Desenhe comigo no Procreate: efeitos de texto dos anos 70 | Jutta Schneider | Skillshare
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Desenhe comigo no Procreate: efeitos de texto dos anos 70

teacher avatar Jutta Schneider, Illustrator | Designer | Educator

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      2:03

    • 2.

      Projeto de curso

      1:26

    • 3.

      Recursos

      1:41

    • 4.

      Primeiro efeito

      9:18

    • 5.

      Segundo efeito

      13:57

    • 6.

      Terceiro efeito

      9:45

    • 7.

      Vídeo bônus: torne-o psicodélico

      2:47

    • 8.

      Desafio de desenho

      1:52

    • 9.

      Considerações finais

      2:00

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

305

Estudantes

28

Projetos

Sobre este curso

Bem-vindas, mentes criativas!

Prepare-se para se transportar de volta para a era colorida e groovesa dos anos 70, onde pôsteres, capas de álbuns e anunciantes estavam repletos de cores vibrantes e designs cativantes.

Neste curso, você vai se juntar a mim enquanto eu compartilho minhas técnicas sobre como criar três efeitos de texto diferentes dos anos 70 usando o Procreate. Quer você queira adicionar algum toque de pizza ao seu design editorial, criar cartões exclusivos ou apenas se divertir com o lettering, tenho tudo o que você precisa.

Você vai aprender como infundir seus designs com energia e personalidade dominando o uso exuberante de cores e formas intrigantes que definiram o estilo de arte dos anos 70. Vou guiar você através do processo de desenho e fornecer todas as ferramentas que você precisa. Com tudo isso, você vai criar arte impressionante e atemporal que nunca vai sair de moda.

Este curso vem em "tamanho de lancheira", perfeito para adicionar uma dose de criatividade ao seu dia atarefado. Dê um tempo, pegue seu iPad e vamos ficar interessantes! Além disso, não se esqueça de participar do meu desafio de desenho #SPRINGSPIRATION que estou apresentando no Instagram, onde você pode mostrar suas novas habilidades.

Então, você está pronto para liberar sua criatividade e dar um passo atrás no tempo para os anos 70? Junte-se a mim no curso e vamos começar!

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Jutta Schneider

Illustrator | Designer | Educator

Top Teacher

It's good to see you!

I'm Jutta, an artist and educator based in Germany.

I am here to support you in your creative journey with my high-quality classes, fun tutorials and helpful tools!

I love sharing my knowledge about illustration and certain art styles with like-minded artists. My classes are for creatives of any level, you'll learn something new both as a beginner and as an advanced illustrator.

Why not follow me here on Skillshare so you'll know immediately when I've uploaded a new class? A good way to stay up-to-date with what I am up to is to subscribe to my newsletter "Digital Art Adventures", where I love to share freebies, insights, and knowledge bits.. Let's also connect and inspire each other on Instagram and Facebook!

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Level: All Levels

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
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Transcrições

1. Apresentação: Bem-vindos, mentes criativas. Prepare-se para voltar à era colorida e divertida dos anos 70, onde pôsteres, capas de álbuns e anúncios estavam repletos de cores vibrantes repletos Oi Sou Utash Naida [fonética], professora, ilustradora e designer sediada na Alemanha e, nesta aula, compartilho meus segredos sobre como criar três efeitos de texto diferentes dos anos 70 usando o Procreate três efeitos de texto diferentes Se você deseja adicionar algo especial ao seu design editorial, criar cartões comemorativos exclusivos ou apenas se divertir com letras, eu tenho tudo o que você Você aprenderá a infundir energia e personalidade em seus designs ao dominar o último uso de cores e formas intrigantes que definiram o Com minha orientação e todos os recursos de que você precisa, você criará obras de arte deslumbrantes e atemporais que nunca sairão de moda Esta aula vem em tamanho de lancheira, perfeita para adicionar uma dose de criatividade ao seu dia agitado Faça uma pausa, pegue seu iPad e vamos nos divertir, além disso, não se esqueça de participar do meu desafio de desenho de primavera no Instagram onde você pode mostrar suas Você está pronto para liberar sua criatividade e voltar no tempo até os Então junte-se a mim na aula e vamos começar. 2. Projeto do curso: Para o seu projeto de classe, gostaria que você enviasse um ou todos os estilos que você desenhou durante esta aula. Você pode carregá-los na guia de projetos e recursos pressionando o botão Criar projeto Se você é um artista iniciante ou experiente, essa guia de projeto é uma plataforma perfeita para mostrar sua arte e receber feedback construtivo de Se você participar meu desafio de desenho aspiracional na primavera, poderá atualizar seu projeto diariamente com sua obra de arte do Vou verificar seus projetos regularmente para ver se há peças recém-adicionadas. Ao compartilhar seu projeto, você não apenas me permite dar um feedback construtivo sobre sua arte, mas também mostra novos alunos em potencial, independentemente de esta aula ser do interesse deles ou não Sem esquecer isso, ver o que você cria com o conteúdo que aprendeu em minhas aulas sempre me entusiasma como professora, e tenho certeza de que isso também inspirará e motivará outras pessoas Vamos começar e liberar sua criatividade. Mal posso esperar para ver sua obra de arte única e bonita na seção de projetos 3. Recursos: Para conseguir o mesmo que eu no trabalho, adicionei vários recursos que você pode encontrar no site skillshare.com, não no aplicativo na guia Projetos e Caso você não saiba como baixar e instalar esses arquivos, recomendo que você confira minhas aulas em tamanho de filmes, onde explico isso em detalhes. Essa classe vem com uma fonte com ventilador dos anos 70, um conjunto de pincéis e duas paletas de cores As outras duas fontes que vamos usar podem ser encontradas no Google Fonts. Você encontrará os links para essas fontes também aqui no artigo Projetos e recursos. Há a escrita Oleo e a fonte Monoton. Eu recomendo baixar e instalar tudo antes de começar a próxima lição para poder desenhar comigo. Você também encontrará dois arquivos PNG, pertencem ao meu desafio de desenho inspirador de primavera que Eles podem fornecer mais informações sobre o desafio de desenho em si, bem como as instruções. Falarei sobre meu desafio de desenhar e os benefícios de um hábito diário de desenhar no final desta aula. Você está pronto agora? Então, vamos fazer com que a criatividade flua. 4. Primeiro efeito: Vamos começar com nosso primeiro design agora. O que eu fiz foi abrir o Procreate e comecei uma nova tela com a dimensão de 3.000 por 4.000 pixels No entanto, esse tamanho realmente não importa. Se você planeja compartilhar a maior parte de sua arte no Instagram, talvez queira usar uma tela quadrada, mas, novamente, não importa realmente o tamanho dela primeiro passo é agora que podemos cuidar do nosso histórico e quero explicar rapidamente sobre minhas paletas de cores Eu adicionei esses pequenos blocos de cores e cada um deles é uma paleta própria. Aqui está um, aqui está um, aqui está um e aqui está um. Além disso, isso é um palete, esse é um palete e esse é um palete e esse Para nosso primeiro design básico, vamos usar este e eu quero pintar o fundo neste prato de mostarda com mel, em tom amarelo O próximo passo, obviamente , é adicionar algum texto. Vamos até a ferramenta de chave inglesa e dizemos, adicionamos e adicionamos E, claro, para que fique visível, queremos escolher a segunda cor, o tom da luz. Toque no texto novamente, toque nesses dois A's para acessar a biblioteca de fontes. Aqui está a fonte que você baixou. Não pare com os anos 70 e é isso que vamos escolher. Podemos ajustar um pouco o tamanho e também a janela. Isso deve estar bem. E então, tocamos símbolo do teclado e começamos a digitar a palavra groovy Tocamos neste pequeno sinal de seta aqui e ajustamos o tamanho, giramos um pouco e colocamos no meio Tudo bem. Uma característica básica do estilo dos anos 70 é que todas as letras parecem letras maiúsculas Eles têm uma sombra ou eco muito longo ou o que você quiser chamá-lo Isso é o que vou mostrar aqui neste primeiro design, porque também precisamos dele para todos os outros designs. É a técnica básica. Vamos começar com um esboço da nossa fonte aqui. Então, para isso, precisamos duplicar essa camada e vamos escolher a camada inferior da ranhura, o A aqui marca que é uma fonte que vemos para que ainda possamos ajustar Queremos mudar a cor para o tom escuro aqui. Eu escolhi esse tom esverdeado escuro. Em seguida, precisamos aplicar um pouco de desfoque gaussiano. Descobrimos que, sob a varinha mágica, escolhemos o Gaussian Blur e deslizamos com nosso lápis Apple para a direita até alcançarmos, digamos, 11, 12% Desativamos a varinha mágica e agora vamos para a ferramenta Seleção. Precisamos ter certeza de que selecionamos automaticamente e, em seguida, tocamos em algum lugar em segundo plano. Agora, podemos ver que tudo ao redor das letras está selecionado. O fundo e um pouco do desfoque gaussiano foram selecionados. Essa área aqui, dentro das letras aqui, marca a área que mais tarde será preenchida com cores, e podemos ajustá-la deslizando para a Isso o torna um pouco menor, e acho que isso é o suficiente do esboço A próxima etapa é muito importante. Precisamos inverter nossa seleção. No momento, tudo ao redor das letras está selecionado, mas queremos selecionar tudo como as próprias letras, então apenas invertemos Agora vemos que tudo ao redor das letras está selecionado. Vamos ao nosso painel de camadas e adicionar uma nova camada, digamos, Fill Layer. Boom, aqui temos um bom esboço ao redor de nossas cartas Podemos excluir a camada groovy e agora vamos trabalhar com essa camada 4 Isso é o que precisamos duplicar agora. Basta deslizar para a esquerda e escolher duplicar e, em seguida, colocar a duplicata na Agora, escolhemos nossa duplicata, que está na parte inferior agora, vá até a seta, mova-a para o canto inferior direito Agora você pode ver que ele já parece tridimensional. Existem apenas essas lacunas que realmente não funcionam, mas vamos corrigir isso agora Então, precisamos escolher um pincel, tocar no símbolo do pincel e aqui estamos no meu conjunto de pincéis. Você encontrará alguns Sketchers, encontrará um belo forro e encontrará alguns pincéis que funcionavam com mais de uma linha, talvez queira usá-los mais tarde, talvez queira usá-los mais tarde, e encontrará um belo carimbo de flores que pode que pode Mas o que vamos escolher agora é o belo forro. Você pode ver que está vindo com 70% de simplificação. Você pode ajustar isso se quiser. Eu não gosto de muita simplificação e também não gosto de muita estabilização, então vou usar essa quantidade de simplificação e esses 14% de e esses 14% Mas, novamente, você pode ir ao seu gosto. Garantimos que ainda estamos na camada inferior. Estamos, ajustamos um pouco o tamanho do pincel. Agora, o que precisamos fazer é combinar essas áreas aqui e preenchê-las com cores. Eu vou te mostrar aqui neste lugar. Estou apenas pegando a curva mais larga da camada superior e combinando-a com a curva mais larga da camada inferior Então eu vou preencher isso com cores. Agora, você vê que isso parece uma letra muito grossa. Isso é o que vou fazer ao redor das letras, mas à medida que acelera o vídeo, você pode acompanhar no seu próprio ritmo. E aqui está, nossa primeira palavra engraçada, tridimensional, tridimensional Pois parece um pouco simples, mas os pôsteres dos anos 70 geralmente são muito chiques, cheios de efeitos. Queremos adicionar um pequeno efeito brilhante abaixo da nossa palavra, então, tocamos na camada inferior, na amarela, e adicionamos outra Escolhemos uma cor clara novamente e, com nosso belo forro, desenhamos um círculo, desse tamanho, realmente não importa, e o preenchemos com cores Tentamos colocá-lo em algum lugar no meio. Foi o que fizemos e agora aplicamos o desfoque gaussiano novamente. Varinha mágica, desfoque gaussiano, deslize para a direita até obter esse Estou com 74% e se estiver muito claro para o nosso gosto, podemos ajustar a opacidade apenas tocando esse pequeno n aqui na mesma camada e diminuindo um pouco aqui na mesma camada a opacidade Aqui temos uma bela pistola brilhante de primeiro efeito de texto , então vamos continuar em nosso próximo vídeo 5. Segundo efeito: Aqui temos nosso segundo efeito de texto. Novamente, comecei um novo Canvas, 3.000 por 4.000 pixels De qualquer forma, não precisamos de muitas camadas. Pode ter um tamanho muito grande devido à melhor qualidade. Desta vez, estou usando essa paleta de cores aqui está a parte inferior da paleta Text Effect 2, a inferior Vou pintar meu fundo com essa cor bege. Agora, eu quero adicionar esses raios ao redor da tela. Vamos usar a ferramenta de simetria para isso. Vamos primeiro adicionar uma nova camada. Vá até o ícone da chave inglesa, escolha Guia de desenho do Canvas e edite a guia de desenho Queremos seguir a simetria , mas mudar as opções. Queremos ser radiais e queremos ativar a simetria rotacional Você vai ver o que isso fará a seguir. Vamos primeiro tocar em Concluído. Escolha uma cor escura. Foi para isso que eu adicionei esses tons de preto aqui. Então, um bom forro está bem, optamos por um tamanho bem pequeno Agora, basta adicionar algumas linhas que vão de fora para o meio, mas precisamos começar no ponto mais longo para levá-las para onde quisermos que não pareçam muito sofisticadas e vejo que não fomos todas até a borda Então, estou adicionando mais alguns. Isso deve adicionar tudo em todos os lugares. Como temos a ferramenta de simetria ativada , podemos verificar agora Todas as linhas estão ao redor da borda? Sim, eles são. Essa será nossa camada de referência agora. Eu vou te mostrar o que isso significa. Eu toco nessa camada e aqui encontraremos a palavra referência. Agora, como em um livro de colorir, eu só posso preencher áreas com a ferramenta Color Drop aqui e não preciso prestar atenção se ela ultrapassar a borda ou se for uma linha torta ou instável, nós apenas preenchemos as áreas em uma Adicione outra camada e comece a escolher nossa primeira cor. Estamos usando todos eles na ordem que você quiser. Quero começar com amarelo e agora pego o ponto e solto. Você pode ver que apenas essa área dentro dessas linhas está cheia de cores. A próxima, quero deixar branco e sempre quero alternar O próximo é meu tom laranja. Se eu desligar a camada de referência, veremos que temos esses raios perfeitos. Isso parece fantástico. Vamos dar uma olhada em todo o Canvas. Aqui vamos nós. Nossos raios parecem super legais. Vamos desativar o guia de desenho dizendo que não estamos nos irritando com essas linhas cinzentas aqui Eu gosto muito disso. Acho que agora as cores estão um pouco ousadas e muito brilhantes. Quero diminuir um pouco a opacidade e verificar como fica Agora que eu não gosto disso, mas eu queria tê-los um pouco mais claros e atenuados. Podemos acessar nossa ferramenta de varinha mágica e escolher Usar brilho de saturação. Agora podemos torná-lo um pouco mais claro e diminuir um pouco com a saturação. Isso já é muito bom. Eu simplesmente não estou muito feliz com essa turquesa porque acho que ela realmente queima nos meus olhos Vamos escolher essa música aqui. Vá até o nosso disco e puxe-o um pouco em direção ao cinza. Preencha-o novamente e agora não está mais tão brilhante. Isso parece muito melhor, ei, vire a referência de, sim, estou muito feliz com esse plano de fundo agora. Vamos continuar e escrever nosso texto. Certifique-se de que estamos na camada superior. Também podemos excluir essa camada aqui agora, não precisamos mais dela. Então, a referência não interfere em nossas próximas etapas. Vamos para a ferramenta de chave inglesa, digamos que adicione, adicione texto e vá para esses dois pequenos anúncios Agora queremos escolher o Oleo Front que baixamos no Google Fonts O Google Fonts é muito conveniente. Todos eles vêm com uma licença que você pode usar para trabalhos comerciais e privados, o que é muito importante verificar antes de obter uma nova fonte. Todas as fontes que você baixa no Google Fonts são para uso comercial e privado. Vamos escolher o Oleo Script. Claro, precisamos aumentar um pouco mais aqui. Isso deve estar bem. Mas eu também quero escolher meu tom de turquesa mais claro aqui e digitar Vamos mover isso para o meio. Agora, precisamos duplicar nossa camada inferior novamente porque queremos criar um contorno claro ao redor de nossas letras Vamos fazer as mesmas etapas que fizemos na técnica anterior. Duplicamos a camada, tocamos nela e escolhemos uma cor clara para ela Vamos usar esse tom claro aqui na paleta superior, tocar nas camadas novamente e rasterizar Agora, vá até a varinha, desfoque gaussiano, desfoque para, digamos, 12% Vá para a seleção, selecione o fundo, ajuste a espessura. Se você não quiser que as áreas internas aqui sejam selecionadas, toque nelas. Aqui vamos nós. Não se esqueça de pressionar Inverter. Adicione uma nova camada e toque em Preencher camada. Aqui vamos com nosso esboço. Exclua o desfoque gaussiano, pegue um bom revestimento e desenhe onde precisamos um pouco mais de contorno Podemos excluir o desfoque gaussiano para não confundirmos desfoque gaussiano para não confundirmos O que vamos fazer agora é trabalhar com essa camada branca e duplicá-la Coloque a duplicata na parte inferior. Tocamos novamente e dizemos Selecionar, escolhemos o tom verde mais escuro e dizemos Fill Layer O que eu quero criar é uma sombra na parte inferior que se estreita um pouco no final Vamos mover essa camada verde escura de boogie para o fundo Aqui, é melhor desativar o encaixe porque podemos movê-lo um pouco melhor Agora vou seguir em frente e me certificar de que combinamos essas camadas, a branca e a verde escura. Eu me certifico de que estou na camada cinza escuro, escolho meu belo forro e apenas combine essas linhas Como já adicionamos essas linhas correspondentes, queremos ter certeza de que trabalhamos com essa camada e sempre duplicamos essa camada agora, pois isso economiza um pouco de tempo Vamos duplicá-lo mais três vezes agora e sempre dar uma cor diferente Digamos que seja duplicado. Mova-o para baixo, selecione e preencha com laranja escuro e mova-o para baixo. Precisamos garantir que as linhas se encaixem perfeitamente , para que não precisemos trabalhar. Isso parece ótimo agora. Agora vamos garantir que nossa sombra, eco ou o que quer que seja, vá um pouco para o centro Precisamos ter certeza de que todas elas se encaixam perfeitamente bem e estamos felizes com a aparência, porque vamos mesclar todas as quatro camadas sombrias aqui apenas juntando-as. Agora vou selecionar isso e tocar na seta para verificar se a distorção está ativada Agora eu posso movê-lo um pouco em direção ao centro, em ambos os lados, apenas em direção ao centro. Eu só preciso ter certeza de que as extremidades ainda estão conectadas. Precisamos nos mover um pouco aqui e ali. Aqui vemos que vai para o centro. Eu gosto muito disso. O que precisamos agora é adicionar um pouco de sombra agora para torná-la mais visível no fundo. Vamos seguir em frente e transformar todas as três camadas em um grupo. O que eu fiz foi deslizar para a direita para marcá-las azul e depois tocar em Grupo e isso transforma todas as três camadas em um grupo Vou duplicar esse grupo e nivelá-lo. Agora vou colocá-lo na parte inferior, em cima dos raios, e selecioná-lo. Escolha uma cor preta e diga Cor de preenchimento. Agora adicionamos um pouco de desfoque gaussiano. Novamente, a magia e a gaussiana se confundem e a confundem o quanto quisermos Em seguida, mova-o um pouco para o fundo. Podemos transformá-lo novamente em uniforme. Se estiver um pouco escuro demais, apenas brincamos com o grau de opacidade. Agora, movemos a camada sombreada e nosso grupo marcamos as duas, escolhemos nossa seta e a movemos para o meio Ative o encaixe e verifique se o temos no centro. Nosso efeito de texto número 2 está pronto. Vamos continuar em nosso próximo vídeo com nosso último design. Nos vemos lá. 6. Terceiro efeito: Aqui estamos com nosso terceiro design, que será muito vibrante e muito colorido. Típico dos anos 70, exuberante e transbordante. O que começamos primeiro é dar à nossa primeira camada uma cor preta e, em seguida, adicionaremos algo como um arco-íris por cima Esse será o nosso plano de fundo. É para isso que podemos usar essas cinco linhas , neste caso Você pode usar três ou quatro linhas e ver o que quero dizer em um segundo. Vamos deixar isso branco. Vamos usar desde nossos efeitos de texto até a paleta de cores superior por enquanto Quero escolher o branco e ter certeza de que é do maior tamanho, embora não seja grande o suficiente para o meu gosto no momento Vamos escolher o pincel, escolher cinco camadas, tocar nele novamente e ir para as propriedades Aqui você pode alterar o tamanho máximo. Vamos até 350 e toque em OK. Vamos ver se é grande o suficiente agora. Ainda poderia ter um pouco. Então aumente o tamanho para 500, pronto. Vamos adicionar uma nova camada agora e começar. Sim, isso é grande o suficiente. Vamos fazer com que ela se encaixe em uma linha perfeita. Se colocarmos um dedo no chão, ele ficará perfeitamente vertical. Vamos movê-lo para o centro e agora quero que as partes inferiores se dobrem um pouco para fora Vamos tocar nossa seta novamente, marcar a distorção e, em seguida, puxar esses pequenos nós aqui para fora um pouco Nós apenas observamos que é simétrico. Aqui está, temos essa linda coisinha do arco-íris no fundo. Mas eu só quero dar outra cor a cada faixa. Vamos começar com rosa e soltar essa faixa em si. Eu gosto disso. Em seguida, o que vamos fazer é escrever uma palavra e desta vez eu quero escrever paz. Vamos até a chave inglesa. Vamos adicionar um texto, mas queremos ter certeza de que é branco e, desta vez, vamos escolher a terceira fonte que baixamos da fonte do Google. É chamado de monótono. Aqui vamos nós. É uma fonte listrada. Vamos ver. Deveria ser isso. Vá até o teclado e toque em PAZ, certifique-se de usar somente letras maiúsculas. Toque nele e mova-o para o centro. Claro, isso é um pouco chato. Então, o que queremos fazer é adicionar pouco de sombra nessa direção agora, também em diferentes cores do arco-íris Precisamos ter certeza de duplicar a camada de paz, mas dê a ela uma cor sólida e eu vou te mostrar o que quero dizer com isso Vamos duplicar nossa camada de paz. Escolha a de baixo, transforme a cor em roxo e agora precisamos rasterizá-la O que vou fazer agora é escolher meu belo forro e preencher todas as áreas que ainda não têm cor Isso vai ser uma gordura sólida P. Eu mostro o que quero dizer, eu estou apenas fechando toda a forma e então eu a preencho com cor. Se eu desligar a visibilidade desta aqui, você pode ver que temos um P sólido. Isso é o que vou fazer com todas as letras que temos aqui. Como você pode ver, eu preenchi todas as camadas agora e posso movê-las para o canto inferior esquerdo. Certifique-se de que eu desliguei a captura de fotos. Agora vejo que preciso combinar esses cantos novamente. Isso é o que eu vou fazer agora. Então, podemos trabalhar ainda mais com essa camada roxa. Como você pode ver, todas as letras agora são letras maiúsculas e ainda podemos duplicar a camada roxa Eu quero duplicá-lo, digamos, mais cinco vezes. Duplique, coloque na parte inferior, digamos, selecione e preencha Agora vamos usar a laranja e movê-la. Eu não disse camada de preenchimento. Vamos selecionar. Vamos preencher a camada. Agora podemos movê-lo, ir e garantir novamente que as extremidades se encaixem perfeitamente. Assim, incrível. Nós o duplicamos novamente, colocamos na parte inferior e selecionamos Aqui vamos nós. Nós temos a sombra do arco-íris, echo, como você quiser chamá-la Eu só queria ser um pouco mais distinto em relação ao plano de fundo. Quero duplicar a camada inferior, a última, mais uma vez, e selecioná-la, torná-la preta e torná-la preta aplicar o desfoque gaussiano para criar uma sombra e também movê-la um pouco É claro que não podemos vê-lo em um fundo preto, mas isso não é um problema. Eu queria ser mais distinto diante do arco-íris Diminua a opacidade um pouco assim. Isso parece ótimo. Vamos colocar isso no centro agora. Agrupamos as camadas inteiras, garantimos que as encaixamos e as movemos em direção ao centro Ainda parece um pouco chato se você me perguntar, então o que eu faço agora é adicionar esse sinal de PAZ aqui em cima do arco-íris Vamos desativar nossa camada de texto, basta tocar nessa pequena marca de seleção aqui e vou adicionar outra camada sobre o arco-íris Escolha branco, escolha meu belo forro. Aumente o tamanho, vamos ver. Vamos apenas desenhar um círculo. Faça com que as despesas se cumpram. Temos esse círculo, agora precisamos dessa linha no meio, e desenhamos duas linhas para esse lado, uma aqui e outra aqui. Está tudo bem. Agora colocamos nosso texto e vamos lá. Esse é um ótimo design dos anos 70. Em nosso próximo vídeo bônus, mostrarei como você pode criar um efeito psicodélico interessante Nos vemos no próximo vídeo. 7. Vídeo de bônus: torná-lo psicodélico: Bem-vindo ao meu vídeo bônus , no qual mostrarei como obter um belo efeito psicodélico vibrante Novamente, estou na minha tela. O tamanho realmente não importa. Nós apenas escolhemos nossa cor vibrante e vamos usar nosso arco-íris aqui Vamos começar com rosa e desenhar listras brancas aleatórias sobre nossa tela Certifique-se de que não temos muita luz no meio. Basta desenhar as listras que você quiser, muito coloridas e loucas Agora vamos aplicar o desfoque gaussiano para criar um bom Vamos fazer a mágica e escolher o desfoque gaussiano, deslizar para a direita até que as cores estejam do jeito que queremos que Estou em 26% agora. Vamos desativar a varinha e voltar lá e agora escolhemos a ferramenta Liquify e vamos escolher o giro Precisamos ter certeza de que tudo está no máximo, mas não no momento. Agora, basta mover nosso lápis sobre a tela e aqui você tem seu incrível psicodélico O que você pode fazer agora, um efeito super legal é escolher um texto gordo. Vamos escolher outra cor. Vamos escolher um fundo, que seja muito volumoso, muito volumoso Vamos digitar música desta vez. Agora, tornamos nossa camada uma máscara de recorte para nossa camada de texto. Então você tem um grande efeito em suas próprias cartas. Espero que você possa usar isso também. É um ótimo efeito. Você pode até mesmo mover essa camada para ter as melhores áreas de cores em suas letras, o que quiser. Isso parece fantástico. Espero que você possa usar isso em muitos de seus designs. Então nos vemos no meu próximo vídeo, onde vou falar sobre o desafio de desenhar. 8. Desafio de desenho: Chamando todos os artistas e entusiastas da arte. Você está procurando uma maneira divertida e envolvente de aprimorar sua criatividade, reduzir o estresse e melhorar sua saúde física e mental Então não procure mais. Junte-se a mim no desafio de desenho springspiration desafio de desenho Por 30 dias, fornecerei palavras inspiradoras que você pode usar para criar qualquer obra de arte que desejar Você encontrará a lista de solicitações na guia de recursos. Se você prefere usar ferramentas digitais como o Procreate ou o Adobe Illustrator, ou se prefere usar mídias tradicionais, como aquarelas, acrílicos, tinta ou lápis, a escolha como o Procreate ou o Adobe Illustrator, ou se prefere usar mídias tradicionais, como aquarelas, acrílicos, tinta ou lápis, a escolha é sua. Você pode acompanhar mesmo se não tiver tempo, porque algumas linhas em um recibo antigo também contam como desenho. Esse desafio de transpiração foi projetado para não causar estresse, mas o Não há data de início ou término. Você pode começar quando estiver pronto e seguir o desafio pelo tempo que quiser. De preferência, você conclui todas as 30 instruções. Depois de concluir sua arte, não deixe de compartilhá-la no Instagram usando a hashtag sprinspiration e adicione a lista de solicitações, caso outra pessoa que a encontre no Instagram também outra pessoa que a encontre no queira Adoro apresentar sua arte em minhas histórias e, se você usar a hashtag certa, sprinspiration, poderei encontrar sua O que você está esperando? Vamos criar um hábito saudável de desenhar todos os dias e ver aonde isso nos leva. Junte-se a mim no desafio Springspiration e vamos fazer arte 9. Considerações finais: Parabéns, artistas. Você conseguiu. Você completou essa jornada de explorar e dominar o mundo dos efeitos dos textos dos anos 70 no Procreate Sua criatividade atingiu novos patamares, e mal posso esperar para ver onde você a levará a seguir. Agora que você possui seus talentos, é hora de mostrar sua incrível obra de arte Lembre-se de que compartilhar suas criações é essencial para o crescimento e a melhoria, além de inspirar outras pessoas. Vamos preencher nossa galeria de projetos com seus designs deslumbrantes e tornar essa aula ainda mais especial. Se você estiver compartilhando sua arte nas redes sociais, não se esqueça de me seguir e marcar para que eu possa acompanhar seu progresso Vocês sempre me impressionam e eu adoro apresentar suas obras de arte em boas histórias Além disso, não se esqueça de usar a hashtag spring inspiration se você participar do meu desafio de desenho no Instagram, tenho certeza que será fantástico Antes de nos separarmos agora, gostaria de pedir um pequeno favor. Se você gostou desta aula e encontrou valor no meu estilo de ensino, reserve um momento para deixar um comentário. Seu feedback me ajuda a melhorar meu ensino e outros aspirantes a artistas para decidir se essa aula é adequada para eles. Se você deseja desenvolver ainda mais suas habilidades, não deixe de conferir minhas outras aulas. Foi um verdadeiro prazer ter todos vocês na aula. Seu trabalho árduo, dedicação e criatividade são realmente inspiradores Espero que essa experiência tenha sido tão enriquecedora para você quanto para mim. Continue com o trabalho fantástico e nunca pare de criar. Obrigado por se juntar a mim nessa jornada. Feliz desenho.