Desafio de 30 dias de aquarela: vamos celebrar o mês mundial da aquarela

1. Olá, e boas-vindas de volta!: No ano passado, todos descobrimos maneiras diferentes de ficar em casa e em algum lugar. Perdemos a conexão com a natureza. Um ano se passou, quatro temporadas se passaram. A natureza mudou sua paleta de cores, e só podíamos vê-la através de nossas janelas. Enquanto estamos celebrando o Mês Mundial da Aquarela, achei uma ótima idéia viajar pelo mundo para testemunhar todas as estações com Aguarelas. Olá a todos. Meu nome é Zaneena Nabeel. Sou mãe, artista arquiteta e instrutora de arte. Julho é comemorado como o Mês Mundial da Aquarela anualmente. Para celebrar este mês especial, criei um desafio de 30 dias em aquarela. A aquarela é um meio bonito , conhecido por sua transparência e imprevisibilidade. Eu uso aquarelas desde a minha infância e cada vez que começo uma nova pintura, eu me sinto tão animado, assim como eu estou usando pela primeira vez. Este curso é projetado como um desafio diário que será executado por 30 dias a partir de hoje. Então todas as semanas vamos explorar uma temporada. Começaremos com a primavera e, nas próximas semanas, exploraremos o verão, o outono e o inverno. Este curso é absolutamente amigável para iniciantes. Eu vou estar explicando sobre cada e cada material que você vai precisar em detalhes. Nós estaremos escolhendo cores para diferentes estações do ano. e criaremos nossa própria paleta de cores. Este curso é cheio de energia com técnicas maravilhosas e belos exercícios. Ao longo deste mês, criaremos 30 belas pinturas em aquarela. E junto com isso, também quero espalhar a consciência sobre a importância da arte e da criatividade em sua vida diária. Sou alguém que me considera um novato. Todos os dias, eu costumava investir algum tempo em aprender uma nova técnica ou experimentar algo que eu não fiz antes. E eu acho que é por causa da mesma razão. Adoro tornar os iniciantes confiantes com as habilidades. E esta aula é especialmente projetada para todos que querem melhorar suas habilidades e fortalecer sua confiança. Neste curso, você não está apenas aprendendo a criar 30 belas pinturas. Você estará aprendendo tantas técnicas que podem ser usadas em seus projetos futuros. Se você der uma olhada neste projeto aqui, você aprenderá a pintar uma montanha nevada e uma montanha verde. E neste projeto, você vai aprender a trazer esse sentido de profundidade em sua pintura. Aqui está um da coleção Summer. Você aprenderá a pintar este céu azul e fofo nublado. E com este, você aprenderá a pintar montanhas nevadas. Este é outro do inverno, e você aprenderá a pintar este lindo céu noturno. Esta pintura é da semana de outono e está cheia de energia com técnicas e truques maravilhosos. Aqui está outro da semana de outono onde você aprenderá a pintar reflexos realistas. Da mesma forma, com cada pintura, você vai aprender um monte de dicas, truques e técnicas. Vai ser uma experiência maravilhosa explorar as estações do ano usando aquarelas. Estou super emocionado em convidar todos vocês para este Desafio Aquarela de 30 Dias muito único e muito emocionante, Juntem-se a mim, vamos aprender e celebrar o Mês Mundial da Aquarela juntos. 2. Sobre o mês em aquarela mundial: Mundo mês aquarela é comemorado anualmente durante o mês de julho, iniciado por Charlie ou Shields, que é o criador do blog fórmula Durbin lavagem. É uma mente inspirar as pessoas a pintar com aquarela enquanto aumenta a conscientização sobre a importância da arte e da criatividade no mundo. A aquarela é um belo meio que foi amado por quase todos os artistas do mundo. Há algo mágico nas aquarelas. Você pode usá-lo de tantas maneiras diferentes. Então, com esses 30 dias, o que eles vão mudar minha intenção de compartilhar meu conhecimento e ajudar os iniciantes a melhorar suas habilidades em aquarela. Junto com isso, também quero espalhar a consciência sobre a importância da arte e da criatividade em sua vida cotidiana. Você não precisa ser um especialista em aquarelas para tentar e as pontuações, Vamos todos nos unir para celebrar o mês mundial da aquarela. E isso chegou, vamos progredir. 3. Materiais que você vai precisar: Antes de mergulharmos na aula, vamos dar uma olhada rápida nos materiais que você precisará ao longo deste desafio específico. Não é necessário ter exatamente a mesma cor, são exatamente a mesma marca que estou usando. P: Você pode ir com algo que é semelhante. Ok, vou começar com o papel aquarela. Para este curso. Vou usar o meu papel de aguarela Canson. Este é 140 LV. É 100% algodão. Para obter o melhor recente, é muito importante usar um papel um pouco macio mínimo 140, e que deve ser um 100% algodão. O papel que estou usando aqui é prensado a frio. Prefiro livro de receitas em grupo para pinturas de paisagem. O tamanho da pintura que eu vou fazer hoje como Turlington, o metal por 12 centímetros, eu acabei de colocar o bloco de pessoas em seis partes iguais e isso incita você vê aqui. Você pode ir com qualquer tamanho que você preferir. Este é quase tão silencioso. Você pode ir com o Manual de Paisagem ou maneira apropriada. Isso é totalmente sua escolha. E porque o papel é 100% algodão, tem uma textura agradável. E você pode ver que isso adiciona muita beleza às nossas paisagens em aquarela. É uma textura muito sutil. Se você está indo com o papel prensado quente, não haveria qualquer anúncio textual para ir com um papel áspero. Terá mais textura. Então pegue seu papel de aquarela favorito e corte em dois pedaços iguais. Pode ser de qualquer tamanho e iniciar, essa é totalmente sua escolha. Agora, eu vou colocar meu pessoal em um papelão. Eu não vou estar me arrumando mal em uma mesa. Este é apenas um pedaço de papelão e tem strcopy para ele. Isto é o que usarei como minha placa de apoio para o meu povo. Então eu estava consertando meu papel sobre isso usando uma fita adesiva para que é muito fácil para mim virar sem as pessoas quando eu estou adicionando os detalhes para corrigir o seu antes que você vai precisar de uma fita adesiva. Quando você consertar seu papel usando uma equipe de mascaramento, você receberá esta garrafa limpa. Mas é óbvio que é bom ver e tudo isso. Ele também será comprovado para o seu papel de flambagem. Então, há duas boas razões para usar algum ASCII T. Ok, então isso é tudo sobre o papel aquarela. Agora vamos dar uma olhada nas cores. Para este curso. Vou usar meus tubos de aquarela da mão da canela. Estes têm os seus tubos de aguarela gama premium. É uma marca coreana. Eu realmente alto AS cores para a sua vibração e eles são bastante econômico em comparação com o outro são tubos discretos aquarela. Eu tenho uma enorme coleção de aquarela champanhe e eu acho que eu quase chamei as cores de sua coleção. No início de cada temporada, incluí uma seção de paleta de cores separadamente. Lá você vai conhecer cada e cada cor que eu vou usar durante toda aquela semana. Então, para passar sobre os detalhes colossais, você pode se referir a essa seção. É assim que os tubos de aquarela de Washington se parecem. É um tubo de aquarela 15 e 1. Você terá todos os detalhes necessários no tubo, o número do pigmento, a certificação, as informações sobre a transparência e o fósforo leve. Encontrará todas essas informações no tubo. Agora, para misturar suas cores, você precisará de uma paleta de mistura. Vou usar a placa de cerâmica como minha paleta de mistura. Isso é bastante grande e isso é um monte de splits para misturar as cores. Você pode usar. Qualquer paleta de mistura normal que você usa. Pode ser de plástico ou cerâmica e não importa. Ok, agora vamos dar uma olhada nas escovas de aquarela que você vai precisar. Ao longo deste desafio de aquarela, vou usar quatro pincéis. Vamos dar uma olhada em cada um deles. O primeiro ramo é esta escova de lavagem de 1,5 polegadas, este restaurante Princeton. Vou usar isto quando aplicar uma camada de água limpa nas pessoas anteriores. E está tudo bem não ter uma escova de lavagem. Você pode usar qualquer um fora do seu pincel plano de tamanho maior para aplicar uma camada de água no seu papel. Agora, o segundo rascunho como o número de tamanho oito pincel redondo. Este é do pincel de veludo preto prateado. Você pode ir com qualquer um de seu pincel redondo de tamanho médio a maior. Usaremos os gastos para aplicar todas as grandes lavagens. O próximo tem uma escova plana. Este é um pincel plano de meia polegada de escova de veludo preto prata. Isso também é para as lavagens de fundo. Ok, Agora o último verso, você vai precisar de um tamanho menor de creche para aplicar todos os pequenos detalhes. Este é o tamanho 2, pincel redondo de Princeton. Tamanho número 2, tamanho número 4 são tamanhos maravilhosos. Aqueles que eu gosto de um passeio, todos os tipos de detalhes. Ok, então esses são os quatro pincéis que você vai precisar durante este desafio. Agora há certo tipo de grandes negócios que são bastante difíceis de adicionar usando um pincel. Para isso, usarei crianças brancas e caneta preta. Estes são opcionais. Se você está confiante em adicionar esses pequenos detalhes usando nosso pincel, você pode fazer isso. Então a caneta preta aqui é da linha de arco da marca. Em um ponto para desenhar caneta, você pode usar qualquer caneta preta. E os brancos foram ou têm aqui a partir do colesterol. É uma marca local indiana. Em seguida, você precisará de dois frascos de água. Um tem que ficar limpo e o outro, um estudante está com a tinta do seu pincel. Mas mantendo a água limpa de lado e sempre que eu precisar de água limpa, eu estarei caranguejo água desta e da outra eu vou manter ao meu lado. E vou imprimir a tinta do meu pincel usando desordem. Para algumas das pinturas, você precisará adicionar um kit de pintor. Para isso, você precisará de um lápis e uma borracha. E por último, mas não menos importante, você precisará de uma toalha de papel para apagar a quantidade excessiva de tinta do seu pincel. Certo, então esses são os materiais que você vai precisar para este desafio de 30 dias de aquarela. Tudo bem, então rapidamente pegue todos os materiais e tempo. A próxima seção. 4. Semana 1 - -: Estamos começando com a nossa primeira temporada. Acabamos de sair. Antes de mergulharmos na aula, vou mostrar rapidamente o ciclo do projeto entre esta semana para que você tenha uma idéia do que esperar nos próximos dias. Tudo bem, aqui está. Dê uma olhada. Ok, então você deu uma olhada nas previsões. Você pode ver que todos eles são absolutamente únicos e diferentes uns dos outros. Cada um deles parece tão fresco, placenta e bonito. E vamos explorar diferentes paletas de cores para cada um deles. Assim, junto com a pintura, você também estará aprendendo um monte de técnicas que você pode usar em seus projetos futuros. Então vai ser uma experiência maravilhosa pintando abelhas, faculdades, paisagens florais. Tudo bem, então na próxima seção, vou apresentá-los à minha paleta de cores de primavera. E essas serão as cores que usaremos durante esta semana. 5. Paleta de cores na mola: Neste vídeo, vou apresentá-los à minha paleta de cores de primavera. Você já viu o passo de pintura que vai fazer nesta semana. Você realmente não precisa espaçar as cores comigo. Você pode simplesmente assistir a este vídeo. Ok, então para este curso, eu vou estar usando tubos de aquarela. Vou usar meus tubos de aquarela do galho na mão. E é uma marca coreana. Estes são os artistas finos premium, tubos de aquarela. Vamos começar a escolher as cores. Então, onde você pode sair, mova as imagens que vem à sua mente. Para mim, sempre que penso na primavera, é aquela vegetação exuberante, que vem à minha mente. Parece que a natureza tem um novo tapete creme. E há flores, cada baga ouvirá pássaros cantando. É uma estação tão feliz e agradável. Agora, tendo isso em mente, vamos começar a escolher as cores. Springiness tudo sobre vegetação. Então a primeira cor que vem à sua mente, é obviamente verde. Estou sendo verde primeiro. Era uma das seiva verde. É uma cor bonita. Vou deixar isso de lado por enquanto e escolheremos a próxima cor. O próximo é folha verde, que é outro verde lindo. Este aqui. Se você não tem folha verde, tudo bem. Você pode misturar um pouco de seiva verde para o seu amarelo limão e você vai ter uma cor semelhante. Então você realmente precisa ter um creme de folhas. O próximo é amarelo cádmio. Você pode usar qualquer outro amarelo ter pego. Não precisa ser amarelo cádmio. Você pode usar amarelo primário ou Campbell Cielo, que será o que você tem com você. O próximo é melhor em verde. Usaremos isto para uma das nossas pinturas para pintar um metal. Se você não tem em verde, você pode misturar qualquer um de seu sangue para seiva verde e você vai ter uma cor semelhante. E você vai precisar de índigo. Isto é para adicionar os tons mais profundos será misturando um pouco de índigo no SAP, limpo e limpo para obter um tom mais escuro de Rainha. Então, com essa cor, terminamos com a parte da vegetação. Agora vamos dar uma olhada nas cores desta altura. Para o céu, há dois dois pontos. Estamos usando principalmente? O primeiro é dois caras azuis. E o próximo, e certamente em azul. Estas são as duas cores que usarei principalmente para o céu. Se você não tem pseudônimo azul ou azul turquesa, você pode usar qualquer outro opcode de mirtilo. Isso realmente não importa. Você pode usar azul cobalto persa baixo, ou qualquer outro azul. Ok, então isso é a vegetação e o céu. Agora vamos dar uma olhada nas cores que vamos usar para pintar as flores. As flores são uma das principais identidades da primavera. Então, para cada pintura estão usando técnicas diferentes e eu vou estar adicionando algumas flores. Você pode ir com a mesma cor que podemos ir com qualquer uma das suas cores favoritas. Serei chamado de cores que usarei. Então eu tenho violeta permanente, rosa permanente, e amarelo permanente, colina laranja junto com a gente em cerca de então estar usando mulher. Não consigo encontrar 4 milhões aqui. Lá vai você. Essas são as quatro cores que usarei principalmente para a florista. Rosa permanente, violeta permanente, amarelo permanente, laranja e magro mais quente. Agora, junto com essas cores, você também precisará de y em direção a ela ou ao quash branco. Isto é para tornar a nossa cor mais oblíqua porque vamos adicionar o fio dental em um fundo mais escuro. Então, para torná-lo visível, para torná-lo proeminente, você precisará adicionar guache branco ou aquarela branca a este fim. Caso contrário, eles não serão realmente visíveis. Porque a aquarela é um meio transparente e você não pode realmente adicionar cores mais claras sobre cores mais escuras. Então, só para trazer algumas qualidades opacas para a tinta, eu vou adicionar um pouco de branco para mais fundo nessas cores e eu vou estar adicionando os problemas que você viu vai perto. Finalmente, para acrescentar os detalhes, vou usar matiz neutro. Você pode usar preto ou cinza de Payne. O sistema que você vai notar. Parece bastante semelhante ao grupo traz. Então você pode usar tintas cinza, interromper esta cor. Tudo bem, então essas são as cores que você vai precisar para esta semana. Agora vamos buscá-los. Meu indígena que esta sessão é apenas para lhe dar uma idéia sobre as cores que eu vou usar. É absolutamente certo ir com as cores que você tem Deus com você. Não precisa ser das mesmas cores. Ok, então eu vou mostrar as cores para você. Eu tenho um pote de água limpa aqui. Vou espremer as cores na minha paleta primeiro, depois outra amostra uma por uma. Isso é folha verde, seiva verde, verde viridiano, e integral. Folha verde é uma cor bonita que pode ser usada para essa vegetação macia e fresca. Mas se você não tem essa cor, como eu disse antes, você pode usar seu amarelo limão e misturar isso com verde Sap. Mais amarelo e menos verde, e você terá uma cor semelhante. Então não se preocupe se você não tem a mesma cor. Agora, vamos buscar o verde seiva. Acho que esta é uma cor muito comum. A maioria de vocês pode ter. Sap green vem em quase todos os conjuntos básicos de aquarela. Então, suponho que todos tenham. Então temos folha verde e sapato verde seiva. Vou lavá-la da minha abordagem e vou pô-la em verde. Verde viridiano também é bastante comum, mas se você não tem que obter máxima perda esmagamento golpe ou qualquer outro azul com seu SAP limpo e fazer uma coluna semelhante. Certo, então isso é verde viridiano. Agora, novamente, eu vou lavar toda a tinta do meu pincel e eu estou mudando para Indigo. Vou usar integral principalmente para adicionar os tons mais profundos. Vou misturar isto com verde seiva e verde viridiano onde quer que eu precise adicionar alguns tons de chocolate. Está bem? Então temos folha verde, seiva verde, verde viridiano, e integral. Agora estamos indo, mas a próxima folha, que é matiz neutra. Eu vou estar usando esta coluna principalmente para detalhar variável. Precisamos adicionar esses tons profundos e escuros. Vou usar a utilidade. Você pode usar a cor de interruptores cinza ou preto de Payne. Ok, agora eu vou lavar a tinta do meu pincel e eu estou mudando para as cores do meu céu. Já te disse que usarei para Cristo azul, azul inquietante para o céu. Vou espremer as duas cores na minha paleta. Então eu vou te mostrar as amostras. Isso é azul turquesa. E isso é certamente em azul. Eu realmente amo usar duas chamadas, azul para o céu nas próximas estações também. Você vai me ver usando azul turquesa para o céu muito para caras, azul é uma das minhas cores favoritas. Eu uso bastante. Pelo COVID. A semana de verão será da mesma cor para pintar as praias. É uma cor linda, escombros na água e no céu. Está bem. Agora o próximo está resolvido em azul. Esta é outra cor favorita da minha. Certamente em azul é a cor perfeita para pintar o céu. Especialmente aqueles céu nublado. É uma cor bonita. Essas são as duas cores que usarei para o céu, os dois azuis. Agora, junto com isso, para uma das pinturas, também usarei violeta permanente e rosa permanente para o céu para dar uma sensação diferente. E usarei as mesmas cores para o sucesso do Flavel. Então pensei em combinar Pat com a seção de flores. Vamos começar com violeta permanente. Em seguida, são os papéis permanentes instalados, as regras da mulher, você pode usar carmim ou carmesim. Em seguida, temos como quente e Lynn. E o próximo é amarelo permanente, laranja. Se você não tem harmonia em laranja, você pode misturar amarelo, adicionar formalina, mais amarelo e menos formalmente. Esta é uma laranja amarelada muito simples que pode ser facilmente criada. E a última cor como amarelo cádmio. Como eu disse no início, você pode usar amarelo primário ou Camboja ou qualquer outro amarelo em vez de amarelo cádmio. Está bem. Essas são as cores que usarei para as flores. Então todas as pastas que eu tenho que resumir herói como de acordo com as pinturas será J. Você pode usar as mesmas cores ou ajustá-los de acordo com sua escolha. Como eu disse anteriormente, você pode mudar a cor das flores ou talvez o céu. Se você não tem uma aquarela alargada para se sentir livre para misturar e criar sua própria violeta. A seguir, vou tirar a rosa permanente. Esta não é uma cor muito comum. Se você tiver Nuvem mina no cromossomo, você pode usar essa cor instrutores ou quaisquer outras linhas. O próximo está balançando. Esta é uma cor comum, e acho que todos vocês a têm. Agora, as duas últimas cores são amarelo permanente, laranja e amarelo cádmio. Ter essa cor não é realmente necessário. Você pode misturar formalmente e amarelo cádmio, você terá uma cor semelhante com bastante facilidade. E finalmente, tenho amarelo cádmio. Tudo bem, então aqui, paleta de cores de primavera prateada. Você pode ver todas as cores que temos curar. Todos eles estão olhando com lições brilhantes e bonito. Estas serão as cores que usaremos durante esta semana. Você é livre para mudar a cor de acordo com as ordens disponíveis com você ou sobre, ficaríamos bem em sua pintura. Talvez haja certos tons que você usa em sua pintura de acordo com seu estilo. Portanto, é absolutamente certo ir com sua própria paleta de cores. Você pode simplesmente seguir o processo e as técnicas e fazer os mesmos projetos de classe usando suas roupas favoritas. Tudo bem, então sem perder mais tempo, e vamos começar com o projeto de primeira classe. 6. Dia 1 - campo de flores roxa: Olá a todos. A começar com duplo projeto de primeira classe, Vamos rapidamente dar uma olhada nas cores antes de começar. O já explorou esta paleta de cores primavera. Aqui está a pintura que vamos fazer hoje. Agora vamos dar uma olhada nas cores que já escolhemos e escolher as cores que você precisará para a pintura de hoje. Para esse cara, usarei regras permanentes de violeta e permanentes. Eu vou estar indo com um tom médio destes muito perto para a tarefa da montanha eu vou estar usando as mesmas roupas para a primeira montanha. Eu vou com um tom roxo. Vou misturar beliscar, permanente de rosa a violeta para obter esta cor. Para aquele em primeiro plano, vou usar violeta permanente diretamente. Se você não tem um tubo de aquarela alargado, tudo bem. Você pode misturar e criar sua rede sem fio. Agora, para o prado, vou usar verde viridiano, o verde que você vê aqui como ferritina limpa. E para adicionar esses tons mais profundos, vou usar índigo. Então estas são as duas cores que você precisará para criar esse plano de fundo. Se você não tem vermelho e verde, você pode misturar um pouco de índigo ou qualquer outro azul ao seu verde seiva para obter uma cor semelhante. Então não se preocupe se você não tem guindaste de rotina, só precisamos de um verde azulado. Você pode literalmente fazer qualquer tipo de azul com sua rainha para obter uma cor semelhante. Agora, para adicionar esses ramos, usarei verde seiva, e usarei nêutrons e fast food. Vamos ter que adicionar alguma marca está usando um tom mais leve. Então eu vou misturar um pouco de branco com seiva verde para obter aquela luz Duetto. E, finalmente, para adicionar as flores estão usando violeta permanente. Vou começar com um tom mais leve deste. Para dar aquele violeta opaco e claro, vou adicionar branco à violeta permanente. Certo, então essas são as cores que você vai precisar para a pintura de hoje. Certo, já coloquei meu pessoal no quadro. Agora vamos adicionar o esboço a lápis. O esboço a lápis não é realmente necessário. Você pode adicioná-los. Você encurralou. Eram apenas duas montanhas, então teremos uma no fundo. Isto não vai ser uma folha de poker. E então eu tenho outro em primeiro plano, bem na frente disso. Então, este, vou levá-lo da esquerda para a direita. E daqui, teremos um palmetto. Sempre que você estiver adicionando seu esboço a lápis, certifique-se de que ele não é muito forte e ousado, vá com um tom muito leve. Agora essas outras duas cores que usarei para esse cara, rosa permanente e violeta permanente. Você pode misturar e criar seu próprio violeta. Você realmente não precisa ter um tubo ou tinta violeta. Eu uso muito nas minhas pinturas, especialmente no meu céu noturno. Então eu sempre prefiro ter uma folha de luz e meu paladar. Agora, a próxima cor é papéis permanentes. Em vez disso, você pode usar carmim ou carmesim ou qualquer outro tom rosa. Agora vou aplicar uma camada de água no céu. Eu vou com a minha escova de lavagem de 1,5 polegadas e eu estou no Blender camada limpa de água. Você não precisa seguir o contorno da montanha. Você tem bilhete de passagem pouco para baixo. Isso está absolutamente bem. Tudo bem. Eu apliquei uma camada de água no céu. Você precisa executar seu pincel várias vezes para ter certeza de que não há poças de água. A água de CO2 tem que ser uniforme. Agora, eu vou com meu pincel redondo tamanho 8 e eu estou indo com um tom médio de violeta. E estou aplicando isso no topo do meu povo. Começando um pouco disso. Agora adicione algumas linhas deixando algumas lacunas brancas no meio. Agora estou mudando para rosa permanente, novamente indo com um tom médio. Adicionando isso ou o que ele vai fazer algumas falas. Você pode ver que eu não estou realmente misturando essas cores entre si. Só estou adicionando algumas linhas no fundo vetorial. Agora vou com um tom mais profundo de regras e adicionar uma ou duas linhas a esse cara. Só para torná-lo um pouco mais interessante, certifique-se de que sua tinta não é muito aquosa. Se é muito aguado, é W Bush, 10 pessoas também. Vou então adicionar uma nova linha. Então eu limpei minha escova corretamente. Os meus pincéis que ela fez não estão muito molhados. Agora eu estou correndo meu pincel ao longo dessas linhas para torná-lo um pouco mais pequeno dedo do pé. Ok, então esse é o nosso céu. Agora vamos esperar que seque. Ok, lá vai você. Nosso céu secou completamente contra você que Carl Rogers Wireless e céu rosa. Agora é hora de trazer as montanhas. Para a montanha ao fundo, vou com o lençol roxo mais horrível. Então eu estou misturando algumas regras violeta e permanentes para criar nosso tom roxo. Agora, se ele lhe dá um uso azul e carmesim ou carmim para criar seu sem fio, adicionando mais carmesim ou carmim para o mx e reduzir a quantidade de azul para que você vai obter uma folha adequada para a montanha em primeiro plano vai estar indo com uma violeta tom. Ok? Então eu misturei um monte de rosa permanente para a violeta permanente. Você pode ver a cor aqui. Basta adicionar isso ao longo do contorno da montanha apenas na mídia superior. Agora lave ou a tinta do seu pincel com água limpa. Você só mistura isso no fundo. Só precisamos ver o topo da montanha. Isto está muito longe de ti, por isso estamos a fazer com que o fundo pareça que tem nevoeiro. Então, qual será a forma da sua montanha? Adam, aquela madrugada adequada para o contorno superior. Em seguida, lave a tinta do seu pincel e vá com água limpa. Em seguida, misture isso no fundo. Ok? Então é isso que será a primeira montanha. Você pode ver como essas riscas de rosa estão lindas. Depois adicionamos a montanha. Ok, agora vamos ter que esperar que isto seque. E depois do projeto de lei ser a montanha em primeiro plano, ainda é um pouco. Talvez possamos preparar a cor para os próximos passos. Então eu vou espremer um pouco de índigo e alguma validade em verde. Isto é para o meio. Este é mais como um céu noturno. Então você vai usar verde seiva para o seu metal? Não seria tão bom. É melhor ir com uma praia verde tem um tom azul e é um recente por isso que eu estou usando verde viridiano. Certo, agora vamos com a segunda montanha. Eu vou com Violet são feitas sem fio interno. Agora, assim como fizemos no anterior, vou adicionar violeta ao longo do contorno da montanha. Qualquer trabalho está no meu pincel ao longo do contorno que adicionamos lá e adicione a tinta no topo. Se você estiver misturando e criando seu próprio violeta, você terá que adicionar mais azul à sua mistura e reduzir a quantidade de vermelho para que você obtenha um violeta azulado. Qual será a forma que você adicionou para a sua montanha? Basta passar o seu pincel ao longo dessa linha. Você vai ter que se certificar de que você está backroom on e tem completamente seco antes de adicionar em seu segundo. Lavar a tinta do seu pincel. E com água limpa, misture isso no fundo. Então você tem uma sombra mais escura no topo. E quando você descer, é para AGI. Então isso vai fazer parecer que está muito longe de você. Isso lhe dará essa sensação de distância em sua pintura. Quero que a violeta fique alerta e mais intensa. Estou ligando com orgulho para sintonizar. Adicionando isso no topo. Bem com água limpa. Estou misturando isso ao fundo. Se você quiser ir com uma montanha azulada, você pode fazer isso como F2. Talvez você possa ir com um azul mais claro para a sua montanha de fundo. E novamente, use integral para a montanha em primeiro plano para lidar com a mesma correia. Apenas adicionando um tom mais escuro no topo. E, em seguida, usando água limpa, basta misturar isso no fundo. Ok. Então essas são todas montanhas agora é hora de pintar o metal. Agora, como mencionei anteriormente, vou usar o verde viridiano para o metal para adicionar as auroras mais escuras. Vou usar índigo. Se não o tivermos em verde, você pode adicionar um pouco de azul ao seu verde seiva para criar um verde azulado. Você pode adicionar qualquer azul, azul prussiano, azul cobalto, azul ultramarino ou qualquer outro azul. A cor será ligeiramente diferente, mas isso está absolutamente bem. Só precisamos de qualquer tipo de verde azulado. Ok? Então vou começar com validade e limpeza. Adicionando um monte de integral em dois. Agora vou adicionar isso na linha do horizonte. Esse moderno dividido não secou completamente. Ainda está um pouco molhado, mas não muito molhado. Você pode ver o verde que eu estou adicionando cura em um pouco indo para o wireless, mas não está se espalhando muito. Quero um pouco de transição embaçada aqui. Não quero uma linha violeta limpa e uma linha verde. E isso é um recente por que eu estou aplicando a tinta enquanto a montanha como disse molhado. Você pode ver como essa linha do horizonte está linda. Não seria bom se você tivesse uma forte separação entre sua violeta e verde. Então Andrea, pinte enquanto a montanha ainda está um pouco molhada. Agora encha todo esse tédio. Adr e viridian green ou quaisquer outros pontos verdes estão usando. Por enquanto, podemos apenas adicionar uma cor sólida. Vamos adicionar tons mais escuros a isso. Agora contra aqui, a cor que eu uso para a linha do horizonte, não é para t, isso é um tom médio. Para a área restante. Vou entrar com um tom mais escuro de verde. Eu não estou misturando índigo agora um pouco, adicionando um próton Susan integral uma vez que tenhamos aplicado verde nesta área anterior. Assim que você adicionar verde, você pode alternar para integrar e adicionar isso na parte inferior. Certo, você tem sua fita adesiva. Basta adicionar isso. Aqui precisamos de uma ferramenta Docker. Junto com isso, você pode adicionar algumas linhas mais escuras no topo de Aspen, mas certifique-se de não adicionar um monte de tons mais escuros ao longo da linha do horizonte. Queremos que essa área seja como duas e a parte inferior seja mais escura. Para ter essa sensação de distância. Eu estou realmente amando as cores que bom em verde e índigo como olhar para criar juntos. É uma cor maravilhosa para usar em um metal. Você pode facilmente criar o olhar escuro e mais denso usando essas duas cores. Tudo bem, ruim. Terminamos com a camada base. Você pode ver estes verdes mais leves no meio, que é realmente adicionando um monte de ferramenta de beleza Maital. Esses espaços negativos adicionarão muita vida à sua pintura. Não importa se você está pintando seu céu ou um pouco de metal ou alguma grama. 7. Dia 2 - o vale com Poppies vermelhos: Olá a todos, Bem-vindos de volta ao P&D dois da nossa semana de primavera. Estamos pintando um belo vale verde e debulha, mas algumas flores de papoula vermelha. Antes de começarmos, deixe-me mostrar rapidamente as cores que você vai precisar hoje. Eu acho que a partir da pintura em si, você pode adivinhar monges para as cores. Mesmo olhando para ele, você pode ver o azul, o verde, e todas essas cores. Então, para esse cara, eu estou usando azul Sertraline, certamente em azul e verde vai muito bem juntos. E é uma das minhas combinações mais favoritas para pintar ou dia brilhante e bonito. Para pintar o vale, usarei folhas verdes e adicionarei os tons médios. Vou usar verde seiva. Estas são as duas cores que usarei para o vale. Sobre isso, para adicionar os tons mais profundos. E também para aqueles pinheiros, eu vou estar misturando seiva verde e índigo. Se você não tem índigo, você pode usar azul prussiano. Só precisamos de um tom mais escuro de verde seiva. Então não precisa ser integral. E usarei a mesma cor para adicionar esses gráficos sobre o fundo, e também para a sombra e para os pinheiros. E, finalmente, para as flores, vou usar vermelhão. Você pode usar escarlate ou um 1 milhão ou qualquer outra forma laranja que você gosta para esta pintura, Eu recomendaria usar qualquer outra cor para as flores. Estas cores são o que torna esta composição mais bonita. Então, por favor, tente usar uma cor semelhante. Ok, estamos prontos para ir. Então eu já consertei meu trabalho. Agora. Vou adicionar um esboço independente e vai ser um esboço a lápis muito simples. Tudo o que você precisa para nos adicionar a linhas curvas, que vai ser o nosso vale. Então eu estou adicionando a linha mais alta. Agora, um pouco abaixo disso, vou acrescentar, outra linha. Será adicionar algumas árvores no tipo certo, certo? Você não precisa esboçá-los. Podemos adicioná-los pelos presos. Aqui está o esboço a lápis. Agora vamos preparar a metade colonial do meu pallidus já usado, mas a outra metade está limpa. Então vou usar a outra casa limpa. Ok, agora deixe-me espremer as cores na minha paleta. A primeira vez com isto no Olin Blue, este é o que vou usar para este tipo. Você pode usar qualquer azul que você preferir. Não precisa estar certamente em azul. E Alpha Valley. Vou usar o verde claro e o verde seiva. O verde claro que eu estou usando uma folha verde, Isso é um lindo verde amarelado. Eu vou espremer para fora. Você pode adicionar um pouco de verde de seiva ao amarelo limão, e você pode criar uma cor semelhante. Então não se preocupe se você não tem folha verde. A próxima cor outra precisa de um verde seiva. Então essa seiva verde. Agora, para adicionar os tons mais profundos, você precisará de índigo. Se você não tem índigo, você pode usar qualquer um de seu taco azul será apenas misturando isso no verde para obter um tom mais profundo. Portanto, não importa se você usa integral ou qualquer outro azul mais escuro, você pode usar azul prussiano. Finalmente, para adicionar nas estrelas, eu vou estar usando calorosamente. Ok, então essas são as cores. Agora vou aplicar uma camada de água limpa no céu usando minha escova de lavagem de 1,5 polegadas. Progressão da água limpa. E aplique suavemente uma camada de água limpa em todo o céu. Execute seu pincel várias vezes para ter certeza que a água tem três morrer de fome o portador. Ok. Então meu céu é vermelho. Agora vou mudar para o meu pincel redondo número 8. E eu vou com um tom médio de constante e cola. Como eu disse, você pode ir com qualquer outro cartão glúteo se você não tem certamente em azul, que é absolutamente ok para usar no empregado. Enquanto adiciono a tinta ao céu, deixaria, deliberadamente, algumas lacunas entre elas, como algumas manchas brancas, que serão as nuvens. Então, para criar as nuvens, estarei levando algumas pessoas brancas no meio. Eu vou com algumas nuvens de tamanho menor. Você pode ir com qualquer tipo de forma que você preferir. Para deixar algumas tampas de branco no meio. Eu vou com um tom médio para cima de repente e azul. É realmente uma cor linda para pintar o céu. Ok, eu deixei algum espaço no meio. Agora, vou passar o meu pincel ao longo desse contorno e vou encher o céu. Ok. Agora vamos ter que esperar que isto seque. Há um céu, que lindamente secou. Você pode ver aquelas nuvens brancas no meio. Agora é hora de pintar o vale. Estou brincando com creme de folhas. Então, como eu mencionei anteriormente, se você não tem folha verde, você pode perder um pouco offset impressora limão amarelo. A cor parecerá quase semelhante a isso. Então não se preocupe, se você não tem folha verde, é um lindo verde. Ele fará com que sua pintura pareça tão fresca e calma. Agora, eu vou aplicar isso ao longo da linha superior e eu vou aplicar a cor quase duas vezes da forma. Então você pode ver aqui, eu só gosto de nivelar por cima do fundo. Para o resto, apliquei folha verde. Agora vou mudar para verde seiva sobre o meio para saber verde seiva. Apliquei isso na área de sobra sobre o fundo. Você só precisa seguir essa segunda linha. E em Sap Green ao longo daquela área. Agora, novamente, basta misturar isso com o verde claro você tem o topo. Basta lavar a tinta de uma abordagem. E com água limpa para misturar essas duas cores. Ok. Então você tem um verde mais claro por cima e quando você desce, você tem sacro. Agora precisamos adicionar alguns multipotentes ao longo da linha superior. Então, optou por adicionar em algumas linhas usando seiva verde, que seria de cima para baixo para bater seu pincel e adicionar em algumas linhas escritores, seu quarto é para ler. Então, quando você estiver adicionando essas linhas, elas ficarão muito suaves e suaves. Agora precisamos de uma cor, mas um pouco mais escura. Então eu estou adicionando uma pitada de azul civil ao meu verde para obter um tom de taco. Agora usando essa cor, eu vou adicionar alguns túmulos de tupla ao longo desta linha de fundo e também ao longo do topo, apenas para torná-lo mais interessante. Caso contrário, parecerá muito simples. Não adicione muitos túmulos do Docker. A maior parte da Ada deve estar naquele verde claro, só um pouco ao longo da linha de fundo. E linha q para o topo é tudo que você precisa. Eu realmente amo esta folha verde contra um céu azul brilhante. Essa é uma bela combinação que vai refrescar sua mente. Eu mudei de volta para seiva verde e eu estou adicionando outra linha ou worksheet. Agora, eu só estou colocando meu pincel em uma toalha de papel. E eu estou rodando meu pincel ao longo dessas linhas para torná-lo um pouco mais inteligente. Depois disso, teremos que esperar que seque. Quando isto secar, vamos pintar a outra metade, e é aí que vamos adicionar as flores. Então, para previsão de ontem, nós adicionamos branco ao wireless para obter um tom mais claro de wireless, e os adicionamos em um fundo mais escuro. Hoje nós vamos adicionar as flores em um fundo mais claro será adicionando folha verde primeiro, e em seguida, em que estaremos adicionando alguma mulher nas nuvens. Eles não vão usar branco hoje. Nós estaremos adicionando com níveis diretamente no fundo. Veremos que não tinha tempo. Vamos esperar que isto seque primeiro. Ok. Então eu estou mantendo isso de lado e deixando-o secar. Tudo bem, vou voltar ao contraste. Agora estou mudando de volta para a minha escova de lavagem de 1,5 polegadas e estou aplicando uma camada de água limpa sobre a parte inferior. Certifique-se de não adicionar muita água ao longo da linha superior. Pode cair sua cor verde no fundo. Então tenha muito cuidado quando estiver nessa linha. Agora, estou mudando para o meu pincel redondo tamanho 8. E eu vou novamente com folha verde. Primeiro, vou adicionar um tom médio de folha verde ao longo do topo. Trabalhar aqui. Leva um pouco mais para baixo. Tenha muito cuidado com Nova York ao longo da linha superior. Ok. Agora, para adicionar qualquer flor, você precisará de uma escova de tamanho menor. Estou usando meu pincel redondo de tamanho número 2. Vou com um tom mais leve de formalina. Minha tinta não é muito aquosa porque seu quintal já está molhado e se você está adicionando um monte de tinta aquosa sobre ele, ele vai começar a se espalhar para o fundo em um Mano muito vigoroso. Eu queria ser muito difícil de controlar o caminho para se espalhar. Então, se você não tem certeza sobre a consistência, se você sentir que é muito aquoso, você começa a dar o seu pincel em uma toalha de papel e certifique-se de que não é dois ou três. Agora usando seu pincel de tamanho menor, continue adicionando algum padrão alvo como este no fundo do Tibete. Você pode ver a cor que eu vou com ele. Não está muito escuro e a minha tinta não está muito aquosa. Usando a ponta do meu pincel, estou simplesmente adicionando alguns pontos próximos um do outro. Estes vão ser o fio dental no fundo. Então você não precisa torná-lo muito escuro. Pode estar em uma ferramenta semelhante. Você pode adicioná-los o quanto quiser. Não vou acrescentar muitas falhas. Acabei de começar com isto. Se você quiser ser adicionado ao longo da linha superior anterior. E Washington perigo do meu pincel e eu estou mudando para verde seiva. Vá com um tom médio de verde seiva e adicione alguns tons mais profundos de verde a partir do topo. Estou usando meu pincel de tamanho menor porque eu não quero que essas linhas sejam muito grossas. Agora vou levá-los ao longo deste bolso. Estou a adicioná-las entre estas flores. Só para viver amado que você pode ir no mano Antártico, assim como redator, esses clubes agora adicionar um monte de integral em seu verde Sap. E será o mesmo passo que fizemos usando verde seiva. Vamos adicionar alguns tons mais profundos ao vale. Você pode adicionar algumas linhas e também batalha assintótica em torno dessas flores de laranja. Isso fará com que as flores pareçam mais proeminentes. Certifique-se de ir com o pincel menor tamanho, caso contrário, a batalha e você estará adicionando filme muito rápido. E você vai acabar cobrindo todas essas flores. Ok, então é aqui que nós lemos. Agora, vou voltar para a minha escova de lavagem de 1,5 polegadas. E eu vou aplicar água na esquerda são o que? Estamos pintando este vale inferior como duas partes. Nós pintamos a parte de cima. Agora estão pintando o fundo. Mas se você tentar pintar tudo juntos, seu padrão pode acabar tentando quando você chegar ao fundo. Então, é melhor ir como dois potes. Desta forma, você pode estar muito relaxado. Você não pode estar no topo e depois voltar para o fundo. Eu vou usar o mesmo pincel, meu tamanho número 2 pincel redondo. E eu vou com um tom muito mais profundo, uma mulher. E eu vou adicionar o fluxo vai primeiro. Se a sua tinta estiver muito aquosa, certifique-se de W Bush em uma toalha de papel. Agora, adicione algumas folhas longas e ásperas. Não precisa ser uma ovelha perfeita. Mais uma vez, veja a forma como os estou adicionando. Junto com isso, você pode soltar alguns tons mais profundos no topo. Ainda está molhado. Só alguns pontos aqui e ali. Não precisamos adicionar muitos deles. Então você tem aquela laranja mais clara e alguma laranja mais brilhante. Isso fará com que seus problemas pareçam mais proteínas. Agora, volte para a parte inferior e adicione mais algumas flores de laranja. Vou adicioná-los ao fundo da cama. Então, obviamente, ele vai começar a se espalhar para o fundo um pouco, mas tudo bem. Não se preocupe com isso. Podemos limpar as ovelhas mais tarde enquanto adicionamos os tons mais escuros. Por enquanto, basta adicionar algumas formas como esta. Você pode adicionar quantos quiser. Alguns deles podem ser menores, e alguns deles podem ser beco. Isso fará com que sua pintura pareça mais realista. E adicione-os de uma maneira muito aleatória. Não os adicione em uma garrafa específica ou em uma linha particular, torná-lo o mais aleatório possível. Agora, vou lavar a tinta no meu pincel. E vou mudar para aquele creme de luz. E eu vou adicionar isso em torno das formas que eu adicionei aqui. Você realmente não precisa tocar nessas formas laranja. Você pode levar seu pincel ao longo desse contorno, deixando um boné minúsculo. Então o verde que você está adicionando não está realmente tocando a laranja. Então você pode evitar que eles se espalhem um no outro. Só para adicionar essas ligeiras verdes ao longo das tampas que você tem aqui. Pode não ser tão fácil adicionar o mesmo usando um pincel maior. Então, é melhor chamá-lo de recesso de opressão nomeado para um pincel menor como este. Ok. Então eu adicionei verde ao longo dessas formas. Agora eu vou mudar para o meu tamanho 8 empurrar e eu vou encher a área restante. Basta encher as sobras ou você tem todas elas. Agora, mudando para SAP, crie um tom médio. E assim como fizemos no topo, vou adicionar alguns tons médios de verde seiva neste fundo vetorial. Agora, adicionando um pouco disso em torno dessas formas laranja, você pode ver que eu estou deixando um pequeno boné minúsculo, assim como fizemos antes, para que as cores não se encaixem um no outro. Agora talvez você possa adicionar algumas linhas ou palavras. Tudo bem. Agora é hora de mudar para um tom mais profundo. Estou mudando para o meu Pro de tamanho menor. E eu estou misturando um pouco de índigo com verde seiva para obter um tom mais escuro de verde. E de uma maneira semelhante como fizemos no topo, vou adicionar alguns tons mais profundos a este fundo. É muito importante usar qualquer um dos seus pincel de tamanho menor. Não atualizei sua integral e criei um tom mais profundo de verde. Agora comece a adicioná-los em torno destas formas laranja. Vamos definir a forma das flores. Você vai ver lentamente como essas flores estão recebendo um vivo quando você está adicionando estas cetonas superiores, adicioná-los ao longo das ovelhas ao ar livre. Além disso, minhas flores não têm nenhuma forma particular. É um terreno áspero ou no mundo. Então, se formos com uma forma mais definida, você poderia fazer isso enquanto você está adicionando seus tons mais escuros. Só para ser tolerável, você quer e encontrar uma folha melhor. Eu vou dar a esta pintura são mais abstratas soltas para você. Então eu não estou focando na forma das flores. Você pode ver como lindos níveis de dose estão parecendo. Quando adicionamos esses dois pelotões, eu vou adicionar os tons mais profundos apenas no ADL Bambi, como essas flores, para o resto, eu vou estar mudando de volta para verde seiva. Eu vou com uma ferramenta média. Maravilhoso resto do ADR para ser muito leve e fresco. Voltando para verde seiva. E estou manchando esse fundo da entidade. É só para tornar este nível mais proeminente, acrescentei um tom mais profundo. Caso contrário, esses níveis não parecerão proeminentes. Parecerá muito embaçado e inacabado. Então, para dar uma aparência mais acabada, adicionamos os tons mais profundos. Estou muito feliz com a forma como este está progredindo, especialmente a competição de cores. Aquela folha verde, o céu azul e flores de laranja. Todos eles são limpos muito bem juntos. Está realmente olhando tão fresco e bonito e tem essas vibrações de primavera. Espero que esteja gostando também. Ok, então nós adicionamos esses tons mais profundos e tons médios em torno da forma das flores. Agora estou ligando com um tom mais escuro de verde. Vou misturar mais integral no guindaste. E usando essa cor, eu vou adicionar um pouco de grama sobre o fundo. Isso fará com que nossa paisagem pareça mais realista. Estou usando o mesmo pincel. Seu passado pode estar um pouco molhado, mas tudo bem. Nós só queremos alguns tons mais profundos e algum padrão louco ou assistir algumas linhas como esta. Eu acho que a área esquerda e direita de repetição, apenas o meio vai ser um pouco molhado. Agora, junto com isso, você também pode adicionar um pontinho minúsculo no centro dessas formas. Isso dará mais vida a todas as flores. Quando você terminar com isso, você pode mudar de volta para adicionar gráficos e adicionar um pouco mais para o lado esquerdo que ADRs olhar pequeno plano. Então eles adicionaram gráficos usando um tom mais escuro de verde. Agora precisamos adicionar alguns usando um tom mais leve também. Para isso, estou misturando um pouco fora de branco com o meu guindaste de folhas. E estou ligando com um tom mais leve. Você pode usar guache branco ou aquarela branca. Agora, basta adicionar um pouco de forma de semente de grama, especialmente na área em que você tem esses tons mais escuros. E isso está feito. Agora, o próximo passo é adicionar as árvores ao fundo. Eles vão adicionar alguns pinheiros. Vou com um tom mais profundo de verde. Eu só misturo um pouco integral no meu verde seiva. E eu estou adicionando algumas formas ásperas de pinheiros ou que apresentador do show. Vou adicionar algumas árvores mais altas ao longo da linha de fundo. E depois disso eu vou estar adicionando algumas árvores minúsculas ao longo da linha superior, ir com um tom mais escuro de verde e também seu menor tamanho pincel. É uma forma muito simples, algo como folhas longas. Por isso, tem uma ponta pontiaguda e um fundo arredondado. Deve parecer que está afunilando. Então, uma vez que você tem que principalmente peixe, adicione algumas linhas ao longo da forma exterior e torná-lo mais compras. Caso contrário, não se pareceria com uma árvore. Agora, de uma maneira semelhante, eu vou adicionar alguns pequeninos no fundo. Você pode adicionar quantos quiser, mas lembre-se que os que voltaremos tem que ficar chocados. Oh, e os que antes foram embora tem que ser altos e grandes são o vírus. Você vai perder a sensação de profundidade em sua pintura. Então essa é a minha terceira árvore. Talvez eu acrescente mais um. Então, primeiro, decida sobre a altura da árvore. Você pode chamá-lo de mais altos para o primeiro plano. Então eu adicionei uma linha ou o que quer que seja. Agora eu estou apenas adicionando algumas linhas quebradas e eu estou criando que fora OCI Eu quero um muito irregular e orgânico ela queria ter Deus que ela apenas preencher isso até que sua árvore em um taco para não limpar. Ok. É uma árvore muito fácil como é no fundo. Não vamos adicionar muitos detalhes a isso. Mas ainda parece um belo pinheiro. Agora você vê os tons mais claros da mesma cor. Vou acrescentar alguma sombra para todas as árvores aqui. Basta adicionar uma linha inclinada a partir do fundo da árvore e levá-la um pouco para aquela paisagem. Ok, então o primeiro plano está pronto. Agora aliquot, em um lugar minúsculo no fundo. Agora, assim como esculpir a sombra para estas árvores mais altas, precisamos adicionar sombras a estas como alimento. Então vá com um tom mais leve do mesmo limpo e adicione uma pequena linha inclinada. Não torná-lo muito ousado e ir com um tom mais claro. Você pode ver o tamanho das minhas linhas. Eles são muito pequenos. Objetivo com o tamanho similar. Se você quiser, você pode adicionar mais árvores semelhantes no lado esquerdo também. Só vou parar o material. Não vou adicionar mais árvores. Agora. Eu vou com esse tom mais escuro de verde. E eu estou adicionando a última rodada de artesanato usando este tom de taco. Quando adicionamos aqueles tons mais escuros, o apoiador foi alimentado. Então todos eles estão um pouco embaçados agora. Basta adicionar alguns, especialmente para esses fluxos. Comece a partir do fundo da flor e adicione a linha usando uma ferramenta de taco. Vai parecer o caule daquela flor. Ok. Você não precisa adicionar um registro apenas para nos abastecer tudo o que você precisa. Isso é o que esta área, mas você tem aquele tom mais profundo de cinza. Ok. Estou quase terminando. Só temos um último passo e lavamos a tinta do meu pincel. E eu estou mudando para branco. Eu tenho um pouquinho de sobras brancas que é tudo que eu preciso. Então eu não vou me espremer, acampar na minha paleta. Então o último passo é adicionar alguns pequenos pontos em torno dessas flores laranjeiras. Você não precisa adicionar muito, apenas um monte de pontos brancos aqui e ali. Para fazer alguns níveis olhar mais bonito para fazer com o material. Você também pode usar uma caneta de gel branca se isso for mais confortável para você. Você pode ver como estou escondendo as coisas. Apenas alguns tons brancos rápidos aleatórios. Estou a adicioná-los em cachos. Então, sem levantar a mão, continuo pressionando a ponta do meu pincel no papel. Estou criando um monte de flores brancas. Você os colocou em segundo plano também. Mas vá em um Mano muito minimalista, não adicione muitos deles. E que terminamos com toda a pintura para o dia 2. Olhando para a pintura, sinto-me como a junção destes dois vales. Este vídeo precisa ser o nosso lado mais fumaça. E olhando para ele, sinto fortemente que ela tinha chegado o momento. Então eu estou apenas adicionando algumas folhas verdes colina e, em seguida, puxando essa seiva verde para o fundo. Essa separação entre o vale superior e a gravidade inferior não era tão suave. Parecia um pouco áspero e é recente por isso que estou fazendo isso. Se você está feliz com seus valores, você pode deixá-lo como letras. Você não precisa fazer isso. Eu não estava muito feliz com esta parte do quadro. E essa é uma razão pela qual estou fazendo isso. Então eu estou indo com um tom médio de seiva verde e eu estou arrastando essa tinta para o topo. Então você tem um tom médio de seiva verde sobre o fundo e o tom mais claro de verde sobre o topo. E agora isso parece muito melhor do que antes. Eu não tenho polvilhado top. Acabei de adicionar aqueles tampo de creme por cima do fundo. Ok. Levamos tempo de pesquisa ou pintura. Vamos remover a fita adesiva e dar uma olhada na pintura acabada. Estou muito feliz com a combinação de cores e aparência geral da pintura. Espero que tenham gostado também. Muito obrigado por se juntar a mim hoje. Voltarei amanhã com outra bela paisagem de primavera. 8. Dia 3- de de natureza: Olá, olá, bem-vindo ao terceiro dia do que eles estão fazendo desafio aquarela. Aqui está a pintura que vamos fazer hoje, é a terceira pintura da temporada de primavera. Vamos dar uma olhada nas cores antes de começarmos. Para esse cara, eu vou estar usando para chorar azul. O azul que você vê aqui, é azul turquesa para criar a Nuvem. Enquanto eu estou adicionando meu azul, eu acredito que algumas pessoas de largura, mas para adicionar essas sombras, eu vou estar usando um tom neutro. Você precisará de um tom claro de tinta cinza ou tonalidade neutra. Se você não tem tela Debian de tonalidade neutra ou você pode usar uma luz, você não tem preto. Então, para a montanha nevada, usarei na UCI e rodapés Green Mountain, usarei verde seiva. Agora, para pintar o meio, vou usar cádmio amarelo e verde seiva. Vamos adicionar amarelo a quase metade do meio. E a partir daí estaremos mudando para subconsulta. Então, para adicionar dormitórios mais profundos, estarei usando índigo. Então, para adicionar as flores, usarei aquarela branca e amarelo permanente, laranja. E, finalmente, para acrescentar os detalhes, vou usar perfume neutro. Tudo bem, então essas são as cores que você vai precisar para hoje. É uma bela pintura. Você aprenderá a pintar o céu, a montanha nevada, a Montanha Verde, que você pode usar em suas futuras pinturas. Tudo bem, vamos começar. Consertei a minha coisa. Agora vamos preparar as cores para o céu. Vou usar dois caras, azul. Você pode ir com Amy Bloom de sua escolha. Não precisa ser azul turquesa. Estamos repintando um céu nublado. Então, para adicionar na sombra das nuvens, você precisará de matiz neutro ou cinza de Payne. Agora, para a montanha, você vai precisar de índigo e seiva verde. Finalmente, para trazer o meio ao longo do creme superior, você precisará de um amarelo. Também estou usando a luz amarela de cádmio. Você pode usar amarelo limão ou qualquer outro amarelo que você pegou. Ok, agora vamos adicionar um esboço independente. Você precisará adicionar algumas montanhas ao fundo. Então eu estou adicionando a linha do horizonte flui e pouco sobre o centro das pessoas. Então, o topo, você terá suas montanhas e no céu e fundo mais velho você terá seu metal. Então esta é a minha montanha em primeiro plano, que vai ser aumentada. E esta no fundo vai ser uma montanha nevada. Certo, então esse é o esboço. Agora vamos falar de pintura. Primeiro. Vou adicionar um quarto de água no céu e até mesmo uma camada de água. Ok, agora eu estou mudando para o meu pincel tamanho 8 e eu estou indo com um tom médio de azul turquesa. Carregue o pincel com um azul turquesa médio a escuro e comece a adicionar a tinta do topo do papel. Agora, quando você está indo, eles não têm céu. Certifique-se de que sua tinta não está muito aquosa. Especialmente se você está tentando deixar algumas lacunas brancas no meio porque seu fundo já está molhado e se você usar tinta muito aquosa, ele vai começar a se espalhar para o fundo e incorporar os primeiros 10. E você não será capaz de ler os espaços em branco dentro de casa. Então aqui para criar algumas nuvens, estamos tentando ler no papel branco. Você não pode ver, eu deixei algumas lacunas no meio. Essas são as nossas nuvens. Você pode decidir sobre o tamanho e a forma da sua Nuvem e vincular essas lacunas brancas de acordo. Agora, novamente, lave a tinta do seu pincel e tapetum de toalha de papel. Com aquele floreio ligeiramente úmido. Tenha esses remendos para ter um olhar de cidade pequena. Ok, então o próximo passo é adicionar sombras para essas nuvens. Por isso, estou chamando essa tonalidade neutra. Eu vou com um tom mais claro fora do tom neutro. Você também pode usar o cinza de Payne ou você pode usar integral. Vá com um tom muito leve. E dois soltam essa cor ao longo disso. Tédio fora de suas nuvens. água será a forma que você deixou. Basta seguir essa linha de fundo da forma. Estou deixando cair alguns cinza de Payne no seu total. Certifique-se de ir com um tom mais leve. Não deve estar muito escuro. Está bem. Agora novamente, novamente, lave a tinta do seu pincel e toque sua parte de pessoas para Mel trabalho fez seu pincel úmido ao longo das cores que você aplicou lá e torná-lo um pouco mais inteligente. Então aqui está o céu. Agora vamos esperar que isso tente. Nosso céu secou lindamente e é assim que ele está olhando para o momento. Agora é hora de pintar as montanhas. Aquele que o fundo vai ser uma montanha nevada e o da coroa completa vai ser uma Montanha Verde. Estou mudando para o meu tamanho dois, escovar e quimicamente com o tom mais leve da integral. Certifique-se de que a rainha colonial conosco realmente iluminou o tom. Não deveria ser uma integral sombria. Tem que ser muito leve. Agora usando essa cor, a luz em grau criou. Basta adicionar algumas linhas no topo da sua montanha. Basta levá-los para baixo. Aqueles espaços em branco onde você tem seu povo largo. Isso vai ser a neve. Agora, ao longo do fundo, eu vou um pouco mais de taco para Interco suficiente, nem muito escuro e claro sobre o fundo. Agora arraste-o para o topo. Então essa transição parecerá muito mais platô. Não teria uma transição forte. Basta continuar arrastando de volta para o topo. Está bem. Então esta é a camada base da sua montanha nevada. Naqueles serão adicionando tons mais escuros e alguns padrões de pincel seco para torná-lo mais realista. Por enquanto, podemos deixá-lo até que seja uma montanha nevada. Agora vamos ter que esperar por isso para tentar adicionar o TTL restante. Enquanto isso, vamos mudar para verde seiva e ser a outra montanha em primeiro plano. Vou mudar para o meu pincel redondo número 8, e vou com um verde Tonle Sap médio. Agora seguindo o contorno da montanha, vou aplicar um meio para saber verde seiva. Basta encher toda aquela cor verde do Martin seiva. Eu realmente amei os vendedores de composição, montanha nevada e uma montanha limpa. Por alguma razão. Toda vez que eu olho para este cores frescas em me enche com tanta energia positiva. Eu acho que todas as pinturas que vamos fazer durante a temporada de primavera tem essa energia positiva nele por causa das cores que estamos usando. Todos eles são frescos, ousados e vibrantes. É realmente um sentimento muito maravilhoso quando você joga com cores vibrantes. Ok, então eu fiz adicionar cor verde em toda a montanha. Eu usei seiva verde aqui. Agora, sobre isso, eu vou adicionar em alguns tons mais escuros para isso. Estou misturando um pouco de índigo com verde seiva para obter um tom mais profundo. Se você não tem índigo, você pode usar qualquer outro ponto azul que eu tenho você pode usar azul prussiano ou qualquer outro azul. Misture isso com seu verde seiva para obter um tom mais profundo. Agora, adicionando algumas linhas de cima para baixo de uma forma inteligente só para fazer parecer que é o nosso vale e a inclinação para baixo. Você pode ver como instantaneamente nosso moderno Carter olhar realista. Então somamos essas linhas. Você pode comparar a montanha à esquerda e à direita. E você pode ver claramente a diferença aqui. Ok, então, de uma maneira semelhante, podemos adicionar algumas linhas na montanha do lado esquerdo tem quatro. Como o verde ainda está molhado ao adicionar essas linhas, ele ficará muito pequeno tempo sub2, não permanecerá proeminente. E isso vai adicionar um tronco de beleza à sua montanha. Então você terá que adicionar em suas linhas antes de montar e secar. Você pode ver como eu estou adicionando isso aqui. E você também pode ver como as linhas estão se espalhando para o fundo. Como eu disse no início, não importa o que sua pintura, se é um prado de montanha ou um céu, sempre que você está tentando a técnica molhada em molhado, você terá que ser um pouco cuidadoso sobre o teor de água em sua tinta. Se você estiver adicionando detalhes sobre o fundo molhado, sua tinta não deve ser muito aquosa. Essa é a regra do despejo. Eu sigo. Está bem. Portanto, basta ter isso em mente sempre que você estiver usando a técnica molhada em suas pinturas. Ok, agora eu estou mudando para o meu pincel redondo tamanho número 2 e eu estou indo com um taco turn-off integral. Eu vou com isso. Tente ping. Agora estou adicionando alguns padrões de pincel seco nas montanhas pedregosas para adicionar mais texturas para que pareça mais realista. Basta ir com o oceano drive de índigo e adicionar alguns bastões de escova seca. Se você não tem certeza sobre a consistência, W Bush em uma toalha de papel e certifique-se de que sua tinta não é de todo tem aguado. Você pode adicionar mais padrões de drivers sobre o fundo, barreira, montanhoso mais perto do verde. No topo, limite sua quantidade de padrões de motoristas. Não precisamos de muito do quê. Queremos manter essas pessoas brancas. Aquele espaço branco que temos aqui é a neve. Queremos manter isso o mais possível. Caso contrário, eu tenho uma montanha, o caráter noir de baixo status. Ok, Então, até que você se sinta satisfeito com a quantidade e você pode adicionar tanto quanto tentar botões como você quer, mas certifique-se de não adicionar muito sobre o que o topo que você tem. Aqueles brancos lutaram. Técnica de escova seca é uma das minhas técnicas mais favoritas para pintar montanha. Eu uso isso de várias maneiras. Às vezes eu adiciono as patentes de drivers primeiro, então eu adiciono a cor em cima dela para que esses padrões de drivers fiquem muito abaixo de 2. Nos próximos dias. Vou te mostrar como faço isso. É uma técnica maravilhosa e simples para pintar montanhas realistas. Você pode ver o quão bonito nossa montanhosa parece tudo pronto. Ok, então terminamos com esta montanha nevada. Agora doseando integral. Vou adicionar um pouco. Dormitórios Docker no asfalto Green Mountain, logo no topo, adicionando mais algumas linhas. Eu bebo. Não secou completamente, então só estou fazendo uso desse tempo e adicionando alguns tons mais profundos. Ok, estou bastante impressionado com minhas montanhas. Eu vou parar lá e eu vou parar no meio. Para isso, vou com um tom médio de amarelo cádmio. Você pode usar amarelo limão ou Camboja Kimball. Adicione isso e começando pelo verde. Muitos chegaram a quase metade do seu povo. Mais tinta de sombra do seu pincel e mude para verde Sap. Se o amarelo e o verde estão derretendo, você pode adicionar algumas linhas para fazer essa transição parecer mais realista. Agora você pode encher o resto e seiva verde escolheu preencher isso. Eu estou realmente amando as cores estão apenas olhando tão fresco e bonito. Agora é hora de adicionar tons mais profundos para isso, eu estou misturando algum integral com verde seiva. Assim como fizemos nas montanhas. Vá com um taco para o meu creme e adicione alguns tons mais escuros apenas no fundo. Você vai ter que deixar a parte amarela ácidos não adicionar quaisquer tons mais escuros lá. Queremos ler naquele amarelo fresco e limpo. Você não deveria estar adicionando o depósito amanhece muito alto, isso é ótimo. Especialmente no fundo onde você tem seu Maschine profundo, concentre-se no ADR e adicione tons mais profundos ali. Agora eu estou mudando para o meu número de tamanho muito longo, florescer e Devin adicionar algumas linhas usando um verde seiva médio a suficiente. Para este vídeo amarelo. Você pode ver minhas falas que Eaton para baixo apenas adicionando um adequado Eu não estou preenchendo toda a idéia. Quero que isso seja amarelo para ser visto. Está bem. Isso só agora e deixe secar. Ok, se isso secou, nossa próxima tarefa era adicionar alguns pinheiros naquela montanha de tela. É exatamente como nós adicionamos ontem. Mas hoje está tudo bem, só não vai ser muito pequeno. Estas árvores estão muito longe de você, então você realmente não precisa se concentrar muito nos detalhes. Você pode simplesmente adicionar uma ovelha áspera. Comparando as árvores de hoje, as que adicionamos ontem, mas são bastante enormes. Você pode ver o tamanho que estou ligando. Eles são muito pequenos. E tudo o que você está adicionando uma árvore. Alguns deles podem ser um pouco mais altos e alguns deles podem ser de curto prazo. Não os adicione no mesmo tamanho. Entre novamente, adicione-os como grupos, grupo de duas ou três árvores juntas. Então Adam de uma maneira muito aleatória, como eu disse anteriormente, alguns deles podem ser mais altos e alguns deles podem ser mais curtos. Está bem. Espero que isso esteja claro. Agora, vou encher rapidamente esta linha inteira em algumas árvores. Estou quase terminando. Então usei seu tom mais escuro de verde. Eu estou misturando aqueles integral esquerda para a minha seiva verde, e essa é a cor que eu estou usando q. agora eu estou adicionando algumas árvores mais altas. Novamente, veja que é uma forma muito básica. Não é de todo detalhado. É como uma coleira longa. Este é o tipo de tamanho que você deveria usar para suas árvores. Não deve ser muito rápido. Se for muito grande, você está pintando a perda em escala e proporção. Então COVID tamanho semelhante. E isso está feito. Agora, vou adicionar uma sombra para todas estas árvores. Vou com uma luz para apagar o mesmo verde escuro que usei. E eu estou simplesmente adicionando uma linha, uma linha inclinada bem abaixo de todas essas árvores. É muito leve para se certificar de ir com um tom semelhante. Não devia estar escuro. Basta adicionar uma linha simples como esta de uma forma inclinada. Todos eles devem estar na mesma direção. E isso também está feito. Nossa próxima tarefa era adicionar a grama para fazer uma medalha olhar mais realista. Os laços que somos feitos com a grama serão adicionando fluxos sobre ela. E o pai fará a pintura total. Então, para adicionar uma grama, vou espremer um pouco de aquarela branca. É ele ali mesmo. Agora eu vou misturar esse branco com seu verde seiva e criar um tom verde claro como este. Usando esta cor, vamos adicionar grosseiro na mídia inferior. Seu plano de fundo é escuro, então, se você estiver indo com o tom mais escuro, cada METAR será realmente visível. Então, para tornar a grama muito proeminente, estamos usando a ferramenta on-line que é um recente por que nós adicionamos branco ou adaga em seiva verde. Como todos sabem o que a cor não é um meio opaco. É transparente, então você não pode realmente adicionar cores mais claras sobre cores mais escuras. Então faça com que seja possível que adicionemos um pouco de branco e ao nosso verde seiva. Você pode fazer a mesma coisa com asfalto de quash branco. Em vez de aquarela branca, você pode usar ativos brancos quash do mês aquarela. Eu não quero trazer em nenhum acidente para este curso e é um recente por isso que eu estou usando aquarela branca. Mas a escolha é sua. Se você quiser torná-lo mais opaco, você pode usar guache branco ou aquarela branca. Agora, quando você estiver adicionando esses gráficos, teremos que ir para o pincel que tem uma ponta pontiaguda. Não deve ser muito agrupado e grosso. Você pode ver as linhas que estou adicionando. Eles são muito finos e delicados e tem apenas uma linha à mão livre. Você pode adicioná-los em diferentes tamanhos. Como eles terão que encher toda esta área neste tipo de linhas gramadas? Então eu adicionei um lindo, um monte da mesma cor para torná-lo um mais de um creme fresco. Você pode ver a cor aqui. O único a procurar pequenos dados. Então você pode adicionar um pouco de amarelo ao seu verde seiva e, em seguida, adicionar direito a ele. E adicione tantas linhas quanto você inserir sua tarefa demorada. Mas vai ter um enorme impacto no seu metal. Uma vez que terminamos de adicionar essas linhas usando um tom mais leve de tinta, poderia ser mudar para o nosso caminhão de taco e repetir o mesmo exercício. Você pode ver como nosso metal já estava bonito. Agora vou mudar para a nossa conversa. É bom saber. Estou misturando um pouco de integral que seiva verde. E vou repetir o mesmo exercício. Vou adicionar mais grama no mesmo fundo. Isso fará com que uma medalha pareça mais tensa e grossa e automaticamente fará com que pareça mais realista. Você realmente se preocupa se você vai substituir as linhas cruzadas que você adicionou usando um tom mais leve. Você pode passar por cima deles. Isso está absolutamente bem. Sem ter qualquer pressão ou estresse, basta adicionar esse tipo de linhas. Você pode ver como é bonito quando adicionamos essas linhas mais escuras. De uma forma semelhante terá que adicionar alguns no lado esquerdo também. Oi. E isso está feito. O próximo passo é adicionar as flores. Para isso estou usando aquarela branca. Você pode usar aquarela branca ou quash branco. Agora, chame-o de seu pincel de tamanho menor e adicione algumas nuvens. Para as duas últimas pinturas, nós realmente não focamos na forma da flor. No primeiro dia, adicionamos forma muito áspera usando um fóton leve de violeta. E para ontem perguntou-lhe, era uma ovelha muito abstrata. Mas hoje estou focando mais na forma da flor. E eu estou adicionando uma linda flor branca com todas as pétalas. Este é bem grande. Para o próximo, eu vou com um tamanho menor. Eu não estaria adicionando muito, talvez oito, nove ou dez deles, mas em tamanhos diferentes. Vou com o segundo. Você pode ver que é uma flor muito simples. Agora, de uma maneira semelhante, vou adicionar mais alguns. Como eu disse antes, eu vou estar indo com tamanhos diferentes. Todos eles serão do mesmo tamanho. Ok, você pode ver como eu joguei um título diferente. Eu adiciono-a à classe, depois adiciono-a aos médios e alguns menores. Agora, eu vou adicionar outro grande no lado esquerdo. É totalmente sua escolha qual cor você quer usar para sua flor. Achei que ficaria bem por causa do verde e do baço MTTR. Eu realmente não queria trazer uma nova cor, mas a escolha é totalmente sua. Você pode usar rosa ou amarelo ou laranja ou violeta ou qualquer outro corante de cor para preferir. Suco amarelo e basta adicionar em Lafite para fazer a cor parecer mais opaca. E adicionando suas flores que será a cor que você tem que classificar. Agora vamos ter que adicionar essa parte central da flor. Chama-se estigma de parar o coração. Não me lembro do que aprendeu na escola. Agora, para adicionar nessa parte central, eu assumi uma laranja escura aqui. Este é amarelo permanente, laranja. E eu estou adicionando alguns pontos e algum padrão virar para o centro da flor. Como uma forma oval. Não um perfeitamente em forma ou Woo, Eu estou apenas adicionando alguns pensamentos. Vou fazer isto por todos os andares. Você pode ver como animado acima do nível de silício agora. E adicionamos aquele ponto laranja no centro. Estava usando Darwin e inacabado todo o seu distrito. E logo terminei de adicionar essa carga laranja nessas flores. Agora estou mudando para lavar a tinta da minha abordagem. Vou com um novo total. Agora para o centro de todo este vidro. Só estou adicionando mais alguns para um ou dois ou três nesse conjunto. Ok, e isso também está feito. Agora estou adicionando um caule para todas essas flores. Indo com uma tonalidade neutra mais escura. Apenas uma linha reta simples, como a grama tirando do fundo da flor e trazendo-a para baixo. Está bem. Temos mais vidro do lado esquerdo. Farei o mesmo por tudo isso. Então é assim que nós, nós não deveríamos estar adicionando as flores. Agora, se você quiser adicionar mais, você pode ir em frente e adicionar me pediu para processar. Bem, eu vou rapidamente adicionar um fio dental novo em um site. Se você quisesse adicionar mais e mais fio dental e torná-lo mais, $0.10, o código, você pode adicionar quantos quiser. Vou adicionar três ou quatro no lado esquerdo e os dados retornados com pintura dupla para hoje, assim como fizemos anteriormente, eu começo com a forma ou a flor. Então eu vou adicionar esse ponto laranja no centro. E finalmente, vou mudar para notar. Então adicionarei algumas palestras ao mesmo tempo. Então vou acrescentar isso, Tim, mas isso deve ser feito. Tudo bem, então vá em frente e adicione um pedir muitos fio dental como você quiser e encha seu íon de metal. Você se sente feliz? Oi. Ok, meu caro amigo Sam, que estamos fartos de pintar para o portão três. Cognição escolheu para esta pintura. Aquele céu azul, as montanhas pedregosas, o título do álbum Queen Martin. Tudo parecia tão bem juntos. Agora vamos retirar rapidamente a fita adesiva e dar uma olhada na pintura acabada. Tudo bem, lá vai você. Espero que esteja e tente pintar essas belas paisagens de primavera. Muito obrigado por se juntar a mim hoje. Voltarei aqui amanhã. Outra cor só para paisagens. 9. Dia 4 — Uma caminhada pelas flores: Olá, olá, bem-vindo de volta. Bem-vindos à D4. Espero que estejam gostando, até agora. Partilha a paisagem da primavera que vamos fazer hoje. E vamos dar uma olhada rápida nas cores que você vai precisar para o céu, como você pode ver aqui. Estou usando dois caras, azul e violeta. Vou clicar com a luz para desligar as duas roupas. Se você gostaria de usar apenas azul ou Schwann uma mudança enquanto ele em rosa ou amarelo ou laranja, que é totalmente até você. Então vá com sua cor favorita para o céu. Agora, para pintar o meio, vou usar folhas verdes e seiva verde. Junto com isso para Adam, as músicas de taco, eu vou usar integral. Então você precisaria de folha verde saco e integral para trazer defesa para adicionar em alguns detalhes, você vai precisar de tons neutros estão sendo rastreados ou preto. Você só vai precisar de qualquer tom de taco para isso. E, finalmente, para adicionar as flores, você precisará de 4 milhões e branco. Ok, então essas são as cores que você precisa para hoje. Sinta-se livre para mudá-los de acordo com você pegou com você. Ok, vamos conversar. Eu consertei meu jornal. Para a pintura de hoje. Não há um esboço a lápis real. Tudo o que precisamos adicionar como um caminho e o metal são parte curvilínea muito estreita. Ok, então isso é tudo que você precisa adicionar. Então ele vai notar que nós dividimos nossa paisagem em duas partes. Temos uma peça menor no topo e temos uma peça mais longa na parte inferior. Você não precisa defini-los claramente. Podemos fazer tudo isso enquanto nos prendemos. E a cerca também estará adicionando diretamente com o nosso pincel. Você não precisa esboçá-los. Ok, agora vamos fechar as cores. Já tenho um pouco de violeta e verde seiva na minha paleta. Vou espremer um pouco de azul turquesa. Isto é para o céu. Só precisamos de um monte de azul turquesa. Precisamos disso só para o céu, então não esprema muito. Só um pouquinho de azul turquesa é toda a carne. Está bem. Estaremos pintando o céu e o metal para Cato para que você possa aplicar água nas pessoas anteriores. Tire a escova de lavagem ou qualquer outra escova plana que você tem Deus. E aplique uma camada limpa e uniforme de água nas pessoas anteriores. Escova aleatória várias vezes para garantir que a água esteja em todos os lugares. Deixem as pessoas absorverem a água, deixem-na assentar. Quando pudermos definir as outras cores, vou espremer mais verde seiva. E junto com isso elevado um pouco de asfalto integral para adicioná-los, os túmulos de taco. A próxima coluna que você precisará para o meio da folha verde. Eu já tenho um mais baixo aqui. Então eu não vou espremer o nosso creme de glifo. Vou usar a tinta que sobrou. Agora, estou começando com um tom médio de duas cartas azuis. E eu estou adicionando isso no topo do meu povo. Não cubra todo o céu em azul de classe. Também precisaremos adicionar um pouco de selvagem no meio. Então você pode adicionar algumas linhas, algumas linhas mais grossas como esta, deixando um pouco de tampa no meio. Agora lave toda a tinta do seu pincel e mude para violeta permanente. vez, use um tom médio, assim como o COVID adicionado ao quiesce blue, adicione uma senha sem fio de amor ao vivo. Então você tem duas moedas, azul no topo e um pouco de violeta por baixo. Você não precisa misturá-los um no outro. Você pode deixar algumas lacunas brancas no meio. Quando seca, ele se misturará lindamente um no outro. Apenas deixe assim. Você não precisa colocar nenhum esforço extra e misturá-los estão tornando-os suaves. Agora, eu não vou precisar que esse cara seque. Vou apagar, aplicar as cores para o meio. Agora, eu vou com a folha verde. Se você não tem folha verde, você pode ir com pneumonia. Ou novamente, misture um pouco de amarelo limão, mas seiva verde e obter uma cor semelhante. Agora adicione esse link, esse caminho no meio e adicione uma nova folha verde em ambos os lados. Para o caminho, vou adicionar um tom mais claro de marrom. Então, vamos pintar o enter sua camada de fundo em um único objetivo. Aplicamos a camada de água em todo o papel e a tinta, o céu primeiro. Então eles começaram com o meio. Agora eu vou espremer a Luftwaffe marrom e eu vou pintar o caminho. Então, para o resto da área, vou mudar para verde seiva. Então, no topo, quando você está mais perto de sua cicatriz, você tem uma luz de 20 para o fundo. Vamos querer alguns túmulos de taco. Sei que estava testando todos os laços e me emaranhando com o tom mais leve. Adicionando isso no local onde adicionamos aqui. Você pode ver o jeito que eu estou adicionando quando orgulhoso. Não estou preocupado com o Brown se misturando com o guindaste. Não precisamos de um contorno definitivo para as abelhas, as cores podem se espalhar umas nas outras. Isso está absolutamente bem. Agora é hora de mudar para verde seiva. Eu estou indo com um tom médio e eu estou adicionando isso bem ao lado deste creme de folha. Você pode ver a maneira como eles estão se misturando em cada auto. Novamente, você não precisa de uma mistura perfeita aqui. Eu só adicionei as cores como você quiser. Não precisa ser perfeito. E tudo o que precisamos para tornar as cores mais escuras e intensas, especialmente no portal. Então eu vou com um tom mais escuro de verde seiva. Para o resto da área, eu vou misturar uma grande perda, índigo para minha seiva verde para obter um tom mais intenso de verde. Primeiro Phillip, a área anterior em verde. Basta encher isso. Agora, adicione um pinch off em ir para a sua subconsulta. Largue isso no fundo verde. Basta adicionar algumas linhas mais grossas. Agora, faça a mesma coisa na parte superior ASCO. Só para viver um herói global. Guan para ter adicionar esses tons mais escuros, você pode adicionar algumas linhas usando a mesma abordagem. Para algum patch gramado em seu fundo ainda está ligeiramente molhado, então essas linhas não vão indicar ambos ajuste. Isso está tudo bem. Não parecia um pouco embaçado quando seca. Você pode fazer a mesma coisa na parte inferior também. Isto é apenas para dar-lhe uma rainha mais natural e realista. Quando secar, voltaremos e adicionaremos mais grama nisso. Por enquanto, vamos adicionar algumas linhas simples ao seu Chrome back-to-back usando o mesmo pincel. Você pode ver como eu estou adicionando-os. Eles já são Ross. Não estou preocupado em fazê-los parecer lucro. Estou simplesmente adicionando alguns gramíneas no fundo vetorial. Está bem? Agora vamos esperar que isto seque. Tudo bem, então tudo secou completamente e é assim que eu estou olhando. Amg realmente feliz com as cores, especialmente essa linha horizonte. Parece tão perfeito que violeta e verde como se misturando um no outro. Não há real, você realmente não vê essa separação entre essas duas cores. E isso é exatamente o que eu precisava. Então esta é a lavagem de fundo, repetiu tudo em uma única CPU entre ele, este chi, o meio tudo juntos. O próximo passo é adicionar mais detalhes para torná-lo mais realista. Para isso, vou espremer um pouco de brilho de água branca na minha paleta. Como eu disse, você pode usar aquarela branca ou guache branco. A escolha é totalmente sua. Então é por isso que, o que é legal. Talvez eu precise de um pouco mais. Está bem. Agora estou mudando para o meu pincel de tamanho menor. Este é um tamanho número 2, pincel redondo. E estou misturando um pouco de verde seiva com branco. Isso vai me dar um creme leve bonito que será opaco porque eu adicionei branco para fazê-lo. Não deve ser muito aquoso, fresco com uma consistência mais espessa, caso contrário, essas linhas não serão visíveis. Agora a nossa tarefa era adicionar um pedir muitos padrão gramado como podemos simplesmente adicionar algumas linhas como esta e cobrir toda a área da paisagem que temos lá. É uma linha simples à mão livre. Comece a partir da parte inferior e arraste o pincel três e adicione-os. Esse tipo de linhas. Você não deveria ir com o recesso da escova nomeado, pegou artigo. Você vai selar a escova de detalhes. Esta linha tem que estar pronta para uma espécie de entelechy, ter certeza de que eles não estão muito borrados. Agora vá em frente e cubra esta área anterior e este tipo de linhas gramadas de cinco troncos no fundo. Agora, de uma maneira semelhante, eu vou adicionar um pouco de grama no basquete superior. Podemos ver a forma como os adiciono. Não vou levantar a mão. Continuo a acrescentar um tipo de saculo voador, tinta no meu pincel. Então eu estou carregando meu pincel com este verde claro e novamente adicionando mais linhas. Este é um processo demorado, mas é muito simples e um pé e vai fazer uma enorme diferença na sua pintura. Então, não pule este passo. Adicione tantos gráficos quanto puder e cubra esses ADR verdes. Semana 2. Eu adicionei um monte deles. Agora aqui, vou deixá-los mais amarelos. E eu só estou levando-os para o céu. Estou levando todos eles para o lado direito só para dar uma sensação de que aqueles que sopram vento. Ok, então é assim que nossas pinturas olhando para o momento que essas linhas já fizeram uma grande diferença para aquele meio. Agora vou com muito mais taco de rainha. Não vou adicionar branco. Vou com um tom médio de verde seiva. De uma forma semelhante como fizemos antes. Vou adicionar mais grama nisso. Oi. Ok, então nós adicionamos gráficos usando um tom mais leve de creme. Então mudamos para um tom médio de seiva verde agora vai levar a um tom muito mais taco. Para isso, estou misturando interceptação mais integral para criar um tom mais escuro, algo como essa cor ser usado sobre o fundo. Agora, de uma maneira semelhante como fizemos antes usando aquele creme de dador de taco. Eu não cortei grama. Tudo isso fará com que seu modelo pareça um conteúdo mais grosso. E essa é uma razão pela qual estamos adicionando essa classe usando várias cúpulas de verde. Para nós, adicionamos usando um tom mais leve, então usamos um tom médio de seiva verde. Agora o que estamos indo com um tom muito escuro. Não há limite, sua mão, não há regra. Você pode adicionar quantos quiser. Seus pacientes é o que importa. Tudo bem, então é assim que nossa pintura do festival e fora você pode ver que Deus usou metal que temos lá. Agora, naqueles serão adicionando flores. Antes das flores, podemos adicionar uma cerca simples. Isso é só para trazer um pouco mais de interesse visual em nossa pintura. Caso contrário, será apenas grama e flores. Então eu vou adicionar na cara. Estou usando uma tonalidade neutra. Você pode usar o cinza ou o preto de Payne. Vá com o pincel que tem uma ponta pontiaguda. Pequena, uma amiga grossa. Primeiro vou adicionar aqueles poste de madeira. Eu estou indo com uma forma muito irregular para torná-lo mais realista e natural. Status. O primeiro. Para dar uma sensação mais natural, estou adicionando alguns ramos minúsculos a isso. Está bem. Então esse é o primeiro. Acho que podemos torná-lo um pouco mais alto. Vou estender esta parte agora, tornando-a um pouco mais espessa. Ok, então esse é o primeiro. Vou adicionar dois ou três em momentos diferentes em diferentes alturas. Alguns deles serão retos e alguns deles estarão em uma forma irregular como esta. Quando você estiver adicionando o seu não se gabaria, certifique-se de que todos eles co-seno decimal. Faça todos eles ligeiramente diferentes um do outro. Isso trará muito interesse visual para sua pintura. Agora, eu estou indo para o segundo que eu aludi ou mostrar talvez este aqui, eu vou fazer um pouco mais de sombra que o primeiro. Está bem. Isso é uma segunda vez. Agora, eu vou adicionar um ou ela estava indo com uma linha ligeiramente inclinada? Agora, outro aqui que vai ser muito mais sombra sob um pequenino. Está bem? Então, essa é a palavra e acima de tudo. Dê uma olhada no seu quadro. E dependendo de como queremos que eles sejam, você pode torná-los mais grossos, mais altos ou mais curtos. Você pode adicionar um pouco mais de suco para torná-los mais realistas. Então essas coisas eu totalmente até você. Ajuste-os. Ácidos CO2, ok. Agora precisamos adicionar as cordas de metal nisso. Por isso, vou com a minha caneta. Este é um fã de esboços inglês do esboço. Acho que é uma caneta comum. Você pode ir com qualquer preto eles que você é pego. Se você está confiante de que tem, você pode fazer o mesmo com seu pincel em si. Para ser honesto, depois não são ruins, confiantes. Na maior parte do tempo, eu costumava acabar em espiral e de outra forma bonita pintura. Mas as linhas ousadas. Então eu não estou pegando em risco iatrogênico. Clique na minha caneta. Mas é muito fácil e você pode adicionar essas linhas com bastante facilidade. Você pode ver como eles estão finos e bons. Eu não acho que você vai ter a mesma refletividade ou pincel. Se você estiver usando um número de tamanho 0 ou qualquer outro pincel digital, talvez você possa, mas é muito mais fácil uma caneta. Então, a escolha é sua. Se quiser fazer isso com seu pincel, é com você. Está bem. A próxima tarefa era adicionar as flores para isso. Estou usando mulheres e brancas. É por isso que agora eu estou esmagando são alguns calorosamente. Você pode usar escarlate, vermelho ou qualquer outro vermelho ou laranja. Está bem? Então essas são as duas cores que usaremos para as flores. Agora todos sabem que a aquarela é um meio transparente. Então você realmente não pode adicionar como dois tons em cima de túmulos do Docker. Como é transparente, será realmente simples. Fazemo-los parecer opaco e para fazê-los parecer proeminente e visível, eu vou adicionar um pouco de mordida em formalina para que possamos obter um bom volume grande. Agora usando esta cor que eu criei, vou adicionar algumas formas ásperas na área verde que criamos aqui. É uma forma muito áspera. Talvez você possa dizer um círculo áspero ou um oval. Não tem nenhuma forma definitiva. Você pode ir com uma forma semelhante. Você pode ver como belas cores brilhantes olhando e eles estão olhando realmente proeminente. Agora alguns de vocês o fio dental pode ser maior e alguns deles podem ser menores. Agora, nossa tarefa é simplesmente encher todo este ADO verde e flores de laranja. Alguns deles podem ser maiores e alguns deles podem ser engolidos. Também novamente, jogar com diferentes valores tonais de laranja para a mesma mistura. Talvez você possa adicionar mais rumbling e torná-lo mais avermelhado. E também você pode adicionar mais branco e torná-lo mais leve. Então brinque com diferentes valores tonais da mulher Lynn e eu tínhamos um fio dental de aspirina como você quer. Estou realmente amando aquela laranja brilhante contra o fundo verde seiva. E ele está olhando tão desenhos animados e está realmente dando toalhetes de pulverização ruim. Você pode ver que eu estou brincando com diferentes valores tonais de laranja. Alguns deles são mais leves e alguns deles são muito escuros e intensos. Isso adicionará muita pintura bonita. Também novamente, vendo alguns deles são pequenos amarelo e alguns da marca Lago Branco. E também não estou seguindo nenhuma definição. É uma forma muito áspera. Está bem. Agora vou adicionar mais flores rapidamente e vou encher toda a área verde. Agora, enquanto eu estou indo para o céu, como eu estou me aproximando da linha do horizonte e fazendo o tamanho do frasco muito seguir. Você não pode ver os que estou adicionando agora. Estou simplesmente adicionando alguns pontos usando aquele brilho laranja. Não vou adicionar as flores como fiz antes. Aqui também novamente aromatizado diferentes valores tonais de laranja. Alguns deles podem ser mais brilhantes, e tomatá-los podem ser mais leves. Talvez no meio novamente, adicione algumas flores maiores também. Mas a maioria deles pode ser menor em tamanho. Você também pode adicionar alguns no lado esquerdo. Estou apenas pressionando a ponta do meu pincel contra o papel e estou criando algumas formas ásperas. Talvez um ponto maior. Estou adicionando um monte deles. Agora, de uma maneira semelhante, vou adicionar algumas classes do lado esquerdo como CFO. Mas estou mais perto do céu. Está bem. Então é agora que estou mudando para o porquê. , vou adicionar alguns Agora, vou adicionar algunspequenos pontos usando branco ao redor dessas flores laranjas. Eles têm que ser super minúsculos. Então, se você quiser e usar seus filhos brancos, talvez isso seja muito mais fácil para você. Vou mostrar-te isso com as crianças primeiro. Então eu trocaria seu pincel e faria o mesmo usando pincel. Então, aqui está o meu termo. Agora vou simplesmente adicionar alguns pontos a este fundo verde. Estou a continuar a adicionar alguns pontinhos brancos minúsculos. Só estou adicionando muitos pontos brancos próximos um do outro para parecer um bando de sulfito Klaus. Veja que você só precisa continuar pressionando e criar alguns minúsculos pontos brancos. Você pode ver a diferença quando eu adicionei aqueles phyto. Basta comparar o lado esquerdo e o lado direito. Você pode ver claramente a diferença aqui. Ok, agora eu vou mudar para o meu pincel e eu vou fazer o mesmo usando o meu pincel porque Titus é mais rápido. Esses pontos parecem um pouco alaranjados, então vou espremer um pouco de branco fresco e limpo. Agora, vou repetir o mesmo passo. Tudo bem, e que você pode ver como as cores estão tão bonitas para calico. Estou realmente amando o céu, vai amigos e flores de laranja. Agora é hora de codificar o último termo. Por isso. Estou mudando para uma tonalidade neutra. Você pode usar o cinza ou o preto de Payne. Se você não tem tonalidade neutra, basta carregar seu pincel com a tonalidade cinza ou preta ou neutra de Payne ou qualquer outra ferramenta de taco. Então, nossos últimos dois livros para adicionar um ponto simples no centro desta luva laranja. Quando estamos adicionando esses pontos pretos, eles têm olhar mais acabado. Você pode comparar o lado esquerdo e o lado direito. Esse pontinho está fazendo muita diferença nessas flores. Então dê a volta e adicione um escuro preto como este em todas essas flores laranjeiras. Temos mais flores no canto inferior esquerdo. Em vez disso, adicione rapidamente pontos pretos a estes fantásticos. Mas isso será feito a pintura dupla. Você pode fazer a mesma coisa com outras cores também. Em vez de uma mulher chamada flor, talvez possa chamar o que global rosa ou amarelo. E faça exatamente a mesma coisa. Você pode adicionar aleatoriamente alguns pontos pretos aqui e ali, especialmente no UDL superior. Não adicionamos fio dental maior lá. Ok, então aqui está a pintura acabada e deixe-me remover rapidamente a fita adesiva. Ok, então aqui está o quadro acabado. Estou muito feliz com a forma como financia John Cout. Espero que tenham gostado também. Muito obrigado por se juntar a mim hoje. Voltarei aqui amanhã com nossos filhos negros da próxima primavera. 10. Dia 5 - de de lavanda: Olá, olá, bem-vindo ao arquivo. Hoje vou pintar esta bela terra de campo. Vamos rapidamente dar uma olhada nas cores antes de começar. Para o céu. Vou usar cerúleo, azul e violeta. Você pode usar qualquer metade deus azul para aquela montanha no fundo, eu vou usar integral. E finalmente para os campos de lavanda, usarei regras permanentes, violeta permanente e iodo, aqueles no meio, usarei verde seiva e adicionarei alguns toques finais. Vou misturar branco com ambiente. Você pode ver aquela cor clara ali. Então, para isso, vou usar violento e branco. Ok. Então solta outras cores que você precisará para hoje. Eu consertei meu povo. Agora. Vou adicionar dependência. Primeiro, estou adicionando a linha do horizonte um pouco sobre o centro das pessoas. Eu vou para o meu ponto de fuga para estar em algum lugar por aqui. Estou adicionando minhas linhas conectando a esse ponto. Estas são apenas algumas linhas de referência para nós para entender as bactérias livros e também para entender que nós temos que colocar as roupas. Então eu adicionei algumas linhas considerando que meu ponto de fuga está do lado direito. Agora, vou espremer as cores na minha paleta. Como eu mencionei anteriormente, para o céu, Eu vou estar usando certamente em azul e alguns wireless. Então, para o campo de lavanda, juntamente com a violeta, você também precisará de regras permanentes. Você pode usar carmim ou carmesim se você não tem regras permanentes. Próximo a relacionar SAP, creme e tonalidade neutra. Certo, então temos as cores prontas. Agora, eu vou aplicar uma camada de água limpa no céu usando minha escova de lavagem de 1,5 polegadas. Um baú de água limpo e ainda mais frio no céu. Agora eu estou mudando para o meu tamanho número oito pincel e eu estou indo com um tom médio de circulado em azul. Assim como fizemos ontem. Vou aplicar isto no topo do meu povo. Agora, quando eu descer, vou mudar para o crepúsculo permanente. Novamente indo com um tom médio. Adicionando isso mais perto da linha do horizonte. Não precisamos de uma mistura limpa destas duas cores. Você pode adicioná-los como quiser fazer, que é 1, um pouco de azul nas bandas superiores em enquanto a parte superior ou a parte inferior no meio, você pode adicionar algumas linhas violetas assim como eu fiz no lado direito para fazer todo o céu olhar mais interessante. Agora, sobre esse cara, vou adicionar algumas nuvens usando nosso tom mais profundo de grade, um pouco mais profundo do que a coluna que temos no fundo, não dever. Agora, eu estou apenas deixando cair isso ou mostrar e criando algumas nuvens. Nosso passado ainda está molhado. Então as nuvens que estamos adicionando agora parecerão muito macias. E apenas adicionando alguns no lado direito. Se você quiser adicionar mais para cima ou para a esquerda, você pode fazer isso, mas isso é totalmente sua escolha. Ok. Esse é o meu céu. Agora deixe secar. Então aqui está o nosso céu. Tudo tem lindamente experimentá-lo. Você pode ver o quão suave e bonito outros clientes olhar. Agora vamos com o campo de lavanda. Primeiro, vou deixar o fundo vermelho. Vou aplicar uma água limpa e fria nesta parte inferior inteira. Não deve ser muito aquoso, processou nosso novo pincel várias vezes e certifique-se de que as águas mais frias ainda. Agora, estou voltando para o meu site e que regras permanentes de crescimento e emprego. Vou com um tom médio. Não é para mentir. É uma cor bonita. Se você não tem rosa permanente, você pode usar carmim ou carmesim. Espero que tenham causado o minuto Clemson. É uma cor muito comum. E a inclusão vem em todo o conjunto básico de aquarela. Você pode usar o Chrome, então não há problema. Agora, seguindo essas linhas que temos desenhado adicionando sua cor. Como você pode ver aqui, estou deixando uma pequena lacuna no meio. Embora eu não esteja adicionando muita dor também e eu estou mais perto da linha do horizonte. Eu só estou arrastando eles estão vivendo em três. Então eu tenho um tom mais claro ali. Agora, estou lavando a tinta da minha abordagem e estou mudando para verde seiva. Primeiro, vou com um tom médio, nossa seiva verde. E eu vou adicionar isso a essas lacunas ou ter deixado aqui. Não vá para o que repetir porque seu fundo já está aguado. Se a tinta estiver muito aquosa, não conseguiria linhas como esta. Seu cérebro começará a se espalhar pelas regras e tudo se espalhará um no outro. E vamos parecer confusos. Então vá para o beta que não é muito aquoso. Eu simplesmente arrasto as cores do canto esquerdo em direção ao ponto de fuga. E você pode ver exagero, as cores são mais leves porque eu simplesmente arrasto as cores para esse ponto. Eu não adicionei nenhum orgulho à cor ou o que quer que seja. Agora é hora de mudar para tons mais profundos. Estou misturando papéis permanentes de amor e violeta permanente para conseguir aquele roxo rosado. E vou deixar cair isso no Brinckerhoff. Então, e todas essas divisões sendo, estou adicionando alguns tons mais profundos, especialmente nessa linha de fundo. Aqui é onde você terá seus tons de chocolate. Concentre-se nesta área e adicione tons mais profundos aqui. Para este tubo, também observe o teor de água em sua dor durante COVID tinta muito aquosa. Agora continue adicionando alguns pontos simples e alguns rabiscos em que desenha fundo. Você pode adicionar tons mais profundos na parte inferior das formas. Não adicione log quando estiver mais perto do ponto de fuga, deixe o tom de iluminação da área. Esta é uma fase confusa. Você pode não estar feliz com pintura ilegal como percussão, mas confie em mim, confie no processo. Você pode ver como nosso campo de lavanda está bonito. Todos amiguinho. Agora eu estou lavando a tinta no meu pincel e eu estou esfregando meu pincel em um povo me disse, agora meu pincel não está muito molhado. Ainda está ligeiramente úmido. Agora, eu vou rodar este pincel em cima destes padrões que aplicamos aqui para fazê-los parecer mais sub2. Veja meus pincéis para não ler, é apenas úmido. E poderíamos ter feito essa pressão em cima dessa batalha. Basta continuar pressionando bom para obter abordagem. Isto é para adicionar mais textura à sua frota de lavanda. Ok, agora é hora de adicionar tons mais profundos naqueles que temos corretamente ou o que quer que seja. Então eu vou com um tom mais profundo, África verde. Estou misturando um pouco duro, matiz neutro, mas verde seiva. E assim como adicionamos esses tons mais profundos de wireless, estou adicionando alguns tons mais profundos logo abaixo dessa linha de fundo. Como eu disse, aqui é onde você terá ALU, sombras são tons mais profundos. Então, concentre-se nesta linha e adicione alguns túmulos mais profundos ao longo de todas as linhas verdes que temos cura. Você só precisa adicionar esses dormitórios mais profundos ao longo deste canto inferior. Não adicione muito quando estiver mais perto do ponto de fuga. Deixe que a área seja mais leve em comparação com o resto da pintura. Para que você possa trazer esse senso de distância em sua pintura. Ok, você pode ver como eu adicionei os tons mais profundos. Eu os adicionei apenas neste canto inferior. Agora, estou lavando a tinta do meu pincel. E como fizemos antes com o pincel úmido. Só estou espalhando essa cor no fundo para fazê-los parecer mais septo. Ok. Então termine isso. Vou esperar que isto seque. Tudo bem, seus amigos. Então nosso quarto secou. É assim que está a olhar para o momento. Agora, vou voltar com a minha escova de lavagem desgastada e de meia polegada. E logo naquele campo de lavanda, vou aplicar uma camada de água. Temos que fazer este minuto ETF. Vamos adicionar tons mais profundos a isso. Agora mesmo. Estamos apenas olhando muitas dúvidas ou teremos que adicionar mais e mais tons mais profundos para torná-lo mais interessante. Agora vou seguir os mesmos passos que fizemos antes. Estou mudando para o meu diálogo de tamanho mais pequeno indo com um muito escuro e indiano forte fora roxo. Estou misturando porque a permanente cronometrada se juntou para obter isso em ferramenta densa. Agora novamente, de uma maneira semelhante, estou deixando cair aquele tom mais profundo nesta parte inferior. Seu foco principal deve estar nesses cantos inferiores. Como eu disse anteriormente, quando você está se aproximando de sua linha do horizonte, você não precisa adicionar muitos tons mais escuros. Só queremos que esta área seja escura. Você pode torná-lo tão escuro e tão intenso quanto você quiser. Isso está absolutamente bem. Mas certifique-se de tornar a área mais próxima do ponto de fuga mais leve. Mas concentre-se mais na extremidade inferior. Então, a Ada, que está mais perto de você, terá um tom mais escuro e eta, que está longe de você, será mais leve em tom. Isso não é uma forma ou tamanho específico que você precisa seguir enquanto você está fazendo isso, pois seu fundo já está molhado. Não importa a forma que você esteja usando, eles não aparecerão ácidos. Eles se espalharão para o fundo. Então você não precisa se preocupar se o tamanho é bom ou a forma de sulci. Não deixe que essas coisas te estressem. Você só precisa adicionar alguns tons mais escuros, especialmente nos cantos inferiores. E também ao longo dessa linha de fundo. Você pode ver aqui eu estou apenas adicionando alguns pontos e uma patente maior sobre isso para o fundo. Agora, ao longo desta linha inferior dessas divisões, você pode perguntar a eles coletores de linhas coli, apenas ao longo desta linha de fundo. Então eles estão adicionando mais Taco Johns na parte inferior. Do lado de cima, estou deixando como está. Eu não vou adicionar nenhum taco até ele chegar lá. Quero que os dados sejam mais leves. Então, sim, isso é um copo. tom mais escuro de áudio deve estar no lado inferior e também no canto inferior. A linha superior dessas noções e a pátria tem que ser mais leve e mais barata em comparação com o resto. Você pode ver o quão brilhante e ousado nossas cores estão olhando quando entramos na segunda rodada. Estou muito feliz com a intensidade das cores. Agora vou mudar para o meu pincel número 8. Meu pincel está úmido. Não se afasta. Se o seu pincel estiver muito molhado, basta esfregá-lo em uma toalha de papel ou um pano de algodão. Desenhado sua geléia ou escova seca em cima destes botões têm aplicado aqui e torná-lo mais moderado. Então esta é a razão pela qual eu te disse qual será a forma que você está indo com. Isso realmente não importa. Nós só precisamos de alguns tons mais escuros aqui, ou se há algumas linhas, alguns pontos ou alguns outros padrões, essas coisas não afetarão TODOS os quadros. Tudo bem, estou muito feliz com as cores agora, vou olhar para tentar. Se você não está convencido com as cores ou se você quer torná-lo mais intenso e escuro, você pode fazer uso desse tempo e adicionar mais e mais tons mais profundos de uma próxima tarefa foi adicionar uma margem na linha do horizonte. Parece que a minha espinha dorsal tentou. Agora. Vou adicionar a montanha para isso. Misturando um pouco de índigo, que terra selvagem, pendurado com um tom mais leve. Primeiro vou adicionar a forma da montanha. Não vou adicionar a montanha da esquerda para a direita e Turley, vou adicioná-la no lado direito. Por favor, certifique-se de ir com um tom mais claro. Não devia estar muito escuro, porque isto está muito longe de ti. Para obter essa profundidade em sua pintura, você terá que selecionar seu dormitório para sua montanha. Então vá com a montanha linha baixa e lidar com o tom mais leve e adicionando a forma. Agora, depois disso, vou adicionar alguns tons mais profundos. Então eu estou indo com um tom médio fora em CO2 e os tons mais profundos, um colaborador um pouco mais escuro do que a cor até não muito escuro. Agora você pode arte integral na montanha em alguns lugares aleatórios, um pouco no topo e ao longo do fundo. Isto é apenas para adicionar um pouco mais de interesse visual sobre a montanha. Certifique-se de que não altere o tom mais escuro. Então isso é uma montanha. Tudo bem, agora enquanto a última tarefa é adicionar mais vida e mais caráter para o campo de lavanda vai precisar adicionar mais detalhes. Estará aplicando uma camada de água neste campo de lavanda mais uma vez. E vamos adicionar alguns tons mais profundos. E junto com isso, também vamos adicionar alguns tons mais claros. Ok, então eu vou adicionar uma chamada para a água e vamos começar com os tons mais profundos. Vou deixar esta água suja de lado e vou com a minha água limpa. Vou espremer um pouco de violeta primeiro, depois saí como água, água. Isso é clareamento permanente. Agora podemos aplicar uma camada de água sobre isso entrar no seu campo de lavanda. Quando você estiver adicionando água em um sofás já pintado, certifique-se de não colocar muita pressão. B como no último possível, como um toque de pena. E também quando você estiver fazendo este passo, certifique-se de usar a maior variedade plana de Deus que você possa aplicar água em um EDL grande em um único deslize. Tudo bem, então eu apliquei uma camada de água sobre esta flor de lavanda anterior, e agora eu vou com um tom muito mais intenso e mais escuro violeta ou roxo. E eu vou adicionar mais e mais tons mais escuros ao longo do canto inferior. E também ao longo dessa linha de fundo, assim como fizemos antes. As cores vão caber uma onda e eu apenas tentei, então não tenha medo de chamá-lo de torque e ele pode armazenar. Agora solte isso ao longo dos cantos inferiores e também ao longo da linha inferior. Ok, então eu adicionei o depósito amanhece agora para torná-lo mais interessante, eu vou espalhar um pouco de violeta e colocá-lo sobre isso. Então pegue uma revista ou um pedaço de papel e cubra seu céu. Carregue seu pincel com um tom mais escuro de roxo. Uma loja muito escura e indiana. E planaltos que neste fundo. Nosso fundo ainda está molhado, então os salpicos do Coliseu se espalharão para o fundo. Portanto, certifique-se de não ir tinta muito aquosa. Ok, agora, mantenha a plataforma de um em seu plano de fundo. Este é o tipo de ciência que você deveria estar recebendo valores planalto. Não deve ser muito rápido. Se é muito aguado, vai acabar recebendo algumas manchas em sua pintura. Muito, só um pouco nos cantos inferiores. Estou muito feliz com as cores. Eu acho que eu gostaria de ter algumas linhas também. De acordo com algumas regras. Novamente, uma pedra indiana. E vou deixar cair um pouco disso neste canto inferior. Sabe. Isto é apenas para torná-lo mais colorido. Se não quiser esses tons rosados no seu laboratório. E para liberar isso, você pode pular este passo e apenas ficar com um casal e sem fio. Se você tem tantos valores tonais diferentes são cores invariadas como rosa e roxo. campo de lavanda vai olhar mais e mais pessoas. E é recente por isso que estou indo com várias rodadas de rosa, roxo e violeta. Você pode ver como nosso campo de lavanda estava ficando bonito. Especialmente estes cantos inferiores. Eles estão tão brilhantes e bonitos. E não adicionamos tons muito mais escuros quando você está mais perto da linha do horizonte e também daquele ponto de fuga. Então você tem essa bela profundidade em sua pintura. Se eu deixar um pouco mais de alvo para ocorrer, então eu vou mudar para branco. Isso parece legal. Agora vou espremer um pouco de branco na minha paleta. É por isso que colorir. Você pode usar aquarela branca ou quash branco. Agora, estou misturando isso com wireless. Eu não quero que a cor seja branca, então eu estou misturando um pouco de violeta e eu estou misturando nossa lavanda meio envergonhada. E eu estou adicionando alguns tops ou no fundo da especificação. Só alguns pontos aleatórios e alguns rabiscos. Seu fundo pode ainda estar molhado, então fazer uso do tempo e adicionar em um quarto taco para tons mais claros são para esse campo de lavanda e torná-lo o mais interessante possível. Há muitos artistas que não gostam de cores vibrantes e muitos apicultores na pintura. E ao contrário, gosto de cores vibrantes e felizes na minha pintura. E essa é a razão pela qual você vê qualquer assunto que eu estou explorando. Tudo parecia tão orgulhoso, feliz e ousado. Esse é o meu estilo. Então, o que quer que eu faça, mesmo que seja uma pintura antiga, vai parecer feliz e brilhante. Então o que estou tentando dizer é que dependendo do seu estilo e dependendo do tipo de cores que você gosta, você pode ajustar todos os edifícios de acordo. Se você não quer tanto de cores mais brilhantes em sua pintura, você pode reduzir a intensidade das cores ciano. Você pode usar cores mais claras, se é isso que você preferir. Ok, então é assim que nossa pintura tem que optar por não participar. Estou muito feliz com a forma como está agora, mas ainda há mais uma tarefa. Estou usando o mesmo tom de lavanda. Nós criamos dois, adicionando esses detalhes. Esta é, na verdade, uma etapa opcional. Se você está feliz com sua pintura, você pode deixá-lo até. Se você estiver acompanhando, você terá que fazer isso através de um fundo secou completamente. Ok, então eu vou com a mesma folha de lavanda e eu vou adicionar algumas linhas gramadas ao longo da linha de fundo de todas essas manchas de lavanda que temos aqui. Você terá que ir com o pincel que tem uma ponta pontiaguda e adicionar em algumas linhas como esta. Eles são como uma linha gramada curvada que é envelope naquele laboratório e remendar. Você pode ver que eu estou apenas adicionando-os a essa linha de fundo. Nós não precisamos de um monte de apenas alguns no fundo onde você tem aqueles túmulos de taco. Espero que a ideia seja clara. Deixe-me adicionar rapidamente mais linhas gramadas usando uma cor de lavanda. O termo doula ainda é o mesmo. Nós só precisamos deles nos cantos inferiores e também na linha inferior. Nós não precisamos deles no lado superior da laje em remendos e também linear mais perto do seu ponto de fuga. Esses lugares podem ficar acidose. Ok, então rapidamente eu não fiz essas linhas gramadas até você se sentir feliz com sua pintura. Acho que vou adicionar um pouco mais de garrafa de água. Mas deixe-me dizer isso só porque estou adicionando um monte de linhas gramadas, você não precisa repetir o mesmo. Você pode decidir sobre o local, em uma faixa de parada, o que você quer fazer em sua pintura. Então, a qualquer momento durante o processo, se você se sentir feliz com sua pintura e se quiser, eu não quero acrescentar mais detalhes, estou feliz com isso. Você pode parar sua pintura onde eu vou com a última rodada de linhas gramadas. Você pode ver como eles estão olhando bonito, guiando-os para aquele fundo mais escuro. Os campos de lavanda são um dos temas mais favoritos de um artista aquarela. Eu acho que há tantos estilos diferentes não são tão seguidos para pintar um campo de lavanda. Eu vi mais de um solto em um estilo abstrato seguida, comprei um brilho artistas pintar campo de lavanda. Serei muito honesto com você. Sempre que eu tentei aquele estilo solto e extraído, não funciona para mim. Eu sempre acabo adicionando um monte de detalhes e eu nunca tenho aquele abstrato e baixos contando minha pintura. Por outro lado, se você notou acrílico e óleo artista, eles têm uma abordagem mais detalhada quando pintam sua liberdade de lavanda. Então o que eu tentei aqui é combinar que aquarelas Tailândia, estilo eclipse juntos. É mais como uma combinação de extra hackeado e detalhamento. - Ele. Apenas pule este passo. Se olhares para trás, não adicionámos estas linhas. Ele tinha mais de um estilo solto em um estilo abstrato. Agora, quando eu estou adicionando esses detalhes para nós parecendo tão diferentes. Então você pode decidir sobre o tipo de estilo que você quer para a sua pintura, se você quer deixá-lo nessa frase abstrata ou você quer adicionar esses detalhes nela. Tudo bem, cansei de adicionar essas linhas agora usando o mesmo nitrogênio ou sem fio e adicionando alguns pontos aleatórios no campo da janela do laboratório. E o pai, eu terminarei. Você também pode fazer o mesmo, mas as crianças brancas com a carteira mais leve ou branca e assintotes. Nós só precisamos continuar pressionando a ponta do seu pincel para adicionar um conjunto de pontos como este, especialmente sobre estas extremidades inferiores. Então, eles são pintados direcionáveis para o arquivo. Espero que tenham gostado de pintar este campo de lavanda no meu estilo. Vou remover a fita adesiva. Então, sempre que você estiver movendo sua fita adesiva, todas essas moléculas e tornozelo. Primeira coisa antes de fazer isso, você terá que se certificar de que sua tinta secou completamente. Caso contrário, as pessoas podem deixar com o seu TDE mascarado e que pode fornecer a sua pintura. Então espere que sua pintura seque completamente AM, e você está movendo-a. Lembre-se, teste um tornozelo ou algo assim. Aqui está a pintura acabada. Estou muito feliz com o mais fraco acabou. Parece tão fresco e bonito. Espero que tenham gostado também. Muito obrigado por se juntar a mim hoje, alpaca amanhã que foi paisagem de seis primavera. 11. Dia 6 — flores pelo oceano: Olá a todos, bem-vindos de volta. Bem-vindo ao. A pintura de hoje é uma das mais simples, mas a mais sangrenta da temporada de primavera. Vamos dar uma olhada nas cores que você precisará para a pintura de hoje. Este é um dos meus favoritos da coleção de primavera. Eu realmente amei as cores e o humor geral desta pintura. Para esse cara, eu vou estar usando duas cores, azul e para o forno de montanhas estar usando seiva verde. Para adicionar no taco músicas estão usando novo total. Então, para o oceano, eu vou estar usando piscina índigo e turquesa aqueles tons mais profundos que você vê lá como integral e os tons mais claros, turquesa, azul. E para pintar o parque paisagístico no fundo, usarei verde seiva e verde frondoso. Finalmente para adicionar essas ondas. E essas flores estão usando aquarela branca. Tudo bem, então essas são as cores que você vai precisar para a pintura de hoje. Este é muito fácil de fazer. Pode parecer um pouco complicado, mas confie em mim, é muito fácil. Certo, então sem perder mais tempo, vamos começar com um projeto. Já consertei meu jornal. Vou adicionar um esboço a lápis primeiro. É um esboço a lápis muito simples. Só precisamos adicionar essas montanhas ao fundo. Você pode ir com qualquer tipo de composição que você preferir. Se você quiser apenas uma ou duas montanhas do lado esquerdo, você pode fazer isso. Ou se você quiser adicionar um momento maior à direita, isso também depende de você. Mas tenha cuidado com o tamanho. Estamos tentando fazer parecer que estes estão muito longe de você. Então mantenha um cheque sobre o tamanho. Por agora. Você só precisa decidir sobre a localização e quantas montanhas você quer. Podemos alterar a forma mais tarde. Você pode ver o tipo de tamanho m moeda com. Eles são bem pequenos. Ok, e agora eu estou adicionando uma linha sobre o fundo só para separar meu oceano e a paisagem. Talvez eu adicione mais uma pequena montanha. A beleza desta pintura vive naquelas ondas brancas, e é recente por isso que eu adicionei outra montanha aqui para que eu possa adicionar mais ondas e torná-la mais bonita. Ok, então aqui está o esboço a lápis. Agora deixe-me espremer as cores na minha paleta. Nós já discutimos as cores, então eu vou rapidamente desculpá-las. Turquesa, azul para o céu e a água. Índigo para adicionar os tons mais profundos. Verde seiva para a montanha. Tenho alguma latrina sobrando na minha paleta, então estamos prontos para ir. Agora, a primeira tarefa era aplicar uma camada de água limpa no céu. Para isso, usando meu pincel de 1,5 polegadas. E estou mergulhando minha escova em água limpa. E estou aplicando um quarto de trabalhador apenas para o céu. Apenas um Warsh mesmo. Agora vou mudar para o meu pincel redondo número 8. E eu vou com um tom médio de azul turquesa. E vou jogar isso no céu da cama. Vou colocar um pouco de tinta no topo do meu céu. Então, quando eu descer, vou deixar algumas lacunas entre apenas algumas tampas aleatórias. Então não há nenhuma folha em particular, Twitter. Ok. Este papel branco irá adicionar um monte de pintura BW DTO. Assim, sempre que você estiver pintando seu céu para torná-lo mais bonito e mais realista, você pode deixar algumas lacunas brancas no meio. Agora eu estou indo um pouco mais brilhante tom de azul turquesa, deixando cair isso no meio. Para fazer um céu olhar um pouco mais interessante. Tartaruga aqui e ali. Ok, agora vamos esperar que isso tente. Claro. Então eu era carro, você pode ver como lindamente secou. Em seguida, vamos começar com o oceano. Por isso. Estou misturando índigo e peguei corresponde para obter aquele azul profundo do oceano. É uma cor bonita. Agora vou aplicar isto debaixo daquelas montanhas. E também ao longo da linha do horizonte. Vou deixar a cor mais clara quando descer. Quero um tom mais escuro ao longo da linha do horizonte, especialmente as ADRs mais próximas da montanha. Se as cores mais claras pelas novas portas Adam acenderem, não teria nenhum impacto. Então a cor tem que ser mais escura para ter uma sensação real de oceano. E essas ondas brancas que caem agora trazem esta cor, quase metade do oceano. Tendo azul morena, você pode usar essa cor diretamente. Parece quase semelhante a isso. Moraine. Azul é uma cor bonita. É um dos meus favoritos. Ok, então eu apliquei aquele tom mais profundo, quase metade do ocre. Agora, eu vou lavar toda a tinta do meu pincel e vou mudar para azul turquesa. Agora, adicione que a cor é azul, exatamente onde você começa seus tons mais escuros. E à medida que você descer, torná-lo ainda mais leve. Basta lavar o ganho em sua escova e ir com água limpa. E aplique isso aqui para tornar a cor mais clara. Ok, agora é hora de mudar para limpar. Vou lavar todos os verdes da minha escova. E eu estou mudando para verde seiva. Vá com um tom médio e carregue isso para a área restante. Por cima do fundo. Vamos adicionar mais pessoas para querer nisso. Caso contrário, os placebos e a crosta serão adicionados não seria o suporte. Então, uma vez que terminamos com esta camada, eles estão mudando de volta para o nosso taco para uma oferta verde seiva. E vou acrescentar isso sobre o parceiro. Apenas por aqui. São o termo mais profundo da liderança. Então eu estou adicionando um pouco de índigo. Estou acrescentando que também aqui na parte inferior. Ok. Então, temos um tom mais leve de tons de taco de átomo verde na parte inferior. Agora vamos esperar que isto seque. Tudo bem. Eu vou pintar secou, mas eu não estou realmente feliz com a limpeza que eu tenho fazer Eu acho que eu vou precisar para torná-lo mais escuro. Então eu estou aplicando um meio para saber verde seiva em toda a área só para torná-la vermelha. E eu vou adicionar tons mais profundos bem na parte inferior. Então, voltando para integrar isso com seiva, verde com um muito mais taco para um agora porque eu não estava feliz com o 2.5 sua escrita melhor. Você pode ver que eu estou chamando isso de muito mais taco tom, e é assim que vamos deixar isso secar. Enquanto isso, podemos pintar as montanhas para isso. Vou usar o meu número de tamanho, indignação total. E eu vou aplicar um meio para derrubar seiva verde em todas essas montanhas que eu tenho Hill. Basta enchê-los. Vamos adicionar mais detalhes e mais textura sobre isso por enquanto. Só precisamos de adicionar um casaco uniforme, verde-seiva em todas estas montanhas. Vá com um tom médio. Você pode ver a cor que estou adicionando. Este aqui está parecendo sapo. Não importa, vou consertar como caudas. Agora vou com uma segunda montanha. Adicionando ainda mais prateleira seiva verde. De uma forma semelhante, vou encher todas as outras montanhas que tenho aqui para começar. Neste momento, sobre pinturas parecendo bastante planas e feias. Mas não se preocupe, é só uma fase. Você precisará confiar no processo para ver a magia. Então eu tive um verde em todas as montanhas aqui. Agora vamos esperar que isto seque. Completamente seco. Agora estou mudando de volta para o meu pincel redondo de tamanho número 2. Agora eu vou espremer e cor de água branca na minha paleta. Vou misturar isto com verde, e vou adicionar mais textura e detalhes na montanha. Então consertar a montanha é nossa próxima tarefa. Montanha rochosa especialmente anexada faz o seu y para a cor ou cal com verde e criar um OH, versão de luz de pico de seiva verde. Agora eu vou adicionar algumas linhas quebradas 10, alguns pequenos rabiscos na montanha. Vê isso? Então tudo o que você precisa fazer pior, misture sua seiva verde com cor de água branca ou goulash branco e crie uma versão opaca do seu verde seiva em sua montanha, especialmente no topo. Continue adicionando esse tipo de linhas no meio. Novamente, vá com aquele taco de asfalto verde. Talvez possamos terminar o isqueiro para destorcer e voltaremos com o creme mais escuro. Ok, então eu peguei aquele verde claro no meu pincel e eu estou adicionando uma linha quebrada em direção ao topo da minha montanha. Estou a adicioná-los de uma forma inteligente. Você pode ver como eu estou adicionando-os. Eles vão formas muito ásperas. Nosso indígena para adicionar mais texturas e mais detalhes na montanha. A forma não importa. Você pode adicionar alguns rabiscos simples e algumas linhas quebradas como esta. Agora vou com o segundo. Agora para o lado esquerdo. Aqui porque a margem é bastante grande, você pode ir com as linhas maiores. Você pode ver que nossa montanha está muito melhor agora. Antes era apenas uma lavagem uniforme de seiva verde e parecia tão plano. Agora eles estão adicionando texturas nele. Temos mais um pedaço de montanha para, eu acho que vou consertar a forma disso e torná-lo um pouco mais interessante. Ok, então eu adicionei este tom mais leve em todas as montanhas. Agora eu vou lavar toda a tinta do meu pincel e eu vou com aquele taco terça e saco de mistura como fizemos antes para criar o creme mais escuro. Agora, da mesma forma como as atitudes mais leves ferramenta. Vou adicionar algumas linhas usando este caminhão de tacos, asfalto verde. Quando você estiver adicionando essas linhas usando uma ferramenta Docker, certifique-se de que você tem um acoplamento estranho da luz anterior para girar para ter uma palavra lá. Você pode adicionar algumas linhas na parte superior e algumas na parte inferior. Você pode ver claramente a diferença quando adicionamos esses totais são montanhas estão olhando tão bonito. Vou repetir o mesmo exercício para todas as montanhas que tenho aqui. Então primeiro nós adicionamos um varsha par de seiva verde e entramos com um tom médio. Em seguida, adicionamos algumas linhas usando um tom mais claro de verde. Fazemos seiva verde e por que criar essa luz para 20. Agora, estamos repetindo o mesmo passo usando um tom mais escuro. Estamos fazendo tudo isso para adicionar mais e mais textura na montanha. Isso lhe dará mais vida. Você pode ver junto com as linhas, eu estou adicionando algumas fraldas almofadas em livros didáticos. Então, haverá diferentes tipos de textura em sua montanha. Você pode manter a reprodução o mesmo exercício até que você esteja feliz com sua montanha. Agora, nossa próxima tarefa é adicionar mais detalhes na água. Antes disso, resolverei rapidamente essa linha do horizonte. Eu acho que não é reto, então eu vou corrigir esta linha. Vou para a mesma cor que usamos antes. Misturamos dois carros, azul e índigo. E eu estou fazendo a linha do horizonte reta. casaco parece bem. Agora vou espremer um pouco de aquarela branca limpa na minha paleta. Você pode usar aquarela branca ou quash branco. Vou usar o meu tamanho número dois, escova. Vá com um pouco de branco grosso e opaco. Não adicione muita água. Agora vamos criar que temos ângulos formando água. Então, nem todos esses bolsos estão em um branco opaco. As ondas estariam atingindo todos esses bolsos e haverá isso para mim, água ou aqui. E é isso que estamos a tentar criar aqui. Então, uma vez que você tenha adicionado o branco opaco, você pode adicionar um pouco de escova seca de volta para Antoine para a água. Então, primeiro adicione sua aquarela branca ou guache ao longo do contorno da montanha, o contorno da borda. Em seguida, a partir daí você pode apenas espalhar isso por dois para a água usando bastões de escova seca. Branco tem que ser a câmera. Tente que não deveria estar na água. Se é aguado, você não teria esse impacto porque não será obedecido se ele faz aguado. E também você não seria capaz de criar um pincel seco pinceladas se sua tinta é aquosa, tão bom que o movimento seco e grosso de sua lavagem aquarela branca. Então, sim, adicionando linha branca ao longo da linha inferior da sua montanha. Em seguida, o Smart Stack divide o quilo de vezes para fora para os dados em Bordeaux. Tudo bem, então vá em frente e adicione-os em todas as quantidades que você tem em sua pintura que você tem três ou quatro ou apenas um. Quanto você vai ter? Basta adicionar a cor branca na linha inferior e espalhar isso no fundo. Você pode ver como é bonita a nossa pintura, estou falando agora e o lado da onda de divisão agregada provavelmente andar até novamente julgamento a mesma coisa. Que outra paleta de cores respondeu de uma Montanha Verde. Você pode ir com um marrom e um acinzentado e fazer parecer que mais relógios de boi fazem a mesma coisa. Você pode manter a mesma cor para o oceano e talvez remover essa parte da paisagem e fazer a mesma coisa. Ficaria ótimo. Talvez na semana de verão possamos tentar algo parecido com isso. Ok, então nós temos essa cor divisória ao longo da linha inferior da montanha e nós simplesmente espalhamos isso na água. Agora eu estou adicionando algumas linhas quebradas bagunçadas na água para torná-la mais realista. Não precisamos lançar apenas algumas linhas aqui e ali. Você não precisa se preocupar com a forma ou o tamanho. Você pode ver o jeito que eu escrevo. Eu estou simplesmente correndo minha pressão adicionando um pouco de mancha branca sobre falar sobre água. Agora, eu vou fazer a mesma coisa por estes aqui. Ok, então a água está pronta. Agora, é hora de pintar aquele parque paisagístico no fundo. Para isso, estou misturando um pouco de branco com verde seiva e estou criando um tom mais claro de verde, o mesmo que usamos para as montanhas. E usando essa cor, eu vou adicionar um pouco de grama sobre o fundo. E da mesma forma que fizemos nas pinturas anteriores. Precisamos encobrir o Antonio Ada em linhas gramadas. Então, para aqueles que você vai precisar de um pincel que tem uma ponta pontiaguda. Se o seu pincel não tiver um ponteiro para mudar para um pincel detalhado, queremos que essas linhas sejam muito finas e delicadas. Agora eu adiciono neste tipo de linha à mão livre. Você pode adicionar quantas linhas quiser. Não há limite para ter a mesma coisa tribal e as outras pinturas. Então todos sabem que é uma tarefa demorada, mas vai ter um enorme impacto em suas pinturas. Então, por favor, não pule este passo. Vá devagar. Talvez você possa fazer uma pausa e voltar e terminar o resto. Você pode ver como lindas essas linhas cruzadas estão olhando, mas eu adicionei todo o fundo do taco. Agora eu vou fazer a mesma coisa para o lado esquerdo também. E eu vou terminar esta viagem. A primeira rodada de gramíneas vira. Agora vou com um tom médio de verde seiva. E eu estou adicionando mais algumas linhas de cruzamento, especialmente no topo que temos aquele tom mais leve sobre o fundo. Se você adicionar usando esta cor, ela não será visível porque temos um tom taco. Concentre-se no topo e adicione-os às suas linhas ao longo dessa linha superior. Você não precisa de muito como o verde claro só para olhar no topo já era necessário. Depois que eles estarão fazendo os mesmos passos usando um tom mais escuro vai ser cunhado com esse tom intenso do algoritmo. É um integral e seiva verde para a carga. E tenho repetido o mesmo passo mais uma vez. Prometo que será a última rodada. Na verdade, é muito fácil mesmo que fosse demorado. Mas confie em mim, esses esforços são realmente regados. Sua pintura terá uma enorme diferença se você adicioná-los, parecerá mais realista e não é verdade. Ok, então eu cansei de adicionar essas linhas usando um tom médio. Agora estou mudando para aquele tom mais escuro de verde. Eu estou misturando índigo e verde seiva esquecer embora. E eu vou realmente atacar a cor creme. Vou adicionar a final. E isso está feito. Agora. Vou adicionar as flores. Eu não tenho nenhum tom limpo na minha paleta, então eu estou espremendo. Sinto falta de aquarela. Você pode usar lavagem de aquarela. Vá com o branco espesso cremoso. Para esta pintura. Eu estou indo com uma forma muito áspera para a flor. Eu não vou adicioná-los de maneira aditiva. A escolha é sua. Se você quiser chamar isso de validade da mudança, você pode fazer isso. Ou novamente, basta adicionar uma forma áspera, oval ou circular como esta. Estou apenas pressionando a ponta do meu pincel no papel e criando alguns pontos próximos um do outro para fazer parecer que são alguns cachos de leis. Você pode decidir sobre a forma da sua flor e também a cor. Talvez você possa adicionar uma flor rosa, uma flor violeta, ou uma flor azul, escolha de camada de talo. O meu é uma forma muito áspera. Você pode ver aquela colina. Não sou um cão focado na forma da flor. Estou simplesmente pressionando a ponta do meu pincel no papel e criando uma forma muito áspera. Você pode ir com uma maneira semelhante ou você pode adicionar um formas mais detalhadas para sua flor. Estou adicionando um pouco de robô tarefa escuro apenas para fazer parecer que o resto de menor por apenas pediu, se você quiser, você pode mudar a cor de suas flores. Talvez possa colocar flores rosa ou brancas. Ok. Agora vou adicionar mais algumas linhas ao fundo. Apenas sinta-se simples, linha fina para mais perto da linha do horizonte. Não os faça muito grossos. Está parecendo um pouco vazio ou matiz. E essa é a razão pela qual estou adicionando essas linhas. Você pode ver como eu estou adicionando-os. Eles são muito finos e delicados. Eu não estou adicionando um amado Onde estamos todos sentindo que ele está vazio. Você pode adicionar essas linhas. Talvez eu acrescente alguns aqui também. Ok. Dito isto, estou farto da água. A Amelie acabou. Isso é algo em que ainda estou pensando se devo fazer ou não. Parece que esta área sobre o fundo é bastante escura e clara. Então eu estou pensando em Colbert creme de alívio e eu vou adicionar em alguma linha em direção a você, aqueles cruzam as linhas para torná-lo um pouco mais atraente e interessante. Para mim, parece muito aborrecido. E talvez você possa dar uma olhada no que estou fazendo. Se você sentir que é necessário em sua pintura, você pode ir em frente com o passo. Caso contrário, você pode pular totalmente esta viagem. Eu queria um pouco de verde fresco e claro aqui. É por isso que estou fazendo isso. Mesmo enquanto estou fazendo isso, eu não tenho certeza se eu deveria ser estranho para o sol. Então talvez você possa avançar para ser dois até o fim e ver como ele fica para que você possa decidir se você quer isso em sua pintura ou não. Ok? Então eu vou fazer isso rapidamente para o outro lado. Eu quero aquele calouro como grama ou folha de trabalho. Então, vou deixar o Crane. Eu sou externamente longo branco com isso para torná-lo realmente gostei e applique. E eu estou adicionando algumas linhas gramadas nesta área. Ok. Estou quase terminando adicionando que creme leve e eu acho que está olhando melhor do que antes, talvez apenas para a minha satisfação matrimonial, apenas considerá-lo dessa forma. Mas agora que a paisagem ao nosso redor está parecendo dois remendos diferentes. O remendo verde claro na parte superior e remendo verde mais escuro sobre a parte inferior. Então faça parecer melhor. Eu estou indo para trás e eu vou adicionar algumas flores ou o que quer que seja onde essas duas cores estão na rotina. Então essa transição parecerá suave e não parecerá dois remendos diferentes. Você pode adicionar algumas Garras Brancas maiores. E junto com isso você pode adicionar alguns pontos como comida, assim como fizemos antes. Um bando grande de O e um grupo menor. Acho que aquele espelho verde claro, muita diferença. Nossas pinturas parecem muito mais frescas agora. Vamos adicionar mais algumas respostas de flores para resolver. Agora, vou adicionar alguns pontos. É o que você usa, a semelhança de encontrar o verde escuro. Certo, agora só temos uma tarefa. Precisamos adicionar um ponto marrom escuro no centro desta classe. Não tenho castanho no meu Padlet. Não quero espremer nenhuma tinta nova. Então estou misturando outra tonalidade neutra com mulher. Então, misturando essas duas cores, eu criei um marrom escuro. Agora estou usando essa cor. E eu sou o item que dois minúsculos no centro de todas essas flores brancas. Esta é a última dica. Ao adicionar este cão, vou sinalizar aqueles terão um olhar mais acabado. E com isso, vamos terminar o dia de compras para o 6º dia. Estou muito feliz com a forma como esta última vez sobre e muito mais feliz com as cores para usar para esta pintura. Tem mesmo aqueles cachimbos de primavera, certo? Gostei muito de pintar isto. Espero que tenham gostado. Muito obrigado por se juntar a mim hoje, são para falar com vocês amanhã com a nossa última paisagem impressa. Ok. 12. Dia 7 - Bluebell Forest: Olá. Olá. Bem-vindos ao Dia 7. Hoje estamos no último dia da temporada de primavera e ela é a pintura que vamos fazer hoje. É uma bela floresta global. Vamos rapidamente dar uma olhada no sentido de cores carregado com pintura dupla imediatamente. Não precisamos de muitas cores hoje. Vai ser uma paleta de cores muito limitada. Como você pode ver aqui, as principais cores que você vai precisar como folha verde e seiva verde para esta área florestal e adicioná-los. Aquelas luzes do Depot. Vou misturar integral, mas mudas. Então essas são as três cores que você incluirá que o plano de fundo para a orientação Bluebell estão usando as mesmas cores. Junto com isso, também usarei violeta. E, finalmente, para adicionar esses verdes, você vai precisar coroa ou títulos Siena. E junto com isso para adicioná-lo a fazer tubo de bourdon também vai precisar de tenda neutra ou cinza de Payne. Eu perdi adicionar marrom em nossa paleta de cores primavera. Ok, então isso é tudo sobre as cores que você vai precisar para hoje. Então, sem perder mais tempo, vamos começar com o riso. A melhor pintura da primavera. Você está pronto? Ok, eu já consertei meu jornal agora. Eu vou adicionar rapidamente as cores na minha paleta como nós realmente não precisamos de nenhum esboço a lápis, eu vou começar imediatamente. Bem, só precisamos considerar uma linha imaginária do horizonte em nossas mentes. Sou melhor do que sou. Você realmente não precisa adicionar um esboço, ok? Então eu vou aplicar uma camada de água nas pessoas anteriores. Não quero que o jornal seja tão ruim. Então, quando prepararmos as roupas, as pessoas sem absorveram a água, e serão 100. Ok, então eu apliquei água. Agora, vamos preparar a dor. Não precisamos de muitas cores hoje, e já discutimos sobre as roupas. Você vai precisar de folhas limpas, então você vai precisar de Sap Green. Homem dois, eu levo à dor que jardim global. Estas são as três cores principais que você precisará para esta pintura. Então eu vou começar com a folha verde, o resto das cores que podemos adicionar mais tarde. Estou simplesmente adicionando isso no topo do meu povo. Indo em um Mano muito bagunçado. Ok, agora sobre isso, eu vou apresentar um pouco verde seiva indo com um tom médio primeiro. Eu vou simplesmente deixar cair isso sobre este fundo verde folha. O processo desta pintura pode parecer um pouco confuso, mas você terá que abordar o processo, essa fase confusa como parte do processo. Mas confie em mim, no anual fique surpreso ao ver a roseta. Ok, então primeiro adicionou um pouco de folha verde, em seguida, em que eu aleatoriamente adicionei um pouco de seiva verde. E aqui está como nosso passado está olhando para o momento. Vou adicionar um pouco de tinta na linha do horizonte. É aqui que estou imaginando microgrids no meu debate. Agora daqui para baixo, vou mudar para permanente para realçar. Antes de mudarmos para violeta, acho que podemos adicionar alguns tons mais profundos no back-end vai para a direita. Eu espremi algum integral. Agora são a seiva de mistura verde para obter um tom mais profundo. Agora, assim como eu adicionei o tom médio de verde seiva, eu estou deixando cair essa aspirina de cor. Novamente a preparação de uma bateria de maneira Antropoceno. Não há nenhuma ordem em particular ou qualquer coisa que eu esteja seguindo. Só precisamos de um fundo com valores tonais diferentes da rainha. Temos alguns tons mais claros e tons médios e algumas ferramentas para pessoas. Agora podemos adicionar tons mais profundos. Então eu estou adicionando um pouco mais integral ao verde seiva. E eu vou com um tom muito mais escuro. Fazendo, adicionando isso no fundo molhado. Você pode ver a cor que eu estou indo para dentro. Está realmente falando hoje. Então eu vou adicionar alguns tons mais escuros na linha superior, também mais perto da linha do horizonte. Eu adicionei um pouco na linha horizontal. Agora vou adicionar um pouco no topo e falei. Eu acho que isso será feito com a camada base. Depois, podemos começar com o códon global. Adicionando alguns tons mais escuros aqui. Você pode ver como está bagunçado, mas não se preocupe. Agora estou mudando para wireless, indo com um tom médio. Morreu em batalha aqui. Parece a rainha no meu pincel como um corte de tinta do meu pincel. Agora indo com um ambiente limpo, adicionando de volta para a linha do horizonte. Agora para descer. Agora, quando eu estou adicionando a violeta, eu estou deliberadamente deixando algumas lacunas no meio. Sob essas lacunas, vou adicionar verde. Estou adicionando os padrões lineares máximos. Agora adicionando um pouco sobre a borda. Então, novamente, veja como deixei essas lacunas no meio. Agora vou lavar toda a tinta do meu pincel sobre estas lacunas. Vou adicionar um pouco de verde. Eu vou com folha verde. Escrevendo isso nesses bolsos. É tudo o que precisamos. Agora estou mudando para verde seiva. Adicionando isso a estes. Kits, estão de volta à minha lista e um pouco para que as cores se espalhem umas nas outras. E isso está absolutamente bem. Não se preocupe com isso. Há o que você deixou aqueles bonés no meio, adicione a minha rainha e seiva verde. Então nossa idéia é adicionar diferentes valores tonais de verde e violeta a esta variável de fundo que temos verde, estaremos adicionando tons mais profundos são limpos. E onde quer que tenhamos, enquanto ele estará adicionando tons mais profundos ou violeta. Então, isso terá um blog muito interessante. E Carlton, eu tenho o nível MOOC verde, então eu vou mudar para Violet. A melhor parte sobre este estilo de pintura, você não precisa ler para nada secar. Estaremos indo de um passo para o outro, mas falando em comer, coloque. Agora vou com um taco tonal ligado em Y. E eu estou deixando cair alguns tons mais escuros na média 21, nós temos Hill. Só estou pressionando a ponta do meu pincel sobre este fundo molhado. Não há nenhuma forma ou tamanho específico que você precisa seguir. Continue pressionando a ponta do seu pincel assim. Alguns deles podem parecer pontos e alguns deles podem parecer lotes menores. Todas essas coisas estão absolutamente bem. Continue pressionando a ponta do pincel e continue adicionando esses tipos de botões. Ok, então esse é um tom mais escuro de violeta. Agora, eu vou repetir o mesmo estoque usando um tom mais leve. Por isso. Vou espremer um monte de branco na minha paleta, e vou misturar isso com Twilio. Há uma sombra muito mais clara. Vou pagar o mesmo exercício. Misturando seu quash branco ou lei mitótica, mas para violeta e criar essa sombra de lavanda. Agora, assim como temos valor agregado a maioria do Dr. Battle nesses rádios sem fio. Estou muito feliz com a forma como foi divertido. Agora eu vou colocar na minha paleta espalhando alguma ordem isso por apenas continua lisonjeando. Você não precisa se preocupar se eles vão cair. Isso é tudo mais por todo o país. Agora, se ficar, se você quiser adicionar alguns tons mais profundos, você pode fazer isso. Agora, eu penso em um atraso por aqui. Serei poucos no fundo. Estou muito feliz com a forma como esta está a sair. Este violeta e verde estão tão bem juntos, certo? E realmente adorando. Nossa próxima tarefa é adicionar as árvores para isso. Estou espremendo um pouco marrom. Pergunto-me ao depósito. Então eu estou misturando um pouco fora neutro tendem a livro marrom. Você pode usar umber queimado ou você pode misturar um pouco de cinza ou preto de Payne ou nutrientes no orgulhoso para obter um tom mais profundo. Agora usando esta cor, vou adicionar o tronco da árvore. Então você está vendo esse tom mais profundo de marrom. Vamos adicionar algumas árvores em primeiro plano ao fundo, será adicionar algumas árvores usando um tom mais claro. Então eu vou adicionar minha primeira árvore. Só vou adicionar três ou quatro em primeiro plano. O resto eu vou estar adicionando o fundo, mas você pode decidir sobre quantas árvores você quer. Se você quiser mais, você pode adicionar mais R. Se você quiser menos, você pode reduzir o número de árvores. Talvez você possa ir com dois ou três. Ok, então aqui está o primeiro. Eu usei um dormitório muito mais profundo para esta linha, algo que é mais próximo do preto. Agora vou me afogar. E eu estou adicionando isso no lado direito desta linha. Então temos um taco madrugada à esquerda e um isqueiro desenhado à direita. Você pode ver como esse tronco de árvore está bonito hoje. Vou adicionar todas as árvores marrons de uma maneira semelhante. Agora, para aqueles que você pode adicionar quantas ramificações quiser. Quando você está adicionando uma árvore é certifique-se de não ir com uma linha reta. Vá com uma forma mais orgânica como esta, onde sua árvore vai olhar mais realista e natural. Além disso, esses ramos têm que ser muito finos e delicados. Então você vai ter que ir com um pincel que tem uma ponta pontuda ou contra o qual para qualquer um de seu pincel detalhado, se ele é muito grosso, ele vai ficar fora de proporção. Então é assim que vamos adicionar as árvores em primeiro plano será avalanche e mais ramificação sobre isso. Então eu vou com as árvores no fundo, e nós vamos terminar isso fora e nós podemos voltar para as árvores de primeiro plano. Certo, então para o fundo trissomia, vou misturar verde e marrom. E novamente com o único lado verde da cor. Não quero marrom do que uma rainha. Eu quero realizar guindaste tipo de vir para cima. Eu vou então apenas cor verde porque eu vou entrar em seu fundo é tudo em verde. Então o verde passaria por 2 com isso. Ok, então eu estou misturando um pouco marrom, verde e amarelo. Adoro tonalidade neutra. Depois de ter feito essa cor, estão em um pouco de água e produzir um valor tonal. Deveríamos estar ligando com um tom mais claro da cor que criamos. Não queremos nenhum amanhecer mais escuro no fundo. Você pode ver a cor que estou usando a cura. É muito leve em tom. Então, se estiver muito escuro, adicione um pouco de água e reduza o valor tonal para um mais leve. Agora usando essa cor, você pode adicionar mais árvores. Para as árvores no fundo também. Você teria que ir com o sem galhos e tronco de árvore com cócegas. Você pode adicionar quantos quiser. Você pode ver como nosso fundo está bonito, fundo verde. Ele estava olhando para o hediondo, mesmo este tópico em tudo. por isso que te disse para confiares no processo. Então nós aplicamos folha verde no fundo primeiro, depois que aplicamos um tom médio de verde e também algum tom mais profundo. Usamos seiva, verde e índigo. Então nós simplesmente adicionamos alguns padrões naquele verde de volta agora. E foi assim que criamos isso. Agora, vou adicionar o meu adultério ou o quê? P: É fácil para mim virar o papel de cabeça para baixo e adicionar a árvore. Este é um recentemente eu sempre digo aos meus alunos para consertar seu papel em um quadro ou uma revista ou algo que você possa virar. É muito mais fácil trabalhar desta forma. Você pode dar a volta, você pode trazê-lo mais perto de você. Você pode andar por aí com ele. Então é muito mais fácil quando você conserta seu pessoal no nosso conselho. Então você pode ver como eu adicionei aquelas árvores usando um tom mais claro de verde-oliva. Deixei no acoplamento entre talvez adicionar mais um, e é isso. E depois disso, vou mudar para as minhas palmeiras. Para alguns deles podemos ir com um creme tópico e para alguns deles você pode ir com o verde mais claro. Isso trará esse sentido de profundidade em sua pintura. Vai parecer que são. Então, se você estiver adicionando seis árvores, filme três delas pode ter um tom mais claro. Eu tenho três deles podem ser em um tom médio. Outra noite, outra aqui. Escrevendo alguns ramos. Não vou adicionar folhas nas cordas. Eu deixaria assim. Você pode ver aqui a maioria das árvores, eu estou levando o tronco da árvore de baixo para cima. E por causa dos tons mais escuros no fundo, não há problema em deixá-los assim. Nós realmente não precisamos adicionar folhas. Então essas são as árvores ao fundo. Agora vamos com a trissomia para a multidão. Vou voltar para Brown. E eu vou adicionar minha próxima árvore ou CIO. Assim como fizemos antes. Estou começando com um tom muito escuro. Uma vez que eu tenha adicionado que ela eu vou com um tom médio de marrom e eu vou adicionar isso no lado direito desta linha. Estou tentando encobrir os respingos ou que tal o fundo verde? E isso é recente, mas eu estou indo com tal inclinação. Talvez eu adicione meus ramos naqueles cortadores. Vou encobrir isso. Você pode decidir sobre a localização de suas árvores. Você também pode decidir sobre quantos desgastados e qual forma você deseja. Você realmente não precisa seguir a mesma inclinação do mesmo tipo de condução de design de marca. Ele vai como por seu desejo. De alguma forma, conseguiu encobrir aqueles salpicos. Agora vou chamá-la de minha próxima árvore. Eu não fui a um global para descansar, nem mesmo um campo de lavanda. Um dia, eu realmente adoraria visitar tal lugar e talvez eu pinte mentira. Tenho certeza que alguns de vocês podem ter ido a uma floresta global. Talvez novamente, compartilhar algumas fotos na seção de discussão para que todos pudéssemos ver. Ok, agora eu vou adicionar rapidamente mais algumas árvores. E depois disso, precisaremos adicionar mais detalhes ao Global Carbon. Primeiro, deixe-me adicionar mais algumas árvores. Perdi mencionar uma coisa. Sempre que você estiver adicionando seu vinco, certifique-se de adicioná-los em uma área mais escura para que você não precise colocar nenhum esforço extra e esconder o tronco da árvore, o fundo, nós vamos apenas marchar para fundo alto. Então você pode ver aqui as três árvores que eu adicionei à direita, elas estão indo perfeitamente com o fundo porque eu as adicionei naquela área mais escura que eu tenho, aquela violeta mais escura. Vou mostrar isso aqui. Eu vou escolher outra área onde eu tenho aquele taco para uma violeta fora. Talvez eu o adicione aqui. Então eu adicionei minha linha. Vamos torná-lo mais grosso. Como pode ver por baixo, temos um taco, não sei, Violet. Então, onde quer que sua árvore esteja tocando aquele codon Bluebell, ela automaticamente vai com o fundo porque você tem um tom de taco ali. Agora, se no caso de suas cores ficarem mais claras, não há ADR Docker no seu jardim global. Você pode voltar para a rede sem fio e adicionar alguns pontos nessa parte inferior. Ou você pode simplesmente cores Smart Start no plano de fundo. Vou mostrar isso agora mesmo. Deixe-me acrescentar o problema primeiro. Então, para a linha mais escura, para o lado direito, eu estou adicionando um pouco marrom e bronzeado que é mais nove Tico. Agora adicionando algumas ramificações usando ProM. Mais alguns ramos. Você pode ver minha prática de edição entelechy. É assim que você deve adicioná-los. Você terá que mudar para o nosso pincel de detalhes para obter uma linha semelhante. Se você quiser obter um item mais e mais ramos, mais ramos tornarão sua árvore mais bonita. Então vá para os ensaios, três conjuntos de galhos para cada árvore. Árvores que são ramos é o que eu sigo. Para todas as árvores estão adicionando para uma pintura 100, Eu chamo com três conjunto de galhos que tem uma altura mínima para loop. Agora estou toda a colina. Novamente, veja como eu imprimi isso em segundo plano. Basta empurrar e puxar a tinta para o fundo e tornar o tédio ADR menos proeminente. Então é assim que você deve fazê-los se estamos adicionando um traço em uma área mais leve. Agora, vou encontrar o próximo desejo. Ok. E você acabou com as árvores agora temos apenas uma tarefa para isso. Vou espremer um pouco de aquarela branca na minha paleta. E eu vou misturar isso com folha verde. Quero criar aquela tela opaca de Washington. Agora usando esta cor, vou adicionar algumas folhas no jardim Bluebell. Como eu disse antes, não vou adicionar folhas nas árvores. Vou falar por você no fundo. Lá eu tenho essa violeta mais escura, então essas folhas verdes claras serão realmente visíveis. E fará com que sua pintura pareça cada vez mais bonita. Peters, estou realmente amando a maneira como este está progredindo, e estou absolutamente apaixonado pelas cores e pela profundidade que alcançamos aqui. Acho que esta é a pintura mais ateu da corda. O processo foi muito fácil e comparado com os outros, eu levei menos tempo. Outro fato surpreendente sobre esta pintura tão ruim, nós não fizemos uma pausa. Houve 0 tempo de aquecimento. Nós pintamos tudo de uma maneira legal, para ser honesto, eu realmente não gosto desse tempo de espera. Então, na maioria das vezes eu uso um secador de cabelo e eu acelero o processo porque meu nível de entusiasmo continua mudando e eu não sinto o mesmo entusiasmo o tempo todo. E há mais um fator importante. Eu tenho um bebê, então eu não tenho o mesmo intervalo. Deixe e por essa razão, eu vou ter que fazer meus freios ao máximo. Então o secador de cabelo é um bom amigo meu que me ajudou a conseguir mais tempo. Obviamente, você pode ver aqui eu estou focando naquela parte importante do tronco da árvore e eu estou adicionando essas folhas ali. Você só precisa continuar pressionando a ponta do pincel em seu papel. Pincel carregado com aquele verde claro, aquele verde opaco. Você pode usar aquarela branca ou mistura de gouache branco começou a levantar creme Osaka e criar um tom mais leve de rainha. Em seguida, continue pressionando a ponta do seu pincel sobre as pessoas. E há alguns pontos? Isto eu apresso-me. Você pode ver o quão bonito nosso carbono global está olhando quando as folhas. Vou adicionar mais alguns à esquerda. E isso será feito com a última pintura para a primavera mais segura. Tudo bem. E com isso, acabamos com nosso último fracasso na temporada de primavera. Eu não posso dizer o quanto eu amo este quadro. As cores que tudo saiu tão legal. Foi um processo maravilhoso. Espero que tenham gostado também. Deixe-me remover a fita adesiva e mostrar-lhe uma olhada mais de perto na pintura. Sempre que você estiver removendo a fita adesiva, certifique-se de demonstrá-la, um artigo. E você também terá que esperar que sua pintura seque completamente antes de matar sua fita adesiva. Caso contrário, seu pessoal pode repostar junto com uma fita adesiva. Tudo bem, lá vai você. Aqui estão algumas florestas oclusais. Tudo saiu, então eu estou fazendo isso não estava feliz com este quadro. Muito obrigado pelo chinês e dizer-lhe. 13. Semana 2 - VERNA: Olá, olá, bem-vindo de volta. Hoje estamos começando com a nova temporada, que é o primeiro Tumblr, deixe-me mostrar rapidamente as pinturas que vão fazer esta semana. Começaremos em uma praia minimalista, simples e bonita. Então vamos dar uma volta no carro ao pôr-do-sol. De lá vamos para este. É um pouco mais de detalhe. Depois pintaremos este farol perto da praia. Este também é bastante simples. Então vem um guarda seu pôr do sol. Estaremos explorando uma paleta de cores diferente para esta diversão. E então os pintores do Google chamaram apenas céu noturno com aquelas flores brancas. E finalmente, terminaremos a temporada de verão. Mas este aqui, este é o meu mais favorito da temporada de verão. Ok, então essas são as pinturas que vamos fazer durante toda esta semana. Agora vamos dar uma olhada na nossa paleta de cores de verão. 14. Paleta de cores no verão: Então, demos uma olhada nas pinturas que vamos fazer durante toda esta semana. Agora, assim como criamos nosso painel de aspersão, vamos criar nossa própria paleta de cores de salmão. Se pensarmos em algumas das cores que vêm à mente, são todas estas que quente, amarelo e marrom fluoresce automaticamente. Estas são as cores que licença simples em algum lugar. Então, é claro que eles estão em nossa paleta de cores. Então aqui você como marrom, ocre amarelo e amarelo permanente, laranja. Agora, e eu vou adicionar nos tons mais profundos, ter muito uso de ligação âmbar e matiz neutro. Em vez de tonalidade neutra, você também pode usar cinza ou preto de Payne. Então, estes são o conjunto completo de cores de ligação em ambos. Amarelo permanente, laranja, marrom, ocre amarelo, matiz neutro. Vou espremer isto na minha paleta e deixá-lo-ei de lado. E depois disso, vamos dar uma olhada nas colunas que você vai precisar para este cara, apenas os ossos ocre amarelos em nosso marrom, amarelo permanente, laranja, umber queimado, nutrientes e doping tree, mesmo preto iria funcionar. Então, essas são as primeiras cores que você vai precisar. Agora o caixa olha para as cores que você precisa para o céu e a água. Vamos construir três sanduíches para isso. Você vai precisar de verde cobalto. Dois caras azuis, de repente em azul ou qualquer outro azul para o céu. E para adicionar os tons mais profundos, você precisará de integral. Em seguida, você precisará de seiva verde. Isto é para as montanhas. Temos estas duas pinturas. Para estes, você vai precisar de seiva verde para aquelas montanhas, para a cura giratória para aquele farol aliviado um pouco fora da taxa. Vou usar rosa permanente. Você também pode usar carmesim ou carmim ou qualquer outra taxa. E para a fiação pediu para o pôr do sol. Vou usar papéis permanentes. Esta é uma paleta de cores totalmente diferente do resto. Então, para isso, você precisará de papéis violeta e permanentes permanentes permanentes. Tudo bem, então essas outras cores, como consideradas de alguma forma eu tenho todas elas na minha paleta. Agora vamos buscar um por um. Estou começando com o ocre amarelo. Isso é ocre amarelo. Este é um amarelo muito quente, que é perfeito para alguém. Estou lavando a tinta do meu pincel e me emaranhando com o próximo, próximo é laranja amarelo permanente. Esta é uma linda laranja amarelada. Se você não tem laranja amarelo permanente, você pode misturar uma mulher grande e grande. Há qualquer outra laranja sua sombra apostada agora e você será capaz de criar uma laranja semelhante. Então essa é uma segunda cor. Agora vamos com o terceiro. O terceiro que tenho aqui como Brown. A marca de aquarela da mão da canela tem uma folha chamada Brown. Eu não sei se o resto do tablet da marca, você pode usar marrom ou títulos Siena. Este tem um tom mais avermelhado do que amarelado. Queimaduras em um tem mais de um tom amarelado. Então esse é o terceiro. Agora eu vou com o quarto que é Bond Amber. Isto não era realmente necessário. Você pode apenas criar uma cor semelhante misturando um pouco de cinza ou preto, marrom vertical de Payne. Este é apenas um tom mais profundo de marrom. Você pode facilmente criar um tom mais profundo de marrom. Por isso não te preocupes se não tiveres Bond Amber. Está bem. Agora estou ligando com o próximo que é neutro para interromper o acadêmico também pode usar cinza ou preto de Payne. Isto é apenas para aqueles tons mais profundos. Em alguns lugares será prontamente usando tonalidade neutra. E em alguns lugares estará misturando isso, mas laços em nosso, nossa seiva verde para criar um tom mais escuro. Ok, agora vamos com as cores para o céu e a água. Como padrão verde cobalto. Vamos fazer três sanduíches e temperatura usando verde cobalto para a água para obter a cor da praia tropical. Esta é uma cor bonita para usar para a sua água. Está bem. O próximo é azul turquesa. Vou usar dois caras sendo para o céu e também para a água. Todos sabem o quanto os analistas estão azuis. Mesmo em nossa semana de verão, eu usei bastante para esses caras. Então essa é a segunda cor. O próximo está certamente em azul. Este também vou usar para o céu e a água. Você pode usar qualquer outro azul que você tem. Você pode usar azul prussiano ou azul ultramarino. Esta é a minha, outra cor favorita para o céu, especialmente aquele orgulho. Esse cara, eu nunca pulava porque foo, ok, então esse é o terceiro azul, o próximo como integral. Vou usar índigo principalmente para os tons mais profundos, especialmente para a água. Se você não tiver integral, poderá usar qualquer um dos seus produtos da Adobe. Isto é apenas para adicionar os tons mais profundos será misturando azul turquesa para obter um tom mais profundo de azul. Então qualquer azul funcionaria. Mas o índigo é uma ótima cor para ter em sua paleta de aquarela. É um lindo azul para aquelas montanhas distantes e para a água. Então, se você estiver adicionando uma sombra índigo ao seu paladar seria uma ótima adição. O próximo é verde seiva. Como eu disse antes, vou usar este aqui para as montanhas. Usaremos isto para 20 quadros. E as duas últimas cores são regras permanentes violeta e permanentes. Vou usar estas duas cores para esse sensor de propósito. Então isso é violeta permanente. Se você não tem permanente por que você pode misturar e criar o seu próprio violeta. Ok, indo com o último, que é regras permanentes. Você pode usar grupos e todos os carmim e tipo de regras permanentes. Então essa é a última cor em nossa paleta de cores de verão. Você não precisa se preocupar se você não tem exatamente a mesma cor, você pode ir com qualquer cor que é tipo de semelhante. Então, rápido, pegue as cores e junte-se a mim na próxima seção. Vamos começar com a nossa primeira pintura demo. 15. Dia 8 - praia de verão: Olá, meu povo coação. Bem-vinda de volta. E bem-vindos ao primeiro dia de verão. Sim, começando a nova temporada com o CDC e a bela praia de verão. Vamos dar uma olhada rápida nas cores antes de começarmos. É uma pintura muito simples e minimalista. Eu acho que também as cores que você pode adivinhar já. Para o céu, como você pode imaginar, estarei usando azul turquesa. Vou começar com a lavagem de gradiente. Agora, para as montanhas estão usando tonalidade neutra. E junto com isso, também usarei seiva, verde e marrom. Então essas são as três cores que você vai precisar para esta montanha. Então, para o C, eu vou usar índigo dois caras, azul e verde cobalto. E, finalmente, para a costa, usarei um tom mais claro de marrom. E para adicionar alguns padrões sobre isso, eu vou estar usando um tom neutro. Finalmente, para adicionar as ondas, você precisará de guache branco ou aquarela branca. Ok, então essas outras cores que você vai precisar para hoje. Agora com o nosso módulo, Vamos começar com o nosso primeiro projeto. Eu consertei meu povo. Agora. Eu vou adicionar o esboço a lápis, vai precisar adicionar linha horizonte. Então eu vou adicionar uma montanha no lado direito. Estou continuando meus sapatos no canto inferior direito. Se você quiser atirar para estar no lado esquerdo, você pode virar a coisa toda e adicionar uma montanha no lado esquerdo. Então essa é a montanha. Agora, vou adicionar uma linha curta. Pedir para a costa é apenas para nós entender a camada que devemos estar adicionando o glocal do balanço e de onde b deve estar tornando a cor mais clara. Então é como uma linha de referência. Certo, então esse é o esboço a lápis. Eu já te dei uma idéia rápida sobre as cores que eu vou usar para este cara, como eu mencionei, eu vou estar usando olhos azuis. Então eu estou espremendo um pouco de impressão turquesa na minha paleta. Você pode usar qualquer outro azul. Não precisa ser turquesa. Azul usará a mesma cor para o asfalto de água. Ok. É o Duke que é azul. Agora, para a água ao longo levamos nossos olhos azuis. Você vai precisar de verde cobalto. Verde para adicionar os tons mais profundos que você vai precisar em Tico. Se não tivermos índigo, pode usar qualquer outro taco azul. Pode ser pressão em azul, não há problema. Isso é apenas para adicionar os tons mais profundos. Agora, para aquela montanha, você vai precisar de 10 neutro, Sienna queimada, e verde seiva. Também usaremos marrom para a costa. Ok, então essas são as cores. Agora vou deixar um pote de lado, um pote de água limpa. E voltarei para ele sempre que precisar de água limpa. Muito bem, vamos começar com a nossa primeira pintura de verão. Não vou deixar o céu molhado. Vou aplicar diretamente um tom mais leve de azul turquesa no céu. Eu vou com o gradiente Bosch. Então, talvez para o topo possamos começar com um tom médio. E à medida que descemos, podemos tornar a cor mais clara. Estou usando meu pincel redondo tamanho 8 e estou ligando com um tom médio de azul turquesa. Carregando meu pincel com essa cor. Agora, aplicando isso no topo do meu povo. Apenas no topo. Agora, quando eu descer, vou deixar a cor mais clara. Use água limpa e deixe a cor mais clara à medida que você descer. Lave ou a tinta do seu pincel. No é apenas uma lavagem gradiente simples onde você tem um meio para outro topo, adicione um tom mais leve. Eles estão mais perto da montanha. Você pode ir com qualquer cola. Está tudo bem. Essa cor toca a montanha. É um tom muito leve de azul turquesa. Então, quando pintarmos uma montanha, todas essas coisas serão cobertas. Vou fazer essa cor um pouco mais brilhante, dois na parte superior e outro secar meu pincel de uma forma horizontal de cima para baixo e tê-lo fazer esse gradiente mais inteligente. Dois caras, azul é uma cor bonita para usar para o seu céu, especialmente na verdade, algumas praias mais tropicais. É uma das minhas cores favoritas. Eu uso bastante. É uma cor que eu permiti usar nos meus céus noturnos e no céu do MIT. Você pode ver como o céu está bonito. Então, bem, temos um tom médio na parte superior e mais perto da linha do horizonte, temos um tom mais leve. É um símbolo gradiente lavagem de azul turquesa. Agora, vamos esperar que seque. Então, isso secou perfeitamente. Agora é hora de pintar uma montanha. Para isso, vou mudar para o meu pincel de tamanho menor. O primeiro passo é adicionar alguns padrões de escova seca ou para a montanha. E sobre isso vamos adicionar um pouco de seiva, verde e marrom. Então Google, Taco desliga a tonalidade neutra ou Payne cinza ou preto. E pincel tabu 10 pessoas disseram a ela apenas para ter certeza de que não há conteúdo de água em seu pincel. Linear um pouco de tinta seca em nosso pincel para obter que padrões de drivers perfeitos. Escova tão carregada com DOPS e, em seguida, Tab seu pincel em uma toalha de papel até você sentir que o conteúdo de água extra desapareceu. Agora nesta entidade, uma cordilheira, adicione alguns padrões de tribo Frisch. Não há uma ordem específica ou não há um padrão específico que você precisa seguir. Você pode simplesmente adicionar alguns padrões de drivers usando o termo preto ou neutro verde de Darwin. 2s enchem toda a montanha, mas padrão semelhante. A única coisa que você precisa ter em mente é isso. Não deve ter nenhum conteúdo de água no seu pincel. Você deve estar usando seco preso. Então, se você não tem certeza se sua tinta está seca ou não, você pode se adaptar. As pessoas paternas são terríveis. E a toalha de papel absorverá todo o conteúdo de água e fará seu feijão tentar. Ok, agora eu vou selecionar isso, entrar na sua montanha e padrões semelhantes de corrida tribo. Em alguns lugares você pode ter alguns bastões Docker. E junto com isso, você também pode ter alguns átomos mais leves também. Pode parecer muito confuso, mas não se preocupe, isso faz parte do processo. E isso está feito. Agora, não são dub fora deste padrão de escova seca. Vou aplicar verde e marrom, que é verde seiva e vínculo Sina. Eu vou com um médium, Donald comprou as roupas. Talvez eu comece com o verde. Não quero que as cores sejam muito densas. Vou com um tom médio. Aplicando isso seguindo a linha da montanha. Só um pouco aqui e ali. Agora vou lavar a tinta do meu pincel. E eu estou mudando para o vínculo Sina, novamente indo com um tom médio. Agora, na área que sobra, vou aplicar vínculo Sina. Agora, aplicando seus laços em alguns lugares, ele se misturará com o verde seiva, e criará um holocrino no meio. É uma bela cor para usar para sua montanha, que estão criando acidentalmente na CPU. Podemos ver aqui, Eu criei um espectador que só verde neste lado. Ok, então isso é uma montanha. Então você tem alguns tons verdes e tons marrons e alguns tons verde-oliva no meio. Agora vamos esperar que isto seque. E depois daquele pequeno alfinete, a praia, você pode ver como essas texturas estão lindas. Tudo parece tão subtotal. É por isso que adicionamos patentes primeiro e adicionamos a tinta em cima dela. Ok, agora vamos nos encontrar para isso secar. A próxima tarefa é limpar a água e que atirar para o ADR mais perto da montanha. Eu vou com aquele tom muito escuro e intenso de azul. Para isso, eu vou misturar integral e peguei o coro azul para obter o azul oceano. Parece que a montanha secou completamente. Que seguro estar no oceano e misturar um pouco de azul turquesa com índigo. Agora, adicione isso bem debaixo da montanha. Aqui vamos para os tons de taco. E à medida que descermos, vamos tornar a cor mais clara. Esta é a cor que eu peguei misturando índigo e azul turquesa. Se você adicionar mais cor índigo será mais profundo. Queremos uma cor semelhante a esta. Não deve estar muito escuro. Então você terá que usar mais azul turquesa e menos índigo em suas pernas. Então, uma vez que você tenha adicionado que o azul estão principalmente aqui. Você pode lavar toda a tinta do seu pincel. E você pode ir com verde e adicionar isso. Misturado com o azul mais escuro aplicaram-se durante o jantar. Pare de adicionar a tinta quando estiver se aproximando das linhas curtas. Novamente, lave a tinta do seu pincel. Agora vá com água limpa e torná-lo leve possível e misture até o fundo. Então, como eu disse anteriormente na costa, nós adicionamos um alelo vai atuar como sua diretriz. Isto é só para nós entendermos. Devíamos adicionar o azul. Ok, então você pode ver aqui eu fiz a cor o mais leve possível ao longo dessa linha curta. Agora eu vou com um tom mais claro de marrom, um tom muito leve. E eu vou encher o resto de EDR sobre a fronteira em um marrom mais claro. É um tom muito leve. Estou começando do fundo. E à medida que cresci, deixarei a cor mais clara. E então eu estou permitindo que a linha de referência que nós adicionamos lá. Vou deixar a cor ainda mais leve ligando com água limpa. Então você tem um tom esbranquiçado ou o que eles estão agora eu estou indo com um pouco mais um tom taco de marrom, e eu estou apenas caindo em alguns padrões aleatórios sobre este fundo marrom mais claro para que ele vai parecer que há alguns passos e algumas texturas na areia. Não há forma ou tamanho particular para esta batalha. Basta adicionar alguns padrões aleatórios. Você não precisa de muito, apenas alguns aqui e ali. Agora podemos ir para realmente, realmente gosto o suficiente ganhos grande uma tonalidade neutra e levanta isso com amor Brown. E usando essa cor também, você pode soltar alguns botões aleatórios, apenas algumas pequenas linhas e pontos. Tenha em mente que não precisamos de muito, apenas três ou quatro padrões aqui e ali. É tudo o que precisamos. Agora vamos adicionar tons mais profundos no mar, especialmente na linha do horizonte. Vou com o índigo diretamente. E eu estou adicionando alguns termos de taco para trabalhar bem debaixo da montanha. Seus antecedentes podem ter se aplicado, mas está tudo bem. Assim que terminarmos, adicionar esses tons mais profundos será mudar para azul turquesa. E vamos tentar misturar essa cor no fundo. Mesmo que não sejamos capazes de misturar a cor corretamente, tudo bem. Isso vai deixar um amor, amor, amor textual semi ou C, o que também é bom. Depois adicionamos as ondas, tudo vai parecer bem. Agora estou ligando com dois caras, azuis, e estou tentando misturar essas cores no fundo. Eu realmente não estou tentando obter uma mistura suave TO Eu não quero que a linha azul escuro para olhar muito proeminente e que é um BI recente. Estou colocando um azul muito silencioso, e estou tentando misturar isso com o fundo. Pico, um pouco de azul turquesa. E adicione a porta do cara aqui. E misture isso em segundo plano. Estou a correr o meu pincel e nestas linhas azuis mais escuras e a torná-las menos proeminentes. E eu vou trazê-lo para baixo. Você pode ver aqui, eu não vou realmente com o Cleveland. Estou simplesmente adicionando algumas linhas de azul turquesa. Ok. Agora, vamos esperar que isto seque. Tudo bem, eu vou pintar completamente seco. Agora nossa próxima tarefa é adicionar as ondas. Para isso, vou espremer um pouco de aquarela branca na minha paleta. Como eu disse no início, podemos usar guache branco ou aquarela branca. Ambos vão andar. Sinto falta de aquarela branca. Isto é da mesma filial aqui. Então, não importa se você está usando aquarela branca ou quash branco, você teria que lidar com uma consistência mais espessa. Se você for com a consistência mais solta, as ondas não parecerão grandes e parecerão proeminentes. Para adicionar as folhas, estou usando meu pincel de tamanho menor, este, um tamanho número dois. Agora vou carregar meu pincel com aquarela branca. Vou com uma consistência mais espessa. Então, carregue seu pincel com guache branco ou aquarela branca e adicione em seu caminho. Você pode adicionar isso onde o verde cobalto e o marrom claro são mantidos. Primeira linha branca agnóstica, então estaremos adicionando alguns padrões tribais SHE também. Eu me pergunto mais suave e subjugado, olhar para a velocidade e que é um recente por que eu acabei tons mais claros aqui. Se você está acostumado a mover Brighton em ferramentas densas, suas ondas serão mais proeminentes. Eu, o tom realmente claro de Hollywood para Hill e isso é um recente por minhas folhas estão em que possível. Então, dependendo da cor que você usou, suas rodas podem estar olhando para proeminente ou algo parecido com isso. Depois de ter adicionado esse quilo branco, você pode simplesmente cor mais inteligente para o mar. Basta arrastar seu pincel em direção ao mar e adicionar algum padrão de pincel seco em sua direção. Isto vai fazer parecer que as ondas são realmente para mim. Isso vai dar essa impressão da água formando atingindo a costa. Então, simplesmente mais inteligente adicionar cor branca no feed e criar uma formação por padrão em direção a você. Você pode ver como as ondas estão lindas. Agora é realmente ter que mais alguns lenços de alvejante. Vou adicionar um pouco mais branco para o seu e, em seguida, vou cobrir a segunda roda. Certo, vamos com a segunda vista. Eu estou usando a mesma cor de água branca e eu vou somar, não deixou sob a sobrancelha tão divertido. Só para parecer que está tão longe. Se for muito grosso, vai parecer que está mais perto de você. E se você torná-lo realmente difícil, vai trazer essa profundidade em sua pintura. Então vá para a Noruega, você, em alguns lugares que você alinhar pode ser um pouco mais grosso, e em alguns lugares pode ser túnel. Você pode ver como este está proeminente olhando para nós porque temos um Taco John e Washoe. Não é luz de fundo. E essa é a razão pela qual o branco está olhando para proeminente. Agora, assim como fizemos antes, você pode simplesmente esmagar essa cor branca no mar. Só um pouco, não como o anterior, porque aquele estava atingindo a costa e haverá muita água formando ali. Mas esta está muito longe de ti. Agora, de uma forma semelhante, vou adicionar outra unidade por trás desta diversão. O que vai ser muito mais magro e delicado do que este? Você pode ver a linha que estou adicionando TO, é realmente 10. Agora contra muito esgoto em cena. Apenas um pouco e adicione algum padrão de escova seca para o que eles são. Estou realmente amando a maneira como este está progredindo, especialmente as cores dos três. Está parecendo muito simples, mas tão bonito. Ok, então essas são as ondas. Agora, nossa próxima tarefa era adicionar sombra. Na primeira semana, estamos indo para a terra. Para adicionar essa sombra. Estou perdendo a última tenda neutra com o problema. Apenas um pouco terá que ir com um tom muito leve. Não deve estar muito escuro. Você não pode ver a cor que eu estou usando q em é realmente leve. Então adicione isso ao longo de sua roda de furos de fundo. Você pode tomá-lo como linha quebrada, deixar algumas lacunas no meio. Agora vou lavar toda a tinta do meu pincel e vou com água limpa. Agora vamos ter a inteligência, esta cor no fundo e torná-lo mais leve. Não queremos que sejam muito proeminentes. Eles não devem ficar como linhas. Só precisamos de uma luz à escuridão debaixo destas ondas para que pareça uma sombra. Agora está parecendo algumas linhas. Não está parecendo sombra. Então teríamos que dividir isso em segundo plano para fazê-los parecer menos proeminentes e fazê-los parecer sombra. Então, uma vez que você tenha adicionado essa linha, empacotado a tinta do seu pincel e ir com água limpa. Em seguida, usando água limpa, espalhe isso no fundo para torná-lo mais leve e menos proeminente. Agora, para começar com este fundo mais saiu. O canto esquerdo vai adicionar mais alguns tons de chocolate. E alimentando como o CD de estrogênio e fora o seu vazio. Indo com a mesma cor que usamos para a sombra. Caindo um pouco tenso ou hemo. Este é apenas um vazio de dados Philip. Eu quero adicionar um pouco mais de textura ou enviar alguns ativados no solar aqui. Certo, então com isso, terminamos com a nossa primeira pintura para uma baixa temporada. Estou muito feliz com a forma como isso quando perguntado sobre a dúvida, foi uma seca rápida. A maior parte do sol será finais vão ser muito mais rápido e fácil primavera um, não há um monte de detalhes como os sabores e a grama e altos, detalhes adicionais que não primavera ou cedo pinturas de verão vão ser bastante rápido e fácil. Muito obrigado por se juntar a mim hoje. Faça uma viagem a esta faculdade de San Antonio de eu disse amanhã. 16. Dia 9 — o sol de verão: Olá, olá, bem-vindo de volta. Bem-vindo ao Dia 9, que é o segundo dia da temporada de verão. E esta é a pintura que vamos fazer hoje. É um pôr-do-sol muito fácil e simples. Agora vamos dar uma olhada nas cores que você vai, você só vai precisar de três cores para esta pintura, que é amarelo permanente, laranja. Então você sangra marrom para adicionar esses tons mais profundos. Então precisaremos de um tom mais escuro para adicionar essas plantas no fulcro. Para isso, você pode usar umber queimado ou você pode misturar um pouco de pinos centrais neutros criados seu marrom para obter que t próton. Ok, então essas são as três cores que você vai precisar. Amarelo permanente, laranja, marrom ou ligações Siena e tonalidade neutra ou tela de dor. Tudo bem, vamos começar. Então eu já consertei meu trabalho. Agora deixe-me espremer as cores foram para a minha paleta. Levará permanente amarelo, laranja. São qualquer outra laranja. Depois o prédio em Brown ou Sienna queimada. E, finalmente, para os tons mais profundos, você precisará de pinos cinza, matiz neutro ou preto. Tudo bem, então essas são as cores que você vai precisar para este quadro. Não precisamos de um esboço a lápis para esta pintura. Então eu vou realmente aplicar uma camada de água nas pessoas anteriores. Continue rodando seu pincel várias vezes apenas para ter certeza de que o que aumentou a gravidade é raro e não há partículas de água no meio. Está bem. Eu apliquei e até mesmo camada de água em todo o povo. Agora estou mudando para o meu tamanho número 8, escova. A voz do baixo será permanente amarelo, laranja. Então, se você não tem amarelo permanente, laranja, você pode misturar amarelo e laranja e criar uma cor semelhante. Isto é apenas uma laranja amarelada. Então, na sua mistura, você terá que usar mais amarelo e menos laranja. Ok? É uma cor muito fácil fazer o meu pincel para fora e soprar nele. E eu criei um verde lamacento ali. Não importa. Vamos para o tom médio de amarelo permanente, laranja. Agora, eu vou aplicar isso em todo o povo. No meio, preciso de um tom mais leve e começamos com Dakota no topo e no fundo, onde você tem o céu e a água. Então, por enquanto, basta aplicar um tom médio de amarelo permanente, laranja nas pessoas anteriores. Você pode deixar algumas lacunas entre nós podemos ir com a lavagem simples. Isso é totalmente sua escolha. Apenas certifique-se de que no meio você tem um tom mais leve. Você pode ser solicitado A3s possível, basta adicionar a cor em seu fundo molhado. Então por cima e tédio, eu vou com os Tucker e os índios desligam amarelo permanente, laranja e quem são a murta. Eu entrei com um tom mais leve. Você pode fazer a parte superior e inferior mais intensa indo com um muito mais antes de uma laranja ACE. Agora, estou adicionando isso no topo e no fundo. Quando você estiver adicionando essas linhas mais escuras na parte inferior, ela se transformará automaticamente em ondulações. E quando você estiver adicionando essas no céu, elas se transformarão em nuvens. Ele Ban Gu terá 10 anos. Mas se formou em muitas coisas. É uma cor bonita, certo? Estou realmente amando os diferentes valores tonais que temos aqui. Agora, eu vou com Brown. Você também pode usar títulos Siena. E eu vou cair um pouco mais fundo para baixo para baixo o topo e o fundo, assim como nós fizemos isso, a laranja. A única coisa que você precisa ter em mente é que, no meio, você deve ter um tom mais leve para a parte superior e inferior. Você pode adicionar tanto quanto Taco Johns quanto você quiser. Vou para um céu mais suave ou não vou adicionar um monte de tons mais escuros. Agora, quando você estiver adicionando esses tons mais escuros, certifique-se de que sua tinta não está muito aquosa. Se estiver muito aquoso, começará a se espalhar para o fundo. E eles não vão ficar como linhas, significa que estes tons mais escuros para permanecer como linhas. Então, para obter um resultado semelhante, você terá que usar uma tinta que não é muito aquosa. Está bem. Eu não quero que meu céu pareça muito ocupado, então eu estou apenas adicionando alguns que não se alinharam com o que você está vendo vai com água. Eu vou mudar para um tom mais escuro e eu vou estar adicionando mais alguns Taco Johns apenas naquela parte de baixo lá. Eu tenho que vir aqui com um tom mais escuro de marrom. Então você pode ver como no meio eu tenho um tom mais leve. Eu não adicionei muitos tons mais escuros lá. Apenas no fundo e no topo, adicionei alguns tons de taco. Estou adicionando mais alguns aqui para que nossa água fique mais bonita. Se você quiser torná-lo mais escuro e intenso, você pode ir com uma ferramenta muito mais takud. Estou feliz com o jeito que está parecendo agora. Como eu disse, eu queria um olhar mais suave para o meu céu e a água, em vez de fazer aquela ferramenta brilhante e intensa. Então eu vou parar isso aqui. Só estou lavando a tinta do meu pincel e deixo para tentar. Tudo bem. Tudo secou completamente e foi assim que acabou. As cores estão tão boas. Agora é hora de definir a linha do horizonte. Para isso, vou adicionar uma montanha. Agora, como você pode ver, o céu e a água têm como monitorar um ao outro. Não definimos a linha do horizonte para a montanha. Eu vou com um tom médio de marrom, que não é muito intenso. Não sou muito leve. Vou adicioná-lo aqui. Começarei pela esquerda. Vou com um tom mais escuro aqui. E à medida que chegarmos ao meio, vou torná-lo mais leve. Você pode ver a cor, eu vou, mas isso não é muito escuro. É um tom médio de marrom. Estou adicionando a forma da montanha. Quando estou me aproximando do centro, lavarei a tinta do meu pincel e trocarei para laranja. Estou ligando com amarelo permanente, laranja, indo com um tom mais claro. Agora adicionando esse oval aqui, bem onde eu parei o marrom, fundindo-os juntos, novamente, lavando a tinta do meu pincel, agora vou limpar a água, tornando o clima de cor mais leve. Então você pode ver sobre a extremidade esquerda, você tem uma ferramenta de taco e quando estamos nos aproximando do meio, temos um nitrogênio. Agora vou voltar com o Taco na terça. Então usei um tom médio de laranja aqui. E para o resto vou com Brown. Então, em ambos os lados, você tem um tom mais escuro e como você está vindo para o centro, estamos tornando as cores mais claras. Ok, então essa é a idéia básica sobre o meio em novos talentos, eu faço Dawn e em ambos os lados você deve ter um tom mais escuro. Agora talvez você possa ir com um pouco mais marrom escuro e adicionar isso em ambos os lados, logo abaixo destes qualquer extremidade. Não deve estar muito escuro. Basta ir com um tom mais escuro de marrom e adicionar isso em qualquer extremidade. Eu não estou realmente feliz com a forma das minhas montanhas enquanto desde fixo ou ela. Você pode realmente ver aquele brilho lindo que temos aqui só porque usamos um tom mais leve sobre o meio. E a Telco amanhece em ambos os lados. E é assim que criamos o pôr-do-sol das faculdades. Agora, eu vou adicionar o reflexo para essas montanhas. Então eu vou para ir com um tom mais claro de marrom e eu vou adicionar algumas linhas logo abaixo dessas montanhas. Você só vai adicionar algumas linhas simples, uma dúzia desse casaco de pele. Então luz dourada para ligar no chão, você terá que se certificar de que é ferramenta muito iluminada. Deve ser pelo menos um tom mais leve do que a cor da sua montanha. Agora são essas linhas em ziguezague na água. Então o reflexo é uma imagem espelhada, certo? Então, dependendo da altura do seu modelo, você pode executar essas linhas para baixo. Onde quer que você esteja tendo uma montanha mais alta, você pode trazer essas linhas muito mais para baixo. E variável a altura da montanha é menor, especialmente sobre o metal. Você pode reduzir a propagação dessas linhas. Agora vou com um tom mais claro de laranja. E usando essa cor, vou adicionar algumas cegas ao meio. Então aqui, a altura das montanhas é muito menor em comparação com a esquerda e a direita. Então siga a altura da sua montanha e adicione novas linhas aqui. Você não precisa tirá-lo. Você pode simplesmente adicionar algumas linhas logo abaixo da montanha. Mas o tom mais claro de laranja. Agora, de uma maneira semelhante, vou adicionar reflexões do outro lado também. Estou ligando com um tom mais claro de marrom. Você só precisa adicionar algumas linhas em ziguezague. Algumas das linhas podem ser um pouco mais longas e tomatá-los pode ser mais curto. A única coisa que você precisa ter em mente o estilo que você deve estar limpo com um tom mais leve. Não deve ser muito ousado. Vá com a cor que é mais leve do que a cor da montanha. Está bem. Estou tentando fazer o fundo parecer mais suave e sub2, não queremos que este EDA seja o proeminente, queremos que o primeiro plano seja mais proeminente. É recente por isso que estou pedindo para usar ferramentas mais leves. Agora. Vou para um tom um pouco mais escuro e estou adicionando algumas linhas à esquerda e à direita. Só um herói de guerra. Eu não vou adicioná-los sobre o obstáculo. Essa área tem que ser muito leve em comparação com a esquerda e a direita. Vamos começar com um muito escuro e recuos desenhados para o assunto em primeiro plano. Então automobilizar o fundo e primeiro plano para ser muito escuro e a cena que é um BI recente, eu estou indo com tons muito mais claros para o fundo para que o foco será no primeiro plano. Eu adicionaria mais algumas linhas. Então eu terminarei com a reflexão. Eu ainda estou pensando se eu deveria adicionar um sol e seu reflexo sobre o andarilho. De qualquer forma, vamos terminar isto e podemos nublar. Ok, eu decidi que eu quero adicionar um seno, então eu estou apertando fora para morder a minha paleta. O passo é realmente opcional. Se você não quiser adicionar um sol, você pode pular esta dica e você pode voltar quando eu estiver adicionando o assunto fulcro. Agora, estou carregando meu pincel redondo de tamanho 2 com alguma cor de água branca. E primeiro, vou acrescentar esse reflexo aqui. Estou usando um tom de cor de água branca. Você pode usar aquarela branca ou gráfico direito. Só precisamos adicionar algumas linhas brancas para mostrar o reflexo do sol. Agora escreva sobre aqueles que estão certos sobre aquela montanha. Estamos adicionando um pequeno sol? Você pode usar tinta branca em seu pincel ou você pode usar uma piada branca sido, só precisamos adicionar algumas linhas brancas aqui. Você pode derrubá-lo. Algumas das linhas podem ser mais largas e algumas delas podem ser mais curtas. Agora vou adicionar um filho, Christian White, o quê? Eu realmente fiz, minha laranja e é por isso que você vê isso? Manchas de laranja na minha cor de água branca. Basta adicionar um círculo branco. Meu reflexo está olhando para ele. Ela ia com mais uma rodada. Certo, temos o sol e o reflexo. Agora é hora de pintar o primeiro plano. Para o primeiro plano, vou adicionar um pouco de grama pomposa. Você deve ter visto aquela cauda espessa e um copo. Então é isso que eu vou adicionar um salto. Primeiro MLR, todas as folhas. Então, no final, vou adicionar essa parte de penas. Para obter o melhor resultado. Você terá que usar o pincel de menor tamanho, caso contrário suas vidas serão muito grossas e ousadas. Queremos que sejam magros e longos. Por isso, certifique-se de ir com o pincel de menor tamanho. Estou usando meu tamanho número 2, pressão e emaranhado com um tom médio de promessas. As folhas que estou adicionando aqui artigo sobre o fundo. E eles são pontudos no topo. Há um certo ponto D folhas longas. Você pode ver como estou escrevendo aqui. Então, onde você quiser que o Copart pressione seu pincel e, em seguida, solte o pincel. Então você terá um top mais fino e ponto D e fundo óptico. Então é assim que você deve adicionar suas folhas. Você pode adicionar quantos quiser. Você pode ver aqui, eu vou com marrom. Agora sobre aqueles que eu vou cair em algum tom neutro apenas para adicionar alguns toques finais a ele. Estou ligando com uma tonalidade neutra da Luftwaffe. Você também pode usar o cinza ou o preto de Payne apenas para beliscar a tonalidade neutra. E eu estou adicionando de volta sobre o fundo de todas essas folhas. Agora vou com a minha segunda planta. Vou fazer este mais alto do que o primeiro. Ok, então isso é uma alta. Agora vamos adicionar a folha. A folha tem que ser longa e pontuda sobre a parte inferior para obter essa espessura mais sua escova e em direção ao topo, solte-a e faça com que aponte dV sobre o topo. De uma forma semelhante, adicione como muitos novos atrevidos nascidos. Algumas das folhas podem ser um pouco torção para, e algumas delas podem ser um pouco longas. Tão bom todo o tipo de formas naturais. Você pode ver o que eu estou adicionando matar. Terminei com o perfil encaracolado dessa folha. Agora, de uma maneira semelhante, adicione uma asma leva em quantas plantas você quiser. Estou adicionando outra folha aqui e fazendo parecer que está se dobrando. Então é assim que você deve estar jogando com diferentes tamanhos e formas. Os segundos líderes adicionarão um monte de caráter realista à sua pintura. Nós agradamos o sol pelo assassinato. Então, quando eu estiver adicionando a planta ali, eu vou estar indo com tons mais claros apenas para fazer parecer que a luz do sol está batendo nesses planos. Ok, então deixe-me adicionar rapidamente mais uma colina com esta outra mais alta. Então vamos adicionar a planta beijada pelo sol. Está bem. Então deixe-me terminar isso rapidamente. Oi. Tudo bem. Então solta outras plantas do lado direito que você pode ver que eu entrei no tom mais escuro. Agora eu vou adicionar as plantas ou o que o fez para que eu deveria estar chamando com um tom mais leve. Então vou começar com um tom mais claro de marrom. E eu estou me aproximando do meio, vou mudar para um tom mais claro de laranja. Adicionar mais água e tornar a sua tinta mais leve. É o mesmo processo e da mesma forma que adicionamos os outros planos é só que agora será uma rainha com um tom mais leve. Agora estou mudando para um tom mais claro de laranja, e estou adicionando o resto das folhas usando um tom mais claro de laranja. Acho que a laranja fica melhor do que a marrom. Então, em vez de marrom, você pode usar um tom mais claro de laranja. Então isso faria parecer que a luz do sol está batendo nessas plantas. Eles têm alguns tons mais escuros à direita. E eu também. E para o que o nosso meio, eu vou estar adicionando uma ou duas plantas em um semelhante ela estava bem ao lado desta. Você pode ver como eu adicionei mais luz aos drones por cima. E sobre o fundo eu tenho um pouco mais profundo amanhecer de marrom para fazê-los som dá efeito mais proeminente tomou anatomia para colocar dormitórios sobre o fundo. Você pode ver claramente que algum efeito beijado TO na mão direita e o para a parte inferior usamos túmulos Docker e para o topo usamos tons mais claros. Nós costumávamos viver, com laranja suficiente para trazer aquele efeito de beijo do sol. Agora, para se concentrar mais na planta ou no meio onde a luz solar está batendo, você pode voltar com um tom mais escuro de marrom e adicionar mais algumas plantas à esquerda. Então todo o foco será no plano que eu aposto ferramenta mais leve onde a luz do sol está batendo. Ok, e isso está feito. Agora, o último passo é adicionar isso, que é o que realmente é chamado de grama Pampas. Isto é usado principalmente para decoração. Agora, vou adicionar isso a todos esses planos. Aqui está um olhar mais atento, e é assim que você deve adicioná-los. Então, o que nós, a comunidade temos usado para sua folha? Você pode ir com a mesma cor para sua grama Pampas. Então aqui, eu usei um tom mais escuro para as folhas e foi um recente por que eu estou usando um taco de e para a grama. Agora, estou ligando com um tom mais claro de laranja. E eu vou adicionar a próxima queimadura usando esta cor. Ok, então esse é o segundo. Agora estou ligando com um terceiro que vai ser muito mais leve do que isso. Vou com um tom mais claro de laranja. E eu estou adicionando naquela planta onde a luz do sol está batendo. Adicionando as linhas. Agora, em cada lado desta linha, vou adicionar algumas linhas minúsculas próximas umas das outras. É realmente fácil desenhá-los. Você só precisa adicionar uma linha. Em seguida, em ambos os lados dessa linha, você precisará adicionar algumas linhas próximas umas das outras. Para o topo. Você terá que chegar a esse ponto, a ponta. Ok, então a forma básica ainda é a mesma daquela licença. Mas em vez de ir com a forma limpa, você está adicionando algumas linhas. Certo, então esse é o próximo. Talvez eu adicione mais dois Barnard, e os dados serão feitos com toda a pintura. Aqui está o quadro acabado. Espero que você é e gráfico Baden ônibus AC Center. Obrigado por se juntar a mim hoje. Eu reembalo amanhã, mas o próximo quadro de verão. 17. Dia 10 - campos de verão: Olá, olá, Bem-vindo aos dados, que é o terceiro dia da nossa temporada de verão. E aqui está a pintura que vamos fazer hoje. É realmente uma tentativa e alguém pintando. Ok, vamos rapidamente dar uma olhada nas cores que você vai precisar para esta pintura. Para o céu, vou usar meu FUV, turquesa, azul e adicionar na sombra dessas nuvens. Vou usar o autômato. Um tom mais leve de nêutrons não é. Então essas são as duas cores que você vai precisar para o céu é tom azul e neutro. Então, para este campo de resumo seco, você precisará de ocre amarelo e adicione os tons mais profundos, você precisará de tons castanhos e neutros. Também adicionaremos alguns gráficos usando a ferramenta de linha, como você pode ver na pintura. Para isso, usarei branco. Vou misturar branco com a curva local para obter essa cor. Ok? Então essas são as cores que você vai precisar para hoje. Ok, eu tenho o meu trabalho pronto aqui. Agora. Vou somar e o caso dele, eram apenas algumas linhas de referência de símbolos. Então vou começar com a linha do horizonte. Estou adicionando uma linha um pouco sobre o centro do jornal. Existem várias linhas do horizonte. Vamos pintar uma viagem de campo. Então eu vou dividir esta parte inferior em três seções diferentes. Então este é um. Agora estou adicionando outra linha aqui. Então temos um Bush e por baixo. Então temos um no canto direito e outro à esquerda. Ok, então essas são as nossas três direções. Agora, vou espremer a tinta na minha paleta. Hoje vamos pintar um lindo céu de dia com algumas nuvens brancas e fofas. Para isso, estou usando dois caras azul anual Tilton. Como mencionei antes, não precisa ser dois caras azuis. Você pode usar qualquer outra cola. Você pode usar, certamente em azul, azul cobalto, amarelo, azul prussiano, ou qualquer outro azul. Então isso é azul turquesa. Agora, para adicionar na sombra das nuvens, vai precisar de matiz cinza ou neutro de Payne ou um tom mais claro de preto vai estar indo com um tom muito leve para essa sombra. Portanto, realmente não importa se você usar tela preta ou verde. Essas são as duas cores que usarei para esse cara. Se você é alguém que permite ter feito um monte de paisagens sendo exibido, nossa tonalidade neutra será um ótimo complemento para sua paleta de cores. Agora, eu vou mudar para o meu 1.5 e você lava a escova e eu vou aplicar uma camada de água limpa no céu. Ela é o céu macio. Então siga essa linha do horizonte e em uma camada de água limpa para o céu. Muito bem, agora estou a mudar para o meu pincel redondo número 8. E eu vou com um tom médio de azul turquesa. Agora, para criar uma nuvem, eu vou deixar um pouco de tampa e entre bile e adicionar o azul turquesa. Então tenha em mente que estamos aplicando a tinta molhada sobre o fundo molhado para que sua tinta não fique muito molhada. Não deve estar muito aguado. Vá com a dor, mas não está muito aguado. Você pode ver aqui pode ser que não está se espalhando. É só porque a minha tinta não é muito aquosa. Agora, eu vou deixar um pouco de branco para formas aleatórias no meio. Somos apenas o meu povo, certo? Isso se transformará na Nuvem. Então você pode ver essa forma. A forma e o tamanho das nuvens dependerão totalmente da forma como você está vivendo seus espaços em branco. Então, se você quiser nuvens menores, você também pode adicionar R1, R2 nuvens maiores podem ser apenas na parte superior ou inferior. Então essas escolhas são totalmente suas. Então, como você vai querer que suas nuvens sejam? Levar essas tampas de acordo se você quiser menores vidas mono tampas e se você quiser maiores, deixe porque tampas no meio. Ok? Então essa é a base Walsh. Agora teremos que adicionar uma sombra para todas essas nuvens. Esses prêmios sombreados misturam nossas nuvens mais realistas. Então eu vou lavar a tinta no meu pincel e eu estou mudando para um tom mais claro fora do tom neutro. Deve ser muito leve e também a sua tinta não deve ser aquosa. Tão bom com um tom muito leve da tonalidade cinza ou neutra de Payne. Agora, adicione isso ao longo da linha de fundo de suas nuvens. Água seria a forma que você tem lá. Você pode seguir que ela apenas ir com a dor, mas não é muito aguada. E adicione isso ao longo da parte inferior de suas nuvens. Você pode ver a maneira que eu estou adicionando pode não ser muito aquoso e isso é um recente por que ele não está se espalhando muito. E eu estou usando uma melodia muito leve fora neutra para ter que sair para a esquerda para aqueles também. Farei a mesma coisa. Adicionando uma luz para desligar Sem turnitina ao longo da forma inferior. Agora, para o último. Ok, então esse é o meu céu. Agora vamos esperar que isto seque. É um belo céu que você pode usar em suas outras paisagens também. Os céus são uma parte importante das suas pinturas paisagísticas. Então aprender a pintar um belo céu vai ser um grande trunfo. Ok? Meu céu secou completamente e você pode ver como ele está bonito. As cores estão parecendo tão suaves e sub2. Nossa próxima tarefa era trazer o final livre com apenas uma tarefa fader. Para isso, as cores principais que você vai precisar deste amarelo, ocre e marrom e adicionar os tons mais profundos. Vou usar uma tonalidade neutra. Tinta principalmente neutra com trauma para obter um tom mais profundo de marrom. Então tudo o que consigo espremer destas duas cores na minha paleta. Essa cor amarela ocre. O próximo é marrom. Você também pode usar títulos Sina. Estas são as duas cores principais que usaremos para pintar o campo. Vou primeiro passo é aplicar uma lavagem uniforme de ocre amarelo no campo implicar. Então eu estou mudando para o meu tamanho número 8, Shawn. E eu estou carregando meu pincel com o ocre amarelo. Vou com um tom médio. Agora, eu estou simplesmente aplicando e até mesmo lavar de ocre amarelo sobre esta área implicar. Na verdade, você pode usar a mesma técnica para pintar um asfalto Greenfield. Em vez de ocre amarelo, talvez você possa ir com o tom mais claro de verde ou amarelo. E em vez de marrom, você pode ir com um tom mais profundo de seiva verde e adicionar os vários tons usando verde. Tão focado nos passos mais. Você pode usar os mesmos passos em suas futuras pinturas. Você só precisa ajustar as cores e torná-lo um aprendiz verde livre, liberdade amarela, Doro, Brownfield. Então eu apliquei e até mesmo lavar de ocre amarelo em toda a área. Agora estou ligando com Brown. Primeiro, vamos com um tom médio de marrom e vamos definir essas seções. No início eu tinha mencionado que vamos estar pintando no campo e passar por diferentes seções. Um por aqui. Então temos uma segunda peça à esquerda aqui. Então temos outro sobre o fundo. Então, para definir as seções onde vamos fazer é que vamos estar jogando com diferentes valores tonais de marrom. Estou adicionando uma linha ou colina para que possamos definir claramente que empurrar para o fundo. Ok, então nós temos aproximadamente definir essas três divisões. Agora, eu vou com um tom mais escuro de marrom. Começaremos com a pequena peça à direita. Estou adicionando vários tons aqui. Agora vamos adicionar alguns tons mais profundos ao longo da parte inferior. Para estéril, adicione algum excesso. Agora simplesmente adicionou alguns declínios sobre o fundo ocre amarelo. Você simplesmente precisa arrastar seu pincel e criar algumas linhas mais grossas aqui. Não há uma ordem particular de madeira para isso. Só precisamos de alguns ativados. Então, o que você estará adicionando padrão gramado em cima disso. Então, como você adicionar suas linhas, realmente não importa. Será tudo escondido pelo seu grosseiro. Só queremos que algumas pessoas trabalhem aqui. Agora estou mudando para um tom mais escuro de marrom. Estou misturando uma tonalidade neutra com meu marrom. Se você tiver queimado umber, você pode realmente usar seu laço âmbar. Ou você pode criar o seu próprio marrom mais escuro misturando tom cinza ou neutro do ego Payne ao seu marrom ou laços. E agora, vamos começar com esta peça por cima, adicionando tons mais profundos aqui. De forma semelhante, como adicionamos esse tom médio de marrom. Basta arrastar o pincel para dentro e adicionar algumas linhas como esta. Não precisa ser uma linha claramente definida. Só precisamos de terracota até aqui. Em seguida, vou adicionar alguns tons mais escuros ao longo desta linha. E esta é a nossa segunda divisão que acabou de ser adicionada ao longo desta linha. Então, nosso indígena para criar uma tarefa de fundo, diferentes valores tonais de amarelo e marrom. E vamos adicionar algum padrão gramado nele. Então há diferentes valores tonais de amarelo e marrom. Vamos adicionar um monte de caráter realista à sua liberdade. E isso é um recente por concordar com vários motivos. Agora, de uma maneira semelhante, eu tenho uma adição a menos sobre a massa inferior f2. Então, contra isso temos alguns ocre amarelo dourado e, em seguida, alguns tons médios de marrom. Agora vamos com tons muito mais profundos que são diferentes valores tonais de fundo no nível do solo. Como eu disse antes, da mesma forma que você não pode estar na senha do campo verde. Em vez de ocre amarelo, você pode ir com verde e amarelo limão e adicionar em algum meio para si mesmo sapien primeiro, em seguida, adicionar índigo ou qualquer outro sacro glúteo e chamá-lo de tons mais escuros. Você pode usar o mesmo céu, ele vai ficar muito bonito. Então o sólido que você deve fazer uso das técnicas que você aprendeu neste curso e suas futuras pinturas. Não importa se é o meu curso ou outros objetivos de instrutores, todos esses testes, experimentais mesmas técnicas à sua maneira. Isso terá um enorme impacto em suas habilidades artísticas e você pode acabar descobrindo novas técnicas. Então, sempre que encontrar algum tempo livre ou quando estiver passando por um bloco de arte, use sempre esse tempo para explorar novas técnicas. Agora é hora de ir com muito mais pessoas não têm marrom para isso. Estou misturando tenda neutra com Jiang mais neutro 10 desta vez. E novamente adicionando alguns dormitórios mais profundos sobre o fundo. Também vou acrescentar um pouco às outras duas divisões. Então isso vai ter um tom de marrom para nós. Costumávamos ter uma ferramenta de reunião. Depois entramos com a ferramenta de taco. Agora, se você está lidando com um tom muito mais intenso e taco de marrom. Então, de forma semelhante, como adicionamos o outro médico marrom, adicione em seus dentes, retirados. Sem cobrir todas as camadas de fundo. Queremos que todas as folhas sejam vistas pelo menos um pouco. Por isso, quando estiver a adicionar os tons mais profundos, certifique-se de que não encobre o plano de fundo e feche. Agora, adicionando um pouco a esta seção. Você pode ver que eu reduzi o comprimento da linha para que eu não vou cobrir todas as janelas de fundo. Só estou adicionando combustível neste lado direito. Ok, agora, nossa próxima tarefa era adicionar esse padrão louco. Tenho certeza que todos vocês estão confortáveis com o padrão gramado porque ele fez muito grande em nossa temporada de primavera. Da mesma forma como vamos adicioná-los. É só que desta vez não vamos com o verde. É marrom. Está bem. Vamos adicioná-los. Estou focando mais na divisão inferior e também na parte superior. Mas o mais mundano nesta divisão inferior. Então vamos começar a partir daqui. Estou adicionando tantos cruzam o padrão com um tom mais escuro de marrom. Você pode ver as linhas e adicionar cura. Eles não são muito afiados e cruzar a álgebra embaçada. Isso é porque minhas costas da probabilidade do aluno, mas tudo bem. Este teria um olhar embaçado, que vai adicionar mais beleza ao nosso campo seco, vai voltar com uma porta escura e recuos e nós vamos estar adicionando algumas linhas nítidas, então o fundo está completamente seco. Agora eu estou adicionando um pouco de grama ao longo desta linha como comida. Ao longo do fundo. Este é um hábito muito bom para colocar alguma sombra, tão focado na velocidade. Agora. Agora vou espremer um pouco de aquarela branca na minha paleta. E eu vou usar um tom mais leve. Eu vou estar misturando cor de água branca e um pouco de ocre amarelo para obter a versão opaca de amarelo. E vou mudar para o meu número de tamanho 2. E usando esta cor, eu sou bom para adicionar um pouco mais de grama, assim como fizemos na temporada de primavera. Suas linhas têm que ser finas e delicadas. Então Coca-Cola o breve que tem uma ponta pontiaguda. Você pode adicionar quantos quiser. Não há limite aqui. Seus pacientes são o seu limite. Então, adicionando o máximo que puder. Eu me sinto entediado. Em uma classe de outono são aqueles textura de casca. Agora eu vou apenas seção superior são os mesmos. Estarei focando mais nesta área inferior onde eu tenho esses tons mais profundos no topo, eu não vou adicionar muito. Concentre-se nessa área. E também não precisamos de muitas linhas brancas que trabalham aqui. Você pode ir com um tom médio de marrom ou herói de guerra e linhas muito menos brancas. Vamos mover as linhas brancas sobre o fundo. E a outra pequena beleza que você tem no canto superior direito, você pode deixar Tácito, você não precisa adicionar nenhuma grama nisso. Então eu vou adicionar rapidamente alguma ferramenta de linha branca aqui. Então eu vou mudar para um tom médio, estou orgulhoso e tenho muito mais gráficos usando um tom médio da cidade. Ok, essa parte está feita. Eu acho que eu gostaria de adicionar um pouco mais de cruz branca sobre o fundo. Só mais um pouco. Vou rapidamente adicionar mais alguns aqui. Só pela minha satisfação. Se você está feliz consigo mesmo, você pode deixar como está. Você não precisa adicionar mais uma rodada de noves. Depois disso, vou mudar para um tom mais escuro de marrom. Vou adicionar uma tonalidade mais neutra no meu baile e a adição de uma aurora final de gráficos usando uma abertura de tom mais profunda. Parece que é o suficiente. Agora vou mudar para um tom mais profundo. Estou misturando uma tonalidade mais neutra com Brown. E estou criando uma ferramenta muito TPP. E eu vou com a última rodada de grama. A última rodada, prometo. Eu adicionei em um para a frente o fundo. Agora, estou adicionando um pouco aqui, Aspen. Por aqui. Vou fechar as nossas linhas. Minha grama ou não tão longa quanto as que eu adicionei no fundo. E depois disso estará adicionando uma montanha na linha do horizonte. E essa seria a última dica. Mas isso será feito com um para um pouco mais de pintura. Espero que estejam gostando até agora. A sonata é brilhante e bonita como a primavera. Isso está parecendo um pouco seco e portando. Confie em mim, há muitas técnicas que você aprendeu ao longo da temporada de verão que podem ser usadas em suas futuras pinturas e os significados que estamos fazendo ao longo dos óculos de sol e nossos rápidos. Não demoraria mais de 20 minutos. Ok, então está feito. Agora o último passo é adicionar uma montanha para o papai. Eu vou com um tom mais escuro de marrom. E usando meu pincel redondo de tamanho número 2, vou adicionar uma linha de montanhas na linha do horizonte. Se você quiser deixar a linha do horizonte vazia, você pode ignorar isso também. Você não precisa adicionar uma montanha. Vou adicionar rapidamente uma montanha baixa ao longo desta linha do horizonte. E essa será a última dica. Tudo bem, e terminamos de pintar Florentine trocando algumas artes. Para ser honesto, este pouco ortodoxo e cores, eu sempre amei trabalhar, mas com medo de cores. Mas estou muito feliz com a forma como isto acabou, especialmente este tipo. E espero que tenham gostado. Obrigado por se juntar a mim hoje. Eu reempacotei imoral, a dupla falha de alguma forma pintando. 18. Dia 11: Lighthouse pela praia: Olá, olá, bem-vindo ao 11º dia. E hoje estamos pensando em pagar um pouco mais de pintura como um realmente rápido e fácil será pintar um farol perto da praia. Ok, vamos rapidamente dar uma olhada nas cores do céu. Vou usar duas cores, azul. E assim a água também, eu vou estar usando duas cores, azul. E junto com isso, também usarei uma rainha da cabala. Apenas todos aqui. Estou usando compilar limpo. Agora, para o farol, vou usar um tom mais leve de tom neutro. Você também pode usar cinza ou preto de Payne. E para essa parte de cima, vou usar rosa permanente, distraindo você vê aqui. E finalmente, para esta ilha, estou usando marrom, seiva, verde e nutrição. Estas são as três cores que usarei para aquela ilha. Finalmente, duas dessas ondas você precisará de cola direita ou quash branco. Então estas são as cores que você precisará para a pintura de hoje. Certo, vamos conversar. Eu tenho, talvez, tenha certeza. Agora vamos adicionar o esboço a lápis. Hoje estamos pintando um farol maneira de bater. Então, ao contrário dos outros dias, eles levam a adicionar um pequeno esboço hoje. Primeiro vou adicionar a linha do horizonte, que está um pouco abaixo do centro do papel. Agora, à direita, precisamos adicionar um pedaço de terra. Uma pequena montanha, não realmente uma montanha, talvez como uma ilha. Você pode ir com qualquer tipo de forma que você preferir se você quiser torná-lo mais porque você pode fazer isso. Eu faria farol estaria sentado neste pedaço de terra naquela parte superior. Vou adicionar um farol muito simples com alguns detalhes básicos. Se você quiser entrar em mais detalhes feixe de farol, você pode olhar para algumas fotos e tentar desenhar isso. Então, primeiro você precisará adicionar duas linhas inclinadas em ambos os lados. Você pode ver aqui que é um farol muito básico, sem muitos detalhes. Como eu disse antes, se você quiser entrar em mais detalhes, você pode fazer isso. Eu adicionei o telhado e essa é a forma básica do farol. Agora vou adicionar uma porta ou matiz, adicionando à máquina, adicionando portas nas diluições da dose também. Certo, isso é um esboço. Agora deixe-me espremer as cores na minha paleta. Então usarei duas cores, azul para o céu. Você pode usar qualquer outro azul. Não significa ser dois carros azuis. Vou espremer na minha paleta. Só um banco. O próximo é verde cobalto. Se você não tem verde cobalto, tudo bem. Você pode usar uma luz para desligar o azul turquesa para o fundo. Então não se preocupe com isso. Então, para aquela ilha, precisarei de neutro. Depois sacro. Finalmente, avenida para beliscar de rosa permanente para a parte do telhado do farol. Você também pode usar carmim ou preocupação ou quaisquer outras regras de bola vermelha. Só precisamos de um pouco na parte do telhado. Está bem. Então temos as cores prontas. O primeiro passo é adicionar uma camada de água ao céu. Então eu vou com o meu pincel de 1,5 polegadas e aplicar uma água limpa e ainda mais fria no céu. Tudo bem se você adicionar água no farol. Aqui, estaremos lidando com um tom mais leve, então não afeta o farol. Agora vamos começar a pintar o céu. Vou com o meu pincel redondo tamanho 8. E eu estou indo com um tom médio nós para Cristo azul. Adicionando isso no topo do meu povo. Quando eu estiver adicionando a tinta, eu vou estar ligado algumas lacunas no meio para fazer nosso céu parecer mais interessante. Chimpanzés, algumas pessoas brancas aqui e ali. Estou a deixá-los de uma forma linear. Agora, quando estou mais perto do farol, eu estou cuidadosamente adicionando algumas linhas mais curtas sem fazer o farol textura cor. Então você me dá mais vital vai curar e também ser um pouco de valor cuidadoso ou Ida Lupino. Ok, então isso é um céu. Agora vou lavar a tinta do meu pincel e vou entrar com uma escova limpa e úmida. E eu estou apenas correndo meu pincel ao longo destas linhas aplicaram aqui para torná-lo um pouco mais fumante. Só uma corrida rápida. Não estou colocando muita pressão. Estou gentilmente executando minha abordagem para fazer essas linhas parecerem mais lema. Ok, então aqui suponha que Cai, agora vamos nos dizer para secar. Certo, isso é algo que podemos fazer enquanto esse cara tenta. Vamos adicionar qualquer textura para esta ilha. Para isso, eu sou capaz de comparecer. Estou usando meu pincel redondo tamanho número 2 e eu sou bom com um tom muito escuro sem tratamento. Como eu disse no início, você também pode usar cinza ou preto de Payne. Se você não tem cinza de Payne, Eu recomendaria usar cinza de Payne se você não tem termo neutro, É quase uma cor semelhante somente se você não tiver sido exibido chamado preto. Então, uma vez que você tenha tomado tinta em seu pincel, dab, as pessoas operacionais disse-lhes para eleitor remotamente condenado de sua pintura para que ele vai obtê-los e tentar e apertar botões. Agora basta adicionar uma asma apenas vácuo escova seca em direção a você. Um com um tom mais escuro de cinza de Payne. Lembre-se sempre que você estiver carregando seu pincel com tinta, coloque-o em uma toalha de papel. Para obter esse tipo de escova seca aperta. O aluno pode parecer um pouco confuso, mas está tudo bem. Você terá que confiar no processo. Uma vez que isso seca, estaremos adicionando mais cores para este será verde com seiva, verde e marrom, e tudo vai cair no lugar. Então, agora, tudo o que você tinha que fazer era adicionar uma morte por asma tentar apertar os botões como quiser. Vá com o taco. Desligue a tonalidade ou a placa cinza ou neutra de Payne. W Bush quer que as pessoas aprendam e continuem com isso, tentem criar uma textura áspera. Certo, acho que posso chamar a hora. Eu adicionei um monte de padrões turcos. Ok, agora, vamos deixar isso para secar. O sprite secou completamente. Para começar, comece com o C. Primeiro, irei com um tom mais escuro de azul turquesa, e adicionarei isso ao longo da linha do horizonte. Estou voltando para o meu tamanho número 8 em Britânico indo com um indiano espalhado para o preço azul. Agora, adicionando isso ao longo da linha do horizonte, trazê-lo para baixo e adicioná-lo quase três vezes da sua praia. Você fica grande essa tinta ao longo do contorno da sua ilha. Ok, agora eu vou lavar toda a tinta do meu pincel e eu vou mudar para fornecer limpeza. Como eu disse antes, se você não tem cadeia de carbono, vá com água limpa e faça seus olhos brilhar mais leve do que você está mais perto do fundo. Portanto, não se preocupe se você não tiver o código compilado. Você pode usar qualquer outra peça ou azul ou verde. Isso também está bem. Misture as duas cores, azul e combinar limpo. E quando você descer, mergulhe seu pincel em água limpa e torná-lo ainda mais leve. Agora você pode executar seu pincel de cima para baixo ou de baixo para cima, e para fazer todas as cores se misturarem entre si. Então você tem um tom mais escuro de azul turquesa no topo e um belo lugar para crescer sobre o fundo. Então isso está realmente parecendo uma praia tropical. Para estar naquela ilha, você terá que ler para que as abelhas sequem. Caso contrário, nossas chances de o cósmico flutuar um no outro. E todo o verde e o marrom se espalharão sua praia e pode parecer um pouco confuso. Então vamos ter que esperar que seque. Mas enquanto isso, podemos pintar o farol. Começaremos com a estrutura inferior. Por isso. Eu vou para a luz para desligar a tonalidade neutra. Estou a tentar fazer com que pareça este branco. Então você terá que ir com um tom muito leve fora de tom neutro ou sendo rastreado ou integral. Um tom muito leve. Primeiro, vou adicionar uma linha usando essa doutrina de luz do termo neutro. Então eu vou mergulhar minha escova em água limpa. E eu vou misturar essa cor no fundo e torná-la mais provável. Foi um passo muito simples. Você precisa adicionar uma nova linha, em seguida, a água limpa, você vai ter que torná-lo mais leve. Assim, o lado esquerdo do definido. Agora vou repetir o mesmo passo para a direita Tesco, vou adicionar na linha. Por favor, certifique-se de que o verde colonial leve industrialmente. Agora defina essas divisões. Ok, por enquanto isso é tudo que você precisa. Vamos esperar que seque. Voltaremos a isso e adicionaremos vários termos. Por agora. Vamos mudar para metas permanentes e adicionar cor a essa estrutura DOM. Para usar novamente carmesim são carmim, ou se você quiser você pode ir com 4 milhões também. Suponha que tenha uma tinta viva no telhado. As abelhas estranguladoras que são colina para preencher essa forma e regras permanentes ou carbônico ou preocupações. Eu estou indo com um tom médio novamente para a cor aqui. Não é muito leve. O próximo é o deck de observação. Para este. Não estou adicionando tinta nele. Só estou adicionando algumas linhas. Vou começar com uma linha mais grossa à esquerda. Agora, eu vou adicionar algumas pequenas linhas próximas a isso, deixando um pequeno espaço no meio. Vê isso? Então você terá que usar um pincel que tem uma ponta pontiaguda e simplesmente adicionar algumas linhas próximas umas das outras. Está bem? Agora vou adicionar tinta àquela plataforma. Primeiro eu vou acrescentar, você começa simplesmente encher essa peça base. Este aqui. Agora, no topo, você tem sua árvore de mão. Para isso também, você teria que simplesmente adicionar algumas linhas próximas umas das outras, deixando alguma tampa no meio para que ele vai olhar como ele tem manipulação. Você não deveria sentir que isso implica estanho, átomo, linhas minúsculas mais tarde. Não sabia e delicados. Está bem. Então essa é a camada base do nosso farol. Agora vou adicionar o resto dos detalhes. Então eu vou com um tom mais escuro de neutralidade. Então primeiro podemos terminar o farol, depois podemos ir com a ilha. Eu só vou com um tom mais escuro fora da neutralidade. E eu vou adicionar alguns toques finais. Só precisamos de uma duquesa de gênero. Então vá com um breve recesso nomeado para suas linhas e ou DDoS ou adição não deve estar falando ouro. Estou adicionando alguns tons mais escuros aqui só nesta parte. Assim, essa porção de base será visível. Agora, adicionando outro show de linha. Então, novamente, veja como as linhas estão adicionando as linhas quebradas. Não são linhas muito grossas e ousadas. É assim que você deve adicioná-los. Eles não devem ser muito proeminentes. Agora vamos para a estrutura inferior. Novamente, estou adicionando uma linha aqui. É uma linha muito fina e delicada, adicionando outra linha quebrada. Agora adicionando outra linha quebrada na mão direita também. Agora definindo esta divisão e finalmente adicionando as portas, uma fila e a próxima uma colina. E finalmente indo para a última abertura da porta no piso térreo. A porta do rés-do-chão é maior. Esta é a porta que você entra em um farol. Então isso tem que ser um pouco proeminente e preso. Então vá com uma abertura maior. Então esse é o farol. Agora vamos com a ilha. Mudando para o meu tamanho número 8, escovar e eu vou cair em alguns fez com que eles sakhalin para isso. Esta é a mesma maneira como pintamos a montanha no primeiro dia de verão. Vá com um tom médio de verde seiva. Adicione isso à sua ilha. Em cima desse padrão a serem aplicadas suas vidas, alguma diferença entre essas lacunas será a adição de ligações xenônio ou marrom. É a mesma coisa que estamos seguindo para esta ilha. É só que o primeiro derivado que acabamos com uma montanha. Hoje estamos pintando uma ilha. Eu adicionei em uma pegada. Em seguida, em curso com marrom. Novamente indo com um tom médio. Eu faço isso eu acho que é bonés. Certo, essa é a camada base. Não estou muito feliz com as cores. Olhe para a toalha. Então eu vou com outra camada em cima disso com alguns tons médios de verde e marrom. Se você já foi com um tom médio e se você está feliz com as cores, podemos deixá-lo lá. Não estou muito feliz com as cores. Ele está olhando realmente para baixo. E então seca, parecerá ainda mais maçante. Então eu acho que é uma ótima idéia ir com um tom médio. Então, quando você está adicionando uma tinta a esses padrões de pincel seco, ela pode se espalhar um pouco, mas tudo bem. Isso faz parte do processo. Não precisa se preocupar com isso. Então, quando eu terminar de adicionar o tom mais brilhante para marrom e verde, eu vou estar indo com tons mais profundos. Estarei misturando neutro para interpretar seiva verde e marrom. E teremos que adicionar alguns tons mais profundos no meio para tornar nossa ilha mais bonita e realista. Então deixe-me terminar isso rapidamente. Você pode ver que eu estou ligando com um muito mais brilhante e eu estou simplesmente margem as cores um no outro. Algum marrom montando isso no meio. Está bem. Esta é a cor que eu espero que ele tenha ido com a primeira camada. Sem mente. Vamos acrescentar que você coloca na extremidade inferior aqui e alguns no meio. Para isso, estou misturando uma tenda neutra com marrom para obter um tom mais profundo. E estou acrescentando isso em alguns lugares aleatórios. Não devíamos estar a encobrir todo o fundo. Leo está trazendo isso que o fez não limpar e se orgulhar de ser visto. Assim, você pode adicionar alguns ao longo da linha inferior de sua ilha e também alterar a superfície, mas certifique-se de não cobrir toda a camada de fundo. Você pode ver como está bonito agora. Em seguida, adicionamos essas duas ferramentas. Está parecendo tão realista. Estou realmente amando o jeito que acabou. Ok, isso está feito. Nossa próxima tarefa era adicionar algumas pedras na água. Para isso eu estou indo com neutro para indiretamente pode ser sobreposto e assim alguns tons mais escuros e a parte inferior. Agora vamos adicionar as pedras. Você pode adicionar quantos quiser. Ao adicioná-los, certifique-se de cobrir diferentes formas e tamanhos. Não faça todos parecerem iguais. Alguns deles podem ser cura móvel e alguns deles podem ser menores. E talvez alguns deles possam ser mais do que uma forma linear. Tão bom. Todo o tipo de formas. Oi. Ok, eu adicionei em uma falha rochas. Agora é hora de adicionar as ondas e os salpicos de água. Para isso, vou espremer a cor da água branca do amor na minha paleta. Você pode usar aquarela ou cal. E você teria que ir com seu pincel menor tamanho. Então eu estou usando meu tamanho e retirada Von Crush e eu estou indo com branco. O que é Colônia? Se você estiver usando aquarela, você terá que chamar a consistência mais espessa para fazê-los parecer OH, pico. Se você adicionou muita água, as ondas se formam, parecem grandes. Portanto, certifique-se de lidar com uma consistência mais espessa. Não se adiciona muita água. Primeiro, adicione um pouco de branco ao longo desta linha de fundo. Eu não quero nós Ilha e também ao longo da linha de fundo depois de rochas adicionado como uma linha grossa. Você pode chamar isso de faculdade de doutor. Então isso não se parecia com a água salpicando. Agora faça isso por toda a nossa transformação. Soltou a cor da água branca aqui. E eu não adicionei muita água. E esse é um convidado recente. Meu branco está olhando realmente esperando, mesmo que ele não falhar em alguns lugares para torná-lo mais dramático, você pode adicionar mais branco. Será que temos parece que as águas salpicando fortemente naquela caixa. Então aqui, vou adicionar um pouco mais de branco só para torná-lo um pouco mais dramático. Ok, isso está feito. Nossa próxima tarefa foi muito inteligente para usar cor branca na cena para torná-la mais sub2. Neste momento, eles estão parecendo um ponto forte. Não é disso que precisamos. Então eles vão para toalha de papel, W Bush em uma toalha de papel e vão realmente tentar a dor. E assim como nós adicionamos esses padrões de pincel seco na ilha logo no início. E de forma semelhante, espalhe esta cor branca em sua cena e faça com que pareça mais sub2. É um passo fácil. Basta ir para o seu pincel seco e Marissa cor branca para o fundo. Nossa intenção é nos livrar desses pontos fortes e brilhantes. Queremos que eles pareçam mais sub2, não deve parecer muito proeminente. Deve ir perfeitamente com o fundo. Ok, Então rapidamente executar o seu pincel ao longo que manchas brancas, você aplicá-lo e massagear no fundo e fazer todos eles olhar mais sub2. Então é assim que ele está olhando para o momento. Para que pareça mais realista, vou voltar com o branco. E eu vou adicionar mais algumas linhas na água para algumas linhas aleatórias usando um pão branco seco ou algo que você terá que ter em mente. Você deveria estar usando striping. Basta arrastar o seu pincel sobre a água e adicionar alguns padrões de pincel seco como este para algumas linhas aleatórias aqui até. Então a parte inferior está feita. Agora vamos adicionar alguém ao evangelho de fundo mais perto da linha horizontal. Este ADR, certo literal vazio. Por aqui. Estou adicionando algumas ondas. Vou levá-los de uma maneira linear. E adicionar uma ou duas folhas funcionará. Ok, então apenas mirando uma ou duas linhas como esta, só para mostrar que nosso BFS e o fundo. Isso irá adicionar muita beleza. 20 praia. Se você não adicionar estas linhas para onde ele vai eu vou ser dois no vazio silencioso só a casca inferior vai olhar como É um pH do fundo vai olhar como este apenas para cortina azul. Então essas linhas são muito importantes. Você não deveria ir com uma linha fina. Você pode ver a espessura da linha que estou adicionando matar. E também apenas fazer linhas ou máximo três é tudo que você precisa. Não adicione muito. Tenho permissão para mais um show. Está bem. Que S nós terminamos com a água. Agora vamos com o nosso último mandato, que é adicionar uma montanha e toda a linha do horizonte. Então eu estou indo com um tom muito leve desligado. - Não. Então você pode usar um tom mais leve do cinza ou índigo de Payne. Vá com uma luz para algo como o que usamos para aquele farol. Agora, adicionando uma montanha simples ao longo da linha do horizonte. Esta é a última dica. Então isso será feito com pintura dupla para o dia 4 de alguém. Estou apenas começando algumas linhas no topo, deixando algum espaço no meio para que fique assim, uma montanha nevada. Isto é algo realmente necessário. Então, fazer uma auditoria era apenas estender algumas portas Mayans no topo e deixar um pouco de tampa no meio. Então, ele automaticamente vai parecer que é uma montanha nevada. Esse é um passo muito simples, mas não é realmente necessário. Tudo bem, e isso está feito. Aqui está o quadro acabado. Estou muito feliz com a forma como este acabou. Espero que tenham gostado. Pede. Tudo bem, muito obrigado por se juntar a mim hoje. Eu vou ser um pacote para moralizá-lo com o próximo. Estou bem e, em seguida, tomar uma dependência beta. Aproveite o seu dia. 19. Dia 12: o sol roxo: Olá, Meus queridos amigos. Bem-vindo ao D2L. Hoje vamos pintar este belo verão definido em é bastante diferente da paleta de cores ser usado até agora. E eu estou realmente animado com isso porque eu estava realmente recebendo os dois, amarelo e marrom. Ok, então vamos dar uma olhada nas cores que vão precisar para esta pintura. Você vai deixar apenas três cores para o céu ea água, que é permanente violeta, papéis permanentes e vermelhão ou qualquer outra laranja. Pode ser mostrado em amarelo, laranja também. Só precisamos de algum tipo de laranja. Vou usar vermelhão e não está lá, uma paleta de 100, desculpas por isso. E em vez de rosa permanente, você pode usar carmim ou carmesim. Vamos usar as mesmas cores para a água que a comida. Finalmente, você vai aprender novas ferramentas e cinza ou preto Payne para adicionar nas palmeiras e que, com certeza. Está bem. Então essas são as cores que você vai precisar. Se você quiser ir com uma paleta de cores diferente, algo e vermelho e laranja, laranja, laranja e amarelo, você pode fazer isso. Então eu já consertei meu papel e não há nenhum esboço a lápis necessário. Mas eu vou aplicar uma fita adesiva bem no centro das pessoas, que vai dividir o céu e a água. Então vamos pintar o céu mais cheio e quando isso secar, estaremos pintando a água. Então primeiro vou espremer as cores na minha paleta. O primeiro é permanente, violeta. A seguir são regras permanentes. Em seguida, como Berlim, você pode usar qualquer laranja que você tem. Esta mulher Kotler pode ser laranja brilhante ou qualquer outra laranja? Ok, então essas são as cores que você vai precisar para o céu e a água. Agora, vou aplicar outro pedaço de fita adesiva, um pouco do centro das pessoas para dividir o céu e a água. Como eu disse antes, vamos pintar o céu primeiro e quando ele secar, estaremos pintando a água. Está bem. Agora, para pintar o céu, estou usando meu pincel plano hoje. Não vou usar o meu pincel redondo. Queremos uma lavagem variegada de três cores, que é violeta permanente, regras permanentes e formalina. Então primeiro eu vou adicionar uma lavagem uniforme de água sob o céu inteiro usando minha lavagem de 1,5 polegadas, Krish, ir com a citação limpa uniforme, certifique-se de que não há pulso de água no meio. Você pode executar seu pincel várias vezes para garantir que as águas mais frias, mesmo. Agora, vamos começar a adicionar os feijões. Vou com um trauma muito intenso, violeta permanente. E eu vou aplicar isso no topo do meu povo. Vou começar com a Violet. Então, quando eu descer, vou mudar para regras permanentes. Em seguida, para o fundo, eu vou provavelmente ir para muito forte porque o nível vertical alimentar uma vez que a pintura secou. Por isso, é melhor ir com um índio desenhado e a quarta camada para que você tenha um muito brilhante e vibrante para mesmo depois que a pintura secou. Então essa é a Violet. Agora, vou lavar a tinta do meu pincel. E eu vou mudar para Rosa Permanente. Como eu disse no início, você pode usar carro, pode ter cromossomo. vez, ir com um muito intenso, forte vou acrescentar que tentou usar caiu o violento e misturar essas cores eram. Então, sempre que você está adicionando gradiente varchar vai ser uma asa dedicada corrida. É melhor usar um pincel plano porque é muito mais fácil misturar as cores com um pincel plano. Diga escova Irã, especialmente se você está trabalhando em um tamanho maior de papel. Este realmente não importa porque o tamanho do papel é muito pequeno. Não é assim tão grande. Então você pode gerenciar com um porque como John esmagamento S f2, Ok, nós temos um vôo, as duas primeiras cores. Agora, estou bem com o membro mais quente. Descite um tom médio porque eu quero que a mídia fronteiriça seja mais leve. Vou adicionar o Daten, misturando isso com as regras permanentes. Agora eu lavei a tinta do meu pincel e eu vou deixar a cor mais clara sobre o fundo. Então estou mais perto da linha do horizonte. Quero um tom muito claro aqui. Ok, então nós aplicamos todas as cores no céu. Agora, eu vou virar para o meu povo e fazê-lo de cabeça para baixo. E eu vou secar meu pincel de baixo para cima na direção oposta para misturar as cores. Ok, vamos começar do fundo de mascaramento. Vá com uma ferramenta mais leve. Queremos que a ferramenta Sadia seja aliviada. Se você quiser, você pode ir com uma seca muito mais intensa laranja, e adicionar isso aqui mesmo ao lado de suas regras permanentes. Agora vamos misturar as cores. Estou a correr o meu pincel de baixo para cima. A razão pela qual estou fazendo isso é porque se eu vir de cima para baixo, meu pincel teria todas essas cores e eu não seria capaz de quebrar essa luz para virar a linha do horizonte. Então, se eu for na direção oposta, serei capaz de manter esse isqueiro desenhado ao longo da linha do horizonte. E nenhum dos amanhece mais escuros como Violet ou ser Gordon vem lá. Será limpo e limpo. Então isso é um céu. Agora vamos esperar que isso seque como apenas uma simples lavagem variegada de três cores. Usamos permanente, permanente Rose e mais quente Lynn, espero que tenha sido fácil. Então nosso céu secou lindamente e é assim que ele está olhando para o momento. E agora é hora de remover a fita adesiva e pintar a água. De que forma seu fundo para secar completamente antes de mover sua fita adesiva, você deve estar pintando a água somente depois que seu céu está completamente seco. Então, tenha isso em mente. Então, para a água, vamos adicioná-los na ordem oposta será começando com laranja. Então vá com um tom mais claro de laranja e adicione isso ao longo da linha horizontal. Tenha muito cuidado quando estiver somando estar muito bem aqui. Só para conseguir essas linhas limpas, adicionamos a fita adesiva. Então você não deve apenas apressar e fornecer essa linha verde. Temos o que compartilha com Londres, então mergulhei meu pincel na água. Ok, então esta é a cor que queremos. Deve ser algo parecido com a cor do céu. Ok, então essa é a cor ao longo da linha do horizonte. Agora podemos ir com um pouco mais de laranja e adicionar isso abaixo do tom mais claro. Agora estou lavando a tinta da minha abordagem e estou mudando para papéis permanentes. Adicionando que tentou ao lado do nome laranja aplicado aqui. Vou adicionar isto a estes cantos como comida. Porque eu queria ler naquele laranja sobre o meio em cada extremidade, eu quero alguns tons rosados. Eu vou trazer isso um pouco mais para baixo, então eu vou mudar para Violet. Acho que vai ser bom adicionar alguns tons mais brilhantes de rosa. Está bem, parece bom. Agora, para o resto da área, vou aplicar violeta permanente. Basta misturar essas cores bot. Se você não tem uma mistura limpa, tudo bem. É só que não deve parecer muito áspero e irregular. Agora com a mesma violeta, estou adicionando algumas linhas de ambos os lados. Estou apenas arrastando meu pincel em direção a uma visão e adicionando um pouco de tonalidade aqui. Então, só queremos um tom violeta em ambos os lados. Tudo que você precisa fazer é apenas arrastar seu pincel daquele mascaramento d para o centro e adicionar alguns tons violetas. Agora você vai ter que se certificar de que você lê na laranja que temos exagero quando você está adicionando suas linhas sem fio, certifique-se de que você está adicionando-as apenas em qualquer extremidade. Não adicione muitos deles no centro. Queremos ler naquele tom laranja ali. E mais algumas linhas. Ok? Então, quando você estiver adicionando essas linhas, ela se transformará automaticamente em ondas. Estará indo para a abordagem muito simples para esta pintura. Não vamos adicionar muitas ervas daninhas. Então isso realmente vem. Portanto, não se preocupe com a perfeição, basta adicionar algumas linhas usando violeta em ambos os lados. Confie em mim, adicione a dica, tudo vai se encaixar. Em seguida, adicionamos venda. Ok, então terminamos com o céu e a água. Agora vamos esperar que tudo seque completamente. Ok, aqui está. Você pode ver o nosso escritório com água limpa. Para o próximo passo, você precisará tenda cinza ou neutra de Payne ou marrom, algum tom de taco. Você também pode usar um marrom mais escuro se isso é o que você preferir. Se você não gosta de usar preto ou qualquer outra ferramenta do Docker, você pode fazer isso. Você pode ir diretamente com umber queimado ou novamente, misturar cinza e marrom de Payne e criar o nosso marrom mais escuro. Ok, eu estou espremendo um pouco mais Tesco. Vou precisar desta cor para adicionar a deflexão. Então vamos começar com este barulho. Nós vamos adicionar uma venda de ilhas com algumas palmeiras nele. Já é símbolo e CE, divertido para o passo. Estou usando meu pincel tamanho 2. Agora estou carregando meu pincel com uma tonalidade neutra. Isto é igual ao James Grey. Já é uma melodia escura e intensa. Agora passo e adicione a forma da ilha. Então, sobre isso, vou adicionar minhas palmeiras. Então eu estou adicionando dois morros. Então, sobre a parte inferior, será adicionando oval. Claro, podemos fazer isso depois de adicionar a ilha, vou adicioná-la um pouco abaixo da linha do horizonte. Então, a linha de base desta ilha, e não está na linha do horizonte, você não pode vê-la. É como um centímetro abaixo da linha do horizonte. Você pode ir com a mesma composição ou se você está em sua ilha para estar do outro lado, você pode fazer isso em tudo se você quiser que isso esteja no plano horizontal, isso também depende de você. Então decida sobre a forma e decida sobre a altura e adicione a forma básica de sua ilha. Então encha um ego, Payne é cinza ou preto ou nenhuma tartaruga. Agora no fundo da água, vou adicionar algumas drogas como fizemos ontem. Quando você está adicionando-os ir com diferentes formas e tamanhos, faça alguns deles engolir e um pouco e mais volumosos. E você também pode adicionar algumas músicas de Linnaeus. Tão bom, forma mais orgânica para torná-lo mais natural e realista. Não os adicione da mesma maneira. Ao adicionar essas rochas, estamos tentando criar alguns bolsos. Não vamos adicionar ondas como ontem usando luz. Eles estarão simplesmente adicionando alguma deflexão. Usando sem fio. Você pode ir com qualquer tipo de forma que você preferir. Se você quer ser uma boa ilha, você pode fazer o tamanho mais grande. Mas eu recomendaria uma deusa e menos tamanho para obter essa sensação de distância em sua pintura. E as palmeiras que vamos adicionar são muito pequenas e, em seguida, o nosso edifício. E então, se você está fazendo o tamanho, porque isso significa que este íon está muito mais perto de você. E você terá que colocar muito mais esforço nas palmeiras. Ok, então essa é a ilha, Bart. Agora, vamos adicionar a costa. Esta é uma pintura muito simples e tem estas pequenas gotas e estes pequenos bolsos que estamos criando OMS, o que irá adicionar muita beleza à sua pintura. Então ASM, quantidade decente de oxônio. Não basta adicionar um ou dois e também passar por diferentes formas e tamanhos. Assim que isto secar, vamos adicionar o reflexo usando um tom mais leve de wireless. Além disso, quando você estiver adicionando nova ilha, não vá aquela ovelha limpa. Você pode adicionar alguns pequenos altos e baixos litros para que ele vai olhar mais realista dado olhar como há algumas plantas e árvores lá. Se você quiser estender sua ilha mais para a cena, você pode fazer isso. E também se você quiser adicionar mais gotas na água, e isso também depende de você. Está bem. Agora vou adicionar a costa. Primeiro. Vamos adicionar essa linha ondulada. E ele simplesmente preencherá essa tonalidade neutra. Então comece a partir daqui e leve para o outro lado. É apenas uma linha ondulada simples. Agora você pode preencher o tom inferior e neutro ou cinza ou preto de Payne, que será a cor que você está usando semana a semana. Ok? Nossa próxima tarefa era adicionar as palmeiras. Esta ilha está muito longe de você. Então o que as palmeiras vão ser realmente pequenas. Não precisamos adicionar muitos detalhes, pois está longe de você. Quando você adiciona seu tamanho menor traiçoeiro, ele automaticamente fará parecer que eles estão longe de você. De uma forma semelhante, se você estiver indo com árvores maiores, isso vai fazer com que pareça que eles estão perto de você. Então você terá que adicionar mais detalhes. Primeiro, vou adicionar o tronco da árvore. Você pode ver como é pequeno. Este é o tamanho. Estou indo para trás, então não preciso adicionar muitos detalhes. Agora, adicionar as folhas de palmeira também é bastante simples. É como se estivesses a adicionar uma flor a este tronco de árvore. Deixa-me mostrar-te como se faz isso. Estou literalmente adicionando uma espécie de flor de uma forma ou vou ver que se você escrever, eu criei minha palmeira em menos de cinco segundos. Então é assim que vou adicionar todas as árvores. Irei com uma altura parecida. Primeiro, adicione o tronco da árvore. Você pode ir com qualquer altura que você preferir. Vou fazer este um pouco mais alto do que o primeiro. Agora, sobre isso, estou simplesmente adicionando algumas linhas. Estou levando-os para fora o suficiente, tipo de forma nivelada. Então, comece a partir de 1 e continue adicionando linhas. Comece a partir desse centro e arraste uma linha para o exterior. E então eu vou para tão colorido parte e adicionar em linhas até você chegar ao mesmo ponto em que você começou? Não sei como estou explicando isso. É muito fácil. Talvez você possa experimentá-lo em um pedaço de papel. Agora, estou indo para o terceiro, iniciando o tronco da árvore. E eu estou adicionando essas linhas no topo. Então eu estou simplesmente arrastando meu pincel daquele ponto central para fora até que eu terminei no Antonio. Então, vagem de cores, espero que vocês estejam acertando. Se você ainda não tem certeza sobre como fazê-lo, talvez experimentou em um pedaço de papel primeiro e em seu tronco de árvore. Em seguida, basta adicionar algumas linhas como começar a partir de 1 e adicionar em algumas linhas confusas até chegar ao mesmo ponto. C. É fácil, certo? Agora, vou adicionar mais algumas árvores ou HIO. Adicionando o tronco da árvore. Agora adicionando uma linha confusa. Então, no geral, você deve ter um chamado ROC ou áspero tão forma de cor quando você considerar todas essas folhas. Então é por isso que eu disse para você começar a partir de 1, em seguida, adicionar em algumas linhas bagunçadas até você chegar ao mesmo ponto. Então, no geral, você tem uma forma áspera tão cor lá. Eu vou adicionar outro aqui pode estar indo com um menor. É realmente fácil. Confie em mim. Basta dar-lhe uma tentativa sem qualquer medo de que vai sair realmente bom. Vou adicionar outra árvore aqui entre estes dois, um pouco mais alta. Então isso é um tronco de árvore. Agora, adicionando as folhas de palmeira, observe de perto. Eu só estou adicionando algumas linhas confusas até eu terminar sua parte imaginária então cor. Eles estão muito longe de você, então isso é tudo o que você precisa fazer. Ok, então eu adicionei 1234567 limites lá. Talvez eu acrescente mais um. Entre estes dois, há algum Capitólio. Vou para um mais curto, escrevendo as linhas. Ok? E com isso, acabamos com as palmeiras. A próxima tarefa é adicionar a reflexão. Então eu vou lavar toda a tinta do meu pincel. E eu estou voltando para o porquê de eu estar usando um tom muito leve de violento. Não deve estar muito escuro. Então, adicionando um pouco de água à sua tinta e vá com um tom mais claro. Adicionar a deflexão também é bastante simples. Vá com um tom mais leve, violento, e adicione algumas linhas debaixo das rochas que você tem aqui. Você pode adicioná-los a todos esses bolsos. Adicionado debaixo da ilha, as rochas, e em todos os lugares. São apenas algumas linhas simples usando um fóton leve de violeta. Não há nada complicado aqui. Então siga a linha de fundo das rochas e da ilha e adicione algumas linhas. Vá o meio para a luz para virar um pouco e não torná-lo muito escuro. Você pode ver o alvorecer da natureza que estou usando aqui. É realmente leve. É fácil, certo? Você só precisa adicionar algumas linhas brancas debaixo de todas as rochas. Temos alguns pequeninos sobrando aqui. Eu gostaria de branco se linhas abaixo deste, tarefa um. Então este é um dos meus elétrons mais vívidos da temporada de sem-teto. Sim, por causa das cores vibrantes, eu sei que pelo menos alguns de vocês podem estar pensando fora porque os outros são silenciosos. Tente e realmente resumo. Eles não são de todas as minhas cores, mas eu preciso de uma pausa para a temporada. Preciso respeitar a paleta de cores do mais limpo. Então eu não tenho outra escolha além de ir com aqueles ocre amarelo e marrom tipo de cores. Mas estou feliz por ter escolhido uma paleta de cores diferente hoje. Certo, agora precisamos adicionar um aparelho leve ou assédio na outra ponta. Nós não temos rochas ou na Irlanda ou simplesmente adicionar um pouco de linha violeta. Por favor, certifique-se de entrar com um tom mais claro e não precisamos de muitas linhas, apenas algumas linhas aqui. Desfazer. É tudo o que precisamos. Tudo bem, isto é, então terminamos com toda a pintura para o 12, que é a quinta pintura para a temporada de verão. Estou razoavelmente feliz com a forma como o sonar apedrejou. Se você quiser, você pode adicionar alguma pequena ilha para o outro lado também. Ou você pode apenas seguir a mesma composição que eu fiz aqui. Muito obrigado por se juntar a mim hoje. Espero que todos tenham gostado deste lindo pôr-do-sol. Eu reembalo amanhã. Mas outra pintura de alguma forma. 20. Dia 13: o brilho: Olá, olá, bem-vindo ao 13º dia. Hoje estamos pintando nossa quinta paisagem de verão, e esta é a que vamos fazer hoje. É um carro, só por do sol. É uma bela combinação de cores. Vamos dar uma olhada nas cores que você precisará. Para esse cara, usarei amarelo permanente, laranja. Você pode ir com qualquer outra laranja que você tem Deus, você vai levar um tom mais leve, ou então você pode criar seu próprio amarelo permanente, laranja misturando Campbell Cielo e um pouco de calorosamente. Agora, para a paisagem sobre o fundo e as montanhas, usarei umber marrom e queimado. E para o depósito usando tonalidade neutra. Se você não tem umber queimado, tudo bem. Você pode simplesmente misturar o seu vínculo Sina ou marrom, mas no comando, tonalidade neutra ou placa ou cinza de Payne e pode criar um marrom mais profundo. Então é tudo o que precisamos. Só precisamos de um tom mais profundo. Então, para as flores, usarei aquarela branca. Em seguida, para adicionar em alguma linha gramada em direção ao fundo. Eu vou estar misturando alerta última ocre amarelo com branco. Ok, então essas outras cores que você vai precisar para hoje e a proporção que você vai apreciar a pintura de hoje. Então, sem qualquer módulo, Vamos começar. Tenho o meu trabalho pronto aqui. Agora deixe-me preparar as cores. Este aqui como amarelo permanente, laranja, então você precisará de amarelo, ocre, marrom ou queimado sienna, umber queimado. E, finalmente, para adicionar os tons mais profundos, você deixará matiz neutro cinza ou preto de Payne. Ok, então essas são as cores que você vai precisar para esta pintura. Vamos adicionar duas camadas de montanha, mas você realmente não precisa adicionar um esboço a lápis. Podemos adicioná-los à medida que pintamos porque vamos adicioná-los em um tom muito claro. Então não quero que os lápis sejam vistos. É muito simples. Podemos facilmente adicionar isso com o nosso próprio pincel. Ok? Agora vou aplicar uma camada de água uniforme no céu. Não definimos o céu. Vou aplicá-lo no topo, empurrando seu pincel em água limpa e aplicar uma camada de água. Você pode aplicá-lo quase metade das pessoas. Agora, eu estou indo com o meu modelo fresco e-tron de tamanho com o isqueiro para envolver amarelo permanente, laranja. Hoje vamos com o céu laranja. Esta é a única cor que usaremos para esse cara. Aplique um meio à luz para desligar esta laranja no topo das pessoas mais velhas. À medida que você desce, você pode tornar a cor mais clara. Então vamos adicionar um tom médio de oval laranja aqui. Agora, quando você descer, deixe sua cor mais clara, especialmente no canto direito aqui. Porque é aí que temos o nosso sol imaginário aqui. Não adicione um monte de tons mais profundos ser um, esta área para ser mais leve. Ok. Então mantenha a melodia iluminada do ADR. Eu acredito que lavou a tinta do meu pincel e eu vou tornar esta área mais leve. Vou subir água limpa. E isso fará com que esta área seja mais por dois. Agora, se você não vai entrar em um tom muito mais brilhante e adicionar algumas ruas dessa laranja mais brilhante no céu. Então eles estão usando apenas uma única cor para esse cara. Se você quiser trazer um efeito mais dramático para o seu céu, você pode jogar os diferentes valores tonais da mesma cor. Talvez você possa ir com muito mais intenso tom de laranja no topo, ou novamente adicionou algumas faixas de inventários, palestras. Escolha uma ou duas faixas aleatórias são tudo o que precisamos. Não adicione muito, especialmente a parte inferior do seu céu. Queremos que essa área seja iluminada, volte ao topo. Ok. Então esse é o céu. Agora, vamos esperar que isto seque. Certo, então aqui está o céu inteiro. Tudo secou completamente. Você pode ver aqui nós temos uma ferramenta mais leve e no topo temos um tom taco de laranja. Antes de irmos o próximo passo, você terá que se certificar de que sua opinião está completamente seca. Se você quiser novamente, use um secador de cabelo para acelerar o processo, mas certifique-se de que você está pintando está completamente seco. Ok, então o próximo passo é adicionar a montanha. Para isso, eu vou com o vínculo em ambos. Um tom mais leve de umber queimado. Você também pode usar títulos em nosso problema. Estou começando pelo lado esquerdo, eu tenho um tom mais leve, médio de marrom para esta extremidade e também para a outra extremidade. E para o meio, vou deixar a cor mais clara. Então, estou trazendo uma forma quase aqui. Então, uma vez que você tem essa forma , lave a tinta do seu pincel e vá com um tom mais claro de laranja. A mesma laranja por causa do céu. Agora item que vai curar, misture isso com o marrom. Novamente, lave a tinta do seu pincel. Vá com água limpa e apenas deixe a cor mais clara ou aqui. Então é aqui que plantamos, temos nosso sol imaginário e deixamos o céu mais leve ou aqui. Então você terá que seguir o mesmo princípio para as montanhas. Você está adicionando asfalto ou o que você terá que ir com um tom mais leve, torná-lo o mais leve possível. Então você pode ver que eu entrei com um tom muito claro de laranja tudo aqui. Agora vou voltar para Brown e Adam morre para o outro lado. Então, para ambos os lados, você pode ir para médio a suficiente marrom e laranja. E quando você vem para o centro, você tem seu filho, você teria que deixar suas cores cada vez mais claras. Agora eu vou apenas misturar essa cor no fundo indo com água limpa. Só fazendo lavagens mais leves. Eu acho que eles também precisam fixar a forma na extremidade esquerda para civil, indo para trás propenso a tornar esta linha mais limpa. Então, em qualquer extremidade, você pode ter um tom médio, mas o para o metal. Como você está se aproximando dessa área esbranquiçada, você terá que tornar suas cores mais claras. Este é um princípio aqui. Espero que a ideia seja clara. Agora vou lavar a tinta do meu pincel e misturá-la ao fundo. Agora, vamos ter que esperar que isto seque para lidar com a segunda camada de montanha. Tudo bem, a pintura está completamente seca. Então é assim que ele está olhando para o momento. Agora é hora de ir a camada espessa da montanha, que não é a coroa completa para que começou ir com um tom muito mais escuro de marrom. Então vamos com a cor que é mais profunda do que a Columbia Houston, o fundo. E usando umber queimado, indo com um tom mais escuro. E estou começando pela direita. Está bastante escuro, mas começarei com um codão inicial apenas na mão esquerda e na direita. Como fizemos para a outra montanha, estamos vindo para o centro terá que ir com um tom mais leve. Então eu lavei a tinta do meu pincel. Agora, estou mudando para laranja, como fizemos antes. E aqui onde temos aquela luz para acender o céu. Eu vou com laranja e eu vou deixar a cor mais clara. estudantes adoram laranja. E nossos dados eram exatamente como fizemos antes. Temos que fazer com que a Índia pergunte mais tarde possível. Tão boa água limpa e torná-lo mais leve. Como você é. Bem, colina. Agora, estenda sua montanha. Agora, como você está indo longe do sol, você pode torná-lo mais escuro, assim como nós fizemos antes. Você vai ter que ter um pouco de cuidado quando você está adicionando suas cores. Precisamos de uma visão geral mais clara. Caso contrário, não pareceria que a luz do sol está batendo na montanha. E para a esquerda e para a extremidade direita para ir novamente com a ferramenta taco, como eu disse anteriormente. Mas tenha cuidado quando estiver no meio onde tiver a luz do sol. Ok, agora, vou voltar para um taco de marrom e vou encher o resto da montanha. Você pode ir com qualquer tipo de forma que você preferir para a sua montanha. A única coisa que você precisa ter em mente é que você terá que usar tons mais claros para a montanha. Eles têm tons mais claros e o céu. Portanto, essa é a única coisa que teremos de ter em mente. O resto é com você. Você pode ir com qualquer tipo de forma e tamanho que você preferir para a sua montanha. Agora, eu vou colocar em mais alguns tons de taco de marrom e misturar um pouco dessa tonalidade neutra e adicionar isso em ambos os lados. Você pode adicionar tons mais escuros no lado esquerdo, pois é bastante longe de seu filho, mas adicionar muito pouco no lado direito, pois é silencioso mais perto do sol. Ok, então essa é a segunda montanha. Para o próximo passo, não precisamos esperar que isto seque. Podemos sob Lilly tonalidade neutra secreta ou cinza de Payne. Você pode misturar isso com um pouco de marrom e criar uma lavagem mais escura e marrom, mais neutro e menos marrom. Agora adicione isso ao longo desta linha do horizonte. O Marvelous apenas ligeiramente molhado para que a tinta que você está aplicando não se espalhasse muito pela montanha. Então não se preocupe com isso. E também certifique-se de que a tinta que você está indo, mas não está muito aquosa. Você pode ver como eles estão lindamente se espalhando naquela montanha, dando-nos um efeito embaçado por aqui. E é disso que precisamos. Não deve estar muito aguado. Se estiver muito aquoso, começará a espalhar-se pela montanha e um mano muito vigoroso. E você vai acabar recebendo alguns padrões maiores. Não ficaria assim. Então, certifique-se de que a tinta não está muito aquosa. Entre, novamente, deixando alguns dados aleatórios também, perdendo um tom de taco. Agora, na área restante, você pode simplesmente aplicar marrom, nossos títulos, Siena. Simplesmente para isso acima e marrom. Vamos adicionar grama em cima disso. Então, por enquanto, só precisamos de um fundo marrom. Então, enquanto eu estava fazendo essa pintura, eu me ensinei o outro gol com metade marrom. E para o resto do EDR ou o fundo, Eu pensei que eu vou usar ocre amarelo, mas isso realmente não acabou bom. Eu tinha aplicado a ocre amarelo para o resto da área, mas ele está olhando realmente maçante. E foi muito triste sobre o que eu fiz e eu estava pensando em começar tudo de novo. Mas eu estava muito, muito feliz com o resto da pintura. Então, como você quer começar tudo de novo? Então eu pensei em aplicar marrom em cima do ocre amarelo e é por isso que você vê são castanho lamacento por aqui. Ok. Ignore que pode ser Jaclyn Brown. Você também está olhando muito mais fresco e limpá-los, certo? Não importa. Vou adicionar essas ervas, plantas e flores e tudo vai ficar bem. Assistir. Mas eu queria deixar claro que foi o que aconteceu aqui e essa é a razão pela qual você vê que tinha uma cor diferente aqui. Ok, agora eu vou lavar a tinta do meu pincel e eu estou mudando para um tom mais escuro de marrom. Eu estou usando meu tamanho e ir almoçar agora usando aquele Taco Terça-feira, eu vou adicionar algumas linhas gramadas sobre o fundo. Seu fundo pode não ter secado completamente, pode estar um pouco molhado, mas tudo bem. Apenas certifique-se de que a tinta que você está indo, mas não está muito aquosa. A marca de taco que você está usando , não deve ser muito aguada. Todos podem ler para você Babylon para tentar. De qualquer forma, você pode fazer isso porque estamos adicionando essas linhas apenas para trazer um personagem realista para uma pintura. Eles são, o principal elemento de primeiro plano será adicionar outros planos. Então você começa ou adicioná-los em seu plano de fundo. Tudo o que podemos adicioná-los em seu plano de fundo da unidade, auto-los com trabalho. Mas se você estiver adicionando um de seu plano de fundo, não adicioná-lo imediatamente depois de aplicar a tinta, emenda posterior. E também a tinta que você está indo, que não seria muito aguada. Quero dizer, o taco não deve ser muito aguado. Ok. Portanto, essas são as duas coisas que você precisará ter em mente se você estiver aplicando essa dependência de classe em um plano de fundo em lote. Ok, agora deixe-me adicionar mais algumas linhas e terminar para resolver. Depois que aqueles terão que esperar que isso seque. Então vamos adicionar a nossa quantidade final de planos. Então vamos adicionar fluxos nele. E isso será feito com a pintura tabular do sexto verão. Ok, isso secou completamente. Agora vou me espremer para convidar aquarela para minha paleta. Você vai ter qualquer uso aquarela branca, lavar. Então primeiro nós teríamos que adicionar o resto dos planos para que eu estou mudando de volta para o meu taco termo de poder. Então vamos adicionar viagens para isso. Vá com qualquer um de seu pincel que tem uma ponta pontiaguda para você nestas linhas deve estar pronto, fino e delicado. Agora, eu não fiz esses ramos, alguns deles podem ser mais altos e alguns deles podem ser de curto prazo. Objetivo, uma forma muito orgânica. Não os adicione como uma linha reta. Você pode adicionar quantos quiser. Não há limite. O motor ramifica a classe modal e são mais propensos à sua pintura. Mas então, se você tiver pacientes, adicione tantos ramos quanto você puder. E isso está feito. Agora, a próxima tarefa é adicionar o fio dental. Por isso, vou com aquarela branca. Estou usando o mesmo pincel que limpei corretamente. Vou pegar um pouco de branco limpo, fresco ou colorido. E eu estou apenas adicionando um ponto Y Temesi nesses galhos. Não é realmente um círculo. Ele realmente não tem qualquer forma particular. Estou apenas adicionando uma forma áspera usando aquarela branca. Você pode adicionar alguns níveis de folha para todos os ramos que adicionaram lá. Tudo levou e adicionar um pouco no meio e realmente não precisa estar no ramo. Então eu estou estressando para cutucar meu pincel. Estou criando uma forma muito áspera. Agora vá em frente e adicione, perguntou muitos filosofias quentes, não limita seus pacientes. Tudo bem, eu adicionei algumas flores e você pode ver como elas estão lindas. Agora, no meio estou contraído pequenos pontos como este, só para fazer parecer que a nossa bandeira estava longe. Você pode fazer isso com uma caneta de gel branca Haskell. Eu estou muito feliz com a forma como o troll espanhol o mesmo, exceto para o fato de que alta dose ocre amarelo sobre o fundo. E eu vou para Marty Brown ou eles não se importam, eu ainda estou feliz com o resultado. Acho que as cores estão indo tão bem juntas, especialmente aquele céu laranja e as montanhas problemáticas. Além disso, eu realmente amo a maneira como a luz do sol está atingindo a montanha que saiu. Boa ferramenta. Vou adicionar rapidamente mais algumas flores. Então eu vou estar mudando para ocre amarelo. Eu vou estar misturando um pouco com ele para obter uma versão opaca de ocre amarelo. E isso será adicionar algumas linhas gramíneas e também alguns ramos. E isso vai torná-lo ainda mais bonito. Vamos fazer isso. Estou misturando alguns ocre amarelo bit a bit. Eu já tenho branco no meu pincel. Então só misturando isso com um ocre amarelo. Agora, na paisagem da NTU empurrando, vou adicionar algumas linhas gramadas e também alguns ramos aleatórios. Use um pincel que tenha uma ponta pontiaguda. Caso contrário, suas linhas serão para a Polônia. Parecerá mais melhor e proporcional se você for com linhas finas e delicadas como esta. Agora pegue seu pincel de uma maneira muito aleatória e adicione algumas linhas de cruzamento aqui e ali. Junto com isso, adicionando alguns ramos de asfalto. Vê isso? Não precisamos de um grande, apenas alguns aqui e ali. Estou adicionando outro ramo aqui. Você pode ver claramente o selo diferente, aquela área onde temos aquelas linhas amarelas que Ada nos olhando mais acabado do que a parte UDL. Então agora a nossa tarefa é adicionar algumas barracas de leão no Brian do outro lado. Para a esquerda. Nós não adicionamos nenhum lá. Então, quando eu terminar, eu vou mudar de volta para y e eu vou adicionar algumas flores. Ok? Eu acho que vai levar a adicionar um pouco mais de prática usando aquele tom de taco no lado esquerdo. Então eu estou mudando de volta para tons neutros. E eu vou adicionar mais alguns ramos. Virou para o lado esquerdo. À direita temos o suficiente. Então você pode adicionar alguns totais e alguns mais curtos. Se você adicionou em uma pasta, você pode ignorar este termo. Ok, é isso. Agora vamos lavar a tinta do pincel e voltar ao branco. Agora vamos a última dica, vamos adicionar um pouco mais de flash no lado esquerdo. Da mesma forma como fizemos à direita. Primeiro, adicione algumas flores maiores em todos os ramos que você tem lá. Você pode ver aqui que eu estou adicionando aleatoriamente as flores. Alguns deles estão na ponta do ramo e alguns deles estão no meio. Não estou focando em adicioná-las. Ele realmente não precisa estar sentado no galho. Você pode adicioná-los na dica e você pode adicionar alguns entre nós. Bem, não precisa estar na própria marca. O lado esquerdo é bastante vazio e a necessidade de adicionar flores lá também. Então deixe-me fazer isso rapidamente. Ok, eu cansei de adicionar para ser bastante chão. Agora, eu vou colocar aleatoriamente um pequeno ponto minúsculo, da mesma maneira que fizemos antes. Para fazer parecer que há flores longe. Este é o último passo. Você pode adicionar quantos quiser. O mais de 30. Então, se novamente, adicionar um monte deles, isso seria realmente criar. Eles são super pequenos pontos brancos. Apenas listado ponta de seu pincel no papel e adicionar um conjunto de pontos brancos, letras, variável Adam que você deseja, você pode adicioná-los ao longo da linha do horizonte que você tinha que tons de taco. Você pode adicioná-los sobre a votação em massa na fronteira. Não notem nenhuma regra que é a lua, o material. Você é adicionado quantos você quiser. E colunas M. Estou muito feliz com a forma como este acabou. Eu sei que digo esta orquestra completa da pintura, mas então eu realmente quero dizer isso, isso saiu tão bem. Nunca pensei que permitiria a combinação de cores marrom e laranja. Saiu tão legal. Especialmente nesta área onde a luz está atingindo a montanha. Estou muito feliz com isso. Espero que tenham gostado também. Agora, eu vou tirar a fita adesiva e vou mostrar-lhe um olhar mais atento do quadro. Aqui está. Aqui está um olhar mais atento da nossa pintura. Suponho que saia. Então estou muito feliz com as cores que escolhi para isso. Muito obrigado por se juntar a mim hoje são reempacotados moral, mas isso não vai durar. E enquanto pintava. 21. Dia 14 - viagem de estrada de verão: Olá, meus queridos amigos. Bem-vindos ao último dia de verão. Hoje estamos pintando este carro apenas alguns estão vendo que eu o nomeei como uma viagem modelo. Parece mesmo um, certo? Agora vamos dar uma olhada nas cores que ele vai liderar. Estou adorando essa vista. Então, para esse cara, vou usar azul cerúleo. Você pode ir com qualquer outro azul que você pegou. E usarei a mesma cor para o asfalto de água, junto com isso, para adicionar os tons mais profundos, usarei uma integral. Essas são as duas cores que usarei para o céu e a água. Agora, para a montanha, vou usar marrom. Essa é a cor base que você vê aqui. Então, para adicionar os tons mais profundos e todas essas texturas, usarei o seu total para o Senhor também. Vou usar uma tonalidade neutra. Vou usar um tom mais leve, que parece loucura. Está bem. Em seguida, para a água adicionar em todas as ondas e adicionar as marcas de estrada. Estou usando branco. Então essas são as cores que você vai precisar para hoje. Já tenho o meu pessoal aqui. Está tudo pronto. Eu tenho colado corretamente e eu tenho minha paleta limpa e um pote de água. Agora, para este, vamos precisar adicionar um esboço a lápis. Vou começar com a linha de que matiz, que é a linha que separa a água e o céu. Agora precisamos adicionar um conjunto de montanha no lado esquerdo e a necessidade de adicionar uma regra. Eu não vou dizer que é um esboço muito fácil tem eu digo todos os dias, mas não é tão difícil como fluxo. A principal coisa que você precisa se concentrar é acertar a perspectiva. O esboço é um símbolo. Mas então para acertar essa perspectiva, você precisa ter um pouco de cuidado com as linhas. Eu adicionei minha montanha. Agora a partir daqui, vou pegar minha linha, Nicole realmente. Então o que é essa a estrada. Vou adicionar a próxima linha. Então temos uma estrada curvilínea. Talvez você possa adicionar tudo em primeiro lugar, em seguida, adicionar as montanhas de dados é mais conveniente para você. Agora eu estou adicionando algumas linhas, então isso é como inclinar para baixo. Agora vou adicionar outro longo prazo ou vou curar. Então a estrada está indo entre essas duas montanhas. Agora você não pode apagar essa linha em cima. Vamos adicionar uma linha aqui. Em vez disso. Apague essa parte. Em seguida, você precisará adicionar outra peça Huo ad uma linha inclinada, em seguida, trazer isso para o fundo. Então isso vai fazer parecer que a estrada é eluída em uma sessão em um ADR muito maior. Então, para ver que, em seguida, você tem um pedaço de parede aqui que está inclinado para baixo. Então você tem sua praia do lado direito. Então isso é um esboço a lápis. Espero que tenha sido capaz de segui-lo. Você pode mudar o perfil de uma montanha como quiser. Você pode torná-lo mais alto ou mais curto. Ok, eu já espremi algumas cores na minha paleta. Este aqui é marrom, que é a cor que usaremos para a montanha. O primeiro aqui, certamente em azul e índigo e neutro tenda e queda. Está bem. Agora vou aplicar uma camada de água limpa no céu. Aplique uma camada de água limpa. Se você não pode levá-lo ao longo do contorno da sua montanha. Mas não se preocupe se um pouco de água entrar na montanha, tudo bem. Agora estou mudando para o meu tamanho ágil H em Krish. Eu estou indo com um médio para um offset azul. Como eu disse anteriormente, você pode usar azul cobalto ou azul prussiano ou azul ultramarino. Você pode usar qualquer azul, ir com um tom médio e começar a adicionar isso no topo das pessoas. À medida que desce, transforme-o em linhas. Você pode ver a maneira como eu estou adicionando A. Estou deixando algumas pessoas brancas no meio e endemicamente com algumas linhas. Agora, quando você está adicionando essas linhas, você pode pará-los e você está mais perto da montanha. Ok, então apenas começando as linhas da direita e vá para a esquerda. E quando estiveres mais perto da montanha, podes parar as linhas dela. Só estou enchendo esse pedaço aqui. O restaurante, o céu parece bem. Então, como lavado a tinta do meu pincel agora, Eu estou correndo meu pincel limpo para fazer essas linhas olhar mais Moto. E também vou consertar este ADR mais perto da montanha. Você também pode ir para o céu gradiente simples. Você pode ter um tom médio de azul no topo. E quando você descer, você pode torná-lo mais leve quando está mais perto da montanha e criar um belo céu gradiente de azul. Então, a escolha é sua. Que tipo de cicatriz você quer ir com ela. Além disso, se você quer ir com o céu nublado, você já sabe como fazer isso. Então isso é duas camadas, dois olhos. Porque o céu é feito quando, quando isso seca, podemos adicionar textura na montanha. Então eu estou mudando para o meu tamanho número dois em torno de Crush, e eu estou indo com o novo Turnitin. Você pode ir com um tom médio a mais escuro nós novo Tilton. Vamos adicionar alguns padrões da Dra. Trish ou terá que pegar uma toalha de papel. Depois de ter tomado a tinta em seu pincel, lab o pincel em uma toalha de papel e remova o excesso de água. Em seguida, continue adicionando alguns drivers seletores Python. Estou a adicioná-los de uma forma inclinada. Então isso faria com que uma montanha se parecesse com a inclinação para baixo. As coisas podem parecer muito bagunçadas, mas não se preocupe, como eu sempre digo, confie no processo. Mas este processo, estamos adicionando alguma textura na montanha. Em cima deles estará adicionando energia. Sei que todos confiam na dor. Então vá em frente e adicione o máximo de patentes que você quiser. Na verdade, quanto mais os padrões você adicionar, mais textura você terá apenas uma montanha. E quanto mais pré-negócio você está monitorando o olhar e ele vai olhar mais realista hospital. Então, mesmo que você esteja sentindo que eu adicionei muito, isso não é algo com que precisamos nos preocupar. Você pode dizer a si mesmo que minha montanha vai parecer Meninas mais densas. Ok, então vá em frente e adicione uma mesa de asma por saltos como quiser. Em alguns lugares você pode ir com uma conversa de amigo e recuos arrancados tom neutro, cinza ou preto de Payne escuro. E em alguns lugares você pode ir com um tom mais leve. Quanto mais maciça a bela sua montanha será. Agora você pode adicionar um pouco mais a isso, ser bem sucedido novamente e a maneira inclinada. E esse é o John. Agora vou lavar a tinta do meu pincel e vou mudar para Brown, um Donald Brown médio. E eu estou adicionando uma planilha de forro. Aquela pequena caixa ao seu lado em tudo que as pessoas podem deixar e desfrutar da praia. Primeiro adicionando um tom médio de marrom e defina essa linha. Agora, sobre isso, vou adicionar mais orgulho para desligar e viajar. Vou adicionar alguns pontos aleatórios e alguns padrões sobre isso apenas para fazer parecer que há algumas tempestades e gotas no local do local depois que aqueles vão estar pintando a estrada. E eu gosto de desligar nenhum Charlton. Veja isso. Eu só estou adicionando alguns pontos e alguns sem escrúpulos ou você apenas para dar um olhar mais textual e mais realista? São apenas alguns pontos aleatórios e Patton. Voltaríamos a isto mais tarde. Agora, eu vou mudar para o meu tamanho pincel e eu vou com um tom médio fora do tom neutro. Você também pode usar o cinza de Payne. Só precisamos criar um para a estrada. Agora basta preencher o seu GD e esta cor. Mesmo se você acabou de dizer chão que é absolutamente chave, será adicionando mais e mais textura lá. Começamos a misturá-los por enquanto. Não precisa ser uma mistura suave. Pode ficar conduzido. Isso está absolutamente bem. Agora, eu vou encher o restaurante ou rude em um tom médio de cri porque quando seca, ele vai ter olhar atualizado. Então eu vou com um tom médio. Se eu pesquisei um tom realmente leve de verde, quando seca, parecerá ainda mais com dois. E essa é a razão pela qual eu estou indo com um tom médio para que quando seca, ele vai olhar mais critérios. Iria inflar muito para trás. Se você está familiarizado com aquarela. Se você estiver usando aquarela por um longo tempo, você deve ter notado dobrar a flexão do suor, parece mover Brighton para d. E então seca, ele vai para um isqueiro de desgraça. E é por isso que eu disse ir com um tom médio para que quando secar, ainda será brilhante. Então basta encher essa estrada e apreciar você pode usar o cinza ou preto de Payne, ir com um cinza ou preto médio a suficiente e preencher isso. Nossa próxima tarefa era definir esse pote e apenas para a estrada. Então eu estou mudando de volta para o meu tamanho e qual seria em queda. E eu vou com um tom mais escuro de marrom. Só estou misturando um tom neutro com Brown. E eu estou simplesmente adicionando alguns cachorrinhos e alguns rabiscos ou mostrar o tipo de fazer parecer que há alguns estudantes que estão aqui. É só para trazer algum texto, enviar algum caráter jornalístico para ele. Com a ponta do seu pincel. Basta adicionar algum padrão pontilhado. Você pode ver que eu estou simplesmente tocando a ponta do meu pincel neste papel molhado e eu estou recebendo alguns padrões aqui. Agora você pode ir com o problema do taco amanhecer como CFO e fazer o mesmo. Ok, agora vamos esperar que seque. A próxima tarefa era pintar uma montanha. Eu vou estar indo com um tom médio de marrom e isso vai ser simplesmente aplicar isso na montanha. Certo sobre os padrões de escova seca que tivemos vôo, basta ir com um tom médio de marrom, nossos laços. Então você sabe, e aplicar isso no topo da montanha. Basta seguir o esboço e simplesmente preencher isso. Como você está descendo quando você está mais perto da haste, você pode ir com um tablet ou Nussbaum. Ok? Então vá em frente e preencha sua margem de poder. mesmo vale para o usado no fundo também. Basta seguir o contorno e preencher isso em marrom. Você pode ver como facilmente o cartão, essas texturas na montanha que está olhando tão bonito. Espero que você esteja feliz com a quantidade que eu vou preencher rapidamente isso. Depois daqueles dispostos a fazer o mesmo para que UDL patch expo, que penhasco temos ao lado da estrada para o esclarecido com o taco torpedo. E enquanto eu estou indo para o mar, enquanto eu estou descendo, eu vou torná-lo mais leve. Então eu só mergulho minha escova no seu Bordeaux e me diga a cor mais clara ou colina. Você vai colocar dados externos no mar. Então, quando estamos adicionando o mar, o scan B0, claro. Você pode realmente experimentar a mesma pintura e uma Montanha Verde pediu e será para os três, você pode usar um muito de um azul mais frio, como verde cobalto ou qualquer outro azul de pastelaria. Para este, estamos indo com mais de um escuro e tipo ferramentas. Está bem. Agora estou ligando com um tom mais profundo de marrom e estou simplesmente adicionando alguns minúsculos padrões ou CIO. Da mesma forma que fizemos na estrada. Carregue seu pincel com tom mais escuro de marrom. Em seguida, simplesmente prescritivo fora seu pincel no papel e adicionando um pouco de textura. Então, o que mostrar, especialmente para que a camada de contorno estoque Clifford e você pode adicionar alguma linha inclinada para baixo e também alguns, também alguns pequenos pontos. Isso também está feito. O próximo passo é pintar o mar. Para isso, estou mudando para o meu número de tamanho um baú, e depois aplicando a água na cena com o mesmo pincel. Só uma citação de água. A água pode testar o Brown que havia aplicado lá. Isso não é um problema. Agora, estou ligando com integral, misturando isso com certeza e azul para criar um tom mais profundo de azul. Agora adicionando isso ao longo da linha do horizonte. Então, para o lado direito, eu vou estar indo com tons mais profundos. E à medida que estou a chegar ao penhasco e tenho a certeza que vou tornar a cor mais clara. que significa que quando eu estiver mais perto da costa, vou usar cola de citrulina diretamente. Eu não estaria adicionando inadequado a ele. Está bem. Então, à direita, tenho tons mais profundos e à esquerda, estou mais perto da costa. Tenho tons mais claros. Então, quando você está adicionando uma dor para ter certeza de deixar um pouco de táxi em direção a isso. - Claro. Isto é muito importante. Vamos deixar a cor mais clara aqui. Então será lavar a tinta do meu pincel e água limpa tornaria esta área mais leve. Então eu só lavo todo o centavo. Agora eu vou com água limpa e eu estou tornando este ADM cada vez mais leve. Se você quiser novamente, vá com a cor mais louca demais para sua praia, talvez você possa chamá-lo de azul azul-turquesa e integral. É totalmente sua escolha qual cor você quer ir com. Ou, novamente, vá para o verde cobalto, ou qualquer outro estande com azul se você quiser mais de uma praia tropical. Ok? Então essas coisas são totalmente sua escolha. Agora eu vou simplesmente executar meu pincel de cima para baixo, e eu estou apenas misturando as cores e um ao outro. Agora vamos ter que esperar que isso tente. Então nosso modelo está parecendo um pouco aborrecido. Talvez possamos adicionar mais um padrão de ponte de teste, tão integral e torná-lo mais vibrante. Sinto que falta algum ao vivo. Então talvez aqui possamos adicionar um pouco de escova seca B2 na escolha de um tom mais escuro de marrom. Então eu estou indo com o taco para apenas misturar um pouco de tom neutro e marrom juntos. Da mesma forma como adicionamos uma escova seca bastões no início. Vou adicionar mais alguns padrões de trânsito na montanha. Vou pegar minhas linhas e uma linha final Mano para que pareça a montanha inclinada para baixo. Faz da mesma maneira. Você pode adicioná-lo tanto quanto quiser. Certifique-se de que todas as linhas estão inclinadas para baixo. Comece com o vento no fundo, adicionando alguns padrões de pincel seco. Queria isto. Agora, indo com a montanha de primeiro plano, indo com mais ferramenta de taco, adicionando um pouco de linha inclinada. Eram apenas algumas linhas de pincel seco. Ao fazermos isso, podemos definir a forma da montanha como foo. Podemos ir com a ferramenta de taco e adicionar isso ao longo da estrada. Aqui haverá mais sombras e mais texturas. Então vá com um tom mais escuro. Agora, item aqueles mais profundos não ao longo da forma da estrada. Basta arrastar o pincel para o topo. Devias estar a fazer isto até chegares ao outro lado. Assim que acabarmos com a montanha, faremos o mesmo com o prendedor de roupa. Vamos adicionar mais um botão tipo Frisch para pensar e falar com orgulho bruto para trazer mais vida a ele. Então vamos terminar rapidamente a montanha primeiro. Vá com o tom taco de marrom. Você pode tocar a opressão das pessoas viajam para se certificar de que a tinta não é a rega. Em seguida, basta arrastar o seu pincel para o topo e adicionar algum pincel seco por drones ao longo desta linha, você pode fazer o mesmo a partir da direção oposta como cheio. Arraste o pincel para baixo e adicione algumas pinceladas secas do asfalto de cima para baixo. As linhas podem parecer um pouco confusas, mas a pesquisa geral vai ser tão girando. Você pode realmente ver a maneira como eu estou adicionando eles show então são para atender. Minha intenção é adicionar mais textura à montanha. Quando você está adicionando essas linhas, a única coisa que você precisa ter em mente é que você deve estar adicionando-as uma forma inclinada para que a montanha que parece estar inclinada para baixo, essa é a única coisa que você precisaria manter mente. Você pode jogar com diferentes tons de marrom. Em alguns lugares você pode ir com um tom médio. E em alguns lugares você pode adicionar uma tonalidade mais neutra ou mais cinza de Payne e ir com um tom mais profundo. Então adicione o Min até que você se sinta feliz com sua montanha. E essa é a montanha. Agora, eu vou fazer o mesmo para o primeiro, eu vou seguir o esboço da estrada e adicionar padrões de motivos ao longo desta linha superior. Então eu vou arrastar isso em direção a suboxone e adicionar em alguma linha inclinada. Agora que você pode adicionar vários tons. Agora vou adicionar alguns pequenos ensinados e padrões ao longo da linha inferior do penhasco. Só pressionando meu pincel. Eles são muito pequenos. Isto é só para parecer uma ferramenta de pedra que estamos aqui. Agora. Eu vou fazer o mesmo que não. Dessa forma eles adicionaram lá. Vou adicionar um pouco mais forte ali. Estou realmente amando o jeito que o corretor espinhoso diz. Sinto que vou adicionar tons mais escuros ao longo desta língua só para trabalhar aqui. Então eu estou ligando com um taco de trauma e adicionando um pouco mais de textura sobre q o apenas na pedra. Isso está feito. Agora vou espremer um pouco de aquarela branca na minha patente. Isto é para adicionar as ondas e nós também estaremos adicionando o tabuleiro zombando usando branco. Você pode usar aquarela branca ou guache. Ok, antes das ondas na estrada marcando, isso é uma coisa que eu queria escolher. Comece um pouco branco e misturando que com neutro tendem a criar uma consulta. E eu vou consertar minha estrada aqui. Não tem uma forma adequada. Estou lidando com uma cor similar do telhado e consertando isso. Agora parece limpo. Acho que agora podemos ir com as ondas que estão consertadas. Você pode fazer o mesmo também. Se você escreveu perdeu sua forma. E basta misturar um pouco de branco com o tom cinza ou neutro de Payne ou preto e criar um creme. Em seguida, fixe a forma da sua estrada, especialmente naquela esquina. Você precisa ter uma porta bem estreita ali para pegar o Prospect 2. Agora, vou entrar com um pouco de branco limpo. Você pode usar guache branco ou aquarela branca. Vá com uma consistência mais espessa e adicione isso ao longo da costa. Fizemos o mesmo exercício para a nossa primeira pintura, a primeira pintura central, muito pintada naquela praia. Na mesma faixa. Vá com branco óptico e adicione isso ao longo da costa. Estamos tentando criar uma onda aqui. Assim que você tiver adicionado doc ao longo da costa, precisamos tirar uma toalha de papel e esfregar sua escova em uma toalha de papel. Agora simplesmente esmagou aquela tinta no mar e criar um padrão de escova seca. Então estamos aqui para fazer parecer que as ondas estão caindo na costa. É uma cinta muito simples. Vá com a tinta seca e algum lugar muitos dados para o mar. Para obter esse efeito você deve estar ligando com uma tinta muito seca. Não adicione muita água. Continue fumando isso na cena. Agora, estou adicionando alguns padrões brancos na linha inferior dos outros módulos também, o que está no fundo e também um lateral ao longo da linha do horizonte. Só estou adicionando uma folha. Se você quiser, você pode adicionar mais e mais. Estamos enganando a primeira onda, a primeira pintura com ela. Você pode seguir um Qu semelhante e adicionar mais um. Vamos, essa é a sua escolha. Só estou adicionando um. Está bem. Então as ondas que eu fiz, agora o último passo é adicionar a marcação de estrada. Para este passo, é muito importante ter um breve recesso nomeado para. Você pode usar qualquer um de seu pincel detalhado ou qualquer outro pincel que tenha uma ponta pontiaguda. Vá com algum guache branco fresco e limpo ou aquarela, vá com uma consistência mais espessa. Então eu vou adicionar na linha sólida em cada extremidade e em direção ao centro. Vou com uma linha pontilhada. Eu realmente não quero falar quando eu estou fazendo este passo, então eu vou colocar um pouco de música para vocês. Então basta ir com o pincel que tem uma ponta pontiaguda ou uma caneta de gel, e adicionar uma linha branca sólida em ambos os lados. E estou quase terminando. Eu estava um pouco assustado, mas veio na caixa. Então, novamente, C aqui quando eu estiver terminando a linha e tornando-a um pouco mais grossa, porque este fim é muito mais próximo de você e outros industrialmente distantes. E é recente por isso que eu entrei com uma linha mais fina na outra extremidade e linha ética que eu estou mais perto da fita adesiva inferior. Agora siga o mesmo Qu e adicionando uma linha pontilhada ao longo do centro. Vá com o buret e mentalmente obter 9. Vamos nos mover com cuidado e seguir com o espaçamento similar entre todas as linhas. E eu fiz isso caras sem estragar tudo. Porque na maior parte do tempo, quando eu coloco essa marca de estrada, eu costumava mandar uma mensagem para ela. Eu costumava ir com a segunda camada de mão cinza cobrir a matemática. E então eu costumava fazer novamente, tentativa de marcação de estrada. Isso costumava acontecer comigo. Então, se isso acontecer com você, não se preocupe, acontece com todo mundo. Agora, vou tirar a fita adesiva e mostrarei a vocês uma olhada mais de perto na pintura acabada. Eu estou muito, muito feliz com a maneira como o semestre e fora, e eu estou feliz que eu escolhi entrar um pouco mais. A única coisa que me incomoda é que eu deveria ter ido com um tom mais brilhante de marrom para a montanha. Mas não importa, estou muito feliz com a forma como este eu comecei. Talvez se eu estiver fazendo isso da próxima vez, eu vou com mais intenção de marrom e torná-lo mais vibrante. E aqui está. Aqui está o quadro acabado. Eu adorei o que foi uma viagem de módulo. Muito obrigado por se juntar a mim hoje. Eu seria um pacote amanhã revelando nossa coleção de outono. 22. Semana 3 - AUTUMN: Olá, olá, bem-vindo de volta. Hoje estamos começando com a nova temporada. Esta semana estamos explorando a temporada, outono com aquarelas. E estou muito animado porque estamos criando um monte de belas pinturas esta semana. Vamos dar uma olhada nos quadros. Começamos com esta pintura simples. Aprendemos a trazer estas lindas árvores de bordo amarelas. Para o próximo ano. De amarelo, vamos saltar para laranja, e significa este. E no terceiro dia estaremos pintando uma linda manhã de outono. Eu não posso dizer o quanto eu amo este quadro. Eu realmente queria rasgar agora. Ok, agora, para o dia inteiro, é uma floresta de bétulas muito simples. E então temos esta linda cachoeira e este lindo lago com reflexos realistas. Vai ser um projeto maravilhoso. E finalmente, temos este lindo Lago Verde, que é o meu favorito da coleção de outono. Ok, então essas são as coisas que vamos fazer durante esta semana. Agora vamos dar uma olhada na paleta de cores. 23. Paleta de cores no outono: Demos uma olhada rápida nas pinturas que vamos fazer durante toda a semana. Agora vamos dar uma olhada na paleta de cores. Agora só eu chamei ele recebe algumas das cores para a primavera e o verão. Para automaticamente você pode obter algumas das cores como você precisa de um pouco de laranja, vermelho, marrom. É a temporada de outono e as árvores estarão derramando suas folhas. Portanto, há certas cores vem à sua mente quando você pensa sobre a ordem. Então vamos começar com eles. Para o amarelo, estou usando a luz amarela de cádmio. Você pode usar qualquer outro amarelo que você tem. Para os tons laranja, usarei amarelo permanente, laranja e nós vamos Mullin. Você pode usar qualquer porta e você tem, se você não tem fórmulas olhar laranja, você pode misturar melancia e em amarelo e criar um condomínio semelhante. E para esta pintura aqui, para as folhas, usarei ferramentas permanentes. Se você não tem regras permanentes, você pode usar carmim ou carmesim. Agora, obviamente você vai precisar se afogar, então é o próximo. Se você não tem marrom, você pode usar títulos Siena, este é marrom de Xangai. E adicionando os tons mais profundos, você precisará de matiz neutro ou cinza ou preto de Payne. Com essas cores, você também precisará de verde seiva, que usaremos junto com marrom para criar um verde azeitona. Mas apenas outra cor importante da paleta de cores douradas. Então, estas são as principais cores que você precisará em sua paleta de cores de outono. Agora, junto com isso, como estamos pintando paisagens, também precisaremos de certas cores para o céu, para a água e para os outros elementos. Agora vamos dar uma olhada neles. Para o céu, usarei azul civil. Você pode usar azul prussiano ou azul cobalto ou azul ultramarino. Isso realmente não importa. Qualquer dióxido azul realmente funcionará. O próximo é integral. Isto é para adicionar quaisquer tons mais profundos da água e também para trazer a montanha nevada. Então para esta pintura cachoeira, para trazer o céu, e para a água, eu vou estar usando turquesa, azul, ou muito solto outras cores que você vai precisar em sua paleta de cores de outono. Agora, eu vou levá-lo rapidamente para as amostras que você possa ter uma melhor compreensão de qual a cor. Então essa é a luz amarela de cádmio. Este é amarelo permanente, laranja. E então temos formalina, e temos regras permanentes de que é marrom, neutro 10. Então temos seiva, verde. Agora vem as cores para o céu e a água que você precisaria, certamente em azul ou qualquer outro azul. Então, para as dunas de depósito e para a montanha nevada, você precisará de integral. E finalmente, você precisaria de dois caras, azuis para a água e também para o céu. Certo, então essas são as cores que escolhi para nossa paleta de cores de outono. É absolutamente certo se você não tem exatamente a mesma cor, basta tentar usar qualquer uma das cores que são semelhantes às das que você tem. Certo, acho que estamos prontos para ir. Podemos começar com a nossa primeira paisagem de outono. Estou muito entusiasmada por esta semana. Você vai permitir que todos os nossos críticos de classe. 24. Dia 15 - o maple do ouro: Olá, olá, bem-vindo de volta. Deixe-os hoje 15, estamos começando com o outono, e aqui está a pintura que vamos fazer hoje. Esta é a primeira pintura da temporada de outono. Agora vamos dar uma olhada nas cores que você precisará. Para o céu. Vou usar azul cerúleo. Você pode usar qualquer outro azul ter pego. Então, para a árvore, usarei a luz amarela de cádmio. Você pode usar qualquer amarelo. Pode ser amarelo primário, engenheiro, gelatina Campbell de baixa potência em um trabalho de madeira amarela. E para adicionar mais texturas nas quais usarei amarelo permanente, laranja. Vou usar as mesmas cores para a paisagem, senha, para a árvore e a paisagem, você vai precisar das mesmas roupas. E, finalmente, para criar esse Depot, não, eu estarei usando um tom neutro. Tudo bem, então essas são as cores que você vai precisar para hoje, é uma pintura muito simples e elegante. E você aprenderá a pintar esta bela árvore de bordo. Tudo bem, vamos tentar. Como as pessoas podem estar prontas aqui? Agora vamos adicionar o esboço a lápis. Primeiro, vamos adicionar a linha do horizonte. Vou acrescentar que um pouco do centro das pessoas. Então quase três quartos do papel como um céu. E apenas um quarto prado para esta pintura será adicionado a árvores de bordo amarelas no lado direito. Um vai ser um pouco mais alto que o outro. Então você só precisa adicionar a forma da árvore geral barato. Só para entendermos onde devemos adicionar as cores. Porque para este cara vai ser verde com azul e as árvores estão em amarelo. Então, se o azul e o amarelo tocarem um ao outro, ele criará um verde, mas não precisamos de nada. E esse é o primeiro sonho. Agora, eu vou adicionar um segundo bem ao lado deste. Ok, nós adicionamos as árvores. Certifique-se de ir o esboço a lápis muito leve. Agora vamos preparar as cores para o céu que usarei em azul. Você pode usar qualquer azul ter pego. Então, para as árvores, usarei amarelo cádmio. Amarelo é uma das principais necessidades coloquiais desta pintura. Agora, para adicionar mais texturas e folhas, usarei amarelo permanente, laranja. Então, para os tons mais profundos, você precisará de Brown. Certo, vamos conversar. Primeiro. Vou aplicar uma camada de água limpa em todo o céu. Estou perdendo meu pincel de 1,5 polegadas e eu estou mergulhando meu pincel em água limpa e aplicando uma camada de água uniforme em todo o céu, incluindo as árvores. O céu é um pouco complicado, então eu sugiro que você assista e depois pinte que valor menor do que a antiga raia. Agora, para pintar o céu, vou usar o meu pincel plano. Só estou limpando meu pincel. Eu não tenho certeza se ele tem alguma cadeia de impressões da pintura anterior. Agora, eu vou com um tom médio de erudito e azul. Você pode usar um pincel plano em torno de acinzentado, ir com um tom médio de certamente em azul e tom médio a mais escuro. Não deve ser muito leve. Vá com aquele Depot, não tenha azul no topo. E à medida que você descer, você terá que tornar a cor mais clara. Mas você deveria estar ignorando a forma do congelamento. Você não deveria adicionar tinta ou o que quer que seja. Agora estou ignorando a forma da árvore. Você pode ver que eu não estou tocando nessa forma. Estou adicionando uma linha. Seu tiro de pincel está tocando essas formas. Então você pode começar com um espaço em branco mergulhando em quando você está mais perto dessa forma. Agora o povo aborígene tem problemas. Agora usando esse pincel úmido. Basta cavar essa planta em torno da forma. Certifique-se de que você não está adicionando nenhuma tinta azul na forma da árvore. Você pode simplesmente rodar seu pincel em torno disso. Depois de cada passo, W Bush, 10 pessoas alternam e misturam. Deixe-nos saber muita água no seu pincel. Se suas calças muito aquosas, ele pode se espalhar para as árvores. E é por isso que estou vendo dois W. Bush, 10 pessoas para votar. Está bem? Agora você pode ver que eu deixei a forma das árvores como tal. Eu não adicionei nenhuma tinta neles. Para o resto da área. Eu adicionei cola no topo temos um tom mais brilhante de azul e o para o fundo, temos um tom mais leve. Agora, se no caso de haver um pouco de azul em suas árvores, apenas arbitrariamente usando uma toalha de papel vai rapidamente, enquanto o fundo ainda está molhado, que pode listar fora toda a tinta. É uma ótima droga. Se o seu banheiro diferente molhado, você pode simplesmente tocar sua toalha de papel na forma da árvore. E vamos largar a tinta. Está bem. Agora vou deixar isto para secar. Tudo bem, aqui está o quadro. Você pode ver o quão lindamente este cara secou. Temos a forma da árvore está vazia. Nós não adicionamos nenhum Blueprint lá. Isso é exatamente o que precisamos. Então, dependendo da forma da sua árvore, ela terá que deixar uma lacuna branca ali e adicionar em seu projeto. Vivendo nessas áreas. É um pouco complicado, mas não é difícil. Você só precisa ser muito cuidadoso e você pode facilmente fazer isso. Agora, vou mudar para o meu pincel número 8. E eu vou com um tom muito brilhante de amarelo cádmio. Como eu disse no início, você vai usar o primário sozinho. Na lei próxima, gamboge amarelo ou qualquer outro amarelo. Vá para uma folha muito brilhante. Vou colocar isso na forma da sua árvore. Você deve ter notado que eu estava limpando meu pincel várias vezes só para ter certeza de que não há outra tinta no meu pincel. Se houver algum azul ou algum outro lençol, não teremos este amarelo limpo. Portanto, certifique-se de ir com uma escova muito limpa, lave-a várias vezes. Vou colocá-la em uma toalha de papel e ter certeza de que não há outro gene de alfinetes no seu pincel. Ok, então eu tenho um bastante amarelo na forma da minha árvore. A primeira tarefa é aplicar uma cor amarela sólida. Agora teremos que adicionar mais folhas e mais texturas na árvore. Para isso, eu vou com amarelo permanente, laranja. Se você não tem laranja amarelo permanente, você pode usar formalina e misturar isso com um, um baixo adorável e criar uma laranja clara. E eu vou simplesmente continuar pressionando a ponta do seu pincel e adicionar algumas texturas como esta. Estas vão ser as folhas. Você pode adicioná-los ao longo da forma externa e também em alguma mídia aleatória, focar mais na forma externa e continuar adicionando esses padrões para que ele vai parecer que há algumas folhas ou o que eles são. Então, no início, tínhamos simplesmente aplicado uma cor amarela sólida naquele barato, e parecia mais um chupa-chupa amarelo. Agora, como você pode ver, por que estamos adicionando esses pontos laranja, ele está mais parecido com uma árvore. Continue adicionando-os até que pareça uma árvore, especialmente na forma externa. Continue pressionando a ponta do seu pincel e adicione esses tipos de bastões. Agora vamos fazer o mesmo com a outra árvore também. Depois disso, eu vou com Brown e eu vou estar adicionando algumas músicas tipo. Quando adicionamos esses padrões usando DOM, parece que há algumas folhas secas também. Agora deixe-me adicionar alguns tons de laranja à outra árvore. Agora, eles estão parecendo vestígios. Estou muito feliz com isso. Ok, então nós adicionamos o suficiente de armazenamento laranja agora vamos mudar para Brown e fazer o mesmo usando álamo marrom. Você não precisa de um tom muito profundo. Um tom médio de marrom todos nós precisamos. Assim como nós adicionamos aqueles pontos laranja. Faça o mesmo que o problema. Adicione alguns pontos aleatórios aqui e ali. Você pode adicionar alguém à forma exterior ASCO, torná-lo o homem tão aleatório natural possível. Você pode ver como esse passado evolutivo se transformou em um belo bordo amarelo. E está tão bonito com aquele céu azul. Na verdade, que o céu azul e o mais complicado, obter a melhor parte desta pintura. Porque com estas árvores amarelas, o céu azul ficará o melhor. Então eu não quero me comprometer com isso. A única coisa que você terá que ter um pouco de cuidado. O resto é bastante simples e fácil. Ok, por enquanto, eu sou indústrias vivas perigosas. Voltarei no final e adicionarei várias auroras quando estiver adicionando o tronco da árvore e os galhos. Agora usando um tom médio de marrom, estou adicionando um conjunto de árvores ao longo da linha do horizonte. Então, primeiro, adicione sua linha de horizonte. Adicionado à outra extremidade quando estiver mais perto da árvore, reduza a altura. Eu não me importei e o que eles não são quando você está do outro lado. Você pode, novamente torná-lo mais alto. Agora lave-o e vá com o amarelo permanente, laranja. Um tom muito leve e adicione isso e na linha superior, apenas um padrão espessa. Você não precisa se concentrar na forma da árvore. Basta adicionar isso em cima do marrom. Agora vou mudar de volta para Brown e estou consertando essa forma. Como fazer isso, eu vou apenas fazer uma linha limpa. Agora, eu vou com um tom mais escuro de marrom e eu estou apenas caindo em algum padrão. Então, sob o fundo dividido, assim como fizemos para a árvore, adicionando alguns bastões minúsculos é alimentado no fundo, então criaria uma textura agradável com seu foco na linha de fundo e adicionou mais com o seu no topo onde temos que laranja mais leve. Você não precisa adicionar muito. Eu gostaria de adicionar um pouco mais de ferramenta de taco e então eu estou espremendo alguns anti-matiz neutro, remixando de volta para aquele marrom para obter um tom mais profundo. Então, ao longo dessa linha do horizonte, vou adicionar algumas cúpulas múltiplas. Só precisamos adicionar um literal para definir essa linha do horizonte. Caso contrário, ficará muito aborrecido. Você pode ver como estou escrevendo um verde-azulado. Não estou adicionando muito. Só estou adicionando combustível aqui e ali. Eu realmente não estou completando a sua linha. Vá de uma maneira semelhante. Ok, agora temos que esperar que isto seque. E depois disso, estaremos pintando a paisagem amarela que secou. Nossa próxima tarefa era simplesmente preencher toda a parte inferior e o amarelo. Estou usando amarelo cádmio aqui. Você pode ir com qualquer código de operação de dados amarelo. Pode ser amarelo primário, amarelo indiano, gamboge, amarelo ou qualquer outro amarelo. Iremos com a ferramenta vibrante. E para isso implica ADR, assim como me chamar para desenhar árvore. Agora estamos prontos para seguir com o mesmo processo que usamos para a árvore. Lá, usamos algum padrão tópico. Este nós vamos com algumas linhas. Primeiro vamos adicionar algumas linhas para afundar laranja. Em seguida, vamos adicionar alguma linha a um pouco de marrom para os tons médios. E finalmente, vamos voltar com um tom mais profundo dentro do Excel que ama tenda neutra com marrom. E vamos adicionar uma linha mais profunda Tesco. Então eu estou começando com amarelo permanente, laranja, adicionando algumas linhas aleatórias. Eles são muito pegajosos. Como seu fundo ainda está molhado, ele vai ficar muito bom. Será muito fumado. Agora, eu estou usando marrom adicionando algumas linhas usando asfalto marrom. Quando você estiver adicionando essas linhas, certifique-se de deixar algumas lacunas entre elas para que o amarelo ainda fique visível. Não devias estar a cobrir o teu passado, a tua lei local. Esse é o principal ponto focal desta pintura. Então ainda precisamos ver aquele amarelo. Agora eu estou misturando um pouco fora retirada de matiz neutro e adicionando um pouco de tupla para testar. E ao longo das mesmas linhas que adicionamos anteriormente. Não os adicione diretamente no amarelo. Então, apenas no topo da linha marrom para ter adicionado, você pode adicionar em alguns tons mais profundos. Então, basta arrastar o pincel e adicionar alguns tradutores mais profundos. Certo, então esse é o plano de fundo. Agora vamos esperar que isto seque. Tudo bem, isso secou. Agora é hora de adicionar os detalhes finais na pintura superior. Vou com o meu pincel redondo de tamanho número 2. E eu vou com um tom muito profundo de marrom. Então vamos terminar esta árvore. Sim, vou adicionar o tronco da árvore. Apenas uma simples linha reta. Talvez você possa adicionar um ou dois ramos. Ver vai para o outro. Adicionando um ramo ou irá curar. Você pode adicionar alguns ramos finos e delicados na folhagem como f2 mono para in-between. Então eu estou adicionando um aqui. Agora usando o mesmo pincel e a mesma folha, eu estou adicionando algumas pinças na árvore usando aquele tom de Depot de marrom. Isso dará à nossa árvore uma aparência mais acabada. Basta adicionar alguns pontos de uma maneira muito aleatória. Você pode adicionar um pouco acima do fundo. Então você está mais perto do tronco da árvore. Em seguida, alguns no meio. Talvez novamente, concentre-se na idéia de que você tem aquela folha laranja e o balanço e adicione mais lá. Só precisamos de um pouco. E a luz mais um galho aqui. Acho que com isso, podemos chamar-lhe tempo. Estou muito feliz com a forma como a seiva da árvore não sai. Estou muito feliz com as cores suaves e brilhantes. Se você quiser ficar mais escuro, procure sua árvore, você pode adicionar mais pessoas que não gostam de laranja e marrom. Interromper vivendo a maior parte da parte em amarelo. Está bem. Agora é hora de adicionar o próximo DRI, que é uma árvore sem folhagem. Nós só vamos adicionar alguns ramos nus. Estou usando o mesmo marrom. Você pode misturar o seu orgulho de nossos laços senil, mas placa centro cinza ou neutro de Payne e concordou que tipo a nulo adicionando sua árvore. Quando você está adicionando uma árvore ir o muito orgânico e natural. Ela acrescenta algumas reviravoltas, 10 colisões de proibição no meio. Você pode ver como eu estou adicionando os ramos. Estou cavando as linhas de uma maneira muito orgânica para torná-la o mais natural possível. Além disso, minhas falas são muito fundamentalmente crianças. Então você terá que usar o pincel que tem uma ponta pontiaguda para obter um linhas semelhantes. No fundo do seu tronco de árvore pode ser Tico e todos os galhos tem que estar pronto Península chutado. Galhos finos soltos são o que torna sua árvore mais realista e natural. Então, por favor, vá para o pincel que tem uma ponta pontiaguda, você pode usar seu tamanho número 0 ou qualquer outro pincel detalhado. Você terá escovas de forro ou precisamos de duas escovas, o que funciona melhor para detalhes tão intrincados. Por isso, trata-se de um bom investimento. Talvez você possa chegar a um ou dois pincéis, o que realmente vai ajudá-lo em sua prática aquarela. Ok, agora deixe-me adicionar rapidamente um pouco mais forte que forte e assim por diante. Certo, então essa é a árvore principal. Agora, vou adicionar mais dois no fundo. Menores, não tão grandes como este. Estou começando com o tronco da árvore. Agora adicionando alguns ramos delicados. Eu estou realmente amando a forma como esta pintura está focando, especialmente a combinação de cores, que combinações de cores azul e amarelo olhando grande. Espero que estejam gostando da primeira paisagem de outono. Agora, vou adicionar outra árvore. Adicione-os somente se você tiver espaço, um loop de fazer e dois no caminho que você tomou a propagação de suas árvores amarelas. Se eles têm uma cobertura de árvore maior, você pode simplesmente adicionar uma em uma árvore. Você não precisa adicionar o terceiro. E é só porque eu tenho algum espaço ali entre aquela árvore amarela e a árvore, eu estou adicionando esta. Mas isso não é realmente necessário. Adicionado apenas se você tiver algum espaço. Ok, e isso está feito. Agora vamos com o último passo, que é adicionar sombra para todas as árvores. Então eu estou misturando um pouco de marrom e neutro 10. Precisamos de um tom mais leve, então adicionei algumas gotas de água. Precisamos de uma lavagem mais leve de um composto profundo. O mesmo Don que usamos para a árvore, adicionar mais água a ela e torná-la mais leve. Agora basta adicionar uma linha. Eu realmente não estou adicionando a sombra das quatro folhas. Vou deixar como uma linha. Agora, para o último. Todos eles devem ser do mesmo ângulo. Você pode escolher um marrom claro e adicionar dados irá mostrar para que o seu comércio nos e olhar como ele está flutuando no ar. Certifique-se de ir com uma ferramenta mais leve. Não faça isso para ficar. Se fores fundo, não o faças. E se você adicionar em suas sombras usando uma tupla, ela vai parecer realmente proeminente e todo o foco, vamos para essas linhas. Então certifique-se de ir com um tom mais leve. Você pode adicionar algumas gotas de água e torná-lo o mais leve possível. E basta adicionar uma linha no fundo da sua árvore. Você pode ver, eu não adicionei a sombra da folhagem. Isto é tudo o que precisamos. Podemos manter isso simples. Se adicionarmos a sombra da folhagem, ela parecerá muito ocupada. Eu não quero esse arquivo, aquele meio amarelo, está tão bonito, mas uma linha mínima. Se você adicionar na sombra da folhagem e se você adicionou mais texturas, ela parecerá a mesma e a pintura perderá sua abordagem minimalista. Ok, agora eu vou remover a fita adesiva e eu vou mostrar-lhe o quadro acabado. E aqui, então a primeira paisagem de outono. Estou amando os minimalistas procurarem esta pintura. Espero que todos tenham gostado. Obrigado por se juntar a mim hoje. Eu reembalo amanhã com o nosso segundo automaticamente. 25. Dia 16 - árvores de laranja e a montanha de Snowy: Estamos no segundo dia do outono hoje, tenho certeza como abandono que vamos fazer hoje em algo parecido com a pintura de ontem. Hoje estamos explorando uma paleta de cores diferente. A maioria das técnicas serão as mesmas. Em vez de amarelo, usaremos laranja polinomial, que é a principal diferença, colina. Então, para a lavagem base que estamos usando proeminente na laranja e para adicionar quaisquer tons mais profundos será usando globulina e Trump para as árvores no fundo, bem como para essa paisagem. Estamos usando as mesmas cores. Ok, então junto com amarelo permanente, laranja, vermelhão e propenso a adicionar quaisquer tons mais profundos, você também vai precisar de tenda neutra, tudo cinza ou preto Payne. E, finalmente, para o céu, você precisará ler e azul e para a montanha, você precisará integral. Ok, então essas são as cores que você vai precisar hoje. Vou adicionar rapidamente um esboço a lápis e começaremos por direito. Então você só precisa adicionar em sua linha de horizonte. Não vamos adicionar o esboço a lápis da árvore. Podemos acrescentar isso à medida que pintamos. - Ele. Não é tão difícil. Você deve ter visto isso ontem. Era apenas uma ovelha muito básica. Então aqui teremos uma montanha, então qualquer coroa cheia ou bem, aqui teremos três árvores. Está bem. Acho que estamos prontos para ir. Já tenho as cores prontas aqui. Então, de repente, em tons azul , amarelo, laranja, vermelhão, marrom e neutro. Essas são as cores que você vê aqui de baixo para cima. Ok? Então, como de costume, o primeiro passo é aplicar uma camada de água limpa no céu. Estou usando minha escova de lavagem de 1,5 polegadas, mergulhando isso e água limpa e adicionando uma água ainda mais fria no céu. Certo, a próxima é hora de pintar o céu. Então eu estou mudando para o meu pincel redondo número 8. E eu estou indo com um tom médio fora de repente em azul. Você pode ir com qualquer humor ter pego. Não precisa estar certamente em azul. Agora, vou aplicar isto no topo do meu céu. É um céu muito simples e nós simplesmente adicionando a tinta de forma linear. E eu vou deixar algumas lacunas no meio. Então, no fundo molhado, adicione algumas linhas de azul, deixando algumas lacunas brancas no meio. Essa dissidência simplificou. Esta é uma técnica fácil e maravilhosa para pintar um belo céu. Se você é alguém que não sabe pintar nuvens, esta é uma técnica maravilhosa para aplicar uma cor azul. Certifique-se de deixar um pouco de tampa sobre o fundo. Não adicione muito azul ou cure. Vamos adicionar nossas árvores e plantas aqui, então queremos que a unidade esteja limpa. Em seguida, eu vou colocar aquele pedaço de terra sobre o fundo. E eu estou começando com laranja polinomial, eu vou para um tom muito brilhante. Parece que ainda tinha um pouco de azul no meu pincel. Indo para trás. Amarelo permanente, laranja. Seu céu ainda pode estar molhado. Tão legalmente amado boné quando você está adicionando mais laranja para que ele não esmague em seu céu. Comece a adicionar a laranja um pouco abaixo da linha do horizonte. Começou não se espalha um no outro. Agora traga-o para baixo e encha metade daquela Ada e amarelo permanente, laranja. Agora, para o resto da área, eu vou com mais orgulho para desligar permanente amarelo, laranja e eu vou preencher essa área. Esse tom mais profundo será aplicar as palestras de madrugada do depósito e a mesma lavagem. Então, no topo, você tem um tom mais claro de laranja, como um tom médio, não realmente um tom claro. Até o fundo, você tem um tom mais brilhante de laranja. Agora, eu sou Clint 1 milhão e estou adicionando algumas linhas neste fundo laranja, assim como fizemos ontem. Agora indo com marrom, acrescentando que também em. Então mantenha a área superior mais leve. Você pode adicioná-lo o que você colocar em muito tempo no fundo. Basta adicionar algumas linhas usando 1 milhão e afogar. Você pode ver como esta pintura está bonita toda Trudy. Estou adorando o golpe contra aquela laranja. Agora você pode misturar um pouco fora matiz neutro com marrom e adicionar um pouco mais para colocar em muito longo o fundo. Não muito, só junto com sua fita adesiva. Então, em um fundo laranja sólido e continuou adicionando camadas e criamos uma bela paisagem. Agora vamos esperar que seque. O bebê está completamente seco. Agora é hora de adicionar o Trieste. Vou com um muito aplicado a uma forma de arte e amarelo, laranja. E eu vou adicionar a forma base da árvore primeiro. Então, para esta pintura, vou adicionar três árvores. À direita, terei uma árvore mais alta, e outra à esquerda. E entre estes dois, não tenho uma árvore mais curta. Você pode ir com qualquer tipo de composição que você preferir se você quiser apenas uma árvore ou se você quiser quatro ou cinco árvores, isso é totalmente sua escolha. Adicione quantos quiser. Primeiro, adicionaremos a forma de base da árvore. Para ontem, nós tínhamos adicionado um esboço a lápis para hoje, estamos fazendo isso com um pincel sem um esboço a lápis. Já é simples. Começarei com a primeira árvore. Se você ainda quiser adicionar um esboço, você pode fazer isso. Não há nenhum problema. Você pode decidir qual a altura que você quer que sua árvore seja. E também você pode decidir sobre o spread off para se recuperar. E de acordo com isso, você pode argumentar o esboço envolvido. Se você estiver adicionando um esboço a lápis, certifique-se de entrar em linhas muito finas e mais claras. Não deve ser muito ousado e forte porque é laranja não é muito grande e a linha Pentel será o suporte. Então use linhas muito claras para o seu esboço a lápis. Você pode ver aqui, eu adicionei a forma básica da árvore. Eu simplesmente usei um muito assustador denso de amarelo permanente, laranja e adicionei a forma básica. Agora naqueles, vamos adicionar várias portas usando 1 milhão e marrom. Essa é a próxima dica. Certo, então aqui temos a forma básica. Então, através dos próximos passos será adicionar mais folhagem sobre isso e vamos fazer com que pareça uma árvore. Ok, eu estou mudando para 1 milhão e eu vou adicionar algumas pequenas patentes minúsculas neste fundo laranja. Deixando cair isso e tentar tropeçar. E é exatamente o mesmo passo que usamos ontem para pintar o bordo amarelo. Para isso, adicionamos uma base 2 de amarelo e, em seguida, adicionamos mais fundo para baixo para alguns seguintes amarelo, laranja e marrom. Por hoje. Para a lavagem de base, usamos pomonella oral, e estamos adicionando os tons mais profundos usando mulher e mulher. Isso é tudo diferente. O resto é tudo igual. Então o ouro do tolo, bem Mullin e adicionar alguns minúsculos pontos são para o veterinário para Chrome. Você precisa simplesmente pressioná-lo para passar seu pincel e adicionar alguns padrões aleatórios. Não tem nenhuma ovelha em particular. Pode ser o mais aleatório possível. Agora, eu vou com o tom mais escuro, misturando alguns nutrientes e retirado e fazendo o mesmo, especialmente no fundo. Estas são as folhas secas. Você pode ver como nossa árvore está tirando uma árvore de um fundo laranja muito liso. Está parecendo um sonho. Agora, quando seu item estiver pontilhado padrões, certifique-se de adicioná-los ao longo da forma externa de sua árvore para que ele fique mais realista. Não deve ser como um limpo, barato. Você pode adicionar uma asma faz tons mais escuros como você quer. Se você quer uma laranja brilhante para sua árvore, limite a quantidade de tons azuis escuros. Ou se quiser ir, não sinta a árvore. Eu adiciono mais e mais falando para. Então, essas opções para carregar o seu, dependendo da forma como você quer que sua árvore fique. Você pode adicionar tons mais profundos ou ferramentas mais leves. Agora, de uma maneira semelhante, eu vou adicionar a ou árvores. Espero que tenha sido fácil. Estou vivo em um drive externo ao lado deles. Então eu estou começando com o amarelo permanente, laranja. Indo com um tom mais brilhante primeiro, comece com a forma básica. Podemos ver que a cor está bastante seca. O secundário vai ser muito mais curto e menor do que o primeiro. Agora, vou mergulhar o meu pincel na água e deixar a cor mais clara no lado direito. Apenas marchando de volta. E acabamento da forma de base da árvore. Certifique-se de executar seu pincel em mineiro indutivo ao longo da forma externa de sua árvore para torná-lo mais realista. Basta adicionar alguns padrões e alguns rabiscos ao longo da forma externa apenas para fazer com que pareça folhas ali. Agora vá com o vermelhão e marrom e adicione mais pessoas para responder à árvore. Então, apenas deixando cair essas músicas de taco como você fundos para ler, ele vai muito bem se espalhar para o fundo, fazendo sua árvore parecer mais bonita. Essa é a segunda árvore. Agora, de uma maneira semelhante, vou adicionar a árvore do meu dedo do pé. Então estou lavando a tinta do meu pincel. Eu vou com laranja, tom mais brilhante, e repita os mesmos passos. Além Além de, ouvir. Ok, Nós adicionamos três árvores, fazer árvores mais altas de cada lado e uma sombra sobre o meio. Você pode ver como eles estão bonitos. Para a primeira ordem, entramos com tons mais brilhantes. E para o que adicionamos no final, era mais um tom mais leve. Então, novamente, jogar com diferentes valores tonais de laranja, marrom e mulher em e torná-lo diferente um do outro. Agora vamos vincular isso para secar. Tem que secar completamente. E depois disso vamos adicionar as plantas ao fundo. Está bem. Tudo secou completamente. Agora vou com uma ferramenta de taco e vou adicionar uma linha de árvores ao fundo. Sinto falta de tons orgulhosos e neutros. Para criar um tom mais profundo de marrom. Interromper neutro 10. Você pode usar o cinza ou o preto de Payne. Criou a proporção de marrom. Talvez congelado de novo, ver o que estou fazendo. Então você pode pintar junto. Primeiro, estou adicionando a cor na linha do horizonte, e estou adicionando-as entre a árvore. Quando você está adicionando dormitórios mais profundos quando você está mais perto dos tíquetes de árvore em um ponto de 90. Ao fazer isso, vamos definir mais a forma da árvore. Você pode ver como eu estou adicionando material. Eu não adicionei em um limpo, barato. Eu continuei correndo meu pincel e uma filha de Mano para que ele se pareça com as folhas. Isto irá definir automaticamente a forma das suas laranjeiras. Você pode ver como essas características estão surgindo. Agora corre ao longo da forma exterior daquelas árvores. Para que desta forma você defina a forma do seu treinamento e também está tornando-os mais proeminentes. Então, mesmo que você não tivesse uma folha adequada para sua árvore no início, esta é a hora de corrigi-los. Agora lave essa conversa, bobagem. E vamos mudar para 1 milhão. Vá para o tom médio de marrom e adicione isso direito sobre a forma que você adicionou lá. Certo, misture o sino. Então teremos um tom mais escuro ao longo da linha do horizonte e também logo atrás das árvores. Agora eu vou com um tom médio, nossos molares permanentes. E adicionando isso em um top. Basta adicionar botão. Estas são as árvores que estão muito longe de você, então você não precisa se esforçar muito na definição das ovelhas. Basta adicionar essas cores ali. Aqui, estou levando-os em uma altura baixa. Eu não adicionei tons muito mais profundos aqui porque eu não tenho nenhuma árvore para definir a forma. Então, não há problema em deixá-lo em um tom médio de laranja. Agora, vou lavar a minha escova. E agora eu vou com um tom muito claro de amarelo permanente, laranja. E eu estou adicionando isso no topo. Basta adicionar botão. Então você tem um taco não ao longo do fundo e fez ele para um meio mais velho e no topo você tem uma luz para tonificar. Isto é o que precisamos. A forma disso não importa porque vamos adicionar uma montanha nevada. E enquanto fazemos isso, podemos definir a folha pareto, assim como definimos a forma das árvores. Então, por enquanto, basta fazer o idioma superior ou mais leve. vez, pegue seu pincel em um mono vermelho escuro. Mas além de brilhar em um limpo, barato. Está bem. Em seguida, vou com a ferramenta de taco. Estou usando uma tonalidade neutra. Eu estou deixando cair um pouco de taco para 12 no meio como seu bolso e é muito molhado quando você adicioná-los, ele vai lindamente se espalhar para o fundo. Vincula alguns tons mais escuros. Basta adicionar alguns pontos. Estou focando mais na forma exterior das árvores. Fazendo o mesmo aqui, perspectiva malandro do seu pincel e adicionar alguns pontos. Ok? E vou ter que esperar que isto seque. E depois disso, vamos adicionar a montanha nevada. Enquanto isso, podemos adicionar o tronco da árvore. Estou usando o mesmo tambor de taco de coroa e eu estou, eu faço uma linha reta. Este é o tronco da árvore. Você pode adicioná-los para todas as três árvores. Se você quiser, você pode mono dois ramos também. Ok, é isso. Agora vamos adicionar a sombra para estas árvores da mesma forma que fizemos ontem. Eu não estaria adicionando a sombra da folhagem. Vou simplesmente adicionar uma linha. Estou mudando para o meu tamanho menor, forte empurrão, este, o tamanho número 2 pincel redondo. E eu vou com uma versão mais leve disso, marrom profundo. Então solte um pouco de água e deixe mais leve. Agora, do fundo do tronco da árvore, adicionando uma linha inclinada para a direita ou para a esquerda. Se você está escolhendo o lado certo, você tem que fazer o mesmo para todas as árvores. E se você está escolhendo a esquerda, tem que ser o mesmo para todas as árvores. Está bem. Pode demorar dependendo da espessura do tronco da árvore. Está bem. Agora, ao longo do fundo de suas árvores, você pode adicionar uma batalha mais escura só para fazer com que pareça assim. Mas ordenando para a coroa , não está flutuando no ar. Apenas alguns padrões aleatórios. Não queremos que pareçam muito proeminentes. Você pode simplesmente adicioná-los padrões pontilhados e algumas linhas quebradas onde finas e delicadas. Certo, então essa é a árvore e a sombra. Agora, para adicionar os toques finais, eu vou adicionar mais algumas folhas para a árvore não é ferramenta de taco ruim. Estou usando o mesmo pincel e estou lidando com um tom muito profundo de marrom. Agora adicione aleatoriamente algumas excursões na árvore. Foi só um toque final. Você pode se concentrar na IDA, mas você tem esses tons mais escuros e adicioná-los ao longo de lá. Está bem. Se você quiser mais para cima e olhando árvore, como eu disse anteriormente, você pode adicionar mais padrões de tackle. Ou o fonon retém mais tons mais claros. Apenas adicionou alguns aqui e há alguns botões mais escuros símbolo, nada mais. Não há forma particular para. Basta continuar pressionando a ponta do seu pincel e adicionando esses padrões aleatórios. Quando você está adicionando-os, alguns deles podem se transformar em pequenas linhas e alguns deles podem parecer mais redondos e alguns deles estarão fora da folha. Isso está absolutamente bem. Ninguém vai olhar para esses detalhes. Só queremos aquelas folhas e folhagem na árvore. A forma deles realmente não importa. Eu sinto que volta e nos refazer olhando bastante jogando um vazio. Então talvez eu tenha uma chamada com o meio, desligue a fórmula e avalanche através das linhas ali. Eu não quero que eles olhem para cromo, então eu estou mergulhando meu pincel em água. E eu estou tão simplesmente nesse plano de fundo. Acho que agora está melhor. Foi muito magro MD aqui. E é por isso que estou adicionando essas linhas. Você pode ir com a luz para fazer a nossa fórmula ou uma luz para desligar amarelo permanente, laranja, dependendo da forma que você tem ou que seus esforços para a luz usar amarelo permanente, laranja. E se for muito brilhante, você pode usar vômitos. Ok, então está feito. Ok, agora o último passo é adicionar a montanha nevada. Então eu vou espremer um pouco de índigo no meu paladar. Então a abordagem que estamos usando aqui para pintar a montanha é bem diferente do que costumávamos fazer antes. Quando estamos adicionando a montanha, também estamos definindo a forma das árvores, assim como fizemos que as árvores de fundo. Definimos a forma das árvores de primeiro plano quando as adicionamos. O mesmo acontece com a montanha Nashville. Certo, deixe-os falar. Então eu estou misturando um pouco de índigo com gripe citrulina. Eu não quero usar diretamente integral. Imagino a montanha britânica. Então eu só estou misturando essas duas cores juntas para obter aquele lindo azul da montanha. Eu não fiz mais azul e menos integral. Em vez de azul salino, você pode usar qualquer outro azul usando para o seu céu. Pode ser azul cobalto ou azul esmagador ou azul ultramarino. E isso realmente não importa, ou pode diretamente COVID integral. Agora, vou acrescentar que logo atrás dessas tendências que curamos. Você pode ver enquanto eu estou adicionando a tinta, eu estou definindo a forma dessas árvores. Talvez seja melhor chamá-lo de pincel de menor tamanho para que possamos defini-lo platôs. Então simplesmente continue aprendendo seu pincel e filha de mono e defina a forma do seu pacote em árvores. Vamos fazer mais taco ao longo do fundo. Então este é o momento em que você pode brincar com a forma de suas árvores. Se você quiser criar algumas lacunas no meio, são lançados uma mudança na forma da sua árvore. Você pode fazer isso onde quer que você queira alterar a forma de suas árvores, você pode cobrir isso em azul, a mesma regra que estamos usando Q. por enquanto. Estou usando a luz para o escuro, mas voltarei com a ferramenta de taco. Depois de ter definido a ovelha. Tenho um pouco mais à esquerda do lado direito. Então eu adicionei esse azul ao longo de toda a forma das árvores que temos no fundo. Agora eu estou mudando de volta para o meu pincel maior e eu estou puxando com um muito fundo o suficiente aquele taco azul. Misturei certamente em azul e índigo porque eu não queria fazê-lo ou clínico com integral, Eu queria um tom azulado mais horrível para a minha montanha. Agora o que deveria ter sido do seu pincel e ir com água limpa? Agora, vou completar a forma da minha montanha arrastando a tinta para o topo. Você pode ir com qualquer tipo de forma que você preferir fugir de uma montanha. Se você quiser ir com a montanha do Tableau, você não pode fazer isso. Vou adicionar um único salto moderno enorme. Então você pode ver como eu estou terminando a forma. Então, em direção ao topo, precisará de uma luz para 20. E quando você está mais perto dessas árvores, você deve tomar um taco para um. Está bem. Essa é a parte base da montanha. Agora, ao longo da forma exterior da sua árvore, você pode cair em alguns tons mais escuros. Estou voltando para uma tupla, Não pergunte. E vou deixar cair isso no fundo vetorial. Você realmente não precisa seguir exatamente a mesma forma de suas árvores. Você só precisa simplesmente cair na cama taco túmulos, a camada de fundo de suas montanhas, Tibete. Então, apenas deixando-os cair, eles se espalharão para o fundo. Você pode ver como eu estou adicionando material. Está bem. Então nós adicionamos em tons muito mais profundos. Agora, vou lavar a tinta do meu pincel e vou fazer com que pareça mais pequena. Fale com W. Bush, 10 pessoas para votar e vá com essa escova limpa e seca. Agora basta puxar essas linhas em direção ao topo. Levá-los em uma âncora la mano, e puxá-los para uma montanha topografia. Ok, então isso é uma técnica. Se você quiser torná-lo mais taco sobre o fundo, você pode fazer o seu pincel na tinta. E novamente, caminhão de volta para a ponta da sua montanha para que a área superior pareça mais leve e o fundo parece mais taco. E vai parecer a montanha nevada. Tudo bem. Então essa é uma montanha terá que esperar que seque e então seca. Voltaremos com aquarela branca. E nós vamos adicionar na história da inundação top empreendedor. É uma técnica bonita que você pode usar em seus projetos futuros. Nós fomos capazes de definir a forma das árvores melhor trabalho e nós adicionamos aquela montanha. Você pode ver como a pintura MTO está bonita. Agora tem uma coisa que você terá que fazer enquanto esperamos a montanha chorar por isso. Estou usando meus filhos brancos. Também podemos usar a sua aquarela branca ou branquear pode fazer a mesma coisa com o seu pincel. Certo, então use seus filhos brancos ou seu ramo. Agora, adicione uma linha branca quebrada no lado esquerdo do tronco da árvore. Isso fará com que sua árvore pareça mais bonita. Aqui está um olhar mais atento e você pode ver o quão bonito os testes olhando parece mais realista. Esse é um passo muito simples. Como eu disse, você pode usar uma criança branca ou sua escova. Se você estiver fazendo isso com o pincel, você terá que usar um pincel que tem uma ponta pontiaguda. Agora, vou espremer um pouco de aquarela branca na minha paleta. O momento em que secou completamente. Então podemos adicionar o tipo selvagem respeito a Antoine a ele para fazer parecer uma montanha nevada. Estou usando meu pincel redondo de tamanho número 2 e estou mergulhando meu pincel direito. Agora, batendo meu pincel em uma toalha de papel vai. Agora usando esse feijão seco, eu adiciono algumas texturas ou Washoe apenas no topo da sua montanha. Você pode adicionar as linhas da bagunça todas apenas mesclá-las no fundo, assim como eu estou fazendo. Q. Pode ser de qualquer maneira. Se vocês tiverem um bom texto, os botões de sua tribo, ficaremos mais bonitos porque a tinta ficará presa nesses sinais textuais. Vai parecer mais proeminente. Então este é o último passo, mas isso será feito com uma dupla uma segunda arte de pintura. Nós exploramos algumas belas técnicas hoje. Aprendemos a pintar um lindo CRE laranja. E também aprendemos como podemos brincar com dormitórios Taco e definir a forma de suas árvores. Portanto, existem muitas técnicas que excluímos hoje. Você pode usar o mesmo em seus projetos futuros. Só mudando a cor da sua árvore. Você pode usá-lo na pintura de primavera são qualquer fora de sua paisagem normal? Usamos a mesma técnica que estou acostumado com o amarelo e que se tornou uma árvore de bordo ontem. Hoje usamos a mesma técnica e imprimimos que uma laranja. Se você mudar a cor em um vermelho ordenado regras, você pode criar uma árvore de bordo vermelho. Então é assim que você faz uso das lições que aprendeu no curso em seus projetos futuros. Ajuste-os de acordo com o modo de sua pintura. Ok, então eu adicionei em um muito longe padrões brancos na montanha. Eu os adicionei apenas na ponta da minha montanha para que pareça uma montanha coberta de neve. Está bem. Com isso, terminamos com pintura dupla para o dia 16. Na segunda pintura, afável temporada de outono. Espero que todos tenham se divertido pintando esta bela paisagem de outono. Muito obrigado por se juntar a mim hoje. Serei um pacote amanhã com o nosso terceiro lote de paisagens. 26. Dia 17 - manhã no outono: Olá, Olá, bem-vindo de volta. Bem-vindos ao dia 17. Estou muito animado hoje porque estamos pintando uma linda manhã de outono hoje. Aqui, a pintura. Então, hoje, certo, eu realmente quero me transformar naquele lugar e desfrutar da manhã das faculdades. Enfim, o que podemos fazer agora é com pintores. Então vamos dar uma olhada nas cores uniformemente. Então você só vai precisar permanente amarelo, laranja, bem merlin encontrado e seus dedos dos pés, e essas são as quatro cores que você vai precisar para esta pintura. Nós usaremos as mesmas cores para a floresta, bem como a coroa como uma paleta de cores limitada. Então essas são as únicas quatro cores que você vai liderar. Você pode usar qualquer um dos laranja que você pegou. E se você não tem nêutrons e você também pode usar o cinza ou preto de Payne. Tudo bem, então vamos tentar. Vamos começar. Tenho o meu trabalho pronto aqui. Agora vamos preparar as colônias. Nós já tivemos um olhar para as colunas, então você vai ligar amarelo permanente, laranja, então você vai precisar de 1 milhão marrom ou ligação Sina neutra tenda. Acho que agora todos sabem que estou usando tendência neutra em vez de tela de pintura. Se você não tem matiz neutro, você pode usar tintas cinza ou preto. Então temos as cores prontas. Agora, para esta pintura, vamos fazer a mesma abordagem que fizemos para as florestas globais. Lembra-se disso? Flores violetas que fizemos a última pintura de bebida. Se não te lembras, estou a falar da pintura que fizemos. Foi quase uma abordagem semelhante que vamos usar para pintar esta floresta de outono será pintar o fundo primeiro, será aplicar uma água ainda mais rápida no papel anterior. Em seguida, vamos pintar o entrar em seu fundo. Em seguida, ele começará a adicionar mais camadas nele. E finalmente, vamos adicionar as árvores. Ok, vamos tentar. Primeiro eu vou aplicar uma água ainda mais fria sobre o enter seu papel usando minha escova de lavagem de 1,5 polegadas. Abaixo seu pincel várias vezes para se certificar de que o que tem restrição fazer melhor e não há poças de água no meio. Tem que ser um casaco uniforme. Agora estou mudando para o meu pincel redondo número 8. E eu estou começando com amarelo permanente, laranja. Por aqui. Vou deixar a cor mais clara. Estou tentando criar um sol imaginário aqui. Então eu vou deixar um pouco de espaço branco ali. E eu vou adicionar laranja permanente em torno de tatuagem. Apenas dirija o seu negócio. Então kilohm mano deixando algum boné branco e lado c que, modo que direito, capturando ser muito pequeno, entrar em maior. Tão fixe. Se você for para minúsculo, tão bom quanto seu passado respeito, a dor começará a se espalhar. E quando seu papel secar, você acabará com um fundo amarelo sem um filho. Então, eu não sei, um círculo maior no começo em si. Você já pode ver aqui o tamanho desse círculo branco introduziu muito em comparação com o espaço que eu tinha deixado no início. Era um espaço em branco maior. Agora produziu muito. E esta é a mesma razão pela qual você deve acreditar em um círculo branco maior. Caso contrário, será difícil manter esse espaço em branco. Então, no início em si alavanca porque por Turku. Tudo bem, agora é hora de adicionar mais camadas neste plano de fundo. Estou começando com 1 milhão. Agora continue soltando isso sobre o fundo amarelo. No fundo laranja amarelado. Eu só lavo a tinta do meu pincel. Há um monte de suco de laranja ou Q, Eu quero que esta área seja mais leve. Então eu estou levantando a tinta em torno do chamado para torná-lo mais leve. Eu acho que agora parece melhor, porque eu quero que esta área seja o mais leve possível. Agora, eu vou voltar com a mulher Lynn e eu vou adicionar em tons mais profundos neste fundo. Então eu estou simplesmente deixando cair alguns dormitórios laranja no fundo. Não há nenhuma ordem específica que você precisa seguir. Apenas certifique-se de que a área mais leve que temos no meio. Mas você tem o seu filho. Não adicione muitos dormitórios de depósito, caso contrário, não há artigos específicos que você precisa seguir. Você pode adicioná-lo na variável que você deseja. Talvez você possa adicionar mais na área superior apenas ADR mais perto de sua fita adesiva. Talvez você possa fazer aquela área mais taco. Então continue jogando com valores tonais diferentes de 1 milhão. E alguns dos padrões podem ser maiores e alguns deles podem ser minúsculos gov ponto todos os tipos de batalha. Você pode ver os que estou adicionando agora. São pequenos pontos. Agora estou ligando com Brown e estou repetindo o mesmo. Deixando cair um tom médio de marrom. Botões são bem grandes. Você pode ver que eu estou lendo aquele espaço em branco e eu estou simplesmente jogando aquele marrom no fundo do animal de estimação. Deixei um pouco sobre o Hugh. Mais castanho. Ok, então é assim que vamos continuar construindo diferentes camadas em seu plano de fundo. Como eu mencionei antes, a única coisa que você precisa ter em mente do lado aqui, você não deveria estar adicionando dormitórios mais profundos. O resto é a sua escolha. Você pode adicionar o quanto quiser. Agora eu estou misturando um monte de nutrientes e com marrom e eu estou indo com um tom muito mais profundo. Estou adicionando algum padrão para a foto sintética na parte inferior e também no topo. Eu não quero um monte de tons mais profundos no meu fundo, apenas um pouco aqui e ali. Acrescentei aquele tom muito escuro para mostrar as folhas secas. Se você quiser um visual mais escuro para sua pintura, você pode adicionar mais. Eu não quero que minha pintura pareça muito escura e intensa, então eu estou limitando a quantidade de músicas de Taco, ok, agora eu estou indo com um tom muito claro de laranja e misturando uma captura de tela de 1 milhão com laranja amarelo permanente. E eu vou adicionar alguns pontos ao redor do sol. Certifique-se de ir o tom realmente claro quando você está mais perto do sol. Não adicione muitos tons mais escuros aqui. Estou lavando a tinta e indo com um tom muito leve, adicionando alguns pontos aqui. Então essa é a lógica que você terá que seguir quando estiver pintando seu fundo. Agora, se você quiser, você pode ou mais tons de taco, você pode ir com o marrom são 1 milhão ou que tons mais profundos. E você pode adicionar mais e mais túmulos de taco. Vou ter apenas alguns tons mais profundos aqui e também um asfalto de cisalhamento mais baixo. Ok, agora deixe secar. Enquanto isso, podemos pintar a metade restante. Assim como adicionamos esses tons mais profundos na parte superior, vamos fazer o mesmo na parte inferior, Task2. Estou começando com marrom. Agora, adicionando alguns tons castanhos aqui para definir o topo e o fundo. Não deve ser linha afiada, então lave a tinta do seu pincel e simplesmente misture isso no fundo, tornando-o mais suave e suave. Assim, a mídia inferior tentou um pouco. Teremos que fazer pão antes de aplicar os tons mais profundos. Então eu vou animá-lo para não amarelo permanente, laranja. E acrescentando isso aqui para que seja melhor e nós possamos adicioná-los, esses padrões assim como ensinamos Kapow. Agora indo com uma mulher líder e largando isso de uma maneira linear. Então eu estou apenas adicionando algumas linhas para o topo, nós adicionamos um padrão escuro. Parecia mais folhas para este. Você pode ir com apenas algumas linhas. Agora, quando você estiver adicionando esses tons mais profundos, concentre-se na área ou na parte inferior, que está mais perto da fita adesiva. Vou para Brown e adicionarei alguns tons mais profundos aqui. Queremos falar sobre isso para ser mais leve. Então, uma vez que você tenha adicionado linhas suficientes lá e uma vez que você tem um tom mais profundo sobre o fundo, você pode adicionar alguns padrões como este, assim como uma dose adulta deixa por cima. O princípio é o mesmo. Você pode adicionar mais takud em direção ao fundo. E quando estiver mais perto do sol, vá com tons mais claros. Não tenha medo. Não há nenhuma forma ou padrão específico que você precisa seguir. Basta continuar pressionando a ponta do seu pincel sobre o fundo molhado. Concentre-se em uma única coisa. Vá com tons mais claros ao longo do topo e taco não dizer na parte inferior. Certo, essa é a única coisa que temos que ter em mente. Você pode simplesmente continuar adicionando os prótons ao longo do fundo. Primeiro, vou com a fita protônica orgulhosa. Como isso funciona na Austrália inferior. E vou pedir-lhes para colocar em cima daqui. Depois disso, vou com um pouco mais de deprotonato. Vou adicionar neutros tendem a dizer-lhe para olhar para o mesmo exercício. Ok, então foi assim que se tornou. Agora vou lavar a tinta do meu pincel e vamos esperar que isto seque. Então nós temos o fundo realmente. Nossa próxima tarefa é adicionar o traço de uma estrela com as árvores no fundo. E eu estou mudando para o meu tamanho número 2, pincel redondo. O chão está muito molhado, mas o topo secou para que possamos adicionar a greve do trem agora. Está bem. Para adicionar um fundo fluorescente, estou indo com um tom muito leve desligado. Você só precisa simplesmente adicionar algumas formas de árvores no fundo. Não precisamos adicionar folhas. É da mesma forma que fizemos aquela pintura de cordas. Basta colocar a forma da árvore. Primeiro, adicione o tronco da árvore e as parcelas dos sintomas Arjun. Então essa é a minha primeira árvore. Vou adicionar mais alguns. Vá com diferentes formas e tamanhos. Alguns deles podem ser árvore grossa e volumosa e alguns deles podem ser muito magros. Tão bom. Todos os tipos de árvores por enquanto não adicionar qualquer árvore é justo. Você tinha aquela luz para falar. Olhe para a passagem do ADR. Você pode adicioná-los em ambos os lados onde você tem amanhecer para trás. Parece que a Síria ainda descobriu. Não importa. Vou abdómen rapidamente. Quando temos mais uma árvore amada ao lado disso ou trabalhando. Ok, isso parece bom. Agora vamos adicionar as árvores em primeiro plano. Estou ligando com um tom de caldeira de marrom. Você pode usar marrom, nossos laços Sina, ir com um muito ousado e tentar aterrar. E eu vou adicionar minha árvore aqui. Estou começando do fundo. Adicione um pequeno pedaço primeiro e estão todos aqui, precisamos mudar para um tom mais leve, já que temos aquela língua bem aqui. Então, o que deve a tinta do seu pincel e ir com a luz para desligar permanente amarelo, laranja ou qualquer outra laranja que estamos usando. Agora, a partir desse ponto eles começam a dourar, adicionar a laranja, e apenas terminar o resto da árvore. Agora estou ligando com deixar cair isso no topo. Então ele vai se espalhar muito bem na laranja que você aplicou, eles estão deixando um brilho bonito ou no meio, você tem seu filho. Agora você pode adicionar algumas ramificações. Muito, muito alto, usado marrom para sua árvore. Você pode adicionar socos de baile e, portanto, você usou laranja. Quero dizer, aquele tom mais leve ou no meio. Se você estiver adicionando ramos internos estará lá. Você terá que usar a mesma cor. Ok, então foi assim que a nossa árvore acabou. Você já pode ver aquele Claude lá. Agora estou tirando um pouco de tonalidade neutra e acrescentando isso em direção ao fundo. Apenas todos aqui. Ok, então essa é a tela cheia. Agora eu vou adicionar minha segunda árvore de uma maneira semelhante. Estou começando com afogar, o tom de Brighton Paul de marrom e adicionando um pequeno pedaço na parte inferior. Agora estou lavando a tinta do meu pincel. E eu estou mudando para amarelo permanente, laranja. E eu estou pegando essa linha em direção ao topo. Na verdade, classificando que a luz solar brilha muito fácil. Você só precisa se concentrar na variável de valores tonal que você tem iluminado sobre o fundo e cúbitos, minhas duas ferramentas que estão bem, você tem que ter cetonas, que é o EDR longe do sol. Você terá que usar um tom mais escuro. E isso é um truque. É muito fácil. Nós adicionamos para construir suas árvores. Vou adicionar mais alguns ramos sobre estes, e então eu vou adicionar outra árvore no lado direito e de uma maneira semelhante. Ok, então deixe-me terminar isso rapidamente. Então nós adicionamos à sua conta para árvores brilhando pela manhã. Agora, vou lavar tinta no meu pincel. E eu estou mudando para um tom mais claro, nossa laranja continental. E eu vou adicionar algumas multas só para Washoe onde temos o sol, o tom mais leve. Desta forma, ele vai realmente olhar como a luz do sol como bater no trem. Como eu disse, variável, você tem tom mais leve. Você terá que ir com um tom mais leve. Em direção ao topo e ao fundo, usamos tons mais escuros porque essa área é bem longe do sol, mas aqui, está atingindo diretamente a luz do sol. Então você terá que usar meus tutoriais para trazer aquele brilho matinal. Agora, vou adicionar mais algumas árvores no lado esquerdo usando um tom mais escuro de marrom. Este eta está muito longe do sol, então você não precisa mudar a cor no meio. Você pode fazer um clicker com o alvo. Um problema, basta adicionar uma nova árvore. Você pode adicionar quantos quiser. Acho que posso votar na árvore, não mais do que isso. Oi. Estou realmente amando a maneira como o mais rápido progredindo. Ele realmente pegou aquele manto. Vamos esperar que seque. Depois disso, vamos adicionar as folhas por enquanto. Podemos adicionar a sombra para estas árvores, vai com a versão mais leve de que olhos castanhos profundos e algum trabalhador e ir com um tom mais leve. Agora basta adicionar uma linha na linha Tech logo abaixo da árvore de uma maneira inclinada. Agora vamos adicionar para o segundo. Vamos com uma linha grossa que é semelhante à espessura da árvore. Então esse é o segundo. Agora, vou adicionar a sombra para a terceira. Para este, você terá que mudar a inclinação como está em direção ao centro. Agora, o resto de vocês terá que levá-lo para o outro lado. Então, para que estes os levem para a outra direção. Está bem. Então essas são as sombras. Tudo bem. Agora estamos indo para a última rodada de detalhes, terá que adicionar um pouco de folhagem para estas árvores. Eu também vou ter que adicionar um pouco de textura na coroa para fazer parecer que há algumas folhas de clientes no chão. Então, primeiro, vamos começar com essas folhas. Estou usando meu tamanho número 20, John Crush. E primeiro vou com a mulher Lynn. E sob alguns dos ramos, vou simplesmente adicionar algumas folhas. Você só tem que continuar pressionando a ponta do seu pincel e criar um conjunto de padrões mais escuros, que acabarão parecendo folhas. Então, a mesma variável de princípio, você tem tutoriais de luz, você terá que usar tons mais claros quando você estiver adicionando ou deixa tons de taco insuportavelmente duros, você pode usar um tom mais escuro. Ok, então eu estou adicionando um pouco de mulher e folhas aqui. Vou adicionar alguns para o outro lado também. Além da mídia brilhante que você pode adicionar mulher não deixa variável que você quer. Está bem. Então vá em frente e adicione quantas coisas quiser. Você só precisa simplesmente continuar pressionando a ponta do seu pincel e criar alguns padrões confusos próximos uns dos outros, que se transformarão automaticamente em folhas. Então é aí que Merlin. Agora, eu vou mudar para amarelo permanente, laranja, indo com um tom mais claro e adicionando mais folhas, especialmente sobre as ADRs, é melhor ter tons mais claros. Agora, mas estou mais perto da luz do sol, Ada, ou deixa a cor ainda mais clara. Então, para manter essa pista, quais serão os passos que você está fazendo, seja folhas ou traçar nossos ramos, você terá que se concentrar em diferentes valores tonais. Variável. Você tem ferramentas de taco, você terá que chamá-lo de tom mais escuro e variável. Você tem tons mais claros, você deve ter que se concentrar na luz para ferramentas. Não te esqueças disto. Isto é o que traz e essa pista. Mesmo se você esquecer de fazer isso em uma única área, vai estragar a pintura. Então tenha muito cuidado enquanto estiver fazendo isso, especialmente com os tons mais claros. Você pode ver como eu estou jogando. Os diferentes valores tonal são o que Hume, Eu estou indo para tom muito claro. Estou adicionando as folhas de acordo com as cores que tenho no fundo. Está bem? Finalmente, eu vou entrar em marrom e eu vou adicionar alguns loops usando um tom de taco, mas esses serão feitos com a parte da floresta. Depois disso, podemos nos concentrar no chão. Então vá com um tom médio, estão orgulhosos e adicione algumas folhas. Depois disso, vá com um tom mais escuro de marrom. Você pode simplesmente fazer algum tom cinza ou neutro de Payne para o seu baile de formatura. E no meio você pode adicionar algumas folhas usando um taco para saber de ASCO, especialmente na área esquerda por você tem esses tons mais profundos e o fundo. Junto com esses, você também pode cair em alguns padrões ao longo da parte inferior de sua árvore para que ele não parece que ele está flutuando no ar. Apenas alguns pequenos pontos vão adicionar mais e mais texturas no chão. Então vai ficar tudo bem. Decência. E a primeira parte está feita. Agora vamos nos concentrar no chão. Primeiro, eu vou com um marrom médio a escuro. E eu vou simplesmente adicionar algumas linhas sobre a multidão. Apenas algumas linhas aleatórias, especialmente sobre a idéia de Abyei têm o traço, Guba, o tom mais leve, e usar o pincel menor tamanho. Não queremos que esses clientes sejam muito proeminentes. Certo, então no ADR onde temos essas árvores, adicionamos linha a um tom semelhante de marrom. Agora vou mudar para uma luz para desligar Palmer e amarelo, laranja. E eu vou fazer com o mesmo W Bush 10 pessoas para e simplesmente arranhar o seu pincel. Você pode ver os padrões que estou adicionando cura novamente para não ir com um tom realmente leve. E continue arrastando seu pincel no papel. Pode parecer um pouco confuso, mas é disso que precisamos. Líderes querem alguma textura na multidão. Continua a adicioná-los. Não queremos esse plano de fundo. Queremos um pouco de textura ali. Certo, agora estou mudando para marrom. Eu vou com um tom médio. E eu vou adicionar alguns pontos aleatórios e uma pequena linha para a multidão só para fazer parecer que há folhas caídas no chão. Aquelas folhas secas, você pode tirá-las. Vou adicioná-los. Basta continuar pressionando a ponta do seu pincel. Não tem nenhuma forma em particular. Tem que ser duas minúsculas, algumas delas podem ser pequenas tendências de linha quebradas, alguns padrões aleatórios. Adam mais perto da árvore, especialmente na parte inferior de sua árvore, modo que ele vai olhar como ele está enraizado no chão. Não se parece com isso flutuando no ar. Está bem. Agora podemos adicionar alguns deles na aspirina inferior. Você deve ter notado que estou adicionando muita textura no chão e puxando a batalha do pincel seco. Então eu estou adicionando algumas linhas e adicionando alguns padrões escuros e mentes quebradas. Estou fazendo muitas coisas, certo? Então isto é para criar essa textura, para fazer parecer que há folhas no chão, aquelas folhas secas. Estas texturas trarão aquela sensação de outono real em sua pintura. Se você deixá-lo vazio, não teria esse efeito florestal. Você pode tirar a pintura que fizemos ontem para que não adicionou qualquer textura, é simplesmente adicionado algumas linhas que está parecendo uma medalha de avião. Hoje estamos pintando uma floresta. Então a floresta obviamente tem muitas árvores e obviamente teremos muitas folhas no chão. Então temos que criar essas texturas. Caso contrário, você não será capaz de trazer esse personagem de uma floresta. Então, seria ótimo se você pudesse adicionar essas texturas, simplesmente adicionar alguns padrões de pincel seco e alguns pontos no chão. Ele irá adicionar automaticamente naqueles Texas. Agora eu vou salpicar um pouco marrom e laranja S f2, e isso será feito. Pegue uma toalha de papel ou um caderno ou uma revista ou qualquer coisa, e apenas cubra a parte superior. Carregue seu pincel com um tom mais profundo de marrom. Agora escolha outro pincel e continue tocando no pincel. Eu peguei a tinta e adicionando alguns problemas, planaltos. Vou repetir a mesma coisa usando calorosamente e ASCO. Não há limite para o passo. Você pode adicioná-los até sentir que está satisfeito com sua pesquisa. Agora chamando aquela mulher Lynn, aconteça de novo. Tudo bem, eu adicionei planaltos suficientes usando marrom e mulher no seu refrigerante. Então você pode ver essa chamada apenas axial. Temos Deus no chão e está realmente parecendo que há um monte de folhas secas no chão. Isto é exactamente o que precisamos e é por isso que acrescentamos a quaisquer texturas. Agora vou puxar a fita adesiva. E então você tem sua maior manhã de outono. Consigo ver a luz do sol a passar e posso senti-la. Gostei muito de pintar esta linda manhã de outono. Espero que tenham gostado também. Então você só precisa se concentrar nesses valores tonais diferentes. Onde quer que você tenha minhas duas músicas, você terá que ir com ferramentas mais leves. E onde quer que você tenha aqueles alternar para escola em casa e os tons de taco para ler naquela cola. É bem fácil. Dê-lhe uma tentativa. Se você ainda não tentou. Conoco se juntando a mim hoje, eu iria embalá-lo amanhã com tudo em diante automaticamente. 27. Dia 18 - Floresta de -: Olá, meus queridos amigos. Bem-vindos ao 18. Hoje estamos pintando com simplesmente em uma bela floresta de bétula com uma paleta de cores limitada. Você só vai pensar três cores para pintar esta bela floresta de bétula. E eles são permanentes amarelo, laranja, marrom, aroma neutro. Eu acho que este é o mais simples sido da coleção de outono. Você aprenderá a pintar esta bela árvore arbusto. Então rapidamente pegue as cores. Vamos tentar. Tenho o meu pessoal para o herói, tenho um bom caso. Pistas são as cores da minha paleta. Você precisará de amarelo permanente, laranja ou qualquer outra laranja que você tenha. Então você vai precisar para a cidade ou vincular Siena. E, finalmente, você precisará ser rastreado ou placa central neutra. Então essas são as três cores que você vai precisar para a pintura de hoje. Agora há um belo truque que usarei para esta pintura. Vai reembolsar a corrida de Bush no final. Então teremos que mascará-los. Você pode usar um fluido de mascaramento ou você pode tirar um pedaço de fita adesiva. Então eu vou fazer uma fita adesiva. Você pode ver como eu vou fazer isso. Então, como um pedaço de fita adesiva, comprimento quase semelhante do meu povo. Agora, eu vou cortar isso em dois pedaços. Leve irmã mais velha e creditado o centro. Uma peça pode ser um pouco mais espessa do que a outra. Não há nenhum problema. Estes são o nosso tronco de árvore. Sou alguém que não gosta de usar fluido de mascaramento. A principal razão é que eu não planejo ficar preso. Você terá que ler por um bom tempo para que o fluido de mascaramento seque completamente. Então, para uma pessoa como eu que planeja instantaneamente e que instantaneamente quer pintar, isso não é uma maneira confortável. Então eu evito principalmente usar fita adesiva. Está bem. Então eu tenho minha fita adesiva em dois pedaços, então 43. Agora vou consertar isso no meu povo. Execute o dedo várias vezes e certifique-se de que ele está formalmente fixado em seu papel. Você pode fazer a mesma coisa que seu fluido de mascaramento como gripe. Você pode desenhar uma forma primeiro, em seguida, preenchê-la em fluido de mascaramento. Agora vou fazer a segunda árvore. Você deve ter notado que eu apliquei essas fitas de mascaramento e o pequeno ângulo. Eu não aplicá-los em um ajuste reto este pequeno loop árvores de água intermináveis. Isso é para torná-los mais realistas e naturais. Você também pode fazer o mesmo. Não os adicione por linhas retas. Adicione a matemática. Ok? Agora eu vou tirar o meu lápis e eu vou adicionar embora coroa sobre o fundo. É o único agendamento a adicionar. Só precisamos separar a coroa para baixo. A floresta vai adicionar algumas auroras de taco bem debaixo da árvore. Ok, então vamos começar a pintar. Vou usar o meu pincel redondo número 8. E eu estou indo para o meio, não tenho amarelo permanente, laranja. Você pode ir com qualquer um de seu pincel redondo de tamanho médio ou porque mais alto, realmente não importa. Agora eu vou com um tom médio e simplesmente encher que entrar em seu ADR aborrecimento e esta cor será adicionando iria falar com amanhecer para isso. Basta encher isso, puxando o contorno que você tem aí. Você pode ver que eu vou chorar tom de laranja. Este é amarelo permanente, laranja. Se você não tem governando a laranja, você pode misturar um pouco de laranja com qualquer um dos amarelos que você pegou e criar uma cor semelhante. Agora vamos para o tom médio de marrom e adicionar isso a este fundo laranja. Concentre-se na idéia que você teve nas árvores. E também você pode adicionar uma ou duas linhas na parte inferior apenas para trazer alguns tons castanhos em seu chão. Agora, vou com um tom mais profundo. Eu só estou misturando um pouco fora neutro 10 para um palhaço para obter aquele T4 tonelada de terra. Novamente, adicionando isso bem debaixo da árvore. Está bem. A cor principal da sua coroa tem que ser laranja. Só precisamos de um pouco de sorte. Tons mais escuros aqui embaixo. Agora, vou lavar-te para pintar do meu pincel. E vou voltar para Brown. E eu escolho combinar esses tons mais escuros no fundo. Eles estão olhando para proeminente. Não quero que pareçam muito proeminentes. Então escolha mastigá-los. Está bem. Agora, vamos esperar que isto seque. Tudo bem, isso é construído sopro seco. Agora vou mudar para a minha escova de lavagem de 1,5 polegadas. E eu vou aplicar uma camada de água na floresta. Encha toda a área e um quarto de água. Continue girando seu pincel várias vezes para ter certeza de que a água está realmente lutando lá. Está bem. Agora, eu vou voltar para o meu número de rosto um pincel de giz, e eu estou puxando com laranja amarelo permanente. Novamente. Eu vou para a luz para virar primeiro e eu vou encher o que implica ADR no topo. Simplesmente a partir de dados. Você pode executar seu pincel em cima da equipe de marketing. Não fará nenhum estrago, então não se preocupe com isso. Então eu vou primeiro passo é aplicar um tom mais claro de laranja na parte anterior coroa. Em seguida, vamos adicionar diferentes tons de laranja e Zhang sobre isso para construir mais camadas. Ok, então simplesmente preencha isso em um tom mais leve de comida laranja. Então, quando estamos pintando uma floresta, adicionar mais valores tonais e adicionar mais camadas é uma chave. Este é o lugar onde um pouco de bebida e que caiu em sua floresta. Então eu tenho um tom mais claro de laranja lá. Agora, eu vou com um tom médio, deixando cair aleatoriamente no fundo do suéter. Eu não estou realmente preocupado em ter uma mistura limpa ou suave aqui. Agora eu vou com o marrom. Vou soltar isso neste fundo vermelho e de uma maneira muito aleatória. Todas essas vitaminas acabarão parecendo as folhas no final. Não vamos defini-los como ontem. Agora, ao longo dessa linha de fundo, você pode adicionar tons mais profundos de marrom. Ao longo desta linha. A primeira vez começou com um tom médio de marrom. Então lentamente, vou adicionar mais taco até aqui. Certo, então isso é um solo postrenal. Agora eu vou para um tom mais profundo e eu estou adicionando-os ou ele ou eu quero que esta área pareça mais intensa. Agora levando-os para o céu, você pode simplesmente adicioná-los padrões de filha aqui. Estes vão ser a folhagem. Como eu disse, não vamos adicioná-los no final. Teremos estas folhas borradas no fundo. Ok? Agora vou usar um tom mais profundo de marrom. Vou misturar uma coroa centrada neutra em perdas líquidas. E eu vou tornar esta área mais intensa. Eu não estaria adicionando-os em direção ao topo. É só um herói de guerra. Você pode adicionar alguns botões mais escuros como rabiscos de café. Você também vai levá-los ao longo dessa linha, essa separação. Agora, antes da batalha e seca, eu vou rapidamente adicionar alguns salpicos, aula e mulheres, a mesma tupla, Donald Crown. Agora, tocando no meu pincel para criar esses platôs, concentre-se mais na mídia inferior. No topo temos tons mais claros e por baixo temos aquelas ferramentas de taco. Eu acho que seria uma ótima idéia para cobrir o chão porque eu não quero nenhum sliders aqui. Agora repita o mesmo passo. Adicione uma asma no seu gramado, especialmente no fundo, mas você tem aqueles tons mais profundos. Você pode ir com tons médios e você pode ir com um tom mais profundo. Jogar com diferentes valores tonais e adicionar uma asma Jessie quer ok, isso é seco. Estou muito feliz com a forma como a dúvida semestre. Acho que podemos ir com uma rodada final de pessoas para adicionar alguns toques finais no que você acabou de adicionar alguns pontos e rabiscos. Só ao longo da linha de fundo. Não vou adicioná-los ao topo, só para viver a lei aqui. Agora espalhando isso em segundo plano. E este logotipo aqui também. É isso. Agora vamos esperar que seque. Se você quiser torná-lo mais escuro e recuar, você pode ir com mais tacos. Você pode ver que eu usei mais de tons médios aqui. Não usei muito de tons mais escuros. Então esta palavra que eu prefiro, é querer ir com tons mais profundos. Adicione mais marrom, adicione mais nêutrons, e nosso Payne é cinza ao longo do fundo. Certo, então nosso passado secou completamente. Em seguida, vamos estar nas árvores de bétula. Vamos remover a fita adesiva, certifique-se de que a pintura secou completamente. Se secar, você pode desenhar sua fita adesiva. Caso contrário, espere que ele seque completamente. Certo, então temos duas linhas brancas ali. Para pintar isto. Vou usar tendência neutra. Queríamos um desenho acinzentado, um cinza claro. Então o primeiro passo é adicionar uma camada de água nessas duas linhas. Certifique-se de que o seu pincel está limpo. Não deveria haver anãs amarelas ou marrons no seu pincel. Limpe bem e use água limpa. Ainda há um pouco de pele marrom no meu nascimento quando Washington novamente. Então eu tenho um pote de água limpa de lado. Vou mergulhar o meu pincel naquela água. Agora, estou aplicando uma camada de água nessas duas linhas. E código de gênero. Está bem. Agora estou mudando para o meu pincel redondo tamanho 2. Vá com qualquer um do seu menor tamanho, acidente. Esse tecido também tem que ser cuidadosamente limpo. Não deve haver nenhum beliscar neste pincel. Agora vá com a luz para desligar neutro concurso cinza ou preto de Payne. Queremos um cinza claro. Agora, eu vou adicionar que no lado direito de ambos os traços, você pode escolher esquerda ou direita. Adicione um, um tom claro de cinza. Basta adicionar isso em um dos lados, esquerda ou direita. Está bem. Então, uma vez que você tem uma cor cinza privada, você pode escovar com a tinta do seu pincel e misturá-la no fundo. Então, à direita você tem uma ótima ferramenta e à esquerda você tem uma esposa, Joan. É assim que sua camada base deve se parecer. Agora, eu vou fazer o mesmo com a outra árvore também. Eu já tenho um pedículo de água nele. Agora eu vou fazer a mesma tira. Então essa é uma camada de base. Agora, para adicionar mais detalhes, temos que esperar que isto seque. Enquanto isso, podemos adicionar algumas ramificações e obter fundo. Eu estou indo com neutro, e eu estou usando meu tamanho 10 Virtual WAN Krish, você terá que usar um pincel que tem uma ponta pontiaguda. Nós vamos adicionar alguns finos e delicados prime faz tão bem Hill, nós também estaríamos adicionando bandejas de combustível, mas apenas alguns bons antecedentes. Então, primeiro vou adicionar alguns ramos EUA e North Central Hill. Apenas alguns pouco ser adicionando ramos para a árvore de bétula bem sucedida. Então, não adicione muito no momento. Basta adicionar um ou dois ramos no lado direito, como temos um monte de espaço vai curar. Agora, eu vou para o próximo set. Você pode ver como essas bolsas são lindas lá, mas tende a ser bom. É assim que você deve adicioná-los não ir com declínios. Estou tornando o secundário mais tolerante. Acho que vou fazer disto uma árvore adequada, por isso vou mudar para Brown e vou adicionar mais espessura a ela. Só estou fazendo mais taco. Eu adicionei mais marrom à mistura. E eu estou olhando para uma árvore adequada. Então, fazendo esses cientistas multicore. Você pode ver como eu estou adicionando esses ramos. Eles são muito agradáveis e engrenagem. Eu não vou adicioná-los em uma linha reta, indo em uma forma muito orgânica. Agora, de uma maneira semelhante, estou adicionando outra árvore ou Wallkill, indo com o marrom. Adicionando mais ramificações. Talvez eu tenha sido um mau estado mais aqui. Eu só vou fazer o riacho ou Tico ir com a Coroa e torná-lo mais pico. Então eu adicionei duas árvores aqui e, em seguida, alguns ramos. Ok, agora com um tom semelhante de marrom, vou adicionar mais uma árvore no lado esquerdo. E depois disso, vou deixar a cor mais clara. E vou adicionar mais algumas árvores no fundo com um tom muito claro de marrom. Então deixe-me terminar isso rapidamente. Tudo bem, e com isso, terminamos com o fundo. Agora é hora de pintar as árvores. Vamos adicionar mais detalhes ou fazê-lo. Por isso. Vou dar a ponta, desligar a tonalidade neutra. Você pode usar o preto central cinza ou neutro de Payne. Garota com uma tempestade muito intensa. A tinta não deve estar muito aquosa. Se for muito aquoso, W Bush em uma toalha de papel e remova o excesso de água. Agora vou perguntar alguns padrões aleatórios na árvore usando o estuque. Não conheço sempre Tilton. Apenas algumas linhas quebradas e alguns escrúpulos. Você pode ver o jeito que eu escrevo. Em alguns lugares eu estou adicionando algumas linhas de pincel seco e em alguns lugares eu estou adicionando um cão. Vou continuar adicionando esses padrões aleatórios até chegar ao fim da árvore. Quando você adiciona esses padrões no topo da árvore, se os homens não estão fazendo nenhum sentido. Mas quando terminamos a árvore, quando você terminar de adicionar esses padrões aleatórios girar para a árvore usando o total cinza ou anual de Payne. Você ficará surpreso ao ver a maneira como esse oleoduto se transformou em uma bela árvore de ônibus. Então, mesmo que pareça confuso no momento, continue. Não pare. Você pode ver em alguns lugares que eu estou adicionando um cão e em alguns lugares eu estou adicionando uma linha. E também estou brincando com diferentes valores tonais de neutralidade. Para algumas das batalhas, você pode usar a luz para desligar nêutrons e escuro Payne cinza ou preto. Para alguns outros, você pode usar um tom de taco. Além disso, você precisará deixar uma lacuna suficiente entre esses padrões. A cor principal da árvore tem que ser ruim, cinza claro. Não adicione muitos padrões e cubra o tom mais claro que você tem no fundo. Podemos ver agora que estou simplesmente arranhando meu pincel e criando alguns padrões de pincel seco. Então está literalmente adicionando alguns padrões confusos em sua árvore. Você pode adicionar algum planalto de escova seca e alguns rabiscos e linhas, alguns pontos, algumas linhas quebradas. Qualquer coisa que você quiser. Agora, eu vou fazer a mesma coisa na árvore adulta também. Tudo bem, nós temos fora da primeira camada de detalhes sobre estas duas árvores e você pode ver o quão corajoso eles estão parecendo, alterando. Agora eu vou com mais um taco para fora do seu total. E eu vou escolher uma área aleatória e eu vou fazer essas áreas mais escuras, especialmente naquela linha externa da árvore. Então vá para Taco, desligue a tinta, aperte seu pincel total de punhal em uma toalha de papel. Bem, a tinta tem que estar um pouco seca. Não deve estar muito aguado. Agora, continue adicionando esses padrões na extremidade automática da árvore em alguns lugares aleatórios. Então você é maior que manchas pretas na árvore. Você pode ver que eu estou deixando um espaço suficiente entre eles. Alguns deles estão do lado esquerdo e alguns deles estão do lado direito. Agora, quando começarmos alguns desses patches e estaremos adicionando mais ramificações a eles. Você pode adicionar quantas patentes quiser. Apenas o processo em algum lugar no meio, você vai começar a ver como estamos fazendo está se transformando. Então, sempre que você se sentir feliz com a forma como ele se transformou, você pode deixá-lo lá. Você não precisa adicionar mais e mais padrões. Então estou muito feliz com os padrões que estou chamando hoje. Você deve ter essa confiança para fazer essa chamada sempre que você se sentir feliz, deixá-lo lá e não adicionar mais pétalas, você pode acabar estragando sua árvore. Então, sempre que você sentir que você está feliz e satisfeito, isso simplesmente não adicionar mais. Agora vamos adicionar os galhos, mergulhando meu pincel na água e fazendo as regras da calamidade. Agora podemos começar a adicionar os ramos. Estou acrescentando que a marca está em que a gordura é que nós criamos. Agora eu não fiz a próxima filial para despachar. Você terá que usar um pincel que tem uma ponta pontiaguda. Caso contrário, sua prática será marcar. Queremos ramos tão finos e delicados. Agora cavalgando fora do 10 aqui. Portanto, não há limite. Você pode adicionar quantos ramos quiser e, em seguida, torná-lo muito lotado. Agora eu estou adicionando mais 10 vai curar. Este pode ser um ramo um pouco mais longo. Ok, então é assim que você deve adicionar seus ramos. Agora, de uma maneira semelhante, vou adicionar mais alguns galhos na outra árvore também. Está bem. Ok, então eu adicionei o suficiente de galhos. Agora há uma última coisa a fazer, mas isso será feito com a floresta orgulhosa. Depois disso, teremos que adicionar um padrão louco ao longo do chão. Essa é a última coisa que teremos que fazer. Está bem. Então eu vou usar um tom mais escuro de marrom. E eu estou colocando meu pincel em uma toalha de papel. Agora eu estou adicionando alguns padrões de pincel seco aqui bem embaixo dessas árvores para que não pareça estar flutuando no ar. Vai parecer que há algumas folhas e plantas por aqui. E essas árvores quando perfeitamente chamam com o fundo. Caso contrário, pode parecer uma pequena roda. Ok? Então, simplesmente drivers de átomos padrões ao longo do fundo dessas árvores. Você pode ver a diferença agora. Aquelas árvores se misturaram muito bem com o fundo. Ok, isso está feito. Agora o último passo é adicionar um pouco de grama ao longo do chão, especialmente no AD MFA, você tem essas árvores porque agora elas estão parecendo bem grandes. Então você precisa cortar essa parte de baixo com tantas linhas de cruzamento. Isso significaria um tédio ruim parte da árvore escondida. E ele irá codificar perfeitamente o fundo, assim como nós adicionamos esses pincel seco por dois e assim por diante às árvores no fundo. Porque você tem uma linha afiada ao longo do fundo. Essas taxas parecem estar flutuando no ar. Não está realmente parecendo que está enraizado lá. Então, para torná-lo mais realista e mais natural, você terá que adicionar algumas linhas de cruzamento ao longo da parte inferior para que essa área fique escondida. Você pode ir com um tom médio a mais escuro de marrom e adicionar quantas linhas gramadas quiser até sentir que essa estranheza se foi. Só queria avisá-los com antecedência. Eu tinha exagerado um pouco e para ter adicionado muitas linhas malucas aqui, você não precisa adicionar tantas. Eu estava um pouco desapontado no final porque eu tinha um monte de prados ou Huo. Então, Beadle, tomador de decisões, então você sente que essa amargura se foi. E quando você sentir que as árvores são fundo de veludo verde, você pode começar por lá. Não adicione muitos como eu. Então isso é um aviso geral para todos vocês não copiarem o que estou fazendo aqui. Tudo bem. Agora, junto com essas linhas gramadas, também estou adicionando algumas patentes de pincel seco aqui para fazer aquela coroa parecer mais realista. Ok, então eu adicionei alguns padrões de drivers também junto com essas linhas gramadas. Então é aqui que você deve parar tecnicamente sua pintura. Os próximos passos que estou fazendo aqui como realmente não são necessários. Então sinta-se livre para parar sua pintura aqui. Ou se você quiser adicionar linhas mais elegantes como eu estou fazendo aqui, você está livre para fazer isso por assistir. Sempre que você sentir que você adicionou o suficiente, você pode parar Darrow. Ok, então deixe-me rapidamente terminar essa última forma de kras e novamente dizendo-lhe para o início para a nossa instalação, o objetivo, nós terminamos toda floresta de bétula colorido. Estou muito feliz com a forma como esta cidade financeira. Vou remover a fita adesiva. E vamos dar uma olhada na pintura acabada. Aqueles mantimentos estão olhando para poder ver esses dados confusos. É realmente bagunçado, certo? Mas olhe para o quadro geral. Acabou tão bem. Então é por isso que eu te disse, confie no processo. Adicione esses padrões bagunçados. Pode ser alguns rabiscos e linhas. Sou alto, gostoso e alguns padrões aleatórios. No final, tudo vai fazer sentido. Então confie no processo e tente. E se você ainda não tentou, muito obrigado por se juntar a mim hoje. Vou reembalá-lo amanhã com outra bela paisagem de outono. 28. Dia 19 - Waterfall: Olá, meus queridos amigos. Bem-vindo de volta. Bem-vindo à D9. Hoje estamos pintando esta linda cachoeira de outono. Sei que muitos de vocês estão esperando por este. Você pode ver aquelas lindas texturas que pegamos ele. É um projeto maravilhoso e é realmente fácil de fazer. Agora vamos dar uma olhada nas cores que você vai precisar, e vamos clicar em levantar proteção hermética. Então, para esse cara e o carro, usarei dois caras azuis, junto com duas cores azuis para adicionar esses tons mais escuros. Também usarei integral para a água. Para a cachoeira, você estará apenas lendo o papel branco e talvez adicionando algumas texturas usando tonalidade neutra. Agora, para a montanha, você vai precisar vomer Lynn Brown, nossos laços Sina, depois seiva tom verde e neutro para adicionar um pouco de textura na montanha. Também vou usar um pouco de amarelo cádmio, apenas um pouco de esforço. E, finalmente, para adicionar essas ferramentas de texto branco, você precisará de aquarela branca ou quash branco. Certo, então essas são as cores que você vai precisar para pintar a cachoeira das faculdades. Agora vamos tentar. A reunião de hoje foi uma das pinturas mais interessantes da temporada de outono. Você ficará bastante surpreso ao saber como é fácil pintar uma cachoeira. Ok, então vamos começar. Vou adicionar um esboço a lápis primeiro. Apenas algumas diretrizes simples para entendermos onde devemos adicionar as cores. Então eu estou apenas adicionando uma montanha à direita e à esquerda. Então ele está inclinado para baixo em direção ao centro. Agora estou adicionando uma fórmula, uma espécie de ovelha ou aqui, linha muito inclinada, que é a nossa cachoeira. Ok? Então vá lápis muito leve, esboço, não adicione linhas muito fortes e escuras. Acho que depois da última vez que fiz, eu não lavei minha escova corretamente, então eu estou vendo isso rapidamente. Agora vamos com um tom médio de azul turquesa. Não vou adicionar água ao céu. Eu estou indo com um tom médio de azul turquesa diretamente. Falta-me o símbolo psi, razão de nêutrons. Queremos um azul limpo e fresco para o céu. Então certifique-se de lidar com o lixo limpo. Eu permito usar duas classes azuis para o céu, mas você pode usar qualquer outro livro de sua escolha para o seu céu. Ele realmente não precisa comer adquire azul. Então eu já tomei tinta no meu pincel. Agora. Estou aplicando a espinha no topo do meu povo. Então, sobre o topo, você terá um tom médio se tornou para baixo. À medida que nos aproximamos dessa cachoeira, vamos tornar o modo de cor mais leve. Isso parece muito leve. Acho que quero chamar-lhe um pouco mais de tom médio. Ok, essa cor parece legal. Então eu vou com um tom médio para o topo do meu céu. Agora estou à inibição da água limpa. E estou deixando a cor mais clara quando estou mais perto da cachoeira. Certo, então esse é o céu. Vamos esperar que seque. Enquanto isso, podemos adicionar alguma textura em nome da montanha em ambos os lados. Vou adicionar as texturas usando tonalidade neutra. Estou usando meu tamanho número 2, Ron Krish Adamson, tom neutro aqui. Você pode usar o cinza ou o preto de Payne. Agora, continue adicionando uma linha de pincel seco na montanha de ambos os lados. Veja que é um padrão realmente confuso que, tudo bem. Esteja adicionando cores em cima disso. Vamos adicionar seiva verde desenhada de um magro, e vamos adicionar mais tacos a isso. Então esses padrões não seriam proeminentes. Seria apenas lá no fundo como alguma textura da montanha. Então continue adicionando. Até o fluido parece bagunçado. Sou lateral por aqui. Ok. Você pode ver lá no meio que eu tenho a cachoeira. Deixei aquela área de acidose. Eu não adicionei nenhum padrão ou onde eles estão. É só papel branco limpo. Essa é a única coisa que você precisará ter em mente quando estiver adicionando esses padrões de trigêmeos. Certo, assim que você puder ver como meus pés estão, mas confie no processo como eu sempre vejo, vai ficar bem. Agora vou mudar para o meu tamanho, ágil, átrio, esmagar e tocar, bom. Primeiro, não éramos como a área da cachoeira. Tirando isso, vamos adicionar cores em ambos os lados. Então vamos começar com o verde seiva, e eu estou adicionando esses em ambos os lados. Então esse é o lado direito. Semelhante. Vou adicionar um pouco no lado esquerdo também. Ok. Agora, vou lavar a tinta da garganta. E eu vou com as famílias que estão aqui. Portanto, não há nenhuma ordem específica que você precisa seguir. Você pode decidir sobre a paleta de cores que deseja seguir. Se você não quiser usar a tela nos testes de CR, você pode pesquisar no Google. Loma Linda Brown e matiz neutro e pular verde completamente. Ou se você quiser ir com mais de um tons esverdeados, você pode fazer isso também. Então primeiro decida sobre as cores que você quer em sua pintura, e de acordo com isso, adicione-as no fundo. Então, qual será o Coliseu indo bem. Não adicione tinta na cachoeira. Essa área acidose. Basta adicionar cores em ambos os lados. Agora, eu vou agora eu estou adicionando um pouco marrom. Vou adicioná-los ao outro lado também. Então, como eu disse anteriormente, não há nenhuma ordem específica que você precisa seguir. Se você quiser usar marrom na parte superior e verde sobre a parte inferior, você pode fazer isso. Ou se você quiser ir com verde na parte superior e inferior sobre a parte inferior, isso também depende de você. Então, é totalmente sua escolha, como você quiser adicionar as cores, por favor, adicione essas cores. Então eu só espremi um pouco mais marrom. Agora eu estou chamando de o tom mais taco de marrom. E acrescentando que orbital conseguiu. Apenas adicionando um pouco de amor marrom mais escuro em ambos os lados. Agora estou lavando o feixe do meu pincel e estou voltando para verde seiva. Então continua passando de uma cor para outra. Mulher átomo e no meio, em seguida, ir com coroa verde e dourada. Precisamos de todas aquelas cores na montanha. Ele tem esses valores de tons diferentes e essas cores diferentes que vamos imprimir a limpeza de outono. Então continue adicionando cores diferentes. Ok, agora eu vou lavar a tinta do meu pincel e eu estou mudando marcha e tenho um anúncio que está no fundo. Quero que esta área seja mais aborrecida que está mais perto da água. Assim como os tons mais escuros por aqui. Então exatamente onde a água está caindo terá que criar isso para mim. Efeito de água. Se você for com tons mais claros sobre o fundo, a cachoeira não parecerá proeminente. Queremos criar esse contraste entre as pessoas y tan para aqueles tons de taco para trazer o efeito de uma cachoeira. Então, sobre o tédio, vá com tons de taco. Ok, agora vamos começar com a cachoeira. Eu vou lavar tinta velha do meu pincel e eu estou pintando meu pincel sobre as pessoas que disseram, Bem, você não deveria estar usando um tom muito claro de tinta cinza no seu total. Débito 10 pessoas para não se esquecer de fazer isso. Agora basta adicionar algumas patentes ricas da tribo. Malika, W. Bush. Este é um passo muito importante. Você só precisa adicionar algumas linhas, não adicionar muito. A área principal tem que ser as pessoas brancas, W Bush várias vezes 10 pessoas alternar e certifique-se de que não há conteúdo de água em seu pincel. Caso contrário, você não vai obter esses padrões de escova seca. Ok? Então, basta arrastar seu pincel de cima para baixo e criar esses tipos de padrões de drivers usando um tom muito leve do total cinza ou novo de Payne. Ok. Agora eu estou mudando de volta para aquele taco não costuma. E eu vou definir esta peça, adicionando mais tonalidade de rotatividade de taco para que a forma das fórmulas de borda seja mais definida. Eu sei que neste momento não parece natural, Andrea, mas tudo bem. Depois de ter adicionado o taco, não quero nenhum lado, lavar a tinta do seu pincel, em seguida, Tab aborígene pessoas para bem, você sabe, continua mesclando essa cor que você aplicou aqui e fazer essas bordas pouco enterrar. Você tem que fazer o mesmo do outro lado tem cheio. Então a coisa é que precisamos oxigenar em ambos os lados bem ao lado da cachoeira para trazer esse contraste. Mas não deve parecer uma separação forte. Está um pouco verde ali. Sem mente. Vou corrigi-lo adicionando o branco. Então, mesmo se você cometer algum erro como esse, se você adicionar mais cinza em sua cachoeira, tudo bem. Só quero dizer que podemos consertar todas essas coisas. Eu acho que vou adicionar um pouco mais grande para, para a cachoeira ea maré que eu vou começar por agora. Ok, vamos deixar assim por enquanto. A próxima tarefa era adicionar mais taco. Não fale com eles são atraídos de ambos os lados. Não temos esse contraste real aqui. Então vamos tornar a cor mais intensa. Vamos rapidamente com mais uma rodada. Estou começando com a tonalidade neutra. Adicionando isso no fundo. O passo é apenas para tornar as cores mais intensas. Como não temos aquela colina de contraste real, as cores estão olhando realmente toalha. Então isso não é endurecido. Agora eu estou chamando essa seiva verde, brilhando com o tom médio. Adicionando isso em ambos os lados. Agora, novamente, adicionando um pouco no topo. Temos escrito do outro lado, tem cheio no canto esquerdo. Agora vamos chamar o que Brown nisso. Ok. Assim, de uma forma semelhante, terminou cálcio Montanha. Vá com um tom médio a mais escuro e torne-o mais brilhante e intenso. Eu acho que agora nós estamos apenas olhando mais proteína ou carga estava olhando realmente fazer. Agora na área da cauda esquerda, eu vou adicionar e tentei transformar um milhão. Acho que as cores estão mais bonitas agora. Isso é muito mais intenso do que a primeira camada. Escreverei isso como a montanha. Agora vamos esperar que isto seque. Você pode ver como ele já está bonito. Estou muito feliz com as cores que temos uso até enquanto isso, as unidades de montanha, podemos começar a pintar a recompensa. O primeiro passo é fazer esta ADL ler. Então vá com água limpa e adicionou ordem unquote ou show. Ok, então essa área está molhada. Agora eu vou com integral. E eu vou adicionar um tom mais escuro de índigo em ambos os lados. Não vou tocar na área do meio ali. Precisamos ler no espaço branco para criar aquela água formadora forte. Então, basta arrastar a tinta de ambos os lados para o centro. Agora vou lavar a tinta do meu pincel e vou mudar para dois carros. Boom. Não toque naquela área bem debaixo da cachoeira. No resto dos dados. Você pode adicionar um meio ao amor a Beispiel. Então adicione que secou ao lado do em grau que tinha aplicado. Tenha cuidado para não tocar na área onde a água está caindo. Ok. Então você pode ver aqui, eu não toquei naquele ADR ou no meridiano. Eu não adicionei nada a saber se ele é deixado intocado. Mas se você olhar de perto que a transição da cachoeira para a liga e como olhar realmente estranho. Então o que você precisa fazer é adicionar algumas linhas curtas usando azul turquesa onde a água está caindo. Só alguns. Não cubra essa tela branca anterior. Agora, o que deve trazer do seu pincel e W Bush em pessoas para um? Agora basta digitar cor inteligente no fundo para fazer essas linhas parecer molto. Então vai realmente parecer que a água está caindo do topo e está criando uma água espumosa ali. Material seco britânico continuar a fundir isso no fundo. Acho que acidentalmente deixei cair um pouco de água do lado direito. Eu estou indo para trás integral e eu estou consertando esta área. Integral no lado direito. Está consertado agora, vou lavar toda a tinta do meu Deus. Estou voltando para causar gripe. Sinto que não há azul suficiente por aqui. Então, estou adicionando mais algumas linhas. Você pode ver como nossas pinturas estão se transformando. Certifique-se de não adicionar nenhuma tinta aqui. Essa é a única coisa que você precisa ter em mente. Eu acho que antes das drogas de fundo eu vou adicionar alguns vai falar com toneladas de integral em ambos os lados. Não parece escuro, escuro. Quero um tom mais escuro de ambos os lados. Então faça uso do tempo que seu plano de fundo distribui vermelho distinto. Então, se você quiser tornar algumas das cores mais escuras, esta é a exibição do tempo. Posso pular o passo de adicionar a flexão para a montanha. E essa é a principal razão pela qual eu estou adicionando amanhices mais escuras em ambos os lados. Porque bem debaixo da montanha você terá muitos reflexos. Então, se você tornar esta área mais taco, você pode pular completamente esse passo. Uma maneira inteligente, certo? Ok. Então Adam chega de tons mais escuros de cada lado onde você tem sua montanha. Assim, ele irá adicionar automaticamente um monte de contraste à sua cachoeira. E essa é outra razão pela qual você deveria estar fazendo isso. Ok, agora vamos parte da tinta do meu pincel. Assim, a camada base de nossas pinturas realmente você já pode ver uma bela cachoeira e bela montanha lá. Nossa pintura secou completamente. Essa é a razão pela qual as cores estão parecendo um pouco diatribe. Agora, o próximo passo é adicionar mais detalhes sobre a cachoeira e também para a montanha. Será necessário adicionar mais texturas para torná-lo mais realista. Então eu estou indo com neutrófilos e eu estou adicionando um pouco de textura na montanha. Só estou adicionando mais uma batalha de pincel seco. Especialmente no ADR inferior onde você tem aqueles tons mais escuros. Então continue adicionando alguns padrões de pincel seco, especialmente na parte inferior. Você pode ver claramente a diferença entre a escrita à esquerda. Esses padrões estão fazendo a montanha parecer mais realista. E uma asma que Jesse não vai especialmente ou para a área inferior. Então, já temos alguns padrões desfocados no fundo. Isso não é suficiente. Precisamos adicionar o máximo de Texas possível para fazer uma montanha olhar mais realista. Porque este é o único elemento de primeiro plano que temos. É muito importante torná-lo mais bonito. Então, ou ir com neutro 10 escuro Payne cinza ou preto. Depois de tirar a tinta do pincel, certifique-se de usar W Bush em uma toalha de papel e aplicar alguns padrões de pincel seco na montanha. Em uma asma. Jessie, quer o limite de instrumentos? Sua satisfação é o limite. Estamos indo com várias camadas e várias rodadas de adição de texturas e cores. Só porque este é um elemento importante em sua pintura, nós queimamos as assíntotas de pintura é muito perto de você, por isso é muito importante adicionar um monte de texturas e padrões nesta montanha. Certo, acho que temos guarda em bastões falsos. Estou muito feliz com a forma como se tornou. Agora é hora de adicionar a folhagem para estas montanhas só para torná-la mais interessante. Então eu vou espremer o amor, cor de água branca na minha paleta. Você pode ir para a cor da água branca ou o quash branco estará misturando, certo? Para obter laranja e amarelo para criar uma versão opaca. E nós estaremos adicionando um pouco completamente cada na montanha usando essas cores. Ok, então vamos adicionar essas folhas e virar completamente para a montanha. Misturo um pouco de branco com formalina e estou lidando com uma porção opaca. Só uma pitada do porquê se dissolver. Agora, eu vou me concentrar principalmente na idéia disso ou ter aquele mamífero bandeira na montanha. Ridges no topo aqui e também do outro lado. Então continue pressionando a ponta do seu pincel e crie algumas folhas. Temos usado esta técnica um monte de vezes e o outro jogo scooted, é o mesmo passo. Continue pressionando a ponta do pincel e adicionando um padrão escuro. Vou adicionar folhas de combustível usando a mulher Lynn. Então vou mudar para amarelo sobre o tópico e adicionar algumas folhas. Pergunte a eles que estão olhando para a água para torná-lo mais imobiliário na linha um pouco mais folhas usando laranja, em seguida, ou mudar para amarelo, você pode adicionar tantos como ele advertiu para mover padrões e mais textura, mais bonita você está monitorando filme. Só estou me concentrando no AD disso. Eu tenho laranja. Não vou acrescentar muito às outras áreas. Tudo bem. Então essa é a mulher de folhas. Agora, eu vou trocar juntos. Eu vou fazer a lei principal branca com o amarelo. E vou repetir o mesmo passo. Então eu criei uma versão opaca de amarelo misturando um pouco de quadro branco. Agora eu estou novamente adicionando alguma variável Adam batalha alvo que você quer, e quanto você vai querer. Você pode adicionar alguém ao verde e um pouco ao marrom. Isso não tem nenhuma ordem específica que você precisa seguir. Todos esses padrões farão com que sua margem pareça mais realista. Essa é a única razão pela qual eles estão adicionando essas folhas usando amarelo e laranja. Agora vou gostar do carro que fizemos usando tonalidade neutra. Estou adicionando alguns padrões de escova seca usando o endovascular. O modo de textura, o mais bonito Sua mãe e pouco b. Você pode ver como é bom olhar todo Rudy, essas texturas que eu vim acima com muito bom. Estou muito feliz com a forma como este está progredindo. Certo, então são folhas de laranja e folhas amarelas. Agora no meio para torná-lo mais bonito, Vamos adicionar algumas folhas secas como para ir com um tom médio de marrom, talvez possamos somar neutralidade beliscar para torná-lo mais escuro. Agora não podemos deixá-los cair algumas folhas mais escuras no meio. E só alguns aqui desfazem. E que isso seja feito com a montanha. Adicione aleatoriamente algumas folhas mais escuras e algumas batalhas. Claro, olhe mais de perto, foi assim que a nossa pintura acabou. Você pode ver essas belas texturas que temos aqui. Está funcionando tão imobiliário, certo? Ok, então os toques finais na margem estão feitos. Agora é hora de ir com os detalhes mais finos sobre a água. Por isso, vou chamá-lo de aquarela branca. Você pode usar 54 para colorir nosso quash branco. Estou usando meu tamanho unimodal John Parish, é melhor ir com o menor tamanho pincel. Agora carregue o seu pincel com essa tinta branca cremosa. Não adicione muita água. Primeiro, eu vou consertar essa área onde eu tinha aplicado isso mais fundo. Não tem nêutrons estanho acidentalmente. Então, no caso de você ter acidentalmente editando os tons de taco ao longo da cachoeira, vá com uma tinta branca e adicione algum padrão de pincel seco em dobrado os tons mais escuros. É muito fácil corrigi-lo. Basta adicionar alguns padrões de pincel seco em cima dele. E isso automaticamente ficará bem. Agora, junto com isso, para torná-lo mais natural, Andrea, você pode adicionar alguns padrões de pincel seco no topo da montanha de ambos os lados. Ok. Isso é apenas para fazer essa transição parecer mais inteligente e julgamento, se você não fizer isso, WB, uma separação acentuada entre a cachoeira e a montanha. E vai parecer um pouco mais feio. Por isso, é melhor adicionar 10 ao Dr. Trish padrões usando branco no topo da montanha, exatamente onde você tem sua cachoeira. Você pode ver a maneira que eu adicionei que todos HIO. Ele vai se parecer mais com a água salpicando Martin, e ele vai fazer com que pareça mais realista. Agora volte com aquarela branca ou quash branco e adicione algum padrão para estar aqui, exatamente onde a água está caindo no lago. Isto é para criar aquela água salpicada. Tão bom, grosso, cremoso e opaco branco e adicione isso aqui. Depois de ter adicionado o suficiente, você só precisa simplesmente tanta gordura na água. Então eu adicionei em um quatro aqui. Agora eu estou simplesmente arranhando e manchando isso na água porque eu não quero que esses padrões sejam muito bons subcu Eu quero olhar como aquela água salpicando. Não deve ser visto como um remendo separado. Deve parecer mais natural. Então escove tabu em uma toalha de papel e remova o excesso de água de seus pares. Em seguida, simplesmente continue a usar essa tinta branca na água e torná-la mais suave. Então agora, eu adicionei essas manchas brancas em cada lado da cachoeira mais perto da montanha para fazer parecer que a água salpicando na montanha. Agora você vai precisar fazer isso um pouco para a guerra transpor aqui. Isto é para mostrar a velocidade e a força da água. Esta força é o que faz você cachoeira parecer mais realista. Então, adicionando um pouco de tinta branca aqui. E assim como o que fizemos anteriormente, Smart Start em segundo plano e torná-lo menos proeminente. Ok, então está feito. Você pode ver como nossa cachoeira está linda. Ok, agora para completar a pintura, você vai precisar adicionar um pouco de linha branca para o que você está pedindo bem debaixo da montanha de ambos os lados. Caso contrário, essas duas áreas parecerão como uma peça separada. Então, para dar uma aparência mais perfeita, você precisará adicionar algumas linhas brancas em ambos os lados. Apenas alguns declínios, casacos e linhas delicadas. E terminamos com o quadro inteiro para Dana. Agora deixe-me retirar rapidamente a fita adesiva. Então aqui está a nossa cachoeira. Estou muito feliz com o jeito que o mais rápido acabou. Espero que tenham gostado também. Muito obrigado por se juntar a mim hoje. São o pacote amanhã com a nossa próxima paisagem de outono. 29. Dia 20: árvores de outono no lago: Olá, Meus queridos amigos. Espero que estejam gostando do sistema de outono até agora. Então aqui está a pintura que vamos fazer hoje. É uma bela pintura lá você vai aprender a criar este lindo reflexo. Agora vamos dar uma olhada nas cores que você precisará. Para o céu. Vou usar azul cerúleo. Você pode usar qualquer outro livro de sua escolha. Agora, para estas tiras aqui, você precisará de qualquer amarelo. Pode ser amarelo ocre amarelo primário, Campbell amarelo, ou qualquer outro amarelo ao longo do pai precisaria enquanto Merlin e marrom. Em seguida, para adicionar os tons mais profundos, você precisará do aroma cinza, neutro ou preto de Payne . E, finalmente, para a montanha nevada e a água, juntamente com azul sereno, eu também estarei usando índigo. Você pode usar qualquer um dos azuis que você está usando para o céu em vez de que estão em azul. E se você não tem índigo, você pode misturar um pouco de cinza de Payne com seu azul civil ou qualquer outra área azul. Então, basicamente, você só precisa de alguns tons amarelos, laranja e castanhos para as árvores e alguns tons azuis para o céu, montanha e água. Então pegue qualquer uma das cores que você não tem sem se preocupar muito. Tudo bem, vamos começar com a paisagem do sexto outono. Tenho o meu trabalho pronto aqui. Agora estou adicionando a linha do horizonte quase no centro do meu povo. Vamos precisar adicionar uma montanha. Esta vai ser uma montanha nevada. Para obter esse personagem nevado será escrito no papel branco. Então vá com um esboço a lápis muito leve. Caso contrário, as linhas de lápis serão vistas. Na verdade, faz a mesma coisa com qualquer outra pintura. Você faz. Sempre vá com esboços a lápis leves. Ok, então essa é a montanha que temos os lápis se aprontam. Agora vamos preparar as cores para o céu que eu vou estar usando certamente em azul, você pode usar qualquer outro azul para a água também, eu vou estar usando a mesma cor. O próximo é o índigo. Isto é para a montanha e também para ter os tons mais profundos na água. E para as árvores no fundo, você precisará ocre amarelo, amarelo permanente, laranja, marrom, nosso vínculo mais cedo. E finalmente você acredita em neutros e cinza de Payne ou planeja adicionar os detalhes finais. Certo, então essas são as cores que você precisa para hoje. Então, como todos sabem, o primeiro passo é aplicar uma camada de água no céu. Então eu vou pegar meu 1.5 e George Crumb e eu vou aplicar uma camada de água no céu. Tente não adicionar água na montanha. Bilhete ao longo do esboço. Se você quiser, você pode mudar para uma pressão de tamanho menor que seja mais confortável para você. Não precisa ser um pouco pincel. Agora, estou mudando para o meu pincel redondo número 8. E eu vou com um tom médio de serotonina azul. Então eu estou indo com um simples céu gradiente. Você pode ir com qualquer tipo de céu que você preferir. Se você quiser adicionar algumas nuvens, você pode fazer isso. Então eu estou indo para o céu muito simples. No topo, terei um tom médio de azul sereno e o para baixo. Alu, tornando a cor mais clara. Como estou mais perto da montanha. Quando comecei esta pintura, tinha planos de deixar algumas lacunas brancas no meio. Você pode ver aquela colina. Mas então eu pensei que seria melhor se eu fosse para um céu muito simples, mas sem nuvens. Então eu mudei de idéia e entre 10, eu pensei que eu iria com um céu muito simples como gradiente simples. Acho que vou deixar a área de cima um pouco mais brilhante. Então, para torná-lo mais brilhante, eu vou escolher um pouco mais de orgulho para azul. Isto é certamente em azul, como eu disse no início, você pode ir com qualquer azul ter pego. Agora adicionando um tom mais brilhante no topo. Washington da pintura do meu pincel. Agora tornando a cor mais clara como eu estou mais perto da montanha. Agora, todos aqui, vou levar o meu pincel ao longo do contorno da montanha. Eu fui muito cuidadoso enquanto eu estava adicionando água no céu, então eu não adicionei nenhuma água na montanha. E é por isso que a tinta não está se espalhando na montanha. Você pode ver como limpar os forros. Eu só estou correndo meu pincel ao longo do contorno da montanha e eu estou enchendo a cor ali. Então, no topo, você tem um tom mais brilhante de azul. E no fundo, quando você está mais perto da montanha, temos um tom mais leve. Está bem. E esse é esse cara. Agora vamos esperar que seque. Se você quiser tornar o seu céu mais dramático, você pode adicionar algumas ruas usando um tom mais escuro de azul, ou você pode adicionar algumas nuvens. Essas coisas são totalmente sua escolha. Certo, esse cara secou completamente. Agora vamos trazer a montanha nevada. Agora, para a montanha nevada, vou adicionar uma pitada de integral com certeza e azul. Só um pouquinho de integral. Para que eu tenha um bom azul escuro. Não quero usar índigo diretamente ou azul salino diretamente. Acabei de adicionar um monte de integral para obter um azul mais escuro. Agora vá com o tom mais claro e algumas gotas de água e faça a cor mais clara. Uns. Carregou a tinta em seu pincel, escova de adaga em uma toalha de papel e remova o excesso de água do seu papel. Agora, continue adicionando alguns padrões de trigêmeos no topo da montanha. A maior parte da promotoria tem que ser de toda a gente, que é a neve. Você só precisa adicionar alguns padrões como este. Certifique-se de usar um tom mais leve. Você pode ver a cor que eu estou usando q. é realmente tom claro de azul. Ok, então como você pode ver aqui, eu acabei com um pouco de luz em alguns e eu adicionei combustível, escova seca. Clapton está no topo da montanha. A maior parte da Ada é deixada e branca de papel. Acrescentei alguns aqui e ali. Agora eu vou ir com um pouco mais taco tom de azul, e eu vou adicionar os padrões próximos um do outro. Então são o topo que você tem uma ferramenta mais leve e disse na parte inferior que você tem um pouco mais de chocolate. Isso fará com que seu modelo pareça mais nevado. Está bem? Então isso é tudo o que você precisa fazer por agora, talvez voltando e nós estaremos adicionando mais detalhes sobre isso mais tarde. Agora estou lavando a tinta do meu pincel. Vamos pintar as árvores. Então primeiro eu vou com formalina. Então, para a árvore é que eu estou indo com mais de laranja, marrom e amarelo tons. Se você quiser usar modais, tons esverdeados. Então você poderia fazer isso. Você pode simplesmente substituir as cores com algum verde e canal tinha qualquer outro feto cor, basicamente. Ok, então eu estou começando com a mulher Lynn. Você pode usar qualquer uma das laranja que você tem. Eu estou indo com um muito brilhante em uma mulher. Em seguida, adicionando isso ao longo da linha do horizonte, você simplesmente precisa criar alguma forma áspera de árvores. Ele realmente não precisa ser definido corretamente. Então você pode ver aqui, eu escutei lacuna entre e novamente, adicionando algumas formas usando a linha do mundo. Sob esta lacuna, vou introduzir outras cores como marrom e amarelo. Vou afogar-me acrescentando que tentou ao lado desta mulher nas árvores. Novamente, vou deixar um pouco de Kaplan entre lá, vou apresentar amarelo. Então é assim que você deve estar terminando essa linha. Você pode ir em qualquer ordem. Não tem que ser do mesmo jeito que estou fazendo aqui. Talvez eu use um pouco fora permanentemente na laranja. Adicionando isso aqui. Mais uma vez, deixando Catherine entre. Agora vou adicionar um pouco de amarelo. Então, de uma maneira semelhante, como você vai querer adicionar as cores e terminar esta linha? Você pode ir com laranja e o tipo individual adulto de ordem que você deseja para loop. Eu vou com o tom mais brilhante de marrom. Agora adicionando batalha aqui. Vou adicionar muito a este site como f2. Então, quando você está adicionando suas árvores, vá para a chave muito natural. Você pode adicionar alguns padrões frondosos do topo para torná-los mais naturais. Também em alguns lugares você pode levá-los um pouco mais alto. Alguns lugares você pode torná-lo mais curto. Isso irá adicionar automaticamente um monte de caráter realista à sua pintura. Agora eu estou mudando de volta para amarelo permanente, laranja, e eu vou adicionar isso no resto da área. Isso está parecendo realmente feito. Talvez possamos ir com um pouco de calorosamente e adicionar isso em um top para torná-lo mais brilhante. Ok, então essa é uma camada base das árvores. Agora eu vou com o tom taco de marrom e outros caindo um pouco de taco não no meio. E vou definir a forma das árvores. Ok, estou mudando para o meu tamanho número 2, escova redonda. E eu vou mais fundo Donald Brown. Estou misturando sentimento neutro, camadas de fundo marrom para deixar, vamos aplicar prontamente o takud sobre, sobre isso. Você só precisa adicionar alguns pequenos pensamentos e padrões. Então continue pressionando a ponta do pincel e adicione um padrão pontilhado no meio. Você pode definir algumas formas como esta. Então você pode ver aqui, eu deixei uma forma de árvore. Agora eu estou adicionando alguns tons mais escuros bem ao lado disso. Então ele define claramente uma árvore ali vai ser um monte de árvore, não realmente uma única árvore. Agora aqui também, eu fiz o mesmo. São 13 ali e outro aqui. Agora, de uma maneira semelhante, eu vou adicionar em tons mais escuros no meio. Vou simplesmente adicionar um padrão mais escuro. E também em alguns lugares, vou definir uma forma de uma árvore para torná-la mais bonita. Certo, então é assim que devemos fazer. Agora repita este passo até chegar à outra extremidade. Agora, junto com isso, se você se sentir como a forma da árvore, então eu não estou olhando tão bem. Você pode ir com os tons mais claros e adicionar um pouco de dr. Patton em cima da árvore. Apenas sob este bastão filha átomo de linha superior para trabalhar aqui para torná-lo mais realista. Agora, revele seu tom de taco e termine os ajustes. Ok, você pode ver como eles estão olhando bonito é uma faixa muito simples em sua camada base. Em seguida, vá com a ferramenta taco e adicione um padrão mais escuro no meio. E também em alguns lugares você pode criar uma forma imaginária de uma árvore e envelope que usando este tons mais escuros e defini-los mais. Ok, é isso. Agora, em uma primavera, a água para a água que você precisará de uma escova plana. Isto é principalmente para aplicar os reflexos dessas árvores. Será mais fácil com a escova plana. Então eu recomendaria usar um pincel plano em vez de acidente em torno. Ok, então o primeiro passo é aplicar uma camada de água na parte anterior do vídeo. Vá para o seu limiar de inundação maior no crescimento e mergulhe o pincel em água limpa e aplique uma camada de água uniforme aqui. Quando você estiver mais perto das árvores, um pouco de cuidado quando você pode viver um pouco de capital aqui para que a água não toque essas árvores e você pode reduzir o risco de aquela laranja flutuar na água. Está bem. Então temos um sangue e até mesmo uma camada de água na sua área inferior. Agora, vou com o meu pincel plano e vou começar com a mulher Lynn. Agora usando a ponta do pincel, basta arrastar essas cores para a água. Agora chamando com alguma laranja amarelo permanente, novamente, arrastando-os para baixo. Então, onde quer que você tenha laranja amarelo comum, você pode adicionar essa cor ali. E insuportável, você tem músicas de taco. Você pode adicionar isso. Ok, então você só precisa simplesmente soltar a cor de cima para baixo. Estou adicionando alguns Taco Johns e entre quando você estiver fazendo coisas, certifique-se de que sua tinta não é muito aguada. Seu fundo já está molhado e se você for com as duas tintas aquosas, ele vai começar a se espalhar para o fundo. Então chame-o de cérebro, que não é retratar. Agora eu estou mudando para um taco e eu estou deixando alguns tacos no meio. Então, onde quer que eu tenha aquelas árvores mais escuras, estou adicionando esse tom mais escuro. Agora, adicionando algumas linhas no meio. Apenas alguns usando esse problema de escoamento resolvido. Tudo bem, isso parece bom. Agora, eu vou lavar a tinta do meu pincel e vou mudar para azul. Estou faltando certamente em azul, você pode usar o azul que você usa para o céu. Vá com um tom médio. Estou começando do fundo. Isso vai curar linear mais perto desses reflexos. Nós somos cuidadosos. Não leve para o interruptor normal para uma escova limpa e úmida. Certifique-se de que não há fluxos de laranja ou marrom no seu pincel. Limpe bem. Agora mergulhe seu pincel na cor azul e adicione isso ao longo destes bolsos que você tem aqui. Pode parecer um pouco confuso, mas tudo bem. Adicione-os a estes bolsos. Está bem. Agora precisamos de uma escova limpa. Pode ser o seu pincel de São João ou você pode usar o seu pincel plano. Estou usando meu pincel plano porque isso é muito mais fácil de ir para as pessoas. E a versão tabu das pessoas disse, bem, certifique-se de que seu pincel está seco. Agora basta continuar puxando e empurrando essa região BB linhas azuis para puxá-lo para dentro e para fora. Você pode ver como nossas águas estão lindas artérias. Só um minuto para talvez nossa água estivesse olhando através de uma bagunça. Agora, quando eu comecei a puxar e empurrar essas tintas para o outro, e quando eu criei essas linhas, ele parece muito melhor. Agora é hora de adicionar tons mais profundos. Eu vou com integrais, e eu estou adicionando isso sobre a água. O azul civil aqui ainda está molhado. Então simplesmente solte isso na parte inferior, onde está mais perto da fita adesiva que só todos mostram. Torne esta área o mais escura possível. Quando você estiver adicionando esses tons mais escuros, certifique-se de não cobrir que entrar de repente em azul. Precisamos ver isso no meio. Então, tenha muito cuidado. O Azure Docker fica apenas na parte inferior. Precisamos que a cola seja vista no meio. Isso irá adicionar muita beleza à água do poço. Ok, então eu adicionei os domínios do taco agora vamos esperar por um minuto. Nosso próximo passo é adicionar os repos usando um tom mais escuro de integral . Então, se você adicionar linhas de ondulação, neste momento, ele começará a se espalhar de forma muito rápida. E seria muito difícil para nós controlar a forma como está se espalhando. Por isso, é melhor esperar pelo menos um minuto ou 30 segundos dependendo de quão quente você mulher. Está bem. Então eu esperei por um minuto, malditos segundos. E aqui está a minha pintura. Você pode ver que o fundo está muito molhado, mas não muito molhado. Isso é exatamente o que precisamos. Agora, eu vou com o meu tamanho número 2 pincel redondo e eu vou no topo para um índigo fora. E eu estou adicionando algumas linhas, especialmente no fundo. Você pode ver como essas linhas estão aparecendo. Eles não estão se espalhando muito. Isso é só porque meu passado não está muito molhado. Está bem. Então é assim que você deve adicioná-los. Para o fundo você pode ir com as linhas escuras, especialmente sobre os alienígenas, mas você adicionou integral. E quando você está indo para o topo, você tem que fazer sua coluna ou mais leve e também ir em 10 linhas. Precisamos desses declínios apenas no fundo. Está bem? Ok, estamos quase terminando com a parte azul. Agora precisamos adicionar mais algumas linhas na área laranja está olhando para plana. Então eu vou adicionar algumas linhas que você está vendo orgulhoso e vomitando. Essa é a ponta da mistura, a parte superior da água, a área onde você tem aqueles laranja e marrom, que os dados secaram completamente. Então vamos adicionar as linhas em nosso fundo seco. Como seu plano de fundo é completamente seco, as linhas que você está aplicando, esses estados como um linhas proeminentes. Então, certifique-se de ir com um tom médio. Não vá com dois tons escuros. Misturo um pouco mais quente. Linen Town, você pode ir com uma mulher em sua coroa. Isso realmente não importa. O que importa é que você deve ser limpo com um tom médio. Agora basta adicionar algumas linhas, especialmente no ADR, mais perto da linha do horizonte. Basta adicionar aleatoriamente algumas linhas usando um meio a uma potência ímpar, não de longo alcance. Vá com linhas muito finas e delicadas. Certifique-se de não usar um tom mais escuro e isso é o principal que você precisa ter em mente. Está bem. Então esse é um tom médio de marrom. Agora estou ligando com um pouco mais de taco. E estou adicionando algumas linhas mais próximas da linha do horizonte. Estou a adicioná-los apenas ao longo da linha do horizonte. Estou agora a levá-los para baixo. Está bem. Então terminamos com a água. Você pode ver como nossas reflexões se tornaram lindas. Estou muito feliz com isso. Nossa próxima tarefa é adicionar alguns multipotentes na montanha, especialmente onde você tem essas árvores. É exatamente o mesmo que fizemos na pintura de segunda ordem. Vou falar com todo o azul, um pouco mais escuro do que a cor que temos ali. Não muito escuro. Agora, eu estou adicionando isso aqui bem atrás desses traços. Então arraste-o para o topo. Comecei com um tom médio de azul aqui. Agora eu tenho um sistema inteligente para o fundo. Depois disso, voltarei com um tom mais escuro e adicionarei mais alguns tons mais escuros ou Washoe. Vá com o papel seco. Basta arrastar isso para o topo que esses preconceitos vamos parecer muito fortes e proeminentes. Está bem. Talvez eu acrescente amanhã. Depois de ter adicionado que além de apenas escovar sobre a tinta do seu pincel. E W Bush 10 pessoas para trabalhar. Então simplesmente faça esta área mais por dois porque não sabemos e essas linhas para ser muito proeminente, ela não deve se destacar. Deve esfriar perfeitamente com aquela montanha. Está bem. Então, sempre que você se sentir como algumas linhas ou olhar para forte e afiado, apenas boa tinta seca e é muito pensado no fundo. Agora vamos adicionar alguns tons mais escuros aqui também. Vamos criar um bolso aqui. Isso faria uma montanha parecer mais bonita. Agora me dando o olhar mais embaçado e muito que no fundo usando alguns encouraçados pincel seco. Então padrões de escova seca é uma das técnicas mais conscientes. Você pode criar belas montanhas usando esta técnica. Então o princípio básico é adicionar novos pelotões e, em seguida, ir com patentes do Dr. Rich e manchar isso para o fundo para torná-los menos proeminentes. Agora eu vou com o tom mais escuro e adicionar algumas linhas no meio. Basta sentir linhas quebradas aqui e ali para fazer uma montanha olhar mais complicado. Esses toques finais. Talvez aqui possamos adicionar tons mais escuros. Agora arrastando-os para o topo para torná-los menos proeminentes. Ok, então é assim que nossa margem está parecendo agora. Se quiser adicionar mais tons de taco, pode fazer isso. Talvez você possa adicionar alguns padrões de gatilhos usando um tom mais escuro. Só vou adicionar mais um pouco aqui. E acho que isso será feito com a montanha. Isto é como um processo sem fim para mim. Adoro adicionar esses tons mais escuros e os padrões listrados. Às vezes eu vou ao mar. Então, seja seu próprio tomador de decisões e barba na crítica e pare sempre que sentir que tem o suficiente de patentes lá. Ok, então eu estou chamando isso de feito. Agora, o último passo é ir com aquarela branca ou quash. Você também pode usar um crianças brancas. Então decida o que você está usando. Agora mude para o seu tamanho menor, forte, fresco. Tire essa tinta no seu pincel. Agora vamos adicionar algumas linhas aleatórias usando branco na água. Apenas algumas linhas aqui e ali. Quando eu vou adicionar muito. Apenas algumas linhas de assunto simples. Não deve ser muito ousado. Torná-lo o mais limpo possível. Não adicioná-los muito perto um do outro com um espaçamento decente. Você pode adicionar algumas linhas na parte azul tem quatro. Certo, então vá em frente e adicione quantas linhas quiser, mas certifique-se de não adicioná-las muito próximas umas das outras. E também não vá com linhas grossas e ousadas. Estamos feitos com pintura dupla para o dia 20, a paisagem de outono. E eu estou muito feliz com a maneira como ele tem dois no topo, as cores e o reflexo saiu. Então você poderia dizer a mesma coisa com qualquer outra combinação de cores que você preferir. Você pode fazer uma paisagem de primavera e da mesma forma que para você pode ir com algumas árvores verdes exuberantes e torná-lo uma paisagem de corda com bastante facilidade. Certo, então aqui está o quadro acabado. Espero que tenham gostado. Muito obrigado por se juntar a mim hoje. Eu reembalo amanhã. Mas a paisagem do outono passado. 30. Dia 21: o lago verde: Olá, olá, bem-vindo ao dia 20, 123. Estamos encerrando a temporada de outono. Eu tinha guardado o melhor para o último e aqui está o carro apenas pintando que vamos fazer hoje. Está bem. Vamos rapidamente dar uma olhada nas cores. Na verdade, além do azul salino, usarei todas as outras cores para esta pintura. O elemento principal desta pintura como esta folhagem colorida. E para isso eu vou estar usando quase como as cores na primeira regra. A cor principal será bem, Mullin, pomonella, Laranja tinha rosa permanente. Agora, para pintar esse fundo, estou abusando do Proud Whopper Mullin, sacro e matiz neutro. E finalmente para pintar este lindo lago, usarei índigo, que será o tom mais profundo. Junto com o papai também vai precisar chorar azul, verde seiva, e um pouco de branco. Tudo bem, então essas são as cores que você precisa para hoje. Agora, sem perder mais tempo, vamos tentar. Ok, então eu vou começar com o esboço a lápis. Você só precisa adicionar uma linha, um pouco do centro das pessoas. Isso é bom. Não há mais nada que deva acrescentar. Agora vamos preparar as cores. Eu já tenho alguma tonalidade neutra ou meu paladar. Agora eu sou recruta bem um pouco marrom. Em seguida, vou liderar Molina e Capítulo 3. Ok, então o primeiro passo é aplicar uma camada de água em uma metade superior. Eu vou usar o meu 1.5 escova sem carga e eu estou mergulhando minha escova em água limpa e eu estou aplicando uma água ainda mais fria na metade superior. Nosso novo pincel várias vezes para garantir que o esqui aquático mais frio quando OK. Para aplicar a tinta, vou usar o meu tamanho número 8, Ron Fresh. Estou começando com marrom. Aplicando isso ao longo desta linha. Vou com um tom médio. Não é aquela luz. Você pode ver o coloquial. É uma versão brilhante de marrom. Ok, então isso é marrom. Agora eu estou indo para ir com vermelhão e eu estou adicionando que tentou misturar com um marrom. Mais uma vez, eu vou iluminar ferramenta. Agora vamos com seiva verde. E eu acho que aqui. Então, quando você faz seiva verde e mulher Lynn ou uma seiva verde e marrom, você vai ter um grão lamacento, que é mais como um verde-oliva, e essa é uma cor que você vê aqui. Mas absolutamente tudo bem. Porque eu só trago como uma cor de outono e você não precisa se preocupar em ter dados no meio. Ok? Então é assim que os números do meu pacote estão olhando para o momento. Agora vou lavar a tinta do meu pincel. E eu vou colocar um pouco de seiva verde. Adicionando isso aqui. Agora em direção ao topo, eu vou com uma cor ligeiramente mais clara, combativa o que ou como sobre o fundo. Agora eu vou entrar com um tom mais claro de laranja e adicionar worksheet de dados. Está bem. Então os dados são o fundo. Como você pode ver você sobre o fundo, Eu tenho dormitórios mais privados e 0 para o topo, Eu fiz a cor mais clara. Agora eu vou adicionar um pouco de tom neutro, misturando isso com língua para criar um marrom mais profundo. Agora estou adicionando isso ao longo da linha de fundo. Quero que esta área seja mais taco. Está bem. Vou lavar a tinta do meu pincel com um pouco marrom e ter uma cidade inteligente, Dhaka, 20 ohms no fundo. Assim, as pessoas não seguem esta linha de fundo e faziam-lhe dormitórios no meio. Tons mais claros ao longo do topo. Você pode adicionar essas cores como quiser. Se quiser adicionar mais verde, pode fazer isso. Ou se você quiser pular completamente verde e mantê-lo como laranja e afogar, isso também é totalmente sua escolha. Então eu limpei minha escova e eu estou esfregando minha escova em uma toalha de papel. Agora, estou simplesmente empurrando e puxando as cores um para outro para torná-lo um pouco mais lema. Agora adicionando alguns pensamentos aqui, usando essa ferramenta. Está bem. Agora vamos esperar que seque. Tudo bem, isso é seco. Agora vamos começar a pintar a água. Para isso, você precisará de índigo. Tão aleatório espremido na minha paleta. Então isso é índigo faz é adicionar esses tons mais profundos, então você vai precisar de Cristo azul. Agora, junto com isso para a água também estará usando seiva verde. Vamos misturar duas cores, azul e verde seiva para conseguir isso. Azul esverdeado. Ok, então essas são as cores que você vai precisar para a água. Primeiro, vou começar com o índigo. Eu estou indo com um integral muito profundo e puxado fora. Agora estou aplicando isso logo abaixo desta linha aqui. Você precisa desses tons de taco. Está bem. Agora vou lavar a tinta do meu pincel e vou mudar para azul turquesa. Vá muito brilhante e ousado. Desligue o azul turquesa. Agora, adicione isso exatamente onde você parar para o seu integral e mesclar essas cores juntos. Certo, agora na mídia restante, vamos apresentar essa sombra esverdeada. Como eu disse no início, vou misturar uma pitada de Sakhalin, mas tinha olhos azuis para criar esse verde total. Só um pouco de verde seiva. Misture isso com azul turquesa. Agora, aplique isso aqui. Você pode ver como bonito que olhar de perto. Agora é só misturar isso com azul turquesa. Ok, então essa é uma camada base do lago. Agora, naqueles serão adicionando tons mais profundos. Podemos adicioná-los imediatamente no fundo branco. Certo, também são os dormitórios do depósito. Vou mudar para o meu tamanho número 2 fresco. Estou só a lavar a tinta da minha abordagem e a certificar-me de que está limpa. Então este é o pincel que vou usar agora. Vou ao taco para integral suficiente. E eu só estou adicionando algumas linhas. Você pode ver que eles são muito finos e eu estou adicionando aleatoriamente algumas linhas no lado direito. Aqui é onde eu tenho aquelas árvores enormes, então eu estou apenas adicionando o exagero reflexo. Ok, então basta ir com índigo ou qualquer outro azul mais escuro que você está usando e tentar realmente adicionar algumas linhas no fundo molhado. Eles não precisam ser muito proeminentes. Você pode ver como eu estou adicionando-os. Algumas das linhas são há muito tempo e alguns do pântano auto adicioná-los de uma maneira muito aleatória. Ok, agora vamos ter que esperar que isto seque. Enquanto isso, podemos pintar o céu. Como você pode ver. Eu tenho sobras de boné de amor por cima. Por ali. Vou adicionar um aliado a integral suficiente. Primeiro vou aplicar uma palavra de código ali, logo abaixo daquela pequena área. Temos uma parede aqui. Agora eu estou indo com um tom muito leve de integral. E acrescentando isso neste canto superior. Você só precisa adicionar a tinta apenas para este Kano. Não encha a bacia do Antonio em Cu bem. Então, apenas adicionado para curar. Agora lave a tinta do seu pincel. E W Bush, 10 pessoas disseram, bem, agora espalhe essa cor no fundo. Então, desta forma, você não está realmente fazendo o índigo e laranja se tocarem. Nós só adicionamos isso no núcleo neste canto superior. Em seguida, o resto, nós simplesmente manchamos isso no fundo usando água limpa. Então temos uma cor para o céu e o teste laranja intacta. Agora vamos fazer uma pausa e deixar tudo secar completamente. Certo, então aqui está. Todo o nosso passado secou completamente. Agora é hora de adicionar um totalmente. Vamos reparar as cores primeiro. São papéis permanentes. Em vez de rosa permanente, você pode usar carmim ou carmesim. Em seguida, precisaremos de amarelo permanente, laranja ou qualquer outra laranja amarelada. E, finalmente, você precisará de um branco baixo. Pode ser guache branco ou aquarela branca. Estou usando aquarela branca aqui. Ok, então temos as cores prontas aqui. Primeiro, vou adicionar aquele pequeno barco no lago. Por isso. Vou misturar uma risada, orgulhosa com branca. Para criar luz, opic Bushnell orgulhoso. Talvez possamos adicionar um monte de solidão. Bem, primeiro vou adicionar a forma da base. Estou começando com uma linha. Agora adicionando uma linha inclinada aqui. E de lá estou adicionando outra linha reta. Agora estou fazendo essas duas linhas se encontrarem com um arco. É uma ovelha grande. Agora vamos preencher isso usando um tom amarelado. Eu tinha tentado correr mais cedo e eu não estava realmente feliz com isso. E esta é a minha segunda tentativa. Então eu tenho quase todas as cores na minha paleta. Agora Phillip, na verdade com um tom muito claro de marrom, eu misturei muito branco em marrom e essa é a cor que você vê CIO, basta preencher essa forma. Certo, então essa é a forma de base. Agora este é realmente opcional passo se você não quiser adicionar a placa, você pode pular esta etapa. Só se você estiver se sentindo confiante é o Data1. Caso contrário, você pode ignorá-lo completamente. Está absolutamente tudo bem. Então temos a forma da base aqui. Agora, eu vou usar esse taco de marrom. Agora usando esse tom mais escuro de marrom, estou adicionando uma espessura sobre o fundo. Basta seguir a forma do seu porto e eu adorei. Tudo bem, agora vamos esperar que seque. Eu sei que agora o conselho está parecendo pouco do seu, mas não se preocupe, uma vez que seca, nós estaremos adicionando mais detalhes sobre ele e vamos torná-lo o mais bonito erro do barco será adicionar essas divisões dentro e nós também estaremos adicionando o reflexo. Ok? Então, quando isso secar, podemos começar a adicionar a folhagem. Estou começando com amarelo pulmonar, laranja, e eu estou apenas adicionando um bastão mais escuro perto um do outro. Vou continuar a mudar de laranja polinomial para vermelho para vermelho e talvez amarelo no meio. Tão bom, todas aquelas laranjas vibrantes e vermelhos e adicionar alguns padrões pontilhados como este. Vá se preocupar, tom escuro e ousado. Estas folhas são o foco principal de suas pinturas, então tem que ser realmente proeminente. Você pode ver o Colorado seguro e é muito brilhante e ousado. Agora estou ligando com um amarelo perdido. Agora adicionando dados no meio. Assim, sempre que você estiver usando os tons mais claros como laranja e amarelo, você pode adicionar um monte de branco para torná-los opaco. Acho que vocês já sabem a técnica que temos em transformar nossa tinta em uma porção superior adicionando branco. Então é a mesma coisa que estou fazendo SEO. Para os tons brilhantes e ousados como a mulher Lynn e regras permanentes, você não precisa adicionar branco. Você pode adicioná-los diretamente para as cores como amarelo e laranja, que são muito leves. E então você os adiciona diretamente. Eles podem não ser realmente visíveis. Então, para as cores como essa, você pode adicionar o trabalho direito a ele e adicionar folhagem. Então continua mudando de amarelo para laranja e de laranja para vermelho e adicionando este tipo de folhas. Agora, eu vou com regras permanentes. Você pode ver que é uma melodia muito orgulhosa. Eu não adicionei nenhum branco e agora eu descobri uma nova lei, que era a do outro lado do meu pincel. Eu não vou desperdiçar minha tinta, então eu estou apenas adicionando um pouco escuro usando aquela tinta que sobra no meu pincel. Agora talvez mecânico com um pouco mais de laranja e adicionando um pouco mais de colina. Portanto, não há nenhuma ordem específica que você precisa seguir. Então, se você quiser mais das cores de grelina de Brighton, você pode ir com a rosa permanente ou cromossomos. Junto com isso, você também pode usar calorosamente e ir com folhas muito brilhantes e intensas tiradas. Ou se você preferir tons mais claros como laranja e amarelo, você pode adicionar um monte de branco ao seu amarelo e laranja e adicionar mais folhas usando essas cores. Então, é totalmente sua escolha, que serão as cores que você quer chamar iria escolher dez e adicionar uma nova folhagem. Então você pode ver que eu estou adicionando-os de uma forma que eles são deixados cair a partir do topo. Então, uma vez que eu tenha feito adicionar essas folhas, eu vou estar adicionando um ramo no meio. Ok? Então eu estou mudando para rosa permanente e eu estou adicionando mais folhas usando um tom de taco. Deixe-me terminar isso rapidamente. Então, como eu disse anteriormente, a escolha glia sistema de cores, se você quer mais de orgulho para Ferramentas ir para túmulos privados, ou se você preferir mais off tons mais claros, vá com eles. Estou quase terminando. Você pode ver como fotos assustadas, cores, alceno. Então, deste lado, se você notar que eu evento no morass por duas ferramentas, a principal razão como gordura, nós os aplicamos em um fundo. Tínhamos alguns tons mais profundos no fundo. Então, se for um tom muito mais claro, não parece proeminente. Se usarmos mais do amarelo e laranja, parecerá realmente maçante. E essa é a principal razão pela qual eu usei mais fora formalmente um Android. Ok, agora eu vou fazer a mesma coisa para o outro lado. Mas todos aqui temos mais luz, dois tons. Temos o nosso céu e aquele tom mais claro de laranja. Portanto, está tudo bem se você quiser ir com tons mais claros para suas folhas. Estou começando com permanente em laranja, agora indo com regras permanentes. Agora, de uma maneira semelhante como fizemos no lado direito, eu vou adicionar um pouco de folhagem ou aqui. Sempre que você adicionar essas folhas, continue alternando de uma cor para outra. Eu não uso as mesmas cores por toda parte. E alguns lugares você pode usar uma laranja mais clara e em algumas coisas você pode usar uma laranja mais brilhante. Talvez você possa usar carmim ou carmesim no meio são talvez alguns amarelos. Então essas coisas são totalmente sua escolha para eles como você quiser. Neste lado também, estou adicionando-os de uma forma como se estivessem pendurados de cima para baixo. Assim que terminar de adicionar estas folhas, vou adicionar galhos em ambos os lados. Então vá em frente e termine sua idade completa. Você só precisa continuar adicionando alguns tons mais escuros próximos um do outro, que são as folhas. Precisamos continuar mudando de uma cor para outra e não usar a mesma cor. Essas são as coisas que você precisa ter em mente. Ok, então é assim que nossa pintura rasgou contra você que sua folhagem de outono de ambos os lados. Agora estou tocando o piano Triton. Mais uma vez, aqueles etíopes criam tudo clack são algum taco orgulhoso? Agora vou adicionar o ramo. Começarei pelo lado direito. Comece com uma linha mais espessa, depois retire-a. Então você está derrubando, quebrá-lo no meio. Não adicioná-lo como uma linha completa. Em uma linha quebrada de mesa para que ele vai olhar como as folhas estão cobrindo que prime e vai torná-lo mais natural. Junto com isso, você pode adicionar algum pendurado marca angustiante, como não tem que estar pronto para mentalmente. Então mude para um pincel detalhado ou qualquer outro pincel que tenha uma ponta pontiaguda. Vou vê-lo do outro lado, asfalto. Está bem. Então é aqui que chegamos às nossas pinturas que parecem tão bonitas. Estou amando as cores aqui. Agora vamos adicionar os detalhes restantes do quadro. Vou com um tom mais escuro de marrom, misturando uma tenda neutra com marrom, escondendo uma linha aqui. Agora adicionando essas divisões, primeira divisão e segunda divisão. Agora a prancha está muito melhor. Agora vou adicionar dois minúsculos seres humanos. Isso é realmente opcional porque é um passo um pouco complicado. A parte mais complicada é obtê-los em um tamanho muito pequeno. Se você for o tamanho maior, ele vai ficar fora de proporção. Então, só se você estiver confiante e seguir com essa dica. Caso contrário, você pode simplesmente adicionar o reflexo, talvez diluir primeiro, e depois decidir se deseja adicioná-lo ou não. Certo, então esse é o primeiro ser humano. Estou usando branco e estou adicionando uma forma de gota de um homem sentado. Agora acrescentando mais 10 morro. É muito pequeno. Se você não está confiante nesta dica, eu não quero que você estrague e de outra forma decente pintura. Então, só se você estiver confiante e legal com essa dica. Está bem. Então essa é a forma base de um ser humano agora na cabeça. Para a cabeça, e você só precisa adicionar um ponto usando a mesma cor. Eles têm que ter um tamanho semelhante. Se você adicioná-los em um tamanho maior, sua entrada, sua pintura ficará fora de proporção. Agora, estou usando um pouco de tons neutros e adicionando um pouco de dados e duas cabeças. Quando estou adicionando tonalidade neutra, estou deixando uma pequena lacuna. Então vai parecer que você tem o seu rosto e o cabelo. Eu não sei se você é capaz de fazer isso para fora. Está bem. Então decida se você quer adicioná-lo ou não. Agora, eu vou usar um pouco de índigo, um tom mais escuro. E eu estou adicionando isso bem embaixo do porto. Isto é para acrescentar na reflexão na linha óptica de adoração. Agora ou deve a tinta do seu pincel e manchar que no fundo usando água limpa. Não tome muita água no seu pincel. Seu pincel tem que estar molhado. Agora algum lugar muito pensado no fundo. Lá vai você. Esse é o seu reflexo. Agora, nosso último passo é adicionar algumas linhas brancas de água. Então lave o polinômio britânico, e vamos com um pouco de branco limpo. Vamos adicionar algumas linhas simples na água. Então, basta adicionar alguma linha de pincel seco usando cor de água branca ou quash branco. Não os torne muito proeminentes. Concentre-se principalmente na idéia de que você tem esses tons mais profundos sobre a parte inferior. Não precisamos de muita coisa. Só uma ou duas linhas. Tudo bem, talvez possamos adicionar mais alguns Hill. Tudo bem, Data. Então, com isso, terminamos com Taboola, última arte da pintura. Deixe-me mostrar-lhe um olhar mais atento. Estou muito feliz com o jeito que isso acabou, especialmente aquele conselho e as pessoas nele. Está bem. Tecnicamente, acabamos com a pintura apenas no caso de você querer adicionar mais algumas folhas usando um taco para eles ou um tom mais leve, você poderia fazer isso. Então eu gostaria de adicionar mais algumas folhas usando um ferrolho muito assustado de regras. O que estou usando aqui como rosa permanente. Agora, eu vou adicionar aleatoriamente mais algumas folhas usando essas cores brilhantes e ousadas. Deixe-me dizer-lhe que isto é absolutamente opcional. Só se, no caso, se você quiser adicionar alguns tons mais intitulados em sua pintura, você poderia fazer isso. Caso contrário, você pode chamá-lo para baixo. A cor que estou usando aqui é rosa permanente. Você pode usar Carmine cromossômico, ir com o Bolton muito assustado, e adicionar mais algumas folhas litros que ele realmente vai olhar assustado, bonito. Ok, então deixe-me adicionar rapidamente algumas folhas que você acha que não assusta a cor. Para mim, você pode ver a diferença agora. Está parecendo tanto orgulho e traquéia. Perguntei-lhes levemente sobre estes crunches e aluguei a minha conversa realmente, realmente e tento ter rosa permanente. Eu não posso dizer o quanto eu amo esta pintura, especialmente a combinação de cores. Isso realmente está me fazendo querer ir para. Seria uma experiência tão mágica desenhar um porto no lago de tela cercado por estas folhas vermelhas e laranja. Eu realmente adoraria experimentar a mesma esperança viva que isso aconteça. Agora, finalmente, eu vou usar um amarelo permanente melhor, laranja. E eu vou misturar isso com um arquivo local. E eu vou adicionar uma rodada final de folhas, e isso é amarelo permanente, laranja. Agora acrescentando ludus amor, por quê? Misturando-os juntos para obter uma luz para desligar. Agora adicionando alguns pontos aleatoriamente, nós não precisamos de um monte de folhas de laranja, apenas algumas ou entrar, isso é tudo que você precisa. Ok, então vamos adicionar isso rapidamente em alguns lugares aleatórios. Mas eles são muito pequenos como a pintura. Não há mais vindo. E finalmente, terminamos nossa última pintura de outono. É um carro tão paleta de cores. Se você está pronto para experimentar este quadro, não tente e deixe-me saber seus pensamentos sobre este quadro. Aqui está a pintura acabada. Olhe para os detalhes das causas. Espero que tenham gostado desta última e melhor pintura da nossa temporada de outono. Muito obrigado por se juntar a mim hoje. Eu iria pegá-lo amanhã começando com uma nova temporada. 31. Semana 4 - INVERNO: Olá, meus queridos amigos. Nós terminamos três temporadas, e agora estamos na última temporada versus sendo ensinados. Antes de começarmos oficialmente com a temporada de vitrine. Vamos dar uma olhada nos quadros que vamos fazer durante esta semana. Tudo bem, então aqueles outros quadros que vamos fazer durante esta semana comparado com as outras estações, temos pinturas muito mais interessantes e inverno, vamos fazer mais do céu noturno. Aqui está o primeiro. Estaremos pintando uma bela Via Láctea é cortada. Então aqui está a segunda pintura, variável aprendeu a pintar estas belas montanhas nevadas. E este é o código para uma bela luz natural adulta. E a pintura dos pés é muito calma e serena. E aqui está o primeiro. Estaremos pintando uma linda manhã de inverno. E as duas últimas pinturas são chamadas apenas curvas agradáveis. Ok, então essas são as pinturas que vão fazer. Agora vamos dar uma olhada na paleta de cores. 32. Paleta de cores para inverno: Já demos uma olhada nas pinturas que faremos ao longo desta semana. Agora vamos dar uma olhada nas cores que você precisará. Agora, ao contrário da outra temporada, inverno não tem nenhuma paleta de cores em particular para nos criar saber, você só precisa usar um tom mais claro fora, ou feijão CRE ou matiz neutro ou índigo ou qualquer outro azul. É assim que criamos pinturas de neve e aquarela. Para os edifícios que escolhi para o inverno como céus noturnos mais difíceis. Então eu vou começar com as cores que eu vou usar para esses caras. Então a primeira cor que você vai precisar como integral, eu vou estar usando este para este cara e também para trazer esta norma. Para a maioria das pinturas para criar a neve, vou usar um tom mais leve de integral. Então essa foi a primeira cor. O próximo é Violeta Permanente. Vou usar válido para o céu para duas pinturas. Este aqui é uma violeta permanente. Se você não tem violeta, você pode misturar e criar o seu próprio. A próxima cor é azul turquesa. Vou usar o sol para o céu e também para a água. Então eu tenho de repente em azul. Se você não tem de repente em azul, você pode usar azul prussiano. E a seguir tenho verde cobalto. Este é para pintar as luzes do norte vai dar. Então essas são as cores que você vai precisar para este cara. Agora, juntamente com isso para adicionar em alguns detalhes, você vai precisar de tintas cinza ou matiz neutro para uma das pinturas, eu vou estar usando esta cor para o céu também. Este aqui é um cheiro neutro. Se você não tem neutrófilos e você pode usar tinta clara, podemos usar asfalto preto somente se você não tiver cinza de Payne. Eu preferiria usar o cinza de Payne. Mas se você não tem, vá com preto. Agora, há certas cores que você precisará para algumas das pinturas. Se você der uma olhada nessas pinturas aqui. Para este, você vai precisar de 1 milhão para o céu. Junto com isso, você também precisa de um amarelo lá. Você precisa fixar o sol. Agora, para esta casa, você precisará de marrom e amarelo. E para isso 10 tarefas, enquanto você precisará de amarelo e marrom. E para este pintar essas cabines, você vai precisar de laranja. E finalmente, para esta pintura também, você vai precisar de um pouco de amarelo para criar esses slides. Então, essas são as próximas cores que você vai precisar. Deixe-me esboçá-los rapidamente. Ok, então você vai precisar bomba Berlim, amarelo permanente, laranja, amarelo cádmio, marrom claro. Certo, então essas são as cores que você vai precisar para esta semana. Vai, Cacete. As cores que você tem. Se você não tem as cores semelhantes, não se preocupe. Apenas tente pegar ou você tem apenas alguma pista para as cores que estou usando? Q. Ok. Então, sem mais esperar, vamos começar com a primeira grande pintura. 33. Dia 22- nevada: Olá, meus queridos amigos. Bem-vindos ao Dia 22. Temos que começar com obrigatório. E aqui está a pintura que estamos fazendo hoje. É um lindo céu noturno. Agora vamos rapidamente dar uma olhada nas cores. Para o céu. Você precisará de índigo e banheiro permanente. Eu vou estar indo com um tom mais escuro dessas duas cores para pintar a neve também, eu vou estar usando índigo, eu vou estar usando um tom mais claro. Agora para os fãs areia para adicionar os tons mais profundos eu vou estar usando botão neutro. Você também pode usar o cinza de Payne. Para aquela casa. Precisará de uma mulher marrom, amarela, Lynn. E para adicionar os tons mais profundos, você também precisará de tela de pintura de gênero neutro. Finalmente, para adicionar a neve, você precisará de aquarela branca ou quash branco. Ok, então essas são as cores que você vai precisar hoje. Já vou ter o meu pessoal aqui. Agora vamos adicionar o esboço a lápis. Então, primeiro vamos começar adicionando uma linha, uma linha inclinada, que é mais alta no lado esquerdo e inferior no lado direito. Agora, sobre isso, vou adicionar uma casa muito simples, uma pequena. Você pode ir com qualquer tipo de cabine ou se você quiser adicionar participar, essas coisas são totalmente sua escolha. Estou adicionando uma casa muito simples aqui. Ok, então isso é um esboço a lápis. Agora, para o céu, estas são as duas cores que usarei, índigo e violeta permanente. Já tenho essas cores na minha paleta. Vamos usar a técnica molhada sobre molhada para o céu. Então primeiro vamos aplicar uma limpeza para a água em todo o céu. Estou usando meu pincel de 1,5 polegadas. Quando você estiver adicionando a água no céu, certifique-se de não adicionar nenhuma delas na área inferior. Então eu apliquei e até mesmo camada de água. E agora estou mudando para o meu número de tamanho E-tron fresco. Vá com a integral de escoamento muito escura e intensa e adicione isso no topo. Vamos tentar um simples céu noturno da Via Láctea que não precisamos de uma mistura limpa PARA VOCÊ PODE adicionar um tom mais escuro de integral no topo e trazer essa cor para baixo. Basta arrastá-lo para baixo. Você pode ver como eu estou adicionando a tinta. Enquanto eu estou arrastando a tinta para baixo, eu estou criando alguns bolsos brancos entre estes Helios. Vou apresentar Violet Permanente. Agora vou me lavar com trauma cerebral. E eu vou com um tom muito escuro e intenso de violeta permanente. Você pode misturar e criar seu próprio violeta se você não tem qualquer instância violeta. Agora em que ao longo destes bolsos par criado aqui. Então, como eu disse anteriormente, não interessado em obter uma mistura limpa, você pode simplesmente continuar adicionando a cor ao lado do outro. Eles não precisam ter uma mistura limpa. Basta continuar puxando e empurrando a cor um para o outro. Ok. Agora vou lavar e pintar do meu pincel porque haverá algum índigo no meu pincel. Agora vamos com uma violeta de desenho médio e encher os 80 restantes sobre o fundo para simplesmente preencher isso. Então aqui precisamos de um tom mais leve comparado ao topo. Simplesmente para vetores, não adicione tinta na área inferior. Essa é a neve. Então, para nos pintar saber, nós teríamos que manter a maioria das pessoas em toda a parte. Portanto, é melhor levá-los a acidose sem escrever qualquer tinta sobre ele. Estraguei tudo um pouco aqui. Sem mente. Podemos consertar isso. É uma palavra de convite. Bom. Agora pegue seu pincel ao longo do contorno de sua casa e preencha esse tom mais leve, um índigo sem fio e violeta, apenas uma das minhas combinações de cores mais favoritas para pintar o céu noturno. Você pode realmente criar aquele céu noturno 10, 70 usando essas duas cores. Ok? Agora continuem puxando e empurrando o sangramento um no outro. Se você sentir que precisa de um pouco de arestas girar. Seu plano de fundo está totalmente molhado, então você pode aproveitar o tempo e você pode editá-los como quiser. Mas seja muito gentil que o momento de opressão não coloque muita pressão. Pode perturbar a camada base, então seja o mais gentil possível. Ok, agora o que deve ser a tinta do seu pincel? Para o próximo passo, precisamos de uma escova limpa. Então, nesse cara, vamos adicionar uma simples Via Láctea. Estamos levantando o painel para criar essas regiões obscuras. Por isso, é muito importante ter uma escova limpa. Só vamos levantar a tinta. Então continue correndo seu limpo, fresco e decolar alguns violeta e azul do fundo. Entre, continue mexendo seu pincel nas pessoas em direção a ele pode estar em uma ovelha aleatória. Seu fundo está muito molhado, por isso é bastante fácil levantar a tinta. Apenas certifique-se de oportunidade DAPI para viajar após cada levantamento. Agora isso tem que ser feito por sua perturbação apócrina que se você está lutando tentou, pule este passo. Não se preocupe, seu céu é um pouco complicado. Portanto, não faça, nesta etapa, se o seu plano de fundo está começando a secar ou se sua tarefa completamente seca. Você pode não ser capaz de retirar a tinta com o fundo secou. Ok. Essa é a Via Láctea. Agora vamos esperar que seque. Agora vou mudar para o meu pincel número dois. Há mais um passo que precisamos fazer até o final da história, mas eu vou com um tom médio de integral. E eu estou adicionando algumas árvores aqui. Estas vão ser algumas árvores embaçadas ao fundo. Estou a adicioná-los ao fundo molhado. Então continue adicionando algum tipo triangular de mushy. Então estes são os pinheiros no fundo adicionando um longo tipo cônico de vergonha. Ok. Agora, continue fazendo isso até chegar na outra mão. Você pode fazer o mesmo do outro lado também. Você tem que ser um pouco rápido para que você possa adicioná-los antes que seu fundo seque. Se você estiver usando um papel aquarela 100% algodão, seu fundo ainda pode estar molhado. Se você estiver usando um papel de celulose ou uma pessoa de algodão de 50 por cento, há chances de seu fundo já ter tentado. Nesse caso, você pode ignorar esta etapa. Não adicione estas árvores ao fundo. Você está pintando ainda será bonita sem essas árvores. Então não se preocupe com isso. Agora, bom. Gu Dong e adicione um pouco de dados ao longo dessas linhas. Basta continuar deixando cair esse taco para ter integral ao longo desta linha. Não precisa ser como as ovelhas que adicionamos antes. Você pode simplesmente deixar cair isso. Você só precisa de um tom mais escuro aqui. Assim que esse cara fizer isso, vamos adicionar algumas coisas nele. Então vamos esperar que seque. Enquanto isso, podemos pintar este recém coroado. O primeiro passo é aplicar uma camada de água limpa sobre aquela anterior. Então eu vou com a minha toalha 1.52 e eu estou aplicando água limpa. Assistir. Esse cara não secou completamente, então tome cuidado ao adicionar água ao longo desta linha. Começamos a deixá-lo em Le Cap e depois adicionamos a água. Certo, então temos um predicado de água ali. Agora, vou espremer um pouco de amarelo cádmio. Você pode usar qualquer uma das pequenas guias chamadas, que não é uma pitada de amarelo. Isto é para ou luz amarela está refletindo sobre a coroa, então nós só precisamos de um pouco, ok, então eu estou começando com índigo. Vou com um tom médio. Estou usando meu tamanho tropeçar um Tron Russia. E eu adicionei algumas linhas no chão, apenas algumas linhas com um espaço no meio, certifique-se de que sua tinta não é muito aquosa. Mais uma vez, três de volta à lacuna branca, eu tenho deixado no meio. É assim que você deve adicioná-los. Agora, 0 para o topo, você não precisa de um monte de tons mais escuros, apenas não faça sobre eles. Você pode ir com um tom médio a mais escuro de integral 0 para o topo. Vá com ferramentas mais leves e não adicione muito lá. Ok, então é assim que está parecendo agora. Talvez possamos adicionar muito golpe aqui, conjunto de dados RESTful. Em seguida, teremos que ir com amarelo. Para isso, eu vou mudar para o meu tamanho número 2 pincel redondo. E eu sou bom com um pouco de amarelo. Agora vamos adicionar isso bem aqui. Só para fazer parecer que a luz da casa está refletindo sobre a coroa. Só precisamos de uma carta. Você pode ver o jeito que eu estou escrevendo aqui. Quando você estiver adicionando amarelo, certifique-se de não ir com a tinta aquosa. Talvez você possa usar uma versão seca de tinta amarela porque não queremos que o amarelo toque no Índigo e crie um verde ali. por isso que lhe pedi para ir com indivíduos da APE e não para poesia. Nossa próxima tarefa era pintar aquela casa. Então, juntamente com o amarelo, ou também precisa de 1 milhão e, em seguida , para adicionar no depósito não para que você vai precisar de tanto matiz neutro, preto ou pinta scree. Certo, temos as cores prontas. Agora, vou começar com amarelo. Estou usando meu tamanho número 2 pincel redondo porque o tamanho da casa é bem pequeno. Eu vou com qualquer um do seu menor tamanho, escova. Vá para o tom brilhante da integral. Agora adicione isso na janela. Vou fazer um milhão. Agora, adicione isso ao redor da janela amarela. Ok, então nós aplicamos início amarelo Vento. Agora eu sei que estamos aplicando Berlim e eu estou manchando isso com um amarelo para ter uma pequena terra de tubo aqui. Eu não quero que eles pareçam uma cor separada. Agora vou dar a volta. Agora, eu estou afogado exatamente onde você parar a laranja e misturá-los sobre a medula, você tem amarelo ao redor que você tem laranja. Agora, eu não quero que você tenha marrom. Agora você pode ir com um taco de marrom e adicionar isso nele. Eu deveria a área. Então você pode ver claramente aqui como facilmente alcançar esse brilho amarelado ao redor da janela. Agora, eu vou com o tom mais escuro de marrom e preencher o resto da área. Ok. Então esta cara da casa está pronta. Agora. Estou lidando com um tom mais profundo de marrom. E misturando. Os neutros tendem a Brown. E estou criando um tom muito profundo. Só para alertar o tom neutro do amor. Misturando isso com Crown. E estou aplicando isso aqui embaixo do teto para criar essas sombras. Então, uma vez que você tenha adicionado essa sombra usando uma tupla Donald de mudar de volta para um tom médio e gerenciar esses tons mais escuros no fundo. Shift, adicione uma linha dois vai curar. E é muito que você já viu água limpa. Ok. Então você tem uma janela bem brilhante lá e alguns tons mais profundos em torno disso. Agora para o outro lado, o outro pedaço de parede, vou aplicar um tom mais escuro de marrom. Sob este fim. Você pode ir com um tom médio. E à medida que você está se aproximando da outra extremidade, você pode tornar a cor mais escura adicionando tenda neutra ou cinza ou preto de Payne. Agora e você está se encontrando com a outra parede, deixe uma pequena tampa, como uma fina linha branca. Ok. Agora com a mesma cor, você pode adicionar um pouco mais de sombra bem abaixo do telhado e também ao longo desta linha. Então é assim que nossos edifícios estão olhando para o momento. Vamos esperar que seque. Toda a pintura secou completamente. Agora, vou espremer um pouco de aquarela branca na minha paleta. Agora vamos espalhar as estrelas. Você pode usar aquarela branca ou guache branco. Ambos funcionarão. Você terá que cobrir o EDI inferior usando nosso pedaço de papel ou um livro ou algo assim. Esprema um guache branco ou aquarela. Vamos usar o ticker, lavar o branco. Então, adicionando algumas gotas de água, apenas uma ou duas gotas e ir com a consistência com isso no meio. Eles não podem perder. Não deve ser muito grosso. Se for muito grosso, quando você fornecer a esta tarefa, nada cairá. E se você sentir que está sendo muito aguado, você pode colocá-lo em um papel feito bem antes de espalhar estrelas. Ok. Então eu acho que a consistência é agora, eu vou tocar no meu pincel usando outro pincel. E eu vou me concentrar principalmente no topo. Você tem esses tons mais escuros. Ok. Agora rápido, eu não pedi a muitos como você quer. Ok. Eu adicionei estrelas suficientes. Agora. Vou adicionar um pouco porque Dawson entre. Se voltares a ver todo o nosso céu, haverá manchas brancas como esta. Alguns ADL onde você tem alguma ferramenta vital, a dose Ada e adicionando o seu porque jogar lá. Vai fazer parecer que vai em direção ao nosso brilho. Dê uma olhada no seu céu. Tenho certeza que encontrará pelo menos três ou quatro espaços como este. Adicionando um cão maior ou o que seja. É, um truque muito bom para fazer suas estrelas parecerem que estão brilhando. Adicione quantos quiser. E com isso, acabamos com nosso céu. Você pode ver essas belas estrelas brilhantes. E entre, a próxima tarefa era adicionar os vídeos restantes à casa. Vamos começar com a regra. Foi ir com um tom mais leve de índigo e adicionar uma tonalidade de integral sobre a colina. Agora, o que deve o cérebro do seu pincel? E é muito pensado no fundo usando água limpa. Só precisamos de um tom claro de índigo em um dos cantos. Ou podemos adicionar uma linha ou qual é o seu asfalto ao longo da linha inferior voando. Então, quando você está pintando pequeno, o maior que esta região, seu povo, certo? E você tem que ir com tons muito claros de azul ou cinza de Payne. Lendo o papel branco como a chave principal quando você está fazendo paisagens nevadas usando aquarela. Esta área da minha carta de telhados, o Stockton. Então eu vou com branco e eu estou reivindicando essa forma e torná-lo direto para aqui. Então isso está consertado. Agora, vou com sotaque neutro. E eu vou adicionar os detalhes restantes nesta casa. Estou adicionando vários túmulos nesta parede. Adicionando alguns tons mais escuros abaixo das regras. Agora adicionando algumas linhas horizontais, linhas muito finas e delicadas. Eles não são realmente a CBO. Faça-o pedir até o último possível. Você mal pode ver essas linhas. É assim que você deve adicioná-los. De uma forma semelhante. Eu vou encontrá-lo para não arredondar e adicionar algumas linhas para o outro lado tem comida. Você pode ver o tipo de linhas que estou adicionando cura. Eles são muito finos e delicados e não fazem proeminente. Agora precisamos adicionar um contorno para que a rainha vá com um tom médio de marrom. E adicione um contorno super fino para a ferramenta de mola. Você pode usar um pincel detalhado ou qualquer outro recesso pincel nomeado para torná-los o mais delicado possível. Certo, então Data é a casa. Próximo. Vou adicionar uma chaminé usando uma tonalidade neutra. Apenas uma linha reta. É apenas uma linha reta simples. Agora teríamos que adicionar uma sombra para isso, por esse tempo mudando para uma integral, indo com um tom mais claro, adicionando uma linha inclinada, e isso é diferente de zero. Agora, o último passo é tornar a casa mais recente. Para isso eu vou com branco, limpar a tinta do seu pincel e ir com um pouco de branco fresco. Agora vamos adicionar um pouco de neve nas regras. Especialmente ao longo desta linha de fundo. Nunca vou fazer com que pareça isso ou alguma neve pingando do telhado. A piscina está sendo emocionalmente taxando linhas minúsculas. Como alguns oleodutos pendurados do azul. Alguns deles podem ser logotipo literal, e alguns deles podem ser mais curtos. Agora adicionando branco para o vôo total. No meio, estou adicionando neve à deriva. Você pode ver como lindas aquelas casinhas parecem. Depois adicionamos a neve. Fez muito diferente. Ok, então foi assim que a nossa opinião acabou. Estou muito feliz com esse cara e aquela neve que você casa. Agora, finalmente, vamos adicionar uma cerca, uma cerca quebrada. Vou usar meu tamanho número 20, John French, e estou lidando com tonalidade neutra. Você pode ir com cinza ou preto de Payne ou um tom mais escuro de marrom. Então carregue seu pincel com aquela porta escura e intensa, marrom mais escuro ou nutrientes, endorfinas cinza. Vou adicionar o primeiro poste de madeira aqui. Ok. Esse é o primeiro. Se você quiser, você pode torná-lo um pouco multicore ou mais alto. Isso é totalmente com você. Em seguida, vou adicionar uma linha horizontal. Estou de novo com neutralidade. Agora, Adam, está muito bem aqui, vou levá-lo para a fita adesiva. Uma vez que você tenha adicionado essa linha, faça um pouco mais de tick. Agora eu estou adicionando outra linha no topo, que é ilha mais inclinada. Agora estou fazendo mais cócegas. Ok, então essa é a primeira parte dos amigos. Agora vou adicionar outra pequena piscina. E isso pode estar um pouco longe do primeiro outono. Talvez possamos adicionar isso mais perto da casa. Este é mais curto do que o mais completo. Agora adicionando outra linha inclinada. Então eu vou fazer este parecer que ele foi para a neve em está quebrado e a metade dele está dentro do pequeno. Certo, então isso é defesa. Agora, para que pareça mais realista, precisamos adicionar a sombra. E também teremos que adicionar a neve a estes. Ok? Então, para adicionar uma sombra, eu vou com um tom mais claro de índigo. Um tom muito leve de índigo, algo como usamos na fronteira. Agora adicione uma linha, uma linha inclinada de trabalho aqui. Vá com um realmente leve de integral. Não vá com o médico. Agora adicione um pouco de índigo desenhado em direção ao seu RESTful. Finalmente, adicionando uma sombra para este. Ok. Em nosso WBS Shona pessoas para trabalhar e ir com água limpa e fazer esta área parecer um pouco mais suave. Estenda essa linha usando água limpa. Agora está parecendo muito mais inteligente aqui. Para fazer parecer um pouco mais inteligente. Não deve ser muito proeminente. Tudo bem, isto é, a próxima tarefa é adicionar a neve. Por isso, vou usar o branco. Vá para o espesso talão branco, que é realmente A-B-C. Não adicione muita água. Agora, adicione neve nessas piscinas e também nessas linhas. Não adicione-o como uma linha reta. Em alguns lugares você pode adicionar um número maior e nossos modelos, você pode adicionar nossa filha, alguns agrupamento de neve para esta tigela de madeira e adicionar uma tampa de neve. Como temos céu no fundo, enquanto o DEA sabe bem aqui, ele será realmente visível e fará sua pintura parecer mais bonita. Agora você pode adicionar um pouco de neve à deriva aqui, adicionando um longo remendo. Ok. Então isso está parecendo que é conhecido como pingando daquela cerca. Agora vamos adicionar alguns na linha de fundo também. Quando você adicionar neve na linha inferior, ela não será realmente visível porque temos luz para desenhar no fundo. Mesmo que, então, possamos adicionar alguma linha de pincel seco em que fantástico. Agora, junto com isso, se você quiser adicionar mais neve na casa, você poderia fazer isso. Tudo bem, isso está feito. Agora, a última tarefa é adicionar alguns titãs de pincel seco no chão nevado para adicionar um pouco mais de textura para torná-lo mais bonito, entrada elástica. Então eu vou com uma tenda neutra e eu estou colocando minha escova em um rolo de papel toalha. Estou usando meu pincel redondo tamanho 2 aqui. Não precisamos de muitos engordados, apenas alguns. Tudo o que precisamos, especialmente ao lado da casa. Só Adams mais baixo aqui. Certifique-se de que W Bush 10 pessoas geralmente, não precisamos que essas linhas sejam muito proeminentes. Basta dar em coçar seu pincel e criar esses tipos de batalhas. Certo, então é isso que acabamos pintando. Espero que tenham gostado de pintar esta bela noite que eu possa me ligar para adicionar todos os fracassos não para me pegar. Indo para trás, pequeno, por quê? Adicionando um pouquinho de neve nesta chaminé? Que agora me deixe retirar rapidamente a fita adesiva. Se você quiser, você pode adicionar que não somos muito grandes binários bem sucedidos. Vou manter isso muito simples. E essa é a razão pela qual eu não adicionei pinheiros. Talvez você adicione novamente um ou dois no lado direito ou no lado esquerdo para tornar sua pintura mais interessante. Tudo bem, então aqui está. Aqui está a primeira pintura de inverno. Muito obrigado por se juntar a mim hoje. Falarei com você amanhã com uma segunda paisagem de inverno. 34. Dia 23: montanhas de nevo: Olá, olá, bem-vindos ao dia 23. Hoje estamos pintando um super lindo montanhas nevadas. Aqui está o quadro que vamos fazer hoje. Agora vamos rapidamente dar uma olhada nas cores que você precisará. Para o céu. Vou usar azul civil. Você pode usar qualquer outro azul ter pego. Para as montanhas nevadas. Vou usar índigo e matiz neutra. Vou usar as mesmas cores para a coroa Vasco. Agora para estes agora para estas cabines, vou usar amarelo permanente, laranja de repente e azul, orgulhoso. E normalmente, você pode usar qualquer outra cor para a cabine. Você pode até pintá-los na mesma cor ou cores mecânicas, mas diferentes como esta. Ok, então essas outras cores que você vai precisar. Agora vamos começar com a pintura inteira. Para esta pintura, você precisará adicionar uma série de montanha. Então essa é a minha primeira montanha. Agora estou adicionando outro. Agora, tomando uma linha para baixo. Assim, neste lado estará aplicando mais de cetonas escuras onde você tem duas sombras. Agora adicionando outra linha aqui. Agora eu vou fazer a mesma coisa para o outro asfalto da montanha. Adicionando uma linha aqui, e eu estou criando um bolso aqui também estará adicionando os tons mais profundos. Então, para criar um novo campo E para a maioria da montanha vai deixar as pessoas acidose branca. E nesses tipos de bolsos vamos adicionar um taco 20. É assim que vamos pintar a montanha nevada. Ok. Agora vou adicionar outra linha aqui. Este é o seu terreno. Certo, esse é o esboço a lápis. Agora, para esta pintura, as cores principais que você vai precisar como qualquer planícies centrais azuis e neutras Cree. Então, para o céu, como eu disse antes, vou usar azul cerúleo. E para a montanha, usarei índigo. Primeiro. Vou aplicar uma água limpa e fria no céu usando minha escova de lavagem de 1,5 polegadas. Estou sendo muito cuidadoso quando estou mais perto da montanha. Estou pegando meu pincel de acordo com o contorno da montanha. Não vou adicionar água. Agora. Estou mudando para o meu pincel redondo tamanho número 8 e vou me integrar em um azul offset. Você pode usar qualquer outra cor para o seu céu. Você pode usar azul prussiano, azul cobalto ou qualquer outro azul. Agora, vou adicionar uma reunião a um absoluto em azul no topo do meu céu. Estou deixando uma lacuna entre apenas algumas marcas brancas. Vou com um céu muito simples. Se você quer ir com o céu nublado ou se você quer ir com um céu mais dramático, você pode fazer isso. Você pode adicionar mais nuvens usando um tablet ou você pode deixar algumas lacunas brancas no meio e transformá-las em nuvens. Ok. Assim como eu não trabalho no céu. Você precisa que eu tenho ou mostrar a tinta do meu pincel e eu estou pintando loja virtual igual a, bem, agora eu estou apenas correndo meu pincel limpo e eu estou fazendo essas linhas lema, Eu não tenho nenhuma tinta no meu pincel. Basta executar o seu pincel limpo ao longo das linhas que você deixou lá e fazê-los olhar mais lema. Agora, estou indo para trás, azul cerúleo e adicionando um tom médio de azul ao longo do contorno da montanha. Quero que esta área tenha alguns tons azulados. O Ada, que fica logo atrás da montanha, porque estamos pintando uma montanha nevada e você manterá a maioria das pessoas brancas. Então, para que a montanha se destaque, você precisará ter um tom mais brilhante logo atrás da montanha. Caso contrário, todo o céu e a montanha todos os dias parecem tão espesso e toalha. E é recente por isso que estou adicionando um pouco de azul sobre a colina. Você pode ir com um azul ainda mais brilhante para o céu. A escolha é totalmente sua. Certo, então esse é o céu. Agora vamos esperar que seque. O céu secou completamente. Agora vamos pintar a montanha. Eu vou com o tom mais leve da integral. Se você não tem índigo, você pode usar qualquer outro azul está usando para o seu céu. Eu vou primeira tarefa foi aplicar um tom mais leve de integral sobre estes bolsos. Criamos uma colina com um tom muito leve. Você pode ir com qualquer outro azul se você não tem integral, não se preocupe com isso. Agora, aplique um tom mais claro na cor que você está usando nesses bolsos. Basta passar seu pincel ao longo desses contornos e adicionar tinta nesses bolsos. Se você é um iniciante, adicionar esse tipo de bolsos vai realmente ajudá-lo. Isso tornará o processo muito mais fácil. Então sempre são esses tipos de bolsos e adicioná-lo em um isqueiro para índigo suficiente ou qualquer outro azul por lá. Você já pode ver como instantaneamente criamos um olhar nevado para aquela montanha. Nós simplesmente adicionamos uma luz para desligar a Interco neste bolso. Ok. Agora, de uma maneira semelhante, eu vou adicionar uma luz para desligar integral para o outro lado também. Para este, não definimos claramente a forma. Então, à medida que você desce quando estiver mais perto do fundo, você pode tornar a cor mais clara mergulhando seu pincel e um pouco de água limpa. Você pode ver como ele já está bonito. Seja simplesmente adicionado um tom mais leve no núcleo sobre esses bolsos que criamos. Agora, eu vou usar o último escudo. Este é um minúsculo ser adicionando uma luz para desligar em um asfalto. Ok. Então esse foi o primeiro passo. Já parecendo uma montanha nevada, mas precisaremos adicionar mais detalhes sobre ela. Agora, eu vou com um tom mais escuro de integral, não tão leve quanto o anterior. E, em seguida, adicionando essa reunião jogado fora em derramar sobre estes mais amplos cardeais maioria. Só adicionando vários drones aqui. Agora, eu vou fazer o mesmo sobre os outros dois pi glutamato bem sucedido em integral suficiente e adicioná-los a estes cantos. Esses cantos terão mais sombras de taco em comparação com o topo. E é aí que estamos tentando fazer aqui. Agora só mastigando isso para o fundo. Isso está feito. Voltaremos a isto e adicionaremos mais texturas e cetonas de argamassa. Por enquanto eu estou mudando para o meu pincel redondo tamanho 2 e eu estou indo para trás em gosma. Vá mentir para sintonizar. Agora adicionou duas linhas do outro lado às linhas aleatórias dos sintomas. Certifique-se de ir para um tom realmente leve de integral ou qualquer outro azul que você está usando. Agora adicione algumas linhas aleatoriamente usando essa ferramenta mais leve. A maior parte da área tem que ser toda a gente. Vamos ler na maioria das vezes. Só precisamos de algumas linhas aqui e ali. Não tenha medo. Este é um passo muito simples. Você só precisa tomar sua linha ao longo dessa forma de sua montanha. Como se estivessem inclinados para baixo. Então siga o mesmo perfil de uma montanha e adicione as linhas de uma maneira semelhante. Basta ter em mente que você tem que ir com uma ferramenta mais leve e não encher as pessoas anteriores, certo? Temos que ler na maioria das pessoas aqui, que vai ser o pequeno. Ok? Então essas são as duas coisas, mas você precisa ter em mente. Você pode ver como margens previsíveis olhando já está olhando super neve. Assim, os modernos podem ser usados em segundo plano. Ele pode ser usado como um elemento de fundo. Mas nesta pintura, estas Montanhas são um dos principais elementos. Então teremos mais dois detalhes para torná-lo mais realista. E também está muito mais perto de você, então não podemos deixá-lo assim. Então, para adicionar os sapatos, eu vou com o taco não fora do índigo. Estou usando o mesmo tamanho número 2 pincel redondo. Carregando meu pincel com um tom mais escuro de integral. Agora, colocar meu pincel em uma toalha de papel vai continuar limpando seu pincel até sentir que o teor de água sumiu. Agora usando o Taco Terça-feira, vamos adicionar alguns padrões de pincel seco para este lado. Vamos acrescentar aos outros aspectos laterais. Primeiro, podemos nos concentrar no lado mais leve. Você pode ver o quão gentilmente eu estou adicionando-os. Não estou adicionando muito. Só precisamos de alguns padrões aqui, mas vamos adicionar mais do outro lado. Então, para esta dica, a chave é fazer a tinta secar. Você terá que esfregar seu pincel em uma toalha de papel várias vezes para remover o excesso de água, caso contrário você não vai obter esse tipo de padrões de escova seca. Agora eu estou adicionando alguns padrões de pincel seco sob estes remendos Indigo. Aqui é onde temos mais sombras, então temos que adicionar mais textura, então vamos curar. Limpando meu pincel. Agora, quando você estiver adicionando essas linhas, você pode adicioná-las de forma inclinada. Apenas arraste-os para baixo. Em uma técnica maravilhosa para pintar uma montanha história. Só precisamos de um esforço mínimo e vais ter uma bela montanha. Ok? Agora, para o próximo passo, eu vou espremer fora de nêutrons do amor do que feito para a minha paleta. Vamos adicionar mais texturas usando um tom mais escuro. Você pode usar neutros e tela verde escuro ou preto se você não tiver ambos. Então este eu estou usando curadores matiz neutro. Você só precisa levar a amar seus filhos. Tela verde escura. Agora vá com o tom mais escuro. Agora, eu não estou escrevendo padrões de pincel seco. Estou simplesmente adicionando algumas linhas quebradas, alguns pontos e alguns padrões aleatórios, os menores. Primeiro podemos adicioná-los ao lado direito das montanhas. Lá temos aquelas sombras. Você pode ver que são linhas quebradas simples. Em alguns lugares eu estou adicionando um ponto e montagem montando a linha em alguns padrões muito aleatórios. Você só precisa adicionar muito poucas vezes, não adicionar muito. Basta ir com um tom mais escuro de tinta cinza em seu Toyota e adicionar alguns pontos aleatórios e algumas linhas. Vá com o menor tamanho fresco. Este padrão não deve ser muito frio e tem que ser muito fino e delicado. Se você for o pincel maior , será muito proeminente. Então faz melhor para ir com a escova de potássio, encontrá-lo para que você possa obter essas minúsculas patentes. Você pode ver o quão bonita nossa margem está localizada quando adicionamos essas texturas mais escuras. Agora, novamente, adicione alguns para o outro lado asfalto que você tem estes tutoriais luz. Novamente, vá com algumas linhas minúsculas. Não os torne muito grossos e ousados. Um modelo que eles podem ser linhas e em alguns lugares pode ser apenas alguns pontos. Espero que esteja claro. Sei que estou repetindo muito tempo. Quero que se confiem que pintar uma montanha nevada. Eles são um dos elementos mais bonitos. Você pode adicionar novas paisagens, e que é uma AMP alta recente repetindo esse gosto, gostando. De qualquer forma, agora vamos avançar para o chão para um caule, adicionando um pouco de água aqui. Agora, eu vou com o índigo. Sou de tom médio. E eu vou adicionar algumas linhas neste fundo FET. Apenas algumas linhas aleatórias. Não encha que Antonio pessoas mordendo o fundo não tinha uma ou duas linhas e uma linha na senha superior. Ok. Agora vamos esperar que seque. Toda a pintura secou completamente. O próximo passo é adicionar algumas cabines coloridas ao longo dessa linha inclinada. É um esboço a lápis muito simples. Começou com uma forma triangular. Em seguida, a partir de ambos o final, adicione em linhas retas e torná-lo fez essa linha de fundo. Então esse é o primeiro. Agora vou para o segundo. Então, no topo e sua cabine tem que ser menor e à medida que você descer, você pode torná-los mais maiores. Então isso traria esse sentido de distância em sua pintura. Para o último, como você pode ver, eu simplesmente adicionei uma forma triangular. O resto está coberto de neve. Essa é a forma da base. Agora vamos adicionar regra para essas formas e torná-la completa. Depois disso, vou adicionar outro que vai ser um pouco mais baixo. E para isso podemos ir com a forma adequada. Será muito mais visível, dandy. Ok, então temos o nosso esboço a lápis pronto. Agora, é hora de adicionar tinta a estes. Como o resto da pintura é alça leve silenciosa. Eu vou usar cores mais brilhantes para esta cabine para trazer mais interesse visual. Você pode decidir sobre as cores que deseja usar. Se você quiser ir com uma cor semelhante, talvez cinza, azul ou verde, você poderia fazer isso. Vou usar cores diferentes para tudo isso. Primeiro, eu vou o que permanente amarelo, laranja. Vá para tentar desligar por laranja milenar se você estiver caindo da mesma cor. Agora escolha uma das cabines. Vou adicionar laranja a este. Você pode escolher o que você gosta. Você não precisa seguir a mesma ordem. Além disso, se você quiser adicionar mais cabines, você pode fazer isso. Ou se você quiser omitir um, isso também depende de você. Ok? Então que está formando qualquer um da laranja, basta seguir que barato e adicionar laranja para isso vai funcionar. Agora, eu vou com o próximo. Talvez eu pense que vou pintar o maior. Enquanto isso, esta laranja vai secar, e depois disso podemos pintar a próxima. Eu tenho mais cura de moagem e misturando isso com marrom para obter mais de uma cor vermelha de tijolo. Você pode usar marrom diretamente ou uma mulher indiretamente. Isso realmente não importa. Você pode misturar seu marrom e mulher para obter uma cor semelhante. Agora eu estou adicionando isso a esta cabine Beagle aqui. Adicionando isso na primeira linha. Basta encher isso. Siga o contorno. E com cuidado para a carta. É uma cabine muito pequena, por isso é melhor ir com o pincel que designou para ir com qualquer um de seu menor tamanho escova. Ok. Agora vamos adicionar a mesma cor no outro lado. Depois desta Avalon, a mesma cor naquela cabana minúscula na dica do Fatah. Ok, então deixe-me fazer isso rapidamente. Então, três para baixo, temos mais um para isso. Vou usar o azul. Você pode ir com qualquer cor de sua escolha. Se você quiser usar modais, tons de vermelho e laranja, você pode fazer o mesmo. Talvez você possa entrar em muito mais. As pessoas vão ter marrom e adicionar isso a este. Vou usar azul para trazer mais interesse visual inválido. É muito pequeno, então tenha um pouco de cuidado enquanto você está adicionando tinta nessas formas. E também este está tocando a cabine laranja, então certifique-se que secou antes de adicionar verde para debaixo deste. Aquele pequeno pops de cores adicionou muita vida à nossa pintura. Ainda bem que escolhi adicionar estas cabines. Agora vamos esperar que isto seque. Depois disso, adicionaremos mais vídeos em diversos, e essa será a última dica. O Gavin solto secou completamente. Agora vou usar um tom mais leve de índigo. E eu vou adicionar algumas linhas ao longo das regras. Então, apenas cheio de pouco vôo e eu não fiz uma linha fina usando um tom mais leve oferecendo Di Qu para este, pouco cuidado, que é uma linha é tudo que precisamos ao longo dessa regra. Ainda precisamos ver as pessoas brancas. Certo, isso é telhado. Agora eu vou com tons neutros e eu estou adicionando uma pequena chaminé para todos eles como apenas uma única linha. Respeite o tamanho da sua cabine e adicione as linhas de acordo. Não deveria ser para a câmera pegá-la. Linha muito fina e delicada. Ok. Esse é o primeiro. Agora, Adam e similar se alinham para as outras cabines. Vá com o pincel que tem uma ponta pontiaguda, ou use sua caneta preta se isso for mais confortável para você. Agora com a mesma cor de pincel e tema, vou adicionar uma sombra para esses sindicatos. É uma linha inclinada. Tem que ser muito pequeno. Em seguida, adicionando um tom mais escuro sob a gripe e também ao longo das paredes. Faça isso por todas essas cabines. Para o resto dos detalhes, usarei uma caneta preta. Você pode usar sua caneta ou seu pincel, que será o que é mais confortável para você. Porque precisamos que a linha esteja pronta para Nantucket. Fazê-los com um pincel tão complicado. Então, é melhor ir com um pincel. Caso contrário, você deve usar um pincel de detalhes, o que é bom para detalhes em miniatura. Ok, então eu vou mudar para a minha caneta. Este é forte, alcalino, é uma caneta de tinta. É uma largura de banda é útil desenho e esboço. Você pode usar uma caneta esferográfica ou crianças ou qualquer outro alfinete. Ok. Agora vou adicionar uma janela e uma porta para todas essas cabines. É uma porta e uma janela muito minúsculas. E essa é uma razão pela qual é melhor usar uma caneta. Ok, agora vou adicionar um contorno usando uma concha branca. Mas logo tem um muito normal crianças brancas. Para esta etapa também, se você quiser usar seu pincel, você poderia fazer com isso, mas certifique-se de chamá-lo de um novo ponto de dados para simplesmente adicionar um contorno branco para a porta e a janela. Eles são super pequenos, então pode ser um pouco complicado. Então, decida se você deseja chamá-lo de pressão sobre uma caneta e adicioná-los em conformidade. O próximo passo é adicionar algumas linhas verticais na parede para torná-las mais interessantes. Então eu vou voltar para a minha caneta preta e eu vou adicionar algumas linhas verticais em ambas as paredes. Deixem a porta e a janela e continuem com suas linhas. Você pode ver que essas linhas são muito 10. É assim que você deve adicioná-los. Agora, de forma semelhante, vamos terminar o resto das cabines primeiro, vou começar com as linhas verticais. Em seguida, naqueles, eu vou estar adicionando aquelas janelas e portas usando caneta preta. E depois disso, precisamos adicionar um contorno branco. Certo, então vamos fazer isso. Para o Gavin laranja. Só adicionei uma janela. Então, para o azul, eu adicionei uma porta. E para aquele pequenino, adicionei metade da porta, o solo de resgate na neve. Agora precisamos adicionar um contorno branco para essas ferramentas e Windows. Então desta vez eu estou usando meu pincel redondo tamanho número 2 para adicionar esses contornos. Eu só quero mostrar-lhe que é possível, mas a pressão Expo, você só precisa usar um pincel que tem uma ponta pontiaguda. Ok? Então, basta adicionar um contorno branco. Agora estou adicionando outro para dividir isso. Agora, de uma forma semelhante, estou escrevendo um esboço para esta porta. Se você estiver indo com tinta branca, vá com uma consistência mais espessa e use um pincel que tem uma ponta pontiaguda. Finalmente, estou adicionando um esboço para aquele pedaço de massa aqui. Ok, isso está feito. Finalmente, estou adicionando uma linha branca ou que shell e também para esta cabine azul. Ok, então está feito. Agora, o último passo é adicionar alguns padrões de escova seca no chão. Só para dar mais algumas texturas, vou usar o novo Towson. Estou usando meu pincel redondo de tamanho número 2. Agora, eu estou tocando meu pessoal de pressão amanhã. E estou simplesmente adicionando um padrão de pincel seco ao que você gosta como criamos ontem naquele chão nevado. Só precisamos de alguns na cabana. E também estou adicionando um caminho que leva àquela cabana. Então eu estou apenas adicionando alguns padrões de drivers próximos um do outro e eu estou criando uma parte abstrata. Ok? Você não precisa definir claramente esse caminho. Adicione-o como uma linha quebrada. De forma semelhante, vamos adicionar um caminho para a outra tarefa de cabine. Para estes, eu não vou levá-lo para o outro lado apenas para a primeira cabine, que é mais perto de nós. Eu fiz isso elegante, mais proeminente para os que estão no fundo, podemos ir para uma abordagem muito áspera. Você não precisa definir claramente essa parte. Nós simplesmente adicionamos alguns botões Trivers aqui. Apenas tenha em mente que esses padrões não devem ser muito proeminentes. Então cota, muito digitando e ir com um tom mais leve. Use também o menor tamanho para que seus clientes sejam menores. Se você for com um pincel maior, será muito difícil controlar a forma e tamanho padrões de glicose. Mas o pincel menor, é muito mais fácil. Ok, então terminamos com a nossa segunda pintura de janelas. Agora deixe-me retirar rapidamente a fita adesiva. E supercarro só sabendo. Espero que todos tenham se divertido sendo o palpite da neve. Muito obrigado por se juntar a mim hoje. Eu reembalá-lo imoral que cerca de terceiro, quando a paisagem. 35. Dia 24 - luzes do norte: Olá, meus queridos amigos. Bem-vindos ao dia 20. Por hoje, estamos fazendo nossa terceira paisagem de janelas, e estamos fazendo um belo não em 2D luz. Esta é a pintura que vamos fazer hoje. Agora vamos rapidamente dar uma olhada nas cores que vão precisar para o céu. Vou usar três cores, que é permanente violeta. Dois caras, azul e verde cobalto. Se quisermos usar uma combinação de cores diferente, você poderia fazer isso. Basta seguir a técnica, pode ir com qualquer uma das suas cores favoritas. Agora, para pintar terra nevada, usarei índigo. Você pode usar qualquer outro azul que você pegou se você não tem integral. E junto com isso, para adicionar no mais profundo dormente e tornou-se, eu também vou estar usando tonalidade neutra. Ok? E para o trifosfato, usarei uma tonalidade neutra. Então estas são as cores que você vai precisar hoje. É um belo, não diferente do céu, que é muito fácil de fazer. Agora vamos tentar. Tenho meu trabalho pronto aqui, mas não limpei minha paleta. Normalmente, depois de cada pintura, limpo a minha paleta e mantenho-a pronta para a próxima pintura. Mas desta vez eu tinha muitas sobras de tinta e eu não queria desperdiçá-la. Então vou usar o pouco espaço que tenho aqui. Em real. Vamos começar um esboço independente. Você só precisa adicionar em uma linha que separa o seu céu eo chão. Ou seja, acrescentei isso de uma forma inclinada. Está inclinado para baixo para a direita. Então temos o lápis ontem. Ok, então isso é apenas um esboço que você vai precisar adicionar. Agora deixe-me preparar perto. Você vai precisar de dois caras, azul, a próxima forma como verde cobalto. E finalmente, você vai precisar de terra selvagem, a que estou usando aqui como violeta permanente, ok? Então essas são as três cores que você vai precisar para este cara. Este vai ser um bolo molhado. Assim, o primeiro passo é aplicar e até mesmo camada de água em todo o céu. Estou usando minha escova 1.5 e guache aqui. Você pode usar qualquer um de seu tamanho de béquer acidente. Agora passe seu pincel ao longo dessa linha. A linha de fundo que você tem aí. Não coloque água na multidão. Ok. Então eu tenho um amigável quando água CO2 para pintar o céu, eu estou usando meu pincel plano. Este é um pincel plano de meia polegada. A primeira cor que eu vou com este verde cobalto. Vai tentar desligar a tela. E eu vou adicionar dois Swartz no céu claro. Então esse é o primeiro, um longo redemoinho. Agora estou adicionando outro bem abaixo deste telefone, deixando uma pequena lacuna. Você pode adicioná-los em qualquer tipo de forma que você preferir. Certo, então esse é o primeiro passo. Agora vamos percorrer a tinta do meu pincel. Agora, vou usar azul. Então eles estarão aplicando azul turquesa ao lado do verde cobalto. Vá com um tom mais brilhante. Vá para azul turquesa médio a escuro. Agora, adicione isso ao lado destas dobras que temos aqui. Quando você está adicionando duas moedas, azul, adicioná-los também de forma turbilhão. Ok. Agora vou ter um tom mais brilhante. E para tornar esta área mais intensa. Vamos adicionar um pouco de tempestade indígena aqui. Agora para o fundo. Estou deixando uma lacuna lá embaixo, vou adicionar violeta permanente. Agora você pode misturar as cores. Você pode simplesmente executar seu pincel e uma maneira turbilhão e continuar puxando e empurrando a cor um para o outro. Ok. Agora é hora de mudar para a terceira cor, que é violeta permanente. Então eu vou lavar a tinta do meu pincel. E eu vou fazer permanente para a Irlanda. Se você não tem mulher escritora, você pode misturar e criar sua própria violeta. Primeiro, vou adicionar isso a este canto. Agora vou adicioná-lo aqui nesta área inferior. Gentilmente passe seu pincel ao longo dessa linha. Certifique-se de não adicionar tinta para a multidão de lá ter que reter a maioria das pessoas, certo? Portanto, tenha um pouco de cuidado adicionando tinta ao longo desta linha. Tudo bem, então nós adicionamos três cores ao céu. Temos nosso verde cobalto, turquesa, azul e violeta. Agora, em modelos novamente ver as cores se misturaram entre si. Agora nossa tarefa é fazê-los se misturar e fazer com que pareça um chi impecável. Então primeiro vou tirar a tinta do meu pincel. Agora, vou usar verde cobalto. Só levantar a lei para isso é misturar as cores. A junção dessas cores simplesmente tomar qualquer cabala autoclave limpa é azul e uma forma de rolamento nutricionista e misturar as cores uns nos outros. Ok. No meio novamente, W Bush, 10 pessoas para, bem, se você sentir que há um monte de tinta em seu pincel. Então continue correndo seu pincel em uma andorinha Mano. Agora eu estou adicionando um pouco de branco aqui porque há um monte de verde cobalto e duas bobinas sobre eles. Eu faço. Precisamos introduzir alguma dualidade permanente aqui para tornar isso mais interessante. Então eu não vou desperdiçar cara para ter mais de cobalto, turquesa, azul e só foi para o canto superior e inferior, eu estou adicionando um piloto. É hora de olhar mais bonito se ele tem que jogar fora tons mais claros e ferramentas mais escuras. Então tente ler em alguns espaços mais leves no meio. Aqui você pode ver como eu estou alcançando aquele verde cobalto no meio. Eu não estou adicionando muita tinta sobre a colina e sangrando aquela área e eu estou adicionando tons mais escuros em torno dela. Então automaticamente essa área, mas parece mais bonita. Por isso, basta ter isso em mente quando você estiver adicionando suas músicas de taco, atingindo a área mais leve. Além disso, quando você estiver misturando as cores, execute sua versão de maneira turbilhão para que você esteja adicionando automaticamente algumas linhas Danton ao longo enquanto você está mesclando cores. Ok, então é assim que o nosso céu está olhando para o momento. Primeiro, adicionamos uma linha turbulenta para pensar na Rainha. O próximo a que introduzimos alguma linha turbilhão para afundar, levou nossos olhos azuis. Depois adicionamos permanente à ilha. Então continuamos correndo de opressão como para Lee maneira. E você tenta misturar as cores um no outro para obter um Chi impecável. Ok, agora eu vou usar um pouco mais escuro tom de wireless. E eu vou adicionar ruim ou CIO, talvez ter uma escada pouco na parte inferior MOSFET. Isso significará que o verde cobalto ou o meio se parecem como se fosse iluminante. Então, sempre que você está pintando as luzes do norte, tudo isso legal, que escolha sábia para suas cores ir com uma luz para fazer. E até eu falar com o tom, você precisará envolver esses tons mais claros a escuros para tornar essa área mais interessante. Agora estou adicionando um pouco de taco para conhecer a Violet aqui. Só para deixá-la. Agora eu lavei a tinta do meu pincel e eu estou esfregando minha escova em uma toalha de papel e apenas minha tentativa limpa para torná-lo um pequeno turbulento. E isso é que terminamos com todo o céu. Você pode ver como essas cores estão bonitas. Nós adicionamos um mais escuro, não vire esse creme coberto e fizemos parecer uma entidade mais privada. É realmente parecido com aquela Ásia Central como esclarecedor. Você pode ver aquela colina lendo aquela área mais leve e nós introduzimos mais de Goldwater médio e escuro para fora. Depois com esse cara. Agora vamos esperar que isto seque. Certo, esse cara secou completamente. Você pode ver que o carro apenas cores que pegamos colina. A próxima tarefa era espalhar algumas estrelas no céu. Para isso, vou usar um pouco de aquarela branca. Você pode usar aquarela branca ou cal. Primeira perna e esprema um pouco de tinta. Estou usando aquarela branca. Agora estou mudando para o meu tamanho e orçamento no tordo. E estou adicionando algumas gotas de água. Certifique-se de ir com uma consistência mais espessa. Agora, usando outro pincel, toque em seu pincel menor. Se você não tem certeza sobre a consistência, experimente primeiro em um pedaço de papel de sucata e certifique-se de que os tamanhos são perfeitos. Se é muito aguado, você vai acabar recebendo algum porque treliça, se é muito grosso, você não vai obter nenhum estilo. Por causa das pinturas para escolher, nada vai cair quando você tocar em seu pincel. Então você deve ter uma consistência que não é chutar e não muito solto. Eu tinha perguntado muitas perguntas para você vincular, você pode adicionar mais nos vídeos do Docker. Estou adicionando um pouco mais. Se você sentir como seus dedos para soltar, você pode tabu versão de toalha de papel e rolar o excesso de água, em seguida, salpicar alguns tem. Se você não tem certeza, experimente em um pedaço de papel. Mapeando um pouco mais. Certo? Agora, eu vou adicionar combustível porque para nós usando o mesmo pincel, apenas adicionando alguns pontos aqui e ali. Especialmente para o tdo mais amplo. Por causa da mídia verde cobalto , não será uma subunidade. Tão focado na EDR, suportar essas estrelas. A crença é sobre a esperança que você adicionou em um fraudador. Nossa próxima tarefa era trazer o fundo do terreno. Primeiro, vou adicionar uma camada de água limpa aqui. Verá o meu pincel redondo número 8, radicalmente em água fria com toda a ideia. Certifique-se de que seu céu secou completamente. Agora vá com um tom médio de índigo ou qualquer outro azul. E simplesmente adicione algumas linhas no fundo molhado. Só um ou dois ou três. Não mais do que isso. Precisamos manter um pouco de papel branco no meio no canto inferior, você pode ir com um tom um pouco mais escuro. Você pode ver a cor que eu tenho aqui. E no topo podemos ir com um tom mais leve comparado com o próton. Tudo bem. Agora vamos esperar que isso tente. Ok, este cromo sabendo secou. Agora vou com inquilino neutro. Um tom médio de neutralidade. E estou usando meu pincel número dois. Agora vou adicionar um plano ao que aqui. Primeiro vou consertar a forma tecnológica. Estou adicionando uma linha usando neutro. Muitas vezes você pode usar cinza ou preto de Payne. Vá para o tom médio. Agora o que eu estou fazendo isso, eu estou apenas adicionando algumas linhas próximas umas das outras. Algum dia e linhas delicadas. Alguns deles são mais altos e tomate muito mais curto. E isso automaticamente fará parecer que há muitas plantas e árvores aqui. Tudo que você precisa fazer é continuar adicionando algumas linhas próximas umas das outras. Faça alguns deles mais altos e alguns deles mais curtos. Para que pareça mais natural. É muito fácil. Você pode ver como eu estou fazendo isso aqui. Usando um acidente de tamanho menor ou qualquer outro pincel que tenha uma ponta pontiaguda. E continue adicionando esse tipo de linhas. Agora, eu vou fazer o mesmo do outro lado que eu falei. Rite Aid está feito. Agora. Vou para o lado esquerdo. Eu estou usando apenas não desligou neutro para haste definir a linha. Estou só a passar o meu pincel ao longo da linha que temos lá. Agora continue adicionando algumas linhas próximas umas das outras. Como eu disse, o alelo, algumas das linhas podem ser mais altas e algumas delas podem ser mais curtas. Ok. Então deixe-me adicioná-los ao site também. Não estou fazendo dele o punho de glândulas. Eu só vou parar isso aqui. Só estou adicionando algumas linhas minúsculas no meio. Ok, nós adicionamos a planta no fundo. Estou me sentindo como fazer alguns deles um pouco mais de trauma. Então eu só estou rodando meu pincel mais uma vez e adicionando algumas linhas mais tolerantes. Certo, então digite assert. Nossa próxima tarefa é adicionar alguns pinheiros. pinheiros são um dos mais catalisadores. Significado doloroso do iniciante faz, mas então os que eu vou adicionar nesta pintura é bastante fácil. Então comecei com um tronco de árvore. Estas vão ser árvores altas. Talvez você possa assistir uma vez para ter uma idéia de como eu vou fazer isso. Então volte e siga com a próxima árvore. Ok, então eu adicionei um tronco de árvore. Estou começando a partir da ponta deste tronco de árvore e estou simplesmente adicionando um padrão pontilhado. Só continuando pressionando a ponta do meu pincel. Então a forma geral tem que ser como uma forma de triângulo. Eu não estaria adicionando isso no fundo. Talvez como em um quarto da altura da árvore. A cor que estou usando aqui como tonalidade neutra. Este aqui. Você pode usar o cinza ou o preto de Payne. Agora continue pressionando a ponta do seu pincel e adicione alguns padrões confusos. O que poderia assumir é que forma triangular geral. Não se preocupe com o resto. Continue adicionando algumas linhas e padrões confusos e tente obter uma forma semelhante para a ponta. Vou adicionar mais um conjunto de folhas e vou tirar um pouco mais para baixo. No submundo Hill. Você pode ver como eu estou pressionando a ponta do meu pincel. Agora, depois de viver na cabine e minar o próximo conjunto de folhas, vou adicionar algumas folhas para o outro lado tem quatro. Ok? Agora adicionando alguns ramos, alguns ramos minúsculos. Agora faça ou não estes eu vou novamente folhas de átomo. Então, novamente, então você no topo da árvore, eu tenho alguma folhagem que tem forma triangular geral. Então deixei uma lacuna no meio. Eu adicionei alguns ramos. Agora eu estou escolhendo alguns intervalos aleatórios e eu estou adicionando folhas nele. E esta é a árvore. É muito fácil. Se você não está confiante, apenas experimente em um pedaço de papel. Tenho certeza que você vai adorar. É muito fácil de fazer. Talvez você tenha que tentar uma ou duas vezes. De forma semelhante, você pode adicionar quantas árvores quiser. Para algumas das árvores você pode ir o muito denso no padrão DEC. E para alguns deles você pode adicionar alguns ramos nus e vazios, mas menos folhagem. Então continue tentando diferentes tipos de empresas não adicioná-los todos na mesma altura. Estou no mesmo padrão. Então essa é a minha primeira árvore. Agora eu vou com o próximo. Vou fazer este mais curto do que o primeiro. Você pode compor sua pintura do jeito que quiser. Você pode ir com uma árvore mais alta ou uma árvore mais curta. É totalmente sua escolha. Então essa é a altura da minha segunda árvore. Agora eu estou adicionando alguns ramos, apenas adicionando algumas linhas minúsculas. Agora eu estou adicionando a folhagem apenas no topo da árvore e pressionando a ponta do meu pincel e eu estou classificando essas folhagens. A única coisa que você precisa ter em mente, o lado, a forma geral tem que ser como o triângulo de descoberto. Agora você pode continuar adicionando algumas folhas em alguns dos ramos. Ok? Então essa é a minha segunda árvore. Agora, vou adicionar mais dois ou três. Em seguida, eu tenho um monte de árvore realmente afiada. É a mesma técnica. É que este é um pouco mais curto. Assim, de forma semelhante, você pode jogar com diferentes alturas e densidade diferente. Para algumas das árvores, você pode ir com uma folhagem muito densamente embalada e poucos outros. Você pode ir com alguns ramos vazios. Ok? Então vá em frente e adicione quantas árvores quiserem. Alguns deles podem ser sombra e alguns deles podem ser mais altos. Você pode adicionar alguns mais curto queria o fundo como f2 para trazer em que sentido de distância em sua pintura. Ok, então deixe-me adicioná-los rapidamente para começar. Se desejar . Certo, então solte outras árvores se quiser adicionar mais. O próximo passo é adicionar sombra para esses sonhos. Então vamos lavar a tinta do meu pincel. Vamos com um tom mais leve de integral. Se você não tem integral, você pode ir com qualquer outro azul. Se você tem gritado, mas você pode adicionar um pouco de ser exibido ao seu ponto azul sobre ele, mais como integral. Tão bom com o tom mais claro. E simplesmente adicione uma linha inclinada na parte inferior. Faça isso para todas as árvores, dependendo da altura que eles têm. Se for muito alto e grosso, você pode levá-lo à fita adesiva, caso contrário, faça as linhas mais curtas, mas vá em um tornozelo semelhante. Todos eles devem ter tornozelo semelhante. Agora temos mais um aqui. Ok, nós adicionamos as sombras agora para torná-lo um pouco mais realista, você pode simplesmente adicionar algumas linhas minúsculas. Bem no fundo dessas árvores estão novamente, algumas listas muito que parte inferior. Ok. Agora vou lavar a tinta do meu pincel. E eu vou mudar para uma tenda neutra. Uma vez que você tem uma tonalidade neutra em sua versão escova W de pessoas para trabalhar. E é aleatoriamente adicionar alguns padrões de pincel seco no chão. Nós não precisamos de muito e apenas alguns bem no fundo destas árvores. Se você não gostar desses padrões de drivers, você pode pular a etapa. Não é assim tão necessário. Porque sei que algumas pessoas não gostam desses padrões de digitação. Estou adicionando apenas alguns, maioria da massa e linhas quebradas e alguns pontos. Não estou adicionando muito. Ok. Eu acho que eu posso chamar isso acaba meio que adicionar mais. Então aqui estão alguns oh, pintura acabou. Vou construir a fita adesiva, mas ainda estou pensando se devo colocar um pouco de neve no rastro ou não. Talvez possamos adicionar um pouco para fazer uma pintura parecer mais nevada em um museu real ou a fita adesiva. Ok, então eu tenho que segurar a fita adesiva. E aqui está a pintura. Estou muito feliz com o céu. Agora eu estou mudando de volta para a cor da água branca e eu estou adicionando um pouco de branco na rua. Basta adicionar alguns remendos brancos, ou fazer estes realmente enormes. Esta é uma etapa opcional. Se você não quiser adicionar isso, você pode ignorar completamente esta etapa. Eu ainda não tenho certeza se eu deveria estar tendo isso para não estou fazendo isso apenas para fazer uma pintura outra emocionalmente, mas isso absolutamente opcional. Se você não quiser adicionar isso, basta chamá-lo de uma tonelada e embrulhe sua pintura. Então, no caso de você adicionar neve em sua pontuação de treinamento aquela tinta branca mais espessa, que não é que perder, ela tem que ser um pouco fraca e simplesmente adicionar algumas manchas de branco nessas folhas. Temos que fazer parecer que há neve presa nestas árvores. Então, basta adicionar alguns remendos brancos. Em alguns lugares pode ser algum ponto símbolo. Ok, você não precisa chamar a árvore anterior. Basta adicionar combustível aqui, Andrew. Tudo bem. Acho que adicionei oxigênio suficiente ou vamos chamá-lo feito. E aqui está a pintura acabada. Estou muito feliz com o céu. Não sei se realço a neve ou não. De qualquer forma, a pintura geral como quieto e placebo, Estou feliz com a forma como ele acabou. Espero que tenham gostado também. Muito obrigado por se juntar a mim hoje. Eu reembalo amanhã, mas nossa próxima paisagem de inverno. 36. Dia 25 - dia nevado no lago: Olá, meus queridos amigos. Bem-vindos ao dia 25. Hoje estamos fazendo mais de quatro para paisagem de inverno. E aqui está o que estamos pintando hoje. É uma pintura muito calma e pacífica. Olhe para esses reflexos. Então hoje vamos explorar como fazê-las. Então primeiro vamos dar uma olhada nas cores para o céu. Eu vou estar usando azul turquesa e para a água, juntamente com azul turquesa, Eu também vou estar em Dakota para que duas cores você vai precisar para a água. Ali. Você vê aquelas madrugadas do Depot. Vou usar integral para a montanha nevada ASCO. Vou usar o índigo agora para adicionar alguns detalhes finais. E também para aquelas árvores, usarei tonalidade neutra. Você pode usar matiz neutro, cinza ou preto de Payne. E, finalmente, para adicionar esses novos remendos na água estão usando aquarela branca. Você pode usar aquarela branca ou quash branco. Certo, então essas são as quatro cores que você vai precisar para a pintura de hoje. Por isso, fixei o meu pessoal no quadro. Agora vamos adicionar o esboço a lápis. O esboço é muito simples. Você precisa adicionar um lago no meio. Vá com o encaracolado e o bebê. Ela assim como você está adicionando a estrada dela. Addison, sem linha ondulada do outro lado. Então, no meio, você não tem lago. Quando você está adicionando um esboço a lápis, certifique-se de adicionar alguns pequenos bolsos no meio será adicionando um tom mais escuro sobre estas áreas, e que vai fazer a sua pintura olhar mais bonito. Em seguida, precisaremos adicionar uma montanha. Vou adicionar uma pequena montanha bem no centro onde temos o elegante. Agora para o lado direito, vou adicionar uma montanha mais alta. Está bem? Então esse é o esboço a lápis. Como estamos construindo uma paisagem história será reter a maioria das pessoas brancas. Então, é melhor ir com um esboço de lápis leve. Eu não tenho certeza se vocês são capazes de ver isso ficar direito. Então aqui está a pintura acabada. Então dy dt novamente, siga o esboço se não estiver claro do meu esboço a lápis. Então você só precisa adicionar um lago e margem eo fundo, que é esboço lápis da Apple. E agora o primeiro passo é aplicar uma camada de água na tela. Estou usando minha escova de lavagem de 1,5 polegadas e estou aplicando uma cota de água. Estou correndo meu pincel no topo da montanha como foo. Isso realmente não importa. Agora deixe-me espremer as cores na minha paleta. Como sabem, usaremos duas cores, principalmente, que são índigo e azul-turquesa. Então isso é índigo. O que estou usando curadores de Sennelier. Não consegui encontrar os meus outros dois. Eu não sei. Acho que perdi o lugar. Agora você precisa de carro é azul. Está bem. Então, temos as cores prontas? Vamos começar com o céu. Eu estou usando meu pincel número 8, e eu estou indo com um tom médio de azul turquesa. Adicionando isso no topo. Agora eu digo para descer, vou deixar a cor mais clara. Então só precisamos de um meio a alto o suficiente para causar azul no topo. E à medida que você se aproxima da montanha, torná-la mais leve, talvez você possa adicionar um pouco mais de taco no topo. Porque quando você está pintando seca, vai parecer muito mais leve do que isso. Portanto, é melhor adicionar um pouco mais de um tom médio no topo. Certo, então esse é o céu. Agora vamos esperar que seque. Como você pode ver, eu não adicionei muito de trazer para um M mais perto da montanha. Eu tinha deixado aquela área de ácidos. Certo, vamos esperar que seque. O céu secou completamente. Agora vou com um médium para outro integral. Em seguida, estamos pintando a montanha. Assim como fizemos nos outros dias, vamos criar essa área de sombra primeiro. Então eu vou pegar o lado certo. Você pode ir com a direita ou a esquerda. Vá com um tom médio. Então você precisa adicionar uma linha irregular sobre o meio a partir da ponta da sua montanha. Em seguida, basta encher o lado direito no meio desligue o índigo. Agora vou fazer o mesmo com este. Aqui. Não temos aquela forma anterior da montanha visível. Então, basta adicionar um meio virar no núcleo no topo. Então, animar em nitrogênio de integral quase a metade desse barato. Agora lavei a tinta do seu pincel. E vamos deixar o ADR mais leve ligando com água limpa. Torne a cor mais clara e simplesmente misture isso com o fundo. Está bem. Eu só vou consertar a forma indo com isso mais, integral e adicionando isso aqui. Ok, isso está feito. Agora estou mergulhando meu pincel em um pouco de água. E eu estou adicionando uma camada onde há um nível de índigo e meu Pradesh, mas isso realmente não importa. Basta adicionar uma camada de água aqui. Você não precisa levá-lo para o céu. Só precisamos desta área esquerda Alpha, certo? Então agora temos a linha de fundo da montanha Rex. Temos que ir com um tom médio a mais escuro de integral, algo que é mais escuro do que a cor que você tem para a montanha. Agora, adicione isso ou que herói. Você pode ver a forma como essa cor estava se espalhando para o fundo. É para obter este efeito, nós adicionamos um quarto de água aqui. Isso fará com que o fundo olhar para AKI e irá adicionar um monte de ferramentas de beleza, paisagem barulhenta. Talvez você tenha adicionado água em uma área muito pequena. Você pode não ter levado isso mais alto. Então, dependendo da forma como você adicionou sua camada de água, adicionando o tom mais escuro de integral em conformidade. Se o fundo não estiver molhado, você não teria esse efeito. Eles são tão ágeis integrais só onde você tinha isso, aquele fundo. Então primeiro você deve aplicar água líquida, então você tem que ir com o taco, desligar em código e aplicar algumas formas aleatórias para fazer com que pareça que realmente está no fundo. Está bem. Estou muito feliz com o lado esquerdo, mas depois o lado direito, as cores não se espalham para o fundo muito. Não é minha, podemos consertar isso mais tarde. Agora vá com um tom mais escuro de integral. E antes que as unidades de fundo deixem cair isso sobre o fundo. Basta adicionar alguns padrões aleatórios e pequenos pontos usando eu falei para desligar integral e deixar que se espalhe em que barato automaticamente. Ok, então terminamos com os elementos de fundo. Em seguida, vamos estar no chão nevado. Precisamos aplicar uma camada de água sobre ele primeiro. Vou lavar a tinta do meu pincel. E eu vou aplicar uma camada de água ao longo que ela teria, nós adicionamos aqui. Aquelas árvores ao fundo podem ser natimortos, será um pouco cuidadoso quando você estiver adicionando água lá. Você pode deixar um pouco de touca e não fazer seu pincel tocar naquelas árvores. Ok, então eu adicionei uma camada de água. Agora, estou ligando com uma luz para desligar a integral. E eu estou adicionando algumas linhas no fundo da especificação, apenas algumas linhas aleatórias. Agora, se no caso de você sentir que essas linhas estão procurando afiadas e fortes, você pode lavar a tinta do seu pincel e tablet, que totalizam 10 pessoas, e executar um pincel limpo ao longo dessas linhas para torná-los mais inteligentes. Então é isso. Agora vamos esperar que seque. Está bem, tudo secou completamente. Agora é hora de pintar a água. Assim como adicionamos uma camada de água àquela multidão de neve. Vou adequar a água no lago ASCO. Passe suavemente o pincel ao longo desse contorno e água adequada. Agora, eu estou indo com um tom médio nós para Cristo azul. Agora simplesmente solte isso no fundo vetorial. Vá para o tom mais brilhante depois de Cristo azul não torná-lo muito leve. Então eu adicionei dois caras explodiram no meio. Agora estou mudando para integral, indo com um tom mais profundo. E estou acrescentando isso ao longo do esboço que temos aqui. Já temos uma camada de água no fundo. Então, a cor aqui na aplicação se espalhará bem no fundo. Execute seu pincel ao longo desse contorno e simplesmente adicione os tons mais profundos ao longo dessas linhas. Você pode ver como nosso lago está bonito. Agora com o mesmo pincel, eu vou adicionar mais algumas deflexões bem aqui nós temos as cetonas pilha usar o mesmo pincel e você começa Depot desligamento integral e escova de guache seco para baixo. Tenha cuidado para não encher todo aquele azul turquesa. Arraste-os delicadamente. Agora, eu estou fazendo o mesmo no lado esquerdo. À esquerda, essas árvores estão muito longe, então não precisamos adicionar muita reflexão aqui. Eu limpei, remendei minha escova em uma toalha de papel. Agora eu estou simplesmente executando meu pincel de forma horizontal. Isso fará com que esses reflexos pareçam incolores, molto, uma altura faria parecer melhor. Mas não coloque muita pressão. Sejam momentos de compressão muito suaves. Agora estou adicionando alguns tons mais escuros aqui nesta foto no conjunto de dados. Por aqui, há algo faltando. Então eu estou apenas puxando e empurrando a tinta um no outro e adicionando um pouco de tinta para o que quer que seja. Agora talvez possamos definir esta linha, adicionando um pouco de Nicole Hill e levando isso para o azul turquesa. Tudo bem. Agora eu vou com o taco. Não tenho integral. Eu realmente vou falar com um dos integrantes e eu estou adicionando alguns bolsos no meio. Então, com um tom mais escuro de desigualdades, divida sua neve em terreno alto e adicione baldes como este. Estes pequenos bolsos vão fazer sua coroa nevada olhar muito melhor. Você precisaria adicionar um monte deles. Sinta aqui e ali. Vou dividir este pedaço de asfalto de neve, adicionando um pequeno bolso lá. Agora adicionando algum tom mais escuro de integral, o fértil que assim a camada base de água é feito. Voltaremos e adicionaremos algumas manchas de neve. Por agora. Vamos esperar que seque. Enquanto isso, podemos adicionar os detalhes restantes nas montanhas nevadas. Então eu já tenho um taco, não tenho integral no meu pincel. Agora eu estou colocando meu pincel em uma toalha de papel e eu vou adicionar alguns padrões de escova seca em ambos os lados. Primeiro, vou começar com o lado talvez como aquelas sombras do outro lado onde deixamos este papel branco. Não precisamos adicionar muito. Podemos ir com um tom mais leve e adicionar algum padrão de escova seca para cantar um tom mais leve de integral. No geral, você não precisa adicionar muitos padrões. Não é como a outra montanha twittou. Para esta montanha, vamos com padrões mínimos. E agora eu estou indo com um tom muito leve de integral, e eu estou adicionando alguns botões no lado esquerdo. Agora, de uma maneira semelhante ao outro monitor, NASPA. No topo, eu levei alguns túmulos de taco e sobre o fundo, vou chamá-lo de alguns tons mais claros. Então eu estou adicionando alguns tons mais escuros no topo. Agora, por baixo, eu vou com muito pequenos padrões usando um tom mais leve. Não vou adicionar muito Dhaka até o CIO. Não quero que estas montanhas sejam muito proeminentes. Eu quero que eles vão perfeitamente com o fundo. É recente por isso que não adicionei muitos padrões aqui. Agora, para adicionar os toques finais, vou com cheiro neutro. E eu estou apenas adicionando alguns minúsculos pontos e linhas na ADL de Dakpo. Só não adicione muito. Você pode ver como eu estou adicionando-os. Estou adicionando um pequenino para automatizar algumas linhas. Certo, conjunto de dados. Terminamos com essas montanhas nevadas. Então é assim que a nossa pintura com olhar para o momento. Agora a próxima tarefa era adicionar algumas árvores. Para isso, estou usando uma tonalidade neutra. Você pode usar o cinza ou o preto de Payne. Se você não tem tonalidade neutra, o estresse tem que estar pronto para crianças mentalmente. Por isso, é muito importante usar um pincel que tem uma ponta pontiaguda. Você pode usar seu pincel de detalhes ou qualquer outro pincel de tamanho menor que tenha uma ponta pontiaguda. Estou usando meu pincel redondo tamanho número 2 e estou lidando com um inquilino muito ousado fora neutro, que é menor ou menos perto do preto. Já é uma árvore simples com alguns ramos vazios. Estou começando com o primeiro. Vou adicionar alguns no lado direito e também no lado esquerdo. Você pode decidir sobre quantas árvores você quer em sua pintura. Se você só quer uma árvore enorme, você pode fazer isso. Ou se você quiser apenas algumas árvores do lado direito, isso também depende de você. Então eu não perguntei quando você através sassi quero apenas ter em mente estes ramos tem que estar pronto para Nantucket o resto para resolver sua escolha. Então primeiro eu vou adicionar os ramos principais usando meu pincel, e então eu vou mudar para a minha caneta para adicionar esses ramos delicados. Então eu adicionei um tronco de árvore e algumas práticas importantes usando um pincel. Agora vou mudar para a minha caneta. Este é um alfinete de desenho. É muito mais fácil adicionar esses ramos usando uma caneta, tipo de pincel. Quando você está usando uma caneta, você pode estar bastante confiante que você não iria estragar tudo. Se você estiver usando um pincel, você terá que ter muito cuidado com isso após um acidente vascular cerebral. Então eu recomendaria usar uma caneta preta. Pode ser uma caneta esferográfica, laranja aberta. Ok, então decida quantas árvores você quer no lado direito, e depois adicione o tronco da árvore e os galhos principais que você verá agora escovar, depois cospe sua caneta e adicione para perguntar quando você está tentando avaliar o que quer. Agora, no fundo dessas árvores, bem onde você tem as raízes. Estou adicionando alguns pontos e rabiscos. Se você estiver usando o pincel, adicione alguns drivers. Do Patton. Tenha cuidado para não adicionar muito. Você só vai precisar de muito pouco deles. Agora, no centro, vou adicionar algumas árvores minúsculas. Estes não serão tão grandes como os que temos do lado certo. Então vou usar a minha caneta. Não vou usar o meu pincel. Estou adicionando algo mentalmente acompanhar. Agora. Vou usar o traço do lado esquerdo. Ok, então vá em frente e adicione quantas árvores quiser, assim como o café fez no lado direito. Tudo bem, eu cansei de adicionar a árvore como você pode ver como eles estão bonitos. Agora mesmo na raiz da árvore é que você vai precisar adicionar algum padrão de escova seca. Sou preguiçoso demais para mudar para o meu pincel. Então eu estou usando meu pentateuco e eu estou adicionando algumas linhas e alguns pontos aqui. Só precisamos de padrões mínimos ruins. Não adicione muito. Se você estiver usando sua pintura em seu pincel, vá com o pincel de menor tamanho e certifique-se de adaptar a ambição das pessoas FAZER várias vezes para garantir que não há muita tinta em seu pincel e a sala de aula para aplicar o Tente disciplina. Ok, então é isso. Agora, o último passo é adicionar todas as manchas de neve na água. Para acrescentar que estou espremendo um pouco de cor de água branca na minha paleta. Você pode usar aquarela branca ou guache branco. Agora, eu vou com o meu menor tamanho pincel que vai dimensioná-los com ferramenta. E eu estou adicionando algumas manchas de neve aleatórias na água. Isso pode parecer um passo muito simples, mas então ele vai ter um enorme impacto na sua água. Você já vê a diferença. O Walter parece tão realista. Eu permiti mais alguns. Você pode se concentrar na idéia de que você tem taco tune para que essas manchas brancas sejam muito proeminentes. Também tem remendos menores, não adicione grandes caroços. Você pode ver como eu estou adicionando-os. Agora, uh, dependendo da variável, você tem aqueles Taco Johns adicionar nas manchas de neve do PS. Ok, então nós adicionamos aquelas manchas de neve na água. Agora, o último passo é adicionar algumas linhas brancas na água. Só para tornar a melhor previsão mais complicada. Já tenho tinta branca no meu pincel. Agora estou adicionando algumas linhas desenhadas. Vá com linhas muito finas e delicadas. Não precisa ser muito proeminente. Você pode ver minhas falas, o ato Tilton. É assim que você deve adicioná-los. Ir de uma maneira muito aleatória e adicionar algumas linhas aqui e ali. Apenas certifique-se de que você está alinhado para não é muito grosso e ousado ou tentar. Ok, então essa foi a última vez. Com isso, acabamos com a pintura inteira do D-25. Eu realmente amei a composição de cores será um bom julgamento. A mesma coisa com qualquer outra combinação de cores que você preferir. Você poderia usar azul e violeta ou enquanto um tempo carmesim. E aqui está a pintura acabada. Espero que tenham gostado de pintar esta bela paisagem nevada. Muito obrigado por se juntar a mim hoje, enquanto embalamos amanhã com a nossa próxima paisagem de inverno. 37. Dia 26 - manhã de inverno: Olá, meus amáveis amigos. Bem-vindos ao dia 26. E aqui está algo para a paisagem que estamos fazendo hoje. É uma linda manhã de inverno. Agora vamos dar uma olhada nas cores que você precisará. Você só precisará de quatro cores para pintar esta bela paisagem de inverno. E eles são amarelos permanentes, laranja, calorosamente castanhos e integrais. Para pintar o fundo, usarei formalina, amarelo permanente, laranja e integral. Em vez de formar uma laranja amarela, você também pode usar amarelo. Só precisamos de um pouco de amarelo e laranja para adicionar essa cor ao redor do sol. Para as árvores mais próximas do sol, estou usando marrom. E para adicionar os dormitórios do depósito que usarei para decodificar. sílabas são as quatro cores que você precisará para esta pintura. Certo, então 100 pessoas realmente se curam. Agora vou espremer as cores na minha paleta. Agora, eu vou espremer as cores na minha paleta sobre o amarelo permanente, laranja. Então precisarei de bombardear Berlim. Então você vai precisar de franzir a testa ou flutuabilidade agora. E para as portas mais profundas, as árvores e as sombras, você precisará de integral. Ok, então estas são as quatro cores que você precisa para a pintura de hoje. Agora, eu vou adicionar um lápis, desenhá-lo como apenas uma linha para separar o céu e o chão. Vou começar a partir daqui, trazê-lo para baixo e novamente tomá-lo para cima. Certo, então esse é o esboço. Agora vamos começar a construir. O primeiro passo é aplicá-lo água ainda mais fria em todo o céu. Estou perdendo minha escova de lavagem de 1,5 polegadas e aplicando um brilho, você codifica a água. Estou a passar o meu pincel ao longo da linha que temos sobre o fundo e estou a ter muito cuidado para não ter água no chão e apenas dar um trabalho de lado. Está bem. Então eu estou começando com amarelo permanente, laranja, eu estou indo com um tom médio. Estou usando meu número de tamanho E-tron Crush. Então, uma vez que eu tenha tomado a tinta no meu pincel, eu estou esfregando meu pincel em um povo Tolbert só para ter certeza que a tinta não é muito aquosa porque eu vou para trás já está molhado. E se você adicionar tinta muito aquosa, a tinta se espalhará para o fundo e um mono muito rápido. Então estamos tentando controlar a forma como a tinta está se espalhando. Por isso, é muito importante lidar com a dor que não é muito aquosa. Vamos criar um súbito aqui. Estou desenhando um círculo usando meu pincel. Você pode ver que minha tinta ainda está aquosa e você pode ver o caminho para se espalhar. Então eu novamente esfregando minha escova em uma toalha de papel. Agora estou adicionando o circuito novamente. Agora você pode ver a diferença de que ser não espalha a pólio. Certo, então alavanque o espaço de carga no centro que é o seu filho. E em torno disso, eu não ria amarelo permanente, laranja ou qualquer outro tom mais claro de laranja. Agora, eu não quero isso. Vou apresentar, bem Molina, vou adicionar um pouco mais de laranja pomonella. Ok, agora eu estou mudando para uma mulher Lynn, indo com um tom médio. Nós só precisamos saber isso em uma seda alto e tentar misturar isso com o amarelo permanente, laranja que você tem no fundo. Ok? Então, de novo, temos uma capital branca com o meio, que é o seu filho. E em torno disso adicionamos uma laranja amarelada. Agora em torno disso nós apresentamos mulher Lin. Certo, então Titus, como está agora, eu não fui bem aqui ele precisa de um pouco mais de sobra. Isso parece legal. Agora, o que deveria ter sido do seu pincel? Vamos com integral. Vamos começar com o tom mais claro, e vamos adicionar isso ao redor daquele círculo laranja. Você pode ver o ColorRamp indo com ele é realmente leve. Vá com a cor semelhante e tente misturar isso com a laranja que você tem lá. Quero dizer, a mulher quando você está lá. Então este é o tipo de cor que você deveria estar adicionando ao lado deste 1 milhão. Agora, quando você vem para a esquerda, você pode ler o pórtico colunar. Ok? Agora eu vou com um tom mais escuro e eu estou adicionando isso no canto esquerdo. Está bem. Assim, deste lado você pode ter um Docker, não, mas quando você está mais perto da monolina, deixe a cor mais clara. Para o lado, você pode adicionar tons mais escuros. Você pode adicioná-lo ao longo da linha que você adicionou lá. Está bem. Agora vou lavar a tinta do meu pincel e enrolar-me com água limpa. E eu estou tentando deixar a cor mais clara aqui, então eu estou mais perto de Oberlin. Ok? Então, a chave é ter luz para virar a laranja, caso contrário ele vai criar um marrom lamacento ali. Estamos tentando provar um Well Merlin e um índigo de se misturarem e criarem uma cor lamacenta no céu. E é recente por isso que estou fazendo o tom mais leve quando estou mais perto de uma mulher em “ok”. Então tenha cuidado com isso. E não é realmente necessário ter uma mistura limpa. Você pode ver que minha mochila não parece tão suave. Ok, agora eu vou adicionar mais dormitórios de taco no fundo, especialmente nos cantos superiores. Mas tenha cuidado para não adicionar muitos tons mais escuros ao redor do sol. Temos que ler com aquele tom mais leve ao redor do sol. Ok, então deixando esta área e sob o som você pode adicionar tons mais escuros estão nos cantos externos. É assim que o fundo está parecendo agora. Você pode ver, eu não tenho uma mistura limpa aqui na ASU que eu converti um tom mais leve ao redor do sol. Não é de todo limpo e suave, mas está tudo bem. Não precisamos de uma mistura limpa. Agora, eu vou com alguns tons mais escuros e eu estou adicionando isso no lado esquerdo. Não vou adicionar tons mais escuros no lado direito, vou focar no lado esquerdo. Vou adicionar alguns ao longo da linha de fundo. E também ao longo do topo. Seu fundo pode ainda estar molhado, então você pode adicionar alguns padrões aleatórios usando um tom mais escuro de integral será adicionando algum traçador vai curar, e esses padrões vai olhar como a borda totalmente. Então eu não fiz tanto quanto você quer, especialmente no lado esquerdo. Não adicione muito em torno do Sol. Precisamos manter essa área iluminada. Está bem. Então esse é o fundo ainda está molhado. Não secou completamente. E é apenas o lado esquerdo que ainda está molhado. O lado direito secou. Então eu vou fazer uso do tempo. E eu vou adicionar um tom laranja no chão. Se o seu lado direito ainda estiver molhado, você terá que esperar que ele seque completamente. Vamos adicionar o reflexo da luz solar no chão. Então vamos adicionar essa laranja amorosa no chão nevado. Você não precisa se apressar se o seu fundo ainda estiver, mas aguarde até que ele seque completamente. Ok, então eu vou multiplicar para dois e uma mulher, e eu vou adicionar nossa tentativa de assistir 30. Isso parece um pouco escuro. Precisamos de um tom mais leve, então eu estou mergulhando meu pincel em água limpa e eu estou deixando a cor mais clara. E eu estou adicionando isso ao longo da linha. Certo, só precisamos disso. Agora, estou misturando a cor com o fundo. Mais uma vez, indo com água limpa. Agora estou pegando um pouco de amarelo permanente, laranja e adicionando isso aqui. Parece que o Dublin era muito leve. Estou tomando um pouco mais de vermelhão e adicionando isso em torno de amarelo permanente, laranja. Agora misturando-os juntos. Ok, então bem debaixo do sol no chão, adenilil de pomonella laranja e registro de alerta de 1 milhão. Agora esperamos que seque. Ok, então tudo secou completamente. Agora vou com o nível de integral, um tom mais leve. E eu vou adicionar isso ao fundo. Nós não adicionamos nenhuma integral no chão. Então eu estou apenas adicionando uma ou duas riscas e a água limpa, eu vou simplesmente misturar isso no fundo. Então eu adicionei uma linha na parte inferior. Agora estou adicionando um pouco fora integral em um Tabasco. Agora estou ligando com água limpa e misturando essas cores no fundo. Ok? Isto é tudo o que precisamos. Não precisamos adicionar um monte de interfone subterrâneo. Tudo bem, agora vamos nos encontrar vai morrer muito seco. Enquanto isso, podemos começar a adicionar as árvores no fundo para debaixo das árvores. Estou mudando para o meu tamanho número 2, escova redonda para as árvores, aspirina, estou usando índigo. Estou usando meu pincel de tamanho menor e vou com um integral de desligamento médio. E eu estou adicionando algumas árvores simples ao fundo. Não vou adicionar folhas. Vou simplesmente adicionar o tronco da árvore e os galhos. Então você pode ver que eu estou indo com um tom médio fora integral. Você pode jogar com diferentes valores tonais de índigo. Alguns deles podem ser um tom mais leve e alguns deles podem ser mais taco. Agora eu estou indo com um tom muito mais leve da integral. Vou continuar jogando os diferentes valores tonais da integral quando eu estou adicionando a verdade em segundo plano. Ok? Então eu não pedi os nutrientes como você quer. À medida que vamos em direção ao sol estará mudando a cor das árvores. Vamos adicionar um pouco marrom e dois. Isso será tom secreto ou acastanhado. Ok, então eu adicionei três árvores usando um tom médio de integral. Agora eu estou indo com um tom mais escuro e adicionando adultério ou vai curar. Sua pintura ficará mais bonita se você jogar com diferentes valores tonais. Não adicione todos eles e da mesma cor. Legal, os diferentes valores tonais. Vai fazer parecer que as nossas árvores estão longe. E criará automaticamente essa sensação de profundidade em sua pintura. Então globais, valores tonais diferentes, alguns deles podem ser DACA e disseram que eles podem ser mais leves. Então eu adicionei porta Grécia usando uma luz para desligar integral. Estamos tão perto do centro, então é hora de mudar para Brown. Estou adicionando um pouco marrom escuro com integral. E estou criando uma promoção única de alvo. É como uma versão leve de Bond Amber. Então, se você tiver queimado umber, você pode produzir bondable, mas ir com uma luz 22. Agora usando essa cor não tinha próxima árvore. É uma árvore muito simples. Estamos apenas adicionando o tronco principal da árvore e galhos. Para o próximo, vou bombardear Berlim. Estamos chegando mais perto do sol, então você tem que fazer sua cor mais laranjada, amarelada para trazer essa cola de luz solar. Ok, então nós adicionamos uma forma áspera usando a mulher. Agora eu vou para Brown e adicionar isso no topo e no fundo para que a luz do sol está batendo na árvore diretamente. Você terá que ir com tons mais claros. Então você terá que ler em que tom mais leve sobre o meio da luz Medicine está batendo na árvore e você pode adicionar mais Taco para baixo para baixo a parte superior e a parte inferior. Ok, então já podemos sentir esse brilho aqui. Agora vou para o castanho claro para o castanho escuro. E eu vou adicionar mais alguns galhos nesta árvore. Algo mentalmente ganha parcelas. Certifique-se de que quando estiver mais perto do sol, vá com tons mais claros, especialmente como tons laranja e amarelados. Não adicione um monte de marrom e mais fundo para baixo em direção ao meio. Agora eu estou indo para trás mulher dentro e eu estou adicionando a próxima árvore. Isso também está mais perto do sol. Então, você sabe, sobre o assassinato de você vai ter que assistir a tinta fora de sua pressão e ir com um tom mais leve. Eu estou pegando um pouco de fórmula laranja agora deixando um pouco de espaço e estendendo a linha em direção ao topo. Agora indo com água limpa e depois enchendo esta linha. Está bem. Então temos uma luz para virar a colina. Eu simplesmente costumava limpar a água. Está bem. Então citosol, você deve estar adicionando suas árvores uso variável luz solar está atingindo a árvore. Você tem que ir com um tom mais leve. Você pode adicionar mais ramificações. Se você estiver adicionando uma marca acima da parte inferior, vamos usar o tom mais claro. E se você estiver adicionando-os no topo, são se você estiver adicionando-os longe do sol, você pode ir para as cetonas de Montauk. Agora eu estou indo com a próxima árvore indo para o clive formalmente. Agora vou para o chão. Eu não tinha vivido loc ponto sobre o topo e o fundo e vai parecer na outra árvore que temos adicionado aqui. Então esse é o princípio principal que você tem que ter em mente. Os nutrientes estão mais próximos do sol. Teremos que ir com uma luz 22, preferência alguns túmulos amarelados alaranjados. E se você estiver longe do som, você pode ir mais fundo em direção, ok? Então estas são as árvores ao fundo. O terreno nevado secou para que possamos ir com árvores principais duplas, as árvores de primeiro plano. Eu vou com um tom mais escuro fora da integral, um tom realmente escuro. Estou começando com minha árvore Flows. Então o estudioso que estou usando aqui é uma aurora escura da integral, que é realmente perto do preto. Você pode usar instrutores cinza ou preto de Payne. É uma árvore muito simples para este também. Não vou adicionar folhas. Estou simplesmente adicionando o tronco da árvore e os galhos. Para o tronco da árvore, você pode ir para a linha, mas para os ramos, vá com elas linhas finas e delicadas. Então, como eu disse, obviamente, você teria que ir com o recesso de imprensa designado para aqueles ramos finos e delicados vai fazer sua pintura parecer muito melhor. Então isso é muito importante. Ok? Então esse é o meu tronco principal. Agora vou adicionar alguns ramos. Você pode adicionar quantas árvores quiser. Mas certifique-se de ir com diferentes tipos de formas para suas árvores. Não os adicione como uma linha reta. Vá com uma forma muito orgânica e natural. Vamos com uma forma irregular. Estou adicionando algumas curvas no meio. Isso deixaria suas árvores mais bonitas. Ok, então essa é a minha história. Agora, de forma semelhante, vou adicionar mais algumas árvores no lado esquerdo. Oi. Como maneiras adequadas você pode ver a forma ter ido com uma forma muito irregular. É assim que você deve adicioná-los. Não os adicione como uma linha reta. Agora estou adicionando mais 10 projéteis. Este vai ser muito mais fino do que as outras árvores. Ok? Para o próximo, vou com marrom porque está mais perto do sol. Então teríamos que começar a apresentar Brown e as árvores. Não podemos ir diretamente com a integral. Ok, então eu vou misturar marrom e índigo para a próxima árvore para obter um tom mais escuro de marrom. Se você quiser, você pode usar queimado moderadamente. Você não precisa fazer alguns criar um marrom mais escuro. Ok, agora vou adicionar a próxima árvore aqui. Da mesma forma, vá a árvore muito simples com alguns ramos vazios. Para esta árvore, usamos um tom mais escuro de marrom. Agora, para o próximo, como está mais perto do sol, estaremos indo com um tom médio de marrom. Não vamos adicionar índigo a ele para abusar do solo diretamente. Ok, agora vamos ter a próxima árvore. Como eu disse, vou direto para o chão. Vou com um tom médio. Agora estou adicionando minha próxima árvore. Se eu for trabalhar, você só veria muito perto do sol. Então eu fiz uma peça como esta e a parcial da tinta de chave de leite e ir com O&M, amarelo, laranja ou qualquer outra laranja amarelada. Agora continue essa linha. Esta área é muito perto do sol, então você tem que ir com um tom mais leve. Agora você pode voltar com marrom e continuar o resto da linha. Misture essa laranja e poder. Agora termine a árvore no topo e no fundo, você pode introduzir mais taco para misturar um Lovelock. James criar o nosso integral ou preto com o seu marrom e adicionar isso no topo e no fundo da sua árvore. Só estou fazendo a rua e o multicanal por baixo. Então eu tenho que consertar o EDR mais perto do sol. Vou lavar a tinta do meu pincel. E eu vou com o marrom consertando este livro. Agora, novamente, lavar a tinta do meu pincel e limpar mas pomonella laranja e adicionar essa sombra. Agora podemos adicionar algumas ramificações. Você pode realmente sentir que a luz do sol para. É uma técnica muito fácil. Basta ter cuidado quando você está jogando que os valores tonal de laranja e Chang, a área que está mais perto do sol deve ter mais tutoriais de luz. E Ada, que está longe do sol, não pode ter mais túmulos de tacos. É a única coisa que precisamos ter em mente. Está bem. Agora, de uma maneira semelhante, vou adicionar mais uma árvore no lado direito. Começando com marrom, um tom médio de marrom. Vou adicionar a árvore ou Washoe. Então eu estou começando de baixo e eu estou caindo a linha quando eu estou mais perto do sol e movimento da página. E eu vou me tornar uma laranja anual. Siga os mesmos passos que fizemos anteriormente. Quando a árvore está mais perto do deus do sol. Tons mais claros para as áreas que estão longe de seu sinal, você pode Google Taco tons. Espero que a ideia seja clara. Agora vou adicionar outro galho nesta árvore. Para isso eu vou com amarelo permanente, laranja porque este ramo está diretamente de frente para o sol. Então você tem que ir com os tons mais claros, ir com água limpa e torná-los ainda mais leves. Agora indo com marrom e terminando o galho. Ok, então é assim que as nossas pinturas estão agora. Estou muito feliz com a forma como está a progredir. Essa é a luz azul saiu muito bem. Eu sinto como adicionar mais algumas árvores no fundo usando porta laranja. Então eu vou com amarelo permanente, laranja, adicionando uma linha. Agora brincando com água limpa. E eu estou estendendo a linha. Então aqui eu estou deixando a cor mais clara, pois está mais perto do sol. Agora vou para outra árvore. Então eu estou usando amarelo permanente, laranja, amarelo. Eu não vou adicionar nenhuma outra cor. Logo debaixo da sala de reuniões. Vou adicionar um pouco fora e marrom. Então, sempre que estiver mais perto do seu filho, conheça seu companheiro o mais leve possível. Estes estão de frente para o sol. Então estamos aqui mesmo onde a árvore está atravessando o sol. É muito importante ir com um tom realmente leve. Agora eu posso até parecer marrom sobre o retrato, adicionando mais uma árvore. Portanto, este passo é realmente opcional. Nós já adicionamos druze suficiente. Faz apenas para inventar uma pintura. Um pouco mais interessante. Vou adicionar estas árvores. Eu simplesmente fui no amarelo Permiano, laranja. E eu fiz a cor mais clara do que as cordas estão cruzando o sol. Agora adicionando um pouco de marrom sobre o fundo. É isso. Então terminamos de adicionar as árvores. Se você quiser, você pode adicionar mais árvores ao fundo ou ao fulcro. Essas coisas são totalmente sua escolha. Talvez você possa ir a composição mais densa. Eu não adicionei um monte de CEO grande. Eu adicionei três ou quatro deles usando aquele taco turn-off integral. Então eu adicionei algumas árvores bem na frente do som para criar a pista da luz do sol. Agora vamos para o último semestre. 38. Dia 27 - Camping no norte: Olá, Meus queridos amigos. Bem-vindos ao dia 27. Hoje estamos construindo uma sexta paisagem de inverno. E aqui está a chamada, mas não imparcial. Estamos pintando hoje. Não as luzes são um dos meus assuntos mais favoritos para imprimir e eu estou muito animado. Vamos rapidamente dar uma olhada nas cores. Para pintar o céu. Vou usar azul prussiano e rainha Coval. Você pode usar outras cores de sua escolha. Se você não tem verde cobalto, você pode usar qualquer outra folha ou azul ou verde. Ou novamente usar para adquirir como azul. Se não tiver nenhum deles. Então, para as montanhas pedregosas, usarei índigo. Isso é para a lavagem de base e o que os dormitórios do depósito estão usando tonalidade neutra. Você pode usar o cinza ou o preto de Payne se você não tem escolha. As mesmas cores vão para o chão como quatro. Então, para a dor, finja que você vai precisar de qualquer amarelo e cair. Vou usar amarelo cádmio. Você pode ir com qualquer amarelo, não importa. Ok? Então essas são as cores que você vai precisar para a pintura de hoje. Como sem perder mais tempo, vamos começar com a nossa chamada, mas não a luz do sol. Tenho o meu trabalho pronto aqui. Agora, eu vou espremer as cores no meu Padlet, aquele azul prussiano. Agora você precisará de verde cobalto. Alguma outra pastelaria é azul ou verde? Você pode usar azul-horizonte verde cobalto. Existem muitas cores de pixel. Então, se você não tem nenhum deles, você pode usar azul turquesa. Então não se preocupe se não tiver verde cobalto. Certo, então temos as cores prontas. Agora, é hora de adicionar o esboço a lápis. Precisamos adicionar um pequeno acampamento. Então, por trás disso, precisamos adicionar algumas montanhas. Para esta pintura mais de três fotos menos pessoas serão céu. Vamos pintar uma bela não no céu claro. E apenas menos de 1 quarto é o chão. Então eu estou adicionando o 10. Agora atrás de nós, adicionarei as montanhas. Estas vão ser montanhas nevadas. Você pode ir com qualquer tipo de composição para suas montanhas. Se você só quer uma montanha enorme, você pode fazer isso. Ok, então sinta-se livre para adicioná-los e tolerável que você quer. Agora, precisamos adicionar essa linha irregular sobre o meio. Então comece a partir do topo de uma montanha e acrescentou saber, ele vai brilhar linha. É uma linha muito simples, irregular, mas isso vai ser realmente útil quando estamos adicionando os túmulos de taco será seguindo esta linha e nós estaremos adicionando os tons mais escuros no lado direito. Então não se esqueça de adicioná-los. Ok, nós temos as cores prontas e nós temos o esboço pronto. Estamos prontos para começar a pintar. Primeiro artigo para a água no céu. Sinto falta do meu empreendedor de 1.52. E aplicando e até mesmo lavar a água. Gentilmente executá-lo ao longo do contorno de sua montanha. Se você quiser adivinhar quais eram o menor tamanho pincel quando você está adicionando água ao longo da montanha. Isso é um Senado. Agora eu vou mudar para o meu tamanho ágil e-tron paixão. Você pode usar uma escova plana ou um lixo longo. Isso realmente não importa. E eu vou com um creme muito forte de cabala. Agora eu estou adicionando uma linha ondulada usando este tom intenso de verde cobalto, adicionando um alittle subjacente sobre o topo, levando algum espaço no meio. Agora vamos adicionar outra linha ou o que o fundo. Certo, então esse é o primeiro passo. Agora eu vou empurrar a tinta do meu pincel e eu vou mudar para azul prussiano. Primeiro começou a ir com um tom médio de azul prussiano e adicionar que ao longo da lacuna no meio. Então, basta passar o seu pincel ao longo destas lacunas. Para nós, podemos começar do início. Agora, vou adicionar isso neste bolso. De uma forma semelhante. Vou adicionar azul prussiano sobre a massa inferior para encher todas aquelas tampas brancas. Neste ponto, não se preocupe em misturá-los, simplesmente adicionando a tinta nessas lacunas. Uma vez que tenhamos aplicado tinta no céu inteiro estará misturando-os. Então, por enquanto, concentre-se em adicionar tinta ao fundo. Agora estou seguindo o contorno da montanha e vou encher aquele topo, ADR e azul prussiano. Então, se você quiser ir com a parede mais dramática, você pode fazer isso. Você pode ir os anticorpos mais curvos para este é mais como uma linha. Você ainda pode usar as mesmas cores e ir com um padrão diferente para o seu céu. Talvez você possa olhar para algumas imagens de luzes do norte e você verá muita fotografia de inspiração. E podemos tentar um desses padrões. Esta é uma ripa muito simples. Acabei de adicionar algumas linhas do verde cobalto. E sobre essas lacunas, estou adicionando azul prussiano. Agora, eu vou usar um tom mais escuro de azul prussiano são realmente densos tomo. E eu estou começando do topo e eu estou viajando isso em denso desenhado para o azul prussiano. Nós já aplicamos Washington para pintar do meu pincel. Escova W1 em uma toalha de papel. Limpe bem o seu pincel e certifique-se de que não havia tons taco de azul no seu pincel. Agora, eu vou com verde cobalto. Agora, onde quer que tenhamos verde cobalto e azul prussiano juntos, você só precisa simplesmente desenhar em seu pincel e colocar isso no céu e tentar misturá-los juntos. Então eu tenho um verde cobalto diferente no meu pincel e eu estou simplesmente colocando a cor no céu. Ok. Não coloque muita pressão indo como um toque de pena e simplesmente produza cores. Voltando com creme de cabala. E estou tentando misturar essa área. Então, quando você tem tinta em seu pincel, é muito mais fácil misturar as cores. E então eu vou com escova limpa. Então este é um truque que eu uso para não pagar à noite. Sempre que eu estou pintando em Autolite, eu vou com um tom mais claro que eu tenho usado para este cara para misturar as cores. Funciona muito melhor do que chamar com pincel limpo. Experimente isso. Então, no caso de você ter estado nas luzes do norte usando roxo e rosa, linear misturando as cores código rosa e fazer tudo o mesmo. E também se concentrar apenas nesses vídeos. Eles usaram duas cores na reunião. Não toque no resto do EDI. Basta executar seu pincel muito gentilmente ao longo da área onde essas duas cores estão se encontrando. Agora, eu vou com um tom mais escuro. Só quero adicionar um tom mais escuro a essa blusa. Meu impacto sobre eles ainda está molhado, então eu estou fazendo uso desse tempo. E há um pouco fora de tinta faltando ou nós vamos bater. Ok. Então esse é esse cara. A parte inferior do meu céu secou, então acho que vou começar com a camada base da montanha. Mas se o céu ainda estiver molhado, não se apresse. Certifique-se de esperar que eles tentem pintar a montanha. Estou usando uma luz para desligar o índigo. E estou usando meu pincel de tamanho menor. Vá com uma integral realmente leve a suficiente. Se você não tem índigo, você pode usar qualquer outro azul. Não se preocupe com isso. Então, uma vez que você tem tinta diferente em seu pincel, basta executar seu pincel ao longo da linha que você adicionou lá. E Philip, aquele trióxido na luz para desligar a integral enquanto estamos descendo, vai fazer a cor mais taco bot no topo. Você deveria estar usando um tom mais leve de integral. Ok, então aqui você pode ir com uma ferramenta de taco. Agora misture-os bem. Ok, então é assim que estaríamos adicionando aquelas auroras mais escuras do lado direito. E de uma maneira semelhante, eu vou adicionar takud dois e assim por diante a todas as montanhas. Temos q seguindo a linha que adicionamos. Agora, vou fazer com que estas duas montanhas se encontrem com uma visão geral. Vou com um tom mais leve. Eu só mergulho meu pincel em água limpa e não deixa a cor mais clara. Ok, por enquanto, isso é tudo que você precisa fazer, talvez voltar e adicionar mais detalhes sobre isso. Então, realmente não importa se, se não está parecendo tão grande, estaríamos B não pode deixar mais taco para atender relógio. Só para deixar Oh, ok. Vou adicionar o amanhecer do Depot ao resto das montanhas. Portanto, estas cargas que temos aqui são muito pequenas em comparação com o tamanho das que não temos o lado certo. Então eu deixei essa integral como um remendo. Eu realmente não misturei isso ao fundo. Agora, para o lado esquerdo de todas estas montanhas têm deixado para as pessoas brancas. Podemos adicionar algumas linhas usando um tom mais leve de integral. Apenas adicionando algumas linhas, caindo na encosta da sua montanha. Só alguns. Você não precisa de muito. Esta é a camada base. Vamos adicionar tons mais profundos a isto. Eu acho que vou adicionar um pouco mais de tinta neste modo e ele vai olhar idêntico para o diálogo se você tem tons mais claros aqui. Então, se adicionarmos tons mais escuros aqui, a tenda amarela parecerá mais proeminente. Finalmente, eu vou ir com um tom médio de integral, e eu vou definir essa linha de fundo. Basta adicionar uma ferramenta de reunião ao longo da linha. E eu vou misturar isso com água limpa. Foi só para definir essa linha. Certo, o lado direito parece bem, disposto a fazer o mesmo no lado esquerdo, adicionando um tom médio para nós em Washoe. Agora mergulhando meu pincel em água limpa e misturando isso no fundo. Ok, agora vamos esperar que seque. Em seguida, eu vou fixar a tenda de acampamento. Eu vou com amarelo cádmio. Você pode usar qualquer um deles ter pego. Quando você estiver adicionando tinta deste lado da tenda, deixe algum espaço largo no meio e adicione uma nova dor no contorno na outra peça à direita, aquela peça menor, você pode preencher isso na mesa. Novamente, veja como deixei um boné branco no centro. Agora observe enquanto a tinta do seu pincel e misture isso com água limpa. Então você tem um espaço vital no centro e amarelo em torno dele. Agora, vá com o problema. Nisso, ao longo do esboço. Temos que ler isso por 2 espaço acima do meio. Agora misture o marrom com o amarelo. Você pode ver como ele está crescendo tudo para ser só porque nós deixamos aquele pequeno espaço em branco no meio. Agora vou com o betume antes do tom de marrom. E eu estou adicionando isso ao longo do esboço. Conhece Washington a pintura da minha abordagem e ligando de volta com amarelo. Porque eu sinto que ele está olhando para o dólar. Queremos parecer muito brilhantes e intensos. Assim que você adicionar tinta, assim como o café hoje em dia, poliomielite rotinará esse espaço em branco acima do mínimo e tente misturar o resto. Então essa é uma camada base da tenda. Agora vou ter que esperar que seque. Enquanto isso, podemos começar a pintar o chão nevado. Estou mudando para o meu porque eu sou forte empurrão e eu estou aplicando uma panelinha com a água no fundo. Mídia. Tenha um pouco de cuidado ao adicionar tinta ao lado da tonalidade. É certo? Mistério, certo? Ok. Agora vamos com amarelo e adicionar um bloco. Estamos em baixo mesmo ao lado de embora. Tende ir com uma tempestade intensa e adicionar um pouco mais de sombra. Ok, agora eu estou mudando para o meu porque como pressão e eu estou indo com índigo. Este, do tamanho 8, você pode ir com Amy fora de seus dois médios porque há um forte empurrão. Agora vá para a integral média a única. Não deve ser muito leve porque você está construindo uma cena noturna. Agora adicione algumas linhas no fundo vermelho. Quando estiver mais perto do 10, tenha um pouco de cuidado. Não adicione feijão para mais perto do amarelo. Vá com a dor de que não é muito aguado. Se estiver muito aquoso, ele se espalhará automaticamente para o amarelo. Talvez você não consiga controlar a forma como a tinta está se espalhando. Então, por favor, certifique-se de ir com a dor de que não é muito aguado. Azul e índigo se espalharam um no outro. Vai criar uma rainha do Mardi. Nós não queremos isso. Então tenha um pouco de cuidado. Agora vá para a ferramenta Taco e adicione que no lado sobrevivido mais perto do 10, você pode manter essas ferramentas Slido. Você não precisa de muito chocolate na teoria das cores. Agora eu lavei a tinta do seu pincel e tabular mostrado as pessoas para saber o que o nosso novo pincel limpo seco ao longo dessas linhas e torná-los olhar pequeno para ter cuidado para não misturar em igual com amarelo. Quando você usa uma escova limpa e seca, até certo ponto você pode evitar que as cores se espalhem umas nas outras. Ok, então terminamos com a entrada da sua camada base. Temos que acabar com esse cara e as montanhas que cuidam e com essa multidão de filmes. Agora que tomamos tudo para secar completamente. Certo, então aqui estamos. A anti-obesidade secou completamente. Agora é hora de começar a adicionar os detalhes. Começaremos com a montanha nevada. Estou usando meu tamanho número dois, escova e vou com um tom neutro. Você pode usar nêutrons e cinza ou preto de Payne escuro. Vá com esse tom de taco. Eles vão adicionar alguns padrões de escova seca. Então você tem que ter pessoas para votar. Depois de ter tomado a tinta em seu pincel, W Bush, 10 pessoas para votar e remover o excesso de água do seu pincel. Começaremos pelo lado direito. Então, adicione aleatoriamente algumas casas de banho com escova seca. Não há regra ou auto-cura. Você simplesmente precisa aplicar algum tipo de estratégia. Então carregue seu pincel com tinta, pincel de adaga em uma toalha de papel, e continue adicionando um pincel seco por átomos no topo, eu estou adicionando chumbo, é um bastão, mas enquanto eu estou descendo, eu vou faça o taco de modo mediano inferior. Tão perto do chão, vou adicionar mais e mais padrões para que pareça escuro. Você pode ver como prevalecer Amontons cozinhar ou corajoso. No meio, você pode adicionar alguns pequenos pontos e algumas pequenas linhas. Mas não adicione muito. Precisamos ver isso descodificando o fundo. Então, simplesmente continue adicionando asma faz escova seca por drones como você quer ou para o fundo, adicionou mais. Certo, então esse é o lado certo. Agora vou adicionar alguns padrões no lado esquerdo. Eles têm, eles têm isso para branco. Eu vou com a luz para desligar o neutro 10. E eu tenho pab meu pincel em uma toalha de papel, suavemente adicionando alguns padrões ao lado. Você pode levá-lo ao longo deste loop. Não precisamos de muito do lado. Precisamos ler em que as pessoas brancas. Então, adicione um pouco. Então, essa é uma montanha pequena. Isto é o que temos, vamos adicionar tacos nas outras montanhas também. Então o princípio é variável. Você aplicou essa integral. Você pode ir com tons de chocolate. Você pode adicionar mais patentes ali. E variável você deixou seu papel branco. Você precisará adicionar muito pequenos padrões. Você precisa ler na maior parte do papel branco. Então essa é a ideia básica. Como eu disse anteriormente, não há nenhuma ordem ou regra específica. Certo, então mantenha isso em mente e aplique tons mais escuros. Na verdade, faz uma técnica muito simples. Você será capaz de trazer belas montanhas nevadas. Você tem que pegar esses padrões de escova seca. Então certifique-se de dabigatran de toalha de papel. Se você sentir que está sendo muito aguado, caso contrário, você não terá esse tipo de batalha. Agora você pode adicionar algumas linhas nos três pontos do lado mais escuro. Estes pequenos detalhes farão o seu modelo parecer mais realista. Mas certifique-se de ir com pequenos pontos e forrado. Não deveria ser para puxar esse carrapato. Você pode adicionar alguns no branco decidir como você pode ver as linhas que estou escrevendo aqui. Eles são muito fundamentalmente kit e eu poderia convidá-lo, verdadeiro ideal. Você pode adicionar alguns para o outro lado como alimento. Basta adicionar algumas linhas quebradas e alguns pontinhos. É isso. Espero escalar agora de forma semelhante e deixar-me terminar as outras montanhas. Então, essencialmente, uma vez que eu terminar agora, temos uma toupeira no lado esquerdo. Para este, vou adicionar mais Taco Johns, especialmente em torno da tenda. Temos que fazer o ADR e eu sou o 10º mais escuro para parecer mais proeminente. Então vá em frente e eu não fiz tons mais escuros ao redor da tenda. E isso está feito. Finalmente, eu vou com uma conversa de amigo com nêutrons suficientes 10, e eu vou adicionar algumas manchas mais escuras. E no final, quero que este ADR inferior fora das montanhas pareça um pouco mais escuro. Então eu estou apenas adicionando combustível vai tentar prescrever casas. Só nesta linha de fundo. Eu fiz com as montanhas, você pode ver que elas são muito bem definidas. Agora temos que adicionar alguns toques finais na coroa e também no inquilino pode ir o 10 primeiro. Então eu vou navegar e eu estou definindo a forma dos dados. Basta passar o pincel ao longo do contorno. Certifique-se de ir com getline muito fundamental. Então eu adicionei um esboço básico. Agora precisamos adicionar as linhas restantes. Você pode seguir as linhas que estou adicionando cura. Mais uma vez, vamos obter alguma fotografia de referência e adicioná-los de acordo. Agora vou adicionar a abertura. Então, novamente, veja o tipo de linhas que estou adicionando aqui, debite e depois dedique. É assim que você se alinha para ser parecido. Então vá a escova de detalhes ou qualquer outro pincel que tenha uma ponta pontiaguda. Ok, então é isso. Agora vamos adicionar os detalhes restantes à multidão. Por isso, vou voltar com uma tonalidade neutra. Temos de agir, tentar a batalha de pincel. Dabbing meu pincel em uma toalha de papel, e adicionando algumas tendências e padrões no chão. E focando mais no lado direito que temos os retornos das ações. A área mais próxima do inquilino será iluminada brilhante. Então você pode adicionar mais no lado direito. Quando estiver escuro. Você deve ter notado itens planejados para qualquer estrela no céu. Ele gostaria de adicionar estrelas significa, você pode cobrir o fundo, descobrir suas montanhas usando meu caderno ou uma toalha de papel e planaltos, estrelas, se você gostaria de saber, Eu vou adicionar um caminho RAF. Então eu estou adicionando esses padrões de pincel seco como se minha mão tremendo para que eles fossem quebrados e eu não pegaria essa garrafa com ela para que ela não precise ser um caminho claramente definido. Não é realmente um corretamente, é a marca desses alimentos chips. Ok. Agora, novamente, adicionar aleatoriamente mais alguns padrões de caçadores em torno da tenda, mas ir com muito pouco. E isso é um conjunto que terminamos com pintura dupla de inverno para hoje. Agora tudo o que temos apenas mais um para ir amanhã via não pode lidar com APA última pintura Quinto. Meio animado porque esse arnês é o melhor. Agora vamos nos concentrar na pintura de hoje. Deixe-me remover a fita adesiva. E aqui está. Todos nós terminamos de ser bom gosto. Estou muito feliz com isso. Estava esperando que ele pintasse em cima da luz, e estou feliz que tenha saído bem. Espero que tenham gostado de pintar esta bela montanha nevada, cachecol da Sandra, mas não online. Muito obrigado por se juntar a mim hoje. Serei um pacote amanhã com o nosso último dedo, paisagem de terras. 39. Dia 28 — Polar: Olá, olá, bem-vindo de volta. Bem-vindos ao dia 28, que é oficialmente o último dia do inverno. E significado heurístico que vamos fazer hoje. É um lindo estar na paisagem. Agora vamos dar uma olhada rápida nas cores que você precisará para o céu. Vou usar índigo e dois caras, azul. Vou usar as mesmas cores para o asfalto de água, por isso é índigo e azul turquesa. Então, para a montanha, estarei usando índigo e matiz neutra. mesmo vale para a terra nevada. E, finalmente, para acrescentar essas luzes, vou usar amarelo permanente, laranja, amarelo, e um pouco de branco. Ok. Então essas são as cores que você vai precisar para hoje. É uma bela paisagem de inverno. Guardei o melhor para o fim. Estou muito animada para pintar isso com todos vocês. Ok, vamos começar. Ok, eu tenho meu papel realmente curado e eu já tenho as cores na minha paleta. Agora, vou adicionar o esboço a lápis. Vou começar com a linha do horizonte, que é um pouco abaixo do centro das pessoas sabem, vou adicionar uma linha de montanhas. Você pode adicionar suas montanhas Hubble, você quer, eu vou adicionar quatro deles são mais altos, um no lado direito. Então, se você vai pintar compulsivo de alguma outra forma, você poderia fazer isso se você quiser ir com apenas uma montanha ou duas, isso é totalmente com você. Da próxima vez eu vou adicionar aquele pedaço de terra sobre o fundo, o chão nevado, e o espaço entre a montanha e a coroa, um vazamento de foca. Ok. Temos os Benton prontos. Está produzindo ambos os esboços. Eu acho que por todos esses caras que fizemos até agora, nós nos inclinamos no debate sobre técnica molhada, mas para este, eu vou usar molhado no seco. Eu não vou adicionar uma água de coda no céu para o clipe entrando, mas tom vertical de azul turquesa. E eu estou começando do fundo. Estou usando um pincel plano. Você pode usar um pincel plano perto da Trish, isso realmente não importa. Agora vá para o tom Pride de azul turquesa e adicione isso ao longo do contorno de uma montanha. Eu era preguiçoso demais para limpar minha paleta. Então eu só estou fazendo para que o espaço que eu tenho aqui, não precisamos de muitas cores para esta pintura. É uma paleta de cores muito limitada. Então pensei que você precisava fazer uso do espaço que eu tenho aqui. E também há muitas sobras de tinta na minha paleta. Então eu não quero desperdiçá-lo. De qualquer forma. Vá com um tom mais brilhante de azul turquesa e adicione isso ao longo do contorno da sua montanha. Como você pode ver aqui. Estou começando de baixo e vou em direção ao topo. E eu não adicionei água no céu. Estou aplicando diretamente a tinta. Se você quiser, você pode usar um pincel redondo e cuidadosamente executar seu pincel ao longo do contorno da montanha e adicionar Nova York a Cristo, para metade do céu. Este precioso, como o meu melhor amigo, estou muito confortável com este fresco. Tenho usado isso há anos. É muito mais fácil fazer isso usando um pincel redondo tão fluido reduzir ao redor acidente. Ok, agora estou mudando para índigo. Novamente indo para o tom escuro e brilhante. E eu estou começando do topo. Agora vou descer até chegar ao seu azul turquesa. E então você mantém a classe do cão azul, mistura-os bem. Você pode ir com a lavagem gradiente simples destas duas cores, índigo e azul turquesa. Estou pensando em adicionar uma ou duas ruas do índigo em caras azuis para fazer o céu parecer um pouco mais interessante. Então você pode decidir como queremos que esse cara seja. Então eu estou adicionando algumas ruas aqui, mas apenas algumas linhas usando índigo. Ok? Isso parece bem. Se você quiser tornar as cores mais intensas, especialmente integrais, você pode usar uma ferramenta Docker e adicioná-la no topo do seu céu. Eu quero parar a maioria dos ADR para ser realmente escuro e intenso. Então, quando espalharmos as estrelas, vai ficar muito bonito. É esse cara. Acho que a linha que os adicionamos, o céu está olhando para um tubarão. Então eu estou indo com um nitrogênio fora para Cristo. E eu tenho misturado isso em segundo plano. Só estou a fazer uma conversa fiada. Está bem, parece bem. Efetor. Agora aqui está algo faltando. Vou adicionar um pouco de integral. Nós estamos lá. E estamos fartos de todo o céu. Agora vamos esperar que esse cara seque. Enquanto isso, podemos começar a pintar a água. Então, quando terminamos, principalmente a água ou o céu secarão e podemos ir com a montanha. Então é assim que o nosso céu está agora. Está tão bonito. Estou realmente amando a companhia de cores deveria. Então eu limpei meu pincel completamente e eu vou voltar com azul turquesa. Ainda estou usando meu pincel plano. Você pode usar sua pressão arterial, seu tempo, Krish. Assim como fomos com esse cara, vá para um tom mais brilhante e comece a adicionar isso ao longo da linha do horizonte. Não usaremos muito azul de glicose para a água. A maior parte será uma integrante. Então é mais difícil de fazer ao longo desta linha. E então podemos mudar para integral. É isso. Agora eu vou mudar para integral com um botão realmente escuro e na textura e adição. Agora vou encher o resto da integral. Ok, então novamente, veja eu adicionei integral no peito da IDA. Agora vou lavar a tinta do meu pincel. E eu estou simplesmente espalhando a cor um no outro usando meu pincel limpo. Basta executar seu pincel de forma horizontal e continuar puxando e empurrando a cor um para o outro. Não precisamos de uma mistura limpa aqui. Então tudo o que precisamos é de algumas voltas integrais no topo e um fóton escuro de integral sobre o menu inferior adicionando integral, certifique-se de não encobrir isso. E Toyota Cruz Azul, nós adicionamos apenas um pouco mais q. Precisamos manter isso. Ok. Então essa é a água. Agora vamos esperar que seque. Certo, então tudo secou. Agora vamos com a montanha. Estou mudando para o meu pincel redondo e eu sou bom com isso muito leve para integral suficiente. E assim como fizemos ontem, precisamos atrair linhas irregulares sobre o meio. E precisamos sentir esse lado direito em um tom mais leve nos integral. Como você pode ver, eu não adicionei essa frase hoje. Estou simplesmente a correr o meu pincel naquela era globalmente. E eu estou adicionando aquele tom mais leve sobre o lado direito. Se você não estiver muito confiante, você pode adicionar nessa linha usando nosso lápis primeiro e depois adicionar sua dor. Se você estiver adicionando um esboço a lápis, certifique-se de ir o esboço a lápis realmente leve. Caso contrário, essas linhas de lápis serão visíveis mesmo depois de ter adicionado tinta. Então certifique-se de chamar isso de meu total. Então, no lado direito de todas essas montanhas, adicionei uma luz para desligar integral. Agora eu estou adicionando alguma ordem do lado esquerdo como alimento, especialmente na extremidade inferior. Então, basta arrastar galopando em direção ao topo e adicionar um pouco mais leve a integral suficiente sobre a camada do quarto não precisa olhar. Então você pode ver que eu editei. Está parecendo muito bagunçado, mas tudo bem. Se você quiser novamente, simplesmente misture isso em segundo plano, mas isso não é realmente necessário. Nós estaremos adicionando muitas e muitas auroras mais escuras em cima disso. Assim, a camada de fundo não seria realmente visível. Mas se você é um perfeccionista, você pode misturar essa cor simplesmente fundo usando água limpa. Ok, então é isso. É uma camada base da nossa montanha. Agora vamos esperar que seque. Enquanto isso, podemos pintar a terra nevada. Vou mergulhar a minha escova em água limpa e vou adicionar uma camada de água aqui. Isto é como cognitivo ontem. Agora eu estou indo com um meio, desligar a integral, e eu estou adicionando algumas linhas no bit de fundo. Só para adicionar algumas linhas aleatórias. Certifique-se de ler em outras pessoas, certo? Não encha todo o PS e o índigo. Eu, neste canto inferior, você pode adicionar algumas músicas de taco. Então, isso também é feito. Agora vamos esperar que seque. Enquanto isso, podemos começar a adicionar os tons de taco na montanha. Então, os momentos serão exatamente os mesmos, sendo como fomos realmente uma cidade. Vamos adicionar alguns padrões de escova seca. Você viu um tom neutro para sete, esprema um pouco de tinta. Você pode usar matiz neutro, tela verde ou preto. Ok, agora eu estou mudando para o meu menor tamanho, trincheira forte, número preciso para combinar com qualquer um de seu menor tamanho, escova. Vá para o tom realmente escuro. E W Bush, 10 pessoas para votar. Agora, assim como fizemos ontem, continue adicionando tantos padrões no lado direito que adicionamos essa integral à direita, você pode mantê-lo mínimo. Você não deveria usar uma versão seca de tinta. Então, tudo se uma loja de automóveis, mas a consistência, Quem as pessoas trabalham várias vezes e certifique-se de que a sua tinta não é muito aquosa. Então continue adicionando esses padrões de drivers no lado direito. Em alguns lugares você pode adicionar algumas linhas minúsculas e alguns pontos. E em alguns lugares você pode simplesmente arranhar seu pincel e criar algum padrão. Agora, à medida que estou a chegar ao fundo, à medida que estou mais perto da água, vou tornar esta área mais escura, porque tudo o que haverá adição de luz. Se adicionarmos essas luzes em um fundo mais leve e mais leve, elas não estarão visíveis. Por isso, temos de ter aquelas auroras mais escuras ao longo do fundo para fazê-las parecer iluminantes. Ok, agora eu vou adicionar mais e mais padrões mais escuros sobre o fundo. Como uma colina rural. Por cima, tenho gêmeos. E como eu estou descendo e tornando-o mais denso. Então você pode acessar os botões de log de uma maneira muito dispersa na parte superior e na parte inferior, você pode ir com banheiros pico e adicionar perto um do outro para que ele pareça muito escuro e denso sobre o fundo. Agora eu vou adicionar algum padrão para o outro lado como comida, mas eu vou estar adicionando muito pouco mais baixo aqui. Agora, para este lado, bem como eu descer na idéia de lá eu apliquei Indigo. Vou fazer a cor mais taco. Vou adicionar mais e mais patentes aqui. Então a chave aqui é ter muito poucos padrões no topo, especialmente quando você tem deixado de pessoas brancas. Não adicione muita ferramenta de padrão lá. E à medida que você está descendo, você pode tornar os padrões mais Big-O e você pode adicioná-los perto um do outro para fazer essa área parecer escura. Espero que agora vocês estejam confiantes em padrões de datilografistas materiais. Se você estiver usando um papel aquarela, que é 100% algodão, as pessoas terão alguma textura. Então, em tais pessoas que tem algum texto para, é muito fácil adicionar padrões ricos tribos e não parecia mais faculdades para, ok, então eu estou pintando meu pincel no papel para ganhar e eu estou simplesmente esmagando tons de taco em direção ao topo, então que a transição vai olhar mais moto. Não se pareceria com duas peças diferentes. Então, uma vez que você tenha adicionado que tackle Pattern 2 para o fundo, você pode simplesmente esmagá-los em direção ao topo e fazer essa transição olhar mais lema. Ok, então terminamos com a primeira montanha. Estou muito feliz com isso. Agora. Eu vou adicionar alguns padrões de escova seca no lado direito, nós temos um pedacinho sobrando ali. Depois que eu terminar com isso de uma maneira semelhante, eu estarei adicionando padrões Trivers nas outras duas montanhas, que nós não deixamos de lado. Pintar esses modelos são a parte mais demorada desta pintura, mas esses são os produtos mais importantes para eles. Portanto, não há como você pular essa dica. É uma tarefa demorada, mas não é tão difícil porque não há nenhuma forma ou padrão específico que você precisa alcançar. Você que só precisa simplesmente continuar adicionando esses bastões de escova seca. Ok, então nós terminamos com o lado direito agora de uma maneira semelhante, eu vou fazer as outras duas montanhas. Ok, então eu adicionei o padrão no topo. Agora, estou adicionando mais padrões. Vamos olhar para baixo para fazer parecer escuro. Você pode ver como nossas margens estão lindas, parecendo tão realistas, especialmente quando adicionaram aqueles bastões de taco. Aprender a pintar uma montanha nevada realista será uma jornada de acidemia ou aquarela. Você pode usá-lo de maneiras diferentes e trazendo personagens diferentes para sua pintura. Nós realmente tentamos tantas variedades diferentes de montanhas nevadas. Uma vez que terminamos a pintura, dê uma olhada em todos eles e entenda como podemos fazer uso deles em suas futuras pinturas. Se você reduzir a quantidade de detalhes, poderá usá-lo como um elemento de plano de fundo. Você não precisa adicionar esses padrões pretos. Se é uma parte importante da sua pintura e se é um elemento de primeiro plano, então só você precisa adicionar esses padrões de taco. Caso contrário, você não precisa adicioná-los. Ok. Estou quase terminando minha montanha nevada. Só estou adicionando mais Python para trabalhar aqui. E é isso. Em seguida, usando o mesmo pincel, vou adicionar alguns patronos de escova seca da coroa Task2. Por aqui. Não precisamos de muito. Basta executar o seu pincel e um mano horizontal e adicionar alguns bastões de escova seca. Esses pequenos detalhes farão com que sua pintura pareça muito melhor. Então, no entanto, dê esses passos. Não precisamos de grandes. É só para o fígado, mas vai fazer uma diferença significativa na sua pintura. Então, isso também é feito. Para o próximo passo, eu precisaria de um pouco de branco. Estou usando aquarela branca. Você pode usar aquarela branca ou quash branco. Vamos adicionar algumas manchas de neve na água. E junto com isso, também adicionaremos algum reflexo. Vou espremer o Livro Laranja. Isto é amarelo permanente, laranja. Junto com isso, eu também vou estar usando literalmente um loop que está lá na minha paleta já. Ok, então agora vamos com branco. Vamos adicionar algumas manchas de neve. Basta adicionar algumas manchas brancas aleatórias. Vá com diferentes formas e tamanhos. Se o usuário crescesse mistura para chamá-lo de consistência mais espessa, não adicione muita água. Queremos esses remendos, você parece muito auge. Ok, então vá em frente e adicione algumas manchas brancas e uma maneira muito aleatória. Vá com diferentes formas e tamanhos. Alguns deles podem ser há pouco tempo e alguns deles podem ser mais curtos. Torná-lo o mais natural possível. Tudo bem, a seguir vamos ter que adicionar algumas linhas brancas. Estou desaparecido, estou a tentar. E estou simplesmente adicionando uma linha branca ao roteador. Novamente, eu não estou adicionando muito e apenas alguns aqui e fazer especialmente na área que temos esses tons mais escuros. Estou adicionando algumas linhas quebradas. Não quero que pareçam muito proeminentes. Escolha viver aqui e vamos adicionar um pouco mais do que o fundo, talvez ter esses taco Jones. Você pode ver as linhas que estou adicionando aqui. Eles não são muito importantes. São linhas muito sutis. Esta é a maneira como você deve adicioná-los. Não vá com linha branca grossa. Isso está definido. Em seguida, vamos com a parte mais interessante desta pintura, que é adicionar esses slides. Então, para classificar essas luzes que são dois passos. Primeiro, você precisará adicionar uma ovelha base. Então eu estou usando o que eu amo comunidade Low Laranja. Eu já tenho um pouco de branco no meu pincel, então eu estou misturando-os juntos para obter uma versão leve e opaca de laranja. E eu estou adicionando um pontinho minúsculo. Agora eu estou mergulhando meu pincel na água e eu estou correndo meu pincel ao longo que os dados foram adicionados lá para torná-lo um pouco mais desfocado. Certo, então esse é o primeiro passo. Adicionar um adulto, em seguida, ir com água limpa e executar o seu pincel em cima do que cães adicionaram e dar-lhe um olhar mais embaçado. Ok. Ele realmente não precisa ter tão clara, então cor, forma. Isso é muito longe de você, então só precisamos ver sua filha laranja estava lá para o próximo abuso. Como misturar um pouco de amarelo com branco. E usando essa cor, adicione um pequeno ponto no centro da estrela para ter adicionado Hill. Então temos uma laranja escura, mas foi um pouco atrás. Agora, no centro desses pontos, estamos adicionando outro minúsculo escuro usando um amarelo. Você pode ver como ele já está brilhando. É assim que você deve adicioná-los. Vá para laranja porque ponto e no centro desse anúncio em um pequeno ponto usando amarelo, você terá que usar uma versão opaca de sua lei Adelaide local direito em seu amarelo. Assim que afirmam, o próximo passo é adicionar reflexões para estes. Então eu vou voltar com aquela laranja que usamos mais cedo. Agora, a partir de Hill, adicione uma linha para arrastar o pincel para não ver essa variável. Você tem aqueles slides. Basta arrastar o pincel para baixo e criar uma linha. Assim como adicionamos esses slides, esta é a camada base. Agora sobre isso, eu vou voltar com aquela roda de cor amarela e mistura para guiar para obter orgulho e versão opaca do amarelo. E eu estou adicionando outra linha em cima disso. Agora este comprimento tem que ser menor que o outro. Não precisa ser tão longo quanto o primeiro. Você pode ver como está brilhando. Tão bem, certo? Imagine que se você estiver adicionando a mesma luz em um fundo mais leve, não seria tão complicado. Não pareceria esclarecedor. E essa é a principal razão pela qual eu fiz este taco ADR. Então, onde quer que você esteja adicionando essas luzes e reflexos, a montanha e também a água, eles têm que ter tons mais escuros ou se você de outra forma, não ficaria bonito. Então é assim que testamos a dúvida. Estou muito feliz com isso. Espero que vocês estejam felizes com ele estava pronto símbolo, pequena adição à nossa pintura. Mas você pode ver a diferença que eles fizeram pintura geral. Agora, de forma semelhante, se você quiser, você pode adicionar mais. Mas aqui temos uma ferramenta mais leve. Talvez eu possa tornar essa área mais escura para que possamos adicionar mais uma ou duas linhas para fazer uma pintura parecer um pouco mais interessante. Então, eu só estou adicionando tons mais escuros aqui. Quer dizer, enquanto esperamos que seque, talvez possamos respingar algumas estrelas. Na verdade, eu não estava planejando adicionar novas estrelas no céu, mas eu sinto que ficaria melhor se houvesse alguns estilos. Eu era a necessidade de deixá-lo como ontem sem estrelas. Mas agora eu sinto que eu deveria estar adicionando algumas estatísticas sobre ele. Então, enquanto isso, esperamos que este amanhecer mais escuro seque. Podemos respingar algumas estrelas. Isso é realmente opcional somente se você sentir como adicionar algum conforto da equipe. Caso contrário, você pode deixar sua acidose do céu. Cubra o fundo usando uma toalha de papel ou um pedaço de papel. Você pode usar aquarela branca ou quash branco. Se você estiver usando aquarela branca, não adicione muita água. Só uma ou duas gotas de tudo o que precisamos. Não fazemos a tua tinta à água. Eles não estão muito certos sobre a consistência. Você pode tentar salpicar em um pedaço de papel. E então você sente que é aplicado de forma consistente, você pode ficar na sua pintura. Não pedi a muitos SaaS que nos acompanhassem. Ok, então eu adicionei muitas estrelas. Agora vamos voltar com laranja e adicionar mais algumas luzes. Então eu estou misturando um pouco de branco com laranja amarelo permanente para criar uma versão opaca de laranja. Agora estou adicionando a camada base, que é apenas um ponto laranja. Agora, novamente, rodando meu pincel em cima dele de forma circular para fazer parecer um pouco embaçado. Finalmente, resfriamento com movimento amarelo e oblíquo de amarelo. Para obter uma versão grande do seu baixo, você terá que se somar em um branco nele. Agora usando essa cor, adicione um pequeno tablet no centro desses círculos laranja. É uma última dica. Agora vamos adicionar um reflexo. Para adicionar o reflexo, você só precisa arrastar seu pincel para baixo e adicionar uma linha amarela na água. Agora faça isso para o outro conjunto de luzes. Basta arrastar sua cidade de pincel e adicionar uma linha amarela mais tarde. Então, os que adicionamos agora, eles são quais linhas de grau? Agora, no meio, você pode adicionar alguns minúsculos testes de linha horizontal apenas para fazer o reflexo parecer mais interessante. E que eles são feitos com a nossa última paisagem de inverno. Estou muito, muito feliz com isso. Espero que tenham gostado também. Aquelas luzes amarelas, velas, reflexo do meio dos amigos. Agora deixe-me construir rapidamente a fita adesiva. Então aqui está. Aqui está o quadro acabado. edição parece tão perfeita. O melhor para o fim das indústrias e direito, muito obrigado por se juntar a mim hoje. Eu reembalo. E, além disso, a sessão de encerramento. 40. Dia 29 - mais ideias: Olá, meus queridos amigos. Estamos no dia 29 e oficialmente encerramos toda a fé. Então hoje vamos dar uma olhada em todas as pinturas que fizemos até agora abaixo para dar uma olhada em algumas imagens de referência. Eu empilhei todas as pinturas aqui de acordo com a temporada. E estou muito orgulhoso e feliz com todas essas pinturas que fizemos nos últimos 28 dias. E eu realmente espero que vocês estejam felizes com a ferramenta. Agora pode haver algumas pinturas que não saíram bem mesmo depois de várias tentativas, mas isso é absolutamente normal. Está bem, deixa-me mostrar-te todas as minhas pinturas falhadas. Então, o chapéu, você terá um entendimento. Não faz apenas, isso vai acontecer com todos e é absolutamente normal falhar como parte do processo. E você deve tomar isso como uma oportunidade de aprendizagem. Ok, então aqui está a coleção das minhas pinturas de campo. Alguns deles, eu não estava muito feliz com essa combinação de cores, e alguns deles realmente não saíram bem. Existem diferentes tipos de pinturas de campo na pilha. Sua mentalidade é o que é importante. Nunca considere como se estivesse desperdiçando suas tentativas falhando como parte do processo. É assim que você está sozinho. Então este, eu não estava realmente feliz com a combinação de cores, então eu mudei para aquele roxo e turquesa e este campo de lavanda. Eu estava feliz com isso, mas eu acho que eu overbooking sobre ele e eu tive que mudá-lo. Então este, esse cara falhou miseravelmente. E este é o algodão global. Não estava governando bem. Então por que usar para testar a peça de prática, também um pouco mais de campos pinturas do outro lado do meu papel. Então você pode multiplicar isso por dois. Esta é outra que fiz para o Outono. Então eu mudo para este, mas então isso também falhou. Acho que tentei duas vezes. Então o terceiro funcionou. E aqui está outro que deveria ser parte da coleção de primavera, mas então eu não estava realmente convencido com isso. Então eu mudei. E o quadro que não tiramos, acho que tentei congelar e outro de algum lugar. Então, é muito óbvio que eu tenho um monte de pinturas de campo. Tudo o que eu queria dizer é que falhar é muito normal. Esta pintura, eu estava muito feliz com ele, mas então eu mudei a maneira como nós adicionamos as flores. E este aqui. Não sei por que ele mudou. Ele olha para trás e para a praia de verão e para aquele campo. Estes dois acabaram realmente feitos. Então eu mudei. E esta foi a minha peça de treino para aquela pintura de outono. Então, obviamente, há um monte de pinturas de Liberdades. Não acho que tenha havido um autismo, esse muro inteiro que não tenha falhado. Então falhar é absolutamente normal. É hora de normalizar a falha. Então, quando você tenta algo, e então quando você tenta algo e não acaba do jeito que você quer que seja. Você tinha que tentar de novo e de novo até ter sucesso. Não devias desistir com a tua primeira tentativa. Se você fizer isso, isso é o que eu chamo de fracasso. Talvez fazer uma pausa ou voltar com uma mente fresca depois de uma semana ou depois de alguns dias e dois estavam tomando. Mas não desista. Continue tentando. Mesmo que você não tente, sabe, segunda vez, tenho certeza que fará um bom progresso. Ok, então isso é um discurso rápido sobre minhas pinturas de campo. Agora vamos dar uma olhada na coleção. Um por um vai na mesma ordem. Começaremos com a primavera. Vamos dar uma olhada rápida nas pinturas que fizemos. Então vamos dar uma olhada em algumas fotografias de referência. Então começamos todas as estações olhando para uma paleta de cores. Estas cores aqui são escolhidas de acordo com as pinturas que selecionei para o desafio. Pode mudar um pouco de acordo com as cores que você escolheu para o fio dental e para este cara. Mas, em geral, para a primavera, você deve ir com essas cores felizes, vibrantes e ousadas. Agora vamos dar uma olhada nas pinturas de primavera que fizemos. Começamos com essas falhas violetas. Nós adicionamos y duas luva de água crepuscular para fazê-los chamar pico. E pelo segundo dia tentamos uma técnica diferente para as flores. Para o primeiro dia, nós os adicionamos diretamente no fundo depois que tudo secou. Mas para o segundo dia nós adicionamos as flores primeiro e em torno disso nós adicionamos verde e o envelope essas flores. E foi assim que criamos a segunda pintura. Acho que todos vocês fizeram um ótimo trabalho com este quadro. Era uma bela combinação de cores, asfalto desviado daquele papel de parede do Windows. Você pode usar a mesma técnica e experimentar as flores em uma competição de cores diferente. Ok, agora para o terceiro, nós dobramos em que a composição mais movimentada, nós adicionamos um monte de níveis. E nos próximos dois anos, usamos a mesma técnica, mas adicionamos flores muito pequenas. Depois fizemos um lindo campo de lavanda. Devo dizer que vocês fizeram um ótimo trabalho com a lavanda livre para, para ser honesto, eu estava esperando alguns soluços com esta pintura, mas então vocês fizeram isso surpreendentemente. Depois pintámos este belo oceano. Este é um dos meus outros favoritos da primavera, a temperatura tentando recriar em Deus, eu realmente amo a combinação de cores. Em seguida, vem esta bela floresta global. Nós só mais um hit. Recebi muitas mensagens de todos vocês vendo o quanto adoravam este quadro. Era uma técnica bonita e recebi uma mensagem de artista dizendo, vocês estavam infelizes com a forma como estava focando, mas quando você terminou, você adora. Esse é um processo mágico. Todos dizem que você tem que confiar no processo e você verá a magia até o final. Acho que uma solta com as pinturas que não fizemos na primavera. Agora vamos dar uma olhada em algumas imagens de referência. Todos os meios que eu vou compartilhar aqui é a partir do site Unsplash, mas apenas realmente livre para usar. Então, aqui está o primeiro. Você pode experimentar esta pintura com técnica que usamos para a floresta global em vez de y, que você pode ir direto e testar a cena. E aqui está outra onde as flores são bem grandes e são o elemento principal da pintura. Então você pode realmente desenhar os fluxos e adicionar fluido de mascaramento, que é o fundo. E no final você pode fixar os fluxos são você pode ir com guache branco ou aquarela branca como fizemos em nossa pegada total e abordagem que sabemos para este também, você pode usar fluido de mascaramento ou pode vir volta e adicionando as flores usando uma versão opaca de laranja, adicionando guache branco ou aquarela em 1 milhão de tapete OS. E para pintar essa bela floresta, você pode usar a mesma técnica que usamos no azul, mas na floresta. Basta ir com o tom cinza e mais escuro de Payne. E sendo a floresta primeiro, depois adicione as flores. E aqui está outra. Para este também, você pode usar a mesma técnica florestal global para pintar essas flores cor-de-rosa. Insira um tempo, você só tem que usar rosa. E aqui está outra bela fotografia que vocês podem facilmente fazer para o fundo, ir com diferentes valores tonais de verde, torná-lo mais escuro como você vem para o nosso apoio eles. Em seguida, adicione algumas flores amarelas sobre ele. Para este também, você pode usar fluido de mascaramento e Moscou, esse logotipo então pintado no final. Ou você pode usar aquarela branca ou guache branco como fizemos na classe. Aqui está outra foto linda para esta. E uma vez que você pintou todo o fundo, você pode ir com pyro read ou escarlate e adicionar essas bandeiras vermelhas. mesmo acontece com esta fotografia, Aspen, juntamente com aquelas flores vermelhas, adicionando algumas flores azuis, aspirina, você pode adicionar um pouco de guache branco ou aquarela branca com azul sereno ou azul ultramarino. E criar uma versão opaca da classe azul e endereço. E todos sabem como fixar aquele lindo céu, apenas lendo as pessoas brancas e acrescentando azul. Você também pode adicionar um pouco de cinza do Payne no botão do YouTube para adicionar a sombra das nuvens. Ok, então aqui está a última fotografia. Eu realmente amo esta fotografia e eu estou planejando tentar isso para esta também. Você pode usar a mesma técnica de jardim Bluebell para pintar o instrumento de fundo enquanto ele, você pode usar amarelo e verde são novamente simplesmente aplicados a algum amarelo no fundo da tela. Vai ficar muito bom. Verde e amarelo é uma empresa de cor segura. Então, experimente. Ok, então isso foi primavera. Agora vamos dar uma olhada na coleção de verão. Começamos com uma praia rápida e fácil, que é na verdade uma das pinturas mais amadas do verão. Para o verão também. Demos uma olhada rápida na paleta de cores. De acordo com as pinturas que escolhi. Para a paleta de cores do verão ser principalmente focado em amarelo, ocre, marrom, enquanto milhões e laranja. Em seguida, o resto das cores onde para o céu e para os elementos adicionais. Então, primeiro foi o discurso, depois fizemos um lindo pôr-do-sol. Então nós fizemos isso realmente tentar e alguém campo. Mas este aprendemos a pintar um belo asfalto céu nublado, que pode ser usado em suas futuras pinturas. Depois fizemos este farol. Esta foi a minha terceira tentativa. Tentei fazer gelo antes. Deixa-me mostrar-te. Aqui está. Então o primeiro que fiz foi uma paisagem verde. Mas eu pensei que seria criado cinco tentativas, Hatton Brown, e então eu tentei de novo. Mas o ocre amarelo e composição de cor marrom, mas eu não gostei e eu pensei em voltar com creme. Então, quais são as lições aprendidas nessas duas pinturas? Eu tentei pela terceira vez e isso saiu, bem, isso é um quadro que você vê aqui. Talvez você possa tentar a mesma coisa com a combinação amarela e marrom em vez de creme. Ok, então evento que a paleta de cores completamente diferente, nós tentamos uma censurada adequada, que saiu muito bem, e isso foi muito fácil também. Você pode tentar a mesma coisa com outra combinação de cores. Você poderia ir com um pôr-do-sol laranja e vermelho, ou você pode ir com azul e laranja. E este é o próximo quadro com ele, mas apenas mais um belo pôr-do-sol. Eu não sou um fã de combinação de cores marrom e amarelo, mas então isso tem para o meu coração, e depois vem o modo PSM ou caminhão. Mas este pode ser outro Trump favorito. De alguma forma, estou planejando assistir a isso e Deus, talvez você veja isso nos meus feeds do Instagram e algumas semanas. Ok, então essa era a coleção de verão. Agora vamos dar uma olhada em algumas fotografias de referência. Vou começar com este comentário prever praia, que pode ser feito da mesma forma como fizemos acima para alguns, ah, pintura. Este não tem uma montanha, mas em vez disso você pode adicionar algumas folhas de palmeira para trás de cima para baixo. Aqui está outro fácil censurado que você pode fazer. Você já sabe como criar esse efeito brilhante em sua pintura. Então, basta jogar com diferentes valores tonais de laranja e marrom. E você pode facilmente criar este. E aqui está outro, alguns obesos que também podem ser feitos da mesma forma que fizemos a primeira pintura. E este vocês podem facilmente tentar. Vamos usar novamente a mesma célula fora do pôr-do-sol Popper e apenas usar as cores para este. Vai parecer muito cauteloso. Então, se você estiver interessado em experimentá-lo. E aqui está outro pôr-do-sol que você pode tentar. E tem mais um pôr-do-sol roxo. Eu realmente amo esta fotografia. Talvez possas experimentar isto. E finalmente temos outro pôr-do-sol popular. Você pode criar um fundo de amplificação roxo e adicionar a grama como fizemos na segunda pintura centrada. Ok, então isso é um pouco coleção. Agora vamos dar uma olhada na arte de ser excretado. Exploramos a paleta de cores do outono e começamos com estas belas árvores de bordo amarelas. Aprendemos como podemos usar com confiança amarelo e azul sem fazer um guindaste. No meio. Depois pintamos algumas lindas árvores laranjeiras com uma montanha nevada, e depois pintamos uma linda manhã de outono. Este é um dos meus favoritos do outono. Eu realmente amei aquela manhã brilhando aqui, as cores e essas texturas. Tudo saiu. Então pintamos este álamo tremedor, nossa floresta de bétulas, que eu não esperava que fosse tão bom. Então fizemos uma cachoeira fácil. Este é o meu favorito. Então vem esse reflexo consciente. A técnica de reflexões de pintura realmente o ajudará em seus projetos futuros. Então tentou várias vezes e ficar confiante nisso. E agora vem o último e o melhor do outono. Eu realmente amo este lago verde. Essa é a minha parte favorita desta pintura. Certo, então essa é a coleção de outono. Agora, vamos dar uma olhada em alguma fotografia de referência. Então este aqui você pode usar a mesma técnica que usamos na manhã de outono e tentar isso agora, combinação de cores diferente. O mesmo vale para este. Você pode usar amarelo e laranja e verde corante azul ou a medalha. E em torno disso você pode brincar com cinza ou índigo de Payne e criar o resto da floresta. Em seguida, adicione essas árvores. Você pode adicionar algumas árvores no fundo usando um tom mais claro. Em seguida, usando a janela de encaixe, não adicione as árvores de primeiro plano. Então, parece um projeto realmente emocionante se você está interessado em tentar. E há mais algumas imagens aqui que você pode tentar. A mesma técnica de tartaruga, passar por diferentes valores tonais de laranja. Ok, agora aqui está outra floresta de Aspen. Este tem muita Grécia, não muito diferente da que fizemos. Então você pode usar fluido de mascaramento ou você pode adicionar várias linhas de fita adesiva. Ok, então essa era a coleção de outono. Agora vamos dar uma olhada na coleção de inverno. Janela é o meu campo de todas as quatro estações que tentamos só porque eu tive a chance de experimentar o céu noturno. Falamos sobre eles em mulheres, dê-nos Kai. Criamos a Via Láctea levantando a dor para uma abordagem vetorial única. Então nós pintamos uma chamada apenas montanha nevada. Estes modelos podem ser usados em suas futuras pinturas. Este era um céu de dia. Nós também tentamos campanhas penduradas sabendo montanhas, credor faz um céu noturno. Apresentamos uma chamada dupla, mas não as vidas. Também pintámos sob a CE nada na luz. Depois pintamos um filme lindo da Liga. Eu realmente adorei esta pintura, especialmente aqueles reflexos. Depois pintamos uma manhã de inverno. Este foi um belo exercício. Só adicionando essas sombras, criamos um enorme impacto nesta pintura. E finalmente, pintamos céus noturnos muito bonitos, que faz da janela a minha estação preferida da voz. Então nós só tentamos muitas técnicas que você pode usar em suas futuras pinturas. Tentamos diferentes variedades de montanhas nevadas, que podem ser usadas em seu cara de mesa e em seus céus noturnos. Ok, então isso é uma coleção de inverno. Agora, vamos dar uma olhada em algumas fotografias de referência. Aqui está uma bela fotografia monocromática que você pode experimentá-lo que efeito nebuloso e embaçado no fundo. E esta é uma maneira de tentar aquelas montanhas nevadas. Se você pode dar uma olhada nas montanhas ao fundo, você pode ver que elas são exatamente como nós pintamos. Tem uma linha irregular no meio e de um lado tem um tom mais claro de azul e ali que tem alguns padrões de pincel seco preto que, e exatamente como pintamos. Então, mantendo essas técnicas em mente, você pode experimentar isso. Você vai encontrar muitas mais variedades de montanha nevada. Então, dê-lhes uma chance. Aqui está outro, muito bom. Explore essas reflexões das lições que aprendemos no outono e no inverno para cancelar. E finalmente, estou adicionando uma baba digna de vida após a morte. As fotografias eram tão lindas, estéril. Ok, então isso foi uma rápida recapitulação de todas as coisas que fizemos até agora. Vou reembalá-lo amanhã, dando mais informações sobre como você pode usar imagens de referência e o Smart Delete sem realmente copiá-las. E também eu vou estar falando um pouco bóson eles perguntaram, Você poderia ser tão longe, o que pode ser interessante para pelo menos sentir. Está bem. Então, obrigado pelo seu tempo. Obrigado por sua paciência. Obrigado por se juntar. Obrigado por agradecer. Obrigado por apoiar. Mal posso esperar para voltar amanhã e te vejo amanhã. 41. Dia 30 — você pode ser um artista de carreira de a carreira!: Com alguma paixão, coragem e compromisso dos pacientes. Qualquer um pode postar sua carreira e não com o rápido crescimento da Internet, plataformas de mídia social como Instagram, YouTube, Facebook, tudo isso, eu vou me tornar uma parte de nossa vida cotidiana. E se você usar de forma inteligente todas essas plataformas, é muito mais fácil fazer suas artérias para um público mais amplo. Então, tecnicamente sem ter uma educação formal, arte, e sem ter qualquer investimento, qualquer um pode mudar seu hobby em uma carreira. Os recursos já estão ao seu alcance. Você só tem que usá-los de uma maneira mais inteligente. Como estamos encerrando o desafio da aguarela de 30 dias, eu queria lhe dar uma visão rápida sobre minhas curiosidades artísticas. Como dois anos desde que deixei meu trabalho de arquitetura em tempo integral para seguir uma carreira na arte. Antes disso, eu estava equilibrando nosso tempo, meu trabalho de nove a cinco. Eu costumava esperar para fins de semana, feriados públicos, para flexionar e pintar. Odiava o meu trabalho. Na verdade, eu amo arquitetura. Eu ainda faço projetos privados e competições para que eu estou atualizando. E também não me esqueço do software que aprendi. É o meu interesse na arte que me fez escolher uma carreira na arquitetura. Adoro projetar prédios. Eu permito fazer a calçada. Isso só pode permitir que edifícios me fez mudar para dois pi. Assim como gosto de olhar para o céu noturno. Tenho o mesmo entusiasmo de controlar as coisas. Costumávamos ter um prazo múltiplo muito fraco. E alguns dias eu costumava trabalhar para fazer uma AM elementar. Havia dias em que eu costumava voltar para casa de manhã cedo, em seguida, correu de volta para o trabalho, mas duas ou três horas de sono durante os primeiros anos, eu costumava desfrutar daqueles trabalhos tarde da noite, mas eu implantei. Começou a afectar a minha saúde e pensei que precisava de uma pausa e decidi fazer uma pausa de um mês. Estava planejando voltar para casa e passar um mês com meus pais. Mas então houve uma mudança de planos e eu decidi me despir. Eu tinha uma lista completa de filmes para desafios, muitas coisas para fazer. Eu tinha criado uma longa lista de tarefas. Estranho também fazia parte do plano, mas em algum momento não sei como mudou completamente para arte. Ignorei o resto das coisas na minha lista de afazeres e foquei completamente na arte. E devo dizer que foi mágica. Comecei a criar arte todos os dias e comecei a explorar a água. Eu não posso fazer com a minha arte. Anteriormente perguntou quando eu estava fazendo colaborações, aulas on-line e comissões. Mas isso foi só um trabalho paralelo. Era mais como um passatempo para mim. Naquele mês, tentei muitas coisas. Fiz workshops online e offline. Eu desenhei um calendário. Eu sinto comissões ou meu depois de algumas empresas de licenciamento. E, literalmente, eu explorei um alto falutin que eu poderia fazer com a minha arte. Na verdade, isso foi para entender o potencial real que eu tenho dentro mim e para entender como eu posso levar minha afinação estranha para frente. Naquele mês do celeiro, eu fiz uma enorme receita que era quase igual ao meu trimestral. Então eu realmente não tinha que pensar muito quando eu estava saindo do meu emprego. Foi uma decisão fácil. E eu vou te dizer o que me deixou confiante o suficiente para dar esses passos corajosos, mesmo que a decisão tenha sido tomada instantaneamente, havia uma jornada por trás disso. Foi uma longa viagem de dois anos. Eu tenho intitulado meu Instagram Durante 2017 e pomba 2013. Quando decidi fazer uma exposição. Naquela época, meu interesse era uma pintura acrílica. Acho que nunca faço para o fato da cor. Costumava encher telas e tinha uma enorme coleção em casa. Eu não tenho que planear. Não teríamos espaço suficiente para armazená-los. Então eu decidi fazer quando exposição, não era uma grande exposição, era apenas uma loja pop-up na projetado foram Dubai estava hospedando um pop-up exposições e eles tinham colocado uma chamada aberta. Então, qualquer um que tinha algo para exibir onde convidá-lo para enviar um portfólio. E, felizmente, fui selecionado na exposição. Lee, eu entrei com uma pilha de obras de arte que não tinham ligação entre si. Eu não tinha nenhum estilo ou tema em particular. Ouvi que exibiu tudo o que eu pintei. Quando olhei ao redor e conversei com outros artistas, maioria deles está criando arte para viver. Só vai sentir isso. Antes da minha exposição, Eu abri uma conta no Instagram e eu tinha quase 500 Fuller era. Mas as pessoas que vieram para a isenção nem se importam se eu tinha um Instagram ou não. A isenção foi um enorme sucesso para mim. Consegui vender a maioria das obras de arte que exibi, mas meus preços de volta para Lou. Eu ainda era novo no preço. Eu nunca tive uma idéia de como avaliar minhas obras de arte. Então, se eu chegar à parte da receita, não posso chamá-la de uma exposição de sucesso. Mas se contrariar a experiência e a oportunidade de aprendizagem que apanhei, posso chamar-lhe uma exposição 100% bem-sucedida. Se tivesse muita confiança e fosse incrível saber que as pessoas realmente gostavam do meu trabalho. Então foi assim que comecei e foi assim que ganhei essa confiança para mostrar minha perspectiva no Instagram. Mas então minha conta foi nomeada como conselheira. Então, lentamente, quando eu o peguei fazer mais fora norte em luzes em luzes caras, eu mudei para Aurora por z.Então foi assim que minha jornada de arte começou a fazer o Anthony 2017, Eu comecei a compartilhar minha arte de uma maneira consistente. No início era tudo galáxia e luzes caras. Depois, lentamente, comecei a fazer mais paisagens. No meio disso, organizei uma oficina de aquarela aqui no Dubai, bem como na Índia. Essas eram algumas das minhas pinturas acrílicas. Então, sim, foi assim que tudo começou. Devagar. Comecei a me conectar com outros artistas. Eu participei do Desafio de Aquarela. E meus seguidores começaram a crescer porque um crescimento muito lento e constante nos últimos quatro anos. Então, se você optar por abrir sua conta do Instagram, ser paciente, cai para conteúdo de arte de boa qualidade em uma base regular, ser consistente. E começará lentamente a crescer. Para discutir algumas coisas que você precisa ter em mente antes de iniciar seu aplicativo. cor da arte Curio é tão bonita por sua singularidade. Algo que pode olhar para selecionar dois outros pode encontrar em uma enorme receita para você. Não há caminho certo ou errado. Não gastamos o seu bom NLG a encontrar o caminho para o sucesso. Basta começar com o que você sabe e continuar melhorando como hukou. Então você terá que confiar em suas habilidades e explorar o que você pode fazer com o que você sabe. Quando comecei o meu estúdio de arte, não sabia aquela equação secreta para o sucesso. Continuei explorando todas as oportunidades que surgiram. Alguns deles funcionam, outros não funcionaram. Então, quando você está morrendo de fome, você não precisa saber tudo sobre arte e suas oportunidades. Acho que ainda não sei de tudo o que vou contar. Você só precisa saber que você é capaz e o resto você vai aprender em movimento. Para desistir de sua comparação, você precisa entender sua carreira artística como uma jornada única. E é exclusivo para si mesmo AT não é matrizes. Não compare um completo. Isso vai matar a alegria de criar sua carreira ou a vida não é uma corrida. Ninguém está competindo com você. Você não deve considerar o outro artista como uma competição. Você é único, sua habilidade e a forma como você pensa e o que você pode criar como absolutamente único de outros artistas, as oportunidades que são destinadas para você virão embora. Concentra-te em ti e no teu grupo. Então, quando eu estava falando com eu poderia curar você também vai ter que ser um comerciante. Explore todas as possibilidades sobre automarketing. Você não precisa ser tímido para falar sobre você. Isto é muito, muito importante. Você pode ter criado 100 belas pinturas, mas eles não vão ajudá-lo se você comercializá-los bem. Então vamos começar a usar as mídias sociais e conselhos. Falamos sobre suas conquistas, sua paixão, seus pensamentos e tudo o que pode ajudá-lo a obter mais exposição e humilhação. Lembre-se, o recém-nascido vai fazer isso por você. Você terá que fazer isso por si mesmo diariamente. Recebo tantas mensagens pedindo apoio. Nem conheço as pessoas que pedem apoio. É uma forma saudável. Acho que ninguém vai te oferecer ajuda assim. Então, a maneira mais inteligente é começar a trabalhar em rede. Você vai interagir com tantas pessoas incríveis de todo o mundo ao longo de sua jornada. Faça uma conexão real e genuína. Todo mundo precisa de uma tentativa de apoio e isso vai ter um enorme impacto na sua carreira artística. Então, assim como vocês me apoiando, sua comunidade virá apoiá-los às vezes que você está precisando, apoiando sua tribo no exército para sempre lembrar, você cresceu levantando os outros. Você deve ter ouvido isso um milhão de vezes, trabalhar duro e ser paciente. Mas é realmente verdade. Uma carreira artística de sucesso não acontece da noite para o dia. Se alguém lhe diz com este ISI, eles são exatamente como se você quer ser bom e confiante sobre suas habilidades, você precisa continuar praticando. Não há atalho para o sucesso. Vem através dele como uma longa estrada vantagens onde há tantos altos e baixos e emoção e luta. E é um belo caminho para uma carreira de trem. Então, abraçe-o com paixão e pacientes, você precisa entender os artistas crus e bem-sucedidos que nem sequer têm uma conta no Instagram. Então, não te dê um foco principal no Instagram. Deixe acontecer organicamente. Eu vi muitas pessoas esperando por sua conta Instagram crescer para começar sua arte Coréia. Em vez disso, saiba como você pode manter seu público atraído pelo conteúdo que compartilha, valorizá-lo e mantê-los envolvidos, conduzirá a qualidade do conteúdo e entenderá como você pode usar efetivamente o pequenos ou os grandes seguidores que você tem. Levei quatro anos para ganhar 150 mil seguidores, mas não li para o meu Instagram crescer, para começar minha carreira artística. Comecei minha carreira e deixei meu Instagram crescer organicamente. Então, deixe o foco principal ser em seu grupo, não apenas no Instagram. Quando você iniciar seu IDE Codio, muitas oportunidades virão em seu caminho, mas nem todas elas trarão a receita. Esteja disposto a aceitar falhas, levantar-se e continuar em frente. Então, tudo isso não espera palavras gentis e encorajadoras dos outros. Às vezes as pessoas podem ser muito grosseiras com suas críticas. Sabe, o quê? Não os leve muito a sério. Aprenda também a dizer não às oportunidades que não são água. Alguns deles podem não se encaixar na sua agenda, então seja gentil com você mesmo. Finalmente, você terá que se tratar como um empresário, seu artista, de suas personas, criar arte como um hobby e criar arte para construir uma cultura artística sustentável é totalmente diferente. Entenda o lado de negócios da sua arte e desenvolva uma estratégia de negócios. Mantendo uma mente dourada, você precisará colocar um bom esforço para definir sua identidade única. Não fique estagnada. Continue explorando novas possibilidades. Saiba mais sobre preços, marketing, venda para fora e tudo o que você precisa saber na fase inicial de sua arte Coreia para fazer sua jornada EC.