Curso de arte conceitual para iniciantes

1. Introdução de arte conceitual: Bem-vindos à aula de iniciantes de arte conceitual. E nesta aula, você aprenderá todos os conceitos básicos para criar uma obra de arte conceitual completa do zero usando alguns dos métodos de pintura digital mais eficientes, cobrimos todo o espectro do processo de criação de aprender a ver valores composição todo o caminho para o processo de pintura completo e um 100% em tempo real, sem lábios de tempo nos, sem partes pular. A classe, vem através de todos os arquivos de trabalho 2D e inclui toda a coleção de pincéis personalizados que usamos durante nossas palestras. No momento em que você se inscrever, você terá acesso privado ao canal de ato de suporte sempre que precisar de alguma ajuda, se você está apenas começando com a arte conceitual e foi aprender o aspecto central da construção de uma base forte. Esta é a aula perfeita para você. Meu nome é Kamen. Trabalho como ilustrador profissional, artistas conceituais e animador há mais de dez anos para jogos de vídeo, filmes e comerciais, co-criando uma grande variedade de projetos. Portanto, eu tenho uma enorme paixão por ensinar arte e ainda uma maior paixão por e ensinar bloqueios criativos. Então, apesar do fato de que a ilustração e o conceito quintal são um recurso super valioso na indústria do entretenimento. Há muito mais em ser fluente em uma linguagem visual de formas e cores. E no primeiro passo, vamos analisar a configuração da mesa digitalizadora e como definir as predefinições de botões. Na segunda etapa, vamos olhar para a resolução da imagem, basicamente começando em seu documento. O terceiro passo será a importação de pincéis personalizados e ficar um pouco mais familiarizado com a interface do Photoshop. O primeiro passo será escolher um motivo e, basicamente, iniciar os primeiros passos de observação e entrada na Composição e na compreensão da composição. A quinta parte será para cobrir a nossa pastilha de ferramentas e os métodos reais que vamos usar para pintar. A seis parte serão os documentos em que basicamente definimos a nossa composição e o layout geral da nossa imagem. Da Seta à 12, abordamos os exercícios reais de pintura em que passamos por um processo contínuo de pintura que gradualmente introduz os métodos de pintura mais comuns utilizados na arte conceitual. E o último passo, vamos ter uma conclusão e ver por que é tão importante trabalhar em preto e branco ou em valores para realmente treinar seus olhos para entender luz e sombras. Então vamos começar. 2. Configuração de tabuletas 01: Olá e bem-vindos à primeira seção da aula de iniciantes de arte conceito. Mas a primeira coisa que quero cobrir com você é a configuração da caneta tablet. Agora eu estou usando branco entrar em nós s, que é tablet muito acessível, Eu diria que porque ele apenas US $60. E você pode, sim, perfeito para usar como iniciante apenas para começar e também é fácil de obter. Agora, eu só vou desenhar uma pequena caneta aqui só para cobrir a configuração muito simples que eu uso pessoalmente e eu prefiro. E há um monte de diferentes modelos de tablet e versões de tablet lá fora também. Então, neste caso, estou usando o tipo de caneta mais comum, que geralmente tem como dois botões. E o botão da frente é geralmente o equivalente a, Eu só vou desenhar um pequeno mouse aqui. É o equivalente ao clique direito do mouse OK. E como a parte de trás deste botão é aquele que eu pessoalmente adoro definir como o botão Desfazer. E para fazer isso, eu teria que ir para as propriedades do meu tablet. E este é um passo que é exclusivo para o seu modelo de tablet. Para mim, é o caminho que vem. Então, todos que usam uma webcam, sorte sua, este seria o mesmo procedimento. Só vou para Penn. E nesta parte superior, como a ponta da caneta, ele basicamente define todas as configurações da caneta. E neste campo superior, ele só diz desfazer porque eu já defini, é claro. Mas no teclado e pressionamento de tecla, você basicamente apenas pressiona Control Z. E aqui você digita o nome da função específica que você deseja ter. Ele não é nomeado específico, então você pode digitar qualquer coisa. Ele vai usar este pressionamento de tecla e, em seguida, você imprimir. Ok. Agora eu já fiz isso. Vou fechar esta janela. E eu só quero realmente mencionar que você não precisa ter um caminho para esta classe ou qualquer outro modelo específico que qualquer tablet gráfico, contanto que tenha sensibilidade à pressão, fará o trabalho. Mas isso pode economizar muito tempo, pois posso demonstrá-lo aqui bem rápido. Quando eu pressionar este botão, eu posso realmente desfazer rapidamente todos os traços que eu não quero. Céu, minha foto. Então é isso, por enquanto. E te vejo na próxima seção. 3. 02 Resolução de imagem: Tudo bem, bem-vindo de volta. Agora, eu acredito que este é o ponto em que a aula realmente começa. Agora que estamos prontos, temos o nosso tablet ou o desliga. E a primeira coisa que queremos fazer, claro, é abrir um novo documento. Agora eu posso pressionar Control N, mas apenas por uma questão de mantê-lo como um holístico, basta ir para o arquivo e pressionar novo. Então nós fizemos apenas para, por uma vez, para o resto do tempo eu vou usar o atalho. E esta janela aqui se abre. Agora, eu tenho tantas perguntas sobre resolução, tipo, que tipo de resolução eu preciso no início? Como a vida não tem que ser? Há algum truque ou segredo, tipo, qual é a melhor solução? Agora, há uma abordagem muito, muito prática para responder a essa pergunta. E nós estamos passando por essa abordagem agora, como neste campo, que diz largura, nós simplesmente vamos digitar 50, nós apenas torná-lo 50 pixels de largura da imagem, então 50 pontos de informação que a imagem pode armazenar em sua largura e a altura. Vamos digitar 25. Ok? De modo que 25 pontos de informação e a altura. Então, se multiplicarmos isso, simplesmente obtemos toda a quantidade de pixels na imagem e vamos apenas pressionar criar. E podemos ver uma tela muito pequena que aparece na qual queremos ampliar agora. E eu vou pressionar Controle e espaço e ampliar. Por isso, também é uma boa prática obter suas habilidades de navegação a um ponto em que se sinta realmente confortável para se mover ao redor da imagem. E então eu vou usar um pincel. Basta pressionar o botão direito do mouse e escolher um pincel direito padrão muito simples. E nós vamos cobrir o caminho como carregar o pincel aqui na próxima seção. Então não se preocupe com isso. Agora, quando eu pinto agora, você pode ver que ele apenas parece muito fragmentado. Está bem, parece quase um mosaico. E nós não queremos isso direito, menos que vamos fazer algum jogo de pixel pobre ou ilustrações de pixel, o que eu amo. Mas a menos que nós realmente específicos sobre o que estamos fazendo, nós, especialmente dentro do reino da arte conceitual, nós não queremos ver esses pontos de imagem basicamente. Ok. Agora, isso já lhe dá uma espécie de intuição de onde adicionamos com 50 a 25 pixels. Na próxima foto, vou fechar aquela que estamos abertos. Pressionando o Controle M será. 200 por 100 fotos. Então estamos apenas trabalhando aqui em cima. Só para conseguir na intuição. E também você pode passar pelo fluxo de trabalho de criação de novos documentos rapidamente e apenas para torná-lo mais, eu diria como um hábito. Está bem. Para conseguir uma rotina. Basicamente. Agora, quando um empate agora você pode ver que parece um pouco mais reconhecível o que eu diria com as luzes aqui, mas ainda assim o Yep. Os cantos parecem terríveis. Então é muito, muito pequena a resolução. E agora este é o ponto em que eu posso falar de uma certa experiência que para mim, vamos abrir um novo documento aqui. Não precisamos mais dessa para mim. E o tamanho da imagem de cerca de três mil e dez centos, quinhentos pixels seria um bom começo. Agora, por que estou dizendo para começar? Estou dizendo para começar porque se eu desenhar algo bem aqui, e este é um ponto que já podemos começar a experimentar. Então sinta-se livre também em toda a classe dois realmente, para realmente usar esses diferentes segmentos e seções para brincar porque minhas, minhas aulas são construídas para realmente treinar sua intuição não em, não apenas em seu pensamento intelectual, mas todas as rotinas que estou apresentando aqui. Então você começa, você tem uma boa visão geral basicamente, OK. Tudo bem, agora eu gosto disso. Estou feliz com o resultado. E, eventualmente, pintura de garganta, senso alto. Ok, espere um segundo. Como se eu sentisse que esta árvore que estou pintando aqui, realmente precisa de mais. Vamos ver o que temos aqui. Talvez lhe demos um pouco, algumas destas folhas. E eu amplio o zoom. Eu percebi, OK, assim é, esta não é a resolução. Eu quero como eu queria ter alguns detalhes bem aqui. E então eu já estou recebendo esses artefatos de pixel e eu não quero isso. Como se eu quisesse ter uma imagem mais nítida. Agora, é muito simples ir e basicamente ir para imagem e imagem XYZ suspiros, eu estou fazendo isso através da interface do usuário agora para que você possa ver onde ele está localizado. E desta forma eu posso simplesmente placa abaixo da imagem para cima. Então basicamente interpola todos os pixels que não estavam lá antes para que eles pareçam suaves. Ok, agora, eu posso digitar 4 mil pixels, por exemplo. E quando uma pessoa está bem, eu posso ver que, sim, minha imagem ainda está, ainda um pouco embaçada. Mas assim que eu começar a pintar sobre ele, você pode ver que as linhas ficam um pouco mais definidas. Então eu realmente, eu apenas estendi meu playground e eu estendi o que eu realmente posso fazer. Nós, em seguida, a minha imagem apenas por mais tarde em escala meu, meus pixels para cima. Ok? Não, não, desculpe não dimensionar por imagem, mas aumentar a quantidade de pixels. Então e, portanto, dimensionando a imagem para cima. Muito importante. Certo, isso deve lhe dar uma visão geral. Brincar com ele. Experimente seus próprios tamanhos de imagem diferentes e quanto mais você fizer isso, melhor porque não há solução abrangente para o tamanho da imagem que você deve usar. Depende realmente do projeto, e depende do que queremos fazer. Agora, é sobre isso. Vemo-nos na próxima aula. 4. 03 importar pincéis personalizados: Tudo bem, bem-vindo de volta. Agora, anexado a esta classe, enviei um arquivo de pincel, um arquivo ABR ponto, que basicamente contém pincéis personalizados. E agora queremos carregar esses pincéis personalizados nesta janela específica que se abre quando um clique com o botão direito do mouse na minha tela enquanto esta ferramenta pincel está selecionada. Ok, essa é a primeira ferramenta de pincel em nossas configurações de ferramenta. A maneira de fazer isso é realmente muito simples. Basta clicar neste pequeno ícone aqui, o ícone de configurações e, em seguida, ir todo o caminho para baixo para importar pincéis. E, em seguida, dependendo de onde você baixou meu pincel pincel, basta clicar duas vezes nele e seus pincéis aparecerão na janela do pincel bem aqui. Nas pastas específicas. Isso é praticamente tudo. Sim, é tão simples assim. E, claro, se você realmente quiser entrar em profundidade na criação de seus próprios pincéis personalizados e ver como esses clientes foram criados. Você sempre pode fazer as sessões de arte conceito, classe essencial, que realmente cobre isso em profundidade e como você pode até mesmo fazer pincéis personalizados a partir de fotografias, assim como esta. Tudo bem, é basicamente isso. Vamos para a próxima seção. 5. 04 escolher um motivo: Tudo bem, eu sei que você quer ir direto para a pintura, mas antes de fazermos qualquer derrame na tela, há uma coisa importante que fazemos como artistas em geral, não apenas como artista conceitual e que é observar ou estudar neste caso, a natureza. E como agora, você pode não estar sentado na natureza. E vamos usar a poderosa Internet para isso. E há um site maravilhoso chamado Splash. Agora podemos realmente fechar esta foto aqui. Não precisamos mais disso. E eu vou abrir meu navegador e digitar um Splash.com que vamos. E a característica legal do site, primeiro lugar, é claro, que temos como uma enorme quantidade de fotos contribuídas por fotógrafos de todo o mundo que são livres para usar. E a característica legal deste lado é que ele tem um filtro, ok? E eu vou digitar Hilts como aconteceu para mostrar alguns resultados muito bons que vamos. E uma característica quando se trata de observar que a Internet ou o computador em geral pode realmente nos ajudar de uma forma muito eficiente e realmente acelerar a maneira como aprendemos na verdade é que podemos exibir as imagens em preto e branco, OK? Neste caso, vamos usar este filtro aqui. Então, basta clicar em preto e branco. E então ele só mostrará todas as imagens que têm preto e branco. E o que acontece quando olhamos para estas imagens é que podemos basicamente tirar muito peso do nosso cérebro, especialmente quando se trata de desenhar. Para que não estejamos tentando descobrir muitas coisas ao mesmo tempo. Neste caso, só podemos focar nos valores, então só podemos focar em preto e branco e o que quer que aconteça entre eles. Agora, o que eu quero que você faça é apenas percorrer isso e selecionar cinco fotos. Eu já tenho um aqui que eu realmente gosto. E não há nenhum método especial que eu diria que você tem que usar. Aquela é linda. Mas pessoalmente isolar essas fotos. Essa é uma ferramenta incrível. E de uma forma que eu possa cobrir um grande espectro quando se trata de perspectiva e composição. Então eu estou realmente olhando para, para ter um, ter um amplo espectro de imagens e de composições. Agora, conheci um é realmente muito interessante para este aqui. O que é realmente bom. E eu sinto falta de c, este é incrível agora eu já possuo e essa perda muito rápida. Poderia realmente olhar para este aqui. Belo, perfeito exemplo. Ok, eu acho que já foram cinco fotos que foram rápido. Talvez eu vá. Estes eram estes são bastante parecidos. Na verdade, vou largar essa e escolher uma mais icônica. Há uma certa sensação de que estou procurando por essa, na verdade. Muito promissor. - Sim. Esse deve fazer isso. Tudo bem. Eu tenho minhas cinco fotos. Vejo você na próxima seção. 6. A de ferramenta 05: Muito bem, bem-vindos de volta a todos. Espero que tenham escolhido suas fotos e antes de usá-las, podemos finalmente ter nossa primeira experiência prática com desenho. Agora vamos abrir um novo documento. E eu ainda tenho minhas configurações anteriores de 3 mil por 1500 pixels. E eu fico com eles. E eu digo criar. Agora isso deve ser, isso deve ser parecido com isso também em sua tela. E vamos usar duas ferramentas nas próximas seções para descrever ou imagens. E eu acho que é uma das ferramentas mais poderosas que temos no Photoshop. Ok. Agora um é o pincel macio, que podemos acessar uma imprensa livre clique com o botão direito do mouse. E depois sob o EDx. Agora, se você baixou meus pincéis e os instalou, isso deve gostar, deve ser exatamente assim. E sob a torneira EDx, deve haver este pincel redondo macio. E vamos usar essa. Agora você aumenta um pouco. Simplesmente assim. E agora, quando desenhamos algo, dependendo da cor que temos, podemos ver essas belas pinceladas. Ok. Agora vou desfazer isso. E a próxima configuração que vamos tomar está sob esta aba de cores. Aqui, vamos para aquele cardápio. E então temos diferentes maneiras de exibir nosso seletor de cores. E neste caso, vamos usar os controles deslizantes HSB, que significa a tonalidade, como os diferentes valores de cor, a saturação ou as cores saturadas. B é para o jogo de brilho. E nós só vamos tocar o controle deslizante Brilho como estamos gongo para trabalhar principalmente em preto e branco. Ok? Então, porque desta forma podemos realmente acelerar ou uma curva de aprendizagem e focar basicamente nos principais aspectos sem ter muita distração. Ok? Tudo bem, agora que eu tenho este selecionado, eu posso apenas começar a brincar e experimentar com apenas dando a este cenário alguns tons diferentes basicamente. Ok? Agora, quando eu terminar de experimentar ainda, a próxima ferramenta que vamos olhar é a ferramenta de laço, ok? Agora a ferramenta de laço pode ser acessada pressionando L ou simplesmente vamos para este pequeno, este pequeno ícone aqui. E vamos selecionar a ferramenta de laço simples, não a ferramenta de polígono. E com a ferramenta de laço, podemos fazer seleções e Photoshop. Ok. Agora, qual é a seleção? Seleção é basicamente isso, só para você entrar em uma compreensão prática disso. Como essas linhas basicamente definem a borda da seleção. E se você não fizer nada com a seleção Primeiro, você pode realmente movê-la e encontrar, encontrar um lugar melhor para a frente. No entanto, assim que eu pintar algo Agora vamos voltar para o pincel pressionando b. Você pode ver que a seleção é a única parte que é realmente afetada. Ok? Agora, se eu vou voltar para a ferramenta de laço, eu posso mover esta eleição novamente sem mover meu real a parte real que está pintado. Ok. Então você está de novo, eu posso fazer isso. E L para que a ferramenta Lasso o mova. E este deve ser o nosso primeiro treino. Ok. Apenas pressionando L, movendo a seleção ao redor, pressionando estar desenhando algo dentro desta eleição. Ok? Faça isso, faça essa coisa irregular. E eventualmente você verá. Faz muito sentido mais tarde, mas é importante que você se acostume a usar os atalhos porque ele realmente acelera todo o processo e também acelera seu aprendizado. Como se você, se você não está estagnado quando, ao trabalhar em uma foto, isso significa que você, você se recompensa de uma forma que você aprende mais rápido. Ok? Então, se nós temos isso configurado e se isso parece intuitivo, nós estamos como um 100% pronto para os próximos passos. Então te vejo lá. 7. Configuração de documentos 06: Tudo bem, bem-vindo, você conseguiu. E estamos finalmente no ponto em que podemos começar a usar nossas fotos. E também este é um ponto maravilhoso para realmente aprender sobre o formato e como importar imagens para o Photoshop. Então vamos começar imediatamente e ir para a pasta onde baixamos ou uma foto. E neste caso, eu adoraria começar com ele um. Eu uso deliberadamente esse porque tem um formato diferente, por isso requer que mudemos o primeiro plano em apenas um segundo. E também é bastante simples em suas formas. Ok, então o que vamos fazer primeiro, depois de apenas arrastá-lo para o nosso espaço vazio do Photoshop, basta ir para esta aba aqui em cima e arrastar isso para baixo um pouco que ele não está mais colando o seu que serve como. E então eu faço um pouco menor. E dentro dessa foto eu diminuo um pouco. Então eu ainda tenho o quadro completo em vista. E daqui eu comecei a abrir um novo documento. Então pressionei o Controle, sabia. E gostaria de poder escrever agora uma resolução que se aproxime do que vemos aqui. Ok, então faça a altura maior do que a largura. Mas eu quero mantê-lo só para mostrar uma ferramenta legal de uma maneira diferente, como podemos trabalhar, ok, eu não quero isso. Então, uma imprensa Criar. E temos o mesmo formato. Agora, não se confunda se apenas abrir isso em uma nova guia. Então, fazemos a mesma coisa de novo, e arrastamos essa foto assim. E então, infelizmente, temos que fazer esse processo novamente, como fazer isso um pouco menor e colocá-lo lá em cima. Certo, agora temos nosso ou outro documento basicamente aberto. Photoshop trata essas janelas agora solicitadas para documentar. Eu quero mudar o formato para que ele se aproxime desse. Ok, então há uma ferramenta que acabamos de chamar de ferramenta Cortar. E podemos acessá-lo pressionando c ou simplesmente clicar neste ícone aqui. E então você pode ver que há a moldura aparecendo em torno da nossa tela. E podemos pegar um canto desta moldura. E como você pode ver, super rapidamente apenas mudou o formato exatamente assim, muito intuitivamente de uma forma como nós queremos e ele até nos mostra a porcentagem de como, quanto nós mudamos nosso ou uma imagem. E sim, basicamente a proporção. Então eu quero mantê-lo assim. E você verá imediatamente que esses verificador tipo de padrão exibindo, o que significa que não há nenhuma informação sobre essa camada. Então isso indica que esta camada é transparente nesta área. E tenho certeza que não é a primeira vez que você os viu. Você vê estes, especialmente em imagens que têm um canal alfa. Ou alguns sites que têm, por exemplo, PNGs ou logotipos que eles oferecem deliberadamente usam esse padrão para mostrar que esses logotipos têm um canal alfa e eles são transparentes. Ok? Então, apertamos Enter. E para preencher isso, há um pequeno truque muito agradável que podemos fazer para preencher esta imagem inteira novamente com a cor de fundo. Conceder cor neste caso é a cor que é exibida aqui, é por isso que se apenas pressionarmos o controle no botão remover. E lá vamos nós, nós apenas preenchemos o quadro inteiro. Tudo bem. Isso é, isso é praticamente tudo o que precisamos fazer para realmente preparar o filme. E deixei-me levar isto um pouco maior. E pressionando o átomo B a lado selecionado e podemos realmente começar a tentar. Mas fazemos isso na próxima seção. Então, vejo-te lá. 8. 07 pintando: Bem-vinda de volta. Tentativa de desenhar. E a primeira coisa que eu quero mencionar é que esta imagem tem uma espécie de tonalidade azulada para ele. Mas só vamos trabalhar com preto e branco. Então vamos usar principalmente este controle deslizante bem aqui que está indo do doutorado. Então, apenas certifique-se de que os controles deslizantes de saturação em 0, e então estamos praticamente prontos para ir. Agora, eu escolhi pincel muito grande e a cor da floresta que eu quero configurar aqui é basicamente esta, a cor do céu. Portanto, este é um padrão que seguiremos mais frequentemente ao longo do, ao longo da prática. Então nós só temos uma, temos uma idéia sobre qual é a maneira mais eficiente do que eu descobri até agora para configurar o cenário. Ok. Então eu tento lutar contra isso. Ilumine isso. Eu só olho para este pequeno lugar bem aqui para encontrar o brilho perfeito. Então este parece bom. E então eu dou um pouco. Como uma cor mais escura aqui em cima. Talvez possamos ficar um pouco terríveis para aparecer. Simplesmente assim. Tudo bem, isso é, isso é praticamente tudo. E agora a primeira coisa que queremos fazer agora é realmente definir nossa linha do horizonte k. e neste caso, a linha do horizonte seria esta colina aqui. Seria basicamente o primeiro indicador que para nós parece o mais distante de nós. Ok? Então, basicamente pressionamos L e então desenhamos uma pequena colina aqui. Deixe-me fazer isso de novo. Simplesmente assim. Ok. E depois desenhei tudo por aqui. E agora eu pressiono B e apenas tento obter uma cor mais escura que é semelhante à que vemos aqui. E então eu desenho e podemos ver como uma boa forma, agradável aqui. Ok? Tudo bem, é basicamente isso. Vamos passar para o próximo passo. Agora gostaríamos de saber como realmente remover a seleção. E podemos fazer isso selecionando a ferramenta de laço com L e clicar em algum lugar. Ou deixe-me desfazer, pressionamos o Controle D. e então basicamente. Remova esta seleção e podemos criar uma nova forma. Neste caso, desenhe a segunda montanha, a segunda colina, que vemos bem aqui, que lentamente começa a ficar mais escura. Ok, então eu só faço este pequeno formato bem aqui. Selecione meu pincel e escolha uma cor um pouco mais escura e preencha esta forma. Certo? E agora fazemos a mesma coisa com a terceira colina que podemos ver aqui. Começando com o maior assim. E eu só conecto isso. E eu fico quase preto aqui. Não totalmente, mas quase vamos. Ok. E agora já podemos ver a imprensa Controle D, O que aconteceu aqui? Ok? Você já pode começar a ter uma sensação intuitiva da nossa composição. Ok, então temos um formato que é, não é tão esticado, mas é maior. Então é largura. Então, é muito bom também dar algum tipo de profundidade de tempo. E também o que fizemos foi basicamente definimos uma superfície bem aqui. Então, embora não tenhamos criado qualquer texturizado ou qualquer detalhe real, deixe-me apenas ampliar. Ainda temos uma ideia de que há um solo orgânico Rocky, certo? E com apenas três formas. Agora a próxima coisa que queremos fazer é torná-lo este pincel um pouco maior. Nós vamos para essas áreas que precisam de um pouco, como algumas misturas basicamente. E pressionamos tudo para escolher a cor que quisermos daqui e desenhar sobre isso. Então, sem, podemos escolher qualquer cor que já esteja na tela. Então você pode ver com, mesclando estes, quão rápido nós obtemos alguns, alguns bons resultados aqui. O mesmo aqui. Talvez possamos fazer suave e este aqui, um pouco. Nós vamos. E então a mesma coisa aqui. Apenas faça algumas áreas aqui um pouco mais brilhantes. Aqui vamos nós. Ok, então agora isso deve ser uma boa prática apenas para obter um controle sobre o fluxo de trabalho e apenas, para, intuitivamente, inserir basicamente um padrão que nos permite realmente criar algumas, algumas pinturas e também algumas composições que podemos adicionar detalhes mais tarde. Então tente com isso. E vejo-te na próxima parte. 9. 08 de pintura: Certo, agora a próxima foto que vamos usar é aquela. E a razão pela qual escolho esse é porque temos um fundo muito simples e simples e algo que é basicamente um personagem. É basicamente o nosso protagonista na história e tem formas um pouco mais finas que também vamos explorar usando a ferramenta de laço. Agora, a mesma rotina aqui que queremos estabelecer, que colocamos a imagem desse lado e criamos um novo documento. Oops, o mesmo erro que editar novamente. Esta é basicamente também uma configuração que você pode alterar nas preferências se você precisaria ter o separado no início. Para mim, não é que não seja um grande problema agora. Então eu procedo a cortar a imagem um pouco. Mais perto da TI aqui, assim, ainda mais longe. Tudo bem? E então podemos começar a selecionar ou um pincel grande e suave novamente. E basicamente começar com uma cor muito brilhante. Como queremos encher o céu primeiro. Traga alguns desses golpes nublados aqui. Tudo bem. Está bem. Agora nós, na verdade, um também. Apanha a nossa linha do horizonte primeiro. E para fazer isso, usaremos uma versão diferente da ferramenta de laço, a que já vimos antes, que é a ferramenta de laço polígono. Está bem? Agora, a coisa legal sobre a perda de polígono em tudo é que quando você clica, ela faz essas linhas muito retas. E assim você pode fazer uma linha muito reta, especialmente para o horizonte, toda arquitetura fóssil. E isso é muito útil. Então, o que podemos fazer para obter uma linha de horizonte muito reta é pressionar Shift. E pressionando Shift, obtemos um ângulo de 45 graus ou uma linha vertical ou uma linha horizontal do horizonte, que é perfeitamente reta. E queremos fazer isso também em um terço mais baixo, eu acho. E essa foto, então eu começo aqui, seria um pouco maior, como aqui ou aqui, e apenas fechava isso. E daqui, basicamente deixo a cor um pouco mais escura. E ainda mais, escolha a partir daqui. Então, sua mistura de escolher a cor aqui e escolher a cor daqui. Então, lentamente, misturo tudo do jeito que eu queria. Ok, então pode ficar um pouco mais escuro, especialmente aqui em primeiro plano. Então, agora o que esta prática faz, vamos falar sobre isso enquanto eu estou preenchendo isso. É basicamente ele não só treina sua mente e para, para, basicamente tornar-se mais corajoso com um fluxo de trabalho. Então, para perder seus medos de abrir máscaras e pensar mais em termos de estilo de recorte de papel ACCA em vez de pinceladas. E isso realmente acelera sua curva de aprendizado porque você não precisa adivinhar mais, mas você tem um roteamento muito prático e acessível em certo sentido. Então é nisso que realmente queremos nos concentrar, que é muito aplicável e muito prático. E mais tarde, dentro de todo esse mainframe, podemos adicionar um lado mais teórico à perspectiva e como vemos as coisas armazenadas e ficam menores quando elas estão mais distantes e como elas se relacionam umas com as outras. Então é muito bom para obter, para obter uma boa mistura entre o lado intuitivo e o pensamento teórico. Agora você vê essa pequena linha brilhante. Isso também é algo que queremos, queremos chegar aqui. E acrescentando que eu realmente gostei desse reflexo. Ok. E agora eu pressiono o controle D para remover a seleção. E agora eu pressiono l novamente. Desta vez eu quero usar a ferramenta de laço clássico e basicamente criar esta pequena colina que no lado aqui. E sabemos como replicado exatamente como ele também pode se tornar criativo aqui. Apenas certifique-se de que a composição principal permanece praticamente a mesma. Posso fechar isto como aqui. E neste caso, está tudo bem se não há seleção aqui porque eu vou principalmente e muito, muito gentilmente também apenas pintar o topo deste. Como basicamente muito, muito suavemente. Tentamos dar uma dica de que há uma grande massa de terra que começa também desse lado. E o centrado até desaparece. E então nós podemos realmente pegar o pincel macio e apenas criar um pouco deste reflexo bem aqui. A mesma coisa daquele lado. Certo, pressionando o Controle D, isso deve bastar. E agora vamos para esta pequena colina aqui que parece ser um pouco mais em primeiro plano. E aqui, também podemos pressionar Shift. Agora podemos. Então, sim, lembre-se que é por isso que usamos esta ferramenta de laço polígono. Aqui é onde você pode realmente pressionar Shift para dar uma linha reta. Mas o legal é que, como você vê agora, o que eu fiz foi basicamente mudar a ferramenta poligonal NASA e mantém minha seleção. E mesmo com essa ferramenta, posso remover a seleção pressionando alt. Então, eu pressiono alt, clique e mantenha pressionado Shift. E então ele basicamente remove a seleção daquele e me dá uma linha reta novamente. Então eu não passo por cima desta borda e apenas tento alternar entre eles. Porque geralmente esses padrões se repetem no Photoshop. Então, mesmo quando estou desenhando com um pincel normal, com o pincel normal, você pode usar shift para desenhar linhas retas. Então, aparentemente, isso não está funcionando dentro de uma ferramenta inferior normal, o que é um pouco triste, mas ainda faz o trabalho. Claramente bem escuro, é uma área baixa. E lembre-se sempre de tomar seu tempo para realmente observar o que está acontecendo na foto e depois lentamente colocar em seu carrinho diferente como tons, como o valor antigo. Então, neste caso, não há realmente necessidade de se apressar, pois é, a observação é mais importante do que fazer. Então. Você só escolhe a cor lá. E você pode ver como nos aproximamos um pouco do nosso motivo. E também escolho outra cor escura e tento ficar um pouco mais escuro no primeiro plano. Aqui vamos nós. Ok, e agora vamos para o nosso protagonista. Agora, nesta foto eu quero ampliar um pouco para obter um, para obter um pouco melhor para como isso parece e ele não tem que ser super preciso. Está bem. Por favor, não tente criar um nadado anatomicamente perfeito aqui. Apenas você pode até começar com uma esfera. Ok, então, vamos realmente fazer um novato amigável e vamos apenas criar uma pequena esfera aqui. Está bem? E agora eu vou pegar um pouco da cor brilhante e desenhar em cima desse medo, um pouco dessa cor mais escura cair abaixo dessa esfera. Ok. Ok. E agora eu quero mostrar a vocês um atalho muito legal para inverter sua seleção. Nós apenas controlamos o turno I. Então, basicamente, então vamos desenhar um tudo menos aquela esfera. Agora, nós apenas selecionamos a cor muito escura e então criamos nosso pequeno reflexo dessa esfera na idéia da água. Está bem? E lembre-se que você sempre pode mudar o pincel, o tamanho do pincel se ele ficar muito pequeno ou muito grande. E, em seguida, em alguns traços aqui. Ok, e nossa imprensa Control D, e você pode ver que está indo livremente, como se estivesse fazendo muito bem ter a mesma composição como esta imagem sem pensar muito em perspectiva, sem ter muito muito parecido com texturas. Embora neste pincel há alguma textura que eu aposto se você usar este pincel que eu estou usando, que é claro incluído. E você terá esses pequenos salpicos do barulho que está acontecendo. E acabei de perceber que há uma área mais escura por aqui. Nós colocamos bom. Tudo bem, e também aqui podemos suavizar isso um pouco. Quero dizer, estes são apenas detalhes, mas o principal aqui é que nós realmente queremos ficar assim, esta rotina, porque no momento em que pintamos um quadro, começamos a lembrar seus elementos-chave. E neste caso, o elemento-chave na composição, temos um personagem no Terceiro Inferior. E a profundidade dessa imagem que principalmente o objeto aqui eu defini como mais longe se eles ficarem mais brilhantes. Certo, então se eu escolhesse uma cor aqui e deixasse, é só um exemplo. Está bem? Você não precisa repetir esses passos agora. Mas se eu estou desenhando algo como .net correr aqui e basicamente desenhar uma colina que é um pouco maior. Você teria a sensação de que esta enorme, enorme montanha estava no fundo. Ok, então a única coisa que eu fiz aqui basicamente levar o que eu aprendi com esta foto um passo adiante. E ainda assim a ilusão funciona muito rapidamente. Ok, então é, é realmente alguma coisa. Quanto mais você faz isso, mais você entende por que a rotina é tão importante e por que aprender esse padrão e como isso beneficia você e a longo prazo. Certo, então vamos para a próxima seção. 10. 09 Desenvolvendo uma rotina: Tudo bem, bem-vindo de volta. Agora esta é a próxima imagem com que estamos trabalhando. E como com os outros, eu vou começar com o céu e apenas, e obter este pequeno gradiente agradável aqui. E esta é a imagem perfeita para realmente testar e experimentar o que acabamos de aprender onde a ferramenta de laço para realmente obter, obter a rotina um pouco mais solidificada. Então eu começo com este pequeno desvio de montanha e o fundo bem aqui. Dê a ele esta carga ficando mais brilhante lá. E então há um novo suco de montanha seco depois que aquela panela de apenas aquela foi um pouco íngreme. Apenas fique, mas mais realista aqui. Então, é como pegar um pouco de Dr. Connor de lá. E nós vamos. E então eu vejo que há outro aqui é que eu estou realmente apenas trabalhando com as formas que eu vejo. Eu não estou tentando interpretar muito, não tentando exagerar, mas realmente apenas como me esgueirar para dentro da foto. Não, na verdade use o primeiro plano. E talvez se houver uma cor muito mais escura vá. Então está ficando ainda mais escuro aqui em baixo com esta floresta como região. E então temos até algumas bordas variadas no topo. Dar a estas montanhas como uma forma redonda. Outro aqui com um pouco mais de Bright Edge. E então nós podemos realmente conectar esses pontos aqui e essas duas partes, fazendo-os desaparecer um no outro. Como uma lacuna lá. Então você pode ver o momento em que você conhece suas ferramentas e elas ficam confortáveis. Você pode obter resultados super rápidos. E este é um exemplo perfeito para isso. E esta é também a parte onde nós realmente começamos a usar textura, nossa estrutura. Então, mas vamos deixar isso com isso agora porque já temos um bom conjunto de ferramentas onde acabamos de usar o laço sob uma escova macia. E eu realmente quero que você deixe isso afundar e também tente com ele sozinho. Então, na próxima seção vamos começar com texturas C ali. 11. 10 trabalhando com pincéis textuais: Tudo bem, vamos voltar. Agora esta parte vai ser excitante. E eu realmente os encorajo a ir devagar, porque o que vamos fazer pode se tornar esmagador muito rapidamente, especialmente porque agora vamos trabalhar com máscara de camada agora. Mas antes de fazermos qualquer coisa, é claro que temos que importar a nossa imagem. E neste caso é o que é absolutamente bonito e mesmo aqui vamos criar um novo documento onde vamos ter certeza de que ele tem o mesmo formato. Oops. Oh, realmente não quer ir. Está bem. Bem, por que não? E agora eu vou realmente pressionar Control e excluir para preenchê-lo com a cor de fundo. E como você acabou de notar, apenas como uma nota lateral com alt delete, você pode realmente preenchê-lo com a cor de primeiro plano que está selecionada aqui. Tudo bem. Agora eu vou apenas separar os quadros de imagem. Nós vamos. E eu só quero mostrar a vocês diferentes opções sobre como iluminar essa imagem, ou torná-la mais escura dependendo do que você quer fazer. Na verdade, o milhão de opções e esta é uma delas. Você pode pressionar o controle u. e esta janela se abre, que é basicamente uma das muitas ferramentas de edição de imagens que você tem ao ir para esta aba de imagem aqui. E neste caso queremos obter a mesma cor são a mesma forma que o fundo. Diria algo assim. E agora, é claro, usamos nossa ferramenta de laço novamente. Pressione l e apenas dar-lhe uma forma de montanha agradável bem aqui. Algumas bordas duras e agradáveis. Então eu exagerei um pouco o formato, mas é bom que você sempre pode dar a si mesmo alguma liberdade artística aqui. E outra boa prática é remover algumas dessas eleições como fizemos anteriormente. Basta pressionar Alt. E se você encontrar peças que não estão parecendo agradáveis, você pode simplesmente removê-las. Com isso, com este método, que é muito eficiente. Tudo bem, isso deve realmente fazer isso. Agora, vamos desenhar em forma com um pincel macio. E dê-lhe uma cor um pouco mais brilhante, assim como fizemos na vez anterior. Portanto, este passo na verdade deve ser muito fácil para você. E agora o que queremos fazer é que, na verdade, basicamente, queremos ter certeza de que mesmo sem a seleção, só desenhamos dentro desta região da montanha. Está bem? Então eu vou apenas remover, desculpe, remover nossa seleção agora. E você pode ver que isso é mesclado em uma imagem. Ok, então sempre que eu desenhar para fora, como se tudo fosse afetado. Agora, há muitas, muitas maneiras de evitar isso. E a maneira como estou mostrando agora é apenas uma opção fora de, realmente fora de milhares de opções sobre como você pode criar máscaras no Photoshop. Agora vamos voltar à nossa seleção. E o que eu vou fazer agora, eu vou criar uma nova camada que contém o que eu tenho na minha seleção aqui apenas pressionando Control J. eu vou criar uma nova camada que contém o que eu tenho na minha seleção aqui apenas pressionando Control J. Agora podemos ver em nossa janela Camada aqui, no caso de alguma janela sumir, como em toda a classe, você sempre pode encontrar sua janela indo para janela. Ok, então é bom saber, mas normalmente a configuração deve ser exatamente igual à que eu tenho aqui. E agora dentro desta camada, dentro desta janela de camada, podemos ver que há esta pequena imagem que nos escolheria lá nós temos a montanha bem aqui. Agora, se eu tornar esta camada invisível, é claro, nada vai acontecer porque temos a mesma montanha abaixo, basicamente exatamente a imagem idêntica na camada de fundo. Agora o que queremos fazer primeiro é ir para a nossa camada de fundo e apenas escolher uma boa cor de fundo aqui e dar-lhe um avião faculdades como essa. E então tornamos nossa camada visível novamente. E ta-da, podemos ver que podemos desligar na nossa montanha em um desligamento fisicamente. Está bem. Então nós simplesmente temos a habilidade quando pressionamos o controle de mover nossa montanha ao redor. Mas queríamos fazer com isso, sabe, e mover montanhas. Só queremos dar a esta montanha a habilidade que é o único lugar onde realmente desenhamos. Ok, agora, eu tenho esta camada selecionada. A eleição mais recente é muito importante porque, independentemente das camadas selecionadas, é aqui que nos baseamos. E agora, quando eu desenhar algo, apenas obter uma cor mais brilhante. O mesmo problema, certo? Toda a camada é efetivada. Está bem? Agora, para evitar isso, deixe-me desfazer aqui. Nós clicamos neste pequeno ícone ali, que bloqueia apenas a parte que é transparente. Então, tudo fora desta montanha, não há informação de imagem. Por isso, não nos permitirá que se isto estiver ligado, aproveitemos disso. Agora, quando eu desenhar agora nós podemos. Perfeitamente ver como apenas a montanha é afetada. Tudo bem, se você conseguiu isso tão longe, parabéns, eu sei que pode ficar confuso muito rapidamente dentro do mascaramento e das camadas e bloquear as camadas. Então, tome o seu tempo com cada passo individual e ele se tornará muito intuitivo e muito fácil. E para ser honesto, tenho certeza que muitos de vocês já estão familiarizados com o conceito de camadas, porque muitas dessas ferramentas ficam tão populares. E mesmo em aplicativos de edição móveis, eles têm camadas agora. Então é, é muito, você pode ficar confiante com isso muito rápido. Agora vamos começar a desenhar. Comece a dar a esta montanha algumas dessas sombras aqui. Eu só estou escolhendo um pincel macio ainda menor apenas para que nós temos um pouco mais de uma borda dura aqui para fazê-lo. Então eu estou apenas escolhendo algumas cores aqui e ali e adicionando algumas cores aqui e esperanças. Vamos neste pequeno canto aqui. E isso é meio que o montanhoso lançando uma sombra sobre si mesmo. Parece lindo. Tudo bem? Agora, se chegarmos tão longe, agora é a primeira vez que podemos realmente começar a usar pincéis personalizados. E tenho certeza que você já se envolveu com eles antes, que não é problema. Eu realmente quero encorajar que isso é uma coisa bonita, mas agora é a hora de dar alguma estrutura a esta montanha. E a razão pela qual eu só estou fazendo isso agora é porque é tão tentador se perder nesses experimentos. Certo, então a razão pela qual limitei nossa carga de trabalho a duas ferramentas até agora é para podermos nos concentrar. Ok, porque uma das coisas mais fáceis no mundo digital é apenas se perder em todas as ferramentas e todas as possibilidades. Então você quer simplificar suas informações ou o que você observa, ou do que você é capaz, se isso faz sentido. E agora tem um pincel bem aqui. Tem 83 pixels de largura, o que é perfeito para usar para a neve que eu, que basicamente criei a partir desta imagem. E você pode usar este pincel escolhendo uma cor muito brilhante. E agora, quando desenharmos isso, podemos ver que apenas a montanha afetou, que é muito legal. E nos dá também resultados muito rápidos. Assim como nossas camadas de neve aqui. E você pode ver como os gols mais rápidos podem até escolher uma cor mais escura e torná-la de uma maneira invertida. Simplesmente assim. E é basicamente isso. Agora, há mais uma ferramenta, que é basicamente também apenas uma ferramenta de seleção que eu quero mostrar a vocês aqui. E está diretamente na ferramenta do Office, diretamente na ferramenta Mover. Normalmente, ele é exibido como um retângulo, pode ser exibido em sua barra de ferramentas assim, você simplesmente clicar e segurar e selecionar sua ferramenta de elipse. E quando eu apenas desenhar uma elipse, você pode ver que ela cria uma seleção em uma forma elíptica. Mas queremos ter um círculo perfeito para criar esta pequena lua aqui. E nós apertamos Shift. E lá vamos nós, temos um círculo perfeito. E dependendo de quão fantasia ele queria ir, quero dizer, não precisa ser fantasia se alguém tivesse usado uma lente muito telescópica. Então seria possível escalar a lua aqui mesmo. Mas nós só queremos, você só quer encontrar um tamanho moderado. Então nós temos isso selecionado. Vamos também dar a esta lua um pouco de uma estrutura agradável. E oh sim, eu sei que este é um belo exemplo para te mostrar porque eu não posso desenhar nesta lua. Agora. Estou muito feliz que isso aconteceu porque na verdade estamos trabalhando em uma camada bloqueada. Ok, então neste lugar onde eu estou desenhando, mesmo quando eu tenho uma seleção, ele não é respeitado. Então a camada tem a parte dominante aqui em dizer onde permitimos desenhar e onde não estamos. Porque temos isto trancado. Há um mapa de transparência bloqueado, não podemos desenhar neste campo. Agora, se desligarmos isto, agora somos capazes de, basicamente, terminar o nosso filme. Tudo bem. Isso deve bastar. Pressione Control D. E se você conseguir chegar tão longe, parabéns realmente, porque pode realmente ficar esmagador. E sim, eu espero que você possa tentar por aí com o dele. Eu realmente encorajo você a experimentá-lo com passos diferentes. E vejo-te na próxima secção. 12. 11 combinando todos os elementos: Bem-vindos de volta ao nosso último filme. E claro que esta não é a última foto. Vamos tirar um mau dos cinco que escolhemos. Este será um dos mais difíceis. E você verá em um segundo por quê. Então, vamos nos concentrar primeiro, é claro, nos passos básicos que fizemos antes. Então eu vou apenas abrir um novo documento e preparar o formato primeiro. Fazendo um bom formato alto assim. Lá vamos nós. E então eu levo aquele para o lado. E isso deve bastar, na verdade. Agora a primeira coisa que vamos fazer é, claro, definir o fundo. Então, eu vou escolher uma bela cor brilhante. E, claro, meu pincel macio. E então eu vou desenhar em alguns, algum tipo ou formas e tentar emular esse céu que vemos aqui, que o gradiente suave agradável é na verdade como um supers de gradiente. Agora vamos. E então com a ferramenta Lasso novamente, eu criarei minha forma de montanha aqui. Lá vamos nós. E, claro, vou tentar implementar este gradiente também aqui, assim. Criando uma forma escura agradável. E então podemos usar nossa textura de neve agradável naquele que usamos antes. Isso deve realmente dar alguns bons resultados. Um pouco mais brilhante, mais brilhante. Bem, na verdade, isso deve ser assim. Sim, lá vamos nós. E olha para isto. Parece bonito, bonés de neve brilhantes e, em seguida, uma pequena luz espreitando assim. Lindo. E então podemos seguir em frente para a segunda montanha bem aqui. E lembre-se sempre que não temos que ser super precisos. É mais sobre a composição geral que isso é certo. E dentro da composição geral, você pode realmente brincar com os detalhes. Você não tem que ser super no ponto com todas as formas. É mais que o padrão geral realmente sente o mesmo. Controle de pessoa D para remover a seleção e mover-se com a próxima forma. Um pouco mais sombrio aqui. Conseguindo um diretor Shapes. Vá para o canto da luz. Sim, chegando mais perto. E agora podemos ir para este primeiro plano. Então esta é a primeira vez que realmente nos encontramos, realmente parece perspectiva. Então esta perspectiva é basicamente definida através desta via central. Mas antes de tocar em qualquer coisa, realmente queremos criar essa forma básica escura na qual podemos brincar e tentar nossas primeiras tentativas de criar algo que pareça perspectiva, ou que pelo menos crie a ilusão de uma perspectiva porque isso é o que realmente está acontecendo. E quando, quando dominamos aviões, criamos pequenas ilusões. E algumas dessas ilusões de alguma forma dizem ao espectador que há profundidade dentro da imagem. Tudo bem, agora isto deve bastar. É muito gentil. E pressionando o Controle D, esta deve ser a base para o nosso caminho aqui. Agora, o caminho em si deve ser realmente bastante simples porque nós também usamos a ferramenta de laço. E ao usar a ferramenta de laço, podemos exagerar um pouco e criar exatamente a mesma forma que vemos aqui. Desta vez temos que ser um pouco mais precisos. E ver se podemos intuitivamente recriar este pequeno arco aqui que fica menor no final. E então, claro, tornando-o mais brilhante. E dentro desse um criando esses dois caminhos principais bem aqui. Como Ben, conseguindo alguns detalhes assim, não precisamos ser super precisos. Está bem. Então, se fizermos isso, podemos pressionar o Controle D novamente e apenas olhar para o nosso E o que criamos basicamente. E se formos felizes. Agora este é o primeiro momento em que podemos realmente usar um novo pincel personalizado. Eu criei a partir desta foto, onde temos algumas pedras em primeiro plano. Agora, com este pincel, é importante. É o pincel que diz 811. E com este pincel também, quando você paira sobre ele, ele diz pedras. Você quer ser você quer ter certeza de que você usa uma cor escura, ok? Porque funciona. Deixe-me demonstrar isso rápido e funciona com sombras. Então, como você pode ver, é preciso uma seção desta imagem e apenas criar alguma superfície rochosa. Está bem? Agora, então nós só queremos dar alguns golpes assim. Isso deve ser o suficiente. Talvez mais um para o centro. Lá vamos nós. E é basicamente isso. Está bem. Então, a mesma coisa que queremos fazer aqui mesmo. No topo. Apenas um ou dois golpes em primeiro plano, dando-lhe alguma estrutura. E depois voltamos para o nosso pincel macio. E com seu pincel macio, podemos bloquear a forma escura que está aqui em primeiro plano. Há realmente nos dá uma sensação muito agradável, muito agradável que por aqui está chegando muito perto de nós. Está bem? Aqui vamos nós. E agora com um desses preciosos aqui, podemos basicamente começar a ir um pouco mais experimental e tentar fundir essa textura de primeiro plano que criamos com uma cor mais brilhante, deve fazê-lo. Sim, lá vamos nós com o fundo. Então, lentamente queremos desvanecer nossa textura que criamos aqui mesmo no fundo. E o que faz criará como basicamente a ilusão da textura sendo continuada em segundo plano. Embora não haja mais textura. E isso realmente cria uma grande sensação de profundidade. E isso é algo onde você realmente precisa ter alguns momentos como tentativa e erro onde você apenas tentar e intuitivamente tornar o pincel menor quanto mais você vai, para o, para o bem tipo de fundo da imagem. Porque não há nenhuma regra fixa sobre como abordar isso. Como se houvesse um milhão de maneiras que basicamente atingissem o mesmo ponto. E especialmente aqui é muito sábio para, para ir um pouco mais de uma rota experimental. E agora outra coisa que você pode fazer é escolher um pincel redondo duro muito simples e quebrar a forma bem aqui deste caminho. Escolher uma cor escura e realmente torná-lo um pouco mais áspero, como realmente dar-lhe algumas bordas duras ou algumas pedras brilhantes como escolher. Então, apenas para, brincar com isso com a forma básica deste, deste caminho para que ele fique menor e menor e menor até que, eu acho, OK, isso tem que continuar aqui. Está bem. E quando o, eu acho que isso continua, ele basicamente nos diz que as rochas realmente desaparecem em segundo plano. Então também você pode usar o pincel para definir a forma um pouco mais, torná-la um pouco mais pequena, assim. E depois há um pincel fixe onde podemos ter alguns pontinhos bonitos. E esses pontos podem basicamente criar alguns. Textura áspera agradável e alguns padrões ásperos. E nós não temos que criá-los totalmente apenas parcialmente. E ainda assim eu vou preencher as partes em branco para que você possa ver exatamente onde a luz está vindo aqui. Eu só vou criar alguns desses pequenos pontinhos talvez dando um pouco de cor mais escura. Também. Lá vamos nós. E você pode ver imediatamente como isso começa a formar alguns padrões agradáveis. Uau, deveria fazer. E talvez possamos adicionar alguns destaques aqui. Alguns gostam de pontos mais brilhantes, porque esta é uma superfície escura. Então, tudo o orgulho que colocamos aqui sairá intensamente. Simplesmente assim. Bem, isso pode ter sido um pouco demais. Então você pode ver como você tem que ser muito gentil com estes, com esses traços porque as texturas são realmente intensas. E agora este é também um pequeno momento onde posso introduzir uma nova ferramenta. Por exemplo, se eu quiser mais tarde em alguma textura para esta montanha, e este é também um método muito comum para fazer isso. Eu pressionaria w ou ir para esta ferramenta de seleção mágica rápida e apenas desenhar dentro desta forma. E ele tentará automaticamente capturar tudo o que tem uma fronteira. Então, se eu pressionar Alt agora com a mesma ferramenta, oops, e desenhado para esta forma, ele realmente tenta encontrar essa borda e excluir a seleção. Então aqui eu continuo desenhando apenas normalmente e isso soma-se lá atrás. Então você pode ver que esta é uma maneira muito rápida e eficiente de fazer seleções rápidas depois, basicamente depois de você perdê-las. Então, e aqui nós poderíamos adicionar algumas dessas belas texturas nevadas novamente. Novamente, não há regras. Eu só estou tentando inspirar e ser inspirado por esses padrões e imagens aqui e tentar brincar com eles e tentar ao redor com eles. Então devem ser eles. Se você, se você quiser, você pode totalmente neste pequeno protagonista aqui, que é como se a competição é apenas incrível, imagem adorável. Então, graças ao golpe de membro da Dorothy. Aparentemente, fecha esta foto. Este é como o exemplo perfeito para realmente apenas explorar o, o aspecto de contar histórias também dessa imagem. Certo, esse cara está um pouco mais em primeiro plano, o que é outro problema. Mas sim, você pode ver que eu realmente quero encorajá-lo a brincar com essas fotos e expandir as fronteiras. E especialmente com um pincéis personalizados. Então, se você vir um pincel personalizado e você gosta dele, apenas experimentá-lo com ele, apenas explorá-lo e apenas sinta-se livre para, para, para, para começar a duelo. Ok, então porque aqui é onde a diversão realmente começa. Então, se você chegou até aqui, parabéns, porque esta é bem difícil, porque muitas coisas estão se juntando. E sim, você meio que tem que ir devagar e repetir os passos individuais até que este campo realmente, até que você realmente tenha alguma autoconfiança com passos individuais. E a partir daí você pode facilmente pegar o impulso. Caras incríveis. Vejo você na próxima seção. 13. 122: Muito bem, bem-vindos à nossa última secção desta série. E esta parte vai ser muito emocionante, pois vamos combinar todos os métodos que aprendemos até agora e aplicá-los em nossa imagem que vamos desenhar sem uma referência. Portanto, a primeira coisa que queremos fazer, claro, é criar um novo documento. Então eu pressiono Control e pressione enter. E o primeiro método que repetimos, basicamente, o que tenho a dizer, o primeiro passo que repetimos repetidamente é desenhar o céu. Então, um vai apenas criar um gradiente de fundo agradável. E inicialmente estou pensando em um céu mais escuro. Assim poderíamos eventualmente em alguns planetas agradáveis ou estrelas sobre eles. Então vamos dar a tudo um pouco de cor mais escura. E então, normalmente, quando estamos lidando com céus, temos um gradiente que é mais brilhante no lado negativo e mais escuro quanto mais nós enfrentamos para cima neste cara. Então a próxima coisa que queremos fazer é definir uma linha de horizonte agradável. Horizon que parece interessante e que tipo de como conta uma pequena história apenas como essa. Nós vamos. E em um eu também vou fazer um pouco mais escuro. E para isso, imediatamente, eu começaria basicamente a adicionar alguns desses pequenos flocos de neve que escrevemos usando aquele pincel de montanha de neve que criamos antes. Bem, quero dizer, nós não criamos, mas nós o usamos. Então definitivamente quero usar essa rede aqui também. Alguns picos lá vamos nós. E a próxima camada pressione Control D e L novamente. Então, basicamente, apenas remova a seleção. E agora estou criando outra linha do horizonte. E desta vez também estou usando um pincel mais escuro e apenas dar-lhe um novo escopo de montanha. Desta vez um pouco mais plana. E eu faria isso mais uma vez. Só que talvez eu tenha uma bela colina em primeiro plano bem aqui. Está subindo. E vamos e vamos um pouco mais escuros. Tudo bem, então deixe-me desfazer isso e realmente manter esta eleição bem aqui e dar a estas montanhas aqui apenas mais um pouquinho de flocos de neve. Então temos uma boa repetição aqui do primeiro plano, exatamente assim. Olha para isto. E agora já temos uma espécie de escapada de montanha agradável. E agora eu quero fazer algo que fizemos em nosso último filme, que é criar uma forma que se pareça com um caminho ou um rio quase que se aproxime como o Dr. mais perto da câmera. Então, basicamente, eu estou apenas mostrando um exemplo aqui que você pode seguir ou você pode tentar o seu próprio. É realmente como uma abordagem muito livre agora. E eu realmente encorajo você a apenas experimentar e experimentar suas próprias formas e explorar. Tudo bem, então está encolhendo ali. E agora eu vou escolher um pouco de uma cor mais brilhante e criar outro gradiente. E lembrem-se, estamos todos fazendo isso em uma camada, como se não houvesse, somos muito aventureiros. Sem camadas, sem nada. Apenas indo direto para ele. E nós vamos. Então, neste caso, podemos tentar incorporar um pouco a sombra da montanha aqui. Talvez até comece, como brincar com algum tipo de reflexão. Então, algo, eu só estou pegando um pincel menor e eu realmente estou experimentando aqui. Então sinta-se livre para explorar. Por que não vamos dar todas essas bordas que poderiam potencialmente refletir na superfície da água, dando-lhes uma borda mais escura. E agora vou remover esta eleição e dar uma olhada. Tudo bem, estou muito feliz com isso. Neste lado aqui eu acho que o rio ou qualquer outra coisa, isso poderia ser um pouco mais estendido. Então eu só estou adicionando um pouco mais de água ali. E isso já deve fazê-lo. E agora eu acho que seria muito legal. Lembre-se de uma foto em que tínhamos tipo de um pequeno elemento na água. E agora eu vou desenhar algo também com a ferramenta Laço pressionando Shift. Oh não, eu me lembro que havia um trabalho então eu estou basicamente apenas criando um pequeno barco com a ferramenta Lasso. E então eu estou selecionando a ferramenta de laço polígono bem aqui. E agora eu removo a seleção, basicamente apenas pressionado para remover a seleção como fizemos antes. Então eu tenho um plano como corte abaixo da prancha, é assim. Agora pressione B novamente. Escolha uma cor mais escura, talvez quase preta, no lado inferior. E pressione controlar o URG, isso é exatamente o que eu estava esperando para obter. E agora estou usando pincel duro para talvez pintar algo como um dedo ou algo em cima daquele barco. Talvez com um pouco de equipe ou algo assim. Isso também vai para a água. Nós vamos. E agora podemos realmente fazer o mesmo para a reflexão apenas com um pincel mais suave. Então, só escolhemos as cores daqui. E basicamente eu estendo as reflexões e um pouco. E vamos fazer algo ainda mais chique. E agora você está ficando muito experimental aqui. E este é o propósito perfeito desta seção aqui é dois, dar a vocês um pouco demais de informação, basicamente, de modo a sobrecarregá-los um pouco. Então você tem a noção de como estamos aplicando todas as coisas que aprendemos e basicamente quantos métodos existem para realmente usá-los. Então também é a idéia de realmente inspirar você a ir realmente experimental com tudo o que aprendemos. Então estes são basicamente todos os reflexos e deu foi um pouco louco bem aqui vamos nós. Então, e então, claro, queremos adicionar nosso pequeno planeta agradável e aquele céu mais escuro. Isso era o que eu tinha em mente pessoalmente desde uma fase anterior. Então, basicamente, eu só estou dando um bom h. brilhante daqui. Talvez possamos usar um pincel mais texturizado. Lá vamos nós. Eu acho que isso deve, realmente deve fazer isso. Sim, adoro essa. Então agora estamos indo, vamos para algumas pequenas estrelas escolhendo cores muito brilhantes e este pincel muito duro aqui. E lembre-se, deliberadamente não vou entrar em detalhes demais dos passos porque quero que experimente sozinho. Eu quero que você realmente vá para um modo mais experimental onde você tenta aplicar os métodos por si mesmo e. Não fique muito preso em como eu abordo as coisas. É só para mostrar o que podemos fazer, certo? Então, e a partir daqui podemos realmente experimentar um pouco com alguns desses pincéis de nuvem. Apenas adicionando alguns detalhes muito gentis. É uma névoa. Talvez mesmo em primeiro plano, o mais escuro diria. Simplesmente assim. Nós vamos. E agora podemos até pegar um pincel muito macio e escrever algumas áreas mais escuras apenas para dar à imagem um pouco mais de contraste. Isso foi um pouco demais. Então é, é basicamente não há nenhuma regra fixa sobre como abordar as coisas. Mas há apenas uma idéia áspera de como podemos realmente nos sentir na imagem e tentar brincar com as coisas que criamos para nós mesmos. Neste caso, eu adicionaria um pouco de estrutura de primeiro plano, talvez, especialmente neste lance aqui. Só para que haja algo para a i2 brincar. Basicamente algumas formas e algumas áreas onde o olho não está muito perdido. E isso deve realmente fazer isso. Isso é praticamente tudo. E eu sei que isso foi bem rápido e pode ter sido um pouco esmagador, mas esta é, a idéia central é que eventualmente você chega a um ponto em que não há mais regras. Mas as regras que você realmente está aplicando são praticamente sempre as mesmas. Então nós realmente não usamos nenhum novo método agora. Nós apenas como implementado os mesmos padrões que nós aprendemos de todas as nossas imagens anteriores sem qualquer grade de perspectiva ou como conhecimento anterior de perspectiva. E esse é o meu objetivo principal, é que você intuitivamente basicamente comece a criar a ilusão de perspectiva ou criar uma certa profundidade sem toda a abordagem intelectual. Então você realmente começa a, para refinar sua intuição. Então parabéns realmente se você chegou tão longe e por favor compartilhe seu resultado final, isso é muito importante para mim e eu espero que você vai se juntar a mim nas próximas aulas porque sempre lembre-se que há a classe de arte conceito essencialista onde você pode ir muito mais em profundidade e criar seus próprios pincéis personalizados. Mas se você chegou até aqui, parabéns, e espero vê-lo na minha próxima aula. 14. 13Conclusão: Certo. Antes de sair, vamos ter uma pequena conclusão e ver o que realmente aprendemos até agora. E começando com essa pequena idéia de característica, nós basicamente usamos nossa ferramenta de laço e o pincel macio. Então, nós quase temos apenas duas formas aqui. Então esta era basicamente uma prática simples para basicamente configurar um documento e criar algumas formas. Agora. E esse pirata, no entanto, nós realmente criamos algumas primeiras camadas de profundidade com o personagem de primeiro plano, onde nós realmente tentamos basicamente criar uma espécie de ilusão de perspectiva. Então, também aqui, estamos usando o pincel macio e a ferramenta de laço. E na terceira imagem, nós meio que aprofundamos nossa rotina e usamos um pouco mais camadas de primeiro plano. Então, neste caso, a profundidade seria criada pelas formas. E na terceira, desculpe, a quarta foto, pela primeira vez nós realmente aplicamos textura. E é aqui que nós gostamos, onde as coisas realmente ficam bastante poderosas porque temos basicamente três ferramentas. Temos menor ferramenta, o pincel macio e texturas. Então estes três sozinhos são basicamente como a partir de seu cosmos de possibilidades, explode e milhares de novas direções de onde você pode basicamente criar novos sabia que eu iria trabalhar. E nesta foto, basicamente combinamos todas essas coisas juntas onde realmente tínhamos um primeiro plano, onde adicionamos mais detalhes e também editamos algum tipo de protagonista. Agora, a última foto, que era aquela, não era dura branca porque eu deliberadamente fiz que passássemos por isso muito rápido. Então você não está muito distraído com a minha versão da foto ou com, pela minha abordagem de como eu implementar todas as fotos anteriores. Eu realmente quero encorajá-lo a criar sua própria combinação de todas essas coisas que fizemos. E agora mais uma coisinha que eu quero reconstruir seu u é o que podemos realmente fazer com isso, que é algo assim, onde nós realmente começamos a colorir a imagem. No entanto, isso iria muito além do escopo desta classe. Então eu realmente quero encorajá-los a conferir a classe essencial de arte conceito. Se você acha que pode realmente aprofundar sua prática e você, se você quiser mais, basicamente, então se você disser, oh cara, isso foi muito fácil e eu poderia fazer algo bem maior. Então, não dizendo que isso é realmente bastante factível, é só que eu quero ter uma classe para todo o espectro. Então, se você diz, isso é, isso é um pouco difícil, você basicamente se ater a essas práticas que fizemos porque eles estão realmente fortalecendo seu núcleo como você, como você diz quando faz exercícios. Mas esses aspectos centrais irão ajudá-lo mais tarde. Por isso, encorajo-vos a praticar e eventualmente, podemos ter um resultado semelhante a este. Então também na aula de conceitos essenciais de arte, eu descrevo com muita precisão como você pode realmente colorir. São imagens em preto e branco. Então é exatamente isso que estamos fazendo. Além disso, é claro, a criação de pincéis personalizados auto-fabricados. Espero que tenham gostado da aula e espero que nos vejamos na próxima.