DaVinci Resolve para iniciantes: lições essenciais para começar a editar

1. Apresentação do curso: Oi, meu nome é James e eu sou o instrutor deste curso, usando o DaVinci Resolve e, em seguida, faço vídeos pessoais e empresariais. Desde dois zeros, nove. Nesta aula, você aprenderá o essencial deles e resolverá. A solução de janelas é um software sofisticado. Eu criei esse enquadramento para que, mesmo que você nunca tenha feito um vídeo em sua vida antes, você possa começar a usar o resolvido em um tempo muito curto. Começaremos com o básico, cobrindo no rosto, importando e organizando mídia e transições, transições personalizadas, títulos animados, correção de cores até exportar seu vídeo. Também aprendemos alguns efeitos interessantes, como velocidade, rampa e outros também. À medida que passamos pelas aulas, você me verá criar um vídeo de viagem e também o resultado final deste vídeo, usando todas as lições que ensino neste treinamento, estou ansioso para vê-lo no treinamento. Vamos começar. 2. Visão geral rápida do Resolve: Quando você começar a ter que resolver pela primeira vez, você será levado para uma tela realce isso. É aqui que todos os seus projetos estão localizados. Se você é novo na resolução Da Vinci, esta página estará vazia. Sf4, um projeto sem título. Então, iremos em frente e iniciaremos um novo projeto. Vamos apenas dar um nome a ele. E vou chamar essa Demo e criar esse novo projeto. E você será levado para o campo. O tom é onde você corta e edita seu projeto. Também há uma página de edição. E esta página é mais como uma linha do tempo tradicional. Você basicamente não pode ser usado para cortar o tom, mas há certas vantagens aqui. Como a interface do usuário está lá. Projete para editar vídeos rapidamente, especialmente se você tiver um vídeo longo. A peça do meio é útil se você tiver um projeto grande com muitas e muitas mídias, áudio e etc. Em seguida, é a página Fusion. É aqui que você faz todos os efeitos especiais. Em seguida, está a página de cores. É aqui que as pessoas fazem coisas como calibrar, ajustar o brilho. Em seguida, é um paciente justo como. É aqui que você define efeitos de áudio. E, finalmente, o fígado é onde você exportaria seu vídeo para que as pessoas possam ver seu vídeo. Você provavelmente gastará muito na página de edição. Portanto, esta é uma visão geral rápida do DaVinci Resolve. 3. Importação de mídia na página de edição: Neste vídeo, veremos importar algumas mídias para o DaVinci Resolve. A maneira mais fácil de fazer isso é abrir a pasta com todas as suas mídias que você deseja importar e arrastar isso para esta página de edição para o pool de mídia. Vou fazer isso selecionando isso e arrastando-o para o pool de mídia. E uma mensagem aparecerá se a taxa de quadros do projeto for diferente da taxa de quadros de mídia. Então, vou clicar em Alterar e permitir que a Da Vinci resolva alterar a taxa de quadros do projeto. Em seguida, quero arrastar este clipe. Posso selecionar isso. E digamos que eu queira selecionar mais de um, um clique e selecionar esses três clipes. Na verdade, posso simplesmente deixar isso e ele estará no pool de mídia. Você também pode fazer o mesmo para imagens. Vamos ver. Vou usar essa imagem e arrastá-la para baixo. Aqui, você vê que é um pino J. Este é um arquivo de vídeo e tem um ícone aqui que mostra esse áudio. Eu posso fazer o mesmo para arquivos de áudio também. Você pode simplesmente arrastá-lo e soltá-lo. Chute. Vamos fechar esta página. Então é assim que você importa mídia para o Vinci, Resolve. 4. Como importar as mídias por meio da página de mídia: Outra maneira de importar mídia para o DaVinci Resolve é usar o ph da mídia. Com pH imediato, você tem a vantagem de ir para as unidades de onde sua mídia está localizada para que você possa navegar diretamente para o n du que você está importando. Então, vamos para a minha leitura, gravação, ir para o diretório. Então eu quero o marido, My Media. Vou para Documentos, ir para o vídeo. Como você pode ver, posso navegar até o diretório que eu quero. Então, uma vez que eu faço o diretório, posso ver os clipes que eu quero. Posso mudá-lo para a miniatura. Vamos classificar que posso ver a miniatura. E também posso vasculhar alguns dos vídeos para saber qual vídeo é o que eu quero. Então, digamos que este seja um vídeo que eu quero. Tudo o que preciso fazer é selecionar isso e soltar o medicamento é a Dell no compartimento e ele está lá. Portanto, essa é uma segunda maneira de importar mídia. E eu posso ir para o Dow e posso esfregar os vídeos que eu quero. E eu só vou arrastar isso para baixo. Tudo bem? Se eu navegar de volta para a página de edição, você notará que os videoclipes estão agora aqui. A página de edição também no pool de mídia. Então, esse pool de mídia é semelhante ao pool de mídia aqui, certo? Então, isso é sobre usar a página de mídia, duas mídias importantes. 5. Organizar e renomear clipes de lote para eficiência: Neste vídeo, mostrarei como pegar e usar metadados em seus clipes de mídia para que você possa ser mais eficiente. E ao adicioná-lo, você poderá localizar seus arquivos muito mais rapidamente. E isso é especialmente importante quando você tem um grande número de clipes de mídia. Se você tiver apenas alguns, talvez não faça uma diferença tão grande. Agora, para fazer isso, mas o que você quer fazer é ir ao seu discurso de mídia. E logo na parte superior, há algumas guias. Quando abrir a guia Metadados. Aqui você tem campos que você pode sentir esses dados e fornecer, por exemplo, palavras-chave. Você também pode inserir dados para sua câmera. Isso é útil se você tiver, digamos, usando um drone e uma GoPro. Assim, você entende quais são esses clipes e pode pesquisar esses clipes enquanto edita. Em seguida, vá para o seu pool de mídia aqui, existem essas colunas e os títulos na parte superior que você pode alterar. O que você deseja fazer é clicar com o botão direito do mouse e selecionar qual coluna deseja mostrar. Eu vou colocar essa cena, bem como o curta. Tudo bem? Neste exemplo, você notará que isso mudará. Tudo bem? Então agora eu tenho a opção de uma foto aqui, bem como prevista. E você também pode reorganizar alguns deles. Vou colocar isso na frente aqui para que você nos ajude a marcá-lo. Ok, então vamos falar sobre palavras-chave primeiro, feito este primeiro videoclipe. Vamos adicionar uma palavra-chave e resolver ter algumas palavras-chave incorporadas. De qualquer forma, vou usar o meu próprio. Eu só vou digitar em uma linha. Essa é a raiz. E cada tecnologia isso para este clipe. Em seguida, vou atacar todos esses clipes. Eu não tenho que fazer isso um por um. Vou marcá-lo selecionando, clicando no primeiro clipe, clicando no primeiro clipe, mover para o último clipe, pressionar Shift no meu teclado e clicar nele. E eu selecionei vários clipes e vou para minhas palavras-chave. Lembre-se de marcar essa caixa cúbica e digitar uma linha. Finalmente, vá até o final aqui para salvar isso. Então, tudo isso agora teria a palavra-chave row. Certo? Agora vou fazer o mesmo para o resto. Está bem. Agora, se você quiser apenas usar uma palavra-chave e não quiser renomear seus arquivos, você está pronto para ir aqui, ir para sua edição. Você pode pesquisar esses clipes com base nas palavras-chave. Abra isso como tal, caixa. E você pode bater suavemente na cachoeira. E o que você quer fazer é filtrar por todos os campos. Então toda a textura, a cachoeira vai aparecer aqui. Eu cometi um erro ao marcar isso está tudo bem. E vamos economizar e descobrir que a raiz ou a raiz está aqui. Então, olhando, localizar isso será muito mais fácil. Se você marcá-lo com, digamos, sua câmera, GoPro ou seu desenho, então você também pode localizar seus clipes é muito mais fácil. Ok, eu perdi um erro ou onde os clipes de alguém aqui, você comete um erro. Cooper para oito. Então isso está me dizendo cachoeira. Você pode simplesmente excluir isso e alterá-lo para dizer, Ok, isso é tudo sobre corrigi-lo. Então, isso é sobre usar palavras-chave para renomear os arquivos, indo para a página de mídia. Mas primeiro, o que você quer fazer é atacar isso usando o C. Ok, então vamos dizer que eu vou nomear esse C Número um. Número dois, por toda a estrada. Eu posso usar a tecla Tab. Vou colocar três e posso usar a tecla tab para passar de um item para o próximo. Cinco, seis. Isso é sete. Então, esta é a cidade. Então, vou mudar de volta para isso. Assim, você pode organizá-lo da maneira que quiser. Isso é apenas um sistema de amostra. Está bem? Tudo bem, então eu vou rolar para baixo, vou deixar alguns desses em paz. Digamos que eu vou usar a cachoeira. Está bem? Então eu vou colocar a estação de cachoeira C Número 12, e assim por diante e assim por diante. OK. E digamos que você vai fazer o resto. que você só faz a seguir é selecionar todos esses clipes. Novamente. Clique no primeiro clique. Vá até o último, clique e mude. Clique com o botão direito, vá para atributos do clipe Ele abrirá em vídeo quando você quiser fazer é ir para a guia principal, clicar nele e depois neste. E você foi renomear esses clipes. E usaremos algumas variáveis. E usar variáveis, você vai usar a marca do perfume. Eu vou usar uma palavra-chave primeiro, ok? Palavras-chave. E, em seguida, sublinhar. Vou usar outra variável, e desta vez vou usar a mesma, certo? Assim, você pode ter quantas variáveis quiser. Você pode começar com, digamos, sua câmera. Então você pode colocar uma câmera, depois uma palavra-chave e ver como isso depende de você. Só vou usar essa ferramenta para demonstrar isso. Em seguida, clique em Ok, e você saberá que todos esses nomes de arquivos serão alterados. Desde cedo, eu pulei a marcação de alguns dos clipes. É por isso que esses clipes não têm nome. No entanto, você pode ver que esses são todos os clipes da estrada. Esses são todos os clipes da cidade. Agora que os arquivos estão Renomeando. E estou de volta à página de edição, posso dizer quais clipes pelo empréstimo de nomes de arquivo, e isso me ajudará a manter meus arquivos muito mais rápido. Agora, uma coisa a se notar é que, embora resolva alterar os nomes dos arquivos aqui, seus nomes de arquivo originais em seu computador não são alterados. Então, isso é tudo sobre o uso de metadados, bem como streaming em lote, nomeando seus arquivos para que você possa ser mais eficiente ao editar. 6. A página de edição: Neste vídeo, vamos dar uma olhada na adaptação com mais detalhes. Agora, na página de edição aqui, você tem seu pool de mídia no painel esquerdo na parte superior. E você pode realmente abrir e fechar o painel de mídia. Ou você precisa fazer é clicar nesta guia chamada Pool de mídia e , em seguida, ela será fechada. Se você clicar nele novamente, ele será aberto. No segundo painel, aqui está a fonte do seu trabalho. E quando você passa o mouse sobre qualquer videoclipe que você pode ver em um visualizador de código-fonte. Isso é apenas visualizar o que está na fonte. Depois de clicar duas vezes nele, você poderá visualizar este videoclipe no visualizador de origem. E você pode realmente selecionar coisas dentro e fora de pontos. Tudo bem, agora à direita aqui está a linha do tempo. visualizador mostra o clipe que está na linha do tempo. Por exemplo, se eu quiser arrastar esse clipe para a linha do tempo, tudo o que preciso fazer é arrastá-lo para baixo. E agora você pode ver na linha do tempo, nós estávamos. Então, qualquer vídeo que você vê na linha do tempo, vamos ser o que seu público verá. Por exemplo, deixe-me arrastar isso até a linha do tempo. Tudo bem, então agora eu posso ver isso na linha do tempo. Tudo bem? Se houver um espaço aqui, isso significa que seu público verá uma seção preta. Isso geralmente é algo que você não quer e você pode realmente fechar essa lacuna. Tudo bem, o Next é o inspetor. E selecione o Inspetor. Há muitas coisas que você pode ajustar para seu videoclipe. Por exemplo, coisas como rotação, coisas como zoom, coisas como cortar. Tudo bem? Então, abordaremos isso com mais detalhes à medida que avançarmos. Em seguida, o painel do inspetor está aberto. O visualizador alternará entre sua linha do tempo e também o que está na janela de origem. Por exemplo, agora, sim, estou selecionando isso. O que você está vendo está realmente na janela de origem. Depois de clicar em uma linha do tempo, é sugerido voltar para a linha do tempo. Tivemos muito cuidado para não nos confundir com isso. Algumas outras coisas que você pode fazer nos painéis é que você pode redimensionar os painéis. Você também pode ajustar o tamanho e a altura de suas faixas de vídeo, bem como sua faixa de áudio. E você também pode usar esse ícone aqui para fazer ajustes na altura da sua faixa. Por exemplo, você pode ativar o som da altura do vídeo, mais alta, menor, bem como o áudio. Então, isso realmente ajudará você a tornar suas edições muito mais fáceis. Só vou fechá-lo de volta. Agora, você quer ampliar sua linha do tempo. Você pode usar os botões aqui para aumentar o zoom. Por exemplo, você pode clicar no sinal de mais para ampliar sua linha do tempo para que você possa ver as coisas com mais detalhes. Ok, por exemplo, se você quiser fazer um corte em algum lugar aqui, ampliando é muito mais fácil. E você tem outros três botões de Zoom aqui. Esta é a zona de extensão total, o que significa que você verá toda a linha do tempo. Se sua linha do tempo for muito longa, você se ajustará automaticamente. Este é o zoom detalhado, amplie os detalhes. E este é o Zoom personalizado. Para definir o Zoom personalizado, você dependerá do que você definiu aqui. Por exemplo, se esse for o nível de zoom que você deseja para o Zoom personalizado. Então, digamos que você volte ao Zoom. Se você quiser voltar aos seus costumes do mal, volte para isso. Esta é uma visão geral da página de edição. E quando você edita seu vídeo, lembre-se de que você está basicamente selecionando o vídeo ou o áudio ou a imagem, e você está apenas colocando-o na linha do tempo. E é uma questão de apenas fazer isso. Então, isso é tudo sobre a página de edição. Vamos abordar isso mais detalhes à medida que construímos um projeto. 7. Como editar na linha de tempo: Neste vídeo, mostrarei como fazer algumas edições básicas na linha do tempo na resolução Vinci. Agora este é um vídeo na minha linha do tempo agora. E vamos começar com a criação de uma guarnição. Digamos por aqui que eu fui ver o vídeo em que a pessoa pressiona o botão de parada para aparar isso enquanto você precisa fazer é passar o mouse para o início do clipe até essa seta vire para um ícone diferente como este. Em seguida, você pode selecionar isso e arrastá-lo para cortá-lo. Então, agora, se você olhar para o vídeo, será exatamente quando a pessoa pressionar o botão de partida e parada no carro. Agora você pode fazer o mesmo no final do videoclipe também. Digamos que eu queira ver isso, esta parte aqui. Quero o vídeo para N ali. Posso passar o mouse sobre o final do clipe e, em seguida, selecioná-lo e apará-lo para a frente. Então esse vídeo foi o acabamento. Para fechar a lacuna, posso selecionar a lacuna e clicar no botão Excluir para fechar essa lacuna. E eu posso fazer o mesmo pela frente também. Vou clicar em Excluir e fechar essa lacuna. Agora, se eu usasse essa ferramenta em vez disso, que é o modo de edição de aparar, se eu fizer o mesmo, você realmente puxaria os penhascos para trás para que você feche essa lacuna automaticamente. Tudo bem, então esta é, na verdade, outra maneira de fazer isso. Vamos colocar outro clipe na linha do tempo, como este clique aqui no meu visualizador de código-fonte. E digamos que em algum lugar por aqui, eu quero este clipe onde a língua de madeira aparece. Tudo bem? Então, vou clicar duas vezes nisso e vou mover meu bom deslocamento para algum lugar aqui, aqui e aqui. Vou clicar na IA para definir o ponto final, certo? E você notará que esta barra aqui no momento é branca. Então eu acertei esta parte aqui está acinzentada. Tudo bem? Então, enquanto eu reproduzi o vídeo em algum lugar aqui, digamos um até este ponto aqui. Tudo bem, antes que a palavra seja bloqueada pela rodoviária, vou clicar em O para definir um ponto de saída. Uma maneira é selecionar o clipe e arrastá-lo para a linha do tempo. Certo? Vou desfazer isso. Agora. Além de apenas arrastar o clipe para a linha do tempo, essa é outra maneira de fazer isso também. Isso lhe dá mais opções. Você pode selecionar o clipe e arrastá-lo para a linha do tempo V1. Aqui você tem várias opções. Por exemplo, inserir, substituir, substituir , ajustar alguns colocados na parte superior, anexar no nn. Tudo bem? Agora, se eu clicar em anexar ao final, o clipe será adicionado à parte de trás desse clipe. Portanto, esta é uma boa maneira de jogar rapidamente clipes juntos. Tudo bem, vou desfazer isso e minha cabeça de jogo está de volta aqui. Se eu selecionar isso e clicar em Inserir, você inserirá o clipe entre esses dois. Vamos fazer em vez disso. Vamos empurrar este segundo clipe de volta para que ele tenha espaço. Certo, vou desfazer isso. Agora. Você pode jogar estava em algum lugar por aqui, em algum lugar no meio. Se eu clicar em Inserir, você dividirá isso em duas sessões e se inserirá no meio. Vou desfazer isso. E digamos que eu queira colocá-lo em cima. Ele colocará esse clipe em uma faixa de vídeo separada. Neste vídeo. Agora mesmo. Existem várias opções para você usar isso. E essa é uma maneira rápida de adicionar videoclipes também se você estiver apenas juntando clipes inicialmente. Então, uma boa maneira seria apenas selecionar o clipe e colocar uma caneta no n. Não importa onde sua cabeça de jogo está localizada. Poderia estar aqui. E digamos que eu queira selecionar isso, isso é um monte de gengibre. Vou selecionar o gengibre e ver em algum lugar por aqui. Espero apontar para o apêndice ao fim. Portanto, eles estão anexando o clipe à linha do tempo. Digamos que, para este clipe, vamos fazer uma divisão de dados. Digamos que eu me pergunto, viaje a algum lugar por aqui. Em vez de apará-lo, posso dividir isso. E para dividir isso, posso selecionar esse ícone de lâmina, a lâmina de barbear. E como meu mouse clicará nisso? Eu quero? Clique nele. E agora você pode ver que esse clipe foi dividido em dois. Em seguida, posso voltar ao modo de seleção, selecionar este modo de aula e clicar em Excluir para excluir um clipe que eu não quero. Eu posso fazer o mesmo pelo n também. Então, vamos dizer em algum lugar por aqui também. Divida isso, volte para a divisão, divida isso, volte para a seleção e o, o clipe que eu não quero. É assim que você pode realmente dividir um clipe. Certo? Portanto, são algumas edições básicas na linha do tempo no DaVinci Resolve. 8. Transições: Neste vídeo, veremos como usar transições em Da Vinci, Resolve. Para adicionar transições. Você pode acessar seu pH de efeitos aqui e procurar transições de vídeo ou transições de áudio. Vamos ver as transições de vídeo primeiro. No topo aqui, existem transições comumente usadas, coisas como aditivo, dissolver, dissolver, dissolver, dissolver e etc. Ao passar o mouse sobre o mouse, você pode ver como a transição funcionará. Portanto, você não precisa aplicar a transição agora aos seus videoclipes antes de ver como eles se parecem. Por exemplo, você faz uma transição de desfoque. Parece assim. Assim, você pode passar o mouse e percorrer e ver qual transição você gostaria. Mais abaixo, há coisas como transições de forma. Para aplicar uma transição, tudo o que você precisa fazer é selecionar essa transição e arrastá-la e colocá-la entre os dois clipes. Então, aqui a transição é aplicada entre esses dois clipes. E vamos jogar isso. Tudo bem, então é assim que parece. Se você for até a guia Inspetor em transições, poderá ver o tipo de transição que você escolheu. Você também pode alterá-lo. Se você decidir alterá-lo, você pode ir para qualquer uma dessas transição semelhante à transição aqui. E você pode mudá-lo. Vamos mudá-lo para nós, leve transição. Agora, parece assim. Você também pode alterar a duração da transição. Então o padrão é 1 segundo, ok? Então você pode alterá-lo para ter mais ou menos. E se você alterar a hora, verá que essa caixa mostra que a transição também mudará. Você também pode passar para a transição e arrastar para alterar o comprimento dessa transição. Aqui, essa transição também é mostrada como o número de quadros. Certo? Agora, a outra coisa a se olhar é o alinhamento. Por exemplo, agora, ele está alinhado à direita entre dois clipes. Se você quiser que sua decisão comece no clipe na frente, você pode selecionar isso. A transição foi iniciada neste clipe, certo? E isso é particularmente perceptível se você tiver o Eclipse, como, por exemplo, riscar isso. A dissolução acontecerá no primeiro clique. E então, quando ele chegar a um segundo clipe, essa transição é concluída. Você também pode configurá-lo para o clipe na parte de trás também. Tudo bem, a seguir é a proporção estelar e a proporção N. Isso mostra o quanto dessa transição está acontecendo. Por exemplo, você quer ver mais desse segundo clipe. Você pode ajustar isso. E o que é o n? Você pode ver mais desse primeiro clipe. Então escolha, tudo bem. Finalmente, você tem essas coisas chamadas 0s. Por enquanto, a transição é linear. No entanto, se você quiser ter sua transição mais fácil, você pode fazer isso. Por exemplo, você fica fácil. Você pode ter facilidade para entrar e sair ou até mesmo personalizado. Portanto, a transição terá uma espécie de curva, o que significa que alguma parte da transição acontecerá mais rapidamente. E então, no final, isso meio que desacelera um pouco. Então você pode ter essa facilidade de entrar e sair. Você também pode ter alterado a curva de transição também. Então você vê em que ponto essa transição acontecerá. Tudo bem, então você pode realmente ajustar tudo isso. Agora, outra maneira de adicionar uma transição é passar o mouse entre o clipe. Clique com o botão E você também pode adicionar uma transição aqui. Por exemplo, aqui você pode adicionar 30 quadros, 60 quadros de cruzamento. Agora, uma coisa a observar é que, se você tiver uma linha e clicar com o botão direito do mouse, você notará que no clipe esquerdo aqui, há uma barra verde. No lado direito deste clipe, há uma barra vermelha. Agora, a razão pela qual elas são exibidas em vermelho é porque o segundo clipe aqui é um clipe bruto. Ainda não foi cortado. Então deixe-me mover isso de lado. Observe que posso estender esse clipe mais porque este é o início do clipe. E é por isso que você vê a linha vermelha aqui. E se você arrastar e soltar uma transição ou até mesmo criar uma transição, você não permitirá que você faça. Então. Vamos fazer isso. A diferença é, porém, vamos apresentar uma mensagem. Algumas das alças insuficientes selecionadas, certo? Então, se você olhar para as alças, isso significa que você precisa ter alguns clipes que permitam que este vídeo tenha uma transição. Tudo bem? Então você pode simplesmente cortar os clipes. E se você fizer isso resolvível, corte o clipe para que você crie algum espaço para ele. Observe que sim, encurte o clipe na gravação, ative essa transição. Talvez você possa ver isso mais se tiver um Zoom de Extensão completo. Ok, então deixe-me desfazer isso. Tudo bem. Você faz isso, essa transição novamente. As molduras aparando clipes, certo? Então, alguns dos clipes foram enquadrados pela resolução para habilitar isso, fazer essa transição novamente. Então deixe-me fazer isso. Agora, quando se trata de transição de áudio, também parece semelhante. Então, para transições de áudio, existem apenas alguns para escolher. Por exemplo, principalmente eles são crossfade. Se você deseja reduzir ou aumentar o volume alguns decibéis ou mantê-lo. Usar a transição de áudio é muito semelhante. Basta arrastá-lo e soltá-lo em sua faixa de áudio. E você verá que há transições aqui, ok, para esse áudio também. Se você tiver dois tipos, a parte superior mostra a transição de vídeo e a parte inferior disso no inspetor mostrarão a transição de áudio. Certo. Então isso está tudo acima. Transições em Resolve. 9. Como fade de vídeo e áudio: Neste vídeo, mostrarei como criar um phage em uma resolução da Vinci e os destinos são particularmente úteis entre dois clipes. Então, por exemplo, se você tiver uma cena de uma cachoeira e ela saltar sobre outra cena, então usar um ajuste seria uma maneira dizer aos espectadores que você está mudando para um local diferente ou para outro do seu vídeo para desaparecer o vídeo é muito simples. Tudo o que você precisa fazer é passar o mouse sobre o seu videoclipe e você pode ver que há Wake r quadrado que aparece. E qualquer videoclipe sobre o qual você passar o mouse, você verá o quadrado 21. Um deles está no início. Todos disseram o final do vídeo para criar um quadrado e seletivo seu mouse e arrastá-lo para a esquerda ou para a direita. E você pode ver um tempo chegando que lhe dirá quanto tempo é seu medo. Ok, vamos jogar isso. Tudo bem. Se você quiser ter um desvanecimento, você também pode fazê-lo no clipe antes e basta selecionar isso e arrastá-lo para a frente. Tudo bem? Então você tem um efeito como esse. Vou fazer isso. Uma segunda maneira de criar um desvanecimento é, na verdade, usar sua opacidade, e isso exigirá o uso de quadros-chave. Vou colocar meu indicador de reprodução aqui neste clipe. E então selecionarei a opacidade. Clique neste diamante aqui para criar um quadro-chave. E vou baixar a opacidade para 0. O que vou fazer é seguir em frente, dizer aproximadamente assim. Clique no quadro-chave para adicionar outro quadro-chave e transformar a opacidade novamente em 100%. Isso é o efeito que você obterá. Certo? Então isso é fatal. Portanto, os quadros-chave deste usuário, a maneira mais rápida é passar o mouse sobre um clipe específico e arrastar esse botão de ajuste. Você também pode desvanecer o áudio também. Então, se você encaixar um áudio, até mesmo funcionar da mesma maneira e , em seguida, seu áudio desaparecerá. Certo, vamos dar uma escuta. Tudo bem, então é assim que você cria um ajuste no Vinci. Resolver. 10. Título básico: Neste vídeo, mostrarei como adicionar digitação básico na resolução para adicionar títulos, ir para a guia Efeitos e abaixo da caixa de ferramentas, e você poderá encontrar a guia títulos. E há títulos que você pode usar. E tudo o que você precisa fazer é arrastá-los e soltá-los na linha do tempo. Agora, quando você passa o mouse sobre um título individual e percorre, você pode ver uma amostra de como o título funcionará. Então, esses são alguns títulos de fusão que são um pouco mais sofisticados. Você pode alcançar. Basta rolar para baixo e ver quais são os títulos que você gostaria de usar. Certo, vamos começar com o título básico primeiro. Vamos selecionar isso e arrastá-lo para a linha do tempo. Quando seu título terminar a linha do tempo, você poderá ver e você poderá cortar o início do final do título para que seu título fique no vídeo pelo tempo ou tão curto quanto quiser. Então tudo o que você precisa fazer é passar o mouse sobre ele e você pode cortá-lo. Ou você também pode dividir esse erro de digitação também. Só vou deixar isso, vamos voltar ao título aqui. E sob o inspetor, se o inspetor não estiver aberto, clique nisso. E sob o vídeo, haverá dois tipos. Um deles é para o título em si. Esta caixa é onde você altera o título. Vamos apenas digitar alguma coisa. Tudo bem. Em seguida, você tem coisas como sua família de fontes e seu rosto de fonte. Portanto, isso dependerá das fontes do seu computador. Tudo bem? Então, mesmo para alterar a fonte, basta clicar no menu suspenso e você pode passar o mouse ou rolar para baixo e ver qual é o que você deseja. A família de fontes terá faces de fonte diferentes, alguns vínculos. Por exemplo, essa fonte papyrus, nós apenas temos sua regular, novamente, que dependeria da fonte do seu computador. Você pode mudar de cor clicando na cor e selecionando qualquer uma das cores que ouvimos. Certo? E você também pode deslizar esse controle deslizante para ter diferentes tipos de cores. Além das cores básicas, você também pode escolher qualquer uma das cores aqui. Altere a cor da fonte. Certo? Quando você estiver bem, você pode ver o telefone imediatamente. Em seguida, é o tamanho. Você pode alterar isso apenas passando o mouse sobre e alterando o tamanho. O rastreamento é quanto espaço entre as palavras e as letras. Em seguida, você tem suas fontes. Estilo, por exemplo, você quer que ele esteja subjacente. Você pode fazer isso. Você quer que seja atacada. Você também pode fazer isso. Em seguida, é o alinhamento. Deixe-me apenas mudar. Esse era o padrão é que o texto está alinhado ao centro. Depois de fazer o alinhamento da linha esquerda, ela se parece com isso. Tudo bem, alinhe ou justifique. Tudo bem? Portanto, esse é o padrão. Assim, você pode ajustar seu alinhamento dessa maneira. Certo? Então, deixe-me fazer isso. Em seguida, é o ponto de ancoragem, quer você queira ancorar acima, no meio, abaixo. Tudo bem, então essas são coisas que você pode ajustar. Se você rolar para baixo esta posição, poderá ajustar a posição à esquerda ou à direita do vídeo e para cima e para baixo também. Para redefinir tudo isso, basta ir para este ícone aqui para redefinir é outra maneira ajustar o tamanho também é ajustar o zoom. Assim, você pode ver isso, bem como o ângulo de rotação. Agora, a próxima é a sombra. Vamos colocar uma sombra e menos escolher a laranja mais escura. Uma vez que você o compensar, você poderá ver, ok, talvez eu deva usar branco para que eles possam vê-lo melhor no vídeo. Se você compensá-lo, você pode ver que ele funciona bem com sombras. Tudo bem? Então, pode não estar falando tão bem por isso, como visto em particular. E, claro, você também pode ajustar a opacidade da sombra. Em seguida, é o plano de fundo. E para nos lembrar do plano de fundo, você precisa aumentar essa alta, que é 0 dividida por 0. Então você pode fazer o plano de fundo, você pode mudar a cor, você também pode fazer o mesmo. Então você tem um histórico para que seus textos possam ser vistos muito mais claros. O raio do canto é o canto. Podemos ajustar toda a opacidade também. Portanto, essas são as opções abaixo do lado do título. Se você for para a guia Configurações aqui, também há outras configurações. Por exemplo, pêssego e seu. Deixe-me ir e desligar o fundo. E desligue a sombra. Volte ao tom e você é assim que essas são coisas que você pode usar para ajustar o tom na urina também. Também podemos virar seus textos também. Tudo bem? E, finalmente, um composto. Então, é assim que seus textos interagirão com o vídeo por trás. A toupeira composta é definida como normal. Se você alterá-lo para adicionar uma cor, você pode ver que as coisas ficarão diferentes. Portanto, depende da cor do vídeo também. Digamos, por exemplo, aqui, as cores como esta. Aqui, a cor muda. Então é assim que você adiciona um ocioso básico, Resolve. 11. Revisão e perguntas: Espero que você tenha gostado da aula até agora. Eu certamente gostei de criá-lo para você. Estou ansioso para ver seus projetos, conhecer este software e me incentivar como instrutor aqui no Skillshare. Tenho um pequeno pedido a fazer, que é para você deixar um comentário para esta aula. Ele faz duas coisas. Primeiro, ajuda outros alunos decidirem se essa aula é adequada para eles. E número dois, desculpe, você tem requisitos para a turma permaneça em sua plataforma, que inclui várias horas de exibição, as pessoas estão interagindo com seus instrutores em termos de avaliações e perguntas, isso garante que a aula permaneça na plataforma e você possa revisá-la sempre que quiser de mim. É isso. Boa avaliação e boa edição de vídeo. 12. Título personalizado: Neste vídeo, usaremos nossos textos mais para adicionar títulos ao seu vídeo. Text plus tem funcionalidade extra é comparada ao título básico. Então, vamos arrastá-lo para a linha do tempo. Só vou mover minha parte do Eclipse Rebecca. Com tax plus. Na etapa de título, você pode adicionar o texto que quiser. Digamos, como parte do vídeo. Vou usar isso. Então você está ficando com fome, mude para regular. A próxima cena é para que eu possa comer alguma comida. Então, em textos plus, você terá coisas semelhantes, como fontes e cores e tamanhos semelhantes ao título básico. No entanto, aqui a funcionalidade extra e uma delas é essa direção. Além da direção automática, você pode reverter horizontal e vertical. Você pode até ir invertido na vertical também. Então, se você encolher isso, tudo bem, então você pode ver algo assim, eu vou mudá-lo de volta para automático. Vou desfazer tudo isso. E outra coisa é esta escrita sobre efeito. E a escrita sobre efeito funciona ou algo assim. Você pode criar tributado na Ziff está sendo escrito um por um. E a maneira de usar essa teoria, usar essa correta é ir para o início desse título. E então você pode usar os quadros-chave. Então crie um quadro-chave lá e vire isso todo o caminho para baixo. Portanto, não há textos. Mova seu indicador de reprodução e, em seguida, mova isso para a direita em vigor. E você tem algo assim. E você pode fazer o mesmo no final dessa seção e outro quadro-chave. E então, no final, mova a gravação em efeito para o n, certo? Então você tem um efeito como esse. Agora vou desfazer isso. Então, em seguida, vamos subir aqui. Agora, sob isso acontece, há algumas outras guias aqui. Por exemplo, um é um layout. Assim, você pode ter uma camada diferente e diferente. Por exemplo, este é considerado como um ponto. Podemos fazer coisas como um círculo, área de um círculo. Você pode controlar as coisas dessa maneira. O tamanho, a largura, certo? Perspectiva. Você pode ter tudo isso. E vamos mudá-lo de volta ao ponto, e vamos voltar ao padrão. Tudo bem? Então você tem coisas assim. E, claro, aqui está a rotação. Então aqui você tem rotação do eixo x, y, z. Então este é o ovo e a saída. Então você pode realmente fazer algo criativo com isso. Vamos mudá-lo para 90 graus para que o público não veja nada. E você pode quadro-chave. Mova seu indicador de reprodução e você pode alterá-lo para 0. Então você tem um efeito como esse. Vou desfazer isso, muda de volta para 0. Agora, além disso, você também tem que Y existe, o que será assim. Tudo bem, então você também pode moldar isso para criar textos rotativos. Vamos voltar com digamos, 90. Portanto, seu público não vê nada. Quadro-chave isso. E então, em algum lugar aqui, mude para 0. E você terá um efeito como este. Você também pode combinar o x e y para que você tenha qualquer meta título. Tudo bem, então vou desfazer isso. Em seguida, na guia Transformar, você tem diferentes tipos de transformação. Por exemplo, você quer espaço ou caracteres ou se você foi para o espaço versus linhas de base. Você também pode fazer isso. Tudo bem, obrigado. Ou rotação, cisalhamento, certo? Então você pode ajustar tudo isso. Só vou desfazer tudo isso para o meu vídeo. Talvez eu fique com algo assim. Tudo bem, e vou ter um título de 2 segundos. Vou ter que preencher. Tudo bem, então vamos olhar para algo assim. Então, eu também incorporo isso em seu projeto de vídeo usando um título personalizado ou uma classe de textos no Resolve. 13. Acelerar ou desacelerar vídeo: Neste vídeo, mostrarei como desacelerar ou acelerar o clipe no Resolve. Agora eu tenho esse clipe aqui em uma linha do tempo, e este é um clipe gravado até aqui. Não há mais prato de comida depois disso. No entanto, quero mostrar ao público que esta é a via expressa no GPS. Então, o que vou fazer é abrandar esse clipe. Ok, então para diminuir a velocidade para que o público possa ver esse clipe um pouco mais. Vou selecionar o clipe, ir até o inspetor, ir ao vídeo e ir para a mudança de velocidade. Agora, essa guia geralmente é , então você pode precisar clicar nela aberta e, em seguida, alterar a velocidade desse clipe. Agora vou alterá-lo para dizer, cerca de 70% de matriz para que você possa passar o mouse sobre ele e alterar a velocidade. Tudo bem, então você pode ver que ele desacelerou em cerca de 70%. Certo? Agora vou desfazer isso primeiro. Agora você tem o cronograma de repo, então você também ajustará todos os penhascos atrás. Ok, então isso tem shows no LinkedIn nessa linha do tempo. Em seguida, até o clipe mostra um relógio para que você saiba que a velocidade foi alterada. Tudo bem? Se houver algum áudio no clipe, você também poderá fazer correção de tom. No entanto, para isso, é apenas um ruído de fundo. Eu removi esse áudio mais tarde. Tudo bem. Agora, se você quiser acelerar um clipe, funciona da mesma maneira. Digamos que este clipe aqui, eu quero dividi-lo, selecionar o clipe e, em seguida, o que você faz é apenas aumentar a velocidade, para dizer, talvez 200%. Tudo bem, e você pode ver que o clipe, vamos fechar essa lacuna. Tudo bem, então deixe-me desfazer isso. Então é assim que você acelera e desacelera um clipe na reserva. 14. Movimento lento realista: Este vídeo mostrará como tornar sua câmera lenta um pouco mais lançada usando a função de taxa, especialmente se você não gravou seu vídeo a uma taxa de quadros mais alta. Ok, então primeiro vamos para o arquivo e vamos para Configurações do projeto. Agora. Essa configuração de projeto agora está em 29,97 quadros por segundo. Vamos cancelar isso. Este clipe é filmado usando 59,94 quadros por segundo. Isso significa que, se eu for para minha mudança de velocidade e mudar a velocidade para metade, você ainda terá quadros suficientes para ter certeza de que o vídeo. Bem-vindo Jackie. Então, vamos mudar isso. Vou mudá-lo para 50%. Saber se você tem quadros suficientes é muito simples. Tudo o que você precisa fazer é, digamos que eu vá a algum lugar aqui. Deixe-me me mudar para algum lugar aqui. E vou usar minha tecla de seta para mover meu indicador de reprodução quadro a quadro. E se houver quadro suficiente, essa câmera aqui na tela também se moverá e você poderá ver o movimento claramente novamente. Então, vamos fazer isso. Vou me mover quadro a quadro. Então você pode ver que o vídeo está nítido. Cada quadro é nítido. Agora, se eu desacelerar ainda mais isso, digamos dois, cinco por cento. Isso significa que não há quadros suficientes como eu faço isso, OK, e você verá esse efeito. Certo, vou fazer o mesmo aqui. Vamos para algum lugar aqui. Tudo bem. Então, vou fazer quadro a quadro usando o botão de seta no meu teclado. Ok, então este é um quadro. Você notará que a câmera não se moveu, embora o toque e mova um quadro, eu vou fazê-lo novamente. Então, ele se moveu novamente. Não há movimento, um movimento agora, vamos seguir na cabeça do jogo, mas nenhum movimento sobre o que você pode ver. Então, o que significa efetivamente, há alguns quadros faltando. Se você reproduzir este vídeo, você verá o idiota, certo? Você pode ver o bloco Vênus acontecendo. Então, uma maneira de fazer isso parecer um pouco melhor é usar a função time. E você pode fazer isso indo para o Inspetor de ovos sob a guia de vídeo, role para baixo. E, como o escalonamento de tempo, agora esse tipo geralmente está próximo, então você precisa clicar nele para abri-lo. E você quer fazer é mudar toda vez o processo. Agora, o padrão é projetar essa coisa e ela está mais próxima, o que significa que resolve está usando o quadro mais próximo quando ele atinge uma situação como esta. Novamente, é por isso que você vê que ele está usando o quadro mais próximo à medida que você move a cabeça de reprodução. Você pode usar uma mistura de quadros para alterar isso. Certo, vamos tentar usar uma mistura de quadros e fazer a mesma coisa. Mova o indicador de reprodução quadro a quadro. Você pode ver essa resolução, tente ter uma média de dois quadros para criar esse único quadro. Essa é a origem do quadro. Agora este é o quadro interpolador, que é uma média dos dois. O quadro antes no quadro depois. Você usa a mistura de quadros, ela pode parecer melhor. E nessa situação realmente parece muito boa. No entanto, você também pode usar um diferente que é chamado de fluxo óptico. fluxo cruzado salgado é um processo diferente, o que em alguns casos pode ser melhor. Então, vamos mover esse quadro a quadro. Portanto, não está tentando calcular a média dos dois quadros, mas está tentando criar algo com base em sua própria estimativa onde o objeto que está se movendo, você verá alguns efeitos estranhos devido a esse fluxo óptico. Agora, a razão para isso é porque essa cena em um fundo que está ocupada com sombras e coisas diferentes. Então você acaba por algo assim. E você também pode alterar essa maior estimativa de movimento do padrão mais rápido para dizer, aprimorado pouco mais rápido ou melhorar melhor para esta estimativa de movimento, mais abaixo for, melhor será. No entanto, a velocidade é apenas para a versão de estúdio do nosso resultado. Você pode ver agora que isso é mais suave. É assim que você usa esse processo de tempo de leitura para atender sua câmera lenta mais realista na reserva. 15. Speed Ramp: Neste vídeo, mostrarei como fazer uma rampa de velocidade. Um espectro é onde uma determinada parte do vídeo é reproduzida a uma determinada velocidade, e depois passa e curva de aceleração e , em seguida, atinge uma velocidade diferente. Também pode ser uma desaceleração de uma alta velocidade e volta a uma velocidade mais baixa. Tudo bem? Portanto, é diferente de simplesmente mudar a velocidade de onde você tem um salto, digamos, jogar na velocidade regular a 100 por cento, e depois dizer saltar para 200 ou qualquer porcentagem. Tudo bem, então o reino espiritual é diferente dessa maneira. Para este clipe que eu quero usar para meu projeto. Você tem este carro viajando em uma longa estrada sinuosa que leva alguns segundos antes de acertarmos o sinal de que eu quero. Então, para os espectadores, essa pode ser uma cena muito chata. O que eu quero fazer para esta seção é encurtá-la acelerando-a e faremos isso com uma rampa de velocidade. Então, o que vou fazer agora é clicar com o botão direito do mouse no clique e ativar controles em tempo real. Então você vê todos esses botões. Em seguida, queremos mover o indicador de reprodução para a posição em que você deseja que a mudança de velocidade ocorra. Quero que minha velocidade mude aconteça aqui. Em seguida, vou clicar nesta seta na parte inferior e adicionar o ponto SP. Certo? Então você vê que agora é um ponto de velocidade lá. Tudo bem, em seguida, vou mover meu indicador de reprodução para pouco antes do pacote de palavras aqui aparecer. Ok, vamos passar pela enquete. Vou adicionar o ponto de fala de dados clicando nesta seta e no ponto de velocidade. Em seguida, vou clicar com o botão direito do mouse novamente e desta vez, virar o manguito de tempo Henri no menu. Talvez seja necessário ajustar as alturas da pista para poder ver isso. Certo? Então esta é a curva e a velocidade ainda não mudou. Agora, em seguida, o que você precisa fazer é clicar nesta seta aqui e alterar o período de tempo para os tempos de leitura p e n k. feche isso. Em seguida. Vou mudar esta seção aqui para uma velocidade maior. E o que vou fazer é selecionar este ponto aqui, esse marcador de velocidade. Clique nisso e vou empurrar isso. E, como você pode ver, a velocidade está mudando para esta seção, aproximadamente 250 por cento. E você vê que há essa curva aqui e a velocidade salta, certo? Então, a próxima coisa que eu quero fazer é selecionar isso e mudar isso para uma curva suave. Tudo bem? Vou fazer o mesmo pelo MCQ, a segunda macro também. Então agora o que você está vendo agora é que há um reino espiritual e a rampa de velocidade está acontecendo nessa posição. Tudo bem, então vamos jogar isso. E você pode ver esta seção, o V, Tudo está jogando a 250 por cento mais rápido. Agora acho que ainda não é rápido o suficiente. Tudo bem, então quando chegar aqui, vamos pizza remonta a 100 por cento. Tudo bem, acho que a velocidade ainda não é rápida o suficiente. Para alterar a velocidade, posso selecionar isso e empurrar novamente, e a curva fica mais íngreme. Tudo bem? Agora, também posso ajustar isso selecionando o ponto e arrastando esse ponto, você vê que a curva muda para uma curva mais suave. Eu posso fazer o mesmo aqui também, para que a curva seja muito mais suave. Tudo bem? Agora, se eu quisesse criar algo de um efeito de câmera lenta, posso fazer isso nesta seção apenas fazendo a mesma coisa. Mais uma vez, vou adicionar o ponto de velocidade aqui. E uma vez que o que vem aqui, tudo bem, eu digo para adicionar outro ponto de velocidade. No entanto, desta vez eu quero esta seção em que a palavra está mostrando para jogar mais devagar. Então, vou selecionar isso e arrastar isso ainda mais. E como você pode ver aqui, a velocidade aqui é mais lenta, certo? E você pode ver a curva dessa maneira. No entanto, se eu colocar na curva suave, será uma mudança repentina na velocidade. Certo, então isso não é o que queremos. Queremos que seja suave. Então selecione isso, altere-o para o suave, mude para a curva suave também. Então eu posso realmente ajustar isso se eu quiser que isso seja mais estreito ou mais amplo. Certo? Então esse é o efeito agora. Certo? E então, uma vez que ele passa por esse ponto, ele volta à velocidade normal. Depois de concluir esta seção, você deseja ocultar tudo isso de volta. Por que você precisa fazer é apenas clicar com o botão direito do mouse no clipe e na alta curva de tempo de laticínios. Clique com o botão direito do mouse e oculte o Tudo bem, então vou fechar a lacuna para a próxima seção do vídeo. Tudo bem? Então é assim que você cria um efeito de rampa de velocidade em Resolve. 16. Transição personalizada: Neste vídeo, mostrarei como fazer um tipo diferente de transição, onde misturaremos a transição padrão com outro efeito. Então eu vou colocar uma transição aqui entre esta parte aqui, tudo bem, esta cena e este clipe. Primeiro vou ao pool de efeitos e vou para o gerador. E usarei um gerador sólido ou uma cor sólida. Vou colocar isso bem no meio. E eu quero encurtar essa transição para dizer também cerca dois segundos e colocá-la entre os dois clipes. Não precisa ser exatamente em dois segundos. Vou colocá-lo o mais próximo possível. Certo? Agora, a cor padrão dessa cor sólida é preta. E você pode alterá-lo para outra cor, se quiser, indo para a cor e selecionando uma cor que você deseja. Neste momento, na minha situação, eu prefiro que seja preto. No entanto, vou para as Configurações e diminuo a opacidade um pouco. Tudo bem, então se eu virar tudo para baixo, você pode ver o que está na tela atrás. Só vou usá-lo cerca de 80 por cento. No entanto, para você, você pode usar qualquer opacidade que você preferir ou até mesmo deixá-la em 100%. Certo? Agora, em seguida, vou para a transição de vídeo e uso algumas dessas transições aqui. Tudo bem? Vou procurar o pacote, qual é este, certo? Então, se eu fosse usar uma transição padrão, é assim que ela parecerá. No entanto, vou arrastar essa transição de pacote e colocá-la na cor sólida. Então, parecerá algo assim. Tudo bem. O próximo que vou fazer é selecionar essa transição. Vou até este ponto aqui, que é a facilidade. Vou usar, a facilidade de entrada e saída para que a transição tenha alguma curva de aceleração e desaceleração. E vou copiar essa parte aqui para a parte de trás da transição deles. E vou fazer isso selecionando a transição, pressione a tecla Alt no meu teclado e arraste-a para a direita. Então, basicamente, o que eu fiz foi copiar o front-end e o back-end dessa transição para que seja exatamente a mesma coisa. Vamos reproduzir este vídeo e ver como ele se parece. Tudo bem. Então você obtém uma transição como essa. Agora, você quer mudar os diferentes tipos de transição. Você também pode mudar isso. Não precisa ser exatamente o mesmo. Então, pode ser algo assim. Vamos alterar a transição aqui com a transição para alterar o tipo para ver o slide. Tudo bem? Então, isso é o que parece. Você pode ter diferentes tipos de transição. Mas de qualquer forma, para o meu projeto, vou ficar com a mesma coisa. Vou desfazer isso. Então, parecerá algo assim, certo? Portanto, essa é uma maneira mais avançada de fazer transições, em vez de apenas usar as transições padrão disponíveis no Resolve. 17. Como adicionar e ajustar a narração: Neste vídeo, mostrarei como adicionar faixa de narração ao seu projeto. Agora, tenho uma narração, vídeos que gravei onde narro e explico parte do truque em que estou. Então, vou usar isso e colocá-lo na faixa de vídeo número dois bem como na faixa de áudio número dois. Agora, eu realmente cometi um erro colocando Títulos aqui no tratamento com dois. Tudo bem, mas está tudo bem. É muito fácil mover isso para a pista. Então eu adicionei a faixa de vídeo da bandeja na árvore. Então, para mover todos esses títulos para cima, tudo o que tenho que fazer é selecionar isso com meu mouse esta semana e, em seguida, pressionar a tecla Alt no teclado e pressionar a tecla de seta para cima no meu teclado e todos esses títulos e transições, ou mova para uma faixa diferente. Em seguida, vou arrastar a faixa de narração para uma faixa V2 n. Ela parecerá algo assim. Você notará que minha faixa de narração é menor que o projeto. Tudo bem. Porque o que eu pretendo fazer é dividir o clipe e ajustar o refrigerante de narração que ele se encaixa. Agora, se sua faixa de narração for maior do que o seu vídeo, provavelmente você precisará cortar parte de sua própria narração ou ajustar sua faixa de vídeo de acordo. Tudo bem, agora, primeiro, vou silenciar a faixa abaixo. Primeiro de tudo, os planos de fundo ou da cena diferente para que eu possa ouvir minha narração corretamente. A próxima coisa que quero fazer é vincular o áudio e o vídeo dessa faixa de narração. Então, assim, ele me permite ver as coisas melhor. E também posso desativar a faixa de vídeo primeiro e ver onde quero aparecer na tela para explicar essa matriz. Então este é o meu vídeo que vai até este ponto. Tudo bem? Então, vamos ouvir isso e vou ajustar isso e ver onde quero estar na tela. E então vou dividir isso e assisto o vídeo mais tarde. Tudo bem, então vamos começar 2021. Depois de ser bloqueado várias vezes, decidimos ir para um triplo. Nosso destino é uma pequena cidade 80 quilômetros a leste de Colombo. O tempo estava frio e nublado, com algumas corridas ocasionais ao longo do caminho. Os céus foram limpos no momento em que chegamos à cidade para o café da manhã. Certo? Agora o que vou fazer é calcular isso por aqui. Deixe-me ampliar essa linha do tempo. Este qui-quadrado. Então os céus se limparam, certo? Então, obviamente, o céu ainda não se limpou. Este ponto. Vou dividir isso. E vou empurrar essa narração volta, descobrindo onde entramos na torre. Tudo bem. Provavelmente está em algum lugar aqui. Este qui-quadrado. No momento em que chegamos à cidade para um café da manhã tardio. Depois do café da manhã, fomos tomar sorvete porque é uma viagem de carro, afinal. Então eu mencionei sorvete. Então vou dividir essa faixa de áudio novamente ou a faixa de narração e mover esse gradiente para onde o sorvete aparece. Então os céus foram limpos quando chegamos à cidade para o café da manhã. Certo? Então, os shows vão para a loja para o café da manhã, certo? E não se preocupe com essas partes silenciosas. Mas eu pretendo fazer é adicionar outra faixa de áudio colocada com uma música de fundo. Então, faremos este vídeo e ficaremos muito bonitos. Tudo bem, então algo assim. Então você tem a ideia de como fazer o áudio. E se eu quiser certas partes onde a cena é um pouco chata, eu posso realmente ligar essa faixa e ver minha narração onde está em forma. Se não se encaixar, quero usar essa seção. Se ele se encaixa, por exemplo aqui. Certo, quero mostrar isso. Talvez nosso destino. Nosso destino é bundle, uma pequena cidade a 80 quilômetros a leste de boxy. Só vou usar isso porque não estava olhando para a câmera quando gravei a narração. No entanto, se eu estiver usando a narração, se eu quiser usar esse caminho, posso simplesmente empacotar uma pequena cidade a 80 quilômetros a leste. Ok, vou voltar alguns quadros. E vou dividir isso. Ok, eu não vou usar esta seção. Então, o que acontece é uma pequena cidade 80 quilômetros a leste de Colombo. A viúva era nosso destino. Vá para uma viagem. Nosso destino é bundle, uma pequena cidade a 80 quilômetros a leste de Colombo. O clima estava frio e nublado com algumas corridas ocasionais sozinhas. Seria que vou dividir essa chuva ocasional ao longo do caminho. É assim que você pode realmente mixar vídeo, seu áudio. Agora vou fazer o resto disso. Então você tem uma ideia aproximada de como fazer a faixa de adição e narração, além de adicionar um vídeo em sua bandeja. A maioria deles, estou muito feliz com isso, esta parte aqui. Certo? Todos os videoclipes na parte inferior. Muito provavelmente, vou usar isso diretamente para o n, onde naquela viagem dando uma narração ou em algum lugar por aqui. Então, vou cortar tudo isso e todos os efeitos no bloqueio e tive uma mudança no cenário. Então é assim que você adiciona a faixa de narração em resolvido. 18. Correção básica de cores: Neste vídeo, mostrarei como fazer alguma correção básica de cores. Em resolução. Para fazer a correção de cores, você precisa ir para sua página Cor, clicar nessa cor e você será levado para esta página. Agora esta página é bastante complicada. No entanto, abordaremos o básico apenas para você começar agora quando você estiver nesta página e se você não vir o que estou vendo agora, há algumas coisas que você precisa controlar. Uma delas é ter certeza de que você está na guia Visualização colorida aqui. Agora, se você estiver em abas diferentes, então você verá coisas diferentes. Especialmente se você estiver no HDR. Certifique-se de voltar para essa roda de cores primária. Em seguida, está esta guia aqui. Você deve estar na roda de cores. Você não deveria estar nas barras de cores são as rodas do lote primário, certo? Portanto, certifique-se de estar nesta página. E finalmente, na sua cabeça, os escopos, você deve ter isso ligado. Se você estiver em um conjunto diferente, os quadros-chave, então você pode ver algo diferente. Escopos. Você deve exibir seus anúncios. Existem outros escopos também? Tudo bem, então, mas basicamente vamos manter isso simples e ver algo assim. E para a curva, aqui está a curva. Agora, se você alterá-lo, você deve ver algo diferente. Portanto, certifique-se de que você tem isso, selecione isso também. A primeira coisa é olhar para os escopos. Os escopos informarão as cores desta imagem agora. Na verdade, está muito bem. E há um caminho que é brilhante e, em seguida, aqui mostra as partes escuras. Então, isso lhe dá uma indicação de quanto você pode fotografar, ajustar as coisas. E isso está olhando para a imagem como de forma técnica. Agora, quando se trata da roda de cores aqui, lift fala sobre a parte escura da imagem. A gama permite controlar os tons médios, provavelmente em algum lugar ao redor dessas áreas. E o rosto, novamente, permite controlar as partes brilhantes da imagem. E o offset permite controlar toda a imagem em geral. Então, por exemplo, se eu fosse mudar isso arrastando isso, certo, a imagem ficará mais brilhante. Você pode ver isso mostrando que a imagem é mais brilhante. Agora, se você quiser desfazer tudo, você pode simplesmente redefinir isso aqui ou aqui, você pode redefinir tudo de volta à norma. Então, vou redefinir esse deslocamento primeiro. A primeira coisa é corrigir o equilíbrio de cores. Agora esta imagem parece muito bem. No entanto, se você quiser alterar seu balanço de branco, há duas maneiras de fazer isso. Um deles é usando o seletor de cores, selecione-o e, em seguida, você pode escolher um caminho repentino no vídeo ou no quadro e decidir se isso é algo branco. Agora, eu selecionei este pedaço de papel e aqui você vê que a temperatura mudou, agora. Coloque um pouco de tonalidade em algum contraste. E você também pode ver que os escopos mudaram se você for o CEO ou a imagem da região e versus as alterações que você pode ter implementado. Você pode ir para a seção superior aqui para ignorar as notas de cores e os efeitos de fusão. Clique sobre isso. E você pode ver que essa curva mudou, certo? Há apenas uma pequena mudança. E fez isso reduzindo o azul porque os mais sortudos, algum tipo de tonalidade azulada. Agora este raio telescópios, deixe-me fazer algo para lhe mostrar. Agora, se eu mudar isso, você pode ver que de repente o verde aumenta. Se eu fizer o lado oposto, o verde diminui, enquanto o vermelho e o azul descem. Então, vou desfazer isso. Agora, para fazer qualquer alteração, basta passar o mouse para, por exemplo, o contraste aqui. E seu cursor muda para uma seta que aponta para a esquerda e para a direita. Você pode clicar nele e arrastá-lo para a esquerda ou para a direita para aumentar ou diminuir as coisas tristes. Ok, se, por exemplo, neste momento eu estou aumentando o contraste ligeiramente. Certo? Agora vamos dizer aqui, quero reduzir a parte escura e torná-la mais escura. Olhe e muito preto. Então eu posso realmente selecionar isso, reduzi-lo e você pode ver policiais aqui. Os caminhos escuros estão ficando mais baixos. Talvez um pouco, não muito. Você não quer enlouquecer e fazer as coisas parecerem na sua tela. Ok, Então, como por exemplo aqui, se eu aumentar os tons médios, misturar imagem um pouco mais brilhante, algo assim parece bem para a imagem realmente está bem, pronto? No entanto, isso, vou mostrar a você como você pode aumentar ligeiramente a saturação caso você queira tornar isso mais saturado, você pode fazê-lo. Ou levante as sombras que você pode fazer isso está começando a parecer demais. Então, eu só vou recuar isso. Apenas um pouco assim. Agora, para esta imagem, está muito bem, mas quero mostrar uma maneira diferente de criar. E isso é bastante comum se você estiver familiarizado com a fotografia, onde você quer fazer uma curva S. E é assim que você corrige isso usando a linha aqui. Você pode clicar para aumentar, colocar um ponto e, em seguida, clicar em algum lugar aqui para criar um ponto também. Como você pode ver agora, a imagem é realmente o que fez devido às mudanças anteriores. Então, de qualquer forma, só estou mostrando como você pode realmente fazer uma curva S aqui. Então, isso é tudo sobre correção básica de cores no Resolve. 19. Como alterar a aparência de um vídeo: Neste vídeo, mudaremos a aparência do seu vídeo usando a roda de cores. Então, digamos, por exemplo, se você for para o portão, que significa que estamos controlando as partes mais brilhantes da imagem. E você seleciona o ganho e o arrasta para a direita. E você verá que a imagem terá uma aparência mais legal. Agora você desenhou para a esquerda, então você pode ter uma aparência amarelada ou quente para esse parecer. Assim, você pode realmente manipular sua imagem forma criativa para a imagem que você deseja, quer você queira que a cena mais quente da EPA ou um cooler seja visto. E então a outra coisa é, claro, se você quer que seja mais avermelhada ou mais de uma cor esverdeada, direto ao clima do vídeo. Você pode fazer o mesmo para a gama , bem como para o elevador. E, como de costume, quando se trata de cor, você só quer fazer alguns pequenos ajustes se você não quiser exagerar. E então algumas das cenas em algumas das cores começarão a parecer realmente terríveis. Tudo bem? Então, é assim que você altera a aparência do seu vídeo no Resolve ao criar seu projeto, pode apenas considerar a aparência do seu vídeo. E se isso fizer sentido, você pode mudar a cor para ter a sensação de que você quer seu público veja onde há um tom mais quente ou tom mais azul. 20. Como desfocar a máscara e o rastreamento: Vídeo, mostrarei como desfocar ou mascarar uma seção na resolução do empreendimento E vou borrar essa palavra aqui, a palavra saída. E esse é meu videoclipe, certo? Como você sabe, o vídeo se move e sai do quadro. Então, eu também vou te mostrar como rastrear isso. Então, se você tem um objeto estacionário, basta fazer a primeira parte deste vídeo. Tudo bem. Agora, usaremos a página colorida e, para acessar a página colorida, clique nessa guia de cores aqui, logo na parte inferior. Isso o levará a esta página. OK. Agora, o que vou fazer é destacar esta seção aqui. E essas são as notas, certo. Então, clique com o botão direito do mouse e adicione uma nota, e nós adicionaremos uma nota serial. OK. Portanto, aplicaremos os efeitos à nota serial para que, no futuro, se você quiser excluí-la , todas as coisas sejam removidas facilmente. Ok, ok? Agora, você também pode aplicá-la diretamente à nota, a nota principal, então está tudo bem. Então, eu vou fazer isso dessa maneira. Tudo bem. Agora, a seguir, o que você quer fazer é acessar seus efeitos. Agora, se a guia de efeitos não estiver aberta, você poderá clicar nos efeitos. Tudo bem. Portanto, se você não vê isso, talvez suas anotações estejam desativadas, portanto, certifique-se de que elas estejam ativadas. OK. Portanto, agora existem vários efeitos de desfoque que você pode usar para desfoque de caixa e desfoque direcional Eu só vou usar o Mosaic Blur. Funciona da mesma forma. Então, vou arrastar isso e colocá-lo nesse nó serial. Está bem? Agora você vê que todo o quadro foi desfocado, usando o desfoque gaussiano Tudo bem. Agora, a seguir, o que você quer fazer é ir até isso, que é o menu da janela. Clique no menu da janela. Existem vários tipos de janelas que você pode usar para mascarar uma determinada área. OK. Então, vou selecionar um quadrado porque, nesse caso, isso não importa. No entanto, existem círculos e também existem máscaras desenhadas à mão. Então, funciona da mesma maneira. Agora você pode posicionar a máscara onde quiser. Então, vou posicioná-lo aqui, e você também pode reposicionar os cantos dessa maneira OK. E vou reposicionar a esquina aqui. OK. Agora, a seguir, você notará que há essa bolha rosada, ou melhor, vermelha, e isso afeta o desfoque das bordas Então, se você quiser ter uma borda afiada, tente colocar os cantos diretamente na bolha vermelha sobre a bolha azul Agora, se você quiser ter um efeito de destino mais amplo, pode arrastá-lo para fora. Então, isso parece bonito. Tudo bem. Agora, se esse vídeo não se mover e você tiver um objeto estacionário, você está basicamente pronto Você pode voltar para sua página e o desfoque está lá. E se você acha que quer ajustar um pouco mais o desfoque, na configuração de maior desfoque aqui, você pode ajustar a frequência de pixels para mais ou menos pixels e o Assim, você pode criar uma forma diferente, por exemplo, ou se quiser garantir que as pessoas não vejam o que você está desfocando, e você pode fazer a edição da maneira normal OK. No entanto, como esse objeto se move, tudo bem, agora a máscara não se move ou o desfoque não se move, então precisamos criar um trator e garantir que o efeito de desfoque siga a palavra Então, o que você quer fazer agora é selecionar o trator. Clique no rastreador e, seguida, há um menu para seguir em frente Portanto, selecione essa faixa para frente para que o DaVinci Resolve rastreie esse objeto Está bem? Agora, você percebeu que eu comecei isso pela frente, então não rastreei pela frente. Então, o que vou fazer é clicar na trilha para trás e a resolução fará o rastreamento para trás e desfocará esse objeto. OK. E, basicamente, é isso. Tudo bem. Então, se você voltar para a guia edição e estiver editando seu vídeo, tudo ficará desfocado e as pessoas não conseguirão ver o que você quer esconder Agora, e se você não quiser usar um desfoque ou quiser alterá-lo Então, o que você pode fazer é acessar as configurações aqui nas configurações de efeito, desligar o desfoque do mosaico e, em seguida, o desfoque desaparecerá. Você pode voltar à biblioteca e pesquisar um tipo diferente de desfoque, se quiser Digamos que você queira ter um desfoque gaussiano. Você coça. E agora você pode ter o desfoque gausiano. Então você também pode mudar isso. Está bem? Assim, você pode ter um desfoque diferente e não precisa repetir o mesmo processo Está bem? Agora, vou desfazer esse borrão gausiano Vou mostrar para você adicionar outra coisa. Em vez do desfoque de mosaico ou desfoque gausino, adicionarei um gerador de cores OK. Então, vou adicionar o gerador de cores. Nesta nota, e agora o gerador de cores é esse. E vou usar esse seletor de cores para selecionar a cor semelhante a essa Agora, você notará que a placa foi bem misturada, certo? Se alguém não olhar de perto ou a cor não mudar, eles nem saberão que você realmente escondeu essa palavra, certo? Então é assim que você desfoca ou mascara um determinado objeto em uma resolução Da Vinci 21. SEU PROJETO: Para o seu projeto, faça o vídeo filmado. Pode ser um vídeo de viagem ou vídeo sobre seu hobby. E lembre-se de colocar pelo menos duas ou três das coisas que você aprendeu em seu vídeo. Por exemplo, você pode colocar títulos, transições e talvez fazer algumas alterações na música ou na cor desse vídeo. Estou ansioso para ver seu vídeo. 22. Demonstração do vídeo final de viagem para estrada: Eles têm 2021. Depois de estarmos trancados várias vezes, decidimos fazer uma viagem. Nosso destino é bundle, uma pequena cidade a 80 quilômetros a leste de Colombo, para o tempo estava frio e nublado, com algumas corridas ocasionais ao longo do caminho. Os céus foram limpos quando chegamos à cidade para o café da manhã. Depois do café da manhã, fomos tomar sorvete porque é uma viagem de carro, afinal. Em seguida, passamos por toda a caloria, esta galeria é, na verdade, um café com o pequeno padrão de psiquiatra do museu da história maliciosa não relacionado a um Bento. Você pode ver vários artefatos e até mesmo réplica coisas de bom planejamento no museu. E você também pode, pelo famoso fazer gengibre na galeria dois. Em seguida, dirigimos alguns quilômetros ao sul da cidade também. Presidente, Waterfall. A cachoeira é de fácil acesso e você pode colocar ao lado do rio. Na época em que estávamos lá, a água era forte porque é a temporada de monções do final do ano, que é famosa na Malásia. Há uma ponte suspensa com vista para o rio em que cruzamos apenas para ter uma visão melhor do rio. Depois de algumas horas na cachoeira, relaxar nossos estômagos nos disse que é hora do nosso próximo destino. Dirigimos alguns quilômetros para o gênero para pegar comida no Pine yet Cafe. O dia do tempo é legal. Um cenário agradável, já que está no sopé das terras altas de conteúdo, podemos comer sua comida com a vida selvagem local bem perto também. Depois de uma mordida rápida eu bati nela de volta para casa. Foi uma boa viagem para nos ajudar a relaxar um pouco. Embora seja uma viagem curta. Tivemos uma pausa de todos os efeitos no bloqueio e tivemos uma mudança no cenário. Eles darão mentalidade ou visita se você estiver ao redor da área. 23. Como exportar seu vídeo: Neste vídeo, mostrarei como renderizar ou exportar seu vídeo. Isso significa que depois de colocar todas as suas transições, textos e títulos, você deseja exportá-lo como arquivo de vídeo final para fazer isso, ou você precisa fazer é ir para o campo de entrega e você será levado a um paciente como este. Você pode renderizar toda a linha do tempo ou renderizar o intervalo In-N-Out. Agora deixe-me mantê-lo na página de edição primeiro. Agora, uma coisa que você precisa ter cuidado é garantir que suas faixas de vídeo não tenham sido desativadas de outra forma. Por exemplo, você pode ter adicionado alguns títulos. No entanto, se você tiver desativado a faixa de vídeo, ao renderizar o vídeo, tudo isso não apareceria. A mesma coisa que o áudio também. Então, para mim, decidi silenciar os sons originais. Eu só quero minha faixa de narração , bem como minha faixa de áudio. E isso será no meu vídeo final que você deseja renderizar uma seção específica. Digamos que eu fui renderizar apenas. E a partir deste ponto até algum lugar por aqui, posso definir o ponto de entrada e saída na própria linha do tempo. Tudo o que preciso fazer é pressionar o I no meu teclado. E você notará que esta seção aqui virou uma maior, tudo bem, e você tem essa linha aqui. Agora, se eu for até o final desses vídeos são feitos aqui e pressionar o O. Você notará que este é o ponto final. Se eu bater por pitch e se eu renderizar os pontos de entrada e saída, precisarei desta seção. Portanto, tome nota disso ao exportar para que você obtenha o arquivo inteiro e não apenas uma seção. Agora você deseja renderizar a seção inteira. Você ainda pode fazer isso. Basta selecionar toda a linha do tempo. Em seguida, resolve renderizará toda a linha do tempo. Agora, nas configurações de renderização aqui, você tem algumas começando do costume para o YouTube, para o Vimeo, além de renderizar apenas o áudio sozinho. Se você não tem certeza de que pode usar um YouTube, prefiro usar o costume porque os clientes têm maiores ajustes e vantagens repentinas, que abordaremos em breve. Então, primeiro é o nome do arquivo e também o local. Então, vou procurar para ir para o diretório. Digamos que eu queira renderizá-lo ao Final Cut. Clique em Salvar e, em seguida, dê um nome a ele. Digamos que esta seja minha viagem. Normalmente eu gosto de colocar o FC para meu arquivo para que eu saiba que este é o corte final e este não é o meu videoclipe original. Cabe a você se você quer usar uma noção diferente. A razão é que você sempre pode renderizar seus vídeos finais de gatos. Eu forneci. Você não excluiu os arquivos originais para seus arquivos originais. Eu posso ver isso. Certo. Não é SDN. Vou tentar ter mais cuidado antes de fazer qualquer exclusão ou movê-los. Agora, o próximo é renderizar um único clique versus cliques individuais. Você quer um único clique. Você renderizará todos os clipes em um único arquivo. Tudo bem? E você quer um vídeo. Em seguida, é o formato. Portanto, há auto-formatos em um costume, você pode fazer coisas como MOV, MP4 e et cetera. Então, geralmente eu escolho MP4. E para codec, para a versão gratuita que você pode escolher. Um deles é H.264 e H.265. Agora, essa é uma vantagem maravilhosa que mencionei sobre a renderização para 65 provedores. Se o computador tiver uma GPU, ele renderizará seu arquivo muito mais rápido em comparação com o H.264. Além disso, o tamanho do arquivo será menor, então o V1 para carregá-lo on-line, você tem um tamanho de arquivo menor, enquanto que no YouTube, ele irá para o H.264 padrão. Esse é meu cliente. Qual é o nosso preferido? A seguir é a otimização de rede. E otimização de rede significa que o software, mas basta colocar todos os metadados na frente de seu vídeo à medida que ele carrega. É útil para serviços de streaming de vídeo. Você pode optar por ativá-lo ou desativá-lo. Na verdade, não importa muito. Em seguida, é a resolução. Você pode selecionar qualquer resolução que desejar, seja meio HD para full HD, até dois k e acima. Tudo bem, só vou renderizá-lo como o padrão tolo. D19 20 por 1080. Em seguida, é o seu quadro. A taxa de quadros é mais ou menos fixa desde o início quando você define a taxa de quadros do projeto. Agora, a próxima é a qualidade. E você pode escolher automático e ir para a melhor qualidade ou alta. E isso terá um efeito correspondente à qualidade do seu vídeo, bem como ao tamanho do arquivo. Agora, se o seu vídeo for pequeno, você pode ir para o melhor não importa muito. Para vídeos repentinos, se você quiser restringi-lo a um determinado tamanho de arquivo, você também pode fazer isso aqui. Portanto, essa será a taxa de dados que resolve as exportações. Aqui estão dez kilobits por segundo. O resto, você pode deixá-lo como automático. Depois de fazer tudo o que é desenhar Fila de renderização. E seu trabalho está na fila. Ele ainda não foi renderizado. E se você estiver pronto para renderizar aleatoriamente, todo o software começará a renderizar esse vídeo. Para meu vídeo de dois minutos aqui, provavelmente levará cerca de 45 segundos. Então, daremos a você uma porcentagem restante, bem como o tempo. Qual é a renderização concluída, você pode clicar com o botão direito do mouse e abrir a localização do arquivo. E veja esse vídeo aqui. Tudo bem, então este é um vídeo de dois minutos e este é o meu vídeo aqui. Certo, vou pausar isso e fechar isso. Vamos voltar para resolver. Você pode adicionar vários trabalhos e renderizar tudo ao mesmo tempo. Por exemplo, você tem projetos de vídeo diferentes. Você pode completá-los. Você pode simplesmente adicionar à fila de renderização. Faça seu próximo projeto, adicione à fila de renderização. E depois de ter vários projetos, você pode renderizá-los todos ao mesmo tempo. Dessa forma, você pode fazer uma pausa e renderizar seu vídeo e voltar. Seu vídeo deve ser feito. Isso é tudo sobre exportar no Resolve.