pois ele flui para
baixo e depois para trás, ampliar, crescer a cidade nacional
montanha-russa, e então nós
nivelamos um pouco ao redor cabelo e, em seguida,
cidade resort ali mesmo. Certo. Então, por aqui. Tínhamos uma montanha e
estamos começando. Olá. Certo.
13. Padrão do pescoço — Destaques: Ok, então agora da forma como o logger médio tom marrom se instalou e secou, vamos examinar e
usar essa aba de cores, alguns dos destaques
no marrom, em manchas marrons. Então, por aqui, vamos nos
concentrar em adicionar isso. Então, um é agitado aqui, e a parte superior
do pescoço
no lado esquerdo,
como essa parte e eu não vamos
adicionar muito
dessa maneira estressado o suficiente para dar um pouco mais leve tom. Especialmente eu quero me
concentrar no primeiro lado, manchas ao redor e cabelos nessas manchas marrons até esta borda superior, porque
é aí
que certo, que está vindo daqui de cima está atingindo nossos picos
e liderando a rede. E então queremos mostrar
que essa luz está atingindo essa área cada vez mais
acima do local, semelhante ao que fizemos com as áreas brancas
ao
redor das faíscas. E à medida que vou mais
para baixo em um local, quero
mudá-lo e dar uma olhada. E então, com essas manchas no
lado mais distante do pescoço, quero limitar minha
busca na base. E isso é porque eu tenho esse termo sombra aqui
que adicionamos a ele. E as listras brancas. E eu quero indicar isso, e vamos acrescentar esse Morin, como fomos com as cores, mas eu não quero
adicionar tanta base, talvez apenas um pouco
ao redor com a parte inferior. Apenas o suficiente para dar
a ideia de que ele está lá, mas não tanto quanto estou
adicionando aqui no topo. Certo.
14. Padrão do pescoço — Sombras: Certo, então fizemos
aquela noite e Pequim, e agora vamos usar nosso marrom para adicionar mais sombra e
especialmente ao redor da área inferior do pescoço
e errado e aqui, então P acrescentando que, novamente, estamos fluindo com a perfuração e que as listras não
estão ocorrendo em sólidos. E eu encorajo
você a adicionar essa cor de traço e gradualmente e ver como
ela fica melhor na sua. Mais uma vez, estamos começando muito, basicamente doentes com
as falas dela ao redor da borda. À medida que agora subimos desta forma, estamos ficando mais finos
e finos até um
desvanecimento e mesclar as mãos em
qualquer área, um par. E só para ficar claro, estamos trabalhando apenas
nos pontos do solo, então não estamos fazendo nada
com a área branca. Listras estavam vivendo
aqueles desconhecidos. Estamos apenas
trabalhando neles marrom. Então, aqui está um ótimo exemplo
do que estou falando. Eu tenho uma boa área de
gráfico aqui em baixo. O que é um pouco favorito, então weiter para sair e aparecer e
depois ficaremos
castanhos escuros ou gradualmente
desaparecendo e usando menos disso à medida que
subimos a esta área aqui. E então não estamos usando nenhum ou adicionando um hub nessa área. E para alguns desses pontos, vou dar
a volta pela borda dele
serve como este, S1, S1, talvez até
este e este. E adicione um pouco desse Chester
marrom, mas não muito onde ele indica
ter um pouco de sombra, peito, ombro dele. Não quero exagerar
nem nada. Então, estou sendo muito
conservador foi como eu
adicionei esse marrom a eles
arranham em particular.
15. Padrão do pescoço — Sombra de músculos / pele: Ok, então agora o que
vamos trabalhar, como eu estou percebendo, se você
olhar para a imagem de referência, há um pouco de sombra
que saia
daqui para baixo e flui para
cá, gerencie bastante fina. Não é muito,
muito fino no meu. É sobre a espessura
da minha caneta, eu diria. Então. Quero indicar que usamos em nosso
marcador preto para isso. Não vamos para
Clarence Charlotte, vamos apenas
adicionar um golpe anterior. Então platina, essas áreas entram aqui para
adicionar um pouco de sombra. E agora vou
te mostrar como faço isso. E vou para
a área branca, tendo um cérebro desse preto. E então esta é a área
principal onde ele começa e
carrega o centro disso. Vou adicionar mais. E então,
à medida que eu vou mais longe, oh, comece a desaparecer
e, no entanto, a casca. E então vamos para baixo. Então essa é basicamente
a rocha que eu quero. E então Shaw desce. E o que isso realmente faz é dar
uma dimensão mais porque
acho que estamos desafiando a
bomba Schoenberg que estamos tentando fazer é dar a ela mais
formada, mais dimensionalidade. Agora é só dizer que uma forma poderia ter pequenas
formas partes
do sul das suturas do pescoço
aqui ou ter um pouco de um vale vermelho. E aqui estamos mostrando com
esta sombra é um pouco de um vale onde a pele
é pobre n ou tripsina. E isso é o que
aconteceu no ar. E então passa por mais
músculos e ossos e assim por diante. Então, pelo menos, novamente, dá uma aparência mais interessante. Como o caso nós colocamos isso. E agora vamos entrar, vou escurecê-las sombras da
mesma forma e a coroa para o show direito
e lateral por aqui. Vou aprofundar as
sombras com meu preto. Eu também vou
atropelar um pouco desse branco para um personagem de
bit emergente. E vou
continuar fazendo isso. Adicionar um pouco de
sombra foi ruim. E aqui, essa
borda para lá. E eu disse que vou passar por cima de
uma faixa dessa luz, ela para dar
algumas sombras pretas. O que estou fazendo agora é
usar a ponta dos meus marcadores pretos
nesta seção ao redor, na parte branca, para adicionar pequenos pedaços de cabelo
preto apenas permite um pouco de
dimensionalidade e forma. Manuseio de posicionamento muito
conservador Estou adicionando apenas um
pouco desse preto, acho que isso vai fazer isso. Não vou a lugar nenhum par. É aí que eu quero que meu destaque
mais forte
seja o seja alcano. Mais uma coisa que estou percebendo
é que está certo. Então, temos nossa sombra
aqui e é
uma dica na pele clara. E então Você não
vai mais longe, há um período de
destaque em que a luz está chegando
e está bem aqui no solo do
pescoço acabou de adicionar um pouco de crista de cume minha
página para iluminá-lo, desfilar por aqui. Eu permaneço sombras aqui. Então, vamos ao longo disso
lembrado ao lado. E então estamos falhando nesta página medida que descemos dessa maneira
porque temos nossa curva, essa área bem por aqui. E nós temos isso dentro. Agora vou entrar com
meu marrom normal e não como marrom escuro
com meu marrom residente. E basta passar por onde
acabei de adicionar a base. Vou rever
essa imagem cobrindo Rosa
semelhante, chance de separar. E eu
vou para cá era meus resumos marrons e meio
moídos cabelos de
página que estão aqui. Sinto que se
comparasse com a terapia fotográfica, muito brilhante, tarde demais. Panther, Isso é
algo que eu encorajo você a fazer com seu
desenho e desenho em geral é analisá-lo comparação com a foto lágrima da
qual você está trabalhando. Obrigado composto e diga Ei, o que posso melhorar? O que precisa ser editado e a
memória entra aqui em cima e escurecê-lo lá em cima para ver
o que você precisa trabalhar e terminar à medida que avança. Certo? E vou iluminar
minha sombra tanto. Usar meu intelecto marrom
diz 10 bits muito escuro. Ok, então isso
faz isso para o pescoço. Então, no próximo vídeo,
quando estamos
trabalhando como uma feira aqui
no cume do pescoço. mesmo no próximo vídeo.
16. Mane parte 1: Tudo bem, então agora vamos
trabalhar nos cabelos aqui em cima. E para isso, usarei meu marrom tem um
casaco base para esta camada. E o jeito que eu quero que você pense sobre esses cabelos é como um, ok, então eles estão ficando em
linha reta basicamente. E o que eu encorajo
você a fazer é pegar seu lápis
e marcador e incliná-lo como se estivesse esmagando a rede está
indo direto. E é assim que você encontra o ângulo adequado
e onde Harish, e então, se você
fluir dessa maneira, estamos treinando um pouco
como os termos do NEC e cabelos de
hoje serão uma
opinião de um ângulo mais íngreme. Agora apareça e desça, descendo, descendo ou girando, perfurando mais e tinha
um n log
n ainda mais íngreme . E esse tipo de virar
e descer pelas costas. Então comece com café com leite e queremos que eles sejam
na maior parte, do mesmo comprimento, mas algumas impressões transmitindo
mais tempo que outras. E o que estou fazendo é
começar aqui no pescoço e empurrando para cima como aqueles aplicativos
que a técnica que uso como sei, estou levantando meus marcadores. Tenho uma boa
penas na minha marca. À medida que vamos pelo pescoço, esses cabelos estão ficando mais longos, parecem diretor
curto, uma cidade aqui. E eles são um pouco mais longos. Então, por aqui,
esses cabelos começam. E eu acho que o que
está acontecendo é que há uma virada
no corpo e então os cabelos estão vindo para baixo e então eles se agitam e é
isso que estamos vendo, aquela foto bem
nesta vizinhança. Então, o que vou
fazer é detê-los lá e fazê-los
ir para esse comprimento. E então eu vou ter mais
alguns anos fluindo para baixo é quando
a página será um pouco menor potencial que eles
torceram e andaram em torno nomes de cobra para rodada
e esgoto dizendo isso, o Harrison, esta
área um pouco, predador BATNA então
estes aqui. E então bem
aqui é onde os cabelos aparecem
sobre o cume de volta. E vou adicionar mais alguns, apenas engrossá-lo e ter
uma boa camada agora, marrom. Ok, então é isso
para nossa primeira camada. Vamos deixar isso secar. E então
os próximos adicionarão algumas sombras e destaques.
Então, veremos você.
17. Mane parte 2: Tudo bem, agora que
temos esse terreno, vamos entrar com nosso marcador Posca de jardim
e adicionar um pouco de sombra, um pouco de cabelos
mais escuros aqui e remédios. E é isso que
vamos fazer agora. Eu vou fazer é
focar no remador, três quartos
desses fios de cabelo. Então, se pegássemos o
fio e o
dividimos em quatro quando estávamos
trabalhando em uma parte da rede. Então eu queria começar
aqui na parte inferior, tive que pedir emprestado e Hathaway
é o que estou fazendo é estou empurrando meu marcador
e, à medida que chego ao topo, estou levantando e liberando. O que estou fazendo é
pavimentar um pouco de isqueiro no topo aqui. Certo. Este é o local onde esses cabelos
e estão errados aqui, nossos amigos de trás. Então, o que
faremos é descer com marcador atual
dela
e ter os cabelos do tempo dele. Certo. Então isso faz isso para
o marrom escuro. Agora, vou pegar meu
o que eu faria é adicionar alguns fios de preto aqui apenas para aprofundar
a sombra com ele. Eu não tive tanto quanto
adicionei um marrom escuro. O que eu faço em alguns aqui para
indicar a escuridão e a sombra. Agora vou
pegar e uma base. O que vou focar é o topo dos cabelos adicionando um
melhor destaque aqui. Desta vez, o que estou
fazendo a sua própria drenagem e emplumando. Não vou ficar louco e acrescentar
muito e muito intenso. Eu estava quando adicionei o preto. Basta ir até aqui e acertar os fios de
alguém de vez em quando. Em cima deles, então eles
têm um bom destaque. Queremos que alguns deles sejam
um pouco mais longos do que outros o mesmo
comprimento e não
queremos que eles tenham o mesmo comprimento, queremos que sejam
diferentes aleatoriamente. É isso para a base. E agora vou
voltar com minha mãe
no terreno normal e
chegar à página de alguém. As linhas têm a ponta
na borda inferior delas. Então, por exemplo, departamento, este só ele mista
mão cuida mais do resto. Deixe-me voltar e explicar
por que adicionamos “come brown”. Agora mesmo, o que eu
queria fazer é ter uma transição de
semelhante ao que fizemos aqui no
pescoço quando fomos de uma sombra muito orgulhosa em
meio à sombra para destacar da mesma forma
que sabemos daqui depois passamos de um
marrom escuro para torná-lo mais leve. E, em seguida, conte umas boas dicas de
destaque. Tê-lo no cabelo
estava fazendo a transição da sombra para o
tom médio para o destaque. E isso é o que
fizemos no pescoço e nos cabelos do pescoço aqui
em cima. Muito bem. Isso faz isso para
toda essa área. E nos próximos vídeos já estaremos trabalhando na cabeça.
Vejo você então.
18. Orelha direita: A primeira parte em que vamos trabalhar
para a cabeça de um ouve alguém começando com
aqui, e eu vou usar minha lavagem branca
grossa o assassinato dela. E este é um
dos melhores. É meio que conhecer e veia cabelos e a foto da área
branca, há uma área branca em um
aqui e ao longo da borda aqui. E então aqui, quando
nós crianças que diziam sombra. Então, entraremos e
as lágrimas fluem e depois baixo e para a
direção certa por aqui. Então, à medida que eles seguem em frente e
voltando para cima mais, indo para a mão direita, para cima. Os cabelos ao redor desta borda
da orelha vão subir
para cima e se curvar e se
curvar ao redor do cabelo. E então, à medida que chegamos a essa borda
interna bem aqui, indo para fora, para a sombra e sobrepondo esses cabelos certo e errado, essa
herança está fazendo. Eles estão se sobrepondo
em pendurar sobre essa sombra e isso
entra no ar e na cavidade do ar. Então, agora que
temos o cavaleiro
branco e é experimentar. Vamos entrar e vamos
trabalhar na sombra. Então, o que eu queria
fazer é começar a arrastar alguns desses novos
itens e branco. Vamos evoluir
ao longo desta borda. Peso e arrastando sobre ele, tendo o azul para ele
deu uma transição de um destaque branco aqui para o tom médio
desta impressão, estamos tendo a cola depois para o ar
Perkins dentro de onde Trump. Agora vamos usar um pouco de cinza no meio e sobre
alguns deste azul e branco para adicionar uma camisa de carro
transicionário. Vou
trazer esse cinza aqui perto do topo
do ar um pouco. Deve perder algum outro
spray sobre esta parte. Aqui eu quero criar
alguns cabelos macios e bonitos. Estou transbordando a cavidade
da direita aqui. Agora vou usar meu marcador preto e
admitir aqui na sombra. Escurecer a sombra de ainda
mais pode não ser necessário, mas é o que eu
gosto de fazer e vou experimentá-lo sobre um
pouco desse azul aqui no topo
do cabelo porque há um pouco de um cume. Tenha uma sombra. Aqui. Vem por aqui. E então estava por aí e
pára por aí. E então eu vou misturar
em um minuto só para tonificar um pouco
dessa área branca aqui. O que estou fazendo é adicionar alguns Mitchum
para reduzir a quantidade de branco e misturá-lo,
misturando-o. Certo, e depois
vou voltar, vamos migrar. Alguém é branco
na borda só um pouco. Portanto, não está certo. E tão bom para mim. Agora o que vamos
fazer é permitir que ela vá para a esquerda aqui e estamos
repetindo o processo. Então eu fiz isso no próximo vídeo.
19. Ouvido esquerdo: Ei, então vamos
usá-la de novo, vamos repetir
o mesmo processo. Estamos usando cola branca para
adicionar nossas cores diferentes? Eu comecei na minha
mão, meu pêlo branco. Agora vamos ir e sombras
azuis mais curtas que agora ao
lado de uma planta, nosso cinza misturando-o
com branco e azul. E finalmente, usarei R
para entrar e pegá-lo, e pegar essa sombra e experimentar. E há área branca. Então é isso. Para este ano. Temos nossos ouvidos feitos.
20. Olho esquerdo: Tudo bem, neste
vídeo vamos
começar a trabalhar
na mão esquerda. O que vamos fazer é
usar nosso marcador Posca. E eu vou seguir em frente e
arrastá-lo na corrente. Eu quero que isso seja muito
escuro, muito preto. E acredito que o marcador determinante do que
o papel real aqui. E também quero
sair e mostrar-lhe um bom aqui no topo, bela inclinação suave ao redor
e também na parte inferior. E eu vou usar
meu marcador marrom escuro, como adequado
de um irlandês por aqui quando fomos notar
que a ciência da culinária, porque por dentro eu não vou dizer isso círculo
completamente redondo para a pupila. Íris. Em vez disso, estamos
vendo um pouco oval. E isso pode não
aparecer na tela, mas
aparece na vida real. E basta dar uma dica de que há uma
diferença no olho. E agora eu uso isso e vou entrar em
volta desse lado inferior esquerdo do olho
e depois imprimo um marrom para dar uma opinião
de um destaque de dica. Certo. Vou entrar
aqui com meu cliente, marcador branco de
sete milímetros. Estes são os incentivos
quando eu tenho e vou escrevê-lo nessa raiva onde
o chão se encontra, recuar com o destaque. E vou adicionar um
pouco de nove
aqui para indicar a
raiva disso. Eu fiz isso sobre isso para aquela parte do
alto e então
vamos trabalhar no chão de
forma justa nele, e adicionando um pouco de pele. E para fazer isso agora use minha América clássica
e uma branca. E vou trabalhar
em movimentos circulares. Eu vou ter é
primeiro começar aqui e ir para a direita. E está seguindo o olho, o movimento circular
subindo e ao redor e para baixo. E estamos estendendo-os. Eles têm andado por esta área bem aqui é onde está o padrão dentro da testa. Não vamos dizer que
vamos parar de escrever sobre este nove é um truque
do olho superior está bem
aqui e para baixo. Então vamos
descer aqui, mas ele vai para cima e por aqui. E fomos lembrar
hoje o Black Knight Rider nesta borda do
olho para a pálpebra. E então o cabelo bem
nesta área aqui começa a cidade tem
testes e seus ossos. Certo, então esse é um ótimo começo. E agora vou usar meu marrom para adicionar alguma cor
aqui na tampa superior. E vamos fazer esse show
bem nesta área abaixo. Ei, eu quero
mudar para o meu marrom escuro e ir nessa mesma área e adicionar um pouco mais marrom lá também, para aprofundar sua sombra. Apenas indo para
satisfazer e todos que
não temos sombra. Acho que vou
recusar isso aqui, mas foi só ele misturá-lo. Pinte, branco, martelo tanto. Tinha um pouco de sombra onde os olhos tinham que
encontrar algum osso. Grave foto. Há uma pequena
sombra aqui.
21. Cheque esquerda: Tudo bem, então agora que
chegamos ao alto, vamos trabalhar
aqui no truque. E vou preencher
as áreas brancas com
meu marcador branco. Eu tenho o padrão definido
e quero apenas ir no meio aqui para fluir para baixo e
ao redor e alcançar essa cidade. E eu balanço. Vou adicioná-lo diretamente. Este alcance tem bem, ok, o direito está seco. Vou usar meu azul
claro e
vou entrar e
adicioná-lo aqui. Agora que a visão está em. Bem-vindo de volta com cinza e depois área de vergonha e depois a
média e que adicionamos azuis cabelos cabelos
azuis
que estamos tendo agora. Caindo. Agora vamos usar Brown, regular Brown e ela
nesses pontos aqui. E o que vamos fazer é, bem, quem vai descer e
mandar pela cidade desta forma? Fomos deixar um pouco
de preto aparecendo. Portanto, não de forma causal. Certo, temos que nos
arranhar. Agora. Queremos fazer com a mesma
rodada e o cabelo branco sujo. Portanto, não é tão bonito. Acho que isso é suficiente. Eu não queria exagerar e fazer
com que fosse marrom. Então pare por aí. Certo. Eu vou entrar com meu marrom e fui ter um pouco de sombra
em torno
desses pontos
de produtores só para dar um pouco de
curvatura para
garantir que entendamos que isso está curvando ao redor e sob eles, Lizzo era uma girafa, limitando ou menos
marrom escuro neste local. E esse ponto que é
tudo o que queremos é este marrom. Vou parar sobre o ar dele. Tudo bem, então para
terminar esta área, quero adicionar alguns
cílios porque sabíamos que os drives são
parceiros muito famosos na criação. Eu respondi isso e
vou usar esse azul. Eu passei por cima com preto. Nós realmente não
veríamos nacionalistas. Então eu vou usar um,
um azul e comecei tão longe
talvez 1 terço do caminho. E agora um bom
Nash vai cair até que eles quase
vão com
o pescoço para cá. Isso parece bom para mim. Farei mais uma coisa
antes de pararmos essa parte. Vou acertar o topo
dessas linhas azuis com meu branco. Basta adicionar rapidamente um
pouco de destaque a eles bem ali. E então o próximo estará
trabalhando à direita. Oi.
22. Olho direito: Ok, então, para começar, vamos usar
nosso marcador de plataforma e vamos ocorrer
nessa altura e seguir em frente
e adicionar essa camada. Tudo bem. Vamos por
aí para o aluno e íris desta vez
vai ser mesmo Centro e mais errado do que
era na vida dele, mas estamos vendo isso
em um ângulo maior. Então, a maior parte desse lado será
preenchida com sua coroa. Certo. E agora eu
vou usar meu cinza e entrar e ter isso alto o suficiente para escrever
sobre ela lá e outras coisas. E então vou trazê-lo
desta forma ao redor da borda. Tudo bem, então é isso
para o olho por enquanto. Voltaremos mais tarde, agora o que
vamos fazer é adicionar em branco e estaremos trabalhando
duro nesse meio casamento. E o que estamos fazendo
é que estamos fazendo um loop ao redor e para baixo e ao redor. Vamos mudar como indicar onde essas linhas Halle foi
para babar, estamos chegando. Eles podem passá-los ao redor
e ao redor do osso. Vamos ter nosso branco
aqui, campo de tênis. As notícias se transformam na bochecha, aqui temos essa audiência e
depois vira para, vira para baixo aqui, seguindo nosso caminho por esta mão, bem aqui, e
no lado direito . Então, olhando para uma
foto de gratidão, você excede as girafas de
chumbo superiores altas, agradavelmente triângulo
saindo aqui. Agora que o branco secou, vamos adicionar um pouco de cinza. Então, novamente, vamos
começar aqui e estamos atualmente na cidade e
ao redor. Agora que ele levantou seco, queremos adicionar este sombreado
e vemos aqui sobre isso, fomos adicioná-lo aqui. Estou colocando isso nos olhos, começando com marrom. E então entraremos mais tarde. Enquanto eu tenho esse marrom. E vamos
adicionar alguns cumes. E eu, e eu acho que eles estão para a
frente nas rugas da pele. E então eles estão
andando por aqui, basta entrar e mapeá-los. Temos essa coroa também
adiciona alguns pontos. Não estamos vendo tantos
deles porque eles estão perto do lado dele, então
não os vemos. Fui ver alguns escrevê-lo nesta audiência aqui. Então eu usarei esse
marrom para viajar. Semelhante, este
interruptor branco, não tão branco. Ok, Voltando ao chão, queremos adicionar
alguns cabelos
aqui para adicionar uma sombra
para esse intervalo. Acima disso, eu, o que estou
fazendo é que estou apenas
tocando, adicionando pequenos pontos e
construindo-os. Minha sombra. Bem, cabelos com nosso marrom
escuro para baixo. Aqui. Mais uma vez, vamos adicionar um pouco de azul. E vamos passar por cima
deste triângulo a maioria das camisetas
lá e arrastá-los para fora. Como tínhamos isso. Uma vez que o azul estiver seco, voltaremos com um branco, semelhante ao que fizemos aqui. Da mesma forma, adicionaremos alguns destaques brancos às pontas desses
cabelos. Teste com um 0. Nosso marcador. Isso inclui olhos e a perseguição. E no próximo vídeo vamos
trabalhar no nariz e na boca, e então vamos subir a mão e terminaremos. Então é isso para este vídeo. Vejo você no próximo.
23. Nariz: Bem-vindo de volta. Neste
segmento, estaremos trabalhando como nariz e focinho. E vamos começar
usando nosso marcador branco. E vou começar a adicionar pequenos pontos e cobrindo toda
essa área, pelo menos a maior
parte com branco. E em vez de adicionar
pequenas linhas como fizemos para os lençóis e pescoço, não adicionará pontos. Estamos fazendo isso
porque se você não está no nariz de cães,
gatos e, neste
caso, na Girafa, seus cabelos no
nariz tendem a ser muito curtos e mais fortes do que o cabelo do outro
partes do corpo deles. Fomos mostrar isso no
focinho da nossa girafa também. Vou continuar
por maneiras entre as duas narinas. Right Shrew esta
seção do meio dos caminhos para aqui e vamos
parar por aí. Em seguida, em uma referência Frodo. E quando desenhamos aqui, temos lábio embutido, o lábio inferior que vemos. Vou adicionar
à entrada disso. E depois, como
dividir isso. E depois vou entrar e definir essa parte auxiliar da boca
a partir da
parte inferior com uma primeira linha marrom. Adicione isso ao longo desta linha
branca usando a luz. Agora vamos
voltar com nosso marrom. E vamos começar
nesta seção do meio, e vamos focar esta
rodada nesta área do meio e depois desbotá-la ou penas medida
que vamos para o lado, para
este lado e para o outro lado. Então, queremos ter
menos pontos com o Brown se vamos para a
esquerda e para a mão direita, nossa concentração principal, ele
precisa estar aqui nesta seção
do meio. Tudo bem, então aqui temos um ótimo exemplo de como
é bom e grosso, terreno
natural, não cobrindo
completamente. Fui na maior parte. É marrom por aqui. E então, como fazemos com esta seção
externa aqui e aqui, não
é mais fino e menos redondo. Então, vemos alguns brancos
aparecendo. E temos uma boa mistura
de marrom e branco. E foi ideia dele
de um item por aí. Então, ao redor desta área tomate se moveu para um IV, temos um pouco de sombra. Hypotonic vem aqui e depois volta para
lá para mostrar, vamos acrescentar isso agora. Nesta seção aqui, terei menos franzir semelhante ao que
temos aqui e aqui. Vou apenas entrar e adicionar
alguns pontos de marrom para dar a ideia de haver
algum terreno lá. Tudo bem, vou usar o marrom escuro e vou
aprofundar a sombra que
passamos aqui e
aquele loop e depois
curvas de volta para baixo. Então usamos o marrom escuro, colocamos isso e vamos ser
uma quantidade bastante grossa para isso. Mas à medida que chegamos até aqui e subimos dois aqui
e vamos enviá-lo para fora. Então, vou ter uma pena à medida
que vamos mais alto. Teremos uma emoção. Ter alguns avanços aleatórios. Eles estão presos, não muito pesados porque não
queremos exagerar. Então eu carreguei essa sombra marrom até
aqui e tenho prazer. E se nossa identidade
quebrar e desaparecer, e eu vou
fazer nesta seção aqui e nesta seção aqui e ajustar esse marrom muito
poucos, nada a ela. E então eu tive alguns aqui. E então eu preciso acrescentar a divisão sobre
a qual
falamos, o que significa que depois deles
e hábitos das mãos na cidade. Aqui. Agora vou usar algum
código vago nesta seção. Mas como a variedade de credores dele, não
quero que
seja tão branca. Então, adicione isso aqui. Esta audiência em
que estou agora e também do outro
lado aqui, um pouco aqui e depois
em torno deste cabeleireiro.
24. Nostro: Agora vamos trabalhar em
vez de narinas. E vamos começar
com como ao redor
e ao redor da
seção central ou das narinas. Agora que isso é feito, vou usar meu nariz. Casas de narinas. Vou adicionar bege
e vou dar errado essas bandeiras mangueira e adequá-lo a um
destaque lá. Eu não vou juntar esses
dois nonos juntos agora
neste aqui e
este aqui na parte inferior,
e o mesmo neste lado direito. Então, o que precisa ser feito é adicionar um pouco de manca ou sombra ao longo do fundo deste monte de narina
que acabamos de tê-lo. Então, vou usar o
marrom escuro e escrevê-lo aqui, adicionar um pouco de marrom para indicar transição
energética ou lábio. E acho que
vou adicioná-lo aqui. Dando a volta por esse cabelo. Eu não sabia nem um pouco.
Não começou a secar. Só começa aqui e ali. Observe que aqui em baixo perto da parte inferior, à direita. Isso faz isso para esta
seção do nariz. Então, em seguida, vamos seguir
em frente e trabalhar como ele sabe. E por isso.
25. Forde inferior: Vou entrar com meu branco, vou começar a adicionar
mais pontos semelhantes ao que
fizemos aqui nesta seção, subindo para o nariz e
agora pare por aqui. E eu já tenho
uma linha desenhada de onde desenhei os
olhos para conectá-los. Mas vou usar isso
como referência. E então estarei
desenhando, adicionando pontos para
escrevê-los aqui. E então, uma vez que eu acertei esta
seção ou esta nove, e eu queria começar a
ter alinhamentos muito errados. Então aqui estamos adicionando, aqui estamos adicionando nove,
Henry, ficando um pouco mais forte à medida que subimos e ao redor
da testa. Nós chegamos a esta seção. Então agora somos atingidos
dobrando esses sinais bem, frágeis e Hopper e para
a direção certa
neste lado direito e para
a esquerda neste cochilo. Grã-Bretanha no meio
fomos ter som e eu vou direto. Então, ao desenhar esses projetos, faça-os cair na direita, direto nesta área aqui, e para a esquerda aqui. Então, chegamos ao branco. Agora vamos
voltar e
vamos misturá-lo de forma semelhante ao
que fizemos nas respostas. Aqui vamos tentar
colocar em alguns padrões. Eu encorajei você a ser livre
e escolher seus próprios padrões. Você não precisa
descobrir exatamente o que estou fazendo ou o que ele estava fazendo. Bom. Tente encontrar alguns padrões ao redor desta área do
nariz e no forehand. E vou explicar
mais à medida que avançarmos. Mas, novamente, nesta seção, estamos apenas adicionando uma opção, temos da mesma forma que
não fizemos aqui. E estaremos
construindo-os mais no centro, tendo uma massa sólida, não um completamente
cercado novamente, mas mais soou o
mesmo que aqui embaixo. Bem período é pronunciado
seção foi mais ordenada. Vou mandá-la e eu estava um nariz para cima desta forma e
depois para a testa. Se você não tem a
foto por aqui, eles estão dizendo triângulo arredondado, então eu vou adicionar isso para o meu. Se olharmos para a fotografia, eles têm essa audição marrom aqui ao longo do
centro do nariz. Mais solo, mais macio e
redondo e o centro é mais largo. O que faremos é ter mais tipos de terra e , em seguida, em direção ao centro
será mais esparso. Estou adicionando algumas formas
certas e erradas e aqui, e depois terminarei aqui
apenas por alguma variedade. Escondiu bem, comece a dirigir e
misturá-los com o toque. À medida que chegamos aqui em direção a
Nick nossa testa. O que vou fazer para começar
é apenas adicionar esses cabelos
castanhos e castanhos nessa área. E depois vou voltar
e adicionar algumas áreas que estão mais animadas
para alguém. Patches ao redor. Agora
que temos isso e eles estão dentro, vamos definir
alguns pontos por aqui e fazê-los
se destacar um pouco mais. E então eu só
vou entrar e
brincar e dizer
o que funciona para mim. O que estou fazendo é que
estou cobrindo a maioria, se não todo branco nessas áreas , para que eu possa mostrar
onde estão os pontos. Quero usar meu
marrom escuro o suficiente. Da mesma forma, os pontos mostram
este aqui ao redor da borda onde
a testa encontra isso. Eu tentei este lado direito e também fui aprofundar as áreas de resumos
por aqui. Parece realmente
encontrado no meio do caminho. Então, vou começar adicionando esse administrador de fundos
de hedge e depois
treinando-os montados na tocha no meio
do meu lugar aqui. Então eu disse que quero
falar por aqui. Certo? E o que eu preciso fazer é usar minha página e
simplesmente entrar e adicionar algumas áreas brancas
e adicionar um pouco de corrente não são nossas, então azul. Ok, então isso
está muito bem. Estou muito feliz com a forma como eles
observam treinando para misturar o marrom mais claro com um
marrom escuro em cima do branco. Então, vou repetir
esse processo à medida que nos enchemos aqui
em direção à sua testa. E faremos isso
nos próximos vídeos.
26. Testa superior: Neste segmento,
vamos trabalhar na testa e nos chifres dela. E vamos começar com nossos marcadores e
faremos algo semelhante ao que fizemos aqui
em baixo na testa dela
adicionando uma camada branca. Então, queremos que os cabelos
continuem em média. Alguns se sobrepõem
ao redor
do forehand, os do lado
direito e esta esquerda e direita e o
resto continuarão para cima. Aqui eu desenhei
setas para indicar que os cabelos de direção devem jogar para cima e
ao redor de seus chifres. E, em seguida, em linha reta laranja. Nesta primeira sessão,
eu estava desligado. Eu tento os cabelos
e os classifico. Bem aqui neste triângulo, tem que ter
outros cabelos crescendo.
27. Tanto superior e chifres: Tudo bem, agora que o
vinho está atrasado e seco, vamos entrar
com o nosso Brown teve primeiro quando nos concentramos nesta área do meio de um
círculo por aqui. E, em seguida, olhando para
a foto de referência, parece que há um
osso bem aqui que o
osso de
desprezo está saindo dele estão
muito perto da
superfície da pele. Então eu vou fazer por aqui, não
tinha apontado é
adicionar padrão circular. Tudo bem, outra
forma, fã de escurecimento, vamos para ambos os lados e vamos adicionar um padrão de manchas
marrons estão subindo
dentro deste círculo. Então por aqui e por aqui. Onde quer que estejamos fazendo agora, entrando e adicionando
uma camada de camada marrom, muito fina para cima e para baixo e em todos os lugares onde é branca
nos chifres e na testa, semelhante ao que fizemos aqui. Agora que vamos entrar
aqui em torno desta Eliana, e vamos adicionar um
padrão de pontos subindo e por aqui encontrando metal. E ao redor deste lado
teve uma reunião
no meio que agora
só tinha um lugar estreito aqui e eles vão querer lembrar de que
lado nosso primeiro relink. Então, aqui está um direito. Aqui, ele está indo para cima e
queremos ter isso em mente. Agora vou
adicionar uma camada mais espessa de marrom subindo
com os chifres. Fui reduzir
um pouco desse branco. Vou embora
com Kirk Brown. E a
mesma coisa que fizemos aqui embaixo. Vamos direcionar a
inibição dos pontos. O que estou fazendo agora, ele está adicionando
um pouco de sombra na
primeira página da sua testa. E ao redor e meio que
som aqui e depois até esta parte de uma sombra
bem nesta instalação. E então ele desaparece. Só tinha alguns cabelos e esse padrão de área branca
nesta seção. Mesmo que não seja aparente, foto de referência
prática,
fui adicionar uma sombra, nunca
posso recomendar que o
U22 tivesse uma sombra no
lado direito tem dois chifres. Então, do Trump
descendo pelo lado direito, e semelhante ao que
fizemos no pescoço, queremos ter um lado direito 100 muito
grosso e depois desaparecer à medida que
avançamos para a esquerda. Agora vou usar meu marcador. Vou adicionar um poço de
página, lado esquerdo. Destaque um infalível
que eu vou para o marrom vermelho.
28. Tufos de cavalo: Agora precisamos adicionar um tufo de cabelo e deixá-lo
ter os chifres. E mesmo que na foto transmita nosso carro e
eu não aparecesse, usamos uma interrupção e marrom, então eu estou optando por usar
meu vermelho ou marrom. Só teremos alguns cabelos
noticiosos crescendo. Ok, agora que
Brown
colocou para fora e tentativas
dessas torneiras e adicionou um bege da
mesma forma que fizemos aqui nos cabelos do pescoço. Tudo bem, para que sobre
encerre esta parte da girafa. E no próximo vídeo, o que vamos fazer
é fazer algumas pequenas edições, alguns ajustes. Você pode não precisar fazer isso, mas no meu caso eu vou
fazer isso e mostrar o que eu faço. Certo. Veremos você então.
29. Edições finais: Ok, então essas edições e pequenos ajustes agora
vamos fazer, talvez
você não precise fazê-las. No meu caso, escolho dois porque quero que meu desenho
pareça de uma certa maneira. Então vou começar
com meu marrom escuro e adicionar uma sombra
neste lado direito do rosto
deles porque eu queria
ser o mesmo ou semelhante
aos chifres deles e
à sombra do pescoço. Então, vou entrar e
colocar cabelos crescendo
na mesma direção que
os que já estão lá. Eu tinha uma sombra aqui
no lado direito
desta alta aqui. Acho que no caso do nariz, como estender algumas
dessas sombras
aqui no lado do rancho do focinho.
30. Projeto do estudante: Tudo bem, bem-vindo aos projetos
do aluno
parte da turma. Então, em seguida, eu gostaria que você escolhesse um animal que
você gostaria de desenhar. Pode ser qualquer outro animal
ou mesmo sem para eles, se você começar com
alguém para quem serve. E isso é precursor,
as semelhanças que fizemos neste projeto tem para
desenhar um animal, encontrar
formas muito semelhantes de desenhar, então não se sobrecarregem. Eu recomendo apenas escolher
talvez um retrato. Animal da fase sete. Concentre-se na cabeça deles e não se preocupe em
fazer o corpo deles. Basta escolher uma foto de retrato e apenas
sombrear e começar a limpar. E, por favor, se você tiver alguma
dúvida ou qualquer dúvida, não
hesite em
comentar por linha na guia de discussões. Então, realmente se concentre em
Ray, Ray, e quando
você acha que adicionou o suficiente, com mais algumas
cores e adicione um pouco mais, obtenha uma textura
muito boa para obter sombras agradáveis. Sombras, destaques,
animais e
tente preencher isso em seu desenho. Realmente dizendo algo real. Esse é o seu projeto estudantil.
31. Obrigada por assistir!: Muito obrigado por assistir. Eu realmente espero que você tenha gostado dessa aula e que possamos
aprender algo com ela. Sinta-se à vontade para postar uma
foto do seu desenho abaixo desta aula para que
todos nós aqui na cadeira
Sco possamos ver o que você fez Se você tiver alguma dúvida, não
hesite em iniciar uma discussão na
guia de discussões abaixo deste vídeo, e ficarei feliz em
responder suas perguntas. Bem, se você
gostaria de me apoiar, confira meu site em
www.andartitude.com E
fique
à vontade para me visitar no Instagram
e no
Facebook, onde você pode ver atualizações
diárias do meu trabalho artístico Fique aqui no
Skillshare e me siga porque nas próximas semanas eu estarei enviando É isso por enquanto. Espero que você tenha um dia maravilhoso. Nos vemos na próxima aula.