Desenhando personagens humanos da imaginação: como atrair pessoas da imaginação Anatomia para principiantes | Samuel Ben-Ezra | Skillshare

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Desenhando personagens humanos da imaginação: como atrair pessoas da imaginação Anatomia para principiantes

teacher avatar Samuel Ben-Ezra, Artist and IT Technician

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Aulas neste curso

    • 1.

      Trailer do curso

      0:46

    • 2.

      Lição 1: Desenhando o personagem da Imaginação

      4:19

    • 3.

      Lição 2: Personagem 1

      14:34

    • 4.

      Lição 3: Personagem 2

      13:12

    • 5.

      Lição 4: Personagem 3

      9:51

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  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

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Estudantes

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Sobre este curso

Todos nós adoramos desenhar certo? Bem, às vezes queremos desenhar uma pose que não existe ainda. Para fazer isso, precisamos usar nossa imaginação. Então, como usamos nossa imaginação para criar poses? Bem, estou feliz por você ter perguntado! Junte-se a mim para este curso e eu vou te ensinar como!

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Samuel Ben-Ezra

Artist and IT Technician

Professor
Level: Beginner

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Transcrições

1. Trailer do curso: Olá, usuários do Skillshare. Obrigado por conferir minha aula. Meu nome é Sam ou Sammy. E hoje vou ensinar uma classe iniciante a intermediária e desenhar personagens a partir da imaginação. Para começar. Explicarei a ordem em que desenharemos os personagens e, em seguida, demonstrarei com três desenhos completos de personagens. Para fazer este curso, eu recomendaria ter uma compreensão simples da anatomia e perspectiva humanas Ao final desta aula, você deve ter uma boa compreensão de como desenhar personagens a partir da imaginação. Uma vez feito isso, não deixe de participar desenhando seus próprios três personagens e publicando-os na seção do projeto. Isso parece excitante para você. Fique ligado na primeira aula 2. Lição 1: desenhando o personagem de imaginação: Tudo bem, antes de começarmos a desenhar, vou explicar a ordem em que vamos desenhá-los Então, quando se trata de desenhar um personagem a partir da imaginação, porque não temos a capacidade confiar em uma referência de onde devemos colocar as coisas, mas, em vez disso, estamos criando essa forma a partir de nossas mentes. Queremos seguir em frente e ter uma maneira fácil e consistente de fazer isso Por esse motivo. Devemos desenhar nossa anatomia e a ordem dos joelhos. Primeiro, devemos desenhar nosso torso como descrevi aqui em vermelho Em segundo lugar, devemos desenhar nossas pernas e braços e depois nossa cabeça. Agora, o raciocínio de que fazemos isso nessa ordem é porque em um ponto em que podemos querer mudar nossa pose, isso nos dá mais atenção É ter o torso. A primeira coisa que desenhamos, acabamos querendo fazer alterações nela. Somos capazes de fazer isso com facilidade e sem interromper mais do que desenhamos Então, se temos nosso torso aqui, mas depois queremos movê-lo, talvez estenda a parede traseira Você tem mais uma reviravolta em nossa pose. Se fôssemos fazer isso neste momento, teríamos que redesenhar nossos braços, desperdiçando o que desenhamos antes e criando mais trabalho para Além disso, isso pode valer para as pernas. Se tomarmos isso aqui, decidimos ir em frente e girar assim e passar para uma pose mais sentada Embora já tenhamos desenhado nossas pernas aqui, agora teremos que apagá-las. Comece de novo. Mais uma vez. Isso vale para a nossa cabeça. Assim como da última vez. Teremos então que começar de novo ao lado de nossas pernas. Agora, a razão pela qual desenhamos as pernas em seguida, em vez dos braços, tem a ver com as de Alan. Então, neste caso, temos um personagem que tem um bom equilíbrio aqui. Mas se desenharmos uma personagem aqui, digamos que temos um torso e depois desenhamos em nossos braços e começamos a tentar colocar as pernas dela Percebemos que, a propósito, colocamos nosso personagem e, sem equilíbrio, talvez as pernas acabem matando. Isso é coisa. Telefone Podemos precisar nos movimentar pelo torso , mas para garantir esse equilíbrio Bem, então, novamente, estamos perdendo parte do tempo que dedicamos a colocar nossos braços E teremos que redesenhá-lo. Agora só restando nossos braços e pernas. Então, nossos braços em nossa cabeça para a esquerda. Temos que escolher qual desses vamos colocar. Agora, quando se trata dessas peças, na verdade é muito mais fácil dizer, bem, vou desenhar a cabeça primeiro e depois os braços. No entanto, eu ainda recomendo desenhar os braços em seguida. Meu raciocínio para isso vem principalmente de não ter interferência da cabeça Ou se, ao desenhar os braços, realmente nos encontrarmos bem. Precisamos mover o torso novamente para não perturbar nenhuma cabeça que desenhamos Isso também nos dá a chance de dar os retoques finais quando finalmente chegarmos à cabeça Então, um exemplo disso, temos nossos braços no lugar ou torso na perna E neste exemplo, temos nosso personagem meio que olhando para baixo, pode ser condescendente, é amoroso dependendo da expressão facial que colocamos Mas e se realmente decidirmos que queremos que nosso personagem tenha essa aparência? Meio experimental com efeitos diferentes através da simplicidade, diferença na forma como desenhamos nossa cabeça. Algo que não será possível se ainda não tivermos desenhado nossos braços. Então, por essa razão, eu vou em frente e digo desenhe a cabeça por último. Agora, com isso, vamos continuar e realmente usar esses exemplos de que criamos isso de acordo com o pedido. E, na verdade, criando alguns personagens 3. Lição 2: personagem 1: Tudo bem, usando as etapas que ensinei na lição anterior, vamos seguir em frente agora e construir nosso primeiro personagem. Devemos fazer isso? Vamos começar com o torso. Vamos prosseguir e começar adicionando um pouco de linha de direção. Isso meio que define a frente do personagem para o torso e uma espécie de torção Entendemos que meu plano é ter uma personagem com um braço no quadril e outro estendido e fazer isso de uma vista frontal Vá em frente. Desenhando para começar a caixa torácica simples e Agora, eu não vou falar muito sobre anatomia nesta aula aqui Mas se você tiver interesse, criarei mais vídeos que aprofundarão um pouco da anatomia do tronco, pernas, braço, cabeça, rosto e Todas essas coisas adoráveis. A principal coisa a saber por enquanto. Então você não precisa fazer esferas. Algumas pessoas gostam de fazer formas mais estruturadas como essa. Mesmo às vezes eu não uso formas QB. Mas agora, deixe-me seguir em frente e usar formas esféricas. Vou prosseguir e encontrar a caixa torácica adicionando a cavidade da caixa torácica Vá em frente e comece a definir mais sobre a direção que os personagens estão voltando. Então, vamos ter uma pequena visão lateral aqui. E colocaremos as formas e, como espaços reservados para os ombros, qual é o degrau, os braços os definirão um pouco mais, mas é aqui que eles estarão lá, que têm essa forma aqui das costas e um pouco da frente até a pelve Agora, eu geralmente desenho a pelve como parte do torso. Algumas pessoas vão esperar até a fase da perna para desenhá-la, mas acho que funciona melhor aqui, pois ela se conecta muito bem aqui O que vou fazer definindo onde a linha central está aqui. Vou criar uma forma quase parecida com uma cueca Mais ou menos assim. Certifique-se de que temos uma boa curva para os quadris. Estou pensando em desenhar uma personagem mais curta, feminina, mas curvilínea. Então, vamos escolher um formato de ampulheta com ela. É assim. E eu vou secar a cabeça aqui embaixo. Qual será o início das pernas? Ok. A partir daqui, vou desenhar um pouco nas minhas pernas. Agora, o importante para estabelecer quando estamos desenhando nossas pernas é a neve, pelo menos uma ideia geral de que queremos que nossas pernas fiquem voltadas quando começarmos a desenhá-las, isso nos ajudará a definir que tipo de curvatura devemos usar para as pernas Então, por exemplo, porque eu vou fazer com que essas duas pernas sejam uma espécie de patas dianteiras , mais ou menos assim Usaremos uma espécie de curva para a perna. Mais ou menos assim. Você faz o mesmo com a outra perna. Agora, a partir daqui, vamos em frente. A partir daqui. Vou optar por virar minha tela de cabeça para baixo para obter uma boa curva e as pernas meio que seguirem o contorno Ou seja, o outro lado escolherá uma linha muito menos curvilínea aqui Ela conhecia a perna. Aqui mesmo. Vamos fazer com que ele se conecte um pouco até as extremidades para as extremidades para definir a panturrilha e depois voltar Simplesmente assim. Agora, quando eu desenho personagens como regra geral, pelo menos quando estou nesse estágio, eu gosto de adicionar apenas algumas linhas de contorno simples Apenas ajude a definir a direção para a qual tudo está apontando Isso não necessariamente adiciona muitos benefícios no momento. Mas acho que, quando começo a desenhar os detalhes do personagem, começo a traçar o fim. Isso acaba se tornando bastante útil. Portanto, não é necessário, mas eu recomendo. Especialmente se você é iniciante, meio que começando com essa anatomia, pode ajudar adicionar aquela forma 3D a ela Agora, a partir daqui, vá em frente e faça o mesmo. Siga essa curva para baixo. Não está mais conectado do outro lado. Novamente, vamos seguir em frente e adicionar essas belas linhas de contorno A estreia prosseguirá e adicionará, ampliará um pouco. Vou fazer disso um pé bem simples. Agora, suor, vou criar uma forma triangular aqui. Agora vou apenas adicionar esses dedos realmente simplificados. Agora, esse não é o tipo de pé que eu colocaria em uma peça acabada. Mas quando estamos apenas desenhando como será nossa pose Essa será uma ótima maneira de colocar um bom porta-malas lá. Agora vamos seguir em frente e passar para os braços, olhando para isso, por causa do tipo de pose que acho que eu realmente quero dar um pouco mais de torção no torso Então, teremos um pouco mais de arco nas costas dela, assim. Bela frente mais definida aqui. Então vá em frente e comece com o braço que vai ficar no quadril dela para o lado aqui. Túnica, desenhe apenas uma mão muito simples para ela primeiro aqui, basta colocar no quadril dela Assim. Agora vou traçar a linha para que os braços sejam semelhantes às pernas. Basta desenhar alguns cilindros que os conectam. Novamente, estou adicionando essas lindas linhas de contorno para ajudar a definir como elas devem ser no espaço 3D Se você tiver dificuldades em adicionar algumas dessas linhas de contorno, descubra onde desenhá-las, coisas assim Eu recomendo fortemente que examine algumas aulas sobre perspectiva. Um bom livro que pode convencer alguns sobre isso é desenhar quadrinhos, do jeito da Marvel No entanto, qualquer livro sobre perspectiva em forma de perspectiva de personagem, qualquer coisa parecida que dê a você o suficiente para desenhar essas formas simples, é o mais simples possível. Então, eu não me preocuparia. Tudo bem, para o outro braço. Então, quando eu me estendi um pouco, pensando se alguma vez teria um contato como esse, quase como se a ideia de uma mão fosse estendida pensando se alguma vez teria um contato como esse, quase como se a ideia de uma mão fosse quase como se a ideia de uma mão assim, porque você pode meio que menosprezá-los aqui, o que parece muito legal Então, vamos seguir em frente e fazer isso. Então está meio que ficando bom. Moldando o ombro. Sem cabeça. Vou conectar um cilindro aqui exatamente onde estaria a axila Haverá logo abaixo desse músculo do ombro aqui. E então, a partir daí, fazíamos com que a mama se conectasse como aquela célula a partir daqui e seguiríamos em frente. Passe esse belo cilindro em volta dos ombros. Para ser tipo, perfeito. Tudo bem, e então vamos fazer o clássico como um beijo na minha mão. Pegue poemas de que talvez ela goste de um acordo de realeza ou algo assim. Vai manter a mão bem simples Agora, por último, está a cabeça Agora, a razão pela qual fazemos a cabeça último é porque, depois de desenhar, o resto dessa pose tem um braço um pouco maior, não dá para perceber. Depois de terminar o resto dessa pose, podemos realmente desenhar a cabeça e na direção que quisermos. Então, poderíamos fazer uma pose em que fosse como se eu estivesse menosprezando você. Poderíamos fazer com que ela desviasse o olhar e se sentisse envergonhada, espancá-lo, fazer com que ela olhasse de uma forma mais fofa para a pessoa que ela está olhando olhasse de uma forma mais fofa para a pessoa A realmente nos dá muita liberdade sem precisar mudar o resto da anatomia. Então, versus se começássemos com a cabeça e as cabeças meio que olhando para esse lado e tivéssemos o torso desse jeito tivéssemos o torso desse A pélvis aqui embaixo. Nós pensamos: “Você sabe o que, talvez o torso. Queremos que o torso do nosso personagem fique mais na frente da foto. Coloque-o de lado. Bem, agora teríamos que apagar nossa cabeça e depois desenhá-la aqui É isso que vamos destacar por último em sua própria metodologia, fique à vontade para fazer como quiser. Mas, pessoalmente, eu recomendo que, ao criar poses com imaginação, especialmente se você não tem certeza de que o que quer fazer, você as desenha enquanto desenha, é fazê-lo nesta ordem torso, pernas, braços e depois cabeça Quando eu for em frente, comece a colocar no pescoço. O pescoço está quase aqui. E então eu acho que vamos ter que olhar para baixo. Então, eu gosto de começar, em vez de definir o Chen primeiro, definir o primeiro historiador de um plano base de onde as coisas estão Apenas formas bem simples como essa. Agora, a partir daqui, comece a realmente adicionar mais da cabeça fofa, não muito animada e quase inimiga em forma de inimigo Chin como aqui. Ao lado do rosto, ouve o EarSketch pousar aqui. Em Connect neck. Concluir. Adicionando. Crânio. Em seguida, sinta-se à vontade para adicionar outras diretrizes com as quais você gostaria de trabalhar. Gosto de dividir meu rosto para cima com uma espécie de lado da cabeça. Em seguida, adicione um ponto. Isso me dará uma ideia de por que devemos colocar os olhos. Agora, o que eu normalmente faria com um personagem daqui é diminuir a opacidade desse esboço Eu crio uma nova camada. E então, a partir daqui, eu começaria a adicionar suas roupas e tudo mais. Eu não vou fazer isso nesta aula. Mas se você ficar ligado, vá em frente e vá para o próximo vídeo Vou seguir em frente e criar nosso segundo personagem. Então, por favor, fique atento a isso. 4. Lição 3: personagem 2: Tudo bem, obrigado por assistir ao segundo personagem Desta vez, faremos um personagem masculino. Você escolhe um personagem musculoso, acabou de terminar. P. Então, como da última vez, vamos começar com nosso torso E moveremos duas pernas, braços e depois cabeça. Então, estou pensando em encarar o personagem dessa maneira. Elvis está aqui para ter um personagem mais musculoso. Então, eu vou escolher aquela bela coluna arqueada. Então. Agora, está quase na hora. Como da última vez, vamos colocar no espaço reservado para ombros Esse belo arco das costas nos leva até a pélvis. Agora, para nossos personagens masculinos, ainda queremos ter certeza de que eles têm quadris. Termina abruptamente aqui. Vai parecer estranho. Queremos ter certeza de que fazemos isso de uma forma que ainda pareça mais masculina. Agora, isso vai variar dependendo do tipo de corpo. Neste vídeo, vou falar mais sobre o tipo de corpo do nosso personagem musculoso. Mas geralmente eu vou em frente. Basta fazer com que o músculo aqui passe meio que por aqui embaixo, o que define mais ou menos por onde passa o abdômen Isso. Como nosso personagem anterior, vou trazer um pouco mais de forma aqui, como você vê aqui. Vamos usar isso. Conecte as pernas. Agora, voltando aqui, defina a frente da forma. Para descobrir onde estão as costelas. Vamos seguir em frente e colocar uma linha de contorno aqui até o tipo fino, onde está o ponto médio do tipo em que estamos começando a obter O lado do nosso personagem. Perfeito e nossos ombros estejam aqui. Tudo bem, então, a partir daqui, vamos fazer as pernas. Vá em frente. Escale esse torso para baixo. Definitivamente, optando por quase nosso tipo de corpo ao estilo Hercules ou Arnold Talvez não seja tão extremo, mas com mais formato em V ou o torso do personagem Agora, estou pensando em seguir em frente e fazer uma etapa aqui embaixo. Mas a coluna está aqui. E então, na verdade, vou fazer uma perna meio que estendida para cima. Assim. Como se estivesse em algo como uma caixa ou algo assim. Ele está com a perna levantada. Estenda isso um pouco. Tudo bem, perfeito. Agora, vá em frente. A forma do cilindro. A linha. Novamente, um pouco mais plano neste lado e mais curvo no nosso lado curvo O joelho. Não vou definir muito músculo desta vez. Mas teríamos por aqui bons músculos, gordura e simplicidade. E, novamente, mais uma curva desse lado. E embora ainda haja uma pequena curva aqui, ela permanecerá mais ou menos plana. Então, a partir daqui, vá em frente e coloque um espaço reservado simples para os pés, como da última vez Em seguida, adicionaremos algumas linhas de contorno agradáveis que podemos usar para adicionar mais detalhes ao nosso personagem Vá em frente e adicione segunda etapa. Mais uma vez, da última vez que ficaremos quase sempre planos aqui, faça uma curva um pouco aqui. São algumas das nádegas conectadas. Certo? E então, por aqui, conecte a panturrilha. Uma boa curva. Aqui. Na verdade, seja mais plana, quase curvada para dentro. O bezerro aqui. Assim, colocaremos um suporte para pés. Em seguida, adicione algumas de nossas linhas de contorno sofisticadas que eu amo tanto Tudo bem, perfeito. A partir daqui, seguiremos em frente e passaremos para os braços. Reduza meu personagem novamente porque estou saindo do Canvas Room e quero colocar mais um personagem no meio aqui em nossa terceira aula de personagem. Então, quando começar aqui. E eu não estendi um braço. Vamos fazer um braço. Sim, eu gosto disso. Tudo bem. Então, saindo um pouco da axila, tenha a parte Autumn do braço, tenha a parte Autumn do que é onde o tríceps E a parte superior do braço. Teríamos nosso bíceps, principalmente visão de perfil. Então o osso do cotovelo aqui. E o braço se estenderá até aqui em apenas um momento. Vamos adicionar. Primeiro, vamos colocar esse braço no lugar. Novamente. O braço vai se estender para fora da axila e do ombro Agora, basta se conectar aqui. Então, esse braço se sobreporá um pouco a este quando ele for apresentado aqui Simplesmente assim. Agora vamos colocar nossas mãos. Vá em frente e faça com que ele tenha uma mão meio estendida como essa ou talvez ele esteja apontando essa mão para ela Como se eu não soubesse por que ele está apontando para frente com o dedo desse jeito, mas ele é, ele está bem, perfeito E então nesta mão, vamos em frente. Na verdade, faça com que eles segurem um copo. É meio legal. É como levantar seu copo. Talvez seja uma taça de martini ou algo assim. Você quer brindar. Isso é meio divertido. Estômago, venha até aqui. O resto de seus dedos. Nós nos estendemos ao redor deste copo, exceção de seu dedo mindinho, que o fará se estender. Perfeito. Tudo bem Agora, como sempre, eu desenho braços estendidos. Eu os levo até alguém ir embora. Encurte esse braço um pouco. Perfeito. Tudo bem. Agora, finalmente, vamos desenhar na cabeça dele. Agora, para este, estou pensando em assinar um hotel para você. Assim. Não vou me aprofundar muito na anatomia. Vamos definir um pouco ou talvez isso, não. Não vamos usar uma curva simples e bonita. Ok. O crânio deveria estar quase aqui. O Joshua Connect está aqui embaixo. Então nosso ouvido deve estar quase certo e fazer alguns retoques agora. Então, é um pouco grande em comparação com o resto da anatomia E reduza isso um pouco. Vamos adicionar um pouco mais de definição aqui. Ou alguns desses músculos estão em uma definição muscular aqui embaixo. Então, podemos adicionar alguns contornos agradáveis em seus braços. Esqueci de adicioná-los. Tudo bem, perfeito Vamos em frente e os expulsaremos. Abram caminho para nosso último personagem. E aqui está ele. E toda a sua glória. Muito obrigado por ficarem atentos a este vídeo. E espero que você fique comigo nosso terceiro e último personagem. Te vejo lá. 5. Lição 4: personagem 3: Tudo bem, pessoal, obrigado por se juntarem a mim em nosso terceiro e último personagem. Vá em frente e pule direto para ele. Vamos fazer uma personagem feminina. Vamos tentar fazer uma pose bonita e dinâmica. Então, como sempre, vamos começar com nosso torso Tente dar uma reviravolta divertida. Então, caixa torácica. Mais andino aqui do que Elvis. Tudo bem. Agora, como sempre, vamos cair de cabeça para baixo e nos conectar aqui, pélvis Vá e comece a criar esse formato de roupa íntima. Mais ou menos assim. Então eu acho que vou adicionar algumas linhas aqui para definir onde está a parte superior do torso Vamos colocar em nossos espaços reservados para os ombros. Com isso, vamos em frente e entrar na perna. Então vá em frente e faça um formato em V exagerado aqui. Então. Você pode gostar mais ou menos assim. Fetal, esteja aqui. Tudo bem, vamos prosseguir e trabalhar para conectá-los. O resto do nosso caráter, tão legal, se estende a partir daqui. O joelho. Do outro lado, siga aquela bela curva B até o joelho. Vá em frente e adicione o controle da cerca. Direto daqui. Vá em frente e adicione a panturrilha. Em seguida, vá em frente e adicione a panturrilha e o outro local, mais uma vez seguindo aquela bela curva Então, a partir daqui, novamente, adicione nossos pés de espaço reservado, assim E como linhas de contorno divertidas Perfeito. Agora, a partir daqui, vá em frente e reduza um pouco isso e trabalharemos para adicionar em nossos braços. Comece, vamos definir um pouco mais nossos ombros. Estou pensando em algo assim. Os braços. Vamos prosseguir para a próxima forma de cilindro. Linhas de contorno. Agora você deve saber que estou obcecado com minhas linhas de contorno Assim mesmo. Nós temos nossos braços daqui. Vamos adicionar apenas algumas formas simples para as mãos. Perfeito. Vá em frente. Agora, na verdade, deixe esse braço girar um pouco. Só por um pouco mais de interesse. Vou adicionar minha linha de contorno confiável. Ok. Olhando para este braço aqui, vá em frente e encolha-o um pouco. Perfeito. Agora, finalmente, vamos passar para a cabeça. Eles não querem que eu disse, meio que olhando para esse lado Às vezes, quando estou tentando obter uma boa curva, gosto de virar minha tela desse jeito. Apenas certifique-se de que eu consiga obter a curva mais limpa possível Ok, perfeito. Agora vamos prosseguir e conectar o corpo conforme necessário. Vá em frente e faça pequenos ajustes na localização. Novamente, quando você não está trabalhando com referências e está apenas tentando criar poses a partir da imaginação. Muitas vezes, sua anatomia pode variar um pouco da precisão. Não se preocupe com isso. Basta fazer os ajustes necessários para corrigi-lo e seguir em frente. Quanto mais cedo você conseguir capturar esses problemas, melhor. Mas, na maioria das vezes, você não cometerá um erro terrível na anatomia, pois não pode ser uma semana rápida, enquanto um pequeno transformador se liquefaz um erro terrível na anatomia, pois não pode ser uma semana rápida, enquanto um pequeno transformador Então, mais uma vez, vá em frente e adicione as linhas de construção que desejar para o rosto. Agora, mais uma vez , vou reduzir a cabeça um pouquinho mais. Perfeito. Tudo bem, lá vamos nós. Aí está nosso terceiro e último personagem. Novamente, nesse ponto, normalmente eu diminuiria a opacidade e começaria a adicionar mais detalhes ao personagem, dando a ele roupas de vontade, Mas não abordaremos isso nesta aula. Tenho interesse nisso. Sinta-se à vontade para conferir minhas outras aulas que tenho agora, se eu não tiver, me diga se você está interessado na aula sobre isso. E eu vou continuar e ensinar sobre esse assunto.