Desafio da aquarela de flores silvestres de 7 dias: crie um pôster impressionante | Kanchan Kaul | Skillshare
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Desafio da aquarela de flores silvestres de 7 dias: crie um pôster impressionante

teacher avatar Kanchan Kaul, Artist and Illustrator

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Aulas neste curso

    • 1.

      Boas-vindas!

      2:03

    • 2.

      Orientações do curso

      1:55

    • 3.

      Materiais

      3:07

    • 4.

      Composição de pôster

      1:56

    • 5.

      Prática de desenho

      6:02

    • 6.

      Dia1: milho

      5:38

    • 7.

      Dia1: detalhes da milho

      4:40

    • 8.

      Dia 2: salsa de vaca

      4:46

    • 9.

      Dia 3: bluebells

      7:18

    • 10.

      Dia 4: trevo

      5:24

    • 11.

      Dia 5: cardo

      6:54

    • 12.

      Dia 6: Buttercup

      4:13

    • 13.

      Dia 7: cabeça de cobra

      5:55

    • 14.

      Retoques finais

      1:26

    • 15.

      Considerações finais

      0:46

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

201

Estudantes

17

Projetos

Sobre este curso

Junte-se a nós para uma aventura cativante de 7 dias no mundo das flores silvestres com nosso curso de "Desafio em aquarela de flores silvestres de 7 dias: crie um pôster impressionante". Este desafio imersivo é perfeito para artistas de todos os níveis que são apaixonados pela natureza e ansiosos para aprimorar suas habilidades em aquarela. Ao longo de uma semana, você vai pintar seis lindas flores silvestres e encerrar sua jornada criando um pôster vibrante e coeso que mostra sua arte impressionante.

Neste curso, vamos pintar 7 flores silvestres: a Cornflower, salsa de vaca, trevo, cardo, buttercup, cabeça de cobra e bluebells

Com cada flor que você pintar, você vai criar e criar seu projeto de curso final, que é um pôster de flores silvestres que você pode usar para exibir em seu jardim ou na sala de sol! 

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Teacher Profile Image

Kanchan Kaul

Artist and Illustrator

Top Teacher
Level: Beginner

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Transcrições

1. Boas-vindas!: Bem-vindo ao Wild Flower Watercolor Challenge de sete dias Wild Flower Watercolor Challenge Oi Sou chen Cal. Sou artista, ilustrador e um dos melhores professores da Skillshare Meu trabalho tem sido usado para livros, artes de parede, produtos e até tatuagens Eu tenho minha própria linha de pincéis de aquarela, que chamo de conjuntos definitivos de pincéis de aquarela Desde que comecei minha jornada com aquarela, percorri um longo caminho Hoje, tenho uma forte comunidade de entusiastas da aquarela com ideias semelhantes no Instagram, Pinterest, Facebook e até mesmo no Pinterest, Estou muito feliz em levá-lo por essa emocionante jornada lindas e delicadas flores silvestres e aquarelas Ao longo dos próximos sete dias, vamos pintar sete lindas flores silvestres. Ao final desse desafio, você terá criado um pôster impresso coeso mostrando uma obra de arte Primeiro, dividiremos o processo em etapas fáceis de seguir para praticar nossas habilidades de desenho. A cada dia, vamos nos concentrar em uma flor diferente. Começaremos com uma introdução à flor de Dave, seguida por um tutorial detalhado de pintura passo Finalmente, vamos reunir tudo isso. Vou guiá-lo pelo processo de combinação de suas sete flores silvestres em um pôster coeso e deslumbrante Discutiremos o espaçamento do layout e as técnicas para criar harmonia em seu design Esse desafio é perfeito para artistas maiores e intermediários Se você está aqui para melhorar sua técnica ou simplesmente gosta de um desafio criativo estruturado, você está no lugar certo. Vamos começar. Pegue suas aquarelas, encontre um espaço de trabalho confortável e vamos nos preparar para mergulhar no mundo das aquarelas e 2. Orientações do curso: Antes de começarmos a praticar e pintar, eu queria explicar a orientação da aula. A aula é dividida em diferentes aulas, que abrangem a prática do desenho e, em seguida, todas as flores silvestres que pintamos todos os dias durante os sete dias. As flores silvestres serão pintadas no pôster final, então usaremos um papel tamanho A, que seria o pôster final para você mostrar ou presentear alguém, se desejar Você tem duas opções. Você pode pintar todas as flores em um pôster e criar um pôster no final Ou, se desejar, você pode pintar essas flores separadamente em um caderno de desenho ou papel menor e não ter um pôster no final Isso está perfeitamente bem. Isso depende de você. Você pode até escolher qual flor você quer pintar. Você não precisa passar por todos os sete. No entanto, eu encorajo você a pintar essas flores e se desafiar por todos os sete dias. É uma ótima maneira de entrar na rotina e, sem o estresse de ter que pensar no que pintar, isso também o manterá no caminho certo. Se você está confiante em seu desenho e quer ir direto para a pintura, pode pular a prática de desenho Mas eu recomendo que você assista a essa aula se quiser aprender as formas básicas que formam uma flor. Eu realmente não os desenho no meu pôster final, mas se isso te deixar mais confortável, sinta-se à vontade para praticar o desenho e depois desenhá-los no pôster final Também temos uma aula na qual falamos sobre a colocação das flores, bem como o espaçamento e como eu decido onde as flores são colocadas no pôster final Eu recomendo que você assista isso antes começar a pintar suas flores no pôster final 3. Materiais: Antes de começarmos a aula, vamos ver os materiais que você precisará. Se você for criar o pôster, precisará de papel aquarela de 300 g/m2, que é do tamanho Um papel grande terá as flores pintadas muito bem e espaçadas. Se você não planeja criar o pôster e está apenas pintando as flores, pode até ter um caderno de esboços Certifique-se, como eu disse , de 300 GSM Algo um pouco menor cerca de 250 GSM, também deve funcionar se você tiver um Essas flores não exigem muita água e também não têm muitas camadas, então você também pode usar um papel de peso um pouco menor Então, para a obra de arte, estamos usando três pincéis, tamanho dois, pincel redondo Também tenho um pincel redondo tamanho um, que é menor. E se você gosta detalhar e quiser adicionar alguns pequenos detalhes , eu recomendaria um pincel de detalhamento bem pequeno Estou usando um pincel de detalhamento bus zero tamanho 18. Todos esses três pincéis são da minha marca, mas você pode encontrá-los se tiver outra marca que também funcione bem Para as tintas, estou usando tintas tubulares e vou usar várias cores diferentes. A maioria das flores é rosa, roxa e azul. Essa é a cor que você pode querer manter. Estou usando o roxo e o azul ultramarino, e para o rosa, tenho a rosa permanente Então, para verde, você pode ter qualquer verde com você. Eu tenho o verde seiva e o verde oliva que gosto de usar com bastante frequência para minha folhagem e folhas. Você também pode usar qualquer outro verde. Às vezes eu misturo prostitutas verdes com pouco de ocre amarelo para criar também um pouco de verde opaco Então você também pode misturar verduras. Eu mantenho um pouco de preto comigo, e você não vai precisar muito dele, apenas para uma cor acinzentada Se você puder criar cinza com as cores que você tem em sua paleta, tudo bem Você realmente não precisa disso. Isso é muito opcional. E para o amarelo, eu tenho dois amarelos, que são amarelo ocre e amarelo liso, amarelo pálido, desculpe Então, novamente, para os amarelos, para a flor de pica que pintamos você pode precisar de um amarelo mais claro e um amarelo mais escuro, para que você possa escolher o amarelo que quiser Você também pode usar cores de panelas. Se você estiver usando tubos, é claro que também precisará de uma paleta para misturar suas cores Se você estiver usando panelas, elas vêm em suas próprias panelas, então tudo bem Em seguida, mantenha uma jarra de água com você e também uma toalha de papel para enxugar o pincel E se você estiver praticando o desenho, talvez queira manter um caderno com você apenas para praticar o desenho Você não quer usar seu papel de aquarela para isso, o papel caro Você pode até mesmo praticar seu desenho em um caderno simples. 4. Composição de pôster: Então esse é o pôster final, e isso é o que parece Antes de começarmos a criar o pôster, eu queria falar um pouco sobre o processo de pensamento que está por trás do layout das flores Então, a primeira flor que pintei foi a flor de milho. E como é roxo, eu o mantive deste lado. E a outra flor muito parecida é o cardo, que também é uma flor arroxeada e de formato semelhante Então, meu processo de pensamento foi mantê-los separados o máximo possível. Então, eu os mantive diagonalmente em direções diferentes porque eles têm aparência semelhante e cores quase semelhantes Em terceiro lugar, a flor azul do sino também é roxa e eu queria separá-la da flor do milho Então, nós o separamos com uma flor branca, que é a salsa da vaca no meio O trevo é mais uma flor de enchimento. Você pode colocá-lo em qualquer lugar que quiser, onde tiver espaço ao preencher seu papel tamanho f. O botão de ouro é, novamente, uma flor amarela, que eu queria separar entre o cardo e depois a cabeça da cobra, que também é roxa, de cor rosa púrpura, semelhante Então, isso é separado por um botão de ouro. Ao criar o pôster, você pode desenhar todas as flores ou colocá-las de forma que saiba o espaçamento entre Ou você pode seguir meu exemplo e pintá-los à medida que vou no mesmo espaço em que estou pintando no meu papel. Outra coisa a ter em mente é se você quiser emoldurar isso, não coloque as flores muito perto da borda, pois a moldura ocupará parte do espaço e manterá algum espaço na parte superior para o cabeçalho, se você estiver interessado em escrever algo por cima. Com isso em mente sobre o espaçamento e o posicionamento, podemos começar com o desenho e a pintura 5. Prática de desenho: Embora as flores silvestres não exijam habilidades avançadas de desenho para poder pintá-las, é bom praticá-las um pouco antes de começar a pintar o pôster principal Vou praticar algumas das flores silvestres que podem precisar de algum desenho. A primeira é a flor do milho. A flor do milho e o cardo parecem muito semelhantes em termos de formato E se você quiser desenhá-los, pode dividi-los em formas básicas menores. Basicamente, o corpo da centáurea seria algo como um círculo, e eu o estou desenhando no escuro para que você possa vê-lo, mas você não precisa desenhá-lo tão escuro quando realmente começa a pintar Na parte superior, você pode adicionar duas formas de s, formas opostas do mar, para criar o corpo da flor c. A flor do milho terá pétalas que surgirão assim, assim como o cardo Você realmente não precisa desenhá-los. Vamos pintá-los diretamente quando chegarmos lá , e o caule sairá daqui. Este é um desenho simples para você praticar se quiser praticar forma como a flor c ou o cardo são Outra direção que você pode praticar é na direção oposta. Suponha que esse seja o corpo. Você cria dois círculos na parte superior e esta é a haste. Então, as pétalas ficavam por cima assim para o cardo e para a flor do milho Sim. Como eu disse, é muito fácil de desenhar. Ao desenhar, certifique-se de que as linhas estejam claras e, se estiver muito escuro, você pode apagá-las antes pintar, pois depois de colocar tinta sobre elas, você não conseguirá se livrar das marcas de lápis Certifique-se de fazer isso. É assim que se faz com a centáurea O próximo é o Blue Bell. Blue Bell, na verdade, eventualmente, quando fazemos o pôster, eu não os estou desenhando, mas se você quiser desenhá-los, esses são os passos simples que você pode seguir Os sinos azuis estão caídos assim, então você pode fazer os Quantos você quiser que eles sejam, algo assim. Eles terão pequenas flores em forma de sino. Vou desenhar um pouco mais escuro para que você possa ver. Em forma de sino, você pode dividi-lo novamente em um círculo menor e eles terão uma parte inferior em forma de C e, em seguida, um triângulo aqui. É assim que você pode dividir seus sinos pelos sinos azuis. Se eu quiser desenhá-lo, eu realmente faria algo assim. Você pode até fazer um semicírculo como esse e, em seguida, duas formas de C aqui e um triângulo no meio Tudo sobre desenhar é basicamente dividi-lo em pedaços menores Novamente, podemos praticar como um semicírculo, duas formas de C e um triângulo Apenas formas básicas e isso ajudará você a criar o desenho. Como eu disse, quando começarmos a pintar, não vamos realmente desenhá-las com tantos detalhes. Mas se isso te ajudar na pintura, você pode ir em frente e desenhar. O próximo é o botão de ouro, que acho que devemos praticar um pouco antes de começarmos a pintar Buttercup é uma flor de cinco pétalas. Basta marcar o centro e as pétalas têm uma forma dura, mas não muito dura, algo assim Você só precisa fazer cinco pétalas semelhantes. Desculpe, eu estava pressionando demais para que você pudesse ver. Vou pegar outro lápis. Sim, faça com que seja assim em forma de coração, e você precisa ter cinco pétalas como essa para o botão Se você quiser praticar novamente, pode fazer isso de novo, marcar o centro , criar uma forma rígida e juntá-la para fazer mais pétalas. A próxima é a cabeça da cobra, que exigirá que você desenhe Também pintamos clo e salsa de vaca no pôster. Isso realmente não exige que você desenhe nada. São flores muito fáceis. Vamos praticar a cabeça de cobra, que é a última para você praticar Para as cobras, novamente, elas são flores caídas, então você terá que fazer Isso é o que eu prefiro fazer normalmente. Depois de ter o caule, você pode fazer um triângulo para a pétala do meio e depois um triângulo mais longo aqui Eventualmente, você quer curvá-la um pouco, e então você pode ter outra pétala vindo o lado, assim, algo assim Se isso permitir, se suas pétalas forem estreitas, você pode ter até mais uma pétala assim para mostrar as que estão É assim que uma cabeça de cobra é desenhada. Novamente, durante o processo de pintura, eu realmente entro diretamente na pintura, então tudo depende de você. Vamos praticar mais uma vez. Fazemos uma haste, um triângulo aqui e um triângulo maior, depois uma coisa triangular aqui e fazemos outra pétala, outra pétala É assim que seria o desenho da cabeça de uma cobra. Como eu disse, as outras duas flores, o trevo e a salsinha de vaca realmente não exigem muito desenho Então, vá em frente e pratique essas flores diferentes se quiser praticar antes de começar a pintar. 6. Dia1: milho: A primeira flor que vamos pintar é a centáurea, que tem muitos azuis e roxos, então você pode usar essa então você pode usar Eu tenho azul cedina, tenho azul cobolinha e roxo na minha paleta e o verde nas folhas e no caule Vamos mantê-lo em estilo solto. Você não precisa realmente desenhar, mas se quiser ter uma pequena definição de onde a flor será colocada neste pôster, eventualmente, você pode desenhá-la O que vou fazer é dar uma pequena definição de onde a flor estará e como ficará. Na verdade, não estou desenhando, mas estou apenas esboçando aproximadamente o contorno Vou colocar uma flor aqui. Vou adicionar uma flor aqui também. Então, será como uma composição de duas flores. Portanto, não há muitos detalhes, apenas uma ideia aproximada apenas uma ideia aproximada de para onde sua flor vai. Vou usar o tamanho do pincel da minha própria marca, que é o pincel chen Cal. Tem uma boa fita afiada. Vamos começar mergulhando o pincel na água e pegando o roxo no pincel Não deve estar muito aguado nem muito seco. O que vou fazer é apenas definir as pétalas. Nesse caso, os traços são muito simples. Vou começar colocando meu pincel no papel, depois na barriga, e depois pegá-lo, algo assim Strokes, eu os chamaria assim. Não vou voltar para tirar mais tinta ou lavar meu pincel nem nada porque quero que esses diferentes tons de roxo surjam sozinhos para dar alguma definição e profundidade a essa flor. Vamos fazer isso com a segunda flor também. Apenas movimentos simples. No momento, não estou dando detalhes. Só estou enchendo assim. Então eu vou pegar um pouco de azul agora. Você pode usar o azul cobolinha, que combina bem com o roxo para adicionar mais profundidade e definição a essa flor. Vou fazer os mesmos traços para preencher algumas lacunas e sobrepô-las às pétalas roxas que fizemos anteriormente Então eu faço isso com as duas flores. Aqui eu vou deixar cair um azul mais escuro. Aqui, também no centro da flor, seria um tom mais escuro Em seguida, vou pegar o verde. Use uma seiva verde, que é um pouco parecida com um tom amarelado acastanhado Eu não tenho seiva verde, então vou misturar minha Ciena queimada com minha prostituta verde para criar esse efeito verde de seiva Para o corpo, o que eu faço é manter a luz vindo do lado direito. Vou manter o lado esquerdo mais escuro e vou deixar cair o verde aqui assim Se você já viu minhas outras aulas, sabe que não sou muito fã de molhado sobre molhado. Eu faço isso e depois vou limpar meu pincel e agora o pincel está apertado , não tem muita água Vou tirar essa tinta para o resto da área mais clara do corpo. Eu chamo isso de método de puxar a pintura. É um pouco mais fácil de controlar do que molhar sobre molhado. Se você quiser saber mais detalhes sobre isso, consulte minhas outras aulas. Eu falo sobre isso o tempo todo. Essa é apenas a primeira camada. Pode não parecer muito limpo, mas está tudo bem. Vamos adicionar mais detalhes a ele mais tarde, quando ele secar. Enquanto estiver molhado, você pode simplesmente colocar alguns tons mais escuros por cima, perto das pétalas Agora vou fazer o caule também. Mais uma vez, mantendo-o bem solto. Vamos fazer isso com a flor também. Vamos fazer isso de novo. Novamente, a luz vem desse lado, então vou colocar a cor escura aqui, a seiva verde que eu misturei, limpando meu pincel e puxando-o para as áreas mais claras Use o verde para criar o caule também. caules das flores C, as folhas das flores C são muito simples, então vou fazer algumas folhas simples aqui, sem muita definição. Se você quiser adicionar mais um, você pode adicioná-lo em algum lugar aqui, talvez. Veja como você deseja preenchê-lo. Não há regras para flores brancas. Pode ser tão vil quanto você quiser. Vou deixar secar e então você vai adicionar mais alguns detalhes a isso. 7. Dia1: detalhes da milho: Agora, para o detalhamento, você precisa de uma cor mais escura. Se você tem preto com você, pode usar muito claro, basta tocar no preto com o roxo para fazer um tom mais escuro do roxo Se você não tem preto, você sempre pode misturar essas cores de cinza mais escuro com outras cores que você tem em sua paleta Basicamente, eu só quero um tom roxo escuro ou acinzentado para adicionar alguns detalhes ao corpo O que vou fazer é criar pequenos triângulos. Se você não tem uma ponta muito afiada pincel como eu, você sempre pode usar um pincel menor para criar esses triângulos Você pode usar um pincel de detalhamento como esse. Talvez eu te mostre como isso fica para a próxima flor. Para a primeira flor, vou usar apenas a ponta do meu pincel. O que vou fazer é começar com um triângulo como esse e depois construí-lo como uma pirâmide, pequenos triângulos um em cima do outro Agora, vamos fazer isso com a segunda flor também. Está seco. Neste momento, vou usar meu pincel de detalhamento para que você possa usar um pincel menor para obter esses detalhes Novamente, use uma cor acinzentada para fazer esses pequenos triângulos. Em cima de. Manteremos o triângulo definido na parte inferior da flor à medida que ele sobe, será um pouco mais Manteremos os triângulos mais detalhes na parte inferior da flor medida que sobe, ficará mais mesclado com a Você não precisa desenhá-lo nesta área. Vamos cair como uma cor mais escura. A mesma cor cinza que você acabou de criar ou se já tem em sua paleta, pegue-a com o pincel e solte-a aqui para dar um pouco mais de cor Estou apenas deixando cair aqui e o mesmo com esta flor também Você pode ver o contraste muito claramente agora. Temos uma área muito clara aqui e uma área muito escura à esquerda, e esse é exatamente o efeito que estamos buscando. Agora vou limpar meu pincel. Absolutamente limpo. Há muito pouca água. Está apenas úmido, e eu só estou espalhando isso para torná-lo uniforme Estou removendo todas as definições, o que é muito definido. Eu queria misturar bem. Quero que todos esses triângulos se misturem. Eu não quero que eles se destaquem. Agora, você vai pegar o pincel de detalhamento ou a ponta do pincel Novamente, use a mesma cor verde em seu pincel e você criará esses pequenos detalhes espinhosos para dar um pouco mais Em direção ao corpo, basta fazer essas pequenas linhas para dar um detalhe espinhoso nos dois lados Todas as flores silvestres têm esses espinhos e bordas felpudas. Essa é a maneira deles de se protegerem de serem comidos, eu acho. Você deseja adicionar esses detalhes para obter essa flor silvestre até mesmo nos caules. Acho que esses pequenos detalhes dão uma boa definição à sua obra de arte, sem torná-la muito realista ou perdível Gosto desse meio termo em que adicionei alguns detalhes, mas não muito. Com isso, sua centáurea está pronta. 8. Dia 2: salsa de vaca: Para o desafio de hoje, vamos desenhar salsa de vaca. Agora, não há muito desenho nisso, mas eu quero que seja definido no sentido de onde será colocado. A flor será algo assim. Tem um centro do qual você tem essas pequenas bordas de flores saindo. É como um foguete. Vou fazer um desses e depois outro aqui. Da mesma forma, haverá uma borda como um centro e , em seguida, essas linhas sairão dela e as flores estarão no topo. Então eu também vou criar uma folha. A folha parece uma samambaia, algo assim. Este será meu colega em parte. São flores brancas de aparência muito delicada. Não queremos usar muita cor para essa flor. O que vamos fazer é usar água suja para definir as flores. Mas antes que as flores sejam feitas, vamos fazer os caules neste caso. Novamente, pegue o verde. Se você tem verde seiva, pode usar verde seiva ou, se tiver verde oliva, pode usar verde oliva para isso. Pegue o verde em seu pincel e vamos definir o caule. Para a flor primeiro. Novamente, estou apenas adicionando algumas linhas ao redor dela. Novamente, aqui, vou adicionar algumas linhas ao redor dele. Agora limpe o pincel e pegue uma água suja, qual você pode ter uma flor aquosa de cor acinzentada, e isso é Vou tomar um pouco de água assim. Não tem nenhuma cor. É água suja. Você pode ter um tom acinzentado. Você pode adicionar um tom esverdeado, mas deve ser muito pouca tinta Vou apenas esfregar tudo para fazer essas pequenas flores Eu queria estar um pouco mais cheio do que parece agora Vou apenas adicionar mais algumas flores. Tem que estar bonito e cheio. Flor fácil de pintar e enquanto seca, podemos fazer a folha. Vou pegar um pouco de verde novamente e a folha parece uma samambaia. Eu desenhei aqui, mas vou desenhar dessa forma agora. Vou apenas fazer a linha central desta folha e depois passar meu pincel Novamente. Algo parecido com isso. Enxugue meu pincel Morra de novo, deixe um pouco mais longo. Muito vagamente definido. Por favor. Após a secagem, às vezes você pode achar que as flores ficaram muito claras, então você pode simplesmente adicionar mais alguns detalhes com uma água de cor um pouco mais escura Na verdade, é quase água, quase não tem tinta, é só água suja. Estou apenas colocando alguns pontos para obter alguma definição ou profundidade quando a flor secar Então, apenas pontos em um círculo. Vamos dar um pouco mais de profundidade. Com isso, terminamos com a cópia. 9. Dia 3: bluebells: A próxima flor que vamos pintar é um sino azul. Novamente, não vamos desenhar muitos detalhes, mas eu quero ver o posicionamento dos sinos azuis, então vou colocá-los em algum lugar aqui, e este é o chão Se as bolas azuis são assim, são flores caídas E eles ficam tão lindos no início da primavera. Fui caminhar e vi esses lindos sinos azuis por todo o lado Eles preenchem todo o campo. A cor que eles geralmente têm é arroxeada. Novamente, mantenha o roxo e o azul na sua paleta. Eu sabia que ia desenhar um poço azul, então coloco minhas flores de forma que o azul e o roxo sejam separados pela salsa de vaca no centro Lembre-se disso ao colocar suas flores também no pôster. Agora, novamente, vamos começar com o roxo no meu pincel. O que vou fazer é primeiro fazer o que eu disse, sou sempre fã de molhar no seco e não molhar no molhado. Vou manter a luz vindo do lado direito, fazer um pequeno formato de sino, algo assim, só para o lado esquerdo. Em seguida, limpe completamente o pincel e estenda forma de sino com um pincel úmido e sem tinta. Basicamente, estou apenas puxando essa tinta do outro lado. Você tem essa forma de sino criada com uma borda mais escura à sua esquerda e faz esse pequeno detalhe na ponta e puxa essa tinta por toda a flor São flores muito fáceis de pintar. Você realmente não precisa desenhá-los. Vou repetir isso novamente para outra flor. Faça uma forma de sino à esquerda. Em seguida, limpe seu pincel e vire à direita. E então basta puxar a tinta para todos os lugares. E acrescente esse pequeno detalhe. Como sempre, quando secar, ficará muito melhor porque adicionaremos mais detalhes a ele Tem uma coisinha caída, então vai ficar por toda parte E estou usando o mesmo roxo para definir o caule. Vamos adicionar verde em cima disso. Tem um caule de cor púrpura esverdeada, especialmente na extremidade onde estão as flores Novamente, vamos fazer a mesma coisa. Forma de sino. Limpe a escova, puxe-a pelo outro lado. Basta soltar a cor mais escura. Vamos fazer cerca de cinco em uma haste. Se você quiser preenchê-lo, você pode fazer isso. Assim. Vou encher tudo com algumas flores. Você também quer fazer algumas flores sobrepostas. Você não precisa mantê-los todos separados. Apenas uma definição de que há uma flor por trás, você pode simplesmente fazer metade do sino e prendê-lo assim. Esse peso parece mais cheio e você realmente não desenha a coisa toda. Novamente, metade do sino, logo atrás, para dar uma ideia de que há uma flor atrás dele e prendê-la ao caule. Esse peso também o preenche lindamente. Você também pode fazer essas metades do outro lado. Então você pode fazer meio sino aqui e depois anexá-lo para fazer parecer que há uma flor por trás. Tudo bem. Deixe as flores secarem e, enquanto estão secando, não estamos adicionando muitos detalhes porque já gerenciamos a luz e as sombras da maneira como estamos pintando Vou pegar o verde e fazer o caule agora. Novamente, o caule deve ser super fino e delicado. Basta usar a ponta do pincel para estender o roxo com o verde para formar o resto do caule. Vamos fazer isso aqui também. Os sinos azuis têm folhas de grama. Você pode simplesmente sacudir o pincel dessa forma para fazer a grama parecer folhas Com um pincel seco , não está muito molhado, tem tinta seca. Se você quiser preenchê-lo assim. Os sinos azuis são muito fáceis de pintar e são lindas flores Se você realmente quiser adicionar alguns detalhes, tudo depende de você. Você pode deixar como está. Sou uma pessoa detalhista, onde gosto de adicionar um pouco de definição Como os sinos azuis são muito pequenos, vou usar meu pincel de detalhamento desta vez, que é tamanho 18 por zero É da minha própria marca Conch Call, vou adicionar algumas linhas a essas flores De cima, basta puxá-lo com esse pincel de detalhamento para adicionar essas pequenas linhas e definições Novamente, isso é opcional. Acho que já estava muito fofo sem os detalhes também. Mas se você quiser adicionar, você pode e não precisa fazer isso para cada flor, basta definir algumas delas. Defina essas pequenas veias em algumas delas. Terminamos com os lindos sinos azuis. 10. Dia 4: trevo: OK. Agora vamos pintar um trevo, e eu estava apenas olhando o posicionamento para equilibrar isso novamente. Eu quero colocar uma flor de cor diferente aqui, talvez. Portanto, os trevos são flores redondas muito fofas que crescem na grama e atraem muitas abelhas Portanto, você pode defini-los aproximadamente como rodadas. Eles são muito delicados e pequenos. Novamente, vou fazer três trevos desta vez porque tudo que é dois está em pares, talvez eu queira fazer três dessa Vou adicionar outro trevo aqui. Os trevos são de cor vermelha rosada. Você pode usar rosa. Vou usar rosa para este. E use um pincel pequeno. Para este, vou usar novamente o pincel tamanho um da minha marca. Esse é o pincel tamanho um. Novamente, vamos usar uma técnica de estampagem nisso. Não há muita pintura, a flor é muito pequena. O que vamos fazer é definir essas pequenas rodadas. Carimbe seu pincel para criar essas definições em forma de pétala. Estou usando um pincel pequeno para estampar. Não se preocupe com as lacunas. Vamos gerenciar isso mais tarde. Vamos fazer isso com as outras flores também. Carimbo carimbo em todo o selo. Vamos fazer mais estampas para a terceira flor aqui. Sinta-se à vontade para mover seu pincel. Ao subir no topo, verifique se os carimbos são um pouco menores Essa flor estava em um ângulo diferente, os carimbos enrolaram um pouco de arame de feno, vou tentar corrigi-la Vamos ver se podemos simplesmente pegar a tinta. Você também vai me ver corretamente. O que vou fazer é pegar todos os selos que estão na direção errada E refaça isso mais tarde, deixe secar. A primeira flor secou e vou pegar um pincel limpo, que não está nem um pouco molhado. Está úmido. Eu literalmente o limpei muitas vezes no lençol. Está úmido e eu estou apenas preenchendo as lacunas, mas não estou misturando completamente Novamente, aqui também com a escova úmida, limpe a escova úmida. Basta preencher a lacuna. Certifique-se de que os carimbos estejam secos, como na segunda flor, eles não secaram, mas sempre podemos corrigi-los mais tarde Enquanto estiver secando, podemos fazer as folhas. Clover tem essas folhas caídas aqui, algo parecido. Deixe a flor secar para adicionar mais definição mais tarde, enquanto fazemos isso. E estenda isso até o caule. Adorável. Deixe secar e podemos adicionar mais carimbos em detalhes Pegando meu pincel tamanho um novamente. Estou pegando o rosa no meu pincel e vou adicionar esses carimbos que sumiram após a mancha Flores muito fofas e delicadas. Este, eu carimbei incorretamente, então vou seguir na direção Só estou adicionando essas pétalas. Flor muito fofa. É isso mesmo. Essa era a sua flor de clo com esses lindos botões ou flores, você quiser chamá-los Divertido de pintar, fácil de pintar, e agora vamos passar para nossa próxima flor silvestre. 11. Dia 5: cardo: A próxima flor que vamos pintar é um cardo. Acho que também é chamada de erva daninha da soneca, e é muito parecida com a flor do milho, mas não se confunda É um pouco diferente. Para o cardo, vou usar roxo e rosa, e como eu já tenho uma flor roxa de aparência semelhante aqui, flor roxa de aparência semelhante aqui, vou pintar meu cardo deste lado Para o cardo, você vai começar com o corpo primeiro Novamente, coloque o verde no pincel. Qualquer verde é bom, seiva, verde, verde oliva, qualquer tom mais escuro de verde Vou desenhar o corpo primeiro, que é muito, muito parecido com a centáurea que pintamos anteriormente Vamos usar um pote em forma. , desenhei com o pincel Basicamente, desenhei com o pincel e, como sempre faço, puxo a tinta para o resto do corpo. Se você quiser colocar algumas cores mais escuras no lado esquerdo, você pode fazer isso neste momento Se quiser, você também pode fazer outro cardo Eu vou fazer mais um aqui. Em forma de pote semelhante, limpe o pincel e espalhe a tinta pelo resto do corpo. E então a luz vindo do lado direito. Agora, pegue seu pincel muito, muito pequeno. Se você tem um pincel de detalhamento, ótimo, caso contrário, use a ponta de qualquer pincel, o pincel mais minúsculo que você tiver, e pegue um pouco de rosa no Parece que muitas flores brancas são rosa, roxas e azuis. Eles estarão em todo lugar, mas vamos tentar gerenciar as cores para que haja um equilíbrio neste pôster Com o pincel, basta fazer gestos de movimento para criar os pequenos espinhos, que são as pétalas desta folha para esta Primeiro, eu faço com o rosa, que é basicamente o tom mais claro dessa pétala Faz parecer que o sol está caindo sobre ele. Com a luz do sol, o algodão é mais claro e o tom mais escuro será roxo Vou pegar o roxo e fazer a mesma coisa e soltar um pouco de roxo mesmo no centro, vai ficar mais escuro no centro, e basta sacudir, soltar aqui e depois mexer com o pincel Tem pétalas espinhosas . Vamos fazer isso aqui também. Esta flor parece um pouco ousada, então vou fazer flocos maiores para fazer pétalas maiores Na verdade, eu poderia usar meu pincel tamanho um agora para criar outros um pouco mais definidos. É uma flor de aparência um pouco diferente. Não é o mesmo que a flor de milho. Tem um pequeno corpo espinhoso. É um pouco diferente. Agora pegue seu pincel verde escuro e começaremos a fazer os detalhes do corpo, algo assim. Tem basicamente esse corpo espinhoso. Você vai apenas fazer esses pequenos detalhes. Com um pincel pequeno, você pode até usar um pincel do seu tamanho um ou qualquer pincel pequeno que tenha por todo o corpo desta flor. Vamos fazer isso com a segunda flor também. Você começa assim e vai por todo o corpo. Basicamente, é apenas uma pequena mosca, tanto nas folhas quanto na pétala, bem como o corpo É um pequeno flix com um pincel pequeno. Agora estou pegando meu pincel tamanho um e vou fazer o caule. Stem é algo assim. Tem essas folhas compridas aqui na base da flor. Até isso é espinhoso. Basta adicionar alguns detalhes espinhosos a ele. Faça o mesmo com este também. Alguns detalhes espinhosos. E também tem folhas grandes, muito parecidas com a que estava na base da flor. Você pode fazer a mesma coisa, usar um pincel maior e adicionar alguns detalhes espinhosos a isso, algo parecido São folhas pintadas de forma muito grosseira. Novamente, adicione alguns detalhes espinhosos. Parece que todas as flores silvestres são espinhosas, brilhantes e coloridas Há um tema. E é isso. Este é o seu cardo ou o cochilo Eles são muito parecidos. 12. Dia 6: Buttercup: Hoje, vamos pintar um botão e estamos quase terminando esse lindo pôster de flores silvestres Para o botão de ouro, você precisará de amarelo. São flores muito, muito delicadas e bonitas que crescem na grama e, novamente, atraem muitas abelhas. Vou fazer o botão de ouro aqui em algum lugar no centro Para o botão de ouro, vamos começar com o centro. Vou usar novamente esse movimento de oscilação apenas para criar o centro, para que saibamos de onde começar as pétalas. Depois vou pegar meu pincel com a tinta amarela e fazer uma forma de coração por cima. Sem coração cheio, mas algo assim. É em forma de coração e , em seguida, limpe o pincel e espalhe a tinta como meu estilo usual. É chamado de método de puxar a tinta. Quero dizer, não se chama puxar a tinta. Eu chamo isso de puxar o método de pintura. Novamente, vamos fazer isso com outra pétala. É uma flor muito simples de cinco flores e cinco pétalas. Em forma de coração. Melhor. Mais uma vez, pegue mais tinta e pintor. Terceiro animal de estimação. Se você quiser desenhá-lo um pouco grosseiramente, limpe o pincel e espalhe-o. Vou fazer outra pétala aqui, a quarta e a quinta, que vai para algum lugar aqui Estou apenas desenhando e vou usar um pincel limpo para tirar a tinta. Isso é ranúnculo. Vamos fazer com que caia. Bem, a flor está secando. Os copos de manteiga são, na verdade , flores muito, muito pequenas e têm essas folhas fofas, folhas um só traço que você pode adicionar. Vou fazer apenas uma farinha de botão de ouro porque tudo está em pares e três, vou manter isso apenas uma para Deixe secar e depois vamos adicionar alguns detalhes com um tom mais escuro de amarelo Podemos até usar ocre amarelo para adicionar esses detalhes. Agora vou usar meu pincel tamanho um e ocre amarelo desta vez Para adicionar alguns detalhes. Eu tenho ocre amarelo comigo e estou apenas definindo um pouco mais as pétalas. Algo parecido. Você pode até adicionar alguns pontos para obter mais definição do centro da flor Flores amarelas são difíceis de pintar, eu diria que são tão complicadas quanto flores brancas porque é muito difícil mostrar variações de cores ou tons em Com o ocre, estou apenas adicionando alguma definição às pétalas O centro basicamente adiciona essas pequenas linhas. Não está muito definido. Se desejar, você também pode adicionar o mesmo amarelo na borda. Essa é a sua linda flor silvestre em forma de botão de ouro, e agora vamos para o último dia desse desafio, onde pintamos a última flor silvestre 13. Dia 7: cabeça de cobra: A próxima flor que pintamos é a cabeça da cobra. Para isso, é uma flor caída, e vou usar um rosa bem claro para definir a flor e, em seguida, adicionaremos alguns detalhes a A flor está inclinada com uma reta, você pode fazer uma linha assim, algo assim Para o topo, use essa tinta aquosa rosa para fazer a pétala, que desce a partir daqui Essa é a primeira pétala. E então estenda isso e crie sua segunda pétala ao lado dela e a terceira Novamente, basta criar algumas pétalas na borda. Novamente, essa é a primeira camada, então você não precisa se preocupar muito com os detalhes, apenas com a definição da flor. E então você pode desenhar o caule. Aqui, vou fazer mais algumas flores para preencher isso em uma direção diferente. Mais uma vez, pegue seu rosa aguado. Desta vez, vou preencher essa área porque parece um pouco vazia. Você precisa ver em seu próprio pôster qual área deseja preencher. Novamente, o mesmo método. Defina a primeira pétala e depois a segunda pétala ao lado dela e a terceira Novamente aqui. Defina aproximadamente uma pétala E então pegue seu verde e faça esse caule. Agora, deixe secar antes de adicionarmos mais detalhes. Agora vou pegar um pincel tamanho um e vou misturar um pouco de roxo com meu rosa para obter um rosa roxo escuro para adicionar os detalhes. É assim que a flor principal realmente se parece. Tem uma cor roxa muito escura. A cabeça da cobra parece um pouco de pele de cobra Você não precisa definir muito disso novamente, mas faremos o possível para adicionar alguns detalhes para dar essa definição. O que eu vou fazer é você fazer uma malha. Vou apenas fazer linhas como se um efeito de tijolo fosse o que estamos procurando. Vou fazer algumas linhas primeiro e depois, com a mesma cor escura, preenchendo os tijolos alternadamente Tijolos alternativos. E aqui, tijolos alternativos Dessa forma. Você obtém um pouco de efeito na cabeça da cobra Você também pode fazer isso aproximadamente com as outras pétalas. Mas tente também não ser muito definido. Vamos misturar isso mais tarde para que pareça um pouco menos definido. Novamente, verifique se eles estão apenas alternados. Não pinte todos eles em uma linha. Se você quiser usar uma cor um pouco mais clara para as bordas, você pode fazer isso. As pétalas deste lado terão um roxo mais claro, se você quiser Eu vou fazer isso para o próximo também. Deixe secar e depois misturamos. Enquanto estiver secando, você pode adicionar alguns detalhes aos caules, e as folhas parecem grama, então você pode até mesmo defini-las de forma muito aproximada. OK. Agora, a flor está seca, e vou usar um pincel úmido para borrar um pouco , eu diria, misturando , porque está um Nós não queremos isso. Queremos que seja misturado Mas certifique-se de que a flor tenha secado. Caso contrário, essa cor escura se espalhará por toda a flor e você perderá os destaques que criou na primeira camada. R. Não deve se parecer muito com cheques. Não quero que pareça com cheques ou tijolos, mas deve ter alguma definição Então, estou apenas misturando. Este é o seu lindo pôster de flores silvestres quase pronto. 14. Retoques finais: Tudo bem Para a etapa final, vou escrever o nome das flores e um título para este pôster. É totalmente opcional. Depende de você, então vou escrever as flores silvestres. Vou apenas escrever o tópico disso. E depois o nome das flores também. Essa é a flor do milho. A salsa de vaca. Global. O trevo, o cardo, o botão de ouro e a cabeça de cobra Com isso, você tem seu pôster de flores silvestres pronto, todo feito por você Você pode colocá-lo em sua cozinha ou jardim para dar um toque bonito à sua obra de arte pessoal 15. Considerações finais: Parabéns por terminar esse desafio de sete dias de aquarelas de flores silvestres Espero que você tenha gostado da aula, pintado algumas flores divertidas e criado um pôster que guardará com carinho nos próximos anos Estou muito animado para ver o que você criou. Mesmo que você não tenha colocado todas as flores em um pôster, também estou empolgada em ver sua prática Publique-o na galeria de projetos da turma. Se você tiver alguma dúvida, use a guia de discussão abaixo e ficarei feliz em respondê-la para você Se você gostou da aula, deixe um comentário. Isso realmente significa muito. Siga-me no Skillshare e nas minhas redes sociais para receber atualizações sobre minhas futuras aulas. Até a próxima vez, boa pintura.