Transcrições
1. Boas-vindas!: Bem-vinda. Oi, meu nome
é Eric Avastin. Eu serei seu instrutor hoje. Sou artista e gravurista
especializado em impressão de
blocos em relevo. E hoje eu vou
te mostrar um
dos meus projetos favoritos. Hoje vamos fazer uma
caminhada de quebra-cabeça, corte em linóleo Print. E essa é uma maneira de fazer uma impressão fácil em duas cores
usando um pedaço de linóleo que cortará
como um quebra-cabeça e juntará para criar
uma impressão em duas cores. Esta é uma aula de
nível intermediário. Espero que você
tenha esculpido um bloco de linóleo antes da xilogravura ou pelo menos tenha
assistido a um vídeo sobre ele. Hoje, vou entrar em
um processo mais aprofundado. Estou empolgado em compartilhar
esse projeto com você. E no
final do vídeo, mostrarei algumas das
minhas dicas e
truques favoritos que aprendi como
gravurista ao longo dos anos. Você pode ver mais do
meu trabalho em Erica bassy.com e minha
loja de arte em Fern clean.com. Obrigada Espero que tenham
gostado da minha aula de hoje.
2. MATERIAIS: aula de hoje, você
se reunirá para comprar
algumas canetas e lápis, afiados, um pouco de papel vegetal. Você também precisará de um bloco de
linóleo para o carro, você também pode usar um material de carimbo de
borracha para
esculpir, desde que esteja desmontado para que
você possa cortá-lo. Você precisará de uma tesoura e uma faca exacto para
cortar seu bloco hoje. E então, para imprimir, você precisará de uma placa de tinta. Eu uso um painel de vidro, um estéril. Se você não tiver um urso, pode usar uma colher de pau que tenha
espalhada pela casa. Também funciona bem e basta pressioná-lo com
a parte de trás. Você precisará de um pouco de tinta de
impressão e um brayer para
desenrolar a tinta, bem
como algumas ferramentas de escultura
para esculpir seu design.
3. Projeto: Para criar nosso design que
queremos imprimir hoje. Hoje estamos criando
um bloco de quebra-cabeça, o que significa que
vamos criar um design de duas cores. Você pode usar
quantas cores quiser com esse método. Mas se esta é sua primeira vez, vamos começar com duas
e partiremos daí. Então, quando pensamos em
gravura e impressão em bloco, estamos fazendo um processo redutor. Então, tudo o que você
esculpir será branco. Tudo o que você deixar lá
ficará com tinta, será a cor. Então, para começar com seu design, gosto de começar a desenhar em papel vegetal, é meu melhor amigo quando estou fazendo gravuras, uso papel vegetal para também uso papel vegetal para
transferir meu desenho
para o bloco. Você pode começar desenhando
em uma grande folha de papel, desenhar todas as suas ideias
e, em seguida, usar
seu papel vegetal para
examiná-las e
colocá-las em seu bloco. Hoje, eu vou
direto no papel de rastreamento. Vou começar
meu desenho agora. Tudo bem, aqui está o
meu design de hoje. São dois gatos com abóbora.
4. Transferência: Em seguida, vamos transferir
nosso desenho para o nosso bloco. Esse é um
método muito simples que eu uso. Então, eu já tenho meu
bloco cortado no tamanho certo. Então, eles estavam usando um
fino
bloco de escultura em linóleo e tem que ser desse
tipo que está desmontado. Às vezes você pode comprar
isso montado em madeira. Mas hoje, já que estávamos
fazendo um quebra-cabeça você teria que cortá-lo em pedaços. Então, precisamos usar esse
tipo de transferência de imagem flexível e montanhosa. Vou simplesmente colocar o grafite voltado
para baixo no meu bloco. Assim. E use o calor da minha mão esfregar o grafite no bloco. E isso o transferirá
da transição
do papel vegetal
para o linóleo. E você pode dar uma olhada para ver
se está sendo transferido. Bem, é como
puxá-lo para trás e levantá-lo. Parece que
tenho mais pela frente. Se você estiver tendo problemas para
transferir sua imagem, tente usar a parte de trás da unha, a lateral da unha e o polegar como a ponta do
coração também ajuda a pressionar o grafite para baixo. Minha imagem foi
transferida para o meu bloco. Na maioria das vezes. Tudo bem se ainda não
tiver ido até o fim, temos que repassar isso
mais uma vez com Sharpie. Vou pegar nosso Sharpie. E eu vou
desenhar minha imagem novamente. gravura, você
acaba desenhando sua imagem, sabe, duas a três vezes, o que eu acho ótimo antes de começar a esculpir,
porque ajuda você a
realmente saber o que você vai ser
esculpir e ajuda você a pensar sobre o espaço positivo
e negativo que você deseja deixar. Então, algumas pessoas acham
isso oneroso, mas eu realmente acho que é
bom no final desenhar
várias vezes para que você possa
pelo menos começar a pensar em como
você vai esculpir isso? Alguns vestem minha
imagem mais uma vez com minha caneta no meu bloco. Linda. Agora eu tenho meus rins
e meu desenho de abóbora
desenhados no meu bloco.
5. entalhar: Ok, agora que nossos blocos
estão desenhados, aqui está o meu. Vamos começar a
esculpir nosso bloco. Então, a primeira coisa que vou
fazer é pegar um pouco de tinta acrílica. Eu gosto de usar vermelho. Você pode usar qualquer cor que quiser, mas tradicionalmente eu só
uso pavor. E então você vai
precisar de uma toalha de papel e um copo com um pouco de água. Vou
espremer um pouco de tinta aqui na minha toalha de papel, mergulhá-la na minha
água, molhar um pouco porque
não queremos que fique opaca. Ainda queremos poder
ver nossas linhas Sharpie. E então eu vou
pegar isso e esfregar meu bloco. Assim. Não, eu quero um pouco mais escuro, então vou pegar um
pouco mais de tinta. Ok. Faça isso de novo. E então isso cria
exatamente como outra cor. No topo. A tinta vermelha que eu coloquei
lá secou e eu posso ver que o linóleo é vermelho e preto
em vez do cinza. Então isso me permite que,
quando eu esculpir, eu vou ver cinza. E isso me permite
saber o que
foi esculpido e o que não
foi esculpido. Para ferramentas de escultura
para gravura. Se você for à loja, provavelmente
verá o skate, ferramentas de escultura para
iniciantes que
eram ótimas para o linóleo. E eles vêm com
todas as pontas ou tipos de goivas que você
precisa na parte de trás. Eles são muito
fáceis e portáteis e uma ótima ferramenta
para iniciantes para pessoas mais intermediárias
e avançadas que estão realmente
se dedicando à impressão, sugiro usar japonês
ou Ferramenta de escultura em estilo alemão. Essas são as ferramentas de estilo
japonês. Eles têm um cabo de madeira
mais longo e vêm com uma
longa lâmina de aço. E você pode obter
diferentes opções de goiva. Portanto, eles são um pouco menos
portáteis do que esses, mas são ótimos porque
você pode continuar aprimorando isso e
durarão para sempre. Essas são mais uma ferramenta de estilo
alemão e são boas
porque permitem que você as coloque
na palma da mão
, empurrando-as assim para frente. Portanto, é realmente uma preferência,
seja qual for a sua vida, elas também são
madeira de toranja e linóleo. Então, hoje vou usar
minha ferramenta de estilo japonês, minha preferência, e
aprimorá-las. Muitas dessas ferramentas vêm com
pequenas pedras de afiar. Isso é muito importante porque você não
quer se cortar. Usando uma lâmina adulta. Vou afiar minhas ferramentas e depois
obteremos carbono. Então, primeiro de tudo, vou pensar no meu
bloco como o quebra-cabeça e agora minhas
abóboras e o fundo aqui, vou colocar
como uma tinta laranja e os gatinhos
e a frente. Vou fazer uma tinta preta. Vou esculpir tudo
primeiro e depois
recortá-lo para criar o quebra-cabeça, apenas vendo um
pouco do processo. Então, se você fez
uma aula para iniciantes, já deve
saber esculpir. Portanto, não vou
entrar em detalhes sobre isso neste curso. Lembre-se de sempre
empurrar a ferramenta para frente para não arrancar os dedos pois fazer gravuras
pode ser perigoso. Então, vou esculpir
tudo da mesma forma que eu teria um bloco de cores. Então, eu gosto de delinear tudo primeiro com minha goiva em
V e depois
volto com minhas
goivas maiores e retiro as áreas maiores que
eu quero que sejam brancas. Então eu vou fazer isso agora.
E essa é a parte divertida. Ligue algumas músicas,
ative um podcast. E essa é a parte mais
meditativa da gravura para mim.
6. Quebra-cabeças: Tudo bem, agora que meu
bloco terminou de esculpir, é hora de cortá-lo e transformá-lo nas peças do quebra-cabeça. Vou
cortar os gatos e as abóboras em dois blocos
separados. E você pode fazer isso
usando uma tesoura ou uma faca de massa exata que
tenha uma lâmina muito afiada. Então, vou cortar meus gatos e você pode ver eu já esculpi
uma linha lá. Então, vou
cortar essa linha esculpida. Eu vou fazer isso aqui ao redor das orelhas aqui porque
é muito curvilíneo. Minha tesoura para se locomover. Vou dar a
volta no meu tapete, contornar as orelhas e as partes mais curvas evitando exatamente primeiro. Esse material é
muito fácil de cortar, mas
tenha muito cuidado com suas mãos. Você fará uma pausa. Não quero interromper sua pausa. Eu já cortei minha cápsula por
acidente durante essas coisas. Então eu vou seguir em frente e rastrear meu gato inteiro
com minha lâmina exacto. Facilite muito o corte. Ok. Paz para aparecer. Ok, agora temos dois blocos
e será um quebra-cabeça. Então eu vou
em frente e você pode ver isso meio desgastado lá. Esse suporte tem
como uma corda. Eu vou em frente
e limparei isso. Algumas das minhas tesouras
e minha dose exata. E então eu vou
limpar e depois vamos preparar nosso
papel e as tintas prontas.
7. Papel: Minha loja de arte tem dois
tipos de gravura, papel, estupros de Stonehenge
e Be FK. Ambos são super legais. Stonehenge
custa cerca de $3 por folha,
se k. Reeves gastasse cerca de $7 por folha. Ok, então, para este projeto,
vamos usar papel de impressão
PFK Reeves. Eu gosto de comprar o tipo branco. Você pode ver que o papel vem com essa linda borda
antiga do deck. E vamos
criar isso hoje. Então, minha impressão de hoje em um bloco de
cinco por sete. Então eu vou fazer meu
papel tamanho oito por dez. Por dez é um tamanho agradável e fácil para as pessoas emoldurarem. E isso dará meus blocos e lindas bordas que vamos
rasgar nosso papel. Essa é a forma tradicional de os impressores
prepararem seus papéis. E isso dá o seguinte: É assim
que essa bela borda de
decalque é criada. Então, vou
fazer algumas folhas aqui. Normalmente, esses pedaços de
papel comentam cerca de uma folha de
30 por 22 polegadas. Então, vou medir 101010 aqui em cima. Ok. Então você vai
largar sua régua, comprar uma bela régua de metal grande
que salvará sua vida. E então você
vem até aqui e puxa o papel contra a
borda da cadeira. Assim mesmo. Caminho. Mais fácil do que cortar, faz com que tenha um som muito agradável. E então dá a você uma bela borda
natural como essa. Então, aqui estão nossos dez. Agora vamos medir
em oito em ambos os lados. Portanto, não chega até
a borda. Não são exatamente 24”. Então, eu sempre guardo esses
últimos pedaços de papel. E é ótimo para
criar cartões ou
usar amostras de teste para tintas e outras
coisas aleatórias como essa. Portanto, nunca jogue fora seus papéis, especialmente seu
ótimo papel PFK Reeves. Meça duas vezes, corte uma vez. Então eu vou
rasgar provavelmente 12, 12 folhas de papel. E então eu também vou
rasgar alguns pedaços de papel branco normal para
caderno de desenho para usar na impressão de teste. Portanto, é muito importante preparar
todo o papel antes de
começar a misturar
tintas e pintar o prato porque é aí que
suas mãos ficam a bigorna e você
definitivamente não quer bagunçar o papel.
até antes de começar. Então, oito por dez papéis, eu vou contar
o resto. E então vamos entrar em tintas.
8. Tinta: Tudo bem, a próxima parte do nosso processo é
pintar nossos pratos. Com a impressão em bloco, você
tem algumas opções diferentes de tinta na loja de artesanato
local. Eles provavelmente têm algumas opções de marcas de tinta speed
ball. Eles são bons de usar ótimos para iniciantes
e de fácil acesso. Então, eles vêm em todas as cores
diferentes e
à base de óleo e à base de água. Se você quiser que sua impressão
seja super permanente, recomendo usar tintas
à base de óleo. Pessoalmente, gosto de usar
essa marca chamada Cranfield. Eu pego isso da internet. Eles produzem tintas de impressão em
relevo de lavagem seguras e você também pode obtê-las em todas as cores
diferentes. O à base de óleo e lavável, que eu não sei como funciona
essa química, mas eu gosto porque
não é tóxico e fácil de
limpar com água ou sabão. Água e sabão ou como um óleo
vegetal de cozinha. Então, vou
usar minhas tintas Cranfield hoje e deixar meus corredores de
velocidade de lado. Assim, você pode ver que, quando
comecei a manusear minha tinta, estou com meu avental de gravura e algumas luvas
para proteger minhas mãos. Essa parte pode estar muito bagunçada e é melhor
manter a mão segura, bem
como uma garantia de evitar que o papel
fique
com tinta também. Então, vou misturar duas
cores enquanto vou misturar uma cor hoje para o meu design de abóbora para
gatos. E primeiro vou
misturar minha tinta laranja. Então, eu tenho um vermelho
processado e um
amarelo processado do meu Cranfield. Eu tenho meu
copo de tinta, minha superfície, que vou te ensinar
como fazer no final
do vídeo na seção de dicas. E então vou usar minha espátula para misturar minhas tintas. Bem, vou
usar essa ferramenta de borracha para misturar minhas tintas e depois guardar
essa para a tinta preta. Eu só vou
esguichar um pouco em um lado do meu copo. Gosto de usar um copo de tinta grande enquanto faço uma impressão em duas cores. Assim, você pode ter muito
espaço para se
espalhar e não precisará de
muita laranja hoje. Como não estou fazendo
muitas impressões, vou tentar
misturar um pouco à medida que avança. Perfeito. Só um pouco mais. Você sempre pode adicionar mais, mas não pode adicionar menos. Tudo bem, eu realmente
gosto dessa laranja. É bonito e brilhante. Laranja de abóbora. Então, vou colocar
minha ferramenta ali, limpar minhas mãos. E então eu vou usar
minha espátula para ir à escola, colocar meu preto sobre o meu preto
em um recipiente grande como este. Porque muito. Ok. Esta é definitivamente uma parte
que você quer usar luvas. Eu só vou levantar
vem com um pedacinho de papel e plástico sobre a tinta. E eu sempre tento manter
isso o maior tempo possível. Porque se você remover isso, a tinta pode começar a
endurecer na parte superior
da superfície e fazer com que você desperdice muita tinta,
o que você não quer fazer. Então, tento manter essa parte
explicando definitivamente por que uso luvas. Eu não posso fazer essa parte muito limpa. O bloco é sim. Tudo bem, essa é a
aparência da
minha tinta preta depois de tantos
anos de gravura. E para a próxima etapa
do nosso projeto de pintura à tinta, precisaremos de dois navegadores
diferentes. É assim que eles são chamados. Eles geralmente têm essas lojas de artesanato
Eigen, mas talvez seja necessário
acessar a Internet e comprá-las. E eles são basicamente um rolo
de borracha macia. Isso ajuda você a
estender a tinta bem fina
e a
enrolá-la nos blocos. Então, eu tenho dois
desses para cada cor. Então, vou pegar
uma colher da minha laranja colocar uma fina camada dela na frente de um Breyer. Vejo que há um pouco de
preto na superfície. Só quero ter certeza de que
toda a tinta antiga sumiu. Vou pegar um pouco de
preto na frente desse cara. Então eu tomo minha oração
e
escrevo, quero ter certeza de codificar todo
o Breyer. Desculpe, sempre levante e
coloque em um
local diferente na tinta. Adoro essa laranja. Queria fazer um pouco mais. Ainda não está completamente revestido. Incrível. Eu farei o mesmo com o preto. Assim mesmo. Não, minhas orações estão prontas para começar. Ok. Em seguida, vou
pintar meus blocos. Eu só pego minha banda, meu brayer e pego uma tinta. Então eu pinto minha abóbora de laranja. E eu quero pintar meu bloco
de todas as direções
para que eu vá para o lado. Minha namorada, de trás para frente. Normalmente, especialmente
na primeira impressão. Codificado algumas vezes. É bonito e
cheio de tinta. Incrível. Então, há alguns
passes com a laranja. Ou é preto
nos gatinhos. Normalmente, no meu bloco, em
uma folha de
vidro separada , para que eu possa
deixá-la de lado enquanto ela imprime. Então, deixe a parte de trás do
meu quarteirão muito bagunçada. E você pode
garantir que esteja totalmente pintado
mantendo-o na luz e vendo um brilho agradável e
uniforme em seu bloco. Eles estão prontos para impressão.
9. estampa: É hora de imprimir nossos gatos. Eu tenho todo o meu papel empilhado
aqui, pronto para ser usado. Coloquei um novo par de luvas para garantir que minhas
mãos estejam limpas. E coloquei meu papel com
minhas folhas de teste em cima e meu
papel real de recifes PFK na parte inferior. Então, vou
tirar meus gatinhos, colocá-los no meu papel de
registro e deixar isso de lado. Quando eu monto meu
bloco de quebra-cabeça, às vezes eu pego uma faca
exacto para me ajudar a colocar as peças do quebra-cabeça no lugar. Então coloque meu gato lá
no fundo e depois minhas abóboras em cima. E então eu uso isso para
empurrar entre as rachaduras colocar meu bloco no lugar. Incrível. Assim mesmo. ****
para baixo um pouco mais. Bonito e confortável. Sem pressa. Qualquer parte do
processo de impressão. Mais, você apressa a palavra
erros, você me deve. Está tudo bem. Ok. Então, para colocar isso no meio do
meu papel de registro, eu causo seu impacto hoje. Vou
colocar à mão usando meu estéril e depois esta
pequena ferramenta estéril de cogumelos. Então, isso está anexado
ao seu papel. Eu sempre testo meu
bloqueio, você sabe, faço 223 bons testes, crimes antes de começar
todo o meu trabalho real. Então, vou alinhar isso
no topo com meu
registro pago. Salte para baixo. Puxe-o para baixo com a mão. Você pode colocar outra
folha de papel em cima dela se quiser
protegê-lo. E então, para ver
como está sendo impresso, eu o retiro e farei o resto dos meus blocos. Da mesma forma, você pode fazer quantas impressões
quiser. Isso é chamado de sua adição.
10. Limpo: Tudo bem, então você limpa
hoje, é bem simples. Você só precisa de um pouco de óleo
vegetal, um pano, seus recipientes de tinta. Ok. Limpar um projeto de
gravura é fácil. Tudo que você precisa é que sua
tinta contenha Aqui está um pouco de óleo vegetal. Eu só uso óleo de canola, um pano e depois sua bagunça. Então, primeiro, vamos
limpar nosso bloco. E para fazer isso, basta desmontá-lo
para esfregar com o pano e
deixar a tinta sair. Eu não coloco óleo ou
água nos meus blocos. Certo. A tinta secará em seus blocos
nos próximos dias. E eu nunca tive problemas com tinta entupindo a escultura. Mas eu tento conseguir
o máximo possível. Tudo bem Em seguida, vamos
limpar nossa almofada de tinta. A parte mais complicada é que eu guardo pequenos recipientes
antigos para economizar tinta pequenos recipientes
antigos para economizar tinta
e tentamos economizar o
máximo possível porque a tinta é cara e você não
quer desperdiçar nada dela. Então, esse é apenas o frasco
amarelo que acabei encher com coisas
que dão um pouco de amarelo laranja
e vermelho e como você o usa para algum
projeto no futuro. Então, raspe minha área laranja e
coloque na minha droga. Eu vou fazer meus homens negros. O
contêiner preto está irremediavelmente sujo. Portanto, é mais fácil colocar isso de volta nos olhos em vez de uma ferramenta de agarrar. E, por fim, para limpar
nosso bloco ou bloco de tinta, vou derramar
um pouco de óleo de canola. Use meu pano e limpe-o. Quase sempre é apagado. Vou usar um
pouco mais de óleo de canola. Agora vou
limpar minhas orações. Comece a enrolá-lo e a
limpá-lo também. Você realmente quer que suas
orações sejam tão limpas quanto possível. Porque se você
deixar a tinta ligada e ela
puder arruiná-la para uso futuro, eu apenas a seguro contra o
meu corpo e a esfrego.
11. Sinal: Agora que nossas impressões
estão sendo desenhadas há alguns dias, é hora de assiná-las, dependendo de quantas
impressões você criou, essa será sua adição. Então, tradicionalmente, os
impressores assinam seus trabalhos com
a adição, o título e a
assinatura à direita. Então, abaixo da impressão aqui está onde
colocaremos essas coisas, colocaremos a adição aqui
no lado esquerdo da impressão, o título no meio
e, em seguida, o
atribuiremos à direita. Gosto de assiná-lo dentro
das bordas da minha impressão. E eu fiz 12 cópias
dessa impressão. Então, vou intitular cada 11 de 122 de 123
de 12, etc. Então esse é o primeiro 11 de 12. Vou chamar minha
estampa de abóbora ******. E então eu vou atribuí-lo aqui no
lado direito do meu papel. Então, farei isso para
cada impressão e é uma ótima maneira
de acompanhar quantas você criou. Mostre às pessoas que você criou
uma edição limitada
delas e que é uma obra de arte
original.
12. DICAS: Para fazer uma placa de tinta, basta pegar
um pedaço de vidro
de uma moldura barata ou algo assim. Você descobre que um brechó
recortou um pedaço de
papelão na parte de trás e coloca uma folha
de papel branca no meio. E então eu apenas colei
nas bordas com fita adesiva. Então, você pode criar algumas
placas de tinta diferentes. É bom ter. E você pode criar grandes e
pequenos para projetos
diferentes. Eles também são muito
fáceis de escrever ,
inconvenientes, redondos. Ok, minha próxima dica é
pegar um pedaço do seu teste e papel e fazer um papel de
registro para sua impressão, para que seu bloco sempre
saia na mesma
seção do papel. E o, não
sai torto e as bordas nem mesmo
toda vez que você imprime. Então eu
coloquei isso no meu papel. Você pode usar uma régua
para medi-la ou
apenas observá-la onde ela parece centralizada. Eu percorro meu quarteirão. Então eu vou alinhar, coloco meu
bloco aqui toda vez que eu imprimir, e depois alinho meu papel aqui e colocá-lo em cima para que fique sempre
no mesmo lugar. Às vezes eu o
rotulo de baixo e de cima. Outra dica é secar as estampas para
pendurar um pedaço de barbante na parede e usar alguns alfinetes para
que possam desenhar bem. base de óleo leva cerca de cinco
a sete dias para secar. Nossa tinta à base de água
secará no dia seguinte para você.
Erika Busse, Artist
