Curso intensivo da Escola de Arte: redefinindo o sucesso como artista

1. Introdução: Olá, sou Christine Fleming, ilustradora, estúdios. Nesta edição do Art School Boot Camp, estamos olhando para o que significa ser bem-sucedido como artista. Há muitas maneiras diferentes de definir o sucesso em uma carreira criativa e muitas vezes não são tão simples quanto uma carreira típica. Aqui estão algumas definições que ouvi de outros e disse a mim mesmo ao longo dos anos : “Terei sucesso quando minha arte puder fornecer meu salário total.” “ Terei sucesso quando puder me concentrar na minha arte como meu trabalho em tempo integral.” Ou, “Terei sucesso quando meu trabalho for publicado ou vendido.” Aqui está a coisa sobre carreiras criativas, não há garantias. Você pode colocar seu coração e alma em sua arte e nunca ser reconhecido por ela, muito menos, pago por ela, mas há algo que podemos fazer sobre todo esse estresse. Podemos mudar nossa definição de sucesso como artistas. Esta aula pode não parecer o tema mais interessante, mas esta ideia de redefinir o sucesso, teve um enorme impacto na minha vida como artista. Reduziu muito estresse na minha carreira e também me deu mais confiança como artista. Para o nosso projeto de classe, vamos compartilhar nossas antigas definições de sucesso e, em seguida, escrever novas definições de sucesso com base nos conceitos abordados aqui. Vamos entrar e começar primeiro olhando para todos os erros terríveis e talvez alguns avanços, que eu conheci ao longo do caminho. 2. Qual é a sua definição de sucesso?: Qual é a sua definição de sucesso? Para lhe dar uma sinapses muito básicas, minha linha do tempo básica de carreira foi assim por um período de cerca de seis anos. Primeiro, realizei vários estágios durante a faculdade. Depois de me formar, trabalhei como designer gráfico principal em um estúdio por um tempo. Então eu saí sozinho para me tornar um designer gráfico freelance. Então decidi que queria ser ilustrador. Então eu decidi que realmente queria escrever e ilustrar livros infantis. A partir daí, decidi que minha definição de sucesso era publicar meu livro. Eu tinha a minha definição de sucesso e comecei a alcançá-la. Livros ilustrados de ficção pareciam onde todos os Ilustradores que eu admirava iam, então era nisso que eu me concentrei. Escrevi e ilustrei um livro de imagens e pensei que era a melhor coisa que eu já tinha feito. Enviei para agentes e editores ingenuamente esperando ter tanto interesse que eu teria que escolher qual editor ganharia meu livro, e então nada. Ninguém sequer respondeu. Nem foi bom o suficiente para receber um e-mail, não obrigado, não para nós. Claro, eu me envolvi em um acidente emocional. Este livro era incrível, por que ninguém mais podia ver isso? Foi realmente terrível? Fui uma péssima escritora? Um péssimo ilustrador? Devo desistir agora e voltar ao design gráfico? Para ser honesto, esta festa de autopiedade chafurda continuou por muito tempo. Eu estava lutando internamente para encontrar meu lugar como artista, e o estresse emocional e financeiro começou a afetar minha vida pessoal e relacionamentos. Lutei muito com meu namorado. Minha conta bancária caiu para cerca de US$100. Eu estava fazendo arte, mas não era bom. Eu estava guardando tudo para mim e não estava compartilhando minha arte com ninguém, e eu chorei muito. Senti que eu era um fracasso, que eu não tinha nenhum propósito na vida e que eu era um ilustrador completamente mal sucedido porque eu não tinha cumprido minha definição de alma de sucesso, obtendo meu livro publicado. Aqui está a coisa sobre uma carreira criativa, não há garantias. A maioria das carreiras é feita pela quantidade de tempo e esforço que você coloca nelas. Trabalhe duro e faça um bom trabalho, e você provavelmente será relativamente bem sucedido. Mas uma carreira criativa não segue as mesmas regras, você pode trabalhar mais do que qualquer outra pessoa, derramar seu coração e alma em seus livros e nunca ser publicado. Então, ao mesmo tempo, uma criança de 20 anos aleatória de Oklahoma pode lançar um romance e, ela está na lista de best-seller com seu livro de estréia. Você realmente não tem controle sobre se você vai ser bem sucedido como uma pessoa criativa ou não. É uma mistura estranha de disciplina e sorte, e nem sempre faz sentido. Mas há uma solução para tudo isso, podemos mudar nossa definição de sucesso. 3. Mudando a sua definição de sucesso: Mudando sua definição de sucesso. Existem algumas maneiras diferentes de definir o sucesso. Aqui estão alguns que eu ouvi de outros e disse para mim mesmo ao longo dos anos, eu vou ser bem sucedido quando minha arte pode fornecer meu salário total, eu vou ser bem sucedido quando eu posso me concentrar em minha arte como meu trabalho em tempo integral, e eu vou ser bem sucedido quando eu posso obter meu trabalho publicado ou vendido. Primeiro de tudo, você não precisa deixar seu trabalho diário para seguir seu sonho e eu não recomendo ser financeiramente dependente de sua paixão especialmente nos estágios iniciais dessa paixão. Talvez você tenha sorte e venda seu roteiro, mas provavelmente seguir sua paixão será um caso ao longo da vida que pode ou não ser muito financeiramente. Confie em mim, eu passei por aquele palco e não é bonito. Algo muda quando você vai de fazer arte porque você gosta dela para fazer arte porque é como você paga por compras. Passa de um hobby para um trabalho, e fazer essa transição muito cedo pode ser fatal. Quando você está começando sua jornada como artista, sua arte precisa de espaço para respirar. Então você tem a liberdade de explorar e descobrir quem você é como artista. Eu fui muito rápido em, eu preciso dessa paixão para fornecer para mim mentalidade e saltar direto para livros de ficção ilustrados, pensando que dedicar-me em tempo integral à minha arte desde o get-go foi o caminho mais rápido para obter o meu livro publicado. Mas eu estava tão focado em ser publicado que eu não estava explorando e experimentando como eu deveria ter sido para descobrir onde eu pertencia. Quando eu recebi zero respostas de editores em meu livro, eu poderia facilmente ter me chamado de fracasso e desistido de toda arte só porque eu não tinha alcançado minha definição estreita de sucesso, e eu quase fiz exatamente isso. Mas aqui está o que eu fiz em vez disso. Parei de enviar meu trabalho para editores. Comecei a pegar trabalhos de design gráfico freelance e ensinar no Skillshare, e comecei a ganhar e economizar dinheiro para construir o backup da minha conta bancária. Simultaneamente, coloquei meu amado livro em uma gaveta e esqueci disso. Encontrei quadrinhos e li todos os romances gráficos que consegui. Eu encontrei livros infantis de não-ficção e derramei sobre eles na livraria estudando lá cada nuance. Comecei a escrever e ilustrar novas histórias e explorar e experimentar temas, tipos de histórias e diferentes maneiras de contar essas histórias. Ao mesmo tempo, mudei mentalmente minha ideia de sucesso. Percebi a sorte que tive por ter a oportunidade de explorar tudo isto. Eu era capaz de ler, escrever, e desenhar quase todos os dias, fornecendo para mim através de design gráfico e Skillshare. O que havia de tão errado com isso? Eu não era menos artista porque eu ganhava minha renda através de design gráfico e não livros ilustrados, e eu não era menos artista porque eu era inédito. Eu era um artista porque eu estava fazendo arte. Minha definição de sucesso mudou de : “Serei bem sucedido como artista quando for publicado ”, para “Serei bem sucedido como artista quando puder criar arte de forma consistente”. Adivinha o quê Isso é exatamente o que eu estava fazendo. Estava a dar mais trabalho do que alguma vez tive antes. Mesmo que eu tivesse que equilibrar isso com freelancing e ensino, e, portanto, na verdade, tinha menos horas para fazer arte. A restrição de tempo me fez valorizar esse tempo mais e ser mais proativo em fazer arte. Uma parede mental na minha cabeça tinha caído, e eu comecei a criar arte porque eu queria criar arte, não porque eu queria viver financeiramente dela ou ser percebido como um verdadeiro artista. A arte era melhor. Foi melhor do que nunca, e eu estava descobrindo quem eu era, encontrando meu estilo e minha voz e ficando cada vez mais confiante em todos os sentidos. Eu estava definindo meu sucesso por coisas que eu poderia controlar como minha dedicação, em vez de coisas que eu nunca serei capaz de controlar como ser publicado. Eu estava fazendo toneladas de arte e eu estava compartilhando essa arte sem expectativas. Comecei a postar minhas histórias, ilustrações e quadrinhos online em vez de escondê-las na minha mesa, e eis que as coisas começaram a acontecer. Minhas histórias começaram a se sentir mais como eu e melhorar com todos e todos. Comecei a conseguir grandes trabalhos de ilustração editorial, meu trabalho começou a ser reconhecido e falado, e finalmente, depois de três anos disso, revisitei aquele antigo livro original e percebi como realmente era horrível. Então, com minhas novas habilidades, nova confiança, e uma melhor compreensão de quem eu era como artista, eu reescrevi o livro inteiro, mudando-o completamente de um livro ilustrado para um romance gráfico de classe média, da maior parte de ficção para principalmente não-ficção, e de um livro mal desenhado confuso para um refinado, fiel ao meu livro estilo e esse livro foi o que me trouxe meu agente, que está atualmente lançando isso e outros livros para editores. Eu ainda tenho o sonho de ser publicado, e eu ainda trabalho muito duro para alcançar esse sonho. Mas a diferença é que agora eu tenho a visão longa em vez da visão curta, eu mesmo vale como um artista e como uma pessoa não depende mais de ser publicado. Minha definição de sucesso agora é poder passar toda a minha vida desenhando e escrevendo. Se eu puder fazer isso, então eu serei um artista de sucesso, e por essa definição, eu já sou bem sucedido. Sou capaz de escrever, desenhar e ler todos os dias, e não podia dizer isso há cinco anos. Sou capaz de criar arte e explorar e experimentar minha arte enquanto sou financeiramente independente e segura. Eu não acho mais que toda a minha renda tem que vir diretamente da minha arte, e eu não acho mais que eu tenho que ser publicado para ser um verdadeiro escritor, ou que eu tenho que ganhar a Medalha Caldecott para ser um verdadeiro ilustrador de livros infantis. Meu sucesso vem da minha devoção e dedicação, não do reconhecimento externo por editores ou prêmios. 4. Mas e se você nunca chegar lá?: Mas e se você nunca chegar lá? Espere um minuto, e se eu nunca for publicado? Não terei desperdiçado minha vida inteira escrevendo e ilustrando histórias que ninguém nunca leu ou se importou? Em Big Magic de Elizabeth Gilbert, ela conta este conto maravilhoso. Eu tenho um amigo, um aspirante a músico, cuja irmã lhe disse um dia razoavelmente : “O que acontece se você nunca conseguir nada com isso? O que acontece se você perseguir sua paixão para sempre, mas o sucesso nunca vem? Como você se sentirá depois de ter desperdiçado sua vida inteira por nada?” Meu amigo com razão igual respondeu : “Se você não pode ver o que eu já estou ganhando com isso, então eu nunca serei capaz de explicar para você.” Quando algo é realmente a sua paixão e realmente traz tanta alegria e satisfação e melhora a sua vida como as paixões reais fazem, então você faz isso não importa o que, e você faz o que você tinha que fazer para poder continuar fazendo isso. Eu acredito em mim e no meu sonho que um dia meus livros serão publicados, mas no final, se eu viver para ser uma senhora que passou a maior parte de sua vida fazendo um monte de coisas que ninguém nunca comprou, eu ainda seria feliz com essa vida, uma vida cheia de fazer coisas que significam algo para mim. Fazer coisas que me trouxeram alegria, fazer coisas que constantemente me ensinavam sobre mim e sobre o mundo, fazer coisas que alimentavam minha curiosidade e me ajudaram a crescer, e fazer coisas que me permitissem viver naquele estado de fluxo transcendente de mente para o máximo possível enquanto ainda provendo para mim mesmo, eu diria que seria uma vida bem sucedida.